Perspectiva do projeto de paisagismo da Fazenda da Matta, um dos vencedores da premiação | Divulgação
O escritório foi contemplado com o primeiro lugar em duas categorias: Projeto Residencial Acima de US$ 500 mil, com A Private Oasis, e Projeto Conceitual, com Fazenda da Matta. Os trabalhos premiados seguem agora para a final mundial, que será realizada na Arábia Saudita, em 2027
Na última semana, o escritório brasiliense DepieriPaisagismo, com mais de 25 anos de atuação, celebrou um importante reconhecimento internacional. Comandada por Cleber e Arthur Depieri, a equipe conquistou duas premiações na etapa regional das Américas do Norte e do Sul, no Pro Landscaper International Awards, iniciativa que reconhece trabalhos de excelência nas áreas de paisagismo, design de jardins e arquitetura da paisagem. A Private Oasis (Oásis Privado) foi o vencedor em Projeto Residencial Acima de US$ 500 mil, enquanto Fazenda da Matta recebeu o primeiro lugar em Projeto Conceitual.
O evento foi realizado como parte da programação do FutureScape USA, em Santa Mônica (EUA), com a avaliação de um time de especialistas. Agora, os vencedores representarão as Américas na final internacional do Pro Landscaper International Awards, na Arábia Saudita em 2027, onde serão julgados juntamente com participantes de outros continentes
É do Brasil!
O Depieri Paisagismo foi o único representante brasileiro que ficou entre os finalistas desta etapa e, além disso, foi o escritório com maior número de projetos selecionados: três dos dez, conquistando premiações por dois deles.
“Receber um reconhecimento como esse é uma verdadeira alegria, pois representa a coroação de décadas de trabalho e dedicação ao paisagismo. É um orgulho enorme, ainda mais por sabermos que somos os únicos brasileiros nesta premiação e que estamos representando o nosso país com muito amor”, comemora Cleber Depieri.
“Depois desse importante passo, seguimos com muita expectativa para a premiação mundial e esperamos levar ainda mais longe o nome do escritório Depieri Paisagismo, da região Centro Oeste-Oeste e do Brasil”, celebra Arthur Depieri.
Depieri Paisagismo
Localizado em Brasília e com mais de 25 anos de experiência, o escritório Depieri Paisagismo se destaca no mercado nacional de projetos e execução de paisagismo. Sob a direção dos sócios Cleber Depieri e Arthur Depieri, a empresa conta com uma equipe dedicada de arquitetos e agrônomos. Seu maior compromisso é transformar espaços em verdadeiras obras de arte naturais, onde a harmonia, a beleza e a sustentabilidade se encontram.
Desde a concepção do projeto até a sua execução detalhada, sua equipe combina criatividade, conhecimento técnico e sensibilidade para criar ambientes que refletem a personalidade e as necessidades de cada cliente. A empresa atua em projetos de diversos portes, abrangendo desde jardins residenciais até grandes áreas corporativas, parques públicos e fazendas. O escritório Depieri Paisagismo atende projetos em todo o território nacional, levando sua expertise em paisagismo para todas as regiões do país.
O Shopping Conjunto Nacional realiza, no dia 12 de setembro, a primeira edição do Pet Day no Conjunto. O Jardim Urbano receberá, das 12h às 18h, uma programação dedicada à adoção responsável, ao bem-estar animal e à conscientização sobre a legislação pet. Promovido em parceria com a Associação Adote o Bem e a Foguinho & Cia, o evento reunirá tutores, famílias interessadas em adotar um animal, protetores independentes, profissionais especializados e expositores do mercado pet.
Um dos destaques da programação será a Feirinha de Adoção, espaço preparado para aproximar cães e gatos que aguardam por um novo lar de potenciais adotantes. A iniciativa busca estimular uma decisão consciente, baseada em responsabilidade, planejamento e compromisso com o animal. O público também encontrará uma área comercial com expositores de moda, acessórios, brinquedos e gastronomia funcional para pets. O evento contará ainda com um espaço instagramável, criado especialmente para que os visitantes registrem a experiência ao lado dos animais.
Na área de saúde e bem-estar, o Pet Day oferecerá atendimentos rápidos e orientações com profissionais. Entre os serviços previstos estão avaliação de peso, informações sobre vacinação, fisioterapia, acupuntura animal, corte de unhas e limpeza de ouvidos. O público também poderá participar de consultorias expressas sobre adestramento e comportamento animal, com duração de 10 a 15 minutos por atendimento.
Outra atração será o Cantinho Solidário, ponto de arrecadação de ração, suprimentos para animais, roupas e cestas básicas. As doações serão destinadas aos protetores parceiros, contribuindo para a continuidade do trabalho de acolhimento e cuidado com os animais. O primeiro Pet Day no Conjunto também pretende ampliar o conhecimento sobre guarda responsável, saúde, comportamento e convivência dos animais em espaços públicos e privados, transformando o Jardim Urbano em um ponto de encontro para toda a família.
Para a superintendente do Shopping Conjunto Nacional, Renata Salino, o evento fortalece uma estrutura que já faz parte da rotina do empreendimento. “Somos um shopping pet friendly e estamos preparados para receber os animais com conforto, segurança e carinho”, ressalta. “Oferecemos pontos de água, sacos coletores, um espaço pet no Jardim Urbano (3º Piso) para permanência e alimentação e lojas sinalizadas para que os tutores saibam onde seus companheiros são bem-vindos e a primeira edição do Pet Day amplia esse cuidado ao promover adoção responsável, saúde, informação e apoio aos protetores”, afirma Salino.
Conjunto Nacional é pet friendly O Conjunto Nacional está preparado para receber os pets com conforto e segurança. Nas áreas comuns autorizadas, os animais podem circular no colo, com coleira e guia, em bolsas de transporte ou em PetCar. Gatos, coelhos, aves e outros animais também são bem-vindos, desde que estejam acomodados em caixas ou bolsas apropriadas. Os elevadores liberados para o acesso dos bichinhos são devidamente sinalizados.
O shopping oferece pontos de água e um espaço pet no Jardim Urbano Gastronômico (JUG), destinado à permanência e à alimentação dos animais. As lojas que permitem a entrada dos bichinhos são identificadas com o aviso “Seu pet é bem-vindo aqui”, facilitando a circulação dos tutores pelo empreendimento.
Para ajudar a manter os ambientes limpos e agradáveis, o shopping disponibiliza sacos coletores no piso térreo, próximo ao acesso G, e no 1º piso da Torre Vermelha, ao lado do hall de elevadores. Os tutores devem recolher os dejetos e descartá-los nas lixeiras. Em caso de urina, basta procurar um colaborador para solicitar o atendimento da equipe de limpeza.
Todos os animais devem estar saudáveis e com a vacinação atualizada. O shopping poderá solicitar a carteira de vacinação, e as regras completas de acesso e convivência estão disponíveis no Atendimento ao Cliente do Conjunto Nacional.
Serviço – 1º Pet Day no Conjunto Data: 12 de setembro de 2026 (sábado) Horário: das 12h às 18h Local: Jardim Urbano do Shopping Conjunto Nacional Parceiros: Associação Adote o Bem e Foguinho & Cia Doações: ração, suprimentos pet, roupas e cestas básicas.
Sul-africana Yvette van der Merwe elogiou produção do Cerrado e afirmou que experiência da região pode trazer aprendizados para os desafios futuros da vitivinicultura
A presidente da Organização Internacional da Vinha e do Vinho (OIV), a sul-africana Yvette van der Merwe, visitou a Vinícola Brasília nesta terça-feira (1º), durante sua passagem pelo Distrito Federal. Um dos principais interesses da executiva era conhecer de perto o sistema de dupla poda e degustar os vinhos produzidos a partir de uvas cultivadas com a técnica, que desloca a colheita para o período mais seco do ano. A experiência surpreendeu Yvette, que destacou especialmente a qualidade dos rótulos. “Estou absolutamente maravilhada com a qualidade do vinho. É realmente algo para experimentar. Eu particularmente gostei do Malbec, com aroma muito bom e sabor maravilhoso”, afirmou.
A visita à capital federal fez parte da agenda de Yvette pelo Brasil, que também passou pelo Rio Grande do Sul, onde participou do 2º Enomeeting, em Bento Gonçalves, e conheceu diferentes experiências da vitivinicultura nacional. Ao longo da viagem, a presidente da OIV demonstrou interesse pelas particularidades da produção brasileira e, em Brasília, encontrou na dupla poda uma das práticas que considera relevantes para o futuro do setor. “Acho que podemos aprender muito com o que tem acontecido nesta região em termos de dupla poda. Talvez seja uma maneira de enfrentarmos os desafios do futuro”, destacou.
Primeira africana a presidir a OIV, Yvette van der Merwe assumiu o cargo em 2024 e possui uma trajetória de quase três décadas ligada à vitivinicultura da África do Sul. A passagem pela Vinícola Brasília colocou a produção do Cerrado entre as experiências conhecidas pela dirigente durante sua visita ao país e reforçou a projeção de uma região que vem utilizando características próprias de clima e manejo para desenvolver seus vinhos. Para Isabella Bonato, uma das sócias da Vinícola Brasília, “a visita também representa uma oportunidade de apresentar internacionalmente os resultados alcançados com a dupla poda, a identidade que a produção vitivinícola vem construindo no Distrito Federal, além do aprendizado com pessoas e regiões que já estão estabelecidas.”
Primeiro encontro, em 10 de setembro, revela os bastidores e conceitos do espaço Construtopia
A Brasal Incorporações apresenta a 5ª edição do Talks Brasal Decor durante a CASACOR Brasília 2026. Exclusivo para convidados, o projeto promove encontros sobre arquitetura, design, comportamento e mercado imobiliário.
A abertura acontece no dia 10 de setembro, no seu espaço dentro da mostra, chamado Construtopia, com o tema “Construtopia: A Arte de Construir Experiências”. O bate-papo abordará os bastidores do ambiente, que ultrapassa a ideia tradicional de um imóvel decorado ao conectar arquitetura, arte, design e uma narrativa sensorial sobre a construção.
Participam Cesar Durão, diretor regional da Brasal; Paula Lavor, gerente regional de Marketing; Fernanda Souza, arquiteta e gerente de Projetos; e Bruno Pessoa, arquiteto do Studio ARK, responsável pelo espaço. A mediação dos Talks será conduzida pelo jornalista Valter Lourenço, do site Estilozzo.
Ao longo da programação, os encontros discutirão formas de morar e investir e a influência dos ambientes nas experiências de quem os ocupa. Ao final de cada edição, os participantes poderão vivenciar, no próprio ambiente, algumas das ideias debatidas.
Obra de uma das principais artistas plásticas do país marca a abertura do #25.ART, evento sobre arte, tecnologia e inteligência artificial; programação vai até 20 de setembro no SESI Lab e no Museu Nacional da República
Quem passar pelo SESI Lab a partir de setembro terá uma surpresa: o icônico edifício está envolvido por um colorido bordado em ponto-cruz. Ocupando toda a fachada de vidro do museu de arte, ciência e tecnologia, a obra da artista plástica Regina Silveira dá uma nova cara ao museu e marca o início do #25.ART (25º Encontro Internacional de Arte e Tecnologia), que debate a interseção entre arte e tecnologia e terá programação de 12 a 20 de setembro no SESI Lab e no Museu Nacional da República.
Regina Silveira fará a palestra de abertura do #25.ART, dia 15 de setembro, às 9h. A cerimônia marca também a estreia dos vídeos selecionados em edital para serem exibidos no telão de LED do SESI Lab. O museu recebe, ainda, oficinas e mesas-redondas sobre GA.IA, tema escolhido para a 25ª edição do evento e que tem como conceito propor reflexões sobre as relações entre planeta, tecnologia, inteligência artificial, ecologia e sociedade. O público poderá curtir oficinas mão na massa nos dias anteriores ao evento.
A obra Bordaduras é um vinil adesivo de 530 m2 que enlaça toda a fachada de vidro do edifício projetado por Oscar Niemeyer, e chama a atenção tanto a partir da área externa quanto para quem está dentro do museu. Aos 87 anos, Regina Silveira se ocupa de instalações de larga escala há décadas, levando suas pesquisas e aplicações a espaços como o Museu de Arte de São Paulo (MASP), o Palácio das Artes, em Belo Horizonte, e o Museu Amparo, no México.
Segundo Regina, a obra vai emparelhar com a visualidade externa de muitos edifícios da região central de Brasília. “É uma cidade que considera um olhar para a paisagem arquitetônica e que convida a olhar a arquitetura”, afirmou a artista durante visita preparatória para a instalação da obra. Este projeto é realizado com o apoio do Ministério da Cultura através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
“Regina Silveira sempre se destacou pela experimentação entre arte e tecnologia. Uma técnica ancestral como o bordado, por exemplo, é reinventada com um olhar contemporâneo e convidativo. Receber sua obra no SESI Lab é reafirmar nosso compromisso com o processo criativo e científico, que envolve testar, investigar, tentar novamente e, assim, descobrir novas maneiras de perceber o mundo”, afirma Claudia Ramalho, superintendente de Cultura do SESI.
Do analógico ao digital
Do lado de dentro, o painel de LED do SESI Lab vai exibir Dígito, obra que Regina Silveira criou nos anos 1980. “Foi minha primeira intervenção pública com animação, na avenida São João, em São Paulo, realizada no contexto da exposição Arte Acesa (1983), feita com lâmpadas, algo bem analógico”, relembra Regina. A obra foi adaptada para o meio digital anos atrás. Segundo a artista, desde então ela sonha em exibi-la como arte pública.
Como parte do #25.ART, os artistas selecionados no edital lançado em junho deste ano terão suas obras exibidas no painel de LED do SESI Lab. As obras selecionadas receberam premiação no valor de R$ 6 mil cada e poderão ser incorporadas ao acervo do museu. O edital contemplou obras inéditas nas categorias vídeo experimental, animação, motion graphics, arte digital em vídeo e produções sonoro-visuais.
Oficinas, palestras e debates
Até domingo (20), o SESI Lab e o Museu Nacional da República recebem agenda intensa de painéis e oficinas. Os destaques são as palestras de Casé Angatu Xukuru Tupinambá, liderança indígena que falará sobre ancestralidade nas relações entre natureza, arte e tecnologia (15/9, às 14h); Hauke Dorsh, que abordará o tema tecnologias sociais na disseminação da música africana (16/9, às 14h); Ive Rubini, que trará o conceito de tecnodiversidade e a importância de múltiplas perspectivas no desenvolvimento de tecnologias (17/9, às 9h); e Tania Aedo, que falará sobre práticas em arte, ciência e tecnologia (17/9, às 14h).
Antes da abertura oficial do #25.ART, o SESI Lab recebe três oficinas acessíveis ao público e que dialogam com a temática do evento:
Sábado (12/9, às 14h)
Biofabricação de acessórios: design regenerativo e experimentação com materiais naturais
Nesta oficina, a designer Rafaella Lacerda ensina os participantes sobre a utilização de biomateriais de algas – como alginato de sódio – no design e na moda. 20 vagas.
Domingo (13/9, às 14h)
Coisas que piscam e fazem barulho
Gabriel Arcoverde e Prahlada Hargreaves propõem a exploração de circuitos como instrumentos de criação e de expressão, a partir das relações entre energia, som, luz e movimento. 40 vagas.
Segunda-feira (14/9, às 14h)
Oficina de impressão 3D
O designer Ikeda apresenta os fundamentos do processo dos modelos até a impressão, permitindo aos participantes compreenderem como ideias desenvolvidas em ambiente digital podem ser transformadas em objetos físicos. 40 vagas.
Os últimos dias do #25.ART trazem uma programação 100% on-line. No sábado (19), o evento aborda as transformações culturais provocadas pelas tecnologias. No domingo (20), último dia do encontro, a programação investiga a criação artística em diálogo direto com a inteligência artificial.
O 25º Encontro Internacional de Arte e Tecnologia – #25. ART tem apoio da Fundação Itaú, Universidade de Brasília (UnB), Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq), Universidade Anhembi Morumbi e Associação Nacional de Investigadores em Artes Visuais (ANIAV), da Espanha.
Evento gratuito acontece de 15 a 20 de setembro, com programação no Museu Nacional da República e no SESI Lab, e participação de nomes como Regina Silveira e Lucia Santaella
Brasília será palco, de 15 a 20 de setembro, da 25ª edição do Encontro Internacional de Arte e Tecnologia, iniciativa que, há um quarto de século, reúne pesquisadores, artistas, estudantes, professores e interessados nas relações entre criação artística, ciência, tecnologia e sociedade. A programação é gratuita e terá mais de 50 atividades, presenciais, de 15 a 18 (terça a sexta) no Museu Nacional da República e no SESI Lab, e on-line, nos dias 19 e 20 (sábado e domingo).
Nessa edição histórica, o #25.ART – Encontro Internacional de Arte e Tecnologia propõe, a partir do tema GA.IA, um olhar entre inteligência artificial, natureza, sistemas vivos e humanidade. A programação acontece em múltiplos formatos, como palestras, mesas-redondas, performances, exposições, apresentação de pesquisas acadêmicas e projeções mapeadas.
A escolha do tema GA.IA dá unidade conceitual à programação. A proposta aproxima Gaia, compreendida como a complexidade dos sistemas vivos, da ecologia e da biosfera, da Inteligência Artificial, criando um campo de reflexão sobre como tecnologias cada vez mais presentes na vida cotidiana transformam nossa relação com o ambiente, com outros seres e com nós mesmos.
A abertura, na manhã do dia 15 de setembro, será no SESI Lab e concentra alguns dos principais momentos da edição comemorativa. A partir das 9h, acontece a abertura oficial, acompanhada da premiação #25.ART — Edital LED SESI Lab, que anuncia as obras premiadas. Na sequência, das 10h às 12h, a artista Regina Silveira conduz a palestra inaugural sobre seu percurso como artista. Reconhecida por uma produção que investiga espaço, percepção e linguagem visual, Regina abre a programação do encontro que, ao longo de cinco dias, colocará em diálogo diferentes formas de pensar e produzir arte na contemporaneidade.
A agenda do primeiro dia prossegue com debates sobre ‘Ancestralidade nas suas relações entre natureza, arte e tecnologias’ com o artista Casé Angatu Xukuru Tupinambá. Também à tarde, mesas-redondas debaterão a interconexão entre arte e tecnologia, as relações entre o humano e o não humano e os imaginários contemporâneos. À noite, a programação na região central de Brasília se transforma numa galeria a céu aberto com o #3.ART.videomapping, projeções feitas no domo externo do Museu da República, com a abertura da Exposição EmMeio#18, na parte interna, e a performance Parangolés Eletrônicos em Rede.
Para a pesquisadora e coordenadora do #.ART, Suzete Venturelli, “chegar aos 25 anos em plena vitalidade demonstra a solidez de uma trajetória dedicada a fazer da arte e da tecnologia um campo de reflexão humanista e plural. O que mudou foi o alcance e a velocidade das ferramentas tecnológicas. No entanto, a alma do projeto permanece a mesma: o compromisso com a pesquisa crítica, com a liberdade estética e com a recusa ao mero tecnicismo”, afirma.
Da inteligência artificial à ideia de Gaia
Se a abertura apresenta a dimensão histórica e artística do encontro, os dias seguintes aprofundam algumas das questões mais urgentes da produção contemporânea. Na quarta-feira, 16 de setembro, as mesas percorrem temas como poéticas digitais, design, arte e tecnologia, GA.IA, afeto, tecnologias tradicionais e sociais e criatividade contemporânea. Entre os destaques está a palestra ‘Social technologies: african archives and community radio’, do artista alemão Hauke Dorsch, além de performances que exploram novas possibilidades de presença, identidade e criação mediadas pela tecnologia. Nesse dia, também performam trabalhos com Hologramas 3D Virtual.
Na quinta-feira, 17 de setembro, o debate sobre GA.IA ganha ainda mais centralidade e 10 atividades compõem a programação, que começa com a palestra ‘Gaia em Código: Algoritmos e a Poética do Planeta Vivo’, da artista e pesquisadora Ive Rubini, e segue com discussões sobre a natureza como algoritmos, projetos de arte e ecologia, arte, design e tecnologia e práticas contemporâneas. À tarde, a palestra internacional ‘The World as Transduction: Re-thickening Practices in Art, Science and Technology’, da mexicana Tania Aedo, amplia a discussão sobre os cruzamentos entre arte, ciência e tecnologia.
Também no dia 17, a mesa ‘Entre Humanos e Gaia: Arte, IA e Coexistência Planetária’ com vários convidados, coloca em primeiro plano uma das perguntas centrais desta edição: como pensar a convivência entre seres humanos, inteligência artificial e os sistemas vivos que sustentam a existência? O dia termina com a 3ª Assembleia da Associação Nacional de Arte e Tecnologia, que terá palestra com Lucia Santaella, uma das principais referências brasileiras nos estudos de comunicação, semiótica e tecnologias.
Na sexta-feira, 18 de setembro, três mesas-redondas com diversos pesquisadores abordam experimentações e novas formas de criação, com mesas sobre ‘Realidades e Poéticas’, no Museu; e ‘Experimentações em arte e tecnologia’ e ‘Cocriação, Criação Interativa e Ecossistemas’ no SESI Lab.
Novas literacias, resistência e futuros criativos
O sábado e domingo trazem uma programação 100% on-line. O sábado, 19 de setembro, amplia o encontro para questões relacionadas às transformações culturais provocadas pelas tecnologias. A palestra ‘Horizontes da Arte, Ciência e Tecnologia’, de Marília Bergamo, abre o dia, seguido por discussões simultâneas. Os temas são: culturas digitais e práticas de resistência, novas literacias em arte e tecnologia e as perspectivas de cooperação em arte, design e tecnologia. O tema GA.IA retorna no final do dia, em salas dedicadas às relações entre arte, design e tecnologia.
No domingo, 20 de setembro, último dia do encontro, a programação investiga a criação artística em diálogo direto com a inteligência artificial. ‘Poética da Arte Gerativa: projetos autorais’, de Mônica Rizzolli, é a palestra que abre a manhã. Na sequência acontecem debates sobre ‘Inteligência Artificial, GA.IA e Novos Ecossistemas Criativos’, com diversos pesquisadores. À tarde, o foco se desloca para a criatividade expandida, em discussões sobre design, arte e tecnologia. O encerramento acontece com a palestra ‘GA.IA: arte, música e ação’, com participação dos pesquisadores Fabiane Cristina Silva dos Santos e Emílio Martinez, seguida do encerramento oficial do evento.
Exposições ocupam o Museu Nacional da República e o SESI Lab
Um dos pontos centrais dessa experiência será a Exposição EmMeio#18, no Museu Nacional da República, que integra a programação comemorativa com obras e pesquisas na interface entre arte e tecnologia. A mostra terá início no dia 15 de setembro, das 19h30 às 22h30, e ficará aberta para visitação do público até 18 de outubro de 2026.
No SESI Lab, a ocupação artística também ganha destaque com uma obra de Regina Silveira, instalada na fachada do edifício. Aplicada sobre os vidros do prédio, a obra poderá ser observada a grandes distâncias, fazendo da própria arquitetura e da paisagem urbana parte da experiência artística.
Também permanecerão expostas no SESI Lab as obras audiovisuais selecionadas pelo Edital LED SESI Lab, cuja premiação será anunciada durante a abertura oficial do #25.ART, no dia 15 de setembro. A iniciativa destaca a produção audiovisual contemporânea e transforma o grande painel de LED da instituição em espaço de circulação e fruição artística, colocando as obras em contato direto com o público que circula pelo local.
Um quarto de século acompanhando as transformações tecnológicas
Ao completar 25 anos, o #.ART chega a uma edição que reflete a própria transformação do campo em que atua. A velocidade das inovações tecnológicas mudou radicalmente desde os primeiros anos do encontro, mas permanece a aposta na arte como espaço de investigação e na tecnologia como campo que precisa ser questionado, experimentado e compreendido criticamente.
“O #.ART segue sendo um espaço de acolhimento e convergência, onde diferentes saberes e culturas pluriversais, gerações e perspectivas decoloniais e contracoloniais se encontram para imaginar futuros possíveis”, afirma Suzete.
Essa perspectiva está presente tanto na dimensão acadêmica do encontro quanto em sua abertura ao público. Ao lado das apresentações de pesquisas e debates especializados, a programação oferece exposições, projeções e atividades que permitem ao visitante experimentar concretamente algumas das questões discutidas no evento.
A realização do #25.ART é resultado de uma ampla rede de cooperação acadêmica e cultural formada pelo Museu Nacional da República, Brasília, DF; Media Lab / UNB; Media Lab / BR; UnB/PPg Artes Visuais; CAPES, CNPq; Fundação Itaú; SESI Lab; Associação Nacional de Arte e Tecnologia; Universidade Anhembi Morumbi e ANIAV.
Oficinas antecipam o encontro no SESI Lab
Antes da abertura do #25.ART, o SESI Lab recebe, entre os dias 12 e 14 de setembro, três oficinas que integram a programação oficial do encontro. Elas propõem um ambiente de cocriação entre poéticas visuais e ferramentas tecnológicas.
No sábado (12), das 14h às 19h, Rafaella Lacerda conduz, no Biomaker, a oficina ‘Biofabricação de acessórios com biomateriais de algas, Design regenerativo e experimentação com materiais naturais’, dedicada à criação a partir do alginato de sódio, e também à discussão sobre as possibilidades dos biomateriais no design e na moda. No domingo (13), das 14h às 19h, o Espaço Maker recebe ‘Coisas que piscam e fazem barulhos’, com Gabriel Arcoverde e Prahlada Hargreaves, propondo a exploração de circuitos como instrumentos de criação e expressão, a partir das relações entre energia, som, luz e movimento.
As oficinas pré-#25.ART se encerram na segunda-feira (14), das 14h30 às 18h, com a Oficina de Impressão 3D, conduzida por Ikeda. De caráter prático e introdutório, a atividade apresenta os fundamentos do processo dos modelos até a impressão, permitindo aos participantes compreender como ideias desenvolvidas em ambiente digital podem ser transformadas em objetos físicos. As oficinas acontecem no Espaço Maker e Biomaker do SESI Lab, espaços voltados à experimentação e à fabricação digital e analógica.
SERVIÇO
25º Encontro Internacional de Arte e Tecnologia — #25.ART Tema: GA.IA Quando: 15 a 20 de setembro de 2026 Onde: Museu Nacional da República e SESI Lab — Esplanada dos Ministérios, Brasília (DF) Formato: atividades presenciais e on-line Programação: palestras, mesas-redondas, performances, exposições, apresentações de pesquisas, videomapping (projeções) e outras atividades Entrada: gratuita Classificação indicativa livre Informações e inscrições:Página oficial do #25.ART na Even3
Evento premiado pela Abrasce terá programação gratuita com cafés especiais, dança, atividades fitness, bem-estar e sets exclusivos da DJ Karla Testa
Na vanguarda de uma tendência mundial que transforma encontros diurnos em experiências de bem-estar e conexão, o Boulevard Shopping Brasília foi o primeiro shopping center do país a levar essa proposta ao público. Nos próximos dias 19 e 20 de setembro, das 9h às 14h, o empreendimento realiza a segunda temporada da Coffee Experience, iniciativa que ressignifica o conceito de wellness ao reunir cafés especiais, música e atividades ao ar livre. Pelo ineditismo e relevância do projeto, a primeira edição conquistou o Prêmio Abrasce, principal reconhecimento do setor de shopping centers do país.
A Coffee Experience ficou mais robusta em 2026 e as atividades gratuitas começam no sábado (19), às 9h30, com uma aula da SlimFit, referência nacional em estúdios boutique exclusivos para mulheres, que combina exercícios de força, movimentos funcionais e atividades aeróbicas para estimular o condicionamento cardiovascular. Às 10h30, será a vez do Step Dance, modalidade que utiliza uma plataforma para simular a subida de degraus em sequências dinâmicas e coreografadas. Na sequência, às 11h30 e às 12h30, serão realizadas duas aulas de bike da Spintech, maior franquia brasileira de indoor cycling, que harmoniza o ritmo das músicas à intensidade das pedaladas em estúdio.
A agenda de domingo (20) inicia, às 9h30, em ritmo de dança, com o Burndance, método criado pelo coreógrafo Bruno Mendes que reúne diferentes ritmos em uma aula de alto gasto calórico. Na sequência, às 10h30, o Fit Dance com coreografias animadas ao som de grandes sucessos musicais. Para encerrar as atividades, às 11h30, será realizada uma nova aula de Step Dance.
Para conduzir a trilha sonora nos dois dias de evento, a DJ Karla Testa, reconhecida na cena musical brasiliense, prepara sets exclusivos, que imprimem ritmo à programação da Coffee Experience, conectando as diferentes atividades.
Símbolo da cultura e da economia brasileira, reconhecido mundialmente pela qualidade e pela diversidade de grãos e regiões produtoras, o café ganha espaço no evento com a participação de marcas e produtores da região e de diferentes partes do país.
Nos dois dias de evento, a partir das 9h, as marcas Cheirin Bão, Brevidade Café e Brasília Coffee recebem os visitantes com uma grande variedade de cafés, apresentados puros, em receitas especiais ou blends. A programação convida o público a descobrir diferentes perfis, aromas e sabores de uma das bebidas mais presentes no dia a dia.
A Quality – Farmácia de Manipulação também chega com uma experiência que envolve novos sabores. Um barman vai preparar drinks saborosos com os suplementos da linha fitness da marca, além de um carrinho oferecendo aos participantes o Ice Dice, um sorvete fit que possui princípios ativos focados no bem-estar e performance.
Para completar a manhã dedicada ao autocuidado, a Avatim participa com suas famosas fragrâncias e oferece gratuitamente o Spa das Mãos às visitantes. A Natura também estará presente com a distribuição de amostras grátis de alguns de seus produtos mais desejados. Já a Live! leva uma seleção especial de peças de suas coleções de moda fitness, que estarão à venda durante o evento para quem busca mais conforto e estilo na prática de atividades físicas.
A festa diurna voltada ao bem-estar é uma tendência que ganha força no mundo e que o Boulevard Shopping Brasília trouxe de forma pioneira para a capital federal. Para o gerente de Marketing, Rafael Mendonça, a proposta valoriza hábitos saudáveis e momentos de convivência. “Queremos convidar as pessoas a começar o dia de um jeito diferente, unindo café, movimento, música e bem-estar em uma experiência leve e prazerosa. A Coffee Experience traduz esse olhar do Boulevard para o autocuidado e para a importância de criar momentos de conexão, com nós mesmos, com as pessoas e com as marcas que compartilham desse propósito,” afirma o gestor.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
Administrado pela NIAD, o Boulevard Shopping Brasília completou 17 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto. O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.
Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Sobre a NIAD Shopping Centers
A NIAD é uma administradora especializada em shopping centers que oferece soluções inovadoras e inteligência de dados para gerar valor, experiências e resultados para investidores, lojistas e consumidores. Com atuação estratégica nas áreas de Planejamento, Desenvolvimento, Gestão, Comercialização e Marketing, a companhia reúne um time multidisciplinar focado na maximização da rentabilidade e no fortalecimento dos empreendimentos sob sua gestão. Presente nas regiões Sudeste, Sul, Centro-Oeste e Nordeste, tem em seu DNA compromisso, agilidade, confiança e foco, além de atuar como uma bússola na condução de iniciativas socioambientais, de diversidade e inclusão. Seu portfólio reúne empreendimentos voltados a diferentes perfis de públicos. Estão sob a gestão NIAD: Boulevard Shopping Brasília (DF); Boulevard Shopping Londrina (PR); Boulevard Shopping Vila Velha (ES); Bougainville Shopping (GO); Bella Città Shopping (RS); Shopping Pátio Alcântara e Santa Cruz Shopping (RJ), e Shopping Parque Oeste (BA).
Consulte regulamento nos canais digitais do shopping
Programação:
Sábado, 19 de setembro 09h | Abertura 09h às 14h | Experiências nos estandes 09h30 às 10h30 | SlimFit 10h30 às 11h30 | Step Dance 11h30 às 12h30 | Bike – Spintech 12h30 às 13h30 | Bike – Spintech 09h às 14h | Set com DJ Karla Testa 14h | Encerramento
Domingo, 20 de setembro 09h | Abertura 09h às 14h | Experiências nos estandes 09h30 às 10h30 | Burndance 10h30 às 11h30 | Fit Dance 11h30 às 12h30 | Step Dance 09h às 14h | Set com DJ Karla Testa 14h | Encerramento
Empresa é referência no mercado de rochas ornamentais e acompanha o crescimento da capital federal desde 1990
Uma das empresas pioneiras no setor de rochas ornamentais do Distrito Federal, a Marmoraria Alvorada celebra, em 2026, 40 anos de história. Fundada em 1990 por Jovercy Robert Vighini, a empresa construiu uma trajetória marcada pelo pioneirismo e se consolidou como referência no mercado de pedras naturais e superfícies de alto padrão.
Natural de Cachoeiro do Itapemirim, no Espírito Santo, Jovercy Vighini chegou a Brasília e identificou o potencial de crescimento da capital federal. A partir daí, fundou a Marmoraria Alvorada, empresa que cresceu acompanhando o desenvolvimento urbano, imobiliário e arquitetônico do Distrito Federal.
A história construída por Vighini ganhou continuidade ao longo dos anos com Agnaldo Veghini e Gabriel Vighini. A jornada dos dois no setor já vem de longa data, dando continuidade ao legado deixado pelo fundador e contribuindo para o crescimento e fortalecimento da empresa.
Em 2005, Gabriel iniciou sua jornada junto à Marmoraria Alvorada, passando a fazer parte diretamente da história e do desenvolvimento da empresa.
Atualmente, a Marmoraria Alvorada é dirigida por Gabriel Vighini e Agnaldo Veghini e conta com mais de 40 mil metros quadrados de pedras naturais e superfícies sintéticas em estoque, além de quatro unidades no SIA, Taguatinga e Samambaia.
Para comemorar as quatro décadas de atuação, a empresa promove uma celebração no dia 11 de setembro de 2026, para parceiros, clientes e profissionais do setor e reúne os maiores escritórios de arquitetura e maiores construtoras em um evento especial, em homenagem a uma trajetória de tradição, pioneirismo e inovação.
A celebração dos 40 anos será também um momento de reconhecimento a todos que fizeram parte dessa história e ajudaram a consolidar a Marmoraria Alvorada como uma das principais empresas do segmento no Centro-Oeste.
Unidades de atendimento:
SIA Trecho 02, lotes 1855/65 — CEP 71.200-020 QI 06, lotes 07/09, Setor de Indústrias de Taguatinga — CEP 72.135-060
Com programação especial neste sábado (12), o complexo celebra 17 anos de história com atividades de esporte, saúde, bem-estar e convivência e expectativa de receber cerca de mil pessoas ao longo do dia
A Clube.co completa 17 anos, em Brasília, e celebra a data com uma programação especial no dia 12 de setembro,sábado, das 8h às 16h. A expectativa é que aproximadamente mil pessoas circulem pelo complexo ao longo do evento, que terá aulas e experiências de diferentes modalidades, além de momentos de convivência. Mais do que marcar o aniversário, a comemoração apresenta uma nova etapa da marca, que amplia o conceito tradicional de academia e passa a se posicionar como Clube.co Social Wellness.
A mudança acompanha um movimento que integra atividade física, saúde, bem-estar, longevidade e convivência em um mesmo ambiente. Ao longo dos últimos anos, a Clube.co ampliou sua atuação para além da musculação e incorporou diferentes esportes, serviços e experiências ao complexo. A proposta é que o aluno não encontre apenas um local para treinar, mas um espaço para cuidar da saúde, praticar diferentes modalidades e conviver.
Para celebrar os 17 anos, a programação de aniversário terá yoga, boxe, ginástica localizada, Cross, Clube Dance, Cycling, vôlei, futevôlei e beach tennis. As atividades serão distribuídas por diferentes áreas do complexo e haverá ainda mesa de café da manhã e recepção especial para os participantes.
A celebração também marca o início de uma série de novidades previstas para a nova fase da Clube.co. Entre elas estão a implantação de um espaço de recovery integrado a especialidades de saúde, renovação de equipamentos, ampliação da estrutura para receber a modalidade Hyrox e integração do box de Cross ao complexo.
A área externa também ganhará um novo projeto, assinado pela arquiteta paisagista Marina Pimentel. Estão previstas ainda a entrega de banheiro família, lançamento de uma grife própria e mudanças no restaurante Cadê Chiquita, com novo cardápio e estrutura. O projeto contempla ainda serviços e espaços como salão de beleza, coworking, loja de suplementos e fisioterapia.
A proposta é reunir, em um mesmo lugar, diferentes aspectos relacionados à qualidade de vida. O conceito de Social Wellness parte justamente da ideia de que cuidar do corpo e da saúde também envolve convivência, vínculos sociais, descanso, alimentação, lazer e experiências compartilhadas.
Ao chegar aos 17 anos, a Clube.co celebra também as pessoas que ajudaram a construir sua história. Alunos, professores, colaboradores e parceiros fazem parte de uma trajetória que acompanhou mudanças na maneira como as pessoas se relacionam com atividade física e bem-estar.
A programação do dia 12 traduz esse momento: em vez de uma comemoração restrita a uma modalidade, diferentes espaços estarão ocupados simultaneamente por atividades que representam a diversidade do complexo. A ideia é fazer do aniversário uma grande experiência de movimento, esporte e convivência e, ao mesmo tempo, apresentar ao público o que começa a ser construído para os próximos anos da Clube.co.
Serviço
17 anos Clube.co — Aulão de Aniversário Data: 12 de setembro de 2026, sábado Horário: 8h às 16h Local: Clube.co — Setor de Clubes Sul, Brasília/DF Programação: yoga, boxe, ginástica localizada, Cross, Clube Dance, Cycling, vôlei, futevôlei, beach tennis e atividades especiais de aniversário Público estimado: aproximadamente 1.000 pessoas
Evento ocorre de 11 a 13 de setembro com feira de adoção, desfile pet, teatro, música, artesanato e debates sobre turismo pet friendly
O Taguaparque recebe, entre sexta-feira (11/9) e domingo (13/9), o Manias Festival, evento gratuito que reúne atividades para pets, tutores, empreendedores e profissionais ligados ao mercado animal. A programação ocorre das 9h às 18h e inclui feira de adoção, exposições de artesanato, apresentações culturais, desfile pet, palestras e ações de conscientização.
A programação foi organizada para aproximar o público de iniciativas relacionadas ao bem-estar animal e também discutir o crescimento de serviços voltados a pessoas que incluem seus animais de estimação na rotina de viagens, passeios e momentos de lazer.
Um dos temas previstos é o turismo pet friendly, com palestras sobre as mudanças no comportamento dos consumidores e a necessidade de hotéis, restaurantes, atrações turísticas e outros estabelecimentos se prepararem para receber animais.
A proposta é apresentar informações tanto para tutores quanto para empreendedores interessados em adaptar produtos e serviços para esse público.
Feira de adoção e atividades para os pets
A programação também terá uma feira de adoção, voltada a animais que aguardam uma oportunidade de encontrar um novo lar. A iniciativa busca estimular a adoção responsável e aproximar os animais de pessoas interessadas em ampliar a família.
O festival terá ainda exposição de artesanato, atividades relacionadas ao universo pet, praça de alimentação e intervenções de artistas posers ao longo dos três dias.
Entre os destaques estão os desfiles pet, marcados para sábado (12) e domingo (13), às 15h. A atividade pretende colocar pets e tutores em evidência e promover a interação entre o público.
A programação cultural inclui apresentações da CIA Fábula, na sexta-feira, além de atrações musicais com artistas locais no fim de semana.
Saúde animal também está na programação
As ações de conscientização terão espaço no festival com conteúdos relacionados à prevenção de doenças que afetam os animais.
Entre os temas trabalhados estão a prevenção de doenças oculares, associada à campanha Junho Violeta, e a prevenção da leishmaniose, dentro das ações do Agosto Verde-Claro.
A curadoria das atividades de conscientização é do Instituto Cultural e do Bem-estar Animal (ICBEM), que também participa da programação com palestras sobre o segmento pet.
A programação reúne, assim, entretenimento, informação, adoção e iniciativas voltadas ao mercado animal em um mesmo espaço, com atividades abertas ao público durante os três dias.
Programação
Sexta-feira (11/9)
9h às 18h: abertura, exposição de artesanato e feira de adoção
9h: início das atividades e intervenções dos artistas posers
9h30: apresentação teatral com a CIA Fábula
12h às 13h: intervalo técnico
13h: retomada das atividades
14h: apresentação teatral com a CIA Fábula
18h: encerramento
Sábado (12/9)
10h às 18h: exposição de artesanato, feira de adoção e intervenções dos artistas posers
14h: palestra voluntária do ICBEM sobre o segmento pet
15h: desfile pet
16h: apresentação musical Domingo (13/9)
10h às 18h: exposição de artesanato, feira de adoção e intervenções dos artistas posers
14h: palestra voluntária do ICBEM sobre o segmento pet
15h: desfile pet
16h:apresentação musical com artista local
Serviço
Manias Festival Local: Taguaparque Data: 11, 12 e 13 de setembro de 2026 Horário: sexta, das 9h às 18h; sábado e domingo, das 10h às 18h Entrada: gratuita Fomento: Secretaria de Estado de Turismo do Distrito Federal. Realização: Instituto Integra Mais Um e ICBEM – Instituto Cultural e do Bem-estar Animal
Fique por dentro de todas as marcas que compõem o line-up agitado do Metrópoles Catwalk, que acontece dos dias 14 a 18 de setembro
Por Larissa Pontes, Ilka Maria Estevão e Bianca Torres
A Arena Mané Garrincha, em Brasília, vira palco da terceira edição do Metrópoles Catwalk, que acontece entre os dias14 e 18 de setembro, com entrada gratuita. É a primeira vez que o evento ocupa o espaço, que passa a receber a passarela após duas temporadas no foyer da Sala Villa-Lobos, no Teatro Nacional Cláudio Santoro. Ao longo de cinco noites, mais de 30 etiquetas vão apresentar suas coleções, reunindo estilistas de diferentes regiões do país e também um casting que conta com celebridades e modelos brasileiras renomadas.
Agenda confirmada
Com uma programação intensa que conta com nomes relevantes de diversas áreas da moda nacional, o Metrópoles Catwalk tem a agenda confirmada, com seis desfiles acontecendo de segunda à sexta-feira, sempre com início às 19h e entrada gratuita. O evento já se consolidou como um importante marco da agenda fashionde Brasília e do Brasil, trazendo protagonismo à cena criativa da capital.
Na segunda-feira (14/9), o primeiro bloco reúne Zinc Complements, a estreante Meu Kimô, que parte da elegância atemporal dos kimonos para dialogar com a efervescência da arte contemporânea brasileira, e a Sacramound. No segundo bloco, desfilam Letícia Gonzaga e Biruta, ambas de volta à passarela do evento, além do coletivo artístico Tela Ambulante.
Já na terça-feira (15/9), a noite se inicia com três estreantes: Lum, Mabô e Bruno Olly. O segundo bloco começa com a Louback e segue com a Naked Swimwear, que chega à edição celebrando uma década de história. Encerra a noite a Amarante Brasil, grife mineira apresentada pela multimarcas Q.U.A.D.R.A..
Na quarta-feira (16/9), a programação abre com Pimear e D-Aura, que desfilam pela primeira vez no Catwalk, seguidas pela Calado, que retorna ao evento depois de duas edições. No segundo bloco, a passarela recebe Victor Dzenk, Sun Rose e Almacor.
Na quinta-feira (17/9), a Reptilia estreia no Metrópoles Catwalk, enquanto George Azevedo e Rostand retornam à passarela da terceira edição. No segundo bloco, Lucila, conhecida pela moda irreverente, divide o desfile com as estreantes Sau Swim e Geraldo Couto.
Encerrando a programação, na sexta-feira (18/9), o primeiro bloco reúne a Hills, multimarcas brasiliense, a Glowshine, dedicada à moda urbana, e a estreante Erica Rosa. No segundo bloco, a Petzold 1981 retorna ao Catwalk com a alma roqueira que marca a identidade da etiqueta, seguida por Lago Beachwear e Vitor Cunha
Com 23 artistas, mostra aproxima arte contemporânea e design autoral
Isadora Maia, Ralph Ghere, Sofia Ramos, Marianne Nassuno e outros 19 artistas assinam a exposição coletiva “Coabitações”, em cartaz na Hill House até o próximo sábado, dia 12.
A visitação é gratuita, com curadoria de Luan Grisola e Luciana Paiva (M’ART), a exposição marca mais uma das iniciativas da Hill House para promover os talentos brasileiros das artes visuais.
A mostra propõe um encontro entre diferentes agentes do campo criativo, aproximando a produção artística contemporânea do design autoral.
A coordenação de arte é de Valéria Pena-Costa. “Essa mostra é uma oportunidade singular de difundir o trabalho criativo em um ambiente real, habitado por mobiliário de designers brasileiros, num convívio que valoriza as obras que criamos”, diz Isadora Maia.
Além de participar de Coabitações, Isadora Maia estará performando arte e moda no festival Cat Walk, na próxima semana, com sua coleção de quimonos estampados a partir dos quadros que cria.
COABITAÇÕES
Local: Hill House, no shopping Casapark, em Brasília
Entrada gratuita
Visitação até dia 12 de setembro, sábado, das 10h às 20h.
Prova de cinco quilômetros acontece em circuito inédito e inclui Arena Wellness, programação cultural, talks e ativações de marcas.
Experiência começa nos dias 11 e 12 de setembro e culmina com a corrida no domingo, 13
No dia 13 de setembro (domingo), o Park Sul recebe sua primeira corrida de rua. A Casapark + Farmacotécnica Run terá percurso de cinco quilômetros, com largada e chegada no Casapark, e inaugura um circuito inédito pelas ruas da região. As inscrições seguem abertas até 6 de setembro, ou enquanto houver vagas.
A movimentação do domingo começa às 6h, com a abertura da área de largada. Às 7h, os participantes fazem o aquecimento e, às 7h30, partem para os cinco quilômetros, embalados por uma atração musical especialmente preparada para o evento.
Criada para marcar a estreia do Park Sul no calendário de corridas de rua de Brasília, a prova propõe uma nova forma de percorrer e vivenciar a região. O evento é voltado tanto para corredores experientes quanto para quem deseja começar, com opção de caminhada e participação de pessoas com deficiência e idosos, conforme regulamento. Todos os concluintes recebem medalha, e os cinco primeiros colocados das categorias masculina e feminina serão premiados.
“Desde sua criação, o Casapark se consolidou como um espaço de encontros por meio da arquitetura, da arte, do design e da gastronomia. Com a Casapark + Farmacotécnica Run queremos ampliar essa vocação, oferecendo uma experiência que convida as pessoas a viverem o Park Sul de uma nova maneira. Nossa intenção é que a corrida inaugure uma tradição e passe a integrar o calendário da cidade”, afirma Ivana Valença, diretora de marketing do Casapark.
A experiência começa antes da largada
A Casapark + Farmacotécnica Run começa, na prática, dois dias antes dos cinco quilômetros. Nos dias 11 e 12 de setembro (sexta e sábado), durante a retirada dos kits no Concierge do Casapark, das 10h às 20h, a Praça Central receberá uma agenda especial dedicada à saúde, ao movimento e ao bem-estar. Nesses dias, os atletas poderão participar de talks, aulas e ativações das marcas parceiras. As atrações serão abertas também a quem não está inscrito na prova.
Na sexta-feira, 11/9, às 11h, será realizado o talk “O treino invisível: como o sono pode transformar sua corrida”, que parte da importância do descanso para a recuperação e o desempenho físico e atenta para fatores que interferem na qualidade do sono, incluindo ambientes adequados para dormir. A proposta é conectar saúde, arquitetura e design.
No sábado, 12/9, a agenda começa às 10h, com uma aulão prático na Praça Central. Às 11h20, será realizado o talk “Corpo em movimento: nutrição, pele e cuidados para quem pratica esporte”, dedicado aos cuidados que acompanham uma rotina ativa, da alimentação à saúde da pele e às necessidades do corpo antes e depois do exercício. O encontro também abordará novidades relacionadas a manipulados e cosméticos voltados à saúde e ao cuidado corporal.
Os dois talks e a aula serão gratuitos e abertos ao público. As inscrições estarão disponíveis a partir de 31 de agosto, pela plataforma Sympla. Ao final de cada encontro, será sorteada entre os participantes uma cesta de produtos da Farmacotécnica.
Corrida e Arena Wellness no domingo
No dia 13, a corrida será o ponto alto da programação. Enquanto os atletas percorrem o circuito, quem estiver acompanhando familiares ou amigos também terá uma opção para começar o domingo em movimento. Às 7h30, simultaneamente à largada, a Praça Central recebe uma aula gratuita de yoga oferecida pela Academia On Grow, mediante inscrição prévia.
A prática combina movimentos, alongamentos e exercícios de respiração e é uma alternativa para quem quer acompanhar os corredores, mas prefere vivenciar outra modalidade durante o período da prova.
Depois da chegada dos atletas e da premiação, o movimento continua. Às 9h, Bruno Mendes comanda uma aula de Burndance, prática que reúne dança, coreografias e diferentes ritmos em uma proposta dinâmica e descontraída. Às 10h, o público poderá participar de uma aula de SlimFit, voltada ao condicionamento físico, com exercícios funcionais e aeróbicos.
Durante toda a manhã, a Arena Wellness mantém o Casapark em movimento, com atividades físicas, lounges, alimentação, ativações e experiências voltadas ao bem-estar. Entre os destaques estão o bar de cafés fitness da Base Construtora + União, que também oferecerá sorvete Momma Zero Açúcar e promoverá o sorteio de um Apple Watch entre os visitantes do estande; a área de recovery e o banho de gelo da Academia On Grow; e ações do Sabin, com distribuição de brindes e ativações relacionadas à saúde. A programação inclui ainda outras experiências promovidas pelas marcas participantes.
A expectativa é que aproximadamente duas mil pessoas circulem pelo evento entre atletas, familiares, acompanhantes e visitantes. A combinação entre corrida, caminhada, práticas corporais, conteúdo, cultura e convivência amplia as possibilidades de participação e transforma o Casapark em ponto de encontro para diferentes formas de cuidar da saúde e se movimentar.
A Arena Wellness contará ainda com a participação de Superadega Atacadista, Atlas Colchões, Bio Mundo, Burndance, Cynthia Dias Spa, Decathlon, Fazenda da Matta, Happy Place, Live, Rowa, Suvinil, Tintas Sherwin, Unitintas e Coconut, ampliando a oferta de produtos, serviços e experiências ao longo da manhã.
Além de Casapark e Farmacotécnica, a corrida conta com o patrocínio da Base Construtora, Academia On Grow, Unitintas, Fazenda da Matta e Sabin. SlimFit, Decathlon e Bio Mundo participam como parceiros.
A Casapark + Farmacotécnica Run integra ainda as comemorações pelos 50 anos da Farmacotécnica, pioneira em farmácia de manipulação no Distrito Federal.
“Celebrar 50 anos é olhar para a nossa história e, ao mesmo tempo, reafirmar nosso compromisso com a promoção da saúde e da qualidade de vida. A Casapark + Farmacotécnica Run traduz esse propósito ao incentivar o movimento, o autocuidado e a convivência entre as pessoas. Pensamos o evento como uma manhã dedicada ao bem-estar, que reúne corrida e uma série de experiências voltadas à saúde, ao equilíbrio e à conexão entre as pessoas”, destaca Rogy Tokarski, CEO da Farmacotécnica.
As inscrições para a corrida seguem abertas exclusivamente pela internet até 6 de setembro, ou enquanto houver vagas. O valor é de R$169, com descontos previstos em lei para idosos e pessoas com deficiência, conforme regulamento.
PROGRAMAÇÃO
11 DE SETEMBRO | SEXTA-FEIRA
10h às 20h – Retirada dos kits – Concierge do Casapark
11h – Talk O treino invisível: como o sono pode transformar sua corrida – Praça Central Participantes: Cristiane Coelho – proprietária da Atlas Colchões Dra. Carine Petry – médica otorrinolaringologista com área de atuação em medicina do sono Carol Nathair – arquiteta e corredora
12 DE SETEMBRO | SÁBADO
10h às 20h – Retirada dos kits – Concierge do Casapark
10h – Aula de yoga na Praça Central
11h20 – Talk Corpo em movimento: nutrição, pele e cuidados para quem pratica esporte – Praça Central Participantes: Dra. Cynthia Dias – médica especialista em estética dermatológica. Rogy Tokarski – CEO da Farmacotécnica Leandra Sá de Lima – farmacêutica da Farmacotécnica Fernando Carvalho – nutricionista esportivo
*Talks gratuitos e abertos ao público. Inscrições pelo Sympla a partir de 31 de agosto. Ao final de cada encontro, haverá sorteio de uma cesta de produtos da Farmacotécnica entre os participantes presentes.
13 DE SETEMBRO | DOMINGO
6h – Abertura da área de largada – entrada principal do Casapark 7h – Aquecimento 7h30 – Largada da Casapark + Farmacotécnica Run 7h30 – Aula de yoga oferecida pela Academia On Grow – Praça Central* 8h40 – Premiação e pódio 9h – Burndance com Bruno Mendes 10h – Aula SlimFit
*Atividade gratuita, mediante inscrição prévia.
SERVIÇO
Casapark + Farmacotécnica Run
Programação wellness pré-corrida e retirada dos kits: 11 e 12 de setembro, das 10h às 20h Talks: gratuitos e abertos ao público, com inscrições pelo Sympla a partir de 31 de agosto Corrida: 13 de setembro de 2026 (domingo) Largada: 7h30 Percurso: 5 km – Park Sul Largada e chegada: Casapark Modalidades/categorias: corrida de 5 km, caminhada, pessoas com deficiência e idosos, conforme regulamento Inscrições para a corrida: até 6 de setembro de 2026 ou enquanto houver vagas Valor: R$ 169, com descontos previstos em lei para idosos e pessoas com deficiência, conforme regulamento Realização: Casapark, Farmacotécnica e Supertime Patrocínio principal: Base, Academia On Grow e Sabin Marcas participantes: Superadega Atacadista, Atlas Colchões, Bio Mundo, Burndance, Cynthia Dias Spa, Decathlon, Fazenda da Matta, Happy Place, Live, Rowa, Suvinil, Tintas Sherwin, Unitintas e Coconut
Em sua 3ª edição, evento reúne gastronomia, pecuária, produtores e cultura para valorizar uma raça genuinamente brasileira, o aproveitamento integral do animal e a identidade do Cerrado
E se a alta gastronomia começasse justamente onde muitos acreditam que ela termina?
Essa é uma das provocações que movem a 3ª edição do Safras do Cerrado, que acontece de 25 a 27 de setembro de 2026, no Instituto Ibero-Americano, em Brasília, com o tema “Vaca Velha do Cerrado — do focinho ao rabo”.
Mais do que escolher uma carne como protagonista, a proposta desta edição é provocar uma nova percepção sobre tempo, território, produção, qualidade e aproveitamento integral.
A chamada “vaca velha” é uma matriz que passou anos cumprindo seu papel reprodutivo, gerando bezerros e contribuindo para a formação dos rebanhos antes de chegar ao abate. O evento propõe romper com a ideia de que somente animais jovens podem produzir carnes de excelência e mostrar, por meio de seleção, conhecimento, técnica e maturação, o potencial gastronômico de uma matéria-prima que carrega história.
Uma vaca velha. Uma raça brasileira. Uma história do Cerrado.
A protagonista desta edição é a vaca velha Tabapuã, raça zebuína genuinamente brasileira, desenvolvida no Cerrado goiano a partir de mais de um século de seleção genética realizada por pecuaristas brasileiros.
Na Fazenda Balsas-Onda Verde, as matrizes são criadas em sistema 100% a pasto, alimentando-se exclusivamente de forragem e vivendo em condições que permitem seu deslocamento e a expressão de comportamentos naturais.
É nessa relação entre genética, manejo, território e tempo que começa a história da carne que chega ao Safras do Cerrado.
“Quando bem selecionadas, com acabamento adequado e submetidas aos processos corretos de preparação e maturação, essas matrizes podem originar uma carne de sabor profundo, textura marcante e grande complexidade sensorial”, afirma Rogério Trondoli, da Melhor Carnes.
O resultado é diferente da delicadeza encontrada em animais jovens, mas igualmente capaz de proporcionar uma experiência gastronômica sofisticada.
Da fazenda ao prato
Parceira exclusiva de proteínas animais do Safras do Cerrado, a Melhor Carnes é responsável pela seleção e preparação dos cortes que serão trabalhados pelos chefs, incluindo o processo de maturação, fundamental para potencializar as características dessa matéria-prima.
A proposta é que a carne chegue à cozinha com origem, seleção e tratamento técnico adequados, permitindo que cada chef explore suas particularidades e revele diferentes possibilidades gastronômicas.
Do focinho ao rabo: 20 momentos de gastronomia no palco
A partir dessa matéria-prima nasce o grande desafio do Safras do Cerrado 2026.
Serão 20 momentos de palco, entre Aulas Show , Talks e experiências gastronômicas, conduzidos por chefs renomados de Brasília, que apresentarão diferentes interpretações para a Vaca Velha do Cerrado e para os ingredientes que fazem parte da identidade gastronômica do território.
Cada chef convidado irá trabalhar um corte diferente, percorrendo o animal de forma integral e mostrando como partes com características distintas podem ganhar novas interpretações pelas mãos de cozinheiros que conhecem sua matéria-prima.
Língua, bochecha, entranha e molleja fazem parte desse percurso.
Brasa, fumaça, baixa temperatura, longas cocções, maturação, carne de sol, hambúrguer, steak tartare e outras técnicas estarão entre as possibilidades exploradas no palco.
As preparações serão harmonizadas com seleção de vinhos do Cerrado, além de cerveja artesanal e contarão também com produtos e ingredientes regionais, incluindo PANCs — Plantas Alimentícias Não Convencionais, valorizando a biodiversidade e ampliando o repertório da gastronomia do bioma.
Cada Aula Show contará ainda com degustação ao público, permitindo que a experiência apresentada no palco seja vivenciada também pelo paladar.
Um festival que vai além da gastronomia
O Safras do Cerrado não se limita ao palco.
Nesta edição, o evento reunirá mais de 60 produtores, vinícolas e empreendedores do território, apresentando ao público uma diversidade que passa por cachaças, cafés, queijos, cervejas artesanais, produtos alimentícios, vinhos, artesanato e outras expressões ligadas à cultura e à identidade do Cerrado.
A proposta é aproximar quem produz de quem consome, criando visibilidade, relacionamento e novas oportunidades para pequenos negócios.
A gastronomia de um território não nasce apenas dentro dos restaurantes. Ela está na lavoura, na fazenda, na pequena produção, na agroindústria, no artesanato, nas bebidas e nos saberes que atravessam gerações.
Tradição, sustentabilidade e aproveitamento integral
“Do focinho ao rabo” é também uma provocação sobre aproveitamento integral, redução de desperdícios e valorização do animal em toda a sua trajetória produtiva.
A longevidade das matrizes amplia a discussão sobre outras formas de enxergar a pecuária: um animal pode ter valor ao longo de diferentes fases de sua vida produtiva e, depois, continuar oferecendo uma matéria-prima de qualidade quando criteriosamente selecionado e preparado.
É uma conversa que conecta pecuária, genética, sustentabilidade, território, cultura e gastronomia.
Um produto brasileiro no centro da mesa
O Tabapuã é parte da história da pecuária brasileira: uma raça desenvolvida em solo nacional, adaptada às condições tropicais e selecionada por gerações de pecuaristas.
A “Vaca Velha do Cerrado” transforma essa trajetória em uma experiência gastronômica e convida o público a olhar para a carne brasileira sob uma nova perspectiva.
Um movimento construído a muitas mãos
Idealizado por Juliana Noronha, presidente do Ativa Instituto, o Safras do Cerrado chega à sua terceira edição consolidando uma proposta de valorização dos produtos, produtores, chefs, empreendedores, cultura e identidade do Cerrado brasileiro.
A realização conta com o apoio da Secretaria de Desenvolvimento Econômico, trabalho e renda do Distrito Federal, fortalecendo a iniciativa como espaço de promoção dos produtos e da identidade gastronômica do território.
A cada edição, o Safras do Cerrado reúne milhares de pessoas, criando conexões entre público, profissionais da gastronomia, produtores, marcas, imprensa e especialistas.
A curadoria gastronômica é assinada pela Chef Leninha Camargo, responsável pela construção da experiência gastronômica e pela conexão entre chefs, produtores, ingredientes e os diferentes elementos que compõem o conceito do Safras do Cerrado.
Uma vaca. Muitos cortes. Uma nova perspectiva.
Do focinho ao rabo, o Safras do Cerrado 2026 quer mostrar que existe muito mais sabor, história e valor quando aprendemos a olhar para o todo.
SERVIÇO Safras do Cerrado 2026 — Vaca Velha do Cerrado: do focinho ao rabo Data: 25, 26 e 27 de setembro de 2026 Local: Instituto Ibero-Americano — Brasília Idealização: Juliana Noronha – Presidente do Ativa Instituto Curadoria Gastronômica: Leninha Camargo Apoio: Secretaria de Desenvolvimento Econômico do Trabalho e Renda do DF Parceiros: @melhorcarnes @fazendabalsas.ondaverde Assessoria de imprensa: Solos Comunicações Informações: @safrasdocerrado
Marca brasiliense leva Yasmin Brunet à passarela e apresenta coleção que revisita clássicos como vichy, listras e poás com leveza e personalidade
Liberdade também se veste. E é com essa mensagem que a ZINC abre o Metrópoles Catwalk, no dia 14 de setembro, às 19h, na Arena Mané Garrincha, em Brasília. Para a passarela, a marca leva seu Verão 2027, uma coleção que revisita clássicos da moda a partir de um olhar contemporâneo, leve e descomplicado.
A ZINC integra o primeiro bloco de desfiles da terceira edição do Metrópoles Catwalk, que será realizada de 14 a 18 de setembro. Em novo endereço, o evento deixa o Teatro Nacional, onde ocorreram as duas primeiras edições, e transforma a Arena Mané Garrincha em passarela para mais de 30 marcas de diferentes regiões do país.
Para marcar essa abertura, a ZINC aposta em uma coleção construída em torno da liberdade de ser e de se vestir. O xadrez vichy, as listras e os poás atravessam as peças e ganham novas combinações, em uma proposta que une conforto, elegância e personalidade.
“O Verão 2027 fala sobre uma mulher que não precisa escolher entre elegância e liberdade. Queremos que ela se reconheça nas peças, faça suas próprias combinações e leve a roupa para a vida real. Revisitar elementos tão clássicos como o vichy, as listras e os poás foi também uma forma de mostrar que o clássico pode ser leve, atual e cheio de personalidade”, afirma Flávia Oliveira, da ZINC.
Na cartela de cores, vermelho, preto e branco assumem o protagonismo, pontuados por verde e amarelo. A mistura acompanha o espírito da coleção, que equilibra referências atemporais e uma leitura mais vibrante do verão.
Os acessórios ajudam a completar essa narrativa. Madeira, resina e palha aparecem combinadas a materiais e cores contemporâneos, acrescentando textura aos looks e reforçando a atmosfera natural e descontraída da temporada.
Yasmin Brunet traduz o espírito ZINC
Na passarela, essa ideia de liberdade ganha rosto com Yasmin Brunet. Modelo e empresária, ela será um dos destaques do primeiro dia do Metrópoles Catwalk e foi escolhida pela ZINC para representar uma mulher contemporânea, confiante e naturalmente elegante.
“A Yasmin traduz muito do que queremos contar nesta coleção. Ela tem personalidade, presença e uma relação muito própria com a moda. É uma mulher que não parece seguir fórmulas, e isso conversa diretamente com esse Verão 2027, que é um convite para cada mulher vestir a própria identidade”, completa Flávia Oliveira.
O Metrópoles Catwalk segue até 18 de setembro, com seis marcas por noite e entrada gratuita.
Serviço ZINC Verão 2027 no Metrópoles Catwalk Data: 14 de setembro de 2026 Horário: 19h Local: Arena Mané Garrincha – Brasília (DF) Entrada gratuita, mediante a retirada dos ingressos: https://metropolescatwalk.com.br/
Após o sucesso da primeira edição, o Festival de Tortas da Brigadeirando está de volta ao Shopping Conjunto Nacional. A nova edição será realizada nesta quinta-feira (10), a partir das 11h, no Jardim Urbano.
A primeira edição atraiu os apaixonados por doces e movimentou o espaço com as famosas tortas da marca, conhecidas pelas fatias generosas, recheios marcantes e apresentação que chama a atenção nas redes sociais.
Com a grande procura do público, o Conjunto Nacional recebe novamente a Brigadeirando para mais uma experiência gastronômica. A ação integra as comemorações pelos 55 anos do shopping, celebrados em 2026, com uma programação especial que aproxima o público e oferece novas experiências aos visitantes.
Para o gerente de marketing do Conjunto Nacional, Thiago Araújo, o retorno da ação mostra a importância de ouvir os clientes. “Queremos que as pessoas encontrem no Conjunto Nacional não apenas opções de compras, mas também experiências especiais, boa gastronomia e momentos para compartilhar”, afirma.
Além das tortas, o evento promete render imagens de dar água na boca, com detalhes das fatias, caldas, recheios, montagem dos pedidos e a reação dos consumidores.
Serviço Festival de Tortas da Brigadeirando Data: quinta-feira (10 de setembro). Horário: a partir das 11h. Local: Jardim Urbano – Shopping Conjunto Nacional.
Brasília chegou ao segundo trimestre de 2026 na liderança nacional de atratividade para novos projetos imobiliários de alto padrão. O resultado do Índice de Demanda Imobiliária (IDI Brasil), que analisou 84 cidades, coloca a capital à frente de mercados tradicionais e reforça um movimento que já vinha sendo observado pelo setor. Mais do que uma expansão pontual dos imóveis de maior valor, os indicadores ajudam a revelar características próprias do mercado brasiliense, sustentado por renda elevada, valorização imobiliária e uma demanda cada vez mais criteriosa em relação à localização e à qualidade dos projetos.
O desempenho encontra respaldo em outros números da economia local. Segundo o IBGE, o Distrito Federal registrou em 2025 rendimento domiciliar per capita de R$ 4.538, o maior entre todas as unidades da Federação e quase o dobro da média brasileira, de R$ 2.316. A renda, embora não explique sozinha o comportamento do mercado imobiliário, ajuda a compreender a capacidade de consumo de uma parcela da população e a existência de demanda para produtos de maior valor agregado.
Os dados do próprio setor reforçam esse movimento. Levantamento apresentado no Anuário do Mercado Imobiliário do DF mostra que o mercado primário movimentou R$ 4,85 bilhões em 2025, com 6.009 unidades comercializadas. O preço médio do metro quadrado passou de R$ 13.211 em 2024 para R$ 14.254 em 2025, alta de 7,9%. No mesmo período, foram lançados 40 empreendimentos, somando 4.913 unidades e Valor Geral de Vendas (VGV) de R$ 4,43 bilhões.
O avanço dos preços, no entanto, não significa que qualquer empreendimento de maior valor encontre automaticamente comprador. Para quem acompanha o mercado de Brasília, uma das mudanças mais perceptíveis está justamente no comportamento de quem compra. Há mais pesquisa, comparação entre projetos e atenção a atributos que vão além da metragem e dos acabamentos. Localização, mobilidade, infraestrutura disponível no entorno, qualidade arquitetônica e potencial de valorização passaram a dividir espaço na decisão.
“Não percebemos uma compra por impulso. O cliente pesquisa muito, compara e sabe o que procura. Mesmo quando está comprando para morar, ele avalia valorização, liquidez futura e a capacidade daquele imóvel de continuar fazendo sentido para a família ao longo dos anos. A decisão de moradia passou a ter também um olhar patrimonial”, afirma Jamil Lessa, sócio-fundador e diretor de novos negócios da Mirante Incorporações.
A leitura ajuda a explicar uma particularidade do mercado brasiliense. Diferentemente de destinos em que imóveis de alto padrão estão fortemente associados à segunda residência, à temporada ou ao lazer, a experiência da incorporadora aponta a moradia como um dos principais motores da procura na capital. O comprador busca um imóvel para viver, mas incorpora à escolha critérios tradicionalmente associados ao investimento.
Esse comportamento torna a localização ainda mais determinante. “A localização é fator primordial no valor de imóveis de alto padrão, representando até 70% do preço final, com segurança e áreas verdes respondendo por 40% dessa valorização segundo o FipeZap” afirma Jamil Lessa. No alto padrão, não basta aumentar a metragem ou elevar o nível dos acabamentos para posicionar um empreendimento. A disponibilidade de infraestrutura urbana, a proximidade de parques e dos polos de trabalho e serviços, as alternativas de mobilidade e a inserção do projeto na dinâmica da cidade ganham peso à medida que o comprador se torna mais seletivo.
Os números do mercado mostram também que a valorização não ocorre de maneira uniforme no Distrito Federal. No Noroeste, referência no segmento de alto padrão, o preço médio encerrou 2025 em R$ 19.129 por metro quadrado, segundo o Anuário do Mercado Imobiliário do DF. Em Águas Claras, que reúne diferentes perfis de empreendimentos e tem forte presença no médio padrão, o preço médio chegou a R$ 12.106 por metro quadrado e com forte viés de alta.
As diferenças entre as regiões reforçam uma questão central para os próximos ciclos imobiliários da capital. Se existe demanda para novos empreendimentos, a capacidade de atendê-la depende também da disponibilidade de terrenos adequados e da qualidade urbana das áreas onde esses projetos serão implantados. Regiões consolidadas oferecem infraestrutura e serviços, mas tendem a ter menos áreas disponíveis, e a escassez impulsiona a valorização. Já terrenos mais distantes podem permitir grandes projetos, mas nem sempre entregam a integração urbana procurada por parte dos compradores.
É nesse ponto que a discussão sobre alto padrão começa a se afastar da ideia tradicional de luxo baseada exclusivamente em tamanho, acabamento ou isolamento. Para Jorge Lessa, sócio da Mirante Incorporações, o valor de um novo projeto está cada vez mais relacionado à maneira como ele se insere na cidade. “Não acreditamos que alto padrão possa ser simplesmente replicado em qualquer terreno. O endereço precisa fazer sentido para a vida das pessoas. Infraestrutura, mobilidade, serviços e a relação do empreendimento com o entorno passaram a fazer parte da qualidade do produto. Construir bem também significa escolher bem onde construir”, afirma.
Essa mudança ajuda a explicar por que áreas já integradas à cidade despertam interesse mesmo quando apresentam maior complexidade para novos projetos. Terrenos próximos a áreas verdes, a eixos de circulação, transporte público, comércio e serviços permitem que o empreendimento seja incorporado a uma dinâmica urbana existente, em vez de depender da criação de uma nova centralidade distante dos principais fluxos da população.
O movimento não se restringe ao segmento mais caro. No próprio IDI Brasil, Brasília também aparece entre os mercados de destaque nos segmentos médio e econômico, indicando uma demanda imobiliária distribuída por diferentes faixas de renda. Para o setor, o resultado sugere uma praça madura, com públicos distintos e oportunidades que exigem produtos igualmente diferentes.
A liderança no alto padrão, portanto, é apenas uma parte de um mercado mais amplo. A combinação entre renda, valorização dos imóveis e demanda por localizações com infraestrutura ajuda a explicar por que Brasília ganhou protagonismo no mapa nacional dos novos projetos imobiliários. Ao mesmo tempo, aumenta a disputa por terrenos capazes de reunir os atributos exigidos por um comprador que passou a observar não apenas o imóvel, mas tudo o que existe ao redor dele.
Para incorporadoras e investidores, o desafio passa a ser interpretar essa demanda sem reduzir o alto padrão a uma fórmula. Para quem compra, a tendência é que o valor de um imóvel esteja cada vez menos concentrado apenas no que existe dentro de suas paredes. Em um mercado mais exigente, endereço, mobilidade, qualidade urbana e capacidade de preservar valor ao longo do tempo passam a fazer parte da mesma decisão
Atividade gratuita une criatividade, espiritualidade e momentos de conexão
Uma pausa criativa em meio à rotina. Essa é a proposta da oficina de customização de arte sacra que a artista Daniela Flores leva ao Boulevard Shopping Brasília, nos dias 12 e 13 de setembro, das 14h30 às 18h, no Espaço Viver Boulevard (Piso 1). A participação é gratuita, mediante retirada de ingresso pelo Sympla, e cada participante recebe uma peça de arte sacra e todo o material necessário para customizá-la. Mais do que uma aula técnica, a proposta é um convite para se desconectar e trabalhar com as mãos e a mente em um mesmo gesto criativo.
A programação começa com um coquetel de boas-vindas, em um momento de descontração e inspiração. Na sequência, cada participante receberá uma peça de gesso com a imagem da Nossa Senhora das Graças para personalizar com a técnica de decoupagem, que utiliza tinta acrílica, pincel e guardanapos decorados. Com duração de 2h30 e 15 vagas por dia, a oficina é indicada para pessoas a partir de 10 anos e convida toda a família a vivenciar a arte de forma leve e afetiva.
Natural de Luziânia (GO), a artesã tem se dedicado nos últimos anos exclusivamente à arte sacra, Daniela Flores encontrou no trabalho a união de duas paixões. “Era uma forma de evangelizar através da arte, que são coisas muito importantes na minha vida”, conta. Além da customização de peças sacras, a artista também realiza oficinas de terço e de pintura em ecobag, taças e vasos. “O que me encanta mesmo é a arte sacra. Comecei com as oficinas porque também tinha o sonho de ensinar a arte”, afirma.
Iniciativas como essa reforçam o papel do shopping como um espaço de convivência e bem-estar para além do consumo. “O Espaço Viver Boulevard foi pensado para promover encontros, descobertas e diálogos, reunindo serviços, arte e cultura em um ambiente acolhedor para um público plural. A realização da oficina de arte sacra reafirma essa vocação ao proporcionar momentos de aprendizado, expressão e troca”, explica Rafael Mendonça, gerente de marketing do empreendimento.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
Administrado pela NIAD Shoppings Centers, o Boulevard Shopping Brasília completou 17 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.
O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.
Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Sobre a NIAD Shopping Centers
A NIAD é uma administradora especializada em shopping centers que oferece soluções inovadoras e inteligência de dados para gerar valor, experiências e resultados para investidores, lojistas e consumidores. Com atuação estratégica nas áreas de Planejamento, Desenvolvimento, Gestão, Comercialização e Marketing, a companhia reúne um time multidisciplinar focado na maximização da rentabilidade e no fortalecimento dos empreendimentos sob sua gestão. Presente nas regiões Sudeste, Sul, Centro-Oeste e Nordeste, tem em seu DNA compromisso, agilidade, confiança e foco, além de atuar como uma bússola na condução de iniciativas socioambientais, de diversidade e inclusão. Seu portfólio reúne empreendimentos voltados a diferentes perfis de públicos. Estão sob a gestão NIAD: Boulevard Shopping Brasília (DF); Boulevard Shopping Londrina (PR); Boulevard Shopping Vila Velha (ES); Bougainville Shopping (GO); Bella Città Shopping (RS); Shopping Pátio Alcântara e Santa Cruz Shopping (RJ), e Shopping Parque Oeste (BA).
Serviço:
Oficina de Customização de Arte Sacra com Daniela Flores
Ação chega à nona edição após levar mais de 26,7 milhões de pessoas para a frente das telonas
A campanha que já se consolidou como um marco para exaltação da sétima arte no Brasil está de volta! A segunda Semana do Cinema de 2026 já tem data marcada: de 10 a 16 de setembro, as exibidoras irão oferecer entradas com preços promocionais em todo o país! Para aqueles que nunca foram, a ABRAPLEX preparou uma lista de tudo o que você precisa saber para aproveitar essa ação!
Quais os valores dos ingressos?
Com certeza essa é a resposta mais esperada, então nada mais justo do que começar por ela! Os preços variam de R$10 (sessões iniciadas antes das 17h) a R$ 12 (demais horários) para todas as sessões tradicionais, incluindo finais de semana, exceto pré-estreias, shows e salas especiais. Além disso, o público encontrará combos de pipoca e refrigerante com valores reduzidos.
Quais redes vão participar?
A Semana do Cinema é uma campanha voluntária, que em setembro contará com a adesão de 100% das grandes redes de cinemado país. “Sempre repito que o sucesso da Semana do Cinema só é possível graças à união das empresas exibidoras, que entendem o potencial do nosso mercado. A FENEEC e a ABRAPLEX, juntas, representam 100% do segmento e, mais uma vez, temos a adesão de todas as redes do país na ação, além da colaboração das distribuidoras no processo de divulgação. Essa é uma oportunidade de enaltecer o papel do cinema na disseminação da cultura para a população”, comenta Lúcio Otoni, presidente da FENEEC.
Quem criou a Semana do Cinema?
Ela foi idealizada pela FENEEC (Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas), com apoio da ABRAPLEX (Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex), Ingresso.com e Grupo Consciência.
Qual é a expectativa de público?
A expectativa é superar o resultado da última edição, que aconteceu em fevereiro de 2026 e vendeu mais de 3,9 milhões de ingressos.
Qual o objetivo da campanha?
Além de democratizar a cultura, Marcos Barros, presidente da ABRAPLEX, reforça a relevância econômica deste elo da cadeia do audiovisual. “Contamos com centenas de complexos cinematográficos, em todos os Estados e em mais de 450 municípios. Ao lado das distribuidoras e produtoras, preservamos dezenas de milhares de empregos diretos e indiretos e garantimos a sustentabilidade de uma indústria que movimenta bilhões de reais ao ano. A Semana do Cinema vem para entreter o público e celebrar a força e a resiliência do nosso setor”.
Onde adquirir ingressos e qual a programação?
De grandes sucessos de Hollywood, como o novo “Homem Aranha” à comédias nacionais, como “Minha Melhor Amiga”, as redes de cinemase preparam para proporcionar uma programação variada, com títulos para todos os gostos e idades. Para conferir os horários dos filmes e os preços especiais dos combos, basta acessar os portais de vendas de ingresso ou diretamente o site do seu multiplex favorito.
Serviço
“Semana do Cinema”
Em todos os cinemas associados a ABRAPLEX e FENEEC e outros participantes.
Data: de 10 a 16 de setembro
Preço dos ingressos: R$ 10,00 (matinê até às 17h) e R$ 12 (demais horários)
Sobre a ABRAPLEX
Criada em 2000 para representar institucionalmente as exibidoras detentoras de multiplex no País, a Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex – ABRAPLEX reúne as redes Arteplex, Cineart, Cinemark, Cinesystem, GNC Cinemas, Cinépolis, Moviecom e UCI Cinemas. Juntas, essas empresas são responsáveis por levar o cinema a milhões de brasileiros e exercer papel relevante na economia. A entidade promove, ainda, a democratização do acesso à cultura e ao entretenimento e atua no fortalecimento da indústria audiovisual, na valorização das produções nacionais, na defesa de programas de incentivo e no acompanhamento de temas estratégicos, como regulamentação do streaming e da janela de exibição, combate à pirataria, cota de tela, acessibilidade, política de ingressos e tributação. Mais informações: www.abraplex.com.br
Torre de sabonetes Ekos, games com brindes e estações de beleza fazem parte da experiência da marca na Cidade do Rock
Natura, marca oficial de beleza do Rock in Rio 2026, leva para a Cidade do Rock uma experiência que combina bem-estar bem, interação e entretenimento. O público encontra torres de sabonetes Natura Ekos, que ganham destaque na cenografia lúdica, com muito verde, frutas em tamanho gigante em um lugar de beleza e bem-estar pensado especialmente para quem visita o pórtico da marca no festival.
A experiência também convida o público a conhecer e experimentar diferentes produtos do portfólio. Nas estações de retoque de maquiagem, os visitantes podem testar produtos de Natura Faces e Natura Una, enquanto a área de cuidados corporais apresenta hidratantes de Natura Ekos em variantes como Baunilha Amazônica, Cupuaçu, Castanha, Andiroba e Pitanga.
Para completar a jornada, a perfumaria também ganha espaço na ativação, com destaque para as fragrâncias da linha Natura Humor Mood Boosters, que chegam ao festival com uma proposta de garantir + ânimo, + confiança e + vibrações.
Para deixar a experiência ainda mais divertida, o espaço conta com game interativo que valem brindes exclusivos. Entre os itens que podem ser conquistados pelo público estão a pochete exclusiva da Natura, o gloss acompanhado de um charm exclusivo do Rock in Rio 2026, a polpa para as mãos Natura Ekos Baunilha Amazônica e convites VIP, para curtir ainda mais a experiência no Rock in Rio.
O espaço também reúne ambientes instagramáveis, pensados para a criação de conteúdo e para que os visitantes registrem sua passagem pelo festival. A ativação integra a presença da Natura no Rock in Rio 2026, que contempla ainda uma Loja Pop-up, com produtos disponíveis para experimentação e compra, e ações itinerantes pelo festival com serviços rápidos de maquiagem e aplicação de proteção solar.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 12 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. Os produtos da marca podem ser adquiridos através das 2,8 milhões de consultoras, via e-commerce, aplicativo, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram
Programação ocorre de 10 a 13 de setembro, com entrada gratuita, Área Kids, Fazendinha Rural, apresentações musicais e Vila Gastronômica
Santa Maria recebe, a partir da próxima quinta-feira (10), a sexta etapa do AGROSAT. A programação segue até domingo (13), em uma área montada na Central 01, ao lado da Avenida Santa Maria e próxima à Administração Regional. A entrada é gratuita.
As atividades começam sempre às 19h e foram distribuídas ao longo das quatro noites. A programação reúne rodeio, apresentações musicais, atrações para crianças, Fazendinha Rural e uma Vila Gastronômica.
O rodeio terá competições durante o evento e integra a programação principal do AGROSAT. Para o público infantil, a estrutura contará com Área Kids e Fazendinha Rural, espaço com animais e atividades relacionadas ao cotidiano do campo.
A agenda musical também terá atrações ao longo dos quatro dias. Entre os nomes anunciados estão Júnior Original, Andrezin – Príncipe, Balbino, Bob Nickson, Banda Imagem, Talvanes e Tiago, Forró do Cerrado, Forró Playlist e Bob Júnior.
O Forró do Cerrado é a atração nacional da etapa e integra a programação musical do evento.
A Vila Gastronômica funcionará durante os dias do AGROSAT, com opções de alimentação para o público que acompanhar as atividades durante a noite.
A estrutura foi montada para receber os visitantes durante as quatro noites de programação. A realização é da T&T Produções.
Serviço
AGROSAT – 6ª Etapa Data: 10 a 13 de setembro Horário: a partir das 19h Local: Central 01, ao lado da Avenida Santa Maria, próximo à Administração Regional Entrada: gratuita Realização: T&T Produções
De cara nova, restaurante combina buffet à vontade, cozinha show e ingredientes frescos em uma proposta mais leve para a rotina de Brasília
Entre uma reunião e outra, o almoço no meio da semana pede praticidade, mas não precisa cair na rotina. É com essa proposta que o Restaurante Miró reabre as portas no Brasil 21, em Brasília, depois de uma reforma completa no espaço e no conceito. De cara nova, a casa aposta em uma ideia simples: comer bem, com variedade e sem complicação.
Localizado no primeiro andar do Bloco B do Brasil 21 Convention Suítes, o Miró traz um cardápio pensado para diferentes apetites e rotinas, com ingredientes frescos, saladas, acompanhamentos e proteínas preparadas na hora. De segunda a sexta-feira, das 12h às 15h, são dois formatos: buffet à vontade por R$ 68 ou buffet à vontade com proteína preparada na cozinha show por R$ 88.
Um buffet para montar do seu jeito
No Miró, quem dita o prato é a fome e a vontade de experimentar. O buffet reúne diariamente folhas, legumes, hortaliças e acompanhamentos variados, com espaço também para ingredientes conhecidos como superalimentos, como quinoa, abacate, chia e castanhas, incorporados às diferentes preparações do cardápio.
A seleção valoriza combinações equilibradas e ingredientes naturais, com opções vegetarianas e veganas e sobremesas sem adição de açúcar. O cardápio é rotativo, preparado diariamente e reposto ao longo do serviço, fazendo com que o almoço possa ganhar novas combinações a cada visita.
Para quem quiser completar o prato, entra em cena a cozinha show, uma ilha onde as proteínas são preparadas na hora. Por R$ 88, além de todo o buffet, o cliente escolhe uma das opções de 120 gramas disponíveis no dia, entre filé de frango grelhado com ervas frescas, tilápia ou salmão assado ao limão-siciliano e escalope de filé ao molho de ervas aromáticas.
Frescor também vai para o copo
A nova proposta do Miró chega também às bebidas. A casa oferece sucos naturais por R$ 13,50, com sabores que vão dos clássicos às combinações como abacaxi com hortelã, laranja com beterraba e melancia com gengibre.
As kombuchas artesanais, naturalmente efervescentes pelo processo de fermentação, custam R$ 16 e aparecem em sabores como tangerina, pink lemonade, gengibre e limão com hortelã. A carta conta ainda com águas, refrigerantes e cervejas.
Com salão renovado e uma proposta mais leve e contemporânea, o Miró volta à cena gastronômica do Brasil 21 disposto a ocupar um espaço importante na rotina de Brasília: aquele intervalo do dia em que sair para almoçar também pode ser uma boa desculpa para desacelerar.
Serviço
Reinauguração Restaurante Miró Local: Brasil 21 Convention Suítes — 1º andar do Bloco B Horários: Segunda a sexta-feira, das 12h às 15h Buffet à vontade: R$ 68 Buffet à vontade + proteína da cozinha show: R$ 88 3 horas de estacionamento grátis Cobrança de 10%
Praça Central do Terraço Shopping ganha árvores cenográficas, totens com registros dos ipês do Cerrado, programação musical e experiências gastronômicas exclusivas durante setembro
Setembro chega ao Terraço Shopping com novas cores, sabores e experiências. Para celebrar a chegada da primavera e valorizar um dos maiores símbolos da paisagem de Brasília, o empreendimento realiza o Terraço em Flor, programação que transforma a Praça Central em um cenário inspirado nos ipês do Cerrado e reúne cenografia, música e gastronomia ao longo do mês.
A Praça Central recebe duas árvores cenográficas de ipê, além de totens que levam para o espaço registros fotográficos dos ipês que colorem Brasília. As imagens, feitas pelo perfil @arvoresdocerrado, mostram diferentes espécies e momentos dessa paisagem tão característica da cidade. A proposta é criar um ambiente acolhedor e aconchegante, que convide o público a contemplar a beleza dos ipês, fazer fotos e aproveitar momentos de convivência ao ar livre.
A cenografia foi pensada para valorizar os ipês não apenas como elemento decorativo, mas como parte da identidade e da paisagem do Cerrado. Os espaços também foram planejados para que o público possa fotografar, compartilhar e vivenciar a estação sob uma nova perspectiva.
Música para celebrar a primavera
A programação musical completa a experiência. Todas as quartas-feiras de setembro, das 18h às 19h30, a Praça Central recebe apresentações gratuitas de artistas com diferentes estilos e formações.
A programação começa em 2 de setembro, com Anderson Estima, em uma apresentação acústica de bossa nova, com guitarra e baixo. No dia 9 de setembro, Ana Bello leva o choro para a Praça Central, acompanhada de flauta e violão. Em 16 de setembro, é a vez de Paulo Veríssimo, com voz e violão e repertório de pop rock nacional. No dia 23, Paula Tortorettiapresenta um repertório de MPB, em voz e guitarra. Encerrando a programação das quartas-feiras, em 30 de setembro, Tico de Moraes apresenta jazz em formato de voz, guitarra e piano.
Além da programação regular, o Terraço em Flor terá uma apresentação especial no feriado de 7 de setembro, também com Tico de Moraes, que leva seu repertório de jazz à Praça Central para uma edição especial da programação.
Gastronomia
A experiência também chega à mesa. Restaurantes do Gourmet Center prepararam opções exclusivas para o Terraço em Flor, criando combinações exclusivas para quem quiser aproveitar a visita ao shopping e estender a experiência com novos sabores.
No El Paso, a combinação reúne dois Tacos El Paso de camarão, duas Quesadillas de champignon e cebola, Chili con Totopos e duas Rositas, pelo valor de R$ 190. A opção estará disponível todos os dias de setembro, a partir das 19h.
O NAU participa com o Camarão Nau duplo, acompanhado de duas sobremesas: Nau Petit e torta de limão. O menu custa R$ 149,90 e estará disponível de segunda a sexta-feira, no almoço e no jantar.
No Grande Muralha, a experiência gastronômica reúne opções para almoço e jantar. No almoço, serão cinco opções de entradas pelo valor de R$ 22,90. No jantar, o público poderá escolher entre Yakisoba Misto, Poke de Frango, Combinado de 18 peças ou Poke de Salmão, pelo valor de R$ 46,90.
O Marietta preparou uma experiência completa pelo valor de R$ 89,90, com Salada Marietta como entrada, Frango Crisp ao molho teriyaki, acompanhado de arroz oriental e chips de raízes, como prato principal, e Banoffe como sobremesa.
Já o Café e um Chêro aposta em combinações que unem gastronomia e vinho. O restaurante oferece Moela acompanhada de uma taça de vinho por R$ 69,00 e Rabada acompanhada de uma taça de vinho por R$ 79,00. As opções estarão disponíveis todos os dias de setembro, a partir das 19h.
Com diferentes propostas gastronômicas, a ação amplia o Terraço em Flor para além da Praça Central e convida o público a aproveitar o shopping em diferentes momentos do dia — seja para um almoço, um jantar, um encontro entre amigos ou para acompanhar a programação musical das quartas-feiras.
Ao unir os ipês, a música e a gastronomia, o Terraço em Flor celebra setembro valorizando uma paisagem que faz parte da identidade de Brasília e convidando o público a olhar para a cidade sob novas perspectivas.
Serviço – Terraço em Flor
Data: setembro de 2026
Local: Praça Central e Gourmet Center do Terraço Shopping
Programação musical: quartas-feiras, das 18h às 19h30
Local dos shows: Praça Central
02/09 – Anderson Estima
Bossa nova | guitarra e baixo
09/09 – Ana Bello
Choro | flauta e violão
16/09 – Paulo Veríssimo
Pop rock nacional | voz e violão
23/09 – Paula Tortoretti
MPB | voz e guitarra
30/09 – Tico de Moraes
Jazz | voz, guitarra e piano
07/09 – Tico de Moraes
Apresentação especial de feriado | jazz
Experiências gastronômicas: restaurantes selecionados do Gourmet Center, com opções e condições específicas de cada estabelecimento.
Fachada da nova unidade da Quality Fórmulas Personalizadas inaugurada no Centro de Luziânia (GO). A operação marca a oitava loja da rede fora do Distrito Federal, impulsionado por um crescimento de 27,4% na demanda no primeiro semestre de 2026 e pelo plano de expansão regional no aniversário de 15 anos da marca, crédito: Divulgação / Quality Fórmulas Personalizadas
Rede brasiliense atinge 9 operações no Centro-Oeste, estrutura avanço interestadual e consolida liderança na manipulação de precisão
Ao completar 15 anos de atuação, a Quality Fórmulas Personalizadas estrutura a nova fase de seu plano de negócios com a ampliação de sua capilaridade regional e o fortalecimento de seu portfólio de alta densidade técnica. Após registrar avanço de 27,4% na demanda no primeiro semestre de 2026, a companhia consolida 9 unidades operacionais entre o Distrito Federal e Goiás, estabelecendo a meta estratégica de liderar o segmento magistral de precisão no Centro-Oeste e atingir presença nacional até 2028.
O movimento marca o desembarque definitivo da companhia fora do Distrito Federal, com operações instaladas em Luziânia (GO) e Goiânia (GO), além da prospecção de novas praças fora da região central do país, onde a marca já iniciou relacionamento comercial e científico junto à classe médica e nutricional.
Contexto Setorial e Racional de Mercado
O avanço da Quality Fórmulas Personalizadas insere-se em um movimento de reconfiguração do mercado de saúde e bem-estar, impulsionado pela migração do consumo de medicamentos de massa para a medicina personalizada e integrativa. Dados do setor indicam que a busca por formulações sob medida cresce a taxas expressivas, impulsionada pela maturidade econômica de consumidores da Geração X (45 a 60 anos), que concentram grande parte das decisões de compra e demandam soluções funcionais com rigor analítico.
Enquanto a indústria farmacêutica de escala enfrenta limites na personalização de dosagens e combinações sinérgicas, as farmácias de manipulação de padrão analítico capturam valor ao viabilizar protocolos individualizados prescritos por profissionais da saúde. A estratégia da Quality apoia-se em oferecer soluções personalizadas em saúde, unindo conhecimento técnico, qualidade na manipulação e atendimento próximo ao cliente. A farmácia conta com estrutura própria de laboratórios de manipulação facilitando o acesso aos produtos e serviços através de quiosques em shopping centers, vending machines e atendimento digital integrado.
Estrutura Operacional e Modelo de Expansão
Fundada em Brasília em 2011, a rede construiu sua solidez operacional no Distrito Federal, com presença consolidada em pontos estratégicos de saúde e conveniência (Águas Claras Sul, Águas Claras Norte, SGAS 915 Sul – Centro Clínico Advance I, W3 Sul 508, Taguatinga, Setor Noroeste e Planaltina).
O atual ciclo consolida a presença interestadual da companhia:
Luziânia (GO): 8ª loja da rede e o primeiro laboratório de manipulação instalado fora do DF, operando com equipe técnica dedicada de oito especialistas.
Goiânia (GO): 9ª unidade da rede, estabelecendo a chegada da marca à capital goiana e ampliando o acesso a fórmulas magistrais de padrão internacional no Estado.
A sustentação técnica do crescimento apoia-se em governança de processos: a Quality é a rede de manipulação pioneira no Centro-Oeste a deter a certificação internacional ISO 9001 em toda a cadeia — desde a recepção digital da prescrição até a conferência e entrega do formulado rastreado. A companhia também renovou a certificação Great Place to Work (GPTW Brasil) para o período de agosto de 2026 a agosto de 2027, assegurando a retenção de talentos técnicos em uma operação orientada ao rigor farmacêutico.
“Chegamos aos 15 anos com a sensação de que é só o começo. É como uma debutante: caminhamos muito para chegar até aqui, mas ainda temos a vida toda pela frente para crescer e ser ainda maiores.”
— Hugo Leonardo, gerente comercial da Quality Fórmulas Personalizadas.
“Minha expectativa é ver a Quality em cada estado do Brasil. É uma marca que se constrói com inovação constante e com um cuidado que é individualizado para cada pessoa.” — Dra. Carina França, Farmacêutica Responsável da Quality Fórmulas Personalizadas.
Próximos Passos
Para o fechamento de 2026 e início de 2027, o plano de negócios prevê a consolidação comercial das unidades de Goiás, a intensificação das parcerias científicas com prescritores do Centro-Oeste e a ampliação da atuação institucional em novos polos estratégicos.
Sobre a Quality Fórmulas Personalizadas:
A Quality Fórmulas Personalizadas é um laboratório farmacêutico magistral de referência em manipulação de precisão e saúde integrativa. Certificada pela norma internacional ISO 9001, a empresa dedica-se ao desenvolvimento de formulações sob medida altamente estáveis e biodisponíveis, atuando em estrita sinergia com médicos e nutricionistas para promover a longevidade ativa, a performance funcional e o bem-estar individualizado.
Nova edição do livro tem como tema “Porções Diárias de Restauração” e estreia projeto gráfico colorido, série infantil e um novo livro de oração
O escritor Junior Rostirola apresentou, na noite deste sábado (5), em São Paulo, o Café com Deus Pai – Volume 7, diante de cerca de 2,5 mil pessoas. Com o tema “Porções Diárias de Restauração”, a nova edição foi preparada para acompanhar os leitores ao longo de 2027 e reúne 365 novas mensagens.
Realizado no Teatro Celso Furtado, no Distrito Anhembi, o lançamento reuniu leitores, influenciadores, familiares, amigos e convidados em uma noite marcada por experiências e novidades. Entre os momentos especiais, o público acompanhou em primeira mão o teaser da nova série Café com Deus Pai Kids, que será lançada em breve, além de vivenciar o momento mais aguardado da noite: a revelação do Volume 7, de sua nova cor e de seu projeto visual.
O tema “Porções Diárias de Restauração” nasceu de um período de oração, jejum e busca pela direção de Deus vivido por Junior Rostirola durante a preparação da obra. A partir desse tempo de entrega e aprofundamento espiritual, foram desenvolvidas as mensagens inéditas que conduzem o leitor por reflexões sobre fé, recomeços, família, relacionamentos e diferentes processos de restauração.
Ao longo do livro, a restauração é apresentada não apenas como o retorno àquilo que existia antes, mas também como a possibilidade de algo novo nascer justamente em lugares que, em algum momento, pareceram perdidos ou interrompidos.
“Esse livro nasceu de um tempo profundo de oração, jejum e busca pela direção de Deus Pai. Cada mensagem foi escrita com a convicção de que existe uma palavra liberada pelo Pai para este novo tempo. Minha oração é que cada pessoa seja alcançada por porções de restauração em sua vida e em sua família”, afirma Junior Rostirola.
A identidade visual foi construída a partir de referências à natureza, aos ciclos de renovação e ao próprio universo do café. Sementes, folhas, frutos, terra, chuva, plantações, colheita e novos brotos aparecem ao longo das páginas, formando uma narrativa visual conectada às mensagens do devocional.
Um dos principais símbolos da edição é uma árvore que, mesmo depois de cortada, volta a brotar a partir do tronco. A imagem representa a possibilidade de novos começos mesmo depois de períodos de perdas, cortes ou dificuldades e traduz uma das principais mensagens do livro: uma interrupção não precisa representar o fim de uma história.
Café com Deus Pai Kids é apresentado em primeira mão
A noite também antecipou uma das próximas novidades do projeto. Os participantes assistiram em primeira mão ao teaser da nova série Café com Deus Pai Kids, que será lançada em breve.
A produção amplia o universo do Café com Deus Pai para o público infantil, com conteúdos desenvolvidos especialmente para crianças, a partir de uma linguagem, abordagem e narrativas adequadas a essa faixa etária.
Livro de oração aproxima a prática da rotina
Outra novidade deste novo ciclo é um livro de oração inédito, desenvolvido como complemento à experiência do devocional e pensado para aproximar ainda mais a prática da oração da rotina cotidiana.
Em formato compacto, o livro foi criado para acompanhar o leitor aonde ele for. O modelo conta com um chaveiro, que permite prendê-lo à bolsa, mochila ou outros acessórios, mas também pode ser retirado para que o livro seja levado no bolso ou mantido sempre por perto.
O conceito central do Volume 7 também ganha forma por meio de um projeto gráfico totalmente renovado. O verde foi escolhido como a cor principal da edição e, pela primeira vez na série, as ilustrações internas são apresentadas integralmente em cores. Nas edições anteriores, os desenhos utilizavam predominantemente dois tons de impressão.
A proposta é transformar pequenos intervalos do dia em oportunidades de oração, reflexão e conexão com Deus Pai, tornando essa prática mais presente mesmo em meio às atividades da rotina.
O lançamento do Volume 7 marca um novo momento para o Café com Deus Pai, que já soma 10 milhões de exemplares vendidos. O título foi o mais vendido do Brasil em 2023 e 2024 e permaneceu entre os destaques do mercado editorial em 2025 e 2026. O podcast oficial também alcançou o primeiro lugar entre os mais ouvidos do Brasil no Spotify em 2025 e ficou entre os dez mais ouvidos do mundo.
