Até 19 de julho, a Birosca recebe uma programação que une futebol, música, gastronomia e cultura com atrações como Leci Brandão, Os Garotin, Benzadeus, Velha Guarda da Portela, e artistas da cena brasiliense.
Entre os meses de junho e julho, a Birosca, no Conic, recebe o Arena Brasil, apresentações de grandes nomes da nossa música, gastronomia, experiências culturais e uma programação que transforma o futebol em um grande evento de convivência e celebração.
Instalado no Setor de Diversões Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto, o espaço surge com a proposta de ocupar de forma criativa uma das áreas mais emblemáticas da capital federal. A Birosca será transformada em uma verdadeira arena de experiências, com múltiplas telas para transmissão dos jogos, estrutura de bares, gastronomia de rua, mixologia tropical e uma programação artística que reúne alguns dos principais nomes da música brasileira.
Próximos jogos da Seleção
Na sexta-feira (19/6), quando a Seleção enfrenta o Haiti, o Arena recebe o Buraco do Tatu e Convidados, Calango Careta, Aparelhinho e Ray Ferreira. Já em 24 de junho, na partida contra a Escócia, a programação reúne Os Garotin, Luara Baggi, Umiranda e J4K3.
À medida que a Copa avança, o Arena Brasil segue acompanhando cada etapa da competição. Em 29 de junho, durante os 16 avos de final, o destaque fica para o encontro entre Samba da Tia Zélia e Velha Guarda da Portela, em uma programação que também reúne Ray Ferreira, Breno Alves, DJ A e Paula Torelly. No dia 5 de julho, durante as oitavas de final, a programação recebe Benzadeus, Negritah, Chicco Aquino e Israel Paixão. Já em 11 de julho, nas quartas de final, o público poderá conferir shows de Leci Brandão, Libertina, Samba da Passarinha e Jess Ullun.
Diversidade no palco
Mais do que acompanhar partidas de futebol, o público será convidado a vivenciar uma experiência que celebra a riqueza cultural brasileira dentro e fora de campo. “A Copa do Mundo transforma o futebol em um grande momento de encontro e celebração. Nesse contexto, o Arena Brasil nasce como uma grande casa do torcedor brasileiro, conectada à diversidade cultural do país”, destaca Pedro Batista, CEO da Influ Produções, idealizadora e realizadora do projeto.
Para o produtor, Brasília reúne características únicas para receber a iniciativa. “Brasília potencializa isso de forma única. Por reunir pessoas de todos os estados, a cidade representa a mistura de sotaques, estilos e formas diferentes de viver e torcer”, completa.
Caso o Brasil avance na competição, o Arena Brasil seguirá acompanhando a trajetória da Seleção com programações especiais durante a semifinal, em 14 de julho, e na grande final, em 19 de julho, mantendo a proposta de reunir futebol, música e celebração coletiva em um só espaço.
Acesso democrático
Com localização estratégica, fácil acesso por transporte público e ampla oferta de estacionamento, o Arena Brasil aposta na combinação entre esporte, cultura e gastronomia para criar um dos principais pontos de encontro da cidade durante a Copa do Mundo.
Reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e ao lazer, o Arena Brasil também oferecerá transporte gratuito entre Sobradinho e a Birosca durante os dias de programação. Com horários programados de ida e volta, a iniciativa busca facilitar o deslocamento de públicos das regiões periféricas do Distrito Federal, ampliando o acesso à experiência cultural e esportiva promovida pelo projeto.
Confira a programação completa:
19 de junho Brasil x Haiti Shows: Buraco do Tatu e Convidados, Calango Careta, Aparelhinho e Ray Ferreira
24 de junho Brasil x Escócia Shows: Os Garotin, Luara Baggi, Umiranda e J4K3
29 de junho 16 avos de final Shows: Ray Ferreira, Samba da Tia Zélia convida Velha Guarda da Portela, Breno Alves, Paula Torelly e DJ A
5 de julho Oitavas de final Shows: Benzadeus, Negritah, Chico Aquino e Israel Paixão
11 de julho Quartas de final Shows: Leci Brandão, Libertina, Samba da Passarinha e Jess Ullun
14 de julho Semifinal Jogo do Brasil (caso classificado) Atrações: Banda local e DJ local
19 de julho Final Atrações: Banda local e DJ local
O Arena Brasil é realizado pela Influ Produções, com recursos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal (LIC-DF).
Serviço Arena Brasil Local: Birosca — Setor de Diversões Sul, Brasília (DF) Data: 13 de junho a 19 de julho Informações: www.instagram.com/arenabrasildf/
Mostra reúne ambientes que exploram biomateriais, economia circular, sistemas construtivos de baixo impacto e integração com a natureza, enquanto reforça práticas ambientais em toda a sua operação
Em meio ao verde do Parque da Água Branca, uma pequena cabana vermelha chama a atenção dos visitantes da CASACOR São Paulo 2026. Batizada de Casa Ecomorada, a proposta assinada pelas designers de interiores Erica Gonçalves e Cinthia Gontijo, da Volar Interiores, reúne conceitos que vêm ganhando espaço na arquitetura contemporânea, como construção modular, aproveitamento da luz natural e acessibilidade. Entre os destaques estão os revestimentos produzidos artesanalmente a partir de uma argila desenvolvida com pastilhas de porcelana descartadas, transformando resíduos em matéria-prima para novos usos.
A sustentabilidade presente na Casa Ecomorada se repete em diferentes leituras ao longo da mostra. Mais do que uma tendência, o tema aparece incorporado às escolhas projetuais dos profissionais, seja por meio do uso de biomateriais, da adoção de sistemas construtivos mais eficientes ou da valorização da relação entre arquitetura e meio ambiente.
Na Biobilheteria, assinada por Viviane Telles, a pesquisa em materiais inovadores ganha protagonismo. O espaço abriga uma luminária de 2,50 metros produzida com bambu e micélio, material proveniente dos fungos, desenvolvida especialmente pelo estúdio Ola Luminárias Acústicas. A madeira também aparece como elemento central nas esculturas do artista Luiz Martins, reforçando a valorização de recursos naturais e renováveis.
Já o Cubikoo Pavilion, criado pelo designer holandês Edward van Vliet, propõe uma reflexão sobre arquitetura reversível e regenerativa. O pavilhão modular desmontável combina estrutura pré-fabricada com materiais como madeira, cerâmica, vidro e latão, demonstrando como construções temporárias podem ser concebidas para reduzir impactos e ampliar possibilidades de reaproveitamento.
A integração entre arquitetura e paisagem é o ponto de partida da Casa Limiar R., de Felipe Rossi Arquitetura. O projeto utiliza grandes planos de vidro para aproximar os ambientes internos da paisagem tombada do Parque da Água Branca, enquanto uma claraboia direciona o olhar para a copa das árvores, criando uma experiência que valoriza a presença da natureza como parte essencial da arquitetura.
Na Samádi House | Powered by Denza, Carol Barreto combina bem-estar, espiritualidade e responsabilidade ambiental. Inspirado nos princípios do design biofílico, o ambiente utiliza materiais naturais como madeira, fibras, pedras e cerâmica, além de adotar o sistema construtivo light steel frame, que reduz a geração de resíduos e aumenta a eficiência da obra.
Sustentabilidade além dos ambientes
A preocupação ambiental da CASACOR São Paulo 2026 não se restringe aos projetos expostos. A mostra é atualmente a única exposição cultural do Brasil a operar sob o conceito de Lixo Zero. Todo o resíduo gerado durante o evento é desviado de aterros sanitários e destinado prioritariamente ao reaproveitamento e a iniciativas de impacto social, preservando sua função original sempre que possível. Os materiais que não podem ser reutilizados seguem para processos de transformação, retornando à cadeia produtiva na forma de novos insumos e subprodutos.
No Parque da Água Branca, as diretrizes de preservação ambiental foram ampliadas para garantir a proteção dos jardins e da fauna local. Não houve qualquer interferência nas árvores do parque, que integram o patrimônio ambiental tombado do espaço e têm seu manejo realizado exclusivamente pela concessionária responsável.
Seguindo os protocolos adotados na edição anterior, toda a vegetação utilizada na mostra foi mantida em vasos apoiados sobre o solo, sem plantio direto nos canteiros, permitindo sua remoção ao final do evento. As espécies escolhidas também obedeceram a critérios específicos, excluindo plantas tóxicas para animais ou com espinhos.
Outra medida voltada à preservação ambiental está na iluminação das áreas externas, desenvolvida pelo Estúdio Carlos Fortes. Os espaços utilizam luz com temperatura de cor de 1.800 K, em tonalidade amarelo-avermelhada, e Índice de Reprodução de Cor (IRC) superior a 90. Diferentemente da luz branca, que pode interferir no comportamento da fauna por ser interpretada como luz solar, a solução adotada busca minimizar impactos sobre os ciclos naturais dos animais que habitam o parque.
Ao reunir iniciativas de gestão ambiental, preservação do patrimônio natural e soluções inovadoras aplicadas aos ambientes, a CASACOR São Paulo 2026 demonstra como sustentabilidade, arquitetura, design e paisagismo podem caminhar juntos na construção de experiências mais responsáveis e conectadas com o futuro.
Serviço
A 39ª edição da CASACOR São Paulo será realizada até 09 de agosto, com funcionamento de terça a domingo, incluindo feriados, sempre das 11h às 22h. A entrada no Parque da Água Branca (Rua Dona Ana Pimentel, 37) é permitida até as 20h, enquanto a bilheteria presencial e o acesso à mostra funcionam até as 20h15. Em dias de jogos da Seleção Brasileira na Copa do Mundo, os horários poderão sofrer alterações.
O acesso mais próximo para quem optar pelo transporte público é pela estação Barra Funda, da Linha 3-Vermelha do metrô. A portaria 4 do Parque da Água Branca está localizada a cerca de 10 minutos de caminhada da estação.
Os ingressos poderão ser adquiridos pela bilheteria online, pelo aplicativo oficial da CASACOR, disponível para Android e iOS, ou presencialmente na mostra. Crianças de até 10 anos não pagam mediante apresentação de documento comprobatório. Menores de 14 anos devem estar acompanhados por um responsável. Estudantes, idosos, professores e pessoas com deficiência têm direito à meia-entrada mediante comprovação.
De banheiros com cabines acessíveis a rampas e circulação livre para cadeiras de rodas, a acessibilidade segue como uma das palavras-chave da CASACOR São Paulo. Em 2025, o evento recebeu, pelo terceiro ano consecutivo, o Selo de Acessibilidade da Comissão Permanente de Acessibilidade (CPA), reforçando o compromisso da mostra com uma experiência mais inclusiva e confortável para diferentes públicos.
O evento não é pet-friendly. Devido à natureza contemplativa da mostra e ao alto fluxo de visitantes, não é permitida a entrada de animais, exceto cães-guia e cães de apoio emocional.
A CASACOR São Paulo 2026 tem apoio da Lei Rouanet e Vale+ Cultura, com Patrocínio Master Deca; Patrocínio Coral; Patrocínio Local Duratex, Brastemp e Mercado Livre; Banco Oficial Itaú; Carro Oficial Denza; Patrocinio Local TIM, Apoio Local Portinari; Escola Oficial Senac; Parceira de Reparos e Manutenção Porto Serviço; Café Oficial Orfeu; Fornecedor Oficial SABESP; Cerveja Oficial Stella Artois; Media Partner Eletromidia; e Hospedagem Oficial Noon. Realização Editora Globo e Ministério da Cultura.
Sobre a CASACOR
A CASACOR São Paulo é a mais completa plataforma cultural de arquitetura, paisagismo e design de interiores das Américas. O evento reúne, anualmente, renomados arquitetos, decoradores e paisagistas, e em 2026 chega à sua 39ª edição em São Paulo, no Parque da Água Branca.
Ativações do Ministério da Cultura incluem projeções em grandes fachadas, estações interativas e acesso gratuito ao catálogo da plataforma pública de streaming
Brasília (DF) e Goiânia (GO) recebem, até este sábado (20), os últimos dias das experiências imersivas da Tela Brasil, plataforma pública e gratuita de streaming do Governo do Brasil. Promovidas pelo Ministério da Cultura (MinC) em celebração ao Dia do Cinema Nacional, comemorado nesta sexta-feira (19), as ativações levam projeções de cenas de produções brasileiras, conteúdos audiovisuais e atividades interativas a espaços de grande circulação nas duas capitais.
Em Brasília, a projeção mapeada realizada na fachada do Museu Nacional da República chega ao último dia nesta sexta-feira (19), com exibições das 18h30 às 22h30. Já a Estação Tela Brasil permanece aberta até sábado (20), das 10h30 às 18h30, na Estação Central do Metrô, junto à Rodoviária do Plano Piloto.
Em Goiânia, tanto a projeção mapeada na fachada do K-Hotel quanto a Estação Tela Brasil, instalada no Terminal Rodoviário de Goiânia e no Shopping Araguaia, seguem até sábado (20). As projeções acontecem das 18h30 às 22h30, enquanto as experiências interativas podem ser visitadas das 10h30 às 18h30.
As ações apresentam ao público a Tela Brasil, serviço dedicado à difusão da produção audiovisual nacional. Lançada recentemente, a plataforma já reúne mais de 550 obras brasileiras e, em seus primeiros 20 dias de funcionamento, alcançou quatro milhões de visualizações e mais de meio milhão de usuários ativos.
Nas estações, o público pode assistir gratuitamente a curtas-metragens, trailers e conteúdos especiais, além de conhecer o catálogo completo da plataforma por meio de QR Codes distribuídos durante as atividades.
Entre as experiências oferecidas está a Pipoca & Cena, que permite aos participantes serem inseridos em cenários inspirados em filmes brasileiros e receber uma imagem personalizada para compartilhar nas redes sociais. A ativação Match com o Cinema Brasileiro, por sua vez, utiliza um sistema de recomendação para indicar produções da Tela Brasil de acordo com o perfil e as preferências de cada visitante.
Também há distribuição de pipoca em embalagens personalizadas com QR Codes que direcionam o público à plataforma. A iniciativa transforma espaços de passagem e de circulação cotidiana em pontos de encontro com o audiovisual nacional, aproximando a população das histórias, dos personagens e dos diferentes territórios representados pelo cinema brasileiro.
Para a ministra da Cultura, Margareth Menezes, a iniciativa fortalece o reconhecimento do audiovisual como expressão da identidade e da diversidade do país. “O cinema brasileiro carrega a memória, a criatividade e a diversidade do nosso povo. Ao ampliar o acesso às nossas produções, a Tela Brasil reafirma o compromisso do Ministério da Cultura com a democratização da cultura e com a valorização de uma indústria audiovisual que gera emprego, renda e desenvolvimento para o país”.
Além de Brasília e Goiânia, as experiências imersivas da Tela Brasil serão realizadas em Salvador (BA), Belo Horizonte (MG), São Paulo (SP) e Porto Alegre (RS), entre junho e julho. A programação celebra o Dia do Cinema Nacional e amplia a divulgação da plataforma como ferramenta pública de acesso à cultura e de valorização da produção audiovisual brasileira.
Sobre a Tela Brasil
A Tela Brasil é a plataforma pública e gratuita de streaming do Governo do Brasil, criada para ampliar o acesso da população ao audiovisual nacional. Com um catálogo de mais de 550 obras, a iniciativa fortalece a difusão da cultura brasileira, contribui para a preservação da memória audiovisual do país e promove a democratização do acesso à produção cinematográfica nacional.
Inicialmente disponível na versão web, a plataforma pode ser acessada gratuitamente pelo endereço telabrasil.cultura.gov.br, com login realizado por meio da conta Gov.br.
Serviço
Brasília (DF)
Projeção mapeada Local: Museu Nacional da República – Esplanada dos Ministérios Último dia: 19 de junho de 2026 Horário: das 18h30 às 22h30
Estação Tela Brasil Local: Estação Central do Metrô/Rodoviária do Plano Piloto Data: até 20 de junho de 2026 Horário: das 10h30 às 18h30
São estabeles como no para a parascrições a edição do projeto “Da Minha Paravô o Seu Neto”, que ser realizado entre dias 22 de junho e 10 de julho no Sebo & Café Amado Jorge, no Cruzeiro Velho. Uma iniciativa oferecida, três oficinas – bordadogratuita, frate e –s paravolta paravolta e pessoas jovens jovens idosas da comunidade, encontros encontros intergeracionais, de saber trocaes e dos vínculos comunitários.
Com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Produção Federal, Guia Acesso Inclusitivaiva e apoio do Sebo & Café Amado Jorge projeto o proposito a fazer valorização manual como ferramenta de de,, e criativas memórias afetivas. Ao todo, ofertadas 45 sére vagas, distribuições como três de três de ficinas, comss compostas por participantes diferentes de gerações. Como aulasão no Sebo & Café Amado Jorge, no SRES Quadra 02, Conjunto X, Casa 56, localização para o Cruzeiro Velho. Como em feitas são gratuitas e limitadas e ser pelo site https://forms.gle/mynjXZPye5KTgsK6 .
Em um data de análise panorâmica pelacares acepcional digital e pelo distanciamento entre gerações, “Da Minha Avó para o Seu Neto” cria de aprendizagem, escuta e espaços de experiências. Os idosos habitantes Anúncio de socialização, Fentore da autoestima e combate ao isolamento, oss temas a chance de se com histórias de acompanhamento, e referências culturais presentes em sua comunidade.
Bordando Memórias
A primeira oficina fére “Bordando Memórias”, ministrada por Keyla Pires, do Ouibordo, nos dias 22, 23, 24, 25 e 30 de 190.
Os participações fotográficas a transformar especiais têxteis em obras autorais convidados. Utilizando como base imagens impressas em tecido, cada pessoa de técnicas bordado livre para explorarção parassância superior, lembrança, núcleos e sentimentos pessoais. Como são aulas de forma de forma de prática, com demonstrações passo a passo, passo individualizado acompanhamento e incentivo à criativa. O processo de aprendizagem de respeita o respeita de cada um, transformando a técnica em ferramenta de pessoal. O resultado peças de prestígio único que unem, fotografia e arte contemporânea.
Modelando Histórias
De 1º a 4 de julho, será a vez da oficina “Modelando Histórias – Introdução à Cerâmica Fria”, conduzida pela artista plástica Kaká Moreira.
Apresentação de São fundamentos da frade, técnica de demodelo que salte o de uso para o ponto e permitir a criação de esculturas, objetos de decoração e autorais peças. Uma experimentação de uma metodologia, uma criatividade e o personalizado, aos oferecendo uma presentes experiência e acessível e-no-esqueda. A é indicativas para iniciantes e para todos que demãos que damor experimentar novas formas de criação artística. Kaká Moreira oss conduz os participantes da uma viagem em de de de de de descobertas assimigação, a confiança a.
Núcleos que Atravessam Gerações
Encerrando a programação, a oficina “Cores que Atravessam Gerações” será realizada entre os dias 7 e 10 de julho. As aulas serão ministradas por Jaqueline Marafon e Fernando Rabuja e propõem uma vivência artística que integra criatividade, memória e expressão por meio da pintura. A programação contempla dois encontros dedicados à aquarela e dois à pintura acrílica em tela.
Ao final do projeto, os trabalhosprodutos como oficinas sericinas durante em uma apresentação mostra,collectondo os, encontros de encontros e estratégias.
“Da Minha Avó para o Se Neto” foi idealizado pela produtora e comunicóloga Ana Gabriela Gonçalves e contemplará, ainda, o público que necessita de acessibilidade com a interpretação em Libras e a audiodescrição.
Além do seu valor cultural, o projeto cuidado da saúde emocional dos idosos, combatendo o isolamento, fortalecendo a autoestima e criação e reais com novas gerações. Para os jovens, é um reencontro com histórias, e raízess identidades comunitários. https://youtube.com/shorts/WIDrMWf-Wik? is=Ddl9IN9vYs4lWYNG .
Serviço:
Evento: Da Minhavá para o Seu Neto – I Edição (Oficinas de Artes Manuais)
Quando: 22 de junho a 10 de julho
Onde: Sebo & Café Amado Jorge – – SRES Quadra 02, Conjunto X, Casa 56 – Cruzeiro Velho
Programa oferece 10 vagas grátis para estudantes e professores da rede pública de ensino em cursos de formação musical com duração de um ano
A Escola Brasileira de Chororo são inscrições, de 17 a 30 de junho de 2026, para a seleção de 10 bolsas de estudo integrais destinadas a students e professores da rede pública de ensino do Distrito Federal. Uma iniciativa do programa de Bolsas de Estudo Gratuitas de Instrumentos Musicais, realizado pelo Instituto Cultural de Educação Musical (ICEM) por da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet) e do projeto Complexo Cultural do Choro que tem apresentação e patrocínio Master da Shell Brasil.
Como bolsas, quem cobre integralmente o valor do curso, material didático básico e certificação ao final da, contemplam cursos de formação livres de formação musical com duração de 12 meses nas bandolim, canto popular, cavaquinho, pandeiro, percussão, violão e violino. O objetivo é ampliar o acesso à formação artística e contribuir para desenvolvimento de Categoria: Músicas em uma mais tradicionais escolas dedicadas ao ensino do choro no Categoria: País.
Podem estudantes regularmente matriculados na rede público de ensino e professores com ação de instituição em instituição de ensino. Os candidatos ao empreendimento documentação que comprove com a colaboração a rede público de ensino e residência no Distrito Federal. Um dado mínimo para inscrição é de 12 anos e há reserva de vaga para para pessoas com deficiência.
Segundo o diretor musical do ICEM, Henrique Lima Santos Neto, a reforçação o da instituição com uma formação cultural e a valorização da música brasileira. ” Acreditação que um musical de educação transformar vidas e fortalecedores com vínculo a cultura. Ao derodeiros bolsas integrais, buscamos criadores de oportunidades para que que e estudantes e educadores-contêm acesso a uma formação de qualidade e desenvolvimento su potencial “, destaque.
Como in in são gratuitas e ser realizadas em série Úncilo por volume eletrônico entre os dias 17 e 30 de junho. A seleção realizada por meio de sorteio público eletrônico, ao transmissar vivo no dia 01 de julho pelo perfil oficial do Complexo Cultural do Choro no Instagram.
O resultado é divulgado 2 de julho, e as temt aulas para invadir uma semana de 18 de julho.
Serviço
Programa de Bolsas de Estudo Gratuitas de Instrumentos Musicais da Escola Brasileira de Choro
Vagas: 10 bolsas integrais
Público-alvo: estudantes e professores da rede do Distrito Federal
Cursos: bandolim, canto popular, cavaquinho, pandeiro, percussão, violência e violino
A noite da última terça-feira (16) foi marcada por emoção, afeto e celebração na abertura da exposição Galeno, o mistério do simples, na Caixa Cultural Brasília. Familiares, amigos, artistas, colecionadores, representantes da cena cultural e admiradores da obra de Francisco Galeno se reuniram para homenagear um dos maiores nomes da arte contemporânea brasileira, pouco mais de um ano após sua partida.
A mostra, idealizada pela Referência Galeria de Arte, nasceu ainda com a participação ativa do artista, que acompanhou o desenvolvimento do projeto e escolheu pessoalmente o amigo e renomado curador Paulo Herkenhoff para assinar a curadoria. O resultado é uma exposição que transcende o caráter retrospectivo e se transforma em uma grande celebração de sua trajetória, de sua sensibilidade e da profunda conexão que construiu com o Brasil, suas memórias e sua cultura popular.
Com mais de 120 obras e objetos, a exposição apresenta um amplo panorama da produção de Galeno, reunindo pinturas, esculturas, gravuras, documentos, fotografias, objetos pessoais e obras emblemáticas que atravessam diferentes momentos de sua carreira. O público também pode conhecer aspectos íntimos da vida do artista, suas referências afetivas, sua relação com Brazlândia, com o Piauí e com o Botafogo, time que acompanhou apaixonadamente ao longo da vida.
Durante a abertura, a presença da família deu um tom ainda mais especial ao encontro, que começou com uma apresentação do filho Diego Galeno ao violão. Entre abraços, lembranças e reencontros, amigos e admiradores celebraram o legado de um artista que transformou a simplicidade em poesia visual e construiu uma obra reconhecida pela autenticidade, pela alegria das cores e pela capacidade de dialogar com diferentes gerações.
A exposição permanece aberta ao público até o dia 4 de outubro e ocupa todos os espaços expositivos da Caixa Cultural Brasília. Considerada a maior mostra já realizada sobre Francisco Galeno, a iniciativa reafirma a relevância de sua produção para a arte brasileira contemporânea e mantém viva a memória de um criador que fez da imaginação, da cultura popular e das experiências cotidianas matéria-prima para uma obra singular.
Após a temporada na capital federal, Galeno, o mistério do simples seguirá em itinerância para a Caixa Cultural São Paulo e, posteriormente, para a Caixa Cultural Rio de Janeiro, ampliando o alcance de uma homenagem à altura da importância de Francisco Galeno para a arte brasileira.
Feira acontece entre os dias 25 e 27 de junho e reunirá negócios, degustações, palestras, música, inovação, gastronomia e experiências ligadas ao vinho brasileiro
Brasília será palco, entre os dias 25 e 27 de junho, de um dos maiores encontros da vitivinicultura nacional. A Expovitis Brasil 2026, considerada a principal feira dedicada exclusivamente ao vinho brasileiro, reunirá mais de 100 vinícolas e cerca de 200 expositores no Parque Tecnológico Ivaldo Cenci, no PAD-DF, consolidando-se como um dos principais ambientes de negócios, conhecimento e promoção da cultura do vinho no país.
A expectativa da organização é receber aproximadamente 9 mil visitantes ao longo dos três dias de evento. A Feira reunirá produtores, enólogos, sommeliers, pesquisadores, empresários, compradores e apreciadores do vinho em uma programação que combina negócios, conhecimento, gastronomia, cultura e inovação. Além das vinícolas, o público encontrará expositores de equipamentos, maquinários, insumos, tecnologia, enoturismo e produtores de alimentos artesanais, como queijos, charcutaria, chocolates, mel, geleias, conservas e cafés especiais.
A programação contará com palestras e painéis sobre mercado, competitividade, terroirs brasileiros, enoturismo e inovação, reunindo especialistas e lideranças do setor vitivinícola nacional. Entre os nomes confirmados estão Júlio Cesar Kunz, vice-presidente da Associação Brasileira de Sommeliers (ABS-BR); Fernanda Spinelli, delegada científica brasileira na Organização Internacional da Vinha e do Vinho (OIV); Arthur Farias, especialista em enoturismo; Caroline Dani, presidente da ABS-BR; Marcelo Vargas, da VIBRA Brasil; Rodrigo Sucena, da Ercorara Cordeiro; Christian Burgos, CEO e publisher da Revista Adega; e Francesco Miolo, gestor de projetos da Vinícola Miolo.
Também estão previstas masterclasses, degustações temáticas de vinhos tropicais, vinhos de inverno e vinhos tradicionais brasileiros, além de debates voltados ao futuro da vitivinicultura e ao fortalecimento do enoturismo como ferramenta de desenvolvimento econômico regional. As degustações serão conduzida por especialistas do setor, com coordenação da sommelière Mara Flora, apresentação do professor sommelier Júlio Kunz e harmonizações orientadas pelos sommeliers Caroline Dani, Deisi da Costa e Marcelo Vargas, além de menu assinado pela chef Angélica Oliveira.
As degustações terão como temas os Vinhos Tropicais (25/06), Vinhos de Inverno (26/06) e os Vinhos de Viticultura Tradicional (27/06), proporcionando uma imersão nos diferentes terroirs brasileiros e na relação entre vinho, gastronomia e emoções.
“A Expovitis Brasil chega à edição de 2026 consolidada como a principal feira dedicada exclusivamente ao vinho brasileiro. Conseguimos reunir produtores, especialistas, compradores, pesquisadores, investidores e consumidores em um ambiente que valoriza a qualidade dos nossos vinhos e fortalece toda a cadeia produtiva”, afirma Ronaldo Triacca, presidente da Expovitis Brasil.
Negócios, inovação e experiências para o público
Um dos destaques da edição será a realização da primeira Rodada de Negócios Expovitis Brasil, desenvolvida em parceria com o Sebrae. A iniciativa tem como objetivo aproximar produtores e compradores de diferentes regiões do país, ampliando a presença dos vinhos brasileiros em novos mercados e fortalecendo a cadeia produtiva nacional. Os encontros serão realizados por meio de reuniões pré-agendadas entre vinícolas e representantes de supermercados, restaurantes, bares, hotéis, adegas e lojas especializadas.
Outra novidade desta edição é a Vila Startup Expovitis, espaço dedicado à apresentação de tecnologias, produtos e serviços inovadores com potencial de aplicação na cadeia produtiva da vitivinicultura brasileira. O ambiente reunirá startups de diversas regiões do país com soluções voltadas à produção vitícola, automação, irrigação de precisão, rastreabilidade, logística, gestão rural, biotecnologia, sustentabilidade e bioinsumos. Além da exposição dos projetos, a programação inclui um concurso de inovação dividido nas categorias Ideação, Incubação e Aceleração.
“A Expovitis deixa de ser apenas um evento de mercado e passa a funcionar como um ambiente real de validação tecnológica, conectando empreendedores, produtores, investidores e especialistas em um setor que está em plena ascensão no Distrito Federal e no entorno. O Concurso Expovitis de Inovação é uma oportunidade concreta para que startups demonstrem suas soluções, recebam feedback qualificado e estabeleçam conexões capazes de transformar seus negócios”, afirma Renata Vianna, especialista em Ciência, Tecnologia e Inovação (CT&I).
As startups interessadas em participar podem consultar o edital disponível no site oficial da Expovitis Brasil, onde estão detalhados os critérios de seleção, categorias, prazos e demais regras para inscrição.
Outro destaque da programação será o lançamento do livro “O Ofício do Sabor”, obra que reúne 57 histórias de produtores brasileiros premiados nos concursos de qualidade promovidos pela Confederação da Agricultura e Pecuária do Brasil (CNA). A publicação retrata trajetórias de destaque em diferentes cadeias produtivas, como vinho, queijo, chocolate, azeite, cachaça, cerveja, mel e charcutaria. O lançamento contará com sessão de autógrafos e a participação de representantes da CNA, do Sebrae e do setor vitivinícola.
A feira também receberá etapas dos concursos de qualidade da CNA, reunindo os produtos finalistas já selecionados pelo júri técnico. No dia 26 será realizado o Concurso do Doce de Leite e, no dia 27, o Concurso de Azeites, com participação do público na votação que ajudará a eleger os destaques de cada categoria.
A programação cultural contará ainda com apresentações musicais do Grupo Zingari, Country Side, Duo Smart Jazz, Banda The Reds e Banda Magoo, além de experiências gastronômicas distribuídas ao longo dos três dias de evento.
Os ingressos já estão à venda no site oficial da feira: expovitis.com.br. O ingresso inclui acesso a palestras, masterclasses, shows e uma taça oficial de degustação. As degustações harmonizadas possuem ingressos próprios e não estão incluídas no ingresso de acesso à feira. O evento contará ainda com estacionamento, área gastronômica, transfer oficial da Brasília Receptivo e credenciamento aberto para profissionais da imprensa, também pelo site.
Presidente do Lide Mulher Brasília e CEO do Grupo Pinheiro de Brito para reconhecimentos de recepção de recepção que os interesses dos hotéis do ecossistema de do Distrito Federal
A empresária Janine Brito, presidente do Lide Mulher Brasília e CEO do Grupo Pinheiro de Brito e da Pinheiro Ferragens, uma das homenageadas no Jantar de Gala da Inovação, promovida pelo Capital LAB e da programação do CITIG (Congresso Internacional de Inovação) 2026. O evento no dia dia 17 de junho, em Brasília, eá empresários reunir, investidores, pesquisadores, autoridades e lideranças que que para desenvolvimento do concurso do ecossistema do Distrito Federal. A a honorários reconhece instituições e personalidade que se caráter pautinados sua sua transformadora em diferentes áreas, incluindo liderança, e empreendedorismo.
À frente de empresas que referência são segmentos nos de aço, construção, e gestão empresarial, Janine Brito tem tem se destaque por acompanhamento prol do e presença dos professores femininos das mulheres em posições estratégicas de liderança.
“Receber esse reconhecimento é uma grande grande, em especialidade uma honra evento que valoriza a como ferramenta de transformação econômica e social. que similaros de origem mais) é o tipo de caminhos, gerador e oportunidades outras mulheres a construçãorão espaços de liderança. Compartilho essa conquista com toda a equipe que constrói essa de sesa de paraíso, prono crescimento e impacto afirma”, Janine Britlo.
O Jantar de Gala da Inovação integra uma programação do CITIG 2026 e tem como reconhecer lideranças, instituições etraytrateria quem impulsiona a no inovação Distrito Federal, conexões o setor produtivo, academia, o governo e sociedade.
Sobre a Pinheiro Ferragens – Indivíduo do Fundado em 1960, uma empresa de nascença com comercializador de aço para a construção civil. Base familiar e pioneira na capital, foi responsável por grande parte dos materiais para a de construção de Brasília. Atualmente, a empresa trabalho com um mix de mais de mil dois comercializados e industrializados. Cairbilidade no Setor de Indústrias de Brasília e Taguatinga, uma loja possuir serviços estrutura e modernas.
Assistir vídeos os institucionais da Pinheiro Ferragens:
Barata e Pezão comando os sets da Criolina e recebe Joana Duah para especial em apresentação à rainha do rock nacional
Uma temporada de oitava do Hidden Brasília seguir ocupando o antigo galpão do Jornal de Brasília com experiências que unem música, arte e encontros. No dia 20 de junho, o projeto recebe uma programação dedicada à diversidade da música brasileira, reuntendo os DJs Barata e Pezão, da Criolina, e a cantora Joana Duah em um especial uma Rita Lee.
Um dos projetos mais emblemáticos da cena cultural brasiliense, a Criolina transform cada apresentação em uma sonora que gente que viagens brasileiras a influência globais, passando por grooves africanos, latinidades, música eletrônica e da cultura populares. Com por cidades como Paris, Londres, Lisboa, Berlim e Buenos Aires, Barata e Pezão são responsáveis por uma pistas mais celebradas da capital.
Um note um especial com a de Joana Duah. Ex-vocalista da banda Maskavo Roots, a cantoras um repertório inteiramente dedicado à obra de Rita Lee, revisitando sucessos que marcaram gerações e ajuda a transformar a artista em um dos maiores nomes da música brasileira.
Instalado no antigo galpão do Jornal de Brasília, no SIG, o Hidden parastina, arte contemporânea, ambientação imersiva e uma carta de vinhos selecionadamente pela Del Maipo. A de expressoras diferentes cultural é uma marcas das temporada, que seguir revelando novas experiências ao público da capital.
Os ingressos estãos disponíveis a de parte R$ 60.
Serviço
Hidden Brasília 2026 – DJs Criolina + Show de Joana Duahcanta Rita Lee Dados: 20 de junho (sábado) Horário: a partir das 19h Local: Antigo Galpão do Jornal de Brasília – SIG, Lote 765 Ingressos: R$ 60 (1o lote) Informações: @hiddenbrasilia Compra de ingressos: https://www.hiddenbrasil.com.br/#eventos
Com 8 mil inscritos, edição histórica a Esplanada dos Ministérios, batui registro de e estreou categoria para transplantados
Cerca de 15 mil pessoas acompanhante, no último domingo, 14 de Categoria: Categoria: Junho, a 35a Corrida do Fogo, na realizada Esplanada dos Ministérios, em Brasília. A edição mais reuniu de 8 mil corredores, de e familiares admiradores do Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal (CBMDF), em uma ao esporte, saúde aos 170 anos de anos da corporação.
Coms de 5 km e rotan 10 km, a provative todas como em esgotadas com mais 60 dias de de de , estabelecendo um novo registro. Uma arena de acolhimento atletas civis, militares da ativa e ativa, pessoas veteranos com, deficiências com 60 anos ou mais e transplantados.
Um governadora do Distrito Federal, Celina Leão, e o descida e bombeiro militar veterano Roosevelt Vilela do patrimônio de 5 km.
“Correr com os bombeiros tem um gosto muito especial. Isso nos aproxima e respeito o fazer Governo do Distrito Federal por uma instituição que tanto a população”, éstima Celina Leão.
Roosevelt Vilela lembrou que sua ligação com a prova nas nas comas, edições colaboração quava primeira com uma organização. Neste ano, átrio para o evento por meio de emenda parlamentar. “A corrida tem tudo a ver com o Corpo de Bombeiros. Nossa Atividade exigência de esforço e saúde não apenas os militares, mas em toda uma comunidade”, desda.
O comandante-geral do CBMDF, coronel Moisés Alves Barce Sanstalos, o simbolismo da edição. “Celebramos os 170 anos do Corpo de Bombeiros e os 35 anos da corrida, incentivar o esporte, a saúde e a integração com a sociedade. Para 2027, meta meta é a 10 mil participantes do chegar”, de França.
À Frente da Organização, o comandante do Centro de Capacitação Física do CBMDF, tenente-coronel Fernando Dias de Moura, destaque a satisfação a com o resultado. “Batemos o registro de inscritos e esgota como 8 mil vagas com mais de 60 dias de de. Ver a arena chamé, os corredores participando e o público feliz é muito ”, cumprimentando. Segundo ele, como primeiras da da edição de edição dem ser divulgadas nas semanas.
Destaques nos pódios
Além dos dos de tréis, os três posts, nos gêneros feminino e masculino, das categorias Público Geral, Bombeiro Militar e Bombeiro Militar Veterano recebeu premiação em mondo nos de 5 pontos e 10 km. Os ganha campeãos R$ 1 mil; os segundos postos, R$ 700; e os terista, R$ 500.
Nos 5 km do Público Geral, o pódio feminino foi formado por Thalyta Fraga Soares, Maria Gabriela Jesus de Souza e Luiza Giovenardi Goretti. Não há masculino, os três primeiros foram Daniel dos Santos, Samuel Gomes Vieira da Silva e Roque Lane de Almeida A Lara. Entre os militares da bombeiros, ativam venre Silvia de Araujo Jacomo, Paula Cristina de Deus Dini e Mariana da Costa Alves, no feminino, e Fellipe Antonio Eloi Miranda, Cezar Souza Barbosa e Romualdo Lima de Medeiros, não – – Masculino.
Inclusão com nova categoria
A edição de 2026 amplious o compromisso da Corrida do Fogo com a ao inclusão estrear a categoria Transplantados, nos 5 km, para homens e mulheres. Uma novidade de novela às categorias degados a pessoas com deficiência e atletas com 60 anos ou mais, ampliando uma representatividade na prova.
“Foi muito especial. É a primeira corrida em Brasília que abre uma categoria para transplantados. Iniciativas assimem incentivar quem por umpassa transplante a se ato. Eu não corro para, concorrendo para participar, e iso tem uma importância já ”, relatou uma corredora Andreia Mesquita.
Realizada pelo CBMDF, em parceria com o CECAF, o Clube dos Bombeiros de Brasília a Secretaria de Esporte e Lazer do Distrito Federal, a Corrida do Fogo de 2026 contorno com o importante apoio de empresas e instituições locais: Alpha Co, Vitafor, Proasa Saúde, Lotus, Rede D’Or, Correio Braziliense e Sindicato Brasiliense de Hospitais, Casas de Saúde e Clínicas (SBH), representada pelad, Hospital Anchieta e Hospital Daher Lago Sul, Riacho Tintas e Coral Tintas.
Disputas do Grupo Especial e do Grupo de Acesso em Taguatinga e Paranoá em mais cessação da etapa de uma cessação do circuito maior junino do Distrito Federal e Entorno
A temporada mais aguardada das festas juninas do Distrito Federal seguem a todo vapor. Neste fim de semana, o 26o Circuito de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno realize a segunda das competições dos grupos dos grupos Especial e de Acesso, reundo autendo as tensões das quadrilhas juninas da região em apresentações marca por, valorização e da cultura popular.
Promovido pelo Instituto Isacso, com apoio da Liga Independente de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno (LINQ-DFE) e parceria da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF), o circuito de milhares de brincantes, artistas e admiradores das juninas temporada ao tradições da da.
Em Taguating, como eventos do Grupo Especial nos dias 19, 20 e 21 de 1919, no estacionamento do Estádio Serejão, reúnem como quadrilhas que disputam o mais nível alto da competição. Já no Paranoá, o Grupo de Acesso entrar em cena nos dias 20 e 21 de junho, na Praça da Administração Regional, em busca de uma vaga entre os destaques do junino do DF e Entorno.
Para presidente da Liga Independente de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno (LINQ-DFE), Márcio Nunes, uma etapa de segunda-dechilocation um momento como para como equipes e grandes apresentações ao público.
“entistas em uma fase importante do Circuito, como quando quadrilhas muito a 19295 suass comemar na competição e a a mostrar o trabalho desenvolvido ao longo do ano. O público pode apresentações esperares, com nível alto, criatividade e musita paixão pela cultura junina. Mais do que uma disputa, este fim de sena é grande celebração da força e da movimentação do movimento junino do Distrito Federal e Entorno”, Márcio Nunes.
Além da competição, o evento oferecido ao público uma verdadeira verdadeira da cultura popular, com figurinos elaborados, coreografias temáticas, músicas e tradicionais que narrativas que exaltam como nordestinas e etríatas a cultural brasileira.
Na sexta-feira (20), o Grupo Elevador Especial para a arena quatro grandes apresentações. Um cometa programação às 20:00. Sábado e domingo cometa 19:00.
Ao longas das próximas semanas, o Circuito para perió periórias diferentes do Distrito Federal, fortalecendo a cadeia produtiva da cultura popular e e resposta das quadrilhas juninas como cultural dos territórios.
Expectan é grande para público como apresentações e torcer pela quadrilhas que transformam cada arraial em um de arte, tradição e pertencimento.
Serviço
26o Circuito de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno
Grupo Especial Dados: 19, 20 e 21 de 19 de Estacionamento Local: Estádio do Serejão, Taguatinga/DF
Grupo de Acesso Dados: 20 e 21 de junho Local: Praça da Administração Regional do Paranoá/DF
Brasília, receber no dia 2 de mais/2004 uma eleição de julho do TEDxBrasília Salão, encontros de série de que antecede o TEDxBrasília e conversas sobre temas sobre temas por meio de meio de espera, arte e conexões humanas. Com o tema “Criatividade como Moeda”, o evento é realizado às 19h, no Softown, reunendo palestrantes, artistas e em uma dedicada para troca de ideias e experiências.
A parte de proposta de uma reflexão simples: as asurrefeitas de baixo custo, o ponto de referência de algumas riquezas, o estado de estado de conservação das suas escúdulas. A não é dramaturga uma. Em um mundo marcado pela abundância de e pelo avanço da tecnologia, a capacidade humana de imaginário novas possibilidades, criadores de hotéis e soluções contínuas de um dos recursos valiosos mais da sociedade.
“Vive um moment em que praticamente sempera tem tem pessoa acesso às ferramentas e pessoas. O que realmente faz diferença é a capacidade de disponibilização de cores, imaginário novos caminhos e ideias de partilha. O TEDxBrasília Salon nasces para circulação para caudalista essa riqueza em¿, afirma o organizador do evento, o jornalista Rafael Souza.
Durante o encontro, o assistir autlectâneas a TED Talks, a gravação ao vivo de novas TEDx Talks em Brasília, participação de momentos de e interacionalismo networking e uma apresentação musical do exclusivo cantor, compositor e multi-instrumentista Diogo Leon Xavier.
Palestrantes
Entre os edição desta está Giana Hahn, comunicadora, mestra em Ciências do Comportamento e especialista em Neurociência. Sua pesquisa e exploram como pessoas, se relacionam e tomando conceitos, transformando decisões em científicos sobre atendimento emendêsferas, cosmonas e desafios de cosmos os atuação da vida contemporânea.
Também participa o publicitário Dan Rocha, especialista em branding e marketing para micro e pequenas empresas. Autor do livro A Morte da Vaca Roxa – Como a busca pelo extraordinário nos tornou comuns, Dan propõe uma reflexão crítica sobre criatividade, diferenciação e os paradoxos do mercado contemporâneo.
Uma programação conta ainda com um musical de Diogo Leon Xavier, artista mais mais de décadas de duas de atuação na cena do Distrito Federal. Cantor, compositor, multi-instrumento e produtor cultural, Diogo construiu uma marcada pela história da identidade da valorização brasiliense, trânsito entre influências como rock, blues, folk, MPB, jazz e psicodelia.
O que é o TEDx?
O TEDx é um programa internacional de eventos licenciados independentes pelo TED, sem organização de maternidades de base nos Estados Unidos e Unidos e reconhecida por difundir como Ideias Vale a pena a aprendizagem de memória — ideias que ser ser chamadas de volta.
Ao longa das últimas décadas, como TED Talks se transformaram em uma mais importante plataforma de plataforma desconhecimento de destaque, inovação, ciência, cultura e empreendedorismo. Com mais espectadores de musol de em mundo o mundo, o TED conecta comunidades a uma rede internacional dedicada à de ideias de vida.
Sobre o TED e o TEDx – O TED é uma uma fins-fins de trabalho de negócios dedicados a espalhasse ideias que ser merecemdas. O TEDx é o programa de eventos independentes, alojamentos localmente sob do TED, que a sham com missia e foco curajeiro. O TEDxBrasília é orientação de forma independente, como programa oficial do.
O TEDxBrasília é um evento independente realizado licença sop oficial do TED, com curadoria do Rafael Jornalista Souza. Todas como palestras publicadas posteriormente não canal TEDx no YouTube.
Shows sertanejos, telão, churrasco e diversão para criançada fazem parte da programação da Fazenda Churrascada Brasília para mais uma partida da Seleção na Copa do Mundo
A Copa do Mundo ganha uma arena especial em Brasília nesta sexta-feira (19). A Fazenda Churrascada preparou uma estrutura especial para transmitir a partida entre Brasil e Haiti, transformando o espaço em um grande ponto de encontro para torcedores, famílias e grupos de amigos. A partir das 19h, a casa recebe a Violada Churrascada, com shows sertanejos ao vivo, e às 21h30 transmite mais um compromisso da Seleção Brasileira na competição.
A proposta é fazer da casa uma verdadeira arena de convivência durante toda a Copa. Mais do que assistir às partidas, o público poderá viver a experiência de torcer em grupo, em um ambiente decorado, descontraído e preparado para acompanhar cada lance com conforto, boa comida e clima de celebração.
Os shows ficam por conta de Enzo e Rafael, Leo e Brener e Jean Lucca e Thiago, que comandam o esquenta da torcida antes do apito inicial. Durante a partida, os torcedores poderão acompanhar cada lance em telão de LED e televisores distribuídos pelo espaço.
Além da transmissão, a experiência inclui churrasco premium, chopp gelado e música ao vivo, reforçando a proposta de unir gastronomia e entretenimento em torno do principal evento do futebol mundial. Nos jogos do Brasil, a programação conta ainda com uma ação especial para animar a torcida: a cada gol da Seleção Brasileira, haverá rodada de chopp por conta da casa.
O evento também foi pensado para as famílias. Enquanto os adultos aproveitam os shows e acompanham a partida, as crianças poderão se divertir na Jump Mania, parceira da programação, que contará com condições especiais durante o evento. Os ingressos terão valores promocionais de R$ 20 para 30 minutos, R$ 32 para uma hora e R$ 50 para três horas ou tempo ilimitado de permanência. A iniciativa permite que pais e filhos aproveitem juntos uma noite de entretenimento, esporte e lazer.
A iniciativa acompanha uma tendência cada vez mais forte em grandes competições esportivas: transformar os jogos em experiências coletivas. “A ideia é unir a emoção da Copa ao clima de fazenda, com churrasco, chopp gelado, música boa e uma estrutura pensada para receber a torcida durante toda a competição”, afirma André D’Alessandro, um dos sócios da Fazenda Churrascada Brasília. As reservas devem ser feitas antecipadamente no wa.me/5561999561628.
Serviço
Copa na Fazenda – Brasil x Haiti + Violada Churrascada
Quando: 19 de junho (sexta-feira) a partir das 19h
Onde: Fazenda Churrascada Brasília – Clube de Golfe de Brasília – St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 2
Mais informações e reservas: (61) 99956-1628 / @fazendachurrascadabsb
Aclamado pelo público, no show as cantoras apresentam novos arranjos para as incríveis canções compostas por Belchior, que emocionam gerações
Em 2026, ano em que Belchior completaria 80 anos, Amar e Mudar as Coisas celebra sua presença por meio de suas canções, suas palavras e sua inquietude. Dando novos sentidos, o trio renova o repertório que segue encantando corações com guitarras e piano, por Taciana, baixo acústico, por Zéli Silva, e violões de aço e nylon, por Estevan Sinkovitz.
Amar e Mudar as Coisas – Belchior 80 será apresentado no teatro da CAIXA Cultural Brasília de 23 a 28 de junho, com ingressos a partir de R$ 15 (meia entrada conforme legislação vigente e clientes CAIXA). Com duração de 80 min, o show tem classificação livre (menores de 18 anos, somente acompanhados dos pais ou responsáveis).
O formato inusitado do espetáculo, no qual as intérpretes se entregam em performances intensas e vibrantes, expõe os hits, em arranjos que potencializam a face poética, filosófica e musical do genial compositor, de hinos como Sujeito de Sorte
Medo de Avião, Como Nossos Pais e Apenas um Rapaz Latino-Americano.
O projeto foi concebido por Taciana Barros, que realizou uma pesquisa minuciosa sobre cada composição selecionada para o repertório, garantindo que as versões apresentem elementos como solos e riffs, que remetem às gravações originais. Bem como detalhes característicos dos violões das apresentações ao vivo de Belchior.
As cantoras se apropriam das músicas, que resgatam a memória afetiva do público, que participa cantando de forma descontraída e apaixonada. Intercalando entradas biográficas e literárias, Marisa, Buhr e Taciana também apresentam os climas e inspirações que deram origem às composições, recitando poesias e lendo trechos da biografia “Belchior – Apenas um Rapaz Latino-Americano”, de Jotabê Medeiros (Ed. Todavia). Obra que inspirou o projeto, que excursiona todo o país desde 2017.
Repertório: Como Nossos Pais | À Palo Seco | Divina Comédia Humana | Galos, Noites e Quintais | Velha Roupa Colorida | Comentários a Respeito de John | Sujeito de Sorte | Hora do Almoço | Fotografia 3×4 | Paralelas | Alucinação | Apenas um Rapaz Latino-Americano | Antes do Fim | Medo de Avião | Coração Selvagem. Integrantes: Marisa Orth: voz | Buhr: voz e percussão | Taciana Barros: voz / guitarra / piano | Estevan Sinkovitz: guitarra / violões | Zéli Silva: baixo acústico
Serviço:
[Música] Amar e Mudar as Coisas – Belchior 80, com Marisa Orth, Buhr e Taciana Barros Local: CAIXA Cultural Brasília – SBS – Quadra 4 – Lotes 3/4
Temporada: de 23 a 28 de junho de 2026
Dias e horários: dia 23/6 (terça), às 20h (sessão seguida de bate-papo com o elenco), dias 25 e 26/6 (quinta e sexta), às 19h e às 21h, dia 27/6 (sábado), às 17h e às 20h, e dia 28/6 (domingo), às 18h
Acessibilidade: sessão das 17h de sábado (27/6), contará com intérprete de Libras
Duração: 80 minutos
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia entrada conforme legislação vigente e clientes CAIXA)
Contra a invisibilidade digital e a cultura da escassez, a nova tecnologia social será lançada em 19 de junho, democratizando o acesso à Inteligência Artificial e a ferramentas ágeis para tirar organizações da invisibilidade digital e financeira.
No dia 19 de junho de 2026, Brasília recebe o lançamento oficial do HUB 360, um programa de aceleração e fortalecimento institucional que utiliza Inteligência Artificial e letramento digital para transformar a gestão de organizações sem fins lucrativos. O evento, voltado para cerca de 50 convidados estratégicos, será realizado das 9h às 12h, na V12 Auto Club (Lago Sul), e reunirá lideranças do terceiro setor, especialistas, institutos de investimento social e imprensa
A idealização do projeto parte de uma realidade alarmante: apenas no Distrito Federal, das cerca de 20 mil organizações existentes, estima-se que pelo menos 6 mil estejam inaptas ou travadas por questões burocráticas, impedidas de receber recursos. Para reverter esse cenário, o HUB 360, realizado em colaboração com o Instituto Inside Brasil, atuará em três frentes: plataforma digital, workshops e mentorias. A meta é capacitar essas lideranças para otimizarem seu tempo com IA e acessarem verbas globais, como os US$ 10 mil mensais em publicidade do Google Ad Grants.
A urgência por esse tipo de inovação foi rapidamente reconhecida pelo mercado. Ao disputar com mais de 200 projetos inscritos, o HUB 360 destacou-se e foi premiado com um capital semente de R$ 50 mil no Programa de Aceleração de Impacto Social (PAIS 2025). Muito além do aporte financeiro, a conquista representou um verdadeiro “sinal verde” do ecossistema, garantindo a chancela e a validação técnica de gigantes do investimento social, como o Instituto Bancorbrás, Instituto BRB, Instituto Sabin e Instituto +Brasal. Esse apoio de peso confirma o potencial da tecnologia em romper o ciclo de escassez, provando que é possível gerar sustentabilidade financeira real e de longo prazo para o Terceiro Setor.
Segundo o idealizador e responsável técnico do projeto, Nuno Álvaro Pires, o propósito da tecnologia social é democratizar o acesso ao conhecimento prático. “A nossa missão é democratizar o conhecimento e devolver a sustentabilidade para quem faz o Terceiro Setor girar. Hoje a gente usa Inteligência Artificial, ferramentas digitais, mentorias… amanhã, pode ser qualquer outra tecnologia. Nós não somos reféns da ferramenta. O nosso propósito é libertar a imaginação e o potencial dessas pessoas”, destaca.
Programação
9h às 10h – Recepção, credenciamento e café da manhã especial servido pelo Talk’afé (projeto social parceiro que capacita jovens na arte do café premium). 10h às 10h10 – Boas-vindas e fala institucional no palco principal. 10h10 às 10h50 – Tour exclusivo e experiência imersiva pelo acervo da V12 Auto Club. 10h50 às 11h – Apresentação da metodologia de aceleração do HUB 360. 11h às 11h15 – Apresentação sobre o futuro do projeto. 11h15 às 11h35 – Apresentação oficial da Plataforma Digital & Tecnologia Social. 11h45 às 12h – Encerramento institucional voltado para articulação empresarial e midiática. 12h – Networking, fotos e entrevistas exclusivas
Serviço
Lançamento do HUB 360
Data: 19 de junho
Horário: 9h às 12h
Local: V12 Auto Club – Exposição Permanente
Aerop. St. de Concess. e Locadoras, s/n – Lago Sul
Em missão de apresentação de projetos culturais em desenvolvimento em Nova Veneza (GO) nos anos 2000, durante a gestão do descendente de italianos Oswaldo Stival, um grupo da prefeitura da cidade partiu para a Itália, rumo à embaixada oficial. Lá, a curiosidade pela cidade no interior de Goiás com fortes raízes italianas aflorou.
Conhecendo Nova Veneza de perto, a embaixada condecorou um dos membros da prefeitura a fazer parte da cooperação italiana, e passou a cobrar uma ação de maior magnitude em relação ao fortalecimento da cultura italiana entre seus descendentes em Goiás. Assim, surgiu a ideia do Festival Italiano de Nova Veneza, fortemente apoiado pela embaixada do país europeu. No ano de 2017, 13° Festival Italiano, o embaixador da Itália no Brasil, Antônio Bernardini, prestigiou o evento.
2. PALCO DO EVENTO
No ano de 1924, após consolidação da colônia italiana nas terras do Cerrado, a família de João Stival decidiu doar parte de suas terras para a construção de uma capela. Essa estrutura religiosa é a Igreja Matriz, localizada na Praça Matriz, centro da cidade. O símbolo religioso, histórico, cultural e urbanístico, é rodeado pelo Festival Italiano de Nova Veneza, que ocupa todo o perímetro da praça.
3. DE PORTA EM PORTA
Nos primeiros festivais, o trabalho na cozinha e na organização era 100% voluntário, formado por membros que acreditavam na importância da manutenção da cultura italiana com base na cultura, gastronomia e história. A coordenação central da festividade, com os primeiros idealizadores, realizou mutirões para vender a ideia de um festival da cidade, batendo de porta em porta dos moradores, convocando voluntários e também visitantes para aproveitar a festividade. No início, a ideia causou estranhamento, mas hoje, já envolve mais de 35% da população de toda a cidade nos dias de festa.
4. A PRIMEIRA CANTINA DA NONNA
Na primeira edição, a Cantina da Nonna, cozinha oficial do evento, foi montada no quintal da casa da família Stival, onde morou João Stival, que liderou a caravana de italianos de seu país de origem até o Brasil. A casa, localizada no perímetro da praça em que acontece o Festival Italiano, hoje é o Instituto Stival, museu que conta a história da fundação da cidade.
5. FALTOU MACARRÃO
Na segunda edição do evento, quando houve a primeira divulgação na mídia, o público lotou o evento e faltou macarrão. Na urgência de atender a todos que vieram prestigiar a culinária italiana, os organizadores tiveram de sair às pressas pelos atacadões e supermercados da cidade, municípios vizinhos e até em Goiânia para encontrar a massa dentro dos critérios estabelecidos pelas cozinheiras.
6. MISTURA DE CULTURAS
O festival é italiano, mas ele acontece em Goiás. E, estando em solo goiano, não poderia deixar de ter um toque de regionalismo com seu mais ilustre representante: o pequi, hoje considerado Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil e com direito a um dia só seu: 28 de agosto, Dia Estadual do Pequi. No evento, a união entre as culinárias goiana e italiana acontece desde os primeiros festivais, por meio do molho Goiás é Bom Demais. O preparo leva pequi, frango desfiado e açafrão e foi criado com a ajuda da atual responsável pela cozinha oficial do Festival, Vânia Maria Alves, que na época era uma auxiliar.
7. A FESTA CRESCEU
No início, o festival ocupava somente a rua em frente ao Instituto João Stival até onde, hoje, é montada a Cozinha da Nonna, em frente à Praça Matriz. Agora, o Festival contorna todo o seu perímetro. Neste ano, ainda vai expandir para outras ruas laterais para comportar novos visitantes, estimados em cerca de 150 mil ao longo dos quatro dias. O número é 15 vezes a população da cidade. Para receber toda essa gente, ano após ano, a organização tem feito investimentos como totens para compra digital dos pedidos, construção de banheiros públicos na praça e, ainda, a contratação de banheiros vips para os dias do evento.
8. EQUIPE MULTIPLICADA
Nas primeiras edições, o total de pessoas que trabalhavam na equipe variava entre 30 a 50. Hoje, chega a 400 pessoas. Somente a Cozinha da Nonna possui mais de 150 cozinheiras e auxiliares envolvidas na preparação de cerca de 20 mil porções do cardápio, variado em 30 opções diferentes, considerando as combinações de molhos e massas possíveis. Com a demanda crescente da festa, a capacidade de cozimento também teve de aumentar. Neste ano, são 170 bocas de fogão destinadas ao cozimento, mais três fornalhas para cozinhar o macarrão. Para as lasanhas e o rondelli, são 5 fornos grandes industriais.
9. TONELADAS DE COMIDA
Para se ter ideia do volume de insumos para preparar esta quantidade de pratos, a Cantina da Nonna precisou de 25 vacas e 2,5 mil quilos de filé de frango. Neste ano, estima-se que, para as massas, serão necessárias 4 toneladas de macarrão. Os tachos de fervura do macarrão são gigantes, e têm capacidade de receber 100 litros de água. Para os molhos de variados sabores, os recipientes de preparo chegam a 200 litros de capacidade. Para os diferentes tipos de polenta (cremosa e frita), um dos pratos mais famosos do restaurante oficial do evento, presume-se cerca de 1,3 toneladas de fubá.
10. ECONOMIA FORTALECIDA
A cada três moradores, um está trabalhando no evento. Atualmente a cidade tem quase 10 mil habitantes, segundo o último censo do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE) e, aproximadamente, 3,5 mil moradores estarão envolvidos no atendimento ao público, o que representa mais de 35% da população da cidade. A prefeitura estima que o ganho das famílias equivale a um 14º salário, o que movimenta toda a economia da cidade após a festa.
11. BERÇO DE ARTISTAS NO CORAL INFANTIL
O Coral Vocini di Veneza, formado por crianças das escolas públicas da cidade, existe desde 2008. Inicialmente, era composto apenas por 10 estudantes, e agora já ultrapassa 60. Entre as crianças que participaram, várias seguiram o caminho da música, seja por carreira, seja por hobby. Entre elas, várias já se apresentaram no palco da tradicional festa italiana.
12. CONCURSO PARA CRIAR UM NOVO PRATO
Para a 18° edição do Festival Italiano de Nova Veneza, realizada em 2024, a organização do evento decidiu realizar um concurso na cidade para criar um novo prato e incrementar o menu da Cantina da Nonna, o restaurante oficial do evento. “Com esta iniciativa, nosso objetivo foi estimular que a comunidade compartilhasse a herança da culinária italiana que fazia parte de sua mesa”, disse a organizadora do evento, Maria do Carmo Basílio. Foram 17 candidatos que apresentaram os pratos para um júri especializado em duas fases. O prato vencedor foi o Rondelli Cremosi, de autoria de Heloise Gomes Duarte, que utilizou massa fresca recheada com frango cremoso, regado a um molho branco e queijo catupiry, gratinado ao forno e salpicado de manjericão. O prato foi integrado ao menu oficial da Cantina da Nonna e foi um sucesso entre o público, e passou a fazer parte do cardápio. A cozinheira também. Ela acabou sendo integrada à equipe oficial da cantina.
13. NO PRATO E NA ARTE
Tanto em um, quanto em outro, a Itália se faz presente em Nova Veneza (GO), mesmo estando a quase 10 mil km de distância. Na edição anterior do Festival, a decoração temática trouxe personagens vestidos inteiramente de macarrão. Em uma das entradas da festa, um casal de manequins simbolizaram os colonos, ambientados em uma cozinha rústica de pau a pique, com fogão caipira e forno à lenha. A artesã responsável, Maria Mota, utilizou cerca de 40 kg de macarrão, de diferentes formatos, para vestir os manequins de maneira característica dos colonizadores. Com um trabalho 100% manual, um a um os macarrões de diferentes formatos foram colados nos manequins utilizando apenas cola de silicone. Maria Mota dedicou pelo menos 6 horas por dia ao projeto, durante dois meses.
14. POLENTA FRITA, O PETISCO ITALIANO QUE CONQUISTOU OS GOIANOS
De acordo com historiadores, os imigrantes italianos não tiveram dificuldade de continuar sua tradição alimentar no Brasil, porque havia muito milho na nova terra, lugares de sobra onde cultivá-lo. A polenta era o jeito de alimentar-se e conservar um marco de identidade. Entre os italianos, ela é tida como um coringa da alimentação e está presente, em diferentes ocasiões do dia, no café da manhã, almoço, lanche e também no jantar. No Festival Italiano de Nova Veneza, ela será servida na versão frita ou cozida com opções de receberem acompanhamentos de molho à bolonhesa ou porpetas. “A polenta com molho é bem tradicional na cultura italiana, por isso está entre os pratos do nosso cardápio, mas apesar disso, a polenta frita é a mais pedida pelos visitantes do evento”, conta Vânia Maria Alves, chef responsável pela cozinha ofical do evento, a Cantina da Nonna. O sucesso do prato é tão grande que, a cada ano, a organização aumenta a quantidade de fubá para atender a demanda. A versão frita servida no Festival Italiano de Nova Veneza é feita com temperos especiais para ficar exatamente como a que é consumida na Itália.
15. EXÉRCITO DE POLENTEIRAS
A polenta, com suas diferentes variações, é o prato mais famoso da Cantina Da Nonna. Em 2025, foram utilizadas cerca de 1,3 toneladas de fubá, quantidade que tem previsão de ser ainda maior em 2026. Para atender tamanha demanda, o exército de polenteiras da 20° edição contará com um exército de 10 policiais que irão atuar na linha de frente. Todo o processo deve ser feito na hora, como pede a cultura italiana, e é necessário cuidado com a compra do fubá adequado, tempo de cozimento, e até o tempo de esperar esfriar, no caso da polenta frita. No grupo da fritura, são 28 mulheres só com essa missão, para que o prato seja servido sempre quentinho, que trabalham de 10 da manhã sem hora para parar, além de mais 8 mulheres no atendimento.
16. IMAGEM FIDEDIGNA DE NOSSA SENHORA DO CARMO É APRESENTADA PELO FESTIVAL
Em 2026, completou 100 anos foi celebrado o primeiro festejo de Nossa Senhora do Carmo em Nova Veneza e o 20° Festival Italiano de Nova Veneza, em comunhão com a fé cristã local, percorreu o caminho de volta à Itália para trazer uma versão mais fidedigna da “Madonna del Carmine”, que será apresentada ao público durante o evento. “Queremos fazer este resgate que muitos venezianos ainda desconhecem”, diz Mayara do Carmo Basílio, coordenadora de criação e marketing do festival.
A santa é considerada padroeira da cidade e esta devoção foi trazida pelos imigrantes. Sua imagem original fica na Igreja Santa Maria dei Carmini, em Veneza, na Itália, que usa vestido e manto branco e bordado, carrega o menino Jesus com vestes claras, e está sentada em uma cadeira dourada e tem anjos à sua volta. Esculpida pelo artista plástico João Ricardo Alves, especialista em arte sacra, a “Madonna del Carmine” terá 80 centímetros de altura e ficará no circuito do evento durante os quatro dias.
17. UM VINHO PARA BRINDAR A 20 EDIÇÃO
Para celebrar as duas décadas de história do Festival Gastronômico Italiano de Nova Veneza, um vinho Cabernet Sauvignon, está sendo produzido na Serra Gaúcha exclusivamente para a festa, agendada para 28 a 31 de maio. O vinho foi batizado como Veneza 1924 Cabernet Sauvignon. Terá coloração intensa e vibrante, aromas frescos de frutas vermelhas com delicadas notas de especiarias, e um corpo médio que entrega equilíbrio e suavidade ao paladar. A coordenadora de marketing do Festival Italiano, Mayara Basílio, enfatiza que o nome do vinho simboliza o início da maior ocupação italiana no Centro-Oeste, e foi escolhido a partir de um concurso cultural realizado em outubro de 2025. O nome Veneza faz menção à cidade. Já o número 1924 faz menção ao ano de início da colônia dos italianos. “Os italianos chegaram à cidade em 1912 e viviam inicialmente em propriedades rurais isoladas. Em 1924, João Stival doou terras para a construção da capela da cidade e área para receber comerciantes, dando início à formação de um povoado estruturado, que mais tarde viria a ser o município de Nova Veneza”, conta.
18. CAVALGADAS NOS PRIMEIROS FESTIVAIS
Nos primórdios da cidade de Nova Veneza, os italianos que habitavam na cidade tinham o costume de visitar seus fazendeiros vizinhos com comitês de recepção a cada vez que um novo morador chegava na cidade. Um grupo de cavaleiros chegava à nova fazenda, e orquestrava uma apresentação com seus animais, formando as iniciais do nome do proprietário. Nos primeiros anos do Festival Italiano, essas cavalgadas eram parte das atrações, de modo que a pessoa em posição de presidência da cidade na época, era a homenageada com suas iniciais em coreografia.
19. PISA DA UVA
Em sua 20ª edição, o Festival Italiano de Nova Veneza celebra a cultura italiana com novidades. O tema deste ano, “Brindiamo Storia e Sapori” (Brindando História e Sabores), vai mergulhar os visitantes na trajetória dos imigrantes com experiências ligadas ao vinho, uma das bebidas mais tradicionais na Itália. Por isso mesmo, a pisa da uva vai ser uma das experiências desta edição, inclusive no jantar de lançamento para autoridades e imprensa no dia 12 de maio. Essa prática é uma tradição no processo da produção de vinho, gravada na história italiana. A pisa da uva surgiu na Antiguidade como parte essencial da produção de vinho. Após a colheita das uvas, era preciso que elas fossem maceradas, e é nesse ponto que a pisa da uva tem início. Esse método consiste em reunir as frutas em tanques de madeira ou pedra (lagares) e pisar nas uvas em passos ritmados, separando o suco da casca por cerca de duas horas.
Após serem esmagadas, as uvas são pisoteadas livremente por cerca de três horas. Quanto maior o tempo de contato entre a casca da uva e o suco, maior a fermentação, onde os taninos, aromas e cores são liberados, tornando o sabor do vinho mais intenso. Trazida ao Brasil pelos imigrantes italianos, essa prática significa também a resistência da tradição e da memória. Por isso, tornou-se também uma experiência turística e cultural popular, acompanhada de música italiana, cantos, trajes típicos e degustação de vinhos/sucos
Grupo celebra novas certificações LixoZero, apresenta indicadores ambientais e anuncia metas para expandir o programa a todas as unidades da rede
Transformar resíduos em oportunidade, reduzir desperdícios e gerar impacto social positivo. Esses foram os principais temas apresentados durante o lançamento do Junho Verde 2026, promovido pelo grupo BIG BOX e ULTRABOX em Brasília. O evento reuniu colaboradores, parceiros e representantes de instituições para apresentar os resultados das ações de sustentabilidade desenvolvidas pela rede e anunciar novas metas para os próximos anos.
A programação marcou também a entrega de novas certificações Lixo Zero para unidades da rede, ampliando um projeto iniciado em 2020 e que transformou a gestão de resíduos em uma das principais bandeiras da empresa. Atualmente, oito lojas já possuem a certificação, incluindo a unidade Castanheiras, reconhecida como o primeiro supermercado da América Latina a alcançar o selo.
Durante a abertura do evento, a diretora executiva do grupo, Bruna Habka, destacou que o reconhecimento alcançado pela rede é resultado do envolvimento coletivo dos colaboradores. “Para você ter uma certificação Lixo Zero, é preciso de pessoas comprometidas, engajadas e que entendam o propósito por trás. Conseguimos fazer isso porque o nosso time tem força, tem garra, tem brilho nos olhos e entende a importância de um projeto como esse”, afirmou.
Bruna também chamou a atenção para a necessidade de repensar a forma como a sociedade lida com os resíduos. “Quando a gente joga algo fora, para onde vai esse fora? Não existe fora. Tudo o que descartamos continua existindo em algum lugar. Por isso iniciativas como o Junho Verde são tão importantes”, disse.
Segundo a diretora, sustentabilidade deixou de ser apenas um conceito dentro da empresa para se tornar parte da cultura organizacional. “Muitas empresas falam sobre sustentabilidade. Nós escolhemos praticar a sustentabilidade. Não apenas falamos, nós fazemos”, declarou.
Responsável pela área de sustentabilidade do grupo, Pedro Helou relembrou o início do projeto e explicou como surgiu a decisão de criar um setor voltado exclusivamente para a gestão de resíduos. Segundo ele, o ponto de partida foi a constatação de que cerca de 500 toneladas de resíduos eram enviadas mensalmente para aterros sanitários.
“Eu visualizei uma área muito poderosa dentro da empresa. Quando descobri que restos de frutas, legumes e verduras poderiam se transformar em adubo e voltar para a cadeia produtiva, percebi que precisávamos fazer algo diferente. Foi aí que começou essa jornada”, contou.
Os resultados apresentados durante o evento mostram a dimensão da mudança. Apenas em 2025, mais de 5,5 mil toneladas de resíduos foram geradas pelas operações do grupo. Desse total, apenas 19% tiveram como destino final o aterro sanitário. O restante foi reciclado, reaproveitado, transformado em compostagem ou destinado a projetos sociais.
Para Cleusa, integrante da equipe de sustentabilidade e uma das responsáveis pela implantação das ações nas unidades, os números refletem o trabalho diário realizado por colaboradores de diferentes setores. “Esse evento só é possível graças ao trabalho de todos vocês. Conseguimos alcançar esses resultados porque existe um esforço coletivo dentro das lojas para separar corretamente os resíduos e garantir que eles tenham a destinação adequada”, destacou.
Além da gestão ambiental, o programa de sustentabilidade também tem impacto direto no combate à insegurança alimentar. Dados apresentados durante o Junho Verde mostram que mais de 280 toneladas de alimentos foram destinadas a projetos sociais ao longo do último ano, gerando aproximadamente 670 mil refeições para famílias em situação de vulnerabilidade.
A iniciativa beneficia instituições que atuam com crianças, famílias e pessoas em situação de risco social. Os alimentos que não podem mais ser comercializados, mas ainda estão próprios para consumo, são direcionados para organizações parceiras, reduzindo desperdícios e ampliando o alcance das ações sociais da rede.
Outro destaque apresentado foi a parceria com a plataforma Food To Save, que comercializa alimentos próximos do vencimento ou com pequenas imperfeições estéticas por preços reduzidos. Em poucos meses de operação, o projeto já evitou o descarte de milhares de produtos e ampliou o acesso da população a alimentos com preços mais acessíveis.
Pedro ressaltou que sustentabilidade e desenvolvimento econômico podem caminhar juntos. “A sustentabilidade precisa ser boa para o meio ambiente, para as pessoas e também para a empresa. Quando conseguimos unir esses três fatores, criamos um modelo que gera valor para todos”, afirmou.
A utilização de energia renovável também integra a estratégia ambiental do grupo. Atualmente, todas as unidades operam com energia proveniente de fontes renováveis. Segundo os dados divulgados durante o evento, a medida evitou a emissão de aproximadamente 1,6 mil toneladas de gás carbônico apenas em 2025.
Além disso, a empresa mantém programas de coleta de roupas, pilhas, eletrônicos e materiais recicláveis em diversas lojas do Distrito Federal. As ações contam com a participação direta dos clientes, que podem contribuir para a destinação correta dos resíduos e para projetos de reaproveitamento e reciclagem.
O trabalho desenvolvido pelo grupo ultrapassou as fronteiras do Distrito Federal e ganhou reconhecimento internacional. No ano passado, representantes da empresa participaram da Conferência das Nações Unidas sobre Mudanças Climáticas (COP), apresentando a experiência da rede para gestores públicos, especialistas e representantes de organizações de diversos países.
“Foi a primeira vez que um supermercado participou desse espaço para apresentar um projeto dessa natureza. Estivemos lá representando todos os colaboradores que fazem parte dessa transformação”, relatou Pedro.
O evento também serviu para anunciar as metas futuras. A principal delas é expandir o programa Lixo Zero para todas as unidades da rede até 2030. Atualmente, oito lojas possuem a certificação, mas a expectativa é que as demais também sejam adequadas aos critérios de reaproveitamento e destinação correta dos resíduos.
Ao encerrar a programação, Bruna destacou que o objetivo vai além de alcançar indicadores ambientais. “O futuro não será construído pelas empresas que vendem mais. Será construído pelas empresas que deixam o melhor legado. E nós acreditamos que estamos ajudando a construir esse futuro por meio de atitudes que fazem diferença para as pessoas, para a comunidade e para o planeta”, concluiu.
Iniciativa do Grupo Helio une formação profissional, inclusão e valorização da autoestima em atendimento gratuito na unidade da Asa Norte
A Beauty Lab, escola de formação profissional do Grupo Helio, realizará uma ação social de corte de cabelo gratuito para usuários da Associação de Pais e Amigos dos Excepcionais (Apae) de Brasília. A iniciativa ocorrerá nesta terça-feira (16), das 9h às 16h, na unidade da Asa Norte, e contará com a participação dos alunos do curso de corte inicial ministrado pelo professor Marcel, especialista em corte e cor.
A expectativa é realizar cerca de 70 atendimentos ao longo do dia, proporcionando aos participantes um momento de cuidado, acolhimento e valorização da autoestima. Além dos serviços de beleza, os presentes terão acesso a café da manhã e almoço oferecidos gratuitamente no local.
Reconhecida nacionalmente, a Apae é uma organização sem fins lucrativos que atua na promoção e defesa dos direitos das pessoas com deficiência intelectual e múltipla. A instituição desenvolve um trabalho voltado à inclusão social, educação, assistência e apoio às famílias, contribuindo para o desenvolvimento da autonomia e da qualidade de vida de seus usuários.
A ação também representa uma oportunidade de aprendizado para os estudantes da Beauty Lab, que terão a chance de aplicar, na prática, os conhecimentos adquiridos em sala de aula em um ambiente de atendimento real. Além de oferecer experiência técnica, a iniciativa busca fortalecer valores como empatia, respeito e compromisso social.
Para a coordenação da Beauty Lab, o projeto reflete a missão da escola de formar profissionais preparados não apenas para o mercado de trabalho, mas também para atuar de forma consciente e transformadora na sociedade.
“Entendemos que a formação de um profissional da beleza vai muito além da técnica. É também sobre desenvolver sensibilidade, acolhimento e a capacidade de impactar positivamente a vida das pessoas. Estar na Apae é uma oportunidade de aprendizado para nossos alunos e, ao mesmo tempo, uma forma de retribuir à comunidade por meio do cuidado e da valorização humana”, destaca o professor Marcel, especialista em corte e cor.
A iniciativa busca proporcionar um dia especial aos usuários da instituição, reforçando o papel da autoestima e do bem-estar no desenvolvimento pessoal e social. “Acreditamos que pequenos gestos podem gerar grandes transformações. Um corte de cabelo representa mais do que uma mudança de visual; é um momento de atenção, escuta e valorização individual. Ficamos muito felizes em levar essa experiência para os usuários da Apae e contribuir para um ambiente de acolhimento e inclusão”, ressalta Marcel.
Campanha “Respirar é Viver: um Futuro mais Verde”, promovida pela Academia Brasileira de Rinologia (ABR), em parceria com a Associação Brasileira de Otorrinolaringologia e Cirurgia Cérvico-Facial (ABORL-CCF), amplia o debate sobre gripe, resfriado, imunidade e os cuidados essenciais com o sistema respiratório
O Distrito Federal registrou aumento nos atendimentos por síndromes gripais e Síndrome Respiratória Aguda Grave (SRAG) nas últimas semanas, segundo os boletinsepidemiológicos emitidos pela Secretaria de Saúde. Em meio ao aumento da circulação de vírus respiratórios e às variações climáticas, muitos pacientes tem apresentado sintomas como febre, tosse, coriza, dor de garganta e indisposição, mas ainda têm dúvidas sobre uma questão comum: afinal, é gripe ou resfriado? E quando os sintomas exigem uma ida ao pronto-socorro?
É nesse contexto que a campanha nacional “Respirar é Viver: um Futuro mais Verde”, promovida pela Academia Brasileira de Rinologia (ABR) e pela Associação Brasileira de Otorrinolaringologia e Cirurgia Cérvico-Facial (ABORL-CCF), amplia o debate sobre os cuidados com o sistema respiratório. A iniciativa terá sua etapa em Brasília no dia 28 de junho, na Praça do Buriti, reunindo especialistas e ações de conscientização voltadas à saúde respiratória e à qualidade de vida.
O médico otorrinolaringologista Gustavo Lara, da Academia Brasileira de Rinologia (ABR), explica que embora sejam frequentemente confundidos, os dois quadros apresentam diferenças importantes. “A gripe, geralmente causada pelo vírus Influenza, costuma provocar sintomas mais intensos, como febre alta, dores no corpo, fadiga e mal-estar significativo. Já os resfriados tendem a evoluir de forma mais branda, com sintomas concentrados principalmente nas vias aéreas superiores, como coriza, congestão nasal e espirros”, diferencia.
Além da Influenza, outros vírus continuam circulando no país, incluindo rinovírus, vírus sincicial respiratório (VSR) e casos de Covid-19. Crianças, idosos e pessoas com doenças crônicas permanecem entre os grupos que exigem maior atenção.
Prevenção Outra dúvida frequente é sobre a prevenção. Afinal, é possível evitar uma gripe ou resfriado? Segundo o médico otorrinolaringologista, apesar de não existir proteção absoluta contra os vírus respiratórios, algumas medidas ajudam a reduzir os riscos de infecção, como manter a vacinação atualizada, higienizar as mãos regularmente, evitar contato próximo com pessoas sintomáticas, manter ambientes ventilados e adotar hábitos saudáveis.
“A alimentação equilibrada, a hidratação adequada, a prática de atividade física e a qualidade do sono também contribuem para o funcionamento adequado do sistema imunológico. Já a vitamina C, frequentemente lembrada nesta época do ano, pode fazer parte de uma rotina saudável, mas isoladamente não impede o desenvolvimento de gripes ou resfriados”, esclarece o médico.
Contágio
O especialista explica que entrar em contato com uma pessoa infectada não significa, necessariamente, que alguém ficará doente. A resposta depende de fatores como carga viral, tempo de exposição, condições de saúde, ficar atento aos sintomas. Falta de ar, dificuldade para respirar, febre persistente, desidratação, sonolência excessiva ou agravamento do quadro em crianças pequenas, idosos e pacientes com doenças crônicas são situações que exigem avaliação médica. Na dúvida, sempre vá ao Pronto Socorro”, elucida Lara.
Respirar é Viver
Os cuidados com a saúde respiratória são tema da campanha nacional “Respirar é Viver: um Futuro mais Verde”. A etapa Brasília será realizada no dia 28 de junho, domingo, às 8h, na Praça do Buriti, reunindo ações educativas e orientações sobre prevenção de doenças respiratórias, qualidade do ar e bem-estar.
“Grande parte das dúvidas que recebemos nesta época do ano está relacionada à identificação dos sintomas e à prevenção. Entender a diferença entre gripe e resfriado, reconhecer os sinais de alerta e adotar hábitos saudáveis são medidas importantes para proteger a saúde respiratória e evitar complicações”, destaca Gustavo Lara, também coordenador da campanha.
Serviço
Campanha Nacional 2026 – Respirar é Viver: um Futuro mais Verde
Data: 28 de junho de 2026, a partir das 8h
Local: Praça do Buriti, Brasília
Realização: Academia Brasileira de Rinologia (ABR), em parceria com a ABORL-CCF
Projeto reuniu dezenas de atrações em quatro edições e consolida Ceilândia como um dos principais polos de produção cultural do DF
A primeira temporada de 2026 do Sarau Voz e Alma (Sarau-Vá)chegou ao fim reafirmando o papel do projeto como uma das mais importantes iniciativas de valorização da cultura periférica no Distrito Federal. Ao longo de quatro edições realizadas nos primeiros meses do ano, o projeto promoveu encontros que reuniram música, poesia, performance e celebração coletiva, fortalecendo artistas da quebrada e ampliando a visibilidade da produção cultural de Ceilândia, a região administrativa mais populosa do DF.
A temporada contou com as edições CarnaSarau, em fevereiro; Sarau-Vá + Bregue e Sarau-Vá + Samba da Encruza, em março; e Sarau-Vá O Baile, em junho. Juntas, somaram 24 horas de programação gratuita e diversa. Ao todo, participaram 18 poetas, cinco DJs e quatro mestres de cerimônias, representando diferentes linguagens artísticas e reafirmando a potência criativa existente nas quebradas do Distrito Federal.
Além do impacto cultural, o projeto também movimentou a economia criativa local. Foram gerados 20 postos de trabalho diretos e cerca de 80 indiretos ao longo da temporada, envolvendo profissionais da produção cultural, comunicação, técnica, segurança, alimentação e serviços.
Para Guilherme Azevedo, idealizador do projeto, a primeira temporada de 2026 demonstra a maturidade alcançada pela iniciativa. “O Sarau-Vá nasceu do entendimento de que a periferia produz cultura de altíssima qualidade e precisa ter seus próprios espaços de protagonismo. Encerrar mais uma temporada com tantos artistas envolvidos, público presente e impacto econômico gerado mostra que existe uma demanda real por iniciativas construídas a partir dos territórios. Ceilândia tem uma cena artística pulsante, diversa e potente, e o projeto busca contribuir para dar mais visibilidade para artistas e demais trabalhadores da cultura das periferias”, ressalta Azevedo.
2º round de 2026
Os números apresentados correspondem apenas ao que o projeto promoveu na primeira metade do ano. No segundo semestre de 2026, o Sarau-Vá vem com mais iniciativas que proporcionam lazer, renda e arte para o público de Ceilândia e região.
Com mais de 800 edições realizadas, o projeto se consolidou como uma das principais iniciativas culturais de Ceilândia, reunindo poetas, músicos, artistas visuais e agentes culturais em torno da valorização das narrativas da quebrada. Desde 2013, o Sarau Voz e Alma ocupa ruas, praças e equipamentos culturais de Ceilândia, além de expandir as possibilidades de circulação para artistas que historicamente enfrentam barreiras de acesso aos espaços tradicionais de difusão cultural.
Ao longo das quatro primeiras edições de 2026, o Sarau-Vá reafirmou sua proposta de deslocar o eixo da produção cultural do Plano Piloto para as periferias, promovendo encontros que refletem a diversidade artística, social e cultural de Ceilândia. Em um cenário em que os investimentos e a atenção midiática ainda se concentram majoritariamente nas regiões centrais, iniciativas assim demonstram a capacidade dessas regiões de produzir eventos relevantes, formar público e fortalecer identidades culturais próprias.
Com entrada gratuita no sábado (20), o museu promove atividades que unem criatividade, cultura brasileira, ciência e reflexão sobre cidadania e direitos das mulheres
Cultura brasileira, ciência, criatividade e cidadania marcam a programação deste fim de semana no SESI Lab. O museu recebe um festival de empreendedorismo para crianças e adolescentes, oficinas científicas e uma atividade educativa sobre prevenção à violência de gênero.
Uma oficina especial ocupa o SESI Lab no sábado (20): inspirada no Banco Vermelho instalado no museu em março deste ano, os participantes construirão uma versão em miniatura. Feitos com palitos de madeira pintados de vermelho, os banquinhos carregam a mensagem de prevenção à violência contra as mulheres e trazem o número do Ligue 180, apresentando às crianças os canais de apoio e proteção para quem precisa de ajuda.
A oficina Banquinho Vermelho será realizada das 16h às 17h30, com 40 vagas. A ação integra o movimento promovido pelo Instituto Banco Vermelho (IBV) e reforça o compromisso institucional da indústria brasileira com a defesa da vida e dos direitos das mulheres.
“Acreditamos que o cenário da violência contra a mulher só mudará com ações direcionadas para a educação, principalmente para a primeira infância. No término da oficina, as crianças são encorajadas a presentear o banquinho a alguma mulher que elas amam e querem proteger. É a criança sendo vetor de comunicação e levando prevenção para o seu lar”, explica Andrea Rodrigues, presidente do IBV.
Festival celebra cultura e empreendedorismo infantojuvenil
Também no sábado, o SESI Lab recebe o Festival Brasileirices, idealizado pelo Espaço Criativo FashionTeen. O evento celebra a cultura do país por meio da arte, da criatividade e do empreendedorismo. Os trabalhos foram desenvolvidos por crianças e adolescentes ao longo dos últimos meses e exploram diferentes aspectos da identidade brasileira, incluindo fauna, flora, cultura regional, tradições populares e manifestações artísticas do país. Será das 14h às 17h.
O Festival Brasileirices também conta com uma feira gastronômica com quitutes brasileiros. A proposta é o aprendizado das crianças e adolescentes na prática, em temas como planejamento, produção, atendimento ao público e gestão de vendas. Toda a renda com as vendas será destinada ao Projeto Amor Aquém, localizado na Estrutural e que ajuda famílias em situação de vulnerabilidade.
Oficinas e ativações científicas
A programação científica do fim de semana no SESI Lab conta ainda com outras atividades. Confira abaixo:
Sábado (20/6):
10h às 12h e 14h às 17 – Explorando a Criatividade
Nesta atividade, os visitantes são encorajados a imaginar soluções criativas para desafios, estimulando a colaboração, o pensamento inovador e a geração de novas ideias.
14h às 15h30 – Programando Rotas Urbanas
Neste jogo de tabuleiro, os visitantes simulam trajetos sobre o mapa do Distrito Federal usando a programação desplugada, levando a reflexões sobre mobilidade urbana, sustentabilidade e escolhas conscientes. 20 vagas.
Domingo (21/6):
10h às 12h e 14h às 17 – Explorando a Criatividade
Nesta atividade, os visitantes são encorajados a imaginar soluções criativas para desafios, estimulando a colaboração, o pensamento inovador e a geração de novas ideias.
14h às 15h30 – Sala de Enigmas: Acerte Se For Capaz
Nesta atividade, que estimula o raciocínio lógico e a colaboração, os participantes são provocados a resolver enigmas, quebra-cabeças e desafios de lógica em grupo para desvendar pistas e escapar do laboratório. 10 vagas por sessão, realizadas a cada 30 minutos.
16h às 17h30 – Caramelo no Mundo da IA
Nesta oficina, os participantes exploram o processamento de linguagem natural, compreendendo as etapas de funcionamento da inteligência artificial e refletindo sobre usos éticos, ambiguidades e os cuidados necessários no uso dessa tecnologia, através de uma atividade desplugada. 40 vagas.
SESI Lab
Setor Cultural Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto
20 e 21 de junho
10h às 19h
Classificação: livre
Ingressos: gratuitos no sábado (20/6); R$ 20 e R$ 10 (meia) no domingo.
International Brazilian Opera Company e Orquestra Filarmônica de Brasília apresenta primeira encenação do espetáculo de ópera nova baseada no clássico de Hemingway, no Teatro Nacional, de 20 a 28 de junho
A International Brazilian Opera Company (IBOC), com a colaboração estratégica da Orquestra Filarmônica de Brasília (OFB), realiza a estreia mundial encenada da ópera “Por Quem os Sinos Dobram”, com música do compositor norte-americano Brian Wilbur Grundstrom e libreto de David M. Dorsen, baseado no consagrado romance de Ernest Hemingway.
A produção terá sua primeira encenação realizada em temporada de 20 a 28 de junho de 2026, na Sala Martins Pena do Teatro Nacional Cláudio Santoro, configurando-se como uma das estreias operísticas internacionais mais relevantes realizadas no Brasil nos últimos anos, e conta com apoio institucional da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec).
Ambientada durante a Guerra Civil Espanhola, Por Quem os Sinos Dobram explora temas como amor, sacrifício, convicção política e as complexidades morais da guerra. Esta nova adaptação operística transforma a força narrativa de Hemingway em uma linguagem musical tonal e contemporânea, em diálogo com o público atual.
A direção cênica é assinada pela coreógrafa e diretora brasileira Eliana Carneiro, reconhecida por sua abordagem visualmente marcante e fisicamente expressiva, que imprime à obra uma leitura atual e poética. A ópera inédita traz uma proposta contemporânea para afirmar com lirismo, poesia e ousadia que a democracia importa e nos persegue através dos tempos e das memórias, segundo Eliana.
“A adaptação da obra de Hemingway segue atual e dramática, com conflitos e esperanças que inspiram mentes idealistas e corações corajosos. Contamos, cantamos e dançamos uma história de paixão, dor, luta , sacrifício e amor. Não podemos deixar de acreditar nos seres humanos. As guerras passadas se tornam guerras futuras porque ainda não aprendemos a lição básica da convivência: de que todas as vidas importam – ninguém é uma ilha”, diz, parafraseando John Donne, autor da poesia que inspirou Hemingway.
A produção também conta com dois artistas internacionais: o maestro norte-americano Jeffrey Dokken e o tenor sueco Michael Axelsson. A participação de Axelsson estabelece um elo simbólico com a tradição associada à obra de Hemingway, evocando a presença da atriz sueca Ingrid Bergman na consagrada adaptação cinematográfica americana de 1943, e reforçando o caráter internacional do projeto.
A ópera foi selecionada para desenvolvimento e apresentação pelo diretor artístico da IBOC, o compositor brasiliense João MacDowell, cuja trajetória alcançou reconhecimento internacional. MacDowell é um dos três únicos compositores brasileiros de ópera a ter recebido um recital no Metropolitan Opera, em Nova York, ao lado de Heitor Villa-Lobos e Carlos Gomes.
A produção é realizada em colaboração estratégica com a Associação dos Amigos das Artes de Brasília (AMABRA) e a Orquestra Filarmônica de Brasília, reforçando o compromisso conjunto com o fortalecimento do ecossistema cultural da cidade e a projeção de Brasília como polo de produção operística internacional.
“Trazer Por Quem os Sinos Dobram ao Brasil tem um significado profundo”, afirma MacDowell. “Esta ópera, inspirada por uma obra fundamental da literatura dos Estados Unidos, encontra sua realização na colaboração com artistas brasileiros. Essa estreia visa criar em Brasília um centro de produção e exportação de Ópera Nova. A apresentação inicia um círculo artístico poderoso, onde podemos nos firmar como criadores de cultura erudita internacional, cumprindo a missão da IBOC e afirmando a nova ópera como uma linguagem viva, relevante e atual”, complementa o compositor.
Opera Nova
Para João MacDowell, a colaboração com a Orquestra Filarmônica de Brasília e a AMABRA, como produtores locais, está inserida na visão de realizar a primeira edição do projeto Opera Nova. A IBOC já realiza esse trabalho há 12 anos em Nova York, colocando artistas brasileiros no circuito internacional.
A AMABRA é reconhecida na cidade por sua programação erudita, inovadora e acessível, em conjunto com a Orquestra Filarmônica de Brasília.” A estreia de “Por Quem os Sinos Dobram” é resultado de uma série de ações realizadas em Brasília, incluindo concertos, palestras e masterclasses, que aproximaram o público do processo criativo e prepararam o terreno para a produção.
Apresentada pela International Brazilian Opera Company (IBOC), organização sem fins lucrativos com atuação em Nova York e Brasília, a produção reafirma o compromisso da instituição com o desenvolvimento de novas óperas por meio da colaboração entre artistas brasileiros e internacionais.
Serviço
O quê: Por Quem os Sinos Dobram (estreia mundial da ópera em versão cênica)
Quando: 20, 21, 25, 26, 27 e 28 de junho de 2026, às 20h
Onde: Sala Martins Pena do Teatro Nacional Cláudio Santoro
Com quatro dias de festa, programação reúne artistas do Distrito Federal e tradicionais quadrilhas juninas
Com o tema “Venha viver o maior São João de Rua de Brasília”, o São João do Guará chega a 9ª edição de 25 a 28 de junho. O evento mais tradicional da região espera, a exemplo dos anos anteriores, superar a casa dos 40 mil visitantes ao longo dos quatro dias de evento.
“É uma festa que já há alguns anos rompeu as fronteiras do Guará e passou a atrair público de todas as cidades do Distrito Federal e, até, de outros estados”, destaca uma das organizadoras, Mayara Franco. “Como de costume, o objetivo é oferecer um ambiente agradável, confortável e divertido para toda a família”, completa.
O evento começa na quinta-feira (25), com Trio Mestre Lua e Bacurau Arretado. No dia seguinte, os shows são de Priscila Areba e Sanfona Nova. O sábado (27), tem Salvador Neto e Nego Rainner. A celebração finaliza no domingo (28), com Diego Borges mais uma atração surpresa.
A organização também confirmou as apresentações das quadrilhas Mala Veia, Flor de Mamulengo, Matulão e Estrela.
O artista brasiliense Thales Lengo Tengo também leva seu espetáculo de bonecos durante todos os dias. Acompanhado da personagem Tereza, uma boneca dançarina.
Com quase dez anos de carreira, Thales é conhecido pelo espetáculo Nas Tripas da Cobra Encantada, que aborda temas como ludicidade, preservação ambiental e combate à violência. Nesta edição do São João do Guará, a proposta é apostar na improvisação e na interação direta com o público.
Promovido pela Mirante Incorporadora, talk reunirá os arquitetos Alan Chu e Eduardo Sainz no próximo sábado (20/6) para discutir os impactos das transformações sociais nas formas de morar
Brasília recebe, no próximo sábado (20/6), o talk “A Arte de Habitar”, iniciativa da incorporadora Mirante que reúne os arquitetos Alan Chu e Eduardo Sainz para discutir como as mudanças de comportamento da sociedade estão transformando a forma de projetar, construir e viver os espaços urbanos. O evento será realizado na Casa Mirante, em Águas Claras, a partir das 9h.
Segundo avalia Jamil Lessa, sócio-fundador da Mirante, a busca por mais conforto, integração com a natureza e melhor aproveitamento dos espaços tem provocado mudanças significativas na maneira como as pessoas escolhem morar. “Essas transformações vêm influenciando não apenas projetos arquitetônicos, mas também o planejamento urbano e o desenvolvimento de novos empreendimentos imobiliários, ampliando o debate sobre o futuro das cidades e das moradias”.
É nesse contexto que o encontro propõe reunir profissionais e interessados para uma conversa sobre os desafios e as oportunidades que surgem a partir das novas formas de viver. A ideia é discutir como arquitetura e mercado imobiliário podem responder às expectativas de uma sociedade em constante transformação.
“Ter Eduard Sainz e Alan Chu como parceiros do projeto A Arte do Habitar é mais do que uma colaboração, mas um reencontro de visões. Ambos compartilham algo que está no centro do que a Mirante acredita, que a arquitetura tem o poder de reinventar a forma como nos relacionamos com as cidades e com nós mesmos. Conduzir esse tipo de reflexão com nossos clientes e parceiros é gratificante e faz parte da nossa missão”, reforça Amanda Kagami, gerente de marketing da incorporadora.
Convidados
Convidado do evento, Alan Chu é arquiteto e urbanista formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo Mackenzie. Entre 2010 e 2022, integrou a equipe do renomado arquiteto Isay Weinfeld, período em que participou de projetos de relevância internacional no Brasil, Estados Unidos e Europa. Atualmente, comanda seu próprio estúdio de arquitetura em Brasília e é reconhecido por uma produção marcada pela diversidade estética, pela precisão técnica e pela atenção às características de cada projeto e de seus usuários.
A mediação da conversa será conduzida por Eduardo Sainz, arquiteto, investidor imobiliário e sócio fundador da Sainz Arquitetura. Mestre em Tecnologia, Administração e Gerência da Construção, Sainz reúne experiência em arquitetura, construção e desenvolvimento imobiliário, atuando em projetos reconhecidos nacional e internacionalmente e contribuindo para discussões sobre inovação e qualidade na arquitetura contemporânea.
Mais do que uma discussão sobre edifícios e empreendimentos, o talk “A Arte de Habitar” busca ampliar o olhar sobre o papel da arquitetura na promoção de qualidade de vida e sobre a necessidade de criar cidades e espaços capazes de acompanhar as transformações do modo de viver contemporâneo.
Os visitantes poderão conferir livros a preços promocionais na Praça Central (Piso P1) e participar da experiência especial da Copa disponível no Piso 3
Para quem ama o mundo literário, o Pátio Brasil Shopping conta com um novo ponto de encontro, a Feira do Livro Boralê. Instalada na Praça Central, no Piso P1, disponível no mesmo horário de funcionamento do shopping, a ação reúne diversos títulos para todas as idades. A feira tem acesso gratuito com várias opções de literatura infantil, infantojuvenil e adulta, além dos livros de colorir, desenvolvimento pessoal e diversos gêneros.
Entre os destaques estão as obras de escritores renomados como Augusto Cury, Napoleon Hill e Amanda Lovelace, além de variadas obras que contemplam diferentes gêneros e gostos. A proposta é democratizar o acesso à leitura por meio dos preços promocionais e acessíveis. Os livros têm valor fixo de R$20 por exemplar. Para quem desejar levar mais opções para casa, a feira oferece promoções, com três livros por R$50 ou quatro livros por R$60.
O evento é uma realização da Livraria Boralê e permanecerá na Praça Central pelos próximos meses, oferecendo ao público uma oportunidade de expandir o acervo pessoal, incentivar o hábito de leitura e descobrir novas histórias.
Totem de Figurinhas Personalizadas
Para complementar as opções de lazer do fim de semana, o Pátio Brasil Shopping continua em clima de Copa com um totem de figurinhas personalizadas da Copa, disponível no Piso P3. A ativação é gratuita, disponível no horário de funcionamento do shopping. A dinâmica permite com que os visitantes criem uma figurinha exclusiva com uma foto tirada na hora, podendo ser personalizada com nome ou apelido da preferência do visitante.
A ação acontece exclusivamente nos dias 20 e 21 de junho e promete ser uma experiência voltada para toda a família e convida os visitantes a entrarem no espírito da competição, juntamente com a área de Troca de Figurinhas localizada no mesmo piso.
Serviço Feira do Livro Boralê
Local: Praça Central – Piso P1
Entrada gratutita
Serviço Totem de Figurinhas Personalizadas
Local: Piso P3
Entrada gratuita
Serviço Pátio Brasil Shopping
Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul Telefone: (61) 2107-7400
Horário de funcionamento: Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 13h às 19h Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 12h às 20h
Funcionamento durante os jogos da Seleção Brasileira – Copa do Mundo 2026 (1ª fase)
Brasil x Haiti Data: 19 de junho (sexta-feira) Jogo: 21h30 Lojas: 10h às 20h30 (sem retorno após o jogo) Alimentação: 10h às 20h30 (sem retorno após o jogo)
Escócia x Brasil Data: 24 de junho (quarta-feira) Jogo: 19h Lojas: 10h às 18h (sem retorno após o jogo) Alimentação: 10h às 18h, com reabertura facultativa das 18h às 22h
2 de julho de 2026
19h
Softown Brasília – SIG Quadra 4, Bloco A, Brasília-DF
Ingressos: R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia)
Instagram: @tedx.brasilia
Ingressos: gratuitos no sábado (20/6); R$ 20 e R$ 10 (meia) no domingo. 
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