Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Caio Tibúrcio lança primeiro livro aos 73 anos, com poemas e letras de músicas, em noite regada a música no Clube do Choro, no dia 19 de janeiro
Em meio à luta contra o Alzheimer, compositor tem sua obra compilada em (Re)verso da Memória com ajuda das filhas Caísa e Milena Tibúrcio e do filho Lucas Tibúrcio, incluindo versos gravados por artistas como Rogério Midlej e Zé Mulato e Cassiano
Prolífico poeta, letrista e compositor, Caio Tibúrcio, de 73 anos, reúne sua obra artística em seu primeiro livro, compilado com a ajuda dos filhos, a atriz Caísa Tibúrcio, a compositora Milena Tibúrcio e o compositor e musicoterapeuta Lucas Tibúrcio. A publicação (Re)verso da Memória foi elaborada em meio à luta de Caio contra a doença de Alzheimer e mostra sua verve poética em versos e em composições que foram interpretadas e gravadas por nomes conhecidos da cena musical de Brasília, como Milena Tibúrcio, Wilson Bebel, Sandra Duailibe, Rogério Midlej, Paula Nunes, Cely Curado, Aparício Ribeiro, a dupla Zé Mulato e Cassiano, além das cariocas Juliana Diniz e Ilessi.
O livro (Re)verso da Memória será lançado em noite de autógrafos seguido de um show com as músicas de Caio, no dia 19 de janeiro, às 19h, no Clube do Choro de Brasília, com participação dos seus filhos, dos genros, os violonistas 7 cordas Fernando César e Rogério Caetano e do neto bandolinista Bento Tibúrcio. Os netos Rosa e Cora Tibúrcio Caetano, Dante Tibúrcio Mendes e Ana Lua Claure Tibúrcio também vão declamar poemas e cantar músicas do patriarca.
O projeto foi idealizado por Caísa Tibúrcio, com a curadoria de Caio e Milena Tibúrcio, que editou o livro com Iara Ferreira. A produção é de Caísa e Lucas Tibúrcio, com revisão da irmã de Caio, Rosana Tibúrcio, e arte gráfica de Felipe Cavalcanti. A realização foi possível graças aos recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal – FAC/DF, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, com apoio do Clube do Choro.
O LIVRO
(Re)verso da Memória não é só um livro, é um processo, é um acesso, um reencontro de Caio com Mnemosine, com suas musas inspiradoras, é reconexão com o esquecido e com o guardado, através do que é inesquecível: a arte. É rever as poesias de um mecenas, de um migrante, um sonhador viajante, de um questionador e piadista irreparável.
“Com o avançar da idade e do processo de Alzheimer, que compromete suas memórias, histórias e versos, decidimos nós três, filhos de Caio, rever as gavetas de sua memória, procurando aproveitar o que vive, recordar sua poieses, guardada a sete chaves nesse pedaço protegido do cérebro e publicar, pela primeira vez, uma antologia de seus escritos. Todo o processo de elaboração e execução do projeto, é para nós, um reencontro com nosso criador-pai, um recordar de um Caio que não conhecemos no tempo cronológico (Cronos), mas sim, no tempo oportuno (Kairós), através de sua poesia, que vive. Suas lembranças passam a ser nossas também”, registra Lucas Tibúrcio.
(Re)verso da memória é um livro que permite acessar o museu interno de Caio e recordar a arte das musas, enquanto alimenta a memória familiar, afetiva e cognitiva, como uma memória poética brasiliense e brasileira.
SOBRE O AUTOR
Caio Tibúrcio nasceu em Patos de Minas, Minas Gerais, em 31 de outubro de 1952. Adotou Brasília como lar aos 21 anos, desde 1973, onde se tornou economista, professor e servidor público. Amante das artes, escreve desde a adolescência e criou os filhos – e, por extensão, os netos – no caminho da música.
SERVIÇO
Coquetel e show de lançamento do livro (Re)verso da Memória, de Caio Tibúrcio
Local: Clube do Choro de Brasília – Setor de Divulgação Cultural, Bloco G, no Eixo Monumental
Novo calendário trará de volta a badalada Corrida do Milhão (Marcelo Machado de Melo/Vicar)
Promotora do campeonato, Vicar também revelou as datas das provas de outros quatro campeonatos, incluindo o continental TCR
Com várias novidades, a Vicar anunciou o calendário 2026 de suas cinco categorias. A principal delas, BRB Stock Car Pro Series, trará de volta a badalada Corrida do Milhão e realizará sua primeira prova no estilo endurance (resistência), com três horas de duração. A agenda também conta com a estreia do autódromo de Chapecó (SC) e do novo traçado de Goiânia (GO), totalmente reformado para receber a MotoGP – e cujo projeto pretende rivalizar com Interlagos em termos de estrutura. O calendário mantém a etapa noturna do novíssimo circuito de Cuiabá (MT), além da prova no reformado traçado de Brasília (DF), duas pistas que estrearam com sucesso na categoria em 2025 e que também devem se posicionar entre as principais do continente sul-americano. A abertura da temporada da BRB Stock Car Pro vai acontecer em Curvelo (MG), no dia oito de março, em evento conjunto com a Banco BRB TCR South America e TCR Brasil Banco BRB. As demais categorias da Vicar abrem as respectivas temporadas nas seguintes datas: 23 de março, Turismo Nacional em Santa Cruz do Sul (SC), e 26 de abril, com a Stock Light e BRB FIA Fórmula 4 Brasil competindo em Interlagos (SP). Todas as provas das demais quatro categorias acontecerão sempre em conjunto com etapas da Stock Car. A exceção é a prova da Fórmula 4 marcada para Interlagos, no final de semana de oito de novembro, realizada como suporte do Grande Prêmio de São Paulo de Fórmula 1. Desportiva e promocionalmente, o calendário apresenta dois grandes destaques para 2026: a volta da badalada Corrida do Milhão, em 27 de setembro na pista de Brasilia, na qual o piloto vencedor recebe como prêmio um cheque de um milhão de Reais. E a primeira prova de Endurance dos 47 anos de história da principal categoria brasileira, marcada para o dia 18 de outubro, em Goiânia. Confira abaixo as datas e locais dos calendários das categorias da Vicar:
Como parte da programação da mostra “Na cidade mora um rio”, de Lino Valente, serão realizadas, em janeiro, duas conversas abertas ao público. Os encontros abordarão temas relacionados à paisagem e à arte, com foco na ampliação da percepção do sutil e do olhar nas artes visuais. No dia 9 de janeiro, às 16h, a historiadora da arte e curadora Renata Azambujaconduzirá a conversa “A meditação em movimento”, que trata do aspecto meditativo na obra de Lino Valente. Já no dia 23 de janeiro, também às 16h, a artista Helena Lopesapresenta a fala “Efemeridade da passagem, deslocamento do olhar”. As conversas acontecem na Galeria 3 do Museu Nacional da República, com entrada gratuita e livre para todos os públicos.
Em sua primeira individual institucional, Lino Valente parte da questão ambiental para desenvolver uma série de fotografias criadas a partir de frames de filmes. Imagens indefinidas, de cores saturadas, desdobram-se em impressões sobre chapa de metal, videoprojeções, videoinstalações e backlights. A exposição, concebida como um conjunto coerente e interligado, incorpora essa perspectiva ao articular afetos e memórias que não se fixam na materialidade das coisas, mas habitam o espaço fluido entre o visível e o invisível. Seu olhar transgressor desestabiliza percepções e conduz o público a outras formas de sentir, convidando-o a atravessar limites sutis entre presença e ausência.
Essa pesquisa se desdobra na compreensão da paisagem como algo em constante transformação. O artista aborda a passagem do tempo e a natureza transitória dos espaços urbanos, ampliando a noção de paisagem ao revelar camadas de vozes, memórias e imaginários que compõem as cidades. Ao borrar territórios e fronteiras, explora zonas liminares entre real e lembrança, pertencimento e deslocamento.
Segundo o curador Bené Fonteles, Lino registra vestígios dos rios a partir da janela de um carro em movimento, percorrendo ruas e avenidas que poderiam pertencer a Brasília ou a qualquer cidade do mundo. Mais do que acompanhar o deslocamento dos veículos, o artista realiza uma verdadeira arqueologia sensível, trazendo à tona tanto as águas ocultas das cidades quanto memórias abafadas pelo ritmo urbano.
Realizada com o patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), a mostra permanece em cartaz até 15 de fevereiro de 2026, com visitação de terça a domingo, das 9h às 18h30. A exposição conta com interpretação em LIBRAS nas rodas de conversa, audiodescrição das obras por QR Code,legendas em português nos vídeos e folder em Braille. O Museu Nacional da República está localizado na Esplanada dos Ministérios, em Brasília (DF). Instagram: @museunacionaldarepublica e @linovalente_
Sobre as palestrantes
Helena Lopes é pintora, gravadora e professora, especialista em gravura. Graduada em Artes Plásticas pela Universidade de Brasília (UnB), participou da fundação do Ateliê de Gravura da UnB, posteriormente denominado Núcleo de Gravura do Instituto de Artes. Realizou o projeto Fonte Geradora de Imagens em Gravura em Metal (1980) e participou de inúmeras exposições nacionais e internacionais ao longo de mais de 40 anos de carreira. Atualmente, explora as possibilidades da arte digital e desenvolve cursos de formação artística em seu ateliê, em Brasília.
Renata Azambuja é historiadora da arte, curadora e arte-educadora. Licenciada em Artes Plásticas pela UnB, é mestre em Teoria e História da Arte Moderna e Contemporânea pelo City College of New York (CUNY) e doutora em Teoria e História da Arte pela UnB, com pesquisa voltada aos modos de produção de conhecimento em curadoria, tendo a residência artística como foco.
Sobre o artista
Artista visual e cineasta autodidata, Lino Valentedesenvolve uma poética que funde fotografia e vídeo como linguagens híbridas e expandidas. Sua pesquisa nasce do desejo de dissolver fronteiras entre o real e o imaginário, a memória e a invenção. O Cerrado, território afetivo que o atravessa, é o solo simbólico de onde brotam suas narrativas sensoriais, enquanto a cidade surge como espelho de ausências e deslocamentos.
Seu trabalho transita entre cinema, fotografia e instalação, propondo modos sensíveis de ver, habitar e reinventar territórios e o tempo. Participou de exposições no Museu Nacional da República e em galerias de sua cidade. Suas obras integram acervos e coleções brasileiras. Em 2025, foi indicado ao Prêmio PIPA, e seu filme Eternidade Agora integrou a Bienal de Havana e passou a compor o acervo do MAM São Paulo. Vive em Brasília e trabalha entre São Paulo e Belo Horizonte.
Sobre o curador
Bené Fonteles nasceu em 1953, em Bragança (PA), e vive e trabalha em Salvador (BA). Artista plástico, jornalista, editor, escritor, poeta e compositor, iniciou sua carreira em 1971, no 3º Salão Nacional de Artes Plásticas do Ceará. Seu trabalho transita entre arte e artesanato, explorando a transformação de materiais simples, naturais ou pouco industrializados.
Participou cinco vezes da Bienal de São Paulo, com destaque para a 32ª edição, com o projeto Ágora: OcaTaperaTerreiro, além do Panorama da Arte Brasileira no MAM-SP e de exposições no MAC-USP. Foi diretor do Museu de Arte da UFMT e do Museu de Arte de Brasília, e recebeu a Ordem do Mérito Cultural do Ministério da Cultura e da Presidência da República.
Serviço
Conversas sobre “Na cidade mora um rio”
Com Renata Azambuja + Lino Valente A meditação em movimento
09/01, às 16h Galeria 3 – Museu Nacional da República Entrada gratuita Interpretação em LIBRAS
Com Helena Lopes + Lino Valente Efemeridade da passagem, deslocamento do olhar 23/01, às 16h Galeria 3 – Museu Nacional da República Entrada gratuita Interpretação em LIBRAS
Na cidade mora um rio Artista | Lino Valente Curadoria | Bené Fonteles Local | Galeria 3 – Museu Nacional da República Visitação | até 15/02/2026 Horário | terça a domingo, das 9h às 18h30 Entrada | gratuita Classificação | livre Expografia | Studio Tavares Produção | Incentivem Soluções Culturais Acessibilidade | LIBRAS, audiodescrição por QR Code, legendas e folder em Braile Patrocínio | Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF)
Na fascinante imensidão azul que cobre mais de 70% do nosso planeta, a vida é abundante, biodiversa, colorida, intensa. Essenciais para a existência dos seres que habitam a Terra, os oceanos guardam mistérios, conexões e encantos. Alguns deles são revelados em Oceano Vivo, uma exposição que combina arte, tecnologia e muita sensibilidade. A experiência, inédita em Brasília, lança âncora no ParkShopping, de 9 de janeiro a 22 de fevereiro, deixando as férias ainda mais incríveis com projeções de alta definição, espaços interativos, uma cenografia envolvente e spots instagramáveis. O público será transportado a um mundo subaquático repleto de formas, novos saberes e criaturas fascinantes.
A atração fica em cartaz no 1º Piso, corredor da C&A, próximo à Entrada B, sempre de segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingos e feriados, das 14h às 20h. “Oceano Vivo é um espetáculo subaquático que deslumbra quem se deixa submergir na imensidão que faz a Terra ser um planeta azul. É uma imersão para se embarcar com a família e os amigos porque envolve, ensina e encanta crianças e adultos”, observa Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping. A superestrutura de Oceano Vivo conta com 150 m² de área e dez projetores de última geração.
Quem mergulhar em Oceano Vivo será levado pela maré de uma experiência sensorial. Luzes, sons e imagens em movimento conduzem os navegantes a uma jornada inesquecível ao universo marinho. Em Oceano Vivo, o mar se transforma em uma imensa tela viva. Por ela, desfilam baleias, tubarões, águas-vivas, cardumes, corais e algas num verdadeiro balé visual.
O visitante é surpreendido também com backdrops de baleias, pintura hiper realista de tubarão, painéis coloridos com elementos marinhos encantadores e instagramáveis, além de spots com brincadeiras interativas. “É uma oportunidade de aprendizagem e interação com conteúdos educativos. Em Oceano Vivo a questão do lixo jogado no mar entra em cena de forma lúdica, levando conscientização e cidadania à garotada e aos adultos em uma sala especialmente reservada ao tema”, acrescenta Anna Aimée. Ao final da jornada, um espaço reservado à arte para as crianças se divertirem desenhando e colorindo o universo visto e vivido na exposição.
O valor dos ingressos de Oceano Vivo varia de acordo com o dia da semana e com a classificação (meia/inteira). Há combos disponíveis para famílias. O valor da meia-entrada é de R$34,95. O Combo Família inclui quatro ingressos e sai por R$159,90. O Combo Criança + Adulto (2 ingressos) sai por R$ 89,90. Dentro da Hora Especial, dois ingressos para sessões entre 10h e 12h, de segunda a sexta-feira ficam por R$49,90. A entrada é gratuita para crianças de até 2 anos e 11 meses. Os tickets podem ser adquiridos via aplicativo Multi ou presencialmente.
Oceano Vivo chega ao ParkShoppingcom a assinatura da Luzzco, empresa responsável por experiências imersivas que encantaram o público do Nordeste, em João Pessoa, Recife, Fortaleza, Maceió, São Luís, Natal, Aracaju, Teresina e Salvador.
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shoppingrepresenta hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
PROGRAME-SE
OCEANO VIVO
Quando: de 9 de JANEIRO a 22 de FEVEREIRO no ParkShopping
De segunda-feira a sábado, das 10h às 22h (última sessão às 21h30);
Domingos e feriados, das 14h às 20h (última sessão às 19h30).
Onde: 1º Piso do PKS, corredor da C&A, próximo à Entrada B.
Ingressos: podem ser adquiridos via App Multi ou presencialmente.
Inteira: R$ 69,90
Meia-entrada: R$ 34,95 (conforme legislação)
Combo Família (4 ingressos): R$ 159,90
Combo Criança + Adulto (2 ingressos): R$ 89,90
Hora Especial (2 ingressos, sessões entre 10h e 12h – Segunda a sexta): R$ 49,90
Promo Seguidor: R$ 34,95 (mediante comprovação nas redes sociais)
Entrada gratuita para crianças de até 2 anos e 11 meses
Brasília recebe no dia 17 de janeiro, a partir das 18h, mais uma edição do Festival Lokapalooza, que apresenta a Edição Carnarock, um encontro de música, diversidade cultural e ação social
Brasília recebe no dia 17 de janeiro, a partir das 18h, mais uma edição do Festival Lokapalooza, que apresenta a Edição Carnarock, um encontro de música, diversidade cultural e ação social. O evento acontece no salão social da AABB, no Setor de Clubes Sul, em um espaço totalmente coberto, reunindo público de diferentes perfis em uma programação que valoriza a produção musical e a ocupação cultural de espaços da cidade. A iniciativa é do Instituto Evolução, realizada com incentivo da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, por meio da PNAB.
O festival se consolida como um movimento que fortalece a cena cultural do Distrito Federal ao promover o encontro entre artistas locais e nomes de projeção nacional, ampliando o alcance da produção independente e estimulando a formação de público. Nesta edição, o público poderá conferir shows de Digão com Distintos Filhos e da banda Mundo Livre S/A, além de nomes da cena local como, Cazuza In Concert, Ban Gohan, Chalera Elétrica, Jambalaia e Dennehy, compondo uma programação voltada à valorização da música brasileira de qualidade e à diversidade de estilos e gerações.
Mais do que entretenimento, o Lokapalooza reforça seu compromisso social: a entrada é solidária, mediante retirada de ingressa pelo Sympla, e o público deve levar 1 kg de alimento não perecível, que será destinado a instituições carentes do Distrito Federal. A iniciativa integra a proposta do festival de associar cultura, cidadania e responsabilidade social em uma mesma experiência.
Com uma programação que amplia o acesso à cultura e fortalece a identidade artística local, o festival contribui para o desenvolvimento do cenário musical de Brasília, estimulando a convivência entre artistas, produtores e público em um ambiente de troca e pertencimento.
“Esta edição do Lokapalooza representa a consolidação de um projeto que nasceu para valorizar a música brasileira, os artistas do Distrito Federal e criar pontes entre o público e a produção cultural independente. O Carnarock é mais uma etapa desse movimento, e já estamos preparando a próxima edição, que acontece em fevereiro, ampliando ainda mais o alcance do festival na cidade”, afirma Windemberg Borges, presidente do Instituto Evolução.
Programação Completa
18h – 18h30: DJ
18h30 – 19h30: Ban Gohan
19h30 – 19h55: DJ
19h55 – 20h30: Dennehy
20h30 – 22h: Cazuza in Concert
22h – 22h40: Chalera Elétrica
22h40 – 0h10: Digão com Distintos Filhos
0h10 – 0h45: Jambalaia
0h45 – 2h15: Mundo Livre S/A
*As atrações e os horário podem sofrer alteração sem aviso prévio
Unindo arte, ciência e tecnologia, o Atlas Imaginário fica disponível para o público até março
O SESI Lab, já conhecido pelo público amante de ciência e tecnologia, apresenta o Atlas Imaginário, um passeio virtual em meio à crise climática. A instalação dos artistas Gabriela Bilá e Diogo Costa Pinto coloca Belém (PA) no centro das discussões climáticas, prevendo como a cidade estará em um século.
Dividido em partes interativas, contemplativas e documental, o Atlas Imaginário, Belém do Pará tem direção de Gabriela e Diogo e mescla urbanismo, cinema e mídias digitais para reinventar e refletir sobre a presença humana na biosfera, tendo como ponto de partida o século XXI. Levando em consideração questões da crise climática como o aquecimento global, Gabriela fez uma vasta pesquisa local para projetar como estará a cidade no futuro, onde cidade e natureza já não se distinguem, sendo um só organismo.
As entradas podem ser emitidas pela plataforma de ingressos do Sesi Lab, ou, por meio de inscrição presencial, retirando o ingresso no hall do 1º pavimento com a equipe do espaço ou no totem de autoatendimento. As visitações ocorrem de terça-feira a sexta-feira, das 9h às 18h. Aos sábados, domingos e feriados, público tem acesso entre 10h e 19h. A instalação fica disponível até março de 2026.
Futuro e a crise climática
Na obra, os dois artistas apontam para um futuro com eventos extremos acontecendo com maior frequência, como inundações e secas severas, caso o aquecimento do planeta não seja freado. Isso explica o fato da parte interativa da instalação ser guiada por uma barqueira.
Ela guia um conteúdo digital em 3D, que é projetado em uma das paredes do espaço em looping, conduzindo travessias por cidades-cardume, florestas biossintéticas, mercados de seca e chuva e aparelhagens robóticas – mundos que são ao mesmo tempo utópicos, distópicos e fantásticos.
O visitante, por sua vez, é quem dá a direção ao passeio, manuseando uma grande cabeça de cestaria suspensa em frente à projeção. Com quatro faces que remetem à geometria das cerâmicas marajoaras, ela funciona como leme, dando caminhos, causando turbulências nas imagens e alterando a direção dos futuros ali representados.
Gabriela lembra que o Brasil é o país mais biodiverso do planeta e que o clima está no centro dos principais debates deste século. “Um dos pensamentos desse projeto é como podemos imaginar as nossas cidades, as habitações humanas, de uma maneira que vá além do modelo importado por meio da colonização, onde a cidade é separada da floresta”, explica Bilá. “O que o Atlas está propondo, como campo de pesquisa maior, é pensar de que outras formas as cidades e habitações humanas podem acontecer em escala, mas com outro tipo relação com o tempo, as águas, as terras, as árvores, as paisagens e as trocas com humanos e não-humanos”, complementa.
Também compõe a instalação uma grande maquete feita da fibra da palmeira amazônica do miriti, que também fica suspensa no espaço expositivo, como uma espécie de peixe-cidade, que flutua pelas águas de Belém. Criaturas diversas e de tamanhos diferentes carregam partes da cidade, remetendo a uma Belém futura que se transformou em ilhas devido ao aumento do nível do mar.
Por fim, um grande painel gráfico conta a história deste projeto. Com ilustrações e textos curtos, a artista aprofunda de forma mais lúdica os temas urbanos abordados na instalação.
“O Atlas Imaginário traduz de forma muito clara a proposta do SESI Lab ao integrar arte, ciência e tecnologia como linguagens complementares. A instalação convida o público a explorar o conhecimento de maneira sensível, interativa e experimental, que é justamente o eixo central do museu”, afirma a superintendente de cultura do SESI, Cláudia Ramalho
Para trazer a Belém do futuro o mais próximo e original possível da realidade, Gabriela Bilá contou com uma equipe local qualificada para integrar o projeto. É o caso da cantora e compositora Iris da Selva, que faz a performance da barqueira; o artista visual e stylist Labö Young, que assina o figurino; e Marcelo Vaz, que fez as peças expostas a partir da fibra de miriti. Eles dividiram espaços e experiências com Leo Chermont, que assina a trilha sonora; Luan Rodrigues nas filmagens; Victoria Machado, com a assinatura aromática; Jean Petra, com o trabalho em 3D; Natasha Leite, na iluminação; e Juca Culatra na produção.
A instalação Atlas Imaginário, Belém do Pará conta com o fomento do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).
Instalação Atlas Imaginário, Belém do Pará
Quando: disponível até março de 2026 Visitação: Terça a sexta: 9h às 18h; Sábados, domingos e feriados: 10h às 19h Onde: Sesi Lab, Setor Cultural Sul, Asa Sul Entrada franca
Essa será a 24ª edição do projeto promovido pelo Sesc-DF. Artistas de todo Brasil podem fazer a inscrição até o dia 15/03.
O Sesc-DF abriu as inscrições, em âmbito nacional, para a edição 2026 do Sesc Festclown – Festival Internacional de Palhaçaria e Circo. Artistas e grupos de todo o Brasil que atuam na linguagem circense podem se inscrever até o dia 15 de março de 2026, conforme edital disponível abaixo.
O edital é destinado a artistas e grupos que desenvolvem trabalhos nas mais diversas técnicas do circo, como palhaçaria, malabarismo, acrobacia, contorcionismo, ilusionismo, números aéreos, entre outras expressões que compõem o universo circense.
A edição 2026 do festival está prevista para acontecer entre os dias 27 de julho e 2 de agosto, reunindo apresentações e atividades culturais voltadas para públicos de todas as idades.
Para participar, os interessados devem conferir atentamente o edital, que reúne todas as informações sobre critérios de seleção, documentação exigida e etapas do processo.
Festival reconhecido na programação cultural do DF
Reconhecido por fomentar a difusão cultural, a formação de público e o intercâmbio entre artistas, o Sesc Festclown integra a programação cultural do Sesc-DF e reafirma o compromisso da instituição com a valorização do circo como linguagem artística acessível, educativa e plural.
Em 2025, o projeto reuniu mais de 30 atrações gratuitas em oito Regiões Administrativas. Além disso, o Festoclown também levou um pouco de alegria a pacientes do Hospital da Criança de Brasília, Hospital Materno Infantil de Brasília, Hospital Regional da Asa Norte, Hospital Regional do Paranoá, Hospital Regional do Gama e Hospital Regional do Guará.
O Casapark anunciou em dezembro, os seis escritórios convidados para a 1ª Mostra Liquidecora + Casapark Prime 2026, com inauguração em janeiro.
Participam Cecília Herculano, responsável pelo Quarto de Casal; Renata Ciccarini, que assina o Home Office; o Studio Freijó — formado por Natalie Tramontini e Thalita Gonçalves — à frente do Living do Colecionador; e o Studio Vanguarda, representado por Matheus Silva, com a Sala de Estar.
O Loft de Solteiro será assinado pela Traama Arquitetura, de Ana Luiza Veloso e Amanda Saback, e o Espaço Gourmet pela Orla Arquitetura, formada por Isabella Souza e Carla Monza. A mostra abre ao público no dia 16 de janeiro, junto com o início do Liquidecora Casapark 2026, a tradicional liquidação de começo de ano do shopping, referência em mobiliário e complementos para a casa.
“Estamos muito felizes com a participação dos escritórios convidados”, afirma Carol Valença, gerente de marketing do Casapark. Segundo ela, a mostra é um espaço de aprendizado e inspiração, que aproxima o público das tendências e possibilidades do design de interiores. “Ao percorrer os ambientes, o visitante percebe como cores, materiais, iluminação e mobiliário dialogam de forma funcional e estética, facilitando a aplicação dessas ideias em sua própria casa”, completa.
Serviço:
Mostra Liquidecora + Casapark Prime 2026
Onde | Praça Central do Casapark
Visitação | de 16/01/2026 a 22/02/2026
De segunda a sábado, das 10h às 22h
Domingo, das 12h às 20h
Entrada | Gratuita
Classificação indicativa | Livre para todos os públicos
Material gratuito apresenta datas comemorativas, estratégias de vendas e ações criativas para apoiar empreendedores na construção de experiências e no aumento do faturamento
Para apoiar empreendedores do setor de alimentação fora do lar no aproveitamento de oportunidades para aumentar as vendas, a Abrasel lançou o “Calendário 2026 de Datas Comemorativas para Bares e Restaurantes”, um material gratuito que reúne mais de 300 sugestões práticas de ações criativas e campanhas temáticas e comerciais para ajudar empreendedores a planejarem o ano com antecedência e aproveitarem cada data para atrair clientes e fortalecer suas marcas.
Construído com linguagem descomplicada e focada no dia a dia dos estabelecimentos, o calendário apresenta datas comemorativas mês a mês, ideias de postagens, estratégias de vendas e sugestões de cardápio, criando um guia completo para quem deseja transformar momentos do cotidiano em experiências que encantam o público.
Segundo Daniel Borges, líder de marketing da Abrasel, o material surge para apoiar gestores na tarefa de inovar sem complicar a operação.“Bares e restaurantes são espaços onde as pessoas vivem momentos importantes: celebram, descansam, reencontram afetos. O calendário foi pensado justamente para transformar cada data em oportunidade real: seja de aumentar o movimento, fortalecer o relacionamento com o cliente ou criar experiências memoráveis. Ele ajuda o empreendedor a planejar com estratégia, criatividade e propósito”, afirma.
Com sugestões que vão desde ações simples (como drinks temáticos, combos especiais, ativações de engajamento e desafios nas redes sociais) até iniciativas de impacto maior, como campanhas de ESG, eventos temáticos e menus sazonais, o calendário foi organizado para atender negócios de todos os portes. Cada página reúne estratégias de vendas, ações criativas e posts sugeridos, facilitando a execução mesmo para equipes enxutas.
“Quando um bar ou restaurante cria experiências que tocam as pessoas de alguma forma, ele deixa de ser apenas um ponto no mapa e passa a ser parte da vida delas. A cartilha incentiva exatamente isso: usar cada data para encantar, aproximar e construir valor de forma contínua”, completa.
O material também reforça a importância de planejamento: ao consultar o calendário com antecedência, os empreendedores conseguem organizar equipes, preparar campanhas, ajustar cardápios e evitar ações improvisadas — aumentando a previsibilidade e o retorno das iniciativas.
Brasileiros buscam rejuvenescimento sem mudanças radicais; tendência cresce após os 40
A harmonização facial vive um novo capítulo no Brasil: o da naturalidade. De acordo com a cirurgiã dentista pós-graduada em harmonização facial Dra. Jamile Aguiar, cresce a procura por técnicas de rejuvenescimento que preservem traços individuais e devolvam vitalidade sem transformar o rosto.
“A tendência hoje é se reconhecer no espelho. Os pacientes não querem parecer outra pessoa; querem apenas recuperar firmeza, suavidade e expressão”, afirma a Dra. Jamile.
O movimento é especialmente forte entre mulheres acima de 40 anos, fase marcada por mudanças hormonais e perda de colágeno. Pequenos ajustes — como reposição estratégica de volume e bioestimuladores — têm ganhado espaço por devolver autoestima e naturalidade sem gerar exageros. “A estética evoluiu. O excesso envelhece; a sutileza rejuvenesce”, completa.
Sobre a Dra. Jamile Aguiar
Cirurgiã dentista pós-graduada em harmonização facial, reconhecida por unir técnica, leveza e sensibilidade humana em seus tratamentos. Criadora de experiências como o LUMIA Experience, é conhecida por sua abordagem integrativa, que considera não apenas o rosto, mas também a saúde emocional e a identidade de cada paciente.
Com entrada social, evento ocupa o Espaço Cultural Renato Russo e a Escola MIFÁSOL-LÁ com ópera, viola caipira, samba e oficinas sensoriais para a primeira infância.
Neste mês de janeiro, o convite é para desacelerar e aguçar os sentidos. A 4ª edição do Festival Em Cantos – Música para Crianças chega a Brasília com uma proposta encantadora: criar um espaço onde a música de alta qualidade e a infância se encontram para gerar memórias afetivas.
De 17 de janeiro a 1º de fevereiro de 2026, famílias inteiras poderão mergulhar em espetáculos que vão do Canto Lírico ao Samba, passando pela Viola Caipira e oficinas de movimento.
Idealizado pela cantora e arte-educadora Célia Porto em parceria com a escola de música MIFÁSOL-LÁ, o festival nasceu do desejo de oferecer aos “pequenos ouvintes” (desde bebês) uma experiência sonora refinada, fugindo do óbvio e apostando na inteligência e sensibilidade da criança.
Uma programação para sentir e interagir- A curadoria deste ano aposta na diversidade. “Queremos mostrar às crianças que o som é uma linguagem universal e está presente em tudo”, explica a organização.
Entre os destaques, o público poderá conferir o Canto Lírico para Crianças, com a cantora Rebeca Pacheco e o pianista Marcos Borges, que traduz o universo da ópera através de fábulas; o contemplativo Palco-Céu, onde a viola orgânica de RC Ballerini e a dança de Jun Cascaes convidam ao relaxamento; e o espetáculo Fio, da professora Jéssica Fritzhen acompanhada pelo pianista Plínio Carvalho pensado especificamente para criar laços entre bebês de zero a três anos e seus cuidadores.
Para encerrar a temporada com chave de ouro, o espetáculo Samba na Areia reúne Célia Porto, o maestro Rênio Quintas e Eduardo Bento em uma celebração da Música Popular Brasileira para todas as idades.
Acolhimento desde a chegada- Um diferencial do Festival Em Cantos é o cuidado com a atmosfera. Antes de cada espetáculo, haverá uma intervenção artística de abertura, onde quatro vozes (educadores musicais e monitores) preparam o ambiente, acolhendo as famílias e introduzindo a magia que está por vir.
Os ingressos são democráticos: a entrada é mediante a doação de 1kg de alimento, com retirada prévia pelo Sympla na semana de cada apresentação.
PROGRAMAÇÃO COMPLETA
17/01 (Sábado) – 16h • Espetáculo: FIO – Música para Bebês (com Jéssica Fritzhen e Plínio Carvalho) Público: Bebês de 0 a 3 anos Local: Teatro Hugo Rodas – Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) Sinopse: Um convite delicado para interagir, criar laços de afeto e pertencimento através de sons sutis.
18/01 (Domingo) – 16h Espetáculo: Canto Lírico para Crianças (com Rebeca Pacheco e Marcos Borges) Público: Crianças de 3 a 5 anos Local: Escola MIFÁSOL-LÁ (503 Sul) Sinopse: O mundo da ópera apresentado de forma inédita, contando fábulas e histórias cantadas.
25/01 (Domingo) – 16h Espetáculo: Palco Céu – Viola Orgânica (com RC Ballerini e Jun Cascaes) Público: Crianças de 3 a 7 anos Local: Teatro Hugo Rodas – Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) Sinopse: Um momento de contemplação onde a viola caipira e a dança se unem em um espetáculo visual e sonoro.
31/01 (Sábado) – 16h Atividade: Oficina Som e Movimento (com Victória Oliveira) Público: Bebês de 2 a 4 anos e acompanhantes Local: Escola MIFÁSOL-LÁ (503 Sul) Sinopse: Pais, mães e filhos dançam e interagem juntos, explorando o corpo e o ritmo.
01/02 (Domingo) – 16h Espetáculo: Samba na Areia (com Célia Porto, Rênio Quintas e Eduardo Bento) Público: Toda a família Local: Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) Sinopse: Muita alegria e MPB para encerrar o festival celebrando a nossa cultura popular.
Serviço: Evento: 4ª Edição do Festival Em Cantos – Música para Crianças Datas: 17, 18, 25 e 31 de janeiro e 01 de fevereiro de 2026 Horário: Sempre às 16h Locais:
Espaço Cultural Renato Russo (CRS 508 Sul)
Escola de Música MIFÁSOL-LÁ (CRS 503 Sul, Bloco B) Ingressos: Gratuitos (mediante doação de 1kg de alimento). Retirada: Online pelo site Sympla (disponível na semana do evento). Mais informações: Instagram @festivalemcantos
Ao todo, os clientes contarão com descontos de até 50% durante 52 dias
Brasília inicia o ano com novidades para quem quer renovar a casa sem pesar no bolso. A partir desta sexta-feira, 9 de janeiro, o Shopping ID dá início à sua tradicional campanha Decora Fácil 2026, reunindo lojas especializadas com descontos que chegam a 50% em móveis, itens de decoração, iluminação e acessórios para todos os estilos. A campanha termina dia 1º de março.
De acordo com o superintendente do Shopping, Zoroastro Neto, a “Decora Fácil sempre marca o início do ano no ID com muita expectativa. É uma campanha construída junto aos lojistas para oferecer preços realmente competitivos e oportunidades concretas para quem quer renovar a casa. Nosso objetivo é tornar a experiência de compra mais simples, inspiradora e acessível.”
O Shopping ID oferece também uma gastronomia variada e de qualidade. Entre as opções, estão a Steakhouse Madero, o sabor nordestino do Mangai, o frescor do Camarada Camarão e a experiência parrillera do Chicago Prime, entre outros restaurantes que fazem do ID também um ponto de encontro para quem ama comer bem.
Decora Fácil 2026- Shopping ID Período: 9 de janeiro a 1º de março Horário de funcionamento: segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingo, das 13h às 19h Endereço: Setor Comercial Norte Quadra 06, Conjunto A – Edifício Venâncio 3.000 www.shoppingid.com.br @shoppingidoficial
A disputa ocorre na Biblioteca Nacional de Brasília (BNB) e conta com apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF | Foto: Joel Rodrigues/Agência Brasília
O Brasília Chess Open começou nesta quarta-feira (7) e segue até a próxima segunda (12), com cerca de 150 competidores e R$ 22 mil em premiação
Cerca de 150 participantes — entre amadores e profissionais — vão disputar uma premiação total de R$ 22 mil, dividida entre as três modalidades: Clássico, Rápido e Blitz. “É um evento importante, porque a gente traz jogadores fortes e esses jogadores conseguem, de uma forma orgânica, transmitir conhecimento e expectativa para a turma que está mais nova”, destacou o presidente da Federação Brasiliense de Xadrez (FBX), Marcos Silveira.
“Quando se faz um evento assim, ele dá uma socializada para que as pessoas tenham mais oportunidades de expansão mesmo no xadrez. E o xadrez é importante, porque é uma estrutura de desenvolvimento do intelecto que, através da analogia, capacita melhor a pessoa a ser um melhor cidadão”, acrescentou Silveira.
E o evento, de fato, reuniu enxadristas de todas as idades e dos mais diversos níveis. Como o monge Dada Prana, de 65 anos, e o estudante Rafael Mazzochin, 11. “Venho aqui para aprender, não para ganhar, mas para aprender. Comecei [a jogar] de forma mais séria no ano passado, e você tem que jogar o tempo todo. Treinar, resolver problemas, jogar on-line e sempre participar de torneios para ganhar mais experiência”, contou o monge.
“Eu gostava de jogar com meus amigos, quis aprender mais para jogar torneios, e comecei a jogar, treinar com meus professores, no meu colégio. Hoje [no Brasília Chess] eu quero estar no top 20. [O xadrez] representa muita coisa para mim, gosto muito”, arrematou o estudante.
Público poderá adquirir produtos exclusivos feitos por artesãos locais
Entre os dias 8 e 11 de janeiro, o Boulevard Shopping Brasília recebe a Feira Vitrine Autoral de Férias, iniciativa que reúne marcas independentes e produções autorais do Distrito Federal e de regiões próximas, como Pirenópolis e Luziânia. O evento destaca o trabalho manual na criação de peças exclusivas de decoração, moda e gastronomia. A feira integra a programação de férias do shopping e acontece de quinta a sábado, das 10h às 22h, e no domingo, das 13h às 19h, no segundo piso.
A Vitrine Autoral já é bastante conhecida da comunidade do Boulevard Shopping por suas edições segmentadas, como a consagrada feira Cozinha e Sabor. A edição reúne todas as linhas de produção artesanal da vitrine e conta com a participação de 15 expositores. O público encontra produtos como velas, plantas, acessórios adultos e infantis, entre outros itens, de marcas como Fona e Plantas, Miu Velas Artesanais, A Menina do Laço e Amigurumi da Nina. A proposta é oferecer produtos únicos, de tiragem limitada, com exclusividade garantida pelo trabalho manual.
A Feira Vitrine Autoral é uma iniciativa da Casa Vitrine Autoral, que em agosto inaugurou seu primeiro espaço físico: um quiosque no segundo piso do Boulevard Shopping Brasília. “Nossa parceria com o Boulevard começou com as feiras e, ao conhecer o público do shopping, decidimos que este seria o melhor lugar para abrir nossa primeira unidade. É um público que valoriza o trabalho artesanal. Em pouco tempo, já conquistamos clientes fixos e, quando ficam sabendo dos eventos, eles retornam”, afirma Carol Bastos, curadora e organizadora da feira e do quiosque, em parceria com Cláudio Bastos.
Para o centro de compras, a realização da feira reforça o compromisso com o fortalecimento da produção artesanal local e a valorização de criadores do Distrito Federal e da região. “Acreditamos na importância de abrir espaço para quem produz localmente. A Feira Vitrine Autoral dá visibilidade ao trabalho artesanal feito no DF e permite que o público conheça e valorize o que é produzido aqui, além de fortalecer a economia criativa e ampliar o alcance de marcas independentes da nossa região”, destaca Rafael Mendonça, gerente de marketing do Boulevard Shopping Brasília.
Para as crianças
Nas férias do Boulevard Shopping Brasília, a garotada vai colocar a mão na massa, ou melhor, no barro! A Feira Vitrine Autoral de Férias traz, no dia 10 de janeiro, a Oficina de Cerâmica para Crianças, com a ceramista Adriana Paes, da marca Do Barro à Forma. Os pequenos vão soltar a imaginação e a criatividade artística fazendo mini vasos de cerâmica sob orientação de Adriana, que também terá seus produtos expostos na feira. Vale ressaltar que é uma atividade totalmente segura, já que não há uso de forno quente na produção desses vasinhos. A oficina é gratuita, destinada a crianças de 5 a 11 anos e acontece a partir das 15h, com duas turmas de até 10 participantes, no Espaço Boulevard Kids. A inscrição é por ordem de chegada.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
Administrado pela NIAD, o Boulevard Shopping Brasília completa 16 anos consolidado como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania de Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas alinhadas às práticas ESG. Em 2025, o trabalho contínuo voltado à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo rendeu ao Boulevard nove certificações concedidas pelo Instituto Selo Social.Entre as iniciativas estão vagas verdes para recarga de veículos elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para pessoas com deficiência (PCDs), idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado por meio de QR Code, oferecendo mais autonomia a clientes com daltonismo.
SERVIÇO:
Feira Vitrine Autoral de Férias
Data: 8 a 11 de janeiro
Horário: quinta a sábado, das 10h às 22h, e domingo, das 13h às 19h
Local: Boulevard Shopping – Piso 2
@vitrinefeiraautoral @casavitrineautoral
Oficinas de Cerâmicas para Crianças com Adriana Paes
A capital federal recebe a Casa de Vidro do #BBB26, uma das ativações mais aguardadas do maior reality show do país, reforçando o papel da cidade como palco de grandes eventos, narrativas e experiências que mobilizam o Brasil inteiro.
Muito além do entretenimento, a presença da Casa de Vidro em Brasília movimenta pessoas, conecta histórias e impulsiona diretamente a economia local. A união entre uma mídia de alcance nacional e a capital do país gera reflexos positivos imediatos, fortalecendo diversos setores.
Entre os principais impactos estão o aquecimento do comércio, a maior ocupação de hotéis, bares e restaurantes, o aumento do fluxo turístico e a geração de oportunidades para pequenos e grandes negócios, que vão desde ambulantes e empreendedores locais até empresas dos setores de serviços, alimentação, transporte e turismo.
Para Cristiano Araújo, secretário de Turismo do Distrito Federal, a iniciativa fortalece a imagem de Brasília como destino turístico urbano e de grandes eventos.
“A Casa de Vidro é um atrativo que vai muito além do entretenimento. Durante esses dias de permanência, ela estimula o fluxo de visitantes, movimenta a economia local e projeta Brasília nacionalmente, mostrando que a capital está preparada para receber grandes ações, gerar experiências e impulsionar o turismo em diferentes segmentos”, destaca o secretário.
A Casa de Vidro do #BBB26 ficará instalada no Shopping Conjunto Nacional, localizado na Asa Norte, entre os dias 9 e 11 de janeiro, totalizando três dias de programação aberta ao público, que poderá acompanhar tudo de perto. O shopping recebe, em média, cerca de 70 mil pessoas por dia, o que potencializa ainda mais o alcance da ação.
Em 2026, o Shopping Conjunto Nacional comemora 55 anos, e a ativação do maior reality do país se soma às celebrações do espaço, que é um dos mais tradicionais da capital, sendo o primeiro shopping de Brasília.
Segundo Thiago Araújo, gerente de Marketing do Shopping Conjunto Nacional, a ação reforça a conexão do empreendimento com a cidade.
“No ano em que o Conjunto completa 55 anos, receber a Casa de Vidro reforça nosso papel como espaço de encontro e vivência da cidade. É cultura pop acontecendo ao vivo, no caminho das pessoas, convidando o público a participar e se envolver.”
Outro ponto de destaque é a localização estratégica do shopping, situado ao lado da Rodoviária do Plano Piloto, o que facilita o acesso tanto para moradores quanto para visitantes, ampliando a participação do público e fortalecendo o impacto turístico da ação.
A presença da Casa de Vidro do #BBB26 reafirma Brasília como um destino que une entretenimento, turismo, cultura e desenvolvimento econômico, projetando a capital federal para todo o país.
Blends de óleos essenciais puros que despertam foco, equilíbrio, energia e relaxamento para começar o ano em sintonia com corpo, mente e emoções.
Com a chegada de um novo ano, surge também o desejo de recomeçar, redefinir prioridades e criar uma rotina mais equilibrada. Pensando nisso, Natura Bothânica apresenta uma seleção de blends de óleos essenciais puros que transformam o clássico “ano novo, vida nova” em um ritual diário de autocuidado, conexão e bem-estar.
Inspirados na força da natureza e no poder da aromaterapia, os blends de Natura Bothânica foram desenvolvidos para acompanhar diferentes momentos do dia, do despertar ao descanso, ajudando a sustentar as metas do ano com mais presença, intenção e equilíbrio emocional.
Para quem quer mais foco e clareza para tirar planos do papel, o Natura Bothânica Despertar promove a melhora da concentração e do foco. Sua fórmula combina óleos essenciais de hortelã-pimenta e alecrim, aliados aos óleos essenciais proprietários da Natura, como estoraque e priprioca, criando um estímulo aromático que favorece a atenção e a produtividade.
Já para quem busca desacelerar sem perder a disposição, o Natura Bothânica Restaurar auxilia no relaxamento antes de dormir e estimula a disposição ao acordar no dia seguinte. O blend reúne lavanda e sálvia, além dos óleos essenciais proprietários de poejo, copaíba e breu branco, criando um ritual ideal para fechar o dia com calma e começar o próximo com mais leveza.
Quando a meta é manter a energia e o entusiasmo ao longo do ano, o Natura Bothânica Energizar é o aliado perfeito. Com óleos essenciais de limão e alecrim, somados aos ingredientes proprietários como palo santo e ishpink, o blend promove alegria, ânimo vigor, energia e vitalidade, um convite para viver o novo ano com mais disposição e otimismo.
E para quem deseja equilíbrio emocional em meio à rotina intensa, o Natura Bothânica Equilibrar ajuda a aliviar o estresse diário e dissipar as tensões do dia a dia, aumentando a sensação de bem-estar, calma e estabilidade. Sua fórmula combina lavanda e bergamota, além dos óleos essenciais proprietários de piper e capim-limão, criando uma experiência aromática acolhedora e harmoniosa.
Mais do que fragrâncias, os óleos essenciais de Natura Bothânica são um convite a transformar intenções em hábitos e metas em rituais. Um novo ano começa de dentro para fora, e a natureza pode ser a melhor aliada nesse caminho.
Sobre Natura Bothânica
A Natura Bothânica concentra uma linha completa de produtos desenvolvidos para cuidar e estimular o corpo e a casa. Com ingredientes proprietários e fórmulas naturais à base de plantas, além de blends exclusivos de óleos essenciais da etnobotânica latino-americana, as criações unem performance, estética e benefícios terapêuticos, transformando o cuidado cotidiano em rituais intencionais.
Mais do que produtos, a marca propõe uma nova forma de viver o bem-estar, uma rotina que integra corpo, mente e espaço, resgatando o propósito original de cuidar das tensões do dia a dia e ampliando o conceito de “bem estar bem” também para o lar.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidadebrasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.
Programação gratuita na Praça das Artes reúne o grupo revelação Forró do Dengo, o multi-instrumentista Thiago Almeida e apresentações de dança do ventre
Neste sábado, 10 de janeiro, a Praça das Artes de Sobradinho (Quadra 8) será palco de uma grande despedida. A 8ª edição do projeto Arte na Praça encerra sua temporada com uma noite dedicada aos ritmos mais brasileiros: o samba e o forró. A programação é gratuita e começa a partir das 17h, com feira de artesanato e gastronomia, seguida pelos shows musicais às 19h.
Esta será a 16ª e última noite da atual temporada, que se consolidou como ponto de encontro cultural da cidade. Para fechar com chave de ouro, o evento traz a mistura de gerações e estilos, unindo a experiência do sambista Thiago Almeida e a energia contagiante do sexteto Forró do Dengo.
Forró premiado e Samba de responsa – A atração principal da noite, prevista para às 21h, é o grupo Forró do Dengo.
Formado em 2022 pelos irmãos Pin, o sexteto vive uma ascensão meteórica, tendo representado o DF em 2024 no prestigiado Fenfit (Festival Nacional Forró de Itaúnas) e conquistado o Prêmio Revelação Forró DF. O repertório promete uma viagem sensorial, indo dos clássicos de Luiz Gonzaga e Dominguinhos até o forró contemporâneo de Falamansa e Mestrinho, além de composições autorais do EP “Nós”.
A abertura dos shows, às 19h, fica por conta do multi-instrumentista, compositor e arranjador Thiago Almeida. Cria de Sobradinho, Thiago iniciou na música aos 13 anos e acumula passagens pela Escola de Música de Brasília e Clube do Choro. Com um currículo que inclui a abertura de shows para lendas como Neguinho da Beija-Flor e Wilson das Neves, ele levará para a praça o melhor do samba e do choro.
Dança e Lazer– Nos intervalos dos shows, o público poderá conferir a performance da bailarina Karol Thayná, atração residente do projeto, que encanta a plateia com apresentações de dança do ventre e figurinos deslumbrantes.
Além da música, o Arte na Praça oferece uma estrutura completa de lazer a partir das 17h, incluindo barraquinhas de artesanato, brechós, parquinho infantil e praça de alimentação, movimentando a economia criativa e o comércio local da Quadra 8.
SERVIÇO Evento: Encerramento do Projeto Arte na Praça VIII Data: Sábado, 10 de janeiro de 2026 Horário: A partir das 17h (Shows a partir das 19h) Local: Praça das Artes – Quadra 8 de Sobradinho (DF) Atrações: Thiago Almeida (Samba), Forró do Dengo (Forró) e Karol Thayná (Dança do Ventre) Entrada: Gratuita Classificação: Livre
Projeto retorna à AABB a partir de 9 de janeiro com shows no primeiro fim de semana e agenda dedicada ao público 30+ às margens do Lago Paranoá
Mais do que celebrar a chegada de 2026, o início do ano marca oficialmente o retorno de um dos projetos mais aguardados do calendário cultural brasiliense. O Temporaneo estreia sua terceira temporada no dia 9 de janeiro, com programação que segue até 30 de abril, reunindo música ao vivo, gastronomia e uma atmosfera vibrante à beira do Lago Paranoá.
Serão quase quatro meses dedicados ao rock, com apresentações sempre às sextas, sábados e vésperas de feriado, a partir das 19h30, em uma curadoria pensada especialmente para o público 30+, que acompanha o projeto desde suas primeiras edições. Clássicos do rock nacional, grandes hits internacionais e shows carregados de energia dão o tom da temporada, que reforça a proposta de encontros, boas histórias e noites memoráveis.
O primeiro fim de semana da nova temporada promete aquecer o público logo na reabertura. Na sexta-feira (09/01), o palco recebe Magoo e Distintos Filhos, com participação especial de Rodrigo Suricato, vocalista do Barāo Vermelho, em um show que celebra grandes sucessos do rock. Já no sábado (10/01), é a vez das bandas Zero10 e Conecta assumirem a programação, mantendo o clima de estreia em alta e marcando oficialmente o retorno do Temporaneo ao circuito de entretenimento da cidade.
Instalado na AABB, o espaço combina decoração contemporânea, ambiente ao ar livre e estrutura pensada para oferecer uma experiência completa, que vai além da música. A proposta é unir conforto, boa curadoria artística e um clima descontraído, consolidando o Temporaneo como referência em entretenimento em Brasília.
“Estamos muito felizes com o início de mais uma temporada do Temporaneo, que já se consolidou como um espaço de encontro entre boa música, gastronomia e um ambiente único. Preparamos uma programação especial até abril, com artistas incríveis e experiências que prometem marcar o público desde o primeiro fim de semana”, afirma Paulinho Madrugada, um dos organizadores do projeto, junto com a Verri & Verri Produções. Os ingressos custam a partir de R$ 40 no Bilheteria Digital.
Calor, férias e encontros informais pedem vinhos mais frescos e fáceis de harmonizar. Com curadoria da Vinhos S.A., o público encontra no site informações detalhadas de cada rótulo e escolhe com mais segurança para aproveitar o pós-festas com sabor e leveza
Janeiro troca os pratos robustos por momentos mais solares, entre pé na areia, borda da piscina, clube com amigos e aquele almoço tardio que vira pôr do sol. E, quando a comida muda, a taça muda junto. No verão, entram em cena os vinhos de perfil mais fresco (brancos e rosés), as borbulhas e até tintos leves. Para não precisar “chutar” o rótulo do dia, a curadoria da Vinhos S.A. funciona como um atalho inteligente: o site reúne opções por estilo e ocasião e traz informações detalhadas de cada garrafa, ajudando a escolher com mais segurança e prazer. E tem um detalhe que faz toda a diferença: a temperatura de serviço. No site, a empresa orienta o público sobre como servir cada tipo vinho e espumante. Sugestões práticas que valorizam aroma, frescor e sabor, do primeiro ao último gole.
Os vinhos brancos são o uniforme oficial do verão. No site, aparecem opções bem diretas para o pós-festas: Berteletti Trebbiano (R$ 57,60) e Berteletti Pinot Grigio (R$ 72), que conversam com saladas, queijo fresco, peixes grelhados, frango ao limão e até um bom sanduíche depois da piscina. Tem também o Chéreau Carré La Griffe Muscadet Sèvre et Maine Sur Lie (R$ 150), que já pede frutos do mar, ostras, camarão e tudo o que vier com limão e ervas.
Se o verão tivesse uma cor ela seria rosé. Versátil, fotogênico e fácil de harmonizar, o vinho rosé vai bem com petiscos, tábua de frios, comida mediterrânea, pokes e culinária oriental menos picante. Na Vinhos S.A., dá para ir do clássico premium ao “curinga” de valor mais amigável: Arenile Cerasuolo d’Abruzzo DOC Rosé (R$ 118,80), Domaine Horgelus Côtes de Gascogne Rosé (R$ 145) e Monte Reale Videiras Rosé (R$ 59). A dica é pensar no “molho” e acompanhamentos: cítricos, ervas, azeite, tomates e queijos suaves deixam o rosé ainda mais interessante.
E se o assunto é “férias”, poucas coisas traduzem melhor o clima que os espumantes. Afinal, eles não se reservam apenas a datas comemorativas, pois funcionam como entrada e acompanham bem pratos leves e petiscos salgados. No portfólio, há escolhas práticas para diferentes bolsos e tamanhos de encontro, como o Espumante Valdemiz Brut (R$ 59), o Sospirolo Nature Champenoise, Prosecco ou Rosé (R$ 108), e o Cava Portell Brut (R$ 78).
E sim, dá para ter tinto no verão. O truque é escolher tintos leves (menos tanino, mais fruta, mais fluidez) e servir mais fresco. Nesse perfil, dois destaques que aparecem no site são Beaujolais Villages Stéphane Aviron (R$ 199) e Aviron Beaujolais Morgon Côte du Py Vieilles Vignes (R$ 299), que combinam com pizzas leves, hambúrguer artesanal, carnes brancas na brasa e até pratos com cogumelos. Outra opção que conversa com mesa de verão é Bacalhôa Monte das Anforas (R$ 115), bom para acompanhar grelhados e receitas com ervas e azeite.
No fim, harmonização de verão é menos sobre regra e mais sobre sensação: frescor, leveza e comida que conversa com o clima. E, para facilitar esse caminho, a Vinhos S.A. reúne seleção por tipo, país e estilo, além de compra online e atendimento pelo WhatsApp.
Sobre a Vinhos S.A. Fundada em 2019, em Brasília, a Vinhos S.A. nasceu com o propósito de oferecer uma seleção criteriosa e excelência no atendimento. Consolidou-se como uma das principais distribuidoras da região – atendendo restaurantes, hotéis, empórios e eventos, com rótulos do Brasil e do mundo – e hoje também atende o consumidor final, preservando o mesmo cuidado na seleção e na experiência de compra, por meio do seu e-commerce, em www.vinhos-sa.com.br.
Entre viagens, festas e encontros, cuidados com o celular não podem ficar de lado; especialista em cibersegurança Eduardo Nery orienta como evitar dores de cabeça no verão
O verão é tempo de festas, viagens, encontros, praia e momentos de lazer. Mas também é um período em que aumentam significativamente os riscos relacionados à perda, roubo e uso indevido de celulares, principal porta de acesso a dados pessoais, contas bancárias, redes sociais e informações sensíveis. Para evitar dores de cabeça durante as férias e recessos, é importante adotar medidas preventivas simples, mas eficazes.
Segundo Eduardo Nery, especialista em cibersegurança e CEO da Every Cybersecurity and GRC Solutions, o celular deixou de ser apenas um meio de comunicação e se tornou um verdadeiro “cofre digital”. “Hoje, no celular estão concentrados aplicativos bancários, carteiras digitais, e-mails, redes sociais e documentos pessoais. Quando o aparelho é perdido ou roubado, o prejuízo pode ir muito além do valor do dispositivo”, alerta.
Durante o verão, situações como uso do celular em locais abertos, praias, festas, bares, aeroportos e viagens aumentam a exposição a furtos, acessos indevidos e golpes. “É comum as pessoas relaxarem nos cuidados durante as férias. Esse comportamento cria oportunidades para criminosos, que se aproveitam de distrações e da falta de proteção adequada nos aparelhos”, explica Nery.
Mesmo com todas as boas práticas adotadas, nenhum dispositivo ou informação está 100% seguro. Por isso, o foco deve ser reduzir as chances de ocorrência e minimizar os impactos quando algo acontece. “Segurança digital não é sobre eliminar riscos, mas sobre diminuir vulnerabilidades e estar preparado para reagir rapidamente”, destaca o especialista.
Ativar bloqueios, reforçar senhas, proteger contas e limitar acessos são atitudes que fazem toda a diferença. “Medidas simples podem evitar prejuízos financeiros, exposição de dados pessoais e transtornos que comprometem o descanso e o lazer”, completa Eduardo Nery.
Dicas para proteger seu celular no verão
Ative o bloqueio de tela com senha forte, biometria ou reconhecimento facial. Utilize senhas longas e diferentes para aplicativos bancários, e-mail e redes sociais. Ative a autenticação em dois fatores em todas as contas possíveis. Evite usar redes Wi-Fi públicas para acessar bancos, pagamentos ou informações sensíveis. Desative notificações na tela de bloqueio para evitar exposição de códigos e mensagens. Ative recursos de rastreamento e bloqueio remoto do aparelho. Evite deixar aplicativos bancários com acesso automático. Faça backups regulares dos dados. Em caso de perda ou roubo, bloqueie imediatamente o aparelho, altere senhas e comunique a operadora e o banco.
Sobre a Every Cybersecurity
Com sede em Brasília e atuação nacional, a Every Cybersecurity celebrou 11 anos em 2025 e se consolidou como referência em projetos de Governança, Riscos e Compliance (GRC) e Privacidade da Informação. Com clientes como SERPRO, Petrobras, Agência Nacional de Águas (ANA), SANEPAR e Governo do Rio de Janeiro, a empresa é certificada nas normas ISO 27001 e ISO 27701, além de ser reconhecida com o selo Great Place to Work (GPTW).
Serviço Every Cybersecurity and GRC Solutions Telefone: (61) 3548-1994 Site: http://www.every.com.br
Dividida em seis encontros, formação presencial acontece no Varjão, entre janeiro e fevereiro de 2026, e conta com 20 vagas
Reconhecido como o maior festival de cultura periférica do Brasil, o Favela Sounds está com inscrições abertas para o curso gratuito “Como criar um Favela Sounds?”, uma imersão formativa voltada a pessoas interessadas em criar, estruturar e realizar projetos criativos e festivais de qualquer linguagem. Programado para acontecer entre 26 de janeiro e 6 de fevereiro de 2026, na Universidade Afrolatinas, localizada no Varjão, o curso conta com 20 vagas. As inscrições podem ser feitas até 15 de janeiro, por meio de formulário online.
O curso aborda da idealização à construção e execução de um projeto criativo, tendo como base a experiência do Favela Sounds, criado em 2016 com o intuito de valorizar e difundir a cultura da periferia, que até aqui já impactou mais de 300 mil pessoas em edições presenciais, e cerca de 5 milhões online. Ao longo de seis aulas presenciais, os participantes terão contato com ferramentas de planejamento, estruturação financeira, captação de recursos, produção executiva, fortalecimento/posicionamento de marca e estratégias de nacionalização e internacionalização de projetos criativos.
As aulas acontecem nos dias 26, 28 e 30 de janeiro, e nos dias 2, 4 e 6 de fevereiro, das 18h30 às 21h30, na Universidade Afrolatinas, e não exigem pré-requisitos obrigatórios. A proposta é fortalecer os participantes como protagonistas de suas próprias iniciativas, estimulando uma visão ampliada do mercado criativo e de seu papel socioeconômico. Ao final do curso, cada aluno terá estruturado um projeto criativo com potencial real de execução para apresentá-lo estrategicamente em editais, mercados e redes nacionais e internacionais.
A iniciativa é realizada pela Um Nome – Agência Criativa, Favela Sounds, Universidade Afrolatinas, Secretaria de Cultura e Economia Criativa e Governo do Distrito Federal. O curso será ministrado por Guilherme Tavares, mestre em Economia e Política das Indústrias Criativas pela UFRGS, produtor cultural, comunicador e diretor artístico do Favela Sounds, com ampla trajetória na criação, produção e internacionalização de festivais e projetos culturais no Brasil e no exterior.
PROGRAMAÇÃO
26/01, das 18h30 às 21h30 – Idealização e estruturação de projetos 28/01, das 18h30 às 21h30 – Estruturação financeira de projetos 30/01, das 18h30 às 21h30 – Captação de recursos 02/02, das 18h30 às 21h30 – Fortalecimento e posicionamento de marca 04/02, das 18h30 às 21h30 – Produção executiva 06/02, das 18h30 às 21h30 – Nacionalização e internacionalização de projetos criativos
SERVIÇO – Curso Como criar um Favela Sounds? Ministrante: Guilherme Tavares Datas: 26, 28 e 30/01, 02, 04 e 06/02/2026 Horário: 18h30 às 21h30 Local: Universidade Afrolatinas (SHIN quadra 9 conjunto F lote 16, Varjão) Vagas: 20 Inscrições:AQUI Até 15 de janeiro Realização: Um Nome, Favela Sounds, Universidade Afrolatinas, Secec e GDF Mais informações: instagram.com/favelasounds
Cinema segue com suas mostras “Segunda Chamada” e “Sucessos de Bilheteria 2025 Cine Brasília”, além das estreias de “Tainá e os Guardiões da Amazônia” e “Zootopia 2”
O Cine Brasília inicia o ano de 2026 com 19 filmes em cartaz, que incluem drama, comédia, ação, suspense, documentário, faroeste e animação. Compõem a programação a Mostra Segunda Chamada, a Mostra Sucessos de Bilheteria 2025 Cine Brasília, e as estreias da animação brasileira Tainá e os Guardiões da Amazônia: Em Busca da Flecha Azul e Zootopia 2.
A Mostra Segunda Chamada segue com a proposta de exibir filmes recentes que não entraram na programação regular da sala ao longo do ano. Além do documentário brasileiro No Céu da Pátria Nesse Instante, de Sandra Kogut, Morra, Amor, de Lynne Ramsay, O Retrato de Norah, de Tawfik Alzaidi, e O Que a Natureza Te Conta, de Hong Sang-Soo, que continuam em exibição, outros sete títulos entram na lista desta semana.
Um dos destaques é Eddington, novo filme de Ari Aster, que combina faroeste, comédia e suspense para retratar o colapso social de uma pequena cidade do Novo México durante a pandemia, a partir do embate entre o xerife e o prefeito. Também passa a integrar a programação Nouvelle Vague, de Richard Linklater, que acompanha um olhar sobre os bastidores de “Acossado”, clássico de 1959 do renomado diretor Jean-Luc Godard, e o surgimento da Nouvelle Vague francesa. Já a comédia dramática iraniana Meu Bolo Favorito, traz a redescoberta do amor na velhice, diante de um cenário de fortes restrições sociais.
Também entram na seleção Sonhar com Leões, coprodução entre Brasil e Portugal protagonizada por Denise Fraga, que interpreta Gilda, uma mulher que tenta desvendar o esquema de uma organização clandestina de eutanasia, numa história repleta de humor e melancolia. Completam a lista Querido Trópico, drama latino-americano ambientado na Cidade do Panamá sobre o surgimento de uma inesperada conexão entre duas mulheres de realidades completamente opostas; Hot Milk, primeiro longa de ficção de Rebecca Lenkiewicz, que percorre as tensões de uma relação de mãe e filha marcada por dependência emocional e ambientada sob o calor do verão espanhol, e o drama belga Corações Jovens, dirigido por Anthony Schatteman, que aborda os conflitos da adolescência com o despertar do primeiro amor de um menino por seu vizinho.
A programação segue ainda com a Mostra Sucessos de Bilheteria 2025 Cine Brasília, com os filmes que mais mobilizaram o público ao longo do ano. Entre os títulos em cartaz nesta semana está O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, thriller político ambientado no Brasil da ditadura militar, que acompanha umespecialista em tecnologia interpretado por Wagner Moura em meio a um clima de paranoia e vigilância durante o Carnaval recifense.
Quem também retorna é Um Lobo entre os Cisnes, drama inspirado na trajetória do bailarino Thiago Soares, que narra sua ascensão do subúrbio carioca aos palcos do Royal Ballet de Londres. O sucesso internacional Pecadores, de Ryan Coogler, combina ação, suspense e elementos sobrenaturais ao acompanhar irmãos gêmeos perseguidos por forças malignas em sua cidade natal. A produção brasileira Baby, de Marcelo Caetano, revisita o universo urbano de São Paulo para narrar a relação que nasce a partir do encontro entre dois personagens à margem da sociedade.
Por fim, O Esquema Fenício, nova comédia de Wes Anderson aposta em um humor excêntrico para contar uma história repleta de trama de heranças, conspirações e viagens ao redor do mundo; e O Último Azul, de Gabriel Mascaro, protagonizado por Denise Weinberg e Rodrigo Santoro, acompanha a jornada de uma mulher de 77 anos pelos rios da Amazônia em busca de autonomia e dignidade.
ESTREIAS
Completando a semana, também tem opções para assistir com os pequenos. A animação brasileira Tainá e os Guardiões da Amazônia: Em Busca da Flecha Azul, dirigida por Alê Camargo e Jordan Nugem, com uma nova aventura da personagem que se tornou símbolo da defesa da floresta. No longa, Tainá inicia seu processo de formação como futura Guardiã da Amazônia sob a orientação da sábia Mestra Aí, ao lado dos amigos Catu, Pepe e Suri.
Também estreia Zootopia 2, nova animação dos estúdios Disney que traz de volta a dupla de policiais Judy Hopps e Nick Wilde para mais ummistério na metrópole animal. Desta vez, os protagonistas precisam lidar com desafios na parceria enquanto investigam um caso envolvendo um enigmático réptil recém-chegado à cidade, explorando novas regiões de Zootopia.
RECESSO DE FIM DE ANO
Nos dias 31 de dezembro e 1º de janeiro, o Cine Brasília estará fechado em decorrência do recesso de fim de ano, retornando com a programação normal a partir do dia 2.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADE Os ingressos para as sessões regulares do Cine Brasília, bem como para a Sessão Contraturno, Sessão Família, Sessão Clássicos, Sessão Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às segundas e terças-feiras os valores são R$10 e R$5, bem como os ingressos para a Sessão Atípica. A Sessão Acessível é gratuita. Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, às segundas e terças, das 13h e 22h, e de quarta a domingo, das 09h às 21h, ou no SITE.
Os filmes Um Lobo Entre Os Cisnes, O Esquema Fenício, No Céu da Pátria Nesse Instante, Morra, Amor e Eddington possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativoMLoad; os filmes Tainá e Os Guardiões da Amazônia, O Agente Secreto, Pecadores, Baby, Zootopia 2 e O Último Azul no MovieReading; e Nouvelle Vague no PingPlay.
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, baldes de pipoca, ecobags e camisetas exclusivas. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para as especiais permanentes Sessão Contraturno e Sessão Família. Cada ingresso dessas três sessões especiais dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações emcinebrasilia.com/fidelidade.
Projeto convida crianças, jovens e adultos a transformar a visita ao museu em experiência de criação, com encontros sequenciais e vagas limitadas.
O Museu de Arte de Brasília (MAB) abre janeiro com uma programação especial de férias do Ateliê do MAB, iniciativa que aproxima diferentes públicos da arte por meio do fazer. A proposta é simples: cada encontro parte de referências do acervo e das mostras em cartaz para ativar práticas coletivas, experimentação de materiais e trocas de saberes — transformando a visita em experiência criativa.
Durante o mês, o Ateliê do MAB realiza minicursos gratuitos com atividades para crianças a partir de 6 anos e para jovens e adultos a partir de 10 anos, em módulos sequenciais que permitem acompanhar um percurso completo de aprendizagem. Todas as ações são gratuitas, com 20 vagas por sessão e indicação etária conforme a oficina (vagas preenchidas por ordem de chegada).
A programação de janeiro se organiza em dois blocos: Mini Curso de Bordado (de 5 a 11/1) e Mini Curso de Pintura (de 12 a 18/1). Nos turnos da manhã, as crianças participam de oficinas lúdicas; à tarde, acontecem os encontros voltados a jovens e adultos, com introdução e aprofundamentos técnicos.
Viabilizado pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, o Ateliê do MAB reforça o museu como lugar de convivência e criação, com trilhas formativas que vão do lúdico infantil à investigação de técnicas e linguagens contemporâneas.
Programação de férias – Janeiro
Mini Curso de Bordado
5/1 (seg.) – 10h Brincadeiras com Linhas e Cores (crianças, a partir de 6 anos) – parte 1 | 16h Introdução ao Bordado (a partir de 10 anos) 7/1 (qua.) – 10h parte 2 | 16h Ponto invisível e ponto atrás 8/1 (qui.) – 10h parte 3 | 16h Ponto pirulito e ponto corrente 9/1 (sex.) – 10h parte 4 | 16h Palavras e símbolos 10/1 (sáb.) – 10h parte 5 | 14h Fixando botões e outros materiais 11/1 (dom.) – 10h parte 6 | 14h Desenvolvimento de trabalho autoral
Mini Curso de Pintura
12/1 (seg.) – 10h Pintura Lúdica para Crianças (a partir de 6 anos) – parte 1 | 16h Introdução à Pintura (a partir de 10 anos) 14/1 (qua.) – 10h parte 2 | 16h Círculo cromático 15/1 (qui.) – 10h parte 3 | 16h Texturas e diferentes materiais 16/1 (sex.) – 10h parte 4 | 16h Luz, sombra e trabalho com camadas 17/1 (sáb.) – 10h parte 5 | 14h Composição e equilíbrio 18/1 (dom.) – 10h parte 6 | 14h Figurativo e abstrato
Sobre as oficinas (sinopses)
Brincadeiras com Linhas e Cores (crianças, a partir de 6 anos) As crianças experimentam linhas, texturas e cores; aprendem pontos simples; brincam com desenhos na talagarça; participam de atividades coletivas e criam pequenas composições livres, desenvolvendo coordenação, criatividade e expressão.
Mini Curso de Bordado (a partir de 10 anos) Percurso que atravessa pontos básicos e avançados, composição, texturas e cores, chegando ao desenvolvimento de um trabalho autoral. A proposta conecta técnicas tradicionais de bordado a práticas da arte contemporânea, valorizando saberes e memórias culturais.
Pintura Lúdica para Crianças (a partir de 6 anos) Mini curso em módulos que combinam brincadeira, exploração sensorial e criação: misturas de cores, gestos amplos com pincéis, diferentes suportes e ferramentas, pintura guiada por sensações e emoções, experimentos com música e atividades coletivas em grandes superfícies.
Mini Curso de Pintura (a partir de 10 anos) Formação prática para jovens e adultos com experimentação de materiais, estudo de cores (primárias, secundárias e complementares), investigação de técnicas e texturas, recursos de luz e sombra e finalização de uma pintura autoral, estimulando autonomia e linguagem própria.
SERVIÇO
Ateliê do MAB
Museu de Arte de Brasília (Setor de Hotéis e Turismo Norte, trecho 1, Projeto Orla)
Oficinas: não é necessária inscrição (20 vagas por sessão)
Funcionamento: Todos os dias, exceto terça-feira, de 10h às 19h
Crescimento registrado em anos anteriores reforça intenção dos brasileiros de manter, ou iniciar, hábitos mais saudáveis em 2026
O aumento do consumo de alimentos orgânicos registrado ao longo de 2025 vem influenciando as escolhas alimentares dos brasileiros neste início de ano. Com metas renovadas de saúde, bem-estar e qualidade de vida, tanto consumidores habituais quanto pessoas que ainda consumiam poucos orgânicos demonstram a intenção de levar esse comportamento para 2026 ou iniciar uma mudança na rotina alimentar.
Segundo o estudo “Panorama do Consumo de Orgânicos no Brasil 2023”, realizado pela Organis – Associação de Promoção dos Orgânicos, o consumo de alimentos orgânicos no país apresentou crescimento consistente nos últimos anos, impulsionado principalmente pela maior preocupação dos brasileiros com saúde, qualidade de vida e alimentação mais natural. Embora o levantamento tenha como base dados de 2023, o cenário aponta para uma tendência contínua de expansão, com uma parcela cada vez maior da população já incluindo orgânicos na rotina.
Esse movimento se intensifica em períodos de mudança de hábitos, como o início do ano, e indica que, em 2026, o consumo tende a ser ainda mais expressivo, acompanhando o fortalecimento da busca por um estilo de vida mais saudável entre os brasileiros.
Para Joe Valle, fundador do Mercado Malunga e referência nacional no setor de orgânicos, o início do ano funciona como um catalisador desse movimento.
“O crescimento observado nos últimos anos mostra que o consumidor já entendeu os benefícios dos orgânicos. Agora, no começo de um novo ciclo, vemos tanto quem já consome querendo manter esse hábito quanto pessoas decididas a começar, especialmente por questões de saúde e prevenção”, afirma.
A alimentação orgânica se destaca por oferecer produtos livres de agrotóxicos, fertilizantes químicos e aditivos artificiais, o que contribui para uma dieta mais limpa e equilibrada. Frutas, verduras, legumes e grãos orgânicos concentram nutrientes essenciais, como vitaminas, minerais, fibras e antioxidantes, importantes para o bom funcionamento do organismo.
Segundo o nutricionista Mateus Mendes, essa transição alimentar costuma ser mais comum no início do ano, quando as pessoas estão mais abertas a mudanças.
Muitos chegam ao novo ano com o desejo de cuidar melhor do corpo. A inclusão de alimentos orgânicos pode ajudar nesse processo, reduzindo a exposição a resíduos químicos e favorecendo a digestão, a disposição e o equilíbrio metabólico ao longo do tempo”, explica.
Além dos benefícios nutricionais, a produção orgânica se diferencia pelo cuidado com o solo, a biodiversidade e os recursos naturais, promovendo práticas agrícolas mais sustentáveis e fortalecendo cadeias produtivas responsáveis.
Atento a esse cenário, o Mercado Malungareforça seu compromisso em oferecer produtos orgânicos certificados, ampliando o acesso a alimentos que contribuem para uma rotina mais saudável e consciente ao longo de 2026.
Como levar o consumo de orgânicos para 2026
✔ Mantenha o que já funciona: quem já consome orgânicos pode ampliar a variedade ao longo do ano. ✔ Comece aos poucos: incluir frutas, verduras e legumes orgânicos no dia a dia é um bom primeiro passo. ✔ Prefira alimentos da estação: costumam ser mais frescos, saborosos e acessíveis. ✔ Invista em preparações simples: saladas, sucos naturais e refeições leves preservam os nutrientes. ✔ Observe a certificação: ela garante a procedência e o cumprimento das normas da produção orgânica.
Sobre o Mercado Malunga
Referência nacional em produtos orgânicos e naturais, o Mercado Malunga atua com foco em saúde, sustentabilidade e valorização da produção responsável, oferecendo alimentos que contribuem para uma rotina mais equilibrada e consciente.
Sobre a Fazenda Malunga
Com sede em Brasília (DF), a Fazenda Malunga é uma das principais produtoras e distribuidoras de alimentos orgânicos certificados do país. Com fazendas modelo, lojas
próprias, programas de agricultura familiar e iniciativas de educação ambiental, a fazenda
contribui para fortalecer a agroecologia e ampliar o acesso da população a alimentos saudáveis e de qualidade.
Marca carioca conhecida por suas estampas autorais e identidade tropical amplia presença no Distrito Federal com nova unidade
A Farm, uma das marcas mais reconhecidas da moda brasileira contemporânea, inaugurou no último dia 20 de dezembro sua primeira loja em Águas Claras, no DF Plaza Shopping. A chegada da grife reforça o posicionamento do shopping como polo de moda e lifestyle da região, ampliando as opções para o público que busca design autoral, identidade e tendências.
Conhecida pelas estampas exclusivas, cores vibrantes e inspiração na natureza e na cultura brasileira, a Farm construiu uma trajetória marcada pela valorização do feminino, da criatividade e da sustentabilidade. A nova unidade segue o conceito da marca, com ambiente acolhedor, linguagem visual marcante e curadoria de peças que incluem vestidos, acessórios, bolsas e coleções que acompanham as estações do ano.
A inauguração em Águas Claras representa um movimento estratégico da marca, que passa a atender um público que antes precisava se deslocar para outras regiões do Distrito Federal. Para os moradores da cidade e Entorno, a abertura da loja facilita o acesso às coleções e fortalece o comércio local.
Segundo Reynaldo Abreu, Superintendente do DF Plaza Shopping, a chegada da Farm é um marco para o mix de lojas do empreendimento. “A Farm é uma marca com forte identidade e grande conexão com o público. Ter a primeira loja da grife em Águas Claras dentro do DF Plaza reforça nosso compromisso em oferecer um mix cada vez mais qualificado, alinhado às tendências de moda e ao estilo de vida dos nossos clientes”, afirma.
A nova operação integra o movimento de fortalecimento do mix do DF Plaza, que tem investido na atração de marcas consolidadas no mercado nacional. A loja já está em funcionamento e passa a integrar o circuito de compras do DF Plaza.
Informações: 61 99663-6939 / 61 3451-5750 Horário de funcionamento: De segunda a sexta: 10h às 22h. Aos domingos: 14h às 20h (lojas), 11h às 23h – Alimentação (todos os dias)
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