Último fim de semana do espaço temático teve programação especial com telão para a Copa do Mundo, música ao vivo, gastronomia e experiências imersivas
O Rock Saloon chegou ao seu último fim de semana em clima de celebração, reunindo o melhor do rock e da gastronomia e para o último final de semana do espaço uma atração especial: um telão para transmissão do jogo do Brasil na Copa do Mundo. De 11 a 14 de junho, o espaço criado pelos organizadores do Capital Moto Week encerra temporada com noites embaladas por blues, country rock e clássicos do rock, além de sábado dedicado à torcida brasileira em programação especial no Bosque da Arena Mané Garrincha. Os ingressos, a partir de R$ 45, estão disponíveis na BilheteriaDigital.com ou direto no local.
No sábado (13) o Rock Saloon transmitiu ao vivo o jogo da seleção brasileira contra o Marrocos em telão instalado na vila temática. A proposta foi unir o clima de torcida à atmosfera do velho oeste neste fim de temporada do projeto. Antes da partida, o público acompanhou o show da Old Play. Após o jogo, a programação seguiu com Tequila Shot Band e Comitiva Oeste, transformando a noite em um grande encontro entre amigos, famílias e apaixonados por rock.
Além da transmissão especial, o último fim de semana reúniu atrações musicais em todos os dias de funcionamento. Na quinta-feira (11), sobiram ao palco X Blues Band e Procurados Blues Band. Na sexta-feira (12), a programação trouxe Old Is Cool, The Mid West Rodeo Band e Comitiva Oeste. O encerramento oficial da temporada aconteceu no domingo (14), com shows de Baby Meu Bem e os Brotos do Jacaré e Roadside Gamblers.
“Encerrar essa primeira temporada com o Brasil em campo tem tudo a ver com a proposta do Rock Saloon: encontro, celebração e experiências compartilhadas”, destaca Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week. “Aqui conseguimos transportar os visitantes para dentro do universo da Cidade da Moto. O público abraçou o projeto desde o primeiro fim de semana e só temos a agradecer por essa conexão criada ao longo dessas semanas.”
Experiência western no coração de Brasília Desde 07 de maio, o Rock Saloon foi o ponto de encontro do brasiliense com música ao vivo, experiências interativas e gastronomia em ambiente inspirado no velho oeste. Instalado em área de 8 mil m² no Bosque da Arena BRB Mané Garrincha, o espaço ofereceu cenografia imersiva, lounges, bares, mezanino VIP e estacionamento gratuito para motos. Além dos shows, touro mecânico e tiro ao alvo, a praça gastronômica oferece operações já conhecidas do público do Moto Week, como Hellius BBQ, Reis do Tacho, Pastelaria do Beto e Dr. Dog.
O Rock Saloon contou com patrocínio da Claro, Spaten e da Caixa, “Tem patrocínio CAIXA, tem Governo do Brasil”. O projeto tem a Spaten também como cerveja oficial e o apoio da Hplus. É realizado com recursos da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal. Os ingressos custam a partir de R$ 45 e estão disponíveis na BilheteriaDigital.com ou direto no local.
SERVIÇO Rock Saloon Arena Local: Bosque Arena Mané Garrincha (Brasília) Funcionamento: 7 de maio a 14 de junho (quinta a domingo) Horário: Quinta e Sexta das 18h às 2h, Sábado das 14h às 2h, Domingo das 14h às 00h Ingressos: http://www.bilheteriadigital.com/rocksaloon Shows ao vivo | Gastronomia | Experiência temática | Contagem regressiva CMW 2026
Especialista esclarece dúvidas dos tutores e dá dicas para reduzir o medo, a ansiedade e o estresse nas comemorações da Copa do Mundo
Fogos de artifício, rojões e estalinhos são tradição nas festas juninas e nos jogos da Copa, mas também estão entre os principais causadores de medo e estresse em cães e gatos. O aumento dos ruídos pode provocar tremores, tentativas de fuga, mudanças de comportamento e até problemas de saúde.
A médica veterinária e professora de Medicina Veterinária do Centro Universitário de Brasília (CEUB), Rafaela Barbosa, explica o que é mito e o que é verdade quando o assunto é proteger os pets dos impactos provocados pelos estampidos.
Algodão no ouvido ajuda? PARCIALMENTE VERDADE. Embora o algodão possa reduzir um pouco a intensidade dos sons, ele não elimina o desconforto causado pelos ruídos e pode até incomodar alguns animais. “O algodão pode abafar parcialmente o barulho, mas não resolve o problema sozinho. O mais importante é oferecer um ambiente seguro e protegido, onde o animal se sinta confortável”, explica Barbosa. A recomendação é manter cães e gatos em ambientes fechados, com portas, janelas e cortinas fechadas para reduzir os estímulos externos.
Dar calmantes é uma boa alternativa? MITO. Medicamentos, inclusive os considerados naturais, podem provocar efeitos adversos quando administrados sem orientação profissional. “Cada animal possui características e necessidades específicas. Qualquer medicação deve ser prescrita por um médico veterinário após avaliação individual”, alerta a especialista do CEUB.
Isolar o animal ajuda a reduzir o medo? DEPENDE. Um ambiente tranquilo pode ajudar, mas o isolamento nem sempre é a melhor solução. “O ideal é que o animal tenha acesso a um local seguro e familiar, com a possibilidade de se esconder se desejar. A presença de uma pessoa de confiança também pode trazer mais conforto e segurança”.
Música e TV ajudam a mascarar os ruídos? VERDADE. Música ambiente, televisão ligada ou até ruído branco podem ajudar a reduzir a percepção dos estampidos. “O objetivo é mascarar parte dos sons externos sem aumentar ainda mais os estímulos. O ideal é que o pet já esteja acostumado a esses sons antes das comemorações”, orienta a médica veterinária.
Gatos sofrem menos do que cães com os fogos? MITO. Os gatos também são bastante sensíveis aos ruídos, mas costumam demonstrar o estresse de forma diferente. “Enquanto os cães geralmente vocalizam, tremem ou procuram os tutores, os gatos tendem a se esconder, reduzir a alimentação e ficar mais retraídos”, explica Rafaela. Em alguns casos, o estresse pode desencadear alterações urinárias e episódios de cistite idiopática felina.
Um susto pode deixar traumas duradouros? VERDADE. Experiências negativas envolvendo explosões e estampidos podem gerar fobias e aumentar a sensibilidade dos animais a ruídos futuros. “Alguns pets desenvolvem ansiedade antecipatória e passam a reagir de forma intensa mesmo a sons menos fortes. O medo pode se tornar progressivo se não for acompanhado adequadamente”, destaca a veterinária do CEUB.
DICAS | O que fazer para proteger os pets? A principal orientação é agir de forma preventiva, preparando o ambiente antes do início das festas ou dos jogos.
Entre os cuidados mais importantes estão:
Manter cães e gatos em ambientes seguros e fechados;
Disponibilizar esconderijos e locais de refúgio;
Utilizar sons ambientes para mascarar os ruídos externos;
Evitar medicar os animais sem orientação veterinária;
Observar mudanças de comportamento e sinais de sofrimento;
Buscar ajuda profissional nos casos de medo intenso ou recorrente.
Além dos cuidados adotados pelos tutores, a docente do CEUB destaca a importância da conscientização sobre os impactos dos fogos e estalinhos na saúde animal. “Nem sempre é possível evitar completamente os ruídos, mas podemos minimizar seus efeitos. O mais importante é respeitar os sinais de medo, oferecer acolhimento e buscar orientação profissional quando necessário”, conclui Rafaela Barbosa. Para animais com histórico de ansiedade ou reações intensas a barulhos, a recomendação é procurar acompanhamento veterinário antes do período de festas e comemorações.
Projeto envolveu cerca de 400 crianças de 6 a 12 anos, todas alunas de escolas públicas do DF
O Arte Integração, patrocinado pela Claro, apresenta ao público no dia 16 de junho (terça-feira), às 9h, a instalação permanente de 10 bancos de concreto, nos quais foram aplicados de painéis de azulejos, no Parque Nacional de Brasília (Água Mineral). A data marca a conclusão da iniciativa, que promoveu a inserção democrática de crianças às artes, ao pertencimento de espaços públicos e à integração de mobiliários urbanos ao meio ambiente.
Projetados pelo artista plástico Paulo Mac Dowell e ornamentados com azulejos produzidos a partir dos desenhos dos alunos em oficinas criativas, os banco poderão ser utilizados pelos usuários da Água Mineral no Centro de Visitantes e da Ilha na Meditação, integrando arte, natureza e convivência social.
Do traço na sala de aula ao azulejo no cerrado
Entre os dias 3 de março e 6 de abril de 2026, o projeto percorreu 10 escolas públicas do ensino fundamental do DF, em: Planaltina, Vicente Pires, Estrutural, Incra 07, Lago Norte, Guará, Queima Lençol, Granja Torto, Plano Piloto e Basevi. Nas oficinas, com o nome de “Oficinas de Processo Criativo e Criação de Painéis de Azulejos” e ministradas por Paulo Mac Dowell e pela arte-educadora Carolina Melo, as crianças foram incentivadas a se expressarem artisticamente de forma autônoma, a observar a natureza e aplicar o repertório cultural. No processo, as crianças foram estimuladas a se inspirarem na fauna e flora do Cerrado, estimulando a consciência ambiental.
Sob a curadoria da artista especializada em azulejaria Ligia de Medeiros, uma seleção dos desenhos produzidos foi convertida em painéis de azulejos – cada escola representada por uma obra coletiva. A produção, utilizando a técnica de esmaltação cerâmica, foi executada pelo artesão Silas Bento.
Arte como ferramenta de inclusão e transformação
O projeto confronta a realidade social marcada pelo distanciamento da população de baixa renda em relação a equipamentos culturais e práticas artísticas – uma lacuna que restringe o desenvolvimento crítico. Nesse sentido, o Arte Integração posiciona-se como resposta direta a esse quadro, utilizando a arte como mediadora de inclusão, educação e transformação social.
Inspirado na tradição azulejar de Brasília – imortalizada por Athos Bulcão, mas concentrada no Plano Piloto – o projeto democratiza esse legado ao levá-lo para o cotidiano dessas crianças e as torna produtoras ativas de uma arte que dialoga com a identidade visual da capital e que passam a compor um dos espaços públicos mais visitados do Distrito Federal.
“A arte é uma ferramenta poderosa de transformação social e ambiental. Ao trabalhar com o azulejo, resgatamos uma linguagem artística fundamental em Brasília, mas a levamos para onde ela ainda não chegou: à comunidade, ao cotidiano das crianças, ao entorno do parque. Queremos formar não apenas pequenos artistas, mas cidadãos mais críticos, conscientes de seu papel na sociedade e na preservação do meio ambiente. Este projeto semeia cultura, pertencimento e futuro.” — Paulo Mac Dowell, diretor artístico do projeto
“Para a Claro, apoiar o Arte Integração reforça o nosso compromisso em investir em ações que geram um impacto social e ambiental real para a comunidade do Distrito Federal e entorno. Acreditamos que a cultura e a educação são os caminhos fundamentais para a transformação social. Ao aproximar as crianças da tradição artística local e estimular o cuidado com o Cerrado, ajudamos a fortalecer o sentimento de pertencimento e a cidadania, deixando um legado permanente para a região”, afirma Soraia Tupinambá, Diretora Regional da Claro no Centro-Oeste.
O projeto Arte Integração é realizado pelo Instituto Alvorada Brasil e pela Phi Soluções Criativas, com patrocínio da Claro via Lei de Incentivo à Cultura do DF, e apoios da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do DF, da Secretaria de Educação do DF e do Parque Nacional de Brasília
Serviço – Lançamento da Exposição Permanente
Site oficial: www.arteintegracao.com.br Data: 16 de junho de 2026 (abertura ao público) Horário: a partir das 9h, com coffee break e visita guiada pela equipe do projeto Local: Centro de Visitantes do Parque Nacional de Brasília (próximo à Ilha da Meditação) Endereço: Via Epia (Estrada Parque Indústria e Abastecimento), sentido norte – Brasília/DF
Entrada no parque:
Inteiro: R$ 20,00
Meia-entrada: R$ 10,00 (válido para moradores do DF e entorno)
Com entrada franca, evento reúne o melhor da moda, artesanato, acessórios, decoração e gastronomia no coração de Brasília entre os dias 16 e 19 de junho.
Entre os dias 16 e 19 de junho, o Shopping ID será o ponto de encontro para quem busca novidades em design, criatividade e boas compras na capital federal. O empreendimento recebe a Feira Expo Modas – Edição Especial, um evento que reúne expositores de diversos segmentos em uma vitrine completa de tendências e produtos autorais.
A feira funcionará de terça(16) a sexta-feira(19), das 10h às 17h, ocupando o piso da Praça de Alimentação do shopping. O público que passar pelo local poderá conferir de perto uma curadoria especial de marcas e produtores locais focados em Moda, Artesanato, Acessórios, Decoração e Gastronomia.
O Shopping ID oferece também uma gastronomia variada e de qualidade. Entre as opções, estão a Steakhouse Madero, o sabor nordestino do Mangai, o frescor do Camarada Camarão e a experiência parrillera do Chicago Prime, entre outros restaurantes que fazem do ID também um ponto de encontro para quem ama comer bem.
O evento surge como uma excelente oportunidade para apoiar o empreendedorismo criativo do Distrito Federal, além de oferecer opções exclusivas e personalizadas para quem deseja renovar o guarda-roupa, decorar a casa ou saborear produtos artesanais diferenciados.
Serviço:
Evento: Feira Expo Modas – Edição Especial Período: 16 a 19 de junho Horário: Das 10h às 17h Local: Shopping ID (Piso da Praça de Alimentação) – Brasília-DF Entrada: Gratuita e aberta ao público Mais informações: Através dos perfis no Instagram @expomodasdf e @shoppingidoficial
O Ministério de Assuntos Exteriores, União Europeia e Cooperação da Espanha, por meio da Agência Espanhola de Cooperação Internacional para o Desenvolvimento (AECID), das Embaixadas da Espanha no Brasil e no México, organizam com o Museu Nacional Thyssen-Bornemisza da Espanha a exposição “O Thyssen está de visita”.
Por meio da reprodução e exibição de cinquenta obras do acervo do Museu Nacional Thyssen-Bornemisza em espaços públicos do Brasil (etapas em Brasília e São Paulo) e do México, esta iniciativa aproxima a arte do cotidiano das pessoas e reafirma o valor da cultura como ferramenta de coesão social, educação e participação.
A realização simultânea desta exposição no Brasil e no México durante 2026, ano em que a Espanha sediará a 30ª Cúpula Ibero-Americana em Madri, ressalta uma dimensão particularmente relevante do projeto ibero-americano, bem como o compromisso compartilhado neste espaço comum com uma cultura acessível e inclusiva que dialogue com os cidadãos. A escolha de dois países com a relevância e a diversidade do Brasil e do México simboliza a riqueza plural da Ibero-américa e reforça o papel da cooperação cultural como motor de entendimento, intercâmbio e projeção comum entre os dois lados do Atlântico.
Primeira etapa no Brasil: Brasília
“O Thyssen Está de Visita” inaugurará em sua primeira cidade, no Brasil, em Brasília, no Conjunto Cultural da República, no dia 17 de junho, às 11h, em uma cerimônia oficial com a participação de representantes das instituições parceiras locais e autoridades culturais. A exposição estará localizada na Praça do Museu Nacional da República, entre o próprio Museu e a Biblioteca Nacional, integrando-se plenamente ao coração de Brasília. A entrada será gratuita e o público poderá visitar a exposição até 26 de julho, convidando todos a descobrir a riqueza das cinquenta obras reproduzidas em um espaço aberto e acessível que celebra os laços entre a arte e a paisagem urbana modernista da capital brasileira.
Em Brasília, esta iniciativa, organizada pela AECID, pela Embaixada da Espanha no Brasil e pelo Instituto Cervantes, conta com a parceria das Secretarias de Estado de Cultura e Economia Criativa (SECEC) e de Relações Internacionais (SERINTER) do Governo do Distrito Federal, e do Museu Nacional da República, cujo apoio tem sido fundamental para o desenvolvimento deste projeto.
A proposta destaca a capacidade da cultura de construir pontes entre sociedades diversas, unidas por profundos laços históricos, linguísticos e humanos, construindo nossa comunidade como só a cultura pode fazer e projetando-a para outras partes do mundo e para o futuro.
Nos dias 20 e 21 de junho, oficina de pintura, performance de embolada e repente e um circuito de brincadeiras tradicionais convidam famílias de todas as idades a entrar no clima junino com o Rolê Cultural – CCBB Educativo
O clima de festa junina toma conta do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB Brasília). Nos dias 20 e 21 de junho, o Rolê Cultural – CCBB Educativo promove uma edição especial do Dia de Rolê dedicada às festas populares, com oficina de arte, performances e brincadeiras tradicionais. A entrada é gratuita e os ingressos podem ser retirados pelo site bb.com.br/cultura ou presencialmente na bilheteria do CCBB Brasília.
A proposta convida o público a redescobrir elementos clássicos do São João, das bandeirinhas coloridas ao correio elegante pela linguagem da criação artística e da mediação cultural.
O Mensageiro Elegante Das 16h às 18h, o Mensageiro Elegante e seu parceiro de rima circulam pelo CCBB e reinventa o tradicional correio elegante com pandeiro, prosa, verso, embolada e repente, transformando cada bilhete em uma performance cantada. Quem envia ou recebe entra na cena, e a interação se torna parte essencial da experiência.
Oficina Bandeirinhas do Volpi Inspirados nas bandeirinhas de Alfredo Volpi, os participantes exploram a mistura de tintas e a criação de novas tonalidades, percebendo como pequenas variações de cor transformam uma composição inteira. A atividade reaproveita papéis já utilizados pelo educativo, unindo criação artística e prática sustentável. Oficinas às 14h e 17h, com 20 vagas para pessoas partir de 4 anos.
Dia de Rolê: Brincadeiras no Arraiá Crianças e famílias percorrem um circuito de jogos tradicionais como pescaria, argolas, boca do palhaço e corrida de saco. A vivência aproxima os pequenos de um patrimônio cultural transmitido entre gerações e celebra o brincar em comunidade. Cada participante leva um brinde exclusivo do Rolê Cultural, ao longo das tardes, das 14h às 18h.
O projeto é patrocinado pelo Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).
Sobre o CCBB Brasília
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários da van – De quinta a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30.
Programação:
Dia de Rolê: Mensageiro Elegante O Mensageiro Elegante reinventa o correio elegante com pandeiro, prosa, verso, embolada e repente, transformando cada bilhete em uma performance cantada. Quem envia ou recebe entra na cena, tornando a interação parte essencial da experiência. Data: 20 e 21/06, das 16h às 18h Duração: 2h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
Dia de Rolê: Brincadeiras no Arraiá Crianças e famílias mergulham em um circuito de jogos tradicionais como pescaria, argolas, boca do palhaço e corrida de saco. A vivência aproxima os pequenos do patrimônio cultural transmitido entre gerações e celebra o brincar em comunidade. Como lembrança, cada participante recebe um brinde exclusivo do Rolê Cultural. Data: 20 e 21/06, das 14h às 18h Duração: 4h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
Oficina Bandeirinhas do Volpi Inspirados nas bandeirinhas de Alfredo Volpi, os participantes exploram a mistura de tintas e a criação de novas tonalidades, percebendo como pequenas variações de cor podem transformar composições inteiras. A atividade reaproveita papéis já utilizados pelo educativo, somando criação artística e prática sustentável. Data: Somente nos dias 20 e 21/06, às 14h e 17h Duração: 1h Capacidade: 20 pessoas Classificação: A partir de 4 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Pilotos do Onix Joy # 22 da Stehling Racing Team testaram o novo sistema de transmissão de telemetria e imagens em tempo real da equipe e da escola Roberto Manzini Centro Pilotagem, em parceria com a Nexa, representante brasileira da Cisco, fornecedora da McLaren na Fórmula 1
Exposição com curadoria de Paulo Herkenhoff reúne obras produzidas ao longo de sua carreira e celebra o legado do artista um ano depois de sua morte
A CAIXA Cultural Brasília apresenta a exposição “Galeno, o mistério do simples”, do dia 16 de junho a 4 de outubro de 2026, uma grande celebração a um dos mais importantes artistas visuais brasileiros contemporâneos, a ser realizada um ano após sua partida precoce, em 2 de junho de 2025. A curadoria de Paulo Herkenhoff foi uma escolha do artista, ainda durante o processo de criação da exposição, e a coordenação geral está a cargo da Referência Galeria de Arte.
A mostra apresenta um amplo panorama da trajetória de Galeno, por meio de pinturas, esculturas em madeira, gravuras, objetos de diferentes dimensões, obras produzidas no início da carreira do artista até as mais recentes, entre elas três do acervo do MAB- Museu de Arte de Brasília e o documentário “Galeno, Curumim Arteiro”, do cineasta Marcelo Diaz.
A exposição propõe uma imersão no universo poético do artista, com fotos, matérias de jornais, objetos pessoais e sua forte relação com o futebol, em especial o Botafogo- time do coração do artista-, como forma de valorizar a memória, da infância, da cultura popular brasileira e das experiências afetivas que atravessaram a produção de Galeno. Entre as obras, destacam-se o mural da Igrejinha da 308 sul e o calçadão de Brazlândia, espaços já incorporados ao cotidiano e à paisagem urbana de quem vive no Distrito Federal.
Em um trecho da apresentação, o curador Paulo Herkenhoff pontua: “Francisco Galeno se escreve com S de Simples, como no título de sua exposição ‘O Mistério do Simples’”, estabelecendo conexões entre a modernidade, a artesania e os códigos da arte popular brasileira, revelando a potência estética presente nos gestos cotidianos e nos materiais simples transformados pela imaginação do artista. “Galeno se comunicava diariamente com um grupo de pessoas amigas, do qual tive o prazer de fazer parte, com textos e fotos do seu entorno. Tinha orgulho de vir de uma família simples do Piauí”, afirma Herkenfoff, que acrescenta que o grande orgulho do artista era a família e as conquistas de seus filhos e netos. “Ele foi um menino candanguinho, que escolheu viver em Brazlândia”, finaliza Paulo.
Segundo Onice Moraes de Oliveira, da Referência Galeria de Arte, responsável pela coordenação geral da mostra, o título escolhido pelo curador traduz a essência da obra do artista. “A obra dele é simples, colorida, alegre, transmitindo autenticidade e verdade. O projeto, que era para ser uma retrospectiva da vida dele, depois de sua morte, passou a ser uma celebração”, afirma ela, que faz questão de ressaltar o fascínio que as obras de Galeno despertam nas pessoas. “A simplicidade da obra do Galeno é tão querida e tão desejada que passa a ser um mistério”.
Para João Francisco de Andrade Galeno, filho do artista, a exposição tem um significado profundamente emocional e simbólico. “A exposição individual do meu pai na Caixa Cultural é algo que nós vínhamos conversando e tentando realizar há alguns anos. Infelizmente, ele não estará aqui para viver esse momento da forma como gostaríamos, mas sabemos que continuará presente através das suas obras, da sua história e das memórias que deixou em cada pessoa que teve a oportunidade de conhecê-lo e admirar sua arte”, afirma.
João destaca ainda o caráter de legado da mostra. “Para nossa família, é um momento muito especial e emocionante, principalmente por ver seu trabalho ocupando um espaço tão importante para a cultura brasileira. Tenho certeza de que essa exposição será também uma forma de manter vivo todo o legado que ele construiu ao longo da vida. Mais do que uma exposição, esse momento representa o reconhecimento de toda uma trajetória dedicada à arte.”
Sobre Galeno
Nascido no dia 13 de maio de 1956 na Parnaíba (PI)- ondemanteve um ateliê ao longo da vida-, e criado em Brazlândia, Galeno construiu uma obra profundamente atravessada por suas origens e pelas experiências vividas entre o Nordeste e o Cerrado brasileiro. Seu olhar curioso e afetuoso para as manifestações culturais, os brinquedos populares, os objetos cotidianos e a história da arte consolidou uma produção singular, reconhecida nacional e internacionalmente.
Considerado um dos principais nomes das artes visuais no Brasil, Galeno participou recentemente da 14ª Bienal do Mercosul, da exposição “Brasília, Arte da Democracia” e realizou a individual “O Piauí é aqui – o Piauí não é aqui”, na Galeria Galatea. Em 2025, sua obra “As Quatro Estações” passou a integrar o acervo do Palácio do Planalto.
Sobre Paulo Herkenhoff
Um dos mais importantes curadores e críticos de arte da América Latina, responsável por projetos fundamentais para a compreensão histórica da arte brasileira contemporânea, como o Pavilhão Brasileiro da 47ª Bienal de Veneza e a histórica 24ª Bienal de São Paulo, conhecida como “Bienal Antropofágica”. Herkenhoff destaca ainda que “pensá-lo como um artista ingênuo ou apenas ‘popular’ é um equívoco”, ressaltando a sofisticação formal e conceitual presente na obra do artista. “Galeno produziu uma geometria sensível, construída entre a cultura popular brasileira, a memória afetiva e a experiência contemporânea”, afirma ele.
Referência Galeria de Arte
Ao longo de trinta anos de atividades como uma das principais galerias de arte em Brasília, a Referência atua destacadamente no cenário cultural de Brasília, promovendo e divulgando a produção de artistas locais, nacionais e internacionais, contribuindo para a integração da capital federal no circuito artístico brasileiro.
A Referência Galeria de Arte sempre manteve uma importante relação institucional com Galeno, levando suas obras para espaços como Caixa Cultural, Museu dos Correios e relevantes feiras do segmento como SP Arte e ArtRio. Além disso, realizou exposições marcantes na galeria, como “Arte por Engano” e “Meu Galeno”- esta última, uma homenagem ao artista que traduz o desejo dos amantes das artes de possuir uma obra de Galeno.
“Galeno, o mistério do simples” reafirma a força de uma obra que transformou memória, matéria e imaginação em linguagem artística, celebrando o legado de um criador que soube revelar, na simplicidade, uma profunda dimensão poética do Brasil. Depois de Brasília, a mostra segue para Caixa Cultural São Paulo (6/11/26 a 7/02/2027) e Rio de Janeiro (26/10/27 a 13/02/28).
SERVIÇO
Exposição: Galeno, o mistério do simples Período: 16 de junho a 4 de outubro
Horário: De terça a domingo, das 9h às 21h Local: CAIXA Cultural Brasília Curadoria: Paulo Herkenhoff Coordenação geral: Referência Galeria de Arte
O dermatologista Dr. Guilherme Machado e sua esposa, Mariele Machado, receberam convidados na última quarta-feira (10) para a inauguração oficial da Dermatech, nova clínica localizada no Lago Sul. O encontro reuniu amigos, pacientes, parceiros e profissionais da área da saúde para conhecer o espaço dedicado à dermatologia de alta tecnologia e aos tratamentos regenerativos.
Durante a noite, os presentes foram recepcionados com um elegante coquetel assinado pelo buffet Renata La Porta, enquanto o médico apresentou os diferenciais da clínica e compartilhou um pouco de sua trajetória, que o tornou uma das principais referências brasileiras em tecnologias de rejuvenescimento facial, especialmente no uso do Laser de CO₂.
Reconhecido nacional e internacionalmente por seus protocolos inovadores, Dr. Guilherme aproveitou a ocasião para explicar alguns dos tratamentos de ponta oferecidos pela Dermatech, destacando a combinação entre tecnologia, medicina regenerativa e resultados naturais, conceitos que norteiam a proposta da clínica.
O mailing do evento levou a assinatura de Tiago Correia, que reuniu convidados para brindar este novo capítulo da carreira do dermatologista e a chegada de um espaço que promete se tornar referência em rejuvenescimento facial e cuidados avançados com a pele em Brasília.
Busca por melhora da imagem pessoal impulsiona o desempenho do setor, que segue atraindo consumidores e novos empreendedores
O segmento de Moda manteve trajetória de crescimento no franchising brasileiro no primeiro trimestre de 2026. Segundo dados da Associação Brasileira de Franchising (ABF), o setor registrou avanço de 5,7% em faturamento na comparação com o mesmo período do ano anterior. O resultado demonstra a capacidade de adaptação das marcas às mudanças no comportamento de consumo e a força de nichos ligados à imagem pessoal e aos acessórios.
Especialistas apontam que o desempenho do segmento está relacionado à busca dos consumidores por produtos que combinam estilo, praticidade e identificação com marcas que dialogam com seus valores e estilo de vida.
“Além disso, a expansão de modelos de negócios mais acessíveis e a profissionalização das redes de franquias continuam atraindo novos investidores para o segmento”, comenta Priscila Guskuma, especialista em negócios.
Para Priscila, mesmo em um cenário de maior cautela econômica, categorias ligadas à imagem pessoal tendem a manter demanda, especialmente quando conseguem oferecer produtos com boa relação entre qualidade e preço.
“A expectativa é que o segmento siga apresentando crescimento ao longo de 2026, impulsionado por marcas que investem em inovação, relacionamento com o consumidor e estratégias multicanais de vendas”, diz Priscila.
De vendas em apartamento à rede nacional
Entre as franquias que acompanham a evolução do mercado está a Luah Semijoias. Fundada em 2013 por Luana Cabral, a empresa nasceu após a empreendedora decidir investir em um negócio próprio depois de ser demitida. As primeiras vendas aconteceram na sala de seu apartamento, em São Luís (MA), utilizando recursos obtidos com a rescisão trabalhista e a venda de seu carro.
Mais de uma década depois, a marca se transformou em uma rede de franquias presente nos estados do Tocantins, Maranhão, Pará, Piauí, Bahia e Amapá. Atualmente, são 17 unidades em operação e a expectativa é encerrar 2026 com 25 franquias e faturamento de R$ 21 milhões.
Segundo Luana, o crescimento da empresa está diretamente relacionado à valorização de marcas que promovem autoestima, estilo e identificação. “As semijoias deixaram de ser apenas acessórios e passaram a fazer parte da construção da imagem pessoal. Existe uma conexão cada vez maior com marcas que representam confiança, autenticidade e pertencimento. Esse movimento tem impulsionado não apenas as vendas, mas também o interesse de novas empreendedoras em fazer parte da nossa rede”, afirma.
A estratégia da empresa combina franquias, e-commerce e venda direta. Atualmente, a rede conta com mais de 2 mil revendedoras ativas, responsáveis por aproximadamente 85% das vendas da marca.
“O crescimento do setor mostra que existe espaço para modelos que unem consumo e empreendedorismo. Muitas mulheres encontram na revenda ou na franquia uma oportunidade de gerar renda e conquistar independência financeira, o que fortalece ainda mais esse mercado”, diz Luana.
Com investimento inicial a partir de R$ 110 mil, a Luah Semijoias investe na expansão para novas regiões do país e pretende aproveitar o momento favorável vivido pelo franchising brasileiro para ampliar sua presença nacional.
Sobre a Luah Semijoias
A Luah Semijoias é uma franquia brasileira especializada em acessórios banhados a ouro que une qualidade e propósito em cada peça. Com sede em Araguaína (TO), foi fundada em 2013 por Luana Cabral. A rede cresceu com base no empreendedorismo feminino e hoje conta com franquias e mais de 2 mil revendedoras ativas em todo o país. Com os modelos de negócio Home Office (R$ 110 mil) e Premium (R$ 230 mil), sustenta uma estratégia multicanal que integra lojas físicas, e-commerce e vendas diretas.
No sábado (13), a 33ª Expotchê convida o público a vestir verde e amarelo e acompanhar Brasil x Marrocos em clima de arquibancada, com transmissão em telão, churrasco, chope geladíssimo, chimarrão fumegante, atrações culturais durante todo o dia e espaço para troca de figurinhas da Copa
A paixão pelo futebol vai ganhar um ingrediente especial na 33ª Expotchê. No sábado, 13 de junho, a tradicional exposição da cultura gaúcha em Brasília será uma alternativa para torcedores, famílias e colecionadores que desejam acompanhar a estreia da Seleção Brasileira na Copa do Mundo em um ambiente que combina futebol, gastronomia, cultura e confraternização.
A transmissão de Brasil x Marrocos, às 19h, acontecerá no palco principal, em um grande telão de LED, preparado para receber a torcida em clima de festa. Enquanto o país se mobiliza para acompanhar a Seleção, a Expotchê oferece uma experiência completa, com churrasco preparado por mestres assadores, espaços temáticos decorados em verde e amarelo – compondo com o verde, amarelo e vermelho da bandeira do Rio Grande do Sul – e uma programação que ocupa todo o dia.
A diversão começa muito antes do apito inicial. Com a abertura dos portões às 11h, a programação do sábado começa às 12h30 com o Grupo de Dança Folclórica Ana Terra, seguido da exibição do filme Trinta Povos, às 13h. Na sequência, entram em cena o Grupo de Dança CTG Estância do Planalto, às 13h30, e o Grupo Coração Gaúcho, às 14h30, levando ao público a força das tradições e danças do Sul do Brasil. Às 16h, o grupo circense Burzum diverte crianças e adultos, enquanto a mostra audiovisual retorna às 17h com Pará Yxapy. Antes da bola rolar, o público ainda poderá assistir a uma nova apresentação do Grupo Ana Terra, às 17h30, e do Grupo Coração Gaúcho, às 18h30.
Na Expotchê, a torcida pelo Brasil terá um sabor especial. De um lado, o chope geladíssimo servido nos espaços temáticos do evento ajuda a aliviar a tensão de cada lance. Do outro, o chimarrão fumegante circula entre amigos e famílias, mantendo viva uma das tradições mais emblemáticas do Rio Grande do Sul. Entre a espuma gelada dos brindes e o vapor que sobe das cuias, a feira cria um cenário tipicamente brasileiro, onde diferentes costumes se encontram para torcer pela mesma camisa.
A experiência gastronômica se completa na Praça do Vinho, comandada pela Vinícola Monte Reale, que apresenta ao público uma seleção de rótulos da Serra Gaúcha, incluindo vinhos tintos, brancos, chopps de vinho e espumantes — entre as novidades está o espumante zero álcool. Entre os soft drinks, há os sucos naturais de frutas, o tradicional e encorpado suco de uva integral, um dos grandes símbolos da vitivinicultura gaúcha, além de refrigerantes e outras bebidas para atender públicos de todas as idades.
Outra atração que promete mobilizar crianças, jovens e adultos é o espaço de troca de figurinhas da Copa do Mundo, promovido pela Secretaria de Esporte e Lazer do Distrito Federal. Os visitantes poderão levar seus álbuns e figurinhas repetidas para encontrar novos colecionadores, completar páginas difíceis e compartilhar a paixão pelo futebol em um ambiente de integração entre gerações. O espaço também contará com atividades recreativas para o público.
Após o encerramento da partida, a festa continua. Às 21h, Peão Farraposobe ao palco para embalar o público com muita música, prolongando o clima que une duas das maiores paixões nacionais: o futebol e a confraternização.
Inspirada nos 400 anos das Missões Jesuíticas Guaranis, a 33ª Expotchê segue até 14 de junho no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, reunindo shows, gastronomia, artesanato, turismo, cinema e manifestações culturais do Rio Grande do Sul. No dia 13, porém, todas as atenções estarão voltadas para um encontro especial entre duas das maiores paixões brasileiras: a cultura e o futebol.
Sobre a Expotchê
Ao longo de mais de três décadas, a Expotchê se consolidou como um espaço de promoção de lazer e cultura não apenas para a população do Distrito Federal e Entorno, mas para turistas de outros estados e público estrangeiro, principalmente o da comunidade diplomática residente na capital do país.
Criada em 1992, o evento é o mais antigo do Calendário Oficial de Eventos do Distrito Federal, conforme publicação no Diário Oficial do DF, Lei nº 3.622, de 18 de julho de 2005.
Realizada pela Rome Eventos, a 33ª edição conta com o apoio das Secretarias do Turismo, da Cultura e do Desenvolvimento Rural (SDR) do Governo do Rio Grande do Sul, da Emater e Federação dos Trabalhadores na Agricultura no Rio Grande do Sul; da Secretaria de Esporte do Governo do Distrito Federal; do Sebrae-DF e Senac-DF.
SERVIÇO
33ª Expotchê
Data: 04 a 14 de junho
Local: Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade
Horário:
De segunda a sexta: das 16h às 23h (entrada gratuita das 16 às 17h)
Sábados, domingos e feriado (Corpus Christi): das 11h às 23h
Ingresso: R$30,00 (inteira), R$15,00 (meia) nos casos garantidos por lei.
Evento gratuito reúne a curadora Elma Sousa, a influenciadora Gigi Barreto e o escritor André Carvalhal em encontros que exploram os impactos do design na vida cotidiana
Brasília respira design o ano inteiro. Mas, no mês de junho, a cidade vira palco oficial da criatividade. De 8 a 14 de junho, o Brasília Design Week 26 ocupa o Memorial dos Povos Indígenas com uma programação que conecta arquitetura, arte, inovação e economia criativa por meio de experiências espalhadas por diferentes pontos da capital — e o Brasília Shopping não poderia ficar de fora desse circuito.
Patrocinador da edição deste ano, o shopping recebe dois dias de talks gratuitos no Teatro Brasília Shopping, reunindo nomes que transformam memória, comportamento e afeto em linguagem criativa. No dia 10 de junho, às 19h, a curadora Elma Sousa, do Galpão Design, conduz o encontro Entre Tempos: cidade, design e memória, ao lado das artistas responsáveis pelo mobiliário autoral criado para os espaços de convivência do Brasília Shopping.
Idealizado pelo shopping em parceria com a Galpão — A Casa do Design Brasileiro, o projeto convidou cinco designers mulheres de Brasília a desenvolver peças inéditas inspiradas na arquitetura modernista da capital, na obra de Ruy Ohtake e nos símbolos urbanos que moldam a identidade da cidade. Indo além do processo criativo do mobiliário, o talk propõe uma reflexão sobre o design como ferramenta de memória, pertencimento e conexão entre tempos, pessoas e espaços. A programação inclui ainda a apresentação do videocast Entretempos, que mostra os bastidores da criação das peças.
Já no dia 11, a conversa começa às 17h com Gigi Barreto, do perfil @casavidacenário, em um bate-papo sobre arquitetura afetiva, aquela que transforma espaços em extensão das histórias que vivemos neles. Mais tarde, às 19h, André Carvalhal sobe ao palco para falar sobre macrotendências, comportamento e futuros possíveis, além de lançar o livro A Alegria em Ficar de Fora.
Todas as atividades são gratuitas, com inscrições pelo app do Brasília Shopping. Um convite para enxergar o design por novos ângulos: mais criativos, mais inovadores e, acima de tudo, mais humanos.
SERVIÇO
Brasília Design Week no Brasília Shopping
Talk | Entre Tempos: cidade, design e memória Data: 10 de junho (quarta-feira) Horário: 19h Local: Teatro Brasília Shopping
Talk | Arquitetura Afetiva, com Gigi Barreto (@casavidacenario) Data: 11 de junho (quinta-feira) Horário: 17h Local: Teatro Brasília Shopping
Talk e lançamento do livro “A Alegria em Ficar de Fora”, com André Carvalhal Data: 11 de junho (quinta-feira) Horário: 19h Local: Teatro Brasília Shopping
Entrada gratuita Inscrições: aplicativo do Brasília Shopping
IV Seminário Internacional de Inovação e Longevidade
Apresentação
O III Congresso Internacional de Tecnologia e Inovação em Gerontologia (CITIG 2026), realizado em conjunto com o IV Seminário Internacional de Inovação e Longevidade, consolida-se como um dos maiores evento da América Latina dedicado à integração entre envelhecimento, ciência, tecnologia, inovação e saúde.
A iniciativa reúne pesquisadores, profissionais da saúde, gestores públicos, empreendedores, estudantes e representantes da sociedade civil para discutir os desafios e as oportunidades do envelhecimento populacional no século XXI, promovendo a construção de soluções inovadoras voltadas à longevidade saudável, à inclusão social, à transformação digital dos cuidados em saúde e ao desenvolvimento sustentável de políticas públicas para a população idosa.
Com uma programação científica multidisciplinar e internacional, o evento busca fomentar o intercâmbio de conhecimentos, fortalecer redes de colaboração acadêmica e institucional, estimular o empreendedorismo científico e impulsionar o desenvolvimento de tecnologias e estratégias capazes de gerar impacto real na qualidade de vida das pessoas idosas.
O congresso constitui um importante espaço de articulação entre universidades, centros de pesquisa, instituições governamentais, organizações da sociedade civil e setores de inovação, promovendo o diálogo entre diferentes áreas do conhecimento e contribuindo para a construção de respostas integradas aos desafios contemporâneos da longevidade.
O CITIG 2026 é uma realização do Centro Integrado de Ensino e Pesquisa (CIU) e conta com a parceria da Universidade do Envelhecer da Universidade de Brasília (UniSER/UnB), do Centro Universitário Unieuro, da Sociedade Brasileira de Geriatria e Gerontologia (SBGG), do Programa UFG 60+ da Universidade Federal de Goiás (UFG), da Secretaria de Estado de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal (SECTI-DF), do Programa de Empreendedorismo Científico Capital LAB, da Fundação de Apoio à Pesquisa do Distrito Federal (FAPDF), da Secretaria de Estado da Mulher do Distrito Federal e do Ministério do Empreendedorismo, da Microempresa e da Empresa de Pequeno Porte (MEMP).
Ao reunir especialistas nacionais e internacionais de referência nas áreas de gerontologia, geriatria, saúde coletiva, tecnologia em saúde, inteligência artificial, inovação social e empreendedorismo científico, o congresso reafirma seu papel como um dos principais espaços de produção, difusão e aplicação do conhecimento sobre envelhecimento e longevidade no cenário latino-americano.
Data e Local
O CITIG 2026 será realizado presencialmente nos dias 17, 18 e 19 de junho de 2026, das 8h30 às 18h, no Campus Asa Sul do Centro Universitário Unieuro, em Brasília (DF).
Endereço: Setor de Clubes Esportivos Sul, Asa Sul, Brasília – Distrito Federal.
Temática Central
O congresso aborda a longevidade sob uma perspectiva multidisciplinar, integrando áreas como: Gerontologia e Geriatria; Saúde Pública e Atenção Primária; Tecnologia e Inovação em Saúde; Inteligência Artificial aplicada ao envelhecimento; Saúde Mental e Cognição; Empreendedorismo Científico; Cidades Inteligentes e Ambientes Amigáveis para Pessoas Idosas; Nutrição, Microbiota e Inflamação; Inclusão Digital e Transformação Social; Políticas Públicas para o Envelhecimento.
Programação Científica
A programação científica do CITIG 2026 será distribuída ao longo de três dias. O primeiro dia será dedicado ao pré-congresso, com atividades de integração entre os participantes, abertura do Hackathon Capital LAB, workshop voltado ao desenvolvimento de projetos em longevidade e cerimônia oficial de abertura.
Nos dias seguintes, o congresso contará com palestras, mesas-redondas e debates conduzidos por especialistas nacionais e internacionais, abordando temas como envelhecimento saudável, saúde mental, cognição, inteligência artificial aplicada à saúde, inovação nos modelos de cuidado, sustentabilidade, cidades inteligentes, demências, microbiota e longevidade. A programação será encerrada com a apresentação dos trabalhos científicos premiados, dos protótipos desenvolvidos durante o Hackathon e a cerimônia de encerramento do evento.
Hackathon Capital LAB
Como parte da programação oficial, o CITIG 2026 sediará o Hackathon Capital LAB, iniciativa voltada ao empreendedorismo científico e à inovação em saúde. Promovido pelo Programa de Empreendedorismo Científico Capital LAB, em parceria com o congresso e com apoio da Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação, o desafio estimulará equipes multidisciplinares a desenvolver soluções inovadoras para problemas relacionados à saúde mental e ao envelhecimento.
As equipes poderão ser compostas por até três participantes e concorrerão às seguintes premiações:
O congresso contará com mais de 30 palestrantes nacionais e internacionais de destaque, representando universidades, centros de pesquisa, instituições governamentais, organizações da sociedade civil e empresas inovadoras dos campos da gerontologia, geriatria, medicina, fisioterapia, nutrição, psicologia, psiquiatria, enfermagem, odontologia, educação, saúde coletiva, inovação e tecnologia em saúde. Entre os especialistas confirmados estão:
Mireya Viladevall Guasch, Pallavi Nair, Paula Camila Ramírez Muñoz, María Sofía Cuba Fuentes, Graciela Inés Zarebski, Sandro Rogério Rodrigues Batista, Neila Barbosa Osório, Ivo Emilio da Cruz Jung, Júlio Zago Guglielmin, Hugo Serrano de Souza, Simone Aparecida de Souza, Mariana Sodário Cruz, Gabriel Sonderegger, Joaquim Pereira Brasil Neto, Alexandre Sampaio Rodrigues Pereira, Hudson Pinheiro Azevedo, Marco Aurélio Lobo Junior, Eurípedes Barsanulfo Borges dos Reis, Fernando Lamarca Pardo, Jamila Reis de Oliveira, Michelle Souza Vilela, Edimar de Oliveira, Antonio Queiroz Barreto, Ricardo Carmona, Guilherme Falcão Mendes, Rafael Oliveira, Túlio Eduardo Nogueira, Edgar Nunes de Moraes, Ricardo Ramos Fragelli e Luis Manuel Jacob Jacinto.
A diversidade de áreas de atuação e a representatividade institucional dos palestrantes reforçam o caráter interdisciplinar do evento, promovendo o intercâmbio de experiências, conhecimentos e soluções inovadoras para os desafios contemporâneos do envelhecimento e da longevidade.
Submissão de Trabalhos Científicos
O CITIG 2026 incentiva a participação de estudantes, pesquisadores e profissionais por meio da apresentação de trabalhos científicos. A submissão de resumos foi prorrogada até 1º de junho de 2026, ampliando as oportunidades de divulgação de pesquisas e experiências inovadoras relacionadas ao envelhecimento e à longevidade.
Com inscrições abertas em 15 de junho, Batida Perfeita Run terá o paratleta Samuel Bortolin liderando o pelotão principal e seu filho Felipe Bortolin na Corrida Kids
A rede de academias World Gyn apresenta oficialmente a Batida Perfeita Run, a corrida de rua oficial que marca a expansão do Festival Batida Perfeita do território da areia para o asfalto de Brasília. Com abertura das inscrições confirmada para a próxima segunda-feira, 15 de junho, o evento desdobra o ecossistema de bem-estar da capital por meio de provas de performance e modalidades voltadas para o público infantil. A iniciativa é altamente relevante para o mercado premium de saúde por consolidar a união entre esporte, música e lazer familiar contínuo, transformando a corrida tradicional em uma experiência multissensorial com identidade sonora e rítmica proprietária.
A chegada da corrida de rua redefine a dinâmica do festival ao propor que os participantes somem os smashes do beach tennis com o pace das passadas. Estruturada sob a assinatura visual de alta intensidade da cor vermelha — que simboliza a pulsação cardíaca e a energia —, a prova foi desenhada de forma independente das quadras praianas, trazendo um traçado urbano focado em ritmo e superação individual. O percurso dialoga sutilmente com os elementos do festival, utilizando ondas sonoras e equalizadores musicais em suas medalhas e camisetas para reforçar o conceito de uma prova que “pulsa” com o corredor.
O grande marco desta edição será a presença do paratleta, advogado, educador físico e palestrante Samuel Bortolin, reconhecido mundialmente por ser a primeira pessoa com paralisia cerebral severa a concluir uma prova de Triathlon. Como embaixador oficial da experiência de superação do festival, Bortolin estará presente para puxar o pelotão principal da Batida Perfeita Run de adultos. Inspirando as próximas gerações na mesma batida, seu filho, Felipe Bortolin, será o responsável por liderar a Corrida Kids. Para complementar a atmosfera festiva, o icônico gorila Joe, mascote oficial da World Gym, atuará como o elo de entretenimento e motivação entre as famílias e as ativações de marca no local da prova.
As inscrições para a Batida Perfeita Run estão fixadas em R$ 140,00 para adultos e R$ 120,00 para a categoria infantil, incluindo o kit oficial premium com camiseta, meia, sacola e medalha finisher. Marcando a estreia da World Gym em corridas de rua na capital, alunos ativos da rede e atletas do torneio de Beach Tennis contam com o benefício exclusivo de 50% de desconto no ato da inscrição.
“A Batida Perfeita Run não é apenas um desdobramento esportivo; ela nasce como uma experiência de estilo de vida contínuo que conecta o treino de academia, o ritmo da música e a convivência em família. Nosso objetivo estratégico é oferecer um ecossistema completo onde o público sinta que pertencer ao movimento gera valor imediato para sua saúde física e mental, elevando o patamar do live marketing esportivo na cidade”, aponta Jaqueline Azevedo, Diretora de Produção e Projetos da Sisters Live Marketing.
A infraestrutura tática da corrida contará com suporte completo de hidratação e arenas de ativação interativa fornecidas pelos patrocinadores. Os participantes terão acesso livre às áreas de convivência diurnas do festival principal, garantindo que o fluxo de corredores desfrute da praça gastronômica e dos espaços wellness após cruzarem a linha de chegada.
Corrida é a atividade física mais praticada por brasileiros
A corrida se consolidou como o esporte mais praticado no Brasil em 2025, segundo o relatório de Tendências Esportivas do aplicativo Strava. A plataforma, que reúne mais de 180 milhões de usuários, analisou dados de atividades registradas entre 1º de setembro de 2024 e 30 de agosto de 2025 e cruzou as informações com uma pesquisa com 30.494 pessoas.
O resultado mostra uma população que corre mais, treina mais e, em boa parte, organiza a vida social em torno do esporte. Em média, os treinos duram 50 minutos, com destaque para o sábado, dia escolhido para as sessões mais longas por 68% dos respondentes. Na outra ponta da semana, a quarta-feira é quando menos fazem treinos longos, com apenas 4%.
Os atletas amadores, profissionais e famílias interessadas em garantir as vagas exclusivas com benefícios devem acessar o site oficial do evento a partir de 15 de junho para realizar a inscrição: esportes.agenciasisters.com.br/batidaperfeita
Sobre o Festival Batida Perfeita
O Batida Perfeita é um festival de lifestyle, saúde e bem-estar que integra esporte, música e gastronomia em uma experiência coletiva única à beira do Lago Paranoá. Criado para ser um ponto de encontro onde “todo mundo se encontra”, o evento transcende a arena esportiva para promover a saúde física e mental, fortalecendo vínculos familiares e memórias afetivas. Realizado pela Sisters Live Marketing — agência brasiliense comandada por mulheres e referência em criar experiências de alto impacto que conectam marcas e pessoas de forma natural —, o festival reafirma o compromisso com a excelência e a qualidade de vida, transformando o cuidado com o corpo e a mente em uma prática vibrante e memorável.
Iniciativa equity-free seleciona até 20 projetos inovadores de base tecnológica, criativa ou social; inscrições abertas até 15 de junho
A Secretaria de Estado de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal (SECTI/DF) e a Associação das Empresas Fomentadoras do Bem Estar (AEFBE) publicaram, em 15 de maio de 2026, a Chamada Pública do Capital LAB, o Programa de Empreendedorismo Científico do DF. A iniciativa abre inscrições para selecionar até 20 projetos que ingressarão no Ciclo de Ideação e Pré-incubação, com início previsto para 22 de junho de 2026.
Estruturado no âmbito do Termo de Colaboração TC-1-SECTI/2026, o Capital LAB é voltado a empreendedores com idade mínima de 18 anos residentes no DF ou na Região Integrada de Desenvolvimento (RIDE). Pesquisadores, estudantes de graduação e pós-graduação, profissionais com projetos inovadores e equipes multidisciplinares estão entre os perfis elegíveis.
O programa é totalmente equity-free: nenhuma participação societária nos projetos selecionados é exigida pelo Capital LAB ou por seus parceiros institucionais.
O que os selecionados recebem
Ao longo de cinco meses, os projetos aprovados terão acesso gratuito e estruturado a mentorias especializadas nas áreas técnica-empresarial, jurídica, contábil, financeira e de comunicação, além de infraestrutura de coworking na sede do Capital LAB, localizada no Setor Comercial Sul (SCS).
O espaço foi planejado como um ambiente de inovação e desenvolvimento colaborativo, contando com salas destinadas às equipes para realização de reuniões, desenvolvimento de pesquisas, construção de soluções e recepção de investidores, parceiros e representantes do setor produtivo.
O programa inclui ainda acesso a laboratórios universitários instalados em diferentes regiões do Distrito Federal, que funcionarão como espaços abertos à comunidade para difusão de conhecimentos relacionados à inovação, ciência e empreendedorismo. A iniciativa busca aproximar mercado, universidades e sociedade, estimulando novos empreendedores e fortalecendo a cultura empreendedora no DF.
Os selecionados também receberão suporte técnico para desenvolvimento do MVP (Produto Mínimo Viável), participação em hackathons, pitch days e eventos de networking com investidores, além de visibilidade institucional por meio da Revista Eletrônica e da plataforma digital do programa.
Além disso, o programa conta com aporte financeiro no valor de R$ 15.000,00 reais por projeto selecionado.
Como funciona a seleção
As propostas serão avaliadas por comissão técnica multidisciplinar com base em quatro critérios ponderados: Inovação (30%), Viabilidade (30%), Perfil do Empreendedor (20%) e Gestão e Equipe (20%). Cada proposta será analisada por no mínimo dois avaliadores independentes, que devem declarar ausência de conflito de interesses. São aceitos projetos em qualquer estágio — da ideia inicial ao protótipo em andamento — e de todas as áreas do conhecimento.
Como se inscrever
As inscrições para o Programa Capital LAB são gratuitas e devem ser realizadas exclusivamente por meio do formulário eletrônico oficial até o dia 15 de junho de 2026. Cada equipe, formada por 2 a 5 integrantes, deverá submeter uma única proposta contendo a descrição do problema identificado, a solução inovadora proposta, o público-alvo, as competências da equipe e um vídeo de pitch de até três minutos apresentando o projeto.
O Capital LAB é um programa da Secretaria de Estado de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal (SECTI-DF), executado pela Associação das Empresas Fomentadoras do Bem-Estar (AEFBE). Seu propósito central é reduzir o hiato entre a produção científica e a inovação aplicada, transformando pesquisas acadêmicas em produtos, serviços, startups e soluções com impacto real no mercado e na sociedade do Distrito Federal. O programa opera como um hub de empreendedorismo científico, com sede no Setor Comercial Sul e laboratórios universitários descentralizados na UnB — Campus Gama, Campus Ceilândia e Fazenda Água Limpa.
Eixos de atuação
O programa estrutura-se em cinco fases integradas. A primeira é a de estruturação e mobilização, com a implantação da sede, dos laboratórios universitários e da plataforma digital, incluindo uma revista eletrônica de difusão científica. A segunda é a de seleção e diagnóstico, por meio de chamada pública que seleciona 20 projetos científicos para incubação, com elaboração de plano individual para cada iniciativa. A terceira é a de incubação e formação, com acompanhamento técnico contínuo, consultorias especializadas em negócios, direito, contabilidade, comunicação e gestão financeira, além de palestras, hackathons, visitas a escolas e instituições de ensino superior. A quarta é a de articulação com mercado e investidores, com pitch days, rodadas de apresentação e eventos de prospecção. A quinta e última é a de consolidação e encerramento, com sistematização de resultados, prestação de contas e evento final.
O programa prevê impacto direto em 4.155 pessoas e alcance indireto estimado em mais de 20 mil beneficiários ao longo dos 12 meses de execução.
Quem realiza
O Capital Lab é um programa da Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal (SECTI-DF) executado pela Associação das Empresas Fomentadoras do Bem Estar (AEFBE) , criado com o propósito de fortalecer conexões e transformar conhecimento científico em soluções inovadoras, aplicáveis e de impacto. Atuando como um hub que integra a quíntupla hélice da inovação, o programa cria pontes entre universidade, empresas, governo, sociedade e meio ambiente — com ações que incluem incubação de startups, coworking, acesso a laboratórios universitários e disseminação científica.
O CITIG 2026 — III Congresso Internacional de Tecnologia e Inovação em Gerontologia — é o maior evento de envelhecimento e tecnologia da América Latina. Realizado nos dias 17, 18 e 19 de junho, em Brasília, o congresso reúne pesquisadores, profissionais e lideranças internacionais em torno de temas como longevidade, inteligência artificial, saúde mental, inovação social e cidades inteligentes.
O Jantar de Gala, acontece no dia 17 de junho às 20h, e é o momento em que o ecossistema de inovação se encontra fora das salas de palestra — em um ambiente de celebração, conexão e reconhecimento.
Propósito do jantar
O jantar tem como propósito fortalecer os vínculos entre investidores, startups e academia, reunindo em um único espaço os atores que movem a inovação no Distrito Federal e além. Mais do que um evento social, é uma oportunidade estratégica de networking qualificado, posicionamento e pertencimento a um ecossistema que está construindo o futuro.
Parceria que fortalece o ecossistema
O jantar conta com a parceria da ACDF — Associação Comercial do Distrito Federal, uma das entidades empresariais mais representativas do DF. A presença da ACDF reforça o caráter estratégico do evento: ao unir o mundo da ciência e da inovação ao tecido comercial e empresarial do Distrito Federal, o jantar se consolida como um ponto de encontro entre quem pesquisa, quem empreende e quem movimenta a economia local. Essa parceria amplia o alcance do ecossistema e sinaliza que inovação e setor produtivo caminham juntos.
Cerimônia de Premiação
A noite contará com a entrega de 19 prêmios que celebram as mais diversas expressões da inovação:
1. Prêmio Inovação em Saúde e Longevidade
2. Prêmio Educação Transformadora
3. Prêmio Liderança Feminina em Inovação
4. Prêmio Jovem Talento Inovador
5. Prêmio Impacto Social e Sustentabilidade
6. Prêmio Instituição Parceira da Inovação
7. Prêmio Tecnologia para o Futuro
8. Prêmio Catalisador da Inovação
9. Prêmio Inovação que Alimenta
10. Prêmio Liderança Empresarial
11. Prêmio Pioneiro Capital da Inovação
12. Prêmio Liderança em Relações Governamentais
13. Prêmio Inovação Industrial
14. Prêmio Sucessão em Destaque
15. Prêmio Capital Arquitetura da Inovação
16. Prêmio Capital Força Produtiva do Distrito Federal
17. Prêmio Capital Educação para o Futuro
18. Prêmio Capital Liderança em Advocacy pela Longevidade
19. Prêmio Capital IA para Transformação
Por que participar
Mais do que uma celebração, o Jantar de Gala da Inovação é um espaço de conexão, reconhecimento e construção de futuro — onde negócios se iniciam, parcerias se consolidam e trajetórias inovadoras são homenageadas. Para o empresário que quer estar no centro do ecossistema de inovação, essa é a noite certa.
O Capital LAB articula uma rede ativa de pesquisadores vinculados a programas de pós-graduação do Distrito Federal — mestrandos, doutores e docentes que desenvolvem pesquisas com alto potencial de aplicação prática. O Jantar de Gala da Inovação nasce justamente da intenção de integrar essa rede ao ecossistema empreendedor mais amplo, criando um ambiente onde ciência, mercado, governo, sociedade e meio ambiente se encontram em torno de um propósito comum. É a quíntupla hélice da inovação em movimento — e o jantar é o espaço onde essas conexões ganham forma.
Festa segue neste sábado (13) e domingo (14) com novas apresentações. O público também poderá acompanhar o jogo do Brasil em telão especial montado na arena do evento.
O primeiro dia da 1ª Classificatória do Candangão Junino 2026 foi marcado por muita animação, apresentações emocionantes e a presença de um grande público no estacionamento da Castelo Forte, em Samambaia. Famílias, admiradores da cultura junina e moradores de diversas regiões do Distrito Federal prestigiaram a abertura do maior circuito junino do Centro-Oeste.
Na primeira noite, sete grupos juninos se apresentaram na arena do evento, levando ao público espetáculos repletos de cores, emoção e valorização da cultura popular. Entre os destaques esteve a quadrilha Flor do Mamulengo, de Samambaia, que representou a cidade com um espetáculo que arrancou aplausos da plateia.
A programação reuniu algumas das principais quadrilhas juninas do Distrito Federal e Entorno, que encantaram o público com figurinos coloridos, coreografias elaboradas e apresentações que exaltam as tradições populares brasileiras.
Entre os visitantes estava a dona de casa Maria Aparecida Suzano, de 45 anos, moradora de Samambaia há cerca de 30 anos. Natural do Maranhão, ela destacou a emoção de participar de um evento que mantém vivas as tradições nordestinas no Distrito Federal.
“Para nós que viemos do Nordeste, a festa junina tem um significado muito especial. Ver essas quadrilhas, as músicas, as cores e as famílias reunidas traz muitas lembranças da nossa terra. Moro em Samambaia há 30 anos e fico muito feliz em ver a cidade recebendo um evento tão bonito, que valoriza nossa cultura e proporciona momentos de alegria para todas as gerações”, afirmou.
Para o presidente da Federação de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno (FEQUAJUDFE), Robson Vilela, conhecido como Fusca, a grande participação popular demonstra a força do movimento junino na capital.
“Ficamos muito felizes em ver a arena cheia, com famílias inteiras prestigiando as quadrilhas e celebrando a nossa cultura. O Candangão Junino é resultado do trabalho de centenas de pessoas que dedicam o ano inteiro para manter viva essa tradição. Foi uma abertura emocionante e ainda temos muitas apresentações pela frente. Neste sábado, vamos unir duas grandes paixões do brasileiro: o futebol e a cultura junina. Teremos um telão para que todos possam acompanhar o jogo da Seleção Brasileira e, logo depois, continuar a festa com as apresentações das quadrilhas”, destacou.
A festa continua neste sábado e domingo, com novas apresentações, disputas classificatórias e uma programação preparada para receber o público de todas as idades. A expectativa é de que milhares de pessoas passem pelo evento até o encerramento da primeira etapa do circuito.
Promovido pela Federação de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno (FEQUAJUDFE), o circuito integra o Termo de Fomento nº 992770/2026, firmado com o Ministério da Cultura, e tem como objetivo fortalecer, preservar e difundir as tradições juninas da região. O evento também conta com o apoio da Administração Regional de Samambaia.
*Serviço*
Candangão Junino 2026 – 1ª Classificatória
📍 Local: Estacionamento da Castelo Forte – Samambaia/DF
🎟️ Entrada gratuita
🇧🇷⚽ Sábado com transmissão do jogo da Seleção Brasileira em telão, seguida das apresentações das quadrilhas juninas.
De 13 de junho a 19 de julho, a Birosca recebe uma programação que une futebol, música, gastronomia e cultura com atrações como Leci Brandão, Os Garotin, BNegão, Benzadeus, Velha Guarda da Portela, Ellen Oléria, Dhi Ribeiro e artistas da cena brasiliense.
A contagem regressiva para a Copa do Mundo já começou e Brasília acaba de ganhar um novo ponto de encontro para quem pretende viver cada partida da Seleção Brasileira em clima de festa. Entre os meses de junho e julho, a Birosca recebe o Arena Brasil, projeto que reúne transmissões dos jogos do Brasil e dos clássicos, apresentações musicais, gastronomia, experiências culturais e uma programação que transforma o futebol em um grande evento de convivência e celebração.
Instalado no Setor de Diversões Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto, o espaço surge com a proposta de ocupar de forma criativa uma das áreas mais emblemáticas da capital federal. A Birosca será transformada em uma verdadeira arena de experiências, com múltiplas telas para transmissão dos jogos, estrutura de bares, gastronomia de rua, mixologia tropical e uma programação artística que reúne alguns dos principais nomes da música brasileira.
Diversidade no palco
Entre as atrações confirmadas estão Leci Brandão, BNegão, Ellen Oléria, Velha Guarda da Portela, Benzadeus e Os Garotin, além de festas, artistas e coletivos que movimentam a cena cultural do Distrito Federal, como Makossa Samba Baile, Calango Careta, Coisa de Pele, Samba da Tia Zélia, Samba da Passarinha, Breno Alves, Dhi Ribeiro, Buraco do Tatu e Aparelhinho.
Mais do que acompanhar partidas de futebol, o público será convidado a vivenciar uma experiência que celebra a riqueza cultural brasileira dentro e fora de campo. “A Copa do Mundo transforma o futebol em um grande momento de encontro e celebração. Nesse contexto, o Arena Brasil nasce como uma grande casa do torcedor brasileiro, conectada à diversidade cultural do país”, destaca Pedro Batista, CEO da Influ Produções, idealizadora e realizadora do projeto.
Para o produtor, Brasília reúne características únicas para receber a iniciativa. “Brasília potencializa isso de forma única. Por reunir pessoas de todos os estados, a cidade representa a mistura de sotaques, estilos e formas diferentes de viver e torcer”, completa.
A programação acompanha o calendário da competição e começa no dia 13 de junho, durante a partida entre Brasil e Marrocos pela fase de grupos. A abertura do Arena Brasil acontece em parceria com a tradicional festa Makossa Samba Baile, referência da cena cultural brasiliense. Na estreia, o público poderá conferir BNegão Bota Som, o encontro entre Coisa de Pele, Ellen Oléria e Dhi Ribeiro, além dos DJs Chicco Aquino, Janna e New Nay.
No dia 19 de junho, quando a Seleção enfrenta o Haiti, o Arena recebe o Buraco do Tatu e Convidados, Calango Careta, Aparelhinho e Ray Ferreira. Já em 24 de junho, na partida contra a Escócia, a programação reúne Os Garotin, Luara Baggi, Umiranda e J4K3.
À medida que a Copa avança, o Arena Brasil segue acompanhando cada etapa da competição. Em 29 de junho, durante os 16 avos de final, o destaque fica para o encontro entre Samba da Tia Zélia e Velha Guarda da Portela, em uma programação que também reúne Ray Ferreira, Breno Alves, DJ A e Paula Torelly. No dia 5 de julho, durante as oitavas de final, a programação recebe Benzadeus, Negritah, Chicco Aquino e Israel Paixão. Já em 11 de julho, nas quartas de final, o público poderá conferir shows de Leci Brandão, Libertina, Samba da Passarinha e Jess Ullun.
Caso o Brasil avance na competição, o Arena Brasil seguirá acompanhando a trajetória da Seleção com programações especiais durante a semifinal, em 14 de julho, e na grande final, em 19 de julho, mantendo a proposta de reunir futebol, música e celebração coletiva em um só espaço.
Acesso democrático
Com localização estratégica, fácil acesso por transporte público e ampla oferta de estacionamento, o Arena Brasil aposta na combinação entre esporte, cultura e gastronomia para criar um dos principais pontos de encontro da cidade durante a Copa do Mundo.
Reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e ao lazer, o Arena Brasil também oferecerá transporte gratuito entre Sobradinho e a Birosca durante os dias de programação. Com horários programados de ida e volta, a iniciativa busca facilitar o deslocamento de públicos das regiões periféricas do Distrito Federal, ampliando o acesso à experiência cultural e esportiva promovida pelo projeto.
Confira a programação completa:
13 de junho Makossa Samba Baile Brasil x Marrocos Atrações: BNegão Bota Som, Coisa de Pele part. Ellen Oléria & Dhi Ribeiro, DJ Chicco Aquino, DJ Janna e DJ New Nay
19 de junho Brasil x Haiti Shows: Buraco do Tatu e Convidados, Calango Careta, Aparelhinho e Ray Ferreira
24 de junho Brasil x Escócia Shows: Os Garotin, Luara Baggi, Umiranda e J4K3
29 de junho 16 avos de final Shows: Ray Ferreira, Samba da Tia Zélia convida Velha Guarda da Portela, Breno Alves, Paula Torelly e DJ A
5 de julho Oitavas de final Shows: Benzadeus, Negritah, Chico Aquino e Israel Paixão
11 de julho Quartas de final Shows: Leci Brandão, Libertina, Samba da Passarinha e Jess Ullun
14 de julho Semifinal Jogo do Brasil (caso classificado) Atrações: Banda local e DJ local
19 de julho Final Atrações: Banda local e DJ local
O Arena Brasil é realizado pela Influ Produções, com recursos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal (LIC-DF). Serviço Arena Brasil Local: Birosca — Setor de Diversões Sul, Brasília (DF) Data: 13 de junho a 19 de julho Informações: www.instagram.com/arenabrasildf/
Para celebrar o Dia dos Namorados em grande estilo, a Churrascaria Rio Brasa preparou uma noite especial para os casais apaixonados. Nesta sexta-feira (12), os clientes que escolherem a casa para o jantar serão recebidos com uma atmosfera especial e uma taça de espumante oferecida pela importadora Porto a Porto.
Reconhecida pelo melhor rodízio da cidade, a churrascaria oferece mais de 30 cortes de carnes nobres e frutos do mar pelo valor de R$ 239 por pessoa. O público também poderá optar pelo serviço à la carte, que inclui cortes bovinos, suínos, aves e peixes, além de saladas, sushi, caldos e acompanhamentos.
Para harmonizar, além da tradicional carta de vinhos e drinques da casa, os namoradospoderão aproveitar uma parceria exclusiva com a Grand Cru: na compra de dois rodízios, uma garrafa do vinho Los Olivos — que custa originalmente R$ 230 — sai por apenas R$ 52.
SERVIÇO:
Dia dos Namorados Rio Brasa
Data: 12 de junho de 2026 (sexta-feira)
Local: Churrascaria Rio Brasa, Setor Hoteleiro Sul
Valor: R$239 por rodízio ou serviço à la carte
Promocional: Vinho Los Olivos de R$230 por R$52
Cortesia: Taça de champanhe exclusivo Porto a Porto por integrante do casal
Amor à mesa e memórias para levar pra casa. Dom Francisco celebra o Dia dos Namorados com experiência especial e encomendas exclusivas. Tradicional referência da gastronomia brasiliense, o restaurante abre suas portas para uma celebração marcada por clima acolhedor, boa conversa, vinhos e pratos que traduzem o cuidado da casa em cada detalhe. Além dos clássicos que fazem parte da trajetória do Dom Francisco, o restaurante preparou três sugestões exclusivas especialmente para a data.
Entre os destaques do menu especial estão a pescada amarela grelhada com purê de banana da terra e vinagrete de pupunha; o mignon ao molho de vinho tinto acompanhado de batatas ao forno; e o cordeiro com aligot de mandioca e molho de cogumelos — opções criadas para tornar a noite ainda mais especial.
As reservas já estão abertas e devem ser realizadas mediante pagamento antecipado de R$ 50 por pessoa, valor integralmente abatido da conta no dia do jantar. Para quem prefere celebrar em casa, o Dom Francisco também contará com opções de encomendas especiais para a data.
Serviço: Dia dos Namorados Dom Francisco 12 de junho
ParkShopping brinda o amor com apresentações de Mareante e Mayara Dourado
Amar é estar presente e os momentos a dois ficam mais românticos com uma trilha sonora envolvente. O ParkShoppingconvida os enamorados a viverem momentos de conexão e boa música, nos dias 11 e 12 de junho, a partir das 19h, no Espaço Gourmet.
Na quarta-feira (11), quem embala a noite é o cantor, guitarrista e compositor brasiliense Mareante, com um repertório cheio de personalidade e hits afetivos. Já no Dia dos Namorados (12), a trilha sonora fica por conta da cantora e compositora Mayara Dourado, que emociona o público com sua voz marcante e interpretações sensíveis.
As apresentações ocorrem em dois sets, das 19h às 20h e das 20h30 às 22h, com intervalo entre os shows.
DIA DOS NAMORADOS 2026 NO PARKSHOPPING – AMAR É ESTAR PRESENTE COM MÚSICA
Quando: de 11 e 12 de junho
Onde: Espaço Gourmet – ParkShopping
11 de junho – Mareante
12 de junho – Mayara Dourado
Horário: 19h às 20h e 20h30 às 22h em ambos os dias.
Gratuito
Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade!
Evento no Espaço Brasal Noroeste, no dia 30 de maio, uniu sofisticação, gastronomia portuguesa e condições especiais de negociação em torno do empreendimento Reserva Douro
A Brasal Incorporações recebeu clientes e convidados no último dia 30 de maio, para uma experiência exclusiva no Espaço Brasal Noroeste (CLNW 2/3 Lote E, Noroeste). O encontro foi realizado em torno do Reserva Douro, projeto que traduz elegância, inovação e sofisticação inspiradas na essência do Vale do Rio Douro.
A ideia foi proporcionar aos presentes uma verdadeira imersão no conceito que norteia o empreendimento. Para isso, foi oferecida uma experiência gastronômica temática inspirada em Portugal, com buffet de delícias da culinária portuguesa e degustação de doces típicos assinados pela “Com Certeza uma Casa Portuguesa”, referência na gastronomia lusitana na capital federal.
Durante o evento, os visitantes também puderam conhecer mais de perto os diferenciais do Reserva Douro, projeto que reúne 87 apartamentos (três ou quatro suítes) com metragens entre 128m² e 171m², além de coberturas duplex de 338m². Ele foi pensado para atender diferentes estilos de vida contemporâneos, valorizando conforto, convivência e bem-estar em uma proposta arquitetônica sofisticada e funcional.
O Reserva Douro chegou ao mercado reforçando o novo momento vivido pela incorporadora, que tem buscado imprimir em seus empreendimentos uma arquitetura pautada pela sofisticação, pela experiência e pelo conceito de bem viver. Além da ambientação especial e da experiência gastronômica, os convidados também tiveram acesso a condições exclusivas e diferenciadas de negociação exclusivamente no evento.
Marca brasiliense transforma histórias de amor em experiências criativas, personalizadas e cheias de memória afetiva
Presentes que contam histórias, despertam memórias e transformam pequenos detalhes em demonstrações de afeto. Essa é a proposta da Remembear para o Dia dos Namorados 2026. Conhecida por criar experiências personalizadas e afetivas, a marca brasiliense lança uma coleção especial inspirada nas diferentes formas de celebrar o amor, reunindo criatividade, humor, romantismo e muita personalização.
Entre os destaques da temporada está a coleção Amor em Campo, criada especialmente no clima da Copa do Mundo. Inspirada no universo do futebol, a linha mistura romantismo e brasilidade em produtos que remetem às tradicionais figurinhas, às camisas da seleção e aos símbolos que fazem parte da paixão nacional. Baldes de pipoca personalizados, jogos americanos, copos, caixas para doces e kits temáticos fazem parte da proposta, pensada para casais que vivem juntos a emoção de torcer, comemorar e compartilhar momentos.
“A ideia foi unir duas paixões que movimentam as pessoas: o amor e o futebol. Queríamos criar uma coleção divertida, afetiva e com a cara dos encontros que acontecem durante a Copa”, explica Fabiani Christine, diretora criativa da Remembear.
Além da coleção inspirada no futebol, a marca apresenta outras quatro linhas exclusivas para a data. A Sorte no Amoraposta em uma estética inspirada em cassinos e jogos de cartas para transformar o amor em uma grande aposta da vida. Já a Love Pharmacy brinca com o universo das farmácias vintage para criar presentes cheios de humor e afeto, reunindo “cápsulas do amor”, tubos de doces, velas e embalagens personalizadas.
A coleção com fotos reforça a proposta afetiva da marca ao transformar lembranças em presentes únicos, enquanto a Yes, Chef! foi criada para os casais apaixonados por gastronomia e experiências à mesa, com kits personalizados que incluem massas artesanais, vinhos, molhos, utensílios e embalagens especiais em formato de avental.
A Remembear também realiza mais uma edição da tradicional Semana do Amor, período dedicado à criação de presentes totalmente personalizados para o Dia dos Namorados. Durante a campanha, os clientes poderão customizar caixas, cartões, kits e diversos outros produtos desenvolvidos sob medida para contar a história de cada relacionamento.
Como ação especial, compras acima de R$ 300 recebem gratuitamente o exclusivo Calendário do Amor, criado para eternizar as datas e memórias mais importantes da trajetória de cada casal.
“Acreditamos que o amor é construído nos detalhes e nas lembranças. Nosso objetivo é criar presentes que tenham significado e que continuem fazendo parte da história das pessoas mesmo depois da data”, destaca Luiza Gurgulino, diretora da marca.
Mais do que presentes, a Remembear aposta em experiências afetivas capazes de transformar o Dia dos Namorados em uma celebração cheia de identidade, memória e emoção.
Serviço: Remembear Local: QI 13 comércio local – Lago Sul Horário: de segunda a sexta, das 9h às 18h
A busca por qualidade de vida, bem-estar, integração com a natureza e espaços mais flexíveis vem transformando a forma como as pessoas escolhem morar. As mudanças de comportamento observadas nos últimos anos têm provocado reflexões importantes sobre arquitetura, urbanismo e mercado imobiliário, levando profissionais e empresas a repensarem o conceito de habitar nas cidades contemporâneas.
Com o objetivo de promover esse debate, a Mirante Incorporadora realiza, no próximo dia 20 de junho, em Brasília, o encontro “A Arte de Habitar”, que reunirá dois nomes de destaque da arquitetura contemporânea brasileira, Alan Chu e Eduardo Sainz.
A proposta é discutir temas como habitação contemporânea, comportamento, arquitetura, mercado imobiliário e as novas formas de viver e ocupar os espaços urbanos. O encontro pretende ampliar a reflexão sobre como as transformações sociais têm influenciado projetos, empreendimentos e a própria relação das pessoas com suas casas e com a cidade.
Convidado do evento, Alan Chu é arquiteto e urbanista formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo Mackenzie. Entre 2010 e 2022, integrou a equipe do renomado arquiteto Isay Weinfeld, período em que participou de projetos de relevância internacional no Brasil, Estados Unidos e Europa. Atualmente, comanda seu próprio estúdio de arquitetura em Brasília e é reconhecido por uma produção marcada pela diversidade estética, pela precisão técnica e pela atenção às características de cada projeto e de seus usuários.
A mediação da conversa será conduzida por Eduardo Sainz, arquiteto, investidor imobiliário e sócio fundador da Sainz Arquitetura. Mestre em Tecnologia, Administração e Gerência da Construção, Sainz reúne experiência em arquitetura, construção e desenvolvimento imobiliário, atuando em projetos reconhecidos nacional e internacionalmente e contribuindo para discussões sobre inovação e qualidade na arquitetura contemporânea.
Mais do que uma conversa sobre edifícios e projetos, o encontro propõe uma reflexão sobre os desafios de projetar cidades e moradias capazes de responder às demandas de uma sociedade em constante transformação.
A Arte de Habitar
SERVIÇO
Data: 20 de junho de 2026
9h – Café da manhã 10h – Conversa com Alan Chu e Eduardo Sainz
A programação será realizada no Memorial dos Povos Indígenas e reunirá 27 expositores dedicados à moda circular, criação autoral, acessórios, arte e economia criativa
A Brasília Design Week 2026 anunciou a transferência da Varanda BDW26 para os dias 20 e 21 de junho. A decisão foi tomada em razão das chuvas registradas nos últimos dias no Distrito Federal e da previsão de instabilidade climática para o fim de semana, preservando a experiência do público, dos expositores e de todos os envolvidos na realização da feira.
Realizada em área aberta do Memorial dos Povos Indígenas, a Varanda BDW26 mantém o mesmo local e horário previstos originalmente, das 10h às 18h, reforçando a proposta de oferecer ao público um ambiente acolhedor, criativo e voltado à valorização do consumo consciente, da moda circular e da produção autoral.
Longe de diminuir a expectativa, a mudança de data amplia a oportunidade para que visitantes e expositores vivenciem a experiência em condições ainda mais favoráveis. A iniciativa integra a programação da Brasília Design Week e se consolidou como um dos espaços de encontro entre criatividade, sustentabilidade, empreendedorismo e novas formas de consumo.
A edição deste ano reunirá 27 expositores, apresentando produtos, roupas, acessórios, joias, peças exclusivas e curadorias que dialogam com os princípios da reutilização, da circularidade e da valorização de pequenos negócios criativos. Entre as marcas confirmadas estão Urbanoise Jewelry, Ateliê Adriana Borges, Armazén Purple, Deby & Dani Brechó, Maria Adélia Brechó, Caranova Brechó, Amélia Brechó Vintage, Ouse Brechó e Vinovi Brechó, além de diversos outros empreendedores que vêm fortalecendo o cenário da moda circular no Distrito Federal.
Mais do que uma feira, a Varanda BDW26 propõe uma reflexão sobre novos modelos de produção e consumo, aproximando o público de iniciativas que unem criatividade, responsabilidade ambiental e geração de renda. A programação também contribui para ampliar o diálogo entre design, moda, cultura e economia criativa, temas centrais da Brasília Design Week 2026.
A transferência da data foi construída em diálogo com os expositores participantes e reforça o compromisso da organização em realizar uma edição à altura da relevância que a Varanda conquistou dentro da programação da BDW. A expectativa é que o encontro reúna um público ainda maior nos dias 20 e 21 de junho, fortalecendo o Memorial dos Povos Indígenas como um dos principais espaços de celebração da criatividade durante o evento.
Serviço
Varanda BDW26
Nova data 20 e 21 de junho de 2026
Horário Das 10h às 18h
Local Memorial dos Povos Indígenas
Entrada gratuita
Produzido por Qu4tro Comunicação e Assessoria Estratégica
Com experiências que vão além do dia 12, restaurantes apostam em diferentes formatos para atender casais que preferem jantar fora, celebrar em casa ou aproveitar o mês inteiro para criar momentos especiais
O Dia dos Namorados continua sendo uma das datas mais importantes para os casais e para o setor de alimentação fora do lar. Mas, cada vez mais, a celebração tem ultrapassado a noite de 12 de junho e se transformado em uma temporada de experiências ao longo de todo o mês. Seja em um jantar especial no restaurante, em uma refeição compartilhada em casa ou em uma comemoração em outra data, consumidores buscam formatos que se encaixem em diferentes estilos de relacionamento e momentos de vida.
Em 2026, o Dia dos Namorados também acontece em um mês marcado pela Copa do Mundo, reforçando a tendência de consumidores buscarem experiências que possam ser aproveitadas ao longo de todo junho, e não apenas em uma única data.
Para os casais que gostam de dividir experiências: Fondue Outback
O Outback Steakhouse aposta no retorno do seu tradicional Fondue, disponível até 14 de junho. A experiência reúne versões salgadas e doces para compartilhar, tornando-se uma opção para quem busca um jantar especial a dois.
O Fondue de Queijo (R$ 159,90) combina uma seleção de cinco queijos derretidos servidos com cubos de Ribs on the Barbie, camarões empanados, filet mignon, sobrecoxa empanada, Boomerang Potatoes e pão australiano. Já o Fondue de Chocolate (R$ 99,90) leva chocolate meio amargo acompanhado de frutas, mini cookies, marshmallows, trufas inspiradas no Havanna Thunder e pão australiano.
Para quem quiser a experiência completa, o Combo Fondue reúne as duas versões em uma única opção. O produto também está disponível no delivery para os casais que preferem celebrar em casa, em uma embalagem cheia de amor.
Para os casais que gostam do aconchego da culinária italiana: Abbraccio
Pelo segundo ano consecutivo, o Abbraccio transforma junho em um mês inteiro de celebrações. A marca aposta na combinação de massas, vinho e sobremesas para criar uma experiência que remete ao conforto e ao compartilhamento característicos da culinária italiana.
Até 28 de junho, a rede oferece dois combos especiais para compartilhar. O combo não alcoólico inclui dois pratos principais, duas Sodas Italianas e uma sobremesa por R$ 169,90. Já o combo alcoólico reúne dois pratos, duas taças de vinho e uma sobremesa por R$ 199,90.
Entre as opções estão pratos que remetem ao conforto da culinária italiana, como Lasagna Bolognese, Gnocchi di Capri, Polpettone Pomodoro e Gnocchi Creamy Pesto. Para finalizar, os casais podem escolher entre o Gnocchi de Tiramisù e a tradicional Panna Cotta.
Para os casais que preferem uma comemoração descontraída: Aussie
Nem toda celebração precisa ser formal. Para quem prefere um encontro mais descontraído, a partir de R$ 67,90, o Aussie oferece um combo para dois, que reúne quatro opções de sanduíches. Nele, os consumidores podem escolher dois sanduíches de frango crocante, além de duas bebidas e dois acompanhamentos para compartilhar.
Entre as opções de sanduíches estão o Jammim Chicken Sandwich, com frango grelhado, queijo tipo cheddar e geleia de cebola caramelizada com bacon; o Hot Crispy Chicken Tabasco Sriracha, que combina frango crocante com molho picante à base de Tabasco Sriracha Sauce e mel; e o Smoked Honey Mustard Chicken, preparado com frango crocante e molho Honey Mustard, todos servidos no pão brioche e disponíveis para compor o combo. Os produtos podem ser pedidos via delivery, oferecendo uma alternativa para quem prefere comemorar em casa, sem abrir mão de uma refeição especial.
Seja em um jantar romântico, em uma experiência compartilhada no restaurante ou em uma noite mais descontraída em casa, a tendência é clara: o Dia dos Namorados está deixando de ser uma celebração de uma única noite para se transformar em um mês inteiro de experiências pensadas para diferentes perfis de casais.
Sobre o Outback
O Outback Steakhouse possui 191 restaurantes no Brasil e está presente em 87 cidades, 21 estados brasileiros e no Distrito Federal. No mundo está em 23 países nas Américas, Ásia e Oceania. O primeiro restaurante no País foi inaugurado na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, em 1997. Com seus cortes de carne especiais e aperitivos icônicos como a Bloomin’ Onion, o Outback caiu no gosto do brasileiro pela qualidade e sabor marcante da sua culinária, somados à descontração no atendimento e às instalações aconchegantes. Inspirado na Austrália, o restaurante enfatiza vários aspectos da cultura australiana, como esporte, pontos turísticos, paisagens icônicas, tradições e lazer. Além disso, a marca oferece uma experiência única, divertida e de altíssimo padrão que, no Brasil, ficou conhecida como #MomentoOutback.
Sobre o Abbraccio
O Abbraccio conta com 16 unidades físicas no país, localizadas nas cidades de São Paulo, São José dos Campos, Campinas, Sorocaba, Rio de Janeiro, Niterói e Brasília. Com a filosofia “Todos os abraços acontecem aqui”, traz uma experiência diferenciada de casual dinning fundamentada na hospitalidade calorosa e em um cardápio variado, com um toque moderno e vibrante. Ambiente inspirado no lifestyle italiano, com cozinha aberta que permite que os clientes acompanhem de perto a preparação dos pratos com massas artesanais e ingredientes frescos.
Sobre o Aussie
O Aussie Chicken and More possui mais de 500 operações no Brasil e está presente em mais de 80 cidades, 21 estados e no Distrito Federal. Tendo a proteína do frango como carro-chefe do seu menu, a marca tem em seu DNA o conceito Sweet and Spicy, e prioriza o sabor, a mistura de ingredientes frescos e temperos marcantes. Atuando exclusivamente via delivery e se posicionando como Fast Casual, Aussie Chicken and More explora o mundo em busca de inspirações para criar combinações com sabores intensos, que transformam a experiência de comer em entretenimento. A rede de restaurantes foi criada em 2019 na Arábia Saudita, expandindo posteriormente para outras regiões como Hong Kong e EUA. A primeira operação brasileira da marca foi inaugurada em 2020, em São Paulo. Aussie Chicken and More pertence ao grupo Bold Hospitality Company, que também conta com as marcas Outback Steakhouse e Abbraccio no país.
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