Aclamado pelo público, no show as cantoras apresentam novos arranjos para as incríveis canções compostas por Belchior, que emocionam gerações
Em 2026, ano em que Belchior completaria 80 anos, Amar e Mudar as Coisas celebra sua presença por meio de suas canções, suas palavras e sua inquietude. Dando novos sentidos, o trio renova o repertório que segue encantando corações com guitarras e piano, por Taciana, baixo acústico, por Zéli Silva, e violões de aço e nylon, por Estevan Sinkovitz.
Amar e Mudar as Coisas – Belchior 80 será apresentado no teatro da CAIXA Cultural Brasília de 23 a 28 de junho, com ingressos a partir de R$ 15 (meia entrada conforme legislação vigente e clientes CAIXA). Com duração de 80 min, o show tem classificação livre (menores de 18 anos, somente acompanhados dos pais ou responsáveis).
O formato inusitado do espetáculo, no qual as intérpretes se entregam em performances intensas e vibrantes, expõe os hits, em arranjos que potencializam a face poética, filosófica e musical do genial compositor, de hinos como Sujeito de Sorte
Medo de Avião, Como Nossos Pais e Apenas um Rapaz Latino-Americano.
O projeto foi concebido por Taciana Barros, que realizou uma pesquisa minuciosa sobre cada composição selecionada para o repertório, garantindo que as versões apresentem elementos como solos e riffs, que remetem às gravações originais. Bem como detalhes característicos dos violões das apresentações ao vivo de Belchior.
As cantoras se apropriam das músicas, que resgatam a memória afetiva do público, que participa cantando de forma descontraída e apaixonada. Intercalando entradas biográficas e literárias, Marisa, Buhr e Taciana também apresentam os climas e inspirações que deram origem às composições, recitando poesias e lendo trechos da biografia “Belchior – Apenas um Rapaz Latino-Americano”, de Jotabê Medeiros (Ed. Todavia). Obra que inspirou o projeto, que excursiona todo o país desde 2017.
Repertório: Como Nossos Pais | À Palo Seco | Divina Comédia Humana | Galos, Noites e Quintais | Velha Roupa Colorida | Comentários a Respeito de John | Sujeito de Sorte | Hora do Almoço | Fotografia 3×4 | Paralelas | Alucinação | Apenas um Rapaz Latino-Americano | Antes do Fim | Medo de Avião | Coração Selvagem. Integrantes: Marisa Orth: voz | Buhr: voz e percussão | Taciana Barros: voz / guitarra / piano | Estevan Sinkovitz: guitarra / violões | Zéli Silva: baixo acústico
Serviço:
[Música] Amar e Mudar as Coisas – Belchior 80, com Marisa Orth, Buhr e Taciana Barros Local: CAIXA Cultural Brasília – SBS – Quadra 4 – Lotes 3/4
Temporada: de 23 a 28 de junho de 2026
Dias e horários: dia 23/6 (terça), às 20h (sessão seguida de bate-papo com o elenco), dias 25 e 26/6 (quinta e sexta), às 19h e às 21h, dia 27/6 (sábado), às 17h e às 20h, e dia 28/6 (domingo), às 18h
Acessibilidade: sessão das 17h de sábado (27/6), contará com intérprete de Libras
Duração: 80 minutos
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia entrada conforme legislação vigente e clientes CAIXA)
Contra a invisibilidade digital e a cultura da escassez, a nova tecnologia social será lançada em 19 de junho, democratizando o acesso à Inteligência Artificial e a ferramentas ágeis para tirar organizações da invisibilidade digital e financeira.
No dia 19 de junho de 2026, Brasília recebe o lançamento oficial do HUB 360, um programa de aceleração e fortalecimento institucional que utiliza Inteligência Artificial e letramento digital para transformar a gestão de organizações sem fins lucrativos. O evento, voltado para cerca de 50 convidados estratégicos, será realizado das 9h às 12h, na V12 Auto Club (Lago Sul), e reunirá lideranças do terceiro setor, especialistas, institutos de investimento social e imprensa
A idealização do projeto parte de uma realidade alarmante: apenas no Distrito Federal, das cerca de 20 mil organizações existentes, estima-se que pelo menos 6 mil estejam inaptas ou travadas por questões burocráticas, impedidas de receber recursos. Para reverter esse cenário, o HUB 360, realizado em colaboração com o Instituto Inside Brasil, atuará em três frentes: plataforma digital, workshops e mentorias. A meta é capacitar essas lideranças para otimizarem seu tempo com IA e acessarem verbas globais, como os US$ 10 mil mensais em publicidade do Google Ad Grants.
A urgência por esse tipo de inovação foi rapidamente reconhecida pelo mercado. Ao disputar com mais de 200 projetos inscritos, o HUB 360 destacou-se e foi premiado com um capital semente de R$ 50 mil no Programa de Aceleração de Impacto Social (PAIS 2025). Muito além do aporte financeiro, a conquista representou um verdadeiro “sinal verde” do ecossistema, garantindo a chancela e a validação técnica de gigantes do investimento social, como o Instituto Bancorbrás, Instituto BRB, Instituto Sabin e Instituto +Brasal. Esse apoio de peso confirma o potencial da tecnologia em romper o ciclo de escassez, provando que é possível gerar sustentabilidade financeira real e de longo prazo para o Terceiro Setor.
Segundo o idealizador e responsável técnico do projeto, Nuno Álvaro Pires, o propósito da tecnologia social é democratizar o acesso ao conhecimento prático. “A nossa missão é democratizar o conhecimento e devolver a sustentabilidade para quem faz o Terceiro Setor girar. Hoje a gente usa Inteligência Artificial, ferramentas digitais, mentorias… amanhã, pode ser qualquer outra tecnologia. Nós não somos reféns da ferramenta. O nosso propósito é libertar a imaginação e o potencial dessas pessoas”, destaca.
Programação
9h às 10h – Recepção, credenciamento e café da manhã especial servido pelo Talk’afé (projeto social parceiro que capacita jovens na arte do café premium). 10h às 10h10 – Boas-vindas e fala institucional no palco principal. 10h10 às 10h50 – Tour exclusivo e experiência imersiva pelo acervo da V12 Auto Club. 10h50 às 11h – Apresentação da metodologia de aceleração do HUB 360. 11h às 11h15 – Apresentação sobre o futuro do projeto. 11h15 às 11h35 – Apresentação oficial da Plataforma Digital & Tecnologia Social. 11h45 às 12h – Encerramento institucional voltado para articulação empresarial e midiática. 12h – Networking, fotos e entrevistas exclusivas
Serviço
Lançamento do HUB 360
Data: 19 de junho
Horário: 9h às 12h
Local: V12 Auto Club – Exposição Permanente
Aerop. St. de Concess. e Locadoras, s/n – Lago Sul
Em missão de apresentação de projetos culturais em desenvolvimento em Nova Veneza (GO) nos anos 2000, durante a gestão do descendente de italianos Oswaldo Stival, um grupo da prefeitura da cidade partiu para a Itália, rumo à embaixada oficial. Lá, a curiosidade pela cidade no interior de Goiás com fortes raízes italianas aflorou.
Conhecendo Nova Veneza de perto, a embaixada condecorou um dos membros da prefeitura a fazer parte da cooperação italiana, e passou a cobrar uma ação de maior magnitude em relação ao fortalecimento da cultura italiana entre seus descendentes em Goiás. Assim, surgiu a ideia do Festival Italiano de Nova Veneza, fortemente apoiado pela embaixada do país europeu. No ano de 2017, 13° Festival Italiano, o embaixador da Itália no Brasil, Antônio Bernardini, prestigiou o evento.
2. PALCO DO EVENTO
No ano de 1924, após consolidação da colônia italiana nas terras do Cerrado, a família de João Stival decidiu doar parte de suas terras para a construção de uma capela. Essa estrutura religiosa é a Igreja Matriz, localizada na Praça Matriz, centro da cidade. O símbolo religioso, histórico, cultural e urbanístico, é rodeado pelo Festival Italiano de Nova Veneza, que ocupa todo o perímetro da praça.
3. DE PORTA EM PORTA
Nos primeiros festivais, o trabalho na cozinha e na organização era 100% voluntário, formado por membros que acreditavam na importância da manutenção da cultura italiana com base na cultura, gastronomia e história. A coordenação central da festividade, com os primeiros idealizadores, realizou mutirões para vender a ideia de um festival da cidade, batendo de porta em porta dos moradores, convocando voluntários e também visitantes para aproveitar a festividade. No início, a ideia causou estranhamento, mas hoje, já envolve mais de 35% da população de toda a cidade nos dias de festa.
4. A PRIMEIRA CANTINA DA NONNA
Na primeira edição, a Cantina da Nonna, cozinha oficial do evento, foi montada no quintal da casa da família Stival, onde morou João Stival, que liderou a caravana de italianos de seu país de origem até o Brasil. A casa, localizada no perímetro da praça em que acontece o Festival Italiano, hoje é o Instituto Stival, museu que conta a história da fundação da cidade.
5. FALTOU MACARRÃO
Na segunda edição do evento, quando houve a primeira divulgação na mídia, o público lotou o evento e faltou macarrão. Na urgência de atender a todos que vieram prestigiar a culinária italiana, os organizadores tiveram de sair às pressas pelos atacadões e supermercados da cidade, municípios vizinhos e até em Goiânia para encontrar a massa dentro dos critérios estabelecidos pelas cozinheiras.
6. MISTURA DE CULTURAS
O festival é italiano, mas ele acontece em Goiás. E, estando em solo goiano, não poderia deixar de ter um toque de regionalismo com seu mais ilustre representante: o pequi, hoje considerado Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil e com direito a um dia só seu: 28 de agosto, Dia Estadual do Pequi. No evento, a união entre as culinárias goiana e italiana acontece desde os primeiros festivais, por meio do molho Goiás é Bom Demais. O preparo leva pequi, frango desfiado e açafrão e foi criado com a ajuda da atual responsável pela cozinha oficial do Festival, Vânia Maria Alves, que na época era uma auxiliar.
7. A FESTA CRESCEU
No início, o festival ocupava somente a rua em frente ao Instituto João Stival até onde, hoje, é montada a Cozinha da Nonna, em frente à Praça Matriz. Agora, o Festival contorna todo o seu perímetro. Neste ano, ainda vai expandir para outras ruas laterais para comportar novos visitantes, estimados em cerca de 150 mil ao longo dos quatro dias. O número é 15 vezes a população da cidade. Para receber toda essa gente, ano após ano, a organização tem feito investimentos como totens para compra digital dos pedidos, construção de banheiros públicos na praça e, ainda, a contratação de banheiros vips para os dias do evento.
8. EQUIPE MULTIPLICADA
Nas primeiras edições, o total de pessoas que trabalhavam na equipe variava entre 30 a 50. Hoje, chega a 400 pessoas. Somente a Cozinha da Nonna possui mais de 150 cozinheiras e auxiliares envolvidas na preparação de cerca de 20 mil porções do cardápio, variado em 30 opções diferentes, considerando as combinações de molhos e massas possíveis. Com a demanda crescente da festa, a capacidade de cozimento também teve de aumentar. Neste ano, são 170 bocas de fogão destinadas ao cozimento, mais três fornalhas para cozinhar o macarrão. Para as lasanhas e o rondelli, são 5 fornos grandes industriais.
9. TONELADAS DE COMIDA
Para se ter ideia do volume de insumos para preparar esta quantidade de pratos, a Cantina da Nonna precisou de 25 vacas e 2,5 mil quilos de filé de frango. Neste ano, estima-se que, para as massas, serão necessárias 4 toneladas de macarrão. Os tachos de fervura do macarrão são gigantes, e têm capacidade de receber 100 litros de água. Para os molhos de variados sabores, os recipientes de preparo chegam a 200 litros de capacidade. Para os diferentes tipos de polenta (cremosa e frita), um dos pratos mais famosos do restaurante oficial do evento, presume-se cerca de 1,3 toneladas de fubá.
10. ECONOMIA FORTALECIDA
A cada três moradores, um está trabalhando no evento. Atualmente a cidade tem quase 10 mil habitantes, segundo o último censo do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE) e, aproximadamente, 3,5 mil moradores estarão envolvidos no atendimento ao público, o que representa mais de 35% da população da cidade. A prefeitura estima que o ganho das famílias equivale a um 14º salário, o que movimenta toda a economia da cidade após a festa.
11. BERÇO DE ARTISTAS NO CORAL INFANTIL
O Coral Vocini di Veneza, formado por crianças das escolas públicas da cidade, existe desde 2008. Inicialmente, era composto apenas por 10 estudantes, e agora já ultrapassa 60. Entre as crianças que participaram, várias seguiram o caminho da música, seja por carreira, seja por hobby. Entre elas, várias já se apresentaram no palco da tradicional festa italiana.
12. CONCURSO PARA CRIAR UM NOVO PRATO
Para a 18° edição do Festival Italiano de Nova Veneza, realizada em 2024, a organização do evento decidiu realizar um concurso na cidade para criar um novo prato e incrementar o menu da Cantina da Nonna, o restaurante oficial do evento. “Com esta iniciativa, nosso objetivo foi estimular que a comunidade compartilhasse a herança da culinária italiana que fazia parte de sua mesa”, disse a organizadora do evento, Maria do Carmo Basílio. Foram 17 candidatos que apresentaram os pratos para um júri especializado em duas fases. O prato vencedor foi o Rondelli Cremosi, de autoria de Heloise Gomes Duarte, que utilizou massa fresca recheada com frango cremoso, regado a um molho branco e queijo catupiry, gratinado ao forno e salpicado de manjericão. O prato foi integrado ao menu oficial da Cantina da Nonna e foi um sucesso entre o público, e passou a fazer parte do cardápio. A cozinheira também. Ela acabou sendo integrada à equipe oficial da cantina.
13. NO PRATO E NA ARTE
Tanto em um, quanto em outro, a Itália se faz presente em Nova Veneza (GO), mesmo estando a quase 10 mil km de distância. Na edição anterior do Festival, a decoração temática trouxe personagens vestidos inteiramente de macarrão. Em uma das entradas da festa, um casal de manequins simbolizaram os colonos, ambientados em uma cozinha rústica de pau a pique, com fogão caipira e forno à lenha. A artesã responsável, Maria Mota, utilizou cerca de 40 kg de macarrão, de diferentes formatos, para vestir os manequins de maneira característica dos colonizadores. Com um trabalho 100% manual, um a um os macarrões de diferentes formatos foram colados nos manequins utilizando apenas cola de silicone. Maria Mota dedicou pelo menos 6 horas por dia ao projeto, durante dois meses.
14. POLENTA FRITA, O PETISCO ITALIANO QUE CONQUISTOU OS GOIANOS
De acordo com historiadores, os imigrantes italianos não tiveram dificuldade de continuar sua tradição alimentar no Brasil, porque havia muito milho na nova terra, lugares de sobra onde cultivá-lo. A polenta era o jeito de alimentar-se e conservar um marco de identidade. Entre os italianos, ela é tida como um coringa da alimentação e está presente, em diferentes ocasiões do dia, no café da manhã, almoço, lanche e também no jantar. No Festival Italiano de Nova Veneza, ela será servida na versão frita ou cozida com opções de receberem acompanhamentos de molho à bolonhesa ou porpetas. “A polenta com molho é bem tradicional na cultura italiana, por isso está entre os pratos do nosso cardápio, mas apesar disso, a polenta frita é a mais pedida pelos visitantes do evento”, conta Vânia Maria Alves, chef responsável pela cozinha ofical do evento, a Cantina da Nonna. O sucesso do prato é tão grande que, a cada ano, a organização aumenta a quantidade de fubá para atender a demanda. A versão frita servida no Festival Italiano de Nova Veneza é feita com temperos especiais para ficar exatamente como a que é consumida na Itália.
15. EXÉRCITO DE POLENTEIRAS
A polenta, com suas diferentes variações, é o prato mais famoso da Cantina Da Nonna. Em 2025, foram utilizadas cerca de 1,3 toneladas de fubá, quantidade que tem previsão de ser ainda maior em 2026. Para atender tamanha demanda, o exército de polenteiras da 20° edição contará com um exército de 10 policiais que irão atuar na linha de frente. Todo o processo deve ser feito na hora, como pede a cultura italiana, e é necessário cuidado com a compra do fubá adequado, tempo de cozimento, e até o tempo de esperar esfriar, no caso da polenta frita. No grupo da fritura, são 28 mulheres só com essa missão, para que o prato seja servido sempre quentinho, que trabalham de 10 da manhã sem hora para parar, além de mais 8 mulheres no atendimento.
16. IMAGEM FIDEDIGNA DE NOSSA SENHORA DO CARMO É APRESENTADA PELO FESTIVAL
Em 2026, completou 100 anos foi celebrado o primeiro festejo de Nossa Senhora do Carmo em Nova Veneza e o 20° Festival Italiano de Nova Veneza, em comunhão com a fé cristã local, percorreu o caminho de volta à Itália para trazer uma versão mais fidedigna da “Madonna del Carmine”, que será apresentada ao público durante o evento. “Queremos fazer este resgate que muitos venezianos ainda desconhecem”, diz Mayara do Carmo Basílio, coordenadora de criação e marketing do festival.
A santa é considerada padroeira da cidade e esta devoção foi trazida pelos imigrantes. Sua imagem original fica na Igreja Santa Maria dei Carmini, em Veneza, na Itália, que usa vestido e manto branco e bordado, carrega o menino Jesus com vestes claras, e está sentada em uma cadeira dourada e tem anjos à sua volta. Esculpida pelo artista plástico João Ricardo Alves, especialista em arte sacra, a “Madonna del Carmine” terá 80 centímetros de altura e ficará no circuito do evento durante os quatro dias.
17. UM VINHO PARA BRINDAR A 20 EDIÇÃO
Para celebrar as duas décadas de história do Festival Gastronômico Italiano de Nova Veneza, um vinho Cabernet Sauvignon, está sendo produzido na Serra Gaúcha exclusivamente para a festa, agendada para 28 a 31 de maio. O vinho foi batizado como Veneza 1924 Cabernet Sauvignon. Terá coloração intensa e vibrante, aromas frescos de frutas vermelhas com delicadas notas de especiarias, e um corpo médio que entrega equilíbrio e suavidade ao paladar. A coordenadora de marketing do Festival Italiano, Mayara Basílio, enfatiza que o nome do vinho simboliza o início da maior ocupação italiana no Centro-Oeste, e foi escolhido a partir de um concurso cultural realizado em outubro de 2025. O nome Veneza faz menção à cidade. Já o número 1924 faz menção ao ano de início da colônia dos italianos. “Os italianos chegaram à cidade em 1912 e viviam inicialmente em propriedades rurais isoladas. Em 1924, João Stival doou terras para a construção da capela da cidade e área para receber comerciantes, dando início à formação de um povoado estruturado, que mais tarde viria a ser o município de Nova Veneza”, conta.
18. CAVALGADAS NOS PRIMEIROS FESTIVAIS
Nos primórdios da cidade de Nova Veneza, os italianos que habitavam na cidade tinham o costume de visitar seus fazendeiros vizinhos com comitês de recepção a cada vez que um novo morador chegava na cidade. Um grupo de cavaleiros chegava à nova fazenda, e orquestrava uma apresentação com seus animais, formando as iniciais do nome do proprietário. Nos primeiros anos do Festival Italiano, essas cavalgadas eram parte das atrações, de modo que a pessoa em posição de presidência da cidade na época, era a homenageada com suas iniciais em coreografia.
19. PISA DA UVA
Em sua 20ª edição, o Festival Italiano de Nova Veneza celebra a cultura italiana com novidades. O tema deste ano, “Brindiamo Storia e Sapori” (Brindando História e Sabores), vai mergulhar os visitantes na trajetória dos imigrantes com experiências ligadas ao vinho, uma das bebidas mais tradicionais na Itália. Por isso mesmo, a pisa da uva vai ser uma das experiências desta edição, inclusive no jantar de lançamento para autoridades e imprensa no dia 12 de maio. Essa prática é uma tradição no processo da produção de vinho, gravada na história italiana. A pisa da uva surgiu na Antiguidade como parte essencial da produção de vinho. Após a colheita das uvas, era preciso que elas fossem maceradas, e é nesse ponto que a pisa da uva tem início. Esse método consiste em reunir as frutas em tanques de madeira ou pedra (lagares) e pisar nas uvas em passos ritmados, separando o suco da casca por cerca de duas horas.
Após serem esmagadas, as uvas são pisoteadas livremente por cerca de três horas. Quanto maior o tempo de contato entre a casca da uva e o suco, maior a fermentação, onde os taninos, aromas e cores são liberados, tornando o sabor do vinho mais intenso. Trazida ao Brasil pelos imigrantes italianos, essa prática significa também a resistência da tradição e da memória. Por isso, tornou-se também uma experiência turística e cultural popular, acompanhada de música italiana, cantos, trajes típicos e degustação de vinhos/sucos
Grupo celebra novas certificações LixoZero, apresenta indicadores ambientais e anuncia metas para expandir o programa a todas as unidades da rede
Transformar resíduos em oportunidade, reduzir desperdícios e gerar impacto social positivo. Esses foram os principais temas apresentados durante o lançamento do Junho Verde 2026, promovido pelo grupo BIG BOX e ULTRABOX em Brasília. O evento reuniu colaboradores, parceiros e representantes de instituições para apresentar os resultados das ações de sustentabilidade desenvolvidas pela rede e anunciar novas metas para os próximos anos.
A programação marcou também a entrega de novas certificações Lixo Zero para unidades da rede, ampliando um projeto iniciado em 2020 e que transformou a gestão de resíduos em uma das principais bandeiras da empresa. Atualmente, oito lojas já possuem a certificação, incluindo a unidade Castanheiras, reconhecida como o primeiro supermercado da América Latina a alcançar o selo.
Durante a abertura do evento, a diretora executiva do grupo, Bruna Habka, destacou que o reconhecimento alcançado pela rede é resultado do envolvimento coletivo dos colaboradores. “Para você ter uma certificação Lixo Zero, é preciso de pessoas comprometidas, engajadas e que entendam o propósito por trás. Conseguimos fazer isso porque o nosso time tem força, tem garra, tem brilho nos olhos e entende a importância de um projeto como esse”, afirmou.
Bruna também chamou a atenção para a necessidade de repensar a forma como a sociedade lida com os resíduos. “Quando a gente joga algo fora, para onde vai esse fora? Não existe fora. Tudo o que descartamos continua existindo em algum lugar. Por isso iniciativas como o Junho Verde são tão importantes”, disse.
Segundo a diretora, sustentabilidade deixou de ser apenas um conceito dentro da empresa para se tornar parte da cultura organizacional. “Muitas empresas falam sobre sustentabilidade. Nós escolhemos praticar a sustentabilidade. Não apenas falamos, nós fazemos”, declarou.
Responsável pela área de sustentabilidade do grupo, Pedro Helou relembrou o início do projeto e explicou como surgiu a decisão de criar um setor voltado exclusivamente para a gestão de resíduos. Segundo ele, o ponto de partida foi a constatação de que cerca de 500 toneladas de resíduos eram enviadas mensalmente para aterros sanitários.
“Eu visualizei uma área muito poderosa dentro da empresa. Quando descobri que restos de frutas, legumes e verduras poderiam se transformar em adubo e voltar para a cadeia produtiva, percebi que precisávamos fazer algo diferente. Foi aí que começou essa jornada”, contou.
Os resultados apresentados durante o evento mostram a dimensão da mudança. Apenas em 2025, mais de 5,5 mil toneladas de resíduos foram geradas pelas operações do grupo. Desse total, apenas 19% tiveram como destino final o aterro sanitário. O restante foi reciclado, reaproveitado, transformado em compostagem ou destinado a projetos sociais.
Para Cleusa, integrante da equipe de sustentabilidade e uma das responsáveis pela implantação das ações nas unidades, os números refletem o trabalho diário realizado por colaboradores de diferentes setores. “Esse evento só é possível graças ao trabalho de todos vocês. Conseguimos alcançar esses resultados porque existe um esforço coletivo dentro das lojas para separar corretamente os resíduos e garantir que eles tenham a destinação adequada”, destacou.
Além da gestão ambiental, o programa de sustentabilidade também tem impacto direto no combate à insegurança alimentar. Dados apresentados durante o Junho Verde mostram que mais de 280 toneladas de alimentos foram destinadas a projetos sociais ao longo do último ano, gerando aproximadamente 670 mil refeições para famílias em situação de vulnerabilidade.
A iniciativa beneficia instituições que atuam com crianças, famílias e pessoas em situação de risco social. Os alimentos que não podem mais ser comercializados, mas ainda estão próprios para consumo, são direcionados para organizações parceiras, reduzindo desperdícios e ampliando o alcance das ações sociais da rede.
Outro destaque apresentado foi a parceria com a plataforma Food To Save, que comercializa alimentos próximos do vencimento ou com pequenas imperfeições estéticas por preços reduzidos. Em poucos meses de operação, o projeto já evitou o descarte de milhares de produtos e ampliou o acesso da população a alimentos com preços mais acessíveis.
Pedro ressaltou que sustentabilidade e desenvolvimento econômico podem caminhar juntos. “A sustentabilidade precisa ser boa para o meio ambiente, para as pessoas e também para a empresa. Quando conseguimos unir esses três fatores, criamos um modelo que gera valor para todos”, afirmou.
A utilização de energia renovável também integra a estratégia ambiental do grupo. Atualmente, todas as unidades operam com energia proveniente de fontes renováveis. Segundo os dados divulgados durante o evento, a medida evitou a emissão de aproximadamente 1,6 mil toneladas de gás carbônico apenas em 2025.
Além disso, a empresa mantém programas de coleta de roupas, pilhas, eletrônicos e materiais recicláveis em diversas lojas do Distrito Federal. As ações contam com a participação direta dos clientes, que podem contribuir para a destinação correta dos resíduos e para projetos de reaproveitamento e reciclagem.
O trabalho desenvolvido pelo grupo ultrapassou as fronteiras do Distrito Federal e ganhou reconhecimento internacional. No ano passado, representantes da empresa participaram da Conferência das Nações Unidas sobre Mudanças Climáticas (COP), apresentando a experiência da rede para gestores públicos, especialistas e representantes de organizações de diversos países.
“Foi a primeira vez que um supermercado participou desse espaço para apresentar um projeto dessa natureza. Estivemos lá representando todos os colaboradores que fazem parte dessa transformação”, relatou Pedro.
O evento também serviu para anunciar as metas futuras. A principal delas é expandir o programa Lixo Zero para todas as unidades da rede até 2030. Atualmente, oito lojas possuem a certificação, mas a expectativa é que as demais também sejam adequadas aos critérios de reaproveitamento e destinação correta dos resíduos.
Ao encerrar a programação, Bruna destacou que o objetivo vai além de alcançar indicadores ambientais. “O futuro não será construído pelas empresas que vendem mais. Será construído pelas empresas que deixam o melhor legado. E nós acreditamos que estamos ajudando a construir esse futuro por meio de atitudes que fazem diferença para as pessoas, para a comunidade e para o planeta”, concluiu.
Iniciativa do Grupo Helio une formação profissional, inclusão e valorização da autoestima em atendimento gratuito na unidade da Asa Norte
A Beauty Lab, escola de formação profissional do Grupo Helio, realizará uma ação social de corte de cabelo gratuito para usuários da Associação de Pais e Amigos dos Excepcionais (Apae) de Brasília. A iniciativa ocorrerá nesta terça-feira (16), das 9h às 16h, na unidade da Asa Norte, e contará com a participação dos alunos do curso de corte inicial ministrado pelo professor Marcel, especialista em corte e cor.
A expectativa é realizar cerca de 70 atendimentos ao longo do dia, proporcionando aos participantes um momento de cuidado, acolhimento e valorização da autoestima. Além dos serviços de beleza, os presentes terão acesso a café da manhã e almoço oferecidos gratuitamente no local.
Reconhecida nacionalmente, a Apae é uma organização sem fins lucrativos que atua na promoção e defesa dos direitos das pessoas com deficiência intelectual e múltipla. A instituição desenvolve um trabalho voltado à inclusão social, educação, assistência e apoio às famílias, contribuindo para o desenvolvimento da autonomia e da qualidade de vida de seus usuários.
A ação também representa uma oportunidade de aprendizado para os estudantes da Beauty Lab, que terão a chance de aplicar, na prática, os conhecimentos adquiridos em sala de aula em um ambiente de atendimento real. Além de oferecer experiência técnica, a iniciativa busca fortalecer valores como empatia, respeito e compromisso social.
Para a coordenação da Beauty Lab, o projeto reflete a missão da escola de formar profissionais preparados não apenas para o mercado de trabalho, mas também para atuar de forma consciente e transformadora na sociedade.
“Entendemos que a formação de um profissional da beleza vai muito além da técnica. É também sobre desenvolver sensibilidade, acolhimento e a capacidade de impactar positivamente a vida das pessoas. Estar na Apae é uma oportunidade de aprendizado para nossos alunos e, ao mesmo tempo, uma forma de retribuir à comunidade por meio do cuidado e da valorização humana”, destaca o professor Marcel, especialista em corte e cor.
A iniciativa busca proporcionar um dia especial aos usuários da instituição, reforçando o papel da autoestima e do bem-estar no desenvolvimento pessoal e social. “Acreditamos que pequenos gestos podem gerar grandes transformações. Um corte de cabelo representa mais do que uma mudança de visual; é um momento de atenção, escuta e valorização individual. Ficamos muito felizes em levar essa experiência para os usuários da Apae e contribuir para um ambiente de acolhimento e inclusão”, ressalta Marcel.
Campanha “Respirar é Viver: um Futuro mais Verde”, promovida pela Academia Brasileira de Rinologia (ABR), em parceria com a Associação Brasileira de Otorrinolaringologia e Cirurgia Cérvico-Facial (ABORL-CCF), amplia o debate sobre gripe, resfriado, imunidade e os cuidados essenciais com o sistema respiratório
O Distrito Federal registrou aumento nos atendimentos por síndromes gripais e Síndrome Respiratória Aguda Grave (SRAG) nas últimas semanas, segundo os boletinsepidemiológicos emitidos pela Secretaria de Saúde. Em meio ao aumento da circulação de vírus respiratórios e às variações climáticas, muitos pacientes tem apresentado sintomas como febre, tosse, coriza, dor de garganta e indisposição, mas ainda têm dúvidas sobre uma questão comum: afinal, é gripe ou resfriado? E quando os sintomas exigem uma ida ao pronto-socorro?
É nesse contexto que a campanha nacional “Respirar é Viver: um Futuro mais Verde”, promovida pela Academia Brasileira de Rinologia (ABR) e pela Associação Brasileira de Otorrinolaringologia e Cirurgia Cérvico-Facial (ABORL-CCF), amplia o debate sobre os cuidados com o sistema respiratório. A iniciativa terá sua etapa em Brasília no dia 28 de junho, na Praça do Buriti, reunindo especialistas e ações de conscientização voltadas à saúde respiratória e à qualidade de vida.
O médico otorrinolaringologista Gustavo Lara, da Academia Brasileira de Rinologia (ABR), explica que embora sejam frequentemente confundidos, os dois quadros apresentam diferenças importantes. “A gripe, geralmente causada pelo vírus Influenza, costuma provocar sintomas mais intensos, como febre alta, dores no corpo, fadiga e mal-estar significativo. Já os resfriados tendem a evoluir de forma mais branda, com sintomas concentrados principalmente nas vias aéreas superiores, como coriza, congestão nasal e espirros”, diferencia.
Além da Influenza, outros vírus continuam circulando no país, incluindo rinovírus, vírus sincicial respiratório (VSR) e casos de Covid-19. Crianças, idosos e pessoas com doenças crônicas permanecem entre os grupos que exigem maior atenção.
Prevenção Outra dúvida frequente é sobre a prevenção. Afinal, é possível evitar uma gripe ou resfriado? Segundo o médico otorrinolaringologista, apesar de não existir proteção absoluta contra os vírus respiratórios, algumas medidas ajudam a reduzir os riscos de infecção, como manter a vacinação atualizada, higienizar as mãos regularmente, evitar contato próximo com pessoas sintomáticas, manter ambientes ventilados e adotar hábitos saudáveis.
“A alimentação equilibrada, a hidratação adequada, a prática de atividade física e a qualidade do sono também contribuem para o funcionamento adequado do sistema imunológico. Já a vitamina C, frequentemente lembrada nesta época do ano, pode fazer parte de uma rotina saudável, mas isoladamente não impede o desenvolvimento de gripes ou resfriados”, esclarece o médico.
Contágio
O especialista explica que entrar em contato com uma pessoa infectada não significa, necessariamente, que alguém ficará doente. A resposta depende de fatores como carga viral, tempo de exposição, condições de saúde, ficar atento aos sintomas. Falta de ar, dificuldade para respirar, febre persistente, desidratação, sonolência excessiva ou agravamento do quadro em crianças pequenas, idosos e pacientes com doenças crônicas são situações que exigem avaliação médica. Na dúvida, sempre vá ao Pronto Socorro”, elucida Lara.
Respirar é Viver
Os cuidados com a saúde respiratória são tema da campanha nacional “Respirar é Viver: um Futuro mais Verde”. A etapa Brasília será realizada no dia 28 de junho, domingo, às 8h, na Praça do Buriti, reunindo ações educativas e orientações sobre prevenção de doenças respiratórias, qualidade do ar e bem-estar.
“Grande parte das dúvidas que recebemos nesta época do ano está relacionada à identificação dos sintomas e à prevenção. Entender a diferença entre gripe e resfriado, reconhecer os sinais de alerta e adotar hábitos saudáveis são medidas importantes para proteger a saúde respiratória e evitar complicações”, destaca Gustavo Lara, também coordenador da campanha.
Serviço
Campanha Nacional 2026 – Respirar é Viver: um Futuro mais Verde
Data: 28 de junho de 2026, a partir das 8h
Local: Praça do Buriti, Brasília
Realização: Academia Brasileira de Rinologia (ABR), em parceria com a ABORL-CCF
Projeto reuniu dezenas de atrações em quatro edições e consolida Ceilândia como um dos principais polos de produção cultural do DF
A primeira temporada de 2026 do Sarau Voz e Alma (Sarau-Vá)chegou ao fim reafirmando o papel do projeto como uma das mais importantes iniciativas de valorização da cultura periférica no Distrito Federal. Ao longo de quatro edições realizadas nos primeiros meses do ano, o projeto promoveu encontros que reuniram música, poesia, performance e celebração coletiva, fortalecendo artistas da quebrada e ampliando a visibilidade da produção cultural de Ceilândia, a região administrativa mais populosa do DF.
A temporada contou com as edições CarnaSarau, em fevereiro; Sarau-Vá + Bregue e Sarau-Vá + Samba da Encruza, em março; e Sarau-Vá O Baile, em junho. Juntas, somaram 24 horas de programação gratuita e diversa. Ao todo, participaram 18 poetas, cinco DJs e quatro mestres de cerimônias, representando diferentes linguagens artísticas e reafirmando a potência criativa existente nas quebradas do Distrito Federal.
Além do impacto cultural, o projeto também movimentou a economia criativa local. Foram gerados 20 postos de trabalho diretos e cerca de 80 indiretos ao longo da temporada, envolvendo profissionais da produção cultural, comunicação, técnica, segurança, alimentação e serviços.
Para Guilherme Azevedo, idealizador do projeto, a primeira temporada de 2026 demonstra a maturidade alcançada pela iniciativa. “O Sarau-Vá nasceu do entendimento de que a periferia produz cultura de altíssima qualidade e precisa ter seus próprios espaços de protagonismo. Encerrar mais uma temporada com tantos artistas envolvidos, público presente e impacto econômico gerado mostra que existe uma demanda real por iniciativas construídas a partir dos territórios. Ceilândia tem uma cena artística pulsante, diversa e potente, e o projeto busca contribuir para dar mais visibilidade para artistas e demais trabalhadores da cultura das periferias”, ressalta Azevedo.
2º round de 2026
Os números apresentados correspondem apenas ao que o projeto promoveu na primeira metade do ano. No segundo semestre de 2026, o Sarau-Vá vem com mais iniciativas que proporcionam lazer, renda e arte para o público de Ceilândia e região.
Com mais de 800 edições realizadas, o projeto se consolidou como uma das principais iniciativas culturais de Ceilândia, reunindo poetas, músicos, artistas visuais e agentes culturais em torno da valorização das narrativas da quebrada. Desde 2013, o Sarau Voz e Alma ocupa ruas, praças e equipamentos culturais de Ceilândia, além de expandir as possibilidades de circulação para artistas que historicamente enfrentam barreiras de acesso aos espaços tradicionais de difusão cultural.
Ao longo das quatro primeiras edições de 2026, o Sarau-Vá reafirmou sua proposta de deslocar o eixo da produção cultural do Plano Piloto para as periferias, promovendo encontros que refletem a diversidade artística, social e cultural de Ceilândia. Em um cenário em que os investimentos e a atenção midiática ainda se concentram majoritariamente nas regiões centrais, iniciativas assim demonstram a capacidade dessas regiões de produzir eventos relevantes, formar público e fortalecer identidades culturais próprias.
Com entrada gratuita no sábado (20), o museu promove atividades que unem criatividade, cultura brasileira, ciência e reflexão sobre cidadania e direitos das mulheres
Cultura brasileira, ciência, criatividade e cidadania marcam a programação deste fim de semana no SESI Lab. O museu recebe um festival de empreendedorismo para crianças e adolescentes, oficinas científicas e uma atividade educativa sobre prevenção à violência de gênero.
Uma oficina especial ocupa o SESI Lab no sábado (20): inspirada no Banco Vermelho instalado no museu em março deste ano, os participantes construirão uma versão em miniatura. Feitos com palitos de madeira pintados de vermelho, os banquinhos carregam a mensagem de prevenção à violência contra as mulheres e trazem o número do Ligue 180, apresentando às crianças os canais de apoio e proteção para quem precisa de ajuda.
A oficina Banquinho Vermelho será realizada das 16h às 17h30, com 40 vagas. A ação integra o movimento promovido pelo Instituto Banco Vermelho (IBV) e reforça o compromisso institucional da indústria brasileira com a defesa da vida e dos direitos das mulheres.
“Acreditamos que o cenário da violência contra a mulher só mudará com ações direcionadas para a educação, principalmente para a primeira infância. No término da oficina, as crianças são encorajadas a presentear o banquinho a alguma mulher que elas amam e querem proteger. É a criança sendo vetor de comunicação e levando prevenção para o seu lar”, explica Andrea Rodrigues, presidente do IBV.
Festival celebra cultura e empreendedorismo infantojuvenil
Também no sábado, o SESI Lab recebe o Festival Brasileirices, idealizado pelo Espaço Criativo FashionTeen. O evento celebra a cultura do país por meio da arte, da criatividade e do empreendedorismo. Os trabalhos foram desenvolvidos por crianças e adolescentes ao longo dos últimos meses e exploram diferentes aspectos da identidade brasileira, incluindo fauna, flora, cultura regional, tradições populares e manifestações artísticas do país. Será das 14h às 17h.
O Festival Brasileirices também conta com uma feira gastronômica com quitutes brasileiros. A proposta é o aprendizado das crianças e adolescentes na prática, em temas como planejamento, produção, atendimento ao público e gestão de vendas. Toda a renda com as vendas será destinada ao Projeto Amor Aquém, localizado na Estrutural e que ajuda famílias em situação de vulnerabilidade.
Oficinas e ativações científicas
A programação científica do fim de semana no SESI Lab conta ainda com outras atividades. Confira abaixo:
Sábado (20/6):
10h às 12h e 14h às 17 – Explorando a Criatividade
Nesta atividade, os visitantes são encorajados a imaginar soluções criativas para desafios, estimulando a colaboração, o pensamento inovador e a geração de novas ideias.
14h às 15h30 – Programando Rotas Urbanas
Neste jogo de tabuleiro, os visitantes simulam trajetos sobre o mapa do Distrito Federal usando a programação desplugada, levando a reflexões sobre mobilidade urbana, sustentabilidade e escolhas conscientes. 20 vagas.
Domingo (21/6):
10h às 12h e 14h às 17 – Explorando a Criatividade
Nesta atividade, os visitantes são encorajados a imaginar soluções criativas para desafios, estimulando a colaboração, o pensamento inovador e a geração de novas ideias.
14h às 15h30 – Sala de Enigmas: Acerte Se For Capaz
Nesta atividade, que estimula o raciocínio lógico e a colaboração, os participantes são provocados a resolver enigmas, quebra-cabeças e desafios de lógica em grupo para desvendar pistas e escapar do laboratório. 10 vagas por sessão, realizadas a cada 30 minutos.
16h às 17h30 – Caramelo no Mundo da IA
Nesta oficina, os participantes exploram o processamento de linguagem natural, compreendendo as etapas de funcionamento da inteligência artificial e refletindo sobre usos éticos, ambiguidades e os cuidados necessários no uso dessa tecnologia, através de uma atividade desplugada. 40 vagas.
SESI Lab
Setor Cultural Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto
20 e 21 de junho
10h às 19h
Classificação: livre
Ingressos: gratuitos no sábado (20/6); R$ 20 e R$ 10 (meia) no domingo.
International Brazilian Opera Company e Orquestra Filarmônica de Brasília apresenta primeira encenação do espetáculo de ópera nova baseada no clássico de Hemingway, no Teatro Nacional, de 20 a 28 de junho
A International Brazilian Opera Company (IBOC), com a colaboração estratégica da Orquestra Filarmônica de Brasília (OFB), realiza a estreia mundial encenada da ópera “Por Quem os Sinos Dobram”, com música do compositor norte-americano Brian Wilbur Grundstrom e libreto de David M. Dorsen, baseado no consagrado romance de Ernest Hemingway.
A produção terá sua primeira encenação realizada em temporada de 20 a 28 de junho de 2026, na Sala Martins Pena do Teatro Nacional Cláudio Santoro, configurando-se como uma das estreias operísticas internacionais mais relevantes realizadas no Brasil nos últimos anos, e conta com apoio institucional da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec).
Ambientada durante a Guerra Civil Espanhola, Por Quem os Sinos Dobram explora temas como amor, sacrifício, convicção política e as complexidades morais da guerra. Esta nova adaptação operística transforma a força narrativa de Hemingway em uma linguagem musical tonal e contemporânea, em diálogo com o público atual.
A direção cênica é assinada pela coreógrafa e diretora brasileira Eliana Carneiro, reconhecida por sua abordagem visualmente marcante e fisicamente expressiva, que imprime à obra uma leitura atual e poética. A ópera inédita traz uma proposta contemporânea para afirmar com lirismo, poesia e ousadia que a democracia importa e nos persegue através dos tempos e das memórias, segundo Eliana.
“A adaptação da obra de Hemingway segue atual e dramática, com conflitos e esperanças que inspiram mentes idealistas e corações corajosos. Contamos, cantamos e dançamos uma história de paixão, dor, luta , sacrifício e amor. Não podemos deixar de acreditar nos seres humanos. As guerras passadas se tornam guerras futuras porque ainda não aprendemos a lição básica da convivência: de que todas as vidas importam – ninguém é uma ilha”, diz, parafraseando John Donne, autor da poesia que inspirou Hemingway.
A produção também conta com dois artistas internacionais: o maestro norte-americano Jeffrey Dokken e o tenor sueco Michael Axelsson. A participação de Axelsson estabelece um elo simbólico com a tradição associada à obra de Hemingway, evocando a presença da atriz sueca Ingrid Bergman na consagrada adaptação cinematográfica americana de 1943, e reforçando o caráter internacional do projeto.
A ópera foi selecionada para desenvolvimento e apresentação pelo diretor artístico da IBOC, o compositor brasiliense João MacDowell, cuja trajetória alcançou reconhecimento internacional. MacDowell é um dos três únicos compositores brasileiros de ópera a ter recebido um recital no Metropolitan Opera, em Nova York, ao lado de Heitor Villa-Lobos e Carlos Gomes.
A produção é realizada em colaboração estratégica com a Associação dos Amigos das Artes de Brasília (AMABRA) e a Orquestra Filarmônica de Brasília, reforçando o compromisso conjunto com o fortalecimento do ecossistema cultural da cidade e a projeção de Brasília como polo de produção operística internacional.
“Trazer Por Quem os Sinos Dobram ao Brasil tem um significado profundo”, afirma MacDowell. “Esta ópera, inspirada por uma obra fundamental da literatura dos Estados Unidos, encontra sua realização na colaboração com artistas brasileiros. Essa estreia visa criar em Brasília um centro de produção e exportação de Ópera Nova. A apresentação inicia um círculo artístico poderoso, onde podemos nos firmar como criadores de cultura erudita internacional, cumprindo a missão da IBOC e afirmando a nova ópera como uma linguagem viva, relevante e atual”, complementa o compositor.
Opera Nova
Para João MacDowell, a colaboração com a Orquestra Filarmônica de Brasília e a AMABRA, como produtores locais, está inserida na visão de realizar a primeira edição do projeto Opera Nova. A IBOC já realiza esse trabalho há 12 anos em Nova York, colocando artistas brasileiros no circuito internacional.
A AMABRA é reconhecida na cidade por sua programação erudita, inovadora e acessível, em conjunto com a Orquestra Filarmônica de Brasília.” A estreia de “Por Quem os Sinos Dobram” é resultado de uma série de ações realizadas em Brasília, incluindo concertos, palestras e masterclasses, que aproximaram o público do processo criativo e prepararam o terreno para a produção.
Apresentada pela International Brazilian Opera Company (IBOC), organização sem fins lucrativos com atuação em Nova York e Brasília, a produção reafirma o compromisso da instituição com o desenvolvimento de novas óperas por meio da colaboração entre artistas brasileiros e internacionais.
Serviço
O quê: Por Quem os Sinos Dobram (estreia mundial da ópera em versão cênica)
Quando: 20, 21, 25, 26, 27 e 28 de junho de 2026, às 20h
Onde: Sala Martins Pena do Teatro Nacional Cláudio Santoro
Com quatro dias de festa, programação reúne artistas do Distrito Federal e tradicionais quadrilhas juninas
Com o tema “Venha viver o maior São João de Rua de Brasília”, o São João do Guará chega a 9ª edição de 25 a 28 de junho. O evento mais tradicional da região espera, a exemplo dos anos anteriores, superar a casa dos 40 mil visitantes ao longo dos quatro dias de evento.
“É uma festa que já há alguns anos rompeu as fronteiras do Guará e passou a atrair público de todas as cidades do Distrito Federal e, até, de outros estados”, destaca uma das organizadoras, Mayara Franco. “Como de costume, o objetivo é oferecer um ambiente agradável, confortável e divertido para toda a família”, completa.
O evento começa na quinta-feira (25), com Trio Mestre Lua e Bacurau Arretado. No dia seguinte, os shows são de Priscila Areba e Sanfona Nova. O sábado (27), tem Salvador Neto e Nego Rainner. A celebração finaliza no domingo (28), com Diego Borges mais uma atração surpresa.
A organização também confirmou as apresentações das quadrilhas Mala Veia, Flor de Mamulengo, Matulão e Estrela.
O artista brasiliense Thales Lengo Tengo também leva seu espetáculo de bonecos durante todos os dias. Acompanhado da personagem Tereza, uma boneca dançarina.
Com quase dez anos de carreira, Thales é conhecido pelo espetáculo Nas Tripas da Cobra Encantada, que aborda temas como ludicidade, preservação ambiental e combate à violência. Nesta edição do São João do Guará, a proposta é apostar na improvisação e na interação direta com o público.
Promovido pela Mirante Incorporadora, talk reunirá os arquitetos Alan Chu e Eduardo Sainz no próximo sábado (20/6) para discutir os impactos das transformações sociais nas formas de morar
Brasília recebe, no próximo sábado (20/6), o talk “A Arte de Habitar”, iniciativa da incorporadora Mirante que reúne os arquitetos Alan Chu e Eduardo Sainz para discutir como as mudanças de comportamento da sociedade estão transformando a forma de projetar, construir e viver os espaços urbanos. O evento será realizado na Casa Mirante, em Águas Claras, a partir das 9h.
Segundo avalia Jamil Lessa, sócio-fundador da Mirante, a busca por mais conforto, integração com a natureza e melhor aproveitamento dos espaços tem provocado mudanças significativas na maneira como as pessoas escolhem morar. “Essas transformações vêm influenciando não apenas projetos arquitetônicos, mas também o planejamento urbano e o desenvolvimento de novos empreendimentos imobiliários, ampliando o debate sobre o futuro das cidades e das moradias”.
É nesse contexto que o encontro propõe reunir profissionais e interessados para uma conversa sobre os desafios e as oportunidades que surgem a partir das novas formas de viver. A ideia é discutir como arquitetura e mercado imobiliário podem responder às expectativas de uma sociedade em constante transformação.
“Ter Eduard Sainz e Alan Chu como parceiros do projeto A Arte do Habitar é mais do que uma colaboração, mas um reencontro de visões. Ambos compartilham algo que está no centro do que a Mirante acredita, que a arquitetura tem o poder de reinventar a forma como nos relacionamos com as cidades e com nós mesmos. Conduzir esse tipo de reflexão com nossos clientes e parceiros é gratificante e faz parte da nossa missão”, reforça Amanda Kagami, gerente de marketing da incorporadora.
Convidados
Convidado do evento, Alan Chu é arquiteto e urbanista formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo Mackenzie. Entre 2010 e 2022, integrou a equipe do renomado arquiteto Isay Weinfeld, período em que participou de projetos de relevância internacional no Brasil, Estados Unidos e Europa. Atualmente, comanda seu próprio estúdio de arquitetura em Brasília e é reconhecido por uma produção marcada pela diversidade estética, pela precisão técnica e pela atenção às características de cada projeto e de seus usuários.
A mediação da conversa será conduzida por Eduardo Sainz, arquiteto, investidor imobiliário e sócio fundador da Sainz Arquitetura. Mestre em Tecnologia, Administração e Gerência da Construção, Sainz reúne experiência em arquitetura, construção e desenvolvimento imobiliário, atuando em projetos reconhecidos nacional e internacionalmente e contribuindo para discussões sobre inovação e qualidade na arquitetura contemporânea.
Mais do que uma discussão sobre edifícios e empreendimentos, o talk “A Arte de Habitar” busca ampliar o olhar sobre o papel da arquitetura na promoção de qualidade de vida e sobre a necessidade de criar cidades e espaços capazes de acompanhar as transformações do modo de viver contemporâneo.
Os visitantes poderão conferir livros a preços promocionais na Praça Central (Piso P1) e participar da experiência especial da Copa disponível no Piso 3
Para quem ama o mundo literário, o Pátio Brasil Shopping conta com um novo ponto de encontro, a Feira do Livro Boralê. Instalada na Praça Central, no Piso P1, disponível no mesmo horário de funcionamento do shopping, a ação reúne diversos títulos para todas as idades. A feira tem acesso gratuito com várias opções de literatura infantil, infantojuvenil e adulta, além dos livros de colorir, desenvolvimento pessoal e diversos gêneros.
Entre os destaques estão as obras de escritores renomados como Augusto Cury, Napoleon Hill e Amanda Lovelace, além de variadas obras que contemplam diferentes gêneros e gostos. A proposta é democratizar o acesso à leitura por meio dos preços promocionais e acessíveis. Os livros têm valor fixo de R$20 por exemplar. Para quem desejar levar mais opções para casa, a feira oferece promoções, com três livros por R$50 ou quatro livros por R$60.
O evento é uma realização da Livraria Boralê e permanecerá na Praça Central pelos próximos meses, oferecendo ao público uma oportunidade de expandir o acervo pessoal, incentivar o hábito de leitura e descobrir novas histórias.
Totem de Figurinhas Personalizadas
Para complementar as opções de lazer do fim de semana, o Pátio Brasil Shopping continua em clima de Copa com um totem de figurinhas personalizadas da Copa, disponível no Piso P3. A ativação é gratuita, disponível no horário de funcionamento do shopping. A dinâmica permite com que os visitantes criem uma figurinha exclusiva com uma foto tirada na hora, podendo ser personalizada com nome ou apelido da preferência do visitante.
A ação acontece exclusivamente nos dias 20 e 21 de junho e promete ser uma experiência voltada para toda a família e convida os visitantes a entrarem no espírito da competição, juntamente com a área de Troca de Figurinhas localizada no mesmo piso.
Serviço Feira do Livro Boralê
Local: Praça Central – Piso P1
Entrada gratutita
Serviço Totem de Figurinhas Personalizadas
Local: Piso P3
Entrada gratuita
Serviço Pátio Brasil Shopping
Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul Telefone: (61) 2107-7400
Horário de funcionamento: Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 13h às 19h Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 12h às 20h
Funcionamento durante os jogos da Seleção Brasileira – Copa do Mundo 2026 (1ª fase)
Brasil x Haiti Data: 19 de junho (sexta-feira) Jogo: 21h30 Lojas: 10h às 20h30 (sem retorno após o jogo) Alimentação: 10h às 20h30 (sem retorno após o jogo)
Escócia x Brasil Data: 24 de junho (quarta-feira) Jogo: 19h Lojas: 10h às 18h (sem retorno após o jogo) Alimentação: 10h às 18h, com reabertura facultativa das 18h às 22h
Enquanto a bola rola nos gramados e as torcidas se reúnem para acompanhar os grandes jogos da temporada, o Dom Francisco escala um time de peso para entrar em campo: o tradicional Festival do Bacalhau. De 15 de junho a 30 de julho, durante o jantar, as unidades da ASBAC e da 402 Sul recebem mais uma edição de um dos eventos gastronômicos mais aguardados da casa.
Com receitas que já conquistaram lugar cativo no coração dos clientes e criações exclusivas desenvolvidas especialmente para o festival, o cardápio reúne cinco versões do peixe mais celebrado da culinária portuguesa. Todas servem duas pessoas, acompanham arroz branco ou arroz com brócolis e custam R$ 199. Os pratos estão disponíveis exclusivamente para consumo no restaurante.
Para completar a experiência, os clientes que visitarem as unidades da ASBAC e da 402 Sul contam com serviço de manobrista gratuito. Confira as estrelas do time:
* Bacalhau com mangarito e pimenta de macaco | R$199 Purê de mangarito do cerrado coberto por bacalhau desfiado refogado com cebola, finalizado com farofa crocante de panko com baru, temperada com pimenta de macaco.
* Bacalhau com maçã e purê de mandioca | R$199 Bacalhau em lascas, levado ao forno sob cama de maçãs e temperos da casa, coberto com musseline de mandioca e parmesão para gratinar.
* Bacalhau com bacon e banana da terra | R$199 Sucesso do último festival de bacalhau, o prato retorna nesta edição atendendo a pedidos. Receita exclusiva Dom Francisco, preparada com bacalhau em lascas refogado com bacon, banana da terra e batatas.
* Bacalhau à portuguesa | R$199 Bacalhau em lascas preparado ao forno em cama de batatas, cebola, pimentão verde, azeitonas pretas. Finalizado com tomates, azeite extravirgem e ovo cozido.
* Bacalhau de natas | R$199 Lascas de bacalhau preparadas com nata fresca. Finalizado ao forno sobre cama de batatas e gratinado com queijo parmesão. Festival do Bacalhau Dom Francisco De 15 de junho a 30 de julho Durante o jantar Dom Francisco ASBAC e Dom Francisco 402 Sul R$ 199 por prato (serve duas pessoas) Acompanhamentos: arroz branco ou arroz com brócolis Disponível apenas para consumo no local.
A Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles, em Brasília, está com inscrições abertas para a seleção de estandartes que irão compor uma exposição dedicada à história e à memória do Carnaval brasiliense. A mostra ficará em cartaz entre os meses de julho e setembro de 2026, na sede da instituição, localizada na EQS 506/507, W3 Sul, em Brasília-DF.
A iniciativa tem como objetivo reunir símbolos que ajudaram a construir a identidade dos blocos de rua e Escolas de Samba da capital federal, valorizando a trajetória do Carnaval de Brasília e o trabalho desenvolvido por carnavalescos e carnavalescas ao longo dos anos.
Os estandartes selecionados serão apresentados ao público acompanhados de QR Codes que darão acesso a playlists com clássicos, marchinhas e hinos dos respectivos blocos. A proposta busca proporcionar uma experiência interativa, conectando elementos visuais, sonoros e históricos da folia brasiliense.
De acordo com a organização, a exposição pretende fortalecer a preservação da memória cultural da cidade por meio da participação ativa dos blocos e de seus representantes. A ação também reforça o reconhecimento do Carnaval como manifestação cultural fundamental para a identidade e a diversidade de Brasília.
Para participar da seleção, os interessados devem enviar uma fotografia do estandarte e o link da playlist do bloco para o e-mail bdb@institutoincluir.com.braté o dia 30 de junho de 2026. No campo assunto da mensagem, deve constar a identificação “EXPOSIÇÃO DE ESTANDARTES”.
A participação é gratuita. A organização informa que não haverá cobrança de taxa de inscrição nem pagamento de cachê pela participação dos estandartes selecionados. O resultado da seleção será divulgado em 7 de julho de 2026, pelo perfil oficial da @bdbcultural no Instagram.
“É uma oportunidade para a comunidade carnavalesca ocupar o espaço cultural com as cores, histórias e sons que fazem parte da tradição do Carnaval de Brasília, contribuindo para a valorização e a difusão desse importante patrimônio cultural da cidade”, ressalta a coordenadora cultural da Biblioteca Demonstrativa, Marina Mara.
Para participar e ficar por dentro da programação cultural da Biblioteca Demonstrativa, acompanhe as redes sociais da @bdbcultural no Instagram, Facebook e YouTube.
Sobre a programação cultural da BDB
A programação cultural da Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles é realizada por meio do Termo de Colaboração nº 950548/2023, celebrado entre o Ministério da Cultura, por meio da Secretaria de Formação Cultural, Livro e Leitura (Sefli), e o Instituto Incluir, uma organização da sociedade civil. Fundada em 1970 e localizada em Brasília, Distrito Federal, essa instituição tem caráter público federal. Com a missão de ser uma biblioteca experimental que promove novos paradigmas de normatização e disseminação de boas práticas no campo das bibliotecas públicas, buscando sempre estar na vanguarda. Além disso, ela desempenha um papel fundamental na democratização do acesso à leitura, na formação de novos leitores, na promoção da literatura brasileira e na contribuição para o aprimoramento dos profissionais que atuam em todo o Sistema Nacional de Bibliotecas Públicas.
COM TELÕES, MENU ESPECIAL E OPÇÕES DE HOSPITALIDADE CORPORATIVA, RESTAURANTE CONVIDA CLIENTES E EMPRESAS A VIVEREM A EMOÇÃO DA COPA EM UM AMBIENTE SOFISTICADO
Assistir aos jogos da Copa do Mundo pode ir muito além da torcida diante da televisão. Durante a Copa do Mundo FIFA 2026, o Piselli convida clientes, grupos de amigos e empresas a acompanhar os jogos da Seleção Brasileira em uma experiência que une futebol, gastronomia italiana e hospitalidade de excelência.
Com reservas já abertas para os jogos da primeira fase, todas as unidades do grupo comandado pelo restauranteurJuscelino Pereira prepararam uma programação especial para transformar cada partida em uma ocasião de celebração e relacionamento. A proposta é oferecer uma alternativa elegante aos tradicionais bares esportivos, combinando conforto, serviço refinado e uma gastronomia reconhecida por sua qualidade. “Queremos proporcionar uma vivência que vá além do jogo. Nossa proposta é reunir famílias, amigos e grupos corporativos em um ambiente acolhedor, onde a emoção da Copa se encontra com a boa gastronomia e o prazer de compartilhar momentos especiais”, afirma Juscelino Pereira.
Ao longo das partidas, os convidados terão acesso a telões de alta definição estrategicamente posicionados, além de um menu criado especialmente para a ocasião, com acesso realizado mediante reserva antecipada. A recepção começa com uma generosa mesa de frios e charcutaria composta por queijos nacionais e importados, salumeria italiana, pães artesanais e azeites selecionados. E, em seguida, o serviço volante oferece especialidades da casa, como arancini e polenta cremosa, garantindo uma experiência gastronômica dinâmica do início ao fim do jogo.
Para atender diferentes perfis de público, o Piselli disponibiliza duas modalidades de pacote. O Premium inclui toda a experiência gastronômica, além de open bar com drinks clássicos e autorais, destilados selecionados, cervejas, vinhos, espumantes, bebidas não alcoólicas e cafeteria. Já o Experience contempla o menu especial acompanhado por uma seleção de bebidas sem álcool, incluindo sucos, soft drinks premium e café.
Com vagas limitadas, as reservas para os três jogos da Seleção Brasileira na fase de grupos já estão abertas e podem ser feitas em todas unidades, via WhatsApp. A programação começa 30 minutos antes do apito inicial e se estende até 30 minutos após o término da partida, permitindo que os convidados aproveitem a experiência com conforto e tranquilidade.
Experiência Copa do Mundo 2026 – Piselli
Jogos da fase de grupos da Seleção Brasileira
13 de junho – Brasil x Marrocos
19 de junho – Brasil x Haiti
24 de junho – Escócia x Brasil
Pacote Premium: R$ 600 por pessoa
Pacote Experience: R$ 400 por pessoa
Reservas antecipadas mediante disponibilidade
Informações e reservas
Piselli Jardins: (11) 3081-6043
Piselli Sud: (11) 96064-2637 / (11) 3081-6043
Piselli Brasília: (61) 99913-7191
Piselli Campinas: (19) 99549-9220
Sobre o Piselli
Referência na culinária italiana, o Piselli se destaca por unir tradição e criatividade em um menu que valoriza ingredientes frescos, sazonais e técnicas refinadas, sempre com forte inspiração nas diferentes regiões da Itália. O restaurante apresenta massas artesanais, risotos e receitas autorais que equilibram autenticidade e inovação, sempre com execução cuidadosa e apresentação elegante. Com ambiente acolhedor e elegante, se consolidou como um dos destinos mais prestigiados da capital. Com operações em pontos estratégicos na cidade de São Paulo — Piselli Jardins, Piselli Sud Iguatemi, Piselli Boa Vista e Campinas, além de uma unidade em Brasília — a marca se consolida como referência para quem busca uma experiência autêntica e sofisticada em gastronomia italiana. A unidade Piselli Jardins integra o Guia Michelin, mantendo sua presença na seleção de restaurantes recomendados em São Paulo. Desde a estreia do guia no Brasil, em 2015, a casa figura de forma consistente entre as indicações dos inspetores, consolidando sua trajetória como referência da culinária italiana no bairro dos Jardins.
Unidades:
Brasília – Shopping Iguatemi
Campinas- Shopping Iguatemi
São Paulo – Jardins, SUD Shopping Iguatemi, Boa Vista
Espaço inédito reúne moda, rock e cultura motociclista em experiência imersiva que antecipa a atmosfera do maior festival de motos e rock da América Latina
O Iguatemi Brasília está sendo palco de uma experiência inédita para os fãs de motociclismo, rock e lifestyle. Até 1º de agosto, o shopping recebe a loja conceito oficial do Capital Moto Week (CMW), maior festival de motos e rock da América Latina, que chega ao empreendimento com uma ambientação exclusiva e o lançamento da coleção oficial 2026, desenvolvida em parceria com a Magic Brazil.
Instalada no 1º Piso, a operação transforma o Iguatemi Brasília em uma extensão do universo Moto Week semanas antes da abertura dos portões da Cidade da Moto, que acontece entre 23 de julho e 1º de agosto, no Parque Granja do Torto. O espaço reúne moda, música e cultura biker em uma atmosfera inspirada no conceito “industrial chique”, identidade visual da edição 2026 do festival, proporcionando ao público uma imersão no estilo de vida que faz do Capital Moto Week um dos maiores eventos do calendário nacional.
Além de concentrar toda a nova coleção oficial, a loja apresenta conteúdos audiovisuais, galeria de imagens, elementos cenográficos, painéis digitais e referências visuais ligadas ao rock, às estradas e à cultura custom. A proposta é transportar os visitantes para o universo do festival e antecipar a experiência que será vivida durante os dez dias de evento.
“Receber a loja conceito do Capital Moto Week amplia nossa conexão com entusiastas do universo motor e lifestyle, e transforma o shopping em um ponto de encontro para quem busca vivências exclusivas e marcantes”, destaca Bianca Marinho, gerente de Marketing do Iguatemi Brasília.
A coleção 2026 combina referências urbanas, visual vintage, ferragens, texturas marcantes e acabamentos premium em uma leitura contemporânea da cultura motociclista. A expressão “Brazilian Motorcycle Culture” aparece em diferentes peças para valorizar a identidade dos motoclubes brasileiros e sua conexão com a estrada, o senso de comunidade e as ações sociais.
O resultado se traduz em hoodies oversized, corta-ventos, bonés trucker, peças destroyed, acessórios utilitários e modelagens sem gênero que dialogam com o streetwear. A linha reúne dezenas de itens oficiais do Capital Moto Week, incluindo camisetas, camisas de sarja, croppeds, casacos, mochilas, pochetes, bolsas térmicas, bandanas, adesivos, chaveiros, pins e patches exclusivos.
A iniciativa reforça o Iguatemi Brasília como destino de experiências e entretenimento, oferecendo ao público uma oportunidade única de vivenciar a atmosfera do maior festival de motos e rock da América Latina dentro do shopping.
Em celebração aos 23 anos das regiões do Sudoeste, Octogonal e SIG, o Terraço Shopping, em parceria com a Administração Regional do Sudoeste/Octogonal, realizou a revitalização do Skate Park da Octogonal, localizado ao lado do empreendimento e reconhecido como um dos principais pontos de encontro, lazer e prática esportiva da comunidade. A iniciativa reforça o compromisso do shopping com o desenvolvimento local, a qualificação dos espaços urbanos e a promoção da qualidade de vida na região.
O projeto foi concebido para tornar o ambiente mais acolhedor, funcional e convidativo para moradores, atletas e visitantes. Entre as melhorias realizadas, destaca-se a instalação de conjuntos de mesas e bancos, ampliando as opções de permanência e criando áreas destinadas ao descanso, à interação social e ao convívio entre os frequentadores.
A ação também incorporou um importante elemento cultural por meio da intervenção artística do grafiteiro brasiliense Toys, reconhecido por seu trabalho vibrante e pela valorização da arte urbana. Como parte do projeto, os bancos do parque receberam grafites exclusivos assinados pelo artista, agregando identidade visual, cor e criatividade ao espaço.
Mais do que uma melhoria estrutural, a iniciativa representa um investimento no fortalecimento dos laços comunitários e na ocupação positiva das áreas públicas. Ao contribuir para a renovação de um local tão representativo para a região, que ao longo dos anos revelou atletas de destaque nacional e até olímpicos da modalidade, o Terraço Shopping reafirma seu papel como agente de transformação social, incentivando a prática esportiva, a cultura, a convivência e o lazer ao ar livre.
A revitalização integra as ações do programa Terraço em Movimento, iniciativa voltada ao bem-estar e à qualidade de vida da comunidade. Por meio de projetos que estimulam o esporte, a integração social e a ocupação qualificada dos espaços urbanos, o empreendimento fortalece sua conexão com os moradores do Sudoeste e da Octogonal, contribuindo para uma cidade cada vez mais ativa, acolhedora e conectada às pessoas.
Solenidade reúne lideranças empresariais e autoridades políticas no Centro de Eventos e Convenções Brasil 21, em Brasília, para marcar início do maior encontro de conhecimento do setor de alimentação fora do lar do país_
Na noite desta terça-feira (16), durante a abertura do 38º Congresso Nacional Abrasel, em Brasília, o presidente-executivo da entidade, Paulo Solmucci, fez duras críticas à forma como tramitou na Câmara dos Deputados a proposta de fim da escala de trabalho 6×1 e redução da jornada de trabalho. “Eu enxergo que o que aconteceu na Câmara é uma ameaça à democracia. Conversei com dezenas de deputados, alguns presentes aqui, que se viram impedidos de exercer o seu voto com pressão desproporcional e descabida no ano de eleição”, afirmou.
Solmucci ainda classificou a aprovação da matéria como um erro grave do Congresso. “Nós deixamos passar na Câmara uma coisa que nós não deveríamos ter deixado, uma vez que é algo com potencial de ser uma catástrofe socioeconômica jamais vista no nosso país”, disse, ao defender que o tema deveria ter sido debatido com mais tempo e isenção política.
Em seguida, ele agradeceu a atuação do Senado diante da pressão para a aprovação do fim da escala 6×1 e defendeu que a Casa seja o espaço para um debate mais aprofundado sobre o tema — discussão que ganha novo capítulo com a tramitação da PEC do Trabalho Flexível (PEC 12/2026), de autoria do senador Rogério Marinho, onde permite-se que o trabalhador escolha entre o regime tradicional da CLT e uma jornada flexível, com remuneração proporcional às horas trabalhadas e preservação de direitos como férias, 13º salário e FGTS, calculados de forma proporcional à carga horária.
O evento, promovido pela Abrasel, tem como tema “Escuta humana. Voz coletiva. Impacto real.”, e reúne lideranças empresariais e autoridades políticas no Centro de Eventos e Convenções Brasil 21 para discutir os principais desafios e oportunidades do setor de alimentação fora do lar no país.
A solenidade contou com a presença da governadora do Distrito Federal, Celina Leão; do deputado federal Domingos Sávio, presidente da Frente Parlamentar de Comércio e Serviços na Câmara; do senador Izalci Lucas, representante da Frente Parlamentar de Comércio e Serviços no Senado; de Carlos Augusto Simões Gonçalves Júnior, secretário de Proteção ao Trabalhador do Ministério do Trabalho, representando o ministro Luiz Marinho; de Leonardo Severini, presidente da Unecs; de Rose Rainha, superintendente do Sebrae no Distrito Federal; e de Renê Silva, jornalista e CEO do Voz das Comunidades. Também compuseram a mesa a presidente do Conselho de Administração da Abrasel, Rosane Oliveira, e o líder do Conselho Nacional da Abrasel, Thiago Falcão.
*Desafio de produttividade*
Além da crítica à tramitação da escala 6×1, o presidente-executivo da Abrasel abordou o desafio do ganho de produtividade como uma das principais barreiras para o desenvolvimento do país. “Nós, enquanto nação, ainda não compreendemos a importância do ganho de produtividade. Se não tivermos uma obsessão nacional por essa questão, não vamos cumprir o papel de enriquecer o país de forma inclusiva”, afirmou.
Ao final de seu pronunciamento, ele celebrou a trajetória da entidade e convocou o setor a continuar na defesa de um Brasil “mais simples, mais justo e seguro” para empreender. “Que os próximos 40 anos da Abrasel sejam construídos juntos com vocês, nesse Brasil que nós sonhamos”, concluiu.
Em seguida, a governadora do Distrito Federal, Celina Leão, destacou a necessidade de o poder público manter um diálogo constante com as entidades representativas dos setores produtivos. “É muito importante, quando estamos no papel do Poder Executivo, fomentar o diálogo e trazer as instituições para discutir aquilo que vamos buscar resolver junto a elas”, afirmou.
A governadora reforçou que as transformações no setor comercial do Distrito Federal devem ser construídas em conjunto com os empreendedores, e não impostas pelo governo. “Nós queremos segurança jurídica, queremos ouvir a Abrasel, queremos ouvir o setor”, disse, ao citar projetos de revitalização em curso na capital.
O presidente da União Nacional de Entidades do Comércio e Serviços (Unecs), Leonardo Severini, que também preside a Associação Brasileira de Atacadistas e Distribuidores (Abad), destacou a importância da produtividade para o desenvolvimento do país. “Para a gente retomar a posição de sexta economia do mundo, que o Brasil já alcançou no passado recente, a gente precisaria, no mínimo, dobrar a nossa produtividade e o nosso PIB”, afirmou, defendendo investimentos em capacitação e em serviços como caminho para esse avanço.
Severini também manifestou apoio à posição da Abrasel contrária ao fim da escala de trabalho 6×1. “Eu tenho visto a sua brava defesa em função da jornada e da escala de trabalho. A gente sabe o tamanho desse problema que a gente pode enfrentar no futuro, caso ela seja aprovada”, disse, em referência à fala de Paulo Solmucci. Para ele, a aprovação da medida representaria um grande problema para a atividade econômica do país. “A gente vai ter um regresso à nossa atividade econômica e vai ter que retomar de outra forma”, completou.
*A força dos bares e restaurantes na economia brasileira*
O deputado federal Domingos Sávio, presidente da Frente Parlamentar de Comércio e Serviços (FCS) na Câmara dos Deputados, também discursou na cerimônia e destacou o papel dos estabelecimentos do setor na vida dos brasileiros. “O bar e o restaurante acabam sendo um pouco o prolongamento da casa da gente. É ali que a gente faz a alimentação fora de casa, ali que a gente faz os momentos de reunir, de festa.
Mas a gente sabe que, acima de tudo, ali é trabalho, geração de emprego, geração de renda”, afirmou.
O deputado reforçou o compromisso da Frente Parlamentar com o setor. “É uma festa, mas é um ambiente sério, é um ambiente que produz emprego, que gera renda, que gera muito desenvolvimento e que está presente na vida de todos os brasileiros”, disse, ao saudar a diretoria da Abrasel pelos 40 anos da entidade e reafirmar o apoio da FCS ao setor.
O senador Izalci Lucas, membro da FCS no Senado, criticou a tramitação da proposta de fim da escala 6×1 e defendeu que o tema seja debatido com mais profundidade antes de qualquer votação. “Nós não podemos aprovar, por ser ano eleitoral, uma proposta que é eleitoreira. Poderia ter sido discutida há tempos, e agora querem discutir justamente neste momento”, afirmou.
Ele informou, ainda, que o Senado deve promover uma comissão geral e audiências públicas para ouvir representantes de diferentes atividades antes de avançar com o tema. “Vamos discutir na CCJ, vamos fazer a audiência pública, vamos fazer comissão geral, porque a gente precisa realmente conhecer os impactos disso”, disse, defendendo que cada setor tem particularidades que não podem ser ignoradas em uma regra única.
*Abrasel e Ambev firmam parceria para apoiar bares e restaurantes*
A cerimônia de abertura marcou também a assinatura de um convênio entre a Abrasel e a Ambev para apoiar empreendedores do setor que enfrentam dificuldades financeiras e querem transformar o aumento de demanda gerado pela Copa do Mundo em recuperação econômica.
A iniciativa amplia o alcance do Ambev Bora — programa da companhia voltado à geração de renda e inclusão produtiva no Brasil — conectando bares e restaurantes a condições diferenciadas para renegociação de dívidas e linhas de crédito, além de programas de capacitação em gestão financeira, planejamento e estratégias para aumentar vendas durante o torneio. A parceria tem potencial para alcançar até 250 mil bares e restaurantes conectados ao ecossistema da Ambev em todo o país.
O acordo foi assinado por Paulo Solmucci e pelo diretor de relações institucionais da Ambev, Rodrigo Moccia.
*Programação segue nesta quarta-feira (17)*
No dia 17 de junho, o Congresso Abrasel contará com 12 painéis distribuídos em quatro blocos, com atividades das 9h às 18h20. Entre os convidados confirmados estão Renê Silva, jornalista e CEO do Voz das Comunidades; Danilo Mansano, vice-presidente de parcerias estratégicas da Keeta; Roberta Rios, gerente de Relações Governamentais e Políticas Públicas do Google; e Babi Frazão, chef do restaurante Afeto e campeã da quinta temporada do MasterChef Profissionais Brasil.
A programação aborda temas como os efeitos da economia sobre preços e consumo, as mudanças trazidas pela Reforma Tributária, o trabalho intermitente, a NR-1, saúde mental no ambiente de trabalho e empreendedorismo feminino. O evento conta ainda com painéis especiais sobre tendências da NRA Show e com a trilha “Visão de Futuro”, dedicada a delivery, presença digital, cardápio e ofertas.
Para acompanhar a programação online e de forma gratuita, basta acessar congressoabrasel.com.br.
* A programação completa será exibida no Cine Cultura Liberty Mall
** Já tradicional no calendário brasileiro, o maior evento de cinema italiano nos países lusófonos retorna ao Brasil em 2026 e comemora a realização de 13 edições no país. O Festival já conta com 16 cidades confirmadas em sua edição brasileira: São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília, Niterói, Búzios, Aracaju, Recife, Maceió, Fortaleza, Salvador, Belém, Curitiba, Porto Alegre, Florianópolis e Caxias do Sul. Em breve novas cidades serão anunciadas.
Em 2026, o convidado especial do Festival é o diretor Federico Ferrone, que dirige ao lado de Michele Manzolini um dos destaques dessa edição: Os Irmãos Segreto. O documentário ítalo-brasileiro acompanha a trajetória de Pasquale, Gaetano e Alfonso Segreto, três irmãos imigrantes italianos que se tornaram os pioneiros do cinema no Brasil. A versão brasileira do filme, que será exibida no festival, tem narração do ator Paulo Betti. Já Fuori, de Mario Martone, é uma biografia inspirada na escritora italiana Goliarda Sapienza, que concorreu à Palma em Cannes 2025.
A programação reúne 10 filmes, com destaque também para Modi – Três dias nas asas da loucura, de Johnny Depp, longa que marca o retorno de Depp à direção depois de 29 anos, e para Caro Diário, de Nanni Moretti, um dos diretores mais importantes do cinema italiano contemporâneo. O longa recebeu o David di Donatello de Melhor Filme e Melhor com Nicola Piovani, em 1994. Também foi indicado à Palma de Ouro e premiado com Melhor Direção em Cannes, no mesmo ano.
Em 2026, a parceria entre o Festival e a Generali Seguros ampliou: o evento passa a se chamar
“8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali”, reforçando o compromisso da empresa
com o incentivo e a valorização da cultura italiana no Brasil.
Desde 2024 o evento tem o apoio da Lei de Incentivo à Cultura. É uma realização do Ministério da Cultura, da Associação Il Sorpasso e da Risi Film Brasil, com o apoio e a colaboração da Embaixada da Itália, dos Institutos Italianos de Cultura de Rio de Janeiro e de São Paulo e do Consulado Geral do Rio de Janeiro e com o apoio institucional do Consulado Geral de São Paulo e dos consulados de Belo Horizonte, Curitiba, Porto Alegre e Recife.
Já tradicional no calendário brasileiro, “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali” retorna a todo Brasil em 2026
Em 2026, o 8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali completa sua 13ª edição no Brasil e chega a Brasília de 25 de junho a 1º de julho. A programação completa será exibida no Cine Cultura Liberty Mall.
Ao todo, o Festival já conta com 16 cidades confirmadas: São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília, Niterói, Búzios, Aracaju, Recife, Maceió, Fortaleza, Salvador, Belém, Curitiba, Porto Alegre, Florianópolis e Caxias do Sul.
Em 2026, o convidado especial do Festival é o diretor Federico Ferrone, que dirige ao lado de Michele Manzolini um dos destaques dessa edição: Os Irmãos Segreto. O documentário ítalo-brasileiro acompanha a trajetória de Pasquale, Gaetano e Alfonso Segreto, três irmãos imigrantes italianos que se tornaram os pioneiros do cinema no Brasil. A versão brasileira do filme, que será exibida no festival, tem narração do ator Paulo Betti.
A programação reúne 10 filmes, com destaque também para o clássico Caro Diário, de Nanni Moretti, um dos diretores mais importantes do cinema italiano contemporâneo. O longa, que tem Moretti também como protagonista, será exibido em cópia restaurada. A produção recebeu o David di Donatello de Melhor Filme e Melhor Música (Nicola Piovani), em 1994, e foi indicado à Palma de Ouro e premiado com Melhor Direção em Cannes, no mesmo ano.
Outro destaque é o drama de época, Modi – Três dias nas asas da loucura, de Johnny Depp, que marca o retorno de Depp à direção depois de 29 anos e conta com Al Pacino e Riccardo Scamarcio no elenco. O roteiro é assinado pelos veteranos Jerzy e Mary Olson-Kromolowski, e é uma adaptação da peça teatral de 1980, Modigliani, de Dennis McIntyre, que conta, com humor e liberdade, a história do escultor e pintor italiano Amedeo Modigliani, conhecido como Modi.
O longa Fuori, de Mario Martone, é uma biografia dramática inspirada na escritora italiana Goliarda Sapienza; foi indicado à Palma de Ouro, no Festival de Cannes 2025, na competição principal. A produção explora o universo feminino na sua complexidade, entre um aparente caos e uma profunda intensidade emocional, com uma interpretação magistral de Valeria Golino. Roma, 1980. A escritora Goliarda Sapienza é presa por roubo de joias, mas o encontro com algumas jovens presidiárias torna-se, para ela, uma experiência de renascimento.
A Última Rodada (Le città di pianura), de Francesco Sossai, também integra a programação do Festa e é um dos filmes mais premiados desta edição. Considerado um dos filmes italianos mais destacados do último Festival de Cannes 2025, foi exibido na mostra Un Certain Regard e venceu oito prêmios no David di Donatello Awards, incluindo Melhor Filme e Melhor Direção. O longa é um road movie cômico e ao mesmo tempo poético, que acompanha a viagem etílica de dois cinquentões e de um estudante de arquitetura. A viagem improvisada entre bares e estradas vazias acaba transformando a visão de mundo do rapaz.
Primavera, de Damiano Michieletto, marca a estreia de Michieletto, aclamado diretor de ópera, em longas-metragens. Com roteiro de Ludovica Rampoldi e Michieletto. Na história, Cecilia, uma violinista de 20 anos, vive confinada em um orfanato para meninas e passa a questionar sua realidade quando conhece o brilhante compositor Antonio Vivaldi. A produção é baseada no romance Stabat Mater, de Tiziano Scarpa, de 2008.
O Negociador (Il Nibbio), de Alessandro Tonda, é um thriller dramático de 2025, ano em que se completou 20 anos da da morte de Nicola Calipari, alto dirigente do SISMI (Serviço de Informações e Segurança Militar), apelidado de Il Nibbio, que perdeu a vida durante uma operação de inteligência destinada à libertação da jornalista Giuliana Sgrena, raptada no Iraque por uma célula terrorista. O longa narra os vinte e oito dias que antecederam sua morte durante a operação.
O Menino da Calça Rosa (Il ragazzo dai pantaloni rosa), de Margherita Ferri, é um dos filmes italianos mais vistos de 2025, com mais de um milhão e meio de espectadores. O longa é baseado na história real de Andrea Spezzacatena, um jovem de 15 anos, que tirou a própria vida, tornando-se o primeiro caso conhecido em Itália de suicídio de um menor provocado por homofobia, bullying e cyberbullying. O caso teve início após suas calças vermelhas ficarem cor-de-rosa após uma lavagem errada e ele começar a ser perseguido na escola. A produção se baseia no livro da mãe de Andrea, “Andrea Além das Calças Cor-de-Rosa”.
Baseado no livro homônimo de Michela Murgia, o drama Três Vezes Adeus, de Isabel Coixet, também integra a programação e conta com Alba Rohrwacher e Elio Germano no elenco. Depois de uma discussão que parece banal, Marta e Antonio separam-se. Ela fecha-se em si própria, marcada por uma súbita falta de apetite; ele, chef em ascensão, refugia-se no trabalho sem conseguir esquecê-la.
O documentário Agnus Dei, de Massimiliano Camaiti, exibido no Festival de Veneza, que acompanha a rotina do Mosteiro de Santa Cecília em Trastevere, no coração de Roma, onde uma tradição secular se renova todos os anos: em janeiro, dois cordeiros recém-nascidos, após serem adornados e abençoados, são confiados aos cuidados de uma das freiras de clausura. Ela cuida deles com a ternura de uma mãe, amamentando-os e alimentando-os. A presença dos animais tem um propósito específico: com a lã deles, as freiras tecem o pálio que o Papa usa no dia 29 de junho, na Solenidade de São Pedro e São Paulo. No Ano Santo de 2025, enquanto o rito ocorria, o Papa adoece subitamente.
A nova imagem oficial da 8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali nasce de um convite à artista e bióloga marinha Ana Pêgo. Fundadora do projeto Plasticus Maritimus, Ana cria composições visuais a partir de plástico e objetos que encontra nas praias, procurando com o seu trabalho educar e sensibilizar a população para a contaminação dos oceanos e consequente impacto na fauna e flora marinhas. A imagem recria o retrato de uma mulher siciliana numa alusão à Claudia Cardinale e ao imaginário simbólico da Sicília, numa intersecção entre a memória cinematográfica e a consciência ambiental.
Realização e apoios
O festival “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali” é uma realização do Ministério da Cultura, da Associação Il Sorpasso e da Risi Film Brasil, com o apoio e promoção da Embaixada da Itália,dos Institutos Italianos de Cultura do Rio de Janeiro e de São Paulo e do Consulado Geral do Rio de Janeiro,e com apoio institucional do Consulado Geral de São Paulo e dos Consulados de Belo Horizonte, Curitiba, Porto Alegre e Recife.
Em 2026, a parceria entre o festival e a Generali Seguros se fortalece, e o evento passa a se chamar “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali”, destacando o apoio da empresa à difusão da cultura italiana no Brasil ao longo dos anos.
Além dos parceiros institucionais, desde 2020 o evento conta com o patrocínio principal da Generali Seguros, primeira seguradora estrangeira a atuar no Brasil, onde está presente há mais de 100 anos. A empresa integra o Grupo Generali, maior seguradora da Itália e uma das maiores da Europa, com presença em cerca de 50 países.
As raízes italianas integram a identidade da Generali, que, ao assumir os naming rights do Festival, reforça seu compromisso com a valorização da cultura, o fortalecimento dos laços entre Itália e Brasil e a ampliação do acesso do público brasileiro a filmes que refletem a pluralidade e a criatividade do cinema italiano.
8 ½ FESTA DO CINEMA ITALIANO POR GENERALI – BRASÍLIA (DF) – 2026
Modì – Tre giorni sulle ali della follia, de Johnny Depp
Título BR: Modi – Três Dias nas Asas da Loucura
Reino Unido, Itália, Hungria, 2024, 114′, Drama, Legendas PT e ENG
Com: Riccardo Scamarcio, Stephen Graham, Al Pacino, Antonia Desplat
Sinopse
Johnny Depp assina um filme surpreendente e audacioso sobre 72 horas decisivas na vida do artista boêmio italiano Amedeo Modigliani. Paris, 1916. Em fuga da polícia e tentado a abandonar tudo, Modi oscila entre os conselhos dos amigos, a presença da sua musa e a esperança de reconhecimento. Após uma noite de alucinações e excessos, o encontro com um colecionador americano capaz de mudar o seu destino obriga-o a confrontar-se com os limites entre génio e autodestruição. Entre visões perturbadoras e uma linguagem visual ousada, Depp constrói um filme intenso, imprevisível e profundamente cinematográfico.
Direção: Johnny Depp
Roteiro: Jerzy Kromolowski, Mary Olson-Kromolowski, adaptado da peça Modigliani: A Play in Three Acts de Dennis McIntyre
Produção: Barry Navidi Productions, IN.2 Film, ILBE
Classificação Indicativa: A14
Distribuição Brasileira: Pop Art Music
Inédito e Pré-estreia
Primavera, de Damiano Michieletto
Título BR: Primavera
Itália, França, 2025, 111’, Drama, Biografia, Legendas PT
Com: Tecla Insolia, Michele Riondino, Andrea Pennacchi, Fabrizia Sacchi
Sinopse
Veneza, século XVIII. Cecília cresceu entre as paredes do Ospedale della Pietà, o orfanato que também é lar da orquestra mais respeitada do mundo. Violinista extraordinária, ela se apresenta atrás de uma grade para os ricos padroeiros da instituição. Nunca além disso. Até que um novo professor de violino chega e muda tudo. Seu nome é Antonio Vivaldi.
Com: Alba Rohrwacher, Elio Germano, Silvia D’Amico, Galatea Bellugi
Sinopse:
Após uma discussão aparentemente boba, Marta e Antonio terminaram o relacionamento. Marta reage ao término se isolando. O único sintoma que ela não consegue ignorar é a repentina falta de apetite. Antonio, um chef em ascensão, se dedica ao trabalho. Mesmo tendo sido ele quem terminou com Marta, parece não conseguir esquecê-la. Quando Marta descobre que sua perda de apetite tem mais a ver com sua saúde do que com a dor da separação, tudo muda: o sabor da comida, a música, o desejo, a certeza das escolhas feitas.
Direção: Isabel Coixet
Roteiro: Enrico Audenino, Isabel Coixet, adaptado do romance de Michela Murgia
Com: Valeria Golino, Matilda De Angelis, Elodie, Corrado Fortuna
Apresentado em competição no Festival de Cannes, Fuori explora o universo feminino na sua complexidade, entre um aparente caos e uma profunda intensidade emocional, com uma interpretação magistral de Valeria Golino. Roma, 1980. A escritora Goliarda Sapienza é presa por roubo de joias, mas o encontro com algumas jovens presidiárias se transforma em uma experiência de renascimento. Fora da prisão, num quente verão romano, mantém os laços com essas mulheres e cria uma relação profunda com Roberta, delinquente e ativista política, que a ajuda a redescobrir a alegria de viver e a vontade de escrever. Inspirado, em parte, nos romances de Sapienza, o filme retrata o choque de quem regressa à “normalidade” após a vivência dentro da prisão.
Considerado um dos melhores filmes italianos do último Festival de Cannes, Le Città di Pianura é uma comédia poética e desregrada que acompanha a viagem etílica de Carlobianchi e Doriano, dois cinquentões desempregados obcecados com o último copo. Entre bares, estações de serviço e tabernas da planície veneziana, arrastam consigo Giulio, jovem estudante de arquitetura, transformando uma noite numa aventura cômica e surreal, regada a álcool. O significado de “só mais uma” surge como símbolo de amizade, resistência e pequenos rituais que defendem laços verdadeiros. Francesco Sossai retrata uma província plana e anônima, marcada pela industrialização, mas ainda guardiã de maravilhas secretas, transformando o cotidiano veneziano numa história universal de vida, desejos e resistência à rotina.
I fratelli segreto, de Federico Ferrone e Michele Manzolini
Título BR: Os Irmãos Segreto
Itália, Brasil, 2025, 90’, Documentário, Legendas PT
Com: Paulo Betti (narração versão brasileira), Nello Mascia (narração versão italiana)
Sinopse
Três irmãos que começaram do nada, um nome que parece um presságio: Segreto. Da pobreza da Itália do final do século XIX às noites febris do Rio de Janeiro, a história dos irmãos Pasquale, Gaetano e Alfonso Segreto: emigrantes, pequenos criminosos, reis da noite carioca e primeiros cineastas da história do Brasil. Pelo menos é o que dizem. Uma história suspensa entre realidade e lenda, memória e invenção, onde as sombras contam a história do passado, transformando-o. Um filme que lembra um conto de fadas. Ou talvez uma mentira bem contada.
Direção e roteiro: Federico Ferrone e Michele Manzolini
Argumento e pesquisa: Kiti Soares Pesquisa de imagem: Patrícia Pamplona Coordenação de pesquisa: Hernani Heffner Fotografia: Luís Abramo Produção Executiva: Jon Coplon, Juliana de Carvalho e Piero Mancini
Coprodução: Bang Filmes (Brasil) & Stayblack (Itália)
Com: Claudio Santamaria, Sonia Bergamasco, Anna Ferzetti
Sinopse
Il Nibbio narra os vinte e oito dias que antecederam os trágicos acontecimentos de 4 de março de 2005, quando Nicola Calipari, alto dirigente do SISMI (Serviço de Informações e Segurança Militar), sacrificou a própria vida para salvar a jornalista do jornal Il Manifesto, Giuliana Sgrena, sequestrada no Iraque por uma célula terrorista. O filme entrelaça ação e humanidade, lembrando um homem que colocou tudo em jogo pelo valor da vida. Seu assassinato ainda permanece sem culpados.
Direção: Alessandro Tonda
Roteiro: Davide Cosco, Sandro Petraglia, Lorenzo Bagnatori
Produção: Notorious Pictures, Rai Cinema, Tarantula
Il ragazzo dai pantaloni rosa, de Margherita Ferri
Título BR: O Menino da Calça Rosa
Itália, 2024, 114′, Drama, Legendas PT
Com: Claudia Pandolfi, Samuele Carrino, Corrado Fortuna, Andrea Arru
Sinopse
No dia 20 de novembro de 2012, Andrea Spezzacatena, um jovem de 15 anos, tirou a própria vida, tornando-se o primeiro caso conhecido em Itália de suicídio de um menor provocado por bullying e cyberbullying. A tragédia teve início com um episódio simples: uma calça vermelha, presente da mãe, ficou cor-de-rosa após uma lavagem errada. Inspirado na história real de Andrea e no livro da sua mãe, “Andrea Além das Calças Cor-de-Rosa”. Um dos filmes italianos mais vistos do ano, com mais de um milhão e meio de espectadores.
Com: Freiras Beneditinas do Mosteiro de Santa Cecilia em Trastevere
Sinopse
No coração de Roma, dentro das paredes de um antigo mosteiro beneditino, um grupo de freiras enclausuradas preserva uma tradição centenária: a tecelagem de lã de cordeiro para criar o Pálio, a preciosa vestimenta litúrgica dada ao Papa e aos arcebispos metropolitanos. Um gesto de fé e devoção, meticulosamente repetido todos os anos, onde espiritualidade e artesanato estão perfeitamente interligados. Antes que a lã possa ser tecida, há duas pequenas vidas para cuidar. Dois cordeiros recém-nascidos são colocados sob os cuidados da irmã Vincenza, que os alimenta carinhosamente com mamadeira com a mesma ternura de uma mãe. No silêncio do mosteiro, seus balidos se misturam com cantos e orações. Com um olhar íntimo, o documentário revela um lugar escondido, suspenso no tempo, feito de oração e trabalho, silêncio e canções, onde o cuidado com pequenas coisas, um bordado, um cordeiro a ser alimentado, se torna o maior ato de amor.
Direção e roteiro: Massimiliano Camaiti
Produção: Cinemaundici, Biennale College – Cinema, Rai Cinema
Com: Nanni Moretti, Renato Carpentieri, Giulio Base, Antonio Neiwiller
Sinopse
Nanni Moretti é diretor e também personagem principal destas crônicas cheias de ironia. Apresentado em três capítulos, o filme começa com Moretti pilotando sua moto pelas ruas de Roma. No segundo capítulo, o diretor viaja com um amigo pela Sicília em busca de um lugar tranquilo para terminar seu novo filme. No terceiro, ele consulta médico após médico em busca da cura para uma irritação de pele.
Um olhar cômico sobre a vida e a Itália dos anos 1990, Caro Diário é possivelmente o filme mais popular de Moretti e lhe rendeu o prêmio de Melhor Diretor no Festival de Cannes de 1994.
Direção e roteiro: Nanni Moretti
Produção: Nella Banfi, Angelo Barbagallo, Nanni Moretti
A 12ª edição da Mostra de Literatura e Artes Integradas promete transformar o universo da leitura em uma experiência sensorial e cultural para crianças, adolescentes e famílias. Com o tema “A magia da literatura, da dança e da música infantojuvenis”, o evento acontecerá no dia 20 de junho, a partir das 8h, no Instituto Mãos Solidárias, localizado no Setor SCIA, Quadra 8, Conjunto 7, Lote 2, Cidade Estrutural.
A programação contará com a participação de nomes como Laís Fong, Andrey do Amaral, Kekeu Aragão, Renata Moura, Gorete Gomes, entre outros convidados, proporcionando momentos de interação, arte, música e incentivo à leitura.
A iniciativa busca estimular o acesso à cultura, fortalecer o contato do público infantojuvenil com a literatura e promover a integração entre diferentes linguagens artísticas, tornando a experiência mais dinâmica e inclusiva.
O evento é gratuito e acessível, com recursos de audiodescrição e intérpretes da Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS), reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura para todos os públicos.
A Mostra é realizada com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC), fortalecendo ações que ampliam o acesso à arte e à cultura no Distrito Federal.
Serviço
Data: 20 de junho
Horário: A partir das 8h
Local: Instituto Mãos Solidárias – Setor SCIA, Quadra 8, Conjunto 7, Lote 2, Cidade Estrutural
Cursos gratuitos nas áreas de gastronomia, beleza e informática ainda possuem vagas para turmas com início a partir de 22 de junho
O Projeto Empreenda Mulher continua oferecendo oportunidades de qualificação profissional gratuita para mulheres de Santa Maria e região. As inscrições permanecem abertas para novas turmas que serão realizadas a partir do dia 22 de junho, contemplando cursos nas áreas de gastronomia, beleza e informática.
A iniciativa, que teve início em maio, tem como objetivo promover autonomia financeira, capacitação profissional e fortalecimento do empreendedorismo feminino, oferecendo formação prática para mulheres que desejam ingressar no mercado de trabalho, ampliar conhecimentos ou iniciar o próprio negócio.
As capacitações são realizadas no Instituto Sociocultural Humanidade Diversificada e Unida (HDUN) e foram planejadas para atender mulheres que desejam aprender uma nova atividade profissional, aperfeiçoar conhecimentos ou iniciar o próprio negócio.
Entre os cursos que ainda possuem vagas estão Panificação e Biscoitos, Pizzaiola e Salgados, Confeiteira e Doces e Marmitaria, todos com turmas previstas para as próximas semanas.
Além da qualificação técnica, o Empreenda Mulher busca fortalecer a autoestima, incentivar o protagonismo feminino e ampliar as oportunidades de inserção das participantes no mercado de trabalho, contribuindo diretamente para o desenvolvimento social e econômico da comunidade.
As inscrições são gratuitas e podem ser realizadas pelo site oficial do projeto. As vagas são limitadas.
Cronograma das próximas turmas com vagas disponíveis
Entre os dias 22 e 27 de junho, será realizado o curso de Panificação e Biscoitos, das 13h às 17h.
De 29 de junho a 4 de julho, acontece o curso de Pizzaiola e Salgados, também das 13h às 17h.
Na semana de 6 a 11 de julho, será oferecido o curso de Confeiteira e Doces, no período da tarde.
Encerrando o cronograma atual com vagas abertas, o curso de Marmitaria será realizado entre os dias 13 e 18 de julho, das 13h às 17h.
Serviço
Projeto: Empreenda Mulher Local: Instituto HDUN – Santa Maria/DF Realização: Instituto Sociocultural Humanidade Diversificada e Unida (HDUN) Fomento: Ministério das Mulheres Apoio: Administração Regional de Santa Maria Informações: (61) 99336-5003 Site: empreendamulher.com.br
Imagine uma noite no Cerrado, ao redor do fogo, onde a viola toca ao vivo, a dança acontece a sua volta e a comida é preparada diante dos seus olhos.
O VVT é um encontro imersivo que une:
– Música de raiz ao vivo – Ballet contemporâneo – Narrativas do interior – Gastronomia no fogo de chão
Tudo acontece ao mesmo tempo, no mesmo espaço, sem palco, sem distância, sem separação.
Destaque da noite
Antes de existir restaurante, antes de existir fogão a gás, antes de existir qualquer pressa, existia a tacha.
Um caldeirão de ferro fundido, pesado e negro de fuligem, que repousava sobre brasas vivas no centro do terreiro. A tachada é um dos pratos mais antigos e genuínos da culinária caipira do Brasil Central e carrega em cada borbulha a memória de um Brasil que ainda sabia sentar junto.
Sua origem se perde nos séculos, misturando os saberes indígenas do preparo lento sobre o fogo com a tradição portuguesa do cozido robusto e com os ingredientes que a terra do Cerrado sempre ofereceu com generosidade. Na tachada cabem todos: carne vermelha cortada em pedaços gordos e perfumados, e os legumes que a estação carrega.
Cozinhar na tacha significava cozinhar para muitos. Para a comunidade inteira.
Era um gesto coletivo. Alguém trazia a lenha, outro a carne, outro os legumes, outro a viola. O fogo reunia tudo enquanto os mais velhos contavam causos, as crianças corriam no terreiro e os casais dançavam à luz da fogueira. A tachada não era apenas uma refeição , era o centro de uma celebração da vida partilhada.
No interior de Goiás, esse prato ganhou contornos próprios. O fogo baixo e constante, mantido por mãos experientes que sabiam a hora de mexer, de adicionar, de esperar, transformava ingredientes simples em algo extraordinário. O tempo era parte da receita. A paciência, o principal tempero.
Quem comia junto, pertencia. A mesa longa, o prato fundo, a colher de pau passada de mão em mão: tudo falava de comunidade.
Na Vivência Vozes da Terra, a tachada não é apenas servida. Ela é preparada à vista de todos, no fogo de chão, como era feito pelos avós dos avós. O cheiro da fumaça, o borbulhar do caldo, a luz laranja das brasas iluminando rostos atentos, tudo isso é parte da experiência. Enquanto a viola toca e os corpos dançam, a tacha aquece. E quando a vivência atinge seu ponto mais profundo, a comida está pronta. Sentar à mesa, então, é o gesto final de um ritual que começou muito antes de qualquer palavra ser dita.
Vagas limitadas
Evento intimista, com poucos lugares disponíveis. Cada edição é única e não se repete.
Para quem é?
Para quem quer sair do comum e viver algo real. Para quem sente que cultura é presença, não espetáculo. Garanta seu lugar
Garanta seu ingresso e venha sentir de perto as vozes que nascem da terra
Serviço:
Evento: VVT — Vivência Vozes da Terra: “Entre Raiz e Coração”
Local: Voilà House — Alexânia (GO) Date: 19 de Junho · 20h às 22h
Programação do ambiente temático oferece gastronomia exclusiva, música ao vivo e recreação infantil até 16 de julho
A capital federal se prepara para viver a emoção da Copa do Mundo 2026 em grande estilo e, até 19 de julho, o Royal Tulip Brasília Alvorada, da rede Louvre Hotels Group-Brazil, entra no clima do torneio e promove o “Espaço Copa”. O evento temático é voltado a hóspedes e visitantes e visa proporcionar uma experiência única que reúne entretenimento, conforto, hospitalidade, sofisticação e alta gastronomia para acompanhar os principais jogos do torneio mundial de futebol.
Instalado no Espaço Amadeus, a iniciativa conta com transmissão das partidas, DJ e música ao vivo nos dias dos jogos do Brasil, ambientação especial inspirada no maior evento do futebol mundial, além de um cardápio exclusivo desenvolvido pelo chef Elisio Correa, em conjunto com a equipe de gastronomia do hotel. O evento ainda oferece rodadas gratuitas de chope a cada gol marcado pela seleção brasileira.
O acesso ao Espaço Copa permanece aberto durante todos os jogos do mundial a hóspedes e de segunda a quinta-feira para turistas e visitantes, sujeito à disponibilidade de lugares. O empreendimento ressalta que o acesso ao evento não inclui utilização da área da piscina e que todos os alimentos, bebidas e demais consumos realizados no local serão cobrados separadamente.
Programação infantil
Pensando em proporcionar uma experiência completa para toda a família, o Royal Tulip Brasília Alvorada disponibilizará um serviço exclusivo de recreação infantil durante o período do Espaço Copa. Voltada para crianças de 4 a 13 anos, a programação será conduzida por uma equipe especializada, preparada para oferecer momentos de diversão, interação e aprendizado em um ambiente seguro e acolhedor.
O serviço terá o valor de R$ 150,00 por criança e contempla até seis horas de atividades recreativas supervisionadas, permitindo que pais e responsáveis acompanhem os jogos com mais conforto e tranquilidade. A recreação funciona diariamente, das 13h às 23h, com uma programação especialmente desenvolvida para entreter os pequenos durante toda a permanência no hotel.
Em caso de permanência além das seis horas contratadas, será cobrada uma taxa adicional de R$ 30,00 a cada 15 minutos excedentes. As reservas devem ser realizadas com antecedência mínima de 24 horas pelo telefone (61) 3424-7000. As vagas são limitadas e estão sujeitas à disponibilidade.
“A iniciativa reforça o compromisso do Royal Tulip Brasília Alvorada em proporcionar uma experiência diferenciada para toda a família durante a Copa do Mundo de 2026, garantindo que os pequenos vivam momentos inesquecíveis enquanto os adultos aproveitam cada lance da competição com comodidade, requinte e tranquilidade”, diz a gerente comercial Centro Oeste do Louvre Hotels Group – Brazil, Aryane Borges.
O evento reúne ainda importantes parceiros, entre eles Brahma, Guaraná Antarctica, Red Bull, Chivas, Aperol, Chandon, Adamah Spa, Sama e P.O Mídia, que contribuirão para tornar o ambiente ainda mais atrativo durante todo o período da competição.
Turismo esportivo e entretenimento
A iniciativa reforça a tendência de hotéis ampliarem suas experiências de lazer e entretenimento durante grandes eventos internacionais, transformando-se em pontos de encontro para moradores e turistas. Com a expectativa de grande mobilização em torno da Copa do Mundo de 2026, o Espaço Copa surge como uma opção para quem deseja acompanhar os jogos em um ambiente diferenciado, com conforto, gastronomia de qualidade e atrações para todas as idades.
Serviço
Espaço Copa – Royal Tulip Brasília Alvorada Período: Até 19 de julho de 2026 Local: Espaço Amadeus – Royal Tulip Brasília Alvorada Informações e reservas: (61) 3424-7000 Recreação infantil: mediante reserva antecipada e disponibilidade de vagas
Gratuito
Sujeito à lotação
Inovação, sofisticação e lazer para toda a família
O Royal Tulip Brasília Alvorada oferece estrutura completa de lazer e sofisticação. O hotel de luxo disponibiliza área vip Guest – exclusiva para hóspedes das categorias luxo –, camarim de noivas e o pub totalmente reformados, além de uma nova adega, novo mobiliário para piscina e salão de jogos remodelado.
Há serviços de spa que vão desde massagens relaxantes e terapêuticas até programação para casais e cuidados corporais, como massagem modeladora. Sua piscina aquecida já se consolidou como uma famosa atração instagramável e uma das principais opções de lazer na região.
Além de espaço kids, SPA, sauna, academia, bar de piscina e um Pub temático, a localização é outro ponto alto: às margens do Lago Paranoá, vizinho ao Palácio da Alvorada e próximo a pontos estratégicos como o centro comercial de Brasília.
A gastronomia é outro destaque das últimas inovações do hotel. Um dos mais tradicionais bares de Brasília, o The Old Barr, tem seu cardápio inspirado nas comidas de boteco francês. Com funcionamento diário, das 19h até a meia-noite, o espaço foi repaginado, migrando da culinária inglesa para a francesa e trazendo ao público do hotel o DNA da marca, administrada pela rede hoteleira francesa Louvre Hotels Group.
Sobre a Louvre Hotels Group – Brazil
É uma empresa do segmento hoteleiro, subsidiada à francesa Louvre Hotels Group e responsável pela administração e comercialização de hotéis das marcas Royal Tulip, Golden Tulip e Tulip Inn. A rede reúne em seu portfólio atual 16 hotéis distribuídos estrategicamente pelo país: Natal (RN), Goiânia (GO), Sete Lagoas (MG), São José dos Campos (SP), Bauru (SP), Holambra (SP), Guarujá (SP), Itaguaí (RJ), Campos dos Goytacazes (RJ), Macaé (RJ), Vitória (ES), Vila Velha (ES), Alagoinhas (BA), Canela (RS) e Brasília (DF), onde tem duas unidades.
CCBB Brasília recebe encontro entre choro e música contemporânea no Superjazz Festival
O Superjazz Festival chega à sua penúltima edição da temporada 2026 celebrando dois universos fundamentais da música brasileira: a tradição instrumental do choro e a força criativa da nova geração de compositores e intérpretes.
Nesta quarta-feira (17), a partir das 17h, os jardins do CCBB Brasília voltam a receber o público para mais uma tarde de música ao ar livre, encontros sonoros e experiências que atravessam diferentes épocas e linguagens. Os ingressos gratuitos estarão disponíveis a partir das 12h da terça-feira (18), pelo site www.bb.com.br/cultura
A programação começa com a Rádio Superjazz, projeto comandado pelos DJs e curadores Dudão Melo e Mario SartÔ, que transformam o espaço em uma grande sala de escuta ao ar livre, compartilhando clássicos, raridades e histórias da música negra mundial através da discotecagem em vinil.
Às 18h30, é a hora e a vez da Choro Popular Orquestra, projeto dedicado à preservação e renovação de um dos gêneros mais importantes da música brasileira. Sob direção musical do maestro Fabiano Medeiros, o grupo reúne músicos de diferentes gerações em uma formação que valoriza a riqueza melódica, harmônica e rítmica do choro, reafirmando a vitalidade de uma tradição que segue inspirando novas gerações de instrumentistas.
Após mais uma dose da Rádio Superjazz, às 20h15, o festival recebe Letícia Fialho, uma das vozes mais relevantes da música brasileira contemporânea. Nascida em Brasília e dona de uma trajetória que acumula milhões de reproduções nas plataformas digitais, a artista apresenta um repertório que une poesia, ritmos brasileiros, influências urbanas e uma presença de palco marcante. Suas canções transitam entre o afeto, a ancestralidade e a celebração, aproximando diferentes públicos através de uma linguagem ao mesmo tempo popular e sofisticada.
Para Dudão Melo, idealizador do festival, a programação representa bem a diversidade artística que tem marcado a temporada. “O Superjazz sempre buscou promover encontros entre tradição e contemporaneidade. Nesta edição, recebemos uma orquestra dedicada ao choro, patrimônio da música brasileira, e uma artista que representa com muita personalidade os novos caminhos da canção. É um diálogo bonito entre diferentes gerações e formas de criação.”
Além dos shows, o público poderá aproveitar a tradicional feirinha de vinis, os espaços gastronômicos e toda a atmosfera dos jardins do CCBB Brasília, que se consolidaram como um dos pontos de encontro mais charmosos da cena cultural da cidade.
Após esta apresentação, o festival faz uma breve pausa em sua programação em função do jogo da Seleção Brasileira pela Copa do Mundo no dia 24 de junho, quandk estaremos todos torcendo pelo Brasil. O Superjazz retorna no dia 1º de julho para a grande edição de encerramento da temporada 2026.
PROGRAMAÇÃO GERAL — SUPERJAZZ FESTIVAL 2026
17/06 17h Rádio Superjazz 18h30 Choro Popular Orquestra 19h45 Rádio Superjazz 20h15 Letícia Fialho 21h30 Encerramento
A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes.
A van fica estacionada próximo ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso, no site, na bilheteria do CCBB, ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários:
Biblioteca Nacional – CCBB: 12h, 14h, 16h, 18h e 20h
CCBB – Biblioteca Nacional: 13h, 15h, 17h, 19h e 21h
SOBRE O CCBB BRASÍLIA
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.
Desde o final de 2022, o CCBB Brasília, se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
A conquista atende à Ação 24 da Agenda 30, que tem por objetivo reforçar a gestão dos programas, iniciativas e práticas ambientais e de ecoeficiência do BB e demonstra o alinhamento do CCBB Brasília a estratégia corporativa do BB, enquanto espaço de difusão cultural que valoriza a diversidade, a acessibilidade, a inclusão e a sustentabilidade porque transformar vidas é parte da nossa cultura.
Serviço Superjazz Festival – 4ª edição De 13 de maio a 1º de julho de 2026
Horários: Sempre às quartas-feiras, das 17h às 21h
Ingressos gratuitos, mediante retirada no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília. Os ingressos estarão disponíveis a partir das 12h do dia anterior a cada evento (terças-feiras).
Local: Jardim do CCBB Brasília Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul
Plataforma de apostas estreia no festival ampliando iniciativas para valorização da cultura e entretenimento da capital federal
A Betano, maior plataforma de apostas esportivas do Brasil, estreia como patrocinadora master da 10ª edição do Festival Na Praia, em Brasília (DF). O evento, que já virou ícone da programação cultural da cidade, transforma a orla do Lago Paranoá em uma verdadeira praia artificial ao longo de mais de três meses. Para esta edição, que vai de 13 de junho a 19 de setembro, a Betano preparou ativações exclusivas voltadas ao Jogo Responsável e à Copa do Mundo.
Celebrando uma década de história, o Na Praia 2026 traz o tema “Brasil”, incentivando os convidados a valorizar as diferentes regiões e manifestações culturais país afora enquanto torcem pela seleção e pelo hexa.
Jogo Responsável no Festival Na Praia Unindo o clima praiano à vibração do futebol e dos grandes shows, a Betano preparou uma jornada de experiências que acompanhará o público durante toda a programação, dividida entre day use no complexo de lazer do Na Praia e shows noturnos, com nomes como Nattan e Wesley Safadão.
Na entrada do evento, o espaço da Betano faz os visitantes se sentirem dentro da atmosfera de um estádio de futebol, com ambientação inspirada no campeonato mundial, gramado e diversas experiências com a oportunidade de ganhar brindes exclusivos da marca. Entre as ativações, o Quiz Responsável, onde o público é convidado a testar a sorte enquanto explora as premissas do entretenimento consciente; o Desafio do Hexa, um jogo especial com foco na Copa do Mundo; a Parede de Palpites sobre o Mundial; um photo card com inteligência artificial para os visitantes criarem suas próprias fotos; e a réplica da bola oficial do torneio e de um vestiário de estádio.
O Jogo Responsável é um dos pilares centrais da atuação da Betano, que promove continuamente conscientização sobre práticas seguras de entretenimento, como a campanha “Não Mete o Loco”, estrelada pelo ex-jogador Loco Abreu. A iniciativa reforça o compromisso da marca com a proteção ao consumidor e a integridade do setor, como explica Guilherme Figueiredo, diretor de Relações Institucionais da Betano no Brasil: “O Festival Na Praia é um evento muito relevante e icônico de Brasília, que reúne cultura e lazer na capital. Este ano, em clima de Copa do Mundo e celebrando a sua décima edição, o festival está ainda mais especial. Queremos aproveitar este momento de encontro e celebração como uma oportunidade valiosa para reforçar nosso posicionamento sobre jogo responsável e o uso consciente e saudável da plataforma”.
Aos domingos, a pedida é aproveitar a tarde ao som de uma boa Roda de Samba na orla do Lago Paranoá, outro espaço da Betano. O local funciona como uma área de descanso e de apresentações musicais para quem estiver curtindo o Na Praia durante o dia. A iniciativa reforça o conceito de pausa responsável, que incentiva momentos de desconexão e menos tempo de tela em meio à intensa agenda de shows e atividades do evento.
Apoiadora oficial da Copa do Mundo da FIFA 2026™️ para Europa e América do Sul, a Betano também assina o Sports Bar do festival. Nesse ambiente aberto ao público que respira futebol, a marca criou uma ambientação com a cara do Brasil. O bar conta com a ativação ‘Descobrindo as Odds’, onde os participantes podem testar seus conhecimentos buscando descobrir as odds das partidas mais importantes do momento, com a chance de ganhar uma camisa oficial de um dos times patrocinados pela Betano. Neste espaço, os visitantes também podem ganhar brindes exclusivos da marca.
Ações que valorizam Brasília O apoio da Betano ao Festival Na Praia faz parte de uma série de iniciativas recentes da empresa para valorização da cidade e conexão com o público brasiliense. Em abril deste ano, a marca inaugurou duas quadras poliesportivas revitalizadas no icônico Parque da Cidade. As quadras, que têm artes assinadas pelos artistas brasilienses Mão e Toys, foram entregues durante um evento de lançamento, que contou com torneio de basquete 3×3 em parceria com a CUFA-DF.
Neste ano a Betano também trouxe duas vezes à cidade o caminhão de mamografia da Fundação Laço Rosa, permitindo que mais de 1000 mulheres tivessem acesso ao exame.
Sobre a Kaizen Gaming | Betano A Kaizen Gaming é uma das maiores empresas de GameTech do mundo. Com foco em Tecnologia e Pessoas, busca evoluir continuamente a experiência de jogos online que oferece a milhões de clientes em todo o mundo e entreter os fãs de esportes de forma divertida e responsável.
A Kaizen Gaming é proprietária da Betano, marca premium de apostas esportivas e jogos online e parceria oficial da Copa do Mundo FIFA 2026. Com presença consolidada em diversos mercados na Europa, Américas e África, a empresa emprega mais de 3.000 pessoas em todo o mundo. No Brasil, a Betano está presente nas duas principais competições do país, o Brasileirão Betano e a Copa Betano do Brasil, além de ser parceira oficial do Flamengo.
A Kaizen Gaming é reconhecida como uma das principais empresas do mercado global de apostas esportivas e jogos, tendo recebido diversos prêmios do setor, incluindo o de “Operadora do Ano” no EGR Operator Awards e no SBC Awards 2025. Saiba mais: @betano_brasil | http://www.betano.bet.br
Setor Cultural Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto
20 e 21 de junho
10h às 19h
Classificação: livre
Ingressos: gratuitos no sábado (20/6); R$ 20 e R$ 10 (meia) no domingo. 
Blog Glau na Capital 