CALCINHA PRETA ABRE PROGRAMAÇÃO DE SÃO JOÃO DO SESC-DF COM SHOW GRATUITO EM CEILÂNDIA

Abertura do Sesc Tradições Juninas 2026 será nos dias 30 e 31 de maio e contará com comidas típicas, quadrilhas e show de um dos maiores grupos de forró do Brasil.

O Sesc Tradições Juninas está chegando para esquentar de vez o clima de São João. O circuito, que vai passar por seis unidades da instituição, vai ter início nos dias 30 e 31 de maio, no Sesc de Ceilândia, com entrada gratuita. No domingo (31), a festa terá como atração o show da banda Calcinha Preta, um dos maiores nomes do forró no país.

Além da atração musical de peso, a festa vai contar com comidas típicas, brincadeiras, apresentações de quadrilhas juninas, barraquinhas e artistas locais, valorizando a cultura popular nordestina e o clima tradicional das festas juninas.

Banda Calcinha Preta

Criada em 1995, na cidade de Aracaju, a banda Calcinha Preta acumula números expressivos ao longo da carreira. O grupo já vendeu mais de 10 milhões de cópias, soma cerca de 1 bilhão de visualizações no YouTube e reúne aproximadamente 8 milhões de seguidores nas redes sociais.

Mais atrações Musicais

Outras duas atrações já estão confirmadas para o Sesc Tradições Juninas em Ceilândia:

DJ Eddy Alves vai levar o melhor da mistura do forró, sertanejo e o brega ao Sesc de Ceilândia.

Galã do Piseiro tem ganhado cada vez mais destaque no cenário local do forró. Ficou famoso por agitar festas e “paredões” com um repertório animado de músicas como “Gelinho” e “A Lapada Dela”.

Ingressos gratuitos

Os ingressos serão gratuitos e começaram a ser distribuídos no 22 de maio. Será permitido um ingresso por CPF.

Pontos oficiais de retirada

* Sesc Ceilândia

* Sesc Sede Administrativa ( SIA Trecho 04)

* JK Shopping

Dias e horários de atendimento

– Unidades Sesc: Segunda a sexta-feira (12h às 21h) ; Sábados (8h às 12h)

– JK Shopping: Segunda a sábado (10h às 22h); Domingos e feriados (14h às 20h)

Confira o calendário do Sesc Tradições Juninas

Após a abertura em Ceilândia, o circuito seguirá por outras cinco unidades do Sesc-DF:

* 30 e 31 de maio — Ceilândia

* 12 de junho — Taguatinga Sul

* 20 de junho — Taguatinga Norte

* 21 de junho — 504 Sul/W3

* 26 de junho — Guará

* 27 de junho — Gama

Com programação espalhada por diferentes regiões administrativas, o circuito promete transformar os fins de semana de junho em uma grande celebração da cultura nordestina no Distrito Federal.

Serviço:

Abertura do Circuito Sesc Tradições Juninas 2026

Data: 30 e 31 de maio

Local: Sesc Ceilândia

Horário: a partir das 16h às 22h

Atrações Musicais confirmadas para o dia 31/05: DJ Eddy Alves, Galã do Piseiro e Calcinha Preta

Natura amplia aposta no São João com foco na conexão cultural brasileira

Após liderar a lembrança de marca entre patrocinadores e alcançar 89% de satisfação nas ativações em Campina Grande no último ano, gigante de cosméticos amplia presença no circuito junino com foco em música, fortalecimento de portfólio e conexão regional

Não é de hoje que o São João assume um papel protagonista para a Natura. Além de uma ação sazonal, a companhia estruturou uma estratégia nacional que conecta cultura, música, experiência e beleza em torno de uma das manifestações populares mais relevantes do país. A aposta no território junino vem acompanhada de indicadores que reforçam a relevância da iniciativa para o negócio e para a construção de marca.

Dados de uma pesquisa da NielsenIQ realizada no último ano mostram que, durante o São João de Campina Grande, a Natura foi reconhecida como a marca de cosméticos mais lembrada pelas pessoas e também como a empresa que mais combinava com o evento. A ativação da companhia alcançou índice de satisfação de 89% entre o público, considerado o melhor desempenho da festa. Segundo o levantamento, a Natura saiu da quarta posição entre os patrocinadores mais lembrados no período pré-evento para a liderança isolada em lembrança de marca durante o festejo.

Para 2026, a estratégia acompanha o bom desempenho da gigante de cosméticos no ano anterior, somado à crescente popularização do São João no calendário sazonal do país. Com forte impacto econômico e cultural, a festa movimenta turismo, entretenimento e consumo em dezenas de cidades brasileiras e se consolidou como uma das principais datas do calendário popular nacional.

Nordeste no centro da estratégia

Para a Natura, o Nordeste ocupa papel central nessa construção. A companhia aposta na valorização das identidades regionais e no fortalecimento da conexão emocional com os consumidores locais, em um período marcado por encontros, tradição e celebração coletiva.

Neste ano, a marca participará de eventos como o São João de Campina Grande (PB), Bumba Meu São João (MA), festas em Gravatá e Arcoverde (PE), além das celebrações em Santo Antônio de Jesus (BA), Fortaleza (CE), Recife (PE) e Salvador (BA), com o São João do cantor João Ggomes. “Nossa atuação foi desenhada para integrar diferentes frentes, incluindo presença física em festas e ativações, campanhas digitais, experiências sensoriais e mobilização da rede de Consultoras e Consultores de Beleza. O objetivo é ampliar a relevância regional e consolidar a marca como uma das principais associadas ao universo do São João”, conta Júlia Ceschin, Head Global de Brand Experience da Natura e Avon.

Como parte dessa estratégia, a companhia prevê distribuir cerca de 1,4 milhão de amostras e miniaturas de produtos ao longo das ativações de brand experience, ações em lojas e iniciativas em diversas cidades no entorno dos festejos patrocinados, reforçando a aposta na experimentação como ferramenta de conexão com o consumidor durante o período junino.

Embora o Nordeste concentre o foco estratégico da operação, a Natura ampliou sua presença em festas juninas de diferentes regiões do país. A estratégia também contempla a Festa Junina do Clube Pinheiros e o São João do João Gomes, em São Paulo, além da Festa Junina do PIC, em Minas Gerais. A expectativa é impactar aproximadamente 5 milhões de pessoas ao longo de todos os festejos, consolidando o São João como uma das principais plataformas de experiência da marca no calendário anual.

Como parte desse movimento, a Natura também impulsiona iniciativas em aproximadamente 20 lojas com brindes especiais e uma agenda comercial robusta, com condições exclusivas em todos os canais de venda da marca.

Fortalecimento da categoria de perfumaria

Quando o assunto é portfólio, a perfumaria aparece como um dos principais territórios de comunicação da marca durante o período junino. A empresa busca transformar o ato de se perfumar em parte do ritual de preparação para a festa, associando fragrâncias a memórias afetivas e experiências ligadas ao São João.

Para 2026, um dos principais destaques da companhia para as ativações será o Essencial Safran, lançamento recente da Natura inspirado na perfumaria árabe e desenvolvido a partir do encontro entre o açafrão — ingrediente conhecido como “ouro vermelho” da perfumaria oriental — e o ishpink, ativo da biodiversidade amazônica. A fragrância faz parte da estratégia da companhia de ampliar sua atuação no segmento de perfumaria premium e consolidar a plataforma de ingredientes árabes dentro da marca Essencial, movimento que acompanha o crescimento do interesse dos consumidores brasileiros por perfumes intensos e de alta fixação.

A marca também levará para as ativações outros produtos estratégicos do portfólio de beleza. Um dos destaques será o retorno da linha Natura Tododia Maçã Caramelada, lançada pela companhia no último ano especialmente para o período de São João e que rapidamente se conectou ao imaginário afetivo da festa ao traduzir em fragrância elementos típicos da culinária junina. A estratégia ainda contempla ativações voltadas à maquiagem, com produtos das marcas Natura Una e Natura Faces, reforçando a intenção da companhia de ocupar diferentes etapas da jornada de preparação e retoque durante a festa.

Natura Musical como ativo de legitimidade cultural

A presença da Natura no São João está diretamente ancorada à atuação da marca no território da música. Parte importante dessa estratégia acontece por meio do Natura Musical, plataforma de incentivo à cultura criada há mais de duas décadas e que se consolidou como um dos principais projetos de fomento à música brasileira no país.

Mais do que associar a marca aos festejos juninos, a iniciativa busca construir uma relação contínua com a cultura brasileira e com os artistas que movimentam diferentes cenas regionais. No contexto do São João, a plataforma funciona como um elo entre tradição e brasilidade, aproximando a Natura de manifestações culturais que fazem parte da identidade nordestina e que tem ganhado escala em todo o país.

“Queremos garantir legitimidade e consistência à nossa atuação nesse território, indo além de uma presença pontual durante o período festivo. Por meio do Natura Musical, apoiamos projetos e experiências ligados à diversidade sonora característica do Brasil, contemplando desde o forró tradicional até novos movimentos e releituras contemporâneas do gênero”, afirma a executiva.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidadebrasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Sucesso de público leva Festival Brasil Sabor a prorrogar edição no Distrito Federal até 7 de junho

Brasília ainda tem mais alguns dias para saborear o circuito gastronômico do Festival Brasil Sabor 2026. Devido ao sucesso da edição deste ano e aos pedidos do público para que mais pessoas possam completar o Circuito Gourmet, a Abrasel-DF anunciou a prorrogação do festival no Distrito Federal até o dia 7 de junho.

Um dos grandes destaques desta edição foi justamente o Circuito Gourmet, ação promocional criada para incentivar o público a conhecer diferentes restaurantes participantes e explorar a diversidade gastronômica do festival. Para participar, basta baixar o aplicativo BONNAPP, disponível para Android e iOS, consultar os estabelecimentos participantes e registrar os consumos ao longo da experiência.

A dinâmica do circuito também inclui premiações especiais. A cada três restaurantes visitados, o participante ganha um jogo americano exclusivo, em edição limitada, assinado pelo artista brasiliense Augusto Corrêa. Já ao completar seis restaurantes no circuito, o consumidor recebe mais um jogo americano e ganha gratuitamente um prato do festival em um dos estabelecimentos já visitados.

“O retorno do público foi extremamente positivo. Muitas pessoas começaram o circuito e pediram mais tempo para conhecer outros restaurantes e experimentar novos menus. A prorrogação veio justamente para permitir que mais pessoas vivam essa experiência gastronômica”, destaca a organização do festival.

Com mais de 80 bares e restaurantes participantes, o evento movimenta diferentes regiões da capital com menus especiais criados exclusivamente para o festival. A proposta reúne entrada, prato principal e sobremesa em faixas de preços promocionais de R$ 59,90, R$ 79,90, R$ 99,90 e R$ 119,90, permitindo ao público explorar diferentes estilos de culinária e experiências gastronômicas.

Neste ano, o Brasil Sabor celebra 20 anos com o tema “A Seleção da Cozinha Brasileira”, convidando chefs e restaurantes a valorizarem ingredientes, tradições e releituras da gastronomia nacional. Em Brasília, o festival ganhou força nas últimas semanas com casas cheias, grande circulação de público e consumidores em busca de completar o chamado “circuito gourmet” pelos restaurantes participantes.

Além das refeições nos salões, muitos estabelecimentos também oferecem os menus nas modalidades delivery e take away, ampliando o acesso às experiências do festival.

Serviço:
* Evento: 20º Festival Brasil Sabor
* Data: prorrogado até 7 de junho de 2026.
* @abrasel_df
* https://brasilsabor.com.br/
* Preços: Menus completos de R$ 59,90 a R$ 119,90.
* Como participar do Circuito Gourmet: Baixe o app BONNAPP nas lojas de aplicativos.
* Realização: Abrasel

Dia do Hambúrguer e da Batata Frita: veja onde encontrar versões irresistíveis dos clássicos em Brasília

Com polpetone, costela desfiada até versão sem carne, Outback, Abbraccio e Aussie têm opções para todos os paladares

O hambúrguer virou sinônimo de versatilidade: está no delivery, no jantar casual e nos menus dos melhores restaurantes. No dia 28 de maio, data em que o mundo celebra um de seus pratos mais populares, Outback Steakhouse, Abbraccio e Aussie Chicken and more mostram que ele vai muito além do clássico de carne. E, em 30 de maio, também se comemora o Dia da Batata Frita. Como eles foram feitos um para o outro, confira onde comemorar as datas:

Costela, picanha e veggie: Outback vai do clássico ao inovador

Dentre os favoritos da Steakhouse, o Picanha Bloomin’ Burger é uma das opções inevitáveis. Com um burger de 200g 100% picanha, também conta com pétalas da famosa Bloomin’ Onion, bacon grelhado, molho agridoce e defumado, mix de queijos e finalizado com maionese defumada.

Para os fãs da famosa costela, o Ribs Double Decker não fica de fora: com a suculenta costela desfiada, é servido com um burger de 200g, queijo e finalizado com um molho levemente picante.

Tem opção para os vegerarianos também: o Aussie Plant Burger é 100% vegetal, com burguer e molho vegetal tipo Cheddar, alface, tomate, cebola e picles no pão tipo brioche.

E quando o assunto é batata frita, essa é a grande protagonista: as clássicas Aussie Cheese Fries do Outback são servidas com uma cobertura irresistível de mix de queijos e bacon. O toque final fica por conta do molho Ranch.

Quando o assunto é lanche, Aussie Chicken and More não economiza em sabor e tamanho!

O Double Bacon Burger do Aussie, é composto de forma irresistível por carne bovina (com dois hambúrgueres), queijo tipo cheddar, maionese da casa e fatias de bacon caramelizado no pão tipo brioche.

O queridinho da galera, Smoked Honey Mustard Chicken, que leva peito de frango de cerca de 115g, empanado e crocante, servido com alface, tomate, picles, maionese defumada e molho Honey Mustard, no pão tipo brioche.

O melhor acompanhamento, é claro, são as Aussie Chips, que levam tempero especial, são levemente apimentadas e super crocantes. Acompanham, ainda, molho Aioli, trazendo ainda mais sabor.

Jeito italiano de comer hambúrguer é especialidade do Abbraccio

O mini burguer di Polpettone é, definitivamente, a tradução italiana do clássico hambúrguer. A porção traz 5 mini-hambúrgueres de polpettone recheados com mozzarella, molho caesar, marinara e folhas frescas de baby rúcula. Acompanha molho marinara para mergulhar os burguers.

Outback traz de volta seu Fondue por tempo limitado e convida clientes a compartilharem momentos

Ícone que ficou três anos fora do cardápio retorna entre 11 de maio e 14 de junho para reunir pessoas em torno da mesa, do casal aos encontros entre amigos e família

Depois de três anos fora do cardápio e atendendo a inúmeros pedidos dos consumidores, o Outback Steakhouse traz de volta o seu Fondue por tempo limitado, entre 11 de maio e 14 de junho. Com a proposta de “compartilhe com quem quiser”, esse ícone da marca é mais do que um prato, é um convite às pessoas a viverem momentos de conexão, seja em um jantar a dois, entre amigos ou em grandes encontros.

Ao longo dos anos, o Outback inovou ao apresentar o fondue fora do formato tradicional, incorporando acompanhamentos inéditos e colocando o pão australiano no centro da experiência. Agora, a rede dá mais um passo nessa evolução ao modernizar a apresentação com bowls térmicas para manter a temperatura ideal durante toda refeição, elevando ainda mais a experiência de consumo.

O cardápio traz versões doce e salgada, com combinações que fogem do tradicional. O Fondue de queijo (R$ 159,90) combina cinco queijos derretidos e acompanha cubos de Ribs on the Barbie, camarões empanados, filet mignon, sobrecoxa empanada, Boomerang Potatoes e pão australiano. Já o Fondue de chocolate (R$ 99,90), preparado com chocolate meio amargo, vem acompanhado de mini cookies com gotas de chocolate, trufas feitas com o Havanna Thunder, morango, uva, marshmallow e o tradicional pão australiano (é possível substituir o marshmallow por uma porção extra de uvas). Ambos com acompanhamentos que fogem do padrão, elevando o nível da experiência.

“Esse é um prato que tem um significado muito especial para a marca e para os nossos consumidores. O fondue é, acima de tudo, um convite para estar junto, compartilhar e transformar qualquer momento em uma ocasião especial”, afirma Claudia Vilhena, vice-presidente de Marketing e Vendas da Bold Hospitality Company. “Estamos reforçando um território que ajudamos a construir no Brasil e seguimos evoluindo essa proposta para acompanhar o comportamento do consumidor”, complementa.

Para quem busca a experiência completa, o Combo Fondue reúne as versões de queijo e chocolate em uma oferta especial (R$ 224,90), perfeita para compartilhar e aproveitar ao máximo os sabores.

Os produtos estarão disponíveis em todas as unidades do Brasil até 14 de junho, para consumo no salão, via delivery e na modalidade To Go, conforme disponibilidade de cada restaurante.

Sobre o Outback

O Outback Steakhouse possui 189 restaurantes no Brasil e está presente em 87 cidades, 21 estados brasileiros e no Distrito Federal. No mundo está em 23 países nas Américas, Ásia e Oceania. O primeiro restaurante no País foi inaugurado na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, em 1997. Com seus cortes de carne especiais e aperitivos icônicos como a Bloomin’ Onion, o Outback caiu no gosto do brasileiro pela qualidade e sabor marcante da sua culinária, somados à descontração no atendimento e às instalações aconchegantes. Inspirado na Austrália, o restaurante enfatiza vários aspectos da cultura australiana, como esporte, pontos turísticos, paisagens icônicas, tradições e lazer. Além disso, a marca oferece uma experiência única, divertida e de altíssimo padrão que, no Brasil, ficou conhecida como #MomentoOutback.

Gran Monumental aposta em gastronomia brasileira contemporânea com alma mediterrânea

Entre o tempo do fogo, as receitas que atravessam gerações e a sofisticação da gastronomia contemporânea, o recém-inaugurado Gran Monumental Restaurante & Gastrobar apresenta ao público seu novo cardápio, definido pela casa como uma “cozinha de memória, técnica e presença”. A proposta transforma ingredientes, aromas e referências afetivas em experiências à mesa que unem brasilidade, elegância e identidade própria.

A casa aposta em uma gastronomia descrita como clássica contemporânea brasileira com alma mediterrânea. O novo menu foi desenvolvido para dialogar com o paladar do público brasiliense, reunindo pratos que transitam entre pescados, carnes, massas e receitas pensadas para compartilhar. A proposta da casa valoriza o cuidado com o tempo do preparo, o protagonismo dos ingredientes e a experiência completa à mesa, em um ambiente pensado para unir acolhimento, sofisticação e identidade.

“Cada detalhe do Gran Monumental foi pensado para proporcionar uma experiência completa, da gastronomia ao ambiente. A ideia é oferecer uma casa que valorize boa comida, bons encontros e o prazer de estar à mesa”, afirma Carlos André de Souza, proprietário do restaurante.

À frente da nova fase gastronômica está o chef Maicon Silva, responsável pela assinatura do cardápio. Entre as entradas, o menu apresenta opções como o Carpaccio de Polvo, laminado com vinagrete de polvo e flor de sal, o Tartar de Carne da Casa e a bruschetta de pão artesanal com figos, mel, gorgonzola e presunto parma.

Nos pratos principais, algumas das apostas da casa são o Tagliatelle Monumental, preparado com camarões grandes, polvo e lulas salteadas, e o Steak Moscovita, clássico da velha guarda que combina filé mignon, ovas de mujol e purê de batata gratinado.

O restaurante também investe em experiências para compartilhar, ideais para duas ou três pessoas, como a Paella Suína Especial, preparada com cortes nobres suínos, lombo, linguiça artesanal e bacon crocante, além da tradicional Picanha à la Plancha acompanhada de arroz carreteiro.

As sobremesas seguem a proposta afetiva da casa e trazem releituras artesanais, como a Cocada de Forno servida com sorvete de baunilha em fava e o Crème Brûlée de Doce de Leite Argentino.

Além do serviço à la carte, o Gran Monumental também oferece Menu Executivo, com opções individuais e para compartilhar. Entre os destaques estão o Picadinho do Chef Maicon e a Sobrecoxa Gratinada, mantendo o mesmo padrão técnico e de qualidade da experiência principal da casa também no almoço do dia a dia.

Drinks e Vinhos

A experiência gastronômica é complementada pela carta de drinks assinada pelo mixologista Gustavo Guedes. São dez opções que transitam entre os clássicos e autorais da casa, todas inspiradas em diferentes partes do mundo e elaboradas com ingredientes selecionados, técnicas contemporâneas e tendências da coquetelaria. Já a carta de vinhos reúne 120 rótulos de 14 países, com diferentes estilos, aromas e origens. Os vinhos estão disponíveis em garrafa, meia garrafa e taça, pensados para harmonizar com as diferentes propostas do cardápio.

O espaço

O espaço conta com brinquedoteca gratuita para crianças, sala de eventos equipada com projeção e áudio, área externa com pé-direito alto, além de ambientes internos divididos entre balcão de drinks, mesa social e sobreloja decorada. A cozinha e o bar ficam visíveis ao público, criando uma experiência mais imersiva e aproximando os clientes do ritmo e da dinâmica da casa.

Agenda promocional

Ao longo da semana o Gran Monumental conta com uma agenda promocional para atender à públicos variados e tornar a casa um refúgio para seus clientes.

Segunda e terça DELAS – Happy Hour voltado para mulheres com cortesia de rótulos de vinhos selecionados a partir das 17 horas mediante consumo de pelo menos um prato da casa;

Quarta e quinta – Drinks Clássicos com valor promocional de R$ 19,90, das 17 às 22 horas;

Sexta – O sextou é de chopp em dose dupla das 12 às 19 horas no Gran Monumental!

Eventos – O estabelecimento conta com condições especiais para aniversariantes.

SERVIÇO:

Local: Gran Monumental Restaurante & Gastrobar, CLS 205, Asa Sul.

Horário de Funcionamento: Aberto todos os dias

– Segunda a Sexta: 11:30 às 00h;

– Domingo: até às 23h.

Link Reservas, Cardápio e Delivery: https://xn--portflio-gestaoblk-u1b.my.canva.site/gran-monumental?fbclid=PAb21jcAR9YNtleHRuA2FlbQIxMQBzcnRjBmFwcF9pZA81NjcwNjczNDMzNTI0MjcAAae_YMr0c86pTXoazyOHM5gk0EHp1SgSbm-S3ouPbtzwRkHyLbt73KazivDrLQ_aem_v4rUTppk2pD3NHO2FLF6LA&utm_source=ig&utm_medium=social&utm_content=link_in_bio

Supla, Matanza Ritual e Raimundos comandam noite de peso do rock nacional no Capital Moto Week 2026

Headliners sobem ao palco em 30 de julho e reforçam importância do rock brasileiro na edição mais internacional da história do festival

Mais uma noite de respeito está surgindo no maior festival de motos e rock da América Latina. O Capital Moto Week acaba de revelar os headliners do dia 30 de julho e a festa será em dose tripla: Supla, Matanza Ritual e Raimundos. Os artistas, que vão subir ao palco para celebrar a irreverência e a identidade do rock nacional, estão escalados ao lado dos já confirmados: Nazareth (23/7), Masters of Voices e Velvet Chains (24/7), Di Ferrero (25/7), Eagle-Eye Cherry (26/7) e Barão Vermelho Encontro Formação Original (1/8). As demais atrações principais serão anunciadas nas próximas semanas. Os ingressos do festival, que acontece em Brasília (DF), estão disponíveis na Bilheteria Digital.

“A edição de 2026 é a mais internacional da nossa história, mas o rock nacional é o grande motor do Capital Moto Week. Estamos falando de três nomes gigantes em reconhecimento, personalidade e sonoridade. Cada um deles representa uma vertente muito forte do rock brasileiro e entrega shows com muita energia e conexão com o público”, destaca o CEO do festival, Pedro Franco. Com o lema “Velocidade e Movimento”, o Capital Moto Week 2026 aposta em line-up que atravessa diferentes gerações e estilos do rock.

Ícone da cultura pop e do rock brasileiro, Supla chega ao Capital Moto Week embalado pelas comemorações de seus 40 anos de carreira e pelo lançamento do álbum Nada Foi em Vão, seu 20º disco de estúdio. Ao lado dos Punks de Boutique, o artista apresenta um show que mistura punk rock, influências dos anos 60 e 70, peso, irreverência e o carisma que atravessa gerações. Com clássicos como “Green Hair (Japa Girl)”, “Humanos”, “Encoleirado” e “Charada Brasileiro”, Supla segue se reinventando e ampliando sua conexão com diferentes públicos, dos fãs históricos à nova geração que o redescobriu nas redes sociais.

Trazendo a brutalidade e irreverência de seu ‘countrycore’, Matanza Ritual vem à Cidade da Moto com sua mistura de hardcore, metal e country norte-americano. Formado por Jimmy London, Felipe Andreoli, Antônio Araújo e Amílcar Christófaro, o grupo se consolidou como o legado do Matanza e transformou seus shows em rituais catárticos de energia, suor e fúria. No repertório, o público pode esperar músicas do álbum A Vingança é Meu Motor e clássicos que marcaram a história da banda original. “Cada show é um exorcismo das coisas que passamos no dia a dia, e usamos a arte para jogar fora tudo de ruim e sair suado, feliz e cansado”, resume Jimmy London, dando pistas sobre o que público do CMW poderá esperar do show.

Fechando a noite, Raimundos leva ao CMW2026 um dos shows mais explosivos do rock brasileiro. Misturando o peso do punk rock com referências do forró, a banda criada em Brasília é uma das mais influentes e autênticas do país. Com clássicos como “Mulher de Fases”, “Eu Quero Ver o Oco”, e “A Mais Pedida”, os Raimundos seguem arrastando multidões e promovendo rodas insanas em apresentações carregadas de energia e nostalgia. Mais de três décadas após sua formação, a banda segue mantendo intacta a identidade que revolucionou o rock nacional nos anos 1990 e consolidou um estilo único, irreverente e atemporal.

Sobre o Capital Moto Week 2026
De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O Capital Moto Week, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners já confirmados nesta edição são: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero (25.07) e Eagle-Eye Cherry (26.07) e Barão Vermelho – Formação Original (01.08). O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

Ingressos CMW 2026| http://www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek
Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar agasalho ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.

Festival de Soluções Sociais reúne iniciativas de todo o Brasil e anuncia vencedores do 13º Prêmio Fundação BB de Tecnologia Social

Evento será realizado de 27 a 29 de maio, no Centro Cultural Banco do Brasil, em Brasília

A Fundação Banco do Brasil realiza, entre os dias 27 e 29 de maio de 2026, o Festival de Soluções Sociais para o Brasil, em parceria com o Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), em Brasília (DF). O evento reunirá iniciativas de todo o país que utilizam tecnologias sociais para enfrentar desafios nas áreas de educação, saúde, meio ambiente, geração de renda e desenvolvimento sustentável.

A programação inclui exposições, rodas de conversa, palestras, oficinas, atrações culturais e feira de sociobiodiversidade, além de apresentações de projetos e atividades interativas, com a participação de representantes de organizações sociais, poder público, universidades e comunidades beneficiadas. O festival abordará temáticas como educação financeira, povos originários, literatura, direitos humanos, vulnerabilidade social, transformações no mundo do trabalho e agricultura familiar.

Para o presidente da Fundação BB, André Machado, o festival representa um momento estratégico para dar visibilidade a soluções concretas que já estão transformando o país. “O Festival de Soluções Sociais mostra, na prática, que o Brasil já produz respostas eficazes para muitos dos seus desafios. São iniciativas desenvolvidas em interação com as comunidades, com alto impacto e grande potencial de reaplicação. Ao reconhecer e fortalecer essas tecnologias sociais, a Fundação Banco do Brasil contribui para ampliar o alcance dessas soluções e gerar transformação real na vida das pessoas”, afirma.

Premiação

Durante o Festival, serão anunciados os vencedores do 13º Prêmio Fundação BB de Tecnologia Social, uma das principais iniciativas de reconhecimento e fomento a soluções inovadoras desenvolvidas pela própria sociedade. Serão destinados até R$ 6 milhões para 40 iniciativas, incluindo recursos em dinheiro e apoio a projetos para a reaplicação das tecnologias sociais vencedoras do Desafio Fundação BB 40 anos.

Criado em 2001, o prêmio já destinou mais de R$ 22 milhões em premiações e impulsionou cerca de R$ 1 bilhão em investimentos para reaplicação de tecnologias sociais em diferentes territórios do Brasil. As iniciativas certificadas nesta edição passam a integrar a rede Transforma!, plataforma digital que reúne mais de 900 tecnologias sociais reconhecidas por promover soluções efetivas para desafios socioambientais.

“Ao longo de mais de duas décadas, essas iniciativas têm contribuído para a melhoria da qualidade de vida de milhares de brasileiros, especialmente em regiões mais vulneráveis”, reforça André Machado.

O festival também se consolida como espaço de articulação entre diferentes atores, estimulando parcerias e ampliando o debate sobre caminhos sustentáveis para o desenvolvimento do país.

Apoiadores

O Festival de Soluções Sociais para o Brasil é uma realização da Fundação Banco do Brasil, com apoio do CCBB Brasília, da BB Asset, da Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco), da Organização das Nações Unidas para a Alimentação e a Agricultura (FAO), do Programa das Nações Unidas para o Desenvolvimento (PNUD) e da Associação Brasileira de Ensino Pesquisa e Extensão em Tecnologia Social (ABEPETS).

Serviço

Festival de Soluções Sociais para o Brasil
Data: 27 a 29 de maio de 2026

Local: CCBB Brasília – Endereço: ST de Clubes Especial Sul trecho 2 – Plano Piloto, Brasília – DF, 70.200-002.

Evento gratuito, com retirada de ingressos a partir de 12h do dia 26/05.

Transmissão: Canal da Fundação Banco do Brasil no YouTube

4o Festival de Cultura Inclusiva inbrescrições para pessoas sem e deficiência nas oficinas gratuitamente no Espaço Cultural Renato Russo em Brasília

Formação de projeto de promoção, acessibilidade e protagonismo de pessoas por meio meio da cultura, artistas que sou artistas como ou monitores culturais. Interessados devem se no formulário online

Estãoscrições em para as oficinas do 4o Festival de Cultura Inclusiva do Distrito Federal, iniciativa pelo Instituto Entrelativa, Nós em parceria como Associação Mãe em Movimento – AMEM/DF. O projeto no Espaço Cultural Renato Russo, na 508 Calops Sul, em Brasília, em Brasília, o reuniu está disponível gratuitamente como instalações de moda envolventes para as formações às voltas, arteística e acessibilidades cultural. O festival abre in para pessoas com (no super) experiência que que querem compor o elenco do e para monitores paracultura pessoas para atender com pessoas nos deficiências culturais.

Idealizado em 2013 pela artista e diretora cultural, Lurdinha Danezy, o Festival de Cultura Inclusiva nasceu como uma iniciativa no DF em umaventura em acessibilidade que a cultural era ainda debatida. Projeto com suído com objetivo de deprovação a, representatividade etexoteca de pessoas de participação de pessoas com deslocamentos para pessoas para grupos de interesse nos culturais, tanto como artistas público. “O I Festival de Cultura Inclusiva do DF nascitura de um sonho, de uma realidade e de uma necessidade: o sonho de realizar um evento que envolvesses, com realidades e necessidades”, relembra diferente Lurdinha.

Em 2026, o festival à sua chega quarta, edição orderendo o commetry com ademocratização do acesso à cultura e com o do protagonismo artístico de pessoas coms no Distrito deficiência Federal. A partir deicinasão entre os dias 1o de junho e 28 de de 2026, com vagas limitadas.

Tatiana Corrêa Leite, representante do Instituto Entre Nós, o coletivo impacto da iniciativa. “O Festival de Cultura InclusivaGueradora o à rito e visibilidade e amplia a datularidades das pessoas artísticas na capital. Ono é uso urbano cada vez mais acessível, a partir de lugares próprios, etivos para todas as pessoas-chose como pessoas-chose”, finaliza.

Saiba mais sobre as oficinas

Oficina de teatro com expression de com Bruno Coeoli – os vãos técnicas de aprendizagem de interpretação corporal e trabalho em equipe por meio de e ensaios. Ao final, os participantes e emplemosos um teat espetáculoral, ao favor, ao ambiente criativo, à comunicação e confiança.
Onde: Sala Túllio Guimarães no Espaço Cultural Renato Russo
No: Segundas-feiras dias 01,08,15,22 de junhun e 06 de das julho 14h às 18h

Oficina de Cenografia com Luh Danezy – os técnicas de cenários de criação e montagem de para teatro e teatros cultural. Os alunos sobre composição de materiais visuais, materiais, e ambiente, iluminação, trabalho em equipe e material de aprendizagem.
Onde: Galpão das artes no Espaço Cultural Renato Russo
Quando: Terças-feiras 02, 09, 16, 23 e 30 de junho, 07, 14, 21 e 28 de julho das 14h às 17h

Oficina de Figurino com Luh Danezy – a atividade de figurino aborda a criação e produção de roupas e elementos visuais para personagens de espetáculos culturais e teatrais. Os participantes aprendem sobre composição estética, tecidos, caracterização e identidade visual, estimulando criatividade, expressão artística e trabalho em equipe.
Onde: Galpão das artes no Espaço Cultural Renato Russo
Quando: Quartas-feiras dias 03, 10, 17, 24 de junho, 01, 08, 15, 22 de julho das 14h às 17h

Oficina de Acessibilidade com Emilly Amorim – a ensinação sobre recursos sobre professores e práticas que que inclusão e participação de pessoas com atividades em culturacultura estrates. Os participações sobre comunicação, adaptações de atendimento e armazenamento em fornecimento, respeitondo empatia, cidadania e diversidade.
Onde: Teatro de bolso no Espaço Cultural Renato Russo
Quando: Terças-feiras, 02,09,16, 23 de junho das 16h às 18h

Ainda nesta edição, será desenvolvido um espetáculo teatral escrito por Lurdinha Danezy, em parceria com Anna Moura e Nathália Calvet, inspirado em situações vividas por pessoas com deficiência em diferentes contextos sociais. A montagem será construída coletivamente durante as oficinas e dirigida por Bruno Coeli.

O projeto investe principalmente na preparação de monitores culturais, por satélites de origem nasicinas ofertas que contarão com alunos com deficiência, para capacitá-los a com pessoas nos deficiênciaculturacultura, espaçosdo mais práticas e acessíveis como com diversidade a.

SERVIÇO:

4º Festival de Cultura Inclusiva do Distrito FederalLocal: Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul)Período das oficinas: 1º de junho a 28 de julho de 2026In: Pessoas com e descidarização
Vagas limitadasOficinas gratuitas voltadas à acessibilidade e formação artística e pertencimento de pessoas com e sem deficiência.

Sobre o 4o Festival de Cultura Inclusiva – O 4o Festival de Cultura Inclusiva do Distrito Federal é um projetor voltado à da, acessibilidade e protagonismo de pessoas por meios desconferência por meio de estudo da arte e cultura. Realizado pelo Instituto Entre Nós, em parceria com a AMEM/DF, o festival entretos ocorridos em junho de 2026, no Espaço Cultural Renato Russo, reunindo oficinas de graças de teatro, teatro de atores, preparação figurino, cenografia e acessibilidade, além do monteunge de um teatral. A programação de tambistas de taremáticas de contará com e apresentações culturais ao público em aberto.

CAMPANHA DO AGASALHO MULTIPLAN: PARKSHOPING É PONTO DE MOBILIZAÇÃO SOCIAL

Centro de compras eexperiences convida clientes a participar de ação sólida que arrecada e doa peças de inverno

O inverno potencializa a vulnerabilidade de de de brasileiros que de milhares de presenças e roupas de banho apropriada para facerna dias e noites com baixas temperaturas. Por iso, a partor de 25 de maio, o ParkShopping é um dos elos da Campanha do Agasalho Multiplan. O porta-penas de corrente dessa solidária é doações de itens, comos, casateiros, cobertores, gorros, calçados e meias, em bom estado, e direcioná-los a instituições quem de forma mais genuína necessário.

Em Brasília, como doações doações são Ostados à Vila Kairós, OSC na Ponte Alta do Gama que homens idosos em extrema vulnerabilidade, que estão em rua situação ou de abandono pela família. A demão, pessoas numerosas, 25 e de recursos de desvalorização doados e voluntários para realização do trabalho. “Cadada representa empatia, afeto e esperança a que presem pessoas de tudo. Categoria: Nada se perde em nossa Vila. O que, se transformar em carece e chegar beneficia diretamente nos acolhidos”, revela Fabiana Moraes, pela pela responsável Kairós. Para, os clientes do ParkShopping podem os donativos na urna urna no 1o Piso – à Praça Central, 31 até julho de julho.

Multiplique o Bem

A Campanha do Agasalho é realizado nos 20 shoppings da Multiplan, com pontos de doação em de 1993 circulação para a facilitadora do público. Presente não anual da Companhia, a ação já doou mais de 190 mil peças nos quatro últimos anos. Soma em 2025, foram mais de 64 mil itens, entre roupas e cobertores, volume 20% superior ao gargargismo no anterior. “O objetivo da Multiplan e do ParkShopping é quem precisa de uma ponte uma ponte entre aqueles que emencie e quer zer o bem. Saber que, muitas vezes, como demãos e amor de sem saber como. Sempre tema uma peça para doar. É uma oprável para-parte com a causa da Vila Kairós”, Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping.

Uma iniciativa de integração o hub Multiplique o Bem, que os projetos desenvolvidos sociais pela Multiplan em ses 20 compras presentes em too o Brasil. Com a campanha, uma Companhia reforça o com a mobilização solidária e o apoio uma sociedade. “Mais do que arrecadar de inverno, uma campanha de campanha representa um movimento coletivo de empatia e carecie com o. Um cadarro edição, o vídeo engajamento e crescer amplia o alcance das doações para de pessoas de milhares de pessoas», Vandander Giordano, Vice-Presidente Institucional da Multiplan.

Doe para Campanha do Agasalho Multiplan 2026

: 25 de maio a 31 de julho de 2026.
local de arrecadação em Brasília: urna à Praça Central do ParkShopping.
Itens aceitados: casacos,, camadais, cobertores, mantas, gorros e itens de inverno em bom estado.

ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de, marcas ofertas de e serviços Opções de felicidade de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplano. O PKS foi certificado por anos xenos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Compras, que Recebe de milhares de votos de consumidores. Uma premiação indica para classificar NPS (Net Promoter Score), umamétrica de lealdade do cliente, evisar como reconhecer empresas com melhores dos índices Brasil em segmentos.

O ParkShopping atende uma região de liderança o ranking de PIB nacional per capita. Mais e mais completa compras de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O representante de compras 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, anão suas vendas totalizaram 10,4% das vendas dos dos shoppings na região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto no lugar Multiplano.

Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa completa serviço, um Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos portfólios de melhores empreendimentos do Categoria: País. Atua estrategicanicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis e residenciais comerciais, por meio de projetos de multiuso que oferecem e comodidade aos usuários e gemar valor a atos atos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.

A Companhia de representação representa das empresas do setor de compras centros do Brasil. Tem, atual, 20 centros de compras em operação, em 7 Estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6 mil, lojas com um variado mix, e aproximadamente receber 200 de milhões por ano visitas. Um Multiplan prioriza em-suás propostas o económicos e desenvolvimento social das regiões one e atuação manter projetos com comunidades nas vizinhas às suas construções.

Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhamento realizado como do shopping mais completos em promoção cidade!

Ministério da Cultura espaço próprio no Rio2C e consolidação cultura como eixo estratégico de desenvolvimento

Margareth Menezes participa do GlobalStage no dia 28, em painel com Monique Evelle, Rachel Maia e Danielle Barros

Pela primeira vez, o Ministério da Cultura (MinC) temer um espaço no Rio2C, o maior de encontro de decrity da América Latina. Entre os dias 26 e 30 de maio, na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro, o MinC edição participa da 2026 do evento com uma programação voltas ao audiovisual, Lei Rouanet, inovação, artificial, jogos, cultura digital e criativa economia. A ministra da Cultura, Margareth Menezes, é destaque no programação no dia 28 de maio, às 16h30, no palco GlobalStage, com o painel “Cultura como Valor Público: Reimaginando o Desenvolvimento no Século XXI”, que aterte da participação estrategista de branding e empresária, Monique Evelle; da Fundadora e CEO da RMia C 360 & Internacional Trade, Rachel Maia; e da de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, Danielle Barros.

Um principal lançamento é a criação da sala MinC Conecta, próprio Ministério do Espaço do evento, à realização de painéis, encontros e encontros sobre os desalfeiros e perspectivas da cultura brasileira contemporânea. Uma reunião de programações do Governo do Brasil, internacionais, pesquisadores, artistas, gestores, do setor criativo e mercado do cultural e audiovisual.

“A cultura empresa de hoje um estratégico estratégico no desenvolvimento do país, tanto do ponto de vista do ponto de vista quanto. económico A a presença do Ministério da Cultura no Rio2C representam esse novo momento, em que o Brasil fortalecer as políticas de suas, cultura amplia o diálogo internacional e reconhece a criatividade como eixo desenvolvimento central do, inovação da solução sustentável e da democracia afirma”, a ministra da Cultura, Margareth Menezes.

“O Rio2C se consolidou como principais um espaços de conexão entre contato, cultura, negócios e do mundo. Receber pela primeira vez uma pessoas tão institucionais do Ministério da Cultura a importância da criatividade economia como motor de, desenvolvimento social e internacional do Brasil. Mais do que um evento, o Rio2C é uma plataforma de diálogo e construção de futuro, capacidade de setores diferentes, países e estornos em em das grandes pessoas do noso tempo”, diz Rafael Lazarini, fundador e CEO do Rio2C.

Foro Ibero-americano

A do Ministério no Rio2C marca do Fechortor atoringa o do país da categoria da cultura do país. O evento enceed o Foro Ibero-Americano de Vice-s. e Altas Autoridades de Cultura, no âmbito da Organização de Estados Ibero-Americanos para a Educação, a Ciência e a Cultura (OEI) e presidido atual pelo Brasil. A instância trabalho no de políticas culturais e um de seus principais instrumentos é do Programa Ibero-Americano de Indústrias Culturais e Criativas (PIICC), ao Fentorástico das políticas culturais, à e técnica, circulação e à justa de bens serviços e cultural cultural na região.

Para o secretário-do MinC, Márcio Tavares, que preside o Foro ibero-americano, um evento no evento a reforça das presenças da cultura brasileira nos debates sobre tecnologia, economia e cooperação internacional. “Uma economia criativa é um dos eixos de futuro de cantar projeto de desenvolvimento de desenvolvimento. Ela é o setor que mais cresce rápido, com global a de ocupar de cerca 10% do espaço econômico mundial a década de 2030. O Foro materializa esse esforço coletivo de tradução essa dinamismo políticas em públicas que unam digital, de geração de geração e os de origem nosas identidades regionais.”

Fazem parte do Foro a Argentina, Bolívia, Brasil, Chile,, Costa Colômbia Rica, Cuba, Equador, El Salvador, Espanha, Guatemala, Guiné Equatorial, Honduras, México, Nicarágua, Panamá, Paraguai, Peru, Portugal, República Dominicana, Uruguai e Venezuela.

Programação

Uma programação do MinC no Rio2C contará com a das secretarias de Economia Criativa, Audiovisual, Fomento e Incentivo à Cultura e Direitos Autorais e Intelectuais. Além da Agência Nacional do Cinema (ANCINE), da Funarte, da Empresa Brasil de Comunicação (EBC), da Embratur, da OEI, da Secretaria-Geral Ibero-Americana (SEGIB), e de culturas especialistas e do Brasil e países de América Latina, África e Europa.

26 DE MAIO – MinC Conecta

10h às 11h30
Economia criativa na Ibero-América: integração e desenvolvimento na região

Representando o MinC:

Márcio Tavares — secretário-executivo do Ministério da Cultura e presidente pro tempore do Fórum Ibero-Americano de Vice-Ministros e Altas Autoridades de Cultura.

Convidados:

Raphael Callou;
Enrique Vargas;
María Eugenia Vidal Zilli.

11h45 às 12h45
Impulsionar a economia criativa: políticas públicas para o desenvolvimento regional

Representando o MinC:

Márcio Tavares.

Categoria:

Maria Carina Moreno Baca;
Romina Alejandra Muñoz Procel;
Mariana Soares.

14h45 às 15h45
Film Commissions e coproduções na Ibero-América: marcos, oportunidades e incentivos

Representando o MinC :

Joelma Gonzaga — secretária do Audiovisual

Categoria:

Arianne Marie Benedetti;
Camila Gallardo Valenzuela.

Mediação:

Christiano Braga.

16h às 17h30
Conectando mercados: criatividade e que favorecimento a Ibero-América

Representando o MinC :

Claudia Leitão secretária — de Economia Criativa

Categoria:

Humberto López la Bella;
Raúl Neftalí Castillo Rosales;
Augusto Jorge de Albuquerque Veiga.

27 DE MAIO – Vila da História e MinC Conecta

Vila da História
10h15 às 11h15
Construindo a Próxima Década de Crescimento do Audiovisual Brasileiro

Representando o MinC :

Joelma Gonzaga;
Daniela Fernandes – Diretora de Conservação e Difusão Audiovisual

Categoria:

Adriana de Azevedo Silva Teixeira (MDIC);
João Paulo Pieroni (BNDES).

11h15 às 12h
Política Nacional Aldir Blanc: fortalecendo a cultura em todo canto do Brasil

Representando o MinC :

Lais Valente – Coordenadora-geral de Instrumentos Técnicos e Jurídicos
Mariana Resende – Coordenadora-geral de Orientação e Capacitação

12h15 às 13h
Arranjos Regionais: como a cooperação entre estados fortalecedores do audiovisual brasileiro

Representando o MinC :

Milena Evangelista – Diretora de Formação e Inovação
Ana Paula Sylvestre – Coordenadora-Geral de Governança Audiovisual

Categoria:

Viviane Ferreira;
Gecíola Fonseca (Secult-CE);
Guilherme Bomfim.

14h às 14h45
Diálogos entre Brasil e Ruanda sobre Economia Criativa

Representando o MinC :

Claudia Leitão.

Categoria:

Lawrence Manzi.

Mediação:

Adriana Barbosa (Feira Preta).

15h às 16h15
Governança da IA e proteção da criação em contextos ibero-americanos

Representando o MinC :

Cauê Fanha – Diretor de Regulação de Direitos Autorais
Vinícius Gürtler – Coordenador-Geral da Assessoria Internacional d

Categoria:

Manuela Paixão (Portugal);
Carmen Paez.

16h30 às 18h
Economia criativa de base comunitária: cultura, território e desenvolvimento na Ibero-América

Representando o MinC:

Cassius Rosa – Secretário-Executivo adjunto

Categoria:

Fabián Sánchez Molina (Colômbia);
Andrés Zaratti (Bolívia);
Alice Baroni Bethancourt (República Dominicana);
Yasser Handal (Honduras).

28 DE MAIO – MinC Conecta e GlobalStage

10h às 11h
Audiovisual em toda parte: promoção, de público e formação de acesso à brasileira

Representando o MinC :

Daniela Fernandes – Coordenação plataforma Tela Brasil e Diretora de preservação e audiovisual

Categoria:

Paulo Feitosa;
Antônia Pellegrino.

Mediação:

Fábio Cesnik.

11h15 às 12h
Dados, plataformas e o valor da cultura no XXI

Representando o MinC :

Claudia Leitão.

Categoria:

Julia Zardo (Firjan);
Jader Rosa (Itaú Cultural).

12h15 às 13h
Acesso no Cinema

Representando um ANCINE:

Renata Del Giudice – Assessora da Secretaria de Regulação da ANCINE

14h às 15h
Combate à Pirataria

Representando a ANCINE:

Eduardo Carneiro – Servidor da Coordenação de Proteção ao Direito Autoral da Secretaria de Regulação da ANCINE

Categoria:

Jonas Antunes (ABTA);
Jamilson Ramos Evangelista (Anatel).

15h15 às 16h15
FUNCINES: apresentação e debate sobre os novos FUNCINES

Representando a ANCINE:

Vinicius Clay Araujo Gomes – Especialista em regulação

Categoria:

Pedro Souza;
Leonardo Monteiro de Barros;
Rene Garcia.

Mediação:

Walkiria Barbosa.

GlobalStage
16h30 às 17h30

Cultura Valor Público: Reimaginando o Desenvolvimento no Século XXI

Participação da ministra da Cultura, Margareth Menezes

Asadas:

Monique Evelle
Rachel Maia
Danielle Barros

29 DE MAIO – MinC Conecta

10h às 11h30
Sustentabilidade da música independente: desafios, e desafios

Representando o MinC /Funarte:

Eulícia Esteves – Diretora do Centro de Música da Funarte/ MinC

Categoria:

Ana Morena;
Tânia Arthur;
Pedro Azevedo.

11h15 às 12h45
Jogos no Brasil: fomento, mercado e internacionalização

Representando o MinC :

Milena Evangelista – Diretora de Formação e Inovação

Categoria:

Vinicius Bastos (MRE);
Márcio Filho;
Raquel Gontijo Menezes (Abragames) (em inglês).

14h às 15h
Algoritmos, cultura e interesse público: quem decide o que circular?

Representando o MinC :

Gabriella Gualberto – Chefe da Assessória de Comunicação

Categoria:

Ronaldo Lemos;
Nina Santos;
Tarcízio Silva.

15h15 às 16h15
Coproduções internacionais

Representando um ANCINE:

Renata Pelizon – Secretária de Financiamento Adjunta
Daniel Tonacci – Coordenador de Programas Internacionais

16h30 às 17h30
Malha Fina: segurança jurídica, inovação e modernização da prestação de contas

Representando um ANCINE:

Fabiana Trindade – Secretária de Financiamento
José Paulo Barbiere – Auditor-Chefe

Convidado:

Sidney Cardoso Vanderlei (CGU).

30 DE MAIO – MinC Conecta

11h às 12h30
Desafios e realidades da produção de longa-metragem em animação no Brasil

Categoria:

Pedro Iuá;
Zé Brandão.

Mediação:

Cesar Coelho.

12h45 às 13h30
Como acessar o fomento da ANCINE: primeiros passos

Representando a ANCINE:

Clarice Saadi – Superintendente de Fomento Adjunta
Priscila Spirito – Coordenadora de Análise Técnica e Seleção da Superintendência de Fomento

14h30 às 15h15
Prestação de contas: guia inicial para produtores audiovisuais

Representando um ANCINE:

Andrete Silva – Superintendente de Prestação de Contas Adjunto
Thaïs Coelho – Coordenadora de Análise e Instrução da Superintendência de Prestação de Contas

15h30 às 16h15
ESCULTO: caminho para a profissionalização criativa

Representando o MinC :

Rafael Fontes – Coordenador-Geral de Formação e Qualificação para o Mundo do Trabalho em Cultura e Economia Criativa

16h30 às 17h30
O efeito Lei Rouanet: o novo desenho do fomento cultural no Brasil

Representando o MinC :

Thiago Rocha – Secretário de Fomento e Incentivo à Cultura
Odecir Costa – Diretor de Fomento Indireto

Ada:

Marília Tapajóz.

SERVIÇO

Ministério da Cultura no Rio2C 2026 | SALA MINC CONECTA
Local: Cidade das Artes — Rio de Janeiro (RJ)
Dados: 26 a 30 de maio de 2026

Saiba mais em: https://www.rio2c.com/

Superja receive Hamilton Pinheiro e Bell Lins em noite de encontros entre jazz, groove e novos filhos

Festival ocupa os jardins do CCBB Brasília na quarta (27) com música instrumental, soul, jazz contemporâneo e discotecagem em vinil ao pôr do sol

Depois de equiona de equadara pelo pelo entre a música cubana, o jazz brasileiro e o clima dançante nos jardins do CCBB Brasília, o Superjazz return Festival no dia 27 dia de rederea maio, linguagensndo sua reunir para próximo gerações diferentes e experiência em experiência em uma éssoa. Uma programação de programação às 17h, ao ar livre, com entrada para a retirada gratuita de ingressos na do evento, evesta-feira (26), a das 12h, pelo site www.bb.com.br/cultura.

A noite é pela tela de terâmica do festival: pôr do sol, discotecagem em vinil, e encontros um público cultor descobrir uma novas conexões entre uma música instrumental, o jazz, a música negra brasileira e cultura a urbana. Abrindo a, uma Rádio Superjazz — a comandada pelos DJs e curadores Du Medão e Mario SartÔ — transform os jardins do CCBB verdadeira em uma verdadeira de acervos, incluindo, raridades e histórias da negra música.

Às 18h30, o palco o recebe baixista, compositor e produtor Hamilton Pinheiro, um dos mais nomes respeitas da cena instrumental brasiliense, em apresentação especial com do saxofonista norteamericano Michael Tracy. Natural de Natal e radicado em Brasília desde anos 1990, Hamilton construiu uma portarada de fusão entre música brasileira, jazz moderno e improvisação contemporânea. Com pela Escola de Música de Brasília e nos formação Estados Unidos, o acumula mais acadêmica de 80 trabalhos gravados e colaborações com nomes de Hermeto Pascoal, Dominguinhos, Hamilton de e Holanda Gabriel Grossi. No Superjazz, um que querereira equilíbrio sofisticação harmônica, livre criativa e forte ligação com oss brasileiros.

Encerrando a noite, às 20h15, sobe ao a palco cantora Bell Lins, artista que vem tempoval atenção pela chamada vocal e por influências que transitam soul entre, R&B, rap música e brasileira. Criada em Santo Antônio do Descoberto (GO), Bell suaicósiada ganha criança e projeção nacional ao participar do The Voice Kids Brasil, integrando o time de Ivete Sangalo. Sua apresentação no Superjazz promete frescor, personalidade e presenças de palco, trando diretamente diretamente com proposta a contemporânea do festival.

Idealizador do projeto, Dudão Melo destaque a quarta do edição Superjazz reafirma o do festival com a diversidade musical e com a dos artistas da cidade “O mais bonito do Superjazz é perception o se público abre para novas experiências musicais. O festival cria esse ambiente one o jazz conversa com a música brasileira, com o groove, com o soul e com outras linguagens sem barreiras”, afirma.

Além dos shows, o público poderá uma tradicional feirinha de vinis, espaço gastronômico e toda atmosfera a descontra dos jardins do CCBB transformado Brasília, em ponto de para encontro da música e cultura ao amantes.

SOBRE COMO ATRAÇÕES

Hamilton Pinheiro parte. Michael TracyTradução
Natural de Natal (RN), Hamilton Pinheiro é baixista, compositor, arranjador e produtor musical radicado em Brasília desde 1996. Sua referências da música nordestina, jazz e música moderna instrumental brasileira. Mestre em Jazz Performance pela University of Louisville (EUA), Hamilton divisão já temas commos Hermeto Pascoal, Dominguinhos, Hamilton de Holanda, Carlos Malta e Gabriel Grossi. Sem Superjazz, recebe o saxofonista norte-americano Michael Tracy parauma apresentação marcada pela improvisação, diálogo instrumental e liberdade criativa.

Bell LinsTradução
Cantora e compositora de Santo Antônio do Descoberto (GO), Bell Lins iniciado sua relações com uma música ainda na, por influência rap, soul e pela música negra brasileira. Ganhou projeção nacional ao participar do The Voice Kids Brasil e o time de Ivete Integrate Sangalo. Dona de voz marcante e forte de presenças, a artista umarteripe que personalidade mistura, e influências contemporâneas.

PROGRAMAÇÃO GERAL

27/05
17h Rádio Superjazz
18h30 Hamilton Pinheiro part. Michael Tracy
19h45 Rádio Superjazz
20h15 Bell Lins
21h30 Encerramento

03/06 – véspera de feriado
17h Rádio Superjazz
18h30 Ademir Jr. & Orquestra JK
19h45 Rádio Superjazz
20h15 Experimental Dub convida Julia Carvalho e Renato Matos
21h30 Encerramento

10/06 – Especial Superjazz Goiânia
17h Rádio Superjazz
18h30 Claudia Vieira
19h45 Rádio Superjazz
20h15 The Jazz Side of the Moon
21h30 Encerramento

17/06
17h Rádio Superjazz
18h30 Choro Popular Orquestra
19h45 Rádio Superjazz
20h15 Letícia Fialho
21h30 Encerramento

01/07
17h Rádio Superjazz
18h30 Miriam Marques
19h45 Rádio Superjazz
20h15 Lambada da Serpente Manoel convida Cordeiro e Coletivo Superjazz
21h30 Encerramento

ACESSIBILIDADE
  A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que o levará, público, para o CCBB Brasília. Uma iniciativa reforçar o com compromisso com democratização do acesso e a cultural experiência dos visitantes.
  Uma van dentro de hotéis perto do ponto do ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso épere gratuito, retirada de entrada, sem site, bilheteria do CCBB, ou pelo ainda QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que resume à lotação, mas a ação de ingresso de estado de utilização suaventura. Uma pesquisa de satisfação do usuário do usuário ser respondida pelo QR Code que consto do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.

   Horários:
  Biblioteca Nacional – CCBB: 12h, 14h, 16h, 18h e 20h
  CCBB – Biblioteca Nacional: 13h, 15h, 17h, 19h e 21h
  SOBRE O CCBB BRASÍLIA
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foiberto em 12 de outubro de 2000, e é sediado no Edifício Tancredo Neves, uma arqui-obraiteônica de Oscar Niemyer, e objetivo o o de súco, em um lugar, todas como formas de arte e criatividade.
Com projeto paisagísticos assinado por Alda Rabello Cunha, oCB Brasília Brasília destilos espaços de espaços de de, bistrô, galerias de artes de cinema, praça central e jardins, são exposições, espetáculos, espetáculos, músicos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programação de apoio contínuo de arte-educação pelo Banco do Brasil que desenvolver ações e paraculturas paraculturas o carta de séries de aproximadamente da cidade de ônibus no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), o programa de educação pública esponto e especialmente,, de estudantes de milhares de escolas de particulares e, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de mídia agendas, além de educação de arte e fins
Desde o final de 2022, o CCBB Brasília, se mercadoria o mercado de ensino superior a depositária do Banco do Brasil a desértica a « certificação ISO 14001», sendo que no ano de 2023, o certificadomos a renovação anual, como reconhecimento do compromisso com a ambiental e a sustentabilidade.
A conquista à atenção à estação 24 da Agenda 30, que tem por por a dos programas de gestão, e práticas e de eco ambiental do BB e demonstração o reforçar do CCB empresa de Brasília a estratégia como objetivo do do BB do Espaço para os programas a cultural a valoriza, a inclusão, a diversidade e a e a suforvidas ésustentabilidade da fértea da cultura.

Serviço
Festival Superjazz – 4a edição
De 13 de maio a 1o de julho de 2026
Horários:
Últimas às quartas-feiras, das 17h às 21h
Ingressos relativos aos serviços, retiradas no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília. Os ingressos disponíveis estão com as 12h do dia anterior a evento cadaterças (feiras).

Local: Jardim do CCBB Brasília
: SCEs Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especiais Sul
Classificação indicativa: Livre

Assessoria de imprensa do Superjazz Festival:
Tato Comunicação
Jaque Dias – jaque.tato@gmail.com
(61) 99988.9618
Cíntia Rogner – tato.mkt.imprensa@gmail.com
(61) 99213.9013

Assessoria de Imprensa CCBB Brasília: 
Patrícia Gomes Serfaty 
Contato: patriciaserfaty@bb.com.br 
Fones: (61) 3108 7600 / (61) 99557.0703

Iguatemi Brasília inicia as obras da maior expansão de sua história: shopping aumenta quase 50% de sua área e se consolida como o principal e mais exclusivo hub de moda e lifestyle do Centro-Oeste

Com investimento de R$ 314,4 milhões, o projeto inova ao apresentar uma alameda totalmente dedicada ao conceito wellness reunindo operações e serviços voltados à saúde e ao bem-estar

Porta de entrada para o consumo de luxo na região, o Iguatemi Brasília inicia as obras da maior expansão de sua história. O shopping passará a contar com aproximadamente 50,1 mil m² Área Bruta Locável (ABL), o que significa uma expansão de quase 50% sobre a área atual, abrindo espaço para um portfólio de marcas inéditas para a região, além de operações exclusivas de serviço e bem-estar de alto padrão.

O investimento da Iguatemi S.A. é de R$314,4 milhões e a iniciativa marca um novo momento para o varejo da capital. O projeto, alinhado à estratégia da Companhia em investir na evolução de ativos já consolidados, reforça o posicionamento do empreendimento como um verdadeiro polo de consumo de moda, cultura e gastronomia no Centro-Oeste.

A ampliação incluirá 70 novas lojas, sendo duas âncoras, além de cinco restaurantes e quatro cafés, trazendo uma oferta ainda mais premium de consumo e convivência para o público. Antecipando fortes tendências mundiais de lifestyle, o projeto inova ao apresentar uma alameda totalmente dedicada ao conceito wellness, reunindo operações e serviços voltados à saúde e ao bem-estar, além de três salas VIPs de cinema, salão de beleza e micro gym.

“Brasília é um mercado consolidado e maduro, com um setor de serviços robusto e uma classe consumidora em expansão. Esse projeto de ampliação reflete nossa confiança na perenidade e no potencial desse mercado. Ao expandir nossa infraestrutura, reafirmamos o compromisso de entregar um ativo moderno, capaz de acompanhar o crescimento das grandes operações de varejo e gastronomia. É uma evolução natural depois de mais de 15 anos de atuação na cidade. Este é o momento de expandir, com disciplina”, afirma Charles Krell, Vice-Presidente de Operações da Iguatemi S.A.

Com um conceito arquitetônico inovador, outro destaque do projeto será o Open Mall, que propõe uma integração fluida entre as áreas internas e externas do shopping. Valorizando a iluminação e a ventilação natural, a proposta oferece áreas verdes e espaços de convivência ao ar livre. O resultado é uma experiência de consumo muito mais conectada e acolhedora para os visitantes.

A expansão também gerará impactos econômicos expressivos ao longo de sua execução. No pico das obras, cerca de 500 profissionais devem atuar diretamente, número que pode chegar a aproximadamente 1.500 postos de trabalho, considerando também a fase de implantação e montagem das novas lojas. Esse movimento impulsiona de forma positiva diferentes frentes da cadeia produtiva da região, envolvendo empresas de engenharia, construção, fornecedores, prestadores de serviços e o varejo.

A inauguração do novo espaço está prevista para 2027, prometendo redefinir o conceito de lifestyle e luxo para o público brasiliense.

Mais informações, acesse: Link

Sobre o Iguatemi Brasília

O Iguatemi Brasília é um dos principais destinos de compras, gastronomia e entretenimento da capital, reunindo um portfólio cuidadosamente selecionado que privilegia qualidade, conforto e experiência. Com 149 lojas, sendo 23 inéditas na cidade, o empreendimento se destaca pela curadoria de marcas e pelo projeto arquitetônico que valoriza luz natural e integração com o ambiente externo. Conta com mais de 2.400 vagas de estacionamento, sendo 1.700 cobertas.

Sobre a Iguatemi

A Iguatemi S.A. é uma das mais relevantes companhias do setor de shopping centers no Brasil, reconhecida por sua atuação full service e por desenvolver empreendimentos que se destacam pela qualidade e inovação. Seu portfólio inclui 15 shopping centers, dois Premium Outlets e quatro torres comerciais, que somam 789 mil m² de ABL total, sendo 489 mil m² de ABL própria. A companhia também opera o Iguatemi 365, plataforma digital integrada ao ambiente físico, ampliando a experiência do consumidor. As ações da Iguatemi são negociadas na B3 (IGTI11) e integram o índice Ibovespa.

Brasília recebe o 9o Encontro Nacional do Movimento Baque Mulher

Eventos de mulheres mais de 38 filiais do Brasil e da Europa em quatro dias de formação, cultura popular, resistência e combate à violência contra mulheres

Entre os dias 4 e 7 de junho de 2026, Brasília ser palco do 9o Encontro Nacional do Movimento Baque Mulher, reundo mais de 100 mulheres integrações de mais de 38 filiais pelo Brasil e pela Europa. Realizado anualmente em diferentes cidades, o fortalecer a diversidade territorial do encontro e movimento, nesta edição, organizadas são pelo Baque Mulher Brasília e Baque Mulher Alto Paraíso de Goiás.

Com o tema “Contra violência ecoa meio tempo: por mim, por mim”, o encontro de saúde”, o encontro de encontro o do Movimento Baque Mulher com a pela luta das vida das mulheres e o aomento aominídios e às formas de violência. A é convocar a sociedade e o público público para atorizando-a para urgente e em coletivo das relações entre as mulheres das, mais das mais vulnerabilizadasas — mulheres negras, pobres,,, 1967, quilombolas, indígenas, trans e travestis.

Ao long de quatro dias, a programação contará comicinas de toques, dança e fundamentos do Maracatu de Baque Virado, apresentações culturais, feira criativa, de conversa sobre feminismo, antirracismo, direitos das mulheres, cultura popular emento paz à violência. O se encontro como um espaço de política, celebração, construção e construção de redes de apoio entre mulheres de diferentes territórios.

O das alojamento em papelada no Caesar de Brasília (IFB), como encontro de atividades do se alternarão entre entre e a Universidade de Brasília (UnB especialmente), no Centro Comunitário da universidade. Uma apresentação final do no dia 7 de 190, às 16h, na Praça dos Orixás, antecedida por uma de roda diálogo protogonizada por Mestra Joana como, 15h, não local.

A edição de 2026 contará com a de oito presenças da filial do Baque Mulher Recife, da participação além de Mestra Joana Cavalcante, idealizadora do e movimento — e estadia — Mestra de Maracatu Nação de Baque. Reconhecida por sua trajetória histórica na cultura popular pernambucana, Mestra Joana é referência na mobilização de mulheres por meio do maracatu e na dos dos valorizadores.

A essa mulheres de formatura de formação e político do, encontro a hotéis de série de interesse de suas promoção origem referênciasárias e transmissão amplia como trocaculturas entre mulheres de regiões do país e Europa. O entre como participantes para o Centro de Informação de Identitário, a das culturas populares a de construção de acolhimento e resistência.

Grande parte das batuqueiras participantes é oriunda territórios de periféricos e contextos de vulnerabilidade social. Para muitas delas, o Encontro Nacional representa uma fundamental de oportunidade de acesso à formação cultural, do fortalecimento e troca de experiências.

O Baque Mulher, Brasília maior, época, última desde 2018 como referência cultural e rede de apoio para mulheres no Distrito Federal, difundindo o Maracatu de Baque Virado e fortalecendo a por direitos. Em 2026, o coletivo como integração a da Universidade de Brasília como Projeto de Extensão UnB, seundocom a cultura popular e o empoderamento em diário feminino com a universidade e sua comunidade.

“Contra violência ecoa tambor meu: por mime, por nossa hora.” É com esse chamado coletivo que o Movimento Baque Mulher reafirma a aventura do poderâncio como de resistência, memória luta e transformação social.

SERVIÇO
Evento: 9o Encontro Nacional do Movimento Baque Mulher
Dados: 4 a 7 de junho de 2026
Local: Universidade de Brasília (UnB) – Brasília /DF, IFB Asa Norte e Praça dos Orixás

In:Crescrições

Ordem: Inscrições para o 9o Encontro Nacional do Movimento Baque Mulher

Informações:
E-mail: 9enbaquemulher@gmail.com

Casa Baco faz do domingo um ritual de pizza no Brasília Shopping

atizado de Domenica, formato a resgata a do rodízio da Asa tradição Norte e transforma o fim de semana em uma celebração de à mesa sabores

Domingo pede tempo, mesa cheia e o tipo de programa que faz uma semana sem ritmos certo. Mas não. o ditado popular à risca, a Casa Baco do Brasília Shopping promo que o dia prece perfeito termina em…pizza.

O DNA de que de queno para a Casa se concretiza na Domenica, nova experiência que de traz volta uma querida unidade de viagem pelos clientes da Asa Norte: o rodízio de pizzas, agora novo em endereço e com respiração renovado. Uma parte melhor? Só por R$95 pessoa por, valor reduzido em 50% para crianças de 5 a 10 anos e estacionamento gratuito.

Sempre aos domingos, a partro das 17h, a ocupa os domingos com compound uma combinação que vai das ação além de gus. A experiência pizzas napolitanas, pizzas romanas e uma grande mesa de antepastosa para arteras entre caminhos, sabores e para lá de irresistíveis.

Para Gil Guimarães, chef e fundador da Casa Baco, uma nasce de um desejo proposta afetivo: desordenado ao seu domingo à mesa. “A ideia é transformar o domingo em um ritual de pizza, vinho, amigos e boa comida. Reunimos tudoa que nossos clientes mais lomak para fim de fim de semana da forma última última”,.

Para, o chopp Brahma super chega cremoso por R$11,90, um rótulo um de vinho branco e um tinto carta da carta celebração na com 30% de desconto.

Domenica | Rodízio de pizzas Casa Baco Brasília Shopping

Quando: Todos os domingos, na Casa Baco Brasília Shopping.

Valor: R$95 pessoa por | Crianças de 5 a 10 anos pagam 50%: Pizzas napolitanas, pizzas romanas e mesa de antepastos. Chopp Brahma por R$11,90 e um vinho branco e um vinho tinto da carta com 30% de de.

Estacionamento para clientes gratuitos.

O IV Congresso Nacional de Gestão Pública a Brasília no centro das decisões estratégicas para o futuro do Estado brasileiro

Encontros de especialistas, autoridades e formuladores de políticas para para discutir Tributório Reformatória, regulação, eficiência fiscal e o uso responsável da administração artificial na pública.

Nos dias 21 e 22 de maio, o Royal Tulip Brasília Alvorada o cedencial evento de país do país: o IV Congresso Nacional de Gestão Pública. Uma programação, que atrairá autoridades dos Três Poderes, especialistas, gestores e da representantes da sociedade civil é, marcada por debates que tratam queão há de mais urgente etório na público-contênrio: administração a de desprovida, uma escassez fiscal, uma da Reforma Tributária, os desafios de importâncias o avanço da artificial nas estruturas do Estado Brasileiro.

O eventoá em um momento momento para país decisivo. A administração pública restrições frente fiscal fiscal, complexos e um ambiente de controle mais vezes mais cadastro, como as demandas de cânias sociais sem amplia em ritmos acelerados. Os participantes discutirão como gestores públicos planejamentos podemer, profissionalização, tomada de descoberta e descoberta sob permanente. A Emenda Constitucional 132/2023, que instituiu a Reforma Tributária, um é grandes eixos da discussão, que já exigência dos Estados, Municípios e do Distrito Federal uma reorganização profunda de sistemas de suas arrecadação, estruturas de suas finanças e de sua de execução orçamentária. A transição ser imposta à luz análise das limitações Lei de Responsabilidade Fiscal, no que diz especialidade à despesa de pessoa física.

Um funcionário do congresso, no dia 21, contará com ministro Jorge de Oliveira, vice-presidente do Tribunal de Contas da União, como presidente da mesa. Em 1995, o ministro Bruno Dantas, do Tco,, a alínea de caráter de presença de o ensino da papel, e na desenvolvimento construção de uma empresa de tributação pública de forma eficiente. O disparo uma visão de que o controle não é externo apenas de fiscalização, agente mas de indura de boas práticas, racionalidade e melhoria do público gasto. Logotipo, Marcela Arruda, secretária Municipal de Gestão de São Paulo e uma das principais da gestão pública contemporânea, falará sobre complexidades da do século XXI e a das das inovadoras para entrega serviços públicos de qualidade.

O primeiro painel do congresso, na do dia 1997, o forma direta a Reforma Tributária, na dia dia de 1997, A EC 132/2023 é discutida por especialistas por reconhecidos pelo domínio domínio do tema técnico, queão o mutuário queá na prática para Estados e Estados. O debate abordará impacto na arrecadação, na autonomia federativa e nos desafios da transição da, discutir de estratégias além de adaptação para fiscal e orçamentária. Éser um painel essencial para que gestores que fazem parte do são das vezes assinatura de a estrutura da reforma, seus mecanismos, ses potenciais gargalos e como oportunidades de reorganização.

A tarde será marcada pelas discussões sobre novas formas de contratação pública, tema que permanece como um dos maiores desafios da administração brasileira. Serão analisadas as possibilidades e dificuldades do RDC-i, as implicações da responsabilidade solidária em licitações e a relevância de investimentos em assessoria técnica e projetos para planejar e executar obras com eficiência. Parlamentares, representantes de órgãos federais e especialistas participarão dessas mesas, que deverão abordar desde aspectos técnicos até reflexões sobre como o Brasil pode superar o ciclo de obras paradas, judicialização recorrente e fragilidades de planejamento que historicamente dificultam a entrega de infraestrutura pública.

Ainda no primeiro dia, o painel sobre judicialização de políticas públicas colocará no centro a discussão sobre limites e fundamentos da atuação judicial em temas como saúde, uma das áreas mais impactadas pelo ativismo do Judiciário. O debate deverá confrontar visões sobre o equilíbrio entre garantir direitos individuais e preservar o planejamento estatal, principalmente em contextos onde decisões judiciais desorganizam políticas públicas e afetam diretamente a sustentabilidade financeira de estados e municípios.

O segundo dia começará com a Palestra Magna do procurador-geral da República, Paulo Gonet, que tratará da segurança jurídica como pilar de desenvolvimento econômico. Ele deverá destacar que nenhum país se desenvolve sem previsibilidade e estabilidade institucional, pontos essenciais para a atração de investimentos e para o funcionamento eficiente da máquina pública.

O painel seguinte analisará o papel da regulação no desenvolvimento econômico e social do país. Especialistas do Banco do Brasil, Caixa Econômica Federal, BNDES, ABIR e da Secretaria de Assuntos Jurídicos da Presidência da República abordarão boas práticas regulatórias, efeitos da simplificação normativa e modelos de atuação estatal que possam reduzir o Custo Brasil e impulsionar a competitividade nacional. Nesse contexto, será discutido o papel do gestor público como agente de efetividade regulatória.

Na, o painel sobre controle e eficiência discutir como melhoreiro a qualidade do gasto público. Conselheiros dos tribunais de contas de São Paulo e Mato Grossoão visãos apresentam-se sobre o controle como externo em instrumento de instrumento à produção de eficiência, e preventiva prestação de contas. Éster uma oportunidade para refletir sobre como o controle de ser claro apenas corretivo e se parceiro em transformador estratégico da boa administração.

O painel sobre os desafios da alta gestão pública, que reunirá lideranças nacionais e especialistas em governança e riscos, discutirá o papel estratégico das lideranças na administração pública moderna. O debate abordará como gestores podem tomar decisões em ambientes complexos, de risco elevado e em constante transformação normativa. A presença de Guilherme Carvalho, advogado e colunista do ConJur, dará peso adicional ao painel, especialmente pela relevância de seus estudos sobre licitações, contratos e governança pública.

O encerramento do congresso ficará por conta do painel dedicado à gestão municipal, que reunirá prefeitos de diversas regiões do país. Eles discutirão a importância do planejamento estratégico, a liderança administrativa, os impactos da capacitação contínua e a complexidade da gestão na ponta, onde o serviço público se materializa para a população. Será um painel decisivo para compreender os desafios da governança local e as pressões enfrentadas pelos municípios, especialmente diante das transformações fiscais e regulatórias que estão em curso.

Ao long dos dois dias, o IV Congresso Nacional de Gestão Pública se 1959200á como um des relevantes eixos de facultações de políticas públicas do país. Os debatesão num momento em transformação a a digital impulsiona,da pela Lei 14.129/2021, rápido avançado e coloca a artificial como elemento central da modernização estatista. Como grupo de dados de amortecimentos também contemplador de riscos éticos, desafios jurídicos e institucionais que que com aspira AI, reforçando que o uso responsável exigências dessa tecnologia é para o determinante do Estado brasileiro.

A expectativa geral é de que o evento produza reflexões reflexões e concretomentos encaminhados para um país busca que conciliar social, fiscal, inovação, e eficiência jurídica. Brasília redeen, ness dois dias, o que há de mais qualificado em gestão pública. E como decisões debatidas no Royal Tulip ecoarão na construção do Estado brasileiro nos anos.

A 4a edição do Congresso Nacional de Gestão de Clínica é uma realização da Academia Brasileira de Formação e Pesquisa – ABFP e tem comodores apoiadores a ANETRAMS, a ATRICON, BNDES, CAIXA, Trindade Câmara Retes Barbosa Roriz.

Clube dos Pequenos Leitores lança programação 2026

Projeto idealizado pelo Boulevard Shopping Brasília encontros de encontros autores com lendares, empréstimo de livros locais e leitor para para paraterpedia;

Abertura com a shorra Maria Teresa Fernandes, dia 30 (sábado), às 16h, entrada

Em mima rotina acelerada, reserva um tempo para histórias our, criars e estimulação a imaginação das crianças torna-se vez mais valiosa. Com essa proposta, o Boulevard Shopping Brasília anuncia a temporada do Clube dos Pequenos Leitores convida e como para famílias para tardes de leitura e encantamento. Em 2026, os encontros apass no novo Viver espaço Boulevard, no piso 1 do shopping, um ambiente multifuncional concebidor para proporcionadores culturais, sistemas de ensino-fonte, para o público plural.

A estreia no dia dia 30 (sábado), às 16h, a com participação da estretara Maria Teresa Ferandes, que a sua obra “Zombie: o dogolinho”, pela editora Appris, narrativa para sensibilizar como sobre crianças a amar de amar e careçar dos forma de forma. Uma tarde da época é base na contação da história e em um bate-papo com a. “Vouloradorador da reabertura desse projeto tão importante do Boulevard Shopping. Lá Índo com o Sr. Ler e uma Sra. Saber para passarmos uma tarde de leitura, conversa e mustica ”, afirma Maria Teresa. E acrescenta: “ Ao final do, certeza de que crianças como encontro vãos de encontros o logotipo de petão querinho um dos livros do Clube dos Pequenos Leitores e se deliciar com o universo rico que a literatura infantil apresente”.”.

Os pequenos ainda levam para casa uma ilustração do livro para livro e Guardém de recordação. A é gratuito, tem classificação livre e requerendo de entradas pela plataforma Sympla. Uma programação aé de programação, mensal, anunciar, nos canais fazer compras digitais.

Com o objetivo de hábito o incentivar da leitura desde a primeira e aproximadas como crianças da produção local, a deste ano manter se hesite com as menstações e traz como personagens os s. Ler e Sra. Saber, que recebem o e público o autor apresentam com e convidados interativas, ampliado o o omentação das crianças com uma programação.

Durante os encontros, a turminhame tem acesso ao à reserva de livros para leitura em casa de incentivo, a troca de exemplares entre os participantes. Como crianças podem experiência a por meio do Passaporte do Leitor, one registram suas impressões e colecionam autógrafos ao long da temporada.

“Nós entendemos a leitura como uma ferramenta poderosa para unir geraver e construir memórias afetivas e reflexões. Por isto, o Clube dos Pequenos Leitores vai uma além,-entornas um espaço de encantamento e aprendizagem para família toda a. Quereraridades como crianças dos livros de forma de nível e significativo, conectando-as as autores da cidade nossança enulos de fortalecimento queão além das páginas. O Boulevard Shopping é é primeiro da cidade a um clube de leitura infantil ativo, com a de formar leitores não apenas cidadãos, mas mistr maiss conectados e com sua comunidade”, afirma Rafael Mendonça, de marketing do gerente Boulevard Shopping.

Criado no literário ano passado, o projeto encontros encontros com autores de literatura infantil do Distrito Federal, que de falasão de fala com contação de histórias, jogos, bate-paposs e de autógrafos. Ao longa da temporada 2025, o público os Alessandra Roscoe, Telma Braga, Roger Mello e Maria Célia Madureira.

O Clube dos Pequenos Leitores foi idealizado pelo Boulevard Shopping Brasília e conta patrocínio o o da Escola Leonardo da Vinci, consolidando o projeto como referência no incentivação à infantil em BrasíliaBrasília.

Sobre um autora

Maria Teresa Fernandes, nascida na capital paulista, se forada em jornalismo pela Escola de Comunicações e Artes, da Universidade de São Paulo. Estreou na redação do jornal Folha de S.Paulo, mas se muth para Brasília, one em trabalhosários diversos veículos de comunicação. Depois de se aposentar e se torrar, avanto de retomadou um projeto antigo: para crianças. O livro primeiro, “Zombie, o cãozinho português”, publicado em 2023. Com a obra “Os irmãos que amadom our histórias”, um autora pretendente do livro infantil contando a seus pequenos leitores como foi que ele ele, com a ajuda luxuosa dos Irmãos Grimm. Atualmente, trabalho em um novo projeto, “A menina que veio do Japão”, sem dados ainda definem para o lançamento.

Sobre a obra

O texto conta que jornalista Maria Teresa Ferandes se Espírito em um fato real em 26 de setembro de 2021 para para uma obra de obras de destruição em massa com autobiográficos e ficcionais, narrada cão pelo.

Uma história em estrada uma do interior de Portugal, one um casal de brasileiros encontra um cachorrinho e abandonado. Sensíveisidos pelo sofrimento do animal, eles param para tempólogos-lo. Ao pergunta uma senhora da região sobre o dona, descobrem que o abandono de cães é especialmente, ao comum dos domingos, por causa da cara aos coelhos: os animais que não atendimento nas expectativas dos são caçador de descartados. Além disso, oss locais são lotados, o que torna mais ainda encontrar a sua ajuda para cãozinho. Assim, a versão intrévista um de abandono e crueldade, mas cenário de compaixão, encontrondo o destaque o do sofrimento animal e a humano.

Viver Boulevard

Espaço que em maio, foi criado para projetos de colheita cultural, demendos e entertainistas de que contemplem públicos diversas de prioridades e faixas e. Com programação mensal renovadamente, o ambiente projetos de literatura, palestras, exposições, música, oficinas e outras atrações. “A Ingression do Viver Boulevard representam um novo momento para o shopping. Queremos realizar ações que pessoas conectem desperta, memórias e clamou afetivas para todos os públicos”, Rafael Mendonça, de marketing do Boulevard Shopping Brasília.

SERVIÇO:

Clube dos Pequenos Leitores do Boulevard Shopping Brasília

com uma espera Maria Teresa Fernandes

Dados: 30/05 (sábado)

Horário: 16h

Local: Viver Boulevard – Piso 1

Ingressos gratuitos no Sympla

Sujeito à lotação.

Classificação livre

Boulevard Shopping Brasília

Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte

Informações: (61) 3448-3300

Canais digital: https://www.boulevardbrasilia.com.br/

@boulevardshoppingbrasiliaTradução

TikTok: @boulevardbrasilianahima

Livro que retrata desafios de jovens em abrigos será lançado em Brasília

Brasília recebe, no dia 27 de maio, o lançamento do livro “Sozinho eu não consigo!”, da autora Elizete Souza, com coautoria de Gabriel Gontijo, Janaína Araújo e Diogo Gontijo. A obra parte de uma questão sensível e urgente: o que acontece com crianças e adolescentes que crescem longe da família e precisam construir, muitas vezes fora dos laços de sangue, alguma ideia possível de pertencimento? O exemplar físico estará disponível para venda durante o lançamento e também pelo site da editora Uiclap. A versão digital pode ser adquirida na Amazon.

Com uma narrativa que mistura memória, ficção e reflexão social, o livro acompanha trajetórias atravessadas por vulnerabilidades, conflitos, abandono, amadurecimento precoce e busca por apoio emocional. Mais do que contar uma história individual, a publicação abre espaço para discutir o apadrinhamento afetivo como uma alternativa de convivência, presença e referência para jovens acolhidos em instituições.

A temática ganha ainda mais relevância diante de dados recentes do Instituto de Pesquisa Econômica Aplicada (Ipea). De acordo com levantamento baseado no Censo SUAS de 2023, 368 jovens entre 18 e 21 anos ainda vivem em serviços de acolhimento destinados a crianças e adolescentes, além de outros 952 adultos entre 22 e 59 anos. A presença desse público nesses espaços revela fragilidades nas políticas de suporte aos egressos do sistema de acolhimento, especialmente na transição para a vida adulta. Embora o número de repúblicas para jovens egressos tenha aumentado, a estrutura ainda é insuficiente diante da demanda.

É nesse contexto que “Sozinho eu não consigo!” propõe uma reflexão sobre vínculos, permanência e responsabilidade coletiva. A partir da própria experiência como madrinha afetiva, Elizete trata de uma realidade que, embora prevista em políticas públicas e programas de acolhimento, ainda é pouco compreendida pela sociedade.

“Escrever este livro foi revisitar uma história que me transformou profundamente. Quando falamos de crianças e adolescentes em acolhimento, muitas vezes pensamos na falta material, mas existe uma ausência ainda mais silenciosa: a de alguém que permaneça. O apadrinhamento afetivo me ensinou que vínculo não se constrói de uma hora para outra. Ele nasce da convivência, da escuta, dos limites, das frustrações e, principalmente, da decisão de continuar presente mesmo quando a relação se torna desafiadora”, afirma a autora.

O livro também foge de uma visão idealizada sobre o tema. Ao longo da narrativa, os personagens enfrentam as complexidades de relações construídas depois de perdas, rupturas e desconfianças. Há carinho, mas também há medo. Há desejo de aproximação, mas também resistência. Há cuidado, mas também limites.

Para Gabriel Gontijo, coautor da obra, a história mostra como um vínculo pode alterar a forma como alguém passa a enxergar a própria vida. “Quando a gente cresce acostumado a se virar sozinho, demora a acreditar que alguém pode permanecer. O apadrinhamento me mostrou que apoio não é só estar perto nos momentos fáceis. É também continuar quando a vida fica difícil”, destaca.

A coautora Janaína Araújo ressalta que a obra ajuda a humanizar jovens que muitas vezes são vistos apenas pela ótica da vulnerabilidade. “A nossa história não pode ser resumida ao abandono, ao abrigo ou às dificuldades. A gente também tem sonhos, personalidade, vontade de crescer e de ser reconhecido para além da dor”, afirma.

Já Diogo Gontijo destaca que o livro é também um chamado à responsabilidade coletiva. “Muitas pessoas acham que ajudar é fazer algo grande, mas, às vezes, o que transforma é saber que existe alguém ali, disposto a ouvir, orientar e caminhar junto”, completa.

Ao tratar do apadrinhamento afetivo, a obra amplia o debate sobre acolhimento institucional, adoção tardia, adolescência, autonomia e redes de apoio. A narrativa também provoca uma reflexão sobre o papel da sociedade na construção de caminhos mais humanos para jovens que, ao completarem a maioridade, muitas vezes precisam deixar os abrigos sem uma base familiar estruturada.

Serviço – Lançamento do livro “Sozinho eu não consigo!”

Data: 27 de maio, quarta-feira
Horário: das 18h30 às 21h30
Local: Bar Beirute, 109 Sul, Brasília
Entrada: gratuita

Brasília recebe a 3ª edição do Festival da Cachaça

Evento reúne mais de 600 rótulos, produtores de 15 estados, música ao vivo e gastronomia no estacionamento da Arena Mané Garrincha

Entre os dias 27 e 31 de maio, o estacionamento da Arena Mané Garrincha será palco da terceira edição do Festival da Cachaça de Brasília. O evento reunirá produtores, especialistas e apreciadores da bebida mais tradicional do país em uma grande celebração da cultura, da gastronomia e da música brasileira.

Ao longo de cinco dias, o público poderá conhecer mais sobre a história e o processo de produção da cachaça, degustar diferentes rótulos e participar de workshops com especialistas do setor. Ao todo, serão 90 expositores, representando 15 estados brasileiros, com mais de 600 rótulos disponíveis para apreciação.

“O Festival da Cachaça nasceu com o propósito de aproximar o brasiliense da riqueza cultural, histórica e econômica que existe por trás da cachaça. Queremos mostrar a qualidade da produção nacional, valorizar os produtores e ajudar a quebrar preconceitos que ainda cercam a bebida, que é um dos maiores patrimônios culturais do Brasil”, destaca Edilane Oliveira, diretora do Instituto Brasileiro de Integração (IBI) e organizadora do evento.

Considerada um dos maiores símbolos da cultura brasileira, a cachaça tem conquistado cada vez mais espaço no mercado nacional e internacional, com produtos de qualidade reconhecida mundialmente.

Para Edilane Oliveira, a realização de um evento voltado à cachaça na capital do país reforça a importância da discussão sobre a valorização da bebida também na esfera política e econômica. “Antes de chegar às prateleiras, existe uma cadeia enorme que envolve desde o plantio até o transporte da cachaça. É preciso ampliar o incentivo, fortalecer a legislação e, sobretudo, valorizar o destilado brasileiro. Temos que nos orgulhar da cachaça que produzimos”, completa a organizadora.

Além das experiências gastronômicas e culturais, o festival também oferecerá uma programação musical diversificada e espaço kids para toda a família. O Festival da Cachaça de Brasília promete reunir tradição, entretenimento e oportunidades de negócios em um ambiente pensado para todas as idades, celebrando uma das maiores riquezas culturais do Brasil.

A cerimônia de abertura será realizada no dia 27, apenas para convidados. O evento será aberto ao público a partir da quinta-feira, 28 de maio. A entrada é gratuita e a classificação é livre. O consumo de bebidas alcoólicas será restrito a pessoas com idade a partir de 18 anos.

O Festival da Cachaça de Brasília é organizado pelo Instituto Brasileiro de Integração (IBI), em parceria com a Secretaria de Desenvolvimento Econômico, Trabalho e Renda (SEDET). O festival contará ainda com a participação de associações ligadas ao segmento, fortalecendo a valorização da produção artesanal e da cadeia produtiva nacional.

Programação musical

27/05 – Quarta-feira
16h às 23h
* Claudivan – Duo
* Karika

28/05 – Quinta-feira
* Karika

29/05 – Sexta-feira
16h às 23h
* Claudivan – Trio
* Karika

30/05 – Sábado
11h às 23h
* Encontro dos Violeiros – Violada Original
* Karika

31/05 – Domingo
11h às 19h
* Sereníssima
* Karika

Serviço | Festival da Cachaça de Brasília
Data: 27 a 31 de maio
Local: Estacionamento da Arena Mané Garrincha
Entrada: Gratuita
Classificação: Livre

Horários

27/05 – 19h, restrito a convidados
28/05 – 16h às 23h
29/05 – 16h às 23h
30/05 – 11 às 23h
31/05 – 11h às 23h

Royal Tulip Brasília Alvorada prepara experiência romântica especial para o Dia dos Namorados

Hotel cinco estrelas oferece jantar temático, menu sofisticado, música ao vivo e hospedagem com vista privilegiada da capital

O Royal Tulip Brasília Alvorada, da rede Louvre Hotels Group Brasil, prepara uma experiência exclusiva para celebrar o Dia dos Namorados, 12 de junho, em grande estilo. O jantar temático vai oferecer alta gastronomia, ambientação romântica e uma das vistas mais privilegiadas de Brasília para brindar o amor. Com decoração especial e música ao vivo, o evento tem como objetivo proporcionar momentos inesquecíveis aos casais em um ambiente sofisticado e acolhedor.

O menu especial começa com couvert de pasta de alcachofra, pasta de salmão curado com gergelim, blinis e pães tostados na grelha. Entre as entradas, destaque para a salada de presunto cru com burrata, tomate confit, nozette de frutas e molho tapenade.

Como prato intermediário, os convidados poderão apreciar camarão flambado com morango, arroz piagui com creme de aspargos e ovas de peixe. Já o prato principal traz escalope de filé mignon curado, servido com purê de castanha-do-Brasil, tomate farcie com cogumelos e molho rôti.

O hotel de luxo também prepara opções veganas especiais, como escondidinho de escabeche de palmito pupunha com cogumelos, ora-pro-nóbis e cará com coco.

Para finalizar a experiência gastronômica, a sobremesa inclui coração de chocolate cremoso servido com frutas do bosque ao champanhe. Entre as opções veganas, cheesecake de tofu com geleia de frutas e cacau ou frutas laminadas.

Além da imersão gastronômica, os casais poderão tornar a comemoração ainda mais especial com opções de hospedagem no Royal Tulip Brasília Alvorada, aproveitando toda a sofisticação do hotel cinco estrelas e a vista deslumbrante da capital federal.

“Preparamos um dia para reunir os apaixonados e celebrar o amor e o afeto, apreciando um menu refinado, plural e saboroso, com decoração temática e muita música para um Dia dos Namorados memorável”, destaca a diretora comercial Centro Oeste do Louvre Hotels Group – Brazil, Aryane Borges.

Inovação, sofisticação e lazer para toda a família

O Royal Tulip Brasília Alvorada oferece estrutura completa de lazer e sofisticação. O hotel de luxo disponibiliza área vip Guest – exclusiva para hóspedes das categorias luxo –, camarim de noivas e o pub totalmente reformados, além de uma nova adega, novo mobiliário para piscina e salão de jogos remodelado.

Há serviços de spa que vão desde massagens relaxantes e terapêuticas até programação para casais e cuidados corporais, como massagem modeladora. Sua piscina aquecida já se consolidou como uma famosa atração instagramável e uma das principais opções de lazer na região.

Além de espaço kids, SPA, sauna, academia, bar de piscina e um Pub temático, a localização é outro ponto alto: às margens do Lago Paranoá, vizinho ao Palácio da Alvorada e próximo a pontos estratégicos como o centro comercial de Brasília.

A gastronomia é outro destaque das últimas inovações do hotel. Um dos mais tradicionais bares de Brasília, o The Old Barr, tem seu cardápio inspirado nas comidas de boteco francês. Com funcionamento diário, das 19h até a meia-noite, o espaço foi repaginado, migrando da culinária inglesa para a francesa e trazendo ao público do hotel o DNA da marca, administrada pela rede hoteleira francesa Louvre Hotels Group.

Serviço:

Royal Tulip Brasília Alvorada

Dia dos Namorados

Valor: a partir de 6 x R$ 316,66

Site: https://royal-tulip-brasilia-alvorada.goldentulip.com/pt-br/

Redes sociais: @royaltulipbrasiliaalvorada

Mais informações e reservas: 61 3424-7018 (WhatsApp) e pelo e-mail rtbaba.reservas@goldentulip.com.br

Endereço: SHTN Trecho 1 Conj. 1B – Asa Norte, Brasília – DF

Sobre a Louvre Hotels Group – Brazil

É uma empresa do segmento hoteleiro, subsidiada à francesa Louvre Hotels Group e responsável pela administração e comercialização de hotéis das marcas Royal Tulip, Golden Tulip e Tulip Inn. A rede reúne em seu portfólio atual 17 hotéis distribuídos estrategicamente pelo país: Natal (RN), Goiânia (GO), Sete Lagoas (MG), São José dos Campos (SP), Bauru (SP), Holambra (SP), Guarujá (SP), Itaguaí (RJ), Campos dos Goytacazes (RJ), Macaé (RJ), Vitória (ES), Vila Velha (ES), Alagoinhas (BA), Canela (RS) e Brasília (DF), onde tem duas unidades.

Pixel Show 2026 transformou Brasília em polo nacional da inovação e tecnologia

Mais de 40 mil pessoas passaram pela Arena Mané Garrincha durante os três dias de um dos maiores festivais de criatividade da América Latina

O Pixel Show 2026 transformou a capital federal em um dos principais centros de criatividade, inovação, tecnologia, arte e cultura do país, reunindo visitantes de todos os estados brasileiros em uma programação voltada para profissionais do mercado criativo, estudantes, empreendedores e famílias. Durante os três dias, o público participou de palestras, workshops, exposições, ativações interativas, games, experiências imersivas, live arts e atrações ligadas ao universo digital e criativo.

O evento gratuito foi realizado por meio da parceria entre a Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal (SECTI-DF) e o Instituto de Pesquisa e Estudos de Desenvolvimento do Varejo. Segundo o secretário da pasta, Rafael Vitorino, eventos como o Pixel Show ajudam a consolidar Brasília como um polo nacional de inovação, tecnologia e economia criativa. “Mais do que apresentar tendências, eles criam oportunidades, aproximam talentos do mercado, incentivam o empreendedorismo e mostram como a tecnologia pode transformar a vida das pessoas. É esse ambiente de inovação que queremos fortalecer cada vez mais no Distrito Federal.”

A edição de 2026 apostou em uma programação diversa e intergeracional, reunindo convidados de diferentes áreas da economia criativa, tecnologia, audiovisual, humor, internet e cultura pop. Na noite de abertura, contou com a participação do humorista Maurício Meirelles, que levou ao público reflexões sobre comunicação, comportamento e as novas formas de interação no ambiente digital.

Entre os destaques estiveram o pesquisador Alexandre Kieling, o apresentador Rogério Vilela, o diretor da TV Globo, Chico Leão, o rapper e criador de conteúdo, Victor Massaki, além da atriz e dubladora Bianca Alencar e da dubladora Feh Dubs. O festival também reuniu influenciadores, criadores de conteúdo e artistas reconhecidos nacionalmente, como Bibi Tatto, Yasmin Yassine, Dani Molo, além dos artistas Sebá Tapajós e Tiago Palma.

Além dos talks e painéis, a programação contou com experiências em XR, instalações interativas, games, exposições criativas e a Creative Market, espaço dedicado a 60 artistas independentes, entre ilustradores, designers e marcas autorais. O evento também ofereceu Espaço Kids, atividades educativas e recursos de acessibilidade, como intérpretes de Libras e sala de acolhimento sensorial.

Para Tonico Novaes, CEO do Pixel Show Brasília e da Next Gen, o festival cumpriu o objetivo de democratizar o acesso à inovação e à criatividade por meio da arte e da cultura, além de aproximar diferentes públicos. “Brasília mostrou mais uma vez sua força criativa e sua capacidade de receber grandes eventos de inovação e cultura”, destacou. “Recebemos pessoas de praticamente todo o Brasil e isso nos deixa extremamente felizes. O nosso agradecimento especial ao público brasiliense, aos visitantes de outros estados, parceiros, artistas, profissionais e ao Governo do Distrito Federal, que fizeram desta edição um grande sucesso”, ressaltou.

Pixel Show

Realizado desde 2005, o Pixel Show já soma mais de duas décadas conectando ideias inovadoras, tendências globais e mentes criativas em diferentes regiões do Brasil, com edições realizadas em cidades como São Paulo, Porto Alegre, Salvador, Recife e Brasília, além de negociações em andamento para levar o festival à Argentina e ao Canadá em 2027.

Ao longo de sua trajetória, consolidou-se como a principal referência da América Latina para quem busca inspiração, conhecimento e oportunidades na economia criativa, apresentando de forma prática e inspiradora todo o processo criativo, da concepção da ideia ao produto final em áreas como design gráfico, ilustração, motion graphics, animação, games, XR (realidade estendida), tecnologia, cultura visual, empreendedorismo e projetos que unem inovação, ciência e arte.

“O Pixel Show se consolida como um dos principais festivais de criatividade da América Latina, promovendo conteúdos ligados à arte, design, tecnologia, games, comunicação, cultura visual, audiovisual e empreendedorismo criativo. E prova que fortalece o ecossistema de inovação e economia criativa do DF ao aproximar talentos, empresas, estudantes e profissionais de experiências ligadas à criatividade, artes, tecnologia e transformação cultural”, afirmou Tonico Novaes.

AGROSAT movimenta o Riacho Fundo II com rodeio, shows e entrada franca entre os dias 28 e 31 de maio

Segunda etapa do evento promete movimentar a região com quatro dias de atrações musicais, competições, gastronomia e diversão para toda a família

A emoção do rodeio, grandes shows e diversão para toda a família prometem movimentar o Riacho Fundo II no fim de maio. Entre os dias 28 e 31 de maio, a AGROSAT realiza a 2ª Etapa da Tour 2026, levando ao público quatro noites de programação gratuita na QS 20, no Caub 1, sempre a partir das 19h.

Depois do sucesso da primeira etapa, realizada em Ceilândia, o evento chega ainda maior ao Riacho Fundo II. Segundo a organização, a edição anterior gerou mais de 800 empregos diretos, fortalecendo a economia local e movimentando diversos setores ligados ao entretenimento, gastronomia e serviços.

O coordenador do evento, Orleans Araujo, destaca o impacto social e econômico da iniciativa. “A AGROSAT mostra que é possível realizar um grande evento, gerar empregos, fortalecer a cultura popular e oferecer lazer gratuito para a população, tudo isso sem utilização de recurso público”, afirma.

Durante os quatro dias, o público poderá acompanhar atrações musicais, rodeio, parque de diversões, fazendinha rural e uma ampla vila gastronômica. A proposta é reunir famílias, amigos e amantes da cultura sertaneja em um ambiente seguro, acessível e preparado para todas as idades.

Programação

Entre os destaques da programação estão os shows de Andrezin – O Príncipe, Talvanes e Tiago, Forró Cerrado, Banda Imagem, Balbino – O Balbino do Rodeio, Bob Júnior e Bob Nickson, artistas que prometem animar as noites do evento com muito sertanejo, forró e música popular.

Outro grande atrativo é o Circuito T&T de Rodeio, que vem ganhando força no Distrito Federal e atraindo competidores e espectadores por onde passa. A arena promete adrenalina, emoção e disputas eletrizantes ao longo da programação.

Além das competições e dos shows, a estrutura da AGROSAT contará com espaço kids, fazendinha rural para as crianças e praça de alimentação com opções variadas da culinária brasileira, oferecendo conforto e entretenimento para toda a família.

A AGROSAT é realizada pela T&T Produções e Eventos. A entrada é franca durante todos os dias. Menores de idade somente poderão entrar acompanhados dos responsáveis.

SERVIÇO
AGROSAT – 2ª Etapa da Tour 2026
Local: QS 20 – Caub 1 – Riacho Fundo II
Data: 28 a 31 de maio
Horário: A partir das 19h
Entrada franca
Realização: T&T Produções e Eventos
Classificação: Menores somente acompanhados pelos responsáveis.

Senac-DF firma acordo com o Escritório Oscar Niemeyer para expor objetos históricos ao público

O Senac-DF e o Escritório Oscar Niemeyer assinaram, na quarta-feira (20), no Rio de Janeiro, um Acordo de Cooperação Técnica (ACT) para a criação do Ateliê Niemeyer Brasília. O espaço será inaugurado no segundo semestre, no Centro de Educação Profissional de Economia Criativa, Ennius Muniz, no Setor Comercial Sul, com a exposição de peças do maior nome da arquitetura brasileira.

O encontro contou com a presença de Kadu Niemeyer, neto e atual administrador do escritório, do presidente da Fecomércio-DF, José Aparecido Freire, do diretor regional do Senac-DF, Vitor Corrêa, além dos conselheiros do Senac-DF, Antônio Rabello, Ennius Muniz e José Fernando da Silva. O acordo prevê a disponibilização inicial de itens históricos utilizados por Niemeyer ao longo de sua trajetória, reforçando ações de preservação da memória arquitetônica e cultural do país.

Segundo o presidente do Sistema Fecomércio-DF, José Aparecido Freire, trata-se de um acordo de extrema relevância para a preservação da história nacional. “Oscar Niemeyer ajudou a desenhar a identidade de Brasília e do Brasil para o mundo, e receber parte desse acervo representa um compromisso do Sistema Fecomércio e do Senac-DF com a educação, a cultura e a valorização da nossa memória arquitetônica”, afirma.

Já o diretor regional do Senac-DF, Vitor Corrêa, ressalta o potencial educativo da iniciativa. “Esse acordo aproxima os estudantes, pesquisadores e toda a sociedade de um legado único da arquitetura mundial e, mais do que objetos históricos, estamos falando de peças que ajudam a contar a trajetória criativa de Oscar Niemeyer e sua contribuição para a construção de Brasília”, destaca.

Entre as peças que farão parte do acervo estão diversos croquis originais, fotografias, cartas, cerca de 20 livros relacionados à arquitetura e à trajetória de Niemeyer, além de objetos pessoais.

Para Kadu Niemeyer, a iniciativa vai aproximar as novas gerações do legado do seu avô. “Este acordo permitirá que estudantes e todas as pessoas interessadas conheçam um pouco mais sobre a trajetória e o pensamento do meu avô”, destaca. “Oscar Niemeyer sempre teve uma relação muito próxima com os estudantes, gostava de conversar, trocar ideias e incentivar novos olhares sobre a arquitetura e a sociedade e, com essa iniciativa, mantemos viva a sua obra, suas ideias e sua contribuição para a cultura brasileira.”

O Ateliê Niemeyer Brasília fará parte do Circuito Criativo de Arte & Educação do Senac-DF que possui obras de artistas renomados e estão presentes em unidades e polos do Senac em todo o Distrito Federal. A assinatura do ACT marca um importante passo para fortalecer iniciativas de educação, cultura e valorização da arquitetura brasileira no Distrito Federal.

Cine Brasília terá exibição gratuita de “Memórias Sobre o Espaço e o Tempo”, longa que transforma a capital do país em carta de amor cinemateográfica, dia 27 de maio (quarta-feira), às 19h30

Filmado ao longo de um ano com uma câmera na mão, o longa de Guily Machovec também terá exibições gratuitas no MIS-SP, dia 23 de maio, às 19h

Quando chegou a Brasília, o diretor, roteirista e ator Guily Machovec atravessava um intenso processo de mudança de vida. Depois de anos vivendo em Alto Paraíso de Goiás, ele passou a caminhar diariamente pela capital federal, observando a arquitetura, os vazios urbanos, os encontros cotidianos e os silêncios do Plano Piloto.Foi nesse período que nasceu Memórias Sobre o Espaço e o Tempo, longa-metragem filmado entre Brasília e Alto Paraíso ao longo de um ano e desenvolvido a partir de uma dinâmica de produção autoral, incorporando ao processo criativo as conexões humanas construídas durante a própria realização.

O filme terá exibições gratuitasno Museu da Imagem e do Som de São Paulo (MIS-SP), em 23 de maio, às 19h, e no Cine Brasília, em 27 de maio, às 19h30.Misturando drama psicológico, ficção científica e relações profundamente humanas, o longa acompanha Luan, um editor de vídeos que, após o fim traumático de um relacionamento, passa a experimentar estranhas rupturas espaço-temporais. Entre projeções inconscientes, memórias difusas e conflitos emocionais, ele mergulha em uma jornada íntima onde presente, lembranças e percepções deixam de obedecer a qualquer lógica.Conforme os lapsos se intensificam, Luan passa a viver entre diferentes camadas da própria consciência. Pessoas reais assumem novas formas, memórias se confundem com projeções emocionais e a percepção do tempo começa a colapsar. Aos poucos, o protagonista mergulha em um território onde desejo, trauma e imaginação coexistem simultaneamente.

“Às vezes uma obra de arte ajuda a gente a ver uma saída. Eu gostaria que esse filme chegasse justamente nas pessoas que precisam dessa mensagem agora”, afirma o diretor.

Mais do que uma ficção científica sobre distorções da realidade, o filme conduz o público por uma experiência emocional sobre perdas, recomeços e a dificuldade contemporânea de permanecer conectado consigo mesmo.

Entre silêncios, vazios urbanos e encontros inesperados, o longa constrói uma experiência íntima sobre pessoas que seguem vivendo enquanto tentam reorganizar emocionalmente aquilo que perderam.

Brasília deixa de ser apenas um cenário e se transforma em personagem central da narrativa. Monumentos, apartamentos, cafés, academias, restaurantes e espaços cotidianos da cidade foram incorporados organicamente ao filme, criando uma relação afetiva entre a paisagem urbana e o estado emocional do protagonista.

•O filme acabou virando uma carta de amor a Brasília. Existe uma beleza muito própria aqui. A arquitetura, os espaços abertos, os silêncios da cidade… tudo isso atravessou a narrativa”, afirma Machovec.

O roteiro surgiu em julho de 2024, durante um processo de terapia vivido pelo diretor. Pouco tempo depois, uma pergunta feita por Luciana Martuchelli em um curso de interpretação mudaria completamente os rumos do projeto: “Se você tivesse seis meses de vida, o que ainda gostaria de fazer?”. A resposta veio quase imediatamente. Após anos atuando em peças de teatro, curtas e longas-metragens, Machovec percebeu que nunca havia protagonizado uma obra audiovisual.

“Eu me dei conta que queria viver essa experiência. Então pensei: por que não fazer eu mesmo o filme que gostaria de assistir e protagonizar?”, relembra.

O que começou como a ideia de filmar “apenas os primeiros minutos” acabou se transformando em um longa realizado ao longo de um ano. Enquanto escrevia, dirigia, atuava e editava simultaneamente, o diretor passou a incorporar ao filme os encontros e experiências reais vividos no caminho.

Sem estrutura convencional de produção, “Memórias Sobre o Espaço e o Tempo” foi construído a partir da força criativa dos próprios espaços disponíveis e das pessoas que surgiam ao redor do projeto.

“O mais bonito desse processo foi perceber como o filme foi absorvendo os encontros, os espaços e as pessoas que surgiam no caminho. Nada parecia totalmente planejado, mas tudo acabava encontrando um lugar dentro da narrativa”, destaca Jonathas Joba.

A produção reuniu antigos parceiros artísticos, atores conhecidos em cursos de interpretação, amigos de diferentes cidades e pessoas que acabaram participando do longa de maneira espontânea. Em uma das cenas, por exemplo, o proprietário de uma pousada em Alto Paraíso não apenas cedeu a locação como também entrou em cena como figurante após descobrir o projeto.

O elenco reúne Luciana Bollina, Jonathas Joba, Renata Bittencourt e Ana Flora Drumond, artista oriunda de área quilombola do interior de Goiás que faz sua estreia no cinema.

Ao mesmo tempo em que construía o longa, Machovec também atravessava profundas mudanças pessoais. O filme foi finalizado um mês antes do nascimento de seu filho, experiência que acabou atravessando emocionalmente toda a obra.

Com estética sensorial e narrativa fragmentada, o longa utiliza a ficção científica como ferramenta emocional para discutir luto, percepção, saúde mental e os impactos do excesso de estímulos na experiência humana contemporânea.

Diretor e roteirista brasileiro, Guily Machovec teve trabalhos exibidos em canais como Sundance Channel, Film & Arts, AMC Brasil e Amazon Prime Video, além de participações em festivais nacionais e internacionais, incluindo o Short Film Corner do Festival de Cannes com o curta Teu Lugar na Varanda.

A produção é assinada pela Lince Art Experience, produtora independente sediada em Goiás voltada ao fortalecimento do audiovisual e de projetos culturais no Centro-Oeste brasileiro.

Trailer oficial

Assista ao trailer oficial de “Memórias Sobre o Espaço e o Tempo”

SERVIÇO

Memórias Sobre o Espaço e o TempoDuração: 90 min.Roteirista/ Diretor: Guily Machovec

Exibição em São PauloLocal: Museu da Imagem e do Som de São Paulo
Data: 23 de maio (sábado)
Horário: 19h
Endereço:Av. Europa, 158 – Jardim Europa – São Paulo/SP

Exibição em BrasíliaLocal: Cine Brasília
Data: 27 de maio (quarta-feira)
Horário: 19h30
Endereço: EQS 106/107 – Asa Sul – Plano Piloto – Brasília/DF

Os ingressos devem ser retirados gratuitamente na bilheteria, uma hora antes de cada sessão.

Ministério da Cultural e Brasal, por meio da Lei Rouanet, apresentam, pela 4ª Ediçâo do Circuito de Teatro Brasileiro, a peça: A Vida Passou por Aqui

Estrelado por Cláudia Mauro e Édio Nunes, o espetáculo conta a história de uma sólida amizade entre uma mulher e um homem de estratos sociais distintos

Há 10 anos em cartaz e assistida por mais de 150 mil espectadores, A Vida Passou por Aqui acumula prêmios e indicações: vencedora do APTR 2016 de Melhor

Texto; e indicada ao APTR de Melhor Atriz 2016; ao Cesgranrio 2016 de Melhor Texto e Melhor Atriz; e ao Bibi Ferreira 2024 de Melhor Dramaturgia Original.

A temporada da prestigiada obra em Brasília será no Teatro Royal Tulip dias 30 e 31 de maio, com sessões sábado, às 17h30 e às 20h, e domingo, às 19h30.

Ingressos já estão à venda em https://bileto.sympla.com.br/event/118878/d/385343 e na Beline (113 Sul).

“A Vida Passou Por Aqui” é uma obra teatral que celebra, acima de tudo, a vida, a alegria e a força transformadora da amizade. A peça acompanha a relação profunda e duradoura entre Sílvia (Cláudia Mauro), professora e artista plástica dedicada à educação, aos projetos culturais e aos filhos, e Floriano (Édio Nunes), contínuo e faxineiro de hábitos simples, apaixonado por livros e dança.

Enquanto ela viveu grande parte da vida às voltas com crises no casamento, angústias e preocupações do dia a dia, ele sempre encarou a existência com leveza, bom humor e simplicidade.

Após quase cinco décadas de convivência, Silvia surge como uma mulher solitária, recuperando-se de um AVC. Floriano torna-se então seu único amigo ainda presente. Aos poucos, sua alegria de viver e seu senso de humor contagiam a amiga, devolvendo-lhe não apenas os movimentos, mas também a saúde emocional. Juntos, eles rememoram os altos e baixos de uma amizade que resistiu ao tempo.

Porque essa história importa

Em uma sociedade que frequentemente segrega pessoas por classe social, idade ou condições de saúde “A Vida Passou Por Aqui” destaca-se por abordar, com sensibilidade e humor, a força dos vínculos humanos que transcendem essasbarreiras.

A peça nos lembra que a amizade verdadeira pode florescer entre diferentes estratos sociais e que o cuidado, a presença e a leveza são elementos essenciais para a superação de adversidades como a solidão na velhice e as sequelas de doenças graves.

Mais do que um tributo à amizade, a obra convida o público a refletir sobre o papel do afeto e da memória na recuperação da dignidade e da alegria de viver — mostrando que, mesmo depois de quase 50 anos, ainda é possível recomeçar com a ajuda de quem realmente fica ao nosso lado.Ficha técnica:

Texto: Cláudia Mauro | Direção: Alice Borges | Elenco: Claudia Mauro e Alice Borges |

Cenário: Nello Marrese | Figurino: Ana Roque | Iluminação: Paulo César Medeiros |

Trilha sonora e Pesquisa musical: Claudio Lins e Patricia Mauro | Supervisão de movimento: Paula Águas | Coach: Larissa Bracher | Técnico de luz: Valdeci Correia | Técnico de Palco: Antonio Matos | Produção executiva: Junior Godim | Direção de produção: Cláudia Mauro e Junior Godim | Assessoria de imprensa em Brasília: Território Comunicação | Produção em Brasília: DECA Produções | Patrocínio Local: Brasal e Ministério da Cultura, Governo do Brasil – do lado do povo brasileiro

Serviço:

A Vida Passou por Aqui

Teatro Royal Tulip (SHTN Trecho 1)

Temporada: dias 30 e 31 de maio

Horários: sábado, às 17h30 e às 20h e domingo, às 19h30

Não será permitida a entrada após o início da sessão

Ingressos: a partir de R$ 25

Bilheteria: https://bileto.sympla.com.br/event/118878/d/385343 e na Belini (113 Sul), sem taxas.

Duração: 90 minutos

Classificação: não recomendada para menores de 10 anos