Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Com estreia marcada para 25 de junho, o estúdio apresenta materiais inéditos nesta terça-feira (31)
Um dos filmes mais aguardados do ano,Supergirl acaba de ter seu trailer e pôster oficiais revelado pela Warner Bros. Pictures. Com Milly Alcock (A Casa do Dragão) no papel da protagonista e Jason Momoa (Um Filme Minecraft) dando vida ao anti-herói Lobo, o longa será o segundo da nova fase da DC Studios e chega aos cinemas brasileiros em 25 de junho.
Rebeldia e aventura se encontram sob o olhar do diretor Craig Gillespie, para contar a história de Kara Zor-El/Supergirl (Alcock), uma jovem cuja vida foi devastada pela perda de seu planeta, Krypton. Agora, aos 23 anos, Kara terá que lidar com o seu passado ao mesmo tempo que inicia uma jornada interestelar em busca de justiça e vingança.
O filme se baseia no aclamado quadrinho“Supergirl: Mulher do Amanhã” (Panini), assinado por Tom King e a quadrinista brasileira Bilquis Evely. A HQ foi indicada na categoria de Melhor Série Limitada no Eisner Awards, premiação conhecida como o “Oscar dos quadrinhos”.
Supergirl estreia no Brasil em 25 de junho, também em versões acessíveis e em IMAX.
Sobre o filme
Supergirl, o novo longa-metragem da DC Studios a chegar às telonas com distribuição da Warner Bros. Pictures, vai estar em exibição nos cinemas do mundo todo nas férias de junho e julho de 2026, estrelado por Milly Alcock no duplo papel de Supergirl e Kara Zor-El. Craig Gillespie dirige o filme a partir do roteiro de Ana Nogueira.
Quando um adversário tão inesperado quanto implacável parece muito próximo de ganhar a batalha, Kara Zor-El, também conhecida como Supergirl, não sem muita relutância, faz uma parceria improvável em uma épica jornada interestelar de vingança e justiça.
Coestrelam Supergirl, ao lado de Milly Alcock, Matthias Schoenaerts, Eve Ridley, David Krumholtz, Emily Beecham e Jason Momoa.
Os líderes do DC Studios, Peter Safran e James Gunn, assinam a produção de Supergirl, baseado em personagens da DC criados por Jerry Siegel e Joe Shuster. O filme tem produção executiva de Nigel Gostelow, Chantal Nong Vo e Lars P. Winther. A equipe de produção criativa do cineasta Craig Gillespie atrás das câmeras inclui o diretor de fotografia Rob Hardy; o designer de produção Neil Lamont; a editora Tatiana S. Riegel; a figurinista Anna B. Sheppard; o supervisor de efeitos visuais Geoffrey Baumann; e a trilha sonora foi composta por Ramin Djawadi.
DC Studios apresenta uma produção da Troll Court Entertainment, The Safran Company, um filme de Craig Gillespie, Supergirl estreia nas salas de cinema e IMAX® em todo o mundo a partir de 25 de junho de 2026, com distribuição da Warner Bros. Pictures.
Especialista do CEUB explica como o doce pode fornecer energia para os exercícios, com atenção ao gasto calórico, e o que fazer para equilibrar excessos
A Páscoa costuma alterar a rotina alimentar, inclusive de quem mantém os treinos em dia. A boa notícia é que o chocolate não precisa sair do cardápio — desde que consumido com estratégia. A doutora em Neurofisiologia e professora de Educação Física do Centro Universitário de Brasília (CEUB), Leandra Batista, explica que o doce pode, sim, contribuir para o desempenho físico.
Segundo a especialista, o chocolate, especialmente com maior teor de cacau, pode funcionar como fonte rápida de energia antes do treino. “O chocolate é rico em carboidratos, que são a principal fonte de energia durante o exercício. Em pequenas quantidades, pode ser utilizado no pré-treino para melhorar o rendimento”, afirma.
Além disso, o chocolate amargo apresenta compostos que podem trazer benefícios adicionais. “Os flavonoides presentes no cacau podem estimular a produção de óxido nítrico, favorecendo a vasodilatação e o aumento do fluxo de oxigênio para os músculos. Isso pode contribuir para a resistência e o desempenho físico”, explica.
Estudos recentes também reforçam esse potencial. Uma pesquisa publicada em 2025 na revista Applied Sciences, da Universidade de Bolonha, identificou que o consumo de chocolate amargo pode estar associado à redução de dores musculares e melhora no desempenho em atletas. Apesar dos benefícios, o consumo exige atenção. “O ideal é optar por chocolates com maior teor de cacau e consumir pequenas porções entre 30 e 60 minutos antes do treino. O excesso pode causar desconforto e prejudicar o desempenho, principalmente devido à quantidade de gordura”, orienta. Leandra reforça que o chocolate não deve ser visto como vilão, mas inserido em um contexto equilibrado. “O mais importante é a consistência dos hábitos ao longo do tempo. É possível aproveitar a Páscoa sem comprometer a saúde ou o desempenho”, finaliza.
Exagerou? Veja como equilibrar Para quem acabou consumindo além do habitual, a orientação é evitar medidas radicais. Em vez de restrições severas, o ideal é retomar a rotina alimentar e ajustar o nível de atividade física ao longo dos dias seguintes. “Nesse processo, combinar exercícios aeróbicos com treinos de força faz toda a diferença: enquanto o cardio favorece o gasto calórico e ajuda a reequilibrar o organismo, a musculação além de favorecer o gasto calórico também, preserva a massa muscular e mantém o metabolismo mais ativo a longo prazo. Não é indicado tentar compensar tudo de uma vez. O mais importante é manter a regularidade nos exercícios e, se necessário, aumentar a intensidade de forma progressiva”, afirma a professora.
Dicas práticas de exercícios para aumentar o gasto calórico
Caminhada acelerada ou corrida leve (30 a 45 minutos) caso a pessoa tenha alguma limitação para corridas mais intensas.
Ajuda a manter o metabolismo ativo e é acessível para diferentes níveis de condicionamento.
Treinos intervalados (HIIT)
Alternar períodos curtos de alta intensidade com descanso pode aumentar o gasto calórico em menos tempo.
Aulas de bike ou spinning
Atividades dinâmicas e intensas, com alto potencial de queima calórica.
Pular corda
Exercício simples, mas eficiente para elevar a frequência cardíaca rapidamente.
Treinos combinados (cardio + musculação)
Associar exercícios aeróbicos com força ajuda a aumentar o gasto energético e preservar a massa muscular. “O mais importante é escolher uma atividade que seja possível manter com frequência. A regularidade tem muito mais impacto do que esforços pontuais e intensos”, encerra a professora do CEUB.
Obras do Fazenda da Matta avançam com equipes enxutas, treinamento técnico e uso de tecnologias construtivas no canteiro. divulgação
Capacitação local e soluções industriais sustentam o avanço das obras no interior de Goiás
A falta de mão de obra na construção civil tem levado a Omnium Incorporadora a adotar uma estratégia baseada em capacitação local e soluções industriais no projeto Fazenda da Matta, em Pirenópolis. O modelo combina treinamento técnico e adoção de novos materiais para manter a produtividade, mesmo com equipes reduzidas.
O movimento ocorre em um contexto de dificuldade crescente de reposição de mão de obra no setor, especialmente fora dos grandes centros urbanos. A menor adesão de novas gerações à construção civil tem pressionado incorporadoras a rever métodos produtivos e investir em qualificação prática no próprio canteiro de obras.
Capacitação como resposta à escassez
No caso do Fazenda da Matta, a operação atual reúne cerca de 20 trabalhadores, entre equipe direta e profissionais vinculados a empreiteiros. A estratégia adotada amplia o escopo da formação técnica, incluindo não apenas funcionários próprios, mas também parceiros terceirizados.
Entre as iniciativas já realizadas estão treinamentos em alvenaria e capacitações específicas para instalação de sistemas de drenagem com tubos de PEAD. Essa última foi conduzida em parceria com a ADS Tigre, resultado da integração entre a americana Advanced Drainage Systems e a brasileira Tigre.
A proposta é estruturar a qualificação como parte permanente da operação, e não como ação pontual. O objetivo é garantir padronização técnica e eficiência na execução, mesmo em regiões com menor tradição em métodos construtivos mais recentes.
Industrialização do canteiro
A adoção de tubos de PEAD (polietileno de alta densidade) ilustra a mudança de abordagem. O material substitui as tradicionais manilhas de concreto em sistemas de drenagem, oferecendo menor peso, facilidade de transporte e instalação mais ágil.
Esse tipo de solução reduz a dependência de mão de obra intensiva e exige capacitação técnica específica, criando um ciclo em que tecnologia e treinamento caminham juntos. No setor, a industrialização de etapas da obra tem ganhado espaço como resposta direta à escassez de trabalhadores qualificados.
Impacto regional e geração de renda
A maior parte da equipe é formada por trabalhadores da própria região, incluindo profissionais mais experientes e jovens em início de carreira. A ausência de familiaridade com técnicas construtivas mais atuais tem sido compensada por treinamento prático e acompanhamento contínuo.
Além da geração direta de empregos, o modelo impulsiona uma cadeia indireta de renda, com demanda por insumos, serviços e fornecedores locais. A incorporadora também mantém diálogo com a prefeitura de Corumbá de Goiás para estruturar cursos formais de capacitação, ainda em fase inicial.
A expectativa é de crescimento gradual do contingente de trabalhadores ao longo do ano. A projeção indica a ampliação do quadro atual para picos entre 50 e 60 profissionais nos próximos meses, podendo chegar a cerca de 100 trabalhadores no decorrer do projeto.
No curto prazo, o ritmo das obras segue condicionado ao período de chuvas, que limita a abertura de novas frentes de trabalho. A tendência é de aceleração a partir de abril, com avanço mais consistente das etapas construtivas.
Um modelo em adaptação
A experiência do Fazenda da Matta aponta para uma mudança no padrão produtivo do setor, especialmente em empreendimentos horizontais no Centro-Oeste. A combinação de equipes mais enxutas, uso de tecnologia e investimento direto em formação profissional tem se consolidado como alternativa viável diante da escassez de profissionais.
“Não é um cenário simples, mas temos encontrado bons profissionais na região. Quando você investe em treinamento — tanto da equipe quanto dos empreiteiros — e combina isso com tecnologia, a obra flui. A tendência é crescer de forma estruturada ao longo do ano, acompanhando a evolução do projeto”, afirma Marcelo Maldonado.
O caso sinaliza um caminho possível para incorporadoras que atuam fora dos grandes centros: integrar capacitação e inovação como pilares operacionais, em vez de respostas emergenciais a um problema estrutural do mercado.
Sobre o Fazenda da Matta O Fazenda da Matta é um condomínio de alto padrão localizado a 10 minutos do centro de Pirenópolis (GO), com projeto que valoriza o contato com a natureza, a sofisticação estética e a convivência entre vizinhos. O empreendimento conta com haras assinado por Doda Miranda, arquitetura de Denise Zuba Arquitetos, paisagismo do escritório Depieri e uma parceria com a Vinícola Assunção para a produção de vinho com rótulo próprio.Contará com um museu a céu aberto, integrado às trilhas e jardins do condomínio com obras exclusivas assinadas por nomes da arte contemporânea. O empreendimento carrega comprometimento ambiental, possui todas as licenças ambientais, municipais e estaduais, possuirá itens internos que garantirão selo verde de compromisso com o meio ambiente.
Informações sobre disponibilidade de lotes e experiências estão disponíveis discretamente em: www.fazendadamatta.com.br . @fazendadamatta_ Visitas mediante agendamento com atendimento curado.
Atividade acontece nos dias 31 de março, 1º e 2 de abril e reúne cavaleiros e amazonas para treinamento intensivo
A Sociedade Hípica de Brasília recebe, nos dias 31 de março, 1º e 2 de abril, a Clínica de Salto com o cavaleiro olímpico Stephan Barcha, um dos principais representantes do Brasil no cenário internacional do hipismo. Durante três dias, cavaleiros e amazonas terão a oportunidade de participar de treinos intensivos, trocar experiências e aprimorar técnicas ao lado de um atleta que compete nos maiores eventos da modalidade no mundo.
“A clínica é um momento importante de troca. Mais do que técnica, buscamos desenvolver a leitura de percurso, o tempo e a conexão entre cavalo e cavaleiro, que fazem toda a diferença em pista”, destaca Stephan Barcha.
Reconhecido como um dos grandes nomes do salto brasileiro, Stephan Barcha acumula resultados expressivos em sua trajetória esportiva. Entre os destaques recentes estão o 5º lugar nos Jogos Olímpicos de Paris, a medalha de ouro nos Jogos Pan-Americanos, além dos títulos de bicampeão brasileiro Sênior Top e tricampeão do Ranking Brasileiro Sênior Top.
O cavaleiro também foi o brasileiro melhor classificado no ranking da Federação Equestre Internacional (FEI) e recebeu, nos últimos dois anos, o Prêmio Brasil Olímpico na modalidade salto, reconhecimento concedido aos principais atletas do país.
A clínica é voltada a cavaleiros e amazonas que buscam aperfeiçoamento técnico e aprofundamento na prática do salto, proporcionando uma experiência de aprendizado direto com um atleta de referência internacional.
Nesta quinta (2,4), no Dia Mundial de Conscientização do Autismo, longa de André Luiz Oliveira, que acompanha trajetória do jovem músico diagnosticado com TEA Lorenzo Barreto, é destaque na programação
A nova e premiada produção do cineasta e músico André Luiz Oliveira, Meu Amigo Lorenzo, ainda está em plena circulação pelos cinemas do país, levando o registro de 15 anos da trajetória musical de Lorenzo Barreto, diagnosticado com Transtorno do Espectro Autista (TEA) desde a infância. Como forma de fortalecer as ações para o Dia Mundial de Conscientização do Autismo, no dia 2 de abril, o filme ganhará uma exibição especial na programação da TV Senado, às 21h, com transmissão gratuita para todo o País.
Nos cinemas, o filme ainda passará por Cuiabá (MT), Aracaju (SE) e Fortaleza (CE) nos próximos meses dentro do Circuito Inclusivo Petrobras, patrocinadora do projeto aprovado entre 8 mil concorrentes na Seleção Pública Petrobras, e realizado com apoio da Lei do Audiovisual/Ancine, do Governo Federal.
Premiado como Melhor Longa-metragem pelo público no Festival Primavera do Cine, em Vigo, na Galícia (Espanha), Meu Amigo Lorenzo registra 15 anos da trajetória de Lorenzo Barreto, diagnosticado com Transtorno do Espectro Autista (TEA) desde a infância, e propõe uma reflexão sobre o papel da música e do acolhimento no desenvolvimento de pessoas com autismo.
AS filmagens começaram em 2007, quando a musicoterapeuta Clarisse Prestes convidou seu companheiro de vida, o cineasta André Luiz, para registrar sessões de musicoterapia com Lorenzo, então com quatro anos de idade. As primeiras imagens, feitas em fita MiniDV, abriram caminho para um acompanhamento contínuo durante 15 anos, resultando em um retrato intimista do desenvolvimento artístico e pessoal do jovem.
“Percebi que ele tinha imensas qualidades musicais e enormes impossibilidades psicomotoras. Isso teve um impacto imenso sobre mim. Quando nos conhecemos, Lorenzo tinha 4 anos e não parei de filmá-lo até os 19. Sem nenhuma ideia do que iria fazer, muito menos que resultaria num filme de longa-metragem”, afirma André Luiz. “A música que flui através dele vem de uma região muito profunda do seu ser e é como o ar que respira. Tocar com ele, ouvi-lo e ser ouvido por ele foi e continua sendo extremamente prazeroso, luminoso, desafiador.”
O documentário também questiona a predominância dos tratamentos comportamentais no atendimento a pessoas com autismo. “Nosso trabalho nunca foi impor teorias ou modelos externos. Sempre acreditamos no amor incondicional, no respeito ao outro e no ‘estar junto’ na prática. Afinal, além de um diagnóstico, existe ali um sujeito com sua individualidade e suas preferências”, afirma a musicoterapeuta Clarisse Prestes.
Segundo dados do Centro de Controle e Prevenção de Doenças (CDC), dos Estados Unidos, publicados em 2023, uma em cada 36 crianças de oito anos é diagnosticada com TEA. Aplicado à população brasileira estimada pelo IBGE em 2022, esse índice corresponderia a 5,64 milhões de pessoas, número 22% maior que o registrado no levantamento anterior, de 2018.
O diretor e a musicoterapeuta
André Luiz Oliveira é cineasta, músico e roteirista. Dirigiu curtas, médias e longas-metragens, além de shows musicais e trilhas sonoras para filmes. Em 1969, lançou seu primeiro longa, Meteorango Kid – O Herói Intergalático, ícone do “cinema marginal” brasileiro. Assina obras premiadas como A Lenda de Ubirajara (1974), Louco por Cinema (1994), Sagrado Segredo (2009) e documentários premiados como Cozinheiro do Tempo – Bené Fonteles (2009) e O Outro Lado da Memória (2018). Nasceu em Salvador e vive em Brasília desde 1991.
Clarisse Prestes é licenciada em Educação Artística com habilitação em Música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul e pós-graduada em Musicoterapia pela FEPECS, em Brasília. Especialista em TEA e outros transtornos do desenvolvimento, participou de congressos no Brasil e no exterior abordando a temática do autismo. É radicada em Brasília desde 1990.
Finalizado com recursos do FAC – Fundo de Cultura do Distrito Federal, via Arranjos Regionais/FSA, Meu Amigo Lorenzo tem roteiro e direção de André Luiz Oliveira, pesquisa e consultoria de Clarisse Prestes, produção executiva de Carina Bini, assistência de produção de Sueli Navarro, direção de fotografia de Adelson Barreto, montagem de André Luiz Oliveira e Madam Produções, trilha sonora de André Luiz Oliveira e som direto de Marcos Manna. Classificação indicativa: livre.
Sobre a Petrobras
A Petrobras é uma das principais empresas do país. Atua de forma integrada e especializada na indústria de óleo, gás natural e energia, tendo como compromisso o desenvolvimento sustentável para uma transição energética justa e inclusiva. A Cultura é também uma energia na qual a companhia investe, patrocinando há mais de 40 anos projetos que contribuem para cultura brasileira e se fazem presentes em todos os Estados brasileiros.
Serviço Meu Amigo Lorenzo – Exibição pelo Dia Mundial de Conscientização do Autismo Dia 2 de abril, às 21h Na TV Senado
Acompanhe a programação da circulação nacional do filme nas salas de cinema do país nas redes sociais do filme: @meuamigolorenzo
Orquestra apresenta trechos da Paixão segundo São Mateus em uma experiência que une música sacra, espiritualidade e arquitetura simbólica em Brasília
A Orquestra Brasileira de Arte, Cultura e História (OBACH) realizará, em Brasília, em 12 de abril, uma apresentação especial de Páscoa com trechos da célebre obra Paixão segundo São Mateus, de Johann Sebastian Bach. O concerto acontecerá no Santuário Dom Bosco, reunindo música, espiritualidade e patrimônio em uma experiência sensível e imersiva. A entrada é franca, com a sugestão de doação de 1kg de alimento não perecível que será destinado a instituições de caridade.
A obra-prima selecionada para o concerto é considerada uma das mais grandiosas e comoventes obras da música sacra ocidental. Composta no século XVIII, a peça retrata, com profundidade dramática e espiritual, os últimos momentos da vida de Cristo a partir do Evangelho de Mateus, combinando coro, solistas e orquestra em uma estrutura complexa e expressiva. Mais do que uma composição religiosa, a obra é um marco da música barroca, capaz de atravessar séculos ao unir rigor técnico, intensidade emocional e uma poderosa narrativa sobre fé, sofrimento e redenção.
À frente da regência estará o maestro Rafael Abreu, que também assina a preparação musical, conduzindo a obra com rigor técnico e sensibilidade artística. O concerto reúne um elenco de solistas convidados que reforçam a força expressiva da montagem como as sopranos Janette Dornellas e Luciana Tavares; a contralto Érika Kallina; o tenor Jean Nardotto; e o barítono Gustavo Freccio.
“Bach, um dos compositores mais prolíficos de seu tempo, morreu sem saber que sua obra alcançaria os píncaros da arte musical. Se soubesse, talvez não desse tanta importância. Suas partituras trazem a inscrição S.D.G. (Soli Deo Gloria — Glória somente a Deus”), refletindo sua devoção e busca pelo divino. Após quase um século de esquecimento, hoje temos a graça de ouvir sua inspiração sagrada traduzida em música”, comemora o maestro.
Formada por músicos que aliam excelência técnica e sensibilidade artística, a OBACH apresenta uma formação que reúne nomes como Kathia Pinheiro (spalla), Liliana Gayoso, Vera Thomé e Tatyana Kowalczuk, nos primeiros violinos; Cássio Chiesa, Paulo Xavier e Ana Faria, nos segundos violinos; Wallace Cristóvão e Victor Bueno, nas violas; Renato Amaral, Cleide Cavalcante e Pamela Vasconcelos, nos violoncelos; além de Alexandre Antunes e Rui Xavier, nos contrabaixos. A orquestra é fruto do encontro de trajetórias que compartilham não apenas excelência técnica, mas também uma profunda conexão com a música como linguagem de sensibilidade e expressão.
A apresentação reafirma o compromisso da OBACH com a formação de público e o acesso à música de concerto, ocupando espaços simbólicos da cidade e promovendo experiências que aproximam tradição e contemporaneidade. O Santuário Dom Bosco, com sua arquitetura singular e atmosfera contemplativa, potencializa essa vivência estética e espiritual.
A realização é da Toccata Produções, com apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, do Governo do Distrito Federal, por meio da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), do Ministério da Cultura e do Governo Federal.
Histórico
Criada a partir de músicos ligados à Toccata Produções, tradicional empresa musical da capital, a orquestra ganhou destaque entre 2017 e 2018, período em que realizou concertos no Distrito Federal e uma mini turnê internacional em Nova York, levando ao exterior sua proposta de performance historicamente orientada da música erudita. Esse trabalho se caracteriza pela busca por interpretações alinhadas às práticas de cada época, aliando rigor técnico, pesquisa estética, figurino e diálogo com o público contemporâneo.
À frente da direção artística, a maestrina e violinista Kathia Pinheiro conduz a OBACH a partir de uma trajetória consolidada na música brasileira. Integrante da formação original da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro (OSTNCS), onde atuou por 35 anos — sendo 22 como spalla e concertina —, a artista soma mais de cinco décadas de carreira, marcada por uma atuação que transita entre a música de concerto, a produção cultural e o universo de eventos, sempre com rigor técnico e sensibilidade artística.
Para Kathia, a criação da OBACH e a realização de concertos como este estão profundamente ligadas a uma dimensão pessoal e coletiva da arte. “A OBACH nasce como a realização de um sonho que, por muito tempo, habitou o território do impossível. Um sonho de levar adiante a beleza da música barroca e de compartilhar arte de qualidade com aqueles que caminham comigo não apenas na música, mas na vida. A música tem o poder de atravessar o tempo e tocar as pessoas em um lugar muito profundo. Que este concerto seja mais do que uma apresentação — que seja um encontro de almas, onde cada nota ecoe como um gesto de amor, solidariedade e compaixão”, afirma.
Fundada por Kathia Pinheiro e Airan D’souza, a OBACH segue ampliando sua atuação com uma equipe que envolve, além dos músicos, a regência e preparação musical de Rafael Abreu, a produção de ensaios e concertos de Márcio Braga e a equipe técnica formada por João Simões e Felipe Simões, responsáveis pela sonorização, montagem e operação do espetáculo.
SERVIÇO
Concerto de Páscoa — OBACH Trechos da Paixão segundo São Mateus, de Johann Sebastian Bach
Data: 12 de abril Horário: 16h Local: Santuário Dom Bosco — Quadra 702 Sul, Brasília (DF)
Seleção busca números de diferentes linguagens para compor espetáculos coletivos do evento
Celebrado em 27 de março, o Dia do Circo inspira o lançamento da 9ª edição do Festival Mestres e Mestras de Circo, a ser realizado no final de maio em Brasília, reunindo artistas brasileiros e estrangeiros e prestando homenagens a dois veteranos da palhaçaria: Mestre Mandioca Frita e Xamego.
Para dar a partida, o evento abre inscrições para artistas interessados em integrar dois cabarés circenses de variedades — espaços que sintetizam a diversidade, a potência criativa e a permanência histórica dessa linguagem artística. O chamamento público acontece de 5 a 12 de abril e vai selecionar quatro números cênicos para compor a programação, com duas vagas destinadas a artistas com deficiência. A proposta é reunir performances de diferentes estilos e trajetórias, ampliando o acesso e fortalecendo o intercâmbio entre artistas.
Mais do que uma seleção, a convocatória se conecta diretamente ao momento vivido pelo circo no país. “A grande característica do circo hoje é dar oportunidade para os artistas continuarem trabalhando, pois envelhecer no circo é um grande desafio”, afirma o produtor do festival, Xabrau. “O evento traz artistas novos e da velha guarda do Brasil e da América Latina para mostrar a resistência e a resiliência do circo. A ideia dessa convocatória é abrir oportunidade para outros artistas se juntarem a esta grande trupe que estará reunida em Brasília”, garante.
Os cabarés são um dos pontos altos do festival, reunindo números curtos em uma mesma noite e propondo ao público uma experiência dinâmica, marcada pelo encontro entre diferentes linguagens, gerações e formas de expressão. Tradicionalmente, esses espaços funcionam como vitrine e laboratório, acolhendo tanto artistas em início de carreira quanto nomes já consolidados.
Realizado no Distrito Federal, o Festival Mestres e Mestras de Circo chega à sua 9ª edição reafirmando seu papel como uma das principais iniciativas dedicadas à linguagem circense na região. Criado a partir da Mostra Mestre Zezito de Circo, o evento se consolidou como espaço de formação, difusão e valorização de saberes populares, além de fomentar redes de colaboração entre artistas, técnicos e produtores.
Nesta edição, o festival presta homenagem ao Mestre Mandioca Frita, reconhecido como o palhaço de rua mais antigo em atividade no DF, e ao palhaço Xamego, personagem da artista Maria Eliza Alves dos Reis, considerada a primeira palhaça negra do Brasil. A escolha reforça o compromisso do evento com a preservação da memória e o reconhecimento de trajetórias fundamentais para a cultura circense.
O 9º Festival Mestres e Mestras de Circoserá realizado de 29 a 31 de maio, com atividades gratuitas em diferentes regiões do Distrito Federal, reunindo artistas do Brasil e da América Latina. O projeto é produzido com recursos do Fundo de Apoio à Cultura da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.
Dia do Circo – Criado em homenagem ao palhaço brasileiro Piolin, um dos mais importantes nomes da história do circo no país, o Dia do Circo é celebrado em 27 de março, data de seu nascimento. Mais do que uma efeméride, a data se tornou símbolo da força e da continuidade dessa arte, marcada pela itinerância, pela reinvenção e pela transmissão de saberes entre gerações. Em um contexto de constantes desafios, celebrar o circo é também reconhecer sua capacidade de resistir, se adaptar e seguir encantando públicos, mantendo viva uma tradição que atravessa o tempo sem perder sua potência.
SERVIÇO: Chamamento público – 9º Festival Mestres e Mestras de Circo (Cabarés circenses) Inscrições: de 5 a 12 de abril de 2026 pelo Instagram @circoartetude Seleção: 4 números cênicos (2 vagas destinadas a artistas com deficiência) Quem pode participar: artistas e grupos circenses.
A iniciativa oferece oficinas de canto, violão e teoria musical com foco em inclusão social
As inscrições para a iniciação musical do projeto Re Soar serão abertas no dia 1º de abril. É uma formação artística gratuita voltada a adolescentes de 12 a 16 anos que moram exclusivamente no Paranoá, com ou sem experiência prévia em música. Realizado pela Pungar Projetos, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do DF (FAC-DF), o projeto oferece oficinas presenciais de canto, violão e teoria musical, além de palestras com profissionais da área e um sarau de encerramento aberto à comunidade.
Com foco na inclusão social e no fortalecimento de vínculos por meio da arte, o Re Soar busca ampliar o acesso à educação musical em um local onde ações culturais continuadas ainda são limitadas. A proposta é promover o desenvolvimento artístico, estimular o destaque juvenil e incentivar a participação de jovens em situação de vulnerabilidade social.
Idealizado por Cláudia Costa e Pedro Molusco, o projeto inclui gestão cultural, produção executiva e formação musical, garantindo uma abordagem pedagógica consistente e alinhada às necessidades do público atendido.
A equipe é composta por músicos com forte atuação no cenário cultural do DF. O próprio Pedro Molusco, coordenador e coidealizador, atua na interface entre formação musical, prática artística e mediação pedagógica. Com carreira iniciada em 1998, ele construiu trajetória sólida como cavaquinista, arranjador e educador, com participação em grupos relevantes da música brasiliense, de destaque no Brasil e no exterior.
Entre os professores está também Amílcar Paré, músico, violonista, vocalista, arranjador e educador musical, formado pelo Conservatório de Música Léo Schneider (RS), com passagem pela Escola de Choro Raphael Rabello, e licenciado em Música pela UnB. Com ampla experiência docente, atua, no DF, em grupos como Filhos de Dona Maria, Afoxé Ogum Pá, Bom Partido e Poetas do Samba, além de desenvolver trabalhos como diretor musical.
A formação em canto conta, ainda, com a artista Shaira, que possui trajetória marcada pela música popular brasileira e por expressões da cultura tradicional. Ex-integrante da banda Chinelo de Couro, participou da produção do álbum Cantos Brasileiros e de eventos como a Marcha das Margaridas e o Festival de Rabeca. Há mais de uma década integra o grupo Fuá de Seu Estrelo, patrimônio cultural imaterial de Brasília, e desenvolve trabalhos autorais, como o álbum Caluje. Com experiência em apresentações nacionais e internacionais, Shaira também atua como educadora musical, ministrando oficinas de canto popular e práticas percussivas.
O Re Soar nasceu a partir da vivência direta de sua equipe com crianças, adolescentes e famílias do Paranoá Parque. Sua primeira edição, realizada entre setembro de 2018 e março de 2019, demonstrou impacto significativo, tanto pelo engajamento dos participantes quanto pelo reconhecimento institucional: o projeto conquistou o 4º lugar no Prêmio Profissionais da Música2019, na categoria Projeto Musical Especial – Infantil.
Nesta segunda edição, a iniciativa tem como objetivo ampliar seu alcance e consolidar sua atuação local, reafirmando a música como ferramenta de transformação social, convivência e ampliação de perspectivas para a juventude.
Além das aulas regulares, o projeto se destaca pelo compromisso com a acessibilidade, oferecendo recursos como intérprete de Libras, audiodescrição, materiais táteis, legendas e comunicação em linguagem acessível, garantindo a participação de pessoas com deficiência. Além disso, será distribuído lanche para os alunos durante todo o curso.
Agenda em Brasília marca cooperação entre os dois países por meio dos Ministérios da Cultura, Biblioteca Nacional e Fundação Palmares
Brasil e Angola assinam nesta terça-feira (31), às 17h30, na Fundação Cultural Palmares (FCP), em Brasília, acordos de cooperação cultural que marcam um novo avanço na agenda bilateral entre os dois países, com foco no fortalecimento dos laços institucionais, na ampliação das articulações entre suas instituições culturais e na promoção de novas oportunidades. A iniciativa integra a Missão Oficial do Ministro da Cultura de Angola, Filipe Silvino de Pina Zau, que iniciou a agenda na capital federal nesta segunda, (30), quando se reuniu com a ministra da Cultura, Margareth Menezes.
Além dos ministros da Cultura do Brasil e de Angola, participam da cerimônia de assinatura dos acordos o diretor-geral do Arquivo Nacional de Angola, Justino Ramos da Glória; o presidente da Fundação Biblioteca Nacional (FBN), Marco Lucchesi, o presidente da FCP, João Jorge Rodrigues, entre outras autoridades.
Serviço: Assinatura de acordos de cooperação cultural entre Brasil e Angola Data: 31 de março de 2026 (terça-feira) Horário: 17h30 Local: Fundação Cultural Palmares (FCP), Brasília. Endereço: SAUS Q. 2 SAUS – Asa Sul, Brasília – DF, 70070-020
“Às vezes o maior ato de rebeldia é simplesmente falar a verdade“ – Alexei Navalny
Até onde você vai defendendo a verdade na qual acredita? Essa é a história de Helmuth Hübener, o mais jovem membro da resistência antinazista executado pelo regime de Hitler aos 17 anos em 1942.
Aos 16 anos, Hübener ouvia rádios estrangeiras, que eram proibidas. Escrevia, imprimia e distribuía panfletos (contando com a ajuda de dois amigos mais próximos) denunciando as mentiras nazistas difundidas por Joseph Goebbels, Ministro do Esclarecimento Popular e Propaganda à época, um dos responsáveis por por enganar toda Alemanha.
A perda de um grande amigo e a destruição de estabelecimentos judeus foram decisivas para que ele se desiludisse e se revoltasse com o nazismo, que antes admirava e em que acreditava. Por princípios morais e religiosos, adotou uma postura de oposição, decidindo revelar a verdade aos alemães.
Helmuth Hübener, com 16 anos, foi levado a julgamento ao lado de amigos (Rudolf Wobbe e Karl-Heinz Schnibbe). O desenrolar dessa história real, impactante e cheia de coragem chegará às telas a partir do próximo 2 de abril.
Título Original: Truth & Treason.
Direção: Matt Whitaker.
Elenco: Ewan Horrocks, Rupert Evans, Ferdinand McKay, Daf Thomas,,Sylvie Varcoe
Distribuição Nacional: Paris Filmes
Duração: 121 minutos
Sinopse:
Durante a Segunda Guerra Mundial, um adolescente alemão confronta uma verdade terrível: ser leal ao país agora significa servir a uma mentira. Quando seu bispo exige obediência ao regime nazista e seu amigo judeu é levado, ele começa a ouvir rádios proibidas e inicia uma resistência secreta. Em uma nação governada pelo medo, ele precisa decidir o que realmente significa ser um bom alemão. Baseado em um história real.
Celebrar a Páscoa em uma churrascaria pode surpreender, e é exatamente essa a proposta da Rio Brasa. Conhecida pela excelência no churrasco, a casa convida o público a descobrir um novo olhar sobre a data, com um menu que vai além das carnes e coloca pescados e frutos do mar no centro da experiência.
Durante o período, o restaurante apresenta um buffet que reúne clássicos e preparações pensadas para a ocasião. Entre os destaques estão o bacalhau, salmão, ostras frescas e uma seleção variada de frutos do mar, que ganham ainda mais sabor quando preparados na brasa, técnica que imprime a identidade da casa.
A proposta é oferecer uma experiência completa, que respeita a tradição da Páscoa, mas com o toque autoral que faz da Rio Brasa uma referência em churrasco. Para tornar o momento ainda mais confortável, o restaurante conta com brinquedoteca equipada e monitores para as crianças, além de estacionamento com serviço de manobrista cortesia.
Serviço Endereço: SHS, Quadra 5, Bloco F, s/n° – Brasília Funcionamento: Segunda a sábado: 12h às 23h Domingo: 12h às 22h Estacionamento: gratuito com manobrista https://www.riobrasa.com.br Instagram: @rio_brasa
Cardápio servido no almoço, de terça a sexta, reúne pratos autorais, ingredientes frescos e valores acessíveis
Amantes da boa gastronomia! O restaurante Cerrato apresenta seu novo Menu Executivo, servido de terça a sexta-feira, exclusivamente no almoço, com opções que combinam gastronomia contemporânea, ingredientes frescos e referências à capital federal. A proposta reúne pratos autorais com nomes inspirados em regiões e elementos marcantes de Brasília, oferecendo uma experiência gastronômica variada e acessível.
O menu inclui em todos os pratos entrada de salada fresca, composta por folhas verdes, palmito, tomate grappe, torradinhas de pão de fermentação natural, creme de burrata, molho de mostarda e mel e finalização com pesto.
Entre os pratos principais, o cardápio traz diferentes combinações de carnes, massas e receitas tradicionais reinterpretadas pela cozinha da casa.
Uma das opções é o Lago Norte (R$ 59), preparado com tilápia grelhada servida sobre molho pomodoro pelati, finalizada com molho leve de queijos e acompanhada de purê rústico de sete vegetais e palha caseira. Já o prato Sudoeste (R$ 55,90) apresenta filé de peito de frango grelhado ao molho leve de queijos, servido com penne ao pesto e tomate-cereja.
Para os amantes de massas, o Ravioli BSB (R$ 49,90) traz ravioli artesanal recheado com muçarela de búfala, ao molho pomodoro pelati e folhas de manjericão, finalizado com crocante de presunto parma e pesto.
Entre as opções de carnes, o menu inclui o Tesourinha (R$ 49,90), com filé suíno ao molho rústico de cerveja negra e rapadura, acompanhado de arroz birô-biro e banana-da-terra selada na manteiga de garrafa. Outra alternativa é o Picadinho Capital (R$ 59), preparado com molho rústico, arroz branco, feijão tropeiro mineiro e tartare de banana servido à parte.
O cardápio ainda conta com o prato Esplanada (R$ 69), filé à parmegiana empanado na farinha panko, gratinado com muçarela e servido com arroz branco e batatas rústicas da casa.
Para finalizar a refeição, o restaurante oferece como opção para quem gosta de doce, pudim de leite caseiro (R$ 9,90), preparado a partir de receita tradicional com toque do chef.
O Menu Executivo do Cerrato busca oferecer uma experiência gastronômica completa no horário do almoço, com pratos que valorizam ingredientes de qualidade e sabores que dialogam com a identidade de Brasília.
Serviço
Menu Executivo – Restaurante Cerrato Quando: terça a sexta-feira Horário: almoço Valores dos pratos: entre R$ 49,90 e R$ 69 Sobremesa: pudim de leite caseiro – R$ 9,90 Entrada: salada inclusa no menu executivo Instagram: @cerrattorestaurant
Espetáculo segue em cartaz no estacionamento da Arena BRB Nilson Nelson com números radicais e superprodução
Após conquistar o público brasiliense, o Real Circo anuncia a prorrogação de sua temporada na capital federal até o final de abril. Instalado no estacionamento da Arena BRB Nilson Nelson, o espetáculo tem reunido famílias e amantes da arte circense em sessões que combinam tradição, tecnologia e números de alta adrenalina.
Reconhecido como a “Realeza Circense”, o Real Circo apresenta uma experiência que vai além do modelo tradicional. O espetáculo aposta em uma linguagem contemporânea, com forte impacto visual, trilha executada ao vivo e cenografia tecnológica, pensada para envolver públicos de todas as idades.
Entre os momentos mais aguardados está o Globo da Morte, conduzido por um piloto premiado internacionalmente e reconhecido por realizar a manobra histórica de loopingem pé e sem as mãos, feito considerado único no mundo. Ao lado dele, a globista Raquel Brandão reforça a potência técnica do número, imprimindo precisão e protagonismo feminino a um dos atos mais radicais do circo.
A programação inclui ainda apresentações de Freestyle Motocross, com saltos que ultrapassam 20 metros de altura, transformando a arena em um espetáculo aéreo de alta intensidade.
Música ao vivo e tecnologia de última geração
Um dos diferenciais da temporada em Brasília é a presença de banda ao vivo, responsável por conduzir a trilha sonora em tempo real. A música acompanha cada número e intensifica a experiência sensorial do público.
A estrutura impressiona: mais de 900 toneladas de equipamentos, quatro lonas importadas do México e um painel de LED com mais de 120 m² substituindo a tradicional cortina vermelha. O recurso tecnológico permite criar diferentes ambientações ao longo do espetáculo, ampliando a imersão e aproximando o circo de grandes produções teatrais internacionais.
Tradição que atravessa gerações
Fundado pela tradicional Família Brandão, que acumula seis gerações dedicadas à arte circense, o Real Circo percorre o Brasil há mais de 20 anos. A proposta é reinventar o picadeiro sem perder sua essência: humor, emoção, fantasia e conexão afetiva.
Quem conduz a plateia é o Palhaço Reizinho, figura central do espetáculo, responsável por criar a ponte entre público e artistas e reforçar o espírito acolhedor que marca a companhia.
Mais do que uma apresentação, o Real Circo propõe uma experiência completa — do atendimento à estrutura — com o objetivo de transformar cada sessão em uma memória compartilhada entre diferentes gerações.
Serviço:
Real Circo – Temporada Brasília
Dias: Todos os dias, exceto as quartas, às 20h
Sábados, domingos e feriados:16h, 18h30 e 20h30.
Local: Estacionamento da Arena BRB Nilson Nelson
Valores: a partir de R$ 35,00
Ingressos: Online pelo site www.realcirco.com.br ou na bilheteria física do circo, sem taxas.
Evento promovido pela Lions Internacional reúne especialistas e autoridades nos dias 14 e 15 de abril
Brasília será palco, nos dias 14 e 15 de abril, do Advocacy Day dedicado à causa do autismo, uma iniciativa internacional que integra a agenda global de saúde mental e bem-estar. Organizado pela Lions International, o evento conta com programação que inclui debates técnicos, reuniões institucionais e agendas no Congresso Nacional.
Com o tema “Autismo: estigma a ser superado”, o encontro reunirá especialistas, lideranças institucionais, representantes da sociedade civil e formuladores de políticas públicas para discutir estratégias de inclusão, diagnóstico precoce e fortalecimento das políticas voltadas ao Transtorno do Espectro Autista (TEA).
A programação tem início no dia 14 de abril, com credenciamento, recepção dos participantes e uma reunião de nivelamento com organizações ligadas à causa autista, além de representantes da Lions International e da LCIF. O objetivo é alinhar diretrizes e fortalecer a articulação entre os diferentes atores envolvidos na pauta.
No dia 15, a mobilização segue para o Congresso Nacional, com uma sessão especial no Senado Federal e uma audiência pública da Frente Parlamentar de proteção às pessoas com TEA, prevista para ocorrer na Câmara dos Deputados. As agendas reforçam o caráter institucional do evento e a busca por avanços concretos em políticas públicas.
Além dos encontros políticos, o Advocacy Day também promove espaços de troca de conhecimento e articulação entre especialistas e entidades, com foco na ampliação do acesso ao diagnóstico, à educação inclusiva e ao tratamento multidisciplinar.
Segundo estimativas internacionais, cerca de 1 em cada 100 crianças está dentro do espectro autista, o que evidencia a importância de iniciativas que promovam informação qualificada, inclusão e ações coordenadas.
As atividades acontecem no hotel Windsor Brasília Asa Norte, com programações externas no Congresso Nacional. A expectativa dos organizadores é ampliar a mobilização social e institucional em defesa dos direitos das pessoas .
SERVIÇO Evento: Advocacy Day – Autismo: estigma a ser superado Quando: 14 e 15 de abril Onde: Windsor Brasília Asa Norte Horário: Programação ao longo dos dois dias (ver agenda oficial) Ingressos: Evento institucional (participação mediante convite/credenciamento) Programação completa: http://www.lionsadvocacydaybrasil.com.br
MAB Educativo promove atividades para bebês, crianças e famílias, além de mediações no acervo com foco em artistas mulheres, oficinas de bordado e vitrais “fake”
Neste mês de março, o Museu de Arte de Brasília (MAB) dedica sua programação educativa ao Mês das Mulheres, ampliando a escuta sobre presença, produção e lutas das mulheres na arte e na cultura. A agenda reúne encontros de mediação e criação, com destaque para técnicas e linguagens que atravessam gerações, como o bordado e experiências que aproximam o público do acervo do museu por diferentes caminhos.
Entre os destaques, estão as mediações especiais no acervo com foco em artistas mulheres presentes na coleção, convidando o público a observar trajetórias e obras a partir de outros enquadramentos e perguntas. A programação também abre espaço para a experiência coletiva: brincar, escutar histórias, experimentar materiais e construir leituras compartilhadas do museu e de seus contextos. O projeto é viabilizado pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.
Oficinas: fazer manual, cor e invenção
No eixo de práticas artísticas, a Oficina de Bordado em Talagarça propõe explorar pontos, cores e texturas em composições livres e expressivas, valorizando o bordado como linguagem também presente na arte contemporânea, um convite ao fazer manual, à escuta e à criação coletiva.
Já a Oficina de Vitrais Fake convida o público a brincar com luz e cor por meio de uma técnica acessível: com arame e esmalte, participantes criam “vitrais de mentirinha”, explorando transparências, formas e combinações cromáticas inspiradas nos vitrais tradicionais.
Encontro com professoras e professores: acessibilidade em pauta
No dia 27/3, o MAB promove um encontro com professoras e professores com convidado especial, voltado à conversa e reflexão sobre práticas educativas em acessibilidade, reforçando o compromisso do museu com ações mais inclusivas.
Oficinas para escolas no mês de março
Durante a semana, educadores podem levar suas turmas para visitas mediadas ao acervo do MAB e às novas exposições. O programa também inclui oficinas de práticas artísticas relacionadas às linguagens das exposições temporárias. Escolas têm acesso ao programa por meio de agendamento online gratuito, na plataforma Conecta https://conecta.mediato.art.br/. Vale lembrar que a experiência conta com visitas mediadas com interpretação em libras mediante agendamento e exemplares do material educativo impressos em braile. O local onde acontece o educativo está preparado para receber pessoas com mobilidade reduzida.
Oficinas para Escolas
1º ao 5º ano — Oficina de Frotagem 6º ao 9º ano e Ensino Médio — Oficina de Desenho: Criaturas do MAB
Programação
Sábados
10h30 — Contação de Histórias para bebês (18 meses a 3 anos) — 10 vagas
15h — Visita Mediada ao Acervo
16h30 — Oficina de Vitrais Fake (a partir de 6 anos) — 15 vagas
Domingos
10h30 — Teatro de Sombras (a partir de 4 anos) — 10 vagas
15h — Visita Patrimonial com Jogos
16h30 — Oficina de Bordado em Talagarça (a partir de 8 anos) — 15 vagas
Encontro com professoras e professores
27/3 — Conversa e reflexão sobre práticas educativas em acessibilidade (com convidado especial).
Sobre o MAB
O Museu de Arte de Brasília é um espaço destinado a exposições, atividades culturais e programas educativos, e tem como objetivo promover a valorização e difusão da arte brasileira. O museu conta com um acervo composto por obras de artistas nacionais e internacionais e tem como principal objetivo valorizar e difundir a arte brasileira.
Sobre a Mediato
Mediato é uma empresa comprometida em colaborar com a difusão da produção artística, com a valorização dos bens culturais e a formação de novos públicos para a arte. Desde 2010 tem desenvolvido programas educativos para Artes Visuais, Artes Cênicas e Educação Patrimonial, alcançando mais de 80 mil estudantes no Distrito Federal. Além do inovador trabalho de mediação desenvolvido para o teatro, a Mediato também contribui com a economia criativa local, por meio do Curso de Mediação Cultural que desde 2019 insere novos mediadores no mercado de trabalho. A Mediato quer cultivar uma comunidade crítica e sensível, com senso de pertencimento, valorização e também apreciação da cultura local.
Programa Educativo do Museu de Arte de Brasília (MAB)
(Setor de Hotéis e Turismo Norte, trecho 1, Projeto Orla)
Evento realizado em parceria com a Café Minelis destacou diferenças entre cafés especiais e convencionais e aproximou o público da cultura cafeeira do Distrito Federal.
Na ultima sexta-feira (20/03), o Saboretto Cafés Especiais, localizado no Sudoeste, em Brasília, realizou um workshop voltado à apresentação prática das características que diferenciam os cafés especiais dos cafés convencionais.
A ação foi promovida em parceria com a Café Minelis, fazenda produtora e torrefação do Distrito Federal, reforçando a valorização da produção local e a conexão entre produtores e consumidores.
Conduzido pelo barista e especialista Eldes, o encontro reuniu participantes interessados em aprofundar seus conhecimentos sobre o universo do café de qualidade. Durante a atividade, o público pôde compreender, de forma acessível e técnica, todas as etapas que envolvem a produção de um café especial — desde o cultivo na fazenda, passando pelos processos de colheita e torra, até o preparo final na xícara.
Além da abordagem educativa, o workshop apresentou as características sensoriais dos cafés produzidos na região, destacando aspectos como aroma, acidez, corpo e finalização. Também foram discutidas, de maneira prática, as diferenças reais entre cafés convencionais e especiais, evidenciando fatores como origem, rastreabilidade e controle de qualidade.
Um dos pontos altos do evento foi a degustação guiada de cafés selecionados, na qual os participantes puderam experimentar diferentes perfis sensoriais e desenvolver uma percepção mais apurada sobre a bebida.
A iniciativa reforça o crescimento do interesse por cafés especiais em Brasília e evidencia a importância de ações que promovam educação sensorial, consumo consciente e valorização dos produtores locais.
Política de nacionalização do investimento une recursos do Governo do Brasil com contrapartidas de estados e municípios
O Ministério da Cultura e a Agência Nacional de Cinema (Ancine), através da Política de Arranjos Regionais, destinaram à produção audiovisual da região Centro-Oeste do país o valor de R$102 milhões. Os Arranjos Regionais são uma política de nacionalização do investimento para o audiovisual, que une recursos do Governo Federal, através do Fundo Setorial do Audiovisual, com contrapartidas de estados e municípios. A parceria visa fortalecer a produção local fora dos grandes centros, financiando cinema, jogos e desenvolvimento regional.
Considerada estratégica para democratizar o acesso a recursos públicos e fomentar a produção cultural brasileira, a iniciativa marca o começo de uma nova fase de cooperação no setor e mobiliza, em todo o Brasil, mais de R$630 milhões em investimentos que vão fortalecer o setor, estimulando a produção em diferentes regiões e, sobretudo, em locais que historicamente não contavam com apoio.
Confira na tabela abaixo os respectivos investimentos por estado e cidade:
Estado
Investimento
Distrito Federal
R$36 milhões
Goiás
R$36 milhões
Mato Grosso
R$18 milhões
Mato Grosso do Sul
R$ 9 milhões
Campo Grande
R$ 3 milhões
Histórico
Realizada pela última vez em 2018, a política foi retomada com ajustes para ampliar seu alcance. Na prática, o modelo combina recursos do Governo Federal com aportes de estados e municípios, ampliando significativamente o volume investido.
Além do volume de investimentos, a ação tem como marca o reposicionamento da política pública para o setor. Para a ministra da Cultura, Margareth Menezes, é fundamental o papel estruturante realizado por esse movimento.
“Não há perda em investimento em cultura de nenhuma forma, o audiovisual ativa a economia, gera emprego e renda, transforma a vida das pessoas, cria oportunidade, combate a violência e abre janelas e portas para as novas gerações”, disse.
Os recursos podem ser utilizados para impulsionar diferentes elos dessa cadeia, como apoio a ações de difusão, pesquisa, formação, memória e preservação audiovisual, atividades cineclubistas, desenvolvimento de projetos ou núcleos criativos, produção de curtas e médias-metragens, produção de animação, produção de conteúdos para a infância e produção de jogos eletrônicos.
Margareth Menezes ressalta que a política representa um resgate estratégico que potencializa o audiovisual em toda a sua dimensão. “É uma experiência que foi muito importante para realizadores de vários estados brasileiros, como por exemplo, o diretor Gabriel Mascaro”.
A secretária do Audiovisual, Joelma Gonzaga, enfatiza o alcance nacional da iniciativa. “Quando um filme brasileiro entra em cartaz, é o Brasil inteiro que entra em cartaz e é isso que os Arranjos Regionais vão fazer de norte a sul”, concluiu.
Todas as informações sobre os Arranjos Regionais podem ser acessadas: Link
Nos dias 17 e 18 de abril de 2026, o espetáculo “Quando Não Fui Primavera”, nova montagem da Flyer Cia de Dança.
A Flyer Cia de Dança estreia o espetáculo “Quando Não Fui Primavera”, uma obra sensível e poética que convida o público a refletir sobre os ciclos da vida, os períodos de silêncio interior e a beleza que pode emergir mesmo nas fases mais áridas da existência.
Inspirado nas estações da alma, o espetáculo fala sobre os outonos que vivemos — aqueles momentos em que nos sentimos secos, distantes de nós mesmos, como galhos despidos de folhas. Mas também nos lembra que nenhuma estação é eterna. Após a seca, a chuva chega. E, com ela, a promessa de renascimento. De galhos antes estéreis, voltam a nascer folhas. Brota a vida. Volta a florir.
Com uma linguagem cênica contemporânea, que mistura poesia em forma de movimento, “Quando Não Fui Primavera” constrói um ambiente íntimo, onde cada gesto toca memórias e emoções profundas. As cenas valorizam o silêncio, o tempo e a transformação, lembrando ao público que até nas ausências existe beleza.
“Há beleza em cair. Em secar. Em perder. Porque só assim pode-se voltar a florescer. ”Um espetáculo sensível sobre os ciclos interrompidos da vida e o que floresce mesmo fora do tempo esperado. Uma experiência poética que convida o público a reconhecer a beleza também nos invernos pessoais.
Serviços
Espetáculo: Quando Não Fui Primavera
Cia: Flyer Cia. de Dança
Datas: 17 e 18 de abril de 2026
Horários: 16h e 19h
Local: Teatro Nacional de Brasília – Sala Martins Pena
Ingressos:
R$ 40 (inteira)
R$ 20 (meia-entrada por lei)
R$ 20 (meia solidária – mediante doação de 1 kg de alimento)
Mostra de cinema, concertos, feiras, conferências e muito mais…
Março é o Mês da Francofonia! Em todo o mundo, países se unem para celebrar a riqueza da língua francesa e a diversidade das culturas francófonas. No Brasil, uma programação especial oferece atividades culturais variadas, tanto presenciais quanto online, promovendo os valores da democracia, da paz, dos direitos humanos e do diálogo intercultural.
A Francofonia reúne 320 milhões de falantes em todos os continentes O francês é a quinta língua mais falada no mundo e a quarta na internet. No Brasil, 650 000 falam francês e mais de 150 000 o aprendem.
Durante o mês de março, a celebração ganha força com iniciativas que reforçam a solidariedade, o desenvolvimento, a educação e o compartilhamento do conhecimento. No Brasil, as representações diplomáticas dos 54 países membros da Organização Internacional da Francofonia (OIF) unem esforços para trazer uma rica programação ao público brasileiro.
Francofonia 2026 no Brasil: Projeções de filmes, concertos, feiras, conferências, oficinas e exposições serão realizados em diversas cidades do país, promovidos por centros culturais como as Alianças Francesas, liceus franceses, universidades, associações de professores de francês, consulados e embaixadas de países francófonos.
Destaques da programação em Brasília
Em Brasília, diversos eventos marcarão as celebrações da Francofonia.
●13 a 20 de março: A Mostra de Cinema Francófono apresenta uma seleção de filmes que refletem a diversidade cultural e cinematográfica do espaço francófono e acontecerá na Aliança Francesa e na Embaixada da França
Sexta-feira – 13/03
Abertura com coquetel às 18h
19h – Kidnapping Inc. / Sequestro Inc. (Haiti)
Sinopse:
Em um Haiti marcado pela instabilidade e pela insegurança, dois homens acabam envolvidos em um sequestro que toma rumos inesperados. Entre sátira social e thriller, o filme explora os mecanismos de sobrevivência em uma sociedade sob tensão, combinando humor ácido e crítica política.
Sábado – 14/03
14h – Le grand blanc de Lambaréné / O grande branco de Lambarene (Gabão)
Sinopse:
O filme revisita a figura histórica do Dr Schweitzer e questiona o legado colonial na África Central. A partir de um olhar contemporâneo, propõe uma reflexão sobre memória, representação e herança histórica, trazendo perspectivas africanas para o centro do debate.
16h – Procès du Chien / O Julgamento do Cachorro (Suíça)
Sinopse:
Em uma pequena cidade, um julgamento inusitado coloca um cachorro no centro de um processo judicial. Por trás do humor e da situação aparentemente absurda, o filme aborda temas universais como justiça, responsabilidade e o olhar da sociedade sobre o outro
Segunda-feira – 16/03
18h – ZIYARA (Marrocos)
Sinopse:
O documentário acompanha uma jornada íntima pelas comunidades judaicas marroquinas e seus descendentes. Por meio de encontros emocionantes, o filme explora memória, convivência e os laços espirituais que resistem ao tempo e ao exílio.
19h30 – Sous les figues / Debaixo das Figueiras (Tunísia)
Sinopse:
Durante um dia de colheita de figos em um pomar tunisiano, jovens trabalhadores conversam, flertam e compartilham sonhos e inquietações. Um retrato sensível e o luminoso da juventude, entre desejos individuais e pressões sociais.
Terça-feira – 17/03
19h – L’ Art d’être heureux / A Arte de Ser Feliz (Bélgica)
Sinopse:
Um relato sensível que explora os diferentes caminhos em busca da felicidade. A partir de trajetórias cruzadas, o filme convida à reflexão sobre escolhas de vida, expectativas e o verdadeiro sentido da realização pessoal.
Quarta-feira – 18/03
19h – Une affaire d’honneur / Uma questão de honra (França)
Sinopse:
Na França do século XIX, quando o duelo ainda era prática regulamentada, um mestre de armas se vê envolvido em confrontos nos quais honra, lealdade e convenções sociais determinam o destino dos personagens.
Quinta-feira – 19/03
19h – Kanaval (Canadá e Luxemburgo)
Sinopse:
Após fugir da violência no Haiti, um menino se instala no Canadá com sua mãe. Entre lembranças do carnaval e a realidade do exílio, ele busca encontrar seu lugar em um novo país, equilibrando identidade, memória e adaptação.
Sexta-feira – 20/03
19h –KIMPA VITA, La Mère De La Revolution Africaine – Documentaire / KIMPA VITA, a mãe da revolução africana – Documentário (RDC)
Sinopse:
O documentário resgata a trajetória de Kimpa Vita, figura espiritual e símbolo de resistência no Reino do Kongo, no século XVII. A obra lança luz sobre seu papel histórico nos movimentos de resistência africana, conectando passado e presente.
Entrada franca sem bilheteria – Vagas limitadas, sujeito à lotação
●23 de março das 10h às 12h : Palestra do Professor Jacques Leenhardt : Debret em questão, Visões da natureza e cultura, Auditório Jayme Gobulov, FAU-UnB
●26 de março às 17h : Transmissão do jogo amistoso de futebol França-Brasil ao vivo de Boston no auditório da Aliança Francesa.
De 2 de março a 30 de abril : Exposição “Notre-Dame de Paris: a extraordinária aventura da restauração” no Espaço Cultural Aliança Francesa. De segunda a sexta, de 8h30 às 18h e, aos sábados, de 8h30 às 12h.
●28 de março das 12h30 às 18h: Bazar da Francofonia na Aliança Francesa.
Já aguardado no calendário cultural de Brasília, o Bazar da francofonia é um encontro que celebra a diversidade, a convivência e a riqueza cultural dos países francófonos. Aberto a todas as famílias, francófonos, francófilos e ao público interessado em descobrir novas culturas. O público terá a oportunidade de experimentar especialidades gastronômicas de diferentes países, conhecer artesanato típico, participar de atividades culturais, quiz e animações além de cantar e dançar ao som de músicas que atravessam continentes. Mais do que um evento, oBazar é um momento de encontro e partilha, que reúne tradição, criatividade e espírito de comunidade no coração da capital.
A programação completa de Brasília e das outras cidades pode ser consultada em: francofoniabrasil.org
Os eventos da Francofonia em Brasília são organizados pelas embaixadas francófonas presentes na capital, em parceria com a Aliança Francesa, a Associação dos Professores de Francês do DF, a Universidade de Brasília e Wallonie Bruxelles Internacional.
Todos os eventos são gratuitos. Participe e celebre a diversidade da Francofonia
Cuidar da saúde é uma das formas mais importantes de garantir qualidade de vida, e para as mulheres esse cuidado precisa ser ainda mais atento. Isso porque o organismo feminino passa por diferentes fases hormonais e biológicas ao longo da vida, como menstruação, gestação, menopausa e envelhecimento, exigindo acompanhamento médico regular e exames preventivos.
No Brasil, as mulheres representam cerca de 53% dos beneficiários de planos de saúde médico-hospitalares, o equivalente a mais de 26,7 milhões de usuárias, segundo dados da Agência Nacional de Saúde Suplementar (ANS) atualizados até janeiro de 2023. Esse número demonstra que o público feminino busca cada vez mais acompanhamento médico e prevenção de doenças.
Esse cuidado constante também aparece nos atendimentos realizados na saúde suplementar. Somente em 2021 foram registradas mais de 17 milhões de consultas em ginecologia e obstetrícia, além de aproximadamente 10 milhões de exames preventivos, como Papanicolau e mamografia, fundamentais para o diagnóstico precoce de doenças.
Exames essenciais para a saúde feminina
A realização periódica de exames é uma das principais formas de prevenir doenças e detectar problemas ainda em estágio inicial. Entre os principais exames recomendados para as mulheres estão:
Papanicolau (preventivo do colo do útero): indicado para mulheres entre 25 e 64 anos que já tiveram vida sexual ativa. O exame detecta alterações que podem evoluir para câncer do colo do útero.
Mamografia: recomendada principalmente para mulheres a partir dos 40 anos ou conforme orientação médica. É essencial para o diagnóstico precoce do câncer de mama.
Ultrassonografia pélvica ou transvaginal: auxilia na identificação de miomas, cistos ovarianos e outras alterações ginecológicas.
Exames hormonais e laboratoriais: importantes para acompanhar questões relacionadas à fertilidade, menopausa, tireoide e saúde metabólica.
Exames cardiológicos: doenças cardiovasculares também estão entre as principais causas de morte entre mulheres, tornando fundamental o acompanhamento da pressão arterial, colesterol e glicemia.
O papel dos planos de saúde na prevenção
Nesse cenário, os planos de saúde têm papel fundamental, pois garantem acesso a consultas, exames e tratamentos essenciais para a saúde da mulher. A cobertura mínima obrigatória da ANS inclui procedimentos importantes para a prevenção e diagnóstico de doenças, como câncer de mama e câncer do colo do útero, além de assistência ao parto, planejamento familiar e acompanhamento ginecológico.
Além do cuidado médico, contar com um plano de saúde contribui para que as mulheres realizem seus exames de rotina com mais regularidade, reduzindo riscos e aumentando as chances de tratamentos bem-sucedidos quando necessário.
Atendimento especializado para mulheres
A Ligamar Seguros, corretora especializada em planos de saúde e seguros de vida, tem se dedicado a oferecer um atendimento diferenciado ao público feminino. Além de disponibilizar as melhores operadoras de saúde do país, a empresa oferece um serviço de concierge, que auxilia na organização da rotina de cuidados médicos.
Segundo o CEO da Ligamar Seguros, Manoel Alexandre, o objetivo é proporcionar mais praticidade e tranquilidade para as clientes.
“Além de oferecer as melhores opções de planos de saúde, disponibilizamos um concierge treinado para agendar consultas, exames e terapias para nossas clientes. Buscamos proporcionar mais comodidade e otimizar o tempo das mulheres”, destaca.
Cuidar da saúde é investir no futuro
Durante o Mês da Mulher, a conscientização sobre a importância do cuidado com a saúde ganha ainda mais destaque. A realização de exames periódicos, o acompanhamento médico regular e o acesso a bons serviços de saúde são pilares fundamentais para garantir bem-estar, prevenção de doenças e qualidade de vida.
A Ligamar Seguros reforça seu compromisso em oferecer soluções completas em planos de saúde e seguros de vida, sempre focadas nas necessidades específicas das mulheres.
Sobre a Ligamar Seguros
A Ligamar Seguros é uma corretora especializada em planos de saúde e seguros de vida, oferecendo as melhores operadoras do país, com uma rede credenciada altamente qualificada para atender diferentes necessidades. A empresa também se destaca pelo pós-venda especializado, proporcionando suporte contínuo e uma experiência mais eficiente na utilização dos seguros.
Especialista aponta que a ventilação do ambiente, escolha do colchão e roupa de cama adequada podem melhorar a qualidade do sono mesmo em noites de calor intenso.
Dormir bem durante os dias mais quentes pode ser um desafio para muitas pessoas. Estudos apontam que a temperatura ideal para uma noite de sono confortável fica entre 20 °C e 25 °C. No entanto, em diversas regiões do país, os termômetros frequentemente se aproximam dos 30 °C durante a noite, o que aumenta o desconforto e dificulta o descanso.
Manter a qualidade do sono em noites de calor exige atenção a fatores que muitas vezes passam despercebidos, como a ventilação do quarto, o tipo de colchão e até a roupa de cama utilizada. De acordo com o especialista Antônio Vicente Jr., à frente da Simmons Colchões, a tecnologia aplicada aos colchões tem papel importante na regulação térmica durante o sono.
“O tipo de colchão tem impacto direto na temperatura corporal durante a noite. Modelos de espuma tradicionais costumam reter mais calor, enquanto tecnologias mais recentes ajudam a dissipar o calor do corpo, proporcionando maior conforto térmico”, explica.
Um exemplo é o tecido com tecnologia Polar Sense, presente no colchão Simmons Breeze, desenvolvido para auxiliar na dissipação do calor corporal. Segundo o especialista, a proposta é proporcionar uma sensação de frescor constante durante o descanso, contribuindo para noites de sono mais confortáveis mesmo em períodos de altas temperaturas.
Roupa de cama também influencia
Além do colchão, a escolha da roupa de cama pode fazer diferença. Mesmo durante o sono, o corpo continua produzindo calor, resultado do metabolismo que permanece ativo.
Por isso, especialistas recomendam o uso de lençóis de algodão ou de fibras naturais, que permitem maior respirabilidade da pele e facilitam a dissipação do calor. Outro ponto importante é observar o tempo de uso do colchão, já que modelos antigos ou desgastados tendem a reter mais calor.
Estratégias simples ajudam a reduzir o calor no quarto
Pequenas mudanças no ambiente também podem ajudar a manter o quarto mais fresco. Entre as recomendações estão manter cortinas ou persianas fechadas durante o dia, especialmente as do tipo blackout, para bloquear a entrada direta de calor pelas janelas.
Outra alternativa é posicionar tecidos claros do lado externo da janela, como um lençol branco, que ajuda a refletir a luz solar e reduzir o aquecimento do ambiente.
Ventilador pode ser usado de forma mais eficiente
Embora não resfrie o ar, o ventilador pode ajudar a melhorar a sensação térmica ao favorecer a evaporação do suor da pele, principal mecanismo natural de resfriamento do corpo.
Para aumentar a eficiência, uma dica é direcionar o ventilador para os pés — região com grande circulação sanguínea — ou posicioná-lo próximo à janela para ajudar a expulsar o ar quente do ambiente.
Com algumas adaptações simples e escolhas adequadas no ambiente e no colchão, é possível reduzir o impacto do calor e melhorar a qualidade do sono mesmo nas noites mais quentes.
Sobre a Kasa dos Colchões Fundada em Brasília, a Kasa dos Colchões é referência no segmento de descanso e bem-estar no Distrito Federal. Liderada pelo empresário Antônio Júnior, a empresa construiu sua trajetória ao longo de mais de duas décadas, unindo resiliência, conhecimento técnico e atendimento consultivo. Com um portfólio que reúne marcas premium como Simmons, Epeda e Flex, a Kasa oferece soluções completas em colchões, camas, travesseiros e acessórios, sempre com foco na qualidade do sono e na saúde. Atualmente, conta com mais de 70 colaboradores e unidades estrategicamente localizadas na capital.
Sobre a Simmons Park Sul Com mais de 150 anos de história, a Simmons é uma das marcas mais respeitadas do mercado global de colchões premium, reconhecida por ser pioneira na tecnologia de molas ensacadas individuais. Presente em mais de 100 países, a marca combina tradição e inovação para oferecer produtos de alto desempenho. Em 2025, inaugurou em Brasília, no Park Sul, a primeira loja conceito da Simmons no Brasil, em parceria com o especialista Antônio Júnior, proporcionando uma experiência de compra personalizada e focada em conforto, saúde e bem-estar.
Alunos do Grade 12 lideram a Campanha de PáscoaSolidária e mobilizam a comunidade escolar em torno de um gesto simples, com impacto coletivo. A arrecadação de chocolates reforça, na prática, valores como empatia, responsabilidade social e protagonismo — aprendizados que ultrapassam a sala de aula, divulgação
Campanhas de voluntariado ganham espaço na escola como estratégia para desenvolver empatia e responsabilidade social
A incorporação de projetos solidários ao cotidiano escolar tem levantado uma questão entre famílias e educadores: como equilibrar o desenvolvimento acadêmico com a formação socioemocional? Em um cenário em que habilidades como empatia, colaboração e responsabilidade ganham relevância, iniciativas que conectam alunos a experiências reais passam a influenciar decisões pedagógicas e a rotina das escolas.
Nesse contexto, a Campanha de Páscoa Solidária da Escola Canadense de Brasília, escola da Inspira Rede de Educadores, mobiliza estudantes do High School (Grade 12) na liderança da ação, com participação dos alunos do Grade 9 como padrinhos do projeto nas unidades Sudoeste e Águas Claras. A proposta é arrecadar chocolates para crianças em situação de vulnerabilidade, entre os dias 23 de março e 2 de abril, envolvendo também famílias e comunidade escolar.
Quais são as principais dúvidas de pais e educadores?
A inclusão de ações sociais no ambiente escolar costuma gerar questionamentos práticos:
Projetos solidários interferem no rendimento acadêmico?
Como essas iniciativas contribuem para o desenvolvimento socioemocional?
Qual é o papel da família nesse tipo de atividade?
Em que medida crianças e adolescentes estão preparados para lidar com temas como desigualdade e vulnerabilidade?
Especialistas apontam que experiências concretas tendem a ampliar a compreensão dos alunos sobre o mundo ao seu redor, favorecendo o desenvolvimento de consciência social desde a educação infantil até a adolescência.
O que dizem especialistas em educação e desenvolvimento infantil?
De acordo com educadores, projetos estruturados de voluntariado ajudam a transformar conceitos abstratos — como empatia e solidariedade — em práticas observáveis. Quando inseridas de forma planejada, essas ações não competem com o currículo acadêmico, mas o complementam.
“Os projetos sociais são essenciais na formação dos alunos do High School, porque eles desenvolvem responsabilidade social, empatia e protagonismo. Aqui na Escola Canadense, eles complementam a formação acadêmica, promovendo habilidades como liderança, colaboração e consciência global, preparando os estudantes para atuar de forma ética e transformadora na sociedade.”, afirma Marília Cunha, Orientadora Educacional do High School.
A experiência também contribui para a formação pessoal dos estudantes: “A escola integra os projetos sociais ao currículo quando vincula a exigência acadêmica às práticas pedagógicas, como um serviço comunitário e o desenvolvimento de projetos pelos alunos. Essas iniciativas fazem parte da cultura institucional, promovendo protagonismo, liderança e responsabilidade social no dia a dia escolar”, complementa Marília.
A participação dos alunos mais velhos na liderança do projeto e dos estudantes mais novos como padrinhos também é vista como estratégia pedagógica. Esse modelo favorece o protagonismo juvenil e cria referências positivas dentro da própria comunidade escolar.
“Participar do projeto é contribuir para a felicidade de outras pessoas e entender, na prática, o valor dessas ações coletivas. A escola vai além do conteúdo: forma cidadãos mais conscientes e preparados para a vida”, afirmam os alunos Eduarda, Ricardo e Gabriel, do Grade 12, último ano do Ensino Médio.
Essa iniciativa é apenas uma das muitas ações que compõem o calendário da instituição. De forma pedagógica e contínua, a escola integra projetos sociais que acompanham o amadurecimento dos alunos — desde os anos finais do Ensino Fundamental até a formatura no Ensino Médio — sempre respeitando a faixa etária e as necessidades de cada etapa escolar para fortalecer o protagonismo juvenil e a consciência global.
Como aplicar esse conhecimento na prática?
Para famílias e escolas interessadas em integrar ações solidárias à formação dos alunos, alguns pontos podem orientar o processo:
Começar com experiências concretas: campanhas de arrecadação ou visitas a instituições ajudam a tornar o aprendizado mais tangível
Estimular o protagonismo: permitir que alunos participem da organização das ações amplia o engajamento
Promover diálogo em casa: conversar sobre o destino das doações e o contexto social envolvido fortalece o aprendizado
Respeitar a faixa etária: adaptar a abordagem conforme a idade evita sobrecarga emocional
Manter continuidade: projetos recorrentes ajudam a consolidar valores ao longo do tempo
O avanço de propostas educacionais que valorizam o desenvolvimento socioemocional acompanha mudanças mais amplas na sociedade. Temas como saúde mental, convivência social e responsabilidade coletiva passaram a integrar o debate educacional, ao lado do desempenho acadêmico.
Nesse cenário, iniciativas como campanhas solidárias deixam de ser atividades pontuais e passam a compor estratégias mais amplas de formação integral, conectando escola, família e comunidade.
A experiência mostra que não há um único modelo para integrar aprendizagem e desenvolvimento socioemocional. A construção desse equilíbrio depende da escuta ativa entre escola e famílias, além da observação das necessidades de cada criança e adolescente.
Projetos como a Campanha de Páscoa Solidária indicam que, quando bem estruturadas, ações coletivas podem ampliar o repertório dos alunos e contribuir para decisões pedagógicas mais conscientes, alinhadas às demandas do mundo contemporâneo.
Serviço
O quê: Campanha de Páscoa Solidária Escola Canadense de Brasília
Quando: de 23 de março a 2 de abril O que doar: caixas de bombons ou Bis
A Escola Canadense de Brasília (ECB) é uma instituição com metodologia internacional, laica, com abordagem integral e foco no desenvolvimento acadêmico e socioemocional. Certificada pelo International Baccalaureate (IB), organização que autoriza escolas em todo o mundo a oferecer programas educacionais de padrão internacional, a ECB prepara seus alunos para atuar em contextos globais, com pensamento crítico, autonomia intelectual e consciência intercultural.
A escola é autorizada a ofertar dois dos três programas do IB: o Primary Years Programme (PYP), voltado à Educação Infantil e ao Ensino Fundamental – Anos Iniciais e o Middle Years Programme (MYP), destinado ao Ensino Fundamental – Anos Finais. Essa estrutura garante uma formação contínua, completa e coerente alinhada às melhores práticas internacionais de educação.
A Inspira Rede de Educadores está entre as maiores redes de educação básica privada do Brasil, com mais de cem escolas distribuídas em mais de 18 estados e no Distrito Federal. Sob o comando de um renomado time de educadores, que somam décadas de experiência no setor, a rede busca trazer para o grupo escolas de excelência e forte reputação, mas sempre preservando os projetos pedagógicos e o legado de cada uma. Avançando em sua estratégia de internacionalização, até o início de 2026, a Inspira será a maior rede de escolas IB (International Baccalaureate) do País, ampliando para 16 certificações. Em 2024, seus alunos conquistaram 8.309 premiações olímpicas. Além disso, ao aplicar o Pisa-S (Pisa for Schools) em suas marcas para comparar o desempenho com o Pisa mundial, teve resultados similares com os dos melhores países do mundo. Todas as escolas da Inspira ficaram acima da média Brasil. No Enem, a rede conta com escolas mais bem colocadas em diversas regiões, entre elas Minas Gerais, São Paulo, Rio de Janeiro, Goiânia, entre outras.
Novo balm labial combina biociência e alta performance para hidratar, reparar e preencher os lábios, acompanhando a rotina intensa do brasileiro
A Natura Chronos Derma amplia o portfólio e lança o Balm Labial Reparador Hidratante, uma solução completa para lábios ressecados, sensibilizados pelo calor, pelo uso frequente de maquiagem e pela exposição prolongada ao sol.
Com 91% de hidratação imediata e 24% de aumento do volume dos lábios¹, o novo balm foi desenvolvido para entregar resultados visíveis desde a primeira aplicação, ao mesmo tempo em que promove reparação profunda com o uso contínuo. Sua fórmula une a Biociência Chronos, que combina bioativos da biodiversidade brasileira a dermoativos de alta performance, para restaurar a vitalidade dos lábios, melhorar a textura e definir o contorno, sem interferir na maquiagem.
O Balm Labial Reparador Hidratante prepara os lábios para receber a maquiagem, protege contra o ressecamento causado pelo calor e garante conforto ao longo do dia. A textura leve, fácil de aplicar e com brilho natural torna o produto um aliado prático para re-aplicações ao longo da rotina.
Entre os ativos da fórmula estão o Tucumã, bioativo da natureza brasileira que estimula a produção natural de ácido hialurônico e aumenta os níveis de água na pele; o Ácido Hialurônico, que preenche e hidrata profundamente; e o Tri-peptídeo, que atua na reparação da pele e na uniformização da textura dos lábios. O resultado são lábios mais macios, luminosos, revitalizados e visivelmente mais saudáveis.
Dermatologicamente e oftalmologicamente testado, vegano e sem testes em animais, o Balm Labial Reparador Hidratante reforça o compromisso de Chronos Derma com a verdade em cosmética, aliando ciência, sensorialidade e resultados comprovados.
¹Resultado obtido com uso contínuo por teste instrumental após 28 dias
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.
Entre sabores tradicionais e releituras que valorizam a gastronomia da data, o Norton Restaurante preparou uma experiência especial para o almoço de Páscoa 2026, com um buffet completo dedicado ao bacalhau, ingrediente que simboliza a celebração.
No domingo de Páscoa, 5 de abril, o restaurante apresenta um menu pensado para a ocasião, com variedade, equilíbrio e preparos que transitam entre o clássico e o contemporâneo. A experiência, no valor de R$ 120 + 10%, inclui mesa de entradas, pratos principais, acompanhamentos e sobremesas.
A mesa de entradas abre a refeição com diversidade e frescor, reunindo antepastos, seleção de queijos e embutidos, mix de folhas, salada Caesar, ovos de codorna, além de opções como palmito e alho-poró salteados e salada de grão-de-bico com vinagrete. Pães variados completam o início da experiência.
Nos pratos principais, o bacalhau aparece em três versões: Gomes de Sá, nas natas e em escondidinho, receitas que oferecem diferentes texturas e sabores.
Os acompanhamentos reforçam a proposta de um almoço aquilibrado, com batatas ao murro, batatas sauté, purê de batata-baroa cremoso, arroz branco e de brócolis, vegetais salteados, cebolas caramelizadas com tomate-cereja e farofa crocante.
Para finalizar, a experiência inclui sobremesas variadas, incluindo ovos de Páscoa recheados em diferentes versões, celebrando o doce mais simbólico da data. Pensando no conforto dos clientes, o Norton Restaurante oferece ainda 3 horas de estacionamento gratuito, garantindo praticidade do início ao fim.
Serviço: Almoço de Páscoa no Norton Data: 05/04 Mesa de entradas + trio de bacalhau + acompanhamento + sobremesa = R$120 + 10% Local: Meliá Brasil 21 Funcionamento: Segunda a domingo | 06 às 10h, 12h às 15h e 19h às 23h Estacionamento 3h grátis @nortonrestaurante
João Cardoso conquista dois segundos lugares individuais e um terceiro lugar em revezamento no AAU Indoor Nationals St. Cloud, Flórida — Março de 2026
O jovem atleta brasileiro João Cardoso, de 12 anos, conquistou três pódios no AAU Indoor Nationals, considerado o maior campeonato indoor de atletismo juvenil dos Estados Unidos. A competição foi realizada em Virginia Beach Sports Center, na cidade de Virginia Beach, no estado da Virginia.
Competindo contra alguns dos melhores corredores da sua faixa etária no país, João garantiu duas medalhas de prata em provas individuais e um bronze em revezamento, além de registrar melhoras em todos os seus tempos pessoais.
Morador de St. Cloud, na Florida, e aluno da Neptune Middle School, João representou o clube NextRun na categoria de atletas nascidos em 2013, em provas que reuniram mais de 50 atletas por idade e gênero.
Os resultados vieram ao longo de três dias de competição em Virginia Beach:
• 🥈 2º lugar – 1500m – tempo de 4:37 (sexta-feira, 6 de março)
• 🥈 2º lugar – 3000m – tempo de 9:45 (sábado)
• 🥉 3º lugar – revezamento 4x800m (domingo)
Nas duas provas individuais, João protagonizou disputas intensas com o atleta Morgan Byford, em corridas decididas em detalhes.
Apesar de não ter conquistado a vitória nas provas principais, o desempenho confirmou a evolução do jovem atleta no cenário do atletismo juvenil americano.
“Estou extremamente orgulhoso. O João é uma constante melhora. Ver ele competir nesse nível, evoluindo a cada prova, é algo muito especial”, afirma Thiago Cardoso, pai e treinador auxiliar do atleta.
Preparação intensa para um jovem atleta
Sob orientação do treinador Edilberto Barros, com acompanhamento diário do pai, João mantém uma rotina de treinamento estruturada que inclui:
• 4 a 6 treinos semanais de corrida
• 2 a 3 sessões de treinamento de força
• 3 a 4 treinos de futebol com a Nona Soccer
O volume de corrida varia conforme o período da temporada, mas supera 150 quilômetros por mês.
Os treinos incluem rodagem aeróbica, sessões intervaladas, exercícios técnicos e trabalhos de coordenação motora — aspectos considerados fundamentais para o desenvolvimento de atletas jovens.
Além do atletismo, João também pratica futebol, atividade que ajuda no desenvolvimento motor e mantém o aspecto lúdico do esporte.
Alimentação e preparação física
A preparação do atleta também inclui acompanhamento nutricional do especialista Felipe Ribeiro.
A dieta prioriza performance esportiva e ganho moderado de massa muscular, com forte presença de alimentos como:
• carboidratos complexos
• ovos
• carnes
• sanduíches de pasta de amendoim
O plano alimentar inclui ainda suplementação orientada, com creatina, proteína e nitratos.
Segundo a família, João consegue cumprir cerca de 90% do plano nutricional estabelecido.
Treinamento mental como parte da jornada
Além da preparação física, João participa semanalmente de sessões com Renata Fernandes, responsável pelo acompanhamento mental do atleta.
O trabalho envolve desenvolvimento de habilidades importantes para jovens esportistas, como controle emocional, superação de medos, construção de autoconfiança e definição de metas de longo prazo.
O acompanhamento é considerado pela equipe como indispensável na jornada do atleta, ajudando João a aprender constantemente como lidar com desafios, controlar emoções, sonhar grande e transformar esses sonhos em objetivos concretos.
Primeira participação e uma viagem marcante
O AAU Indoor Nationals marcou a primeira participação de João na competição.
A delegação da NextRun levou 11 atletas da Flórida para Virginia Beach, em uma viagem que começou com um voo de aproximadamente duas horas entre Orlando e Norfolk.
Um dos momentos mais marcantes aconteceu logo na primeira manhã da viagem.
“Assistimos ao nascer do sol juntos, fizemos uma meditação e conversamos sobre metas e desafios pessoais. Foi um momento inesquecível”, relembra Thiago Cardoso.
Valores dentro e fora das pistas
Além dos resultados esportivos, João também se destaca pelos valores cultivados fora das pistas.
Ele atua como coroinha em sua igreja, é reconhecido como líder entre os colegas na escola e frequentemente é visto como exemplo por jovens atletas da comunidade.
A família e a equipe que acompanham o atleta reforçam que o objetivo vai além das medalhas.
“Mais do que formar um grande atleta, queremos formar um grande ser humano”, afirma Thiago.
Sobre João Cardoso
João Cardoso nasceu em 23 de julho de 2013 e vive em St. Cloud, Flórida. Atleta do clube NextRun, ele treina sob orientação do treinador Edilberto Barros, com acompanhamento local do pai, Thiago Cardoso.
Sua preparação inclui treinamento físico, acompanhamento nutricional e desenvolvimento mental, em um projeto esportivo de longo prazo voltado para o atletismo de média e longa distância.
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