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Mobilização será realizada no dia 24 de março, às 19h, em frente à Igreja Matriz, com atividades de conscientização para fortalecer a rede de proteção às mulheres
A Prefeitura de Pirenópolis realiza, no dia 24 de março, às 19h, uma mobilização pública de conscientização e enfrentamento ao feminicídio. O encontro será realizado em frente à Igreja Matriz de Nossa Senhora do Rosário e reunirá moradores, autoridades e representantes da rede de proteção em um momento de reflexão, informação e compromisso coletivo com a defesa da vida das mulheres.
A ação integra a campanha “Feminicídio Zero – nenhuma violência contra a mulher deve ser tolerada”, que busca mobilizar a sociedade para reconhecer, prevenir e denunciar situações de violência.
A iniciativa tem como objetivo ampliar o debate público sobre o tema, incentivar a denúncia e fortalecer a rede de apoio às mulheres no município.
A mobilização é promovida pela Secretaria de Saúde, Assistência Social, Esporte e Lazer (SISAE) e está alinhada às políticas públicas de enfrentamento à violência contra a mulher previstas na Lei Maria da Penha, além das orientações do Ministério da Saúde, que incentivam ações comunitárias de informação, prevenção e fortalecimento da rede de proteção.
A secretária de Economia, Gestão e Planejamento do município de Pirenópolis, Escolástica Menezes, destaca que o enfrentamento ao feminicídio depende do envolvimento de toda a sociedade.
“A violência contra a mulher muitas vezes começa de forma silenciosa e evolui progressivamente. Por isso, é fundamental que familiares, vizinhos e toda a sociedade estejam atentos e dispostos a agir para proteger as vítimas e romper o ciclo da violência”, afirma.
A mobilização convida toda a população a assumir uma postura ativa na defesa das mulheres e na construção de uma cultura baseada no respeito, na igualdade e na proteção à vida.
Em situações de violência contra a mulher, a orientação é buscar ajuda e realizar denúncia por meio da Central de Atendimento à Mulher – Ligue 180, canal nacional que funciona 24 horas por dia.
A Prefeitura de Pirenópolis convida moradores e visitantes a participarem da mobilização, reforçando que a proteção das mulheres é um compromisso coletivo de toda a sociedade.
Serviço:
Mobilização Feminicídio Zero Local: Frente da Igreja Matriz de Nossa Senhora do Rosário Data: 24 de março Horário: 19h
Autoridades da segurança pública e representantes de instituições nacionais participam de painel durante a II Conferência de Segurança Pública – iLab Segurança 2026, realizada em Brasília, que reuniu especialistas para debater estratégias de combate ao crime organizado nos setores produtivos, foto Telmo Ximenes/iLab-Segurança 2026
Evento realizado em Brasília reuniu mais de 4,2 mil participantes, aprovou carta com diretrizes estratégicas para a segurança pública e articulou avanços legislativos como a PEC 18/2025
O iLab Segurança 2026, realizado entre 3 e 6 de março no Centro Internacional de Convenções do Brasil (CICB), consolidou-se como o maior encontro institucional da segurança pública no país ao reunir mais de 5.000 participantes, 99 empresas e organizações participantes do evento, sendo: 40 instituições (apoio institucional) e 59 marcas (patrocinadores e expositores), mais de 127 painelistas, 59 jornalistas de 37 veículos de imprensa e representantes de cerca de 40 instituições nacionais e internacionais.
Com aproximadamente 28 horas de conteúdo técnico distribuídas em 28 painéis e plenárias, o evento teve como eixo central o combate ao crimeorganizado nos setores produtivos, integrando debates sobre tecnologia, inteligência artificial, governança federativa e modernização das políticas públicas de segurança.
O encontro também resultou em dois documentos institucionais de peso — a Carta de Brasília e uma Resolução Conjunta das principais entidades da segurança pública — além de articulações políticas relevantes para o avanço da PEC 18/2025, proposta que busca reestruturar o sistema nacional de segurança pública.
Segurança pública entra na agenda estratégica do Estado
O iLab ocorre em um momento de crescente pressão por resultados mensuráveis na área de segurança pública, em um cenário marcado pela expansão do crime organizado e pela necessidade de modernização tecnológica das corporações.
Estados e municípios vêm ampliando investimentos em:
centros integrados de comando e controle
inteligência artificial aplicada à investigação criminal
rastreabilidade digital de evidências
análise de dados para policiamento preditivo
Nesse contexto, o evento funcionou como plataforma de articulação institucional e vitrine de soluções tecnológicas, reunindo gestores públicos, autoridades federais, representantes do Legislativo, especialistas acadêmicos e fornecedores de tecnologia voltados à segurança.
A área de exposição reuniu 82 empresas e organizações que apresentaram soluções em inteligência policial, monitoramento digital, sistemas de comando e controle, perícia criminal e tecnologia de investigação.
Articulação institucional e avanço da PEC da Segurança
Um dos principais resultados políticos do encontro foi a articulação em torno da PEC 18/2025, proposta que discute a reorganização das estruturas nacionais de segurança pública.
Durante o evento, dirigentes de conselhos nacionais da área se reuniram com representantes do Congresso Nacional, do Ministério da Justiça e Segurança Pública e lideranças estaduais para alinhar estratégias de tramitação da proposta.
Participaram das discussões autoridades como:
Hugo Motta, presidente da Câmara dos Deputados
Mendonça Filho, relator da PEC da Segurança
Daniella Ribeiro, senadora e articuladora de políticas públicas na área
No Executivo federal, estiveram presentes:
Wellington César Lima, ministro da Justiça
André Garcia, secretário-executivo do MJSP
Também participaram dirigentes das principais forças de segurança do país, entre eles:
Andrei Passos Rodrigues, diretor-geral da Polícia Federal
Antônio Fernando Oliveira, diretor-geral da Polícia Rodoviária Federal
Representando os estados, estiveram gestores como Sandro Avelar, secretário de Segurança Pública do Distrito Federal, e Jean Francisco Nunes, presidente do Conselho Nacional de Secretários de Segurança Pública (CONSESP).
Carta de Brasília define diretrizes nacionais
Da Grande Plenária dos Conselhos, realizada no segundo dia do evento, resultou a Carta de Brasília, documento que consolida diretrizes para o fortalecimento institucional da segurança pública no país.
Entre os pontos defendidos estão:
maior integração entre União, estados e municípios
fortalecimento de instrumentos legais de enfrentamento ao crime organizado
modernização tecnológica das corporações policiais
ampliação de previsibilidade orçamentária para o setor
O documento deve orientar a interlocução futura entre governos estaduais, Congresso Nacional e Executivo federal.
Resolução conjunta reforça debate sobre governança investigativa
Durante o encontro também foi aprovada uma Resolução Conjunta das principais entidades nacionais da segurança pública, manifestação institucional que discute impactos da Resolução nº 310/2025 do Conselho Nacional do Ministério Público (CNMP) sobre o modelo de investigação criminal no país.
O documento foi subscrito por entidades como:
Conselho Nacional de Secretários de Segurança Pública (CONSESP)
Conselho Nacional de Chefes de Polícia Civil (CONCPC)
Conselho Nacional de Comandantes-Gerais de Polícia Militar (CNCGPM)
Conselho Nacional de Comandantes-Gerais dos Corpos de Bombeiros (CNCGBM)
Conselho Nacional de Dirigentes de Polícia Científica (CONDPCI)
Na manifestação, os conselhos defendem a preservação das competências constitucionais das instituições policiais e alertam para riscos de duplicidade investigativa e conflitos de governança institucional caso haja sobreposição de atribuições.
O texto também conclama à harmonização entre os órgãos do sistema de justiça criminal, mantendo o modelo constitucional de investigação previsto no artigo 144 da Constituição Federal.
Tecnologia e inovação no centro do debate
A programação do iLab Segurança 2026 destacou 35 temas estratégicos, com forte ênfase em inovação e tecnologia aplicada à segurança pública.
Entre os principais tópicos discutidos estiveram:
uso de inteligência artificial na investigação criminal
segurança em portos e aeroportos
combate a crimes financeiros com criptomoedas
modernização dos sistemas de gestão policial
governança e financiamento do Fundo Nacional de Segurança Pública
O evento também contou com o SUSPDay, dedicado ao aprimoramento do Sistema Único de Segurança Pública (SUSP) e ao aperfeiçoamento de instrumentos de transferência de recursos federais por meio do TransfereGov.
Liderança feminina e políticas de prevenção
A programação também incluiu painéis dedicados ao fortalecimento da participação feminina na segurança pública.
O Painel Mulheres na Segurança Pública reuniu lideranças das polícias civis e militares para discutir desafios institucionais e políticas de inclusão.
Outro destaque foi o painel “Antes queAconteça: Políticas Públicas deCombate ao Feminicídio”, ligado ao programa coordenado pela senadora Daniella Ribeiro, que prevê:
implantação de Salas Lilás em delegacias
criação de casas de acolhimento para mulheres em risco
programas de inserção profissional para vítimas de violência
ampliação de recursos por meio de emendas parlamentares
A iniciativa busca estruturar uma rede integrada de prevenção à violência doméstica com participação do setor público e privado.
Plataforma permanente de cooperação
Além dos painéis e plenárias, o evento promoveu um encontro conjunto dos principais conselhos nacionais dasegurança pública, reunindo gestores estratégicos responsáveis pela formulação e execução de políticas na área.
A estrutura do evento também contou com 174 profissionais de staff, incluindo equipes de segurança, brigadistas, recepcionistas e equipes operacionais.
Segundo os organizadores, o iLab tem como objetivo consolidar-se como plataforma permanente de cooperação entre instituições públicas, setor tecnológico e comunidade acadêmica, ampliando a capacidade de inovação na segurança pública.
Próxima edição: iLab Segurança 2027
Ao final do encontro, os organizadores confirmaram a realização do iLabSegurança2027, que deverá ampliar a participação internacional e aprofundar os debates sobre integração federativa, tecnologia e combate ao crime organizado.
A expectativa é que a próxima edição ocorra novamente em Brasília, mantendo o evento como principal fórum nacional de articulação estratégica da segurança pública brasileira.
Serviço
A II Conferência de Segurança Pública é uma parceira do Conselho Nacional dos Secretários de Segurança Pública(CONSESP) e o Instituto iLabSegurança, com apoio da Fundação de Apoio à Pesquisa do Distrito Federal (FAPDF) e patrocínio da CAIXA e Governo do Brasil. Onde tem patrocínio, tem Governo do Brasil.
iLab-Segurança 2026 — Conferência de Segurança Pública e Inovação Data: 3 a 6 de março de 2026 Local: Centro Internacional de Convenções do Brasil (CICB) — Brasília Realização: Instituto de Laboratório de Segurança e Inovação (iLab) Site: www.ilabseguranca.com.br Redes sociais: @ilabseguranca Contato: contato@ilabseguranca.com.br
A ortodontista Fernanda Bolsonaro usa vestido midi em renda artesanal verde da marca Martha Medeiros. A peça, de mangas longas e cintura marcada, é confeccionada manualmente por rendeiras do Sertão nordestino e finalizada no ateliê da grife, Comunicação FB
Peça da marca Martha Medeiros destacou trabalho de rendeiras do Nordeste em cerimônia internacional
Um vestido verde em renda artesanal da marca brasileira Martha Medeiros chamou atenção durante a cerimônia de posse do novo presidente do Chile, José Antonio Kast, no último 11 de março. A peça, produzida a partir de técnicas tradicionais de renda do Nordeste, evidenciou o trabalho manual de artesãs do Sertão de Alagoas, Pernambuco e Paraíba e projetou a moda autoral brasileira em um evento diplomático internacional.
O vestido foi usado pela Dra; Fernanda Bolsonaro, que acompanhou o senador, e candidato à presidência do Brasil, Flávio Bolsonaro na cerimônia. A criação integra o acervo da marca e já fazia parte de seu guarda-roupa, sendo escolhida para a ocasião pela conexão com o trabalho artesanal desenvolvido por rendeiras nordestinas.
“Foi uma honra acompanhar a posse do presidente do Chile. Mais do que um momento diplomático, foi também um momento simbólico para nós. Este foi o primeiro de muitos eventos de uma caminhada que está apenas começando. Tenho muito orgulho do meu marido, da coragem e da determinação com que ele se coloca para servir ao Brasil. Estarei ao lado dele em cada passo dessa trajetória, oferecendo suporte e força, e cumprindo meu papel como mulher, parceira e companheira”, afirmou Fernanda.
Atualmente, a direção criativa da marca está sob responsabilidade de Gabriela Medeiros, que conduz a continuidade do legado da estilista e mantém a valorização da renda manual como elemento central das coleções.
O vestido: tradição, técnica e identidade brasileira
A renda utilizada na peça segue processos artesanais que exigem semanas de produção. Cada módulo é desenvolvido individualmente pelas artesãs, que executam o desenho fio a fio antes da montagem final no ateliê.
Entre as características do vestido estão:
renda produzida manualmente no Nordeste
desenho elaborado ponto a ponto
acabamento manual realizado no ateliê da marca
integração entre tradição têxtil e modelagem contemporânea
O resultado traduz um conhecimento transmitido por gerações e preservado por comunidades de rendeiras que mantêm viva uma das expressões mais reconhecidas do artesanato brasileiro.
Rendeiras do Sertão e impacto social
Parte das rendas utilizadas nas criações da marca é produzida por grupos de artesãs organizadas em núcleos produtivos no interior de Alagoas, Pernambuco e Paraíba. Esses espaços funcionam como ambientes de formação e transmissão de conhecimento, onde mulheres aprendem o ofício e estruturam sua própria geração de renda.
Entre as atividades desenvolvidas nesses núcleos estão:
formação de novas rendeiras
preservação de técnicas tradicionais da renda nordestina
organização coletiva da produção artesanal
integração das peças à cadeia de moda autoral brasileira
Esse modelo de produção contribui para preservar o patrimônio cultural da renda nordestina e ampliar oportunidades econômicas para mulheres do Sertão.
A nova linha promete purificar a raiz, controlar a oleosidade e manter as pontas hidratadas, sem ressecar
Cabelos oleosos e mistos pedem um cuidado que ajude no equilíbrio da oleosidade, sem pesar os fios. É a partir dessa lógica que a Natura Tododia, marca líder em beleza e cuidados pessoais*, lança Equilíbrio Antioleosidade – Chá de Hortelã e Gengibre, expandindo sua expertise na categoria de produtos para cabelos. Com o intuito de trazer ainda mais cuidado e oferta para o mercado brasileiro, a linha foi desenvolvida para purificar a raiz, reduzir o excesso de oleosidade e manter as pontas hidratadas, sem comprometer a leveza e o movimento dos fios.
Criada a partir das necessidades do consumidor, a novidade responde a uma das principais queixas quando o assunto é cuidado capilar: controlar a oleosidade sem ressecar as pontas. Tododia Equilíbrio Antioleosidade atua de forma seletiva, promovendo limpeza eficaz no couro cabeludo enquanto preserva a hidratação dos comprimentos.
A fórmula combina tecnologia prebiótica e extrato de gengibre, ajudando a purificar a raiz, reduzir o óleo excessivo e manter os fios soltos e leves desde a primeira lavagem. Como resultado, o cabelo fica visivelmente mais soltinho e equilibrado, enquanto a fragrância traz uma agradável sensação de frescor prolongado — ideal tanto para o uso diário quanto para aqueles momentos em que os fios pedem uma limpeza detox.
“Estamos em uma jornada contínua de expansão do portfólio de Tododia, trazendo nossa expertise em cuidados diários para o território capilar. Depois de entregarmos soluções para cabelos crespos e cacheados, focamos agora em uma necessidade latente de grande parte dos brasileiros: o controle da oleosidade. Através da Tecnologia Prebiótica, entregamos um couro cabeludo equilibrado e fios com movimento, elevando o padrão de tratamento para uma das maiores necessidades do mercado nacional”, comenta Diego Costa , diretor de marketing sênior da Natura.
Fiel ao DNA sensorial de Natura Tododia, a experiência se completa com a fragrância energizante e refrescante de chá de hortelã, que transforma o banho em um ritual revigorante e leve, característico da marca.
Raiz purificada, livre de oleosidade excessiva, e pontas hidratadas.
A linha é composta por Shampoo Detox (300 ml), que promove limpeza eficaz e mantém a raiz solta por mais tempo, e Condicionador Detox (280 ml), que facilita o desembaraço e cuida das pontas sem pesar. As fórmulas foram desenvolvidas para cuidar desde a saúde do couro cabeludo até a recuperação e hidratação das pontas, reforçando o cuidado integral dos fios.
Os produtos ainda chegam em versão refil, formato que reforça o compromisso histórico da Natura com a sustentabilidade ao reduzir o uso de plástico, diminuir a geração de resíduos e incentivar escolhas de consumo mais conscientes no dia a dia.
Confira abaixo a nova linha Natura Tododia Equilíbrio Antioleosidade:
Shampoo Detox Natura Tododia Equilíbrio Antioleosidade – R$35,90
O shampoo para cabelos mistos e oleosos é ideal para purificar a raiz e reduzir a oleosidade, ou para fazer aquela limpeza detox quando os fios precisarem. Sua fórmula, com extrato de gengibre, ajuda a remover as impurezas sem ressecar os fios, mantendo a raiz solta por mais tempo, com uma fragrância refrescante.
Condicionador Detox Natura Tododia Equilíbrio Antioleosidade – R$37,90
O condicionador para cabelos mistos e oleosos foi desenvolvido para deixar os fios mais macios, mantendo o movimento dos cabelos. Ele facilita o desembaraço, proporcionando hidratação e recuperação das pontas secas, sem pesar. Sua fórmula equilibrada garante que os fios fiquem livres da oleosidade excessiva.
*Fonte: Euromonitor International; Beleza e Cuidados Pessoais edição 2024; vendas ao varejo em valor (RSP), dados de 2023.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn,Facebook e Instagram.
No domingo, 1º de março, o Shopping Conjunto Nacional entrou oficialmente na celebração dos 30 anos de Pokémon, em um encontro especial que também marcou o tão aguardado Pokémon Day. Um momento perfeito para reunir treinadores, colecionadores e apaixonados pelo universo criado pela Nintendo e eternizado em jogos, séries e cartas.
Celebrado mundialmente, o Pokémon Day marca o lançamento dos primeiros jogos da franquia e é uma data simbólica para milhões de fãs ao redor do planeta. Ao longo de três décadas, Pokémon atravessou gerações, conectando pais, filhos e amigos em torno da mesma paixão.
Em Brasília, essa paixão tem endereço certo: o Encontro Pokémon BSB, que completa um ano de atividades reunindo fãs para trocas, batalhas estratégicas e fortalecimento da comunidade local. Ao longo desse período, o grupo se consolidou como um ponto de encontro para treinadores de diferentes idades, promovendo amizades, aprendizado e a valorização do colecionismo. A edição especial no Conjunto Nacional celebra não apenas o Pokémon Day, mas também esse primeiro ano de história marcado por cartas raras, decks bem montados e muitas disputas memoráveis.
Das 15h às 18h, o Jardim Urbano, no 3º piso do Shopping Conjunto Nacional, foi transformado em um verdadeiro ponto de encontro para quem ama o universo Pokémon, com espaço livre para troca de cartas, batalhas entre jogadores, montagem e organização de decks, além da integração entre colecionadores e fãs.
Se você guarda aquela carta rara como um tesouro ou está começando agora sua jornada, o evento é para todos os níveis de treinadores. A participação será mediante cadastro no aplicativo do shopping, e os inscritos concorrerão ao sorteio de packs de cartas Pokémon. Ou seja: além de trocar, batalhar e fazer novas amizades, ainda dá para sair com cartas novas na coleção.
O convite está feito: escolha seu deck, prepare sua melhor estratégia e venha viver essa experiência no Shopping Conjunto Nacional. Afinal, como todo treinador sabe, a jornada é sempre melhor quando compartilhada.
Serviço: Encontro Pokémon BSB Data: 1 de março Hora: a partir das 15h Local: Jardim Urbano (3º piso) – Shopping Conjunto Nacional
No dia 8 de março, o Shopping Conjunto Nacional promoveu uma tarde especial dedicada ao Dia Internacional da Mulher, com uma programação gratuita voltada para saúde, bem-estar e autocuidado. Das 13h às 18h, o Jardim Urbano, no 3º piso, se transformou em um espaço de experiências que celebraram a força, a energia e a pluralidade feminina.
A ação reúniu atividades que estimularam corpo, mente e autoestima. Entre os destaques a animada aula de Zumba e a aula funcional, além de uma prática diferente e cheia de leveza: o Puppy Yoga, que combina movimentos de yoga com a presença de filhotes, promovendo relaxamento e conexão.
Para quem busca autoconfiança e proteção, houve também aula de defesa pessoal.
O público pode participar ainda de curso de automaquiagem e avaliação de coloração pessoal, em parceria com o Senac-DF, reforçando a importância do autocuidado e da valorização da identidade.
A superintendente do Conjunto Nacional, Renata Salino destaca que a programação foi pensada com muito carinho para que cada mulher que passe pelo Conjunto se sinta acolhida, valorizada e inspirada. “Mais do que um evento, queremos proporcionar um momento de cuidado, troca e conexão, reforçando o nosso compromisso de estar cada vez mais próximos da nossa comunidade”, afirma.
A programação incluiu também palestra sobre astrologia, ampliando reflexões sobre autoconhecimento, e um momento de relaxamento profundo com banho sonoro. A iniciativa também abriu espaço para a causa animal, com uma feira de adoção pet, incentivando a adoção responsável e o cuidado com os animais.
A ação contou com a parceria do Senac-DF, da Soul no Morro, do Mulheres que Lutam e da SOS PET, fortalecendo a proposta de oferecer um evento diverso, acolhedor e transformador.
A participação nas atividades foi mediante cadastro prévio no aplicativo do shopping. A expectativa foi de proporcionar uma experiência inspiradora, que celebre conquistas, promova bem-estar e reforce a importância do cuidado integral com as mulheres.
Sobre a Ancar
A Ancar é uma das maiores administradoras de shopping centers do Brasil, com 53 anos de atuação e um portfólio de 23 empreendimentos distribuídos pelas cinco regiões do país. Como uma plataforma integrada de experiências e soluções para o varejo, a Ancar cria ambientes que conectam pessoas e negócios no mundo real, desenvolvendo projetos que fortalecem a performance dos ativos, ampliam o fluxo e impulsionam resultados para lojistas.
Ação especial do mês da mulher oferece penteados e maquiagem sem custo para mulheres visitantes do parque
O Nicolândia Parque Urbano, um dos mais tradicionais espaços de lazer de Brasília, promove neste sábado (14) uma ação especial dedicada ao público feminino. Como parte das comemorações do mês da mulher, o parque realizará um dia de beleza gratuito, oferecendo penteados diversos e maquiagem para as visitantes.
A atividade acontecerá das 13h às 18h, em um espaço montado dentro do parque. A proposta é proporcionar um momento de cuidado, autoestima e diversão para as mulheres que estiverem visitando o local. Durante a ação, profissionais estarão disponíveis para realizar maquiagem e diferentes estilos de penteados, incluindo tranças, sem custo nenhum para as participantes.
“Sabemos que muitas mulheres têm uma rotina extremamente intensa, dividindo o tempo entre trabalho, casa, filhos e tantas outras responsabilidades. Muitas vezes, sobra pouco espaço para cuidar de si mesmas. Por isso pensamos nessa ação como uma forma de presenteá-las, oferecendo um momento dedicado exclusivamente a elas”, afirma Marcelo Gomes, proprietário do Nicolândia Parque Urbano.
A participação na oficina de beleza será gratuita para todas as mulheres, independentemente da idade. A organização ressalta, no entanto, que a gratuidade é exclusiva para os serviços da oficina de beleza. Para utilizar os brinquedos do parque, é necessário adquirir normalmente o passaporte de acesso às atrações.
“A ideia é valorizar ainda mais a beleza que cada mulher já carrega e proporcionar um dia especial de cuidado e bem-estar. Queremos que elas aproveitem esse momento, se sintam ainda mais bonitas e também curtam o parque com amigos e familiares. No mês da mulher, é a forma que encontramos de celebrar essa data de maneira leve e especial”, finaliza Marcelo.
Iniciativas ampliam o acesso ao lazer Além do dia de beleza gratuito, o parque também promove, até este domingo, uma ação especial em comemoração ao Dia da Mulher, na qual mulheres podem garantir o passaporte de acesso às atrações pagando apenas R$ 1, mediante a compra do combo família ou galera online ou o combo da bilheteria presencial do parque.
Outra iniciativa promocional é a Super Segunda Turbinada, que oferece passaporte promocional por R$ 29,99, com direito a hambúrguer e refrigerante, para as primeiras 500 pessoas que comprarem. A promoção é válida às segundas-feiras para quem deseja aproveitar as atrações do parque por um valor reduzido.
Serviço – Dia de Beleza no Nicolândia Parque Urbano Data: sábado, 14 de março Horário: das 13h às 18h Local: Parque Nicolândia – Parque da Cidade Sarah Kubitschek, Brasília Atividade : maquiagem social e penteados gratuitos para mulheres Observação: a gratuidade é válida apenas para os serviços da oficina de beleza. Para acessar os brinquedos, é necessário adquirir o passaporte do parque.
O Pixel Show Brasília 2026, um dos principais festivais de criatividade, design e inovação do país, informa que o evento foi adiado e será realizado nos dias 21, 22 e 23 de maio de 2026, na capital federal.
A decisão foi tomada após a confirmação de questões burocráticas e documentais necessárias para a realização do festival. A organização optou por anunciar a mudança somente após garantir uma nova data, reafirmando o compromisso de comunicar um adiamento e não o cancelamento do evento.
Segundo a organização, a medida busca preservar a qualidade da experiência oferecida ao público, que reúne profissionais, estudantes e entusiastas das áreas de design, criatividade, tecnologia, inovação e economia criativa.
“Sabemos que muitas pessoas estavam se preparando para viver as experiências, palestras e atividades educacionais que o Pixel Show oferece. Se para nós, que preparamos tudo com tanto cuidado, essa decisão já é difícil, imaginamos para o público que aguardava esse momento”, explica o CEO da Pixel Show Brasília, Tonico Novaes.
Todos os ingressos já adquiridos permanecem válidos para a nova data, sem necessidade de troca. A programação será ajustada para garantir uma experiência ainda mais completa para a comunidade criativa que acompanha o festival.
Participantes que adquiriram ingresso na categoria Black e que não puderem comparecer na nova data poderão solicitar reembolso por meio do e-mail sac@pixelshow.com.br
A equipe do evento segue trabalhando na reformulação da programação, com o objetivo de ampliar conteúdos, atividades e ativações que fazem do Pixel Show um dos encontros mais relevantes do setor criativo.
Em caso de dúvidas ou necessidade de suporte, o atendimento está disponível pelo e-mail sac@pixelshow.com.br ou pelos canais oficiais do Pixel Show nas redes sociais.
A obra, escrita em crônicas e em literatura de cordel, reconta memórias vivenciais sobre o Distrito Federal e a influência da migração nordestina na capital
A escritora, poeta e jornalista Keyane Dias lança, no dia 21 de março (sábado), o seu terceiro livro, intitulado Recontações de onde venho. Em prosa e em literatura de cordel, a obra traça narrativas memoriais sobre o Distrito Federal, abordando temas como território, identidade cultural, cerrado, periferia e migração nordestina. O lançamento será realizado na Galeria Olho de Águia, localizada na Praça da CNF de Taguatinga, às 16h. O encontro terá leitura de trechos da obra e roda de prosa com a autora. A entrada é franca.
Keyane Dias é natural de Taguatinga e descendente de paraibanos e piauienses que migraram para o DF nas décadas de 1970 e 1980. Em Recontações de onde venho, a autora revisita fragmentos da sua história de vida para ressignificar histórias hegemônicassobre a capital. O livro também legitima a identidade cultural das periferias do DF, marcadas pelo encontro entre trabalhadores migrantes de diversos estados e suas descendências. “Uma encruzilhada de biomas, origens, contradições e afetos”, descreve a sinopse do livro.
“Venho de famílias nordestinas que refizeram a vida em regiões como Taguatinga, Samambaia e Ceilândia. Uma origem comum entre brasilienses da minha geração. Por isso, sempre me incomodou o desconhecimento que o restante do Brasil tem das periferias do DF e da nossa identidade cultural em formação. Esse livro germinou da vontade de falar sobre nós e ressignificar essa Brasília expandida para além das asas e eixos”, comenta a autora.
O livro é composto de 10 crônicas poéticas, abertas com uma estrofe de cordel. Algumas, trazem referências em notas de rodapé, que transitam entre documentários, pesquisas e livros. O meio da obra traz um cordel com 24 estrofes em setilha, sintetizando os temas abordados nas prosas. O encantamento da poesia popular também fecha a última página do livro, através de uma estrofe escrita na métrica conhecida como martelo agalopado.
Publicado pela Avá Editora, Recontações de onde venho foi desenvolvido através do projeto Crônicas Migrantes, contemplado com recursos da Lei Paulo Gustavo (LPG-DF). A capa foi elaborada com uma xilogravura do artista Gustavo Barros Rocha, que também criou as ilustrações internas do livro com tinta de terra cerratense. A orelha é assinada pela doutora em História (UnB) Cristiane Portela e o prefácio é do ator e mamulengueiro Chico Simões.
A obra também estará disponível gratuitamente na internet na versão audiolivro, como forma de acessibilidade para pessoas com deficiência visual. O lançamento do audiolivro será realizado no dia 18/03 (quarta), às 9h, com encontro aberto com a autora na Biblioteca Braille Dorina Nowill, também localizada em Taguatinga.
Sinopse do livro
O colo cerratense, a presença e descendência da migração nordestina, periferias nascentes sem planejamento modernista, o surgimento de uma imprevisível identidade cultural. Em Recontações de onde venho, Keyane Dias caminha por essa Brasília expandida tão desconhecida pelo Brasil e pela burguesia que não sabe voar além das asas do Plano. Em prosa poética e em literatura de cordel, a autora desaversa fragmentos da sua história de vida para recontar memórias coletivas do quadradinho federal. “Afinal, existimos!” Uma encruzilhada de biomas, origens, contradições e afetos.
Mais sobre a autora Nascida em 1988, Keyane Dias escreve desde a juventude, com foco na poesia. Graduada em Jornalismo, é cofundadora da agência Pareia Comunicação e Cultura. Em 2015, autopublicou o livreto Desaverso (poesia). Desde então, publicou os livros Atraverso (poesia) e Travessias (prosa e poesia), folhetos de literatura de cordel e outras reinvenções, além de organizar obras e participar de antologias nacionais. É também praticante de capoeira angola e professora de yoga, integrando todos os caminhos percorridos através da escrita.
SERVIÇO Lançamento do livro ‘Recontações de onde venho’, de Keyane Dias Quando: 21 de março (sáb), de 16h às 19h Onde: Galeria Olho de Águia – Praça da CNF, Taguatinga Norte Entrada: franca Classificação indicativa: livre Onde encontrar o livro: www.avaeditora.com.br Nas redes: www.instagram.com/keyanedias
A casa terá dois shows nesta sexta-feira (13): apresentação da banda Magoo e encontro de vozes com André Fantom, Alex Hurtado, Diogo Villar, Marcelo Raro e Paulo Mesquita em show coletivo a partir das 19h30
O Temporaneo realiza nesta sexta-feira (13), a partir das 19h30, mais uma noite dedicada à música ao vivo em Brasília. A programação reúne a banda Magoo e cinco cantores conhecidos da cena musical da capital em dois shows que prometem revisitar grandes clássicos do rock nacional e internacional. O evento acontece na AABB e integra a temporada do espaço, que tem se consolidado como um dos principais pontos de encontro cultural da cidade.
Abrindo a programação, a banda Magoo leva ao palco um repertório marcado por clássicos do rock e da música pop que atravessam gerações. Com presença frequente em eventos e casas de show de Brasília, o grupo é conhecido pela energia das apresentações ao vivo e pela capacidade de conduzir o público em shows animados e participativos.
Com anos de atuação na cena musical da capital, a Magoo também se destaca pela versatilidade no repertório e pela experiência em apresentações que misturam diferentes estilos dentro do universo do rock e do pop. A banda costuma revisitar sucessos consagrados com arranjos próprios e interpretações que valorizam a performance ao vivo.
Na sequência, o palco recebe um show coletivo que reúne cinco nomes conhecidos de bandas da cidade: André Fantom (Superaudio), Alex Hurtado (Heat), Diogo Villar (Eduardo e Mônica), Marcelo Raro (Válvula) e Paulo Mesquita (U2 Elevation). No formato de encontro musical, os artistas se alternam nas interpretações, revisitando grandes sucessos do rock nacional e internacional em diferentes combinações de vozes.
“A proposta da apresentação é criar uma experiência dinâmica, marcada por participações especiais e momentos de interação entre os músicos, reunindo artistas que já possuem trajetórias consolidadas em projetos musicais conhecidos do público brasiliense”, explica Rodrigo Verri, um dos responsáveis pelo evento.
Os ingressos e reservas de mesas estão disponíveis pela plataforma Bilheteria Digital. A expectativa é de mais uma noite movimentada na temporada do Temporaneo, que tem atraído grande público a cada semana em Brasília.
Sobre a banda Magoo
A Magoo nasceu em 2001 com o desejo de criar mais do que uma banda, mas um momento de diversão onde seu integrantes pudessem tocar músicas que fizessem parte de suas histórias. Já em seu ano de estreia a banda tocou nas principais casas noturnas de Brasília – com um repertório pop/rock nacional e internacional – e desde então vem se apresentando praticamente toda semana em diversos palcos e eventos, e para os mais diversos públicos da cidade e do Brasil. Em 2022, apresentou-se na abertura do show do Skank, em Brasília, e participou das edições de 2024 e 2025 do Capital Moto Week.
A Magoo se diverte fazendo o que mais ama, se apresentar, entreter e compartilhar música, o que fica evidente nos shows e na energia de seus integrantes. Há mais de 20 anos na cena musical, a banda já faz parte da história de Brasília.
Sobre o Temporaneo
A terceira temporada do Temporaneo, que vai até 30 de abril, é dedicada ao rock, com uma programação pensada especialmente para o público 35+, que acompanha o projeto desde as primeiras edições. Os shows acontecem todas as sextas, sábados e vésperas de feriado, sempre a partir das 19h30, reunindo clássicos do rock nacional, grandes hits internacionais e apresentações carregadas de energia, celebrando a força de um estilo musical que atravessou gerações.
Instalado na AABB, à beira do Lago Paranoá, o Temporaneo combina decoração contemporânea, ambiente vibrante e uma curadoria cuidadosa para unir boa música, gastronomia de qualidade e experiência cultural completa. O objetivo é simples: proporcionar noites memoráveis, com estrutura de excelência e a atmosfera única que consolidou o espaço como referência no entretenimento brasiliense.
O projeto carrega a assinatura da Verri & Verri Produções, responsável por grandes eventos da cidade, e de Paulinho Madrugada. Juntos, unem expertise e estilo para entregar uma temporada marcante e momentos que o tempo não apaga.
Serviço:
Shows com a banda Magoo + 5 Cantores – Temporaneo
Local: AABB, Asa Sul Trecho 2 Conjunto 17 20, Setor de Clubes Esportivos Sul
Data: 13 de março de 2026 (Sexta-feira) Horário: A partir das 19h30
Valores (1º lote): Camarote – ESGOTADO Ingresso individual – A partir de R$40 + taxa Mesa para 4 pessoas – A partir de R$200 + taxa Mesa para 6 pessoas – A partir de R$300 + taxa Camarote para 20 pessoas – A partir de R$1000 + taxa Obs: Valores sujeitos à alteração sem aviso prévio Adquira seu ingresso:https://url-shortener.me/GTIG
Restrição de idade: 18 anos Instagram e mais informações: 61 99909-2024 / @temporaneobrasilia
Apenas neste mês em curta temporada com entrada franca
Em homenagem ao Mês da Mulher, a Cia. de Cantores Líricos de Brasília apresenta a ópera Adriana Lecouvreur, de Francesco Cilea (1866–1950), em quatro apresentações especiais em março. O projeto, financiado pelo Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal — FAC, estará em cartaz nos dias 14 e 15, no Teatro Newton Rossi (SESC Ceilândia), e nos dias 21 e 22, no Teatro Levino de Alcântara, da Escola de Música de Brasília.
Com mais de 10 anos de atuação em óperas, musicais, concertos e montagens, num constante trabalho de pesquisa e difusão da ópera no Brasil, a companhia traz a público Adriana Lecouvrer pela primeira vez. Com direção cênica de James Fensterseifer e regência do maestro Felipe Ayala, a montagem é grandiosa: reúne uma orquestra com 24 músicos, solistas e coro, em uma produção de grande porte, com elenco ampliado e atmosfera de ‘teatro dentro do teatro’.
No enredo, a atriz Adriana Lecouvreur, interpretada pela soprano Renata Dourado e a Princesa de Bouillon, vivida por Erika Kallina disputam o amor do conde Maurizio da Saxônia, oficial brilhante e sedutor, encarnado pelo tenor Rafael Ribeiro. O confronto entre as duas mulheres revela um contraponto simbólico: de um lado, a artista livre, dona de sua voz, de sua sensibilidade e de sua presença em cena; de outro, uma figura ainda profundamente vinculada aos modelos tradicionais de poder e hierarquia social. A rivalidade, como convém a uma boa ópera, culmina em tragédia. Mais do que uma história de amor e ciúme, aborda luta por liberdade, expressão e protagonismo.
A temporada representa uma oportunidade para o público apreciar uma forma de expressão artística que ainda aparece de maneira pontual nos palcos da capital federal. A ópera integra diferentes dimensões do espetáculo cênico: canto lírico, interpretação dramática, música instrumental, cenografia e figurino em uma narrativa de forte intensidade emocional.
Inspirada em fatos
A ópera resgata a história da célebre atriz francesa do século XVIII Adrienne Lecouvreur. “Essa ópera é muito importante no cenário operístico, até porque Adriana Lecouvreur, realmente, existiu. Ela foi uma mulher forte em sua época e simboliza o poder feminino e a liberdade da artista de se expressar. Por isso faz tanto sentido apresentá-la no mês das mulheres. Como artista eu me sinto profundamente conectada a ela. Para mim, ela não é apenas uma personagem do passado: é uma mulher absolutamente atual”, afirma Renata Dourado.
Pilar do repertório verista italiano, a obra é marcada pela intensidade dramática e pela emoção dos personagens, alternando momentos de leveza e comicidade, com a trupe teatral em cena, e passagens de maior densidade trágica, concentradas no núcleo central da protagonista. O espetáculo tem cerca de duas horas de duração, em versão adaptada para maior fluidez, aproximando ainda mais a experiência do público.
Com libreto de Arturo Colautti, a ópera é baseado na comédia de Eugène Scribe e Ernest-Wilfrid Legouvé.
Elementos de destaque
Na construção visual do espetáculo, cenário e figurino desempenham papel fundamental na ambientação e no desenvolvimento dramático da história. O cenário, assinado por James Fensterseifer e figurino por StéphanyDourado dialogam com o universo teatral da protagonista e recria a atmosfera de um grande teatro de época.
A encenação alterna os bastidores de um antigo teatro, evocando o espaço artístico onde Adriana constrói sua trajetória como atriz, e uma casa de campo. A mudança de ambientes reforça o contraste entre o mundo público do palco e os conflitos íntimos dos personagens.
Embora criada no período romântico, a encenação transporta a trama para os “anos loucos” de 1920, época das chamadas melindrosas: mulheres que desafiaram padrões ao adotar vestidos mais curtos e maior autonomia social. Os figurinos, criados por…, acompanham essa proposta estética ao revisitar os códigos visuais da época sem deslocar completamente a obra para o presente. Assim, a criação estabelece um diálogo entre passado e contemporaneidade, reforçando a atmosfera histórica da montagem.
Sobre a Companhia
A Cia. de Cantores Líricos de Brasília nasceu profissionalmente em 2014, fundada pela soprano Renata Dourado e pelo barítono Gustavo Rocha. Desde então, o grupo vem consolidando uma trajetória dedicada à difusão da ópera e da música lírica no Distrito Federal, reunindo cantores profissionais e um coro formado também por integrantes da comunidade. Em 2015, a soprano Erika Kallina passou a integrar a companhia e, em 2022, juntaram-se ao grupo os tenores Rafael Luiz Ribeiro e Vittor Borges. Além das montagens cênicas, a companhia desenvolve projetos de formação de plateia, levando a ópera a escolas públicas do DF. Ao longo de sua trajetória, já apresentou títulos marcantes do repertório operístico internacional, como Carmen, As Bodas de Fígaro, L’elisird’amore e João e Maria, entre outros.
Serviço:
Ópera Adriana Lecrouvreur
Teatro Newton Rossi (SESC Ceilândia)
Dias 14 e 15 de março, sábado e domingo, 19h.
Teatro Levino Alcântara (Escola de Música de Brasília)
Dias 21 e 22 de março, sábado e domingo, 19h.
Classificação indicativa: 12 anos
Sessões com acessibilidade: libras e audiodescrição.
A academia comemora, no dia 6 de março, o Dia Internacional da Mulher, unindo inspiração, movimento e arte. O evento é gratuito e com vagas limitadas
A D’Stak Fitness realiza, no próximo 6 de março, das 19h às 21h, um evento especial em homenagem ao Dia Internacional da Mulher (8 de março), marcando também os 46 anos de história da academia. A programação contará com a Palestra Show de Diego Borges, dançarino, palestrante e campeão internacional, em uma noite dedicada exclusivamente ao público feminino. Com entrada gratuita e vagas limitadas, o encontro será realizado na sede da academia – SGAN 911, Módulo B, Asa Norte. As inscrições devem ser feitas antecipadamente pela plataforma Sympla.
A proposta da noite é celebrar a força, a sensibilidade, a coragem e o protagonismo feminino, reunindo alunas, convidadas e mulheres da comunidade em um momento de conexão e inspiração.
Palestra com movimento
Reconhecido por sua trajetória na dança e por títulos conquistados em competições internacionais, Diego Borges desenvolveu um formato de apresentação que combina performance artística, narrativa pessoal e conteúdo motivacional. A chamada “palestra-show” mistura dança, expressão corporal e storytelling, criando uma experiência imersiva que estimula autoestima, superação e confiança.
Ao longo da carreira, Diego consolidou-se como referência na integração entre arte e desenvolvimento humano, levando aos palcos uma mensagem sobre disciplina, propósito e transformação por meio da dança. Para a D’Stak, a escolha da atração reforça o simbolismo da data. “Celebrar o Dia da Mulher é reconhecer trajetórias, histórias de superação e a potência que cada mulher carrega. Queremos proporcionar uma noite que emocione e fortaleça”, destaca a organização do evento.
D’stak: 46 anos transformando histórias
Fundada há 46 anos, a D’Stak construiu sua história acompanhando gerações e se consolidou como uma das academias mais tradicionais da capital federal. Ao longo das décadas, ampliou sua estrutura, atualizou métodos e manteve o foco no atendimento personalizado e na promoção da qualidade de vida. A academia mantém operação de segunda a sábado, com um complexo aquático composto por três piscinas – para aulas de natação (a partir dos três meses de vida) e hidroginástica – e uma grande área fitness para musculação, ergometria e aulas coletivas (bike, step, abdominal, funcional, dança e alongamento).
Casa une tradição de 24 anos, projeto arquitetônico sofisticado e um Rodízio Clássico renovado, reforçando o Haná como destino gastronômico na capital federal
Com 24 anos de história em Brasília, o restaurante japonês Haná inicia um novo capítulo da sua trajetória ao reabrir as portas com um projeto arquitetônico repaginado e uma experiência gastronômica ainda mais completa. A novidade marca um momento de reafirmação da essência da casa — que une tradição, técnica e originalidade — agora apresentada em um ambiente mais sofisticado, acolhedor e convidativo para o almoço e jantar.
Assinado pelo Studio Cortopassi, o projeto arquitetônico teve como principal objetivo transformar o restaurante em um lugar gostoso para sair, especialmente à noite, eternizar momentos com amigos e família, e não apenas um espaço para um almoço executivo. Um programa, de fato, na agenda dos brasilienses.
Respeitando o projeto original da casa, a reforma trouxe intervenções pontuais, porém significativas, com destaque para o resgate do significado do nome Haná — flor, em japonês. A cerejeira, símbolo do Japão, inspira a nova cenografia: ramos brancos que partem do sushi bar em direção ao pé-direito duplo, além de leques decorativos, bambus e elementos que reforçam a estética oriental.
A casa também ganhou tons mais escuros e sofisticados, como vinho, uva e café, muita madeira aplicada no piso, teto e pilares, iluminação indireta e intimista, além de um mezanino mais exclusivo. A fachada foi totalmente redesenhada e o bar passou a ser um dos grandes protagonistas do projeto, com estrutura voltada à coquetelaria e maior interação com o público. O buffet deu lugar ao sushi bar com balcão para experiência degustação e contato direto com os sushimen.
No cardápio, a transformação está em cada prato preparado. E, para marcar essa nova fase, a casa recebeu o chef sushimanEduardo Coelho, para uma consultoria gastronômica especial e a criação de novas opções para o menu. Com mais de duas décadas de experiência na culinária japonesa, Eduardo Coelho é conhecido pelo domínio das técnicas tradicionais, respeito aos ingredientes e um olhar autoral que valoriza sabores, texturas e apresentação. Ao longo da carreira, construiu sua trajetória em casas renomadas e se destaca pela formação de equipes e desenvolvimento de menus que equilibram tradição e inovação.
O Novo Rodízio Clássico Haná reúne mais de 80 opções, entre entradas frias e quentes, fritos e empanados, pratos quentes, sushis tradicionais, niguiris, uramakis, prensadinhos, joys, sashimis, grelhados, sugestões do chef, temakis e sobremesas, todas as iguarias podendo ser pedidas à vontade diretamente ao garçom, de forma prática e confortável. Nessa nova fase, o cliente também conta com um cardápio digital, onde é possível visualizar as imagens de cada prato antes de fazer o pedido, tornando a experiência mais intuitiva e envolvente.
Entre os destaques estão opções como o Ceviche de peixe branco com pimentões, cebola tempero cítrico, o Nishimê (combinação e camarões, lula, kani, shimeji, queijo e abacaxi salteados na manteiga e shoyu); Camarão Imperial (camarões envoltos com farinha panko, na massa de batatas e queijo cheddar); Risoto do Oriente (risoto de camarão, lula, pimentão vermelho, vagem e pepino japonês, rodeado com alho torrado); Uramaki Skin (sushi invertido, recheado com pele de salmão e cream cheese, coberto com gergelim e teriyaki); Niguiri de salmão maçaricado; Niguiri trufado; Joy de polvo picado; Filé de anchova negra grelhado cobertos com molho teriyaki; Camarão Joy Lee (sushi envolto no salmão, recheado com camarão e cream cheese servido com molho especial); Carpaccio Black Salmon defumado na casa, temperado com molho especial e topping de ovas de massagô e flor de sal, Carpaccios trufados, além de sobremesas que estão de dar água na boca.
O rodízio é servido no almoço de segunda a quinta por R$139,90, de sexta a domingo por R$149,90, e no jantar todos os dias por R$149,90. Há ainda a opção de rodízio kids, para crianças de 5 a 10 anos, por R$75. O menuà la carte segue disponível, com pratos quentes, yakissobas, risotos e combinados, além de uma carta de drinques renovada, que inclui criações autorais como:
Monte Yõtei (uma fusão refinada de sakê, gin e cointreau, suavizada pela doçura exótica da lichia. Um drinque delicado e envolvente, inspirado na pureza e imponência do Monte Yõtei – R$45);
Monte Haruna (um encontro elegante entre gin e vermouth rosato, realçado pelo toque cítrico e vibrante da toranja. Um drinque suave e envolvente inspirado na atmosfera mística do Monte Haruna – R$45);
Monte Fuji (uma combinação vibrante de licor 43, Campari e suco de laranja resultando em um sabor intenso, cítrico e marcante, inspirado na grandiosidade e brilho do Monte Fuji – R$39,90);
GT Orenji (gin tônica refrescante com alma tropical: notas cítricas intensas e o toque doce da laranja, criam um equilíbrio leve, aromático vibrante. Um clássico reinventado com personalidade oriental – R$39,90) e
Haná Mule (drinque com saquê nacional, gengibre batido, limão, açúcar e creme à base de licor e gengibre – R$39,90), além dos clássicos consagrados.
Com a reabertura, o Haná oferece muito mais do que uma refeição: uma experiência completa que une ambiente, serviço, técnica e sabor em cada detalhe. Ao combinar a tradição construída ao longo de 24 anos em Brasília com um projeto arquitetônico sofisticado e um cardápio renovado, o restaurante se consolida como um dos principais destinos da gastronomia japonesa na capital federal, convidando o público a redescobrir a casa e viver uma nova fase marcada por excelência, inovação e hospitalidade.
Serviço Haná Restaurante Japonês
Endereço: SCLS 408 Bloco B Loja 35 – Asa Sul
Telefone: (61) 3244-9999
Horário de funcionamento: Almoço: Segunda a
sexta-feira das 12h às 15h/ Sábados e domingos das 12h às 16h
Jantar: De domingo a quinta-feira das 18h30 às 23h
Instagram: @hanajapones
*Os valores podem sofrer alterações, sem aviso prévio
Cantor português apresenta o álbum Canta Caetano em 21 de maio, no Ulysses Centro de Convenções
Um dos maiores nomes da música portuguesa contemporânea, António Zambujo chega ao Brasil com a nova turnê “Oração ao Tempo”, dedicada ao álbum Canta Caetano. Em Brasília, o cantor e compositor se apresenta no dia 21 de maio, no Ulysses Centro de Convenções, em uma noite que promete emoção e lirismo. Os ingressos já estão à venda no site da Bilheteria Digital.
Zambujo desembarca no país após uma bem-sucedida turnê pela Europa, com datas confirmadas para apresentar seu mais recente trabalho, no qual revisita a obra de Caetano Veloso com delicadeza, personalidade e respeito. O espetáculo celebra a força poética e atemporal do compositor baiano sob a interpretação singular do artista português, reconhecido por sua voz suave, sensível e profundamente expressiva.
“Oração ao Tempo” representa mais do que um concerto: é um manifesto afetivo. O título traduz um sentimento de pertença ao país que continua a ser sua casa de partida, mas também de viagem e descoberta, um percurso inevitavelmente marcado pelo encontro com outras línguas, culturas e pessoas. As canções unem mundos e tornam possível conciliar universos que antes pareciam distantes.
No palco, António Zambujo conduz o público por uma experiência intimista e sofisticada, reafirmando os laços históricos e culturais que aproximam Brasil e Portugal por meio da música.
FICHA TÉCNICA
Letra e Música: Caetano Veloso
Arranjo e produção: André Santos
Voz – António Zambujo
Voz – Caetano Veloso
Piano – João Salcedo
Guitarra Portuguesa – Bernardo Couto
Trompete – João Moreira
Contrabaixo – Francisco Brito
Clarinete Baixo – José Conde
Guitarra – André Santos
Mix – Lucas Nunes
Master – Fernando Nunes
Serviço:
António Zambujo – Canta Caetano “Oração ao Tempo”
Dia: 21 de maio (quinta-feira)
Local: Sala Planalto doUlysses Centro de Convenções
*Meia-entrada: estudantes, professores, idosos, pessoas com deficiência e profissionais da área de saúde. Ingresso solidário doando 1kg de alimento não perecível EXCETO SAL.
*Ingressos sujeitos à alteração de preços sem aviso prévio.
Formas de pagamento: dinheiro, débito, crédito em 1x sem juros, parcelados em 2x ou 3x com taxa do parcelamento. PIX ou em até 12x com taxa de parcelamento somente nas compras pelo site.
PONTOS DE VENDAS FÍSICOS:
PONTOS DE VENDAS FÍSICOS:
BARBEARIA ELVIS JK SHOPPING (Venda somente em cartão)
3º Piso, Taguatinga Norte JK Shopping LOJA 315
Sem taxa de serviço
BARBEARIA ELVIS DF PLAZA SHOPPING (Venda Dinheiro e cartão)
Sujeito à taxa de serviço, e taxa no pagamento no débito e no crédito em 1x no cartão de crédito.
Temporada 2026 do POUPEX Cultural começa nesta semana. Ainda dá tempo de garantir o ingresso!
Após temporadas de grande sucesso no Brasil e em Portugal, Susana Vieira apresenta em Brasília o monólogo Lady, texto inédito de Vana Medeiros, escrito especialmente para a atriz. O espetáculo abre a temporada 2026 do POUPEX Cultural e ficará em cartaz de 12 a 15 de março, no Teatro POUPEX.
Na montagem, Susana interpreta uma atriz que, minutos antes de entrar em cena como Lady Macbeth, revisita momentos marcantes de sua trajetória pessoal e profissional.
A narrativa intercala episódios da vida real da artista com trechos da obra de William Shakespeare, criando um diálogo intenso, bem-humorado e emocionante com o público.
Dirigido por Leona Cavalli e produzido por Edgard Jordão, o espetáculo propõe uma reflexão sobre carreira, maturidade, desafios e reinvenções – características que marcam a história de Susana.
“Sempre sonhei interpretar Lady Macbeth. As obras de Shakespeare falam de sentimentos humanos profundos, e intercalar isso com a minha história tornou o espetáculo ainda mais especial”, afirma a atriz.
O processo criativo nasceu do desejo da própria Susana de montar um clássico e revisitar sua biografia. “Decidi aproveitar e contar a minha história, falar dessa minha vontade de montar um clássico, mas também mergulhar na minha biografia. E aí eu vou conversando com a plateia, contando tudo que eu passei, como foi a minha carreira, presto uma homenagem às grandes atrizes com as quais eu trabalhei.”
A parceria com Edgard Jordão, iniciada na elogiada montagem de Shirley Valentine, se renova em Lady. A dramaturga Vana Medeiros mergulhou em relatos, conversas e memórias da atriz para construir um texto sensível e potente.
Com cenários de Chris Aizner e figurinos de Karen Brusttolin, Lady também celebra o fazer teatral e o encontro insubstituível entre o público e a artista.
Sexta Cultural
Após o show desta sexta-feira (13/2), o público poderá usufruir de música e gastronomia na praça principal da nossa Sede.
A noite contará com uma apresentação ao vivo, além de food trucks oferecendo uma variedade de vinhos, cervejas artesanais e comidas.
Lady
Dias 12, 13, 14 e 15 de março Quinta, sexta e sábado: às 20h Domingo: às 17h Teatro POUPEX (Setor Militar Urbano, Av. Duque de Caxias, em frente ao Oratório do Soldado)
Ingressos No Sympla Na Belini (113 Sul), sem taxa de conveniência Nos dias de apresentação, no Teatro POUPEX, das 14h às 20h
Março será um mês de muita imaginação, encanto e diversão no Terraço Shopping. Pensada especialmente para o público infantil, a programação acontece todos os sábados e domingos, sempre às 16h, na Praça Central, com espetáculos gratuitos que convidam toda a família a viver tardes de cultura, lazer e boas histórias.
Ao longo do mês, o público poderá assistir a montagens que passeiam por grandes clássicos da literatura, contos de fadas, histórias contemporâneas e atrações interativas, reunindo teatro, música, humor e aventura em um ambiente acolhedor.
A agenda começa no domingo, 1º de março, com a Cia Starte apresentando “O Pequeno Príncipe”. Vindo do asteroide B-612, o pequeno viajante percorre diferentes planetas até chegar à Terra, onde encontra o narrador no deserto do Saara. Uma narrativa sensível sobre amizade, descobertas e aquilo que realmente importa.
No dia 7 de março, a Cia Oja Laió leva ao palco “Rapunzel”, contando a jornada da princesa de longos cabelos dourados que sonha em conhecer o Festival das Lanternas. Mantida em uma torre por Gothel, Rapunzel vê sua vida mudar ao conhecer Flynn Ryder, iniciando uma aventura repleta de emoção, música e descobertas.
Já no domingo, 8 de março, o clássico “Branca de Neve” promete encantar crianças e adultos com a história da princesa que foge da rainha invejosa e encontra abrigo com os sete anões, em um conto atemporal sobre coragem e esperança.
No dia 14, a Cia Fábula apresenta “A Roupa Nova do Rei Zezão”, uma divertida comédia que mistura palhaçaria e teatro físico para narrar a história de um rei vaidoso enganado por um alfaiate esperto.
A programação segue no dia 15 com “Quarteto Fantástico”, da Cia Starte. Após uma missão espacial, quatro amigos retornam com poderes extraordinários e precisam aprender que o verdadeiro heroísmo nasce do trabalho em equipe.
No dia 21, a diversão toma conta da Praça Central com a animação dos Irmãos Bros, em uma tarde repleta de brincadeiras, música e interação com o público, promovida pela Happy Dream.
Já no domingo, 22 de março, entram em cena as Guerreiras do K-pop. A peça acompanha um grupo de jovens artistas que sonham em conquistar os palcos, mas precisam enfrentar inseguranças, rivalidades e desafios emocionais. Quando uma grande ameaça surge, elas terão que escolher entre competir ou unir forças.
Encerrando os sábados do mês, no dia 28, Tio André apresenta um Show de Mágicas interativo, com a participação ativa das crianças, garantindo risadas e surpresas para todas as idades.
No domingo, 29 de março, a Cia Starte fecha a programação com “João e Maria”. Perdidos em uma floresta misteriosa, os irmãos enfrentam desafios e encontram uma tentadora casa feita de doces. Para escapar da astuta bruxa, precisarão usar inteligência, união e coragem.
Serviço
Tardes no Terraço
Sábados e domingos, às 16h
Praça Central – Terraço Shopping
Programação
01/03 – O Pequeno Príncipe, com a Cia Starte
07/03 – Rapunzel, com Oja Laió
08/03 – Branca de Neve, com a Cia Starte
14/03 – A Roupa Nova do Rei Zezão, com a Cia Fábula
Novidade nasce sob o guarda-chuva do grupo Bold Hospitality Company, que detém as marcas Outback e Abbraccio
A Bold Hospitality Company – grupo por trás das marcas Outback Steakhouse, Abbraccio e Aussie Chicken and More no Brasil – expandiu sua atuação no mercado de alimentação com o lançamento do Aussie Salad, um novo serviço de delivery dedicado a saladas frescas e indulgentes. A novidade reforça a estratégia da companhia em intensificar sua presença no delivery, aproveitando a capilaridade de infraestrutura já consolidada pelo grupo.
O conceito da nova marca foi desenvolvido a partir do forte desempenho das saladas no menu de Aussie Chicken and More, onde o item ocupa papel de destaque. Inspirados por essa demanda, o novo serviço aposta em receitas que equilibram frescor e sabores marcantes.
No menu, é possível escolher entre opções simples como a Crunch Mix Salad (R$43,90), que combina alface, rúcula, repolho roxo, cenoura ralada e tomate em cubos, finalizados com maionese balsâmica, pepino e nozes pecan caramelizadas; ou a Mac’n Salad (R$ 43,90), com mix de alfaces, macarrão caracolino, bacon picado, milho, cenoura ralada, e para finalizar, tortilha de milho crocante e molho ranch. Também é possível pedir versões com proteína, como o Crispy Chicken Tenders (R$ R$ 57,90), ou a Shrimp Salad (R$67,90), com camarões empanados e fritos.
Há também a possibilidade de fazer pedidos em formato combo, que inclui bebidas como a Vanilla Lemonade (R$15,90 se pedida avulsa). Na sobremesa, a clássica Double Trouble Cookie Brigadeiro (R$7,90) consiste em dois cookies de chocolates chips recheados com brigadeiro 50%. A depender das proteínas, os combos têm preços entre R$ 62,90 e R$ 74,90, e é possível também pedir uma salada personalizada a partir de R$ 59,90.
Com o lançamento, Aussie Salad se posiciona como uma nova aposta do grupo para ampliar seu alcance em um segmento que cresce rapidamente e que valoriza sabor, conveniência e personalização. A proposta é oferecer saladas que unem indulgência e frescor, reforçando a capacidade da Bold Hospitality Company de inovar em formatos e experiências dentro do universo do delivery.
Sobre o Aussie
O Aussie possui mais de 120 operações no Brasil via delivery e está presente em 67 cidades, 21 estados e no Distrito Federal, além de restaurantes físicos em São Paulo e Rio de Janeiro. Tendo a proteína do frango como carro-chefe do seu menu, a marca tem em seu DNA o conceito Sweet and Spicy, e prioriza o sabor, a mistura de ingredientes frescos e temperos marcantes. Aussie explora o mundo em busca de inspirações para criar combinações com sabores intensos, que transformam a experiência de comer em entretenimento. A rede de restaurantes foi criada em 2019 na Arábia Saudita, expandindo posteriormente para outras regiões como Hong Kong e EUA. A primeira operação brasileira da marca foi inaugurada em 2020, em São Paulo. Aussie pertence ao grupo Bloomin’ Brands, que também conta com as marcas Outback Steakhouse e Abbraccio no país.
Com Henry Cavill, Jake Gyllenhaal e Eiza González, longa estreia em 14 de maio
A Diamond Films revela nesta segunda-feira (9) o primeiro trailer de NA ZONA CINZENTA (“In the Grey”), novo filme com roteiro e direção de Guy Ritchie (“O Agente da U.N.C.L.E.”) que chega aos cinemas brasileiros em 14 de maio. Confira aqui a prévia.
O longa conta a história de dois especialistas em resgates, interpretados por Henry Cavill (“O Homem de Aço”, “Argylle”) e Jake Gyllenhaal (“O Abutre”, “Matador de Aluguel”), embarcando na difícil missão de recuperar uma fortuna bilionária que foi roubada. Para isso, eles precisam encontrar uma rota de fuga segura para a experiente negociadora vivida por Eiza González (“Guerra sem Regras”, “Em Ritmo de Fuga”), mas o plano rapidamente se transforma em uma guerra explosiva de estratégia, traições e sobrevivência.
O filme ainda conta com Rosamund Pike (“Garota Exemplar”, “Saltburn”) e Jason Wong (“O Pacto”) completando o elenco de peso, que conta com outros nomes já conhecidos na filmografia do diretor e roteirista.
Com estreia marcada para 14 de maio nos cinemas brasileiros, o filme conta com distribuição da Diamond Films, a maior distribuidora independente da América Latina.
Sobre a Diamond Films A Diamond Films é a maior distribuidora independente da América Latina. Fundada em 2010, se destaca por distribuir os melhores filmes independentes da indústria cinematográfica. Atualmente, a empresa atua em sete países da América Latina: Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Peru e México. No ano de 2016 começou a atuar no mercado europeu, por meio da sua filial na Espanha. No Brasil desde 2013, a Diamond Films distribuiu títulos como “Os Oito Odiados”, “Moonlight – Sob a Luz do Luar”, “Green Book – O Guia”, “Moonfall – Ameaça Lunar”, “No Ritmo do Coração”, “Spencer”, “A Pior Pessoa do Mundo”, “Órfã 2: A Origem”, “One Piece Film Red”, “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”, “Fale Comigo”, “Zona de Interesse”, “Anatomia de Uma Queda” e “Guerra Civil”.
Com convidados de peso no cenário nacional o encontro vai movimentar a capital federal entre 10 e 13 de março
Nomes de expressão nacional do design e da economia criativa brasileira desembarcam em Brasília entre os dias 10 e 13 de março, para o II Fórum Cidades Criativas Design. A abertura, na manhã do primeiro na Associação Comercial do Distrito Federal (ACDF) será um convite para uma imersão no mundo do design durante os quatro dias do evento.
A ideia do encontro é promover a colaboração, o intercâmbio, debates, parcerias, trocas e contribuições mediados pelo design, visando o desenvolvimento urbano sustentável das cidades, com palestras, painéis e workshops. É importante ressaltar que o conteúdo apresentado pela II Fórum Cidades Criativas Design vai além da teoria, incentivando a participação da comunidade no processo prático de vivências na cidade e nos modelos de uso sustentável dos recursos renováveis de forma circular e regenerativa.
A programação do Fórum vai abordar diferentes temas e posicionamentos como “Cidades do Design”. No primeiro dia com painéis de representantes das três Cidades Criativas do Design chanceladas pela UNESCO: Brasília, Curitiba e Fortaleza.
Ainda no dia da abertura, os convidados participam de um soft opening da Rota do Design de Brasília, com um passeio que percorrerá pontos icônicos de Brasília, como a Praça dos Cristais, Memorial JK, Parque da Cidade, superquadras e sistema de sinalização, Fundação Athos Bulcão, infraestrutura urbana, as famosas tesourinhas, Catedral e a Praça dos Três Poderes. Essa rota permitirá aos participantes vivenciar a cidade sob a perspectiva do design, conectando arquitetura, arte e urbanismo de forma única.
No segundo e terceiro dia o tema será “O Design Brasileiro” e “Design Sem Fronteiras” com palestrantes como o designer, professor e consultor Bruno Porto, que atualmente mora no Canadá e vem à Brasília, especialmente, para participar do Fórum. Quem também está presente no lineup do evento é a ex-ministra Dorothea Werneck que tem no currículo os ministérios do Trabalho e Indústria, Comércio e Turismo, entre outros palestrantes como Ricardo Sastre, mestre em design, doutor em engenharia de produção e pós doutor em Design sustentável, com 30 anos de experiência no mercado de embalagens.
O II Fórum Cidades Criativas Design é realizado pelo Instituto ACDF – Associação Comercial do Distrito Federal, com apoio do GDF através de uma parceria da Secretaria de Turismo do Distrito Federal (Setur-DF) e o, conforme termo de colaboração nº 3/2025. “Brasília tem no design uma de suas maiores expressões de identidade, desde a arquitetura, que nos projetou para o mundo, até a criatividade que movimenta nossa economia todos os dias. Sediar o II Fórum das Cidades Criativas do Design reforça nosso compromisso com a inovação, com a valorização dos talentos locais e com o fortalecimento da economia criativa como vetor de desenvolvimento e geração de oportunidades. O poder transformador do design está, justamente, na capacidade de conectar pessoas impulsionar negócios e promover o crescimento sustentável para nossa cidade”, destaca o secretário de Turismo, Cristiano Araújo.
Para Marcos Moreira, Presidente do Conselho do Design do Instituto da Associação Comercial do Distrito Federal, o Fórum é uma oportunidade de geração de negócios entre os participantes. “A capital de todos os brasileiros tem muita coisa ainda a ser mostrada tanto para a população local quanto para turistas nacionais e internacionais, principalmente no campo do design, com experiências extraordinárias. Será um momento importante para a cidade”, comemora Marcos.
Entre os palestrantes confirmados também estão nomes Alice Voga, diretora de Programa da Presidência da COP30, Maria Eugênia Brasil, consultora, palestrante e gestora de projetos em sustentabilidade, ESC e Agenda 2030, Pedro Marcante, mestre em Políticas Sociais pela Universidade de Lisboa e graduado em Gestão Pública pela UnB, Gisele Raulik, designer, doutora em políticas públicas de design pela Universidade do País de Gales e mestra em estratégias de design e inovação pela Brunel University (Inglaterra), Dedê Oliveira, designer, produtora audiovisual e sócia da Cardume Estúdio Criativo (CE), Pamela Marques, Doutora em design na ESDI/UERJ com intercâmbio na Universidad de Chile e Mestra em design pela UnB/DF, Aldine Lima, designer e arquiteta, graduada em Arquitetura e Urbanismo pela UFC (Universidade Federal do Ceará) com formação em design pelo Centro de Design do Ceará do Instituto Dragão do Mar, Welligton Mello, mestre em desenvolvimento , cultura e território pelo PPGDSCI CEAM – Unb, Eneida Figueiredo, designer e pesquisada, graduada em Artes Visuais pela UnB e Design de Interiores pelo IESB, Rodrigo Costa, designer, arquiteto e urbanista e gestor cultural baseado em Fortaleza (CE), Daniela Garrossini, Doutora em Comunicação, mestre em Engenharia Elétrica e graduada em Desenho Industrial pela UnB, Beatriz Ramos, mestra em Inovação em Comunicação e Economia Criativa pela Universidade Católica de Brasília e graduada em Comunicação Social com habilitação em cinema e mídias Digitais pelo IESB, Cindy Renate, designer, doutora em Engenharia de Produção e professora nos cursos de bacharelado em Design e Tecnologia em Design Gráfico da Universidade Tecnológica Federal do Paraná, Leandro Bessa, Doutor e Mestre em Comunicação e Sociedade pela UnB com estágio Doutoral na Université Lettres Sorbonne (FRA), Bia Simon, Doutora em Arquitetura e Urbanismo pela FAU-USP com pós-doutorado no PPGDI-UEFS, Eduardo Barroso, formado em Design Industrial pela UEMG com mestrado em Design Urbano em Lausanne, na Suíça e especialização em Gestão de Design em Milão, na Itália, Ruth Klotzel, com graduação e mestrado em Arquitetura e Urbanismo pela USP, atua em design visual pelos setores público, privado e terceiro setor, Rosangela Araújo, estrategista de Design para Sustentabilidade e ESG com 21 anos de experiência internacional na América Latina e Europa, Marcelo Barros, músico, engenheiro, arquiteto, artesão e poeta com 35 anos de experiência em gestão de projetos de P&D&I e de extenção, Renata Gamelo. Designer, produtora cultural e articuladora de setores criativos é fundadora da La Ursa Tours e da RECRIA – Rede Nacional de Experiências e Turismo Criativo. Claudia Ferrari, bacharela em Composição de Interior pela Universidade Federal do Rio de Janeiro e pós-graduada em Administração de Empresas pela FGV, trabalha com design social na Secretaria Municipal de Habitação e Regularização Fundiária da Prefeitura de Niterói-RJ.
O Fórum, que é uma realização do Instituto da ACDF- Associação Comercial do Distrito Federal por meio de seu Conselho do Design e Economia Criativa, reúne profissionais de peso em sua equipe: a designer e educadora Andrea Castello Branco, o designer estratégico Marcelo Júdice, a jornalista Liana Alagemovits, a consultora em projetos sociais Jardelene Nogueira, a artista visual e designerEneida Figueiredo, o presidente da ACDF Fernando Brites, a designer e empresária Alessandra Pinheiro e o designer gráfico e curador do fórum Wagner Alves.
As Cidades Criativas
Três capitais brasileiras são reconhecidas pela Unesco como Cidades Criativas do Design: Brasília(DF), Fortaleza (CE) e Curitiba (PR). O termo define locais que cultivam o ambiente criativo, áreas verdes, o usufruto cultural e o respeito às diferenças. Tudo isso é feito de maneira sustentável e com foco no estabelecimento de conexões múltiplas e em políticas de turismo, meio ambiente, planejamento urbano sustentável, patrimônio cultural, educação criativa e fomento cultural. Nesse contexto, Curitiba, Brasília e Fortaleza tem condições de atingir os ODS – Objetivos de Desenvolvimento Sustentável- através do design e sua transversalidade, pensando políticas culturais e projetos para economia criativa, onde a inovação e inclusão social, mobilidade e desenvolvimento urbano sustentável, cultura e turismo são a essência desse processo de transformação.
As cidades funcionam como um grande laboratório de ideias inovadoras que contribuem para o cumprimento dos objetivos do desenvolvimento sustentável da Agenda 2030, estabelecidos na Assembleia Geral da ONU. No II Fórum Cidades Criativas Design, o design será visto como ferramenta de transformação social e inovação.
Brasília entra nesse contexto especialmente por refletir a diversidade expressa na identidade, na cultura e na criatividade. A partir da combinação entre a racionalidade arquitetônica e a monumentalidade da escala, a capital federal promove o design colaborativo e a criatividade como fatores de desenvolvimento urbano e cultural de forma inclusiva. Brasília é reconhecida como um território criativo que proporciona experiências sensoriais e culturais, revitaliza espaços públicos e recria memórias afetivas.
A Unesco reconheceu Brasília em 2017 como uma cidade capaz de inspirar a criatividade e a inovação em segmentos, como cultura, moda, artesanato e design gráfico. A escolha de Brasília como Cidade Criativa do Design contribuiu para o fomento de oportunidades para empreendedores criativos, resultando numa cena cultural vibrante e atrativa.
Criada em 2004, a Rede de Cidades Criativas da Unesco promove a cooperação ativa entre as cidades-membro e leva a criatividade para os planos de desenvolvimento local. Cada cidade-membro integra uma das sete categorias: artesanato e artes folclóricas; artes midiáticas; cinema; design; gastronomia; literatura; e música.
8h00 – Recepção e credenciamento 9h00 – Abertura II Fórum Cidades Criativas Design 9h30 – Painel Brasília: Ponto Focal e Projeto “Brasília HUB Criativo” 10h30 – Design Acontece | Ações de design em Brasília 10h45 – Design Acontece: Mesa Redonda com Associações Profissionais 11h15 – Painel Curitiba 12h00 – Painel Fortaleza 14h30 – City Tour Brasília Cidade Criativa & Lançamento da Rota do Design do Distrito Federal 20h00 – Coquetel de abertura no Manhattan Shopping – Águas Claras/DF
• Lançamento da 2ª Edição da Exposição COD POSTER – BRASIL
• Apresentação da marca Brasília Cidade Criativa do Design
• Entrega da Rota do Design
• Premiação do Concurso Transforme seu Quadrado
DIA 11/03/2026 – O DESIGN BRASILEIRO
8h00 – Recepção e credenciamento 8h45 – Palestra: O Poder Transformador do Design 10h00 – Palestra: Territórios Criativos 11h00 – Palestra com Bruno Porto: “Ecossistemas Criativos: Conexões Possíveis – Toronto/Brasília” 14h00 – Momento Articulação Nacional – Design Brasileiro 17h00 – Fechamento e Manifesto do Design Brasileiro
DIA 12/03/2026 – DESIGN TRANSFORMADOR
8h00 – Recepção e credenciamento 8h45 – Palestra com Dorothea Werneck 9h45 – Agenda paralela:
• Agenda A: Painel Pesquisas em Design para Inovação Social
• Agenda B: Workshop – Convergências Criativas: Design Empreendedor (trabalho colaborativo entre equipes de Brasília, Curitiba e Fortaleza) 12h30 – Almoço | Experiência gastronômica 14h30 – Continuação do Workshop – Convergências Criativas: Design Empreendedor
DIA 13/03/2026 – DESIGN SEM FRONTEIRAS
8h00 – Recepção e credenciamento 9h00 – Palestra: “A Criatividade como um Ativo para as Cidades” 10h00 – Painel on-line com Cidades Criativas do Design Internacionais 15h00 – Painel on-line com Cidades Criativas do Design Internacionais – continuação 16h00 – Mesa Redonda: “Estratégias para o Design Brasileiro” 17h00 – Encerramento do Fórum
Com direção de Emerald Fennell e estrelada por Margot Robbie e Jacob Elordi, romance baseado na obra de Emily Brontë é o destaque da CineSemana de 5 a 11
A grade conta ainda com a estreia de “Living The Land” e o relançamento de “São Paulo Sociedade Anônima”, de 1965, Sessão Acessível de “Ato Noturno” e penúltima semana da Mostra Oscar 2026
Figurando entre um dos maiores símbolos do romantismo sombrio do século XIX, O Morro dos Ventos Uivantes, de Emily Brontë, permanece como uma das narrativas mais intensas sobre amor, obsessão e destruição já escritas. Ao longo de décadas, a trajetória turbulenta de Catherine Earnshaw e Heathcliff ganhou inúmeras versões no cinema, e agora, essa narrativa retorna à grande tela sob o olhar de Emerald Fennell. A nova adaptação é o destaque da Sessão Circuitão de março, que exibe o filme na versão dublada no domingo, 8, às 17h, e legendado na segunda-feira, 9, às 18h10. Os ingressos seguem os valores regulares de R$20 (inteira) e R$10 (meia).
Trazendo Margot Robbie e Jacob Elordi, nos papéis de Catherine e Heathcliff, O Morro dos Ventos Uivantes, dirigido e roteirizado por Emerald Fennell, revisita o embate entre as famílias Earnshaw e Linton, focando no vínculo arrebatado e autodestrutivo do casal principal. Unidos desde a infância por um afeto visceral, os dois se veem atravessados por decisões impulsivas, ressentimentos e disputas de poder que transformam o amor em obsessão e vingança.
Nesta nova adaptação, Fennell assume liberdades em relação ao texto original e investe em uma leitura marcada pelo excesso estético e pela dimensão performática dos sentimentos. O resultado é um drama que enfatiza desejo, sensualidade e artificialidade, explorando uma paixão que parece encenada como um jogo entre fantasia e realidade. Figurinos expressivos, direção de arte elaborada e uma atmosfera que transita entre o gótico e o contemporâneo constroem um universo impactante para a tragédia romântica do casal.
ESTREIAS
A semana também é marcada pela estreia do drama Living The Land e pelo retorno ao cinema do clássico São Paulo Sociedade Anônima, de 1965. O primeiro, dirigido e roteirizado por Huo Meng, é ambientado na China de 1991, período em que o país vivia mudanças socioeconômicas aceleradas. Na pequena Vila Bawangtai, acompanhamos Chuang e sua família enquanto o êxodo rural e a modernização redesenham modos de vida consolidados por gerações. À medida que parentes e vizinhos partem para os grandes centros urbanos, o filme constrói um olhar sobre o impacto da tecnologia, das novas dinâmicas de trabalho e da ruptura de tradições no cotidiano de diferentes gerações.
Já São Paulo Sociedade Anônima, de Luís Sérgio Person, desloca o foco para a capital paulista entre o fim dos anos 1950 e o início dos 1960. No centro da narrativa está Carlos, interpretado por Walmor Chagas, jovem de classe média que ascende profissionalmente em meio ao crescimento industrial da cidade. Embora alcance estabilidade financeira e reconhecimento social, ele passa a experimentar um profundo sentimento de inadequação.
SESSÃO ACESSÍVEL
Neste sábado, 7, o Cine Brasília retorna com o suspense erótico Ato Noturno, às 14h, na primeira Sessão Acessível do mês. Dirigido por Filipe Matzembacher e Marcio Reolon, o filme foi selecionado para a mostra Panorama do Festival Internacional de Cinema de Berlim em 2025. Com classificação indicativa de 18 anos, a trama acompanha Matias, vivido por Gabriel Faryas, um jovem ator em ascensão que, ao se envolver secretamente com um político que mantém sua sexualidade no armário, passa a explorar limites entre ambição, risco e intimidade.
Gratuita e voltada para Pessoas com Deficiência, a Sessão Acessível conta com recursos de acessibilidade de Libras e legendas descritivas projetadas na tela e audiodescrição no sistema de som da sala.
MOSTRA OSCAR 2026
A Mostra Oscar 2026 entra na reta final, reunindo 14 títulos nesta penúltima semana em cartaz. Como opção para toda a família, a animação Arco, de Ugo Bienvenu, mistura aventura e ficção científica ao acompanhar ummenino que viaja no tempo. No campo dos dramas, a programação traz a aposta nacional O Agente Secreto, dirigido por Kleber Mendonça Filho e protagonizado pelo talentoso Wagner Moura, além de Valor Sentimental, de Joachim Trier, Kokuho: O Preço da Perfeição, de Lee Sang-il, Hamnet: A Vida Antes de Hamlet, comandado por Chloé Zhao, e A Voz de Hind Hijab, drama político dirigido por Kaouther Ben Hania.
As cinebiografias também marcam presença com Marty Supreme, dirigido por Josh Safdie, e Coração de Lutador: The Smashing Machine, de Benny Safdie, ambos centrados em trajetórias movidas por ambição, disciplina e conflitos pessoais. Já entre os títulos de ação e suspense estão Jurassic World: Recomeço, novo capítulo da franquia comandado por Gareth Edwards, Uma Batalha Após a Outra, de Paul Thomas Anderson, Pecadores, dirigido por Ryan Coogler, e F1 O Filme, de Joseph Kosinski.
Fechando a seleção, Song Sung Blue: UmSonho a Dois, musical dirigido por Craig Brewer, aposta na música como força de reinvenção, enquanto a comédia dramática Se Eu Tivesse Pernas Eu Te Chutaria, assinada por Maria Ribeiro, equilibra humor e conflitos afetivos.
EM BREVE
Nas próximas semanas, a programação contará com a chegada de De Lá Pra Cá: Uma Mostra da Varda e A Pequena Amélie.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADE
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, às segundas e terças, das 13h e 22h, e de quarta a domingo, das 09h às 21h, ou no SITE. As sessões regulares do Cine Brasília, bem como a Sessão Contraturno, Sessão Família, Sessão Clássicos, Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às segundas e terças-feiras os valores são R$10 e R$5, bem como os ingressos para a Sessão Atípica. A Sessão Acessível é gratuita.
O filme São Paulo Sociedade Anônima possui recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativoPingPlay.
ACESSIBILIDADE MOSTRA OSCAR 2026
Acessibilidade no aplicativo MLoad: Frankenstein, Hamnet: A Vida Antes de Hamlet, Bugonia, A Voz de Hind Rajab, Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria, Song Sung Blue: UmSonho a Dois, Guerreiras do K-Pop e Jurassic World: Recomeço.
Acessibilidade no aplicativo MovieReading: O Agente Secreto, Pecadores, Uma Batalha Após a Outra, Marty Supreme, Sonhos de Trem, Foi Apenas Um Acidente, Sirat, A Hora do Mal, Zootopia 2, A Pequena Amélie, Arco, Kokuho: O Preço da Perfeição, Coração de Lutador, F1 O Filme e Avatar 3: Fogo e Cinzas.
Acessibilidade no aplicativo PingPlay: A Meia-Irmã Feia.
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, baldes de pipoca, ecobags e camisetas exclusivas. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para as especiais permanentes Sessão Contraturno e Sessão Família. Cada ingresso dessas três sessões especiais dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações emcinebrasilia.com/fidelidade.
QUINTA-FEIRA, 05/03 10h00 — Mostra Oscar 2026 – Arco 14h35 — Mostra Oscar 2026 – Marty Supreme 17h40 — Mostra Oscar 2026 – Coração de Lutador: The Smashing Machine 20h20 — Mostra Oscar 2026 – Jurassic World: Recomeço
SEXTA-FEIRA, 06/03 10h00 — Mostra Oscar 2026 – O Agente Secreto 15h00 — Mostra Oscar 2026 – Valor Sentimental 17h50 — Mostra Oscar 2026 – A Hora do Mal 20h30 — Mostra Oscar 2026 – Uma Batalha Após a Outra
SÁBADO, 07/03 11h00 — Mostra Oscar 2026 – Arco 14h00 — Sessão Acessível – Ato Noturno 16h20 — Mostra Oscar 2026 – Song Sung Blue: Um Sonho a Dois 19h30 — Mostra Oscar 2026 – Kokuho: O Preço da Perfeição
DOMINGO, 08/03 11h00 — Mostra Oscar 2026 – Arco 14h30 — Mostra Oscar 2026 – Hamnet: A Vida Antes de Hamlet 17h00 — Sessão Circuitão – O Morro dos Ventos Uivantes 20h00 — Mostra Oscar 2026 – O Agente Secreto
SEGUNDA-FEIRA, 09/03 15h30 — Mostra Oscar 2026 – Se Eu Tivesse Pernas Eu Te Chutaria 18h10 — Sessão Circuitão – O Morro dos Ventos Uivantes 20h50 — Mostra Oscar 2026 – Pecadores
TERÇA-FEIRA, 10/03 15h00 — Mostra Oscar 2026 – Arco 17h00 — Mostra Oscar 2026 – F1 O Filme 20h00 — Mostra Oscar 2026 – A Voz de Hind Rajab
QUARTA-FEIRA, 11/03 10h00 — Mostra Oscar 2026 – Arco 15h00 — Living The Land 17h50 — São Paulo Sociedade Anônima 20h00 — Mostra Oscar 2026 – Kokuho: O Preço da Perfeição
Em celebração ao Dia Nacional do Consumidor, comemorado em 15 de março, o Procon-DF realiza, entre os dias 9 e 11 de março, das 12h às 16h, um mutirão de orientação e atendimento ao público no Venâncio Shopping. A iniciativa tem como objetivo aproximar o órgão da população e ampliar o acesso à informação sobre direitos nas relações de consumo.
Durante a ação, que acontece na praça de alimentação do shopping, das 12h às 16h, equipes do Procon-DF estarão disponíveis para tirar dúvidas dos consumidores, orientar sobre procedimentos em casos de conflito com empresas e distribuir gratuitamente cartilhas educativas e exemplares do Código de Defesa do Consumidor (CDC). A programação também inclui dinâmicas interativas, como quizzes com o público.
Consumidores que desejarem formalizar reclamações receberão orientação para realizar o atendimento na sede do Procon-DF, localizada no segundo andar do próprio Venâncio Shopping.
Para Rosângela Castro, gerente de marketing do empreendimento, a iniciativa reforça o papel do shopping como espaço de serviço e cidadania. “Receber uma ação como essa é muito importante, porque facilita o acesso da comunidade à informação e ao atendimento especializado. O Venâncio Shopping busca constantemente promover iniciativas que aproximem serviços essenciais do público e contribuam para o exercício da cidadania”, destaca.
Sobre o Venâncio Shopping
No centro da capital do país, desde 1976, o Venâncio Shopping traz em seu DNA um conceito inovador. Além de ser uma excelente opção para compras e experiências, é também um Hub de Serviços e ponto de solução de pessoas, com sua torre business atrelada a torre de Serviços, alta gastronomia da capital como Jamie Oliver Kitchen, Cantón Peruvian & Chinese Food, Confraria do Camarão, Outback Steakhouse, Zero61 Gastrobar e Starbucks. Entre os serviços oferecidos, estão opções como: Procon, Na Hora Empresarial, Polícia Federal, cartório de registro de imóveis em Brasília, clínicas, faculdades, entre outros.
Serviço
Mutirão de orientação ao consumidor – Procon-DF Local: Venâncio Shopping – Praça de Alimentação Datas: 9 a 11 de março Horário: das 12h às 16h Atividades: orientação ao consumidor, esclarecimento de dúvidas, quizzes interativos e distribuição de cartilhas e do Código de Defesa do Consumidor. A abertura de reclamações ocorre na sede do Procon-DF, no segundo andar do shopping.
O Tribunal de Contas do Distrito Federal (TCDF) lançará nesta terça-feira, 10 de março, o Diário Oficial Eletrônico da Corte, o DOE-TCDF, para publicação de contratos, atas de sessões, portarias, resoluções, licitações, e demais atos oficiais da Corte. A live de lançamento oficial será às 15h, no canal do Tribunal no YouTube.
O sistema, aprovado por meio de Lei Complementar (PLC) nº 1.050/2025, servirá para garantir acessibilidade, publicidade, transparência, redução de custos, além de assegurar o cumprimento da legislação em relação aos atos oficiais do TCDF. Para o presidente do Tribunal, conselheiro Manoel de Andrade, este é um marco histórico para o órgão. “Com o Diário Oficial Eletrônico, damos mais um passo importante rumo à modernização, transparência e acessibilidade das nossas publicações. O sistema reduz custos, agiliza processos e garante que qualquer cidadão possa consultar, de forma rápida e segura, os atos oficiais da Corte. Assim, garantimos nosso compromisso com uma gestão pública mais eficiente, aberta e conectada à realidade digital, com acesso à informação sem barreiras”, pontuou.
Atualmente, as publicações do TCDF são realizadas no Diário Oficial do DF. Após o lançamento do DOE-TCDF, as divulgações serão feitas concomitantemente nos dois sistemas por 30 dias. Após esse período, os atos oficiais do Tribunal serão publicados apenas no DOE, à exceção dos casos expressamente estabelecidos em lei específica, trazendo mais autonomia, agilidade e organização para os atos da Corte de Contas.
O Diário Oficial Eletrônico do TCDF ficará com acesso disponível para toda a população. Todos os documentos serão assinados digitalmente e atenderão aos requisitos do Instituto Nacional de Tecnologia da Informação (ICP-Brasil), garantindo que o documento é emitido pelo Tribunal de Contas, que o conteúdo não sofreu alterações, que tem validade jurídica, ou seja, produz efeitos legais, e que pode ser acessado e validado em diferentes sistemas.
O sistema cumpre com o artigo 37 da Constituição Federal, que estabelece a publicidade como princípio da administração pública, e com o artigo 19 da Lei Orgânica do Distrito Federal (LODF), que reforça o dever de transparência. Além disso, segue a Lei Geral de Proteção de Dados (LGPD), as diretrizes da Lei de Acesso à Informação (LAI) e das Normas Brasileiras de Auditoria do Setor Público (NBASP), que orientam os Tribunais de Contas a divulgarem suas ações e resultados de forma ampla e eletrônica.
Acompanhe o lançamento e conheça o Diário Oficial Eletrônico do Tribunal de Contas do Distrito Federal.
A Galeria Karla Osorio tem o orgulho de apresentar a exposição individual de Ricardo Homem, intitulada Da cor, fez-se o silêncio, com curadoria de Carollina Lauriano.
A mostra reúne seleção de obras inéditas criadas nos 2 últimos anos, que evidenciam a força e a coerência de sua trajetória artística. O trabalho de Ricardo Luiz Homen dialoga com vertentes da arte contemporânea brasileira, combinando referências figurativas e abstratas.
Em muitas obras, percebe-se uma busca por transmitir sensações e reflexões mais do que representar fielmente a realidade. Esse diálogo entre o figurativo e o abstrato cria uma tensão: as imagens sugerem formas reconhecíveis — corpos, paisagens, símbolos — mas elas não se fecham em uma narrativa literal. Ao contrário, parecem se dissolver em camadas de cor, gestos e texturas, convidando o observador a completar os sentidos.
Sobre a exposição – Texto curatorial abreviado
As obras de Ricardo Homen são reconhecidas por sistematizar um pensamento que traz a materialidade da pintura como centro da sua pesquisa. No entanto, as cores têm um papel fundamental em sua criação artística. Uma característica significativa da obra de Ricardo Homem é a maneira como ele combina duas ou três pinturas e objetos e os apresenta como uma única obra coesa. Com planos de cores que variam entre os tons mais vivos e expressivos e uma cartela de tons pastel. O artista cria pinturas e objetos instalativos de maneira minimalista, porém ricamente expressivos, reunindo uma série de trabalhos de diversos períodos de sua carreira.
Nessa exposição, todas as obras escolhidas são apresentadas de forma que ressoem umas com as outras, mantendo uma certa conexão por meio do requintado senso de diálogo entre elas.
Em Da cor, fez-se o silêncio, as obras estão orquestradas de modo a estabelecer um senso de harmonia, permitindo assim que os espectadores experimentem o mundo da obra de Ricardo Homem como um espaço contemplativo. Aqui, o conjunto de trabalhos escolhidos para a exposição podem ser comparados a constelações, partituras musicais ou movimentos de dança. E essa sensação não é à toa.
Embora cada trabalho tenha sua própria presença única, eles parecem diferentes dependendo da posição em que estão instalados, bem como, do ângulo no qual são vistos. Nesse aspecto, há um elemento de alegria em descobrir características distintas e diferenças de cor, forma e tamanho entre as respectivas obras.
É exatamente esse movimento que torna a obra de Ricardo Homem um lugar extremamente interessante, como se o artista deslocasse nosso olhar para um ponto completamente distante daquilo que a primeira captura nos oferece. Onde achamos que a vibração da cor vai nos causar uma dissonância, porém há um acolhimento completamente meditativo. Tudo porque, na obra de Ricardo, as cores podem ser percebidas de forma muito diferente quando justapostas. As cores surgem de maneira livre e animada, juntamente com o lugar, o movimento e o tempo.
De uma pequena distância, de perto ou olhando de lado – os visitantes são convidados a explorar novas maneiras de ver suas obras enquanto fazem descobertas emocionantes, envolvendo-se com elas de uma variedade de ângulos e perspectivas.
E aqui, o silêncio se configura como um poderoso aliado. É nesse gesto que os trabalhos de Ricardo Homem parecem não só acontecer, mas tomar uma proporção subjetiva muito grande. Enquanto o mundo externo nos oferece uma polifonia de vozes e ideias, o espaço expositivo nos proporciona um lugar de respiro, de presença, de observação. Um lugar onde a vibração da cor dá espaço para o sentir. E não há momento mais valioso do que esse no contemporâneo.
Dessa forma, essa exposição vem como um convite para dedicarmos um pouco de tempo para observar o silêncio que Ricardo Homem imprime em suas obras.
Sobre o artista
Ricardo Luiz Homen (Belo Horizonte, 1961) Pintor, desenhista e artista plástico contemporâneo, com formação em artes plásticas (1984).
Homen desenvolve uma obra marcada pela expressividade, pelo gesto e pela intensidade cromática. Sua produção transita entre o figurativo e o abstrato, articulando formas, cores e texturas de maneira a criar atmosferas carregadas de emoção e reflexão. Em suas pinturas e desenhos, a matéria ganha protagonismo: camadas de tinta, sobreposições e transparências que revelam o processo criativo e conferem profundidade e ritmo às composições.
Mais do que representar a realidade, suas obras convidam o espectador a vivenciar sensações, explorar significados e completar os sentidos sugeridos pelas formas.
Serviço: “Da cor, fez-se o silêncio” exposição individual de Ricardo Homen
Abertura sábado, dia 07 de março, 11h-15h Galeria Karla Osorio – Pav. I e II, galerias 1 a 5
Visitação: segunda a sexta, 9h – 18h, sábados 9h – 14h
Em cartaz até: 18 de abril de 2026
A entrada é gratuita. Recomenda-se agendar por telefone, email, DM no Instagram ou WhatsApp.
No Dia Internacional da Mulher, vale acender um holofote sobre um problema de saúde pública que costuma andar no “modo silencioso”: a dor crônica. Ela não aparece em exames como um “X” bem marcado, não usa gesso, não sangra — mas rouba energia, autonomia e presença. E, com uma frequência incômoda, rouba isso mais das mulheres.
Uma curiosidade que deveria constranger qualquer sistema de saúde: estimativas globais apontam que cerca de 1 em cada 5 adultos convive com dor crônica — e que 10% entram nesse grupo a cada ano.
Isso não é “uma queixa”. É uma epidemia de fundo, do tipo que empurra gente produtiva para o esgotamento sem fazer barulho.
Quando a lente fecha no público feminino, a diferença fica ainda mais nítida. Fibromialgia é o exemplo clássico: em amostras clínicas, mais de 80–90% dos diagnósticos aparecem em mulheres — embora estudos mostrem que parte dessa diferença pode refletir também viés de encaminhamento e subdiagnóstico em homens.
E não é só fibromialgia. Enxaqueca é outra “assinatura” do problema: depois da puberdade, ela se torna 3 a 4 vezes mais frequente em mulheres.
A própria OMS chama atenção para a escala: distúrbios de cefaleia atingiram cerca de 3,1 bilhões de pessoas em 2021 e são mais comuns no sexo feminino.
Mas por que isso acontece?
Aqui entra a parte que quase nunca cabe numa manchete, mas explica muito. Dor crônica não é apenas “dor que demora”. Em muitos casos, é um sistema nervoso que passa a funcionar como um alarme sensível demais: dispara com facilidade, mantém o corpo em estado de alerta, altera sono, humor, tolerância ao estresse e até a forma como o cérebro “filtra” sinais do corpo. E, no caso das mulheres, esse cenário sofre influência de três camadas que se somam:
1. Biologia e hormônios, com variações ao longo do ciclo, gestação, puerpério e transição menopausal, afetando limiar de dor e processos inflamatórios.
2. Imunologia e sensibilização central, com maior propensão a certas síndromes dolorosas em mulheres.
3. Psicossocial: dupla ou tripla jornada, carga mental, sono fragmentado, pouco tempo de recuperação — e o corpo cobra isso com juros.
Para mim, como especialista em dor, o ponto mais grave é que o impacto raramente fica restrito ao sintoma.
“A dor crônica na mulher não é apenas um desconforto físico. Ela mexe com produtividade, convívio social e autoestima. Muitas pacientes param de participar de eventos familiares, reduzem atividades profissionais e vão se isolando — não por falta de vontade, mas por falta de combustível.”
E existe um detalhe que irrita pela previsibilidade: o subdiagnóstico e a desvalorização da queixa. Diversas análises discutem como vieses de gênero podem levar a interpretações apressadas (“é emocional”, “é estresse”, “é exagero”), atrasando o tratamento e prolongando sofrimento.
No Dia da Mulher, o recado é simples e sério: dor persistente não deve virar identidade, nem rotina.
Cuidar da dor feminina é cuidar de algo que sustenta tudo o resto: presença, dignidade, autonomia, família e vida social. E isso não é um “mimo” do sistema — é uma dívida antiga.
O Centro Olímpico e Paralímpico de Santa Maria realizará, no dia 7 de março de 2026, das 8h às 12h, um evento comemorativo em celebração ao aniversário da unidade. A iniciativa marca um momento importante para os alunos, colaboradores e toda a comunidade atendida pelo equipamento público.
A programação foi pensada para promover integração entre alunos, familiares e comunidade, fortalecendo os vínculos com o centro esportivo e destacando o papel social do esporte na formação cidadã.
O evento segue as diretrizes do Programa dos Centros Olímpicos e Paralímpicos e orientações da Secretaria de Esporte e Lazer do Distrito Federal (SEL-DF), com atividades esportivas, recreativas e culturais ao longo da manhã.
A expectativa é receber aproximadamente mil pessoas, entre alunos, familiares e moradores da região. Aproximadamente 800 alunos participam diretamente das atividades, com apoio de cerca de 36 profissionais, entre diretores, professores, instrutores e coordenadores.
Participação de atletas paralímpicos
O evento contará também com a presença de atletas paralímpicos que representam o impacto social e esportivo do Centro Olímpico e Paralímpico de Santa Maria.
Entre eles está Eduardo Vasconcelos (Dudu), atleta da Seleção Brasileira de Bocha Paralímpica, que iniciou sua trajetória esportiva ainda criança no próprio COP Santa Maria e hoje acumula conquistas internacionais, incluindo títulos pan-americanos e vice-campeonato mundial individual e por equipes, consolidando-se como um dos nomes de destaque da modalidade.
Outro atleta confirmado é Paulo Flaviano Pereira, atleta de Atletismo Paralímpico, campeão Parapan-Americano, referência no paradesporto brasileiro e exemplo de superação e alto rendimento no esporte.
Também participará Fabrício Amorim da Silva, atleta de Natação Paralímpica, com diversos títulos e participações em competições nacionais e circuitos paralímpicos.
Entre seus resultados de destaque estão múltiplas medalhas em etapas do Circuito
Loterias Caixa e vitórias em provas como 50m livre, 100m peito e 50m borboleta em competições nacionais e meetings paralímpicos, demonstrando alto desempenho na modalidade.
A presença desses atletas reforça o papel dos Centros Olímpicos e Paralímpicos na formação esportiva, inclusão social e desenvolvimento de talentos no Distrito Federal.
Entre as autoridades confirmadas estão: Renato Junqueira, Secretário de Estado de Esporte e Lazer do DF Wilson Cardoso, presidente do Instituto IDECACE
Deputado Federal Júlio César
Estrutura do evento
A programação inclui atividades esportivas, recreação, apresentações e momentos institucionais.
Também haverá brinquedos infláveis, recreação, decoração temática, pipoca e algodão-doce durante todo o evento, além de equipe de brigadistas para garantir a segurança do público.
Programação prevista
07h00 – Início antecipado de atividade esportiva para evitar o sol mais intenso
● Atletismo
● Corrida de 5 km e caminhada de 3 km com alunos da modalidade.
08h00 – Início das atividades principais:
● Aulão de Ritbox
● Aulão de Hidroginástica
● Vôlei – jogos entre equipes formadas por alunos de diferentes níveis
● Futebol – partidas divididas por faixa de alunos
● Aulão de Defesa Pessoal aberto aos alunos e comunidade
09h00
● Capoterapia
● Aulão coletivo com participação do Mestre Gilvan.
● Recreação aquática para alunos do núcleo PcD na piscina.
09h30 – Momento comemorativo:
● Parabéns do COP Santa Maria
● Falas institucionais das autoridades presentes
● Homenagem ao Dia da Mulher
● Apresentação musical
● Entrega do bolo comemorativo
10h00
● Recreação aquática na piscina pequena
● “2 horas nadando” – atividade recreativa com alunos de natação na piscina grande, organizada em equipes equilibradas tecnicamente
11h00
● Basquete recreativo com alunos e comunidade na quadra externa
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