Banda traz ao show os clássicos que ainda marca gerações
Uma das bandas mais emblemáticas da música brasileira, o Roupa Nova volta à capital federal em 9 de maio com a turnê “Simplesmente Roupa Nova”, em uma apresentação especial em clima de Dia dasMães. Após emocionar o público da capital em 2025, o grupo retorna para celebrar, mais uma vez, a força de suas canções que atravessam gerações — agora em uma data marcada pelo afeto, pela memória e pela emoção. O show acontece no Ulysses Centro de Convenções e os ingressos estão à venda na Bilheteria Digital.
Depois de rodar o país com o show comemorativo “Roupa Nova – 40 Anos”, a banda vive um novo capítulo de sua trajetória ao revisitar grandes sucessos, apresentar releituras especiais e criar momentos de forte interação com o público. “Simplesmente Roupa Nova” é um espetáculo intimista, moderno e emocionante, que transforma cada apresentação em um encontro afetivo entre fãs e músicos.
A turnê passa por diversas cidades brasileiras e reúne no palco Cleberson Horsth, Kiko, Nando, Ricardo Feghali, Serginho Herval e Fábio Nestares, mantendo viva a essência da banda que segue firme há mais de quatro décadas, com talento, carisma e harmonias vocais inconfundíveis.
“Queremos conectar o público às memórias que construímos juntos ao longo desses 45 anos, celebrando o presente e olhando para o futuro com muita música e emoção”, destaca Nando, baixista do grupo.
No repertório, não faltarão clássicos que embalam histórias e afetos, como “Dona”, “Whisky a Go Go”, “Volta pra Mim” e “A Viagem”, além de momentos interativos, novas versões de canções consagradas e surpresas preparadas especialmente para os fãs.
Mais do que um show, “Simplesmente Roupa Nova” é uma celebração da trajetória da única banda brasileira em atividade contínua por mais de quatro décadas, com a mesma formação original (Paulinho, em memória). Em Brasília, a apresentação ganha ainda mais significado ao se tornar uma trilha sonora perfeita para homenagear as mães e celebrar os laços que a música ajuda a construir.
Serviço:
Roupa Nova – “Simplesmente Roupa Nova” Dia: 9 de maio
No próximo dia 16 de maio, shows, corrida de rua e atendimentos médicos gratuitos marcarão o maior evento integrado do Sistema Comércio. Retirada dos ingressos começa nesta sexta (24)
A cantora Luísa Sonza é a atração principal da Semana S de 2026. Com show gratuito, ela integra uma programação que traz, também, corrida de rua e atendimentos médicos gratuitos. O evento será realizado dia 16 de maio, a partir das 9h, no Taguaparque, em Taguatinga.
Para o presidente da Fecomércio-DF, José Aparecido Freire, a iniciativa reforça o compromisso da instituição com a qualidade de vida do trabalhador e da comunidade. A Semana S representa a nossa dedicação em levar qualidade de vida à sociedade. Ao reunir saúde, educação, cultura, lazer e assistência em um espaço democrático como o Taguaparque, promovemos cidadania, reafirmando o papel do Sesc e da Fecomércio como pilares para o desenvolvimento do Distrito Federal”, afirma.
Shows
Além de Luísa Sonza, a Semana S traz aos palcos nomes como Bell Lins, com sua potência vocal no pop e soul; as Margaridas, trazendo a força e o ritmo do samba e MPB; Taliz, com sua sonoridade autoral e envolvente; e DJ Umiranda, responsável por ditar o ritmo com sets dinâmicos de música brasileira e eletrônica.
Para assistir aos shows, é necessário realizar inscrição prévia pelo site https://cncsemanasbrasil.facedoor.events/df. Após o cadastro, o público deve apresentar o QR Code gerado e doar 1 kg de alimento não perecível para retirar o ingresso físico, limitado a um por CPF, nos seguintes pontos:
A partir de 24 de abril
Unidades Sesc: Taguatinga Norte | Guará | Ceilândia | 504 Sul Seg a sex: 12h às 20h Sáb: 9h às 12h
JK Shopping Piso L1, ao lado do Outback Seg a sáb: 10h às 22h Dom/feriado: 14h às 20h
A partir de 28 de abril:
Águas Claras Shopping 2º Piso, entrada principal, próximo à lotérica Seg a sáb: 10h às 22h Dom/feriado: 14h às 20h
Corrida
A programação da Semana S inclui corrida de 4 km, com percurso que circulará o Taguaparque. São mil vagas gratuitas, que receberão o kit com número de inscrição, camiseta e toalha. Inscrições serão abertas em breve no site do Sesc-DF (sescdf.com.br).
Saúde e inserção de DIU
Durante todo o dia, o público terá acesso a uma estrutura itinerante focada na prevenção e promoção da saúde. Entre os destaques estão a Carreta da Mulher, com exames de mamografia e citopatológico, e o Ônibus da Saúde, que oferecerá consultas médicas, de enfermagem, testes rápidos e inserção de DIU. Para a saúde do homem, vans especializadas disponibilizarão consultas e exames de PSA (exame para o rastreio, diagnóstico precoce e acompanhamento do câncer de próstata). O cuidado se estende à odontologia, por meio do OdontoSesc (limpeza e restauração), e à visão, com a Van da Oftalmologia.
Oficinas
A Semana S também valoriza o conhecimento e a vivência cultural. O projeto Cozinha Eficiente Itinerante oferecerá oficinas práticas e orientações nutricionais, enquanto o BiblioSesc promoverá o incentivo à leitura com contação de histórias e oficinas literárias.
Serviço
Semana S Data: 16 de maio, sábado Horário: a partir das 9h Local: Taguaparque, Taguatinga – DF Entrada gratuita mediante apresentação de ingresso Pré-cadastro: https://cncsemanasbrasil.facedoor.events/df
Eleito o melhor creme para os pés, o produto une potente ação antirressecamento da castanha e embalagem 100% ecológica, produzida com alumínio reciclado
A Natura, líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina*, reafirma sua relevância no mercado global da beleza com a conquista de mais um importante reconhecimento internacional: a Polpa Desodorante Hidratante para Pés NaturaEkos Castanha foi nomeada o melhor creme para os pés de 2026, de acordo com a New Beauty. A prestigiada premiação anual da revista norte-americana, que é referência mundial no setor, destaca os melhores produtos, tratamentos e inovações de beleza do ano em todo o mundo.
O sucesso de Natura Ekos Castanha está ligado à sua potente ação antirressecamento, que garante até 36 horas de hidratação. Enriquecido com óleo de castanha-do-pará da Amazônia, o creme promove hidratação imediata e melhora a textura das áreas ressecadas já nas primeiras aplicações. Além dos múltiplos benefícios para a pele, o produto também ganhou uma nova embalagem 100% ecológica, produzida com alumínio reciclado.
“Para a Natura, é um orgulho ver um dos nossos produtos mais icônicos, que carrega a potência da biodiversidade amazônica, ser celebrado por uma autoridade internacional de beleza. Esse prêmio valida nossa entrega de alta performance aliada à regeneração da floresta”, afirma Tatiana Ponce, CMO e vice-presidente de Inovação da Natura e Avon.
*Fonte: Euromonitor, Beleza e Cuidado Pessoal, marca guarda-chuva de Natura, edição Beleza e Cuidado Pessoal 2026, vendas ao varejo em valor (RSP), dados de 2025.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.
Audição para “Vale Encantado” acontece em 22/04 e integra oficina gratuita de introdução ao teatro musical
Estão abertas as inscrições gratuitas para a seleção de elenco do novo musical de Oswaldo Montenegro, “Vale Encantado”, que será montado em Brasília. A iniciativa é realizada pela Oficina dos Menestréis e oferece uma oportunidade de formação em Introdução ao Teatro Musical, voltada para participantes com ou sem experiência nos palcos.
A seleção acontece no dia 22 de abril, das 18h30 às 21h, no Teatro Paulo Autran, no Sesc Taguatinga. As inscrições podem ser feitas até o dia 21 de abril (terça-feira) e serão disponibilizadas 30 vagas para participantes a partir de 16 anos, preenchidas após avaliação da equipe de produção.
A oficina terá início no dia 6 de maio até a data de estreia do espetáculo, em setembro, e será coordenada por Deto Montenegro, ator e irmão de Oswaldo, e Abaetê Queiroz, ator, diretor e dublador, dando continuidade a uma trajetória de mais de 30 anos de formação e montagem de espetáculos no Distrito Federal. Entre os trabalhos já realizados pelo grupo estão “Noturno”, apresentado na Escola de Música de Brasília, e “Raul Fora da Lei”, encenado no Teatro da Caixa e no Sesc Gama.
Vale Encantado
No Vale Encantado, musical de Oswaldo Montenegro, moram os personagens do mundo da fantasia. Cada vez que uma criança sonha, eles são convocados para entrar no sonho.
Produzido pela Oficina dos Menestréis, o espetáculo conta as aventuras de seus personagens de maneira alegre e divertida, deixando fluir a emoção do texto, através da música, dos efeitos de luz e do diálogo.
A Oficina dos Menestréis
A Oficina dos Menestréis é uma companhia de teatro musical com repertório de mais de 20 peças e trajetória reconhecida pela formação de público e pela inclusão social.
Para Cláudia Charmillot, produtora do projeto, a experiência em grupo e a capacitação em Teatro Musical são ótimas oportunidades para pessoas com ou sem experiência no ramo.
“É importante movimentar a área cultural da cidade. A oficina é uma oportunidade para as pessoas fazerem uma oficina gratuita, aprenderem, crescerem, mostrarem algum talento, participarem de um grupo e terem uma experiência com o teatro musical”, afirmou.
Serviço
Seleção para a montagem do musical “Vale Encantado”
Seleção dos participantes: 22 de abril, das 18h30 às 21h
Participantes: a partir de 16 anos, com ou sem experiência teatral
Local da seleção: Teatro Paulo Autran – Sesc Taguatinga
Inscrições: gratuitas, até 21/04, pelo link ou presencialmente no Teatro Sesc Taguatinga
Entre o gesto de acolher e a precisão do serviço, Néia conduz o salão do Gurumê em Brasília com a hospitalidade que atravessa cidades — do Rio à capital, cada detalhe transforma a experiência à mesa, crédito: Divulgação/Gurumê
Da cozinha quente ao sushibar e ao bar, a casa traduz sua identidade em uma jornada completa que une técnica, hospitalidade e cultura contemporânea.
No mês de abril, o Gurumê celebra o aniversário de Brasília ao mesmo tempo em que consolida sua presença na cidade com uma proposta que vai além da gastronomia. Instalado no ParkShopping, o restaurante estrutura sua experiência em três vertentes — cozinha quente, sushibar e bar — conduzidas por uma equipe integrada. Enquanto Daiti Ieda assina o sushibar e Renato Araújo lidera a cozinha quente, o bar ganha protagonismo com uma carta de drinks autorais, alinhada ao perfil do público brasiliense e à evolução contemporânea da casa.
A trajetória do Gurumê é construída a partir de uma cultura interna que valoriza formação contínua e crescimento dentro da operação. Mais do que uma assinatura individual, a marca se sustenta em um modelo coletivo, em que equipes se desenvolvem e carregam padrões entre diferentes unidades.
Em Brasília, essa transição se traduz em consistência. A identidade da casa — nascida no Rio de Janeiro — é preservada, mas se adapta ao ritmo da capital, incorporando novos hábitos de consumo e uma relação mais ampla com a experiência gastronômica.
Gastronomia autoral
A cozinha do Gurumê se organiza como narrativa em camadas. No sushibar, Daiti Ieda aplica a técnica adquirida no Japão, com foco em corte, temperatura e tempo. Na cozinha quente, Renato Araújo conduz preparos que ampliam textura e profundidade, equilibrando tradição e repertório contemporâneo.
Essa dualidade constrói um percurso coerente: do frescor das entradas à intensidade dos pratos quentes, mantendo precisão técnica e clareza de proposta.
A seleção de insumos segue critérios rigorosos de origem, sazonalidade e desempenho. Peixes, frutos do mar, carnes e vegetais são escolhidos a partir de sua capacidade de responder à técnica aplicada, preservando textura, sabor e equilíbrio.
Esse cuidado sustenta a consistência entre unidades e permite leituras contemporâneas, sem perder o compromisso com a qualidade.
Serviço e hospitalidade
No salão, a experiência ganha dimensão humana. Parte desse cuidado se revela na trajetória de profissionais que migraram do Rio de Janeiro para Brasília, como Claudineia Nascimento da Silva, líder de salão, conhecida pelos colegas como Néia.
Vim para construir uma nova história. Era o primeiro restaurante fora do Rio, então havia o desafio de aprender e também de transmitir a cultura do Gurumê”, conta. A mudança exigiu adaptação rápida — da escolha da moradia ao entendimento da cidade —, sempre com o suporte do time.
No atendimento, ela identifica um público receptivo e atento aos detalhes. “Os brasilienses nos receberam muito bem. Eles se encantam com o nosso atendimento e com o sabor da comida.”
A hospitalidade, segundo ela, se constrói em camadas: “Nossa identidade é cuidar de cada cliente com atenção, desde a chegada até o fim da refeição. São os detalhes que fazem a diferença.”
Experiência à mesa
A experiência no Gurumê se desenvolve como um percurso. O cliente é conduzido por sugestões que equilibram frescor, textura e intensidade.
Entre as recomendações de Néia, estão o ussuzukuri — leve e preciso —, a pipoca de camarão, que introduz crocância e contraste, e o combinado do chef, apresentado à mesa como narrativa visual. Para encerrar, o brownie Gurumê, criado especialmente para Brasília, reforça a conexão da casa com a cidade.
Fora do restaurante, ela sugere outro ritual: “Aproveitar o pôr do sol e as atividades ao ar livre. Brasília tem um ritmo próprio, que convida a desacelerar.”
Para ela, a hospitalidade se constrói no detalhe: “Cuidar de cada cliente desde a chegada até o final da refeição. É isso que define a experiência.”
Sua leitura sobre o público local reforça a adaptação da casa: “Os brasilienses nos receberam muito bem. Eles se encantam com o atendimento e com o sabor da comida.”
O bar como extensão da experiência
A terceira vertente da operação — o bar — amplia a experiência para além do prato. Sob a condução do mixologista Anderson Alves, a coquetelaria do Gurumê dialoga com o perfil do público de Brasília, que valoriza drinks autorais e propostas contemporâneas.
A carta apresenta criações com e sem álcool, pensadas para acompanhar o ritmo da refeição ou se tornar ponto de partida da experiência. Ingredientes frescos, combinações equilibradas e atenção à estética aproximam o bar da mesma lógica que orienta a cozinha: precisão e intenção.
Mais do que complemento, o bar assume papel ativo na construção da identidade da casa.
No Gurumê, a experiência se organiza como um percurso integrado entre cozinha quente, sushibar e bar. O serviço orienta escolhas e cria conexões entre pratos e bebidas, respeitando o tempo do cliente.
Ao celebrar o aniversário de Brasília, o Gurumê reafirma sua capacidade de evoluir sem romper com sua essência. A integração entre cozinha quente, sushibar e bar consolida uma experiência completa, onde técnica, hospitalidade e curadoria se encontram em equilíbrio.
Agende sua experiência.
Serviço
Gurumê Brasília ParkShopping Onde: ParkShopping Brasília – SAI/SO Área 6580 – EPIA Sul Horário: Segunda a quinta: 12h às 23h Sexta e sábado: 12h às 00h Domingo: 12h às 22h
Gurumê – onde a gastronomia japonesa encontra a alma brasileira.
O Gurumê é um consagrado restaurante de culinária oriental contemporânea, conhecido por sua qualidade excepcional e ambiente sofisticado. Com uma variedade de pratos deliciosos e uma experiência gastronômica única, o Gurumê conquista o paladar de seus clientes em todo o país.
Em dois anos de operação, a unidade do ParkShopping serviu mais de um milhão de pratos, gerando 90 empregos diretos e 110 empregos indiretos, atendendo mais de 187 mil pessoas.
A personal trainer Renata Costa apresenta suplemento manipulado pela Quality Farmácia de Manipulação, voltado ao suporte de energia e desempenho durante o treino. A fórmula personalizada integra estratégias de preparação física com orientação técnica, alinhando suplementação às demandas individuais de rotina e performance.
Estratégia combina treino orientado, nutrição e manipulação para melhorar desempenho e adesão
A busca por performance física e equilíbrio corporal tem ampliado o uso de suplementação entre mulheres no Brasil. Nesse cenário, profissionais de saúde e educação física destacam a personalização como fator central para melhorar resultados, evitar uso inadequado de produtos e aumentar a adesão aos protocolos. A abordagem integra treino estruturado, prescrição nutricional e manipulação individualizada de suplementos.
Na prática, a diferença começa no treino. Segundo a personal trainer Renata Costa, modelos genéricos ainda são comuns em academias, mas não consideram objetivos específicos. “O treino personalizado é estruturado com estratégia, considerando demandas como ganho de massa muscular e definição. Isso envolve escolha de exercícios, organização de volume e progressão ao longo do tempo”, afirma.
A adaptação também leva em conta rotina e nível de condicionamento. Mulheres com agenda restrita tendem a se beneficiar de treinos mais objetivos, enquanto perfis avançados exigem maior intensidade. A constância, segundo especialistas, depende dessa adequação à realidade. “Um treino só funciona quando é possível mantê-lo ao longo do tempo”, diz Costa.
No campo da suplementação, o uso de pré-treinos individualizados tem sido incorporado para melhorar energia e foco, especialmente em rotinas intensas. Compostos como cafeína e beta-alanina podem contribuir para o desempenho, desde que utilizados com orientação. O uso indiscriminado, por outro lado, pode gerar efeitos adversos como ansiedade e taquicardia.
A integração entre treino e nutrição influencia diretamente força, resistência e recuperação muscular. A ingestão adequada de proteínas e micronutrientes permite sustentar a intensidade dos treinos e reduzir o tempo de recuperação. Nesse contexto, a manipulação personalizada amplia possibilidades de ajuste de doses e formatos, adaptando o consumo à rotina da paciente.
A Quality Farmácia de Manipulação oferece fórmulas voltadas à suplementação proteica e à performance, incluindo peptídeos e alternativas ao whey protein em formatos como cápsulas e sachês. A proposta é alinhar o consumo às necessidades individuais, com acompanhamento técnico.
A personalização também tem impacto direto na adesão. Protocolos ajustados à rotina tendem a reduzir interrupções e melhorar a continuidade dos resultados, segundo especialistas.
Conheça mais no site oficial.
Sobre a Quality Fórmulas Personalizadas Com sete unidades no Distrito Federal, a Quality atua no segmento premium de manipulação magistral, com foco em fórmulas personalizadas, rastreabilidade, controle de qualidade e atendimento farmacêutico consultivo. A empresa possui certificação ISO 9001 Internacional, licença para manipulação de SBIT concedida pela Anvisa e reconhecimento por suas práticas de gestão e qualidade.
Estudantes de projetos que consquitaram vaga na ISEF 2026 (Crédito: FEBRACE)
Com pesquisa sobre vírus que combatem bactérias resistentes, estudantes de Brasília garantem vaga na ISEF 2026, nos Estados Unidos.
Uma pesquisa que explora o uso de vírus para combater bactérias resistentes a antibióticos colocou o Distrito Federal entre os destaques da 24ª edição da Feira Brasileira de Ciências e Engenharia (FEBRACE). Ao todo, o DF conquistou 8 premiações, incluindo um projetoselecionado para representar o Brasil na Regeneron International Science and Engineering Fair (ISEF) 2026, a principal competição científica pré-universitária do mundo.
A premiação foi realizada no dia 20 de março, na Universidade de São Paulo (USP), encerrando a edição que reuniu 297 projetos finalistas de todo o país.
Os projetos premiados refletem o perfil de uma nova geração de jovens cientistas que alia conhecimento técnico à busca por soluções aplicáveis a problemas reais. Para a coordenadora geral da FEBRACE, professora Roseli de Deus Lopes, os resultados evidenciam a capacidade dos estudantes de transformar conhecimento em impacto. “A FEBRACE revela uma geração que não apenas compreende os desafios do mundo atual, mas propõe soluções consistentes, com base científica e potencial de aplicação.”
No total, a FEBRACE concedeu 237 premiações em diferentes categorias científicas einstitucionais. Os projetos selecionados para a ISEF 2026 representarão o Brasil em Phoenix (EUA), entre os dias 9 e 15 de maio, em uma das principais vitrines globais da ciência jovem.
A lista completa dos premiados pode ser acessada neste link.
Projeto de destaque do Distrito Federal:
Bacteriófagos contra biofilmes bacterianos Prêmios: 1º lugar em Ciências da Saúde e vaga na ISEF Estudantes: Anna Luísa Lopes Pereira, Aloísio José Pedrosa Portela, Manuela Cristina Segura Bossonaro Orientação: Lorena da Silveira Derengowski Colégio Militar de Brasília, Brasília (DF)
O estudo demonstrou que vírus que infectam bactérias, chamados bacteriófagos, podem impedir a formação e destruir biofilmes de Klebsiella pneumoniae — uma bactéria comum em hospitais e altamente resistente a antibióticos. Esses biofilmes funcionam como uma barreira protetora, dificultando o tratamento das infecções. Os experimentos indicaram que alguns fagos atuam tanto na prevenção quanto na ruptura dessas estruturas, e a análise genética desses vírus aponta para a presença de enzimas capazes de degradar o biofilme. Os resultados ampliam o potencial de aplicação no desenvolvimento de novas estratégias para o combate a infecções resistentes.
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Sobre a FEBRACE
A Feira Brasileira de Ciências e Engenharia (FEBRACE) é promovida pela Escola Politécnica da USP e realizada pelo Laboratório de Sistemas Integráveis Tecnológico (LSI-TEC). Ao longo de sua trajetória, já reuniu mais de 16.700 estudantes e cerca de 7.200 projetos finalistas, além de conceder aproximadamente 4.500 premiações entre reconhecimentos científicos, técnicos einstitucionais. A iniciativa também seleciona e prepara delegações brasileiras para a Regeneron International Science and Engineering Fair (ISEF), com 210 projetos enviados e 82 prêmiosconquistados na principal competição internacional de ciência pré-universitária.
A mostra conta com o patrocínio e apoio de diversas instituições. Em 2026, teve patrocínio da Embaixada e Consulados dos EUA no Brasil, Petrobras, Financiadora de Estudos e Projetos (FINEP) e SEBRAE. O Governo Federal apoia a iniciativa por meio do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq), do Fundo Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (FNDCT), do Ministério da Ciência, Tecnologia e Inovação (MCTI), no âmbito do Programa Pop Ciência, do Ministério da Educação (MEC), pelo Programa Escolas em Tempo Integral, e da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). O evento conta ainda com apoio do Conselho Regional de Técnicos do Estado de São Paulo (CRT-SP), Ajinomoto, Ashland, Fundação Siemens Brasil e Instituto 3M.
Estudantes de projetos que consquitaram vaga na ISEF 2026 (Crédito: FEBRACE)
Bernardo Gentil venceu de ponta a ponta em Interlagos (Rafael Gagliano/ Grupo Veloci)
Em Interlagos, piloto da TMG Racing lidera de ponta a ponta e conquista triunfo na corrida 3. Pedro Lins também brilhou: saiu do fim do grid e brigou pela vitória
A BRB Fórmula 4 Brasil encerrou a etapa de abertura da temporada 2026 no domingo (26) de abril, em Interlagos, com uma corrida movimentada e marcada por grandes atuações. O destaque ficou para Bernardo Gentil (TMG Racing), de apenas 16 anos, que conquistou sua primeira vitória na categoria logo em seu ano de estreia, liderando de ponta a ponta.
Mesmo com pouca idade, Gentil mostrou maturidade e controle ao longo das 18 voltas para garantir o triunfo, mas teve forte pressão de Pedro Lins (Starrett Bassani F4), de 18 anos, que protagonizou uma das grandes performances do fim de semana. Após largar do fim do grid, Lins fez uma corrida de recuperação impressionante, chegou à disputa pela liderança e cruzou a linha de chegada a apenas 0s502 do vencedor.
“Foi uma corrida muito difícil, uma das mais desafiadoras da minha vida. Tive que me manter na liderança após duas relargadas e ainda segurar o Pedro Lins no final. A equipe me deu um carro muito competitivo desde a pré-temporada, então só tenho a agradecer a todos que acreditaram em mim. Essa primeira vitória na Fórmula 4 significa muito”, comentou Gentil.
Alan Soloviov (Cavaleiro Sports) completou o pódio, em uma chegada apertada que teve quatro pilotos separados por pouco mais de cinco segundos. Pietro Mesquita (TMG Racing) e o argentino Nacho Díaz (Starrett Bassani F4) fecharam o top 5.
O resultado deste domingo completa um fim de semana de domínio da TMG Racing em Interlagos. No sábado, Pietro Mesquita venceu a corrida 1, enquanto Marcelo Hahn garantiu o triunfo na corrida 2, mostrando a força da equipe baseada em Americana (SP) na abertura do campeonato.
A próxima etapa da BRB Fórmula 4 Brasil acontece entre os dias 16 e 17 de maio, no Autódromo Internacional Ayrton Senna, em Goiânia-GO.
RESULTADO – CORRIDA 3 1 – Bernardo Gentil (TMG Racing), 18 voltas 2 – Pedro Lins (Starrett Bassani F4), a 0s502 3 – Alan Soloviov (Cavaleiro Sports), a 5s080 4 – Pietro Mesquita (TMG Racing), a 5s082 5 – Ignacio Diaz (Starrett Bassani F4), a 5s226 6 – Paulo Willemann (Starrett Bassani F4), a 5s878 7 – João Paulo Sanzovo (TMG Racing), a 15s991 8 – Elias Barbosa (Starrett Bassani F4), a 17s741 9 – Rodrigo Rocha (Cavaleiro Sports), a 19s872 10 – Alexandre Louza (TMG Racing), a 1 volta
Não classificados: Enricco Abreu (Cavaleiro Sports), a 6 voltas Marcelo Hahn (TMG Racing), a 10 voltas Fabricio Fogaça (Cavaleiro Sports), a 15 voltas
Desclassificado: Gianni Giovanelli (TMG Racing)
Classificação BRB Fórmula 4 Brasil, após uma etapa: 1 – Bernardo Gentil (TMG Racing), 49 pontos 2 – Pietro Mesquita (TMG Racing), 39 pontos 3 – Ignacio Diaz (Starrett Bassani F4), 34 pontos 4 – Pedro Lins (Starrett Bassani F4), 30 pontos 5 – Paulo Willemann (Starrett Bassani F4), 24 pontos 6 – Marcelo Hahn (TMG Racing), 21 pontos 7 – Enricco Abreu (Cavaleiro Sports), 16 pontos 8 – Alan Soloviov (Cavaleiro Sports), 15 pontos 9 – João Paulo Sanzovo (TMG Racing), 14 pontos 10 – Alexandre Louza (TMG Racing), 13 pontos 11 – Elias Barbosa (Starrett Bassani F4), 6 pontos 12 – Rodrigo Rocha (Cavaleiro Sports), 2 pontos 13 – Gianni Giovanelli (TMG Racing), 1 ponto 14 – Fabricio Fogaça (Cavaleiro Sports), 1 ponto
Espetáculo internacional passa por quatro países e dez capitais com a experiência mais fiel aos concertos do Queen
Reconhecido mundialmente como o maior tributo ao Queen, o espetáculo God SaveThe Queen retorna a Brasília em 15 de maio como parte da South American Tour 2026, que percorrerá quatro países e dez capitais do continente. A apresentação na capital federal acontece no Ulysses Centro de Convenções e integra a nova temporada internacional do grupo argentino, que há mais de 25 anos emociona plateias ao redor do mundo. Os ingressos estão disponíveis no site da Bilheteria Digital.
O espetáculo recria com precisão a potência sonora, os arranjos originais e a energia dos grandes concertos do Queen, reunindo clássicos como Bohemian Rhapsody, We Will Rock You, Somebody to Love e Don’t Stop Me Now. Cada detalhe, dos figurinos aos arranjos, é cuidadosamente trabalhado para transportar o público à atmosfera dos lendários shows da banda britânica liderada por Freddie Mercury.
À frente do projeto está Pablo Padín, vocalista reconhecido internacionalmente pela impressionante semelhança vocal e performática com Freddie Mercury, sendo frequentemente apontado por fãs e críticos como um dos intérpretes mais fiéis ao cantor britânico.
A apresentação promete uma noite de alta voltagem musical, emoção e produção grandiosa, reafirmando por que o God Save The Queen se consolidou como referência global quando o assunto é tributo ao Queen.
CAMAROTE ALL INCLUSIVE (indivíduo)* Menu assinado com comida aberta de empratados da culinária da italiana, brasileira e. árabe. Abrir bar de espumante, vinho tinto, cerveja, uísque 12 anos e bebidas. Espaço reservado com acesso e-universos de banheiro. Bistrôs com banquetas de lugar MARCADO.
R$ 500,00
ESPAÇO BISTRÔ (4) pessoas* Banquetas de 4 lugares. Acesso, exclusivo combo com whisky 12 anos, água de coco, água mineral.
R$ 1.000,00
LOUNGE / SOFÁ EM INGLÊS Sofá para 4 pessoas na primeira fila, garrafa de destilado a, 4 águas de coco, 4 águas (salão por da venda).
R$ 2.000
*Meia-entrada: estudantes, idosos acima de 60 anos, Pcd, professores da rede pública e funcionários públicos
PONTOS DE VENDAS FÍSICOS:
BARBEARIA ELVIS JK SHOPPING (Venda somente em cartão)
3º Piso, Taguatinga Norte JK Shopping LOJA 315
Sem taxa de serviço
BARBEARIA ELVIS DF PLAZA SHOPPING (Venda Dinheiro e cartão)
Sujeito à taxa de serviço, e taxa no pagamento no débito e no crédito em 1x no cartão de crédito.
Evento gratuito movimenta um dos principais cartões-postais de Brasília e reforça a capital como destino de experiências culturais autênticas
Neste sábado (02 de maio), a praça de alimentação da Torre de TV de Brasília, um dos pontos turísticos mais visitados da capital, será palco de uma experiência que une música, identidade e turismo. Em sua 98ª edição, o projeto Café com Samba celebra em 2026 dez anos de ocupação no espaço público com arte e convivência, consolidando-se como uma das principais iniciativas de valorização do samba e de promoção do turismo cultural no Distrito Federal. Realizado pela Organização da Sociedade Civil (OSC) e Instituto Expressão Cultural de Brasília – IECB com apoio da Secretaria de Turismo do Distrito Federal, o evento começa às 10h, com entrada gratuita. A proposta é transformar a tradicional Feira da Torre em um ambiente de encontro entre moradores e turistas, onde o samba funciona como fio condutor de uma vivência genuinamente brasiliense.
Samba como identidade e atrativo turístico O samba é um dos pilares da cultura brasileira e, no DF, ganha contornos próprios ao dialogar com diferentes territórios, histórias e influências. O Café com Samba evidencia essa potência ao colocar o ritmo no centro da experiência turística, promovendo um encontro que valoriza artistas locais, fortalece a economia criativa e amplia o repertório cultural de quem visita a cidade.
Ao longo de mais de uma década, o projeto tem contribuído para posicionar Brasília não apenas como capital política, mas também como destino cultural pulsante, onde a diversidade do Brasil se manifesta em espaços públicos e acessíveis. A ocupação da Torre de TV, ponto estratégico de circulação turística, reforça essa vocação, conectando cultura, patrimônio e experiência.
Feira da Torre: cultura, sabores e diversidade A escolha da Feira da Torre como cenário potencializa a experiência do público. Considerada um dos principais polos de turismo popular da cidade, a feira reúne expressões culturais de todas as regiões do país, do artesanato nordestino aos temperos do Sul, passando pelo couro do Centro-Oeste e os tecidos do Norte.
É nesse ambiente plural que o Café com Samba acontece, criando uma atmosfera que combina música ao vivo, gastronomia, arte e convivência. O resultado é um circuito cultural completo, capaz de atrair turistas em busca de autenticidade e fortalecer o sentimento de pertencimento entre os brasilienses.
Line-up e atrações O palco será comandado pelo Grupo Café com Samba, responsável por conduzir a roda ao longo de todo o evento, mantendo o público imerso na experiência musical do início ao fim. Nos intervalos, o DJ Fagner assume a trilha com sets de brasilidades, garantindo a continuidade do clima festivo. A apresentação fica por conta de Cacá Silva, que também atua como audiodescritor, reforçando o compromisso do projeto com a acessibilidade. A programação reúne ainda dez cantores convidados que representam a diversidade do samba no Distrito Federal: Bira Cidade, Fernando Chaves, Ferreirinha Partideiro, Fofucho, Gisele Dias, Milsinho, Oton Neves, Roberto Chaves, Teresa Lopes e Valerinho Xavier.
A dança, elemento essencial do samba, também ganha destaque com a participação de oito nomes da cena local: Ade Mire (passista trans), Bia Alexia (professora de dança passista), Charli Rosa (rainha de bateria), Claudinho Sambista (passista), Elenice (passista), Gilson Montblanc (passista), Makelly (madrinha de bateria) e Tamísia Cristófane (professora de dança e passista).
Serviço – Café com Samba na Torre de TV Data: Sábado, 02 de maio de 2026 Horário: Das 10h às 16h Local: Torre de TV de Brasília – Eixo Monumental Entrada gratuita | Classificação livre Atendimento à imprensa: Gibi Comunica – assessoria@gibicomunica.com
Programação oferece atividades gratuitas para todas as idades com práticas artísticas, visitas, jogos e música.
Maio chega com a programação do Rolê Cultural do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília que percorre diversas linguagens artísticas: da percussão afro-brasileira às brincadeiras de roda, das contações de histórias para bebês às oficinas de autorretrato e encadernação. A proposta é de encontros que celebram a arte como experiência coletiva, sensível e acessível. A entrada é gratuita, para público de todas as idades. Os ingressos podem ser retirados pelo site bb.com.br/cultura ou presencialmente na bilheteria do CCBB Brasília.
O grande destaque do mês é o Dia de Rolê Folha Seca, no dia 3 de maio, às 16h30, próximo ao Casulo. A apresentação marca o encerramento da exposição Ancestral – Afro-Américas e traz ao CCBB o Instituto Folha Seca, coletivo fundado em 2017 por Marcos Valente e dedicado ao ensino, preservação e difusão da percussão. Reunindo instrumentos como surdo, caixa, repique, tamborim, agogô e xequerê, o grupo faz da prática coletiva uma linguagem viva, em arranjos inspirados em ritmos afro-brasileiros que dialogam com a ancestralidade e o presente.
A programação dedicada à primeira infância é outro destaque. Aos sábados, domingos e feriados, as famílias com bebês de 0 a 3 anos podem participar da Oficina Sensorial para Bebês “Tecido Mágico”, às 10h e 10h30, e da História Contada para Bebês “O Lenço”, às 9h30. Inspiradas no livro de Patrícia Auerbach e em práticas da primeira infância, as atividades convidam os pequenos a explorar cores, texturas, sons e movimentos, fortalecendo o vínculo afetivo com a leitura e com o brincar compartilhado desde os primeiros anos de vida. Ambas têm duração de 30 minutos e capacidade para 10 crianças acompanhadas de seus responsáveis.
Para crianças, jovens e adultos, as oficinas práticas seguem ao longo do mês. A Oficina Criar, Montar e Brincar, inspirada nos brinquedos do artista uruguaio Joaquín Torres-García, acontece aos sábados, domingos e feriados, às 14h, para crianças a partir de 4 anos e 10 vagas por encontro. A Oficina Retratos de Si propõe um espaço de observação e experimentação sobre a diversidade dos tons de pele, com espelhos, lápis de cor e giz de cera; ocorre de quinta a domingo e feriados, às 17h, para participantes a partir de 8 anos, com 20 vagas. Já a Oficina Costura em Cadernosapresenta técnicas manuais de encadernação e acontece de quarta a domingo e feriados, às 19h, indicada a partir de 14 anos e capacidade para 20 pessoas.
A arte de contar histórias também ganha protagonismo. A atividade História Contadareúne famílias e crianças na área externa do CCBB, próximo ao Casulo, aos sábados, domingos e feriados, às 15h. De 2 a 10 demaio, o público conhece “A Flor Branca”, conto sobre travessia interior, perda e renascimento. De 16 a 31 de maio, é a vez de “A Cidade sem Nome”, inspirada na obra de Joaquín Torres-García, um território poético onde imagens, símbolos e narrativas se entrelaçam, reinventando o modo de ver e imaginar a cidade. Para quem busca uma experiência mais imersiva, a Visita-Espetáculo transforma o percurso pelas galerias em uma caça às obras conduzida por personagens, aos sábados, domingos e feriados, às 16h, para 20 pessoas a partir de 8 anos.
Às sextas e sábados, às 18h, o público pode participar do Rolê no Jogo Coleção de Arte BB, que convida à criação de uma coleção própria a partir de obras de artistas como Oscar Niemeyer, Athos Bulcão e Roberto Burle Marx. E, semanalmente, o Rolê com LIBRAS promove encontros de escuta visual e troca entre pessoas surdas e ouvintes, nos dias 1 e 15/05 às 11h e nos dias 8, 22 e 29/05 às 16h.
Para fechar o mês, no dia 24 de maio, das 14h às 18h, o Dia de Rolê: Brincadeiras de Rua celebra o Dia Mundial do Brincar com amarelinha, pular corda, corre-cotia e outras dinâmicas que reúnem gerações em um grande circuito lúdico nos jardins do CCBB.
Visitas escolares
O Educativo oferece visitas mediadas para grupos escolares, universitários e instituições, mediante agendamento, de terça a sexta-feira. Escolas públicas contam com disponibilidade de transporte gratuito, e os professores recebem previamente material educativo, ampliando a experiência pedagógica. Conduzidas por educadores do Rolê Cultural, as visitas incentivam o diálogo e a troca de saberes, respeitando as especificidades de cada grupo. O agendamento é gratuito e pode ser realizado pela plataforma Mediato Conecta: conecta.mediato.art.br.
O projeto é patrocinado pelo Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).
Sobre o CCBB Brasília
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários da van – De quinta a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30.
Programação completa:
Rolê na Exposição Voltada para escolas e grupos, a visita é um convite ao olhar coletivo com escuta, troca e reflexão sobre as obras, os artistas e os conceitos presentes nas exposições. Escolas públicas podem ter transporte gratuito para as visitas. Data: Terça a sexta-feira: às 9h, 10h, 14h, 15h e 19h. Sábados, às 9h. Os horários de 9h e 15h são duplos, permitindo agendamento de 88 pessoas. Duração: 1h30 Capacidade: 44 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo Agendamento: conecta.mediato.art.br
Rolê no Teatro e Rolê no Cinema Escolas e demais instituições podem agendar um passeio cultural ao teatro e ao cinema acompanhadas de mediadores. Data: conforme programação do CCBB. Confira o evento disponível em conecta.mediato.art.br Duração: 1h Capacidade: conforme espaço e evento em cartaz Classificação: conforme a classificação de cada evento em cartaz Ponto de encontro: Sala do Educativo Agendamento e programação: conecta.mediato.art.br
Rolê Territórios e Afetos Visita mediada agendada que conecta arte e arquitetura, explorando obras no CCBB e o patrimônio cultural de Brasília e entorno. Ao final, o público participa de um “mapa afetivo e poético” do Plano Piloto e arredores. Data: Toda sexta-feira, às 10h Duração: 1h30 Capacidade: 44 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo Agendamento: conecta.mediato.art.br
Rolê Espontâneo Aberta ao público e sem necessidade de agendamento, essa atividade acontece de hora em hora e propõe mediações interativas adaptadas às diferentes faixas etárias, promovendo diálogos sensíveis com as exposições em cartaz. Data: Terça-feira a domingo, das 10h às 19h (de hora em hora) Duração: 1h Capacidade: 30 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
Rolê no Jogo Coleção de Arte BB A atividade convida participantes a montar sua própria coleção a partir de obras da Coleção de Arte do Banco do Brasil com pinturas, esculturas e gravuras de nomes como Niemeyer, Athos Bulcão e Burle Marx. Pelo jogo, estimula-se o olhar estético e a conexão ativa com a arte brasileira. Data: Sextas e sábados, 18h Duração: 1h Capacidade: 30 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
Rolê com LIBRAS Encontros semanais acessíveis que aproximam pessoas surdas e ouvintes por meio da arte e da cultura. A cada edição, uma atividade diferente: visitas, jogos, histórias ou jogos de mesa com intérprete de LIBRAS. 01/05 – Vivência em LIBRAS: na exposição Joaquín Torres Garcia – 150 anos; 08/05 – Vivência em LIBRAS: sinais e jogabilidade de um jogo em LIBRAS; 15/05 – Jogo com LIBRAS: sinais e jogabilidade de um jogo em LIBRAS; 22/05 – Vivência em LIBRAS: na exposição Joaquín Torres Garcia – 150 anos;
29/05 – Vivência em LIBRAS: Sinais para Contação de Histórias. Data: Toda sexta-feira. Dias 01 e 15, às 11h e 22 e 29, às 16h Duração: 1h Capacidade: 25 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
Sala do Rolê Cultural O público encontra dois espaços de diversão e conhecimento: Jogos e Leitura. O Espaço Jogos reúne jogos do mundo todo, incluindo o Jogo Coleção de Arte BB e o Jogo das Heroínas Negras, criação do Educativo. No Espaço Leitura, um ambiente acolhedor com livros infantis e almofadas convida as crianças a ler e imaginar. Data: Terça-feira a domingo, das 9h às 20h30 Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
História Contada para Bebês – O Lenço A atividade convida famílias a uma experiência sensorial e afetiva com a leitura, a partir do livro O Lenço, de Patrícia Auerbach. A mediação é lúdica e interativa com gestos, sons e materiais para que os bebês vivenciem a literatura com o corpo e os sentidos. Data: Sábados, domingos e feriados, às 9h30 Duração: 30 minutos Capacidade: 10 crianças + acompanhantes Classificação: De 0 a 3 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
História Contada Voltada para famílias e crianças, a atividade convida o público a mergulhar na cultura oral por meio da contação de histórias, com gestos, sons e imagens que despertam a imaginação. Em A Flor Branca, um personagem atravessa perdas e silêncios em uma jornada de transformação, onde a dor se converte em aprendizado. Já A Cidade sem Nome, inspirada em Torres-García, mergulha num universo de símbolos e imagens que reinventam a cidade como um mapa aberto à imaginação. Data: Sábados, domingos e feriados, às 15h . A Flor Branca, de 01 a 10. E A Cidade sem Nome, de 16 a 31/05. Duração: 40 minutos Capacidade: 150 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Próximo ao Casulo
Visita Espetáculo Conduzidos por personagens, os participantes percorrem o CCBB em uma caça às obras que transforma o espaço em cenário de descobertas. Arte, arquitetura e patrimônio se revelam por meio de uma experiência sensível que desperta memórias e afetos. Data: Sábados, domingos e feriados, às 16h Duração: 40 minutos Capacidade: 20 pessoas Classificação: A partir de 8 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Sensorial para Bebês – Tecido Mágico Bebês e famílias exploram cores, texturas e movimentos de tecidos em uma experiência narrada e musicada. A proposta estimula os sentidos e a imaginação dos pequenos, enquanto cria um momento de presença e vínculo afetivo entre os participantes. Data: Sábados, domingos e feriados, às 10h e 10h30 Duração: 30 minutos Capacidade: 10 crianças + acompanhantes Classificação: De 0 a 3 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Criar, Montar e Brincar Inspirada nos brinquedos criados pelo artista uruguaio Joaquín Torres-García, a atividade propõe criar brinquedos autorais com peças geométricas de madeira pintando, combinando e montando estruturas únicas entre arte e brincadeira. Ao final, cada participante leva para casa seu próprio objeto criado. Data: Sábados, domingos e feriados, às 14h Duração: 1h Capacidade: 10 pessoas Classificação: A partir de 4 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Retratos de Si Com espelhos, lápis de cor e giz de cera, os participantes exploram os próprios traços e tons de pele para criar um autorretrato. A oficina vai além do desenho, é um convite ao reconhecimento de si e à valorização da diversidade. Data: Quinta a domingo e feriados, às 17h Duração: 1h Capacidade: 20 pessoas Classificação: A partir de 8 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Costura em Cadernos A oficina ensina técnicas de costura manual e encadernação para criar cadernos autorais. Uma experiência prática e acessível de exploração de materiais, formatos e acabamentos. Data: Quarta a domingo e feriados, às 19h Duração: 1h Capacidade: 20 pessoas Classificação: A partir de 14 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Espaço Conexão O Espaço Conexão Memórias é uma experiência interativa e lúdica que convida visitantes de todas as idades a exercitar a memória e a criatividade em um ambiente ao ar livre. Data: Terça-feira a domingo, das 9h às 19h Classificação: Livre Ponto de encontro: Próximo ao Casulo
Dia de Rolê: Folha Seca Em celebração ao encerramento da exposição Ancestral – Afro-Américas, o Instituto Folha Seca fundado por Marcos Valente, ocupa o CCBB com percussão afro-brasileira, surdos, tamborins e xequerês em arranjos que unem ritmos ancestrais e contemporâneos. Mais que show, é uma celebração de memória, identidade e resistência. Data: 03 de maio, às 16h30 Duração: 2h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
Dia de Rolê: Brincadeiras de Rua Em celebração ao Dia do Brincar (28/05), a atividade resgata jogos tradicionais como amarelinha, pular corda e corre-cotia para todas as idades. Um convite a se desconectar das telas e reconectar com a cultura popular, o movimento e a memória afetiva. Data: 24 de maio, das 14h às 18h Duração: 4h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
Festival acontece nos dias 1º e 2 de maio, no feriado do Dia do Trabalhador, reunindo nomes como Bell Marques, Durval Lelys e Xanddy em dois dias de trio elétrico e festa na capital federal
Brasília vive a reta final de expectativa para um dos eventos mais aguardados do calendário festivo. O Festival Micarê 2026 acontece nesta semana, nos dias 1º e 2 de maio, e deve transformar o estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha em um grande circuito de carnaval fora de época, embalado pelo som dos trios elétricos e pela energia do axé.
A proximidade do evento intensifica a procura por ingressos, que já passaram por virada de lote nas semanas anteriores, marcando o aquecimento do público para os dois dias de festa. A expectativa cresce especialmente em torno de atrações consagradas que atravessam gerações e ajudam a contar a história da micareta no Brasil.
Entre os destaques estão Bell Marques e Durval Lelys, que se apresentam nos dois dias de evento. O line-up também inclui Xanddy, Tomate, Rafa e Pipo Marques e Timbalada, combinando tradição e renovação no gênero.
Durante o festival, o espaço será ocupado por uma atmosfera que mistura música, encontro e celebração coletiva, reunindo diferentes gerações em torno de uma experiência que vai além dos shows.
A escolha do feriado do Dia do Trabalhador, em uma sexta-feira, reforça a proposta de um fim de semana prolongado de diversão, permitindo ao público aproveitar a programação com mais tempo e intensidade.
Mais do que entretenimento, o Micarê aposta em conexão e memória afetiva. “Há vivências que não cabem em explicações racionais: passam pelo corpo, pela identidade e pelo encontro, até virarem memória. Não se trata apenas de correr atrás do trio elétrico ou vestir um abadá. Trata-se de pertencimento, de reconhecer no outro a mesma vibração e de compartilhar uma energia que atravessa o tempo”, afirma Rodrigo Verri, um dos organizadores do evento.
Para atender diferentes perfis de público, o festival contará com espaços como camarote, com visão privilegiada, e o tradicional “atrás do trio”, opção para quem busca uma experiência mais intensa e próxima dos artistas.
Programação:
1º de maio (sexta-feira): Tuca, Rafa & Pipo, Durval Lelys, Bell Marques e Xanddy
2 de maio (sábado): Filhos do Brasil, Durval Lelys, Bell Marques, Tomate e Timbalada
Serviço: Festival Micarê 2026 Quando: 1º e 2 de maio Onde: Estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha Ingressos: a partir de R$ 210 (sexta) e R$ 220 (sábado), valores sujeitos à alteração sem aviso prévio Vendas: Bilheteria Digital – Bilheteria Digital | Ingressos FESTIVAL MICARE 2026 Classificação indicativa: 18 anos Mais informações: festivalmicare
Consolidado como o principal encontro de cultura pop oriental do Centro-Oeste, o Anime Summit chega à sua Edição Especial de 5 Anos, prometendo uma experiência inesquecível para os fãs. O evento será realizado entre os dias 8 e 10 de maio de 2026, ocupando a área externa do icônico Museu Nacional da República, no coração do Eixo Monumental. Durante os três dias, o público poderá mergulhar em uma programação diversificada que inclui shows internacionais, competições de cosplay, áreas de games e espaços temáticos.
Pensando na melhor experiência para o público, a organização investiu em uma infraestrutura de excelência para celebrar este marco de meia década. O espaço foi cuidadosamente planejado para ser totalmente acessível e confortável, contando com corredores amplos para a circulação de cosplayers, áreas de descanso, sinalização adequada e uma praça de alimentação estruturada. O objetivo é garantir que todos os visitantes possam curtir as mais de nove horas de programação diária com total segurança, inclusão e comodidade.
Atrações Internacionais
Para celebrar os cinco anos de sucesso, o Anime Summit traz um line-up de peso diretamente do Japão, mesclando nostalgia e os grandes hits do momento: Madan Senki Ryukendo (Reencontro Histórico): Em um momento muito aguardado pelos fãs de tokusatsu, o palco do evento será cenário de uma reunião histórica após 15 anos.
Os atores Shogo Yamaguchi (Kenji Narukami/Ryukendo), Gen (Fundou Juushirou/Ryuguno) e Kohei Kuroda (Shiranami Koichi/Ryujino) estarão juntos para celebrar o legado da série que marcou gerações.
Mika Kobayashi: Cantora e compositora japonesa mundialmente reconhecida por sua voz potente. Ela é a intérprete por trás de trilhas sonoras épicas e emocionantes de animes de sucesso global, sendo a voz inconfundível de faixas marcantes de Attack on Titan (Shingeki no Kyojin), além de trabalhos em Kill la Kill e Blue Exorcist.
Snowkel: Trazendo a energia do J-Rock para a capital federal, a banda de rock alternativo conquistou uma legião de fãs ao redor do mundo com suas melodias intensas. Eles são famosos por assinar aberturas icônicas da cultura pop, incluindo o megahit “Namikaze Satellite”, da série Naruto, e temas de Gintama.
DARUMA Rollin’: Prometendo levantar o público, o grupo traz a autêntica energia e a performance vibrante característica da cena musical contemporânea japonesa, complementando um line-up musical pensado para todos os gostos.
Os ingressos já estão disponíveis com valores promocionais a partir de R$ 20,00 e as atualizações da programação podem ser acompanhadas pelas redes sociais oficiais do evento.
SERVIÇO
Anime Summit 2026 – Edição Especial 5 Anos
Data: 8 a 10 de maio de 2026 (sexta a domingo)
Horário: Das 12h às 21h
Local: Museu Nacional da República (Eixo Monumental – Brasília/DF)
Atrações: Shows de Mika Kobayashi, Snowkel e DARUMA Rollin’; Reencontro do elenco de Madan Senki Ryukendo; concursos de cosplay, áreas de games e espaços temáticos.
Ingressos: A partir de R$ 20,00
Vendas e informações completas: Instagram oficial @animesummitbrasil
Documentário mergulha na vida de artistas periféricos e transforma o palco em ponto de chegada de múltiplas resistência
O documentário Encruzilhada Sonora, com direção de Márcia Witczak e fotografia de Vini Spíndola, estreia no dia 3 de maio, às 17h, no Cine Brasília, como parte da programação do Brasília International Film Festival (BIFF).
A obra propõe um mergulho sensível e imersivo na vida de onze artistas independentes das periferias do Distrito Federal, revelando os bastidores — muitas vezes invisíveis — da criação musical autoral. Mais do que retratar uma cena cultural, o filme constrói uma experiência coletiva onde arte, identidade e sobrevivência se entrelaçam.
Ao acompanhar trajetórias marcadas por desafios estruturais, o documentário evidencia como classe social, território, raça e gênero atravessam o fazer artístico e impactam diretamente as possibilidades de existência desses músicos no mercado cultural.
Com forte presença de performances musicais e depoimentos íntimos, Encruzilhada Sonora desloca o olhar do palco para o percurso, mostrando que, antes do aplauso, há um caminho permeado por precarização, invisibilidade e resistência — mas também por invenção e potência criativa.
“A gente quis olhar para tudo o que acontece antes do palco. As encruzilhadas que esses artistas enfrentam não são apenas individuais — elas são estruturais. E, ainda assim, é nesse contexto que a arte surge como força de transformação e possibilidade de existência”, afirma Márcia Witczak, diretora e roteirista do filme.
A construção estética, conduzida pela fotografia de Vini Spíndola, aproxima o espectador dos protagonistas, revelando suas subjetividades e territórios com sensibilidade e intensidade visual.
Fruto de uma pesquisa em economia criativa, o filme também amplia o debate sobre o trabalho artístico na contemporaneidade, propondo uma reflexão sobre a arte não apenas como expressão, mas como estratégia de sobrevivência e afirmação.
A narrativa culmina em um concerto coletivo, não só o espetáculo, mas o símbolo de encontro, pertencimento e afirmação de vozes que insistem em existir.
FICHA TÉCNICA E SERVIÇO
Título: Encruzilhada Sonora
Direção Geral: Márcia Witczak Direção de Fotografia: Vini Spíndola
Producão: Luazi Luango
Elenco: Ànna Moura, Jacob Bruno, Débora Zimmer, Fábio dos Santos, Flor Furacão, Israel Paixão, Laady B, Lyndon, Marcelo Café, Tonhão Nunes, Prince Belofá
Serviço
Estreia: 03 de maio de 2026 Horário: 17h Local: Cine Brasília (BIFF) Classificação: Livre – Entrada Gratuita!
Professor de Medicina do CEUB orienta sobre prevenção, sinais de alerta e erros comuns no tratamento durante o período seco
Com a chegada do frio e do tempo seco, cresce o número de casos de gripe, rinite, sinusite e bronquite em todo o país. De acordo com o infectologista pediátrico e professor de Medicina do CEUB, Alexandre Paz Ferreira, esse aumento está diretamente ligado a fatores ambientais e comportamentais típicos dessa época do ano.
“No frio, as pessoas tendem a permanecer mais em ambientes fechados e pouco ventilados, o que facilita a transmissão de vírus respiratórios. Além disso, as baixas temperaturas favorecem a sobrevivência desses vírus no ambiente. Já o tempo seco prejudica os mecanismos naturais de defesa das vias respiratórias, dificultando a eliminação de secreções”, explica.
Como diferenciar gripe, rinite, sinusite e bronquite Embora essas doenças compartilhem sintomas como tosse e secreção, existem sinais que ajudam a distingui-las:
Gripe e rinite: espirros frequentes, coriza, coceira no nariz; a gripe costuma durar cerca de uma semana
Sinusite: dor de cabeça, secreção amarelada ou esverdeada e sintomas prolongados (mais de 7 dias)
Bronquite: principal característica é a falta de ar, que pode ocorrer mesmo em repouso nos casos mais graves
Grupos mais vulneráveis Crianças menores de 5 anos, idosos, fumantes, pessoas com doenças respiratórias crônicas (como asma e enfisema) e indivíduos com imunidade comprometida estão entre os mais suscetíveis a complicações. O médico reforça que crianças pequenas exigem atenção especial. Máscaras não devem ser usadas por menores de 2 anos, devido ao risco de sufocamento. Em caso de sintomas, o ideal é afastá-las temporariamente de ambientes coletivos, como creches. Manter a vacinação em dia e o acompanhamento pediátrico é essencial.
Quando procurar atendimento médico? Alguns sinais indicam a necessidade de avaliação médica imediata como falta de ar ou dificuldade para respirar, febre alta persistente por mais de 48 horas, dificuldade para ingerir líquidos, vômitos frequentes, manchas avermelhadas ou arroxeadas na pele.
Automedicação é um dos principais erros Segundo Alexandre, um dos erros mais comuns é o uso indiscriminado de medicamentos. “A maioria desses quadros é viral e autolimitada, ou seja, melhora sozinha. O uso excessivo de remédios pode trazer efeitos colaterais sem benefício real”, alerta o professor de Medicina do CEUB. O uso de antibióticos, por exemplo, só é indicado em casos específicos, como algumas sinusites bacterianas. Já analgésicos e lavagem nasal com soro fisiológico ajudam no alívio dos sintomas. Xaropes e descongestionantes devem ser usados com cautela e orientação médica.
Vacina da gripe é aliada importante A vacina contra a gripe protege contra o vírus influenza, responsável por quadros mais graves e complicações como pneumonia. “Mesmo que não evite todos os tipos de gripe, ela reduz significativamente o risco de formas graves”, destaca o médico. A imunização é indicada a partir dos 6 meses de idade. No SUS, é oferecida gratuitamente para grupos prioritários, como crianças pequenas, idosos, gestantes, profissionais de saúde e pessoas com comorbidades.
Checklist: 5 cuidados essenciais no período seco
Higienizar as mãos com frequência
Usar máscara em caso de sintomas ou risco aumentado
Manter ambientes ventilados
Manter a vacinação atualizada
Cuidar da saúde geral: boa alimentação, sono de qualidade, atividade física e evitar o tabagismo
Sobre o CEUB | Seu futuro tem história Fundado há mais de 50 anos, o Centro Universitário de Brasília (CEUB) é referência em ensino superior no Distrito Federal, unindo tradição, excelência acadêmica e inovação. Oferece cursos de graduação e pós-graduação em diversas áreas, com infraestrutura moderna, programas de iniciação científica, extensão e empreendedorismo. Com mais de 100 mil profissionais formados e presença marcante em projetos sociais e de pesquisa aplicada, o CEUB reafirma sua missão de educar para transformar, construindo histórias que impulsionam o futuro do país.
Primeira edição ocupa a Casa Baco do Casapark com sabores, música e tradição do Cerrado
Encontro reúne chefs, feira de produtos regionais, oficinas para diferentes públicos e apresentações artísticas em programação gratuita e acessível ao longo do dia.
No dia 16 de maio, das 14h às 22h, a Casa Baco, no Casapark, recebe o I Festival de Gastronomia e Cultura Cerratense, um encontro que celebra a riqueza dos ingredientes, dos saberes e das expressões culturais do bioma Cerrado. Com entrada aberta ao público, o evento reúne gastronomia, música, dança e ações formativas em uma programação diversa e acessível.
Idealizado pela produtora cultural Tati dos Anjos em parceria com o chef Gil Guimarães, o festival nasce com o propósito de valorizar e difundir a cultura cerratense, ainda pouco explorada mesmo entre os moradores do Distrito Federal. Ingredientes como pequi, baru, araticum, cagaita e cajuzinho ganham protagonismo em experiências que aproximam o público das tradições culinárias e dos modos de vida ligados ao território.
O chef Gil Guimarães reforça que o festival nasce de um compromisso profundo com o território e suas culturas: “A ideia é mostrar como o Cerrado pode estar presente à mesa, por meio da nossa cultura e da nossa gastronomia, valorizando pequenos produtores, a Ceasa e comunidades tradicionais como os Kalungas, conta. “É um trabalho feito com muito carinho, quase como uma missão de vida. Quando a gente olha para Minas Gerais, Bahia, Goiás e o Distrito Federal, para todo o Planalto Central, percebe a força dessa identidade. Em um mundo cada vez mais globalizado, valorizar o que é da nossa terra, as pessoas e os saberes locais, é talvez o gesto mais importante que podemos fazer pela cultura”, acrescenta.
Para a produtora Tati dos Anjos, o festival traz a essência de ser cerratense, termo cunhado pelo pesquisador Paulo Bertran importante, historiador da cidade e objeto dos estudos da produtora que considera o cerrado seu habitat e paixão. “O Festival de Gastronomia Cerratense vem para reforçar a importância do bioma do Cerrado não somente nas suas características culturais como a dança, a música e a gastronomia, mas também no Ser Cerratense, aquele que se preocupa com os desdobramentos ambientais que afetam as gerações futuras”, explica.
Ao longo do dia, o público poderá conhecer produtos de diversas comunidades representadas pela Cooperativa Central do Cerrado, que atua no fortalecimento da economia local por meio do uso sustentável da biodiversidade. A programação inclui ainda oficinas, vivências culturais e apresentações artísticas que dialogam com diferentes matrizes da cultura brasileira.
Na área gastronômica, um dos destaques é a aula-show conduzida por Gil Guimarães, ao lado dos chefs convidados Léo Hamu e Júlia Almeida, que preparam ao vivo a tradicional tachada goiana — prato que sintetiza influências indígenas, africanas e europeias. O público vai acompanhar o preparo e degustar gratuitamente a receita.
Para as crianças e suas famílias, a oficina de pizza cerratense, comandada pelo chef Marco Silva, propõe uma experiência lúdica e educativa com ingredientes regionais. Sobre as receitas, Gil destaca: “A proposta é resgatar o que vem da roça, da cultura familiar, aquilo que muitas vezes fica fora do alcance do mundo urbano, mas que guarda a essência da nossa identidade.”
O Senac-DF participa da programação com a Oficina Sabores do Cerrado – Carbonara com linguicinha artesanal e pequi, ampliando o diálogo entre formação, técnica e valorização dos ingredientes regionais.
Ao longo do evento, o público também poderá experimentar um menu especial criado pela Casa Baco especialmente para o festival, com pratos que exploram ingredientes e referências do Cerrado em releituras contemporâneas. Entre as opções, estão entradas como o Bolinho Capiau (R$ 24 – duas unidades), feito com canjiquinha cremosa e linguiça caipira, e a Pamonha Frita da Mara Alckmin (R$ 24 – duas unidades).
Nos pratos principais, destaque para o Arroz de Território (R$ 69), a Macarronada de Pequi com frango na brasa e pimenta de macaco (R$ 84), e o Ravioli ao creme de limão cravo com cajuzinho do Cerrado e baru (R$ 87). Para finalizar, a sobremesa Pamonha Brûlée (R$ 29) traz uma combinação delicada de milho cremoso com crosta de açúcar caramelizado. O cardápio é acompanhado por uma seleção de chopes, cervejas, drinks e vinhos.
A programação cultural inclui a oficina e apresentação de catira com o grupo Divino Pai Eterno, promovendo o contato direto com essa manifestação tradicional do interior brasileiro, além de uma vivência em ritmos e danças do oeste africano com a artista Nãnan, que conecta o público às raízes afro-brasileiras.
À noite, o festival ganha força com apresentações musicais. O quarteto de Nanãn Matos sobe ao palco trazendo um repertório que transita entre o afrobeat, a música afro-brasileira e influências contemporâneas. Em seguida, o DJ Psylohat, direto da Chapada dos Veadeiros, apresenta um set com sonoridades regionais. Encerrando a programação, a banda Pé de Cerrado apresenta o espetáculo Cultura Candanga, reunindo ritmos como coco, maracatu, ciranda, forró e frevo em uma celebração coletiva que convida o público a cantar, dançar e participar.
Além das atrações, o festival reafirma seu compromisso com a inclusão, oferecendo recursos de acessibilidade como tradução em Libras, audiodescrição e materiais em braile, ampliando o acesso à cultura.
O projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC), da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF, integrando uma nova linha de fomento voltada à gastronomia como expressão cultural. Conta ainda com apoio do Senac-DF e Casapark.
Programação
Das 14h às 22h – Exposição de produtos Central do Cerrado
14h – Oficina de Pizza Cerratense para crianças com Marco Silva
15h – Oficina Sabores do Cerrado – Carbonara com linguicinha artesanal e pequi (Senac-DF)
16h – Oficina e Apresentação de Catira Divino Pai Eterno.
17h – Oficina de Ritmos e Dança do Oeste Africano
18h – Tachada: Aula-show de gastronomia com os chefs Gil Guimarães, Léo Hamu e Júlia Almeida
18h50 – Abertura com o ator Murilo Grossi
19h – Show de Nãnan Quarteto
20h – DJ Psylohat (Chapada dos Veadeiros)
20h30 – Show com Grupo Cultural Pé de Cerrado
22h Encerramento
SERVIÇO Festival de Gastronomia e Cultura Cerratense Data: 16 de maio Horário: das 14h às 22h Local: Casa Baco – Casapark, Brasília Entrada gratuita
Mais informações e inscrições para oficinas pelo instagram @festival_cerratense e site www.festivalcerratense.com.br
Conheça os participantes
Gil Guimarães Chef mineiro radicado em Brasília, é uma das principais referências na valorização do Cerrado na gastronomia contemporânea brasileira. À frente da Casa Baco e da Baco Pizzaria, une a tradição italiana à pesquisa de ingredientes nativos, trabalhando diretamente com pequenos produtores e comunidades locais, como os Kalungas. Suas criações incorporam insumos do bioma em pratos autorais, de pizzas a sobremesas. Eleito Chef do Ano pela Veja Brasília em 2025, também representa a culinária do Cerrado em eventos internacionais.
Júlia Almeida Chef revelação de 2025 pela Revista Veja, destaca-se pela pesquisa e reinvenção da culinária brasileira com influências do Cerrado, culturas africanas, indígenas e nordestinas. Participa do programa Taste Brasil e tem consolidado seu nome na nova geração da gastronomia.
Léo Hamu Zootecnista goiano, traz na bagagem a tradição familiar sírio-libanesa no preparo de carnes. Trabalha com produtos artesanais de sua própria fazenda e é conhecido por sua linguiça caipira e embutidos presentes em restaurantes do Distrito Federal.
Marco Silva Chef executivo do grupo Baco, atua há mais de 12 anos na gastronomia. Com passagem pelo restaurante D.O.M. (SP), une técnicas da cozinha italiana e brasileira contemporânea com forte conexão com ingredientes do Cerrado.
Nãnan Cantora, percussionista e arte-educadora de Brasília, desenvolve pesquisa em ritmos do oeste africano e música afro-brasileira. Participou do The Voice Brasil e de importantes festivais no Brasil e no exterior, consolidando uma trajetória marcada pela valorização da cultura negra.
Pé de Cerrado Grupo com mais de 25 anos de trajetória, é referência nacional na valorização das culturas populares brasileiras. Seus espetáculos integram música, dança, teatro e poesia, promovendo um diálogo entre tradição e contemporaneidade.
DJ Psylohat Da Chapada dos Veadeiros, Psylohat traz sets que conectam natureza, ancestralidade e música eletrônica. Com trajetória iniciada nos instrumentos e marcada por influências como reggae, rock e maracatu, constrói apresentações com grooves orgânicos e identidade brasileira. Seus sets transitam entre chillout, ambiente e eletro-brasilidades.
Grupo Divino Pai Eterno (Catira)
Grupo dedicado à preservação e difusão da catira, manifestação tradicional do interior do Brasil. Atua na formação cultural e na transmissão de saberes por meio de apresentações e oficinas.
Brasília é feita de histórias que se renovam, e o Terraço Shopping traduziu exatamente isto em seus eventos mais recentes. No mesmo mês em que Academia Julio Adnet celebra 64 anos de compromisso com a saúde e o bem-estar, o shopping comemora também a chegada da Camicado, que abriu com um formato inédito no país.
Referência desde 1962, a academia é parte intrínseca da identidade do shopping, unindo credibilidade histórica a um conceito arquitetônico e tecnológico de última geração.
Do outro lado, a chegada da Camicado traz um novo ar de sofisticação ao mix do mall. A operação é a terceira do Grupo Renner no empreendimento e representa a aposta em um modelo de loja inovador. Com investimentos na ordem de R$ 20 milhões, a unidade chega para suprir a demanda por design e praticidade em toda a região.
O brinde às novidades foi acompanhado de perto pelo empreendedor Paulo Octávio, que reforçou a valorização das parcerias que crescem junto com o shopping. Entre o peso do legado e o frescor das novas vitrines, o Terraço segue consolidado como um destino indispensável para quem não abre mão de qualidade de vida e excelência.
O momento de transformação também passa por marcas que seguem acreditando no shopping e reinvestindo em sua presença. A Track&Field está de cara nova no Terraço Shopping, com uma modernização completa e projeto arquitetônico totalmente renovado. A loja passa a operar no modelo mais atual da marca em Brasília, oferecendo uma experiência ainda mais contemporânea e sofisticada.
Além disso, o Terraço Shopping segue em expansão e renovação com a chegada da TACO e do Spoleto em nova loja, além de movimentos estratégicos como a expansão do Divino Fogão, que ganhará parrilla, e da Clube Melissa, que inaugura uma nova loja em novo local, reforçando a modernização e qualificação do mix.
Após temporada marcada por forte adesão do público, apresentação na Paróquia da Ressurreição deve reunir cerca de duas mil pessoas
A Orquestra Brasileira de Arte, Cultura e História (OBACH) se prepara para encerrar sua temporada de Páscoa com um concerto na Paróquia da Ressurreição, em Ceilândia Norte, com expectativa de público de cerca de 2 mil pessoas. A mini turnê mobilizou outras regiões administrativas do Distrito Federal, levando a música barroca para além dos espaços tradicionais e reafirmando seu papel como instrumento de acesso, formação e transformação cultural.
Com trechos da célebre Paixão Segundo São Mateus, de Johann Sebastian Bach, o concerto de encerramento apresenta ao público uma das obras mais grandiosas da música sacra ocidental. Composta no século XVIII, a peça retrata, com profundidade dramática e espiritual, os últimos momentos da vida de Cristo a partir do Evangelho de Mateus, reunindo coro, solistas e orquestra em uma construção densa e expressiva que atravessa séculos pela sua força simbólica e musical.
À frente da OBACH, a maestrina e violinista Kathia Pinheiro conduz um trabalho que alia rigor técnico e sensibilidade artística. Fundadora da orquestra ao lado do maestro Airan D’Souza, Kathia construiu uma das trajetórias mais sólidas da música de concerto em Brasília, com 36 anos de atuação na Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro, onde também foi spalla. Hoje, à frente da OBACH, transforma essa bagagem em um projeto que tem como essência aproximar a música das pessoas.
“A resposta do público tem sido emocionante. Ver espaços completamente ocupados, pessoas sentadas no chão, do lado de fora, querendo viver essa experiência, mostra que a música de concerto tem, sim, um lugar vivo na nossa sociedade. Basta que ela chegue até as pessoas”, destaca Kathia.
A temporada conta com regência e preparação musical do maestro Rafael Abreu e reúne solistas convidados que dão vida à narrativa da obra: as sopranos Janette Dornelas e Luciana Tavares; a contralto Andréia Maluaz; o tenor Jean Nardotto; e os barítonos Gustavo Freccioe Paulo Santos.
A formação da orquestra reúne músicos de reconhecida trajetória no Distrito Federal, com destaque para a própria Kathia Pinheiro como spalla, acompanhada por Liliana Gayoso (concertina), Vera Tomé e Tatyana Kowalezuk nos primeiros violinos; Cássio Chiesa (concertino), Ana Faria e Paulo César nos segundos violinos; Wallace Cristóvão e Victor Bueno nas violas; Renato Amaral e Pamela Vasconcelos nos violoncelos; além de Rui Xavier e Alexandre Antunes nos contrabaixos.
Mais do que a execução musical, a OBACH propõe uma experiência imersiva. Os músicos se apresentam com figurinos de época, perucas e elementos cênicos que recriam o ambiente histórico do período barroco, criando uma atmosfera sensorial que aproxima o público da obra. Ao longo dos concertos, o maestro estabelece diálogos com a plateia, compartilhando contextos e curiosidades, o que transforma a apresentação em um momento também formativo. Essa construção estética conta com figurinos assinados por Mirella Righini e adereços artísticos de Alves Bezerra, reforçando a dimensão visual e simbólica do espetáculo.
Ainda para este ano, a OBACH deverá encantar o público com uma nova temporada, desta vez com a obra “As Quatro Estações”, de Antonio Vivaldi. As datas ainda serão informadas.
Circulação pelo DF amplia alcance da música de concerto
Antes do encerramento em Ceilândia, a temporada passou por outras duas regiões do Distrito Federal. A estreia aconteceu em 12 de abril, no Santuário Dom Bosco, no Plano Piloto, reunindo mais de 2 mil pessoas em uma apresentação que marcou o início da turnê. Na sequência, a OBACH se apresentou em 26 de abril na Paróquia São Mateus, em Sobradinho II, levando a mesma experiência a novos públicos e reforçando a proposta de descentralização cultural da iniciativa .
Com o concerto final em Ceilândia, a OBACH projeta encerrar a turnê reafirmando seu compromisso com a democratização da música de concerto e com a formação de novas plateias, consolidando uma circulação que evidencia o interesse crescente do público por experiências culturais acessíveis e de alta qualidade artística.
Serviço:
OBACH — Concerto de Páscoa
Paixão Segundo São Mateus, de Johann Sebastian Bach
03 de maio — Paróquia da Ressurreição
EQNN 5/7, Área Especial — Ceilândia Norte
Sugestão de entrada solidária — 1kg de alimento não perecível.
Aberta ao público, celebração acontece dia 04 de maio, as 14h, em Brasília
Presidente do Conselho de Comunicação Social do Congresso Nacional (CCS) e presidente-executiva do Instituto Palavra Aberta, Patrícia Blanco irá presidir reunião para celebrar o Dia Mundial da Liberdade de Imprensa. Instituída pela ONU em 1993, a data é comemorada mundialmente no dia 03 de maio, próximo domingo. A sessão solene, no Plenário do CCS, vai acontecer no dia 04 de maio, segunda-feira, às 14h.
O Dia Mundial da Liberdade de Imprensa foi instituído para defender o Jornalismo e a liberdade de praticá-lo, proteger os jornalistas em atividade contra todos os tipos de violência, homenagear jornalistas mortos no exercício da profissão e chamar a atenção da sociedade para o Jornalismo e as causas que a profissão defende. Uma delas é ser um dos antídotos às políticas de desinformação e de difusão de fake News. “Vamos fazer uma comemoração solene, para não deixar essa data passar em branco”. Além dos integrantes da comissão e de representantes da sociedade civil, há três convidadas que terão direito à fala: a representante da Unesco no Brasil, Marlova Noleto, a jornalista Basília Rodrigues e Bia Barbosa, da Coalizão em Defesa do Jornalismo.
Para convocar os brasileiros roxos a entrarem no clima da jornada da Seleção Brasileira no Mundial, a Vivo realiza um tour especial com o Canarinho, mascote oficial do time, por lojas da marca em todo o país. A ação integra a campanha “Brasileiro Roxo”, que celebra quem acredita, vibra e carrega o amor pelo Brasil como um verdadeiro estado de espírito.
Nesta sexta-feira, dia 01 de maio, o Canarinho estará na loja da Vivo no ParkShopping, das16h às 20h. A loja está ambientada com elementos para conectar os clientes ao espírito do brasileiro roxo e o público poderá tirar fotos, interagir com o mascote e vivenciar experiências pensadas para aquecer a paixão pelo futebol e pela Seleção.
A iniciativa reforça o posicionamento da marca como patrocinadora oficial da Seleção Brasileira de Futebol e em apoio à jornada do time rumo ao Mundial. O Canarinho irá percorrer as cinco regiões do país, passando por 13 lojas da Vivo.
A marca celebra a data com várias opções de presenteáveis a preços acessíveis para todos os gostos
O Dia das Mães é uma das datas mais especiais do ano, um momento para reconhecer e agradecer quem sempre esteve presente com amor, cuidado e dedicação. Para celebrar a data, a Avon apresenta uma seleção especial com mais de 80 opções de presentes, com descontos progressivos de até 35%, reunindo itens de perfumaria, maquiagem, cuidados com a pele e kits exclusivos pensados para diferentes perfis de mães.
Como destaque, a linha Iconic Collection é lançada, trazendo uma coleção que resgata clássicos da perfumaria que marcaram gerações. As fragrâncias retornam em releituras modernas, com ingredientes mais sofisticados e uma estética renovada, capazes de capturar a essência do tempo em um frasco e conectar diferentes gerações. A iniciativa reforça o legado da Avon na perfumaria e celebra memórias afetivas que atravessam gerações, convidando mães e filhos a reviverem histórias marcadas por fragrâncias inesquecíveis.
As demais sugestões atendem a todos os estilos. Com presenteáveis a partir de R$19,99, a Avon convida consumidores a encontrarem o presente ideal inspirados no autocuidado que transformam pequenos momentos do dia em experiências especiais. Além disso, também foram disponibilizados uma série de descontos em produtos selecionados e promoções em combos. Na compra de dois itens, o consumidor ganha 20% de desconto; já ao adquirir três ou mais produtos, o desconto chega a 30% sobre o valor total da compra.
Os presenteáveis estão disponíveis por meio das Consultoras de Beleza Avon, nas principais perfumarias e no e-commerce oficial da marca:www.avon.com.br.
Confira algumas sugestões de presentes para o Dia das Mães:
Presente Iconic Collection – R$ 182,98
Os ícones Sweet Honesty, Charisma, Topaze e Toque de Amor, estão de volta, como opções de presente para o Dia das Mães. Uma forma de celebrar e valorizar o afeto, a dedicação e o amor materno. Cada fragrância brilha com combinações super atuais dos ingredientes e capturam a essência do tempo em um frasco. Um presente que vem acompanhado da Sacola Especial de Iconic Collection.
Presente Batom Crystals – R$ 75,89
O Batom Crystal da Avon, que faz parte da coleção Iconic Collection, reage ao pH dos lábios revelando um brilho natural e um tom de rosa suave que é só seu.
Presente Lov U Original Superespecial – R$ 259,78 O Deo Parfum LOV|U, é o presente perfeito para o Dia das Mães, uma fragrância envolvente que mistura Champagne Rosé e Maçã do Amor, deixando um rastro inesquecível. E para tornar o presente ainda mais especial, acompanha uma nécessaire aveludada exclusiva: super macia, sofisticada e com um puxador charmoso. É o acessório ideal para carregar o perfume e o creme de mãos para todo lugar.
Presente Far Away Original Superespecial – R$ 199,79 O Far Away Original Super Especial une a nostalgia da fragrância amada com o design exclusivo da embalagem. É presente para guardar com carinho e usar em momentos especiais. Vem em uma lata de metal decorativa com acabamento interno personalizado em estampa floral exclusiva. Um presente elegante e versátil para presentaer quem você ama.
Presente Batom Power Stay Brilho – R$ 43,99
O Batom Power Stay Brilho é o presente ideal para o Dia das Mães, garantindo até 16 horas de duração e conforto incomparável. Sua textura cremosa proporciona brilho e maciez, dispensando retoques para que a pessoa presenteada possa brilhar do início ao fim do dia.
Presente Avon Batom Power Stay Matte – R$ 43,99
Com acabamento matte aveludado, dura até 16h, não borra, não transfere e mantém a cor intacta. Sua fórmula hidratante garante lábios confortáveis o tempo todo. E para deixar tudo ainda mais incrível, vem com uma caixa de presente, o que torna a escolha ideal para homenagear mães que exalam confiança.
Presente Renew Vitamina C – R$ 159,90
Neste Dia das Mães, presenteie com o cuidado que ela merece e o poder da natureza. Com 30 mL de fórmula concentrada, este presente em 2 passos é a homenagem ideal para a pele da sua mãe: A vitamina C é antioxidante, uniformiza, previne o envelhecimento precoce e garante dupla proteção FPS50, deixando-a radiante e preparada para todos os momentos. Um presente completo para celebrar toda a dedicação e amor materno.
Sobre Avon Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026— uma ‘startup do feminino’ que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.
Apresentação acontece no dia 30 de abril, às 20h, no Teatro Silvio Barbato, com entrada gratuita
Em celebração ao Dia Internacional da Dança, comemorado em abril, o Sesc-DF realiza o projeto Abril em Dança, com programação gratuita dedicada às artes do movimento. Entre os grupos convidados está o Grupo Pele, que apresenta o espetáculo Inabitável no dia 30 de abril, às 20h, no Teatro Silvio Barbato, no Sesc Presidente Dutra, no Setor Comercial Sul, em Brasília.
Inspirado na cultura popular brasileira, Inabitável propõe uma reflexão sobre a permanência das tradições diante das transformações sociais contemporâneas. A obra, que celebra o folclore, articula dança contemporânea e contação de histórias, trazendo à cena memórias que transitam entre o mágico e o concreto e questionando como as tradições sobrevivem à evolução constante da sociedade.
A montagem já recebeu apoio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC), da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do DF, da CAIXA Cultural, em 2022, e do Serviço Social do Comércio do DF, por meio do chamamento Sesc + Cultura (2023). Também integrou a programação comemorativa dos 50 anos do Espaço Renato Russo, realizada em agosto, mês em que se celebra o Dia Nacional do Folclore. Em 2025, foi finalista do Prêmio Sesc Cultura, na categoria Qualidade e Desenvolvimento Técnico e Estético.
O espetáculo conta com trilha de músicas instrumentais brasileiras e cenário original de Daniel Massayoshi. Esta temporada é realizada com apoio do Sesc Fecomércio Senac e do Galpão- Centro de Pesquisa e Difusão de Artes Circenses.
Como parte da participação no projeto, o Grupo Pele também desenvolve uma ação formativa com a oficina Acrobacias na Dança- Fortalecimento e Iniciação, oferecida gratuitamente. A atividade acontece entre os dias 27 e 30 de abril, das 15h às 17h, no Sesc Presidente Dutra, totalizando 8 horas de duração.
A entrada para o espetáculo é gratuita, sem necessidade de retirada antecipada de ingressos. O acesso será por ordem de chegada, sujeito à lotação.
De acordo com a bailarina do espetáculo, Catherine Zila, a obra aborda seres que tiveram suas histórias silenciadas: “Esses seres tiveram suas histórias silenciadas: tudo que lhes restou foram algumas brechas. Forças opostas, refugiadas, obrigadas a dividir o mesmo espaço na tentativa de sobreviverem. O que antes era apenas um local inabitável para coexistência de ambos torna-se um espaço inabitável para qualquer (re)existência”, conta.
Serviço
Espetáculo: Inabitável Data: 30 de abril de 2026 Horário: 20h Local: Teatro Silvio Barbato – Sesc Presidente Dutra Setor Comercial Sul, Brasília/DF
Classificação indicativa: 10 anos Entrada: Gratuita (sujeita à lotação)
Oficina (em andamento): Acrobacias na Dança – Fortalecimento e Iniciação Data: 27 a 30 de abril Horário: 15h às 17h
Informações para o público: (61) 9 9995-8510 (Catherine) (61) 9 8321-7214
Segundo filme da Saga Crepúsculo será exibido em duas únicas sessões nos dias 5 e 6 de maio
Após reacender a febre dos vampiros adolescentes com a exibição de “Crepúsculo” em março, o Cine Brasília recebe agora o relançamento de Lua Nova em duas sessões nesta CineSemana, de 30 de abril a 06 de maio. O segundo capítulo da franquia baseada nos livros de Stephenie Meyer traz novamente para a Sala Vladimir Carvalho o universo sobrenatural que marcou uma geração.
Lançado originalmente em 2009, o filme acompanha Bella Swan, interpretada por Kristen Stewart, em um momento de ruptura após a partida de Edward Cullen, vivido por Robert Pattinson. Em meio ao luto e à solidão, ela se reaproxima de Jacob Black, personagem de Taylor Lautner, e acaba se aproximando de um novo universo, marcado pela tensão entre vampiros e lobisomens. Dirigido por Chris Weitz, o longa amplia os conflitos da saga, aprofundando as relações e dilemas de seus personagens.
A exibição integra uma iniciativa comemorativa que celebra os 20 anos da série literária que deu origem à saga, responsável por mobilizar milhões de espectadores ao redor do mundo e que segue despertando o interesse de diferentes gerações.
Quem quiser ver ou rever o filme na tela do Cine Brasília tem que correr: serão apenas duas sessões, uma na terça, 5, às 20h30, e outra na quarta, 6, às 18h10. Os ingressos seguem os valores regulares de R$20 (inteira) e R$10 (meia).
ESTREIA
Depois de uma exibição especial com debate no dia 10 de abril, o documentário Manguebitpassa a ocupar a programação regular do Cine, convidando o público a mergulhar em um dos movimentos culturais mais inventivos do país. Dirigido por Jura Capela, o longa revisita a articulação estética e política “manguebeat” que emergiu em Pernambuco, nos anos 1990, como uma força que reposicionou a produção das periferias no cenário nacional e internacional. Trazendo uma linguagem livre e pulsante, o filme costura imagens, ideias e sons para traduzir o espírito do movimento que revelou nomes como Chico Science & Nação Zumbi e Mundo Livre S.A..
EM CARTAZ
Após integrarem a lista de estreias da semana anterior, Suspiria, Cinco Tipos de Medo e Super Mario Galaxy: O Filme seguem em cartaz no Cine Brasília. O primeiro destaque, Suspiria, lançado originalmente em 1977, é um clássico do terror italiano dirigido por Dario Argento, que consolidou seu lugar como referência estética e narrativa no gênero desde seu lançamento. Também continua em cartaz o brasileiro Cinco Tipos de Medo, de Bruno Bini, que acompanha Murilo, vivido por João Vitor Silva, em uma trama marcada por tensões afetivas e territoriais ao lado de Marlene, personagem de Bella Campos, e Sapinho, interpretado por Xamã. Já para quem busca uma opção para toda a família, Super Mario Galaxy: O Filme, dirigido por Aaron Horvath e Michael Jelenic, segue com uma nova aventura do icônico personagem dos games, agora em escala galáctica.
BIFF 2026
Completando a grade da semana, o Cine Brasília também recebe o Festival Internacional de Cinema de Brasília – BIFF 2026, que segue até o próximo domingo, 3 de maio, com sessões gratuitas e uma curadoria que reúne produções de diferentes países e linguagens. Consolidado no circuito internacional desde sua criação, em 2012, o festival traz para esta edição uma seleção marcada pela diversidade de olhares e pelo fortalecimento do encontro entre público e cinema. Mais informações e a lista completa dos filmes podem ser conferidos embiffestival.com/2026.
EM BREVE
Na próxima semana, a programação contará com a chegada de A Fúria, A Sombra do Meu Pai e Aqui Não Entra Luz. E em breve a estreia de Michael.
CINEMA FECHADO
Na segunda-feira, 4 de maio, o Cine Brasília estará fechado para manutenção de rotina.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADE
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, às segundas e terças, das 13h e 22h, e de quarta a domingo, das 09h às 21h, ou no SITE. As sessões regulares do Cine Brasília, bem como a Sessão Contraturno, Sessão Família, Sessão Clássicos, Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às segundas e terças-feiras os valores são R$10 e R$5, bem como os ingressos para a Sessão Atípica. O Brasilia International Film Festival é gratuito.
Os filmes Super Mario Galaxy: O Filme, Cinco Tipos de Medo e Lua Nova possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo MLoad.
PROGRAMA DE FIDELIDADE
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, canetas, baldes de pipoca e bonés exclusivos. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para as especiais permanentes Sessão Contraturno e Sessão Família. Cada ingresso dessas duas sessões especiais dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações emcinebrasilia.com/fidelidade.
QUINTA-FEIRA, 30/04 17h00 — Brasilia International Film Festival 19h00 — Brasilia International Film Festival 21h00 — Brasilia International Film Festival
SEXTA-FEIRA, 01/05 13h00 — Brasilia International Film Festival 15h00 — Brasilia International Film Festival 17h00 — Brasilia International Film Festival 19h15 — Brasilia International Film Festival
SÁBADO, 02/05 13h00 — Brasilia International Film Festival 15h00 — Brasilia International Film Festival 17h00 — Brasilia International Film Festival 19h00 — Brasilia International Film Festival 21h00 — Brasilia International Film Festival
DOMINGO, 03/05 13h00 — Brasilia International Film Festival 15h15 — Brasilia International Film Festival 17h15 — Brasilia International Film Festival 18h30 — Brasilia International Film Festival 20h00 — Brasilia International Film Festival
SEGUNDA-FEIRA, 04/05 Cinema fechado
TERÇA-FEIRA, 05/05 14h00 — Super Mario Galaxy: O Filme 16h00 — Suspiria 18h30 — Manguebit 20h30 — A Saga Crepúsculo: Lua Nova (relançamento)
QUARTA-FEIRA, 06/0514h00 — Manguebit 16h00 — Suspiria 18h10 — A Saga Crepúsculo: Lua Nova (relançamento) 20h40 — Cinco Tipos de Medo
O Casapark recebe, nos dias 2 e 3 de maio, a Casa Vintage — edição especial dedicada ao Dia das Mães — transformando a Praça Central em um ponto de encontro para quem busca presentes com significado, originalidade e memória. Em Brasília, a proposta convida o público a trocar o óbvio por peças únicas, carregadas de história e personalidade.
A tradicional feira reúne uma seleção diversa de expositores com antiguidades, obras de arte, mobiliário de época, joias e relógios antigos, além de memorabilia e itens colecionáveis da cultura pop.
Diversos colecionadores especializados, que reforçam o caráter plural da curadoria, participam desta edição: Andrea Joias, Yasmin Amigurumis, Grasi Joias, John – GiftPress colecionismo, Farias e Belinha Antiguidades, Romulo colecionismo, Gel jóias joalheria, Pedro Joana Antiguidades, Franswilliam numismática moedas antigas, Clebio Antiguidades, Iany Joias antigas, Tatiane colecionismo, .Carlinhos,Valdeson Asiel Relógios e joias Antigas, Ulysses e Diógenes colecionismo, Marcus – 3D colecionismo, Marcia Souza Joias, Veronica Colecionismo, Zenilda Colecionismo, BeloniWise Arte, Eduardo Artes.
Mais do que uma experiência de compra, a Casa Vintage propõe um garimpo afetivo — ideal para quem deseja presentear com autenticidade nesta data tão simbólica.
Serviço: Casa Vintage – Edição Dia das Mães Data: 2 e 3 de maio (sábado e domingo) Horário: das 12h às 20h Local: Praça Central do Casapark Entrada gratuita casapark.com.br @casapark
Quem ainda não viu, precisa correr: estão nos últimos dias para visitar a réplica em tamanho real de um carro de Fórmula 1 no Conjunto Nacional. A atração, que vem chamando a atenção de fãs de velocidade e curiosos, entra em sua fase final e promete movimentar o shopping até o final do mês.
Instalada em meio à programação especial de aniversário de 55 anos do Conjunto Nacional, a réplica se consolidou como um dos destaques do período, principalmente por coincidir com o Geek Prime e com o clima das grandes corridas internacionais, ampliando as opções de entretenimento para o público.
De acordo com o gerente de marketing do shopping, Thiago Araújo, a proposta é oferecer experiências que marquem o público. “Estamos nos últimos dias dessa ativação e é uma oportunidade única para quem ainda não veio conferir. A ideia é justamente surpreender e criar uma conexão com fãs de velocidade, tecnologia e cultura pop”, destaca.
Para conferir de perto o modelo exclusivo, é necessário estar cadastrado no aplicativo oficial do shopping. A ação faz parte de uma série de iniciativas pensadas para celebrar o aniversário de 55 anos do empreendimento, reforçando seu posicionamento como um espaço de experiências em Brasília.
O protótipo foi desenvolvido especialmente para exibição, a partir de um estudo detalhado dos carros da categoria. A curadoria reuniu características técnicas e elementos visuais de diferentes equipes da Fórmula 1, resultando em um modelo único.
Produzida pela TT Making Cenografia, a peça conta com estrutura em isopor, revestimento em fibra de vidro e resina, além de acabamento com massa plástica automotiva e primer, garantindo um visual realista. A pintura segue o clássico vermelho “Rosso Scuderia”, tradicional da Ferrari, reforçando o apelo esportivo.
Com 5,5 metros de comprimento e 2 metros de largura, a réplica impressiona pelas dimensões e pelos detalhes, reproduzindo fielmente o tamanho de um carro da categoria, cenário perfeito para fotos.
Além de encantar os apaixonados por automobilismo, a atração se tornou um dos pontos mais disputados do shopping. Agora, na reta final, a recomendação é clara: quem quiser garantir o registro e a experiência precisa aproveitar antes que a exposição se encerre.
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