Reconhecida entre as melhores redes de pizzarias do mundo, marca paulistana prepara sua primeira operação fora do eixo Rio–São Paulo, na Asa Sul
Brasília foi a cidade escolhida pela Bráz Pizzaria para dar um novo passo em sua trajetória de quase três décadas. Fundada em São Paulo, em 1998, e reconhecida nacional e internacionalmente pela qualidade de suas pizzas, a marca prepara sua primeira operação fora do eixo Rio–São Paulo. A nova casa será inaugurada na CLS 402, na Asa Sul, levando à capital federal as receitas, a hospitalidade e a excelência que consolidaram a Bráz como uma das principais referências da pizza paulistana.
Estar presente na capital federal era um desejo antigo da marca, que sempre enxergou em Brasília características com as quais se identifica: um público que valoriza boas experiências à mesa e uma cultura de encontros que dialoga com a essência da Bráz. A escolha da Asa Sul, uma das regiões mais tradicionais da cidade, reforça a intenção de fazer parte da rotina dos brasilienses.
“Chegar a Brasília é uma conquista muito especial para a Bráz. Ao longo dos anos, construímos uma história que nasceu da nossa paixão pela pizza e do prazer de receber pessoas. Sempre tivemos o desejo de levar essa experiência para outras cidades, e Brasília era um dos lugares onde queríamos estar. É uma cidade com uma cena gastronômica muito interessante e estamos felizes em conhecer mais dessa história e começar a fazer parte dela.”, afirma Edgard Costa, um dos sócios fundadores da marca.
A presença de sócios locais faz parte do cuidado da Bráz em chegar a Brasília com um conhecimento mais profundo do cliente local, suas preferências e particularidades. A parceria combina a experiência da marca com a vivência de quem conhece de perto a cultura brasiliense e o mercado gastronômico da capital. Entre os sócios está André D’Alessandro, empresário com atuação consolidada no setor de gastronomia e entretenimento de Brasília.
“Brasília tem um público que gosta de descobrir novos lugares, mas que também valoriza muito a consistência, o atendimento e as boas experiências. A Bráz chega com uma história forte, mas também disposta a conhecer esse público e conquistar seu espaço aos poucos. A ideia é que a casa entre naturalmente na rotina da cidade e se torne um lugar de encontros, celebrações e bons momentos”, afirma.
Uma história que começou em São Paulo
Inspirada na tradição da pizza paulistana e na influência deixada pela imigração italiana na gastronomia da cidade, a Bráz construiu uma identidade que combina respeito às origens, pesquisa constante e atenção aos detalhes, dos ingredientes ao atendimento.
Esse trabalho consolidou a Bráz entre os grandes nomes da pizza no Brasil e no mundo. Em 2025, a marca conquistou, pela terceira vez consecutiva, a quarta colocação no ranking internacional 50 Top Pizza, na categoria de redes de pizzarias artesanais, reconhecimento que reforça seu compromisso permanente com a qualidade, a técnica e o aperfeiçoamento de suas receitas.
O brasiliense encontrará na nova unidade o cardápio tradicional da Bráz, com suas pizzas premiadas e emblemáticas, entradas, sobremesas e carta de bebidas, seguindo os mesmos padrões e processos das demais casas. Entre os sabores que desembarcam na capital está a Caprese, uma das criações mais icônicas da pizzaria, preparada com molho de tomate italiano, muçarela, tomate caqui, muçarela de búfala artesanal, manjericão gigante e pesto de azeitonas pretas. O cardápio também traz a 50 Top, eleita Pizza do Ano de 2025 pelo guia italiano 50 Top Pizza, que reúne cinco queijos brasileiros, entre premiados e renomados.
Além dos clássicos da casa, a Bráz também prepara novidades especialmente para sua chegada a Brasília. Entre as iniciativas em desenvolvimento estão receitas comemorativas e a possibilidade de incorporar ingredientes e produtos de fornecedores da região ao cardápio. A proposta é celebrar esse novo momento da marca e explorar encontros entre a tradição da marca e os sabores locais.
A nova casa terá capacidade para aproximadamente 240 pessoas e contará com cerca de 40 colaboradores, que passarão por um período de treinamento com profissionais experientes das demais unidades da Bráz. Parte dessa equipe também estará presente em Brasília no início da operação, acompanhando de perto a rotina da nova casa e contribuindo para garantir os mesmos padrões de qualidade, atendimento e hospitalidade que caracterizam a marca.
Com inauguração prevista para a primeira quinzena de dezembro, a Bráz se prepara para abrir as portas de sua primeira casa na capital federal, celebrando a realização de um desejo antigo e o início de um novo e importante capítulo de sua história.
Espaço possui ambientes para estudo, acesso à internet, empréstimo de livros, área infantil e programação cultural gratuita
Estudantes, pesquisadores, leitores e toda a comunidade do Distrito Federal podem contar com um espaço público dedicado ao acesso à leitura, ao conhecimento e à cultura. Localizada na Asa Sul, em Brasília, a Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles (BDB), do Ministério da Cultura (MinC), oferece gratuitamente serviços que incluem salas para estudo, internet via Wi-Fi, telecentro, empréstimo de livros e uma área infantil com Gibiteca.
A estrutura atende públicos de diferentes idades e necessidades. Para quem busca um local para estudar ou pesquisar, a Biblioteca dispõe de ambientes destinados ao estudo individual, além de acesso gratuito à internet. O telecentro também está disponível para pessoas que não possuem computador. Já o espaço infantil reúne livros e histórias em quadrinhos, criando um ambiente voltado à leitura e à formação de novos leitores.
Atualmente, a Biblioteca Demonstrativa também passa por intervenções pontuais de manutenção e melhorias em sua infraestrutura. As ações têm como objetivo tornar os ambientes mais acolhedores, acessíveis, confortáveis e funcionais para quem frequenta o espaço. Entre os serviços realizados estão a pintura de ambientes, a revitalização da fachada e a implantação de sinalização externa e interna inclusiva.
Também estão sendo realizadas adequações e o fechamento de áreas para minimizar a propagação de ruídos, além da criação de um camarim de apoio ao auditório. A estrutura contribuirá para aprimorar as condições de realização das atividades culturais promovidas pela Biblioteca.
“Essas iniciativas reafirmam o compromisso da BDB com a acessibilidade, a valorização de seus espaços, a promoção da cultura e a qualidade dos serviços oferecidos à sociedade, consolidando sua identidade como ‘Lugar de Gente’”, destaca o coordenador da Biblioteca Demonstrativa, Sebastião Lima Filho.
O acervo da BDB pode ser acessado pela comunidade por meio de empréstimo domiciliar. Para se cadastrar, é necessário apresentar documento de identificação e comprovante de residência no balcão da Biblioteca. Cada usuário pode retirar até três obras por vez, com prazo de 15 dias para devolução. A renovação é possível desde que o título não esteja reservado por outro leitor.
Além dos serviços permanentes, a Biblioteca Demonstrativa mantém uma programação cultural gratuita, com atividades voltadas à literatura, leitura, formação e difusão cultural. A agenda contempla diferentes públicos e pode ser acompanhada pelas redes sociais da instituição no perfil da @bdbcultural no Instagram, Facebook e YouTube.
A Biblioteca Demonstrativa funciona de segunda a sexta-feira, das 8h às 18h, na EQS 506/507, na Asa Sul. Todos os serviços oferecidos no espaço são gratuitos.
Sobre a programação cultural da BDB
A programação cultural da Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles é realizada por meio do Termo de Colaboração nº 950548/2023, celebrado entre o Ministério da Cultura, por meio da Secretaria de Formação Cultural, Livro e Leitura (Sefli), e o Instituto Incluir, uma organização da sociedade civil. Fundada em 1970 e localizada em Brasília, Distrito Federal, essa instituição tem caráter público federal. Com a missão de ser uma biblioteca experimental que promove novos paradigmas de normatização e disseminação de boas práticas no campo das bibliotecas públicas, buscando sempre estar na vanguarda. Além disso, ela desempenha um papel fundamental na democratização do acesso à leitura, na formação de novos leitores, na promoção da literatura brasileira e na contribuição para o aprimoramento dos profissionais que atuam em todo o Sistema Nacional de Bibliotecas Públicas.
Maior edição da história do festival acontece de 20 a 29 de novembro, no Recife, com programação gratuita, filmes premiados e convidados de destaque
Com mais de 280 filmes de 60 países, o ANIMAGE – Festival Internacional de Animação de Pernambuco realiza sua 16ª edição de 20 a 29 de novembro, no Recife. Contemplado com o patrocínio Master da Petrobras e realização do Ministério da Cultura através da Lei Rouanet, o festival realiza a maior edição de sua história com uma programação que reúne curtas e longas metragens, mostras competitivas e especiais, sessões infantis e encontros entre realizadores brasileiros e internacionais. O festival também amplia sua atuação com o ANIMAGE Conecta, iniciativa dedicada à formação e ao mercado audiovisual.
As exibições, que reúnem mais de 280 filmes de 60 países, serão realizadas em onze espaços da cidade, incluindo salas icônicas como o Cinema São Luiz, Cinema da Fundação Derby, Cinema do Museu, Teatro Luiz Mendonça e Cinema da UFPE. O evento conta também com sessões ao ar livre no Parque de Apipucos, Ilha de Deus, Praça do Hipódromo, Parque da Tamarineira, Praça da Várzea e Praça de Eventos da Lagoa do Araçá.
“A cada edição, percebemos que o ANIMAGE se torna maior do que imaginávamos quando começamos. É muito bonito ver como o festival conquistou seu espaço e reuniu tantas pessoas em torno do cinema de animação. O patrocínio Master da Petrobras e realização do Ministério da Cultura através da Lei Rouanet, tornou possível realizar a maior edição da nossa história, ampliar nossos horizontes e dar passos importantes para o futuro do festival”, afirmam Antonio Gutierrez e Lucianne Vasconcelos, diretores do ANIMAGE.
francesa de Marco Nguyen e Nicolas Athané apresentada no Festival de Cannes. O longa acompanha um influenciador musculoso e ícone da cena gay parisiense que vê sua vida desmoronar após contrair um vírus misterioso capaz de transformar homens homossexuais em heterossexuais. A sessão contará com a presença de Marco Nguyen, que também participa de uma entrevista aberta ao público durante o ANIMAGE Conecta.
Entre as novidades da edição está a Sessão Petrobras – Mostra Competitiva de Longas-Metragens, que reúne dez produções de diferentes países. A seleção inclui BLAISE, cujos diretores Dimitri Planchon e Jean-Paul Guigue estarão presentes na sessão, vencedor do Grande Prêmio Contrechamp no Festival de Annecy de 2026; PLANETAS, de Momoko Seto, vencedor do Prêmio FIPRESCI na Semana da Crítica do Festival de Cannes de 2025; e DECORADO, do espanhol Alberto Vázquez. A representação brasileira fica por conta de O FILHO DA PUTA, dirigido por Erica Maradona, Otto Guerra, Tania Anaya e Sávio Leite, selecionado para o Festival de Annecy e OIAF deste ano.
A competição de longas também contempla BOUCHRA, de Meriem Bennani e Orian Barki; ANZU – O GATO FANTASMA, de Yôko Kuno e Nobuhiro Yamashita; e OLÍVIA E O TERREMOTO INVISÍVEL, de Irene Iborra. Para Nara Normande, integrante da Comissão de Seleção da Mostra Competitiva de Longas e curadora de mostras especiais, a experiência reforça as possibilidades criativas do cinema de animação. “Fazer a curadoria de longas do ANIMAGE foi um grande prazer e uma experiência que me instigou criativamente como realizadora também. Acredito que os filmes de animação têm uma capacidade enorme de invenção e subversão da linguagem cinematográfica, não vejo a hora de assistir a esses filmes na tela grande!“, afirma.
A programação apresenta também cinco longas especiais, entre produções recentes e clássicos da animação. Os títulos incluem AMADEO E O HIPOTÉTICO MUNDO NOVO, de Brenda Lígia e Edu Felistoque; CHERRY AND VIRGIN, do japonês Masanao Kawajiri; e METALEIROS SENSÍVEIS, de Carlos Pérez-Reche e Joan Tomàs. A seleção também contempla PERSÉPOLIS, de Marjane Satrapi, e AS AVENTURAS DO PRÍNCIPE ACHMED, de Lotte Reiniger e Carl Koch, que completa 100 anos em 2026.
Na Mostra Competitiva de Curtas-Metragens, 116 filmes nacionais e internacionais foram selecionados entre mais de 3 mil produções inscritas de mais de 115 países. A programação contempla trabalhos autorais, produções estudantis e obras voltadas ao público infantil, reunindo técnicas e linguagens variadas. Ao todo, a competição reúne 126 filmes de 44 países, considerando curtas e longas-metragens. A programação de curtas está dividida em 20 mostras, sendo 14 gerais, quatro infantis e duas estudantis. Entre os selecionados, 77 filmes têm ao menos uma mulher na direção, o equivalente a 61,1% da seleção competitiva. Desse total, 65 são dirigidos exclusivamente por mulheres e outros 12 contam com equipes mistas.
Os filmes disputam R$32 mil em premiações, distribuídos entre as categorias de Melhor Longa-Metragem, Melhor Curta-Metragem, Melhor Curta Brasileiro e Melhor Curta Infantil. A premiação também contempla o Troféu Petrobras Escolha do Público, definido por votação dos espectadores, e troféus ANIMAGE dedicados às categorias melhor estudantil, direção, roteiro, direção de arte, técnica de animação e som. Os vencedores serão anunciados no encerramento do festival, em 29 de novembro.
Além das competições, o ANIMAGE apresenta 14 mostras especiais de curtas que combinam obras contemporâneas e produções de diferentes períodos da história da animação. Entre os clássicos selecionados estão EQUILÍBRIO, de Christoph e Wolfgang Lauenstein, vencedor do Oscar de Melhor Curta-Metragem de Animação em 1990; A RODA, de Chris Stenner, Heidi Wittlinger e Arvid Uibel; e O HOMEM DA AREIA, de Paul Berry, ambos indicados ao Oscar. A proposta é aproximar o público tanto de novas produções quanto de filmes que marcaram a trajetória da linguagem.
“O trabalho de curadoria vai além da busca pelos melhores curtas e longas-metragens. É um desafio oferecer ao público não só entretenimento e qualidade, mas também provocações, beleza artística e criatividade, tanto com recém-lançados quanto com clássicos a serem redescobertos. A seleção deste ano demonstra que o pensamento crítico pode estar aliado à diversão e ao encantamento pela arte da animação“, destaca Júlio Cavani, integrante da Comissão de Seleção da Mostra Competitiva de Longas e curador da Mostra Especial de Longas.
A programação também reserva espaço para recortes temáticos e geográficos. A Mostra Africana de curtas, com curadoria de Kalor Pacheco, reúne produções de diferentes países do continente e obras realizadas por artistas africanos em diáspora, aproximando novas vozes de profissionais já reconhecidos internacionalmente.
“Em 2026, a Mostra Africana continua com a essência de descortinar produções fora do eixo na própria África, mas também desponta obras que ganham o mercado internacional extrapolando as fronteiras do continente-mãe, em diáspora, reunindo assim animadores em início de carreira e também profissionais experientes e que já são referência mundial quando o assunto é animação“, explica Kalor Pacheco.
Outra atração é a Mostra Erótica, dedicada a produções de curtas que exploram sexualidade, desejo e corpo por meio de diferentes abordagens e possibilidades da animação. Para Nara Aragão, curadora da mostra, a seleção também considera a relação entre os filmes e os espectadores. “O ANIMAGE é, antes de tudo, um festival de cinema que valoriza a experiência da sala de exibição. Por isso, para a Mostra Erótica, eu considero não só a qualidade e a temática dos filmes, mas também a vivência coletiva e compartilhada que reverbera no público e o acompanha nas conversas que acontecem fora dali“, afirma.
Já a Mostra Fleischer Cartoons reúne nove curtas históricos dos estúdios responsáveis pela criação de personagens como Betty Boop. As obras, produzidas entre as décadas de 1920 e 1940, foram recuperadas em um projeto de restauração financiado por Seth MacFarlane, criador de Family Guy, em parceria com a The Film Foundation, fundada por Martin Scorsese. Os curtas-metragens restaurados são cortesia do UCLA Film & Television Archive e da The Film Foundation. A restauração contou com financiamento da Seth MacFarlane Foundation.
Entre as demais mostras especiais estão Dossiê Coala Filmes, dedicada à trajetória do estúdio brasileiro de animação e com a presença do diretor Cesar Cabral; BAP Animation, com produções portuguesas e presença do diretor Vasco Sá; e Anibia – Colômbia, seleção de curtas colombianos com curadoria de Diego Ríos e Wilson Borja. A programação inclui ainda as mostras Malassombros em Stop Motion, com curtas de terror clássicos e contemporâneos, Fanzines e Publicações Independentes, com apoio do Instituto Cervantes e Embaixada da Espanha, Diferentes Formas de Habitar o Mundo e O Estado Bruto das Coisas, além das seleções Mostra Brasil e Mostra Brasil Infantil. No conjunto da programação, o ANIMAGE conta com 82 filmes brasileiros.
A programação também chega aos espaços públicos do Recife com a Mostra Parque, que apresenta quatro seleções de curtas-metragens em sessões gratuitas ao ar livre. Entre os filmes estão UM PEQUENO GRANDE DIA, de Nara Aragão e Renata Roberta Azevedo; LULINA E A LUA, de Alois Di Leo e Marcus Vinicius Vasconcelos; ÒRUN ÀIYÉ – A CRIAÇÃO DO MUNDO, de Cintia Maria e Jamile Coelho. Com 18 produções brasileiras entre os títulos selecionados, a mostra amplia o acesso à animação e leva o festival para além das salas de cinema, aproximando a programação de diferentes comunidades da cidade. A curadoria é de Radhi Meron.
Criado em 2008, o ANIMAGE se consolidou como um dos principais espaços de exibição e valorização da animação autoral no Brasil e na América Latina. Ao reunir produções de diferentes países, apresentar novos realizadores e estimular o debate sobre a linguagem, o festival contribui para ampliar a circulação de filmes que nem sempre encontram espaço no circuito comercial. Em 2026, a expansão da programação e a criação de novas atividades reforçam seu papel na formação de público e no desenvolvimento do setor.
O Festival ANIMAGE 2026 tem patrocínio master da Petrobras, sendo este projeto aprovado na Seleção Petrobras Cultural com recursos da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).
Tem também incentivo do Funcultura – Governo do Estado de Pernambuco, apoio da Embaixada da França no Brasil, Consulado da Alemanha em Recife, CCBA – Centro Cultural Brasil-Alemanha, Camões e Instituto Cervantes do Recife. Idealização e produção da Rec-Beat Produções e Leão Produções. Realização Aldir Blanc Pernambuco, Secretaria Nacional de Cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal via Lei Federal de Incentivo à Cultura.
SERVIÇO ANIMAGE – 16º Festival Internacional de Animação de Pernambuco Data:20 a 29 de novembro 2026 Onde:Cinema São Luiz, Cinema da Fundação Derby, Cinema do Museu, Teatro Luiz Mendonça e Cinema da UFPE Sessões ao ar livreno Parque de Apipucos, Ilha de Deus, Praça do Hipódromo, Parque da Tamarineira, Praça da Várzea e Praça de Eventos da Lagoa do Araçá Gratuito– ingressos distribuídos nas bilheterias dos cinemas 1h antes de cada sessão Verifique as classificações indicativas das sessões
SOBRE O ANIMAGE Criado em 2008, o ANIMAGE é o principal festival de animação em atividade no Brasil e um dos mais importantes da América Latina. Reconhecida pela diversidade, abertura a produções autorais e diálogo com diferentes técnicas e estéticas, a curadoria do festival consolidou o ANIMAGE como espaço importante para filmes experimentais, autorais, obras de grande circulação e novas vozes do setor. Ao longo dos anos, recebeu nomes de destaque da animação mundial, como Emma de Swaeff e Marc Roels, Alê Abreu, Bruno Collet, Kaspar Jancis, Rosana Urbes, Andrea Martignoni, Phill Mulloy, Regina Pessoa, Jonatan Schwenk, Sébastien Laudenbach, entre muitos outros.
Consultor Legislativo em meio ambiente, Rafael Vargas Marques destaca que limpeza de bueiros é essencial, mas precisa integrar planejamento, infraestrutura e fiscalização
Por que determinados locais alagam sempre que chove? Em Brasília, a pergunta também provoca uma reflexão sobre a infraestrutura de uma cidade reconhecida pelo seu notório planejamento urbano. Para o Consultor Legislativo em meio ambiente Rafael Vargas Marques, entender esses episódios exige observar tanto as características da chuva quanto a capacidade da cidade de receber e escoar a água.
Segundo o especialista, alagamentos recorrentes podem resultar de redes de drenagem subdimensionadas, infraestrutura inadequada ou insuficiente, manutenção insatisfatória, e ocupação de áreas sujeitas à inundação. Chuvas que ultrapassam a capacidade prevista nos projetos também precisam entrar nessa avaliação.
O diagnóstico, portanto, deve considerar as condições de cada local. A repetição do problema exige investigar onde estão as limitações do sistema e quais intervenções são necessárias.
Limpar bueiros é indispensável, mas não resolve tudo
“A limpeza de bueiros é uma das tarefas de um conjunto de ações necessário para ter efetividade na política de drenagem urbana”, explica Rafael.
Além da desobstrução, ele aponta a importância de integrar drenagem, planejamento urbano e saneamento. Entre as medidas estão adequação de galerias e rede de drenagem, reservatórios para reservar e amortecer o pico de chuva, ampliação de áreas que permitam infiltração, como jardins de chuva e espaços permeáveis.
Asfalto, concreto e telhados reduzem a infiltração e aumentam o volume de água que escoa pela superfície. Para Rafael, essas transformações não são vilãs, mas precisam ser acompanhadas de infraestrutura capaz de lidar com as alterações no escoamento da chuva.
Qual é o papel do lixo?
Resíduos domésticos, entulho e móveis descartados irregularmente podem obstruir bocas de lobo, galerias e cursos d’água. Embora agravem o problema, não explicam, sozinhos, todos os alagamentos. “Não é possível atribuir um percentual único e estático do seu agravamento, pois depende do caso”, afirma.
O especialista ressalta que o descarte inadequado acrescenta um obstáculo evitável a um sistema que já demanda manutenção contínua para remover sedimentos e outros materiais.
Prevenção e acompanhamento dos pontos críticos
Antes do período chuvoso, Rafael recomenda priorizar a preparação das redes, a manutenção e o mapeamento de áreas críticas. Durante as chuvas, monitoramento, alertas e resposta coordenada devem acompanhar a identificação de falhas.
Os episódios também precisam orientar intervenções futuras: pontos que voltam a alagar e áreas que passaram a apresentar problemas ajudam a indicar onde aprofundar o diagnóstico.
A população pode contribuir com o descarte correto e a comunicação de obstruções e irregularidades. Para o Consultor, essa participação precisa encontrar resposta institucional, fiscalização e continuidade nas ações preventivas e corretiva.
Comemoração no dia 15 de novembro terá espetáculo natalino da Cia Néia e Nando, oficinas temáticas, personagens e atividades para as crianças
A magia e o encanto do Natal já têm data e hora para tomar conta do DF Plaza Shopping. No próximo domingo, 15 de novembro, a partir das 12h, o centro de compras abre oficialmente sua temporada natalina com a chegada do Papai Noel e uma programação gratuita e aberta ao público. A agenda trará apresentações, oficinas e atrações especiais para celebrar a época mais aguardada do ano em família.
A programação começa logo às 12h com a pintura de rosto infantil, que segue até às 15h. Em seguida, das 13h às 14h, os pequenos participam da oficina de Árvore de Natal, e das 14h às 15h, é a vez da oficina temática de cupcake. Para ambas as atrações, as vagas são limitadas e as inscrições deverão ser feitas previamente por meio do aplicativo do DF Plaza Shopping, com lotes liberados nos dias 10 e 12 de novembro.
Também das 14h às 18h, em parceria com a Livraria Leitura, o shopping promoverá uma oficina de cartinhas para o Papai Noel, onde as crianças poderão escrever e personalizar seus pedidos para o Velhinho. O grande destaque da tarde será o Espetáculo de Natal acompanhado pela tradicional Parada Natalina, das 15h às 18h, levando personagens e encanto pelos corredores.
Reforçando o compromisso do shopping com a inclusão, a apresentação contará com tradução em Língua Brasileira de Sinais (Libras), ampliando o acesso à experiência e permitindo que mais pessoas participem desse momento de celebração.
Durante todo o evento, o público também contará com a presença de personagens natalinos, distribuição de pipoca e algodão-doce. Para encerrar a programação, das 18h às 19h, o público terá a oportunidade de tirar fotos com o Papai Noel e registrar a chegada do personagem ao shopping.
Após a abertura oficial, as famílias poderão visitar o Papai Noel toda semana, de quinta a domingo, das 12h às 20h, para interagir e tirar fotos. Durante esse período, o personagem poderá realizar pequenas pausas ao longo do dia para descansar.
SERVIÇO:
Chegada do Papai Noel – DF Plaza Shopping
Data: 15 de novembro
Horário: A partir de 12h
Entrada gratuita
Programação: 12h às 15h – Pintura de rosto 13h às 14h – Oficina de árvore de Natal (inscrições limitadas*) 14h às 18h – Oficina de cartinhas para o Papai Noel, em parceria com a Livraria Leitura 14h às 15h – Oficina de cupcake (inscrições limitadas*) 15h às 18h – Espetáculo de Natal e Parada de Natal, com tradução em Libras 18h às 19h – Fotos com o Papai Noel
*As inscrições para as oficinas serão liberadas nos dias 10 e 12 de novembro, pelo aplicativo do DF Plaza Shopping.
Encontros com o Papai Noel – DF Plaza Shopping Período: De quinta-feira a domingo Horário: 12h às 20h Gratuito
Janine Brito, Ruy Coutinho e Paulo Octávio – créditos: divulgação
Empresária esteve na celebração dos 25 anos do LIDE e será palestrante do 2º Fórum da Câmara de Mulheres, com discussão sobre inovação, tecnologia e expansão global
A empresária Janine Brito participou, nesta segunda-feira (9), de sessão especial no Senado Federal em comemoração aos 25 anos do LIDE (Grupo de Líderes Empresariais). A solenidade reuniu representantes do setor empresarial para marcar a trajetória da organização, que atua na articulação de lideranças e na promoção de debates sobre economia e desenvolvimento de negócios.
CEO da Pinheiro Ferragens e presidente do LIDE Mulher Brasília, Janine também tem presença confirmada no 2º Fórum da Câmara de Mulheres, marcado para o próximo dia 17 de novembro. Ela será uma das participantes do Painel 3, com o tema “Liderança do Futuro: Inovação, Tecnologia e Expansão Global”, às 15h30.
O painel deve abordar os desafios enfrentados por empresas e lideranças diante das transformações tecnológicas, da digitalização dos negócios e da necessidade de ampliar mercados. Entre os pontos em discussão estão a adaptação das empresas a novos cenários e o papel da liderança na condução de processos de inovação.
Para Janine, a transformação do ambiente empresarial exige que os gestores estejam atentos às mudanças e preparados para rever estratégias. “A liderança precisa acompanhar a velocidade das transformações. Inovação e tecnologia já fazem parte da realidade das empresas, mas é necessário saber como incorporar essas ferramentas à gestão, sem deixar de investir nas pessoas e na formação de equipes preparadas para novos desafios”, afirma.
A empresária também ressalta a importância da participação feminina nas discussões sobre o futuro dos negócios. “Não basta ampliar a presença das mulheres nas empresas. É fundamental que elas também ocupem posições de decisão e participem das discussões que definem os rumos do mercado. A diversidade de experiências contribui para ampliar perspectivas e construir novas soluções”, destaca.
A participação nas duas agendas coloca em evidência temas que atravessam o ambiente empresarial, como representatividade, inovação e competitividade, em um momento de mudanças nas formas de gestão e expansão dos negócios.
Sobre a Pinheiro Ferragens – Fundada em 1960, a empresa nasceu com o objetivo de comercializar aço para a construção civil. De base familiar e pioneira na capital, foi responsável por oferecer grande parte dos materiais para a construção de Brasília. Atualmente, a empresa trabalha com um mix de mais de dois mil produtos comercializados e industrializados. Localizada no Setor de Indústrias de Brasília e Taguatinga, a loja possui moderna estrutura e serviços diferenciados.
Assista os vídeos institucionais da Pinheiro Ferragens:
O interesse despertado pela obra “Nos 120 anos de Afonso Arinos de Melo Franco” (Editora Miguilim) motiva mais um lançamento do livro em Brasília, que também já foi apresentado no Rio de Janeiro, em São Paulo, em Paraty e em Belo Horizonte. A noite de autógrafos será realizada em 18 de novembro, quarta-feira, às 18h30, na Biblioteca do Senado, com a presença do jornalista, advogado e escritor Rogério Faria Tavares, que organizou a publicação ao lado do historiador e membro da Academia Brasileira de Letras Arno Wehling. Reunindo ensaios de importantes nomes da cultura, da política e do pensamento brasileiro, o volume revisita a trajetória de uma das figuras mais influentes da história política e intelectual do país.
Idealizada para marcar os 120 anos de nascimento de Afonso Arinos de Melo Franco, completados em 2025, a publicação reúne dezessete ensaios em homenagem ao intelectual, aproximando sua obra das novas gerações. Jurista, diplomata, professor, ensaísta e político nascido em Belo Horizonte, Arinos construiu uma trajetória marcada pela defesa da soberania nacional e do Estado Democrático de Direito, princípios que, segundo Tavares, conferem especial atualidade ao seu pensamento.
“Como ministro das Relações Exteriores no governo Jânio Quadros, Arinos foi um dos formuladores da política externa independente, que buscava superar o alinhamento automático aos Estados Unidos e colocar os interesses brasileiros em primeiro lugar. Sua atuação política também se destacou pela oposição ao Estado Novo e pela defesa das instituições democráticas”, pontua Rogério.
Um legado de múltiplas dimensões
A diversidade da produção intelectual de Afonso Arinos orientou a concepção do livro. Os textos contemplam áreas como ciência política, direito constitucional, história das ideias, história econômica, política externa, crítica literária e memorialismo, reunindo autores que conviveram com Arinos e estudiosos que se dedicaram à sua trajetória.
“Sua personalidade é multifacetada. Não seria possível dar conta do legado de Arinos sem abordar suas diferentes dimensões”, explica o autor ao mencionar as atuações do homenageado como memorialista, crítico literário, professor, parlamentar, chanceler e representante do Brasil nas Nações Unidas.
O projeto exigiu cerca de um ano e meio de trabalho, entre a concepção da obra, os convites aos colaboradores e a organização dos textos. Porém, o esforço foi compensado pela oportunidade de reunir diferentes gerações e perspectivas em torno de um mesmo personagem. “Foi um livro que deu muito trabalho, mas reuniu nomes expressivos da cultura e da inteligência brasileira em torno da preservação do legado de Afonso Arinos”, afirma.
Entre os colaboradores estão Aspásia Camargo, Bernardo Cabral, Christian Lynch, Edmar Bacha, Joaquim Falcão, José Sarney e Rubens Ricupero. A obra inclui ainda dois poemas dedicados ao homenageado, assinados por Carlos Drummond de Andrade e Alphonsus de Guimaraens Filho, além de um conjunto de fotografias cedidas pela família. As imagens e os depoimentos pessoais ajudam a revelar aspectos menos conhecidos de sua personalidade e a humanizar a figura pública.
Um dos marcos de sua trajetória foi a criação, em 1951, da primeira lei antirracista do período republicano, que ficou conhecida como Lei Afonso Arinos. Sua atuação se estendeu à Câmara dos Deputados, ao Senado Federal, ao Ministério das Relações Exteriores e ao ensino universitário, além de instituições como a Academia Brasileira de Letras, o Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro e o Instituto dos Advogados Brasileiros.
Falecido em 1990, quando exercia o mandato de senador, Affonso Arinos foi o integrante mais idoso da Assembleia Nacional Constituinte e o parlamentar escolhido para discursar em nome dos constituintes na cerimônia de promulgação da Constituição de 1988.
O lançamento no Senado Federal, instituição à qual dedicou parte importante de sua vida pública, reforça o diálogo entre sua trajetória histórica e os debates contemporâneos sobre democracia, soberania e instituições brasileiras.
Sobre os organizadores
Rogério Faria Tavares é jornalista, advogado e escritor nascido em Belo Horizonte. Mestre em Direito e doutor em Literatura, possui Diploma de Estudos Avançados em Direito Internacional e Relações Internacionais pela Universidade Autônoma de Madri. Autor de nove livros, é membro do Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro (IHGB) e presidente emérito da Academia Mineira de Letras, onde ocupa a cadeira 8.
Arno Wehling é membro da Academia Brasileira de Letras, ocupante da cadeira 37, e presidente de honra do Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro (IHGB). Historiador, jurista e professor, é reconhecido por suas contribuições aos estudos da história institucional brasileira, do direito e da historiografia. Foi professor titular da UFRJ e da UNIRIO, além de ter exercido funções de direção acadêmica. É autor de 12 livros e de aproximadamente 140 trabalhos publicados em periódicos especializados e coletâneas.
Ficha técnica:
Título: Nos 120 anos de Afonso Arinos de Melo Franco
Organizadores: Arno Wehling e Rogério Faria Tavares
Autores: Airton L. Cerqueira Leite Seelaender, Angelo Oswaldo de Araújo Santos, Arno Wehling, Aspásia Camargo, Bernardo Cabral, Cesario Mello Franco, Christian Lynch, Cláudio Aguiar, Domício Proença Filho, Edmar Lisboa Bacha, José Sarney, Joaquim Falcão, Luiz Feldman, Rogério Faria Tavares, Rubens Ricupero e Sydney Limeira Sanches
ISBN: 978-65-89792-35-2
Formato: 13,5 cm x 20,5 cm
Número de páginas: 592 pp
Acabamento: capa dura
Preço: R$ 219,00
Data de livraria: 07/04
Editora: Miguilim
Serviço
Lançamento do livro Nos 120 anos de Afonso Arinos de Melo Franco
Data: 18 de novembro de 2026, quarta-feira
Horário: 18h30
Local: Biblioteca do Senado Federal, Anexo II, térreo, Praça dos Três Poderes, Brasília (DF)
Presença: Rogério Faria Tavares, organizador da obra
Com o tema “55 anos de memórias em conjunto”, programação gratuita começa às 15h e Papai Noel chega às 17h com a Caravana da Coca-Cola
O Shopping Conjunto Nacional recebe o Papai Noel neste sábado, 14, como parte da campanha Natal com Mais Magia. Com o tema “55 anos de memórias em conjunto”, o shopping celebra seu aniversário com uma programação gratuita para toda a família.
As atividades começam às 15h, com pintura facial, interação com personagens e distribuição de pipoca e algodão-doce. Às 17h, o Papai Noel chega acompanhado da Caravana da Coca-Cola. Das 17h30 às 19h, as famílias poderão tirar fotos com ele em seu trono.
“Tem gente que veio ver o Papai Noel no Conjunto Nacional quando criança e hoje volta com os filhos. É essa troca entre gerações que queremos celebrar nos 55 anos do shopping. Neste Natal, convidamos as famílias a viver esse encontro e quem puder a contribuir com a campanha Natal Sem Fome”, afirma Renata Salino, superintendente do Conjunto Nacional.
Natal com Mais Solidariedade De 7 de novembro a 31 de dezembro, o Conjunto Nacional recebe doações para a campanha Natal com Mais Solidariedade, em apoio ao Natal Sem Fome, da Ação da Cidadania. A cada R$ 30 doados, o equivalente a 4 kg de alimentos será destinado a famílias em situação de vulnerabilidade. A iniciativa contribui para a meta de arrecadação de 10 mil toneladas de alimentos da campanha.
Programação da chegada do Papai Noel Data – Sábado, 14 de novembro de 2026 Hora- a partir das 15h Onde – Shopping Conjunto Nacional Entrada gratuita
Programação: – 15h às 19h · Pintura facial gratuita e interação com personagens – 15h às 20h · Distribuição de pipoca e algodão-doce – 17h · Chegada do Papai Noel com a Caravana da Coca-Cola – 17h30 às 19h · Sessão de fotos no trono do Papai Noel
Com programação que vai da corrida à yoga, festival combina música, esporte, wellness, gastronomia e natureza em um dia sem pressa e sem pressão
Em 2026, os brasileiros parecem estar buscando mais movimento, mais tempo com outras pessoas e menos tempo conectados às telas. Uma pesquisa da Ipsos mostra que 83% dos brasileiros pretendem se exercitar mais ao longo do ano, enquanto 85% planejam passar mais tempo com familiares e amigos. Ao mesmo tempo, 40% esperam reduzir o tempo dedicado às redes sociais. O cenário aponta para uma valorização de atividades que combinam saúde, lazer e convivência, justamente o encontro proposto pelo Lost & Found, que realiza sua primeira edição em 14 de novembro de 2026, na Arena IMTB, em Mairiporã (SP).
A mudança também acompanha uma transformação na forma como as pessoas buscam experiências de saúde e lazer. Entre as tendências apontadas pelo Global Wellness Institute para 2026 está o crescimento de propostas que aproximam movimento, música e convivência. Festivais e eventos passam a incorporar práticas voltadas à qualidade de vida e à programação, criando experiências mais sociais e menos restritas ao autocuidado individual.
É pensando nisso que o Lost & Found foi criado. O festival reúne, em um mesmo espaço, atividades que normalmente aparecem separadas: música, corrida, esporte, wellness, conteúdo, gastronomia e natureza. “A gente percebeu que existe uma vontade de viver as coisas de uma maneira menos compartimentada. Você pode querer correr, mas também pode querer ouvir uma banda, tomar um café funcional, fazer uma prática de wellness ou simplesmente encontrar os amigos. O Lost & Found nasceu para criar esse espaço de encontro e deixar que cada pessoa descubra o seu próprio jeito de aproveitar o dia”, explica Luiz Eurico Klotz, da Muzikizmo e idealizador do Lost & Found.
Para quem é o Lost & Found? Uma das principais propostas do Lost & Found é justamente não partir de um público único. Não é preciso sercorredor para participar de uma atividade esportiva, ter experiência com wellness para experimentar uma prática ou ir ao festival exclusivamente pela música.
A programação foi pensada para aproximar pessoas com interesses diferentes, mas que encontram motivos para estar no mesmo lugar. É para quem quer correr e continuar aproveitando o festival depois da prova, para quem está começando a praticar atividades físicas, para quem já tem uma rotina de yoga ou wellness, para quem vai principalmente pela música ou para grupos de amigos que procuram um programa diferente ao ar livre.
As famílias também têm espaço garantido. O Quintal da CRIA terá oficinas criativas, brincadeiras, atividades sensoriais e motoras, pintura, plantio e outras experiências voltadas para as crianças. A proposta é que pais e filhos possam aproveitar o mesmo dia com atividades para diferentes idades, enquanto o público circula pelas demais atrações do evento.
“A ideia nunca foi criar um evento em que todo mundo precisasse fazer a mesma coisa. O mais interessante é justamente poder colocar pessoas com interesses diferentes no mesmo ambiente. Uma pessoa pode estar correndo, outra fazendo uma aula, outra ouvindo música e outra tomando um café. No final, elas estão vivendo o mesmo dia, mas cada uma encontrou seu próprio caminho dentro dele”, afirma Luiz. Movimento para diferentes ritmos
A corrida é uma das portas de entrada para o Lost & Found. A programação inclui provas de trail de 5 km e 10 km, com escolha da distância pelo participante, além de atividades como spinning, funcional, dança, aqua float e o L&F Challenge by BT, um desafio que reúne estações de exercícios funcionais e estímulos de corrida em um circuito dinâmico e coletivo, pensado para movimentar o corpo sem transformar a experiência em uma disputa de performance.
Para quem prefere outros ritmos, o festival também terá uma programação dedicada ao bem-estar. O My Yoga, novo parceiro do Lost & Found, integra esse espaço com uma aula especial de yoga. Com mais de 14 anos de trajetória, o estúdio foi fundado por Karla Mello e trabalha com diferentes estilos e modalidades de yoga e meditação, além de cursos, workshops e experiências voltadas ao bem-estar.
A programação de wellness também inclui DanzaMedicina, criada por Morena Cardoso, que combina movimento e música para estimular a consciência corporal; breathwork, com uma experiência voltada à respiração e à percepção corporal; sound healing, que utiliza sons e frequências para criar momentos de relaxamento e atenção; e uma recovery zone, pensada para quem quiser desacelerar e recuperar o corpo entre uma atividade e outra.
A corrida pode ser o ponto de partida, mas o programa continua com música, atividades de bem-estar, gastronomia, natureza e momentos de convivência. Para quem vive uma rotina intensa, o festival também é uma oportunidade de sair da cidade por algumas horas, conhecer um novo lugar e aproveitar um dia ao ar livre com amigos ou família.
Música, gastronomia e convivência
O line-up reúne nomes como Rael, André Frateschi, Rachel Reis, Luísa Viscardi, Sarah Stenzel, Coy Freitas b2b Dcozta e Gop Tun DJs, em uma seleção que passa por diferentes vertentes da música brasileira e eletrônica. O The Coffee Beats também faz parte dessa mistura e assina o palco de spinning do evento. Criado em São Paulo pelos DJs e empresários Pazoca e Janaína Amar, que tocarão juntos no Lost & Found, o projeto combina café, música, natureza e encontros e leva para o festival uma experiência que aproxima atividade física, música e convivência.
Os talks completam a programação com conversas sobre saúde, longevidade, nutrição e performance. Entre os destaques está o Superdash Talks, que propõe uma conversa sobre “O que a ciência já sabe sobre viver mais, melhor e com mais energia?”. O encontro será mediado por Marcelo Loureiro, empreendedor com experiência em setores ligados à saúde, e reúne Irineu Loturco, referência internacional em ciência do esporte e desempenho esportivo; Ale Lúglio, especialista em nutrição baseada em evidências; e Alfredo Bahia, médico nutrólogo, surfista e especialista em saúde, performance e qualidade de vida.
A gastronomia completa a programação e reforça uma característica importante do Lost & Found: não é preciso passar o dia correndo de uma atração para outra. Comer, tomar um café, conversar, ouvir música, descansar e experimentar atividades também fazem parte da experiência.
Comodidades para passar o dia
Além das atrações, o Lost & Found terá uma estrutura pensada para que o público possa passar o dia no local com mais praticidade e conforto.
Haverá pontos de hidratação distribuídos pelo festival, além de vestiários e chuveiros para utilização do público. Quem precisar guardar seus pertences também poderá utilizar lockers, disponíveis mediante pagamento. A estrutura permite que o público deixe seus objetos pessoais em um local adequado e aproveite as atividades com mais liberdade.
Para quem for acompanhado de pets, o festival será pet friendly. Os animais poderão acompanhar seus tutores durante o evento, que ficam responsáveis pelos cuidados, alimentação, hidratação e demais necessidades dos pets.
Essa combinação de atrações e estrutura ajuda a construir uma experiência em que o público não precisa escolher entre praticar uma atividade, descansar, comer, ouvir música ou simplesmente estar com outras pessoas. Tudo pode fazer parte do mesmo dia.
É essa liberdade que resume o conceito “sem pressa, sem pressão, só presença”, que orienta o festival. Em vez de uma programação que precisa ser cumprida do começo ao fim, o Lost & Found propõe um dia aberto a diferentes escolhas, ritmos e formas de aproveitar.
No dia 14 de novembro, a Arena Mairiporã será o ponto de encontro para essa combinação de música, movimento, bem-estar, gastronomia, natureza e convivência.
Os ingressos estão disponíveis pela Ticket Sports. O público garante acesso à programação do festival e pode optar por incluir a participação na corrida, escolhendo entre os percursos de 5 km ou 10 km.
O Lost & Found é idealizado por Luiz Eurico Klotz e Alexandro Pessoa da Muzikizmo, Natália Unger, Markinhus Rizzardi e Peu Guimarães, da Zion Sports Hub, Caio Gutierrez e Dre Guazzelli, da INNER, e Coy Freitas, Marcos Passarini, Helo Guarita da Otorongo. O festival conta com patrocínio de Corona Cero, parceiros esportivos Bodytech e Care Club, parceria de bem-estar My Yoga, além de Alpha FM, Terra e TMC como parceiros de mídia e apoio de The Coffee Beats, Melhor Local, Superdash, My Safe Sport, Mahta, Mushin, Essential Nutrition e Prefeitura de Mairiporã.
Serviço: Lost & Found Festival Local: Arena IMTB (SP) Data: 14 de novembro de 2026 Horário: A partir das 8h Ingressos: Ticketsports Mais informações: @lostandfound Sobre o Lost & Found – É o primeiro festival no Brasil a integrar música, esporte e bem-estar em uma experiência imersiva. Mais do que um evento, é um movimento que propõe uma nova forma de viver o entretenimento — com mais presença, conexão e liberdade.
Participantes do dia de campo na propriedade de Edgar dos Santos e Luciana das Neves e os primeiros frutos de manga do pomar irrigado
Quase três anos depois dos primeiros plantios de maracujá e manga, participantes do projeto “Fruticultura Irrigada do Vão do Paranã”, liderado pela Secretaria de Estado de Agricultura, Pecuária e Abastecimento de Goiás (Seapa), em parceria com a Companhia de Desenvolvimento dos Vales dos Rios São Francisco e do Parnaíba (Codevasf) e com apoio técnico da Embrapa Cerrados (DF), começam a colher os primeiros frutos de manga e comprovam como a iniciativa está transformando a vida de famílias de agricultores e trazendo novas perspectivas para a região Nordeste do estado, que vê a estruturação do Polo de Irrigação do Planalto Central de Goiás.O projeto é uma política pública voltada ao desenvolvimento socioeconômico do Vão do Paranã, especialmente de Flores de Goiás, Formosa e São João d’Aliança, municípios abastecidos pelo Rio Paranã e pelo Ribeirão da Porteira, a partir da produção de maracujá e manga em sistema irrigado por assentados de reforma agrária. Além da Seapa, da Codevasf e da Embrapa Cerrados, também compõem a rede de parceiros o Senar Goiás, a Emater Goiás e as prefeituras dos três municípios.Em 2023, a Seapa realizou um estudo hidrológico da região e elaborou, junto com a Codevasf, o projeto de um sistema de irrigação de 1 hectare de maracujá por gotejamento e 1 hectare de manga por microaspersão para cada propriedade participante. A Secretaria então selecionou 10 agricultores pioneiros para a fase piloto do projeto, que receberam da Codevasf os kits de irrigação e a instalação das espaldeiras para o pomar de maracujá. Os produtores tiveram acesso a uma linha crédito diferenciada para a aquisição dos insumos e a construção do reservatório de água e da casa de máquinas. No final daquele ano, foi lançado o primeiro edital de chamamento público para a seleção de novos agricultores.
No momento, 92 produtores estão contemplados, com previsão de 141 em 2027.A Embrapa Cerrados e seus parceiros operacionalizam um conjunto de ações de pesquisa, desenvolvimento, transferência de tecnologia e inovação do projeto “Desenvolvimento e implementação de ferramentas para manejo de irrigação e monitoramento do impacto socioeconômico das ações de fornecimento de sistemas de irrigação pela Codevasf a agricultores localizados no Polo de Irrigação do Planalto Central de Goiás”. Mais informações sobre o projeto neste vídeo.Um dos agricultores pioneiros do projeto é Edgar dos Santos, do assentamento Bom Sucesso II, em Flores de Goiás. Junto com a esposa Luciana das Neves, ele tem obtido renda com o maracujá na propriedade desde março de 2024 (seis meses depois do plantio), não precisando mais trabalhar como pedreiro na cidade. O casal conseguiu quitar o financiamento e agora está colhendo a primeira safra de manga. “Vocês estão vendo que as coisas saíram do papel. Já temos produtores bem otimistas, colhendo muitos frutos. É muito bom viver do seu próprio negócio, sem precisar trabalhar para os outros, vendendo diárias para sobreviver. Então, é um projeto que vale a pena, e que não é para sobreviver: é para viver”, disse.Instituições e produtores avaliam resultados e impactos do projetoEm reunião técnica e dia de campo realizados nos dias 4 e 5 de novembro em Flores de Goiás com a participação de representantes das instituições parceiras e agricultores, foram apresentados os primeiros resultados e impactos do projeto, com trocas de experiências vivenciadas nas propriedades e respostas a dúvidas dos agricultores. Nos encontros, também foram discutidas soluções para os desafios na execução da iniciativa, que deverá ter continuidade e ser ampliada para outras regiões e cadeias produtivas.João Asmar Jr., superintendente de Engenharia Agrícola e Desenvolvimento Sustentável da Seapa, lembrou os primeiros passos e alinhamentos com as demais instituições para a viabilização do projeto, ainda em 2021, e agradeceu aos parceiros: “Como é bom conversar com os produtores e com vocês, vendo resultados, a qualidade dos produtos e a mudança de vida, com um projeto que iniciamos lá atrás apenas como um sonho”.O analista em desenvolvimento regional da área de Irrigação e Operações de da Codevasf Cleiton Gonçalves ressaltou a união das instituições parceiras. “O caminho para consolidar um projeto não é fácil. Há perdas no caminho, mas é um sonho que se sonha em grupo, pensando em transformar a vida do produtor rural e trazer desenvolvimento para ele. Estive aqui em 2023, quando as unidades demonstrativas de irrigação dos primeiros 10 produtores começavam a ser implantadas. Agora retorno e vejo muitos agricultores colhendo maracujá, manga e outros frutos e ganhando dinheiro com o projeto”, comentou.Pesquisador líder do projeto pela Embrapa Cerrados, Lineu Rodrigues destacou o aporte de conhecimentos gerados pela pesquisa para os agricultores e técnicos de campo por meio de treinamentos e capacitações e defendeu que os resultados do projeto devem ser apresentados ao governo goiano para ampliar o apoio à iniciativa. “A estrutura já está montada e agora chegamos a um momento em que precisamos de outras coisas, como o escoamento da produção que está chegando e a ampliação das alternativas de comercialização”, afirmou.Elias Neto, coordenador regional do Senar Goiás, disse que o projeto vem ao encontro da missão da entidade de levar conhecimento e melhorar a qualidade de vida do produtor rural por meio do acompanhamento e das orientações dos técnicos de campo. “Era o investimento de que o produtor tanto precisava. Estamos fazendo uma mudança de paradigma”, disse, apostando na transformação da vida dos agricultores da região.“Sem a parceria e a ajuda de todos, principalmente dos produtores, que fazem acontecer, não teria como (o projeto) funcionar”, resumiu a técnica agrícola Giovana Kayser, do escritório local da Emater Goiás, lembrando que o órgão de assistência técnica tem apoiado os agricultores nas questões documentais para participação no projeto.
Momento atual e perspectivas
Renato Augusto Oliveira, gerente de Gestão Hídrica e Aquicultura Sustentável da Seapa, apresentou um panorama do projeto e as perspectivas para os próximos anos. Dentre as 92 propriedades atualmente participantes, os kits de irrigação e as espaldeiras já foram instalados em 90 e estão em fase final de instalação nas outras duas. Outros nove agricultores estão em processo de reinserção no projeto e um novo edital de chamamento público deverá ser aberto em dezembro para o atendimento de mais 40 propriedades dos três municípios, totalizando 141 famílias atendidas em 2027.
O projeto conta, no momento, com 180 hectares de área irrigada – 90 hectares com pés de maracujá e 90 hectares com mangueiras – em 46 propriedades em Flores de Goiás, 37 em Formosa e sete em São João d’Aliança. Os agricultores tiveram acesso a uma linha de crédito exclusiva de fruticultura para iniciarem os pomares, com condições facilitadas e assistência técnica integrada, além do acompanhamento pela Emater Goiás e pelo Senar Goiás no uso do recurso financeiro.
De acordo com a Seapa, 60 produtores já estão colhendo maracujá regularmente. “Uma vantagem que percebemos na região do Vão do Paranã é que o clima permite o florescimento do maracujá em quatro meses, favorecendo a cultura”, apontou Oliveira. A estimativa conservadora de produção é de 20 t/ha/ano por propriedade, ou uma produção total mínima anual de 1.200 toneladas. Para o próximo ano, com os 92 produtores em plena produção, estima-se que a produção total alcance 1.840 toneladas. Com a entrada de mais propriedades no ano que vem, a Secretaria projeta que 2.820 toneladas serão produzidas por 141 famílias em 2028. “Temos que trabalhar para que o produtor consiga comercializar os frutos no mercado”, disse o gerente.
Já a produção de manga, iniciada neste final de ano nas 10 propriedades pioneiras, vai maximizar a renda dos agricultores. As duas variedades escolhidas para teste na região – Tommy Atkins e Palmer – têm potencial de exportação. A expectativa é de que esses agricultores estejam produzindo a manga comercialmente em 2027. A Seapa projeta que as 141 propriedades participantes do projeto estarão em plena produção da fruta em 2031. Se for considerado um rendimento médio de 25 t/ha, a produção total poderá alcançar 3.525 t/ano.
Oliveira também citou casos de produtores que estão utilizando as entrelinhas dos maracujazeiros e mangueiras para o cultivo consorciado de outras culturas como a melancia, otimizando o uso da área irrigada para obter uma renda extra e melhorar a qualidade de vida.
Uma unidade agroindustrial para o processamento de polpa projetada pela Seapa está em construção em Flores de Goiás e vai absorver a produção dos três municípios. Com previsão de inauguração em março de 2027, a agroindústria será administrada pela cooperativa que está sendo criada com agricultores dos três municípios e aproveitará os frutos fora do padrão in natura na produção de polpa congelada e sucos, possibilitando a compra direta na região, a redução dos custos de frete e o fortalecimento do cooperativismo local. “O produto que não vai para a prateleira poderá ser beneficiado e colocado no mercado com valor agregado. Isso será importantíssimo para o projeto”, observou Oliveira.
Contribuições da Embrapa Cerrados
O pesquisador Fábio Faleiro relatou a participação da Unidade na iniciativa e os resultados e impactos observados nos três primeiros anos do projeto. Foram apresentadas as ações da Embrapa Cerrados e parceiros envolvendo pesquisa, transferência de tecnologia, inovação, políticas públicas e mercado. Para desenvolver e implementar ferramentas de monitoramento dos impactos socioeconômicos, foram realizadas visitas para conhecer a realidade dos produtores, a infraestrutura local, as condições climáticas e de solo e a disponibilidade de recursos hídricos, além de apresentar a metodologia do Diagnóstico Comportamental da Atividade Produtiva (DCAP) para avaliar os impactos gerados.
Faleiro explicou os passos do DCAP – critérios de seleção dos participantes do projeto definidos pela Seapa, caracterização das propriedades, conhecimento, motivação, ação, impactos e casos de sucesso. Os agricultores foram ouvidos no momento de implantação dos sistemas de irrigação e estão sendo novamente entrevistados.
A falta de conhecimento sobre plantio, tratos culturais, irrigação, pragas e doenças nas culturas do maracujá e da manga foi detectada na grande maioria dos agricultores no momento inicial do projeto. Com base nesse diagnóstico, o trabalho de capacitação dos agricultores foi considerado fundamental para o sucesso do projeto. Nesse sentido, a Embrapa Cerrados promoveu capacitações presenciais, dias de campo e visitas técnicas sobre as duas culturas e o manejo da irrigação para agricultores e técnicos de campo. Os participantes também foram incentivados a fazer os cursos on-line gratuitos da plataforma e-Campo e a acessar conteúdos sobre as culturas na plataforma Ater + Digital.
“Estamos começando a analisar os dados e, três anos depois, vemos que o produtor já sabe plantar, sabe quando a planta vai florescer e como manejar a irrigação. Nossa expectativa é de que, mais que ganhar dinheiro, o produtor ganhe conhecimento, que é a base do sucesso. Isso ninguém tira dele”, comentou o pesquisador, citando o apoio das instituições parceiras.
As informações sobre as práticas e tecnologias adotadas pelos produtores no momento inicial do projeto apontaram a necessidade de pesquisas na região. Um dos problemas encontrados foi a morte de plantas de maracujá por problemas fitossanitários como a fusariose, decorrentes do plantio de mudas com enovelamento das raízes ou em época de alta ocorrência e persistência de chuvas, bem como devido ao longo tempo entre o recebimento das mudas e o plantio no campo. “A solução tecnológica para esses problemas é o uso de mudas enxertadas, cuja variedade utilizada como porta-enxerto é imune à fusariose”, disse Faleiro, mostrando a entrega de mudas de cultivares da Embrapa para teste e diversificação da produção aos três agricultores que tiveram os pomares acometidos pela fusariose.
Entre os principais impactos já observados pela equipe da Unidade com as ações do projeto “Fruticultura Irrigada do Vão do Paranã”, estão a geração de emprego e renda; o aumento dos investimentos públicos em infraestrutura, capacitação e transferência de tecnologia; a melhoria de logística e aumento das oportunidades de comercialização de frutas; e a melhoria na organização dos produtores e desenvolvimento regional.
O pesquisador também citou experiências iniciais de sucesso de agricultores, comprovando a viabilidade técnica e operacional do projeto. Entre elas, produtores que: conseguiram quitar o investimento com a primeira safra do maracujá; estão gerando renda suficiente para viver apenas do trabalho na propriedade; estão produzindo maracujá com qualidade e com o dobro da produtividade média nacional; já dispõem de recursos para aumentar o investimento na propriedade com a diversificação da produção de frutas e hortaliças. Mais detalhes sobre a avaliação dos impactos socioeconômicos do projeto são apresentados neste artigo.
Para o desenvolvimento das estratégias de manejo da irrigação, o pesquisador citou os trabalhos de caracterização dos solos e das áreas irrigadas nos três municípios; a instalação e o uso de tensiômetros (para medição da tensão da água retida no solo); a instalação das estações meteorológicas nos municípios e a criação do boletim do tempo para uso por produtores e escolas rurais; o desenvolvimento do aplicativo para smartphone “Irrigar para Desenvolver” para manejo da irrigação pelo agricultor.
“O grande sucesso desse projeto se deve à capacidade e ao comprometimento dos produtores”, resumiu Lineu Rodrigues, salientando que buscou-se levar as melhores tecnologias para os agricultores, como a estação meteorológica e o aplicativo para telefone celular. Ele informou que o próximo passo é capacitar os produtores no uso de pluviógrafo para medição e registro das chuvas nas propriedades, bem como no uso de tensiômetros e na amostragem dos solos para um melhor manejo da irrigação. “Esta será a segunda etapa do projeto e contamos com a parceria forte dos produtores. A ideia é trazer o que há de melhor para que eles possam manejar a irrigação a partir de diferentes estratégias”, finalizou.
Secretários relatam situação dos produtores
Os secretários de agricultura dos três municípios comentaram sobre a situação dos agricultores participantes do projeto. Joel Estanislau dos Santos, secretário em Flores de Goiás, município com mais de 20 assentamentos de reforma agrária regularizados, destacou que a unidade de processamento de polpas será um dos principais legados. “Já vi produtores desestimulados porque não conseguiam comercializar seus frutos. Com a construção da agroindústria, tenho certeza de que esse desafio será superado e vamos atrair mais produtores, inclusive os independentes (do projeto)”, afirmou.
Joelmar da Mota, secretário em São João d’Aliança, informou que as sete propriedades participantes no município já estão colhendo e comercializando os frutos do maracujá. Também ressaltou o aprendizado com os desafios na implantação dos plantios e a importância das parcerias. “Se não fossem os parceiros, o projeto não estaria de pé e os produtores não estariam produzindo como estão agora”.
A secretária de agricultura de Formosa, Suzana Borgmann, relembrou os esforços para executar as ações do projeto no município a partir de 2025 e a instalação, um ano depois, dos sistemas de irrigação e das espaldeiras em 37 propriedades, muitas hoje em plena produção de maracujá. “Temos 30 assentamentos e mais de 3.800 famílias assentadas. Muita gente desacreditou, mas agora, vendo produtores cultivando, colhendo e tendo lucro com a produção, todo mundo está querendo os kits de irrigação e as espaldeiras”, comentou, acrescentando que a pavimentação de 22 quilômetros da rodovia GO-116 facilitará o escoamento da produção.
Produtores revelam confiança no projeto
“No começo, chamavam a gente de doido”, lembrou Mayk Lemos, agricultor e presidente da Cooperfartura, de Formosa. Ele contou que, apesar das dificuldades iniciais com a implantação dos pomares, a qualidade de vida dos produtores melhorou significativamente. “A minha, por exemplo, melhorou 100%. Maracujá é o seguinte: você produz e coloca dinheiro no bolso. Sou muito grato por estar participando disso”, comemorou, agradecendo aos parceiros do projeto.
Mayk salientou que o agricultor deve ter a consciência do cooperativismo e do associativismo. “Quando a gente se une como produtor é muito mais fácil de produzir, vender e comprar (insumos). Sozinhos, não vamos a lugar algum. Sei que hoje o produtor vende a polpa a R$ 10, R$ 11 o quilo. Se conseguirmos processar essa polpa, conseguimos vendê-la a R$ 28, R$ 37 o quilo. A cooperativa é a nossa empresa. Somos pequenos produtores, mas unidos vamos muito mais longe”, explicou.
Agricultor do assentamento PA Mingau, em São João d’Aliança, Welton Ferreira manifestou gratidão aos realizadores do projeto, que lhe permitiu acesso a financiamento. “Tivemos dificuldades como qualquer outro produtor teve no início. Mas aprendemos bastante com os técnicos e estamos vencendo. Desistir, jamais”, contou, informando que o maracujá na propriedade está chegando à fase de colheita. Para Welton, o casal pioneiro Edgar dos Santos e Luciana das Neves são uma referência. “Eu também trabalhava na construção civil e larguei tudo, apostei (no projeto) e estou confiante. Já deu certo”.
“Quero chamar a atenção dos produtores para que não desanimem na primeira dificuldade. Fácil não é, como sempre falei, mas se a gente continuar e se unir, tem tudo para dar certo. Temos que lembrar que, com todas essas parcerias, não estamos sós”, disse Luciana aos agricultores, também ressaltando a importância do cooperativismo.
Edgar e Luciana abriram as portas da propriedade para receber os cerca de 75 participantes do dia de campo sobre boas práticas de manejo do maracujá, da manga e do sistema de irrigação, em estações apresentadas pelo pesquisador Fábio Faleiro e pelos técnicos do Senar Goiás Alexsandro Bielak e Álvaro Mota. Os agricultores participantes do projeto puderam tirar dúvidas, relatar suas experiências e dificuldades e adquirir novos conhecimentos.
Ação promocional acontece de 5 a 30 de novembro e reúne oportunidades exclusivas nas lojas do empreendimento.
O mês mais aguardado para quem deseja renovar a casa ou investir em novos itens de decoração e design chegou. Entre os dias 5 e 30 de novembro, o Shopping ID promove a sua tradicional campanha Black November. Durante o período da promoção, os clientes poderão aproveitar condições diferenciadas e descontos imperdíveis. As ofertas são variadas e se espalham por todas as lojas do centro comercial.
Com a proposta “O preço ideal na Black já tem endereço certo”, a iniciativa visa aquecer as vendas no setor de móveis, decoração e utilidades no Distrito Federal e região. O empreendimento, consolidado como o mais bem localizado shopping de móveis e decoração de Brasília, preparou uma estrutura diferenciada para a data: para proporcionar uma experiência de compra ainda mais dinâmica e interativa, o mall do shopping contará com uma exposição especial de móveis e ambientes decorados diretamente nos corredores, permitindo que os visitantes confiram de perto as tendências e oportunidades da estação. Nos domingos compreendidos pelo período promocional, o shopping funcionará em horário especial, das 13h às 19h.
Sobre o Shopping ID
A principal referência em centro de decoração e design do Centro-Oeste, o Shopping ID reúne em um só lugar as melhores marcas, tendências e soluções para arquitetura, interiores e bem-estar do lar. Além de seu portfólio especializado e diversificado, o empreendimento se destaca por sua infraestrutura completa, que inclui uma variada praça de alimentação com opções para todos os gostos e momentos do dia. Localizado estrategicamente no coração da Capital Federal (Setor Comercial Norte), o Shopping ID oferece fácil acesso e conveniência para os clientes de todas as regiões do DF.
Atração estreia nesta quinta-feira (12) com carrinhos que giram durante o percurso; parque também prepara a reabertura da Colossus Loop
Quem gosta de montanha-russa já pode preparar o frio na barriga. O Nicolândia, no Parque da Cidade, vai ganhar uma nova atração nesta quinta-feira (12). Batizada de Safari Coaster, a novidade promete uma experiência diferente das montanhas-russas tradicionais, além das curvas, subidas e descidas, os carrinhos giram livremente em torno do próprio eixo, tornando cada volta uma aventura cheia de surpresas.
Com 365 metros de trilhos, a Safari Coaster é apresentada pelo parque como a maior montanha-russa do tipo spinning do Brasil em extensão de percurso. A atração é totalmente nova, adquirida diretamente do fabricante, e já foi instalada no Nicolândia, onde passa pelos últimos testes antes de receber o público.
O modelo funciona com carrinhos que giram durante o trajeto, acrescentando uma nova sensação às curvas e mudanças de direção. Como a rotação acontece de forma livre, a experiência pode variar de uma viagem para outra, mesmo para quem decide repetir a aventura.
E o nome não é por acaso. Inspirada no universo dos safáris, a montanha-russa conta com quatro carrinhos temáticos, cada um caracterizado com um animal diferente. A proposta é combinar o clima de aventura com uma atração de categoria familiar, pensada para proporcionar momentos de diversão entre diferentes gerações.
Para Marco Antônio Gomes de Souza, diretor de operações e um dos sócios-administradores do Nicolândia, a chegada da Safari Coaster representa mais uma etapa de renovação do parque. “A Safari Coaster traz uma experiência que ainda não tínhamos no Nicolândia. O diferencial está justamente no movimento dos carrinhos, que giram durante o percurso e deixam a brincadeira ainda mais divertida. Pensamos em uma atração que pudesse reunir famílias e amigos, com uma temática diferente e aquela dose de adrenalina que faz parte da experiência de visitar um parque de diversões”, destaca.
Diversão em dose dupla
A estreia da Safari Coaster não será a única novidade para os visitantes. O Nicolândia também prepara a reinauguração da Colossus Loop, montanha-russa conhecida pelo looping, movimento em que o carrinho percorre uma volta completa de cabeça para baixo.
Com as duas atrações, o parque amplia as opções para quem procura emoções diferentes: de um lado, os giros inesperados da Safari Coaster; do outro, a experiência de enfrentar o looping da Colossus.
Localizado em uma das áreas de lazer mais tradicionais de Brasília, o Nicolândia faz parte da memória afetiva de diferentes gerações de brasilienses. A chegada de novos brinquedos acrescenta motivos para revisitar o espaço, seja em família, com amigos ou para experimentar uma montanha-russa pela primeira vez.
Será realizada nesta terça (10/11), às 15h, no Salão Nobre da Câmara dos Deputados, a cerimônia de entrega do Prêmio Paulo Gustavo 2026. A iniciativa reconhece anualmente até cinco artistas, personalidades, grupos ou organizações que se destacam por suas contribuições à cultura brasileira por meio do humor, da comédia, das artes circenses e da cultura popular.
O prêmio destaca profissionais que usam a risada como ferramenta de expressão cultural e conexão com o público, mantendo viva a tradição do entretenimento brasileiro. Os escolhidos receberão um diploma de menção honrosa.
Os agraciados deste ano são:
– Ana Carolina Delgado Cunha (Carol Delgado)— Natural de Porto Alegre/RS, a humorista e criadora de conteúdo Carol Delgado apresenta atualmente o show “Energia Feminina”, em turnê pelo Brasil. Na comédia confessional que a consagrou, transforma em stand-up experiências da vivência feminina, com forte interação com a plateia.
– Clarice Falcão — Filha do cineasta João Falcão e da roteirista e escritora Adriana Falcão, Clarice é cantora, atriz, compositora, humorista, roteirista e diretora. Foi indicada ao Grammy Latino na categoria Artista Revelação em 2013. Recentemente, integrou o primeiro projeto 100% feminino do Porta dos Fundos, lançado em abril de 2026, ao lado de Bella Camero e suas respectivas mães.
– Clube Dazminina — É o primeiro grupo de comédia stand-up formado exclusivamente por mulheres no Nordeste do Brasil. Constituído por Ana Carolana, Brida Aragão, Naiara Bispo e Renata Laurentino, o grupo de Salvador/BA apresenta um humor baseado em suas vivências cotidianas, recortes sociais e na cultura baiana.
– Fábio Porchat — Um dos nomes mais influentes e versáteis do humor e do entretenimento brasileiro, Fábio Porchat atua como ator, humorista, roteirista, apresentador e produtor. É sócio-fundador do Porta dos Fundos, do qual também foi roteirista e ator principal. O coletivo revolucionou o humor na internet brasileira e se tornou um dos maiores canais de esquetes do mundo — conquista reconhecida com o prêmio Emmy Internacional de Melhor Comédia (2019). Sua relevância na televisão e no humor também lhe rendeu dois prêmios APCA, em 2012 e 2019.
– Marcus Majella — O ator Marcus Majella é um dos nomes mais consolidados da comédia contemporânea no Brasil. Construiu uma carreira de sucesso, transitando pelo teatro, internet, televisão e cinema. Na televisão, destacou-se no programa Vai que Cola, como intérprete do concierge Ferdinando. No cinema, participou de vários longas-metragens — o mais recente deles é “Um Tio Quase Perfeito 3”, lançado em outubro de 2026. Sua atuação na televisão foi reconhecida com o prêmio F5 (2019) na categoria Melhor Ator de Humor.
Legado de Paulo Gustavo
O humorista, ator e roteirista Paulo Gustavo ficou conhecido por performances cômicas no teatro, na televisão e no cinema. Uma de suas contribuições foi a popularização do humor que aborda a vida cotidiana e as relações familiares, trazendo para o palco e para a tela a realidade da classe média brasileira.
Começou sua carreira artística em 2005, quando estreou seu primeiro espetáculo solo, “Minha Mãe é uma Peça”. A peça se tornou um sucesso imediato, e Paulo Gustavo passou a ser reconhecido como um dos principais nomes do humor brasileiro. Foi um ativista pelos direitos LGBTQIA+, usando sua visibilidade para lutar contra a homofobia e para promover a aceitação e a igualdade. Morreu em 4 de maio de 2021, aos 42 anos, em decorrência de complicações da Covid.
Serviço
Solenidade de entrega do Prêmio Paulo Gustavo Data: 10 de novembro de 2026 Horário: 15h Local: Salão Nobre da Câmara dos Deputados
Agenda de novembro reúne espetáculos para toda a família e marca a chegada do Papai Noel ao empreendimento em Águas Claras
Novembro chega com uma programação especial para as famílias no DF Plaza Shopping. Ao longo do mês, os teatrinhos infantis apresentam histórias que prometem divertir crianças e adultos, com clássicos, personagens queridos pelo público e espetáculos para entrar no clima natalino. A agenda também marca o início da temporada de Natal do empreendimento com a chegada do Papai Noel em uma tarde repleta de atrações para os pequenos.
As apresentações infantis acontecem sempre aos domingos, às 14h, na Praça de Alimentação do empreendimento, e são assinadas pela Cia Néia e Nando. A programação começa no dia 8 de novembro, com O Mágico de Oz, aventura que acompanha a jornada de Dorothy e seus amigos.
No domingo seguinte, dia 15, o DF Plaza Shopping promove um evento especial para celebrar a chegada do Papai Noel. A programação começa excepcionalmente às 12h, com oficinas e atividades para as crianças, e segue a partir das 15h com o show natalino, a presença de personagens temáticos, distribuição de pipoca e algodão doce e diversão para toda a família.
Após o evento de chegada do Papai Noel, os teatrinhos retornam à programação no dia 22 de novembro, com Barbie em Um Natal Perfeito, uma aventura protagonizada pela famosa boneca. Para encerrar o mês, no dia 29, o espetáculo O Natal da Turma dos Cachorros promete envolver os pequenos em uma história que celebra o espírito natalino.
As apresentações integram a programação infantil do DF Plaza Shopping e são uma opção de lazer gratuita para aproveitar os domingos em família. “Preparamos uma programação pensada para que as famílias possam aproveitar momentos especiais juntas, com atrações que unem diversão e o encanto do Natal, que é uma época muito especial para todas as famílias. Queremos que as crianças vivam essa experiência de forma alegre e inesquecível”, destaca Nathália Amarante, coordenadora de Marketing do DF Plaza Shopping.
SERVIÇO:
Teatrinhos Infantis de novembroLocal: Praça de AlimentaçãoHorário: 14hEntrada gratuita 08/11 – O Mágico de Oz15/11 – Chegada do Papai Noel (A partir das 15h)22/11 – Barbie em um Natal Perfeito29/11 – O Natal da Turma dos Cachorros
Sobre o DF Plaza Shopping – Prestes a completar 10 anos, o DF Plaza Shopping, localizado em Águas Claras, integra o complexo multiuso DF Century Plaza e reúne, em um só lugar, opções de compras, serviços, lazer e gastronomia. Inaugurado em setembro de 2017, o empreendimento conta com 133 lojas e 1.500 vagas de estacionamento, oferecendo praticidade e uma experiência completa aos visitantes.
Com conceito de open mall, o shopping se destaca pelos ambientes integrados, áreas ao ar livre e espaços pensados para convivência, promovendo um ambiente acolhedor para encontros e momentos de lazer. A gastronomia é um dos seus principais atrativos, com opções como Buteco do Simprão, L’Entrecôte De Paris, Jerônimo, Madero, Pueblito e Taverna Viking, além de cafeterias e docerias como Kopenhagen, Havanna, Cacau Show, American Cookies e Bacio di Latte. Pioneiro em Brasília como shopping pet friendly, o DF Plaza Shopping valoriza a convivência familiar e promove programações para todas as idades, consolidando-se como um espaço de conveniência, lazer e experiência na cidade.
Iniciativa conecta maquiagem, música e entretenimento em diversas capitais brasileiras
A Avon anuncia o patrocínio oficial dos Ensaios e do Bloco da Anitta, dos projetos musicais mais aguardados para a temporada de 2027. O circuito dos Ensaios passará por cidades como Belém, Recife, Brasília, São Paulo e Belo Horizonte, e os já tradicionais desfiles do Bloco da Anitta estarão em Salvador e no Rio de Janeiro. Sob o tema “É Festa no Brasil!”, a temporada celebra a pluralidade cultural do país e impulsiona o conceito de alta performance das maquiagens da Avon, conectando seus produtos à energia vibrante da folia.
A parceria reflete o processo de consolidação da nova marca Avon, relançada no mercado brasileiro em março de 2026 com uma Femtech. Agora focada em atender demandas por meio de soluções ágeis e inovadoras, a Avon incorporou ao seu modelo operacional a prontidão característica das organizações nativas digitais na leitura de tendências.
“O Carnaval é um momento colorido, né? Cheio de brilho e texturas! Ter a Avon ao nosso lado nessa maratona vai trazer ainda mais brilho para que todo mundo possa curtir a festa inteira com maquiagem impecável e muita confiança do início ao fim”, afirma Anitta.
Gabriel Fernandes, diretor sênior de Comunicação e Branding da marca, explica que estar nos Ensaios e no Bloco da Anitta gera um volume massivo de conteúdos digitais e com isso, a Avon também materializa a estratégia de presença nos maiores territórios culturais do Brasil. “A estratégia de grandes marcas de beleza passa por ocupar grandes expressões de entretenimento com foco em brand experience e reconexão com o consumidor“, explica Fernandes. “O Carnaval exige alta performance, resistência e expressão autêntica — exatamente o que a Avon entrega em suas fórmulas e produtos. Essa parceria nos permite construir diálogos verdadeiros com o público jovem por meio do entretenimento e da celebração da nossa pluralidade”, pontua.
Sobre a Avon Criada em 1886 com a proposta de valorizar a autoestima e o protagonismo feminino, a Avon tornou-se uma referência global no mercado de cosméticos. Integrante do grupo Natura desde 2020, a empresa opera como Femtech, combinando mais de mil patentes a uma gestão moderna, ágil e focada no ambiente digital. Com forte atuação em toda a América Latina, a marca democratiza tecnologias de ponta, a exemplo do Protinol e do Retinol. Sua presença omnicanal reúne a força de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza, plataformas de e-commerce e mais de 1 200 pontos de venda multimarca. Acompanhe as novidades da Avon nas redes sociais oficiais, incluindo Instagram @AvonBrasil, Facebook Avon, Twitter @AvonBR, TikTok @AvonBrasil e Pinterest Avon Brasil.
Rolê Cultural – CCBB Educativo abre o mês com uma roda de capoeira do Instituto Cultural Raízes para toda a família, recebe o Instituto Folha Seca em espetáculo de percussão afro-brasileira e reúne oficinas e experiências gratuitas inspiradas na obra de Vik Muniz
Novembro chega ao Centro Cultural Banco do Brasil Brasília com a programação imperdível do Rolê Cultural – CCBB Educativo. Em sintonia com o Dia da Consciência Negra, celebrado em 20 de novembro, o programa educativo gratuito reúne ao longo do mês uma roda de capoeira aberta a todas as idades, um espetáculo de percussão afro-brasileira, uma tarde de brincadeiras de rua, oficinas para crianças, jovens e adultos, histórias contadas, experiências sensoriais para bebês e visitas mediadas à exposição Vik Muniz – A Olho Nu, além de espaços de convivência que funcionam de terça a domingo. Toda a programação do Educativo é gratuita, com ingressos disponíveis em ingressos.ccbb.com.br ou na bilheteria do CCBB Brasília.
Na roda com o Instituto Cultural Raízes
No domingo (08/11), o Dia de Rolê – Capoeira com Instituto CulturalRaízes leva aos jardins do CCBB, das 16h às 18h, uma roda de capoeira aberta a quem quiser acompanhar a música, aprender os movimentos ou entrar no jogo, com um momento especial para bebês e crianças jogarem ao lado da família. O Instituto Cultural Raízes foi criado há mais de 16 anos pelo Mestre Aladin para aproximar pessoas de todas as idades e origens por meio da cultura e da capoeira. O grupo é referência no ensino para crianças, com alunos a partir de 1 ano que dão show nas rodas, e tem professores formados em Capoterapia, prática que leva a capoeira a diferentes espaços para manter o corpo ativo e a mente alerta. A atividade integra a programação ligada ao Dia da Consciência Negra e celebra saberes e histórias da cultura afro-brasileira.
Percussão afro-brasileira com o Instituto Folha Seca
Na sexta-feira (20/11), Dia da Consciência Negra, às 16h, o Dia de Rolê – Folha Seca apresenta o Instituto Folha Seca em um espetáculo que expressa a força das tradições afro-brasileiras por meio da música e da percussão. Fundado em 2017 por Marcos Valente, o coletivo promove a difusão da cultura percussiva a partir da oralidade, da vivência prática e do fazer coletivo. Com instrumentos como surdo, caixa, repique, tamborim e xequerê, o grupo reúne ritmos ancestrais e contemporâneos em uma apresentação marcada pela energia e pela conexão com a cultura popular. Cada batida convida o público a vivenciar sonoridades que atravessam gerações e valorizam a memória, a resistência e a riqueza das expressões culturais afro-brasileiras.
Amarelinha, corda e peteca
O domingo (22/11) é dia de se divertir sem sair do CCBB. Das 14h às 18h, o Dia de Rolê – Brincadeiras de Rua espalha pelos jardins amarelinha, corre-cotia, pular corda, peteca e outros jogos coletivos que atravessam gerações, numa tarde em que pais e avós revivem memórias de infância enquanto as crianças aprendem as regras e entram na brincadeira.
Sombras, arames e desenhos com desafio
Nas oficinas, criar vira brincadeira. Inspirada na série Shadowgrams, de Vik Muniz, Brincando com Sombras ensina crianças a partir de 4 anos a inventar personagens com as mãos diante da luz (sábados, domingos e feriados, às 14h). Em Imagens de Arame, a partir de 8 anos, desenhos ganham volume com arames coloridos (quinta a domingo e feriados, às 17h), e em Desenho Ativo, a partir de 12 anos, vale desenhar com as duas mãos ou sem olhar para o papel (quinta a domingo e feriados, às 19h). Às sextas, às 18h, o Rolê no Jogo – Coleção de Arte BB desafia o público a partir de 8 anos a montar a própria coleção com obras de Oscar Niemeyer, Athos Bulcão e Burle Marx.
Para os bebês
Os pequenos de até 3 anos têm programação própria aos sábados, domingos e feriados. Na Oficina Sensorial Tecido Mágico, às 9h30 e às 10h, tecidos leves, cores e música conduzem bebês e famílias por uma narrativa pensada para o tato, a visão e a escuta. Às 10h30, no Vão Central, a História Contada para Bebês apresenta “O Lenço”, de Patrícia Auerbach, em uma leitura cheia de gestos, sons e ritmos que transforma o primeiro contato com os livros em brincadeira.
Espelhos e cartas de Niemeyer
Aos fins de semana e feriados, a História Contada – A Casa dos Espelhos, às 15h, apresenta dois meninos que encontram na mesma casa reflexos bem diferentes, cada um devolvendo aquilo que eles levam ao mundo. Às 16h, a Visita Espetáculo transforma o prédio em cenário de uma caça às cartas deixadas por Oscar Niemeyer, com personagens, cantigas e pistas que levam o público a obras de arte e a detalhes da arquitetura.
Vik Muniz de perto
Quem chega sem horário marcado encontra experiências livres de terça a domingo. Em frente à Galeria 1, o Espaço Conexão – De perto, Outra Coisa ergue um grande olho que, visto de perto, revela os materiais reciclados, objetos e recortes que o compõem, na mesma ilusão de ótica das obras de Vik Muniz, feitas de açúcar, chocolate, poeira e até diamantes. Na área externa, um jogo da memória gigante com imagens da exposição ocupa o Espaço Sensorial, e a Sala do Rolê Cultural guarda jogos de mesa de várias partes do mundo e um cantinho de leitura para as crianças.
Visitas mediadas e Libras
Quem prefere percorrer a exposição acompanhado de mediadores pode chegar sem agendamento ao Rolê Espontâneo, com saídas de hora em hora entre 10h e 19h, de terça a domingo. Às sextas-feiras, o Rolê com Libras reúne pessoas surdas e ouvintes em jogos e vivências conduzidos por educadores e intérpretes, nos dias 6 e 13, às 11h, e 20 e 27, às 16h.
Visitas agendadas O Educativo oferece visitas mediadas para grupos escolares, colônias de férias, universitários e instituições, mediante agendamento, de terça a sábado. Escolas públicas contam com disponibilidade de transporte gratuito, e os professores recebem previamente material educativo, ampliando a experiência pedagógica. Conduzidas por educadores do Rolê Cultural, as visitas incentivam o diálogo e a troca de saberes, respeitando as especificidades de cada grupo. O agendamento é gratuito e pode ser realizado pela plataforma Mediato Conecta: conecta.mediato.art.br.
O projeto tem realização do Ministério da Cultura e patrocínio do Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).
Sobre o CCBB Brasília O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários da van – De quinta a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30.
Programação completa: Rolê na Exposição Voltada para escolas e grupos, a visita é um convite ao olhar coletivo com escuta, troca e reflexão sobre as obras, os artistas e os conceitos presentes nas exposições. Escolas públicas podem ter transporte gratuito para as visitas. Data: Terça a sexta-feira: às 9h, 10h, 14h, 15h e 19h. Sábados, às 9h. Os horários de 9h e 15h são duplos, permitindo agendamento de 88 pessoas. Duração: 1h30 Capacidade: 44 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo Agendamento:conecta.mediato.art.br
Rolê no Teatro e Rolê no Cinema Escolas e demais instituições podem agendar um passeio cultural ao teatro e ao cinema acompanhadas de mediadores. Data: conforme programação do CCBB. Confira o evento disponível em conecta.mediato.art.br Duração: 1h Capacidade: conforme espaço e evento em cartaz Classificação: conforme a classificação de cada evento em cartaz Ponto de encontro: Sala do Educativo Agendamento e programação:conecta.mediato.art.br
Rolê Espontâneo Aberta ao público e sem necessidade de agendamento, essa atividade acontece de hora em hora e propõe mediações interativas adaptadas às diferentes faixas etárias, promovendo diálogos sensíveis com as exposições em cartaz. Data: Terça-feira a domingo, das 10h às 19h (de hora em hora). Ingresso único válido das 10h às 19h Duração: 1h Capacidade: 30 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
Rolê com LIBRAS Encontros semanais acessíveis que aproximam pessoas surdas e ouvintes por meio da arte e da cultura. A cada edição, uma atividade diferente: visitas, jogos, histórias ou jogos de mesa com intérprete de LIBRAS. 06/11 — Jogo com Libras: sinais e jogabilidade de um jogo da sala do educativo 13/11 — Vivência em Libras na exposição :Vik Muniz – A olho Nu 20/11 — Jogo com Libras: sinais e jogabilidade de um jogo da sala do educativo 27/11 — Jogo com Libras na exposição: Vik Muniz – A olho Nu Data: Toda sexta-feira. Dias 06 e 13, às 11h; 20 e 27, às 16h Duração: 1h Capacidade: 25 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
Sala do Rolê Cultural O público encontra dois espaços de diversão e conhecimento: Jogos e Leitura. O Espaço Jogos reúne jogos do mundo todo, incluindo o Jogo Coleção de Arte BB e o Jogo das Heroínas Negras, criação do Educativo. No Espaço Leitura, um ambiente acolhedor com livros infantis e almofadas convida as crianças a ler e imaginar. Data: Terça-feira a domingo, das 9h às 20h30 Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
História Contada para Bebês – O Lenço Famílias e pequenos descobrem juntos “O Lenço”, de Patrícia Auerbach, livro em que um simples lenço vira mil formas diferentes. A leitura é mediada com gestos, ritmos, sons e materiais para explorar, num ambiente acolhedor em que os bebês experimentam a história com o corpo e os sentidos. Data: Sábados, domingos e feriados, às 10h30 Duração: 30 minutos Capacidade: 150 pessoas Classificação: De 0 a 3 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
História Contada – A Casa dos Espelhos Dois meninos, a mesma casa de espelhos e reflexos completamente diferentes. Quem chega com alegria encontra sorrisos nas janelas, e quem chega de mau humor só enxerga caretas. “A Casa dos Espelhos” é uma história sobre como o mundo devolve exatamente aquilo que levamos até ele. Data: Sábados, domingos e feriados, às 15h Duração: 40 minutos Capacidade: 150 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Próximo ao Casulo
Visita Espetáculo Conduzidos por personagens, os participantes percorrem o CCBB em busca das cartas deixadas por Oscar Niemeyer, pistas de uma divertida caça às obras e aos detalhes da arquitetura. A cada descoberta, músicas, cantigas e brincadeiras dão vida aos ambientes. Data: Sábados, domingos e feriados, às 16h (exceto dias 08 e 22, em função de outras atividades) Duração: 40 minutos Capacidade: 30 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Sensorial para Bebês – Tecido Mágico Bebês e famílias brincam com tecidos leves e coloridos ao som de uma história contada e musicada. Cores, texturas e movimentos despertam a curiosidade dos pequenos e estimulam o tato, a visão, a escuta, a coordenação motora e a imaginação. Data: Sábados, domingos e feriados, às 9h30 e 10h Duração: 30 minutos Capacidade: 10 crianças + acompanhantes Classificação: De 0 a 3 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Brincando com Sombras A oficina convida crianças a partir de 4 anos a criar imagens e histórias com luz e sombra. Os participantes aprendem a posicionar as mãos diante da luz para formar figuras e personagens. Depois, cada um cria a sua e todos montam juntos uma pequena cena coletiva. Data: Sábados, domingos e feriados, às 14h Duração: 1h Capacidade: 10 pessoas Classificação: A partir de 4 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Imagens de Arame A atividade propõe uma nova forma de desenhar: transformar linhas em imagens tridimensionais. A partir de um desenho de referência, os participantes recriam suas formas com arames coloridos, explorando curvas, texturas e composições. Ao dobrar e entrelaçar os arames, o desenho ganha volume, unindo desenho, escultura e experimentação com materiais simples. Data: De quinta a domingo e feriados, às 17h Duração: 1h Capacidade: 20 pessoas Classificação: A partir de 8 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Desenho Ativo A cada rodada, o participante segue instruções como desenhar com as duas mãos, sem olhar para o papel ou no ritmo de um som, testando memória, atenção e coordenação. A proposta explora as conexões entre corpo e percepção, sem exigir experiência prévia com desenho. Data: Quinta a domingo e feriados, às 19h Duração: 1h Capacidade: 20 pessoas Classificação: A partir de 12 anos Ponto de encontro: Sala do Educativo
Oficina Rolê no Jogo Coleção de Arte BB Os participantes criam sua própria coleção a partir de pinturas, esculturas e gravuras de artistas como Oscar Niemeyer, Athos Bulcão e Roberto Burle Marx. A atividade estimula percepção estética, sensibilidade e valorização do acervo. Data: Sextas, às 18h Duração: 1h Capacidade: 30 pessoas Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
Espaço Sensorial Experiência interativa e lúdica que convida visitantes de todas as idades a exercitar a memória e a criatividade em um ambiente ao ar livre. Data: Terça-feira a domingo, das 9h às 20h40 Classificação: Livre Ponto de encontro: Em frente a Galeria 1
Espaço Conexão Inspirado na ilusão de ótica das obras de Vik Muniz, o Espaço Conexão – De perto, outra coisa apresenta um grande olho que, à medida que o visitante se aproxima, revela os materiais reciclados, objetos do cotidiano e recortes que o compõem. A instalação pode ser explorada com o olhar e com o toque, e tem espelhos inquebráveis que convidam ao autorretrato. Data: Terça-feira a domingo, das 9h às 20h40 Classificação: Livre Ponto de encontro: Próximo ao Casulo
Dia de Rolê: Capoeira com Instituto Cultural Raízes O Dia de Rolê recebe o Instituto Cultural Raízes para uma roda de capoeira aberta a toda a família, com música, movimentos e um momento especial para bebês e crianças entrarem no jogo ao lado dos familiares. Com mais de 16 anos de atuação, o Raízes aproxima diferentes gerações dessa manifestação da cultura afro-brasileira. A atividade integra a programação do Dia Nacional de Zumbi e da Consciência Negra, celebrado em 20 de novembro. Data: 08 de novembro, das 16h às 18h Duração: 2h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
Dia de Rolê: Folha Seca O Instituto Folha Seca fundado por Marcos Valente, ocupa o CCBB com percussão afro-brasileira, surdos, tamborins e xequerês em arranjos que unem ritmos ancestrais e contemporâneos. Data: 20 de novembro, às 16h Duração: 2h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
Dia de Rolê: Brincadeiras de Rua A atividade resgata jogos tradicionais como amarelinha, pular corda e corre-cotia para todas as idades. Um convite a se desconectar das telas e reconectar com a cultura popular, o movimento e a memória afetiva. Data: 22 de novembro, das 14h às 18h Duração: 4h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
Plataforma disponibiliza apostilas, gabaritos, videoaulas e dicas de conteúdos recorrentes no exame; o acesso é gratuito
Na reta final para o Exame Nacional do Ensino Médio (Enem), que começa neste domingo (8), estudantes podem contar com mais uma ferramenta de preparação gratuita. O site do projeto Nossa Vez reúne materiais de estudo, apostilas e gabaritos em PDF para download, videoaulas e orientações sobre temas que aparecem com frequência na prova. A plataforma também permite conhecer melhor a iniciativa, que percorreu diferentes regiões do Distrito Federal com a realização de aulões presenciais gratuitos. O acesso está disponível em nossavez.com.
Realizado pelo Instituto Rosa dos Ventos em parceria com a Secretaria Nacional de Juventude do Governo Federal, o Nossa Vez foi desenvolvido para ampliar as oportunidades de preparação de estudantes da rede pública de ensino. Ao longo de sua programação presencial, o projeto promoveu encontros em Brazlândia, Gama, Recanto das Emas, Planaltina, Ceilândia, Taguatinga e Samambaia, reunindo professores de diferentes áreas do conhecimento e atividades culturais.
Agora, com a etapa presencial concluída, o ambiente digital amplia o alcance da iniciativa e mantém disponíveis conteúdos que podem ajudar os estudantes na preparação para o exame. Entre os recursos oferecidos estão apostilas e gabaritos em PDF, que podem ser baixados gratuitamente, além de videoaulas – com intérprete de Libras – e dicas sobre assuntos recorrentes no Enem.
“É uma apostila interdisciplinar, que envolve todos os aspectos que são cobrados no Enem e que podem potencializar os estudantes na redação”, explica Fernando Sousa, um dos idealizadores do Nossa Vez.
“Respira. Vai dar certo. Lê frase por frase, presta atenção nas pontuações e nas acentuações, porque a mudança de uma palavra faz a diferença”, aconselha a professora de física Kiteria Karol, que participou dos aulões e também gravou vídeos com aulas e dicas para o site.
Ajuda na reta final
A plataforma funciona como um espaço de consulta e revisão, permitindo que os estudantes organizem os estudos de acordo com suas necessidades e retomem conteúdos importantes antes da prova. Os materiais também podem contribuir para quem busca reforçar conhecimentos, revisar questões ou aprofundar temas específicos.
Além dos recursos pedagógicos, o site apresenta informações sobre o Nossa Vez, sua proposta e as atividades realizadas ao longo do projeto. Dessa forma, a iniciativa segue contribuindo para a preparação dos estudantes mesmo após o encerramento dos aulões.
“Os aulões nos permitiram construir uma experiência de aprendizado compartilhada. Mas a gente sabia que essa contribuição não precisava terminar junto com os encontros presenciais. O site nasce justamente dessa vontade de fazer o conhecimento circular por mais tempo e alcançar também quem não conseguiu participar dos aulões. É uma forma de deixar esse trabalho disponível, para que cada estudante possa estudar no seu ritmo, revisitar conteúdos e encontrar apoio na preparação para o Enem”, afirma a presidente do Instituto Rosa dos Ventos, Stéffanie Oliveira.
“Muita gente acha que a juventude não tem interesse nos estudos, mas a verdade é que eles querem estudar. Muitos jovens só precisam do incentivo correto e da oportunidade para potencializar aquilo que eles são capazes de fazer”, conclui Fernando.
Serviço: Nossa Vez – Site
Acesso: gratuito
Conteúdos: apostilas, gabaritos em PDF, videoaulas e dicas sobre temas recorrentes no Enem
Sob o tema Carrossel Encantado, a temporada convidou o público a despertar a magia de uma caixa de música adormecida. O Bom Velhinho chegou para a festa no domingo (8/11)
Toda caixa de música guarda uma história. Algumas permanecem adormecidas por anos, à espera de uma melodia que volte a preencher o silêncio. No coração de uma delas, há um Carrossel Encantado, cujas engrenagens dependem de uma chave dourada para voltar a girar. O tempo passou, a música silenciou e a magia, antes tão presente, agora precisa ser despertada.
É nesse universo de fantasia que o Brasília Shopping escreve o capítulo natalino de 2026, com início no dia 8 de novembro, a partir das 14h. Sob o tema Carrossel Encantado, a campanha deste ano parte de uma pergunta instigante: o que acontece quando deixamos de acreditar nos sonhos? A resposta toma forma em uma narrativa que convida crianças e adultos a reencontrar a imaginação, cultivar a esperança e descobrir que a magia ganha força quando compartilhada. Afinal, como anuncia o lema da temporada: “O Natal só acontece quando alguém volta a dar corda nos sonhos”.
A chegada: de volta aos sonhos
O cotidiano, por vezes, nos impede de perceber quanta magia cabe nos pequenos momentos. No Natal do Brasília Shopping, o convite é justamente redescobrir esse olhar capaz de transformar o ordinário em extraordinário. Guiados pelos espíritos da Esperança, que relembra que até os sonhos adormecidos podem encontrar um novo começo; da Imaginação, que abre caminho para mostrar que as transformações nascem das ideias; e da Alegria, que reúne aqueles que ainda acreditam na força de sonhar; os personagens natalinos entram em cena às 14h com uma missão clara: conduzir o público ao universo do Carrossel Encantado, que segue adormecido.
Ao lado deles, o Mestre da Magia e o Sentinela buscam respostas sobre como fazer toda a engrenagem voltar a funcionar. Quando a dúvida ameaça interromper a jornada, os personagens percebem que a chave dourada não gira apenas com a força de um único desejo: é preciso reunir vontades para que a música volte a tocar. É nessa descoberta que a narrativa encontra seu sentido: o Natal acontece quando todos decidem participar.
Em paralelo, a programação conta com diversas atrações para a garotada. Oficinas, pintura facial e momentos de interação com os personagens natalinos animam a tarde, acompanhados de pipoca e algodão-doce. Às 16h, chega o momento mais aguardado: o espetáculo de chegada do Papai Noel, que conduz o público ao grande desfecho dessa história.
Com a união de todos, a chave dourada, guardada há tempos, finalmente gira. As engrenagens despertam, o carrossel volta a girar e as luzes anunciam que a magia encontrou seu caminho de volta. O Bom Velhinho chega para completar a festa e inaugurar oficialmente a temporada natalina. Afinal, alguns sonhos só precisam de um pequeno impulso para se realizarem novamente.
Destino à nostalgia
E se o Natal é tempo de voltar a ser criança, a decoração assinada pela Cipolatti promete uma viagem afetiva. A empresa traduz o universo do Carrossel Encantado em uma composição que remete aos brinquedos de corda e aos parques de diversão de antigamente. A árvore de Natal assume o protagonismo da ambientação com uma ornamentação generosa, marcada pela combinação de dourado, vermelho e verde — cores tradicionais que, juntas, reforçam a atmosfera de fantasia.
O tom dourado guia a composição e aparece em diferentes elementos decorativos, dos detalhes metálicos às figuras de cavalos que remetem aos clássicos carrosséis. Distribuídos pela árvore, os cavalinhos evocam o movimento circular do brinquedo e estabelecem conexão direta com a narrativa deste ano. As bolas vermelhas e douradas, em variados tamanhos e acabamentos, criam pontos de brilho entre os galhos, enquanto os elementos verdes preservam a tradição natalina.
As músicas são parte indispensável da magia do Natal. Para embalar a temporada, a Praça Central ganha uma trilha sonora especial, com apresentações musicais de quarta a sábado, sempre às 18h, durante o mês de novembro. Em dezembro, a programação ganha uma dose extra de encanto, com apresentações também às 13h, além das sessões das 18h. Uma pausa entre as compras para apreciar boa música, entrar no clima da celebração e deixar o espírito natalino conduzir o passeio.
Sua cartinha de pedidos já está pronta? Na Praça Sul, o Papai Noel já está em seu trono, pronto para receber a todos. Ele estará disponível de segunda a sábado, das 12h às 20h, e aos domingos, das 13h às 19h. Ao lado do Bom Velhinho, suas alegres noeletes completam a experiência, proporcionando momentos de pura diversão.
E por falar em diversão… um escorregador temático instalado próximo ao Trono do Noel promete a alegria da criançada. Além disso, um spot fotográfico foi montado para registrar a visita e eternizar o clima natalino.
Compre & Ganhe e Compre & Concorra
Na promoção “Compre & Concorra”, de 26 de novembro de 2026 a 4 de janeiro de 2027, a cada R$800 em compras o cliente ganha 1 número da sorte para concorrer a um veículo Volvo EX30 E40 Plus Elétrico. E, aos sábados, domingos e feriados, os cupons valem em dobro. O sorteio será realizado no dia 6 de janeiro de 2027, pela Extração da Loteria Federal.
Já na modalidade “Compre & Ganhe”, válida de 26 de novembro de 2026 a 4 de janeiro de 2027 (ou enquanto durarem os estoques), nas compras acima de R$ 800 o cliente ganha 1 Panettone Ofner Tradicional de Frutas (500g) — com limite de 1 unidade por CPF.
O cadastro das notas fiscais de ambas as promoções será realizado exclusivamente pelo aplicativo do Brasília Shopping, e o brinde poderá ser retirado na loja promocional, localizada no 1º piso (corredor da Ri Happy), enquanto houver disponibilidade.
No Brasília Shopping, o Natal é sentimento, encontro e sonho. E, enquanto a magia envolve a atmosfera, o coração da cidade se enche de esperança.
Venha viver a magia e celebre momentos inesquecíveis!
Natal Brasília Shopping — Carrossel Encantado
Chegada do Papai Noel
Data: 8 de novembro, domingo Horário: a partir das 14h | Espetáculo de chegada: 16h Programação: oficinas, pintura de rosto, interação com personagens natalinos, distribuição de pipoca e algodão-doce Entrada: gratuita | Classificação indicativa: livre Observação: espaço sujeito à lotação.
Visita ao Papai Noel
De segunda a sábado: Das 12h às 20h (intervalos de 30 minutos às 14h30 e às 17h30) | Domingos: Das 13h às 19h (intervalo das 15h45 às 16h15)
Promoção “Compre & Concorra” A cada R$800 em compras, o cliente ganha 1 número da sorte para concorrer a um Volvo EX30 E40 Plus Elétrico Período: de 26 de novembro de 2026 a 4 de janeiro de 2027. Cupons em dobro aos sábados, domingos e feriados. O sorteio acontece no dia 6 de janeiro de 2027, pela Extração da Loteria Federal.
Promoção “Compre & Ganhe” Nas compras acima de R$800, o cliente ganha 1 Panettone Ofner Tradicional de Frutas (500g). Limite: 1 panettone por CPF. Período: de 26 de novembro de 2026 a 4 de janeiro de 2027, ou enquanto durarem os estoques.
As trocas de ambas as promoções serão realizadas exclusivamente pelo App Brasília Shopping.
Filme conta a história de quatro refugiados, líderes do projeto Nação Ubuntu, da Fraternidade Sem Fronteiras no Malawi, na África
O Distrito Federal recebe, no dia 10 de novembro, terça-feira, a pré-estreia gratuita do documentário “Nação Ubuntu – A Voz dos Silenciados”, que apresenta a história de quatro refugiados que se uniram para transformar a realidade de uma comunidade no Malawi, na África. A exibição será realizada às 15h, no auditório do CECON – Centro de Convivência Ceilândia Sul, em Ceilândia (DF). A sessão terá vagas limitadas e, ao final, será oferecido um coffee-break aos participantes.
O documentário acompanha a trajetória de Maick Mutej, Prince Kalolo, Felly B. Zihalirwa e Frank Kabamba, líderes da Nação Ubuntu, iniciativa desenvolvida no Campo de Refugiados de Dzaleka, no Malawi, pela organização humanitária Fraternidade Sem Fronteiras (FSF). A produção retrata os desafios enfrentados pela população refugiada e como a mobilização comunitária, fundamentada nos princípios da filosofia Ubuntu, deu origem a ações de educação, alimentação, geração de oportunidades e fortalecimento da comunidade.
Criado em 1994 para receber dez mil pessoas, o Campo de Refugiados de Dzaleka abriga cerca de 58 mil habitantes, entre homens, mulheres e crianças que deixaram países como República Democrática do Congo, Ruanda, Burundi, Moçambique e Somália em razão de conflitos políticos, religiosos e étnicos. Diante das restrições e dificuldades enfrentadas pela população, os quatro jovens encontraram na filosofia Ubuntu, sintetizada na expressão “eu sou porque nós somos”, uma forma de promover a união, a solidariedade e a transformação social.
A história ganhou força com o desenvolvimento da Nação Ubuntu, projeto da Fraternidade Sem Fronteiras que reúne iniciativas voltadas à educação, segurança alimentar, formação profissional e geração de renda. Entre as ações está a Escola Ubuntu, que oferece oportunidades de aprendizagem a crianças e jovens refugiados, contribuindo para a construção de novas perspectivas de futuro.
Com direção de Paulo Henrique Fontenelle e produção de Iafa Britz, o documentário é uma produção da Migdal Filmes, com distribuição da Downtown Filmes e apoio da Fraternidade Sem Fronteiras. A estreia nacional está prevista para 12 de novembro, e as sessões especiais de pré-estreia buscam ampliar o alcance das histórias e das vozes de quem vive em Dzaleka.
A exibição em Ceilândia será uma oportunidade para o público conhecer a trajetória dos líderes Ubuntu e refletir sobre os desafios do refúgio, o protagonismo comunitário e a importância de iniciativas que promovem oportunidades para populações em situação de vulnerabilidade.
Serviço:
Pré-estreia do documentário “Nação Ubuntu – A Voz dos Silenciados”
Data: 10 de novembro de 2026 (terça-feira) Horário: 15h Local: Auditório do CECON – Centro de Convivência Ceilândia Sul
Sobre a Fraternidade Sem Fronteiras – A FSF é uma Organização humanitária e Não-Governamental, com sede em Campo Grande (MS) e atuação brasileira e internacional em nove países, em alguns dos lugares mais pobres do planeta, com esperança e profundo desejo de ajudar, acabar com a fome e construir um mundo de paz. A instituição possui 77 polos de trabalho, mantém centros de acolhimento, oferece alimentação, saúde, formação profissionalizante, educação, cultivo sustentável, construção de casas e ainda, abraça projetos de crianças com divergências neurais e doenças raras. Todos os trabalhos são mantidos por meio de doações e principalmente pelo apadrinhamento com valor a partir de R$35. Mais informações podem ser obtidas pelo site http://www.fraternidadesemfronteiras.org.br.
O projeto DF Inventivo, da flautista e compositora Thanise Silva, promove formação musical, criação coletiva e gravação de faixas com estudantes da rede pública do Distrito Federal
A música produzida a partir dos sons do corpo, de objetos cotidianos e da criatividade de estudantes da rede pública ganha espaço no DF Inventivo – Criação, Produção Musical e Formação. Idealizado pela flautista, compositora e professora Thanise Silva, o projeto, contemplado pelo Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), realiza nesta semana oficinas no Centro de Ensino Especial 02 de Ceilândia, nesta quarta-feira (4), das 13h às 15h30, e no Espaço de Cultura, Cidadania e Arte do Paranoá (ECCAP), na sexta-feira (6), das 8h às 10h30.
As atividades são voltadas a estudantes de 10 a 17 anos e incluem apresentações didáticas e oficinas de criação e produção musical. Em cada escola participante, os jovens experimentam diferentes possibilidades sonoras desenvolvem composições coletivas e junto a músicos da cidade. A proposta é aproximar os estudantes dos processos de criação artística, estimulando a expressão, a experimentação e o protagonismo por meio da música.
Música, educação e criação coletiva
O DF Inventivo percorre quatro escolas públicas do Distrito Federal, prioritariamente em regiões com menor acesso a atividades culturais. A iniciativa já passou pelo CED São Francisco, em São Sebastião, e pelo Centro de Ensino Fundamental 09 de Sobradinho II. As próximas atividades acontecem no Centro de Ensino Especial 02 de Ceilândia, com oficina adaptada para estudantes da educação especial, e no ECCAP, no Paranoá.
Além da experiência formativa, o projeto também dá origem a um trabalho musical autoral, que será lançado em março de 2027. As composições desenvolvidas pelos estudantes são registradas em faixas que receberão videoclipes publicados no YouTube. Trechos dessas criações também integram o álbum autoral de Thanise Silva, com oito faixas, lançado nas plataformas digitais, aproximando a produção artística da compositora das experiências musicais construídas nas escolas.
Flautista, compositora e professora da rede pública do DF desde 2012, Thanise Silva desenvolve uma trajetória marcada pela atuação na formação musical e pela colaboração com diferentes bandas e artistas. Com o DF Inventivo, assume o protagonismo de sua própria produção autoral ao mesmo tempo em que compartilha processos criativos com estudantes e músicos da cidade.
“Algo na realização musical se destaca: ver o olhar de alguém que acabou de criar um trecho musical, escuta o que criou e, de alguma maneira, se reconhece naquele som. É uma experiência muito potente. Ver a música de tantas pessoas diferentes desaguarem nesse brilho no olhar alimenta o meu próprio fazer musical e transformou a minha maneira de fazer música e de me expressar”, conta Thanise, que destaca que todo mundo é uma potência criativa.
“Como professora, tive o privilégio de testemunhar muitas vezes esse brilho no olhar de quem descobre algo novo sobre si através da criação. E foi dessa experiência que nasceu a vontade de desenvolver um trabalho com pessoas mais jovens, que não necessariamente têm uma relação prévia com o universo musical. Assim nasce o DF Inventivo: do desejo de compartilhar a música como uma experiência de criação, descoberta e troca”, completa.
Além da própria Thanise, também ministram as oficinas o produtor musical e compositor JP Mansur, a percussionista Larissa Umaytá, o baterista Pedro Almeida e o baixista Rafael Cruz.
Ao longo do mês de novembro, após as oficinas, serão realizados os ensaios para a gravação do álbum autoral de Thanise, que vai conter trechos das criações dos estudantes que participam do projeto. O lançamento da obra está previsto para 3 de março de 2027.
Todas as atividades do projeto contam com recursos de acessibilidade, incluindo Libras, legendas e audiodescrição, ampliando as possibilidades de participação e acesso à experiência musical.
SERVIÇO – DF Inventivo – Oficinas de criação e produção musical
Ceilândia
Data: quarta-feira (4 de novembro)
Horário: das 13h às 15h30
Local: Centro de Ensino Especial 02 de Ceilândia
Público: estudantes da educação especial
Paranoá
Data: sexta-feira (6 de novembro)
Horário: das 8h às 10h30
Local: Espaço de Cultura, Cidadania e Arte do Paranoá (ECCAP)
Distribuidora oficial de Elite Professional, Ecolab e Chamex no DF apresenta a todos os negócios de alimentação como comprar pela qualidade reduz o custo da operação
A Omni Distribuidora participa do ALIMENTA 2026, evento promovido pelo Sebrae no DF de 5 a 7 de novembro, no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade. No estande, a empresa apresenta soluções de higiene, limpeza e descartáveis para restaurantes, lanchonetes, franquias e cozinhas industriais do Distrito Federal.
O foco é ajudar o empresário de alimentação a cumprir as exigências sanitárias gastando menos ao longo do mês. Produtos de maior rendimento reduzem o consumo: um papel toalha de alta absorção resolve com uma folha o que outros precisam de várias. Sistemas de diluição e dosagem evitam desperdício de sanitizantes e retrabalho na limpeza.
No evento, os visitantes poderão testar papéis e dispensers da Elite Professional e acompanhar demonstrações de produtos de higienização da Ecolab para cozinhas. A Omni também apresenta serviços que acompanham a compra: comodato de dispensers, treinamento de equipes, consultoria técnica, manutenção de máquinas de lavar louça e entrega diária sem frete no DF para pedidos acima de R$ 150.
“Quem trabalha com alimentação não pode parar a cozinha por falta de produto nem arriscar a higiene para economizar. Há 45 anos a Omni está por trás de quem faz Brasília comer bem. No ALIMENTA, queremos mostrar na prática que qualidade, quando rende mais, custa muito menos”, afirma Alaor Gomes Neto, sócio da Omni Distribuidora.
Fundada em 1981 em Brasília, a Omni começou com papéis para impressão e hoje distribui materiais de escritório, higiene, limpeza, descartáveis e soluções para cozinhas e lavanderias industriais. A empresa é distribuidora oficial de Chamex, Elite Professional e Ecolab, além de trabalhar com outras 18 marcas parceiras.
Serviço: Omni Distribuidora no ALIMENTA 2026
Quando: 5 a 7 de novembro de 2026
Onde: Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, Brasília/DF
Entrada gratuita, com inscrição no site oficial do evento
Serviço: Omni Distribuidora no ALIMENTA 2026
Quando: 5 a 7 de novembro de 2026, a partir das 14h
Onde: Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, Brasília/DF
Há 45 anos, a Omni Distribuidora abastece empresas de Brasília e entorno com produtos de higiene, limpeza, descartáveis, escritório e informática. Fica no SIG Quadra 6, Setor Gráfico, e oferece entrega diária no DF, comodato de dispensers e o espaço Omni Experience, onde clientes testam produtos e treinam equipes.
Tradicional bebida lusitana da maior produtora de Portugal desembarca no Brasil pela importadora Porto a Porto.
Ícone da cultura e da gastronomia lusitana, o licor de ginja ganha agora lugar de destaque no mercado brasileiro. A Mariquinhas, maior e mais prestigiada produtora da bebida em Portugal, anuncia a chegada oficial de seus rótulos ao país, em uma parceria exclusiva com a importadora Porto a Porto.
Ideal para abrir o apetite ou selar uma boa refeição, o licor tem como protagonista a ginja — fruta típica portuguesa semelhante à cereja, porém mais aromática e de acidez marcante. É na histórica vila de Óbidos, a 90 quilômetros de Lisboa, que a marca cultiva suas 26 mil árvores próprios, garantindo rigor e qualidade em cada etapa da produção.
Fundada em 1949 por Abílio Ferreira de Carvalho, a Mariquinhas é comandada hoje por Bernardo Cavalheiro, representante da quarta geração da família. O nome da marca inspira-se em um clássico fado de 1913, celebrando o afeto e a tradição transmitidos de geração em geração. Até hoje, a bebida preserva intacta sua receita original de 77 anos.
Artesanal, Puro e Versátil
Elaborados artesanalmente com apenas quatro ingredientes — ginja, água, álcool e açúcar —, os licores possuem 18% de teor alcoólico e primam pelo equilíbrio.
Devendo ser apreciados bem gelados, como aperitivo ou digestivo, os licores Mariquinhas também surpreendem pela versatilidade. São excelentes bases para coquetéis — como Spritz, Sangrias e Caipirinhas —, acompanham com elegância sobremesas como sorvete de creme e permitem recriar a charmosa tradição portuguesa de servir a bebida em pequenos copos comestíveis de chocolate.
Os Rótulos no Brasil
A linha de ginja Mariquinhas disponível no Brasil conta com duas versões que estarão disponíveis em lojas especializadas, empórios, adegas e no e-commerce da Grande Adega. São elas:
Licor de ginja tradicional Mariquinhas
De cor rubi, esta versão apresenta textura licorosa e sabor intenso de ginja. Está disponível na garrafa de 700 ml e na miniatura de 40 ml.
Licor de ginja Colheita Selecionada Mariquinhas
Esse licor é produzido com os melhores frutos selecionados e colhidos à mão. Em seguida, amadurece 8 meses em pipas de carvalho para desenvolver aromas e sabores mais complexos. A cor é rubi com tons acastanhados, o sabor é de ginja e a textura é licorosa e macia. A garrafa é de 500 ml.
Serviço:
Produto: Licores de ginja Mariquinhas
Distribuição: Importadora Porto a Porto
Onde Encontrar: Grande Adega, empórios e adegas especializadas
Assessoria de imprensa: Solos Comunicações
Mais informações no site https://www.portoaporto.com.br/ e pelo telefone (61) 99654-6687 (Raphael Medeiros, Supervisor Comercial Porto a Porto).
Arte e loucura se encontram em uma curadoria que questiona estigmas e valoriza diferentes modos de expressão
O público de Brasília tem até domingo, 8 de novembro, para visitar Delirar a Vida | Refazer o Mundo, no Museu Nacional da República. Com curadoria de Tânia Rivera, a exposição reúne 70 obras físicas e 136 em formato digital e encerra a temporada com uma programação de conversa, performance e música. A mostra integra a segunda edição de Desalinhos e Costuras — Arte e Loucura, aproximando a atuação de coletivos do Distrito Federal da produção de artistas de diferentes regiões brasileiras.
Entre pinturas, bordados, palavras e outras linguagens, a proposta curatorial constrói relações entre territórios e experiências sem apagar a singularidade de cada trajetória. São produções desenvolvidas em contextos de cuidado em saúde mental, apresentadas a partir de sua autoria, pesquisa e expressão artística. Além das obras físicas, o público pode conhecer os trabalhos digitais nas TVs instaladas na galeria e no canal Desalinhos e Costuras, no YouTube.
Idealizada pela artista Yasmin Adorno, em parceria com Bloco do Rivotrio, Maluco Voador e Cia Atravessa a Porta, a iniciativa nasce de práticas que, há mais de uma década, articulam criação, convivência e luta antimanicomial no Distrito Federal. A chegada ao Museu Nacional amplia esse encontro entre a cena local e a produção de outras regiões. Nesta segunda edição, o Prêmio Desalinhos recebeu 430 inscrições de todo o país e premiou cinco artistas: Evandro Câmara, Sol, Vanesa Liberato, Igor Alves e Altair Algudás.
De Porto Velho (RO), Evandro Câmara desenvolve uma pintura atravessada por experiências subjetivas e por sua trajetória às margens do Rio Madeira. Já Sol, de Porto Alegre (RS), articula artes visuais, performance, poesia e música em uma produção ligada ao ativismo antimanicomial e à defesa do protagonismo de pessoas usuárias da rede de saúde mental. Do Distrito Federal, Vanesa Liberato, artista visual e poeta formada pela Universidade de Brasília, investiga relações entre memória, território e experiência, transitando pela pintura, pelo vídeo, pela performance e pela escrita.
Por sua vez, Igor Alves, de Belo Horizonte (MG), encontrou nas oficinas do Centro de Convivência Oeste um espaço de criação e tem no bordado o eixo de uma pesquisa que também percorre desenho, pintura e tapeçaria. Completa o grupo Altair Algudás, do Rio de Janeiro (RJ), escritor, poeta e dramaturgo cuja trajetória aproxima literatura, direitos humanos e luta antimanicomial, fazendo da palavra uma forma de elaborar experiências e refletir sobre desigualdades sociais.
Em diálogo com o legado de Nise da Silveira, a exposição convida a reconhecer os artistas para além dos diagnósticos e a perceber a criação como campo de expressão, autonomia e participação na vida cultural. Realizada com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC), a iniciativa reafirma a defesa do cuidado em liberdade e do direito de produzir cultura e compartilhar histórias.
Encerramento com os coletivos
No domingo, 8 de novembro, a programação de encerramento reúne os coletivos que estão na origem do projeto. Às 16h, a roda de conversa Fazeres coletivos abre espaço para a troca de experiências. A partir das 18h, haverá a performance As passagens, da Cia Atravessa a Porta, e show da banda Maluco Voador, com participação do Bloco do Rivotrio, em um encontro que leva à cena as relações entre criação artística, convivência e presença na cidade.
Serviço: Delirar a Vida | Refazer o Mundo Desalinhos e Costuras — Arte e Loucura | 2ª edição Visitação: até 8 de novembro de 2026 Local: Museu Nacional da República — Brasília/DF Curadoria: Tânia Rivera Acervo apresentado: 70 obras físicas e 136 em formato digital Obras digitais: nas TVs da galeria e no canal Desalinhos e Costuras, no YouTube
Encerramento — domingo, 8 de novembro 16h: roda de conversa Fazeres coletivos A partir das 18h: performance As passagens, da Cia Atravessa a Porta, e show da banda Maluco Voador + Bloco do Rivotrio
Aniversário abre contagem regressiva para inauguração da 10ª Expansão, que amplia o horizonte de experiências em Brasília com marcas inéditas e conceitos que apontam para o futuro.
Há lugares que acompanham a história de uma cidade. Outros ajudam a escrevê-la. Inaugurado em 1983, o ParkShopping chega aos 43 anos conquistando um legado inestimável: ocupa lugar único na memória afetiva de Brasília porque cresceu com ela. Com o olhar sempre apontado ao futuro, o centro de compras e experiências mais completo da capital se prepara para entregar, em 18 de novembro, um novo capítulo dessa trajetória. A 10ª Expansão, um projeto que renova espaços e amplia possibilidades, traz à cidade marcas, conceitos e sabores inéditos.
Com investimento de R$ 300 milhões, o novo boulevard acrescenta quase 9 mil m² de Área Bruta Locável (ABL) ao PKS e reúne 60 novas operações. A expansão traduz uma história de evolução contínua, acompanhando as transformações dos hábitos de consumo e convivência dos brasilienses. “Em 1983, existia um hipermercado e um setor de oficinas e garagens nos arredores do ParkShopping. Hoje, temos um bairro consolidado, que cresce exponencialmente, hotéis e uma diversidade de atividades. O Park Sul vem se consolidando como um expoente imobiliário e de qualidade de vida da capital, aponta Natália Vaz, superintendente do ParkShopping.
Novas descobertas
A expansão reunirá um conjunto expressivo de marcas nacionais e internacionais, com propostas que passeiam pela moda, bem-estar, beleza, esporte, gastronomia e lifestyle. Entre os destaques, estão aquelas que chegam com exclusividade ao ParkShopping, como Dolce & Gabbana Beauty, LEGO, Yogini, Michael Kors, Bayard Esportes, Austral, Sunika, Spicy, ZAK e Discover. Detoni também inaugura a primeira loja multissensorial em Brasília, tal como Arty, Chase e Minimal Club.
O rol das marcas exclusivas na cidade, ícones como Twenty Four Seven, Coach, Veja, Hoka, Zapälla e Luxe Haute Parfumerie, expoente no universo da alta perfumaria no Brasil que chega com uma seleção criteriosa de fragrâncias. A primeira Luxe do Planalto Central traz um trabalho primoroso de curadoria que busca transmitir sutileza e sofisticação.
Desembarcam também na expansão Inti, Zerezes e Livraria da Travessa – com um espaço de 400 m² e um acervo de 60 mil itens entre livros nacionais e importados, além de LPs, CDs, DVDs e artigos de papelaria. O projeto arquitetônico da Travessa ParkShopping é assinado por Bel Lobo, do escritório be.bo.
Chegam ainda Lenny Niemeyer, Animale, Bo.Bô, MOB, New Balance, Tânia Bulhões, Paula Torres, Barthelemy e Jo Malone. “Trabalhamos nos últimos anos focados em uma curadoria muito detalhada e empenhada em trazer o inédito. Buscamos ampliar a oferta de marcas e conceitos que se conectam com a experiência e a jornada de compras e entretenimento que o ParkShopping oferece para Brasília”, observa Natália Vaz.
A gastronomia ocupa lugar de destaque nesse novo capítulo. Bloco C, Ristorantino Caffè, Chocolat Du Jour e Jappa da Quitanda estão entre as novidades, ao lado de Juliana Ingles e Biomelt. O Oba Hortifruti chega com a maior unidade em Brasília e com conceito FARM, ampliando a presença da marca com uma proposta diferenciada para o público.
A flora do Cerrado inspirou o projeto arquitetônico da expansão, assinado pela FEU Arquitetura. A proposta valoriza a luz natural e o diálogo com a estrutura existente, criando ambientes integrados e climatizados que privilegiam o conforto e a convivência ao longo de todo o ano. A 10ª Expansão se integra ao shopping existente, conectando-o ao estacionamento coberto, que oferece mais de 3 mil vagas distribuídas em cinco andares. A proposta é ampliar a experiência dos clientes com ambientes climatizados, aprazíveis em todas as estações do ano, e uma circulação confortável, em sintonia com a identidade do ParkShopping e as características de Brasília.
O novo boulevard reafirma uma característica da trajetória do ParkShopping: evoluir sem perder a conexão com a cidade e com as pessoas que fazem parte de sua história. “Se, ao longo de 43 anos, o empreendimento esteve presente em tantas memórias de Brasília, a ampliação chega para abrir espaço a outras tantas — com novas marcas, novos sabores, descobertas e encontros”, acrescenta Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping.
A inauguração da 10ª Expansão marca mais um momento importante na história do ParkShopping e na relação construída com a capital ao longo de mais de quatro décadas. A dimensão desse vínculo também se revela nos números. Em 2025, o ParkShopping registrou aproximadamente R$ 1,84 bilhão em vendas e recebeu cerca de 12 milhões de visitas. Mais do que indicadores de desempenho, os dados ajudam a dimensionar a presença do empreendimento na dinâmica econômica e social de Brasília — uma relação que ganha novos contornos com a chegada do novo boulevard. O ParkShopping gera, atualmente, cerca de 4.100 empregos. A expectativa é aumentar para cerca de 5 mil com a nova expansão.
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Tem, atualmente, 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6 mil lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade
O primeiro longa de Fernanda Salgado, pela Embaúba Filmes, transforma a busca de uma jovem franco-brasileira por suas origens em uma experiência visual inventiva, sensível e politicamente relevante.
Em Ana, en passant, o deslocamento não se limita à viagem entre Paris e Belo Horizonte. Ele ocorre também entre passado e presente, ausência e pertencimento, memória familiar e identidade. Dirigido por Fernanda Salgado, o longa-metragem acompanha Ana, uma jovem negra franco-brasileira que, após a morte da avó, recebe pistas capazes de conduzi-la a uma parte desconhecida de sua própria história numa caixa guardada.
O principal mérito de Ana, en passant está na forma como sua linguagem visual participa da história. A produção combina animação 2D, rotoscopia, colagem e stop motion, entre outros recursos. A diversidade de técnicas não funciona apenas como demonstração estética. Cada textura ajuda a representar as diferentes camadas de uma identidade atravessada por migrações, perdas e recordações incompletas. Correio da Manhã
Há imagens que parecem recortadas, redesenhadas ou reconstruídas diante dos olhos do espectador. Nelas, a animação alcança algo que dificilmente teria a mesma força em uma produção convencional com atores: sentimentos abstratos ganham corpo, e as lembranças deixam de ser simples retrospectos para se transformar em matéria visual. A obra encontra sua identidade justamente quando permite que a forma seja livre e até imperfeita.
O contraste entre Paris e Belo Horizonte também ultrapassa a geografia. A capital francesa aparece associada ao isolamento e ao luto, enquanto Belo Horizonte surge como território de descoberta, convivência e confronto com o passado. O filme, contudo, evita transformar essa oposição em uma resposta simplista. A cidade brasileira não resolve automaticamente os conflitos de Ana; ela oferece caminhos para que a personagem formule novas perguntas sobre si mesma. Ana parece ocupar espaços provisórios: entre dois países, duas culturas e diferentes versões de sua história. Sua jornada mostra que pertencer não significa escolher apenas um lado, mas reconhecer os fios, por vezes invisíveis, que ligam experiências aparentemente separadas de um jeito leve.
Também merece destaque a centralidade conferida às mulheres negras. Elas não aparecem como figuras periféricas, mas como portadoras de memória, afeto, conflito e transformação. A ancestralidade, nesse contexto, não é tratada como conceito abstrato ou elemento decorativo. Ela se revela nos objetos, nas cartas, nos espaços domésticos e nas histórias que uma geração deixa, de maneira consciente ou não, para a seguinte.
Gostei de Ana, en passant porque o filme não subestima o espectador. Fernanda Salgado confia na força da imagem, do silêncio e do tempo. Nem todas as passagens possuem a mesma intensidade, e a contemplação ocasionalmente pesa sobre o andamento da narrativa. Mas até essa irregularidade parece coerente com uma obra interessada menos em seguir uma linha reta do que em percorrer os desvios da memória.
Sinopse
Perdida em uma cidade que ainda não conhece, Ana encontra por acaso Alice, uma mulher que se parece surpreendentemente com ela. Intrigada pela semelhança, decide seguir ela pelas ruas, numa tentativa de compreender quem é aquela desconhecida e o que sua presença desperta. Quando finalmente ficam frente a frente, as duas se confrontam com seus próprios abismos, desejos e inseguranças. Entre encontros, memórias fragmentadas, diferentes línguas e imagens das cidades que habitam, Ana e Alice iniciam uma jornada de descoberta e reconhecimento. Aos poucos, a fronteira entre identidade e representação se torna incerta, levando ambas a questionar o que significa, afinal, tornar-se si mesma
