O maior encontro de conhecimento da alimentação fora do lar no país acontece nos dias 16 e 17 de junho reunindo lideranças, especialistas e empreendedores em Brasília; painéis terão transmissão online gratuita para todo o Brasil.
Com a proximidade de mais uma edição do Congresso Abrasel, empreendedores de bares e restaurantes de todo o país já se mobilizam para participar de um dos eventos mais relevantes do setor. O 38º Congresso Abrasel será realizado nos dias 16 e 17 de junho, no Centro de Eventos e Convenções Brasil 21, em Brasília (DF), reunindo conteúdo estratégico, troca de experiências e conexão entre os principais atores da alimentação fora do lar.
Reconhecido como o maior evento de informação e conhecimento para bares e restaurantes no Brasil, o congresso fortalece o desenvolvimento dos negócios por meio da disseminação de conteúdo prático e alinhado às necessidades do mercado.
Neste ano, o tema central será “Escuta humana. Voz coletiva. Impacto real.”, reforçando a proposta de construir soluções a partir da realidade dos empreendedores e ampliar o diálogo sobre os desafios e oportunidades do segmento.
Programação e destaques
A programação de palestras e painéis será concentrada no dia 17 de junho e irá reunir especialistas, lideranças empresariais e representantes institucionais para discutir temas estratégicos para o crescimento dos negócios.
Entre os assuntos que estarão em pauta, destacam-se os aprendizados da NRA Show, maior evento do setor no mundo; o modelo de trabalho intermitente e segurança jurídica, com orientações práticas para o dia a dia das empresas; o papel da comunicação no empreendedorismo e os benefícios para negócios em favelas; a importância da NR-1 e como estar em conformidade com ela; e muito mais.
Além do conteúdo técnico, o evento promove conexão entre empresários de diferentes regiões, articulação institucional e troca de experiências essenciais para fortalecer o setor em todo o país.
Para José Eduardo Camargo, líder de Conteúdo da Abrasel, esse conjunto de fatores torna o evento uma grande oportunidade para empreendedores. “Os aprendizados do Congresso podem influenciar a operação dos negócios de alimentação com impacto na eficiência, produtividade e segurança. Esses conhecimentos, aliados ao contato estabelecido entre os empresários, enriquecem o trabalho no setor e contribuem para o sucesso de estabelecimentos de todos os portes e especialidades”.
Participação presencial e online
As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo site oficial do evento, tanto para a o modelo presencial, com vagas limitadas, quanto para o formato online. Empresários interessados em fortalecer seus negócios e acompanhar as principais tendências do setor já podem garantir participação. Faça sua inscrição gratuita no site congressoabrasel.com.br e acompanhe os painéis ao vivo no dia 17.
Serviço
38º Congresso Nacional Abrasel
Realização: Abrasel
Patrocínio Ouro: 99 food, Alelo, Ambev, BAT, Coca-Cola, Diageo, Getnet, Heineken, Keeta, PMI, Picpay, Pluxee, Stone e Ticket
Levantamento da RZK Digital também destaca R$ 252 milhões de potencial de consumo dos passageiros para a data comemorativa
Para o Dia dos Namorados de 2026, os passageiros de ônibus de Brasília, que circulam pela Rodoviária do Plano Piloto, devem investir um ticket médio de até R$ 380 em presentes para seus parceiros. É o que aponta um levantamento conduzido pela RZK Digital, líder em mídia exterior digital (DOOH) em terminais urbanos de ônibus, baseada em ciência de dados, do Grupo RZK. Segundo ainda a pesquisa, o potencial de consumo deste público para a data mais romântica do ano é de R$ 252 milhões.
A pesquisa, realizada pelo RZK Insights, ouviu 571 pessoas, com grau de confiança em 99% e margem de erro de 6%, e perguntou quais tipos de produtos, locais e experiências que os passageiros preferem para presentear. Os Restaurantes são os locais de preferência da maioria (25%), seguido por Cinema e Teatro (16%) e Viagens (13%). Flores são os presentes mais procurados (22%), seguidos por Chocolates e Doces (21%), Cosméticos e Perfumes (18%), Moda e Calçados (17%) e Eletrônicos e Celulares (9%). A pergunta era do tipo ‘Caixas de seleção’ portanto teve 1.51 respostas médias por usuário
“Os dados desta pesquisa evidenciam o potencial de consumo do público que circula diariamente na Rodoviária do Plano Piloto, que pode e deve ser explorado por marcas e produtos em campanhas assertivas. A pesquisa ressalta a importância da RZK Digital como um veículo estratégico para atribuir mais frequência e lembrança da marca”, afirma Paulo Queiroz, CEO da RZK Digital.
A pesquisa foi realizada com usuários da rede Wi-Fi gratuita disponibilizada nos terminais, com dados coletados de forma anônima e em conformidade com a LGPD. Ao acessar a rede, os usuários respondem a uma pesquisa sobre seus hábitos de consumo.
A RZK Digital conta com presença em terminais urbanos de ônibus em São Paulo, Recife e Brasília, reunindo mais de 900 telas instaladas e alcançando mais de 100 milhões de visitas mensais.
Sobre a RZK Digital
Lider em mídia exterior digital (DOOH) em terminais urbanos de ônibus na Grande São Paulo, Brasília e Recife, a RZK Digital é uma empresa de Digital Out of Home (DOOH) baseada em ciência de dados, do Grupo RZK, que gera riqueza de conhecimento e insights para marcas e agências de publicidade e comunicação interessadas em se conectar com diferentes públicos que circulam diariamente pelos terminais.
A empresa se destaca pela oferta de métricas qualificadas, excelência operacional e transparência, assegurando resultados consistentes para seus clientes. Com atuação consolidada, a RZK Digital reúne 54 terminais urbanos, com 900 telas instaladas e ultrapassa 100 milhões de visitas mensais, alcança mais de 22 milhões de passageiros por semana com campanhas e ações publicitárias.
Além da Copa do Mundo, parque terá atrações para casais, festas juninas, oficinas gratuitas, promoções e experiências temáticas para toda a família
A Copa do Mundo de 2026 promete transformar o Parque Nicolândia em um dos pontos de encontro dos torcedores em Brasília. Durante os jogos da Seleção Brasileira, o parque fará a transmissão das partidas em um telão instalado na praça de alimentação, permitindo que o público acompanhe os confrontos em um ambiente de lazer, gastronomia e entretenimento para toda a família.
Para receber os torcedores, o Nicolândia terá horário de funcionamento estendido nos dias de jogos do Brasil, além de ambientação temática, promoções especiais, rodadas de chope, combos inspirados na Copa do Mundo e ativações voltadas ao público apaixonado por futebol.
A programação também contará com oficinas gratuitas e ações temáticas relacionadas à torcida brasileira. No dia 20 de junho, os visitantes poderão participar da Oficina Cabelo Brasil e do Open Glitter gratuito, enquanto no dia 27 será realizada uma Oficina de Pintura Brasil, reforçando o clima verde e amarelo dentro do parque. As oficinas e atividades gratuitas são abertas a todo o público visitante e não estão vinculadas à aquisição de passaporte.
De acordo com Marcelo Gomes, proprietário do Parque Nicolândia, a proposta é transformar o espaço em um ambiente de convivência e celebração durante o mês de junho. “A Copa do Mundo mobiliza famílias, amigos e torcedores de todas as idades. Queremos oferecer uma experiência diferente para quem deseja assistir aos jogos do Brasil em um ambiente divertido, seguro e cheio de atrações. Além das partidas, preparamos uma programação especial para que o público possa aproveitar o dia inteiro no parque”, afirma.
Romance no mês dos namorados
Além da programação esportiva, o Nicolândia também preparou ações especiais para celebrar o Dia dos Namorados. Entre os dias 12 e 14 de junho, os visitantes poderão encontrar o “Cupido do Amor”, participar de sessões de fotos com Polaroid gratuita e se divertir com a tradicional “Câmera do Beijo”.
A atração exibirá imagens de casais no painel de LED da roda-gigante, criando momentos de interação e tornando o passeio ainda mais especial. Para incentivar os encontros, o parque também lançou o Combo Lovers, válido entre os dias 8 e 14 de junho, com dois passaportes pelo valor promocional de R$ 89,86.
Arraiá e comidas típicas
O clima junino também fará parte da programação do mês. A partir de 18 de junho, o parque contará com uma tenda de comidas típicas, oferecendo ao público sabores tradicionais das festas de São João.
No dia 20 de junho, a programação inclui ainda apresentação de quadrilha junina, reunindo música, dança, figurinos típicos e muito forró para os visitantes.
Com atividades distribuídas ao longo de todo o mês, o Parque Nicolândia aposta na combinação entre esporte, entretenimento, cultura e experiências interativas para atrair torcedores, casais, famílias e grupos de amigos durante uma das épocas mais movimentadas do ano.
SERVIÇO
Programação Especial de Junho – Parque Nicolândia
Combo Lovers – Dia dos Namorados
De 8 a 14 de junho
Promoção especial para casais: 2 passaportes por R$ 89,86
Dia 12 de junho – Dia dos Namorados
Cupido do Amor
Foto Polaroid gratuita
Câmera do Beijo
Dia 13 de junho
Cupido do Amor
Foto Polaroid gratuita
Câmera do Beijo
Transmissão do jogo do Brasil
Dia 14 de junho
Cupido do Amor
Foto Polaroid gratuita
A partir de 18 de junho
Comidas típicas juninas
Dia 20 de junho
Apresentação de quadrilha junina
Oficina Cabelo Brasil
Open Glitter gratuito
Dia 27 de junho
Oficina de Pintura Brasil gratuita
Importante: As oficinas e atividades gratuitas são abertas a todo o público visitante e não estão vinculadas à aquisição de passaporte.
Copa do Mundo 2026
Transmissão dos jogos do Brasil em telão na praça de alimentação
Horário de funcionamento estendido nos dias das partidas
O novo rótulo exclusivo Gurumê Merlot, desenvolvido sob a curadoria minuciosa do prestigiado enólogo Adolfo Lona. A garrafa será o presente da rede para os casais que realizarem reservas durante a semana especial do Dia dos Namorados, tangibilizando o conceito de exclusividade e luxo justo da marca, crédito Guilherme Lessa
Em ação inédita assinada pelo renomado enólogo Adolfo Lona, casais com reserva ganham garrafa exclusiva do Gurumê Merlot para harmonizar com menu autoral contemporâneo.
O Gurumê, rede de gastronomia japonesa contemporânea, anuncia sua estratégia nacional para o Dia dos Namorados pautada na união entre o artesanato vinícola da Serra Gaúcha e o rigor técnico de sua cozinha. Durante a semana do dia 12 de junho, casais que realizarem reservas para a celebração romântica nas unidades da marca serão presenteados com uma garrafa exclusiva do vinho Gurumê Merlot. Desenvolvido sob a curadoria minuciosa de Adolfo Lona, um dos nomes mais emblemáticos da enologia nacional, o rótulo foi estruturado sob medida para respeitar a delicadeza e o frescor das criações da rede, tangibilizando o conceito de luxo experiencial justo e sem ostentação.
A parceria estratégica eleva o patamar das ativações sazonais ao conectar a culinária contemporânea à alta sofisticação técnica de Lona, ex-diretor da De Lantier e defensor histórico do potencial dos vinhedos brasileiros. A escolha do varietal Merlot não foi casual: a engenharia de produto buscou uma estrutura de taninos polidos e acidez equilibrada capaz de interagir de forma sinérgica tanto com as opções quentes do menu de inverno quanto com os tradicionais cortes frios de pescados gordos e finalizações trufadas, garantindo que o vinho atue como um realçador, e não como um elemento de sobreposição ao paladar.
A operação, desenhada para capturar o público cosmopolita, urbano e formador de opinião entre 28 e 50 anos, traduz a filosofia da marca de entregar sofisticação descomplicada com percepção de valor real. Ao reverter um produto de prestígio e assinatura enológica em benefício direto aos casais, o Gurumê afasta-se das práticas tradicionais de inflação de preços em datas sazonais, reforçando seu posicionamento de “luxo honesto”. Os ambientes das unidades receberão ambientação sutil e intimista, preservando o conforto arquitetônico que caracteriza a rede e permitindo que o foco da noite permaneça na conexão humana e na memória afetiva.
“A nossa proposta com o Gurumê Merlot partiu do desafio técnico de encontrar o equilíbrio exato entre a assinatura clássica dos tintos da Serra Gaúcha e o ecossistema de sabores da nossa gastronomia japonesa. Ao trazermos o mestre Adolfo Lona para a curadoria, não buscávamos apenas um nome de peso, mas sim a excelência da sua bagagem técnica para criar um rótulo proprietário que não compete com o prato, mas o abraça. Este é o verdadeiro luxo contemporâneo: oferecer uma exclusividade autêntica que respeita profundamente o cliente.”
— Wilkys Ohara, restauranter do Gurumê.
A engenharia do menu do Dia dos Namorados do Gurumê foi desenhada estrategicamente para criar um diálogo sensorial preciso entre os pratos e as bebidas selecionadas. Nas entradas, a crocância doce do Tempurá de Milho — finalizado com flor de sal e matchá — e a untuosidade do Atum Burrata encontram o corte de acidez exato em espumantes Brut Rosé e brancos de alta mineralidade, como o Sauvignon Blanc. A complexidade estende-se aos novos destaques da culinária japonesa da rede: o Pipoca Roll, que equilibra o salmão maçaricado ao calor da geleia de pimenta, e o refrescante Tomato Pesto Roll, com queijo chèvre e rúcula envoltos em folha de arroz. O ponto alto da experiência de mesa, contudo, reside na quebra de paradigmas promovida pelo rótulo exclusivo Gurumê Merlot. Com taninos finos e polidos sob a assinatura de Adolfo Lona, o tinto foi calibrado em consonância com a sommelieria da casa para uma harmonização absoluta com o Noodles Gurumê — prato quente de inverno composto por porco Berkshire desfiado e uma complexa base de melaço de tucupi negro e gochujang —, além de abraçar com precisão o Filé de Salmão Grelhado com Risoto de Limão Siciliano ao mascarpone e os sashimis especiais trfufados, atuando como um realçador técnico que eleva o paladar sem sobreposição.
As vagas são estritamente limitadas. Garanta sua experiência e agende sua reserva aqui.
Sobre o Gurumê:
O Gurumê é um consagrado restaurante de culinária oriental contemporânea, conhecido por sua qualidade excepcional e ambiente sofisticado. Com uma variedade de pratos deliciosos e uma experiência gastronômica única, o Gurumê conquista o paladar de seus clientes em todo o país.
Com cerca de 400 convidados, presença de designers brasileiros e estrangeiros e obras que dialogam com tradição, inovação e identidade, abertura da exposição Design que Conecta Territórios marcou uma das noites mais emblemáticas da história da BDW
O Memorial dos Povos Indígenas recebeu, na noite desta terça-feira (9), a abertura oficial da exposição Design que Conecta Territórios, principal mostra da Brasília Design Week 2026. Em uma noite marcada pelo encontro entre diferentes culturas, linguagens criativas e visões de mundo, cerca de 400 convidados participaram da inauguração, entre eles aproximadamente 80 designers brasileiros e estrangeiros, representantes da economia criativa, empresários, arquitetos, artistas, autoridades e formadores de opinião.
Mais do que a abertura de uma exposição, o evento simbolizou o início de uma ampla ocupação criativa da cidade. Com o tema Design que Conecta Territórios, a edição deste ano reafirma a vocação da Brasília Design Week para promover encontros entre tradição e inovação, artesanato e tecnologia, patrimônio cultural e produção contemporânea.
Instalada no Memorial dos Povos Indígenas, a mostra reúne peças de mobiliário, moda, artesanato, fotografia, escultura e experiências interativas que evidenciam o papel do design como ferramenta de desenvolvimento econômico, inovação, preservação cultural e transformação social. A escolha do espaço também reforça a proposta curatorial da edição, que busca valorizar diferentes formas de conhecimento e aproximar criadores, territórios e culturas.
A abertura evidenciou a dimensão nacional e internacional da exposição. Obras produzidas por designers do Distrito Federal dividiram espaço com criações vindas de Fortaleza, Curitiba e da Argentina, além de peças recentemente apresentadas em eventos de relevância internacional, como a Semana de Design de Milão. O resultado é uma mostra plural, capaz de traduzir a riqueza de diferentes territórios criativos e demonstrar como o design pode atuar como linguagem de conexão entre realidades distintas.
Entre os destaques da exposição estão obras do designer indígena Rodrigo Tremembé, que apresentou seu trabalho no Grand Palais, em Paris, em 2025; a cadeira Avuar, do alagoano Fábio Melo; peças dos designers cearenses Erico Gondim e Silvania de Deus; obras do pernambucano Jaildo Lima; além do estandarte de Gabriela Waihrich, da poltrona Brut, assinada por Dimitri Lociks, das luminárias Oca e Copaíba, criadas por Israel Hora e Camila Monturil, respectivamente, do banco Hiléia, da Natecca em parceria com Ismael Ricardo, da cadeira Arnaux, desenvolvida por Fernando e Nara Neves com tecnologia de impressão 3D, da espreguiçadeira Tapiri, de Eduardo Daniel, e da cadeira Decote, da Azo Collab, recém-chegada de Milão.
A presença internacional também se faz notar na participação das designers argentinas Silvia San Román e Inés Bonadeo, além da estilista Marina Bitu, um dos principais nomes da moda autoral brasileira, que recentemente lançou uma colaboração com a Westwing Brasil.
A programação da Brasília Design Week conta ainda com a parceria de seis embaixadas, República Tcheca, Eslováquia, México, Portugal, Índia e Argentina, que integram a agenda da semana por meio de visitas guiadas e ações culturais voltadas ao intercâmbio de experiências e à valorização da diversidade.
Idealizadora da Brasília Design Week, Caetana Franarin destacou a importância simbólica da chegada da exposição ao Memorial dos Povos Indígenas. “A gente sempre quis trazer a Brasília Design Week para o Memorial dos Povos Indígenas, mas sabíamos que seria um desafio porque é um espaço que precisa de um olhar diferenciado. Então esperamos o momento ideal para isso.”
Segundo ela, o tema da edição nasce da própria identidade da capital federal. “Esse tema é extremamente conectado com a cidade. Brasília nasce desse encontro de territórios, de pessoas do Brasil inteiro e do mundo inteiro – por meio das embaixadas. Então, dentro desse olhar, de conectar artesãos com designers e pessoas de culturas diferentes, optamos por essa temática. É aproveitar esse grande potencial que a cidade tem de conectar pessoas.”
A idealizadora também ressaltou o alcance geográfico e cultural da exposição. “Outro ponto interessante foi que conseguimos nos conectar com outras regiões criativas, pois temos as exposições “Fortaleza”, “Curitiba” e “Argentina”.”
Para o diretor executivo da Brasília Design Week, Kadmo Côrtes, a exposição contribui para ampliar a compreensão sobre a presença do design no cotidiano. “O design é fundamental na nossa vida. Quando olhamos para o lado do desperdício ou da obsolescência dos materiais que usamos no nosso conforto, por exemplo, o design é fundamental porque quando construímos algo para benefício da população temos que pensar como isso será utilizado. Então, é preciso pensar na escolha do material, da coloração, sua utilização e o tempo que ele vai durar. Portanto, é muito importante que a gente pense sobre o assunto e trabalhe em prol disso, mostrando à população como o design está em tudo.”
O diretor do Memorial dos Povos Indígenas, David Terena, destacou a importância da parceria entre a instituição e a BDW. “Esse memorial foi construído para a demonstração da cultura indígena e vemos que, com essa parceria, nós conseguimos mostrar isso hoje aqui. Tenho certeza que vamos ter um impacto muito positivo com essa exposição.”
Entre os convidados presentes estava a idealizadora da CasaCor Brasília, Moema Leão, que ressaltou a qualidade da mostra e a relevância do espaço para a cidade. “Uma exposição sensacional, com móveis e designers excelentes, em um ambiente encantador. É muito importante que as pessoas conheçam esse espaço do Memorial. Além disso, temos aqui designers muito bons que estão progredindo e aparecendo mais. É muito bom ver essas pessoas se desenvolvendo e saber que nós temos isso na nossa cidade.”
Também presente na exposição, o designer Dimitri Lociks apresentou ao público a Poltrona Brut, uma das peças em destaque na mostra. “Temos uma pegada industrial, elementos do móvel moderno brasileiro e uma estrutura que traz elementos do brutalismo, onde a gente expõe sua estrutura sem esconder nada. Então o metal está como metal e o couro como couro, entregando algo confortável, bonito e verdadeiro.”
Parceiro da Brasília Design Week, o Brasília Shopping também participou da abertura. Para a gerente de marketing do empreendimento, Renata Monnerat, o tema da edição dialoga diretamente com a identidade da cidade. “O Brasília Shopping se destaca na capital e a gente tem muito orgulho de fazer parte desse território. A campanha do Brasília de 2026 já era sobre o território Cerrado, então, quando a BDW trouxe o tema deste ano, achamos incrível por essa valorização da cidade. Além disso, temos aqui esse espaço maravilhoso que também reconhece os expoentes, a cadeia produtiva e a cultura local.”
A noite contou ainda com a presença de autoridades, representantes do setor produtivo e lideranças da economia criativa, entre elas o ex-governador Rodrigo Rollemberg, reforçando a relevância institucional e cultural da iniciativa para Brasília e para o fortalecimento do design como vetor de desenvolvimento.
A exposição Design que Conecta Territórios permanece aberta ao público até 12 de julho, consolidando o Memorial dos Povos Indígenas como um dos principais polos da programação da BDW 2026 e ampliando o acesso da população a uma produção criativa que conecta regiões, culturas, memórias e futuros possíveis.
A Brasília Design Week 2026 é uma realização do Instituto Desponta Brasil e correalização do Instituto Brasil de Economia Criativa (IBRAEC), em parceria com a Associação Brasileira das Indústrias do Mobiliário (ABIMÓVEL) e a ApexBrasil. A iniciativa reúne instituições, empresas, profissionais, empreendedores e agentes da economia criativa comprometidos com a valorização do design, da cultura, da inovação e do desenvolvimento sustentável como vetores de transformação social e econômica.
Serviço
Brasília Design Week 2026
Tema Design que Conecta Territórios
Programação oficial Até 14 de junho de 2026
Exposição Design que Conecta Territórios Até 12 de julho de 2026
Local da exposição principal Memorial dos Povos Indígenas
Principal feira dedicada exclusivamente ao vinho brasileiro aacontece entre os dias 25 e 27 de junho e reunirá negócios, degustações, palestras, música, inovação, gastronomia e experiências ligadas ao vinho brasileiro
Brasília será palco, entre os dias 25 e 27 de junho, de um dos maiores encontros da vitivinicultura nacional. A ExpovitisBrasil 2026, considerada a principal feira dedicada exclusivamente ao vinho brasileiro, reunirá mais de 100 vinícolas e cerca de 200 expositores no Parque Tecnológico Ivaldo Cenci, no PAD-DF, consolidando-se como um dos principais ambientes de negócios, conhecimento e promoção da cultura do vinho no país.
A expectativa da organização é receber aproximadamente 9 mil visitantes ao longo dos três dias de evento. A Feira reunirá produtores, enólogos, sommeliers, pesquisadores, empresários, compradores e apreciadores do vinho em uma programação que combina negócios, conhecimento, gastronomia, cultura e inovação. Além das vinícolas, o público encontrará expositores de equipamentos, maquinários, insumos, tecnologia, enoturismo e produtores de alimentos artesanais, como queijos, charcutaria, chocolates, mel, geleias, conservas e cafés especiais.
A programação contará com palestras e painéis sobre mercado, competitividade, terroirs brasileiros, enoturismo e inovação, reunindo especialistas e lideranças do setor vitivinícola nacional. Entre os nomes confirmados estão Júlio Cesar Kunz, vice-presidente da Associação Brasileira de Sommeliers (ABS-BR); Fernanda Spinelli, delegada científica brasileira na Organização Internacional da Vinha e do Vinho (OIV); Arthur Farias, especialista em enoturismo; Caroline Dani, presidente da ABS-BR; Marcelo Vargas, da VIBRA Brasil; Rodrigo Sucena, da Ercorara Cordeiro; Christian Burgos, CEO e publisher da Revista Adega; e Francesco Miolo, gestor de projetos da Vinícola Miolo.
Também estão previstas masterclasses, degustações temáticas de vinhos tropicais, vinhos de inverno e vinhos tradicionais brasileiros, além de debates voltados ao futuro da vitivinicultura e ao fortalecimento do enoturismo como ferramenta de desenvolvimento econômico regional. As degustações serão conduzida por especialistas do setor, com coordenação da sommelière Mara Flora, apresentação do professor sommelier Júlio Kunz e harmonizações orientadas pelos sommeliers Caroline Dani, Deisi da Costa e Marcelo Vargas, além de menu assinado pela chef Angélica Oliveira.
As degustações terão como temas os Vinhos Tropicais (25/06), Vinhos de Inverno (26/06) e os Vinhos de Viticultura Tradicional (27/06), proporcionando uma imersão nos diferentes terroirs brasileiros e na relação entre vinho, gastronomia e emoções.
“A Expovitis Brasil chega à edição de 2026 consolidada como a principal feira dedicada exclusivamente ao vinho brasileiro. Conseguimos reunir produtores, especialistas, compradores, pesquisadores, investidores e consumidores em um ambiente que valoriza a qualidade dos nossos vinhos e fortalece toda a cadeia produtiva”, afirma Ronaldo Triacca, presidente da Expovitis Brasil.
Negócios, inovação e experiências para o público
Um dos destaques da edição será a realização da primeira Rodada de Negócios Expovitis Brasil, desenvolvida em parceria com o Sebrae. A iniciativa tem como objetivo aproximar produtores e compradores de diferentes regiões do país, ampliando a presença dos vinhos brasileiros em novos mercados e fortalecendo a cadeia produtiva nacional. Os encontros serão realizados por meio de reuniões pré-agendadas entre vinícolas e representantes de supermercados, restaurantes, bares, hotéis, adegas e lojas especializadas.
Outra novidade desta edição é a Vila Startup Expovitis, espaço dedicado à apresentação de tecnologias, produtos e serviços inovadores com potencial de aplicação na cadeia produtiva da vitivinicultura brasileira. O ambiente reunirá startups de diversas regiões do país com soluções voltadas à produção vitícola, automação, irrigação de precisão, rastreabilidade, logística, gestão rural, biotecnologia, sustentabilidade e bioinsumos. Além da exposição dos projetos, a programação inclui um concurso de inovação dividido nas categorias Ideação, Incubação e Aceleração.
A Expovitis deixa de ser apenas um evento de mercado e passa a funcionar como um ambiente real de validação tecnológica, conectando empreendedores, produtores, investidores e especialistas em um setor que está em plena ascensão no Distrito Federal e no entorno. O Concurso Expovitis de Inovação é uma oportunidade concreta para que startups demonstrem suas soluções, recebam feedback qualificado e estabeleçam conexões capazes de transformar seus negócios”, afirma Renata Vianna, especialista em Ciência, Tecnologia e Inovação (CT&I) .
As startups interessadas em participar podem consultar o edital disponível no site oficial da Expovitis Brasil, onde estão detalhados os critérios de seleção, categorias, prazos e demais regras para inscrição.
Outro destaque da programação será o lançamento do livro “O Ofício do Sabor”, obra que reúne 57 histórias de produtores brasileiros premiados nos concursos de qualidade promovidos pela Confederação da Agricultura e Pecuária do Brasil (CNA). A publicação retrata trajetórias de destaque em diferentes cadeias produtivas, como vinho, queijo, chocolate, azeite, cachaça, cerveja, mel e charcutaria. O lançamento contará com sessão de autógrafos e a participação de representantes da CNA, do Sebrae e do setor vitivinícola.
A feira também receberá etapas dos concursos de qualidade da CNA, reunindo os produtos finalistas já selecionados pelo júri técnico. No dia 26 será realizado o Concurso do Doce de Leite e, no dia 27, o Concurso de Azeites, com participação do público na votação que ajudará a eleger os destaques de cada categoria.
A programação cultural contará ainda com apresentações musicais do Grupo Zingari, Country Side, Duo Smart Jazz, Banda The Reds e Banda Magoo, além de experiências gastronômicas distribuídas ao longo dos três dias de evento.
Os ingressos já estão à venda no site oficial da feira: expovitis.com.br. O ingresso inclui acesso a palestras, masterclasses, shows e uma taça oficial de degustação. As degustações harmonizadas possuem ingressos próprios e não estão incluídas no ingresso de acesso à feira. O evento contará ainda com estacionamento, área gastronômica, transfer oficial da Brasília Receptivo e credenciamento aberto para profissionais da imprensa, também pelo site.
Às 17h do dia 14 de junho, Jorge Mautner e Cecília Beraba apresentam pocket show gratuito com bate-papo sobre sua trajetória
Jorge Mautner, multiartista e pai do Tropicalismo, participará neste domingo, 14 de junho, às 17h, de uma programação gratuita no jardim CCBB Brasília, em diálogo com a mostra “Joaquín Torres García – 150 anos”. O evento reúne música, conversa e leitura de poemas a partir da trajetória do artista, que completou 85 anos em plena atividade.
Segundo o curador, Saulo di Tarso, as relações entre Torres García e Jorge Mautner são muitas, entre elas, o experimentalismo, o pioneirismo, enquanto artistas que aprofundaram os estudos e incorporaram signos e simbologias das matrizes africanas em suas obras, sobretudo, são artistas que reconheceram a diversidade cultural no âmago estrutural da arte.
Seu último livro, lançado em 2025, reúne 50 textos poéticos escritos entre 2019 e 2021. Uma das frases poéticas de Mautner integra a instalação de arte criada em sua homenagem: “No meio de tantas tristezas e de tantas amarguras, é preciso falar de belezas”, e está em exibição na mostra.
A partir desse diálogo multilinguagem com a exposição, Mautner se apresenta ao lado da atriz e cantora Cecília Beraba, que o acompanha com voz e violão. Antes do pocket show, haverá uma conversa sobre sua trajetória e legado, com leitura e comentário de poemas e execução de canções como “Maracatu Atômico”, “Lágrimas Negras” e “Todo Errado”.
O debate será mediado por Saulo di Tarso, com a participação de Fábio Maciel, amigo e conhecedor da obra de Mautner; do cientista social Ricardo Abreu; e do historiador e gestor cultural Márcio Tavares, atual secretário executivo do MinC.
Além disso, às 15h do dia 14 de junho, será exibido o documentário “Mautner em Cuba”, do diretor Guilhermo Planel, no CCBB. A programação é gratuita e tem classificação livre. Esta programação também acontece no mesmo horário, no dia 18 de junho (quinta).
Selecionada no Edital CCBB 2023-2025 e viabilizada por meio da Lei Rouanet, a exposição é patrocinada pela BB Asset. A classificação indicativa é livre, e os ingressos podem ser retirados na bilheteria ou pelo site bb.com.br/cultura.
BB Asset
A BB Asset, maior gestora de fundos do país, administra cerca de R$ 1,87* trilhão em patrimônio líquido e é responsável pela gestão de mais de 1.200 fundos de investimento, atendendo milhões de pessoas que buscam realizar seus objetivos financeiros. A empresa é reconhecida pela excelência de sua gestão, com as maiores notas das agências de classificação de risco Fitch Ratings e Moody’s. Detém aproximadamente 18% de participação no mercado, consolidando sua liderança no setor. Seus produtos são distribuídos pela maior rede de atendimento bancário do país, o Banco do Brasil, e pelas principais plataformas de investimento. A BB Asset acredita que seu papel vai além da gestão de ativos. Com soluções desenvolvidas para diferentes perfis e objetivos, a empresa assume a responsabilidade de contribuir para uma sociedade mais inclusiva, participativa e conectada com o que realmente importa, investindo em iniciativas que promovem desenvolvimento ambiental, social, de governança e cultural.
*Ranking Ambima Fevereiro/26
CCBB Brasília
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Acessibilidade
A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional.
O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta no vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Mais informações em: Serviços Oferecidos | CCBB Brasília
Horário da van – De quinta-feira a domingo:
Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h.
Empresa Organizadora da exposição no Brasil. Especializada em projetos expositivos nacionais e internacionais. Prêmio APCA 2023 pela mostra de Marc Chagall: sonho de amor. Dirigida pela museóloga e historiadora da arte Cynthia Taboada, PhD em Museologia pela Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias de Lisboa.
Saulo di Tarso
Saulo di Tarso é curador, pesquisador e produtor cultural, reconhecido por articular exposições que conectam tradição e inovação na arte latino-americana. Idealizador e curador da mostra Joaquín Torres García – 150 anos, em colaboração com o Museu Torres García, ele também foi responsável pela museografia e produção multimídia da premiada exposição Marc Chagall: sonho de amor (APCA 2023) e traduziu a obra poética completa de Chagall para o português. Sua trajetória inclui curadorias em instituições como Casa do Olhar Luis Sacilotto, Casa das Rosas, Paço das Artes, Paço Imperial, Museu Afro Brasil, Galeria da Unicamp e Galeria Olido, além da criação da Trienal Internacional de Grafias pelo Memorial da América Latina. Com experiência em arte-educação, produção digital e pesquisa em arte contemporânea, atuou em projetos ao lado de nomes como Emanoel Araújo, Alexandre Wollner e Hans-Joachim Koellreutter, e participou de iniciativas culturais e políticas, incluindo a coordenação de cultura na campanha presidencial de Eduardo Campos e Marina Silva. Fundador da Tangram Museologia e filiado ao ICOM-CIMAM, vive entre Brasil e Itália.
Serviço – Joaquín Torres García – 150 anos
Local: CCBB Brasília
Endereço: SCES Trecho 02, Lote 22, Edifício Tancredo Neves – Setor de Clubes Sul – Galeria 5 e Pavilhão de Vidro
Data: de 31 de março a 21 de junho
Horário: Terça a domingo, das 9h às 21h (entrada até às 20h40)
Pocket show Jorge Mautner e Cecília Beraba e Conversa Jorge Mautner – Poemas selecionados com a mediação de Saulo di Tarso (curador da mostra) e participação dos convidados: Fábio Maciel, Ricardo Abreu, Márcio Tavares
Local: CCBB Brasília (jardim)
Data: 14 de junho
Horário: a partir das 17h
Duração: 1h30 min
Classificação: Livre
Acesso: ingressos gratuitos, liberados a partir do meio-dia de sábado (13/06), no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria do CCBB Brasília
Exibição Documentário
“Mautner em Cuba”, do diretor Guilhermo Planel
Local: CCBB Brasília
Data: 14/06 e 18/06
Horário: 15h
Classificação: Livre
Acesso: ingressos gratuitos, liberados a partir do meio-dia de sábado (13/06), no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria do CCBB Brasília
Ficha técnica
Realização: Ministério da Cultura
Patrocínio: BB Asset
Organização e Produção: Cy Museum
Curadoria: Saulo di Tarso com a colaboração do Museo Torres García
De 9 a 14 de junho, capital recebe Espetáculo Magic Land, um universo de magia, encantamento, música e fantasia, com espetáculos para a família. Entrada é gratuita, com retirada de ingressos e doação de agasalho ou alimento
A magia dos contos de fadas chega ao Parque da Cidade. De 9 a 14 de junho, a edição 2026 do Festival do Parque traz a Brasília toda a fantasia do Magic Land, um grandioso parque temático inspirado nos tradicionais parques dos Estados Unidos que se espalharam por todo o mundo.
O evento é realizado pelo Instituto Alvorada Brasil e Anjo Games, com apoio da Secretaria de Esporte do Distrito Federal, Secretaria de Turismo do Distrito Federal e Governo do Distrito Federal.
Durante cinco dias, a Praça das Fontes será invadida por uma experiência imersiva para toda a família, reunindo cenários mágicos, personagens encantadores, atrações temáticas e momentos inesquecíveis. E todo o ambiente foi pensado para despertar a imaginação de crianças e adultos.
O grande destaque será o imponente Castelo Magic Land. Com mais de 20 metros de altura, ele ganha vida diariamente, com apresentações especiais e espetáculos de luzes e fogos, criando uma atmosfera única de sonho e encantamento.
Além do castelo, os visitantes poderão aproveitar toda a estrutura preparada pelo Festival do Parque, incluindo parque de diversões, áreas de convivência, diversos espaços instagramáveis, experiências interativas, Praça Gastronômica e atrações para todas as idades.
Ocupando mais de 3,6 mil metros quadrados, o Magic Land chega como uma atração inédita dentro do festival, reforçando a proposta de oferecer entretenimento de qualidade, experiências memoráveis e momentos de conexão entre famílias em um dos maiores espaços de lazer da capital federal.
As apresentações incluem shows com os mais consagrados personagens infantis e suas turmas. Entre eles, Turma da Disney, Moana, Frozen, Patrulha Canina e muito mais. Haverá cinco apresentações todos os dias. De terça a sexta, os portões serão abertos às 16h, com a primeira apresentação às 17h e a última às 21h30. Aos sábados e domingos, o Festival recebe os visitantes a partir das 11h, com o primeiro espetáculo às 12h e o último, às 21h30.
Além da alegria, o Festival do Parque também promove a inclusão e o respeito ao ser humano e o meio ambiente, contando com área especial PCD, banheiros preparados para receber crianças de todas as idades e cadeirantes, além de intérpretes de Libras nos espetáculos. Os fogos de artifício utilizados são de alto impacto visual e baixo efeito sonoro, em função do bem-estar de pessoas neurodivergentes e pets.
A classificação é livre, e menores deverão estar acompanhados por um responsável. A entrada é franca, mediante a doação de um quilo de alimento não perecível por família ou de um agasalho novo ou em perfeitas condições. Os ingressos estão disponíveis na plataforma Sympla a partir desta quarta-feira (3/6).
SERVIÇO Festival do Parque Magic Land
Data: 9 a 14 de junho de 2026
Local: Parque da Cidade, Praça das Fontes (Estacionamento 9)
Classificação: Livre
Entrada franca, com doação de um quilo de alimento ou de um agasalho novo ou em perfeitas condições. Os ingressos devem ser retirados na plataforma Sympla.
Realização: Instituto Alvorada Brasil e Anjo Games
Apoio: Secretaria de Esporte do Distrito Federal, Secretaria de Turismo do Distrito Federal e Governo do Distrito Federal.
Programação De terça a sexta 17h – Turma da Disney 18h – Moana 18h30 – Toy Story 19h – Pequena Sereia 20h – Patrulha Canina 21h – Frozen 21h30 – Parada Mágica com Fogos
Sábado e domingo 12h – Turma da Disney 14h – Moana 16h – Toy Story 18h – Pequena Sereia 20h – Patrulha Canina 21h – Frozen 21h30 – Parada Mágica com Fogos
Andreia Azevedo e Jaqueline Azevedo, do Sisters Live Marketing, abrem inscrições para empreendedores locais interessados em participar do evento que une bem-estar, esporte, música e gastronomia à beira do Lago Paranoá, crédito: Mariana Campos
Plataforma de live marketing da agência Sisters projeta atrair público qualificado das classes A e B focado em lifestyle wellness.
A organização do Festival Batida Perfeita abriu oficialmente as inscrições para marcas, micro e pequenos empreendedores de Brasília que desejam integrar a Praça dos Sabores e a Vila do Batida, áreas dedicadas à gastronomia e ao varejo de lifestyle. O evento ocorre entre os dias 16 e 19 de julho de 2026, no Minas Brasília Tênis Clube, sob a coordenação da agência de experiências Sisters Live Marketing. O chamamento público é relevante por se consolidar como uma vitrine para a economia criativa do Distrito Federal, conectando diretamente negócios independentes a um público consumidor qualificado e de alta renda, habituado a interagir com produtos premium.
O posicionamento estratégico do festival propõe uma inversão no modelo tradicional de exposição comercial. Em vez de apenas exibir marcas em painéis, a infraestrutura cria um ecossistema de permanência de fluxo contínuo. Na Praça dos Sabores e na Vila do Batida, os parceiros comerciais se inserem organicamente na jornada do visitante, que circula entre quadras esportivas, espaços infantis e arenas de bem-estar. O modelo atende à demanda de negócios que buscam fixar sua presença física junto a um nicho focado em saúde mental, convivência familiar e cuidado com o corpo.
O direcionamento comercial é sustentado pelos dados socioeconômicos consolidados na inteligência do festival: o perfil de participantes abrange homens e mulheres majoritariamente inseridos nas classes A e B, caracterizados como um público consumidor ativo com alto poder aquisitivo e forte propensão ao consumo de produtos ligados ao bem-estar e ao esporte. Estima-se uma circulação de até 2.500 pessoas no final de semana, com uma taxa de impactos reais de marca superior a 3 milhões de visualizações ao longo dos quatro dias de atividades.
O festival registrou uma expansão física significativa para o ano de 2026, estruturando-se com nove quadras de competição de beach tennis, uma quadra exclusiva para ativações interativas e áreas de conveniência full-time. O volume de público estimado é de 450 atletas inscritos e uma média de 800 visitantes por dia, garantindo densidade de tráfego qualificado para os expositores instalados.
“Nos posicionamos na vanguarda do marketing de experiência ao abrir espaço para que as marcas façam o público viver o produto em tempo real. As pessoas querem se associar ao bem-estar, e a nossa agência formata o palco ideal para que o pequeno empreendedor converse de forma assertiva e orgânica com esse novo perfil de consumidor”, aponta Jaqueline Azevedo, Diretora de Produção e Projetos da Sisters Live Marketing.
Os espaços disponíveis para marcas e microempreendedores variam em dimensões que vão de 9 m² a 25 m², permitindo a montagem de ativações interativas, distribuição de brindes, testes de produtos e operações de varejo físico direto. A infraestrutura oferecida assegura que os pequenos negócios locais dividam o espaço de exposição em igualdade de condições visuais com grandes marcas patrocinadoras do ecossistema.
Os micro e pequenos empreendedores interessados em compor a praça de alimentação ou o espaço de lojas da Vila do Batida devem realizar a inscrição e enviar propostas comerciais através do site oficial da agência: esportes.agenciasisters.com.br/batidaperfeita.
Sobre o Festival Batida Perfeita
O Batida Perfeita é um festival de lifestyle, saúde e bem-estar que integra esporte, música e gastronomia em uma experiência coletiva única à beira do Lago Paranoá. Criado para ser um ponto de encontro onde “todo mundo se encontra”, o evento transcende a arena esportiva para promover a saúde física e mental, fortalecendo vínculos familiares e memórias afetivas. Realizado pela Sisters Live Marketing — agência brasiliense comandada por mulheres e referência em criar experiências de alto impacto que conectam marcas e pessoas de forma natural —, o festival reafirma o compromisso com a excelência e a qualidade de vida, transformando o cuidado com o corpo e a mente em uma prática vibrante e memorável.
Embaixada do Reino Hachemita da Jordânia realiza Recepção do Dia Nacional em Brasília
A Embaixada do Reino Hachemita da Jordânia em Brasília realizou uma Recepção do Dia Nacional na segunda-feira, 8 de junho de 2026, para celebrar o 80º Aniversário da Independência do Reino Hachemita da Jordânia, comemorando a proclamação da independência do Reino em 25 de maio de 1946, bem como a ascensão de Sua Majestade o Rei Abdullah II ao Trono e o Dia das Forças Armadas do Reino.
A recepção reuniu representantes do Governo Brasileiro, membros do Congresso Nacional, chefes de missões diplomáticas acreditadas no Brasil, representantes religiosos, altas autoridades, líderes empresariais, profissionais e operadores de turismo, membros da comunidade jordaniana em Brasília, membros da comunidade árabe e amigos da Jordânia — refletindo a amplitude e o calor da amizade entre as duas nações.
A CERIMÔNIA
O programa oficial teve início com a execução dos hinos nacionais do Reino Hachemita da Jordânia e da República Federativa do Brasil, seguida pela exibição de um filme promocional destacando a história, o patrimônio, as paisagens, os atrativos turísticos e o espírito de hospitalidade da Jordânia.
O evento serviu como plataforma para promover a Jordânia como destino turístico e de investimentos. Por meio de apresentações visuais, performances culturais e gastronomia jordaniana, a Embaixada apresentou a identidade única da Jordânia como um país de história, fé, hospitalidade e oportunidades. Os convidados foram apresentados às ricas ofertas turísticas do Reino — incluindo Petra, o Sítio do Batismo de Jesus Cristo, o Mar Morto, Wadi Rum e outros marcos que refletem o profundo patrimônio civilizacional e espiritual da Jordânia — além do atrativo ambiente de investimentos do Reino e seu potencial como porta de entrada para a cooperação em comércio, tecnologia, energias renováveis, educação e cultura.
O programa cultural contou com uma apresentação ao vivo do Dabkeh — a vibrante dança folclórica tradicional da Jordânia, transmitida de geração em geração — que foi recebida com entusiasmo pelo público. A recepção também ofereceu culinária jordaniana autêntica, incluindo o Mansaf, prato nacional da Jordânia inscrito na Lista do Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO, como expressão central da identidade e hospitalidade jordanianas.
DISCURSO DE SUA EXCELÊNCIA O EMBAIXADOR DR. MAEN MASADEH
Sua Excelência o Embaixador Dr. Maen Masadeh, Embaixador do Reino Hachemita da Jordânia no Brasil, proferiu o discurso principal da noite, descrevendo o 80º aniversário como um momento para refletir com orgulho sobre oito décadas de resiliência, construção institucional e o inabalável compromisso da Jordânia com a paz, a moderação e o diálogo.
O Embaixador Masadeh prestou tributo à liderança de Sua Majestade o Rei Abdullah II e ao papel ativo e inspirador de Sua Alteza Real o Príncipe Herdeiro Al Hussein bin Abdullah II na promoção do empoderamento da juventude, da inovação e das aspirações da próxima geração. Citando Sua Majestade, o Embaixador recordou: “O céu é o único limite para os homens e mulheres jordanianos, pois a Jordânia sempre foi destinada a um futuro maior.”
O Embaixador destacou o progresso contínuo do Reino na modernização política, econômica e administrativa, ressaltando os crescentes setores jordanianos de energias renováveis, tecnologia, educação, logística, turismo e cultura. Ele convidou calorosamente investidores, visitantes e parceiros brasileiros a explorar as oportunidades que a Jordânia oferece, com base em mais de seis décadas de confiança e amizade. O Embaixador Masadeh também estendeu um caloroso convite aos amigos brasileiros para visitar a Jordânia e vivenciar suas atrações únicas e seu rico patrimônio cultural.
O Embaixador Masadeh reafirmou o compromisso firme e consistente da Jordânia com uma paz justa e duradoura no Oriente Médio, baseada na solução de dois Estados e na legitimidade internacional. Sublinhou ainda a importância da Custódia Hachemita sobre os locais sagrados islâmicos e cristãos em Jerusalém — uma confiança sagrada exercida por Sua Majestade o Rei Abdullah II com profunda reverência.
O Embaixador celebrou um marco histórico de orgulho nacional: a classificação da seleção jordaniana de futebol, a Nashama, para a Copa do Mundo FIFA 2026 — a primeira vez na história do Reino —, destacando o significado especial de celebrar essa conquista no Brasil, a terra do futebol.
DISCURSO DO MINISTÉRIO DAS RELAÇÕES EXTERIORES DO BRASIL
Um alto representante do Ministério das Relações Exteriores do Brasil — o Diretor do Departamento do Oriente Médio, Sua Excelência o Embaixador Carlos Duarte, Secretário de África e de Oriente Médio — proferiu um discurso em nome do Governo Brasileiro, transmitindo calorosas felicitações ao Governo e ao povo da Jordânia por este marco histórico.
O representante recordou que as relações diplomáticas entre o Brasil e a Jordânia foram estabelecidas em 1959, com a abertura das embaixadas nas duas capitais em 1984 representando um aprofundamento dos laços bilaterais. Elogiou a Jordânia como um país pautado pelo equilíbrio, pela moderação e pelo diálogo, e reconheceu seu papel na promoção da estabilidade regional, da assistência humanitária e da convivência entre povos e religiões.
O Brasil reafirmou seu apreço pela Custódia Hachemita sobre os locais sagrados islâmicos e cristãos em Jerusalém, descrevendo-a como uma responsabilidade de profundo significado espiritual, político e cultural — especialmente vital em uma era de intolerância crescente.
RELAÇÕES BILATERAIS: PRINCIPAIS DESTAQUES
O comércio bilateral entre a Jordânia e o Brasil atingiu aproximadamente US$ 628 milhões em 2025 — um dos níveis mais elevados já registrados —, refletindo a complementaridade das duas economias: o Brasil exporta produtos agrícolas enquanto a Jordânia fornece fertilizantes estratégicos essenciais à agricultura brasileira. Um acordo de cooperação em defesafoi assinado e vários projetos conjuntos estão sendo analisados pela Agência Brasileira de Cooperação. Ambos os governos estão comprometidos com a expansão da cooperação em energia limpa, tecnologia, turismo, agricultura, educação e cultura.
A Embaixada do Reino Hachemita da Jordânia expressou seu sincero agradecimento ao Governo Brasileiro, ao corpo diplomático, aos ilustres convidados, aos parceiros do setor de turismo e empresarial, aos membros das comunidades jordaniana e árabe e a todos os amigos da Jordânia pela presença. A recepção serviu não apenas como uma comemoração da independência da Jordânia, mas como uma reafirmação da duradoura amizade entre a Jordânia e o Brasil e do compromisso compartilhado de aprofundar a cooperação bilateral nos próximos anos.
Instalação assinada pelo artista plástico Elmiro Art e sessão exclusiva de Sound Healing convidam o público a refletir sobre a importância do descanso e do bem-estar.
A Simmons Park Sul participa da Brasília Design Week (BDW) 2026 com uma proposta que combina arte, relaxamento e experiências sensoriais. Em parceria com a Primavera Casa, a marca apresenta a instalação “A Arte de Dormir Bem”, que convida o público a uma pausa na rotina para refletir sobre autocuidado, bem-estar e a importância do sono de qualidade.
A ação integra a programação da BDW, circuito criativo realizado entre os dias 8 e 14 de junho, que reúne marcas, restaurantes, embaixadas, museus, exposições e ocupações urbanas em diferentes pontos de Brasília.
Como parte da programação, a Simmons receberá, na quarta-feira (10), às 13h30, um grupo de 20 convidados para uma experiência exclusiva de Sound Healing, conduzida pela Fluir Experience. A atividade será realizada em meio à instalação artística ambientada pela coleção Elementos e composta por obras assinadas pelo artista plástico brasiliense Elmiro Art.
A proposta transforma o espaço em um ambiente de contemplação e desaceleração, estimulando a percepção sobre a necessidade de reservar tempo para o descanso físico e mental. A instalação explora o conceito do sono como uma experiência sensível e essencial para o equilíbrio da vida cotidiana.
Segundo o texto curatorial da mostra, as obras ocupam simbolicamente o espaço entre o repouso e o despertar, apresentando formas abstratas que remetem a memórias, sonhos e percepções. Um dos destaques é a representação do colchão como elemento central da experiência, deslocado de sua função tradicional para simbolizar um estado de entrega, leveza e suspensão do tempo.
A exposição propõe uma reflexão sobre o descanso como parte fundamental da vida, indo além da recuperação física. A ideia é destacar o sono como um momento capaz de reorganizar pensamentos, estimular a imaginação e promover o bem-estar integral.
A Brasília Design Week reúne uma agenda itinerante de atividades voltadas à criatividade, incluindo lançamentos de coleções, exposições, palestras, oficinas e encontros que conectam design, arte, arquitetura, cultura e inovação.
O artista
Natural de Brasília, Elmiro Art é reconhecido por sua produção contemporânea marcada pela abstração, pela experimentação de formas e pela construção de narrativas visuais que dialogam com emoções, memórias e percepções humanas. Em suas obras, o artista busca provocar reflexões sobre o cotidiano e os estados subjetivos da experiência humana, característica que se conecta diretamente à proposta da mostra “A Arte de Dormir Bem”, concebida especialmente para a Brasília Design Week.
Apresentado por Banco do Brasil, espetáculo “Djavanear 50 anos. Só sucessos” percorrerá estádios e arenas de várias regiões do país com os maiores sucessos de todas as fases da discografia do cantor alagoano a partir do dia 9 de maio de 2026
Clientes com cartões BB têm benefícios exclusivos, com pré-venda entre os dias 1 e 2 de dezembro, além de 20% de desconto em ingressos inteiros durante esse período. Já a venda para o público geral começa no dia 03 de dezembro
Em 1976, Djavan iniciou sua trajetória com o lançamento de “A Voz, o Violão, a Música de Djavan” sem imaginar que se tornaria um dos maiores ícones da música popular brasileira. A partir do dia 9 de maio de 2026, o cantor alagoano celebra a carreira de cinco décadas com a turnê “Djavanear 50 anos. Só Sucessos”, que se iniciará em São Paulo, no Allianz Parque, antes de passar por estádios e arenas pelo país em um espetáculo formado exclusivamente por seus maiores hits.
Além da capital paulista, outras dez cidades estão confirmadas até o momento: Salvador, Fortaleza, Curitiba, Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Florianópolis, Belém, Recife e Maceió. O repertório será composto por pelo menos 25 canções que atravessam toda a sua discografia, incluindo clássicos como “Sina”, “Oceano”, “Um Amor Puro”, “Se…”, “Eu Te Devoro”, “Samurai”, “Flor de Lis” e “Açaí”.
Ingressos: Clientes com cartões BB contam com benefícios exclusivos, começando com pré-venda exclusiva entre os dias 01 e 02 dezembro, começando às 10h online e 11h nas bilheterias oficiais, e possuem 20% de desconto nos ingressos “inteira” (apenas durante a pré-venda). Para opúblico geral, a venda começa no dia 03 de dezembro a partir das 11h online e ao meio-dia nas bilheterias oficiais. Os ingressos estarão disponíveis online somente nahttps://www.ticketmaster.com.br/event/djavan e nas bilheterias oficiais (sem taxa de serviço). Clientes com cartões BB poderão parcelar em até 6x sem juros, enquanto os demais poderão parcelar em até 3x. A turnê é apresentada pelo Banco do Brasil e conta com Eletromidiacomo media partner. Realização Live Nation Brasil e Luanda Promoções. Para obter mais informações, visitewww.livenation.lat.
Com direção artística de Gringo Cardia, a turnê conta ainda com os olhares de Césio Lima (lighting designer e diretor de fotografia), Mari Pitta (diretora de iluminação) e Sérgio Almeida (programação e operação de luz). No palco, Djavan(voz, violão e guitarra) se apresenta com Felipe Alves(bateria), Marcelo Mariano (baixo), Torcuato Mariano(guitarra e violão), Paulo Calasans (piano e teclado), Renato Fonseca (teclado), Jessé Sadoc (trompete e fluguelhorn), Marcelo Martins (sax tenor e flauta) e Rafael Rocha(trombone).
TURNÊ “DJAVANEAR 50 ANOS. SÓ SUCESSOS” 08 de maio – Allianz Parque (São Paulo) – ESGOTADO 09 de maio – Allianz Parque (São Paulo) – ESGOTADO 23 de maio – Casa de Apostas Arena Fonte Nova (Salvador) 30 de maio – Centro de Formação Olímpica – CFO (Fortaleza) 13 de junho – Pedreira Paulo Leminski (Curitiba) 27 de junho – Arena Mané Garrincha (Brasília) 18 de julho – Arena MRV (Belo Horizonte) 01, 02 e 08 de agosto – Farmasi Arena (Rio de Janeiro) 29 de agosto – Arena Opus (Florianópolis) 24 de outubro – Hangar (Belém) 31 de outubro – Classic Hall (Recife) 05 de dezembro – Estacionamento do Jaraguá – Maceió 12 de dezembro – Mercado Livre Arena Pacaembu (São Paulo) – ESGOTADO 13 de dezembro – Mercado Livre Arena Pacaembu (São Paulo) – NOVA DATA
Sobre o Banco do Brasil O Banco do Brasil apoia iniciativas que valorizam a cultura brasileira e proporcionam experiências significativas. O BB acredita que a cultura transforma e busca fortalecer ainda mais a conexão dos brasileiros com as diversas manifestações artísticas e de entretenimento em todo o país.
Sobre a Live Nation Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visitewww.livenation.lat ewww.livenationentertainment.com.
SERVIÇO – DJAVAN SÃO PAULO Datas: 08 e 09 de maio de 2026 (sexta-feira e sábado) – ESGOTADOS Abertura dos portões: 17h Horário do show: 20h30 Local: Allianz Parque Endereço: Avenida Francisco Matarazzo, 1705, R. Palestra Itália, 200 – Água Branca, São Paulo – SP Ingressos: a partir de R$105,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito à alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS CADEIRA SUPERIOR LOTE 1: R$ 105,00 meia-entrada e R$ 210,00 inteira CADEIRA SUPERIOR LOTE 2: R$ 130,00 meia-entrada e R$ 260,00 inteira CADEIRA SUPERIOR LOTE 3: R$ 150,00 meia-entrada e R$ 300,00 inteira PISTA LOTE 1: R$ 147,50 meia-entrada e R$ 295,00 inteira PISTA LOTE 2: R$ 160,00 meia-entrada e R$ 320,00 inteira PISTA LOTE 3: R$ 170,00 meia-entrada e R$ 340,00 inteira CADEIRA INFERIOR: R$ 260,00 meia-entrada e R$ 520,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 297,50 meia-entrada e R$ 595,00 *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Shopping Ibirapuera Av. Ibirapuera, 3103 – Indianópolis – SP (CEP 04029-902) Piso Jurupis (subsolo) – Bilheteria Ticketmaster
Funcionamento:
– Terça a sábado: das 10h às 22h – Domingos e feriados: das 14h às 20h – Segundas: fechado
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada.
SALVADOR Data: 23 de maio de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 17h Horário do show: 21h Local: Casa de Apostas Arena Fonte Nova Endereço: Ladeira da Fonte das Pedras, s/n – Nazaré, Salvador – BA Ingressos: a partir de R$105,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS CADEIRA SUPERIOR LOTE 1: R$ 105,00 meia-entrada e R$ 210,00 inteira CADEIRA SUPERIOR LOTE 2: R$ 130,00 meia-entrada e R$ 260,00 inteira CADEIRA SUPERIOR LOTE 3: R$ 150,00 meia-entrada e R$ 300,00 inteira PISTA LOTE 1: R$ 155,00 meia-entrada e R$ 310,00 inteira PISTA LOTE 2: R$ 170,00 meia-entrada e R$ 340,00 inteira PISTA LOTE 3: R$ 180,00 meia-entrada e R$ 360,00 inteira CADEIRA INTERMEDIÁRIA NORTE: R$225,00 meia-entrada e R$ 450,00 inteira CADEIRA INTERMEDIÁRIA LESTE: R$225,00 meia-entrada e R$ 450,00 inteira LOUNGE NORTE: R$ 240,00 meia-entrada e R$ 480,00 inteira LOUNGE LESTE: R$ 240,00 meia-entrada e R$ 480,00 inteira CADEIRA INFERIOR LESTE: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira CADEIRA INFERIOR OESTE: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira LOUNGE PREMIUM: R$ 260,00 meia-entrada e R$ 520,00 inteira CAMAROTE: R$ 292,50 meia-entrada e R$ 585,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 315,00 meia-entrada e R$ 630,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Loja SED – SEDLMAYER Shopping Ponto 7 – Rua Vereador Maltez Leone, 138, Loja 06 – Pituba, Salvador/BA – 41830-125
Funcionamento: – Terça a sábado: das 10h às 17h – Não abre em domingos, feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou outros eventos.
Importante – Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento. – App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
FORTALEZA Data: 30 de maio de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 17h Horário do show: 21h Local: Centro de Formação Olímpica – CFO Endereço: Av. Alberto Craveiro – Castelão, Fortaleza – CE Ingressos: a partir de R$100,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS ARQUIBANCADA LOTE 1: R$ 100,00 meia-entrada e R$ 200,00 inteira ARQUIBANCADA LOTE 2: R$ 120,00 meia-entrada e R$ 240,00 inteira ARQUIBANCADA LOTE 3: R$ 140,00 meia-entrada e R$ 280,00 inteira PISTA: R$ 260,00 meia-entrada e R$ 520,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Centro de Formação Olímpica – CFO Bilheteria A Av. Alberto Craveiro, 2900 – Castelão, Fortaleza – CE, 60861-770
Funcionamento: – Terça a sexta: das 10h às 17h – Não abre em domingos, feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou outros eventos.
Importante – Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento. – App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
CURITIBA Data: 13 de junho de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 17h Horário do show: 20h30 Local: Pedreira Paulo Leminski Endereço: R. João Gava, 970 – Abranches, Curitiba – PR Ingressos: a partir de R$100,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS PISTA LOTE 1: R$ 100,00 meia-entrada e R$ 200,00 inteira PISTA LOTE 2: R$ 120,00 meia-entrada e R$ 240,00 inteira PISTA LOTE 3: R$ 140,00 meia-entrada e R$ 280,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 295,00 meia-entrada e R$ 590,00 inteira CAMAROTE: R$ 310,00 meia-entrada e R$ 620,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Estádio Major Antônio Couto Pereira Rua Amâncio Moro, s/n – Alto da Glória – Curitiba (Referência: ao lado da entrada da administração)
Funcionamento: – Terça a sábado: das 10h às 17h – Não abre: segundas-feiras, feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou outros eventos.
Importante – Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento. – App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
BRASÍLIA Data: 27 de junho de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 17h Horário do show: 21h Local: Arena Mané Garrincha Endereço: SRPN Arena Mané Garrincha – Asa Norte, Brasília – DF Ingressos: a partir de R$105,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS PISTA LOTE 1: R$ 105,00 meia-entrada e R$ 210,00 inteira PISTA LOTE 2: R$ 127,50 meia-entrada e R$ 255,00 inteira PISTA LOTE 3: R$ 150,00 meia-entrada e R$ 300,00 inteira CADEIRA INFERIOR: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 320,00 meia-entrada e R$ 640,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Arena Nilson Nelson SRPN – Brasília, DF, 70297-400 (Referência: entrada pelo estacionamento do Mercado Vírgula)
Funcionamento: – Terça a sábado: das 10h às 17h – Não abre: segundas-feiras, feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou outros eventos.
Importante – Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento. – App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
BELO HORIZONTE Data: 18 de julho de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 17h Horário do show: 21h Local: Arena MRV Endereço: Rua Cristina Maria de Assis, 202 – Califórnia, Belo Horizonte – MG Ingressos: a partir de R$105,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS CADEIRA SUPERIOR LOTE 1: R$ 105,00 meia-entrada e R$ 210,00 inteira CADEIRA SUPERIOR LOTE 2: R$ 127,50 meia-entrada e R$ 255,00 inteira CADEIRA SUPERIOR LOTE 3: R$ 150,00 meia-entrada e R$ 300,00 inteira PISTA LOTE 1: R$ 160,00 meia-entrada e R$ 320,00 inteira PISTA LOTE 2: R$ 180,00 meia-entrada e R$ 360,00 inteira PISTA LOTE 3: R$ 190,00 meia-entrada e R$ 380,00 inteira CADEIRA SUL: R$ 225,00 meia-entrada e R$ 450,00 inteira CADEIRA INFERIOR OESTE: R$ 255,00 meia-entrada e R$ 510,00 inteira CADEIRA INFERIOR LESTE: R$ 255,00 meia-entrada e R$ 510,00 inteira CAMAROTE: R$ 255,00 meia-entrada e R$ 510,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 315,00 meia-entrada e R$ 630,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Bilheteria da Esplanada da Arena MRV Rua Cristina Maria de Assis, 202 – Califórnia, Belo Horizonte – MG, 30855-440
Funcionamento:
– Terça a sábado: das 10h às 17h – Não abre: segundas-feiras, feriados, emendas de feriados, 1 dia útil anterior a jogos no local, dias de jogos ou outros eventos.
Importante – Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento. – App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
RIO DE JANEIRO Datas: 01 e 02 de agosto de 2026 (sábado e domingo)
08 de agosto de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 18h Horário do show: 21h Local: Farmasi Arena Endereço: Av. Embaixador Abelardo Bueno, 3401 – Barra Olímpica, Rio de Janeiro – RJ Ingressos: a partir de R$105,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS CADEIRA N3 LOTE 1: R$ 105,00 meia-entrada e R$ 210,00 inteira CADEIRA N3 LOTE 2: R$ 132,50 meia-entrada e R$ 265,00 inteira CADEIRA N3 LOTE 3: R$ 160,00 meia-entrada e R$ 320,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 292,50 meia-entrada e R$ 585,00 inteira CADEIRA N1: R$ 315,00 meia-entrada e R$ 630,00 inteira CAMAROTE: R$ 345,00 meia-entrada e R$ 690,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Estádio Olímpico Nilton Santos (Engenhão) – Bilheteria SUL Rua Arquias Cordeiro, s/n – Engenho de Dentro, Rio de Janeiro/RJ – 25965-825 Referência: em frente à estação Engenho de Dentro
Horário de funcionamento:
– Terça a sábado: das 10h às 17h
Não tem funcionamento em domingos, feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou outros eventos
Importante
– Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento.
– App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
FLORIANÓPOLIS Data: 29 de agosto de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 18h Horário do show: 21h Local: Arena Opus Endereço: SC-281, 4000 – Sertão do Maruim, São José – SC Ingressos: a partir de R$100,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS PISTA LOTE 1: R$ 100,00 meia-entrada e R$ 200,00 inteira PISTA LOTE 2: R$ 120,00 meia-entrada e R$ 240,00 inteira PISTA LOTE 3: R$ 140,00 meia-entrada e R$ 280,00 inteira TERRAÇO: R$ 160,00 meia-entrada e R$ 320,00 inteira CAMAROTE COLETIVO OURO: R$ 260,00 meia-entrada e R$ 520,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 275,00 meia-entrada e R$ 550,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Arena OPUS SC-281, 4000 – Sertão do Maruim, São José – SC, 88122-001 – São José/SC
Funcionamento:
– Terça a sexta: das 13h às 17h – Sábado: das 15h às 18h – Não abre: domingos, segundas-feiras, feriados, emendas de feriados.
Importante – Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento. – App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
BELÉM Data: 24 de outubro de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 17h Horário do show: 21h Local: Hangar Endereço: Av. Dr. Freitas, s/n – Marco, Belém – PA Ingressos: a partir de R$100,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS PISTA LOTE 1: R$ 100,00 meia-entrada e R$ 200,00 inteira PISTA LOTE 2: R$ 120,00 meia-entrada e R$ 240,00 inteira PISTA LOTE 3: R$ 140,00 meia-entrada e R$ 280,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 275,00 meia-entrada e R$ 550,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Casa Na Mata Av. Conselheiro Furtado, 287 – Batista Campos, Belém – PA, 66025-160
Funcionamento: – Terça a sábado: das 10h às 17h – Não abre: domingos, segundas-feiras, feriados, emendas de feriados.
Importante – Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento. – App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
RECIFE Data: 31 de outubro de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 18h Horário do show: 21h Local: Classic Hall Endereço: Av. Gov. Agamenon Magalhães, S/N – Salgadinho, Olinda – PE Ingressos: a partir de R$190,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS FRONTSTAGE LOTE 1: R$ 190,00 meia-entrada e R$ 380,00 inteira FRONTSTAGE LOTE 2: R$ 220,00 meia-entrada e R$ 440,00 inteira FRONTSTAGE LOTE 3: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Classic Hall Av. Gov. Agamenon Magalhães, s/n – Salgadinho, Olinda – PE, 53110-710
Funcionamento: – Terça a sexta: das 10h às 17h – Não abre: sábado, domingos, segundas-feiras, feriados, emendas de feriados.
Importante
– Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento.
– App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
MACEIÓ Data: 05 de dezembro de 2026 (sábado) Abertura dos portões: 17h Horário do show: 21h Local: Estacionamento do Jaraguá Endereço: Avenida Industrial Cícero Toledo, Jaraguá, Maceió – AL Ingressos: a partir de R$115,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais. * *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Bodega do Sertão Rua Jangadeiros Alagoanos, 1185 – Pajuçara, Maceió – AL
Horário de atendimento para venda de ingressos:
– Terça a sábado: 13h às 21h
– Não abre: domingos e segundas
Importante
– Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento.
– App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
SÃO PAULO Datas: 12 de dezembro (sábado) e 13 de dezembro (domingo) – NOVO Abertura dos portões: 16h Horário do show: 20h
Local: Mercado Livre Arena Pacaembu
Endereço: Praça Charles Miller – Pacaembu, São Paulo – SP
Ingressos: a partir de R$130,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.* *Sujeito à alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS ARQUIBANCADA NORTE: R$ 130,00 meia-entrada e R$ 260,00 inteira PISTA: R$ 210,00 meia-entrada e R$ 420,00 inteira
CADEIRA LESTE: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira CADEIRA OESTE: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira CADEIRA OESTE COBERTA: R$ 280,00 meia-entrada e R$ 560,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 297,50 meia-entrada e R$ 595,00 *Para mais informações sobre pacotes especiais, acesse:www.ticketmaster.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Local: Shopping Ibirapuera Av. Ibirapuera, 3103 – Indianópolis – SP CEP 04029-902 Piso Jurupis (subsolo) – Bilheteria Ticketmaster
15/05 – Pré-venda Banco do Brasil
– Atendimento a partir das 11h.
– Entrada na fila até às 17h. Após esse horário, atenderemos somente quem já estiver na fila.
– Atendimento sujeito à disponibilidade de ingressos.
– Ingressos esgotados, a bilheteria encerra o atendimento.
18/05 – Venda Geral – Atendimento a partir das 11h – Entrada na fila até às 17h. Após esse horário, atenderemos somente quem já estiver na fila. – Atendimento sujeito à disponibilidade de ingressos. – Ingressos esgotados, a bilheteria encerra o atendimento.
A partir de 19/05
– Terça a sábado: das 10h às 22h
– Domingos e feriados: das 14h às 20h
– Segundas: fechado
Importante
– Meia-entrada: obrigatório apresentar comprovante na compra e na entrada do evento.
– App Quentro: baixe antes de vir. Facilita a compra e o acesso ao ingresso digital.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é owww.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Clientes com cartões BB – Parcelamento em até 6x sem juros; Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros Clientes com cartões BB contam com 20% de desconto na inteira apenas durante a pré-venda Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada.
A marca líder em presentes no Brasil¹ reúne desde lançamentos icônicos como Essencial Safran até clássicos do portfólio, com combinações que celebram a conexão e estilo de cada casal
O Dia dos Namorados, celebrado em 12 de junho, é uma das datas comemorativas mais importantes do varejo brasileiro. É a época em que se celebra as diversas formas de amar. Em homenagem a este dia, a Natura selecionou opções de presentes exclusivos que prometem tornar este momento ainda mais inesquecível.
Como a marca líder em presentes dos brasileiros*, a Natura enxerga o presente como um gesto de conexão. Sua lista especial para o Dia dos Namorados reúne os últimos lançamentos e produtos populares do portfólio em composições presenteáveis completas para a troca entre os casais. Entre os destaques, a marca apresenta a fragrância Essencial Safran, disponível na versão feminina e masculina. O lançamento consiste na combinação de ingredientes árabes e bioativos brasileiros, com Açafrão e Ishpink amazônico unidos em um aroma opulento e intenso. Com duração de até 14 horas no corpo, o perfume foi uma co-criação entre Verônica Kato, perfumista criativa exclusiva da Natura, e os especialistas em perfumaria árabe Pierre Guéros e Gael Montero. A versão masculina aposta na potência e presença envolvente em um caminho amadeirado ambarado, ao mesmo tempo que a edição feminina combina luxo e sedução em um floral âmbar amadeirado.
A seleção conta ainda com presentes que vão desde perfumaria à cuidados com o corpo. Como o Presente Luna Absoluta Feminino, que conta com o Desodorante Colônia e Body Splash para um ritual de perfumação completo. Outro exemplo é o presente de Natura Kaiak Pulso Masculino, que contempla uma rotina de cuidados pessoais masculinos com Desodorante Colônia, Shampoo Cabelo e Corpo, e Desodorante Spray Corporal.
Esses e todos as mais de 60 opções de presenteáveis são acompanhados de caixas ou sacolas personalizadas. Confira abaixo a lista completa de 10 sugestões com opções variadas para celebrar a data:
Presente Natura Essencial SafranFeminino – R$ 209,90
O presente traz a versão feminina do lançamento Essencial Safran. A fragrância luxuosa e sensual dura até 14 horas, com o encontro inédito do Açafrão e do Ishpink se entrelaçando com a paramela e um blend de madeiras nobres. Perfeito para deixar um rastro inesquecível. Acompanhado de sacola de presente.
Presente Natura Essencial SafranMasculino – R$ 209,90
A versão masculina do Essencial Safranmantém o conceito de fragrância opulenta com fixação de até 14 horas. O aroma conta com a união do nobre Açafrão e o raro Ishpink, que se fundem com um blend de madeiras nobres e o frescor das notas especiadas. Acompanhado de sacola de presente.
Presente Natura Luna Absoluta Feminino – R$ 179,90
O presente contém um Desodorante Colônia Feminino Luna Absoluta, que combina notas florais e amadeiradas em uma fragrância intensa com 8h de duração na pele, e um BodySplash Desodorante Colônia Luna Absoluta, que possui partículas iluminadoras que deixam a pele com brilho sutil no momento do uso. Acompanhado de uma caixa de presentes.
Presente Natura Homem Essence – R$ 199,90
Este presente oferece um ritual prático de autocuidado masculino. Com DeoParfum Natura Homem Essence traz uma fragrância sofisticada e elegante com notas amadeiradas e especiadas, junto ao Desodorante RollonCorporal Homem Essence, que conta com tecnologia DermoTech que cuida e fortalece a pele das axilas ao mesmo tempo que combate suor por até 72 horas. Por fim, o ShowerGel 4 em 1 multifuncional para cabelo, barba, rosto e corpo que limpa sem ressecar, mantendo a hidratação natural da pele. Acompanhado de caixa de presentes.
Presente Natura Una Brilho Feminino – R$ 249,90
O presente conta com a fragrância Una Brilho como protagonista. O deo parfumpossui alta concentração que dura até 10 horas na pele, com um toque aromático oriental doce floral de flores brancas que contrastam com notas ousadas de priprioca e pimenta-rosa. Acompanhado de sacola de presente.
Presente Natura Ilía Dual Feminino – R$ 139,90
O presente traz a fragrância Ilía Dual, um perfume com um floral intenso, potente e elegante. Com alta fixação que te acompanha o dia todo, o aroma une notas de couro e tabaco que contrastam com a doçura da flor-de-mel, ingrediente da biodiversidade brasileira. Acompanhado de sacola de presente.
Presente Natura Essencial Atrai Feminino – R$ 259,90
O presente conta com a versão feminina do Deo Parfum Essencial Atrai, exala sensualidade e sofisticação. O perfume combina a sensualidade da rosa com a cremosidade do chocolate e o brilho da pimenta rosa brasileira. Junto, o Óleo Desodorante Corporal Essencial Atrai, que hidrata e perfuma a pele com o mesmo aroma. Acompanhado de caixa de presentes.
Presente Natura Kaiak Pulso Masculino – R$ 189,90
O presente possui o Desodorante Colônia Kaiak Pulso que traz uma fragrância levemente aromática em uma combinação entre notas aquosas, especiarias frescas, e madeiras como sândalo e cedro. Já o Shampoo Cabelo e Corpo Kaiak Pulso limpa os cabelos e o corpo sem pesar, enquanto o Desodorante Spray Corporal Kaiak Pulso protege contra os odores da transpiração e pode ser reaplicado ao longo do dia. Acompanhado de caixa de presentes.
Presente Natura Humor Próprio Feminino – R$ 189,90
O presente contém produtos para um ritual de perfumação e banho com Natura Humor. Iniciando com a Geleia de Banho Humor Próprio Feminino, que limpa e perfuma intensamente a pele durante o banho. Após, o Desodorante Colônia Humor Próprio Feminino, com um aroma com cereja em calda, notas florais e fundo ambarado. Por último, o Body Splash Desodorante Colônia Humor Próprio, que proporciona refrescância a qualquer momento. Acompanhado por sacola de presente.
Presente Natura Tododia Framboesa e Pimenta Vermelha – R$ 139,90
O presente de Tododia Framboesa e Pimenta Vermelha contém um Desodorante Hidratante Corporal, que possui nutrição prebiótica que se adapta às necessidades da pele e proporciona hidratação por 24 horas, um Body Splash Desodorante Colônia que dá uma sensação de frescor e leveza com a fragrância marcante, e por fim Sabonetes em Barra que limpam sem ressecar e mantém a hidratação natural da pele. Acompanhado por sacola de presente.
E aí, já escolheu qual das opções é a melhor para a sua pessoa? Essas e mais de 60 opções podem ser encontradas nas lojas físicas, no e-commerce (www.natura.com.br) ou com a Consultora de Beleza Natura mais próxima.
Natura no São João 2026
Neste ano, a Natura amplia sua presença no território cultural do São João com 51 dias de ativações e experiências de marca em 11 diferentes cidades e regiões brasileiras. Como parte da estratégia para o período junino, a marca participa de alguns dos principais festejos brasileiros, promovendo ações de experimentação, espaços interativos e iniciativas que conectam beleza, cultura e brasilidade. A programação inclui presença em festas tradicionais da Paraíba, Pernambuco, Maranhão, Bahia, São Paulo e Belo Horizonte, além de ações especiais em 4 praças cidades ao lado do cantor João Gomes durante a temporada junina, reforçando a conexão da marca com a cultura popular brasileira e com momentos de encontro, afeto e celebração coletiva. Ao longo do período, a Natura prevê uma ampla distribuição de produtos, contando com Essencial Safran e Humor na relação de itens, e experiências sensoriais, fortalecendo sua conexão com consumidores em diferentes regiões do país e consolidando o São João como um dos principais territórios culturais da marca.
*Fonte: Worldpanel by Numerator | Painel de Consumidores – Penetração, Share Valor, Share Volume | T. CFT (Sabonetes, Creme Facial, Creme Corporal e Óleo Corporal, Desodorantes, Cabelos, Perfumaria, Maquiagem, Proteção Solar e Produtos para Barba) | Total Presentes | Período: Full Year/25 | Painel de lares brasileiros baseado em amostra que representa 82% da população domiciliar do país
Sobre a Natura Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidadebrasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.
Com programação gratuita entre 8 e 14 de junho e exposição aberta até julho, evento reúne grandes nomes do design, da arquitetura, da economia criativa e dos saberes tradicionais em uma ampla ocupação cultural da cidade
Brasília está prestes a se transformar em um grande território de criação, cultura e inovação. De 8 a 14 de junho, a capital federal recebe a Brasília Design Week 2026, iniciativa que se consolidou como uma das principais plataformas de promoção do design, da cultura e da economia criativa do país. Com o tema ‘Design que Conecta Territórios’, a edição deste ano amplia seu alcance e convida o público a percorrer diferentes espaços da cidade por meio de uma programação gratuita que seguirá reverberando além da semana oficial do evento.
Territórios físicos, culturais, ancestrais, afetivos, urbanos e criativos se encontram em uma agenda que reúne exposições, palestras, oficinas, visitas guiadas, experiências gastronômicas, circuitos culturais e encontros com profissionais reconhecidos nacional e internacionalmente.
Ao longo de sete dias, Brasília será atravessada por percursos que conectam pessoas, saberes e diferentes formas de criação. A programação da semana reunirá atividades capazes de ampliar a compreensão sobre o design para além dos objetos e produtos, apresentando-o como ferramenta de desenvolvimento econômico, preservação cultural, inovação e transformação social.
A experiência, porém, não se encerra em 14 de junho. Um dos principais destaques da edição, a exposição Design que Conecta Territórios, permanecerá aberta ao público até 12 de julho, ampliando o alcance da Brasília Design Week e permitindo que moradores e visitantes continuem vivenciando seu conteúdo por mais de um mês.
O Memorial dos Povos Indígenas será o coração da BDW 2026. Entre 10 de junho e 12 de julho, o espaço receberá a exposição principal do evento, reunindo obras, instalações, experiências imersivas e atividades que dialogam com a produção contemporânea, os saberes tradicionais e a diversidade cultural brasileira. O local também sediará oficinas, encontros e ações voltadas à valorização do artesanato, da sustentabilidade, da inovação e das múltiplas expressões criativas que compõem a identidade nacional.
A exposição principal da BDW 2026 reunirá ainda nomes de destaque do design contemporâneo brasileiro e latino-americano. Entre eles está o designer indígena Rodrigo Tremembé, que em 2025 apresentou seu trabalho no Grand Palais, em Paris, um dos espaços culturais mais emblemáticos da Europa. O público poderá conhecer também a cadeira Avuar, do designer alagoano Fábio Melo, uma peça que transforma o saber ancestral dos mestres gaioleiros do sertão em uma reflexão sobre liberdade, território e ressignificação. A mostra contará ainda com obras do pernambucano Jaildo Lima, criador de peças que dialogam com conforto, permanência e identidade, além dos designers cearenses Erico Gondim e Silvania de Deus, reconhecidos pela valorização dos saberes artesanais e pela capacidade de aproximar tradição e contemporaneidade. Entre os destaques da exposição estão ainda o estandarte de Gabriela Waihrich, as luminárias Oca e Copaíba, assinadas respectivamente por Israel Hora e Camila Monturil, a poltrona Brut, de Dimitri Locikis, o banco Hiléia, desenvolvido pela Natecca em parceria com Ismael Ricardo, a cadeira Arnaux, de Fernando e Nara Neves, produzida integralmente em impressão 3D, a espreguiçadeira Tapiri, de Eduardo Daniel, e a cadeira Decote, da Azo Collab, recém-apresentada na Semana de Design de Milão.
A presença internacional será representada pelas designers argentinas Silvia San Román e Inés Bonadeo. Silvia traz à Brasília a mochila Fontana, peça escolhida para integrar o figurino principal da série El Eternauta, da Netflix, tornando-se um dos objetos mais reconhecidos da cultura visual argentina contemporânea. Já Inés apresenta a coleção Tenaz, composta por joias escultóricas inspiradas na força da natureza para resistir, florescer e ocupar espaços inesperados. A exposição contará ainda com a participação da estilista Marina Bitu, um dos nomes mais relevantes da moda autoral brasileira, que acaba de lançar uma colaboração com a Westwing Brasil. Juntos, esses criadores ampliam o alcance internacional da mostra e reforçam a vocação da Brasília Design Week como espaço de encontro entre diferentes territórios criativos, culturais e afetivos.
A programação se espalha ainda por diferentes pontos da cidade. O Circuito Brasília Design + Nexper mobiliza lojas, ateliês e espaços criativos. O Circuito de Embaixadas promove visitas guiadas que aproximam o público de referências internacionais de arquitetura, arte e cultura. A experiência inclui ainda o Design Gastronômico Casa Baco, exposições, lançamentos, rodas de conversa e atividades que aproximam profissionais, estudantes, empreendedores e visitantes.
Entre os convidados e expositores desta edição estão nomes de projeção nacional e internacional, como Ailton Krenak, André Carvalhal, Gigi Barreto, Zé Vagner, Elma Sousa, Rodrigo Tremembé, Marina Bitu, Silvia San Román e Inés Bonadeo, além de arquitetos, designers, artesãos, pesquisadores e criadores que ajudam a construir uma visão contemporânea sobre os desafios e as oportunidades da economia criativa.
O crescimento da Brasília Design Week acompanha a expansão da própria economia criativa no Distrito Federal. Em sua edição anterior, o evento reuniu cerca de 46 mil visitantes, promoveu mais de 50 ações distribuídas pela cidade, gerou mais de 300 inserções na imprensa e ultrapassou 150 mil visualizações em conteúdos digitais. Os números reforçam o papel da BDW como uma das principais plataformas de difusão do design brasileiro e de valorização dos profissionais criativos que atuam no Distrito Federal e em diversas regiões do país.
Idealizadora da Brasília Design Week, Caetana Franarin destaca que a edição de 2026 busca fortalecer o papel do design como linguagem capaz de aproximar diferentes realidades e promover conexões duradouras.
“Vivemos um momento em que o design é chamado a construir pontes. Pontes entre tradição e inovação, entre cultura e desenvolvimento econômico, entre memória e futuro. A BDW nasce desse encontro de territórios e da convicção de que a criatividade é uma das grandes forças transformadoras do nosso tempo”, ressalta Franarin. Segundo ela, a BDW 2026 vai além de apresentar projetos e produtos e promove experiências capazes de aproximar pessoas, valorizar identidades e ampliar a percepção sobre o potencial criativo que existe em Brasília e em todo o Brasil.
Realizada por uma ampla rede de parceiros, instituições e agentes da economia criativa, a Brasília Design Week reafirma seu papel como plataforma permanente de valorização do design brasileiro e de fortalecimento do Distrito Federal como referência nacional em criatividade, inovação e produção cultural.
Com entrada gratuita e atividades distribuídas em diferentes regiões da cidade, a expectativa é receber milhares de visitantes ao longo da programação, consolidando Brasília como um dos mais importantes territórios de experimentação, produção e difusão do design no país.
A Brasília Design Week 2026 é uma realização do Instituto Desponta Brasil e correalização do Instituto Brasil de Economia Criativa (IBRAEC), em parceria com a Associação Brasileira das Indústrias do Mobiliário (ABIMÓVEL) e a ApexBrasil. A iniciativa reúne instituições, empresas, profissionais, empreendedores e agentes da economia criativa comprometidos com a valorização do design, da cultura, da inovação e do desenvolvimento sustentável como vetores de transformação social e econômica.
Serviço
Brasília Design Week 2026
Tema: Design que Conecta Territórios
Programação oficial: De 8 a 14 de junho de 2026
Exposição Design que Conecta Territórios: De 10 de junho a 12 de julho de 2026
Local da exposição principal: Memorial dos Povos Indígenas
Mostra inédita no ParkShopping convida o público a mergulhar no universo da relojoaria suíça com experiências interativas, design e tradição centenária
Em junho, Brasília recebe uma exposição que celebra o tempo marcado por icônicas nuances de legado histórico, técnica artesanal e sofisticação. Inédita no Brasil, Watch.Swiss é uma imersão no universo fascinante da relojoaria suíça — uma experiência na qual engenharia e arte caminham no mesmo compasso, aproximando o público de um dos maiores símbolos mundiais de excelência, expressão identitária e inovação.
Realizada pela Federação da Indústria Relojoeira Suíça, com apoio da Embaixada da Suíça no Brasil, a mostra tem acesso gratuito e está em cartaz na Praça Central do ParkShopping, entre os dias 3 e 14 de junho. Os visitantes podem se preparar para uma viagem pela obstinação suíça em transformar, com precisão e perfeição, o passar das horas em arte. “Símbolos de um incrível legado e de um life styleúnico, os relógios suíços atravessam gerações e oceanos, levando ao mundo a delicadeza de mecanismos quase sempre invisíveis aos olhos. Watch.Swiss traduz o luxo silencioso da precisão. Brasília está convidada a prestigiar”, aponta Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping.
Despertar
Watch.Swiss foi concebida como uma experiência dinâmica e sensorial, reunindo instalações interativas, conteúdos educativos e espaços instagramáveis que aproximam o visitante dos bastidores da alta relojoaria. O percurso é dividido em sete grandes temas — Suíça, Swiss Made, História, Design, Precisão, Manufatura e Complicações — revelando os detalhes que transformaram os relógios suíços em expoentes globais de prestígio e engenharia. “Tenho grande alegria que o público brasiliense poderá conhecer a experiência única da relojoaria suíça. A exposição Watch.Swiss convida cada visitante a descobrir de perto a paixão, o savoir-faire e a dedicação que fazem da relojoaria um verdadeiro símbolo da identidade suíça, de forma acessível, interativa e inspiradora”, detalha Hanspeter Mock, embaixador da Suíça no Brasil.
Entre os destaques da experiência estão um cenário inspirado nas paisagens suíças, ambientes que simulam a bancada de um relojoeiro e ativações que apresentam, de maneira acessível e envolvente, técnicas tradicionais, inovação tecnológica e curiosidades sobre o funcionamento das peças.
Com o apoio da Joalheria Pedrart, a mostra também explora a relação contemporânea entre tempo, design e comportamento. Em uma era marcada pela vida instantânea e consumo acelerado, a relojoaria suíça é símbolo de permanência, herança e sofisticação atemporal. Watch.Swiss contempla ainda detalhes sobre o processo de produção de relógios. Os visitantes poderão aprender como se faz, além de também apreciar modelos expostos das marcas Tudor, Tag Heuer, Mido, TISSOT e Longines.
PROGRAME-SE
WATCH.SWISS — EXPOSIÇÃO INTERNACIONAL DE RELOJOARIA SUÍÇA
Onde: Praça Central do ParkShopping
Quando: 3 a 14 de junho de 2026, no horário de funcionamento do ParkShopping
Entrada Gratuita
Classificação etária: Livre (Não serão permitidos menores desacompanhados dos pais ou responsáveis legais)
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Tem, atualmente, 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6 mil lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
Campanha Compre, Ganhe e Concorra oferece brinde exclusivo, gift cards Coco Bambu e sorteio de um carro 0km
Alguns presentes marcam momentos especiais. Outros tornam as comemorações ainda mais memoráveis. Neste Dia dos Namorados, o TGS convida os apaixonados a celebrarem a data com experiências que combinam sabor, boas lembranças e a chance de conquistar grandes prêmios.
Entre os dias 1o e 15 de junho, clientes que acumularem R$ 600 em compras ganham um espumante branco brut Coco Bambu 750 ml e ainda participam da campanha Compre, Ganhe e Concorra, que também vai sortear 50 gift cards Coco Bambu no valor de R$ 300 cada e um Citroën Basalt 0 km.
Para participar, basta cadastrar as notas fiscais pelo aplicativo do TGS (Taguatinga Shopping). A troca do brinde é limitada a um espumante por CPF e válida enquanto durarem os estoques. A leitura das notas fiscais será realizada exclusivamente pelo aplicativo.
Além do brinde, os clientes também poderão participar dos sorteios. A cada R$ 400 em compras, será gerado um cupom para concorrer aos gift cards Coco Bambu e ao Citroën Basalt 0 km. As compras realizadas no restaurante Coco Bambu terão valor em dobro para fins de participação na promoção.
Os sorteios dos gift cards serão realizados pela Loteria Federal nos dias 10 e 17 de junho de 2026, com 25 contemplados em cada apuração. Já o sorteio do Citroën Basalt 0 km acontecerá no dia 17 de junho de 2026. Para concorrer ao veículo, os clientes poderão cadastrar notas fiscais emitidas entre 30 de abril e 15 de junho de 2026.
Quer aumentar suas chances? Os clientes que doarem 1 kg de alimento não perecível terão cupons em dobro para participar dos sorteios. As doações serão destinadas às instituições atendidas pelo programa TGS Solidário.
SERVIÇO : Quando: Até 15 de junho de 2026. Mecânica Compre e Ganhe: R$ 600 em compras = 01 espumante branco brut Coco Bambu 750 ml. Mecânica Compre e Concorra: A cada R$ 400 em compras = 01 cupom para concorrer a 50 gift cards Coco Bambu de R$ 300 e a 1 Citroën Basalt 0 km. Compras no Coco Bambu: Valem em dobro para participação nos sorteios. Aplicativo: TGS (Taguatinga Shopping). Troca de notas fiscais: exclusivamente pelo aplicativo. Limite de brinde: 1 espumante por CPF, enquanto durarem o estoque. Datas dos sorteios dos gift cards: 10 e 17 de junho de 2026. Data do sorteio do carro: 17 de junho de 2026. Ação solidária: doação de 1 kg de alimento não perecível garante cupons em dobro para os sorteios. Confira o regulamento e outras informações no site do Taguatinga Shopping.
Sobre Taguatinga Shopping: Inaugurado em novembro de 2000,
O Taguatinga Shopping é um empreendimento das Organizações PaulOOctavioe da JC Gontijo Engenharia. É um dos maiores centros de compras do Distrito Federal, tendo como principal reflexo a geração de 2,5 mil empregos diretos. A área total construída do empreendimento – que engloba shopping center, duas torres com 330 salas comerciais e seis pisos de estacionamentos com 2,5 mil vagas cobertas – totaliza a marca de 160 mil m2 de área construída, que abrigam 250 operações comerciais, com qualificado mix de produtos, serviços e entretenimento, distribuídas em quatro pisos. O empreendimento é importante referência de consumo para toda a família, e recebe público de 1 milhão de pessoas por mês, em média. É o shopping center mais lembrado pela população do DF, segundo pesquisas realizadas pelo prêmio Top of Mind, no qual foi agraciado em 16 edições. Atualmente, desenvolve o projeto TGS Solidário, com diversas ações que promovem a cultura de voluntariado, consciência de cidadania e mobilizam pessoas e recursos para o bem coletivo.
A mostra é coletiva e reúne 18 artistas do acervo da galeria
O título anuncia um gesto: abrir os trainéis é revelar o que está guardado, é convidar o olhar para dentro. A mostra apresenta obras inéditas e celebra a pluralidade de linguagens que define a identidade da Referência, reunindo pinturas e objetos que transitam por diferentes formatos, suportes e matérias.
A riqueza tátil das obras e a multiplicidade de propostas artísticas compõem um percurso generoso, no qual cada trabalho dialoga com o conjunto e, ao mesmo tempo, sustenta a sua singularidade.
A mostra é composta por obras de Alessandra França, Clarice Gonçalves, Courinos, Desirée Feldmann, Diô Viana, Evandro Soares, Fernando Leite, Karina Dias, Léo Tavares, Luciano Macedo, Luiz Aquila, Osvaldo Gaia, Patricia Bagniewski, Patricia Furlong, R.Godá, Reynaldo Candia, Samantha Canovas e Veridiana Leite.
A visitação é de segunda a sexta, das 10h às 19h, e sábados, das 10h às 14h.
Com vinho exclusivo, pisa da uva e apresentações italianas inéditas, evento recebeu cerca de 150 mil visitantes. Outra novidade foi o estacionamento gratuito a 100 metros da festa, anunciado pela prefeitura municipal
Quem diria que uma pequena festa, realizada pela primeira vez em 2003, se transformaria em um dos maiores festivais gastronômicos do Centro-Oeste, reconhecido oficialmente como patrimônio cultural imaterial goiano. Este é o Festival Italiano de Nova Veneza, realizado em em Nova Veneza (GO), uma pequena cidade com menos de 10 mil habitantes, considerada a maior concentração de imigrantes do Cerrado no coração do Brasil.
Em 2026, o Festival Italiano de Nova Veneza vai brindar as suas 20 edições como símbolo do resgate e celebração da cultura italiana em Goiás. Com o tema “Brindiamo Storia e Sapori” (Brindando História e Sabores), a festa acontece entre os dias 28 a 31 de maio e traz novidades e melhorias.
O destaque desta edição comemorativa é o vinho, símbolo milenar de celebração, alegria, abundância e comunhão. Desde a decoração do circuito, inspirada nas vinícolas, só se fala dele. É que este ano o festival terá o Veneza 1924 Cabernet Sauvignon, vinho produzido na Serra Gaúcha exclusivamente para o evento e em edição limitada.
Programação cultural
Na programação cultural, haverá durante o evento a apresentação da tradicional pisa da uva, uma prática tradicional no processo da produção de vinho. Haverá sorteios para que o público presente participe da experiência.
O Grupo Folclórico Ítalo Brasileiro de Santa Catarina mantém a tradição e vai se apresentar pela décima nona vez no festival, trazendo novas coreografias. No sábado, o Baile de Máscaras reproduz a alegria do milenar Carnaval de Veneza para os goianos.
Programação musical
O cantor Leonardo abre o 20º Festival Italiano, que fará uma mistura da cultura goiana e italiana da melhor forma. Representando a cultura italiana, a cantora Laura Dalmás (RS), descendente de italianos conhecida por se apresentar no Natal Luz em Gramado e com passagem pelo The Voice Brasil, traz a força e a beleza da música italiana para o palco goiano. Outra novidade será Banda Cavatappi (RS), trazendo um diálogo entre acordeon e bandolim napolitano típicos das raízes culturais italianas.
Banda Santa Fé (GO), Banda Brizza (GO) e a cantora Naiara Azevedo (GO) também chegam pela primeira vez ao evento e se somam às apresentações italianas de talentos da cidade – os Tenores de Nova Veneza, Ana Paula Drigo, Valdir Amaral, Coral Amici di Veneza, Coral Vocini di Veneza. As apresentações são gratuitas.
Gastronomia
Este ano a Cantina da Nonna, cozinha oficial do evento, trará 31 opções de sabores, entre massas, molhos, lasanhas, nhoque, polenta e porpetas. O lançamento do ano será o biscoito Amaretti, a iguaria com origem no norte da Itália é crocante e leve, e sua adaptação para o gosto do brasileiro é feita com açúcar, clara de ovos e amêndoa doce.
Reprodução da Madonna del Carmine
Nesta edição histórica, o Festival Italiano de Nova Veneza percorreu o caminho de volta à Itália para trazer uma versão mais fidedigna da “Madonna del Carmine” – Nossa Senhora do Carmo, em bom português, cuja devoção foi trazida à cidade pelos imigrantes italianos.
A imagem original fica na Igreja Santa Maria dei Carmini, em Veneza, na Itália, e foi reproduzida pelo artista João Ricardo Alves, reconhecido em Goiás por ser responsável pela restauração de vários elementos da Igreja Matriz de Trindade e do Santuário Basílica do Divino Pai Eterno. Ela receberá a benção na missa de abertura e, na sequência, estará presente no circuito do festival.
Estacionamento gratuito, mais espaço e compra digital
Neste ano, o Festival Italiano vai contar com um aumento do perímetro para aumentar o número de mesas e cadeiras. A 100 metros do evento, para quem chega pela GO 462, por Santo Antônio de Goias, haverá estacionamento gratuito para os vistantes. Visando uma melhor experiência no atendimento, a Cantina da Nonna, restaurante oficial do evento, terá 20 totens para compra digital dos pedidos, distribuídos estrategicamente pelo espaço.
Outra melhoria é em relação aos banheiros vips que estarão disponíveis ao público, com cabines e cubas individuais. São três novos sanitários somados aos 30 que foram construídos ano passado, e que possuem padrão de shoppings centers.
Expositores
Nesta 20ª edição, o evento vai contar com cerca de 90 expositores. Os participantes da festa possuem atuação variada, com produção de massas e pizzas artesanais, risotos, pratos com queijo, carnes defumadas e uma diversidade de doces artesanais.
Um marco de 20 edições
O Festival Italiano celebra a herança de Nova Veneza, fundada em 1924 por imigrantes que chegaram ao local em 1912, e foi reconhecida como a maior colônia italiana da região. O evento, que atrai anualmente milhares de pessoas, transformou a cidade, situada a 29 quilômetros de Goiânia, em um polo gastronômico e cultural.
Ano após ano, o Festival reúne cada vez mais pessoas, registrando novos recordes de público. Em 2025, bateu seu recorde histórico de visitantes, recebendo cerca de 150 mil pessoas nos quatro dias de festa.
Ao longo de 20 edições, a festividade se consolidou, fazendo parte do circuito cultural e gastronômico goiano. Em 2021, foi reconhecido oficialmente como patrimônio cultural imaterial goiano pelo Governo do Estado de Goiás, reforçando a representatividade e força da cultura ítalo-brasileira.
Realizada desde 2012, seleção já recebeu mais de 8 mil inscrições e conecta artistas independentes ao maior festival de motos e rock da América Latina
Destino de lendas do rock mundial, o Capital Moto Week (CMW) revela uma jornada de sua história que começa muito antes dos palcos. O maior festival de motos e rock da América Latina fomenta a cena independente do rock e abre suas portas para artistas selecionados por meio de sua concorrida seletiva. Entre riffs, quilômetros rodados e sonhos carregados em cases, o festival anuncia as 67 bandas que conquistaram lugar no line-up do CMW 2026, que acontece de 23 de julho a 1 de agosto, em Brasília (DF). Com bandas autorais, tributos e novos nomes, o resultado retrata a força que move o rock de norte a sul do país e do mundo.
“O Capital Moto Week impulsiona artistas que estão construindo sua trajetória e encontram aqui a oportunidade de se apresentar em estrutura profissional, diante de público gigantesco e altamente conectado ao universo do rock”, afirma Pedro Franco, CEO do festival. Segundo ele, a seletiva busca representar a variedade de estilos do gênero: “Temos bandas que dialogam com a tradição do rock e outras que representam sua renovação. Essa diversidade mantém a programação viva, relevante e conectada com diferentes gerações.”
Os grupos da seletiva deste ano vieram de 23 estados brasileiros e do Distrito Federal, além do Canadá, Portugal e Argentina. O Sudeste liderou a participação, com 45,7% das inscrições, seguido pelo Centro-Oeste (35,2%), Sul (11,6%), Nordeste (5,8%) e Norte (1,4%). Os números demonstram a abrangência geográfica e a vitalidade de novos artistas e sonoridades do rock. Entre os inscritos, 20,7% apresentaram repertório totalmente autoral, enquanto 25,8% combinam composições próprias e releituras. Os covers representam 34,7% das inscrições e outros 18,7% transitam entre homenagens a artistas consagrados e trabalhos autorais.
Cinco palcos, diferentes estilos e curadoria criteriosa Aspectos como qualidade artística, identidade, presença de palco, repertório, profissionalismo do material e adequação ao perfil dos cinco palcos oficiais são avaliados por uma equipe especializada. “A curadoria envolve escuta, sensibilidade, análise técnica e visão ampla da experiência que queremos construir para o público”, explica a coordenadora artística do CMW, Daniela Assumpção. Após a primeira etapa, mais de 300 bandas avançaram para a fase final de avaliação, que exige um trabalho minucioso de seleção e composição da programação.
“Cada palco tem personalidade própria e a banda precisa dialogar com seu ambiente, público e com a proposta geral do line-up em cada dia”, completa a coordenadora artística do CMW. Dentre os 67 selecionados, destacam-se a cearense Aline Alves, que conquistou o público paraense (e a web) com seu rock contemporâneo; o country rock dos mineiros do Black Texas; a Ginger and The Peppers, que resgata a essência do rock dos anos 70; a mistura do rock com eletrônico dos brasilienses do Proclamme; e a herança do classic rock, blues e folk da Starace.
As bandas selecionadas se juntam aos headliners para completar a programação dos 10 dias do Capital Moto Week 2026, totalizando mais de 100 shows. Os headliners desta edição serão: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero e Lvcas (25.07), Eagle-Eye Cherry (26.07), Supla, Matanza Ritual e Raimundos (30.07), Marcelo Falcão e Tihuana (31.07) e Barão Vermelho Encontro Formação Original (01.08).
Confira a lista das 67 bandas selecionadas AJ Trio; Aline Alves; Banda All Stars; Banda Black Texas Country; Banda Classic Rock; Banda Manchúria – Tributo Grunge; Banda Molinas; Banda Quatro Estações (Tributo a Legião Urbana); Banda Rádio Blá; Banda Solange; Bianca Guterres; Breakbone; Brega & Rosas; Celsera Trio; Celso Salim; Cerrado Kentucky; Claptone (Eric Clapton Tribute); Classic Ballads; Diogo Branko; Douglas Bouret; Edu Hessen Banda; Flash FM; Fuzo; Geriatric Blues Band; Ginger and the Peppers; Gleisson Chaves – Canções Eternas; Hiper Stout; In Out Rock; Jonas Santos Trio; Kid Lee; Ligação Direta – Rock & Blues; Lúpulo e Cereais Não Maltados; Macacos Hidráulicos; Madame 61; Magoo; Micélia; N.O.B.; Notas da Diversidade; O Gabba; Old Is Cool; Os Merah; Popfiction; Proclamme; Procurados Blues Band; Queen of Magic; Quinta Essência; Quesia Nunes; Rancheros; Renato Paiva Cover Elvis Presley; Retropulse; Roadside Gamblers; Rock Now; Rock Story História do Rock; Sol Leles & Banda; Soul “N” Roll; Starace; Strangeways; Tequila Shot Band; The Fishes Band; The Kitchen; The Mid West Rodeo Band; The Nerds; The Reds; Válvula; Velho e os Capangas; Walk Again; West Valmets.
Sobre o Capital Moto Week 2026 De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
EXPERIÊNCIA CRIADA PARA A DATA REÚNE RECEITAS ITALIANAS AUTORAIS, INGREDIENTES NOBRES E ATMOSFERA ROMÂNTICA QUE TRANSFORMAM A DATA EM UMA VIAGEM PELOS SABORES DA ITÁLIA
Em comemoração ao Dia dos Namorados, o restaurantePiselli Brasília prepara uma experiência gastronômica especial para os casais que desejam brindar a data com boa mesa, sabores memoráveis e sofisticação. Com a proposta de transformar a noite de 12 de junho em uma celebração dos sentidos – com opções que percorrem diferentes regiões e tradições da gastronomia italiana, valorizando ingredientes selecionados e cuidadosas apresentações, a casa disponibilizará três menus elaborados especialmente para a ocasião: Menu Innamorati, Menu Di Mare e Menu Terra.
O Menu Innamorati (R$ 460 por pessoa e R$ 924 para o casal) foi concebido para quem busca uma experiência completa. Entre as sugestões, o delicado Tartare di Pesce Bianco con Acqua Calda di Pomodoro combina peixe branco fresco curado no exclusivo caldo quente de tomate da casa, ovas de mujol, saladinha refrescante e erva-doce. Destaque também para a Polenta Cremosa al Gorgonzola e Fico, que combina fonduta de gorgonzola DOP e figo assado caramelizado. Para o menu principal, a casa indica Saltimbocca di Polpo, preparado com polvo grelhado e presunto di Parma, servido sobre molho bisque, acompanhado de batata rosti, além do Medaglione al Tartufo Fresco, finalizado à mesa com trufa negra fresca ralada e purê de cebola caramelizada. E as doces e saborosas Panna Cotta di Pitaya allo Zenzero e a Crostata di Mele reforçam o clima de romance da ocasião.
Já o Menu Di Mare (R$ 390 por pessoa e R$ 780 para o casal) é dedicado aos apreciadores dos sabores do Mediterrâneo. Para a entrada, sugestões como Gambero Nero – dueto de camarão empanado em tempurá negro, finalizados no aioli defumado e bottarga, além de Tartare de atum sobre saladinha de quinoa com ratatouille de legumes, pepino e emulsão de limão e hortelã. A seleção principal inclui opções como Agnolotti di Gamberi – massa fresca recheada com camarão, molho branco à base de mascarpone, finalizada com raspas de laranja e limão e Pesce Del Chef, pescada amarela grelhada, servida com cuscuz siciliano finalizam o menu. Entre as sobremesas, a criação Romeo e Giulietta di Verona – mousse estruturada de queijo Boursin, servida sobre calda artesanal de goiaba e frutas silvestres presta homenagem a uma das histórias de amor mais conhecidas do mundo. Destaque também para o Spumone Di Cioccolato, mousse de chocolate Callebaut e geleia de laranja com açafrão.
E, para os amantes da clássica culinária italiana, o Menu Terra (R$ 510 por pessoa e R$ 1.020 para o casal) reúne preparações marcantes, como Funghi e Tartufo Nero e carne cruda. O menu principal sugere Ossobuco alla Milanese servido com risoto de açafrão, além de Raviólis recheados de queijo fontina, cobertos com creme de trufa negra e o Pato confitado, servido sobre molho de framboesa, acompanhado de nhoque na manteiga e sálvia. Para a sobremesa, o tradicional Tiramisù Piselli e o Spumone Di Cioccolato, completam a experiência.
Com ambiente elegante e acolhedor, o Piselli Brasília oferece o cenário ideal para uma noite especial a dois, unindo a tradição da cozinha italiana à hospitalidade que tornou a marca uma referência gastronômica no país. O percurso gastronômico para todos os menus, com receitas únicas e nobres, começa com o tradicional couvert da casa, que reúne pão Piselli, grissini, patê de queijo de cabra, manteiga da casa, sardella calabresa e pinzimonio toscano de legumes frescos com reposição à vontade.
O menu especial Notte degli Innamorati estará disponível de quinta a domingo e, excepcionalmente, na noite de 12 de junho, o restaurante funcionará sem reservas, com atendimento por ordem de chegada.
Menu Innamorati: R$ 460 por pessoa e R$ 924 por casal
Menu Dela Mare: R$ 390 por pessoa e R$ 780 por casal
Menu Terra: R$ 510 por pessoa e R$ 1.020 por casal
Menu disponível de quinta à domingo
12 de Junho: sem reservas | Atendimento por ordem de chegada
Sobre o Piselli
Referência na culinária italiana, o Piselli se destaca por unir tradição e criatividade em um menu que valoriza ingredientes frescos, sazonais e técnicas refinadas, sempre com forte inspiração nas diferentes regiões da Itália. O restaurante apresenta massas artesanais, risotos e receitas autorais que equilibram autenticidade e inovação, sempre com execução cuidadosa e apresentação elegante. Com ambiente acolhedor e elegante, se consolidou como um dos destinos mais prestigiados da capital. Com operações em pontos estratégicos na cidade de São Paulo — Piselli Jardins, Piselli Sud Iguatemi, Piselli Boa Vista e Campinas, além de uma unidade em Brasília — a marca se consolida como referência para quem busca uma experiência autêntica e sofisticada em gastronomia italiana. A unidade Piselli Jardins integra o Guia Michelin, mantendo sua presença na seleção de restaurantes recomendados em São Paulo. Desde a estreia do guia no Brasil, em 2015, a casa figura de forma consistente entre as indicações dos inspetores, consolidando sua trajetória como referência da culinária italiana no bairro dos Jardins.
Unidades: Brasília – Shopping Iguatemi
São Paulo – Jardins, SUD Shopping Iguatemi, Boa Vista
O dia que a Cidade do Rock vai viver a maior festa da história, com Black Eyed Peas, Nelly, NE-YO, e o sábado que recebe Demi Lovato, J Balvin e Mumford & Sons, além de diversos outros artistas, tiveram todos os ingressos de gramado vendidos em 2h05 e 2h12, respectivamente
O público se preparou e já esgotou dois dias para a festa que o Brasil receberá em setembro deste ano na Cidade do Rock. A organização do Rock in Rio acaba de anunciar que em 2h05 e 2h12 os dias que se apresentam os headliners do Palco Mundo Calvin Harris (6 de setembro) e Maroon 5 (12 de setembro), respectivamente, estão esgotados. A menos de três meses da abertura dos portões, a emoção já toma conta dos fãs, que iniciou a corrida pelos ingressos para viver mais uma edição memorável do festival.
No dia 6, o espaço também recebe Black Eyed Peas, Nelly e Barão Vermelho Encontro Formação Original. O Palco Sunset recebe NE-YO, Jota Quest toca Tim Maia, BaianaSystem e Calema. O Espaço Favela tem Xamã, Rael e Budah. No New Dance Order, MEDUZA³ encerra a noite, além de apresentações de Liu, Casa Bonita - Brisotti e Viot, e Sofi Tukker. Já o Global Village conta com Mohamed Ramadan, Mãeana e Bento Gil convida Flor Gil, enquanto o Supernova traz João Gordo & Asteroides Trio em “Blitzkrieg Psycho Bop Ramones 50”, Matanza Ritual, Bayside Kings e O Escritório.
Já no dia 12 o Palco Mundo também tem Demi Lovato, J Balvin e Pedro Sampaio. Ainda no dia 12, no Palco Sunset se apresentam Mumford & Sons, João Gomes com a Orquestra Brasileira, Gilsons convidando Daniela Mercury e Olodum, além do encontro entre Criolo, Amaro Freitas e Dino D’Santiago, enquanto o Espaço Favela tem Timbalada, Priscilla Senna e Soul de Brasileiro. No New Dance Order, Alok encerra a noite com o projeto inédito Rave The World, além de apresentações de Alok & Family – Ekanta e Swarup, Gabe, Adam Sellouk e Bhaskar. O Global Village recebe Mestrinho, Hamilton de Holanda e Badi Assad, enquanto o Supernova traz Delacruz, Milo J, Yago Oproprio e Celo Dut.
Marcado para acontecer na Cidade do Rock, no Parque Olímpico do Rio de Janeiro, nos dias 4, 5, 6, 7 e 11, 12 e 13 de setembro de 2026, o Rock in Rio já divulgou seu line-up completo, que conta com 45 artistas internacionais e mais de 15 shows únicos e exclusivos, além de experiências inéditas e emocionantes que vão além dos palcos do festival.
Entre os confirmados no primeiro fim de semana do Rock in Rio, o dia 4 de setembro tem no Palco Mundo Foo Fighters como headliner, Rise Against, The Hives e Nova Twins. Na mesma data, o Sunset tem Capital Inicial convida Dado Villa-Lobos, Hot Milk, Detonautas convidam Biquini e Di Ferrero, e o Espaço Favela tem MC Rodrigo do CN, Hitmaker e GBZ7N. No New Dance Order, Steve Angello é o headliner, além de apresentações de GIU x Carola, ATKÖ e Cat Dealers. Já o Global Village recebe Paulinho Moska, Leela e Giovanna Moraes, enquanto o Supernova traz Diogo Defante, Venere Vai Venus, Rock in Gil com Larissa Luz e Chady.
No dia 5 de setembro, o Palco Mundo recebe Avenged Sevenfold fechando os shows do espaço, além da apresentação do Bring Me The Horizon, mgk (Machine Gun Kelly) e Sepultura. Ainda no dia 5, o Sunset recebe Bad Omens, Poppy, Black Pantera convida Nervosa, além de Malvada convida Day Limns, e o Espaço Favela tem Major RD, Canto Cego e Quantum. Já no New Dance Order, James Hype é a principal atração, com shows de Volkoder, Camila Jun x Eli Iwasa e Victor Lou. O Global Village terá Korzus, Noturnall + Russell Allen e Rhegia, enquanto o Supernova recebe Supercombo, Lvcas, MC Taya e Zero.
6 de setembro – ESGOTADO
Já no feriado de 7 de setembro, o Palco Mundo terá como principal atração Elton John, além de shows de Gilberto Gil, Jon Batiste e Luísa Sonza convida Roberto Menescal. Na mesma data, no Palco Sunset o público poderá assistir as apresentações de Laufey, Péricles canta Motown, Roupa Nova convidando Guilherme Arantes, e Vanessa da Mata convidando Rubel. Já o Espaço Favela tem Belo, Mart’nália e Tiee. No New Dance Order, Fatboy Slim encerra a noite, além de apresentações de Aline Rocha, Leo Janeiro & simo not simon e Max Styler. O Global Village recebe João Bosco, Joyce Moreno, Leila Pinheiro e Fernanda Takai, além de Wanda Sá, enquanto o Supernova traz Alee, Zeca Veloso, Melly e Maui.
No segundo fim de semana do Rock in Rio, o dia 11 de setembro traz ao Palco Mundo Stray Kids como headliner, além de shows de Alok, HWASA e NEXZ. Na mesma data, a programação do Palco Sunset inclui Jamiroquai, PJ Morton, Os Garotin convidando Duquesa, e Jota.pê convidando Luedji Luna e Zaynara, a do Espaço Favela tem MC Cabelinho convida TZ da Coronel, além de Puterrier, MC Carol e Caio Luccas. No New Dance Order, o encerramento fica por conta do b2b entre Neelix e Vegas, além de apresentações de Omiki, DEPARTAMENTO e ANNA. Já o Global Village conta com Soulidified, Rio Bronx e Lambateria convida Félix Robatto, enquanto o Supernova recebe Nandatsunami, Ananda, Isa Buzzi e Muse Maya.
12 de setembro - ESGOTADO
Por fim, no dia 13 de setembro, o Palco Mundo tem Twenty One Pilots como headliner, além de Halsey, Lola Young e Ivete Sangalo. O Palco Sunset tem Zara Larsson como principal atração, Marina Sena convida Céu, Joelma convida Viviane Batidão e Carol Biazin convida Joyce Alane. O Espaço Favela recebe DENNIS, Suel e Marvvila. No New Dance Order, John Summit comanda o último show da Cidade do Rock, além de apresentações de Roddy Lima, Illusionize e Dawn Patrol - Maz, Antdot, Riascode e Bakka. Já o Global Village recebe Haley Smalls, Lucy Alves e Kinnie, enquanto o Supernova traz Lourena, Sant, Bruna Black e AR Baby.
Cenografia dos palcos chama atenção na edição de 2026 do festival
Além dos artistas, o festival chega com novidades marcantes: o Palco Mundo ganha uma cenografia totalmente inédita e, pela primeira vez, toda sua estrutura frontal será revestida por 2.400 m² de painéis de LED de altíssima definição, transformando o espaço em um único e imenso painel visual. A maior pista de dança da Cidade do Rock, o New Dance Order também retorna em 2026 com uma cenografia totalmente nova, com 56,50 metros de largura e 22,5 metros de altura, reforçando sua presença monumental no festival. O palco amplia ainda mais a experiência do público, enquanto os 502m² de painéis de LED são um dos grandes destaques do projeto visual, criando uma atmosfera imersiva que integra música, luz e movimento.
Destaques que ultrapassam as fronteiras dos palcos do Rock in Rio 2026
Outra novidade é a Gourmet Square, que contará com uma curadoria assinada pelo chef Pedro Siqueira, reconhecido entre os 100 melhores pizzaiolos do mundo pelo The Best Pizza Awards 2025, que também levará a gastronomia do Sìsì em um dos restaurantes do espaço. Outro destaque é o retorno do espetáculo aéreo The Flight, um dos momentos mais pedidos pelo público e que volta após apresentações históricas no festival – prometendo ainda mais emoção com manobras acrobáticas sincronizadas, trilha sonora especial e 756 disparos de fogos diurnos. Neste ano, a Babilônia Feira Hype retorna ao Rock in Rio para celebrar 30 anos de história desde sua primeira edição. Nesta edição, o espaço ganha uma nova localização, próximo ao palco New Dance Order, em uma estrutura projetada pelo arquiteto João Uchôa. Ao todo, serão 20 tendas que, durante os sete dias de festival, receberão 60 expositores, com curadoria de marcas realizada pelo Instituto Brasileiro de Cultura, Moda e Design (Inbracultmode). Além das tendas, o público também poderá aproveitar uma programação com DJs convidados e uma instalação de arte urbana, ampliando a experiência do espaço e fazendo da Feira parte do percurso criativo do festival.
O Rock in Rio, em parceria com a LightWire, anunciou um espetáculo grandioso que emocionou o mundo e que agora ocupa uma arena na Cidade do Rock para envolver toda a plateia: o ECCO. A atração é mais um dos projetos da Fábrica de Sonhos do Rock in Rio – a engrenagem criativa que, desde a primeira edição, se reinventa para surpreender o público com experiências que vão muito além da música e transformam ideias em momentos inesquecíveis para milhões de pessoas. A LightWire fará sua estreia no festival e vai transformar a apresentação em uma experiência sensorial inédita para o público. O projeto nasce como uma jornada imersiva em 360°, em que luz, som, tecnologia, corpo, aromas e natureza se fundem para criar uma narrativa profunda e envolvente. Na Cidade do Rock, o espetáculo chega inspirado na ideia de que a floresta é a verdadeira origem do som, propondo uma reflexão sobre as vibrações primordiais do planeta – vento, água, raízes e fogo – e sobre a forma como o ser humano transforma essas vibrações em música, arte e emoção. Combinando bailarinos, coreografias precisas, trilha sonora original com tecnologia surround, projeções mapeadas, holografia, áudio imersivo e figurinos tecnológicos em LED e fibra ótica – que se destacam pelo uso do PixelWear, com mais de 1.500 pixels de LED controlados individualmente, e do NewDress, que utiliza 1.000 metros de fibra óptica iluminados por LED –, cada uma das cinco apresentações diárias no festival terá 20 minutos de duração e uma capacidade para 1.000 pessoas dentro do espaço.
Sobre o Rock in Rio
1985 marca a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 41 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco – o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena – 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou mais de 297,6 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2024, um impacto econômico de R$ 2.9 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Em 2022, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 12.3 milhões de visitantes, que assistiram a mais de 4.667 artistas em 141 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 146 milhões de pessoas alcançadas pelas comunicações nas redes sociais na edição que celebrou os 40 anos do Rock in Rio.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 118 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, mais de 4 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 – Eventos Sustentáveis, é neutra em carbono desde 2006 e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Das 24 edições, dez ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019, 2022 e 2024), dez em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018, 2022 e 2024), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).
Nova exposição, aberta a partir de 10 de junho, reunirá mais de 80 obras de artistas de diversas regiões do país e convida o público a percorrer as cores, ritmos e símbolos das festas populares brasileiras
A partir de 10 de junho, o Centro CulturalTCU abre ao público a exposição “Festa de Luz: as festas populares e a arte brasileira”, mostra inédita concebida especialmente para o espaço cultural do Tribunal de Contas da União (TCU). Com curadoria de Marcus de Lontra Costa e Rafael Fortes Peixoto, a exposição reúne mais de 80 obras de artistas modernos, contemporâneos e populares e propõe um mergulho nas tradições juninas e sua influência sobre a produção artística nacional.
Em cartaz até 12 de setembro de 2026, a mostra reúne pinturas, esculturas, cerâmicas, xilogravuras e fotografias que dialogam com o imaginário das festas populares brasileiras. Partindo da festa de São João, a exposição explora seus símbolos, como fogueiras, balões, bandeirinhas, quadrilhas, comidas típicas e a música nordestina.
A mostra Festa de Luz parte do entendimento de que as festas juninas ultrapassam a dimensão popular e constituem um vasto repertório de memórias, símbolos e práticas culturais que atravessam a produção artística brasileira.
“A expressão artística é muito maior do que rótulos ou classificações. Nesta exposição, vamos poder ver artistas de diferentes origens e tempos e perceber como esse universo das festas juninas atravessa a criação brasileira com seus símbolos e afetos”, detalha Marcus de Lontra Costa, curador da exposição Festa de Luz.
Entre os destaques estão trabalhos de Alfredo Volpi, Alberto da Veiga Guignard, Américo Poteiro, Beatriz Milhazes, Delson Uchoa, Deneir Martins, Galeno, José Patrício, Mestre Noza e Roxinha Lisboa.
As emblemáticas bandeirinhas de Alfredo Volpi, os balões poéticos de Alberto da Veiga Guignard e as composições vibrantes de Beatriz Milhazes exemplificam como o imaginário junino se transforma em linguagem artística. Ao longo do percurso, o público também encontrará referências ao cangaço, à quadrilha, à figura do caipira e à rica musicalidade do norte e nordeste, marcada por ritmos, tradições e sonoridades que ecoam nas festas populares em todo o país, tendo em Luiz Gonzaga como um de seus maiores símbolos.
Sala interativa
A exposição contará ainda com uma sala interativa que vai reconstruir um cenário de terreiro de festa junina. A ideia é criar um ambiente imersivo nas cores, luzes, aromas e sons que fazem parte das festas juninas.
O título da exposição remete tanto à luminosidade das fogueiras, balões e rojões quanto ao poder simbólico da celebração como forma de resistência, pertencimento e afirmação identitária. Em um país marcado pela diversidade cultural, a festa surge como espaço de encontro, comunhão e reinvenção da memória coletiva.
Com entrada gratuita e visitação de terça a domingo, Festa de Luz convida o público a percorrer as cores, os ritmos e os imaginários que fazem das festas populares brasileiras uma expressão viva da criatividade nacional.
Veja a lista de artistas que farão parte da exposição:
Cantor apresenta sucessos acompanhado por violões feitos com madeira de rescaldo do Museu Nacional. Dia 11 (quinta), na área externa, a partir das 19h30
O presente do Boulevard Shopping Brasília aos enamorados tem música, poesia e uma história de recomeço. No dia 11 de junho, às 19h30, Paulinho Moska sobe ao palco do empreendimento com o espetáculo “Paulinho Moska – Os Violões Fênix do Museu Nacional”, em um show gratuito e especial em comemoração ao Dia dos Namorados.
O destaque da apresentação está nos instrumentos que acompanham o cantor. Os dois violões utilizados no espetáculo foram produzidos a partir de madeiras resgatadas do incêndio que atingiu o Museu Nacional, em setembro de 2018. O projeto foi idealizado pelo subtenente e luthier David Lopes, conhecido como “Bombeiro Luthier”, que transformou materiais encontrados nos escombros em instrumentos de alta qualidade. Com duração de 80 minutos, o show começa com a exibição, em telão, de trechos do documentário “Fênix : O Voo de Davi”, que conta a história do bombeiro e mostra como a arte, a memória e a reconstrução se unem para ressignificar uma das maiores tragédias culturais do Brasil. Em seguida, Moska se apresenta acompanhado apenas dos violões Fênix e de microfones de alta captação. No repertório, sucessos como “Tudo Novo de Novo”, “A Seta e o Alvo”, “Pensando em Você” e “A Dor Traz o Presente”, parceria póstuma e inédita com Pixinguinha.
Para Moska, tocar com os violões Fênix dá ao espetáculo um significado ainda mais especial. “O show é muito emocionante, porque esses instrumentos carregam memória, resistência e transformação. Uma tragédia que destruiu parte da nossa história hoje se transforma em música e renascimento.”, afirma o cantor. Ao refletir sobre a simbologia por trás do projeto, o artista destaca a capacidade de reconstrução diante das adversidades. “A principal mensagem é de que todos os incêndios que sofremos na vida (perdas, desilusões, doenças, traições…) podem ser convertidos em força, em pedra preciosa, em ensinamento. Tudo novo de novo”, ressalta.
Pelo terceiro ano consecutivo, o Boulevard promove uma noite musical para celebrar a data mais romântica do ano. Artistas como Tiê e Marcelo Jeneci já passaram pelo palco do shopping. “Receber Paulinho Moska em um espetáculo tão simbólico reforça o propósito do Boulevard de proporcionar experiências afetivas e inesquecíveis ao público. Queremos celebrar o amor com uma noite marcada por emoção, conexão e boa música.”, afirma Rafael Mendonça, gerente de marketing do Boulevard Shopping Brasília.
Para completar a experiência, a área externa contará com lounges de vinhos e espumantes, chocolateria e tábuas de frios à venda. Uma atmosfera pensada para deixar a noite ainda mais gostosa e romântica.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília Administrado pela NIAD, o Boulevard Shopping Brasília completa 16 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto. O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.
Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
SERVIÇO: Show “Paulinho Moska – Os Violões Fênix do Museu Nacional” Boulevard Shopping Brasília Data: 11/06 (quinta) Horário: 19h30 Local: Arena Externa Ingressos gratuitos no Sympla Sujeito à lotação. Classificação livre
20 palestrantes de 16 organizações falaram a 500 estudantes em Brasília
O 2º Festival de Jornalismo do Prêmio Engenho reuniu cerca de 500 estudantes para debater o uso da Inteligência Artificial.
Durante duas manhãs, em Brasília, eles ouviram 20 palestrantes de 16 organizações diferentes, em oito horas de programação. Os especialistas que participaram do encontro defendem a supervisão humana para as atividades jornalísticas realizadas pela IA, que é uma ferramenta operacional para dar celeridade ao trabalho feito por profissionais.
As cinco faculdades de Jornalismo da capital do país participaram do Festival. São elas: IESB, Católica, Uniceub, UDF e UnB. Além de Inteligência Artificial.
O Festival abordou como os jornalistas podem combater Fake News, o que esperar de um futuro jornalista, as novas funções da profissão, como participar dos programas de trainee da Folha de S. Paulo, de O Globo e do Poder 360, como empreender e como produzir entrevistas, perfis e biografias.
Além de veículos de comunicação, também participaram da programação do Festival de Jornalismo a Unesco, o Instituto Palavra Aberta, Sesi e Senai, Sebrae e a Secretaria de Comunicação da Presidência da República.
O 2º Festival de Jornalismo do Prêmio Engenho é organizado pela jornalista Kátia Cubel e nesta edição, teve o patrocínio de Sesi e Senai no DF, Sistema Cofeci-Creci, Vox Radar, Caixa e Governo do Brasil. Onde tem patrocínio Caixa, tem Governo do Brasil.
Festival global acontece na Bienal do Parque Ibirapuera reunindo torrefações, cafeterias, produtores, campeonatos, workshops e ativações ligadas ao universo do café
Entre os dias 26 e 28 de junho, a Bienal do Parque Ibirapuera, em São Paulo, abre espaço para uma imersão no universo dos cafés especiais com a quinta edição do São Paulo Coffee Festival. Reunindo mais de 150 marcas do segmento cafeeiro e gastronômico, além de baristas, especialistas e donos de negócios, o evento propõe uma experiência sensorial para apaixonados e curiosos, convidando o público a explorar sabores, técnicas e tendências, consolidando-se como um dos principais encontros do setor na América Latina.
Realizado pela Espresso&CO em parceria com a Allegra Group, o SPCF nasceu em Londres há mais de dez anos e já conquistou cidades como Amsterdã, Nova York, Paris, Los Angeles e Milão. Em 2026, o evento na capital paulistana reforça sua proposta de conectar café, cultura e lifestyle urbano, com expectativa de receber cerca de 16 mil visitantes ao longo dos três dias.
Voltado tanto para consumidores finais quanto para profissionais do setor, o festival 2026 apresenta uma programação ainda mais imersiva, reunindo degustações, workshops, palestras, campeonatos, música ao vivo, vivências gastronômicas e ativações interativas.
“Buscamos ampliar o repertório cultural do café a cada edição e fortalecer as conexões entre produtores, marcas, profissionais e consumidores. O São Paulo Coffee Festival é um espaço de descoberta, troca e experiências que reforçam o café como parte da cultura contemporânea”, comenta Caio Alonso Fontes, diretor da Espresso&CO, realizadora do SPCF.
Entre os destaques deste ano, está a parceria inédita com a Japan House São Paulo, que assina a curadoria do pilar Café & Arte com a ativação “O Café como Percurso”. A instalação propõe um olhar sensível sobre o universo do café a partir de elementos que traduzem sua história, ritual e cultura. Inspirada pela estética japonesa e pelo cuidado presente em cada etapa do preparo, a experiência transforma objetos cotidianos, como chaleiras, filtros, xícaras e grãos, em narrativas visuais que conectam tradição, técnica e contemplação.
Outro grande destaque é a chegada da Tiramisù World Cup Brasil. A competição internacional dedicada à clássica sobremesa italiana desembarca no SPCF 2026 trazendo ao público uma experiência inédita que une café, gastronomia e cultura italiana, ampliando ainda mais o diálogo do festival com o universo gastronômico.
A edição ocupará novamente todo o piso térreo e o primeiro andar da Bienal, reunindo diferentes espaços e ativações. Entre eles, A Cozinha, patrocinada por 3corações e Oster, que explora as conexões entre café e gastronomia em receitas, harmonizações e demonstrações ao vivo; e A Torrefação, apresentada por Café Orfeu, onde o público poderá acompanhar de perto o processo de torra dos grãos e aprofundar seus conhecimentos sobre uma das etapas mais importantes da jornada do café.
O festival recebe a 10ª edição da Copa Barista, uma das principais competições do evento. Em 2026, a disputa contará com 20 competidores de diferentes regiões do Brasil, que terão 12 minutos para preparar e servir uma dupla de filtrado, uma dupla de espresso e uma dupla de cappuccino com leite vegetal.
O campeão da Copa Barista 2026 receberá prêmio em dinheiro de R$ 6.500, além de um vale-compras da Café Store no valor de R$ 500 e uma vaga para representar o Brasil na Fiamma World Barista Open 2026, em Portugal, com todas as despesas custeadas pela marca. O segundo e terceiro colocados também receberão premiações em dinheiro e vouchers da Café Store.
Na programação gastronômica, as Food Stations chegam renovadas com novos restaurantes e chefs convidados como: Aizomê, Jota, Maialino Panino, Mocotó, Moela, Mustafa Kebab Bar e Paul’s Boutique. Os pagamentos serão realizados diretamente em cada operação gastronômica.
O Bar & Drinks também retorna como um dos espaços de destaque do festival. Em 2026, o drinque oficial do evento será o Carajillo, preparado com Licor 43. Como cerveja oficial, o SPCF conta com a Tarantino Cervejaria.
A música segue como parte essencial do evento no espaço Café & Música, localizado no ambiente Hyde Park. O local reunirá novos artistas e DJs em apresentações que conectam música, café e cultura urbana ao longo dos três dias de evento.
O São Paulo Coffee Festival 2026 tem patrocínio café master Café Orfeu e Rituais Cafés Especiais 3corações Rituais, patrocínio Oster, apoio Café Store, Nescafé, Philips Walita, Prima Qualità e Senac, além de apoio institucional da Prefeitura de São Paulo, SP Pra Todos, InvestSP e Secretaria de Turismo e Viagens do Estado de São Paulo.
Os ingressos já estão disponíveis no site oficial do festival. Na sexta-feira, 26 de junho, o evento terá horário estendido e abrirá mais cedo, ao meio-dia, proporcionando duas horas extras de experiência ao público.
Confira os releases das marcas expositoras presentes no SPCF 2026:
O São Paulo Coffee Festival, organizado pela Espresso&CO em parceria com a Allegra Events, celebra a comunidade e a cultura do café na maior cidade da América Latina. Nascido em Londres e presente em cidades como Nova York, Paris, Amsterdã e Milão, o festival chega à sua quinta edição em São Paulo reunindo experiências sensoriais, gastronomia, música, arte, workshops, campeonatos e degustações com algumas das principais cafeterias, microtorrefações e marcas do setor.
Ingresso Infantil (de 4 a 12 anos): a partir de R$ 30,00 + taxas
Ingresso VIP: a partir de R$ 210,00 + taxas
Sábado:
Ingresso Diário: a partir de R$ 49,00 + taxas
Ingresso Infantil (de 4 a 12 anos): a partir de R$ 30,00 + taxas
Ingresso VIP: a partir de R$ 230,00 + taxas
Domingo:
Ingresso Diário: a partir de R$ 49,00 + taxas
Ingresso Infantil (de 4 a 12 anos): a partir de R$ 45,00 + taxas
Ingresso VIP: a partir de R$ 230,00 + taxas
Passaporte 3 dias:
Ingresso Passaporte 3 Dias: a partir de R$ 120,00 + taxas
Ingresso Passaporte 3 Dias + VIP: a partir de R$ 590,00 + taxas
Ingresso Passaporte 3 Dias Infantil (de 4 a 12 anos): a partir de R$ 100,00 + taxas
Ingresso VIP: a partir de R$ 210 – O ingresso VIP inclui entrada exclusiva, acesso à área VIP, ecobag oficial do evento, drinque de assinatura, brinde especial e até três samplings de patrocinadores.
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