Programação a partir de 13 de julho reúne esporte, brincadeiras tradicionais, gastronomia, folclore e atividades educativas em uma experiência que estimula movimento, criatividade e convivência
Com a chegada das férias escolares, muitas famílias buscam opções que aliam diversão, segurança e desenvolvimento infantil. Pensando nisso, a Bodytech promove mais uma edição de sua Colônia de Férias, aberta tanto para alunos da academia quanto para não clientes, que neste ano convida as crianças para uma verdadeira viagem pelo país com o tema “Encantos do Brasil: Um mosaico do Oiapoque ao Chuí”.
A proposta é transformar as unidades da academia em um espaço de descobertas, apresentando às crianças a diversidade cultural brasileira por meio de atividades lúdicas, esportivas e educativas. Ao longo da programação, os participantes conhecerão diferentes tradições, costumes, ritmos e sabores das cinco Regiões do país.
“A iniciativa busca estimular o desenvolvimento físico, cognitivo e social das crianças em um ambiente seguro, incentivando o movimento, a criatividade e a convivência longe das telas”, explica Paula Toyansk, Gerente Nacional Acqua e Kids da Bodytech. Os valores variam de acordo com a unidade e a modalidade de inscrição, com diárias a partir de R$ 160 e pacotes semanais a partir de R$ 380.
A programação inclui atividades esportivas inspiradas em diferentes regiões do Brasil, brincadeiras tradicionais, contação de histórias baseada em personagens e narrativas do folclore brasileiro, oficinas de culinária com pratos típicos, além de dinâmicas que apresentam curiosidades sobre os estados, suas bandeiras e aspectos culturais.
Toda a programação é conduzida por professores de Educação Física e profissionais especializados, garantindo que cada atividade seja adequada à faixa etária dos participantes e realizada em um ambiente preparado para proporcionar diversão com segurança.
Enquanto as crianças vivem essa imersão cultural, os pais contam com a tranquilidade de saber que os filhos estão em um espaço estruturado, praticando atividades físicas, desenvolvendo novas habilidades, fazendo amizades e ampliando seu repertório cultural durante o período de férias.
As vagas são limitadas, respeitando a capacidade das turmas e os protocolos de segurança, para garantir atendimento individualizado e melhor aproveitamento das atividades.
Serviço
Colônia de Férias Bodytech – Julho 2026
Tema:Encantos do Brasil: Um mosaico do Oiapoque ao Chuí
Instituto Cultural Social São Bento traz três noites de celebração, forró e devoção de 10 a 12 de julho
O Instituto Cultural Social São Bento (ICSSB), com apoio do Ministério da Cultura e do Governo do Brasil, anuncia a programação especial do Circuito Cultural de Festas Paroquiais para os dias 10, 11 e 12 de julho. Dois grandes eventos marcarão a agenda cultural da capital, reunindo comunidades, artistas tradicionais e o melhor do forró autêntico.
O Circuito é uma iniciativa que resgata e valoriza a tradição das celebrações religiosas e culturais em comunidades paroquiais de Brasília. Através de programações de forró, quadrilha e música tradicional junina, o projeto fortalece os laços comunitários e mantém viva a memória cultural do povo brasiliense.
As festas paroquiais são mais que eventos culturais, são espaços onde a fé e a comunidade se reúnem e onde a tradição junina brasiliense pulsa com força. Cada noite traz artistas que carregam gerações de história do forró autêntico, do movimento quadrilheiro e da celebração popular que define a identidade cultural do Distrito Federal.
“O Circuito Cultural de Festas Paroquiais resgata e valoriza a tradição das celebrações religiosas e culturais que fazem parte da alma de Brasília. São espaços onde fé, cultura e comunidade se encontram,” afirma Val, coordenadora do Instituto Cultural Social São Bento.
A iniciativa potencializa as celebrações tradicionais em comunidades paroquiais da capital, fortalecendo os laços comunitários e mantendo viva a memória cultural do povo brasiliense. Através de programações de forró, quadrilha e música tradicional junina, o projeto afirma a importância da arte popular e da celebração coletiva como ferramentas de preservação cultural.
As festividades são abertas ao público e funcionam como espaço democrático de encontro, celebração e afirmação da identidade cultural junina na região do Distrito Federal.
*PARÓQUIA BOM JESUS DOS AFLITOS – Areal*
A Paróquia Bom Jesus dos Aflitos recebe três noites memoráveis com a seguinte programação:
10 de julho: Trio Bacurau e Nego Rainner
11 de julho: Alan Cassio e Palito e Lucas e Diego
12 de julho: Trio Xoddó e Banda Imagem
*PARÓQUIA NOSSA SENHORA DA MEDALHA MILAGROSA – Riacho Fundo II*
Na Paróquia Nossa Senhora da Medalha Milagrosa, a programação traz:
10 de julho: Forró Balançado e Forró Menino Ricco
11 de julho: Top Xote e Adrezin — O Príncipe do Piseiro
12 de julho: Léo Costta e Xero de Cangote
*Serviço*
Projeto: Circuito Cultural de Festas Paroquiais
Local: Paróquia Bom Jesus dos Aflitos (QS 10, Área Especial, Lote 1 – Areal – DF) e Paróquia Nossa Senhora da Medalha Milagrosa (QN 11 Conj. 3 Lts 1-6, Riacho Fundo II)
Pesquisa já avaliou cerca de 300 mulheres atendidas pelo SUS no Distrito Federal e inicia nova etapa para acompanhar a circulação do vírus após a introdução da vacinação
Um projeto de pesquisa desenvolvido na Universidade de Brasília (UnB) está ampliando o monitoramento da circulação do HPV (papilomavírus humano) entre mulheres jovens atendidas pela rede pública de saúde do Distrito Federal. A iniciativa busca identificar quais tipos do vírus ainda circulam na população após a implementação da vacinação pelo Sistema Único de Saúde (SUS), contribuindo para o aprimoramento das estratégias de prevenção e rastreamento do câncer de colo do útero.
Intitulado “Testagem para presença de tipos de HPV (Vírus do Papiloma Humano) em mulheres jovens atendidas pela rede pública de saúde do DF”, o estudo teve início há cerca de quatro anos, sob coordenação da professora Fabiana Pirani Carneiro, da Universidade de Brasília. Atualmente, a pesquisa entra em uma nova etapa, coordenada pela professora Andrea Barretto Motoyama, com apoio da Fundação de Empreendimentos Científicos e Tecnológicos (Finatec), responsável pelo suporte administrativo e financeiro desta fase do projeto.
Realizada ao longo dos últimos quatro anos, a pesquisa já contou com a participação de aproximadamente 300 mulheres. O foco é avaliar a presença de diferentes tipos de HPV em uma geração que cresceu durante a implementação da vacinação contra o vírus no Brasil, permitindo analisar o impacto da imunização na circulação dos genótipos associados ao câncer de colo do útero.
“O projeto tem dois objetivos principais: verificar a presença de HPV em mulheres jovens elegíveis à vacinação pelo SUS e identificar se tipos de alto risco ainda circulam entre mulheres vacinadas, analisando quais são eles”, explica a professora Andrea Barretto Motoyama, coordenadora da atual etapa da pesquisa.
Os resultados preliminares observados até o momento são considerados promissores. Segundo a pesquisadora, o HPV16 — um dos principais responsáveis pelo desenvolvimento do câncer de colo do útero em todo o mundo — não foi identificado entre as participantes avaliadas até agora. “Os resultados preliminares são bons e mostram que o HPV16 não foi encontrado na nossa população. Isso indica que estamos no caminho certo para a erradicação do câncer de colo do útero”, afirma.
Nova etapa amplia acompanhamento
Após a conclusão da primeira fase, coordenada pela professora Fabiana Pirani Carneiro e financiada pela Fundação de Apoio à Pesquisa do Distrito Federal (FAPDF) e pela Fundação de Ensino e Pesquisa em Ciências da Saúde (Fepecs), o projeto inicia agora uma segunda etapa, sob coordenação da professora Andrea Barretto Motoyama. Esta fase é financiada por meio de emenda parlamentar da senadora Leila Barros e conta com apoio administrativo e financeiro da Fundação de Empreendimentos Científicos e Tecnológicos (Finatec).
Nesta etapa, serão incluídas mais 250 participantes. Desse total, até 120 mulheres que apresentaram alguma alteração nos exames realizados anteriormente serão acompanhadas novamente pelos pesquisadores. Outras 130 participantes serão incorporadas ao estudo, ampliando a base de dados e fortalecendo a análise epidemiológica.
A coleta das amostras ocorre na Unidade Básica de Saúde 1 da Cidade Estrutural e no Hospital Materno Infantil de Brasília (HMIB), que recebe participantes de diferentes regiões administrativas do Distrito Federal. A expectativa é que os resultados parciais sejam divulgados em publicações científicas nos próximos meses, enquanto a conclusão da pesquisa está prevista para ocorrer entre 18 e 24 meses.
Além da produção de conhecimento científico e da formação de graduandos e pós-graduandos, o estudo também prevê ações educativas voltadas à conscientização da população sobre vacinação, prevenção de infecções sexualmente transmissíveis e importância dos exames de rastreamento. “Temos as ferramentas necessárias para erradicar o câncer de colo do útero. A vacinação é segura, protege contra o câncer e, associada ao rastreamento adequado e às práticas sexuais seguras, pode transformar essa realidade. Agora precisamos ampliar o acesso e a adesão a essas estratégias”, conclui Andrea Motoyama.
Iniciativa valoriza heranças afetivas e culturais e fortalece a economia criativa por meio do artesanato
Resgatar técnicas artesanais, preservar memórias afetivas e estimular a criatividade são os principais objetivos do projeto Da Minha Avó Para o Seu Neto, que oferece gratuitamente oficinas de bordado, pintura e cerâmica fria no Sebo & Café Amado Jorge, no Cruzeiro Velho.
A iniciativa foi criada para aproximar diferentes gerações por meio do fazer manual, valorizando conhecimentos tradicionalmente transmitidos entre avós, mães e familiares. Mais do que ensinar técnicas artesanais, o projeto busca transformar esses saberes em ferramentas de expressão, convivência, geração de renda e fortalecimento da cultura popular.
As oficinas são conduzidas de forma prática, acolhedora e acessível, permitindo que pessoas com ou sem experiência desenvolvam novas habilidades enquanto compartilham vivências e histórias. Todo o material utilizado durante as atividades é fornecido gratuitamente aos participantes.
O projeto reúne três linguagens artísticas. Na oficina de bordado, os participantes aprendem diferentes pontos e técnicas para criar peças autorais. A oficina de pintura explora cores, composição e criatividade em trabalhos artesanais. Já a oficina de cerâmica fria apresenta técnicas de modelagem para a produção de objetos decorativos e utilitários.
Mais do que ensinar técnicas artesanais, Da Minha Avó Para o Seu Neto nasceu das memórias afetivas da idealizadora com sua avó e da vontade de manter vivos os saberes transmitidos entre gerações. O projeto resgata a importância dos ensinamentos que passam de avós para netos, transformando o fazer manual em um instrumento de preservação da memória, fortalecimento dos vínculos familiares e valorização da cultura popular.
Entre as participantes, a oficina de bordado recebeu elogios pela metodologia, pelo ambiente acolhedor e pela troca de experiências. A participante RafaelaMartins (25) destaca que a experiência superou as expectativas.
“Eu amei a oficina de bordado. O tempo foi adequado para aprendermos os pontos básicos e finalizarmos nossa peça. A professora foi excelente, muito paciente, e permitiu que cada um desenvolvesse seu trabalho com individualidade. O formato da oficina também possibilitou uma grande interação entre os participantes, com trocas muito valiosas. Foi um projeto incrível e espero ansiosamente por novas edições no próximo ano”, afirma.
A participante Rita da Cunha (35) também destaca a experiência positiva durante a oficina de cerâmica, especialmente pela liberdade criativa e pela metodologia adotada pela professora.
“Foi ótimo conseguir produzir muitas peças durante a oficina. A professora ensinou as técnicas com muita clareza e nos deixou à vontade para criar. Ela também levou inspirações que foram muito importantes para ajudar os participantes a desenvolverem seus próprios trabalhos e reproduzirem as técnicas aprendidas”, relata.
A oficina de pintura também despertou novos olhares entre os participantes. Artesã de costura criativa, Renata Amoras, de 66 anos, conta que sempre teve vontade de aprender a pintar, mas acreditava que não conseguiria desenvolver a técnica.
“Cheguei à oficina achando que não conseguiria fazer nada, mas me surpreendi com o resultado. Estou criando pinturas lindas. A didática dos professores foi fantástica, tornando o aprendizado leve e acessível. Além disso, o professor Fernando Rabuja compartilhou dicas valiosas de como aplicar a pintura em tecido, algo que pretendo utilizar no meu trabalho artesanal”, declara.
Parceiro do projeto, o Sebo & Café Amado Jorge foi escolhido por sua atuação como espaço de incentivo à cultura e à produção artística independente no Cruzeiro. Os proprietários Ivy Góis e Vinicius Campos afirmam que, desde a criação do café, o objetivo sempre foi oferecer um ambiente de encontro entre artistas e público.
“Quando abrimos o Sebo & Café Amado Jorge, nosso propósito era criar um espaço para exposições artísticas e manifestações culturais. Recebemos artistas de diversas regiões administrativas do Distrito Federal e também de outros estados para saraus, lançamentos de livros e apresentações musicais. Temos um compromisso muito forte com a valorização dos autores de Brasília e de escritores que escolhem o café para lançar suas obras. Receber o projeto “Da Minha Avó Para O Seu Neto” reforça essa missão de democratizar o acesso à cultura e incentivar a produção artística em suas diferentes linguagens”, destacam.
Além da formação artística, o projeto teve a acessibilidade como um de seus pilares. Todas as oficinas contaram com acompanhamento de consultora de audiodescrição e uma de interpretação de Libras, garantindo uma experiência mais inclusiva e ampliando as possibilidades de participação de pessoas com deficiência. A iniciativa reafirma o compromisso da Guia Acessibilidade Inclusiva em promover o acesso democrático à cultura e à formação artística. Acompanhe como foi a primeira oficina: https://www.youtube.com/watch?v=gTzXmyf4cFo .
Serviço:
Evento: Da Minha Avó Para o Seu Neto
Realização: Guia Acessibilidade Inclusiva
Quando: junho/julho
Onde: Sebo & Café Amado Jorge – SRES Quadra 02 Bloco X casa 56 – Cruzeiro Velho
Projeto itinerante leva parque sonoro, brinquedos musicais inéditos e oficinas para crianças de 0 a 6 anos em Centros de Educação da Primeira Infância do Distrito Federal
Depois de passar pelo CEEDV, no Plano Piloto, e pelos CEPIs de Samambaia e Recanto das Emas, o Diversom ZaS – Zero a Seis chega agora Ceilândia e segue circulação por Brazlândia, Guará, Núcleo Bandeirante, Paranoá, Planaltina e Sobradinho. O projeto itinerante leva experiências sensoriais e musicais inéditas para crianças de 0 a 6 anos, reunindo parque sonoro, oficinas de sensibilização musical e atividades voltadas a educadores e famílias, ampliando o acesso à cultura desde os primeiros anos da infância. A iniciativa é realizada com recursos do Fundo de Apoio à Cultura da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.
Inspirado no universo lúdico e interativo do Diversom, o novo projeto foi pensado especialmente para a primeira infância, faixa etária que ainda encontra poucas estruturas culturais e recreativas adaptadas às suas necessidades. A proposta alia arte, educação e desenvolvimento infantil a partir da criação de brinquedos inéditos, desenvolvidos com foco em segurança, acessibilidade e estímulos sensoriais. Antes da circulação, o projeto passou por uma etapa de pesquisa dedicada ao estudo de materiais, possibilidades acústicas e soluções de engenharia apropriadas para crianças pequenas.
Para Luciano Porto, criador do Diversom ZaS ao lado de Márcio Vieira, a iniciativa nasce de uma escuta atenta sobre a infância e sobre a importância de criar espaços onde as crianças possam experimentar o mundo de forma livre, segura e sensível. “A música, o som e o brincar são ferramentas fundamentais no desenvolvimento cognitivo, emocional e afetivo, especialmente nos primeiros anos de vida. Queremos proporcionar experiências que despertem curiosidade, autonomia, imaginação e vínculos, aproximando também educadores e famílias desse processo de descoberta”,explica.
Entre os brinquedos criados especialmente para o projeto estão a gangorrinha de bolinhas, que mistura movimento e estímulos sonoros; o escorregador sensorial, com diferentes texturas e respostas acústicas; o BalanSOM, que transforma o balanço em experiência rítmica; a Arvorezinha Sonora, que reage aos movimentos das crianças; o Cavalinho Pó-có-tó, que recria o som do galope; além da Canoa Sonora e de instrumentos percussivos melódicos adaptados para a primeira infância.
Segundo Márcio Vieira, cada estrutura foi pensada para estimular diferentes formas de percepção e interação. “A criança brinca, mas ao mesmo tempo experimenta ritmo, escuta, coordenação motora, equilíbrio e criatividade. É uma experiência muito intuitiva, onde o corpo e o som se conectam de forma natural”, observa.
Ao integrar música e brincadeira, o Diversom ZaS atua diretamente no desenvolvimento físico, cognitivo, social e afetivo das crianças. As experiências sonoras compartilhadas estimulam comunicação, interação e aprendizagem coletiva, além de fortalecer vínculos familiares e comunitários. Em cada cidade participante, o projeto também realiza oficinas de sensibilização musical voltadas à comunidade escolar, envolvendo educadores e familiares em práticas que articulam música, escuta e desenvolvimento infantil.
Com expectativa de beneficiar cerca de duas mil crianças, o Diversom ZaS consolida-se como uma importante ação de descentralização cultural e formação de novas plateias, promovendo acesso à arte e à música desde a primeira infância.
SERVIÇO
Diversom ZaS – Zero a Seis Parque sensorial sonoro itinerante para crianças de 0 a 6 anos
Ceilândia CEPI Orquídeas do Cerrado – EQNP 8/12, P Sul Período: 6 a 10 de julho Oficina: 06/07, das 9h às 10h30
Brazlândia CEPI Aroeiras – Quadra 03, Conjunto H, Área Especial, Setor Veredas Período: 27 a 31 de julho Oficina: 27/07, das 9h às 10h30
Guará CEPI Lobo Guará – QE 01, Conjunto E, Lote 02, Área Especial, Lúcio Costa Período: 3 a 7 de agosto Oficina: 03/08, das 9h30 às 11h
Na sequência, o projeto passará ainda por Núcleo Bandeirante, Paranoá, Planaltina e Sobradinho.
Do café da manhã ao último show da madrugada, do barbecue à comida afetiva, dos cafés especiais aos vinhos. Gastronomia é uma das atrações do festival
O cheiro da carne na brasa se mistura ao ronco dos motores. Alguns metros adiante, o aroma do café recém-passado convida para uma pausa antes de voltar à estrada da Cidade da Moto. Entre um palco e outro, um churros, crepe ou açaí ajudam a recarregar as energias. Quando a noite cai e o frio de Brasília (DF) aparece, entram em cena o barbecue, hambúrgueres, pizzas e aquele bom chopp ou vinho para acompanhar um solo de guitarra. No Capital Moto Week, maior festival de motos e rock da América Latina, o roteiro também é guiado pelo paladar.
De 23 de julho a 1º de agosto, a edição mais internacional da história do Capital Moto Week convida o público a viver essa experiência em um complexo de 400 mil m². Distribuídas entre duas praças gastronômicas e quiosques espalhados por toda a Cidade da Moto, mais de 35 operações acompanham o ritmo de um festival que funciona 24h por dia. Dos visitantes que chegam para um show aos moradores que fazem da Cidade da Moto sua casa durante os 10 dias, a curadoria foi pensada para atender diferentes estilos de vida, paladares e bolsos.
A edição de 2026 ganha cinco novos sabores. A Comidinha de Vó retorna ao festival com sua culinária afetiva, enquanto o X-Gaúcho estreia com pratos inspirados na tradição do Sul do país. O Lugano Café chega com cafés especiais, chocolates e sobremesas para quem prefere começar o dia desacelerando antes de pegar a estrada do festival. O circuito de lanches rápidos ganha reforços com o Nicks Frango-Burger e o Dog do Jhow, enquanto a Coco Brasília oferece uma parada refrescante para quem percorre quilômetros de atrações pela Cidade da Moto.
Lino Fructuoso, curador gastronômico do Capital Moto Week, explica que a seleção das operações equilibra tradição e novidade, valorizando tanto as marcas já conhecidas do público quanto experiências inéditas. “Quem volta ao festival gosta de reencontrar os sabores que já fazem parte da memória afetiva da Cidade da Moto, mas também espera descobrir novidades. A cada edição renovamos parte da curadoria para surpreender o visitante e ampliar esse roteiro gastronômico, mantendo a experiência sempre viva e em movimento.”
Confira o roteiro gastronômico do Capital Moto Week 2026:
Para começar o dia O aroma dos cafés especiais do Lugano Café se mistura aos chocolates e doces da casa, enquanto a Estação do Crepe, a Pit Stop Creperia, o Crepe do Tio e o Tio Gu Creperia oferecem crepes preparados na hora, em versões doces e salgadas. O McCafé completa o roteiro com cafés, bebidas quentes, sobremesas e sorvetes.
Hora de repor as energias Os sabores da culinária brasileira ganham espaço na Comidinha de Vó, com disquinho de costela e pernil, croquetes e a feijoada especial. No X-Gaúcho, inspirado na tradição sulista, e no Reis do Tacho, com o melhor arroz carreteiro e baião de dois. Para quem prefere refeições rápidas, o Ricco Burguer e o Frango no Pote, presentes em diferentes pontos do complexo, o Nick’s Frango-Burger, além do clássico McDonald’s e da tradicional Pizzaria Dom Bosco.
O festival das brasas Se existe um aroma que combina com o universo das motos, é o da carne preparada no fogo. Basta seguir a fumaça para encontrar um dos circuitos mais disputados do Capital Moto Week. Hellius BBQ, Alecrim Smokehouse, 061 BBQ e Chincho Gordo transformam o barbecue em protagonista, com cortes especiais, carnes defumadas e hambúrgueres artesanais. Já a Pastelaria do Beto completa o roteiro com carnes, espetinhos, pastéis e outras receitas.
Para comer sem perder um minuto do festival Para quem quer aproveitar cada atração, a Cidade da Moto oferece diversas opções espalhadas pelos quiosques. Os cachorros-quentes aparecem em diferentes versões no Dog da Igrejinha, Dog do Jhow, Dr Dog e The Dog Club. Já quem procura petiscos encontra opções na Pit Stop Pastel e Batata, além das porções servidas pela Pastelaria do Beto.
Uma pausa para adoçar o caminho Entre um palco e outro, há espaço para sobremesas e sabores refrescantes. O Churros D oferece versões recheadas do clássico doce espanhol. Já o Amor Pipoca transforma um dos maiores símbolos dos festivais em opções doces, salgadas e gourmet. Para enfrentar os dias mais quentes de Brasília, o público encontra o Açaí Official e o Amazzon Easy, enquanto quem prefere uma pausa mais leve pode recorrer à refrescante água de Coco Brasília.
Um brinde à Cidade da Moto No esquenta para os shows, o público encontra bebidas para brindar o rock de verdade! O Vino Fructuoso e a QI Wines oferecem uma seleção de vinhos para diferentes ocasiões, enquanto a Cachaçaria Capueira traz rótulos artesanais e drinks com cachaças brasileiras.
Sabor que gera impacto positivo No Capital Moto Week, sustentabilidade também se serve à mesa. Todas as operações utilizam copos, pratos, talheres e embalagens produzidos com materiais recicláveis ou compostáveis, reduzindo a geração de resíduos e fortalecendo a estratégia que tornou o festival referência nacional em gestão ambiental. A iniciativa integra o compromisso do CMW de conquistar, pelo quinto ano consecutivo, a certificação Lixo Zero, desviando de aterros sanitários mais de 90% dos resíduos gerados durante o evento.
Conheça as opções gastronômicas em cada espaço:
Praça Pepsi | Opções rápidas, saborosas e variadas: Comidinha de Vó – Refeições caseiras, com especialidade da feijoada Estação do Crepe – Crepes e baguetes Frango no Pote – Frango frito com fritas Lugano Café – Cafés e chocolates McDonald’s – Sobremesas, sorvetes e opções do McCafé Pastelaria e Parrilla do Beto – Carnes, espetinhos, carreteiro e pastéis Ricco – Burger e batatas QI Wines – Adega e venda de vinhos X-Gaúcho – Sanduíches e refeições
Praça Palco | Foco em refeições completas e pratos populares: Dog da Igrejinha – Hot dog Dom Bosco – Pizzas Frango no Pote – Frango frito com fritas (2ª unidade) Chincho Gordo – Burgers e defumados Helius BBQ – Burgers e batatas McDonald’s – Nuggets, batata, sorvetes e bebidas do McCafé Pit Stop Pastelaria – Pastéis tradicionais Pit Stop Creperia – Crepes salgados e doces Reis do Tacho – Arroz carreteiro, baião de dois e refeições Vino Fructuoso – Vinhos
Quiosques | Variedade de snacks, doces e pratos express: 061 BBQ – Burgers defumados Açaí Oficial – Açaí no copo e tigela Alecrim Smokehouse – Burgers defumados Amazon Easy – Açaí Amor Pipoca – Pipoca doce, salgada e gourmet Churros D – Churros recheados (1ª e 2ª unidade) Coco Brasília – Água de coco Crepe do Tio – Crepe tradicional Destilaria Capueira – Bebidas e drinks à base de cachaça Dog Club – Cachorro-quente gourmet e fritas Dog do Jhow – Hot dog Dr Dog – Cachorro-quente e salgados Frango no Pote – Frango frito com fritas (3ª unidade) Helius BBQ – Espetinhos (2ª unidade) Nicks Frango-Burger – Frango frito e hambúrguer de frango Pastelaria do Beto – Pastéis, coxinhas e fritas Tio Gu Creperia – Crepes artesanais
O consumo dentro do Capital Moto Week será realizado exclusivamente por meio do cartão ZIG ou via app com Cartão Digital Zig. Uma dica para quem quiser experimentar o clima CMW, a diversidade gastronômica e os conteúdos do festival é que, de segunda a sexta-feira, das 12h às 14h, o acesso ao complexo Moto Week é gratuito.
Sobre o Capital Moto Week 2026 De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners desta edição serão: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero e Lvcas (25.07), Eagle-Eye Cherry (26.07), Supla, Matanza Ritual e Raimundos (30.07), Marcelo Falcão e Tihuana (31.07) Barão Vermelho Encontro Formação Original (01.08). O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2026 Data: 23 de julho a 01 de agosto de 2026 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site oficial: http://www.capitalmotoweek.com.br
Combo com balde refil, copo colecionável e duas águas sai pela metade do preço somente no próximo domingo
Os fãs de Toy Story 5 terão um motivo a mais para ir ao cinema no próximo domingo (12). A Cinemarkpreparou uma promoção exclusiva para quem adquirir ingressos do filme pelos canais digitais da rede (site e aplicativo). Ao adicionar os ingressos no carrinho, os clientes terão acesso a um combo especial com 50% de desconto, disponível exclusivamente para a sessão do longa no domingo.
A oferta inclui um balde refil de pipoca, duas águas de 500 ml e um copo colecionável de Toy Story 5, com valores a partir de R$54,00. A promoção fica disponível automaticamente durante o fluxo de compra dos ingressos para Toy Story 5.
A mecânica é simples: neste domingo, ao adicionar qualquer ingresso do filme ao carrinho pelo app ou site, o cliente desbloqueia a categoria “Especial Toy Story 12/7”, onde poderá incluir o combo promocional. A oferta não aparece para ingressos de outros filmes e a compra do combo é opcional.
Quem for assistir ao filme no Shopping Villa Lobos também poderá participar da ativação Toy Hospital, onde as crianças poderão levar seu brinquedo preferido que precisa de algum ajuste para ganhar uma nova vida. Os responsáveis precisam levar no dia que forem assistir o longa e depois voltar para buscar na data combinada. A ativação acontece até o dia 02/08 e funciona de sexta a domingo.
Promoção Toy Story 5 Quando: Dia 12 de julho.
Onde: Site e aplicativo da Rede Cinemark do Brasil.
Mecânica: Na compra de ingressos para Toy Story 5 pelos canais digitais, o cliente desbloqueia a categoria “Especial Toy Story 12/7” e pode adquirir um combo promocional com 50% de desconto.
Combo especial: Balde refil de pipoca; Duas águas de 500 ml; Copo colecionável de Toy Story 5.
Valores: R$54,00 (pipoca salgada ou com manteiga) e R$59,oo (pipoca doce).
*Promoção válida enquanto durarem os estoques. Verifique disponibilidade nos cinemas participantes ou consulte nos canais digitais da Rede. O benefício do Cinemark Club não se aplica à promoção. Oferta não válida para salas ou snacks Prime/VIP.
Sobre a Rede Cinemark no Brasil
Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 640 salas de cinema em 88 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.
Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema – XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.
A Cinemark ainda oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.
Hoje começa a campanha, que segue até 12 de julho, reunindo mais de 30 lojas de moda, beleza, decoração e gastronomia
Hoje começa mais uma edição da Promolovers no Iguatemi Brasília. Até o dia 12 de julho, os clientes poderão aproveitar descontos de até 72% em mais de 30 lojas participantes de diferentes segmentos, como moda, beleza, acessórios, decoração e gastronomia.
Além das ofertas, os participantes do programa de relacionamento Iguatemi One contam com um benefício exclusivo durante a campanha: de 9 a 12 de junho, os pontos são em dobro nas compras realizadas nas lojas participantes, tornando a experiência ainda mais vantajosa.
Entre os destaques desta edição estão a Trousseau, com descontos de até 72%; a Case2Go, com até 70%; Shoulder, Schutz, Pandora, Loungerie, Bagaggio e Hope, com ofertas de até 50%; além da Aramis, com descontos de até 40%.
“A Promolovers já se consolidou como um dos momentos mais aguardados pelos nossos clientes. Reunimos marcas desejadas, descontos atrativos e o benefício dos pontos em dobro no Iguatemi One, reforçando nosso compromisso em proporcionar experiências de compra cada vez mais completas e vantajosas”, afirma Bianca Marinho, gerente de Marketing do Iguatemi Brasília.
A campanha reúne grandes marcas com condições especiais, oferecendo variedade, conveniência e benefícios exclusivos em um só lugar. A lista completa das lojas participantes e o regulamento podem ser consultados no site e nas redes sociais do empreendimento.
Serviço:
Promolovers – Iguatemi Brasília
Quando: de 6 a 12 de julho
Benefício: descontos de até 72% em lojas participantes e pontos em dobro, de 9 a 12 de julho, para clientes Iguatemi One.
Lojas participantes (em ordem alfabética):
ADCOS – até 40% de desconto
Agilitá – até 50% de desconto
Aramis – até 40% de desconto
Avatim – até 20% de desconto
Bagaggio – até 50% de desconto
Bio Mundo – até 40% de desconto
By Me – até 50% de desconto
Carol Bassi – até 40% de desconto
Case2Go – até 70% de desconto
Ellus – até 50% de desconto
Fillity – até 50% de desconto
Granado – até 30% de desconto
Hope – até 50% de desconto
Lenny Niemeyer – até 50% de desconto
Les Néréides – até 50% de desconto
Live! – até 40% de desconto
Loungerie – até 50% de desconto
Magnólia – até 40% de desconto
OrtoBom – até 50% de desconto
Osklen – até 40% de desconto
Pandora – até 50% de desconto
Paprica Burguer – até 10% de desconto
Piselli – até 10% de desconto
Pituchinhus – 50% de desconto
Schütz – até 50% de desconto
Shopping Cosméticos – até 40% de desconto
Shoulder – até 50% de desconto
Souq – até 50% de desconto
Tania Bulhões – até 30% de desconto
Tommy – até 40% de desconto
Trousseau – até 72% de desconto
7 For All Mankind – até 50% de desconto
Sobre o Iguatemi Brasília
O Iguatemi Brasília reúne, em um só local, moda, gastronomia, serviços, passeio, conforto, conveniência e entretenimento. O shopping conta com o know-how da Iguatemi S.A, uma empresa full service (administra, planeja e constrói), classificada como a 36.ª marca mais valiosa do Brasil, a única em seu segmento. São mais de 144 lojas, entre elas 23 marcas inéditas na capital federal. O shopping conta, ainda, com um dos mais modernos projetos de arquitetura e paisagismo. Grandes skylights proporcionam total integração com o exterior e permitem ao público aproximação com a natureza. Além disso, oferece mais de 3 mil vagas de estacionamento, das quais 1,8 mil cobertas.
Entre 14 e 24 de julho, o Centro Cultural TCU oferece oficinas educativas de arte para toda a família . As atividades exploram diferentes linguagens artísticas, como criação visual, têxtil, teatral e de escultura .
Confira as atividades por dia:
🗓️ 14 e 22 de julho (criação visual) Desenho maluco e composição visual: venha desenhar por outros traços e sob novas perspectivas. Faixa etária: livre
🗓️ 15 e 23 de julho (criação têxtil) Ornamento de feltro, tear de panamá: dê vida a novas formas com técnicas básicas de costura. Faixa etária: 6+
🗓️ 16 e 24 de julho (criação teatral) Teatro-dança e teatro de papel: outras maneiras de vivenciar o mundo cênico. Faixa etária: 5+
🗓️ 17 e 21 de julho (criação de escultura ) Dobradura e corte-encaixe: esculturas que nascem do vinco e do papel. Faixa etária: 5+
✨Espaço Aberto Além da Programação de Inverno, o Programa Educativo do Centro Cultural TCU promove o ciclo de oficinas educativas e gratuitas do Espaço Aberto aos finais de semana . São atividades desenvolvidas em diálogo com a exposição “Festa de Luz: as festas populares e a arte brasileira” , em cartaz até 12 de setembro.
Serviço Programação de inverno do Centro Cultural TCU Data: 14 a 24 de julho Horário: pela manhã, das 10h às 11h e das 11h20 às 12h20 ; e pela tarde, das 15h às 16h e das 16h20 às 17h20 Local: Centro Cultural TCU (St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 3) Entrada gratuita Informações: (61) 3527-5221 / Instagram: @centroculturaltcu
Da dança ao funcional, modalidades indoor ganham espaço nos dias frios por ajudarem a aquecer o corpo, melhorar o condicionamento físico e manter a disposição durante a estação
Com a chegada das temperaturas mais baixas, a vontade de ficar embaixo das cobertas costuma disputar espaço com a disciplina de manter a rotina de exercícios. Mas, segundo especialistas, o inverno pode ser justamente uma das melhores épocas para investir na prática de atividades físicas, seja para manter a saúde em dia, melhorar o condicionamento ou até compensar os exageros gastronômicos típicos da estação.
Na CIA Athletica, a variedade de modalidades permite que os alunos encontrem opções que vão desde exercícios de força e condicionamento até atividades mais leves, voltadas ao relaxamento e bem-estar. E o melhor: tudo isso ajuda a aquecer o corpo naturalmente nos dias frios.
“A prática regular de atividade física durante o inverno ajuda não apenas no condicionamento físico, mas também na disposição, no fortalecimento da imunidade e até na saúde mental. O segredo é encontrar uma modalidade prazerosa, porque quando a atividade diverte, fica muito mais fácil manter a frequência”, sugere o educador físico Felipe Feijo.
Para quem quer gastar energia e calorias
As modalidades de alta intensidade costumam ganhar destaque no inverno por ajudarem a elevar rapidamente a temperatura corporal. Entre elas estão aulas como Body Pump, treinamento funcional, CIA Cycle e circuitos que trabalham força, resistência e condicionamento cardiovascular.
Além de ajudarem no ganho de força e resistência muscular, essas atividades contribuem para um gasto calórico elevado, algo que muita gente procura justamente nesta época do ano, marcada por fondue, chocolate quente e comidas mais calóricas.
Outra opção divertida são as aulas inspiradas em movimentos circenses, que misturam exercícios de equilíbrio, força e coordenação motora de maneira lúdica e dinâmica.
Dança: exercício físico com clima de diversão
Para quem quer fugir da rotina tradicional da academia, as modalidades de dança aparecem como alternativas descontraídas para manter o corpo em movimento no frio. Ritmos latinos, dança de salão, hip hop, jazz, fitdance, sapateado e dança do ventre estão entre as opções que unem atividade física, socialização e diversão.
Além do trabalho cardiovascular, as aulas ajudam na coordenação motora, consciência corporal e até na redução do estresse.
“Quando o exercício vem acompanhado de música e interação, a sensação de bem-estar aumenta muito. A dança é uma excelente porta de entrada para quem tem dificuldade em manter constância na atividade física”, destaca Filipe.
Equilíbrio, flexibilidade e relaxamento também entram na rotina
Nem só de intensidade vive o inverno. Modalidades como yoga, alongamento, mobilidade, pilates e Body Balance também ganham espaço nesta época do ano, principalmente entre quem busca aliviar tensões musculares, melhorar a postura e reduzir o estresse.
Essas atividades trabalham respiração, consciência corporal e flexibilidade, ajudando o corpo a enfrentar os efeitos das baixas temperaturas, que costumam aumentar a sensação de rigidez muscular.
Independentemente da modalidade escolhida, especialistas reforçam que manter o corpo ativo durante o inverno é fundamental para preservar a saúde física e emocional. A dica é apostar em atividades prazerosas e respeitar os limites individuais, sempre com orientação profissional.
“Não existe exercício ideal para todo mundo. O melhor treino é aquele que a pessoa consegue encaixar na rotina e praticar com regularidade. O inverno pode até trazer preguiça, mas também é uma ótima oportunidade para criar hábitos mais saudáveis”, finaliza o educador físico.
Com o crescimento do enoturismo, propriedades do Distrito Federal oferecem experiências que vão da colheita das uvas à degustação de vinhos produzidos no Cerrado, um dos novos polos da vitivinicultura brasileira.
O vinho brasileiro vive um momento de expansão. Em 2025, o mercado movimentou mais de R$ 21 bilhões no país e, embora o Centro-Oeste ainda represente uma fatia menor desse setor, a região já responde por cerca de 7% a 8% das vendas de vinhos e 10,7% das vendas de espumantes nacionais. Brasília acompanha esse crescimento e se destaca como a capital brasileira que mais consome espumantes, impulsionando também o enoturismo e a busca por experiências ligadas à produção de vinhos.
É nesse cenário que as vinícolas do Distrito Federal recebem visitantes durante a vindima, período da colheita das uvas que começa neste mês. Mais do que degustar rótulos premiados, os visitantes podem participar da colheita diretamente nos vinhedos, conhecer técnicas de cultivo adaptadas ao Cerrado e vivenciar o processo de produção dos vinhos.
Vindima aproxima visitantes da produção de vinhos no Cerrado Localizada a cerca de 50 quilômetros do Plano Piloto, a Villa Triacca está inserida em uma fazenda de 300 hectares, dos quais mais de 20% são destinados à preservação ambiental. Além da produção diversificada de alimentos, a propriedade conta com oito hectares de vinhedos cultivados no Cerrado.
Durante a vindima, os visitantes podem colher as uvas diretamente do pé e acompanhar de perto uma das etapas mais importantes da produção dos vinhos, além de conhecer aspectos da viticultura na região e participar de atividades ligadas à gastronomia. Para facilitar o acesso, a vinícola disponibiliza serviço de transfer até a propriedade.
“A vindima é o coração da produção do vinho. Ao permitir que o público acompanhe essa etapa, mostramos como o Cerrado vem se consolidando como uma região produtora de vinhos de qualidade e aproximamos as pessoas desse processo”, afirma Ronaldo Triacca, proprietário da Villa Triacca e presidente da Expovitis Brasil.
Outra experiência que tem despertado a curiosidade dos visitantes acontece na Fazenda Ercoara/Vinícola Brasília. Em atividade desde 2001, a propriedade possui 70 hectares, dos quais sete são ocupados por vinhedos. No local são cultivadas variedades como Syrah, Marselan, Cabernet Franc, Merlot, Sauvignon Blanc e Viognier, além da Marsanne, que está em fase de implantação. Atualmente, a vinícola produz cerca de 20 mil garrafas de vinho por ano.
Assim como outras vinícolas do Cerrado, a Ercoara utiliza a técnica da dupla poda da videira, que concentra a colheita no inverno, período considerado mais favorável para a produção de vinhos de qualidade na região. Durante a vindima, a colheita acontece à noite, aproveitando as temperaturas mais baixas para preservar melhor a qualidade das uvas antes do processamento.
“As temperaturas mais baixas ajudam a preservar a acidez, os aromas e as características das uvas. Ao mesmo tempo, o público vive uma experiência diferente, conhecendo de perto uma etapa que normalmente acontece longe dos olhos do consumidor”, destaca Rodrigo Sucena, proprietário da Fazenda Ercoara/Vinícola Brasília. Além da participação na vindima, os visitantes percorrem os vinhedos, participam de um jantar harmonizado e degustam vinhos produzidos na propriedade.
A programação da vindima no Distrito Federal vai além dessas duas propriedades. Ao longo do inverno, outras vinícolas da região também promovem experiências abertas ao público, consolidando o Cerrado como um dos destinos brasileiros para quem deseja conhecer a produção de vinhos, participar da colheita das uvas e vivenciar o crescimento da vitivinicultura no Centro-Oeste.
Serviço Villa Triacca – Vindima 2026 Datas: 18 e 25 de julho; 1º e 8 de agosto Local: PAD-DF, BR-251, Km 6, Paranoá (DF) Informações e reservas: (61) 98194-9392
Fazenda Ercoara/Vinícola Brasília – Colheita Noturna Datas: 24 e 31 de julho; 7 e 14 de agosto Horário: A partir das 17h Local: PAD-DF, na BR-251, Km 19 Informações e reservas: (61) 99815-5650 (WhatsApp)
O Embaixador da Itália no Brasil, Alessandro Cortese, organizou, no dia 27 de maio, na Sala Nervi da Embaixada da Itália em Brasília, um bate-papo com o renomado escritor italiano Sandro Veronesi, por ocasião do lançamento da edição em língua portuguesa do livro Caos calmo, publicado pela Editora Autêntica Contemporânea.
No centro do diálogo, estiveram a literatura contemporânea, os caminhos da produção literária italiana e o processo de construção de Caos calmo, obra considerada uma das mais emblemáticas de sua trajetória. Após a conversa, Veronesi respondeu às muitas perguntas do público e participou de uma sessão de autógrafos com os convidados presentes.
“Sandro Veronesi, com os seus dois ‘Premio Strega’, é provavelmente o maior escritor das últimas décadas na Itália, e a sua presença em Brasília, hoje na Embaixada e, na quinta-feira, 28 de maio, na Livraria Circulares, para uma sessão de autógrafos, representa uma oportunidade única de aproximar ainda mais o público brasileiro da literatura italiana contemporânea e de um autor que já é muito conhecido e amado, como testemunha a presença incrível de apaixonados, com a Sala Nervi lotada”, afirmou o Embaixador Cortese.
O debate entre Veronesi e o Embaixador foi realizado em italiano, com tradução simultânea para o português, permitindo ampla participação do público brasileiro. A iniciativa integrou a programação cultural promovida pela Embaixada da Itália no Brasil, voltada ao fortalecimento do intercâmbio cultural e à difusão da literatura italiana contemporânea no país.
Turnê de lançamento no Brasil
A passagem de Sandro Veronesi pelo Brasil faz parte da turnê de lançamento da edição brasileira de Caos calmo. No dia 28 de maio, o escritor participa de uma sessão de autógrafos aberta ao público, às 18h30, na Livraria Circulares, em Brasília, em encontro organizado em colaboração com a Embaixada da Itália em Brasília.
Na sequência, o autor segue para São Paulo, onde integra a programação d’A Feira do Livro. No dia 30 de maio, às 16h15, Veronesi participa de uma conversa mediada pelo jornalista Ruan de Sousa Gabriel, no Palco Principal do evento. Já no dia 31 de maio, às 15h, o escritor realiza uma nova sessão de autógrafos na Livraria da Vila Paulista.
A turnê brasileira do autor conta com o apoio da Embaixada da Itália no Brasil e do Instituto Italiano de Cultura de São Paulo.
Biografia do escritor Sandro Veronesi
Nascido em Florença, em 1959, Sandro Veronesi formou-se em Arquitetura nos anos 1980 e posteriormente transferiu-se para Roma, onde iniciou sua trajetória literária com Per dove parte questo treno allegro (1988), obra que lhe garantiu reconhecimento da crítica e do público.
Ao longo de sua carreira, colaborou com importantes veículos italianos, como il manifesto, Epoca, l’Unità e Corriere della Sera. Consolidou-se como uma das principais vozes da literatura italiana contemporânea com La forza del passato (2000), livro vencedor dos prêmios Viareggio e Campiello.
Produção internacional é inspirada na história real das mulheres que enfrentaram preconceito e desconhecimento nos EUA do século XIX
A Cinética Filmes, Buena Vista Internacional e Film Connection Distribuidora anunciam que “The Fox Sisters” estreia nos cinemas brasileiros no dia 24 de setembro e revelam o cartaz oficial. Escrito, dirigido e produzido por Wagner de Assis, nome à frente da franquia de sucesso Nosso Lar, o longa retrata a história de Leah, Maggie e Kate Fox, três irmãs norte-americanas que desempenharam um papel decisivo na origem do moderno espiritualismo ocidental. Entre o preconceito dos radicais que as queriam condenadas como bruxas e o ceticismo da ciência, elas enfrentaram fenômenos até então desconhecidos, tornando-se protagonistas de uma história que atravessou fronteiras e marcou a cultura ocidental. Inspirado em acontecimentos reais, o filme resgata esse legado por meio da produção internacional filmada entre Brasil e Estados Unidos e falada inteiramente em inglês.
Sobre Wagner de Assis
Wagner de Assis, 55, carioca, é diretor, roteirista, produtor, jornalista e autor de livros. Responsável por longas como a franquia Nosso Lar 1 e 2, A Menina Índigo, Amor Assombrado, Kardec, Ninguém é de Ninguém, A Cartomante, O Advogado de Deus, além de documentários como Chico Para Sempre, Que Geração é essa?, A Face Oculta da Medicina, Rogai Por Nós. É autor da série para TV ‘Rondon, o grande-chefe’ e colaborou na equipe de roteiristas das novelas como ‘Além do Tempo’ e ‘Espelho da Vida’, da TV Globo. É o responsável pela empresa Cinética Filmes, fundada em 1997.
Sobre a Cinética Filmes
A Cinética Filmes foi criada por Wagner de Assis em 1997. A produtora tem se destacado pela produção de filmes de longas-metragens e documentários. Dentre seus mais conhecidos projetos está a franquia NOSSO LAR, longas que alcançaram 4.060.000 espectadores em 2010 e 1.650.000 o segundo filme da série em 2024, marcando também a maior quinta-feira do cinema brasileiro da retomada e a 3a maior bilheteria até o momento. A produtora também tem projetos em andamento como mais um filme da série Nosso Lar, a cinebiografia de Emmanuel, mentor de Chico Xavier, além da franquia de Zibia Gasparetto. Amor Assombrado, A Menina Índigo, A Cartomante são outros longas desenvolvidos e produzidos pela empresa.
Sobre a Film Connection Distribuidora
A Film Connection Distribuidora é uma empresa brasileira especializada na distribuição de longas-metragens nacionais, com atuação estratégica no circuito exibidor e em múltiplas janelas de exploração comercial. Com foco em inteligência de mercado e segmentação de público, a empresa desenvolve estratégias personalizadas de lançamento, incluindo definição de praças, número de cópias, posicionamento de campanha, coordenação de P&A e negociação com exibidores. Ao longo de sua trajetória, a Film Connection participou do lançamento de títulos que dialogam com diferentes nichos do público brasileiro, especialmente nas áreas de drama, espiritualidade e obras de temática social.
Entre todos os filmes distribuídos estão em destaque:
Casagrande, dirigido por Fellipe Barbosa, com trajetória destacada em festivais internacionais.
A Menina Índigo, dirigido por Wagner de Assis, com forte repercussão junto ao público espírita.
Chico Para Sempre, dirigido por Wagner de Assis, documentário biográfico voltado ao público espiritualista com excelente resultado em bilheteria.
Amor Assombrado, drama romântico lançado comercialmente no circuito nacional.
A distribuidora atua desde a estruturação do plano estratégico até a entrega técnica e comercial das obras. Com modelo de atuação baseado em parceria e transparência, a Film Connection reforça seu compromisso com o fortalecimento do cinema independente brasileiro e a ampliação do acesso do público a produções nacionais.
Em seu terceiro ano de atividade, o restaurante brasiliense consolida sua trajetória de excelência e disputa o título de Melhor Japonês da capital federal.
Em seu terceiro ano de atividade, o Gurumê ParkShopping está entre os finalistas do Prêmio BRBCard de Gastronomia Encontro Gastrô – Brasília, pela terceira vez consecutiva, dessa vez na categoria Melhor Japonês. A indicação consolida a maturidade da operação na capital federal e celebra o compromisso contínuo da marca com o rigor técnico, o acolhimento qualificado e a fusão precisa entre a tradição nipônica e a leveza brasileira. A escolha do vencedor ocorre por meio de votação popular aberta ao público na internet.
A presença constante da marca entre os principais destaques da cena gastronômica do Distrito Federal reflete um histórico de rápida aclamação na cidade. Logo em seu ano de estreia, com menos de seis meses de funcionamento, a unidade foi indicada como finalista na categoria Restaurante Revelação. No ano seguinte, em 2025, o restaurante reafirmou seu prestígio ao conquistar dupla indicação no prêmio, que consagrou os chefs executivos da casa, Daiti Ieda e Renato Araújo, como os grandes vencedores na categoria de Chefs Revelação de Brasília.
A operação local, que gerou mais de 80 empregos diretos e 200 indiretos, serve de vitrine para a robustez de gestão do Grupo Trigo — holding brasileira por trás de marcas de grande relevância no mercado nacional. Em Brasília, a unidade registra alta performance financeira com faturamento médio mensal de R$ 1,65 milhão e um volume histórico que ultrapassou a marca de 180 mil refeições servidas em apenas seis meses de funcionamento após a inauguração. Toda essa estrutura logística e de treinamento apoia-se no ecossistema de processos da rede, que completou 11 anos de história e hoje opera com onze unidades ativas.
“Ver o Gurumê ParkShopping indicado pelo terceiro ano consecutivo é a validação de que nosso propósito de entregar luxo acessivel por meio da precisão do detalhe e do afeto faz sentido para o público brasiliense. Essa indicação à categoria de Melhor Japonês pertence a todo o nosso time de cozinha e salão, que atua diariamente com disciplina e escuta ativa para transformar cada refeição em um rito memorável de encontro.” — Wilkys Ohara, restaurateur do Gurumê ParkShopping.
Os chefs executivos e sócios da marca, Renato Araújo e Daiti Ieda, destacam que a constância nas premiações é resultado do equilíbrio entre inovação e respeito aos fundamentos clássicos. “Trabalhamos o sushibar e a cozinha quente como um ateliê. Conquistar o prêmio de revelação no ano passado nos deu ainda mais energia para refinar os processos, investir na qualidade impecável da nossa cadeia de suprimentos e assegurar que a experiência de cada cliente atinja o seu ápice sensorial”, completam os chefs.
A votação popular para eleger o Melhor Japonês de Brasília está aberta. Apoie a gastronomia contemporânea local e registre o seu voto acessando a categoria Sabores Regionais no link oficial: Votar no Gurumê – Encontro Gastrô.
Sobre o Gurumê
O Gurumê é um consagrado restaurante de gastronomia japonesa contemporânea, reconhecido por sua qualidade excepcional, design de vanguarda e ambiente sofisticado. Unindo o rigor técnico oriental e a hospitalidade acolhedora do DNA brasileiro, a marca integra o portfólio de marcas do Grupo Trigo e proporciona experiências de alta gastronomia focadas no consumo consciente e na entrega de valor justo.
Sobre o Gurumê:
O Gurumê é um consagrado restaurante de culinária oriental contemporânea, conhecido por sua qualidade excepcional e ambiente sofisticado. Com uma variedade de pratos deliciosos e uma experiência gastronômica única, o Gurumê conquista o paladar de seus clientes em todo o país.
Serviço
Gurumê Brasília
Onde: ParkShopping Brasília-Setor de Áreas Isoladas (SAI/SO) Área 6580-Estrada Parque Indústria e Abastecimento (EPIA Sul) Brasília – DF
Iniciativa inédita premiará quatro consumidores com uma vivência com tudo pago no festival e reforça a estratégia da marca de aproximar o público da música e da cultura por meio de experiências que iniciam antes do festival começar
Há quatro edições como patrocinadora oficial do Rock in Rio, Natura dá mais um passo para aproximar o público da experiência do festival. Pela primeira vez, a marca realiza uma promoção que convida consumidores de todo o Brasil a participarem de desafios criativos e concorrerem a uma experiência VIP completa no maior festival de música e entretenimento do mundo.
As inscrições acontecem entre 09 de julho e 04 de agosto e são destinadas exclusivamente a maiores de 18 anos. Para participar, basta realizar o cadastro no hotsite oficial da campanha e cumprir as missões propostas pela marca.
Ao longo da promoção, os participantes serão convidados a realizar três missões criativas, inspiradas no universo do Rock in Rio e no conceito de mistura, território que conecta Natura ao festival. Cada missão concluída garante um número da sorte, aumentando as chances de ser um dos vencedores. Além disso, será possível conquistar números extras por meio do cadastro de compras de produtos Natura, do compartilhamento do site da campanha nas redes sociais e da inclusão do código de uma Consultora de Beleza Natura, conforme previsto no regulamento.
Ao todo, quatro consumidores serão contemplados. Cada vencedor poderá levar um acompanhante para viver uma experiência exclusiva no Rock in Rio 2026, com um par de ingressos para a área VIP, passagens aéreas, hospedagem (quando necessária), traslado e um kit de produtos Natura. O prêmio é pessoal e intransferível, conforme estabelecido no regulamento da promoção.
Além de oferecer ingressos para o festival, Natura busca proporcionar uma experiência completa, transformando a expectativa pelo Rock in Rio em uma jornada de conexão com a marca, a música e a criatividade desde antes da abertura dos portões. “Na quarta edição da parceria com o Rock in Rio, queríamos criar uma iniciativa inédita da Natura, que aproximasse ainda mais as pessoas da marca. Esta promoção gamificada nasce para convidar o público a viver toda a energia do festival antes mesmo dos shows começarem. Acreditamos que a música, a cultura e a beleza têm o poder de conectar pessoas e criar experiências memoráveis, e é exatamente isso que queremos proporcionar”, afirma Julia Ceschin, head global de Brand Experience da Natura.
O regulamento completo, as missões da promoção e todas as informações sobre a dinâmica de participação estarão disponíveis no site oficial da campanha durante o período de inscrições
Sobre Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético
de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro
ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook
Baseado em livro best-seller, produção estreia em 20 de agosto
A Paris Filmes divulgou novas imagens de “Coração Partido”(Your Heart Will Be Broken), adaptação do romance homônimo de Anna Jane. Desde seu anúncio, a história gerou grandes expectativas entre os leitores e fãs de sucessos como “After”, “Culpa Minha”, “Através da Minha Janela” e “O Verão que Mudou Minha Vida”. A produção estreia em 20 de agosto nos cinemas. Baixe as imagens aqui.
O longa acompanha Polina, uma adolescente que tenta recomeçar a vida em uma nova cidade, mas logo se torna alvo de bullying na escola. Tudo muda quando Bars, o aluno mais temido e misterioso do colégio, oferece proteção em troca de que ela siga suas próprias regras.
O que começa com um “fake dating” logo evolui para uma relação intensa e emocionalmente complexa, marcada por dependência, vulnerabilidade e uma crescente necessidade de pertencimento.
O elenco conta com Veronika Zhuravleva, Daniel Vegas, Alya Mayer, Maksim Saprykin, Evgeniya Loza e Pavel Kuzmin. A direção é de Mikhail Vaynberg.
SOBRE A PARIS FILMES
A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®️ e o Oscar®️ de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário”, “Marighella”, “Meu Nome é Gal”, “Homem com H”, “Manas”, “Pedágio”, “Ritas” , “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, “Jogos Mortais X”, “A Empregada”, a franquia “Truque de Mestre” e “Minha Irmã e Eu” – primeiro filme nacional a bater a marca de 2 milhões de espectadores pós-pandemia.
Entre os próximos lançamentos estão “Feito Pipa”, “Geni e o Zepelim”, “As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você”, “Minha Melhor Amiga”, “Minha Vida com Shurastey” e “Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita”.
Acompanhe as novidades sobre esse e outros lançamentos por meio das redes sociais:
Vinte e um grupos se apresentam entre os dias 10 e 12 de julho, no estacionamento da Administração Regional de Planaltina. O concurso, realizado pela FequajuDF, tem entrada gratuita, arquibancadas, praça de alimentação e transmissão ao vivo.
Depois de emocionar o público na primeira etapa do circuito, o Candangão Junino 2026 chega a Planaltina para mais um fim de semana de grandes espetáculos. Entre os dias 10 e 12 de julho, 21 quadrilhas juninas do Distrito Federal e Entorno ocuparão o estacionamento da Administração Regional para disputar uma vaga na grande final da principal competição junina da capital do país.
Realizado pela Federação de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno (FequajuDF), com apoio da Administração Regional de Planaltina, o concurso evidencia a força de um movimento cultural consolidado, que transforma as tradicionais festas juninas em grandes produções artísticas. Coreografias, figurinos, cenários, trilhas sonoras e enredos inéditos fazem parte das apresentações, resultado de meses de dedicação de centenas de artistas que mantêm viva uma das mais importantes manifestações da cultura popular brasileira.
Mais do que uma competição, o Candangão Junino é uma vitrine para o talento das quadrilhas do Distrito Federal e Entorno, reconhecidas nacionalmente pela criatividade, qualidade técnica e capacidade de reinventar a tradição sem perder suas raízes. A cada etapa, milhares de pessoas acompanham apresentações que unem emoção, identidade cultural e o trabalho coletivo desenvolvido ao longo de todo o ano.
Para o presidente da FequajuDF, Robson Vilela, o Fusca, a passagem do circuito por Planaltina reforça o compromisso de levar a cultura popular para todas as regiões administrativas e valorizar os grupos que fazem do Distrito Federal uma referência no cenário junino brasileiro. “As quadrilhas do Distrito Federal e Entorno vivem um momento de grande reconhecimento pela qualidade dos espetáculos que apresentam. Levar o Candangão para Planaltina significa aproximar ainda mais a população desse movimento cultural, incentivar nossos grupos e mostrar que a cultura popular gera pertencimento, movimenta a economia e fortalece a identidade das nossas comunidades. Temos certeza de que o público viverá três noites inesquecíveis”, afirma Fusca.
Serviço
Candangão Junino 2026 – Etapa Classificatória de Planaltina
Local: Estacionamento da Administração Regional de Planaltina
Sexta-feira – 10 de julho A partir das 20h
* Filhos do Sertão * Aconchego * Bambolea * Fuzuê * Vira e Mexe * Oxente Vixe * Estrela de Fogo
Sábado – 11 de julho A partir das 19h
* Raiz de Mandacaru * Papa Chico * Num Só Piscar * Flor de Mamulengo * Pula Fogueira * Êta Lasquêra * Aquarela Nordestina * Elite do Cerrado
Domingo – 12 de julho A partir das 19h
* Sabugo de Milho * Segue o Fogo * Triscou Queimou * Arcanjos do Cerrado * Sanfona Lascada * Si Bobiá a Gente Pimba
Entrada gratuita
Estrutura com arquibancadas e praça de alimentação.
Próximas etapas do Candangão Junino 2026
Grande Final – Ceilândia 25 e 26 de julho
Nacional Centro-Oeste – Ceilândia 1º e 2 de agosto
Liquidação Lápis Vermelho ocorre entre 9 e 12 julho com até 70% de desconto
O inverno ganha um atrativo extra no ParkShopping com quatro dias de ótimas oportunidades de compra para os clientes. A tradicional Liquidação Lápis Vermelho, uma das principais campanhas promocionais da Multiplan será entre os dias 9 e 12 de julho. A ação ocorre simultaneamente em 18 shoppings da rede e reforça a estratégia de integração entre os ambientes físico e digital. Durante o período, os clientes poderão encontrar descontos de até 70% em produtos de diversas categorias, além de benefícios exclusivos do programa de relacionamento.
“A Liquidação Lápis Vermelho é um dos momentos mais aguardados pelos clientes do ParkShopping, porque reúne descontos relevantes em marcas e categorias muito desejadas, aliados a uma experiência de compra cada vez mais integrada”, lembra Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping.
Com o Multi, foi possível facilitar o acesso às promoções das lojas participantes, conectando os ambientes físico e digital. “Para esta edição, nossos lojistas prepararam ofertas especiais em diferentes segmentos, ampliando as oportunidades de compra para os consumidores”, afirma Rodrigo Peres, Diretor de Marketing e Loyalty da Multiplan.
No aplicativo Multi, que já acumula mais de 10 milhões de downloads, os clientes contam com uma página que reúne as melhores ofertas da liquidação, além de cupons e outros benefícios disponíveis durante a campanha. É possível acessar também o site liquidacaolapisvermelho.com.br, e escolher os produtos de sua preferência. Além disso, a consultora de estilo, Clariana Gonzaga, adianta possibilidades imperdíveis e dicas interessantes para os clientes nas redes sociais do PKS.
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é atualmente a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Tem atualmente 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6.000 lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
Atração desembarca em Fortaleza com mais de 2.500 m² de diversão para toda a família
O Iguatemi Bosque Fortaleza recebe uma das atrações mais aguardadas das férias escolares. Desde o dia 6 de julho, o shopping passou a abrigar o Jump Around, considerado o maior castelo inflável da América Latina, que ocupará o estacionamento do empreendimento com mais de 2.500 metros quadrados dedicados à diversão para crianças, jovens e adultos.
Com um novo layout e diversas experiências interativas, a atração reúne escorregadores gigantes, pula-pulas, estruturas de escalada, pistas de obstáculos e desafios inspirados no universo do parkour infantil. Em um ambiente lúdico, colorido e seguro, os participantes poderão testar habilidades, gastar energia e viver momentos de lazer em família.
“A proposta do Iguatemi Bosque é proporcionar momentos incríveis para as famílias, especialmente durante o período de férias. Receber uma atração do porte do Jump Around, reconhecida nacionalmente, amplia ainda mais as opções de lazer disponíveis para o nosso público”, ressalta a gerente de marketing do Iguatemi Bosque, Elirdes Costa.
A atração é destinada a crianças a partir de 2 anos de idade. Menores de 6 anos devem estar acompanhados por um responsável adulto. Cada sessão tem duração de 30 minutos e conta com acompanhamento de monitores treinados para garantir a segurança dos participantes. Para acessar o espaço, é necessário retirar sapatos, joias, piercings e demais objetos que possam comprometer a segurança. O uso de meias é obrigatório durante toda a atividade.
Ingressos:
Os ingressos custam R$ 54,90 (meia-entrada) e podem ser adquiridos na bilheteria local ou por meio da plataforma Fever. Pessoas com deficiência (PCD) têm direito ao valor promocional de R$ 27,45 e podem entrar com um acompanhante gratuitamente mediante apresentação de laudo ou documento comprobatório. A capacidade é limitada e sujeita à lotação.
Serviço Jump Around – Iguatemi Bosque Fortaleza Período: De 6 de julho a 6 de setembro de 2026 Local: Estacionamento do Iguatemi Bosque Endereço: Av. Washington Soares, 85 – Edson Queiroz Funcionamento: Todos os dias, das 15h às 21h Ingressos: R$ 54,90 (meia-entrada) + taxa da plataforma Vendas: Bilheteria local e plataforma Fever
Produção estreia em setembro nos cinemas brasileiros
A Paris Filmes acaba de divulgar um novo trailer de “Código: Vingança” (Mutiny), filme de ação de Jason Statham. A produção, dirigida por Jean-François Richet (“Alerta Máximo”), estreia em 10 de setembro nos cinemas. No vídeo, Statham faz um acerto de contas em alto-mar. Assista aqui e baixe imagens aqui.
Após testemunhar o assassinato de seu chefe bilionário e ser injustamente incriminado pelo crime, Cole Reed (Statham) embarca em um navio cargueiro em uma cruzada solitária para vingar a morte de seu chefe. No entanto, à medida que avança em sua missão, ele descobre que está no centro de uma perigosa conspiração internacional.
Statham também assina a produção ao lado de Marc Butan. O roteiro é de Lindsay Michel e J.P Davis e o elenco ainda traz Annabelle Wallis, Roland Møller e Adrian Lester.
SOBRE A PARIS FILMES
A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®️ e o Oscar®️ de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário”, “Marighella”, “Meu Nome é Gal”, “Homem com H”, “Manas”, “Pedágio”, “Ritas” , “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, “Jogos Mortais X”, “A Empregada”, a franquia “Truque de Mestre” e “Minha Irmã e Eu” – primeiro filme nacional a bater a marca de 2 milhões de espectadores pós-pandemia.
Entre os próximos lançamentos estão “Feito Pipa”, “Geni e o Zepelim”, “As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você”, “Minha Melhor Amiga”, “Minha Vida com Shurastey” e “Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita”.
Acompanhe as novidades sobre esse e outros lançamentos por meio das redes sociais:
Evento gratuito reúne gastronomia, artigos típicos, decoração temática e produtos importados em uma experiência para toda a família
Sabores, tradições e o encanto da cultura japonesa desembarcam no Boulevard Shopping Brasília com o Festival do Japão. Até o dia 31 de julho, a Praça Central recebe uma programação que convida o público a mergulhar no universo oriental por meio da gastronomia, de artigos culturais e ambientação criada para proporcionar uma experiência imersiva para toda a família.
Entre os destaques estão doces e snacks importados, como mochi, balas 3D, biscoitos temáticos e uma ampla variedade de lámen, incluindo versões inspiradas em personagens famosos como Naruto e na saga Star Wars. O festival também oferece bebidas típicas inusitadas como o leite de banana coreano, chás e refrigerantes em sabores exclusivos, ampliando o contato do público com a culinária asiática.
Além da gastronomia, os visitantes poderão conhecer produtos que representam diferentes aspectos da cultura japonesa, como o Maneki-neko (gato da sorte), leques, peças de porcelana, itens decorativos e colecionáveis.
Lançado no ano passado, o Festival do Japão já percorreu shopping centers de diversas cidades brasileiras chegando a realizar 26 eventos por mês. Agora, o Boulevard Shopping Brasília recebe a primeira edição do evento na capital federal. “As férias são um momento em que as pessoas procuram fazer programas diferentes, mesmo sem sair da cidade. Pela primeira vez, recebemos o Festival do Japão, que convida o público a conhecer novos sabores, descobrir tradições e mergulhar em uma cultura admirada por pessoas de todas as idades. É um passeio que reúne entretenimento, gastronomia e curiosidades em um só lugar”, afirma Rafael Mendonça, gerente de marketing do Boulevard Shopping Brasília.
Foi a paixão pela cultura japonesa que inspirou a criação do festival. “Estudei muitos aspectos da filosofia japonesa e passei a levar comigo ensinamentos que influenciam a forma como conduzo a minha vida e o meu trabalho. Um deles é o Kotodama, conceito que representa o poder das palavras e a importância daquilo que expressamos. Quando lançamos o Festival do Japão e Coreia, acreditávamos no potencial desse projeto e hoje, ao chegar à 26ª edição, temos a confirmação de que ele conquistou o público”, conta Mercielle Dias, idealizadora do festival.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
Administrado pela NIAD Shoppings Centers, o Boulevard Shopping Brasília completa 17 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.
O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.
Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Serviço Festival do Japão Data: até 31 de julho Horário: segunda a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 12h às 20h Local: Praça Central do Boulevard Shopping Brasília Entrada: gratuita
Restaurante lança receita inédita e inicia nova edição do Festival Invernale, com menu pensado para compartilhar
O inverno costuma mudar a forma como os brasileiros escolhem comer. Pratos mais cremosos, massas e refeições para compartilhar passam a ganhar mais espaço à mesa. Apostando nesse movimento, o restaurante Abbraccio inicia o Festival Invernale e apresenta como principal novidade o Gnocchi Gratinato al Formaggio, receita inédita de gnocchi artesanal servido ao molho de queijos e gratinado, que transforma o inverno em uma experiência inspirada na hospitalidade italiana.
O novo prato combina gnocchi de massa fresca de batatas, feita à mão, envolta em um molho cremoso preparado com parmesão Faixa Azul, queijo de cabra e blue cheese. A receita é finalizada com muçarela gratinada e a tradicional farofa crocante da Mama Mandola, matriarca da família que deu origem à inspiração do conceito do Abbraccio, criando uma combinação que equilibra cremosidade, intensidade de sabor e diferentes texturas.
Disponível de 6 de julho a 30 de agosto, o Festival Invernale traz, além da nova receita de gnocchi, um menu especial pensado para compartilhar. A experiência completa para duas pessoas inclui um aperitivo, dois pratos principais e duas bebidas a partir de R$ 169,90. Para começar, os clientes podem escolher entre as opções de Bruschetta Caprese ou Carbonara Bites como aperitivo e, na sequência, selecionar dois pratos principais entre Gnocchi Gratinato al Formaggio, Gnocchi Creamy Pesto, Carbonara di Roma, Lasagna Bolognese . A experiência está disponível por R$ 169,90, acompanhada de duas Sodas Italianas ou refrigerante refil ou Iced Tea Refil, ou por R$ 199,90, com duas taças de vinho Abbraccio.
Para quem prefere aproveitar a experiência em casa, o Festival Invernale também estará disponível no delivery, em formato para compartilhar por R$ 149,90, sem bebidas.
“O Festival Invernale já se consolidou como um dos momentos mais aguardados do calendário do Abbraccio. Nesta edição, quisemos reforçar essa tradição com o lançamento do Gnocchi Gratinato al Formaggio, um prato que traduz o conforto e a generosidade da culinária italiana e leva nossa massa fresca e artesanal, preparada diariamente nos restaurantes. Nosso objetivo é proporcionar momentos de conexão em volta da mesa, com receitas preparadas para serem compartilhadas”, afirma Cláudia Vilhena, Vice-Presidente de Marketing, Vendas e Growth da Bold Hospitality Company, grupo das marcas Abbraccio, Outback e Aussie no Brasil.
· Menu para compartilhar (sem bebidas) – R$ 149,90.
Sobre o Abbraccio
O Abbraccio conta com 16 unidades físicas no país, localizadas nas cidades de São Paulo, São José dos Campos, Campinas, Sorocaba, Rio de Janeiro, Niterói e Brasília. Com a filosofia “Todos os abraços acontecem aqui”, traz uma experiência diferenciada de casual dinning fundamentada na hospitalidade calorosa e em um cardápio variado, com um toque moderno e vibrante. Ambiente inspirado no lifestyle italiano, com cozinha aberta que permite que os clientes acompanhem de perto a preparação dos pratos com massas artesanais e ingredientes frescos.
Warner Bros. Pictures revela conteúdos inéditos da aclamada ficção científica, que chega aos cinemas em 17 de dezembro
As areias de Arrakis estão se agitando: a Warner Bros. Pictures lança hoje (08) pôster e trailer inéditos de Duna: Parte Três, o aguardado capítulo final da trilogia. Com um elenco composto por Timothée Chalamet (Paul Atreides), Zendaya (Chani), Robert Pattinson (Scytale), Anya Taylor-Joy (Alia Atreides)e outros grandes nomes do cinema internacional, o longa do diretor Denis Villeneuve promete conflitos épicos, intrigas políticas e muita emoção. O filme chega nas telonas no dia 17 de dezembro deste ano.
Adaptado da obra original de Frank Herbert, a saga de Duna mergulha na família Atreides e na política de um universo em conflito. Após o final do segundo filme, se passam quase 20 anos de um governo implacável de Paul Atreides; porém, agora o imperador se vê ameaçado por figuras do passado e a sombra da traição à espreita.
Duna: Parte Trêsestreia nos cinemas brasileiros em 17 de dezembro de 2026.
A Warner Bros. Pictures e a Legendary Pictures apresentam Duna: Parte Três, que leva a trilogia épica do cineasta indicado ao Oscar, Denis Villeneuve, a uma conclusão espetacular e emocionante.
Duna: Parte Três se passa quase duas décadas depois de Paul Atreides assumir o controle do Império. Agora um imperador implacável, Paul deve enfrentar as consequências de seu reinado à medida que antigos aliados retornam, novas ameaças aterrorizantes surgem e a traição está à espreita em cada sombra. Assombrado por visões do colapso imperial e do reaparecimento de seu amor há muito perdido, Paul é levado a se envolver em uma vasta conspiração, com Chani no centro do grande mistério que começa a se revelar. À medida que a rebelião se intensifica e os inimigos se aproximam, Paul deve enfrentar o verdadeiro custo do poder e o destino daqueles que mais ama.
O filme é estrelado por Timothée Chalamet, indicado ao Oscar; Zendaya; Jason Momoa; Florence Pugh, indicada ao Oscar; Rebecca Ferguson; Isaach de Bankolé; com Charlotte Rampling, indicada ao Oscar, Anya Taylor-Joy, Robert Pattinson, e o vencedor do Oscar, Javier Bardem.
Villeneuve dirige Duna: Parte Três a partir do roteiro que escreveu em parceria com Brian K. Vaughan, baseado nos romances escritos por Frank Herbert. O filme é produzido por Mary Parent, Cale Boyter, Villeneuve e Tanya Lapointe, indicados ao Oscar, e Joe Caracciolo, com produção executiva de Joshua Grode, Thomas Tull, Herbert W. Gains, Brian Herbert, Byron Merritt, Kim Herbert, Kevin J. Anderson, Richard P. Rubinstein, John Harrison e Jessica Derhammer.
A equipe de produção criativa de Villeneuve atrás das câmeras inclui o diretor de fotografia vencedor do Oscar, Linus Sandgren; o designer de produção vencedor do Oscar, Patrice Vermette; o editor vencedor do Oscar, Joe Walker; a figurinista Jacqueline West, indicada ao Oscar; a diretora de elenco Francine Maisler, indicada ao Oscar; e compositor vencedor do Oscar, Hans Zimmer.
A Warner Bros. Pictures e a Legendary Pictures apresentam uma produção Legendary Pictures, um filme de Denis Villeneuve, Duna: Parte Três será distribuído internacionalmente pela Warner Bros. Pictures, e na China pela Legendary East, a partir do dia 16 de dezembro de 2026.
Participação reforça o protagonismo da empresa no mercado imobiliário de alto padrão, marca uma nova fase estratégica e amplia sua conexão com arquitetura, design e experiências contemporâneas
A Brasal Incorporações marca presença em mais uma edição da CASACOR Brasília e será a única incorporadora participante da mostra em 2026. A iniciativa reforça o posicionamento da empresa como referência no mercado imobiliário de alto padrão e simboliza o início de uma nova era estratégica da marca, marcada por uma atuação ainda mais conectada à inovação, ao design, à experiência do cliente e às transformações do morar contemporâneo.
Com um espaço exclusivo assinado pelo arquiteto Bruno Pessoa, do Estúdio Ark, a Brasal apresentará um ambiente de mais de 100m² denominado “Construtopia”. O nome traduz a proposta do projeto ao unir os conceitos de construção e utopia, representando a ideia de transformar a obra em algo que vai além da engenharia: um espaço onde arquitetura, arte, sonho e realidade se encontram para inspirar novas formas de viver.
A participação da Brasal Incorporações na CASACOR Brasília 2026 será representada por César Durão, diretor regional; Fernanda Souza, gerente de Projetos; e Alessandra Oliveira, coordenadora de Implantação de Interiores. O trio será responsável por apresentar o conceito da marca, receber clientes, parceiros e convidados e fortalecer o relacionamento da incorporadora durante toda a mostra.
Mais do que um ambiente expositivo, o “Construtopia” reunirá um decorado exclusivo, experiência imersiva e uma programação especial de Talks voltados para temas como arquitetura, decoração, design, lifestyle e tendências do morar contemporâneo.
A participação na mostra também representa mais um movimento estratégico da Brasal para estreitar o relacionamento com pessoas que valorizam qualidade de vida, criatividade e experiências inspiradoras.
Com uma trajetória consolidada na mostra, a incorporadora já participou de cinco edições da CASACOR Brasília e, em 2026, reforça seu protagonismo ao assumir o papel de única incorporadora presente no evento, reafirmando seu compromisso com a excelência, a inovação e a valorização da arquitetura como elemento transformador da experiência de morar.
A mostra reúne 218 obras originais e uma experiência imersiva que convida o público a percorrer o universo visual de um dos criadores mais influentes da cultura contemporânea
Há artistas que criam imagens. Outros criam mundos. Ao longo de mais de cinco décadas de trajetória, Yoshitaka Amano transformou a fantasia em linguagem artística e construiu um imaginário capaz de atravessar gerações, culturas e diferentes formas de expressão. Reconhecido internacionalmente por seu trabalho na animação, nos videogames, nos quadrinhos, na moda e nas artes visuais, o artista japonês chega ao Centro Cultural Banco do Brasil Brasília com a exposição Yoshitaka Amano – Além da Fantasia, em cartaz de 17 de julho a 1º de novembro.
Reunindo 218 obras originais vindas diretamente do Japão, além de uma experiência imersiva desenvolvida especialmente para a mostra, a exposição apresenta um amplo panorama da produção de um artista que ajudou a redefinir a estética da fantasia contemporânea. Entre pinturas, ilustrações, objetos e trabalhos inéditos, o público é convidado a mergulhar em um universo onde tradição e inovação, espiritualidade e cultura pop, delicadeza e potência convivem em permanente transformação.
Após temporadas de grande sucesso no CCBB Belo Horizonte e no CCBB Rio de Janeiro, a mostra chega a Brasília oferecendo uma rara oportunidade de conhecer de perto a obra original de um criador cuja influência ultrapassa fronteiras e linguagens, alcançando gerações de admiradores em todo o mundo.
Para Amano, a realização da exposição em Brasília representa também a continuidade de um diálogo especial com o público brasileiro. O artista destaca que a mostra oferece uma oportunidade rara de contato direto com obras inéditas e com trabalhos que revelam aspectos dificilmente perceptíveis em reproduções. “Os visitantes poderão conhecer obras nunca exibidas, incluindo grandes peças em alumínio – algo que só pode ser plenamente apreciado ao ver o trabalho original, pessoalmente”, afirma. Entusiasmado com a chegada da exposição à capital federal, Amano acrescenta: “Fico verdadeiramente feliz em ver uma nova mostra sendo realizada no Brasil, depois da exposição em São Paulo, em 2024. É uma honra ter essa oportunidade, especialmente com o projeto se expandindo de maneira tão significativa. Estou ansioso por isso”.
Nascido em 1952, na província japonesa de Shizuoka, aos pés do Monte Fuji, Yoshitaka Amano iniciou sua trajetória artística ainda na adolescência, ao ingressar na Tatsunoko Production, um dos estúdios mais importantes da animação japonesa. Foi ali que começou a desenvolver a linguagem visual que se tornaria sua marca registrada: personagens etéreos, linhas fluidas, composições elegantes e uma combinação singular entre referências da tradição japonesa e movimentos artísticos ocidentais.
Ao longo dos anos, Amano consolidou-se como um dos artistas mais influentes da cultura visual contemporânea. Seu trabalho atravessa diferentes campos da criação artística, da animação aos videogames, da literatura à moda, dos quadrinhos às artes visuais. Sua contribuição para a franquia Final Fantasy ajudou a definir a identidade visual de uma das séries de videogame mais populares da história, enquanto projetos como Vampire Hunter D, Angel’s Egg e colaborações com nomes como Neil Gaiman, DC Comics, Magic: The Gathering e Vogue Itália ampliaram ainda mais o alcance de sua obra.
Com curadoria de Antonio Curti, a exposição está organizada em sete núcleos temáticos que revelam diferentes momentos e dimensões da produção do artista: Tatsunoko, dedicado aos primeiros anos de sua carreira na animação; Final Fantasy, que reúne trabalhos relacionados à célebre franquia de jogos; Candy Girl, série marcada pela influência da pop art e do surrealismo; Devaloka, conjunto de obras que explora universos mitológicos e espirituais; Vampire Hunter D; Angel’s Egg; e Colaborações, núcleo que apresenta trabalhos desenvolvidos para diferentes projetos editoriais, culturais e comerciais ao redor do mundo.
“Yoshitaka Amano é um artista raro, daqueles capazes de atravessar diferentes gerações, linguagens e culturas sem perder sua identidade. Esta exposição busca revelar não apenas o criador por trás de obras que marcaram a animação, os videogames, a literatura e a cultura pop, mas também apresentar a profundidade de sua produção artística autoral. Ao percorrer esses sete núcleos, o visitante é convidado a explorar um universo onde fantasia, espiritualidade, beleza e imaginação se encontram, revelando a trajetória de um artista que transformou o ato de sonhar em uma forma de arte”, comenta Antonio Curti.
Mais do que apresentar a trajetória de um artista, a mostra propõe uma reflexão sobre a imaginação como força criativa capaz de conectar culturas, linguagens e gerações. Em suas obras, Amano constrói universos que transitam entre sonho e realidade, luz e sombra, tecnologia e espiritualidade, criando narrativas visuais que continuam inspirando artistas, criadores e públicos em diferentes partes do mundo.
Ao final do percurso expositivo, os visitantes são convidados a vivenciar uma experiência imersiva desenvolvida especialmente para a mostra em parceria com a AYA Studio. Inspirada na série Devaloka — palavra sânscrita que significa “mundo dos deuses” — a instalação utiliza projeções, animações e desenho sonoro para ampliar a experiência sensorial e transportar o público para dentro do universo criado por Amano.
A partir de treze obras selecionadas da série, a experiência propõe um mergulho em cenários habitados por divindades, criaturas fantásticas, constelações douradas e paisagens que parecem flutuar entre o material e o espiritual. Mais do que animar as imagens, a instalação busca revelar movimentos, ritmos e atmosferas já presentes nas pinturas originais, ampliando o diálogo entre arte e tecnologia.
Ao reunir obras históricas, trabalhos inéditos e experiências imersivas, Yoshitaka Amano – Além da Fantasia reafirma o poder da arte de expandir os limites da imaginação e convida o público a percorrer os múltiplos mundos criados por um dos mais importantes artistas visuais da atualidade.
Sobre o CCBB Brasília
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Localizado no Edifício Tancredo Neves, o prédio é uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico de autoria de Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, é oferecido o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais, aproximando o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolha públicas e particulares, universitários e instruções, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Acessibilidade
A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional.
O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta no vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Mais informações em: Serviços Oferecidos | CCBB Brasília
Horário da van – De quinta-feira a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h. | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30.
Serviço:
Yoshitaka Amano – Além da Fantasia De 17 de julho a 1º de novembro de 2026
Horários: De terça-feira a domingo, das 9h às 21h
Ingressos gratuitos, mediante retirada no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília.
Local: Galerias 3, 5 e Pavilhão de Vidro do CCBB Brasília
Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul
Local: Estacionamento da Administração Regional de Planaltina
Sexta-feira – 10 de julho
A partir das 20h
Blog Glau na Capital 