Musical “Capiba, pelas ruas eu vou” chega a Brasília pelo projeto POUPEX Cultural

Espetáculo do Aria Social, já assistido por mais de 33 mil pessoas, será apresentado nos dias 29 e 30 de maio no Teatro POUPEX.

Após uma trajetória de sucesso no Nordeste e em São Paulo, o aclamado musical Capiba, pelas ruas eu vou desembarca em Brasília para duas apresentações especiais em 29 e 30 de maio, às 20h, no Teatro POUPEX. O espetáculo integra a programação do POUPEX Cultural e promete emocionar o público com uma homenagem grandiosa à obra de um dos maiores compositores brasileiros.

Criado pelo projeto Aria Social, o musical revisita a trajetória e a genialidade de Capiba (1904–1997), pianista, compositor e um dos grandes nomes da música pernambucana.

Com mais de 200 composições, entre frevos, sambas, maracatus, valsas e peças eruditas, o artista tem sua história contada no palco por meio de uma narrativa que combina música, dança e teatro.

Em cena, 43 bailarinos/cantores dão vida à montagem, acompanhados por uma orquestra de câmara com música executada ao vivo. A direção geral é assinada por Cecília Brennand, com direção musical e regência de Rosemary Oliveira e direção artística, roteiro e coreografia de Ana Emília Freire. “Levamos para o palco muito mais do que um espetáculo. São histórias de vida, oportunidades transformadas em arte e o compromisso de formar jovens por meio da cultura. Capiba representa essa identidade que nos conecta e nos orgulha”, destaca Cecília Brennand.

O espetáculo reúne clássicos marcantes como É de amargar, Linda Flor da Madrugada e Nos cabelos de Rosinha, além de momentos que ressaltam a obra de expressão artística plena, como a interpretação da Missa Armorial, que traduz a conexão de Capiba com a fé e a estética do Movimento Armorial. Projeções audiovisuais e uma estética cênica sofisticada ampliam a experiência, criando uma imersão sensorial na cultura pernambucana. “A música de Capiba tem uma força emocional muito grande. Nosso desafio foi respeitar essa essência e, ao mesmo tempo, traduzir essa riqueza em uma linguagem cênica que dialoga com diferentes públicos”, afirma Rosemary Oliveira.

Ana Emília Freire ressalta: “Capiba é movimento, é ritmo, é poesia. A construção desse espetáculo foi pensada para envolver o público em uma experiência sensorial, onde corpo, música e emoção caminham juntos”.

A apresentação em Brasília acontece dentro do projeto POUPEX Cultural, que, desde seu lançamento em abril de 2024, já recebeu mais de 20 mil espectadores em 19 espetáculos. A iniciativa tem como objetivo democratizar o acesso à arte e à cultura, oferecendo uma programação diversificada que inclui concertos, musicais e peças teatrais.

No dia 29 de maio, após a sessão, o público poderá aproveitar a Sexta Cultural, com praça de alimentação em frente ao teatro, reunindo food trucks de vinhos, cervejas artesanais e opções gastronômicas variadas.

Serviço

Musical “Capiba, pelas ruas eu vou”

Datas: 29 e 30 de maio

Horário: 20h (abertura do teatro às 19h)

Local: Teatro POUPEX – Sede da FHE POUPEX (Av. Duque de Caxias, s/n, Setor Militar

Urbano – SMU, Brasília/DF)

Duração do espetáculo: 60 minutos

Classificação indicativa: 12 anos

Obs.: sem lugar marcado

Ingressos disponíveis no Sympla

https://www.sympla.com.br/evento/musical-capiba-pelas-ruas-eu-vou/3341454?algoliaID=65a3affba0dabef84d07d24aa3d4d062

Sobre o Aria Social

O Aria Social é uma instituição sem fins lucrativos que atua há 36 anos promovendo transformação de jovens por meio da arte educação. O projeto atende cerca de 600 crianças e jovens em situação de vulnerabilidade na Região Metropolitana do Recife, oferecendo formação em música e dança, além de iniciativas voltadas ao empreendedorismo social para as famílias atendidas.

Sobre o POUPEX Cultural

O POUPEX Cultural promove apresentações regulares no Teatro POUPEX, na sede da FHE POUPEX, em Brasília, com programação que inclui concertos sinfônicos, shows musicais e peças teatrais. Desde abril de 2024, já recebeu mais de 15 mil espectadores em 19 espetáculos, entre eles O Fantasma da Ópera e Os Miseráveis, além de tributos a bandas como Pink Floyd e Queen.

Com ingressos a preços acessíveis, toda a arrecadação é destinada a entidades socioassistenciais, integrando a agenda ESG da FHE POUPEX.

Além das produções próprias, o POUPEX Cultural realiza parcerias com companhias e grupos de outros estados, como no evento Capiba, pelas ruas eu vou.

Mais informações: http://www.poupex.com.br/esg/poupex-cultural

Instagram: @poupex_oficial

Com patrocínio da Caixa, Rock Saloon transforma Bosque da Arena em reduto do rock e do lifestyle biker

Projeto idealizado pelos organizadores do Capital Moto Week movimenta Brasília com 24 noites de shows, gastronomia e experiências inspiradas no velho oeste

O Bosque da Arena Mané Garrincha ganhou clima de velho oeste, trilha sonora rock’n’roll e atmosfera inspirada no universo biker com a chegada do Rock Saloon, novo projeto cultural idealizado pelos organizadores do Capital Moto Week. Com patrocínio da CAIXA e do Governo do Brasil, o Saloon funciona até 14 de junho com música ao vivo, gastronomia, cenografia temática e atrações aos apaixonados por rock, motos e lifestyle. Clientes CAIXA contam com benefícios exclusivos, descontos na compra de ingressos, estacionamento e combos de Spaten.

O Rock Saloon leva ao centro de Brasília (DF) parte da estética, da identidade visual e da atmosfera que transformaram o festival em referência mundial no segmento. A programação reúne bandas de blues, folk, bluegrass, country rock e rockabilly, além de nomes já conhecidos do público brasiliense. Às quintas-feiras e domingos, duas bandas sobem ao palco por noite; às sextas e sábados, são três atrações, além de DJ residente em todos os dias de funcionamento.

O espaço reúne diferentes públicos em torno da música, da arte e do espírito de liberdade, que marca o universo do rock e das motos. “O projeto impulsiona a cadeia produtiva ao movimentar artistas, produtores, técnicos, fornecedores e pequenos empreendedores do entretenimento e da gastronomia. Tem patrocínio CAIXA, tem Governo do Brasil”, afirma o patrocinador. Segundo o banco, o apoio ao Saloon o conecta a um projeto com identidade própria, DNA cultural junto ao público do rock e do lifestyle sobre duas rodas.

“Trouxemos para o coração de Brasília uma experiência cultural inspirada na cultura do rock e das estradas”, afirma Pedro Franco, CEO da Capital Moto Week Entretenimento. Segundo ele, o patrocínio mostra como as marcas buscam se conectar, cada vez mais, com experiências culturais autênticas e com comunidades que têm forte identidade. “Isso movimenta a economia criativa e consolida Brasília como um polo de entretenimento”, finaliza Franco.

Sobre o Rock Saloon
Instalado na área arborizada do estádio nacional, o Rock Saloon é uma vila temática de 8 mil m2, com praça de alimentação e bares com oito operações, além de lounges, palco interno, mezanino VIP e estrutura de atendimento ao público. Entre as marcas gastronômicas, estão Hellius BBQ, Reis do Tacho, Pastelaria do Beto e Dr. Dog, nomes já conhecidos do público do festival. Com patrocínio da Claro, Spaten e CAIXA, o projeto tem a Spaten como cerveja oficial e o apoio da Hplus. É realizado com recursos da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal. Os ingressos custam a partir de R$ 45 e estão disponíveis na BilheteriaDigital.com ou no local.

SERVIÇO
Rock Saloon Arena
Local: Bosque Arena Mané Garrincha (Brasília)
Funcionamento: 7 de maio a 14 de junho (quinta a domingo)
Horário: Quinta e Sexta das 18h às 2h, Sábado das 14h às 2h, Domingo das 14h às 00h

Brasília Receptivo inaugura lounge no Aeroporto de Brasília e amplia experiências turísticas para visitantes da capital

Karina Câmara e Levi Barbosa sócios proprietários da Brasília Receptivo – Foto Angela Braga

A Brasília Receptivo inaugura seu novo lounge de atendimento no Aeroporto Internacional de Brasília,Presidente Juscelino Kubitschek, marcando uma nova fase no turismo receptivo da capital federal. O espaço, localizado na área de desembarque doméstico, foi criado para transformar a chegada dos visitantes em uma experiência acolhedora, prática e conectada às principais vivências turísticas de Brasília e Goiás.

Especializada em turismo receptivo, a Brasília Receptivo nasceu com a proposta de proporcionar experiências inesquecíveis, com conforto, exclusividade e atendimento personalizado para quem deseja conhecer Brasília, Goiás e os destinos do entorno de forma diferenciada.

Mais do que apresentar os monumentos e a arquitetura reconhecida mundialmente, a empresa aposta em experiências que aproximam o visitante da cultura, da gastronomia, da natureza e da energia única da região. Com um olhar atento aos detalhes e compromisso com a excelência, a Brasília Receptivo oferece roteiros exclusivos, passeios privativos, experiências personalizadas e atendimento especializado para turistas, grupos e eventos.

Com o novo lounge, o visitante poderá programar seus passeios antes mesmo de sair do aeroporto, com mais praticidade, conforto e suporte especializado. A proposta é facilitar o acesso às experiências e permitir que turistas e visitantes aproveitem ao máximo tudo o que Brasília e Goiás têm a oferecer desde os primeiros momentos na cidade.

Entre os produtos e experiências oferecidos pela Brasília Receptivo estão:

• City Tour Cívico em Brasília
• Tour Arquitetônico e Cultural
• Passeio pelo Lago Paranoá
• Tour Gastronômico
• Tour Noturno em Brasília
• Passeio à Vinícola Lacustre
• Roteiro Chapada Imperial
• Passeio para Pirenópolis
• Experiências no Cerrado
• Turismo Rural no Distrito Federal
• Passeios personalizados privativos
• Receptivo para eventos e grupos
• Transfer turístico e executivo
• Passeios fotográficos
• Experiências de pôr do sol em Brasília

O novo espaço também permitirá que os visitantes tenham acesso facilitado a roteiros personalizados e experiências exclusivas, escolhendo passeios de acordo com o perfil da viagem, seja turismo cultural, gastronômico, de natureza, negócios ou lazer.

A iniciativa reforça o posicionamento da Brasília Receptivo como uma empresa que conecta Brasília e Goiás ao Brasil e ao mundo, promovendo um turismo mais acolhedor, acessível e baseado em experiências autênticas.

Brasília vive um dos momentos mais positivos do turismo em sua história recente. A capital federal tem se consolidado como destino de grandes eventos corporativos, congressos, feiras e encontros de negócios, além de receber shows nacionais e internacionais com artistas renomados, ampliando sua visibilidade no cenário turístico e cultural brasileiro.

A cidade também vem ganhando destaque pela força da gastronomia, reconhecida como o terceiro maior polo gastronômico do país, além do crescimento do enoturismo, impulsionado pelos vinhos produzidos no Cerrado, que têm conquistado reconhecimento nacional e internacional. Somado à arquitetura icônica, aos atrativos culturais, às experiências no Lago Paranoá e ao turismo rural, Brasília passa a oferecer ao visitante uma variedade cada vez maior de experiências e passeios.

“Brasília está vivendo um novo momento no turismo, com aumento do número de visitantes, novos eventos, crescimento das experiências gastronômicas, culturais e do enoturismo. A Brasília Receptivo acompanha esse crescimento da cidade e amplia sua estrutura para atender essa demanda de turistas que também vem crescendo a cada ano, oferecendo mais conforto, praticidade e experiências personalizadas para quem chega à capital”, destaca Karine Câmara, diretora executiva da Brasília Receptivo.

Além de funcionar como ponto de atendimento e experiências turísticas, o novo lounge da Brasília Receptivo também contará com a comercialização de produtos e peças que representam a identidade da capital federal. Os visitantes poderão adquirir souvenires inspirados nos monumentos e na arquitetura de Brasília, como canecas, azulejos decorativos e itens temáticos da cidade.

O espaço também será uma vitrine para produtos regionais, permitindo que turistas degustem e levem para casa cachaças artesanais e vinhos premiados produzidos no Cerrado, valorizando a cultura, os sabores e a produção local. A proposta é proporcionar ao visitante uma conexão ainda mais completa com Brasília e Goiás, reunindo turismo, cultura, gastronomia e experiências em um só lugar.

O visitante pode conhecer mais sobre o destino Brasília econsultar os valores das experiências oferecidas pela Brasília Receptivo por meio do site: https://www.brasiliareceptivo.com.br/

Serviço

Evento: Inauguração do lounge Brasília Receptivo

Data: 14 de maio de 2026 (quinta-feira)

Horário: 10h

Local: Aeroporto Internacional de Brasília, Presidente Juscelino Kubitschek

Ponto de referência: Desembarque Doméstico

Coleção MARIA by Santis transforma fé, moda e emoção em noite memorável de celebração ao amor

Na noite da última terça-feira (13), data dedicada a Nossa Senhora de Fátima, a Santis Noivas promoveu uma experiência marcada pela emoção, espiritualidade e sofisticação durante o lançamento da coleção autoral MARIA, assinada por Elizabeth Santos e Jonathas Almeida. O evento aconteceu no deslumbrante Recanto das Águas, tendo como cenário principal a Capela Nossa Senhora Aparecida, especialmente aberta para a ocasião.

Inspirada em diferentes devoções marianas, a coleção apresentou dez vestidos exclusivos que traduzem, em alta-costura, atributos como fé, força, delicadeza e transformação feminina. Em uma atmosfera de profunda conexão espiritual e estética, os convidados acompanharam um desfile conceitual embalado por músicas sacras executadas sob a regência do maestro Jackson Farias.

Cada criação revelou o cuidado artesanal e a riqueza de detalhes que definem a identidade da Santis. Tecidos nobres como zibeline estruturado, gazar de seda, organzas translúcidas e tules etéreos deram forma às peças que desfilaram entre tons de branco absoluto, marfim, champagne e delicados pontos de azul, verde e dourado envelhecido — referências sutis ao simbolismo mariano.As joias foram da grife Noviah.

A beleza das modelos foi assinada por Ricardo Maia e equipe, enquanto a experiência sensorial do evento contou com iluminação e sonorização da Top Sound, cerimonial de Marcelo Pimenta, decoração de Ornna por Camila Araújo, além dos sabores do Federal Buffet, Drinks da Capital e os doces artísticos de Léo Almeida.

A cobertura fotográfica da noite ficou a cargo de Gabriel Oliveira e Fred Cintra, com registro em vídeo realizado por Ronaldo Piovezan, eternizando cada detalhe da experiência.

Mais do que um lançamento de coleção, a noite marcou um novo capítulo na trajetória da Santis, reafirmando a força da marca no universo das noivas e sua expansão para o mercado nacional. Para Elizabeth Santos, diretora criativa da grife, MARIA nasce como uma homenagem à essência feminina traduzida em arte e emoção. Já Jonathas Almeida destacou o momento como um marco estratégico para a consolidação da Santis em novas praças do Brasil.

Entre fé, moda e afeto, o lançamento da nova coleçãocelebrou não apenas vestidos, mas histórias, devoções e sonhos costurados à mão — em uma noite que eternizou o amor sob o olhar sagrado de Maria.

PRÊMIO COLUNISTAS BRASÍLIA INICIARÁ JULGAMENTO PRESENCIAL E ENTRA NA FASE FINAL

Por Meio e Mídia

O 40º Prêmio Colunistas Brasília iniciou nesta terça feira (12) a etapa decisiva do julgamento presencial, responsável por definir os grandes vencedores desta edição.

Nesta etapa final, um grupo seleto de jurados, formado por renomados profissionais da comunicação, avaliará os trabalhos finalistas. O júri presencial é composto por Amilton Coelho, gerente executivo de marketing e comunicação da BBTS; Carlos Grillo, diretor de criação da View 360°; Fernando Vasconcelos, diretor do Prêmio Colunistas Brasília; Heloisa Santana, presidente da Ampro; Joana Bicalho, especialista em comunicação estratégica integrada; Lívia Abreu, diretora de produção da Cão do Mar Filmes; Mariana Seixas Lima, profissional de marketing político e digital da Estalo!; e Delfina Dornas, diretora executiva da Dogana Filmes.

Após o período de votação, será realizada uma reunião coletiva ao vivo, dias 20 e 21 de maio, momento em que serão definidas as empresas do ano e as demais indicações da premiação.

A 40ª edição do prêmio mantém o forte engajamento do mercado publicitário da capital federal, reunindo empresas entre agências, produtoras e prestadores de serviços. Ao todo, 451 cases foram finalistas, evidenciando o dinamismo e a potência criativa do setor em Brasília, sendo esses:

Branded Content – 13 cases

Design – 26 Cases

Digital – 48 Cases

Filme – 74 Cases

Inovação – 6 Cases

Marketing Direto – 5 Cases

Mídia – 6 Cases

Mídia Impressa – 9 Cases

Mídias Integradas – 24 Cases

OOH – 9 Cases

Promo & Live Marketing – 64 Cases

RP – 27 Cases

Rádio – 12 Cases

Técnica – 128 Cases

O resultado final será divulgado após a conclusão de todas as etapas do julgamento. A cerimônia de premiação, uma das mais tradicionais do mercado publicitário nacional, acontecerá dia 26.06, sexta-feira, no Unique Palace Brasília.

Confira as empresas participantes:

16 mm Filmes, Agência Nacional, Artplan, Babel, Black Madre, Brivia, Calia, Debrito Brasil, Deponto Agencia, Ellah Filmes, Fields 360, FKD Influencers, Heads, Klimt, Look&Feel, Lunera Produções, Maria Quiteria Filmes, Mene e Portella Publicidade, Monumenta Comunicação, Moringa Digital, Nova S.A, Pilottis, Plural Imagem e Som, Promova Ilimitada, Propeg Comunicacao, Radiola Publicidade, Revista Traços, Sherpa42, Somacine Audiovisual, Terruá, V3A Comunicação, Wmccann.

Outback atende pedidos dos consumidores e traz clássicos de volta em campanha com Dani Calabresa

Cinco produtos escolhidos pelos consumidores retornam por tempo limitado, reforçando a estratégia da marca de colocar o cliente no centro das decisões

Depois de muitos pedidos dos consumidores nas redes sociais, o Outback Steakhouse anuncia o retorno de cinco pratos clássicos do cardápio na nova campanha Back to Outback. Com o conceito “Vocês pediram tanto que eles voltaram”, a ação traz a humorista e apresentadora Dani Calabresa, em filme que estará disponível nas redes sociais, reagindo a comentários e manifestações dos consumidores que pediram calorosamente a volta de seus itens favoritos. Os pratos retornam ao menu de todas as unidades do Brasil por tempo limitado até o dia 10 de maio.

Mais do que um resgate de sucessos, o movimento reforça uma estratégia clara: transformar escuta ativa em ação concreta. A escolha dos pratos foi baseada em pesquisas e na análise estruturada de feedbacks recebidos nos canais oficiais da marca, redes sociais e interações diretas com clientes, evidenciando o compromisso do Outback em responder de forma consistente aos desejos do seu público.

Entre as entradas escolhidas estão as Aussie Beef Quesadillas (R$ 99,90), uma suculenta quesadilla com pétalas de Bloomin’ Onion, tiras de filet mignon, mix de queijos e tomate; a Chook’n Dillas (R$ 89,90), outra opção da famosa e inesquecível quesadilla recheada com tiras de frango temperada, coberta com bacon, champignons e queijos; e a Ribs Rocker Crown R$ 179,90, uma versão especial da clássica costela em formato de coroa, com um recheio cremoso de Mac ‘n’ Cheese e coberta com costela desfiada, servida com Aussie Cheese Fries e um acompanhamento à escolha do cliente.

Já os amantes de hamburguer têm como opção o Catupiry® Madness Burger (R$ 66,90), um hamburger suculento de 200g com disco de Catupiry® Original empanado, maionese verde Outback, Smoked Mayo e picles de cebola roxa, servidos no pão brioche.

Para finalizar com uma sobremesa icônica, o S’mores Outback (R$ 34,90) traz uma combinação perfeita com base de cookie com gotas de chocolate e um toque brasileiro: brigadeiro cremoso, marshmallow gratinado, calda e raspas de chocolate, servido quentinho para uma verdadeira experiência do mais puro bold flavour.

Para Claudia Vilhena, vice-presidente de Marketing, Vendas e Growth da Bold Hospitality Company, a iniciativa traduz a evolução da marca na relação com seu público e mostra que a narrativa hoje não está mais com a marca, mas sim com os clientes. “Hoje, o consumidor não apenas consome a marca, ele participa ativamente da sua construção. No Outback, estruturamos nossos processos para que cada feedback seja analisado e transformado em inteligência para o negócio. Além dos comentários, também realizamos uma enquete aberta com nossos mais de 3 milhões de seguidores no Instagram para entender o que eles gostariam de ver de volta. Colocar o consumidor no centro não é discurso: é prática, é método e é decisão estratégica. Quando ele sinaliza o que deseja, nós escutamos, priorizamos e agimos”, comenta a executiva.

Os pratos passam a integrar o cardápio de todos os 188 restaurantes da rede no Brasil até o dia 10 de maio e estarão disponíveis no delivery — com exceção da Ribs Rocker Crown, oferecida exclusivamente nas unidades físicas. Para mais informações, acesse o site oficial do Outback.

Sobre o Outback

O Outback Steakhouse possui 188 restaurantes no Brasil e está presente em 86 cidades, 21 estados brasileiros e no Distrito Federal. No mundo está em 23 países nas Américas, Ásia e Oceania. O primeiro restaurante no País foi inaugurado na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, em 1997. Com seus cortes de carne especiais e aperitivos icônicos como a Bloomin’ Onion, o Outback caiu no gosto do brasileiro pela qualidade e sabor marcante da sua culinária, somados à descontração no atendimento e às instalações aconchegantes. Inspirado na Austrália, o restaurante enfatiza vários aspectos da cultura australiana, como esporte, pontos turísticos, paisagens icônicas, tradições e lazer. Além disso, a marca oferece uma experiência única, divertida e de altíssimo padrão que, no Brasil, ficou conhecida como #MomentoOutback.

Torneio de futmesa chega ao Venâncio Shopping com etapa mensal e treinos abertos ao público

Programação entre maio e outubro reúne competições, prática esportiva e incentivo ao futmesa no coração de Brasília

Com a proposta de ampliar o uso do espaço urbano para lazer e convivência, o esporte também ganha lugar nos centros comerciais. O Venâncio Shopping recebe, entre os meses de maio e outubro, uma série de torneios de futmesa nas modalidades Dadinho 9×3 e Retro. As disputas serão realizadas mensalmente, com organização da Academia Futmesa ASCADE e apoio do empreendimento.

O primeiro torneio acontece no dia 16 de maio (sábado), a partir das 9h30, no piso térreo. A competição é voltada aos atletas previamente inscritos, seguindo o formato organizado pela academia responsável.

Além das etapas mensais, o projeto inclui treinos e mini campeonatos às segundas e quintas-feiras, das 18h às 21h. Nesses dias, uma mesa ficará disponível para clientes e visitantes que desejarem conhecer, praticar ou se aproximar do futmesa de forma livre.

Para Rosângela Castro, gerente de marketing do Venâncio Shopping, a iniciativa fortalece a relação do centro de compras com a cidade. “Abrir espaço para torneios como o futmesa no coração de Brasília é uma forma de aproximar o público de experiências esportivas e de convivência. Queremos que o shopping seja também um ponto de encontro para cultura, lazer e práticas que fazem parte da vida das pessoas”, afirma.

A programação segue até outubro com uma etapa por mês, sempre integrando competição organizada e ações de incentivo à prática do esporte.

Origem e evolução

O futebol de mesa, também conhecido como futebol de botão, é um esporte criado no Brasil na década de 1930 pelo artista Geraldo Cardoso Décourt. A modalidade surgiu como uma simulação do futebol jogada em miniatura e, ao longo do tempo, ganhou regras próprias e diferentes estilos de prática.

Reconhecido oficialmente como esporte no Brasil em 1988, o futmesa se consolidou com diversas variações de regras e hoje é organizado por federações e pela Confederação Brasileira de Futebol de Mesa (CBFM), responsável por estruturar competições e unificar a modalidade no país.

Estacionamento promocional

Para maior comodidade, o shopping proporciona conforto e segurança aos clientes, que além de contar com estacionamento coberto a um preço fixo de R$ 8, de segunda a sexta-feira, das 17h às 23h, também oferece estacionamento gratuito para compras acima de R$ 50 aos finais de semana e feriados. Para ter acesso ao benefício de gratuidade, basta levar o comprovante da compra realizada e validar o ticket no Balcão de Informações, no piso G1. Promoção válida das 8h às 23h59 e não cumulativa com outros benefícios. Para mais informações consulte o regulamento no site www.venancioshopping.com.br.

Sobre o Venâncio Shopping

No centro da capital do país, desde 1976, o Venâncio Shopping traz em seu DNA um conceito inovador. Além de ser uma excelente opção para compras e experiências, é também um Hub de Serviços e ponto de solução de pessoas, com sua torre business atrelada à torre de Serviços, alta gastronomia da capital como Jamie Oliver Kitchen, Cantón Peruvian & Chinese Food, Confraria do Camarão, Outback Steakhouse, Zero61 Gastrobar e Starbucks. Entre os serviços oferecidos, estão opções como: Procon, Na Hora Empresarial, Polícia Federal, cartório de registro de imóveis em Brasília, clínicas, faculdades, entre outros.

SERVIÇO

Torneio de futmesa no Venâncio Shopping
De maio a outubro
Modalidades: Dadinho 9×3 e Retro
Organização: Academia Futmesa ASCADE

1ª etapa

Dia 16 de maio (sábado), a partir das 9h30
Local: piso térreo do Venâncio Shopping

Participação: atletas previamente inscritos

Treinos e mini campeonatos:
Sempre às segundas e quintas-feiras
Horário: das 18h às 21h
Acesso: mesa liberada para clientes e visitantes interessados em conhecer e praticar futmesa

Venâncio Shopping
SCS Quadra 8 – Asa Sul
Informações: (61) 3208-2000
Site: www.venancioshopping.com.br
Instagram: @venancioshopping

Mergulhos na Criação

Programa apresenta ao público o processo criativo de 17 artistas da dança, do teatro e da performance do DF no Centro de Dança

No dia 17 de maio, domingo, das 15h30 às 18h, na Sala 3 do Centro de Dança do DF, o Núcleo de Formação da Anti Status Quo Companhia de Dança realiza um compartilhamento público dos processos criativos de 17 artistas do Distrito Federal. A entrada é gratuita. A programação conta com audiodescrição durante as apresentações e intérprete de Libras no bate-papo entre artistas e público que acontece logo após as mostras.

Serão apresentados os estágios atuais das pesquisas cênicas do grupo de artistas que participa desde fevereiro do programa imersivo “Mergulhos na Criação – Programa para Criadores em Dança e Artes Performáticas”. Com previsão de término em julho, a imersão inclui três encontros semanais, mentorias individuais e já realizou atividades com convidadas de peso, como o workshop de abertura “Quando o corpo escuta”, com a artista da dança contemporânea da Irlanda do Norte Suzannah McCreight, e a residência artística “Instalações efêmeras”, com Dudude Herrmann, referência nacional da dança brasileira e especialista em improvisação. A prática do grupo é motivada pelo desenvolvimento de solos e pela pesquisa de linguagem das artes da cena.

A realização de uma mostra aberta ao público como esta é fundamental para o fortalecimento da dança contemporânea e das artes performáticas em Brasília. Ao abrir o processo criativo ainda em andamento e promover o debate direto entre artistas e plateia, o programa cria um ambiente vivo de trocas de experiências estéticas e conhecimento em artes. Essa aproximação não forma apenas novas plateias, como também qualifica o olhar do público para a linguagem das artes performáticas contemporâneas. Para os artistas, trata-se de uma oportunidade rara de testar suas criações, receber retorno do espectador e, com isso, aprofundar suas escolhas e o desenvolvimento.

A potência do programa vem diretamente da experiência e da diversidade de suas ministrantes. A coordenação é de Luciana Lara, referência da dança contemporânea no DF, diretora e coreógrafa da Anti Status Quo Companhia de Dança. Ao lado dela, Suzannah McCreight, coreógrafa da Green Light Dance Company, trouxe uma perspectiva somática da criação a partir do corpo, enquanto Dudude Herrmann – uma das maiores especialistas em improvisação na dança brasileira – ofereceu uma residência artística que amplia as noções sobre a improvisação, entendendo-a como produto final e não só como uma ferramenta do processo criativo, investigando a criação e a composição efêmera. Juntas, elas têm proporcionado aos 17 artistas um conteúdo de excelência e experiência qualificada na condução do programa, essencial para o amadurecimento da cena de criação brasiliense.

Como relata Luciana Lara: “As apresentações e o debate entre artistas e plateia são ações de mediação cultural e formação de novas plateias pois aproximam o público da linguagem das artes performáticas e da dança contemporânea, além de aproximar público e artistas, proporcionando um ambiente de intercâmbio de ideias, de impressões, de interpretações e de conhecimento artístico. Para os artistas, é uma oportunidade única de testar suas ideias e ter um feedback do público antes de terminar de criar seu trabalho. Isso pode adicionar importantes dimensões sobre suas escolhas, sobre sua performance e como um termômetro, permite perceber como seu trabalho chega e toca o espectador. Como ainda a criação está em processo, o feedback e o contato com o público podem ainda contribuir para a construção da obra, promover o desenvolvimento da pesquisa cênica e o aprofundamento do processo de criação.”

O programa “Mergulhos na Criação” é uma realização do Núcleo de Formação ASQ da Anti Status Quo Companhia de Dança, com patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF). Os artistas participantes são Adriana Freitas, Aida Cruz, André Amahro, Carol Barreiro, Daniela Amoroso, Danilo Piermatei, Janaina Mello, Laura Tameirão, Lucas Mattoso, Lúcia Corrêa, Mariangela Andrade, Marcela Brasil, Patrícia Ferreira, Priscila Carneiro, Robson Castro, Samuel Sales e Tauana Parreiras.

Serviço:

Mergulhos na Criação – Programa para Criadores em Dança e Artes Performáticas

Local: Sala 03 do Centro de Dança do DF

Data: 17 de maio de 2026 (domingo)

Horário: das 15h30 às 18h

Entrada: gratuita (plateia limitada – chegue com antecedência)

Acessibilidade: audiodescrição durante as apresentações e intérprete de Libras no bate-papo

Ficha técnica resumida:

Coordenação e facilitação: Luciana Lara

Realização: Núcleo de Formação ASQ – Anti Status Quo Companhia de Dança

Patrocínio: Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF)

Léo Lins traz para Brasília o stand-up “Enterrado Vivo” em apresentação única

Humorista se apresenta dia 16/05 com espetáculo que reúne piadas afiadas, improviso e o estilo irreverente que consagrou sua trajetória no stand-up brasileiro.

O humorista Léo Lins, um dos nomes mais conhecidos do stand-up brasileiro, retorna a Brasília com seu espetáculo solo “Enterrado Vivo”, em apresentação única, no dia 16 de maio.
Reconhecido por seu estilo único, que combina piadas afiadas e temas controversos, Léo Lins conquistou fãs no Brasil e no exterior enquanto enfrenta reações intensas ao seu trabalho. Em 2024, o artista teve apresentações proibidas em mais de 50 cidades, redes sociais suspensas, sofreu ameaças de prisão e passou a responder a processos movidos pelo Ministério Público, tudo em razão de seu conteúdo que desafia o politicamente correto.

Serviço:Espetáculo: Enterrado vivo – Léo Lins
Local: Complexo Cultural de Planaltina
Endereço: Avenida Uberdan Cardoso, st. Administrativo Lote 02
Data: 17/05 (domingo)
Horário: 20:00
Duração: 70 minutos
Bilheteria: Ingresso digital
Classificação: 14

Valores:
Inteira – R$ 120,00
Meia – R$ 60,00
Meia-Social (mediante doação de 2kg de alimento) – R$ 80,00

Ernesto Cafés celebra o Dia Nacional do Café com experiência sensorial e bate-papo sobre os bastidores da bebida

Programação especial em 24 de maio, na Caixa Cultural Brasília, reúne curso imersivo e conversa gratuita sobre a cadeia do café especial no Brasil

Celebrado em 24 de maio, o Dia Nacional do Café ganha uma programação especial em Brasília promovida pelo Ernesto Cafés Especiais. A cafeteria realiza, no dia 24 de maio, na unidade da Caixa Cultural, duas atividades que convidam o público a mergulhar no universo do café para além da xícara: a Jornada Sensorial, experiência formativa voltada para iniciantes e entusiastas, e o bate-papo gratuito “Quem está por trás da sua xícara”, que propõe uma reflexão sobre toda a cadeia produtiva do café especial brasileiro.

A programação começa com a Jornada Sensorial, das 10h às 16h, com investimento de R$ 350. O curso foi desenvolvido para pessoas que apreciam café, mas desejam ampliar o conhecimento sobre a bebida.

“Muitas pessoas querem entender melhor o café que consomem, mas esbarram na linguagem técnica e pouco acessível, e a Jornada foi criada justamente para conduzir esse processo de maneira objetiva e sensível, tirando o peso da obrigação de entender tudo”, ressalta Maíra Teixeira, gastrônoma que ministra o curso.

Além dela, a atividade é conduzida por Juarez Gomes, ambos reconhecidos pela atuação em educação sensorial e formação no setor. “A proposta é trazer exercícios práticos e didáticos de percepção sensorial, ajudando a identificar aromas, sabores, atributos desejáveis e defeitos presentes na bebida. O público também terá contato com conteúdos sobre origem, produção, torra e preparo, compreendendo de forma mais profunda o percurso do café do campo à xícara”, explica Juarez.

No fim da tarde, às 17h, a programação segue com o bate-papo gratuito “Quem está por trás da sua xícara”, também na unidade Caixa.

O encontro pretende mostrar ao público as múltiplas etapas e decisões que acontecem antes que o café chegue pronto ao consumidor final. Da produção nas fazendas aos desafios da torra, passando pelo trabalho técnico dos baristas, a conversa abordará os impactos das mudanças climáticas nas safras, os desafios da produção de cafés especiais no Brasil, novos protocolos de fermentação, exportação e tendências de mercado.

Participam deste momento Augusto Borges Ferreira, produtor de cafés especiais e orgânicos da Mantiqueira de Minas e proprietário da Fazenda Capadócia, em São Gonçalo do Sapucaí (MG); Juliana Morgado, primeira brasiliense a conquistar o título nacional da Brewers Cup 2026, principal competição brasileira de preparo de café filtrado; além de Maíra Teixeira e Juarez Gomes.

A proposta é ampliar o olhar do público sobre o café como produto cultural, econômico e sensorial e mostrar que cada xícara carrega histórias, escolhas técnicas e o trabalho de muitas mãos

Quem conduz a Jornada

Formada em Gastronomia e técnica em Cafeicultura pelo Instituto Federal do Sul de Minas, Maíra Teixeira atua como barista, consultora e criadora de conteúdo voltada à democratização do conhecimento sobre café. Seu trabalho conecta técnica, memória afetiva e experiências sensoriais, além de auxiliar empreendedores na abertura de cafeterias e negócios do setor.

Já Juarez Gomes é formado em Gastronomia pelo Centro Universitário Barão de Mauá e atua com aulas, palestras, consultorias e produção de conteúdo sobre café. Entre suas especializações está o curso de Degustação e Classificação de Cafés pelo método da Specialty Coffee Association (SCA), com foco no desenvolvimento sensorial e na formação de novos profissionais.

Serviço

Jornada Sensorial

Unidade Ernesto Caixa Cultural

24 de maio

10h às 16h

R$ 350,00

Venda de ingressos:

https://www.loja.ernestocafesespeciais.com.br/event-details/turma-extra-jornada-sensorial-d

Bate-papo “Quem está por trás da sua xícara”

Unidade Ernesto Caixa Cultural

24 de maio

17 horas

Gratuito

Chocolate ou ultraprocessado? Nova regulamentação pode expor armadilhas dos rótulos

Nutricionista do CEUB revela que maior teor de cacau não garante alimento saudável e alerta para riscos associados ao consumo frequente

A Lei 15.404/2026, que estabelece percentuais mínimos de cacau e novas regras para a composição de chocolates no Brasil, pode revelar que muitos produtos estão mais próximos dos ultraprocessados do que do cacau propriamente dito. Para a nutricionista e professora de Nutrição do Centro Universitário de Brasília (CEUB), Daniela Medeiros, a nova regulamentação amplia a transparência sobre a presença de cacau nos produtos e diferencia o que é efetivamente chocolate do que leva “sabor chocolate”.

A discussão vai além do paladar e envolve impactos diretos na saúde pública. Embora o cacau tenha propriedades antioxidantes e anti-inflamatórias, o impacto nutricional do chocolate depende principalmente da quantidade de açúcar e da qualidade das gorduras presentes na formulação. “Existe uma percepção equivocada de que quanto maior o teor de cacau, mais saudável é o produto. Isso nem sempre é verdade. Um produto pode ter 35% de cacau e ainda apresentar excesso de açúcar, com perfil nutricional inadequado”.

Segundo a docente, produtos classificados como “sabor chocolate” geralmente possuem baixo teor de cacau e maior concentração de açúcar, gordura vegetal e aromatizantes. Muitos entram na categoria de ultraprocessados, associada ao aumento do risco de obesidade, diabetes tipo 2 e doenças cardiovasculares. “São formulações industriais com ingredientes que não fazem parte de preparações naturais. O consumo frequente pode provocar alterações metabólicas e favorecer processos inflamatórios”, explica.

Parte desses produtos utiliza gorduras vegetais hidrogenadas, associadas ao aumento do colesterol LDL, considerado prejudicial à saúde cardiovascular. Outro ponto de atenção, segundo ela, é o chamado “efeito saudável” criado pelo marketing de produtos com maior percentual de cacau. “O consumidor vê números maiores no rótulo e pode acreditar que o alimento está liberado, quando o excesso continua sendo prejudicial. O chocolate, inclusive o amargo, continua sendo um alimento calórico”, afirma.

Apesar dos alertas, a nutricionista reforça que o chocolate não precisa ser excluído da alimentação. A orientação é priorizar versões com maior concentração de cacau, menos açúcar e consumo moderado. “Estudos sugerem que o consumo de 20 a 30 gramas de chocolate amargo, acima de 70% de cacau, podem trazer benefícios cardiovasculares por causa dos flavonoides. Mas isso precisa estar inserido em padrão alimentar equilibrado”.

Fiscalização é decisiva para acabar com “fake chocolate”
Na avaliação da docente do CEUB, a nova legislação representa um avanço ao exigir maior transparência na rotulagem: “A lei é um avanço por coibir a diluição excessiva de cacau, mas sua efetividade dependerá de fiscalização rigorosa e do comprometimento da indústria. Sem isso, o risco é que se torne apenas uma formalidade sem impacto substancial na qualidade geral dos produtos do mercado”.

Para a especialista, a mudança de comportamento do consumidor também depende de educação alimentar. “A rotulagem é importante, mas a educação nutricional é o que realmente promove escolhas conscientes. Se o consumidor não entender o significado do percentual de cacau e da redução de açúcar, a informação pode virar apenas mais um elemento de marketing”, conclui Daniela Medeiros.

Segunda semana do Rock Saloon traz blues, folk e clima de velho oeste no Bosque da Arena

Novo espaço temático dos organizadores do Capital Moto Week reúne rock ao vivo, gastronomia e entretenimento até 14 de junho, no Bosque Arena Mané Garrincha

Após estreia de grande aceitação dos brasilienses, o Rock Saloon, novo point de lazer, gastronomia e rock’n’roll de Brasília, entra na segunda semana com uma programação agitada. Idealizado pelos organizadores do Capital Moto Week, o espaço funciona de quinta a domingo, até 14 de junho, no Bosque da Arena Mané Garrincha, reunindo shows ao vivo, experiências temáticas e a atmosfera do velho oeste já consagrada no maior festival de motos e rock da América Latina. Os ingressos, a partir de R$ 45, estão na Bilheteria Digital ou no local.

A programação do segundo fim de semana reúne bandas selecionadas pela curadoria do Capital Moto Week e nomes já conhecidos do público brasiliense. Na quinta-feira (14), sobem ao palco N.O.B e Procurados Blues Band. Na sexta-feira (15), o público acompanha os shows de Old Play, Tequila Shot Band e Folking Heads. O sábado (16) segue em alta voltagem com Blues Container Countryside, Roadside Gamblers e nova apresentação da Folking Heads. Encerrando o fim de semana, o domingo (17) recebe Cerrado Kentucky e The Mid West Rodeo Band.

“O público aceitou muito bem o primeiro final de semana e agora segue o rock no palco mais velho oeste da capital”, celebra o CEO do Capital Moto Week, Pedro Franco. “O Saloon une entretenimento e conexão com a cultura das raízes do rock. Mais importante do que isso, tem encontro, amizade e muitas risadas”, reforça. Além dos shows, o Rock Saloon oferece atrações como touro mecânico, tiro ao alvo e DJ residente todos os dias de funcionamento.

O Rock Saloon conta com patrocínio da Claro, Spaten e da Caixa, “Tem patrocínio CAIXA, tem Governo do Brasil”. O projeto tem a Spaten também como cerveja oficial e o apoio da Hplus. É realizado com recursos da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal. Os ingressos custam a partir de R$ 45 e estão disponíveis na BilheteriaDigital.com ou direto no local.

Sobre o Rock Saloon
Instalado na área arborizada do estádio nacional, o Rock Saloon é uma vila temática de 8 mil m2, com praça de alimentação e bares com oito operações, além de lounges, palco interno, mezanino VIP e estrutura de atendimento ao público. O estacionamento no local é gratuito para motos. Entre as marcas gastronômicas, estão Hellius BBQ, Reis do Tacho, Pastelaria do Beto e Dr. Dog, nomes já conhecidos do público do festival. A cenografia aposta no velho-oeste contemporâneo, com madeira, iluminação cênica e ambientação imersiva, transportando o visitante para dentro de um dos espaços mais emblemáticos da Cidade de Moto.

SERVIÇO
Rock Saloon ARENA
Local: Bosque Arena Mané Garrincha (Brasília)
Funcionamento: 7 de maio a 14 de junho (quinta a domingo)
Horário: Quinta e Sexta das 18h às 2h, Sábado das 14h às 2h, Domingo das 14h às 00h
Ingressos: http://www.bilheteriadigital.com/rocksaloon
Shows ao vivo | Gastronomia | Experiência temática | Contagem regressiva CMW 2026

DILLO APRESENTA: DESINTELIGÊNCIA NATURAL

O novo álbum do músico, que em breve será lançado em vinil, chega às plataformas de áudio em 14 de maio

Depois de dois álbuns instrumentais, o cantor e compositor Dillo retorna com mais um conjunto de gravações cantadas. Realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC – DF), Desinteligência Natural, seu novo trabalho, chega às plataformas de áudio em 14 de maio e, em breve, o disco ganha lançamento em vinil. E as novidades não param por aí, pois este é primeiro projeto de Dillo no qual ele divide seu lado autoral com a faceta intérprete, com canções de Chico Buarque e Edu Lobo, Nação Zumbi, Zé Ramalho, Sérgio Sampaio, Marisa Monte e Mutantes – incluindo, entre as músicas inéditas, uma parceria com Arnaldo Baptista.

A trajetória de Dillo, músico de Taguatinga, Distrito Federal, foi construída à margem de modismos fáceis: de sanfoneiro mirim a guitar hero, o multi-instrumentista atravessou décadas fundindo rock, blues e sonoridades de matrizes brasileiras e africanas, apostando na criação autoral e na experimentação estética.

Tal percurso pode ser conferido ao longo de seus registros, desde CrocoDilloGang (2004), ainda ancorado no rock inglês (e assinando como Dillo D’Araujo), à virada rítmica de Mestiço (2008), passando por trabalhos como Jacaretaguá (2012), Tempo tido (2016) – do hit “Mamãe, mamãe” – e chegando em Guitarrafrika (2020) e Serenata solitária (2025). No audiovisual, o DVD Música Roqueira Popular Brasileira (2010) sintetizou essa caminhada, combinando memória e invenção.

Gravado entre São Paulo e Brasília, Desinteligência Natural também amplia parcerias. A faixa de abertura, “Um Sonho” (Lúcio Maia/Jorge Du Peixe/Dengue/Pupilo), é uma dobradinha com Lucas Gonçalves e aponta para a herança do manguebeat. Em “Ode aos Ratos” (Chico Buarque/Edu Lobo), com Thiaguinho Silva, a crítica social ganha densidade. A faixa-título, com participação de Curumin, sintetiza o conceito do disco. “Frevo Mulher” (Zé Ramalho), com Diogo Leon Xavier, resgata tradição com energia elétrica, enquanto “Eu quero é botar meu bloco na rua” (Sérgio Sampaio), com Ellen Oléria, reforça seu viés libertário. “Avatar” (José Carlos Vieira/Dillo/Filipe Murbak) fecha o lado A com experimentação.

No lado B, “Algozritmo”, com Ricardo Pipo (da cia. de comédia Melhores do Mundo), Dillo ironiza o presente digital. Em “Ando meio desligado” (Rita Lee/Arnaldo Baptista/Sérgio Dias), com Daniela Firme, ele revisita a psicodelia verde e amarela. “Posso Perguntar” (Ellen Oléria), com Dammy Encanta, aposta na delicadeza; enquanto “Depois” (Marisa Monte/Arnaldo Antunes/Carlinhos Brown), com Thaise Mandalla, investe na interpretação. “Mulher eu sei” (Chico César), com Thaís Fread, mantém o tom confessional. E “Balada para Alexa” (Arnaldo Baptista/Dillo) encerra o disco com síntese entre crítica tecnológica e identidade autoral – e marca, ainda, a primeira parceria do mutante Arnaldo Baptista em muito tempo.

O público poderá celebrar com Dillo esse seu novo momento logo mais: no começo do segundo semestre, em datas a confirmar, o artista promove audição comentada do LP, faixa a faixa, na Oto Livraria (302 Norte) e sobe em palco de Taguatinga para lançar o álbum. Na sequência, realiza uma turnê de quatro datas em Portugal. Para acompanhar as novidades, siga o cantor nas redes sociais:

Acompanhe:

www.instagram.com/dillodearaujo

Ouça:

https://l1nk.dev/alhrirl

DESINTELIGÊNCIA NATURAL

Novo álbum de Dillo. Nas plataformas de áudio a partir de 14 de maio de 2026. Lançamento independente, produzido por Dillo, 12 faixas, gravado em São Paulo nos estúdios Nina Elétrica, Red Star e Daluz; e em Brasília nos estúdios Refinaria e Órbis. Este projeto foi realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC – DF).

30 mil óculos de grau serão distribuídos de graça para moradores carentes do DF; saiba como solicitar

Iniciativa busca apoiar quem necessita de óculos de grau e não tem condições de arcar com a compra. ´Para solicitar, é preciso se inscrever. Saiba como participar

30 mil óculos de grau serão distribuídos gratuitamente a moradores em situação de vulnerabilidade no Distrito Federal que necessitam do acessório, mas não têm condições financeiras de arcar com a compra. A iniciativa é da Beneficência Hospitalar de Cesário Lange, organização social com ampla atuação na gestão de hospitais, UPAs e UBS no estado de São Paulo e com filial em Brasília, em parceria com a Secretaria de Saúde do Distrito Federal, responsável pela execução do projeto no DF. Para ter acesso aos óculos, é necessário apresentar receita oftalmológica válida e realizar a inscrição por meio de um site criado exclusivamente para a ação.

Na próxima semana, a ação tem início em Ceilândia e, ao longo das próximas semanas, percorrerá, de forma semanal, outras regiões administrativas do Distrito Federal, como Ceilândia, Samambaia, Santa Maria, Gama, Riacho Fundo II, Recanto das Emas, Arapoangas, Brazlândia e Sol Nascente. A proposta é itinerante, com permanência de quarta a sexta-feira, das 8h às 18h, em cada localidade atendida, por meio de estrutura montada exclusivamente para a entrega dos óculos.

Voltada à população a partir de 18 anos, a iniciativa é aberta a todos os moradores das regiões atendidas, com prioridade para idosos, pessoas com deficiência, pessoas com doenças crônicas e trabalhadores autônomos, grupos que dependem diretamente da boa visão para manter a autonomia, a segurança e o desempenho em atividades profissionais e do cotidiano. A expectativa é realizar até 30 mil entregas de óculos ao longo do período de execução do projeto no Distrito Federal.

De acordo com Pollyanna de Paula, gerente do Projeto, a iniciativa foi pensada para complementar um atendimento que, muitas vezes, fica incompleto. “É comum que a pessoa consiga fazer o exame de vista pela rede pública, receba a receita, mas não tenha condições financeiras de comprar o óculos. O projeto surge exatamente para fechar esse ciclo de cuidado e garantir que a correção visual chegue, de fato, ao beneficiário”, explica.

O cadastro é obrigatório e deve ser feito previamente por meio de formulário on-line. Durante o preenchimento, o participante informa dados básicos de saúde, anexa a receita oftalmológica e faz a escolha antecipada do modelo do óculos, disponível em formatos redondo ou quadrado, com opções de cores. Os óculos entregues são exclusivamente monofocais, por serem mais adequados ao formato de mutirão adotado pela iniciativa.

Após o cadastro, as receitas passam por triagem técnica e são encaminhadas para produção junto ao fornecedor. O beneficiário recebe então uma mensagem no telefone cadastrado, com a confirmação da participação, além da data e horário para retirada do óculos. “Esse fluxo organizado evita filas, deslocamentos desnecessários e garante que cada pessoa receba o óculos de acordo com sua prescrição”, destaca Pollyanna.

A gestora ressalta ainda a importância da correção visual como medida de prevenção. “Quando a pessoa precisa de óculos e não usa, ela força a visão e o problema tende a se agravar ao longo do tempo. Entre idosos, por exemplo, a correção visual ajuda a prevenir quedas e acidentes domésticos. É uma ação simples, mas com impacto direto na qualidade de vida e na segurança”, afirma.

Parcerias ampliam acesso ao exame de vista

Para ampliar o acesso ao benefício, a organização já conta com parcerias com clínicas sociais que atuam em Ceilândia, permitindo que pessoas que ainda não possuem exame oftalmológico possam realizá-lo por valor social, viabilizando o acesso à receita necessária para participar da ação. Segundo Pollyanna, o projeto também está em fase de organização para expandir essas parcerias para outras regiões administrativas, de forma a atender beneficiários que hoje não conseguem realizar o exame de vista nem pela rede pública nem pela iniciativa privada.

Além da entrega de óculos, o projeto prevê outros eixos de atuação, que incluem a realização de exames oftalmológicos específicos e ações de promoção e educação em saúde ocular, com distribuição de materiais informativos e conteúdos educativos voltados à conscientização sobre os cuidados com a visão.

As datas e regiões foram definidas para garantir cobertura territorial equilibrada e ampliar o acesso da população ao benefício. O cronograma completo, bem como eventuais atualizações e orientações adicionais, pode ser consultado diretamente com a organização do projeto por meio de seus canais oficiais.

SERVIÇO

Projeto: Distribuição gratuita de óculos monofocais
Público-alvo: Moradores do DF a partir de 18 anos
Prioridade: Idosos, pessoas com deficiência, pessoas com doenças crônicas e trabalhadores autônomos
Vagas: Limitadas a 30 mil óculos
Funcionamento: Ação itinerante, de quarta a sexta-feira, das 8h às 18h
Cadastro obrigatório: Link
Importante: É necessário anexar a receita oftalmológica no formulário
Retirada dos óculos: Mediante confirmação prévia enviada ao celular cadastrado
Informações e cronograma: Link

Maio Roxo alerta: enxaqueca afeta milhões de brasileiros e vai além de uma simples dor de cabeça

pessoa com dor de cabeça: imagem ilustrativa

Campanha de conscientização chama atenção para uma doença neurológica incapacitante, frequentemente subdiagnosticada, e destaca que dores de cabeça recorrentes não devem ser normalizadas

Durante o mês de maio, a campanha Maio Roxo chama atenção para a conscientização sobre a enxaqueca, uma doença neurológica crônica que impacta diretamente a qualidade de vida e a produtividade de milhões de pessoas. De acordo com o Global Burden of Disease, apenas no Brasil estima-se que cerca de 31 milhões de pessoas convivam com a condição. Entretanto, o subdiagnóstico ainda é um desafio: apenas 40% dos pacientes recebem diagnóstico correto, e o tempo até a identificação adequada pode levar de sete a dez anos.

Apesar de ser frequentemente tratada como uma dor de cabeça comum, a enxaqueca tem características específicas e pode ser incapacitante. Segundo a neurologista do Hospital Mater Dei Goiânia, Lorena Bochenek, a condição é uma doença neurológica complexa, geralmente marcada por dor pulsátil, de moderada a forte intensidade, muitas vezes unilateral, além de sintomas como náuseas, vômitos, sensibilidade à luz e ao som. Em alguns casos, alterações visuais e sensoriais, conhecidas como aura, também podem anteceder as crises.

“A enxaqueca não é apenas uma dor de cabeça. Ela envolve alterações neurológicas e pode comprometer profundamente a rotina, o trabalho e o bem-estar do paciente”, destaca a especialista.

Rotina, gatilhos e os riscos da automedicação

A doença possui base genética, mas diversos gatilhos podem influenciar na frequência e intensidade das crises. Entre os mais comuns estão alterações no sono, jejum prolongado, alimentação irregular, estresse emocional, mudanças hormonais e consumo de álcool em pessoas suscetíveis. De acordo com Lorena, mais do que evitar fatores isolados, o foco deve estar na regularidade dos hábitos.

“O cérebro de quem tem enxaqueca é mais sensível a mudanças. Por isso, manter rotina de sono, alimentação equilibrada e estratégias de manejo do estresse pode fazer diferença real”, explica.

Outro ponto de atenção é a automedicação, prática comum entre pacientes que convivem com dores frequentes. O uso excessivo de analgésicos pode causar a chamada cefaleia por uso excessivo de medicação, contribuindo para a cronificação da dor, além de aumentar riscos gastrointestinais, renais e cardiovasculares.

Especialistas reforçam que dores de cabeça frequentes — especialmente mais de uma vez por semana, quando interferem nas atividades diárias ou exigem uso constante de medicamentos — merecem avaliação médica. Sinais como dor súbita intensa, mudança no padrão habitual, febre, rigidez na nuca ou sintomas neurológicos associados exigem investigação imediata.

Avanços no tratamento ampliam qualidade de vida

Nos últimos anos, o tratamento da enxaqueca evoluiu significativamente. Além das terapias tradicionais, hoje existem opções mais modernas e individualizadas, como anticorpos monoclonais anti-CGRP, toxina botulínica para casos crônicos, novos medicamentos para crises agudas e abordagens não farmacológicas, como neuromodulação e mudanças estruturadas no estilo de vida.

“O tratamento atual é cada vez mais personalizado, considerando a frequência das crises, a intensidade e o impacto na vida de cada paciente”, finaliza Lorena.

Neste Maio Roxo, a principal mensagem é clara: sentir dor de cabeça frequente não deve ser normalizado. Informação, diagnóstico precoce e acompanhamento especializado são fundamentais para reduzir o impacto da enxaqueca e promover mais qualidade de vida.

DIAMOND FILMS REVELA PÔSTER DE INSACIÁVEL E MARCA ESTREIA PARA AGOSTO

Estrelado por Midori Francis, terror transforma a obsessão por magreza de uma jovem em uma jornada macabra e angustiante

A Diamond Films acaba de revelar o pôster de INSACIÁVEL (“Saccharine”), novo terror da diretora e roteirista Natalie Erika James (“Relíquia Macabra”). Com estreia marcada para 6 de agosto nos cinemas de todo o país, o longa narra a jornada perturbadora e macabra de uma jovem, que leva às últimas consequências sua perigosa obsessão por magreza. Confira aqui o pôster.

Na trama, a atriz Midori Francis (“A Vida Sexual das Universitárias”) interpreta Hana, uma jovem estudante de medicina que há anos nutre uma preocupação permanente com o próprio corpo e a perda de peso. Influenciada por uma amiga que emagreceu rapidamente, ela decide começar um programa extremo à base de pílulas que prometem resultados impressionantes. Só há um porém: elas são produzidas a partir de cinzas humanas. Disposta a relevar este fato para alcançar o corpo que julga ideal, Hana sentirá na pele as consequências irreversíveis da sua obsessão.

Além de Francis, o elenco de INSACIÁVEL ainda conta com Madeleine Madden (“A Roda do Tempo”) e Danielle Macdonald (“Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria”).

Destaque no Festival de Sundance, INSACIÁVEL estreia nacionalmente em 6 de agosto, com distribuição da Diamond Films, a maior distribuidora independente da América Latina.

Sobre a Diamond Films
A Diamond Films é a maior distribuidora independente da América Latina. Fundada em 2010, se destaca por distribuir os melhores filmes independentes da indústria cinematográfica. Atualmente, a empresa atua em sete países da América Latina: Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Peru e México. No ano de 2016 começou a atuar no mercado europeu, por meio da sua filial na Espanha. No Brasil desde 2013, a Diamond Films distribuiu títulos como “Os Oito Odiados”, “Moonlight – Sob a Luz do Luar”, “Green Book – O Guia”, “Moonfall – Ameaça Lunar”, “No Ritmo do Coração”, “Spencer”, “A Pior Pessoa do Mundo”, “Órfã 2: A Origem”, “One Piece Film Red”, “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”, “Fale Comigo”, “Zona de Interesse”, “Anatomia de Uma Queda” e “Guerra Civil”

MINISTÉRIO DA CULTURA E NUBANK APRESENTAM PLANETA VIOLETA

Experiência imersiva que une ficção científica, teatro em formato RPG e participação do público chega a duas novas cidades em curta temporada, propondo uma nova relação dos jovens com o dinheiro.

Planeta Violeta é uma peça de teatro infantojuvenil itinerante, inédita no formato RPG (Role Playing Game), que une ficção científica, interatividade e educação financeira em uma experiência imersiva e gratuita para adolescentes de 12 a 17 anos.

Com expectativa de alcançar mais de 21 mil pessoas ao longo da temporada, o projeto, que estreou em São Paulo, chega em Brasília nesta quarta-feira, dia 13 de maio e ficará até 17 de maio.

Apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Nubank com realização e produção Businessland, o projeto é realizado em uma carreta 100% ambientada para receber o Planeta Violeta de uma forma lúdica e interativa. A proposta do projeto é uma nova forma de falar sobre dinheiro com o público jovem: sem palestra, sem workshop e sem aula disfarçada de teatro.

O Planeta Violeta parte de um princípio simples: pessoas não mudam o comportamento ouvindo conselhos, mudam quando se veem em uma história, quando se emocionam, quando riem de si mesmas e reconhecem seus próprios padrões nos personagens.

Por meio de uma narrativa envolvente de ficção científica, as lições financeiras são absorvidas de forma orgânica, sem resistência. O público entra acreditando que assistirá a uma aventura sobre colonização espacial e sai com um guia prático de sete passos para transformar seus hábitos financeiros.

SOBRE A EXPERIÊNCIA
Ambientada no ano de 2324, a história acompanha a humanidade após superar crises climáticas e sociais graças à ciência e à cooperação global. Diante da superpopulação e da escassez de recursos na Terra, surge um novo desafio: encontrar um novo lar no espaço.

O Brasil, referência mundial em ciência sustentável, lidera essa nova era e forma o Esquadrão V, uma equipe de elite responsável por desbravar o universo. Após anos de busca, uma sonda identificou um planeta com atmosfera ideal para terraformação. Com a esperança renovada, o grupo parte rumo ao Planeta Violeta, carregando os sonhos da humanidade.

Durante a experiência, os jovens participam ativamente da narrativa, tomando decisões colaborativas em momentos-chave da trama e vivenciando eventos globais impactantes que exigem estratégia, planejamento e gestão de recursos. Ao longo da jornada, aprendem conceitos de educação financeira de forma lúdica e prática, integrados organicamente à história, enquanto interagem com cenários imersivos que combinam elementos digitais e efeitos práticos. Mais do que espectadores, tornam-se protagonistas de escolhas individuais e coletivas, refletindo sobre responsabilidade, consequências e construção de futuro.

Um time de atores conduz a jornada, garantindo um enredo coeso com começo, meio e fim, enquanto o público ajuda a “terraformar” o novo planeta e, simbolicamente, a reorganizar sua própria relação com o dinheiro.

Mais do que falar sobre finanças, Planeta Violeta convida adolescentes a experimentar o impacto de planejar, priorizar, cooperar e assumir responsabilidades. Ao sair da sessão, o público leva consigo não apenas a memória de uma aventura espacial, mas ferramentas concretas para aplicar no cotidiano – da mesada ao primeiro salário, dos sonhos imediatos aos projetos de longo prazo.

SERVIÇO
PLANETA VIOLETA

BRASÍLIA
Local: Conjunto Nacional (SDN, CNB – Asa Norte, Brasília – DF, 70077-900)
Data: 13/5 a 17/5
Entrada: Gratuita
Classificação: 12 a 17 anos
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/

SESSÕES

Quartas, quintas e sextas
1ª sessão 14:00 às 14:30
2ª sessão 14:50 às 15:20
3ª sessão 15:40 às 16:10
4ª sessão 16:30 às 17:00
5ª sessão 18:00 às 18:30
6ª sessão 18:50 às 19:20
7ª sessão 19:40 às 20:10
8ª sessão 20:30 às 21:00

Sábado e Domingo
1ª sessão 14:00 às 14:30
2ª sessão 14:50 às 15:20
3ª sessão 15:40 às 16:10
4ª sessão 16:30 às 17:00
5ª sessão 17:50 às 18:20
6ª sessão 18:40 às 19:10
7ª sessão 19:30 às 20:00

Capacidade: 30 pessoas por sessão – Com capacidade estendida para atividades e ativações na arquibancada da área externa da carreta.
Duração: 30 minutos
Acessibilidade: O evento conta com recursos para audiodescrição e libras.
Ar condicionado: Sim.

SOBRE O NUBANK
O Nu é uma das maiores plataformas de serviços financeiros digitais do mundo, atendendo a mais de 131 milhões de clientes no Brasil, México e Colômbia. A empresa tem liderado uma transformação na indústria, usando dados e tecnologia proprietária para desenvolver produtos e serviços inovadores. Guiado por sua missão de combater a complexidade e empoderar as pessoas, o Nu atende à jornada financeira completa dos clientes, promovendo acesso e avanço financeiro com crédito responsável e transparência. A empresa se apoia em um modelo de negócios eficiente e escalável que combina baixo custo de atendimento com retornos crescentes. O impacto do Nu tem sido reconhecido em diversos prêmios, incluindo as 100 Empresas mais Influentes da Time, as Empresas Mais Inovadoras da Fast Company e os Melhores Bancos do Mundo da Forbes.

SOBRE A BUSINESSLAND
Businessland é uma empresa de entretenimento que atua em três frentes complementares, conectando marcas e pessoas por meio de experiências de alto impacto. Com as verticais Experience, Partnerships e Education, a companhia desenvolve e realiza projetos que unem entretenimento, estratégia e inovação. Na frente de Experience, realiza projetos proprietários originais, de entretenimento, megaeventos e ações de live marketing; em Partnerships, estrutura patrocínios e parcerias estratégicas através de sua plataforma nos maiores parques e resorts do país; e, em Education, investe na formação e capacitação de profissionais por meio de cursos na ESPM incluindo MBA, além de mentorias e palestras voltados ao mercado de eventos e entretenimento.

Com atuação consolidada no setor, a Businessland vem se destacando pela criação, produção e operação de projetos de grande porte, especialmente no universo do entretenimento e da cultura pop. A empresa está à frente das produções e experiências de sucesso no Brasil, como The FRIENDS™ Experience, Harry Potter: Baile Tribruxo, Disney Toy Story Ao Infinito e Além – A Exposição, reforçando sua expertise na entrega de atrações imersivas, relevantes para o público e alinhadas aos mais altos padrões de qualidade. Ao combinar conteúdo, marcas e experiências memoráveis, a Businessland se posiciona como uma das forças em ascensão na realização de projetos que movimentam o mercado e engajam diferentes audiências.

Copa Brasília de Ginástica em contagem regressiva com Arthur Zanetti e Ana Luísa Neiva

Considerado um dos maiores eventos ginástica do Brasil, o encontro acontece nos dias 23 e 24 de maio, no Colégio Marista, com expectativa de reunir de 15 a 20 mil pessoas, com entrada gratuita mediante ingresso no Sympla

A Copa Brasília de Ginástica 2026 chega à reta final de preparação com nomes de peso confirmados, expectativa de grande público e clima de celebração para a comunidade esportiva. O evento será realizado nos dias 23 e 24 de maio, no Colégio Marista, na 609 Sul, em Brasília, e deve reunir entre 15 e 20 mil pessoas ao longo dos dois dias, entre atletas, técnicos, famílias, torcedores e admiradores das modalidades de ginástica.

Promovida pela Federação Brasiliense de Ginástica (FBG), a Copa Brasília chega à sua 41ª edição consolidada como uma das maiores vitrines da ginástica no país e como um dos principais eventos de iniciação e massificação da modalidade, reunindo atletas de diferentes níveis, entidades, técnicos e famílias em torno da formação esportiva. Uma das maiores iniciativas do segmento na América Latina, a edição 2026 terá, além das apresentações de diferentes modalidades, a presença de convidados especiais como o medalhista olímpico Arthur Zanetti e a ginasta Ana Luísa Neiva, brasiliense que hoje representa o Brasil em competições nacionais e internacionais.

Zanetti é um dos maiores nomes da história da ginástica artística brasileira. Especialista nas argolas, foi campeão olímpico em Londres 2012, medalhista de prata nos Jogos Olímpicos Rio 2016, campeão mundial em 2013 e vice-campeão mundial em 2011, 2014 e 2018. Sua presença reforça o caráter inspirador da Copa, especialmente para crianças e jovens atletas que encontram no evento uma oportunidade de contato direto com grandes referências do esporte.

A edição deste ano também valoriza uma “Prata da Casa”. Natural de Brasília, Ana Luísa Neiva construiu sua trajetória na ginástica rítmica desde a infância e se tornou um dos nomes de destaque da elite brasileira. A atleta já integrou a Seleção Brasileira e representou o país em competições internacionais, simbolizando o potencial da formação esportiva no Distrito Federal e a força da ginástica brasiliense no cenário nacional.

Para a organização, a presença de atletas consagrados e de talentos formados em Brasília amplia o significado da Copa. Mais do que um evento esportivo, a iniciativa se tornou um espaço de encontro entre gerações, incentivo à base e fortalecimento da modalidade.

“A Copa Brasília é uma grande celebração da ginástica. Ela reúne famílias, entidades, técnicos, atletas iniciantes e nomes que já representam o Brasil em alto nível. Ter o Arthur Zanetti conosco e poder destacar uma atleta como a Ana Luísa, que hoje possui projeção nacional, mostra a força desse movimento”, pontua a organização do evento.

Entrada gratuita com retirada de ingresso

Neste ano, com objetivo de garantir a melhor organização no acesso do público ao ginásio, os interessados devem retirar previamente o ingresso pela plataforma Sympla em www.sympla.com.br/evento/copa-brasilia-de-ginastica-2026/3399645. A entrada é gratuita e a medida vale para todos: familiares, convidados e público em geral.

Serviço: Copa Brasília de Ginástica 2026
Data: 23 e 24 de maio de 2026

Horário: 7h30 (abertura dos portões para o público), 8h (início das apresentações), 19h30 (encerramento) – nos dois dias

Local: Colégio Marista, 609 Sul, Brasília

Entrada gratuita: pelo Sympla: https://www.sympla.com.br/evento/copa-brasilia-de-ginastica-2026/3399645

Informações: Instagram @fbginastica.df

Dia das Mães inspira campanha que celebra afeto, memória e experiências em família no Alameda Shopping

Ação “Laços Infinitos de Mãe” propõe um olhar sensível sobre os vínculos afetivos e presenteia clientes com estadia em hotel de campo cercado pela natureza

Em meio à correria da rotina, o Dia das Mães surge como um convite para desacelerar e valorizar aquilo que realmente permanece: os laços construídos em família. Com esse olhar voltado às conexões afetivas e às experiências compartilhadas, o Alameda Shopping lançou a campanha “Laços Infinitos de Mãe”, que une acolhimento, convivência e momentos de descanso em meio à natureza.

Até o dia 15 de maio, a cada R$ 200 em compras nas lojas participantes, os clientes recebem um cupom para concorrer a uma experiência especial no Vila Velluti Hotel de Campo. A proposta vai além do presente material e busca transformar a celebração da data em uma oportunidade de criar novas memórias entre mães, filhos e familiares. (Certificado de Autorização SPA/ME nº 06.049037/2026).

O prêmio contempla duas diárias no Chalé do Bosque, com café da manhã e jantar inclusos, para dois adultos e até duas crianças de até 12 anos, além de R$ 300 em consumação durante a estadia. Cercado por paisagens naturais e atmosfera tranquila, o destino reforça a proposta da campanha de incentivar encontros, descanso e reconexão afetiva.

Os cupons devem ser validados no balcão de atendimento localizado no Piso Avenida do shopping. O sorteio acontece no dia 29 de maio, com transmissão ao vivo pelo Instagram oficial do Alameda Shopping, aproximando o público da ação e ampliando o clima de celebração da campanha.

SERVIÇO

Campanha de Dia das Mães – Alameda Shopping
Período da promoção: até 15 de maio de 2026
Mecânica: a cada R$ 200 em compras nas lojas participantes, o cliente recebe um cupom para participar
Validação dos cupons: Balcão de atendimento – Piso Avenida
Sorteio: 29 de maio de 2026
Transmissão: Instagram oficial do Alameda Shopping

Boom das corridas de rua acende alerta para cuidados com o corpo e reforça importância da fisioterapia esportiva

Com milhões de brasileiros aderindo à modalidade, especialistas destacam riscos de lesões e o papel da fisioterapia ortopédica na prevenção e no desempenho

A prática de corrida de rua vive um dos seus maiores momentos no Brasil e, junto com o crescimento, aumenta também a necessidade de atenção aos cuidados com o corpo. Dados recentes mostram que o país já soma cerca de 15 milhões de corredores, com a entrada de aproximadamente dois milhões de novos praticantes apenas em 2025, evidenciando a consolidação da atividade como um dos esportes mais populares da atualidade.

O avanço não se limita ao número de pessoas. O volume de eventos também acompanha esse ritmo: o número de corridas de rua no Brasil cresceu significativamente nos últimos anos, ultrapassando a marca de milhares de provas realizadas anualmente em todo o país. O fenômeno é impulsionado por fatores como a busca por qualidade de vida, saúde mental, socialização e praticidade.

No entanto, o crescimento acelerado da modalidade também traz um ponto de atenção: o aumento no número de lesões, especialmente entre aqueles que iniciam a prática sem orientação adequada. Atividades de impacto repetitivo e longa duração, como a corrida, podem sobrecarregar articulações, músculos e tendões, principalmente quando há erros de postura, excesso de carga, falta de fortalecimento muscular ou ausência de preparo físico.

Entre os problemas mais comuns estão dores nos joelhos, canelite (síndrome do estresse tibial), fascite plantar, tendinites e lesões musculares. Em muitos casos, o quadro evolui por falta de prevenção ou por insistência na prática mesmo com sinais iniciais de dor.

Nesse cenário, a fisioterapia esportiva ganha protagonismo. Especializada em praticantes de exercícios ou atletas, a especialidade foca não apenas na performance, mas também na prevenção de lesões e retorno à prática de atividade físicas e esportes. A atuação do fisioterapeuta permite identificar desequilíbrios musculares, corrigir padrões de movimento, orientar sobre carga de treino e preparar o corpo para o impacto da atividade.

“A corrida é uma atividade extremamente benéfica, mas exige preparo. O que vemos com frequência são pessoas que começam motivadas, mas sem um condicionamento adequado, o que aumenta muito o risco de lesões. A fisioterapia atua justamente na prevenção, avaliando o corpo, corrigindo padrões de movimento e fortalecendo estruturas que serão exigidas durante a corrida”, explica o fisioterapeuta Dr. Rafael Sales.

O especialista também destaca que o acompanhamento profissional pode fazer diferença não apenas na saúde, mas também na performance. “Quando o corpo está equilibrado e preparado, o corredor consegue evoluir com mais segurança e eficiência. A ideia não é só tratar a dor, mas evitar que ela apareça e permitir que a prática seja contínua e sustentável”, completa.

Mais do que tratar lesões, o acompanhamento fisioterapêutico contribui para melhorar o desempenho e garantir maior segurança durante a prática esportiva. Avaliações individuais, programas de fortalecimento e técnicas específicas ajudam o corredor a evoluir de forma mais consciente, reduzindo riscos e aumentando a longevidade na atividade.

Em um cenário em que a corrida de rua deixa de ser apenas uma tendência para se consolidar como um estilo de vida, o cuidado com o corpo passa a ser parte essencial dessa jornada. E é justamente nesse ponto que a fisioterapia esportiva se posiciona como uma aliada estratégica, tanto para quem está começando quanto para quem já cruzou muitas linhas de chegada.

Liga transforma São João do DF em campeonato junino tecnológico

Com seis etapas oficiais, 27 quadrilhas, central de dados e scout por quesito, a Liga consolida uma nova fase para o São João do Distrito Federal

O São João do Distrito Federal vive uma transformação inédita. Unindo tradição popular, inovação e tecnologia, a Liga Independente de Quadrilhas Juninas do DF e Entorno (LINQ-DFE) apresenta a 26ª edição do circuito junino com uma proposta que reposiciona o movimento como um dos campeonatos culturais mais modernos e organizados do país.

Com o mote “Esse é o São João da Liga”, o circuito contará com seis etapas oficiais, reunindo 27 quadrilhas juninas em uma grande competição itinerante que promete movimentar diferentes regiões do Distrito Federal e Entorno em um espetáculo gratuito, popular e altamente estruturado.

A temporada marca uma nova fase para o movimento junino brasiliense, com a implantação de uma estrutura inédita de inteligência de dados aplicada à cultura popular. Entre as novidades está a criação de uma central de dados integrada, responsável por acompanhar o desempenho dos grupos durante toda a competição.

A plataforma reúne scout por quesito, histórico de pontuações, estatísticas detalhadas e monitoramento técnico das apresentações, permitindo que brincantes, dirigentes e o público acompanhem cada etapa do campeonato de maneira dinâmica, transparente e estratégica.

Para o presidente da LINQ-DFE, Márcio Nunes, o projeto representa um marco para o movimento junino do Centro-Oeste.

“A cultura popular também pode ocupar os espaços da inovação. O São João da Liga respeita sua tradição, mas entende a importância de dialogar com o presente e com as novas gerações. Estamos construindo um circuito moderno, transparente, organizado e conectado com o público”, afirma.

Além da modernização tecnológica, o circuito segue fortalecendo sua dimensão artística e comunitária. As apresentações envolvem centenas de artistas entre dançarinos, músicos, costureiras, cenógrafos, marcadores e equipes técnicas, movimentando a economia criativa e reafirmando o São João como uma das maiores expressões culturais do Distrito Federal.

A edição 2026 também reforça o protagonismo digital da Liga. Com um dos perfis juninos de maior engajamento do Brasil, a LINQ-DFE se tornou referência nacional em comunicação cultural, servindo de modelo para outros circuitos e federações juninas.

O lançamento oficial da temporada ocorrerá no dia 28 de maio, durante a Sessão Solene do Dia do Quadrilheiro, no World Brasília, reunindo autoridades, representantes culturais e os grupos filiados em uma grande celebração da cultura popular.

Sobre a LINQ-DFE

Há 26 anos atuando na valorização da cultura popular, a Liga Independente de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno (LINQ-DFE) é uma das principais entidades juninas do Brasil e referência nacional na organização de campeonatos culturais populares.

Pioneira na profissionalização do movimento junino no Centro-Oeste, a instituição promove ações de fortalecimento cultural, inclusão social, geração de renda e valorização das tradições populares.

Reconhecida pela grandiosidade de seus espetáculos, pela originalidade artística e pela excelência técnica de suas competições, a LINQ-DFE consolidou o Distrito Federal como um dos polos mais fortes do São João brasileiro, conectando tradição e inovação em uma experiência cultural única.

A entidade é filiada à CONFEBRAQ, fortalecendo a articulação nacional do movimento junino e contribuindo para o reconhecimento das quadrilhas juninas como patrimônio cultural brasileiro.

Moscow City Ballet traz a Brasília a tradição do balé russo com “O Lago dos Cisne

Considerado um dos maiores clássicos da história do balé mundial, O Lago dos Cisnes volta aos palcos brasileiros em uma montagem assinada pelo Moscow City Ballet, companhia reconhecida internacionalmente pela tradição e excelência técnica da escola russa de dança. Em Brasília, o espetáculo será apresentado em sessão única no próximo sábado, 16 de maio, no Ulysses Centro de Convenções.

Fundada em 1988 pelo coreógrafo Victor Smirnov-Golovanov, a companhia se consolidou como uma das principais representantes do balé clássico russo no mundo. A turnê brasileira deste ano passa pelas principais cidades do país e tem Brasília como uma das paradas da temporada.

No palco, a montagem reúne 36 bailarinos em uma releitura fiel de O Lago dos Cisnes, obra que atravessa gerações e permanece como um dos maiores símbolos do repertório universal da dança. Com música de Tchaikovski, o espetáculo conduz o público por uma narrativa marcada por amor, encantamento e o eterno conflito entre o bem e o mal.

A direção artística é de Ludmila Nerubashenko, responsável por preservar a identidade da companhia e o rigor técnico que transformaram o Moscow City Ballet em referência internacional pela precisão de seu corpo de baile e fidelidade às tradições do balé russo.

Criado no século XIX, O Lago dos Cisnes acompanha a história do príncipe Siegfried e da princesa Odette, amaldiçoada a viver parte de sua existência sob a forma de cisne. Entre magia, romance e tragédia, a obra se tornou uma das mais conhecidas e revisitadas do balé mundial.

O LAGO DOS CISNES

O Lago dos Cisnes, criado no século XIX, é o trabalho mais conhecido e reinterpretado de todo o repertório do balé clássico no mundo. Nele, os temas eternos do amor e do encantamento, do bem e do mal, são protagonistas. Durante os atos, é contada a história do príncipe Siegfried, que, acompanhado por seus amigos, vai procurar o propósito da distração antes de escolher a consorte. Ao se aproximarem de um lago, o príncipe se apaixona pela princesa (Odette) que foi amaldiçoada pelo feiticeiro maligno (Von Rothbart) a viver como um cisne parte de sua existência. Enganado pelo mago, o príncipe é seduzido por Odile, filha de Von Rothbart. Após um confronto com o vilão, o amor de Siegfried quebra o feitiço que transformou a princesa em um cisne, mas uma tragédia se revela no final. Com a música de Tchaikovski, O Lago dos Cisnes é uma das obras mais ouvidas do repertório universal.

Serviço:

Moscow City Ballet – O Lago dos Cisnes

Dia: 16 de maio de 2026 (sábado)

Local: Centro de Convenções Ulysses

Horário: 20h

Ingressos: Bilheteria Digital

(https://www.bilheteriadigital.com/moscow-city-ballet-o-lago-dos-cisnes-16-de-maio)

Valores:

	MEIA ENTRADA
MEIA ENTRADA	R$ 100,00*
POLTRONA ESPECIAL	R$ 120,00*
POLTRONA VIP	R$ 150,00*
POLTRONA GOLD	R$ 190,00*
POLTRONA PREMIUM	R$ 230,00*
POLTRONA FRONT PREMIUM	R$ 230,00*
CADEIRANTE	R$ 190,00*

Festival Bonecos de Todo Mundo volta aos palcos de Taguatinga

A nona temporada reúne companhias do Brasil, Argentina e Turquia. Programação gratuita traz ao público uma oficina inédita, roda de conversa e sete espetáculos gratuitos

De 28 a 31 de maio (quinta a domingo), Taguatinga recebe a 9ª edição do Bonecos de Todo Mundo – Festival Internacional de Teatro Popular de Bonecos. Depois da temporada de março, o evento retorna à cidade com mais quatro dias de programação gratuita, reunindo artistas locais, nacionais e internacionais. As atrações vão ocupar o Teatro Yara Amaral do Sesi Taguatinga e os gramados do Taguaparque, com oficina, roda de conversa e espetáculos para todas as idades.

Esta 9ª edição traz sete apresentações teatrais que transitam entre diferentes estéticas e técnicas de manipulação de bonecos praticadas pelo mundo, como o mamulengo, as marionetes e o teatro de sombras. Neste ano, companhias do Distrito Federal irão se conectar com artistas do Paraná, Rio Grande do Sul, Turquia e Argentina. São saberes populares que atravessam gerações e territórios, promovendo a continuidade dessa arte milenar.

A programação inicia no dia 28 (quinta), às 15h, com uma oficina inédita aberta ao público no Sesi Taguatinga. Os mestres Cemal Fatih Polat, da Turquia, e Chico Simões, do Distrito Federal, irão facilitar a Oficina ‘O Teatro de Sombras e o Mamulengo’. São apenas 20 vagas, preenchidas por ordem de chegada. No dia 30 (sábado), às 16h, o festival promove uma roda de conversa com os artistas participantes do festival, ampliando os espaços de diálogo com o público.

Nas noites de sexta e sábado (29 e 30/05), os espetáculos tomam o palco do Teatro Yara Amaral do Sesi Taguatinga, com sessões às 19h30 e 21h. É a vez do público presenciar o encantamento vivo do teatro popular de bonecos, assistindo as companhias Trip Teatro (PR), Kossa Nostra (Argentina), Cidade dos Bonecos (DF) e Karagöz Theater (Turquia). Os ingressos são gratuitos.

No domingo (31), as apresentações seguem para o Taguaparque, em área coberta próxima à administração do parque. Às 9h30 se apresenta o artista O Desconhecido Davi (DF). Às 10h, entra em cena a companhia A Turma do Dionísio (RS). Quem fecha toda a programação, às 10h30, são os novos brincantes que estudaram na Escola de Mamulengo (DF), projeto formativo realizado entre março e maio de 2026, no Ponto de Cultura Invenção Brasileira.

A 9ª edição do Bonecos de Todo Mundo é realizada com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal.

Acessibilidade

O Bonecos de Todo Mundo é inteiramente realizado com acessibilidade estrutural para pessoas com deficiência, contemplando rampas de acesso, banheiros adaptados, vagas de estacionamento e cadeiras reservadas. Cinco apresentações terão interpretação em Libras. A oficina e três espetáculos contarão com Audiodescrição, confira na programação. Às 18:30 da sexta e do sábado (29 e 30/05), acontecerá uma visita guiada aos cenários teatrais para o público cego e com baixa visão.

Mais sobre o festival

Criado em 2018, pela BTM Soluções, o Festival Bonecos de Todo Mundo promove o encontro intercultural entre bonequeiros(as) de diversas nacionalidades, apresentando ao público diferentes linguagens do Teatro Popular de Bonecos. O evento tem como berço e sede a região de Taguatinga (DF), consagrada pela presença de grupos de Mamulengo desde os anos 1980. Ao longo de oito edições, foram realizadas 94 apresentações de teatro e nove shows musicais, integrando artistas de 15 países e mais de 18.200 espectadores.

PROGRAMAÇÃO

28 de maio (qui) – Sesi Taguatinga

15h às 17h: Oficina ‘O Teatro de Sombras e o Mamulengo’ – com AD

Com Cemal Fatih Polat (Turquia) e Chico Simões (DF)

29 de maio (sex) – Sesi Taguatinga

19h30: Kasperl e a Cerveja do Papa | Trip Teatro (PR) – com Libras e AD

21h: Kruvikas | Kossa Nostra (Argentina)

30 de maio (sáb) – Sesi Taguatinga

16h: Roda de Conversa

19h30: A Flor do Sertão | Cidade dos Bonecos (DF) – com Libras e AD

21h: World Stars Show | Karagöz Theater (Turquia)

31 de maio (dom) – Taguaparque

9h30: A História de Chico da Lua | O Desconhecido Davi (DF) – com Libras

10h: Cobra Grande | A Turma do Dionísio (RS) – com Libras

10h30: Brincando com Bonecos | Escola de Mamulengo (DF) – com Libras e AD

SERVIÇO

Festival Bonecos de Todo Mundo – 9ª Edição

Quando: de 28 a 31 de maio de 2026 (quinta a domingo)

Onde: Sesi Taguatinga e Taguaparque

Entrada: franca

Classificação: livre

Nas redes: @bonecosdetodomundo

Notícias Populares chega ao Teatro Nacional no terceiro fim de semana do festival Os Melhores do Mundo 2026

Espetáculo reúne alguns dos esquetes mais explosivos do repertório do grupo em torno do tema mais presente do cotidiano nos dias 16 e 17 de maio

Após as apresentações de Telaplana, a Cia. de Comédia Os Melhores do Mundo segue com a programação do festival comemorativo de 31 anos ocupando a sala Martins Pena, no Teatro Nacional Cláudio Santoro. No terceiro fim de semana da temporada, o grupo apresenta Notícias Populares, espetáculo que leva ao palco uma sequência de esquetes inspiradas no universo da informação e no impacto das notícias no cotidiano. As sessões acontecem nos dias 16 e 17 de maio.

Com estrutura fragmentada, o espetáculo reúne alguns dos quadros mais conhecidos do repertório da companhia, explorando situações que dialogam com temas recorrentes do noticiário. Política, comportamento, histórias cotidianas e personagens emblemáticos aparecem em cena como ponto de partida para uma abordagem que combina sátira, crítica e humor.

A proposta é transformar a notícia em elemento central da narrativa cênica. Em meio ao fluxo constante de informações, o espetáculo constrói uma leitura bem-humorada sobre a forma como fatos e acontecimentos ganham proporção, repercussão e, muitas vezes, contornos dramáticos.

Com mais de três décadas de trajetória, Os Melhores do Mundo se consolidaram como um dos principais grupos de comédia do país, com apresentações no Brasil e no exterior, milhões de espectadores e forte presença também no ambiente digital. O festival “Os Melhores do Mundo 2026” reúne, ao longo do mês de maio, espetáculos que percorrem diferentes momentos da história da companhia, entre clássicos e montagens mais recentes.

A programação segue nos dias 23 e 24 de maio com Os Melhores do Mundo Futebol Clube.

SERVIÇO

Notícias Populares – Festival Os Melhores do Mundo 2026
Datas: 16 e 17 de maio
Horários: sábado às 21h | domingo às 20h
Local: Teatro Nacional Cláudio Santoro – Sala Martins Pena
Duração: aproximadamente 90 minutos
Ingressos: Ingresso Digital
Classificação indicativa: 16 anos

Valores
Inteira: R$ 150,00
Meia: R$ 75,00
Meia-social (mediante doação de 1kg de alimento): R$ 100,00

Próximo espetáculo do festival

Os Melhores do Mundo Futebol Clube
23 e 24 de maio | sábado às 21h | domingo às 20h

Distrito Federal Recebe 20ª Edição do Festival Brasil Sabor com Mais de 80 Casas Participantes

No clima de celebração e expectativa para a Copa do Mundo da FIFA 2026, a capital federal recebe, entre os dias 14 e 31 de maio, a 20ª edição do Festival Brasil Sabor. No Distrito Federal, mais de 80 casas participam da programação, levando ao público menus exclusivos que valorizam ingredientes, tradições e releituras da gastronomia brasileira.

Realizado pela Associação Brasileira de Bares e Restaurantes (Abrasel), o evento deste ano entra em campo com o tema “A Seleção da Cozinha Brasileira”, uma homenagem à identidade culinária nacional que busca incentivar a criação e a releitura de pratos que valorizam a identidade gastronômica local.

O festival oferece ao público a oportunidade de degustar menus exclusivos compostos por entrada, prato principal e sobremesa. As criações estarão disponíveis em quatro faixas de preços promocionais e fixos, R$ 59,90, R$ 79,90, R$ 99,90 e R$ 119,90, permitindo que o consumidor escolha a opção que melhor se adapta ao seu paladar e bolso. Os pratos poderão ser apreciados nos estabelecimentos, além das opções de delivery e retirada (take away).

Circuito Gourmet

Uma das grandes atrações para os consumidores é o Circuito Gourmet, uma ação promocional criada para incentivar o público a explorar a diversidade do festival. Para participar, o usuário deve baixar o aplicativo BONAPP (disponível para Android e iOS), onde poderá consultar os restaurantes participantes e registrar seus consumos. A mecânica de premiação funciona da seguinte forma:

• A cada 3 restaurantes visitados: o cliente ganha um jogo americano exclusivo, limitado ao estoque, assinado pelo artista Augusto Corrêa.

• Após 6 restaurantes visitados: o participante ganha mais um jogo americano e o prato do festival gratuito em um dos estabelecimentos já visitados por ele no circuito.

Arte e Inclusão com Augusto Corrêa

Nesta edição, a gastronomia se une à arte com a colaboração do artista brasiliense Augusto Corrêa. Augusto, um artista inclusivo com Síndrome de Down, com 25 anos de idade, pinta há 12 anos e já levou suas obras para exposições em Miami e Nova Iorque.

Apoio e Realização

O Brasil Sabor é um festival nacional, realizado simultaneamente em diversas cidades do país. No entanto, as ações promocionais apresentadas neste texto se referem exclusivamente à programação do Distrito Federal. A edição local é realizada pela Abrasel-DF e conta com apoio do SEBRAE, patrocínio nacional AMBEV, patrocínio estadual da Coca-Cola e patrocínio regional das empresas Check-up, Izzy e DF Carvalho.

Mais informações e casas participantes do festival podem ser encontradas no site brasilsabor.com.br ou no Instagram @festivalbrasilsabor.

Serviço:
• Evento: 20º Festival Brasil Sabor
• Data: 14 a 31 de maio de 2026.
* Preços: Menus completos de R$ 59,90 a R$ 119,90.
• Como participar do Circuito Gourmet: Baixe o app BONAPP nas lojas de aplicativos.
• Realização: Abrasel