Novo espaço combina serviços financeiros, coworking, salas privativas e cafeteria e marca uma nova proposta de relacionamento do banco com clientes, empresas, empreendedores e profissionais que circulam pela região
Brasília terá, a partir desta quarta-feira, dia 28 de outubro, um novo espaço que combina serviços financeiros, trabalho e convivência. O Santander inaugura na EQS 408/409, Bloco A, Loja 103, na Asa Sul, seu WorkCafé -modelo que reúne atendimento bancário, coworking, salas para reuniões, eventos e cafeteria em um mesmo ambiente, aberto a clientes e ao público em geral.
A escolha do endereço acompanha a localização estratégica da unidade. Situada na L2 Sul, uma das principais vias de circulação da capital, em uma área de forte concentração de comércio, serviços e atividades empresariais, a unidade está também em uma rota de acesso utilizada por quem chega a Brasília pelo aeroporto. O espaço ocupa o endereço de uma antiga agência do banco, que contava com atendimento Select, e passa agora a ter uma proposta de utilização mais ampla.
Mais do que uma agência convencional, o WorkCafé foi concebido para receber diferentes públicos ao longo do dia. O visitante poderá trabalhar utilizando o Wi-Fi, realizar reuniões em salas privativas, participar de eventos, fazer negócios ou tomar um café, além de ter acesso atendimento financeiro. Para clientes Private, Select e Empresas, a reserva das salas de reunião é gratuita. No local, a cafeteria será operada pela Lugano.
“A escolha desse endereço reflete a importância de Brasília para os negócios e para a atuação do Santander. O WorkCafé amplia o uso tradicional de uma agência e cria um espaço de relacionamento que pode ser aproveitado por clientes, empresas, empreendedores e profissionais que circulam pela região”, afirma Eugênio Godoy, Sênior Head da Rede Centro Oeste & Norte do Santander Brasil.
Segundo WorkCafé do Centro-Oeste
Brasília será a segunda cidade do Centro-Oeste a receber uma unidade do modelo, que vem sendo ampliado pelo Santander no Brasil – a primeira foi inaugurada em setembro, em Campo Grande (MS). A capital federal conta atualmente com 11 agências do banco, sendo duas Select, e a nova unidade reforça a presença da instituição em uma região marcada pela concentração de renda, empresas, serviços e empreendimentos imobiliários.
A estratégia também está relacionada ao perfil de público que frequenta os WorkCafés. Segundo o Santander, o modelo tem apresentado taxa de conversão de cerca de 90% dos frequentadores em novos correntistas, além de aproximar o banco de empreendedores e profissionais que utilizam os espaços para trabalho e reuniões.
“O modelo permite que a agência tenha uma função mais ampla e esteja inserida na dinâmica da região. Queremos que o espaço seja utilizado tanto por quem precisa de um lugar para trabalhar ou fazer uma reunião quanto por empresas e empreendedores que buscam conexões e oportunidades”, explica Godoy.
O WorkCafé é uma iniciativa global do Santander e já está presente em diferentes países. Atualmente, são 238 unidades nas Américas e na Europa. No Brasil, o banco possui 30 espaços em operação e prevê chegar a 50 até o final de 2026.
Programação gratuita reúne teatro, música e atrações para toda a família em uma tarde que marca o início da temporada natalina no shopping
clima de Natal toma conta do Terraço Shopping a partir de 7 de novembro, com a inauguração do Natal do Parque Encantado e a tão esperada chegada do Papai Noel. A programação é gratuita, começa às 15h e reúne música, teatro e atrações para toda a família, além de apresentar ao público a decoração natalina de 2026.
Neste ano, o Papai Noel fará sua primeira aparição durante um espetáculo teatral do grupo Posers, realizado no estacionamento externo, que estará coberto especialmente para o evento. A montagem traz uma história inédita, desenvolvida especialmente para este Natal, dando início à chegada do bom velhinho de forma lúdica e cheia de surpresas para as crianças.
A tarde também contará com orquestra, apresentações musicais e cantata de Natal, marcando oficialmente o início da temporada natalina no Terraço Shopping.
Um Parque Encantado para viver e brincar
A chegada do Papai Noel também marca a inauguração da decoração de Natal do Terraço. Neste ano, o shopping se transforma em um Parque Encantado, com cenários que resgatam elementos tradicionais da data e novidades preparadas especialmente para a temporada.
Na Praça Central, um dos grandes destaques será o maior carrossel natalino já instalado no Terraço Shopping. Com renas e referências aos tradicionais carrosséis de Natal, a atração integra uma decoração pensada não apenas para ser contemplada, mas também para ser vivida pelas famílias.
As crianças poderão entrar nesse universo e brincar em um espaço lúdico com casinha e escorregador, tornando a visita à decoração parte da experiência de Natal. A proposta é que o Parque Encantado seja também um lugar de diversão, onde os pequenos possam explorar e aproveitar os diferentes elementos do cenário.
O olhar também vai para o alto. Pela primeira vez, a Praça Central recebe bolas iluminadas suspensas, uma instalação inédita no Natal do Terraço que cria um novo cenário de luz e reforça o encanto da decoração.
No Piso L2, a magia continua no espaço do Papai Noel. O ambiente reúne trono, presépio e um trono pet, para que os animais de estimação também possam participar dos registros de Natal com suas famílias.
E as crianças já podem preparar seus pedidos para o bom velhinho. Ao visitar o espaço, elas poderão levar suas cartinhas e depositá-las em um cantinho especial preparado junto ao trono do Papai Noel, mantendo viva uma das tradições mais queridas desta época do ano.
“O Natal é tempo de reunir a família, criar memórias e viver momentos especiais. E queremos convidar todos a compartilhar essa magia com a gente no Terraço Shopping! Neste ano, preparamos um cenário ainda mais especial. O maior carrossel que já tivemos será o coração do nosso Parque Encantado, cercado por muitas luzes, brincadeiras e bolas iluminadas suspensas, que chegam pela primeira vez para transformar também o céu do Terraço. Cada detalhe foi pensado para encantar as crianças e proporcionar momentos especiais em família. Esperamos todos aqui para viver, brincar e celebrar o Natal no Terraço!”, afirma Amanda Cortez, gerente de Marketing do Terraço Shopping.
Com a chegada do Papai Noel, a decoração permanece no Terraço durante toda a temporada natalina. O bom velhinho também segue recebendo as famílias em seu trono no Piso L2 até a véspera de Natal.
Serviço
Natal do Parque Encantado – Chegada do Papai Noel Data: sábado, 7 de novembro de 2026 Horário: a partir das 15h Local: Terraço Shopping – Praça Central e estacionamento externo, que estará coberto para o evento Entrada: gratuita Patrocínio: Colégio Cor Jesu
Papai Noel no trono | Piso L2
De 08 a 30/11
Segunda a sexta, exceto feriados: 12h às 20h
Sábados (14, 21 e 28/11): 10h às 22h
Domingos e feriados (08, 15, 20, 22 e 29/11): 13h às 19h
Fotos cortesia de Elvis Presley Enterprises, Inc. / Authentic Brands Group
Espetáculo será apresentado neste domingo, 1º de novembro, no Ulysses Centro de Convenções, com mais de 35 músicas do repertório de Elvis Presley
A voz e as imagens de Elvis Presley voltam ao palco em uma apresentação que reúne registros históricos do Rei do Rock e música executada ao vivo. Neste domingo, 1º de novembro, às 21h, Brasília recebe Elvis in Concert Live On Screen, no Ulysses Centro de Convenções. A superprodução internacional conta com uma orquestra de 30 músicos que acompanha as interpretações originais do cantor, exibidas em uma grande tela. Os ingressos estão disponíveis pela plataforma Bilheteria Digital.A apresentação na capital federal integra a turnê brasileira que passa por seis cidades: São Paulo, Belo Horizonte, Brasília, Rio de Janeiro, Porto Alegre e Curitiba.A passagem pelo Brasil faz parte de um projeto comemorativo dos 50 anos da morte de Elvis Presley, que serão lembrados em 2027. Além dos concertos, o país receberá a exposição oficial ELVIS – DIRETO DE GRACELAND, com temporadas previstas em Porto Alegre, São Paulo e Curitiba entre 2026 e 2027.
Elvis nas telas, músicos ao vivo
Elvis in Concert Live On Screen recria o formato musical dos espetáculos concebidos pelo próprio artista. No palco, imagens históricas de Elvis, com som e imagem renovados, são acompanhadas por uma orquestra de 30 músicos, em uma configuração inspirada nas apresentações originais do cantor.Dividido em dois atos, o concerto reúne mais de 35 músicas que percorrem diferentes momentos de sua carreira. O repertório inclui clássicos como “Burning Love”, “Don’t Be Cruel”, “Blue Suede Shoes”, “Love Me Tender”, “Bridge Over Troubled Water”, “Suspicious Minds”, “My Way” e “Can’t Help Falling in Love”.As imagens e a voz do próprio Elvis foram extraídas de registros que marcaram sua trajetória, entre eles os especiais de televisão The ’68 Comeback Special e Elvis: Aloha from Hawaii, de 1973, além dos filmes Elvis: That’s the Way It Is, de 1970, e Elvis on Tour, de 1972.A proposta permite que o público acompanhe interpretações originais do cantor em diálogo com a execução musical ao vivo, aproximando diferentes gerações de uma das figuras mais influentes da história da música.
Turnê celebra o legado do Rei do Rock
A chegada de Elvis in Concert Live On Screen ao Brasil é resultado de uma parceria entre a Elvis Presley Enterprises e o grupo WOW. “O Brasil possui uma das maiores bases de fãs de Elvis no mundo. Os brasileiros receberão dois dos maiores eventos internacionais assinados pela Elvis Presley Enterprises. Temos muito orgulho em poder levar a exposição para três grandes cidades do país, e o concerto para seis capitais. Serão eventos históricos que mobilizarão diferentes gerações e todos aqueles que apreciam música e a história de ícones universais”, afirma Sandro Horta, vice-presidente de conteúdo do grupo WOW.
SERVIÇO
ELVIS IN CONCERT LIVE ON SCREEN — BRASÍLIA
Data: 1º de novembro (domingo) Abertura da casa: 19h30 Início do espetáculo: 21h Local: Ulysses Centro de Convenções — Eixo Monumental, Brasília (DF) Classificação indicativa: livre. Menores de até 15 anos devem estar acompanhados dos pais ou responsáveis legais. A partir dos 16 anos, é permitida a entrada desacompanhada. Sujeito a alteração por decisão judicial
Encontro no Teatro Sesc Silvio Barbato, em 27 de outubro, reúniu professores, artistas e pesquisadores do Centro-Oeste. Foram 150 vagas, com inscrição online
O Instituto TeArt realiza, no dia 27 de outubro, das 17h30 às 21h15, o seminário gratuito “Práticas Antirracistas na Educação e na Arte em Contextos do Centro-Oeste”, no Teatro Sesc Silvio Barbato (Sesc SCS). Com edição anterior realizada em São Paulo em setembro deste ano, a ação formativa é voltada prioritariamente a professores da rede pública, além de arte-educadores e agentes da cultura e da educação. A ação integra o Projeto Enredar do Programa TeArt.
A partir das relações entre território, arte, educação, memória e representatividade negra, o seminário propõe partilhas e diálogos interdisciplinares sobre práticas pedagógicas antirracistas. Dois painéis e uma mesa de diálogo abordam a atuação de artistas negros, a mediação cultural e as práticas educativas nos territórios do Centro-Oeste. A iniciativa dialoga com as Leis nº 10.639/2003 e nº 11.645/2008, que tornam obrigatório o ensino da história e cultura afro-brasileira, africana e indígena nas escolas.
“Buscamos reconhecer vocações educacionais, artísticas e culturais nos territórios e comunidades escolares e, a partir delas, estabelecer redes de colaboração, trabalho e aprendizagem com as pessoas e instituições parceiras.”, pontua Auana Diniz, coordenadora do Projeto Enredar.
O painel de abertura, com Nelson Inocencio (UnB), discute se a presença crescente de artistas negros e indígenas nas exposições representa uma mudança efetiva nas condutas de museus, galerias e colecionadores. A mesa “Arte, Educação e Práticas Antirracistas: Diálogos desde o Centro-Oeste” reúne Helo Sanvoy, Kanzelumuka e Helen Gomes. O encerramento apresenta a Escola de Saberes Sertão Negro, com Melissa Alves.
“Essas ações reafirmam um dos principais focos de atuação do projeto Enredar: entrecruzar perspectivas da educação democrática com práticas e temáticas antirracistas e interculturais e com a produção artística contemporânea, em suas diversas vertentes, construindo processos de trabalho colaborativo com as comunidades escolares e seus diferentes agentes.”, complementa Diniz.
Programação
17h30 | Credenciamento e boas-vindas 18h45 | Abertura
19h–19h30 | Painel de abertura – Entre o acontecimento e a permanência: mostras de artes visuais no cenário das representações plurais, com Nelson Inocencio (professor e pesquisador, VIS/IdA/UnB)
19h30–20h45 | Mesa redonda – Arte, Educação e Práticas Antirracistas: Diálogos desde o Centro-Oeste, com Helô Sanvoy (artista), Kanzelumuka (artista cênica, pesquisadora e docente, CEN/IdA/UnB) e Helen Gomes (vice-diretora, CED São Francisco). Mediação: Auana Diniz
20h45–21h15 | Painel de encerramento – Sertão Negro: uma Escola de Saberes no Centro-Oeste, com Melissa Alves (coordenadora de Curadoria e Residência Artística e de Educação, Escola de Saberes Sertão Negro)
Identidade visual
A identidade do seminário parte da obra Elástico (2018), do artista Abraão Veloso. A pintura traz referências às paisagens culturais vividas por ele em Minas Gerais e em Goiás, como as canecas de ágata, e amplia o campo de representação das masculinidades negras.
Parceiros
O seminário ‘Práticas Antirracistas na Educação e na Arte em Contextos do Centro-Oeste’ é realizado com patrocínio do Itaú BBA, por meio da Lei Rouanet, e com patrocínio do Serpro. O evento conta também com o apoio do Sesc/DF, da Cerrado Cultural e do B Hotel Brasília. O Instituto TeArt é mantido pela Almeida & Dale. Esta é uma realização do Instituto TeArt, Barthô Naïf e Ministério da Cultura.
Sobre o Instituto TeArt
Associação cultural sem fins lucrativos, o Instituto TeArt iniciou suas atividades em maio de 2024. Sua missão é ampliar o acesso à arte e à cultura nas regiões do Brasil, por meio de programas e do apoio a projetos educativos, artísticos e culturais criados em parceria com redes locais. O Enredar é seu projeto educativo voltado à rede pública, que articula arte e território em Brasília, Goiânia, Recife e São Paulo.
Sobre a Barthô Naïf
Com mais de duas décadas de atuação, a Plataforma Barthô promove a Arte Popular Brasileira e conecta artistas, exposições, galerias, museus, colecionadores e público. Foi idealizada por Odécio Rossafa, em parceria com Shirlene Pérola Negra.
Serviço
Seminário “Práticas Antirracistas na Educação e na Arte em Contextos do Centro-Oeste”
Data: 27 de outubro, das 17h30 às 21h15
Local: Teatro Sesc Silvio Barbato (Sesc SCS) – Setor Comercial Sul, Quadra 2, Edifício Presidente Dutra, Asa Sul, Brasília/DF
Estudos brasileiros publicados em 2026 mostram alterações durante o tratamento e reforçam a importância do acompanhamento odontológico antes e durante a quimioterapia
O Instituto Nacional de Câncer (INCA) estima 1.410 novos casos de câncer de mama feminina no Distrito Federal em 2026. Em todo o Brasil, são estimados 78.610 novos casos por ano para o triênio 2026 a 2028. Em meio às ações do Outubro Rosa, o alerta para a prevenção, o diagnóstico e o tratamento da doença também chama atenção para um aspecto que pode ficar em segundo plano durante essa jornada: a saúde bucal.
Durante a quimioterapia, alterações na saliva e nas condições da gengiva podem favorecer problemas que afetam o conforto e a qualidade de vida da paciente. Para a cirurgiã-dentista Dra. Luisa Casado, o acompanhamento odontológico deve começar, sempre que possível, antes do início do tratamento. “A saúde da boca não deve ser deixada em segundo plano durante o tratamento do câncer de mama. A quimioterapia pode provocar alterações que interferem na saliva e na saúde das gengivas. Por isso, quanto mais cedo identificarmos problemas como inflamação gengival, cáries ou infecções, maior a possibilidade de trabalhar preventivamente e acompanhar essas alterações ao longo do tratamento”, explica.
Quimioterapia pode dificultar o controle da saúde da gengiva
Um estudo brasileiro publicado em setembro de 2026 no periódico International Journal of Dental Hygiene avaliou especificamente as condições periodontais de mulheres com câncer de mama submetidas à quimioterapia.
A pesquisa acompanhou 40 pacientes, sendo 20 mulheres com câncer de mama e gengivite e 20 pacientes sem câncer, também com gengivite. Todas receberam raspagem supragengival e foram acompanhadas durante 24 semanas.
Os dois grupos apresentaram redução de placa bacteriana e sangramento à sondagem após o tratamento odontológico. No entanto, entre as pacientes com câncer de mama, os pesquisadores observaram que a quimioterapia dificultou o controle da inflamação periodontal ao longo do acompanhamento. Também foi identificada redução do fluxo salivar nas avaliações realizadas nas semanas 6, 12 e 24.
Para Dra. Luisa, os resultados reforçam a importância de o dentista acompanhar a paciente durante o tratamento, e não apenas quando surge alguma queixa.
“A prevenção é muito importante nesse período. Se a paciente já inicia a quimioterapia com uma inflamação gengival, por exemplo, precisamos acompanhar de perto para evitar que essa condição se agrave. O objetivo é trabalhar em conjunto com a equipe médica e manter a saúde bucal o mais equilibrada possível durante o tratamento”, afirma.
Um segundo estudo brasileiro, publicado em 2026 no Journal of Clinical and Experimental Dentistry, acompanhou 68 mulheres com câncer de mama submetidas ao protocolo de quimioterapia AC-T, que combina doxorrubicina, ciclofosfamida e taxanos.
As participantes foram avaliadas ao longo dos ciclos de tratamento. A partir do terceiro ciclo, os pesquisadores observaram redução do fluxo salivar e piora da condição periodontal, além de alterações na sensibilidade gustativa. Embora a pesquisa também tenha investigado alterações do paladar, os resultados relacionados à saliva e à saúde periodontal reforçam a importância do acompanhamento odontológico durante a quimioterapia.
Segundo Dra. Luisa, a redução da saliva merece atenção porque ela exerce funções importantes na proteção da cavidade oral. “Quando o fluxo salivar diminui, a paciente pode sentir mais desconforto e ficar mais vulnerável a alterações na boca. Além de ficar mais suscetível à desmineralização e/ou cáries, pela baixa quantidade de saliva circulante. Por isso, não devemos esperar aparecer dor ou uma lesão para procurar o dentista. O acompanhamento permite identificar essas mudanças e orientar os cuidados de acordo com cada situação”, alerta.
Segundo a especialista, sempre que as condições clínicas permitirem, a avaliação odontológica deve ocorrer antes do início do tratamento oncológico. Nesse momento, o dentista pode verificar a presença de cáries, doença periodontal, infecções, dentes com problemas e outras condições que possam precisar de atenção.
A ideia não é realizar procedimentos de forma indiscriminada, mas estabelecer, em conjunto com a equipe médica, quais cuidados são necessários e qual é o melhor momento para realizá-los.
“Antes de iniciar a quimioterapia, fazemos uma avaliação geral da saúde bucal. Se houver algum foco de infecção ou inflamação, por exemplo, podemos discutir com a equipe oncológica a melhor conduta. Durante o tratamento, o acompanhamento passa a ter um caráter ainda mais preventivo, pois a quimioterapia causa uma baixa da imunidade e pode causar, por exemplo, mucosite oral, nesse caso o laser é super indicado, tornando o processo menos incômodo e potencializando a cicatrização ”, explica a dentista.
Entre as principais recomendações estão:
Fazer uma avaliação odontológica antes do início da quimioterapia, quando possível;
Manter uma rotina adequada de higiene bucal;
Utilizar escova macia e evitar movimentos agressivos durante a escovação;
Manter o controle da placa bacteriana;
Realizar acompanhamento odontológico durante o tratamento;
Informar ao dentista todos os medicamentos utilizados;
Comunicar à equipe de saúde qualquer alteração na boca, como feridas, sangramento, dor, inchaço ou ressecamento intenso;
Não realizar procedimentos odontológicos invasivos sem conversar previamente com a equipe responsável pelo tratamento oncológico.
“O dentista precisa estar em constante contato com a equipe médica oncológica. A paciente em tratamento para câncer de mama com supressão hormonal, tende a fazer uma osteopenia, que exige o uso preventivo de medicação que pode inviabilizar tratamentos invasivos relacionados ao osso, como por exemplo implantes, cirurgias esqueléticas e pode, até, interferir na movimentação ortodôntica, por causa do atrito dente/osso. Então, procedimentos como implantes e cirurgias ósseas podem ser perigosos e causar necrose, por isso a interação médico e dentista é imprescindível”, explica ela.
Referências científicas
VILLAFUERTE, Kelly R. V.; CANDIDO DOS REIS, Francisco J.; CARRARA, Hélio H. A.; MARTINEZ, Cristhiam H.; PALIOTO, Daniela B. Integrating Supragingival Scaling and Biofilm Management Into Breast Cancer Patients’ Care. International Journal of Dental Hygiene, publicação online em 9 de setembro de 2026. DOI: 10.1111/idh.70156. PMID: 42717305. PubMed, estudo completo
MALTA, Cássia Emanuella Nóbrega et al. Risk factors for dysgeusia during chemotherapy in breast cancer women: A cohort STROBE-guided. Journal of Clinical and Experimental Dentistry, 2026;18(2). DOI: 10.4317/jced.62680. PMID: 41890678. PubMed, estudo completo
INSTITUTO NACIONAL DE CÂNCER (INCA). Estimativa 2026: incidência de câncer no Brasil, Síntese de resultados e comentários. O INCA estima 1.410 novos casos de câncer de mama feminina no Distrito Federal em 2026. INCA, estimativa para o Distrito Federal
“Missão Doces ou Travessuras DF Plaza Shopping” terá caça ao tesouro com kits de doces, personagens e teatro temático no dia 31 de outubro
Tradição norte-americana que caiu no gosto dos brasileiros, o Halloween já é presença garantida no calendário de diversão em família. Entrando no clima do Dia das Bruxas, o DF Plaza Shopping promove no sábado, dia 31 de outubro, a partir das 10h, o “Missão Doces ou Travessuras DF Plaza Shopping”, uma festa gratuita repleta de brincadeiras, apresentações e um encontro com personagens horripilantes.
A grande atração do dia é a Missão Doces ou Travessuras , realizada das 10h às 15h, com vagas limitadas e participação mediante inscrição pelo aplicativo do DF Plaza Shopping. A brincadeira convida as crianças a entrarem no clima do Halloween em uma missão temática em busca de doces. Os kits de guloseimas entregues aos participantes são oferecidos pelo Carrefour, patrocinador do evento e que também conta com uma unidade no empreendimento.
A programação segue durante a tarde com atrações que prometem transformar os corredores e áreas do shopping em um cenário de Halloween. Às 14h, o público poderá participar de um Meet and Greet com personagens, garantindo um momento de interação e fotos.
Na sequência, às 15h, a Cia. Néia e Nando comandam a Parada de Halloween, levando personagens e elementos típicos da celebração para o shopping. Encerrando o evento, às 16h, será apresentado o teatrinho “A Bruxinha que era Boa”, também organizado pela companhia, atração que completa a programação do mês do horror
Nathália Amarante, coordenadora de Marketing do shopping, conta que a agenda faz parte da proposta do DF Plaza Shopping de oferecer, ao longo do mês, opções gratuitas de lazer e entretenimento para famílias, aproveitando datas comemorativas para criar experiências que vão além das compras. “Queremos proporcionar uma experiência especial para as famílias que visitarem o shopping. A programação foi pensada para que as crianças possam entrar no clima da data, brincar, encontrar seus personagens favoritos e viver momentos de fantasia dentro do shopping”, conclui a representante.
SERVIÇO:
Missão Doces ou Travessuras DF Plaza Shopping Quando: 31 de outubro, sábado Horário: a partir das 10h Onde: DF Plaza Shopping – Águas Claras Entrada: gratuita
Programação: 10h às 15h – Missão Doces ou Travessuras (vagas limitadas, mediante inscrição pelo aplicativo do DF Plaza Shopping) 14h – Meet and Greet com personagens 15h – Parada de Halloween com a Cia. Néia e Nando 16h – Teatrinho “A Bruxinha que era Boa”
Sobre o DF Plaza Shopping – Prestes a completar 10 anos, o DF Plaza Shopping, localizado em Águas Claras, integra o complexo multiuso DF Century Plaza e reúne, em um só lugar, opções de compras, serviços, lazer e gastronomia. Inaugurado em setembro de 2017, o empreendimento conta com 133 lojas e 1.500 vagas de estacionamento, oferecendo praticidade e uma experiência completa aos visitantes.
Com conceito de open mall, o shopping se destaca pelos ambientes integrados, áreas ao ar livre e espaços pensados para convivência, promovendo um ambiente acolhedor para encontros e momentos de lazer. A gastronomia é um dos seus principais atrativos, com opções como Buteco do Simprão, L’Entrecôte De Paris, Jerônimo, Madero, Pueblito e Taverna Viking, além de cafeterias e docerias como Kopenhagen, Havanna, Cacau Show, American Cookies e Bacio di Latte. Pioneiro em Brasília como shopping pet friendly, o DF Plaza Shopping valoriza a convivência familiar e promove programações para todas as idades, consolidando-se como um espaço de conveniência, lazer e experiência na cidade.
Brasília será palco de uma noite dedicada à essência da música sertaneja. Dupla se apresenta no Espaço Dois Ipês, antigo Marina Hall, em uma noite de romantismo, nostalgia e sucessos que atravessam gerações
No dia 30 de outubro, a dupla Di Paullo & Paulino desembarca na capital para um show no Espaço Dois Ipês, antigo Marina Hall, em uma apresentação que promete reunir sucessos, histórias e canções que marcaram diferentes gerações de fãs do sertanejo.
Com décadas de estrada, Di Paullo & Paulino construíram uma trajetória sólida na música sertaneja e se tornaram conhecidos pela harmonia vocal, pelo romantismo e pela interpretação de clássicos que permanecem vivos na memória do público.
O repertório da noite deve reunir alguns dos maiores sucessos da carreira da dupla, entre eles “Estrelinha”, “Telefone Mudo”, “Amor de Primavera” e “Ponto Final”, além de outras canções que ajudaram a consolidar Di Paullo & Paulino entre os nomes de destaque do sertanejo tradicional.
Mais do que um show, a apresentação será uma viagem pela história da música sertaneja, resgatando canções que fazem parte da memória afetiva de diferentes gerações. A proposta é proporcionar ao público uma noite de nostalgia, emoção e romantismo, mantendo viva a tradição do sertanejo raiz.
A apresentação também reforça a força do gênero em Brasília, que segue recebendo grandes nomes da música sertaneja e reunindo um público fiel às canções que atravessam décadas.
Os ingressos estão à venda a partir de R$ 100,00, e as mesas têm valores a partir de R$ 900,00.
Com três podcasts na programação, SFX aposta na relação entre criadores e ouvintes para explorar novas experiências presenciais
O que acontece quando uma conversa que acompanha a rotina dos ouvintes ganha vida diante deles? Essa é uma das possibilidades que o SFX (Spotify Superfans Experience), primeira experiência global do Spotify dedicada à cultura de fandom, vai explorar nos dias 23 e 24 de janeiro de 2027, no Distrito Anhembi, em São Paulo. O evento terá NÃO IMPORTA, POD de Chique e Um Milkshake Chamado Wanda na programação, colocando os podcasts ao lado de artistas musicais em diferentes formatos de participação.
A presença desses programas acompanha uma mudança na relação do público com os podcasts. Segundo o Culture Next 2026, estudo do Spotify sobre a Geração Z, 80% dos jovens brasileiros afirmam assistir a podcasts para se aprofundar em assuntos de interesse. Entre os mais jovens da geração, a participação do vídeo no consumo de podcasts cresceu 75% nos últimos 18 meses, mostrando como o público também busca outras maneiras de acompanhar seus criadores favoritos.
Essa relação pode começar em momentos individuais, como ouvir um episódio no caminho para o trabalho, e se estende às conversas, referências e comunidades formadas em torno dos programas. Quando essa conexão chega ao ambiente presencial, surgem outras possibilidades de participação, com o público compartilhando experiências ao lado de pessoas que acompanham os mesmos conteúdos.
No SFX, os três podcasts terão participações distintas: NÃO IMPORTA e Um Milkshake Chamado Wanda estão confirmados para performances, enquanto POD de Chique participará com uma experiência desenvolvida para seus fãs.
A presença dos podcasts em um evento que também reúne nomes como Juliette, LUDMILLA, Luísa Sonza, Pabllo Vittar e PEDRO SAMPAIO abre espaço para discutir como criadores de áudio estão expandindo sua presença no entretenimento e o que leva suas comunidades a buscar experiências para além dos episódios.
Confira o lineup do SFX por dia:
SÁBADO, 23/01 Ana Laura Lopes – Performance Carol Biazin – Experiência Juliette – Experiência LUDMILLA – Performance Luísa Sonza – Experiência Marina Sena – Experiência Pabllo Vittar – Experiência NÃO IMPORTA – Performance PEDRO SAMPAIO – Performance POD de Chique – Experiência Puterrier – Performance Um Milkshake Chamado Wanda – Performance
Para os dois dias de SFX serão 18 mil ingressos disponíveis para o público curtir as experiências com seus artistas e creators favoritos. Novos nomes serão anunciados para o lineup nos próximos meses, ampliando as comunidades e diferentes formas de fandom representadas nessa nova iniciativa do Spotify.
A primeira edição do SFX é realizada em parceria com a Omelete Company, unindo o conhecimento do Spotify sobre fandom, audiência e cultura à expertise da empresa na produção de grandes experiências para fãs.
Serviço | SFX | Spotify Superfans Experience Quando: 23 e 24 de janeiro de 2027 Onde: Distrito Anhembi, São Paulo (SP) Ingressos:https://mundo-ticket.com/ Valores e setores: Pacote 2 dias de evento: meia-entrada a partir de R$ 414 | inteira a partir de R$ 828 Sábado, 23 de janeiro: meia-entrada a partir de R$ 230 | inteira a partir de R$ 460 Domingo, 24 de janeiro: meia-entrada a partir de R$ 230 | inteira a partir de R$ 460
Show acontece em 30 de outubro, no Ulysses Centro de Convenções, e apresenta repertório de álbum indicado a duas categorias do Grammy Latino 2026
A terceira edição do Festival Estilo Brasil começa nesta sexta-feira (30), com um encontro musical que reúne Criolo, Amaro Freitas e Dino d’Santiago, além da participação especial de Iza. No palco do Ulysses Centro de Convenções, em Brasília, os artistas apresentam o projeto Criolo, Amaro & Dino, que aproxima hip-hop, jazz, música brasileira e influências de Cabo Verde. O álbum homônimo, lançado em janeiro deste ano, recebeu duas indicações ao Grammy Latino 2026. Os ingressos estão à venda pela plataforma Ticket and Go.
Apresentado pelo Banco do Brasil Estilo, o festival chega à terceira edição com uma programação que reúne artistas de diferentes gerações e estilos musicais. O show de abertura leva ao público brasiliense o resultado de uma colaboração que começou de maneira inesperada e se transformou em um dos projetos musicais de destaque de 2026. O encontro aconteceu quando Criolo e Dino d’Santiago desenvolviam um trabalho conjunto na capital portuguesa e receberam a visita do pianista Amaro Freitas. Da reunião nasceu a canção “Esperança”, indicada ao Grammy Latino, que abriu caminho para uma colaboração mais ampla.
Gravado entre Rio de Janeiro, Recife, São Paulo e Lisboa, o disco reúne referências que vão do rap e da MPB ao jazz, à morna e ao funaná. A obra estabelece conexões entre as culturas brasileira, portuguesa e cabo-verdiana, tendo a herança musical africana como um dos principais pontos de encontro.
Do hip-hop ao jazz, um diálogo entre cultura
Cada artista contribui com uma identidade própria. Criolo traz a força de suas composições e uma trajetória marcada pelo diálogo entre diferentes gêneros musicais. Amaro Freitas, pianista pernambucano reconhecido internacionalmente, incorpora ao jazz influências do maracatu, do frevo e do baião. Já Dino d’Santiago, cantor português de ascendência cabo-verdiana, aproxima sonoridades tradicionais de Cabo Verde de elementos do pop, do R&B e da música eletrônica.
Essa diversidade está presente em faixas do álbum como “E Se Livros Fossem Líquidos?”, “Você Não Me Quis”, “Menina do Côco de Garipé”, “No Vento de Nós”, “Seka” e “Amazônia”. As composições abordam temas como identidade, memória, ancestralidade e questões contemporâneas, em uma proposta que ultrapassa as fronteiras entre gêneros musicais.
A apresentação em Brasília terá ainda a participação especial de Iza, cantora que conquistou espaço na música brasileira ao combinar pop, R&B e outras influências em seu repertório. Sua presença amplia o encontro de vozes e estilos que marca a abertura do festival.
De Marina Sena a Seal, festival segue em novembro
Depois da apresentação de abertura, o Festival Estilo Brasil continua em novembro com outros quatro espetáculos. No dia 13, Flávio Venturini e Samuel Rosa dividem o palco em um encontro dedicado à música mineira. Em 19 de novembro, será a vez de Marina Sena.
No dia 22, o espetáculo Bossa Sempre Nova reúne Roberto Menescal, Danilo Caymmi e Patty Ascher, com participação especial de Luísa Sonza. O encerramento acontece em 25 de novembro, com o cantor britânico Seal, vencedor de quatro prêmios Grammy.
Os ingressos para as apresentações estão disponíveis na plataforma Ticket and Go. Clientes Banco do Brasil com cartões BB Visa têm 15% de desconto durante a venda geral, além da possibilidade de parcelamento em até oito vezes sem juros e outros benefícios previstos para o festival.
SERVIÇO
Festival Estilo Brasil 2026 — Show de abertura Atrações: Criolo, Amaro Freitas e Dino d’Santiago, com participação especial de Iza Data: 30 de outubro de 2026 (sexta-feira) Local: Ulysses Centro de Convenções — Brasília (DF) Ingressos:https://ticketandgo.com.br/evento/estilo-brasil-criolo Benefícios para clientes Banco do Brasil com cartões BB Visa: 15% de desconto durante a venda geral e parcelamento em até oito vezes sem juros.
Três chamamentos públicos vão apoiar 28 projetos e premiar 31 iniciativas culturais do Distrito Federal. Inscrições são gratuitas e devem ser feitas pela plataforma PNAB-DF.
As inscrições para os três editais da Política Nacional de Cultura Viva, lançados pela Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF), foram prorrogadas até 30 de outubro de 2026, às 23h59. Os chamamentos somam R$ 5,79 milhões em recursos do Governo Federal, repassados pelo Ministério da Cultura por meio do segundo ciclo da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB).A prorrogação amplia o prazo para que entidades culturais e coletivos do DF apresentem suas candidaturas. Ao todo, serão apoiados 28 projetos, sendo 24 de Pontos de Cultura e quatro de Pontões de Cultura, além da concessão de 31 prêmios para iniciativas que já desenvolvem atividades culturais nas comunidades.As inscrições são gratuitas e devem ser realizadas exclusivamente pela plataforma PNAB-DF.Os editais têm como foco o fortalecimento da cultura de base comunitária, com atenção especial a territórios historicamente menos contemplados pelas políticas públicas culturais, como periferias, áreas rurais, assentamentos, territórios quilombolas e indígenas e regiões com poucos equipamentos culturais públicos.
Pontos de Cultura terão R$ 3,6 milhões
O Edital nº 19/2026 prevê a seleção de 24 projetos de Pontos de Cultura, com repasse de R$ 150 mil para cada iniciativa. As ações terão duração de 12 meses, com possibilidade de prorrogação por igual período.Podem participar entidades sem fins lucrativos, com CNPJ e atuação cultural comprovada há pelo menos três anos. A certificação como Ponto de Cultura pelo Ministério da Cultura será exigida na etapa de habilitação.Os projetos deverão contemplar atividades de formação e educação cultural, mostras artísticas e culturais, além de ações de registro, comunicação e preservação da memória das iniciativas realizadas nos territórios.O edital também prevê reservas de vagas para entidades lideradas por pessoas negras, indígenas e com deficiência, além de iniciativas ligadas às culturas tradicionais e populares.
Pontões de Cultura terão R$ 1,29 milhão
O Edital nº 21/2026 destina R$ 1,29 milhão ao fortalecimento das redes culturais do Distrito Federal. Serão selecionados quatro projetos: três receberão R$ 300 mil cada, enquanto uma iniciativa contará com R$ 390 mil para a gestão da Rede Distrital de Pontos e Pontões de Cultura.Os Pontões atuam na articulação, formação e integração de Pontos de Cultura e grupos culturais. Para participar, as entidades precisam ser certificadas, não ter fins lucrativos, comprovar pelo menos três anos de CNPJ e de atuação cultural, além de demonstrar experiência em atividades realizadas em rede.Entre as ações previstas estão formação, mobilização de redes, divulgação e registro das atividades culturais. Os projetos também deverão oferecer apoio a pelo menos cinco jovens de 18 a 24 anos por meio da Bolsa Agente Cultura Viva.
Premiação reconhece 31 iniciativas culturais
O Edital nº 20/2026 conta com R$ 900 mil para premiar 31 iniciativas culturais já realizadas no Distrito Federal. A modalidade busca reconhecer a trajetória de agentes, grupos e organizações que contribuem para manter vivas as manifestações culturais nos territórios.Serão concedidos 14 prêmios de R$ 40 mil para iniciativas com CNPJ e 17 prêmios de R$ 20 mil para coletivos sem CNPJ. Nesse edital, não é necessário apresentar um novo projeto, executar contrapartidas ou prestar contas dos recursos recebidos.Podem participar Pontos e Pontões de Cultura certificados, entidades culturais sem fins lucrativos ainda não certificadas e coletivos sem CNPJ, representados por uma pessoa maior de 18 anos. É necessário comprovar pelo menos dois anos de atuação cultural na comunidade.A seleção também representa uma oportunidade para grupos ainda não certificados ingressarem na Rede Cultura Viva. Conforme as regras do edital, candidaturas que alcançarem pelo menos 50 pontos na avaliação poderão ser reconhecidas como Pontos de Cultura pelo Ministério da Cultura, mesmo que não recebam o prêmio.
Inscrição acessível e processo seletivo
Para ampliar o acesso aos editais, os formulários de inscrição poderão ser respondidos em vídeo por pessoas que tenham dificuldade com a escrita. As propostas de Pontos e Pontões também deverão prever medidas de acessibilidade e incentivar a participação de agentes culturais com deficiência.O processo seletivo será realizado em duas etapas: seleção e habilitação. Na primeira fase, uma comissão com representantes do poder público e da sociedade civil avaliará as candidaturas, que serão analisadas por pelo menos duas pessoas.Os resultados serão divulgados no Diário Oficial do Distrito Federal, no site da Secec-DF e na plataforma PNAB-DF. Os editais preveem prazo de cinco dias úteis para apresentação de recursos.Com a prorrogação das inscrições para 30 de outubro, entidades e coletivos culturais ganham mais tempo para reunir a documentação e apresentar suas propostas. A iniciativa busca ampliar o alcance das políticas públicas de cultura e fortalecer o trabalho desenvolvido por quem movimenta a vida cultural nas comunidades do DF.
Serviço
Editais Cultura Viva – PNAB-DF | Ciclo 2
Edital nº 19/2026 – Pontos de Cultura: 24 projetos de R$ 150 mil cada. Total: R$ 3,6 milhões.Edital nº 21/2026 – Pontões de Cultura: quatro projetos, com três repasses de R$ 300 mil e um de R$ 390 mil. Total: R$ 1,29 milhão.Edital nº 20/2026 – Premiação: 31 prêmios, sendo 14 de R$ 40 mil e 17 de R$ 20 mil. Total: R$ 900 mil.Investimento total: R$ 5,79 milhões.Inscrições prorrogadas até: 30 de outubro de 2026, às 23h59.Inscrições: gratuitas, pela plataforma pnabdf.org.br.Dúvidas:sac@pnabdf.org.br | WhatsApp: (61) 99196-9207.Realização: Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF).Recursos: Governo Federal, Ministério da Cultura, por meio da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB).
Com espetáculo natalino, cortejo, atrações interativas e uma decoração de dar água na boca, shopping dá início à temporada mais mágica do ano com programação gratuita para toda a família
O Natal está chegando mais cedo ao coração de Brasília e promete ser uma verdadeira viagem ao mundo da fantasia. No dia 1º de novembro, o Pátio Brasil Shopping dá início às celebrações natalinas com a chegada do Papai Noel e a inauguração de uma decoração que parece ter saído diretamente de um conto de fadas. Com o tema “Castelo de Doces”, o shopping convida crianças e adultos a mergulharem em um universo encantado, onde bengalas gigantes, doces coloridos, luzes e personagens mágicos transformam o espaço em um cenário de sonhos. E para deixar a festa ainda mais especial, toda a programação será gratuita.
A magia começa logo na decoração. Uma grande árvore de Natal iluminada por LEDs divide a cena com duas torres, bengalas doces gigantes, doces cenográficos e arcos iluminados, criando um verdadeiro castelo natalino. Os espaços instagramáveis prometem render registros especiais em família, enquanto as atrações interativas garantem diversão para os pequenos. Entre elas estão um caleidoscópio com efeitos de luz, jogo da memória, cupcake giratório, escorregador, torres interativas e um trenzinho temático. O cenário também contará com o tradicional trono do Papai Noel, preparado para receber os visitantes.
A festa começa às 13h e segue até as 18h, com uma programação pensada para envolver toda a família no clima natalino. Durante a tarde, o público poderá aproveitar a distribuição gratuita de pipoca, algodão-doce e balões, além de pintura de rosto, tornando a espera pelo Bom Velhinho ainda mais divertida.
Mas, como toda boa receita de Natal, essa também guarda um ingrediente surpresa! Às 16h30, a Companhia Performática Posers apresenta o espetáculo “O Castelo de Doces: A Receita que Faltava”, uma aventura repleta de fantasia, música e coreografias. Na história, o Mestre das Receitas e os habitantes de um castelo encantado estão empenhados nos preparativos para o Natal quando descobrem que falta um ingrediente muito especial para completar a receita. A busca pelo elemento misterioso conduz o público por uma narrativa lúdica, cheia de personagens e momentos de encantamento.
E é justamente no desfecho dessa história que acontece um dos momentos mais aguardados da tarde. Às 17h, o Papai Noel faz sua grande entrada, marcando oficialmente o início da temporada natalina do Pátio Brasil Shopping. Após o espetáculo, o Bom Velhinho participa de um cortejo especial ao redor da decoração, acompanhado pelo elenco da apresentação e embalado por músicas natalinas, até chegar ao seu trono.
Mais do que anunciar a chegada do Natal, a proposta do Pátio Brasil Shopping é proporcionar uma experiência que desperte a imaginação, reúna gerações e transforme pequenos momentos em lembranças especiais. Afinal, entre luzes, doces e muita fantasia, o ingrediente mais importante dessa celebração é a alegria de estar junto de quem se ama.
Serviço:
Natal do Pátio Brasil Shopping – Castelo de Doces
Data: 1º de novembro de 2026 (domingo)
Horário: das 13h às 18h
16h30: Espetáculo “O Castelo de Doces: A Receita que Faltava”, com a Companhia Performática Posers
17h: Chegada do Papai Noel e cortejo natalino até o trono
Evento gratuito acontece dia 1º de novembro, com espetáculo natalino, atrações infantis e show de luzes na árvore de 35 metros de altura
O clima natalino já começou a tomar conta do TGS. No dia 1º de novembro, o Papai Noel chega ao shopping dando início às celebrações com programação gratuita para toda a família. Neste ano, o shopping apresenta o Natal do Quebra-Nozes, inspirado no clássico conto natalino, com cenários interativos e experiências que convidam crianças e adultos a mergulhar na magia da temporada.
A programação começa às 14h, com pintura de rosto, brinquedos infláveis, distribuição de pipoca e algodão-doce. Às 15h, o público poderá acompanhar uma apresentação de mágica, seguida, às 16h, por apresentação circense. O momento mais aguardado acontece às 17h, com o espetáculo Quebra-Nozes, que reúne balé clássico e teatro em uma referência à tradicional história natalina. Às 17h30, os personagens de natal participam de um encontro com o público no palco do evento.
Após a chegada, o Papai Noel seguirá para seu trono no Piso 3, onde receberá crianças e famílias para fotografias a partir das 17h30. O espaço foi preparado com cenografia temática, caixa de correio para as tradicionais cartinhas e uma poltrona pet, para que os animais de estimação também possam participar dos registros. O Bom Velhinho permanecerá no TGS, recebendo o público diariamente, até 24 de dezembro.
“Neste ano, vamos trazer algo diferente para o público. O Quebra-Nozes é um clássico do balé russo que encanta gerações, mas que muita gente ainda não teve a oportunidade de conhecer. Trazer essa história para o TGS é uma forma também de aproximar as famílias da arte, despertar a curiosidade e oferecer novas experiências. Queremos que o Natal também seja uma oportunidade de descobrir e conhecer coisas novas”, destaca Mayce Tranquillini, gerente de Marketing do Taguatinga Shopping.
Grande árvore de 35 metros terá show de luzes diário
Um dos principais símbolos do Natal do TGS, a Grande Árvore Externa de 35 metros de altura vai iluminar a paisagem. Instalada na área externa do TGS, a estrutura poderá ser contemplada por visitantes e por quem circula pela região. No dia da chegada do Papai Noel, às 19h, a árvore será um dos destaques da celebração, com a apresentação do show de luzes que acompanhará a temporada natalina.
De 1º de novembro de 2026 a 4 de janeiro de 2027, o espetáculo gratuito será apresentado diariamente, de hora em hora, das 18h à 1h. Com duração de aproximadamente 15 minutos, o show contará com iluminação sincronizada e trilha sonora reproduzida por um sistema de som integrado à decoração, criando uma experiência audiovisual para o público.
Serviço — Chegada do Papai Noel 2026
Data: 1º de novembro de 2026 (domingo) Horário: das 14h às 19h Local: Estacionamento H – Taguatinga Shopping Entrada: Gratuita
Programação completa
14h às 18h: Pintura de rosto, brinquedos infláveis, pipoca e algodão-doce
15h: Apresentação de mágica com Tio André
16h: Atração circense com Delírio Circense
17h: Espetáculo Quebra-Nozes, com Oja Laió, e chegada do Papai Noel
17h30: Encontro e fotos com personagens natalinos no palco (Meet & Greet)
17h30: Início das fotos com Papai Noel no trono, no Piso 3
19h: Show de luzes da Grande Árvore Externa
Visitação à decoração natalina: 1º de novembro de 2026 a 4 de janeiro de 2027, com acesso gratuito.
Show de luzes: diariamente, das 18h à 1h, de hora em hora, com duração aproximada de 15 minutos.
Papai Noel: atendimento diário no Piso 3 até 24 de dezembro.
A tecnologia foi criada para acompanhar o ritmo, traduzir a energia do corpo em movimento e potencializar a duração da fragrância na pele
O que acontece quando a perfumaria precisa acompanhar um território em que a Geração Z se manifesta em movimento? A Natura, marca #1 de beleza e cuidados pessoais na América Latina¹, partiu dessa pergunta para criar uma experiência de frescor de Kaiak 21K, pensado para um contexto diferente daquele tradicionalmente associado ao uso de uma fragrância. O resultado é a tecnologia Fresh Amplify, uma criação inédita, desenvolvida para atuar diretamente contra o mau odor e potencializar a durabilidade na pele durante o movimento, bloqueando os efeitos do suor e garantindo proteção contínua com performance superior, sensação de energia e o impulso que desperta a vontade para ir mais longe.
“A inovação parte de uma mudança de perspectiva sobre a própria perfumaria. Em vez de pensar a fragrância apenas como algo percebido no momento da aplicação, Kaiak 21K foi concebido para uma situação em que o corpo está em atividade, produz calor e transpiração, gerando uma percepção de frescor ainda mais relevante. É uma abordagem que conecta ciência, perfumaria e comportamento para criar uma experiência alinhada a um estilo de vida cada vez mais orientado ao movimento e às atividades ao ar livre. Mais do que uma nova fragrância para quem pratica esporte, o lançamento representa uma investigação sobre como a tecnologia pode ampliar a experiência da perfumaria em situações reais de uso.”, explica Fernanda Lopes, Diretora de Perfumaria Natura Global.
A Fresh Amplify é o centro dessa proposta, proporcionando uma espécie de “injeção de frescor prolongado” que acompanha o usuário durante sua jornada. A solução está presente não apenas na deo colônia Kaiak 21K, mas também em outros produtos da linha, como o Shower Gel, o Desodorante Roll-on e o Creme Antiatrito Corporal, ampliando a experiência para diferentes momentos do pré e pós-treino.
Na fragrância, essa ideia também aparece na construção olfativa. Desenvolvido pela perfumista exclusiva da Natura, Verônica Kato, em co-criação com Christophe Renault e Antoine Maisondieu, Kaiak 21K trabalha com contrastes para traduzir sensorialmente a experiência de correr: notas aquosas e gengibre remetem à sensação de vento e energia, enquanto o fundo traz maior densidade e potência aromática.Para além da perfumaria
Para o pré treino, o Creme Anti Atrito foi desenvolvido pensando na prevenção de assaduras, resistência ao suor e à água, hidratação por até 48 horas e ativos como vitamina E e pró-vitamina B5. Já para o pós, o Shower Gel incorpora a tecnologia para manter a sensação refrescante após o banho, enquanto os desodorantes Roll-on associam Fresh Amplify à proteção contra suor e mau odor por até 72 horas. O lançamento inaugura um novo momento da marca e seu posicionamento “Natura Kaiak: Viva Novos Ares”. “A ideia é ampliar a narrativa de Kaiak e conectá-la também a conceitos como liberdade, vida ao ar livre, movimento e inovação. A corrida de rua foi escolhida como território para materializar essa evolução. O esporte combina intensidade, exposição ao ambiente externo, calor e transpiração — condições que tornam a percepção de frescor especialmente relevante”, reforça Fernanda. A partir desse contexto, a tecnologia passa a ser parte da arquitetura do produto e não apenas um atributo decomunicação.
Com Kaiak 21K, portanto, a inovação não está apenas em uma nova nota olfativa ou em uma nova interpretação do frescor. Está em repensar o papel da perfumaria diante de um corpo que se movimenta, transpira e busca uma sensação prolongada de energia e refrescância, associado a uma tecnologia inédita e acompanhando todas as etapas da rotina de quem pratica esportes – do preparo ao momento de recuperação.¹Euromonitor, Beleza e Cuidado Pessoal, marca guarda-chuva de Natura, edição Beleza e Cuidado Pessoal 2026 , vendas ao varejo em valor (RSP), dados de 2025
Sobre a Natura Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 12 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. Os produtos da marca podem ser adquiridos através das 2,8 milhões de consultoras, via e-commerce, aplicativo, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram
De 27 de outubro a 1º de novembro, público poderá explorar experiências interativas de arte, ciência e tecnologia no museu, que integra a programação nacional dedicada à popularização do conhecimento
Como a ciência pode transformar nosso olhar sobre o mundo e inspirar novas gerações? De 27 de outubro a 1º de novembro, o SESI Lab terá entrada gratuita durante a 23ª Semana Nacional de Ciência e Tecnologia, que neste ano tem como tema Ciência Delas, que apoia a participação das mulheres na produção do conhecimento científico. A programação especial reúne experiências interativas e uma mostra de cinema com rodas de conversa sobre mulheres na ciência, mudanças climáticas e meio ambiente. No domingo (1º), a gratuidade é um oferecimento da Shell.
Na quarta-feira (28) e na quinta-feira (29), o SESI Lab promove a mostra Cinema, Ciência e Futuro, realizada em parceria com o Cine Pipoca no Rolê, da Universidade de Brasília (UnB). A mostra reúne curtas-metragens brasileiros e rodas de conversa sobre mudanças climáticas, Cerrado, protagonismo feminino na ciência e futuros sustentáveis. Em quatro sessões, o público participará de um encontro entre cinema, conhecimento científico e diálogo coletivo. No SESI Lab, a semana terá também ativações científicas e oficinas mão na massa.
“O SESI Lab nasceu com a vocação de aproximar a ciência das pessoas, despertando a curiosidade e mostrando como o conhecimento científico está presente no nosso cotidiano. Ao integrar a Semana Nacional de Ciência e Tecnologia e destacar o tema das mulheres na ciência, reforçamos também a importância de ampliar referências e oportunidades para meninas e jovens”, afirma Claudia Ramalho, superintendente de Cultura do SESI, destacando o programa SESI Lab Delas, voltado à participação de meninas e mulheres na ciência.
A Semana Nacional de Ciência e Tecnologia (SNCT) busca aproximar a ciência da sociedade e estimular o interesse da população pela pesquisa, pela inovação e pelo conhecimento científico. Por meio de atividades educativas, exposições, oficinas, debates e outras experiências, a mobilização reúne instituições de diferentes regiões do país para mostrar como a ciência está presente no cotidiano e contribui para enfrentar desafios sociais e ambientais.
A entrada é gratuita no museu neste período, mas é necessário retirar ingresso na plataforma digital ou na bilheteria. As ativações têm fluxo livre. As oficinas têm número limitado de vagas e, para participar, é necessário emitir um segundo voucher, além do ingresso do museu. Os lugares são liberados apenas no dia e os vouchers podem ser retirados pela plataforma digital de ingressos do SESI Lab ou presencialmente na bilheteria.
Confira a programação do SESI Lab na 23ª Semana Nacional de Ciência e Tecnologia:
Mostra Cinema, Ciência e Futuro
Quarta-feira (28/10)
Terra em Transformação – 10h às 12h
Tema: Cerrado, clima e justiça ambiental.
Vellozia – animação sobre desmatamento, escassez de água e mobilização comunitária para recuperar o território.
Coexistência: Natureza, Produção e Comércio no Cerrado Brasileiro – documentário sobre sustentabilidade, conservação e modos de vida de famílias da Chapada dos Veadeiros.
Vozes do Mangue – documentário sobre os impactos das mudanças climáticas em comunidades periféricas e sua relação com desigualdades sociais.
Roda de conversa: Mudanças climáticas: de que território estamos falando?
Ciência É Lugar de Menina – 16h às 18h
Tema: Mulheres, meninas e produção de conhecimento.
Osmose – ficção sobre uma pré-adolescente que sonha em ser cientista e enfrenta dúvidas sobre sua própria capacidade.
Ciência Delas – documentário sobre o Programa Mulheres e Meninas na Ciência, da Fiocruz, e as desigualdades de gênero na área científica.
Futuro Delas – minidocumentário que acompanha meninas participantes do programa e suas perspectivas para o futuro.
Roda de conversa: Quem pode produzir conhecimento?
Quinta-feira, 29 de outubro
Corpo, Água e Território – 10h às 12h
Tema: Mulheres que cuidam do Cerrado.
Raízes do Cerrado: Mulheres em Luta pela Conservação – documentário com mulheres que atuam na defesa dos territórios, das águas e da biodiversidade.
Tecendo o Ciclo: Mulheres e Águas – documentário sobre as relações entre mulheres, água e ecossistemas em diferentes paisagens do Ceará.
Encantadas: Mulheres e suas Lutas na Amazônia – produção sobre direitos, território e igualdade de gênero.
Roda de conversa: O território também é corpo?
Futuros Possíveis – 16h às 18h
Tema: Juventude, ciência, imaginação e transformação.
Ecos do Amanhã – animação que aborda consumismo, alienação urbana e escassez de recursos naturais por meio da jornada de uma abelha.
Florifruto – animação ambientada no Cerrado, com questões relacionadas ao calor e à ausência de animais polinizadores.
Heliana, a Menina que Virou Cientista – curta-metragem sobre uma menina ribeirinha da Amazônia que se torna cientista e ambientalista e retorna à comunidade para compartilhar conhecimentos.
Roda de conversa: O futuro ainda pode ser inventado?
Ativações e oficinas:
Quarta à sexta-feira (28/10 a 30/10)
10h às 12h e 14h30 às 16h30
Pegada de Carbono: Mensurando o Invisível
Nesta atividade, os visitantes exploram de forma interativa sua pegada de carbono e refletem sobre como escolhas individuais impactam o meio ambiente, a sociedade e o futuro coletivo. Estação Descoberta, fluxo livre.
Céu de Brasília
Nesta atividade, os participantes observam o céu de Brasília a partir da varanda do SESI Lab, explorando nuvens, aves e aviões com filtros coloridos e caça-nuvens. Em seguida, utilizam espelhos para desenhar sobre o céu e perceber suas transformações. Varanda, fluxo livre.
Sábado (31/10)
10h às 12h e 14h30 às 16h30
Pegada de Carbono: Mensurando o Invisível
Nesta atividade, os visitantes exploram de forma interativa sua pegada de carbono e refletem sobre como escolhas individuais impactam o meio ambiente, a sociedade e o futuro coletivo. Estação Descoberta, fluxo livre.
14h às 15h30
Jornada da Descarbonização
Neste jogo de tabuleiro, os visitantes participam de uma dinâmica que simula decisões sobre energia, transporte e consumo, promovendo o entendimento sobre neutralidade carbônica e sustentabilidade. Hall de entrada, 20 vagas.
16h às 17h30
Sapo Equilibrista
Nesta oficina, os participantes exploram a relação entre cores e formas dos sapos, além de compreender princípios físicos ligados ao equilíbrio. Espaço Maker, 40 vagas.
Domingo (1º/11)
14h às 15h30
(Re)Criando 2050
Nesta oficina, os visitantes imaginam futuros a partir das metas climáticas do Acordo de Paris e criam, com inteligência artificial, representações visuais de espaços urbanos em 2050. Espaço Maker, 40 vagas.
16h às 17h30
Programando Rotas Urbanas
Neste jogo de tabuleiro, os visitantes simulam trajetos sobre o mapa do Distrito Federal usando a programação desplugada, levando a reflexões sobre mobilidade urbana, sustentabilidade e escolhas conscientes. Hall de entrada, 20 vagas.
SESI Lab – 23ª Semana Nacional de Ciência e Tecnologia
Setor Cultural Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto
Uma sexta-feira paraentrar no clima mais assustadoramente divertido do ano com personagens, pintura facial, oficinas criativas e guloseimas
Prepare as fantasias, solte a imaginação e se jogue nas gostosuras e travessuras! Na sexta-feira, 30 de outubro, o Halloween do ParkShopping transforma o passeio em família em uma aventura repleta de brincadeiras, delícias e surpresas. Tradicional no calendário do PKS, e super aguardado pela criançada, o Dia das Bruxas propõe à turminha uma viagem ao mundo do faz de conta. No roteiro, atividades criativas, espaços instagramáveis, encontros com personagens e, claro, guloseimas para deixar o dia ainda mais gostoso.
As atividades propostas pelo ParkShopping ocorrem das 12h às 22h, no corredor do restaurante Madero. No espaço, as crianças podem soltar a imaginação e esbanjar a criatividade com pintura facial e oficina de customização de sacolas. A jornada do Halloween PKS também passa por sustinhos cheios de gargalhadas com personagens divertidos e arrepiantes que interagem com o público. O kit de guloseimas para repor as energias está garantido, é claro! Para completar a experiência, cada participante ganhará um cartão da HotZone com créditos para brincar e prolongar a diversão.
A programação foi planejada para receber até 50 crianças a cada 30 minutos, chegando a mil crianças ao longo do evento. Para garantir a participação, é necessário resgatar os pontos correspondentes à categoria do cliente no Programa de Relacionamento do ParkShopping, pelo App Multi. Clientes Platinum participam sem resgate de pontos. Para as demais categorias, a pontuação varia conforme o nível de relacionamento. Green 100 pontos; Silver 70 pontos e Gold 50 pontos. Atenção, bruxinhas e bruxinhos, monstrinhos e monstrinhas assustadoramente divertidos, reforçamos que as vagas são limitadas!
As atividades propostas pelo ParkShopping serão o ponto de encontro dessa divertida jornada. “Enquanto os pequenos mergulham no universo do Halloween, as lojas do ParkShopping também entram no clima, com ações especiais para surpreender crianças e adultos. Afinal, quando a fantasia ganha vida, a imaginação não tem idade”, destaca Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping.
PROGRAME-SE
HALLOWEEN DO PARKSHOPPING
Quando: 30 de outubro, das 12h às 22h
Onde: Corredor do restaurante Madero, no ParkShopping
Indicação etária: até 12 anos (crianças de até 4 anos, apenas acompanhados do responsável)
Atrações: pintura facial, oficina de customização de sacolas, interação com personagens e kit de guloseimas
Participação: mediante resgate de pontos pelo App Multi, conforme a categoria no Programa de Relacionamento
Capacidade: até mil crianças ao longo da tarde/noite, com atendimento de 50 participantes a cada 30 minutos
Diversão extra: cartão da HotZone com créditos para brincar (40 reais de créditos + 60 reais de bônus).
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Tem, atualmente, 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6 mil lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade!
A NOVA APRESENTAÇÃO ACONTECE NO DIA 16 DE MARÇO DE 2027
Em resposta à grande demanda dos fãs, o U2 anunciou um quarto show no Brasil para 2027. A nova apresentação acontecerá no dia 16 de março no Estádio MorumBIS, como parte da turnê“Carnaval De Luz Presents: The Greatest Show On Earth World Tour”, que marcará o retorno de Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr. a estádios selecionados em 2027 e nos anos seguintes.
A turnê mundial “The Greatest Show On Earth” — em apoio ao próximo e 16º álbum de estúdio da banda, Carnaval De Luz — terá início na Cidade do México em 23 de fevereiro de 2027 com o show de abertura de Beck. Também foram anunciados shows para São Paulo e Buenos Aires, as únicas três cidades da América Latina que a turnê visitará no próximo ano. Datas adicionais de 2027 para a Europa e América do Norte devem ser anunciadas nas próximas semanas, com planos em andamento para o tão importante retorno da banda à sua terra natal, a Irlanda.
CARNAVAL DE LUZ APRESENTA: THE GREATEST SHOW ON EARTH
TURNÊ MUNDIAL – DATAS DE 2027
*com a participação de Beck
23 de fevereiro Cidade do México, México – Estádio GNP Seguros*
26 de fevereiro Cidade do México, México – Estádio GNP Seguros*
28 de fevereiro Cidade do México, México – Estádio GNP Seguros*
02 de março Cidade do México, México – Estádio GNP Seguros*
10 de março São Paulo, Brasil – Estádio MorumBIS*
12 de março São Paulo, Brasil – Estádio MorumBIS*
14 de março São Paulo, Brasil – Estádio MorumBIS*
16 de março São Paulo, Brasil – Estádio MorumBIS* – NOVA DATA
23 de março Buenos Aires, Argentina – Estádio River Plate*
25 de março Buenos Aires, Argentina – Estádio River Plate*
Ingressos: Os ingressos para a nova data em São Paulo estarão inicialmente disponíveis por meio de uma pré-venda para assinantes do U2.com — especificamente para os grupos “Feedback” e “The Hype” — no dia 28 de outubro, das 8h às 20h.
A pré-venda online (www.ticketmaster.com.br) começará no dia 28 de outubro às 10h e vai até as 9h do dia 29 de outubro (horário de Brasília). Durante este período, os clientes Santander Select e Private Banking terão acesso a uma fila exclusiva. Os cartões elegíveis incluem: Santander Visa Infinite Private, Santander Unique Infinite, Santander Unlimited Infinite, GOL Smiles Santander Infinite, Santander Unique Black, Santander Unlimited Black e Santander/AAdvantage® Black. As vendas para o público geral começarão no dia 29 de outubro às 10h.
As compras estão limitadas a quatro ingressos por CPF, com o máximo de duas meias-entradas. Os shows são apresentados pelo Santander Brasil com o apoio do Metrô. “Carnaval De Luz apresenta: The Greatest Show On Earth World Tour” é uma produção da Live NationGlobal Touring. Para mais informações, visite www.livenation.com.br.
Sobre a Live Nation
Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visitewww.livenation.lat ewww.livenationentertainment.com.
Santander Brasil e Cultura
O Santander Brasil acredita, investe e promove o acesso às mais distintas manifestações culturais. Em 2023, o Banco entrou oficialmente no universo da música, patrocinando grandes shows internacionais. Além disso, o Santander mantém seus próprios equipamentos culturais, como os Faróis Santander Porto Alegre e São Paulo, Teatro Santander e 033 Rooftop, na capital paulista.
Com inscrições abertas, a Inclusão a Toda Prova – DF 2026 será realizada no dia 29 de novembro, na Praça do Buriti. Evento reúne corrida, caminhada e solidariedade, mostrando que não é preciso ser atleta para participar de uma grande mobilização pela inclusão
Não é preciso ser atleta profissional, ter experiência em corridas ou buscar um recorde pessoal para participar de um evento esportivo. Caminhar, correr no próprio ritmo ou compartilhar uma experiência com familiares e amigos também são formas de se movimentar e fazer parte de uma causa. É com esse convite que Brasília recebe, no dia 29 de novembro, na Praça do Buriti, a Inclusão a Toda Prova – DF 2026, corrida e caminhada organizada pelo Instituto Olga Kos DF, com patrocínio master da Shell Brasil.
A proposta é mostrar que a corrida de rua também pode ser um espaço de participação para quem está começando a praticar atividade física ou deseja viver uma experiência diferente. O evento reúne corredores experientes, atletas amadores, famílias e pessoas com e sem deficiência em uma mobilização que vai além da linha de chegada: promover a inclusão, a convivência e o respeito às diferenças.
Além de contribuir para a saúde física e mental, a prática regular de atividades como caminhada e corrida pode melhorar o condicionamento cardiovascular, ajudar no controle do peso e proporcionar bem-estar. Quando realizada em grupo, também
favorece a socialização e a criação de vínculos. Na Inclusão a Toda Prova, esses benefícios se somam à oportunidade de participar de um movimento coletivo pela igualdade de oportunidades.
Com patrocínio master da Shell, esta será a segunda edição anual da prova em Brasília em 2026. Na edição realizada em março, cerca de 11 mil pessoas participaram da corrida, consolidando o evento como uma das maiores iniciativas esportivas voltadas à inclusão no país. A expectativa é ampliar esse número em novembro, atraindo também pessoas que nunca participaram de uma corrida de rua.
Para o presidente do Instituto Olga Kos, Wolf Kos, a corrida representa muito mais do que um evento esportivo. “A corrida de rua é um espaço democrático, onde pessoas com e sem deficiência dividem o mesmo percurso, lado a lado. Essa convivência ajuda a quebrar preconceitos e mostra que a inclusão acontece quando todos compartilham os mesmos espaços e oportunidades”, destaca.
Realizada às vésperas do Dia Internacional das Pessoas com Deficiência, celebrado em 3 de dezembro, a Inclusão a Toda Prova também amplia a visibilidade do trabalho desenvolvido pelo Instituto Olga Kos DF ao longo de todo o ano. A instituição mantém projetos permanentes nas áreas de esporte, cultura e pesquisa, atendendo crianças, jovens, adultos e idosos com deficiência e em situação de vulnerabilidade social.
Para quem deseja começar a se movimentar, participar de uma caminhada ou corrida pode representar o primeiro passo na construção de hábitos mais saudáveis. A orientação é respeitar os próprios limites, escolher uma modalidade compatível com o condicionamento físico e buscar orientação profissional quando necessário. Mais do que a velocidade ou o tempo de conclusão, o convite é para que cada participante encontre sua própria maneira de fazer parte da causa.
As inscrições para a Inclusão a Toda Prova – DF 2026 já estão abertas. Pessoas com deficiência têm direito a 50% de desconto, mediante envio da documentação comprobatória para corrida@olgadf.org.br. Após a validação dos documentos, é encaminhado um cupom para conclusão da inscrição. Os demais participantes podem garantir sua vaga pelo site oficial da prova.
Sobre o Instituto Olga Kos DF
É uma instituição sem fins lucrativos e referência na inclusão de pessoas com deficiência e em situação de vulnerabilidade social, que está norteando a elaboração de políticas públicas e ampliando práticas inclusivas através de projetos nas áreas de esporte, artes e de pesquisas. O objetivo é levar adiante o propósito de tornar o país mais inclusivo por meio de oportunidades que quebram barreiras sociais. Os projetos desenvolvidos são aprovados em leis de incentivo fiscal e atendem crianças, jovens, adultos e idosos.
Sobre a Shell Brasil
Desde 1913 no país, a Shell Brasil é uma companhia de energia integrada, com participação nos setores de Petróleo e Gás, Soluções Baseadas na Natureza, Pesquisa & Desenvolvimento e Trading, por meio da comercializadora Shell Energy Brasil. A companhia está presente ainda no segmento de Biocombustíveis por meio da joint-venture Raízen, que no Brasil também gerencia a distribuição de combustíveis da marca Shell. A Shell Brasil trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia.
Festival acontece de 29 de outubro a 15 de novembro em vários estados do Brasil. Em Brasília são mais de 50 bares nas diversas regiões do DF
Com o tema “É coisa nossa”, a 20ª edição do Festival Bar em Bar, promovido pela Abrasel, reúne bares e restaurantes de todo o Brasil em uma celebração dos sabores, da criatividade e da diversidade da gastronomia de boteco. No DF, são cerca de 60 casas participantes. A proposta é estimular a criação de novos pratos, atrair consumidores e proporcionar aos bares e restaurantes a oportunidade de apresentar novidades ao público.
Cada participante criou um petisco exclusivo para o festival a preço promocional (R$39, R$59 e R$79), que poderá ser oferecido no salão, take away e delivery. A lista de participantes com todas as informações pode ser conferida no site barembar.com.br
O presidente da Abrasel DF, Thales Furtado, destaca a importância do Bar em Bar “Estamos preparando uma edição histórica do Festival Bar em Bar, que celebra 20 anos com um grande diferencial em divulgação e promoção, ampliando a visibilidade do festival e dos estabelecimentos participantes. Também vamos investir na capacitação das equipes e reconhecer os três garçons destaque de Brasília, valorizando o atendimento e a experiência oferecida aos clientes. Nosso objetivo é fazer desta edição a maior da história, gerando mais público, mais vendas e resultados ainda melhores para os bares e restaurantes participantes.”
Duas décadas de história
Ao longo de vinte anos, o Bar em Bar se consolidou como uma iniciativa nacional que valoriza os bares como espaços de gastronomia, convivência e cultura. A cada edição, os estabelecimentos participantes incorporam ingredientes, sabores e referências de suas próprias regiões, tornando o festival também uma vitrine da diversidade culinária brasileira. Além da experiência gastronômica, o evento pode contribuir para ampliar a visibilidade dos participantes e aproximar os estabelecimentos de novos consumidores.
Oficina será com Jhon MC, um dos nomes mais importantes do rap de improviso brasileiro, e será realizada na Seletiva da Batalha Estadual 2026; haverá entrega de certificado
O Comitê de Cultura do Distrito Federal promove, em 31 de outubro, a Oficina de Formação de Júri Técnico para Batalha de Hip Hop, com o MC, multiartista e produtor cultural Jhon MC (Jhonatan Brito). A atividade irá desenvolver habilidades para a avaliação técnica de batalhas de rima, com atenção à ética, à imparcialidade e à diversidade de estilos. A capacitação será das 14h às 17h, na Seletiva da Batalha Estadual 2026, no pilotis da Biblioteca Nacional de Brasília. A participação é gratuita e terá entrega de certificado.
A oficina percorre diferentes aspectos da cultura hip-hop, desde sua história, seus princípios e o papel do MC até os formatos de batalha e os modelos de votação adotados nas competições brasileiras. Na parte prática, os participantes vão analisar rounds, preencher fichas de julgamento e comparar notas, considerando critérios como construção das rimas, capacidade de resposta, criatividade e execução. A formação também aborda a responsabilidade ética de quem julga, a identificação de possíveis vieses e a valorização dos diferentes estilos, com espaço para debater divergências e fundamentar decisões.
Para o coordenador-geral do Comitê de Cultura do DF, Rafael Reis, a iniciativa contribui para consolidar a cena local. “O DF desponta como um grande celeiro de MCs, reconhecido em todo o Brasil, e essa formação vem para reforçar ainda mais o profissionalismo que já existe”, afirma. A proposta é ampliar o repertório técnico de quem atua nas batalhas e contribuir para avaliações mais transparentes e consistentes, sem perder de vista a diversidade e a dimensão artística das apresentações.
A oficina será ministrada por Jhon MC, nome de destaque no circuito de batalhas de rima do DF e em competições nacionais. Jhonatan Brito foi campeão do Estadual DF em 2018, venceu a Regional Centro-Oeste em 2019 e é o maior finalista da história do Estadual DF. Também representou o Distrito Federal em competições da Red Bull e conquistou o título do Centro-Oeste no Vai Ser Rimando, projeto produzido por Emicida.
Sua experiência inclui ainda a atuação como jurado do Duelo de MCs estadual e nacional em 2025. No mesmo ano, ministrou, em parceria com a Família de Rua, uma oficina de capacitação de júri técnico durante o Primeiro Congresso Brasileiro das Batalhas de Rima, em Belo Horizonte.
A iniciativa integra as ações de formação e compartilhamento de conhecimentos do Programa Nacional dos Comitês de Cultura no DF, que atua na articulação entre agentes culturais, iniciativas e políticas públicas de cultura.
SERVIÇO
Oficina de Formação de Júri Técnico para Batalha de Hip Hop Ministrante: Jhon MC (Jhonatan Brito) Data: 31 de outubro de 2026 (sábado) Horário: das 14h às 17h Local: pilotis da Biblioteca Nacional de Brasília Inscrição gratuita: https://forms.gle/PuuMfYzC6UQVfeYu9 Haverá entrega de certificado
Presidente do Lide Mulher Brasília destaca a importância da responsabilidade institucional, do ambiente de negócios e da participação das lideranças empresariais na construção do futuro do país
O resultado das eleições para presidente e Governo do DF definem o cenário político para os próximos anos. O desafio agora é transformar o resultado das urnas em oportunidades para o Brasil. Para Janine Brito, presidente do LIDE Mulher Brasília e empresária, o momento exige respeito à decisão dos eleitores, diálogo entre diferentes forças políticas e atenção às condições necessárias para o desenvolvimento econômico do país e a geração de empregos.
Na avaliação de Janine, é hora de olhar para a frente e cobrar responsabilidade dos representantes eleitos, com atenção às demandas da sociedade e de quem empreende. “Minhas convicções políticas são focadas no futuro da Nação e agora é o momento de respeitar a escolha feita nas urnas e seguir em frente. As diferenças políticas não podem estar acima dos interesses do Brasil, cujo futuro deve ser nossa prioridade e pelo qual precisamos continuar trabalhando”, afirma Janine.
À frente do LIDE Mulher Brasília, Janine acompanha de perto os desafios enfrentados por mulheres em posições de liderança e por empresas que buscam crescer em um ambiente econômico complexo. Para ela, o diálogo entre o poder público e a iniciativa privada é fundamental para construir políticas que estimulem o empreendedorismo. “Quem empreende precisa de segurança jurídica para investir, contratar e crescer. O desenvolvimento não pode ser tratado como uma pauta de um partido ou de outro. É um compromisso com o país”, destaca.
No Distrito Federal, a eleição de Celina Leão abre um novo ciclo de expectativas para o setor empresarial. Janine também defende que as mulheres empresárias tenham espaço efetivo nas discussões sobre políticas econômicas e nas decisões que influenciam o desenvolvimento da região.
Para ela, ampliar a participação feminina nos ambientes de liderança é parte de uma agenda que precisa avançar independentemente das diferenças políticas. “Precisamos de um ambiente em que as empresas possam prosperar, as mulheres tenham oportunidades reais de liderança e as decisões públicas considerem as necessidades de quem produz. Nosso papel, como lideranças empresariais, é continuar participando desse debate, apresentando propostas e construindo pontes. O país precisa de menos disputas que não levam a lugar algum e mais compromisso com resultados efetivos e conscientes”, conclui Janine.
Sobre a Pinheiro Ferragens – Fundada em 1960, a empresa nasceu com o objetivo de comercializar aço para a construção civil. De base familiar e pioneira na capital, foi responsável por oferecer grande parte dos materiais para a construção de Brasília. Atualmente, a empresa trabalha com um mix de mais de dois mil produtos comercializados e industrializados. Localizada no Setor de Indústrias de Brasília e Taguatinga, a loja possui moderna estrutura e serviços diferenciados.
Assista os vídeos institucionais da Pinheiro Ferragens:
O Conselho Regional de Administração do Distrito Federal (CRA-DF), realiza e convida um momento especial de conscientização, acolhimento e valorização da saúde da mulher.
A programação contará com Café Rosa, conversa com profissional da saúde e uma dinâmica de reflexão sobre autocuidado, prevenção e diagnóstico precoce do câncer de mama.
Meta de chegar a mais de 300 novas franquias até 2030, instituição identifica potencial de crescimento na Bahia, Espírito Santo, Goiás, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo, Tocantins e no Distrito Federal
A Cultura Inglesa está ampliando sua estratégia de expansão por franquias e tem oito estados no radar para os próximos ciclos de crescimento: Bahia, Espirito Santo, Goiás, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo, Tocantins e mais o Distrito Federal. O movimento faz parte de uma estratégia iniciada em 2025, quando o franchising passou a ocupar posição de destaque no plano de crescimento da instituição, que prevê comercializar 45 novas franquias em 2026 e alcançar mais de 300 novas unidades até 2030.
A expansão contempla as nove regiões onde a Cultura Inglesa possui direitos de atuação. Segundo Wilson Diniz, CEO, ainda há espaço para avançar tanto em mercados já tradicionais para a marca quanto em novas praças, especialmente fora do eixo Rio-São Paulo. Atualmente, são 125 unidades em operação no total, sendo 60 próprias. Entre as franquias, 65 já estão em funcionamento e as demais encontram-se em fase de implantação.
“O nosso mapa de expansão mostra que ainda existe um potencial muito grande tanto no eixo Rio-São Paulo, com pontos nobres que ainda não estão ocupados pela marca, e também fora desses dois estados. Estamos olhando com atenção para mercados como Bahia, Distrito Federal, Espírito Santo, Goiás, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo e Tocantins”, afirma Juliana Coutinho Paiva Bove, responsável pela expansão de franquias na Cultura Inglesa.
Estrutura preparada para crescer
A escolha das novas praças ocorre dentro de uma estrutura criada especificamente para sustentar o avanço da rede. Desde a mudança de estratégia, a Cultura Inglesa passou a contar com uma equipe dedicada à vertical de franchising, com áreas voltadas para expansão, relacionamento com franqueados e marketing específico para a rede. A estrutura foi criada para acompanhar um ritmo maior de crescimento sem abrir mão dos padrões da instituição.
Para 2027, a Cultura Inglesa também prepara um programa voltado a multifranqueados, com incentivos para atuais parceiros que desejem ampliar sua presença na rede e para novos candidatos interessados em operar mais de uma unidade. A iniciativa reforça a estratégia de ampliar a capilaridade da marca por meio de parceiros locais.
“Quando decidimos colocar o franchising como um dos pilares estratégicos da Cultura Inglesa, sabíamos que não se tratava simplesmente de acelerar a abertura de unidades. Era preciso criar uma estrutura preparada para crescer, com processos, equipes e suporte adequados para receber novos parceiros”, afirma Diniz. Segundo o executivo, a instituição busca acelerar a expansão preservando a qualidade da experiência educacional e a força da marca.
Expansão acompanha transformação do mercado
Com 92 anos de atuação, a instituição reúne mais de 125 escolas próprias e franqueadas em oito estados mais Distrito Federal e atende mais de 80 mil estudantes. O movimento ocorre em um cenário de mudanças no setor de ensino de idiomas, marcado pelo avanço das aulas on-line, aplicativos, plataformas baseadas em inteligência artificial e escolas bilíngues.
Como resposta, a Cultura Inglesa ampliou seu ecossistema de produtos e fontes de receita, reunindo escolas físicas, certificações internacionais, cursos on-line, programas bilíngues para escolas de ensino básico, faculdade e, mais recentemente, escola de Educação Infantil e Ensino Fundamental bilíngues.
Franquias ampliam presença em novos mercados
Para ampliar o acesso de empreendedores à marca, a Cultura Inglesa lançou neste ano o formato de microfranquia, também chamado de Smart. O modelo exige investimento inicial a partir de R$ 110 mil, pode ser instalado em espaços de aproximadamente 60 metros quadrados, com duas salas de aula, e foi desenvolvido para operar tanto em unidades de rua quanto em formatos como School in School, dentro de escolas de educação básica. A estrutura também pode ser instalada em faculdades, condomínios residenciais e clubes.
“Estamos levando a expansão para mercados nos quais identificamos potencial de desenvolvimento do ensino de inglês e, ao mesmo tempo, criando formatos que permitam que empreendedores locais participem desse movimento. O modelo Smart reduz a necessidade de uma estrutura física maior e amplia as possibilidades de localização da unidade, sem abrir mão da metodologia, da marca e do suporte da Cultura Inglesa”, destaca Wilson Diniz.
Além da microfranquia, a rede trabalha com unidades nos formatos P, M e G, com investimentos a partir de R$ 180 mil, R$ 280 mil e R$ 380 mil, respectivamente. Todos os modelos têm lucratividade média estimada em 25%, enquanto o faturamento médio mensal projetado parte de R$ 54 mil no formato Smart e chega a R$ 216 mil na unidade G.
A estratégia também contempla diferentes fontes de receita para os franqueados. Além das escolas presenciais, o ecossistema da Cultura Inglesa reúne cursos on-line, certificações internacionais, programas bilíngues para escolas de educação básica e materiais didáticos, permitindo que os parceiros atuem comercialmente em diferentes frentes da educação.
“Temos uma marca de 92 anos, extremamente consolidada, mas ainda encontramos espaços importantes para crescer. O objetivo da expansão por franquias é justamente aproximar a Cultura Inglesa de novos mercados e, ao mesmo tempo, oferecer aos empreendedores modelos de negócio compatíveis com diferentes realidades locais”, afirma o CEO.
Com a expansão, a Cultura Inglesa busca combinar a experiência acumulada em mais de nove décadas de atuação com modelos de franquia capazes de atender diferentes perfis de investidores e regiões..
Sobre a Cultura Inglesa
Com 92 anos de tradição, a Cultura Inglesa é uma instituição sem fins lucrativos voltada para o ensino do idioma inglês. São 125 escolas, entre próprias e franquias, localizadas em nove estados do Brasil, reunindo um ecossistema educacional que atende mais de 80 mil estudantes.
A Cultura Inglesa se destaca no setor de ensino de idiomas ao oferecer uma experiência digital e imersiva de aprendizado do inglês, nos formatos presencial e remoto, e pela aplicação de exames e certificações internacionais de qualidade. Além disso, a instituição possui um programa bilíngue intracurricular para quase 100 escolas regulares e é referência em cursos de graduação, pós-graduação e extensão nas áreas de educação e bilinguismo, por meio da Faculdade Cultura Inglesa.
No âmbito social, a Cultura Inglesa oferece à população, anualmente, cerca de 1.300 bolsas integrais de estudo, a partir do programa Bolsas de Impacto e de sua unidade social localizada no Complexo Paraisópolis.
Promovido pelo Sesc-DF, o Festival Canta Comerciário chega à sua terceira edição e vai distribuir R$ 11 mil em prêmios.
No próximo sábado, dia 31, será realizado o 3º Festival de Música Canta Comerciário do Sesc Distrito Federal. Realizado no teatro Sesc Paulo Autran, em Taguatinga Norte, a partir das 20h, o evento tem como objetivo fomentar a descoberta de novos talentos musicais entre os trabalhadores e trabalhadoras do comércio de bens, serviços e turismo de todo o DF e entorno.
O Festival prevê a distribuição de R$ 11 mil em prêmios, que serão destinados aos três primeiros colocados escolhidos pelo júri e mais um definido pelo público presente.
1º: R$ 5.000,00,
2º: R$ 3.000,00
3º: R$ 2.000,00.
Júri Popular: R$ 1.000,00
Entrada Gratuita
As apresentações do Festival Canta Comerciário são abertas ao público. Entrada Gratuita, sem a necessidade de retirada de ingresso. Classificação livre. Mas vale destacar que o evento está sujeito a lotação.
Júri com grandes Músicos do DF
O Júri da terceira edição do Festival Canta Comerciário será de alto nível.
DHI RIBEIRO: Nascida no Rio de Janeiro e criada em Salvador, Dhi Ribeiro conquistou Brasília com seu talento e se tornou uma das grandes referências do samba na capital federal.
ALEXANDRE PEÇANHA: Uma das vozes mais respeitadas do samba e da música popular brasileira em Brasília.
CELIA RABELO: Cantora, intérprete e produtora de eventos, natural de Planaltina (DF), com trajetória marcada pela versatilidade musical e apresentações no Brasil e no exterior desde 1998.
Finalistas:
Antes da apresentação final neste sábado, os inscritos tiveram que passar por uma fase eliminatória. Eles enviaram uma gravação em MP3 e um vídeo em MP4 da música escolhida, interpretada apenas com voz e um instrumento de acompanhamento — sem playback e sem arranjos com mais de um instrumento. Desta fase saíram os 10 finalistas. São eles:
EDUARDO LACERDA: Cantor, compositor e multi-instrumentista, ele transita com naturalidade entre o pagode, a swingueira e a MPB.
Música: “DEZ MAIS UM AMOR”.
MARIANE MIRANDA: O gosto pela música surgiu aos 11 anos de idade, com grande apreço pela música popular brasileira, em especial o forró pé de serra.
Música: “CHOVE CHUVA”
LAYDE DAYAN: A música começou por influência da família, em especial do pai. Ao longo da caminhada, já cantou em casamentos, igrejas, corais, festas de família, de empresas e até velórios. Música: “UM DIA DE DOMINGO”
GISELE DE MELO SANTOS: Natural de Patos de Minas, Minas Gerais, ela construiu sua trajetória musical com paixão, disciplina e uma voz que transita com naturalidade entre o palco solo e o canto coral. Atualmente integra o coro feminino cantares, da escola de música de Brasília. MÚSICA: “GARGANTA”.
SAMANTHA BARBOSA: A música entrou na vida dela desde cedo. Quando criança gravava fitas e ouvia rádio no carro na companhia da mãe. MPB, nova MPB e rock são seus gêneros musicais preferidos.
MÚSICA: FORÇA ESTRANHA
BRIDA AMARAL: Une raízes nordestinas com a música popular brasileira em interpretações que transitam entre delicadeza e a intensidade.
MÚSICA: COMO DOIS E DOIS.
ROMANA DE NAZARÉ: Apaixonada por música desde os 7 anos de idade, hoje é cantora e compositora. Faz da música a sua vida e da emoção o teu verdadeiro ponto de encontro com o público.
MÚSICA: COMO NOSSOS PAIS.
CAMILA HELEN : Ela iniciou sua trajetória cantando em missas aos 14 anos. Aos 23 começou a estudar canto.
MÚSICA: PROBLEMAS.
ROBSON FERREIRA: Ele encontrou na música – há cerca de 20 anos e por influência de amigos – uma paixão que o acompanha até hoje. Mesmo sem seguir a música profissionalmente, nunca deixou de cantar e de se emocionar com ela.
MÚSICA: “APENAS MAIS UMA DE AMOR”.
MILA PELÚCIO: Desde menina sonhava com o palco e que por muito tempo ficava somente na tua imaginação. Agora, ela vai subir ao palco do Festival Canta Comerciário
MÚSICA: NOBRE VAGABUNDO.
Serviço:
Festival Canta Comerciário
Dia: 31/10/2026
Local: Teatro Sesc Ary Barroso (Sesc Taguatinga Norte)
Em seu fim de semana de estreia, o primeiro terror da DC Studios arrecadou mais de R$ 4,2 milhões nos cinemas brasileiros
Cara-de-Barro é o novo número 1 do Brasil! Primeira produção de terror da DC Studios, o longa da Warner Bros. Pictures estreou na liderança das bilheterias de todo o país. No primeiro fim de semana, somou mais R$4,2 milhões em renda e mais de 186 mil espectadores, contando com as sessões antecipadas de quarta-feira (21).
O sucesso se repete fora do país, o longa conquistou 75% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes e nota A- no CinemaScore, pesquisa que mede a reação do público norte-americano.
Na história, a ascensão do ator Matt Hagen (Tom Rhys Harries) é interrompida quando as ações de um chefão do crime deixam seu rosto horrivelmente desfigurado. Sem mais nada a perder, ele se submete a um tratamento experimental que transforma seu corpo em argila capaz de assumir qualquer forma. O tratamento, porém, também afeta sua percepção da realidade e o arrasta para uma espiral de vingança.
Com direção de James Watkins (Não Fale o Mal) e roteiro de Mike Flanagan e Hossein Amini, o longa tem ainda no elenco Naomi Ackie, Max Minghella, Eddie Marsan e David Dencik.
Cara-de-Barro está em cartaz em todo o Brasil, também em versões com acessibilidade. Para informações sobre ingressos e sessões, consulte a programação da rede de cinema mais próxima.
Sobre o Filme
Primeira incursão da DC Studios no gênero, Cara-de-Barro é um thriller de terror dirigido por James Watkins e estrelado por Tom Rhys Harries no papel principal do vilão de Gotham City.
Cara-de-Barro descreve o horripilante declínio de um homem, de estrela de Hollywood em ascensão a monstro vingativo, em uma história sobre a perda da própria identidade e humanidade, um amor corrosivo e o lado obscuro da ambição científica.
O filme é coestrelado por Naomi Ackie, David Dencik, Max Minghella e Eddie Marsan, com Nancy Carroll e Joshua James.
James Watkins dirige Cara-de-Barro a partir do roteiro escrito por Mike Flanagan e Hossein Amini, com argumento de Flanagan, baseado nos personagens da DC. O filme foi produzido por Matt Reeves, Lynn Harris, James Gunn e Peter Safran, com Michael E. Uslan, Rafi Crohn, Paul Ritchie, Chantal Nong Vo e Lars P. Winther na produção executiva.
A equipe de produção criativa do diretor James Watkins inclui o diretor de fotografia, Rob Hardy, o designer de produção, James Price, o editor, Jon Harris, o supervisor de efeitos visuais, Angus Bickerton, o figurinista, Keith Madden, e a diretora de elenco, Lucy Bevan.
A DC Studios apresenta, em associação com a Domain Entertainment, uma produção da 6th & Idaho, um filme de James Watkins, Cara-de-Barro será distribuído pela Warner Bros. Pictures nas salas de cinema e IMAX de todo o mundo em 22 de outubro deste ano.
A iniciativa traz filmes nacionais como “100 Dias” e “As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você” a preço promocional
A Cinemark será uma das exibidoras da primeira edição do Festival do Cinema Brasileiro, que acontece entre 29 de outubro e 4 de novembro. Durante o período, diversos filmes brasileiros serão exibidos por apenas R$ 12 nas salas regulares e XD. As unidades Cidade Jardim (SP) e Village Mall (RJ) não participam da ação. Idealizada pela FENEEC (Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas), com apoio institucional da ABRAPLEX (Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex), a iniciativa, que tem como objetivo valorizar produções cinematográficas feitas no Brasil, é a chance do público de prestigiar lançamentos do país por um preço promocional.
Dentre os longas participantes, destaca-se a cinebiografia “100 Dias”, que conta a trajetória real de Amyr Klink e protagonizada por Filipe Bragança. O lançamento “As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você”, com Giulia Be e Any Gabrielly também compõe a programação do festival, junto da comédia “Se Eu Fosse Você 3”, mais uma vez estrelando Tony Ramos e Glória Pires e de “Minha Melhor Amiga”, um dos maiores lançamentos do cinema no circuito nacional, chegando a 5,9 milhões de espectadores.
“Estamos animados em participar de mais uma iniciativa que fomenta a democratização da cultura, agora promovendo o audiovisual brasileiro com o Festival do Cinema Brasileiro. Com uma seleção de filmes nacionais diversos com potencial de atrair o público, a programação representa mais do que uma promoção: é uma forma de celebrar a produção feita no Brasil, que ganha cada vez mais relevância no mercado e no mundo. O cinema brasileiro tem enorme importância para a Cinemark e nosso objetivo é ser uma ponte entre essas histórias e o público. Reafirmamos que esta campanha é mais uma maneira de criar novas oportunidades e hábitos e seguir com a estratégia de transformar nossos complexos em pontos de acesso legítimos à cultura”, afirma Sabrina Salgado, Diretora de Marketing e Clientes da Cinemark.
As organizadoras FENEEC e ABRAPLEX também são as entidades responsáveis pela Semana do Cinema. A ação já teve nove edições e em setembro deste ano levou cerca de 5,7 milhões de pessoas para a frente das telonas, por meio de uma parceria envolvendo centenas de complexos cinematográficos, em todos os estados e em mais de 450 municípios.
“O audiovisual no Brasil está em um bom momento, com títulos performando bem e o público cada vez mais interessado. E é muito importante celebrar essas conquistas. Somos um país com uma cultura muito rica e que se traduz nas telas. Queremos proporcionar uma chance para que novos espectadores possam conhecer o que é produzido por aqui”, comenta Lucio Otoni, presidente da FENEEC.
“Acreditamos que o avanço da nossa indústria vem de um trabalho conjunto para que os longas tenham cada vez mais potencial de público, alcance e desempenho comercial. O sucesso das obras nacionais é fundamental para o desenvolvimento e a sustentabilidade do parque exibidor”, complementa Tiago Mafra, diretor-executivo da ABRAPLEX.
Para mais informações sobre a programação do 1º Festival do Cinema Brasileiro, incluindo a programação e horários das sessões, confira o site da Cinemark ou o aplicativo da Rede.
Serviço “Festival do Cinema Brasileiro” – Outubro e Novembro/2026
Em todos os complexos Cinemark, exceto Village Mall (RJ) e Cidade Jardim (SP).
Data: de 29 de outubro a 4 de novembro.
Valores: R$ 12 (Salas regulares) e R$ 24 (Salas VIP) em filmes nacionais selecionados.
Sobre a Rede Cinemark no Brasil
Líder mundial em venda de ingressos e eleita a Melhor Rede de Cinema de São Paulo pelo Guia da Folha de SP, em 2026, além do cinema mais querido pelos paulistanos, segundo o prêmio Mais Amados de SP, da Veja São Paulo, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema. São 640 salas em 88 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.
Pioneira em inovação no mercado brasileiro, a Cinemark trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema – XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado, desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Premier Bradesco oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.
Com o lema “Cinemark é mais que cinema, é vida”, a Rede se posiciona como um espaço de experiências que vão além da exibição do filme. São espaços para trocas em família, grupos de amigos, fandons para compartilharem momentos marcantes e de pertencimento. Para a Cinemark, o cliente está no centro da decisão e para oferecer uma experiência cada vez mais única, a Rede preza por uma curadoria diversa de conteúdo com os principais lançamentos do mercado, além de exibições exclusivas, conteúdos alternativos como shows e transmissões esportivas e eventos proprietários – Temporada do Terror, Spoiler Night, Book Night, Dia da Pipoca, entre outros. A Cinemark também dispõe do serviço Sua Sessão, que permite a reserva de salas para eventos personalizados, sejam empresariais ou festas de aniversário. Neste formato, os clientes podem assistir a um dos filmes em cartaz ou exibir seu próprio vídeo. Como mais um passo do seu pioneirismo, a Rede lançou em 2022 o Cinemark Club, o primeiro programa de assinatura de cinema do país, e o único com este formato no mercado, com três modalidades diferentes: o Club Fan, o Club Plus e o Club Black.
Com forte presença no meio digital, a Cinemark oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do seu aplicativo exclusivo. Lá, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e navegar em jornadas personalizadas por filme. E para aqueles que não querem perder nenhuma novidade, a Cinemark também está no Whatsapp com o Canal Cinemark Brasil. Na palma da mão, os assinantes do canal têm acesso às últimas novidades e estreias da Rede.
