Presidente do Lide Mulher Brasília destaca a importância da responsabilidade institucional, do ambiente de negócios e da participação das lideranças empresariais na construção do futuro do país
O resultado das eleições para presidente e Governo do DF definem o cenário político para os próximos anos. O desafio agora é transformar o resultado das urnas em oportunidades para o Brasil. Para Janine Brito, presidente do LIDE Mulher Brasília e empresária, o momento exige respeito à decisão dos eleitores, diálogo entre diferentes forças políticas e atenção às condições necessárias para o desenvolvimento econômico do país e a geração de empregos.
Na avaliação de Janine, é hora de olhar para a frente e cobrar responsabilidade dos representantes eleitos, com atenção às demandas da sociedade e de quem empreende. “Minhas convicções políticas são focadas no futuro da Nação e agora é o momento de respeitar a escolha feita nas urnas e seguir em frente. As diferenças políticas não podem estar acima dos interesses do Brasil, cujo futuro deve ser nossa prioridade e pelo qual precisamos continuar trabalhando”, afirma Janine.
À frente do LIDE Mulher Brasília, Janine acompanha de perto os desafios enfrentados por mulheres em posições de liderança e por empresas que buscam crescer em um ambiente econômico complexo. Para ela, o diálogo entre o poder público e a iniciativa privada é fundamental para construir políticas que estimulem o empreendedorismo. “Quem empreende precisa de segurança jurídica para investir, contratar e crescer. O desenvolvimento não pode ser tratado como uma pauta de um partido ou de outro. É um compromisso com o país”, destaca.
No Distrito Federal, a eleição de Celina Leão abre um novo ciclo de expectativas para o setor empresarial. Janine também defende que as mulheres empresárias tenham espaço efetivo nas discussões sobre políticas econômicas e nas decisões que influenciam o desenvolvimento da região.
Para ela, ampliar a participação feminina nos ambientes de liderança é parte de uma agenda que precisa avançar independentemente das diferenças políticas. “Precisamos de um ambiente em que as empresas possam prosperar, as mulheres tenham oportunidades reais de liderança e as decisões públicas considerem as necessidades de quem produz. Nosso papel, como lideranças empresariais, é continuar participando desse debate, apresentando propostas e construindo pontes. O país precisa de menos disputas que não levam a lugar algum e mais compromisso com resultados efetivos e conscientes”, conclui Janine.
Sobre a Pinheiro Ferragens – Fundada em 1960, a empresa nasceu com o objetivo de comercializar aço para a construção civil. De base familiar e pioneira na capital, foi responsável por oferecer grande parte dos materiais para a construção de Brasília. Atualmente, a empresa trabalha com um mix de mais de dois mil produtos comercializados e industrializados. Localizada no Setor de Indústrias de Brasília e Taguatinga, a loja possui moderna estrutura e serviços diferenciados.
Assista os vídeos institucionais da Pinheiro Ferragens:
O Conselho Regional de Administração do Distrito Federal (CRA-DF), realiza e convida um momento especial de conscientização, acolhimento e valorização da saúde da mulher.
A programação contará com Café Rosa, conversa com profissional da saúde e uma dinâmica de reflexão sobre autocuidado, prevenção e diagnóstico precoce do câncer de mama.
Meta de chegar a mais de 300 novas franquias até 2030, instituição identifica potencial de crescimento na Bahia, Espírito Santo, Goiás, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo, Tocantins e no Distrito Federal
A Cultura Inglesa está ampliando sua estratégia de expansão por franquias e tem oito estados no radar para os próximos ciclos de crescimento: Bahia, Espirito Santo, Goiás, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo, Tocantins e mais o Distrito Federal. O movimento faz parte de uma estratégia iniciada em 2025, quando o franchising passou a ocupar posição de destaque no plano de crescimento da instituição, que prevê comercializar 45 novas franquias em 2026 e alcançar mais de 300 novas unidades até 2030.
A expansão contempla as nove regiões onde a Cultura Inglesa possui direitos de atuação. Segundo Wilson Diniz, CEO, ainda há espaço para avançar tanto em mercados já tradicionais para a marca quanto em novas praças, especialmente fora do eixo Rio-São Paulo. Atualmente, são 125 unidades em operação no total, sendo 60 próprias. Entre as franquias, 65 já estão em funcionamento e as demais encontram-se em fase de implantação.
“O nosso mapa de expansão mostra que ainda existe um potencial muito grande tanto no eixo Rio-São Paulo, com pontos nobres que ainda não estão ocupados pela marca, e também fora desses dois estados. Estamos olhando com atenção para mercados como Bahia, Distrito Federal, Espírito Santo, Goiás, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo e Tocantins”, afirma Juliana Coutinho Paiva Bove, responsável pela expansão de franquias na Cultura Inglesa.
Estrutura preparada para crescer
A escolha das novas praças ocorre dentro de uma estrutura criada especificamente para sustentar o avanço da rede. Desde a mudança de estratégia, a Cultura Inglesa passou a contar com uma equipe dedicada à vertical de franchising, com áreas voltadas para expansão, relacionamento com franqueados e marketing específico para a rede. A estrutura foi criada para acompanhar um ritmo maior de crescimento sem abrir mão dos padrões da instituição.
Para 2027, a Cultura Inglesa também prepara um programa voltado a multifranqueados, com incentivos para atuais parceiros que desejem ampliar sua presença na rede e para novos candidatos interessados em operar mais de uma unidade. A iniciativa reforça a estratégia de ampliar a capilaridade da marca por meio de parceiros locais.
“Quando decidimos colocar o franchising como um dos pilares estratégicos da Cultura Inglesa, sabíamos que não se tratava simplesmente de acelerar a abertura de unidades. Era preciso criar uma estrutura preparada para crescer, com processos, equipes e suporte adequados para receber novos parceiros”, afirma Diniz. Segundo o executivo, a instituição busca acelerar a expansão preservando a qualidade da experiência educacional e a força da marca.
Expansão acompanha transformação do mercado
Com 92 anos de atuação, a instituição reúne mais de 125 escolas próprias e franqueadas em oito estados mais Distrito Federal e atende mais de 80 mil estudantes. O movimento ocorre em um cenário de mudanças no setor de ensino de idiomas, marcado pelo avanço das aulas on-line, aplicativos, plataformas baseadas em inteligência artificial e escolas bilíngues.
Como resposta, a Cultura Inglesa ampliou seu ecossistema de produtos e fontes de receita, reunindo escolas físicas, certificações internacionais, cursos on-line, programas bilíngues para escolas de ensino básico, faculdade e, mais recentemente, escola de Educação Infantil e Ensino Fundamental bilíngues.
Franquias ampliam presença em novos mercados
Para ampliar o acesso de empreendedores à marca, a Cultura Inglesa lançou neste ano o formato de microfranquia, também chamado de Smart. O modelo exige investimento inicial a partir de R$ 110 mil, pode ser instalado em espaços de aproximadamente 60 metros quadrados, com duas salas de aula, e foi desenvolvido para operar tanto em unidades de rua quanto em formatos como School in School, dentro de escolas de educação básica. A estrutura também pode ser instalada em faculdades, condomínios residenciais e clubes.
“Estamos levando a expansão para mercados nos quais identificamos potencial de desenvolvimento do ensino de inglês e, ao mesmo tempo, criando formatos que permitam que empreendedores locais participem desse movimento. O modelo Smart reduz a necessidade de uma estrutura física maior e amplia as possibilidades de localização da unidade, sem abrir mão da metodologia, da marca e do suporte da Cultura Inglesa”, destaca Wilson Diniz.
Além da microfranquia, a rede trabalha com unidades nos formatos P, M e G, com investimentos a partir de R$ 180 mil, R$ 280 mil e R$ 380 mil, respectivamente. Todos os modelos têm lucratividade média estimada em 25%, enquanto o faturamento médio mensal projetado parte de R$ 54 mil no formato Smart e chega a R$ 216 mil na unidade G.
A estratégia também contempla diferentes fontes de receita para os franqueados. Além das escolas presenciais, o ecossistema da Cultura Inglesa reúne cursos on-line, certificações internacionais, programas bilíngues para escolas de educação básica e materiais didáticos, permitindo que os parceiros atuem comercialmente em diferentes frentes da educação.
“Temos uma marca de 92 anos, extremamente consolidada, mas ainda encontramos espaços importantes para crescer. O objetivo da expansão por franquias é justamente aproximar a Cultura Inglesa de novos mercados e, ao mesmo tempo, oferecer aos empreendedores modelos de negócio compatíveis com diferentes realidades locais”, afirma o CEO.
Com a expansão, a Cultura Inglesa busca combinar a experiência acumulada em mais de nove décadas de atuação com modelos de franquia capazes de atender diferentes perfis de investidores e regiões..
Sobre a Cultura Inglesa
Com 92 anos de tradição, a Cultura Inglesa é uma instituição sem fins lucrativos voltada para o ensino do idioma inglês. São 125 escolas, entre próprias e franquias, localizadas em nove estados do Brasil, reunindo um ecossistema educacional que atende mais de 80 mil estudantes.
A Cultura Inglesa se destaca no setor de ensino de idiomas ao oferecer uma experiência digital e imersiva de aprendizado do inglês, nos formatos presencial e remoto, e pela aplicação de exames e certificações internacionais de qualidade. Além disso, a instituição possui um programa bilíngue intracurricular para quase 100 escolas regulares e é referência em cursos de graduação, pós-graduação e extensão nas áreas de educação e bilinguismo, por meio da Faculdade Cultura Inglesa.
No âmbito social, a Cultura Inglesa oferece à população, anualmente, cerca de 1.300 bolsas integrais de estudo, a partir do programa Bolsas de Impacto e de sua unidade social localizada no Complexo Paraisópolis.
Segunda edição da imersão, em Brasília, aborda como empresários e profissionais liberais podem transformar trajetória e competências em uma marca de valor
Ter experiência, conhecimento e bons resultados nem sempre significa conseguir comunicar o próprio valor. Para empresários e profissionais, o desafio pode estar em reconhecer os diferenciais construídos ao longo da trajetória e apresentá-los com clareza a clientes, parceiros e ao mercado.
Para Vivi Manzur, especialista em marca pessoal e idealizadora da Imersão AVELE, esse trabalho começa pela compreensão da própria história. “Às vezes, a pessoa acredita que tem um problema de comunicação, quando o que falta é clareza. Se eu não reconheço meus valores, diferenciais, minha história e o lugar que desejo ocupar, qualquer estratégia corre o risco de se perder. Posicionamento não é inventar uma versão mais interessante de si, mas conseguir comunicar aquilo que já existe”, explica.
Essa distância entre competência e posicionamento também aparece na experiência de Adriana Moya, fundadora da Jornada Mulher Empreende, programa que integra desenvolvimento pessoal e empresarial no acompanhamento de mulheres à frente de negócios.
“Ao longo da nossa experiência acompanhando mulheres empreendedoras, percebemos que muitas têm negócios, conhecimento e trajetórias muito consistentes, mas nem sempre conseguem reconhecer e comunicar tudo isso com a mesma potência”, observa Adriana.
A percepção ajuda a explicar a parceria da Jornada com a segunda edição da Imersão AVELE, que será realizada de 6 a 8 de novembro, em Brasília. Destinada a homens e mulheres, a imersão será conduzida por Vivi Manzur e Bia Renovato, empresária e estrategista de negócios, com atividades voltadas a identidade, posicionamento, comunicação e estratégia. A pré-inscrição está aberta para os interessados pelo link https://avele.vivimanzur.com.br /.
O percurso envolve identificar competências, organizar a narrativa profissional e definir pelo que se deseja ser reconhecido. A proposta atende empresários, profissionais liberais, executivos e líderes em momentos de crescimento ou reposicionamento.
Segundo Bia, transformar essa trajetória em uma mensagem compreensível exige escolhas. “Você pode aparecer todos os dias e ainda assim não deixar uma percepção clara sobre quem é e sobre o valor que entrega. Posicionamento exige escolhas: compreender o que faz sentido comunicar, para quem e a partir de qual identidade”, afirma.
Para Adriana, a conexão entre as duas iniciativas está justamente nesse processo. “Vejo essa parceria como uma forma de ampliar as ferramentas para que mais mulheres ocupem seus espaços no mercado com consciência, segurança e autenticidade.”
Serviço: AVELE – Imersão em Marca Pessoal – 2ª edição
Com percursos de 3 km, 5 km e 10 km, prova será realizada em 31 de outubro e terá concurso de fantasias; retirada dos kits ocorre no complexo da academia, 911 Norte, nos dias 29 e 30
A Academia D’stak, em Brasília, recebe nos dias 29 e 30 de outubro, os participantes da Halloween Night Run 2026 para a retirada dos kits da corrida, marcada para o sábado, 31. Parceira da organizadora Life Run desde 2021, a academia participa da sexta edição do evento e também incentiva seus alunos a incluir a caminhada e a corrida na rotina de exercícios.
Para Daniel Santos, líder da equipe Fitness da D’stak, a participação em uma prova pode ajudar os alunos a manter a regularidade dos treinos aeróbicos. A preparação também pode contribuir para objetivos como perda de peso, redução do percentual de gordura e melhora do condicionamento físico.
“É um incentivo para que os alunos se motivem a realizar as atividades físicas, principalmente as aeróbicas. Com o objetivo de participar de um evento divertido como esse, eles se engajam mais nos treinos de caminhada ou corrida e podem melhorar os resultados que buscam na academia”, explica Daniel.
Corrida reúne iniciantes e atletas experientes
A Halloween Night Run oferece três opções de percurso: caminhada de 3 km e corridas de 5 km e 10 km. A variedade permite a participação tanto de pessoas que estão começando a praticar atividade física quanto de corredores que buscam melhorar o desempenho.
A distância mais curta pode ser uma porta de entrada para quem deseja experimentar uma corrida de rua sem precisar correr durante todo o percurso. Já os trajetos de 5 km e 10 km atendem participantes com diferentes níveis de experiência.
“É um evento muito divertido e especial. Para muitos, representa o começo no universo das corridas de rua. Grande parte dos nossos atletas de corrida começou em uma prova como essa”, conta Daniel.
O professor também recomenda que iniciantes procurem orientação profissional antes da prova, para organizar os treinos de preparação de acordo com suas condições físicas e seus objetivos.
“A recomendação é buscar a orientação de um profissional para montar um plano de preparação. Assim, a pessoa pode completar o percurso com mais tranquilidade e ainda ter energia para se divertir e aproveitar o evento”, orienta.
Além da corrida, a programação inclui um concurso de fantasias, característica que integra a proposta temática da Halloween Night Run. Para os alunos da D’stak, a prova também é uma oportunidade de encontrar colegas e professores fora da rotina da academia.
Retirada dos kits será realizada na D’stak
A retirada dos kits ocorrerá na D’stak Academia, na quadra 911 da Asa Norte, nos dias 29 e 30 de outubro, das 8h às 18h. A movimentação também aproxima a academia de pessoas que já praticam atividades físicas ou buscam conhecer novas opções de treinamento.
Segundo Daniel, receber os participantes antes da corrida permite apresentar o espaço e os serviços oferecidos pela academia. A ação também envolve os próprios alunos, que acompanham a participação da D’stak na organização da experiência esportiva.
“Nos dias de retirada, passam pela academia centenas de pessoas que podem conhecer nosso espaço e nossos serviços. Para os nossos alunos, também é especial receber uma ação como essa dentro da academia”, afirma.
A participação da D’stak vai além da retirada dos kits. Durante o evento, professores da academia conduzem o aquecimento dos participantes, momento que, conforme Daniel, costuma despertar o orgulho dos alunos ao verem seus próprios professores envolvidos na atividade.
Academia D’stak
Há 46 anos em Brasília, a D’stak se consolidou como referência quando o assunto é saúde preventiva e qualidade de vida. O espaço oferece diversas modalidades esportivas, como natação infantil e adulta, hidroginástica, musculação e aulas coletivas. Com equipe especializada e equipamentos de última geração, a academia se destaca pelo atendimento humanizado.
Serviço: Retirada de kits – Halloween Night Run 2026
Data: 29 e 30 de outubro, das 8h às 18h
Local: Academia D’stak, W5 Norte, 911 Norte – Brasília/DF
Telefone: (61) 3340-9955
A Corrida
Data: 31 de outubro de 2026 (sábado)
Largada: às 19h
Local: Praça do Cruzeiro, Eixo Monumental, ao lado do Memorial JK, Brasília/DF
Percursos: caminhada de 3 km e corridas de 5 km e 10 km
Liderada por Rafaela Heleno e Diogo Heleno, gestão 2026–2027 prevê benefícios exclusivos, consultorias, capacitações e encontros de negócios. Associação completará 30 anos de trajetória em 2027
Ampliar relacionamentos, encontrar parceiros e acessar conhecimento para desenvolver os negócios. É com essa proposta que a Associação de Jovens Empresários do Distrito Federal (AJE-DF) apresenta sua nova diretoria para a gestão 2026–2027. À frente da entidade, a presidente Rafaela Heleno e o vice-presidente Diogo Heleno conduzirão uma agenda voltada a fortalecer o empreendedorismo e aproximar empresários de oportunidades na capital.
A nova fase tem como pilares conexão, desenvolvimento e representatividade. A proposta é tornar a associação cada vez mais presente na trajetória de seus membros, oferecendo espaços de troca, apoio ao desenvolvimento empresarial e aproximação com instituições e profissionais de diferentes setores.
“Queremos que o empresário encontre na AJE-DF uma rede com a qual possa contar para compartilhar desafios, encontrar parceiros e desenvolver seu negócio. Nossa proposta é aproximar pessoas e transformar essas conexões em oportunidades concretas, com conhecimento, colaboração e uma representação cada vez mais forte do empreendedorismo na capital”, afirma a presidente Rafaela Heleno.
Conheça a nova diretoria
Na presidência, Rafaela Heleno fica responsável pela condução estratégica e pela representação institucional da AJE-DF, enquanto Diogo Heleno, na vice-presidência, atua na integração das áreas e no desenvolvimento de projetos. Casados e sócios fundadores da agência de marketing DBOX, com mais de dez anos de experiência, eles também comandam juntos o projeto Vinho por Acaso e o portal de notícias sobre o mundo dos vinhos, Wine News Brasil.
Também integram o time de diretores da AJE-DF, os empresários: Denise Margis (Diretoria de Comunicação); Ytallo Sousa (Diretoria de Parcerias e Negócios); Breno Barão (Diretoria Jurídica); Aline Vergne (Compliance Officer); Sabrina Herculano (Diretoria Administrativa e Financeira); Beatriz Campos (Diretoria de Eventos); Mayana Machado (Diretoria Executiva); Carolina Nogueira (Diretoria de Relacionamento com o Associado) e Rodrigo Rigueira (Diretoria de Marketing).
Benefícios para quem empreende
Entre as novidades previstas está o Clube de Benefícios AJE, que reunirá empresas parceiras com vantagens e condições exclusivas para associados. A iniciativa busca facilitar o acesso a produtos e serviços e estimular o relacionamento comercial dentro da própria rede.
Os associados também terão condições especiais em eventos promovidos pela entidade. Para os primeiros 50 integrantes que aderirem à nova fase, estão previstas três consultorias com especialistas da diretoria, como apoio ao desenvolvimento de seus negócios.
A capacitação será outra frente de atuação, com programação trimestral e a construção de uma agenda de mentorias com empresários e especialistas. A aproximação com o Empreende DF também integra a proposta de ampliar o acesso a conhecimento, conexões e oportunidades.
Relacionamentos e negócios
A agenda prevê encontros mensais, como cafés empresariais, palestras e rodadas de negócios, além de eventos de maior porte a cada dois meses. Os formatos serão voltados à troca de experiências, à apresentação de empresas e à construção de parcerias.
Com essa programação, a AJE-DF pretende criar oportunidades para que os empresários compartilhem desafios, conheçam soluções e ampliem sua rede de contatos. A atuação conjunta também busca fortalecer a representatividade dos jovens empresários no ambiente institucional do Distrito Federal.
Outra iniciativa prevista é o Podcast AJE, que integrará as ações de conteúdo e visibilidade da entidade, ao lado da divulgação dos associados e de suas experiências empreendedoras.
Quase três décadas conectando gerações de empresários
Prestes a completar 30 anos de trajetória em 2027, a AJE-DF reúne uma história de conexões, troca de experiências e incentivo ao empreendedorismo na capital. A nova gestão pretende fortalecer esse legado, aproximando diferentes gerações de empresários e abrindo espaço para novas lideranças, parcerias e oportunidades de negócios.
A Referência Galeria abre para o público no dia 24 de outubro, sábado, às 17h, a exposição “Infinito Azul – Celebrando Iolovitch“, com curadoria de Rogério Quintão.
Paulo Iolovitch (1936–2024), carinhosamente conhecido como “Azul”, foi um dos pioneiros mais singulares das artes plásticas em Brasília. Paulista de nascimento, radicou-se na capital em 1962, onde construiu uma obra de profunda liberdade estética, marcada por traços inconfundíveis e pelo uso vibrante das cores. Em uma cidade famosa por sua arquitetura monumental e falta de esquinas, Iolovitch subverteu o circuito tradicional de exposições ao levar sua arte diretamente ao público. Durante décadas, sua marca registrada foi caminhar pelo Plano Piloto com as telas debaixo do braço, apresentando e comercializando suas pinturas de mesa em mesa nos bares mais tradicionais da cidade, como o Beirute, tornando sua obra parte do acervo afetivo e físico de inúmeros brasilienses.
Com o passar do tempo, limitações físicas o impediram de continuar suas peregrinações diárias, mas não frearam sua vontade de compartilhar a pintura. Iolovitch inovou mais uma vez ao transformar o jardim de sua quadra, a 304 Norte, em uma galeria permanente a céu aberto, estendendo cordas entre as árvores para pendurar e expor suas telas ao ar livre. Para além das ruas, sua produção alcançou importantes coleções particulares e institucionais, consolidando seu nome na história cultural do Distrito Federal. Ao falecer aos 88 anos, o artista deixou um legado inestimável, eternizado como o mestre que libertou a arte dos espaços restritos para fazê-la pulsar no convívio diário da cidade.
Serviço | Referência Galeria de Arte, Sala Principal Endereço | CLN 202 Bloco B Loja 11, Subsolo, Brasília/DF Entrada | Gratuita Classificação indicativa | Livre para todos os públicos Telefone | +55 (61) 3963 3501 WhatsApp | +55 (61) 981 623 111
Cerimônia tradicional reuniu veículos e profissionais de comunicação em jantar no Sistema CNA-Senar, em Brasília
O Júri de Notáveis que escolhe finalistas e vencedores do Prêmio Engenho de Comunicação protagonizou a cerimônia de diplomação dos finalistas da 22ª edição da premiação.
A solenidade reuniu os principais jornalistas e veículos de comunicação da Capital do país, num jantar no dia 20 de outubro, na sede do Sistema CNA-Senar, em Brasília. Considerado o Oscar da Imprensa em Brasília, O 22º Prêmio Engenho de Comunicação – O Dia em que o Jornalista Vira Notícia deste ano tem três finalistas em nove categorias. A Homenagem do Ano será conferida à jornalista e radialista Mara Régia, da Rádio Nacional-EBC.
Nesta edição, o Júri de Notáveis é formado por cinco personalidades: o ministro da Defesa, José Múcio Monteiro, a secretária de Estado do DF Giselle Ferreira, o coordenador acadêmico do curso de Jornalismo do Uniceub, Prof. Bruno Nalon, a diretora do Espaço Cultural TCU, Elisa Bruno, e a diretora Jurídica do Senar, Eliziane Carvalho. A revelação dos vencedores, em cada categoria, vai acontecer no dia 10 de novembro, durante a Cerimônia de Premiação do 22º Prêmio Engenho de Comunicação – O Dia em que o Jornalista Vira Notícia.
Os patrocinadores desta edição são: Sistema CNA-Senar, Sistema Cofeci-Creci, Fibra (Federação das Indústrias de Brasília) e Apex. Instituto Palavra Aberta e Jornalistas&Cia são apoiadores institucionais. A premiação é organizada pela Engenho Comunicação, e presidida desde sua criação, em 2004, pela jornalista e ativista dos Direitos Humanos Kátia Cubel.
Programação reunirá campeãs do MasterChef Profissionais e nomes da cozinha mineira, baiana, italiana, vegana e do Cerrado
Por José Maciel | Clip Clap Comunicação
Ver o prato ganhar forma diante dos olhos, entender o porquê de cada técnica e, no fim, provar o resultado. Essa é a experiência que o Sebrae no Distrito Federal vai proporcionar com a realização da Cozinha Show – Panteão, durante o Alimenta 2026. De 5 a 7 de novembro, o espaço reunirá, no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, nomes da cena gastronômica brasiliense e nacional em apresentações culinárias ao vivo, nas quais chefs e especialistas preparam pratos em tempo real, explicam técnicas, compartilham histórias e, muitas vezes, oferecem degustações ao público.
Cerrado, tradição mineira e rusticidade abrem a programação
A programação da Cozinha Show – Panteão começa no dia 5 de novembro, às 15h, com Bárbara Frazão, a Babi Frazão. No palco, ela mostrará o preparo do stinco de cordeiro com ingredientes e sabores encontrados no Cerrado.
Natural de Brasília, a chef, empresária e professora ganhou projeção nacional ao vencer a 5ª temporada do MasterChef Profissionais, exibida pela Band em 2023, e foi eleita Chef do Ano por Veja Brasília Comer & Beber 2026.
Duas horas depois, às 17h, o espaço recebe o chef Rhander Dornelles. Ele revelará os segredos da clássica costela suína pinga e frita, acompanhada de crispy de barbecue de goiabada. A receita reunirá tradição, técnica de cocção e rentabilidade em um único prato.
Dornelles, como é conhecido no meio digital, é cozinheiro, criador de conteúdo e embaixador de marcas, reconhecido por valorizar a culinária mineira tradicional, as receitas criativas e a vida no campo.
A programação do primeiro dia termina às 18h30, com a chef e pesquisadora Júlia Almeida, que vai conduzir o preparo da autêntica tachada cerratense, revelando como a rusticidade e a tradição podem ser grandes diferenciais competitivos para um negócio.
Sabores de raiz e carne no ponto marcam o segundo dia
No dia 6, às 15h, o público do Alimenta 2026 vai conferir a apresentação da chef Leninha Camargo, que abre a programação do dia com a aula “Ouro da Terra”. Na ocasião, ela vai ensinar a construir sabores complexos a partir de um quibebe de mandioca perfumado com queijo de cabra, servido com cubos de filé de sol deglaçados na cachaça, base aromática do Cerrado, picles de maxixe, baru e mostarda fresca.
A viagem pelos sabores seguirá às 17h, com Vitor Hugo Reis, nome à frente do Ô Bahea, restaurante com sede em Taguatinga Sul. Ele vai preparar um acarajé com vatapá de inhame, em uma releitura de um clássico da cozinha baiana.
Às 18h30, a atenção se volta para a carne com Marcelo Bolinha, que detalhará o preparo de um vulcão de carne de porco recheado. Açougueiro, assador profissional e consultor empresarial natural de Porto Alegre (RS), ele atua no ramo desde 1997, quando assumiu o tradicional Açougue do Bola, que acumulou mais de 70 anos de história familiar.
Do prato vegetal à copa de lombo flambada
O dia de encerramento da Cozinha Show – Panteão, em 7 de novembro, começa às 10h, com Misael Heron e Julyana Sangaleti, nomes que estão à frente da Cozinha Muju. A iniciativa trabalha com culinária vegana, artesanal e autoral, a partir de ingredientes majoritariamente vegetais e orgânicos. A dupla vai falar sobre o preparo do sanduíche de falafel plant-based. O momento mostrará caminhos para atender o público vegetariano e vegano com produtos rentáveis e saborosos.
Ao meio-dia, a chef brasiliense Nayane Barreto, mais conhecida como Nana Barreto, apresentará o tartare do Cerrado, uma opção fresca, sofisticada e de excelente margem financeira para modernizar as entradas de cardápio.
Nayane ganhou projeção nacional na quarta temporada do MasterChef Brasil Amadores, em 2017.
Às 15h30, será a vez de Deyse Paparoto, que preparará um ragu de filet mignon com penne. Vencedora da primeira temporada do MasterChef Profissionais, em 2016, ela tem mais de 20 anos de carreira e se consolidou como empresária de sucesso e como uma das grandes forças da gastronomia italiana autoral do país.
A programação do espaço termina às 17h30, com Nayhara Branquinho, chef e empresária à frente do Pretensiosamente Modesto, restaurante localizado no Lago Norte. Ela explicará como preparar a copa de lombo, flambada na cachaça e servida com purê de cabotiá, boursin de cabra e farofa de casca e sementes. A demonstração servirá como aula sobre o uso integral dos alimentos e sobre o aumento da lucratividade por meio da técnica criativa.
A programação da Cozinha Show – Panteão está sujeita a alterações e pode ser conferida no site oficial do Alimenta 2026.
Sobre o evento
O Sebrae no Distrito Federal promove a edição deste ano do Alimenta com a proposta de ser o maior evento de gastronomia de Brasília.
Ao todo, a realização contará com mais de 100 palestrantes, 14 espaços de conhecimento e centenas de expositores, além de rodadas de negócios, cozinhas-show e outras experiências interativas voltadas à geração de conhecimento, conexões e oportunidades.
Mostra gratuita reúne ilustrações para jornais, livros didáticos e literatura infantil, além de oferecer um canto de leitura para aproximar crianças e famílias do universo dos livros
O JK Espaço Arte, no JK Shopping, recebe a exposição Mundos Sobrepostos: a arte da colagem digital de Elder Galvão, uma experiência que convida o público a descobrir diferentes formas de enxergar o mundo por meio da arte. Até 12 de novembro de 2026, a mostra apresenta ao público a trajetória e a versatilidade do ilustrador, publicitário, escritor, artista radicado em Brasília que construiu uma carreira de destaque no mercado editorial brasileiro e na imprensa nacional. A entrada é gratuita, e a classificação indicativa é livre.
Reunindo trabalhos que atravessam o universo das notícias, da educação e da literatura infantil, a exposição transforma o JK Espaço Arte em um lugar de encontro entre arte, imaginação e conhecimento. A proposta é proporcionar aos visitantes uma experiência que vai além da contemplação, valorizando o contato com a produção artística e incentivando a descoberta de novas narrativas por crianças, jovens e adultos.
Três mundos, muitas histórias para descobrir
A exposição se organiza em três universos que revelam diferentes facetas da produção de Elder Galvão. Em O mundo da notícia, o público conhece ilustrações editoriais criadas para acompanhar artigos de opinião e análise em veículos como o Grupo Folha, O Estado de S. Paulo e a Editora Abril. Já O mundo da escola apresenta trabalhos desenvolvidos para livros e materiais didáticos, destacando o papel da imagem na construção do conhecimento.
Em O mundo da imaginação, a literatura infantil ganha protagonismo. O espaço reúne ilustrações que convidam o visitante a mergulhar em histórias, personagens e universos fantásticos, incluindo os cinco livros em que assina tanto o texto quanto as imagens. Entre os destaques está O dia que a árvore do meu quintal falou comigo (HarperKids, 2022), livro de estreia do ator e apresentador Paulo Vieira, ilustrado pelo artista e que integrou a lista de mais vendidos do PublishNews.
Com cerca de cem livros ilustrados no currículo, Elder demonstra como a colagem digital pode assumir diferentes formas e sentidos, transitando entre a informação, a educação e a fantasia sem perder sua identidade visual.
Uma identidade visual que desperta o olhar
Composições geométricas, contrastes de luz e sombra, contornos precisos e expressões construídas com poucas linhas são algumas das marcas do trabalho de Elder Galvão. Seu estilo combina rigor gráfico e sensibilidade, criando personagens e imagens capazes de provocar identificação, curiosidade e emoção.
A produção do artista também percorre diferentes intensidades. Em Zacarias e o Pé de Porcarias, a colagem explora escolhas visuais mais ásperas e impactantes. Em Tem um Menino na Lua, as linhas delicadas conduzem o olhar por uma atmosfera sensível e poética. Entre esses extremos, o artista imprime personalidade tanto às narrativas infantis quanto às ilustrações editoriais que traduzem temas complexos em imagens.
Para Elder, o reconhecimento de sua linguagem artística pelo público infantil é uma das experiências mais especiais de seu trabalho. “Nada me emociona mais do que uma criança apontar para um desenho e dizer ‘esse é do Elder’. Quando ela reconhece um ilustrador, descobre que existe alguém por trás de cada imagem, e começa a escolher do que gosta”, afirma o artista.
Um convite para ler, imaginar e compartilhar
A experiência de Mundos Sobrepostos se estende para além das obras expostas. A mostra conta com o Canto da Leitura, um espaço interativo pensado para que crianças e famílias possam se acomodar, folhear livros ilustrados e descobrir novas histórias juntos.
A iniciativa reforça a importância do contato com os livros desde a infância e transforma a visita em uma oportunidade de convivência, descoberta e troca entre diferentes gerações. Ao aproximar arte e literatura em um ambiente acolhedor, a exposição convida o público a olhar com mais atenção para as imagens, reconhecer a criatividade por trás de cada ilustração e experimentar o prazer da leitura compartilhada.
Ao receber Mundos Sobrepostos, o JK Espaço Arte amplia sua proposta como espaço multicultural do JK Shopping, reunindo iniciativas que aproximam a comunidade da arte e da cultura. A exposição oferece uma oportunidade de conhecer de perto a obra de um artista com trajetória consolidada e, ao mesmo tempo, despertar novos olhares para o universo da ilustração brasileira.
Sobre Elder Galvão
Natural de Campo Formoso (BA), Elder vive em Brasília. É formado em Comunicação Social pela Universidade de Brasília (UnB) e especialista em Marketing pela Fundação Getulio Vargas (FGV). Antes de se dedicar à ilustração, atuou nas áreas de design, publicidade e comunicação pública.
Ao longo de sua trajetória, ilustrou cerca de cem livros para editoras como FTD, Moderna, HarperCollins, Leiturinha, Ciranda Cultural, Positivo e Pera Book, além de desenvolver cinco obras autorais. Entre seus trabalhos está O dia que a árvore do meu quintal falou comigo, livro de estreia de Paulo Vieira que figurou na lista de mais vendidos do PublishNews. Elder é integrante da Associação Brasileira de Ilustradores Profissionais (ABIPRO) e do Instituto Casa de Autores.
SERVIÇO:Exposição “Mundos Sobrepostos: a arte da colagem digital de Elder Galvão” Período: até 12 de novembro de 2026.
Local: JK Espaço Arte – Teatro e Galeria | Piso SS | JK Shopping — Taguatinga (DF). Entrada: gratuita. Classificação indicativa: livre.
A nova série documental entrevista mulheres da Amazônia brasileira, México, Peru, Colômbia e Argentina para entender como elas lidam com os sintomas do climatério e promover o empoderamento feminino Até 2030, cerca de 1,2 bilhão de mulheres em todo o mundo estarão vivendo a menopausa. Atenta à importância de ampliar o diálogo sobre essa fase da vida, a Avon anuncia o patrocínio da série documental Menopausa Sem Fronteiras, criada, codirigida e apresentada pela jornalista Maria Cândida. Na produção, ela percorre a América Latina para investigar, sob diferentes perspectivas, as experiências, os desafios e as vivências de mulheres durante essa transição tão universal e significativa.
O patrocínio da Avon no documentário faz parte do novo momento da marca de se posicionar como uma Femtech: sua tecnologia é focada em achar soluções para as demandas femininas. Com isso, a Avon tem investido em pesquisas científicas e iniciativas de conscientização sobre a menopausa e o envelhecimento, oferecendo conhecimento, acolhimento e soluções desenvolvidas a partir das necessidades reais das mulheres.
Dentro desse novo posicionamento, a Avon acaba de lançar uma linha de skincare específica para mulheres no climatério e menopausa. A linha Avon Renew MenoPro com tecnologia exclusiva com duplo colágeno protinol e extrato de amora, reúne quatro produtos para as necessidades da pele menopausada: hidratante com efeito refrescante imediato para amenizar os calorões, sérum que fortalece a barreira cutânea da pele e combate sinais do envelhecimento para combater a flacidez, tratamento noturno que auxilia na recuperação da pele durante o sono, diminuindo os efeitos da insônia e hidratante íntimo de uso externo que ajuda a aliviar o ressecamento e o desconforto associados às mudanças hormonais. Há mais de 30 anos, Avon Renew revoluciona o mercado de beleza com tratamentos de alta performance, desenvolvidos a partir de um profundo entendimento dos ciclos e das necessidades femininas.
Da Amazônia aos Andes
Segundo o IBGE, aproximadamente 29 milhões de mulheres brasileiras estão na fase do climatério. Nesse contexto, a falta de informação sobre essa etapa da vida se torna ainda mais preocupante, especialmente em um país onde as mulheres são maioria e a população com 65 anos ou mais cresceu 57,4% em apenas 12 anos. Na primeira temporada da série documental, a jornalista Maria Cândida conversa com mais de 40 mulheres da Amazônia brasileira, Peru, Argentina, México e Colômbia para compreender como elas vivenciam a menopausa, lidam com seus sintomas e recorrem a tratamentos, incluindo o uso de plantas medicinais.
Além de explorar o impacto dessa fase na relação das mulheres com a beleza e o autocuidado, a produção acompanha Maria Cândida em uma visita ao Laboratório de Inovação da Avon. A jornalista conhece o desenvolvimento de Avon Renew MenoPro, a primeira linha completa de skincare da marca criada especialmente para mulheres na menopausa, e apresenta a tecnologia da primeira pele menopausada bioimpressa, desenvolvida de forma exclusiva pela Avon, recurso que possibilita aos cientistas estudar as transformações cutâneas desse período com ainda mais precisão.
“A discussão sobre a menopausa precisa ultrapassar a condição de tabu. Falamos do corpo, do equilíbrio emocional, da rotina, dos vínculos afetivos e dos recursos financeiros. Os sintomas são intensos para muitas mulheres e podem comprometer a carreira e a segurança financeira, sobretudo diante da falta de informação, atendimento médico e ferramentas para lidar com esse período. Muitas mulheres sustentam suas famílias no Brasil e na América Latina, quando a saúde delas se fragiliza, a manutenção do lar também fica ameaçada. A longevidade aumentou, mas a necessidade de cuidado e planejamento também”, afirma Maria Cândida. A série documental Menopausa Sem Fronteiras estreia no próximo domingo, Dia Internacional da Menopausa, nos canais da jornalista e da Avon no YouTube.
Sobre Avon
Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026 — uma ‘startup do feminino’ que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital- first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.
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Prorrogada até 27 de outubro, exposição Entre Tempos reúne mais de 40 obras do artista, algumas nunca exibidas ao público, e revela uma produção que vai além dos azulejos
Quem ainda não visitou Entre Tempos, exposição dedicada a aspectos pouco conhecidos da obra de Athos Bulcão, ganhou mais tempo para conferir a mostra. Em cartaz no Mezanino da Livraria Travessa, no Casapark, a exposição foi prorrogada até 27 de outubro.
Com curadoria de Valéria Cabral, presidente da Fundação Athos Bulcão, Entre Tempos reúne mais de 40 obras, algumas inéditas para o público, pertencentes a coleções particulares. A mostra percorre quase seis décadas da produção do artista, de 1943 aos anos 2000, e convida o visitante a descobrir um Athos que vai além dos famosos painéis de azulejos que ajudaram a construir a identidade visual de Brasília. A seleção reúne desenhos, pinturas a óleo e acrílica e trabalhos que revelam diferentes linguagens, interesses e experimentações ao longo de sua trajetória.
Entre os destaques estão uma série dedicada ao Carnaval, relacionada às memórias de infância e juventude do artista no bairro do Catete, no Rio de Janeiro, e obras que dialogam com o período em que estudou medicina. O interesse pelo desenho e pelas aulas de anatomia deixou marcas em sua produção, na qual formas orgânicas, células e estruturas reaparecem em diferentes composições.
O acesso a acervos particulares foi fundamental para revelar essa diversidade. “Quando fui ver a coleção, encontrei obras de 1943 e coisas que nunca tinha visto na vida”, conta Valéria Cabral. “Antes de mais nada, Athos era um desenhista. Era o que ele gostava de fazer.”
Além do valor artístico, as obras carregam histórias pessoais e vínculos construídos entre o artista e os colecionadores que reuniram esses trabalhos ao longo dos anos. Entre Tempos também conta com pesquisa historiográfica de Caetano Xavier de Albuquerque e texto de Marília Panitz, que contribuem para contextualizar a trajetória do artista e as transformações de sua produção.
A prorrogação amplia a oportunidade de o público entrar em contato com diferentes facetas de um dos nomes fundamentais da arte brasileira e de reconhecer a amplitude de uma obra que ultrapassa sua presença marcante na arquitetura da capital.
Serviço:
Exposição: Entre Tempos – Athos Bulcão
Visitação: até 27 de outubro de 2026 Horários: segunda a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 12h às 20h Local: Mezanino da Livraria Travessa – Casapark Entrada: gratuita Realização: Casapark, em parceria com a Fundação Athos Bulcão Instagram: @casapark | @fundathos
Atividade acontece no dia 5 de novembro, a partir das 8h, no Palco Territórios e reunirá interessado em debater comercialização, exportação e agregação de valor às berries
Por José Maciel | Clip Clap Comunicação
Produtores rurais, pesquisadores e profissionais que acreditam no potencial das frutas vermelhas, as chamadas berries, na Região Integrada de Desenvolvimento do Distrito Federal e Entorno (Ride/DF) irão se encontrar durante o Alimenta 2026 para a 3ª edição do Seminário Berry Day. A iniciativa acontece no dia 5 de novembro, a partir das 8h, no Palco Territórios, um dos espaços que serão montados no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, e reunirá vozes de destaque do campo, do mercado e do poder público.
Promovido pela Rota da Fruticultura, o seminário reúne novamente diferentes elos da cadeia das frutas vermelhas para compartilhar conhecimento, experiências e oportunidades para o setor. A proposta é debater e ampliar o cultivo de mirtilos, morangos e outras berries cultivadas na região.
A programação do seminário tem como eixos a organização da produção, a comercialização e a internacionalização das frutas. Para debater esses temas, o Berry Day vai reunir profissionais de órgãos governamentais, instituições financeiras, entidades representativas do setor, empresas do Brasil e do exterior, pesquisadores e produtores.
Pela manhã, o foco recai sobre as conexões de mercado e as oportunidades comerciais. Os painéis abordarão o cenário internacional, a demanda por frutas premium e berries, as exigências do mercado europeu e as estratégias para ampliar as exportações brasileiras. Outro debate tratará da relação entre produtores e grandes redes, com destaque para logística, exigências dos mercados atacadista e varejista, tendências do varejo alimentar, comportamento do consumidor e desafios da oferta regional.
À tarde, o seminário avança para a comercialização, a exportação e a integração do setor. Entre os temas previstos estão a agregação de valor a partir dos mirtilos e do turismo rural, as perspectivas de crescimento da produção de berries no Brasil e as pesquisas sobre a amora-preta, com lançamento de livro. A programação também inclui o panorama do mercado de frutas vermelhas no Peru, o acesso ao Plano Safra e a mercados exigentes, as soluções de financiamento para o agronegócio e os requisitos e certificações necessários para exportar.
A programação do Berry Day será encerrada às 17h, com a assinatura de protocolos de cooperação e a apresentação de lançamentos para o setor.
O seminário tem apoio do Sebrae no DF, do Sistema Fape/Senar/Sindicatos, da Secretaria de Agricultura, Abastecimento e Desenvolvimento Rural (Seagri/DF), da Companhia de Desenvolvimento dos Vales do São Francisco e do Parnaíba (Codevasf) e da Empresa de Assistência Técnica e Extensão Rural do DF (Emater/DF).
Sobre o Alimenta 2026
O Sebrae no Distrito Federal promove o Alimenta 2026 com a proposta de ser o maior evento de gastronomia de Brasília. A programação geral reúne conteúdos sobre tendências, inovação, alimentação saudável, tecnologia, turismo gastronômico, foodtechs e outros temas relacionados à cadeia de alimentação.
Ao todo, a realização contará com mais de 100 palestrantes, 14 espaços de conhecimento e centenas de expositores, além de rodadas de negócios, cozinhas-show e outras experiências interativas voltadas à geração de conhecimento, conexões e oportunidades.
A programação completa, com horários e locais das atividades, está disponível no site oficial do evento promovido pelo Sebrae no DF, confira aqui: https://www.alimentasebrae.com.br/
Peças que dão personalidade aos ambientes, aromas que despertam sensações e sabores que convidam a novas descobertas estarão reunidos no Manhattan Shopping, em Águas Claras, entre os dias 22 e 25 de outubro. A feira de artesanato reúne produtos de diferentes segmentos e oferece ao público a oportunidade de conhecer trabalhos artesanais, explorar novas possibilidades de decoração e encontrar opções para presentear.
A variedade de produtos é um dos destaques da feira. Quadros, mandalas, essências, velas, tapetes e artigos religiosos compõem a seleção de itens, que passeia por diferentes estilos e propostas. Na parte gastronômica, queijos, cachaças e chás ampliam as possibilidades para quem gosta de experimentar sabores e conhecer novos produtos.
Entre objetos decorativos, peças artesanais e produtos que podem fazer parte do dia a dia, a feira convida os visitantes a percorrer os estandes sem pressa, descobrir detalhes e encontrar itens que combinem com seus gostos e interesses. A iniciativa também abre espaço para o trabalho de expositores de diferentes segmentos, aproximando o público de produtos que carregam características próprias e diferentes formas de criação.
Serviço – Feira de Artesanato
Data: 22 a 25 de outubro Horário: Das 10h às 22h
Endereço: Rua 17 Sul, com acesso também pela Rua 16 Sul, Águas Claras – Brasília (DF).
Lojas: De segunda a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 14h às 20h.
Manhattan Taste (restaurantes e gastronomia): De segunda a sábado, das 10h às 23h; domingos e feriados, das 12h às 23h.
Sua iniciativa pode ser um dos grandes destaques da tecnologia no DF!
Estão abertas as inscrições para a 15ª edição do Prêmio SINFOR de TI , que reconhece empresas, profissionais e iniciativas que impulsionam a inovação e fortalecem o setor de Tecnologia da Informação no Distrito Federal.
A premiação contempla categorias como inovação, tecnologias emergentes, gestão, impacto social e categorias honoríficas, valorizando quem contribui para o desenvolvimento tecnológico da região.
Dê visibilidade ao seu trabalho e faça parte dessa edição!
Inspirada na persona da bruxa, marca líder em maquiagem transforma data sazonal em uma trend digital com a campanha #FazSuaMágica
Semanas antes do Halloween a busca por referências, os vídeos salvos e os testes em frente ao espelho fazem parte do ritual de quem já começa a imaginar o look. Neste ano, a Avon, marca número 1 em maquiagem nos lares brasileiros*, transforma esse momento em um convite para experimentar, misturar e criar. Com o conceito “Avon, faz sua mágica”, a marca coloca a maquiagem no centro da celebração e propõe que cada pessoa crie seu próprio look para a data.
A inspiração vem de uma das figuras mais tradicionais da data, a bruxa. Entre caldeirões, poções, velas e livros de feitiços, ela representa a possibilidade de combinar ingredientes, testar caminhos e chegar a uma criação própria. Para acompanhar esse processo, a linha Avon Power Stay combina alta performance, tecnologia e longa duração. As possibilidades de experimentação são infinitas, com alta durabilidade e a diversidade de acabamentos, como matte, glitter e vinil.
As criações ganham mais destaque com a intensidade das paletas Avon Ultra Color Silver e Purple, e das combinações vibrantes de Avon Color Trend, linha especialista em cores e tendências de maquiagem. O portfólio de produtos inclui delineadores, lápis, batons, sombras, corretivo, pó, base líquida e compacta Power Stay, itens essenciais para criar uma make impecável e à prova de qualquer susto.
Com o objetivo de incentivar a transformação de referências em interpretações próprias, Avon apresenta sua campanha de Halloween 2026, conectando beleza, cultura pop e criatividade. Criado pela agência VML, o conceito chega às redes sociais impulsionado por um áudio original com o “feitiço”, usado como guia, especialmente para acompanhar vídeos de transformação da make mais simples à mais elaborada, no TikTok e no Instagram. Com a hashtag #FazSuaMágica, criadores de conteúdo e o público geral são convidados a reproduzir a dinâmica, usando o mesmo ponto de partida para criar resultados únicos.
Os produtos estão disponíveis por meio das Consultoras de Beleza Avon, nas principais perfumarias, na Shopee, no Tiktok Shop e no e-commerce oficial da marca: www.avon.com.br
O delineador líquido Power Stay preto intenso tem efeito fosco Ultra Matte, ponta precisa e fluxo contínuo. É resistente à água, não transfere e não borra. Durabilidade de até 24h, seguro e oftalmologicamente testado.
Produto 2 em 1 para delinear e esfumar, tem até 24h de duração, alta pigmentação e tecnologia Power Stay, não transfere e não borra. Enriquecido com vitamina E.
Tecnologia Power Stay que forma uma película resistente para manter a cor e o desenho intactos. O formato retrátil garante o controle ideal para um contorno de boca com acabamento profissional
Até 16 horas de duração com acabamento matte aveludado e diversas cores. Nova fórmula mais confortável, não transfere, não borra e não desbota. Confira também os batons da linha nas versões matte glitter e creamy vinyl.
Multifuncional 3 em 1: Base, Corretivo e Pó. Até 18 horas de duração, acabamento matte à prova d’água que esconde imperfeições como um corretivo e controla o brilho como um pó.
Quartetos de sombras de tons frios da paleta Silver ou ultra pigmentados em tons harmônicos como na paleta Purple. Formulação versátil que desliza fácil, perfeita para construir camadas em um mix de acabamentos.
Quartetos com a vibe que você imaginar, a linha Color Trend oferece variações incríveis. São tons versáteis de alta pigmentação e textura aveludada.
*Fonte: Worldpanel By Numerator | Painel de Consumidores | Participação do Mercado em Valor, Volume e Penetração | Total Brasil | Categoria: Maquiagem contemplando os subsegmentos de Rosto, Lábios, Olhos e estojo l Ano Móvel Março 2025
Sobre Avon
Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026— uma ‘startup do feminino’ que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.
Edição limitada Extra Brut combina a vocação do terroir de Altos de Pinto Bandeira com a filosofia de excelência da vinícola da Serra da Mantiqueira
No dia 22 de outubro é comemorado oDia do Espumante. Para marcar a data, a Vinícola Rio Manso sugere espumante de edição limitada e exclusiva desenvolvida em colaboração com a Vinícola Geisse, referência nacional e internacional na elaboração de espumantes.
O projeto nasceu de um princípio fundamental da Rio Manso: o respeito absoluto ao terroir. Embora cultive as variedades Chardonnay e Pinot Noir em sua propriedade na Serra da Mantiqueira, a vinícola compreende que, no momento atual, sua região está vocacionada para outros estilos de vinho. Assim, em vez de elaborar um espumante local apenas para ampliar o portfólio, optou por buscar a máxima qualidade ao lado de uma produtora consagrada na D.O. Altos de Pinto Bandeira.
A parceria também traz um reencontro profissional significativo. Aline Mabel, CEO da Vinícola Rio Manso, atuou durante anos como gerente de Viticultura da Vinícola Geisse antes de liderar o projeto na Mantiqueira.
Elaborado sob o método tradicional, o Espumante Extra Brut Collab Rio Manso + Geisse é composto por 80% Chardonnay e 20% Pinot Noir. O rótulo passa por 24 meses de autólise em contato com as leveduras, processo que confere cremosidade, textura refinada e complexidade aromática, revelando notas de pão tostado, brioche e frutos secos.
A novidade está disponível para compra aos visitantes e clientes da Rio Manso somente na vinícola.
Sobre a Vinícola Rio Manso
Localizada em Jacutinga, na Serra da Mantiqueira (MG), a Vinícola Rio Manso desenvolve um projeto autoral que integra produção de vinhos, preservação ambiental, hospitalidade e experiências. Com 82 hectares de propriedade, sendo 11 hectares de vinhedos, cultiva variedades como Chardonnay, Pinot Noir, Viognier, Cabernet Franc e Syrah. Seu portfólio é inspirado na fauna, na flora e nos elementos naturais presentes na fazenda e expressa uma visão contemporânea do vinho brasileiro, baseada no respeito ao território, na sustentabilidade e na valorização das experiências.
Otto Vinhos celebra o Dia do EspumanteBrasileiro com rótulos de longa maturação
Nature Sur Lie 2022, com 51 meses de autólise, e Brut Blanc de Blancs, elaborado com um cuvée de cinco safras, destacam o trabalho da vinícola com o tempo e a complexidade dos espumantes.
Celebrado em 22 de outubro, o Dia do EspumanteBrasileiro é uma oportunidade para conhecer a diversidade e a qualidade da produção nacional. Para marcar a data, a Otto Vinhos destaca dois rótulos de seu portfólio: o Otto Sur Lie Nature, safra 2022, com 51 meses de autólise, e o Otto Brut Blanc de Blancs, que reúne 5 safras em um cuvée: 2018, 2019, 2020, 2021 e 2022.
Fundada pelos sócios André Valduga, Fabiano Valduga e Gisele Antoniazzi Valduga, a vinícola boutique da Serra Gaúcha valoriza o tempo de elaboração e a seleção de seus vinhos-base para construir espumantes com identidade própria.
Otto Sur Lie Nature 2022: o tempo como parte da elaboração
O Otto Sur Lie Nature 2022 chega à data com 51 meses de autólise, período de contato com as leveduras que participa da evolução e da construção de complexidade do espumante.
Comercializado com as leveduras na garrafa, sem a realização do dégorgement — processo de retirada desses sedimentos —, o rótulo mantém esse contato ao longo de sua evolução. A proposta permite acompanhar a transformação do espumantecom o passar do tempo e evidencia a importância da maturação em sua elaboração.
Otto Brut Blanc de Blancs: cinco safras em um cuvée
No Otto Brut Blanc de Blancs, a complexidade também nasce da combinação de diferentes colheitas. O rótulo reúne vinhos-base das safras 2018, 2019, 2020, 2021 e 2022 em um cuvée que expressa a busca da vinícola por um padrão de qualidade consistente e em evolução.
A presença de bases mais antigas contribui para a complexidade do conjunto e permite trabalhar o equilíbrio entre as características de cada safra. A seleção e a combinação desses vinhos fazem parte do cuidado da Otto para manter a identidade do espumantea cada elaboração.
Reconhecido com 92 pontos no Guia Descorchados e destacado no Guia Adega Brasil, o Brut Blanc de Blancs combina Chardonnay, Viognier, Trebbiano e Riesling, cultivadas nas microrregiões de Faria Lemos e Nova Prata, no Rio Grande do Sul.
Com perlage fina e abundante, apresenta aromas de flores brancas, frutas secas, amêndoas, pêssego e maçã. No paladar, reúne leveza, elegância e acidez firme, com final fresco e persistente.
“O espumante brasileiro atingiu um nível de qualidade bem competitivo no cenário global. Na Otto Vinhos, buscamos expressar a essência do nosso terroir respeitando o tempo de evolução de cada garrafa. Celebrar o Dia do Espumante Brasileiro com rótulos que traduzem a nossa paixão por vinhos e nossa inovação nos produtos é motivo de orgulho”, destaca André Valduga.
Fundada em dezembro de 2019, em Bento Gonçalves, na Serra Gaúcha, a Otto é uma vinícola boutique de produção limitada, comandada pelos sócios André
Valduga, Fabiano Valduga e Gisele Antoniazzi Valduga. Filhos de viticultores, os fundadores trazem para o projeto sua relação com a uva e o vinho.
Com uma proposta contemporânea, a vinícola elabora vinhos e espumantes de alta gama, sem passagem por madeira, valorizando o frescor, a expressão da fruta e a acidez equilibrada. Sob a responsabilidade do enólogo Alejandro Cardozo, a marca reúne um portfólio de sete rótulos, entre brancos, tintos, rosé e espumantes, com produções limitadas que refletem sua identidade e compromisso com a qualidade.
Batalha Brut é a sugestão do Grupo Batalha para o Dia do Espumante
Elaborado na Campanha Gaúcha com uvas 100% Chardonnay pelo método tradicional, rótulo tem 91 pontos no Guia Descorchados
Para celebrar o Dia do Espumante Brasileiro, em 22 de outubro, o Grupo Batalha sugere um brinde com seu Brut, elaborado na Campanha Gaúcha, no Rio Grande do Sul. Com 91 pontos no Guia Descorchados, o rótulo traduz o potencial da região para a produção de espumantes e valoriza uma das categorias de maior reconhecimento da vitivinicultura nacional.
Produzido exclusivamente com Chardonnay pelo método tradicional, também conhecido como champenoise, tem a segunda fermentação realizada na própria garrafa e permanece por dois anos em contato com as leveduras. Esse período de amadurecimento, chamado sur lie, contribui para a complexidade aromática, a textura e a cremosidade.
De coloração amarelo-palha e perlage fino e persistente, apresenta notas cítricas e de abacaxi, acompanhadas por nuances de amêndoas e chocolate branco trufado. Em boca, combina frescor, estrutura e acidez equilibrada.
À mesa, acompanha aperitivos, canapés quentes, entradas e queijos de textura macia, como brie e camembert. Sua versatilidade também permite apreciá-lo sozinho, como boas-vindas ou em um brinde à data.
Sobre o Grupo Batalha
Com mais de cinco décadas de atuação no agronegócio, o empresário Luiz Eduardo Batalha construiu uma trajetória ligada à pecuária e ao desenvolvimento de projetos agropecuários. Na Campanha Gaúcha, próximo ao Paralelo 31, encontrou condições para ampliar essa atuação com investimentos em olivicultura e vitivinicultura.
Desse trabalho nasceu o Azeite Batalha, reconhecido como o maior produtor de azeite de oliva do Brasil, com mais de 60 premiações internacionais e três participações no guia italiano Flos Olei, que reúne 500 dos melhores azeites do mundo.
Os vinhos passaram a integrar o projeto por meio da antiga Vinícola Batalha, que iniciou uma nova etapa com a criação da Terroir 31 Wines. A identidade acompanha a ampliação dos investimentos do grupo na região, conectando sua experiência no campo à produção de vinhos e azeites com origem brasileira.
De 4 a 10 de novembro, a programação reúne atividades presenciais e on-line em Brasília e no Rio de Janeiro, com debates, formações para educadores e apresentação de novos materiais educativos
Com o tema “Educação Midiática: integridade da informação para a formação cidadã”, a 4ª Semana Brasileira de Educação Midiática (SBEM) reunirá instituições públicas, universidades e profissionais da educação para compartilhar experiências e discutir caminhos para fortalecer o pensamento crítico, o uso responsável das tecnologias e a participação cidadã.
A programação reúne atividades voltadas à educação básica, ao ensino superior e à formação de profissionais da educação, com debates, encontros, formações e apresentação de novos materiais educativos. As ações ocorrerão presencialmente, em Brasília e no Rio de Janeiro, e on-line, ampliando as possibilidades de participação em todo o país.
A abertura oficial do encontro será realizada na quarta-feira, 4 de novembro, das 9h às 18h, no Auditório do Ministério das Comunicações, em Brasília (DF), com transmissão ao vivo pelo canal do Ministério da Educação no YouTube. A programação inclui uma mesa institucional e o painel “Educação Midiática: ECA Digital e a proteção de crianças e adolescentes”. À tarde, duas mesas temáticas abordarão as experiências de educação midiática e os caminhos para a formação docente, além dos direitos de meninas e mulheres no ambiente digital e do papel da educação midiática na promoção desses direitos.
O dia também contará com a apresentação de novos materiais e iniciativas: o Guia Orientativo para o Desenvolvimento de Competências Digitais e Midiáticas da Pessoa Idosa do Brasil, do Ministério dos Direitos Humanos e da Cidadania; o Guia de Diretrizes Curriculares da Educação Midiática para o Ensino Superior, da Palavra Aberta; o Código de Ética para Criadores de Conteúdo, da Redes Cordiais; e os materiais educativos de cibersegurança para crianças e adolescentes da campanha Boas Conexões, da Agência Nacional de Telecomunicações (Anatel).
EDUCAÇÃO MIDIÁTICA NO ENSINO SUPERIOR – Na quinta-feira, 5 de novembro, a programação terá como destaque o papel das universidades na promoção da integridade da informação e na formação cidadã. As atividades serão realizadas na Faculdade de Comunicação da Universidade de Brasília (FAC-UnB).
Pela manhã, haverá a palestra “Educação Midiática: construindo integridade da informação para o fortalecimento da democracia”, seguida do 2º Encontro Brasileiro da Rede PET Integridade da Informação. O encontro reunirá projetos de dez instituições de ensino superior das cinco regiões do país para compartilhar experiências relacionadas à educação midiática, ao jornalismo, à saúde, ao clima e ao enfrentamento à desinformação.
ENFRENTAMENTO À DESINFORMAÇÃO – Na sexta-feira, 6 de novembro, das 9h às 16h, a Unidade-Escola de Formação Continuada dos Profissionais da Educação (EAPE), da Secretaria de Educação do Distrito Federal (SEEDF), receberá uma formação sobre desinformação promovida pelo CLEMI, centro francês especializado em educação midiática e informação.
A atividade apresentará referências e metodologias para trabalhar o enfrentamento à desinformação por meio da educação midiática, com foco na leitura crítica, na checagem de informações e na produção responsável de conteúdos. A formação também promoverá o intercâmbio internacional e a qualificação de profissionais da educação. A formação também promoverá o intercâmbio internacional e a qualificação de profissionais da educação, aproximando os participantes de abordagens desenvolvidas pelo CLEMI.
ENCERRAMENTO – Na terça-feira, 10 de novembro, a programação contará com a mesa “Educação Midiática: histórias, memórias e perspectivas”, no Rio de Janeiro. A atividade revisitará a trajetória da educação midiática no Brasil, considerando sua importância para as políticas públicas, a pesquisa e as práticas educativas.
A programação de encerramento também será marcada pelo lançamento das Diretrizes de Educação Midiática da Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro (SME-Rio),e pelo lançamento do Ginásio Educacional Tecnológico Audiovisual (GET Audiovisual), no Jardim Botânico, acompanhado da apresentação de trabalhos de educação midiática desenvolvidos por escolas e profissionais da rede, valorizando experiências e projetos que promovem o pensamento crítico, a participação cidadã e o uso responsável das mídias e tecnologias no contexto educacional.
Mapa de Iniciativas
Além da programação nacional da 4ª Semana Brasileira de Educação Midiática, o Mapa de Iniciativas reúne ações promovidas por escolas, universidades, organizações da sociedade civil, secretarias de educação, bibliotecas, coletivos, centros de pesquisa e demais instituições interessadas em fortalecer a educação midiática em seus contextos locais.
A expectativa é que cerca de 200 atividades sejam realizadas em todo o país ao longo da Semana. As iniciativas acontecerão nos próprios territórios dos participantes, ampliando o alcance da mobilização e promovendo o diálogo sobre integridade da informação, cidadania digital e uso responsável das tecnologias em diferentes realidades brasileiras.
Ao longo da Semana, também serão realizadas diversas lives e outras atividades on-line, com temas e formatos variados.
Serviço
Evento: 4ª Semana Brasileira de Educação Midiática
Data: 4 a 10 de novembro de 2026
Abertura oficial: 4 de novembro, das 9h às 18h
Local da abertura: Auditório do Ministério das Comunicações, em Brasília (DF) Transmissão: canal do Ministério da Educação no YouTube
Atividades em Brasília (5/11): Faculdade de Comunicação da Universidade de Brasília (FAC-UnB)
Formação do CLEMI (6/11): das 9h às 16h, na Unidade-Escola de Formação Continuada dos Profissionais da Educação (EAPE), da Secretaria de Educação do Distrito Federal (SEEDF)
Encerramento (10/11): Ginásio Educacional Tecnológico Audiovisual (GET Audiovisual) – Jardim Botânico, Rio de Janeiro
Espaço reúne, de 5 a 7 de novembro, vozes do campo, da cozinha e do empreendedorismo para mostrar como a origem de um produto pode gerar valor
Por José Maciel | Clip Clap Comunicação
Produtores rurais, chefs e empresários do setor de alimentação fora do lar vão encontrar no Alimenta 2026 um espaço dedicado a mostrar como a origem de um produto gera valor no mercado.
Nos dias 5, 6 e 7 de novembro, o evento vai abrigar o Palco Territórios e reunir, no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, vozes de destaque do campo, da cozinha e do empreendedorismo em atividades que abordarão temas como o cultivo de frutas no Distrito Federal e Entorno, a trajetória de empreendedores e as razões que levam o consumidor a pagar mais por produtos com procedência e história.
Cultivo das berries no DF e Entorno
As atividades do palco começam às 8hh do dia 5 de novembro, com o Seminário Berry Day, evento voltado para a produção de frutas vermelhas da Região Integrada de Desenvolvimento do Distrito Federal e Entorno (Ride/DF). A iniciativa será promovida pela Rota da Fruticultura e tem como proposta debater e expandir o cultivo de mirtilos, morangos e outras berries.
O Berry Day tem apoio do Sebrae no DF, do Sistema Fape/Senar/Sindicatos, da Secretaria de Agricultura, Abastecimento e Desenvolvimento Rural (Seagri/DF), da Companhia de Desenvolvimento dos Vales do São Francisco e do Parnaíba (Codevasf) e da Empresa de Assistência Técnica e Extensão Rural do DF (Emater/DF).
Às 17h, Francisco Ansiliero, nome à frente do restaurante Dom Francisco e um dos chefs mais influentes da capital federal, discutirá por que os consumidores estão dispostos a pagar mais por produtos que carregam origem e história.
Inspiração e trajetórias de sucesso
No segundo dia, 6 de novembro, a programação do Palco Territórios abre às 15h com Giordano Bomfim, diretor de marca do Ernesto Cafés Especiais, cafeteria e torrefação de Brasília. Ele apresentará a palestra “A Receita do Ernesto: Moendo desafios e extraindo resultados”.
Às 17h, o palco recebe a cantora Sula Miranda, conhecida como Rainha dos Caminhoneiros, que contará a sua trajetória empreendedora na palestra “A Estrada do Sucesso: lições de quem nunca parou”.
Diversidade, inovação e sustentabilidade
O último dia de programação no Palco Territórios, 7 de novembro, começa às 11h, com uma apresentação de João Gabriel Amaral e sua mãe, Alba Amaral, proprietários do Café e um Chêro, rede de cafeterias de Brasília que ganhou destaque por combinar cafés especiais com uma culinária afetiva e de raízes nordestinas. Eles compartilharão as lições de quem construiu uma história de sucesso.
Às 14h, o gastrólogo Davi Laranjeira conduzirá uma conversa sobre os fatores que influenciam as escolhas de consumo. A partir do universo da alimentação e da gastronomia, ele tratará de criatividade, experiência, produtos, comunicação e geração de valor, com reflexões práticas para empreendedores que querem entender melhor os clientes e fazer seus negócios se destacarem.
Às 15h30, Richard Rasmussen, conhecido por sua relação com a natureza e a biodiversidade brasileira, vai conduzir a palestra “Entre Florestas, Fazendas e Negócios”. Na ocasião, ele refletirá sobre a conexão entre conservação, campo e empreendedorismo e mostrará como o uso responsável dos recursos naturais, a valorização dos territórios e a inovação podem gerar oportunidades e negócios mais sustentáveis.
A força do churrasco brasileiro
A programação do palco se encerra às 17h, com o chef Vinícius Rossignoli, ex-participante do MasterChef Brasil e integrante da Seleção Brasileira de Churrasco. Na palestra “O melhor churrasco do mundo é do Brasil”, ele detalhará o percurso que levou o país ao título inédito do Mundial de Churrasco de 2025.
Durante a apresentação, o chef também vai abordar a união entre técnica, criatividade e identidade brasileira, além dos sabores do país, da valorização dos ingredientes do Cerrado e dos caminhos para transformar gastronomia, cultura e produtos locais em experiências e oportunidades de negócio.
Sobre o Alimenta 2026
O Sebrae no Distrito Federal promove a edição deste ano do Alimenta com a proposta de ser o maior evento de gastronomia de Brasília.
Ao todo, a realização contará com mais de 100 palestrantes, 14 espaços de conhecimento e centenas de expositores, além de rodadas de negócios, cozinhas-show e outras experiências interativas voltadas à geração de conhecimento, conexões e oportunidades.
Os interessados em participar devem acessar a programação e o site oficial do Alimenta Sebrae 2026 para consultar as atividades, horários e orientações de inscrição.
Evento teve centenas de miniaturas de carros, dioramas, peças em 3D e action figures, além de roda de conversa sobre colecionismo e automobilismo. Entrada franca
Os apaixonados por carros e colecionismo têm encontro marcado no Venâncio Shopping no dia 17 (sábado). O empreendimento recebe uma edição em formato Mini do Encontro Brasília Diecast (EBD), considerado o maior evento de miniaturas de carros e cultura automotiva do Centro-Oeste. A programação é gratuita e acontece das 10h às 17h, na praça de alimentação, no térreo, com atrações para toda a família.
Durante o encontro, o público poderá conferir milhares de miniaturas de carros, participar de atividades de compra, venda e troca, além de conhecer dioramas, peças em 3D e action figures. A programação inclui ainda uma roda de conversa sobre cultura automotiva e miniaturas, criando oportunidades para colecionadores e entusiastas compartilharem conhecimentos e experiências.
Há cinco anos, o Encontro Brasília Diecast reúne apaixonados por miniaturas e cultura automotiva no Distrito Federal, consolidando-se como ponto de encontro para colecionadores, expositores e entusiastas de diferentes gerações. Ao longo de sua trajetória, o evento vem ampliando o espaço dedicado ao colecionismo, com miniaturas de diferentes modelos e escalas, peças especiais e atividades que celebram o universo automobilístico. A iniciativa também contribui para aproximar pessoas que compartilham esse interesse, transformando a paixão por carros em uma experiência de convivência e troca.
Para Rosângela Castro, gerente de Marketing do Venâncio Shopping, a realização do evento amplia as opções de lazer e convivência oferecidas pelo empreendimento. “O Encontro Brasília Diecast traz uma programação que reúne diferentes gerações em torno de uma paixão em comum. É uma oportunidade para conhecer o universo das miniaturas, trocar experiências e aproveitar uma atividade gratuita em família”, afirma.
Estacionamento promocional
Para oferecer comodidade aos visitantes, o Venâncio Shopping disponibiliza estacionamento coberto por valor fixo de R$ 8, de segunda a sexta-feira, das 17h às 23h. Aos fins de semana e feriados, clientes que realizarem compras a partir de R$ 50 têm direito à gratuidade no estacionamento, mediante validação do tíquete no Balcão de Informações, localizado no piso G1. O benefício é válido das 8h às 23h59, conforme regulamento disponível no site do empreendimento.
Sobre o Venâncio Shopping
No centro da capital do país desde 1976, o Venâncio Shopping reúne comércio, serviços, gastronomia e negócios. O empreendimento abriga uma torre empresarial e funciona como um hub de serviços, com opções como Procon, Na Hora Empresarial, Polícia Federal, cartório de registro de imóveis, clínicas e faculdades. Na área gastronômica, estão restaurantes como Jamie Oliver Kitchen, Cantón Peruvian & Chinese Food, Confraria do Camarão, Outback Steakhouse, Starbucks e Távola.
Serviço Encontro Brasília Diecast (EBD) | Edição Mini Data: 17 de outubro (sábado) Horário: das 10h às 17h Local: praça de alimentação, térreo, Venâncio Shopping Entrada: gratuita Classificação: livre
Três chamamentos vão apoiar 28 projetos e premiar 31 iniciativas culturais que já transformam as comunidades do Distrito Federal. Inscrições vão até 26 de outubro.
Das rodas de capoeira aos saraus das periferias, das festas tradicionais às oficinas de bairro, a cultura que nasce nas comunidades do Distrito Federal ganha um novo impulso. A Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF) está com inscrições abertas para três editais da Política Nacional de Cultura Viva, que somam R$ 5,79 milhões em recursos do Governo Federal, repassados pelo Ministério da Cultura por meio do segundo ciclo da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB).
As inscrições são gratuitas e vão de 5 a 26 de outubro de 2026, até as 23h59, exclusivamente pela plataforma PNAB-DF (pnabdf.org.br). Ao todo, serão apoiados 28 projetos, sendo 24 de Pontos de Cultura e quatro de Pontões de Cultura, além de 31 prêmios para iniciativas culturais já realizadas.
Os editais priorizam a cultura de base comunitária e os territórios que historicamente tiveram menos acesso às políticas culturais: periferias, zonas rurais, assentamentos, territórios quilombolas e indígenas e regiões com poucos espaços culturais públicos.
Pontos de Cultura: R$ 3,6 milhões para a cultura nos territórios
O Edital nº 19/2026 é o maior do ciclo. Ele vai selecionar 24 projetos de Pontos de Cultura, com R$ 150 mil cada, para ações de 12 meses, prorrogáveis por igual período, nas comunidades onde as entidades atuam.
Ponto de Cultura é uma entidade sem fins lucrativos, com CNPJ e certificada pelo Ministério da Cultura, que faz e organiza atividades culturais em seu território. Para concorrer, é preciso comprovar pelo menos três anos de CNPJ e de atividade cultural, experiência em ações semelhantes e capacidade técnica para executar o projeto. O certificado só é exigido na fase de habilitação.
Os projetos devem cumprir três metas. A primeira é a formação e educação cultural, com oficinas, cursos e rodas de saberes gratuitos e regulares, que podem aproximar escolas e universidades dos conhecimentos de mestres e mestras. A segunda é a mostra artística e cultural: festivais, apresentações e exposições que reúnem artistas locais, grupos culturais e a comunidade. A terceira é o registro e a divulgação, com ações de comunicação e de memória em fotos, vídeos, áudios e relatórios.
Cada projeto contará ainda com um Comitê Gestor, formado por pelo menos quatro grupos ou entidades da comunidade e um serviço público do território, como escola, unidade de saúde, CRAS ou biblioteca. Das 24 vagas, sete são reservadas a entidades lideradas por pessoas negras, três por pessoas indígenas e duas por pessoas com deficiência. Outras oito são destinadas às culturas tradicionais e populares.
Pontões de Cultura: R$ 1,29 milhão para fortalecer a rede
O Edital nº 21/2026 vai selecionar quatro projetos de Pontões de Cultura, entidades que articulam, formam e conectam os Pontos de Cultura e os grupos culturais do DF. Três projetos receberão R$ 300 mil cada, nas categorias de ampla concorrência, cota para pessoas negras e culturas tradicionais e populares. Um projeto receberá R$ 390 mil para fazer a gestão da Rede Distrital de Pontos e Pontões de Cultura.
Podem concorrer Pontos e Pontões certificados, sem fins lucrativos, com pelo menos três anos de CNPJ e de atividade cultural e com atuação comprovada em rede. Os projetos, de 12 meses, têm quatro metas: formação; articulação e mobilização de redes; registro e divulgação; e a Bolsa Agente Cultura Viva, que vai apoiar pelo menos cinco jovens de 18 a 24 anos, com ao menos uma vaga para pessoa negra e outra para pessoa indígena.
Premiação: reconhecimento a quem já faz cultura
Com R$ 900 mil, o Edital nº 20/2026 vai premiar 31 iniciativas culturais já realizadas no Distrito Federal. É um reconhecimento à trajetória de quem mantém a cultura viva nos territórios: os prêmios não exigem novo projeto, contrapartida nem prestação de contas.
É também o edital mais aberto do ciclo. Podem participar Pontos e Pontões certificados, entidades sem fins lucrativos ainda não certificadas e coletivos culturais sem CNPJ, representados por uma pessoa maior de 18 anos. É preciso comprovar pelo menos dois anos de atuação cultural na comunidade. Os prêmios são de R$ 40 mil para quem tem CNPJ (14 prêmios) e de R$ 20 mil para coletivos sem CNPJ (17 prêmios).
O edital também abre uma porta de entrada para a Rede Cultura Viva: grupos ainda não certificados que alcançarem pelo menos 50 pontos na avaliação poderão ser reconhecidos como Pontos de Cultura pelo Ministério da Cultura, mesmo que não sejam premiados. Há vagas reservadas para pessoas negras (oito), indígenas (três), pessoas com deficiência (duas) e culturas tradicionais e populares (dez).
Inscrição acessível
Para ampliar o acesso, quem tiver dificuldade com a escrita pode responder o formulário de inscrição em vídeo. Os projetos de Pontos e Pontões também devem prever medidas de acessibilidade e estimular o protagonismo de agentes culturais com deficiência.
Como será a seleção
As candidaturas passam por duas etapas: seleção e habilitação. Na seleção, uma comissão paritária, com representantes do poder público e da sociedade civil, avalia cada proposta, que é analisada por pelo menos duas pessoas. A pontuação máxima é de 105 pontos. A nota mínima é de 60 pontos nos editais de Pontos e Pontões e de 50 pontos na Premiação. Os resultados serão publicados no Diário Oficial do DF, no site da Secec-DF e na plataforma PNAB-DF, com prazo de cinco dias úteis para recurso.
Nos editais de Pontos e Pontões, os recursos serão repassados em parcela única, em conta exclusiva aberta em banco público. A prestação de contas será feita por meio do Relatório de Execução do Objeto, em até 90 dias após o fim do projeto.
Serviço
Editais Cultura Viva – PNAB-DF Ciclo 2
Edital nº 19/2026 – Pontos de Cultura: 24 projetos de R$ 150 mil, totalizando R$ 3,6 milhões.
Edital nº 21/2026 – Pontões de Cultura:quatro projetos, sendo três de R$ 300 mil e um de R$ 390 mil, totalizando R$ 1,29 milhão.
Edital nº 20/2026 – Premiação: 31 prêmios, sendo 14 de R$ 40 mil e 17 de R$ 20 mil, totalizando R$ 900 mil.
Valor total: R$ 5,79 milhões.
Inscrições: de 5 a 26 de outubro de 2026, até as 23h59.
Onde se inscrever: plataforma PNAB-DF – pnabdf.org.br.
Programa é ampliado para as mais de mil lojas da Natura e reforça papel do consumidor em um elo fundamental na reciclagem
Quando um produto chega ao fim, a história da embalagem não precisa terminar. A Natura reforça a importância da economia circular ao convidar os consumidores a levarem suas embalagens vazias de cosméticos às lojas e participarem do NaturaRecicla, programa voltado à reciclagem de resíduos pós-consumo. Neste Dia do Consumo Consciente, celebrado neste 15 de outubro, a marca anuncia a expansão da iniciativa para todas as suas mais de mil lojas no Brasil.
O programa oferece um benefício para o bolso: a cada três embalagens entregues, de qualquer marca, o consumidor recebe R$15 de desconto em compras a partir de R$150, realizadas no momento da devolução. Para participar, basta levar as embalagens, de qualquer marca de cosméticos, para a loja Natura mais próxima.
O incentivo responde ao desafio socioambiental de dar um destino adequado às embalagens depois do uso e, ao mesmo tempo, representa um impacto positivo para os negócios. Dados da companhia aliados à escuta ativa da sociedade mostram que os consumidores que participam da logística reversa visitam as lojas físicas com mais frequência quando comparado aos demais consumidores.
“O desafio da circularidade está, justamente, em gerar valor para todos os agentes da cadeia. Queremos incentivar o interesse e participação consciente do consumidor, oferecendo um benefício que faça diferença no bolso e gere um verdadeiro ganha a ganha para todos,incluindo as cooperativas de catadores, que têm um papel fundamental neste processo.” afirma Ana Costa, vice-presidente de Sustentabilidade, Jurídico e Reputação Corporativa da Natura.
Da loja para um novo ciclo
Depois da entrega, as embalagens são encaminhadas às cooperativas de catadores parceiras, responsáveis pela separação e pelo direcionamento dos materiais à reciclagem. Esse trabalho permite que plástico, vidro e alumínio sejam reaproveitados como matéria-prima.
Para valorizar essa etapa, a Natura remunera as cooperativas pelo serviço de triagem, apoia a capacitação das equipes e segurança operacional, contribuindo para fortalecer o trabalho e a geração de renda na cadeia da reciclagem.
Logística reversa amplia resultado em lojas
O engajamento dos consumidores em logística reversa impulsiona diretamente os resultados da Natura. Um exemplo marcante ocorreu no semestre passado com a arrecadação de liners — verso siliconado de figurinhas de álbuns colecionáveis, com alto grau de dificuldade de reciclagem. As lojas recolheram mais de 80 quilos do material (equivalente a mais de 250 mil unidades ou cerca de 390 álbuns de 1.000 figurinhas cheios). Ação foi uma parceria com a Polpel Fibras, uma das poucas empresas no mundo especializada na reciclagem de liner, esses papéis foram transformados em matéria-prima para embalagens e cartuchos da marca.
A iniciativa, entre junho e julho, movimentou R$4,45 milhões em receita bruta, em cerca de 21 mil transações, mostrando como as ações de reciclagem podem mobilizar os consumidores e gerar resultados para o negócio. O ticket médio registrado foi cerca de 50% maior.
Como participar do NaturaRecicla:
● Separe três embalagens vazias e limpas de cosméticos, de qualquer marca.
● Leve os materiais a uma loja Natura, própria ou franquia, e procure a equipe, mesmo que não haja urna de coleta.
● Receba R$15 de desconto em compras a partir de R$150, realizadas no momento da entrega.
● O benefício pode ser combinado com outras promoções e com o cashback da marca, com limite de um resgate diário por CPF.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 12 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. Os produtos da marca podem ser adquiridos através das 2,8 milhões de consultoras, via e-commerce, aplicativo, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.
Jornalista e criador de conteúdo @EldoGomes comanda, pela segunda vez, o palco do evento, que chega ao Teatro Nacional Cláudio Santoro no dia 31 de outubro com o tema “A Construção do Futuro”
O jornalista e influenciador digital Eldo Gomesserá o mestre de cerimônias do TEDxBrasília 2026, marcado para o sábado, 31 de outubro, a partir das 18h, no Teatro Nacional Cláudio Santoro. Esta é a segunda vez que ele participa do evento. A missão dele é conduzir a noite e fazer a ponte entre palestrantes, artistas e público em um dos palcos mais emblemáticos da capital.
A organização e a curadoria são do jornalista Rafael Souza, organizador licenciado da marca no Distrito Federal.
Com o tema “A Construção do Futuro”, a edição deste ano reúne diferentes olhares sobre o amanhã. Tecnologia, ciência, cultura, criatividade e relações humanas estão no centro da conversa, com uma pergunta que atravessa toda a programação: como inovar sem deixar de lado a ética, a empatia e o cuidado com as pessoas?
O tema conversa com a própria história da cidade. Brasília foi concebida, nos anos 1950, como símbolo de um país que olhava para frente. Mais de seis décadas depois da inauguração, a capital volta a ser palco desse debate.
O que é o TEDx
Os eventos TEDx são iniciativas independentes, realizadas sob licença do TED, organização sem fins lucrativos conhecida pelo lema “ideias que merecem ser espalhadas”. O formato é inspirado nas TED Talks: apresentações curtas, focadas em uma única ideia, que transformam experiências, pesquisas e histórias em reflexões que seguem repercutindo depois que o público deixa o teatro.
Além das palestras de especialistas de diferentes áreas, a programação do TEDxBrasília inclui intervenções artísticas. No foyer da Sala Martins Pena, o público também poderá conferir a exposição “2D: do Daltonismo à Dislexia”, de Wós Rodrigues e Murilo Frade.
Brasiliense de coração, Eldo Gomes é jornalista especializado em novas mídias. Blogueiro desde 2007, comanda desde 2014 o portal EldoGomes.com.br e assina a coluna multimídia #TechComEldo, dedicada a tecnologia, inovação, empreendedorismo digital e tendências. Também cria conteúdo sobre carros, mobilidade e veículos elétricos. Soma mais de 150 mil seguidores no Instagram (@EldoGomes) e mais de 110 mil inscritos no YouTube, onde mantém o canal EldoGomesTV. É ainda o apresentador do videocast Papo com Eldo, que hoje leva insta-reportagens para as ruas do DF.
Serviço
TEDxBrasília 2026: “A Construção do Futuro” Data: sábado, 31 de outubro de 2026, a partir das 18h Local: Teatro Nacional Cláudio Santoro, Setor Cultural Norte, via N2, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto Organização e curadoria: Rafael Cavalcante Mais informações: tedxbrasilia.com e @tedx.brasilia no Instagram
Bate-papo com o autor e o ilustrador de “Na volta a gente compra” percorre o caminho da obra, da ideia à gráfica
Diante da vitrine, a criança aponta para o brinquedo e a resposta já vem pronta, repetida de cor por pais e mães: “na volta a gente compra”. A frase, que costuma encerrar a conversa e render um suspiro, é o ponto de partida do livro do escritor e editor Cristiano Paulo e do encontro desta edição do Clube dos Pequenos Leitores, projeto de leitura infantil idealizado pelo Boulevard Shopping Brasília. No dia 24 (sábado), às 16h, no Piso 1, a garotada conhece de perto a história de Dudu, um menino de perguntas difíceis e grandes vontades que transforma uma promessa adiada em aventura sobre consumo consciente, empatia e o gesto de dividir. Para participar, basta retirar ingresso gratuito, na plataforma Sympla. As vagas são limitadas.
Ao lado do ilustrador André Cerino, Cristiano Paulo conduz as crianças pelo roteiro real de um livro: a ideia vira texto, o texto pede imagem, os esboços sobem à mesa, a capa é escolhida e a gráfica imprime. Os pequenos poderão fazer perguntas ao longo do percurso, e a proposta é que a troca seja leve e cheia de curiosidades, sem cara de aula.
Na obra, Dudu ouve o tal “na volta” diante de um carrinho vermelho com faróis que acendem e, em vez de se conformar, segue um trem de brinquedo até uma porta dourada escondida entre as prateleiras. Do outro lado fica a cidade dos brinquedos que nunca foram comprados, habitada pelo urso gigante Piula e vigiada por Gula, o dragão do “só mais um”, que acorda sempre que uma criança pede brinquedo novo sem dar valor aos que já tem. A história oferece ao pequeno leitor um vocabulário raro para o que sente quando a vontade não é atendida na hora: a saudade, diz o livro, não precisa ser resolvida, e sim compreendida.
“Quando a criança descobre que um livro começa num rabisco, ela passa a enxergar a leitura como algo que também pode ser seu. E, ao falar de consumo consciente a partir de uma cena que toda família conhece, o encontro leva essa conversa para dentro de casa, com leveza”, afirma Rafael Mendonça, gerente de marketing do Boulevard Shopping Brasília.
Cristiano Paulo é carioca, criado em Brasília, pai de duas meninas, auditor federal e mestre em gestão pública. Já correu seis maratonas e dá voz a autores brasileiros nos canais Radinho de Pilha, Poesia e Som e Fonte do Alto. O ilustrador André Cerino, pernambucano de Recife e brasiliense desde 1983, ilustra livros, jornais e revistas há quatro décadas e soma prêmios em salões de humor e no International Latino Book Awards, na categoria de melhor livro infantil ilustrado em português. Foi o artista homenageado da Feira do Livro de Brasília de 2019, mantém galeria no Setor Gráfico e a editora Ninho da Palavra, e é criador da Turma do Caracol, projeto de música infantil com mais de 60 canções gravadas.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
Administrado pela NIAD Shoppings Centers, o Boulevard Shopping Brasília completou 17 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.
O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário e a Ecopraça .Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.
Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
SERVIÇO
Clube dos Pequenos Leitores do Boulevard Shopping Brasília com
Cristiano Paulo e André Cerino e a obra “Na volta a gente compra”
Dia 24 de outubro (sábado), às 16h, no Espaço Viver Boulevard , Piso 1
Mostra reunirá moedas, cédulas, selos, medalhas, fotografias e documentos relacionados ao ex-presidente e à história de Brasília durante o evento que recebe mais de 70 expositores do país e exterior
Os 50 anos da morte de Juscelino Kubitschek serão lembrados em Brasília por meio de moedas, cédulas, selos, medalhas, fotografias e documentos históricos. Pela primeira vez, o Encontro Nacional de Colecionadores de Brasília terá uma exposição especial dedicada ao ex-presidente, durante a 19ª edição do evento, nos dias 6 e 7 de novembro, no Hotel San Marco. A entrada é gratuita.
A proposta da mostra é apresentar diferentes momentos da trajetória de JK e da história da capital por meio de objetos preservados por colecionadores. O material reunido permitirá ao público conhecer registros relacionados ao período em que Brasília foi idealizada, construída e inaugurada.
Para o organizador do encontro, Gilberto Cavalini, a homenagem ganha um significado particular por ser realizada na cidade que se tornou um dos principais legados políticos de Juscelino Kubitschek.
“Juscelino Kubitschek é uma figura que faz parte da identidade de Brasília. Ao completar 50 anos de seu falecimento, queremos prestar uma homenagem respeitosa à sua trajetória e, principalmente, apresentar às novas gerações um pouco da história daquele período”, afirma Cavalini.
Segundo ele, a exposição também ajuda a mostrar uma das funções do colecionismo que vai além da aquisição e da troca de peças. “O colecionismo tem justamente esse poder de preservar a memória. Por meio de uma moeda, uma cédula, um selo, uma medalha ou uma fotografia, conseguimos contar histórias e manter vivo aquilo que não queremos esquecer”, destaca.
A exposição sobre JK será uma das atrações de um encontro que reunirá mais de 70 expositores de diferentes regiões do Brasil, além de participantes do exterior.
Entre os estados representados estão Distrito Federal, São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná, Goiás, Rio Grande do Sul, Espírito Santo, Minas Gerais e Pará. O colecionador Edson Riano participa vindo da Colômbia.
A edição também terá novos participantes. Entre os nomes que estarão pela primeira vez no encontro estão Lelio, do Espírito Santo, e Mieko, do Japão, ampliando a diversidade de expositores que participam do evento.
Ao longo dos dois dias, o público poderá conhecer, comprar e trocar diferentes tipos de peças e conversar diretamente com colecionadores que se dedicam ao estudo e à preservação desses objetos. O encontro contempla moedas, cédulas, selos, medalhas, cartões telefônicos, cartas Pokémon e outros itens colecionáveis.
A ideia é aproximar também quem ainda não tem contato com o universo do colecionismo. “Uma moeda, uma cédula, um selo ou uma fotografia podem parecer apenas objetos quando vistos isoladamente. Quando conhecemos o contexto em que foram produzidos, eles se tornam documentos de uma época”, explica Cavalini.
Além da exposição dedicada a JK, o encontro terá espaços para negociação e troca de peças e receberá desde colecionadores experientes até pessoas interessadas em iniciar uma coleção. A programação também prevê a possibilidade de visitas escolares e de representações diplomáticas mediante agendamento.
Serviço
19º Encontro Nacional de Colecionadores de Brasília Data: 6 e 7 de novembro de 2026 – Sexta-feira e sábado Local: Hotel San Marco – Setor Hoteleiro Sul – Brasília/DF Entrada: gratuita Expositores: cerca de 70 participantes de diferentes regiões de dentro e fora do Brasil Informações: Gilberto Cavalini – (61) 99333-9413
