O maestro da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro, Cláudio Cohen, foi aplaudido de pé em Salzburg, Áustria, ao dirigir um concerto com obras do mais ilustre entre os compositores austríacos, Wolfgang Amadeus Mozart.
A apresentação aconteceu no domingo, dia 21 de junho, em um dos palcos que é referência mundial da música clássica, a Grande Sala do Teatro Mozarteum de Salzburgo. Na apresentação, Cohen regeu a Orquestra Italiana Sinfonica Della Magna Grecia.
Além de obras de Mozart, o espetáculo incluiu composições de Gioachino Rossini, italiano que atuou no século 19, compôs mais de 30 óperas, entre elas “O Barbeiro de Sevilha”. Mozart produziu mais de 600 obras, durante o século 18. É considerado um prodígio desde a infância, pois aos cinco anos já compunha e tocava os instrumentos cravo e piano.
Além de ter sua obra reverenciada em todo o planeta, Mozart imortalizou a belíssima e pequena Salzburgo, nos alpes austríacos, como uma das capitais mundiais da excelência em música clássica. “Foi uma grande emoção atuar na cidade-natal de Mozart e ter o reconhecimento de um público altamente familiarizado com sua arte”, conta o maestro Cláudio Cohen. Ele retornou ao palco três vezes, para agradecer os aplausos contínuos da plateia.
Projeto encerra programação com pocket show com os pianistas Raíssa Miranda e Victor Hug, na sexta-feira (26), mas mantém piano disponível para interação dos usuários até o fim do mês
O projeto Piano no Metrô entra em sua última semana de atividades na Estação Guará do Metrô-DF, consolidando uma experiência de ocupação cultural que transformou o espaço de circulação diária em ponto de encontro com a música ao longo de todo o mês de junho. Embora a programação artística chegue ao fim com um pocket show na sexta-feira (26), o piano permanecerá disponível para o público até terça-feira (30), permitindo que usuários continuem interagindo livremente com o instrumento.
Na sexta-feira (26), às 17h30, o espaço recebe a pianista Raíssa Miranda para um pocket show, como convidada do também pianista e idealizador do projeto Victor Hugo, que também se apresenta dentro da programação de encerramento do projeto. A apresentação propõe um percurso musical que conecta tradição e contemporaneidade, com repertório que inclui obras de compositores como Mozart, Chopin, Villa-Lobos e Ernesto Nazareth, além de referências da música para cinema e do minimalismo contemporâneo.
Ao longo de todo o mês, a Estação Guará se transformou em um ambiente de convivência cultural, onde passageiros puderam não apenas assistir às apresentações, mas também sentar ao piano e experimentar o instrumento, seja por quem já possui familiaridade musical ou por curiosidade e vontade de descobrir seus sons pela primeira vez. A proposta reforça o caráter democrático do projeto, ao aproximar o piano de um público diverso em meio à rotina urbana.
Com apoio do Fundo de Apoio à Cultura (FAC-DF), da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF) e do programa Cultura n Metrô, o Piano no Metrô busca ampliar o acesso à música e incentivar a formação cultural por meio da vivência prática com o instrumento. Idealizado e com curadoria artística do pianista, compositor e arranjador Victor Hugo Queiroz Porto, o projeto nasce da ideia de retirar o piano do espaço formal e inseri-lo no cotidiano das pessoas. “A ideia do Piano no Metrô nasce do desejo de tirar o piano do espaço formal e aproximá-lo da vida cotidiana, onde ele possa ser descoberto de forma espontânea por qualquer pessoa”, afirma o idealizador.
Além dos pocket shows, o projeto contou com um estande equipado com piano e o minicurso gratuito Inicialização ao Piano, composto por sete videoaulas disponibilizadas em formato físico e digital, incentivando o primeiro contato com o instrumento dentro da própria estação. Inspirado em iniciativas internacionais de ocupação cultural de espaços públicos, o projeto adapta a experiência dos pianos urbanos à realidade do Distrito Federal, aproveitando o fluxo intenso de passageiros para promover acesso à arte e à educação musical.
Com o encerramento da programação artística na sexta-feira (26), o Piano no Metrô segue ativo até terça-feira (30), mantendo o piano aberto ao público como último convite à experimentação e à descoberta musical dentro da estação.
Serviço Piano no Metrô – Estação Guará (última semana de funcionamento Estação Guará – Metrô-DF Piano disponível para o público: até 30 de junho de 2026 (terça-feira) Pocket show de encerramento com Raíssa Miranda 26 de junho de 2026 (sexta-feira) 17h30
Passeio inédito une turismo, cultura e alta gastronomia para apresentar Brasília por uma nova perspectiva
Brasília passará a contar com uma nova experiência turística que promete encantar visitantes e moradores. O Brasília Receptivo irá operar o On Board Bus, um ônibus turístico especial que une passeio panorâmico pelos principais atrativos da capital federal com uma experiência gastronômica exclusiva assinada pelo renomado chef Gil Guimarães.
A proposta é oferecer muito mais do que um city tour tradicional. O passeio tem duração de aproximadamente 1h50 e ocorre semanalmente, de quarta a sábado, às 19h00 e, aos domingos, às 12h00, percorrendo os principais cartões-postais da capital. Durante o percurso, os passageiros poderão conhecer a história, a arquitetura, a cultura e os principais monumentos da cidade enquanto desfrutam de um serviço gastronômico diferenciado, inspirado nos sabores do Cerrado e na identidade brasiliense. O ônibus conta com dois andares e acomoda até 62 pessoas, dos quais 50 lugares estão no andar superior e 12 no piso térreo.
O cardápio leva a assinatura de Gil Guimarães, um dos principais nomes da gastronomia nacional. Mineiro de origem e brasiliense por escolha, o chef é fundador da Baco Pizzaria, referência nacional e internacional na produção de pizzas napolitanas. Em 2025, Gil figurou entre os destaques do ranking 50 Top Pizza Latin America e recebeu os prêmios de Chef do Ano e Melhor Pizzaria pelo VEJA Brasília Comer & Beber.
A experiência gastronômica oferece um menu completo inspirado nos sabores do Cerrado. A sequência inclui salada de folhas frescas com vinagrete de cajuzinho-do-cerrado, salada de macarrão ao pesto cerratense com castanha de baru, creme de abóbora japonesa com gorgonzola e, como prato principal, cupim assado lentamente ao molho de vinho acompanhado de arroz de salsa e legumes grelhados. As sobremesas são banoffee e brownie de chocolate com castanha de baru.
Para vegetarianos, o prato principal é substituído por uma seleção de legumes grelhados na brasa com arroz de salsa. Já o menu infantil traz versões adaptadas dos pratos, incluindo focaccia artesanal, creme de abóbora japonesa e fusili ao molho pomodoro, além das sobremesas da casa
Os passageiros desfrutam de bebidas à vontade, incluindo bebidas com álcool vinho, espumante, cerveja, água com e sem gás, coca norma e zero, suco laranja, café e chá.
“Queremos proporcionar uma experiência única, capaz de conectar as pessoas à essência de Brasília por meio da arquitetura, da cultura e da gastronomia. A cidade possui uma identidade singular e merece ser vivenciada de forma sensorial e memorável”, destaca Gil Guimarães.
A bordo, os participantes poderão apreciar os principais cartões-postais da capital, incluindo a Esplanada dos Ministérios, a Praça dos Três Poderes, a Catedral Metropolitana, o Congresso Nacional, o Palácio da Alvorada, a Ponte JK, o Lago Paranoá e outros pontos emblemáticos que fazem de Brasília um dos maiores patrimônios urbanísticos do mundo.
O projeto reforça a vocação da capital como destino turístico de experiências, ampliando a oferta de atrativos para visitantes nacionais e internacionais e valorizando a produção gastronômica local.
“O objetivo é proporcionar uma nova forma de conhecer Brasília, unindo turismo, cultura e gastronomia em uma experiência completa. O visitante poderá contemplar os principais atrativos da capital enquanto aprecia um menu especialmente elaborado pelo chef Gil Guimarães, valorizando os sabores do Cerrado e a identidade gastronômica da cidade. É uma experiência pensada para encantar tanto turistas quanto moradores que desejam redescobrir Brasília sob uma nova perspectiva“, Karina Câmara, diretora-executiva do Brasília Receptivo.
Com conforto, atendimento diferenciado e uma proposta inovadora, o novo ônibus turístico gastronômico chega para oferecer uma forma inédita de descobrir Brasília, reunindo em um único passeio história, cultura, arquitetura e os sabores que representam o Distrito Federal.
Serviço:
Onde: Ponto de Embarque – Brasília Shopping Lounge do Brasília Receptivo
Quando: De quarta a domingo
Horário: às 19h00, durante a semana e 12h00, aos domingos
Valores:
quarta-feira R$ 217,00,
quinta-feira, sexta-feira e domingo: R$ 269,00 (parcelado em até 24x).
sábado: R$ R$ 312,00 (parcelado em até 24x)
Reserva: (11) 94443-1114
*É necessário agendar com antecedência pelo telefone e chegar com 45 minutos de antecedência para fazer o check-in.
Disputa acontece de 26 a 28 de junho, na Praça do Trabalhador, em Ceilândia, com entrada gratuita
A quadrilha junina que vai representar o Distrito Federal no palco nacional está prestes a ser conhecida. Nos dias 26, 27 e 28 de junho, a Praça do Trabalhador, em Ceilândia, recebe a final do Grupo Especial do 26º Circuito de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno, organizado pela LINQ-DFE (Liga de Quadrilhas Juninas do DF e Entorno). A entrada é gratuita e o espaço conta com praça de alimentação.
Ao longo de três noites, quinze quadrilhas entram na arena somando à pontuação acumulada nas etapas anteriores. Após duas fases de disputa, a liderança está apertada: Arroxa o Nó (Paranoá) lidera com 359,5 pontos, seguida de perto por Formiga da Roça (São Sebastião) e Junina Matulão (Matulão), ambas com 359 pontos. Essa é uma das disputas mais equilibradas da história recente do circuito. Mala Véia (Ceilândia) aparece em 4º com 358,2, e Amor Junino (Águas Lindas/GO) em 5º com 358 pontos. Com a pontuação máxima de uma etapa girando em torno de 180 pontos, qualquer uma das quinze quadrilhas ainda pode chegar ao topo.
A campeã do Circuito levará o título de melhor quadrilha junina do DF e garantirá vaga no Concurso Nacional de quadrilhas, que acontece em Canaã dos Carajás/PA, um dos maiores palcos da cultura junina no Brasil.
sábado (27/06) 19:00 Arraiá dos Matutos (Planaltina/GO) 19:50 Caipirada (Planaltina/GO) 20:40 Vai Mas Não Vai (Luziânia/GO) 21:30 Pinga em Mim (Paranoá) 22:20 Rasga o Fole (Valparaíso/GO) 23:10 Chinelo de Couro (São Sebastião)
domingo (28/06) 19:00 Formiga da Roça (São Sebastião) 19:50 Amor Junino (Águas Lindas/GO) 20:40 Xamegar (Paranoá) 21:30 Arroxa o Nó (Paranoá) 22:20 Xique-Xique (Planaltina/GO)
O 26º Circuito de Quadrilhas Juninas do DF e Entorno é realizado pelo Instituto ISACSO, com apoio da LINQ-DFE e parceria da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do GDF. A programação junina de Ceilândia segue no final de semana seguinte: nos dias 5 e 6 de julho, a Praça do Trabalhador recebe a Grande Final do Grupo de Acesso, encerrando o 26º Circuito com mais dois dias de muita dança e emoção.
Serviço 3ª Etapa — Grande Final | Grupo Especial 26º Circuito de Quadrilhas Juninas do DF e Entorno Data: 26, 27 e 28 de junho de 2025 Local: Praça do Trabalhador — Ceilândia, Brasília/DF
Realizado entre os dias 26 e 28 de junho de 2026, no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, o evento tem como objetivo celebrar o Dia da Imigração Japonesa no Brasil
Brasília se prepara para receber a 14ª edição do Festival do Japão, o maior e mais conceituado evento de cultura nipônica do Distrito Federal. Realizado entre os dias 26 e 28 de junho de 2026, no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, o evento tem como objetivo celebrar o Dia da Imigração Japonesa no Brasil (18 de junho) e preservar a rica herança cultural trazida pelos pioneiros a partir de 1956.
Idealizado pela Federação das Associações Nipo-brasileiras do Centro-Oeste (FEANBRA) e parte do Calendário Oficial de Eventos do DF, o festival oferecerá três dias de programação intensa. Além de reunir exposições e uma gigantesca praça de alimentação com os principais pratos típicos da culinária oriental, a edição de 2026 unirá o entretenimento ao esporte ao organizar espaços de torcida para o Brasil e o Japão na Copa do Mundo FIFA.
No Palco Principal, o público poderá acompanhar desde o tradicional Kagami Wari, a cerimônia de quebra da tampa do barril de saquê que atrai boas energias ao festival, até os shows comandados pelos famosos cantores e apresentadores do cenário nikkei, Takeshi Nishinura e Angelaísa Toyota.
O evento também traz grandes nomes da música nipo-brasileira, como Joe Hirata, que fez história como o primeiro estrangeiro a vencer o concurso televisivo NHK Nodojiman no Japão, e Sayuri Hirata, cantora de sucessos do pop japonês e músicas de anime.
A tradição continuará viva com os grupos de dança Odori e Matsuri Dance, incluindo o Grupo Gakudan, de Araçatuba (SP), e o Templo Honpa Hongwanji, de Lins (SP). Complementando as raízes culturais, o palco receberá a escola de banjo japonês Akahori Shamisen, os tambores e a dança do leão do RKMD, e o Odori de Okinawa, apresentado pelo Saito Satoru Ryubu Dojo.
O festival também celebrará a estética e a beleza com o concurso Miss Nikkey DF. Realizada na noite de sábado, a competição elegerá a mais bela nipo-descendente do Distrito Federal e de Goiás, garantindo à vencedora uma vaga para a etapa nacional em São Paulo.
A quebra de convenções do vestuário tradicional ficará por conta da Moda Harajuku, um movimento que traz para o evento os estilos vanguardistas e a individualidade das famosas ruas de Tóquio, misturando subculturas como o punk, o gótico e o kawaii.
Já no Anfiteatro, o Palco de Cultura Pop será o ponto de encontro da comunidade geek, oferecendo apresentações de grupos de K-pop, artistas cantando trilhas de animes e games, além de sediar o aguardado Concurso Cosplay.
Para aqueles que buscam uma imersão prática nas artes japonesas, o evento contará com diversas oficinas e exposições espalhadas pelo pavilhão. Os visitantes terão contato com técnicas de dobradura como Origami e Orinuno, as ilustrações em alto relevo do Oshiê, o cultivo de Bonsai e os arranjos florais da Ikebana.
A programação incluirá ainda Cerâmica Honjo, caligrafia artística (Shodô), pintura monocromática (Sumiê) e papel artesanal Washi, sem deixar de lado o vestuário Kimono, o uso do ábaco (Soroban), o nó artístico Mizuhiki e a técnica de embrulho Furoshiki.
Por fim, o festival dividirá suas atrações em espaços temáticos pensados para acolher todos os interesses. O Espaço de Estandes e Bazar será uma ampla área onde comerciantes oferecerão de produtos alimentícios a itens de saúde, beleza e brinquedos.
No Espaço Verde, a sustentabilidade ganhará os holofotes com palestras sobre meio ambiente, práticas agrícolas, feira de orgânicos, escotismo e um local dedicado à doação de animais abandonados.
Paralelamente, o Espaço Bushidô será o reduto do bem-estar e das artes marciais, promovendo o encontro de diversas academias da cidade em demonstrações de Kendô, caratê, judô, jiu jitsu, entre outras modalidades esportivas.
SERVIÇO 14º FESTIVAL DO JAPÃO BRASÍLIA
Quando: 26 a 28 de junho de 2026 Horário: 10h às 22h Onde: ExpoBrasília – Pavilhão Exposições Parque Cidade, Eixo Monumental, s/n – Plano Piloto, Brasília – DF Ingressos: Meaple (https://meaple.com.br/fjapaobsb/14-festival-do-japao-brasilia) Valores: A partir de R$ 20
As noites de showcases marcam o início da maratona musical do Favela Sounds 10 anos, com abertura em ritmo de samba na quarta-feira (29/07), no Ordinário Bar, e uma noite de funk, hip hop e global sounds na quinta-feira (30/07), na Birosca do Conic
O Favela Talks, conferência que acelera carreiras e artistas periféricos do Distrito Federal, chega à sua quinta edição com programação gratuita e paralela ao festival Favela Sounds 10 anos, apresentada entre 29 e 31 de julho de 2026 no Museu Nacional da República, na Birosca do Conic e no Ordinário Bar & Música. Nos dias 29 e 30 de julho acontecem duas noites de shows e showcases reunindo grandes talentos do samba, hip hop, funk e global sounds.
Apresentado pela Petrobras, o Favela Talks abre os trabalhos na quarta-feira (29/07), a partir das 17h, no Ordinário Bar & Música, em uma noite dedicada ao samba. A programação apresenta o cantor e compositor baiano Nelson Rufino, um dos mais importantes autores da história do gênero, responsável por verdadeiros clássicos gravados como “Todo Menino é um Rei” e “Vazio”, gravado por nomes como Zeca Pagodinho, Fundo de Quintal, Jorge Aragão e Roberto Ribeiro.
Ele é acompanhado pelo prata da casa Breno Alves, que traz mais de duas décadas de trajetória dedicadas ao samba e ao choro no DF e se apresenta em dois blocos. Na mesma noite acontecem os showcases de Bárbara Silva e Deejay Ketlen, duas artistas selecionadas pela convocatória do Favela Talks para apresentar seus trabalhos diante dos convidados do mercado musical e do público geral. A noite conta, ainda, com apresentação da DJ Jess Ullun.
A programação segue na quinta-feira (30/07), na Birosca do Conic, com uma noite dedicada às sonoridades urbanas contemporâneas. O line-up é encabeçado pelo DJ MU540, paulista da Baixada Santista e um dos principais nomes da cena do funk e trap no Brasil atual, e pelo DJ Travella, artista da Tanzânia reconhecido internacionalmente como um dos principais expoentes do singeli, gênero eletrônico surgido nas periferias de Dar es Salaam e hoje celebrado em pistas e festivais ao redor do mundo.
Entre os showcases confirmados para a segunda noite estão Japão, fundador do grupo Viela 17 e uma das vozes mais emblemáticas do rap do Distrito Federal, além de Fehlix, Negraflow, Prince Belofá e DJ Jazz, expoentes da nova geração da música periférica candanga selecionados pela convocatória pública do projeto.
O interesse pela convocatória para Showcases e Rodadas de Negócios do Favela Talks cresceu nesta edição. Ao todo, 63 artistas e grupos musicais das periferias do Distrito Federal e Entorno se inscreveram para participar da programação de mercado do evento. Inicialmente, a proposta previa a seleção de 20 artistas para as Rodadas de Negócios e de sete para os showcases. Diante da qualidade e diversidade dos projetos inscritos, a organização ampliou para 38 o número de participantes atendidos nas Rodadas de Negócios.
Os showcases funcionam como apresentações estratégicas de 30 minutos voltadas tanto ao público quanto aos profissionais convidados pelo evento. Já as Rodadas de Negócios acontecem no dia 31 de julho, no Museu Nacional da República, promovendo encontros individuais entre os artistas selecionados e representantes de festivais, casas de shows, selos, gravadoras, produtoras, programadores e plataformas de circulação artística de diferentes regiões do país.
Além de Bárbara Silva, Deejay Ketlen, DJ Jazz, Fehlix, Japão “Viela17”, Negraflow e Prince Belofá, participam das Rodadas de Negócios Afro Honey, ALua, Asú, Chamat, Crizostmo, Expansão SMB, Flor Furacão, Hate RCT, Haynna e Os Verdes, IGORTX, INAHUGO, Isa Marques, JOWKE “JOWKENOBEAT”, Lambada da Serpente, Lolly Bandit, LyNDoN, Marcelo Café, MARKUS, MC Maju, Nay de Castro, Noze, Nuth BTK, Oráculo, OS MLK DA NORTE – Gabiru e GNZ, Paga Sapo, Petrus Cuesta, Praise, Preto Cosmo, Reall Kush, Romana de Sá – Triô e UmPrinncii.
Entre os players convidados confirmados estão representantes de festivais como Afropunk, Se Rasgum, Porto Musical e Elos; selos e plataformas como MAP Music, Submundo 808 e Flerte Curadoria; casas de show como Casa Natura Musical e Circo Voador; conferências como a SIM São Paulo; além de outros agentes estratégicos da cadeia da música brasileira. A atividade busca ampliar oportunidades para artistas locais no contexto nacional.
O Favela Talks é apresentado pelo Ministério da Cultura e Petrobras. Com apoio do Museu Nacional da República, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, é uma realização da Um Nome – Agência Criativa, Fundação Nacional das Artes – Funarte através do Programa de Ações Continuadas, Ministério da Cultura e Governo do Brasil. Onde tem patrocínio Petrobras, tem Governo do Brasil!
Favela Talks chega à quinta edição
Criado como o braço formativo e ambiente de mercado do Favela Sounds, o Favela Talks chega à sua quinta edição reunindo artistas, produtores, gestores culturais, empreendedores criativos e profissionais da indústria criativa em torno de uma programação voltada à formação, intercâmbio e geração de oportunidades para empreendedores e artistas periféricos do Distrito Federal.
Ao longo de suas edições anteriores, o projeto realizou 52 oficinas, 68 debates, 4 laboratórios em temas de interesse público e proporcionou rodadas de negócios para 61 artistas do DF. Em 2026 a programação começou em maio, com a realização do LAB de Mentorias, jornada de aceleração de negócios criativos periféricos do DF, com aulas online nas áreas de gestão administrativa, financeira, de marketing e de preparação de pitchings para vender melhor um negócio.
Entre 29 e 31 de maio, além dos Showcases e Rodadas de Negócios divulgados, a programação do Favela Talks acontece no Museu Nacional. Nas Bancas de Ideias, etapa final do LAB de Mentorias, os negócios acelerados se apresentam para bancas de especialistas do mercado criativo com direito a prêmios de R$1000. O Favela Talks tem encerramento marcado pela gravação de quatro episódios ao vivo do podcast Favela Talks, programa gravado com plateia, com Ana Paula Paulino e Dennis Novaes na apresentação, junto de grandes nomes da criatividade periférica atual.
Na noite de 31 de maio, Favela Talks dá lugar ao Baile de 10 anos do Favela Sounds, festival que desde 2016 conecta periferias do Brasil e do mundo por meio da música. Ao longo de sua trajetória, o evento já reuniu cerca de 197 mil pessoas, apresentou 184 artistas de 13 países e consolidou-se como uma das principais plataformas de difusão da cultura periférica brasileira no Brasil e no mundo.
Noite de abertura Favela Talks 2026 Data: Quarta-feira, 29 de julho Horário: A partir das 17h Local: Ordinário Bar & Música Entrada gratuita, sem retirada de ingressos
Shows: Nelson Rufino, Breno Alves e DJ Jess Ullun Showcases: Bárbara Silva e Deejay Ketlen
Favela Talks 2026 De 29 a 31 de julho de 2026
29 de julho Noite de abertura com shows e showcases Local: Ordinário Bar & Música
30 de julho Bancas de Ideias Local: Museu Nacional da República
Segunda noite de shows e showcases Local: Birosca do Conic Entrada gratuita
Shows: Muz450 e DJ Travella Showcases: Japão (Viela 17), Negraflow, Prince Belofá, DJ Jazz e Fehlix
31 de julho Rodadas de Negócios Talks em formato de podcast Local: Museu Nacional da República
Baile Favela Sounds 10 anos 31 de julho e 1º de agosto de 2026 Local: Museu Nacional da República Shows gratuitos
Apresentação: Ministério da Cultura e Petrobras Apoio: Museu Nacional da República e Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal Realização: Um Nome – Agência Criativa, Funarte, Ministério da Cultura e Governo do Brasil Onde tem patrocínio Petrobras, tem Governo do Brasil!
Nosso compromisso é com a diversão para toda a família e com o respeito às leis, ao meio ambiente, aos animais e à segurança de todos os visitantes. Por isso, cumpriremos integralmente as normas aplicáveis ao Parque da Cidade Dona Sarah Kubitschek.
Seguimos com nossa programação repleta de magia, emoção e experiências inesquecíveis para toda a família.
E o encanto continua, até 14 de junho, no Festival do Parque 2026.
Ex-jogador Alex Dias participa da programação especial no primeiro jogo da Seleção Brasileira, com open food, open bar, música ao vivo e atrações para toda a família.
O clima da Copa do Mundo já começou a tomar conta do Tauá Resort Alexânia. Para celebrar a estreia da Seleção Brasileira no Mundial de 2026, o resort preparou uma programação especial dentro da Arena Tauá, projeto que transforma os jogos do Brasil em uma experiência completa de entretenimento, gastronomia e convivência para hóspedes de todas as idades.
No primeiro jogo da Seleção, em 13 de junho, os hóspedes terão a oportunidade de acompanhar a partida ao lado do ex-jogador Alex Dias, atacante que marcou época no futebol brasileiro e que participará da programação especial do resort, compartilhando histórias, curiosidades e experiências vividas dentro dos gramados.
A Arena Tauá contará com estrutura exclusiva para as transmissões, incluindo telões, decoração temática, open food, open bar, música ao vivo e atividades especiais para crianças e adultos.
“A Copa do Mundo é um momento único, capaz de reunir famílias e amigos em torno da mesma emoção. Queremos proporcionar aos nossos hóspedes uma experiência inesquecível, combinando toda a energia do futebol com o conforto, a hospitalidade e o lazer que fazem parte da essência do Tauá”, afirma Miguel Diniz, diretor de Marketing do Grupo Tauá.
Além da transmissão da partida, a programação inclui torneios de embaixadinhas, sorteios de brindes, desafios temáticos e atividades conduzidas pelos Taualegres, equipe de recreação do resort. A proposta é fazer com que a experiência comece antes do apito inicial e continue após o encerramento do jogo.
A gastronomia também será um dos destaques da Arena Tauá, com cardápio especial preparado para a ocasião e opções de bebidas incluídas para os participantes da experiência.
Para quem busca momentos mais tranquilos, o resort seguirá oferecendo normalmente toda a sua estrutura de lazer, incluindo piscinas, espaços recreativos, atividades ao ar livre e áreas dedicadas ao bem-estar.
Alex Dias retorna ao Tauá Resort Alexânia também para acompanhar os hóspedes durante a segunda partida da Seleção Brasileira, no dia 19 de junho, reforçando a programação especial preparada para o período da Copa do Mundo.
A Arena Tauá é uma iniciativa do Grupo Tauá de Hotéis e Resorts e acontece simultaneamente nas unidades de Alexânia (GO), Caeté (MG) e Atibaia (SP). Em cada resort, a programação reúne atrações especiais, convidados ligados ao universo do futebol, gastronomia temática e experiências exclusivas para que os hóspedes vivam toda a emoção da Copa do Mundo em um ambiente de lazer, conforto e celebração.
Sobre o Grupo Tauá
O Grupo Tauá de Hotéis e Resorts é reconhecido como um dos principais players do turismo de lazer e eventos do Brasil. Com unidades em Minas Gerais, São Paulo e Goiás, e a inauguração prevista do Tauá Resort João Pessoa, na Paraíba, em julho de 2026, o grupo passa a contar com mais de 2.800 apartamentos distribuídos em quatro estados.
Os resorts oferecem pensão completa, restaurantes à la carte e uma experiência gastronômica variada e de alta qualidade. No Tauá, as crianças são protagonistas, com recreação monitorada pelos Taualegres, menus exclusivos e a Jota City, cidade interativa onde aprendem sobre sustentabilidade e consumo consciente. Já os adultos desfrutam de estrutura completa de lazer e bem-estar, que inclui piscinas, SPA, cinema, boliche, academia, quadras esportivas e salão de jogos.
Desde 2022, o Grupo Tauá é signatário do Pacto Global da ONU e atua alinhado aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), reforçando seu compromisso com a gestão responsável, o desenvolvimento social e o impacto positivo nas comunidades onde está presente. Em 2026, a companhia conquistou a certificação de Empresa B, reforçando seu compromisso com altos padrões de governança, impacto social e sustentabilidade ambiental, além da geração de valor de longo prazo para seus stakeholders.
Sommelier da Bodegas Grupo Wine explica por que o rosé vai muito além do verão e indica exemplares para diferentes momentos de consumo
Celebrado toda quarta sexta-feira de junho, o Dia Internacional do Rosé é um convite para brindar um dos estilos mais charmosos, elegantes e versáteis do mundo do vinho. Neste ano, a data acontece no dia 26 de junho, e chega para reforçar a relevância de uma categoria que já ultrapassou a ideia de vinho sazonal e conquistou espaço definitivo nas taças ao longo do ano.
“A celebração tem origem na Provence, no sul da França, região que se tornou referência mundial na produção de rosés delicados, frescos e sofisticados. Foi ali que o estilo ganhou identidade própria e passou a ser associado à elegância, leveza e ao prazer descomplicado que hoje definem o rosé em diferentes partes do mundo”, diz Diego Peres Ávila, da Bodegas Grupo Wine, importadora reconhecida pelo pioneirismo na distribuição digital para o mercado B2B.
Mais do que uma tendência ligada ao calor, o rosé se consolida como um vinho atemporal. Ele transita com facilidade entre ocasiões informais e momentos gastronômicos, acompanhando desde uma taça à beira da piscina até brunches, almoços leves ou jantares bem harmonizados, inclusive nos meses mais frios.
Segundo Diego, essa versatilidade corresponde às uvas utilizadas para a elaboração do vinho, bem como seu nível de maturação e terroir. Além disso, também tem relavância o métodos de elaboração. “Os rosés podem ser produzidos por prensagem direta, maceração curta e sangria. Cada técnica resulta em estilos distintos, que vão dos mais leves e refrescantes aos mais estruturados e gastronômicos”, explica.
Pensando nessa diversidade, o especialista selecionou quatro rótulos do portfólio da importadora que traduzem diferentes expressões do rosé e mostram como a categoria pode acompanhar múltiplos momentos de consumo.
O Chac Chac Malbec Rosé representa o lado mais leve, jovem e refrescante. Elaborado pela Viña Las Perdices, em Mendoza, traz a Malbec em uma expressão frutada, delicada e vibrante, com vinificação em tanques de aço inox para preservar o frescor e pureza aromática. É um rótulo versátil, que não exige grandes formalidades, mas acompanha muito bem entradas e pratos leves, como bolinhos de arroz, iscas de peixe empanado e tábuas de queijos em momentos descontraídos.
Já o Insaciable D.O.Ca. Rioja Garnacha Rosémostra como os rosés também podem ter personalidade e estrutura. Elaborado pela tradicional Bodegas D. Mateos. em uma das denominações de origem mais reconhecidas da Espanha, a D.O.Ca. Rioja, é um rótulo que passa por fermentação em barricas de carvalho e amadurecimento de quatro meses com bâtonnage semanal. Moderno, gastronômico e cheio de presença, harmoniza muito bem com pratos mais intensos, como lombo assado com tomate e ervas, paella e risoto de tomate seco com rúcula.
Outro rótulo que evidencia a estrutura que um rosé pode alcançar é o Schola Sarmenti Masserei I.G.T. Salento Negroamaro Rosé. Produzido na Puglia, no sul da Itália, a partir da uva Negroamaro, uma das variedades mais antigas e emblemáticas da região, apresenta corpo médio, boa textura e excelente integração entre fruta, frescor e volume em boca. É uma ótima opção para acompanhar pratos como nhoque de batata com manteiga e sálvia ou tender assado com cravo e mel.
E para mostrar a versatilidade absoluta da categoria, o Champagne Montaudon Grande Rosé traz o rosé em sua expressão mais celebrativa. Em Champagne, diferentemente da maioria das regiões produtoras de vinhos tranquilos, é permitido elaborar rosés por assemblage, com a adição de uma proporção de vinho tinto ao vinho-base branco. Este exemplar da vinícola Montaudon é um blend que inclui Pinot Noir e Meunier, sendo uma parte dessas uvas fermentadas como vinho tinto, além de Chardonnay e vinhos de reserva. O resultado é um champagne frutado, elegante e de acidez agradável, perfeito para brindar diferentes momentos, especialmente quando bem acompanhado.
Sobre a Bodegas Grupo Wine
A Bodegas Grupo Wine é uma importadora e distribuidora de vinhos que combina tradição e inovação para oferecer rótulos exclusivos ao mercado brasileiro. Uma empresa do Grupo Wine, destaca-se pelo pioneirismo na distribuição digital para o mercado B2B e pelo rigor na seleção de vinhos. Com um modelo de autosserviço online, a Bodegas Grupo Wine otimiza a experiência de compra para bares, adegas, restaurantes e varejistas. Seu portfólio prioriza vinícolas da América do Sul, com destaque para a Argentina e Chile, mas também inclui rótulos da Itália, Portugal, França, Espanha, Uruguai e EUA. Mais informações em www.bodegasgrupowine.com.br
Evento celebra gastronomia artesanal e afetiva em clima de festa junina
O espírito de São João vai tomar conta do Casapark com uma edição especial da Feira Panela Candanga. Reconhecida por incentivar pequenos produtores e destacar a culinária artesanal e afetiva do Distrito Federal, a feira retorna inspirada nas tradições juninas, reunindo sabores típicos, receitas autorais e muita cultura popular.
De 25 a 28/6 (quinta a domingo), o público poderá embarcar em uma verdadeira jornada gastronômica pelos sabores do Brasil. Do milho presente nas receitas nordestinas às delícias típicas da região Sul, além de influências internacionais reinterpretadas com criatividade, carinho e identidade local, a feira oferece experiências para todos os paladares. Cada produto é preparado por empreendedores do DF que trabalham com dedicação, ingredientes selecionados e histórias que enriquecem cada receita.
Além das opções gastronômicas, a programação contará com decoração temática, música regional e atrações para toda a família. Entre as atividades estão um espaço para troca de figurinhas do álbum da Copa.
O evento promove atividades voltadas para adultos e crianças. Na quinta-feira (25), a Cruls Cervejaria promove uma aula-show dedicada às principais escolas cervejeiras do mundo, conduzindo o público por uma jornada de conhecimento e degustação que percorre as tradições alemã, belga, inglesa e americana.
No sábado (27), crianças de 3 a 8 anos poderão participar da oficina gastronômica “Fui Eu Que Fiz no Arraial”, realizada na Praça Central em duas turmas, às 14h e às 15h. Com vagas limitadas a 15 participantes por horário, a atividade convida os pequenos a decorar mini bolos inspirados no universo das festas juninas. As inscrições custam R$ 15 e devem ser realizadas pelo Sympla.
Encerrando a programação, no domingo (28), das 14h às 15h, o Palhágico Chou Chou apresenta o espetáculo “Mágica na Feira”, reunindo humor, ilusionismo e interação em uma atração pensada para toda a família. A participação é gratuita, sujeita à capacidade do espaço.
A edição junina da Panela Candanga reforça seu compromisso com a valorização da economia criativa, do fazer manual e da produção local, aproximando quem produz com paixão de quem valoriza o consumo consciente. A realização do evento segue contando com o importante apoio do Sebrae DF, parceiro fundamental no fortalecimento dos pequenos negócios e na promoção da gastronomia regional.
Sabores e Saberes:
Entre os destaques desta edição estão os produtos artesanais como azeites aromatizados, geleias, pestos, pastas, chutneys, cafés especiais, brigadeiros, doce de leite, licores, pimentas e molhos artesanais. Os visitantes também encontrarão queijos de diversas regiões do país, salames artesanais, chimias, ambrosias, mel, ovos caipiras, farofas, pamonhas e outros produtos típicos. E também diversos produtos com foco na inclusão de pessoas veganas, celíacas, diabéticas e intolerantes.
A feira contará ainda com uma ampla variedade de panificados e confeitaria artesanal, incluindo pães de fermentação natural, massas artesanais, focaccias, croissants, pain au chocolat, cucas alemãs, bolachas gaúchas, pães de mel, brownies, cookies, cheesecakes, tortas, quindins, macarons, bombons artísticos, chocolates finos, brigadeiros gourmet, trufas, alfajores, medialunas argentinas e diversas sobremesas em pote.
Os apreciadores de café poderão degustar diferentes cafés especiais, servidos em métodos variados, além de conhecer utensílios e acessórios para o preparo da bebida.
Para consumo in loco, o público encontrará empanadas argentinas, raclette, sanduíches artesanais, pães de queijo recheados, tortas salgadas, kits de fondue e outras opções com a temática junina.
As bebidas também terão espaço de destaque, com chopes artesanais, cervejas de diversos estilos, gins, drinks especiais, xaropes para coquetelaria, cachaças e bebidas premium, quentão de vinho e outras novidades.
Participam do Evento os Expositores:
Amanda Marchi Confeitaria, Apuã Gin, Ararauna Craft Distillery, Bão Que Só Empório Mineiro, Bem Dita Torta, Casa Menon Pães e Massas Artesanais, Chimichurri Costumes Argentinas, Cruls Cervejaria, Dona Osmá Cozinha Artesanal, Empório Mathia, Empório Tetê Franco, Esterliê Doces Finos, Gaúcha Prendada, Grãos do Cerrado Cafés Especiais, Großbräu Cervejaria, Império Gaúcho, Jana’s Doces, Le Pain Du Jur, Lumo Conservas e Temperos, O Quindim Artesanal, Pão de Mel Cheio de Graça, Pão de Queijo Bão Demais, SerAmor Gourmet, Swiss Gourmet, Tudo Zero Confeitaria Inclusiva
Serviço:
Feira Panela Candanga Especial Junina
Feira de produtores locais e nacionais, plataforma colaborativa de celebração, impulsionamento à cultura gastronômica local
Projeto realiza etapas das modalidades em diferentes pontos simbólicos da capital, com inscrições gratuitas e foco no direito à cidade. As inscrições vão até dia 03/06
Brasília recebe, ao longo do mês de junho, o Circuito Orla Livre, projeto que une esporte, lazer e ocupação dos espaços públicos em uma programação gratuita voltada à democratização do acesso à cidade. A iniciativa promove campeonatos de skate e uma competição de natação em águas abertas em diferentes pontos do Distrito Federal, como a Praça do Povo, o Setor Bancário Sul, o Deck Sul e a Orla do Lago Paranoá. As inscrições ainda estão abertas até 03/06 no link forms.gle/ydxgHkpxCVRMwbZw5.
Realizado pelo Instituto No Setor, o projeto nasce com a proposta de estimular o uso coletivo e democrático de espaços tradicionalmente marcados por disputas urbanas e desigualdades de acesso. A programação prevê três etapas de campeonato de skate, nos dias 7, 14 e 21 de junho, além de uma competição de natação no Lago Paranoá, no dia 28 de junho.
As inscrições para as etapas de skate já estão abertas pelo perfil oficial do projeto no Instagram, enquanto as inscrições para a competição de natação serão divulgadas posteriormente.
Além do impacto social e urbano, o projeto também busca fortalecer a cultura esportiva da capital. Para Francisco “Chiquinho” Pessanha, referência da cena do skate no DF e presidente da Associação de Skate da Capital (ASC DF), iniciativas como essa ajudam a ampliar o acesso ao esporte e movimentar toda a cadeia cultural ligada à modalidade.
“Brasília tem uma cultura do skate muito forte e um número enorme de praticantes. Então é importante fomentar esse tipo de evento, ainda mais com inscrições gratuitas, porque conseguimos alcançar pessoas de várias regiões do Distrito Federal e fortalecer tanto a prática esportiva quanto o mercado e a cultura do skate”, afirma.
O Circuito Orla Livre pretende beneficiar diretamente cerca de 300 participantes a partir dos 12 anos, incluindo atletas amadores, iniciantes e público interessado em práticas esportivas e lazer. O projeto também prevê comissão técnica qualificada, arbitragem especializada, regulamentos específicos por modalidade e kits de participação para os inscritos.
Os participantes receberão camiseta oficial, sacochila, viseira, squeeze, kit lanche e medalha de participação, além de itens voltados às modalidades esportivas realizadas durante o circuito.
Entre os objetivos centrais da iniciativa estão a promoção do acesso democrático ao esporte, a formação cidadã, o incentivo a hábitos saudáveis e o estímulo ao bem-estar físico e psicológico.
Segundo Rafael Reis, diretor-presidente do Instituto No Setor, o Circuito Orla Livre dialoga diretamente com debates sobre direito à cidade e acesso aos espaços públicos no Distrito Federal. “O projeto traz muito essa perspectiva de ocupar o lago, que tem uma simbologia no imaginário de quem é de Brasília como cartão-postal, mas que para grande parte da população ainda é um espaço distante. O Circuito Orla Livre fala sobre democratizar o acesso à cidade, disputar esse imaginário e construir uma Brasília onde as pessoas possam ocupar os espaços para além do trabalho”, afirma.
Rafael destaca ainda que o projeto se conecta ao histórico de luta pela democratização da Orla do Lago Paranoá e pela valorização dos espaços públicos do Plano Piloto. “O Setor Comercial Sul e o Lago Paranoá têm uma simbologia muito forte porque podem ser espaços de encontro de todo o Distrito Federal. A gente quer defender o direito à cidade aqui, enfrentar a aporofobia aqui e garantir que o trabalhador que vem ao Plano Piloto apenas para trabalhar também possa usufruir da cidade, praticar esporte, ter lazer e ocupar os espaços públicos”, completa.
Programação: 07/06 — Etapa 1 do Campeonato de Skate — Praça do Povo — 8h às 20h 14/06 — Etapa 2 do Campeonato de Skate — Setor Bancário Sul — 8h às 20h 21/06 — Final do Campeonato de Skate — Deck Sul — 8h às 20h 28/06 — Competição de Natação — Orla do Lago Paranoá — 7h às 16h
Especialista do CEUB ensina como escolher os pratos típicos das festas juninas, equilibrar as porções e aproveitar o arraiá sem abrir mão da alimentação saudável
Pamonha, canjica, curau, pé de moleque, paçoca, bolo de milho e pastel. Com tantas tentações à mesa, as festas juninas desafiam quem busca manter uma alimentação equilibrada. A boa notícia é que não é preciso abrir mão das tradições para cuidar da saúde. Com escolhas conscientes e moderação nas porções, é possível aproveitar o melhor do arraiá sem comprometer os resultados conquistados ao longo do ano.
Segundo a professora de Nutrição do Centro Universitário de Brasília (CEUB), Pollyana Ayub, o segredo está no equilíbrio. “As preparações típicas das festas juninas não são proibidas. O importante é fazer escolhas ao longo da festa e evitar o consumo exagerado de vários alimentos calóricos ao mesmo tempo”, orienta.
Os vilões da quermesse Entre os alimentos que merecem maior atenção estão aqueles que concentram grandes quantidades de açúcar e gordura. É o caso do pé de moleque, da paçoca, do arroz-doce preparado com leite condensado, dos bolos tradicionais e de outras sobremesas típicas. Os fritos, como o pastel, também entram na lista. “Muitos desses alimentos possuem alta densidade calórica e baixo valor nutricional quando consumidos em excesso. Isso não significa que devam ser eliminados da alimentação, mas consumidos com moderação e dentro de um contexto de equilíbrio”, explica a nutricionista.
O que pode entrar no cardápio sem culpa Nem tudo nas festas juninas representa um desafio para a dieta. Diversos pratos típicos fazem parte de alimentação saudável, sobretudo quando preparados com ingredientes mais naturais e menos processados. Entre as opções recomendadas estão milho cozido, pipoca simples, caldos preparados sem excesso de embutidos e espetinhos de carnes magras.
“O milho cozido é uma excelente opção por ser fonte de fibras e proporcionar saciedade. Também vale apostar em espetinhos de frango ou carne magra acompanhados de vinagrete, além de caldos mais leves, como canja ou caldo de milho sem linguiça”, destaca a docente do CEUB.
Como montar um prato junino mais saudável? Para quem quer saborear as delícias da época sem exageros, a especialista sugere uma combinação simples: escolher um alimento típico, uma fonte de proteína e apenas uma sobremesa.
Algumas sugestões são:
Milho cozido + espetinho de frango + vinagrete + pequena porção de canjica;
Caldo simples + milho cozido ou pipoca + uma paçoca pequena;
Pamonha pequena sem recheio + espetinho de carne magra + uma sobremesa em porção reduzida.
“O problema geralmente não está em um alimento específico, mas na soma de várias preparações ricas em açúcar, gordura e frituras consumidas na mesma refeição”, ressalta a nutricionista.
Pequenas atitudes fazem diferença Além da escolha dos alimentos, alguns hábitos ajudam a evitar exageros durante as comemorações. A principal recomendação é não chegar à festa com muita fome. “Fazer uma refeição leve antes de sair, como fruta com iogurte ou salada, reduz a chance de consumir grandes quantidades de alimentos mais calóricos por impulso”, afirma.
A nutricionista também recomenda:
Escolher um ou dois pratos preferidos da festa;
Dar preferência a porções menores;
Evitar preparações com excesso de leite condensado, bacon e frituras;
Reduzir o consumo de refrigerantes e bebidas açucaradas;
Manter uma boa hidratação ao longo do evento.
Segundo Pollyana, não há necessidade de compensações radicais após uma noite de excessos. “No dia seguinte, basta retomar a rotina alimentar normalmente, priorizando frutas, verduras, água e proteínas magras. A alimentação saudável também inclui momentos de celebração e convivência. O segredo está no equilíbrio, não na restrição excessiva”, conclui a docente do CEUB.
Arte, moda circular, design, música, gastronomia e criatividade marcaram o primeiro dia da feira, que reúne cerca de 30 marcas participantes dentro da programação da Brasília Design Week
O Memorial dos Povos Indígenas ganhou novos sons, novas cores e novos encontros neste sábado (20). Integrando a programação da Brasília Design Week 2026, a Varanda BDW abriu suas portas reunindo moda circular, design autoral, arte, gastronomia, música e empreendedorismo criativo em uma celebração que transformou o espaço em um dos pontos mais vibrantes da cidade.
Ao longo do dia, visitantes circularam entre araras, peças exclusivas, acessórios, trabalhos artesanais, criações independentes e histórias de empreendedores que fazem da criatividade uma ferramenta de geração de renda, identidade e sustentabilidade. A atmosfera foi embalada pelo set da DJ Sarah Magalhães, conhecida como Sarah Canela, que trouxe personalidade e leveza à experiência. Designer de joias e participante do Circuito de Ateliês da BDW26, Sarah representa a diversidade criativa que marca esta edição do evento, transitando entre música, design e produção autoral.
Com cerca de 30 marcas participantes, a Varanda BDW reúne brechós, artistas, designers, artesãos e criadores independentes em uma programação que dialoga diretamente com o tema da Brasília Design Week deste ano, Design que Conecta Territórios. Mais do que uma feira, a iniciativa promove o encontro entre diferentes formas de criar, produzir e consumir, aproximando o público de peças únicas e de processos criativos que dificilmente são encontrados nos circuitos convencionais do varejo.
Para a idealizadora da Brasília Design Week, Caetana Franarin, a receptividade do público confirma a força da economia criativa e da produção independente brasileira. “A Varanda tem uma energia muito especial porque aproxima as pessoas dos criadores. Quem visita encontra produtos, mas encontra também histórias, processos, referências culturais e muito talento. É um espaço que valoriza a criatividade em sua forma mais humana e acessível. Ver o Memorial ocupado por tanta diversidade criativa é algo que reforça exatamente o propósito da BDW”, comemora Franarin.
Entre os visitantes, a servidora pública Pâmela, de 23 anos, saiu da feira com novas aquisições e uma impressão bastante positiva da experiência. “Eu estou adorando. Não imaginava que teriam tantas peças diferentes. Todo mundo trouxe uma curadoria muito fina e muito fora do padrão. Já levei um blazer rosa de uma cor que você não encontra em qualquer loja de departamento e várias bijuterias feitas em aço. Tem uma variedade incrível e coisas realmente diferentes.”
A expositora Cristiane Meireles, do brechó Impression by Cris Meireles, destacou a oportunidade de reunir diferentes expressões criativas em um mesmo ambiente. “A experiência está sendo incrível porque conseguimos reunir arte, cultura, design, moda e moda circular. É o casamento perfeito. Eu trouxe uma curadoria com bastante artesanato, trabalhos manuais, bordados e crochês justamente para dialogar com esse espaço. É uma oportunidade única para o público prestigiar todas essas manifestações ao mesmo tempo, em uma única visita”, faz questão de ressaltar.
Quem não conseguiu visitar a feira neste sábado terá uma nova oportunidade neste domingo (21), último dia da Varanda BDW 2026. A programação continua das 10h às 18h no Memorial dos Povos Indígenas, com entrada gratuita, reunindo moda circular, design, arte, gastronomia e música em um ambiente que celebra a criatividade brasileira em suas múltiplas formas.
A programação reforça que a experiência da Brasília Design Week continua além da semana principal do evento. A exposição Design que Conecta Territórios permanece aberta ao público até 12 de julho no Memorial dos Povos Indígenas, reunindo obras, instalações e criações de designers brasileiros e latino-americanos que ajudam a consolidar Brasília como um importante centro de produção e difusão do design contemporâneo.
Até 19 de julho, a Birosca recebe uma programação que une futebol, música, gastronomia e cultura com atrações como Leci Brandão, Os Garotin, Benzadeus, Velha Guarda da Portela, e artistas da cena brasiliense.
Entre os meses de junho e julho, a Birosca, no Conic, recebe o Arena Brasil, apresentações de grandes nomes da nossa música, gastronomia, experiências culturais e uma programação que transforma o futebol em um grande evento de convivência e celebração.
Instalado no Setor de Diversões Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto, o espaço surge com a proposta de ocupar de forma criativa uma das áreas mais emblemáticas da capital federal. A Birosca será transformada em uma verdadeira arena de experiências, com múltiplas telas para transmissão dos jogos, estrutura de bares, gastronomia de rua, mixologia tropical e uma programação artística que reúne alguns dos principais nomes da música brasileira.
Próximos jogos da Seleção
Na sexta-feira (19/6), quando a Seleção enfrenta o Haiti, o Arena recebe o Buraco do Tatu e Convidados, Calango Careta, Aparelhinho e Ray Ferreira. Já em 24 de junho, na partida contra a Escócia, a programação reúne Os Garotin, Luara Baggi, Umiranda e J4K3.
À medida que a Copa avança, o Arena Brasil segue acompanhando cada etapa da competição. Em 29 de junho, durante os 16 avos de final, o destaque fica para o encontro entre Samba da Tia Zélia e Velha Guarda da Portela, em uma programação que também reúne Ray Ferreira, Breno Alves, DJ A e Paula Torelly. No dia 5 de julho, durante as oitavas de final, a programação recebe Benzadeus, Negritah, Chicco Aquino e Israel Paixão. Já em 11 de julho, nas quartas de final, o público poderá conferir shows de Leci Brandão, Libertina, Samba da Passarinha e Jess Ullun.
Diversidade no palco
Mais do que acompanhar partidas de futebol, o público será convidado a vivenciar uma experiência que celebra a riqueza cultural brasileira dentro e fora de campo. “A Copa do Mundo transforma o futebol em um grande momento de encontro e celebração. Nesse contexto, o Arena Brasil nasce como uma grande casa do torcedor brasileiro, conectada à diversidade cultural do país”, destaca Pedro Batista, CEO da Influ Produções, idealizadora e realizadora do projeto.
Para o produtor, Brasília reúne características únicas para receber a iniciativa. “Brasília potencializa isso de forma única. Por reunir pessoas de todos os estados, a cidade representa a mistura de sotaques, estilos e formas diferentes de viver e torcer”, completa.
Caso o Brasil avance na competição, o Arena Brasil seguirá acompanhando a trajetória da Seleção com programações especiais durante a semifinal, em 14 de julho, e na grande final, em 19 de julho, mantendo a proposta de reunir futebol, música e celebração coletiva em um só espaço.
Acesso democrático
Com localização estratégica, fácil acesso por transporte público e ampla oferta de estacionamento, o Arena Brasil aposta na combinação entre esporte, cultura e gastronomia para criar um dos principais pontos de encontro da cidade durante a Copa do Mundo.
Reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e ao lazer, o Arena Brasil também oferecerá transporte gratuito entre Sobradinho e a Birosca durante os dias de programação. Com horários programados de ida e volta, a iniciativa busca facilitar o deslocamento de públicos das regiões periféricas do Distrito Federal, ampliando o acesso à experiência cultural e esportiva promovida pelo projeto.
Confira a programação completa:
19 de junho Brasil x Haiti Shows: Buraco do Tatu e Convidados, Calango Careta, Aparelhinho e Ray Ferreira
24 de junho Brasil x Escócia Shows: Os Garotin, Luara Baggi, Umiranda e J4K3
29 de junho 16 avos de final Shows: Ray Ferreira, Samba da Tia Zélia convida Velha Guarda da Portela, Breno Alves, Paula Torelly e DJ A
5 de julho Oitavas de final Shows: Benzadeus, Negritah, Chico Aquino e Israel Paixão
11 de julho Quartas de final Shows: Leci Brandão, Libertina, Samba da Passarinha e Jess Ullun
14 de julho Semifinal Jogo do Brasil (caso classificado) Atrações: Banda local e DJ local
19 de julho Final Atrações: Banda local e DJ local
O Arena Brasil é realizado pela Influ Produções, com recursos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal (LIC-DF).
Serviço Arena Brasil Local: Birosca — Setor de Diversões Sul, Brasília (DF) Data: 13 de junho a 19 de julho Informações: www.instagram.com/arenabrasildf/
Mostra reúne ambientes que exploram biomateriais, economia circular, sistemas construtivos de baixo impacto e integração com a natureza, enquanto reforça práticas ambientais em toda a sua operação
Em meio ao verde do Parque da Água Branca, uma pequena cabana vermelha chama a atenção dos visitantes da CASACOR São Paulo 2026. Batizada de Casa Ecomorada, a proposta assinada pelas designers de interiores Erica Gonçalves e Cinthia Gontijo, da Volar Interiores, reúne conceitos que vêm ganhando espaço na arquitetura contemporânea, como construção modular, aproveitamento da luz natural e acessibilidade. Entre os destaques estão os revestimentos produzidos artesanalmente a partir de uma argila desenvolvida com pastilhas de porcelana descartadas, transformando resíduos em matéria-prima para novos usos.
A sustentabilidade presente na Casa Ecomorada se repete em diferentes leituras ao longo da mostra. Mais do que uma tendência, o tema aparece incorporado às escolhas projetuais dos profissionais, seja por meio do uso de biomateriais, da adoção de sistemas construtivos mais eficientes ou da valorização da relação entre arquitetura e meio ambiente.
Na Biobilheteria, assinada por Viviane Telles, a pesquisa em materiais inovadores ganha protagonismo. O espaço abriga uma luminária de 2,50 metros produzida com bambu e micélio, material proveniente dos fungos, desenvolvida especialmente pelo estúdio Ola Luminárias Acústicas. A madeira também aparece como elemento central nas esculturas do artista Luiz Martins, reforçando a valorização de recursos naturais e renováveis.
Já o Cubikoo Pavilion, criado pelo designer holandês Edward van Vliet, propõe uma reflexão sobre arquitetura reversível e regenerativa. O pavilhão modular desmontável combina estrutura pré-fabricada com materiais como madeira, cerâmica, vidro e latão, demonstrando como construções temporárias podem ser concebidas para reduzir impactos e ampliar possibilidades de reaproveitamento.
A integração entre arquitetura e paisagem é o ponto de partida da Casa Limiar R., de Felipe Rossi Arquitetura. O projeto utiliza grandes planos de vidro para aproximar os ambientes internos da paisagem tombada do Parque da Água Branca, enquanto uma claraboia direciona o olhar para a copa das árvores, criando uma experiência que valoriza a presença da natureza como parte essencial da arquitetura.
Na Samádi House | Powered by Denza, Carol Barreto combina bem-estar, espiritualidade e responsabilidade ambiental. Inspirado nos princípios do design biofílico, o ambiente utiliza materiais naturais como madeira, fibras, pedras e cerâmica, além de adotar o sistema construtivo light steel frame, que reduz a geração de resíduos e aumenta a eficiência da obra.
Sustentabilidade além dos ambientes
A preocupação ambiental da CASACOR São Paulo 2026 não se restringe aos projetos expostos. A mostra é atualmente a única exposição cultural do Brasil a operar sob o conceito de Lixo Zero. Todo o resíduo gerado durante o evento é desviado de aterros sanitários e destinado prioritariamente ao reaproveitamento e a iniciativas de impacto social, preservando sua função original sempre que possível. Os materiais que não podem ser reutilizados seguem para processos de transformação, retornando à cadeia produtiva na forma de novos insumos e subprodutos.
No Parque da Água Branca, as diretrizes de preservação ambiental foram ampliadas para garantir a proteção dos jardins e da fauna local. Não houve qualquer interferência nas árvores do parque, que integram o patrimônio ambiental tombado do espaço e têm seu manejo realizado exclusivamente pela concessionária responsável.
Seguindo os protocolos adotados na edição anterior, toda a vegetação utilizada na mostra foi mantida em vasos apoiados sobre o solo, sem plantio direto nos canteiros, permitindo sua remoção ao final do evento. As espécies escolhidas também obedeceram a critérios específicos, excluindo plantas tóxicas para animais ou com espinhos.
Outra medida voltada à preservação ambiental está na iluminação das áreas externas, desenvolvida pelo Estúdio Carlos Fortes. Os espaços utilizam luz com temperatura de cor de 1.800 K, em tonalidade amarelo-avermelhada, e Índice de Reprodução de Cor (IRC) superior a 90. Diferentemente da luz branca, que pode interferir no comportamento da fauna por ser interpretada como luz solar, a solução adotada busca minimizar impactos sobre os ciclos naturais dos animais que habitam o parque.
Ao reunir iniciativas de gestão ambiental, preservação do patrimônio natural e soluções inovadoras aplicadas aos ambientes, a CASACOR São Paulo 2026 demonstra como sustentabilidade, arquitetura, design e paisagismo podem caminhar juntos na construção de experiências mais responsáveis e conectadas com o futuro.
Serviço
A 39ª edição da CASACOR São Paulo será realizada até 09 de agosto, com funcionamento de terça a domingo, incluindo feriados, sempre das 11h às 22h. A entrada no Parque da Água Branca (Rua Dona Ana Pimentel, 37) é permitida até as 20h, enquanto a bilheteria presencial e o acesso à mostra funcionam até as 20h15. Em dias de jogos da Seleção Brasileira na Copa do Mundo, os horários poderão sofrer alterações.
O acesso mais próximo para quem optar pelo transporte público é pela estação Barra Funda, da Linha 3-Vermelha do metrô. A portaria 4 do Parque da Água Branca está localizada a cerca de 10 minutos de caminhada da estação.
Os ingressos poderão ser adquiridos pela bilheteria online, pelo aplicativo oficial da CASACOR, disponível para Android e iOS, ou presencialmente na mostra. Crianças de até 10 anos não pagam mediante apresentação de documento comprobatório. Menores de 14 anos devem estar acompanhados por um responsável. Estudantes, idosos, professores e pessoas com deficiência têm direito à meia-entrada mediante comprovação.
De banheiros com cabines acessíveis a rampas e circulação livre para cadeiras de rodas, a acessibilidade segue como uma das palavras-chave da CASACOR São Paulo. Em 2025, o evento recebeu, pelo terceiro ano consecutivo, o Selo de Acessibilidade da Comissão Permanente de Acessibilidade (CPA), reforçando o compromisso da mostra com uma experiência mais inclusiva e confortável para diferentes públicos.
O evento não é pet-friendly. Devido à natureza contemplativa da mostra e ao alto fluxo de visitantes, não é permitida a entrada de animais, exceto cães-guia e cães de apoio emocional.
A CASACOR São Paulo 2026 tem apoio da Lei Rouanet e Vale+ Cultura, com Patrocínio Master Deca; Patrocínio Coral; Patrocínio Local Duratex, Brastemp e Mercado Livre; Banco Oficial Itaú; Carro Oficial Denza; Patrocinio Local TIM, Apoio Local Portinari; Escola Oficial Senac; Parceira de Reparos e Manutenção Porto Serviço; Café Oficial Orfeu; Fornecedor Oficial SABESP; Cerveja Oficial Stella Artois; Media Partner Eletromidia; e Hospedagem Oficial Noon. Realização Editora Globo e Ministério da Cultura.
Sobre a CASACOR
A CASACOR São Paulo é a mais completa plataforma cultural de arquitetura, paisagismo e design de interiores das Américas. O evento reúne, anualmente, renomados arquitetos, decoradores e paisagistas, e em 2026 chega à sua 39ª edição em São Paulo, no Parque da Água Branca.
Feira acontece entre os dias 25 e 27 de junho e reunirá negócios, degustações, palestras, música, inovação, gastronomia e experiências ligadas ao vinho brasileiro
Brasília será palco, entre os dias 25 e 27 de junho, de um dos maiores encontros da vitivinicultura nacional. A Expovitis Brasil 2026, considerada a principal feira dedicada exclusivamente ao vinho brasileiro, reunirá mais de 100 vinícolas e cerca de 200 expositores no Parque Tecnológico Ivaldo Cenci, no PAD-DF, consolidando-se como um dos principais ambientes de negócios, conhecimento e promoção da cultura do vinho no país.
A expectativa da organização é receber aproximadamente 9 mil visitantes ao longo dos três dias de evento. A Feira reunirá produtores, enólogos, sommeliers, pesquisadores, empresários, compradores e apreciadores do vinho em uma programação que combina negócios, conhecimento, gastronomia, cultura e inovação. Além das vinícolas, o público encontrará expositores de equipamentos, maquinários, insumos, tecnologia, enoturismo e produtores de alimentos artesanais, como queijos, charcutaria, chocolates, mel, geleias, conservas e cafés especiais.
A programação contará com palestras e painéis sobre mercado, competitividade, terroirs brasileiros, enoturismo e inovação, reunindo especialistas e lideranças do setor vitivinícola nacional. Entre os nomes confirmados estão Júlio Cesar Kunz, vice-presidente da Associação Brasileira de Sommeliers (ABS-BR); Fernanda Spinelli, delegada científica brasileira na Organização Internacional da Vinha e do Vinho (OIV); Arthur Farias, especialista em enoturismo; Caroline Dani, presidente da ABS-BR; Marcelo Vargas, da VIBRA Brasil; Rodrigo Sucena, da Ercorara Cordeiro; Christian Burgos, CEO e publisher da Revista Adega; e Francesco Miolo, gestor de projetos da Vinícola Miolo.
Também estão previstas masterclasses, degustações temáticas de vinhos tropicais, vinhos de inverno e vinhos tradicionais brasileiros, além de debates voltados ao futuro da vitivinicultura e ao fortalecimento do enoturismo como ferramenta de desenvolvimento econômico regional. As degustações serão conduzida por especialistas do setor, com coordenação da sommelière Mara Flora, apresentação do professor sommelier Júlio Kunz e harmonizações orientadas pelos sommeliers Caroline Dani, Deisi da Costa e Marcelo Vargas, além de menu assinado pela chef Angélica Oliveira.
As degustações terão como temas os Vinhos Tropicais (25/06), Vinhos de Inverno (26/06) e os Vinhos de Viticultura Tradicional (27/06), proporcionando uma imersão nos diferentes terroirs brasileiros e na relação entre vinho, gastronomia e emoções.
“A Expovitis Brasil chega à edição de 2026 consolidada como a principal feira dedicada exclusivamente ao vinho brasileiro. Conseguimos reunir produtores, especialistas, compradores, pesquisadores, investidores e consumidores em um ambiente que valoriza a qualidade dos nossos vinhos e fortalece toda a cadeia produtiva”, afirma Ronaldo Triacca, presidente da Expovitis Brasil.
Negócios, inovação e experiências para o público
Um dos destaques da edição será a realização da primeira Rodada de Negócios Expovitis Brasil, desenvolvida em parceria com o Sebrae. A iniciativa tem como objetivo aproximar produtores e compradores de diferentes regiões do país, ampliando a presença dos vinhos brasileiros em novos mercados e fortalecendo a cadeia produtiva nacional. Os encontros serão realizados por meio de reuniões pré-agendadas entre vinícolas e representantes de supermercados, restaurantes, bares, hotéis, adegas e lojas especializadas.
Outra novidade desta edição é a Vila Startup Expovitis, espaço dedicado à apresentação de tecnologias, produtos e serviços inovadores com potencial de aplicação na cadeia produtiva da vitivinicultura brasileira. O ambiente reunirá startups de diversas regiões do país com soluções voltadas à produção vitícola, automação, irrigação de precisão, rastreabilidade, logística, gestão rural, biotecnologia, sustentabilidade e bioinsumos. Além da exposição dos projetos, a programação inclui um concurso de inovação dividido nas categorias Ideação, Incubação e Aceleração.
“A Expovitis deixa de ser apenas um evento de mercado e passa a funcionar como um ambiente real de validação tecnológica, conectando empreendedores, produtores, investidores e especialistas em um setor que está em plena ascensão no Distrito Federal e no entorno. O Concurso Expovitis de Inovação é uma oportunidade concreta para que startups demonstrem suas soluções, recebam feedback qualificado e estabeleçam conexões capazes de transformar seus negócios”, afirma Renata Vianna, especialista em Ciência, Tecnologia e Inovação (CT&I).
As startups interessadas em participar podem consultar o edital disponível no site oficial da Expovitis Brasil, onde estão detalhados os critérios de seleção, categorias, prazos e demais regras para inscrição.
Outro destaque da programação será o lançamento do livro “O Ofício do Sabor”, obra que reúne 57 histórias de produtores brasileiros premiados nos concursos de qualidade promovidos pela Confederação da Agricultura e Pecuária do Brasil (CNA). A publicação retrata trajetórias de destaque em diferentes cadeias produtivas, como vinho, queijo, chocolate, azeite, cachaça, cerveja, mel e charcutaria. O lançamento contará com sessão de autógrafos e a participação de representantes da CNA, do Sebrae e do setor vitivinícola.
A feira também receberá etapas dos concursos de qualidade da CNA, reunindo os produtos finalistas já selecionados pelo júri técnico. No dia 26 será realizado o Concurso do Doce de Leite e, no dia 27, o Concurso de Azeites, com participação do público na votação que ajudará a eleger os destaques de cada categoria.
A programação cultural contará ainda com apresentações musicais do Grupo Zingari, Country Side, Duo Smart Jazz, Banda The Reds e Banda Magoo, além de experiências gastronômicas distribuídas ao longo dos três dias de evento.
Os ingressos já estão à venda no site oficial da feira: expovitis.com.br. O ingresso inclui acesso a palestras, masterclasses, shows e uma taça oficial de degustação. As degustações harmonizadas possuem ingressos próprios e não estão incluídas no ingresso de acesso à feira. O evento contará ainda com estacionamento, área gastronômica, transfer oficial da Brasília Receptivo e credenciamento aberto para profissionais da imprensa, também pelo site.
Com 8 mil inscritos, edição histórica a Esplanada dos Ministérios, batui registro de e estreou categoria para transplantados
Cerca de 15 mil pessoas acompanhante, no último domingo, 14 de Categoria: Categoria: Junho, a 35a Corrida do Fogo, na realizada Esplanada dos Ministérios, em Brasília. A edição mais reuniu de 8 mil corredores, de e familiares admiradores do Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal (CBMDF), em uma ao esporte, saúde aos 170 anos de anos da corporação.
Coms de 5 km e rotan 10 km, a provative todas como em esgotadas com mais 60 dias de de de , estabelecendo um novo registro. Uma arena de acolhimento atletas civis, militares da ativa e ativa, pessoas veteranos com, deficiências com 60 anos ou mais e transplantados.
Um governadora do Distrito Federal, Celina Leão, e o descida e bombeiro militar veterano Roosevelt Vilela do patrimônio de 5 km.
“Correr com os bombeiros tem um gosto muito especial. Isso nos aproxima e respeito o fazer Governo do Distrito Federal por uma instituição que tanto a população”, éstima Celina Leão.
Roosevelt Vilela lembrou que sua ligação com a prova nas nas comas, edições colaboração quava primeira com uma organização. Neste ano, átrio para o evento por meio de emenda parlamentar. “A corrida tem tudo a ver com o Corpo de Bombeiros. Nossa Atividade exigência de esforço e saúde não apenas os militares, mas em toda uma comunidade”, desda.
O comandante-geral do CBMDF, coronel Moisés Alves Barce Sanstalos, o simbolismo da edição. “Celebramos os 170 anos do Corpo de Bombeiros e os 35 anos da corrida, incentivar o esporte, a saúde e a integração com a sociedade. Para 2027, meta meta é a 10 mil participantes do chegar”, de França.
À Frente da Organização, o comandante do Centro de Capacitação Física do CBMDF, tenente-coronel Fernando Dias de Moura, destaque a satisfação a com o resultado. “Batemos o registro de inscritos e esgota como 8 mil vagas com mais de 60 dias de de. Ver a arena chamé, os corredores participando e o público feliz é muito ”, cumprimentando. Segundo ele, como primeiras da da edição de edição dem ser divulgadas nas semanas.
Destaques nos pódios
Além dos dos de tréis, os três posts, nos gêneros feminino e masculino, das categorias Público Geral, Bombeiro Militar e Bombeiro Militar Veterano recebeu premiação em mondo nos de 5 pontos e 10 km. Os ganha campeãos R$ 1 mil; os segundos postos, R$ 700; e os terista, R$ 500.
Nos 5 km do Público Geral, o pódio feminino foi formado por Thalyta Fraga Soares, Maria Gabriela Jesus de Souza e Luiza Giovenardi Goretti. Não há masculino, os três primeiros foram Daniel dos Santos, Samuel Gomes Vieira da Silva e Roque Lane de Almeida A Lara. Entre os militares da bombeiros, ativam venre Silvia de Araujo Jacomo, Paula Cristina de Deus Dini e Mariana da Costa Alves, no feminino, e Fellipe Antonio Eloi Miranda, Cezar Souza Barbosa e Romualdo Lima de Medeiros, não – – Masculino.
Inclusão com nova categoria
A edição de 2026 amplious o compromisso da Corrida do Fogo com a ao inclusão estrear a categoria Transplantados, nos 5 km, para homens e mulheres. Uma novidade de novela às categorias degados a pessoas com deficiência e atletas com 60 anos ou mais, ampliando uma representatividade na prova.
“Foi muito especial. É a primeira corrida em Brasília que abre uma categoria para transplantados. Iniciativas assimem incentivar quem por umpassa transplante a se ato. Eu não corro para, concorrendo para participar, e iso tem uma importância já ”, relatou uma corredora Andreia Mesquita.
Realizada pelo CBMDF, em parceria com o CECAF, o Clube dos Bombeiros de Brasília a Secretaria de Esporte e Lazer do Distrito Federal, a Corrida do Fogo de 2026 contorno com o importante apoio de empresas e instituições locais: Alpha Co, Vitafor, Proasa Saúde, Lotus, Rede D’Or, Correio Braziliense e Sindicato Brasiliense de Hospitais, Casas de Saúde e Clínicas (SBH), representada pelad, Hospital Anchieta e Hospital Daher Lago Sul, Riacho Tintas e Coral Tintas.
Em missão de apresentação de projetos culturais em desenvolvimento em Nova Veneza (GO) nos anos 2000, durante a gestão do descendente de italianos Oswaldo Stival, um grupo da prefeitura da cidade partiu para a Itália, rumo à embaixada oficial. Lá, a curiosidade pela cidade no interior de Goiás com fortes raízes italianas aflorou.
Conhecendo Nova Veneza de perto, a embaixada condecorou um dos membros da prefeitura a fazer parte da cooperação italiana, e passou a cobrar uma ação de maior magnitude em relação ao fortalecimento da cultura italiana entre seus descendentes em Goiás. Assim, surgiu a ideia do Festival Italiano de Nova Veneza, fortemente apoiado pela embaixada do país europeu. No ano de 2017, 13° Festival Italiano, o embaixador da Itália no Brasil, Antônio Bernardini, prestigiou o evento.
2. PALCO DO EVENTO
No ano de 1924, após consolidação da colônia italiana nas terras do Cerrado, a família de João Stival decidiu doar parte de suas terras para a construção de uma capela. Essa estrutura religiosa é a Igreja Matriz, localizada na Praça Matriz, centro da cidade. O símbolo religioso, histórico, cultural e urbanístico, é rodeado pelo Festival Italiano de Nova Veneza, que ocupa todo o perímetro da praça.
3. DE PORTA EM PORTA
Nos primeiros festivais, o trabalho na cozinha e na organização era 100% voluntário, formado por membros que acreditavam na importância da manutenção da cultura italiana com base na cultura, gastronomia e história. A coordenação central da festividade, com os primeiros idealizadores, realizou mutirões para vender a ideia de um festival da cidade, batendo de porta em porta dos moradores, convocando voluntários e também visitantes para aproveitar a festividade. No início, a ideia causou estranhamento, mas hoje, já envolve mais de 35% da população de toda a cidade nos dias de festa.
4. A PRIMEIRA CANTINA DA NONNA
Na primeira edição, a Cantina da Nonna, cozinha oficial do evento, foi montada no quintal da casa da família Stival, onde morou João Stival, que liderou a caravana de italianos de seu país de origem até o Brasil. A casa, localizada no perímetro da praça em que acontece o Festival Italiano, hoje é o Instituto Stival, museu que conta a história da fundação da cidade.
5. FALTOU MACARRÃO
Na segunda edição do evento, quando houve a primeira divulgação na mídia, o público lotou o evento e faltou macarrão. Na urgência de atender a todos que vieram prestigiar a culinária italiana, os organizadores tiveram de sair às pressas pelos atacadões e supermercados da cidade, municípios vizinhos e até em Goiânia para encontrar a massa dentro dos critérios estabelecidos pelas cozinheiras.
6. MISTURA DE CULTURAS
O festival é italiano, mas ele acontece em Goiás. E, estando em solo goiano, não poderia deixar de ter um toque de regionalismo com seu mais ilustre representante: o pequi, hoje considerado Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil e com direito a um dia só seu: 28 de agosto, Dia Estadual do Pequi. No evento, a união entre as culinárias goiana e italiana acontece desde os primeiros festivais, por meio do molho Goiás é Bom Demais. O preparo leva pequi, frango desfiado e açafrão e foi criado com a ajuda da atual responsável pela cozinha oficial do Festival, Vânia Maria Alves, que na época era uma auxiliar.
7. A FESTA CRESCEU
No início, o festival ocupava somente a rua em frente ao Instituto João Stival até onde, hoje, é montada a Cozinha da Nonna, em frente à Praça Matriz. Agora, o Festival contorna todo o seu perímetro. Neste ano, ainda vai expandir para outras ruas laterais para comportar novos visitantes, estimados em cerca de 150 mil ao longo dos quatro dias. O número é 15 vezes a população da cidade. Para receber toda essa gente, ano após ano, a organização tem feito investimentos como totens para compra digital dos pedidos, construção de banheiros públicos na praça e, ainda, a contratação de banheiros vips para os dias do evento.
8. EQUIPE MULTIPLICADA
Nas primeiras edições, o total de pessoas que trabalhavam na equipe variava entre 30 a 50. Hoje, chega a 400 pessoas. Somente a Cozinha da Nonna possui mais de 150 cozinheiras e auxiliares envolvidas na preparação de cerca de 20 mil porções do cardápio, variado em 30 opções diferentes, considerando as combinações de molhos e massas possíveis. Com a demanda crescente da festa, a capacidade de cozimento também teve de aumentar. Neste ano, são 170 bocas de fogão destinadas ao cozimento, mais três fornalhas para cozinhar o macarrão. Para as lasanhas e o rondelli, são 5 fornos grandes industriais.
9. TONELADAS DE COMIDA
Para se ter ideia do volume de insumos para preparar esta quantidade de pratos, a Cantina da Nonna precisou de 25 vacas e 2,5 mil quilos de filé de frango. Neste ano, estima-se que, para as massas, serão necessárias 4 toneladas de macarrão. Os tachos de fervura do macarrão são gigantes, e têm capacidade de receber 100 litros de água. Para os molhos de variados sabores, os recipientes de preparo chegam a 200 litros de capacidade. Para os diferentes tipos de polenta (cremosa e frita), um dos pratos mais famosos do restaurante oficial do evento, presume-se cerca de 1,3 toneladas de fubá.
10. ECONOMIA FORTALECIDA
A cada três moradores, um está trabalhando no evento. Atualmente a cidade tem quase 10 mil habitantes, segundo o último censo do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE) e, aproximadamente, 3,5 mil moradores estarão envolvidos no atendimento ao público, o que representa mais de 35% da população da cidade. A prefeitura estima que o ganho das famílias equivale a um 14º salário, o que movimenta toda a economia da cidade após a festa.
11. BERÇO DE ARTISTAS NO CORAL INFANTIL
O Coral Vocini di Veneza, formado por crianças das escolas públicas da cidade, existe desde 2008. Inicialmente, era composto apenas por 10 estudantes, e agora já ultrapassa 60. Entre as crianças que participaram, várias seguiram o caminho da música, seja por carreira, seja por hobby. Entre elas, várias já se apresentaram no palco da tradicional festa italiana.
12. CONCURSO PARA CRIAR UM NOVO PRATO
Para a 18° edição do Festival Italiano de Nova Veneza, realizada em 2024, a organização do evento decidiu realizar um concurso na cidade para criar um novo prato e incrementar o menu da Cantina da Nonna, o restaurante oficial do evento. “Com esta iniciativa, nosso objetivo foi estimular que a comunidade compartilhasse a herança da culinária italiana que fazia parte de sua mesa”, disse a organizadora do evento, Maria do Carmo Basílio. Foram 17 candidatos que apresentaram os pratos para um júri especializado em duas fases. O prato vencedor foi o Rondelli Cremosi, de autoria de Heloise Gomes Duarte, que utilizou massa fresca recheada com frango cremoso, regado a um molho branco e queijo catupiry, gratinado ao forno e salpicado de manjericão. O prato foi integrado ao menu oficial da Cantina da Nonna e foi um sucesso entre o público, e passou a fazer parte do cardápio. A cozinheira também. Ela acabou sendo integrada à equipe oficial da cantina.
13. NO PRATO E NA ARTE
Tanto em um, quanto em outro, a Itália se faz presente em Nova Veneza (GO), mesmo estando a quase 10 mil km de distância. Na edição anterior do Festival, a decoração temática trouxe personagens vestidos inteiramente de macarrão. Em uma das entradas da festa, um casal de manequins simbolizaram os colonos, ambientados em uma cozinha rústica de pau a pique, com fogão caipira e forno à lenha. A artesã responsável, Maria Mota, utilizou cerca de 40 kg de macarrão, de diferentes formatos, para vestir os manequins de maneira característica dos colonizadores. Com um trabalho 100% manual, um a um os macarrões de diferentes formatos foram colados nos manequins utilizando apenas cola de silicone. Maria Mota dedicou pelo menos 6 horas por dia ao projeto, durante dois meses.
14. POLENTA FRITA, O PETISCO ITALIANO QUE CONQUISTOU OS GOIANOS
De acordo com historiadores, os imigrantes italianos não tiveram dificuldade de continuar sua tradição alimentar no Brasil, porque havia muito milho na nova terra, lugares de sobra onde cultivá-lo. A polenta era o jeito de alimentar-se e conservar um marco de identidade. Entre os italianos, ela é tida como um coringa da alimentação e está presente, em diferentes ocasiões do dia, no café da manhã, almoço, lanche e também no jantar. No Festival Italiano de Nova Veneza, ela será servida na versão frita ou cozida com opções de receberem acompanhamentos de molho à bolonhesa ou porpetas. “A polenta com molho é bem tradicional na cultura italiana, por isso está entre os pratos do nosso cardápio, mas apesar disso, a polenta frita é a mais pedida pelos visitantes do evento”, conta Vânia Maria Alves, chef responsável pela cozinha ofical do evento, a Cantina da Nonna. O sucesso do prato é tão grande que, a cada ano, a organização aumenta a quantidade de fubá para atender a demanda. A versão frita servida no Festival Italiano de Nova Veneza é feita com temperos especiais para ficar exatamente como a que é consumida na Itália.
15. EXÉRCITO DE POLENTEIRAS
A polenta, com suas diferentes variações, é o prato mais famoso da Cantina Da Nonna. Em 2025, foram utilizadas cerca de 1,3 toneladas de fubá, quantidade que tem previsão de ser ainda maior em 2026. Para atender tamanha demanda, o exército de polenteiras da 20° edição contará com um exército de 10 policiais que irão atuar na linha de frente. Todo o processo deve ser feito na hora, como pede a cultura italiana, e é necessário cuidado com a compra do fubá adequado, tempo de cozimento, e até o tempo de esperar esfriar, no caso da polenta frita. No grupo da fritura, são 28 mulheres só com essa missão, para que o prato seja servido sempre quentinho, que trabalham de 10 da manhã sem hora para parar, além de mais 8 mulheres no atendimento.
16. IMAGEM FIDEDIGNA DE NOSSA SENHORA DO CARMO É APRESENTADA PELO FESTIVAL
Em 2026, completou 100 anos foi celebrado o primeiro festejo de Nossa Senhora do Carmo em Nova Veneza e o 20° Festival Italiano de Nova Veneza, em comunhão com a fé cristã local, percorreu o caminho de volta à Itália para trazer uma versão mais fidedigna da “Madonna del Carmine”, que será apresentada ao público durante o evento. “Queremos fazer este resgate que muitos venezianos ainda desconhecem”, diz Mayara do Carmo Basílio, coordenadora de criação e marketing do festival.
A santa é considerada padroeira da cidade e esta devoção foi trazida pelos imigrantes. Sua imagem original fica na Igreja Santa Maria dei Carmini, em Veneza, na Itália, que usa vestido e manto branco e bordado, carrega o menino Jesus com vestes claras, e está sentada em uma cadeira dourada e tem anjos à sua volta. Esculpida pelo artista plástico João Ricardo Alves, especialista em arte sacra, a “Madonna del Carmine” terá 80 centímetros de altura e ficará no circuito do evento durante os quatro dias.
17. UM VINHO PARA BRINDAR A 20 EDIÇÃO
Para celebrar as duas décadas de história do Festival Gastronômico Italiano de Nova Veneza, um vinho Cabernet Sauvignon, está sendo produzido na Serra Gaúcha exclusivamente para a festa, agendada para 28 a 31 de maio. O vinho foi batizado como Veneza 1924 Cabernet Sauvignon. Terá coloração intensa e vibrante, aromas frescos de frutas vermelhas com delicadas notas de especiarias, e um corpo médio que entrega equilíbrio e suavidade ao paladar. A coordenadora de marketing do Festival Italiano, Mayara Basílio, enfatiza que o nome do vinho simboliza o início da maior ocupação italiana no Centro-Oeste, e foi escolhido a partir de um concurso cultural realizado em outubro de 2025. O nome Veneza faz menção à cidade. Já o número 1924 faz menção ao ano de início da colônia dos italianos. “Os italianos chegaram à cidade em 1912 e viviam inicialmente em propriedades rurais isoladas. Em 1924, João Stival doou terras para a construção da capela da cidade e área para receber comerciantes, dando início à formação de um povoado estruturado, que mais tarde viria a ser o município de Nova Veneza”, conta.
18. CAVALGADAS NOS PRIMEIROS FESTIVAIS
Nos primórdios da cidade de Nova Veneza, os italianos que habitavam na cidade tinham o costume de visitar seus fazendeiros vizinhos com comitês de recepção a cada vez que um novo morador chegava na cidade. Um grupo de cavaleiros chegava à nova fazenda, e orquestrava uma apresentação com seus animais, formando as iniciais do nome do proprietário. Nos primeiros anos do Festival Italiano, essas cavalgadas eram parte das atrações, de modo que a pessoa em posição de presidência da cidade na época, era a homenageada com suas iniciais em coreografia.
19. PISA DA UVA
Em sua 20ª edição, o Festival Italiano de Nova Veneza celebra a cultura italiana com novidades. O tema deste ano, “Brindiamo Storia e Sapori” (Brindando História e Sabores), vai mergulhar os visitantes na trajetória dos imigrantes com experiências ligadas ao vinho, uma das bebidas mais tradicionais na Itália. Por isso mesmo, a pisa da uva vai ser uma das experiências desta edição, inclusive no jantar de lançamento para autoridades e imprensa no dia 12 de maio. Essa prática é uma tradição no processo da produção de vinho, gravada na história italiana. A pisa da uva surgiu na Antiguidade como parte essencial da produção de vinho. Após a colheita das uvas, era preciso que elas fossem maceradas, e é nesse ponto que a pisa da uva tem início. Esse método consiste em reunir as frutas em tanques de madeira ou pedra (lagares) e pisar nas uvas em passos ritmados, separando o suco da casca por cerca de duas horas.
Após serem esmagadas, as uvas são pisoteadas livremente por cerca de três horas. Quanto maior o tempo de contato entre a casca da uva e o suco, maior a fermentação, onde os taninos, aromas e cores são liberados, tornando o sabor do vinho mais intenso. Trazida ao Brasil pelos imigrantes italianos, essa prática significa também a resistência da tradição e da memória. Por isso, tornou-se também uma experiência turística e cultural popular, acompanhada de música italiana, cantos, trajes típicos e degustação de vinhos/sucos
Com quatro dias de festa, programação reúne artistas do Distrito Federal e tradicionais quadrilhas juninas
Com o tema “Venha viver o maior São João de Rua de Brasília”, o São João do Guará chega a 9ª edição de 25 a 28 de junho. O evento mais tradicional da região espera, a exemplo dos anos anteriores, superar a casa dos 40 mil visitantes ao longo dos quatro dias de evento.
“É uma festa que já há alguns anos rompeu as fronteiras do Guará e passou a atrair público de todas as cidades do Distrito Federal e, até, de outros estados”, destaca uma das organizadoras, Mayara Franco. “Como de costume, o objetivo é oferecer um ambiente agradável, confortável e divertido para toda a família”, completa.
O evento começa na quinta-feira (25), com Trio Mestre Lua e Bacurau Arretado. No dia seguinte, os shows são de Priscila Areba e Sanfona Nova. O sábado (27), tem Salvador Neto e Nego Rainner. A celebração finaliza no domingo (28), com Diego Borges mais uma atração surpresa.
A organização também confirmou as apresentações das quadrilhas Mala Veia, Flor de Mamulengo, Matulão e Estrela.
O artista brasiliense Thales Lengo Tengo também leva seu espetáculo de bonecos durante todos os dias. Acompanhado da personagem Tereza, uma boneca dançarina.
Com quase dez anos de carreira, Thales é conhecido pelo espetáculo Nas Tripas da Cobra Encantada, que aborda temas como ludicidade, preservação ambiental e combate à violência. Nesta edição do São João do Guará, a proposta é apostar na improvisação e na interação direta com o público.
Os visitantes poderão conferir livros a preços promocionais na Praça Central (Piso P1) e participar da experiência especial da Copa disponível no Piso 3
Para quem ama o mundo literário, o Pátio Brasil Shopping conta com um novo ponto de encontro, a Feira do Livro Boralê. Instalada na Praça Central, no Piso P1, disponível no mesmo horário de funcionamento do shopping, a ação reúne diversos títulos para todas as idades. A feira tem acesso gratuito com várias opções de literatura infantil, infantojuvenil e adulta, além dos livros de colorir, desenvolvimento pessoal e diversos gêneros.
Entre os destaques estão as obras de escritores renomados como Augusto Cury, Napoleon Hill e Amanda Lovelace, além de variadas obras que contemplam diferentes gêneros e gostos. A proposta é democratizar o acesso à leitura por meio dos preços promocionais e acessíveis. Os livros têm valor fixo de R$20 por exemplar. Para quem desejar levar mais opções para casa, a feira oferece promoções, com três livros por R$50 ou quatro livros por R$60.
O evento é uma realização da Livraria Boralê e permanecerá na Praça Central pelos próximos meses, oferecendo ao público uma oportunidade de expandir o acervo pessoal, incentivar o hábito de leitura e descobrir novas histórias.
Totem de Figurinhas Personalizadas
Para complementar as opções de lazer do fim de semana, o Pátio Brasil Shopping continua em clima de Copa com um totem de figurinhas personalizadas da Copa, disponível no Piso P3. A ativação é gratuita, disponível no horário de funcionamento do shopping. A dinâmica permite com que os visitantes criem uma figurinha exclusiva com uma foto tirada na hora, podendo ser personalizada com nome ou apelido da preferência do visitante.
A ação acontece exclusivamente nos dias 20 e 21 de junho e promete ser uma experiência voltada para toda a família e convida os visitantes a entrarem no espírito da competição, juntamente com a área de Troca de Figurinhas localizada no mesmo piso.
Serviço Feira do Livro Boralê
Local: Praça Central – Piso P1
Entrada gratutita
Serviço Totem de Figurinhas Personalizadas
Local: Piso P3
Entrada gratuita
Serviço Pátio Brasil Shopping
Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul Telefone: (61) 2107-7400
Horário de funcionamento: Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 13h às 19h Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 12h às 20h
Funcionamento durante os jogos da Seleção Brasileira – Copa do Mundo 2026 (1ª fase)
Brasil x Haiti Data: 19 de junho (sexta-feira) Jogo: 21h30 Lojas: 10h às 20h30 (sem retorno após o jogo) Alimentação: 10h às 20h30 (sem retorno após o jogo)
Escócia x Brasil Data: 24 de junho (quarta-feira) Jogo: 19h Lojas: 10h às 18h (sem retorno após o jogo) Alimentação: 10h às 18h, com reabertura facultativa das 18h às 22h
A Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles, em Brasília, está com inscrições abertas para a seleção de estandartes que irão compor uma exposição dedicada à história e à memória do Carnaval brasiliense. A mostra ficará em cartaz entre os meses de julho e setembro de 2026, na sede da instituição, localizada na EQS 506/507, W3 Sul, em Brasília-DF.
A iniciativa tem como objetivo reunir símbolos que ajudaram a construir a identidade dos blocos de rua e Escolas de Samba da capital federal, valorizando a trajetória do Carnaval de Brasília e o trabalho desenvolvido por carnavalescos e carnavalescas ao longo dos anos.
Os estandartes selecionados serão apresentados ao público acompanhados de QR Codes que darão acesso a playlists com clássicos, marchinhas e hinos dos respectivos blocos. A proposta busca proporcionar uma experiência interativa, conectando elementos visuais, sonoros e históricos da folia brasiliense.
De acordo com a organização, a exposição pretende fortalecer a preservação da memória cultural da cidade por meio da participação ativa dos blocos e de seus representantes. A ação também reforça o reconhecimento do Carnaval como manifestação cultural fundamental para a identidade e a diversidade de Brasília.
Para participar da seleção, os interessados devem enviar uma fotografia do estandarte e o link da playlist do bloco para o e-mail bdb@institutoincluir.com.braté o dia 30 de junho de 2026. No campo assunto da mensagem, deve constar a identificação “EXPOSIÇÃO DE ESTANDARTES”.
A participação é gratuita. A organização informa que não haverá cobrança de taxa de inscrição nem pagamento de cachê pela participação dos estandartes selecionados. O resultado da seleção será divulgado em 7 de julho de 2026, pelo perfil oficial da @bdbcultural no Instagram.
“É uma oportunidade para a comunidade carnavalesca ocupar o espaço cultural com as cores, histórias e sons que fazem parte da tradição do Carnaval de Brasília, contribuindo para a valorização e a difusão desse importante patrimônio cultural da cidade”, ressalta a coordenadora cultural da Biblioteca Demonstrativa, Marina Mara.
Para participar e ficar por dentro da programação cultural da Biblioteca Demonstrativa, acompanhe as redes sociais da @bdbcultural no Instagram, Facebook e YouTube.
Sobre a programação cultural da BDB
A programação cultural da Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles é realizada por meio do Termo de Colaboração nº 950548/2023, celebrado entre o Ministério da Cultura, por meio da Secretaria de Formação Cultural, Livro e Leitura (Sefli), e o Instituto Incluir, uma organização da sociedade civil. Fundada em 1970 e localizada em Brasília, Distrito Federal, essa instituição tem caráter público federal. Com a missão de ser uma biblioteca experimental que promove novos paradigmas de normatização e disseminação de boas práticas no campo das bibliotecas públicas, buscando sempre estar na vanguarda. Além disso, ela desempenha um papel fundamental na democratização do acesso à leitura, na formação de novos leitores, na promoção da literatura brasileira e na contribuição para o aprimoramento dos profissionais que atuam em todo o Sistema Nacional de Bibliotecas Públicas.
Solenidade reúne lideranças empresariais e autoridades políticas no Centro de Eventos e Convenções Brasil 21, em Brasília, para marcar início do maior encontro de conhecimento do setor de alimentação fora do lar do país_
Na noite desta terça-feira (16), durante a abertura do 38º Congresso Nacional Abrasel, em Brasília, o presidente-executivo da entidade, Paulo Solmucci, fez duras críticas à forma como tramitou na Câmara dos Deputados a proposta de fim da escala de trabalho 6×1 e redução da jornada de trabalho. “Eu enxergo que o que aconteceu na Câmara é uma ameaça à democracia. Conversei com dezenas de deputados, alguns presentes aqui, que se viram impedidos de exercer o seu voto com pressão desproporcional e descabida no ano de eleição”, afirmou.
Solmucci ainda classificou a aprovação da matéria como um erro grave do Congresso. “Nós deixamos passar na Câmara uma coisa que nós não deveríamos ter deixado, uma vez que é algo com potencial de ser uma catástrofe socioeconômica jamais vista no nosso país”, disse, ao defender que o tema deveria ter sido debatido com mais tempo e isenção política.
Em seguida, ele agradeceu a atuação do Senado diante da pressão para a aprovação do fim da escala 6×1 e defendeu que a Casa seja o espaço para um debate mais aprofundado sobre o tema — discussão que ganha novo capítulo com a tramitação da PEC do Trabalho Flexível (PEC 12/2026), de autoria do senador Rogério Marinho, onde permite-se que o trabalhador escolha entre o regime tradicional da CLT e uma jornada flexível, com remuneração proporcional às horas trabalhadas e preservação de direitos como férias, 13º salário e FGTS, calculados de forma proporcional à carga horária.
O evento, promovido pela Abrasel, tem como tema “Escuta humana. Voz coletiva. Impacto real.”, e reúne lideranças empresariais e autoridades políticas no Centro de Eventos e Convenções Brasil 21 para discutir os principais desafios e oportunidades do setor de alimentação fora do lar no país.
A solenidade contou com a presença da governadora do Distrito Federal, Celina Leão; do deputado federal Domingos Sávio, presidente da Frente Parlamentar de Comércio e Serviços na Câmara; do senador Izalci Lucas, representante da Frente Parlamentar de Comércio e Serviços no Senado; de Carlos Augusto Simões Gonçalves Júnior, secretário de Proteção ao Trabalhador do Ministério do Trabalho, representando o ministro Luiz Marinho; de Leonardo Severini, presidente da Unecs; de Rose Rainha, superintendente do Sebrae no Distrito Federal; e de Renê Silva, jornalista e CEO do Voz das Comunidades. Também compuseram a mesa a presidente do Conselho de Administração da Abrasel, Rosane Oliveira, e o líder do Conselho Nacional da Abrasel, Thiago Falcão.
*Desafio de produttividade*
Além da crítica à tramitação da escala 6×1, o presidente-executivo da Abrasel abordou o desafio do ganho de produtividade como uma das principais barreiras para o desenvolvimento do país. “Nós, enquanto nação, ainda não compreendemos a importância do ganho de produtividade. Se não tivermos uma obsessão nacional por essa questão, não vamos cumprir o papel de enriquecer o país de forma inclusiva”, afirmou.
Ao final de seu pronunciamento, ele celebrou a trajetória da entidade e convocou o setor a continuar na defesa de um Brasil “mais simples, mais justo e seguro” para empreender. “Que os próximos 40 anos da Abrasel sejam construídos juntos com vocês, nesse Brasil que nós sonhamos”, concluiu.
Em seguida, a governadora do Distrito Federal, Celina Leão, destacou a necessidade de o poder público manter um diálogo constante com as entidades representativas dos setores produtivos. “É muito importante, quando estamos no papel do Poder Executivo, fomentar o diálogo e trazer as instituições para discutir aquilo que vamos buscar resolver junto a elas”, afirmou.
A governadora reforçou que as transformações no setor comercial do Distrito Federal devem ser construídas em conjunto com os empreendedores, e não impostas pelo governo. “Nós queremos segurança jurídica, queremos ouvir a Abrasel, queremos ouvir o setor”, disse, ao citar projetos de revitalização em curso na capital.
O presidente da União Nacional de Entidades do Comércio e Serviços (Unecs), Leonardo Severini, que também preside a Associação Brasileira de Atacadistas e Distribuidores (Abad), destacou a importância da produtividade para o desenvolvimento do país. “Para a gente retomar a posição de sexta economia do mundo, que o Brasil já alcançou no passado recente, a gente precisaria, no mínimo, dobrar a nossa produtividade e o nosso PIB”, afirmou, defendendo investimentos em capacitação e em serviços como caminho para esse avanço.
Severini também manifestou apoio à posição da Abrasel contrária ao fim da escala de trabalho 6×1. “Eu tenho visto a sua brava defesa em função da jornada e da escala de trabalho. A gente sabe o tamanho desse problema que a gente pode enfrentar no futuro, caso ela seja aprovada”, disse, em referência à fala de Paulo Solmucci. Para ele, a aprovação da medida representaria um grande problema para a atividade econômica do país. “A gente vai ter um regresso à nossa atividade econômica e vai ter que retomar de outra forma”, completou.
*A força dos bares e restaurantes na economia brasileira*
O deputado federal Domingos Sávio, presidente da Frente Parlamentar de Comércio e Serviços (FCS) na Câmara dos Deputados, também discursou na cerimônia e destacou o papel dos estabelecimentos do setor na vida dos brasileiros. “O bar e o restaurante acabam sendo um pouco o prolongamento da casa da gente. É ali que a gente faz a alimentação fora de casa, ali que a gente faz os momentos de reunir, de festa.
Mas a gente sabe que, acima de tudo, ali é trabalho, geração de emprego, geração de renda”, afirmou.
O deputado reforçou o compromisso da Frente Parlamentar com o setor. “É uma festa, mas é um ambiente sério, é um ambiente que produz emprego, que gera renda, que gera muito desenvolvimento e que está presente na vida de todos os brasileiros”, disse, ao saudar a diretoria da Abrasel pelos 40 anos da entidade e reafirmar o apoio da FCS ao setor.
O senador Izalci Lucas, membro da FCS no Senado, criticou a tramitação da proposta de fim da escala 6×1 e defendeu que o tema seja debatido com mais profundidade antes de qualquer votação. “Nós não podemos aprovar, por ser ano eleitoral, uma proposta que é eleitoreira. Poderia ter sido discutida há tempos, e agora querem discutir justamente neste momento”, afirmou.
Ele informou, ainda, que o Senado deve promover uma comissão geral e audiências públicas para ouvir representantes de diferentes atividades antes de avançar com o tema. “Vamos discutir na CCJ, vamos fazer a audiência pública, vamos fazer comissão geral, porque a gente precisa realmente conhecer os impactos disso”, disse, defendendo que cada setor tem particularidades que não podem ser ignoradas em uma regra única.
*Abrasel e Ambev firmam parceria para apoiar bares e restaurantes*
A cerimônia de abertura marcou também a assinatura de um convênio entre a Abrasel e a Ambev para apoiar empreendedores do setor que enfrentam dificuldades financeiras e querem transformar o aumento de demanda gerado pela Copa do Mundo em recuperação econômica.
A iniciativa amplia o alcance do Ambev Bora — programa da companhia voltado à geração de renda e inclusão produtiva no Brasil — conectando bares e restaurantes a condições diferenciadas para renegociação de dívidas e linhas de crédito, além de programas de capacitação em gestão financeira, planejamento e estratégias para aumentar vendas durante o torneio. A parceria tem potencial para alcançar até 250 mil bares e restaurantes conectados ao ecossistema da Ambev em todo o país.
O acordo foi assinado por Paulo Solmucci e pelo diretor de relações institucionais da Ambev, Rodrigo Moccia.
*Programação segue nesta quarta-feira (17)*
No dia 17 de junho, o Congresso Abrasel contará com 12 painéis distribuídos em quatro blocos, com atividades das 9h às 18h20. Entre os convidados confirmados estão Renê Silva, jornalista e CEO do Voz das Comunidades; Danilo Mansano, vice-presidente de parcerias estratégicas da Keeta; Roberta Rios, gerente de Relações Governamentais e Políticas Públicas do Google; e Babi Frazão, chef do restaurante Afeto e campeã da quinta temporada do MasterChef Profissionais Brasil.
A programação aborda temas como os efeitos da economia sobre preços e consumo, as mudanças trazidas pela Reforma Tributária, o trabalho intermitente, a NR-1, saúde mental no ambiente de trabalho e empreendedorismo feminino. O evento conta ainda com painéis especiais sobre tendências da NRA Show e com a trilha “Visão de Futuro”, dedicada a delivery, presença digital, cardápio e ofertas.
Para acompanhar a programação online e de forma gratuita, basta acessar congressoabrasel.com.br.
* A programação completa será exibida no Cine Cultura Liberty Mall
** Já tradicional no calendário brasileiro, o maior evento de cinema italiano nos países lusófonos retorna ao Brasil em 2026 e comemora a realização de 13 edições no país. O Festival já conta com 16 cidades confirmadas em sua edição brasileira: São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília, Niterói, Búzios, Aracaju, Recife, Maceió, Fortaleza, Salvador, Belém, Curitiba, Porto Alegre, Florianópolis e Caxias do Sul. Em breve novas cidades serão anunciadas.
Em 2026, o convidado especial do Festival é o diretor Federico Ferrone, que dirige ao lado de Michele Manzolini um dos destaques dessa edição: Os Irmãos Segreto. O documentário ítalo-brasileiro acompanha a trajetória de Pasquale, Gaetano e Alfonso Segreto, três irmãos imigrantes italianos que se tornaram os pioneiros do cinema no Brasil. A versão brasileira do filme, que será exibida no festival, tem narração do ator Paulo Betti. Já Fuori, de Mario Martone, é uma biografia inspirada na escritora italiana Goliarda Sapienza, que concorreu à Palma em Cannes 2025.
A programação reúne 10 filmes, com destaque também para Modi – Três dias nas asas da loucura, de Johnny Depp, longa que marca o retorno de Depp à direção depois de 29 anos, e para Caro Diário, de Nanni Moretti, um dos diretores mais importantes do cinema italiano contemporâneo. O longa recebeu o David di Donatello de Melhor Filme e Melhor com Nicola Piovani, em 1994. Também foi indicado à Palma de Ouro e premiado com Melhor Direção em Cannes, no mesmo ano.
Em 2026, a parceria entre o Festival e a Generali Seguros ampliou: o evento passa a se chamar “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali”, reforçando o compromisso da empresa com o incentivo e a valorização da cultura italiana no Brasil.
Desde 2024 o evento tem o apoio da Lei de Incentivo à Cultura. É uma realização do Ministério da Cultura, da Associação Il Sorpasso e da Risi Film Brasil, com o apoio e a colaboração da Embaixada da Itália, dos Institutos Italianos de Cultura de Rio de Janeiro e de São Paulo e do Consulado Geral do Rio de Janeiro e com o apoio institucional do Consulado Geral de São Paulo e dos consulados de Belo Horizonte, Curitiba, Porto Alegre e Recife.
Já tradicional no calendário brasileiro, “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali” retorna a todo Brasil em 2026
Em 2026, o 8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali completa sua 13ª edição no Brasil e chega a Brasília de 25 de junho a 1º de julho. A programação completa será exibida no Cine Cultura Liberty Mall.
Ao todo, o Festival já conta com 16 cidades confirmadas: São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília, Niterói, Búzios, Aracaju, Recife, Maceió, Fortaleza, Salvador, Belém, Curitiba, Porto Alegre, Florianópolis e Caxias do Sul.
Em 2026, o convidado especial do Festival é o diretor Federico Ferrone, que dirige ao lado de Michele Manzolini um dos destaques dessa edição: Os Irmãos Segreto. O documentário ítalo-brasileiro acompanha a trajetória de Pasquale, Gaetano e Alfonso Segreto, três irmãos imigrantes italianos que se tornaram os pioneiros do cinema no Brasil. A versão brasileira do filme, que será exibida no festival, tem narração do ator Paulo Betti.
A programação reúne 10 filmes, com destaque também para o clássico Caro Diário, de Nanni Moretti, um dos diretores mais importantes do cinema italiano contemporâneo. O longa, que tem Moretti também como protagonista, será exibido em cópia restaurada. A produção recebeu o David di Donatello de Melhor Filme e Melhor Música (Nicola Piovani), em 1994, e foi indicado à Palma de Ouro e premiado com Melhor Direção em Cannes, no mesmo ano.
Outro destaque é o drama de época, Modi – Três dias nas asas da loucura, de Johnny Depp, que marca o retorno de Depp à direção depois de 29 anos e conta com Al Pacino e Riccardo Scamarcio no elenco. O roteiro é assinado pelos veteranos Jerzy e Mary Olson-Kromolowski, e é uma adaptação da peça teatral de 1980, Modigliani, de Dennis McIntyre, que conta, com humor e liberdade, a história do escultor e pintor italiano Amedeo Modigliani, conhecido como Modi.
O longa Fuori, de Mario Martone, é uma biografia dramática inspirada na escritora italiana Goliarda Sapienza; foi indicado à Palma de Ouro, no Festival de Cannes 2025, na competição principal. A produção explora o universo feminino na sua complexidade, entre um aparente caos e uma profunda intensidade emocional, com uma interpretação magistral de Valeria Golino. Roma, 1980. A escritora Goliarda Sapienza é presa por roubo de joias, mas o encontro com algumas jovens presidiárias torna-se, para ela, uma experiência de renascimento.
A Última Rodada (Le città di pianura), de Francesco Sossai, também integra a programação do Festa e é um dos filmes mais premiados desta edição. Considerado um dos filmes italianos mais destacados do último Festival de Cannes 2025, foi exibido na mostra Un Certain Regard e venceu oito prêmios no David di Donatello Awards, incluindo Melhor Filme e Melhor Direção. O longa é um road movie cômico e ao mesmo tempo poético, que acompanha a viagem etílica de dois cinquentões e de um estudante de arquitetura. A viagem improvisada entre bares e estradas vazias acaba transformando a visão de mundo do rapaz.
Primavera, de Damiano Michieletto, marca a estreia de Michieletto, aclamado diretor de ópera, em longas-metragens. Com roteiro de Ludovica Rampoldi e Michieletto. Na história, Cecilia, uma violinista de 20 anos, vive confinada em um orfanato para meninas e passa a questionar sua realidade quando conhece o brilhante compositor Antonio Vivaldi. A produção é baseada no romance Stabat Mater, de Tiziano Scarpa, de 2008.
O Negociador (Il Nibbio), de Alessandro Tonda, é um thriller dramático de 2025, ano em que se completou 20 anos da da morte de Nicola Calipari, alto dirigente do SISMI (Serviço de Informações e Segurança Militar), apelidado de Il Nibbio, que perdeu a vida durante uma operação de inteligência destinada à libertação da jornalista Giuliana Sgrena, raptada no Iraque por uma célula terrorista. O longa narra os vinte e oito dias que antecederam sua morte durante a operação.
O Menino da Calça Rosa (Il ragazzo dai pantaloni rosa), de Margherita Ferri, é um dos filmes italianos mais vistos de 2025, com mais de um milhão e meio de espectadores. O longa é baseado na história real de Andrea Spezzacatena, um jovem de 15 anos, que tirou a própria vida, tornando-se o primeiro caso conhecido em Itália de suicídio de um menor provocado por homofobia, bullying e cyberbullying. O caso teve início após suas calças vermelhas ficarem cor-de-rosa após uma lavagem errada e ele começar a ser perseguido na escola. A produção se baseia no livro da mãe de Andrea, “Andrea Além das Calças Cor-de-Rosa”.
Baseado no livro homônimo de Michela Murgia, o drama Três Vezes Adeus, de Isabel Coixet, também integra a programação e conta com Alba Rohrwacher e Elio Germano no elenco. Depois de uma discussão que parece banal, Marta e Antonio separam-se. Ela fecha-se em si própria, marcada por uma súbita falta de apetite; ele, chef em ascensão, refugia-se no trabalho sem conseguir esquecê-la.
O documentário Agnus Dei, de Massimiliano Camaiti, exibido no Festival de Veneza, que acompanha a rotina do Mosteiro de Santa Cecília em Trastevere, no coração de Roma, onde uma tradição secular se renova todos os anos: em janeiro, dois cordeiros recém-nascidos, após serem adornados e abençoados, são confiados aos cuidados de uma das freiras de clausura. Ela cuida deles com a ternura de uma mãe, amamentando-os e alimentando-os. A presença dos animais tem um propósito específico: com a lã deles, as freiras tecem o pálio que o Papa usa no dia 29 de junho, na Solenidade de São Pedro e São Paulo. No Ano Santo de 2025, enquanto o rito ocorria, o Papa adoece subitamente.
A nova imagem oficial da 8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali nasce de um convite à artista e bióloga marinha Ana Pêgo. Fundadora do projeto Plasticus Maritimus, Ana cria composições visuais a partir de plástico e objetos que encontra nas praias, procurando com o seu trabalho educar e sensibilizar a população para a contaminação dos oceanos e consequente impacto na fauna e flora marinhas. A imagem recria o retrato de uma mulher siciliana numa alusão à Claudia Cardinale e ao imaginário simbólico da Sicília, numa intersecção entre a memória cinematográfica e a consciência ambiental.
Realização e apoios
O festival “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali” é uma realização do Ministério da Cultura, da Associação Il Sorpasso e da Risi Film Brasil, com o apoio e promoção da Embaixada da Itália,dos Institutos Italianos de Cultura do Rio de Janeiro e de São Paulo e do Consulado Geral do Rio de Janeiro,e com apoio institucional do Consulado Geral de São Paulo e dos Consulados de Belo Horizonte, Curitiba, Porto Alegre e Recife.
Em 2026, a parceria entre o festival e a Generali Seguros se fortalece, e o evento passa a se chamar “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali”, destacando o apoio da empresa à difusão da cultura italiana no Brasil ao longo dos anos.
Além dos parceiros institucionais, desde 2020 o evento conta com o patrocínio principal da Generali Seguros, primeira seguradora estrangeira a atuar no Brasil, onde está presente há mais de 100 anos. A empresa integra o Grupo Generali, maior seguradora da Itália e uma das maiores da Europa, com presença em cerca de 50 países.
As raízes italianas integram a identidade da Generali, que, ao assumir os naming rights do Festival, reforça seu compromisso com a valorização da cultura, o fortalecimento dos laços entre Itália e Brasil e a ampliação do acesso do público brasileiro a filmes que refletem a pluralidade e a criatividade do cinema italiano.
8 ½ FESTA DO CINEMA ITALIANO POR GENERALI – BRASÍLIA (DF) – 2026
Modì – Tre giorni sulle ali della follia, de Johnny Depp
Título BR: Modi – Três Dias nas Asas da Loucura
Reino Unido, Itália, Hungria, 2024, 114′, Drama, Legendas PT e ENG
Com: Riccardo Scamarcio, Stephen Graham, Al Pacino, Antonia Desplat
Sinopse
Johnny Depp assina um filme surpreendente e audacioso sobre 72 horas decisivas na vida do artista boêmio italiano Amedeo Modigliani. Paris, 1916. Em fuga da polícia e tentado a abandonar tudo, Modi oscila entre os conselhos dos amigos, a presença da sua musa e a esperança de reconhecimento. Após uma noite de alucinações e excessos, o encontro com um colecionador americano capaz de mudar o seu destino obriga-o a confrontar-se com os limites entre génio e autodestruição. Entre visões perturbadoras e uma linguagem visual ousada, Depp constrói um filme intenso, imprevisível e profundamente cinematográfico.
Direção: Johnny Depp
Roteiro: Jerzy Kromolowski, Mary Olson-Kromolowski, adaptado da peça Modigliani: A Play in Three Acts de Dennis McIntyre
Produção: Barry Navidi Productions, IN.2 Film, ILBE
Classificação Indicativa: A14
Distribuição Brasileira: Pop Art Music
Inédito e Pré-estreia
Primavera, de Damiano Michieletto
Título BR: Primavera
Itália, França, 2025, 111’, Drama, Biografia, Legendas PT
Com: Tecla Insolia, Michele Riondino, Andrea Pennacchi, Fabrizia Sacchi
Sinopse
Veneza, século XVIII. Cecília cresceu entre as paredes do Ospedale della Pietà, o orfanato que também é lar da orquestra mais respeitada do mundo. Violinista extraordinária, ela se apresenta atrás de uma grade para os ricos padroeiros da instituição. Nunca além disso. Até que um novo professor de violino chega e muda tudo. Seu nome é Antonio Vivaldi.
Com: Alba Rohrwacher, Elio Germano, Silvia D’Amico, Galatea Bellugi
Sinopse:
Após uma discussão aparentemente boba, Marta e Antonio terminaram o relacionamento. Marta reage ao término se isolando. O único sintoma que ela não consegue ignorar é a repentina falta de apetite. Antonio, um chef em ascensão, se dedica ao trabalho. Mesmo tendo sido ele quem terminou com Marta, parece não conseguir esquecê-la. Quando Marta descobre que sua perda de apetite tem mais a ver com sua saúde do que com a dor da separação, tudo muda: o sabor da comida, a música, o desejo, a certeza das escolhas feitas.
Direção: Isabel Coixet
Roteiro: Enrico Audenino, Isabel Coixet, adaptado do romance de Michela Murgia
Com: Valeria Golino, Matilda De Angelis, Elodie, Corrado Fortuna
Apresentado em competição no Festival de Cannes, Fuori explora o universo feminino na sua complexidade, entre um aparente caos e uma profunda intensidade emocional, com uma interpretação magistral de Valeria Golino. Roma, 1980. A escritora Goliarda Sapienza é presa por roubo de joias, mas o encontro com algumas jovens presidiárias se transforma em uma experiência de renascimento. Fora da prisão, num quente verão romano, mantém os laços com essas mulheres e cria uma relação profunda com Roberta, delinquente e ativista política, que a ajuda a redescobrir a alegria de viver e a vontade de escrever. Inspirado, em parte, nos romances de Sapienza, o filme retrata o choque de quem regressa à “normalidade” após a vivência dentro da prisão.
Considerado um dos melhores filmes italianos do último Festival de Cannes, Le Città di Pianura é uma comédia poética e desregrada que acompanha a viagem etílica de Carlobianchi e Doriano, dois cinquentões desempregados obcecados com o último copo. Entre bares, estações de serviço e tabernas da planície veneziana, arrastam consigo Giulio, jovem estudante de arquitetura, transformando uma noite numa aventura cômica e surreal, regada a álcool. O significado de “só mais uma” surge como símbolo de amizade, resistência e pequenos rituais que defendem laços verdadeiros. Francesco Sossai retrata uma província plana e anônima, marcada pela industrialização, mas ainda guardiã de maravilhas secretas, transformando o cotidiano veneziano numa história universal de vida, desejos e resistência à rotina.
I fratelli segreto, de Federico Ferrone e Michele Manzolini
Título BR: Os Irmãos Segreto
Itália, Brasil, 2025, 90’, Documentário, Legendas PT
Com: Paulo Betti (narração versão brasileira), Nello Mascia (narração versão italiana)
Sinopse
Três irmãos que começaram do nada, um nome que parece um presságio: Segreto. Da pobreza da Itália do final do século XIX às noites febris do Rio de Janeiro, a história dos irmãos Pasquale, Gaetano e Alfonso Segreto: emigrantes, pequenos criminosos, reis da noite carioca e primeiros cineastas da história do Brasil. Pelo menos é o que dizem. Uma história suspensa entre realidade e lenda, memória e invenção, onde as sombras contam a história do passado, transformando-o. Um filme que lembra um conto de fadas. Ou talvez uma mentira bem contada.
Direção e roteiro: Federico Ferrone e Michele Manzolini
Argumento e pesquisa: Kiti Soares Pesquisa de imagem: Patrícia Pamplona Coordenação de pesquisa: Hernani Heffner Fotografia: Luís Abramo Produção Executiva: Jon Coplon, Juliana de Carvalho e Piero Mancini
Coprodução: Bang Filmes (Brasil) & Stayblack (Itália)
Com: Claudio Santamaria, Sonia Bergamasco, Anna Ferzetti
Sinopse
Il Nibbio narra os vinte e oito dias que antecederam os trágicos acontecimentos de 4 de março de 2005, quando Nicola Calipari, alto dirigente do SISMI (Serviço de Informações e Segurança Militar), sacrificou a própria vida para salvar a jornalista do jornal Il Manifesto, Giuliana Sgrena, sequestrada no Iraque por uma célula terrorista. O filme entrelaça ação e humanidade, lembrando um homem que colocou tudo em jogo pelo valor da vida. Seu assassinato ainda permanece sem culpados.
Direção: Alessandro Tonda
Roteiro: Davide Cosco, Sandro Petraglia, Lorenzo Bagnatori
Produção: Notorious Pictures, Rai Cinema, Tarantula
Il ragazzo dai pantaloni rosa, de Margherita Ferri
Título BR: O Menino da Calça Rosa
Itália, 2024, 114′, Drama, Legendas PT
Com: Claudia Pandolfi, Samuele Carrino, Corrado Fortuna, Andrea Arru
Sinopse
No dia 20 de novembro de 2012, Andrea Spezzacatena, um jovem de 15 anos, tirou a própria vida, tornando-se o primeiro caso conhecido em Itália de suicídio de um menor provocado por bullying e cyberbullying. A tragédia teve início com um episódio simples: uma calça vermelha, presente da mãe, ficou cor-de-rosa após uma lavagem errada. Inspirado na história real de Andrea e no livro da sua mãe, “Andrea Além das Calças Cor-de-Rosa”. Um dos filmes italianos mais vistos do ano, com mais de um milhão e meio de espectadores.
Com: Freiras Beneditinas do Mosteiro de Santa Cecilia em Trastevere
Sinopse
No coração de Roma, dentro das paredes de um antigo mosteiro beneditino, um grupo de freiras enclausuradas preserva uma tradição centenária: a tecelagem de lã de cordeiro para criar o Pálio, a preciosa vestimenta litúrgica dada ao Papa e aos arcebispos metropolitanos. Um gesto de fé e devoção, meticulosamente repetido todos os anos, onde espiritualidade e artesanato estão perfeitamente interligados. Antes que a lã possa ser tecida, há duas pequenas vidas para cuidar. Dois cordeiros recém-nascidos são colocados sob os cuidados da irmã Vincenza, que os alimenta carinhosamente com mamadeira com a mesma ternura de uma mãe. No silêncio do mosteiro, seus balidos se misturam com cantos e orações. Com um olhar íntimo, o documentário revela um lugar escondido, suspenso no tempo, feito de oração e trabalho, silêncio e canções, onde o cuidado com pequenas coisas, um bordado, um cordeiro a ser alimentado, se torna o maior ato de amor.
Direção e roteiro: Massimiliano Camaiti
Produção: Cinemaundici, Biennale College – Cinema, Rai Cinema
Com: Nanni Moretti, Renato Carpentieri, Giulio Base, Antonio Neiwiller
Sinopse
Nanni Moretti é diretor e também personagem principal destas crônicas cheias de ironia. Apresentado em três capítulos, o filme começa com Moretti pilotando sua moto pelas ruas de Roma. No segundo capítulo, o diretor viaja com um amigo pela Sicília em busca de um lugar tranquilo para terminar seu novo filme. No terceiro, ele consulta médico após médico em busca da cura para uma irritação de pele.
Um olhar cômico sobre a vida e a Itália dos anos 1990, Caro Diário é possivelmente o filme mais popular de Moretti e lhe rendeu o prêmio de Melhor Diretor no Festival de Cannes de 1994.
Direção e roteiro: Nanni Moretti
Produção: Nella Banfi, Angelo Barbagallo, Nanni Moretti
Imagine uma noite no Cerrado, ao redor do fogo, onde a viola toca ao vivo, a dança acontece a sua volta e a comida é preparada diante dos seus olhos.
O VVT é um encontro imersivo que une:
– Música de raiz ao vivo – Ballet contemporâneo – Narrativas do interior – Gastronomia no fogo de chão
Tudo acontece ao mesmo tempo, no mesmo espaço, sem palco, sem distância, sem separação.
Destaque da noite
Antes de existir restaurante, antes de existir fogão a gás, antes de existir qualquer pressa, existia a tacha.
Um caldeirão de ferro fundido, pesado e negro de fuligem, que repousava sobre brasas vivas no centro do terreiro. A tachada é um dos pratos mais antigos e genuínos da culinária caipira do Brasil Central e carrega em cada borbulha a memória de um Brasil que ainda sabia sentar junto.
Sua origem se perde nos séculos, misturando os saberes indígenas do preparo lento sobre o fogo com a tradição portuguesa do cozido robusto e com os ingredientes que a terra do Cerrado sempre ofereceu com generosidade. Na tachada cabem todos: carne vermelha cortada em pedaços gordos e perfumados, e os legumes que a estação carrega.
Cozinhar na tacha significava cozinhar para muitos. Para a comunidade inteira.
Era um gesto coletivo. Alguém trazia a lenha, outro a carne, outro os legumes, outro a viola. O fogo reunia tudo enquanto os mais velhos contavam causos, as crianças corriam no terreiro e os casais dançavam à luz da fogueira. A tachada não era apenas uma refeição , era o centro de uma celebração da vida partilhada.
No interior de Goiás, esse prato ganhou contornos próprios. O fogo baixo e constante, mantido por mãos experientes que sabiam a hora de mexer, de adicionar, de esperar, transformava ingredientes simples em algo extraordinário. O tempo era parte da receita. A paciência, o principal tempero.
Quem comia junto, pertencia. A mesa longa, o prato fundo, a colher de pau passada de mão em mão: tudo falava de comunidade.
Na Vivência Vozes da Terra, a tachada não é apenas servida. Ela é preparada à vista de todos, no fogo de chão, como era feito pelos avós dos avós. O cheiro da fumaça, o borbulhar do caldo, a luz laranja das brasas iluminando rostos atentos, tudo isso é parte da experiência. Enquanto a viola toca e os corpos dançam, a tacha aquece. E quando a vivência atinge seu ponto mais profundo, a comida está pronta. Sentar à mesa, então, é o gesto final de um ritual que começou muito antes de qualquer palavra ser dita.
Vagas limitadas
Evento intimista, com poucos lugares disponíveis. Cada edição é única e não se repete.
Para quem é?
Para quem quer sair do comum e viver algo real. Para quem sente que cultura é presença, não espetáculo. Garanta seu lugar
Garanta seu ingresso e venha sentir de perto as vozes que nascem da terra
Serviço:
Evento: VVT — Vivência Vozes da Terra: “Entre Raiz e Coração”
Local: Voilà House — Alexânia (GO) Date: 19 de Junho · 20h às 22h
Programação do ambiente temático oferece gastronomia exclusiva, música ao vivo e recreação infantil até 16 de julho
A capital federal se prepara para viver a emoção da Copa do Mundo 2026 em grande estilo e, até 19 de julho, o Royal Tulip Brasília Alvorada, da rede Louvre Hotels Group-Brazil, entra no clima do torneio e promove o “Espaço Copa”. O evento temático é voltado a hóspedes e visitantes e visa proporcionar uma experiência única que reúne entretenimento, conforto, hospitalidade, sofisticação e alta gastronomia para acompanhar os principais jogos do torneio mundial de futebol.
Instalado no Espaço Amadeus, a iniciativa conta com transmissão das partidas, DJ e música ao vivo nos dias dos jogos do Brasil, ambientação especial inspirada no maior evento do futebol mundial, além de um cardápio exclusivo desenvolvido pelo chef Elisio Correa, em conjunto com a equipe de gastronomia do hotel. O evento ainda oferece rodadas gratuitas de chope a cada gol marcado pela seleção brasileira.
O acesso ao Espaço Copa permanece aberto durante todos os jogos do mundial a hóspedes e de segunda a quinta-feira para turistas e visitantes, sujeito à disponibilidade de lugares. O empreendimento ressalta que o acesso ao evento não inclui utilização da área da piscina e que todos os alimentos, bebidas e demais consumos realizados no local serão cobrados separadamente.
Programação infantil
Pensando em proporcionar uma experiência completa para toda a família, o Royal Tulip Brasília Alvorada disponibilizará um serviço exclusivo de recreação infantil durante o período do Espaço Copa. Voltada para crianças de 4 a 13 anos, a programação será conduzida por uma equipe especializada, preparada para oferecer momentos de diversão, interação e aprendizado em um ambiente seguro e acolhedor.
O serviço terá o valor de R$ 150,00 por criança e contempla até seis horas de atividades recreativas supervisionadas, permitindo que pais e responsáveis acompanhem os jogos com mais conforto e tranquilidade. A recreação funciona diariamente, das 13h às 23h, com uma programação especialmente desenvolvida para entreter os pequenos durante toda a permanência no hotel.
Em caso de permanência além das seis horas contratadas, será cobrada uma taxa adicional de R$ 30,00 a cada 15 minutos excedentes. As reservas devem ser realizadas com antecedência mínima de 24 horas pelo telefone (61) 3424-7000. As vagas são limitadas e estão sujeitas à disponibilidade.
“A iniciativa reforça o compromisso do Royal Tulip Brasília Alvorada em proporcionar uma experiência diferenciada para toda a família durante a Copa do Mundo de 2026, garantindo que os pequenos vivam momentos inesquecíveis enquanto os adultos aproveitam cada lance da competição com comodidade, requinte e tranquilidade”, diz a gerente comercial Centro Oeste do Louvre Hotels Group – Brazil, Aryane Borges.
O evento reúne ainda importantes parceiros, entre eles Brahma, Guaraná Antarctica, Red Bull, Chivas, Aperol, Chandon, Adamah Spa, Sama e P.O Mídia, que contribuirão para tornar o ambiente ainda mais atrativo durante todo o período da competição.
Turismo esportivo e entretenimento
A iniciativa reforça a tendência de hotéis ampliarem suas experiências de lazer e entretenimento durante grandes eventos internacionais, transformando-se em pontos de encontro para moradores e turistas. Com a expectativa de grande mobilização em torno da Copa do Mundo de 2026, o Espaço Copa surge como uma opção para quem deseja acompanhar os jogos em um ambiente diferenciado, com conforto, gastronomia de qualidade e atrações para todas as idades.
Serviço
Espaço Copa – Royal Tulip Brasília Alvorada Período: Até 19 de julho de 2026 Local: Espaço Amadeus – Royal Tulip Brasília Alvorada Informações e reservas: (61) 3424-7000 Recreação infantil: mediante reserva antecipada e disponibilidade de vagas
Gratuito
Sujeito à lotação
Inovação, sofisticação e lazer para toda a família
O Royal Tulip Brasília Alvorada oferece estrutura completa de lazer e sofisticação. O hotel de luxo disponibiliza área vip Guest – exclusiva para hóspedes das categorias luxo –, camarim de noivas e o pub totalmente reformados, além de uma nova adega, novo mobiliário para piscina e salão de jogos remodelado.
Há serviços de spa que vão desde massagens relaxantes e terapêuticas até programação para casais e cuidados corporais, como massagem modeladora. Sua piscina aquecida já se consolidou como uma famosa atração instagramável e uma das principais opções de lazer na região.
Além de espaço kids, SPA, sauna, academia, bar de piscina e um Pub temático, a localização é outro ponto alto: às margens do Lago Paranoá, vizinho ao Palácio da Alvorada e próximo a pontos estratégicos como o centro comercial de Brasília.
A gastronomia é outro destaque das últimas inovações do hotel. Um dos mais tradicionais bares de Brasília, o The Old Barr, tem seu cardápio inspirado nas comidas de boteco francês. Com funcionamento diário, das 19h até a meia-noite, o espaço foi repaginado, migrando da culinária inglesa para a francesa e trazendo ao público do hotel o DNA da marca, administrada pela rede hoteleira francesa Louvre Hotels Group.
Sobre a Louvre Hotels Group – Brazil
É uma empresa do segmento hoteleiro, subsidiada à francesa Louvre Hotels Group e responsável pela administração e comercialização de hotéis das marcas Royal Tulip, Golden Tulip e Tulip Inn. A rede reúne em seu portfólio atual 16 hotéis distribuídos estrategicamente pelo país: Natal (RN), Goiânia (GO), Sete Lagoas (MG), São José dos Campos (SP), Bauru (SP), Holambra (SP), Guarujá (SP), Itaguaí (RJ), Campos dos Goytacazes (RJ), Macaé (RJ), Vitória (ES), Vila Velha (ES), Alagoinhas (BA), Canela (RS) e Brasília (DF), onde tem duas unidades.
