Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
De 9 a 12 de outubro, Brasília será palco da 30ª edição do Brasília Capital Fitness Wellness (BCFW), considerado o terceiro maior evento fitness do Brasil. A celebração acontece no Centro de Convenções Ulysses Guimarães e promete reunir mais de 60 mil visitantes em quatro dias de experiências, palestras, competições e networking.
Realizado pela Levanta Brasil, presidida por Patrícia Gonçalves, e organizado pelo Brasília Capital Fitness, sob liderança de Fábio Padilha, o evento chega à sua edição comemorativa consolidando-se como referência nacional no setor de saúde, esporte e bem-estar. Inscrições: https://bcfw.sistemaboss.com.br
A feira Expo Fitness, com entrada gratuita, reunirá grandes marcas e startups de equipamentos, acessórios, moda fitness, suplementação, produtos naturais, saúde e bem-estar, além de tecnologia e artesanato.
O público também poderá acompanhar e participar de disputas em arenas dedicadas a modalidades como Calistenia, Kettlebell com atletas olímpicos, Hyrox, Powerlifting, Bike e Fitness Xperience, além da tradicional Copa de Fisiculturismo e da programação infantil na Arena Kids. O evento ainda promoverá concursos como Musa e Mister Capital Fitness e premiará o Profissional do Ano.
Na grade de palestras, o BCFW Talks oferecerá conteúdos sobre saúde, qualidade de vida e transformação pessoal. Um dos destaques será a participação especial da cantora Jojo Todynho, que falará sobre sua trajetória de superação e a importância da atividade física.
Além do lazer e das competições, o BCFW mantém sua vocação acadêmica, com cursos e seminários voltados a profissionais de Educação Física, Nutrição, Fisioterapia e Medicina Esportiva. Especialistas renomados, incluindo doutores e pesquisadores, abordarão temas como treinamento de alta performance, musculação, fitness aquático e natação infantil.
Outro espaço de destaque será o VIP Gestão, voltado para empresários e gestores de academias, com programação dedicada a tendências do mercado, finanças, recrutamento e visitas técnicas a academias-modelo da capital.
Com patrocínio de ABC EVO, Total Pass, Gymnamic, Coca-Cola Zero Açúcar, Powerade e Reign, apoio do Sebrae e da Secretaria de Esportes do GDF, além de apoio pedagógico da Uniguaçu, o BCFW 30 anos celebra três décadas de inovação, tradição e movimento que transforma vidas.
Serviço
BCFW – Brasília Capital Fitness Wellness
Dias: 09 a 12 de outubro de 2025
Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães – Brasília/DF
Horários: 09/10 (qui): 14h às 21h; 10 e 11/10 das 09h às 21h e 12/10 (dom): 09h às 18h
Evento recebe conversas inspiradoras sobre design e arte, com dois encontros, exclusivos para convidados, dentro do seu espaço decorado
A Brasal Incorporações apresenta o Talks Brasal Décor, que acontece dentro do seu ambiente na Casa Cor Brasília 2025, que leva o nome de Casa Aava. Este ano a Incorporadora conta com uma unidade decorada completa do Reserva Orla, seu primeiro empreendimento no Setor de Clubes Sul. Inspirado no Lago Paranoá e assinado pela Traama Arquitetura, o ambiente une sofisticação, sustentabilidade e identidade brasiliense, e ainda conta com um lounge para recepção do público.
Os eventos desta edição, exclusivamente para convidados, acontecem em duas datas, no lounge do decorado: 16 de setembro e 7 de outubro, ambos conduzidos pelo jornalista Valter Lourenço. No primeiro talk, o tema “Minimalismo Sensorial: Menos Forma, Mais Experiência — Como o Design Afeta Emoções” será explorado pelas arquitetas Amanda Saback e Ana Luiza Veloso, da Traama Arquitetura, juntamente com Fernanda Souza, Arquiteta e Gerente de Projetos da Brasal Incorporações. O foco é abordar em como o design pode influenciar e transformar as emoções humanas de forma sensorial e significativa.
No segundo encontro, com tema “A Arte que Habita o Espaço” a Traama arquitetura e Fernanda Souza, reúnem as curadoras Valéria Pena Costa e Mônica Tachotti, que, com suas amplas experiências no universo artístico, vão guiar uma conversa rica sobre a interseção entre arte, arquitetura e a vivência nos espaços. Este talk contará também com a presença ativa dos artistas brasilienses que estão com suas peças expostas dentro do ambiente, que estarão na plateia, mas serão convidados a participar, compartilhando insights e experiências diretas.
O Talks Brasal Decor é uma roda de conversa projetada para ser dinâmica, sensível e inspiradora, com o objetivo de aprofundar a compreensão e apreciação dos participantes sobre o impacto transformador da arte e do design nos ambientes de convivência. Esses encontros visam ser fontes essenciais de inspiração e intercâmbio cultural.
Talks Brasal Décor
Data: 16 de setembro e 7 de outubro
Local: Casa Cor Brasília 2025 – Casa Aava – Ambiente Brasal Incorporações
Evento independente reúne lançamentos, exposições e o pioneirismo da cultura HIP-HOP brasileira
O rap do Distrito Federal tem se consolidado como uma das vozes mais potentes da cultura urbana brasileira. No dia 14 de setembro, essa força ganha um palco de respeito: o Teatro dos Bancários, em Brasília, será ocupado pelo Festival RARIDADES, encontro que conecta o underground ao mainstream e mostra que a periferia produz arte de qualidade e com identidade própria. Criado e produzido pela Raro Records, produtora independente formada por uma equipe periférica, o festival chega como um movimento de resistência, visibilidade e celebração da cultura de rua.
O RARIDADES nasce como um manifesto. A música, o grafite e a fotografia dividem espaço em uma programação que vai do rap visceral ao trap pioneiro, passando pela experimentação sonora de novos artistas. Um dos momentos mais aguardados será o lançamento do álbum “Surfista de 808”, de Rachmemo, que define sua entrega de forma contundente:
“Eu não tive escolha, a música entrou na minha vida e nunca mais consegui viver sem ela. Se eu não estiver fazendo ou pelo menos pensando em música todos os dias, significa que não estou bem. Eu necessito estar envolvido na arte, fazendo música principalmente. Eu sou a música, tudo o que canto sou eu, e se não é mais, um dia foi. Faço música para eternizar minha passagem nessa vida.”
A festa começa às 16h com o DJ Joseph, que traz a essência da Ceilândia em sets que transformam a pista em movimento de energia. Em seguida, às 16h30, a banda Fora da Caxa apresenta sua mistura de rap, groove e influências da música brasileira, criando um som inovador e cheio de identidade. Às 17h15, o cantor e rapper Sérgio Cândido, também da Ceilândia, vive um momento histórico ao lançar seu aguardado álbum “Não Sou Um Gênio”, projeto que promete consolidar seu nome entre os mais originais da cena independente.
Às 18h, o Raro Convida abre espaço para novas vozes do DF. Sobem ao palco Akao.47, Hate Rct, Babi, Bluntpk e João, O Absurdo, artistas que representam a diversidade de estilos e trajetórias que fazem do rap e do trap brasilienses um mosaico de resistência e autenticidade. Logo depois, às 19h, o DJ Jay Lee assume as pick-ups com a bagagem de quem já dividiu palco com grandes nomes do rap nacional e até levou seu som para a Europa.
O clima esquenta às 19h30 com a apresentação de Matuto, uma das vozes mais originais da nova geração, que imprime lirismo e identidade periférica em cada verso. O ápice da noite chega às 20h15 com Rachmemo, que lança o álbum “Surfista de 808”. O artista, que traduz nas letras a intensidade da rua, não esconde a relação visceral com a música: “Eu não tive escolha, a música entrou na minha vida e nunca mais consegui viver sem ela. Se eu não estiver fazendo ou pelo menos pensando em música todos os dias, significa que não estou bem. Eu necessito estar envolvido na arte, fazendo música principalmente. Eu sou a música, tudo o que canto sou eu, e se não é mais, um dia foi. Faço música para eternizar minha passagem nessa vida.”
Às 21h, o trap nacional encontra seu maior representante quando Raffa Moreira sobe ao palco. Pioneiro e referência incontornável do gênero no Brasil, ele encerra o line-up principal mostrando por que é considerado um dos artistas mais influentes da cena e uma inspiração para toda uma geração de jovens da quebrada.
Além da música, o festival transforma o hall do teatro em galeria de arte. A exposição “Raridades Periféricas” reúne grafiteiras do DF como Camz, Scorpia, Siria e Tainha, enquanto a mostra fotográfica “Os Invisíveis”, de Danilo Rodrigues, apresenta em preto e branco a poesia escondida no cotidiano das ruas.
Com apoio de parceiros como Bem Bolado, Tabacaria Tailândia, Kane Barber Club e Gibi Comunica, o Festival RARIDADES coloca a quebrada no centro, reafirmando que a cultura periférica é potência criativa e resistência.
Serviço
Festival RARIDADES
Local: Teatro dos Bancários – EQS 314/315, Asa Sul, Brasília/DF
Data: 14 de setembro de 2025
Horário: a partir das 16h
Programação
16h00 – DJ Joseph
16h30 – Foradacaxa
17h15 – Sérgio Cândido (lançamento do álbum “Não Sou Um Gênio”)
18h00 – Raro Convida (Akao.47, Hate Rct, Babi, Bluntpk e João, O Absurdo)
19h00 – DJ Jay Lee
19h30 – Matuto
20h15 – Rachmemo (lançamento do álbum “Surfista de 808”)
21h00 – Raffa Moreira
Exposições: “Raridades Periféricas” (grafite feminino) e “Os Invisíveis” (fotografia de Danilo Rodrigues)
Ação oferece oportunidade de aprendizado e troca artística voltada a atores, estudantes e interessados a partir de 16 anos
O II Festival de Teatro Verônica Moreno, que acontece de 27 de setembro a 2 de outubro no Complexo Cultural Samambaia, está com inscrições abertas para a oficina “Gabri[elas] – Narrativas que nos Compõe”, realizada pelo Coletivo Mulheres da Vida (SP). A atividade será no dia 28 de setembro, das 9h às 13h, com participação gratuita e voltada a atores, estudantes de artes cênicas e demais interessados a partir de 16 anos.
Conduzida pela atriz Fernanda Viacava e pela iluminadora Nara Zocher, a oficina propõe um mergulho nos processos criativos do espetáculo Gabri[ELAS], refletindo sobre a construção de dramaturgias a partir do encontro entre artistas e personagens reais. A vivência inclui exercícios práticos, partilha de materiais e dispositivos utilizados na pesquisa e montagem da peça, possibilitando aos participantes experimentar novas formas de criação cênica.
Fernanda Viacava tem carreira consolidada no cinema, teatro e televisão, com destaque em produções como A Menina que Matou os Pais, Sintonia (Netflix) e Gabri[ELAS], trabalho pelo qual recebeu o Prêmio de Melhor Atriz no Festival de Passos (MG). Já Nara Zocher, formada pelo Teatro Escola Macunaíma e pela USP, atua como atriz, iluminadora e pesquisadora em coletivos de teatro de São Paulo, com forte experiência em projetos performativos e de integração das artes cênicas.
As inscrições são gratuitas e podem ser realizadas até a data da oficina, mediante disponibilidade de vagas. O encontro acontece no Complexo Cultural Samambaia. O II Festival de Teatro Verônica Moreno reúne dez espetáculos, atividades formativas, ações de acessibilidade e homenagens, consolidando Samambaia como polo de produção e difusão do teatro no Distrito Federal. Toda a programação é gratuita.
SERVIÇO
Oficina “Gabri[elas] – Narrativas que nos Compõe” – II Festival de Teatro Verônica Moreno
Haverá pré-venda para clientes Santander Select e Private Banking no dia 15 de julho e pré-venda para demais clientes Santander no dia 16 de julho
Devido a alta demanda, a banda multiplatina e vencedora do Grammy, Imagine Dragons, anuncia data extra no Brasil no dia 01 de novembro, no Estádio MorumBIS, em São Paulo
O grupo continua conquistando palcos, criando hinos épicos que ressoam nos mais altos níveis e quebrando recordes a cada passo. A banda de Las Vegas, com múltiplas certificações de diamante, solidificou seu status como um ícone inegável, garantindo um lugar privilegiado entre as maiores lendas do rock mundial.
No dia 15 de julho, clientes Santander Select e Private Banking, portadores dos cartões: Santander Unique Infinite; Santander Unlimited Infinite; Decolar Santander Infinite; GOL Smiles Santander Infinite; American Express® Gold Card Santander; American Express® Platinum Card Santander;
American Express® Centurion Card Santander; Santander Unique Black; Santander Unlimited Black; Santander / AAdvantage® Black, poderão comprar os ingressos em pré-venda exclusiva. Já a pré-venda para os demais clientes do banco acontece no dia 16 de julho. Neste caso, todos os cartões são elegíveis, exceto os de viagens. A venda para o público geral começa no dia 17 de julho. Clientes Santander podem parcelar em até 5x sem juros e os demais podem parcelar em até 3x sem juros.
Tanto na pré-venda quanto na venda geral os ingressos estarão disponíveis a partir das 12h pelo site https://www.ticketmaster.com.br e a partir das 13h nas bilheteria oficial (sem taxa de serviço). Será permitido comprar até oito ingressos por CPF, limitados a três meias-entradas.
A turnê no Brasil é apresentada pelo Santander Brasil e tem Heineken como a cerveja oficial. Codemge é patrocinador oficial em Belo Horizonte. Apoio Esfera em São Paulo e Belo Horizonte. NEOOH como media partner em São Paulo e Belo Horizonte. Metrópoles como media partner em Brasília. A realização é da Live Nation Brasil. Para obter mais informações, visite http://www.livenation.lat.
Sobre o Imagine Dragons
O Imagine Dragons continua a redefinir o rock no século XXI. Enchendo estádios, criando hinos de tirar o fôlego e quebrando recordes a cada momento, a banda Imagine Dragons, vencedora do GRAMMY® e vencedora do prêmio Diamante, de Las Vegas, ocupa o espaço rarefeito como uma das maiores bandas de rock do mundo. Com vendas acumuladas de 55 milhões de álbuns equivalentes, 58 milhões de músicas digitais e mais de 80 bilhões de streams, eles se destacam como “a única banda na história a ganhar quatro singles Diamante da RIAA” , a saber, “Radioactive” (17x platina), “Believer” (14x platina), “Thunder” (13x platina) e “Demons” (12x platina). Desde que surgiram em 2009, eles marcaram cinco estreias consecutivas no Top 10 da Billboard Top 200 com Night Visions [2012] (7x-platina), Smoke+Mirrors [2015] (platina), Evolve [2017] (tripla platina), Origins [2018] (platina) e Mercury – Act 1 [2021], todos lançados pela KIDinaKORNER/Interscope. Com o lançamento de Mercury – Act 2 (KIDinaKORNER/Interscope) em 2022, eles completaram seu primeiro álbum duplo produzido pelo lendário Rick Rubin. O single de sucesso “Bones”, apresentado no Mercury Act 2, foi número um na Alternative Radio. A colaboração de sucesso da banda com o rapper J.I.D. de East Atlanta, “Enemy” , acumulou bilhões de streams globais (4,3 bilhões).
Dominando as rádios, eles continuam sendo uma das quatro únicas bandas a alcançar singles consecutivos no Top 5 nas rádios alternativas, e a única a repetir esse feito. Mais recentemente, o Imagine Dragons fez história no Spotify, com “Bad Liar” se tornando a décima música a ultrapassar 1 bilhão de streams. A banda agora detém a coroa de grupo com mais de um bilhão de músicas transmitidas, tornando-se a primeira na história da plataforma a ter dez músicas atingindo esse marco. Enquanto isso, os videoclipes dos sucessos “Thunder” e “Believer” do Imagine Dragons acumularam impressionantes 2 bilhões de visualizações no YouTube, enquanto os vídeos de “Radioactive”, “Demons” e “Whatever It Takes” ultrapassaram 1 bilhão de visualizações. Eles colaboraram com todos, de Kendrick Lamar, Lil Wayne e Wiz Khalifa a Avicii e o compositor de cinema Hans Zimmer. Retribuindo, eles arrecadaram milhões para várias causas, incluindo sua instituição de caridade para câncer pediátrico, a Tyler Robinson Foundation, e a LOVELOUD Foundation e o festival do vocalista Dan Reynolds em apoio à juventude LGBTQ+. Em 2022, o presidente ucraniano Volodymyr Zelensky os nomeou embaixadores da UNITED 24, que beneficia ajuda humanitária na Ucrânia. Em 2024, o Imagine Dragons lançou seu sexto álbum de estúdio, LOOM, com aclamação da crítica. A subsequente turnê mundial LOOM vendeu mais de 2 milhões de ingressos globalmente, destacando a evolução contínua e o apelo global duradouro do Imagine Dragons.
Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation
O Santander Brasil acredita, investe e promove o acesso às mais distintas manifestações culturais e a democratização da cultura para a sociedade. Em 2023, o Banco entrou oficialmente no universo da música, patrocinando grandes shows internacionais. Além de patrocinar e promover parcerias com instituições e iniciativas culturais, como Museu do Amanhã (RJ), Festival de Música em Trancoso (BA) e a restauração do Mural Batalha dos Guararapes (PE) e do Museu do Ipiranga (SP), o Santander mantém seus próprios empreendimentos, como os Faróis Santander Porto Alegre e São Paulo, além do Teatro Santander e 033 Rooftop, na capital paulista.
Sobre a Esfera
A Esfera é o programa de recompensas do Santander e conta com mais de 200 parceiros para clientes acumularem pontos, resgatar e ganhar descontos para comprar, curtir e viajar. É gratuito e qualquer pessoa pode abrir sua conta. A Esfera reconhece a importância de preservar e promover o fomento da cultura e por isso tem um compromisso em apoiar eventos culturais significativos.
SERVIÇO – IMAGINE DRAGONS
BELO HORIZONTE
Data: 26 de outubro de 2025 (domingo)
Abertura dos portões: 16h
Horário do show: 21h
Local: Mineirão
Endereço: Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 – São José, Belo Horizonte – MG
Ingressos: a partir de R$270,00 (ver tabela completa)
Classificação: 16 anos. De 5 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS
PISTA PREMIUM: R$ 460,00 meia-entrada e R$ 920,00 inteira
CADEIRA INFERIOR ROXA: R$ 380,00 meia-entrada e R$ 760,00 inteira
CADEIRA INFERIOR: R$ 380,00 meia-entrada e R$ 760,00 inteira
PISTA: R$ 290,00 meia-entrada e R$ 580,00 inteira
CADEIRA SUPERIOR: R$ 270,00 meia-entrada e R$ 540,00 inteira
Evento ocorre de 12 a 20 de setembro com mostras competitivas, sessões infantis, lançamentos de livros e programação gratuita; exibições serão no Cine Brasília e em seis polos, incluindo Sesc Estação 504 Sul, Sesc Setor Comercial Sul e Samambaia
O 58º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro acontece de 12 a 20 de setembro com uma programação descentralizada que levará mostras competitivas, sessões infantis e oficinas para várias Regiões Administrativas do Distrito Federal. Além das tradicionais exibições no Cine Brasília, o festival ocupará o Complexo Cultural de
Planaltina, o Sesc Gama, o Sesc Ceilândia, o Sesc Estação 504 Sul, o Sesc Setor Comercial Sul e, pela primeira vez, Samambaia, com sessões ao ar livre. O Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) também sediará atividades do Ambiente Petrobras de Mercado.
Com realização e apresentação da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF em parceria com o Instituto Alvorada Brasil, a 58º edição do Festival de Brasília é apresentada e patrocinada pela Petrobras, conta com recursos da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal, LIC e Lei Rouanet, além de contar com patrocínio master do BRB e YouTube e patrocínios da Claro e Sebrae.
O mais longevo festival de cinema do país exibirá mais de 80 filmes nas mostras Competitiva Nacional, Mostra Brasília (com produções do DF), e das Mostras: Caleidoscópio, Festival dos Festivais, Coletivas Identidades, História(s) do Cinema Brasileiro, Clássicos Brasileiros. Além da exibição de filmes para o público infantil com o Festivalzinho e a exibição de Sessões Especiais. Programação completa: https://festcinebrasilia.com.br/programacao-geral/
Programação em Planaltina (Complexo Cultural)
O início da programação em Planaltina será no dia 13 de setembro às 19h com coquetel de abertura e apresentação de DJ. Em seguida terá início a exibição dos filmes da Mostra Competitiva Nacional que segue até o dia 19/09 sempre às 19h45 no Complexo Cultural de Planaltina. De 15 a 19/09, às 9h30, ocorrem as sessões infantis do Festivalzinho, e às 15h, a Mostra Brasília. A região também sedia a oficina Agentes do Cinema: aprenda a filmar ideias com o celular, voltada para estudantes da rede pública, entre 16 e 19 de setembro.
Programação no Gama e em Ceilândia (Sesc)
O Sesc Gama e o Sesc Ceilândia exibem, de 15 a 19/09, o Festivalzinho às 9h30 e a reprise da Mostra Brasília às 19h45. Em Ceilândia, serão oferecidas oficinas gratuitas no Centro Educacional: Cinema e imaginários periféricos, com Adirley Queiróz, e Corpo, Câmera, Ação! – Oficina de atuação para cinema, com Wellington Abreu.
Programação no Sesc Estação 504 Sul
A programação no Sesc Estação 504 Sul terá início no dia 15/09 às 11h com a exibição da Mostra Clássicos do Cinema Brasileiro. De 15 a 20/09, o espaço recebe a Mostra Competitiva Nacional às 14h30. O espaço também recebe de 16 a 20/09 a exibição da Mostra Brasília às 11h.
Entre 15 e 19/09, sempre às 11h, às 17h e 19h, serão exibidos filmes das mostras Clássicos do Cinema Brasileiros, Festival dos Festivais e Coletivas Identidades, além de lançamentos de parceiros como a Globoplay, com o filme “Chico Anysio:
Um Homem À Procura de Um Personagem”, de Bruno Mazzeo, e o Canal Brasil, com “Paloma”, de Marcelo Gomes.
Programação no Sesc Setor Comercial Sul
No sábado (13/09), às 14h, a Mostra História(s) do Cinema Brasileiro exibe “Relâmpago de crítica murmúrios de metafísica”, de Júlio Bressane e Rodrigo Lima.
Às 17h, a Mostra 60 Anos do Festival de Brasília apresenta curtas de Kleber Mendonça Filho, e às 18h30, a Mostra Clássicos do Cinema Brasileiros exibe “Terceiro Milênio”, de Jorge Bodanzky. No domingo (14/09), às 11h haverá a exibição da Sessão Especial Curtas da Caravana Farkas Viramundo. O espaço
também exibirá a Mostra História(s) do Cinema Brasileiroàs às 14h e às 18h30 e a reprise da Mostra Competitiva Nacional às 16h.
Novidade: Cine Céu em Samambaia
O Festival chega a Samambaia nos dias 17, 18 e 19 de setembro (quarta, quinta e sexta), sempre às 19h, com o Cine Céu, promovendo sessões gratuitas ao ar livre para a comunidade. A atração principal será a exibição do grande clássico brasileiro: O Auto da Compadecida 2.
Cine Brasília
As sessões principais da Mostra Competitiva Nacional (13 a 19/09 às 21h) e da Mostra Brasília (15 a 19/09 às 18h) serão exibidas diariamente no Cine Brasília. O público também poderá desfrutar da Área de Convivência com praça de alimentação e apresentações de DJs todas as noites, a partir das 20h, com nomes como Dj Pezão e Barata do Sistema Criolina, e das festas Confronto Soundsystem, Balansoul, Pororoca, Pequila, Delírio Tropical e Toranja.
Lançamentos de Livros
A programação inclui ainda lançamentos de livros na Área de Convivência do Cine Brasília, com títulos como Casulo ao mar: tempo e solidão nos filmes de Marcelo Ikeda de Marcelo Ikeda e Arthur Gadelha (13/09 às 18h30); Viver o medo, de Jean-Claude Bernardet e Sabrina Anzuategui (14/9 às 18h30), Imagens de uma busca de si, de Márcio Andrade (15/09 às 18h30), Cultura é Poder: Reflexões sobre o papel da cultura no processo emancipatório da sociedade brasileira, de Jandira Feghali (16/09 às 18h30), e Clodo, Climério e Clésio: a Profissão do Sonho, de Dea Barbosa e Severino Francisco (19/09 às 18h30).
Ingressos
Os ingressos para todas as sessões da Mostra Competitiva Nacional (13 a 19/09) estarão à venda a partir do dia 13/09, no site ingresso.com e na bilheteria do Cine Brasília a partir das 14h, todos os dias. (R$ 20 a inteira e R$ 10 a meia entrada.)
Todas as outras Mostras do Festival terão entrada gratuita, sem retirada de ingressos. As Sessões estarão sujeitas à lotação
Conferência do Audiovisual
A 5ª Conferência Audiovisual ocorrerá na Área de Convivência do Cine Brasília de 16 a 20/09, sempre às 10h, com debates abertos ao público sobre temas como a regulação do streaming no Brasil, a utilização da Inteligência Artificial na produção audiovisual, a industrialização do setor e a chegada da TV 3.0. Também haverá debates no dia 18/09 às 14h e às 16h, no dia 19/09 às 14h e no dia 20/09 às 15h. Programação completa: https://festcinebrasilia.com.br/programacao-geral/
Debates sobre os filmes
Os debates com realizadores dos filmes da Mostra Competitiva Nacional ocorrerão no dia seguinte às exibições, sempre às 10h, no hotel Ramada Brasília Alvorada. A atividade é aberta ao público.
Os debates dos filmes da Mostra Brasília serão realizados de 15 a 19/09 no auditório do Cine Brasília sempre às 21h15.
Encerramento e Premiação
O Festival se encerra no sábado (20/09) com a exibição do longa brasiliense A Natureza das Coisas Invisíveis, de Rafaela Camelo, seguida da cerimônia de premiação. Serão concedidos prêmios do Júri Oficial e Júri Popular para longas e curtas-metragens nas categorias de Melhor Filme, Fotografia, Direção de Arte, Trilha Sonora, Edição de Som e Montagem. Os filmes da Mostra Brasília concorrem ao 27º
Troféu Câmara Legislativa
Mesa internacional e Masterclass
O Cine Brasília também vai receber outras atividades abertas ao público como o Painel sobre Tendências Globais no Audiovisual (16/09 às 16h), e duas Masterclass:
A beleza na direção audiovisual com Yasmin Thayná (14/09 às 16h) e Curadoria em cinema: do pensamento em ação com Amaranta César e Janaína Oliveira (19/09 às 19h).
Ambiente Petrobras de Mercado
A 7ª edição do Ambiente Petrobras de Mercado ocorrerá entre 15 e 17 de setembro no Cine Brasília, Espaço Cultural Renato Russo e Sesc da 504 Sul, com Rodadas de Negócios, Pitchings e debates com o objetivo de fomentar o setor audiovisual. A atividade exige inscrição prévia e é voltada para realizadores, diretores e produtores. Programação completa: https://festcinebrasilia.com.br/mercado/
Oficinas
O Festival oferece uma programação formativa em diversas regiões do DF, com nove oficinas gratuitas para crianças, jovens, profissionais do audiovisual, críticos e estudiosos, realizadas de 13 a 19 de setembro. As oficinas acontecem no Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul), no Cine Brasília, no IESB Asa Sul, na Universidade de Brasília (UnB) e em escolas da rede pública de Planaltina e Ceilândia.
O Festival de Brasília abre espaço para debater, criar e conectar o universo dos jogos ao cinema. No dia 16/09, uma mesa redonda discute Propriedade Intelectual e o Uso de IA nos Games e no dia 17/09, acontece o Pitching de Games, reunindo criatividade, tecnologia e audiovisual. Ambas atividades acontecem no Cine Brasília e são abertas ao público.
Serviço
58º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro
Data: 12 a 20 de setembro de 2025
Locais: Cine Brasília, Complexo Cultural de Planaltina, Sesc Gama, Sesc Ceilândia,
Novo ponto reforça o plano de expansão do Grupo Caju e oferece aos brasilienses uma experiência completa de sabor e lazer
A Foster’s Burger, a hamburgueria mais autêntica de Brasília especializada em smash burgers com clima retrô dos anos 90, inaugura sua mais nova unidade na Asa Norte, em frente ao Boteco Caju Limão, estabelecimento do mesmo grupo gastronômico. A abertura, prevista para o dia 17 de setembro, reforça o plano de expansão da marca na capital federal, que já conta com unidades consolidadas na Asa Sul, Sudoeste e Águas Claras.
O novo ponto na Asa Norte é a quinta loja aberta, sendo a segunda somente em 2025, e seguirá o padrão das unidades já consolidadas, com ingredientes selecionados e técnicas que garantem sabor e suculência. “Quando colocamos nossas operações lado a lado, ampliamos as opções para o cliente e fortalecemos ainda mais a experiência do público em nossos espaços”, afirma Cassio Aguiar, sócio-fundador.
A Foster’s Burger, famosa por seus autênticos smash burgers e pelo ambiente retrô inspirado nas clássicas lanchonetes dos anos 90, tem um cardápio simples, mas irresistível. São opções de hambúrgueres nos tamanhos P (100g), M (150g) e G (200g), acompanhados de molhos caseiros, incluindo o famoso Furioso, levemente picante, que conquistou os clientes. O menu vai do clássico pão, carne e queijo a variações com bacon e frango, agradando todos os gostos e apetites.
“Nossa missão sempre foi oferecer um lanche gostoso, rápido e de qualidade, com aquele toque de nostalgia que faz toda a diferença na experiência. Estamos felizes em ver que nossos smashes já fazem parte do cotidiano de muitas pessoas em Brasília e estamos levando nossa proposta de sabor e simplicidade para mais uma bairro da cidade”, reforça Cassio.
A nova unidade da Asa Norte reafirma o compromisso do Grupo Caju em expandir suas marcas de forma planejada e estratégica, garantindo experiência envolvente e cativante em todos os pontos de contato com os clientes. A localização também permite explorar novas oportunidades de público e consolidar ainda mais a presença do grupo na cidade.
Sobre a Foster’s Burger
Atualmente com quatro lojas físicas no Distrito Federal, uma operação no Bosque Parque e, a quase quinta loja nova pronta, a Foster’s Burger nasceu em Brasília e é especializada em smash burger no estilo anos 90, trazendo uma proposta que une simplicidade, praticidade e sabor inconfundível. Com a missão de oferecer uma refeição gostosa, rápida e cheia de personalidade, a marca se destaca pela identidade visual vibrante e pela experiência única em cada unidade.
Somente em 2025, as lojas da marca projetam a venda de 350 mil hambúrgueres e atendimento de cerca de 300 mil clientes. Com mais de 20 mil seguidores no Instagram, a hamburgueria segue conquistando o coração dos brasilienses. No delivery, a projeção é de 100 mil pedidos. A nova unidade na Asa Norte representa um passo importante para solidificar ainda mais sua presença e reforçar o compromisso com qualidade e satisfação do público.
Inauguração Foster’s Burger – Asa Norte
Quando: 17 de setembro Horário: a partir das 18h Endereço: 201 norte Horário de funcionamento: Confira o horário de funcionamento e outras informações no perfil @fostersburger
Evento ocorre de 12 a 20 de setembro com mostras competitivas, sessões infantis, lançamentos de livros e programação gratuita; exibições serão no Cine Brasília e em seis polos, incluindo Sesc Estação 504 Sul, Sesc Setor Comercial Sul e Samambaia
O 58º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro acontece de 12 a 20 de setembro com uma programação descentralizada que levará mostras competitivas, sessões infantis e oficinas para várias Regiões Administrativas do Distrito Federal. Além das tradicionais exibições no Cine Brasília, o festival ocupará o Complexo Cultural de
Planaltina, o Sesc Gama, o Sesc Ceilândia, o Sesc Estação 504 Sul, o Sesc Setor Comercial Sul e, pela primeira vez, Samambaia, com sessões ao ar livre. O Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) também sediará atividades do Ambiente Petrobras de Mercado.
Com realização e apresentação da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF em parceria com o Instituto Alvorada Brasil, a 58º edição do Festival de Brasília é apresentada e patrocinada pela Petrobras, conta com recursos da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal, LIC e Lei Rouanet, além de contar com patrocínio master do BRB e YouTube e patrocínios da Claro e Sebrae.
O mais longevo festival de cinema do país exibirá mais de 80 filmes nas mostras Competitiva Nacional, Mostra Brasília (com produções do DF), e das Mostras:
Caleidoscópio, Festival dos Festivais, Coletivas Identidades, História(s) do Cinema Brasileiro, Clássicos Brasileiros. Além da exibição de filmes para o público infantil com o Festivalzinho e a exibição de Sessões Especiais. Veja a programação: https://festcinebrasilia.com.br/programacao-geral/
Programação em Planaltina (Complexo Cultural)
O início da programação em Planaltina será no dia 13 de setembro às 19h com coquetel de abertura e apresentação de DJ. Em seguida terá início a exibição dos filmes da Mostra Competitiva Nacional que segue até o dia 19/09 sempre às 19h45 no Complexo Cultural de Planaltina. De 15 a 19/09, às 9h30, ocorrem as sessões infantis do Festivalzinho, e às 15h, a Mostra Brasília. A região também sedia a oficina Agentes do Cinema: aprenda a filmar ideias com o celular, voltada para estudantes da rede pública, entre 16 e 19 de setembro.
Programação no Gama e em Ceilândia (Sesc)
O Sesc Gama e o Sesc Ceilândia exibem, de 15 a 19/09, o Festivalzinho às 9h30 e a reprise da Mostra Brasília às 19h45. Em Ceilândia, serão oferecidas oficinas gratuitas no Centro Educacional: Cinema e imaginários periféricos, com Adirley Queiróz, e Corpo, Câmera, Ação! – Oficina de atuação para cinema, com Wellington Abreu.
Programação no Sesc Estação 504 Sul
A programação no Sesc Estação 504 Sul terá início no dia 15/09 às 11h com a exibição da Mostra Clássicos do Cinema Brasileiro. De 15 a 20/09, o espaço recebe a Mostra Competitiva Nacional às 14h30. O espaço também recebe de 16 a 20/09 a exibição da Mostra Brasília às 11h. Entre 15 e 19/09, sempre às 11h, às 17h e 19h, serão exibidos filmes das mostras
Clássicos do Cinema Brasileiros, Festival dos Festivais e Coletivas Identidades, além de lançamentos de parceiros como a Globoplay, com o filme “Chico Anysio: Um Homem À Procura de Um Personagem”, de Bruno Mazzeo, e o Canal Brasil, com “Paloma”, de Marcelo Gomes. Programação no Sesc Setor Comercial Sul
No sábado (13/09), às 14h, a Mostra História(s) do Cinema Brasileiro exibe “Relâmpago de crítica murmúrios de metafísica”, de Júlio Bressane e Rodrigo Lima. Às 17h, a Mostra 60 Anos do Festival de Brasília apresenta curtas de Kleber Mendonça Filho, e às 18h30, a Mostra Clássicos do Cinema Brasileiros exibe “Terceiro Milênio”, de Jorge Bodanzky. No domingo (14/09), às 11h haverá a exibição da Sessão Especial Curtas da Caravana Farkas Viramundo. O espaço. também exibirá a Mostra História(s) do Cinema Brasileiroàs às 14h e às 18h30 e a reprise da Mostra Competitiva Nacional às 16h.
Novidade: Cine Céu em Samambaia
O Festival chega a Samambaia nos dias 17, 18 e 19 de setembro (quarta, quinta e sexta), sempre às 19h, com o Cine Céu, promovendo sessões gratuitas ao ar livre para a comunidade. A atração principal será a exibição do grande clássico brasileiro: O Auto da Compadecida 2.
Cine Brasília
As sessões principais da Mostra Competitiva Nacional (13 a 19/09 às 21h) e da Mostra Brasília (15 a 19/09 às 18h) serão exibidas diariamente no Cine Brasília. O público também poderá desfrutar da Área de Convivência com praça de alimentação e apresentações de DJs todas as noites, a partir das 20h, com nomes como Dj Pezão e Barata do Sistema Criolina, e das festas Confronto Soundsystem, Balansoul, Pororoca, Pequila, Delírio Tropical e Toranja.
Lançamentos de Livros
A programação inclui ainda lançamentos de livros na Área de Convivência do Cine Brasília, com títulos como Casulo ao mar: tempo e solidão nos filmes de Marcelo Ikeda de Marcelo Ikeda e Arthur Gadelha (13/09 às 18h30); Viver o medo, de Jean-Claude Bernardet e Sabrina Anzuategui (14/9 às 18h30), Imagens de uma busca de si, de Márcio Andrade (15/09 às 18h30), Cultura é Poder: Reflexões sobre o papel da cultura no processo emancipatório da sociedade brasileira, de Jandira Feghali (16/09 às 18h30), e Clodo, Climério e Clésio: a Profissão do Sonho, de Dea Barbosa e Severino Francisco (19/09 às 18h30).
Ingressos
Os ingressos para todas as sessões da Mostra Competitiva Nacional (13 a 19/09) estarão à venda a partir do dia 13/09, no site: https://www.ingresso.com e na bilheteria do Cine Brasília a partir das 14h, todos os dias. (R$ 20 a inteira e R$ 10 a meia entrada.) Todas as outras Mostras do Festival terão entrada gratuita, sem retirada de ingressos. As Sessões estarão sujeitas à lotação.
Conferência do Audiovisual
A 5ª Conferência Audiovisual ocorrerá na Área de Convivência do Cine Brasília de 16 a 20/09, sempre às 10h, com debates abertos ao público sobre temas como a regulação do streaming no Brasil, a utilização da Inteligência Artificial na produção audiovisual, a industrialização do setor e a chegada da TV 3.0. Também haverá debates no dia 18/09 às 14h e às 16h, no dia 19/09 às 14h e no dia 20/09 às 15h.
Os debates com realizadores dos filmes da Mostra Competitiva Nacional ocorrerão no dia seguinte às exibições, sempre às 10h, no hotel Ramada Brasília Alvorada. A atividade é aberta ao público.
Os debates dos filmes da Mostra Brasília serão realizados de 15 a 19/09 no auditório do Cine Brasília sempre às 21h15.
Encerramento e Premiação
O Festival se encerra no sábado (20/09) com a exibição do longa brasiliense A Natureza das Coisas Invisíveis, de Rafaela Camelo, seguida da cerimônia de premiação. Serão concedidos prêmios do Júri Oficial e Júri Popular para longas e curtas-metragens nas categorias de Melhor Filme, Fotografia, Direção de Arte, Trilha Sonora, Edição de Som e Montagem. Os filmes da Mostra Brasília concorrem ao 27º
Troféu Câmara Legislativa.
Mesa internacional e Masterclass
O Cine Brasília também vai receber outras atividades abertas ao público como o Painel sobre Tendências Globais no Audiovisual (16/09 às 16h), e duas Masterclass: A beleza na direção audiovisual com Yasmin Thayná (14/09 às 16h) e Curadoria em cinema: do pensamento em ação com Amaranta César e Janaína Oliveira (19/09 às 19h).
Ambiente Petrobras de Mercado
A 7ª edição do Ambiente Petrobras de Mercado ocorrerá entre 15 e 17 de setembro no Cine Brasília, Espaço Cultural Renato Russo e Sesc da 504 Sul, com Rodadas de Negócios, Pitchings e debates com o objetivo de fomentar o setor audiovisual. A atividade exige inscrição prévia e é voltada para realizadores, diretores e produtores. (https://festcinebrasilia.com.br/oficinas/)
Oficinas
O Festival oferece uma programação formativa em diversas regiões do DF, com nove oficinas gratuitas para crianças, jovens, profissionais do audiovisual, críticos e estudiosos, realizadas de 13 a 19 de setembro. As oficinas acontecem no Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul), no Cine Brasília, no IESB Asa Sul, na Universidade de Brasília (UnB) e em escolas da rede pública de Planaltina e Ceilândia. (https://festcinebrasilia.com.br/oficinas/)
Games
O Festival de Brasília abre espaço para debater, criar e conectar o universo dos jogos ao cinema. No dia 16/09, uma mesa redonda discute Propriedade Intelectual e o Uso de IA nos Games e no dia 17/09, acontece o Pitching de Games, reunindo criatividade, tecnologia e audiovisual. Ambas atividades acontecem no Cine Brasília e são abertas ao público.
Serviço
58º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro
Data: 12 a 20 de setembro de 2025
Locais: Cine Brasília, Complexo Cultural de Planaltina, Sesc Gama, Sesc Ceilândia,
Convidados prestigiam a noite de lançamento do conceito arquitetônico do Fazenda da Matta na CASACOR Brasília 2025, em espaço assinado por Denise Zuba, foto João Macêdo/Agência MiThi
Empreendimento de Pirenópolis (GO) aposta em inovação, natureza e experiências exclusivas em evento que reuniu convidados, imprensa e influenciadores na Casa Conectada.
O Fazenda da Matta, condomínio de alto padrão em Pirenópolis (GO), apresentou seu conceito arquitetônico e de lifestyle na CASACOR Brasília 2025, durante coquetel realizado na última terça-feira (26) no espaço Casa Conectada, de 350 m², assinado pela arquiteta Denise Zuba. O evento reuniu convidados seletos, além de representantes da imprensa e influenciadores da Capital.
Com projeto que une sustentabilidade, tecnologia e integração com a natureza, o ambiente traduz a proposta do empreendimento: oferecer um estilo de vida marcado pela sofisticação, pelo contato com a paisagem e pela valorização de experiências culturais e gastronômicas.
O mailing foi composto por clientes e parceiros da arquiteta Denise Zuba, além de jornalistas e formadores de opinião convidados pela Agência MiThi, reforçando a importância de aproximar o mercado imobiliário de luxo de experiências que conectam público, imprensa e influenciadores.
“Este projeto é uma oportunidade de traduzir em arquitetura a ideia de viver em equilíbrio com a natureza, mas sem abrir mão da sofisticação e do conforto”, disse Denise Zuba.
Thiago Miranda, CEO da MiThi, esteve presente como convidado da noite e destacou a grandiosidade do projeto: “Fiquei impressionado com tudo o que o Fazenda da Matta vai oferecer. A integração da hípica e da parceria com a vinícola é algo que eleva o empreendimento a um patamar de exclusividade raro no Brasil. É um conceito que une tradição, sofisticação e experiências únicas.”
Sobre o Fazenda da Matta O Fazenda da Matta é um condomínio de alto padrão localizado a 10 minutos do centro de Pirenópolis (GO), com projeto que valoriza o contato com a natureza, a sofisticação estética e a convivência entre vizinhos. O empreendimento conta com haras assinado por Doda Miranda, arquitetura de Denise Zuba, paisagismo do escritório Depieri e uma parceria com a Vinícola Assunção para a produção de vinho com rótulo próprio.Contará com um museu a céu aberto, integrado às trilhas e jardins do condomínio com obras exclusivas assinadas por nomes da arte contemporânea como Samuel Caixeta. O projeto ainda inclui a presença do Bistrô de Fogo e ações sociais com parceiros locais.
A dupla sertaneja Henrique e Juliano chega a Brasília com a turnê A Maior Saudade no dia 20 de setembro. O show será realizado na Arena BRB Mané Garrincha e promete ser um espetáculo inesquecível para os fãs.
A banda irá tocar todos os sucessos dos quase 20 anos de carreira musical: “Última Saudade”, “Aquela Pessoa”, “Como É Que A Gente Fica” e a recém-lançada “Saudade De Quem Eu Sou”.
Realizado em diversas cidades pelo país, o Ford Experience vai acontecer em Brasília no dia 20 de setembro, sábado, a partir das 9h. Os ingressos gratuitos devem ser retirados pelo site da Bilheteria Digital e no dia do evento o público deve apresentar ele junto com 1kg de alimento não perecível
Sábado, 20 de setembro, Brasília será palco de uma programação gratuita que une gastronomia, música e lazer às margens do Lago Paranoá. A Brasal Ford apresenta O Ford Experience, iniciativa que já percorreu diversas cidades do país, desembarca na Concha Acústica das 9h às 17h, com uma agenda voltada para toda a família.
A Brasal Ford pensou em tudo, e o público poderá aproveitar a gastronomia, música ao vivo e uma área kids especialmente pensada para as crianças. Já os apaixonados por carros terão a oportunidade de vivenciar um circuito de testes em pista off-road, com obstáculos que exploram potência e tecnologia em SUVs e caminhonetes.
Com vista privilegiada para um dos cartões-postais mais icônicos da cidade, o Lago Paranoá, o evento busca oferecer um dia de experiências completas, com lazer, cultura e gastronomia. A iniciativa é promovida pela Brasal Veículos, que organiza a edição brasiliense do projeto.
Serviço
Brasal Ford
Ford Experience na Concha Acústica
Quando: sábado, 20 de setembro, 9h às 17h
Entrada gratuita mediante retirada do ingresso antecipadamente pelo site da Bilheteria Digital e doação de 1kg de alimento não perecível.
Criado pelo estilista Romildo Nascimento, o desfile acontece no dia 14 de setembro e recebe artistas do rap em uma celebração a moda urbana do DF
No próximo dia 14 de setembro, a moda tomará conta da Ceilândia, com o desfile promovido pelo projeto Rap Fashion. Idealizado pelo estilista Romildo Nascimento, a iniciativa levará a Biblioteca de Ceilândia, um evento gratuito que celebra a estética das periferias, unindo cultura hip hop, inclusão e criatividade. Artistas do rap, influenciadores locais e modelos subirão à passarela para uma apresentação que promove a força criativa da maior cidade do Distrito Federal.
A proposta do Rap Fashion vai além da estética: é um projeto de formação, inclusão e valorização dos talentos criativos das comunidades. Antes do desfile, foi realizada uma oficina de criação de looks com jovens da periferia, que aprenderam diretamente com Romildo a desenhar e confeccionar peças autorais. O resultado desse processo colaborativo será exibido ao público em uma coleção de 20 looks para o desfile.
“A moda pode e deve ser para todos. Este projeto nasce da Ceilândia para mostrar que estilo, potência criativa e representatividade não precisam de CEP nobre para brilhar”, afirma Romildo, que já participou de 12 edições do Capital Fashion Week tem suas criações vestidas por artistas e comunicadores do país inteiro.
Segundo a rapper Belladona, uma das convidadas a participar do desfile, a expectativa é de que o evento dialogue diretamente com quem vive e valoriza a cultura do rap. “Espero que o Rap Fashion se conecte com quem ama o hip hop, que traga a moda junto das tendências artísticas e culturais e reflita aquilo que realmente é vestido nas ruas”, afirmou. “Fazer parte desse momento é uma honra. Vai ser um marco na história da moda e do rap de Brasília”, comemorou!
A artista também destaca o desfile como um espaço de expressão e identidade. “O rap sempre teve uma relação histórica com a moda, influenciando tendências, criando estilos e até impulsionando grandes marcas. Essa conexão aparece no vestuário, que carrega a cultura de rua e a auto expressão. A moda, nesse contexto, vira uma forma de comunicar quem somos e o que acreditamos”, ressaltou.
Além do desfile, o projeto culminará na produção de um catálogo digital, reunindo imagens das peças desenvolvidas na oficina. O material será disponibilizado gratuitamente nas redes sociais do projeto e dos artistas participantes, ampliando o alcance das criações e oferecendo uma vitrine para novos talentos da moda local.
O evento terá apresentação do rapper Japão, do grupo Viela 17, discotecagem do Lethal Breaks e produção executiva de Ruth Venceremos, nomes que reforçam o compromisso do projeto com a diversidade, inclusão e representatividade real.
Contemplada pela Política Nacional Aldir Blanc, a iniciativa oferecerá toda a estrutura para a realização do desfile, incluindo acessibilidade para o público e os modelos PcD.
Serviço
Biblioteca pública de Ceilândia – Ceilândia Norte QNN 13 Ao lado da estação de metrô, Área Especial – Ceilândia, Brasília – DF
De 12 a 14 de setembro, evento gratuito reúne vacinação para cães e gatos, feira de adoção, expositores e desfile pet. Público também aprende a construir casinhas com materiais recicláveis
O Boulevard Shopping Brasília e o Adriano Animal DF realizam, de 12 a 14 de setembro, o Boulevard Pra Amar, uma programação gratuita dedicada ao bem-estar animal e à conscientização da comunidade. A iniciativa que conta com os apoios do Petshop AgroBruto, Pet Adote Clínica Veterinária e Adote o Bem reúne vacinação antirrábica, adoção responsável, orientação veterinária, expositores de produtos e um animado desfile pet com premiações. Além da aula sobre casinhas feitas com materiais recicláveis, que engaja o público em uma ação prática de cuidado e sustentabilidade.
Vacinação antirrábica gratuita
No dia 13 de setembro, das 13h às 18h, a Zoonoses do DF aplica vacina antirrábica gratuita para cães e gatos. A imunização é indicada para animais a partir de 3 meses, saudáveis; fêmeas gestantes ou lactantes não devem ser vacinadas. A campanha reforça a prevenção da raiva, doença grave que afeta animais e humanos, e cuja revacinação anual é recomendada. Uma médica veterinária estará presente para tirar dúvidas do público.
Casinhas com materiais reciclados
Ao longo do dia 13, o projeto Recicla Pet conduz aulas práticas que transforma caixinhas de leite e suco em abrigos resistentes para cães em situação de rua. O processo inclui a higienização, montagem das colunas e placas, fixação e acabamento com materiais como sacos de ração, garantindo maior durabilidade. As casinhas produzidas serão destinadas a animais em vulnerabilidade. Crianças a partir de 8 anos podem participar das montagens.
Adoção responsável, expositores e desfile pet
Durante todo o fim de semana, protetores independentes e ONGs apresentam cães e gatos (filhotes, jovens e adultos) prontos para adoção. O processo inclui conversa com os responsáveis e questionário, reforçando critérios de segurança (ambiente protegido, sem acesso à rua; apartamentos telados). O evento também reúne expositores de moda e alimentação pet e promove, no dia 13, às 17h, um desfile pet com premiações e sorteios.
Doações
Para quem deseja contribuir com a causa animal, o ponto de coleta receberá ração seca e úmida, produtos de higiene e limpeza, areia sanitária, medicamentos, acessórios pet e jornais, além de caixas de leite e suco para a produção das casinhas.
Dados alarmantes
O Instituto Pet Brasil (IBP) aponta que o Brasil possui cerca de 185 mil animais abandonados ou resgatados após maus-tratos, sob a tutela de organizações não governamentais (ONGs) e grupos de protetores, sendo 60% resgatados após maus-tratos e 40% são frutos de abandonos. Deste total, 177.562 (96%) são cães e 7.398 (4%) são gatos. A pesquisa ainda mostra que o número de animais de estimação em condição de vulnerabilidade mais do que dobrou no Brasil entre os anos de 2018 e 2020, disparou de 3,9 milhões para 8,8 milhões. O estudo foi realizado junto a 400 ONGs de todo o país que trabalham no acolhimento dos bichos. Segundo levantamento feito pela Confederação Brasileira de Proteção Animal em 2021, no Distrito Federal, são cerca de 700 mil animais abandonados.
12 a 14 de setembro – Adoção e expositores de produtos para pets 13 de setembro – Aula de casinha com material sustentável 13 de setembro, às 17h – Desfile pet 13 de setembro, das 13h às 18h – Vacinação antirrábica
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
O Boulevard Shopping Brasília, administrado pela NIAD, possui 16 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. Com a proposta de garantir conforto e inclusão a todos os visitantes, o shopping oferece Espaço do Cliente com fraldário e a Sala do Aconchego para autorregulação de pessoas com sensibilidade sensorial. O aplicativo ColorADD está disponível nas lojas do shopping via QR Code, oferecendo mais autonomia a clientes com daltonismo ao facilitar a identificação das cores das peças. E, ainda, vagas verdes para recarga de carros elétricos e inclusivas para pcds, idosos e gestantes, localizadas na garagem coberta.
SERVIÇO: Boulevard Pra Amar Data: 12, 13 e 14 de setembro Horário: 12h às 20h Local: Garagem coberta – Boulevard Shopping Brasília Acesso: Gratuito Classificação: Livre
Futebol desde a infância reforça tradição brasileira no Jardins Genebra em Brasília
Campo gramado com aulas gratuitas para moradores promove integração e incentiva estilo de vida ativo em projeto da FGR Incorporações
Considerado um dos maiores símbolos da cultura brasileira, o futebol ainda ocupa lugar central na vida de muitas famílias. Uma pesquisa divulgada pelo portal InfoMoney, por exemplo, confirmou que as torcidas do Flamengo (24,8%) e do Corinthians (19,4%) seguem como as maiores do país, mostrando que o esporte continua movimentando paixões e influenciando gerações, confirmando o impacto contínuo do futebol na paixão e identidade dos brasileiros.
No entanto, apesar da força simbólica, o acesso ao futebol na infância nem sempre é garantido. Um estudo de 2021, elaborado pelo executivo Euler Victor, mostra que apenas 19% dos jovens jogam nas ruas e que quase metade (46,9%) não pratica futebol por falta de espaços adequados. É justamente nesse ponto que projetos como o do condomínio Jardins Genebra, da FGR Incorporações, se tornam relevantes, ao criar ambientes estruturados para lazer e prática esportiva.
Desde sua concepção, o condomínio foi projetado para fortalecer os vínculos comunitários e a qualidade de vida dos moradores. Um dos destaques é o campo de futebol gramado, que funciona como um espaço de socialização e bem-estar. Aos sábados, das 9h às 12h, o campo recebe aulas gratuitas de futebol voltadas para crianças moradoras, uma forma de aproximá-las do esporte desde cedo.
“Na minha visão, o futebol é um esporte marcante porque hoje em dia todo mundo gosta, né? As crianças já nascem acompanhando o pai que gosta de futebol, crescem assistindo e começam a acompanhar os ídolos. Essa geração atual, que vê Neymar, Cristiano Ronaldo e Messi, se espelha muito nesses jogadores e tende a querer ser um deles um dia”, explica o professor Denes Santos, responsável pelas aulas no condomínio. Segundo ele, a presença das crianças no campo é constante e cheia de entusiasmo. “Um simples chute já é motivo de comemoração, eles se distraem, interagem e isso é fundamental para o desenvolvimento deles”, completa.
As aulas ocorrem semanalmente e são exclusivas para moradores ou proprietários de imóveis no Jardins Genebra. A iniciativa também reflete uma preocupação com o equilíbrio entre o digital e o real. “É uma forma de afastar as crianças um pouco dos aparelhos celulares, da televisão e promover o convívio, a saúde e a socialização”, afirma o professor.
O Jardins Genebra conta, além do campo de futebol gramado, com diversas opções para a prática esportiva, incluindo quadras poliesportivas e espaços dedicados ao Beach Tennis, vôlei e futevôlei.
Sobre a FGR Incorporações
Com quase quatro décadas de atuação, 44 empreendimentos lançados em nove estados e mais de mil colaboradores, a FGR é referência nacional em condomínios horizontais de alto padrão. Criadora da marca Jardins e do conceito “Jeito Jardins de Viver”, a empresa alia qualidade construtiva, projetos autorais e infraestrutura completa para proporcionar uma experiência única de morar.
Fundada em 1986 em Goiás, a FGR atua também em Minas Gerais, Ceará, Espírito Santo, Pará, Rio Grande do Norte, Tocantins e agora no Distrito Federal. Com seis obras em andamento, com nomes como Londres, Amsterdã, Turim, Lyon, Cannes e Berlim, a incorporadora reafirma seu compromisso com o urbanismo sustentável e com a valorização de cada metro quadrado entregue.
Entregue há apenas um ano, o Jardins Genebra já conta com 58 projetos aprovados, 27 obras em andamento e quatro famílias morando no local, segundo dados de julho de 2025, o que significa uma ocupação considerada rápida para um empreendimento novo. A empresa mantém ainda um land bank estratégico de 6 milhões de m² no entorno do Jardins Genebra, área reservada para futuros projetos.
Vencedora dos principais prêmios de teatro do país, além de 34 indicações, a peça retrata a violência e o abuso contra a mulher, ao encenar o episódio das páginas mais notáveis da literatura universal: a compra de Nastácia Filíppovna – a mais trágica de todas as heroínas de Dostoiévski, no clássico “O Idiota”, publicado em 1869
A montagem, que cumpre temporada no Teatro da CAIXA Cultural Brasília de 5 a 14 de setembro, reúne Chico Pelúcio, Flávia Pyramo, Lenine Martins, Miwa Yanagizawa, Pedro Brício, Ronaldo Fraga e Cao Guimarães. A imagem de Nastácia Filíppovna é a representação mais pungente da luta de uma mulher contra a afronta à sua dignidade.
Órfã desde a infância, Nastácia foi criada por um oligarca que a transformara em concubina aos 12 anos de idade. Uma mulher forte e de beleza estonteante, se vinga da sociedade patriarcal que acredita que o poder e o dinheiro são absolvição para a prática de abusos, humilhações, violência física e moral contra as mulheres. Nastácia termina morta em uma cama, com uma facada debaixo do seio esquerdo.
Com direção de Miwa Yanagizawa e dramaturgia de Pedro Brício, a montagem une teatro e videoarte para contar a história de uma das mais instigantes personagens femininas da literatura universal. Para Flávia Pyramo, idealizadora do projeto e intérprete de Nastácia, a personagem é um exemplo de coragem e resiliência, uma mulher que fez da própria vulnerabilidade a sua força, lutando por dignidade mesmo sob uma violência terrível.
“Interpretar Nastácia é conviver com um coração disparado e olhos alagados. Toda vez que sou atravessada pelo pensamento de reencontrá-la, uma alegria extasiante vibra em todo canto do meu corpo, porque eu a amo; mas junto vem a dor de um estômago apertado, pois sei que contarei essa história olhando nos olhos de muitas protagonistas dessa tragédia real que é a violência contra as mulheres”, afirma.
Nastácia fez estreia em agosto de 2019, em Belo Horizonte, com apresentações também no Rio de Janeiro, conquistando o Prêmio Shell (RJ) de Melhor Direção, o Prêmio APTR de Melhor Direção e o Prêmio APTR de Melhor Cenário, além de 34 indicações aos principais prêmios do país. Em recente temporada no Festival Off Avignon 2025, na França, edição em que o Brasil foi o país convidado de honra, Nastácia foi escolhida como uma das peças favoritas (Coups de Coeur), pelo Jornal Le Dauphiné Liberé, descrita como “Uma epopeia brilhante”, segundo o jornal La Terrasse.
Os artistas por trás de Nastácia são um destaque à parte. O atual elenco é formado por Chico Pelúcio (Totski), Flávia Pyramo (Nastácia) e Lenine Martins (Gánia). A consultoria teórica é de Paulo Bezerra, principal tradutor da obra de Dostoiévksi para o português, e
Flávio Ricardo Vassoler; a direção de arte (cenário e figurino) é de Ronaldo Fraga; videoarte de Cao Guimarães; luz de Chico Pelúcio e Rodrigo Marçal; trilha sonora de Gabriel Lisboa; e direção de movimento de Tuca Pinheiro.
A narrativa
A peça se passa no apartamento de Nastácia, na noite do seu aniversário. Ela deve anunciar seu casamento com Gánia, união articulada pelo oligarca Totski, homem que transformou Nastácia em concubina desde a adolescência e a submete a um verdadeiro leilão naquela noite. “A escolha da festa do seu aniversário, como recorte, se deu pela importância deste momento, momento em que ela enfrenta seu algoz e toda a sociedade, e trata a todos e ao dinheiro com o mais altivo desdém e repulsa.”, conta Flávia.
Para Pedro Brício, repulsa e atração são forças conflitantes nos três personagens. “Na festa, além deles, há outros convidados que não vemos, estão subtraídos na encenação, são apenas mencionados. São aparências e ausências”, diz. Na dramaturgia, os três personagens do texto contracenam e, também, monologam sobre suas estórias. A festa não acontece de maneira cronológica. “O passado irrompe de repente e toma conta da cena. A força do que acontece está ali. Entendemos claramente a estória; a potência do drama dos personagens é o que arrebata, por ser tão vertiginoso e por se transformar de uma hora para outra diante dos nossos olhos.”
Passado e presente
Concebido entre 1867 e 1869, “O Idiota” está longe de ser anacrônico. A pesquisa “Elas vivem”, desenvolvida pela Rede de Observatórios de Segurança, levantou dados sobre a violência contra mulheres em 2024, indicando que a cada 24 horas, 11 mulheres foram vítimas desse tipo de violência no Brasil. Ao todo, foram 4.181 vítimas registradas em 2024, um aumento de 12,4% em relação a 2023.
Para a diretora, Miwa Yanagizawa, a arte é um espaço em que o artista pode, como mediador, reumanizar estatísticas devastadoras como essas. “Às vezes, os números são terríveis. São séculos de opressão e crueldade contra as mulheres e, muitas vezes, acho que não nos vemos responsáveis pela manutenção de tais tragédias. Tomamos distância como se elas pertencessem a um outro universo. Então, lemos os números e seguimos nossas vidas repetindo gestos que alimentam a irracionalidade e a negligência com os outros, mas, ‘sem perceber’, estamos colaborando com o crescente e alarmante número da violência contra a mulher, por exemplo.”
“A história de Nastácia, como tudo em Dostoiévski, é de uma espantosa atualidade”, sublinha Paulo Bezerra. Primeiro ela é vítima de um grão-senhor e gentleman pedófilo, que se vale do estado de miséria dela e do dinheiro que possui e a transforma em concubina aos doze anos de idade, sem sofrer qualquer censura da sociedade. Depois, já adulta, é vítima de um amante paranoico, que, por não conseguir conquistar seu amor, simplesmente a mata. Portanto, duas formas de crime contra a mulher: o crime alicerçado no dinheiro e o crime derivado da impossibilidade de conquistar o coração e a mente da mulher.”
Oficina gratuita
Ministrada por Flávia Pyramo, a oficina Experimento Criativo Coletivo, na CAIXA
Cultural Brasília, oferece aos participantes uma vivência do processo criativo coletivo que
originou o espetáculo “Nastácia”. Com duração de 4 horas, o workshop, programado para
dia 9/9 (terça-feira), a partir das 14h, utiliza improvisações cênicas direcionadas para
estimular a criação individual dentro do coletivo, promovendo o desenvolvimento artístico-
cultural. Destina-se a atores e não-atores acima de 16 anos, sem restrições de perfil
socioeconômico, e a seleção é feita mediante inscrição online pelo site:
Inovação farmacêutica une sabor, praticidade e eficácia em produtos que vão do cuidado com a pele ao desempenho físico
Eles não são balas, mas conquistam pelo sabor, pela textura e pela experiência. Os suplementos em formato gummy estão entre as tendências mais fortes do mercado de saúde e beleza. A Farmacotécnica, referência em manipulação no Distrito Federal, tem se destacado ao oferecer opções prontas para compra, como Beauty Gummy, Moro Gummy e Creatina Gummy, além de fórmulas manipuladas personalizadas de acordo com as necessidades de cada cliente.
O sucesso dos gummies não é por acaso. “Eles oferecem eficácia comprovada, mas de forma mais agradável e sensorial. É uma experiência que estimula o autocuidado diário de maneira leve e divertida, especialmente para quem tem dificuldade em ingerir cápsulas ou comprimidos”, explica Rogy Tokarski, diretora da Farmacotécnica.
Uma tendência que veio para ficar
De acordo com Rogy, o consumo de suplementos em goma cresce no mundo todo, especialmente nos Estados Unidos, onde a cultura de suplementação já é consolidada e o formato gummy se destaca pela conveniência, sabor e facilidade de ingestão. No Brasil, a procura dispara desde a pandemia, impulsionada pela busca por produtos voltados à imunidade, bem-estar e nutrição. O mercado nacional de gomas multivitamínicas deve movimentar US$ 269,8 milhões até 2030, com crescimento estimado de 11,3% entre 2023 e 2030.
Além disso, a inovação tem papel central: gomas veganas, sem açúcar e multivitamínicas estão entre os formatos que mais atraem consumidores. “Na Farmacotécnica, todas as nossas gummies têm rigoroso controle de qualidade farmacêutica, são livres de glúten, açúcar e lactose, e oferecem textura e sabor superiores”, destaca Rogy.
As novidade nesta área da Farmacotécnica:
Beauty Gummy – Desenvolvido para quem busca firmeza, elasticidade e hidratação da pele, contém 2,5 g de peptídeos bioativos de colágeno Verisol® por unidade, dose utilizada nos principais estudos clínicos. Sabor frutas vermelhas, apenas 16 kcal por goma e zero açúcar, lactose e glúten. Estudos clínicos apontam resultados como 32% de redução de rugas, 10% mais elasticidade e 11% menos celulite após 8 semanas de uso.
Moro Gummy – Elaborado com extrato de laranja moro, tem ação termogênica e antioxidante, auxilia no controle de peso, favorece o metabolismo de gorduras e contribui para a redução de medidas abdominais, quando associado a dieta e exercício. Indicado para quem busca suporte no emagrecimento de forma leve e prazerosa.
Creatina Gummy – Traz a mesma eficácia da creatina monohidratada tradicional, mas com sabor agradável e formato portátil. Cada goma contém 3 g de creatina, auxiliando no aumento de força, desempenho físico e recuperação muscular, sem a necessidade de preparo prévio.
Do balcão à manipulação personalizada
Além das versões prontas para compra, a Farmacotécnica manipula gummies sob medida, permitindo a inclusão de ativos específicos para necessidades individuais, um diferencial para quem busca fórmulas únicas e personalizadas.
Segundo Rogy, o público é variado, indo de mulheres que investem em cuidados estéticos a atletas, pessoas com rotinas intensas e clientes que valorizam produtos naturais e práticos. “O formato gummy democratiza o acesso à suplementação de qualidade, sem abrir mão da eficácia”, afirma.
Inovação e desafios
O desenvolvimento desses produtos exige tecnologia e conhecimento técnico para garantir que os ativos mantenham sua estabilidade e eficácia até o fim da validade, além de preservar sabor, textura e aparência mesmo em ambientes quentes. “Cada fórmula é pensada para unir prazer e resultado, e isso exige expertise farmacotécnica que a nossa equipe domina”, completa Rogy.
Mais do que uma moda passageira, os suplementos em goma se consolidam como um novo hábito de consumo no Brasil. E, com a aposta da Farmacotécnica nessa tendência, Águas Claras e todo o DF ganham acesso a produtos de padrão internacional, alinhados às exigências e expectativas do consumidor moderno.
Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos de atuação, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das pioneiras no Brasil. Com uma trajetória marcada pela tradição e pelo compromisso com a saúde, a rede se destaca pela combinação entre inovação e conhecimento técnico, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para o bem-estar de seus clientes. Com sete lojas no DF, a Farmacotécnica mantém um rigoroso padrão de qualidade e segurança em todos os processos, reforçando sua liderança no setor magistral. A constante dedicação à pesquisa e ao desenvolvimento garante à empresa o acesso às tecnologias mais modernas do mercado farmacêutico, sempre com foco na confiança e nos resultados que cada fórmula precisa entregar.
● Natura impulsiona a bioeconomia e conserva a floresta com mais de 50% de seus produtos vindos do bioma amazônico
● Ativos estão presentes em fórmulas de suas linhas de Perfumaria, além de UNA, Chronos, Lumina, Tododia e da icônica Ekos
● Em meio a discussões globais, como a COP 30, a empresa se destaca como um exemplo prático de uma economia regenerativa por conciliar baixo carbono com a geração de alto valor socioambiental
Em uma semana de celebração à Amazônia, a Natura anuncia um número inédito: mais de mil produtos de seu portfólio contêm ingredientes da sociobiodiversidade amazônica, o que representa mais de 50% do portfólio da marca em toda América Latina. O uso desses bioativos não apenas enaltece o patrimônio ambientaldo bioma, mas também gera renda e impacto positivo para mais de 10 mil famílias de comunidades que vivem na região.
A empresa utiliza 46 bioingredientes amazônicos, como castanha, murumuru, babaçu, ingá, pataqueira e priprioca, que estão presentes em diversas marcas da Natura, como Chronos, Lumina, UNA, diversos itens das linhas de perfumaria da marca, além da icônica marca Natura Ekos. A relação direta com a Amazônia é um pilar central da atuação da Natura, garantindo que o desenvolvimento econômico esteja alinhado com a conservação ambiental.
A empresa compra os bioingredientes de 45 comunidades e cooperativas parceiras, distribuídas por 8 estados brasileiros, fomentando a bioeconomia e contribuindo para a manutenção da floresta. Esse modelo de negócio justo e sustentável garante que a riqueza gerada pela floresta seja compartilhada, fortalecendo a autonomia e o bem-estar dos povos da floresta.
“A nossa busca por insumos amazônicos é também uma questão de alta tecnologia. A floresta não é apenas um lugar; é um laboratório vivo, repleto de soluções. Em vez de recorrer a elementos não renováveis, nossa aposta está na biotecnologia de ponta”, afirma Tatiana Ponce, Vice-presidente de Marketing, Pesquisa & Desenvolvimento da Natura.
A vice-presidente de Sustentabilidade, Jurídico, Reputação e Governo da Natura, Ana Costa, complementa que em meio a debates globais como a Conferência das Nações Unidas (COP 30), que acontece este ano em Belém, a Natura se destaca como um exemplo prático. “Nosso modelo de negócio ilustra uma das soluções mais eficazes para o desafio climático: a bioeconomia da floresta em pé. Trazemos uma alternativa concreta à exploração predatória, mostrando que o desenvolvimento econômico pode e deve estar em harmonia com a preservação ambiental”, conclui.
A visão de longo prazo, construída por 25 anos, faz da Natura uma referência no cenário internacional. A empresa não apenas cumpre seu papel de responsabilidade socioambiental, mas também se posiciona como um direcionador de inovação para o setor privado, evidenciando que a sustentabilidade é um vetor de crescimento.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 11 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite http://www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram
Exposição lança expedição para a COP 30, apresentando a solidariedade como tecnologia social para o futuro.
De 10 a 21 de setembro, das 11h às 19h. Entrada franca.
Uma proposta inovadora de narrativa visual e documental aporta no Espaço Venâncio Cultural com a exposição “Quilombo: A Reinvenção da Vida”, de 10 a 21 , das 11h às 19h. A mostra, que tem acesso gratuito, é a primeira etapa de um projeto ambicioso: o lançamento oficial de uma expedição que apresentará a tese de que a solidariedade é uma das tecnologias sociais mais profundas e necessárias para a manutenção da humanidade, diretamente na COP 30, em Belém. O projeto utiliza o Quilombo Kalunga — a maior extensão territorial quilombola do país, que elegeu o primeiro prefeito quilombola do Brasil — como um “exemplo vivo” de resiliência e adaptação.
A exposição propõe um diálogo entre os saberes ancestrais brasileiros e as políticas públicas de adaptação climática. Ela também servirá como laboratório de gravações para o documentário“Quilombo: A Reinvenção da Vida”, que traz uma inovação na produção: as entrevistas serão gravadas de forma aberta ao público, dentro da própria exposição. Isso cria uma ponte direta entre a sociedade e os entrevistados, tornando a mostra uma experiência viva e colaborativa que vai além da visitação.
Além disso, o roteiro do documentário se constrói de forma não linear, como um “quebra-cabeça”, a partir da análise de uma ampla base de dados científicos, cruzada com as entrevistas por meio de Modelos de Linguagem (LLMs).
A jornada da exposição é estruturada em cinco blocos temáticos, que conduzem o visitante por uma narrativa coesa e impactante. A experiência imersiva é criada pela combinação de textos, fotografias documentais e projeções interativas, reforçando o envolvimento sensorial do público com a história.
O projeto é resultado de um mergulho pessoal do autor no território Kalunga, no coração da Chapada dos Veadeiros. Durante três meses, ele viveu e documentou o dia a dia da comunidade durante a campanha de vacinação contra a COVID-19 — uma imersão que permitiu a construção de uma narrativa a partir de um diálogo íntimo, revelando as histórias necessárias para o documentário.
Responsável pela curadoria do Espaço Venâncio Cultural, Ilka Teodoro reforça a importância da iniciativa: “A exposição chama atenção para o Quilombo enquanto estratégia de enfrentamento às emergências climáticas. O Espaço Venâncio Cultural, no centro da capital da república, recebe e visibiliza a mostra que retrata a importância da população quilombola, com seus saberes e tecnologias ancestrais, para a preservação do planeta. Assim como os povos originários, os povos quilombolas merecem a centralidade deste debate. As imagens, sensíveis e belas, capturam a essência do tema. Vale a pena”, explica.
Sobre o autor
Com uma carreira de destaque no fotojornalismo e na produção de narrativas visuais, o jornalista visual Edu Cavalcanti iniciou sua trajetória em redações de jornais de Santa Catarina. Sua experiência se estende a projetos internacionais, documentando os aborígenes e a influência colonial na Austrália, além do impacto da globalização em povoados milenares no alto do Himalaia, em Ladakh, na Índia.
Eduardo colaborou na produção de documentários para a ONU, registrando comunidades quilombolas e a população em situação de rua no Distrito Federal, e integrou a equipe de documentaristas do UOL. Como pessoa neurodivergente, diagnosticada com dislexia, ele utiliza sua perspectiva única para narrar histórias profundas com empatia e defender a igualdade.
Estacionamento promocional
Para maior comodidade, o shopping proporciona conforto e segurança aos clientes, que além de contar com estacionamento coberto a um preço fixo de R$ 8, de segunda a sexta-feira, das 17h às 2h, também oferece estacionamento gratuito para compras acima de R$ 50 aos finais de semana e feriados. Para ter acesso ao benefício de gratuidade, basta levar o comprovante da compra realizada e validar o ticket no Balcão de Informações, no piso G1. Promoção válida das 8h às 23h59 e não cumulativa com outros benefícios. Para mais informações consulte o regulamento no site: https://www.venancioshopping.com.br/
Sobre o Venâncio Shopping
No centro da capital do país, desde 1976, o Venâncio Shopping traz em seu DNA um conceito inovador. Além de ser uma excelente opção para compras e experiências, é também um Hub de Serviços e ponto de solução de pessoas, com sua torre business atrelada a torre de Serviços, alta gastronomia da capital como Jamie Olivier Kitchen, Cantón Peruvian & Chinese Food, Chaco, Confraria do Camarão e Outback Steakhouse, Starbucks e Scada Café. Entre os serviços oferecidos, estão opções como: cartório de registro de imóveis em Brasília, clínicas, faculdades, entre outros.
Serviço:
Exposição “Quilombo: A Reinvenção da Vida”
De 10 a 21 de setembro de 2025
Local: Espaço Venâncio Cultural – Venâncio Shopping
Cantor Nattanzinho Lima arrastou recorde de público, com 80 mil pessoas. Em sua 29ª edição, evento retoma as atividades na próxima sexta-feira. Expositores já comemoram resultado
Com uma estreia de grande sucesso, em seu primeiro fim de semana de abertura ao público a 29ª Festa do Morango de Brasília, em Brazlândia-DF, registrou público de aproximadamente 200 mil visitantes. O ponto alto da festa foi o show do cantor Nattanzinho Lima, na noite de do último domingo, que arrastou um público recorde de 80 mil pessoas.
Agora, um dos mais tradicionais eventos da capital faz uma pausa e reabre seus portões na próxima sexta-feira (12/9). O encerramento será no domingo.
A festa tem realização da Associação Cultural Rural Alexandre Gusmão (Arcag) e Instituto Alvorada Brasil, em parceria com a Emater-DF e apoio do Sicoob, Administração Regional de Brazlândia, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, Secretaria de Turismo, GDF, Superintendência de Agricultura e Pecuária do Distrito Federal e Ministério da Agricultura e Pecuária.
O evento registrou vários recordes. Logo na sexta-feira (5/9), dia de sua abertura com show de Rio Negro e Solimões, a Festa do Morango contou com as presenças de cerca de mais de 30 mil pessoas. Durante todo o sábado, cerca de 20 mil pessoas passaram pelo Parque de Exposições de Brazlândia, e por volta de 50 mil pessoas assistiram ao show do cantor goiano Guilherme Silva. No domingo, foi registrado o auge de público, mais as cerca de 20 mil pessoas que estiveram no parque ao longo do dia.
Além dos seus grandiosos shows, a Festa do Morango movimenta a economia de Brazlândia e do DF. Dentro do evento, são envolvidos diversos empreendedores, nos segmentos de gastronomia, confeitaria, artesanato, têxtil, bebidas e muito mais.
É o caso da empresária Ana Paula Bernardo. “Esse primeiro fim de semana foi muito bom de vendas. Devemos ter superado o ano passado em pelo menos 10%. Acredito que esse ano vai ser melhor que todos os anos anteriores, e essa é a nossa meta”, comemorou a expositora. Ela destacou a força do morango. “Bolos, doces, geleias, tortas, tarteletes e, é claro, o morango do amor foram nossas estrelas. E não sobrou nada”, completou.
A 29ª Festa do Morango de Brasília retoma suas atividades nesta semana. Os portões serão reabertos na próxima sexta-feira (12/9), a partir das 18h. A entrada é gratuita, e a organização sugere a doação de um quilo de alimento não perecível, exceto sal. No sábado e domingo, a festa começa às 10h, com opções ao longo do dia para toda a família.
Os grandes shows incluem o carisma do cantor e compositor Murilo Huff, já na sexta (12). No sábado, o cantor Léo Magalhães fecha a noite. A celebração ao morango, nesta edição, chega ao seu final no domingo (14), com o grupo Calcinha Preta e seu forró contagiante. Diversos artistas locais completam o grandioso evento.
Serviço 29ª Festa do Morango de Brasília Data: De 12 a 14 de setembro. Horários: a partir das 18h (sexta) e a partir das 10h (sábado e domingo) Local: Associação Rural Cultural Alexandre de Gusmão (Arcag), Núcleo Rural Alexandre de Gusmão, Incra 6, Brazlândia-DF. Classificação: livre (menores de 16 anos deverão estar acompanhados pelos responsáveis) Organização: Associação Cultural Rural Alexandre Gusmão (Arcag) e Instituto Alvorada Brasil Parceria: Emater-DF Apoio: Sicoob, Administração Regional de Brazlândia, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, Secretaria de Turismo, GDF, Superintendência de Agricultura e Pecuária do Distrito Federal e Ministério da Agricultura e Pecuária.
Show com o cantor Murilo Huff, exposições, provas, gastronomia, Happy Hour e muito mais marcam o final da edição do evento
Depois de nove dias de atividades abertas ao público, a 33a Expoabra entra em ritmo de até breve. Até o meio dia deste sábado (6/9), cerca de 70 mil pessoas já haviam passado pelo Parque de Exposição Granja do Torto (PGT), no evento que marca a volta do complexo ao circuito das grandes atrações de Brasília. Toda a programação do evento tem entrada grátis.
E a Expoabra prossegue durante o fim de semana. Neste sábado, a programação inclui um variado leque de atividades, coroado com o show do cantor Murilo Huff, sucesso nacional e autor de diversas composições, no palco principal. Também haverá Pedro Paulo e Matheus e Belluco e, por fim, a dupla PH e Michel. A produção pede a doação de um quilo de alimento não perecível.
E a 33a Expoabra tem muito mais que shows. Ao longo do dia, o PGT também sedia o III Congresso Nacional do Direito no Agronegócio. Seguem as exposições e julgamentos de cavalos Mangalarga Marchador, com provas sociais. As provas sobre montaria incluem os Três Tambores, Laço e Rédeas.
A Expoabra também abriga a Feira Rural Emater-DF/Senar-DF e Secretaria da Mulher, exposições e venda de plantas, incluindo a Feira de Orquídeas, produtos e alimentos artesanais, decoração e bebidas selecionadas.
A criançada, por sua vez, continua se encantando com a Fazendinha, os passeios de trenzinho e o contato direto com os grandes animais.
A gastronomia inclui o Galpão do Movimento Tradicionalista Gaúcho, costelão, pratos tradicionais e o divertido Agrobar, com sua decoração temática e despojada.
O Happy Hour na Alameda Central vai desde a hora do almoço até a noite, com o grupo Forte Atração, a dupla Marcos Paulo e Kaio Farias e Rafa Souza.
Para o presidente do PGT, Edson Rohden, o evento mostra a importância do Parque para a população do DF. “O PGT é um patrimônio, um ponto de encontro de famílias, um lugar para que as pessoas possam se divertir e, ainda, obter conhecimento. Estamos entregando 10 dias de grandes atividades, com aulas, palestras, música, animais em exposição, shows memoráveis e muito mais”, declarou. “Ficamos muito satisfeitos com tudo isso, em fazer parte da vida do brasiliense”, completou.
O diretor-executivo do PGT, Luciano Mendes, destaca a estrutura do PGT. “É muito bom chegar à reta final de um evento dessa grandeza com a certeza de que oferecemos o melhor. Hoje temos um parque bonito, acessível, digno de abrigar a Expoabra e os visitantes. E que venham cada vez mais melhorias”, disse.
7 de setembro Para o domingo (7/9), uma despedida digna da grandeza de todo o evento. Às 8h, na Alameda Central, será realizado um café da manhã aberto ao público. Depois, às 9h, será dada a largada para Cavalgada da Independência, que incluirá uma volta a cavalo no Parque de Exposições Granja do Torto, no trajeto “Abraço de Despedida na Granja do Torto”.
A cavalgada terá transmissão ao vivo pelo instagram da Expoabra (@expoabraoficial). O momento simbólico tem previsão de terminar às 12h, com o retorno para o Parque e o início do Happy Hour especial “Dia de Celebrar”.
O coordenador de eventos do PGT, William Barbosa, resumiu a 33a Expoabra a volta do parque ao circuito dos grandes eventos do DF. “A Granja voltou. E voltou com força total. Esta edição da Expoabra marca esse sentimento em meio à nossa população”, finalizou.
SERVIÇO 33a Expoabra
Local: Parque de exposição Granja do Torto
Data: até domingo, 7 de setembro, a partir das 8h
Classificação livre (menores devem estar acompanhados dos pais)
Entrada gratuita
Sábado (6/9): Shows de Murilo Huff; Pedro Paulo e Matheus e Belluco; PH e Michel, a partir das 19h
Entrada gratuita
Classificação livre (menores devem estar acompanhados dos pais)
Grupo cria festival para dar o show que sempre quis fazer, com duas horas de duração e a participação especial de Duckjay (Tribo da Periferia), Japão (Viela 17), BellaDonna e outros parceiros
Festival Câmbio Negro 35 anos acontece em 13 de setembro, com entrada franca, e três shows nacionais, dos grupos Conexão Suburbana (GO), Opanijé (BA) e Lauren Priscila (SP)
Fundamento do hip-hop brasileiro, a banda Câmbio Negro completa 35 anos de carreira em 2025. Para celebrar o marco, o grupo liderado pelo rapper X quer fazer história, realizando a primeira edição do Festival Câmbio Negro no dia 13 de setembro de 2025, a partir das 17h, na Esplanada dos Ministérios e com entrada franca. Os ingressos podem ser retirados no Sympla a partir de 14 de agosto, às 18 horas.
O evento promete reunir diferentes gerações de devotos do hip-hop, seja pela programação escalada por X, com bons representantes dos quatro elementos desta cultura (rap, break, grafite e DJ), seja pelo show especial que o Câmbio Negro está preparando para a ocasião.
Hoje formada pelo guitarrista Ralph Sardela, o baterista Denizar Marques, o baixista Moisés Pacífico, o DJ Beetless e os vocais de X, a banda foi criada em 1990 na Ceilândia e contribuiu ativamente para a nacionalização do movimento hip-hop ainda naquela década, ajudando a formar as bases para a ascensão nacional do rap.
35 anos depois da fundação, Câmbio Negro apresenta um show inédito, de duas horas, no coração político do país, reunindo repertório dos três álbuns (“Sub-raça”, 1993; “Diário de um Feto”, 1995; e “Câmbio Negro”, 1998) e diversos singles.
A apresentação comemorativa ganha participações especiais de BellaDonna, Xande (Mente Consciente), Japão (Viela 17), Magu (Diga How), US Blacks, Duckjay (Tribo da Periferia), pela primeira vez dividindo o palco com X e GOG (participação em vídeo). Também somam no show, os grupos DF Zulu Breakers, e Roller Grooove (participação em vídeo), além de grandes representantes da capoeira (mestres Jânio, Pequeno, Fiapo, Zé Cláudio e Teté), tradição da qual X também é praticante.
O Festival
O show celebrativo e o festival vêm sendo construídos há sete anos. “É um sonho que começou a ser pensado em 2018, para comemorar os 30 anos de banda. Veio a pandemia, adiamos os planos, mas também aprimoramos muito o formato dessa celebração. E agora vem!”, afirma X, líder do grupo.
Criar um festival para fazer o show que precisa ser feito foi a solução de X para fugir à regra dos eventos atuais de hip-hop, segundo ele, pouco preocupados em relembrar das essências do movimento. Longe dos line-ups convencionais, ele resolveu reunir outros grupos que, como o Câmbio Negro, apesar da boa trajetória e da demanda de público, quase nunca são elencados em grandes eventos.
De Goiânia, os parceiros da Conexão Suburbana prometem criar o clima de baile rap dos anos 1990. Sob o comando do vocalista Preto Wallace, o grupo dividia os palcos com o Câmbio Negro lá atrás, tendo ampla sinergia com o rap do DF, e prometem matar a saudade do público de Brasília.
De São Paulo, e também da mesma geração do Câmbio, a rapper Lauren Priscila também integra a line-up do festival. Tendo passado pelos grupos Mentalidade Humana e Grupo de Extermínio, Lauren fez parte da banca RZO e foi parceira de palco da saudosa Dina Di, precursora do rap feminino, no grupo Visão de Rua.
Da Bahia, o grupo Opanijé mescla a cultura do candomblé às rimas do rap, um dos diferenciais da banda. Eles trazem ao palco do Festival o repertório do álbum “Opanijé” (2013) e singles como “Segredo” e “Ajayô“. Além dos três shows nacionais, o festival tem o DJ Léo animando os intervalos da festa com repertório encomendado por X, de “pedradas” de todos os tempos da black music.
Celebrando o movimento hip-hop de forma integral, além de rima de DJ, o festival tem também ações de grafite ao vivo, comandadas por Nay Naty, Soneca, Guga Baygon e Snupi, este último, também cenógrafo do evento. O break vem representado, além da participação do DF Zulu Breakers, precursores no DF, no show principal.
O Festival Câmbio Negro terá Feira de Economia Criativa, com negócios criativos que são parceiros do grupo desde os anos 90, como a loja e o podcast Gringos, o Mercadinho do Natinho e a Manos Caps. Também haverá área gastronômica com preços acessíveis e área especial para pessoas com deficiência.
Para X, “o festival é dedicado a todos que amam a cultura hip-hop. É pra quem ama, vive e sente. Quem às vezes não tem condições financeiras, ganha um salário mínimo, mas compra nosso disco, ouve nossa música, curte nas redes, compra camiseta… Essa festa é dedicada a quem ama o Câmbio Negro, pra quem acredita e sabe que não é moda”.
O Festival Câmbio Negro 35 anos é realizado pelo Instituto Palco Cultura, a Câmbio Negro Produções, o Grupo Mandala e a Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal. Um festival pra cantar junto, se emocionar e levar as novas gerações para conhecer o legado do rap candango, e sua importância enquanto movimento de base.
Sobre o Câmbio Negro
Criado em 1990 na Ceilândia, o grupo Câmbio Negro chamou atenção da crítica especializada e público já no início daquela década. Sua fusão de rap e rock a elementos do funk e da soul music dos anos 1970 e 80 – referências musicais de X, que frequenta salões de black music desde a adolescência – atraiu os olhares da juventude da época, que passaram a ver no rap um espaço de representação e contestação aos conflitos da época.
A banda venceu o melhor videoclipe de 1999 pelo VMB da MTV Brasil, viveu um hiato na primeira década dos anos 2000 e retornou aos palcos em 2018, durante as comemorações do Aniversário de Brasília daquele ano, sob demanda incessante do público, que nunca deixou de lhes acompanhar.
A discografia da banda é formada por “Sub-raça” (1993), “Diário de um Feto” (1995) e “Câmbio Negro” (1998) e diversos singles, como “Esse é meu País” (1998), “Ninguém Toma“ (2018), “Fogo no Canavial“ (2022), “Desejo de Matar” (2023), “Ceilândia Revanche do Gueto” (2024) e “Meu irmão” (2024).
Sobre X
Nascido em Brasília, em 1968, entrou no universo do hip-hop aos 15 anos, em 1983, dançando break. Em 1989, ajuda a fundar a DF Zulu Breakers, grupo clássico de B.Boys e B.Girls do DF comandado por Souto, referência mundial da dança break. Nas rimas, começa em 1988, vencendo seu primeiro concurso em 1989. Funda o Câmbio Negro em 1990 e em 1993 passa a ter reconhecimento nacional com o álbum “Sub-raça”.
Com o hiato da banda nos anos 2000, lança dois álbuns-solo, “Um homem só” (2001) e “Curto e Grosso” (2005). Até a volta do Câmbio Negro, em 2018, participa de outras gravações em álbuns de parceiros. Desde a retomada da banda, tem estado muito ativo na produção e lançamento de singles, e já acumula mais de 40 registros fonográficos com sua assinatura.
Programação
Show Câmbio Negro 35 anos
Com participações especiais de:
Duckjay (Tribo da Periferia)
Japão (Viela 17)
BellaDonna
Xande (Mente Consciente)
Magu (Diga How)
US Blacks
GOG (participação em vídeo) DF Zulu Breakers
Roller Grooove (participação em vídeo)
Grupos de Capoeira
Programação de abertura
Conexão Suburbana (GO)
Opanijé (BA) Lauren (SP) DJ Léo (DF)
Serviço – Festival Câmbio Negro 35 anos
Data: 13 de setembro de 2025
Horário: 17h às 02h
Local: Esplanada dos Ministérios (em frente à rodoviária do Plano Piloto))
Evento traz apresentações artísticas, feira de expositores e opções gastronômicas variadas
Entre os dias 11 e 13 de setembro, a partir das 14h, a Esplanada dos Ministérios vai virar ponto de encontro para quem gosta de música, cultura e natureza. Serão três dias de programação gratuita, com shows ao vivo, feira de artesanato, gastronomia e vivências culturais. O evento acontece ao lado da Biblioteca Nacional e é aberto ao público.
A ação faz parte da Exposições Cerrado Vivo, iniciativa do Ministério da Cultura em parceria com o Instituto Arvoredo, que já passou por várias regiões administrativas do Distrito Federal promovendo oficinas, exposições e rodas de conversa sobre o Cerrado e os povos tradicionais da região.
Agora, a última parada do projeto será marcada por uma grande celebração no centro de Brasília, com foco especial na música e na diversidade cultural.
Palco com atrações para todos os gostos
A programação musical começa sempre no fim da tarde, com DJs e apresentações ao vivo de artistas locais e regionais. Estão confirmados nomes como Pedro Paulo e Matheus, Nego Rainner, Encosta N’eu, Junior Ferreira, entre outros. As apresentações são variadas e incluem do sertanejo ao pagode, passando por projetos autorais da cena do DF.
Além dos shows, o público poderá visitar uma feira cultural com artesanato e produtos locais, além de um espaço gastronômico voltado aos sabores típicos do Cerrado.
No sábado (13), a programação começa mais cedo com a presença de Hiparidi Top’tiro, liderança indígena Xavante, que traz uma fala sobre o papel dos povos tradicionais na preservação do Cerrado.
Com expectativa de receber mais de 30 mil pessoas, o evento busca celebrar as culturas que mantêm vivo o bioma e reforçar a importância da preservação ambiental por meio da arte, da música e do encontro com diferentes saberes.
Programação musical
Quinta-feira | 11 de setembro
17h30 – Abertura com Cacá Silva (mestre de cerimônias)
18h00 – Apresentação com DJ
19h00 – Roni e Ricardo
20h00 – Encosta N’eu
21h00 – Banda Imagem
Sexta-feira | 12 de setembro
17h30 – Cacá Silva (mestre de cerimônias)
18h00 – Apresentação com DJ
19h00 – Pagode do Vini
20h00 – Menino Ricco
21h00 – Nego Rainner
Sábado | 13 de setembro
16h00 – Conversa com Hiparidi Top’tiro: A contribuição dos povos indígenas para a conservação do Cerrado
17h00 – Abertura com Cacá Silva
17h30 – Apresentação com DJ
18h00 – Projeto Cerrado
19h00 – Pedro Paulo e Matheus
21h00 – Roniel e Rafael
22h00 – Junior Ferreira
Serviço
Exposições Cerrado Vivo
Data: 11, 12 e 13 de setembro
Horário: A partir das 14h – Shows a partir das 17h.
Local: Entre o Museu da República e Biblioteca Nacional
Conduzida pelo renomado designer Gustavo Concha, o restaurante convida o público a criar sua própria fragrância com ingredientes 100% naturais
O Ernesto Cafés Especiais convida o público a experimentar uma nova jornada olfativa. No dia 13 de setembro, sábado, às 10h, na unidade da Caixa Cultural, o restaurante promove uma oficina de experiência olfativa com criação de fragrâncias naturais, em parceria com o projeto Arte Exponencial.
A oficina será conduzida pelo designer chileno Gustavo Concha e os participantes terão acesso a diversos óleos essenciais e perfumaria botânica 100% naturais. O objetivo é que cada pessoa explore sua criatividade e memórias olfativas para desenvolver e levar para casa uma fragrância personalizada e exclusiva, junto de uma ficha técnica para poder reproduzi-la futuramente.
“A experiência foi desenhada para oferecer uma pausa revitalizante na rotina, permitindo reconectar com o sentido do olfato, muitas vezes negligenciado ou sobrecarregado”, explica Gustavo.
“Estamos muito felizes em inaugurar nossa agenda de eventos na unidade da Caixa Cultural com uma experiência nova e que tem tudo a ver com a nossa essência”, afirma Giordano Bomfim, gerente do restaurante.
A nova unidade do Ernesto na Caixa Cultural foi inaugurada em julho de 2025 e celebra um novo capítulo na história do restaurante, ampliando a missão da marca de criar conexões, agora em um dos mais importantes endereços da cultura brasiliense.
Serviço
Oficina de experiência olfativa
Onde: Ernesto Caixa Cultural – SBS Quadra 4 Lotes 3/4, Bloco A, térreo
Quando: Sábado, 13 de setembro, às 10h
Valor: R$ 210 (inclui todo o material e R$ 30 de consumação)
Realizado pela Fundação Brasil Meu Amor, o musical retorna a Brasília após visitar 25 cidades
Em 12 de setembro de 1902, nascia, em Diamantina (MG), Juscelino Kubitschek, um brasileiro visionário, responsável por promover imensas transformações em seu país — o homem que ousou sonhar grande e mudou o Brasil.
No aniversário de JK, Brasília, cidade que idealizou e construiu, receberá, na Sala Martins Pena do Teatro Nacional, o espetáculo JK – Um Reencontro com o Brasil, homenagem à sua vida, legado e, principalmente, à mensagem deixada ao povo brasileiro.
Realizado pela Fundação Brasil Meu Amor, o espetáculo, que já circulou por 25 cidades brasileiras, tem a concepção e direção geral de seu fundador, o filósofo e escritor francês Jean Obry (in memoriam), um apaixonado pelo país e pelo legado de JK, a quem dedicou a obra “O Silêncio que Grita”, que narra a história do presidente.
A cantora mineira Glaucia Nasser, intérprete solista da obra, dá voz a canções que embalam a jornada do médico que se transformou em um dos mais emblemáticos e importantes presidentes da história do Brasil.
No repertório estão pérolas do nosso cancioneiro. Clássicos de diferentes gerações e estilos como “Lamento Sertanejo” (Dominguinhos e Gilberto Gil), “Um Índio” (Caetano Veloso), “Bola de Meia, Bola de Gude” (Milton Nascimento e Fernando Brant), “Peixe Vivo” (domínio público), “Tempo Perdido” (Renato Russo/Legião Urbana), “Brasil Pandeiro” (Assis Valente), “E o Mundo Não se Acabou” (Assis Valente), “Wave” (Tom Jobim) e “Pra Não Dizer que Não Falei das Flores” (Geraldo Vandré), se unem a canções autorais, guiando o público por uma jornada que integra passado e futuro, memória e identidade coletiva.
O maestro e violonista Paulo Dáfilin assina a direção musical e os arranjos. Integram a orquestra Pedro Cunha (teclado/acordeon), Guiza Ribeiro (guitarra), Jonas Moncaio (violoncelo), Fernando Nunes (baixo), Rudson Daniel e Chrys Galante (percussão) e Thiago Gomes (bateria).
Com direção artística de Júlio Cesarini, JK – Um Reencontro com o Brasil apresenta-se como um “cinema vivo”, unindo música, imagem, poesia e história em linguagem plural e multimídia; o espetáculo homenageia o Brasil com sofisticação e irreverência.
“É muito mais que um espetáculo. É uma aula de história e uma injeção de brasilidade. Este é o momento para discutirmos a verdadeira história do Brasil, para que possamos construir um país do qual nos orgulhemos de chamar de nosso, bem como transformá-lo em uma nação honrada para nossos filhos e netos”, conta Glaucia Nasser.
Projeções e canções brasileiras se entrelaçam para narrar a trajetória simbólica do Brasil sonhado por Juscelino: da infância do líder mineiro à construção de Brasília, passando pela sua morte e pelo legado que ainda inspira — um tributo ao espírito transformador de JK.
“Eles aprovaram porque pensaram que eu não conseguiria realizar” — disse Juscelino Kubitschek
Assim brincava JK ao ver o Congresso aprovar a construção de Brasília — talvez o maior símbolo do impossível tornado possível. A frase revela a alma de um estadista que transformou a audácia em ação. Esse espírito pulsa em cada cena de JK – Um Reencontro com o Brasil, espetáculo que retorna à capital no dia de seu nascimento, no emblemático palco do Teatro Nacional
Um musical-poema sobre a ousadia de realizar
Inspirado na linguagem sensível de obras como “O Homem de La Mancha”, o espetáculo evoca em JK a figura de um Dom Quixote brasileiro: ousado, irreverente, apaixonado por um país que ainda não existia, mas que ele acreditava ser possível.
“JK criou o novo brasileiro”, afirmou Nelson Rodrigues. É esse brasileiro confiante, generoso e destemido que a Fundação Brasil Meu Amor traz de volta ao imaginário coletivo por meio de uma narrativa que une memória, música e esperança.
Para Guimarães Rosa, JK foi o “poeta da obra pública” e para cada um de nós, talvez, ele seja o símbolo de um país que ousou acreditar no próprio destino.
O espetáculo aponta caminhos que passam pela arte, cultura e beleza — e por uma memória que não quer ser saudade, mas impulso para que possamos acreditar no Brasil como uma obra coletiva — viva, vibrante e possível.
SERVIÇO
Espetáculo: JK – Um Reencontro com o Brasil
Data: 12 de setembro de 2025
Horário: 21h
Local: Sala Martins Pena / Teatro Nacional Cláudio Santoro – Brasília(DF)
Cleo Monteiro e Marcos Britto mostram canções próprias e repertório diversificado em show dinâmico que celebra a pluralidade do jazz
Em 11 de setembro de 2025, o Clubedo Choro de Brasília será palco de grande show do MC Jazz, projeto musical que tem à frente a cantora Cleo Monteiro e o baterista Marcos Britto. A noite será grandiosa, e envolve a captação audiovisual de toda a apresentação. A apresentação promete uma experiência musical diversificada e traz para o repertório uma mistura fina de standards do jazz americano, bossas, boleros, partido alto, músicas latinas e releituras de clássicos do rock, blues, soul e da música pop nacional e internacional. Tanta riqueza e referência encontra personalidade através de arranjos jazzísticos e intimistas originais, aproximando o gênero do público e tornando o jazz mais acessível e popular.
Essencialmente, um duo, o MC Jazz explora formações diversas. Com participações especiais, Marcos e Cleo se adaptam a diferentes ocasiões e propostas, podendo se apresentar como trio, quarteto, quinteto etc. Essa flexibilidade permite explorar novas sonoridades e criar experiências musicais únicas a cada encontro, mantendo o espírito do jazz vivo e dinâmico. E é isso que o público poderá conferir nesta noite.
“Estamos empolgados e felizes com a oportunidade de apresentar nosso trabalho para a comunidade musical brasiliense, principalmente em um espaço que é referência de qualidade no Brasil e no mundo. Estaremos com os super queridos Julio Sombra no contrabaixo acústico, Mauro Sergio no piano e Paulo André no violão: músicos talentosos e importantes na trajetória do MC Jazz. Estamos vivenciando e desfrutando ao máximo esse nosso novo ciclo. Preparamos um show com muito carinho e amor, vamos tocar o que temos de melhor. Vai ser lindo”, afirma Marcos.
Sobre a sonoridade trabalhada pelo MC Jazz, o destaque não está apenas na arte de criar versões e inovar nas interpretações. Desde 2023, os músicos lançaram uma série de canções feitas, especialmente, para eles. Músicas como Cozy Fire, Garota Bossa Nova, Uma Noite Assim, A Chuva Cai, Nos Tempos de Guria e Sunset Romance, já estão, devidamente, integradas ao repertório. “São obras compostas especialmente para a Cleo cantar no projeto MC Jazz, e levam a assinatura de parceiros e amigos de longa data como Reinaldo Anastácio, Farlley Derze, Pedro Ferreira e Ronaldo Barcellos”.
Cleo destaca que como cantora e intérprete vai além da técnica, em uma conexão verdadeira com os compositores que confiaram suas criações a ela. “Cada música escolhida foi cuidadosamente selecionada, pois algumas delas refletem minha própria história, sentimentos e essência. Cada gravação permite uma interpretação de modo a transmitir a essência da composição”, afirma a cantora, que encanta cantando em português, inglês, espanhol, italiano e francês.
A apresentação no Clube do Choromarca uma nova fase do MC Jazz, consolidando sua trajetória com um registro profissional de alta qualidade. A direção geral é de Cleo Monteiro e Marcos Britto.
Sobre o MC Jazz
Fundado em 2018, o MC Jazz nasceu do casamento entre a experiência de Marcos Britto e a voz de Cleo Monteiro, parceiros de palco e de vida. O “MC”, inclusive, registra essa união com as iniciais dos nomes de seus fundadores. A proposta surgiu dodesejo de recriar clássicos do jazz, da bossa nova, da MPB, do rock e da música pop mundial em arranjos originais, intimistas e sofisticados.
Em 2024, eles representaram o Brasil em grandes eventos, como a apresentação no encontro do G20 em Brasília, realizado na Torre de TV, e o show no Teatro dos Bancários, ao lado do baterista cubano Horácio “El Negro” Hernandez. Atualmente, mantém uma agenda intensa, com três a quatro shows semanais.
Marcos Britto é um baterista brasiliense em atividade profissional desde 1986, o que faz dele um dos pioneiros doinstrumento do Distrito Federal. Foi professor da Escola de Música de Brasília (1988–1992) e fundador da Drummer Academia de Bateria (1987), primeira escola de bateria da capital. Ao longo da carreira, tocou com grandes nomes como Cássia Eller, João Donato, Toninho Horta, Antônio Adolfo, Alex Acuña, Robertinho Silva, Horácio “El Negro” Hernandez, entre outros. Entre 1997 e 1999, apresentou-se em festivais de jazz na Itália e, em 2021, lançou o livro “Brazilian Drummer – Aprofundamento Técnico e Rítmico para Bateristas”. Além de cofundador do MC Jazz e da banda Satisfaction, é idealizador do Síncope – Simpósio de Bateristas e Percussionistas de Brasília e Região Centro-Oeste, já consolidado na cena musical da capital.
Cleo Monteiro dá voz ao projeto. Autodidata, começou a cantar e tocar violão aos 7 anos de idade e estudou canto coral com o maestro Nilton de Carvalho, dedicando cerca de 20 anos aos corais de igreja. Há 15 anos é a vocalista da banda Satisfaction e, desde 2018, divide a liderança do MC Jazz com Marcos. Sua versatilidade vocal e a naturalidade em transitar por diferentes gêneros e idiomas rendem sempre performances cativantes e sofisticadas.
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