Aventura épica de David Lean, “Lawrence da Arábia” é o escolhido para integrar a Sessão Clássicos de julho no Cine Brasília

Estrelada por Peter O’Toole, produção com quase quatro horas de duração e vencedora de sete Oscars será exibida neste sábado, 18, às 19h

A tela do Cine Brasília exibe no próximo sábado, 18, um dos maiores épicos do cinema dentro da Sessão Clássicos de julho. Lançado em 1962, Lawrence da Arábia, dirigido por David Lean, acompanha a trajetória do oficial britânico T. E. Lawrence durante a Revolta Árabe, no contexto da Primeira Guerra Mundial, e chega à Sala Vladimir Carvalho em uma exibição única.

Estrelado por Peter O’Toole e reunindo um elenco com Omar Sharif, Alec Guinness, Anthony Quinn, Jack Hawkins e Claude Rains, o longa parte da atuação de Lawrence junto às forças árabes que enfrentavam o domínio do Império Otomano. Tendo a guerra como pano de fundo, a história constrói também um retrato das contradições do personagem, dividido entre os interesses britânicos e a causa daqueles com quem passa a lutar.

Filmado em locações na Jordânia, no Marrocos e na Espanha, Lawrence da Arábia é uma das obras mais conhecidas da filmografia de David Lean. A produção recebeu dez indicações ao Oscar e venceu sete categorias, entre elas Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Fotografia e Melhor Trilha Sonora, composta por Maurice Jarre.

Devido à duração de 3 horas e 47 minutos do – literalmente – longa, a sessão contará com um intervalo de dez minutos durante a projeção.

RELANÇAMENTO

A programação também é marcada pelo retorno de Xica da Silva às salas de cinema, 50 anos após seu lançamento. Dirigido por Cacá Diegues e eternizado na aclamada atuação de Zezé Motta, o clássico brasileiro se passa no século XVIII e acompanha a trajetória de uma mulher escravizada que, depois de conquistar a liberdade, ganha influência no Arraial do Tijuco ao se relacionar com João Fernandes, contratador de diamantes enviado pela Coroa Portuguesa.

Lançado originalmente em 1976, o filme constrói sua narrativa a partir da personagem histórica Chica da Silva e de sua ascensão em uma sociedade colonial atravessada pela escravidão e pelas hierarquias sociais. Ao lado de Zezé Motta, o elenco reúne ainda Walmor Chagas, Altair Lima e José Wilker.

Nesta semana, as exibições de Xica da Silva integram a Sessão Vitrine, que conta com preços especiais nos valores de R$15 (inteira) e R$7,50 (meia).

ESTREIAS

Entre as estreias da semana está Anatomia do Caos, documentário de Dandara Ferreira que retorna ao Cine Brasília após uma sessão especial de lançamento realizada no dia 30 de junho. Agora incorporado à grade regular, o filme acompanha a trajetória da CPI da Covid-19 a partir do acesso exclusivo da diretora aos bastidores do Senado, reunindo registros das investigações conduzidas durante um dos períodos mais críticos da pandemia no Brasil.

A programação ainda recebe o drama belga Nós Acreditamos em Vocês, de Charlotte Devillers e Arnaud Dufays. Inspirado em histórias reais, o longa gira em torno de Alice, uma mãe que precisa defender diante da Justiça o direito de permanecer com os filhos, enquanto tenta demonstrar que suas decisões foram tomadas para protegê-los.

SESSÃO CIRCUITÃO

Já na Sessão Circuitão, o universo da DC aterrissa na tela do Cine com Supergirl, nova produção do mundo dos super-heróis dirigida por Craig Gillespie. A aventura traz Milly Alcock, conhecida por sua atuação na série “House of the Dragon”, interpretando Kara Zor-El, que parte em uma jornada pelo espaço enquanto tenta compreender seu lugar longe da Terra e da trajetória construída por seu primo, Superman. Ao enfrentar adversários que ameaçam diferentes mundos, Kara é levada a assumir de vez sua identidade como heroína.

As exibições da Circuitão nesta semana ocupam a quinta, 16, às 20h45, o sábado, 18, às 16h30, e a terça, 21, às 17h50, sendo a última em versão dublada e ingressos a R$10 (inteira) e R$5 (meia).

SELEÇÃO DE CURTAS

A produção brasiliense Via Sacra, de João Campos, integra a Seleção de Curtas desta semana. O filme acompanha Gleide, que tenta manter a concentração no trabalho enquanto imagens da violência policial racista são transmitidas pela televisão. Um telefonema inesperado, porém, interrompe sua rotina e dá início a uma jornada urgente pela vida.

Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na Chamada Pública de Curtas do Cine Brasília, uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê de R$1.300 para obras finalizadas a partir de 2025, e R$800 para as finalizadas até dezembro de 2024. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site cinebrasilia.com/chamadas-publicas, onde também está disponível o edital completo.

SESSÃO ACESSÍVEL

Quem também retorna para a tela do Cine, integrando a Sessão Acessível desta semana, é o filme Criadas, de Carol Rodrigues. Com exibição no sábado, 18, às 14h, o longa acompanha o reencontro entre Sandra e Mariana, primas que cresceram na mesma casa, mas ocuparam lugares muito diferentes dentro dela. Anos depois, Sandra retorna ao imóvel em busca de uma fotografia da mãe, que trabalhou como empregada residente da família. A visita reabre lembranças que haviam permanecido adormecidas e coloca as duas diante das desigualdades que marcaram sua convivência desde a infância.

Gratuita e voltada para Pessoas com Deficiência, a sessão conta com recursos de acessibilidade de Libras e legendas descritivas projetadas na tela e audiodescrição no sistema de som da sala.

EM CARTAZ

Para quem ainda não conseguiu assistir, Toy Story 5 segue na faixa infantojuvenil do Cine, em sessões dubladas com legenda em portugês na tela e uma sessão exclusivamente legendada, na sexta, às 18h25. O longa também integra a Sessão Atípica nesta semana, com exibição na quarta, 22, às 14h, em versão dublada e com legendas em português.

Dirigido por Andrew Stanton e McKenna Harris, a nova aventura da saga aproxima os brinquedos a uma questão presente na infância contemporânea: a relação cada vez mais intensa com as telas. Na história, Bonnie, agora com 8 anos, passa a se interessar por Lilypad, um tablet capaz de criar mundos virtuais. Diante da mudança na rotina da menina, Jessie, Buzz Lightyear, Woody e os demais brinquedos tentam compreender seu lugar nessa nova fase.

Voltada para pessoas autistas e neurodivergentes, durante a Sessão Atípica as luzes permanecem acesas, o som é reduzido, a sala fica em temperatura ambiente e é permitido que o público circule pela sala. Os ingressos custam R$10 (inteira) e R$5 (meia).

Além de Toy Story, outros três estreantes da última semana seguem em cartaz. O primeiro deles é Uma Infância Alemã, novo filme de Fatih Akin, ambientado na ilha de Amrum, no norte da Alemanha, durante os últimos meses da Segunda Guerra Mundial. A trama acompanha Nanning, um garoto de 12 anos que tenta ajudar a mãe grávida a sustentar a família enquanto o pai permanece ausente. À medida que a guerra se aproxima do fim, ele passa a assumir responsabilidades cada vez maiores e começa a perceber as contradições da família, ligada ao nazismo, e da comunidade onde cresceu.

Também continua na programação O Sol Nasce Para Todos, drama chinês dirigido por Shangjun Cai. No filme, Baoshu deixa a prisão depois de cumprir pena por um crime cometido por sua ex-namorada, Meiyun. O reencontro entre os dois faz retornar questões que ficaram sem resposta e os coloca diante das consequências de uma decisão tomada anos antes.

Completa a seleção Um Triste e Belo Mundo, romance dirigido pelo cineasta libanês Cyril Aris. A produção acompanha Nino e Yasmina ao longo dos anos, entre aproximações, separações e tentativas de construir uma vida em comum. A relação se transforma ao mesmo tempo em que o Líbano atravessa sucessivas crises, tornando cada decisão sobre o futuro do casal ainda mais difícil.

SESSÃO DE PRÉ-ESTREIA

Na terça, 21, o Cine Brasília recebe ainda a pré-estreia de Pequenas Criaturas, novo longa de Anne Pinheiro Guimarães. Com exibição a partir das 20h e ingressos a R$10 e R$5, o filme é ambientado em Brasília, no ano de 1986. Na trama, Helena, interpretada por Carolina Dieckmann, chega à capital com os dois filhos enquanto o país atravessa os primeiros anos da redemocratização.

Com o marido viajando a trabalho, Helena tenta se adaptar à nova rotina e passa a rever as decisões que a levaram até ali. Ao mesmo tempo, o filho adolescente vive as descobertas do primeiro amor, enquanto o caçula encontra novas formas de enxergar a cidade e as pessoas ao redor.

SESSÃO ÚNICA

Fechando a semana, tem também uma sessão única de Herança de Narcisa na quarta, 22, às 18h30. Dirigido por Clarissa Appelt e Daniel Dias, o filme acompanha Ana, vivida por Paolla Oliveira, que retorna à casa onde passou a infância após a morte da mãe, a ex-vedete Narcisa. Decidida a vender o imóvel e dividir a herança com o irmão, Ana começa a vasculhar o casarão e encontra sinais de um passado familiar que permanecia escondido. Conforme segredos e lembranças vêm à tona, uma presença sobrenatural transforma a casa em espaço de confronto com a relação entre mãe e filha.

EM BREVE

Na próxima semana, a programação contará com a chegada de A Professora de Piano, Futuro, Futuro, Toquinho – Encontros e um Violão e a versão extendida de Backrooms: Um Não-Lugar na Sessão Circuitão.. E, em breve, o Cine recebe os filmes, O Convite, A Odisseia, Homem-Aranha: Um Novo Dia, Minions, Moana, Lista de Desejos para Superagüi, A Noite de Alaíde, Aquele que Viu o Abismo, Mil Luas e A Fabulosa Máquina do Tempo. Aguarde para conferir esses e outros títulos na nossa programação.

INGRESSOS E ACESSIBILIDADE

Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, às terças-feiras, das 13h às 22h, e de quarta a domingo, das 09h às 21h, ou no nosso SITE OFICIAL. Às segundas, o Cine Brasília fecha para manutenção de rotina.

As sessões regulares, bem como a Sessão Clássicos, Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às terças os valores são R$10 e R$5, bem como a Sessão Atípica. A Sessão Acessível e a sessão de lançamento de Pequenas Criaturas são gratuitas. Xica da Silva integra a Sessão Vitrine, com ingressos a R$15 e R$7,50.

Os filmes Xica da Silva, Anatomia do Caos e Herança de Narcisa possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo PingPlay; e os filmes Supergirl e Toy Story 5 no MovieReading.

PROGRAMA DE FIDELIDADE

O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, canetas, baldes de pipoca e bonés exclusivos. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para a Sessão Família onde cada ingresso dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade.

SERVIÇO – CINE BRASÍLIA
Endereço: Asa Sul Entrequadra Sul 106/107 – Brasília, DF, 70345-400.
Informações pelo WhatsApp: 61 99687-8661 (seg a sex – das 14h às 18h) – wa.me/5561996878661 ou contato@cinebrasilia.com
Ingressos à venda na bilheteria ou pelo link: ingresso.com/cinema/cine-brasilia
Mais informações: cinebrasilia.com ou @cinebrasiliaoficial

PROGRAMAÇÃO DE 16 A 22 DE JULHO DE 2026

QUINTA-FEIRA, 16/07
15h30 — Uma Infância Alemã (legendado)
18h00 — Via Sacra (curta-metragem • nacional) + Xica da Silva (nacional)
20h45 — Sessão Circuitão – Supergirl (legendado)

SEXTA-FEIRA, 17/07
10h00 — Toy Story 5 (dublado com legendas em português)
14h00 — O Sol Nasce Para Todos (legendado)
16h30 — Uma Infância Alemã (legendado)
18h25 — Toy Story 5 (legendado)
20h30 — Via Sacra (curta-metragem • nacional) + Nós Acreditamos em Vocês (legendado)

SÁBADO, 18/07
11h00 — Toy Story 5 (dublado com legendas em português)
14h00 — Sessão Acessível – Criadas (nacional)
16h30 — Sessão Circuitão – Supergirl (legendado)
19h00 — Sessão Clássicos – Lawrence da Arábia (legendado)

DOMINGO, 19/07
11h00 — Toy Story 5 (dublado com legendas em português)
14h00 — Um Triste e Belo Mundo (legendado)
16h10 — Toy Story 5 (dublado com legendas em português)
18h10 — Xica da Silva (nacional)
20h25 — Via Sacra (curta-metragem • nacional) + Anatomia do Caos (nacional)

SEGUNDA-FEIRA, 20/07
Cinema fechado para manutenção

TERÇA-FEIRA, 21/07
14h00 — Toy Story 5 (dublado com legendas em português)
17h50 — Sessão Circuitão – Supergirl (dublado)
20h00 — Pré-Estreia – Pequenas Criaturas (nacional)

QUARTA-FEIRA, 22/0714h00 — Sessão Atípica – Toy Story 5 (dublado com legendas em português)
16h30 — Nós Acreditamos em Vocês (legendado)
18h30 — Sessão Única – Herança de Narcisa (nacional)
20h30 — Via Sacra (curta-metragem • nacional) + Anatomia do Caos (nacional)

Festival EM CANTOS abre a sua 5ª edição com programação musical e brincadeiras para a infância em Brasília

O evento acontece de 22 de julho a 02 de agosto na Asa Sul, reunindo shows de MPB, forró e uma instalação de brinquedos sonoros para bebês.

O Festival EM CANTOS – Música para Crianças realiza a sua 5ª edição entre os dias 22 de julho e 02 de agosto. O projeto ocupa duas estruturas da Asa Sul — o Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) e a Escola de Música MIFÁSOL-LÁ (503 Sul) — com apresentações e atividades que colocam a música no centro da experiência das crianças e de suas famílias.

O festival traz quatro atrações principais que aproximam o público de gêneros como o forró, a MPB e a cultura popular, valorizando o aprendizado lúdico e a convivência.

Na abertura da programação, de 22 a 25 de julho, a Escola MIFÁSOL-LÁ recebe a instalação “Diversom ZaS”. Voltada para bebês e crianças de até 6 anos, a atividade transforma brinquedos cotidianos, como escorregadores e gangorras, em instrumentos que produzem som a partir dos movimentos das crianças.

No fim de semana, a programação segue para o Espaço Cultural Renato Russo. No sábado (25 de julho), às 16h, Aline Marcimiano apresenta “Baraúna: Águas e Sereias”, espetáculo de cultura popular focado em histórias cantadas sobre o meio ambiente. No domingo (26 de julho), no mesmo horário, o show “Forrozeirinhos”, liderado por Meriele, promove um baile de forró de raiz para aproximar diferentes gerações.

O encerramento do festival será na Escola MIFÁSOL-LÁ, no dia 02 de agosto (domingo), às 16h, com o retorno do espetáculo “Samba na Areia”, comandado por Célia Porto, Rênio Quintas e Eduardo Bento. A apresentação mistura clássicos da música popular brasileira a uma narrativa lúdica de marinheiros e piratas.

Intervenção artística – Como sempre, todas as apresentações começam com uma intervenção artística realizada por quatro educadores musicais. O grupo executa a música “Viva a Vida’ – música tema do Festival – a quatro vozes antes da abertura de cada show.

O Festival Em Cantos é realizado pela Associação Artise de Arte e Acessibilidade e pela Ponte Studio Gravações, com apoio da Escola de Música MIFÁSOL-LÁ e conta com o fomento do Ministério da Cultura (MinC).

A entrada é gratuita, mediante a doação de 1kg de alimento não perecível, reforçando seu caráter social. Os alimentos serão doados para a Instituição Vida Positiva que acolhe crianças que convivem com o vírus HIV.

A retirada dos ingressos acontece pelo site Sympla (sempre aberto na semana de cada espetáculo)

SERVIÇO:

Evento: 5º Festival EM CANTOS – Música para Crianças

Período: 22 de julho a 02 de agosto de 2026

Locais: Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) e Escola de Música MIFÁSOL-LÁ (503 Sul)

Classificação Indicativa: Livre

Cronograma das atrações:

Instalação Diversom ZaS (Recomendado: 0 a 6 anos)

Data: 22 a 25 de julho

Horários: Segunda a sexta (09h às 11h e 15h às 17h)

Sábado (09h às 11h)

Local: Escola de Música MIFÁSOL-LÁ (503 Sul)

Espetáculo “Baraúna: Águas e Sereias” (Recomendado: 3 a 6 anos)

Data: 25 de julho (sábado)

Horário: 16h

Local: Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul)

Show “Forrozeirinhos” (Recomendado: 3 a 8 anos)

Data: 26 de julho (domingo)

Horário: 16h

Local: Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul)

Espetáculo “Samba na Areia” (Recomendado: 2 a 7 anos)

Data: 02 de agosto (domingo), às 16h

Local: Escola de Música MIFÁSOL-LÁ (503 Sul)

Zé Neto & Cristiano comemoram 15 anos de carreira com o maior show de sua história em Brasília

Show acontece dia 17 de outubro no Estádio Mané Garrincha e promete muitas surpresa para os fãs; vendas começam no dia 21 de julho

Zé Neto & Cristiano escolheram Brasília para viver um dos momentos mais marcantes de sua história. Em comemoração aos 15 anos de carreira, a dupla realizará, no dia 17 de outubro, o maior show de sua história, que acontecerá no Estádio Mané Garrincha, marcando a primeira vez que a dupla faz show em um estádio.

O evento também será o início de uma parceria entre Zé Neto & Cristiano e a Live Nation, reunindo duas potências do entretenimento para dar vida ao maior projeto da carreira da dupla. Com um repertório repleto de nostalgia, o show fará uma viagem pelos 15 anos de trajetória dos artistas, reunindo os grandes sucessos que marcaram diferentes fases de sua história e conquistaram milhões de fãs em todo o país.

A venda de ingressos para o público estará disponível a partir do dia 21 de julho, começando às 10h online e às 11h na bilheteria oficial. Os ingressos, que podem ser adquiridos em até 3x sem juros, estarão disponíveis online (www.baladapp.com.br) e na bilheteria oficial (sem taxa de serviço).

A escolha de Brasília para este show tem um significado especial para Zé Neto & Cristiano, que sempre tiveram o desejo de gravar um DVD na capital federal, mas agora concretizam outro sonho e chegam para fazer o maior show da carreira. Foi na cidade que a dupla também sentiu a sua trajetória mudando de patamar. Em uma apresentação em 2016, Zé Neto & Cristiano realmente enxergaram a virada de chave. Desde então, Brasília ganhou status de lugar simbólico na história da dupla, o cenário ideal para esta comemoração.

Através de uma parceria entre ZNEC Produções, Live Nation e Grupo R2, a dupla retorna à cidade em seu melhor momento da carreira, para começar a escrever um novo capítulo na história de Zé Neto & Cristiano. Prontos para lotarem o estádio, afirmam que Brasília vai receber uma celebração que une passado, presente e futuro. “Não conseguimos descrever o quanto esse momento é especial para a gente. Brasília sempre nos recebe de braços abertos, é uma cidade que está presente em toda nossa trajetória, vai ser importante sentir esse carinho para dar início à uma comemoração que levará Zé Neto e Cristiano para uma nova fase da carreira”, comentam os amigos.

Sobre a Live Nation
Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visite www.livenation.lat e www.livenationentertainment.com.

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SERVIÇO – ZÉ NETO & CRISTIANO
BRASÍLIA
Data: 17 de outubro de 2026 (sábado)
Abertura dos portões: 17h
Horário do show: 21h
Local: Arena Mané Garrincha
Endereço: SRPN Arena Mané Garrincha – Asa Norte, Brasília – DF
Ingressos: a partir de R$ 80,00 (ver tabela completa)
Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais*
*Sujeito à alteração por Decisão Judicial

PREÇOS
CADEIRA INFERIOR – PRÉ-VENDA FÃ CLUBE: R$ 68,00

CADEIRA INFERIOR – LOTE PROMOCIONAL: R$ 80,00
CADEIRA INFERIOR – LOTE 1: R$ 80,00 meia-entrada, R$ 90,00 solidária e R$ 160,00 inteira
CADEIRA INFERIOR – LOTE 2: R$ 90,00 meia-entrada, R$ 100,00 solidária e R$ 180,00 inteira
CADEIRA INFERIOR – LOTE 3: R$ 110,00 meia-entrada, R$ 120,00 solidária e R$ 220,00 inteira
CADEIRA INFERIOR – LOTE 4: R$ 130,00 meia-entrada, R$ 140,00 solidária e R$ 260,00 inteira
CADEIRA INFERIOR – LOTE 5: R$ 160,00 meia-entrada, R$ 170,00 solidária e R$ 320,00 inteira
GRAMADO – PRÉ-VENDA FÃ CLUBE: R$ 127,50
GRAMADO – LOTE PROMOCIONAL: R$ 150,00
GRAMADO – LOTE 1: R$ 160,00 meia-entrada, R$ 170,00 solidária e R$ 320,00 inteira
GRAMADO – LOTE 2: R$ 180,00 meia-entrada, R$ 190,00 solidária e R$ 360,00 inteira
GRAMADO – LOTE 3: R$ 210,00 meia-entrada, R$ 220,00 solidária e R$ 420,00 inteira
GRAMADO – LOTE 4: R$ 240,00 meia-entrada, R$ 250,00 solidária e R$ 480,00 inteira
GRAMADO – LOTE 5: R$ 280,00 meia-entrada, R$ 290,00 solidária e R$ 560,00 inteira

ON STAGE OPEN BAR – PRÉ-VENDA FÃ CLUBE: R$ 510,00
ON STAGE OPEN BAR – LOTE 1: R$ 590,00 meia-entrada, R$ 600,00 solidária e R$ 1.180,00 inteira

ON STAGE OPEN BAR – LOTE 2: R$ 690,00 meia-entrada, R$ 700,00 solidária e R$ 1.380,00 inteira

ON STAGE OPEN BAR – LOTE 3: R$ 840,00 meia-entrada, R$ 850,00 solidária e R$ 1.680,00 inteira

ON STAGE OPEN BAR – LOTE 4: R$ 990,00 meia-entrada, R$ 1.000,00 solidária e R$ 1.980,00 inteira

ON STAGE OPEN BAR – LOTE 5: R$ 1.090,00 meia-entrada; R$ 1.100,00 solidária e R$ 2.180,00 inteira
*Ingresso solidário mediante a entrega de 1kg de alimento não perecível que será doado ao Instituto Tenho Fome de Música
**Pré-venda para fã clubes estará disponível no dia 20/07

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Local: Oásis Centro de Saúde e Movimento

CCSW 6 Lote 1 Lojas 20, 70680651 – ST Sudoeste – Brasília – DF

Horário de Funcionamento

Seg a Sex: 9h às 18h

Sáb: 9h às 14h

Formas de pagamento
Crédito, débito, PIX e dinheiro
Clientes em geral – Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 12x com juros
Clientes em geral podem comparar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada

Vai começar a disputa pelos melhores restaurantes a quilo do DF

Com 21 casas inscritas, O Quilo é Nosso inicia etapa regional em 21 de julho e chega à 10ª edição com novidades na avaliação.

Prato montado, buffet caprichado e criatividade à mesa. Vai começar a disputa que movimenta os restaurantes a quilo do Distrito Federal. A partir de 21 de julho, 21 estabelecimentos entram na primeira etapa do concurso O Quilo é Nosso 2026, promovido pela Abrasel para eleger os destaques de um dos formatos mais presentes na rotina alimentar dos brasileiros.

Em sua 10ª edição, o concurso segue até 26 de julho na etapa municipal/regional. Durante esse período, cada restaurante participante apresentará uma receita criada especialmente para a competição, que deverá permanecer disponível no buffet ao público durante o período da primeira etapa do evento. Os restaurantes também oferecerão ao menos uma promoção especial aos clientes durante o concurso.

A escolha dos classificados combina a participação do público com avaliação especializada. O voto popular, realizado online, representa 40% da nota, enquanto os outros 60% ficam a cargo de jurados técnicos, que farão visitas anônimas aos estabelecimentos. Entre os critérios analisados estão limpeza, ambiente, atendimento, qualidade e variedade do buffet, divulgação do concurso e a receita participante.

Uma das novidades desta edição é o incentivo ao aproveitamento integral dos alimentos. Receitas que utilizarem ingredientes como talos, cascas, sementes e folhas poderão receber pontuação extra na avaliação técnica, ampliando o espaço para práticas que unem criatividade, sabor e redução do desperdício.

Após a primeira fase, os melhores avançam para a etapa estadual, marcada para ocorrer entre 3 e 9 de agosto. O campeão de cada estado garante vaga na final nacional, que será realizada presencialmente em São Paulo, nos dias 14 e 15 de setembro.

Além do reconhecimento regional, estadual e nacional, os vencedores terão divulgação nos canais da Abrasel e da revista Prazeres da Mesa. Os campeões estaduais receberão placas, enquanto os três primeiros colocados da fase nacional terão premiações e destaque nacional.

O festival ‘O Quilo é Nosso’ é uma realização da Abrasel e conta com o apoio do Sebrae, Check Up e Izzi, além do patrocínio da DF Carvalho e Voxel.

Serviço

O Quilo é Nosso 2026 – Etapa Municipal/Regional
Quando: de 21 a 26 de julho
Participantes: 21 restaurantes inscritos no Distrito Federal
Votação: 40% voto popular online e 60% avaliação do júri técnico
Etapa Estadual: de 3 a 9 de agosto
Final Nacional: 14 e 15 de setembro, em São Paulo
Realização: Abrasel
Apoio: Sebrae, Check Up e Izzi
Patrocínio: DF Carvalho e Voxel
Plataforma oficial: Bonn App
Mais informações no site www.oquiloenosso.com.br

Brasília homenageia os 190 anos de Carlos Gomes com concerto gratuito e repertório raro

No dia 26 de julho, o Teatro de Arena do Guará recebe um concerto gratuito em homenagem aos 190 anos de nascimento de Carlos Gomes, reunindo Coro e Orquestra da Casa da Cultura Brasília e destacados solistas da cena lírica do Distrito Federal.

Há 190 anos, em Campinas, São Paulo, nascia Antônio Carlos Gomes, um dos mais importantes compositores brasileiros e o primeiro artista do país a alcançar reconhecimento internacional no universo da música erudita. Para celebrar essa trajetória, o Coro e Orquestra da Casa da Cultura Brasília apresentam, no dia 26 de julho, às 17 horas, no Teatro de Arena do Guará, o concerto Tributo a Carlos Gomes –Concerto em homenagem aos 190 anos de nascimento do compositor. A apresentação tem entrada franca e classificação livre. Apesar da importância de sua obra, Carlos Gomes ainda é pouco conhecido pelo grande público brasileiro. Muitos o associam apenas à abertura orquestral da ópera Il Guarany, que há décadas acompanha a abertura do programa A Voz do Brasil. No entanto, sua trajetória foi muito mais ampla: foi o compositor brasileiro mais famoso e respeitado na Europa em seu tempo, com obras apresentadas nos principais teatros do continente e grande reconhecimento no Teatro Alla Scala de Milão, considerado uma das maiores casas de ópera do mundo. Nascido em 11 de julho de 1836, Carlos Gomes começou sua formação musical ainda criança, na banda organizada por seu pai, Manuel José Gomes, em Campinas. Desde cedo revelou talento extraordinário e, posteriormente, mudou-se para o Rio de Janeiro para estudar música e buscar novas oportunidades. Seu reconhecimento levou o imperador Dom Pedro II a conceder-lhe uma bolsa de estudos para aperfeiçoamento na Itália, onde construiu uma carreira internacional.
Foi em Milão que alcançou fama mundial com a ópera Il Guarany, inspirada no romance de José de Alencar. A obra, estreada em 1870 no Teatro Alla Scala, uniu a tradição da ópera italiana a elementos da cultura brasileira e projetou o nome de Carlos Gomes nos grandes palcos europeus. Na composição, o artista chegou a incorporar
instrumentos de origem indígena, especialmente construídos na Itália sob sua orientação, buscando traduzir musicalmente aspectos da identidade brasileira.

Ao longo da carreira, Carlos Gomes escreveu outras importantes peras, como Fosca, Salvator Rosa, Maria Tudor, Lo Schiavo e Condor, além do poema vocal-sinfônico Colombo. Sua produção recebeu elogios de grandes nomes da música de seu tempo, como Giuseppe Verdi, que reconheceu seu talento excepcional, e Franz Liszt, que destacou sua maturidade técnica, harmônica e orquestral. O concerto em Brasília, que é realizado com recursos do FAC- Fundo de Apoio à Cultura da Secec- Secretaria de Cultura e Economia Criativa do GDF-, propõe justamente um reencontro com essa obra grandiosa, apresentando ao público um repertório pouco executado atualmente, mas de enorme riqueza musical. Para cantores e músicos de orquestra, interpretar Carlos Gomes representa um desafio artístico pela complexidade técnica de suas partituras e, ao mesmo tempo, uma oportunidade de valorizar um dos maiores patrimônios da música brasileira.

A programação será dividida em duas partes. A abertura ficará por conta de A Alvorada, trecho orquestral da ópera Lo Schiavo, cuja música descreve o nascimento do dia nos cenários brasileiros. Em seguida, serão apresentadas árias e duetos das óperas Fosca e Maria Tudor, além da conhecida canção Quem Sabe.
Na segunda parte, o público ouvirá a célebre abertura de Il Guarany, seguida por árias, duetos e trechos corais da ópera. O encerramento será com o Hino ao Novo Mundo, do poema vocal-sinfônico Colombo, reunindo solistas e coro em uma celebração à grandiosidade da criação de Carlos Gomes. Participam do concerto os solistas Janette Dornellas, Roger Vieira, Sophia Dornellas, Edvan Moraes, Alane Faleiros, Jorge Bruno e Paulo Santos, acompanhados pelo Coro e Orquestra da Casa da Cultura Brasília, com participação especial do Coral Cantando no Chuveiro.

Reconhecida como uma das grandes vozes líricas de Brasília, a soprano Janette Dornellas tem carreira consolidada no cenário nacional, com apresentações nas principais casas de ópera do país. Em 2023, interpretou esse repertório de Carlos Gomes em La Paz, na Bolívia, em concerto realizado a convite da Embaixada do Brasil, ao lado de músicos bolivianos.

O tenor Roger Vieira integra a nova geração de cantores líricos do Distrito Federal e vem se destacando pela união entre qualidade vocal e presença cênica em óperas, musicais e produções teatrais. Completam o elenco a jovem soprano Sophia Dornellas, atualmente doutoranda em Ópera pela Universidade Columbia, nos Estados Unidos; o tenor e pianista Edvan Moraes, doutorando em Regência pela mesma instituição; o baixo Paulo Santos; a soprano Alane Faleiros; e o baixo Jorge Bruno.

A regência do espetáculo é do maestro Deyvison Miranda, titular do Madrigal de Brasília e professor da Escola de Música de Brasília. O maestro também está à frente do Coral da Câmara dos Deputados, Coral do Itamaraty, Coral da Controladoria-Geral da União e Coral Brasília, além de atuar como regente de óperas e projetos dedicados à valorização da música coral e sinfônica.

O concerto integra as ações de valorização da música brasileira e oferece ao público uma oportunidade especial de celebrar, ao ar livre, a obra de um compositor que colocou o Brasil no mapa mundial da música erudita.

SERVIÇO
Tributo a Carlos Gomes – Concerto em homenagem aos 190 anos de nascimento
do compositor
Data: 26 de julho de 2026 (domingo)
Horário: 17 horas
Local: Teatro de Arena do Guará (atrás da Casa da Cultura do Guará e ao lado da Feira do Guará)
Entrada: Franca
Classificação indicativa: Livre

Participação: Coro e Orquestra da Casa da Cultura Brasília, cantores solistas convidados e Coral Cantando no Chuveiro.
Sugestão ao público: leve sua cadeira de praia ou uma toalha e aproveite o pôr do sol em um concerto ao ar livre, em clima de piquenique, celebrando um dos maiores compositores da história da música brasileira.

Natura Ekos anuncia parceria inédita com Anitta para Equilibrivm

O que começou como um desejo dos fãs nas redes sociais agora é oficial. Atenta à voz dos consumidores, a Natura, marca líder de beleza e cuidados pessoais na América Latina*, aposta na força das conversas digitais para anunciar sua mais nova parceira de peso: a colaboração entre a cantora Anitta e Natura Ekos.

“Anitta é uma das artistas brasileiras que melhor representa a capacidade de criar movimentos culturais e mobilizar comunidades. Encontramos uma convergência muito natural entre o conceito de Equilibrivm e o universo de Natura Ekos, que há mais de duas décadas traduz a potência da Amazônia em rituais de cuidado e bem-estar consigo mesmo e com o planeta. Essa parceria nasce para ir muito além de um patrocínio: queremos criar experiências relevantes, fortalecer nossa conexão com novos públicos e mostrar como cultura, beleza e propósito podem caminhar juntos”, afirma Gabriel Fernandes, diretor sênior de Branding, Comunicação e CX da Natura.

A união nasceu de forma genuína na internet, onde os internautas enxergaram uma conexão real entre uma das maiores artistas brasileiras e a marca icônica que representa bem-estar, beleza e sustentabilidade. Nas redes sociais, fãs passaram a associar espontaneamente a identidade visual, os símbolos e as mensagens presentes nos conteúdos do mais novo álbum da cantora ao universo de Natura Ekos, criando uma conversa orgânica entre marca e cultura. Em resposta a esse movimento, a Natura transformou o engajamento da audiência em uma parceria inédita, desenhada sob medida para atender ao desejo do público.

O que começou como um desejo dos fãs nas redes sociais agora é oficial. Atenta à voz dos consumidores, a Natura, marca líder
de beleza e cuidados pessoais na América Latina*, aposta na força das conversas digitais para anunciar sua mais nova parceira de peso: a colaboração entre a cantora Anitta e Natura Ekos.

De mascate a empresário do varejo: Antônio Vicente Jr. compartilha trajetória de sucesso em encontro de empresários no DF

À frente da Simmons Brasília, com três lojas, e da rede Kasa dos Colchões, com 4 unidades, o empresário relembrou início vendendo de porta em porta, carreira em grandes varejistas e os desafios até construir o próprio negócio.

O empresário Antônio Vicente Jr., líder da operação da Simmons Brasília e da rede Kasa dos Colchões no Distrito Federal, compartilhou sua trajetória profissional durante um encontro de empresários da Founders Legacy, voltado para networking e conexões de negócios. Atualmente, ele comanda três lojas da marca Simmons na capital e outras 4 unidades da Kasa dos Colchões.

Passando por grandes marcas como Ponto Frio, Disbrave, Antônio foi responsável por trazer a Simmons para Brasília e transformar a unidade local em uma referência internacional da marca. “Se Brasília tem uma loja referência mundial, é porque tem alguém por trás que teve essa visão, que se predispôs a fazer acontecer, e essa pessoa é o Antônio”, afirmou Giovanni Santos, fundador da Legacy Business.

Durante a apresentação, Antônio contou que chegou a Brasília aos 14 anos e teve como um dos primeiros trabalhos a venda de produtos de porta em porta nas regiões administrativas do Distrito Federal. “Eu tinha uma mala, botava debaixo do braço e ia vender capa para máquina de lavar, capa de liquidificador na periferia: Ceilândia, P Sul, P Norte, Setor O, Planaltina. Botava a mala dentro de uma Kombi com outros vendedores e saía vendendo”, relembrou.

Segundo ele, a paixão pelas vendas surgiu ainda nessa época e permanece até hoje. “Eu sempre fui apaixonado por venda. É por isso que eu sou louco por salão. Hoje tenho 10 unidades e passo na maioria delas todos os dias. Sou fanático por trabalho”, disse.

O empresário também recordou as dificuldades financeiras enfrentadas no início da vida em Brasília. Morador do Setor O, em Ceilândia, afirmou que, muitas vezes, percorria longas distâncias a pé por não ter dinheiro para o transporte.

Na sequência, Antônio passou por grandes empresas do varejo nacional. Trabalhou durante 11 anos no Ponto Frio, onde chegou ao cargo de gerente de loja, teve uma breve passagem pelas Casas Bahia e, posteriormente, atuou como supervisor de vendas da Disbrave, concessionária de veículos do Distrito Federal.

Segundo ele, a experiência acumulada nesses anos foi fundamental para dar o próximo passo: empreender.

O empresário contou que a oportunidade de adquirir sua primeira loja surgiu há cerca de 22 anos, quando negociou a compra de uma unidade da Kasa dos Colchões, na 706 Norte.

Antes disso, ele relembrou outro momento decisivo da carreira: a compra de uma loja no Conjunto Nacional, mesmo sem ter os recursos necessários. “Eu entrei no Conjunto Nacional como lojista. Eu não tinha dinheiro para comprar a loja. O proprietário pediu R$ 1 milhão. Eu disse que tinha. Na verdade, não tinha nada. Ele pediu R$ 300 mil de entrada. Liguei para um amigo, consegui o dinheiro emprestado e parcelei o restante. Foi assim que assumi a loja”, contou.

Durante a apresentação, Antônio também falou sobre a influência da fé em sua trajetória empresarial. Segundo ele, ainda no início da caminhada cristã, teve o que definiu como um sonho profético sobre ter um negócio próprio. “Eu tive um sonho de que teria uma empresa. Depois fui conhecer uma loja chamada Casa dos Colchões. Quando vi aquele nome, entendi que era o caminho que Deus estava mostrando”, afirmou.

Ao longo da conversa, o empresário defendeu valores como disciplina, transparência e dedicação ao trabalho, características que, segundo ele, foram determinantes para transformar uma trajetória iniciada como vendedor ambulante em uma operação que hoje reúne 7 lojas no Distrito Federal, entre a Simmons Brasília e a Kasa dos Colchões.

Aproximadamente 50 outros empresários participaram do encontro, e muito deles, compartilharam experiências e vivências empreendedoras em seus negócios, regado por muita garra e determinação, que tornou o momento bastante emocionante. Empreendedores de diversas partes do Distrito Federal e Entorno, que atuam em vários segmentos de mercado.

Ao final do encontro, os participantes participaram de um momento de confraternização e networking, com um buffet assinado pela SIDINA Momentos Gourmet, responsável pelo serviço gastronômico oferecido durante o evento.

Sobre a Kasa dos Colchões
Fundada em Brasília, a Kasa dos Colchões é referência no segmento de descanso e bem-estar no Distrito Federal. Liderada pelo empresário Antônio Júnior, a empresa construiu sua trajetória ao longo de mais de duas décadas, unindo resiliência, conhecimento técnico e atendimento consultivo. Com um portfólio que reúne marcas premium como Simmons, Epeda e Flex, a Kasa oferece soluções completas em colchões, camas, travesseiros e acessórios, sempre com foco na qualidade do sono e na saúde. Atualmente, conta com mais de 70 colaboradores e unidades estrategicamente localizadas na capital.

Sobre a Simmons
Com mais de 150 anos de história, a Simmons é uma das marcas mais respeitadas do mercado global de colchões premium, reconhecida por ser pioneira na tecnologia de molas ensacadas individuais. Presente em mais de 100 países, a marca combina tradição e inovação para oferecer produtos de alto desempenho. Em 2025, inaugurou em Brasília, no Park Sul, a primeira loja conceito da Simmons no Brasil, em parceria com o especialista Antôn

io Júnior, proporcionando uma experiência de compra personalizada e focada em conforto, saúde e bem-estar.

São dois dias de festa com quadrilhas, shows ao vivo, bingo, comidas típicas e diversas atrações

Hora de vestir a camisa xadrez, colocar o chapéu de palha e entrar no clima das festas julinas. Nos dias 24 e 25 de julho, das 18h às 22h, o Boulevard Shopping Brasília realiza o Arraiá do Boulevard, com programação gratuita para toda a família. O evento acontece no estacionamento externo e reúne música ao vivo, apresentações culturais e atividades para crianças, barracas de comidas típicas e diversas opções de lazer para celebrar a cultura e as tradições populares.

Durante os dois dias de evento, a garotada de até 12 anos poderá se divertir nos brinquedos infláveis, enquanto as brincadeiras juninas estarão abertas para todas as idades. A programação também inclui o show interativo do grupo Matrakaberta, que conquista crianças e adultos. Quem doar 1 kg de alimento não perecível poderá participar do bingo e concorrer a prêmios.

Na sexta-feira (24), a quadrilha Aconxêgo se apresenta a partir das 19h30, levando toda a tradição das festas julinas ao Arraiá Boulevard. Às 20h, a banda Só Pra Xamegar sobe ao palco para fechar a primeira noite da festa com muito forró.

No sábado (25), a programação segue com a apresentação da quadrilha Arroxa o Nó, às 19h30. Em seguida, a banda Encosta Neu encerra o Arraiá Boulevard com um repertório de forró que promete colocar o público para dançar.

A proposta do Arraiá do Boulevard é criar um espaço de encontro que valorize a cultura popular e reúna pessoas de diferentes idades em torno das tradições julinas. “Neste ano, pensamos em uma programação que valorizasse artistas locais e mostrasse que Brasília, apesar de ser uma cidade jovem, também preserva tradições que merecem ser celebradas. Ao mesmo tempo, queríamos um arraiá para todas as idades, em que as crianças pudessem brincar e os adultos aproveitassem a música, as comidas típicas e curtissem o clima de festa”, afirma Rafael Mendonça, gerente de Marketing do Boulevard Shopping Brasília.

Sobre o Boulevard Shopping Brasília

Administrado pela NIAD Shoppings Centers, o Boulevard Shopping Brasília completará 17 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.

O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.

Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).

Sobre a NIAD Shopping Centers

A NIAD é uma administradora especializada em shopping centers que oferece soluções inovadoras e inteligência de dados para gerar valor, experiências e resultados para investidores, lojistas e consumidores. Com atuação estratégica nas áreas de Planejamento, Desenvolvimento, Gestão, Comercialização e Marketing, a companhia reúne um time multidisciplinar focado na maximização da rentabilidade e no fortalecimento dos empreendimentos sob sua gestão. Presente nas regiões Sudeste, Sul, Centro-Oeste e Nordeste, tem em seu DNA compromisso, agilidade, confiança e foco, além de atuar como uma bússola na condução de iniciativas socioambientais, de diversidade e inclusão. Seu portfólio reúne empreendimentos voltados a diferentes perfis de públicos. Estão sob a gestão NIAD: Boulevard Shopping Brasília (DF); Boulevard Shopping Londrina (PR); Boulevard Shopping Vila Velha (ES); Bougainville Shopping (GO); Bella Città Shopping (RS); Shopping Pátio Alcântara e Santa Cruz Shopping (RJ), e Shopping Parque Oeste (BA).

Serviço

Arraiá do Boulevard
Data: 24 e 25 de julho (sexta e sábado)
Horário: das 18h às 22h
Local: Estacionamento externo do shopping
Entrada franca

Participação no bingo mediante doação de 1kg de alimento não perecível.

Classificação livre

Brinquedos infláveis para crianças de até 12 anos

Programação

Sexta-feira, 24/07
18h às 22h – Barracas de alimentação, brincadeiras e brinquedos infláveis
18h – Musicalização temática com Matrakaberta (podem melhorar essa descrição)
19h – Bingo
19h30 – Quadrilha Aconxêgo
20h às 22h – Banda Só Pra Xamegar
22h – Encerramento do evento

Sábado, 25/07
18h às 22h – Barracas de alimentação, brincadeiras e brinquedos infláveis
18h – Musicalização temática com Matrakaberta
19h – Bingo
19h30 – Quadrilha Arroxa o Nó
20h às 22h – Banda Encosta Neu
22h – Encerramento do evento

Boulevard Shopping Brasília
Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte
Informações: (61) 3448-3300
Canais digitais: https://www.boulevardbrasilia.com.br/
@boulevardshoppingbrasilia
TikTok: @boulevardbrasilia

Inscrições abertas para oficina gratuita de teatro musical em Taguatinga

Iniciativa oferece a estudantes a partir de 14 anos a chance de subir ao palco em um espetáculo musical inédito voltado à educação antirracista, com inscrições abertas a partir de 14 de julho

Estão abertas, de 14 a 28 de julho de 2026, as inscrições para a Oficina Ópera Suburbana, de teatro musical, canto e expressão corporal. As atividades são gratuitas e voltadas a jovens a partir de 14 anos, preferencialmente pretos e residentes de Taguatinga. São 20 vagas. Inscrições pelo link.

A oficina acontece no Centro Cultural Recita (Setor Hoteleiro CSA 1, Taguatinga Centro), com início em 30 de julho de 2026. Os encontros seguem por cinco meses, às quintas-feiras, das 14h às 17h, e aos sábados, das 9h às 12h, até novembro. Não é necessário ter experiência prévia em teatro ou música, o processo seletivo busca interesse, compromisso e vontade de aprender.

Ao final do processo, os participantes vão montar e apresentar o espetáculo musical “Ópera Suburbana”, com cinco apresentações em Taguatinga. Quatro delas serão exclusivas para estudantes de escolas públicas do Ensino Fundamental II e Ensino Médio, a partir de 12 anos, acompanhadas de um programa educativo com material didático, palestras e debates.

Sobre a oficina

A montagem usa estéticas afro-brasileiras para tratar o racismo estrutural e promover práticas antirracistas, com foco em desenvolver consciência crítica entre os participantes e gerar impacto educativo, especialmente entre estudantes de escolas públicas. Os encontros trabalham técnicas de teatro musical, como canto, dança, interpretação dramática, expressão corporal e vocal, além de elementos de dramaturgia e encenação.

O projeto também propõe discussões sobre representatividade e valorização das expressões artísticas de pessoas pretas, na perspectiva de reconhecer a cultura afro-brasileira como parte da formação da identidade nacional.

Equipe

A direção é de Ricardo César, com 35 anos de carreira e mestrado em teatro educativo, com pesquisa voltada ao teatro negro e às suas possibilidades de uso na descolonização. A preparação vocal é do artista Martin Filho

A iniciativa conta com recursos do Fundo de Apoio à Cultura (FAC), da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.

Serviço
Oficina Ópera Suburbana
Inscrições: de 14 a 28 de julho de 2026, pelo link: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdVsfoB7hdUobC6jWLPKrqE00vmR5opzlWnDWpJSrCGOPE2LQ/viewform
Vagas: gratuitas e limitadas
Local: Centro Cultural Recita (Setor Hoteleiro CSA 1 – Taguatinga Centro)
Informações: @operasuburbana

Reforma na área de acesso ao Norton Restaurante

Entre os dias 18 e 25 de julho, o Hotel Meliá realizará uma reforma para melhoria no acesso ao restaurante Norton. Com isso, durante o período, as atividades no estabelecimento serão temporariamente interrompidas para garantir maior celeridade nas obras e evitar transtornos aos visitantes.

Menu de Férias do Norton Restaurante

Desde o início do mês de julho, o Norton Restaurante oferece o seu Menu de Férias: uma experiência completa com a entrada de carpaccio de beterraba, o prato principal de pescada amarela acompanhada de purê de banana-da-terra e legumes grelhados e como sobremesa o tradicional pudim de leite; servidos das 12h às 15h, por R$ 75 (mais 10% de taxa de serviço).

Em decorrência da reforma, o menu não será servido durante o período de 18 a 25 de julho. Na semana seguinte, a experiência promocional retorna às mesas do restaurante, ficando disponível do dia 27 até o dia 31 de julho.

O Norton também oferece três horas de estacionamento gratuito no Brasil 21, garantindo ainda mais comodidade para quem escolhe aproveitar o almoço sem pressa.

Serviço

Menu de Férias – Norton Restaurante
Quando: interrupção entre os dias 18 e 25 de julho, retorno dia 27 a 31 de julho.
Dias: de segunda a sexta-feira
Horário: almoço, das 12h às 15h
Valor: R$ 75 + 10% de taxa de serviço
Local: Norton Restaurante – Brasil 21 (SHS Quadra 6, Conjunto A, Bloco D – 2º andar)
3 horas de estacionamento gratuito.
Instagram: @nortonrestaurante

Brasília Lê volta no dia 25 de julho após conquistar Bronze no Prêmio Abrasce

Movimento de incentivo à leitura do Brasília Shopping convida a cidade para uma nova pausa coletiva entre livros

Sob a sombra das árvores e o céu infinito, o gesto silencioso de abrir um livro transforma-se encontro, manifesto e celebração da cultura. E neste sentido, a cidade acaba de ganhar mais um motivo para se orgulhar de sua vocação cultural. O Brasília Lê, iniciativa do Brasília Shopping que promove encontros de leitura ao ar livre e estimula o hábito de ler, foi reconhecido com o Bronze no Prêmio Abrasce 2026, na categoria Newton Rique de Sustentabilidade. E, embalado pela conquista nacional, o movimento realiza sua 2ª edição no próximo dia 25 de julho, das 9h às 12h, no gramado do shopping.

Conhecido como o “Oscar” dos shopping centers brasileiros, o Prêmio Abrasce reuniu mais de 800 cases de todo o país, destacando ações capazes de gerar impacto positivo em suas comunidades. O reconhecimento ao Brasília Lê reforça o papel do projeto como um manifesto em favor da leitura e da convivência, transformando o ato individual de abrir um livro em uma experiência compartilhada.

Criado com o propósito de “parar” a cidade por algumas horas, o evento estreou em 21 de abril, data em que Brasília e o Brasília Shopping celebram o aniversário. Na ocasião, leitores de diferentes idades ocuparam o jardim do mall para desfrutar de uma manhã dedicada exclusivamente aos livros, em um cenário que uniu conforto, troca e contemplação.

“Receber esse prêmio é a confirmação de que iniciativas genuínas têm o poder de transformar hábitos. O Brasília Lê nasceu do desejo de oferecer à cidade um momento de desconexão com as telas e reconexão com a literatura. Ver esse propósito validado por um reconhecimento nacional nos motiva a expandir ainda mais esse movimento”, afirma Renata Monnerat, gerente de marketing do Brasília Shopping.

Nesta edição, o público encontrará lounges acolhedores para os adultos, assim como contação de histórias e oficinas para os pequenos leitores. A experiência também conta com a Livraria da Vila, que levará uma curadoria especial de títulos, enquanto autores do Distrito Federal terão espaço dedicado em parceria com o Coletivo Maria Cobogó. A programação se soma a outras frentes permanentes do shopping voltadas ao incentivo à leitura, como o Clube do Livro e a campanha de doação de exemplares.

“Queremos que cada edição do Brasília Lê fortaleça a ideia de que Brasília pode, sim, ser reconhecida como uma cidade leitora. O prêmio nos inspira a seguir ampliando esse movimento e convidando cada vez mais pessoas a trocar algumas horas de tela por páginas e boas histórias”, completa Renata.

Serviço
Brasília Lê – 2ª edição

Dia: 25 de julho de 2026

Horário: Das 9h às 12h

Local: Gramado e varanda do Brasília Shopping. | Entrada gratuita.

Febrac participa de audiência pública no Senado e defende aperfeiçoamentos no Estatuto do Aprendiz

Presidente da Federação, Avelino Lombardi, representou o setor durante debate na Comissão de Assuntos Sociais e reforçou a necessidade de adequar a legislação à realidade das empresas de limpeza, conservação e facilities

O presidente da Federação Nacional das Empresas Prestadoras de Serviços (Febrac), Avelino Lombardi, participou nesta terça-feira (14), no Senado Federal, da audiência pública promovida pela Comissão de Assuntos Sociais (CAS) para debater o Projeto de Lei nº 6.461/2019, que institui o Estatuto do Aprendiz.

O encontro reuniu parlamentares, representantes de entidades empresariais, Ministério do Trabalho e Emprego (MTE) ,organizações formadoras e especialistas para discutir os impactos da proposta e os aperfeiçoamentos necessários antes da votação do projeto. A Febrac participou do debate representando as empresas do setor de limpeza, conservação e facilities, segmento que enfrenta desafios específicos para o cumprimento da legislação da aprendizagem.

Durante sua manifestação, Avelino Lombardi defendeu o aprimoramento do texto por meio do diálogo entre o Congresso Nacional, o setor produtivo e as entidades envolvidas na aprendizagem profissional. A Federação apoia a emenda apresentada pelo senador Laércio Oliveira, que busca adequar a legislação à realidade operacional das empresas do setor.

Segundo a Febrac, a legislação atual gera uma incompatibilidade jurídica ao exigir o cumprimento de cotas de aprendizagem em atividades consideradas insalubres ou perigosas, ao mesmo tempo em que proíbe que menores de 18 anos atuem nesses ambientes. “O setor de limpeza e conservação emprega cerca de 2,7 milhões de trabalhadores em todo o Brasil e, há muito tempo, enfrenta dificuldades para cumprir a legislação da aprendizagem. Por isso, apoiamos a emenda apresentada pelo senador Laércio Oliveira, que exclui da base de cálculo das cotas os trabalhadores que exercem atividades proibidas para menores de 18 anos, como as atividades insalubres, perigosas e noturnas. Hoje existe uma contradição: uma lei determina que as empresas cumpram a cota de aprendizes, enquanto outra proíbe que esses jovens atuem justamente nas atividades que predominam no nosso setor”, afirmou Avelino Lombardi.

O presidente da Febrac destacou ainda que a dificuldade enfrentada pelas empresas vai além da legislação e se reflete na prática. Segundo ele, mesmo quando são abertas vagas compatíveis com a faixa etária permitida, não existe mão de obra para ocupar essas vagas.

“Defendemos um Estatuto do Aprendiz moderno, construído por meio do diálogo e capaz de contemplar as especificidades de cada setor econômico. Nosso objetivo não é reduzir oportunidades, mas criar regras que permitam ampliar a aprendizagem profissional com responsabilidade, equilíbrio e respeito à realidade das empresas e dos trabalhadores.”, ressaltou.

Para a Febrac, a audiência pública representou mais um importante espaço de construção coletiva em torno do novo marco legal da aprendizagem profissional. A entidade reafirma seu compromisso com a formação de jovens para o mercado de trabalho, desde que as normas sejam compatíveis com as características das atividades econômicas e proporcionem segurança jurídica para empresas, entidades formadoras e aprendizes.

Sobre a Febrac – A Federação Nacional das Empresas Prestadoras de Serviços (Febrac) foi criada para representar os interesses dos setores de serviços de Asseio e Conservação. Hoje, representa 12 setores ligados à terceirização de mão de obra especializada.

Com sede em Brasília, a federação agrega sindicatos nas 27 unidades federativas do país e ocupa cargos na Confederação Nacional do Comércio de Bens, Serviços e Turismo (CNC), nos Conselhos Nacionais do SESC e do SENAC, na Central Brasileira de Apoio ao Setor de Serviços (CEBRASSE) e na Câmara Brasileira de Serviços Terceirizáveis e na World Federation of Building Service Contractors (WFBSC). A Febrac tem como objetivo cuidar, organizar, defender e zelar pela organização das atividades por ela representadas.

Brasil Mostra Japão leva a cultura asiática para o Museu Nacional da República

Primeira edição do evento terá rica programação com orquestra, cinema e muito mais

Um dos principais cartões-postais da cidade vai se tornar palco de um evento que tem como objetivo homenagear a marcante cultura da terra do sol nascente. De sexta a domingo, a primeira edição do Brasil Mostra Japão terá uma série de atrações que vão aproximar o público brasiliense da cultura japonesa por meio de experiências que unem tradição e cultura pop, reunindo atrações para todas as idades. Palestras, cenários instagramáveis, shows, concertos, concurso de cosplay e sessões de cinema fazem parte das atividades. Os ingressos custam a partir de R$ 20 (referente à meia-entrada solidária mediante doação de alimento) e estão disponíveis no Sympla.

“Estamos fazendo um evento fantástico! Vamos ter vários expositores, gastronomia e artistas”, comenta Gil Ferreira, organizador do evento e conhecido cenógrafo da cidade e apaixonado pela cultura nipônica. “É um festival que está vindo para ficar!”, acrescenta. A programação completa está disponível no instagram @brasilmostrajapao.

Em parceria com a Sato Company, a mostra de cinema que acontecerá dentro do Museu Nacional da República inclui clássicos do premiado Studio Ghibli, como Princesa Mononoke e O Castelo Animado (exibidos na sexta); Vidas ao Vento e A Viagem de Chihiro (no sábado), Ponyo – Uma Amizade que Veio do Mar e Meu Amigo Totoro (no domingo). Além das animações, serão exibidos também episódios de séries famosas como Jiban, Jiraya e Jaspion.

Exposições também estão garantidas. Será possível ver uma mostra de tokusatsu e super sentai – séries japonesas com atores reais que fizeram história no Brasil, como Kamen Rider, Changeman e outras produções que marcaram gerações. O fotógrafo Rainer Faulstich, referência na cidade quando o assunto é fotografia do universo geek, mostrará 20 cliques selecionados na exposição KIZUNA – Do Traço à Vida. A mostra revela os laços entre a cultura pop japonesa e o cosplay brasileiro.

Shows e concertos ao vivo

Um dos destaques da programação são os concertos da Otaku Orchestra, formada por instrumentistas que interpretarão inesquecíveis temas do compositor Joe Hisaishi, responsável pelas trilhas sonoras dos principais filmes do Studio Ghibli. A apresentação será regida pelo maestro Thiago Francis, que realizou mestrado em Educação Musical na Universidade de Yokohama, no Japão, onde também estudou regência orquestral. No sábado e domingo, o repertório terá faixas das animações e também de tokusatsus.

Ainda no campo da música, o palco do Brasil Mostra Japão terá shows das bandas locais Maverick Hunters, RepliForce e Kerberos. Os artistas vão tocar temas de animes, seriados e videogames. Outra atração que promete colocar o público para dançar é o grupo Honookami Matsuri, com apresentação de Matsuri Dance, estilo que combina coreografias tradicionais japonesas com músicas contemporâneas.

Serviço

Brasil Mostra Japão

De 17 a 19 de julho (de sexta a domingo)

A partir das 11h, no Museu Nacional da República

Ingressos a partir de R$ 20 (meia entrada), disponíveis no Sympla

Informações: https://www.instagram.com/brasilmostrajapao/

Classificação livre

Referências da capoeira feminina desembarcam no DF para o projeto Mulheres Fortes

Mestra Arara (RJ) e Mestra Lilu (BA) conduzem vivências gratuitas que fortalecem o protagonismo das mulheres na capoeira e na cultura popular

Duas das maiores referências da capoeira brasileira estarão no Distrito Federal para compartilhar conhecimentos e vivências com o público durante a programação de julho do projeto Mulheres Fortes. Em celebração ao Mês Internacional da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha, a iniciativa recebe a Mestra Arara (RJ), nos dias 18 e 19 de julho, e a Mestra Lilu (BA), no dia 25 de julho, em encontros gratuitos realizados na Associação Cultural Arena Capoeira, no Riacho Fundo 1.

Reconhecidas por suas trajetórias e contribuições para a história da capoeira no Brasil, as duas mestras conduzirão vivências voltadas à troca de saberes, ao fortalecimento da cultura popular e ao protagonismo feminino dentro da expressão cultural que une história, música e dança. Os encontros propõem um espaço de aprendizado, diálogo e acolhimento, reunindo diferentes gerações em torno de uma prática marcada pela resistência, ancestralidade e construção coletiva. As mulheres são o foco do projeto, mas toda a comunidade pode participar dos encontros. As inscrições gratuitas podem ser feitas pelo formulário eletrônico.

Mestra Arara diz que trará para a vivência a sua história e sua ancestralidade dentro da capoeira, além dos aprendizados com a Mestra Cigana, uma lenda da capoeira. “Acredito na capoeira como uma arte, uma cultura feminina. Eu sempre tive a mesma mestra. Temos um legado feminino direto muito grande dentro do nosso grupo, dentro da nossa história. Sempre quero falar para as outras meninas e mulheres que elas não estão sozinhas, e nunca vão estar, porque temos um legado forte de mulheres que vem com uma história muito pesada, onde soubemos driblar todo esse sistema. ”, conta a mestra.

A Mestra Lilu acredita na transformação por meio da música, do diálogo e do movimento. “A minha maneira de vivenciar a capoeira e de transmiti-la está sempre alicerçada em três eixos: musicalidade na transmissão da capoeira, movimentação e conversa. Temos aí muitas possibilidades que se abrem se estivermos atentos. As histórias de vida são a maior arma contra a opressão”, assinala a capoeirista.

Lives temáticas

Além das atividades presenciais, a programação inclui uma série de lives temáticas transmitidas pelo perfil do Mulheres Fortes no Instagram. Os encontros virtuais ampliam o alcance do projeto ao abordar manifestações tradicionais ligadas ao universo da capoeira e da cultura popular. A agenda contempla uma live sobre Coco de Zambê, nesta quarta-feira (15/07); sobre Maculelê, em 20 de julho; e sobre Samba de Roda, em 22 de julho, promovendo o compartilhamento de conhecimentos e experiências com participantes de diferentes localidades. Os três encontros virtuais ocorrem às 20h.

Durante todo o mês de julho, o Mulheres Fortes também realiza uma campanha de arrecadação de alimentos não perecíveis, que serão destinados a mães em situação de vulnerabilidade social. A iniciativa reforça o compromisso do projeto com a solidariedade e o fortalecimento das redes de apoio entre mulheres, ampliando o impacto social das ações desenvolvidas.

A programação será encerrada com um batizado de capoeira, celebrando a trajetória construída ao longo do projeto e reafirmando o papel das mulheres na preservação das tradições, na luta por direitos e na transformação social.

O batizado é formatura dos alunos e alunas iniciantes que participaram das oficinas no decorrer do projeto. A Troca de Cordas é para os alunos mais antigos que se destacaram ao longo do treinamento e recebem uma graduação maior. Esse momento é uma das tradições mais importantes da capoeira. O batizado marca o momento em que novos integrantes são acolhidos oficialmente e praticantes mais experientes recebem suas graduações, reconhecendo sua evolução, compromisso e dedicação.

Mulheres Fortes

Criado a partir de uma experiência pessoal de luto e reconstrução, o projeto nasce do desejo de criar redes de apoio entre mulheres. “Arara e Lilu são duas potências femininas da capoeira brasileira. Recebê-las no nosso projeto é uma honra e demonstra que o nosso território também tem o potencial de ser um celeiro de grandes talentos na capoeira”, afirma Elisete Pereira, criadora e coordenadora da iniciativa.

Idealizado para promover o empoderamento feminino por meio da capoeira, o Mulheres Fortes valoriza a cultura, o diálogo, a solidariedade e a proteção entre mulheres. Ao longo do primeiro semestre, o Mulheres Fortes promoveu oficinas gratuitas de capoeira conduzidas pela Contramestra Kekel e pela Monitora Guerreira, além de seis edições dos Diálogos de Paz, encontros formativos mediados pela coordenadora Elisete Pereira. As rodas reuniram mulheres inspiradoras da comunidade do Riacho Fundo para compartilhar experiências, incentivar o diálogo e fortalecer vínculos comunitários.

O projeto é realizado pelo Arena Lutas, Bando Matilha Capoeira, conta com recursos do Fundo de Apoio à Cultura e apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF (Secec – DF).

Serviço – Mulheres Fortes – Vivências com Mestra Arara e Mestra Lilu

Vivências de Capoeira

Local: Associação Cultural Arena Capoeira – Setor de Chácaras, Colônia Agrícola Riacho Fundo I, Kanegae, Chácara 29, Lote 15

18 e 19 de julho – Vivências com Mestra Arara (RJ), às 14h

25 de julho – Vivência com Mestra Lilu (BA), às 14h

Lives temáticas (Instagram do projeto Mulheres Fortes)

15 de julho– Coco de Zambê, às 20h

20 de julho – Maculelê, às 20h

22 de julho – Samba de Roda, às 20h

Batizado Arena Capoeira | Distribuição de Cestas Básicas
24 e 25 de julho | 16h às 22h

Quando o acolhimento termina: os desafios dos jovens que iniciam a vida adulta sem uma rede de apoio

Plano Nacional de Convivência Familiar e Comunitária reflete a necessidade de fortalecer políticas voltadas aos adolescentes e jovens egressos do acolhimento

O novo Plano Nacional de Convivência Familiar e Comunitária (PNCFC) 2025-2035 trouxe um avanço importante ao dedicar um eixo específico aos adolescentes e jovens egressos dos serviços de acolhimento. O documento reconhece que a proteção integral não termina quando o jovem completa 18 anos e deixa o sistema, mas deve incluir ações que favoreçam sua autonomia, inclusão social e acesso ao trabalho e à educação.

É justamente nesse momento de transição que muitos jovens enfrentam seus maiores desafios. Sem uma rede familiar estruturada, eles precisam construir a vida adulta enquanto buscam uma profissão, renda e independência. O Plano Nacional destaca a importância da articulação entre políticas públicas e da participação da sociedade para ampliar oportunidades e fortalecer esse processo.

No Distrito Federal, o Grupo Aconchego atua para transformar essa diretriz em realidade por meio do projeto Jovem em Movimento, que busca construir parcerias com empresas de diversos segmentos para ampliar as oportunidades de emprego, aprendizagem e capacitação profissional destinadas a jovens que passaram pelo acolhimento.

Para Maria da Penha Oliveira, psicóloga e coordenadora do Grupo Aconchego, a inserção no mercado de trabalho representa muito mais do que uma fonte de renda. “Quando uma empresa abre suas portas para um jovem egresso do acolhimento, ela não está apenas oferecendo uma vaga de emprego. Está contribuindo para a construção da autonomia, da autoestima e de um projeto de vida. O trabalho é um importante instrumento de inclusão social”, afirma.

Segundo ela, o envolvimento do setor privado é essencial para que esses jovens tenham oportunidades semelhantes às de outros adolescentes que contam com o apoio de suas famílias. “Muitos jovens deixam o acolhimento sem uma rede de apoio consolidada. Por isso, a participação das empresas é fundamental para oferecer experiências profissionais, capacitação e a chance de desenvolver uma carreira. É um investimento que transforma trajetórias e fortalece toda a sociedade”, complementa.

Ao incluir os jovens egressos entre as prioridades da próxima década, o Plano Nacional reforça que garantir o direito à convivência familiar e comunitária também significa assegurar condições para que esses adolescentes ingressem na vida adulta com dignidade, autonomia e oportunidades reais de desenvolvimento.

Nesse cenário, iniciativas como o Jovem em Movimento demonstram que o compromisso com a proteção da infância e da juventude também passa pela criação de pontes entre esses jovens e o mercado de trabalho.

Sobre o Grupo Aconchego – O Aconchego é uma organização da sociedade civil, sem fins lucrativos, fundada em dezembro de 1997, que trabalha em prol da convivência familiar e comunitária de crianças e adolescentes em acolhimento familiar e institucional.

Filiado à Associação Nacional dos Grupos de Apoio à Adoção – ANGAAD o Aconchego é reconhecido como referência em Brasília e conta com grande projeção nacional na criação de tecnologias sociais com vistas à garantia do direito das crianças e adolescentes à convivência familiar e comunitária, por meio de ações de intervenção com potencial para a transformação social e cultural.

Jau retorna ao Hidden para abrir os domingos da oitava temporada

Cantor se apresenta em 26 de julho com show que reúne sucessos da carreira e a energia que marcou suas apresentações nas temporadas anteriores

Depois de marcar presença em edições anteriores do Hidden Brasília, Jau está de volta ao projeto. O cantor e compositor baiano retorna ao palco do Hidden no próximo 26 de julho, a partir das 16h, para abrir a programação de domingos da oitava temporada. Dono de uma das vozes mais marcantes da música baiana contemporânea, o artista leva ao público um repertório que reúne sucessos da carreira e a atmosfera festiva que faz de seus shows uma verdadeira celebração.

Com uma trajetória consolidada na música brasileira, Jau construiu uma identidade própria ao unir a musicalidade afro-baiana, o samba-reggae e a MPB em apresentações marcadas pela forte interação com o público. Ao longo da carreira, conquistou admiradores dentro e fora da Bahia e se tornou um dos artistas mais representativos da música produzida no estado. Seu retorno ao Hidden reforça uma das marcas do projeto: reunir artistas que criam uma relação de proximidade com o público e transformam cada apresentação em uma experiência de celebração e encontro.

A apresentação abre a programação de domingos da oitava temporada, que volta a reservar as tardes para encontros embalados por música ao vivo, gastronomia e entretenimento. A proposta mantém a essência do evento, oferecendo ao público experiências que unem diferentes manifestações culturais em um ambiente pensado para viver a cidade de forma leve e descontraída.

Os ingressos estão disponíveis e podem ser adquiridos pela plataforma oficial do Hidden.

Serviço
Hidden Brasília 2026 – Domingo Especial com Jau
Data: 26 de julho (domingo)
Horário: a partir das 16h
Local: Antigo Galpão do Jornal de Brasília – SIG, Lote 765
Ingressos: R$ 100 (2º lote)
Informações: @hiddenbrasilia
Compra de ingressos: https://www.hiddenbrasil.com.br/#eventos

Férias intergalácticas: parque interativo levaexperiência espacial para o público infantil

Astroventura chega ao TGS como opção de lazer para a temporada, com uma jornada lúdica e interativa para a criançada

Que tal embarcar em uma aventura fora da órbita sem sair da cidade? As férias escolares ganham um toque especial com a chegada do Astroventura, um parque temático infantil inspirado no universo espacial, que promete encantar crianças e transformar o passeio em uma verdadeira missão intergaláctica. Instalado na Praça Central do Taguatinga Shopping (TGS) até o dia 08 de agosto, o espaço convida os pequenos exploradores a mergulharem em um ambiente lúdico, colorido e cheio de estímulos, onde diversão e imaginação caminham juntas.

Voltado para crianças de até 10 anos, o Astroventura combina atividades recreativas com experiências que estimulam o desenvolvimento motor, a criatividade e a interação. Em um cenário inspirado no espaço sideral, os
pequenos exploradores seguem por um universo de cores, luzes e formas, onde cada percurso revela novas descobertas. Entre saltos na cama elástica, descidas no Astro Escorrega, mergulhos na piscina de bolinhas e travessias pelo AstroTúnel iluminado por LEDs, a imaginação ganha liberdade para ir além da órbita e transformar a brincadeira em uma verdadeira viagem pelo espaço.

A diversão segue com a cama elástica e o Foguete Play, uma estrutura cenográfica que convida as crianças a entrarem em um foguete e explorarem todo o seu interior, em um ambiente pensado para estimular o movimento e a imaginação. Na sequência, o Game Rocket amplia a experiência com atividades
interativas dentro de um cenário temático, onde desafios leves e dinâmicos estimulam o raciocínio e a coordenação de forma lúdica.

Os pequenos astronautas também contam com uma Área Baby, pensada especialmente para crianças de até 3 anos, com piso acolchoado e elementos lúdicos adaptados, garantindo conforto e segurança durante a brincadeira. “Toda a cenografia do Astroventura foi cuidadosamente desenvolvida para criar uma atmosfera envolvente, com planetas, astronautas e elementos espaciais que transportam o público para uma experiência sensorial completa. Logo na entrada, um portal temático com astronauta dá as boas-vindas e já antecipa o clima da aventura”, afirma a gerente de marketing, Mayce Tranquillini.

Serviço – Atração de férias TGS: Astroventura
Quando: até 08 de agosto de 2026.
Onde: Praça Central (Piso 1) do Taguatinga Shopping.
Horário: Segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingos e feriados, das 14h
às 20h.

Valores:

De 0 a 30 minutos: R$ 50
De 31 a 45 minutos: R$ 70
De 46 a 60 minutos: R$ 90
De 61 a 75 minutos: R$ 110
Tempo adicional: R$ 20 a cada 15 minutos
Informações importantes
Crianças de 0 a 3 anos devem permanecer acompanhadas por um
responsável;
Para crianças acima de 3 anos, a entrada de acompanhantes não é
obrigatória;
Um adulto responsável não paga ao acompanhar crianças de até 3 anos ou
com altura inferior a 0,90m (limitado a 1 por criança);
Pessoas com Deficiência (PCDs) e Pessoas com Transtorno do Espectro
Autista (TEA) têm 50% de desconto mediante comprovação;
Mais informações: www.taguatingashopping.com.br e @taguashopping

Serviço do Taguatinga Shopping:
Site: www.taguatingashopping.com.br
Redes Sociais: Instagram – Facebook – Youtube
Informações: (61) 3451-6000

Sobre Taguatinga Shopping: Inaugurado em novembro de 2000, o Taguatinga Shopping é um empreendimento das Organizações PaulOOctavioe da JC Gontijo Engenharia. É um dos maiores centros de compras do Distrito Federal, tendo como principal reflexo a geração de 2,5 mil empregos diretos. A área total construída do empreendimento – que engloba shopping center, duas torres com 330 salas comerciais e seis pisos de estacionamentos com 2,5 mil vagas cobertas – totaliza a marca de 160 mil m² de área construída, que abrigam 250 operações comerciais, com qualificado mix de produtos, serviços e entretenimento, distribuídas em quatro pisos. O empreendimento é importante referência de consumo para toda a família, e recebe público de 1 milhão de pessoas por mês, em média. É o shopping center mais lembrado pela população do DF, segundo pesquisas realizadas pelo prêmio Top of Mind, no qual foi agraciado em 16 edições. Atualmente, desenvolve o voluntariado, consciência de cidadania e mobilizam pessoas e recursos para o bem coletivo.

Muito além das pistas, Play Bowling se consolida como destino de entretenimento no Distrito Federal

Com um dos maiores complexos de pistas interativas de boliche do Brasil, gastronomia assinada pelo chef Ronny Peterson, karaokê, brinquedoteca e programação musical, o espaço reúne lazer, tecnologia e boa gastronomia às margens do Lago Paranoá

Muito além de um espaço para jogar boliche, o Play Bowling consolidou-se como um dos principais destinos de entretenimento de Brasília ao reunir tecnologia, gastronomia, música e atrações para diferentes públicos em um só lugar. Localizado no Shopping Pier 21, às margens do Lago Paranoá, o empreendimento oferece uma experiência completa para famílias, amigos, casais, confraternizações, eventos corporativos e comemorações especiais.

Entre os principais diferenciais da casa está um dos maiores complexos de pistas interativas de boliche do Brasil. Equipadas com tecnologia de ponta e recursos visuais imersivos, as pistas proporcionam partidas mais dinâmicas e envolventes, tornando a experiência ainda mais divertida tanto para iniciantes quanto para os apaixonados pelo esporte.

A programação vai além do boliche. O espaço conta com salas de karaokê, brinquedoteca gratuita para as crianças e apresentações de DJs residentes, criando um ambiente descontraído ao longo do dia e da noite. A vista privilegiada para o Lago Paranoá completa a experiência e faz do Play Bowling uma opção versátil para encontros, aniversários, confraternizações e momentos de lazer.

A gastronomia é outro grande destaque da casa. Assinado pelo chef Ronny Peterson, o cardápio reúne referências da culinária italiana e da gastronomia brasileira contemporânea, com petiscos, finger foods, pratos para compartilhar, opções infantis e receitas elaboradas para agradar diferentes perfis de público e ocasiões.

A carta de drinks complementa a experiência com coquetéis exclusivos, clássicos da coquetelaria e versões sem álcool, oferecendo alternativas para todos os gostos.

Com ambiente moderno, sofisticado e acolhedor, o Play Bowling proporciona uma experiência completa ao reunir entretenimento, gastronomia e tecnologia em um único endereço, tornando-se uma referência para quem busca lazer de qualidade no Distrito Federal.

Aberto diariamente, a partir das 12h, o Play Bowling reforça sua proposta de oferecer diversão para todas as idades, aliando conforto, boa gastronomia e atrações que transformam cada visita em uma experiência memorável.Serviço

Horário de Funcionamento: aberto todos os dias, a partir de 12h

Localização: Pier 21, St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 2 – Asa Sul, Brasília – DF

Instagram: @Playbowlingpier21

Brasília Restaurant Week chega à 34ª edição celebrando os sabores do Brasil com mais de 120 restaurantes confirmados até o momento

Festival acontece de 30 de julho a 30 de agosto com o tema “Brasil de Norte a Sul: Uma celebração dos sabores que nascem da nossa terra”. Inscrições para restaurantes estão abertas até segunda (20/07)

Brasília se prepara para receber mais uma edição da Restaurant Week, um dos festivais gastronômicos mais tradicionais e aguardados da América Latina. Entre os dias 30 de julho e 30 de agosto de 2026, a capital federal será palco da 34ª edição da Brasília Restaurant Week, reunindo restaurantes de diferentes estilos e propostas para oferecer experiências gastronômicas especiais com preços acessíveis que variam de R$59,90 a R$149.

Nesta edição , o festival traz o tema “Brasil de Norte a Sul: Uma celebração dos sabores que nascem da nossa terra”, que propõe uma viagem pelos ingredientes, receitas e tradições da rica culinária brasileira. “Celebrar a gastronomia brasileira é celebrar a nossa própria identidade. Em cada região existem ingredientes, técnicas e receitas que contam a história do país. A proposta desta edição é reunir um pouco dessa diversidade em um único festival, incentivando os restaurantes a apresentarem pratos que expressem a riqueza da culinária nacional e permitam ao público fazer uma verdadeira viagem pelos sabores do Brasil”, explica Fernando Reis, idealizador da Brasil Restaurant Week.

Durante a Brasília Restaurant Week, os restaurantes elaboram menus completos em três etapas, com entrada, prato principal e sobremesa, desenvolvidos exclusivamente para o evento. “O Brasil tem uma das gastronomias mais ricas e diversas do mundo, resultado da mistura de culturas, ingredientes, tradições e saberes que se transformam de Norte a Sul. A proposta é que os chefs celebrem essa riqueza em menus que homenageiam a culinária brasileira, seja por meio de clássicos, seja por releituras criativas”, ressalta Fernando.

A expectativa é de mais uma edição de grande sucesso. Até o momento, mais de 120 restaurantes já confirmaram participação. Entre os destaques estão Coco Bambu, Ticiana Werner, Boteco Caju Limão, Villa Tevere, Nau Frutos do Mar, Dona Lenha, Tudo do Porco, Dudu Bar, Same Same But Different, Doma Rooftop, Fred Restaurante, Mercado Del Puerto, Caseratto, Ricco Burger, Pecorino, Restaurante Universal, Donburi, Bla’s Cozinha Criativa, Olinda Bar e Restaurante, além de diversas outras casas que prometem surpreender os clientes com menus exclusivos.

Para os restaurantes interessados em participar da edição, as inscrições seguem abertas até o dia 20 de julho (segunda). As casas devem entrar em contato por meio do telefone (11) 97666-0189 (Cecília), por e-mail captacao@restaurantweek.com.br e/ou também pelo site https://restaurantweek.com.br/.

“Consolidada no calendário gastronômico da capital, a Brasília Restaurant Week movimenta o setor de bares e restaurantes, incentiva o público a conhecer novos estabelecimentos e reforça Brasília como um importante polo da gastronomia nacional”, ressalta Fernando.

SERVIÇO

34ª Brasília Restaurant Week

Data: 30 de julho a 30 de agosto de 2026

Valores:

Tradicional: R$ 59,90 (almoço) e R$ 74,90 (jantar)

Plus: R$ 73,90 (almoço) e R$ 94,90 (jantar)

Premium: R$ 95 (almoço) e R$ 115 (jantar)

Diamond: R$ 109 (almoço) e R$ 149 (jantar)

Mais informações: @restaurantweekbrasil ou pelo site https://restaurantweek.com.br/

Fraternidade Sem Fronteiras mobiliza campanha de ajuda humanitária para a Venezuela e busca recursos para equipar hospital de referência

Foto idvulgação

**Contexto humanitário**

O presidente da organização está no país para acompanhar as necessidades e coordenar apoio logístico às equipes médicas e arrecadação para equipar o Hospital Universitário de Caracas

A Venezuela foi atingida por dois terremotos no dia 24 de junho de 2026, até o momento, a tragédia provocou mais de 4500 mortes, 16 mil feridos e quase 18 mil pessoas desabrigadas. A Nasa informou, em um relatório baseado em dados de satélite, que até 60 mil edifícios podem ter sido danificados ou destruídos pelos terremotos.

A infraestrutura de saúde também foi severamente impactada. Dezenas de unidades de saúde sofreram danos ou operam com capacidade reduzida, enquanto hospitais passaram a atender um volume muito acima de sua capacidade.

Um dos principais pontos de atendimento é o Hospital Universitário de Caracas, maior centro hospitalar público e referência nacional para procedimentos de alta complexidade, que passou a receber um fluxo intenso de pacientes vítimas dos terremotos. A unidade enfrenta limitações de infraestrutura e escassez de equipamentos essenciais para manter os atendimentos de urgência e procedimentos cirúrgicos.

Frentes de ajuda

A campanha “Venezuela, Somos Todos Hermanos!” foi estruturada para atender inicialmente duas necessidades consideradas prioritárias, pela Fraternidade Sem Fronteiras.

A primeira delas é apoiar a operação logística para que os profissionais de saúde que já estão mobilizados na Universidade Central da Venezuela, assim como as doações já arrecadadas, consigam chegar aos 25 polos de atendimento instalados nas regiões mais afetadas pelos terremotos. O suporte permitirá ampliar a capacidade de resposta das equipes que atuam diretamente junto às famílias atingidas.

A segunda frente é a aquisição de uma bomba de sucção rotativa de palhetas lubrificadas (bomba de vácuo) para o Hospital Universitário de Caracas, equipamento indispensável para o funcionamento do sistema de vácuo clínico utilizado em respiradores, aspiração cirúrgica, procedimentos de emergência e suporte à vida.

Além de garantir o funcionamento contínuo desses equipamentos, a bomba também é utilizada em laboratórios e sistemas de contenção de gases, contribuindo para a segurança de profissionais e pacientes em ambientes sujeitos a riscos decorrentes de desastres. O investimento necessário para a aquisição do equipamento é de US$ 71 mil, aproximadamente R$ 358 mil.

As doações podem ser feitas pelo PIX: venezuela@fsf.org.br

“A Fraternidade Sem Fronteiras nasceu para responder ao sofrimento humano onde ele acontece. Diante desta tragédia, sentimos que é o momento de atravessar a fronteira e estar ao lado deles. A fraternidade não conhece limites geográficos; ela chega onde existe uma necessidade urgente”, conclui Wagner.

Sobre a Fraternidade Sem Fronteiras – A FSF é uma Organização humanitária e Não-Governamental, com sede em Campo Grande (MS) e atuação brasileira e internacional em nove países, em alguns dos lugares mais pobres do planeta, com esperança e profundo desejo de ajudar, acabar com a fome e construir um mundo de paz. A instituição possui 77 polos de trabalho, mantém centros de acolhimento, oferece alimentação, saúde, formação profissionalizante, educação, cultivo sustentável, construção de casas e ainda, abraça projetos de crianças com divergências neurais e doenças raras. Todos os trabalhos são mantidos por meio de doações e principalmente pelo apadrinhamento com valor a partir de R$35. Mais informações podem ser obtidas pelo site http://www.fraternidadesemfronteiras.org.br.

Brasília recebe a primeira edição do Corre pro Match no dia 18 de julho

Evento será realizado em 18 de julho, no Parque da Cidade, com percursos de 5 km e 10 km, programação
musical e atividades voltadas à integração entre os participantes.

Brasília recebe, no dia 18 de julho, a primeira edição do Corre pro Match, evento que combina corrida de rua,
música e experiências de integração em um formato pensado para quem quer se movimentar, conhecer pessoas e aproveitar um sábado diferente. Realizado no Parque da Cidade Sarah Kubitschek, o evento oferece percursos de 5 km e 10 km, além de uma programação que continua após a prova com atrações musicais e espaço de convivência.

Evento será realizado em 18 de julho, no Parque da Cidade, com percursos de 5 km e 10 km, programação
musical e atividades voltadas à integração entre os participantes. Brasília recebe, no dia 18 de julho, a primeira edição do Corre pro Match, evento que combina corrida de rua, música e experiências de integração em um formato pensado para quem quer se movimentar, conhecer pessoas e aproveitar um sábado diferente. Realizado no Parque da Cidade Sarah Kubitschek, o evento oferece percursos de 5 km e 10 km, além de uma programação que continua após a prova com atrações musicais e espaço de convivência.

Depois da linha de chegada, os participantes seguem para a Arena Corre pro Match, que recebe shows ao vivo, opções gastronômicas e espaços de interação. O “after” também será aberto ao público mediante aquisição de ingresso específico. A programação musical conta com apresentação de Thiago Nascimento, às 19h15, seguida da roda de samba Resenha do Sabido, às 20h30. Entre os diferenciais da experiência está a meia azul, entregue no kit do atleta. O acessório faz referência a um símbolo já conhecido entre corredores solteiros e funciona como um convite para a interação entre os participantes ao longo do evento. Antes mesmo da largada, os inscritos também podem participar do grupo oficial do Corre pro Match no Strava, plataforma voltada à comunidade de corredores, onde compartilham treinos, trocam experiências e começam a conhecer outros participantes.

Com largada prevista para o fim da tarde, o percurso percorre o Parque da Cidade Sarah
Kubitschek, permitindo que os participantes acompanhem o pôr do sol enquanto correm. A organização também oferece um desconto para inscrições em dupla, incentivando amigos a viverem a experiência juntos. Apresentado pela Viveo, o Corre pro Match reforça o compromisso da companhia com iniciativas que incentivam hábitos saudáveis e promovem qualidade de vida. Maior plataforma de soluções para o setor de saúde no Brasil, a Viveo acredita que o cuidado vai além dos ambientes assistenciais e também passa pela prevenção, pelo bem-estar e pelo estímulo à prática de atividades físicas. Ao apoiar o evento, a companhia amplia sua atuação na promoção da saúde, aproximando pessoas por meio do esporte e de experiências que fortalecem a convivência e o estilo de vida saudável.

Kit completo para os inscritos
Quem garantir a inscrição até o encerramento das
vendas recebe um kit exclusivo composto por:
● Camiseta oficial do evento;
● Sacochila;
● Meia azul;
● Número de peito com chip de
quilometragem;
● Medalha (para quem concluir a prova);
● Lanche pós-corrida;
● Ingresso para o after oficial.

Os participantes também concorrem à premiação da prova, com troféus para os destaques das
categorias.

Serviço
Corre pro Match – Primeira Corrida para Solteiros de Brasília
Data: 18 de julho
Local: Parque da Cidade – Estacionamento 9
Inscrições: até 13 de julho
Retirada dos kits: 16 e 17 de julho, das 8h às 18h, no Parque da Cidade – Estacionamento 9
Kit do atleta: camiseta, sacochila, meia, número de peito, medalha, lanche pós-prova e
ingresso para o after.
After oficial – Estacionamento 9 (Parque da Cidade)
● 19h15 – Thiago Nascimento (Axé)
● 20h30 – Resenha do Sabido (Roda de Samba)
Site de inscrições (Corrida + After):
https://www.sportickets.com.br/pt/event/corrida-corre-pro-match
Ingressos do After (só a parte musical):
https://www.sympla.com.br/evento/after-corre-pro-match/3479293

Instagram:
http://instagram.com/correpromatch/

Dia Mundial do Rock: as bandas que podem virar sua próxima obsessão no Capital Moto Week

Selecionadas entre 1 mil inscritas de todo o Brasil, atrações trazem a diversidade do rock contemporâneo e reforçam a vocação do festival como vitrine para novos talentos

Conhecer novas bandas e se surpreender com as descobertas é uma das grandes diversões de um festival. E existe uma boa chance de a sua próxima banda favorita estar prestes a subir em um dos cinco palcos do Capital Moto Week. Enquanto nomes consagrados atraem os holofotes da edição de 2026, o maior festival de motos e rock da América Latina também abre espaço para artistas em ascensão. Neste Dia Mundial do Rock, 13 de julho, conheça dez bandas e artistas que merecem entrar no seu radar e na sua playlist antes da abertura dos portões.

A programação musical do Capital Moto Week foi desenhada para conduzir o público por uma verdadeira viagem pela história do rock. O percurso começa com os pioneiros do hard rock dos anos 70, representados pelo Nazareth, atravessa diferentes décadas, estilos e gerações, e chega à nova safra de artistas que estão renovando o gênero, como GIANA e LVCAS, grandes promessas da música brasileira. Essa diversidade também aparece na concorrida seletiva do festival: quase 1 mil bandas de todas as regiões do Brasil disputaram uma vaga para subir aos palcos da Cidade da Moto em 2026.

O resultado é um line-up que combina qualidade técnica, identidade autoral e diferentes sonoridades. Para Pedro Franco, CEO do CMW, celebrar o Dia Mundial do Rock também é olhar para o futuro do gênero: “O rock continua em movimento. O legado dos grandes artistas é indiscutível, mas ele só continua vivo porque novas bandas seguem criando, experimentando e ocupando os palcos. O Capital Moto Week acredita nessa renovação e abre espaço para ela”.

Confira 10 atrações que merecem um lugar no seu roteiro musical durante o CMW 2026:

● Aline Alves (Palco Principal | 1 de agosto) – A cantora traz toda a potência do rock amazônico para Brasília. Cearense de nascença e paraense de coração, ela mistura referências do rock dos anos 80 e 90 com o pop e prepara seu primeiro álbum autoral. Enquanto o disco não chega, o single ‘Se Um Dia’ antecipa sua identidade. No Capital Moto Week, Aline abre o palco para Barão Vermelho Encontro, no último dia do festival.

● Bianca Guterres (Palco Principal | 26 de julho) – Depois de conquistar o público no The Voice Kids, Bianca segue consolidando uma carreira autoral. Aos 18 anos, já soma seis singles e um álbum completo, ‘Original’, em que transita com naturalidade entre o pop e o rock, com composições próprias em português e inglês. Em 2026, retorna ao CMW em posição de destaque, dividindo a noite com GIANA e Eagle-Eye Cherry.

● Ginger and The Peppers (Palco Principal | 24 de julho) – Inspirada no rock setentista, a banda aposta em guitarras marcantes, riffs pesados e um vocal feminino cheio de personalidade. O álbum It Smells Like Ginger, lançado em 2025, consolidou o quinteto como um dos nomes em ascensão na cena nacional. Na Cidade da Moto, abre a noite de Velvet Chains e Masters of Voices.

● Proclamme (Palco Principal | 25 de julho) – Com quase duas décadas de estrada, a banda brasiliense encontrou sua identidade ao combinar metalcore com música eletrônica. A formação atual chega ao Capital Moto Week representando uma fase mais madura do grupo, marcada pelo lançamento da música ‘Contra o Tempo’, que antecipa o peso do show que antecede LVCAS e Di Ferrero, no palco principal.

● Rock Story (Palco Principal | 23 de julho) – Mais do que um show, o projeto propõe uma viagem pela história do gênero. O repertório percorre clássicos de Chuck Berry, Elvis Presley, Beatles e Rolling Stones, sem abrir mão das composições autorais reunidas no álbum ‘Trem de Luz’. O grupo terá a missão de abrir o Palco Principal na estreia do festival, preparando o público para o show dos veteranos do Nazareth.

● Soul ’N Roll (Moto Bar | 29 de julho) – O projeto revive clássicos do rock e soul em versões únicas da banda. No repertório, Beatles, Stevie Wonder, The Strokes, Michael Jackson e outros clássicos dos gêneros. Suas versões contam com um arranjo próprio e o toque refinado da cantora sueca Elisa Xavier. O show é uma viagem ao passado com uma pitada de modernidade, apresentações dançantes e cheias de personalidade.

● StarAce (Rock Saloon | 25 de julho) – Como uma das grandes promessas do rock brasileiro, seu álbum de estreia, ‘Real’, foi lançado em 2025 com credenciais internacionais: produção de David Frangioni (Aerosmith, Ringo Starr e Kiss) e mixagem do vencedor do Grammy Latino, Charles Dye (Bon Jovi e Ricky Martin). As 12 músicas mostram a competência e qualidade dos músicos, equilibrando o peso do rock, o swing do jazz e a musicalidade do country. A banda toca na madrugada de 25 de julho.

● Tequila Shot Band (Rock Saloon | 24 de julho) – O grupo combina a essência rústica e autêntica do country com a potência do rock clássico. Essa mistura pode ser ouvida no single ‘Route of Cure’, lançado esse ano. Além das autorais, o repertório revisita canções de Bob Seger, The Doobie Brothers, The Band, Creedence Clearwater Revival. O público pode esperar forte presença de palco e coro de vozes.

● The Jailbirds (Palco Principal | 23 Julho) – Direto de Toronto, no Canadá, o grupo chega ao festival com o peso de quem transforma riffs em espetáculo. Vencedora do Rocksearch 2026, Melhor Banda de Rock e Melhor Banda ao Vivo pelo Mississauga Music Awards. O grupo aposta em heavy rock visceral com guitarras intensas, vocal rasgado e energia para levantar o público da Cidade da Moto nos primeiros acordes.

● West Valmets (Rock Saloon | 31 de julho) – Os paranaenses retornam ao CMW para agitar o público com seu country-rock, influenciado pelos blues e folk. Entre os destaques do repertório está ‘Boogie Woogie do Cowboy’, lançamento recente que traduz o clima descontraído dos shows da banda. Eles se apresentam na madrugada do dia 30 para o dia 31 de julho.

Sobre o Capital Moto Week 2026
De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners desta edição serão: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero e LVCAS (25.07), Eagle-Eye Cherry (26.07), Supla, Matanza Ritual e Raimundos (30.07), Marcelo Falcão e Tihuana (31.07), Barão Vermelho Encontro Formação Original (01.08). O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

Hair Brasília and Beauty movimenta negócios e fortalece a cadeia da beleza no DF

Evento reúne marcas, profissionais, distribuidores e empreendedores em três dias de feira, capacitação, lançamentos e networking no Pavilhão do Parque da Cidade

A beleza também é economia. Por trás de cada salão, barbearia, esmalteria, clínica de estética, loja de cosméticos ou atendimento profissional, existe uma cadeia produtiva formada por marcas, distribuidores, educadores, lojistas, fornecedores, prestadores de serviço e empreendedores.

Essa cadeia estará reunida na Hair Brasília and Beauty2026, que acontece nos dias 19, 20 e 21 de julho, das 12h às 21h, no Pavilhão do Parque da Cidade, em Brasília.

A feira será um ponto de encontro para profissionais da beleza, salões, barbearias, manicures, maquiadores, esteticistas, cabeleireiros, lojistas, distribuidores, marcas e empresários interessados em capacitação, relacionamento comercial, lançamentos, tendências e geração de negócios.

De acordo com Erika Lobo, porta-voz da Hair Brasília and Beauty, o evento ajuda a mostrar que o setor da beleza tem uma dimensão econômica relevante para o Distrito Federal.

“A beleza movimenta muito mais do que produtos e serviços. Ela gera renda, impulsiona pequenos negócios, aproxima fornecedores, fortalece marcas e cria oportunidades para profissionais de diferentes áreas. A Hair Brasília and Beauty é uma plataforma para conectar esse mercado”, afirma Erika Lobo.

Além da movimentação dentro da feira, o evento também impacta outros setores da economia local, como montagem, transporte, alimentação, comunicação, segurança, limpeza, hotelaria, turismo de eventos e serviços. A realização no Pavilhão do Parque da Cidade reforça Brasília como espaço estratégico para encontros profissionais e eventos de grande circulação.

A feira também cria oportunidades para marcas que desejam se aproximar de profissionais do DF, Entorno e Centro-Oeste. Para os visitantes, é uma chance de conhecer novidades, negociar, comparar fornecedores, se atualizar e ampliar a visão de mercado.

“Quando reunimos profissionais, marcas e empreendedores em um mesmo ambiente, criamos conexões que podem gerar novos negócios, novas parcerias e novas possibilidades de crescimento”, completa Erika Lobo.

Com programação voltada a tendências, técnicas, produtos e gestão, a Hair Brasília and Beauty reforça o papel da capital federal como polo regional da beleza e como ambiente favorável para negócios da economia criativa.

Serviço

Evento: Hair Brasília and Beauty 2026
Data: 19, 20 e 21 de julho de 2026
Horário: 12h às 21h
Local: Pavilhão do Parque da Cidade — Brasília/DF
Ingressos: Bilheteria Digital
Instagram: @hairbrasiliaandbeauty
Porta-voz: Erika Lobo

Gurumê apresenta Merlot assinado por Adolfo Lona em parceria com vinícola da Serra Gaúcha

Adolfo Lona é um dos enólogos mais prestigiados do Brasil. Argentino radicado no país, ele é considerado uma lenda da enologia nacional, famoso por ter introduzido técnicas de excelência, popularizado o espumante Brut rosé e criado rótulos históricos que elevaram a qualidade do vinho brasileiro, foto divulgação

Rótulo escolhido pela casa reforça estratégia de curadoria enogastronômica e aproxima vinho brasileiro da culinária oriental contemporânea

O Gurumê passa a oferecer um Merlot elaborado em parceria com o enólogo Adolfo Lona, referência da vitivinicultura brasileira. A ação integra a estratégia da marca de ampliar sua curadoria de bebidas e fortalecer a harmonização entre vinhos nacionais e a gastronomia oriental contemporânea da casa. O rótulo já está disponível nas unidades do restaurante e foi desenvolvido para dialogar diretamente com o menu autoral do Gurumê.

Produzido na Serra Gaúcha, o Gurumê Merlot nasce de uma proposta de mínima intervenção, sem passagem por madeira e sem maturação prolongada, priorizando frescor, equilíbrio e expressão varietal. A escolha acompanha uma movimentação crescente do setor gastronômico de valorização dos vinhos brasileiros em experiências de alta gastronomia, especialmente em casas que buscam ampliar possibilidades de harmonização além dos tradicionais saquês e brancos aromáticos.

O vinho é assinado por Adolfo Lona, enólogo argentino radicado no Brasil desde os anos 1970 e reconhecido por sua contribuição à renovação da vitivinicultura nacional. Em 2004, fundou sua própria vinícola em Garibaldi (RS), consolidando-se pela produção de espumantes e, posteriormente, pelo retorno aos vinhos tranquilos com foco em frescor e expressão do terroir brasileiro.

Elaborado com uvas Merlot da safra 2020, o rótulo apresenta coloração rubi intensa e brilhante, aromas vínicos elegantes e taninos macios. Em boca, a acidez atua como elemento de equilíbrio, criando uma estrutura leve e versátil para harmonizações com pratos do menu Gurumê.

“O objetivo foi criar um vinho que acompanhasse a fluidez da experiência do Gurumê. Um Merlot leve, gastronômico e equilibrado, capaz de harmonizar tanto com preparações frias quanto pratos quentes da casa”, afirma Adolfo Lona.

A iniciativa também reforça a estratégia do Gurumê de construir experiências integradas entre gastronomia, coquetelaria e vinhos, ampliando o repertório do público consumidor e fortalecendo a presença de produtores nacionais dentro da operação. A harmonização sugerida inclui combinados, sashimis, pratos quentes e preparações com perfil mais delicado, respeitando a leveza característica da culinária oriental contemporânea da marca.

Com corpo leve, 12,5% de teor alcoólico e perfil marcado por frescor e maciez, o Gurumê Merlot foi pensado para acompanhar tanto o menu quanto o ambiente da casa, em uma leitura mais descontraída e contemporânea do consumo de vinho.

Sobre o Gurumê:

O Gurumê é um consagrado restaurante de culinária oriental contemporânea, conhecido por sua qualidade excepcional e ambiente sofisticado. Com uma variedade de pratos deliciosos e uma experiência gastronômica única, o Gurumê conquista o paladar de seus clientes em todo o país.

Serviço

Gurumê Brasília

Onde: ParkShopping Brasília-Setor de Áreas Isoladas (SAI/SO) Área 6580-Estrada Parque Indústria e Abastecimento (EPIA Sul) Brasília – DF

Horário de funcionamento:

De segunda a quinta das 12h às 23h

Sexta e sábado, das 12h às 00h

Domingo, das 12h às 22h

Site: www.gurume.com.br

Instagram: @gurume_oficial

Com infraestrutura integrada, Festival Batida Perfeita inicia programação oficial nesta semana em Brasília

A arena oficial do Festival Batida Perfeita entra na semana de abertura com estrutura montada à beira do Lago Paranoá, no Minas Brasília Tênis Clube. O complexo temporário de live marketing foi projetado de forma tática para abrigar torneios de alto rendimento de beach tennis, totens interativos de marcas parceiras e áreas de convivência ativa focadas no bem-estar do público das classes A e B, foto Fábio Porto/Sisters Live Marketing

Complexo montado à beira-lago sintoniza arenas esportivas, praça gastronômica afetiva e shows ao vivo até domingo

O Festival Batida Perfeita inicia oficialmente as atividades de sua segunda edição nesta quinta-feira, 16 de julho, estendendo a programação de experiências integradas até o domingo, 19 de julho de 2026, nas dependências do Minas Brasília Tênis Clube, em Brasília (DF). Idealizado pela agência Sisters Live Marketing, o ecossistema cultural e esportivo foi projetado sob a ótica do wellness social para atrair o público qualificado das classes A e B por meio de uma grade multissensorial estruturada. A pauta é de alto interesse público e urbano ao inaugurar um complexo temporário que abriga desde torneios de alto rendimento de beach tennis e circuitos de corrida de rua até ativações familiares e shows noturnos contínuos em um Palco 360º, oferecendo acesso diurno gratuito para a população local.

A entrega física da estrutura foi planejada para reter o público na orla por longos intervalos, substituindo a passividade dos finais de semana tradicionais por uma rotina de movimento e convivência ativa. O pilar esportivo do complexo concentra mais de 326 atletas confirmados nas quadras de areia para o torneio oficial de beach tennis — operado com materiais técnicos fornecidos pela marca ZEIQ —, além de abrigar a corrida de rua Corrida Pela Vida. O circuito de asfalto ocorre no final de semana, fracionado entre a categoria Kids no sábado à tarde (18/07) e as distâncias adultas de 5 km e 10 km no domingo pela manhã (19/07), contando com suporte de acessibilidade urbana e 50% de desconto nas inscrições para pessoas com deficiência (PCDs) ou mobilidade reduzida.

Paralelamente, a Vila do Batida e a Vilados dos Sabores operam como eixos de conveniência familiar e entretenimento contínuo. A praça gastronômica reúne operações consolidadas da cidade, como Dog da Igrejinha, Rei da Pipoca, Thiago Lanches, Bagueto os doces artesanais da Dom e da Roberta. Esse polo comercial funciona de forma integrada ao portfólio de live marketing de marcas nacionais: enquanto a rede World Gym lidera aulões diários de ciclismo ao ar livre com DJs e bandas, a Runway traz a inovação com as aulas de BodyConnect, a multinacional Fini gerencia o fornecimento de clusters de energia para competidores e muitas guloseimas para a criançada, mas marcas Manta e Ludika ativam o Espaço Kids M que atua em sinergia com as oficinas de sustentabilidade da DropSusten.

Métricas de bilheteria e auditoria interna do festival apontam para um público de 1.094 inscritos diretos antes da abertura dos portões, desenhando uma comunidade de alto poder aquisitivo composta por profissionais liberais, empresários e servidores públicos. Desse total auditado, 57,5% adquiriram pacotes de experiência completa (Festival + Show). O comportamento está amparado em dados de mercado recentes da Decathlon e Consumoteca, que comprovam que para 54% dos brasileiros ativos (e 63% dos millennials), a atividade física regular deixou de ser um esforço isolado e consolidou-se como um pilar central de identidade social e escolha de estilo de vida (lifestyle).

“A montagem de toda a infraestrutura na orla marca a materialização de um projeto focado em convivência de alto padrão e saúde mental coletiva. O mercado de grandes marcas e o público premium compreenderam que o Festival Batida Perfeita não é um torneio isolado ou um evento musical comum, mas sim uma plataforma de experiência urbana estável. Reunir corporações como GEAP Saúde, CAIXA, Algar e ISDIN em torno de uma grade que atende desde a performance do atleta na areia até o lazer seguro dos filhos prova que conseguimos estabelecer na capital o palco ideal para marcas gerarem valor por meio do movimento diário e consciente”, aponta Jaqueline Azevedo, Diretora de Produção e Projetos da Sisters Live Marketing.

O cronograma de entretenimento noturno no Palco 360º inclui shows ao vivo de Adriana Samartini, André Lelis, Bloco Santo Pecado, 7 na Roda, Surra de Modão e Rafael Tavares. A segurança logística e o controle de fluxos na arena contam com o suporte técnico das marcas parceiras BOSS (credenciamento), Bureau BSB, JE Logística, Lowe Produções, N Produções, Peripécia Projetos e Universal Show, sob monitoramento de mídia e transmissão oficial liderada em tempo real pelo canal O Você no Play.

O cronograma completo de horários por modalidade, o mapa detalhado dos circuitos de corrida e a retirada de credenciais de acesso gratuito para a área de convivência diurna estão disponíveis na página oficial de serviços da organizadora: batidaperfeita.agenciasisters.com.br/programacao.

Sobre o Festival Batida Perfeita

O Batida Perfeita é um festival de lifestyle, saúde e bem-estar que integra esporte, música e gastronomia em uma experiência coletiva única à beira do Lago Paranoá. Criado para ser um ponto de encontro onde “todo mundo se encontra”, o evento transcende a arena esportiva para promover a saúde física e mental, fortalecendo vínculos familiares e memórias afetivas. Realizado pela Sisters Live Marketing — agência brasiliense comandada por mulheres e referência em criar experiências de alto impacto que conectam marcas e pessoas de forma natural —, o festival reafirma o compromisso com a excelência e a qualidade de vida, transformando o cuidado com o corpo e a mente em uma prática vibrante e memorável.