Encontro acontece nos dias 8 e 9 de setembro e contará com palestras e atividades práticas
Seminário do cavalo terá dois dias de programação no Parque Granja do Torto, com debates sobre bem-estar animal, biomecânica, nutrição, treinamento, medicina esportiva e manejo de equinos
O Distrito Federal recebe, nos dias 8 e 9 de setembro, o Seminário do Cavalo, evento gratuito que reunirá no Parque Granja do Torto profissionais, estudantes, médicos-veterinários, criadores, atletas e demais interessados no universo da equinocultura. Durante dois dias, especialistas de diferentes áreas vão discutir temas relacionados ao desenvolvimento da atividade, como bem-estar animal, biomecânica, nutrição, treinamento, saúde esportiva e preparação dos cavalos e atletas para o esporte equestre.
Organizadora do Seminário do Cavalo, Lydia Costa explica que a iniciativa busca fortalecer e dar mais visibilidade à equinocultura no Distrito Federal, além de promover a integração entre os diferentes segmentos ligados à atividade. “Queremos reunir profissionais, estudantes, criadores e pessoas que convivem com cavalos, aproximando o conhecimento científico das experiências práticas. A ideia é criar um espaço de troca de informações sobre criação, manejo, saúde e utilização dos equinos”, afirma.
No dia 8 de setembro, a programação terá como tema central “Bem-estar Animal e Bases da Equinocultura Moderna”. A abertura será às 8h30, com credenciamento e coffee break. Às 9h30, a médica-veterinária Cláudia Leschonski, da Universidade do Cavalo, em São Paulo, ministra a palestra magna “Um relacionamento em movimento – os desafios da equinocultura no século XXI”.
Na sequência, o painel “Biomecânica dos Equinos: Movimento, Conformação e Saúde” vai abordar a relação entre a estrutura corporal, o movimento e a saúde dos cavalos. Entre os participantes previstos estão a fisioterapeuta Leandra Leal, mestre e doutoranda pela Universidade de Brasília (UnB), e a médica-veterinária Gabriela Guenka, especialista em ortopedia e biomecânica equina, cuja participação ainda consta como a confirmar. A moderação será do coronel Jorge Dornelles, presidente da Associação Nacional de Equoterapia (ANDE Brasil).
Bem-estar e alta performance A programação da tarde inclui o painel “Ambiência e Manejo: Construindo um Ambiente Saudável para o Cavalo”, com a participação de Rodrigo Oliveira, docente permanente e coordenador do Programa de Pós-Graduação em Saúde Animal da UnB.
Outro destaque será a discussão “Bem-estar x Alta Performance: Existe Conflito?”, que vai colocar em debate a relação entre os cuidados com os animais e as exigências do esporte de alto rendimento. Participam do painel Almir Vieira, presidente da Federação Hípica de Brasília, e Antônio Raphael, médico-veterinário e docente na Universidade de Brasília. A moderação ficará a cargo de Fernando Gonçalves, presidente do Sindicato de Criadores de Bovinos, Bubalinos e Equídeos.
Nutrição, treinamento e saúde esportiva No dia 9 de setembro, o seminário terá como tema central “Nutrição, Treinamento e Saúde Esportiva”. A programação começa às 8h com coffee break e, às 8h30, será realizado o painel “Nutrição de Equinos: Alimentação para Saúde e Performance”. Participam da discussão Mariana Bonow, médica-veterinária graduada pela UnB, e Wender Ferreira da Silva Ponte, zootecnista e docente na UPIS.
Às 9h45, o painel “Esporte Equestre: Treinamento Baseado em Evidências” vai discutir a preparação para a prática esportiva a partir de conhecimentos técnicos e científicos. Estão entre os participantes Luiza Khodr, especialista em ensino da equitação desde 2002, e Cláudia Leschonski, médica-veterinária. O seminário também abre espaço para discutir a dimensão econômica da atividade. Às 11h, Alexandre Bezerra Nabholz, líder da Equine Capital, ministra palestra sobre mercado financeiro equestre.
Medicina esportiva e atividades práticas No período da tarde, o painel “Medicina Esportiva e Longevidade dos Equinos Atletas” abordará os cuidados com a saúde dos animais submetidos à atividade esportiva. A partir das 15h, o conhecimento deixa as salas de discussão e ganha espaço também nas oficinas práticas. A programação inclui atividades sobre casqueamento e doma, sob responsabilidade do Senar-DF; marcha, morfologia e julgamento do Mangalarga Marchador, com Júlio Rafael e o Núcleo Mangalarga Marchador; e caracterizações raciais, sob responsabilidade da Associação de Zootecnistas do Distrito Federal.
Também será realizada uma oficina de horsemanship, voltada ao respeito e à confiança na relação com os cavalos. A atividade será conduzida pela médica-veterinária Cláudia Leschonski, da Universidade do Cavalo (SP), que destaca que os avanços no conhecimento sobre comportamento e bem-estar animal têm provocado mudanças na forma como os cavalos são manejados e treinados. Para ela, esse novo olhar é um dos principais desafios da equinocultura contemporânea. “Precisamos buscar bons resultados sem perder de vista as necessidades e os limites de cada cavalo. Conhecer melhor o animal nos permite construir práticas de manejo e treinamento mais responsáveis e adequadas.”
Cláudia também ressalta que bem-estar e desempenho não precisam estar em lados opostos, especialmente quando o treinamento considera as características individuais e o comportamento dos equinos. “Quando existe respeito aos limites do cavalo e uma relação construída com confiança, é possível conciliar desempenho, segurança e bem-estar. Isso contribui para um trabalho mais consistente e para uma relação mais equilibrada entre o animal e quem lida com ele.”
A participação no Seminário do Cavalo é gratuita. A organização solicita apenas, de forma voluntária, a doação de ração para cavalos. As inscrições podem ser feitas pelo site oficial do evento.
Serviço Seminário do Cavalo Data: 8 e 9 de setembro de 2026 Local: Parque Granja do Torto – Brasília (DF) Entrada: gratuita Doação: contribuição voluntária de ração para cavalos Inscrições:seminariodocavalo.com.br Programação: palestras, painéis e oficinas práticas sobre bem-estar animal, biomecânica, manejo, nutrição, treinamento, medicina esportiva, esporte equestre e equinocultura
Entre os rios Corumbá e Ribeirão Bagagem, em 1731, nascia um povoado que, séculos depois, viria a se tornar um dos cartões postais do estado de Goiás, com atrações que vão de cachoeiras exuberantes, ao ecoturismo, à vitivinicultura
Com quase três séculos de existência, o Corumbá de Goiás participou – e testemunhou – mais da metade da história do Brasil. O município foi um dos destinos das primeiras expedições iniciais da busca de ouro pelos bandeirantes. Em 1931, iniciou-se a ocupação nas imediações do Rio Corumbá, onde o metal foi encontrado.
O ciclo do minério passou, mas a cidade descobriu uma nova riqueza: o turismo sustentável e de experiência. O charme da arquitetura colonial, os casarios que guardam histórias e memórias, suas paisagens serranas e cachoeiras, o vinho produzido na região atraem milhares de turistas anualmente. Hoje, aos 296 anos, a cidade integra a Rota dos Pirineus, que atrai 80 mil visitantes por mês na baixa temporada, e 120 mil visitantes por mês na alta temporada.
Só o Salto Corumbá, um dos maiores parques de ecoturismo do Estado situado no município, recebe cerca de 120 mil visitantes a cada ano. No local estão seis cachoeiras, entre elas a que dá nome ao parque, com 50 metros de altura. O que hoje atrai tanta gente, no passado, foi um empecilho para os portugueses, que desviaram o curso do rio e secaram a queda d’água para facilitar a exploração do ouro
A geografia serrana da região tem alguns pontos com altitude que chegam a 1.200 metros, o trouxe um clima mais ameno e também favoreceu o desenvolvimento da vitivinicultura nos últimos anos. A produção de queijos acompanhou este movimento e também se tornou reconhecida, com premiações nacionais e internacionais. Razão pela qual a região serrana integra a Rota dos Pirineus, destino para quem quer realizar uma rota gastronômica. A cidade também é início do Caminho de Cora Coralina, trilha de mais de 300 quilômetros que termina na Cidade de Goiás.
O proprietário do Salto Corumbá, Rodrigo Estivallet, conta que “as pessoas vão até Corumbá de Goiás em busca de contato com a natureza, viver experiências, e estar em um contexto de desaceleração e contemplação”, diz.
A rede de hospitalidade da cidade também está em fase de expansão com a chegada de condomínios horizontais, voltados para a construção de casas de veraneio, para locação e até segunda moradia. É o caso do Salto Imperial, o primeiro empreendimento da cidade, que teve a primeira etapa praticamente esgotada.
“Os terrenos acidentados são os queridinhos do público, os primeiros a acabar porque a intenção dos proprietários é fazer casas instagramáveis e inspiradoras”, diz o coordenador de vendas Rodrigo Ribeiro.
A secretária de turismo do município, Gheovanna Lowrranny, explica que esta expansão imobiliária é reflexo deste novo momento da cidade, sendo estratégica para o desenvolvimento turístico uma vez que aumenta os locais de hospedagem e de experiências. “E este condomínio abriu as portas para a chegada de outros”, diz. Ela informa que, além de mais um lançamento, o volume de consultas para a implantação de novos projetos vem aumentando.
Atualmente, o município também está desenvolvendo junto ao Sebrae um plano de ação para se tornar um Destino Turístico Inteligente, certificado concedido pelo Ministério de Turismo para municípios que usam a inovação, sustentabilidade e acessibilidade para gerir seu território. “Estamos implementando as mudanças necessárias para que nosso destino alcance mais pessoas”, diz.
Cultura e patrimônio histórico O professor de história Ramir Curado, o que mais ressalta aos olhos dos estudiosos da história do município é como Corumbá conseguiu preservar a sua cultura através dos tempos.
O centro histórico é tombado pelo Instituto do Patrimônio Histórico Nacional (Iphan) e conta com uma centena de edificações coloniais bem preservadas e o Museu de Arte Sacra, que fica na Igreja Matriz de Nossa Senhora da Penha de França.
É da cidade a Corporação Musical 13 de Maio, banda civil fundada em 1890 e considerada a mais antiga em atividade no estado. E os amantes da história tem oportunidade de ter contato com objetos históricos raros, como um crucifixo doado pelos jesuítas durante o ciclo do ouro.
“Entre as tradições folclóricas da região estão as cavalhadas que acontecem em setembro, na festa de Nossa Senhora da Penha, as folias em maio e junho na Festa do Divino Espírito Santo e a popular semana santa da cidade”, lista.
A cidade também guarda a efervescência literária. Vem de seus berços o escritor Bernardo Élis, único goiano a integrar a Academia Nacional de Letras, e José J. Veiga, que teve seus livros publicados nos Estados Unidos, Inglaterra, México, Espanha, Dinamarca, Suécia, Noruega e Portugal. Ganhou, pelo conjunto de sua obra, a versão 1997 do Prêmio Machado de Assis, outorgado pela Academia Brasileira de Letras. A Academia Corumbaense de Letras promove uma série de atividade para manter viva a tradição na cidade.
Jornada do Viva Instituto, idealizado pela terapeuta Cris Garcia, de São Paulo, reúne meditação, rituais e contato com saberes ancestrais. Inscrições para a edição 2027 já estão abertas
Uma viagem ao Peru que combina turismo, imersão cultural e experiências de espiritualidade e autoconhecimento é a proposta do Caminho Sagrado Peru, jornada organizada pelo Viva Instituto desde 2020. Conduzida pela terapeuta Cris Garcia, a experiência se propõe a levar um grupo de até 15 pessoas, de diferentes locais do país, para uma programação que inclui meditação, rituais, cerimônias ancestrais e contato com tradições e saberes locais.
Durante a viagem, Cris acompanha o grupo em diferentes processos, apresentando experiências relacionadas aos saberes tradicionais do Peru. A iniciativa busca oferecer uma alternativa aos roteiros turísticos convencionais, com maior contato com práticas culturais e espirituais do país e momentos destinados à reflexão e ao desenvolvimento pessoal.
A experiência é resultado da trajetória de Cris Garcia com processos de autoconhecimento e práticas integrativas. Terapeuta Transpessoal e Centrada no Ser, formada pela DEP (Dinâmica Energética do Psiquismo), Deekshagiver e reikiana, ela iniciou seus estudos de autotransformação por meio do Pathwork, de Eva Pierrakos. Ao longo da carreira, aprofundou conhecimentos em desenvolvimento humano, espiritualidade do conhecimento, filosofia e bioenergética. Também estuda e facilita Constelações Sistêmicas Familiares há mais de 18 anos.
Em 2015, uma experiência pessoal levou Cris a rever a maneira como conduzia sua relação consigo mesma e com outras pessoas. A partir desse processo, passou a ampliar sua atuação na criação de espaços voltados ao acolhimento e a processos de autoconhecimento, além de conduzir grupos em experiências de imersão.
A relação com o Peru começou a ganhar espaço nesse trabalho há cerca de seis anos, quando Cris viajou ao país e participou de experiências junto a xamãs. Na ocasião, conheceu diferentes locais associados às tradições espirituais peruanas e teve contato com práticas como o Munay Ki e a Medicina do Cacau. A vivência contribuiu para que ela estruturasse uma proposta de viagem voltada também à aproximação dos participantes com esses conhecimentos.
Desde então, Cris passou a conduzir grupos anualmente ao país andino. Os roteiros combinam visitas e experiências culturais com atividades relacionadas à meditação, espiritualidade e autoconhecimento. A ideia é que os participantes tenham contato não apenas com os espaços visitados, mas também com elementos das tradições que fazem parte da cultura local.
O jornalista Flávio Resende, de Brasília, esteve na imersão deste ano e voltou encantado. “O grupo com o qual viajei foi de um nível altíssimo, pessoas muito espiritualizadas e especiais. Achei que foi um mergulho dentro de mim mesmo”, afirma.
Por que o Peru?
“Há lugares que escolhemos conhecer. Outros parecem nos escolher antes mesmo de sabermos que precisamos ir. Para mim, o Peru foi assim. Em 2020, recebi esse chamado através de um amigo. Naquele momento, foi uma grande surpresa. Não era simplesmente uma viagem que estava nos meus planos. Havia algo diferente naquela aproximação, uma sensação de que aquele país guardava uma conexão que eu ainda não compreendia”, conta Cris.
E ela complementa: “Talvez seja justamente isso que aconteça com tantas pessoas. Passamos anos, às vezes uma vida inteira, sem estabelecer determinadas conexões e, de repente, algo nos conduz ao Peru. Pessoas que jamais imaginaram estar ali se veem diante de suas montanhas, de seus templos, de seus caminhos ancestrais e sentem que existe algo familiar naquele encontro. Tenho a sensação de que o Peru não é apenas um lugar para onde se vai. É um lugar que chama”, afirma.
E esse chamado ganhou ainda mais força quando Cris percebeu possíveis conexões entre os povos andinos e os povos nativos brasileiros. “São culturas separadas por fronteiras que não existiam para seus ancestrais, unidas por uma relação profunda com a terra, com as montanhas, com os ciclos da natureza e com conhecimentos transmitidos através das gerações”, pontua.
“Também me despertou a atenção a presença, em diferentes tradições e relatos, da ideia de que existem determinados pontos no planeta considerados centros energéticos, lugares de passagem ou portais de conexão com dimensões mais sutis da consciência”, afirma. O Peru reúne alguns desses lugares que, há séculos, despertam reverência e fascínio.
No Brasil, existe ainda a referência ao Paralelo 14, uma linha imaginária de latitude que passa 14 graus abaixo da linha do equador. No Brasil, ele é muito famoso por cortar a na Chapada dos Veadeiros, em Goiás, dividindo fama mística por cruzar na mesma faixa o santuário de Machu Picchu, no Peru. “Para mim, mais do que uma coincidência geográfica, essa ideia passou a representar simbolicamente uma ponte entre territórios, culturas e conhecimentos ancestrais”, analisa.
Há também uma antiga narrativa sobre a existência de um caminho subterrâneo ligando a região central do Brasil a Machu Picchu. Alguns relatos associam essa tradição aos povos Xavante e à existência de conhecimentos ancestrais sobre esses caminhos. “Não sei onde termina a história e começa o mistério — e talvez seja justamente essa fronteira que torne tudo tão fascinante”, diz.
A edição de 2027 já tem data marcada: de 21 a 30 de abril.
Mais informações pelo Instagram @vivaInstitut8 ou pelo Whatsapp: 11 98358-6666.
Enquanto portões não abrem para o público, leds do Palco Mundo e demais palcos são testados, cenografias recebem últimos reparos e brinquedos e estandes entram em fase final de montagem
Falta apenas uma semana para o Rock in Rio abrir seus portões para mais uma edição histórica! Depois de semanas de preparação, a Cidade do Rock entra em sua reta final para receber os milhares de fãs que vão aproveitar os sete dias de festa neste ano. Entre os destaques de 2026 está a nova cenografia do Palco Mundo, que já está recebendo testes no gigante painel de 2.400 m² de LED. Outros espaços, como Sunset, Global Village, New Dance Order, Supernova e Espaço Favela, também já estão quase prontos para receber grandes nomes da música. Na parte de experiências, a Roda Gigante, a Tirolesa, a Montanha Russa, o Mega Download e o Discovery deixam a jornada do público ainda mais emocionante. A Gourmet Square, a Rota 85, a Babilônia Feira Hype e Rock in Rio Club Lounge recebem os últimos ajustes para o festival.
Palco Mundo ganha uma nova cenografia e recebe grandes nomes da música
Com 107 metros de largura e 31,5 metros de altura, o Palco Mundo mostrou toda a sua potência na noite desta sexta-feira (28) ao ser aceso e transmitir suas primeiras imagens no gigante telão de led que ocupa toda a sua extensão. São 24 metros de boca de cena, 16,85 toneladas de cenografia, 3,2 milhões de watts de potência sonora e 200 amplificadores. Mais do que receber atrações como Foo Fighters, Avenged Sevenfold, Calvin Harris, Elton John, Stray Kids, Maroon 5 e Twenty One Pilots, o espaço também será cenário para momentos que fazem parte da identidade do festival, como o tradicional espetáculo de fogos sincronizados com a música-tema ao final de cada dia e o retorno do The Flight, com manobras acrobáticas sincronizadas, trilha sonora especial e 756 disparos de fogos diurno
Se programe para viver cada momento
Pelo aplicativo oficial do festival, os fãs já podem consultar os horários de todos os shows e montar sua própria programação para não perder nenhuma das atrações que estarão nos palcos e espaços da Cidade do Rock. Como novidade desta edição, também será possível compartilhar a agenda criada no aplicativo diretamente no Instagram, facilitando os encontros entre amigos e permitindo que cada pessoa mostre o que vai viver no festival. O público também poderá realizar a compra antecipada de comidas e bebidas, uma facilidade que já está disponível para produtos de marcas como Heineken, Coca-Cola, Schweppes Mixed, Red Bull, Crystal e Bob’s. Para comprar, basta acessar o aplicativo oficial do Rock in Rio, selecionar a opção “Comprar Antecipadamente”, preencher ou confirmar o cadastro, escolher o dia em que o produto será consumido e realizar o pagamento, que poderá ser feito por PIX ou cartão de crédito. A compra é exclusiva pelo aplicativo e não está vinculada à aquisição do ingresso, que precisa ter sido garantido previamente para que o produto possa ser retirado na Cidade do Rock.
O aplicativo oficial reúne ainda informações e serviços que ajudam o público a se preparar para os dias de festa. Por meio da plataforma, já é possível garantir os lockers, comprar qualquer uma das opções de transporte para o festival, adquirir as modalidades disponíveis do Rock in Rio Club, conferir os serviços de acessibilidade e conhecer tudo sobre o novo espetáculo ECCO by Lightwire.
Até o dia 4 de setembro, primeiro dia do Rock in Rio, o aplicativo ainda ganhará novas funcionalidades. O público poderá consultar o mapa completo da Cidade do Rock e informações sobre as ativações das marcas parceiras, além dos horários das experiências do festival, como o The Flight.
Se programe: diferentes opções de transporte levam o público à Cidade do Rock
Para que o público possa planejar não apenas o que vai viver dentro da Cidade do Rock, mas também sua chegada e retorno para casa, o Rock in Rio contará com um esquema especial de mobilidade durante os sete dias de festival. Entre as alternativas estão o BRT Expresso Rock in Rio, a operação especial do MetrôRio e o Primeira Classe, com opções que atendem diferentes regiões do Rio de Janeiro, Grande Rio e também fãs que partem de outras cidades.
BRT Expresso Rock in Rio
Em parceria com o Rock in Rio, a Prefeitura do Rio, por meio da Secretaria Municipal de Transportes (SMTR) e da MOBI-Rio, preparou uma operação especial do BRT para os dias 4, 5, 6, 7, 11, 12 e 13 de setembro. O BRT Expresso Rock in Rio contará com ônibus articulados circulando pelos corredores exclusivos do sistema em três serviços: o SE008, direto entre o Terminal Jardim Oceânico e o Terminal Centro Olímpico; o SE009, direto entre o Terminal Alvorada e a Estação Morro do Outeiro; e o SE010, semidireto entre o Terminal Paulo da Portela e a Estação Morro do Outeiro, com paradas na Praça Seca, Tanque e Taquara.
Os bilhetes já estão à venda por R$ 29, exclusivamente pelo aplicativo Jaé. Para utilizar o serviço, o passageiro deve estar cadastrado na plataforma e realizar a compra com o saldo da Conta Transporte, que pode ser recarregado via PIX ou cartão de crédito. Cada usuário pode adquirir até dez bilhetes por dia de evento, inclusive para familiares e amigos. No dia escolhido, o passageiro deverá apresentar o QR Code para embarque e, ao chegar ao Terminal Centro Olímpico ou à Estação Morro do Outeiro, fará a validação para receber uma pulseira individual que permitirá utilizar os serviços especiais na volta.
MetrôRio
O MetrôRio também terá uma operação especial durante o Rock in Rio, funcionando de forma integrada ao BRT para facilitar o deslocamento dos fãs. A estação Jardim Oceânico, principal ponto de conexão com o BRT Expresso Rock in Rio, permanecerá aberta 24 horas para embarque durante os dias de festival. As demais estações funcionarão normalmente para embarque durante o horário regular e, durante a madrugada, permanecerão abertas para desembarque, permitindo que o público retorne após o encerramento da programação.
As linhas 1 e 4 circularão entre Uruguai e Jardim Oceânico, enquanto a Linha 2 fará o trajeto entre Pavuna e Botafogo, com transferência entre as linhas 1 e 2 disponível durante todo o período do festival no trecho compartilhado entre Central do Brasil e Botafogo. A integração com o BRT Expresso será feita exclusivamente pela estação Jardim Oceânico. A tarifa do metrô será de R$ 7,90 por trecho, com pagamento por Jaé, Riocard ou aproximação (NFC); considerando ida e volta de metrô e o serviço especial do BRT, o valor total será de R$ 44,80.
Primeira Classe
Já para quem busca uma alternativa com ainda mais conforto e conveniência, o Primeira Classe retorna após o sucesso das edições anteriores. O serviço, realizado em ônibus executivos e com percurso sem paradas, é a única opção de transporte que deixa os passageiros em uma entrada exclusiva dentro da Cidade do Rock, próxima ao New Dance Order. São 20 pontos de embarque no Rio de Janeiro e Grande Rio e mais de 18 pontos confirmados fora da cidade. Para a ida, o passageiro escolhe previamente seu ponto de embarque e o horário de saída, com partidas entre 11h e 19h.
Na volta, quem utiliza as rotas do Rio e Grande Rio conta com mais flexibilidade: não é necessário agendar horário, e os ônibus começam a sair a partir das 22h, mediante demanda, com os últimos embarques acontecendo até duas horas após o término do Palco Mundo. Além dos diferentes pontos espalhados pelo Rio e Grande Rio, como Copacabana, Ipanema, Botafogo, Barra da Tijuca, Recreio, Tijuca, Niterói e São Gonçalo, nesta edição o Primeira Classe amplia sua cobertura para atender quem vem de outras cidades, com partidas de localidades como São Paulo, Belo Horizonte, Petrópolis, Búzios, Cabo Frio, Campinas, Sorocaba, Nova Friburgo, Resende, Volta Redonda e outras regiões.
Rock in Rio Brasil chega repleto de novidades em 2026
Marcado para acontecer na Cidade do Rock, no Parque Olímpico do Rio de Janeiro, o Rock in Rio acontece nos dias 4, 5, 6 (esgotado), 7, 11, 12 (esgotado) e 13 de setembro de 2026. Confira o line up completo do festival:
Entre os confirmados no primeiro fim de semana do Rock in Rio, o dia 4 de setembro tem no Palco Mundo Foo Fighters como headliner, Rise Against, The Hives e Nova Twins. Na mesma data, o Sunset tem Capital Inicial convida Dado Villa-Lobos, Hot Milk, Detonautas convidam Biquini e Di Ferrero, e o Espaço Favela tem MC Rodrigo do CN, Hitmaker e GBZ7N. No New Dance Order, Steve Angello é o headliner, além de apresentações de GIU x Carola, ATKÖ e Cat Dealers. Já o Global Village recebe Paulinho Moska, Leela e Giovanna Moraes, enquanto o Supernova traz Diogo Defante, Venere Vai Venus, Rock in Gil com Larissa Luz e Chady.
No dia 5, o Palco Mundo recebe Avenged Sevenfold fechando os shows do espaço, além da apresentação do Bring Me The Horizon, mgk (Machine Gun Kelly) e Sepultura. Ainda no dia 5, o Sunset recebe Bad Omens, Poppy, Black Pantera convida Nervosa, além de Malvada convida Day Limns, e o Espaço Favela tem Major RD, Canto Cego e Quantum. Já no New Dance Order, James Hype é a principal atração, com shows de Volkoder, Camila Jun x Eli Iwasa e Victor Lou. O Global Village terá Korzus, Noturnall + Russell Allen e Rhegia, enquanto o Supernova recebe Supercombo, Lvcas, MC Taya e ZeRO.
No dia 6 de setembro, Calvin Harris é o headliner do Palco Mundo, que também recebe Black Eyed Peas, Nelly e Barão Vermelho – Encontro Formação Original convida Fernando Magalhães. O Palco Sunset recebe NE-YO, Jota Quest toca Tim Maia, BaianaSystem e Calema. O Espaço Favela tem Xamã, Rael e Budah. No New Dance Order, MEDUZA³ encerra a noite, além de apresentações de Liu, Casa Bonita – Brisotti e Viot, e Sofi Tukker. Já o Global Village conta com Mohamed Ramadan, Mãeana e Bento Gil convida Flor Gil, enquanto o Supernova traz Blitzkrieg Psycho Bop – Ramones 50 Years – João Gordo & Asteroides Trio, Matanza Ritual, Bayside Kings e O Escritório.
Já no feriado de 7 de setembro, o Palco Mundo terá como principal atração Elton John, além de shows de Gilberto Gil, Jon Batiste e Luísa Sonza convida Roberto Menescal. Na mesma data, no Palco Sunset o público poderá assistir as apresentações de Laufey, Péricles canta Motown, Roupa Nova convidando Guilherme Arantes, e Vanessa da Mata convidando Rubel. Já o Espaço Favela tem Belo, Mart’nália e Tiee. No New Dance Order, Fatboy Slim encerra a noite, além de apresentações de Aline Rocha, Leo Janeiro & simo not simon e Max Styler. O Global Village recebe João Bosco, Joyce Moreno, Leila Pinheiro e Fernanda Takai, além de Wanda Sá, enquanto o Supernova traz Alee, Zeca Veloso, Melly e Maui.
No segundo fim de semana do Rock in Rio, o dia 11 de setembro, traz ao Palco Mundo Stray Kids como headliner, além de shows de Alok, HWASA e NEXZ. Na mesma data, a programação do Palco Sunset inclui Jamiroquai, PJ Morton, Os Garotin convidando Duquesa, e Jota.pê convidando Luedji Luna e Zaynara, a do Espaço Favela tem CABELINHO convida TZ da Coronel, além de Puterrier, MC Carol e Caio Luccas. No New Dance Order, o encerramento fica por conta do b2b entre Neelix e Vegas, além de apresentações de Omiki, DEPARTAMENTO e ANNA. Já o Global Village conta com Soulidified, Rio Bronx e Lambateria com Félix Robatto, enquanto o Supernova recebe NandaTsunami, Ananda, Isa Buzzi e Muse Maya.
No dia 12 de setembro, o Palco Mundo tem Maroon 5 fechando os shows do espaço no dia, além de Demi Lovato, J Balvin e Pedro Sampaio. Ainda no dia 12, no Palco Sunset se apresentam Mumford & Sons, João Gomes com a Orquestra Brasileira, Gilsons convidando Daniela Mercury e Olodum, além do encontro entre Criolo, Amaro Freitas e Dino D’Santiago, enquanto o Espaço Favela tem Timbalada, Priscilla Senna e Soul de Brasileiro. No New Dance Order, Alok encerra a noite com o projeto inédito Rave The World, além de apresentações de Alok & Family – Ekanta e Swarup, Gabe, Adam Sellouk e Bhaskar. O Global Village recebe Mestrinho, Hamilton de Holanda e Badi Assad, enquanto o Supernova traz Delacruz, Milo J, Yago Oproprio e Celo Dut.
Por fim, no dia 13 de setembro, o Palco Mundo tem Twenty One Pilots como headliner, além de Halsey, Lola Young e Ivete Sangalo. O Palco Sunset tem Zara Larsson como principal atração, Marina Sena convida Céu, Joelma convida Viviane Batidão e Carol Biazin convida Joyce Alane. O Espaço Favela recebe DENNIS, Suel e Marvvila. No New Dance Order, John Summit comanda o último show da Cidade do Rock, além de apresentações de Roddy Lima, Illusionize e Dawn Patrol – Maz, Antdot, Riascode e Bakka. Já o Global Village recebe Haley Smalls, Lucy Alves e Kinnie, enquanto o Supernova traz Lourena, Sant, Bruna Black e AR Baby.
Além dos artistas, o festival chega com novidades marcantes: o Palco Mundo ganha uma cenografia totalmente inédita e, pela primeira vez, toda sua estrutura frontal será revestida por 2.400 m² de painéis de LED de altíssima definição, transformando o espaço em um único e imenso painel visual. A maior pista de dança da Cidade do Rock, o New Dance Order também retorna em 2026 com uma cenografia totalmente nova, com 56,50 metros de largura e 22,5 metros de altura, reforçando sua presença monumental no festival. O palco amplia ainda mais a experiência do público, enquanto os 502m² de painéis de LED são um dos grandes destaques do projeto visual, criando uma atmosfera imersiva que integra música, luz e movimento.
Na gastronomia, a Gourmet Square contará com uma curadoria assinada pelo chef Pedro Siqueira, reconhecido entre os 100 melhores pizzaiolos do mundo pelo The Best Pizza Awards 2025, que também levará a gastronomia do Sìsì em um dos restaurantes do espaço. Com funcionamento de 12 horas por dia, a Gourmet Square será composta por oito restaurantes na edição de 2026: Sìsì Pizza, Pepe Hot Dogs, Gurumê, TT.Burguer, Albis, Bora Baião, Chicharrón e Cumbuca. Já na Área Vip, a experiência gastronômica exclusiva é assinada pela chef Heaven Delhaye by GSH, que estará pela primeira vez à frente da gastronomia do espaço. Heaven comanda restaurantes como Chez Heaven Bistrot, D’Heaven, Heaven Cucina e Nonna per Heaven.
Outro destaque é o retorno do espetáculo aéreo The Flight, um dos momentos mais pedidos pelo público e que volta após apresentações históricas no festival – prometendo ainda mais emoção com manobras acrobáticas sincronizadas, trilha sonora especial e 756 disparos de fogos diurnos. Neste ano, a Babilônia Feira Hype retorna ao Rock in Rio para celebrar 30 anos de história desde sua primeira edição. Nesta edição, o espaço ganha uma nova localização, próximo ao palco New Dance Order, em uma estrutura projetada pelo arquiteto João Uchôa. Ao todo, serão 20 tendas que, durante os sete dias de festival, receberão 60 expositores, com curadoria de marcas realizada pelo Instituto Brasileiro de Cultura, Moda e Design (Inbracultmode). Além das tendas, o público também poderá aproveitar uma programação com DJs convidados e uma instalação de arte urbana, ampliando a experiência do espaço e fazendo da Feira parte do percurso criativo do festival.
O Rock in Rio, em parceria com a LightWire, anunciou um espetáculo grandioso que emocionou o mundo e que agora ocupa uma arena na Cidade do Rock para envolver toda a plateia: o ECCO. A atração é mais um dos projetos da Fábrica de Sonhos do Rock in Rio – a engrenagem criativa que, desde a primeira edição, se reinventa para surpreender o público com experiências que vão muito além da música e transformam ideias em momentos inesquecíveis para milhões de pessoas. A LightWire fará sua estreia no festival e vai transformar a apresentação em uma experiência sensorial inédita para o público. O projeto nasce como uma jornada imersiva em 360°, em que luz, som, tecnologia, corpo, aromas e natureza se fundem para criar uma narrativa profunda e envolvente. Na Cidade do Rock, o espetáculo chega inspirado na ideia de que a floresta é a verdadeira origem do som, propondo uma reflexão sobre as vibrações primordiais do planeta – vento, água, raízes e fogo – e sobre a forma como o ser humano transforma essas vibrações em música, arte e emoção. Combinando bailarinos, coreografias precisas, trilha sonora original com tecnologia surround, projeções mapeadas, holografia, áudio imersivo e figurinos tecnológicos em LED e fibra ótica – que se destacam pelo uso do PixelWear, com mais de 1.500 pixels de LED controlados individualmente, e do NewDress, que utiliza 1.000 metros de fibra óptica iluminados por LED –, cada uma das cinco apresentações diárias no festival terá 20 minutos de duração e uma capacidade para 1.000 pessoas dentro do espaço.
O Rock in Rio 2026 amplia a experiência do público com 8 mil horas de experiências de marcas, mais de 100 ativações e cerca de 1 milhão de brindes ao longo dos sete dias. Para além do evento, cerca de 400 produtos licenciados levam a identidade do Rock in Rio para o cotidiano dos fãs. Já a linha de Produtos Oficiais poderá ser encontrada nas lojas espalhadas pelo festival, com itens como bonés, chaveiros, cangas e lenços, além das emblemáticas camisetas “Eu Fui”, disponíveis exclusivamente nas lojas físicas durante a edição.
Sobre o Rock in Rio
1985 marca a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 41 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco – o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena – 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou mais de 297,6 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2024, um impacto econômico de R$ 2.9 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Em 2022, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 12.3 milhões de visitantes, que assistiram a mais de 4.667 artistas em 141 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 146 milhões de pessoas alcançadas pelas comunicações nas redes sociais na edição que celebrou os 40 anos do Rock in Rio.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 118 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, mais de 4 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 – Eventos Sustentáveis, é neutra em carbono desde 2006 e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Das 25 edições, dez ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019, 2022 e 2024), onze em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018, 2022, 2024 e 2026), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).
Evento reúne produtores, gastronomia, turismo rural e espaços de comercialização; Emater-DF promove Dia de Campo, concurso de receitas, Colha & Pague e 36ª Exposição Agrícola
A festa mais gostosa de Brasília celebra três décadas de tradição e valorização do produtor rural do Distrito Federal. Vem aí a 30a Festa do Morango de Brasília. O evento ocorre em dois finais de semana, e com direito a feriado: de 5 a 7 e de 10 a 13 de setembro, no Parque de Exposições de Brazlândia. A realização é da Associação Cultural Rural Alexandre Gusmão (Arcag) e Instituto Alvorada Brasil, com correalização da Emater-DF e apoio da Administração Regional de Brazlândia e Governo do Distrito Federal. E o morango produzido em Brazlândia é o grande protagonista.
A programação valoriza quem produz, amplia as oportunidades de comercialização e apresenta ao público a diversidade e a qualidade da agricultura do Distrito Federal. A festa também oferece uma programação diversificada para toda a família, com atrações culturais, praça de alimentação com culinária japonesa, espaço gastronômico com diferentes opções, além de áreas dedicadas à comercialização de flores e plantas ornamentais, artesanato e outros produtos.
Correalizadora da festa, a Emater-DF participa de diferentes frentes da programação, criando oportunidades de aproximação entre produtores e consumidores e destacando o trabalho dos agricultores assistidos pela empresa. Entre as ações estão a Morangolândia, espaço de comercialização de morangos e produtos derivados; a Florabraz, dedicada à comercialização de flores; o Concurso de Receitas com Morango; o Colha & Pague do Morango; e a 36ª Exposição Agrícola de Brazlândia, que apresenta a diversidade e a qualidade da produção rural da região.
A Festa do Morango é realizada pela Associação Rural Cultural Alexandre de Gusmão (ARCAG) e pelo Instituto Alvorada, com correalização da Emater-DF e apoio da Administração Regional de Brazlândia e do Governo do Distrito Federal (GDF).
Produção que movimenta a economia rural Brazlândia é referência na produção de morangos no Distrito Federal, e a festa se consolida como um dos principais espaços de valorização e divulgação dessa produção. Em 2025, o DF produziu cerca de 5,3 mil toneladas de morango, considerando os sistemas convencional e orgânico, em uma área de aproximadamente 169 hectares. A atividade movimentou mais de R$ 105,2 milhões em Valor Bruto da Produção (VBP).
Mais do que apresentar a fruta ao consumidor, a programação busca mostrar o trabalho que existe por trás de cada produção e criar oportunidades para que os agricultores apresentem e comercializem seus produtos diretamente ao público.
Um dos principais espaços para isso será a Morangolândia, que reunirá 42 estandes de agricultores assistidos pela Emater-DF. No local, os visitantes poderão comprar morangos frescos e uma variedade de produtos derivados da fruta, conhecendo diferentes formas de transformar e agregar valor à produção rural. A proposta fortalece a comercialização direta e cria uma oportunidade para que o consumidor conheça produtos, histórias e empreendimentos de quem vive da agricultura.
Florabraz amplia a vitrine da agricultura local A diversidade da produção rural também estará representada na Florabraz, que reunirá 32 estandes de floricultores selecionados pela Emater-DF. Flores, plantas ornamentais, mudas frutíferas e outros produtos da floricultura vão ocupar o espaço durante a festa, ampliando a presença da agricultura local e apresentando ao público uma atividade que também gera renda e oportunidades para produtores do Distrito Federal.
Do campo para a mesa: morango ganha novas possibilidades O morango também será apresentado como matéria-prima para produtos com maior valor agregado durante o Concurso de Receitas com Morango, no dia 6 de setembro, domingo, das 10h às 12h.
Produtores e participantes poderão apresentar receitas criativas que valorizem a fruta e mostrem ao público diferentes possibilidades de preparo e comercialização. A iniciativa estimula o aproveitamento da produção e demonstra como a transformação de alimentos pode abrir novos mercados e gerar renda para os agricultores.
As receitas serão avaliadas por chefs, estudantes de gastronomia de instituições de ensino credenciadas e pelo júri popular. A premiação das três melhores receitas será realizada após a degustação.
Colha & Pague leva visitantes para dentro das propriedades A experiência com o morango não ficará restrita ao espaço da festa. Nos dias 5, 6, 12 e 13 de setembro, o público poderá participar do Colha & Pague do Morango, iniciativa que aproxima consumidores das propriedades rurais e permite conhecer de perto o cultivo da fruta.
Neste ano, três propriedades participam da ação: Chácara Fukushi, Sítio Bem Viver e Morangos Oliveira. Nestas propriedades, os visitantes poderão conhecer as lavouras, colher os próprios morangos e vivenciar uma experiência de turismo rural diretamente com os produtores.
As reservas e os pagamentos são feitos diretamente com cada propriedade, de acordo com a disponibilidade de vagas.
36ª Exposição Agrícola mostra a diversidade do que é produzido na região Nos dias 11 e 12 de setembro, a produção rural ganha outro espaço de destaque com a 36ª Exposição Agrícola de Brazlândia. A mostra reúne produtos cultivados por agricultores de Brazlândia e Ceilândia e deve apresentar cerca de 400 amostras de frutas, hortaliças e outros produtos agrícolas.
Além de revelar a diversidade da agricultura regional, a exposição estimula os produtores a selecionar e apresentar o melhor de sua produção. Os produtos são avaliados em diferentes categorias, com premiação para os primeiros colocados.
Com 36 edições, a exposição tem ainda um significado histórico: é mais antiga que a própria Festa do Morango, que chega neste ano à 30ª edição, e se tornou uma tradição do calendário rural de Brazlândia.
Tecnologia e conhecimento para quem produz Antes da festa e ainda dentro da programação, a Emater-DF promoveu, nesta sexta-feira (28), o Dia de Campo com Produtores de Morango, no Núcleo Rural Betinho, em Brazlândia. A atividade reuniu cerca de 80 produtores rurais para discutir tecnologias, manejo e inovação na produção de morangos.
Realizado em parceria com a Embrapa Hortaliças, o encontro foi dividido em três estações técnicas. Especialistas da Emater-DF abordaram análise e correção do solo e adubação; a Embrapa Hortaliças apresentou informações sobre mudas, variedades e cultivares; e a terceira estação tratou de nutrição foliar e irrigação.
Rainha do Morango Um dos momentos mais esperados e glamourosos da Festa é o concurso da Rainha do Morango de Brasília 2026. As premiações em dinheiro são de R$ 3 mil para o primeiro lugar, mais R$ 2 mil para o segundo e R$ mil para o terceiro. Todas as vencedoras receberão outros prêmios, em roupas, acessórios, produtos de beleza e muito mais. As inscrições estão abertas até o dia 31 de agosto (ver número no serviço), e podem ser feitas por mulheres de 18 a 35 anos.
Serviço 30ª Festa do Morango de Brasília Datas: 5, 6, 7, 10, 11, 12 e 13 de setembro de 2026 Horários: a partir das 18h (sextas) e a partir das 10h (sábados e domingos) Local: Associação Rural Cultural Alexandre de Gusmão (ARCAG) – Núcleo Rural Alexandre de Gusmão, BR-080, km 13, Brazlândia (DF)
Realização: Associação Rural Cultural Alexandre de Gusmão (ARCAG) e Instituto Alvorada – Correalização: Emater-DF – Apoio: Administração Regional de Brazlândia e Governo do Distrito Federal (GDF)
Concurso de Receitas com Morango Data: 6 de setembro Horário: 10h às 12h
36ª Exposição Agrícola de Brazlândia Datas: 11 e 12 de setembro
De 1º a 15 de setembro será realizada a Semana Nacional do Pescado 2026. Criada em 2003 pelo Ministério da Pesca e Aquicultura (MPA), a iniciativa se firma como uma forma de incentivar o consumo de peixes, crustáceos e moluscos em todo o Brasil. Também tem o objetivo de valorizar o empreendedorismo pesqueiro.
“Nós precisamos universalizar o consumo do pescado no Brasil. O setor produtivo está muito organizado. São pescadores, armadores, feiras e empresas que envolvem essa cadeia. O pescado brasileiro precisa estar na nossa mesa. Que a nossa população possa consumir o pescado que é altamente nutritivo”, destacou o ministro da Pesca e Aquicultura, Edipo Araujo.
A Campanha propõe que as pessoas criem o hábito de incluir o consumo do pescado ao menos uma vez por semana. A mobilização envolve as entidades: Confederação Nacional da Indústria (CNI), Confederação Nacional do Comércio (CNC), Confederação da Agricultura e Pecuária do Brasil (CNA), Associação Brasileira de Supermercados (ABRAS), Associação Brasileira de Bares e Restaurantes (Abrasel), Associação Brasileira de Fomento ao Pescado (Abrapes), Companhia de Entrepostos e Armazéns Gerais de São Paulo (CEAGESP) e Associação Brasileira de Criadores de Camarão (ABCC).
Pilares da Campanha:
Saúde: foco técnico no bem-estar e nutrição;
Curiosidade: descoberta de novas espécies e preparos.
Prazer: a gastronomia como experiência de celebração e
Hábito: consistência na rotina alimentar brasileira.
Segundo o Painel Unificado do Registro Geral da Atividade Pesqueira (RGP), no Brasil, há 1.776.366 pescadores, 35.442 aquicultores, 4.018 armadores, 1.069 empresas pesqueiras e 25.533 embarcações de pesca.
Deni Nascimento/Gunnar Dums aumentaram a vantagem na classificação dos UTVs (Victoria Kimie/Fotop/Sertões)
Quarta etapa do maior rally das Américas trouxe o desafio do Jalapão e levou Bruno Crivilin ao comando das motos. Competidores rumam agora a Minaçu em mais um dia que promete ser desafiador
O Sertões Petrobras 2026 inicia nesta quinta-feira (26) sua segunda metade pelos caminhos que levarão a caravana de volta a Goiânia, onde a 34ª edição do maior rally das Américas começou. Para pilotos e navegadores, a sensação é de que muito mais que quatro etapas ficaram para trás. A primeira parte do rally confirmou a promessa da organização e exigiu bastante dos competidores e das máquinas, com trechos cronometradas longas e terrenos variados e desafiadores. O mais recente deles se tornou lendário e faz parte da história da prova: o Jalapão e suas imensidões de areia.
A região tocantinense que o Sertões Petrobras ajudou a revelar foi o palco da especial de 304 km na quarta-feira iniciada em Mateiros e fechada em Porto Nacional. Os trechos de areia pesada e o forte calor foram obstáculo principalmente para as motos. A navegação alternou momentos de poucas referências na planilha a outros em que as mudanças de direção eram constantes e intensas. Para completar o cenário, o dia fechava a Maratona – na véspera, apenas os próprios competidores puderam fazer a manutenção dos veículos. Administrar o estado dos pneus, já desgastados, foi mais uma missão nada simples.
Sobre duas rodas, o Jalapão decretou um novo líder. Primeiro brasileiro a conquistar um pódio em uma prova do Mundial (W2RC), Bruno Crivilin mostrou porque passa a integrar esse ano o time internacional da Honda. Com sua CRF450RX Rally, o capixaba superou por consideráveis 5min06 o vice-campeão mundial e vencedor do Sertões Petrobras 2025, Tosha Schareina, também representante da marca japonesa. Crivilin agora aparece 3min43 à frente do espanhol. O português Martim Ventura, também da Honda, segue em terceiro.
Tricampeão do Sertões Petrobras, Deni Nascimento (Can-Am Maverick R/Bompack Rally) começou a etapa à frente na classificação dos UTVs. Ele e o navegador Gunnar Dums, duas vezes vencedor do rally, tiveram o que comemorar. Foram os mais rápidos da etapa e conseguiram ampliar a vantagem em relação aos mais próximos perseguidores – agora Bruno Varela/Ari Fiúza. Dia positivo também para Pedro Mac Dowell/Daniel Spolidorio (Can-Am Maverick R/QI Racing), cada vez mais líderes na categoria UTV1 e com Deni e Bruno na alça de mira.
Nos carros, Lucas Moraes/Kaíque Bentivoglio (Protótipo MEM/MEM Motorsport) mostraram que o caminho para a vitória ao fim das oito etapas passa também por poupar o equipamento e dosar o ritmo. Com uma vantagem confortável na classificação geral, terminaram a especial na segunda posição e, ainda assim, aumentaram a diferença sobre Marcelo Gastaldi/Cadu Sachs (Toyota GR Hilux DKR/Baja Tek), agora de 18min25. Vencedores do Sertões Petrobras 2025, Marcos Baumgart/Kleber Cincea (Ford Ranger NWM Evo/Sizmic) finalmente se viram livres dos problemas para serem os mais rápidos.
De volta à prova agora com o desafio de completar todo o percurso (fez duas etapas ano passado), Fernando Fernandes (Can-Am Maverick R/Fifi Rally – Milky Moo) superou o desafio do Jalapão e ocupa a quarta posição na categoria Challenger (UTV T3), a 12ª na geral dos carros.
Os irmãos paranaenses Felipe e Gustavo Lorenci (Mitsubishi Triton ER/Promacchina) deram fim à hegemonia de José Cardoso/Frederico Zettel (Mitsubishi L200RS/Promacchina) na Production, que reúne as categorias de menor grau de preparação nos carros e a Classic (modelos lançados até 2005) para serem os mais rápidos da etapa. Cardoso/Zettel, no entanto, seguem com uma vantagem confortável no acumulado.
Quinta etapa
A quinta etapa do Sertões Petrobras 2026 promete manter o grau de dificuldade que tem marcado essa edição. Os competidores deixam Porto Nacional para retornar a Goiás – após seis anos, Minaçu volta a receber o rally. Ao todo serão 562 km, dos quais 309 cronometrados (156 para a Production), em mais uma especial marcada por características variadas. Pela frente, um início veloz, seguido por caminhos estreitos e de piso desgastado (o trial), com uma subida de serra estreita e técnica na parte final.
Neste ano, o Sertões Petrobras conta com um esquema inédito de transmissões ao vivo. Serão mais de 60 horas de imagens ao longo do rally, um recorde na história da modalidade em todo o mundo. Exibidas pelo Youtube da Roxo Sports e do Sertões Petrobras; Acelerados, N Sports (primeira e última hora de cada dia), Grande Prêmio e Terra.
Aspas
Bruno Crivilin vencedor da etapa e líder na geral Moto
“A segunda perna da Maratona foi bem divertida, muita areia e navegação. Procurei atacar bastante no início e diminuí o ritmo um pouco no fim para terminar a etapa. Não imaginava essa diferença, muito satisfeito com a vitória e a liderança do rally, mas ainda não há nada definido, temos muita coisa pela frente”.
Lucas Moraes, vencedor da etapa e líder na geral Carro
“Maratona cumprida, a especial foi Jalapão puro, muito difícil, como todo o rally. Procuramos gerenciar o ritmo ao longo do dia já que temos uma boa vantagem”
Marcelo Gastaldi, segundo na geral Carro
“Terminamos bem, a segunda parte da especial foi bastante dura, caminhos muito estreitos, o carro escorregando o tempo todo. Conseguimos passar ilesos”.
Deni do Nascimento, vencedor da etapa e líder da geral UTV
“O Sertões 26 está sendo o que prometeu. As duas pernas da Maratona foram muito exigentes e cansativas. Tivemos a felicidade de passar ilesos por elas, pegamos apenas um pouco de poeira mas nada que atrapalhou. Agradeço à equipe pelo trabalho feito no carro, a organização está de parabéns por trazer o rally de volta às origens. Não se ganha a prova em um só dia, é um resultado que se constrói ao longo da competição. Temos que continuar acelerando, foi apenas a metade que ficou para trás”.
Pedro Mac Dowell, terceiro na geral UTV
“O objetivo era chegar ao fim do dia inteiros. Mantivemos um bom ritmo e procuramos acompanhar o Bruno (Varela) e o Deni (Nascimento). Deixa os craques brigarem na frente e quem sabe sobra alguma coisa para nós. Conseguimos abrir mais um pouco de vantagem na nossa categoria”.
Sertões Petrobras 2026
26/8 – Quarta etapa
Mateiros (TO) / Porto Nacional (TO)
SS: 304 km (Carro / Moto / UTV) e 117 km (Production) / DF: 268 km
1. Marcos Baumgart/Kleber Cincea #301, Ford Ranger NWM Evo Plus, Sizmic, (1)T1M, 4h05min07 2. Lucas Moraes/Kaíque Bentivoglio #323, Protótipo MEM, MEM Motorsport, (2)T1M, 4h07min29 3. Marcelo Gastaldi/Cadu Sachs #302, Toyota GR Hilux DKR, Baja Tek, (3)T1M, 4h12min11 4. Flávio Lunardi/Fred Budtikevitz #331, Toyota Hilux V8 IMA, (4)T1M, 4h19min22 5. Pedro Queirolo/Lauro Sobreira #304, Buggy Giaffone V8, RMattheis Off-Road, (1)T11, 4h20min36
UTV
1. Deni Nascimento/Gunnar Dums #103, Can-Am Maverick R, Bompack Rally, (1)UTU, 4h05min16 2. Bruno Varela/Ari Fiúza #102, Can-Am Maverick R, Monster Energy Varela Rally, (2)UTU, 4h06min36 3. Pedro Mac Dowell / Daniel Spolidorio #105, Can-Am Maverick Rally, QI Racing, (1)UT1, 4h07min52 4. Rodrigo Varela/Matheus Mazzei #101, Can-Am Maverick R, Monster Energy Varela Rally, (3)UTU, 4h08min31 5. Tomas Luza/Flávio França, #110, Can-Am Maverick R, Cotton Racing, (4)UTU, 4h11min50
Production
1. Felipe Lorenci/Gustavo Lorenci #482, Mitsubishi Triton ER, Promacchina Motorsport, (1)UPR, 1h56min31 2. José Carlos Cardoso/Frederico Zettel #407, Mitsubishi L200 RS, Promacchina Motorsport, (1)CLA, 1h59min40 3. Victor Pudell/Claudemir Hubner #359, Mitsubishi L200, HP Racing, (2)UPR, 2h06min05 4. Allan Enz/Waldomiro Júnior #444, Mitsubishi Triton ER, Zenz Rally Team, (1)USP, 2h13min02 5. José Carlos Schorr/José Carlos Bondan Schorr #402, Mitsubishi Triton Sport R, (1)STK, 2h13min12
Classificação geral
Moto
1. Bruno Crivilin #11, Honda CRF450RX Rally, Honda Racing Brasil, (3)MT1, 21h57min43 2. Tosha Schareina (ESP) #68, Honda CRF450 Rally, Monster Energy HRC, (1)MT1, a 3min43 3. Martim Ventura (POR) #84, Honda CRF450RX Rally, Monster Energy HRC, (2)MT1, a 17min16 4. Guilherme Bissotto #22, Yamaha WR450F, Txai Experience, (1)MT2, a 1h25min24 5. Marcelo Medeiros #18, KTM 450 Rally, Meds Racing, (2)MT2, a 1h55min45
Carro
1. Lucas Moraes/Kaíque Bentivoglio, Protótipo MEM, MEM Motorsport, (1)T1M, 21h53min12 2. Marcelo Gastaldi/Cadu Sachs #302, Toyota GR Hilux DKR, Baja Tek, (2)T1M, a 18min25 3. Flávio Lunardi/Fred Budtikevitz #331, Toyota Hilux V8 IMA, Bulldog Rally, (3)T1M, a 53min22 4. Mauro Guedes/Humberto Ribeiro #314, Toyota GR Hilux DKR, RMattheis Off-Road, (4)T1M, a 1h29min56 5. Daniel Mahseredjian/Rogério Almeida #364, Can-Am Maverick R, Gugelmin Racing, (1)SSV, a 1h41min23
UTV
1. Deni Nascimento/Gunnar Dums #103, Can-Am Maverick R, Bompack Rally, (1)UTU, 18h02min00 2. Bruno Varela/Ari Fiúza #102, Can-Am Maverick R, Monster Energy Varela Rally, (2)UTU, a 4min55 3. Pedro Mac Dowell / Daniel Spolidorio #105, Can-Am Maverick Rally, QI Racing, (1)UT1, a 6min06 4. Gabriel Varela/Michael Masson #104, Can-Am Maverick R, Monster Energy Varela Rally, (2)UT1, a 11min04 5. Vinícius Castro/Breno Rezende #107, Can-Am Maverick R, RMattheis Off-Road, (3)UTU, a 22min15
Production
1. José Carlos Cardoso/Frederico Zettel #407, Mitsubishi L200 RS, Promacchina Motorsport, (1)CLA, 13h05min50 2. Victor Pudell/Claudemir Hubner #359, Mitsubishi L200, HP Racing, (1)UPR, a 58min17 3. José Carlos Schorr/José Carlos Bondan Schorr #402, Mitsubishi Triton Sport R, (1)STK, a 1h17min17 4. Gabriel Boff/Vitor Boff #440, Mitsubishi TR4 ER, Mepel Cacil Rally Team, (2)STK, a 1h32min41 5. Felipe Lorenci/Gustavo Lorenci #482, Mitsubishi Triton ER, Promacchina Motorsport, (1)UPR, a 2h06min29
Roteiro
27/8 – Quinta etapa Porto Nacional (TO) / Minaçu (GO) DI: 233 km / SS: 309 km (Carro / Moto / UTV) e 156 km (Production) / DF: 20 km TOTAL: 562 km
Um dia que tende a ser traiçoeiro. Como os primeiros 50 kms são mais rápidos, os competidores podem acreditar que a etapa será mais fácil, o que não será o caso. Os caminhos ficam mais estreitos e desgastados, com trechos de trial. Estradas de fazenda sinuosas com piso bom e muita navegação aparecem em seguida. Após o abastecimento, outra estrada rápida de 60 km, seguida por uma subida de serra estreita, sinuosa e com pedras, que exigirá muita atenção.
28/8 – Sexta etapa
Minaçu (GO) / Niquelândia (GO)
DI 79km / SS: 319 km (Carro / Moto / UTV) e 241 km (Production) / DF: 50 km
TOTAL: 448km
29/8 – Sétima etapa
Niquelândia (GO) / Goianésia (GO)
DI: 48 km / SS: 279 km (Carro / Moto / UTV) e 147 km (Production) / DF: 18 km
TOTAL: 345 km
30/8 – Oitava etapa
Goianésia (GO) / Goiânia (GO)
DI: 17 km / SS: 127 km (todas as modalidades) / DF: 142 km
Festival acontece nos dias 29 e 30 de agosto, no Parque da Cidade, com entrada gratuita, 17 cervejarias associadas, atraçöes musicais, gastronomia e atividades para toda a família
Há muito mais por trás de uma boa cerveja do que o primeiro gole. Existem histórias, ingredientes, processos, estilos, aromas e diferentes formas de criar e apreciar a bebida. Em Brasília, essa cultura vem ganhando cada vez mais espaço e também novos lugares para ser descoberta, experimentada e celebrada.
É nesse movimento que o Cerva ao Quadrado Fest chega à sua quinta ediçäo, consolidando-se na capital como um encontro dedicado a aproximar o público do universo cervejeiro e valorizar a produção artesanal do Distrito Federal. Mais do que um festival, a proposta é criar uma experiência de apreciação e conhecimento, em que cada rótulo pode despertar uma nova descoberta e cada cervejaria revela um pouco da sua identidade.
Nos dias 29 e 30 de agosto, o Estacionamento 12 do Parque da Cidade recebe a nova edição do evento, das 10h às 21h. Serão 16 cervejarias associadas e mais de 100 rótulos, reunindo diferentes estilos, sabores e propostas em uma celebração que também contempla música, gastronomia e experiências ao ar livre.
Entre os destaques desta edição está o lançamento da Cerveja do Movimento Cerva ao Quadrado 2026, uma Hop Lager criada especialmente para representar a união e a sinergia entre os associados. Leve e refrescante, com lupulagem equilibrada e amargor agradável, a receita traduz o espírito do encontro e convida o público a conhecer mais sobre a diversidade e a criatividade que movimentam a cena cervejeira brasiliense.
Ao completar cinco edições, o Cerva ao Quadrado Fest reforça seu papel como um espaço de encontro entre quem produz, quem conhece e quem simplesmente aprecia uma boa cerveja, fortalecendo uma cultura que vai muito além da bebida e que encontra no DF um cenário cada vez mais fértil para crescer.
Muito além da cerveja
A experiência de conhecer o universo cervejeiro também passa por entender como a bebida é feita, trocar experiências com quem produz e descobrir novas formas de vivenciar essa cultura. Por isso, a programação do Cerva ao Quadrado Fest reúne atividades que colocam o público em contato direto com diferentes aspectos da produção artesanal.
No sábado, a Candango Brau promove uma brassagem aberta, mostrando na prática as etapas de produção de uma cerveja. A atividade permite acompanhar de perto um processo que, para muitos, ainda acontece Ionge dos olhos do consumidor, e é uma oportunidade tanto para quem já produz em casa quanto para quem tem curiosidade de conhecer os bastidores de uma boa cerveja.
Já no domingo, das 12h às 16h, acontece o Desapega Cervejeiro, promovido pela Acerva Candanga, Associação dos Cervejeiros Caseiros de Brasília. O encontro reúne cervejeiros caseiros para troca, compra e venda de equipamentos e acessórios utilizados na produçäo de cerveja em casa, além de estimular a circulação de conhecimento e experiências entre os participantes.
A música acompanha a programação ao longo dos dois dias e ajuda a criar o clima de celebraçäo do festival. O encerramento, no domingo, fica por conta de Bruno e Kiko Peres, que sobem ao palco para fechar a programação musical.
Para quem vai com a família, o festival também oferece brinquedoteca, uma área gastronômica diversificada e uma feira de arte e artesanato, que reúne trabalhos de artistas e artesãos em diferentes linguagens, como pintura, escultura, gravura e peças artesanais. A ideia é reunir diferentes públicos em um mesmo espaço para passar o dia, encontrar os amigos, conhecer e adquirir novos trabalhos, experimentar novos sabores e curtir o fim de semana no Parque da Cidade.
Um movimento que valoriza a cerveja de Brasília
Mais do que reunir cervejarias em um mesmo espaço, o evento faz parte de um movimento de valorizaçäo da cultura cervejeira produzida no Distrito Federal. A Associação Cerva ao Quadrado reúne cervejarias locais com o objetivo de fortalecer o mercado, ampliar a visibilidade da produçäo artesanal brasiliense e aproximar o público de quem produz cerveja na capital.
Ao longo de sua trajetória, o festival se consolidou como um espaşo de encontro entre cervejarias, produtores, cervejeiros caseiros e consumidores, reforçando a identidade de Brasîlia como uma cidade que também produz, experimenta e celebra sua própria cultura cervejeira.
Com cerveja artesanal, música, gastronomia e atividades para diferentes públicos, a quinta ediçao do Fest Cerva ao Quadrado promete transformar o Parque da Cidade em ponto de encontro para quem quer brindar o fim de agosto com sabores e experiências genuinamente brasilienses.
SERVIÇO:
Fest Cerva ao Quadrado — 5a edição Data: 29 e 30 de agosto de 2026. Horário: das 10h às 21h. Local: Estacionamento 12 do Parque da Cidade — Brasília (DF). Cervejarias: 16 cervejarias associadas. Rótulos: mais de 100. Destaques: lançamento da Cerveja do Movimento Cerva ao Quadrado 2026, brassagem aberta, Desapega Cervejeiro, programação musical, brinquedoteca e área gastronômica. Desapega Cervejeiro: domingo, das 12h às 16h. Entrada gratuita.
Festival reuniu competições, atrações da cultura pop, criadores de conteúdo e experiências interativas durante três dias na Arena BRB Mané Garrincha
Brasília viveu um fim de semana dedicado à cultura gamer com a realização do Metrópoles Game Festival, que levou mais de 20 mil pessoas à Arena BRB Mané Garrincha entre os dias 21 e 23 de agosto. O evento reuniu competidores, criadores de conteúdo, artistas, cosplayers e fãs de diferentes gerações em uma programação gratuita que transformou o estádio em um dos principais pontos de encontro da comunidade gamer no Centro-Oeste.
Ao longo dos três dias, o festival recebeu mais de 500 competidores em disputas de mais de 25 modalidades, incluindo jogos de PC, console, mobile e analógicos. As competições movimentaram o público e evidenciaram o crescimento do mercado de games e e-sports na região.
O universo cosplay foi um dos grandes destaques do festival, com a seletiva regional do World Cosplay Summit (WCS) – Etapa Brasil 2027, que reuniu talentos de diferentes estados. As apresentações de K-pop, partidas de RPG de mesa, sessões de Just Dance, workshops, expositores, Artists’ Alley e encontros com convidados especiais ampliaram a experiência dos visitantes e contribuíram para o clima de celebração que marcou o evento.
Com grande adesão do público, o Metrópoles Game Festival encerra sua primeira edição consolidado como um dos maiores eventos de cultura gamer do Centro-Oeste e fortalece Brasília no circuito nacional de eventos voltados ao universo dos games, da cultura pop e do entretenimento digital.
De 17 a 22 de novembro, imersão no Vale dos Vinhedos propõe seis dias de pausa, natureza, sabores e conexões femininas.
Entre vinhedos, degustações, gastronomia, natureza e momentos de pausa, um grupo de mulheres vai viver, em novembro, uma experiência especialmente desenhada para transformar uma viagem à Serra Gaúcha em uma jornada de conexão e presença. A Imersão Mulheres em Expansão acontece de 17 a 22 de novembro, no Vale dos Vinhedos e região, em uma parceria entre o Instituto Mulher Empreende e a Merkabá Viagens e Turismo.
A proposta parte de uma ideia que acompanha toda a programação: nem toda expansão acontece acelerando. Por isso, o roteiro combina alguns dos principais atrativos enogastronômicos da região com tempo para contemplar, conversar, descansar e compartilhar experiências entre mulheres.
A chegada já dá o tom da imersão. No Spa do Vinho, em Bento Gonçalves, as participantes terão um dia dedicado ao descanso e ao autocuidado, encerrado com uma Sunset Experience e degustação de vinhos diante da paisagem do Vale dos Vinhedos.
“Criamos essa experiência pensando em mulheres que vivem muitas jornadas ao mesmo tempo e que nem sempre encontram espaço para parar. A viagem é um convite para viver o prazer, a beleza, as conexões e também o silêncio. É uma forma de lembrar que continuar crescendo não precisa significar estar em movimento o tempo inteiro”, afirma Adriana Moya, fundadora do Instituto Mulher Empreende.
O vinho atravessa diferentes momentos da programação. Na Vinícola Almaúnica, o grupo participa de uma experiência de degustação. Já em Flores da Cunha, a visita à Vinícola Luiz Argenta começa com uma caminhada entre os vinhedos e segue com almoço e degustação dos rótulos locais, unindo paisagem, gastronomia e contato com a natureza.
O roteiro também abre espaço para histórias de liderança feminina com uma visita à G’Dom, empresa comandada por mulheres, aproximando a experiência turística do universo do empreendedorismo e das trajetórias construídas por outras mulheres.
Outro destaque é o passeio premium de Maria Fumaça, realizado em vagão histórico, com degustação de rótulos de vinícolas boutique e experiências relacionadas à cultura italiana, à música e aos sabores que ajudaram a formar a identidade da Serra Gaúcha.
Para Manaíra Sales, da Merkabá Viagens e Turismo, as viagens voltadas para mulheres têm ganhado espaço justamente porque respondem a um desejo que vai além de conhecer novos destinos. “Percebemos mulheres cada vez mais interessadas em viajar, viver novas experiências e criar conexões. Os grupos femininos oferecem um ambiente de acolhimento, troca e convivência que torna a viagem ainda mais especial. Nesta imersão, fomos além e construímos um roteiro em que vinho, gastronomia, paisagem e cada experiência ajudam a criar esse ambiente de descoberta e conexão”, afirma.
A parceria reúne duas curadorias complementares. Enquanto a Merkabá responde pela operação turística, hospedagem, logística e organização do roteiro, o Instituto Mulher Empreende conduz o conceito e a experiência de conexão entre as participantes.
Assim, degustar um vinho, caminhar entre os vinhedos, compartilhar uma mesa ou contemplar o pôr do sol deixam de ser apenas itens de programação e passam a integrar uma mesma narrativa: seis dias para experimentar a Serra Gaúcha com calma, presença e boa companhia.
Imersão Mulheres em Expansão Data: 17 a 22 de novembro de 2026 Destino: Vale dos Vinhedos e Serra Gaúcha – RS Duração: 6 dias e 5 noites Saída: Brasília – DF Grupo: mínimo de 25 participantes
Destaques da experiência: Spa do Vinho e Sunset Experience; visita à G’Dom; degustação na Vinícola Almaúnica; caminhada entre vinhedos, almoço e degustação na Vinícola Luiz Argenta; passeio premium de Maria Fumaça com degustação de rótulos de vinícolas boutique.
Realização: Instituto Mulher Empreende Curadoria e operação turística: Merkabá Viagens e Turismo Informações e reservas: WhatsApp (61) 3774-0684 ou pelo site www.merkabaturismo.com.br/jornada-mulher-empreende/.
Pela primeira vez, festival e plataforma de música se unem para criar uma jornada que começa antes dos portões abrirem: a partir de hoje (24), fãs poderão descobrir seu match perfeito com o line-up do Rock in Rio no Spotify
A música que acompanha o fã no caminho para a Cidade do Rock agora também faz parte da experiência do Rock in Rio! Em uma parceria inédita, o festival e o Spotify se uniram para criar uma jornada que começa muito antes do primeiro show e coloca cada fã no centro da experiência. A partir de hoje, 24 de agosto, usuários do Spotify podem descobrir, dentro do aplicativo, ou do link, quais artistas do line-up mais combinam com seus hábitos de escuta e receber uma experiência personalizada para entrar no clima do maior festival de música e entretenimento do mundo.
A partir do histórico musical de cada usuário, a experiência revela o nível de compatibilidade do usuário com o line-up do Rock in Rio e apresenta os artistas que mais têm a ver com o gosto da pessoa. Além do match, os fãs poderão gerar cards personalizados para compartilhar nas redes sociais e acessar uma playlist criada especialmente para acompanhá-los na contagem regressiva para o festival – transformando aquilo que cada pessoa já escuta em uma espécie de trilha sonora para a chegada à Cidade do Rock.
Para Sara Gobbi, Gerente de Growth Marketing da Rock World, a parceria reforça o olhar do Rock in Rio para inovação e para novas formas de conexão com o público: “Entender as tendências e o comportamento do nosso público é fundamental para criarmos experiências cada vez mais relevantes e personalizadas. Somos o primeiro festival da América Latina a realizar uma iniciativa como essa com o Spotify, reforçando nosso pilar de inovação e transformando a paixão nacional pelo Rock in Rio em uma nova forma de conhecer e se relacionar com o fã festival. Essa paixão vai muito além dos dias de evento, ela influencia escolhas, desperta desejos e move comportamentos. A partir das músicas, artistas e gêneros que fazem parte da vida de cada um de nós, conseguimos revelar como essa conexão se traduz no line-up, criando assim uma experiência verdadeiramente personalizada. É uma iniciativa que une tecnologia, música e comportamento para transformar dados de escuta em conexão e fazer com que os fãs comecem a viver o Rock in Rio muito antes da aguardada abertura dos portões.”
E se a experiência começa no aplicativo, ela ganha as ruas do Rio de Janeiro durante os dias de festival. No Terminal Alvorada, um dos principais pontos de chegada do público à Cidade do Rock, o Spotify e o Rock in Rio preparam uma ativação especial para celebrar os rituais que fazem parte da jornada de quem vive o festival. Os fãs que tiverem realizado a experiência no aplicativo poderão participar de uma ação e receber itens especiais pensados para tornar ainda mais completa a experiência de quem está a caminho da Cidade do Rock. Mais do que uma parceria entre duas marcas que têm a música em seu DNA, a iniciativa aproxima o universo digital da experiência presencial e amplia a jornada do fã. Do momento em que descobre quais artistas mais combinam com ele ao instante em que atravessa os portões do festival, cada etapa ganha uma nova camada de personalização, conexão e música.
“O Spotify existe para aproximar as pessoas da música que amam, e essa colaboração com o Rock in Rio, que sempre foi um lugar onde histórias entre fãs e artistas acontecem, é mais uma forma de transformar essa paixão em experiências memoráveis. Com essa parceria, queremos mostrar que a experiência começa muito antes do primeiro show e continua muito depois do bis final”, afirma Ellen Rocha, Marketing Lead do Spotify no Brasil.
Rock in Rio Brasil chega repleto de novidades em 2026
Marcado para acontecer na Cidade do Rock, no Parque Olímpico do Rio de Janeiro, o Rock in Rio acontece nos dias 4, 5, 6 (esgotado), 7, 11, 12 (esgotado) e 13 de setembro de 2026. Confira o line up completo do festival:
Entre os confirmados no primeiro fim de semana do Rock in Rio, o dia 4 de setembro tem no Palco Mundo Foo Fighters como headliner, Rise Against, The Hives e Nova Twins. Na mesma data, o Sunset tem Capital Inicial convida Dado Villa-Lobos, Hot Milk, Detonautas convidam Biquini e Di Ferrero, e o Espaço Favela tem MC Rodrigo do CN, Hitmaker e GBZ7N. No New Dance Order, Steve Angello é o headliner, além de apresentações de GIU x Carola, ATKÖ e Cat Dealers. Já o Global Village recebe Paulinho Moska, Leela e Giovanna Moraes, enquanto o Supernova traz Diogo Defante, Venere Vai Venus, Rock in Gil com Larissa Luz e Chady.
No dia 5, o Palco Mundo recebe Avenged Sevenfold fechando os shows do espaço, além da apresentação do Bring Me The Horizon, mgk (Machine Gun Kelly) e Sepultura. Ainda no dia 5, o Sunset recebe Bad Omens, Poppy, Black Pantera convida Nervosa, além de Malvada convida Day Limns, e o Espaço Favela tem Major RD, Canto Cego e Quantum. Já no New Dance Order, James Hype é a principal atração, com shows de Volkoder, Camila Jun x Eli Iwasa e Victor Lou. O Global Village terá Korzus, Noturnall + Russell Allen e Rhegia, enquanto o Supernova recebe Supercombo, Lvcas, MC Taya e ZeRO.
No dia 6 de setembro, Calvin Harris é o headliner do Palco Mundo, que também recebe Black Eyed Peas, Nelly e Barão Vermelho – Encontro Formação Original convida Fernando Magalhães. O Palco Sunset recebe NE-YO, Jota Quest toca Tim Maia, BaianaSystem e Calema. O Espaço Favela tem Xamã, Rael e Budah. No New Dance Order, MEDUZA³ encerra a noite, além de apresentações de Liu, Casa Bonita – Brisotti e Viot, e Sofi Tukker. Já o Global Village conta com Mohamed Ramadan, Mãeana e Bento Gil convida Flor Gil, enquanto o Supernova traz Blitzkrieg Psycho Bop – Ramones 50 Years – João Gordo & Asteroides Trio, Matanza Ritual, Bayside Kings e O Escritório.
Já no feriado de 7 de setembro, o Palco Mundo terá como principal atração Elton John, além de shows de Gilberto Gil, Jon Batiste e Luísa Sonza convida Roberto Menescal. Na mesma data, no Palco Sunset o público poderá assistir as apresentações de Laufey, Péricles canta Motown, Roupa Nova convidando Guilherme Arantes, e Vanessa da Mata convidando Rubel. Já o Espaço Favela tem Belo, Mart’nália e Tiee. No New Dance Order, Fatboy Slim encerra a noite, além de apresentações de Aline Rocha, Leo Janeiro & simo not simon e Max Styler. O Global Village recebe João Bosco, Joyce Moreno, Leila Pinheiro e Fernanda Takai, além de Wanda Sá, enquanto o Supernova traz Alee, Zeca Veloso, Melly e Maui.
No segundo fim de semana do Rock in Rio, o dia 11 de setembro, traz ao Palco Mundo Stray Kids como headliner, além de shows de Alok, HWASA e NEXZ. Na mesma data, a programação do Palco Sunset inclui Jamiroquai, PJ Morton, Os Garotin convidando Duquesa, e Jota.pê convidando Luedji Luna e Zaynara, a do Espaço Favela tem CABELINHO convida TZ da Coronel, além de Puterrier, MC Carol e Caio Luccas. No New Dance Order, o encerramento fica por conta do b2b entre Neelix e Vegas, além de apresentações de Omiki, DEPARTAMENTO e ANNA. Já o Global Village conta com Soulidified, Rio Bronx e Lambateria com Félix Robatto, enquanto o Supernova recebe NandaTsunami, Ananda, Isa Buzzi e Muse Maya.
No dia 12 de setembro, o Palco Mundo tem Maroon 5 fechando os shows do espaço no dia, além de Demi Lovato, J Balvin e Pedro Sampaio. Ainda no dia 12, no Palco Sunset se apresentam Mumford & Sons, João Gomes com a Orquestra Brasileira, Gilsons convidando Daniela Mercury e Olodum, além do encontro entre Criolo, Amaro Freitas e Dino D’Santiago, enquanto o Espaço Favela tem Timbalada, Priscilla Senna e Soul de Brasileiro. No New Dance Order, Alok encerra a noite com o projeto inédito Rave The World, além de apresentações de Alok & Family – Ekanta e Swarup, Gabe, Adam Sellouk e Bhaskar. O Global Village recebe Mestrinho, Hamilton de Holanda e Badi Assad, enquanto o Supernova traz Delacruz, Milo J, Yago Oproprio e Celo Dut.
Por fim, no dia 13 de setembro, o Palco Mundo tem Twenty One Pilots como headliner, além de Halsey, Lola Young e Ivete Sangalo. O Palco Sunset tem Zara Larsson como principal atração, Marina Sena convida Céu, Joelma convida Viviane Batidão e Carol Biazin convida Joyce Alane. O Espaço Favela recebe DENNIS, Suel e Marvvila. No New Dance Order, John Summit comanda o último show da Cidade do Rock, além de apresentações de Roddy Lima, Illusionize e Dawn Patrol – Maz, Antdot, Riascode e Bakka. Já o Global Village recebe Haley Smalls, Lucy Alves e Kinnie, enquanto o Supernova traz Lourena, Sant, Bruna Black e AR Baby.
Além dos artistas, o festival chega com novidades marcantes: o Palco Mundo ganha uma cenografia totalmente inédita e, pela primeira vez, toda sua estrutura frontal será revestida por 2.400 m² de painéis de LED de altíssima definição, transformando o espaço em um único e imenso painel visual. A maior pista de dança da Cidade do Rock, o New Dance Order também retorna em 2026 com uma cenografia totalmente nova, com 56,50 metros de largura e 22,5 metros de altura, reforçando sua presença monumental no festival. O palco amplia ainda mais a experiência do público, enquanto os 502m² de painéis de LED são um dos grandes destaques do projeto visual, criando uma atmosfera imersiva que integra música, luz e movimento.
Na gastronomia, a Gourmet Square contará com uma curadoria assinada pelo chef Pedro Siqueira, reconhecido entre os 100 melhores pizzaiolos do mundo pelo The Best Pizza Awards 2025, que também levará a gastronomia do Sìsì em um dos restaurantes do espaço. Com funcionamento de 12 horas por dia, a Gourmet Square será composta por oito restaurantes na edição de 2026: Sìsì Pizza, Pepe Hot Dogs, Gurumê, TT.Burguer, Albis, Bora Baião, Chicharrón e Cumbuca. Já na Área Vip, a experiência gastronômica exclusiva é assinada pela chef Heaven Delhaye by GSH, que estará pela primeira vez à frente da gastronomia do espaço. Heaven comanda restaurantes como Chez Heaven Bistrot, D’Heaven, Heaven Cucina e Nonna per Heaven.
Outro destaque é o retorno do espetáculo aéreo The Flight, um dos momentos mais pedidos pelo público e que volta após apresentações históricas no festival – prometendo ainda mais emoção com manobras acrobáticas sincronizadas, trilha sonora especial e 756 disparos de fogos diurnos. Neste ano, a Babilônia Feira Hype retorna ao Rock in Rio para celebrar 30 anos de história desde sua primeira edição. Nesta edição, o espaço ganha uma nova localização, próximo ao palco New Dance Order, em uma estrutura projetada pelo arquiteto João Uchôa. Ao todo, serão 20 tendas que, durante os sete dias de festival, receberão 60 expositores, com curadoria de marcas realizada pelo Instituto Brasileiro de Cultura, Moda e Design (Inbracultmode). Além das tendas, o público também poderá aproveitar uma programação com DJs convidados e uma instalação de arte urbana, ampliando a experiência do espaço e fazendo da Feira parte do percurso criativo do festival.
O Rock in Rio, em parceria com a LightWire, anunciou um espetáculo grandioso que emocionou o mundo e que agora ocupa uma arena na Cidade do Rock para envolver toda a plateia: o ECCO. A atração é mais um dos projetos da Fábrica de Sonhos do Rock in Rio – a engrenagem criativa que, desde a primeira edição, se reinventa para surpreender o público com experiências que vão muito além da música e transformam ideias em momentos inesquecíveis para milhões de pessoas. A LightWire fará sua estreia no festival e vai transformar a apresentação em uma experiência sensorial inédita para o público. O projeto nasce como uma jornada imersiva em 360°, em que luz, som, tecnologia, corpo, aromas e natureza se fundem para criar uma narrativa profunda e envolvente. Na Cidade do Rock, o espetáculo chega inspirado na ideia de que a floresta é a verdadeira origem do som, propondo uma reflexão sobre as vibrações primordiais do planeta – vento, água, raízes e fogo – e sobre a forma como o ser humano transforma essas vibrações em música, arte e emoção. Combinando bailarinos, coreografias precisas, trilha sonora original com tecnologia surround, projeções mapeadas, holografia, áudio imersivo e figurinos tecnológicos em LED e fibra ótica – que se destacam pelo uso do PixelWear, com mais de 1.500 pixels de LED controlados individualmente, e do NewDress, que utiliza 1.000 metros de fibra óptica iluminados por LED –, cada uma das cinco apresentações diárias no festival terá 20 minutos de duração e uma capacidade para 1.000 pessoas dentro do espaço.
Sobre o Rock in Rio
1985 marca a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 41 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco – o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena – 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou mais de 297,6 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2024, um impacto econômico de R$ 2.9 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Em 2022, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 12.3 milhões de visitantes, que assistiram a mais de 4.667 artistas em 141 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 146 milhões de pessoas alcançadas pelas comunicações nas redes sociais na edição que celebrou os 40 anos do Rock in Rio.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 118 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, mais de 4 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 – Eventos Sustentáveis, é neutra em carbono desde 2006 e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Das 25 edições, dez ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019, 2022 e 2024), onze em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018, 2022, 2024 e 2026), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).
Destino frequente dos brasilienses nos fins de semana, cidade recebe apresentação gratuita do grupo do DF no dia 29 de agosto, no Largo da Matriz
Quem escolher Pirenópolis para aproveitar o fim de semana de 29 de agosto terá uma atração especial na programação. O Pé de Cerrado, grupo brasiliense que celebra 25 anos de trajetória, se apresenta gratuitamente no sábado, às 20h, no Largo da Matriz, no Centro Histórico da cidade.
A apresentação integra a circulação nacional Pé de Cerrado 25 Anos, apresentada pela Petrobras, por meio do Programa Petrobras Cultural, e acontece em parceria com o 6º Encontro Cerratense de Culturas Populares.
A cidade goiana será uma das paradas da turnê, que percorre diferentes regiões do país com o espetáculo “Os Brincantes”. A montagem reúne música, poesia, circo e humor em uma experiência cênico-musical inspirada nas diversas expressões da cultura brasileira.
Para o público brasiliense, a apresentação também é uma oportunidade de reencontrar o Pé de Cerrado fora do Distrito Federal. Em Pirenópolis, o grupo contará ainda com as participações especiais dos Irmãos Saúde (DF) e do Ipadê Maracatu (GO).
A presença do Ipadê Maracatu reforça uma das propostas da circulação: promover, nas cidades por onde passa, o encontro com grupos e manifestações culturais dos territórios visitados, estimulando trocas de saberes e experiências entre diferentes regiões e gerações.
“Brincar é um gesto de liberdade e de reencontro com a nossa cultura. Quando o público canta e ri com a gente, está celebrando suas raízes e a alegria de viver”, destaca Pablo Ravi, integrante e fundador do Pé de Cerrado.
Formado por Pablo Ravi, Bruno Ribeiro, Bruno Berê, Davi Abreu, Fernando Rodrigues, Pedro Tupã, Luciano Dantas, Maurílio dos Santos e Carla Landim, o Pé de Cerrado construiu sua trajetória a partir da pesquisa e da difusão de manifestações culturais brasileiras.
No palco, ritmos como bumba meu boi, maracatu, ciranda, coco, carimbó, frevo e baião se encontram em um repertório que convida o público a cantar, dançar e participar. Tambores, pífanos, sanfona e vozes conduzem uma viagem por diferentes regiões do Brasil, enquanto música, teatro e circo se misturam na cena.
Entre canções autorais e releituras de clássicos, “Os Brincantes” transforma o espaço da apresentação em uma grande roda, aproximando artistas e público. A montagem atravessa referências das festas e brincadeiras populares brasileiras e desperta memórias afetivas em crianças, jovens e adultos.
Criado no Distrito Federal, o Pé de Cerrado já lançou quatro álbuns, sendo o primeiro deles com participação de Dominguinhos. Ao longo da trajetória, o grupo também representou o Brasil em turnês internacionais, como no projeto Brasil Junino, com 24 apresentações na Europa, além de participar de eventos de destaque nacional, entre eles o G20 Cultural e o programa Saia Justa, do GNT.
Com direção musical e concepção coletiva, a circulação “Pé de Cerrado 25 Anos” reafirma o compromisso do grupo com a democratização do acesso à cultura e a valorização das expressões brasileiras.
SERVIÇO Pé de Cerrado em Pirenópolis (GO) Sábado, 29 de agosto, 20h Local:Largo da Matriz – Centro Histórico de Pirenópolis Entrada gratuita
De 26 a 28 de agosto, Itinerância da 16ª Flipiri distribui livros e leva escritores às escolas públicas; festa cultural aberta ao público acontece em 6 e 7 de novembro
Pirenópolis caminha rumo ao tricentenário de sua fundação valorizando as histórias que ajudaram a construir a cidade, ao mesmo tempo em que investe nas novas gerações. Com o tema “Raízes e Memórias – Vem 300!”, a 16ª Festa Literária de Pirenópolis (Flipiri) se divide em dois importantes momentos. Em 26 e 27 de agosto, a Itinerância Escolar leva escritores e convidados ao encontro de estudantes e professores da rede pública municipal e, no dia 28, chega às escolas da rede estadual. Já em 6 e 7 de novembro, a festa ganha a cidade com uma programação cultural aberta à população. Integrada às comemorações dos 299 anos da cidade goiana, a Flipiri propõe, ao celebrar a literatura, incentivar a formação de novos leitores e, também, futuros autores dos capítulos que estão por vir. O evento é promovido pela Prefeitura de Pirenópolis por meio da Secretaria Municipal de Educação e Cultura. A organização está a cargo do Instituto Cultural Casa de Autores (ICA).
Renato Gomes D’Abadia, secretário municipal de Educação e Cultura de Pirenópolis, destaca a importância da Flipiri como política pública capaz de aproximar o livro da população e contribuir para a formação de novos leitores. “Em um tempo marcado pela presença cada vez maior das telas, das redes sociais e pelo consumo rápido de informações, criar oportunidades para uma relação mais atenta e prazerosa com a leitura ganha ainda mais relevância, especialmente entre crianças e jovens. Nesse contexto, alunos, professores e toda a população têm a oportunidade de dialogar com autores, participar de oficinas e vivenciar diferentes experiências literárias. A cada edição, a Flipiri desperta ainda mais o interesse e a paixão pela leitura”.
Os encontros reunirão 31 escritores integrantes do ICA, presidido pela escritora Iris Borges, também idealizadora da Flipiri. Ao longo de três dias, os autores sedistribuirão pelas unidades escolares da área urbana, dos povoados e da zona rural de Pirenópolis. Nesta edição, além da própria Iris, participarão Adriana Araújo, Almerinda Garibaldi, Ana Solino, André Cerino, Andréia Cardozo, Ângela Café, Clara Arreguy, Cláudia Dantas, Cláudia Moraes, Cristiano Paulo, Débora Bianca, Florismar Gasparotto, Hozana Costa, Jacqueline de Mattos, Jeanne Gomes, Juliana Paiva, Leda Simone, Liduína Bartholo, Marcelo Pio, Márcia Barros, Márcia Lages, Maria Amélia Elói, Maurício Melo, Miguel Sartori, Rosângela Vieira Rocha, Rose Costa, Ruth Assunção, Samira Iasbeck, Theognis Florentino e Wellington Santos.
Serão doados cerca dois mil novos livros, que integrarão os acervos das escolas, podendo ser trabalhados por professores e estudantes ao longo do ano letivo. E a proposta da Flipiri Itinerante tem como ponto alto, justamente, a visita dos escritores dessas obras às escolas. “A Flipiri é uma festa literária longeva e que traz relevância para a história da cidade. Foram anos de aportes em livros para todas as escolas, na Flipiri Itinerante. A degustação da leitura e o encontro com os escritores, cria consciência leitora para sempre, o que é o motivo de existir do Instituto Casa de Autores. Nesta edição escolhemos o tema Raízes e Memórias, já como preparação para a grandiosa festa dos 300 anos que nos espera no próximo ano. Que a Flipiri tenha vida longa no contexto em que se inseriu e que possa dar frutos em todos os lares pirenopolinos”, afirma Iris Borges.
Além das dinâmicas nas escolas, a itinerância incorpora ações formativas pensadas para diferentes públicos da comunidade escolar. Nesta edição, a programação inclui quatro oficinas voltadas a professores e coordenadores pedagógicos, e abordarão temas como arte e educação, bullying, mediação de leitura, Libras e práticas criativas relacionadas ao livro. Para as crianças em fase de alfabetização, as rodas de leitura têm o poder de estimular a experiência coletiva com os livros e a formação de novos leitores. Também as sessões de narração e contação de histórias em escolas de povoados e da área rural ampliam o alcance da Flipiri, fazendo da literatura uma experiência de escuta, imaginação e descoberta.
A Itinerância Educacional, que conta, ainda, com o apoio da Secretaria de Estado da Educação de Goiás e patrocínio Sicoob, alcançará, de maneira direta, aproximadamente, cinco mil estudantes, com foco na Educação Infantil, Anos Iniciais, Anos Finais e Ensino Médio, e cerca de 360 professores. Ao final, toda a comunidade escolar e familiar colhe os benefícios.
Flipiri Cultural
De 6 a 7 de novembro, a programação cultural da Festa Literária de Pirenópolis acontecerá no centro histórico da cidade. Aberto à população, o evento receberá atividades relacionadas à literatura, educação, arte, história e memória, com a proposta de aproximar a história e o patrimônio pirenopolinos da produção literária contemporânea, transformando a literatura em uma ponte entre memória e futuro.
A programação reunirá mesas literárias, rodas de conversa, oficinas, contações de histórias, lançamentos de livros, sessões de autógrafos, feira literária, exposições e apresentações artísticas, além de atividades voltadas especialmente às crianças e aos jovens. Entre as novidades estão os Aulões Literários a Céu Aberto.
SERVIÇO
16ª Festa Literária de Pirenópolis – Flipiri 2026 Tema: “Raízes e Memórias – Vem 300!”
Itinerância Educacional: 26, 27 e 28 de agosto Programação cultural: 6 e 7 de novembro Realização: Prefeitura de Pirenópolis/Secretaria Municipal de Educação e Cultura Organização: Instituto Cultural Casa de Autores
Apoio Institucional: Secretaria de Estado da Educação de Goiás
Festival gastronômico segue até 30 de agosto com menus especiais no Coco Bambu, L’Entrecôte de Paris e Pueblito
Quem ainda não aproveitou a 34ª edição da Brasília Restaurant Week tem até o próximo domingo (30) para experimentar os menus especiais preparados pelos restaurantes participantes do DF Plaza Shopping. Com opções para almoço e jantar, o festival reúne entrada, prato principal e sobremesa a preços especiais.
Com o tema “Brasil de Norte a Sul: Uma celebração dos sabores que nascem da nossa terra”, essa edição do festival reúne restaurantes de diferentes estilos em uma edição dedicada à diversidade da gastronomia brasileira.
Entre os destaques está o Pueblito, que participa da edição com menus de almoço (R$ 73,90) e (R$ 94,90). Entre as opções estão o Baby Beef dos Pampas, servido com risoto de queijo e demi-glace de vinho tinto; o Salmão da Serra, acompanhado de risoto de alho-poró; e o Vazio dos Pampas, com risoto de pinhão, cebolas caramelizadas e polenta frita. Para a sobremesa, o restaurante oferece Sagu de Vinho com Creme de Baunilha ou Cuca Alemã com Doce de Leite Uruguaio.
Enquanto o L’Entrecôte de Paris oferece menus de R$ 95 no almoço e R$ 115 no jantar, com destaque para o tradicional entrecôte acompanhado do molho secreto da casa e fritas à vontade. As sobremesas incluem Cheesecake com calda de frutas vermelhas no almoço e Éclair de chocolate com ganache de pistache no jantar.
O Coco Bambu também integra a programação, com menus de R$ 73,90 no almoço e R$ 94,90 no jantar. Entre as alternativas estão pratos como Carne de Sol do Sertão, Camarão Internacional e Camarão Jurerê, além de opções veganas como o Espaguete com Vegetais, preparado sem ingredientes de origem animal e sem lactose.
Sobre o DF Plaza Shopping – Prestes a completar 10 anos, o DF Plaza Shopping, localizado em Águas Claras, integra o complexo multiuso DF Century Plaza e reúne, em um só lugar, opções de compras, serviços, lazer e gastronomia. Inaugurado em setembro de 2017, o empreendimento conta com 133 lojas e 1.500 vagas de estacionamento, oferecendo praticidade e uma experiência completa aos visitantes.
Com conceito de open mall, o shopping se destaca pelos ambientes integrados, áreas ao ar livre e espaços pensados para convivência, promovendo um ambiente acolhedor para encontros e momentos de lazer. A gastronomia é um dos seus principais atrativos, com opções como Buteco do Simprão, L’Entrecôte De Paris, Jerônimo, Madero, Pueblito e Taverna Viking, além de cafeterias e docerias como Kopenhagen, Havanna, Cacau Show, American Cookies e Bacio di Latte. Pioneiro em Brasília como shopping pet friendly, o DF Plaza valoriza a convivência familiar e promove programações para todas as idades, consolidando-se como um espaço de conveniência, lazer e experiência na cidade.
De 27 a 29 de agosto, evento gratuito reúne ainda Martinha do Coco, Boi de Seu Teodoro, Moçambiques e manifestações do Cerrado na Arena Conic (SDS)
Manter viva a cultura popular brasileira pressupõe reconhecer quem assegura sua continuidade. Mestres e mestras tornam-se referências em suas comunidades porque transformam a experiência acumulada ao longo da vida em conhecimento compartilhado. Ao promover sua presença e colocá-los no centro da programação, o Encontro de Mestres do Brasil contribui para que esses saberes permaneçam em circulação e alcancem novas gerações.
De 27 a 29 de agosto, a Arena Conic, no Setor de Diversões Sul, recebe três dias de apresentações gratuitas, sempre a partir das 17h. O projeto tem patrocínio da Vale, por meio da Lei Rouanet do Ministério da Cultura, e do FAC – Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. A realização é do Ibranova – Instituto Brasileiro de Inovação Cultural e da Formiga Produções.
Entre as principais atrações está Lia de Itamaracá. Reconhecida como Rainha da Ciranda, a artista transformou a tradição da Ilha de Itamaracá em uma referência da cultura brasileira dentro e fora do país. Também de Pernambuco, a banda Mestre Ambrósio reencontra o público com a sonoridade que marcou a renovação musical dos anos 1990. Rabeca e percussões aproximam o universo do cavalo-marinho de referências contemporâneas, em um trabalho associado à efervescência cultural do movimento manguebeat.
A programação recebe ainda Tião Carvalho, cantor, compositor, dançarino, ator e pesquisador maranhense. Há mais de quatro décadas, ele se dedica à difusão das culturas populares e mantém, em São Paulo, a Festa do Boi do Morro do Querosene, além de desenvolver um trabalho contínuo de formação.
Nesse encontro entre diferentes territórios, Mestra Martinha do Coco representa a força cultural do Distrito Federal. Nascida em Olinda e radicada no Paranoá, a artista desenvolveu o chamado samba de coco do Cerrado, no qual as raízes pernambucanas dialogam com sua experiência em Brasília.
Bois, mitologias e invenções do Cerrado
A presença do bumba meu boi ganha destaque com o Boi de Seu Teodoro, fundado em Sobradinho, em 1963, pelo mestre maranhense Teodoro Freire. O grupo mantém o sotaque da Baixada e encena a história de Pai Francisco e Mãe Catirina ao som de toadas e pandeirões.
Em outra vertente, Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro mostra como a tradição também pode nascer da invenção. Há mais de duas décadas, o grupo desenvolve uma mitologia inspirada nos mistérios do Cerrado e embalada pelo Samba Pisado, ritmo criado em Brasília e convertido em marca da identidade candanga.
Desse mesmo universo surge a Orquestra Alada Trovão da Mata. A formação conduz pelas ruas as figuras do Mito do Calango Voador em uma experiência que aproxima música, dança, teatro e circo. Já o Calango Careta encontra nos animais do Cerrado a inspiração para suas alegorias. Com uma orquestra de sopros e percussão acompanhada por artistas circenses, o grupo transformou-se em uma das expressões do carnaval de rua brasiliense.
A relação entre território, ancestralidade e protagonismo feminino também orienta Tawá-Tingá e o Coco das Onças. Realizado pela Casa Moringa, o cortejo reúne mulheres brincantes em torno da Onça, guardiã do Cerrado, e constrói uma narrativa atravessada por referências indígenas e afro-brasileiras.
Completando essa vertente, o Grupo Cultural Pé de Cerrado celebra 25 anos de trajetória dedicada à pesquisa das brincadeiras brasileiras. Em cena, a diversidade rítmica torna-se um convite à participação do público e ao reencontro com a dimensão coletiva do brincar.
Batuques de diferentes territórios
As matrizes afro-brasileiras atravessam parte significativa da programação. Fundado no Distrito Federal e ligado à Nação de Maracatu Leão da Campina, de Pernambuco, o Grupo Zenga Baque Angola promove a prática do maracatu-nação por meio da oralidade, da convivência e do aprendizado comunitário.
Do Rio Grande do Sul chega o Maçambique de Osório, Reinado Negro de matriz Banto mantido pela comunidade quilombola de Morro Alto. A manifestação preserva a devoção a Nossa Senhora do Rosário e São Benedito e reafirma o pertencimento de seus integrantes à herança africana e quilombola.
A Guarda de Moçambique de Santa Efigênia, por sua vez, mantém no Distrito Federal a tradição do congado trazida de Carmo do Cajuru, em Minas Gerais. Sob a responsabilidade do capitão Wagner Alves, o grupo reúne diferentes gerações em torno da fé e da memória comunitária.
A programação se desloca ainda para o Norte do país com o Carimbó Beija-Flor de Marudá. A formação paraense traduz em música e dança a identidade da comunidade costeira de Marudá, em uma manifestação estreitamente ligada à vida social de seu território.
Bonecos, circo e teatro popular
O Teatro de Bonecos Popular do Nordeste ocupa seu próprio espaço no Encontro. Um dos representantes dessa tradição será o Mamulengo Fuzuê, grupo nascido em Taguatinga e hoje formado por artistas de diferentes regiões do Distrito Federal. Na dramaturgia de suas peças, recupera personagens tradicionais do mamulengo e adapta a brincadeira a diferentes espaços e públicos.
A linguagem também estará representada pelo Mamulengo Sem Fronteiras, companhia criada em 1996 e coordenada por Walter Cedro. Em suas obras, o grupo combina literatura de cordel e música. O circo completa essa linha artística com Herdeiras do Mestre, As Donas do Circo. Rosineide Amorim, Rita Amorim e Isabel Amorim revisitam a história da Cia. Circo Boneco e Riso em montagem protagonizada exclusivamente por mulheres, responsáveis por preservar e renovar o legado da família Zezito.
Patrimônios vivos, saberes em continuidade
A presença de manifestações reconhecidas como patrimônio cultural reforça o princípio que orienta o Encontro. A programação reúne Lia de Itamaracá, Patrimônio Vivo de Pernambuco; o Boi de Seu Teodoro e Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro, Patrimônios Culturais Imateriais do Distrito Federal; o Maçambique de Osório, declarado Bem Cultural Imaterial no Rio Grande do Sul; e o mamulengo, expressão do Teatro de Bonecos Popular do Nordeste reconhecida como Patrimônio Cultural do Brasil.
Mais do que títulos institucionais, esses reconhecimentos valorizam as pessoas e comunidades responsáveis pela continuidade de cada manifestação. “Mais do que preservar manifestações culturais, mestres e mestras mantêm vivos modos de existir”, afirma Anderson Formiga, que assina a curadoria do projeto ao lado de Lucas Formiga e Danielle Freitas.
Nesse sentido, o patrimônio não deve ser compreendido como algo imóvel ou restrito ao passado. “Esses saberes permanecem vivos justamente porque são recriados a cada encontro, dialogam com os territórios e acolhem as transformações do presente”, observa Lucas Formiga.
A proposta curatorial também destaca que preservar não significa impedir mudanças, mas garantir condições para que os conhecimentos continuem sendo compartilhados. “Na cultura popular, tradição e inovação caminham juntas: há criação na continuidade e futuro naquilo que é ancestral”, conclui Danielle Freitas.
É com esse propósito que o Encontro de Mestres do Brasilreúne, em Brasília, artistas, grupos e comunidades de diferentes regiões do país. Em vez de tratar as tradições como registros de um tempo encerrado, a proposta destaca sua capacidade de dialogar com o presente, renovar linguagens e fortalecer os territórios nos quais foram construídas.
Concebida como um percurso de convivência, formação e celebração, a programação combina nomes de projeção nacional, grupos comunitários e manifestações criadas no Distrito Federal. Dessa maneira, Brasília torna-se ponto de convergência entre diferentes experiências e modos de compreender a cultura popular brasileira.
Memória como caminho para o futuro
Para Anderson Formiga, o Encontro reconhece essas lideranças como protagonistas da cultura brasileira e seus conhecimentos como parte fundamental da formação do país. “Mais do que valorizar o patrimônio cultural, o projeto reafirma a centralidade desses saberes na construção de um Brasil mais diverso, criativo e conectado às suas raízes. Ao reunir mestres, mestras, grupos e comunidades de diferentes regiões, transformamos Brasília em um território de convergência, troca e cooperação”, afirma o curador.
Lucas Formiga ressalta que o projeto aproxima diferentes maneiras de produzir e compartilhar conhecimento. “Não se trata de estabelecer hierarquias entre o saber acadêmico e o tradicional, mas de reconhecer que ambos se fortalecem quando caminham juntos. Os desafios do presente exigem múltiplos olhares, e a construção de futuros mais sustentáveis e humanos depende da nossa capacidade de integrar diferentes formas de conhecer o mundo”, observa.
Já Danielle Freitas destaca a dimensão contemporânea das culturas populares e sua capacidade de reconstruir vínculos. “A memória, neste projeto, não é algo parado: ela orienta escolhas, inspira encontros, desperta novas criações e conecta gerações. Quando uma mestra compartilha seu conhecimento ou uma pessoa jovem entra na roda, a tradição ganha novos caminhos, fortalece suas raízes e amplia sua presença no mundo”, conclui.
Assim, o Encontro de Mestres do Brasil transforma Brasília em uma grande roda nacional de saberes. Ao reunir nomes consagrados e manifestações enraizadas em suas comunidades, o projeto celebra a diversidade do país e cria condições para que memória, pertencimento e criação continuem abrindo caminhos para o futuro da cultura popular brasileira.
Sobre a Vale
A Vale acredita que a cultura transforma vidas. Pelo quinto ano consecutivo é a maior apoiadora privada da Cultura no Brasil, patrocinando e fomentando projetos em parcerias que promovem conexões entre pessoas, iniciativas e territórios. Seu compromisso é contribuir com uma cultura cada vez mais acessível e plural, ao mesmo tempo em que atua para o fortalecimento da economia criativa.
Serviço:
Encontro de Mestres do Brasil Onde: Arena Conic – Setor de Diversões Sul Quando: 27, 28 e 29 de agosto de 2026, a partir das 17h Entrada: gratuita, mediante retirada antecipada de ingresso Ingressos:https://shotgun.live/pt-br/festivals/encontro-mestres-do-brasil-2026 Classificação indicativa: livre
Patrocínio: Vale, por meio da Lei Rouanet do Ministério da Cultura, e FAC – Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal Realização: Ibranova – Instituto Brasileiro de Inovação Cultural e Formiga Produções
Além dos palcos, o encontro transforma Brasília em espaço de transmissão de saberes com rodas de conversa, oficinas, vivências territoriais, formação em cenografia e feira ampliam a programação gratuita dedicada às culturas populares. Mais informações:https://www.instagram.com/mestres.do.brasil/; e inscrições:https://forms.gle/QiWLA2Yq39kNMECf6
Sunset Wine Run acontece em 29 de agosto, no PAD-DF, com percurso de 4 km, welcome wine, receptivo com antepastos assinado pela Lulu Buffet, ativações wellness, música e uma programação construída por marcas parceiras
Uma linha de chegada diferente, que termina em pôr do sol e vinho. É com esse mote que a Sunset Wine Run realiza sua primeira edição no dia 29 de agosto, na Vinícola Brasília, no PAD-DF.
Mais do que uma corrida, o evento foi pensado como uma experiência de fim de tarde que reúne movimento, bem-estar, vinhos produzidos no Distrito Federal, gastronomia, música, recovery, relaxamento e encontros em meio à paisagem da vinícola.
A programação começa às 16h, com a recepção dos participantes, seguida pela largada do percurso de 4 km, às 17h. Na chegada, os participantes recebem o welcome wine e são convidados a permanecer na Vinícola Brasília para contemplar o pôr do sol, brindar e aproveitar toda a programação pós-corrida — com receptivo gastronômico, ativações de bem-estar e celebração ao ar livre.
Os ingressos estão disponíveis pela plataforma SporTickets, a partir de R$ 267, com opções com e sem transfer de ida e volta. As vagas são limitadas.
Uma experiência do pace ao último brinde
A jornada da Sunset Wine Run foi pensada para acompanhar o participante antes, durante e depois do percurso, com uma rede de parceiros presente em cada etapa.
O ingresso inclui kit oficial com camiseta, bolsa, medalha de participação, taça de vinho em vidro, um cafezinho especial da Café Speciale Expresso e brindes de marcas parceiras, além do welcome wine na chegada e do acesso às ativações e experiências preparadas para o dia.
Antes da largada, os participantes passam por um aquecimento conduzido pela TriLife Assessoria, que também acompanha o grupo ao longo de todo o percurso de 4 km. Durante a corrida, Monster garante a energia.
Na chegada, depois do welcome wine, começa a celebração pós-corrida: o receptivo gastronômico com mesa de antepastos é assinado pela Lulu Buffet, acompanhado por wine bar, música com DJ Aragon e ativações de marcas. Para o corpo, a Cryo Health Regeneração oferece recovery com botas de compressão, enquanto a Fast Massagem Asa Sul cuida do relaxamento dos participantes.
A medalha também poderá ganhar um toque personalizado: a Panda Laser estará no evento realizando gravação a laser diretamente no local, permitindo que os participantes personalizem a peça depois de cruzarem a linha de chegada. O serviço será oferecido separadamente, como uma forma de transformar a conquista em uma lembrança ainda mais pessoal da primeira edição.
Além disso, quem quiser conhecer ainda mais o universo dos vinhos poderá adquirir separadamente um tour guiado exclusivo pela Vinícola Brasília, no valor de R$ 150, com vagas limitadas.
A retirada dos kits será realizada nos dias 27 e 28 de agosto, no Wine Garden, no Pontão do Lago Sul. Os horários e demais orientações serão divulgados pelo Instagram oficial do evento.
Para quem deseja aproveitar toda a programação sem se preocupar com o deslocamento, a Experiência Full, no valor de R$ 370, inclui transfer de ida e volta com a Enotur Brasília — pensada para quem pretende brindar, permanecer no evento até o fim e voltar com mais comodidade, segurança e tranquilidade.
Dúvidas sobre a corrida podem ser tiradas diretamente pelo WhatsApp, com atendimento automatizado desenvolvido pela Fala Mais AI.
Premiação também vira experiência
A premiação da Sunset Wine Run segue a mesma lógica do evento: os benefícios foram pensados para prolongar a experiência mesmo depois da linha de chegada.
O 1º lugar receberá duas visitas à Vinícola Brasília, para o ganhador e um acompanhante, além de uma experiência no Studio Lofy.
O 2º lugar ganhará uma experiência na câmara fria da CRYO Health Regeneração, dois créditos no Studio Lofy e um crédito na Vinícola Brasília.
Já o 3º lugar receberá um crédito na Vinícola Brasília e um crédito no Studio Lofy.
A proposta é conectar desempenho esportivo a novos momentos de enoturismo, recuperação e bem-estar.
Uma nova forma de viver Brasília
Idealizada por Tatiane Difforene e Luísa Ágnes, fundadoras da recém-lançada TaLu Experiências, a Sunset Wine Run nasce com a proposta de criar encontros autorais que conectem pessoas, marcas e a cidade.
Para Luísa, a corrida é apenas o ponto de partida de uma jornada pensada para ir além do esporte. “Queremos que o participante chegue para correr, contemple o pôr do sol, conheça e aprecie os vinhos produzidos no Distrito Federal e permaneça para celebrar com música, gastronomia e pessoas queridas”, afirma.
Para Tatiane Difforene, a experiência também apresenta uma nova forma de ocupar e descobrir Brasília. “A proposta é reunir pessoas que compartilham interesses como esporte, gastronomia, turismo, bem-estar e boas experiências. Queremos criar um evento com identidade própria e que possa passar a integrar o calendário da cidade”, destaca.
A escolha da Vinícola Brasília reforça esse conceito. Inserida na paisagem do PAD-DF e cercada por vinhedos, a vinícola permite que o público conheça de perto a produção local de vinhos e, ao mesmo tempo, viva uma nova possibilidade de lazer, turismo e gastronomia nos arredores da capital.
As atualizações sobre programação, ativações, retirada de kits e orientações para os participantes serão divulgadas no Instagram oficial, @sunsetwinerun.
Serviço — Sunset Wine Run
Data: 29 de agosto de 2026, sábado Local: Vinícola Brasília, PAD-DF Recepção: 16h Largada: 17h Percurso: 4 km — corrida ou caminhada Ingressos: a partir de R$ 267 Experiência Full com transfer: R$ 370 (transfer com Enotur Brasília) Inscrições: https://www.sportickets.com.br/pt/event/sunset-wine-run O ingresso inclui: kit oficial com camiseta, bolsa, medalha, taça de vinho em vidro, cafezinho da Café Speciale Expresso e brindes de parceiros; welcome wine; receptivo com antepastos (Lulu Buffet); acesso às ativações de bem-estar e experiências de marcas; música e Sunset Party Personalização da medalha: gravação a laser no local pela Panda Laser Tour pela Vinícola Brasília: R$ 150, mediante disponibilidade Entrega dos kits: 27 e 28 de agosto, no Wine Garden, Pontão do Lago Sul Dúvidas: atendimento automatizado via WhatsApp (Fala Mais AI) Instagram: https://www.instagram.com/sunsetwinerun/ Realização: Brasília Comércio, Vinícola Brasília e TaLu Experiências Patrocínio: Condomínio Reserva do Jardim Botânico Informações: (61) 99000-4369 | taluexperiencias@gmail.com
Um origami de sete toneladas acaba de pousar no SESI Lab. O museu de arte, ciência e tecnologia recebe em sua área externa a instalação A Queda de Atlas, desenvolvida pelo artista plástico e arquiteto Anderson Schneider. A obra de arte parece desafiar a gravidade ao unir o peso das placas de aço com a leveza dos cabos que a sustentam.
A inauguração da escultura está marcada para 25 de agosto, a partir de 19h até 22h, durante a abertura noturna mensal do SESI Lab. O evento é gratuito e aberto ao público. O videoartista Alexandre Rangel comandará o som, além de realizar projeções especiais na obra. Também haverá food trucks durante toda a noite.
“É uma peça de geometria estrutural que funciona com esforços puros”, explica Schneider sobre A Queda de Atlas. “Tem uma beleza nessa submissão da geometria às forças da gravidade. A raiz dessa obra está mais na ciência do que na expressão individual”, completa. O conceito físico por trás da leveza de uma obra que pesa, literalmente, toneladas é a tensegridade, princípio estrutural que mantém a estabilidade de um sistema por meio do equilíbrio entre forças de compressão (as placas de aço) e de tração (os cabos), dando a impressão de flutuação.
O ateliê onde a obra criou vida também surpreende: sai um local tomado por telas e tintas e entra uma fábrica de chapas, tomada por faíscas de solda e por trabalhadores acostumados à construção civil. A Queda de Atlas, inclusive, conta com patrocínio da Pinheiro Ferragens, que forneceu o material para a obra, e recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC/DF).
O SESI Lab recebe a obra em sua área externa, construindo, assim, uma relação diferente com o público, que pode admirá-la ao circular pela região. “A experiência tem tudo a ver com o que propõe o SESI Lab: valorizar Brasília e estimular a dinamização do Setor Cultural Sul”, afirma Carolina Vilas Boas, coordenadora de Exposições e Ações Culturais. “É uma experiência que amplia os modos de visitar o museu e cria uma nova possibilidade de encontro entre público, arte e cidade.”
Para além da física, A Queda de Atlas pretende despertar no público uma reflexão sobre a contemporaneidade, sob o prisma da produtividade, da meritocracia e da hiperconexão. Segundo Schneider, o mito de Atlas, condenado a carregar os céus pela eternidade, pode ser conectado à sociedade do cansaço, conceito desenvolvido pelo filósofo sul-coreano Byung-Chul Han.
“Eu comecei a fazer analogias com essa responsabilidade esmagadora que a gente tem. É uma pressão gigantesca da sociedade por performance. E se a gente fizesse amizade com os monstros que nos assustam?”, provoca Schneider, que iniciou sua trajetória como fotojornalista e, atualmente, trabalha na área de arquitetura do Supremo Tribunal Federal (STF) e comanda o Estúdio Monada.
A Queda de Atlas, de Anderson Schneider
SESI Lab – área externa (ao lado da Rodoviária do Plano Piloto)
Evento abre o projeto PatrimônioBrincante nos dias 29 e 30 de agosto com a tradicional Morte do Boi de Seu Teodoro e homenagem aos 100 anos do Boi da Fé em Deus (MA); entrada gratuita e acessibilidade em Libras.
Polo histórico da cultura tradicional no Distrito Federal, o Centro de Tradições Populares de Sobradinho sedia, nos dias 29 e 30 de agosto, a Festa do Boi de Seu Teodoro 2026. O encontro abre oficialmente o projeto Patrimônio Brincante, realizado pelo Instituto Alvorada Brasil com fomento da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (SECEC-DF), celebrando a consagrada Tradição da Morte do Boi de Seu Teodoro.
Durante dois dias, o terreiro e os palcos do centro comunitário recebem mestres, brincantes e grupos convidados do Distrito Federal, Maranhão, Pará, Goiás e São Paulo. Um dos grandes momentos do evento será a homenagem especial ao centenário (100 anos) do Boi da Fé em Deus (MA).
O intercâmbio cultural traz apresentações de Bumba Meu Boi em diferentes sotaques, como o Boi do Rosário (GO) e o Boi da Fé em Deus (MA), além do Carimbó Beija Flor de Marudá (PA) e nomes consagrados da música popular, como o maranhense radicado em São Paulo Tião Carvalho e os grupos brasilienses Pé de Cerrado e Orquestra Popular Marafreboi. Anfitriões da casa, o Boi de Seu Teodoro e o Tambor de Crioula de Seu Teodoro realizam apresentações especiais nos dois dias de programação.
“Teremos o Ritual da Morte do Boi de Seu Teodoro, que acontece todos os anos em Sobradinho/DF. Vamos manter a tradição e fazer valer a nossa cultura popular, aquilo que os nossos ancestrais deixaram com legado para nós”, destaca Guará Freire, filho do saudoso Mestre Teodoro Freire.
ESTRUTURA Toda a infraestrutura conta com tendas cobertas, brigada de emergência e equipe de apoio especializada. As atividades contam com acessibilidade em Língua Brasileira de Sinais (Libras), e o evento adota as diretrizes de acolhimento e segurança previstas pelas leis “Não é Não” (Lei Federal nº 14.786/2023) e “Por Todas Elas” (Lei Distrital nº 7.241/2023).
A festa é aberta a toda a comunidade, famílias, brincantes e amantes da cultura popular. Venha vivenciar esse grande encontro de tradições, cores e ritmos no coração de Sobradinho/DF!
PROGRAMAÇÃO DETALHADA
Sábado, 29 de Agosto 16h– Orquestra Popular Marafreboi (DF) 17h– Quadrilha Junina Num Só Piscar (DF) 18h– Carimbó Beija Flor de Marudá (PA) 19h– Boi do Rosário (GO) 20h– Tambor de Crioula de Seu Teodoro (DF) 21h– Tambor de Crioula Amor de São Benedito (MA) 22h – Paulinho do Forró e Banda Xamego Bom (DF) 23h – Boi de Seu Teodoro (DF) 00h30– Boi da Fé em Deus (MA)
Domingo, 30 de Agosto 14h – Capoeira Grito de Liberdade Mestre Cobra (DF) 15h – Boi Encanto do Itapoã (DF) 16h – Boi de Seu Teodoro (DF) 17h30 – Orquestra Alada (DF) 18h15 – Tambor de Crioula de Seu Teodoro (DF) 19h– Boi da Fé em Deus (MA) 20h00 – Tião Carvalho e Banda (SP) 21h00 – Pé de Cerrado (DF)
SERVIÇO Festa do Boi de Seu Teodoro 2026 – Projeto Patrimônio Brincante Datas: 29 e 30 de agosto de 2026 (sábado e domingo) Horários: Sábado a partir das 16h; Domingo a partir das 14h Local: Centro de Tradições Populares de Sobradinho Endereço: Quadra 15, Área Especial Nº 02, Lotes A, B, C e D – Av. Contorno, Sobradinho/DF Entrada: Gratuita Classificação indicativa: Livre Realização: Instituto Alvorada Brasil Fomento: Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (SECEC-DF)
Com entrada gratuita, evento reúne exposição de carros, música ao vivo e um espaço gourmet especial
Neste domingo, 23 de agosto, o Outlet Premium Brasília se transforma no destino ideal para os apaixonados por automobilismo e para famílias em busca de um roteiro de lazer diferente. Das 9h às 18h, o empreendimento sedia mais uma edição do já consolidado “Encontro de Clássicos e Modernos”, com acesso aberto ao público.
Realizado em parceria com a New District e a Kazumi Garage, o evento promete uma imersão completa no universo automotor. Os visitantes poderão circular por uma grande exposição que reúne modelos clássicos que marcaram época, carros customizados e máquinas superesportivas.
Para completar a experiência, os visitantes poderão aproveitar música ao vivo e um espaço gourmet especial. Além das atrações culturais e automotivas, o evento destaca a vocação do Outlet Premium Brasíliacomo um espaço de convivência completo. Sendo um ambiente pet friendly, o empreendimento permite que toda a família participe do passeio com conforto, aproveitando a ampla Praça de Alimentação e a conveniência de circular entre mais de 90 marcas nacionais e internacionais.
Terça do Calçado
Além do evento cultural, os consumidores podem aproveitar a próxima terça-feira (25) para participar da 6ª edição da Terça do Calçado, campanha promocional que oferece descontos sobre descontos em todo o segmento calçadista. Com realização em todas as terças-feiras de agosto de 2026, a ação oferece produtos de grandes marcas com máxima economia para todos os perfis de consumidores. Diferentes estilos de consumidores poderão ser contemplados com a campanha, indo desde modelos esportivos até opções executivas e casuais, além de estarem disponíveis numerações femininas e infantis para quem deseja renovar os calçados de toda a família. Entre as principais marcas participantes, destacam-se grandes referências globais como Nike, adidas, Lacoste, Asics e Boss.
Na linha esportiva de alta performance, a Adidas disponibiliza 40% de desconto em todos os calçados de seu portfólio — com exceção dos itens protegidos —, mesmo percentual de redução aplicado pela Nike em seus últimos pares de calçados disponíveis em loja. Ainda no segmento de artigos esportivos, a Asics oferece oportunidades com reduções que chegam a até 60% em modelos selecionados.
As opções de moda casual e de estilo de vida também trazem condições atrativas para o consumidor. A Lacoste apresenta uma mecânica especial em produtos selecionados: na compra de dois pares de calçados, o modelo de menor valor sai com 70% de desconto. Complementando o mix de marcas de calçados casuais e alfaiataria premium, a Boss oferece 30% de desconto em toda a sua linha de calçados.
Serviço – Encontro de Clássicos e Modernos no Outlet Premium Brasília
Horário de funcionamento do empreendimento: Diariamente, das 9h às 21h
Acesso: Evento aberto ao público
Outlet Premium Brasília
Inaugurado em 2012, o Outlet Premium Brasília é sinônimo de sucesso. Com grandes marcas que vendem produtos com até descontos o ano inteiro, o empreendimento vem se consolidando como destino de compras da região. Está situado às margens da principal rodovia do Centro Oeste – a BR-060, em Alexânia, inserido no importante eixo Goiânia-Anápolis-Brasília. A facilidade de acesso pela rodovia e a proximidade com o Distrito Federal têm proporcionado um imenso fluxo diário na região. adidas, Animale, Aramis, Brooksfield, Calvin Klein, Carmen Steffens, Dudalina, John John, Lacoste, Le Lis Blanc, Levi’s, Nike, Shoulder, Diesel, Osklen, entre outras.
Programação gratuita ocupa quatro finais de semana de setembro com oficinas, apresentações artísticas, feira de produtores e transporte gratuito entre o Plano Piloto e o Lago Oeste
Entre os dias 5 e 27 de setembro, o Encontro de Artes do Lago Oeste reúne oficinas e apresentações gratuitas de dança, cinema e audiovisual, música, circo e teatro na sede da Asproeste. Ao longo de quatro finais de semana, a iniciativa pretende ampliar o acesso à produção cultural na região e criar um espaço permanente de encontro entre artistas, moradores e visitantes, aproximando diferentes linguagens artísticas do cotidiano da comunidade.
Com uma programação pensada a partir das características do território, o encontro busca transformar os espaços de convivência do Lago Oeste em ambientes de criação, aprendizado e fruição artística. A proposta também valoriza a relação da comunidade com o Cerrado, reconhecendo a riqueza natural e cultural da região como parte importante da identidade local.
Programação
A programação começa no primeiro final de semana, dedicado à dança, nos dias 5 e 6 de setembro. Os dois dias contam com oficinas de dança afro conduzidas por Dilo Paulo e Lenna Siqueira, da Cia. Corpus Entre Mundos, além das apresentações dos espetáculos SEMUTSOC, no sábado, e EM SUAS MARCAS, no domingo.
“São trabalhos que integram a trajetória artística da companhia e reafirmam seu compromisso com uma produção que atravessa questões de identidade, memória, ancestralidade, território e representatividade”, explica Lenna Siqueira, da Cia. Corpus Entre Mundos. “Participar do Encontro no Lago Oeste é uma oportunidade importante de ampliar o acesso à dança e aproximar diferentes públicos da produção artística negra e contemporânea. O encontro também fortalece a circulação e a descentralização da produção cultural em Brasília, criando possibilidades de diálogo entre artistas, comunidade e território”, avalia a artista.
Na semana seguinte, em 12 e 13 de setembro, o foco passa para cinema e audiovisual. As atividades incluem as oficinas Primeiros Passos na Criação de Vídeos com o Celular, com Bruno Zakarewicz, e Introdução ao Audiovisual: Planejamento e Criação com Celular, com Thaís Holanda. À noite, o público poderá acompanhar as mostras de curtas “Cerrado em Cena” e “Cinema do DF”, com abertura da fanfarra Sarrada nas Estrelas, que vai tocar trilhas sonoras que marcaram clássicos da sétima arte.
O terceiro final de semana, em 19 e 20 de setembro, reúne música e circo. A programação oferece oficinas de criação e manipulação de malabares, música, voz, corpo, ritmo e percussão, além da apresentação circense Encantaria Libélica, da Cia. Libélicas. A programação musical será conduzida por diferentes fanfarras, com Rataria Lunática e Tropicaos no sábado; e Breguilhas Selvagens e Cumbias Psicodélicas no domingo.
O percussionista Lucas Ramalho vai ministrar as oficinas de Ritmo, História e Corporeidade, pilares do trabalho desenvolvido pelo músico. “Trabalho há mais de 10 anos com artes e eu não me lembro de ter feito algum trabalho no Lago Oeste, seja oficina ou apresentação. Eu entendo que é uma região que carece de iniciativas como essa”, observa Lucas.
O encerramento do encontro acontece nos dias 26 e 27 de setembro, com um final de semana dedicado ao teatro. Entre as atividades estão as oficinas Brincando de Atuar, com Ana Matuza, e Atuação para o Teatro: Exercícios e Jogos, com Luciana Martins. A programação também traz apresentações das fanfarras Me Chame Pelo Nome e Maluvidas e os espetáculos Umbigo do Infinito e A Batalha do Portal, do Coletivo Truvação.
Além da programação artística, todos os finais de semana contam com a Feira de Produtores do Lago Oeste, das 9h às 17h, fortalecendo a conexão entre cultura, economia local e convivência comunitária. As inscrições para as oficinas já estão abertas.
Direito à cultura
Para facilitar o acesso do público, o projeto também disponibiliza transporte gratuito entre a Rodoviária do Plano Piloto e a Asproeste, em horários programados ao longo dos dias de atividades. As inscrições para usar o transporte gratuito já podem ser feitas pelo formulário eletrônico.
Bruna Martins, organizadora do Encontro, mora há cinco anos no Lago Oeste e conta que a oferta de eventos culturais na região é escassa, o que obriga os moradores a se deslocarem para outros bairros para ter acesso à cultura. A iniciativa parte da vontade de transformar esse cenário.
“Distância e falta de transporte não podem decidir quem tem ou não acesso à arte. Trazer um festival com vários finais de semana de programação com foco em atender a comunidade rural é uma forma de democratizar o acesso à cultura e garantir que a população – são mais de 8 mil moradores – não precise se deslocar tanto para exercer o direito à arte”, sustenta a organizadora.
A acessibilidade é outro eixo do encontro. A programação contará com recursos de inclusão em diferentes atividades, como interpretação em Libras, audiodescrição e legendas descritivas, de acordo com a programação de cada final de semana.
Ao reunir artistas de diferentes áreas e criar oportunidades gratuitas de formação e apresentação, o Encontro de Artes do Lago Oeste aposta na descentralização do acesso à cultura no Distrito Federal e na valorização dos territórios que integram a capital. Mais do que levar atrações para uma região com pouca oferta cultural, a iniciativa propõe construir uma programação em diálogo com a comunidade e estimular novas formas de ocupação, convivência e pertencimento.
Este projeto é realizado pela Rang Cultural, pela Ana Martins Produções e pela Joana Piantino Produções, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF). O encontro conta com apoio da Asproeste, da Horta do Preto, da La Pauta Comunicações e da Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec).
Programação completa – Encontro de Artes do Lago Oeste:
5 e 6 de setembro — Dança
Sábado, 5/9
9h às 17h – Feira de Produtores do Lago Oeste
14h às 16h – Oficina de Dança Afro com Dilo Paulo e Lenna Siqueira
16h às 18h – Oficina de Dança Afro com Dilo Paulo e Lenna Siqueira
19h – SEMUTSOC, da Cia. Corpus Entre Mundos
Domingo, 6/9
9h às 17h – Feira de Produtores do Lago Oeste
14h às 16h – Oficina de Dança Afro com Dilo Paulo e Lenna Siqueira
16h às 18h – Oficina de Dança Afro com Dilo Paulo e Lenna Siqueira
19h – EM SUAS MARCAS, da Cia. Corpus Entre Mundos
12 e 13 de setembro — Cinema e Audiovisual
Sábado, 12/9
9h às 17h – Feira de Produtores do Lago Oeste
14h às 16h – Oficina Primeiros Passos na Criação de Vídeos com o Celular, com Bruno Zakarewicz
16h às 18h – Oficina Introdução ao Audiovisual: Planejamento e Criação com Celular, com Thaís Holanda
18h30 – Sarrada nas Estrelas
19h – Mostras de Cinema: Cerrado em Cena e Cinema do DF
Domingo, 13 de setembro
9h às 17h – Feira de Produtores do Lago Oeste
14h às 16h – Oficina Introdução ao Audiovisual: Planejamento e Criação com Celular, com Thaís Holanda
16h às 18h – Oficina Primeiros Passos na Criação de Vídeos com o Celular, com Bruno Zakarewicz
18h30 – Sarrada nas Estrelas
19h – Mostras de Cinema: Cerrado em Cena e Cinema do DF
19 e 20 de setembro — Música e Circo
Sábado, 19/9
9h às 17h – Feira de Produtores do Lago Oeste
14h às 16h – Oficinas simultâneas de Criação de Malabares e Música para Todos: Voz, Corpo e Ritmo com Sofia Kern
16h às 18h – Oficinas simultâneas de Manipulação de Malabares com Trupé do Auto e Percussão Ritmo, História e Corporeidade com Lucas Ramalho
18h30 – A Encantaria Libélica, da Cia. Libélicas
19h30 – Fanfarra Rataria Lunática
20h30 – Fanfarra Tropicaos
Domingo, 20/9
9h às 17h – Feira de Produtores do Lago Oeste
14h às 16h – Oficinas simultâneas de Criação de Malabares com Trupé do Auto e Percussão Ritmo, História e Corporeidade com Lucas Ramalho
16h às 18h – Oficinas simultâneas de Manipulação de Malabares com Trupé do Auto e Música para Todos: Voz, Corpo e Ritmo com Sofia Kern
18h30 – A Encantaria Libélica, da Cia. Libélicas
19h30 – Fanfarra Breguilhas Selvagens
20h30 – Fanfarra Cumbias Psicodélicas
26 e 27 de setembro — Teatro
Sábado, 26/9
9h às 17h – Feira de Produtores do Lago Oeste
14h às 16h – Oficina Brincando de Atuar, com Ana Matuza
16h às 18h – Oficina Atuação para o Teatro: Exercícios e Jogos, com Luciana Martins
18h30 – Fanfarra Me Chame Pelo Nome
19h30 – Umbigo do Infinito, do Coletivo Truvação
Domingo, 27/9
9h às 17h – Feira de Produtores do Lago Oeste
14h às 16h – Oficina Brincando de Atuar, com Ana Matuza
16h às 18h – Oficina Atuação para o Teatro: Exercícios e Jogos, com Luciana Martins
Máquinas levantaram poeira já pela manhã, no Prólogo (Duda Bairros/Sertões)
Pilotos e navegadores encaram percurso exigente até Cavalcante. Prólogo e Super Prime abriram neste sábado (22), em Goiânia, a 34ª edição do maior rally das Américas
Chegou a hora de deixar Goiânia para acelerar pelo coração do Brasil. Neste domingo (22), o Sertões Petrobras 2026 ganha os caminhos de Goiás para a primeira das oito etapas de um roteiro de 4.020 quilômetros. Um desafio que será a cara da 34ª edição do maior rally das Américas: exigente, técnica e completa, sem tempo para descanso.
Os 343 km cronometrados (651 no total) que levarão pilotos e navegadores até Cavalcante, na Chapada dos Veadeiros definirão os primeiros líderes – se muito chão ainda restará pela frente, um deslize pode comprometer todo o rally. De início, uma travessia de serra por estradas de terra estreitas e repletas de pedras e barrancos à volta. Ponto tradicional na história do Sertões Petrobras, o Rio Bagagem será cruzado pela primeira vez este ano. A parte final da especial é mais rápida, com piso bom.
O sábado trouxe as primeiras disputas da prova, com o prólogo e o Super Prime, fundamentais na estratégia para a primeira etapa. Pela manhã, motos, carros, Production (modalidade para os carros de menor nível de preparação e clássicos) e UTVs encararam individualmente um circuito de 5 km montado na área do Condomínio Citàge Santé.
Os oito mais rápidos de cada (quatro na Production) tiveram novo compromisso à tarde, no mesmo local. No Prime, uma pista de 3 km recebeu as disputas eliminatórias dois a dois que determinaram os vencedores do dia. Mais do que o Troféu Sylvio de Barros, estava em jogo a possibilidade de escolha de uma posição favorável de partida na primeira etapa. No rally, ser o primeiro a largar quase sempre é sinônimo de trabalho extra, já que não há os rastros e referências dos demais veículos para auxiliar na navegação. Aspecto que esse ano será especialmente exigido.
Os resultados deram as primeiras pistas de quem lutará pela vitória final até o dia 30. Sobre duas rodas, o atual campeão (e vice mundial) Tosha Schareina (Honda CRF 450 Rally / Honda HRC) levou a melhor sobre Gabriel Bruning (Yamaha WR 450F/IMS Yamaha) na final. Situação totalmente oposta à de 2025 quando, por um erro no Prólogo, sequer chegou ao Super Prime e teve uma primeira etapa trabalhosa. O espanhol escolheu ser o primeiro a largar, confiante em sua navegação.
Nos UTVs, os mesmos finalistas do ano passado duelaram na bateria decisiva. Desta vez, com resultados invertidos. Vitória de Fábio Pirondi/Enio Bozzano (Can-Am Maverick R/HPS), com Deni Nascimento/Gunnar Dums (Can-Am Maverick R/Bompack Rally) na segunda posição.
Novidade desta edição, a modalidade Production levou pela primeira vez os carros das categorias de menor preparação e a Classic ao Prime. Na decisão, Paulo e Anderson Bertolini (Mitsubishi Triton L200) superaram Youssef Haddad/Vinícius Marcon (Mitsubishi Triton Katana R).
Os carros tiveram o privilégio de fechar a programação com um duelo de campeões e seis títulos do Sertões Petrobras na pista. Lucas Moraes/Kaíque Bentivoglio (Protótipo MEM/MEM Motorsport), donos de três vitórias, bateram os duas vezes vencedores do rally Marcos Baumgart/Kleber Cincea (Ford Ranger NWM Evo Plus/Sizmic). Para Lucas, primeiro brasileiro campeão mundial na categoria Ultimate, um retorno em grande estilo, com direito à presença dos filhos na comemoração.
Neste ano, o Sertões Petrobras conta com um esquema inédito de transmissões ao vivo. Serão mais de 60 horas de imagens ao longo do rally, um recorde na história da modalidade em todo o mundo. Exibidas pelo Youtube da Roxo Sports e do Sertões Petrobras; Acelerados, N Sports (primeira e última hora de cada dia) e Grande Prêmio.
Aspas
Tosha Schareina, vencedor Moto
“Desta vez cheguei ao prólogo e consegui vencer o Super Prime, o que é muito bom, mas ainda temos muitos quilômetros pela frente e há muitos pilotos fortes na prova. É preciso encarar o rally dia a dia e procurar andar o mais forte possível”.
Fábio Pirondi, vencedor UTV
“Nunca fomos de nos preocupar em vencer o Super Prime mas, depois de chegarmos à final ano passado, queríamos o primeiro lugar. Não podemos deixar a empolgação de hoje subir à cabeça pensando que ainda temos mais de 4 mil km de rally para disputar. O importante é saber que estamos competitivos”.
Anderson Bertolini, vencedor Production
“Muito bacana poder andar com os grandes campeões de todas as categorias e começar o rally com o pé direito. Foi um bom aperitivo, mas de agora em diante é que o bicho começa a pegar”.
Lucas Moraes, vencedor Carro
“Era uma pista bem desafiadora, não foi fácil, mas foi um bom começo. Parabéns à organização pelo evento de alto nível, agradecer à minha família, que está aqui. Agora é focar na primeira etapa e superar cada dia de rally”.
Sertôes Petrobras 2026
23/8 – Primeira etapa
Goiânia (GO) / Cavalcante (GO)
DI: 265 km / SS: 343 km (Carro / Moto / UTV) e 180 km (Production) / DF: 43 km
TOTAL: 651 km
Um início bastante exigente. Predominância de piso duro por estradas vicinais estreitas entre fazendas. Logo nos primeiros quilômetros uma forte subida de serra estreita, sinuosa e com pedras, testará pilotos, navegadores e máquinas. Ao longo da especial haverá várias travessias de riachos, com o Rio Bagagem entre eles. Termina com estradas mais largas e rápidas, de piso bom.
Tem programação cultural gratuita para toda a família neste fim de semana!
📅 Sábado (22/8) 🌿 Feira Criativa ARTeira | 14h às 18h 🐂 Boi de Seu Teodoro | 17h
📅 Domingo (23/8) 🌿 Feira Criativa ARTeira | 14h às 18h 🎶 Repentistas Chico de Assis e João Santana | 16h
Nos dois dias, também haverá oficinas educativas e visitas mediadas à exposição Festa de Luz: as festas populares e a arte brasileira.
📍 Centro Cultural TCU – Setor de Clubes Esportivos Sul, Trecho 3 🎟️ Entrada gratuita, mediante doação de 1 kg de alimento não perecível. 🔗 Mais informações no Instagram: @centroculturaltcu
Evento reunirá especialistas, produtores, pesquisadores e empresas, com programação gratuita voltada à tecnologia, ciência e desenvolvimento do campo
Brasília receberá, entre os dias 27 e 29 de agosto, a terceira edição da AgroTech Brasília, evento que reunirá ciência, tecnologia, sustentabilidade e empreendedorismo em uma programação gratuita dedicada ao fortalecimento do agronegócio. Com o tema “Produtos de Brasília”, a iniciativa promoverá debates, experiências e demonstrações práticas sobre as soluções que estão transformando a produção rural.
Com entrada gratuita, a AgroTech Brasília 2026 já está com inscrições abertas ao público. Os interessados em participar dos três dias de programação podem garantir gratuitamente o ingresso pela plataforma Sympla, por meio do link: https://www.sympla.com.br/evento/agrotech-2026/3531721. A iniciativa busca ampliar o acesso da população às novas tecnologias, conhecimentos e oportunidades relacionadas ao agronegócio, à inovação e à sustentabilidade.
Realizada no Parque da Cidade Sarah Kubitschek, a expectativa é receber cerca de cinco mil visitantes ao longo dos três dias. Produtores rurais, pesquisadores, estudantes, empreendedores, startups, empresas e instituições de ensino participarão de uma programação que aproxima inovação, pesquisa e desenvolvimento do setor produtivo.
Entre as atividades estão palestras, painéis, workshops, oficinas, feira de inovação, exposições tecnológicas, demonstrações práticas e rodadas de negócios. Os temas abordam inteligência artificial aplicada ao agronegócio, agricultura de precisão, drones, robótica, biotecnologia, conectividade rural, energias renováveis, economia circular e gestão sustentável dos recursos naturais.
A AgroTech também contará com espaços interativos voltados à popularização da ciência e da tecnologia, com oficinas, atividades de robótica, experiências em realidade virtual e ações educativas para crianças, jovens e famílias.
Além de estimular a geração de negócios e o intercâmbio entre empresas, pesquisadores e produtores, o evento valoriza a agricultura familiar e incentiva o acesso de pequenos produtores às tecnologias voltadas ao aumento da produtividade e à sustentabilidade.
A AgroTech Brasília tem a realização do Instituto Movimento Inova.
SERVIÇO
AgroTech Brasília 2026 Data: 27, 28 e 29 de agosto de 2026 Local: Parque da Cidade Sarah Kubitschek – Estacionamento 6 – Brasília (DF) Entrada: Gratuita Inscrições: Sympla Link: https://www.sympla.com.br/evento/agrotech-2026/3531721
Iniciativa inédita no setor, permite que clientes Gold e Platinum do ParkShopping resgatem acessos diretamente pelo aplicativo Multi, além de outros benefícios para viagens dentro e fora do Brasil
A Multiplan amplia os benefícios de seu programa de relacionamento Multi, e passa a oferecer aos clientes acesso às salas VIP da LoungeKey, programa digital de experiências de viagem operado pela Collinson International. A iniciativa faz da Companhia a primeira empresa do setor de shopping centers no Brasil a incorporar esse benefício a um programa próprio de fidelidade, sem qualquer associação com cartões de crédito, reforçando sua estratégia de oferecer conveniência e experiências exclusivas também fora dos seus empreendimentos.
Com a novidade, o Multi expande sua atuação para acompanhar o consumidor do ParkShopping em diferentes momentos de sua jornada. Além de concentrar serviços e benefícios utilizados nos shoppings do Grupo, como pagamento automático de estacionamento, campanhas promocionais, experiências exclusivas e resgate de vantagens, o aplicativo passa a oferecer também soluções voltadas às viagens.
“O Multi evoluiu para se tornar muito mais do que um programa de relacionamento dos nossos shoppings. Queremos acompanhar o cliente em diferentes momentos do seu dia a dia, oferecendo benefícios que façam sentido para seu estilo de vida. Essa parceria leva a experiência da Multiplan também para os aeroportos”, comenta Marcelo Martins, Vice-presidente de Operações da Multiplan.
“Esta parceria reflete o compromisso compartilhado de ambas as marcas com seus clientes. Enquanto o programa Multi, da Multiplan, expande seu alcance para acompanhar os consumidores em seu dia a dia — oferecendo experiências inovadoras —, nós, da Collinson, continuamos dedicados a ajudar os viajantes a aproveitarem ao máximo cada etapa de sua jornada de viagem, transformando uma simples passagem pelo terminal em uma experiência verdadeiramente especial e memorável”, afirma Carlos Piovesan, Diretor Novos Negócios da Collinson International, que opera a LoungeKey globalmente.
O LoungeKey é um programa digital de experiências de viagem que oferece acesso rápido e seguro a mais de1.800 salas VIP, presentes em mais de 856 aeroportos ao redor do mundo. Por meio do app Multi, clientes da categoria Platinum terão direito a dois acessos gratuitos às salas VIP a cada ciclo de manutenção da categoria, equivalente a seis meses. Além disso, poderão utilizar pontos para emitir acessos adicionais. Já os clientes Goldpoderão realizar resgates utilizando os pontos acumulados no programa.
Todo o processo de resgate será realizado diretamente pelo Multi. Após a emissão, o cliente receberá um QR Code para acesso à sala VIP, sem necessidade de baixar qualquer outro aplicativo. Também será possível gerar acessos para terceiros, proporcionando ainda mais flexibilidade e conveniência.
Outros benefícios em viagens
Na categoria “Experiências Fora do Shopping”, usuários do programa de relacionamento encontram uma série de benefícios voltados a viagens, entretenimento e conveniência, dentro e fora do Brasil. As categorias Green, Silver, Gold e Platinum do aplicativo Multi oferecem descontos em algumas das atrações mais desejadas do mundo. Entre os destaques estão parques temáticos em Orlando e na Califórnia, atrações turísticas e shows musicaisem Nova York, além de vantagens exclusivas em destinos nacionaismuito procurados, como a Serra Gaúcha (RS) e a Chapada dos Veadeiros (GO).
O processo é simples e totalmente digital. Os benefícios podem ser resgatados diretamente pelo cliente, com aplicação automática do desconto durante o checkout da plataforma parceira. Todas as regras, condições e informações de utilização ficam disponíveis no próprio aplicativo Multi, garantindo praticidade e autonomia.
Todas essas frentes reforçam a evolução do superapp como uma das principais plataformas de relacionamento do varejo brasileiro. Utilizado por consumidores dos 20 shopping centers administrados pela Multiplan, o Multi conta com mais de 10,5 milhões de downloads acumulados e 2,3 milhões de clientes engajados com o aplicativo no primeiro semestre de 2026. Mais do que oferecer vantagens, ele vem construindo um ecossistema que aproxima clientes, marcas e shopping centers por meio de soluções cada vez mais relevantes para o dia a dia.
Para saber mais sobre esses benefícios, baixe o aplicativo Multi na sua loja de aplicativos oficial ou acesse o site meumulti.com.br.
Sobre a Multiplan
Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é atualmente a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Possui atualmente 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6.000 lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
Sobre o LoungeKey
O LoungeKey é um programa digital de experiências de viagem que oferece aos portadores de cartões de emissores participantes acesso rápido e seguro a salas VIP de aeroportos, opções de gastronomia, ofertas de varejo, serviços de spa e muito mais – utilizando seu próprio cartão de pagamento ou smartphone.
O programa oferece acesso a mais de 1.800 salas VIP e experiências de viagem em mais de 856 aeroportos em 143 países. Os clientes usam apenas um cartão de pagamento ou um código QR no aplicativo LoungeKey em seus smartphones para obter entrada rápida nas salas VIP, resgatar ofertas e muito mais.
O LoungeKey é de propriedade e operado pela Collinson International, parte do The Collinson Group, uma empresa familiar. Criado há mais de 35 anos, o grupo conta atualmente com cinco empresas operacionais distintas que geram uma receita anual combinada de £ 2,1 bilhões, empregando mais de 2.500 pessoas em 14 países.
Chegada de novas âncoras, grandes marcas e ampliação do lazer e dos serviços movimentam o empreendimento em 2026
O DF Plaza Shopping passa por uma fase de expansão e renovação, com a chegada de novas marcas, o reforço das opções de lazer e serviços e melhorias na infraestrutura. As novidades integram um movimento de renovação do empreendimento, que acompanha o crescimento do mercado de Águas Claras e amplia a oferta de experiências em compras, gastronomia, entretenimento e serviços para o público da cidade.
Entre os principais anúncios está a chegada da C&A e da Riachuelo, duas das maiores varejistas de moda do país. Com inaugurações previstas para o segundo semestre, as novas âncoras ocuparão mais de 3.400m² de Área Bruta Locável (ABL) do empreendimento. As operações se somam a um mix que já reúne marcas nacionais reconhecidas em diferentes segmentos.
O movimento de renovação também pode ser percebido nas novas operações que chegaram ao shopping ao longo do ano. Entre elas estão Ponto da Lingerie, Sonho Meu Pijamas, Wyndham Corumbá Lake Resort e Polo Collection, além das reinaugurações de Live!, Best Laser, Elvis Barbearia, Cia Toy, Lavô, Localiza, Bio Mundo, Face Doctor e Drogafuji. Para o segundo semestre, estão previstas ainda novidades e ampliação dos serviços com o salão de beleza The Beauty’s Lounge.
A ampliação do lazer é outro eixo dessa transformação. Inaugurado recentemente, o parque infantil Plaza Kids conta com mais de 1.000m² dedicados ao público infantil e acesso gratuito durante todo o funcionamento do shopping. Localizado na Praça de Alimentação, o espaço amplia as opções de convivência para as famílias e se integra à programação permanente de teatrinhos, oficinas e atividades infantis promovidas pelo empreendimento.
Para André Bernardes, superintendente do DF Plaza Shopping, a diversidade de investimentos acompanha as mudanças no perfil dos consumidores e contribui para tornar o empreendimento mais atrativo para diferentes públicos.
“Estamos ampliando as possibilidades que o DF Plaza Shopping oferece aos visitantes, com novas marcas, espaços de lazer, gastronomia e melhorias na infraestrutura. A chegada de grandes operações como C&A e Riachuelo reforça esse movimento e mostra que estamos atentos às demandas de um público cada vez mais diverso”, destaca.
Além das novas operações, o shopping também vem investindo em infraestrutura e tecnologia para melhorar a experiência dos visitantes. O estacionamento passou por revitalização da pintura, reforço da iluminação, instalação de nova sinalização e readequações voltadas para mais conforto, organização e segurança. No ambiente digital, o aplicativo do DF Plaza reúne facilidades como acompanhamento de novidades e promoções, inscrição em eventos e participação em campanhas promocionais, tornando mais ágil a relação dos clientes com o empreendimento.
Sobre o DF Plaza Shopping – Prestes a completar 10 anos, o DF Plaza Shopping, localizado em Águas Claras, integra o complexo multiuso DF Century Plaza e reúne, em um só lugar, opções de compras, serviços, lazer e gastronomia. Inaugurado em setembro de 2017, o empreendimento conta com 133 lojas e 1.500 vagas de estacionamento, oferecendo praticidade e uma experiência completa aos visitantes.
Com conceito de open mall, o shopping se destaca pelos ambientes integrados, áreas ao ar livre e espaços pensados para convivência, promovendo um ambiente acolhedor para encontros e momentos de lazer. A gastronomia é um dos seus principais atrativos, com opções como Buteco do Simprão, L’Entrecôte De Paris, Jerônimo, Madero, Pueblito e Taverna Viking, além de cafeterias e docerias como Kopenhagen, Havanna, Cacau Show, American Cookies e Bacio di Latte. Pioneiro em Brasília como shopping pet friendly, o DF Plaza valoriza a convivência familiar e promove programações para todas as idades, consolidando-se como um espaço de conveniência, lazer e experiência na cidade.
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