Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
A renomada companhia russa de ballet se apresenta no Auditório Master do Centro de Convenções Ulysses em 29 de maio
A grandiosa obra “Carmen Suite” chega ao Brasil em uma montagem espetacular, trazendo aos palcos a intensidade e o drama da célebre novela de Prosper Mérimée, com músicas imortalizadas na ópera de Georges Bizet. Ambientado na vibrante cidade de Sevilha, na Espanha, o espetáculo narra uma história de paixão e destino trágico, interpretada por bailarinos russos. Pela primeira vez no Brasil, a turnê vai passar por oito capitais com apresentações que promete emocionar o público com sua energia e excelência artística. Em Brasília, a apresentação acontece no dia 29 de maio. Os ingressos já estão à venda na Bilheteria Digital.
A obra “Carmen Suite” será apresentada em apenas um ato. A segunda parte do espetáculo, contará com trechos e variações de consagradas obras do ballet clássico, como “grand pas de Don Quixote”, “a morte do Cisne de O Lago dos Cisnes”,entre outras.
Além do talento dos bailarinos em cena, a apresentação é assinada pela renomada Cia Ballet Clássico de São Petersburgo, reconhecida mundialmente por seu compromisso em preservar as ideias originais dos grandes coreógrafos russos dos séculos XIX e XX. A companhia já encantou plateias ao redor do mundo com espetáculos consagrados como O Lago dos Cisnes, O Quebra-Nozes, Romeu & Julieta, A Bela Adormecida e Carmen Suite.
Considerando o ballet clássico como parte fundamental da herança cultural russa, a companhia tem como missão levar essa arte a um público amplo, mantendo vivas a tradição e a beleza do lirismo em cada atuação. Com bailarinos altamente treinados, a companhia combina emoção e elegância, consolidando-se como uma das mais requisitadas do país e referência no cenário internacional.
A turnê Carmen Suite em Brasília é uma realização da Oh! Artes e tem patrocínio da Brasal Incorporações.
CARMEN SUITE
O ballet que se passa em Sevilla, na Espanha (séc. XIX), conta a história de Carmen, uma bela cigana que seduz todos os homens que encontra à sua passagem.
Sua fascinante beleza e sensualidade, causam um alvoroço na fábrica de cigarros onde trabalhava e acaba sendo presa por Don José. Carmen, portanto, seduz o militar, prometendo o amar em troca de sua liberdade. Dessa forma, enfeitiçado pela cigana, ele liberta Carmen e acaba sendo preso por tal feito.
Após dois meses, já em liberdade, Don José encontra-se novamente com Carmen no meio de contrabandistas. Apaixonado, ele deserta do exército para ganhar o amor de Carmen, porém, acaba ficando obcecado por ela e começa a segui-la cheio de ciúmes. Carmen e Don José vivem um lindo amor, mas com o crescer do ciúme do seu parceiro, ela acaba se cansando e passa a rejeitá-lo, voltando suas atenções ao toureiro Escamillo, que também havia declarado o seu amor pela cigana.
Micaela, que já era noiva de Don José desde o começo da ópera, tenta retomar o juízo de seu noivo e o convence a retornar para casa, já que a mãe dele estava morrendo. Contudo, Don José encontra Carmen pela última vez na arena de Sevilha.
Enquanto Carmen está esperando seu novo amor, o toureiro Escamillo, Don José tenta convencê-la a ir embora com ele. Desesperado, Don José implora para Carmen e a ameaça. Mesmo assim, ela o rejeita, clamando que ou a mate ou a deixe seguir livre. Ele, então, a mata a facadas, confessando seus crimes diante da multidão.
Oh! Artes – As melhores experiências musicais da capital federal
Vale destacar que Carmen Suite, com o Ballet Clássico de St. Petersburg, é uma realização da Oh! Artes, produtora que, ainda este ano, trará a Brasília shows memoráveis como o da cantora Liniker e sua estrondosa turnê CAJU; a segunda edição do Festival Música Urbana, que contará com Capital Inicial, Paralamas do Sucesso e Samuel Rosa; além do grupo Roupa Nova e Oswaldo Montenegro.
A Oh! Artes, uma das mais atuantes produtoras de eventos na região Centro-Oeste. Herdeira das lendárias Monday Monday e Park Show, atua no mundo das artes tanto em Brasília quanto em outras cidades brasileiras desde 1986, ostentando em seu portfólio grandes festivais, shows, musicais e eventos empresariais.
Serviço:
“Carmen Suite” com o Ballet Clássico de St. Petersburg
Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães Dia: 29 de maio (quinta-feira)
A cidade mais charmosa de Goiás recebe pela primeira vez o “Festival Curta Mais Por Menos Pirenópolis“, evento que promete encantar visitantes com uma experiência única que combina alta gastronomia, hospedagem de qualidade e atrativos turísticos a preços especiais. Até o dia 17 de abril de 2025, o festival oferecerá descontos exclusivos em restaurantes, pousadas e experiências na cidade.
Entre as opções gastronômicas, os restaurantes participantes apresentarão menus em três etapas, pratos ou combos com preços fixos que variam entre R$ 59 e R$ 119. No setor de hospedagem e atrativos, os descontos variam de 10% a 50% dentro do período da ação. O festival, que ocorre na baixa temporada de Pirenópolis, busca valorizar os melhores endereços da cidade por meio de uma curadoria especializada.
Com o slogan “os melhores, por menos”, a primeira edição do Festival Curta Mais Por Menos conta com o apoio do Governo de Goiás, Sebrae, Prefeitura de Pirenópolis e Sinditur-GO, além de diversos representantes do trade turístico local. O evento tem como objetivo fomentar a economia da região e atrair milhares de turistas durante o período.
“A ideia é mostrar que Pirenópolis pode ser acessível para todos, oferecendo opções gastronômicas e turísticas de qualidade a preços mais acessíveis do que em outras épocas do ano, quando a demanda de visitantes é maior. Unimos o útil ao agradável, promovendo o destino neste período de menor movimento e criando oportunidades para atrair mais turistas”, destaca Marcelo Albuquerque, organizador do evento.
Categorias do Festival
O Festival Curta Mais Por Menos Pirenópolis contará com cinco categorias distintas:
Alta Gastronomia: Romaria, Detália Sabores, Haikai Jardim Gastronômico, Marinho Pirenópolis.
Restaurantes: Bistrô das Cavalhadas, Tutto, Empório da Rua, Botequim Mercatto, Bistrô Vereda.
Bares e Bistrôs: Forneria Pireneus, Buteko do Chaguinha, Piri Lounge.
Comidinhas e Cafés: Mio di Piri, Valenttine Gelato, Colorê Gelateria, Boarã Lodge Café, Um Café Bistrô.
Hospedagens: Villa do Comendador, Divina Pousada, Dádiva Hotel, Pousada Vereda da Serra, Pousada das Cavalhadas, entre outras.
Atrativos Turísticos: Cachoeira do Rosário, Voo de Balão em Piri, Cachoeira Paraíso, Vinícola Paraíso, Fazenda Vagafogo, Muzza Jazz Clube, Reserva Andorinhas e outros.
O circuito completo com todas as informações sobre locais, datas e horários está disponível no site oficial do evento: www.curtamais.com.br/pirenopolis. Moradores e turistas podem se preparar para uma experiência inesquecível, aproveitando o melhor da gastronomia, hospitalidade e natureza de Pirenópolis em um só lugar.
‘Lírica, crítica e solar: artes visuais em Mato Grosso’, reúne 200 obras de 50 artistas, expostas no Museu Nacional da República em Brasília, de 18 de março a 11 de maio
Para comemorar seus 50 anos de atuação, o Sebrae Mato Grosso realiza, no Museu Nacional da República, em Brasília, uma exposição coletiva dedicada à produção artística do Estado. Lírica, crítica e solar: artes visuais em Mato Grosso, reúne 200 obras de 50 artistas, tem curadoria de Divino Sobral e Laudenir Gonçalves, com assistência de curadoria de Rosana Schmitt e expografia de Guilherme Isnard. A exposição será inaugurada em 18 de março e ficará em cartaz até 11 de maio, na sala principal do museu. O evento conta com a parceria do Governo do Distrito Federal e do próprio museu.
A iniciativa abre o calendário de celebrações pelos 50 anos do Sebrae Mato Grosso, que ocorre em setembro de 2025. O objetivo é oferecer aos visitantes uma nova perspectiva sobre a história do Estado, retratada por meio da arte. A exposição se dedica a mostrar riquezas culturais que fazem parte da Cadeia da Economia Criativa, com recorte para as artes visuais, comprovando que Mato Grosso é também um grande celeiro criativo e artístico. A expectativa do Sebrae/MT é que cerca de 50 mil pessoas visitem a exposição.
Para a diretora-superintendente do Sebrae/MT, Lélia Brun, 2025 é um ano muito especial para a instituição, afinal celebra meio século de atividades. “Estamos celebrando 50 anos de uma jornada que impactou a vida de milhares de empreendedores e o próprio desenvolvimento de Mato Grosso. Sabemos o quanto o Sebrae fez e faz pelos pequenos negócios e essa história merece ser enaltecida em grande estilo. Realizar essa exposição com artes de 50 artistas de Mato Grosso, no Museu Nacional da República, na capital Federal, é uma conquista maravilhosa, que enaltece todo esse passado, mas também anuncia nosso compromisso com o presente, e com os próximos 50 anos”, explica enfatizando o papel da arte, no contexto do empreendedorismo.
“A arte, a Cultura, a Economia Criativa, não só geram negócios, trabalho e renda, como resumem a essência humana, são elas o ponto de convergência entre as gerações, entre as diferentes culturas que formam nossa rica sociedade”, destaca.
“Nosso compromisso é apoiar os empreendedores de Mato Grosso e fortalecer os setores produtivos do Estado. Temos uma trajetória marcada pela dedicação ao desenvolvimento sustentável e valorização das genuínas expressões culturais mato-grossenses. Atuamos nos biomas Pantanal, Cerrado e Amazônia, com um olhar atento às tradições, costumes e culturas, impulsionando negócios que possam ganhar competitividade e conquistar novos mercados, inclusive no cenário internacional”, complementa o diretor Técnico do Sebrae/MT, André Schelini, ao falar sobre os propósitos da instituição e dos compromissos com a produção artística do Estado.
“É preciso romper fronteiras e fazer circular a produção artística, ainda pouco conhecida no Brasil pela pouca divulgação do setor”, conclui.
Sobre a exposição
O processo curatorial escolheu obras e artistas de oito municípios mato-grossenses (Cuiabá, Canarana, Chapada dos Guimarães, Guiratinga, Nobres, Rondonópolis,
Rosário Oeste e Várzea Grande), contemplando técnicas como pintura, aquarela, escultura, objetos, cerâmica, fotografia e documentário.
As peças foram selecionadas a partir de 16 acervos, incluindo três institucionais, três comerciais e 10 privados. As obras vão estar dispostas na exposição em sete núcleos temáticos: Ancestralidade indígena e indigenismo, A natureza: entre a pujança e a devastação, A presença da arte popular, Conexão com a religiosidade, A cidade de Cuiabá e a cuiabania, O povo mato-grossense e O grande Mato Grosso e a criação das instituições artísticas.
A exposição ainda presta homenagem a quatro personalidades femininas de grande relevância para a história da arte em Mato Grosso: Aline Figueiredo, Dalva de Barros, Maria Lygia de Borges Garcia e Magna Domingos. Além disso, destaca a obra de Inês Correa da Costa, primeira artista mato-grossense a alcançar projeção nacional.
No total, 31 artistas vivos e 19 falecidos terão suas obras exibidas, consolidando a exposição como um tributo à rica produção artística do Estado. Dessa forma, o evento busca fortalecer e dar visibilidade ao trabalho de artistas, estudiosos e incentivadores da arte, reconhecendo a contribuição deles para a cultura mato-grossense e nacional.
O curador Divino Sobral, titular responsável por desenhar o fio condutor da pesquisa e seleção das obras, empregou a ela uma narrativa histórica. Ele explica que o simbolismo do título da exposição ‘Lírica, crítica e solar: artes visuais em Mato Grosso’, faz referência a alguns aspectos que caracterizam a produção artística.
“Por um lado, o lirismo expresso na interpretação subjetiva e afetiva da cultura; por outro, a crítica que revela a consciência dos artistas sobre a realidade do tempo e do espaço em que eles vivem; ambos qualificados como solar, adjetivo que indica a intensa luminosidade de Mato Grosso que se traduz em sua arte de vibrante colorido, e que aponta a elevada temperatura de uma arte feita com os engenhos do cérebro e com a pulsação do coração”, diz.
Passado, presente e futuro
Além do reconhecido conjunto de artistas que já compõem esse histórico, novos nomes do movimento contemporâneo desabrocham no contexto artístico estadual, expressando talento e sensibilidade às produções que comprovam a vocação de Mato, que merece ocupar lugar de destaque no universo das artes e da cultura, nacional e internacional. O evento pretende inserir Mato Grosso no circuito da arte e da crítica contemporânea, ainda muito centralizada nos eixos Sul e Sudeste do Brasil.
O Museu
O Museu Nacional da República, projetado pelo arquiteto Oscar Niemeyer, ocupa uma área de 15 mil metros quadrados. Foi inaugurado em dezembro de 2006. É um dos museus mais visitados do Brasil. Por ele passaram em 2024, 305 mil visitantes. Nos fins de semana, cerca de 5 mil pessoas visitam o local. É administrado pelo governo do Distrito Federal e compõe o conjunto cultural, formado também pela Biblioteca Nacional de Brasília, localizado no Setor Cultural Sul, Lote 2, na Esplanada dos Ministérios.
A arte mato-grossense
Mato Grosso possui um histórico respeitável no campo das artes plásticas, especialmente na pintura. Grandes artistas nasceram nos ateliês livres, criados pelo Governo do Estado, final da década de 1970, e pela Universidade Federal de Mato Grosso, que sediou o ateliê como braço educador do Museu de Arte e de Cultura Popular – Macp, no início da década de 1980 até tempos recentes, em Cuiabá. Estes espaços responderam pelo estímulo e formação de uma geração de pintores que ganhou notoriedade em movimentos importantes da arte nacional, como a ‘Geração 80’.
Artistas como Gervane de Paula, Adir Sodré, Dalva de Barros, Benedito Nunes, Regina Pena, Humberto Espindola, Vitória Basaia e muitos outros, se destacaram pela força expressiva e qualidade de suas obras e inspiraram novas gerações. A partir deles, alguns colecionadores foram atraídos para Mato Grosso, abrindo espaço para participações da arte local em exposições nacionais e internacionais.
O evento, que está em sua segunda edição, em Brasília, acontece no dia 23 de março, com largada prevista às 7h, na Esplanada dos Ministérios
Nos dias 20 e 21 de março, das 10h às 19h, e no dia 22, das 10h às 17h, o Varandão do Pátio Brasil Shopping será o local de retirada dos kits para a Corrida e Caminhada pela Inclusão Olga Kos Brasília – Ano II. O evento, promovido pelo Instituto Olga Kos Brasília, acontece no dia 23 de março, com largada prevista às 7h, na Esplanada dos Ministérios. A organização sem fins lucrativos atua na promoção da inclusão de pessoas com deficiência e na abertura de oportunidades para indivíduos em situação de vulnerabilidade social, por meio de diversos projetos e programas.
A corrida não apenas representa uma oportunidade de socialização entre pessoas com e sem deficiência, mas também celebra o Dia Mundial da Síndrome de Down, comemorado em 21 de março. Com estimativa de participação de mais de 10 mil pessoas, os corredores terão a chance de escolher entre as modalidades de 5km ou 10km. Além da corrida, o evento também incentivará a solidariedade com a aceitação de doações de um quilo de alimento não perecível, no dia da retirada do kit.
Para a inscrição, participantes PCDs devem entrar em contato pelo e-mail (corrida@olgadf.org.br), enviando documentos como identidade, laudo e comprovação da condição. Após análise e aprovação dos documentos, a organização enviará um cupom por e-mail, permitindo a finalização da inscrição. Para os demais participantes, as inscrições podem ser feitas pelo site Ticket Sports (R$36 + taxas).
Serviço:
Retirada Kits para Corrida e Caminhada pela Inclusão Olga Kos Brasília – Ano II
Local: Pátio Brasil Shopping – Varandão (SCS Q. 7 BL A – Asa Sul, Brasília)
Horário: 20 e 21 de março, das 10h às 19h, e 22 de março, das 10h às 17h.
De 1º a 4 de maio de 2025, o maior evento de café do Centro-Oeste conta com competições, palestras, workshops e uma imersão completa na cultura cafeeira
O Coffee Brasília se firmou como o maior e mais importante evento de café do Centro-Oeste, e nesta 4ª edição, promete ser uma das maiores celebrações do setor em todo o Brasil. De 1º a 4 de maio de 2025, o Shopping Casa Park será palco de uma programação diversificada que traz as últimas tendências e inovações do universo cafeeiro, além de proporcionar experiências imersivas e de alto nível para produtores, baristas e consumidores. A entrada é gratuita.
Com a missão de promover a cultura cafeeira, conectar produtores e consumidores e fortalecer o mercado local, o Coffee Brasília se destaca pelo compromisso em apoiar a agricultura familiar, incentivar o comércio justo (Fair Trade), valorizar o Distrito Federal como um polo de produção de cafés especiais e estimular a inovação tecnológica no setor.
“O Coffee Brasília desempenha um papel fundamental ao fomentar o mercado de café no Brasil, proporcionando um espaço de conexão entre produtores, empresas e consumidores, e impulsionando o crescimento do setor”, destaca Ana Cristina Alvarenga, uma das organizadoras do Coffee Brasília.
Confira algumas atrações imperdíveis para a edição:
Café com Elas: Com um espaço dedicado às mulheres do setor, o Café com Elas será um evento dentro do evento. Serão oferecidos workshops de empreendedorismo, orientações financeiras e oportunidades de networking, fortalecendo a participação feminina e incentivando mais mulheres a entrarem no universo do café.
Cafeteria Modelo: Um dos destaques do evento será a Cafeteria Modelo, um espaço exclusivo que reúne as melhores práticas de gestão de cafeterias, análise de mercado, equipamentos e utensílios necessários para o negócio. O ambiente também será palco de talks e palestras, proporcionando conhecimento valioso para quem deseja entrar ou aprimorar sua atuação no setor cafeeiro.
IV Taça Coffee Brasília de Baristas: A IV Taça Coffee Brasília de Baristas apresenta uma competição emocionante entre os melhores baristas do Brasil, que irão disputar ao longo dos 4 dias de evento. A competição será realizada na Cafeteria Modelo, e conta com um time de jurados renomados. Os vencedores da competição serão premiados com troféus exclusivos e destaque no universo cafeeiro.
Feira de Expositores: Os visitantes poderão explorar uma grande Feira de Expositores, onde produtores, torrefações, cafeterias e marcas de café apresentarão seus produtos e serviços. Este será o lugar para conhecer as novidades do mercado e adquirir produtos de qualidade diretamente de quem faz a diferença no cenário local.
Área de Inovação: Com o objetivo de estimular a inovação, o Coffee Brasília dedica uma área especial para startups e empresas de tecnologia voltadas para o setor cafeeiro. Nessa área, os visitantes podem conferir soluções tecnológicas inovadoras, como automação e sistemas de monitoramento que ajudam a melhorar a eficiência na produção e controle de qualidade do café.
Turismo de experiência: Quem deseja explorar a origem do café produzido no Distrito Federal pode contar com a parceria de fazendas cafeeiras locais que oferecerão uma experiência imersiva para os visitantes que desejam conhecer o processo de cultivo e viver o dia a dia de uma fazenda cafeeira.
“O público terá a oportunidade de ampliar seus conhecimentos sobre o setor cafeeiro, descobrindo novas tendências, técnicas e tecnologias que estão revolucionando a produção e o consumo do café”, afirma Ana Cristina.
O Coffee Brasília 2025 promete ser um marco para o setor e uma experiência única para quem deseja vivenciar tudo o que o mundo do café tem a oferecer!
A apresentação acontece no Complexo Fora do Eixo, no dia 22 de março
Samba e pagode de qualidade chegam a Brasília no próximo dia 22 de março, com o show de Bruno Diegues, ex-integrante do consagrado grupo Jeito Moleque. O cantor e compositor, que conquistou o público com sua voz marcante e presença de palco inconfundível, promete uma noite memorável no Complexo Fora do Eixo, localizado no SAAN. A apresentação será uma verdadeira celebração da música brasileira, com uma mistura de clássicos do samba e pagode e as novidades de sua carreira solo. Os ingressos estão disponíveis no site Digital Ingressos https://digitalingressos.com.br/home/PDV_A14ACF00F7EB3602 , a partir de R$50 + taxas (valor de 4º lote sujeito a alteração sem aviso prévio).
Após sua saída do Jeito Moleque, onde brilhou como um dos grandes nomes do grupo nos anos 2000, Bruno Diegues seguiu carreira solo e se consolidou como uma das principais vozes do samba contemporâneo. Seu trabalho solo, como o álbum “Mais Uma Noite”, gravado ao vivo, trouxe não apenas sucessos, mas também colaborações de peso, como Dilsinho, Thiaguinho e Kevin o Chris, fortalecendo sua trajetória no cenário musical brasileiro. Bruno Diegues se destaca por sua capacidade de se conectar emocionalmente com o público, e suas apresentações são sempre marcadas por muita energia, carisma e alegria.
No show de Brasília, Bruno promete apresentar os maiores sucessos de sua carreira, além de interpretar músicas de seu álbum mais recente, que reflete a maturidade musical e a personalidade artística que ele tem cultivado ao longo dos anos. Com um repertório que mistura samba, pagode e influências contemporâneas, a performance do cantor será uma verdadeira festa, com um setlist repleto de hits dançantes e momentos de pura emoção.
“Para essa noite especial, o Complexo Fora do Eixo é o lugar perfeito. Será uma oportunidade única para os brasilienses reviverem a época de ouro do pagode dos anos 2000, com muita música boa e diversão. Nosso espaço, que já é referência em grandes eventos culturais, está pronto para receber Bruno Diegues e seu público em um ambiente vibrante e acolhedor”, disse Gabriel Athayde, sócio do Fora do Eixo.
SERVIÇO
Complexo Fora do Eixo
Endereço: SAAN, Quadra 1
Horário de funcionamento:
Vila CPX: de segunda a sexta, a partir das 11h.
Shows: Quarta a Sexta, a partir das 20h;
Sábado, a partir das 15h, Domingo, a partir das 17h.
Iniciativa atua nas regiões Centro-Oeste, Norte e Nordeste, incluindo projetos no DF, impulsionando a descentralização de recursos concedidos pela Lei de Incentivo ao Esporte
A Rede CT – Capacitação e Transformação, iniciativa voltada para a qualificação de empreendedores sociais esportivos para o uso da Lei Federal de Incentivo ao Esporte, anuncia a abertura das inscrições para integrar o projeto de capacitação de Organizações da Sociedade Civil (OSCs) que tenham iniciativas ligadas a projetos esportivos. As inscrições estarão abertas até o dia 28 de março e podem ser realizadas pelo site: https://capacitacaoetransformacao.org/
Com o objetivo de oferecer um aprendizado estruturado, a Rede CT busca descentralizar o acesso aos recursos da Lei Federal de Incentivo ao Esporte, garantindo que mais organizações das regiões Centro-Oeste, Norte e Nordeste possam estruturar projetos e captar investimentos.
Em 2024, a Rede CT – Capacitação e Transformação atendeu projetos em todos os estados das regiões Centro-Oeste, Norte e Nordeste, destacando 76 iniciativas do Centro-Oeste, sendo 17 do Distrito Federal. As organizações atuam em diferentes setores, aliando esporte, educação, cultura, meio ambiente e direitos sociais, atendendo públicos diversos, como crianças e adolescentes em vulnerabilidade social, mulheres, idosos, pessoas com deficiência, povos originários e LGBTQIAPN+.
“No primeiro ano do projeto a Rede CT capacitou mais de 320 organizações que atuam no impacto social nas três regiões foco; foram 577 agentes sociais esportivos que transformam a vida de mais de 170 mil pessoas em suas comunidades. Ampliar as formações do CT significa pra gente contribuir com a mudança de perspectivas de vida de pessoas em sua maioria em vulnerabilidade social; democratizar e descentralizar o acesso às leis de incentivo e com isso contribuir também com o desenvolvimento de territórios ainda à margem das políticas públicas de desenvolvimento social.” – Gigi Favacho (Gerente do Projeto CT)
O projeto, que hoje é o maior programa de formação na Lei de Incentivo ao Esporte no Brasil, nasceu em 2024 a partir da união do Instituto Futebol de Rua, da Nexo Investimento Social e da rede Igapó, tem como principal patrocinador o banco Itaú e, neste ano, também recebe o apoio da B3, a bolsa de valores brasileira.
Critérios de participação
Podem concorrer ao edital Organizações da Sociedade Civil com projetos esportivos que tenham sede nas regiões Centro-Oeste (Goiás, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul e Distrito Federal), Norte (Acre, Amapá, Amazonas, Pará, Rondônia, Roraima e Tocantins) e Nordeste (Alagoas, Bahia, Ceará, Maranhão, Paraíba, Pernambuco, Piauí, Rio Grande do Norte e Sergipe). São oferecidas duas vagas por organização.
As inscrições estão abertas a partir de 13 de março e vão até o dia 28 do mesmo mês. O edital com os critérios e formulário de inscrição estão disponíveis no site: https://capacitacaoetransformacao.org/selecao-ct
Sobre o Projeto CT
O Projeto CT – Capacitação e Transformação conta com o apoio do Instituto Futebol de Rua, Nexo Investimento Social e Rede Igapó, além do patrocínio do Itaú e da B3. Seu objetivo é capacitar empreendedores sociais esportivos para o uso da Lei Federal de Incentivo ao Esporte. A iniciativa auxilia programas que utilizam a prática esportiva como ferramenta de transformação social, atuando nas regiões Norte, Nordeste e Centro-Oeste – especialmente em comunidades em situação de vulnerabilidade socioeconômica. Em 2024, 477 organizações participaram da capacitação, e 144 receberam mentoria. Em 2025, o projeto busca ampliar esse impacto, alcançando ainda mais representantes de OSCs.
“Com os projetos elaborados na formação do ano I somamos mais de 63 milhões de reais que podem ser captados e convertidos em desenvolvimento para estas regiões. Isso representa cerca de 27% do que foi movimentado financeiramente nestas regiões pela Lei de Incentivo ao Esporte nos últimos 3 anos.” – Gigi Favacho (Gerente do Projeto CT)
Serviço
Inscrições para capacitação da Rede CT – Capacitação e Transformação
O musical sobre os Paralamas do Sucesso, com mais de 30 hits, foca na amizade e celebra os 40 anos de uma das bandas mais icônicas do Brasil!
Foto André Wanderlei
Amizade e música. Duas forças capazes de transformar o mundo. Quando reunidas, são imbatíveis e podem gerar belezas como Os Paralamas do Sucesso, uma das mais importantes bandas brasileiras de todos os tempos, que se mantêm há mais de 40 anos tendo como base esses dois pilares fundamentais. Em homenagem a essa trajetória, nasce ‘VITAL, o musical dos Paralamas’, um espetáculo que é também uma ode à amizade de Herbert Vianna, Bi Ribeiro e João Barone, o trio que permanece à frente da banda nessas quatro décadas. Devido ao grande sucesso da primeira temporada do espetáculo no Teatro Claro Mais no Rio de Janeiro, o musical está de volta no dia 06 de fevereiro, agora no palco do Teatro Multiplan VillageMall. A idealização é do produtor Gustavo Nunes (Turbilhão de Ideias) e de Marcelo Pires (escritor e diretor da Ideia da Silva). O musical tem direção artística de Pedro Brício, texto de Patrícia Andrade, direção musical e arranjos de Daniel Rocha e o projeto é produzido através da Lei de incentivo à Cultura, apresentado por Ministério da Cultura e Caixa Vida e Previdência. Em 2025, o espetáculo também segue para turnê nacional.
‘VITAL, o musical dos Paralamas’ é ainda uma homenagem à relação do trio com José Fortes, empresário deles desde o início e uma espécie de quarto Paralama. “Esta é uma história sobre amizade, sobre a longevidade de uma banda que começa quando os integrantes eram adolescentes e está aí até hoje. E também sobre memória, seja ela afetiva ou seletiva, que toca
a cada um de diferentes formas. É um espetáculo essencialmente emocional”, explica Patrícia Andrade. “A gente acompanha essa jornada musical e afetiva de quatro amigos e as transformações não só artísticas, mas também na vida de cada um e como isso influencia na criação deles”, acrescenta Pedro Brício.
Os Paralamas serão interpretados por: Rodrigo Salva (Herbert Vianna), Franco Kuster (João Barone) e Gabriel Manita (Bi Ribeiro). Nando Motta é alternante no papel de Herbert Vianna. Já Hamilton Dias viverá o empresário José Fortes. O elenco é composto ainda por: Barbara Ferr,Ivanna Domenyco, Herberth Vital, Maria Vitória Rodrigues, Pedro Balu e Rodrigo Vechi. Todos foram selecionados através de audições, que teve mais de 600 candidatos, vindos de vários lugares do país.
“O espetáculo conta com o aval da banda, que está acompanhando desde a ideia inicial, passando pela criação do texto e a seleção do elenco principal. Levar aos palcos um espetáculo com esse teor, é, sobretudo, valorizar a nossa memória cultural. Optamos por focar em conteúdo brasileiro, valorizar nossas raízes, ao invés de encenar musicais estrangeiros”, sinaliza Gustavo Nunes.
O musical passeia pelas quatro décadas da banda, mostrando desde os primórdios, a amizade entre os integrantes, os primeiros shows amadores, a primeira apresentação no Circo Voador (abrindo um show do Lulu Santos), a participação na 1ª edição do Rock in Rio, que ajudou a catapultar o sucesso da banda. Passa pelo estouro nacional, por grandes momentos vividos pelos Paralamas, mas também traz instantes importantes da vida do trio, como o acidente sofrido por Herbert Vianna, em 2001.
“A música tem o poder de transformar, unir e inspirar, assim como a amizade verdadeira. Patrocinar ‘VITAL, o musical dos Paralamas’ é mais do que uma homenagem a uma das maiores bandas do Brasil, é também um tributo à longevidade de uma amizade que se mantém forte por mais de quatro décadas. Para a CAIXA Vida e Previdência, apoiar iniciativas como essa, que celebram nossa cultura e nosso legado, é reafirmar o compromisso com a valorização do que é genuinamente brasileiro e com o futuro das gerações que crescerão conhecendo essa história”, comenta Elena Korpusenko, Superintendente de Marketing da CAIXA Vida e Previdência.
Patrícia Andrade criou um fluxo narrativo não cronológico, com idas e vindas constantes. “Os tempos se intercalam de acordo com a memória, que guia a história. Presente e passado se misturam o tempo todo”, explica a autora. Ela, o diretor Pedro Brício e a equipe trocaram muitas ideias, mesmo após o início dos ensaios, e algumas cenas e canções foram sendo incorporadas à versão final. Pedro afirma que o musical traz também a perspectiva narrativa da memória do Herbert, sobretudo no hospital, então algumas passagens deixam no ar se são de fato lembranças ou delírios.
O espetáculo tem uma narração coletiva, é contado sob a perspectiva de vários personagens. “Não tem ar nostálgico, mas a memória sempre traz um momento dramático, ela é uma
importante perspectiva para contar essa história”, explica Pedro, que acrescenta: “a peça tem ainda essa afirmação da força do Herbert, da recuperação dele, da fé dele na vida e nessa recuperação extraordinária que ele teve, voltando a tocar. Então, é também um espetáculo sobre fé, recuperação, resiliência e sobre acreditar no futuro”.
A composição dos atores não busca imitar ou copiar os personagens reais. “Como a gente está fazendo um espetáculo biográfico de pessoas que estão vivas, que estão aí, nosso objetivo na construção dos personagens não foi mimetizar o Herbert, o Bi, o Barone e o Zé, mas trazer a energia deles, quase como se eles fossem arquétipos”, explica.
A ficha técnica do musical traz ainda grandes nomes como André Cortez (cenografia), Karen Brusttolin (figurinos), Paulo Cesar Medeiros (iluminação), Marcia Rubin (coreografia), João Paulo Pereira (designer de som) e Beto Carramanhos (visagismo).
A cenografia concebida por André Cortez traz plataformas que compõem vários quadros em perspectiva, que dão a possibilidade de múltiplos planos de cena, vários cenários e locações ao mesmo tempo. É um cenário abstrato, mas que permite uma multiplicidade de espaços. “Esse cenário tem uma dinâmica muito grande. O espetáculo tem essa pegada vibrante e segue também um pouco o estilo cinematográfico da Patrícia. Tem uma coexistência de diferentes planos de tempo e espaço. É uma possibilidade teatral que estamos explorando muito”, revela.
Os figurinos de Karen Brusttolin traçam um painel de todas as épocas pelos quais os Paralamas passaram, sobretudo os anos 80, 90 e 2000. Porém, como os tempos cronológicos se intercalam, eles não necessariamente representam o período exato no qual o fato aconteceu, eles se misturam nas diferentes épocas. Os figurinos se atêm mais aos fatos emocionais e à narrativa, do que à cronologia.
A música
Pensar em Paralamas é falar de música e, como não poderia deixar de ser, a obra monumental dessa banda é uma estrela do espetáculo, que faz um passeio pelos grandes clássicos e também apresenta canções menos conhecidas, sempre a serviço da dramaturgia. O roteiro traz pérolas como ‘Lanterna dos Afogados’, ‘Busca Vida’, ‘Óculos’, ‘Alagados’, ‘Tendo a lua’, ‘Caleidoscópio’, ‘Romance Ideal’ e ‘Meu erro’, entre tantas outras. Como explica Patrícia Andrade, a construção do texto foi encaixando as músicas nos momentos em que os personagens estão vivendo, mas também as canções entram para contar a história, com uma função narrativa.
A seleção do roteiro foi um processo duro, devido à imensa qualidade da obra dos Paralamas. “O mais difícil na escolha das músicas foi deixar algumas de fora. Confesso que foi sofrido. Os Paralamas é uma coming of age story emocional e musical. Fica muito claro o amadurecimento da banda com o passar dos anos. De dentro para fora”, vibra Patrícia.
O musical percorre toda a carreira da banda, sendo um importante documento sobre a própria história do rock brasileiro, que tem nos Paralamas um dos seus maiores expoentes. “Contar a trajetória dos Paralamas é narrar a história dos últimos anos do país e de quem cresceu e amadureceu com a banda”, diz Marcelo Pires. “A banda só sobrevive, só está aí há 40 anos por se renovar e por dialogar com a realidade e com o momento que a gente está vivendo, tanto musicalmente como nas letras”, acrescenta Pedro Brício.
Lidar com a obra dos Paralamas é um deleite, mas também um grande desafio para o diretor musical, Daniel Rocha. Ele criou os arranjos tendo a narrativa do espetáculo como base e se preocupou em ajudar a contar essa história. O elenco é misto, então, em alguns momentos, foi preciso buscar tonalidades para harmonizar essas vozes. “Tive a preocupação de respeitar o material original, porque é uma obra muito importante, uma referência. Os Paralamas são uma escola, têm uma linguagem que vai muito além do rock, trouxeram uma identidade real do rock brasileiro. Tem que respeitar isso, com certeza. Mas os arranjos acabam ficando diferentes. Primeiro, porque é uma outra formação, além disso é uma outra linguagem, é teatro musical, não é show”, explica Daniel.
O diretor Pedro Brício afirma que o musical tem o espírito de um show de rock, mas sem jamais perder de vista que é um espetáculo teatral. “Ele é muito solar, tem a energia dos Paralamas, a alegria. A primeira parte tem muito humor também, a leveza da juventude deles. Mas é também um espetáculo biográfico, a história deles é contada”.
Todos os atores tocam instrumentos durante o musical, especialmente nas cenas que recriam apresentações originais dos Paralamas. Eles estarão acompanhados por uma banda formada por Eveline Garcia (Teclado I e Regência), Anne Amberget (Teclado II), Rafael Maia (Bateria), Raul D’Oliveira (baixo) e Raul Colombini (guitarra).
Em alguns números, só o trio de atores que vive os personagens principais tocam. Em outros, são acompanhados pela banda. Em certas cenas, todos os atores tocam, como em ‘Alagados’, que teve um arranjo concebido pelo diretor musical com vários instrumentos de percussão, como se uma escola de samba encontrasse a obra dos Paralamas. Em ‘Vamos Bater Lata’, todos tocam instrumentos feitos com metais. Isso reafirma a diversidade rítmica dos Paralamas. “Eles são como um epicentro da cultura da América Latina. Isso está muito presente nas músicas deles, nos arranjos, nos timbres de guitarra, nas combinações rítmicas entre o baixo, a guitarra e a bateria. O próprio conceito de guitarra havaiana e tudo mais foi misturado com as guitarradas do norte, a sonoridade do Dodô e Osmar”, exalta Daniel.
O diretor musical revela ainda que, estudando a obra dos Paralamas se debruçou sobre o tamborzão, os ritmos de matriz africana, o metal que envolve o funk, porque essa fusão sonora é uma das características musicais mais ricas da banda “O que mais me atrai nos Paralamas são as pesquisas que eles realizam e as misturas de ritmos que eles conseguiram fazer de um jeito que é muito orgânico. Hoje em dia, a gente ouve e acha isso comum, normal, mas eles foram pioneiros, lideraram um movimento brasileiro de música. Na época, foi muito disruptivo”, enaltece.
Os Paralamas em cena é o Brasil no que esse país tem de melhor.
PCD
O projeto teve ainda como ponto primordial acolher no elenco um ator/atriz PCD. “Desde as audições, estivemos empenhados em abrir essa oportunidade e, felizmente, tivemos a contratação do ator Herberth Vital. Não poderíamos contar a história dos Paralamas sem abordar essa temática e isso não poderia ser feito sem termos um PCD no elenco”, explica Gustavo Nunes, que acrescenta: “além disso, são raros os musicais que abrem possibilidade
para que PCDs venham a integrar a equipe. Hoje, a maior parte de nossos teatros estão adaptados para receber PCDs na plateia, mas, nós, produtores, precisamos incluir os PCDs nos palcos”.
Patrícia Andrade
Patrícia Andrade tem se consagrado como uma das mais importantes autoras do país, sendo especialista em biografias musicais. No teatro, assinou os textos de grandes sucessos, como ‘Elis, a musical’, ‘Cássia Eller, o musical’ e ‘S´imbora, o musical – a história de Wilson Simonal’. Já no cinema, foi roteirista de ‘2 filhos de Francisco’ e ‘Gonzaga – de pai para filho’. Marcelo Pires é redator, roteirista, poeta e autor de livros infantis. Trabalhou por muitos anos nas agências W/Brasil e W/Mccann. Entre as campanhas que criou estão os musicais da Rider, os ‘Rider Hits’ – campanha da qual, justamente, Os Paralamas do Sucesso participaram regravando ‘País Tropical’.
Pedro Brício
Pedro Brício assinou a direção de um dos espetáculos mais aclamados do ano passado, ‘King Kong Fran’. Dirigiu ainda ‘S´imbora, o musical – a história de Wilson Simonal’ e ‘Comédia Russa’, entre outros.
CAIXA Vida e Previdência
A CAIXA Vida e Previdência, empresa que apresenta e patrocina o espetáculo “Vital – O Musical dos Paralamas”, é especializada em produtos de Seguro de Vida, Seguro Dívida Zero e Previdência Privada. É uma das maiores seguradoras do país, com R$ 150 bilhões em reservas e mais de 8 milhões de clientes que confiam na solidez da marca CAIXA. Nascida em 2021, a empresa é fruto da parceria celebrada pela CAIXA Seguridade com a CNP Assurances, líder do mercado francês de Seguro de Vida. O propósito da CAIXA Vida e Previdência é garantir à família brasileira tranquilidade no presente e segurança no futuro, com produtos que atendem às mais variadas faixas de renda e realidades dos nossos clientes, e que estão disponíveis em canais digitais e físicos, nas mais de 4 mil agências CAIXA e de 22 mil Lotéricas e Correspondentes CAIXA Aqui.
Turbilhão de Ideias
A Turbilhão de Ideias foi criada por Gustavo Nunes, em 2008, e já produziu grandes fenômenos teatrais, como ‘A história de nós 2’ e ‘Cássia Eller, o musical’, além de produções importantes como ‘O Rei do Rock, o musical’, ‘Simples assim’ e a mais recente biografia de Maria Bethânia nos cinemas, ‘Maria – ninguém sabe quem sou’, entre outros. Em seus 15 anos de história, já superou a marca de 2,5 milhões espectadores, tendo circulado com seus espetáculos por todos os estados do Brasil.
Idealização – Gustavo Nunes e Marcelo Pires Diretor Artístico – Pedro Brício
Autora – Patrícia Andrade
Colaborador de texto e pesquisa – Marcelo Pires Diretor Musical e Arranjos – Daniel Rocha Coreógrafa – Marcia Rubin
Elenco Rodrigo Salva
Gabriel Manita Franco Kuster
Nando Motta (alternante Herbert Vianna)
Ivanna Domenyco
Barbara Ferr
Hamilton Dias Herberth Vital
Maria Vitória Rodrigues Pedro Balu
Músicos
Teclado I e Regência – Eveline Garcia Teclado II – Anne Amberget
Bateria – Rafael Maia Baixo – Raul d’Oliveira Guitarra – Raul Colombini Cenógrafo – André Cortez
Iluminador – Paulo Cesar Medeiros Figurinista – Karen Brusttolin Designer de Som – João Paulo Pereira Visagista – Beto Carramanhos
Assistente de Diretor e Diretor Residente – Pedro Rothe Assistente de Diretor Musical e Pianista Regente – Evelyne Garcia
Serviço:
‘VITAL – O MUSICAL DOS PARALAMAS’
Data: 28 a 30 de março de 2025
Local: Sala Martins Pena |Teatro Nacional de Brasília
Endereço: Setor Cultural Norte, Brasília DF
Horários:
Dia 28/3, sexta-feira, às 20h
Dia 29/3, sábado, às 16h e 20h
Dia 30/3, às 19h
Classificação: 12 anos
Valores dos ingressos: de R$ 21 a R$ 125 (meia-entrada) e R$ 42 a R$ 250 (inteira). Meia-entrada permitida por lei para estudantes, idosos, pessoas com deficiência, jovens de baixa renda e professores.
O sonho de aprender e se aperfeiçoar na dança clássica está mais perto com a criação da Escola de Formação Bailarinos de Brasília e a formação do primeiro Corpo de Baile profissional do DF. A iniciativa visa oferecer educação artística de excelência para crianças e adolescentes, além de oficializar a Companhia Bailarinos de Brasília como uma referência no cenário da dança clássica nacional.
As inscrições estão abertas por formulário para crianças e adolescentes de 8 a 12 anos, e os selecionados terão formação gratuita em ballet clássico, danças urbanas, preparação física, musicalidade e história da dança. As aulas acontecerão no Centro de Dança do Distrito Federal (ao lado do Teatro Nacional) cinco vezes por semana. As audições serão no dia 19 de março e os selecionados ocuparão as vagas do período matutino, com aulas das 9h às 11h30.
A escola terá um papel transformador ao capacitar jovens talentos locais, principalmente aqueles em situação de vulnerabilidade social, utilizando a dança como uma ferramenta de inclusão e fortalecimento cultural.
“Vamos trazer uma oportunidade para as crianças que estão em situação de vulnerabilidade social e sonham em dançar. É uma possibilidade de mudança de vida”, comenta Paula Nóbrega, diretora do Instituto Superarte, que dirige a Companhia Bailarinos de Brasília ao lado de Tereza Braga e Luis Ruben Gonzalez. Sobre a formação do primeiro corpo de baile da cidade, ela acredita que terá impacto positivo em diversas áreas da capital. “Nossa expectativa é uma mudança de cultura, e também no turismo da cidade. Vamos trazer pessoas de fora tendo uma companhia como as grandes cidades do Brasil têm”, acrescenta. O projeto Escola de Formação de Bailarinos é realizado pela Companhia Bailarinos de Brasília em parceria com a Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa.
Dança como transformação social
A escola e o Corpo de Baile serão um marco para a dança clássica no DF, proporcionando não apenas formação técnica, mas também promovendo valores essenciais como disciplina, dedicação e comprometimento artístico. Os alunos terão contato direto com o repertório clássico, aprendendo sobre a história do Ballet, sua evolução e interpretação de personagens, além de desenvolverem habilidades físicas como flexibilidade, força e equilíbrio.
As crianças e adolescentes que sonham em dançar podem se inscrever agora mesmo, garantindo uma vaga nesse projeto inédito que irá transformar vidas por meio da arte.
Festival gastronômico chega ao fim no domingo, 16 de março. Os menus Tradicional, Plus, Premium e Diamond estão disponíveis, no almoço e jantar, por R$ 54,90 a R$ 14
Moradores e turistas têm até o dia 16 de março para aproveitar a boa gastronomia da Brasília Restaurant Week, que iniciou sua 31ª edição na capital no dia 14 de fevereiro. São 165 restaurantes que oferecem menus completos com entrada, prato principal e sobremesa. Faltando menos de uma semana para encerrar mais uma edição, ainda dá tempo de encontrar um restaurante perto de casa ou aproveitar para conhecer os estabelecimentos que estão naquela lista desejo de “onde comer”. A 31º Brasília Restaurant Week é apresentada pela Secretaria de Turismo do Distrito Federal, com patrocínio da Brasal Refrigerantes com a Coca-Cola Sem Açúcar, e harmonização da importadora de vinhos Del Maipo Wines.
Os restaurantes participantes elaboraram menus exclusivos, a preços convidativos. Os valores variam entre R$ 54,90 e R$ 149 em quatro tipos de menu, do mais barato ao mais caro: Tradicional, Plus, Premium e Diamond. Nesta edição, 30 restaurantes estrearam no festival.
O objetivo é democratizar o acesso à boa gastronomia e proporcionar novas experiências com sabores requintados. Nesta edição, já foram vendidos mais de 152 mil menus durante as três semanas de evento e ainda não acabou. “Queremos alcançar mais de 185 mil menus vendidos até o fim do Festival e gerar um impacto superior a R$30 milhões na economia local”, destaca Fernando Reis, idealizador da Restaurant Week no Brasil.
Neste semestre, a Restaurant Week escolheu o tema “Diversidade Culinária Regional”, no qual os restaurantes tiveram a liberdade de inovar e reinterpretar pratos tradicionais, criando releituras que trazem uma nova perspectiva, sem perder o vínculo com a origem. Este conceito permitiu que o público celebrasse a infinita variedade de sabores e tradições que definem as cinco regiões do nosso país.
Confira a lista completa de restaurantes por região e encontre a melhor opção para você:
Águas Claras
Caminito Parrilla – Águas Claras; Canton; Cantucci; Coco Bambu; Fred Restaurante; L’Entrêcote de Paris; Nazo Japanese Food; Outback Steakhouse – Taguatinga Shopping; Outback Steakhouse – DF Plaza Shopping; Pueblito; Quattro Pizza; Vero Trattoria Italiana; Villa Carioca; Vino!; Xique Xique.
Asa Norte Bla’s; Bosque Park; BSB Grill; Café e um Chêro – Mané Mercado; Camarada Camarão – Shopping ID; Caminito Parrilla; Cantón Peruvian & Chinese Food – Mané Mercado; Cantucci Osteria; Capim Dourado; Casa Baco – Mané Mercado; Castália Pizza; Chêro Verde – Mané Mercado; Coco Bambu – Brasília Shopping; Croissanterie Café | Bistrô; De Paulina Bodegon – Mané Mercado; Doma Rooftop; Dona Lenha; Don Parrillero; Ernesto Café Especiais; Estufa Botequim; Gemelli Cozinha Criativa; Italianissimo – Mané Mercado; Kay Pacha; La Terrasse – Unidade Lago; Lima Cucina Peruana – Mané Mercado; Mahalo Poke – Mané Mercado; Mangai – Shopping ID; Maré Camarões e Frutos do Mar – Mané Mercado; Marzuk Empório Arabe – Mané Mercado; Nazo Japanese Food; Nonna Augusta; Oby Sabores Orgânicos; Outback Steakhouse – Conjunto Nacional; Ouriço Farol; Rapport Café; Ricco Burger – Mané Mercado; Sagres; Samostano – Subsolo do Santuário Nossa Senhora da Saúde; Santé 13; Strogonoff do Paulo Tarso – Mané Mercado; Somms Wine Bar – Asa Norte; Superquadra – Mané Mercado; Superquadra Bar; Toro – Golden Tulip; Tudo do Porco – Mané Mercado; Vasto – Brasília Shopping; Véi Chico – Mané Mercado; Xique Xique
Asa Sul
Almería Restaurante; Avenida Paulista Pizza Pasta e Vino – Brasília; Benita Paninoteca; Café Angelita; Caminito Parrilla; Cantina da Massa; Canton; Cantucci; Casa Almeria; Casa Brisa; Castália Pizza – Pontão; Castália Sul; Chaco Brasília; Coco Bambu – Lago; Confraria do Camarão; DOC Clássico; Domaine Bistrô; Dona Lenha; Dudu Bar; Ernesto Café Especiais; Forneria Di Capri; Fred Restaurante; Fuego Alma e Vino; Iacina Restaurante; Ishin Comida Japonesa e Peruana; Izakaya; Jamie Oliver Kitchen; Jijoca; L’Entrêcote de Paris; Mangai; Manuelzinho Restaurante; Mercado Del Puerto Parrilla; Moca Café e Confeitaria; Na Varanda; Nau Frutos do Mar; Nazo Japanese Food; Norton – Hotel Meliá Brasil 21; Ocean Brasília; Olinda Bar e Restaurante; Outback Steakhouse – Pier 21; Outback Steakhouse – Shopping Venâncio; Ouriço; Palomina Wine Bar; Pecorino; Quitinete Gourmet; Raiz Caipira; Restaurante Francisco; Restaurante Universal; Rio Bistrô e Lounge; Same Same But Different; Santé Lago; Solo Ristorante; Somms Wine Bar; SS Gastrobar; Teta Cheese Bar; Ticiana Werner Restaurante e Wine Bar; Toro Parrilla; Vasto; Verona Ristorante; Villa Tevere; Vino!; Xique Xique; Zante Taverna Grega
Casa Baco – Shopping Casa Park; Forneria Di Capri; Toro Parrilla; Vinalla Vinhos- Shopping Casa Park
Sudoeste/SIG/Octogonal
Caminito Parrilla; Confraria do Camarão – Terraço Shopping; Dona Lenha – Terraço Shopping; Gordeixos; Nazo Japanese Food; Tarumã Cozinha e Bar
Taguatinga
Coco Bambu – Taguatinga Shopping; Helena Nolleto Confeitaria e Bistrô; Olinda Bar e Restaurante
Vila Planalto Doma Terrazza; Figueira la Parrilla
Não perca essa oportunidade para fazer sua doação
Cada edição da Restaurant Week é também uma oportunidade para contribuir socialmente. Tradicionalmente, os clientes são encorajados a doar R$2 por menu consumido, com os fundos destinados à organização não governamental Amigos da Vida. Esta ONG apoia crianças portadoras do vírus HIV e implementa brinquedotecas em hospitais públicos do Distrito Federal. Saiba mais sobre o impacto e as iniciativas da ONG em @ongamigosdavida.
Patrocínio e Apoio A 31ª edição da Brasília Restaurant Week conta com o patrocínio da Brasal Refrigerantes, apresentando a Coca-Cola Sem Açúcar, e o apoio da importadora de vinhos Del Maipo Wines, que oferece opções de harmonização especialmente selecionadas para o evento. Essas parcerias enriquecem a experiência dos participantes, combinando sabores refinados com bebidas de qualidade, elevando o nível gastronômico do festival.
Com o slogan “Todo dia é dia de Restaurant Week com Coca-Cola Sem Açúcar por R$ 5”, os clientes podem adquirir o refrigerante a esse preço nos restaurantes que participarem desta ação durante o festival. “A refeição é um momento especial para a Coca-Cola, e queremos aprofundar nossa conexão com a comida, transformando cada refeição em uma história memorável. A Restaurant Week desempenha um papel fundamental nesse propósito, contribuindo de maneira significativa para criar experiências únicas e inesquecíveis”, explica a gerente de marketing da Brasal Refrigerantes, Raquel Lobato.
Vale destacar também que os menus de alguns restaurantes participantes têm harmonização sugerida com vinhos da importadora Del Maipo a um valor convidativo. “O festival é muito aguardado não só pelos consumidores, mas pelos comerciantes também, e, em consequência disto, por nós enquanto importadores de vinhos, visto que o vinho é uma harmonização perfeita para o menu Restaurant Week! Por isso, nós da Del Maipo a cada edição criamos um catálogo com mais de 10 opções de vinhos para os restaurantes poderem vender a um preço muito especial e aumentarem seu ticket médio durante o evento”, detalha Bernardo Avelar, CEO da Del Maipo Wines.
Serviço:
31ª Brasília Restaurant Week Quando: até 16 de março de 2025
Valores:
Menu Tradicional: R$ 54,90 almoço e R$69,90 jantar
Associação reúne cervejeirosartesanais para impulsionar o setor, ampliar mercado e reivindicar políticas públicas de incentivo
A cena cervejeira do Distrito Federal dá um passo importante rumo ao fortalecimento e à valorização da produção artesanal. No dia 18 de março de 2025, será lançada a Cerva ao Quadrado, Associação que reúne cervejarias do DF com o objetivo de organizar e impulsionar o setor. O evento de lançamento acontece às 19h, na Hop Capital (SIA, Trecho 17, Rua 3, Lote 160), e contará com a presença de autoridades, produtores, imprensa, especialistas e entusiastas da cultura cervejeira.
Mais do que uma entidade representativa, a Cerva ao Quadrado chega com um propósito claro: fortalecer o mercado local, garantir mais espaço para os produtores e levar a qualidade das cervejas artesanais do DF a um público ainda maior. O projeto também vai além: a iniciativa inaugura um movimento cultural cervejeiro, que busca aproximar a população da cerveja artesanal, desmistificar conceitos e promover o reconhecimento desse setor como parte da identidade gastronômica e econômica de Brasília.
Associação e Movimento: duas frentes para transformar o mercado A Cerva ao Quadrado nasce com duas frentes de atuação. De um lado, a Associação, que representa o setor, articula políticas públicas e fomenta oportunidades comerciais para garantir a presença das cervejarias artesanais em eventos de grande porte. “Nosso objetivo é dar visibilidade ao mercado local, conquistar reconhecimento e reivindicar incentivos que fortaleçam a produção artesanal”, explica Pedro Capozzi, presidente da Associação. “Entre os pontos centrais da iniciativa estão a luta por incentivos fiscais e tributários e a revisão da LUOS (Lei de Uso e Ocupação do Solo), possibilitando a construção de brewpubs em áreas residenciais. Essas medidas não buscam apenas fomentar o setor, mas também impulsionar o turismo gastronômico e cultural da capital”, continua.
Paralelamente, o movimento Cerva ao Quadrado atua na difusão da cultura cervejeira, promovendo experiências sensoriais, festivais e iniciativas educativas para o público. “Queremos que as pessoas conheçam e valorizem a cerveja artesanal do DF, entendam seus processos, características e sabores. A ideia é mostrar que ela não é inacessível ou complicada, mas sim um produto de qualidade, que deve ser celebrado e consumido com orgulho”, destaca Capozzi.
Com uma cena cervejeira pulsante, a região conta com produtores que já conquistaram reconhecimento pela alta qualidade e inovação de seus produtos
Buscando uma união estratégica para impulsionar ainda mais esse movimento e garantir que as cervejas artesanais do DF tenham o destaque que merecem, a associação visa implementar uma série de políticas em apoio aos produtores e fabricantes de rótulos artesanais.
Além de atuar na promoção e na valorização da produção local, a Cerva ao Quadrado também pretende investir em capacitação e qualificação profissional, oferecendo cursos e workshops para cervejeiros, distribuidores e profissionais do setor. A ideia é preparar o mercado para acompanhar as tendências e exigências do consumidor moderno, que busca cada vez mais qualidade, sustentabilidade e originalidade em suas escolhas.
Cervejarias do DF ganham espaço e impulsionam o turismo
Uma das principais pautas da Cerva ao Quadrado é a inclusão das cervejarias artesanais em eventos promovidos pelo poder público, garantindo que os produtos locais estejam presentes em festivais e grandes celebrações populares. A ideia é fortalecer a economia do setor e, ao mesmo tempo, consolidar Brasília como um polo cervejeiro reconhecido nacionalmente.
Outro ponto de destaque é a criação de espaços fixos para comercialização e convivência, como beerparks e feiras periódicas, que funcionarão como pontos de encontro para apreciadores e produtores. Esses locais permitirão que o público tenha acesso direto às cervejarias artesanais, conheça novas marcas e participe de experiências sensoriais com rótulos locais.
A Associação também defende a expansão dos brewpubs no DF, permitindo que mais estabelecimentos produzam e sirvam suas próprias cervejas. Essa medida, além de impulsionar o setor, contribui diretamente para o desenvolvimento do turismo gastronômico na capital. “Brasília tem um potencial enorme para se tornar um destino cervejeiro. Com mais brewpubs, festivais e eventos, conseguimos atrair visitantes, movimentar o turismo e gerar novas oportunidades para os produtores locais”, ressalta Capozzi.
SERVIÇO:
Lançamento da Associação Cerva ao Quadrado e do Movimento Cerva ao Quadrado
Data: 18/03/2025 (terça-feira)
Horário: às 19h
Local: Hop Capital – SIA, Trecho 17, Rua 3, Lote 160
Feirinha de adoção, parquinho recreativo, encontro de raças e palestras sobre comportamento animal no ParkShopping
A segunda edição do ParkPets2025 deixa o ParkShopping ainda mais petfriendly com a irresistível feirinha de adoção, palestras com especialistas, concurso de fantasia e oficinas divertidas.
Foto divulgação
Será nos dias 15 e 16 de março – sábado, das 10h às 18h, e domingo, das 12h às 18h. O novo point do ParkPets fica em um local de fácil acesso no ParkShopping, na calçada de pedra portuguesa, próxima à Portaria H, conhecida também como entrada da Riachuelo.
A feirinha de adoção é o espaço de encontros emocionantes, que podem se transformar em uma segunda chance para pets ansiosos por um novo lar. Ela é uma parceria com o Abrigo Flora e Fauna (@abrigofloraefauna)e a ONG Eu Amo Eu Cuido (@euamo_eucuido). No sábado (15),é o Abrigo Flora e Fauna que ocupa a área com filhotes de cães e gatos que buscam por um tutor amoroso. No domingo (16),é a Eu Amo Eu Cuido que, além dos filhotes, traz lindos animais, mais vividos, com mais idade e muito carentes.
Adoção e muito mais…
Na edição de março, o ParkPets desembarca com talks de dois especialistas. No sábado, às 15h30, no ParkDog, a conversa com o público é com o psiquiatra veterinário e terapeuta das relações humano-animal Luiz Fernando (@luisfterapeuta). Ele fala sobre a Importância dos Hábitos Alimentares para a Saúde dos Pets. Por volta de 16h15, um concurso de fantasias vai colorir o evento com adereços e muito brilho.
No domingo, às 16h, é a terapeuta multiespécie Fernanda Piccioni quem compartilha conhecimentos e informações. O bate-papo com a treinadora positiva, expert em comportamento, gira em torno do tema Como Melhorar o Comportamento do seu Pet com Enriquecimento Ambiental. Antes da palestra, uma oficina de adereços e fantasias traz leveza e diversão ao ParkDog, um play com piscina de bolinhas, rampas, obstáculos e gangorra, que fica ao lado da feirinha de adoção e é sucesso entre os doguinhos. Eles amam e os tutores também.
As inscrições para os talks, que são gratuitos, devem ser realizadas no local e obedecem a ordem de chegada dos interessados em participar (máximo de 30 pessoas).
Além das palestras, o ParkPets de março terá encontros divertidos. No sábado, às 15h, tutores do Clube dos Dachshunds Brasília e animais se encontram e animam o ParkDog. Uma ótima oportunidade de compartilhar experiências e curiosidades da convivência com os pets. No domingo, mesmo local e horário, animais carinhosamente conhecidos como vira-latase tutoresmarcam presença e se divertem no espaço.
Para adotar…
Entre 2021 e 2024, 1.036 pets fizeram match com novos tutores na PKS Pets. “É um abraço à causa dos animais abandonados. Estamos muito felizes em ter ajudado mais de mil pets com as adoções. Quem quer adotar, com certeza encontra o pet cheiroso e cheio de amor para compartilhar no ParkPets”, observa Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping. Vale lembrar que o acesso ao ParkPets é gratuito.
PROGRAME-SE PARA O PARKPETS DE MARÇO 2025
Onde: ParkShopping, área externa à entrada H – calçada portuguesa em frente à Riachuelo.
Quando: 15 e 16 de março
Horário:
Das 10h às 18h, no sábado (15) com Abrigo Flora e Fauna
Das 12h às 18h, no domingo (16) com Eu Amo Eu Cuido
PALESTRAS & ENCONTROS
Sábado – 15/3
10h às 18h – Feira de adoção de cães e gatos – Abrigo Fauna e Flora
15h – Encontro de raças – Clube dos Dachshunds Brasília
16h15 – Concurso de fantasias
15h30 – Palestra com Luiz Fernando, psiquiatra veterinário e terapeuta das relações humano-animal. Tema:Importância dos Hábitos Alimentares para a Saúde dos Pets
Domingo – 16/3
12h às 18h – Feira de adoção de cães e gatos – ONG Eu amo eu Cuido
15h – Encontro de vira-latas
Oficina: Adereços de fantasias
16h – Palestra com Fernanda Piccioni, terapeuta comportamental e treinadora positiva. Tema: Como melhorar o comportamento do seu pet com enriquecimento ambiental.
As inscrições para os talks, que são gratuitos, devem ser realizadas no local e obedecem a ordem de chegada dos interessados em participar (máximo de 30 pessoas). Crianças a partir de 5 anos podem participar.
Sabe aquela opção de diversão que combina tecnologia, desafios e entretenimento em uma mesma jornada? No ParkShopping, a Experiência Imersiva Disney+ conecta Brasília a um mundo de emoção, aventura e magia. A atração fica na Praça Central do centro de compras e experiências até 6 de abril, sempre de domingo a sexta-feira, das 12h às 20h (última turma 20h); aos sábados, das 10h às 22h (última turma 21h30). Para embarcar nos espaços interativos destinados a crianças e adultos, e conhecer mais sobre a programação do canal, basta agendar dia e horário via App Multi.
A entrada é gratuita e a viagem pelo universo Disney+ dura aproximadamente 30 minutos. Com uma programação especial voltada para toda a família, a Experiência Imersiva Disney+ reúne áreas temáticas interativas inspiradas em marcas icônicas como The Walt Disney Company, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, Star e ESPN.
No espaço, os visitantes têm a oportunidade de participar de atividades inspiradas nas franquias favoritas da marca. Desde desafios de reflexos até experiências de força e velocidade, cada atração foi idealizada e planejada para os apreciadores viverem momentos marcantes e divertidos.
Na área de Star Wars, por exemplo, os visitantes testam a mira ao duelar com alvos flutuantes. A Pixar entrega uma atividade baseada no filme Elementos, que desafia a habilidade dos aventureiros em equilibrar objetos durante o percurso. Uma oficina que resgata a memória afetiva dos participantes também faz parte da proposta dessa parte da arena. O universo Marvel não desaponta e propõe uma missão: ajudar Loki em uma instigante viagem no tempo. A atmosfera lúdica da Disney encanta com um espaço inspirado no filme Wish. Nele, o desafio é guiar bolhas de desejos até os recipientes mágicos.
Os fãs de esportes também podem se preparar para mergulhar na área da ESPN, que disponibiliza simuladores para os jogadores sentirem a emoção de grandes ligas. É claro que Grey’s Anatomy, da Star, não poderia ficar de fora dessa jornada imersiva. Os participantes serão levados a vivenciar uma cirurgia interativa em um cenário icônico da série. Por fim, no espaço do National Geographic, inspirado em Sem Limites, é hora de testar os reflexos e a resistência dos participantes com atividades dinâmicas e de arrepiar. Você não vai querer perder, não é?
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Tem, atualmente, 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6 mil lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
Foto divulgação
PROGRAME-SE
EXPERIÊNCIA IMERSIVA DISNEY+
Onde: Praça Central do ParkShopping.
Quando: de 10 de março a 6 de abril.
Domingo a sexta, das 12h às 20h (última turma 20h)
Cenários prospectivos, desafios da adaptação e a urgência de combater a alta taxa de mortalidade empresarial: estudo da CDL-DF oferece um panorama estratégico para a reinvenção do varejo
Diante de um cenário alarmante, onde 30% das pequenas empresas encerram suas atividades antes de completarem cinco anos, a Câmara de Dirigentes Lojistas do Distrito Federal (CDL-DF), em parceria com o Sebrae, apresenta um estudo inédito que promete revolucionar o planejamento estratégico no setor varejista. O livro “O Futuro do Varejo do Distrito Federal – Horizontes 2030 e 2040” mergulha nas transformações que moldarão o setor nas próximas décadas, oferecendo um guia tanto para empresários, quanto para formuladores de políticas públicas que buscam um futuro próspero para o varejo local.
O lançamento oficial reunirá autoridades, parlamentares, entidades do setor produtivo e formadores de opinião na próxima quarta-feira. 19, na sede da CDL-DF.
Para o presidente da CDL-DF, Eduardo Rodrigues, o estudo é uma bússola para atuais e futuros comerciantes: “estamos entregando um mapa para esta e as próximas gerações de empresários e empresárias brasilienses. O estudo levou em consideração os anseios das novas gerações e as preocupações da geração passada, levantando diferentes possibilidades e cenários”.
O estudo foi realizado pela primeira vez há mais de 20 anos pelo mesmo instituto (Neocom) que conduziu as pesquisas no ano passado. Para o ex-presidente da CDL e mentor do novo projeto, Wagner da Silveira, a entrega do livro é mais um passo em direção à consolidação do setor na capital. “Estivemos em diversas reuniões, com outras entidades, com o Sebrae, com jovens e futuros empresários. O material que entregamos agora é uma prova do nosso compromisso com o melhor ambiente de negócios para comerciantes de Brasília”.
Serviço
Lançamento do livro “O Futuro do Varejo do Distrito Federal – Horizontes 2030 e 2040”
Até 15/03, todas as mulheres que baixarem o aplicativo do shopping ganharão as primeiras duas horas no estacionamento como cortesia. Confira o regulamento
Foto divulgação
No Brasília Shopping, o Dia Internacional da Mulher será comemorado a semana inteira. Até 15 de março, será promovida uma ação em homenagem às mulheres. Durante o período, aquelas que utilizarem o app do Brasília Shopping terão as primeiras duas primeiras horas de estacionamento gratuito.
A campanha contempla tanto quem já possui o aplicativo quanto novas usuárias que desejarem aderir ao benefício. Para aproveitar, basta acessar o app do Brasília Shopping e seguir as instruções da promoção no momento do pagamento do estacionamento.
“O Brasília Shopping é um espaço onde as pessoas resolvem suas vidas: elas fazem compras, almoçam, aproveitam os serviços e todas as comodidades que oferecemos. Queremos presentear aquelas que não apenas frequentam o Brasília, mas que vivem o Brasília no seu dia a dia”, destaca Renata Monnerat, gerente de marketing do Brasília Shopping.
Para garantir o benefício, baixe o app do Brasília Shopping e aproveite. Todas as informações sobre a ação estão no regulamento disponível no site.
O mais novo restaurante da capital federal chega com a missão de resgatar e valorizar a comida regional de norte a sul e de leste a oeste
Imagine um restaurante onde nordestinos, sulistas, nortistas e o pessoal do Centro-Oeste do país podem pedir um prato com ingredientes e modo de preparo fidedignos, daqueles que despertam a memória afetiva graças ao gostinho de comida feita em casa. Localizada na 209 Norte, A Cozinharia – Cozinha Brasileira, que tem o Chef Carlos Boas no seu comando, chega abraçando o desafio de se tornar a primeira opção para quem aprecia o tradicional, mas também o inovador na hora do almoço e do jantar, apresentando um menu repleto de criações que irão transformar qualquer refeição em ocasiões para lá de especiais.
Tucupi, jambu, coentro, abóbora cabotiá, banana-da-terra, limão-galego, fubá, cupuaçu e diferentes castanhas. A diversidade de insumos que Boas utiliza em suas criações revela um festival de ingredientes que, literalmente, é a cara das diferentes regiões brasileiras. A Cozinharia tem, sim, pratos tradicionais que são unanimidades, como a feijoada e as moquecas regionais, mas também inovações que surpreenderão muita gente. A promessa vai desde entradinhas como o Crudo de Robalo com Leite de Coco (R$ 38), passando por pratos principais como o Pato no Tucupi (com arroz negro, molho de tucupi e tuile salgada de castanhas-do-baru e do Brasil – R$ 88), até sobremesas como o Pudim (de mandioca, baunilha do cerrado e raspas de laranja-baía – R$ 24).
Para quem ainda não está convencido, permita-se imaginar saboreando a sequência de pratos a seguir, começando pelo Camarão Crocante (com castanha-do-brasil e molho de queijo Canastra / 6 unidades – R$ 48), seguindo com o Bombom de Alcatra ao Molho de Pimenta Verde e Cachaça Ouro (acompanhado de arroz cremoso de queijo Canastra e crocante de macaxeira – R$ 68), finalizando essa viagem gastronômica com uma Torta de Chocolate com Sorbet de Cupuaçu (R$ 34).
“Mas eu não como carne, sou vegano”… Calma! A Cozinharia tem diversas opções para os diferentes públicos, como a Salada Brasil (mix de folhas, manga, palmito de pupunha, queijo Canastra, picles de maxixe, pepino, tomate-cereja, azeitona roxa, castanha-de-caju e de baru – R$ 45) e o Nhoque de Banana-da-Terra (com molho de cogumelos e alho-poró – R$ 54). Por exemplo, a versão kids do Picadinho de Carne (com purê de abóbora, batata rústica, tomate confit e farofa crocante – R$ 32) mostra o quanto o cardápio da casa consegue ser diverso e democrático.
Toda essa variedade, se estende às bebidas. A Cozinharia se orgulha de oferecer cachaças com DNA 100% nacional como a Parlamento, a Catetinha e a Sete Cancelas Ouro. Este último rótulo, inclusive, está entre os ingredientes de um dos drinks autorais do bar da casa – que contou com o trabalho de Everton Humberto e mixologia de Mayse Luz – o Camelo (R$ 28), que leva ainda em seu mix licor de coco, limão e uma borda de sal rosa. A premissa se estende à carta de vinhos, com produtos de vinícolas como Miolo e Amitié; às cervejas; e ao cafezinho, que é feito com grãos especiais nas versões espresso, V60, prensa francesa, entre outros métodos, com adição de leite vegetal para os veganos, por exemplo.
O Chef da sua casa
“Somos um restaurante de cozinha brasileira, respeitamos ingredientes, técnicas e histórias que fazem parte da nossa cultura. Muito mais que um lugar para comer, A Cozinharia é um local para criar memórias e celebrar ocasiões especiais”, anuncia o Chef Carlos Boas. Paulistano, ele começou na área como cumim aos dezesseis. Quando completou dezoito, já era barman no Vermont Itaim e, depois, garçom em casas de renome, como o Badebec do Jockey Club. Consequentemente, estudou gastronomia na Anhembi Morumbi, em São Paulo, e a vida o tornou especialista em eventos corporativos. No seu extenso currículo, ostenta algumas edições da Casacor São Paulo e nada mais, nada menos do que cinco vezes à frente do catering do UFC-Brasil.
A oportunidade de comandar o Bar Brahma Brasília o trouxe para a capital federal em 2009, onde realizou diversas consultorias na área e passou por diferentes casas, como a Supren Verda – Cozinha Vegana, para citar uma delas. Inclusive, é dessa experiência que vem a expertise para criar os pratos para o público que não come proteína animal nesse novo empreendimento que é A Cozinharia.
Ao lado de um grupo de investidores, promete levar a gastronomia brasileira ao destaque que merece ter no coração do país. Afinal, “o Brasil é tudo de bom, tem muito sabor, muita cor, energia e alegria, mas o nosso objetivo principal aqui é contar a história por trás da comida ao mesmo tempo em que privilegiamos os pequenos produtores e fornecedores locais, nossas marcas, levando qualidade até o consumidor final, fortalecendo a cadeia produtiva como um todo”, explica Boas, um estudioso inveterado que se dedica à pesquisa da culinária brasileira, seus produtos, cultivos, temperos, cultura e hábitos nutricionais.
Tudo isso encontrará eco em um espaço que foi pensado para ser uma extensão do lar de seu público. Com projeto arquitetônico de Dani Fidyk, o restaurante revela seu mood já na fachada predominantemente branca, com detalhes em cores primárias, madeira e azulejos que lembram os típicos portugueses. Elementos gráficos vazados, tanto fora quanto dentro, exaltam os tradicionais cobogós dos prédios residenciais do Plano Piloto. No interior, os tons terrosos claros se destacam no décor, sobretudo no mobiliário de madeira. O verde marca sua presença, mas, com certeza, serão as ilustrações da fauna e flora brasileiras nas paredes e no revestimento cerâmico que vão imprimir aquela sensação de lar doce lar. Detalhe: tem até brinquedoteca (R$ 15 por três horas) para os pais curtirem ao máximo a programação musical e toda essa experiência sensorial que é A Cozinharia!
A brasiliense Aida Kellen e a russa Galina Besner apresentam repertório com peças eruditas e populares
Uma cantora lírica brasiliense e uma pianista russa juntam-se em uma experiência musical única em celebração ao Mês da Mulher. Aida Kellen e Galina Besner interpretam músicas eruditas e populares em um recital realizado pelo Programa Educativo do CCBB Brasília, no dia 22 de março, às 19h. A atração é gratuita com retirada de ingressos presencialmente ou no site do Centro Cultural.
“Historicamente, as mulheres enfrentaram inúmeros desafios para serem reconhecidas no campo artístico, principalmente, ligados a estereótipos de gênero. É sempre tempo de valorizar o talento feminino nas artes, contribuindo para a construção de um cenário cultural cada vez mais inclusivo e equitativo”, comenta a cantora Ainda Kellen.
Com duração de 90 minutos, o recital terá um repertório diversificado, com peças eruditas e populares de compositores consagrados como Gabriel Fauré, Heitor Villa-Lobos, Francis Poulenc, Cláudio Santoro, Claude Debussy e Ernani Braga.
O recital Piano e Voz é gratuito, mediante a retirada de ingressos, que pode ser feita presencialmente ou pelo site
Formada pela Escola de Música de Brasília em 2006, a brasiliense conquistou prêmios em concursos nacionais e internacionais de canto. Atuou como solista em diversas óperas e musicais, incluindo “Aïda” de Verdi e “La Bohème” de Puccini, além de participar de concertos ao lado de artistas renomados como Martinho da Vila. Trabalhou sob a direção de destacados maestros e diretores em teatros nacionais e europeus.
Galina Besner
Formada pelo Conservatório Estadual de Sobinov em Saratov, Rússia, a pianista possui mestrado em música, como pianista concertista, acompanhante, artista de música de câmara e professora de piano. Desde então, acumulou vasta experiência internacional, lecionando e se apresentando em países como França, Emirados Árabes Unidos, Polônia, Arábia Saudita e China.
Ação promocional com ofertas imperdíveis ocorre de 10 a 16 de março
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Para celebrar a Semana do Consumidor, o ParkShopping realiza a terceira edição da “Semana do Shopping Lover”, de 10 a 16 de março. Durante o período da ação, os clientes encontram no app Multi uma variedade de ofertas do Lápis Vermelho, além de benefícios imperdíveis do programa de relacionamento MultiVocê (exceto supermercados, farmácias e produtos 18+). Os clientes das categorias Gold e Silver do MultiVocê terão, ainda, desconto no resgate de benefícios exclusivos.
“A Semana do Shopping Lover é uma celebração ao Dia do Consumidor e do nosso compromisso contínuo em oferecer experiências de compra diferenciadas que vão ao encontro dos desejos e das necessidades dos clientes. Nossa missão é seguir criando conexões e vivências memoráveis para os nossos consumidores dentro dos nossos espaços. É uma ação que ocorre em todos os shoppings da Multiplan”, destaca Rodrigo Peres, Diretor de Marketing Institucional e Loyalty.
Para conferir todas as ofertas e benefícios, o cliente pode acessar o app Multi. No aplicativo, também é possível obter os contatos das lojas para esclarecer dúvidas sobre produtos e serviços. Aproveite!
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan
Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Possui atualmente 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6.000 lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
Movimento Brasília mais Sustentável pretende capacitar segmento de hotéis, bares e restaurantes e tornar a cidade referência em ESG. Evento de lançamento acontece em 11 de março, no Brasil 21
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Com objetivo de capacitar empreendimentos do setor turístico em práticas de sustentabilidade e ESG (Ambiental, Social e Governança), o projeto BrasíliaMais Sustentável tem lançamento marcado para o dia 11 de março, no Restaurante Miró do Brasil 21. A iniciativa, promovida pelo Instituto Brasil de Economia Criativa (Ibraec) reúne parceiros como o Instituto Chico Maia (ICM), SINDHOBAR, Instituto Lixo Zero, Nativa, portal Visite Brasília, além do apoio da Secretaria de Turismo (Setur-DF) e do GDF. O projeto estabelece um conjunto de padrões e boas práticas para avaliar o desempenho sustentável das empresas.
Em sua fase inicial, 12 empreendimentos dentre hotéis, bares e restaurantes serão capacitados por meio de palestras e oficinas focadas em gestão de resíduos sólidos, qualidade no atendimento, empreendedorismo sustentável e turismo responsável. Os treinamentos acontecerão nos próprios estabelecimentos e terão início em 12 de março e encerramento previsto para 16 de maio, com a apresentação dos resultados alcançados. Nesta primeira fase, participam os seguintes estabelecimentos: Hotéis da rede Hplus: Cullinan, Athos Bulcão, Saint Moritz, Vision e Fusion; B Hotel, Meliá Brasil 21; Joy Hostel. Os restaurantes são: Baco Pizzaria (Asa Sul) Norton Restaurante ( MeliáBrasil 21) e Ticiana Werner.
Para a líder do projeto e diretora de hotelaria do Sindhobar, Valéria Farias, Brasília tem um enorme potencial para se consolidar como um destino turístico sustentável e regenerativo, alinhado às principais tendências globais de ESG e aos objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Organização das Nações Unidas (ONU).
“Em Brasília, dispomos de uma população altamente exigente e atenta ao que ocorre nos principais debates globais sobre sustentabilidade. Afinal, somos sede de importantes organismos internacionais, do governo federal e de importantes embaixadas. Nossa cidade tem tudo para ser referência em práticas comerciais sustentáveis. Estamos entre as 10 cidades brasileiras mais visitadas por estrangeiros e, portanto, temos condições de tornar Brasília uma referência internacional também em turismo responsável”, destaca Valéria.
Segundo o presidente do Sindhobar, Jael Antônio da Silva, o projeto será um marco para as empresas do DF “O mundo exige que nossas empresas tenham mais responsabilidade socioambiental, e isso se reflete em ganhos para os negócios. O Brasília Mais Sustentável trará ganhos competitivos para nosso setor.”
A expectativa é que o projeto estimule a adoção de práticas ESG nos estabelecimentos turísticos do Distrito Federal, com aprimoramento dos padrões de qualidade dos serviços oferecidos, resultando em experiencias mais agradáveis para turistas e moradores, além de contribuir para a consolidação de uma Brasília mais sustentável no turismo e reconhecida por suas boas práticas ESG no cenário do turismo nacional
A Galeria Karla Osorio apresentam MAR QUE TRAZ, TAMBÉM LEVA, primeira exposição em Brasilia do artista baiano Guilherme Almeida.
Serão 21 pinturas recentes, a maioria inéditas e fruto do primeiro ato da pesquisa iniciada com a exposição” Desfrutar do Tambor” (Salvador, 2024) que abordou a cultura baiana como instrumento educacional presente fortemente nos cantos do território. É como se cada bloco afro fosse uma escola, uma universidade e cada música fosse um capítulo de um livro
Sobre a exposição
O conjunto de 21 obras da exposição “Mar que traz, também Leva”, apresenta nova série em que o artista se debruça na obra de um dos heróis da cultura baiana, Dorival Caymmi, em especial seu primeiro álbum “Canções Praieiras”, em que a vida litorânea é protagonista trazendo o mar do território, um dos pilares da vida na Bahia, de onde se tira sustento, transporte e por onde chegou a maioria da população que nessa terra habita.
São obras que narram a partida dos pescadores para o mar, deixando seus lares nas madrugadas para trazer o seu ganho nas manhãs, numa perspectiva perigosa de poder não voltar para casa pelo mistério do que irá encontrar em alto mar. O artista divide os trabalhos em três camadas, Mistério, Partida e Chegada.
Segundo Tarcísio Almeida, curador que acompanha o trabalho de Guilherme …”Ao entender a pintura como uma ilha de edição, em que recortes de noticiários e fotografias são elementos predominantes, o artista repete estratégias de montagem para projetar sua prática compositiva. O uso dos jornais como suporte atesta essa“vida das coisas”, tensionando um desejo por expandir o lugar da pintura ao mesmo tempo que, de modo ativo, passa a inserir novas camadas de sentido no que está sendo veiculado. E é preciso ter coragem para afirmar alto “que podemos repetir as coisas”, nos rememora a voz de Édouard Glissant, “penso que a repetição é uma das formas de conhecimento do nosso mundo; é repetindo que começamos a ver os indícios de uma novidade que começa a aparecer”.
Nesse sistema, nada passa despercebido. O contraste entre as cores brilhantes e opacas, os rostos sugeridos e o ângulo altivo das figuras reforçam aquilo que Mestre Pastinha já tinha ensinado: um compromisso geracional, em que o artista se inscreve ao entender a pintura como um processo de documentação de contextos, comunidades, histórias e ancestralidades. Esse desfrutar sonoro que encontramos diz também sobre a audácia do prazer como prática ética ao advogar a favor de um corpo (singular e coletivo) que sabe e sente”
Sobre o artista
Guilherme Almeida (Salvador, 2000). Vive e trabalha na Bahia, realizando pinturas, escultura e instalação. Integra geração de artistas que trazem objetos do seu cotidiano para enfatizar dar protagonismo à história, às memorias e à vida do corpo negro. Para uma abordagem realista de sua pesquisa o artista se debruça sobre experiencia do seu corpo e espaço, usa álbuns fotográficos, narrativas, objetos familiares.
Traz personagens reais para fortalecer e divulgar a vida de pessoas afro-brasileiras. Sua pesquisa apresenta questões complexas e irônicas com relações de poder e espaço, trazendo personalidades que tem importância na história nacional e internacional: são intelectuais, ativistas, artistas. Mas também trata dos valores da liberdade e beleza de famílias afro-brasileiras, os sonhos das crianças negras e momentos comuns da vida repleta de afeto, amor, conquistas e união. Na série “Destruição dos
Mercados”, o artista mescla as linguagens e usa jornais para mostrar figuras negras sorrindo, portando dentes de ouro e prata em posição de destaque sobrepondo e cobrindo grande parte das informações e as capas dos jornais, onde a maioria das vezes pessoas negras estão em notícias subalternas. Em 2017 integrou oficinas de pintura no Museu de Arte Moderna da Bahia onde começa seus primeiros trabalhos com pintura e em 2018 iniciou Bacharelado em Artes Plásticas na Universidade Federal da Bahia.
Sobre a galeria
Criada em 2017, a galeria Karla Osorio atua para inserção de artistas contemporâneos no mercado e na cena institucional. Privilegia a produção mais inovadora em arte, com programa de exposições temporárias que fomenta várias linguagens e técnicas. Representa artistas brasileiros e estrangeiros. Participa de feiras de arte, sendo a única galeria de Brasília em algumas das melhores feiras do mundo em cidades, como Basiléia, Chicago, México, Miami, Nova Déli, Nova York, Punta (Uruguai), além de Rio de Janeiro e São Paulo. Apoia pesquisas e projetos inovadores, tem programa de cursos, palestras, parcerias com outros espaços e instituições, além de intervenções no espaço público. Desenvolve projetos com curadores visitantes e oferece residência artística com atelier, em espaço privilegiado. Atua também no mercado secundário. Além da sede em Brasília, amplo espaço expositivo no Lago Sul, com pavilhões e área externa, possui escritório em São Paulo.
Foto divulgação
Serviço:
Abertura, terça-feira, dia 11 de março, Coquetel 17-21h Pavilhão II (galerias 4 e 5)
Em cartaz até 23 de abril de 2025
Visitação: segunda a sexta, 9h- 18h30, sábados 9h-14h30
A entrada é gratuita, mediante agendamento prévio por telefone, email, DM no Instagram ou WhatsApp.
Contatos: artista GUILHERME ALMEIDA +557 993074237
BRB preparou atividades especiais em homenagem a um dos maiores símbolos de Brasília
Em comemoração ao aniversário de 58 anos da Torre de TV, o Banco BRB preparou atividades especiais para o domingo (9). O local, um dos principais cartões-postais da cidade, será palco de uma grande festa para toda a família. O evento será das 13h às 17h e promete envolver a comunidade local e turistas na região em uma programação interativa e cultural.
“É uma grande alegria celebrar os 58 anos da Torre de TV, valorizando este importante símbolo da cidade. O banco não poderia ficar de fora desta festa e reafirma seu papel na promoção de ações que geram impacto positivo para os moradores de Brasília e turistas que visitam a região, transformando a Torre de TV em um importante ponto de encontro para a população”, afirma o presidente do BRB, Paulo Henrique Costa.
Entre as atrações da festa, estão espaços temático para fotos com o público (PhotoPoint), cama-elástica, totó, ping-pong, distribuição de pipocas e picolés, além da brincadeira “Acerte a Torre”, com a montagem de uma Torre de TV como alvo para as pessoas acertarem o máximo de argolas.
E, para os clientes BRB que visitarem o Mezanino, o banco também preparou promoções gastronômicas especiais. Na compra do prato de parmegiana para casal (R$ 158), os clientes ganham 2 drinks ou cafés expresso, mais sobremesa. Além disso, pagam o valor de R$ 58 ao pedir um prato elaborado especialmente para o aniversário da Torre + sobremesa, e terão 58% de desconto na carta de drinks.
O evento aconteceu das 13h às 17h e promete envolver a comunidade local e turistas na região em uma programação interativa e cultural | Foto: Divulgação/Rafael Lavenère
Saiba mais
O BRB é o gestor da Torre de TV, um dos principais cartões postais de Brasília, desde 2020. Durante esses anos, o Banco promoveu a revitalização do espaço que inclui a fonte, o mirante, os espelhos d’água, os canteiros próximos à Torre, além do Jardim Burle Marx, espaço de paisagismo localizado entre a rodoviária e a Torre. O local é um dos pontos turísticos mais visitados do DF e recebe mensalmente cerca de 10 mil visitantes.
O setor da beleza do Centro-Oeste se prepara para um dos momentos mais aguardados do ano: o lançamento oficial da 15ª edição da Hair Brasília and Beauty.
No dia 11 de março, às 15h, no Mané Mercado – Praça Jardim, os principais nomes do mercado estarão reunidos para dar início a uma nova edição do maior evento de beleza da região.
HAIR BRASÍLIA AND BEAUTY: IMPULSIONANDO O MERCADO DA BELEZA
Mais do que uma feira, a Hair Brasília and Beauty é um dos principais motores da economia da beleza na região, conectando marcas, profissionais, influenciadores e especialistas em um ambiente que fomenta negócios e fortalece o setor.
Ao longo de suas edições, consolidou-se como um hub estratégico que gera oportunidades, promove inovação e movimenta a economia, impactando diretamente o desenvolvimento do setor no Distrito Federal e em todo o Centro-Oeste.
O lançamento da 15ª edição reunirá um seleto grupo de expositores, profissionais da beleza, influenciadores e autoridades para um momento exclusivo de networking, troca de conhecimento e apresentação das novidades do evento. O evento esse ano acontecerá entre os dias 20, 21 e 22 de julho.
UMA REVELAÇÃO ESPECIAL ESTÁ POR VIR!
Além de marcar oficialmente a abertura da 15ª edição, o evento contará com um anúncio especial, que promete movimentar o setor. A presença dos convidados será essencial para acompanhar esse momento estratégico.
EXCLUSIVO PARA CONVIDADOS
O evento é fechado para um público selecionado e requer confirmação prévia de presença. Participar desse momento garante acesso a informações privilegiadas e novas oportunidades dentro do setor da beleza.
SERVIÇO:
📅 Data: 11 de março de 2025
🕒 Horário: 15h
📍 Local: Mané Mercado – Praça Jardim
A Hair Brasília and Beauty 2025 já começou. O mercado da beleza está prestes a viver mais uma edição transformadora!
Para mais informações e atualizações, acompanhe nossas redes sociais @hairbrasiliaandbeauty
Evento acontece em 5 de abril e promete ficar na história
Em abril, o Piri Lounge celebra seus dois anos de história com um evento imperdível, que traz pela primeira vez à cidade a incrível dupla de música eletrônica Dubdogz. Os gêmeos Marcos e Lucas Ruback Schmidt, conhecidos mundialmente por sua energia contagiante e versatilidade sonora, são uma das maiores atrações da música eletrônica no Brasil e estarão em Pirenópolis no sábado, 5 de abril. O evento promete ser uma sunset inesquecível, com a vista espetacular da Serra dos Pireneus.
Com o reconhecimento internacional, o Dubdogz está entre os 100 maiores DJs do mundo e ocupa a posição de destaque no TOP 5 do Brasil. O duo traz um repertório recheado de sucessos, como os hits “Infinity” e “I Love It“, além de uma lista impressionante de colaborações com grandes nomes da música mundial, incluindo David Guetta, Shakira e P!NK. Conhecidos por suas performances cheias de energia e carisma, eles prometem agitar o público de Pirenópolis com uma apresentação que vai atravessar diferentes vertentes do House, passando pelo Brazilian Bass, que consagrou o duo.
Além de Dubdogz, o evento contará com a participação de outros talentos da cena eletrônica: Hass, Victor Bueno, Enjoy e Moonphaze. Juntos, eles vão animar o pôr do sol no mais belo mirante da região, proporcionando uma experiência única para todos os presentes.
Sobre o Piri Lounge
O Piri Lounge é um espaço exclusivo, situado em um local privilegiado na cidade de Pirenópolis, no alto do Piri Park. Conhecido por sua proposta diferenciada, o lounge combina o melhor da gastronomia, música de qualidade e uma vista deslumbrante, sendo um dos principais pontos de encontro na cidade. Com uma estrutura moderna e confortável, o espaço conta com áreas especiais como lounges privativos, backstage, mesas e bistrôs, além de opções de reservas para grupos. Para a comemoração de dois anos, o Piri Lounge preparou uma área de alimentação especial com petiscos e hambúrgueres para acompanhar a noite de celebração.
Dubdogz
SERVIÇO: Evento: 2 anos de Piri Lounge com Dubdogz
Data:, 5 de abril (sábado)
Horário: Das 17h às 02h
Local: Piri Lounge – Km 4 da GO-225 (saída de Pirenópolis para Corumbá de Goiás), Zona Rural Fazenda Fogaça, Pirenópolis – GO
Atrações principais: Dubdogz + Hass, Victor Bueno, Enjoy e Moonphaze
Maior festival multiesportivo da América Latina chega à capital federal para movimentar o esporte, turismo e economia criativa
O BOP GAMES, maior festival multiesportivo da América Latina, desembarca em Brasília em 2025, consolidando-se como um dos eventos mais relevantes do setor esportivo, cultural e turístico do país. Com edições anteriores que reuniram mais de 11 mil atletas, 15 mil visitantes e 35 modalidades esportivas, o evento se destaca por integrar modalidades esportivas, experiências culturais e gastronomia, promovendo impacto econômico e social significativo nas cidades por onde passa.
A edição brasiliense está marcada para os dias 9 e 10 de agosto de 2025, na Arena BRB Mané Garrincha, e promete movimentar a cadeia produtiva do esporte, do turismo e do entretenimento. Para dar início a essa jornada, será realizado, no dia 13 de março de 2025, o Briefing de Lançamento do BOP GAMES Brasília Edition, um evento exclusivo que apresentará os detalhes da edição e as oportunidades que o festival trará para a capital federal.
Brasília no centro do cenário esportivo nacional
A chegada do BOP GAMES à capital federal representa uma oportunidade estratégica para fortalecer Brasília como um polo de inovação esportiva e turismo de experiência. Além da competição esportiva, o evento gera um forte impacto na economia local, promovendo a cadeia produtiva do esporte, turismo, gastronomia e entretenimento. Com isso, empresas, profissionais do setor e atletas terão um ambiente propício para negócios, networking e visibilidade de suas marcas.
Briefing de Lançamento – O pontapé inicial para uma edição histórica
O evento de lançamento do BOP GAMES Brasília Edition reunirá autoridades, gestores esportivos, coachs, treinadores, empresários, patrocinadores e influenciadores para apresentar a estrutura do festival, as oportunidades para profissionais do setor e o plano de benefícios para parceiros e atletas.
O encontro acontecerá no Sof Town – Centro Cultural de Negócios, localizado na SOF Sul Quadra 10 Conjunto B, Brasília-DF, e contará com duas sessões:
Data: 13 de março de 2025 (quinta-feira)
Horários:
➡ 13h30 às 15h00 (1ª sessão)
➡ 15h30 às 17h00 (2ª sessão)
O evento é voltado para profissionais do esporte e parceiros estratégicos, e a confirmação de presença é obrigatória.
Oportunidades para o setor esportivo, cultural e turístico
Além de apresentar os pilares do festival, o Briefing de Lançamento do BOP GAMES abordará temas como:
✅ Impacto econômico e social do evento na cadeia produtiva do esporte e turismo;
✅ Oportunidades para marcas, academias, box e assessorias esportivas;
✅ Plano de benefícios para profissionais do esporte, cultura e gastronomia;
✅ Ativações e parcerias estratégicas para fortalecimento do setor.
Brasília como protagonista do esporte
Com uma infraestrutura consolidada para receber eventos esportivos de grande porte e uma comunidade esportiva em crescimento, Brasília se posiciona como um dos principais polos do esporte nacional. O BOP GAMES 2025 reforça essa vocação, trazendo mais visibilidade para a cidade e impulsionando seu desenvolvimento no setor esportivo e turístico.
Secretaria de Turismo do DF lança aplicativo “Brasília de A a Z” para facilitar a experiência de visitantes e moradores
Nesta quarta-feira (12), foi lançada a 31ª edição do festival gastronômico Brasília Restaurant Week. O evento, apoiado pelo Governo do Distrito Federal (GDF) e promovido pela Secretaria de Turismo (Setur-DF), promete movimentar a economia local, oferecer experiências culinárias e democratizar o acesso à alta gastronomia.
O festival começa nessa próxima sexta-feira (14) e vai até 16 de março com o tema Diversidade Culinária Regional, resgatando a riqueza e a autenticidade da culinária das diferentes regiões do país. Os menus são divididos em quatro categorias, com preços que vão de R$ 54,90 a R$ 149. O lançamento do festival aconteceu no Mezanino da Torre de TV, e reuniu grandes nomes da gastronomia da cidade, empresários, influenciadores e o GDF, representado pela secretaria de Turismo, que também apoia o evento
Brasília de A a Z
Na mesma ocasião, a Secretaria de Turismo do Distrito Federal (SETUR/DF) lançou, o aplicativo “Brasília de A a Z”, uma plataforma inovadora que concentra informações turísticas e serviços essenciais em um só lugar. A ferramenta foi desenvolvida para oferecer mais praticidade tanto para moradores quanto para turistas que desejam explorar a capital de forma intuitiva e eficiente O aplicativo reúne uma ampla gama de informações sobre empreendimentos, eventos, pontos turísticos e serviços disponíveis em Brasília. Com uma interface acessível, o usuário pode facilmente encontrar e planejar sua visita aos principais atrativos da cidade, garantindo uma experiência ainda mais enriquecedora.
Além disso, a plataforma oferece um espaço exclusivo para prestadores de serviços turísticos, permitindo que empresas e profissionais do setor divulguem suas atividades, aumentando sua visibilidade e facilitando o contato com o público. “A Secretaria de Turismo desenvolveu um aplicativo de turismo (Brasília de A a Z) para concentrar informações e serviços turísticos em um só lugar. Essa ferramenta foi criada para orientar moradores e visitantes, garantindo que todos tenham a melhor experiência com o turismo da capital. Dentro do aplicativo, há um espaço dedicado aos prestadores de serviços Turísticos, para que seja incluído informações sobre as áreas de atuações, e serviços das empresas”, reforça o secretário, Cristiano Araújo.
Como incluir seu negócio no app? Empreendedores do setor turístico podem cadastrar seus estabelecimentos no “Brasília de A a Z” de forma simples. Basta enviar as seguintes informações para o e-mail suprom@setur.df.gov.br, com o assunto: Conteúdo APP – (Nome do estabelecimento). Os dados necessários são:
* Nome do estabelecimento (experiência, evento, serviço); * Resumo informativo (breve descrição objetiva e convidativa); * Fotos de alta qualidade (até 4 imagens, com no máximo 1Mb cada); * Telefone de contato; * Endereço completo; * Horário de funcionamento.
A SETUR/DF ficará responsável pela curadoria e divulgação das informações, garantindo que o conteúdo disponibilizado no aplicativo seja confiável e relevante para os usuários.
Parceria para desenvolvimento do projeto O lançamento do aplicativo faz parte de um chamamento público, por meio do qual o Instituto Incubadora foi selecionado para desenvolver a plataforma, atendendo aos requisitos estabelecidos pela Secretaria de Turismo do DF.
Lançamento da 31ª Restaurant Week e do aplicativo Brasília de A a Z
Baixe agora e explore Brasília! O aplicativo “Brasília de A a Z” já está disponível para download gratuito nas plataformas iOS e Google Play. Caso um estabelecimento já esteja cadastrado e precise atualizar suas informações, basta seguir o mesmo processo de envio de e-mail. Com essa iniciativa, a SETUR/DF reforça seu compromisso em tornar Brasília um destino ainda mais acessível e atrativo para turistas e moradores. Não perca tempo e descubra tudo o que a capital tem a oferecer, diretamente pelo seu celular!
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