Evento, com a presença do governador Ibaneis Rocha, anunciou as datas da 11a Feira da Goiaba, 6a Feira Nacional da Uva e do Vinho de Brasília e 30a Feira do Morango de Brasília
Brasília se consolida cada vez mais como a capital das grandes festas das frutas. E, celebrando essa vocação, foi lançado o calendário das celebrações para o ano de 2026, que incluem a Feira da Goiaba, Feira da Uva e do Vinho e a Festa do Morango.
O lançamento foi feito na última sexta-feira (13/3), em almoço no Espaço Boechat, no Parque de Exposições Granja do Torto (PGT). O evento reuniu os produtores e expositores das feiras, e contou ainda com as presenças de diversas autoridades, entre elas, o governador Ibaneis Rocha. O calendário
Neste ano, a 11a Feira da Goiaba de Brasília será realizada de 4 a 12 de abril, em Brazlândia. A 6a Feira Nacional da Uva e do Vinho de Brasília, por sua vez, ocorrerá de 31 de julho a 9 de agosto, em Planaltina. Por fim, a 30a Feira do Morango de Brasília, também em Brazlândia, será realizada de 4 a 13 de setembro.
Em 2025, essas três feiras reuniram mais de 2 milhões de pessoas. Foram gerados mais de 50 mil empregos diretos e indiretos em função dos eventos. O movimento estimado da economia do Distrito Federal foi de mais de 500 milhões de reais na economia.
Além disso, os eventos trazem visibilidade para a fruticultura, um dos mais fortes segmentos da agricultura do DF. E, ainda, fortalecem a agricultura familiar, estimulam o turismo rural e valorizam a identidade cultural das Regiões Administrativas do DF.
Celebrar a trajetória e renovar compromissos com o futuro. É com esse espírito que o Sindicato de Hotéis, Restaurantes, Bares e Similares de Brasília (Sindhobar) comemora, no próximo 17 de março, seus 63 anos de história, em uma cerimônia para convidados, que também marcará a posse da nova diretoria eleita para o quadriênio 2026–2030.
Fundado em um período em que Brasília dava forma a sua identidade econômica e cultural, o Sindhobar acompanhou a construção da capital e se tornou uma das principais vozes de representação do setor de hospitalidade. Hoje, bares, restaurantes e meios de hospedagem compõem uma das cadeias mais dinâmicas da economia do Distrito Federal, reunindo cerca de 28,2 mil CNPJs e gerando milhares de empregos diretos e indiretos, além de impulsionar o turismo e o comércio local.
Reconhecido como o sindicato mais antigo da base da Fecomércio-DF, o Sindhobar inicia um novo ciclo institucional pautado pela modernização, pela ampliação do diálogo com o poder público e pelo fortalecimento da rede de apoio aos empreendedores. A nova gestão assume com o desafio de ampliar a representatividade do setor e contribuir para a construção de políticas públicas que favoreçam o desenvolvimento sustentável da hospitalidade brasiliense.
Reeleito presidente da entidade, Jael Antonio da Silva destaca que o novo mandato começa em um momento de debates relevantes para o setor.
“Essa nova gestão do Sindhobar inicia seu mandato diante de importantes desafios, especialmente no contexto das discussões sobre a redução da carga horária e propostas de mudanças no modelo de jornada de trabalho. Ao mesmo tempo, contamos com uma diretoria que combina experiência, juventude e uma presença cada vez mais forte de mulheres. Essa diversidade de visões dá força a nossa atuação e nos dá a segurança necessária para defender o setor e enfrentar qualquer medida que possa gerar insegurança para quem empreende”, afirmou Jael
A cerimônia de aniversário e posse reunirá associados, autoridades e parceiros para celebrar, além da transição de gestão, mais de seis décadas de contribuição do Sindhobar para o desenvolvimento da gastronomia, do turismo e da hospitalidade em Brasília. Confira a nova diretoria eleita – gestão 2026–2030:
Presidência Presidente: Jael Antonio da Silva Vice-presidente: João Alberto Ribeiro Pinheiro
Vice-presidências setoriais Meios de Hospedagem: Antônio José Matias de Sousa Restaurantes, Bares e Similares: Alcioni Ricardo Peruzzo
Diretoria Administrativa-Financeira Sun Chia Min
Membros suplentes Filipe Pataro Vieira Nadim Haddad Valéria Farias Morais Ticiana Werner Thomaz Ibraim Anchieta da Silva
Conselho Fiscal – Efetivos Antônio Francisco Parente Ribeiro de Carvalho Paulo Roberto Werlang Sun Tsai Tse Huei
Conselho Fiscal – Suplentes Gisele Munhoz Ribeiro da Costa Miguel Rodrigues Galvão Carlos Eduardo Coelho Ferreira
Delegados representantes Titulares: Jael Antonio da Silva; Sun Chia Min Suplentes: Valéria Farias Morais; Sun Tsai Tse Huei
A tradicional Semana da Europa 2026 em Brasília contará com quatro atividades: Eunic Jazz Express, Corrida da União Europeia, Festival Cultural Europeu e a Mostra de Cinema Europeu. No ano passado mais de 7 mil pessoas participaram das atividades realizadas.
A cultura europeia volta a ocupar diferentes espaços de Brasília com a Semana da Europa2026, que será realizada entre abril e maio com uma programação cultural que reúne música, esporte e gastronomia, enquanto no segundo semestre será a vez da Mostra de Cinema Europeu. Organizada pelos Institutos Nacionais de Cultura da União Europeia (EUNIC Brasília), a iniciativa celebra a diversidade cultural dos países da União Europeia e promove o intercâmbio artístico entre Brasil e Europa.
Realizada desde 2004, a Semana da Europachega à sua 22ª edição reunindo a Delegação daUnião Europeia no Brasil, embaixadas de 15 países: Alemanha, Áustria, Bélgica, Dinamarca, Eslovênia, Espanha, Finlândia, França, Irlanda, Itália, Países Baixos, Polônia, Portugal, Suécia e Ucrânia, além de quatro institutos culturais: Aliança Francesa, Instituto Cervantes, Instituto Camões e Goethe-Zentrum Brasília.
Ao longo de quatro grandes eventos presenciais, a iniciativa propõe uma imersão na diversidade cultural europeia por meio da música, dagastronomia, das artes e do esporte, fortalecendo os laços culturais entre o Brasil e os países daUnião Europeia. Na edição de 2025, mais de 7 mil pessoas participaram das atividades daSemana da Europa em Brasília, consolidando o evento como um dos principais encontros culturais internacionais da cidade.
EUNIC Jazz Express
Abrindo a programação da Semana da Europa, o EUNIC Jazz Express celebra o Dia Internacional do Jazz, comemorado mundialmente em 30 de abril. O projeto reúne artistas do Brasil e de diferentes países europeus em uma formação inédita que se encontra pela primeira vez no palco.
Serão duas apresentações: a primeira no Clube do Choro, no dia 28 de abril, e a segunda na Escola de Música de Brasília, no dia 29 de abril.
Até o momento estão confirmados os músicos Mateus Saldanha (Portugal – Guitarra), Neža Okorn (Eslovênia – Voz) – Oswaldo Amorim (Brasil – Contrabaixo), Pepi Kramer (Áustria – Percussão), Rudi Berguer (Áustria – Violino), Rutger Mathys (Bélgica – Gaita), Žan Cesar (Eslovênia – Trompete).
19ª Corrida da União Europeia
Uma das novidades desta edição é o retorno daCorrida da União Europeia, que acontece no dia 9 de maio, data em que se celebra oficialmente o Dia da Europa. No final da corrida, será sorteada uma passagem aérea para a Europa.
A prova será realizada em formato sunset, com largada prevista para 17h, na Esplanada dos Ministérios, com saída e chegada em frente à Catedral Metropolitana de Brasília. As inscrições já estão abertas no portal da Central da Corrida, com duas opções de kit:
Kit básico (R$ 89): adesivo peitoral com numeração, lanche e medalha de participação.
Kit ampliado (R$ 109): camiseta, adesivo peitoral com numeração, meia esportiva, lanche, medalha e brinde.
Os participantes poderão escolher entre três modalidades: 10 km, 5 km e 1 km família, percurso pensado para participação com crianças e pets.
Festival Cultural Europeu
No dia 16 de maio, o Museu de Arte de Brasília (MAB) será palco do tradicional Festival Cultural Europeu, que transforma o espaço em um grande encontro de culturas.
Com a participação de 17 representações europeias, o evento contará com estandes institucionais trazendo atividades culturais, apresentações artísticas no palco, oficinas infantis, experiências gastronômicas com chefs convidados, área de food trucks, sorteios e diversas atrações para o público.
Entre as apresentações já confirmadas estão Georgia Alô e banda (Alemanha), show de flamenco (Espanha), oficina de contação de histórias em espanhol (Instituto Cervantes), entre outros.
Mostra de Cinema Europeu
Encerrando o calendário das celebrações do Dia da Europa, a tradicional Mostra de Cinema Europeu será realizada no segundo semestre, com data a ser divulgada.
A programação reunirá filmes contemporâneos e clássicos do cinema europeu, oferecendo ao público brasiliense a oportunidade de conhecer diferentes olhares e narrativas produzidas no continente.
Serviço
EUNIC Brasília apresenta Semana da Europa2026
Eunic Jazz Express: Clube do Choro (28 de abril); Escola de Música de Brasília (29 de abril); 19ª Corrida da União Europeia (9 de maio, Esplanada dos Ministérios) Festival Cultural Europeu (16 de maio, Museu de Arte de Brasília) Mostra de Cinema Europeu (Segundo semestre com data a confirmar)
Para mais informações: @semanadaeuropa e @uenobrasil
Projeto do Club House do Fazenda da Matta, assinado pelo escritório Denise Zuba Arquitetos, traduz uma arquitetura que privilegia integração com o Cerrado, grandes planos de vidro, materiais naturais e linhas horizontais. A composição valoriza luz natural, ventilação cruzada e continuidade entre interior e paisagem, marcas recorrentes da linguagem do escritório, foto divulgação
Mãe e filha conduzem, a partir de Brasília, um escritório que se tornou referência em arquitetura autoral aplicada ao mercado imobiliário de alto padrão.
No Dia Internacional da Mulher, o mercado imobiliário de alto padrão volta os olhos para a trajetória das arquitetas DeniseZuba e Juliana Zuba. À frente do escritório Denise Zuba Arquitetos, mãe e filha consolidaram uma atuação que combina arquitetura autoral, gestão empresarial e leitura estratégica do setor. O caso evidencia uma mudança gradual no perfil de liderança em projetos imobiliários complexos, historicamente dominados por homens.
Nos últimos anos, o mercado imobiliário brasileiro de alto padrão passou por uma transformação relevante. O foco deixou de estar apenas na metragem ou no padrão construtivo e passou a incorporar atributos como bem-estar, integração com a natureza e experiências de moradia. Esse movimento acompanha tendências globais de segunda residência, longevidade ativa e busca por ambientes de menor densidade urbana.
Nesse cenário, o papel da arquitetura ganhou peso estratégico. Escritórios passaram a atuar não apenas como projetistas, mas como agentes de curadoria estética e funcional dos empreendimentos. A valorização de projetos autorais e de profissionais com linguagem arquitetônica reconhecida tornou-se um diferencial competitivo para incorporadoras e investidores.
A história profissional de Denise Zuba se desenvolveu em paralelo à expansão do mercado imobiliário no Centro-Oeste nas últimas décadas. Ao estruturar o escritório, a arquiteta construiu uma reputação baseada em projetos residenciais e institucionais voltados ao alto padrão.
A entrada de Juliana Zuba representou uma continuidade geracional e também uma ampliação estratégica da atuação do escritório. A nova fase passou a incorporar leituras contemporâneas sobre estilo de vida, sustentabilidade e desenho urbano.
Segundo Denise Zuba, a evolução da arquitetura acompanha mudanças sociais mais amplas. “Nossa trajetória acompanhou a transformação do modo de morar. Hoje as pessoas buscam mais qualidade de vida, integração com a natureza e espaços que representem seus valores”, afirma.
Nos projetos recentes assinados pelo escritório, elementos como paisagismo integrado, ventilação natural, iluminação e convivência comunitária passaram a ocupar papel central. A arquitetura deixa de ser apenas uma solução estética para se tornar parte da experiência cotidiana do morador.
Essa abordagem se conecta à valorização de empreendimentos voltados à segunda residência e ao turismo residencial, especialmente em cidades históricas e destinos próximos a grandes centros urbanos. Nesses contextos, o projeto arquitetônico também atua como mediador entre natureza, patrimônio cultural e uso contemporâneo do espaço.
A atuação do escritório em projetos imobiliários de grande escala também reflete uma mudança no comportamento do consumidor de alto padrão. A busca por moradias que integrem bem-estar, privacidade e contato com o ambiente natural tem influenciado a concepção de novos condomínios residenciais.
Esse movimento é particularmente visível em regiões próximas a capitais, onde empreendimentos de baixa densidade surgem como alternativa ao ambiente urbano mais intenso. A arquitetura, nesse contexto, assume papel estratégico na criação de identidade e valor simbólico para os projetos.
A valorização da assinatura arquitetônica não é exclusiva do Centro-Oeste. Em cidades como São Paulo, Rio de Janeiro e destinos turísticos consolidados, incorporadoras passaram a associar projetos a arquitetos ou escritórios com linguagem reconhecida.
Esse modelo aproxima o setor imobiliário de outras áreas do mercado de luxo, onde a autoria e a curadoria criativa funcionam como diferenciais de valor. A tendência também tem ampliado o espaço para lideranças femininas na arquitetura, tanto na criação quanto na gestão de projetos complexos.
Arquitetura em diálogo com o Cerrado: a visão de Denise Zuba no projeto Fazenda da Matta
A participação de Denise Zuba no projeto do Fazenda da Matta parte de uma premissa central de sua arquitetura: a construção deve dialogar com o território antes de se impor a ele. No empreendimento localizado próximo ao centro histórico de Pirenópolis, a arquiteta desenvolveu um conceito que privilegia a integração entre paisagem, volumetria e uso cotidiano, valorizando a topografia natural e a presença do Cerrado como elemento estruturante do projeto.
À frente do escritório Denise Zuba Arquitetos, Zuba concebeu diretrizes arquitetônicas que orientam a ocupação do condomínio com baixa densidade e linguagem contemporânea, sem romper com a identidade regional. O desenho privilegia materiais naturais, amplas aberturas e uma relação contínua entre áreas internas e externas, criando ambientes que favorecem iluminação natural, ventilação cruzada e uma experiência de moradia conectada ao entorno.
No Fazenda da Matta, sua atuação também se insere em uma curadoria mais ampla de especialistas responsáveis por diferentes dimensões do empreendimento. A arquitetura dialoga com o paisagismo do escritório Depieri Paisagismo e com outros elementos do projeto, como o haras assinado por Doda Miranda, compondo um conjunto que articula natureza, arte e estilo de vida. O resultado é um planejamento que busca equilibrar estética, funcionalidade e preservação ambiental dentro de uma proposta contemporânea de segunda moradia.
A trajetória de Denise e Juliana Zuba ilustra um movimento mais amplo de transformação no mercado imobiliário de alto padrão. A presença crescente de mulheres em posições de liderança técnica e estratégica sinaliza mudanças estruturais no setor.
No contexto do Dia Internacional da Mulher, o caso reforça como arquitetura, gestão e visão de mercado podem se combinar para redefinir padrões de atuação em um segmento que continua em expansão no país.
Sobre o Fazenda da Matta O Fazenda da Matta é um condomínio de alto padrão localizado a 10 minutos do centro de Pirenópolis (GO), com projeto que valoriza o contato com a natureza, a sofisticação estética e a convivência entre vizinhos. O empreendimento conta com haras assinado por Doda Miranda, arquitetura de Denise Zuba Arquitetos, paisagismo do escritório Depieri e uma parceria com a Vinícola Assunção para a produção de vinho com rótulo próprio.Contará com um museu a céu aberto, integrado às trilhas e jardins do condomínio com obras exclusivas assinadas por nomes da arte contemporânea. O empreendimento carrega comprometimento ambiental, possui todas as licenças ambientais, municipais e estaduais, possuirá itens internos que garantirão selo verde de compromisso com o meio ambiente.
Informações sobre disponibilidade de lotes e experiências estão disponíveis discretamente em: www.fazendadamatta.com.br . @fazendadamatta_ Visitas mediante agendamento com atendimento curado.
Evento será realizado no dia 14 de junho, com percursos de 5 e 10 km, em uma edição histórica que homenageia os 170 anos do Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal
A Corrida do Fogo já tem data confirmada para 2026 e promete uma edição ainda mais simbólica no Distrito Federal. A 35ª edição da prova será realizada no dia 14 de junho, na Esplanada dos Ministérios, com percursos de 5 km e 10 km, reunindo corredores civis e militares em uma grande celebração ao esporte, à saúde e à história do Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal (CBMDF).
Reconhecida como um dos eventos esportivos mais tradicionais de Brasília, a Corrida do Fogo ganha, neste ano, um significado especial. A edição de 2026 marca os 170 anos da corporação, fundada em 1856, e transforma a prova em um momento de homenagem à trajetória, ao compromisso e aos valores que fazem do CBMDF uma das instituições mais admiradas pela população.
Ao longo das décadas, a Corrida do Fogo se consolidou no calendário esportivo da capital, unindo a disciplina e o espírito de superação dos bombeiros militares à energia dos atletas e amantes da corrida de rua. Mais do que uma competição, o evento representa integração, pertencimento e valorização de uma história construída com coragem e serviço à sociedade.
Com percurso em um dos cenários mais emblemáticos de Brasília, a Esplanada dos Ministérios, a prova mais uma vez deve mobilizar milhares de participantes em uma manhã marcada por emoção, resistência e orgulho. Em 2026, além do desafio esportivo, os corredores terão a oportunidade de fazer parte de uma edição comemorativa que reforça a conexão entre a corporação e a população do Distrito Federal.
Organizada pelo Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal (CBMDF) e pelo Centro de Capacitação Física (CECAF), a 35ª Corrida do Fogo abre o calendário de divulgação com a força de um marco histórico: 170 anos de uma chama que segue acesa na proteção, no cuidado e na dedicação à sociedade.
Desde o dia 9 de março, estão abertas as inscrições de pré-venda da 35ª Corrida do Fogo, com preços promocionais e disponibilidade limitada a apenas 2 mil vagas. Interessados podem se inscrever pelo link: https://centraldacorrida.com.br/checkout/35corridadofogodf.
Serviço: 35ª Corrida do Fogo – CBMDF Data: 14 de junho de 2026, largada às 8h
Local: Esplanada dos Ministérios, Brasília/DF Percursos: 5 km e 10 km Realização: Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal (CBMDF) e Centro de Capacitação Física (CECAF)
Competição acontece de 20 a 22 de março e reúne cavaleiros e amazonas em provas de 60 cm a 1,40 m
O Brasília Country Clube recebe, entre os dias 20 e 22 de março, a 2ª etapa do Ranking de Salto da Federação Hípica de Brasília (FHBr) e também a segunda etapa do ranking das escolas, reunindo cavaleiros e amazonas de diferentes níveis técnicos. As inscrições ainda estão abertas.
As provas variam de 60 cm a 1,40 m de altura, contemplando desde categorias de formação até níveis mais avançados da modalidade. Ao longo dos três dias de competição, os atletas somam pontos importantes para os rankings da temporada, que acompanham o desempenho dos conjuntos — cavalo e cavaleiro — ao longo do calendário esportivo.
A etapa também reforça o papel do Distrito Federal como um dos centros ativos do hipismo no país, com competições frequentes e participação de atletas de diferentes clubes e escolas de equitação da região.
“Brasília tem uma tradição muito forte no hipismo. Competições como as etapas do ranking são importantes porque mantêm o esporte em atividade, estimulam a formação de novos cavaleiros e reforçam o papel da capital como um dos polos da modalidade no país”, afirma o presidente da Federação Hípica de Brasília, Almir Vieira.
As provas são abertas ao público, que poderá acompanhar de perto a técnica, a precisão e a elegância do salto.
Ação integra estratégia de promoção internacional para atrair turistas argentinos ao Brasil no mês de junho
Buenos Aires será palco, nesta terça-feira (17/03), de uma apresentação de uma das maiores celebrações culturais do Brasil: as Festas Juninas do Nordeste. A ação vai contar com a presença do ministro do Turismo, Gustavo Feliciano, e a apresentação de uma tradicional quadrilha junina ao Obelisco, um dos pontos turísticos mais emblemáticos da capital argentina, transformando o cartão-postal da cidade em um cenário de cores, música e cultura brasileira.
A iniciativa integra a estratégia de promoção internacional do turismo brasileiro conduzida pelo Ministério do Turismo em parceria com a Embratur, com foco na divulgação de destinos da região Nordeste. O objetivo é estimular a vinda de turistas argentinos durante o mês de junho, período que historicamente registra menor fluxo de visitantes do país vizinho.
“O Ministério do Turismo, junto com a Embratur, tem trabalhado para ampliar a presença do Brasil no cenário internacional e mostrar ao mundo toda a diversidade de experiências que o país oferece. A promoção das festas juninas faz parte dessa estratégia, pois representa uma oportunidade de apresentar ao público internacional uma das manifestações culturais mais vibrantes do nosso país”, afirmou o ministro Gustavo Feliciano.
O mercado argentino, principal emissor de turistas para o Brasil, foi definido como prioritário para a ação. A iniciativa busca ampliar a visibilidade internacional do São João, fortalecer a imagem do Brasil como destino culturalmente diverso e estimular oportunidades de articulação institucional e comercial com operadores e outros atores estratégicos do setor turístico.
Com a ativação, o Ministério do Turismo também pretende ampliar o relacionamento com o mercado argentino, incentivar o engajamento do público local com a cultura brasileira e consolidar o São João como um produto turístico competitivo, capaz de diversificar a oferta de experiências no país e estimular o fluxo internacional de visitantes.
“A Argentina é historicamente o principal mercado emissor de turistas internacionais para o Brasil, reflexo da proximidade geográfica e da forte conexão entre nossos povos. Por isso, fortalecer a promoção do Brasil nesse mercado é uma prioridade para ampliarmos o fluxo de visitantes e apresentarmos novas experiências e destinos aos turistas argentinos”, acrescentou o ministro.
ARGENTINOS NO BRASIL
Até fevereiro deste ano, o Brasil recebeu mais de 1,2 milhão de turistas argentinos, mantendo o país vizinho como o principal mercado emissor internacional. Em 2025, quando o Brasil registrou recorde histórico na chegada de turistas estrangeiros, com 9,2 milhões de visitantes ao longo de todo o ano, mais de 3,3 milhões de argentinos desembarcaram em destinos brasileiros — cerca de 37% do total de turistas internacionais.
Espetáculo chegou à capital no dia 6 de março, no estacionamento da Arena BRB Nilson Nelson, com Globo da Morte histórico, freestyle motocross e banda ao vivo
Brasília se prepara para receber uma das maiores superproduções circenses em circulação no país.
O Real Circo desembarcou na capital para uma curta temporada com um espetáculo que combina tradição familiar, tecnologia de ponta e números de adrenalina extrema, em temporada no estacionamento da Arena BRB Nilson Nelson, com estreia marcada para 6 de março, às 20h.
Reconhecido como a “Realeza Circense”, o Real Circo apresenta uma experiência que vai além do modelo tradicional. O espetáculo aposta em uma linguagem contemporânea, com forte impacto visual, trilha executada ao vivo e cenografia tecnológica, pensada para envolver públicos de todas as idades.
Entre os momentos mais aguardados está o Globo da Morte, conduzido por um piloto premiado internacionalmente e reconhecido por realizar a manobra histórica de looping em pé e sem as mãos — feito considerado único no mundo. Ao lado dele, a globista Raquel Brandão reforça a potência técnica do número, imprimindo precisão e protagonismo feminino a um dos atos mais radicais do circo.
A programação inclui ainda apresentações de Freestyle Motocross, com saltos que ultrapassam 20 metros de altura, transformando a arena em um espetáculo aéreo de alta intensidade.
Música ao vivo e tecnologia de última geração
Um dos diferenciais da temporada em Brasília é a presença de banda ao vivo, responsável por conduzir a trilha sonora em tempo real. A música acompanha cada número e intensifica a experiência sensorial do público.
A estrutura impressiona: mais de 900 toneladas de equipamentos, quatro lonas importadas do México e um painel de LED com mais de 120 m² substituindo a tradicional cortina vermelha. O recurso tecnológico permite criar diferentes ambientações ao longo do espetáculo, ampliando a imersão e aproximando o circo de grandes produções teatrais internacionais.
Tradição que atravessa gerações
Fundado pela tradicional Família Brandão, que acumula seis gerações dedicadas à arte circense, o Real Circo percorre o Brasil há mais de 20 anos. A proposta é reinventar o picadeiro sem perder sua essência: humor, emoção, fantasia e conexão afetiva.
Quem conduz a plateia é o Palhaço Reizinho, figura central do espetáculo, responsável por criar a ponte entre público e artistas e reforçar o espírito acolhedor que marca a companhia.
Mais do que uma apresentação, o Real Circopropõe uma experiência completa — do atendimento à estrutura — com o objetivo de transformar cada sessão em uma memória compartilhada entre diferentes gerações.
Serviço:
Real Circo – Temporada Brasília
Dias: Todos os dias, exceto quartas, às 20h
Sábados, domingos e feriados:16h, 18h30 e 20h30.
Local: Estacionamento da Arena BRB Nilson Nelson
Valores: a partir de R$ 35,00
Ingressos: Online pelo site www.realcirco.com.br outra na bilheteria física do circo, sem taxas.
A prova celebra o Dia Internacional da Síndrome de Down e pretende reunir mais de 11 mil participantes na Praça do Buriti, no dia 22 de março, domingo, às 7h
Esporte, diversidade e convivência no mesmo percurso. No próximo dia 22 de março, a capital federal será cenário da Corrida e Caminhada pela Inclusão Olga Kos. A quarta edição da prova no DF – promovida pelo Instituto Olga Kos DF e com patrocínio master da Shell – celebra o Dia Internacional da Síndrome de Down e visa reunir mais de 11 mil participantes em uma grande mobilização nacional pelo esporte e pela inclusão. A estrutura do evento será montada na Praça do Buriti, onde as largadas começam às 7h, divididas entre PCDs, caminhantes e corredores dos percursos de 5 km e 10 km.
Cenário da Síndrome de Down no Brasil
Segundo a OMS (Organização Mundial da Saúde), no Brasil, estima-se que uma em cada 700 pessoas nasça com Síndrome de Down. Apesar dos avanços na legislação e nas políticas públicas, a inclusão plena ainda é um desafio cotidiano para milhares de famílias. É nesse contexto que a Corrida e Caminhada pela Inclusão Olga Kos se consolida como um movimento que ultrapassa o caráter esportivo, transformando a corrida de rua em um espaço real de convivência, empatia e acessibilidade.
Realizada na semana em que se celebra o Dia Internacional da Síndrome de Down (21 de março), a edição de Brasília integra um calendário nacional do Instituto Olga Kos, que promove provas em diferentes cidades do país com o mesmo propósito: ocupar os espaços públicos com diversidade, lado a lado, pessoas com e sem deficiência.
Última edição em Brasília – 2025
Na capital federal, o evento já faz parte do calendário esportivo e social. A edição anterior, realizada em novembro de 2025, reuniu 11 mil participantes, número recorde para a prova na cidade. Para 2026, a expectativa é ampliar ainda mais o alcance e consolidar a corrida como uma das maiores provas inclusivas do país. Para o presidente do Instituto Olga Kos, Wolf Kos, o impacto vai além do percurso. “A corrida de rua é um espaço democrático, onde pessoas com e sem deficiência dividem o mesmo trajeto. Quando elas correm juntas, a inclusão deixa de ser teoria e passa a ser vivência. É assim que mudamos mentalidades”, destaca.
Além do aspecto simbólico, a prova também representa pertencimento para os participantes com deficiência, que encontram no evento estrutura, visibilidade e respeito. A proposta é simples e potente: transformar cada passo em um gesto concreto de inclusão.
Sobre o Instituto Olga Kos DF
É uma instituição sem fins lucrativos e referência na inclusão de pessoas com deficiência e em situação de vulnerabilidade social, que vem norteando a elaboração de políticas públicas e ampliando práticas inclusivas por meio de projetos nas áreas de esporte, artes e pesquisa. Os projetos são aprovados em leis de incentivo fiscal e atendem crianças, jovens, adultos e idosos. Mais informações: www.olgadf.org.br.
Sobre a Shell Brasil
Há 111 anos no país, a Shell é uma companhia de energia integrada com participação em Upstream, Gás Natural, Trading, Pesquisa & Desenvolvimento e no Desenvolvimento de Energias Renováveis, com um negócio de comercialização no mercado livre e produtos ambientais, a Shell Energy Brasil. No Brasil, a distribuição de combustíveis é gerenciada pela joint-venture Raízen. A companhia atua para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável.
Serviço Corrida e Caminhada pela Inclusão Olga Kos – Brasília Data: 22 de março de 2026, domingo Local: Praça do Buriti – Brasília (DF) Horário: a partir das 7h Inscrições: https://bit.ly/CorridaOlgaDF26
Mobilização será realizada no dia 24 de março, às 19h, em frente à Igreja Matriz, com atividades de conscientização para fortalecer a rede de proteção às mulheres
A Prefeitura de Pirenópolis realiza, no dia 24 de março, às 19h, uma mobilização pública de conscientização e enfrentamento ao feminicídio. O encontro será realizado em frente à Igreja Matriz de Nossa Senhora do Rosário e reunirá moradores, autoridades e representantes da rede de proteção em um momento de reflexão, informação e compromisso coletivo com a defesa da vida das mulheres.
A ação integra a campanha “Feminicídio Zero – nenhuma violência contra a mulher deve ser tolerada”, que busca mobilizar a sociedade para reconhecer, prevenir e denunciar situações de violência.
A iniciativa tem como objetivo ampliar o debate público sobre o tema, incentivar a denúncia e fortalecer a rede de apoio às mulheres no município.
A mobilização é promovida pela Secretaria de Saúde, Assistência Social, Esporte e Lazer (SISAE) e está alinhada às políticas públicas de enfrentamento à violência contra a mulher previstas na Lei Maria da Penha, além das orientações do Ministério da Saúde, que incentivam ações comunitárias de informação, prevenção e fortalecimento da rede de proteção.
A secretária de Economia, Gestão e Planejamento do município de Pirenópolis, Escolástica Menezes, destaca que o enfrentamento ao feminicídio depende do envolvimento de toda a sociedade.
“A violência contra a mulher muitas vezes começa de forma silenciosa e evolui progressivamente. Por isso, é fundamental que familiares, vizinhos e toda a sociedade estejam atentos e dispostos a agir para proteger as vítimas e romper o ciclo da violência”, afirma.
A mobilização convida toda a população a assumir uma postura ativa na defesa das mulheres e na construção de uma cultura baseada no respeito, na igualdade e na proteção à vida.
Em situações de violência contra a mulher, a orientação é buscar ajuda e realizar denúncia por meio da Central de Atendimento à Mulher – Ligue 180, canal nacional que funciona 24 horas por dia.
A Prefeitura de Pirenópolis convida moradores e visitantes a participarem da mobilização, reforçando que a proteção das mulheres é um compromisso coletivo de toda a sociedade.
Serviço:
Mobilização Feminicídio Zero Local: Frente da Igreja Matriz de Nossa Senhora do Rosário Data: 24 de março Horário: 19h
A ortodontista Fernanda Bolsonaro usa vestido midi em renda artesanal verde da marca Martha Medeiros. A peça, de mangas longas e cintura marcada, é confeccionada manualmente por rendeiras do Sertão nordestino e finalizada no ateliê da grife, Comunicação FB
Peça da marca Martha Medeiros destacou trabalho de rendeiras do Nordeste em cerimônia internacional
Um vestido verde em renda artesanal da marca brasileira Martha Medeiros chamou atenção durante a cerimônia de posse do novo presidente do Chile, José Antonio Kast, no último 11 de março. A peça, produzida a partir de técnicas tradicionais de renda do Nordeste, evidenciou o trabalho manual de artesãs do Sertão de Alagoas, Pernambuco e Paraíba e projetou a moda autoral brasileira em um evento diplomático internacional.
O vestido foi usado pela Dra; Fernanda Bolsonaro, que acompanhou o senador, e candidato à presidência do Brasil, Flávio Bolsonaro na cerimônia. A criação integra o acervo da marca e já fazia parte de seu guarda-roupa, sendo escolhida para a ocasião pela conexão com o trabalho artesanal desenvolvido por rendeiras nordestinas.
“Foi uma honra acompanhar a posse do presidente do Chile. Mais do que um momento diplomático, foi também um momento simbólico para nós. Este foi o primeiro de muitos eventos de uma caminhada que está apenas começando. Tenho muito orgulho do meu marido, da coragem e da determinação com que ele se coloca para servir ao Brasil. Estarei ao lado dele em cada passo dessa trajetória, oferecendo suporte e força, e cumprindo meu papel como mulher, parceira e companheira”, afirmou Fernanda.
Atualmente, a direção criativa da marca está sob responsabilidade de Gabriela Medeiros, que conduz a continuidade do legado da estilista e mantém a valorização da renda manual como elemento central das coleções.
O vestido: tradição, técnica e identidade brasileira
A renda utilizada na peça segue processos artesanais que exigem semanas de produção. Cada módulo é desenvolvido individualmente pelas artesãs, que executam o desenho fio a fio antes da montagem final no ateliê.
Entre as características do vestido estão:
renda produzida manualmente no Nordeste
desenho elaborado ponto a ponto
acabamento manual realizado no ateliê da marca
integração entre tradição têxtil e modelagem contemporânea
O resultado traduz um conhecimento transmitido por gerações e preservado por comunidades de rendeiras que mantêm viva uma das expressões mais reconhecidas do artesanato brasileiro.
Rendeiras do Sertão e impacto social
Parte das rendas utilizadas nas criações da marca é produzida por grupos de artesãs organizadas em núcleos produtivos no interior de Alagoas, Pernambuco e Paraíba. Esses espaços funcionam como ambientes de formação e transmissão de conhecimento, onde mulheres aprendem o ofício e estruturam sua própria geração de renda.
Entre as atividades desenvolvidas nesses núcleos estão:
formação de novas rendeiras
preservação de técnicas tradicionais da renda nordestina
organização coletiva da produção artesanal
integração das peças à cadeia de moda autoral brasileira
Esse modelo de produção contribui para preservar o patrimônio cultural da renda nordestina e ampliar oportunidades econômicas para mulheres do Sertão.
O Pixel Show Brasília 2026, um dos principais festivais de criatividade, design e inovação do país, informa que o evento foi adiado e será realizado nos dias 21, 22 e 23 de maio de 2026, na capital federal.
A decisão foi tomada após a confirmação de questões burocráticas e documentais necessárias para a realização do festival. A organização optou por anunciar a mudança somente após garantir uma nova data, reafirmando o compromisso de comunicar um adiamento e não o cancelamento do evento.
Segundo a organização, a medida busca preservar a qualidade da experiência oferecida ao público, que reúne profissionais, estudantes e entusiastas das áreas de design, criatividade, tecnologia, inovação e economia criativa.
“Sabemos que muitas pessoas estavam se preparando para viver as experiências, palestras e atividades educacionais que o Pixel Show oferece. Se para nós, que preparamos tudo com tanto cuidado, essa decisão já é difícil, imaginamos para o público que aguardava esse momento”, explica o CEO da Pixel Show Brasília, Tonico Novaes.
Todos os ingressos já adquiridos permanecem válidos para a nova data, sem necessidade de troca. A programação será ajustada para garantir uma experiência ainda mais completa para a comunidade criativa que acompanha o festival.
Participantes que adquiriram ingresso na categoria Black e que não puderem comparecer na nova data poderão solicitar reembolso por meio do e-mail sac@pixelshow.com.br
A equipe do evento segue trabalhando na reformulação da programação, com o objetivo de ampliar conteúdos, atividades e ativações que fazem do Pixel Show um dos encontros mais relevantes do setor criativo.
Em caso de dúvidas ou necessidade de suporte, o atendimento está disponível pelo e-mail sac@pixelshow.com.br ou pelos canais oficiais do Pixel Show nas redes sociais.
Com convidados de peso no cenário nacional o encontro vai movimentar a capital federal entre 10 e 13 de março
Nomes de expressão nacional do design e da economia criativa brasileira desembarcam em Brasília entre os dias 10 e 13 de março, para o II Fórum Cidades Criativas Design. A abertura, na manhã do primeiro na Associação Comercial do Distrito Federal (ACDF) será um convite para uma imersão no mundo do design durante os quatro dias do evento.
A ideia do encontro é promover a colaboração, o intercâmbio, debates, parcerias, trocas e contribuições mediados pelo design, visando o desenvolvimento urbano sustentável das cidades, com palestras, painéis e workshops. É importante ressaltar que o conteúdo apresentado pela II Fórum Cidades Criativas Design vai além da teoria, incentivando a participação da comunidade no processo prático de vivências na cidade e nos modelos de uso sustentável dos recursos renováveis de forma circular e regenerativa.
A programação do Fórum vai abordar diferentes temas e posicionamentos como “Cidades do Design”. No primeiro dia com painéis de representantes das três Cidades Criativas do Design chanceladas pela UNESCO: Brasília, Curitiba e Fortaleza.
Ainda no dia da abertura, os convidados participam de um soft opening da Rota do Design de Brasília, com um passeio que percorrerá pontos icônicos de Brasília, como a Praça dos Cristais, Memorial JK, Parque da Cidade, superquadras e sistema de sinalização, Fundação Athos Bulcão, infraestrutura urbana, as famosas tesourinhas, Catedral e a Praça dos Três Poderes. Essa rota permitirá aos participantes vivenciar a cidade sob a perspectiva do design, conectando arquitetura, arte e urbanismo de forma única.
No segundo e terceiro dia o tema será “O Design Brasileiro” e “Design Sem Fronteiras” com palestrantes como o designer, professor e consultor Bruno Porto, que atualmente mora no Canadá e vem à Brasília, especialmente, para participar do Fórum. Quem também está presente no lineup do evento é a ex-ministra Dorothea Werneck que tem no currículo os ministérios do Trabalho e Indústria, Comércio e Turismo, entre outros palestrantes como Ricardo Sastre, mestre em design, doutor em engenharia de produção e pós doutor em Design sustentável, com 30 anos de experiência no mercado de embalagens.
O II Fórum Cidades Criativas Design é realizado pelo Instituto ACDF – Associação Comercial do Distrito Federal, com apoio do GDF através de uma parceria da Secretaria de Turismo do Distrito Federal (Setur-DF) e o, conforme termo de colaboração nº 3/2025. “Brasília tem no design uma de suas maiores expressões de identidade, desde a arquitetura, que nos projetou para o mundo, até a criatividade que movimenta nossa economia todos os dias. Sediar o II Fórum das Cidades Criativas do Design reforça nosso compromisso com a inovação, com a valorização dos talentos locais e com o fortalecimento da economia criativa como vetor de desenvolvimento e geração de oportunidades. O poder transformador do design está, justamente, na capacidade de conectar pessoas impulsionar negócios e promover o crescimento sustentável para nossa cidade”, destaca o secretário de Turismo, Cristiano Araújo.
Para Marcos Moreira, Presidente do Conselho do Design do Instituto da Associação Comercial do Distrito Federal, o Fórum é uma oportunidade de geração de negócios entre os participantes. “A capital de todos os brasileiros tem muita coisa ainda a ser mostrada tanto para a população local quanto para turistas nacionais e internacionais, principalmente no campo do design, com experiências extraordinárias. Será um momento importante para a cidade”, comemora Marcos.
Entre os palestrantes confirmados também estão nomes Alice Voga, diretora de Programa da Presidência da COP30, Maria Eugênia Brasil, consultora, palestrante e gestora de projetos em sustentabilidade, ESC e Agenda 2030, Pedro Marcante, mestre em Políticas Sociais pela Universidade de Lisboa e graduado em Gestão Pública pela UnB, Gisele Raulik, designer, doutora em políticas públicas de design pela Universidade do País de Gales e mestra em estratégias de design e inovação pela Brunel University (Inglaterra), Dedê Oliveira, designer, produtora audiovisual e sócia da Cardume Estúdio Criativo (CE), Pamela Marques, Doutora em design na ESDI/UERJ com intercâmbio na Universidad de Chile e Mestra em design pela UnB/DF, Aldine Lima, designer e arquiteta, graduada em Arquitetura e Urbanismo pela UFC (Universidade Federal do Ceará) com formação em design pelo Centro de Design do Ceará do Instituto Dragão do Mar, Welligton Mello, mestre em desenvolvimento , cultura e território pelo PPGDSCI CEAM – Unb, Eneida Figueiredo, designer e pesquisada, graduada em Artes Visuais pela UnB e Design de Interiores pelo IESB, Rodrigo Costa, designer, arquiteto e urbanista e gestor cultural baseado em Fortaleza (CE), Daniela Garrossini, Doutora em Comunicação, mestre em Engenharia Elétrica e graduada em Desenho Industrial pela UnB, Beatriz Ramos, mestra em Inovação em Comunicação e Economia Criativa pela Universidade Católica de Brasília e graduada em Comunicação Social com habilitação em cinema e mídias Digitais pelo IESB, Cindy Renate, designer, doutora em Engenharia de Produção e professora nos cursos de bacharelado em Design e Tecnologia em Design Gráfico da Universidade Tecnológica Federal do Paraná, Leandro Bessa, Doutor e Mestre em Comunicação e Sociedade pela UnB com estágio Doutoral na Université Lettres Sorbonne (FRA), Bia Simon, Doutora em Arquitetura e Urbanismo pela FAU-USP com pós-doutorado no PPGDI-UEFS, Eduardo Barroso, formado em Design Industrial pela UEMG com mestrado em Design Urbano em Lausanne, na Suíça e especialização em Gestão de Design em Milão, na Itália, Ruth Klotzel, com graduação e mestrado em Arquitetura e Urbanismo pela USP, atua em design visual pelos setores público, privado e terceiro setor, Rosangela Araújo, estrategista de Design para Sustentabilidade e ESG com 21 anos de experiência internacional na América Latina e Europa, Marcelo Barros, músico, engenheiro, arquiteto, artesão e poeta com 35 anos de experiência em gestão de projetos de P&D&I e de extenção, Renata Gamelo. Designer, produtora cultural e articuladora de setores criativos é fundadora da La Ursa Tours e da RECRIA – Rede Nacional de Experiências e Turismo Criativo. Claudia Ferrari, bacharela em Composição de Interior pela Universidade Federal do Rio de Janeiro e pós-graduada em Administração de Empresas pela FGV, trabalha com design social na Secretaria Municipal de Habitação e Regularização Fundiária da Prefeitura de Niterói-RJ.
O Fórum, que é uma realização do Instituto da ACDF- Associação Comercial do Distrito Federal por meio de seu Conselho do Design e Economia Criativa, reúne profissionais de peso em sua equipe: a designer e educadora Andrea Castello Branco, o designer estratégico Marcelo Júdice, a jornalista Liana Alagemovits, a consultora em projetos sociais Jardelene Nogueira, a artista visual e designerEneida Figueiredo, o presidente da ACDF Fernando Brites, a designer e empresária Alessandra Pinheiro e o designer gráfico e curador do fórum Wagner Alves.
As Cidades Criativas
Três capitais brasileiras são reconhecidas pela Unesco como Cidades Criativas do Design: Brasília(DF), Fortaleza (CE) e Curitiba (PR). O termo define locais que cultivam o ambiente criativo, áreas verdes, o usufruto cultural e o respeito às diferenças. Tudo isso é feito de maneira sustentável e com foco no estabelecimento de conexões múltiplas e em políticas de turismo, meio ambiente, planejamento urbano sustentável, patrimônio cultural, educação criativa e fomento cultural. Nesse contexto, Curitiba, Brasília e Fortaleza tem condições de atingir os ODS – Objetivos de Desenvolvimento Sustentável- através do design e sua transversalidade, pensando políticas culturais e projetos para economia criativa, onde a inovação e inclusão social, mobilidade e desenvolvimento urbano sustentável, cultura e turismo são a essência desse processo de transformação.
As cidades funcionam como um grande laboratório de ideias inovadoras que contribuem para o cumprimento dos objetivos do desenvolvimento sustentável da Agenda 2030, estabelecidos na Assembleia Geral da ONU. No II Fórum Cidades Criativas Design, o design será visto como ferramenta de transformação social e inovação.
Brasília entra nesse contexto especialmente por refletir a diversidade expressa na identidade, na cultura e na criatividade. A partir da combinação entre a racionalidade arquitetônica e a monumentalidade da escala, a capital federal promove o design colaborativo e a criatividade como fatores de desenvolvimento urbano e cultural de forma inclusiva. Brasília é reconhecida como um território criativo que proporciona experiências sensoriais e culturais, revitaliza espaços públicos e recria memórias afetivas.
A Unesco reconheceu Brasília em 2017 como uma cidade capaz de inspirar a criatividade e a inovação em segmentos, como cultura, moda, artesanato e design gráfico. A escolha de Brasília como Cidade Criativa do Design contribuiu para o fomento de oportunidades para empreendedores criativos, resultando numa cena cultural vibrante e atrativa.
Criada em 2004, a Rede de Cidades Criativas da Unesco promove a cooperação ativa entre as cidades-membro e leva a criatividade para os planos de desenvolvimento local. Cada cidade-membro integra uma das sete categorias: artesanato e artes folclóricas; artes midiáticas; cinema; design; gastronomia; literatura; e música.
8h00 – Recepção e credenciamento 9h00 – Abertura II Fórum Cidades Criativas Design 9h30 – Painel Brasília: Ponto Focal e Projeto “Brasília HUB Criativo” 10h30 – Design Acontece | Ações de design em Brasília 10h45 – Design Acontece: Mesa Redonda com Associações Profissionais 11h15 – Painel Curitiba 12h00 – Painel Fortaleza 14h30 – City Tour Brasília Cidade Criativa & Lançamento da Rota do Design do Distrito Federal 20h00 – Coquetel de abertura no Manhattan Shopping – Águas Claras/DF
• Lançamento da 2ª Edição da Exposição COD POSTER – BRASIL
• Apresentação da marca Brasília Cidade Criativa do Design
• Entrega da Rota do Design
• Premiação do Concurso Transforme seu Quadrado
DIA 11/03/2026 – O DESIGN BRASILEIRO
8h00 – Recepção e credenciamento 8h45 – Palestra: O Poder Transformador do Design 10h00 – Palestra: Territórios Criativos 11h00 – Palestra com Bruno Porto: “Ecossistemas Criativos: Conexões Possíveis – Toronto/Brasília” 14h00 – Momento Articulação Nacional – Design Brasileiro 17h00 – Fechamento e Manifesto do Design Brasileiro
DIA 12/03/2026 – DESIGN TRANSFORMADOR
8h00 – Recepção e credenciamento 8h45 – Palestra com Dorothea Werneck 9h45 – Agenda paralela:
• Agenda A: Painel Pesquisas em Design para Inovação Social
• Agenda B: Workshop – Convergências Criativas: Design Empreendedor (trabalho colaborativo entre equipes de Brasília, Curitiba e Fortaleza) 12h30 – Almoço | Experiência gastronômica 14h30 – Continuação do Workshop – Convergências Criativas: Design Empreendedor
DIA 13/03/2026 – DESIGN SEM FRONTEIRAS
8h00 – Recepção e credenciamento 9h00 – Palestra: “A Criatividade como um Ativo para as Cidades” 10h00 – Painel on-line com Cidades Criativas do Design Internacionais 15h00 – Painel on-line com Cidades Criativas do Design Internacionais – continuação 16h00 – Mesa Redonda: “Estratégias para o Design Brasileiro” 17h00 – Encerramento do Fórum
Pilotos se destacam nas atividades de sexta-feira no Circuito dos Cristais e mostram equilíbrio do grid na abertura da temporada 2026.
A sexta-feira de atividades da etapa de abertura da TCR Brasil Banco BRB, no Circuito dos Cristais, em Curvelo (MG), foi marcada por forte ritmo e equilíbrio entre os competidores. Ao longo dos treinos livres realizados nesta sexta-feira (6), nomes experientes da categoria e do cenário internacional mostraram força na pista mineira. Nelson Piquet Jr e Tiago Pernia lideraram as sessões do dia.
No Treino Livre 1, realizado no final da manhã, o mais rápido foi Nelson Piquet Jr, que levou o Honda Civic Type R da Honda Racing ao topo da tabela com o tempo de 1min23s685. O argentino Tiago Pernia terminou na segunda posição com 1min24s300, enquanto Leonel Pernia completou o top-3 ao registrar 1min25s068.
Já no Treino 2, disputado no início da tarde, quem comandou a sessão foi Tiago Pernia, que marcou 1min23s580, garantindo a melhor volta do dia entre as duas sessões. Raphael Reis ficou com a segunda colocação ao registrar 1min24s089, seguido por Leonel Pernia, terceiro com 1min24s888, em um treino novamente bastante equilibrado.
Outro destaque foi o brasileiro Pedro Cardoso, que também marcou 1min24s888 e manteve-se entre os mais rápidos da sessão, evidenciando a competitividade do grid na abertura da temporada.
A programação de pista do TCR Brasil Banco BRB continua neste sábado com mais dois treinos livres, seguidos da sessão classificatória que definirá o grid de largada para as corridas de domingo, previstas para 9h e 13h.
CRONOGRAMA Sábado, 7 de março 09:00 às 09:20 – Foto oficial dos pilotos no grid – TCR SA / TCR Brasil 10:40 às 11:10 – Treino livre 1 – TCR SA / TCR Brasil 11:30 às 12:30 – Visita aos boxes – TCR SA / TCR Brasil 13:00 às 13:40 – Treino livre 2 – TCR SA / TCR Brasil 14:48 – Corrida 1 (30 minutos + 1 volta) – Stock Car Pro Series 16:00 às 17:00 – TV Opening – TCR SA / TCR Brasil 16:05 às 16:25 – Classificação 1 (todos) – TCR SA / TCR Brasil 16:35 às 16:45 – Classificação 2 (12 melhores) – TCR SA / TCR Brasil
Domingo, 8 de março 08:45 – Abertura de boxes 08:55 – Fechamento de boxes 09:00 às 10:00 – TV Opening 09:05 – Placa de 5 minutos 09:07 – Placa de 3 minutos 09:09 – Placa de 1 minuto 09:10 – Volta de apresentação 09:13 – Corrida 1 (25 minutos + 1 volta) 09:45 às 09:55 – Pódio 12:40 – Abertura de boxes 12:50 – Fechamento de boxes 13:00 às 14:00 – TV Opening 13:00 – Placa de 5 minutos 13:02 – Placa de 3 minutos 13:04 – Placa de 1 minuto 13:05 – Volta de apresentação 13:08 – Corrida 2 (30 minutos + 1 volta) 13:45 às 13:55 – Pódio
TV E STREAMING Sábado, 7 de março 16:00 às 17:00 – Classificação YouTube TV Gazeta / YouTube Gazeta Esportiva Bandsports, App BandPlay, Band.com.br e YouTube Esporte na Band (Brasil) TyC Sports 2 (Argentina) YouTube TCR (resto do mundo) Streaming: YouTube TCR (inglês) Parc Fermé (italiano) MTD (alemão) Domingo, 8 de março 09:00 às 10:00 – Corrida 1 YouTube TV Gazeta / YouTube Gazeta Esportiva Bandsports, App BandPlay, Band.com.br e YouTube Esporte na Band (Brasil) TyC Sports (Argentina) YouTube TCR (resto do mundo) Streaming: YouTube TCR (inglês) Parc Fermé (italiano) MTD (alemão) 13:00 às 14:00 – Corrida 2 TV Gazeta Bandsports, App BandPlay, Band.com.br e YouTube Esporte na Band (Brasil) TyC Sports (Argentina) YouTube TCR (resto do mundo) Streaming: YouTube TCR (inglês) Parc Fermé (italiano) MTD (alemão)
Restaurantes e espaços da capital preparam experiências que vão de brindes ao pôr do sol a festas com bandas femininas para comemorar o 8 de março
O Dia Internacional da Mulher, celebrado em 8 de março, ganha clima de festa em Brasília. A capital preparou uma programação especial que mistura gastronomia, música ao vivo, experiências ao ar livre e brindes pensados especialmente para elas. De dose dupla de drinks a sunset em vinícola, as opções prometem agradar diferentes estilos, das que preferem agito às que buscam um fim de tarde mais intimista.
Confira algumas sugestões para celebrar a data:
Mercadito: drinks em dobro e programação animada
O Mercadito entra no clima do Dia da Mulher com dose dupla de dois clássicos da casa neste sábado (8). O colorido Ópera, preparado com purê de pitaya, gin, Curaçau Blue, Pink Lemonade, suco de limão, manga desidratada e alecrim, sai por R$ 32. Já o refrescante Aperol Spritz, feito com Aperol, espumante, água com gás e laranja, custa R$ 29,90 na promoção especial para elas. Além dos brindes, a casa aposta em uma programação musical para embalar a tarde e à noite. A partir das 13h30, o grupo DNA de Salvador abre os trabalhos. Em seguida, o DJ Jhon Ramos assume o som, intercalando com o Pagode do Crys, que se apresenta em dois sets ao longo da noite.
Vinícola Brasília: sunset especial no Cerrado
Na véspera da data, em 7 de março, a Vinícola Brasília promove o “Sunset na Vinícola: um brinde às mulheres”, uma experiência pensada para celebrar conexões e encontros ao pôr do sol. A programação inclui brunch de fim de tarde com pães, frios e embutidos, uma taça de espumante e música com DJ, tudo em meio à paisagem do Cerrado. A proposta é desacelerar e brindar em clima acolhedor. Os ingressos custam R$ 169 por pessoa. O combo com tour guiado pela vinícola sai por R$ 310. As vagas são limitadas.
Temporaneo: fim de semana com protagonismo feminino
Mesmo com o Dia da Mulher celebrado no domingo, o Temporaneo antecipa a festa e dedica o fim de semana ao talento feminino nos palcos. A programação reúne bandas formadas por mulheres e com vocais femininos à frente, reforçando a presença e a potência delas também na cena musical da capital. No sábado, o público feminino ainda é recebido com welcome drink de espumante, dando o tom da celebração. Entre as atrações estão a Banda Fuzo, e as bandas comandadas por vocalistas mulheres, a Zero 10 e a Banda Heat, que prometem repertório animado, clássicos para cantar junto e muita energia. A proposta é transformar o espaço em uma grande celebração ao ar livre, exaltando a força, a criatividade e o protagonismo das mulheres na música.
Fazenda Churrascada: brinde especial e corte inédito para compartilhar
A Fazenda Churrascada também preparou uma experiência especial para celebrar o Dia da Mulher. No sábado (8), o público feminino será recebido com welcome drink de espumante Chandon Passion, criando o clima perfeito para um almoço ou jantar em torno da brasa. A data marca ainda a estreia de um novo prato no cardápio: o Chorizo de Tira (950 g a 1,1 kg), corte do contrafilé servido em tiras longas no sentido do comprimento, preservando a suculência e o sabor marcante da carne. A novidade sai por R$ 339 e acompanha arroz da fazenda, farofa de ovos e maionese de batata. Ideal para compartilhar, o prato serve de três a quatro pessoas e reforça a proposta da casa de unir tradição, qualidade e experiência à mesa.
Serviço:
Mercadito Onde: CLS 201, Bloco A, Loja 01 – Asa Sul Mais informações: (61) 99022-7504 | @newmercadito
Onde: AABB – Asa Sul, Trecho 2, Conjunto 17/20 Horário: a partir das 19h30 Classificação: 18 anos Ingressos: Bilheteria Digital Instagram: @temporaneobrasilia
Fazenda Churrascada
Onde: Clube de Golfe de Brasília – St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 2
Promoção de Aniversário: terça a sexta-feira, das 18h às 21h (mediante reserva)
Horário de funcionamento:
Terça a quinta-feira: 12h às 23h
Sexta-feira: 12h às 00h Sábado: 11h30 às 00h Mais informações e reservas: (61) 99000-2320
No interior de Goiás, um novo capítulo da música lírica ganha vida. No dia 5 de março de 2026, às 20h, o Teatro Marie Padille, em Alexânia (GO), será o cenário da estreia de Ópera Tem Palco – Opereta do Cerrado, um espetáculo que convida o público brasileiro a redescobrir a ópera — descomplicada, íntima e profundamente humana.
Com cerca de uma hora de duração, a opereta narra a história de uma comunidade que, ao receber um teatro recém-inaugurado, encontra na música lírica um espelho afetivo de suas próprias vivências. A montagem traz um repertório que circula entre árias clássicas, elementos da Música Popular Brasileira e trilhas sonoras marcantes do cinema, criando um diálogo fluido entre tradição e contemporaneidade.
O elenco reúne a Cia de Cantores Líricos, músicos e atores em performances que misturam canto e fala, sob a batuta do diretor Arnoldo Jacaúna, com colaboração de Dyego Cesar Lima. O papel central é interpretado por Valdivino Clarindo Lima, advogado e ator querido da região, reforçando o caráter comunitário e afetivo da produção concebida por Edna Pinato.
Lançado no Dia Nacional da Música Clássica, o projeto celebra a arte como ponte entre diferentes universos, é uma ópera para quem nunca foi à ópera, e para quem ama a forma, mas quer vivê-la mais próxima, mais nossa.
Sobre o teatro Marie Padille
Inaugurado em novembro de 2025, o Teatro Marie Padille nasceu do sonho de uma família que acredita na arte como força de transformação e conexão entre as pessoas. Idealizado por Edna Pinato e Arnoldo Jacaúna, ao lado dos filhos Priscila e Henrique Pinato, o espaço foi construído com recursos próprios e priorizando a contratação de trabalhadores locais, tornando-se o primeiro teatro da região, no eixo Brasília–Anápolis.
O Teatro ultrapassa a condição de equipamento cultural e assume o papel de símbolo de identidade e desenvolvimento regional. Trata-se de um projeto inovador no interior de Goiás, concebido sob princípios ESG, que integra arte, educação, tecnologia e experiência sensorial. Em Alexânia, situada entre duas capitais e historicamente afastada dos grandes circuitos culturais, o Marie Padille se estabelece como um palco de vida, arte e esperança.
De encenações religiosas a festivais de aventura, o mês reúne experiências diversificadas que movimentam a economia e celebram a cultura de Norte a Sul do país
Março abre as portas para uma nova temporada no Brasil. Com a transição entre as estações, os viajantes encontram opções tanto no interior quanto no litoral, aproveitando eventos que exaltam a religiosidade, o espírito esportivo e a força das tradições locais. É o momento perfeito para conhecer roteiros que fogem do óbvio e revelam um país vibrante e acolhedor.
Seja acompanhando as primeiras encenações da Paixão de Cristo, participando de competições de triatlo à beira-mar ou conhecendo grandes feiras de negócios, o Calendário de Eventos do Ministério do Turismo está repleto de opções que fortalecem a identidade de cada destino.
Para ajudar na escolha, selecionamos alguns destaques que mostram a riqueza de atrativos do país neste mês. De encontros de carros antigos no Sudeste a celebrações históricas na Amazônia, a diversidade brasileira se manifesta em cada detalhe. Confira a programação e planeje sua próxima viagem!
Região Norte – O calor da região convida para celebrações históricas e atividades ao ar livre que valorizam o bem-estar e o contato com a natureza.
Aniversário de Alter do Chão (Santarém/PA): No dia 6 de março, a famosa “Bacia do Tapajós” comemora sua história com eventos culturais que encantam moradores e visitantes.
Pedalada Saudável (Itapiratins/TO): Durante todo o mês, de 1º a 31 de março, o município incentiva o esporte e o contato com as paisagens locais por meio do ciclismo.
Trilha Ou Vai ou Racha (Breu Branco/PA): Para os amantes da aventura, os dias 21 e 22 de março reservam adrenalina em meio aos cenários naturais do Pará.
Região Centro-Oeste – No coração do Brasil, a tradição das encenações históricas ganha força para atrair visitantes interessados em turismo religioso e cultural.
A Paixão de Cristo de Sorriso (Sorriso/MT): No dia 28 de março, a cidade mato-grossense inicia um dos maiores espetáculos religiosos da região, preparando o cenário para o ciclo da Semana Santa.
Região Nordeste – O Nordeste mistura o som dos motores, a força da moda e a fé em eventos que celebram a identidade regional.
Rodada de Negócios da Moda em Pernambuco (Caruaru/PE): De 2 a 4 de março, a cidade se transforma em polo de empreendedorismo têxtil do Estado.
Espetáculo Boi Voador (Recife/PE): No dia 12 de março, a capital pernambucana revive a história em uma apresentação lúdica que reconta a lenda do período holandês.
Prado MOTOROCK 2026 (Prado/BA): Entre 17 e 22 de março, o charmoso destino baiano reúne apaixonados por motociclismo e rock em uma programação vibrante.
Região Sudeste – O Sudeste aposta na gastronomia, na fé e no esporte internacional para atrair turistas de todos os perfis.
Arraial BBQ Festival (Arraial do Cabo/RJ): De 5 a 8 de março, o paraíso fluminense combina suas águas cristalinas com o melhor do churrasco e da culinária artesanal.
34º Triathlon Internacional de Santos (Santos/SP): No dia 8 de março, a cidade recebe atletas de elite em uma das provas mais tradicionais da modalidade no país.
Teatro Paixão de Cristo (Jaguaré/ES): No dia 4 de março, a cidade capixaba dá início às celebrações religiosas com a emocionante encenação da Via-Sacra.
Região Sul – A cultura europeia e as feiras de negócios industriais são os grandes destaques das serras e do litoral sulista.
49ª Feira Internacional de Couros, Produtos Químicos e Máquinas (Novo Hamburgo/RS): De 3 a 5 de março, o Rio Grande do Sul sedia um dos principais encontros mundiais da cadeia produtiva coureiro-calçadista.
26ª Festa Nacional do Marisco (Penha/SC): Entre os dias 12 e 15 de março, a cidade catarinense celebra sua gastronomia marinha com muita música e pratos típicos.
Maratona Cultural (Florianópolis/SC): De 20 a 23 de março, a “Ilha da Magia” recebe intervenções artísticas, exposições e shows em diversos pontos da capital.
Qual desses destinos combina mais com o seu roteiro? Para conferir a lista completa de eventos e planejar sua próxima viagem, acesse o Calendário de Eventos do Ministério do Turismo clicando aqui.
O primeiro shopping center do Brasil a receber a experiência convida clientes a testarem a bola oficial da Copa do Mundo de 2026. Aos finais de semana, são realizados campeonatos valendo prêmios e descontos
Preparou, apitou, começou: o Brasília Shopping sai na frente e apresenta o Desafio Trionda, uma ação inédita em shopping centers do país criada pela Adidas Brasil, marca que assina a bola oficial. A experiência foi desenhada para marcar o lançamento da bola oficial da Copa do Mundo de 2026 — e contagiar o ambiente, desde já, com aquele clima gostoso de competição.
Unindo futebol, performance e entretenimento, o público poderá testar suas habilidades e viver a emoção que antecede o maior evento esportivo do planeta até 28 de fevereiro, das 12h às 20h, na Praça Central. Para participar é simples: basta baixar o aplicativo do Brasília Shopping, reservar o horário e mostrar que domina a arte do chute ao gol. As inscrições são gratuitas e cada participante tem direito a 5 tentativas.
E não para por aí! Aos finais de semana, o espaço recebe o Campeonato de Chute a Gol em dois horários: sábado, às 15h; e domingo, às 14h. Com vagas limitadas e inscrições também pelo aplicativo do shopping, os participantes concorrem a prêmios exclusivos: o primeiro lugar leva uma bola oficial da Copa do Mundo; o segundo, uma mini bag; e o terceiro, um kit de meias. Além disso, os campeões garantem voucher de 20% de desconto e os demais participantes recebem voucher de 10%, além de uma cartela de adesivos temática.
A programação transforma o #SeuBrasília em um ponto de encontro para quem vive o futebol além das arquibancadas, reforçando a presença da Adidas, que acaba de inaugurar loja no 2º piso, com um mix completo de roupas, tênis e acessórios esportivos.
Venha viver o Desafio Trionda e se desafiar!
Desafio Trionda
Período: até 28 de fevereiro Horário: diariamente, das 12h às 20h Local: Praça Central do Brasília Shopping
Chute a gol livre: Participação gratuita, mediante agendamento pelo aplicativo do Brasília Shopping.
Campeonatos: Aos finais de semana, na Praça Central • Sábado, às 15h • Domingo, às 14h
Vagas limitadas. Inscrições exclusivas pelo aplicativo do Brasília Shopping.
Premiação: • 1º lugar: 1 bola oficial da Copa do Mundo • 2º lugar: 1 mini bag • 3º lugar: kit de meias • Voucher de 20% de desconto para os campeões • Voucher de 10% de desconto para os participantes dos campeonatos
Enquanto brasileiros no geral buscam mais por voos nacionais no Sudeste, o recorte feminino revela maior interesse por destinos do Norte e do Nordeste
Conhecer novos lugares, sair da rotina, descansar e vivenciar outras culturas são apenas algumas das belezas de viajar. Nesse cenário, o turismo nacional se fortalece e impulsiona o interesse por voos nacionais como forma prática de explorar diferentes regiões do país.
O interesse crescente aparece também nos números do setor: os aeroportos brasileiros transportaram 129,6 milhões de passageiros, sendo 101,2 milhões em voos domésticos ao longo de 2025, segundo dados da Agência Nacional de Aviação Civil. E os destinos nacionais que mais despertaram interesse são variados.
Nesse sentido, uma pesquisa recente apontou quais destinos nacionais são os mais buscados pelos brasileiros no geral e pelas mulheres utilizando o termo “voo (nome do estado)”.
O estudo foi realizado pelo Viaza, agência de viagens referência na venda de passagens aéreas baratas, que considerou o volume de buscas no Google Brasil entre janeiro e dezembro de 2025.
Quais são os voos mais buscados pelos brasileiros?
Conforme o levantamento, o interesse por voos nacionais se concentra principalmente na região Sudeste, com destaque para São Paulo e Rio de Janeiro, que aparecem entre os principais polos de busca.
Ao mesmo tempo, estados do Sul, como Santa Catarina e Rio Grande do Sul, também figuram entre os mais procurados, assim como destinos do Norte e do Nordeste.
Esses dados corroboram os do Ministério do Turismo. Conforme o órgão, Fernando de Noronha (PE) e Porto de Galinhas (PE) figuram entre os destinos que mais despertam interesse para viagens.
Além disso, o estudo também destaca Salvador (BA), Gramado (RS) e Maragogi (AL) entre os mais desejados. Entre os fatores que ajudam a explicar essas preferências, estão:
infraestrutura aérea e conectividade entre capitais;
eventos culturais e turísticos;
viagens corporativas associadas a centros econômicos;
crescimento do turismo de lazer em destinos de praia e natureza.
O comportamento das buscas indica que os voos nacionais continuam ligados tanto a rotas tradicionais quanto a regiões que ganharam visibilidade nos últimos anos por experiências turísticas específicas.
Voos com maior taxa de interesse do público feminino
Quando o recorte observa o comportamento das mulheres, o interesse por voos nacionais ganha outro desenho. As buscas se voltam, sobretudo, para estados do Nordeste e do Norte, regiões associadas a paisagens naturais, cultura local e experiências de descanso.
Inclusive, esse movimento dialoga com transformações sociais e econômicas das últimas décadas. O avanço da presença feminina no mercado de trabalho, na renda e na autonomia financeira impacta diretamente o consumo e o planejamento de viagens.
Então, as mulheres passaram a assumir papel central na decisão sobre destinos, hospedagens e experiências, influenciando o mercado de turismo nacional.
Hoje, essa influência é reconhecida globalmente: um levantamento da Organização Mundial do Turismo indica que mulheres influenciam ou decidem mais de 70% das escolhas relacionadas a viagens no mundo.
Além disso, o turismo relacionado a natureza, cultura regional e experiências autênticas tende a ganhar relevância nesse perfil de busca. Destinos menos massificados e com identidade cultural forte aparecem como alternativas ao circuito tradicional de viagens.
O tema ganha ainda mais significado no contexto do Dia Internacional da Mulher, celebrado em 8 de março. Afinal, a data simboliza conquistas históricas e também reforça transformações cotidianas.
Assim, viajar deixa de ser apenas lazer e passa a ser visto como parte da independência e do direito de ocupar espaços. A possibilidade de planejar deslocamentos sozinha, decidir destinos e investir em experiências pessoais se conecta diretamente a esse avanço.
O aumento do interesse feminino por voos nacionais e destinos pelo país reflete esse processo e reforça como o turismo se torna, cada vez mais, um espaço de expressão, autonomia e protagonismo para as mulheres.
Viajar como desejo central entre as mulheres
O interesse por destinos e experiências turísticas aparece também quando se observam os sonhos e as prioridades femininas. Um levantamento online do Think Olga, em parceria com o projeto “Sonhe como uma garota”, ouviu 1.080 mulheres brasileiras de diferentes idades e regiões do país. Em todas as faixas etárias, viajar surge como o principal desejo:
67% entre mulheres de 18 a 29 anos;
59% entre 30 e 49 anos;
59% entre mulheres com mais de 50 anos.
Assim, o resultado ajuda a explicar a presença feminina cada vez mais expressiva nas buscas por voos nacionais e reforça o papel das mulheres como protagonistas na escolha de destinos e na forma de vivenciar o turismo nacional.
Festival liderado por Sérgio Sacani amplia programação, aposta em cultura geek e consolida a capital como referência nacional em ciência e inovação
O universo da ciência, da exploração espacial e da cultura geek volta a ganhar palco na capital federal, contudo, dessa vez maior, mais imersivo e ainda mais interativo. Entre os dias 5 e 8 de março de 2026, o Space Today Experience realiza sua segunda edição em Brasília, ocupando a Arena BRB Mané Garrincha com quatro dias intensos dedicados à ciência, espaço, tecnologia, inovação e entretenimento. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados pela plataforma Sympla.
A organização pede a doação de 1 kilo de alimento não perecível. Depois do sucesso da primeira edição na cidade, o festival retorna mais robusto, mais interativo e com uma programação expandida, consolidando-se como um dos principais eventos de popularização científica do Brasil.
A proposta é clara: aproximar o público do conhecimento de forma acessível, envolvente e divertida, sem perder a profundidade. À frente do projeto está Sérgio Sacani, criador do Space Today e um dos maiores divulgadores científicos do país.
Sob seu comando, o evento reúne pesquisadores, comunicadores, criadores de conteúdo e personalidades da internet em um ambiente que mistura palco, experiência imersiva e festival cultural. “Ciência neste evento não é só conteúdo: é espetáculo, troca, inspiração e conexão. É uma verdadeira imersão para todos os públicos”, explica Sacani.
Entre os convidados já confirmados estão Richard Rasmussen, Henrique – Biólogo Henrique, o podcast Ticaracaticast, Kenaum, Lito Sousa e César Lenzi. Novos nomes estão em negociação e serão anunciados em breve pela organização do evento, ampliando ainda mais o leque de temas, debates e experiências. A programação inclui painéis e palestras, podcasts ao vivo, simuladores imersivos, experiências interativas, espaços temáticos, áreas instagramáveis e ativações de marcas e projetos parceiros. Um dos destaques é o espaço exclusivo da Canva, que levará ativações, palestras, produção de conteúdo e ferramentas digitais para conectar tecnologia e criatividade ao universo científico.
A edição de 2026 também amplia o diálogo com a cultura pop e o público jovem com duas grandes novidades: concurso de cosplay e campeonatos gamer. As novas atrações reforçam a integração entre ciência, tecnologia e entretenimento, tornando o festival ainda mais dinâmico e plural.
Serviço Space Today Experience 2026 – 2ª edição Data: 5 a 8 de março de 2026 Local: Arena BRB Mané Garrincha – Brasília (DF) Instagram: @spacetodayxp Ingressos gratuitos: retirada pelo Sympla.
A organização pede (se possível) a doação de 1 kilo
De 19 a 21 de março de 2026, a Arena BRB Mané Garrincha será o palco da 21ª edição do Pixel Show, o maior festival de criatividade e inovação da América Latina. O encontro, com entrada gratuita em todas as áreas, promete transformar a capital federal em um dos principais polos de arte, tecnologia, inovação, cultura, ciência e negócios criativos do país, reunindo profissionais, estudantes, empreendedores e público geral em uma programação diversificada e inédita, com temas ligados à ciência, tecnologia e inovação.
A edição de Brasília em 2026 oferecerá uma programação intensa e transformadora, com palestras inspiradoras, workshops práticos, experiências imersivas, exposições, feira criativa gratuita, Tattoo Space e diversas atividades interativas pensadas para ampliar repertórios profissionais e pessoais no universo criativo, além de proporcionar experiências acessíveis para toda a família. Embora a programação tenha acesso gratuito mediante inscrição, o evento também disponibiliza o ingresso Black, modalidade premium que oferece benefícios exclusivos como Meet & Greet com convidados, acesso prioritário (Fastpass), áreas especiais e outras experiências diferenciadas ao longo dos três dias de festival.
Para Tonico Novaes, CEO do Pixel Show Brasília e da Next Gen, produtora oficial do Pixel Show, o festival vai além da conexão entre estudantes e profissionais. “Além de conectarmos estudantes e profissionais do mercado criativo, também levamos atividades de criatividade e inovação para toda a família, criando um ambiente inclusivo, acessível e inspirador para diferentes gerações. Nesta edição de 2026, reforçamos nosso compromisso de promover um espaço colaborativo que integra arte, tecnologia, ciência e inovação como pilares de desenvolvimento.”
Pensando nas famílias, o Pixel Show Brasília 2026 contará com uma grade direcionada ao público infantil, incluindo workshops criativos e um Espaço Kids estruturado para estimular imaginação, experimentação e aprendizado de forma lúdica. “A proposta é envolver crianças e adolescentes no universo da criatividade, tecnologia e inovação, reforçando o caráter intergeracional do festival e consolidando-o como um evento para toda a família”, explica Novaes.
Atrações
Entre os principais nomes confirmados estão a jornalista e comunicadora Mari Palma, que aborda criatividade, comunicação e autenticidade na era digital, e Nina Talks, referência em posicionamento estratégico e presença digital. A programação também contará com artistas, designers e criadores convidados que atuarão como protagonistas de experiências autorais, ampliando o olhar do público sobre processos criativos contemporâneos e reforçando o papel da inovação como motor de transformação cultural e econômica.
Outro destaque confirmado é a participação de Cauê Maia, artista e educador que apresenta uma exposição provocativa sobre tecnologia e criatividade, convidando o público a explorar as interfaces entre arte e percepção. A curadoria do Pixel Show também anunciou sharp talks e imersões criativas em áreas como design urbano, visual thinking, novas linguagens artísticas e aplicações tecnológicas, evidenciando o caráter transversal do evento e sua capacidade de conectar criatividade, inovação e ciência aplicada.
Acessibilidade
O compromisso com acessibilidade e inclusão é um dos pilares da edição 2026. No palco principal, o evento contará com dois intérpretes de Libras, além de dois tradutores de Libras volantes, que poderão acompanhar pessoas surdas nas áreas abertas, como exposições, feira e experiências interativas.
Toda a comunicação do festival (site e redes sociais) é desenvolvida com recursos de acessibilidade. Também será disponibilizado um formulário específico para inscrição de voluntários PCDs, além da implantação de uma sala dedicada ao acolhimento de pessoas neurodivergentes. A organização ainda está em negociação com consultoria especializada para ampliar e qualificar continuamente a experiência inclusiva do público.
Experiências
A edição de Brasília também contará com a Creative Market, um espaço que reúne dezenas de expositores e diversas atrações, como experiências visuais, instalações interativas, galerias, artes impressas, quadrinhos, moda, tatuagem, live art, games e atividades em XR. Uma ótima oportunidade para os diferentes públicos que visitarem o festival possam conhecer novos trabalhos e interagir com criadores e artistas de perto.
Realizado desde 2005, o Pixel Show soma mais de duas décadas conectando ideias inovadoras, tendências globais e mentes criativas. Ao longo de sua trajetória, consolidou-se como referência para quem busca inspiração, conhecimento e oportunidades no universo da economia criativa, apresentando de forma prática e inspiradora todo o processo criativo, desde a concepção da ideia até o produto final, seja no design gráfico, na ilustração, no motion graphics, na animação, nos games, no XR (realidade estendida), na tecnologia, na cultura visual, no empreendedorismo ou em projetos que integram inovação, ciência e arte.
Segundo Simon Szacher, idealizador e curador do festival, celebrar mais de duas décadas do Pixel Show em Brasília reforça nosso apenas propósito de consolidar o maior festival de criatividade e inovação da América Latina como um espaço de transformação. “Queremos estimular ideias, provocar reflexões e mostrar como a criatividade, aliada à tecnologia e à ciência, pode gerar impacto real na sociedade e na economia”, ressalta.
Entre 27 de fevereiro e 1º de março, competição reúne cavaleiros e amazonas e impulsiona a temporada oficial da modalidade
Tradição, técnica e alto desempenho marcam a abertura do calendário do hipismo no Distrito Federal. Entre os dias 27 de fevereiro e 1º de março, a Sociedade Hípica de Brasília sedia a CNS Copa de Verão, competição que reúne atletas em provas de 60cm a 1,40m e dá início à temporada oficial da modalidade em Brasília.
Reconhecido como um dos principais pólos do hipismo no país, o Distrito Federal se destaca pela estrutura, tradição e alto nível técnico. Ao lado de estados como São Paulo, Rio de Janeiro e Rio Grande do Sul, o DF figura entre os maiores centros da modalidade no Brasil, contando com clubes de referência nacional e competições que frequentemente reúnem entre 200 e mais de 400 conjuntos (cavalo e atleta).
Além do impacto esportivo, o hipismo possui relevância econômica significativa para a região. Dados do setor indicam que a cadeia produtiva hípica já movimentou cerca de R$ 200 milhões por ano no Distrito Federal, abrangendo criação, leilões, serviços veterinários, escolas de equitação e eventos.
No cenário internacional, o Brasil vive um momento de destaque. O país garantiu vaga entre os Top 10 da Longines League of Nations, ocupando a terceira colocação em 2026, além de manter posição de liderança no ranking da Federação Equestre Internacional (FEI) na América do Sul e Central, com atletas figurando entre os 100 melhores do mundo em diferentes modalidades.
Para o presidente da Federação Hípica de Brasília, Almir Vieira, a Copa de Verão representa mais do que uma competição. “Abrir o calendário esportivo com uma prova desse porte reforça a força do hipismo no Distrito Federal. Temos estrutura, tradição e atletas em constante evolução técnica. O DF é hoje um dos grandes centros da modalidade no país, e eventos como a Copa de Verão impulsionam o desenvolvimento do esporte e a formação de novos talentos”, destaca.
A Copa de Verão é aberta ao público, que poderá acompanhar de perto a técnica, a elegância e a competitividade de um dos esportes mais tradicionais do país.
No haras do Fazenda da Matta, a expertise técnica se alia ao cuidado com o bem-estar animal, consolidando o hipismo como eixo central de um novo conceito de luxo residencial no Cerrado. Tudo assinado pela expertise do cavaleiro olímpico Doda Miranda, foto divulgação
Empreendimento é manifesto de sofisticação, técnica e espírito contemporâneo no coração do Brasil
O luxo contemporâneo atravessa uma inflexão silenciosa. Sai de cena o excesso visível; permanece o que é essencial, técnico e simbólico. Em 2026, sob a regência do Ano do Cavalo no calendário chinês — emblema de prosperidade, força e liberdade — o Fazenda da Matta transforma essa metáfora em território concreto.
Localizado a poucos minutos do centro histórico de Pirenópolis, o empreendimento apresenta seu haras assinado por Doda Miranda não como amenidade, mas como declaração artística sobre o morar. Um gesto que conecta performance, natureza e legado em uma única paisagem.
A assinatura de Doda Miranda — referência internacional no hipismo — confere ao haras do Fazenda da Matta um rigor técnico que transcende o lazer. Trata-se de curadoria especializada: desenho de pistas, manejo, bem-estar animal e estrutura compatível com padrões de alta performance.
A sinergia é precisa. De um lado, um empreendimento que privilegia baixa densidade, preservação ambiental e estética integrada ao Cerrado. De outro, a visão de um atleta que entende o cavalo como parceiro e patrimônio vivo.
“O cavalo exige respeito ao tempo e à técnica. Um haras bem estruturado é sobre disciplina e sensibilidade”, resume Doda. Essa lógica ecoa na filosofia do projeto: luxo como domínio do detalhe e compreensão do ritmo natural.
O simbolismo do Ano do Cavalo amplifica o gesto. Não se trata de mística circunstancial, mas de alinhamento cultural: 2026 inaugura um ciclo associado a movimento e confiança — atributos que dialogam com um público que busca refúgios de campo com infraestrutura qualificada.
O haras integra-se ao conjunto arquitetônico do empreendimento, que valoriza linhas limpas, materiais duráveis e paisagismo orgânico. As áreas equestres dialogam com a topografia, preservando vistas e fluxos naturais.
Lotes amplos sugerem independência. Trilhas e áreas verdes reforçam fluidez. A presença do cavalo — figura ancestral ligada à liberdade — converte-se em símbolo concreto de um estilo de vida que privilegia espaço e autonomia.
No Fazenda da Matta, a técnica não é exibida; é incorporada. A infraestrutura equestre respeita padrões internacionais, mas se insere de maneira discreta na paisagem. Essa contenção estética revela uma filosofia clara: a verdadeira raridade está na harmonia entre forma e função.
Viver em um condomínio hípico de ultra-luxo não é apenas possuir cocheiras ou pistas. É despertar ao som distante dos cascos, percorrer o terreno ao entardecer, compreender o ciclo do cuidado animal e compartilhar essa cultura com a família.
O haras torna-se ponto de encontro, aprendizado e contemplação. Para alguns, performance esportiva. Para outros, ritual cotidiano.
Ao incorporar o hipismo como eixo identitário, o Fazenda da Matta amplia a experiência residencial. O cavalo deixa de ser ícone decorativo e assume papel central na narrativa de pertencimento, disciplina e elegância.
No Ano do Cavalo, o Fazenda da Matta consolida-se como referência entre os condomínios hípicos de ultra-luxo no Brasil. A chancela técnica de Doda Miranda, aliada ao compromisso ambiental e à arquitetura integrada ao Cerrado, posiciona o empreendimento como destino para quem entende luxo como legado.
Mais do que tendência, trata-se de uma afirmação cultural: morar bem é alinhar espaço, técnica e símbolo.
Visitas e apresentações privadas podem ser agendadas junto à equipe de relacionamento.
O galope, aqui, é silencioso — e definitivo.
Sobre o Fazenda da Matta O Fazenda da Matta é um condomínio de alto padrão localizado a 10 minutos do centro de Pirenópolis (GO), com projeto que valoriza o contato com a natureza, a sofisticação estética e a convivência entre vizinhos. O empreendimento conta com haras assinado por Doda Miranda, arquitetura de Denise Zuba Arquitetos, paisagismo do escritório Depieri e uma parceria com a Vinícola Assunção para a produção de vinho com rótulo próprio.Contará com um museu a céu aberto, integrado às trilhas e jardins do condomínio com obras exclusivas assinadas por nomes da arte contemporânea. O empreendimento carrega comprometimento ambiental, possui todas as licenças ambientais, municipais e estaduais, possuirá itens internos que garantirão selo verde de compromisso com o meio ambiente.
Informações sobre disponibilidade de lotes e experiências estão disponíveis discretamente em: 🌐www.fazendadamatta.com.br . @fazendadamatta_ 📍 Visitas mediante agendamento com atendimento curado.
Estão abertas até 5 de março de 2026 as inscrições para o concurso “Transforme Seu Quadrado”, iniciativa do Instituto da Associação Comercial do Distrito Federal (Instituto ACDF), que vai selecionar propostas inovadoras de requalificação urbana no Setor Comercial Sul (SCS), região estratégica e simbólica do centro de Brasília.
O concurso integra as ações do projeto Brasília Hub Criativo e tem como foco a promoção de impacto social positivo, sustentabilidade, acessibilidade e valorização da identidade cultural local. A iniciativa também contribui para o fortalecimento da chancela UNESCO Cidade Criativa do Design, título concedido a Brasília em 2017.
Projeto de impacto social
O Transforme Seu Quadrado é um projeto de impacto social que aplica, na prática, o papel do design como ferramenta de transformação urbana e fortalecimento comunitário. Em sua primeira edição no SCS, a proposta é transformar espaços subutilizados em locais agradáveis, habitáveis e funcionais, a partir da escuta ativa, da cocriação e do uso real do território pela comunidade local.
O projeto conecta mentores, estudantes universitários, organizações da sociedade civil e moradores em processos colaborativos de diagnóstico, ideação e prototipagem de soluções urbanas. O conhecimento técnico do design se soma ao saber local para gerar intervenções contextualizadas, acessíveis e sustentáveis.
Mais do que qualificar espaços físicos, a iniciativa promove pertencimento, protagonismo comunitário e educação prática, estimulando o cuidado coletivo, a valorização cultural e a construção de cidades mais humanas e inclusivas.
Quem pode participar
O edital é voltado a Organizações da Sociedade Civil (OSCs) sediadas no Distrito Federal. Cada equipe deverá ser composta obrigatoriamente por:
A proposta deve apresentar soluções criativas e viáveis para a regeneração de espaços públicos, considerando o espaço urbano como lugar de encontro, convivência e pertencimento.
Processo de seleção
Serão pré-selecionados até cinco projetos finalistas por uma equipe de curadores formada por representantes da academia, mercado, associações profissionais e SETUR/DF.
Os finalistas passarão por etapas de:
• Diagnóstico participativo
• Cocriação e prototipagem
• Implementação
• Ativação cultural
Entre os cinco projetos, um será escolhido como vencedor e receberá R$ 20 mil para implementação inicial ou total da proposta, mediante comprovação financeira e acompanhamento dos curadores do Instituto ACDF.
Além da premiação, os participantes terão acesso a mentorias técnicas com especialistas em design, urbanismo e sustentabilidade, certificação e divulgação dos resultados em catálogo digital e mostra pública.
Conexão com os ODS
O concurso está alinhado à Agenda 2030 da ONU e contempla os seguintes Objetivos de Desenvolvimento Sustentável:
• ODS 4 – Educação de Qualidade
• ODS 10 – Redução das Desigualdades
• ODS 11 – Cidades e Comunidades Sustentáveis
• ODS 16 – Paz, Justiça e Instituições Eficazes
• ODS 17 – Parcerias e Meios de Implementação
Brasília Cidade Criativa do Design
A chancela “Brasília Cidade Criativa do Design” reconhece internacionalmente cidades que utilizam o design como ferramenta estruturante de desenvolvimento urbano, social, cultural e econômico. Brasília integra a Rede de Cidades Criativas da UNESCO, que reúne mais de 350 cidades no mundo, sendo 53 no campo do Design.
O reconhecimento posiciona a capital como hub de design, inovação e políticas criativas, reforçando o uso do design como instrumento estratégico de transformação social.
Mostra pública e fórum internacional
O resultado do concurso será divulgado no dia 10 de março, durante o coquetel de abertura do II Fórum Cidades Criativas Design – Internacional, que ocorrerá presencialmente com participação de Brasília, Curitiba e Fortaleza, e online com cidades como Buenos Aires (Argentina), Querétaro (México), Torino (Itália), Asahikawa (Japão) e Covilhã (Portugal).
Como se inscrever
As inscrições são gratuitas e devem ser realizadas até 5 de março por meio do link disponível na bio do Instagram @brasiliacidadecriativa ou pelo formulário eletrônico:
Pequi Sonoro, Zazaricando, Catulé e Tilapatur animam o primeiro dia de festa
O primeiro dia do Carnaval Cultural de Pirenópolis foi marcado por muita alegria, cores e valorização das tradições nas ruas de pedra da cidade. Moradores e turistas lotaram o centro histórico para acompanhar a abertura oficial da programação, que celebrou a cultura popular e o espírito festivo que fazem do carnaval pirenopolino uma das festas mais autênticas do estado.
O primeiro bloco a ocupar as ruas foi o Pequi Sonoro, formado por crianças e adolescentes. Com uma sonoridade inspirada nos ritmos populares brasileiros, o cortejo do Pequi Sonoro é marcado pela alegria genuína da infância e pela energia criativa da juventude.
Na sequência, o animado Zazaricando manteve o ritmo da festa, transformando o Centro em um grande corredor cultural. O bloco nasceu em 2019 no Zazácafé como uma celebração entre amigos e se transformou em um movimento cultural com foco em diversidade e inclusão.
O tradicional Catulé saiu da Igreja do Bonfim, reunindo foliões em um desfile que misturou música, tradição e identidade local. A forte presença das marchinhas, ritmos tradicionais e uma estética muito colorida encantou o público.
Encerrando os cortejos da noite, o Tilapatur, um dos blocos mais antigos do carnaval de Pirenópoli, levou os ritmos afro-reggae até o palco cultural montado atrás da Igreja Matriz Nossa Senhora do Rosário, onde a festa continuou com uma animada banda de marchinhas, resgatando clássicos carnavalescos e promovendo um clima familiar e acolhedor.
O prefeito de Pirenópolis, Nivaldo Melo, destacou a importância do evento para a cidade. “É emocionante ver nossas ruas históricas cheias de alegria, cultura e tradição. O Carnaval Cultural valoriza nossa identidade e mostra que é possível fazer uma festa organizada, segura e voltada para as famílias”, afirmou.
Já o secretário de Educação e Cultura, Renato Gomes, ressaltou o papel da cultura na construção do evento. “Nosso compromisso é fortalecer as manifestações culturais de Pirenópolis. Os blocos de rua, as marchinhas e a ocupação dos espaços históricos reafirmam o carnaval como expressão artística e patrimônio da nossa cidade”, declarou.
Com muita música, cores e sorrisos, o primeiro dia do Carnaval Cultural confirmou que Pirenópolis segue sendo referência em tradição, organização e celebração da cultura popular. A programação continua nos próximos dias, prometendo ainda mais festa e alegria na cidade histórica.
