Já começou o 19º Festival Italiano de Nova Veneza! Com o tema “Tradizione è la Nostra Storia” (Tradição é a nossa história, em Português) entre os dias 5 e 8 de junho, o evento que já compõe o calendário cultural do Estado de Goiás deve receber mais de 130 mil pessoas durante os quatro dias de festa. A tradição que marca a cidade da Região Metropolitana da capital goiana traz, neste ano, muito sabor, música, dança, alegria e, também, novidades em relação ao ano anterior. Confira!
NOVOS PRATOS No total, 90 expositores de comida, bebida e artesanato, e três restaurantes atenderão ao público Só a Cantina da Nonna, restaurante oficial do evento, possui um menu com 30 opções para o público e, para esta edição, os preços não serão reajustados em relação ao ano passado. As opções custam entre R$ 20 e R$ 60.
A novidade do ano no cardápio é o molho Linguini della Nonna com Filé e Funghi, criação da chef Vânia Alves. O prato é composto por três tipos de cogumelos frescos – portobello, shimeji e paris – tiras filé e contrafilé banhados por um suculento molho, que traz a cremosidade do béchamel e um twist rosé de creme de leite. Outra novidade do cardápio é o tiramisù. Esta será a primeira sobremesa servida pela Cantina da Nonna.
Além disso, para maior comodidade, os visitantes poderão fazer a aquisição de pratos pelos totens ou pelo cardápio digital por meio do link https://bit.ly/43VeIiZ. O número de mesas e cadeiras será ampliado.
DECORAÇÃO DE DAR ÁGUA NA BOCA Pelo quarto ano consecutivo, a artesã Maria Mota assumiu a missão de transformar macarrão em arte na decoração do 19º Festival Italiano de Nova Veneza. Ela preparou personagens vestidos inteiramente com macarrão, em uma homenagem criativa aos imigrantes italianos que colonizaram a região nos anos 1912. Trabalho feito 100% manualmente onde são utilizados cerca de 40kg de macarrão de diferentes tipos.
Em uma das recepções, um casal receberá o público, sendo a mulher grávida em alusão à fertilidade. Eles estarão ambientados em uma cozinha rústica de pau a pique, com fogão caipira e forno à lenha. Já na segunda entrada, o ambiente será uma sala antiga com lareira e lampião que abriga uma elegante dama de baile, toda adornada com massas. Lá estará uma mulher coberta de massa e mascarada, em alusão ao tradicional Baile de Máscaras.
MISSA BILINGUE Abrindo as festividades, uma celebração bilíngue da Santa Missa. O evento religioso vai além de ser a abertura oficial da festa, é o coração de uma tradição que conecta a cidade às suas raízes mais profundas. A cerimônia é um verdadeiro tributo à fé católica herdada dos imigrantes italianos que fundaram a cidade, uma forma viva de manter acesa a chama da identidade cultural local.
A missa será celebrada pelo padre Welinton Silva e conta com leituras, preces e músicas em italiano, feitas pelos alunos de italiano das aulas ministradas na cidade. É um momento de forte emoção para muitos moradores. E para abrilhantar ainda mais a cerimônia, os corais Amici de Venezia (formado por integrantes da cidade) e da Associação Italiana de Goiás (AIGO) vão encantar os presentes com músicas cantadas em italiano.
CONFIRA A PROGRAMAÇÃO DESTA QUINTA-FEIRA DIA 05 DE JUNHO- QUINTA-FEIRA 19:00- Santa Missa na Igreja da Matriz de Nossa Senhora do Carmo 19:00- Abertura das cantinas 20:30- Abertura oficial no palco principal 21:00- Apresentações Culturais, Musicais e Artísticas locais 21:30- Quinteto de cordas da Orquestra Filarmônica de Goiás 22:00- Show Regional com Almir Pessoa (Realização: SESC) 23:00- Show Banda Nechivile
ESTACIONAMENTO GRÁTIS A fim de otimizar o trânsito e evitar cobranças abusivas de estacionamento nas ruas, a Prefeitura de Nova Veneza irá implementar, pela primeira vez, um estacionamento gratuito para os visitantes no Parque de Exposições Agropecuárias da cidade. Os visitantes poderão estacionar seus veículos no local e ir para festa de transfers gratuitos. A prefeitura irá oferecer segurança ao local, além de disponibilizar transfers gratuitos a cada 10 minutos para os motoristas chegarem até a Praça Matriz, local do Festival. Durante os dias de festival, o estacionamento nas ruas do entorno estará proibido. Quem optar por chegar mais próximo da Praça Matriz terá a opção de utilizar os estacionamentos privativos nas redondezas.
BANHEIROS CONFORTÁVEIS Uma das novidades serão os novos banheiros públicos da Praça Matriz, onde a festa acontece. Até o ano passado, eram apenas dois sanitários, mas a prefeitura reformou e ampliou o local para atender o público na época da festa e a população em geral no decorrer do ano. Agora, serão 30 novos sanitários (15 femininos e 15 masculinos) construídos com o padrão de shoppings centers. Os lavatórios têm cubas individuais e todas as cabines são privativas.
ROTAS A festa, neste ano, está agendada para os 5 a 8 de junho na cidade de Nova Veneza, a 29 quilômetros de Goiânia e, para acessá-lo, há quatro alternativas. Confira:
1 – ROTA MAIS CONHECIDA – De Goiânia, a opção é ir pela GO 462, que sai pela Avenida Eurico Viana, no setor Parque das Nações, passa pelo Campus Samambaia da Universidade Federal de Goiás, por Santo Antônio de Goiás e chega direto à cidade. Por essa alternativa, são 28 quilômetros de distância. Este trajeto é o mais conhecido e mais movimentado
2 – PARA FUGIR DO TRÂNSITO – A orientação da prefeitura é sair da capital pela GO 080, pista dupla até Nerópolis. Já no município, o motorista deverá passar por dentro da cidade para acessar a rodovia GO 222 até Nova Veneza. O trajeto todo tem cerca de 50 quilômetros
3 – PARA QUEM VEM DA REGIÃO OESTE, TRINDADE OU GOIANIRA – A alternativa é seguir pela GO 070, rodovia que na capital pode ser acessada pela Avenida Anhanguera e chega a Inhumas. De lá, o trajeto para Nova Veneza se dá também pela GO 222 e o percurso todo tem 70 quilômetros.
4 – DE NERÓPOLIS, MAIS UM CAMINHO – Desde 2018, Nova Veneza ganhou uma nova alternativa de acesso com a pavimentação da antiga estrada Santa Bárbara, é a GO 420. Com 6,7 quilômetros, ela liga a cidade de Nova Veneza à GO-080, após a cidade de Nerópolis. Por este caminho, quem vem de Goiânia anda 37 quilômetros; de Anápolis, são 45 quilômetros.
A FGR Incorporações prevê ao menos sete novos empreendimentos Jardins no DF e promove press tour para apresentar o conceito da marca à imprensa e a influenciadores de Brasília
Goiânia é uma das cidades brasileiras que é referência em condomínios horizontais e uma das empresas pioneiras e maior referência neste estilo de morar na capital goiana está no Distrito Federal. Os moradores do Distrito Federal vão ver cada vez mais o Jeito Jardins de Viver se espalhar pela região. Após o sucesso do Jardins Genebra, entregue em maio de 2024, a FGR Incorporações planeja lançar pelo menos outros sete empreendimentos da marca no DF.
Para mostrar de perto esse estilo de vida que une natureza, segurança, lazer e urbanismo de qualidade, a FGR promove, nesta sexta-feira (6), o press tour “Conexão BSB-GYN”. Um grupo de jornalistas e influenciadores de Brasília vai participar de uma imersão completa no universo Jardins, começando pelo condomínio Genebra, no Entre Lagos, e seguindo até Goiânia, onde estão alguns dos empreendimentos mais icônicos da marca.
“Temos seis milhões de metros quadrados ainda a serem explorados na região, com futuros projetos e condomínios Jardins. A ideia do encontro é mostrar o condomínio já entregue no DF, sua vista privilegiada, o conceito e o Jeito Jardins de Viver, que reúne qualidade, segurança e lazer em um só lugar”, destaca Camila Alcântara, diretora comercial da FGR.
Imersão no Jeito Jardins de Viver
O tour começa com um café da manhã no Jardins Genebra, primeiro condomínio da marca no DF. Localizado a 15 minutos da ponte JK o empreendimento fica cercado por vales e vegetação típica do Cerrado. A proposta é oferecer qualidade de vida em um lugar que une conforto, segurança e convivência.
O projeto urbanístico é assinado por Fernando Teixeira, urbanista responsável pelo projeto urbano da cidade de Palmas. O desenho foi pensado para facilitar a circulação de pedestres, com destaque para a segurança de crianças e idosos.
Já o paisagismo leva a assinatura do escritório Burle Marx, com praças temáticas, espelhos d’água, alamedas arborizadas, quadras esportivas, pet place e playgrounds. A portaria monumental, com 1.300 m² de área coberta, é um marco visual do empreendimento, com obra de arte do artista Alexandre Mancini, chancelada pela Fundação Athos Bulcão.
“No Jardins Genebra, a vista é marcada pelo cerrado e pelas belas paisagens da Capital Federal, incorporando a vegetação nativa para atender às diferentes demandas de uso e criar uma identidade única e diferenciada. Destacamos as praças, os desenhos de piso, os espelhos d’água, os equipamentos e mobiliários urbanos de linhas contemporâneas, além de jardins com paisagismo exuberante”, explica o arquiteto paisagista Gustavo Leivas, sócio do escritório Burle Marx.
Depois da visita ao Genebra, os convidados seguem para Goiânia. Lá, o grupo almoça no 1929 Trattoria, restaurante comandado pelo chef Ian Baiocchi, eleito o melhor do Brasil em 2023, e visita os empreendimentos Jardins Itália, Jardins Paris e Jardins Munique, que já são referência em qualidade urbanística e paisagística na capital goiana.
O retorno para Brasília está previsto para o fim da tarde, encerrando um dia de conexão com tudo o que o Jeito Jardins de Viver tem a oferecer.
Tradição e inovação no mercado imobiliário
Fundada em 1986, a FGR Incorporações é especialista na projeção e construção de condomínios horizontais de alto padrão. Com 43 empreendimentos lançados e 33 entregues, a empresa goiana atua também em Minas Gerais, Ceará, Espírito Santo, Pará, Rio Grande do Norte, Tocantins e no Distrito Federal.
Com mais de mil colaboradores fixos, a FGR mantém seis obras em andamento em Goiás, batizadas com nomes de grandes cidades: Londres, Amsterdã, Turim, Lyon, Cannes e Berlim.
Tendo à frente os empresários Frederico Peixoto de Carvalho Craveiro, Guilherme Peixoto Carvalho Craveiro e Rodolfo Dafico Bernardes de Oliveira, a FGR é criadora da marca Jardins e do conceito “Jeito Jardins de Viver”. A proposta une alta qualidade construtiva a projetos arquitetônicos e paisagísticos exclusivos, sistemas de segurança diferenciados, opções amplas de lazer e espaços pensados para a convivência. Tudo isso para entregar uma experiência única de morar.
O Cerva ao Quadrado Fest, que acontece neste fim de semana — dias 07 e 08 de junho, das 10h às 22h — teve seu local alterado para o Estacionamento 7 do Parque da Cidade, próximo à piscina de ondas. A mudança foi feita por motivos logísticos, visando garantir mais conforto, segurança e uma melhor experiência para o público, expositores e atrações.
Todo o restante da programação está mantido: serão 18 cervejarias artesanais do DF, mais de 100 rótulos, gastronomia de qualidade com Mercado BBQ, 061 BBQ e Martino Charcutaria, além de shows com Banda Max, Old is Cool, MV Trio, Paula Nunes & Passo Largo e DJ Maffra. Um festival completo, com entrada gratuita e estrutura family e pet friendly.
Além da programação cultural e gastronômica, o festival também será palco da premiação da Copa Cerveja Brasil 2025 – Etapa Centro-Oeste, promovida pela Abracerva (Associação Brasileira de Cerveja Artesanal). A premiação reconhece os melhores rótulos da região e valoriza a excelência da produção artesanal do DF e do entorno, reforçando a proposta do evento de fortalecer a cultura cervejeira local.
Novo local: Estacionamento 7 – Parque da Cidade (próximo à piscina de ondas) Datas: 07 e 08 de junho Horário: das 10h às 22h Entrada: Gratuita
Apresentação acontecerá na área externa do shopping para aquecer corações, a partir de 19h30
Pelo segundo ano consecutivo, o Boulevard Shopping Brasília convida o público a viver uma noite especial no Dia dos Namorados com um show gratuito e inesquecível. No dia 12 de junho, às 19h30, a área externa do shopping será palco de uma apresentação emocionante com Marcelo Jeneci, artista reconhecido por transformar sentimentos em canções que embalam o coração de milhares de apaixonados.
O show, intitulado “Pra Sonhar”, promete envolver casais – e também corações livres – em uma atmosfera poética e sensível, onde a música se torna trilha sonora de histórias reais. Com sua voz marcante e o som da sanfona – um presente de Dominguinhos – Jeneci traz ao palco um repertório autoral que inclui sucessos como “Felicidade”, “Pra Sonhar” e “Feito pra Acabar”, além de composições do álbum “Night Clube Forró Latino”, indicado ao Grammy Latino.
“Esse é dos shows que mais sinto a entidade música agindo entre nós. Onde tocar e ser tocado por cada coração presente, faz a magia acontecer”, declara o músico Marcelo Jeneci.
A apresentação solo já passou por diversas cidades brasileiras, sempre deixando um rastro de encanto e inspiração. O Boulevard reafirma, assim, seu compromisso em oferecer experiências culturais de qualidade e gratuitas para o público. No ano passado, o empreendimento recebeu a cantora Tiê, acompanhada do convidado Claudio Nucci, no show “Cartas de Amor”, que emocionou o público com clássicos da música romântica brasileira em celebração à data.
De acordo com Luana Peixoto, superintendente do empreendimento, o show reforça a imagem do shopping como um espaço de experiência, lazer e pertencimento, e não apenas de consumo. “Queremos confirmar o compromisso do Boulevard com a diversidade, a cultura e o acesso democrático ao entretenimento. Marcelo Jeneci fala de amor e, nesse dia, seremos palco de sentimentos, memórias e identificação”, diz.
Pedido de casamento ao vivo E para celebrar o amor em sua forma mais verdadeira, uma ação especial promete encantar corações: um pedido de casamento ao vivo. O Boulevard convida casais apaixonados a compartilharem sua história e concorrerem à chance de realizar esse gesto marcante. Para participar, basta enviar até o dia 08 de junho (domingo), às 23h59, um vídeo de até 1 minuto via DM para o Instagram @boulevardshoppingbrasilia, contando como começou a história do casal e por que esse pedido deve acontecer durante o show. A equipe do shopping fará a curadoria das histórias.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília O Boulevard Shopping Brasília, administrado pela NIAD, possui 15 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo. Com a proposta de garantir conforto e inclusão a todos os visitantes, o shopping oferece Praça Pet, Espaço do Cliente com fraldário e a Sala do Aconchego para autorregulação de pessoas com sensibilidade sensorial. O aplicativo ColorADD está disponível nas lojas do shopping via QR Code, oferecendo mais autonomia a clientes com daltonismo ao facilitar a identificação das cores das peças. E, ainda, vagas verdes para recarga de carros elétricos e inclusivas para pcds, idosos e gestantes, localizadas na garagem coberta.
Serviço Show “Pra Sonhar”, com Marcelo Jeneci Data: 12 de junho Horário: 19h30 Local: Área externa do Boulevard Shopping Brasília Entrada gratuita Classificação livre
Evento será palco de sabores, cultura e diversão entre os dias 5 e 8 de junho no Centro de Convenções Ulysses Guimarães
Se prepare para um mergulho nos sabores e nas riquezas culturais do Brasil. De 5 a 8 de junho, o Centro de Convenções Ulysses Guimarães, em Brasília, recebe dois eventos super especiais: o Brasil Origem Week e o Chocolat Festival. E o melhor? A entrada é gratuita mediante doação de 1 kg de alimento não perecível. Durante quatro dias, o público pode curtir uma programação recheada de experiências para todos os gostos: degustações, shows de culinária ao vivo, palestras, feiras criativas e muito mais.
Segundo a organização, a ideia é valorizar a diversidade brasileira, conectando produtores, consumidores e investidores em um ambiente acolhedor e cheio de oportunidades. “Ao promover experiências com sabor, arte, inovação e conhecimento, damos protagonismo à origem e geramos novas oportunidades de negócios e identidade cultural”, destaca Marco Lessa, idealizador do Chocolat Festival e do Brasil Origem Week.
Entre os destaques está a já famosa Mini Fábrica de Chocolate, onde os visitantes acompanham de pertinho a transformação do cacau em chocolate. Tem também o Túnel Sensorial do Cacau, o Ateliê do Chocolate com esculturas feitas ao vivo, a divertida Cozinha Kids e o Palco Origem, com atrações culturais e musicais, incluindo o show “Viva Caymmi”, de Danilo Caymmi, em homenagem ao pai, Dorival Caymmi.
Quem curte gastronomia vai adorar o Show Cooking, com chefs renomados apresentando pratos feitos com ingredientes brasileiros como pequi, baru, cachaça e cacau. Entre os nomes estão Mariana Corbetta, Lionel Ortega, Cecília Araújo, Lany Fernandes e a vencedora do MasterChef Profissionais, Bárbara Frazão.
Além disso, nos dias 6 e 7 de junho, acontece a Rodada de Negócios, organizada com apoio da Apex Brasil, conectando marcas e valorizar a diversidade brasileira institucionais em encontros que prometem movimentar o mercado de produtos de origem.
Também haverá um espaço para reflexão e troca de conhecimento no Fórum Origem e no Origem Day, com especialistas debatendo temas como chocolate, café, cervejas artesanais, vinhos, turismo, sustentabilidade, empreendedorismo feminino, tecnologia e muito mais.
O evento é realizado pelo Instituto Casa da Vila, com apoio da SEDET, Apex Brasil, UNICAFES, Ceplac, Bahiater, CAR e o Governo da Bahia.
PROGRAMAÇÃO COMPLETA (SHOW COOKING + PALESTRAS)
Dia 5 20:00 – Show Cooking – Chef Lionel Ortega: Pêra pochê caramelizada, mousse de abóbora com baunilha 21:00 – Show Cooking – Chef Cecília Araújo: Ganache de chocolate com maracujá do cerrado, nougatine de baru e cumaru
Dia 6 15:00 – Palestras (Chocolate) – Clemens Chocolate, La Barr, Leo Cacau 16:00 – Show Cooking – Chef Bruna Luiza: Cerrado Trilogia: Trufa de Baru, Ganache de Baunilha e Gel de Umbu 16:00 – Palestra (Café) – Café Minelis 17:00 – Palestra (Cerveja) – Patrícia Mercês 17:30 – Show Cooking – Chef Mariana Corbetta: Bombons brilhantes com recheio de cachaça e lima 18:00 – Palestra (Queijo) – Rosanna Tarsitano Queijos 19:00 – Show Cooking – Chef Juliana Vaz: Cerrado Sedução – Praliné Crocante de Castanha de Pequi e Ganache de Fava de Baunilha 19:00 – Palestra (Vinho) – Vinícola Marquesim 20:30 – Show Cooking – Chef Lany Fernandes: A Arte de Conectar Sabores, Tecnologia e Paixão
Dia 7 15:00 – Palestras (Empreendedorismo Feminino) – Danubia Helmich, Justine Arena, Amanda Morais 16:00 – Show Cooking – Chef Henrique Marques (Faculdade UDF): Chilli Chocolate – a junção de dois ícones mexicanos 16:00 – Palestras (Sustentabilidade e ESG) – Ludmila, IBAMA 17:00 – Palestra (Inovação e Tecnologia) – Walter Magalhães 17:30 – Show Cooking – Chef Mariana Corbetta: Alfajor Dubai 18:00 – Palestras (Turismo) – Cristiano Araujo, Karine Camara 19:00 – Show Cooking – Chef Barbara Frazão: Moela caipira, chocolate e afeto 19:00 – Palestras (Culinária e Comportamento) – Thaillen Ludmila dos Anjos, Rafaela Dias, Pedro Henrique, Bernardo 20:30 – Show Cooking – Victor Quaranta (Bartender): Técnicas de Mixologia aplicadas ao cacau – Brandy Alexander Clarificado
Dia 8 15:00 – Show Cooking – Chef Júlia Almeida: Croqueta de pato com Cacau 100% e geleia de buriti 16:30 – Show Cooking – Chef Douglas Marchione: Tendência de Casamento – Bolo decorado com pasta americana em papel de arroz 18:00 – Show Cooking – Chef André Cabral: Sabores originais do Brasil Origem Week 19:30 – Show Cooking – Chef Marco Silva: Demi-glace de cacau com jatobá
SERVIÇO
Brasil Origem Week e Chocolat Festival
Data: 5 a 8 de junho de 2025 5/06 (quarta): 19h às 22h – Abertura oficial 6 e 7/06 (quinta e sexta): 14h às 22h 8/06 (sábado): 14h às 21h Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães – Brasília (DF) Entrada: Gratuita mediante doação de 1 kg de alimento não perecível Instagram: @chocolat_festival Site: https://brasilia.chocolatfestival.com/
Programação de shows do maior festival de inverno do Brasil encerra com ícones do segmento, no próximo sábado, 7 de junho
Apresentado pela Caixa Econômica Federal, o festival chega ao seu último fim de semana com uma explosão de energia com o trap nacional, reunindo gigantes do gênero como Djonga, BK’, PH, Alee, TZ da Coronel e Kyan, neste sábado, dia 7 de junho. Em clima de despedida, pode-se dizer que Funn Festival 2025 realizou uma edição histórica: de volta às suas origens – em um novo bosque, no Estacionamento 2, do Parque da Cidade.
A edição de 2025 trouxe uma proposta renovada e fiel ao seu DNA, o evento fincou suas raízes mais uma vez no calendário oficial de eventos da cidade. Não dá para negar: maio e junho é temporada certa de Funn Festival em Brasília. “Estamos muito orgulhosos de tudo que vivemos nesses dias. Conseguimos trazer a essência do Funn Festival novamente aos brasilienses, num bosque mais aconchegante, com aquele friozinho gostoso, colocando a experiência em primeiro lugar e proporcionando atividades e shows inesquecíveis”, compartilha o sócio-produtor, Henrique Migras.
Encerrando a temporada de artistas incríveis que passaram pelo palco principal do evento, o festival escolheu trazer fortes nomes do trap nacional. Djonga, conhecido por suas letras afiadas e por ser uma das maiores figuras do rap brasileiro, continua a dominar a cena com sua autenticidade e sua capacidade de falar sobre a realidade social e política do país. BK’, com seu estilo único que mistura rap, trap e influências de outros gêneros, promete levar o público à loucura com faixas de seu recente álbum “Diamantes”, “Lágrimas” e “Rostos para Esquecer”.
PH, outro nome de peso do rap nacional, trará sua lírica envolvente e versos que tocam a alma. Alee, que vem ganhando destaque no cenário do trap, trará seu som inovador e cheio de experimentações sonoras. TZ da Coronel, conhecido por seu álbum Dacoromode, que mistura trap com R&B e funk, também estará presente, oferecendo um show recheado de batidas pesadas e letras impactantes.
Por fim, Kyan, que vem conquistando fãs com seu estilo introspectivo e suas produções underground, promete fazer a noite ainda mais especial. Com essa turma, o dia 7 de junho será uma verdadeira celebração do trap e da cultura urbana, levando o público ao delírio com cada batida e cada verso.
Quem embala a festa da criançada é o Guaraná Antarctica, o melhor amigo do urso Funnfarrão – com ativações especiais durante todo o festival. Quem não poderia ficar de fora e já faz parte do evento todos os anos é a marca brasiliense Giraffas, com opções para adultos e crianças. Vai ter muito chope Spaten – a cerveja oficial do FF2025 e propõe experiências incríveis para o público. A marca conta com dois bares – um dentro da arena e outro no complexo – trazendo novidades exclusivas para os amantes de cerveja.
A adega, assinada pelo Vinhos do Mundo, é um charme à parte. A programação musical acontece em cima da estrutura da adega, na sombra das árvores. Quem entra no bosque, já é impactado pela ativação do Boticário – estreante no hall de marcas apoiadoras do evento. Na casinha charmosa, é possível descobrir quais são as fragrâncias e ganhar brindes.
Line-up oficial:
07/06 – Djonga, BK, PH, Alee, Tz da Coronel e Kyan
08/06 – Encerramento do Funn Festival 2025: corrida de rua em parceria com a Bodytech, a RUNN FASTival.
Os ingressos estão à venda no site oficial do evento: www.funnfestival.com.br. Horários e informações adicionais podem ser conferidas nos Instagrams @funnfestival @funnfestivalfamily.
SERVIÇO
Funn Festival 2025
Data: de 9 de maio de 2025 a 8 de junho de 2025
Local: Estacionamento 2, Parque da Cidade – Brasília/DF
Evento de cultura e produtos gaúchos movimenta Brasília de 6 a 15 e destaca entre as novidades
o 1º Festival de Churrasco da Expotchê – o Churras Tchê, e três palcos culturais por onde passarão atrações como
Nenhum de Nós, Renato Borghetti, Grupos Tholl, Ana Terra e tantos outros
Celebrar a cultura gaúcha é valorizar uma história de coragem, tradição, trabalho e amor às raízes. De 6 a 15 de junho de 2025, a 32ª Expotchê transforma o Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade em um pedacinho do Rio Grande do Sul. O melhor do estado estará representado na música, dança folclórica, gastronomia, tradição e, estande a estande, em tudo o que há de mais relevante no mundo gaúcho. Realizada pela Rome Eventos, a Expotchê é um dos maiores e mais queridos eventos da capital do país, e que vem conectando gerações desde 1992. “Na Expotchê celebramos a cultura gaúcha. Trabalhamos arduamente para entregar uma festa inesquecível, tanto para quem já carrega o sul no coração quanto para quem deseja se aproximar desse legado de força, fé e tradição”, afirma Rômulo Mendonça, diretor da Rome Eventos.
O contato constante da organização do evento com o estado do Rio Grande do Sul garante que a Expotchê mantenha a qualidade e tradição, fidelizando participações, mas sempre com um olhar para novidades. E falando em novidades, este ano traz uma das boas! Em 2025, será apresentado o Churras Tchê – 1º Festival de Churrasco da Expotchê, uma experiência única para os amantes dessa paixão nacional. Sem falar num terceiro palco para abarcar uma programação cultural ainda mais animada e extensa: são mais de 60 apresentações!
Do que o público já conhece e ama, está a ala dos produtores da agroindústria familiar, que participa com o apoio da Secretaria de Desenvolvimento Rural (SDR) e Federação das Agroindústrias do Rio Grande do Sul (FETAG). As cidades representadas este ano são Bagé, Bento Gonçalves, Colorado, Dois Lajeados, Estrela, Farroupilha, Garibaldi, Harmonia, Hulha Negra, Ilópolis, Monte Belo do Sul, Nova Bassano, Nova Pádua, Nova Roma do Sul, Paraí, Passo do Sobrado, Picada Café, Poço das Antas, Santa Tereza, Soledade, Teutônia, Três de Maio, Venâncio Aires, Vera Cruz, Veranópolis e Vista Gaúcha.
Entre os artigos comercializados estão o charque, mel, própolis, doce de leite; os embutidos artesanais, salames, queijos coloniais temperados, vinhos orgânicos, melados, licores, melados, sucos, molhos, açúcares; as cachaças, nozes, frutas, geleias, pastas, rapaduras, e, claro, a erva mate.
Também muito aguardados pelo público, os expositores de vestuário chamam atenção com uma variedade que vai dos itens típicos ao casual e ao fashion. Malharias — especialmente pijamas e camisolas —, moda feminina, calçados, botas, casacos de couro, ponchos, gorros, xales e acessórios compõem um dos segmentos mais procurados da feira. Isso sem falar na gastronomia, que convida a uma viagem sensorial que traduz, em cada pedaço, a riqueza dos sabores do Rio Grande do Sul.
Nesta edição o evento lança o 1º Festival de Churrasco da Expotchê – o Churras Tchê. A novidade chega com força. Um espaço exclusivo será inteiramente dedicado a essa paixão nacional e símbolo da cultura gaúcha. Sob a curadoria da assadora gaúcha Clarice Chwartzmann, o festival valoriza o churrasco como arte gastronômica e expressão de identidade sulista, reunindo mestres da brasa, marcas especializadas e o melhor da tradição em um ambiente acolhedor e sensorial.
Mais que um prato típico, o churrasco é um símbolo de convivência, celebração e afeto, com reconhecimento nacional. O festival reforça esse protagonismo, promovendo trocas entre assadores de diferentes técnicas, com uma programação que inclui estações de preparo ao vivo, palco cultural e área de convivência. A ação também reafirma o compromisso da feira com práticas sustentáveis e com a gastronomia como elo entre cultura e economia criativa.
Viagem por espaços temáticos
Mesmo com suas grandes dimensões, a Expotchê proporciona uma experiência acolhedora e confortável aos visitantes, graças à distribuição inteligente dos ambientes e criação de espaços temáticos que celebram a essência do Rio Grande do Sul. São milhares de visitantes, diariamente. Então, garantir uma circulação fluida, com facilidade de orientação, sinalização clara e áreas de descanso, é fundamental.
Cada espaço é pensado para valorizar um aspecto da tradição do Sul, oferecendo não apenas produtos típicos, mas que transformam a visita em um passeio inesquecível. Para quem também valoriza spots instagramáveis, a Expotchê entrega muito.
No Tchê Bier, a monumental carreta de chopp Heineken convida à degustação em meio a tonéis gelados e muita confraternização. Só para ficar na parte das bebidas, logo ali ao lado, a imersão sensorial continua na Praça do Vinho, onde esse ano a Vinícola Monte Reale, de Flores da Cunha, trará seus rótulos para venda em caixas, garrafas e taças, além de uma cenografia que reproduz a fachada original da vinícola.
Já a Praça do Chimarrão é pura tradição: cuias, ervas selecionadas, demonstrações e histórias em torno da bebida mais emblemática dos pampas. E no Galpão Gaúcho, coordenado pelo MTG do Planalto Central, o visitante encontra culinária campeira, apresentações culturais e até um brechó de peças típicas, como bombachas, vestidos e alpargatas.
Na Praça do Pão, o aroma das cucas e pães assados na hora remete às festas das colônias, com produtos feitos por colonos e servidos ainda quentinhos. Para quem não resiste a um doce, a Praça do Chocolate é o paraíso. Uma ilha inteira dedicada ao sabor do cacau, com destaque para a fondue de chocolate com morangos. Tem ainda as barras artesanais, bombons recheados e chocolates em diversos formatos e sabores.
RS o ano inteiro: turismo em todas as estações
Neste ano, a Secretaria de Turismo do Rio Grande do Sul marca presença na Expotchê com o tema “Rio Grande do Sul, um grande destino em todas as estações”, reforçando o potencial do estado como atração turística durante todo o ano. Com uma diversidade de experiências que vão do turismo rural às rotas históricas das Missões Jesuíticas, passando pelo charme do inverno na Serra Gaúcha e pelo encantamento do Natal Luz, o estado também valoriza a tradição vitivinícola com festas da colheita e da pisa da uva. A crescente valorização da gastronomia típica impulsiona novas rotas turísticas, com destaque para vinícolas, olivícolas e propriedades rurais que abrem suas porteiras ao público, oferecendo vivências autênticas da cultura campeira.
Alma Gaúcha no Palco do Cerrado
Com apoio da Secretaria de Cultura do Estado, a programação cultural da Expotchê valoriza as raízes do Rio Grande do Sul por meio da música e da dança tradicional. O evento oferece atrações pensadas para um público diverso, transitando entre o pop, o rock, o regional e o folclórico — sempre com o inconfundível sotaque gaúcho. Diretamente do Rio Grande do Sul, sobem ao palco nomes como Nenhum de Nós, Le Farfalle, e Renato Borghetti e Emily. De Brasília, Bruno Z, acompanhado de músicos gaúchos, faz um tributo ao rock do Rio Grande do Sul. Também na seara do rock, a Street Rock Band, que tem à frente o gaúcho Diogo Melo, estreia no evento. Entre as atrações musicais destaque, ainda, para os Cancioneiros do Planalto e Peão Farrapo.
A programação inclui espetáculos de grande apelo visual, como as performances circenses do Grupo Tholl e de Gustavo Ollita (Projeto Triskle), além da dança folclórica dos grupos Ana Terra e Alma Gaudéria. Os Centros de Tradição Gaúcha(CTGs) Estância Gaúchado Planalto, Sinuelo da Saudade e Querência deValparaísocompletam a cena com apresentações vibrantes que transportam o público a uma verdadeira imersão nas danças, vestimentas, hábitos e valores do povo gaúcho.
Compromisso com impacto social e sustentabilidade
A Expotchê reforça, a cada edição, seu compromisso com práticas sustentáveis, alinhadas aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030 da ONU. Mais do que ações pontuais, o evento adota uma visão estratégica voltada à responsabilidade ambiental, social e econômica, com foco em legado e transformação.
Entre as iniciativas estão campanhas educativas para o público e para os expositores, incentivo ao uso de iluminação LED para reduzir o consumo de energia, e gestão seletiva de resíduos, com metas de lixo zero. A sustentabilidade social também é prioridade: há inclusão produtiva de jovens, pessoas com deficiência e LGBTQIA+, além da contratação preferencial de micro e pequenos empreendedores locais.
Um dos destaques é o Espaço Rome Cidadania, que oferece gratuitamente visibilidade e oportunidade de negócios a projetos sociais e empreendedores do DF com foco em impacto positivo. Ao final do evento, é elaborado um relatório com os resultados alcançados e um diagnóstico ambiental inicial (T0), que serve de referência para novas metas de ecoeficiência.
Sobre o evento
Realizada pela primeira vez em 1992, a Expotchê é o evento mais antigo incluído no Calendário Oficial do Distrito Federal, por meio da Lei nº 3.622/2005. Promovida pela Rome Eventos, conta com o apoio das Secretarias de Desenvolvimento Econômico, Turismo, Cultura e Desenvolvimento Rural do RS; da FETAG-RS; e das Secretarias de Esporte, Turismo e Mulher do DF.
O evento é viabilizado a partir da comercialização de estandes e venda de ingressos.
PROGRAMAÇÃO
06 de junho – sexta-feira 15h00 – Le Farfalle – Palco Churras Tchê 16h00 – Projeto Triskle – Palco Principal 17h30 – CTG Sinuelo da Saudade (PAD/DF)– Palco Regional 18h10 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 19h00 – Alma Gaudéria – Palco Principal 19h40 – Solenidade de abertura 32ª Expotchê – Palco Principal 20h00 – Grupo Circense Tholl – Palco Regional 20h30 – Bruno Z e Banda – Palco Churras Tchê
07 de junho – sábado 12h00 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 12h30 – Grupo Circense Tholl – Palco Regional 14h00 – CTG Estância Gaúcha do Planalto 15h30 – Projeto Triskle – Palco Regional 17h00 – Le Farfalle – Palco Churras Tchê 18h00 – Grupo Circense Tholl – Palco Regional 18h30 – Grupo Ana Terra – Palco Churras Tchê 19h30 – Alma Gaudéria – Palco Regional 19h30 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 21h00 – Renato Borghetti e Emily
08 de junho – domingo 12h00 – Le Farfalle – Palco Churras Tchê 13h00 – CTG Sinuelo da Saudade (PAD/DF)– Palco Principal 13h00 – Grupo Circense Tholl – Palco Regional 15h00 – Grupo Ana Terra – Palco Churras Tchê 16h00 – Projeto Triskle – Palco Regional 16h00 – Le Farfalle – Palco Principal 19h00 – Alma Gaudéria – Palco Churras Tchê 20h00 – Street Rock Band – Palco Principal 20h00 – Grupo Ana Terra – Palco Regional
09 de junho – segunda-feira 12h00 às 14h00 – Roadshow no Açougue do Berg – agentes de viagem e imprensa especializada (somente para convidados) 17h00 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 17h30 – Grupo Ana Terra – Palco Churras Tchê 18h10 – Projeto Triskle – Palco Regional 19h00 – Grupo Circense Tholl – Palco Regional 20h00 – Le Farfalle – Palco Principal 20h00 – Grupo Ana Terra – Palco Churras Tchê 20h30 – Cristiano Quevedo – Palco Principal
10 de junho – terça-feira 17h00 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 17h30 – Grupo Ana Terra – Palco Principal 18h10 – Grupo Circense Tholl – Palco Regional 19h00 – CTG Sinuelo da Saudade (PAD/DF)– Palco Principal 20h00 – Le Farfalle – Palco Regional 20h30 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê
11 de junho – quarta-feira 16h00 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 17h30 – Projeto Triskle – Palco Regional 18h00 – Le Farfalle – Palco Churras Tchê 19h30 – Grupo Ana Terra – Palco Regional 20h00 – Nenhum de Nós
12 de junho – quinta-feira 17h00 – Projeto Triskle – Palco Regional 17h30 – Grupo Ana Terra – Palco Churras Tchê 18h10 – Cancioneios do Planalto – Palco Regional 20h00 – Le Farfalle – Palco Regional 20h00 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê
13 de junho – sexta-feira 14h00 – Grupo Ana Terra – Palco Regional 16h00 – CTG Querência do Valparaíso (grupo mirim) – Palco Regional 17h30 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 19h30 – Projeto Triskle – Palco Regional 20h00 – Le Farfalle – Palco Churras Tchê 20h00 – Peão Farrapo – Palco Principal
14 de junho – sábado 12h00 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 13h00 – Grupo Ana Terra – Palco Regional 15h00 – Le Farfalle – Palco Churras Tchê 16h00 – Projeto Triskle – Palco Principal 17h30 – Cancioneios do Planalto – Palco Regional 18h00 – Grupo Ana Terra – Palco Principal 19h00 – Projeto Triskle – Palco Regional 19h00 – CTG Estância Gaúcha do Planalto – Palco Churras Tchê 20h00 – Le Farfalle – Palco Principal
15 de junho – domingo 12h00 – Projeto Triskle – Palco Regional 13h00 – Grupo Ana Terra – Palco Regional 14h00 – Projeto Triskle – Palco Churras Tchê 14h00 – CTG Estância Gaúcha do Planalto – Palco Regional 16h00 – Projeto Triskle – Palco Principal 17h00 – Le Farfalle – Palco Churras Tchê 18h00 – Grupo Ana Terra – Palco Regional 19h30 – Le Farfalle – Palco Principal
SERVIÇO
32ª Expotchê
Data: de 06 a 15 de junho
Local: Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade
De segunda à quinta: das 16h às 23h (entrada gratuita das 16 às 17h)
Sábado e domingo: das 11h às 23h
Ingresso: R$20 (inteira), R$10,00 (meia) nos casos garantidos por lei e *ingresso solidário
*doação de um agasalho, em bom estado, higienizado e embalado em saco plástico dá direito à meia entrada
Pessoas com deficiência: acesso gratuito (acompanhante paga meia entrada)
Os portais abertos por Makina de Rabisko em setembro de 2024, na primeira edição realizada na Brincadoteca do Recanto das Emas, seguem gerando novos caminhos e percepções.
A exposição propõe uma imersão sensível, onde as obras transitam do graffiti das ruas para as telas, e abrem portais que conectam o visível e o invisível.
Uma narrativa visual que convida o público à reflexão sobre a relação com a natureza, os ciclos da vida e os atravessamentos do cotidiano.
Fendas que convocam à travessia. Um convite para uma jornada que exige coragem e respeito com a natureza viva, que confronta.
Árvores personificadas com um pouco de cada um de nós. Quais movimentos nos conduzem a uma vida em equilíbrio com quem somos e o que nos rodeia?
As pinturas são um farol que provocam o nosso tempo de compreensão e evolução.
Tudo muda quando você muda. Para quem tem fé de materializar o que há dentro da mente, cada escolha inconsciente é um clarão do invisível. Por meio de diferentes técnicas, o artista desloca sua prática do muro para as telas.
Os portais são ideias que se revelam e acendem cores vibrantes, lançando-nos para a imaginação.
Impulsos visuais e literários que entregam não apenas histórias, mas um chamado para continuá-las. Como você lê estas imagens?
Qual pensamento sustenta as suas raízes? Neste clarão, você é o personagem principal.
Texto: Curador Gu da Cei
Sobre o artista
Nascido na Ceilândia e oriundo do movimento hip hop, Flávio Mendes (Soneka / Makina de Rabisko), acumula mais de 20 anos de carreira e transita por diferentes áreas. Desenho, graffiti, tatuagem, design digital e na fase atual explora as técnicas nas telas com tinta acrilica, óleo e pigmentos. Participa ativamente de diversos encontros de grafiteiros e projetos de revitalização de espaços públicos no Brasil e no exterior. Seu início foi como membro da DF Zulu Breakers em 2002, grupo atuante na Ceilândia desde 1989. Utiliza técnicas únicas, desenhando com ambas as mãos, aproveitando os dois lados do cérebro para criar.
Serviço:
Exposição Portais: Clarões do Invisivel de Makina de Rabisko
Abertura para convidados dia 06/06 (sexta-feira), à partir das 19h
De 06/06 à 07/07
Local: Biblioteca Nacional de Brasília-em frente ao Museu Nacional (Eixo Monumental)
Horário: Segunda a sexta, das 8h às 22h
Sábados e domingos, das 8h às 14h
Entrada Franca
Instagram
Classificação Livre.
Este projeto foi patrocinado pelo FAC-Fundo de Apoio à Cultura do DF e tem apoio da SECEC-Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF
Biquini, Detonautas, Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr completam os headliners do festival. Pré-venda está disponível até 6 de junho
Agora sim: o line-up do Capital Moto Week 2025 está completo e os motores já roncam alto! Com três novas atrações confirmadas, o maior festival de motos e rock da América Latina acelera rumo a mais uma edição histórica. Biquini, Detonautas, Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr. são os novos nomes que se unem aos headliners que vão comandar o palco principal de 24 de julho a 2 de agosto, em Brasília. Os ingressos com valores de pré-venda estão disponíveis até 6 de junho, a partir de R$ 80.
Quem gira a chave e acelera no palco principal, no dia 24 de julho, é a lendária banda Biquini. Em sua terceira passagem nos palcos do CMW, o grupo agora apresenta show renovado em repertório e visual: a turnê ‘A Vida começa aos 40’ celebra quatro décadas de carreira. Comandados por Bruno Gouveia (vocal), Carlos Coelho (guitarra), Miguel Flores da Cunha (teclados) e Álvaro Birita (bateria) prometem embalar o público com sucessos como ‘Vento Ventania’, ‘Zé Ninguém’, ‘Tédio’, ‘Janaína’ e ‘Dani’.
“Adoramos participar de grandes festivais e, quando envolve apaixonados por motos, mais ainda! O Capital Moto Week é a Meca, é impressionante ver a peregrinação de fãs de todo o Brasil para o festival. Já estivemos presentes em outras oportunidades, mas celebrar os 40 anos de nossa carreira neste palco vai ser incrível. Os clássicos estarão todos presentes, mal podemos esperar para a gente se ver!”, celebra o vocalista Bruno Gouveia.
Já a última noite do festival, 02 de agosto, vai arrepiar até o escapamento. Dois gigantes do rock brasileiro vão estrelar uma noite apoteótica. Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr (feat. Detonautas) e Detonautas (feat. Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr) vão dividir o palco em experiência única e verdadeira celebração do rock nacional: cada banda terá seu próprio show e ambas participarão do set da outra.
De um lado, Marcão Britto e Thiago Castanho, fundadores do Charlie Brown Jr., carregam nos ombros o peso das guitarras e o legado de mais de 30 anos da banda santista. Pela terceira vez, eles vão invadir a Cidade da Moto com os clássicos de suas autorias, como ‘Proibida Pra Mim’, ‘Zóio de Lula’ e ‘Só os Loucos Sabem’.
Já os Detonautas também retornam ao CMW com toda a energia de hits como ‘Olhos Certos’, ‘Você Me Faz Tão Bem’, ‘Quando o Sol Se For’ e ‘Vamos Viver’, que está sendo tocada por todo Brasil em uma nova versão acústica. “Cada show é diferente e isso nos permite explorar uma performance mais livre e intensa”, afirma o vocalista, Tico Santa Cruz, que tem conexão com a cultura motociclística. Em sua última passagem pelo CMW, revelou que já foi sócio de motoclube e compôs ‘Um cara de Sorte’ inspirado nesse universo.
Line-up de respeito Com 107 shows em 10 dias, o Capital Moto Week 2025 reforça seu DNA como festival de rock de verdade! Além dos nomes já citados, o CMW traz ainda Lobão, Angra, Paralamas do Sucesso, Capital Inicial, Samuel Rosa, Cidade Negra e a banda canadense MAGIC!, conhecida pelos hits ‘Rude’, ‘No Way No’ e ‘Lay You Down Easy’. “A história do rock nacional passa pelos palcos do Capital Moto Week. Biquini, Detonautas e Charlie Brown Jr são ícones da nossa música e vão trazer ainda mais peso para essa edição”, afirma o CEO do festival, Pedro Franco. “Esses 10 headliners vão fazer de 2025 mais um ano inesquecível na nossa história”, projeta o executivo.
Confira os headliners do Capital Moto Week 2025: 24.07 | Biquini 25.07 | Os Paralamas do Sucesso 26.07 | Capital Inicial 27.07 | Samuel Rosa 31.07 | Lobão | Angra 01.08 | Cidade Negra | Magic! 02.08 | Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr (feat. Detonautas) | Detonautas (feat. Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr)
Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site: https://www.capitalmotoweek.com.br/
Maior tela de cinema a céu aberto do mundo retorna à Capital Federal nove anos depois da última edição na cidade, agora com novo patrocinador: Nubank
Apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Nubank, o OPEN AIR BRASIL está de volta e começa a nova temporada em Brasília, nove anos após a última edição na cidade. A partir de hoje, dia 3, até 15 de junho, o Pontão do Lago Sul vai receber o público da capital para assistir a filmes na maior tela de cinema a céu aberto do mundo, em uma incomparável experiência audiovisual. Na programação, que também apresenta shows e atrações gastronômicas, estão títulos que agradam a diversos públicos, como sucessos de bilheteria nacionais e internacionais, clássicos do audiovisual, animações e filmes de terror. Alguns destaques do evento são a noite em homenagem a Fernanda Torres, o premiado “Anora”, os ainda inéditos “O Esquema Fenício” e “Lilo & Stitch (Live- action), a obra-prima de Almodóvar “Tudo Sobre Minha Mãe”, com sua musa Marisa Paredes, e os recém-lançados “Pecadores” e “Homem com H”, cinebiografia de Ney Matogrosso. A pipoca será gratuita e os ingressos já estão disponíveis na Sympla https://www.sympla.com.br/produtor/openairbrasil
A abertura do evento, uma sessão hoje, dia 3 de junho, com ingressos gratuitos, será com ‘Milton Bituca Nascimento’, documentário que acompanha a última turnê do artista, e um show especial de Ellen Oléria. Amanhã, dia 4, será exibido “Anora”, o grande vencedor do Oscar deste ano. O filme, dirigido por Sean Baker, ganhou cinco troféus, incluindo Melhor Filme e Melhor Atriz (Mikey Madison). A exibição é seguida por show da cantora Larissa Luz. A noite de quinta, 5, vai apresentar uma Sessão Dupla em homenagem à Fernanda Torres, com as comédias “Os Normais”, de José Alvarenga Junior, e “Saneamento Básico, O Filme”, de Jorge Furtado, além do curta “Ilha das Flores”, também de Furtado. Especialmente nessa data, o ingresso de uma única sessão valerá para assistir aos filmes em sequência. A sexta, 6, terá duas sessões: “Kasa Branca”, exibido no Festival de Brasília e premiado no Festival do Rio no ano passado e dirigido por Luciano Vidigal, cria do grupo Nós do Morro; e “O Esquema Fenício”, novo thriller de espionagem de Wes Anderson que conta com um elenco de peso, com nomes como Benicio del Toro, Mia Threapleton, Michael Cera e Tom Hanks.
O primeiro final de semana do Open Air Brasil segue apresentando sucessos. A primeira sessão de sábado, 7, que já tem ingressos esgotados, será especial para a criançada, com recreaçãopara começar o dia e as exibições do curta “A Menina e o Mar”, dirigido por Gabriel Mellin e que aborda temas como diversidade, acessibilidade e o uso excessivo da tecnologia, e “Lilo & Stitch”, de Dean Fleischer Camp, versãolive-action da clássica animação. A segunda sessão do dia 7 vai apresentar “Deadpool & Wolverine”, de Shawn Levy, que une os dois grandes heróis da Marvel interpretados pelos astros Ryan Reynolds e Hugh Jackman. No domingo, 8, a programação traz mais uma atração que vai agradar públicos de diferentes idades, “Um Filme Minecraft”, dirigido por Jared Hess e estrelado por Jason Momoa e Jack Black, que também vai contar com recreação antes da sessão; e “As Patricinhas de Beverly Hills”, de Amy Heckerling, clássico que completa 30 anos em 2025 e vai levar os espectadores de volta para os anos 90.
A segunda semana já começa com a cinebiografia de um dos grandes nomes da música brasileira. Na terça, 10, será exibido “Homem com H”, dirigido por Esmir Filho e que traz Jesuíta Barbosa no papel principal, como Ney Matogrosso. A exibição contará com a presença do diretor, do protagonista e de Jullio Reis, que interpreta Cazuza no longa. Após o filme haverá show com a cantora CATTO. Na sequência o evento apresentará três noites temáticas: a quarta, 11, será dedicada aos cinéfilos clássicos, com as sessões de “Tudo Sobre Minha Mãe”, de Pedro Almodóvar, e “Mickey 17”, de Bong Joon-ho (Parasita); no dia 12, especialmente para a comemoração dos apaixonados, será exibido o clássico romance “Ghost – Do Outro Lado da Vida”, que é seguido por show de Dora Morelenbaum; e os fãs do terror vão poder aproveitar a sexta-feira 13 com as sessões de “Pecadores”, dirigido por Ryan Coogler (“Pantera Negra”) e protagonizado por Michael B. Jordan, e “Premonição 6 – Laços de Sangue”, da famosa franquia aterrorizante.
No sábado, dia 14, o evento começa com recreação para as crianças e a sessão da versão live-action de “Branca de Neve”, que tem direção de Marc Webb e traz Rachel Ziegler no papel da princesa e Gal Gadot como a Rainha Má. Na segunda sessão de sábado, vem “Bridget Jones – Louca Pelo Garoto”, de Michael Morris, quarto filme da franquia queridinha dos fãs de comédia romântica. No domingo, encerramento do evento, o dia começa com um arraiá comandado pela cantora Juliana Linhares. Em seguida, mais um longa recém-chegado às salas de cinema será apresentado: “Thunderbolts*”. A superprodução da Marvel conta com a participação de personagens já conhecidos e adorados pelo público, como Yelena Belova, interpretada por Florence Pugh, e o Soldado Invernal, papel de Sebastian Stan.
O Open Air Brasil se dedica a criar uma experiência completa para o público, então, além da pipoca gratuita, não vão faltar opções gastronômicas. O Di Dimontini Burguer levará hambúrgueres com um blend suculento e combinações irresistíveis. Já quem busca algo mais leve e prático vai poder se deliciar com os crepes feitos na hora pelo Crepe Voyage, que oferece tanto opções doces quanto salgadas. Os fãs de comfort food também têm vez com o tradicional cachorro-quente, que ganha uma versão afetiva e bem servida no Dog da Igrejinha. Para quem não abre mão de um docinho antes ou depois do filme, o clássico Churros do Tio marca presença, com caldas variadas e muito recheio. E para os que buscam se aquecer no frio do lago Paranoá, o World Wine também estará presente com vinhos para diferentes gostos.
Uma das preocupações do evento nesta temporada é a acessibilidade. Alguns recursos que estarão disponíveis em todos os dias de Open Air Brasil são: receptivo bilíngue e preparado para atender pessoas com deficiência, protetores auriculares disponíveis, guia de rotas acessíveis do evento, Espaço Calma para receber pessoas neurodiversas, quando necessário, e legendas em todos os filmes, inclusive os nacionais.
O OPEN AIR BRASIL, que teve sua última edição em 2023 no Rio de Janeiro, é idealizado e produzido pela D+3 Produções. O evento une a magia do audiovisual à tecnologia de última geração da exclusiva tela gigante de 325 m² (do tamanho de uma quadra de tênis), que vem direto da Suíça. A projeção em 4K e o potente sistema de som, com 28 caixas Dolby Digital Surround, são um show à parte. Nesta edição de Brasília serão realizadas 18 sessões ao longo das duas semanas e a expectativa é de 1.500 pessoas por sessão. O objetivo é encantar o público e despertar, ou resgatar, a paixão pelo cinema.
Depois de Brasília, o OPEN AIR BRASIL parte para Salvador, onde acontece entre os dias 30 de setembro e 12 de outubro no Centro de Convenções Salvador. Rio de Janeiro e São Paulo também estão no calendário, com previsão de realização em 2026.
Em paralelo ao OPEN AIR BRASIL e também com o patrocínio do Nubank, a D+3 realiza ainda 12 edições do CINEMA INFLÁVEL em outras localidades do Distrito Federal a partir de maio. Gratuito, o evento acontece também a céu aberto, em regiões com acesso limitado ao cinema, seja por questões geográficas ou socioeconômicas. Com uma tela inflável de 60m² e distribuição gratuita de pipoca, a iniciativa contará com uma programação especial. O CINEMA INFLÁVEL vai exibir cerca de 10 filmes por edição, incluindo curtas-metragens e videoclipes de cineastas locais, além de oferecer recreação infantil e apresentar programações e atividades em parceria com importantes Pontos de Cultura locais.
OPEN AIR BRASIL
De 3 a 15 de junho, no Pontão do Lago Sul
Vendas abertas na plataforma Sympla
PROGRAMAÇÃO:
Dia 3 de junho (terça-feira)
18h – Abertura
19h – “Milton Bituca Nascimento”
21h05 – Show de Ellen Oléria
Dia 4 de junho (quarta-feira)
18h – Abertura
19h – “Anora”
21h35 – Show de Larissa Luz
Dia 5 de junho (quinta-feira)
Apenas neste dia, um ingresso será válido para todas as sessões
18h – Abertura
19h – “Os Normais – O Filme”
21h – “Ilha das Flores” (curta)
21h15 – “Saneamento Básico, O Filme”
Dia 6 de junho (sexta-feira)
18h – Abertura 1ª sessão
18h30 – “Kasa Branca”
21h – Abertura 2ª sessão
21h40 – “O Esquema Fenício”
Dia 7 de junho (sábado)
16h – Abertura 1ª sessão
17h45 – “A Menina e o Mar” (curta)
18h15 – “Lilo & Stitch (Live-action)”
20h45 – Abertura 2ª sessão
21h30 – “Deadpool & Wolverine”
Dia 8 de junho (domingo)
16h – Abertura 1ª sessão
18h – “Um Filme Minecraft”
20h35 – Abertura 2ª sessão
21h20 – “As Patricinhas de Beverly Hills”
Dia 10 de junho (terça-feira)
18h – Abertura
19h – “Homem com H”
21h25 – Show de Catto
Dia 11 de junho (quarta-feira)
18h – Abertura 1ª sessão
18h30 – “Tudo Sobre Minha Mãe”
21h05 – Abertura 2ª sessão
21h45 – “Mickey 17”
Dia 12 de junho (quinta-feira)
18h – Abertura
19h30 – “Ghost – Do Outro Lado da Vida”
21h50 – Show de Dora Morelenbaum
Dia 13 de junho (sexta-feira)
18h – Abertura 1ª sessão
18h30 – “Pecadores”
21h35 – Abertura 2ª sessão
22h15 – “Premonição 6 – Laços de Sangue”
Dia 14 de junho (sábado)
16h – Abertura 1ª sessão
18h- “Branca de Neve” (Live-action)
20h45 – Abertura 2ª sessão
21h30 – “Bridget Jones – Louca Pelo Garoto”
Dia 15 de junho (domingo)
16h – Abertura
16h30 – Show de Juliana Linhares
18h – “Thunderbolts*”
SOBRE A D+3
A D+3 Produções é uma produtora carioca com mais de 25 anos de história, representante brasileira do Open Air para toda a América Latina, Portugal e Espanha. O evento, que já teve mais de 30 edições, passou por cidades como Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Recife, Belo Horizonte, Porto Alegre, Curitiba e também por Lisboa e Madri. A produtora é ainda idealizadora do Cinema Inflável, além de ter realizado eventos icônicos como Rider Weekends, Claro Que É Rock, ArteCore, ColaborAmérica e BraJazz.
SOBRE O NUBANK
O Nu é uma das maiores plataformas de serviços financeiros digitais do mundo, atendendo 110 milhões de clientes no Brasil, México e Colômbia. A empresa tem liderado uma transformação na indústria, usando dados e tecnologia proprietária para desenvolver produtos e serviços inovadores. Guiado por sua missão de combater a complexidade e empoderar as pessoas, o Nu atende à jornada financeira completa dos clientes, promovendo acesso e avanço financeiro com crédito responsável e transparência. A empresa se apoia em um modelo de negócios eficiente e escalável que combina baixo custo de atendimento com retornos crescentes. O impacto do Nu tem sido reconhecido em diversos prêmios, incluindo as 100 Empresas mais Influentes da Time, as Empresas Mais Inovadoras da Fast Company e os Melhores Bancos do Mundo da Forbes.
O vice-campeão foi o Quiosque Tardezinha. Em 3º- Aflora Gastrobar, em 4º- Churrasquinho do Dimi e em 5º- Embaixada do Piauí
O Bem Amigos Bar (Riacho Fundo) foi anunciado vencedor da 10ª edição do Comida di Buteco em Brasília. O resultado foi divulgado na última segunda-feira (02/06). No dia 1º de julho, o estabelecimento vai ser avaliado, pela 4ª vez, no concurso nacional em São Paulo, com o objetivo de trazer o ainda inédito título de melhor buteco do país para a capital. O título brasileiro será disputado entre 27 circuitos de todo o Brasil.
Desta vez, o petisco vencedor foi o Escondidinho Mineiro que consiste em quadradinhos de polenta recheados com ossobuco, queijo muçarela, e empanados na farinha panko, com acompanhamento de chips de jiló, ovos de codorna, geleia de goiabada e uma dose de Alambique mineira.
“Sempre buscamos trazer de volta memórias por meio da nossa cozinha afetiva. Acho que o público de todas as idades acaba se identificando com a gastronomia que oferecemos. É com imensa gratidão aos clientes e ao Concurso que mais uma vez recebemos esse prêmio”, comemorou Elvis Nascimento, proprietário do buteco tetracampeão ao lado do irmão Elder Nascimento.
O vice-campeão, Quiosque Tardezinha (Taguatinga), apresentou o petisco “Bolinho danado di bom”, que se trata de bolinho de vatapá recheado com catupiry, moqueca de peixe e camarão, com vinagrete ao molho de dendê com pimenta. Enquanto o Aflora Gastrobar (Asa Norte), conquistou a terceira colocação com o petisco “Cachorro Caramelo”, um bolinho de feijão-fradinho recheado com cogumelo, com acompanhamento de creme de avocado, vinagrete e molho de pimenta com dendê.
Evento terá atividades para todas as idades, comidas típicas, quadrilhas e muita música boa, com Jú Marques, Matheus Fernandes, Juliana Linhares e Leon Correia
Vai começar um dos maiores circuitos de São João de Brasília. Nesta sexta (6) e sábado (7), o Sesc Tradições Juninas inicia os trabalhos com shows, comidas típicas, barraquinhas, quadrilhas, brincadeiras e muita alegria. O pontapé inicial será na unidade de Ceilândia do Serviço Social do Comércio do Distrito Federal (Sesc-DF)., localizada na QNN 27, com entrada gratuita mediante doação de 1kg de alimento.
“Essa é uma festa para toda a família aproveitar a tradição junina. O Sesc-DF vai levar essa alegria para seis de nossas unidades, passando por Taguatinga, Guará, Gama e Plano Piloto. Mas nada melhor que começar por Ceilândia, um grande reduto de nordestinos no Distrito Federal”, afirmou o diretor-regional do Sesc-DF, Valcides de Araújo.
Jú Marques abre as festividades
Na sexta-feira, os portões estarão abertos a partir das 18 horas. E nada melhor que começar a festa com “uma filha da terra”. A cantora Jú Marques,estourada no Brasil inteiro após cantar suas serestas internacionais em bares de Ceilândia, abre o Sesc Tradições Juninas.
Com mais de 2 milhões de seguidores, ela acaba de lançar o seu segundo DVD, intitulado de “Seresta Internacional”, gravado na Feira de Ceilândia. O primeiro (“Pé no Chão”) foi lançado em 2023 e contou com as participações de cantores famosos, como Louana Prado, Diego & Victor Hugo e Manu Batidão.
Sábado tem Matheus Fernandes, Juliana Linhares e Leon Correia
No sábado, a parte musical vem ainda mais forte. Tem Leon Correia, cantor de Brasília com 15 anos de carreira e que promete muito forró e piseiro; A cantora, compositora e atriz potiguar Juliana Linhares sobe ao palco com um repertório de sucesso do seu primeiro CD solo “Nordeste Ficção”, que inclui músicas com Zeca Baleiro e Chico César.
Para fechar o Sesc Tradições Juninas em Ceilândia, um dos maiores nomes do forró na atualidade: Matheus Fernandes.
O cantor também misturapiseiro, sertanejo e batidas eletrônicas. Seu repertório contém mais de 50 músicas. Entre os sucessos estão:“Altas Loucurinhas”, “Baby Me Atende” (Feat. Dilsinho) e Balanço da Rede (Feat. Xand Avião). Também fez participação na música “Lapada Dela”, do grupo brasiliense Menos é Mais.
Programação:
Sexta-feira (06/06) – 18 às 22h
• Jú Marques
Sábado (07/06)
• Leon Correa
• Juliana Linhares
• Matheus Fernandes
Entrada Gratuita
Para curtir o Sesc Tradições Juninas em Ceilândia, o público não vai precisar retirar ingressos. A entrada será gratuita, mediante doação de 1kg de alimento não perecível. O evento está sujeito a lotação, por isso, é importante chegar cedo e garantir a sua vaga.
Circuito Sesc Tradições Juninas
O Circuito Sesc Tradições Juninas começa no dia 6 de junho e só termina no dia 12 de julho. Além de Ceilândia, o Arraiá vai passar por outras cinco unidades do Sesc espalhadas pelo Distrito Federal: Taguatinga Norte, 504 Sul, Gama, Guará e Taguatinga Sul.
No ano passado, o circuito também começou por Ceilândia. Na ocasião, o evento contou com showsde Joelma e banda Djavú, recebendo mais de 20 mil pessoas em dois dias de atrações.
Confira a programação do Sesc Tradições Juninas 2025:
Sesc Ceilândia – Bartolomeu Martins
06/06, Sexta – 18h às 22h – Show de Jú Marques;
07/06, Sábado – 09h às 22h – Shows de Matheus Fernandes, Juliana Linhares e Khrystal, e LEON;
Sesc Taguatinga Norte – Valdenir Machado
13/06, Sexta-feira – 18h às 22h;
14/06, Sábado – 18h às 22h.
Sesc 504 Sul – Alberto Vilardo
Sesc+W3: edição Festa Junina
21/06, Sábado – 14h às 21h;
22/06, Domingo – 10h às 21h.
Sesc Gama – Euzébio Pires
28/06: Sábado – 09h às 22h.
Sesc Guará – Milton Carlos
05/07, Sábado – 17h às 22h
Sesc Taguatinga Sul
11/07, Sexta – 18h às 22h;
12/07, Sábado – 17h às 22h.
Serviço:
Sesc Tradições Juninas
Data: 06 e 07 de junho (18 às 22h)
Local: Sesc Ceilândia – QNN 27, Área Especial – lote B, Ceilândia Norte – Brasília DF
Entrada: Gratuita, mediante doação de 1kg de alimento não perecível
Evento, com entrada gratuita, acontece nos dias 13, 14 e 15 de junho, com ampla programação para todas as idades, no Centro Cultural Capoeira do Urubu e Beija-Flor, um dos espaços mais conectados com a natureza do Cerrado
Brasília receberá, pela primeira vez, o Festival Saracura de Cultura Popular. Idealizado pelo artista e capoeirista Luciano Astiko, o evento, que tem como tema “Longevidade”, acontece nos dias 13, 14 e 15 de junho e propõe uma imersão de três dias que integra capoeira, permacultura e cultura popular brasileira, em meio à natureza do Centro Cultural Capoeira do Urubu e Beija-Flor, localizado na região entre o Lago Norte e o Varjão.
Patrocinado pelo Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC), o evento conta com programação diversa, que inclui rodas de Capoeira Angola, vivências com o Jongo do Cerrado, samba de roda com o grupo Aroeira, Medicina Ayurveda, aulas com um dos maiores mestres de Capoeira da atualidade, mestre Cobra Mansa, apresentações do grupo de percussão formado por pessoas surdas Surdodum, e o grupo Nó Cego, composto por músicos com deficiência visual. Também será realizada a oficina POUSO ministrada pelo instrutor Rafael Alves com partilhas para expandir noções de dança, saúde e coletividade, além de atividades práticas de permacultura, como o plantio coletivo na horta do centro cultural. Luciano Astiko, idealizador do projeto, reforça que o objetivo é promover uma experiência sensorial completa: “um verdadeiro banho de floresta, com som, aroma, textura e arte”.
“Antes da saracura pássaro, ‘sara cura’ — o verbo, vai nortear o primeiro Festival SaraCura de Cultura Popular. Capoeira cura, samba de roda cura, Jongo cura, Surdodum cura, Nó Cego cura, e a gente sara de viver uma vida sem graça longe da natureza de ser e de estar. É o poder agregador da capoeira confraternizando e reunindo vertentes na incessante busca por um ser melhor, um ser dançante, ser brincante e ser cantante”, detalha Astiko.
Com expectativa de receber cerca de 450 pessoas em um final de semana, o Festival promoverá experiências ao ar livre, unindo inclusão, sustentabilidade e cultura. Segundo dados da Agência Brasil, o DF possui mais de 139 mil pessoas com deficiência — a maioria sem oportunidades adequadas de vivenciar a natureza com segurança e acessibilidade. O espaço do evento fica às margens da cachoeira do Córrego do Urubu (única cachoeira com trilha acessível do DF), num ponto equidistante de 12 km da Rodoviária do Plano Piloto, de Sobradinho e do Paranoá. O local é um verdadeiro tesouro ecológico incrustado entre cidades, no Lago Norte.
Realizado pela Associação Mãe em Movimento, o Saracura representa uma ação de resistência cultural e ambiental. “O planeta pede socorro. Precisamos de ações que unam preservação ambiental, cultura e inclusão social”, afirma Astiko. Ao proporcionar esse encontro com a diversidade, o festival se torna um exemplo inspirador de convivência harmônica com a natureza e de fortalecimento da cultura popular brasileira.
SERVIÇO:
O que: Festival Saracura de Cultura Popular Quando: 13, 14 e 15 de junho (Na sexta-feira das 17h às 22h e sábado e domingo das 8h às 18h) Onde: Centro Cultural Capoeira do Urubu – Acesse a localização aqui. Ingressos: Retirada gratuita pelo Sympla Saiba mais: Instagram Contato: Luciano Astiko (61)9-9976-3807
Sobre o Festival Saracura de Cultura Popular – O Festival Saracura de Cultura Popular, idealizado pelo artista e capoeirista Luciano Astiko, propõe uma imersão que integra capoeira, permacultura e cultura popular brasileira, em meio à natureza do Centro Cultural Cachoeira do Urubu. A proposta é criar um espaço acessível, inclusivo e transformador, que possa acolher pessoas com deficiência.
Novos pratos temáticos, máquina de doces, brinquedos infláveis e encontros mágicos com personagens a cada 1 hora estão entre as novidades da temporada, que segue encantando o público até 31 de julho
A magia vai continuar encantando corações por mais tempo! O Reino Encantado, localizado na 202 Sul e que já atraiu mais de 7 mil visitantes com sua proposta lúdica, interativa e cheia de experiências inesquecíveis, anuncia oficialmente a prorrogação da 2ª Temporada até o final de julho.
A decisão de estender as atividades vem como resposta ao sucesso de público e aos inúmeros pedidos recebidos ao longo das últimas semanas. Famílias inteiras, escolas e grupos têm lotado o espaço, vivendo momentos de encantamento com os personagens, cenários e atrações que transformam o passeio em uma verdadeira jornada por um mundo de fantasia.
“Sabemos o quanto o Reino tem sido especial para tantas crianças (e adultos também!). Por isso, não poderíamos deixar esse momento mágico acabar agora. Vamos seguir com as atividades até o final de julho, mantendo toda a estrutura, personagens e ampliando a programação e o cardápio que o público já ama”, afirma Ygor Brito, idealizador da iniciativa. A medida foi tomada após a enorme procura do público e o esgotamento frequente de vagas.
A partir de agosto de 2025, o espaço dará início à tão aguardada 3ª Temporada, com novas atrações e surpresas para os visitantes. Até lá, o funcionamento segue normalmente, mas com algumas atualizações importantes que visam melhorar a experiência de quem visita o Reino.
Agora, não é mais necessário pagar taxa de reserva — antes, o valor era de R$50 por pessoa, independentemente da idade. O acesso ao Reino Encantado passa a ser realizado por ordem de chegada, respeitando a capacidade máxima de até 100 pessoas, o que torna a experiência mais acessível e democrática, além de garantir a qualidade das interações com os personagens. O valor do couvert artístico também foi ajustado: R$30 para adultos e R$20 para crianças de 2 a 12 anos.
Outra mudança: A mágica ficou ainda mais frequente! Agora, os encontros com os personagens acontecem a cada 1 hora (antes era de 2 em 2 horas), com dois personagens entrando por vez e um rodízio completo a cada 4 horas. Entre os personagens que encantam o público estão Buzz, Woody, Mulher-Maravilha, Elsa, Mickey e Minnie, Rapunzel, Ariel, Super-Homem, Batman, Capitão América, Homem-Aranha e muitos outros, que se revezam ao longo das semanas para tornar cada visita única. E a melhor parte? Não há mais limite de permanência no espaço. As famílias podem curtir o Reino Encantado no seu tempo, sem pressa para ir embora.
Além das atrações temáticas, o Reino conta com brinquedos infláveis e muita diversão. O acesso custa R$30 por criança, com tempo ilimitado para brincar.
A Lojinha do Reino é um charme à parte, repleta de brinquedos encantadores e combos irresistíveis que acompanham pratos kids com brindes exclusivos. Para completar a magia, o espaço conta com uma divertida máquina de pegar doces, recheada de brigadeiros, macarons e outras delícias que fazem a alegria dos pequenos — e dos adultos também! Com acesso por R$65, a brincadeira promete testar as habilidades de toda a família enquanto todos se encantam com as gostosuras do castelo.
Novos pratos temáticos que encantam o paladar e a imaginação
O Reino Encantado acaba de trazer novas delícias temáticas ao seu cardápio, elevando a experiência gastronômica a um novo nível de magia e sabor. As criações misturam criatividade, ingredientes de qualidade e uma pitada generosa de encantamento.
Entre as novidades está o Pink Burger (R$49) que encanta à primeira vista e surpreende no sabor: feito com pão de brioche rosa, carne suculenta, cheddar derretido, aioli cremoso, alface, tomate e tiras de bacon crocante, finalizado com um toque especial de barbecue. Acompanha batatas rústicas ou fritas, e parece ter saído de um verdadeiro conto de fadas. Para quem ama uma boa dose de diversão no prato, o Tá Chovendo Hambúrguer (R$62) é a pedida perfeita. O combo traz três mini hambúrgueres preparados com pão, carne, queijo e aioli, acompanhados de batatas fritas crocantes, uma generosa piscina de cheddar derretido e farofa de bacon estalando como trovão. E para completar, o prato ainda acompanha um balde exclusivo de brinde.
O cardápio também ganhou um toque de sofisticação com o prato O Jardim (R$73), uma combinação surpreendente de sabores e texturas. Nele, o filé mignon curado é servido com uma delicada flor de picles de beterraba e nhoque de raízes salteado sobre fonduta cremosa de queijo. O prato é finalizado com brotos de coentro e uma gremolata aromática feita de raspas de limão, salsa, pimenta dedo-de-moça e azeite extra virgem — um verdadeiro espetáculo gastronômico.
Inspirado nos sabores do oceano, o Aquaman (R$65) traz um espetinho com seis unidades de camarões suculentos, servido com jardineira de legumes tostados, purê cremoso de kabotian e um gomo de limão siciliano levemente queimado. O resultado é uma composição equilibrada, com notas defumadas e aromas cítricos que harmonizam o sabor do mar com a terra.
Para finalizar a refeição com um toque de realeza, o Brownie do Castelo (R$47) é simplesmente perfeito. Sem glúten, ele é servido com gelato de creme, flor de sal, páprica defumada e crocante de chocolate — uma combinação ousada e deliciosa, que surpreende a cada colherada.
E para os fãs de sobremesas criativas, o Pizzolé (R$39) é uma explosão de sabores doces e refrescantes. A tradicional fatia de pizza ganha uma releitura encantada com creme de brigadeiro branco e preto, sorvete de creme, granulado colorido e uma paleta gelada de kiwi, morango e manga. Um final mágico para qualquer refeição.
Essas novidades já estão disponíveis no menu do Reino Encantado e prometem transformar cada refeição em uma verdadeira aventura mágica.
Serviço:
Reino Encantado – 2ª Temporada
Data: até 31 de julho
Local: CLS 202 Bloco B Loja 34 – Asa Sul
Horário de Funcionamento: Sextas, das 17h às 21h e Sábados e domingos, das 11h às 21h
Couvert artístico: R$30 para adultos e R$20 para crianças de 2 a 12 anos
Acesso aos brinquedos infláveis: R$30 por criança, com tempo ilimitado para brincar
Como em todo primeiro sábado de cada mês, a exposição “Joana Vasconcelos: Fascinação“,realizada pela Embaixada de Portugal, abre as portas para a visitação, das 11h às 16h, e oferece uma atividade gratuita pelo Programa Educativo. No próximo, dia 7 de junho, a partir das 11h, uma oficina convida os inscritos a experimentarem a técnica de marmorização de papel, utilizada em publicações, especialmente capas de livros. A atividade terá condução do artista visual e arte-educador Luan Chagas. As vagas são limitadas a 12 participantes e as inscrições podem ser feitas somente através do preenchimento de um formulário virtual. A atividade terá tradução simultânea em LIBRAS. O dia será animado ainda pela presença de food trucks no local.
A oficina propõe experimentar essa técnica antiga de design de superfície, explorando os efeitos visuais orgânicos e únicos da marmorização em papel. A atividade será uma oportunidade para refletir sobre o trabalho da artista Joana Vasconcelos, cujas obras se destacam pelo uso de materiais diversos, estética exuberante e pelo diálogo entre saberes tradicionais e práticas contemporâneas. A marmorização, enquanto técnica artesanal, torna-se aqui ponto de partida para uma conversa sensível sobre mistura, camadas e presença na arte.
FACILITADOR – Luan Chagas, 25 anos, é artista visual, artesão e arte-educador. Graduando em Artes Visuais pela Universidade de Brasília (UnB), atua como educador e mediador cultural no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB). Sua produção artística transita entre desenhos, pinturas e esculturas de inspiração naturalista.
JOANA VASCONCELOS
Conhecida por suas esculturas monumentais e instalações imersivas, nas quais descontextualiza e subverte objetos do cotidiano, propondo um olhar crítico da sociedade contemporânea com humor e ironia, Joana Vasconcelos é a mais jovem artista e primeira mulher a expor numa individual no Palácio de Versalhes, atraindo 1 milhão e 600 mil visitantes. A mostra foi a mais visitada em 50 anos e é considerada um marco histórico na França. Sua exposição no Museu Guggenheim de Bilbao também foi a terceira mais visitada da história do museu e sedimentou o nome da artista como um talento sólido da arte contemporânea. Ela já participou de mais de 900 exposições – sendo 165 individuais – e autora de 1.759 obras de arte.
FICHA TÉCNICA
Coordenação de produção: Virginia Manfrinato
Idealização e concepção: Alexandra Pinho
Fotografia: Joana França
Gestão administrativa: Clarice Magalhães
APOIOS
A exposição é uma realização da Embaixada de Portugal no Brasil, através do Instituto Camões, com o patrocínio da EDP, uma das maiores empresas do setor elétrico no mundo, a partir dos incentivos da Lei Rouanet, e copatrocínio da TdP – Turismo de Portugal. Idealização e concepção de Alexandra Pinho, ex-adida cultural da Embaixada de Portugal no Brasil e diretora do Camões Brasil; coordenação do projeto de Virginia Manfrinato.
SERVIÇO
Oficina de Marmorização de Papel
Data: 07 de junho
Horário: 11h
Local: Embaixada de Portugal no Brasil (Avenida das Nações, lote 02)
Visitação: até 15 de agosto de 2025, às quintas e sextas-feiras, das 11h às 16h, e no primeiro sábado de cada mês, das 11h às 16h, a partir de 8 de março
Com oficinas temáticas e um curso inédito de formação de avaliadores, o Brincar Junino impulsiona a profissionalização do movimento junino
O projeto Brincar Junino encerrou sua edição de 2025 com saldo positivo e impacto direto no fortalecimento do movimento junino no Distrito Federal e em todo o país. Com uma série de oficinas e encontros formativos voltados para agentes culturais, o projeto se destacou especialmente pelo Curso de Formação de Avaliadores Juninos, que reuniu participantes de diversos estados e se tornou referência para as competições nacionais.
A ação inédita capacitou avaliadores que atuarão em festivais regionais e também nos grandes concursos organizados pela CONFEBRAQ — Confederação Brasileira de Quadrilhas Juninas —, contribuindo para a profissionalização e padronização da avaliação artística e técnica das apresentações juninas. A formação abordou critérios como coreografia, figurino, enredo, marcador, musicalidade e outros aspectos fundamentais para o julgamento justo e qualificado.
A realização foi fruto de uma sólida parceria entre o projeto Brincar Junino, a LINQDFE (Liga Independente de Quadrilhas Juninas do DF e Entorno) — a liga mais antiga do Brasil —, e a própria CONFEBRAQ. Juntas, as instituições somaram forças para promover uma iniciativa que respeita as raízes da tradição junina e, ao mesmo tempo, investe na capacitação técnica de quem faz o movimento crescer.
Além do curso de avaliadores, o Brincar Junino ofereceu seis módulos temáticos gratuitos voltados para dançarinos, diretores, produtores e demais agentes culturais. As oficinas abordaram desde a construção de enredo e expressão cênica até gestão, comunicação e captação de recursos. O objetivo foi preparar os grupos para atuarem com mais autonomia, profissionalismo e criatividade nos bastidores e nos palcos dos festejos juninos.
A repercussão do projeto também se fez sentir fora das salas de aula. Com mais de 850 mil visualizações nas redes sociais e quase 60 mil contas alcançadas, o Brincar Junino teve ampla cobertura dos principais veículos de comunicação do país.
Para os organizadores, o projeto vai além da formação técnica:
“Estamos construindo uma rede de saberes e práticas que valoriza quem faz o São João com amor e competência. O curso de avaliadores é um marco histórico para o movimento, pois oferece segurança e legitimidade para os festivais em todo o Brasil”, afirma Márcio Nunes, presidente da ISCASO.
O Brincar Junino 2025 reafirma o poder da cultura popular como ferramenta de transformação, profissionalização e pertencimento. Com parcerias sólidas e olhar estratégico, o projeto mostrou que tradição e inovação podem — e devem — caminhar juntas.
Serviço:
Projeto: Brincar Junino
Realização: Instituto Social de Arte e cultura do Setor O
ParkShopping celebra o mês mais romântico do ano com promoção apaixonante
Amar é verbo que se conjuga a dois. É compartilhar uma história! É enamorar, deixar-se, abraçar. É também perfumar, ritmar, silenciar, percorrer. Amar é construção. É cuidar com intenção. É estar lado a lado para o que der e vier. Amar é o melhor presente. O Dia dos Namorados doParkShopping brinda o amor, seja ele como for.
O centro de compras mais completo de Brasíliacelebra a data com uma promoção Compre, Ganhe & Concorra, dicas imperdíveis nos perfis do PKS nas redes sociais e possibilidades para compartilhar momentos amorosos. “O ParkShopping é local de encontro, de histórias, de conexão e conquistas. O PKS brinda o Dia dos Namorados e os amores que se abrem para compartilhar a vida e seus presentes”, pontua a superintendente do ParkShopping, Natália Vaz.
A campanha Dia dos Namorados do ParkShopping se estende de 3 a 15 de junho. R$800 em compras valem uma Camiseta Comfort da LIVE!(disponível nas cores preta ou bordô) e um número da sorte para concorrer a dois Mini Cooper E. As trocas das notas fiscais serão feitasexclusivamente pelo App Multi. Basta baixar o aplicativo, disponível gratuitamente para IOS e Android, e fazer o cadastro. É simples, sustentável e rápido.
O brinde tem estoque limitado (um por CPF cadastrado) e será entregue ao cliente mediante apresentação de documento de identificação com foto e do QRCode gerado pelo Multi a ser validado pelo promotor, no balcão de troca doLounge MultiVocê. Fica no 2º Piso, corredor da Richesse, próximo ao Espaço Gourmet.
A campanha Dia dos Namorados ParkShopping 2025 é estrelada por Helen Moraes e Vinícius Freire, um casal apaixonado, que compartilha uma linda história e o amor pelas corridas de longa distância. “Temos trazido para nossas campanhas personagens referenciais na identidade de Brasília. São brasilienses natos ou de coração que vivenciam uma conexão afetiva com nossa cidade e com o ParkShopping. Helen e Vinícius refletem a pegada de uma geração que é muito ligada aos traços estéticos e culturais, ao bem-estar e à qualidade de vida da nossa capital. Além disso, amam estar juntinhos até na prática esportiva”, observa Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping.
Multi Vantagens
Além da Camiseta Comfort da LIVE!, clientes MultiVocê Silver ganham números da sorte em dobro. Clientes MultiVocê Gold ganham números da sorte em triplo. Com mais 800 pontos, clientes MultiVocê Goldresgatam uma Travel Bag LIVE! – uma por CPF. Outras vantagens e privilégios destinados aos clientes Silver e Goldestão descritos na seção MultiVocê do App Multi.
Vale lembrar que, para se tornar um cliente MultiVocê Gold, é preciso cadastrar R$12mil em notas fiscais das lojas do ParkShopping, na seção MultiVocê do aplicativo, ao longo de seis meses ou em menos tempo. Para setornar um cliente MultiVocê Silver, é preciso cadastrar R$5mil em notas fiscais das lojas do ParkShopping durante o mesmo período. Após a validação das notas pelo sistema, a categoria é atualizada para Silver ou Gold. Depois disso, já como MultiVocê Silver/Gold, o cliente precisa cadastrar R$800,00 em notas fiscais das lojas do ParkShopping e ter 800 pontos de saldo par resgatar o brinde extra, no App Multi.
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Tem, atualmente, 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6 mil lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
DIA DOS NAMORADOS 2025 NO PARKSHOPPING – COMPARTILHAR AMOR É O MELHOR PRESENTE
Quando: de 3 a 15 de junho
Mecânica
R$800 em compras valem:
1 Camiseta Comfort da LIVE!(disponível nas cores preta ou bordô)
+
1número da sorte para concorrer a dois Mini Cooper E.
Como: trocando notas fiscais exclusivamente pelo app Multi. O brinde tem estoque limitado (um por CPF cadastrado) e será entregue ao cliente mediante a apresentação de documento de identificação com foto e do QRCode gerado pelo Multi.
Balcão para a retirada do brinde:Lounge MultiVocê – 2º Piso, corredor da Richesse, próximo ao Espaço Gourmet.
Clientes MultiVocê Silver: números da sorte em dobro.
Clientes MultiVocê Gold: números da sorte em triplo
Com mais 800 pontos, clientes MultiVocê Gold resgatam uma Travel Bag LIVE! – uma por CPF.
Outras vantagens e privilégios destinados aos clientes Silver e Goldestão descritos na seção MultiVocê doApp Multi.
Na Semana do Meio Ambiente, CMW revela iniciativas adotadas para alinhar toda a cadeia produtiva às práticas ambientais
Sustentabilidade e mega festivais podem, sim, andar juntos! Prova disso são as mais de 90 iniciativas ambientais adotadas pelo Capital Moto Week, o maior festival de rock e motos da América Latina. O CMW é o único do Brasil a receber o certificado Lixo Zero, emitido pela Zero Waste International Alliance, e o ABNT NBR ISO 20121, garantindo que toda a cadeia produtiva esteja alinhada às práticas sustentáveis. No Dia Mundial do Meio Ambiente, celebrado em 5 de junho, o festival lista práticas sustentáveis e revela as expectativas para a edição 2025, que acontecerá de 24 de julho a 2 de agosto, em Brasília.
Em 2024, o CMW alcançou a taxa de desvio de aterro de 92,7%, com mais de 37 toneladas de resíduos encaminhados corretamente, além de 110% das emissões de CO₂ neutralizadas na plataforma oficial da ONU. “Nos orgulhamos muito de mostrar que é possível realizar um festival do porte do CMW, para 800 mil pessoas, que funciona 24h por 10 dias, sem deixar a pegada ecológica para trás. Criamos uma cidade temporária e buscamos engajar nosso público nesse movimento de responsabilidade ambiental” , destaca a CEO do festival, Juliana Jacinto.
Entre as mais de 90 iniciativas adotadas para garantir a cadeia produtiva alinhada às práticas sustentáveis está a utilização exclusiva de descartáveis compostáveis e de copos retornáveis, a instalação de um centro de triagem de resíduos (foto) dentro do festival, a coleta de resíduo eletroeletrônico nas comunidades vizinhas e o incentivo à doação por meio de descontos nos ingressos.
Conheça algumas das lições de sustentabilidade do Capital Moto Week:
Planejamento
Assim como acontece com a produção do festival de forma geral, entre planejamento, pré e execução, são 11 meses de trabalho direcionado para a frente de sustentabilidade. Entre colaboradores diretos e indiretos, envolvem mais de 50 profissionais, além de ONGs e cooperativas parceiras.
“É um projeto grandioso e complexo. Ao todo, são 320 mil m² de área ocupada, 800 mil pessoas por edição, 300 mil motos e 1,8 mil motoclubes de todo o mundo. Montar essa estrutura oferecendo conforto, segurança e sustentabilidade demanda muito planejamento e logística” , explica Kallel Kopp, CEO da IS.ECO, coordenador de Sustentabilidade do CMW.
Lixo Zero
Pelo terceiro ano, o CMW conquistou o certificado Lixo Zero, reconhecido pela Zero Waste International Alliance. Na edição 2024 foram destinadas corretamente mais de 37 toneladas de materiais, sendo 25 toneladas de resíduos reciclados e 8 toneladas de materiais orgânicos compostados.
Entre as iniciativas estão a utilização exclusiva de descartáveis compostáveis e de copos retornáveis, a instalação de um centro de triagem de resíduos dentro do festival, a coleta de resíduo eletroeletrônico nas comunidades vizinhas e o incentivo à doação por meio de descontos nos ingressos.
O festival também possui a ABNT NBR ISO 20121, que especifica requisitos de sistema de gestão para sustentabilidade. “Somos o único festival no Brasil a implementar estas duas certificações. Além do reconhecimento em si, fazemos isso por propósito, porque acreditamos que podemos fazer a diferença no mundo” , destaca Kallel.
Lixo Zero Eletrônico
Nos últimos dois anos, o CMW extrapolou o complexo e foi bater na porta da comunidade da Granja do Torto, bairro em que acontece o festival, para recolher lixos eletrônicos obsoletos, como geladeiras, fogões e televisores de tubo.
Em parceria com a Prefeitura Comunitária da Granja do Torto e a ONG Programando o Futuro, o CMW coletou 2 toneladas de resíduos eletrônicos em 1.000 residências do bairro. O festival também doa computadores para contribuir com a profissionalização de jovens do bairro.
Gases do Efeito Estufa
Desde 2017, o Capital Moto Week tem se mantido como um festival Carbono Zero. Em 2024, as 87,2 toneladas de gases de efeito estufa (CO2) geradas foram compensadas em 110% por meio da aquisição de créditos de carbono junto à plataforma oficial da Organização das Nações Unidas (ONU), reafirmando o compromisso do festival com a mitigação das mudanças climáticas.
Implementações para 2025
Mais do que superar os números alcançados ao longo dos anos, o Capital Moto Week busca aprimorar e expandir suas iniciativas de sustentabilidade por meio da educação e da conscientização ambiental junto ao público.
“A ideia é reforçar ainda mais nossas práticas sustentáveis e promover um impacto positivo em todas as áreas de atuação do CMW. A Cidade da Moto é um recorte das cidades em que vivemos e temos o papel de conscientizar esses moradores, que replicam as práticas em suas casas. Trata-se do ciclo positivo dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030” , finaliza Juliana Jacinto.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos 107 shows, a programação inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. Os headliners já confirmados nesta edição são: Os Paralamas do Sucesso (25), Capital Inicial (26), Samuel Rosa (27), Angra e Lobão (31), a banda canadense Magic! e Cidade Negra (01.8). As demais atrações principais serão anunciadas nas próximas semanas.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site: http://www.capitalmotoweek.com.br
Os shoppings do Grupo PaulOOctavio voltam a se desta destacar no cenário nacional ao conquistarem espaço entre os finalistas do Prêmio Abrasce 2025 — a mais importante premiação do setor de shopping centers no Brasil.
A iniciativa reconhece projetos inovadores, de alto impacto e relevância social desenvolvidos por empreendimentos de todo o país. Nesta edição, quatro cases dos shoppings do grupo foram selecionados como finalistas, refletindo a excelência, criatividade e compromisso com a inovação.
Representando a capital federal, os empreendimentos Brasília Shopping, JK Shopping e Taguatinga Shopping foram destaques com quatro projetos finalistas. Entre eles estão: “Happy Aging – Celebrando a Maturidade: Um
Novo Olhar para o Envelhecer Feminino”, na categoria Eventos e Promoções; “O Mistério da Chave de Natal”, em Ações de Natal; além dos projetos “JK Sempre Verde” e “Plataforma e Loja do TGS Solidário”, ambos indicados na categoria Newton Rique de Sustentabilidade.
“Ser finalista do prêmio reforça nosso compromisso em inovar constantemente, criando experiências que vão além das compras. Mais do que centros comerciais, nossos shoppings são espaços de convivência, inclusão e cidadania. Cada projeto finalista representa um esforço coletivo para impactar positivamente a sociedade. Essa indicação nos inspira a seguir promovendo ações que transformam realidades”, afirma Geraldo Mello, diretor de shoppings do Grupo PaulOOctavio.
A cerimônia de premiação do Prêmio Abrasce 2025 acontecerá no dia 25 de junho, no WTC Events Center, em São Paulo, onde serão anunciados os grandes vencedores.
Um novo olhar para a maturidade
O Brasília Shopping é finalista do Prêmio Abrasce na categoria Eventos e Promoções com o case Happy Aging, uma iniciativa que, há quatro anos, integra a programação do shopping e se consolidou como um movimento pioneiro em Brasília em prol da maturidade, bem-estar e estilo de vida da mulher contemporânea 50+.
A iniciativa idealizada se consolida como uma plataforma de reflexão, que dialoga diretamente com o público do shopping: mulheres que se reconhecem nas pautas propostas, nos talks realizados no palco e nas conversas que ecoam após cada edição.
Com um olhar sem tabus sobre a passagem do tempo, o projeto se dedica a ampliar o repertório sobre a maturidade feminina, sem estatismos ou preconceitos, promovendo debates relevantes sobre autoestima, maternidade, carreira, saúde, sexualidade, finanças e demais temas que permeiam o cotidiano das mulheres.
O Happy Aging representa um espaço de escuta sensível e verdadeira, onde mulheres maduras encontram inspiração para aprender, recomeçar e se reinventar. Em um momento da vida em que estão mais cheias de planos, consciência e liberdade, elas reconhecem no projeto um reflexo de suas jornadas. Toda essa troca, reforça o compromisso do Brasília Shopping em ser um lugar onde essas mulheres se sintam vistas, ouvidas e valorizadas.
O Natal 2024 no JK Shopping se transformou em uma campanha interativa e inovadora, que uniu tecnologia, storytelling e participação ativa do público. Inspirada na transição entre o Halloween e o Natal, a ação teve início no Bailinho de Halloween, com a revelação do desaparecimento da chave do Natal — ponto de partida para uma história que se desenrolou tanto no ambiente físico quanto nas redes sociais do shopping.
Ao longo de várias semanas, um duende espalhafatoso, pronto para sabotar o natal, envolveu o público em uma narrativa cheia de mistério e encantamento. A trama culminou em um espetáculo teatral encenado no próprio shopping, onde a chave foi recuperada e Papai Noel fez sua chegada triunfal.
Finalista na categoria Ações de Natal, a campanha transformou os clientes em protagonistas da história, consolidando o JK Shopping como um polo de experiências criativas e memoráveis.
Além da ação natalina, o empreendimento também é finalista na categoria Newton Rique de Sustentabilidade, com o projeto JK Sempre Verde.
Nos últimos três anos, o shopping tem se transformado, com foco na ambientação e no bem-estar dos visitantes. O paisagismo, liderado pelo Viveiro Sempre Vivo, destaca-se pela recuperação e reaproveitamento das plantas usadas no mall. Após a exposição, elas recebem tratamento especializado no viveiro, ganhando nova vida em projetos que renovam a beleza e a sustentabilidade do espaço.
Com mais de 6 mil m² de áreas verdes, 221 vasos e 420 m² de floreiras, o plano de paisagismo envolve manejo cuidadoso de irrigação, adubação e manutenção. O viveiro, implantado há três anos, gera uma economia anual superior a R$ 20 mil e contribui para a redução na emissão de CO₂.
Outro destaque é o Projeto Nossa Horta, iniciado em 2018, que cultiva hortaliças e ervas medicinais de forma orgânica, distribuindo quinzenalmente cerca de 200 kits a colaboradores e clientes — reforçando o compromisso do shopping com a saúde e a sustentabilidade.
Em gestão de energia, o JK utiliza exclusivamente luminárias LED e energia de fontes renováveis, com certificação do Instituto Ideal. O sistema de água gelada também foi projetado para otimizar o consumo energético no ar-condicionado.
Na área de resíduos, o shopping já alcançou 90% de tratamento na origem e trabalha para conquistar a certificação de Lixo Zero.
Solidariedade que conecta e transforma
Também finalista na categoria Newton Rique de Sustentabilidade, o Taguatinga Shopping, sempre atento às causas sociais locais, criou, em 2017, o TGS Solidário, projeto que conecta voluntários, empresas e instituições para fortalecer a cultura da solidariedade. Em 2024, o projeto deu um salto estratégico com o lançamento de um site próprio, tornando-se a principal plataforma de voluntariado ligada a um shopping center no Brasil. O site viabiliza o “Match do Bem”, ferramenta pioneira no setor que conecta pessoas dispostas a ajudar instituições que precisam de apoio, seja com doações ou tempo de serviço voluntário.
Com uma solução digital estruturada, flexível e autônoma, o TGS assume protagonismo na construção de um modelo replicável de tecnologia social. O Match do Bem é a síntese desse avanço: uma ferramenta real, acessível e transformadora, que posiciona o shopping como elo entre o digital e a mudança concreta na vida das pessoas.
A loja física de 84,55 m², com investimento de R$ 80.655,41, foi concebida como uma extensão complementar do ambiente digital, funcionando como vitrine física para as instituições cadastradas e espaço de apoio às ações promovidas pela plataforma.
Mais do que uma campanha, o TGS Solidário é uma iniciativa estruturada e permanente, que transforma a solidariedade em ações concretas. Com isso, o Taguatinga Shopping se consolida como o maior hub de impacto social em um centro comercial do país, reforçando seu papel como elo entre a sociedade civil e o terceiro setor.
Brasília, DF – 3 a 5 de junho de 2025 Espaço Unique Palace | 9h às 18h | Entrada gratuita
De 3 a 5 de junho, Brasília recebe o Summit Aliança Empreendedora – Uma Breve História do Futuro do Empreendedorismo, evento que comemora os 20 anos da Aliança Empreendedora, organização referência no apoio a microempreendedores de todo o Brasil. Serão três dias de atividades gratuitas voltadas à formação, articulação institucional e celebração do empreendedorismo de base, com a presença de autoridades, especialistas, líderes sociais e, claro, empreendedores de diversas regiões do país.
O evento é dividido em dois momentos principais:
Encontro Nacional de Microempreendedores (3/6): com formações, workshops práticos e histórias inspiradoras de quem transforma a realidade empreendendo.
Fórum Brasileiro de Microempreendedorismo (4/6): com painéis, palestras e articulações políticas para o fortalecimento do ecossistema empreendedor nacional.
Autoridades confirmadas – 04/06 (quarta-feira):
Mesa de Abertura – 9h15
Wellington Dias – Ministro do Desenvolvimento e Assistência Social, Família e Combate à Fome
Marcio França – Ministro do Empreendedorismo, da Microempresa e da Empresa de Pequeno Porte
Painel – 11h00
Ana Gabriela Borges – Secretária Adjunta de Elaboração de Projetos e Atração de Investimentos da SEDES, Governo do Maranhão
Painel – 15h00
Marcelo Strama – Diretor de Fomento no Ministério do Empreendedorismo
Carina Pimenta – Secretária Nacional de Bioeconomia, Ministério do Meio Ambiente e Mudança do Clima
Artur Santos – Assessor da Secretaria de Monitoramento e Avaliação de Políticas Públicas e Assuntos Econômicos, Ministério do Planejamento
Outros destaques da programação:
Palestra inspiradora com Carmen Virgínia, chef e empreendedora.
Workshops temáticos sobre microcrédito, gestão financeira para mulheres, cuidados com saúde mental, moda e empreendedorismo, entre outros.
Palestra “Diagnóstico da Pobreza no Brasil” com Laura Muller.
Sessão final: “Transformando Realidades: O Poder do Ecossistema Empreendedor”, com apresentação de resultados e encaminhamentos.
O Summit Aliança Empreendedora 20 Anos é uma realização da Aliança Empreendedora e do Programa Empreender 360, com apoio de Instituto Assaí, Fundação Arymax, Coca-Cola Brasil, Fundação Grupo Volkswagen, Instituto Lojas Renner, Itaipu Binacional, Mercado Pago e Caixa Econômica Federal.
Serviço:
Summit Aliança Empreendedora – Uma Breve História do Futuro do Empreendedorismo Local: Espaço Unique Palace – St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 2 CJ 42, Brasília – DF Data: 3 a 5 de junho de 2025 Horário: 9h às 18h Inscrições gratuitas e programação completa em:https://evento.aliancaempreendedora.org.br/summit-alianca-empreendedora-20anos
Roteiro da 33ª edição do maior rally das Américas une tradição e novidade atravessando cinco estados pelos caminhos que levarão pilotos e navegadores de Goiânia (GO) à Praia do Francês – Marechal Deodoro (AL)
O tempo é um componente fundamental na história do Sertões. Afinal, desde 1993, desafiá-lo é a missão de cada piloto e navegador na luta para conquistar o maior rally das Américas. E é através dele que são contadas as histórias dessas mais de três décadas acelerando pelo Brasil. Em sua 33ª edição, a prova ganha ares de viagem no tempo: volta às suas raízes e olha para o passado, ao mesmo tempo em que desbrava novos caminhos, mirando o futuro.
Revelado neste domingo (1º de junho), o roteiro detalhado do Sertões 2025 terá extensão total de 3.482 quilômetros, dos quais 2.215 cronometrados. Atravessará cinco estados – Goiás, Minas Gerais, Bahia, Pernambuco e Alagoas, partindo de Goiânia, cidade que mais vezes recebeu o rally, para, após oito etapas, coroar seus vencedores na Praia do Francês, em Marechal Deodoro (AL), que será visitada pela primeira vez pelo rally.
As seis cidades intermediárias deste ano já integraram os percursos de edições anteriores mas, em alguns casos, como os de Januária (MG) e Bom Jesus da Lapa (BA), há tanto tempo, que seus caminhos terão ar de novidade para os competidores atuais. Unaí (MG) está de volta após 15 anos. Delmiro Gouveia, penúltima parada, foi parte da primeira visita do Sertões ao território alagoano, em 2021. E se Xique-Xique (BA) e Petrolina (PE) são paradas constantes recentemente, o rally, com sua sabedoria, ensina que, mesmo de um dia para o outro, as condições e desafios podem estar totalmente diferentes.
Tradição também na opção da organização do rally por um perfil raiz para o percurso, que exigirá de homens e máquinas através de diferentes tipos de terreno; travessias de serra e muita navegação. O objetivo é manter a luta aberta até o último quilômetro para premiar mais que dignos vencedores. E escrever novas páginas da rica e já lendária história do Sertões.
Sertões 2025
Roteiro
26/7 – Prólogo / Super Prime: Goiânia (GO)
27/7 – Primeira etapa: Goiânia (GO) / Unaí (MG)
DI: 26 km / SS: 283 km / DF: 227 km – Total: 536 km
Após um deslocamento curto, competidores vão atravessar estradas vicinais de piso duro entre pequenas fazendas, com muitas curvas. Técnica, a especial vai exigir de pilotos e navegadores já nos primeiros quilômetros.
28/7 – Segunda etapa: Unaí (MG) / Januária (MG)
DI: 40 km / SS: 301 km / DF: 75 km – Total: 416 km
A mais extensa especial do Sertões 2025 começa rápida em estradas de fazenda com uma passagem por serra – serão cerca de 100km neste tipo de piso. Após o reabastecimento, o cenário se modifica: entram as estradas estreitas de areia, técnicas e com muitas curvas. Nos últimos quilômetros os caminhos se estreitam ainda mais por entre pequenos sítios, com alguns trechos de trial.
29/7 – Terceira etapa: Januária (MG) / Bom Jesus da Lapa (BA)
DI: 80 km / SS: 290 km / DF: 64 km – Total: 434 km
O trecho cronometrado se inicia em uma área de mata fechada, com possibilidade de alguns atoleiros. Segue por estradas vicinais estreitas, de piso semelhante ao da região do Seridó.
30/7 – Quarta etapa: Bom Jesus da Lapa (BA) / Xique-Xique (BA) (Maratona)
DI: 19 km / SS: 276 km / DF:183 km – Total: 478 km
Estradas vicinais sinuosas compõem a primeira parte da especial até o km 78, quando se inicia a subida de uma serra íngreme com piso de pedras pelos próximos 13 km. O percurso segue técnico e exige atenção especial até o km 131, quando se inicia uma sequência de 10 km com trechos de trial. Caminhos estreitos e com pedras fecham o desafio do dia, o primeiro da Maratona. Será preciso ter cuidado com os pneus para evitar furos. Em Xique-Xique, apenas os próprios competidores poderão fazer a manutenção dos próprios veículos, dentro do tempo estabelecido pelo regulamento.
DI: 51 km / SS: 296 km / DF: 123 km – Total: 470 km
No segundo dia da Maratona pilotos e navegadores se encontram com as areias da região de Xique-Xique. Elas são o terreno pelos primeiros 224 km de especial – estradas largas com areia dura. Em seguida é a vez de um trecho de serra com pedras que concluirá a parte cronometrada do dia. Mais uma vez será fundamental ter atenção com os pneus.
DI: 78 km / SS: 280 km / DF: 57 km – Total: 415 km
A sexta etapa se inicia por pistas rápidas e sinuosas de areia dura, que se estreitam a partir do km 80, quando o terreno muda para a piçarra. Travessias de riacho e alternância entre piçarra e cascalho levam até o abastecimento. A partir daí, atenção para um trecho sinuoso com piso de pedras soltas, em que as máquinas tendem a escorregar. Estradas de areia pesada e trechos de trial marcam os últimos 30 km.
DI: 9 km / SS: 235 km / DF: 175 km – Total: 419 km
A especial avança por estradas vicinais que alternam piso de areia e piçarra, com bastante navegação. Trechos de trial são o principal desafio nos quilômetros finais.
“O Sertões mantém a tradição de se reinventar sem deixar de lado sua essência e o que nos trouxe até aqui. Ao mesmo tempo em que fincamos nossas raízes em estados que recebem a prova desde o início, agregamos novos locais, e com eles tesouros naturais que resumem a beleza de um Brasil com muito a ser revelado e conhecido. Além disso, reforçamos nosso compromisso com a sustentabilidade; o cuidado com as pessoas e o ambiente, dispostos a deixar nas comunidades um legado que vai além da competição e seus benefícios diretos”.
Edgar Fabre, diretor técnico Sertões
“O Sertões 2025 promete ser um dos mais desafiadores e emocionantes de sua história. Montamos um percurso que exigirá coragem, estratégia e resiliência. Em um mesmo roteiro teremos areia, pedras, mudanças abruptas de relevo, serras, trechos de trial e navegação de tirar o fôlego. As condições climáticas e o desgaste do equipamento serão fatores decisivos”.
Sabine Zink, co-fundadora SAS Brasil
“O Sertões é a primeira casa da SAS Brasil. Começamos em 2013 e ainda hoje seguimos juntos, levando acesso à saúde especializada para populações em regiões remotas. O Sertões, em especial, é um dos momentos mais aguardados por que é a nossa principal ação, em que movemos dezenas de voluntários de diversas regiões do país para acolher milhares de pessoas”.
Tesouros naturais
O Sertões se mantém fiel à tradição de destacar tesouros naturais do país ao longo de seu percurso. Na 33ª edição, aliás, eles são vários. A começar pelo Rio São Francisco, que encontra a caravana em Januária e segue a seu lado até Alagoas – seus afluentes, inclusive, estão presentes já em Unaí. O Velho Chico, também conhecido como o Rio da Integração Nacional, revela toda a sua pujança e beleza em seu caminho rumo ao mar. Como nos cânions de Xingó, em Delmiro Gouveia – paredões rochosos de até 30m de altura que emolduram as águas verde-esmeralda.
Ainda em Januária, o Parque Nacional Cavernas do Peruaçu impressiona pela riqueza de seus sítios arqueológicos. Ao longo de seus 56.500 hectares se espalham cerca de 140 grutas e cavernas com formações rochosas milenares, cuidadosamente esculpidas pela ação da natureza. Na Gruta do Janelão, por exemplo, está a a maior estalactite conhecida do mundo, a Perna da Bailarina. A área conta ainda com um importante registro protegido dos biomas do Cerrado e Caatinga e é sede do povo indígena Xakriabá.
O Morro da Lapa, em Bom Jesus da Lapa, também surpreende os visitantes com suas cavernas. A principal delas (Gruta do Bom Jesus) foi descoberta no final do Século XVII. O local deu origem ao Santuário do Bom Jesus da Lapa e da Mãe da Soledade, que recebe anualmente uma das maiores romarias do país.
Em Xique-Xique encontra-se a APA Dunas e Veredas do Baixo-Médio São Francisco. A área de aproximadamente 1,1 milhão de hectares preserva uma vegetação rica e diversificada em uma região de transição entre Cerrado e Caatinga, com longas extensões de veredas de buritis, lagoas e brejos.
O Sertões em Goiás
O estado recebeu o Sertões pela primeira vez em 1997 e se tornou o mais visitado pela prova ao longo de sua história. Goiânia se transformou na principal casa do rally, com 19 visitas. Por 16 vezes, a cidade sediou a largada e, em 2005 e 2013, também a chegada, sempre acolhendo os visitantes com entusiasmo.
Histórico
1997 – Alto Paraíso de Goiás
1998 – Goiânia
2000 – Alto Paraíso de Goiás
2001 – Alto Paraíso de Goiás
2002 – Goiânia (largada) / Pirenópolis / Caldas Novas
2003 – Goiânia (largada) / Padre Bernardo / Porangatu
2004 – Goiânia (largada) / Aruanã / Porangatu
2005 – Goiânia (largada e chegada) / Aruanã / Cavalcante / Padre Bernardo
2006 – Goiânia (largada) / Minaçu
2007 – Goiânia (largada) / Minaçu
2008 – Goiânia (largada) / Santa Helena / Aruanã / Niquelândia
2009 – Goiânia (largada) / Santa Helena / Goiás / Minaçu
2010 – Goiânia (largada) / Caldas Novas / Alto Paraíso de Goiás
2015 – Goiânia (largada) / Rio Verde / Itumbiara / São Simão
2016 – Goiânia (largada) / Padre Bernardo / Cavalcante / Posse
2017 – Goiânia (largada) / Goianésia / Santa Terezinha de Goiás / Aruanã
2018 – Goiânia (largada) / Formosa / Posse
2019 – São Miguel do Araguaia
2020 – Campos Belos / Minaçu
2024 – Formosa (3 etapas)
O Sertões em Minas Gerais
Minas está presente no roteiro do Sertões desde a primeira edição (1993), quando, aliás, a caravana passou por Januária. Unaí também está de volta, depois de receber competidores e equipes por três ocasiões (2000, 2001 e 2010). Ao todo, esta será a 15ª passagem pelo estado.
Histórico
1993 – Itajubá / Belo Horizonte / Januária
1994 – Itajubá / Ouro Preto / Diamantina / Montes Claros
1995 – Juiz de Fora / Diamantina / Taiobeiras
1996 – Diamantina / Taiobeiras
1997 – Varginha / Belo Horizonte / Montes Claros
1998 – Uberlândia
1999 – Cássia / Patos de Minas
2000 – Alfenas / Pirapora / Unaí
2001 – Patos de Minas / Unaí
2002 – Diamantina / Janaúba
2010 – Unaí
2014 – Paracatu / São Francisco / Diamantina / Belo Horizonte
2020 – travessia da Serra da Canastra na etapa Mogi-Guaçu (SP) / Brasília (DF)
2024 – travessia da região do Chapadão Central na etapa Formosa (GO) / Formosa
O Sertões na Bahia
Uma coincidência interessante marca a relação entre Sertões e Bahia. Além do fato de que o estado foi mais um a fazer parte do roteiro da primeira edição, no ano seguinte (1994) e em 2002, as cidades escolhidas para receber competidores, equipes, imprensa e organização foram as mesmas de agora: Bom Jesus da Lapa (de volta após 23 anos) e Xique-Xique.
Histórico
1993 – Bom Jesus da Lapa / Barra
1994 – Bom Jesus da Lapa / Xique-Xique
1995 – Lençóis
1996 – Lençóis / Barra
1997 – Barreiras
2002 – Bom Jesus da Lapa / Xique-Xique
2006 – Correntes / Barra / Seabra / Brumado / Cândido Sales / Porto Seguro (chegada)
2007 – Barra / Lençóis / Senhor do Bonfim / Salvador (chegada)
2009 – Luís Eduardo Magalhães / Barra
2016 – Luís Eduardo Magalhães
2018 – Luís Eduardo Magalhães / Barra
2021 – Xique-Xique
2023 – Xique-Xique
2024 – Luís Eduardo Magalhães (quatro dias)
O Sertões em Pernambuco
Pernambuco é mais um estado cuja história com o Sertões se inicia na primeira edição do rally, e já por Petrolina. A cidade à margem do São Francisco acolheu a prova oito vezes desde então. Em 2023, foi o palco da largada e base nos seis primeiros dias de competição.
2023 – Petrolina (largada e cinco primeiras etapas)
O Sertões em Alagoas
Alagoas é um dos estados mais recentes nos caminhos do Sertões mas, já na primeira visita, desafiou os pilotos e navegadores e acolheu a todos com carinho. Desta vez, o estado terá a honra de concluir o desafio, com a Praia do Francês como palco privilegiado para a consagração dos campeões.
Histórico
2021 – Delmiro Gouveia / Arapiraca
Números da prova
Em 32 edições
198.700
quilômetros percorridos
123
cidades anfitriãs, nas cinco regiões do país
2.500
pessoas, compõem, em média, a caravana que se movimenta com o rally, entre competidores, equipes, organização e imprensa
27
países representados entre os participantes
3
modalidades disputam a prova: Motos, Carros e UTVs
Dimensão social e ambiental
Sob o guarda-chuva do Instituto Sertões, o rally também é palco de uma série de iniciativas sociais e ambientais, desenvolvidas para proporcionar um legado duradouro às comunidades atravessadas. Há 12 anos, a organização social SAS Brasil, nascida junto à competição, oferece atendimento médico multidisciplinar por meio de uma equipe de voluntários. Com a ajuda de uma estrutura móvel que inclui carretas equipadas com consultórios e aparelhagem para exames, além de ações de telemedicina, o trabalho ajuda a reduzir e, em muitos casos, zerar as filas de atendimento do SUS em diferentes especialidades. Um dos destaques é o projeto Ver Magia, que mapeia crianças estudantes da rede pública e fornece óculos para ajudá-los a conquistar qualidade de vida e melhorar seu desempenho escolar e capacidade de aprendizagem. No 33º Sertões, a estimativa é de que 20 mil atendimentos sejam feitos no total.
Também na área da saúde, o Projeto Carência Menstrual atua para modificar uma triste realidade. Levantamento da Organização das Nações Unidas (ONU) revelou que quatro a cada 10 estudantes brasileiras faltam à escola na rede pública durante o período menstrual por não contarem com absorventes. A iniciativa busca arrecadar e distribuir produtos de higiene menstrual, como absorventes, para mulheres em situação de vulnerabilidade social, que muitas vezes têm dificuldade de acesso a esses itens essenciais. Outro aspecto importante é a conscientização e a educação por meio de encontros e palestras que ajudam a desmistificar o tema e a trabalhar o empoderamento feminino.
Os alunos de escolas públicas das cidades anfitriãs do Sertões participam do Concurso de Artes Sertões em que, através de redações e desenhos, expressam sua visão sobre um tema ligado à sustentabilidade, à importância da preservação e o cuidado para o futuro do planeta. Ainda no campo da formação dos cidadãos do futuro, o Projeto Educação Financeira, promovido pelo Instituto Brasil Solidário (IBS), atua na formação de educadores valendo-se de jogos de tabuleiro e cartas que ajudam a trabalhar, de forma lúdica, as habilidades de poupar, empreender e investir.
Já o Concurso Gastronômico Sabores do Sertões estimula restaurantes e lanchonetes a desenvolver pratos especiais com ingredientes locais que são comercializados nas Vila Sertões (o espaço que recebe em cada cidade a caravana do rally) para um público que inclui pessoas de todo o país e do exterior. As criações são submetidas ao voto do júri popular e a de especialistas e os melhores são premiados com consultorias para qualificá-los a desenvolver seus negócios.
Desde 2022, uma parceria com a Conasa proporciona a doação de filtros domésticos de água de baixo custo a comunidades sem acesso a saneamento básico. Uma ação que inclui ainda cursos para qualificar lideranças locais a produzir os filtros e a entrega de mini-estações de tratamento de água a escolas.
A preocupação com o aspecto ambiental começa com a neutralização de todas as emissões de carbono geradas pelo rally – o que inclui até mesmo o deslocamento de competidores, equipes e organização a partir de suas cidades de origem. Em 2024, somando também as demais verticais do Sertões, 2.700 toneladas de CO2 foram neutralizadas, o equivalente a 21.600 m² de florestas preservadas. Além disso, todo o óleo lubrificante usado nos veículos ao longo do Sertões é recolhido pelas equipes e passa por um processo de rerrefino, ganhando novamente destinação comercial. Reciclagem também é a palavra de ordem para os resíduos sólidos gerados nas Vilas Sertões, tratados por cooperativas e entidades locais para reaproveitamento dos materiais.
A equipe do Sertões Ambiental mantém ainda o “Limpa Trilha”, que se encarrega de recolher resíduos e componentes deixados pelos veículos (como pneus furados ou pedaços que se desprendem das máquinas) ao longo do percurso do rally, garantindo sua destinação correta. Outra iniciativa de destaque é o plantio de hortas pedagógicas em escolas – os alunos recebem ainda orientações sobre educação ambiental, reciclagem e tratamento de resíduos.
MOSTRA NO CCBB TRAZ A OBRA SENSÍVEL DE UM DOS MAIORES CINEASTAS DA ATUALIDADE
Retrospectiva do celebrado diretor japonês exibe 29 filmes premiados e aclamados pelo público, além de debate e curso sobre seu estilo peculiar
ENTRADA FRANCA
De 27/5 a 22/6, o CCBB Brasília recebe um dos eventos culturais mais importantes do ano na capital. A mostra O Cinema de Hirokazu Kore-eda exibe 29 filmes de um dos mais aclamados e premiados diretores do cinema contemporâneo, incluindo sucessos de público, como Assunto de Família e Monster.
Além de filmes, a retrospectiva (inédita no Brasil) oferece atividades paralelas: um grande debate sobre a obra de Hirokazu Kore-eda e um curso com duração de três dias sobre o celebrado cineasta japonês.
Para a curadora da mostra, Raquel Gandra, a ideia dessa retrospectiva surgiu pelo encantamento pela obra de Kore-eda, por entendê-la como um ponto de luz em meio aos tempos atuais sombrios de tanto ódio, discórdia e polarização. “Estamos muito habituados, seja pelos discursos políticos e religiosos, seja pelas narrativas típicas do cinema mainstream a querer encontrar vilões, vítimas e heróis. É sempre mais fácil se posicionar numa história quando temos por quem torcer. Kore-eda é um diretor que está constantemente questionando esses nossos posicionamentos éticos e morais, nos colocando em contato com personagens cheios de falhas e traumas, mas por quem é quase impossível não criar algum tipo de vínculo ou empatia.”, justifica.
Nascido em Tóquio em 1962, Hirokazu Kore-eda foi criado em uma sociedade tradicional, patriarcal e conservadora. O diretor acompanha a recente turbulência política e estagnação econômica do Japão, a emergência do documentário contemporâneo, as mudanças na família e a perda dos vínculos sociais.
Em seus filmes, assume o desafio de colocar em relevo as contradições e ambiguidades da cultura e de nos fazer perceber que mesmo uma sociedade rica e avançada tecnologicamente depende de valores e afetos que têm origem na vida comunitária. Isso está presente em filmes como Assunto de Família, vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes de 2018 e reconhecido pelo público internacional.
A retrospectiva será também uma oportunidade para o público brasileiro conhecer vários de seus primeiros trabalhos como diretor, além de documentários e um curta inéditos no Brasil. Os médias-metragens documentais, realizados para a televisão japonesa entre 1991 e 1996, serão chave para nos ajudar a entender melhor a trajetória de Kore-eda, apontando para os temas que viria tratar ao longo de toda sua carreira e informando a maneira como enxerga a realidade e o cinema.
Alguns dos focos principais de sua obra estão na compreensão do outro, sem julgamentos, e na concepção de que somos frutos de nossa sociedade. Ao trazer protagonistas marginalizados e nos convidar a compreender seus gestos e atitudes, contribui diretamente para estimular a empatia e desenvolver novos caminhos para um convívio social respeitoso.
O cineasta japonês foi muito aclamado não só por grandes críticos brasileiros, como José Carlos Avellar e por cineastas importantes, como Eduardo Coutinho, mas também pelo público que se comoveu recentemente com o drama Monster (2023), em que Kore-eda aborda na sua forma peculiar temas sensíveis como bullying e homofobia na adolescência. “O cinema dele nos aproxima do outro, em especial, aqueles que são alvo de preconceitos. Ele faz isso com delicadeza e riqueza de detalhes, focando em situações cotidianas e banais”, explica a curadora.
Para além dos filmes, o público terá a oportunidade de se aprofundar mais no cinema de Kore-eda. O debate, que acontecerá no dia 18 de junho, às 19h será uma roda de conversa em torno de sua obra, e trará como convidados o professor, pesquisador e crítico Ciro I. Marcondes e a professora do curso de Audiovisual da Universidade de Brasília Mariana Souto. Além disso, será oferecido um curso com o professor Pablo Gonçalo, professor do curso de Audiovisual da Universidade de Brasília(FAC-UnB) e do Programa de Pós-graduação em Comunicação da mesma universidade.
Ficha Técnica
Curadora
Raquel Gandra é artista visual, cineasta, curadora e produtora cultural.
Formada em Comunicação Social e Mestre em Belas Artes pela UFRJ, realizou um ano de intercâmbio em Cinema pela Universidade de Paris VIII e concluiu um Master em Fotografia Artística e Documental (2019) no Porto, em Portugal.
Desde 2005, dirigiu e produziu mais de 10 curtas-metragens de maneira totalmente independente, selecionados e premiados em festivais de cinema nacionais e internacionais, tais como Porto Femme, Interface Video Art Festival, 1666 – Festival Internacional de Cinema 16mm, FEMINA, FBCU, FANTASPOA, Mostra do Filme Livre, Cinemúsica, Curta o Curta, Curta Canoa e Curta 8. Em 2021, realizou a curadoria da “Mostra Habitando Margens e Fronteiras” como parte da programação oficial do cineclube Vila das Artes, do Instituto Iracema (Ceará). Em 2022, foi contemplada pelo Edital Retomada Cultural II, através do qual foi coordenadora, idealizadora e curadora do Projeto “Galeria Mundo”, que contou mais de 100 fotografias de 12 mulheres artistas brasileiras de 11 estados, expostas em praças de três municípios do Rio de Janeiro. Em 2023, co-programou a sessão de curtas-metragens brasileiros do Festival Itinerante Courts Circuits 66, no sul da França.
Coordenação geral
Julio Bezerra
É professor do curso de Audiovisual e do PPGCOM da Universidade Federal do Mato Grosso do Sul (UFMS). Fez estágios pós-doutorais na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e na Columbia University. Autor de Documentário e jornalismo: Propostas para uma cartografia plural(Garamond, 2014) e A eterna novidade do mundo: especulação sobre um certo cinema contemporâneo (Garamond, 2019). Repórter e crítico de cinema, colaborou com uma ampla gama de publicações (Revista Programa, Revista de Cinema, Bravo!, Mosh, Cinética etc.). Curador e produtor de diversas retrospectivas, como as de Abel Ferrara (CCBB, 2012), Samuel Fuller (CCBB, 2013), David Lean (2015), Jean Renoir (CCBB, 2016), Spike Lee (2018) e Scorsese (2019). Coproduziu e codirigiu a série Esquinas para o Canal Brasil (Globosat), dirigiu os curtas E agora? (2014) e Pontos corridos (2017), e produziu o longa Tokio Mao (2019), de Marina Pessanha.
Produção Executiva
José de Aguiar
Diretor de arte, diretor e produtor de cinema e TV há mais de 15 anos. Atua há mais de 11 anos como curador, coordenador geral e produtor executivo de mostras de cinema em diversos centros culturais, como as retrospectivas dos cineastas Abel Ferrara, Samuel Fuller, Oscar Micheaux, Francis Ford Coppola, David Lean, Renoir, Cocteau, Antonioni, Scorsese, Mel Brooks, Fellini e Spielberg, e ainda, outras mostras temáticas como o Novo Cinema Pernambucano, Dogma 95, Surrealismo e Vanguardas, e Cinema de Hong Kong, Estúdio Hammer todas elas realizadas no Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília, entre 2012 e 2023. Além disso realizou mostra em outros centros como CineSesc, Caixa Cultural, Cine Odeon e Cine Brasília, tais como Cinema Boliviano, Ken Jacobs, Syberberg, Barbara Hammer e Diretoras Negras do Cinema Brasileiro.
Palestrantes do debate (com mediação da curadora):
Mariana Souto
Professora do curso de Audiovisual da Universidade de Brasília (FAC-UnB) e do Programa de Pós-graduação em Comunicação da mesma universidade. Realizou pós-doutorado (bolsas FAPESP e Capes) na ECA-USP, sob supervisão de Ismail Xavier. Doutora em Comunicação Social pela Universidade Federal de Minas Gerais, com prêmio Capes de Melhor Tese na área de Comunicação e informação (2017). Foi curadora do Janela Internacional de Cinema de Recife, do Festival Internacional de curtas de BH, da mostra Corpo e cinema (Caixa Cultural) e do Cineclube Comum. Diretora de arte do longa-metragem O Último Episódio (em finalização), do curta Quintal(André Novais, exibido em Cannes (premiado em diversos festivais), assistente de direção de Fantasmas (André Novais, premiado em diversos festivais internacionais), Quinze(Maurilio Martins), Dona Sônia (Gabriel Martins), assistente de montagem de No coração do mundo (exibido em Rotterdam e outros festivais), entre outros filmes. Autora do livro Infiltrados e invasores – uma perspectiva comparada sobre relações de classe no cinema brasileiro (2019).
Ciro Inácio Marcondes
Professor, crítico e pesquisador nas áreas de Histórias em Quadrinhos e Cinema. Leciona no curso de Comunicação e no Mestrado Profissional Inovação em Comunicação e Economia Criativa da Universidade Católica de Brasília. É Doutor em Comunicação e Mestre em Literatura pela Universidade de Brasília, com estágio de doutorado-sanduíche em Paris IV-Sorbonne. É o editor do site www.raiolaser.net, especializado em crítica de Histórias em Quadrinhos, e do podcast Lasercast. Já ministrou diversos cursos sobre cinema, comunicação e histórias em quadrinhos para espaços como CCBB e Espaço Cult. Participou da comissão de seleção e júri de festivais e mostras como Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, Curta Brasília e Lobo Fest. Em 2021 publicou o livro ZIP – Quadrinhos e Cultura Pop(Editora Metrópoles), e realizou trabalho de pesquisa pós-doutoral como professor visitante na Faculty of Modern and Medieval Languages and Linguistics da Universidade de Cambridge. Em 2023 lançou seu segundo livro, Mundo Míope (Editora Confraria do Vento), de poemas.
Professor do curso:
Pablo Gonçalo
Professor do curso de Audiovisual da Universidade de Brasília (FAC-UnB) e do Programa de Pós-graduação em Comunicação da mesma universidade. Entre 2014 e 2016 participou da comissão curatorial do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, organizando debates e selecionando tanto os curtas quanto os longas da Mostra Competitiva. Tem doutorado pela UFRJ, com passagem pela Universidade Livre de Berlim. Em 2019 realizou pesquisa de pós-doutorado sobre a história do roteiro no cinema brasileiro e na Hollywood clássica, em parcerias com a USP, e foi professor visitante da Universidade de Chicago como bolsista da Fulbright. É autor dos livros O cinema como refúgio da escrita: roteiros e Paisagens em Peter Handke e Wim Wenders(Annablume, 2016) e Hollywood de Papel: roteiros não filmados de Ben Hecht, Billy Wilder e Frances Marion (Zazie, 2022). Publicou na Folha de São Paulo, Cinética, Cult, La Furia Umana, Senses of Cinema etc.
PROGRAMAÇÃO:
1ª Semana
27/05 TERÇA
17h – Boneca Inflável (125′ / HD / 16 anos)
19h30 – Depois da Tempestade (117′ / HD / 12 anos)
28/05 – QUARTA
16h30 – Sem Memória (124′ / HD / 12 anos)
19hs – Tão Distante (130′ / HD / 16 anos)
29/05 – QUINTA
17hs – Nossa irmã mais nova (128′ / HD / Livre)
19h30 – Assunto de Família (110′ / HD / 12 anos)
30/05 – SEXTA
17hs – Lições de um bezerro + Entretanto (94′ / HD / Livre)
19hs – Ninguém pode saber (140′ / HD / 12 anos)
31/05 – SÁBADO
14h30 – Quando o cinema reflete nossos tempos – o cinema de Hou Hsiao-Hsien e Edward Yang + Este Mundo (com Naomi Kawase) (107′ / HD / 12 anos)
17h45 – Hana (127′ / HD / Livre)
19h30 – Seguindo em frente (114′ / HD / 12 anos)
01/06 – DOMINGO
17h – O que eu mais desejo (128′ / HD / Livre)
19h30 – Raia Central (Curta) + Pais e Filhos (120′ / HD / 12 anos)
2ª Semana
03/06 – TERÇA
17hs – Rascunhos do Alma + Quatro vezes a Morte (100’ / HD / 14 anos)
19hs – Para onde foi a poluição + Eu queria ser um japonês (94′ / HD / 14 anos)
04/06 – QUARTA
16h30 – Nossa irmã mais nova (128′ / HD / Livre)
19h – Quando o cinema reflete nossos tempos – o cinema de Hou Hsiao-Hsien e Edward Yang + Este Mundo (com Naomi Kawase) (107′ / HD / 12 anos)
05/06 – QUINTA
16h30 – Para que fique tudo bem: a viagem infinita de Cocco (117′ / HD / 14 anos)
19h – O Terceiro Assassinato (125′ / HD / 16 anos)
06/06 – SEXTA
17hs – Assim estou vivendo, um ano convivendo com AIDS, por Yutaka Hirata +
Agosto sem ele (100′ / HD / 14 anos)
19h – Depois da vida (110′ / 35mm / 12 anos)
07/06 – SÁBADO
14h – Monstro (127′ / HD / 12 anos)
16h30 – Broker, Uma Nova Chance (129′ / HD / 12 anos)
19h – Maborosi – A Luz da Ilusão (110′ / HD / 12 anos)
08/06 – DOMINGO
14h30 – Lições de um bezerro + Entretanto (94′ / HD / Livre)
16h30 – Hana (127′ / HD / Livre)
19h – A Verdade (118′ / HD / 12 anos)
3ª Semana
10/06 – TERÇA
17h – Para onde foi a poluição + Eu queria ser um japonês (94′ / HD / 14 anos)
19h – Para que fique tudo bem: a viagem infinita de Cocco (100′ / HD / 12 anos)
11/06 – QUARTA
16h30 – Raia Central (Curta) + Pais e Filhos (130′ / HD / 12 anos)
19h – Depois da Tempestade (110′ / HD / 12 anos)
12/06 – QUINTA
16h30 – Assunto de Família (120′ / HD / 12 anos)
19h – Rascunhos do Alma + Quatro vezes a Morte (100′ / HD / 14 anos)
13/06 – SEXTA
16h30 – Tão Distante (130′ / HD / 16 anos)
19h – Maborosi – A Luz da Ilusão (100′ / HD / 12 anos)
14/06 – SÁBADO
16h30 – Lições de um bezerro + Entretanto (94′ / HD / Livre)
18h30 – Ninguém pode saber (140′ / HD / 12 anos)
15/06 – DOMINGO
14h30 – Assim estou vivendo, um ano convivendo com AIDS, por Yutaka Hirata +
Agosto sem ele (100′ / HD / 14 anos)
16h30 – Sem Memória (75′ / HD / 12 anos)
18h30 – Depois da vida (120′ / 35mm / 12 anos)
4ª Semana
17/06 – TERÇA
16h30 – Boneca Inflável (125′ / HD / 16 anos)
19h – SESSÃO INCLUSIVA / ACESSÍVEL
Assunto de Família (110′ / HD / 12 anos)
18/06 – QUARTA
16h30 – CURSO O cinema de Hirokazu Kore-eda, com o Prof. Pablo Gonçalo
19h – DEBATE, com Mariana Souto, Raquel Gandra e Ciro Inácio Marcondes
19/06 – QUINTA
16h30 – CURSO O cinema de Hirokazu Kore-eda, com o Prof. Pablo Gonçalo
19h – Quando o cinema reflete nossos tempos – o cinema de Hou Hsiao-Hsien e Edward Yang + Este Mundo (com Naomi Kawase) (107′ / HD / 12 anos)
20/06 – SEXTA
16h30 – CURSO O cinema de Hirokazu Kore-eda, com o Prof. Pablo Gonçalo
19h – A Verdade (110′ / HD / 12 anos)
21/06 – SÁBADO
14h – O Terceiro Assassinato (125′ / HD / 16 anos)
16h30 – O que eu mais desejo (100′ / HD / Livre)
18h30 – Monstro (127′ / HD / 12 anos)
22/06 – DOMINGO
16h – Seguindo em frente (114′ / HD / 12 anos)
18h30 – Broker, Uma Nova Chance (129′ / HD / 12 anos)
Acessibilidade
A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes.
A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso, no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários da van:
Biblioteca Nacional – CCBB: 12h, 14h, 16h, 18h e 20h
CCBB – Biblioteca Nacional: 13h, 15h, 17h, 19h e 21h
Sobre o CCBB Brasília
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Produtor: Hirokazu Kore-eda, Minami Ichikawa, Kenji Yamada, Megumi Banse, Taichi Itō, Hijiri Taguchi Roteiro: Yuji Sakamoto Fotografia: Ryûto Kondô Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Ryuichi Sakamoto Duração: 125 min Elenco: Sakura Andō, Eita Nagayama, Sōya Kurokawa, Hinata Hiiragi e Yūko Tanaka. Sinopse: Saori, uma mãe viúva, percebe mudanças preocupantes no comportamento de seu filho Minato e suspeita que seu professor esteja envolvido. A história se desenrola a partir de diferentes perspectivas — da mãe, do professor e do próprio menino — revelando camadas de mal-entendidos e julgamentos precipitados que desafiam noções de verdade, culpa e identidade.
Beurokeo / Broker / Broker, Uma Nova Chance (2022)
Produtor: Eugene Lee, Yoon Ki-dong Roteiro: Hirokazu Kore-eda Fotografia: Hong Kyung-pyo Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Jung Jae-il Duração: 129 min Elenco: Song Kang-ho, Gang Dong-won, Bae Doona, Lee Ji-eun e Lee Joo-young. Sinopse: Em uma noite chuvosa em Busan, So-young deixa seu bebê Woo-sung do lado de fora de uma ‘caixa de bebê’, um lugar seguro criado em igrejas coreanas para novas mães deixarem bebês indesejados. Em vez disso, ele é pego por Sang-hyun, que dirige uma empresa de adoção não-oficial e que planeja encontrar um novo lar para ele.
The Center Lane / Raia Central (2021)
Produtor: Eiji Kitahara Roteiro: Hirokazu Kore-eda Fotografia: Ryûto Kondô Montagem: Keita Suzuo Trilha Sonora: Akira Kosemura Duração: 11 min Elenco: Rikako Ikee Sinopse: Diagnosticada com leucemia em fevereiro de 2019, a nadadora competitiva japonesa Rikako Ikee retorna ao seu destino: a raia central, neste curta-metragem dirigido por Hirokazu Kore-eda para a marca de cuidados com a pele SK-II.
La Vérité / A Verdade (2019)
Produtor: Muriel Merlin Roteiro: Hirokazu Kore-eda Fotografia: Éric Gautier Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Alexei Aigui Duração: 106 min Elenco: Catherine Deneuve, Juliette Binoche, Ethan Hawke, Clémentine Grenier e Manon Clavel. Sinopse: Fabienne, uma famosa atriz francesa, decide publicar suas memórias. Sua filha Lumir, que vive nos Estados Unidos, retorna a França para o lançamento do livro. A reunião entre as duas mulheres traz à tona desavenças e sentimentos não resolvidos.
Manbiki Kazoku / Shoplifters / Assunto de Família (2018)
Produtor: Hirokazu Kore-eda, Kaoru Matsuzaki, Akihiko Yose, Hijiri Taguchi Roteiro: Hirokazu Kore-eda Fotografia: Ryûto Kondô Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Haruomi Hosono Duração: 121 min Elenco: Lily Franky, Sakura Ando, Mayu Matsuoka, Kairi Jō, Miyu Sasaki e Kirin Kiki. Sinopse: Depois de uma de suas sessões de furtos, Osamu (Lily Franky) e seu filho se deparam com uma garotinha. A princípio, eles relutam em abrigar a menina, mas a esposa de Osamu concorda em cuidar dela após saber das dificuldades que enfrenta. Embora a família seja pobre e mal ganhem dinheiro dos pequenos crimes que cometem, eles parecem viver felizes juntos até que um incidente revela segredos escondidos, testando os laços que os unem.
Sandome no Satsujin / The Third Murder / O Terceiro Assassinato (2017)
Produtor: Kaoru Matsuzaki, Hijiri Taguchi Roteiro: Hirokazu Kore-eda Fotografia: Mikiya Takimoto Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Ludovico Einaudi Duração: 124 min Elenco: Masaharu Fukuyama, Kōji Yakusho, Suzu Hirose, Shinnosuke Mitsushima e Mikako Ichikawa. Sinopse: O advogado Shigemori (Masaharu Fukuyama) é obrigado a pegar um caso de assassinato na defesa de Misumi (Kōji Yakusho), que tem um registro criminal de 30 anos atrás. Mesmo após Misumi confessar a autoria do homicídio, arriscando sua condenação à pena de morte, Shigemori tem dúvidas sobre a culpa dele no caso.
Umi yori mo Mada Fukaku / After the Storm / Depois da Tempestade (2016)
Produtor: Kaoru Matsuzaki, Akihiko Yose, Hijiri Taguchi Roteiro: Hirokazu Kore-eda Fotografia: Yutaka Yamazaki Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Hanaregumi Duração: 117 min Elenco: Hiroshi Abe, Yōko Maki, Taiyō Yoshizawa, Kirin Kiki, e Satomi Kobayashi. Sinopse: O filme conta a história de Ryota, escritor de um único livro de muito sucesso há mais de dez anos, que trabalha, agora, como detetive particular e vive endividado por conta de apostas. Afastado do filho, teme perdê-lo para o namorado da ex-mulher Kyoko (Yôko Maki). Na véspera do Japão receber o 23º tufão do ano, a família tem a chance de se reunir no apartamento da sua mãe, Yoshiko, cujo maior desejo é reunir o casal separado.
Umimachi Diary / Our Little Sister / Nossa Irmã Mais Nova (2015)
Produtor: Kaoru Matsuzaki, Hijiri Taguchi Roteiro: Hirokazu Kore-eda (baseado no mangá “Umimachi Diary” de Akimi Yoshida) Fotografia: Mikiya Takimoto Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Yôko Kanno Duração: 128 min Elenco: Haruka Ayase, Masami Nagasawa, Kaho, Suzu Hirose e Shinobu Otake. Sinopse: Três irmãs – Sachi, Yoshino e Chika – vivem juntas em uma linda casa que pertence à família há anos, na cidade de Kamakura. Quando o pai delas, ausente nos últimos 15 anos, morre, elas decidem ir ao seu enterro. Lá, elas conhecem a sua meia-irmã Suzu, uma tímida adolescente à qual elas se apegam muito rápido. Elas chamam Suzu para morar com elas, e quando o convite é aceito, uma nova vida de descobertas e alegrias começa para as quatro irmãs.
Soshite Chichi ni Naru / Like Father, Like Son / Pais e Filhos (2013)
Produtor: Kaoru Matsuzaki, Hijiri Taguchi Roteiro: Hirokazu Kore-eda Fotografia: Mikiya Takimoto Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Shin Yasui, Takashi Mori, Junichi Matsumoto, Takeshi Matsubara Duração: 120 min Elenco: Masaharu Fukuyama, Machiko Ono, Yōko Maki, Lily Franky e Jun Fubuki. Sinopse: Um grande homem de negócios, obcecado pelo dinheiro e pelo sucesso, sofre uma grande transformação em sua vida quando descobre que está criando o filho de outro homem há seis anos, pois seu filho biológico foi trocado por engano na maternidade.
I Wish / O Que Eu Mais Desejo (2011)
Produtor: Hijiri Taguchi, Yoshihiro Kato, Kentarô Koike Roteiro: Hirokazu Kore-eda Fotografia: Yutaka Yamazaki Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Quruli Duração: 128 min Elenco: Kōki Maeda, Ōshirō Maeda, Hiroshi Abe, Nene Ohtsuka, Joe Odagiri e Kirin Kiki. Sinopse: Dois irmãos são separados após o divórcio dos pais. Koichi (Koki Maeda), o mais velho, mora com a mãe (Nene Ohtsuka) e com os avós em Kagoshima. Ryu (Ohshiro Maeda), por seu lado, vive com o pai (Joe Odagiri) em Fukuoka. Koichi sonha em reunir a família e acredita que um milagre pode acontecer quando se realiza um pedido no local exato onde dois trens bela se cruzam.
Kūki ningyô / Air Doll / Boneca Inflável (2009)
Produtor: Yutaka Shigenobu, Kazumi Kawashiro, Toshirô Uratani Roteiro: Hirokazu Kore-eda (baseado no mangá de Yoshiie Gōda) Fotografia: Ping Bin Lee Montagem: Hirokazu Kore-eda Trilha Sonora: Katsuhiko Maeda (World’s End Girlfriend) Duração: 125 min
A Brasília Popular Orquestra – BRAPO celebra, em 2024, seus 40 anos de história. Fundada pelo maestro Manoel Carvalho, apaixonado por jazz e pela força da música popular brasileira, a orquestra comemora quatro décadas de estrada da melhor forma possível: tocando e fazendo o público dançar. Para marcar essa data tão especial, a BRAPO realiza uma série de apresentações gratuitas em três palcos emblemáticos do Distrito Federal: o primeiro show acontece domingo (1/6), no Complexo Cultural de Planaltina, Casa do Cantador na Ceilândia e o Complexo Cultural de Samambaia. Os shows são viabilizados com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do DF, gerido pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa.
A festa começa no dia 1º de junho, domingo, às 17h, no Complexo Cultural de Planaltina. No repertório, os grandes clássicos que marcaram a trajetória da orquestra — uma verdadeira viagem musical do samba ao jazz, com arranjos vibrantes e dançantes, que são a marca registrada da BRAPO e que vai colocar todo mundo para dançar.
No domingo seguinte, 8 de junho, também às 17h, é a vez da Casa do Cantador, na Ceilândia, receber o segundo show da turnê. Nesta edição, a apresentação contará com a participação especial do sanfoneiro Sivuquinha do Acordeom — respeitado professor e exímio instrumentista, pioneiro do acordeom no Distrito Federal. Admirador de mestres como Luiz Gonzaga, Dominguinhos e Sivuca (de quem herdou o apelido), Sivuquinha emociona plateias com seu talento e carisma. “São exemplos que eu sigo na minha carreira e que merecem toda a minha admiração”, afirma.
Fechando a programação, o Complexo Cultural de Samambaia receberá, em data a ser confirmada, o último concerto da série, com participação especial do consagrado violonista Nelson Faria. Com uma carreira internacional consolidada, Faria já se apresentou nos principais festivais de jazz do mundo — de Montreux a Montreal — e gravou ao lado de artistas como João Bosco, Milton Nascimento, Nana Caymmi, Leila Pinheiro, Zélia Duncan, Cássia Eller, entre muitos outros. Além de instrumentista, Nelson Faria é educador e criador da série “Um Café Lá Em Casa”, transmitida no YouTube e em canais como Arte 1, Futura e Music Box Brazil, além de coordenar a escola de música online Fica a Dica Premium.
Com sua formação completa de big band, composta por 20 músicos de altíssimo nível, a BRAPO é regida por Manoel Carvalho, também clarinetista e idealizador da orquestra. O grupo se destaca por um repertório que combina tradição e inovação, misturando referências de Glenn Miller, Duke Ellington e Severino Araújo com a alma da música brasileira, incluindo forró, salsa, gafieira e outros ritmos populares. Ao longo dos anos, a BRAPO vem se renovando sem perder sua essência, mantendo-se fiel à qualidade musical e à alegria de se apresentar para o público do Distrito Federal.
Para os shows comemorativos, cada apresentação contará com uma seleção de músicas personalizada, pensada especialmente para o público de cada cidade. Uma celebração vibrante que promete fazer todo mundo dançar, cantar e se emocionar com a força da música ao vivo e a energia contagiante da BRAPO.
SERVIÇO:
BRAPO – 40 ANOS
Shows em comemoração aos 40 anos de criação da Brasília Popular Orquestra
– Complexo Cultural de Planaltina – Dia 01 de junho – 17 horas – Entrada Franca
– Casa do Cantador na Ceilândia – Dia 08 de junho – 17 horas – Entrada Franca
– Complexo Cultural de Samambaia – data a ser definida
Mostra gratuita propõe uma imersão na moda circular, alinhando criatividade, estilo e consciência
De 31 de maio a 30 de junho, o Boulevard Shopping Brasília recebe a exposição “RE:VESTIR”, uma mostra inédita que une moda, arte e consciência em um manifesto visual de criatividade e sustentabilidade. Com entrada gratuita e instalada no Piso 2, a exposição apresenta o trabalho autoral de quatro artistas e criadores independentes deBrasília, que ressignificam o vestir como um ato de expressão e transformação.
A mostra RE:VESTIR é um convite à reflexão sobre os impactos do consumo na sociedade e no meio ambiente. A proposta é mostrar que a moda deve ser repensada, com mais propósito, menos desperdício e muito mais identidade. Cada peça em exibição carrega uma história única: são roupas, acessórios e instalações que nasceram de materiais reaproveitados e olhares sensíveis para o novo. Os artistas participantes são Victória Rocha, Lourenço Martins, Geovana Leila e Rafaela Lacerda.
“A ideia é convidar o público a repensar a moda como algo que vai além da roupa. O que a gente veste comunica quem somos, no que acreditamos e o mundo que queremos construir. No cenário global que nos encontramos, é necessário repensar e estabelecer novas formas de consumo”, explica Victória, idealizadora do projeto.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília O Boulevard Shopping Brasília, administrado pela NIAD, possui 15 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo. Com a proposta de garantir conforto e inclusão a todos os visitantes, o shopping oferece Praça Pet, Espaço do Cliente com fraldário e a Sala do Aconchego para autorregulação de pessoas com sensibilidade sensorial. O aplicativo ColorADD está disponível nas lojas do shopping via QR Code, oferecendo mais autonomia a clientes com daltonismo ao facilitar a identificação das cores das peças. E, ainda, vagas verdes para recarga de carros elétricos e inclusivas para pcds, idosos e gestantes, localizadas na garagem coberta.
Serviço
Exposição RE:VESTIR
Data: de 31 de maio a 30 de junho
Horário: visitação de segunda a sábado, das 10h às 22h. E aos domingos e feriados, das 12h às 22h
Celebração contou com a presença de empresário Paulo Octávio
O Manhattan Shopping, novo empreendimento que promete transformar a experiência de consumo em Brasília, deu neste sábado (24) mais um passo decisivo rumo à sua inauguração, prevista para 1º de novembro. Em evento simbólico, lojistas receberam oficialmente as chaves de suas unidades, marcando o início das obras internas e o fortalecimento da parceria entre empreendedores e o centro de compras.
A cerimônia contou com a presença do empresário Paulo Octávio, que celebrou a entrega antecipada como um marco inédito no setor. “Trabalhamos há muito tempo com otimismo, mesmo diante das dificuldades. Acreditamos no potencial de crescimento de Brasília, que já é referência em compras. Queremos atrair consumidores também de cidades vizinhas, impulsionando a economia, gerando empregos e construindo um futuro promissor. Nossos planos são ousados: pretendemos expandir para Planaltina e, em seguida, para Samambaia, sempre fazendo a cidade florescer”, declarou.
Também participaram do evento o diretor de shoppings, Geraldo Mello, o superintendente do empreendimento, João Mesquita, o administrador de Águas Claras, Gilvando Galdino, e o presidente do Sindicato Varejista do Distrito Federal (Sindivarejista/DF), Sebastião Abritta.
“A trajetória da divisão de shoppings da Paulo Octávio iniciou em 1997 com a inauguração do Brasília Shopping e de lá para os dias de hoje surgiram também o Taguatinga Shopping, o Terraço Shopping, o JK Shopping e o Iguatemi. Hoje, estamos aqui na nossa nova joia que será o Manhattan Shopping. Nossos shoppings contam hoje com mais de mil operações que, em 2024, faturaram R$ 3.5 bilhões. O Manhattan Shopping está destinado a ser mais um grande sucesso da PO Shoppings, oferecendo um conceito sofisticado, elegante, que conjuga um centro de compras com um mix qualificado, uma torre de escritórios, uma torre residencial e um hotel que se chamará SOHO. Já estamos com 90% de toda a área do shopping locada e inauguraremos bem próximo a 100%”, afirmou o diretor de shoppings, Geraldo Mello.
“Com a entrega das chaves e o início das obras de cada loja, damos um passo concreto de um grande sonho: o nascimento de um novo centro de experiências, negócios e conexões para nossa cidade. Mais do que tijolos, estamos construindo aqui uma história de parcerias, confiança e visão de futuro. Cada contrato assinado, cada projeto aprovado, cada obra iniciada carrega a força de quem escolheu sonhar junto. É por isso que esse momento não é apenas o começo das obras — é o começo de um sucesso coletivo. O Manhattan Shopping foi idealizado para ser muito mais que um shopping: será um espaço vivo, pulsante, feito para inspirar, acolher e surpreender. E com a presença de vocês, lojistas e parceiros, temos a certeza de que estamos no caminho certo”, garantiu o superintendente, João Mesquita.
Varejo em transformação
O evento também contou com uma palestra de Luiz Alberto Marinho, sócio-diretor da Gouvêa Malls e um dos principais especialistas em varejo do país. Em sua fala, Marinho destacou o papel central do consumidor na transformação do setor. “A maior tendência hoje é promover conexões humanas. O varejo precisa abraçar as mudanças, não resisti-las. É o consumidor quem dita o ritmo da evolução”, concluiu.
Sobre o Manhattan Shopping
Com 75 mil m² de área construída e vencedor do MUSE Design Awards 2024, o Manhattan Shopping já se destaca como um novo ícone da inovação no varejo. O empreendimento conta com 90% das operações locadas, incluindo marcas como Reserva, Santa Lolla, Kopenhagen e Bacio di Latte. Um dos grandes diferenciais é o Manhattan Taste, espaço gastronômico exclusivo que reforça o conceito multifuncional do projeto. Integrando shopping, torres residenciais, escritórios e áreas de bem-estar, o Manhattan Shopping foi pensado para atender às demandas contemporâneas por conveniência, tecnologia e qualidade de vida.
Blog Glau na Capital 