A programação vai desde música ao vivo até DJ, e a promoção de drink acontece às quartas-feiras durante o horário de funcionamento da casa.
Em meio ao clima primaveril e árido do Cerrado, nada melhor do que curtir à beira-lago uma programação musical especial acompanhada de um belo drink refrescante. Pensando em atender ao público brasiliense à altura do frescor e do conforto que a estação merece, o Sallva Bar & Ristorante abre as portas para acolher seus clientes em um ambiente sociável e aconchegante.
Nesta semana, a programação musical começa na terça-feira com a apresentação ao vivo de Vero Melo(avero.melo), a partir das 19h30, com repertório de country pop, e segue na quarta com Dara Alencar(@daraalencar), a partir das 19h, com repertório de MPB. Na quinta, apresenta-se Junior Johns(@juniorjohns), também a partir das 19h e repertório MPB, e na sexta é dia de música eletrônica e brasilidades com o DJ Maragno(@maragnomusic), a partir das 17h.
Para curtir a noite com muito frescor e sabor, às quartas-feiras o drink Fitzgerald(Tanqueray, limão siciliano, xarope simples e Bitter Angustura) entra em promoção com 20% de desconto durante todo o horário de funcionamento do Sallva. Além disso, a casa conta com happy-hour de segunda à sexta, das 16h às 22h, com preços especiais em petiscos, chopp e drinks selecionados.
Aliado a tudo isso, a casa acabou de lançar um novo cardápio combinando a tradição italiana a toques afetivos da culinária brasileira. Entre as novidades destacam-se as entradas e pratos como os Pastéis de Costela com tomate caramelizado, o Linguine Terra & Mare (com camarões, polvo e bacon ao molho bisque), o Ravioli Burro & Sálvia recheado com queijo da Canastra e o generoso Denver Angus acompanhado de arroz de brócolis e chips de banana. O tradicional almoço executivo da casa é servido de segunda a sexta(exceto feriados), das 12h às 15h, com 2 opções de menu no formato entrada, principal e sobremesa.
Com uma programação diversa que une boa gastronomia, múica ao vivo e e-music o Sallva convida o público a colecionar novas e boas experiências na casa — um convite perfeito para quem quer conhecer um pedacinho da Itália brasileira, cheio de personalidade e mediterraneidade, bem no coração da capital federal.
Serviço: Programação musical Sallva Bar & Ristorante e promoção drink Fitzgerald Quando: 22 à 25 de outubro Onde: Sallva Bar & Ristorante Endereço: Pontão do Lago Sul Horário de Funcionamento: Domingo a quinta-feira, das 11h às 00h; sexta e sábado, das 11h às 01h Contato: (61) 3522-4352 Mais informações no Instagram @sallvabsb.
Do toque sutil e quase imperceptível ao efeito queimado de sol ou à elegância dos tons de figo, Natura Faces traz as tonalidades Sunset, Apple Bloom e Berry Fever para transformar a maquiagem com máxima versatilidade.
O blush está passando por uma nova fase. Depois de anos em que bochechas marcadas e bastante cor eram protagonistas da maquiagem, o movimento anti-blush começa a ganhar espaço ao propor justamente o contrário: uma pele mais natural, com pouca ou nenhuma cor aparente nas maçãs do rosto. Mas, na prática, o movimento não significa necessariamente abandonar o produto, e sim repensar na intensidade, aplicação e no efeito que ele pode criar.
Nesse cenário, o blush passa a acompanhar diferentes propostas de beleza e ganha novas formas de complementar a maquiagem. Entre os movimentos que estão em evidência estão o efeito sunburn, que reproduz a aparência de pele corada pelo sol; o blush figo, com tonalidades mais profundas e arroxeadas; e a estética mais delicada do ballet blush.
Para acompanhar diferentes estilos e intensidades, Natura Faces conta com três tonalidades de blush que acompanham essa nova proposta e permitem criar desde um toque sutil de cor até uma maquiagem mais marcante.
Para quem se identifica com a estética anti-blush e prefere uma maquiagem mais discreta, o Sunset traz uma tonalidade suave, ideal para adicionar um toque de cor à pele sem deixar o resultado marcado.
A proposta conversa com a ideia de uma beleza mais natural, em que o blush deixa de ser o protagonista e passa a funcionar como um detalhe para devolver dimensão e aspecto saudável ao rosto. Com uma aplicação mais esfumada e delicada, o resultado é um efeito fresco e natural.
O Apple Bloom é uma opção para quem quer reproduzir o famoso sunburn blush, tendência que simula a aparência de pele naturalmente corada depois de um dia sob o sol.
A técnica pode ultrapassar as maçãs do rosto e chegar à região do nariz, criando uma cor mais contínua e um aspecto aquecido. O resultado é uma maquiagem descontraída, com aparência naturalmente colorada.
Para quem prefere uma maquiagem mais intensa, o Berry Fever conversa com a tendência do blush figo, que explora tons profundos entre o vinho, a ameixa e o arroxeado.
Inspirado na tonalidade da fruta, o efeito traz mais profundidade à maquiagem e pode ser construído de forma mais suave ou intensa, dependendo da aplicação. A proposta acompanha ainda o movimento de explorar cores menos óbvias no blush, transformando o produto em um dos pontos de destaque da maquiagem.
Mais do que seguir uma única regra, as diferentes possibilidades mostram como o blush ganhou novas formas de aparecer na maquiagem. Do toque quase imperceptível ao efeito queimado de sol ou aos tons mais profundos, a escolha da cor e da aplicação passa a acompanhar o estilo, o mood e o resultado que cada pessoa quer criar.
Os blushes de Natura Faces Sunset, Apple Bloom e Berry Fever estão disponíveis no e-commerce e Consultoras de Beleza Natura por R$59,90 cada.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 12 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. Os produtos da marca podem ser adquiridos através das 2,8 milhões de consultoras, via e-commerce, aplicativo, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram
Quintal do Terraço, teatro infantil, oficinas e brincadeiras que atravessam gerações fazem parte da programação de 10 a 12 de outubro
Que tal trocar um pouco das telas por brincadeiras, histórias e diversão em família? De 10 a 12 de outubro, o Terraço Shopping terá uma programação especial de Dia das Crianças, com atrações gratuitas que valorizam o brincar, a criatividade e os momentos compartilhados em família.
Um dos destaques é a edição especial do Quintal do Terraço, espaço criado para resgatar as brincadeiras tradicionais e mostrar que a diversão também acontece longe das telas. A proposta é valorizar o brincar livre, estimular o movimento e aproximar crianças e adultos por meio de atividades simples, que fazem parte da memória afetiva de diferentes gerações.
Na Praça Central, em uma área coberta, circuitos e brincadeiras aplicados no piso transformam o espaço em um ambiente dedicado à diversão e à interação. Entre as atividades estão amarelinha, caracol, pé e mão, trilhas e outros desafios que estimulam o movimento e a coordenação motora. Nesta edição, o Quintal contará também com recreadores para conduzir as atividades e incentivar a participação das crianças. A recreação acontece nos três dias, das 14h às 16h.
O Tardes no Terraço, programação de teatro infantil que já faz parte dos finais de semana do shopping, também ganha uma edição especial para o feriado. As apresentações começam às 16h e trazem três espetáculos: Guerreiras do Pop Coreano, no sábado (10); Mônica e sua Turma, no domingo (11); e Pokemundo, na segunda-feira (12), feriado de Dia das Crianças.
Nos dias 11 e 12, a Praça da Leitura recebe ainda oficinas de peteca e pintura de rosto, das 14h às 18h, realizadas pela Brinquedoteca Mundo da Lua. A peteca resgata uma brincadeira tradicional que atravessa gerações, enquanto a pintura de rosto estimula a criatividade e permite que os pequenos explorem o universo lúdico de diferentes personagens e cores.
Com diferentes atividades ao longo dos três dias, a programação reforça a importância do brincar no desenvolvimento infantil e cria oportunidades para as crianças explorarem a imaginação, se movimentarem e compartilharem experiências com a família. Toda a programação é gratuita e conta com o patrocínio do Colégio Start.
Serviço
Dia das Crianças no Terraço Shopping Data: 10, 11 e 12 de outubro de 2026 Local: Terraço Shopping — Brasília/DF Entrada: gratuita
Programação
10 de outubro | Sábado
• 14h às 16h — Recreação no Quintal do Terraço | Praça Central
• 16h às 17h — Tardes no Terraço: Guerreiras do Pop Coreano
11 de outubro | Domingo
• 14h às 18h — Oficina de Peteca e Pintura de Rosto | Praça da Leitura
• 14h às 16h — Recreação no Quintal do Terraço | Praça Central
• 16h às 17h — Tardes no Terraço: Mônica e sua Turma
12 de outubro | Segunda-feira | Feriado
• 14h às 18h — Oficina de Peteca e Pintura de Rosto | Praça da Leitura
• 14h às 16h — Recreação no Quintal do Terraço | Praça Central
Com linha reformulada, a marca apresenta opções para diferentes moods e estilos de vida, unindo praticidade e frescor
Com a chegada do calor no Centro-Oeste, a rotina de beleza também pode ganhar adaptações. Nesse cenário, a Avon apresenta seu portfólio, que além de reforçar os cuidados com hidratação e proteção solar, traz produtos associados à sensação de leveza e frescor que podem ser aliados na rotina de beleza. Na perfumaria, fragrâncias leves e refrescantes são opções para quem busca praticidade ao longo do dia, especialmente nos momentos de maior calor.
Os Body Splashes de Avon Aquavibe ganham uma nova fase, com linha reformulada para acompanhar diferentes momentos e estilos de vida. A novidade chega ao mercado com novo conceito trazendo uma nova identidade visual, que parte da ideia de que cada momento do dia pede uma vibe diferente, seja para desacelerar, ganhar confiança, trazer leveza ou simplesmente renovar as energias. Os novos produtos chegam em embalagens práticas e variedade de fragrâncias que permite alternar as escolhas de acordo com a ocasião e as preferências de cada pessoa consumidora, ampliando as possibilidades de uso ao longo da rotina.
Descubra qual fragrância de Aquavibe combina mais com cada momento do seu dia:
Serena e tranquila
O Aquavibe Refrescantes Body Splash Alfazema(R$49,99) combina notas florais da Alfazema com o frescor da Hortelã e a profundidade do Patchouli. Ideal para momentos de autocuidado, pós-banho, fim do dia ou quando a rotina pede uma pausa, criando uma sensação de desaceleração e tranquilidade.
Intensa e poderosa
O Aquavibe Refrescantes Body Splash Romã(R$49,99) possui uma essência marcante, transmitindo poder, intensidade e autoconfiança, que combina a doçura frutada da Romã com a delicadeza da Violeta e a intensidade envolvente do Musk. É ideal para começar o dia se sentindo mais segura, marcante e pronta para ocupar seu espaço.
Conforto e luminosidade
A fragrância de Aquavibe Refrescantes Body Splash Lichia e Baunilha (R$49,99) doce e envolvente combina a suculência de frutas como a Lichia e Framboesa com as nuances cremosas e delicadas da Baunilha de Madagascar, criando uma perfumação iluminada e refrescante. A fragrância evoca sensação de cuidado, feminilidade e leveza,transformando a rotina de forma envolvente e mantendo a sensação de frescor.
Jovial e espontânea
Doce e suculenta, o Aquavibe Refrescantes Body Splash Jabuticaba (R$49,99) combina a suculência da fruta com a delicadeza da Flor de Laranjeira e a cremosidade da Baunilha de Madagascar, criando uma perfumação vibrante e agradável. Ideal para dias leves, encontros casuais, passeios e momentos para se desconectar e aproveitar o dia.
Divertida e radiante
O Aquavibe Refrescantes Body Splash Melancia(R$49,99) traz notas vibrantes de Melancia com a delicadeza da Magnólia e a suavidade do Musk Branco, cria uma perfumação alegre e cheia de vivacidade, funciona como um estímulo de bom humor: refresca, desperta e deixa a rotina mais alegre. Ideal para manhãs, dias quentes ou quando quer trazer mais energia para o dia.
Leve e refrescante
Super refrescante, o Aquavibe Refrescantes Body Splash Pretty Blue (R$49,99) é a combinação perfeita das notas frescas, que envolvem o corpo em calmaria, junto aos aromas envolventes do Gerânio e Sândalo, criando uma perfumação leve e energizante. A escolha perfeita para complementar a rotina de perfumação, renovar a sensação de frescor ao longo do dia e acompanhar momentos de leveza e bem-estar.
Calma e suave
O Aquavibe Refrescantes Body Splash Lavanda(R$49,99) apresenta notas frescas e revigorantes com uma fragrância clássica e acolhedora, marcada pela presença do Anis, Lavanda e Musgo, para trazer leveza e harmonia com toques herbais e florais relaxantes. De maneira leve e confortável, é uma ótima opção para acompanhar a rotina e trazer uma sensação de sossego e bem-estar em meio a correria
Confiante e decidida
Cítrico e refrescante, Aquavibe Refrescantes Body Splash Chypre (R$49,99) combina o frescor do Limão, a força da Rosa e as intensas Notas de Cedro, prolongando a sensação gostosa de banho tomado. Ideal para proporcionar a sensação de revitalização, frescor e disposição à rotina.
Delicada e nostálgica
O Aquavibe Refrescantes Body Splash Baby Smell(R$49,99) combina a fragrância da Bergamota, atrelada ao toque floral e delicado do Lírio-do-Vale e a doçura da Baunilha. Ideal para proporcionar a sensação de conforto e conforto em meio a rotina agitada.
Alegre e vibrante
O Aquavibe Refrescantes Body Splash Pitanga(R$49,99) combina a explosão refrescante das Frutas Cítricas Congeladas e da Pitanga com a doçura da Ameixa Amarela e o aconchego do Âmbar, criando uma perfumação fresca e revigorante. Ideal para começar o dia com energia, renovar a sensação de frescor e acompanhar momentos leves e descontraídos.
Os produtos da Avon Aquavibe estarão disponíveis por meio das Consultoras de Beleza Avon, na Shopee, TikTok Shop, no e-commerce e no aplicativo oficial da marca.
Sobre Avon
Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026— uma ‘startup do feminino’ que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.
Evento acontece a partir de hoje, 1º de outubro, e terá tapetes de tear, toalhas bordadas, queijos e muito mais
Brasília reúne pessoas e culturas de diferentes partes do Brasil, fazendo da cidade um lugar marcado pela diversidade. Essa mistura também está presente no artesanato, que reúne diferentes técnicas, estilos e tradições.
Como forma de celebrar a brasilidade dos artesãos e a riqueza da cultura local, o Terraço Shopping promove a 15ª edição do Bazar de Artesanato, de 1º a 4 de outubro. A curadoria do evento selecionou 20 expositores, proporcionando ao público a oportunidade de conhecer diferentes trabalhos artesanais produzidos em Brasília.
O evento acontece na Praça da Leitura e conta com uma grande variedade de produtos artesanais, como costuras criativas, laços infantis, quadros personalizados, doces, queijos, mandalas, tapetes de tear, terrários e óleos essenciais.
Cada expositor traz consigo a paixão e o talento que fazem do artesanato uma expressão da criatividade e da cultura. O bazar também celebra a comunidade local e o espírito empreendedor dos artesãos, que dedicam tempo e criatividade para oferecer produtos únicos e de qualidade.
Serviço
15ª edição do Bazar de Artesanato do Terraço Shopping
Período: de 1º a 4 de outubro
Horário: quinta-feira a sábado, das 10h às 22h; domingo, das 13h às 19h
Quando o Cerrado chega à taça: os vinhos da terceira edição do Safras
Durante muito tempo, vinho produzido no Cerrado era assunto para despertar curiosidade. Hoje, já existe uma história sendo construída por quem decidiu plantar, pesquisar e elaborar vinhos a partir das condições particulares do Planalto Central.
Essa transformação passa por conhecimento, adaptação ao território e por uma mudança importante no calendário da videira. A técnica da dupla poda permite deslocar o ciclo produtivo para que a maturação e a colheita aconteçam durante o inverno, período de menor precipitação, baixa umidade e grande amplitude térmica em boa parte da região. Foi assim que o chamado vinho de inverno abriu espaço para uma nova geografia da vitivinicultura brasileira.
É nesse movimento que o Safras do Cerrado 2026 reúne vinícolas de Brasília e Goiás em uma programação que coloca o vinho dentro da narrativa do território.
Na terceira edição do evento, dedicada à Vaca Velha do Cerrado — do focinho ao rabo, não faria sentido olhar apenas para a carne. O tema fala de tempo, transformação, origem e técnica — conceitos que também atravessam o trabalho de quem cultiva uma vinha e transforma uva em vinho.
Sob a curadoria da Renata Pissolatti, sommelière internacional e especialista em comprar e harmonizar com confiança, em parceria com a chef Leninha Camargo, especialista em enogastronomia, diferentes vinícolas e rótulos do Cerrado foram selecionados para esta edição. Renata esteve à frente da curadoria das vinícolas e dos vinhos que integram a programação, enquanto Leninha desenvolveu os menus em diálogo com os chefs convidados, considerando os ingredientes, os preparos e a identidade de cada experiência.
É um trabalho que começa muito antes do palco. Cada escolha parte do vinho, mas também da cozinha, do produtor e da história que se pretende contar. No Safras, a relação entre vinho e gastronomia nasce justamente desse encontro.
Um território, diferentes maneiras de fazer vinho
Entre as vinícolas presentes está a Quartetto, de Águas Lindas de Goiás, no Planalto Central. O vinhedo nasceu do desejo de produzir vinhos de identidade própria no Cerrado. O plantio começou em 2021 e a primeira safra comercial chegou em 2023. A propriedade trabalha com Sauvignon Blanc, Syrah e Malbec e utiliza a dupla poda para conduzir a maturação durante o inverno.
O Quartetto Sauvignon Blanc 2023, elaborado exclusivamente com a variedade e sem passagem por madeira, traz notas de melão, pera e goiaba, acompanhadas por nuances minerais e herbais. O rótulo recebeu 91 pontos no Guia ADEGA 2026, com reconhecimento como destaque do Centro-Oeste, além de medalhas de ouro no Brazil Wine Challenge.
Em Brasília, o Vinhedo Lacustre construiu uma história particular. Plantado em 2010, no Lago Norte, é apontado como o primeiro vinhedo da capital. A partir de 2020, o projeto passou por um processo de profissionalização que consolidou a produção de vinhos de inverno e aproximou vitivinicultura, gastronomia e enoturismo.
A dupla poda desloca o ciclo da videira para o inverno seco de Brasília, trabalhando com as características climáticas da capital, entre elas a baixa precipitação no período de maturação e a amplitude térmica.
Entre seus rótulos está o Estrelado Syrah 2025, elaborado com uvas cultivadas no Cerrado de Brasília. O nome faz referência ao céu observado a partir do vinhedo e à constelação de Centaurus, representada no rótulo.
No Safras, a participação do Vinhedo Lacustre vai além dos rótulos presentes na programação. O projeto também foi responsável pelos vinhos que compõem a harmonização do almoço especial de abertura, assinado pela chef Leninha Camargo para imprensa, autoridades e convidados especiais, no dia 16 de outubro.
É uma parceria que traduz a proposta do evento: aproximar quem produz de quem cozinha e fazer com que o território esteja presente não apenas no palco, mas também à mesa.
De Cocalzinho de Goiás vem a Vinícola Girassol, que iniciou seu plantio em 2015 e hoje também trabalha com enoturismo. O projeto entra em uma fase de consolidação de seu portfólio e de expansão de sua presença em diferentes mercados, com novos vinhos em desenvolvimento.
Entre os diferenciais apresentados pela vinícola está o trabalho com práticas de cultivo voltadas à sustentabilidade.
Também de Cocalzinho de Goiás, na região da Serra dos Pireneus, está a Vinícola Altino. Sua história atravessa gerações e começa com uma muda de videira trazida da Itália por Avelino Queiroz, que chegou ao Brasil em 1902. A tradição passou pelo filho Altino e chegou à geração seguinte, quando Fernando Queiroz levou as videiras para o Centro-Oeste, instalando-se na região de Cocalzinho.
Hoje, a vinícola busca expressar o terroir do Cerrado goiano por meio de projetos autorais, diferentes métodos de elaboração e uma proposta de mínima intervenção.
O projeto ainda não recebe enoturismo, mas trabalha com produção própria e também com vinificação de terceiros, mantendo como característica a experimentação e a busca por diferentes interpretações das uvas cultivadas na região.
Em Brazlândia, no Distrito Federal, a Vinícola Claraval nasceu de uma história familiar originalmente ligada à horticultura. Em 2018, a família começou a transformar a propriedade rural em vinhedo, depois de estudar regiões com condições semelhantes e buscar variedades capazes de se adaptar ao território.
A propriedade trabalha com Vitis vinifera e Vitis labrusca, utilizando a dupla poda para conduzir a produção de vinhos de inverno.
O nome da vinícola remete a São Bernardo de Claraval e traduz valores presentes no projeto: tradição, dedicação, respeito ao tempo da natureza e inovação. Os vinhedos e a vinícola são próprios, e a nova linha procura estabelecer uma relação direta com a identidade brasileira.
Os rótulos trazem ilustrações de animais e flores do Cerrado, aproximando a identidade visual daquilo que existe ao redor da vinha.
Em Luziânia, Goiás, a Vinícola Forzza representa outro caminho dentro dessa nova vitivinicultura. O projeto nasceu da paixão de seu proprietário pelo vinho e trabalha com uma produção de pequena escala, em vinhedo de altitude e elaboração artesanal.
Entre seus rótulos está um Syrah sem passagem por barrica, em uma interpretação mais direta da variedade.
A Vinícola Citrino também integra a programação do Safras. Localizada em Cristalina (GO) a cerca de 1.200 metros de altitude, consolida-se como um dos grandes destaques da vitivinicultura de altitude no Cerrado brasileiro. Sob o comando do produtor Iure Cozac, o projeto utiliza a técnica da dupla poda para elaborar vinhos finos de alta gama e identidade marcante, com destaque para o elogiado Trilha Sauvignon Blanc e o premiado Louly Rosé. Unindo o terroir único da região a um cuidadoso manejo técnico, a vinícola atrai a atenção de enófilos e do mercado nacional, posicionando o Planalto Central como um polo promissor para o enoturismo e a produção de vinhos sofisticados.
Outro nome presente na programação é a Vinícola Prata do Cerrado, localizado em Samambaia (DF), destaca-se como uma promissora iniciativa familiar que ajuda a consolidar o Planalto Central como polo de vinhos finos de alta gama. Conectada à rica biodiversidade local — que inspira a identidade visual de sua marca com elementos típicos como a flor canela-de-ema —, a vinícola utiliza a consagrada técnica de dupla poda com colheita noturna de inverno para garantir a maturação ideal e o frescor de suas uvas. Responsável pela elogiada linha de rótulos Dom Discacciati, que resgata a herança e a tradição dos antepassados italianos da família produtora, o projeto une rigor técnico e cuidado artesanal para elaborar vinhos autorais expressivos, conquistando espaço em importantes vitrines nacionais e traduzindo com sofisticação o autêntico terroir do Cerrado.
A Vinícola Villa Brasília também participa desta edição, com os rótulos Felice Syrah Touriga e Hind Syrah, presentes em diferentes momentos da programação. O Vinhedo Villa Brasília, destaca-se no cenário vitivinícola do Planalto Central como um sofisticado projeto de enoturismo boutique focado em vinhos finos autorais de pequena escala. Inspirado pela biodiversidade do Cerrado e conduzido sob uma rica herança cultural que une tradições italianas e libanesas, o vinhedo familiar adota o manejo de dupla poda (colheita de inverno) em um solo argiloso e rico em ferro. Cultivando parcelas selecionadas de Syrah, Touriga Nacional e Cabernet Franc, a propriedade equilibra o rigor técnico da viticultura a um cuidado artesanal rigoroso. Estruturando sua própria adega com foco na sustentabilidade, o empreendimento consolida-se como um destino acolhedor e altamente promissor a poucos minutos do Aeroporto Internacional de Brasília.
Um Cerrado maior do que os nomes que já conhecemos
Existe uma característica importante nessa nova vitivinicultura: ela não cabe em uma única história.
Brasília, Brazlândia, Cocalzinho de Goiás, Águas Lindas de Goiás, Luziânia e outras áreas do Planalto Central mostram que a produção de vinhos no Cerrado está longe de se resumir a um único projeto, uma única forma de produzir ou uma única narrativa.
Há vinhedos familiares, pequenos produtores, projetos independentes, propriedades que estão começando e outras que já acumulam anos de pesquisa e experiência. Cada um constrói, à sua maneira, uma relação com o clima, o solo, as variedades e as possibilidades de produzir vinho em uma região que ainda está formando sua identidade.
Dar visibilidade a essa diversidade também é uma escolha do Safras.
Nesta edição, o evento abre espaço para produtores que muitas vezes aparecem menos nos grandes circuitos, mas que fazem parte, de maneira concreta, da construção da vitivinicultura do Cerrado. São projetos que merecem ser conhecidos pelo que produzem, pela história que carregam e pelo trabalho que existe por trás de cada garrafa.
Porque contar a história do vinho do Cerrado exige olhar para além dos nomes que já ganharam maior projeção.
O território é muito maior — e sua produção também.
Quando a vinha encontra a cozinha
É essa diversidade de projetos que chega ao palco do Safras.
Na sexta-feira, 16 de outubro, Francisco Ansiliero e Marco Veronese, do Dom Francisco Restaurante, apresentam timo na brasa, chimichurri do Cerrado e mousseline de mandioca, em uma experiência que terá o Sauvignon Blanc da Vinícola Quartetto como parte da composição.
Na sequência, Priscila de Ávila e Gabriel Seixas, da Queen of Pepper, apresentam bochecha glaceada ao chocolate Margo, castanha de baru e baunilha do Cerrado, acompanhada pelo Sauvignon Blanc Claraval, da Vinícola Claraval.
No sábado, 17 de outubro, Fabiana Pinheiro, do Sallva Restaurante, apresenta língua, baroa, cappuccino de cogumelos e farofa de licuri, em uma composição com o Dom DiscacciateSauvignon Blanc, da Vinícola Prata do Cerrado.
Pedro Nunes, da Oficina do Jamón, conduz A Arte do Jamón Serrano, com o Espumante Brut Barbera, da Vinícola Altino.
Mais tarde, Moisés Costa apresenta lombinho do diafragma com farofa do Cerrado, em uma experiência que terá o Sauvignon Blanc Trilha Branco, da Vinícola Citrino.
Às 19h30, Luiz Alberto e Felipe Rodrigues conduzem Do Sol à Cura — A carne de sol em tempos modernos, ao lado do Felice Syrah Touriga, da Vinícola Villa Brasília.
No domingo, 18 de outubro, Ocacyr Júnior apresenta seu Baião de 8, com flat iron, bacon, linguiça e calabresa, em uma experiência que terá o Estrelado Syrah, da Vinícola Lacustre.
O encerramento da programação fica por conta de Andrey Angelim, da Fazenda Churrascada, com costela bovina de 12 horas de cocção, vinagrete de ora-pro-nóbis e feijão mangalô. Para esse momento, foi selecionado o Vinho Tinto Safras Merlot, da Vinícola Altino.
Mais do que rótulos, histórias
O vinho chega ao Safras depois de percorrer um caminho muito maior do que aquele que termina na garrafa.
Existe o produtor que decidiu plantar no Cerrado. Existe a pesquisa para entender o comportamento da videira. Existe a dupla poda, a escolha das variedades, o cuidado com a maturação, a elaboração e a construção de uma identidade que ainda está em processo.
A Vaca Velha, tema desta terceira edição, também fala de tempo e transformação. A carne vem da Fazenda Balsas e os cortes são conduzidos pela Melhor Carnes, parceira oficial do evento desde a primeira edição.
De um lado, um produto cuja identidade também se constrói no tempo. De outro, uma vitivinicultura que precisou aprender a conduzir o tempo da videira de uma maneira própria.
No encontro entre os dois, aparecem três palavras que atravessam esta edição do Safras: tempo, território e técnica.
O vinho, aqui, é também uma maneira de contar o que está acontecendo no Cerrado.
Uma história que ainda está sendo escrita por quem planta, pesquisa, produz e transforma — e que começa a dar ao Planalto Central uma assinatura própria.
SERVIÇO Safras do Cerrado — 3ª edição Data: 16 a 18 de outubro de 2026 Local: Eixo Cultural Ibero-Americano — Brasília/DF Tema: A Vaca Velha do Cerrado — do focinho ao rabo Idealização: Juliana Noronha – Presidente do Ativa Instituto Curadoria Gastronômica e apresentação:Chef Leninha Camargo Curadoria de vinhos: Sommelière Renata Pissolatti Apoio: Secretaria de Desenvolvimento Econômico do Trabalho e Renda do DF Parceiros: @melhorcarnes @fazendabalsas.ondaverde Assessoria de Imprensa: SolosComunicações Informações: @safrasdocerrado
Notícias Sem Fronteiras terá turmas na Asa Norte e em Taguatinga. Inscrições gratuitas podem ser feitas até 10 de outubro
O Centro Universitário de Brasília (CEUB) está com inscrições abertas para o curso gratuito de extensão “Notícias Sem Fronteiras”, que busca aproximar Relações Internacionais e Jornalismo e desenvolver a capacidade de analisar e comunicar acontecimentos globais com mais contexto, profundidade e clareza. A formação é voltada a alunos e egressos de Jornalismo e profissionais da Comunicação em geral. As inscrições podem ser feitas até 10 de outubro.
O curso também pretende estimular o protagonismo e a troca de conhecimentos entre os estudantes, a partir de discussões sobre temas contemporâneos da agenda internacional e os desafios de traduzi-los para o público. Entre os assuntos abordados estão geopolítica das terras raras, cobertura de conflitos, relações entre Estados Unidos e América Latina, representação da América Latina na imprensa, regimes autoritários, violência e influência das redes sociais na informação internacional.
Nesta edição, o Notícias Sem Fronteiras contará com duas turmas. A Turma A terá aulas às terças-feiras, das 19h30 às 21h, no campus Asa Norte. Já a Turma B será realizada às quartas-feiras, das 9h30 às 11h, no campus Taguatinga. O período de realização do curso será de 6 de outubro a 7 de novembro de 2026.
Cronograma: Turma A — Campus Asa Norte 06/10 — Ouro do Século XXI: como decifrar a geopolítica das terras raras 20/10 — Como olhar para os dois lados da mesma moeda ao cobrir um conflito? 28/10 — De aliados a alvos: como os EUA trocaram a influência pela coerção na América Latina 03/11 — Por que só lembrada na tragédia: como a América Latina é retratada? Turma B — Campus Taguatinga 07/10 — Como identificar um tirano: manual de sobrevivência do jornalista na nova geopolítica mundial 21/10 — Entre armas e sanções: o poder da mídia na percepção pública de um conflito 29/10 — Quando a violência deixa de chocar? Como a repetição da violência transforma tragédias em rotinas 04/11 — Quem noticia o mundo? Como os influenciadores digitais estão mudando a informação internacional
SERVIÇO – Inscrições gratuitas para o curso Notícias Sem Fronteiras Curso conecta Relações Internacionais e Jornalismo para ampliar a compreensão sobre acontecimentos globais Público: alunos e egressos de Jornalismo e profissionais da Comunicação em geral Período: 06/10 a 07/11/2026 Turma A: terças-feiras, das 19h30 às 21h, no campus Asa Norte Inscrições em https://www.uniceub.br/pdp/extensao/comunicacao/noticias-sem-fronteiras
Público do evento poderá conhecer modelos de negócios, além de participar de palestras sobre o setor
Por José Maciel | Clip Clap Comunicação
Empresários e interessados em investir no sistema de franchising encontrarão no Alimenta 2026 um ambiente dedicado ao setor. O Espaço Franquias será montado dentro da Arena de Negócios, com a proposta de aproximar franqueadores, potenciais franqueados e empreendedores interessados na cadeia de alimentos e bebidas, com espaço para conexões comerciais, troca de experiências e geração de novos negócios.
O espaço contará com 10 estandes ocupados por franqueadores. Desse modo, o Sebrae no Distrito Federal vai permitir ao visitante conhecer diferentes modelos de microfranquia, entender como cada operação funciona, quais são os diferenciais e as condições gerais de implantação, além de conversar diretamente com as marcas participantes. O visitante também poderá compreender, na prática, como funciona o ingresso no sistema de franquias.
A Arena de Negócios foi projetada pelo Sebrae no Distrito Federal para promover e estimular conexões comerciais e institucionais entre os agentes da cadeia de alimentos e bebidas. No espaço, o público conhecerá oportunidades de investimento em micro e pequenos negócios e soluções para as necessidades operacionais, tecnológicas e estruturais do segmento.
Atividades ainda incluem conteúdos sobre franquias
A programação do Alimenta 2026 ainda irá contar com palestras voltadas ao universo do franchising. No primeiro dia do evento, 5 de novembro, às 15h, Eduardo Santinoni, diretor da regional Centro-Oeste da Associação Brasileira de Franchising (ABF), estará no Espaço Momento Franquia.
O dirigente apresentará a palestra “Passos na Avaliação do Modelo de Franquias”, na qual abordará os aspectos que devem ser considerados na avaliação de uma franquia para apoiar a decisão de empreendedores interessados nesse modelo de negócio. Eduardo é sócio-fundador da Y Consultoria e atua como instrutor em treinamentos e eventos oficiais voltados à capacitação de novos franqueadores e franqueados.
Já no dia 6 de novembro, segundo dia do evento, às 15h, Thiago Careca, subirá ao Palco Empreender para falar sobre “Gestão Estratégica para Restaurantes”. Ele iniciou sua trajetória como empreendedor em 2003, em Maceió (AL), com o Sanduba do Careca, que se tornou um grupo com várias marcas de franquias de alimentação.
Desde então, Thiago percorre o Brasil para apoiar empreendedores na construção de novas marcas e na geração de empregos por meio de palestras, ações sociais e mentorias.
Sobre o Alimenta
O Alimenta 2026 será promovido pelo Sebrae no Distrito Federal nos dias 5, 6 e 7 de novembro, no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, com a proposta de ser o maior evento da cadeia de alimentação do Distrito Federal.
A programação terá foco em tendências, inovação, alimentação saudável, produção orgânica, políticas públicas, turismo gastronômico, Inteligência Artificial (IA), foodtechs, entre outros assuntos.
Ao todo, o Alimenta 2026 contará com mais de 100 palestrantes, 14 espaços de conhecimento e centenas de expositores, além de rodadas de negócios, cozinhas-show e outras experiências interativas voltadas à geração de conhecimento, conexões e oportunidades.
O Alimenta 2026 também envolverá produtores rurais, agroindústrias, chefs, pesquisadores, instituições, compradores e consumidores, com valorização da produção do Distrito Federal e das oportunidades de desenvolvimento sustentável.
Como participar?
Os interessados em se inscrever no Alimenta 2026 devem acessar o site oficial do evento, clicar em “Faça sua inscrição” e informar os dados necessários.
Marca de maquiagem reforça a sofisticação e a latinidade na passarela da coleção “Brasil Esplêndido”, em Nova York
Natura UNA, linha de maquiagem de alta performance e sofisticação da marca, compõe o look das makes do desfile Spring 27 de PatBO na New York Fashion Week (NYFW). A apresentação da coleção “Brasil Esplêndido”, idealizada por Patricia Bonaldi, aconteceu nesta terça, 15 de setembro, no Domino Square.
Os looks de make foram criados com os produtos da collab exclusiva Natura UNA + PatBO, que chega em edição limitada no e-commerce da Natura no próprio dia 15 de setembro e dia 23 do mesmo mês em lojas selecionadas.
Ao reunir duas grandes referências da moda e da beleza, a coleção celebra a riqueza cultural latino-americana. A maquiagem desenvolvida por Natura UNA dialoga com a proposta do desfile, destacando uma beleza natural, fluida e sofisticada sob a luz do espaço aberto. A parceria une alta tecnologia, ingredientes da biodiversidade brasileira e o savoir-faire nacional, fortalecendo a presença do ecossistema criativo do país no cenário global de moda e beleza. Para arrematar, as embalagens reproduzem a textura dos bordados característicos da estilista, conferindo ainda mais sofisticação aos produtos.
Conheça os produtos da collab Natura UNA + PatBO que brilharam na NYFW
Paleta de Sombras Latin Soul – R$299,90 Com alta pigmentação e textura sofisticada, reúne acabamentos matte, metálico e brilhante em cores exuberantes inspiradas na coleção Latin Soul. A combinação de roxos, marrons e dourados permite criar desde produções sofisticadas até looks marcantes, realçando o olhar de forma magnética.
Paleta Duo Cremoso Blush e Iluminador R$ 199,90 Disponível em duas combinações com cores intensas de alta pigmentação e fórmula balm de toque macio, o Duo Blush e Iluminador Cremoso é o aliado perfeito para uma maquiagem prática e impecável. Lotus: blush rosé com iluminador rosado e Peony: blush vermelho com iluminador dourado.
Batom Balm R$ 109,90 Disponível nas cores Rose e Coral, o Batom Balm combina um acabamento brilhante com cobertura média. Sua fórmula, enriquecida com ingredientes que auxiliam na hidratação, confere um toque de cor aos lábios, realçando-os com sofisticação e suavidade.
Com o tema “A Construção do Futuro”, evento acontece dia 31 de outubro e reúne diferentes perspectivas para discutir transformações que já fazem parte do cotidiano
Como as transformações contemporâneas já impactam o nosso cotidiano e provocam mudanças na forma como vivemos, trabalhamos e nos relacionamos? É com o objetivo de aproximar essas questões da realidade do público que o TEDxBrasília 2026 levará ao palco debates essenciais sobre os caminhos para o amanhã. Com o tema “A Construção do Futuro”, o evento será realizado no dia 31 de outubro, às 18h, na sala Martins Pena no Teatro Nacional Cláudio Santoro.
A pauta desta edição propõe uma reflexão profunda a partir do encontro entre Tecnologia, Ciência, Cultura, Criatividade e Relações Humanas. Ao explorar temas práticos como o avanço da inteligência artificial, o futuro do trabalho, os novos modelos de educação e o potencial da criatividade, o evento busca mostrar como essas transformações já fazem parte do presente. Mais do que debater a tecnologia pela tecnologia, a proposta é discutir como essas mudanças podem ser acompanhadas de humanidade, ética, pertencimento e cuidado.
A escolha da temática dialoga diretamente com a própria história da capital federal, uma cidade que foi concebida como um projeto de futuro e que, ao longo de mais de seis décadas, construiu sua própria identidade, memória e cultura. O jornalista e organizador licenciado do evento, Rafael Souza, destaca o propósito deste encontro: “Brasília nasceu para olhar para o futuro. Agora queremos reunir pessoas e ideias para discutir qual futuro desejamos construir”.
Com o tema “Quinceañera”, edição comemorativa integra a programação do “CCBB Celebra Brasília” nos dias 17 e 18 de outubro, reunindo mais de 30 expositores, música, arte, gastronomia e atividades dedicadas à moda circular
Completar 15 anos é motivo de festa. Mas, para além de apenas festejar, para o Ao Desapego a ocasião é também uma oportunidade de celebrar uma trajetória dedicada a transformar as relações de consumo e fortalecer a economia criativa do Distrito Federal. Inspirado nas tradicionais festas de debutantes latino-americanas, nos dias 17 e 18 de outubro, o Ao Desapego – Festival de Moda, Arte e Design Circular apresenta sua edição comemorativa de 15 anos com o tema Quinceañera, integrando a programação do CCBB Celebra Brasília, no Centro Cultural Banco do Brasil. A celebração reúne mais de 30 expositores, apresentações de DJs, área infantil e uma programação que conecta moda, arte, design, gastronomia e sustentabilidade.
Criado em 2011, o Ao Desapego nasceu com a proposta de valorizar a cultura dos brechós, incentivar o consumo consciente e ampliar as possibilidades de circulação de roupas, objetos e criações autorais. Ao longo de sua trajetória, o projeto se firmou como um espaço de encontro entre pequenos empreendedores, artistas, profissionais da moda e um público interessado em alternativas aos modelos tradicionais de produção e consumo.
Durante os dois dias, o CCBB Brasília recebe mais de 30 expositores, entre brechós, marcas independentes e empreendedores criativos, reunindo peças de segunda mão e produtos autorais que valorizam a moda circular, o reaproveitamento e a economia criativa local.
Além do tradicional garimpo, a edição comemorativa contará com apresentações das DJs Pequi, Cxxju, Ketlen e Janna, rodas de conversa, gastronomia e programação infantil, além de se conectar ao “Festival Trilha da Inclusão”. O objetivo é ampliar a experiência com uma programação protagonizada por pessoas com deficiência e pautada pela inclusão, acessibilidade e convivência entre diferentes públicos.
A programação também prevê a Mostra Upcycling, dedicada a trabalhos que transformam materiais e objetos em novas criações, destacando o potencial artístico e econômico do reaproveitamento. A iniciativa abre espaço para artistas, estilistas e designers apresentarem seus trabalhos e compartilharem diferentes perspectivas sobre a sustentabilidade na moda. Interessados podem se inscrever por meio de formulário online disponível nas redes sociais do projeto e concorrem a capital semente para auxiliar no desenvolvimento de seus negócios.
Toda a programação do Celebra Brasília é gratuita, mediante retirada de ingressos que serão liberados a partir das 12h do dia 16 de outubro, no site oficial do CCBB Brasília.
Antes da grande festa, tem um aquecimento
O Ao Desapego integra a programação do CCBB Celebra Brasília, evento realizado entre os dias 9 e 18 de outubro. Antes da edição oficial do festival, o AOD realiza uma primeira ocupação, que acontece no primeiro fim de semana de Celebra, nos dias 10, 11 e 12 de outubro, reunindo mais de 20 expositores no vão central do CCBB. A programação antecipa o clima da comemoração que continua no fim de semana seguinte, com a edição oficial dos 15 anos.
AoD Labs
A programação comemorativa também tem espaço para o conhecimento e a profissionalização de quem movimenta a economia criativa do DF por meio do AoD Lab, com três encontros formativos voltados a brechós, marcas independentes e empreendedores interessados em desenvolver seus negócios, abordando desde a organização financeira até estratégias de comunicação e apresentação de produtos.
As duas primeiras atividades já foram realizadas. Na primeira, ocorrida no dia 30 de setembro, Morgana Franco, fundadora do brechó Bem QT Quis, ministrou o encontro Precificação e Gestão Financeira Para a Moda Circular. Já na segunda atividade, no dia 1º de outubro, Lunares Ayla, do Estúdio Criativo Lunares, conduziu a formação Descomplicando as Redes Sociais Para Negócios de Moda Circular, com foco em estratégias de comunicação digital. Encerrando a programação, no próximo dia 7, Gabi Rodriguez, da Loop Handmade, ministra o laboratório Visual Merchandising para Atuação em Feiras, dedicado à apresentação e à valorização de produtos em espaços de comercialização.
15 anos de Ao Desapego
Criado em 2011, pela produtora cultural Carol Monteiro, o Ao Desapego já passou por diversos espaços de Brasília, se consolidando como o principal evento de moda circular do DF. Em 2023, o projeto ganhou ainda mais projeção quando se estabeleceu enquanto festival, ocupando a Galeria dos Estados. Ao longo de 15 anos foram realizadas edições, em diversos formatos, em espaços como Parque da Cidade, Torre de TV, Birosca do Conic, Restaurante Beirute, assim como em festivais como COMA e Favela Sounds.
Em uma década e meia de história, milhares de pessoas já passaram pelo projeto, prestigiando mais de 200 expositores que compõem essa trajetória. Para a idealizadora e diretora do Ao Desapego, comemorar 15 anos é um marco importante, visto que os ideais e o legado do projeto vão muito além de seus dias de realização, questionando todo um sistema de fast fashion que gera consequências perigosas para o meio-ambiente, deixando sempre uma mensagem de conscientização e valorização da cultura e do empreendedorismo locais e abrindo espaço para outros eventos e empreendimentos da moda circular no DF.
“Há 15 anos, o Ao Desapego nasceu do desejo de criar espaço para a moda circular em Brasília. Hoje, vejo o projeto como uma plataforma de encontros, aprendizado e oportunidades para quem empreende e cria no DF. Ao longo dessa trajetória, ocupamos diferentes territórios, integramos festivais e vimos muitas ideias ganharem força. Para mim, a maior lição desses 15 anos é que mais importante do que ocupar espaços é criá-los. O Ao Desapego fala de roupas, sim, mas também de pessoas que crescem juntas e ajudam a construir uma cena cada vez mais forte”, afirma Carol Monteiro, criadora do Ao Desapego.
Transporte gratuito
A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. O embarque é próximo ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional.
O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta no vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Mais informações em: Serviços Oferecidos | CCBB Brasília
Horários da van – De quinta-feira a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h. | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30.
SERVIÇO
Ao Desapego 15 anos – Festival de Moda, Arte e Design Circular Datas: 17 e 18 de outubro Horários: sábado, das 10h às 20h; domingo, das 10h às 19h Local: Centro Cultural Banco do Brasil Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul Ingressos gratuitos, mediante retirada no site bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília Classificação etária: livre Recursos de acessibilidade: intérpretes de Libras, monitores, equipe de atendimento e abafadores acústicos
Aquecimento Ao Desapego no CCBB Datas: 10, 11 e 12/10 Horário: das 10h às 19h Local: vão central do CCBB Brasília Programação: encontro com 20 expositores
Fundador da Loja do Colecionador morreu em maio deste ano. O filho, Gilberto Cavalini, segue à frente do negócio e da organização do 19º Encontro Nacional de Colecionadores de Brasília que acontece em novembro
Uma moeda de prata recebida ainda na adolescência foi o ponto de partida para uma trajetória de quase três décadas dedicada ao colecionismo. Gilberto Bailão, fundador da Loja do Colecionador, em Brasília, transformou o interesse por moedas, cédulas e selos em profissão e se tornou referência no segmento. Ele morreu em maio deste ano.
Hoje, o filho, Gilberto Cavalini, dá continuidade ao trabalho iniciado pelo pai e está à frente da loja, fundada em 1996, além de participar da organização do 19º Encontro Nacional de Colecionadores de Brasília, marcado para os dias 6 e 7 de novembro, no Hotel San Marco.
Segundo Cavalini, o pai começou a colecionar depois de ganhar de um amigo uma moeda de prata. “Ele sempre enxergou o colecionismo de uma maneira muito maior do que simplesmente guardar objetos. Para ele, cada moeda, cada cédula ou selo carregava uma história”, afirma.
A Loja do Colecionador que fica na Asa Norte surgiu quando Bailão percebeu que o volume de peças mantidas em casa já exigia um espaço próprio. A proposta, desde o início, era reunir tanto colecionadores experientes quanto pessoas que estavam começando no hobby.
Ao longo de 30 anos, o local se tornou ponto de referência para colecionadores da capital. “Muita gente começou a colecionar depois de entrar na loja, conhecer uma moeda, uma cédula ou conversar com alguém que já estava nesse universo”, diz Cavalini.
Atualmente, ele é responsável pela operação e pelas principais decisões da loja, mas afirma que a continuidade do negócio está diretamente ligada ao legado deixado pelo pai.
“Existe uma equipe, existem clientes, parceiros e, principalmente, existe toda uma história construída pelo meu pai durante décadas. Tenho a responsabilidade de conduzir a Loja do Colecionador para o futuro sem perder aquilo que fez ela chegar até aqui”, explica.
Cavalini cresceu acompanhando o pai em encontros e eventos ligados ao colecionismo e começou a se envolver profissionalmente com o segmento ainda jovem. “No começo, eu era mais um filho acompanhando o pai. Com o tempo, fui me envolvendo cada vez mais e entendendo que aquilo também poderia fazer parte da minha vida profissional”, relata.
Entre os ensinamentos que permaneceram, ele destaca a relação com os colecionadores, a transparência nas negociações e a importância de incentivar novos públicos. “Meu pai sempre dizia que o futuro do colecionismo está nos jovens”, lembra.
Para Cavalini, essa visão também orienta a organização dos encontros realizados em Brasília. “Quando organizamos um evento, não pensamos apenas em vender ou expor peças. Pensamos em criar um ambiente onde o colecionador possa encontrar outras pessoas, aprender, trocar informações e se apaixonar ainda mais por esse universo.”
O 19º Encontro Nacional de Colecionadores de Brasília reunirá cerca de 70 expositores de diferentes regiões do país e terá entrada gratuita.
Serviço
19º Encontro Nacional de Colecionadores de Brasília Data: 6 e 7 de novembro de 2026 – Sexta-feira e sábado Local: Hotel San Marco – Setor Hoteleiro Sul – Brasília/DF Entrada: gratuita Expositores: cerca de 70 participantes de diferentes regiões de dentro e fora do Brasil Informações: Gilberto Cavalini – (61) 99333-9413
Loja do Colecionador Endereço: SRTVN Quadra 702, Bloco P, sobreloja 8, Edifício Brasília Rádio Center – Asa Norte – Brasília/DF Horário de funcionamento: segunda a quinta, das 10h às 18h; sexta, das 10h às 17h; sábado, das 9h às 13h Contato: (61) 99333-9413 e @lojadocolecionadordf Site:Loja do Colecionador
Em meio às celebrações do Dia do Empreendedor, especialistas discutem a diferença entre visibilidade, posicionamento e reputação. Em novembro, o tema será aprofundado junto a empresários selecionados na segunda edição da Imersão AVELE, em Brasília
Empreender hoje também significa estar exposto. Além de oferecer um bom produto ou serviço, é importante comunicar diferenciais, demonstrar autoridade, construir reputação e fazer o mercado compreender por que seu negócio merece atenção. Mas, em meio à corrida por visibilidade, especialmente nas redes sociais, uma pergunta costuma ficar de lado: “antes de mostrar ao mundo quem eu sou, eu sei pelo que desejo ser reconhecido?”.
Essa reflexão ganha ainda mais espaço neste início de outubro, marcado por ações voltadas ao empreendedorismo, devido ao Dia Nacional do Empreendedor e da Micro e Pequena Empresa, celebrado em 5 de outubro. Em um cenário no qual empreendedores também precisam construir sua presença e reputação, identidade e posicionamento deixam de ser apenas questões de comunicação e passam a funcionar como ativos do próprio negócio.
Para Vivi Manzur, especialista em marca pessoal e idealizadora do AVELE – Imersão em Marca Pessoal, o problema começa quando o empreendedor tenta construir sua comunicação de fora para dentro. “Hoje, existe uma pressão para aparecer, produzir conteúdo e construir uma marca pessoal forte. Mas essa marca não começa no Instagram e sim na identidade. Quando você decide primeiro o que quer mostrar e só depois olha para quem é, corre o risco de construir um personagem que não consegue sustentar”, afirma.
Segundo ela, essa questão atinge empresários, profissionais liberais e especialistas que acumulam conhecimento e experiência, mas têm dificuldade para transformar essa trajetória em mensagem clara e reconhecível pelo mercado. E, é justamente nesse espaço entre identidade, competência e percepção que o posicionamento pode se transformar em um ativo profissional.
“Às vezes, a pessoa acredita que tem um problema de comunicação, quando o que falta é clareza. Se eu não reconheço meus valores, diferenciais, minha história e o lugar que desejo ocupar, qualquer estratégia corre o risco de se perder. Posicionamento não é inventar uma versão mais interessante de si, mas conseguir comunicar aquilo que já existe”, explica Vivi.
Identidade, posicionamento e estratégia na prática
Essa discussão está no centro da segunda edição da Imersão AVELE, que será realizada em Brasília, de 6 a 8 de novembro, conduzida por Vivi Manzur e Bia Renovato, empresária e estrategista de negócios. Nesta edição, o evento conta ainda com a parceria da Jornada Mulher Empreende, iniciativa liderada pela empresária Adriana Moya e voltada ao fortalecimento de mulheres à frente de seus negócios.
Voltada a empresários, profissionais liberais, executivos, líderes e pessoas em processo de crescimento ou reposicionamento no mercado, a ação propõe um percurso que começa antes da comunicação. “A metodologia trabalha identidade, história, valores, repertório, competências e diferenciais para avançar em posicionamento, comunicação e estratégia. A proposta é sintetizada em três movimentos: revelar, comunicar e construir”, explica Bia, que acumula mais de 20 anos de experiência em gestão e desenvolvimento de negócios.
Segundo ela, a quantidade de exposição não determina a força de uma marca. “Você pode aparecer todos os dias e ainda assim não deixar uma percepção clara sobre quem é e sobre o valor que entrega. Posicionamento exige escolhas: compreender o que faz sentido comunicar, para quem e a partir de qual identidade”, afirma.
Em um ambiente no qual profissionais e marcas disputam atenção diariamente, a provocação do AVELE inverte uma pergunta recorrente. Antes de pensar “como posso aparecer mais?”, talvez seja necessário responder “Pelo que eu quero ser lembrado?”.
Serviço: AVELE – Imersão em Marca Pessoal Data: 6, 7 e 8 de novembro de 2026 Horário: 9h às 18h, nos três dias Local: Brasília (DF) Condução: Vivi Manzur e Bia Renovato Parceria: Jornada Mulher Empreende Mais informações e inscrições: https://avele.vivimanzur.com.br
Em parceria com o Projeto Acalanto, ação acontece em outubro, período que reúne o Dia Mundial dos Animais e o Dia da Adoção Animal, e reforça a importância da guarda responsável
O mês de outubro reúne duas datas voltadas à causa animal: o Dia Mundial dos Animais e o Dia da Adoção Animal, celebrados em 4 de outubro. Em meio a esse período de conscientização sobre o cuidado e a guarda responsável, o DF Plaza Shopping realiza, no dia 10, mais uma edição do Adote um Aumigo, iniciativa que busca aproximar cães e gatos resgatados de famílias dispostas a oferecer um novo lar.
O evento acontece das 11h às 17h, na loja Cobasi do centro de compras, em parceria com o Projeto Acalanto, organização que atua no resgate, acolhimento e encaminhamento de animais em situação de vulnerabilidade no Distrito Federal.
Para participar da adoção, é necessário ser maior de idade, apresentar um documento oficial com foto e passar por uma breve entrevista realizada pela equipe responsável pela ação. O processo busca garantir que os animais sejam acolhidos por famílias preparadas para assumir o compromisso de oferecer cuidados, segurança e bem-estar ao longo de suas vidas.
A parceria entre o DF Plaza Shopping, a Cobasi e o Projeto Acalanto já integra a programação do empreendimento há anos e contribui para ampliar a visibilidade dos animais disponíveis para adoção. Ao longo das edições, o espaço também se torna um ponto de encontro entre pessoas interessadas em adotar e animais que aguardam por uma nova família.
Para Lucimar Aparecida Pereira, representante do Projeto Acalanto, a continuidade da parceria tem sido essencial para ampliar o alcance da iniciativa. “Há sete anos, realizamos os eventos de adoção na Cobasi do DF Plaza. A divulgação, a visibilidade e um local adequado para receber o público fazem toda a diferença para mostrarmos o nosso trabalho e encontrarmos novas famílias para os animais resgatados”, comenta.
Um shopping para toda a família — incluindo os pets
A ação faz parte da programação recorrente do shopping e reforça seu posicionamento como um espaço pet friendly, que recebe tutores acompanhados de seus animais e busca proporcionar uma experiência de lazer que também contemple os pets.
O conceito pet friendly do shopping faz parte da experiência oferecida aos visitantes que circulam pelo empreendimento acompanhados de seus animais. Além de áreas externas que permitem maior liberdade durante o passeio, o shopping reúne estabelecimentos e serviços que atendem às necessidades dos tutores e de seus pets.
A proposta é que os animais possam fazer parte da rotina de lazer das famílias, acompanhando seus tutores em momentos de compras, alimentação e convivência, integrando até
SERVIÇO:
Adote um Aumigo – DF Plaza Shopping Data: 10/10 Horário: Das 11h às 17h Local: Loja Cobasi (Piso 1)
Sobre o DF Plaza Shopping – Prestes a completar 10 anos, o DF Plaza Shopping, localizado em Águas Claras, integra o complexo multiuso DF Century Plaza e reúne, em um só lugar, opções de compras, serviços, lazer e gastronomia. Inaugurado em setembro de 2017, o empreendimento conta com 133 lojas e 1.500 vagas de estacionamento, oferecendo praticidade e uma experiência completa aos visitantes.
Com conceito de open mall, o shopping se destaca pelos ambientes integrados, áreas ao ar livre e espaços pensados para convivência, promovendo um ambiente acolhedor para encontros e momentos de lazer. A gastronomia é um dos seus principais atrativos, com opções como Buteco do Simprão, L’Entrecôte De Paris, Jerônimo, Madero, Pueblito e Taverna Viking, além de cafeterias e docerias como Kopenhagen, Havanna, Cacau Show, American Cookies e Bacio di Latte. Pioneiro em Brasília como shopping pet friendly, o DF Plaza valoriza a convivência familiar e promove programações para todas as idades, consolidando-se como um espaço de conveniência, lazer e experiência na cidade.
Último encontro acontece no dia 7 de outubro e reúne arquitetos e especialistas para discutir como criar casas que vão além das tendências e fazem sentido para quem realmente irá vivê-las
A Brasal Incorporações encerra, no dia 7 de outubro, a partir das 19h, a temporada 2026 do Talks Brasal Décor, realizado durante a CASACOR Brasília. Para fechar a programação, convidados se reúnem no Construtopia, ambiente da incorporadora na mostra, para um bate-papo que propõe uma reflexão sobre um dos principais desafios da arquitetura contemporânea: criar uma casa que, além de bonita e atual, faça sentido para quem realmente irá vivê-la.
Com o tema “A casa que você sonha. E a casa que faz sentido”, o encontro parte de uma provocação cada vez mais presente em um universo marcado por tendências, referências e imagens de ambientes perfeitos: até que ponto a casa dos sonhos corresponde à casa de que realmente precisamos?
A proposta é discutir uma arquitetura que vá além da estética e considere a vida que acontece dentro dos espaços. Hábitos, desejos e necessidades dos moradores entram nessa equação ao lado de questões como conforto, clima, orientação solar, funcionalidade e elementos capazes de criar pertencimento e conexão emocional com o lar.
Participam do bate-papo os arquitetos Bruno Pessoa, do Studio Ark; Henrique Coutinho, do Bloco Arquitetos; e Pedro Grillo, da Coda Arquitetura, além de Alessandra Nogueira (coordenadora de implantação) e Fernanda Amaral (gerente de projetos), da Brasal Incorporações. A mediação será de Valter Lourenço, do Estilozzo.
O encontro fecha a programação do Talks Brasal Décor, iniciativa que, ao longo da temporada da CASACOR, promoveu conversas sobre arquitetura, mercado imobiliário, experiências e novas formas de pensar os espaços. Após o último bate-papo, será servido um coquetel para que os convidados possam continuar a conversa de maneira descontraída e aproveitar o ambiente Construtopia.
O encerramento acontece nos últimos dias da CASACOR Brasília 2026, que permanece aberta ao público até 12 de outubro, na Casa do Candango, na 603 Sul. A 34ª edição da mostra teve início em 12 de agosto e reúne arquitetura, design de interiores e paisagismo sob o tema “Mente e Coração”.
Encontro promovido pela Dale Carnegie reúne lideranças dos setores público e privado no dia 8 de outubro e alia troca de conhecimento a uma ação social
Transformar planos em ações concretas e fazer com que os resultados se sustentem ao longo do tempo é um dos desafios de quem ocupa posições de liderança. O tema estará no centro do Global Day of Giving 2026, promovido pela Dale Carnegie no dia 8 de outubro, às 18h, na Casa Thomas Jefferson, na Asa Sul. Com o tema “Mudança que acontece — Como transformar estratégia em ação e sustentar resultados”, o encontro reúne profissionais com experiências em gestão, liderança, desenvolvimento de pessoas e atuação institucional.
Além de promover a troca de experiências e conhecimento, o Global Day of Giving tem caráter social. A participação no evento é gratuita mediante a doação de um brinquedo novo, que será destinado a uma ação beneficente. A iniciativa faz parte da proposta do evento realizado anualmente pela Dale Carnegie, unindo desenvolvimento e contribuição à comunidade.
Além de promover a troca de experiências e conhecimento, o Global Day of Giving tem caráter social. A participação no evento é gratuita mediante a doação de um brinquedo novo, que será destinado à Casa azul, em Samambaia. A iniciativa faz parte da proposta do evento realizado anualmente pela Dale Carnegie, unindo desenvolvimento e contribuição à comunidade.
Participam da conversa Minervino Neto, CEO da Dale Carnegie; Thaís Leite, coordenadora de Educação Superior do Instituto Legislativo Brasileiro, Escola de Governo do Senado Federal; Luana Pedrosa, chefe de Gabinete da Secretaria-Executiva do Ministério da Justiça e Segurança Pública; e Joaquim de Alencar Bezerra Filho, presidente do Conselho Federal de Contabilidade.
A proposta é colocar em discussão um desafio presente em organizações públicas e privadas: a distância que muitas vezes existe entre a definição de uma estratégia e sua execução. A partir das experiências dos participantes, o encontro pretende abordar aspectos relacionados à liderança, à gestão de equipes e à capacidade de transformar decisões em ações que produzam resultados consistentes.
Para Minervino Neto, o tema também passa pelo papel das pessoas na concretização das estratégias. Eu sugeriria uma fala nessa linha: “Uma estratégia só produz resultados quando as pessoas conseguem transformá-la em ação. E isso exige liderança, clareza, engajamento e capacidade de conduzir mudanças. O Global Day of Giving cria um espaço para compartilhar experiências sobre esses desafios e, ao mesmo tempo, reforça um princípio importante para nós: o conhecimento também pode ser uma forma de contribuir com a sociedade”, afirma Minervino Neto, CEO da Dale Carnegie.
Com trajetória ligada à formação e ao desenvolvimento de lideranças, Thaís Leite atua como coordenadora de Educação Superior do Instituto Legislativo Brasileiro, Escola de Governo do Senado Federal. Especialista em design instrucional, liderança, gestão de equipes e produtividade, soma dez anos de experiência no serviço público.
Luana Pedrosa é policial penal federal e atualmente ocupa o cargo de chefe de Gabinete da Secretaria-Executiva do Ministério da Justiça e Segurança Pública (MJSP). Sua participação acrescenta ao debate a perspectiva da gestão e da atuação no setor público federal.
Presidente do Conselho Federal de Contabilidade (CFC) na gestão 2026/2027, Joaquim de Alencar Bezerra Filho completa o grupo de convidados ao lado de Minervino Neto.
SERVIÇO:
Global Day of Giving 2026 Tema: “Mudança que acontece — Como transformar estratégia em ação e sustentar resultados” Data: 8 de outubro de 2026 Horário: 18h Local: Casa Thomas Jefferson – Asa Sul Entrada: gratuita, mediante a doação de um brinquedo novo, destino à Casa Azul Participantes: Minervino Neto, Thaís Leite, Luana Pedrosa e Joaquim de Alencar Bezerra Filho
Experiência dos hospitais mostra como liderança, comunicação e tratamento do erro revelam a cultura de uma organização nos momentos de maior pressão
Em um hospital, uma decisão tomada por uma pessoa pode afetar rapidamente o trabalho de várias outras e, em determinadas situações, chegar diretamente ao paciente. Nesse ambiente, comportamentos que poderiam parecer pequenos, como confirmar uma informação, pedir ajuda, admitir uma dúvida ou questionar uma decisão, ganham outra dimensão. “A interdependência deixa de ser uma ideia abstrata. Ela fica visível o tempo inteiro”, afirma Monclair Cammarota, diretor de Cultura e Pessoas do Hospital The One. Para ele, a experiência hospitalar evidencia que competência individual não é suficiente quando o sistema não favorece comunicação, confiança e cooperação.
É justamente sob pressão que essa estrutura é colocada à prova. Quando velocidade e segurança entram em conflito, quando uma informação é contraditória ou quando alguém precisa comunicar um problema, os valores deixam de ser discurso e passam a orientar decisões. “Por isso, costumo dizer que a pressão não cria a cultura. Ela revela a cultura que conseguiu ser construída antes dela. Sob pressão, diminuem os espaços para discurso. Restam os comportamentos”, explica Monclair.
Uma organização pode afirmar que valoriza segurança, transparência ou colaboração e, ao mesmo tempo, criar processos que dificultem esses comportamentos. É o que Monclair chama de “currículo oculto”: aquilo que o sistema ensina na prática, mesmo quando o discurso oficial diz outra coisa.
Por isso, valores precisam sair do campo abstrato e se transformar em comportamentos observáveis. Colaboração pode significar pedir apoio antes que um problema comprometa a operação. Segurança pode significar confirmar uma informação crítica antes de agir. Respeito pode aparecer na possibilidade de discordar sem silenciar o outro. “Um valor só começa a se tornar cultura quando as pessoas sabem como ele se comporta”, diz Monclair.
O que acontece quando alguém erra?
Poucos momentos revelam tanto uma cultura quanto o erro. A pergunta inicial pode ser “quem fez isso?” ou “o que aconteceu?”. A diferença, segundo Monclair, está em compreender o erro sem eliminar a responsabilidade individual. “Quando todo erro produz medo, as pessoas aprendem que o comportamento mais seguro é esconder, minimizar ou empurrar o problema adiante. A organização passa então a enxergar menos justamente quando mais precisa enxergar”, afirma.
Para construir uma cultura de aprendizagem, é necessário distinguir erro humano, condições do processo e violações conscientes. O objetivo é fazer com que o episódio também produza informação para melhorar processos e prevenir novas ocorrências.
No ambiente hospitalar, existe ainda uma particularidade: profissionais precisam cuidar continuamente de outras pessoas enquanto também dependem das condições oferecidas pela organização. Daí surge uma pergunta que, para Monclair, ultrapassa o setor de saúde: “Quem cuida de quem cuida?” Uma cultura de cuidado não se sustenta apenas pela declaração de um valor. Ela aparece na qualidade da liderança, nas condições de trabalho, na possibilidade de pedir ajuda, no reconhecimento e na forma como a instituição reage quando alguém chega ao limite.
A liderança sob pressão
Nos momentos difíceis, a liderança também passa a ser observada de outra maneira. Como reage a uma má notícia? Procura entender ou encontrar um culpado? Escuta quem está abaixo na hierarquia? Consegue reconhecer um erro e pedir ajuda? “Cada uma dessas ações funciona como uma pequena aula sobre cultura”, afirma Monclair. Para ele, o papel da liderança vai além de orientar pessoas: envolve revisar processos, remover obstáculos e transformar acontecimentos em aprendizagem.
A experiência hospitalar, nesse sentido, traz uma questão que pode ser aplicada a diferentes organizações: não se trata de construir ambientes onde nada dê errado, mas de entender o que a organização faz quando algo inevitavelmente sai do previsto.
Sobre Monclair Cammarota – Monclair Cammarota é empresário, fundador da Ekoá Design de Experiências, está à frente da PACTO e atua como Diretor de Cultura e Pessoas do Hospital The One. Sua trajetória é construída na interseção entre aprendizagem, comportamento, Design de Experiências e transformação organizacional. Ao longo de sua carreira, passou por aprendizagem ativa, jogos empresariais, gamificação, experiências digitais, facilitação e desenho de jornadas, até aprofundar sua atuação na construção e transformação da cultura organizacional. À frente da Ekoá, desenvolveu projetos para organizações públicas e privadas, instituições financeiras, Sistema S e organizações de saúde, incluindo Banco do Brasil, CAIXA, Banco Central, ENAP, Sebrae, TCU, Embrapa e Fundo Nacional de Saúde. No contexto da saúde, no Hospital The One a visão encontra um ambiente vivo de prática e desenvolvimento, aproximando estratégia, experiência cotidiana, liderança, comportamento e evidências.
Nova operação no Jardim Botânico e em Goiânia reforça estratégia de crescimento no mercado de alto padrão.
A Simmons Colchões, uma das marcas mais tradicionais e reconhecidas mundialmente no segmento de colchões premium, avança em seu plano de expansão no Brasil e reforça sua presença em Brasília. Depois de inaugurar uma nova unidade na Asa Norte, a marca prepara a abertura de mais uma loja no Distrito Federal ainda em 2026, desta vez no Jardim Botânico e outra em Goiânia, no Flamboyant Shopping, totalizando 5 operações na região.
Com a expansão, a Simmons alcança a marca de 200 unidades no Brasil e a 4ª loja no DF e a primeira em Goiânia, no Flamboyant Shopping, consolidando uma estratégia de crescimento voltada principalmente para mercados com forte potencial de consumo e público interessado em produtos de alto padrão, tecnologia e bem-estar.
A nova loja em Brasília será instalada em um dos empreendimentos que prometem movimentar o mercado de varejo e serviços da capital. A Simmons Colchões também chegará ao Lake Mall, novo shopping localizado na região do Jardim Botânico, em uma área estratégica de ligação com o Lago Sul. O empreendimento terá aproximadamente 36 lojas e foi projetado para atender uma região que passa por forte crescimento imobiliário, impulsionado principalmente pela expansão dos condomínios residenciais. O mall terá como público não apenas os moradores do Jardim Botânico, mas também consumidores de áreas próximas, consolidando-se como uma nova opção de compras, serviços e conveniência para uma das regiões de maior poder aquisitivo do Distrito Federal.
O empreendimento contará com uma combinação de varejo, serviços, saúde, gastronomia e bem-estar, reunindo marcas e operações como academia, drogaria, laboratório, estrutura gastronômica, entre outras. A expectativa dos empreendedores é acompanhar o crescimento acelerado da região, que deve alcançar mais de 200 mil habitantes no futuro próximo, criando um novo polo comercial em uma área que ainda não conta com um shopping ou mall com essa proposta.
À frente da operação da Simmons no Centro-Oeste, o empresário Antônio Vicente Jr. destaca que a expansão representa um novo momento para a marca em Brasília. “A Simmons não vende apenas colchões. Nós entregamos tecnologia, conforto e qualidade de vida. Hoje, dormir bem é um dos maiores luxos da vida moderna, e nosso propósito é proporcionar essa experiência aos clientes.”
Para o empresário, a abertura de novas unidades acompanha o amadurecimento do mercado e a busca crescente dos consumidores por produtos capazes de unir tecnologia, conforto e durabilidade. “Brasília é um mercado muito importante para a Simmons. A cidade reúne um público que valoriza qualidade, design, inovação e experiências diferenciadas. A chegada ao Jardim Botânico reforça nossa estratégia de estar cada vez mais próximos desse consumidor. Goiânia também é uma localização muito importante, já estávamos estruturando este ponto há um tempo”, afirma Antônio Vicente Jr.
Experiência de compra
A expansão ocorre após a inauguração da loja da Asa Norte, localizada na quadra 708. Com aproximadamente 200 metros quadrados, o espaço foi desenvolvido dentro de um conceito que busca transformar a compra do colchão em uma experiência de conforto e descoberta.
A arquitetura sensorial e o ambiente sofisticado foram planejados para permitir que o consumidor conheça diferentes tecnologias e encontre o produto mais adequado às suas necessidades. A proposta rompe com o modelo tradicional de exposição de colchões e aproxima o público da experiência proporcionada pela marca.
Mais do que apresentar produtos, a Simmons aposta em um atendimento baseado em consultoria, conhecimento técnico e experiência. A estratégia acompanha uma mudança no comportamento do consumidor, que passou a enxergar o sono não apenas como uma necessidade, mas como parte fundamental da qualidade de vida.
176 anos de história
Fundada no estado de Massachusetts, nos Estados Unidos, a Simmons construiu uma trajetória de 176 anos marcada por inovação e desenvolvimento de tecnologias para o sono. Ao longo de sua história, a marca se tornou referência internacional no segmento premium e passou a equipar hotéis de alto luxo em diferentes países.
A empresa mantém investimentos em pesquisa, ergonomia, tecnologia e design para desenvolver soluções voltadas ao conforto e à qualidade do sono.
No Brasil, a marca tem como embaixador o arquiteto Arthur Casas, reconhecido internacionalmente por seus projetos de arquitetura e design. A parceria também contribui para a criação de novos conceitos de ambientação e experiência para as lojas da Simmons.
Sobre a Simmons Brasília Com mais de 150 anos de história, a Simmons é uma das marcas mais respeitadas do mercado global de colchões premium, reconhecida por ser pioneira na tecnologia de molas ensacadas individuais. Presente em mais de 100 países, a marca combina tradição e inovação para oferecer produtos de alto desempenho. Em 2025, inaugurou em Brasília, no Park Sul, a primeira loja conceito da Simmons no Brasil, em parceria com o especialista Antônio Júnior, proporcionando uma experiência de compra personalizada e focada em conforto, saúde e bem-estar.
Sob o tema Picnic das Frutas, o evento será realizado no dia 10 de outubro, na Academia D’Stak. Uma manhã inteira de atividades voltadas aos bebês de 4 meses a 3 anos e experiências que envolvem água, movimento, música, texturas e sabores
Descobrir uma fruta com as próprias mãos, sentir diferentes texturas, experimentar sabores, brincar, ouvir música e ainda cair na água. No dia 10 de outubro, os bebês terão uma manhã inteira de descobertas no Babynic, evento já tradicional promovido pela Academia D’Stak, localizada na 911 Norte, em Brasília.
Nesta edição, o encontro terá como tema “Picnic das Frutas” e propõe uma experiência que reúne estímulos sensoriais e motores, diversão e interação em uma programação especialmente preparada para os pequeninos. As atividades acontecem têm início às 9h e segue até às 12h, com vagas limitadas.
Um dos momentos será dedicado justamente ao contato com as frutas. Os bebês poderão manusear, sentir diferentes formatos, cores, aromas e texturas e também experimentar os alimentos, sempre respeitando a individualidade e a dieta recomendada para cada bebê.
A programação inclui ainda um circuito sensorial, com diferentes atividades e estímulos, além de música e brincadeiras. Na piscina, haverá um aulão especial de natação para bebês, conduzido de maneira lúdica e voltado à interação com a água.
Para encerrar a experiência, os pequenos participarão de um momento de Shantala, técnica de massagem para bebês baseada em toques e movimentos suaves. O momento será de aconchego, relaxamento e fortalecimento do vínculo entre o bebê e sua família.
Mais do que reunir diferentes atividades em uma manhã, a proposta do Babynic é proporcionar aos bebês novas experiências em um ambiente preparado para a infância e, ao mesmo tempo, criar um momento de convivência entre crianças e famílias. A proposta também é proporcionar um verdadeiro momento socioafetivo, de presença, amor e afeto, para que as famílias estejam juntas, compartilhem descobertas, troquem olhares e abraços e criem memórias.
O evento ocorre às vésperas do Dia das Crianças, celebrado em 12 de outubro, e pode ser também uma oportunidade diferente para as famílias iniciarem as comemorações da data com uma programação voltada especialmente à primeira infância. O Babynic será realizado no jardim da D’Stak, em um ambiente acolhedor e preparado com muito carinho para receber cada família.
Sobre a D’Stak
Com 46 anos de atuação em Brasília, a Academia D’Stak trabalha com atividades físicas voltadas a diferentes idades e perfis. Entre as modalidades oferecidas estão natação para bebês, crianças e adultos, hidroginástica, musculação, dança, pilates solo, funcional, alongamento e outras atividades coletivas. A academia também desenvolve ações e eventos voltados à integração, ao movimento e à qualidade de vida.
Serviço: Babynic – Picnic das Frutas
Data: 10 de outubro de 2026, das 9h às 12h
Local: Academia D’Stak – 911 Norte, Brasília
Atividades: aulão de natação, Shantala, circuito sensorial motor e Picnic das Frutas
Entre as formulações selecionadas para o kit das convidadas durante a Paris Fashion Week, destacam-se os frascos do Gloss Labial hidratante com rotulagem personalizada da colaboração e o sérum uniformizador LumiCode Intensive Night, reforçando a união entre ciência magistral, inovação e bem-estar no cenário global de luxo, crédito: Divulgação / Quality Fórmulas Personalizadas
Rede brasiliense integra ecossistema da experiência “Pilates en Seine”, promovida por SIX e Sié às margens do Rio Sena
A Quality Fórmulas Personalizadas desembarcou na capital francesa para integrar a ativação exclusiva “Pilates en Seine”, realizada a bordo de um barco no Rio Sena durante a abertura oficial da Paris Fashion Week. Fruto de uma parceria com o clube de bem-estar SIX e a grife de activewear Sié, a iniciativa inseriu formulações dermocosméticas de alta precisão desenvolvidas no Brasil na rotina de autocuidado de criadoras de conteúdo e formadoras de opinião internacionais do mercado de moda e lifestyle.
A ação internacional coincide com o ciclo de celebração dos 15 anos da rede, marcando a conexão entre a pesquisa científica magistral desenvolvida no Centro-Oeste e os principais polos globais de tendência e bem-estar. Entre os produtos selecionados para compor o kit de cuidados das convidadas estão o LumiCode Intensive Night, sérum uniformizador de alta permeação cutânea voltado à renovação celular noturna, e o Gloss Labial, desenvolvido com matriz hidratante para restauração e barreira labial.
A experiência itinerante pelo Sena reuniu influenciadoras como Carlota Pitarch — responsável por conduzir a prática de Pilates no deque com vista para a Torre Eiffel —, Chloe Marie Dubois, Bruna Bergamini e Maria Calvet. O evento materializou a convergência entre saúde integrativa, movimento corporal e dermocosmética avançada, posicionando o cuidado individualizado como componente essencial do novo luxo contemporâneo.
Fundada em 2011, a Quality Fórmulas Personalizadas sustenta sua autoridade técnica na certificação internacional ISO 9001:2015, sendo pioneira no segmento magistral do Centro-Oeste a manter processos de controle analítico e rastreabilidade integral auditados. Com dez operações entre o Distrito Federal e Goiás, a empresa consolida seu modelo de negócios baseado em formulações desenhadas para a longevidade ativa e a saúde funcional.
“Levar a Quality para o cenário da Paris Fashion Week, ao lado de parceiros que compartilham da nossa visão de excelência e movimento, simboliza a maturidade da nossa trajetória de 15 anos. Mostramos que o que produzimos em nossos laboratórios em Brasília possui densidade técnica, sofisticação e eficácia para dialogar com os padrões mais exigentes do mundo. A personalização é a verdadeira vanguarda da beleza e do bem-estar.”
— Flávia Ribeiro, Sócia-Fundadora e CEO da Quality Fórmulas Personalizadas.
A presença da marca no circuito parisiense reforça sua estratégia de posicionamento no segmento premium de saúde e estética funcional, demonstrando a versatilidade de suas linhas de revenda e formulações sob medida para além dos consultórios clínicos e farmácias físicas.
Para conhecer a linha de dermocosméticos e o portfólio de cuidados integrativos da marca, acesse o site oficial da rede ou acompanhe as atualizações institucionais pelo perfil @quality.formulas.
Sobre a Quality Fórmulas Personalizadas:
A Quality Fórmulas Personalizadas é um laboratório farmacêutico magistral de referência em manipulação de precisão e saúde integrativa. Certificada pela norma internacional ISO 9001, a empresa dedica-se ao desenvolvimento de formulações sob medida altamente estáveis e biodisponíveis, atuando em estrita sinergia com médicos e nutricionistas para promover a longevidade ativa, a performance funcional e o bem-estar individualizado.
A 31ª edição do Brasília Capital Fitness (BCF 2026) encerrou neste domingo (27) com números expressivos. Realizado no Centro de Convenções Ulysses Guimarães, o evento reuniu mais de 60 mil pessoas, mais de 100 estandes e uma programação intensa voltada ao mercado fitness.
Durante os três dias, o público acompanhou uma série de aulões, atividades, experiências, palestras e encontros com profissionais, especialistas, marcas, suplementos, roupas e grandes nomes do setor. A edição de 2026 contou ainda com a participação de grandes nomes do universo fitness, como Gustavo Borges e Carol Vaz.
Consolidado como um dos principais eventos fitness do Centro-Oeste, o BCF também movimentou negócios e promoveu networking entre empresários, profissionais de Educação Física, academias, fornecedores e praticantes de atividade física. A Expo BCF 2025 movimentou mais de R$ 100 milhões em negócios, segundo dados da organização. “O resultado evidencia a dimensão do evento como ambiente estratégico para apresentação de produtos e serviços, relacionamento entre empresas, fechamento de parcerias e geração de novas oportunidades comerciais”, ressalta o organizador do BCF, Fábio Padilha.
“O Distrito Federal reúne cerca de 1.500 academias, 20 mil profissionais de Educação Física e aproximadamente 500 mil praticantes de atividade física, formando um dos mercados mais relevantes do país e reforçando a vocação da capital como a Capital das Academias”, informa a organizadora do BCF, Paty Gonçalves.
Ao completar 31 anos, o Brasília Capital Fitness reforça a posição de Brasília como um importante polo nacional de fitness, saúde, bem-estar, conhecimento e negócios. O Instituto Levanta Brasil é o grande apoiador do evento.
Longe do adocicado convencional, o bioativo se consolida como ingrediente protagonista no universo de perfumaria e beleza através de um perfil olfativo amadeirado, denso e maduro.
Nas redes sociais, a busca por fragrâncias que remetem a sobremesas tornou-se um fenômeno de comportamento. As pesquisas por fragrâncias gourmand cresceram mais de 60%, impulsionadas pela febre do #smelledible no TikTok¹, onde a baunilha se consagrou como o ingrediente favorito da Geração Z². Alinhado a esse movimento, o ingrediente ganhou destaque e passou a ocupar a memória olfativa associada ao conforto. De tanto aparecer no mercado, onde a família gourmand já responde por 12% dos lançamentos mundiais – no início de 2026 –³, a nota acabou sendo reduzida à ideia de um cheiro açucarado. O desafio da indústria de beleza, é justamente desconstruir essa percepção e mostrar que a baunilha pode ir muito além do dulçor.
É nesse contexto que ganha força a tendência Dark Vanilla, uma busca por releituras mais intensas, amadeiradas e sofisticadas que encontram na Baunilha Amazônica a sua expressão mais autêntica. Assim, o ingrediente sai do imagético restrito a um aroma infantil ou exclusivamente doce e o interesse se volta em torno da complexidade da baunilha, criando um aspecto magnético e mais maduro do bioativo. Essa espécie se desenvolve em árvores altas e de presença imponente, tanto que no período de florescimento e frutificação, transforma o ar ao redor com sua presença olfativa. Quando maduras, suas sementes escuras caem no solo e revelam um perfume de maior densidade orgânica, trazendo à tona uma faceta menos conhecida da baunilha.
A fragrância Baunilha Amazônica apresenta um perfil quente, amendoado e encorpado, envolvendo nuances amadeiradas, que desloca a baunilha de seu território mais previsível para identidade própria. A interpretação traduz uma perspectiva mais madura e sofisticada, mostrando como a forma natural do ingrediente pode despertar surpresa e curiosidade em notas aromáticas.
A partir dessa nova faceta, surge a linha Natura Ekos Baunilha Amazônica, envolvendo uma força botânica para os rituais de cuidado do dia a dia. A coleção reúne formulações projetadas para combater o ressecamento da pele, duplicando o poder de hidratação logo na primeira aplicação. A tecnologia envolvida garante uma cobertura olfativa contínua, mantendo uma pele hidratada e fixação da fragrância por até 14 horas.
Essa narrativa encontra sua expressão mais elaborada no Natura Eau de Parfum Ekos Fava. A fragrância combina três variedades do ingrediente — Baunilha Amazônica, Baunilha Baiana e Baunilha Bourbon — para construir uma interpretação complexa onde a cremosidade das favas encontra o mistério de madeiras escuras e especiarias. A criação convida ainda à prática do layering (perfumação em camadas): ao ser aplicado sobre a pele previamente hidratada com a linha corporal de Baunilha Amazônica, o Eau de Parfum ganha maior fixação, unindo a cremosidade da hidratação à alta perfumaria em um rastro denso, sofisticado, autoral e inesquecível.
Redescobrir a baunilha em Ekos Fava e Ekos Baunilha Amazônica é, acima de tudo, um convite para reinventar a forma como nos relacionamos com um dos ingredientes mais amados do mundo. Em um cenário no qual as mudanças climáticas pressionam a produção global e exigem alternativas mais sustentáveis e diversificadas, a indústria da beleza é desafiada a ir além do tradicional. Ao utilizar extratos aromáticos altamente concentrados, obtidos a partir de pequenas quantidades cuidadosamente coletadas, Natura Ekos amplia o valor da baunilha e cria uma experiência de maior sofisticação. Assim, perfumaria e bodycare se encontram para ressignificar um ingrediente conhecido mundialmente, conectando inovação de formulação, biodiversidade brasileira e uma nova perspectiva de mercado de luxo na beleza.
Confira no detalhe as novidades Ekos Fava e a linha Ekos Baunilha Amazônica:
Fragrância de alta perfumaria arquitetada a partir da combinação de três extratos: Baunilha Amazônica, Baunilha Baiana e Baunilha Bourbon. O perfil olfativo cruza o teor amadeirado escuro e notas especiadas com a cremosidade natural das favas, entregando uma assinatura densa, adulta e de alta fixação na pele.
Desenvolvido para o uso diário, o desodorante colônia traduz a assinatura olfativa da linha em uma estrutura mais fluida. A composição entrega a faceta bruta e amadeirada da espécie nativa com maior volatilidade. O produto atua como uma camada de perfumação complementar, equilibrando a leveza exigida pela categoria com o perfil quente e amendoado da baunilha.
Fórmula desenvolvida para neutralizar quadros de ressecamento cutâneo. O produto entrega o dobro de capacidade de hidratação na primeira aplicação e forma um filme protetor que retém o perfil olfativo amendoado e amadeirado por até 48 horas, servindo como base estrutural para a técnica de perfumação em camadas.
Produzido com óleos vegetais extraídos da biodiversidade brasileira, o sabonete limpa a derme sem remover sua barreira natural de proteção. A formulação prepara o tecido cutâneo para a absorção dos ativos hidratantes da coleção, estabelecendo o primeiro contato com o perfil olfativo da baunilha em estado bruto.
Com textura densa de rápida absorção, o produto é direcionado para a restauração da pele exposta das extremidades. A composição reduz o aspecto de ressecamento de forma imediata e fixa o rastro aromático da baunilha, garantindo nutrição e cobertura olfativa contínua.
Formulado para reforçar a proteção da pele, o produto cria uma camada lipídica que atua diretamente na retenção hídrica do tecido cutâneo. A textura emoliente entrega o perfil olfativo amadeirado e quente do ativo de maneira concentrada, intensificando a experiência aromática e potencializando os resultados de proteção contra o ressecamento diário.
Os lançamentos Natura Ekos Fava e Natura Ekos Baunilha Amazônica estão disponíveis nas lojas físicas Natura, no e-commerce e com a Consultora de Beleza Natura mais próxima de você. A marca também incentiva o uso de refis (consulte a disponibilidade).
Tendência TikTok: Registra a ascensão dos conteúdos de “perfumaria comestível” (movimento e hashtag #smelledible) e virais como #vanillagirl e #perfumetiktok¹
Estudo Kyra (State of Beauty 2023 – UK & US): Mapeou a baunilha como a fragrância número 1 favorita da Geração Z²
Consultoria Spate: Registrou o aumento de +60% nas buscas por “Gourmand fragrances” e mais de 2.7k pesquisas por “foodie fragrances”³
Sobre a Natura Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 12 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. Os produtos da marca podem ser adquiridos através das 2,8 milhões de consultoras, via e-commerce, aplicativo, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram
Com 15 vestidos inéditos, criação desenvolvida ao longo de oito meses traduz a sofisticação italiana em uma nova leitura da moda bridal durante o Carlos Eugenio Couture
Milão, com sua arquitetura, sua tradição e seu lugar singular no universo da moda, é o ponto de partida para a nova coleção da Carlos Eugenio Bride. São 15 vestidos inéditos, desenvolvidos ao longo de oito meses, em um processo que une pesquisa, criação e construção artesanal para traduzir referências da alta moda italiana em uma proposta contemporânea para a moda bridal.
A coleção ganha a passarela no dia 1º de outubro, durante o Carlos Eugenio Couture, no Lá Custre Hall, em Brasília. O desfile será o momento de revelar as criações ao público, mas a proposta do evento vai além da apresentação das peças: é um convite para vivenciar uma atmosfera construída a partir da moda, da cultura italiana e do olhar autoral que conduz o trabalho.
A inspiração vem da estética milanesa e da maneira como a moda italiana equilibra sofisticação, precisão e personalidade. Em vez de reproduzir tendências, a coleção interpreta esse repertório e o transforma em uma linguagem própria, aproximando referências internacionais da identidade construída pela marca.
Cada vestido foi concebido para apresentar uma leitura particular da elegância. Silhuetas, volumes, texturas e acabamentos foram trabalhados de forma minuciosa, criando uma sequência que mantém unidade estética sem abrir mão da individualidade de cada criação.
Uma coleção construída no tempo
O processo criativo se estendeu por oito meses, entre pesquisa, desenvolvimento e construção das peças. O período permitiu aprofundar escolhas e aperfeiçoar cada elemento, do desenho às etapas finais de execução.
O resultado parte da ideia de que o vestido de noiva pode ultrapassar sua função tradicional e assumir uma dimensão autoral. Mais do que vestir uma ocasião, a peça passa a integrar a memória de quem a usa, refletindo personalidade, estilo e a maneira particular de viver esse momento.
“Foram oito meses de dedicação para construir uma coleção que traduzisse a essência da alta moda de Milão para o nosso universo. Quisemos criar vestidos que carregassem sofisticação, personalidade e uma identidade própria, respeitando a delicadeza e a força que existem em cada noiva. Cada uma das 15 peças foi pensada para contar uma história e revelar um pouco da nossa visão sobre a moda bridal”, afirma Carlos Eugenio, estilista e proprietário da Carlos Eugenio Bride.
Mais do que um desfile
O Carlos Eugenio Couture foi concebido como uma experiência em torno da moda. A apresentação das peças é o ponto central, mas o encontro propõe ao público uma imersão no universo que deu origem à coleção, aproximando criação, estética e cultura.
A referência italiana ganha, assim, uma nova interpretação na Capital. O evento cria uma ponte entre a atmosfera de um dos grandes polos mundiais da moda e a identidade construída localmente, convidando os presentes a não apenas assistir ao desfile, mas a vivenciar a cultura que inspira a coleção.
Na passarela, a moda ganha movimento e narrativa. Fora dela, o evento amplia esse olhar ao apresentar ao público o universo criativo que existe por trás das peças. A experiência reúne referências, processo e identidade em uma noite pensada para celebrar a criação e a expressão por meio da moda.
SERVIÇO: Carlos Eugenio Couture Data: 1º de outubro. Local: Lá Custre Hall – Brasília. Coleção: 15 vestidos inspirados na alta moda de Milão. Realização: Carlos Eugenio Bride.
Evento reúne moda primavera-verão, artesanato, decoração, beleza e gastronomia na Praça de Alimentação do shopping
Entre os dias 05 e 09 de outubro, o Shopping ID recebe uma nova edição da Feira Expomodas. O evento será realizado na Praça de Alimentação, das 10h às 18h, reunindo o talento de expositores e artesãos locais em um ambiente leve, acolhedor e repleto de novidades.
A edição celebra as tendências da estação com foco na moda primavera-verão, destacando tecidos leves, cores quentes e pastéis, além das clássicas estampas florais e de tendência. Com curadoria da empreendedora Renata Aguiar, a Expomodas se consolida como uma grande vitrine da economia criativa no Distrito Federal, valorizando o pequeno produtor e incentivando o comércio local.
Os visitantes contarão com um layout fluido projetado para facilitar a circulação entre os estandes. A seleção de produtos abrange diversas áreas como moda altoral, acessórios e joias, decoração e artesanato, e gastronomia.
“Mais do que uma feira de compras, o evento busca conectar pessoas, cultivar parcerias e oferecer momentos especiais para toda a família em um espaço prático e seguro”, destaca a organização. Sobre o Shopping ID
Consolidado como um dos principais centros de decoração e design do Centro-Oeste, o Shopping ID está localizado no coração de Brasília, no Setor Comercial Norte. O espaço oferece fácil acesso, segurança e comodidade, contando com estacionamento privativo e opções externas.
Além de mais de 40 lojas especializadas em mobiliário e decoração, o shopping conta com um polo gastronômico diversificado, com destaques como Camarada Camarão, Chicago Prime, Madero Steak House e Mangai.
Serviço:
Feira Expomodas Outubro Data: 05 a 09 de outubro Horário: 10h às 18h Local: Praça de alimentação do Shopping ID Endereço: Setor Comercial Norte, Quadra 06, Conjunto A. Atrás do Brasília Shopping Entrada: Gratuita e aberta ao público Mais informações: Através dos perfis no Instagram @expomodasdf e @shoppingidoficial
Chocolateria brasiliense, pioneira na proposta bean to bar na capital e premiada no Brasil e no exterior, estreia operação em shopping center e prepara ampliação da produção
Depois de uma década transformando cacau brasileiro em chocolates que carregam sabores, ingredientes e histórias do país, a Labarr inicia um novo capítulo de sua trajetória. Fundada em Brasília, em 2016, pelos sócios Adriana Labarrère e Leandro Isaías Alves, a chocolateria acaba de inaugurar sua primeira operação em shopping center, no ParkShopping, em uma loja de 42 m² que reúne chocolates, presentes e um espaço para café.
A chegada ao shopping marca um passo importante na expansão da marca brasiliense e inaugura um formato que poderá chegar a outros endereços da capital. A estratégia é ampliar o contato com novos públicos sem abrir mão de uma das características que acompanham a Labarr desde o início: produzir chocolates de origem, a partir de cacau brasileiro, explorando ingredientes e sabores capazes de revelar diferentes territórios do país.
Na nova unidade, o público encontra mais de 80 produtos, entre chocolates ao leite, intensos, veganos e diet, todos sem glúten. Bombons, barras e caixas para presente dividem espaço com receitas que exploram combinações menos convencionais e traduzem o olhar criativo da marca para a brasilidade.
Mangaba, caju, cajá, siriguela, pequi, baru, pimenta-de-macaco e maracujá-do-Cerrado estão entre os ingredientes que já ganharam diferentes interpretações ao lado do chocolate. Frutas sazonais e descobertas feitas em viagens e encontros com produtores também alimentam um repertório que se renova ao longo do ano.
Os produtos têm preços a partir de R$ 10. As barras chegam a R$ 40, enquanto caixas especiais podem alcançar R$ 400, de acordo com a composição e a personalização. O espaço para café amplia a experiência no local e tem entre os destaques o chocolate para beber, também disponível em versão vegana, por R$ 23. Para complementar a bebida, o cliente pode escolher nibs de cacau ou marshmallow maçaricado, por R$ 4 cada. O mix reúne ainda chá de cacau e drágeas, além de geleias, vinhos e mel de cacau selecionados de parceiros.
Assinado pelo escritório Quinze47, de Gabriela e Guilherme Albuquerque e Ricardo Bicalho, o projeto arquitetônico da nova loja traduz a história da Labarr em uma combinação de rusticidade e sofisticação. Cobogós, lajotas e pisos que remetem às fazendas produtoras ajudam a criar uma atmosfera conectada à procedência dos ingredientes e ao universo que inspira a produção dos chocolates.
A escolha do ParkShopping faz parte de uma estratégia de crescimento gradual. Além de testar um novo modelo de operação, a unidade permite à Labarr alcançar consumidores de diferentes regiões do Distrito Federal, turistas e pessoas que ainda não conheciam a chocolateria.
“Essa loja vem como uma forma de ampliar nossos pontos e aumentar o alcance do nosso produto”, afirma Adriana Labarrère.
Crescer sem perder a essência
A abertura no ParkShopping é uma das frentes de uma etapa mais ampla de expansão. Atualmente, a fábrica da Labarr produz, em média, 18 toneladas de chocolate por ano e já se prepara para ganhar uma nova estrutura. A previsão é transferir a operação, no próximo ano, para um galpão maior, capaz de acompanhar o aumento da demanda e sustentar os novos projetos da empresa.
O movimento acompanha uma meta ambiciosa: dobrar o faturamento neste ano e repetir o desempenho em 2027. Mais do que aumentar a escala, a intenção é estruturar a empresa para crescer de maneira consistente, preservando o cuidado e o acompanhamento de todas as etapas que caracterizam sua produção.
Para a próxima década, o horizonte ultrapassa Brasília. A ambição da Labarr é se consolidar como uma marca brasileira capaz de apresentar ao mundo um chocolate conectado à diversidade do país — seus ingredientes, produtores, paisagens, cultura e modos de fazer. “Queremos ser reconhecidos como uma marca brasileira que leva a história, a cultura, o regionalismo e os ingredientes daqui para o mundo”, resume Adriana.
Do grão à barra, com sotaque do Cerrado
Pioneira em Brasília na proposta bean to bar, a Labarr participa de todas as etapas de elaboração do chocolate, da escolha e processamento das amêndoas de cacau à produção das barras e demais produtos. A matéria-prima é adquirida de pequenos produtores de diferentes regiões brasileiras, principalmente do sul da Bahia, em uma relação que permite à empresa conhecer de perto a procedência do cacau e acompanhar a forma como ele é cultivado.
A Fazenda Santa Teresa é hoje a principal fornecedora de cacau da chocolateria. A equipe realiza visitas anuais à propriedade, fortalecendo uma relação direta com a produção e com os produtores que estão na base de sua cadeia. Se o cacau vem de diferentes partes do Brasil, é no Cerrado que a Labarr encontra uma de suas principais referências criativas.
Nascida em Brasília, a marca incorporou ingredientes do bioma a seu repertório e fez dessa aproximação com o território uma assinatura de seus chocolates.“Para a gente, não tem graça fazer mais do mesmo. A nossa maior motivação é contar histórias através do chocolate”, explica Adriana.
Essa busca por novas narrativas também leva a equipe a viajar pelo país em busca de produtores, sabores e ingredientes. Uma recente passagem pelo Jalapão, por exemplo, trouxe referências que já começaram a chegar à loja e deverão inspirar novas coleções, incluindo uma futura linha de Páscoa conectada ao Cerrado.
Ao longo de dez anos, essa combinação entre pesquisa, qualidade e criatividade rendeu à chocolateria brasiliense reconhecimentos no Brasil e no exterior. A Labarr já recebeu premiações no Northwest Chocolate Festival, nos Estados Unidos, e na Academy of Chocolate, em Londres, além do título de Melhor Chocolateria de Brasília pelo Prêmio Encontro Gastrô e de medalhas no Prêmio Bean to Bar Brasil.
A nova loja, portanto, representa mais do que a abertura de um endereço. É o início de uma fase em que uma marca criada em Brasília se prepara para ampliar sua presença, sua capacidade de produção e o alcance de um chocolate que aposta na diversidade brasileira como principal ingrediente de sua identidade.
Serviço
Labarr – Fábrica e Cafeteria SCRN 710/711, Bloco H, Loja 35 Segunda a sexta-feira, das 10h às 19h Sábado, das 9h às 18h
Labarr – ParkShopping SAI/SO Área 6580, Guará Loja 228 C – 2º piso Telefone: (61) 99378-2721
