Categoria: Empreendedorismo

Casa Vintage | Casapark | Janeiro 2026

Foto divulgação

Passado e presente se encontram em peças que transformam a decoração e o estilo em expressões de identidade.  

Nos dias 17 e 18 de janeiro de 2026, o Casapark abre o calendário cultural do ano ao receber a primeira feira de 2026: a Casa Vintage. A tradicional feira reúne antiguidades, obras de arte, mobiliário de época, joias e relógios antigos, memorabília e peças colecionáveis da cultura pop, oferecendo opções criativas e únicas para quem valoriza história, design e exclusividade. O evento acontece na área externa do shopping, na marquise em frente à Cobasi, no sábado e no domingo, das 12h às 20h, com entrada gratuita e livre para todos os públicos. O Casapark está localizado no SGCV, Lote 22, Park Sul – Brasília. Telefone: (61) 3403-5300. Redes sociais: @casapark.

 

As peças de antiguidade e vintage, tanto na decoração na decoração da casa como no vestuário, acrescentam história, personalidade e autenticidade, criando conexões entre passado e presente. Objetos de época, obras de arte, joias antigas e objetos colecionáveis carregam memórias, saberes e estilos que enriquecem o espaço e o tornam único. Além do valor estético, esses itens trazem significado afetivo e cultural, transformando a decoração em uma expressão singular de identidade.

 

Participam desta edição os expositores: Grazi Joias, Andrea Joias, Gel Joias, Diógenes Colecionismo, Regina Joias, Farias e Belinha Joias Antigas, Pop House Discos Antigos, Celma Arte, Luiz Werlang Objetos em Madeira, Ancestral Antiguidades, Valdeson Joias Antigas, Clebio Antiguidades, Rômulo Colecionismo, Carla Baracat Porcelanas, Viviane Schietti Joias e Yany e Sarah Joias Antigas.

 

Serviço:

Casa Vintage | Janeiro 2026
Feira de antiguidades, obras de arte, objetos, brinquedos antigos e móveis vintage

Onde | Marquise em frente à Cobasi, área externa do Casapark
Quando | 17 e 18 de janeiro de 2026
Horário | Sábado e domingo, das 12h às 20h
Entrada | Gratuita
Classificação indicativa | Livre para todos os públicos
Endereço | SGCV Lote 22, Brasília – DF
Contato | (61) 3403-5300
@casapark

 

Uma história da arte brasileira: exposição é programa imperdível para férias no CCBB Brasília

Obra de CARLOS SCLIAR, foto Vicente de Mello

Com cerca de cem obras do acervo do MAM Rio, mostra é um convite para toda a família percorrer momentos decisivos da arte moderna e contemporânea brasileira

Em cartaz até 8 de fevereiro no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) Brasília, em parceria com o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM Rio), a exposição Uma história da arte brasileira se consolida como uma excelente opção cultural para o período de férias. Com classificação livre e acesso gratuito, a mostra oferece ao público de todas as idades um amplo e instigante panorama da arte brasileira dos séculos 20 e 21, reunindo cerca de cem obras de um dos acervos mais importantes do país.

Instalada no térreo e no subsolo da Galeria 1 do CCBB Brasília, a exposição propõe um percurso acessível e envolvente pela história da arte moderna e contemporânea no Brasil, apresentando obras que dialogam com diferentes gerações, linguagens e contextos históricos. Pinturas, esculturas, fotografias, gravuras e trabalhos conceituais permitem uma experiência rica tanto para quem já tem familiaridade com artes visuais quanto para visitantes que aproveitam as férias para um primeiro contato com esse universo.

Ao propor um panorama amplo e sensível da produção artística brasileira, a exposição se estrutura como um convite à descoberta, ao diálogo entre gerações e à formação do olhar, especialmente em um período de férias em que o público busca experiências culturais compartilhadas. 

Para Pablo Lafuente, diretor artístico do MAM Rio e um dos curadores da mostra, o recorte apresentado vai além de uma leitura cronológica e se afirma como uma experiência de aproximação com a arte e com o país. “A exposição oferece um percurso completo pela história da arte moderna e contemporânea brasileira, reunindo obras fundamentais de artistas que, ao longo dos últimos 100 anos, redefiniram o que a arte pode expressar, provocar e nos fazer sentir”sugere. “As criações dos artistas, com linguagens tão diversas quanto acessíveis, nos contam histórias, estimulam nossa imaginação e promovem novas maneiras de perceber o mundo ao nosso redor”, garante.

O conjunto apresentado reúne nomes essenciais da arte brasileira, como Alberto da Veiga Guignard, Amílcar de Castro, Angelo Venosa, Beatriz Milhazes, Candido Portinari, Di Cavalcanti, Hélio Oiticica, Leonilson, Lúcia Laguna, Luiz Zerbini, Lygia Clark, Lygia Pape, Sebastião Salgado, Sérgio Camargo, Thiago Martins de Melo, Tomie Ohtake, Tunga, entre outros. As obras estão organizadas em cinco núcleos cronológicos que atravessam o Modernismo, o Abstracionismo e o Concretismo, as experimentações das décadas de 1960 e 1970, a pluralidade da produção a partir dos anos 1980 e, por fim, um recorte potente da fotografia brasileira contemporânea.

Além da visita à exposição, o público de férias também pode participar das ações do programa educativo do CCBB, que amplia a experiência cultural com atividades inclusivas e interativas. No dia 30 de janeiro, será realizada a Vivência em Libras na exposição, encontro que integra pessoas surdas e ouvintes, por meio da arte e da cultura. Realizada de segunda a domingo, Educativo CCBB propõe experiências dinâmicas, como visitas mediadas às exposições, jogos teatrais, narração de histórias e jogos de mesa, incluindo a presença de um intérprete de LIBRAS em encontros semanais, reforçando o compromisso do CCBB com a acessibilidade e a diversidade de públicos.

Ao unir relevância histórica, diversidade de linguagens, ações educativas e entrada gratuita, Uma história da arte brasileiraconvida crianças, jovens e adultos a descobrir, juntos, como a arte ajuda a imaginar, compreender e sentir o Brasil.

Sobre o MAM Rio

O Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro promove experiências participativas e inclusivas a partir da arte. Fundado em 1948 com a premissa de ser um museu-escola, é referência como plataforma de criação e formação para artistas e públicos, alcançando diferentes gerações e territórios. O MAM Rio é responsável por um extenso acervo de arte moderna e contemporânea, com focos na arte brasileira e em fotografia. Atualmente, abriga três coleções de artes visuais, com um total de cerca de 16 mil obras.

As exposições do MAM Rio propõem relações entre artistas de diferentes gerações, conectando passado e presente em todas as linguagens e manifestações, pautados por temáticas diversas e equitativas do mundo e do fazer artístico. 

O prédio do MAM Rio no Parque do Flamengo, desenhado por Affonso Eduardo Reidy e com jardins projetados por Roberto Burle Marx, virou referência para a arquitetura mundial. O museu e seu entorno oferecem um espaço de convivialidade e experimentação que impulsiona processos de troca, circulação, vivências e cultura.

Sobre o CCBB Brasília

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Localizado no Edifício Tancredo Neves, o prédio é uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.

Com projeto paisagístico de autoria de Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows, espetáculos, exibições de filmes e performances.

Além disso, é oferecido o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais, aproximando o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolha públicas e particulares, universitários e instruções, por meio de visitas mediadas agendadas.

Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.

SERVIÇO:

Exposição: Uma história da arte brasileira
Curadoria: Raquel Barreto e Pablo Lafuente
Data:
 até 08 de fevereiro de 2026
Local: CCBB Brasília
Endereço: Asa Sul Trecho 2 – Asa Sul, Brasília – DF
Tel: (61) 3108-7600
Website: 
https://ccbb.com.br/brasilia/

Instagram: @ccbbbrasilia

Ingressos: podem ser retirados gratuitamente na bilheteria do CCBB ou no site,

Classificação: livre

Horários de visitação: terça a domingo, das 9h às 21h, com entrada nas galerias até 20h40

Natura Aura Alba é eleito o melhor perfume feminino do Brasil no Fragrantica Awards 2025

Foto divulgação

Além de Aura Alba, a fragrância Essencial Sentir masculina também foi destaque no ranking especializado

A Natura, líder em perfumaria no Brasil e uma das cinco maiores marcas de fragrâncias do mundo, conquistou o topo do pódio no Fragrantica Readers’ Choice Awards 2025. O lançamento de 2025, Natura Aura Alba, foi eleito pelos usuários da plataforma no Brasil como o Melhor Perfume Feminino do ano, consolidando a estratégia da marca no segmento de perfumaria prestige.

Além do reconhecimento olfativo, o design de Aura Alba também alcançou a 10ª posição na categoria de Frasco Mais Bonito do Ano, sendo a única representante brasileira a figurar no top 10.

A Ciência e a Poesia da Rosa Alba

A fragrância é uma obra-prima da perfumaria autoral, utilizando de forma inédita o óleo natural da Rosa Alba, proveniente de Konare, na Bulgária. A composição, assinada pela perfumista exclusiva da Natura, Verônica Kato, em parceria com Jean-Christophe Hérault, traz uma leitura moderna e sofisticada do caminho floral.

“Exploramos caminhos inesperados de texturas que tiram o imaginário da rosa do lugar-comum, levando-o a um estado de sofisticação e encanto. Criamos algo realmente inédito: um presente da Naturapara a perfumaria mundial” afirma Tatiana Ponce, vice-presidente de Marketing e P&D da Natura.

Expansão da Linha e Outros Destaques

O sucesso de Aura Alba impulsionou a criação de novos produtos que estendem a experiência sensorial para o cuidado corporal, como o Óleo Corporal e o Creme Aveludado Corporal, que será lançado a nível nacional em março deste ano. Segundo a executiva, o objetivo foi transformar a joia máxima da perfumaria em rituais diários de bem-estar.

A Natura também brilhou na categoria masculina: a fragrância Essencial Sentir, lançada em 2024, garantiu o 2º lugar como Melhor Fragrância Masculina de 2025, reforçando o prestígio da linha Essencial entre os consumidores mais exigentes.

Os itens premiados e as extensões de linha de Aura Alba já podem ser encontrados nos canais digitais (e-commerce e app), nas lojas físicas e por meio da rede de Consultoras de Beleza em todo o país.

¹ Fonte: Kantar, Divisão Worldpanel | Participação do Mercado em Valor, Volume e Penetração | Período: FY2024 | Total Brasil | Categoria: Perfumaria.

² Fonte: Euromonitor International Limited, Beleza e Cuidados Pessoais edição 2025; Marca Guarda-Chuva Natura.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Para curtir as férias: Super Divertido Parque e Original Game garantem diversão para toda a família no Pátio Brasil Shopping

Foto divulgação

Programação especial reúne diversão, brincadeiras e experiências

Depois do grande sucesso da primeira edição, o Super Divertido Parque retorna ao Pátio Brasil Shopping para uma nova temporada ainda mais animada. A atração, que conquistou crianças e famílias, volta a ocupar a Praça Central com um espaço colorido, seguro e cheio de brincadeiras que estimulam movimento e interação. Pensado para diferentes faixas etárias, o miniparque indoor reúne atrações que convidam as crianças a brincar, explorar e se desenvolver de forma leve e divertida, sempre com acompanhamento de monitores treinados para garantir tranquilidade aos pais.

Para completar a experiência de férias, o shopping conta ainda com o Original Game, espaço que promove interação entre gerações com brincadeiras longe das telas. Com jogos analógicos, a experiência estimula o raciocínio e a cooperação, criando momentos de conexão genuína entre crianças, jovens, adultos e idosos. Com essas duas opções, o Pátio Brasil se consolida como um destino completo de lazer nas férias: um espaço para brincar, se encontrar e criar boas memórias em família.

Serviço:

Super Divertido Parque

Local: Praça Central

Período: 10 de janeiro a 15 de março

Horário: Durante o funcionamento do shopping

Ingressos: R$20, por atração

Pacotes promocionais: 4 ingressos por R$60 e 6 ingressos por R$90

Faixa etária: brinquedos para crianças, acima de 4 anos, com altura mínima de 1 metro. Menores de 4 anos somente acompanhado de um adulto.

Original Game
Local: Piso P2
Horário: Durante o funcionamento do shopping
Segunda a sábado, das 10h às 22h (entrada até 21h)
Domingos, das 12h às 20h (entrada até 19h)
Valor: 30 minutos – R$ 30,00 | R$ 1,00 por minuto excedente
R$60 ingresso ilimitado 
Ingressos: à venda exclusivamente na bilheteria
Contato para grupos e escolas: (11) 99799-2881
Site: www.originalgame.com.br
Instagram: @originalgameoficial

Serviço – Pátio Brasil Shopping
Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul
Telefone: (61) 2107-7400

Horário de funcionamento:
Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 13h às 19h
Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 12h às 20h

Estacionamento:
Aos sábados: valor único de R$ 10
Aos domingos e feriados: gratuito

Site: www.patiobrasil.com.br
Instagram: @patiobrasil

(Re)verso da Memória

Foto divulgação

Caio Tibúrcio lança primeiro livro aos 73 anos, com poemas e letras de músicas, em noite regada a música no Clube do Choro, no dia 19 de janeiro

Em meio à luta contra o Alzheimer, compositor tem sua obra compilada em (Re)verso da Memória com ajuda das filhas Caísa e Milena Tibúrcio e do filho Lucas Tibúrcio, incluindo versos gravados por artistas como Rogério Midlej e Zé Mulato e Cassiano

Prolífico poeta, letrista e compositor, Caio Tibúrcio, de 73 anos, reúne sua obra artística em seu primeiro livro, compilado com a ajuda dos filhos, a atriz Caísa Tibúrcio, a compositora Milena Tibúrcio e o compositor e musicoterapeuta Lucas Tibúrcio. A publicação (Re)verso da Memória foi elaborada em meio à luta de Caio contra a doença de Alzheimer e mostra sua verve poética em versos e em composições que foram interpretadas e gravadas por nomes conhecidos da cena musical de Brasília, como Milena Tibúrcio, Wilson Bebel, Sandra Duailibe, Rogério Midlej, Paula Nunes, Cely Curado, Aparício Ribeiro, a dupla Zé Mulato e Cassiano, além das cariocas Juliana Diniz e Ilessi.

O livro (Re)verso da Memória será lançado em noite de autógrafos seguido de um show com as músicas de Caio, no dia 19 de janeiro, às 19h, no Clube do Choro de Brasília, com participação dos seus filhos, dos genros, os violonistas 7 cordas Fernando César e Rogério Caetano e do neto bandolinista Bento Tibúrcio. Os netos Rosa e Cora Tibúrcio Caetano, Dante Tibúrcio Mendes e Ana Lua Claure Tibúrcio também vão declamar poemas e cantar músicas do patriarca. 

O projeto foi idealizado por Caísa Tibúrcio, com a curadoria de Caio e Milena Tibúrcio, que editou o livro com Iara Ferreira. A produção é de Caísa e Lucas Tibúrcio, com revisão da irmã de Caio, Rosana Tibúrcio, e arte gráfica de Felipe Cavalcanti. A realização foi possível graças aos recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal – FAC/DF, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, com apoio do Clube do Choro.

O LIVRO

(Re)verso da Memória não é só um livro, é um processo, é um acesso, um reencontro de Caio com Mnemosine, com suas musas inspiradoras, é reconexão com o esquecido e com o guardado, através do que é inesquecível: a arte. É rever as poesias de um mecenas, de um migrante, um sonhador viajante, de um questionador e piadista irreparável. 

“Com o avançar da idade e do processo de Alzheimer, que compromete suas memórias, histórias e versos, decidimos nós três, filhos de Caio, rever as gavetas de sua memória, procurando aproveitar o que vive, recordar sua poieses, guardada a sete chaves nesse pedaço protegido do cérebro e publicar, pela primeira vez, uma antologia de seus escritos. Todo o processo de elaboração e execução do projeto, é para nós, um reencontro com nosso criador-pai, um recordar de um Caio que não conhecemos no tempo cronológico (Cronos), mas sim, no tempo oportuno (Kairós), através de sua poesia, que vive. Suas lembranças passam a ser nossas também”, registra Lucas Tibúrcio.

(Re)verso da memória é um livro que permite acessar o museu interno de Caio e recordar a arte das musas, enquanto alimenta a memória familiar, afetiva e cognitiva, como uma memória poética brasiliense e brasileira.

SOBRE O AUTOR

Caio Tibúrcio nasceu em Patos de Minas, Minas Gerais, em 31 de outubro de 1952. Adotou Brasília como lar aos 21 anos, desde 1973, onde se tornou economista, professor e servidor público. Amante das artes, escreve desde a adolescência e criou os filhos – e, por extensão, os netos – no caminho da música.

SERVIÇO

Coquetel e show de lançamento do livro (Re)verso da Memória, de Caio Tibúrcio

Local: Clube do Choro de Brasília – Setor de Divulgação Cultural, Bloco G, no Eixo Monumental

Horário: 19h

Ingressos: gratuito

Classificação indicativa: livre

Arte, olhar e percepção nas conversas sobre a mostra “Na cidade mora um rio”, de Lino Valente

Foto divulgação

Como parte da programação da mostra Na cidade mora um rio, de Lino Valente, serão realizadas, em janeiro, duas conversas abertas ao público. Os encontros abordarão temas relacionados à paisagem e à arte, com foco na ampliação da percepção do sutil e do olhar nas artes visuais. No dia 9 de janeiro, às 16h, a historiadora da arte e curadora Renata Azambujaconduzirá a conversa “A meditação em movimento”, que trata do aspecto meditativo na obra de Lino Valente. Já no dia 23 de janeiro, também às 16h, a artista Helena Lopesapresenta a fala “Efemeridade da passagem, deslocamento do olhar”. As conversas acontecem na Galeria 3 do Museu Nacional da República, com entrada gratuita e livre para todos os públicos.

Em sua primeira individual institucional, Lino Valente parte da questão ambiental para desenvolver uma série de fotografias criadas a partir de frames de filmes. Imagens indefinidas, de cores saturadas, desdobram-se em impressões sobre chapa de metal, videoprojeções, videoinstalações e backlights. A exposição, concebida como um conjunto coerente e interligado, incorpora essa perspectiva ao articular afetos e memórias que não se fixam na materialidade das coisas, mas habitam o espaço fluido entre o visível e o invisível. Seu olhar transgressor desestabiliza percepções e conduz o público a outras formas de sentir, convidando-o a atravessar limites sutis entre presença e ausência.

Essa pesquisa se desdobra na compreensão da paisagem como algo em constante transformação. O artista aborda a passagem do tempo e a natureza transitória dos espaços urbanos, ampliando a noção de paisagem ao revelar camadas de vozes, memórias e imaginários que compõem as cidades. Ao borrar territórios e fronteiras, explora zonas liminares entre real e lembrança, pertencimento e deslocamento.

Segundo o curador Bené Fonteles, Lino registra vestígios dos rios a partir da janela de um carro em movimento, percorrendo ruas e avenidas que poderiam pertencer a Brasília ou a qualquer cidade do mundo. Mais do que acompanhar o deslocamento dos veículos, o artista realiza uma verdadeira arqueologia sensível, trazendo à tona tanto as águas ocultas das cidades quanto memórias abafadas pelo ritmo urbano.

Realizada com o patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), a mostra permanece em cartaz até 15 de fevereiro de 2026, com visitação de terça a domingo, das 9h às 18h30. A exposição conta com interpretação em LIBRAS nas rodas de conversaaudiodescrição das obras por QR Code,legendas em português nos vídeos e folder em Braille. O Museu Nacional da República está localizado na Esplanada dos Ministérios, em Brasília (DF).
Instagram: @museunacionaldarepublica e @linovalente_

Sobre as palestrantes

Helena Lopes é pintora, gravadora e professora, especialista em gravura. Graduada em Artes Plásticas pela Universidade de Brasília (UnB), participou da fundação do Ateliê de Gravura da UnB, posteriormente denominado Núcleo de Gravura do Instituto de Artes. Realizou o projeto Fonte Geradora de Imagens em Gravura em Metal (1980) e participou de inúmeras exposições nacionais e internacionais ao longo de mais de 40 anos de carreira. Atualmente, explora as possibilidades da arte digital e desenvolve cursos de formação artística em seu ateliê, em Brasília.

Renata Azambuja é historiadora da arte, curadora e arte-educadora. Licenciada em Artes Plásticas pela UnB, é mestre em Teoria e História da Arte Moderna e Contemporânea pelo City College of New York (CUNY) e doutora em Teoria e História da Arte pela UnB, com pesquisa voltada aos modos de produção de conhecimento em curadoria, tendo a residência artística como foco.

Sobre o artista

Artista visual e cineasta autodidata, Lino Valentedesenvolve uma poética que funde fotografia e vídeo como linguagens híbridas e expandidas. Sua pesquisa nasce do desejo de dissolver fronteiras entre o real e o imaginário, a memória e a invenção. O Cerrado, território afetivo que o atravessa, é o solo simbólico de onde brotam suas narrativas sensoriais, enquanto a cidade surge como espelho de ausências e deslocamentos.

Seu trabalho transita entre cinema, fotografia e instalação, propondo modos sensíveis de ver, habitar e reinventar territórios e o tempo. Participou de exposições no Museu Nacional da República e em galerias de sua cidade. Suas obras integram acervos e coleções brasileiras. Em 2025, foi indicado ao Prêmio PIPA, e seu filme Eternidade Agora integrou a Bienal de Havana e passou a compor o acervo do MAM São Paulo. Vive em Brasília e trabalha entre São Paulo e Belo Horizonte.

Sobre o curador

Bené Fonteles nasceu em 1953, em Bragança (PA), e vive e trabalha em Salvador (BA). Artista plástico, jornalista, editor, escritor, poeta e compositor, iniciou sua carreira em 1971, no 3º Salão Nacional de Artes Plásticas do Ceará. Seu trabalho transita entre arte e artesanato, explorando a transformação de materiais simples, naturais ou pouco industrializados.

Participou cinco vezes da Bienal de São Paulo, com destaque para a 32ª edição, com o projeto Ágora: OcaTaperaTerreiro, além do Panorama da Arte Brasileira no MAM-SP e de exposições no MAC-USP. Foi diretor do Museu de Arte da UFMT e do Museu de Arte de Brasília, e recebeu a Ordem do Mérito Cultural do Ministério da Cultura e da Presidência da República.

Serviço

Conversas sobre “Na cidade mora um rio”

Com Renata Azambuja + Lino Valente
A meditação em movimento

09/01, às 16h
Galeria 3 – Museu Nacional da República
Entrada gratuita
Interpretação em LIBRAS

Com Helena Lopes + Lino Valente
Efemeridade da passagem, deslocamento do olhar
23/01, às 16h
Galeria 3 – Museu Nacional da República
Entrada gratuita
 Interpretação em LIBRAS

Na cidade mora um rio
Artista | Lino Valente
Curadoria | Bené Fonteles
Local | Galeria 3 – Museu Nacional da República
Visitação | até 15/02/2026
Horário | terça a domingo, das 9h às 18h30
Entrada | gratuita
Classificação | livre
Expografia | Studio Tavares
Produção | Incentivem Soluções Culturais
Acessibilidade | LIBRAS, audiodescrição por QR Code, legendas e folder em Braile
Patrocínio | Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF)

Casapark anunciou os escritórios convidados da 1ª Mostra Liquidecora + Casapark Prime 2026

Foto divulgação

O Casapark anunciou em dezembro, os seis escritórios convidados para a 1ª Mostra Liquidecora + Casapark Prime 2026, com inauguração em janeiro.

Participam Cecília Herculano, responsável pelo Quarto de Casal; Renata Ciccarini, que assina o Home Office; o Studio Freijó — formado por Natalie Tramontini e Thalita Gonçalves — à frente do Living do Colecionador; e o Studio Vanguarda, representado por Matheus Silva, com a Sala de Estar.

O Loft de Solteiro será assinado pela Traama Arquitetura, de Ana Luiza Veloso e Amanda Saback, e o Espaço Gourmet pela Orla Arquitetura, formada por Isabella Souza e Carla Monza. A mostra abre ao público no dia 16 de janeiro, junto com o início do Liquidecora Casapark 2026, a tradicional liquidação de começo de ano do shopping, referência em mobiliário e complementos para a casa.

“Estamos muito felizes com a participação dos escritórios convidados”, afirma Carol Valença, gerente de marketing do Casapark. Segundo ela, a mostra é um espaço de aprendizado e inspiração, que aproxima o público das tendências e possibilidades do design de interiores. “Ao percorrer os ambientes, o visitante percebe como cores, materiais, iluminação e mobiliário dialogam de forma funcional e estética, facilitando a aplicação dessas ideias em sua própria casa”, completa.

Serviço:

Mostra Liquidecora + Casapark Prime 2026

Onde | Praça Central do Casapark

Visitação | de 16/01/2026 a 22/02/2026 

                    De segunda a sábado, das 10h às 22h

                    Domingo, das 12h às 20h

Entrada | Gratuita

Classificação indicativa | Livre para todos os públicos

Redes sociais | @casapark

Endereço | SGCV Lote 22, Park Sul – Brasília

Telefone | (61) 3403-5300

Abrasel lança calendário 2026 com mais de 300 ideias para bares e restaurantes impulsionarem vendas durante o ano

Foto divulgação

Material gratuito apresenta datas comemorativas, estratégias de vendas e ações criativas para apoiar empreendedores na construção de experiências e no aumento do faturamento

Para apoiar empreendedores do setor de alimentação fora do lar no aproveitamento de oportunidades para aumentar as vendas, a Abrasel lançou o “Calendário 2026 de Datas Comemorativas para Bares e Restaurantes”, um material gratuito que reúne mais de 300 sugestões práticas de ações criativas e campanhas temáticas e comerciais para ajudar empreendedores a planejarem o ano com antecedência e aproveitarem cada data para atrair clientes e fortalecer suas marcas.

Construído com linguagem descomplicada e focada no dia a dia dos estabelecimentos, o calendário apresenta datas comemorativas mês a mês, ideias de postagens, estratégias de vendas e sugestões de cardápio, criando um guia completo para quem deseja transformar momentos do cotidiano em experiências que encantam o público. 

Segundo Daniel Borges, líder de marketing da Abrasel, o material surge para apoiar gestores na tarefa de inovar sem complicar a operação.“Bares e restaurantes são espaços onde as pessoas vivem momentos importantes: celebram, descansam, reencontram afetos. O calendário foi pensado justamente para transformar cada data em oportunidade real: seja de aumentar o movimento, fortalecer o relacionamento com o cliente ou criar experiências memoráveis. Ele ajuda o empreendedor a planejar com estratégia, criatividade e propósito”, afirma.

Com sugestões que vão desde ações simples (como drinks temáticos, combos especiais, ativações de engajamento e desafios nas redes sociais) até iniciativas de impacto maior, como campanhas de ESG, eventos temáticos e menus sazonais, o calendário foi organizado para atender negócios de todos os portes. Cada página reúne estratégias de vendas, ações criativas e posts sugeridos, facilitando a execução mesmo para equipes enxutas.

“Quando um bar ou restaurante cria experiências que tocam as pessoas de alguma forma, ele deixa de ser apenas um ponto no mapa e passa a ser parte da vida delas. A cartilha incentiva exatamente isso: usar cada data para encantar, aproximar e construir valor de forma contínua”, completa.

O material também reforça a importância de  planejamento: ao consultar o calendário com antecedência, os empreendedores conseguem organizar equipes, preparar campanhas, ajustar cardápios e evitar ações improvisadas — aumentando a previsibilidade e o retorno das iniciativas.

A cartilha já está disponível gratuitamente no site da Abrasel: https://abrasel.com.br/site/assets/files/84886/calend_26_1080x1920px_v2_1.pdf

Shopping ID lança campanha Decora Fácil 2026

Divulgação

Ao todo, os clientes contarão com descontos de até 50% durante 52 dias

Brasília inicia o ano com novidades para quem quer renovar a casa sem pesar no bolso. A partir desta sexta-feira, 9 de janeiro, o Shopping ID dá início à sua tradicional campanha Decora Fácil 2026, reunindo lojas especializadas com descontos que chegam a 50% em móveis, itens de decoração, iluminação e acessórios para todos os estilos. A campanha termina dia 1º de março.

De acordo com o superintendente do Shopping, Zoroastro Neto, a “Decora Fácil sempre marca o início do ano no ID com muita expectativa. É uma campanha construída junto aos lojistas para oferecer preços realmente competitivos e oportunidades concretas para quem quer renovar a casa. Nosso objetivo é tornar a experiência de compra mais simples, inspiradora e acessível.”

O Shopping ID oferece também uma gastronomia variada e de qualidade. Entre as opções, estão a Steakhouse Madero, o sabor nordestino do Mangai, o frescor do Camarada Camarão e a experiência parrillera do Chicago Prime, entre outros restaurantes que fazem do ID também um ponto de encontro para quem ama comer bem.

Decora Fácil 2026- Shopping ID
Período: 9 de janeiro a 1º de março
Horário de funcionamento: segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingo, das 13h às 19h  
Endereço: Setor Comercial Norte Quadra 06, Conjunto A – Edifício Venâncio 3.000 www.shoppingid.com.br
@shoppingidoficial

Feira Vitrine Autoral de Férias reúne marcas independentes no Boulevard Shopping Brasília

Foto divulgação

Público poderá adquirir produtos exclusivos feitos por artesãos locais

Entre os dias 8 e 11 de janeiro, o Boulevard Shopping Brasília recebe a Feira Vitrine Autoral de Férias, iniciativa que reúne marcas independentes e produções autorais do Distrito Federal e de regiões próximas, como Pirenópolis e Luziânia. O evento destaca o trabalho manual na criação de peças exclusivas de decoração, moda e gastronomia. A feira integra a programação de férias do shopping e acontece de quinta a sábado, das 10h às 22h, e no domingo, das 13h às 19h, no segundo piso.

A Vitrine Autoral já é bastante conhecida da comunidade do Boulevard Shopping por suas edições segmentadas, como a consagrada feira Cozinha e Sabor. A edição reúne todas as linhas de produção artesanal da vitrine e conta com a participação de 15 expositores. O público encontra produtos como velas, plantas, acessórios adultos e infantis, entre outros itens, de marcas como Fona e Plantas, Miu Velas Artesanais, A Menina do Laço e Amigurumi da Nina. A proposta é oferecer produtos únicos, de tiragem limitada, com exclusividade garantida pelo trabalho manual.

A Feira Vitrine Autoral é uma iniciativa da Casa Vitrine Autoral, que em agosto inaugurou seu primeiro espaço físico: um quiosque no segundo piso do Boulevard Shopping Brasília. “Nossa parceria com o Boulevard começou com as feiras e, ao conhecer o público do shopping, decidimos que este seria o melhor lugar para abrir nossa primeira unidade. É um público que valoriza o trabalho artesanal. Em pouco tempo, já conquistamos clientes fixos e, quando ficam sabendo dos eventos, eles retornam”, afirma Carol Bastos, curadora e organizadora da feira e do quiosque, em parceria com Cláudio Bastos.

Para o centro de compras, a realização da feira reforça o compromisso com o fortalecimento da produção artesanal local e a valorização de criadores do Distrito Federal e da região. “Acreditamos na importância de abrir espaço para quem produz localmente. A Feira Vitrine Autoral dá visibilidade ao trabalho artesanal feito no DF e permite que o público conheça e valorize o que é produzido aqui, além de fortalecer a economia criativa e ampliar o alcance de marcas independentes da nossa região”, destaca Rafael Mendonça, gerente de marketing do Boulevard Shopping Brasília.

Para as crianças

Nas férias do Boulevard Shopping Brasília, a garotada vai colocar a mão na massa, ou melhor, no barro! A Feira Vitrine Autoral de Férias traz, no dia 10 de janeiro, a Oficina de Cerâmica para Crianças, com a ceramista Adriana Paes, da marca Do Barro à Forma. Os pequenos vão soltar a imaginação e a criatividade artística fazendo mini vasos de cerâmica sob orientação de Adriana, que também terá seus produtos expostos na feira. Vale ressaltar que é uma atividade totalmente segura, já que não há uso de forno quente na produção desses vasinhos. A oficina é gratuita, destinada a crianças de 5 a 11 anos e acontece a partir das 15h, com duas turmas de até 10 participantes, no Espaço Boulevard Kids. A inscrição é por ordem de chegada.

Sobre o Boulevard Shopping Brasília            

Administrado pela NIAD, o Boulevard Shopping Brasília completa 16 anos consolidado como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania de Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas alinhadas às práticas ESG. Em 2025, o trabalho contínuo voltado à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo rendeu ao Boulevard nove certificações concedidas pelo Instituto Selo Social.Entre as iniciativas estão vagas verdes para recarga de veículos elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para pessoas com deficiência (PCDs), idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado por meio de QR Code, oferecendo mais autonomia a clientes com daltonismo.

SERVIÇO:

Feira Vitrine Autoral de Férias

Data: 8 a 11 de janeiro 

Horário: quinta a sábado, das 10h às 22h, e domingo, das 13h às 19h

Local: Boulevard Shopping – Piso 2

@vitrinefeiraautoral @casavitrineautoral

Oficinas de Cerâmicas para Crianças com Adriana Paes

Faixa etária: 5 a 11 anos

Dia 10/01 – Sábado – a partir das 15h.

2 turmas de até 10 crianças

Local: Espaço Boulevard Kids – Piso 2 – próximo à Riachuelo

@dobarroaforma_ceramica

Boulevard Shopping Brasília

Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte

Informações: (61) 3448-3300

Site: https://www.boulevardbrasilia.com.br/

Instagram: @boulevardshoppingbrasilia

TikTok: @boulevardbrasilia

Ano novo, novos rituais: Natura Bothânica convida a transformar metas em bem-estar

Foto divulgação

Blends de óleos essenciais puros que despertam foco, equilíbrio, energia e relaxamento para começar o ano em sintonia com corpo, mente e emoções.

Com a chegada de um novo ano, surge também o desejo de recomeçar, redefinir prioridades e criar uma rotina mais equilibrada. Pensando nisso, Natura Bothânica apresenta uma seleção de blends de óleos essenciais puros que transformam o clássico “ano novo, vida nova” em um ritual diário de autocuidado, conexão e bem-estar.

Inspirados na força da natureza e no poder da aromaterapia, os blends de Natura Bothânica foram desenvolvidos para acompanhar diferentes momentos do dia, do despertar ao descanso, ajudando a sustentar as metas do ano com mais presença, intenção e equilíbrio emocional.

Para quem quer mais foco e clareza para tirar planos do papel, o Natura Bothânica Despertar promove a melhora da concentração e do foco. Sua fórmula combina óleos essenciais de hortelã-pimenta e alecrim, aliados aos óleos essenciais proprietários da Natura, como estoraque e priprioca, criando um estímulo aromático que favorece a atenção e a produtividade.

Já para quem busca desacelerar sem perder a disposição, o Natura Bothânica Restaurar auxilia no relaxamento antes de dormir e estimula a disposição ao acordar no dia seguinte. O blend reúne lavanda e sálvia, além dos óleos essenciais proprietários de poejo, copaíba e breu branco, criando um ritual ideal para fechar o dia com calma e começar o próximo com mais leveza.

Quando a meta é manter a energia e o entusiasmo ao longo do ano, o Natura Bothânica Energizar é o aliado perfeito. Com óleos essenciais de limão e alecrim, somados aos ingredientes proprietários como palo santo e ishpink, o blend promove alegria, ânimo vigor, energia e vitalidade, um convite para viver o novo ano com mais disposição e otimismo.

E para quem deseja equilíbrio emocional em meio à rotina intensa, o Natura Bothânica Equilibrar ajuda a aliviar o estresse diário e dissipar as tensões do dia a dia, aumentando a sensação de bem-estar, calma e estabilidade. Sua fórmula combina lavanda e bergamota, além dos óleos essenciais proprietários de piper e capim-limão, criando uma experiência aromática acolhedora e harmoniosa.

Mais do que fragrâncias, os óleos essenciais de Natura Bothânica são um convite a transformar intenções em hábitos e metas em rituais. Um novo ano começa de dentro para fora, e a natureza pode ser a melhor aliada nesse caminho.

Sobre Natura Bothânica

A Natura Bothânica concentra uma linha completa de produtos desenvolvidos para cuidar e estimular o corpo e a casa. Com ingredientes proprietários e fórmulas naturais à base de plantas, além de blends exclusivos de óleos essenciais da etnobotânica latino-americana, as criações unem performance, estética e benefícios terapêuticos, transformando o cuidado cotidiano em rituais intencionais.

Mais do que produtos, a marca propõe uma nova forma de viver o bem-estar, uma rotina que integra corpo, mente e espaço, resgatando o propósito original de cuidar das tensões do dia a dia e ampliando o conceito de “bem estar bem” também para o lar.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidadebrasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br  ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedInFacebook e Instagram.

Vinhos do verão: leves, refrescantes e gastronômicos

Foto divulgação

Calor, férias e encontros informais pedem vinhos mais frescos e fáceis de harmonizar. Com curadoria da Vinhos S.A., o público encontra no site informações detalhadas de cada rótulo e escolhe com mais segurança para aproveitar o pós-festas com sabor e leveza

Janeiro troca os pratos robustos por momentos mais solares, entre pé na areia, borda da piscina, clube com amigos e aquele almoço tardio que vira pôr do sol. E, quando a comida muda, a taça muda junto. No verão, entram em cena os vinhos de perfil mais fresco (brancos e rosés), as borbulhas e até tintos leves. Para não precisar “chutar” o rótulo do dia, a curadoria da Vinhos S.A. funciona como um atalho inteligente: o site reúne opções por estilo e ocasião e traz informações detalhadas de cada garrafa, ajudando a escolher com mais segurança e prazer. E tem um detalhe que faz toda a diferença: a temperatura de serviço. No site, a empresa orienta o público sobre como servir cada tipo vinho e espumante. Sugestões práticas que valorizam aroma, frescor e sabor, do primeiro ao último gole.

Os vinhos brancos são o uniforme oficial do verão. No site, aparecem opções bem diretas para o pós-festas: Berteletti Trebbiano (R$ 57,60) e Berteletti Pinot Grigio (R$ 72), que conversam com saladas, queijo fresco, peixes grelhados, frango ao limão e até um bom sanduíche depois da piscina. Tem também o Chéreau Carré La Griffe Muscadet Sèvre et Maine Sur Lie (R$ 150), que já pede frutos do mar, ostras, camarão e tudo o que vier com limão e ervas. 

Se o verão tivesse uma cor ela seria rosé. Versátil, fotogênico e fácil de harmonizar, o vinho rosé vai bem com petiscos, tábua de frios, comida mediterrânea, pokes e culinária oriental menos picante. Na Vinhos S.A., dá para ir do clássico premium ao “curinga” de valor mais amigável: Arenile Cerasuolo d’Abruzzo DOC Rosé (R$ 118,80), Domaine Horgelus Côtes de Gascogne Rosé (R$ 145) e Monte Reale Videiras Rosé (R$ 59). A dica é pensar no “molho” e acompanhamentos: cítricos, ervas, azeite, tomates e queijos suaves deixam o rosé ainda mais interessante.

E se o assunto é “férias”, poucas coisas traduzem melhor o clima que os espumantes. Afinal, eles não se reservam apenas a datas comemorativas, pois funcionam como entrada e acompanham bem pratos leves e petiscos salgados. No portfólio, há escolhas práticas para diferentes bolsos e tamanhos de encontro, como o Espumante Valdemiz Brut (R$ 59), o Sospirolo Nature Champenoise, Prosecco ou Rosé (R$ 108), e o Cava Portell Brut (R$ 78).

E sim, dá para ter tinto no verão. O truque é escolher tintos leves (menos tanino, mais fruta, mais fluidez) e servir mais fresco. Nesse perfil, dois destaques que aparecem no site são Beaujolais Villages Stéphane Aviron (R$ 199) e Aviron Beaujolais Morgon Côte du Py Vieilles Vignes (R$ 299), que combinam com pizzas leves, hambúrguer artesanal, carnes brancas na brasa e até pratos com cogumelos. Outra opção que conversa com mesa de verão é Bacalhôa Monte das Anforas (R$ 115), bom para acompanhar grelhados e receitas com ervas e azeite. 

No fim, harmonização de verão é menos sobre regra e mais sobre sensação: frescor, leveza e comida que conversa com o clima. E, para facilitar esse caminho, a Vinhos S.A. reúne seleção por tipo, país e estilo, além de compra online e atendimento pelo WhatsApp. 

Sobre a Vinhos S.A.
Fundada em 2019, em Brasília, a Vinhos S.A. nasceu com o propósito de oferecer uma seleção criteriosa e excelência no atendimento. Consolidou-se como uma das principais distribuidoras da região – atendendo restaurantes, hotéis, empórios e eventos, com rótulos do Brasil e do mundo – e hoje também atende o consumidor final, preservando o mesmo cuidado na seleção e na experiência de compra, por meio do seu e-commerce, em www.vinhos-sa.com.br.

Verão digital: como proteger seu celular e seus dados durante férias, festas e viagens

Foto divulgação

Entre viagens, festas e encontros, cuidados com o celular não podem ficar de lado; especialista em cibersegurança Eduardo Nery orienta como evitar dores de cabeça no verão

O verão é tempo de festas, viagens, encontros, praia e momentos de lazer. Mas também é um período em que aumentam significativamente os riscos relacionados à perda, roubo e uso indevido de celulares, principal porta de acesso a dados pessoais, contas bancárias, redes sociais e informações sensíveis. Para evitar dores de cabeça durante as férias e recessos, é importante adotar medidas preventivas simples, mas eficazes.

Segundo Eduardo Nery, especialista em cibersegurança e CEO da Every Cybersecurity and GRC Solutions, o celular deixou de ser apenas um meio de comunicação e se tornou um verdadeiro “cofre digital”. “Hoje, no celular estão concentrados aplicativos bancários, carteiras digitais, e-mails, redes sociais e documentos pessoais. Quando o aparelho é perdido ou roubado, o prejuízo pode ir muito além do valor do dispositivo”, alerta.

Durante o verão, situações como uso do celular em locais abertos, praias, festas, bares, aeroportos e viagens aumentam a exposição a furtos, acessos indevidos e golpes. “É comum as pessoas relaxarem nos cuidados durante as férias. Esse comportamento cria oportunidades para criminosos, que se aproveitam de distrações e da falta de proteção adequada nos aparelhos”, explica Nery.

Mesmo com todas as boas práticas adotadas, nenhum dispositivo ou informação está 100% seguro. Por isso, o foco deve ser reduzir as chances de ocorrência e minimizar os impactos quando algo acontece. “Segurança digital não é sobre eliminar riscos, mas sobre diminuir vulnerabilidades e estar preparado para reagir rapidamente”, destaca o especialista.

Ativar bloqueios, reforçar senhas, proteger contas e limitar acessos são atitudes que fazem toda a diferença. “Medidas simples podem evitar prejuízos financeiros, exposição de dados pessoais e transtornos que comprometem o descanso e o lazer”, completa Eduardo Nery.

Dicas para proteger seu celular no verão

Ative o bloqueio de tela com senha forte, biometria ou reconhecimento facial.
Utilize senhas longas e diferentes para aplicativos bancários, e-mail e redes sociais.
Ative a autenticação em dois fatores em todas as contas possíveis.
Evite usar redes Wi-Fi públicas para acessar bancos, pagamentos ou informações sensíveis.
Desative notificações na tela de bloqueio para evitar exposição de códigos e mensagens.
Ative recursos de rastreamento e bloqueio remoto do aparelho.
Evite deixar aplicativos bancários com acesso automático.
Faça backups regulares dos dados.
Em caso de perda ou roubo, bloqueie imediatamente o aparelho, altere senhas e comunique a operadora e o banco.

Sobre a Every Cybersecurity

Com sede em Brasília e atuação nacional, a Every Cybersecurity celebrou 11 anos em 2025 e se consolidou como referência em projetos de Governança, Riscos e Compliance (GRC) e Privacidade da Informação. Com clientes como SERPRO, Petrobras, Agência Nacional de Águas (ANA), SANEPAR e Governo do Rio de Janeiro, a empresa é certificada nas normas ISO 27001 e ISO 27701, além de ser reconhecida com o selo Great Place to Work (GPTW).

Serviço
Every Cybersecurity and GRC Solutions
Telefone: (61) 3548-1994
Site: http://www.every.com.br

Inscrições para curso gratuito “Como criar um Favela Sounds?” seguem abertas até o dia 15

Foto divulgação

Dividida em seis encontros, formação presencial acontece no Varjão, entre janeiro e fevereiro de 2026, e conta com 20 vagas

Reconhecido como o maior festival de cultura periférica do Brasil, o Favela Sounds está com inscrições abertas para o curso gratuito “Como criar um Favela Sounds?”, uma imersão formativa voltada a pessoas interessadas em criar, estruturar e realizar projetos criativos e festivais de qualquer linguagem. Programado para acontecer entre 26 de janeiro e 6 de fevereiro de 2026, na Universidade Afrolatinas, localizada no Varjão, o curso conta com 20 vagas. As inscrições podem ser feitas até 15 de janeiro, por meio de formulário online

O curso aborda da idealização à construção e execução de um projeto criativo, tendo como base a experiência do Favela Sounds, criado em 2016 com o intuito de valorizar e difundir a cultura da periferia, que até aqui já impactou mais de 300 mil pessoas em edições presenciais, e cerca de 5 milhões online. Ao longo de seis aulas presenciais, os participantes terão contato com ferramentas de planejamento, estruturação financeira, captação de recursos, produção executiva, fortalecimento/posicionamento de marca e estratégias de nacionalização e internacionalização de projetos criativos. 

As aulas acontecem nos dias 26, 28 e 30 de janeiro, e nos dias 2, 4 e 6 de fevereiro, das 18h30 às 21h30, na Universidade Afrolatinas, e não exigem pré-requisitos obrigatórios. A proposta é fortalecer os participantes como protagonistas de suas próprias iniciativas, estimulando uma visão ampliada do mercado criativo e de seu papel socioeconômico. Ao final do curso, cada aluno terá estruturado um projeto criativo com potencial real de execução para apresentá-lo estrategicamente em editais, mercados e redes nacionais e internacionais.

A iniciativa é realizada pela Um Nome – Agência Criativa, Favela Sounds, Universidade Afrolatinas, Secretaria de Cultura e Economia Criativa e Governo do Distrito Federal. O curso será ministrado por Guilherme Tavares, mestre em Economia e Política das Indústrias Criativas pela UFRGS, produtor cultural, comunicador e diretor artístico do Favela Sounds, com ampla trajetória na criação, produção e internacionalização de festivais e projetos culturais no Brasil e no exterior. 

PROGRAMAÇÃO

26/01, das 18h30 às 21h30 – Idealização e estruturação de projetos
28/01, das 18h30 às 21h30 – Estruturação financeira de projetos
30/01, das 18h30 às 21h30 – Captação de recursos
02/02, das 18h30 às 21h30 – Fortalecimento e posicionamento de marca
04/02, das 18h30 às 21h30 – Produção executiva
06/02, das 18h30 às 21h30 – Nacionalização e internacionalização de projetos criativos

SERVIÇO – Curso Como criar um Favela Sounds?
Ministrante
: Guilherme Tavares
Datas: 26, 28 e 30/01, 02, 04 e 06/02/2026
Horário: 18h30 às 21h30
Local: Universidade Afrolatinas (SHIN quadra 9 conjunto F lote 16, Varjão)
Vagas: 20
Inscrições: AQUI Até 15 de janeiro
Realização: Um Nome, Favela Sounds, Universidade Afrolatinas, Secec e GDF
Mais informações: instagram.com/favelasounds

Metas de saúde impulsionam consumo de orgânicos no início do ano

Foto divulgação

Crescimento registrado em anos anteriores reforça intenção dos brasileiros de manter, ou iniciar, hábitos mais saudáveis em 2026

O aumento do consumo de alimentos orgânicos registrado ao longo de 2025 vem influenciando as escolhas alimentares dos brasileiros neste início de ano. Com metas renovadas de saúde, bem-estar e qualidade de vida, tanto consumidores habituais quanto pessoas que ainda consumiam poucos orgânicos demonstram a intenção de levar esse comportamento para 2026 ou iniciar uma mudança na rotina alimentar.

Segundo o estudo “Panorama do Consumo de Orgânicos no Brasil 2023”, realizado pela Organis – Associação de Promoção dos Orgânicos, o consumo de alimentos orgânicos no país apresentou crescimento consistente nos últimos anos, impulsionado principalmente pela maior preocupação dos brasileiros com saúde, qualidade de vida e alimentação mais natural. Embora o levantamento tenha como base dados de 2023, o cenário aponta para uma tendência contínua de expansão, com uma parcela cada vez maior da população já incluindo orgânicos na rotina. 

Esse movimento se intensifica em períodos de mudança de hábitos, como o início do ano, e indica que, em 2026, o consumo tende a ser ainda mais expressivo, acompanhando o fortalecimento da busca por um estilo de vida mais saudável entre os brasileiros.

Para Joe Valle, fundador do Mercado Malunga e referência nacional no setor de orgânicos, o início do ano funciona como um catalisador desse movimento.

“O crescimento observado nos últimos anos mostra que o consumidor já entendeu os benefícios dos orgânicos. Agora, no começo de um novo ciclo, vemos tanto quem já consome querendo manter esse hábito quanto pessoas decididas a começar, especialmente por questões de saúde e prevenção”, afirma.

A alimentação orgânica se destaca por oferecer produtos livres de agrotóxicos, fertilizantes químicos e aditivos artificiais, o que contribui para uma dieta mais limpa e equilibrada. Frutas, verduras, legumes e grãos orgânicos concentram nutrientes essenciais, como vitaminas, minerais, fibras e antioxidantes, importantes para o bom funcionamento do organismo.

Segundo o nutricionista Mateus Mendes, essa transição alimentar costuma ser mais comum no início do ano, quando as pessoas estão mais abertas a mudanças.

Muitos chegam ao novo ano com o desejo de cuidar melhor do corpo. A inclusão de alimentos orgânicos pode ajudar nesse processo, reduzindo a exposição a resíduos químicos e favorecendo a digestão, a disposição e o equilíbrio metabólico ao longo do tempo”, explica.

Além dos benefícios nutricionais, a produção orgânica se diferencia pelo cuidado com o solo, a biodiversidade e os recursos naturais, promovendo práticas agrícolas mais sustentáveis e fortalecendo cadeias produtivas responsáveis.

Atento a esse cenário, o Mercado Malungareforça seu compromisso em oferecer produtos orgânicos certificados, ampliando o acesso a alimentos que contribuem para uma rotina mais saudável e consciente ao longo de 2026.

Como levar o consumo de orgânicos para 2026

✔ Mantenha o que já funciona: quem já consome orgânicos pode ampliar a variedade ao longo do ano.
✔ Comece aos poucos: incluir frutas, verduras e legumes orgânicos no dia a dia é um bom primeiro passo.
✔ Prefira alimentos da estação: costumam ser mais frescos, saborosos e acessíveis.
✔ Invista em preparações simples: saladas, sucos naturais e refeições leves preservam os nutrientes.
✔ Observe a certificação: ela garante a procedência e o cumprimento das normas da produção orgânica.

Sobre o Mercado Malunga

Referência nacional em produtos orgânicos e naturais, o Mercado Malunga atua com foco em saúde, sustentabilidade e valorização da produção responsável, oferecendo alimentos que contribuem para uma rotina mais equilibrada e consciente.

Sobre a Fazenda Malunga

Com sede em Brasília (DF), a Fazenda Malunga é uma das principais produtoras e distribuidoras de alimentos orgânicos certificados do país. Com fazendas modelo, lojas

próprias, programas de agricultura familiar e iniciativas de educação ambiental, a fazenda

contribui para fortalecer a agroecologia e ampliar o acesso da população a alimentos saudáveis e de qualidade.

Mais informações:

www.fazendamalunga.com.br | www.deliverymalunga.com.br| @fazendamalunga | @mercado.malunga

Farm inaugura loja no DF Plaza Shopping, em Águas Claras 

Foto divulgação

Marca carioca conhecida por suas estampas autorais e identidade tropical amplia presença no Distrito Federal com nova unidade 

A Farm, uma das marcas mais reconhecidas da moda brasileira contemporânea, inaugurou no último dia 20 de dezembro sua primeira loja em Águas Claras, no DF Plaza Shopping. A chegada da grife reforça o posicionamento do shopping como polo de moda e lifestyle da região, ampliando as opções para o público que busca design autoral, identidade e tendências.

Conhecida pelas estampas exclusivas, cores vibrantes e inspiração na natureza e na cultura brasileira, a Farm construiu uma trajetória marcada pela valorização do feminino, da criatividade e da sustentabilidade. A nova unidade segue o conceito da marca, com ambiente acolhedor, linguagem visual marcante e curadoria de peças que incluem vestidos, acessórios, bolsas e coleções que acompanham as estações do ano.

A inauguração em Águas Claras representa um movimento estratégico da marca, que passa a atender um público que antes precisava se deslocar para outras regiões do Distrito Federal. Para os moradores da cidade e Entorno, a abertura da loja facilita o acesso às coleções e fortalece o comércio local.

Segundo Reynaldo Abreu, Superintendente do DF Plaza Shopping, a chegada da Farm é um marco para o mix de lojas do empreendimento. “A Farm é uma marca com forte identidade e grande conexão com o público. Ter a primeira loja da grife em Águas Claras dentro do DF Plaza reforça nosso compromisso em oferecer um mix cada vez mais qualificado, alinhado às tendências de moda e ao estilo de vida dos nossos clientes”, afirma.

A nova operação integra o movimento de fortalecimento do mix do DF Plaza, que tem investido na atração de marcas consolidadas no mercado nacional. A loja já está em funcionamento e passa a integrar o circuito de compras do DF Plaza. 

SERVIÇO:

DF Plaza Shopping

Rua Copaíba, lote 1 – Águas Claras

Informações: 61 99663-6939 / 61 3451-5750 
Horário de funcionamento: De segunda a sexta: 10h às 22h. Aos domingos: 14h às 20h (lojas), 11h às 23h – Alimentação (todos os dias)

Canais digitais: http://www.dfplaza.com.br/

Instagram: @dfplazashopping

Férias em Brasília: tour gastronômico é uma boa pedida para quem ficou na cidade

Foto divulgação

Grupo Santé aposta em prato especial e happy hour com drinques e entradinhas selecionados para transformar as férias em experiências à mesa

Para quem decidiu aproveitar as férias sem sair de Brasília, bons motivos não faltam para explorar a cidade sob uma nova perspectiva: a gastronômica. Em pleno mês de janeiro, os restaurantes do Grupo Santé — Santé 13 (413 sul) e Santé Lago (Orla da Ponte JK)— se destacam como parada obrigatória para quem busca sabor e bons momentos, seja no almoço, no jantar ou naquele happy hourespecial para esticar a tarde.

Assinado pelo chef Dimas, o destaque da temporada é o Filet Mignon em Crosta de Pistache, preparado especialmente para o mês de janeiro e servido tanto no almoço quanto no jantar. O prato traz filé mignon em crosta de pistache sobre molho de tâmara com café e mel, acompanhado de risotto de açafrão-da-terra e charuto de parmesão, por R$118 — uma combinação elegante que traduz a proposta contemporânea do grupo.

E para quem não abre mão de um bom happy hour, as duas casas contam com cardápios especiais, com drinques clássicos e autorais, além de entradinhas perfeitas para compartilhar.

No Santé 13, o happy hour acontece de terça a sábado, das 16h às 20h. Já no Santé Lago, o horário é de terça a quinta, das 16h às 21h, e sexta a domingo, das 16h às 20h. Um convite ideal para passar a tarde vivendo momentos bons, com vista, ambiente acolhedor,  sabor e descontração.

Cardápio Happy Hour – Santé 13

Drinques

  • Fitzgerald (R$ 17)
  • Cozumel (R$ 14)
  • Aperol Spritz (R$ 16)
  • Mojito (R$ 14)
  • Baldinho Happy (4 Stellas – R$36) 
  • Espumante Garibaldi Brut Rosé (R$ 88)

Entradinhas especiais

  • Sticks crocantes de pescada, empanados na panko, com barbecue de goiabada da casa (R$53)
  • Isca de filé ao gorgonzola, gratinada, acompanha torradas (R$53)

Cardápio Happy Hour – Santé Lago

Drinques

  • Fitzgerald (R$17)
  • Cozumel  (R$14)
  • Aperol Spritz  (R$16)
  • Mojito  (R$14)
  • Baldinho Happy (4 Stellas R$36) 
  • Espumante Garibaldi Brut Rosé  (R$88)
  • Chopp Brahma (R$5,99)

Entradinhas

  • Isca de picanha acebolada com muçarela ao forno, acompanha mandioca frita  (R$58)
  • Sticks crocantes de pescada, empanados na panko, com barbecue de goiabada da casa  (R$53)
  • Isca de filé ao gorgonzola, gratinada, acompanha torradas  (R$53)
  • Croquetas de costela recheadas com queijo, acompanhadas de maionese picante da casa (R$32)
  • Bolinho de bacalhau saborizado com manteiga de garrafa e cheio de queijo cremoso (R$39)

Com ambientes acolhedores e propostas que valorizam ingredientes, técnica e prazer à mesa, o Grupo Santé prova que ficar em Brasília nas férias pode ser sinônimo de boas descobertas e experiências gastronômicas memoráveis.

Santé 13

CLN 413 Bloco A Loja 40
Reservas: (61) 3037-2132
Terça e quarta-feira: das 12h às 23h

Quinta-feira: das 12h à 0h

Sexta-feira e sábado: das 12h à 1h

Domingo: das 12h às 17h

Happy Hour: terça a sábado, das 16h às 20h

No Instagram: @sante13

Santé Lago

Setor de clubes Esportivos Sul, Trecho 2 – Orla da Ponte JK
Reservas: (61) 2099-2460

Terça, quarta e domingo: das 12h às 23h

Quinta: 12h à 0h

Sexta e sábado: R$12h à 1h

Happy Hour: terça a quinta, das 16h às 21h, e de sexta a domingo, das 16h às 20h
No Instagram: @santelago

Exposição “É Pau, É Pedra…” apresenta panorama inédito da obra de Sergio Camargo

Foto divulgação

Mostra em cartaz no foyer do Teatro Nacional reúne cerca de 200 obras e revela a pesquisa do artista sobre matéria, luz e forma

Em cartaz até 6 de março no foyer do Teatro Nacional Claudio Santoro, a exposição “É Pau, É Pedra…” reúne cerca de 200 obras de Sergio Camargo (1930–1990), um dos escultores mais influentes da arte brasileira. A mostra apresenta, pela primeira vez na capital, um panorama amplo e raro da produção do artista, com esculturas, relevos, maquetes e objetos de ateliê que evidenciam sua investigação poética sobre materiais como madeira, mármore, gesso e pedra. Com entrada gratuita, a exposição integra arte e arquitetura em um espaço recém-revitalizado da cidade.

Realizada pelo Metrópoles e com apoio institucional da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, a mostra tem curadoria de Marcello Dantas – nome que transformou a prática curatorial contemporânea no Brasil, ao unir arte, arquitetura, tecnologia e narrativa histórica em projetos de enorme impacto.

 “Camargo é o grande escultor brasileiro”, afirma Dantas. “É o artista que cria uma linguagem imediatamente reconhecível, que transforma a luz em volume e o volume em respiração”, completa o curador.

A seleção de obras permite ao público acompanhar o desenvolvimento do artista desde seus primeiros passos figurativos até a consolidação de seu nome no cenário internacional, passando por processos experimentais e investigações espaciais que raramente foram expostas.

O evento é organizado em núcleos, que apresentam diferentes ideias, conceitos e razões materiais que sustentam a pesquisa e o trabalho do escultor.

Foyer do Teatro Nacional

Fechado há mais de 10 anos, o Teatro Nacional volta à cena ao receber o público brasiliense, que pode revisitar um espaço icônico, integrado ao jardim e à obra de Athos Bulcão.

A mostra foi pensada para que o local e a obra se completassem. Assim, a arquitetura representa não apenas um cenário, mas parte constitutiva da experiência. “Ao fim do percurso, esperamos que o visitante saia com outra medida do olhar — aquela em que a matéria volta a ser origem”, salienta Dantas, que compara o encontro histórico entre a cidade e Sergio Camargo. “A obra dele opera em uma frequência muito semelhante à de Brasília: é feita de ordem, mas não é rígida; é geométrica, mas não é fria; é moderna, mas profundamente humana. Há respiro entre as formas, há silêncio entre os cortes, há luz entre as sombras”, aponta o curador.

Exposição “É pau, é pedra…” | Sérgio Camargo
10 de dez. de 2025 a 6 de mar. de 2026
9h às 22h
Foyer da Sala Villa-Lobos | Teatro Nacional Cláudio Santoro (Brasília/DF)
Acesso gratuito | Classificação livre

Piri Lounge anuncia Réveillon 2026 com três dias de festa e atrações de peso em Pirenópolis

Foto divulgação

A terceira edição do réveillon mais exclusivo de Pirenópolis traz três dias de música, sunsets e experiências premium.

Piri Lounge se prepara para realizar a virada mais exclusiva de Pirenópolis. Em sua terceira edição, o Réveillon Piri Lounge 2026 acontece entre 31 de dezembro e 3 de janeiro, em três dias consecutivos que unem música, gastronomia e experiências inesquecíveis em um dos cenários mais deslumbrantes da cidade. Com sunsets, noites vibrantes e uma atmosfera sofisticada, a celebração promete marcar o início do novo ano em grande estilo.

Em todas as edições, o palco do Piri Lounge é reformulado, trazendo uma nova atmosfera à festa. Para receber 2026, o palco estreia um conceito visual inspirado em formas orgânicas, com estrutura imponente que combina natureza e modernidade. A organização, assinada pelos empresários Marcus Bruno e Eduardo Pacheco, prepara ainda mais serviços premium para o dia da virada, incluindo produção de cabelo e maquiagem durante toda a noite, massagem e um atendimento exclusivo para os clientes dos Lounges.

A programação começa em 31 de dezembro, com uma virada comandada por Chemical Surf e Ariel B, nomes de destaque da música eletrônica. A festa contará com open bar premiumopen food completo, abertura da casa às 21h e programação até as 6h da manhã, garantindo uma noite intensa e cheia de energia para celebrar a chegada de 2026.

No dia 2 de janeiro, quem assume o Piri Lounge é a label GOOD TIMES, projeto do DJ e produtor Illusionize, que desembarca com uma noite leve, vibrante e repleta de música boa. A programação acontece das 16h às 2h, valorizando o sunset icônico do espaço.

O encerramento será no dia 3 de janeiro com o já tradicional ROOF TIME, festa que reúne música, vista panorâmica e clima descontraído para fechar a edição com chave de ouro. Das 16h às 2h, o evento celebra as paisagens de Pirenópolis e a vibração única do Piri Lounge.

Os ingressos para os três dias de festa estão disponíveis exclusivamente pela ZigTickets, com valores a partir de R$ 147 nas Sunsets (2 e 3 de janeiro) e a partir de R$ 797 por pessoa para o Réveillon (31).

 Serviço:

 Reveillon Piri Lounge 2026
Dias:  de 31 a 3 de janeiro
Local: Piri Lounge
Ingressos: ZIgTickets

Programação:

31 DE DEZEMBRO 

CHEMICAL SURF + ARIEL B
Das 21h às 6h

02 DE JANEIRO 

GOOD TIMES (by Illusionize)

Das 16h às 2h

03 DE JANEIRO 

ROOF TIME 

Das 16h às 2h

“Mãos que Traçam Fronteiras”, exposição individual de Demi Kaia

Foto divulgação

Em sua primeira exposição individual no Brasil, a artista grega Demi Kaia apresenta um conjunto de obras inéditas, criadas em residência artística na galeria durante 40 dias em Brasilia. A artista é eminentemente desenhista, é uma artista-ativista, cujas obras refletem muitas das questões conflituosas e tensas do mundo: guerras, defesa de gênero, violência contra mulher e animais etc.. Na exposição apresenta também diversos desenhos dos últimos 20 anos, inclusive vários de seus famosos “Diários” em capa de couro. Na residência criou objetos e esculturas usando elementos da natureza do cerrado e dos animais que observou no Brasil, dois temas recorrentes em sua produção artística.

Texto depoimento da artista com o crítico italiano Gianluigi Ricuperati Mãos que Traçam Fronteiras

Tudo começou com um gemido, um único e avassalador *porquê*. Em algum momento, você precisa se perguntar o que liga as convulsões do mundo aos valores mais básicos, ao senso comum essencial que pretendemos compartilhar. Foi exatamente isso que eu fiz. Comecei a escrever um diário muito jovem, determinada a registrar tudo. Crescendo durante a recessão grega, aquelas páginas se encheram rapidamente: imagens brutais e pornográficas em tinta, cenas políticas copiadas e recopiadas do mundo lá fora — virando você do avesso, como um Magnificat invertido, sombrio e cromático. Era uma forma de tradução. Violência representada pela violência. E, infelizmente, tais desenhos não envelheceram. Guerras. Genocídios. Ecocídios. Autoritarismos. Colapso ambiental. São as manchetes permanentes da nossa era.

Esta instalação — desenhos antigos e novos, objetos encontrados, esculturas feitas in situ — funciona como uma espécie de salto coletivo da memória, moldado por vidas humanas e não humanas e pelas maneiras como ambas são posicionadas, usadas e descartadas.

Como outros sistemas de dominação, o especismo define as estruturas que habitamos: um sistema de crenças no qual os poderosos traçam fronteiras para justificar a exploração de outras criaturas. Olhe ao redor e diga-me se esta não é a nossa narrativa central. Hoje, somos os protagonistas silenciosos desta parábola — acelerando através das telas que seguramos em nossas mãos, tornando-nos, por sua vez, mártires ou algozes, ou testemunhas silenciosas.

E assim surge a pergunta, inevitável: É moralmente correto sentir felicidade em um mundo tão fragmentado? Albert Camus escreveu que não aumentamos a dor de ninguém ao reconhecermos sua infelicidade; a aceitação pode, na verdade, fortalecer nossa capacidade de lutar por eles.

Eu escolho acreditar nele. A compaixão precisa prevalecer. Em suas palavras, “Ser humano é viver em um estado de tensão permanente: tentar guiar o mundo enquanto tenta não ser subjugado por ele”.Contudo, dentro dessa paisagem fragmentada, algo persiste: uma fé silenciosa, quase obstinada, em nossa capacidade de promover mudanças.

Se a violência ecoa através das gerações, a ternura e a compreensão também podem ecoar. Se a destruição molda a memória, o cuidado também pode. As mesmas mãos que traçam fronteiras podem desmantelá-las; o mesmo olhar que testemunhou o sofrimento em silêncio pode intervir e gritar alto. A esperança se apresenta como responsabilidade, mais do que como salvação.

Ela nos exige que permaneçamos alertas, que permaneçamos permeáveis, que continuemos a sentir mesmo quando percebemos a dor. Ela nos pede para imaginar formas de coexistência — caóticas, frágeis, imperfeitas — entre a vida humana e a não humana. Ela nos pede para praticar a compaixão não como sentimento, mas como resistência.

Talvez seja só isto que importa: cultivar um “princípio da esperança”, como Ernst Bloch o definiu de forma tão brilhante em sua obra-prima homônima, um cântico interior que nasce da atenção, da recusa, do ato repetido da vontade de não se desviar.

A prática da Esperança, mesmo que expressa no hábito diário de desenhar, escrever e imaginar espaços, pode funcionar, mesmo em um cosmos de pesadelo como o nosso, como um portal do tempo – desta forma, poderíamos chegar próximo da Utopia.

Sobre a artista

Demi Kaia nasceu na Grécia, vive e trabalha em Atenas. Ela apresentou seu trabalho em 11 exposições individuais e inúmeras coletivas, principalmente na Grécia, mas também na Suíça e na França. Seus numerosos “Projetos de Diário” serviram de porta de entrada para um grande número de desenhos, registrando a realidade grega em tempos de crise econômica, e seu trabalho recente é uma narrativa moldada por vidas humanas e não humanas e pelas maneiras como ambas são posicionadas, usadas e descartadas. Ela também possui duas performances em seu repertório e seu trabalho escultural atual cria ambientes que exploram a relação entre humanos e não humanos/natureza. Sua última exposição individual aconteceu na Fundação Katakouzenos em Atenas (2023) e foi intitulada “Biblioptaera”, com curadoria de Efie Falida. Suas obras podem ser encontradas em coleções particulares, incluindo a de D. Daskalopoulos (Fundação Neon), e muitas delas publicadas em revistas, jornais e no livro “That Time”, publicado pela editora Futura.

Serviço: “Mãos que Traçam Fronteiras”, exposição individual de Demi Kaia

Abertura terça-feira, dia 12 de dezembro, Galeria Karla Osorio – Pav. III, galeria 6

Em cartaz até 28 de fevereiro de 2026

Visitação: segunda a sexta, 10h – 19h, sábados 10h – 17h

A entrada é gratuita. Recomenda-se agendar por telefone, email, DM no Instagram ou WhatsApp.

Contato artista Demi: +30 694 4533517 demikaia@hotmail.com

O perfume certo para cada pessoa: o guia da Natura para presentear nesse Natal

Foto divulgação

Com curadoria de Verônica Kato, a Natura apresenta fragrâncias pensadas para diferentes estilos e personalidades

Presentear com perfume é mais do que escolher um cheiro – as fragrâncias carregam história, memória e afeto. Para tornar essa escolha mais certeira, a Natura convidou Verônica Kato, perfumista exclusiva da marca e criadora de ícones da perfumaria brasileira, para montar um guia que conecta fragrâncias a diferentes personalidades para facilitar as escolhas de presentes para o final do ano.

A seguir, os perfumes que melhor traduzem cada tipo de pessoa — do aventureiro ao romântico, do urbano ao sofisticado.

Para aventureiros, esportivos e amantes da vida ao ar livre: Presente Natura Kaiak Clássico Masculino – R$ 119,90
Kaiak é a escolha natural de quem vive em movimento. Vibrante, cítrico e aquoso, ele combina frescor e energia, trazendo aquela sensação limpa e revigorante que acompanha o ritmo de quem não para. É o presente ideal para homens esportivos, aventureiros e apaixonados por atividades ao ar livre — sempre em busca da próxima experiência.

Para quem valoriza elegância, autocuidado e beleza nos detalhes: Presente Natura Aura Alba – R$ 389,90
Perfeito para pessoas sofisticadas, de olhar apurado e gestos suaves. O duo Eau de Parfum + óleo corporal cria um ritual luminoso, guiado pelo raro toque da exclusiva rosa Alba de Konare, na Bulgária. Aura Alba é para quem aprecia momentos lentos, sensoriais, e busca uma perfumação que abraça sem pesar. Um presente refinado, que traduz presença e delicadeza.

Para mulheres românticas e apaixonadas por florais marcantes: Presente Natura Luna Absoluta – R$ 159,90

Um floral intenso, com rastro quente e sensual, que chega antes e permanece depois. Luna Absoluta é a escolha de mulheres expressivas, seguras e naturalmente marcantes — aquelas que vivem o romantismo com força e autenticidade. Uma fragrância que acompanha a personalidade, não o contrário.

Para homens confiantes, cheios de atitude e que querem começar o ano com novidade: Essencial Desejos Masculino – R$ 199,90
Aromático, moderno e luminoso, Essencial Desejos Masculino reinventa o amadeirado com o impacto do acorde de gin, equilibrado por bergamota e priprioca. É o presente perfeito para homens empoderados, que chegam aonde querem com estilo e já estão mirando novas conquistas no ano que vem.

Para mulheres que vibram celebração e renovação: Essencial Desejos Feminino – R$ 209,90
Com espírito festivo, a fragrância abre com acorde de espumante — um convite ao brilho instantâneo. O bouquet jasmim–priprioca–sândalo cria um floral sofisticado, expansivo e emocional. Essencial Desejos Feminino é para mulheres que vivem o fim de ano com intensidade, celebram as pequenas vitórias e adoram ganhar presentes que traduzem esse entusiasmo.

Para o homem urbano, moderno e focado na própria evolução: Natura Homem Absoluto – R$159,90
Pensado para quem vive a cidade em seu fluxo constante, Natura Homem Absoluto traz um amadeirado envolvente, contemporâneo e marcante. É a fragrância do homem que trabalha fora, busca crescimento pessoal e encara cada dia como uma nova construção. Um presente certeiro para quem combina força, sensibilidade e propósito.

Natal Natura

Neste Natal, a Natura celebra o poder das conexões com o mote “Estar presente é o melhor presente. Depois, é Natura”. A marca, fabricante nº 1 em presentes em higiene pessoal e beleza nos lares brasileiros¹, apresenta uma seleção especial de presentes que encantam todos os sentidos —  desde os clássicos da perfumaria como Essencial, Kaiak e Luna aos rituais de autocuidado de Ekose Tododia, além de opções para todas as pessoas, idades e estilos, como Natura Homem, Mamãe e Bebê e Naturé. Os presentes Natura traduzem afeto, propósito e regeneração — perfeitos para surpreender quem se ama e celebrar a presença em cada gesto.

Fonte: Kantar, Divisão Worldpanel | Painel de Consumidores l Participação do Mercado em Valor, Volume e Penetração | Presentes | Período: FY2024 | Total Brasil l Cross Category – CFT (Sabonetes, Creme Facial,

CremeCorporal e Óleo Corporal, Desodorantes, Cabelos, Perfumaria, Maquiagem, Proteção Solar e Produtos para Barba).

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite http://www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Rio Brasa celebra Natal e Réveillon com ceias especiais e vista privilegiada para a Torre de TV

Foto divulgação

O fim de ano ganha sabor, brilho e emoção no Rio Brasa Churrascaria, que preparou uma programação especial para celebrar o Natal e a chegada de 2026. Localizado em um dos pontos mais estratégicos de Brasília, o restaurante oferece um diferencial que transforma qualquer noite em espetáculo: uma vista privilegiada para a Torre de TV, um dos cenários mais emblemáticos da capital e ponto de queima de fogos.

Com ambiente acolhedor, rodízio consagrado e uma mesa farta que reúne desde carnes nobres e cortes especiais até frutos do mar selecionados, sushi bar completo, saladas frescas e pratos típicos de fim de ano, o Rio Brasa oferece experiência gastronômica completa para toda a família — tanto no dia 24 de dezembro quanto na virada do dia 31.

Cada convidado recebe uma taça deespumante ou vinho para brindar as celebrações. Bebidas e sobremesas são cobradas à parte. As famílias também contam com vantagens especiais: crianças de até 5 anos não pagam, e de 6 a 9 anos pagam meia.

A ceia é servida das 19h à 0h, com permanência até o encerramento — tempo suficiente para viver a noite com calma, aproveitar cada sabor e, em especial, garantir um lugar privilegiado para assistir à festa deluzes que toma conta da Torre de TV na virada do ano.

Serviço:
Datas e valores:
* 24 de dezembro – R$ 329 por pessoa
* 31 de dezembro – R$ 329 por pessoa
Horário: Entrada das 19h às 0h (permanência até o encerramento)

Endereço:  SHS, Quadra 5, Bloco F, s/n°  
Funcionamento: Segunda à Sábado: 12:00h às 23:00h / Domingo: 12:00 às 22:00h     
Serviço de manobrista cortesia 
https://www.riobrasa.com.br
@rio_brasa 
Telefones: Tel: (61) 3774-0864 | (61) 99811-3939

Verão 2026 em movimento na D’stak: o recomeço que dá certo é o que vira rotina

Foto divulgação

Na Asa Norte, a Academia D’stak une tradição e método para quem quer começar o ano com mais energia: natação do bebê ao adulto, hidroginástica, musculação e treinos funcionais que cabem na vida real

Todo começo de ano traz a mesma tentação: prometer uma virada radical, como se o corpo aceitasse “metas por decreto”. Só que saúdenão funciona no modo fogos de artifício, mas com hábitos: discretos, repetidos, e por isso transformador ao longo do tempo. É por esse caminho que a Academia D’stak, localizada na 911 da Asa Norte, propõe um 2026 diferente, sem milagres, mas foco útil: preparar o corpo, do verão ao resto do ano com consistência. 

Com 45 anos de trajetória, a D’stak se posiciona como um espaço que vai além de“treinar para aparecer”. A missão declarada é direta: proporcionar qualidade de vida e longevidade através do movimento que gera saúde e ainda aproxima pessoas, famílias e gerações. Isso aparece não só no discurso, mas no jeito como a academia organiza suas modalidades, com uma frente forte na água e outra no fitness, atendendo diferentes idades e objetivos.

Na parte aquática, a piscina é aliada estratégica para condicionamento, coordenação e bem-estar. A programação inclui hidroginástica e natação em várias fases, do bebê ao adulto. No programa Natação Bebê 1, por exemplo, a D’stak foi pioneira no Centro-Oeste com aulas para bebês a partir de 3 meses de idade, seguindo com atividades voltadas ao desenvolvimento psicomotor, coordenação, equilíbrio e segurança aquática. Já, a Natação Adulto é apresentada como um esporte que reúne pessoas de 18 a 100 anos, com presença dealunos em eventos e competições, reforçando a ideia de comunidade em torno do esporte. 

No fitness, o recado é igualmente objetivo: resultado duradouro nasce de base. E base, quase sempre, passa por fortalecer o corpo com treino estruturado e constante. A D’stak reúne musculação e modalidades que ajudam a manter constância com variedade, como Alongamento, Bike Express, Mix Training e SYNRGY 360°. Para quem quer começar o ano com mais fôlego e desempenho, há ainda o TFC (Treino Funcional de Corrida), trabalhando força, velocidade e equilíbrio, entre outros pontos. 

No fim, o que define um “ano novo diferente” não é a intensidade por duas semanas, mas a constância por meses. E é justamente aí que uma academia faz diferença, porque ela não entrega só aparelhos ou piscina; ela entrega contexto, orientação e um lugar para sustentar o compromisso quando o entusiasmo do início do ano perde o brilho. A proposta da D’stak conversa com esse tipo de recomeço: aquele que não depende demotivação perfeita, e sim de um plano possível.

Serviço: Academia D’stak 

Endereço: SGAN 911, Asa Norte, Brasília/DF

Funcionamento: segunda a sexta, de 06h10 às 22h, e sábado, de 07h às 17h

Contato: (61) 3340-9955, contato@dstak.com.br e 61 9999-5082 (WhatsApp)

Campanha de Natal do DF Plaza Shopping tem sorteio de carro elétrico

Foto divulgação

Entre 28 de novembro e 02 de janeiro de 2026, clientes poderão concorrer a um BYD Dolphin Mini 100% elétrico e a vouchers de R$300 no Outback

O clima natalino chega com força total ao DF Plaza Shopping, em Águas Claras. A partir do dia 28 de novembro, o shopping dá início à Promoção de Natal 2025, uma das maiores já realizadas, com mais de 101 prêmios e um grande sorteio de um carro BYD Dolphin Mini 100% elétrico, modelo 25/26 na cor Glacier Blue com interior azul escuro. A campanha segue até o dia 31 de dezembro e promete movimentar o comércio da região durante todo o período festivo.

Para participar, basta acumular R$ 500 em compras nas lojas participantes para receber um cupom eletrônico. Além do carro, símbolo da inovação e da sustentabilidade, os clientes também concorrerão a 100 vouchers no valor de R$ 300, que poderão ser utilizados no Outback do próprio shopping.

De acordo com Mariane Moura, Gerente de Marketing do DF Plaza Shopping, a campanha foi pensada para celebrar o fim de ano com experiências positivas tanto para os consumidores quanto para os lojistas. “Queremos transformar o Natal em um momento de alegria, emoção e reconhecimento. A campanha estimula as compras locais, valoriza nossos lojistas e oferece aos clientes a chance de começar 2026 com um carro elétrico novinho na garagem”, afirma Mariane.

A ação integra o calendário de fim de ano do DF Plaza, que inclui ainda a tradicional decoração natalina, o cortejo com o Papai Noel e a aguardada Caravana da Coca-Cola que acontece no dia 14 de dezembro.

SERVIÇO:

Promoção de Natal 2025

Período: 28 de novembro a 02 de janeiro de 2026. 
Como participar: A cada R$500 em compras, o cliente ganha 1 número da sorte para concorrer.
Prêmios: 1 BYD Dolphin Mini 100% elétrico (modelo 25/26, cor Glacier Blue, interior azul escuro) e 100 vouchers no valor de R$300 cada. 

DF Plaza Shopping

Rua Copaíba, lote 1 – Águas Claras

Informações: 61 99663-6939 / 61 3451-5750 
Horário de funcionamento: De segunda a sexta: 10h às 22h. Aos domingos: 14h às 20h (lojas), 11h às 23h – Alimentação (todos os dias)

Canais digitais: http://www.dfplaza.com.br/

Instagram: @dfplazashopping

Roda de Conversa com o tema: Brasília Hub Criativomovimenta último dia da exposição no Pátio Brasil

Foto divulgação

Na última quinta-feira, 18 de dezembro, o Pátio Brasil foi palco da Roda de Conversa e Apresentação Brasília Hub Criativo, evento que integrou a exposição Territórios Criativos – Do Brasil para o Mundo. A iniciativa reafirma o compromisso de Brasília em consolidar seu papel como um polo global de design e economia criativa, uma posição que a capital federal ocupa desde 2017, quando foi reconhecida pela UNESCO.

Com um olhar voltado para o futuro criativo de Brasília, o evento trouxe à tona discussões relevantes sobre o impacto da cidade no cenário global de inovação e as novas oportunidades que surgem para os artistas, empreendedores e profissionais da área criativa. A roda de conversa teve como objetivo explorar as perspectivas de Brasília enquanto centro de criação e inovação, conectando as tendências globais às especificidades locais.

Durante a Roda de Conversa, também foram destacados momentos importantes da agenda criativa da cidade. Brasília foi recentemente anfitriã do IX ECriativo, o Encontro da Rede Brasileira de Cidades Criativas da UNESCO, evento que reuniu representantes de diversas cidades criativas ao redor do mundo. Além disso, a capital sediará o II Fórum de Cidades Criativas do Design em março de 2025, evento que promete fortalecer ainda mais a posição de Brasília no cenário internacional.

A exposição Territórios Criativos seguiu com seu propósito de dar visibilidade à diversidade cultural e à inovação que permeiam o trabalho criativo brasileiro, celebrando a produção artística e o pensamento inovador. 

Com um público engajado e várias trocas de ideias, a Roda de Conversa Brasília Hub Criativo contribuiu para reforçar a importância de Brasília como um ambiente fértil para a inovação e a criatividade, com grande potencial para inspirar e impulsionar projetos que conectem o Brasil ao mundo.