Categoria: Cultura, Entretenimento

O cerrado virou sertão: Falamansa, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo acenderam a fogueira de São João na capital do Brasil

Funn Festival 2024 deu a largada nas comemorações juninas com shows memoráveis de lendas do forró nacional

*Levantaram poeira! Os maiores nomes do arrasta pé brasileiro embalaram cerca de 10 mil pessoas na abertura dos festejos juninos em Brasília, na noite da última sexta-feira*, crédito: Amanda Nunes Fotografia

O Funn Festival 2024 trouxe uma noite inesquecível nesta sexta-feira, 31 de maio, ao transformar o cerrado em um verdadeiro sertão nordestino. Com apresentações emocionantes, a celebração junina se desenrolou em grande estilo, fazendo cerca de 10 mil pessoas dançarem e pularem a noite toda.

*Celebrando 25 anos de atividade ininterrupta com a mesma formação, a Falamansa encheu os corações do público de alegria e esperança em uma noite de magia*, crédito: Amanda Nunes Fotografia

Falamansa: A Primeira Atração da Noite

A noite começou com a energia contagiante do Falamansa. Ao som de “Xote dos Milagres”, o mais famoso grupo de forró universitário abriu a apresentação botando a plateia para dançar. O vocalista Tato, com muita empolgação, interagiu com o público e até convidou algumas pessoas para subir ao palco e dançar. Os sucessos da carreira da banda embalaram casais de todas as idades em um arrasta-pé animado. O pé de serra do Falamansa continua a encantar gerações com sua sonoridade autêntica e envolvente.

*Elba Ramalho e Geraldo Azevedo comemoram quase 40 anos de parceria com um repertório escolhido a dedo que passeou pelos clássicos do cancioneiro brasileiro*, crédito: Lucas Bolzan

Elba Ramalho: A Herdeira de Luiz Gonzaga

Elba Ramalho, considerada a herdeira natural de Luiz Gonzaga, subiu ao palco com toda a sua energia vibrante e repertório repleto de clássicos juninos. A multidão na plateia se emocionou e tirou o pé do chão junto com a cantora. Com sua potência vocal inigualável, Elba cantou, dançou e agitou a galera do início ao fim. Músicas como “Olha pro céu” e “Frevo Mulher” fizeram o público viajar pelo sertão nordestino e viver intensamente a cultura das festas juninas.

Geraldo Azevedo: O sabiá do sertão

Geraldo Azevedo, lenda da Música Popular Brasileira, trouxe ao palco canções que exaltam o amor, a natureza e as raízes culturais do Nordeste. Junto com Elba Ramalho, ele abriu o show com o clássico “Olha pro céu”, emocionando a todos. Sua performance foi marcada por músicas de Dominguinhos, Luiz Gonzaga e seu próprio repertório, reforçando a ligação profunda entre música e tradição junina. Geraldo mantém viva a cultura nordestina com suas melodias envolventes e letras poéticas.

Gastronomia Típica para Aquecer os Corações

Além dos shows, o Funn Festival ofereceu uma rica gastronomia típica da época junina. Restaurantes no complexo serviram pratos deliciosos, como arroz de carreteiro, que aqueceram os corações dos presentes e proporcionaram uma experiência completa de sabor e tradição.

O sábado é do sertanejo!

E a programação continua no sábado, 01 de junho, com os shows imperdíveis de Bruno & Marrone e Marcos & Belutti, garantindo um final de semana repleto de música e diversão para toda a família.

Ingressos

Os ingressos estão à venda no no site oficial do evento e também estão disponíveis para compra na bilheteria do próprio festival, localizada no Estacionamento 09 do Parque da Cidade, em Brasília, e nas lojas do do Café e um Cherô da Asa Sul, CLS 107 Sul, Bloco C – Loja 02, Asa Norte, SCLN 109 Norte, Bloco C – Loja 37 e Noroeste, CLNW EQ 2/3, Bloco K, Edifício Ícone – Loja 04.

O Funn Festival é apresentado pela Caixa Econômica Federal, com patrocínio dos Correios e do Governo Federal. Clientes Cartões Caixa têm até 20% de desconto nos ingressos adquiridos no site.

SERVIÇO:

Estacionamento 9, Praça das Fontes, Parque da Cidade – Brasília/DF

Funcionamento:

Sexta-feira a partir das 18h

Sábado e domingo a partir das 9h

31ª Expotchê – Juntos pelo Sul: Expositores de mais de 40 municípios gaúchos se superaram em meio à maior crise do estado e participam do evento que acontece em Brasília de 07 a 16/06

Evento terá ações de apoio ao artesanato e turismo do RS, arrecadação de doações para os desabrigados e ingresso solidário que dá direito à meia-entrada. Além de estandes e espaços temáticos,

a Expotchê destaca atrações como Nenhum de Nós, Chimarruts, Elton Saldanha, Grupo Tholl, Grupo Ana Terra, Overdriver Duo, Gurias Gaúchas e apresentações de projeção folclórica

Pela 31ª vez, a Expotchê movimentará a capital do país com a cultura, tradição e pujança do Rio Grande do Sul (RS). Por força das circunstâncias seria razoável cancelar ou adiar a edição 2024, mas o consenso, mais do que nunca, é de ser necessário seguir em frente. Assim, em meio a maior tragédia vivida pelo estado com enchentes devastadoras, o povo gaúcho dá demonstração do quanto é trabalhador, guerreiro e participativo. Diante de tamanha determinação dos parceiros riograndenses em aproveitar oportunidades de negócios e fazer a roda girar, não resta dúvida: a reconstrução do estado está em marcha. De 07 a 16 de junho, direto do Pavilhão do Parque da Cidade, vem aí uma inesquecível edição da Expotchê.

Realizada pela Rome Eventos, ininterruptamente, desde 1992, a Expotchê é sempre sucesso de público, e este ano a expectativa é de uma visitação ainda mais expressiva, considerando a solidariedade manifestada pelos brasileiros ao povo gaúcho nestes tempos desafiadores. Segundo Rômulo Mendonça, diretor-geral da Rome Eventos, são esperadas cerca de 150 mil pessoas em 10 dias.
“Tem sido impressionante ver a energia que os nossos amigos gaúchos estão empregando na participação do evento. Da nossa parte, estamos focados em colaborar da melhor forma e somar esforços nesse período de retomada”, afirma. E para estimular ainda mais a presença do público, um dos atrativos da edição é a opção do ingresso solidário, que garante meia entrada mediante comprovação de doação a partir de R$ 5 reais ao pix oficial da campanha orientada pelo governo do RS.

Os estandes, distribuídos em 17 mil m², reunirão o melhor da produção do estado, englobando segmentos como agroindústria familiar, artesanato, turismo e comércio. Na ala destinada agroindústria familiar, que recebe apoio da Secretaria de Desenvolvimento Rural (SDR) e Federação das Agroindústrias do RS (FETAG) para participar do evento, o público encontrará produtos como vinho, cachaça, mel, embutidos, queijos, doces, erva-mate, orgânicos, artesanato em lã, entre outros.

Serão cerca de 40 municípios representados na Expotchê, sendo 24 deles ligados à agroindústria: Nova Bassano, Soledade, Harmonia, Caibate, Santa Tereza, Poço das Antas, Venâncio Aires, Paraí, Bento Gonçalves, Bagé, Estrela, Varanópolis, Passo do Sobrado, Teutônia, Ilópolis, São Lourenço do Sul, Nova Roma do Sul, Três de Maio, Vera Cruz, Garibaldi, Colorado, Farroupilha, Dois Lajeado e Vista Gaúcha. “O Rio Grande do Sul consolidou a valorização da Agricultura Familiar e a agroindustrialização fortalece este conceito promovendo renda, fixação da família na propriedade e estimula a sucessão familiar na propriedade”, considera Ronaldo Santini, presidente da SDR.
Para uma melhor experiência de compras e lazer, a Expotchê conta com um layout e cenografia envolventes, que convidam o visitante a passar horas no local. Segmentam o espaço de grandes proporções, áreas temáticas como a Tchê Bier—com sua carreta de chopp—, Praça do Chocolate, Praça do Vinho e, para tranquilidade dos pais e alegria dos pequenos, uma ampla brinquedoteca e uma fazendinha com animais de pequeno porte. A praça de alimentação é uma atração à parte, com bares e restaurantes servindo delícias da culinária gaúcha como churrasco, arroz de carreteiro, chuleta na brasa, choripan, além de crepes, pastéis, espetinhos, cervejas e chopp de vinho.

AÇÕES SOLIDÁRIAS

Um dos destaques da Expotchê será uma ilha de 126 m² cedida pela Rome Eventos para que cerca de 100 artesãos– 15 deles presentes ao evento— comercializem suas produções. O grande parceiro nessa ação é o Programa do Artesanato Brasileiro (PAB)/ Ministério do Empreendedorismo, da Microempresa e da Empresa de Pequeno Porte (MEMP) do Governo Federal, que custeia a viagem, hospedagem, alimentação do grupo e presta o suporte necessário para que esses artistas participem da exposição. “Nesse momento delicado que vive o Rio Grande do Sul, é de extrema importância que os artesãos tenham onde escoar sua produção, gerando, além de renda, oportunidade de novos negócios”, defende Elizabete Bacelar, diretora do PAB.

Importante ativo do estado, o turismo do Rio Grande do Sul, mesmo que muitos roteiros não tenham sido atingidos, diretamente, sofre as consequências da tragédia. Por isso, o setor merecerá atenção especial. A Secretaria de Estado de Turismo do Distrito Federal (Setur-DF) se dispôs a atuar em benefício da Secretaria de Turismo do Rio Grande do Sul (Setur-RS), divulgando campanhas como “Não cancele, remarque”. Através da chamada “Abrace, sinta e viva o Rio Grande do Sul” lançada pelo RS, também serão divulgados roteiros comoo “Inverno nos Pampas”, “Caminho das Águas Termais” e “Vindima 2025”.

A Expotchê ainda servirá de ponto de coleta para doações destinadas ao povo gaúcho. Em consulta à Secretaria de Defesa Civil do RS, ficou definido que, neste momento, são muito bem-vindas roupas íntimas novas e cestas básicas. Do Distrito Federal, o gabinete da primeira-dama Mayara Noronha disponibilizará pessoal para manuseio das doações e se encarregará também do transporte, caso necessário.

ATRAÇÕES CULTURAIS

Para um público diverso, uma programação eclética. Entre as atrações estão bandas e artistas gaúchos como Nenhum de Nós, Elton Saldanha, Overdriver Duo, Chimarruts eGurias Gaúchas. De Brasília, estarão Bruno Z, acompanhado de músicos da cidade e do RS, e grupos musicais de gaúchos que residem no DF. E isso para ficar apenas na música…Na parte dos espetáculos estão o Grupo Tholl, de arte circense, e o Grupo Ana Terra, de projeção folclórica.Os Centros de Tradição Gaúcha (CTGs) são presença garantida, com suas performances vibrantes e trajes típicos, que convidam a plateia a viajar no tempo, pelos costumes, folclore e valores dos gaúchos.

“Os artistas temiam reviver a insegurança da pandemia, quando as oportunidades de trabalho escassearam. Para eles, subir ao palco e mostrar sua cultura tem um significado ainda maior neste momento. É uma emoção muito grande que o público, certamente, vai sentir com a gente”, revela Leda Simone, diretora-executiva da Rome Eventos.

Em comemoração ao Bicentenário da Imigração Alemã (julho/2024), que começou no Brasil, justamente, pela cidade de São Leopoldo, no Rio Grande do Sul, o evento, em uma parceria com a Embaixada da Alemanha, receberá a exposição “Jornada para o Brasil: História das migrações de povos de língua alemã”. Desenvolvida pelo Prof. Dr. Martin N. Dreher, membro do Instituto Histórico de São Leopoldo, e pela escritora Erny Mügge, da editora Oikos, e realizada pelo Instituto Martius-Staden, a mostra traz fotos e registros históricos que abordam mais um importante capítulo na formação identitária do povo riograndense.

BANDAS, GRUPOS E ARTISTAS

Nenhum de Nós (Porto Alegre/RS)

Com 37 anos de carreira o Nenhum de Nós superou, mais de 2.350 shows, 17 álbuns, 03 DVDs e 02 EPs, a banda possui reconhecimento de crítica, muito prêmios e uma legião de fãs. Em abril de 2024 recebeu o primeiro Disco de Diamante (mais de 150 milhões de execuções no streaming) pelo álbum “A Céu Aberto”. Um de seus hits, “Camila, Camila”, sempre cantado em uníssono no evento, é quase um hino da Expotchê.

Overdriver Duo (Novo Hamburgo/RS)

Liderada pelo casal Evandro Tiburski e Fabi Terada, a Overdriver Duo desembarca com a turnê que já passou por 15 países e 3 continentes, na Expothê. “O amor é a resposta” impressiona com uma performance eletrizante que mistura elementos do pop, rock e eletrônico, passando por hits nacionais e internacionais dos anos 80 para a atualidade.

Gurias Gaúchas (Porto Alegre/RS)

A gaiteira Adriana de Los Santos e a baixista e cantora Ariane Motta participaram das bandas Só Gurias e As Bahgualadas e, em 2012, fundaram o Gurias Gaúchas. Além do belíssimo trabalho vocal e instrumental, o projeto se diferencia por ser uma banda em que mulheres se apresentam com bota e bombacha. O show exalta a música cultural do Rio Grande do Sul de forma livre, com o toque e a força femininos.

Elton Saldanha (Porto Alegre/RS)

Cantor e compositor brasileiro, Elton Saldanha é um dos expoentes da música regional gaúcha. Também jornalista e ator, em todas as atividades foi um porta-voz de sua cultura. Entre seus maiores sucessos estão: “Eu Sou do Sul”, “Castelhana”, “Canta Catarina”, “Cardeais”, “Hino dos Cavaleiros da Paz”, “Ronda de Tropa” e “Pé na Estrada”.

Grupo Ana Terra (São Franscisco de Paula/RS)

Fundado em 1998 com inspiração na heroína do romance “O Tempo e o Vento”, de Érico Veríssimo, o grupo de projeção folclórica Ana Terra é reconhecido pelas performances de dança que celebram as tradições gaúchas. A qualidade técnica da companhia, somada à temática histórica na concepção de seus espetáculos, fazem das apresentações grupo experiências inesquecíveis

Grupo Tholl (Pelotas/RS)

Patrimônio Cultural do RS, o grupo foi criado em 1987 e 2002, realizou uma montagem completa, enquadrada na linguagem do “novo circo”. Sem picadeiro e sem lona, surgia o “Tholl, Imagem e Sonho”. No repertório de espetáculos estão “Exotique”, “O Circo de Bonecos”, “Par ou Ímpar”, com Kleiton & Kledir, e “Cirquin”. A trupe recebe apoio da Secretaria da Cultura do Rio Grande do Sul para participar da Expotchê.

Bruno Z (Brasília/DF)

Completando 20 anos de carreira, o cantor Bruno Z preparou uma apresentação com repertório de clássicos dos grandes nomes do Rock no Rio Grande do Sul. Entre os homenageados estão Wander Wildner, Bidê ou Balde, Cidadão Quem, Frank Jorge, Graforréia Xilarmônica, Cachorro Grande, Engenheiros do Hawaii, Nenhum de Nós, Júpiter Maçã, TNT, entre outros.

ACESSIBILIDADE, SUSTENTABILIDADE, INCLUSÃO E LEGADOS

A Expotchê é reconhecida como uma importante plataforma indutora de impactos socioambientais positivos. A cada edição incrementa o seu plano de Sustentabilidade e amplia, a partir do Rome Cidadania, a colaboração com vários agentes e entidades sociais, como a Abrace, ONG Vida Positiva e Associação dos Deficientes Visuais.

Nesse sentido, é valioso o apoio recebido da Secretaria de Estado da Mulher do Distrito Federal, que disponibilizará em seu estande material informativo sobre a Rede de Proteção à Mulher do DF e demais projetos, além de marcar presença com artesãs e manualistas comercializando seus produtos. A participação converge com a ação desenvolvida com Subsecretaria de Apoio a Vítimas de Violência (SUBAV), da Secretaria de Estado de Justiça e Cidadania do Distrito Federal, que apresentará iniciativas sobre esta pauta, abrangendo treinamento de fornecedores, espaço de comercialização dos produtos do Projeto Banco de Talentos e campanha de sensibilização e orientação ao público.

Entre os compromissos do evento estão: carbono zero, com gerenciamento seletivo dos resíduos rumo ao lixo zero; qualificação profissional da cadeia produtiva de eventos; campanha de educação para a sustentabilidade; redução das desigualdades com inclusão produtiva de jovens, pessoas com deficiência, LGBTQIA+; fortalecimento da economia local com contratações de empreendedores locais; 100% das contratações de fornecedores de micro e pequenas empresas; uso prioritário de iluminação de LED (redução de até 80% na energia elétrica); medidas de saúde e bem-estar para os colaboradores; inclusão de deficientes visuais na oferta de serviços ao púbico, como a massagem expressa.

As instalações do Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade, que abriga o evento, proporcionam acesso facilitado a todos, em acordo com a legislação. Nos shows há área reservada a cadeirantes, idosos e portadores de necessidades especiais e, para circulação no evento, disponibilidade de cadeiras de rodas. Os corredores são amplos, sem elevações ou obstáculos que dificultem a circulação de cadeiras de rodas ou o caminhar de pessoas com dificuldade de locomoção.

SOBRE O EVENTO

Ao longo de mais de três décadas, a Expotchê se consolidou como um espaço de promoção de lazer e cultura não apenas para a população do Distrito Federal e Entorno, mas para turistas de outros estados e público estrangeiro, principalmente o da comunidade diplomática residente na capital do país. Mais que compras e entretenimento cultural, a Expotchê permite uma aproximação maior com este povo tão singular que é o gaúcho.

A Expotchê aconteceu pela primeira vez em 1992 e é o evento mais antigo do Calendário Oficial de Eventos do Distrito Federal, conforme publicação no Diário Oficial do DF, Lei nº 3.622, de 18 de julho de 2005.

Realizada pela Rome Eventos, conta com o apoio das Secretarias de Desenvolvimento Econômico, do Turismo, da Cultura e do Desenvolvimento Rural (SDR) do Governo do Rio Grande do Sul, da Federação dos Trabalhadores na Agricultura no Rio Grande do Sul; das Secretarias de Esporte e do Turismo e da Mulher do Governo do Distrito Federal e do Programa do Artesanato Brasileiro – PAB/Ministério do Empreendedorismo, da Microempresa e da Empresa de Pequeno Porte do Governo Federal.

PROGRAMAÇÃO CULTURAL

7 de junho (sexta-feira)

17h Grupo de dança do CTG Sinuelo da Saudade (DF)

19h Solenidade oficial de abertura

20h Grupo circense Tholl (RS)

21h Cantor Elton Saldanha (RS)

8 de junho (sábado)

15h Grupo circense Tholl (RS)

17h Grupo de dança do CTG Estância Gaúcha do Planalto (DF)

19h Grupo circense Tholl (RS)

21h Banda Overdriver Duo (RS)

9 de junho (domingo)

13h Grupo de dança do CTG Sinuelo da Saudade (DF)

15h Grupo circense Tholl (RS)

17h Grupo de dança do CTG Sinuelo da Saudade (DF)

19h Grupo circense Tholl (RS)

10 de junho (segunda-feira)

19h Grupo circense Tholl (RS)

20h Grupo de dança do CTG Sinuelo da Saudade (DF)

21h Grupo Cancioneiros do Planalto (DF)

11 de junho (terça-feira)

19h Grupo circense Tholl (RS)

20h Grupo de dança do CTG Querência de Valparaíso de Goiás (GO)

21 Tributo ao Rock Gaúcho (DF/RS)

12 de junho (quarta-feira)

19h The Allpargatas/Le Farfalle (DF/RS)

20h Grupo de projeção folclórica Ana Terra (RS)

21h Banda Nenhum de Nós (RS)

13 de junho (quinta-feira)

19h The Allpargatas/Le Farfalle (DF/RS)

20h Grupo de projeção folclórica Ana Terra (RS)

21h Banda Chimarruts (RS)

14 de junho (sexta-feira)

19h Grupo de projeção folclórica Ana Terra (RS)

20h Couro e Cordas (DF/RS)

21h Banda Gurias Gaúchas – Espetáculo Elas cantam o Rio Grande (RS)

15 de junho (sábado)

15h Grupo de projeção folclórica Ana Terra (RS)

20h Grupo de projeção folclórica Ana Terra (RS)

21h Banda Gurias Gaúchas- Show Baile das Gurias (RS)

16 de junho (domingo)

12h Grupo de projeção folclórica Ana Terra (RS)

17h Grupo de Dança CTG Estância Gaúcha do Planalto (DF)

SERVIÇO

31ª Expotchê

Data: de 07 a 16 de junho

Local: Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade

De segunda à sexta: das 16h às 23h (entrada gratuita das 16 às 17h)

Sábado e domingo: das 11h às 23h

Ingresso: R$20 (meia-entrada e ingresso solidário)

Pessoas com deficiência: acesso gratuito (acompanhante paga meia-entrada)

Indicação: livre

*comprovante de doação feita a qualquer momento de um mínimo de R$ 5 ao pix oficial de doações (Banrisul), dá direito à meia-entrada

Adquira o seu ingresso aqui ou na bilheteria do evento

www.expotche.com.br

50 dias para o Capital Moto Week: conheça 5 diferenciais do festival

A 50 dias da abertura dos portões, participe do maior festival de moto e rock da América Latina, que acontecerá em Brasília de 18 a 27 de julho

Imagine um festival que é muito mais do que música, é uma celebração do espírito do rock e do amor pelas motocicletas. Imagine 10 dias com mais de 110 shows de algumas das maiores bandas do gênero do Brasil e do mundo. Imagine esse festival reunindo quase 900 mil pessoas de todos os lugares do planeta, 1,8 mil motoclubes e cerca de 20 mil pessoas que se instalam e chegam a morar no local. Sem contar as 350 mil motos, de todos os tipos que circulam pelos mais de 300 mil m² do seu complexo. Agora imagine tudo isso em um festival Lixo Zero que prioriza a inclusão e pluralidade!

Pode ser que você – ainda – não tenha ouvido falar, mas esse festival existe há 20 anos e acontece, anualmente, aqui no Brasil. Mais precisamente em Brasília (DF). Ele se chama Capital Moto Week e a próxima chance de viver essa experiência única será de 18 a 27 de julho. Uma edição que promete entrar para a história! Então, se você ainda não conhece, se prepare para pegar a estrada e vivenciar o maior festival de motos e rock da América Latina e o terceiro maior do mundo. Ingressos disponíveis na Bilheteria Digital

“Para os que amam festivais, o Capital Moto Week é uma experiência diferenciada por sua atmosfera única! É uma celebração marcada pelo espírito de irmandade, que reflete a essência da comunidade motociclista”, destaca o CEO do CMW, Pedro Franco. O CMW se destaca como ponto de encontro para entusiastas das duas rodas e da música dos quatro cantos do Brasil: desde sua primeira edição, já passaram pelo CMW mais de 6 milhões de pessoas de diversos países e de todos os continentes.

Pega essa ideia: 5 diferenciais do Capital Moto Week

Muito Rock and Roll | Como não poderia deixar de ser, o CMW tem uma grande preocupação com a curadoria musical. Do blues ao metal, todos os gostos são contemplados. São 10 dias, mais de 90 bandas e 5 palcos onde vão acontecer mais de 110 shows de bandas locais, nacionais e internacionais. Os headliners de 2024 são: Raimundos, CPM 22, Humberto Gessinger, Detonautas, Call The Police, Fernanda Abreu e Blitz. Destaque para a banda Sepultura, que está em turnê de despedida e se apresentará pela última vez em Brasília no palco do CMW.
Cultura motociclística | O Capital Moto Week vibra um ambiente de comunidade e camaradagem, próprias dos amantes das duas rodas. Mais de 350 mil motos circulam pelo festival, com a presença de 1,8 mil motoclubes e 20 mil “moradores” temporários, que acampam no complexo durante todo o festival. O festival também conecta a cultura. Ali acontecem desfiles de moda e o complexo se transforma em um museu a céu aberto, onde artistas de variados estilos expõem sua arte em grafitti, quadros, artesanatos e tattoos.
Maior passeio motociclístico do mundo | No último dia do festival, as motos saem do complexo e tomam as ruas de Brasília. Literalmente. Em 2023, 35 mil motos percorreram pontos turísticos da cidade e retornaram à Granja do Torto para celebrar os últimos instantes na Cidade da Moto. “O passeio é uma tradição do Capital Moto Week e é uma forma de mostrar que a capital federal acolhe esse público e seu estilo de vida”, explica Pedro Franco. No percurso sob duas ou três rodas, paisagens arquitetônicas traçadas por Oscar Niemeyer e Lúcio Costa.
Cidade da Moto | Em 2024, o CMW ocupará uma área de mais de 300 mil m², o equivalente a 25 Maracanãs. No local, há dezenas de restaurantes, lojas de variados artigos, parque de diversões, acampamentos, postos de saúde, postos policiais, heliponto e outros. Além dos shows, as experiências imersivas incluem roda-gigante, bungee-jump, uma tirolesa que cruza, pelo alto, a arena de shows. Até campeonato de motos off-road dentro do complexo, demonstrações de habilidades na direção, globo da morte e exibições de novos modelos.
Lixo Zero | A produção do CMW, do planejamento à desmontagem do complexo, gera diversos impactos positivos. No centro de triagem – aberto para visitação – os resíduos orgânicos são separados para compostagem e os demais seguem para reciclagem. Esse foco no meio ambiente levou o festival a zerar as emissões de CO2 e a receber, em 2022 e 2023, o certificado Lixo Zero, emitido pela Zero Waste International Alliance. O CMW também possui o ISO 20.121, garantindo que toda a cadeia produtiva esteja alinhada às práticas sustentáveis.

Ingressos CMW 2024 | Bilheteria Digital

Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este também tem gratuidade | Pessoas 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.

Serviço
Capital Moto Week 2024
Quando: 18 a 27/07/2024
Onde: Parque Granja do Torto | Brasília (DF)
Ingressos: Bilheteria Digital
Assessoria de Imprensa: (11) 99541-1710 | (61) 98112-2757

Sesc-DF anuncia programação do Sesc Tradições Juninas 2024

Evento, que acontecerá a partir do dia 31 de maio (sexta-feira), terá como atrações confirmadas Joelma, Frank Aguiar e banda Djavú.

Para celebrar uma das épocas mais aguardadas do ano, vem aí o Sesc Tradições Juninas 2024, uma festa que promete agitar os brasilienses com uma programação repleta de cultura, música e diversão. Com início marcado para 31 de maio, os finais de semana da instituição serão invadidos por comidas típicas, quadrilha e shows de grandes nomes da música brasileira.

Entre os destaques da programação, estão os renomados artistas Joelma, Frank Aguiar e a banda Djavú, que prometem fazer o público dançar com grandes sucessos. O pontapé inicial será dado com um mega show do cantor Frank Aguiar, em dia 1º de junho, a partir das 18h, no Sesc Taguatinga Sul.

O Sesc Tradições Juninas vai passar por todas as unidades, em datas específicas, sempre com entrada gratuita. Confira abaixo o calendário completo:

– 31 de maio (sexta-feira) – Sesc Taguatinga Sul

– 1º de junho (sábado) – Sesc Taguatinga Sul: apresentação Frank Aguiar

– 7 de junho (sexta-feira) – Sesc Bartolomeu Martins (Ceilândia): apresentação Djavú

– 8 de junho (sábado) – Sesc Bartolomeu Martins (Ceilândia): apresentação Joelma

– 14 de junho (sexta-feira) – Sesc Mitri Moufarrege (913 Sul)

– 15 de junho (sábado) – Sesc Alberto Vilardo (Estação 504 Sul)

– 16 de junho (domingo) – Sesc Alberto Vilardo (Estação 504 Sul)

– 21 de junho (sexta-feira) – Sesc Valdenir Machado (Taguatinga Norte)

– 22 de junho (sábado) – Sesc Valdenir Machado (Taguatinga Norte)

– 28 de junho (sexta-feira) – Sesc Gama

– 29 de junho (sábado) – Sesc Gama

– 5 de julho (sexta-feira) – Sesc Milton Carlos (Guará)

– 6 de julho (sábado) – Sesc Milton Carlos (Guará): atração a definir

SERVIÇO

Abertura Sesc Tradições Juninas

Quando: 31 de maio e 1º de junho
Local: Sesc de Taguatinga Sul
Entrada: gratuita mediante doação de alimento
Evento sujeito à lotação
Mais informações: https://www.sescdf.com.br/

Curta o feriadão no Sesc-DF com festa junina, stand up, show e espetáculos teatrais

Alô, galera de Brasília! O final de semana está chegando e o Sesc-DF preparou uma programação cultural de primeira para você curtir. O destaque fica por conta do Sesc Tradições Juninas, que traz o grande cantor Frank Aguiar, neste sábado (1), na unidade de Taguatinga Sul. Mas não para por aí! Tem exposição, teatro, comédia e muito mais. Se liga nas dicas e marque na agenda:

FESTA JUNINA

Sesc Tradições Juninas com Frank Aguiar

Sinopse: Celebre a época mais esperada do ano com comidas típicas, quadrilhas e muita música. O destaque é o show do Frank Aguiar, que promete animar a galera com seus sucessos no sábado.

Data e Horário: 31 de maio (sexta-feira) e 1º de junho (sabado), a partir das 18h

Atrações: sexta, 31 Banda Xoddó e sábado, 1º de junho, Felipe Rodrigues e Frank Aguiar

Local: Sesc Taguatinga Sul

EXPOSIÇÃO DE ARTE

Entre Fragmentos: Arte como Resistência

Sinopse: A mostra aborda a arte como forma de resistência política, transformando a vida nas ruas em um ponto de reflexão. Peças que retratam a luta e a resiliência de indivíduos marginalizados.

Data e Horário: Até 2 de junho, das 9h às 18h

Local: Teatro Sesc Ary Barroso – 504 Sul

TEATRO

Mais um Clichê de Amor

Sinopse: Uma comédia romântica que satiriza os clichês do gênero. Diego e Juliana, dois desconhecidos, se encontram presos em um elevador e tentam se entender, com muitas risadas garantidas.

Data e Horário: 31 de maio a 01 de junho, sexta às 20h30 e sábado das 18h30 às 20h30

Local: Teatro Sesc Ary Barroso – 504 Sul

Cor de Amora

Sinopse: Com dramaturgia e trilha sonora original, o espetáculo é um convite à reflexão sobre as relações, o tempo e a solidão, apresentado de forma poética e não linear.

Data e Horário: 1 e 2 de junho, sábado às 20h e domingo às 19h

Local: Teatro Paulo Autran – Edusesc Taguatinga Norte

Entrada franca

STAND UP

Agilmar Ferreira – Fora do Quintal

Sinopse: Prepare-se para rir muito com Agilmar Ferreira, o humorista que faz sucesso nas redes sociais. Venha conhecer seus personagens cativantes e se divertir com suas análises hilárias do cotidiano.

Data e Horário: 2 de junho, às 17h

Local: Teatro Ary Barroso – Sesc 504 Sul

Aproveite o final de semana e desfrute dessas atrações incríveis que o Sesc-DF preparou para você!

Com Maria Bomani, “Bandida – A Número Um” ganha nova data de estreia: 20 de junho

Dirigido por João Wainer, o longa é inspirado na trajetória da atual escritora e romancista Raquel de Oliveira

Baseado na história real da primeira mulher a chefiar o tráfico da Rocinha, o filme de ação “Bandida – A Número Um”, dirigido por João Wainer (“A Jaula”), ganhou nova data de estreia. O filme chega aos cinemas de todo o Brasil no dia 20 de junho, com distribuição daParis Filmes. Protagonizada por Maria Bomani e rodada na comunidade Pavão-Pavãozinho, na Zona Sul do Rio de Janeiro, a obra acompanha a trajetória de Rebeca, que aos nove anos foi vendida pela própria avó ao bicheiro Amoroso (Milhem Cortaz), que chefiava o morro. A produção é da Paris Entretenimento em coprodução com TX Filmes, Film2B, Claro e Telecine e apoio da Rio Filme, órgão que integra a Secretaria de Cultura da Prefeitura do Rio.

O filme é inspirado no livro “A Número Um”, de Raquel de Oliveira, e tem roteiro de Patricia Andrade, Cesar Gananian, João Wainer e Thais Nunes. Ambientado na Rocinha dos anos 1980 e leva o espectador a uma imersão no cotidiano de uma das maiores e mais violentas comunidades do Rio de Janeiro daquela época. A atriz e cantora Maria Bomani (Vitória Nascimento Câmara), que foi criada na comunidade da Cidade Alta, em Cordovil, na zona norte do Rio, estreia nos cinemas como protagonista do longa-metragem. O elenco inclui Jean Amorim como Pará, o chefe do tráfico de drogas na comunidade; o cantor Otto no papel do traficante Del Rey da Rocinha; além de nomes como Wilson Rabelo (“Bacurau”), MC Marechal, JP Rufino, Natália Lage, Natália Deodato, Thaís Gullin, entre outros. A jovem Michely Gabriely, influenciadora digital do perfil @filhasiincera, que tem mais de 3 milhões de seguidores no Tik Tok, faz sua estreia nos cinemas vivendo Rebeca quando criança.

Sinopse:

Aos nove anos, Rebeca é vendida por sua avó para o bicheiro que comandava a Rocinha. Disputada por bicheiros e traficantes, a comunidade passa por mudanças de poder. Rebeca vira mulher do traficante chefe e, com a morte do parceiro, sua sucessora. A eletrizante trajetória de crime, violência, drogas e amor de uma mulher chefe do tráfico na Rocinha, no Rio de Janeiro dos anos 1980.

Elenco:

Rebeca (Maria Bomani)

Pará (Jean Amorim)

Boca Mole (Sant)

Carcará (João Vitor Nascimento)

Cara Murcha (Jorge Hissa)

Zildo (Wilson Rabelo)

Seu Amoroso (Milhem Cortaz)

Gil (MC Marechal)

Menor B (JP Rufino)

Joana (Natália Lage)

Gigi (Natália Deodato)

Saurio (Paulo Guidelly)

Trakinas (Jeckie Brown)

Zefa (Jessica Barbosa)

Del Rey (Otto)

Carlos (Vitor Feitosa)

Mãe Ester (Mãe Rita)

Soldado Sales (Pierre Santos)

Zé (Maurício Soca)

Maria (Fatima Domingues)

Sargento Rubens (Zé Mario Farias)

Pai da Rebeca (Julio Adrião)

Gigante (Evaldo Macarrão)

Feliciano (Antônio Benício)

Madame (Thais Gulin)

Alemão (Kelner Macedo)

Seu Antônio (Marcelo Mello)

Rebeca criança (Michely Gabriely)

Ficha técnica:

Direção: João Wainer

Roteiro: Patricia Andrade, Cesar Gananian, João Wainer, Thais Nunes

Direção de Fotografia: Miguel Vassy

Direção de Arte: Monica Delfino

Direção de Produção: Tim Maia

Produção de Elenco: Mônica Nêga

Figurino: Bella Cardoso

Som Direto: Toninho Muricy, ABC

Caracterização: Sônia Penna

Montagem: Cesar Gananian

Supervisão de Edição de Som e Mixagem: Eduardo Hamerschlak

Trilha Sonora: Tejo Damasceno

Produção Executiva: Camila Villas Boas, Mariana Marcondes

Produção: Márcio Fraccaroli, André Fraccaroli, Veronica Stumpf

Produção Associada: Rodrigo Castellar, Adrien Muselet, Ana Luiza Beraba e Kiki Lavigne

Produção: Paris Entretenimento

Distribuição: Paris Filmes

Coprodução: TX Filmes, Film2B, Claro, Telecine

Apoio: Rio Filme, Governo do Estado de São Paulo, Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas, Governo Federal, Ministério da Cultura e Lei Paulo Gustavo.

Sobre a Paris Entretenimento:

Fundada em 2011, a Paris Entretenimento consolidou-se como produtora independente em 2015, com o lançamento de “Carrossel – O Filme”. Desde então, seus filmes foram vistos por 20 milhões de pessoas nos cinemas. Entre 2015 e 2018, a Paris Entretenimento foi aprodutora que mais lançou filmes no país, com um total de quatorze longas-metragens originais exibidos em circuito comercial. Os gêneros variados dessas produções reafirmam sua versatilidade e, consequentemente, seu posicionamento no mercado audiovisual: adaptações de séries infantis (“Carrossel”, “Carrossel 2 – O Sumiço de Maria Joaquina”, “Detetives do Prédio Azul – O Filme” e “Detetives do Prédio Azul 2 – O Mistério Italiano”), infanto-juvenis (“Internet – O Filme”, “Meus 15 Anos” e “10 Horas para o Natal”), comédia romântica (“Um Namorado Para Minha Mulher”), adaptação que deu vida à HQ nacional de ação (“O Doutrinador”), que deu origem a uma série para o canal Space) e três documentários (“Teresinha”, “Todas as Meninas Reunidas Vamos Lá!” e “Aqualoucos”). Nos últimos três anos, produziu as comédias “A Sogra Perfeita” e “Dois Mais Dois”, “Detetives do Prédio Azul 3 – Uma Aventura no Fim do Mundo”, “Um Dia Cinco Estrelas”, de Hsu Chien, além dos longas “Meu Nome é Gal”, “Tá Escrito” e “Férias Trocadas”. Em 2024, a Paris Entretenimento desenvolve os longas “CIC – Central de Inteligência Cearense”, com Edmilson Filho e “Homem com H”, cinebiografia do multifacetado artista Ney Matogrosso.

Sobre o Telecine:

O Telecine oferece um serviço 100% filmes, construído a partir de uma curadoria feita por pessoas que amam cinema e entendem o gosto do brasileiro. Disponível em streaming e nos canais de TV por assinatura, o catálogo do Telecine está recheado de preciosidades, que vão desde lançamentos a filmes amados que marcaram época. A marca aposta na capilaridade de distribuição e em parcerias, permitindo ao assinante acessar o acervo completo de filmes em diferentes telas, seja através de apps já conhecidos pelo público, como Globoplay e Prime Video, ou nas plataformas das operadoras de TV paga (Claro, Oi, SKY e Vivo).

Sobre a Paris Filmes:

A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®️ e o Oscar®️ de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário”, “Marighella”, “Meu Nome é Gal”, “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, “Jogos Mortais X” e “Minha Irmã e Eu” – primeiro filme nacional a bater a marca de 2 milhões de espectadores pós-pandemia.

Tesouros Ancestrais do Peru reúne peças raras no CCBB Brasília e revela o cotidiano de povos andinos

A partir de 28 de maio, Brasília poderá conhecer de perto mais de 160 objetos elaborados em cerâmica, cobre, ouro, prata e têxteis que contam a história das antigas civilizações peruanas

**Depilador cerimonial**
Era utilizado principalmente pelos homens para remover pelos faciais. *Ouro.*
200 a.C – 700 d.C
Estilo Frias, Costa Norte de Perú
**Crédito:** Museo Oro del Perú – Armas del Mundo | Fundación Miguel Mujica Gallo

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília recebe, a partir de 28 de maio, a exposição Tesouros Ancestrais do Peru. Sucesso no Rio de Janeiro e em Belo Horizonte, a exposição que chega ao CCBB é uma viagem no tempo e um convite para o público conhecer de perto a história e cultura das antigas civilizações andinas. São 162 peças datadas entre 900 a.C e 1600 d.C, a grande maioria em cerâmica, cobre, ouro, prata e têxteis. A entrada é gratuita e os ingressos podem ser retirados na bilheteria ou pelo site: https://ccbb.com.br/

Divida por cinco blocos temáticos – Linha do Tempo, Mineração, Divindades e Rituais, Cerâmica e Têxteis e Colonização –, o conjunto raro de objetos descobertos em diversas expedições arqueológicas é reconhecido como patrimônio pelo Ministério da Cultura do Peru, pertence à Fundação Mujica Gallo, e faz parte do catálogo do Museo Oro del Perú y Armas del Mundo.

Em cartaz até 11 de agosto, a mostra é patrocinada pelo Banco do Brasil e BB Asset Management, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. A organização é da Arte A Produções.

**Coroa de penas**
A armação é feita de uma estrutura de cana que foi coberta com um tecido de algodão. A parte externa é decorada com penas turquesa, amarela, roxa e vermelha. Elas têm um design suspenso e, na parte inferior, há duas fitas de algodão que são usadas para prendê-las à cabeça. *Penas, algodão*.
Cultura Chimu, Costa Norte do Peru
900-1450 d.C

Objetos milenares contam a história

Também conhecido como Tahuantinsuyo, ou “Terra de Quatro Regiões”, na língua quechua, o Império Inca foi a maior e mais importante reunião de culturas da América antiga. Com base em Cusco, sede política localizada no atual Peru, era formado por diversos povos e atingiu, em seu auge, cerca de 12 milhões de habitantes. Politeístas, os incas conseguiram, entre 1438 e 1532, unificar, seja pela força ou por alianças, sociedades da região costeira do Oceano Pacífico e da cordilheira dos Andes.

Espalhados por um território estimado em 4 mil quilômetros, que ia do sul da Colômbia até partes do Chile e da Argentina, passando por todo o Equador, Peru e Bolívia, os povos da região tinham em comum o domínio de técnicas sofisticadas de administração, mineração, irrigação, agricultura, cerâmica, produção têxtil e arquitetura. O mais conhecido e visitado desses territórios é Machu Picchu, um dos poucos não destruídos completamente durante o processo de colonização.

Na mostra, traços culturais dos povos andinos são revelados em utensílios como depiladores, bolsas, penachos, máscaras funerárias e coroas feitas de ouro. Há também módulos dedicados à cerâmica e aos objetos têxteis, como jaquetas, gorros e sapatos. No acervo estão ainda Tumis, espécies de facas ornamentais usadas durante cerimônias de sacrifícios de animais e, em casos excepcionais, de humanos.

“O desenvolvimento de todas essas culturas revela um acúmulo histórico notável de conhecimentos e a maestria em diversas técnicas e ofícios, refletidos na elegância e complexidade das peças apresentadas. A habilidade na mineração e na confecção de objetos feitos de ouro, prata, cobre e outros minerais atinge um nível de sofisticação excepcional, mesmo nas civilizações mais antigas”, explicam Patricia Arana e Rodolfo de Athayde, que assinam a curadoria da exposição.

Da agricultura à colonização

No primeiro bloco, Linha do Tempo, são pontuados os momentos-chave de mais de 10 mil anos de história andina, desde os primeiros habitantes (pescadores e caçadores) até o surgimento da agricultura de irrigação. Essa evolução permitiu que essas populações desenvolvessem um alto nível tecnológico, dedicando-se à produção cerâmica, à metalurgia e têxteis, alcançando um notável desenvolvimento cultural.

Já o segundo bloco, Mineração, aborda o domínio sobre os metais, o controle sobre o ambiente natural e, consequentemente, seu impacto nas dinâmicas das estruturas do poder. Trata-se de um aspecto fundamental do desenvolvimento dos povos que utilizavam ferramentas diversas para extrair e utilizar cobre, ouro e prata, produzindo objetos de notável elaboração.

Na área Divindades e Rituais é possível conhecer peças em ouro e prata, cerâmica e frisos de personagens divinos e semidivinos, que orientavam o sistema teocrático-militar operado a partir de complexas cosmovisões fundadoras das culturas andinas.

Os metais eram usados para decorar edifícios, adornar corpos e vestes reais em rituais e oferendas funerárias. Um detalhe é que só as pessoas pertencentes à elite podiam usar ouro. Nesta área são expostas máscaras e luvas feitas do mineral, além dos Tumis e dos recipientes usados em rituais sagrados, como os utilizados para recolher o sangue dos seres sacrificados.

No quarto bloco, Cerâmicas e Têxteis, estão peças e informações sobre as técnicas utilizadas desde 1.800 a.C. para produção de barro moldado e cozido em fornalha. Essas técnicas permitiram uma produção intensa de utensílios usados também para expressar ideias e representar estilos de vida e tradições. Também é mostrada a importância da domesticação de animais como lhamas e alpacas para a produção têxtil e artística.

A seção Colonização trata da história da colonização do império Inca pelos espanhóis e a fundação do Vice-reinado do Peru. Esse bloco expositivo pretende mostrar a assimetria desse violento encontro de civilizações, que funda uma nova identidade sincrética e mestiça, sobre as ruínas do império Inca.

O percurso da exposição também conta com o Projeto Panaca que divulga, por meio de vídeos de desenhos animados, a história das culturas antigas do Peru. A série de filmes será exibida ao público e é parte do conteúdo educativo da mostra.

**Escultura**
Objeto constituía parte de um conjunto funerário. *Ouro.*
Estilo Frias, Costa Norte do Perú
200 a.C – 700 d.C
**Crédito:** Museo Oro del Perú – Armas del Mundo | Fundación Miguel Mujica Gallo

Elo entre gerações

A mostra conta com obras contemporâneas propondo um olhar que amplia a leitura do acervo, a fim de provocar uma visão crítica e reflexiva sobre a representatividade das peças.

O legado e o compromisso com a preservação de conhecimentos ancestrais afloram na cuidadosa réplica contemporânea do “Quipu de Nasca”, elaborada pelo arqueólogo Alejo Rojas. O instrumento também é tema na obra “Quipucamayoc”, de Alexandra Grau, uma recriação de quipus coloridos, que aludem a essas ferramentas de registros e contabilidade dos Incas. Os diferentes nós feitos nas cordas criam uma linguagem que guarda a história dessa cultura.

O videoarte “Técnicas de deformação plástica” de Bete Esteves e Beth Franco utiliza imagens das técnicas de mineração e trabalho nos metais para criar uma relação com os métodos violentos narrados pelos protagonistas.

O peruano Iván Sikic, apresenta a obra “Saqueo” (Pilhagem). Sua referência são os diferentes momentos da história em que a extração compulsiva do ouro gerou um significativo impacto cultural ou ecológico. A instalação questiona o legado colonial e os efeitos da mineração ilegal do ouro até a atualidade.

Ecos até os dias atuais

As peças da exposição são raras em diversos sentidos. Quase tudo o que havia em território inca foi destruído, roubado ou derretido. Posteriormente, também foi saqueado por assaltantes de monumentos arqueológicos, conhecidos no Perucomo huaqueiros, que reviraram tumbas e centros cerimoniais em busca de peças a serem vendidas ilegalmente a colecionadores.

Dos poucos objetos que sobreviveram, os mais comuns são oferendas funerárias compostas por pequenas figuras de ouro e prata de mulheres e homens. Essas figuras parecem representar os jovens que acompanhavam os mortos em seus processos funerais: em geral, ficam de pé, têm as mãos sobre o peito ou seguram objetos como leque ou espiga de milho. Algumas dessas imagens foram encontradas em sítios arqueológicos vestidas com tecidos e penas.

“As peças que resistiram ao período da voracidade dos colonizadores e dos huaqueiros foram encontradas posteriormente em escavações arqueológicas. Não temos ideia do que se perdeu. Até as construções espanholas foram edificadas sobre monumentos e locais incas, uma amostra clara da necessidade de legitimar o seu poder”, explica o curador, Rodolfo de Athayde. “A história dessas peças é a história viva do desenvolvimento das civilizações andinas até o império inca, o mais importante que já se formou nas Américas”, completa.

**Tumi ou faca cerimonial, com uma representação antropomórfica do deus Lambayeque chamado Naylamp**. *Ouro, crisocola.*
Cultura Lambayeque
Costa Norte do Peru
900-1450 d.C
**Crédito:** Museo Oro del Perú – Armas del Mundo | Fundación Miguel Mujica Gallo

Serviço

Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília

Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília – DF

Tesouros Ancestrais do Peru

Período | 28 de maio a 11 de agosto, das 09h às 21h (entrada nas galerias até 20h40)

Local | Galerias 2, 3 e 5

Classificação indicativa: livre

Ingressos | em https://ccbb.com.br/ e na bilheteria do CCBB Brasília

Entrada gratuita

Informações

Fone: (61) 3108-7600

E-mail: ccbbdf@bb.com.br

Site/ https://ccbb.com.br/

Instagram/@ccbbbrasilia

Youtube/Bancodobrasil

Festival Julino do Parque da Cidade terá shows de Lenine e Lucy Alves

A tradição e a diversão se encontram na segunda edição do evento, que contará com diversas operações gastronômicas, quadrilhas locais e tributo a Luiz Gonzaga

O Festival Julino do Parque da Cidade está chegando em 2024 para trazer toda a energia e alegria das festas juninas para o coração da capital federal. Com shows do renomado cantor Lenine e da cantora Lucy Alves, o evento ocorrerá em 13 de julho com uma programação que inclui um tributo a Luiz Gonzaga pelo Trio Balançado e apresentações de quadrilhas locais, prometendo muita música e diversão para o público da capital, sem falar na gastronomia, com participação de restaurantes da cidade.

As atrações

Lenine é vencedor de diversos prêmios como Grammy Latino e Prêmio da Música Brasileira, com uma trajetória de mais de 40 anos na música, que ganhou impulso nos anos 1990. Os sucessos do cantor pernambucano incluem canções como “Hoje eu quero sair só” e “Simples Assim”, presentes no repertório dos shows mais recentes do artista, que carregam a sonoridade original dos discos, acompanhados pelo baterista Pantico Rocha e pelo produtor musical Bruno Giorgio, filho de Lenine e responsável por produzir, mixar e masterizar vários trabalhos dele nos últimos anos.

A cantora e atriz Lucy Alves, por sua vez, ficou conhecida por participar do programa The Voice Brasil em 2013, no qual foi a 2ª colocada. No ano seguinte, lançou seu primeiro álbum de estúdio, e atualmente transita entre a música – com direito a uma indicação ao Grammy Latino – e trabalhos de atuação para TV, como as novelas “Travessia” e “Amor de Mãe”, da TV Globo. Lançamento mais recente da atriz, o EP “Flor de Sol” (2024) inclui faixas em parceria com Ivete Sangalo, Rachel Reis e a banda Àttooxxá. Ela soma mais 3 milhões de streams no Spotify e mais de 5 milhões de views no YouTube.

Mais detalhes

Julino, que terá uma área de mais de 7.500 metros quadrados transformada em um verdadeiro arraial, repleto de barracas de comidas típicas, brincadeiras e decoração temática, com bandeirinhas coloridas e uma animada fogueira. A programação começa às 17h e se estende até 1h, totalizando 8 horas de muita alegria e música.

Para os amantes da típica culinária junina, o evento contará com 15 operações de comida e bebida com restaurantes de Brasília, das típicas iguarias como canjica, pipoca, milho verde e quentão, até pratos como caldos, pamonha e churrasco de carneiro. Também haverá barracas com brincadeiras típicas, garantindo a diversão do público.

As vendas para o Festival Julino do Parque da Cidade 2024 abrirão em 23 de maio, ao meio-dia, pela Bilheteria Digital. Quem realizar um cadastro prévio na página do evento, no https://www.vbrbsb.com.br/festivaljulino2024 | https://www.instagram.com/festivaljulino/ garante um desconto no dia da abertura das vendas.

Serviço

Festival Julino do Parque da Cidade 2024

Data: 13 de julho (sábado), das 17h à 1h

Local: Estacionamento Ana Lídia, no Parque da Cidade

Ingressos: vendas a partir de 23/05 ao meio-dia, na Bilheteria Digital, a partir de R$ 40

Mais informações: https://www.instagram.com/festivaljulino/

Gama recebe duo com repertório erudito e brasileiro para concerto do 4º Festival Estação da Música

Duo Sanches Madalena interpreta compositores brasileiros como H. Villa-Lobos e clássicos internacionais

O Festival Estação da Música Clássica promove o desenvolvimento de novos concertos de música clássica no Distrito Federal. Nesta edição, solistas, duos, trios e quartetos se apresentarão na Companhia de Teatro Lábios da Lua, com o apoio do FAC-DF e da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF. As apresentações desta temporada ocorrerão nesta quinta-feira, 23 de maio, e sexta-feira, 24 de maio, às 20 horas, com o Duo Sanches Madalena.

O Duo Sanches Madalena, composto por Nícolas Madalena (cello) e Víctor Hugo Sanchez (piano), foi fundado em 2011 na Escola de Música de Brasília, onde ambos estudavam. Inicialmente, o duo focou em repertórios pouco conhecidos e composições autorais. Com o tempo, começaram a realizar recitais na escola, com acompanhamento de professores, e posteriormente receberam convites para apresentações profissionais.
Após um período de inatividade enquanto completavam seus estudos, o duo retomou suas atividades em 2019, já como músicos profissionais e artisticamente maduros. Atualmente, o foco do duo está em repertórios brasileiros (popular e erudito), autorais e modernistas, abrangendo o final do século XIX e início do século XX. Entre os compositores interpretados estão H. Villa-Lobos, F. Poulenc e A. Kachaturian.

Serviço
Gama recebe duo com repertório erudito brasileito para concerto do 4º Festival Estação da Música
Horário: 20 horas
Datas: 23 e 24 de maio de 2024 (quinta e sexta)
Ingressos: Contribuição voluntária
Local: Teatro da Cia Lábios da Lua
Endereço: Quadra 4, Lote 16, Lojas C e D, Setor Sul Comercial, Gama
Classificação: Livre
Para mais informações, acesse: Projeto Estação da Música

Brasília recebe 3° edição do BSB Underground

Dos dias 24 a 26 de maio, Brasília irá receber a 3° edição do evento de automobilismo Bsb Underground. A ação acontecerá no Parque de exposições Granja do Torto, um espaço amplo e preparado para sediar eventos desse tipo.

Esta edição irá proporcionar uma oportunidade de presenciar exposição de carros customizados, oficina de grafite, competição de drift, além de apresentações de break dance e danças urbanas. Além disso tudo, ainda será disponibilizada a carona radical, onde alguns participantes terão a oportunidade de participar de um circuito de drift com pilotos profissionais.

“Os eventos de automobilismo são grandes fomentadores do turismo em nossa capital, realizamos diversas ações que tenham essa temática e sempre alcançamos ótimos resultados. Investir nessa área é proporcionar não só o turismo para os cidadãos, mas também proporciona um espaço para lazer e união familiar.” Cristiano Araújo, Secretário de Turismo do Distrito Federal.

Com uma programação para toda a família, o evento tem a entrada gratuita com doação de 2kg de alimentos não perecíveis e retirada dos ingressos no site furando a fila: https://www.furandoafila.com.br/comprar/4628/underground-culture-3

O evento tem início na sexta-feira às 14 horas e encerra no domingo, às 18 horas.

CRONOGRAMA

SEXTA

14h – Início dos treinos

22h – Encerramento dos treinos

SÁBADO

10h – Abertura para os carros de exposição e pilotos

14h – Abertura dos portões para o público

14h30 – Briefing para os pilotos

1430-18h – Apresentações de drift

18h – Apresentações de drift

18h30 – Apresentação de Break Dance

19h – Carona Radical

21h – Encerramento do evento

DOMINGO

09h – Abertura para os carros de exposição e pilotos

10h – Abertura dos portões para o público

11h – Briefing para os pilotos

11:30 -13h – Treino Livre

13-14h – Pausa para almoço

14-17h – gincana de drift

17h30 – Carona Radical

18h – Encerramento do evento

Bela Gil apresenta aula-show no Mercadinho do Brasília Shopping deste sábado (25)

Em homenagem ao Dia Nacional do Café, a programação terá ações, masterclass e oficinas voltadas para o vasto universo da bebida. Entrada franca!

Para a maior parte das pessoas de todo o mundo, o dia só começa depois de uma bela e generosa xícara de café. Mais que o sabor inigualável, este “elixir” energizante faz parte do cotidiano das pessoas por uma questão de hábito, que são propagados de geração em geração. Não à toa, a expressão “tomar um café” é sinônimo de estar junto, vivenciar momentos, se reunir com pessoas — seja em contexto profissional ou pessoal.

Em homenagem ao Dia Nacional do Café, o Brasília Shopping promove uma edição especial do Mercadinho inteiramente voltada para o universo desta bebida milenar. O evento acontecerá neste sábado (25/05), das 10h às 17h, e contará com uma programação recheada de oficinas para colocar a mão na massa, feira com vinte expositores da capital e aula show com Bela Gil, uma das chefs mais consagradas do Brasil. A entrada é franca.

“Há oito anos, o Mercadinho é um dos eventos mais queridos pelo público do nosso mall. A cada nova edição, valorizamos não somente nomes consagrados da gastronomia nacional, como também buscamos exaltar o que vem sendo feito localmente. Desta vez, o café, uma das bebidas mais tradicionais em todo mundo, será o fio condutor que irá conectar as novidades do mercado local com experiências que destacam informações sobre este universo tão amplo e que conquista cada vez mais aficionados”, reflete Renata Monnerat, gerente de marketing do Brasília Shopping.

Programação energizante

Evento tradicional do calendário do Brasília Shopping, esta edição do Mercadinho está alinhada com o tema. Ao todo, serão vinte expositores que, além de suas versões autorais de produtos com café, também oferecerão iguarias como embutidos, queijos e doces artesanais. O circuito estará montado na Entrada W3 Norte, das 10h às 17h.

A imersão no universo dos “coffee lovers” terá início às 11h, com masterclass liderada pela equipe da Nespresso. Na ocasião, os participantes entenderão como a marca vem revolucionando o segmento mundo afora, por meio das diversas inovações, e também ficarão por dentro dos lançamentos.

Em seguida, às 12h, na Praça Central, o ponto alto do evento será com a chef Bela Gil, que também abordará a temática sob a perspectiva da gastronomia. Culinarista e apresentadora do programa Bela Cozinha, no GNT, ela é uma dos maiores nomes quando o assunto é alimentação saudável, consciente e equilibrada. Na aula-show, o público pode esperar diversas dicas de como inovar nas receitas protagonizadas por café, além de momentos de interação.

À tarde, a palavra de ordem será criatividade. Às 14h, acontecerá a Oficina de Aquarela de Café; às 15h, terá o concurso de Latte Art e Oficina de Mini Horta com Cápsulas. A participação nas oficinas será limitada a 12 crianças por horário. A participação será mediante cadastro no Balcão de Informações, localizado no 1º piso, 1 hora antes do início das atividades.

O encerramento será por conta da banda Trio Jazz, que irá animar os visitantes com setlist animado e eletrizante, que apresentará um mix entre clássicos e contemporâneos do gênero musical

Mercadinho + Café

Confira a programação:

11h: Masterclass com equipe Nespresso (Entrada W3 Norte)

12h: Aula-show com chef Bela Gil

14h: Oficina* de Aquarela de Café (Entrada W3 Norte)

15h: Concurso de Latte Art (entrada W3 Norte) e Oficina* de Mini Horta com cápsulas

16h: Show com banda Trio Jazz (Entrada W3 norte)

*A participação nas oficinas será limitada a 12 crianças por horário. O cadastro deverá ser feito no Balcão de Informações, localizado no 1º piso, 1 hora antes do início das atividades.

Dia Nacional do Café: Aliado ou vilão? Médico explica como a bebida pode contribuir ou atrapalhar a saúde

Dr. Rodrigo Schröder, com mais de 1 milhão de seguidores nas redes, destaca que apesar da eficácia para energia e concentração, o uso da cafeína requer cuidado, podendo despertar ansiedade, problemas gástricos e até dependência

Seja como um pré-treino, uma pausa no trabalho ou até uma convenção social, o café é mais do que uma bebida e se tornou um hábito cultural. Entre as bebidas favoritas dos brasileiros, ganhou um dia nacional para ser celebrado em 25 de maio. Mas apesar de agradar ao paladar, o que atrai mesmo são os efeitos, que podem ser benéficos ou não, conforme explica o médico Rodrigo Schröder, um dos maiores nomes da Medicina e Performance esportiva e referência em comunicação sobre saúde, com mais de 1 milhão de seguidores nas redes.

A favor da bebida, o profissional destaca que, de forma controlada, o café é um poderoso aliado a saúde:

“Em quantidades moderadas, ele pode melhorar o desempenho cognitivo, aumentar o estado de alerta e a concentração. Além disso, o café é rico em antioxidantes, que ajudam a combater os radicais livres no corpo, reduzindo o risco de várias doenças crônicas, como doenças cardíacas e diabetes tipo 2”.

Mais benefícios do que apenas se manter acordado – Usado para driblar o sono, o café vai além, segundo o médico, e traz vantagens até mesmo protegendo contra danos celulares. De acordo com Rodrigo, estão entre os principais benefícios:

Melhora da função cognitiva: A cafeína pode melhorar a memória, o tempo de reação e a função cognitiva geral;
Propriedades antioxidantes: Os antioxidantes no café podem ajudar a proteger contra danos celulares;
Redução do risco de doenças: Estudos sugerem que o consumo moderado de café pode reduzir o risco de doenças cardíacas, diabetes tipo 2 e certas formas de câncer.
Melhora no desempenho físico: A cafeína pode aumentar os níveis de adrenalina, preparando o corpo para esforços físicos.

Entretanto, o médico destaca que para obter os benefícios, inclusive relacionados ao aumento da energia, é necessário ter cuidado com as quantidades. “Assim evita-se os efeitos colaterais. Recomenda-se limitar o consumo a cerca de 2-3 xícaras por dia. Além disso, evitar consumir café no final da tarde ou à noite pode ajudar a prevenir problemas de sono.”

Sem moderação, ele pode se tornar um vilão – De modo geral, os malefícios do café estão diretamente ligados aos excessos. Segundo o Dr. Schröder, estão entre os principais efeitos colaterais:

Ansiedade e nervosismo: Altas doses de cafeína podem aumentar os níveis de ansiedade;
Distúrbios do sono: O consumo de café, especialmente à noite, pode prejudicar a qualidade do sono;
Problemas digestivos: Para algumas pessoas, o café pode causar problemas digestivos, como refluxo ácido e irritação gástrica.
Dependência de cafeína: O uso regular de grandes quantidades de cafeína pode levar à dependência, com sintomas de abstinência como dores de cabeça e irritabilidade quando o consumo é interrompido.

Substitutos para quem gosta do efeito, mas não é fã do sabor – Pesquisas já mostraram que o café está presente na casa de 98% dos brasileiros e que está entre as bebidas favoritas por aqui. Apesar disso, nem todo mundo gosta. Mas calma, ainda dá para ter os benefícios de outra forma.

Entre os principais substitutos, o médico lista o chá verde, que é rico em antioxidantes e com uma quantidade moderada de cafeína, pode melhorar a função cognitiva e a queima de gordura; o chá preto, que contém cafeína e antioxidantes que oferecem benefícios similares aos do café; a erva-mate, que contém cafeína e uma variedade de nutrientes e o matchá, uma forma de chá verde em pó, conhecida por seus altos níveis de antioxidantes e propriedades de aumento de energia.

Sobre Rodrigo Schröder

Dr. Rodrigo Schröder é formado em Medicina, com residência em Ortopedia e Traumatologia. Entretanto, foi em sua pós graduação de Nutrologia Esportiva e Medicina do Esporte e no mestrado em Nutrição e Dietética que ele se encontrou e hoje é um dos maiores profissionais do país em Medicina e Performance Esportiva. Na agenda de consultas, celebridades do entretenimento como Vera Fischer, Anderson Leonardo, Bárbara Coelho, Rodriguinho e outros; e do esporte, como Bárbara Seixas, Lara Nobre, Diego Alves e mais.

@rodrigoschroder

Casa do Cantador recebe Sabadão do Forró com maratona gratuita de pé de serra

A rica cultura popular nordestina segue encantando a comunidade, com experiência imersiva no tradicional patrimônio cultural brasileiro, o forró

Neste sábado, 25 de maio, os trios mais renomados do Distrito Federal irão animar a noite no Palácio da Poesia. Nesta edição, o público terá a chance de desfrutar do melhor da cultura nordestina raiz, com grandes nomes do Forró Pé de Serra. O evento, organizado pela Associação dos Forrozeiros do Distrito Federal (Asforró-DF) com o apoio do Ministério da Cultura, acontecerá na Casa do Cantador, em Ceilândia, a partir das 20h, e terá entrada gratuita. As atrações da noite incluem shows de Trio Cariri, Trio Asa Norte, Trio do Nordeste, Almirante Aboiador e Forrozão Ferro de Ouro.

A Casa do Cantador, um dos mais icônicos espaços culturais do Distrito Federal, será o palco para essas emocionantes apresentações. Ao longo de todo o ano, em dois sábados por mês, o Palácio da Poesia é tomado pelos acordes do forró, oferecendo uma programação diversificada e empolgante que promete agradar a todos os fãs do gênero.

Marques Célio, presidente da Asforró-DF, ressalta a importância de manter viva a alegre identidade da cultura nordestina: “Consideramos o ‘Sabadão do Forró’ um momento de celebração. Estamos preservando nossa identidade e resgatando as raízes culturais que nos definem.”

Serviço:

Sabadão do Forró na Casa do Cantador
- Atrações: Trio Cariri, Trio Asa Norte, Trio do Nordeste, Almirante Aboiador e Forrozão Ferro de Ouro
- Data: 25 de maio – 20h
- Local: Casa do Cantador, Ceilândia
- Entrada: Franca
- Classificação: Livre

Com muita diversão, Arraiá de Águas Claras acontece neste fim de semana

Evento ocorre nos dias 24 e 25 de maio com diversos shows, apresentações de quadrilha e comidas típicas

Está chegando uma das épocas mais esperadas e divertidas do ano: as festas juninas. E para dar o pontapé inicial nos festejos do Distrito Federal, o Arraiá de Águas Claras, o maior da região, acontece neste fim de semana, entre os dias 24 e 25 de maio, no estacionamento do Centro Universitário Uniplan. A megafesta promete animar a cidade com grandes shows e tudo o que torna a época tão popular e especial.

Mantendo a melhor essência das festas, não podem faltar as amadas e saborosas comidas típicas. Para que todos apreciem as tradicionais receitas, o espaço conta com diversas opções gastronômicas, como cachorro-quente, canjica, curau, churros, pastel, caldo de cana, maçã do amor, espetinho, carreteiro, caldos e muito mais, com valores a partir de R$10.

Para beber, o público ainda pode aproveitar clássicos como quentão, caldo de cana e vinhos. Neste ano, o festejo conta com a presença de marcas conceituadas, como os chopes artesanais da Cruls Cervejaria, os deliciosos cookies e milk shakes da American Cookies, além de fondues, café e chocolate quente da Cacau Show.

Além da boa comida, os brasilienses poderão contemplar uma programação musical bem animada, com atrações de peso, como Pedro Paulo & Matheus, Zé Felipe & Miguel, Encosta Neu, Julia Moreno e Trio Balançado. Há ainda apresentações de quadrilhas juninas. Todos os dias, o público pode acompanhar o encanto e a animação de diversos grupos.

“Estamos animados e empolgados com o Arraiá de Águas Claras. Este ano, preparamos uma festa ainda mais especial, com muita comida boa, música animada, quadrilhas, queremos ver a diversão em todas as famílias”, comenta Daniel Duarte, um dos organizadores do Arraiá.

A venda de ingressos antecipados, com preços promocionais de R$35 (para sexta-feira) e R$35 (para sábado), acontece na https://www.bilheteriadigital.com/arraia-aguas-claras-25-de-maio

Os valores são referentes à meia-entrada do segundo lote, sujeitos a alteração sem aviso prévio.

Confira a programação completa:

24 de maio (sexta):

Pedro Paulo e Matheus

Encosta Neu

25 de maio (sábado):

Trio Balançado

Zé Felipe e Miguel

Júlia Moreno

Arraiá Águas Claras

Data: 24 e 25 de maio

Horário: 19h às 02:00h (sexta e domingo) e 19h às 02h (sábado)

Local: Av. Pau Brasil, estacionamento da Faculdade Uniplan – Águas Claras-DF

Valores:

R$35,00 (sexta – segundo lote)

R$35,00 sábado – segundo lote).

Valores referentes à meia entrada. Preços sujeitos a alteração sem aviso prévio.

CCBB Brasília realiza feira de artesanato e gastronomia

Vai ser bom demais da conta!

O CCBB Brasília realiza a feira Saberes e Sabores de Goiás, nos dias 25 e 26 de maio, das 10h às 20h, um evento que celebra a rica cultura do artesanato e gastronomia do estado de Goiás. Com entrada gratuita, o público tem a oportunidade de conhecer mais as tradições goianas por meio de uma variedade de expressões artesanais e culinárias.

O evento busca se conectar com a rica cultura de Goiás, promovendo um intercâmbio cultural enriquecedor no coração de Brasília. A feira é uma oportunidade para artistas e artesãos locais divulgarem seus trabalhos, e para o público apreciar e adquirir produtos únicos.

Valorização do empreendedorismo de Goiás

Diversos aspectos da cultura goiana são contemplados na feira, que também é uma ação de valorização do empreendedorismo regional, e se alinha ao propósito da Fundação Banco do Brasil, que colaborou com sua visão sobre o tema na curadoria do evento.

– Artesanato: uma seleção de cerâmicas, arte e decoração, além de cristais que simbolizam a identidade cultural de Goiás;

– Cosmetologia natural com insumos do cerrado;

– Manualidades: tecelagens, bordados, biojoias, entre outros; e

– Gastronomia: o melhor da culinária goiana, incluindo compotas, geleias, pães e uma variedade de doces tradicionais, além de praça de alimentação com uma variedade de pratos regionais, como a galinhada com pequi do Chico Chicó e as delícias do Meu Bem Caldos.

Confira os expositores:

– Casa de Alícia
Arte e decoração com temática do cerrado / Goiás.

– Cuidados do Cerrado

Cosmetologia natural feita com insumos do cerrado / Goiás.

– Instituto Maria do Barro
Peças com temas relacionados à cultura do cerrado / Goiás.

– Empório Gourmet
Doces, compotas, geleias.

– Empório Agridoce

Doces, compotas, geleias, pães.

– Rosas de Açúcar
Mulheres doceiras de Valparaíso de Goiás, especialistas em suspiros.

– Arte Capital
Artesanato em homenagem ao cerrado, ipês e arvores.

– Associação de Bordadeiras As Três Baianinhas

Projeto que visa valorizar a arte de bordar, e gerar renda para mulheres do entorno de Brasília.

– Aflorar de Gaia
Biojoias feitas com flores do cerrado e resina

– Caleidoscópio Almeida

Caleidoscópios feitos em cerâmica

– Rede de Comunidades que Sustentam a Agricultura em Brasília

Alimentos orgânicos oriundos produzidos por comunidades sustentáveis

– Saholi Chás & Blends

Chás naturais com insumos locais

Interação e Acessibilidade

A organização da feira visa facilitar o fluxo de visitantes e promover a interação entre os expositores e o público. A disposição das barraquinhas e food trucks ao longo do vão central permite que os visitantes experimentem a feira de maneira confortável e acessível.

E por falar em acessibilidade, a ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes.

A van fica estacionada próximo ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria física do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante olugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede a entrada na van. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.

Confira os horários:

Biblioteca Nacional – CCBB: 12h, 14h, 16h, 18h, 20h

CCBB – Biblioteca Nacional: 13h, 15h, 17h, 19h, 21h

Curadoria e coerência cultural

A curadoria da feira é fundamental para que cada item exposto não apenas represente a cultura de Goiás, mas também ressoe a inspiração poética de Cora Coralina, que é tema da programação cultural em cartaz no CCBB Brasília, no mesmo período, realçando a diversidade, representatividade, protagonismo e expressividade femininos que se destacam na feira.

Na mesma semana da feira, espetáculo e oficina teatral também celebram a cultura goiana

Além da feira, a cultura goiana também é tema da programação teatral, com o espetáculo “Cora do Rio Vermelho”, que leva para o palco a obra e a vida da poetisa, contista e doceira goiana, Cora Coralina, reunindo diversos poemas dos livros “Vintém de Cobre – meias confissões de Aninha”, “Meu Livro de Cordel”, “Villa Boa de Goyaz” e “Poemas dos becos de Goiás e estórias mais”. As sessões da curta temporada acontecem de 24 a 26 de maio, sexta 18h (sessão extra) e 20h, sábado 18h e 20h (2 sessões) e domingo 16h e 18h (2 sessões). As sessões de sexta, às 20h, de sábado, também às 20h, e de domingo, às 18h, contam com intérprete em Libras e serão seguidas de bate-papo entre a equipe e os espectadores. Os ingressos disponíveis, no valor de R$ 30,00 (inteira) e R$ 15 (a meia), à venda em www.bb.com.br/cultura e na bilheteria do CCBB Brasília.

Além do espetáculo, uma oficina teatral gratuita “Frutos da Terra” nos dias 23 e 24 de maio, das 14h às 18h, no teatro do CCBB Brasília. As inscrições foram gratuitas e encerraram em 19 de maio. Os participantes selecionados, conduzidos pelo diretor do espetáculo, Isaac Bernat, ministrará a oficina que visa desenvolver – através de exercícios de sensibilização – o papel que o ato de contar histórias individualmente e em grupo pode ter no reconhecimento da identidade do ator e/ou do indivíduo como parte da sociedade. O trabalho parte da pesquisa sobre os griots, que são os mestres da palavra e a memória do continente africano

Convidamos todos a se juntarem a nós neste evento cultural enriquecedor que promete ser uma celebração memorável da arte, do artesanato, da cultura e da culinária típica do estado de Goiás.

Sobre o CCBB Brasília   

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.   

Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.   

Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.   

Desde o final de 2022, o CCBB Brasília, se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade.   

Serviço:

Saberes e Sabores de Goiás – feira de artesanato e gastronomia

Local: Vão Central do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília 

Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul 

Dias: 25 e 26 de maio (sábado e domingo)

Horários: das 10h às 20h

Acesso gratuito, sem retirada de ingresso

Classificação indicativa: livre

Informações: 

Fone: (61) 3108-7600  

E-mail: <a href="http://CCBB BRASILIA – DF 20258 ccbbdf@bb.com.br 

Site/ bb.com.br/cultura 

Facebook/ @ccbb.brasilia 

Instagram/ @ccbbbrasilia 

Youtube/ Bancodobrasil

TikTok/@ccbbcultura 

Bicentenário das relações entre Brasil e Estados Unidos movimenta Brasília no final de maio

Seminário e lançamento de livro e exposição fazem parte das atividades programadas pelo Itamaraty, em parceria com a FAAP e a Amcham Brasil, para comemorar a data

O bicentenário das relações bilaterais entre o Brasil e os Estados Unidos movimentará a capital federal na última semana de maio (mais precisamente no dia 28). É quando ocorre uma série de atividades promovidas pelo Ministério de Relações Exteriores, Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) e Câmara Americana de Comércio para o Brasil (AMCHAM), em comemoração à data.

O evento contará com três vertentes: um seminário, o lançamento de um livro acadêmico e a inauguração de uma exposição – todos convergentes para o tema. A programação completa pode ser conferida aqui

O Seminário

O seminário, intitulado “Encontros: 200 anos de Amizade Brasil e Estados Unidos”, ocorre no Auditório Wladimir Murtinho, no Palácio do Itamaraty, das 8h30 às 15h45. O público pode participar, mediante inscrição prévia pelo link

Entre os palestrantes confirmados, estão: Mauro Vieira, ministro das Relações Exteriores; embaixadora Maria Luisa Escorel de Moraes, secretária para Europa e América do Norte do Ministério das Relações Exteriores; embaixadora Márcia Loureiro, presidente da Fundação Alexandre de Gusmão – FUNAG; Abrão Neto, presidente, Amcham Brasil; Fernanda Magnotta, professora e coordenadora de Relações Internacionais na FAAP; embaixador Rubens Ricupero, ex-embaixador do Brasil nos Estados Unidos; embaixadora Elizabeth Bagley, atual embaixadora dos Estados Unidos no Brasil; e a embaixadora Maria Luiza Viotti, atual embaixadora do Brasil nos Estados Unidos.

“Em 2024, celebramos os 200 anos das relações diplomáticas entre Brasil e os Estados Unidos, iniciada em 26 de maio de 1824, com o reconhecimento da independência do Brasil. Estamos contentes em fazer parte destas comemorações”, afirma Celita Procópio de Carvalho, presidente do Conselho de Curadores da FAAP, lembrando que uma comitiva de 30 alunos, da FAAP, em São Paulo, vem especialmente participar de todas as atividades do evento.

A Exposição

A exposição “Encontros: 200 anos de Amizade Brasil – Estados Unidos” apresenta uma extensa cronologia que detalha o histórico das relações bilaterais entre os dois países. São mais de 100 reproduções de fotografias, documentos e obras de arte, além de alguns objetos organizados em dez núcleos temáticos. Também compõem a mostra presentes presidenciais emprestados do acervo do Palácio do Planalto e vídeos documentais.

A maioria das imagens foram cedidas por arquivos e acervos de instituições públicas brasileiras e norte-americanas. Entre elas, reproduções de duas obras do acervo do Museu de Arte Brasileira da Fundação Armando Alvares Penteado, de Candido Portinari e Anita Malfatti, artistas fundamentais da história da arte brasileira que tiveram vivências marcantes nos Estados Unidos.

“Esta exposição celebra os 200 anos de relações amigáveis, pacíficas e ininterruptas entre os dois maiores países das Américas. Não é coisa pouca e em qualquer outra região do mundo, poucos países podem se vangloriar de possuírem um semelhante percurso bicentenário em suas relações bilaterais”, afirma o embaixador Gonçalo Mello Mourão, curador da exposição.

Ele explica que, no dia 26 de maio de 1824, o presidente James Monroe recebe, formalmente e como tal, o primeiro-ministro plenipotenciário do Brasil em Washington. Os Estados Unidos seriam, assim, o primeiro país a reconhecer, de fato e de direito, a independência e o Império do Brasil.

O livro

Na oportunidade, será lançada ainda a primeira edição do livro “Uma parceria bicentenária: passado, presente e futuro das relações Brasil-Estados Unidos”, organizado pela professora Fernanda Magnotta, coordenadora da FAAP e liderança à frente do programa Business and International Affairs, que permite tripla titulação em Relações Internacionais, Administração e Economia.

Segundo a Profa. Magnotta, as relações diplomáticas entre Brasil e Estados Unidos são históricas e importantes. “São ancoradas por traços identitários que descrevem os dois países, cada um à sua maneira, como “excepcionais”, dignos de desempenhar um papel singular no mundo. Refletem, além disso, o peso que têm as duas maiores democracias do hemisfério ocidental, cujos recursos materiais e ideológicos tornam impossível ignorar convergências e divergências entre si”, explica.

A professora esclarece ainda que se, por um lado, temos motivos para celebrar valores compartilhados e agendas comuns, por outro, também precisamos reconhecer que nossa história é repleta de desconfianças mútuas e ambiguidades. “Nos termos de Joseph Smith, no clássico Unequal Giants, trata-se de uma relação, antes de tudo, profundamente assimétrica. Com isso em vista, é fundamental para Brasil e Estados Unidos não apenas manter a comunicação estreita, mas empenhar-se na compreensão do outro. O que nos move? Como nos vemos? Como enquadramos o mundo?”, provoca no texto de introdução do livro.

Sobre a autora

Fernanda Magnotta, doutora pelo PPGRI San Tiago Dantas (UNESP/UNICAMP/PUC-SP), é professora e especialista em política dos EUA, com foco nas relações entre EUA-China-América Latina. À frente do programa de Relações Internacionais da FAAP, em São Paulo, ela é Senior Fellow no CEBRI, no Rio de Janeiro, e Global Fellow do Wilson Center, em Washington DC. Contribui como colunista para o Portal UOL e para a Rádio CBN, além de ser analista de internacional da CNN Brasil. Seu trabalho inclui publicações acadêmicas e artigos de opinião com circulação em diferentes idiomas.

Fernanda Magnotta – CRÉDITO RAFAYANE CARVALHO

Reconhecida internacionalmente, liderou a delegação da Cúpula da Juventude do G20 do Brasil na China, e observou as eleições dos EUA de 2016 em Ohio, convidada pela Embaixada dos EUA. Selecionada para o Programa W30 da UCLA em 2017, está entre os top 30 em gestão acadêmica global. Recebeu bolsa Fulbright para aprofundar os estudos nas relações EUA-China-Brasil durante a gestão Trump na University of Southern California (2022-2023). Suas análises aparecem nos principais meios de comunicação no Brasil e nos EUA frequentemente. Magnotta é palestrante regular de cursos e treinamentos para diplomatas e oficiais militares, coordena projetos envolvendo autoridades, pesquisadores e líderes do setor privado nos dois países. Contribuiu diretamente para a organização das celebrações do bicentenário das relações bilaterais, em 2024, em diversas frentes.

Sobre o MAB FAAP

Desde que abriu suas portas pela primeira vez em 10 de agosto de 1961, com a mostra “Barroco no Brasil”, o Museu de Arte Brasileira da Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) se comprometeu a incentivar e divulgar a arte brasileira. Além de seu acervo próprio que conta com mais de 3 mil obras de arte a partir do final do século 19, no decorrer dos últimos anos, abrigou exposições marcantes para a história da cultura do País, como a exposição “Toyota – O Ritmo do Espaço” premiada pela APCA em 2018. Em 2016, foi criada a Coleção Moda-MAB que reúne vestimentas, bonecas e acessórios de estilistas contemporâneos brasileiros, fortalecendo o vínculo entre o museu e a moda, que desde 1989 esteve presente por meio de desfiles e exposições vinculadas ao tema. Cabe destacar que além da pesquisa e organização de exposições de temas pertinentes às artes visuais brasileiras, o MAB incorporou a apresentação de mostras de arte internacional com temáticas de interesse geral que trazem experiências significativas ao público e ampliam a compreensão do fazer artístico e cultural.

Sobre a FAAP – Fundada em 1947, a Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) é uma instituição de ensino superior de referência, privada e com caráter filantrópico. Ao longo de sua história, a instituição vem executando as etapas que lhe permitem ajustar-se permanentemente ao momento histórico, cultural, econômico e social do Brasil e do mundo. Construiu valores e crenças que norteiam sua missão de amparar, fomentar e desenvolver as artes visuais e ciências, a cultura e o ensino.

Apresenta-se como uma instituição tripartite – educacional, cultural e artística. Investindo em cultura e ensino por meio do Museu de Arte Brasileira, do Teatro FAAP, do Colégio FAAP, da biblioteca (criada em 1959) e das faculdades. A Fundação possui campus em São Paulo e Ribeirão Preto e mantém parcerias mundo afora por meio de intercâmbios e residências. A FAAP tem como objetivo colocar no mercado de trabalho formadores de opinião e pessoas de ação.

logo Bicentenário

SERVIÇO:

Seminário Comemoração BR-US 200 anos | Presencial Itamaraty

Link: https://www.gov.br/funag/pt-br/centrais-de-conteudo/noticias/seminario-201cencontros-200-anos-de-amizade-brasil-estados-unidos201d

Exposição “Encontros: 200 anos de Amizade Brasil – Estados Unidos”

Período de visitação: 29 de maio a 30 de junho 2024

Endereço: Palácio do Itamaraty – Térreo

Entrada: Gratuita

Sustentabilidade e cultura: Festival Afro Verde

Nos dias 25 e 26 de maio, o evento anima o Centro de Atletismo do Paranoá com atrações musicais de renome, entre eles, Misael, Nego Rainer, Dhi Ribeiro, Pacificadores, Tropa de Elite, Marquino Smurphies Disco Clube, Nego Dê e Liberdade Condicional

Música e preservação ambiental em alta. Esse é o lema do Festival Afro Verde – evento cultural que desembarca no Paranoá, nos dias 25 e 26 de maio. A iniciativa celebra a diversidade cultural e musical afro-brasileira, no Centro de Atletismo do Paranoá. Com entrada franca, o evento promete dois dias de muita música, arte e cultura e, tem como um dos pilares, a igualdade racial, em comemoração detrimentodo Dia da Liberdade da Escravatura, 13 de maio.

Entre as atrações confirmadas estão nomes vibrantes da cena musical do DF, como Misael, Nego Rainer, Dhi Ribeiro, Pacificadores, Tropa de Elite, Marquinho Smurphies Disco Clube, Nego Dê e Liberdade Condicional. Cada artista traz uma identidade única ao evento, garantindo uma experiência diferenciada ao público.

O produtor do Festival, Fernando Fernandes, explica que o Afro Verde tem como propósito, levar diversão, cultura e entretenimento, fora do eixo central de Brasília. “Fomentar a cultura e propiciar momentos de arte e música à população do Paranoá, Itapoã e redondezas, é a nossa intenção”.

Sobre as atrações

Dhi Ribeiro, cujo nome artístico é Edilza Rosa Ribeiro, é uma das atrações mais esperadas. Nascida no Rio de Janeiro e criada em Salvador, Dhi se mudou para Brasília onde sua carreira artística deslanchou. Inicialmente modelo em Salvador, Dhi seguiu para os palcos como backing vocal antes de brilhar como cantora solo. Reconhecida nacionalmente após sua participação no The Voice Brasil da TV Globo, Dhi é conhecida por sua interpretação no samba raiz.

Serviço: Afro Verde
Data: dias 25 (sábado), às 19h e dia 26 de maio (domingo), às 14h
Local: Centro de Atletismo do Paranoá
Entrada: Gratuita
Informações: 61 8187-4400
Realização: Instituto de Empoderamento Social IES e Secretaria de Cultura do Distrito Federal

Arraial do Cordel com Cammafeu vai começar

Complexo Cordel recebe empresas para festas juninas corporativas e abrirá suas portas aos brasilienses com shows do Guga Cammafeu a partir de junho

As empresas do Distrito Federal podem contar com o Complexo Cordel, no Park Way, para realizar as festas juninas corporativas com suas equipes. No clima de cordel e cidade do interior, o espaço está pronto para os grupos corporativos. Todos poderão aproveitar comidas típicas, bebidas, música e apresentações de quadrilhas profissionais de São João. As corporações interessadas podem procurar a organização do espaço para escolher pacotes pelo número: 61 3060.1420.

O Arraial do Cordel abrirá para o público em datas marcadas, das 19h às 0h, e o primeiro dia será 1 de junho (sábado). Novas datas ainda serão divulgadas semanalmente nas redes sociais do Complexo Cordel. O ingresso será totalmente revertido em consumação de comidas típicas à vontade e as bebidas poderão ser adquiridas à parte. As entradas podem ser compradas pela Bilheteria Digital.

A música ficará por conta dos shows do cantor brasiliense Guga Cammafeu, que apresentará seu novo projeto ‘Cordel Cammafeu’, que será residente nos eventos. Em parceria, eles se apresentarão tanto para as empresas quanto para as famílias que visitarão o espaço. No repertório, no repertório muita música nordestina e versões em forró, com músicas típicas de festas juninas, com muito forró e pé-de-serra. O complexo também receberá o DJ Nando Rocha, que animará a todos.

Os pratos tradicionais de todas as casinhas são assinados pelo buffet gourmet do Chef Sandro Abrantes. A cenografia é do Ricardo Azevedo Arquitetura, que dará destaque ao Cordel em um painel de entrada. O objetivo é garantir muito aconchego e tradição por meio de uma vila colorida, relembrando uma cidade do interior, com casinhas.

Instagram: @complexocordel

ARRAIAL DO CORDEL – COMPLEXO CORDEL
LOCAL: SMPW Q 4 Conjunto 8 Lote 5 – Núcleo Bandeirante, Brasília – DF, 71735-408
DIA ABERTO AO PÚBLICO: 1 de junho (mais datas serão divulgadas nas redes sociais)
HORÁRIOS: 19h às 0h
INGRESSOS: Bilheteria Digital

Clique no link para conferir o cardápio, atrações e garantir o seu ingresso: Bilheteria Digital

Pela primeira vez em Brasília o principal evento de vinhos da Itália no Brasil

I Love Italian Wines será realizado pela primeira vez na capital federal, promovendo masterclass na Embaixada da Itália conduzida por Diego Arrebola e reunindo importadores, vinícolas e formadores de opinião

Firmando-se como importante polo no segmento enogastronômico, Brasília recebe pela primeira vez o evento I Love Italian Wines – maior encontro sobre vinhos italianos dirigido para o trade realizado em solo brasileiro.

Parte de uma programação com três etapas que se inicia no Rio de Janeiro, no dia de maio, passando por São Paulo, em 22, e terminando em Brasilia no dia 24, o evento realizado na Embaixada da Itália e aberto pelo Embaixador Sr. Alessandro Cortese, consiste em uma masterclass para um seleto grupo de importadores, representantes da imprensa e profissionais do setor, guiada pelo premiado sommelier Diego Arrebola.

A edição 2024 de I Love Italian Wines e que marca sua estreia na capital brasileira é a terceira de um bem-sucedido encontro anual no qual serão apresentados mais de 360 rótulos provenientes das principais regiões vitivinícolas italianas e que deverão ser apreciados por cerca de 1.000 profissionais, e entre jornalistas, influenciadores, importadores e compradores do trade.

Nomes consagrados, lançamentos e produtores ainda inéditos no Brasil irão apresentar e representar a rica tradição vinícola italiana, reunindo vinhos já conhecidos internacionalmente e marcas ainda desconhecidas do grande público consumidor.

I Love Italian Wines é promovido pelo MAECI – Ministério das Relações Exteriores e dos Negócios Internacionais da Itália e pela ICE – Agência para a promoção no exterior e a internacionalização das empresas italianas / Departamento para a promoção de intercâmbios da Embaixada da Itália (ITA – Italian Trade Agency), em colaboração com as feiras Wine South America (www.winesa.com.br) e Vinitaly (www.vinitaly.com). Com foco no segmento do vinho, as degustações integram uma série de ações no Brasil para promoção de alimentos e bebidas italianos.

“Eventos como esse dão aos brasileiros a oportunidade de terem contato com preciosidades da viticultura italiana, bem como com os produtores mais famosos. O objetivo é ampliar o acesso e o conhecimento da riqueza vitivinícola da Itália, proporcionando aos profissionais do setor verdadeiras descobertas enológicas”, assinala o Embaixador Cortese.

Segundo a diretora para o Brasil da Agência ICE, Milena Del Grosso, “as pequenas emédias vinícolas da Itália, como as que participam do I Love Italian Wines, são parte essencial da cultura enogastronômica do país, que figura entre os maiores produtores e exportadores mundiais da bebida. Muitas delas são conduzidas por famílias que perpetuam décadas e até séculos de tradição, como guardiões das tradições regionais, quase sempre cultivando variedades autóctones, com uma
produção limitada e bastante exclusiva.”

O EVENTO
Além da participação das principais importadoras brasileiras com marcas italianas em seus portfólios, vinícolas ainda inéditas no país apresentam suas novidades e vinhos com propostas diferenciadas, e vêm em busca de representantes no Brasil.

A masterclass realizada em Brasília também marca o primeiro evento na Embaixada da Itália após um ano de obrar para reforma do icônico edifício projetado por Pier Luigi Nervi. Seguida por um coquetel de networking, a degustação será guiada pelo premiado sommelier Diego Arrebola, que selecionou 15 vinhos escolhidos em ter os candidatados pelas vinícolas e importadoras participantes: Antica Cantina Leonardi (importada por Vinifera Import), Azienda Uggiano (importada pela Zahil Vinhos), Famiglia Cotarella (importada pela BWC Brasil), Cantina di Solopaca (importada pela Vinifera Import), Cantina di Negrar / Domini Veneti (sem importadora), MGM (importada
pela Cantu Grupo Wine), Vesevo (importada pela Casa Flora/Porto a Porto), Cantina Fratelli Romanese (importada pela DOC Vineria), Podere 29 (importada pela ItaliaMais), Collemassari (importada pela Italy Import), Orestiadi (importado pela Ivini), Monteleone (importado pela Prem1um Wines), Le Marchesine (importado pela Sicilianess), Vigneti Reale (importado pela Vinifera Import) e Montefalco (importado pela Vinifera Import).

SOBRE O SETOR

Com uma produção de 38,3 milhões de hectolitros, seriamente afetada pelas adversidades climáticas, a Itália foi o segundo maior produtor mundial de vinho em 2023, atrás da França, com 48 milhões de hectolitros, mas sempre muito acima de seus tradicionais concorrentes no mercado brasileiro, como Espanha (28,3 milhões de hectolitros), Chile (11 milhões de hectolitros), Argentina (8,8 milhões de hectolitros) e Portugal (7,5 milhões de hectolitros). Os dados são da OIV – International Organisation of Vine and Wine.

Embora tenha temporariamente perdido a tradicional posição de liderança no volume de produção, sempre segundo dados OIV, os italianos seguem sendo os maiores exportadores da bebida, tendo enviado para o exterior em 2023 cerca de 21,4 milhões de hectolitros, contra 20,8 milhões de hectolitros da Espanha, 12,7 milhões de hectolitros da França, 6,8 milhões de hectolitros do Chile, 6,2 milhões de hectolitros da Argentina e 3,2 milhões de hectolitros de Portugal.

Em matéria de variedade de uvas autóctones, os italianos são imbatíveis, tendo registradas, segundo o Ministério Italiano da Agricultura, nada menos do que 545 variedades, num universo de 642 tipos de vitis vinífera cultivadas no país. Em todo o mundo são cerca de 1.300, o que significa que mais da metade das variedades de uvas existentes no mundo, usadas na produção de vinho, são encontradas apenas na Itália.

Com quase 10 milhões de litros fornecidos para os brasileiros em 2023 e uma quota de 6,3%, a Itália ficou na 6a posição entre os principais países fornecedores. Em valor, os italianos estão uma posição acima, registrando vendas para o Brasil em 2023 de 38,3 milhões de dólares, um crescimento de 4,4% em relação ao ano anterior. Os dados são da Euromonitor.

Os resultados aguardados até o final do ano são promissores, devido ao conjunto de ações implementadas pela Itália no Brasil, que devem ser incrementadas com outras atividades conduzidas pela Agência ICE, previstas para os próximos meses.

SOBRE A ITA

A ICE – Agência para a promoção no exterior e a internacionalização das empresas italianas / Departamento para a promoção de intercâmbios da Embaixada da Itália (ITA – Italian Trade Agency) é a agência do governo italiano com a missão de promover o intercâmbio comercial e tecnológico entre a Itália e os demais países, sobretudo no que tange às empresas de pequeno e médio porte, trabalho que realiza ininterruptamente há quase um século. Com uma rede de 85 escritórios espalhados pelo mundo, garante apoio abrangente às empresas italianas que desejam atuar no exterior, por meio do fornecimento de informações econômicas, legais, fiscais e mercadológicas, bem como identificando parceiros e oportunidades de negócios e realizando um acurado plano de
ações promocionais, que incluem Pavilhões Oficiais Italianos em feiras internacionais, missões de empresários e profissionais a feiras italianas, cursos de formação e campanhas de comunicação. A ITA também tem por função atrair investimentos estrangeiros na Itália.

Somente em 2024, levou representantes de cerca de 30 das maiores redes de supermercados e importadores de alimentos e bebidas para visitar a Vinitaly, realizada no último mês de abril, e cujos primeiros resultados em novos produtos em circulação no mercado brasileiro devem começar a ser vistos a partir do segundo semestre deste ano.

Também bastante aguardada, a campanha Sabores da Itália, realizada em colaboração com os principais e-commerces e redes de supermercados do país, bem como as ações realizadas no âmbito da Semana da Cozinha Italiana do Mundo e que envolvem toda a rede diplomática italiana, que devem trazer muitas novidades e oportunidades para os brasileiros conhecerem ou aumentarem o consumo de produtos Made in Italy.

www.ice.it * www.madeinitaly.gov.it
Instagram: @ita.brasil
Twitter: @icesanpaolo
Facebook: @ICEBrasil
Linkedin: company/ice-sanpaolo

Sobre a Wine South America

Considerada uma das maiores feiras profissionais de vinhos na América Latina, a Wine
South America é realizada na Serra Gaúcha, maior região produtora de vinhos e espumantes do Brasil. O evento reúne produtores, grupos, importadoras e empresas nacionais e
internacionais, com foco na realização de grandes negócios em toda a cadeia do vinho.

www.winesa.com.br
Instagram: @winesouthamerica
Facebook: @feirawinesouthamerica
Linkedin: company/wine-south-america

Sobre a Vinitaly

A Vinitaly é a principal feira internacional do setor vitivinícola do mundo. A feira tornou-s
ponto de referência mundial para o segmento graças à contínua apresentação de novidades,
unindo uma exposição comercial com referências para a vinificação mundial. O setor
vitivinícola italiano estabeleceu-se como o melhor embaixador dos produtos “Made in Italy”,
representando a excelência e a qualidade italianas.

www.vinitaly.com
Instagram: @vinitalyofficial
Twitter: @VinitalyTasting
Facebook: @vinitalyofficial
Linkedin: company/vinitaly

Serviço:
I Love Italian Wines
Data: 24/05/2024
Local: Embaixada da Itália, Brasília – DF

Fim do mistério: HIDDEN com nova estrutura em endereço conhecido

O brasiliense terá mais um inverno com o projeto itinerante que traz experiências únicas, regadas a vinhos, gastronomia, música boa e exposições fantásticas

O HIDDEN está de volta para aquecer a temporada mais fria de Brasília. A ocupação urbana mais cool terá início no próximo dia 23 de maio e o local escolhido para revivermos inúmeras emoções é a Casa Manchete (no SIG), mantendo a personalidade e criando uma exceção que será premiada com elegância e um décor repleto de inspirações. Desse modo, a cidade já pode se preparar para curtir uma temporada de muita música boa; deliciosas receitas preparadas por grandes Chefs e muito talento por parte dos artistas visuais. Além da galera bonita e alto-astral que não vai cansar de brindar com suas taças repletas de vinhos, espumantes e cerveja premium.

Programado para acontecer sempre às quintas, sextas, sábados e alguns domingos especiais – sempre a partir das 18h30, o HIDDEN está sendo totalmente repaginado. E a primeira grande mudança é que o palco onde acontecem os shows de artistas locais e nacionais será central! Isso mesmo, montado no meio do evento, o espaço vai deixar as bandas de Rock’n Roll, MPB e Pop Rock bem pertinho dos seus fãs, uma vez que o público terá uma visão 360º. Isso traz uma dinâmica totalmente diferente.

“Diante da dificuldade de um local para o mesmo público em quantidade e mantendo o equilíbrio entre história da cidade, arquitetura e inusitado, pela primeira vez estamos ocupando o mesmo espaço – a Casa da Manchete. Foram noites lindas em 2023, e através de uma pesquisa com o público do projeto ficou ainda mais concreta a predileção pelo ambiente de Oscar Niemeyer. Decidimos então investir em um novo layout para surpreender e trazer novidades”, explica a idealizadora do evento Mari Braga. “Este ano nosso ambiente será mais elegante, sem deixar de lado sua informalidade, que é o que deixa as pessoas tão à vontade, como se estivessem recebendo amigos em casa. Nesta edição teremos também a opção de um estacionamento privado, trazendo comodidade e mais segurança para quem nos visitar”, completa Braga que também assina a decoração, cenografia e iluminação da ocupação.

Bebida, comida e arte

Não tem HIDDEN sem uma boa bebida. Não é mesmo? Para garantir e manter a variedade e a qualidade dos vinhos e espumantes servidos no evento, a Del Maipo estará com a responsabilidade de deixar as taças sempre cheias, garantindo os brindes da galera. Vale destacar ainda que entre os nossos principais parceiros, a presença da Estrella Galícia está garantida para servir aos amantes de cerveja, que ficará ainda mais gostosa com a charcutaria espanhola a Haciendas.

E já que começamos a falar da gastronomia, que é um dos grandes pilares do evento, esta edição seguirá com um novo chef a cada semana. Quem abre a fila é a Chef Mara Alcamim do Na Mata e Farofa – restaurantes de São Jorge na Chapada dos Veadeiros – com seus pratos deliciosamente criativos. Na sequência, a seleção contará com gente do naipe de Ronny Petterson do Aroma, eleito duas vezes melhor chef da cidade; e das Masterchefs Raquel Amaral e Babi Frazão (que ganhou a última edição do programa da Bandeirantes). Outra deliciosa novidade é que Dudu Cavalheiro estará todos os dias com um trailer na saída do HIDDEN, sempre depois das 21 horas, com sanduíches, pasteis e outras opções para aplacar o apetite de quem ainda estiver com fome na hora que estiver indo embora.

Essa rotatividade nas panelas também será vista nas paredes da galeria onde irão acontecer exposições temporárias. A primeira vai ser do artista plástico Augusto Correia, que é um homem especial, portador da Síndrome de Down. Ele é autodidata e desenvolveu um estilo muito característico por suas combinações inesperadas de bolinhas multicoloridas que, associadas a elementos e texturas especiais, compõem multiversos únicos e multidivertidos de se apreciar em quadros, roupas e utensílios diversos. Depois virá uma galera super legal, mas que ainda é surpresa. Porém, a participação de Toys e Omik é mais do que certa, bem como o encerramento da programação com Bruno Stuckert, cuja exposição foi ovacionada na última edição do HIDDEN.

Em tempo, vale o aviso de que o atendimento continuará sendo pelo aplicativo do HIDDEN, ou seja, o público poderá baixar e registrar-se gratuitamente antes mesmo de sair de casa. Detalhe, é nele que está outra das novidades desta sexta edição. Durante todos os dias, um fotógrafo estará tirando fotos da galera, que ficarão disponíveis para download como um souvenir gratuito no aplicativo do Hidden, funcionando por um sistema de reconhecimento facial, semelhante ao do Google Fotos. Ah! E quem tiver Cartão CAIXA Visa, outro presente, 10% de desconto em todas as compras na operação do HIDDEN.

HISTÓRICO

Mari teve a ideia de criar o HIDDEN a partir de viagens feitas. Nelas, gostava de buscar lugares inusitados e um deles foi uma casa abandonada em New Orleans, destruída pelo furacão Katrina, que foi transformada em uma loja de vinhos. O HIDDEN foi lançado há seis anos. A primeira edição ocupou uma passarela subterrânea do Pier 21, em 2017. Já em 2018, foi a vez do bicicletário do Parque da Cidade, em 2019, a Ilha do Parque da Cidade e, em 2022, o Espaço da Eletronorte (na antiga CEB da 904 Sul); e em 2023, a Casa Manchete (no SIG).

CASA DA MANCHETE

A Casa da Manchete, projetada pelo renomado arquiteto Oscar Niemeyer, é um dos ícones da arquitetura modernista de Brasília. Inaugurada em 1978 no Setor de Indústrias Gráficas, a sede da antiga revista e TV Manchete foi um importante ponto de encontro para a elite cultural e política da capital federal. Desativada, ela agora recebe o projeto mais elaborado da capital: o HIDDEN.

Serviço:

Data: 23 de maio até o fim do período da seca

Dias: Quintas, Sextas, Sábados; e alguns domingos especiais

Hora: a partir das 18h30

Local: Casa da Manchete – SIG, Quadra 01, lotes 985-103

Valor do couvert: R$ 50,00

Entrada: por ordem de chegada e está sujeito à lotação

Instagram: @hiddenbrasilia

Save the date: 23 de maio, o Hidden Brasília está de volta!

Isso mesmo, a espera é tamanha que decidimos ir direto ao ponto sem rodeios, anunciando que a ocupação urbana mais descolada da capital federal já tem data para começar: dia 23 de maio! Música, gastronomia, diversão, artes visuais, gente alto-astral e o tilintar de muitas taças de vinhos e espumantes brindando estarão mais uma vez na programação desta 6ª edição do Hidden. No entanto, por enquanto, o local permanecerá em segredo, pois, afinal de contas, tudo fica mais interessante quando descobrimos aos poucos, uma nova surpresa. Não é mesmo?

Porém, para a turma que gosta de spoilers, podemos adiantar que a Chef Mara Alcamin do Na Mata e Farofa, restaurantes de São Jorge na Chapada dos Veadeiros, será a responsável por inaugurar o evento com seus pratos deliciosamente criativos. E olha que bacana, toda semana, um novo Chef de renome tomará para si o comando das caçarolas do Hidden, de onde nascerão saborosos cardápios, que variam entre comida afetiva e pratos contemporâneos. Essa mesma alternância ocorrerá na programação musical que vai trazer diversos DJs e músicos consagrados da cena brasiliense e nacional, bem como na programação da galeria, que contará com quatro exposições de artistas plásticos, sendo a primeira delas de Augusto Correa.

Programado para acontecer sempre às quintas, sextas, sábados e alguns domingos especiais, até que a temporada de chuvas recomece, o agito vai, mais uma vez, dar vida à época mais seca do Distrito Federal. “O Hidden é mais do que um evento, é uma experiência que busca celebrar a cultura, a arte e a gastronomia de Brasília, enquanto ressignifica espaços urbanos e preserva a história da nossa jovem cidade“, ressalta Mari Braga, idealizadora do projeto. Acontecendo desde 2017, o Hidden já teve como palco lugares inusitados como a passagem subterrânea da Avenida das Nações (perto do Pier 21); o Antigo Bicicletário do Parque da Cidade; o Espaço da Eletronorte (na antiga CEB da 904 Sul); e a Casa Manchete (no SIG). A ansiedade segue em alta e o tic-tac do relógio não para até o dia 23 de maio chegar.

“DESÉRTICO” de Bruno Stuckert ganha as paredes da Alfinete Birô

Série autoral fruto de projeto itinerante do fotógrafo brasiliense inaugura nova fase do espaço que passa a ser dedicado exclusivamente à fotografia

“DESÉRTICO” é uma série fotográfica inédita, produzida por Bruno Stuckert no Deserto do Atacama que convida o espectador a uma jornada interior, através da contemplação das imagens. As fotografias são registros minimalistas da vastidão do deserto e da magnitude da natureza; um convite para que o público também se perca em sua imensidão, no intuito de encontrar-se em si mesmo. Com abertura para o próximo dia 24 de maio às 20h, a mostra fica em cartaz com visitação gratuita, por tempo indeterminado, na galeria Alfinete Birô (da CLN 103). Inclusive, o lugar passa a ser um espaço dedicado a projetos de fotografia com mostras, conversas, encontros, projeções de vídeos e cursos.

Composta por fotografias a exposição reúne 12 quadros. “Eu estou muito feliz, primeiro porque a Alfinete sempre foi a galeria que eu pensava em fazer essa exposição. E “DESÉRTICO” acontece depois de ‘Desatar’, que fiz ano passado no Hidden, e que me serviu de grande aprendizado para poder chegar mais estruturado até aqui”, avalia o artista.

SOBRE O ARTISTA

Bruno Stuckert é um artista visual brasiliense que iniciou sua carreira no fotojornalismo e atualmente dedica-se à fotografia contemporânea. Suas obras refletem a relação entre as pessoas e o ambiente urbano, especialmente em Brasília, sua cidade natal. Com uma estética minimalista, Stuckert cria composições equilibradas e elegantes, explorando dicotomias como simplicidade e transgressão. Mais recentemente, tem trabalhado na construção de realidades imagéticas e na criação de narrativas não literais através de interferências na paisagem e na própria obra fotográfica.

Serviço:

DESÉRTICO

Onde: Galeria Alfinete Birô – CLN 103, Bloco B Loja 66

Data: Abertura 24 de maio 2024, a partir das 20h

Visitação: segunda a sexta-feira, das 13h às 19h

Entrada franca / Indicação livre

Siga: @stuckert e @alfinete_biro

Grande São João do Guará celebra 8ª Edição com homenagem a Luiz Gonzaga

Maior celebração junina da cidade deve receber cerca de 30 mil pessoas nos três dias; evento terá atrações locais e nacionais

O Grande São João do Guará está de volta para sua 8ª edição, que acontecerá entre os dias 7 e 9 de junho de 2024. O evento retorna ao local de suas origens, no estacionamento do Edifício Consei (EQs 19/34) do Guará 2, resgatando a atmosfera da primeira edição, realizada em 2016. A festa deve receber cerca de 30 mil pessoas nos três dias.

Este ano, a maior celebração junina da cidade presta homenagem à música e à cultura nordestina, destacando o legado de Luiz Gonzaga, o Rei do Baião. A programação inclui cenários temáticos inspirados na vida e obra de Gonzagão, bem como um espaço exclusivo, a “Boate Cossacou”, em referência a uma de suas músicas mais emblemáticas, “Pagode Russo”.

Além disso, o evento contará com o tradicional Espaço Kids, que terá brinquedos infláveis e atividades e oficinas para crianças, e um cinema itinerante exibindo curtas-metragens sobre a história do Rei do Baião. No palco principal, diversos artistas locais e nacionais se apresentarão, incluindo Jaiminho De Exu, um talentoso cantor da cidade natal de Luiz Gonzaga, Exu (PE), que promete uma performance marcante.

Serviço:

8ª Edição do Grande São João do Guará
Data: 7 a 9 de junho de 2024
Horário: 17h às 0h
Local: Estacionamento do Edifício Consei (EQs 19/34), Guará 2
Valor de entrada: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia), mediante comprovação ou doação de 1kg de alimento ou de kit higiene.

Guará recebe Poetas do Samba com a Orquestra de Cavaquinhos Brasília

Apresentação gratuita ocorre no Centro de Convivência de Idosos da cidade

Com o objetivo de reunir expoentes da velha guarda do samba e os novos músicos do cenário cultural brasiliense, promovendo a troca de experiência intergeracional, o projeto Encontro de Gerações segue com a programação itinerante pelo Distrito Federal. Nesta segunda-feira (20/05), a partir das 14h, o Centro de Convivência de Idosos do Guará recebe a apresentação gratuita dos senhores do grupo Poetas do Samba e dos jovens da Orquestra de Cavaquinhos de Brasília. O repertório traz clássicos do samba, do chorinho e da música popular brasileira.

De acordo com a coordenadora do projeto, Ester Braga, espaços como esses são essenciais para promover a socialização das pessoas idosas e mostrar a importância do contexto sociocultural na melhor idade. “Possibilitar atividades sociais e culturais que geram sentimentos positivos se faz cada vez mais necessário, especialmente quando convivemos com altos índices de violência contra pessoas idosas no Brasil.”

Idealizado por Ester Braga, diretora da ABÈBÈ Produções, e realizado em parceria com o Instituto Latinoamerica e fomento da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF, o projeto Encontro de Gerações vai passar por oito regiões administrativas. Essa é a quarta apresentação da programação, que circula por Centros de Convivência de Idosos, escolas e espaços públicos do DF.

Poetas do Samba: Formado por Amílca Paré, Antônio Siqueira, Luacia de Maria, Maurílio Gomes, Salvador, Walter Pinori, Kalidasa Santos e Luiz Antônio Jambeiro, o grupo Poetas do Samba foi idealizado por Ester Braga em 2015. Hoje, o trabalho desses músicos da velha guarda já é reconhecido por sambistas de renome nacional como Monarco da Portela, que foi homenageado pelo grupo em 2017, Arlindo Cruz, Roque Ferreira, Renata Jambeiro, entre outros artistas.

Orquestra de Cavaquinhos de Brasília: Criada pelo maestro Dudu Oliveira, em 2010, paralelamente ao Projeto Sociocultural Waldir Azevedo, a Orquestra de Cavaquinhos de Brasília coleciona apresentações em importantes espaços culturais da cidade como Clube do Choro, Centro Cultural Banco do Brasil, Festival de Orquestras Populares da Caixa Econômica Federal.

Inclusão: Para ampliar o alcance dessa troca de experiências, todas as apresentações musicais e rodas de conversa contarão com audiodescrição e tradução em LIBRAS.

SERVIÇO

Encontro de Gerações
Quando: entre abril e junho de 2024
Onde: confira a programação abaixo.
Quanto: Entrada franca

PROGRAMAÇÃO

20/05 – Segunda-feira, a partir das 14h
Centro de Convivência de Idosos do Guará – Área especial do Cave Guará ll

27/05 – Quinta-feira, a partir das 14h
Escola CEF 01 Candangolândia

29/05 – Quarta-feira, a partir das 18h
Biblioteca Escolar e Comunitária Rui Barbosa – Qd 04 Sobradinho

06/06 – Quinta-feira, a partir das 14h
Associação dos Idosos Ceilândia – EQNM 05/07 Área especial/ Ceilândia

Realização: Instituto Latinoamerica I ABÈBÈ PRODUÇÕES
Apoio: Agenda Cultural Brasília I Projeto Waldir Azevedo
Parceria: Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal
Termo de Fomento 159/2023 – Processo Nº 00150

Brasília Independente 2024 vem aí!

Inscrições abertas para artistas independentes do Distrito Federal e entorno a partir de 22 de maio

O Brasília Independente, projeto reconhecido por promover o trabalho de artistas independentes do Distrito Federal e entorno, abre inscrições para sua edição de 2024. De 22 a 31 de maio, cantores e bandas independentes que possuam composições próprias de todos os estilos já podem se inscrever por meio do site oficial www.brasiliaindependente.com.br

Para participar, os artistas devem enviar um único vídeo da música que desejam inscrever, com performance da banda ou cantor. É permitida apenas uma inscrição por artista. O material será avaliado pela equipe do Brasília Independente e os vídeos selecionados também serão exibidos no DFTV e no portal G1, da TV Globo.

Desde sua criação, o Brasília Independente tem desempenhado um papel fundamental na cena cultural do Distrito Federal, divulgando e incentivando a cena autoral da música local. Mais de 120 bandas de todos os estilos já participaram do concurso, tendo suas performances exibidas pela TV Globo Brasília.

A partir deste ano, o Brasília Independente está em novo formato. Independente, segue sob coordenação geral da jornalista cultural, Márcia Witczak, e mantém o apoio e parceria com a Programação da TV Globo para exibição das bandas na televisão.

O projeto continua a beneficiar os artistas independentes, mantendo sua essência e objetivos originais, mas traz algumas novidades. Uma delas é que 2024, o Brasília Independente presta uma homenagem ao Rock de Brasília, marcando pontos turísticos da cidade com a trilha sonora que conta a história desse estilo musical na capital. Além disso, institui-se o prêmio “Rota Brasília Capital do Rock” de música independente, reconhecendo a contribuição das bandas para a cena musical da cidade.

O Brasília Independente continua aberto a todos os estilos musicais, mantendo a homenagem como uma reverência ao estilo que colocou Brasília no mapa da música brasileira como a Capital do Rock, destacando-se como uma produtora de música de alta qualidade.

As bandas selecionadas na primeira fase serão classificadas para as seletivas, que acontecerão em shows programados em duas cidades: Gama e Ceilândia, nos teatros do Sesc. Os finalistas serão exibidos na programação da TV Globo e se apresentarão ao vivo para os jurados, com direito a votação popular pela internet para eleger um vencedor do voto popular.

A grande final, com o anúncio e a premiação dos vencedores, será realizada em um grande show na Praça do Cruzeiro, com a participação de uma atração nacional ainda a ser definida. Os três primeiros colocados receberão troféus e prêmios em dinheiro.

Além da divulgação das bandas na TV Globo, o Brasília Independente contará com um programa especial sobre o evento ao longo da programação, culminando com a exibição da grande final e o anúncio dos vencedores.,

Siga nossos canais digitais para acompanhar todos os detalhes do Brasília Independente 2024 e participe!

Brasília Independente 2024

Inscrições de 22 a 31 de maio

Bandas e cantores de todos os estilos musicais com trabalho autoral

www.brasiliaindependente.com.br

@brasiliaindependente