Categoria: Cultura, Entretenimento

CCBB Brasília recebe a exposição A.R.L. Vida e Obra, do fotógrafo Antônio Roseno de Lima, que transformou lixo em arte bruta de primeira qualidade

Com sensibilidade única, legado de nordestino marcado pela pobreza e doenças mentais pode ser visitado a partir de 2 de abril, na capital federal

A exposição “A.R.L. Vida e Obra” ficará em cartaz no CCBB Brasília do dia 02 de abril e 22 de maio. Com visitação gratuita, mediante emissão de ingresso no site e na bilheteria física, esta é uma oportunidade para o público conhecer a produção de Antônio Roseno de Lima, artista outsider descoberto no final da década de 1980 pelo artista-plástico e professor doutor do Instituto de Artes da UNICAMP, Geraldo Porto, que também assina a curadoria da mostra. Semianalfabeto, o fotógrafo e pintor tirou da dura realidade de favelado a inspiração para criar uma obra que é reflexo da mais pura e encantadora arte bruta, onde autorretratos, onças, vacas, galos, Santos Dumont, bêbados, mulheres e presidentes foram seus temas principais.

Apesar das condições precárias em que vivia na favela Três Marias, em Campinas (onde morou de 1962 até sua morte em junho de 1998), Roseno expressava seus sonhos e observações do cotidiano através de suas pinturas, muitas vezes utilizando materiais improvisados encontrados no lixo: pedaços de latas, papelão, madeira e restos de esmalte sintético. Quando gostava de algum desenho, recortava-o em latas de vários tamanhos para usar como modelo, além de outros materiais como lã, em épocas de frio. Seu barraco era sua tela, onde cores vibrantes e figuras contornadas em preto ganhavam vida, revelando uma poesia visual única. Nas obras, as diversas aspirações do artista são representadas, mas uma delas se repete em toda a sua arte: “Queria ser um passarinho para conhecer o mundo inteiro!“

Com cores fortes, escrevia nos quadros: “Este desenho foi fundado em 1961“, referindo-se ao início de sua obra de desenho, pintura e fotografia, com um “professor espanhol“, em São Paulo. Mesmo sendo semianalfabeto, as palavras sempre fizeram parte de sua expressão poética, como signos herméticos, expostos respeitando a anterioridade das figuras e evidenciando desconhecimento das regras gramaticais. Amigos e crianças da favela o ajudavam com a leitura e as anotações em um caderno, que eram fotocopiadas para serem coladas na parte de trás dos quadros. Os bilhetinhos carregados de informação com as mais diversas letras, avisavam sobre os materiais, processo de criação, execução, conservação da pintura e arrematavam: “Quem pegar esse desenho guarda com carinho. Pode lavar. Só não pode arranhar. Fica para filhos e netos. Tendo zelo, dura meio século.”

Impressionado pela singularidade da obra de Roseno, o curador Geraldo Porto conta que a primeira vez que viu seus quadros foi em uma exposição coletiva de artistas primitivistas no Centro de Convivência Cultural de Campinas, em 1988. “Naquele instante, tive a certeza de estar diante de um artista raro“. Ele acrescenta que o pintor se destacava da mediocridade “primitivista” idolatrada por colecionadores estrangeiros de arte ingênua e naif. Depois de conhecido, passou a ser “chamado pelos jornalistas de ‘pintor pop da favela’, porque seus quadros misturavam imagens, fotografias, propagandas e palavras como nos cartazes comerciais“, explica Porto, acrescentando que Antônio Roseno desconhecia não somente este, mas qualquer outro movimento artístico.

Depois das reportagens que o mostraram como favelado, analfabeto e doente, passou a escrever em seus quadros em letras garrafais: “Sou um homem muito inteligente“, no intuito de se livrar dessas imagens tão negativas. Soledade, sua grande companheira na vida, dizia que “Antônio sobrevive às custas de cinco tipos de remédios, mas ele não gosta de falar de suas doenças e detesta ser chamado de doente“. E mesmo diante da devoção de sua mulher, o artista insistia em repetir: “Nunca tive amor na vida“, independentemente das quase quatro décadas de relacionamento que os dois mantiveram.

Foi em 1991 que Geraldo fez a curadoria da primeira exposição individual de A.R.L., na galeria de arte contemporânea Casa Triângulo, de Ricardo Trevisan, em São Paulo. Logo após, uma televisão alemã fez uma matéria sobre Roseno, veiculada na Europa durante a exposição Documenta de Kassel. A Folha de São Paulo recomendou sua mostra como uma das melhores da temporada. Seus trabalhos hoje figuram em publicações de renome mundial. Porém, pobre e doente, morreu em 1998, quando grande parte de seus trabalhos já estava em coleções de arte no Brasil e no exterior. Infelizmente, outra grande parte foi jogada no lixão pelo caminhão da prefeitura, chamado pela família para limpar a casa.

Assim como Arthur Bispo do Rosário, A.R.L. faz parte desses “artistas virgens” ou “outsiders“, autores dessa “arte incomum” que, em alguns casos, são frutos de surtos psicóticos. Jean Dubuffet, por exemplo, refere-se a eles como “indivíduos sem condicionamento cultural, sem assistência profissional e sem conhecimento das tradições e da história da arte, que realizam uma operação artística quimicamente pura“. Para Geraldo Porto, Antônio Roseno “é sim um artista outsider, pela originalidade do seu processo criativo. Sua criatividade desconhecia limites entre fotografar, pintar ou escrever. Analfabeto, ele escrevia; fotógrafo, ele pintava; pintor, ele tecia. Pintava ‘para não ficar doente’. Perguntei-lhe por que pintava tantas vacas: ‘Porque eu gosto muito de leite’, ele me respondeu“.

Pedaços da alma e da vida

Com o intuito de desvendar as diferentes camadas da obra de Antônio Roseno de Lima, a exposição em cartaz no CCBB Brasília está dividida em seis seções, apresentando um panorama completo das diversas facetas do artista. Na primeira delas, “O Bêbado“, vislumbramos as raízes de A.R.L. em sua arte, onde se destacam cores chapadas e não existem meios-tons ou efeito de claro-escuro, além do uso de palavras. Iniciada em 1975, essa série traz rostos de olhos embaralhados e alucinados pela bebida, trabalho que o projetou como artista no mercado internacional, se tornando sua marca registrada. Em “Recortes da Cidade“, mergulhamos nas aspirações e fantasias do artista, onde o vemos estampado em notas de dinheiro (fora de circulação); a casa bonita, colorida e com luz elétrica; o prédio moderno e a fábrica onde almejava trabalhar.

Na seção “Presidentes“ figuram fatos históricos e notáveis como Afonso Pena, Nilo Peçanha, Getúlio Vargas, Mário de Andrade e Santos Dumont, o seu maior ídolo (aquele que provavelmente lhe embutiu o desejo de ser um passarinho). Já em “O Fotógrafo“, temos reflexos de sua grande paixão, o ofício que aprendeu a exercer aos 35 anos, em São Paulo, e tentou manter vivo no interior (Indaiatuba), mesmo depois de fechar seu estúdio por falta de recursos. “Frutos, Flores e Animais” trazem composições ingênuas de galos, sapos, cavalos, gatos, capivaras e onças ou ainda quadros com traços quase “picassianos” de vacas. “Mulheres e Santas” completa o passeio pela alma criativa de Roseno, um galanteador que gostava de retratar mulheres bonitas, e que seguiu as homenageando em forma de sereias ou à imagem de Nossa Senhora Aparecida.

Como parte do seu programa de inclusão social, visando garantir o acesso a um número maior de visitantes, a mostra traz QR Codes nas fichas de identificação de todos os seus quadros, possibilitando a audiodescrição de cada um deles. Outra iniciativa de acessibilidade é a leitura tátil de três telas que estão reproduzidas em MDF, com texturas variadas: “Bêbado com Cigarro I”(1986), onde está uma das representações mais emblemáticas da carreira de Roseno, um homem embriagado com três fileiras de orelhas, sobrancelhas, olhos, narizes e bocas, cada uma com um cigarro entre os lábios; O Galo é “Marido da Galinha I” e “Abacaxi”(ambos sem data), que também estão entre os temas mais recorrentes do artista.

O fato é que, graças à exposição “A.R.L. Vida e Obra”, o público brasiliense vai poder conhecer melhor Antônio (um entre cinco irmão), nascido em 1926, na cidade de Alexandria (RN). Aos 22 anos, ele decide sair da roça para morar na cidade, fazendo doce com sua madrinha. Aos 30 anos, largou o casamento com Cosma, com quem teve cinco filhos, para buscar uma vida melhor em São Paulo. Ali se dedicou à fotografia, antes de se estabelecer na favela Três Marias, em 1962, onde produziu a maior parte de sua arte.

Apesar de afirmar que nunca encontrou o amor, viveu ao lado de Soledade, uma líder comunitária, mulher trabalhadeira, a quem ele não dava um sapato, mas três de uma vez, tamanho eram seus cuidados para com ela. Uma amiga com quem brigava e fazia as pazes, sua companhia na alegria, mas principalmente nas doenças. Das dificuldades e do desconhecimento público em vida, o trabalho de Roseno, que resume sua história, ganhou reconhecimento internacional, com suas obras sendo exibidas em museus renomados em todo o mundo. Um legado que inspira e emociona até os dias de hoje.

Sobre o CCBB Brasília

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis. 

Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances. 

Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana. 

Desde o final de 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade. 

Serviço:

“A.R.L. Vida e Obra” de Antônio Roseno de Lima

Curador | Geraldo Porto

Centro Cultural Banco do Brasil Brasília

Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul

Local | Galeria 1 do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília

Informações | (61) 3108 7600

Visitação | De 02 de abril a 22 de março de 2024

Horário | De terça a domingo, das 9h às 21h

Acesso | Gratuito, mediante retirada de ingresso no site bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília

Classificação Indicativa | Livre

Informações

Fone: (61) 3108-7600

E-mail: ccbbdf@bb.com.br

Site/ bb.com.br/cultura

Instagram/ccbbbrasilia

Youtube/ Bancodobrasil

Galerias paulistana e brasiliense colaboram para trazer exposições inéditas a Brasília

Abertura quarta, 27 de março de 2024 nos Pavilhões I e II, galerias 1 a 5

A Galeria Karla Osorio convida a Galeria OMA, de São Paulo para apresentar e novas exposições

No dia 27 de março, serão inauguradas simultaneamente 4 (quatro) exposições individuais: Andrey Rossi, Fernanda Figueiredo, Marlene Stamm e Thiago Toes ocupam dois pavilhões e 5 galerias da galeria brasiliense.

O projeto é uma colaboração com a galeria paulista OMA que visa promover o intercâmbio artístico entre os dois estados.

Sobre as exposições

“Lúcido Diorama”, exposição de Andrey Rossi com curadoria de Henrique Menezes, ocupa o pavilhão 4 com 14 pinturas a óleo. As telas do
artista retratam, em uma paleta escura, ambientes silenciosos situados em um tempo desconhecido, onde sinais de degradação como mofo, rachaduras nas paredes e musgo tornam-se indícios da presença humana e das possibilidades do futuro.

“Passado, passado, futuro”, mostra de Fernanda Figueiredo, com curadoria de Paula Borghi. A exposição dialoga diretamente com a invasão à Praça dos Três Poderes em 8 de janeiro de 2023.

As pinturas fazem parte da série “País do futuro”, onde a artista se inspira em notícias de jornal, televisão e lives no YouTube para colocar obras de arte, elementos arquitetônicos, tapeçarias e outros objetos dos prédios governamentais como testemunhas oculares da história que ali é construída.

“Vazio” individual de Marlene Stamm, com curadoria de Talita Trizoli, investiga a passagem do tempo e a relação dos objetos com a memória e o afeto. Itens como cartas, livros, móveis e documentos surgem como rastros materiais de lembranças e histórias, salvando-as do esquecimento.

Segundo o texto da curadora: “Mas, e se ao longo das trajetórias de existência, não há cartas, não há documentos – há vida?”.

“Signos, significados e significantes”, de Thiago Toes, com curadoria de Felipe Britto. Inspirado por elementos do universo e figuras mitológicas, o artista utiliza tons que vão de nuances do azul ao rosa para criar sinergia entre dualidades como frio e calor, masculino e feminino e orgânico e sintético.

Esta é mais uma das exposições em parceria com a galerias de outros estados se unindo para reforçar sinergia, implementar parcerias que
implementam ampliação de mercado e visibilidade para seus artistas. A iniciativa amplia público e pode potencializar o desenvolvimento de suas carreiras.

Para o futuro, está previsto que os artistas da galeria brasiliense realizem uma ocupação na OMA Galeria.

Serviço:
Abertura de 4 exposições individuais

Lúcido Diorama, de Andrey Rossi, curadoria de Henrique Menezes
Passado, passado, futuro, de Fernanda Figueiredo, curadoria de Paula Borghi
Vazio, de Marlene Stamm, curadoria de Talita Trizoli
Signos, significados e significantes, de Thiago Toes, curadoria de Felipe Britto
Abertura quarta-feira, dia 27 de março, COQUETEL entre 17-21h Pavilhão I e II, Galerias 1 a 5
Em cartaz até 12 de março de 2024
Visitação: segunda a sexta, 9h- 18h30, sábados 9h-14h30
A entrada é gratuita, mediante agendamento prévio por telefone, email, DM no Instagram ou WhatsApp.

4ª edição do BSB Plano das Arte abre convocatória para espaços independentes

O programa oferece bolsas de apoio financeiro e vans para levar gratuitamente o público aos locais de exposições, ateliês e centros culturais do Distrito Federal

A organização do BSB Plano das Artes anuncia a abertura da convocatória para selecionar galerias, ateliês, centros culturais e espaços autônomos para participar da 4ª edição do projeto. O evento, que busca ampliar a visibilidade dos espaços independentes Distrito Federal e profissionalizar os agentes que fazem parte do ecossistema das artes visuais no Distrito Federal, realizará duas convocatórias: A primeira selecionará oito espaços que receberão apoio financeiro e participação nas rotas programadas com vans, que transportarão o público gratuitamente até os locais de visitação; e a segunda, que selecionará os espaços que participarão das rotas programadas atendidas pelas vans. Ao todo, serão contemplados nas convocatórias 18 (dezoito) espaços autônomos. As inscrições começam às 8h do dia 25 de março e os interessados devem preencher o formulário eletrônico: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeONEr5vYrjumxyIhLgPNF4XzS5zHRKNb6rb3kLeDVpiLls3Q/viewform?usp=send_form até às 19h do dia 06 de abril. O anúncio dos espaços selecionados será feito pelas redes sociais do evento @planodasartes e pelo site: http://bsbplanodasartes.com.br/

O BSB Plano das Artes é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-SECEC-DF).

“A cada edição, enfatizamos alguns aspectos ou agentes do sistema das artes local e lançamos rotas de visitação a galerias, ateliês, centros culturais autônomos, coletivos e escolas de arte, formando educadores e estimulando a produção crítica, sempre com foco em apresentar e tornar visíveis produções contemporâneas das artes visuais”, diz Cinara Barbosa, idealizadora e coordenadora do Plano das Artes. “Nesta edição, que acontecerá presencialmente nos dias 7, 8 e 9 de junho, vamos trabalhar para fomentar e fortalecer os espaços expositivos, levando o público do Plano das Artes às rotas programadas, por meio de vans gratuitas que circularão pelas regiões do Distrito Federal, como aconteceu nas edições anteriores com enorme sucesso”, completa a coordenadora do projeto.

Convocatórias

Serão duas convocatórias para os espaços independentes. A convocatória APOIO PLANOoferece bolsa de participação para oito espaços receberem verba para realizarem mostras expositivas e atividades. Além disso, farão parte das rotas programadas que levarão o público gratuitamente nas vans do Plano das Artes. Podem se inscrever galerias de pequeno porte ou de caráter experimental, centros culturais autônomos, ateliês e espaços de formação que realizem algum tipo de proposta expositiva e possam receber visitação em grupo. É importante ressaltar que os espaços inscritos precisam comprovar que têm condições de receber grupos das rotas programadas do Plano Artes.

A convocatória APOIO PLANO oferecerá aos espaços selecionados as seguintes vantagens:

• Bolsa de apoio financeiro no valor de R$ 1.500,00 (um mil e quinhentos reais) para a realização de atividades durante as visitações públicas;

• Visibilidade e promoção do seu espaço por meio dos canais de divulgação do BSB Plano das Artes.;

• Oportunidade de integrar uma rede colaborativa e fortalecer a cena cultural local e visibilidade nacional;

• Inserção no roteiro de visitação do público com vans do projeto.

A convocatória ADESÃO PLANO oferece aos espaços que aderirem as visitas pelas rotas programadas com mediação. De forma geral, podem se inscrever os espaços autônomos de artes visuais das regiões administrativas do Distrito Federal, como galerias, ateliês, centros culturais, espaços híbridos que abriguem atividades múltiplas expositivas e de formação, ateliê rural, espaços pop-up criados para a 4a edição PLANO DAS ARTES.

A convocatória ADESÃO PLANO oferecerá aos espaços selecionados as seguintes vantagens:

Inclusão nas rotas culturais com visitação de vans do BSB Plano das Artes;
Divulgação do espaço nos materiais de promoção das rotas;
Oportunidade de receber um público diversificado e interessado nas artes.

Além dos espaços que serão atendidos pelas rotas programadas, haverá ainda a participação de espaços por meio do mapeamento realizado pelo Plano das Artes com a oferta ao público de rotas espontâneas, em que o próprio público organiza seu roteiro.

Variedade de produtos para a Páscoa nas vitrines do Conjunto Nacional

Do tradicional ovo de chocolate, com novidade de sabores, a itens de decoração e brinquedos, as operações do shopping oferecem opções para todos os gostos

A temporada mais esperada para os chocólatras de plantão chegou. Faltando algumas semanas para a Páscoa, o comércio está preparado para receber o público e otimista em relação às vendas para este ano

O Sindicato do Comércio Varejista do Distrito Federal (Sindivarejista) estimou alta de 6,7% em relação ao índice de compras de 2023. Há previsão de alta pode ser superada por algo em torno de 6,7%.

A Ancar Ivanhoe, administradora do Shopping Conjunto Nacional, trabalha com a projeção de crescimento de 12% vs ano anterior nas vendas gerais e 15% na categoria chocolate. As lojas do shopping trazem uma vasta gama de produtos, que passa pelos queridinhos da data, o ovo de chocolate, com sabores novos, e vão além, apresentando opções de decoração, brinquedos, entre outras.

A variedade de presentes para a criançada deste ano é surpreendente e vai muito além do chocolate. Conjuntos com brinquedos e jogos são a pedida para entreter os pequenos no feriado de Páscoa.

A Lugano, por exemplo, oferece um kit de caça aos ovos, que traz ovos e coelho de chocolate (140 g, ao todo) e uma cartela com marcações para montar em casa um mapa com pistas para encontrar as delícias. O conjunto sai por R$ 79,90.

A operação ainda traz uma experiência deliciosa e divertida com o ovo de Páscoa Explosivo (250 g). Feito em chocolate branco, em sua composição, a iguaria traz confeitos coloridos que explodem na boca (R$ 89,90).

Na Havanna, a linha de ovos Fini são a novidade da temporada. Ovos de chocolate ao leite (185 g) com recheio nos sabores das famosas balas Fini, nas versões Banana e Dentadura (morango e framboesa) e doce de leite, que sai a R$ 62,90 a unidade. Os ovos de chocolate com brinde seguem sendo os preferidos das crianças.

Na Cacau Show existem opções para todos os fandoms. A linha ChocoEsportes traz ovo de chocolate de 160 g acompanhado de uma bola exclusiva, em três versões: futebol americano, basquete e futebol. Cada dupla de bola e ovo custa R$ 109,99.

Franquias de desenhos animados também estão nas prateleiras da loja. O hit deste ano é a linha dos Ursinhos Carinhosos – Ovo 160 g + pelúcia de um dos personagens (109,99) ou com par de pantufas (R$ 149,99).

Ainda há uma opção com brinde para levar a todos os lugares, que a linha Cartoon Network, formada por ovo de 160 g e chaveiro de personagens (R$ 74,99).

A Kopenhagen aposta nos personagens do desenho Kung Fu Panda para conquistar a garotada. O kit é formado por um ovo de chocolate ao leite (120 g) e uma pelúcia de personagens da animação e sai por R$ 159,90.

Para os pequenos que não podem ou não curtem chocolate, a Ri Happy traz opções divertidas para a data. Brinquedos dentro de ovos de material transparente são uma boa escolha na loja, a exemplo do ovo que traz bonecos de dedoche (fantoches de dedo) da Turma da Mônica (R$ 79,90) ou um kit com livro para colorir + lápis de cor, borracha e apontador (R$ 79,90).

O campeão de vendas é um clássico da infância brasileira: o boneco de pelúcia do Sansão, o coelho azul, fiel escudeiro da Mônica, a dona da rua dos quadrinhos de Mauricio de Sousa (R$ 109,99).

Ovos gourmet voltados para o público adulto são destaques entre os lançamentos. A Baccio de Latte diversifica sua linha de produtos e traz um ovo de Páscoa de colher ao seu cardápio. A guloseima é composta por casa de chocolate branco com pedados de pistache, recheio com creme de pistache e a castanha ainda vem na versão crocante em uma farofa que cobre o produto. O item peça 370 g e custa R$ 170.

A Perdomo tem sua própria versão de ovo de pistache também, com peso de 500 g, o produto tem casca de chocolate branco e traz em seu interior um pote do famoso creme de pistache da marca (R$ 207).

A Kopenhagen sugere o Ovo Luxo, que tem casa de chocolate ao leite decorado com biscoito de chocolate crocante, apresentado em embalagem dourada, que ainda traz uma gaveta com bombons finos nos sabores chocolate amargo, ao leite e branco (755 g – R$ 415,90).

E quem disse que moda e ovo de Páscoa não podem andar juntos? O Kit Arezzo é composto por ovo de chocolate Língua de Gato (220 g) e bolsa exclusiva em couro. A dupla custa R$ 319,90.

Para quem gosta de sabores inusitados, as lojas do Conjunto Nacional também oferecem opções nesse sentido. Na Havanna, encontramos o autêntico sabor argentino no ovo de Páscoa de Alfajor, o tradicional doce portenho. O produto, que pesa 630 g, tem casca de chocolate meio amarga, com uma banda recheada com doce de leite e outra com pedaços de alfajor (R$ 159,90).

Os fãs dos sabores brasileiros podem se deliciar com os ovos de sabores típicos do paladar nacional na Brasil Cacau. Duas versões imperdíveis são os ovos Romeu e Julieta (casca de chocolate ao leite, recheada de goiabada cremosa e creme sabor queijo) e de Paçoca (casca de chocolate, recheada de amendoim). Ambos pesam 400 g, cada, e cada unidade sai por R$ 84,90.

Mesmo quem não é fã de ovos de chocolate, encontra versões das famosas colombas pascais na Casa Bauducco. Além da tradicional, recheada com frutas cristalizadas, a de passas com damasco é o carro chefe da marca. A iguaria pesa 500g e custa R$ 64,90. Na loja é possível montar kits e cestas personalizadas, de acordo com o gosto do cliente.

Ah, e para colocar até a casa em clima de festa, na Páscoa, a Kimmi So tem itens temáticos para montar a mesa dos sonhos na data. Caneca para chocolate quente, em vidro, com mensagem de Feliz Páscoa (R$ 19,99), latinhas ilustradas com coelho e ovos coloridos (R$ 19,99), cestas em palha com coelhos de tecido (de R$ 49,99 a R$ 69,99, dependendo do tamanho) e enfeites de madeira em formato de coelhos (R$ 29,99) são peças que farão toda a diferença na ornamentação do encontro de família na Páscoa.

SÃO SEBAS CELEBRA O DIA DO ROCK BRASILIENSE

EVENTO IMPERDÍVEL

27 de Março “Dia do Rock Brasiliense” instituído por Lei no 7.386/2024 neste primeiro ano da instituição dessa data a comunidade do rock de são Sebastião celebra essa data marcante para a história de Brasília.

São Sebastião, DF — No próximo sábado, 30 de Março de 2024, São Sebastião será palco de um evento emocionante e cheio de energia para celebrar o Dia do Rock Brasiliense. O Clube Água da Fonte, localizado na Quadra 1, Conjunto 4/5, Bairro Bom Sucesso, Pro DF, abrirá suas portas para uma noite inesquecível a partir das 19h, com entrada franca para todos os amantes da rock

O Dia do Rock Brasiliense será marcado por performances explosivas de algumas das bandas da cena local. Entre as atrações confirmadas estão:

● Desde 1988 O DIA D Resistência Sonora no Coração do Hardcore. A banda de hardcore O DIA D do Distrito Federal, São Sebastião, A história da banda O DIA D é uma narrativa de resiliência e dedicação ao Hardcore, mostrando que o espírito rebelde e autêntico da música nunca morre.

● Indigentes Indecisos: Em 2015, nasceu a Indigentes e Indecisos, uma banda de punk rock, originária de São Sebastião, As músicas da Indigentes e Indecisos transcendem a simples expressão musical. Suas composições são veículos para críticas sociais e narrativas do cotidiano, apresentando um tom satírico e debochado

● Uma Jornada de Ressurgimento pelo Rock Brasiliense Desde 1985, uma era de manifestações e crescimento do rock nacional. a banda Faces do Caos com suas letras impregnadas de rebeldia faz parte da cena cultural de Brasília. Um de seus tesouros musicais é o álbum inaugural “Caos Também é Cultura”, lançado em 2007, onde o tradicional punk rock se funde com influências variadas, resultando em uma explosão de energia sonora.

● 1995 Brasília recebe a sonoridade de Marcius Cabral que não é apenas sobre notas e acordes; que encanta os ouvidos, mas também provocará reflexões sobre questões sociais relevantes.

Este evento é uma oportunidade única para os residentes de São Sebastião e arredores mergulharem na cena musical local. Não perca esta chance de fazer parte de uma noite que promete ser histórica para o rock brasiliense.

Apoio: Clube Água da Fonte, O Canal Estúdio produção: São Sebas
Para mais informações @sao_sebas Informações do Evento:
Data: Sábado, 30 de Março de 2024
Local: Clube Água da Fonte, Quadra 1, Conjunto 4/5, Bairro Bom Sucesso, Pro DF – São Sebastião, DF
Hora: A partir das 19h
Entrada: Franca

E-CANDANGÃO 2024: Distrito Federal recebe evento gratuito de esportes eletrônicos

O Instituto Inside Brasil, com apoio da Secretaria de Turismo, traz de volta o E-CANDANGÃO

Evento gratuito que será realizado no Centro de Ensino Médio EIT em Taguatinga/DF, no sábado (23/3), das 09h às 18h.

A arena da segunda edição do E-CANDANGÃO está recheada de tecnologia e diversão. Além das competições remuneradas de Free Fire, Valorant, Just Dance e Cosplay, os participantes podem desfrutar de PCs gamers potentes, mergulhar em mundos virtuais com os óculos de realidade virtual, sentir a adrenalina nos cockpits para jogos de corrida e experimentar a emoção dos jogos mais recentes no PlayStation 5

Além disso, há uma pista de Just Dance para quem gosta de dançar e espaços coletivos com bancos de assentos para os pais acompanharem e torcerem pelos competidores. É uma experiência imperdível para os amantes de jogos eletrônicos e suas famílias.

Com o objetivo de incentivar a prática entre pessoas de diferentes faixas etárias e classes sociais, o evento oferece aos participantes a oportunidade de não só competir, mas também desenvolver habilidades individuais e coletivas, como o pensamento lógico-matemático e estratégico, além de valores fundamentais como o fair play, que se refere a um comportamento ético e respeitoso dentro de competições.

Recentemente, foi oficializado o reconhecimento dos e-sports como modalidade esportiva. Conforme estabelecido pela Lei no 7.390, de 9 de janeiro de 2024, proposta pelos deputados distritais João Cardoso e Eduardo Pedrosa e sancionada pela governadora em exercício Celina Leão.

Agora, os praticantes profissionais são oficialmente reconhecidos como atletas.

Informações:
● Entrada gratuita
● Data: 23/03/2024 (sábado)
● Horário: 09h às 18h
● Local: Centro de Ensino Médio EIT (Qnb 01 Ae 01, Taguatinga Norte – Taguatinga,
Brasília – DF, 72115-010)

Competições:

*A competição de Cosplay terá três premiações: melhor traje, melhor play e criatividade

Programação:

*As primeiras etapas de Free Fire e Valorant já ocorreram online. No dia do evento, será realizada a final dessas competições.

Acompanhe as redes sociais do evento:
Instagram: @ecandangao_cup
Youtube: E-CANDANGÃO

Noite dedicada à literatura infanto-juvenil na Associação Nacional dos Escritores

Em 28 de março, Maurício Melo Júnior lança livro e profere palestra ao lado de Andrey Prokin

A Associação Nacional dos Escritores (ANE) recebe evento literário neste 28 de março. Na ocasião, Maurício Melo Júnior, escritor, jornalista, crítico literário, documentarista e presidente da Casa de Autores, lançará a 2ª edição do conto A biblioteca da Traça Teca. Ao lado de Andrey Prokin, diretor da Casa Russa no Brasil e autor de livros infantis, ministrará a palestra “As Lições das Bibliotecas”. Em meio a sessão de autógrafos do livro será servido um coquetel. Os convidados serão presenteados com um exemplar da obra.

Com 27 obras publicadas, entre romances, contos, crônicas e peças de teatro, Melo Júnior dedicou 11 livros ao público infanto-juvenil. “Escrevo sobre vários temas e gêneros e gosto muito de escrever romances, o que exige uma pesquisa mais delicada e uma maior maturação do texto. Mas fazer literatura infanto-juvenil é um prazer renovado. É desafiador falar para um público exigente, que observa o nosso trabalho de maneira atenta e crítica. Temos aí um leitor que aprecia um teor poético nos textos, o que demanda uma escrita trabalhada com muita ternura. É preciso verdade, sensibilidade e muito exercício de imaginação, empatia e ativação de lembrança de nossa própria infância e mocidade para merecer a atenção desse leitor. Enfim, é um exercício maravilhoso fabular para crianças e adolescentes”, explica o autor.

A biblioteca da Traça Teca é um conto que ultrapassa as barreiras do tempo e do espaço, começando pela história da criação dos livros até visitas virtuais a algumas das mais lindas e famosas bibliotecas do mundo. Através de QR Codes impressos no livro, o leitor pode acessar vídeos sobre a Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro e a Biblioteca do Congresso Americano. Como diz a sinopse, “A traça Teca, uma moleca, mora num palácio mágico uma biblioteca. Ela ama os livros e, por isso, se recusa a comê-los. Como vive a passear por páginas e páginas, resolveu nos contar a história de sua casa e de seus melhores amigos: os livros”.

O editor Álvaro Modernell conta que o livro foi adotado em várias escolas públicas e particulares do Distrito Federal e de estados brasileiros como Amazonas, Paraná, Pernambuco, São Paulo e Ceará, o que justifica a 2ª edição. “Durante a pandemia houve uma saturação do consumo de conteúdos literários via internet. Mas, ano a ano, observamos o resgate do prazer incomparável de se ter um livro à mão. O livro físico brinca com os sentidos e para a criança, que tem o lúdico muito mais aguçado, é uma experiência enriquecedora”, afirma

Para complementar a história, o livro, editado pela Mais Amigos, traz ilustrações de Marco Antônio Godoy e pode ser adquirido nas melhores livrarias e pelo site da editora.

Sobre o autor

O pernambucano Maurício Melo Júnior, residente em Brasília desde 1980, é diplomado em Comunicação Social e pós-graduado em Ciência Política e Economia e vem desenvolvendo uma trajetória como escritor, professor, jornalista, crítico literário e documentarista. Escreveu e publicou diversos livros infanto-juvenis, peças de teatro, além de uma novela, um volume de crônicas e três romances e contos publicados em diversas antologias. Participou de eventos literários como: Jornada Literária de Passo Fundo (RS), Balada Literária (SP), Bienal do Livro de Alagoas (AL), Festival Internacional da Leitura (SP), Fliporto (PE), Flimar (AL), Flipiri (GO). Assinou a curadoria da Feira do Livro de Brasília (DF), Flipenedo (AL) e compôs o júri de concursos literários como o Contos Luiz Vilela (MG) e Off-Flip de Contos (RJ). Ganhou menção honrosa no Prêmio Sesc de Literatura 2016 com o romance Não me Empurre Para os Perdidos. Desde 2001 atua como diretor do programa Leituras, na TV Senado, dedicado à literatura brasileira. Também na TV Senado dirigiu vinte documentários. Escreve resenhas literárias para o jornal Rascunho (PR) e é colaborador do suplemento literário Pernambuco (PE). É Presidente do Instituto Casa de Autores, de Brasília, e membro da Associação Nacional dos Escritores.

Sobre o ilustrador

Marco Antônio Godoy é ilustrador, artista visual, publicitário e artista gráfico, formado pelo Instituto de Artes e Decoração – Iadê e pela Escola Panamericana de Arte. Como ilustrador, tem mais de 30 livros infantis, juvenis e didáticos publicados por várias editoras.

Ficha técnica:

Temas: Bibliotecas, livros, história dos livros, literatura.

Gênero: Conto

Autor: Maurício de Melo Junior (1961-)

Ilustrador: Marco Antonio Godoy (1961-)

Selo editorial: Mais Amigos, Brasília – DF, 2019

Formato: 21cm x 26cm, 32 páginas.

Serviço:

Lançamento

“A Biblioteca da Traça Teca”- 2ª edição

Data: 28 de março

Horário: 19 horas

Local: Associação Nacional dos Escritores (707/907 Sul)

Onde adquirir: www.maisamigos.com.br

Preço: R$ 46,00 (promoção até 31/03: R$ 39,90

Show do percussionista Felipe Fiúza abre o projeto Cultura alimentar, memória e resistência no Paranoá

Na próxima terça-feira (19/03), às 10h, no Salão Multiuso do Cedep, Paranoá, o músico e luthier Felipe Fiúza faz show na abertura do projeto Cultura alimentar: memória e resistência no Paranoá. Até setembro de 2024, o projeto realiza oficinas de elaboração de hortas urbanas, palestras e rodas de conversa que promovam a memória viva dos moradores e moradoras da antiga Vila Paranoá. Podem participar das oficinas idosos e jovens entre 7 e 15 anos, com integração intergeracional. O Salão Multiuso Cedep fica na Quadra 9, Conjunto D, Área Especial 01, Paranoá, DF. A entrada é gratuita e livre para todos os públicos.

Para marcar a abertura do projeto, o percussionista e professor de percussão popular brasileira, Felipe Fiúza, músico morador do Paranoá, fará um show, que terá a participação especial da cantora, compositora e percussionista Ane Êoketu. Fiúza é um pesquisador de novos sons, luthier de marimbas e condutor de um ateliê onde experimenta e constrói instrumentos musicais com materiais de sucata.

Relembrar, recordar e documentar o cultivo pioneiro de plantas medicinais e ritualísticas, além de hortas e pomares. Esse é o primeiro passo, seguido da elaboração de uma publicação ilustrada que será compartilhada com estudantes da rede pública do Paranoá. Enquanto isso, ao longo das conversas, serão construídos canteiros acessíveis, nos quais o especialista em agricultura urbana, Juarez Martins, transmitirá seus conhecimentos sobre adubação orgânica, viveiros, transplante, sustentabilidade na hora de irrigar, entre outros conhecimentos. “Como um dos antigos moradores do Paranoá, senti a necessidade de restaurar aquele conhecimento dos moradores, na década de 1980, em particular, quando aqui cheguei. Imagine morar num assentamento sem água encanada, com quintais exíguos… e as mulheres tendo que trabalhar fora como diaristas ou lavadeiras, elaborar a marmita para os companheiros levarem para as obras…e, ainda assim, manter um canteiro, com temperos, ervas para remédios caseiros…?”, indaga Juarez, hoje reconhecido como especialista em agricultura urbana, consultor da FAO e que tem seu programa Horta Linda difundido em shopping centers, Youtube e noticiário local. Dessa imaginação de Juarez Martins, surgiu o projeto “Cultura alimentar: memória e resistência no Paranoá”, que é um resgate da memória, parte do patrimônio imaterial do Distrito Federal.

Para João Bosco Bezerra Bonfim, escritor e antigo morador da Vila Paranoá, criar a oportunidade de pioneiros e pioneiras relatarem essas práticas sociais e culturais é uma maneira de manter viva a memória de um grupo historicamente marginalizado e que tem sofrido tentativas de apagamento de sua presença no território do DF: “Erradicar a antiga favela do Paranoá e reassentar a população em quadras e ruas convencionais, em outro lugar, foi uma dessas tentativas; a outra foi a de destruir todos os sinais de ocupação dos então moradores. Não só os barracos de madeira foram derrubados. Escolas, posto de saúde, caixas d’água, tudo virou pó. Mas essa busca não teve o sucesso que os governantes quiseram, pois as centenas de mangueiras do hoje Parque Vivencial são um testemunho teimoso dessa presença. Responsável pela condução das rodas de conversa e redação do livro, João Bosco vê na iniciativa um modo de reafirmar a identidade e a capacidade de resistência das moradoras e moradores da antiga Vila Paranoá.

E João Bosco acrescenta: “E, claro, tudo o que vier pela palavra terá a oportunidade de ser semeado, cultivado, colhido, degustado, com a formação prática, que consiste na criação de canteiros de ervas medicinais e hortaliças, contribuindo para a economia doméstica e segurança alimentar dos participantes, um trabalho a ser feito com maestria por Juarez Martins.”

Realizado pela MB3 Cultura e Horta Linda, com recursos da Lei de Incentivo à Cultura (LIC) do Distrito Federal, patrocínio da Neoenergia e Instituto Neoenergia, e apoio do Centro de Cultura e Desenvolvimento do Paranoá e Itapoã (Cedep), este projeto pretende ter um impacto duradouro, não apenas para os participantes diretos, mas também para as gerações futuras, por meio da difusão do conhecimento em escolas e famílias, e a promoção de práticas de agricultura orgânica e sustentável.

Para mais informações sobre o projeto “Cultura Alimentar: Memória e Resistência no Paranoá”, incluindo como participar ou apoiar, os interessados devem entrar em contato pelo e-mail mb3cultura@gmail.com ou pelo WhatsApp + 55 61 981920333.

Serviço:

Cultura Alimentar: Memória e Resistência no Paranoá

Lançamento do Projeto | Cultura Alimentar: Memória e Resistência no Paranoá

Com | Felipe Fiúza

Convidada especial | Ane Êoketu

Quando | 19/03/2024, terça-feira

Horário | 10h

Onde | Salão Multiuso do Cedep

Endereço | Quadra 9, Conjunto D, Área Especial 01, Paranoá, DF

Entrada | Gratuita

Classificação | Livre para todos os públicos

Informações sobre o projeto

Marilda Bezerra

E-mail | mb3cultura@gmail.com

WhatsApp | + 55 61 981920333

Lançamento projeto Conexão Brasília Museu Aberto 2024 na Embaixada de Portugal

A Embaixada de Portugal foi o cenário para a festa de lançamento do projeto Conexão Brasília Museu Aberto 2024, na última terça-feira (12). Cerca de 300 convidados compareceram ao,prestigiado evento, que contou com a presença de representantes do corpo diplomático, secretáriosdo governo do Distrito Federal, artistas e amantes da cultura.

O evento marca a ida de mais uma edição da exposição “Brasília-da Utopia à Capital”, que já percorreu 11 países e foi vista por 350 mil visitantes – para o Instituto Pernambuco Porto-IPP, na cidade do Porto. A noite contou com a apresentação em avant premiere do documentário “Brasília da Utopia a Capital”, com direção de Ronaldo Duque e narração da atriz Maria Paula Fidalgo e o lançamento da maquete do Memorial Internacional da Água- MINA pela ADASA- Agência Reguladora de Águas, Energia e Saneamento Básico do Distrito Federal.

O presidente José Sarney foi homenageado na ocasião, pelo seu papel fundamental na criação da CPLP- Comunidade dos Países da Língua Portuguesa. Como não pode comparecer encaminhou uma carta que foi lida pelo Embaixador de Portugal, Luis Faro Ramos, que se referiu ao ex-presidente como um “cidadão das letras”.

A noite, que teve projeções mapeadas do Brasília Museu Aberto, contou com delícias do Ricota buffet, vinhos da Wine C e trilha sonora do DJ Edy. Para a curadora do projeto “Conexão Brasília Museu Aberto”, Danielle Athayde, o evento foi uma exaltação a história da capital federal. “É sempre muito emocionante poder levar Brasília e seus marcos modernistas para diferentes países e ver a reação de cada visitante. Estou muito entusiasmada com a ida para a cidade do Porto”, afirma Danielle, que adianta que o evento, em terras portuguesas, vai contar ainda com o Festival de Cinema “Brasília Viva” e um Seminário sobre Patrimônio, Turismo, Sustentabilidade e a Comunidade de Países de Língua Portuguesa- CPLP.

Apoio Institucional- Embaixada de Portugal no Brasil

MINA- Memorial Internacional da Água

ADASA- Agência Reguladora de Águas, Energia e Saneamento Básico do Distrito Federal.

Apoio- SESI/DF

Colaboração- Wine C, Move Filmes, Ronaldo Duque Associados, DJ Edy

Cooperação- Unesco

Realização- Coleção Brasília – Acervo Domício e Izolete Pereira e Artetude Cultural

Atelier Ovos de Páscoa – Semana da Francofonia 2024

Se você gosta de cozinhar, não perca a chance de aprender a preparar receitas francófonas deliciosas! Na cozinha pedagógica da Aliança Francesa de Curitiba (Al. Prudente de Moraes, 1101 – Centro), você poderá participar dos ateliers – com todos os ingredientes inclusos e degustação no final

No dia 23/03, às 10h, você vai aprender a fazer Ovos de Páscoas num atelier super completo realizado pelo Julian Caron-Lys, mestre chocolatier da fábrica de chocolates Utopia Tropical.

Saiba mais sobre a Oficina de descoberta do chocolate bean-to-bar e recheio de ovo de Páscoa:

A fábrica de chocolates Utopia Tropical, convida vocês a conhecer o chocolate bean-to-bar, feito a partir de amêndoas de cacau, por meio de uma oficina de confecção de cascas de ovos de Páscoa.

Produzir o chocolate envolve encontrar os melhores grãos de cacau do Brasil, torrá-los, e depois triturá-los por 48 horas em grandes moinhos de pedra. Muito mais saboroso, cremoso e sensorial do que o chocolate de industria, ele é tambem saudável, feito com apenas dois ingredientes: cacau e açúcar.

A oficina inclui:

– introdução à fabricação de chocolate a partir dos grãos

– degustação de grãos de cacau, nibs e chocolate intenso

– recheio duma casca de ovo de Páscoa: chocolate intenso 72%, chocolate branco com castanha de caju e cumaru, e pedaços de caramelo de coco

O ovo produzido é fruto de uma colaboração com a artista Mariê Balbinôt e também estará disponível completo para vender, na embalagem original serigrafada na mão.

Quando: 23/03, às 10h

Ministrante: Julian Caron-Lys (da Utopia Tropical Chocolates)

Investimento: R$ 60,00

Evento realizado em parceria com o Consulado da Suíça em Curitiba.

*Ingredientes inclusos e degustação no final.

Inscrições pelo link: https://www.sympla.com.br/evento/atelier-ovos-de-pascoa-semana-da-francofonia-2024/2371901?referrer=l.instagram.com

Conexão Brasília Museu Aberto 2024

No dia 12 de março, o Embaixador de Portugal, Luiz Faro Ramos, abrirá as portas da Embaixada para sediar o evento internacional Conexão Brasília Museu Aberto 2024.

Com curadoria de Danielle Athayde, o evento marca o início da nova edição do projeto: “Brasília – da Utopia à Capital”, cuja exposição já percorreu 11 países, com próxima edição prevista para a cidade do Porto, em Portugal, no Instituto Pernambuco Porto – IPP. Nesta ocasião, a exposição será integrada por uma mostra de cinema brasileiro intitulada “Brasília Viva” e por um seminário sobre Patrimônio, Turismo, Sustentabilidade e a Comunidade de Países de Língua Portuguesa – CPLP.

Trata esse projeto, dos mais longevos e bem-sucedidos na promoção da arte e cultura de Brasília no cenário internacional.

Neste contexto, menção especial se faz, a presença de um núcleo histórico composto por obras da “Coleção Brasília – Acervo Izolete e Domício Pereira”. Formado pelo casal pioneiro de Brasília, este conjunto é administrado pelo curador e historiador Cláudio Pereira.

O evento “Conexão Brasília Museu Aberto 2024” a ser apresentado no dia 12 de março próximo em cerimônia para convidados, contará com as presenças de autoridades brasileiras e estrangeiras, formadores de opinião, entre representantes dos mais diversos segmentos sociais. Neste foro, em especial, registra-se a homenagem a ser prestada ao ex-presidente da República, José Sarney, por sua atuação na criação da CPLP.

Durante o “Conexão Brasília Museu Aberto 2024”, será apresentado o documentário “Brasília – Da Utopia à Capital”, dirigido e roteirizado por Ronaldo Duque, produzido por Jhon Henrique e narrado por Maria Paula. O documentário conta a fascinante história da construção e evolução de Brasília, por meio da exposição de artes visuais “Brasília da Utopia à Capital” e o lançamento da maquete do Memorial Internacional da Água – MINA para a Agência Reguladora de Águas, Energia e Saneamento Básico do DF – ADASA, de autoria do arquiteto Oscar Niemeyer que em breve será construído em Brasília.

Serviço: Conexão Brasília Museu Aberto 2024

12 de março de 2024 19:00 horas

Embaixada de Portugal

SES – Setor de Embaixadas Sul, Quadra 801, Lote 02

Programação Conexão Brasília Museu Aberto 2024

– 19:00 – Recepção com coquetel para os convidados.

– 19:30 – Solenidade de abertura com a presença do Exmo. Embaixador de Portugal Luis Faro Ramos, da curadora do Conexão Brasília Museu Aberto Sra. Danielle Athayde, do Diretor Regional do SESI/DF Sr. Jamal Jorge Bittar, do Presidente do SESI/DF Sr. Raimundo Ribeiro e do Coordenador do Projeto do Memorial Internacional da Água- MINA e diretor da Adsa Sr. Rogério Rosso.

– 19:45 – Homenagem ao ex-presidente José Sarney com entrega da placa honorífica por sua contribuição na criação da Comunidade dos Países de Língua Portuguesa-CPLP.

– 20:00 – Apresentação do projeto do Memorial Internacional da Água- MINA pela Agência Reguladora de Águas, Energia e Saneamento Básico do Distrito Federal – ADASA. Obra icônica idealizada por Oscar Niemeyer, que em breve será construída em Basília. Um espaço inovador, com centro de estudos e aprendizado científico e tecnológico, tendo a água e sua interconexão vital com todas as formas de vida no planeta como tema central.

– 20:15 – Exibição do documentário “Brasília – Da Utopia à Capital”, dirigido e roteirizado por Ronaldo Duque, produzido por Jhon Henrique e narrado por Maria Paula. O documentário conta a fascinante história da construção e evolução de Brasília, por meio da exposição de artes visuais “Brasília da Utopia à Capital”, com curadoria de Danielle Athayde e consultoria do historiador Cláudio Pereira que já percorreu 11 países e terá seu lançamento no Instituto Pernambuco Porto – IPP, na cidade do Porto, em Portugal, no primeiro semestre de 2024.

– 20:30 – Lançamento da maquete do Memorial Internacional da Água – MINA, executada pelo maquetista Gilberto Antunes colaborador do arquiteto Oscar Niemeyer por cinco décadas.

– 20:45 – Início das projeções mapeadas que transformarão o icônico edifício da Embaixada de Portugal em uma tela deslumbrante. Cada projeção será uma obra de arte em movimento, destacando a história, a cultura e a diversidade da cidade.

– 22:00 – Encerramento.

Apoio institucional

Lançamento do projeto “Guará com Elas” foi realizado sábado (9) em grande estilo

Aconteceu no último sábado dia 9 de março, no Restaurante Caicó, o lançamento do projeto Guará com Elas, projeto criado pela jornalista Kelly Farias com a realização da Rádio Guará e patrocínio do Restaurante Caicó.

O jantar contou com a presença de 50 mulheres convidadas como lideranças, imprensa, moradoras e empreendedores do Guará.

Teve palestras de Estilo de Comunicação com Kelly Farias, Autoestima com a Psicóloga Eulania Medeiro e Empoderamento de Viagens com a Influenciadora digital Danielle Xavier, além de boa música e sorteio de brindes.

A escritora Mary Busson fez uma linda poesia que foi recitada pela diretora Tarita
Vilela, que contou a sua trajetória de sucesso na educação inclusiva.

O Guará com Elas é um projeto voltado para a comunidade feminina guaraense com ciclos de formação e debates para todas as mulheres além de ajudar asempreendedoras com a Feira mensal Moda e Bar, que será realizada no Guará I a partir de abril.

Além disso terão mais quatro eventos do projeto durante o ano de 2024, que serão organizados por Kelly Farias e Mary Busson que estarão à frente dos encontros.

O evento contou com apoio da Casa da Amizade do Guará, que já são parceiros do projeto.

Evento maravilhoso, jantar delicioso o Caio fez sucesso no Bobó de camarão, as palestras excelentes, foi super proveitoso, precisamos de vários eventos assim já que a maioria deles são no plano Disse a moradora Lucia Vidal.

` Estamos precisando de um programa de rádio feminino no Guará, que fale exclusivamente com as mulheres da cidade.´ conta a empreendedora Amanda
Morais

O programa Guará com Elas na rádio estreia nessa quinta feira dia 14 de março
as 3 da tarde na Rádio Guará 98,1 FM e tem na apresentação Kelly Farias e Ideran Ferreira.

Por Kelly Farias
Jornalista
DRT 10739/DF

Lançamento dos livros:

ARBITRAGEM & SEGURO

E PROCESSO CVIL E SEGURO VOL. II

O Espaço Cultural do Superior Tribunal de Justiça (STJ) promove no dia 12 de março de 2024, das 18h30 às 21h, o lançamento dos livros “ARBITRAGEM & SEGURO”, coordenado pelo Ministro Ricardo Villas Bôas Cueva, do STJ, Paulo Henrique dos Santos Lucon, Cássio Telles Ferreira Netto, Luís Antônio Giampaulo Sarro, Luis Fernando Crestana e Vivien Lys Porto Ferreira da Silva e “PROCESSO CIVIL E SEGURO VOL. II”, coordenado pelo Ministro Paulo Dias de Moura Ribeiro, do STJ, Paulo Henrique dos Santos Lucon, Luís Antônio Giampaulo Sarro e LuisFernando Crestana. Destaca-se que o lançamento das obras integra as atividades do VII Simpósio das Relações de Processo Civil e Seguro, que acontecerá na mesma data, das 09h às 18h, no Auditório Externo do STJ. Após esse evento, ocorrerá o lançamento dos livros no Espaço Cultural STJ.

A obra “Arbitragem & Seguro” conta com a participação de diversos e renomados autores, que ofereceram suas valiosas contribuições nos mais diversos temas e relações entre eles. Dentre os artigos, é possível verificar algumas linhas gerais que apontam as direções da obra, tais como aspectos gerais da cláusula compromissória inserida em contratos de seguro; relação entre contrato de seguro, arbitragem e sub-rogação; arbitragem e seguro garantia, envolvendo ou não a administração pública; e por fim, alguns artigos exploram aspectos mais gerais do contrato de seguro e sua relação com a arbitragem.

O livro “Processo Civil e Seguro” consiste no mais novo volume da coleção, que também conta com a participação de diversos e renomados autores. Dentre os artigos, as linhas gerais que apontam as direções da obraversam sobre os temas provas; seguro judicial; sub-rogação e negócios jurídicos processuais; solução de disputas; espécies de tutela e tutela provisória; recursos e precedentes; por fim, alguns artigos exploram aspectos mais gerais do contrato de seguro e do processo civil aplicáveis à relação material estabelecida pelo contrato de seguro, além de algumas hipóteses específicas desta inter-relação.

Recomenda-se vivamente a leitura das obras, que certamente contribuirão com o estudo futuro dos que atuam com os temas correlatos aos livros.

COORDENADORES DO LIVRO ARBITRAGEM & SEGURO

Ministro Ricardo Villas Bôas Cueva

Paulo Henrique dos Santos Lucon

Cássio Telles Ferreira Netto

Luís Antônio Giampaulo Sarro

Luis Fernando Crestana

Vivien Lys Porto Ferreira da Silva

COAUTORES

Adilson Neri Pereira

Agatha Lopes Mateus

Ana Cândida Menezes Marcato

Ana Paula Plazza Aguilar

André Gustavo Salvador Kauffman

Andreza Tomim Kamimura

Angélica Carlini

Anne Caroline Wendler

Antonio Carlos Marcato

Bárbara Bassani de Souza

Bruno Campos Silva

Daniel Penteado de Castro

Eduardo Talamini

Elias Marques de Medeiros Neto

Felipe Barreto Marçal

Felipe Bastos

Fernando Figueiredo Ponzini

Fernando Gama de Miranda Netto

Flávia Pereira Hill

Flávio Luiz Yarshell

Flávio Tartuce

Helena Lanna Figueiredo

Henrique Pires Arbache

Humberto Dalla Bernardina de Pinho

Humberto Theodoro Júnior

Janaína Andreazi

Jorge Tosta

José Américo Zampar Júnior

Juliana Carolina Frutuoso Bizarria

Júlio César Guzzi dos Santos

Lucas Henrique de Lucia Gaspar

Lucio Picanço Facci

Marcelo Barreto Leal

Marcelo Miranda Caetano

Márcio Souza Guimarães

Mauricio Conde Tresca

Maurício Salomoni Gravina

Monica Costa

Nathaly Campitelli Roque

Paulo Dias de Moura Ribeiro

Paulo Henrique Cremoneze

Paulo Henrique dos Santos Lucon

Pedro Cavalcanti Rocha

Pedro Ivo Mello

Rafael Oliveira de Miranda

Rafael Stefanini Auilo

Rennan Thamay

Rodrigo dos Santos Igrejas Filgueiras

Ronaldo Guimarães Gallo

Sergio Ruy Barroso de Mello

Victor Willcox

Viviane Rosolia Teodoro

COORDENADORES DO LIVRO PROCESSO CIVIL E SEGURO VOL. II

Ministro Paulo Dias de Moura Ribeiro

Paulo Henrique dos Santos Lucon

Luís Antônio Giampaulo Sarro

Luis Fernando Crestana

COAUTORES

Adilson José Campoy

Adilson Neri Pereira

Agatha Lopes Mateus

Agnes Domingues dos Santos

Angélica Falcão

Anthony Charles de Novaes da Silva

Antonio Carlos Marcato

Bárbara Bassani de Souza

Bruna Kusumoto

Bruno Campos Silva

Cássio Gama Amaral

Cláudio Aparecido Ribas da Silva

Cristina Caroline da Silva Pires

Eduardo de Carvalho Becerra

Eduardo Talamini

Eduardo Tourinho Gomes

Elias Marques de Medeiros Neto

Fabrizio Santos Bordallo

Fernando Gama de Miranda Netto

Flávio Luiz Yarshell

Frederico Augusto Leopoldino Koehler

Gabriel Oliveira Brito

Gláucia Mara Coelho

Gustavo Gonçalves Gomes

Henrique Pires Arbache

Humberto Theodoro Júnior

Ivo Waisberg

Izabela Rücker Curi

João Luís Macedo dos Santos

José Américo Zampar Júnior

José Carlos Van Cleef de Almeida Santos

José Felipe Machado Perroni

José Henrique Mouta Araújo

Juliana Carolina Frutuoso Bizarria

Júlio César Guzzi dos Santos

Larissa Clare Pochmann da Silva

Larisse Salvador Bezerra de Vasconcelos

Leonardo Carneiro da Cunha

Louise Rainer Pereira Gionédis

Lucas Henrique de Lucia Gaspa

Lucio Picanço Facci

Lúcio Roca Bragança

Luís Antônio Giampaulo Sarro

Luiz Assi

Luiz Otávio de C. Penteado Mascolo

Luiza Serodio Giannotti

Marcelo de Oliveira Belluci

Marcelo Miranda Caetano

Marcio Alexandre Malfatti

Marco Félix Jobim

Maria Amélia C. Mastrorosa Vianna

Mauricio Conde Tresca

Maurício Ferreira Cunha

Maurício Salomoni Gravina

Mauro Fiterman

Nathaly Campitelli Roque

Nathaly Giovanna Gobbi

Osmar Mendes Paixão Côrtes

Paulo Henrique Cremoneze

Paulo Henrique dos Santos Lucon

Pedro Miranda de Oliveira

Raquel Vieira Paniz

Renato Pessoa Manucci

Rennan Faria Krüger Thamay

Rodrigo dos Santos Igrejas Filgueiras

Rogéria Fagundes Dotti

Thais Soares de Lima

Victor Augusto Benes Senhora

Vívian Cintra Athanazio Leal

William Soares Pugliese

O lançamento dos livros será realizado no Espaço Cultural do STJ, mezanino do Edifício dos Plenários, 2º andar. O endereço do Superior Tribunal de Justiça é SAFS, Quadra 6, Lote 1, Trecho III, Brasília-DF. Para informações adicionais, os telefones de contato são: (61) 3319-8521; 8169 ou 8460.

44° SALÃO DE ARTES RIACHUELO

Um dos mais tradicionais eventos do calendário artístico-cultural de Brasília está de volta!

Inscreva-se no concurso de artes e tenha a chance de concorrer a prêmios, ter sua arte publicada em um Catálogo exclusivo, e ainda ter a chance de sua obra ser exposta no Salão de Artes Riachuelo.

Acesse ao Regulamento aqui: https://www.marinha.mil.br/com7dn/sites/www.marinha.mil.br.com7dn/files//materias/Regulamento-Riachuelo2024.pdf

Inscrições: 12 de março a 12 de abril
Inscreva-se aqui: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdqFi7q87Q_w5QKva2Z0bhS88IprqLo39SzNIHJjbfky4jmvw/closedform

Orquestra sinfônica faz concerto em homenagem ao Dia Internacional da Mulher

Apresentação será nesta quinta-feira (7) e faz parte do calendário da 4ª Conferência Nacional da Cultura

A apresentação da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro, nesta quinta-feira, integra a programação da 4ª Conferência Nacional da Cultura | Foto: Divulgação/Secec

A Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro, realizará nesta quinta-feira (7), um concerto especial em homenagem ao Dia Internacional da Mulher, comemorado em 8 de março. A apresentação será no Teatro Plínio Marcos, no Eixo Cultural Ibero-Americano, com entrada gratuita.

Intitulada As Heroínas da Ópera, a apresentação celebra a trajetória de mulheres à frente do seu tempo, que protagonizaram lutas em defesa dos seus direitos nas obras clássicas específicas e marcaram a história da ópera. As obras de Georges Bizet, Giacomo Puccini, Ludwig Van Beethoven, Giuseppe Verdi, George Gershwin e Antônio Carlos Gomes, entre outras, serão interpretadas pelas sopranos brasilienses Janette Dornellas, Renata Dourado, Aida Kellen e Carol Araújo, sob a regência do maestro Claudio Cohen.

Além disso, o evento terá um momento dedicado para reforçar a importância do combate à violência contra as mulheres e os altos índices de feminicídio no Brasil.

A apresentação faz parte da programação da 4ª Conferência Nacional da Cultura, realizada nesta semana, após um intervalo de 10 anos, com o tema Democracia e Cultura, em Brasília, reunindo mais de 3 mil participantes de todos o país para debater políticas públicas de cultura.

Serviço

Concerto As Heroínas da Ópera
→ Data: quinta-feira (7)
→ Horário: 20h
→ Local: Teatro Plínio Marcos
→ Acesso livre.

*Com informações da Secec

Por Débora Cronemberger

Pátio Brasil recebe projeto Paladar Internacional

Shopping recebe o melhor da gastronomia de onze países latino-americanos e caribenhos com aulas e degustações

Paladar Internacional créditos Raphael Carmona

Nos dias 8 e 9 de março, o Pátio Brasil Shopping recebe um evento organizado pelo Senac-DF com o objetivo de disseminar a cultura de países latino-americanos e caribenhos por meio da gastronomia. A entrada é gratuita e aberta ao público, mediante cadastro prévio. Para participar, é preciso fazer a inscrição pelo link https://www.df.senac.br/paladar-internacional/. As vagas são limitadas a 40 pessoas por turma. O evento acontecerá em um espaço especial no Piso P2, próximo à loja C&A.

A iniciativa faz parte do Projeto Paladar Internacional, uma realização da Fecomércio-DF, do Senac-DF e da Secretaria de Relações Internacionais, com a parceria do Sindicato de Hotéis, Restaurantes, Bares e Similares de Brasília (Sindhobar) e o Pátio Brasil Shopping. No primeiro dia, serão realizadas cinco aulas-show, e no segundo dia, seis. Na sexta-feira, dia 8, das 15h às 20h, o público poderá conhecer os pratos típicos de Cuba, Peru, República Dominicana, Barbados e El Salvador. No sábado, das 13h às 20h, os chefs do Chile, Bolívia, Paraguai, Equador, Argentina e México vão mostrar ao público um pouco da gastronomia de seus respectivos países.

“Estamos muito felizes em receber o projeto Paladar Internacional em nosso shopping. Esta é uma oportunidade para que o público brasiliense possa conhecer a rica e diversa gastronomia da América Latina e do Caribe”, comenta a gerente de marketing do Pátio Brasil Shopping, Carolina Strazer. Ela destaca que o evento está alinhado com o intuito do shopping de trazer diversidade cultural para o público. “Acreditamos que a culinária é uma importante forma de expressão cultural e que este projeto irá promover a integração entre os países da região”, ressalta.

O diretor regional do Senac-DF, Vitor Corrêa, destaca que a instituição incluiu no portfólio de 2024 os cursos de Cozinha Latino-Americana, com 60 horas, e Cozinha Caribenha, com 40 horas. “Em 18 de março, o Senac-DF iniciará a primeira turma do curso Cozinha Latino-americana e em 22 de abril começam as aulas do curso Cozinha Caribenha. Durante o evento, os interessados poderão fazer matrícula nesses cursos pessoalmente. Teremos um espaço exclusivo para isso.” afirma.

Veja abaixo a programação completa:

DIA 8 DE MARÇO – (SEXTA-FEIRA)

Horário	Embaixada	Prato	Chef
15h às 16h	Peru	Ceviche Clássico	Gildene de Fátima Gil Santiago
16h às 17h	República Dominicana	Sancocho Dominicano	Isaura Siri Moreira
17h às 18h	Barbados	Picles de Porco com Salada de Pepino e Pudim de Batata Doce	Kamilia Natasha Callender
18h às 19h	Cuba	Arroz Congrí Cubano e Doce De Mamão	Idelmys Brooks
19h às 20h	El Salvador	Pupusa de carne, Queijo e Feijão	Iveth Zoraida Pineda Panameño

DIA 9 DE MARÇO – (SÁBADO)

Horário	Embaixada	Prato	Chef
13h às 14h	Chile	Pastel de Choclo	Nivia Bartolucci
14h às 15h	Bolívia	Sopa de Maní Y Majadito de Pato	Alejandro Kevin Yabeta
15h às 16h	Paraguai	Vori Vori de Galinha Caipira	Conselheira Alicia Pérez
17h às 18h	Equador	Hornado Equatoriano	Willan Pijal
18h às 19h	Argentina	Empanadas de Carne	Lucas Fernandez Arteaga
19h às 20h	México	Pan de Cazón	Cristian Ortega

Serviço:
Paladar Internacional – Pátio Brasil Shopping
Dias: 8 e 9 de março
Local: Piso P2 (ao lado da loja C&A)
Horário: sexta-feira, das 15h às 20h / sábado, das 13h às 20h.
Inscrições: .https://www.df.senac.br/paladar-internacional/
Entrada Gratuita, mediante as inscrições realizadas no site.

Pátio Brasil Shopping:
Site: https://www.patiobrasil.com.br/
Instagram: @patiobrasil
Telefone: (61) 2107-7400
Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul

Horário de funcionamento:
Lojas e Serviços: Segunda a sábado – 10h às 22h / Domingos – 13h às 19h
Alimentação e Lazer: Segunda a sábado – 10h às 22h / Domingos – 12h às 20h
Estacionamento: Sábados: R$8,00 (oito reais) / Domingos e feriados: Gratuito

JAPAN HOUSE SÃO PAULO realiza primeira exposição em Brasília no MAB

Fotos Gilberto Evangelista

Festival da Cultura será palco para a diversidade musical brasileira na 4ª CNC

Shows gratuitos de Fafá de Belém, Paulinho da Viola, Daniela Mercury, Diogo Nogueira, entre outros, acontecem de 4 a 8 de março

Com a presença do presidente Luiz Inácio Lula da Silva na abertura oficial, no dia 4 de março, a https://www.gov.br/cultura/pt-br (CNC) está de volta depois de um intervalo de 10 anos. Para celebrar esse momento, além dos muitos debates sobre políticas públicas culturais, o Ministério da Cultura (MinC) e o Banco do Brasil realizam o Festival da Cultura com a participação de Fafá de Belém, Paulinho da Viola, Daniela Mercury, Diogo Nogueira, Paula Lima, Salgadinho, Majur, Renegado,Johnny Hooker, Sambaiana, Academia da Berlinda, Ellen Oléria e Coletivo Criolina.

Gratuito e aberto ao público, o Festival da Cultura acontece de 4 a 8 de março de 2024, na área externa do Centro de Convenções Ulysses Guimarães, em Brasília (DF). Os shows estão programados para acontecer todas as noites a partir das 19h e os interessados em participar devem retirar os ingressos pela plataforma do https://www.sympla.com.br/evento/4-conferencia-nacional-de-cultura-festival-da-cultura/2362633?referrer=www.gov.br

A entrada limitada e os bilhetes serão liberados a partir das 8h da manhã do dia de cada show. Apenas as pessoas que estiverem com o ingresso on-line terão acesso ao evento.

O público vai acompanhar encontros de grandes talentos da música brasileira. A programação valoriza e, ao mesmo tempo, simboliza a diversidade e pluralidade artística de todo o nosso povo, em sintonia com o tema desta quarta edição da Conferência: “Democracia e Direito à Cultura”.

O Festival da Cultura é apresentado e patrocinado pelo Banco do Brasil. A realização é do Ministério da Cultura e do Conselho Nacional de Política Cultural (CNPC), com co-realização da Organização de Estados Ibero-Americanos para a Educação, a Ciência e a Cultura no Brasil (OEI). Além disso, conta com apoio da Faculdade Latino-Americana de Ciências Sociais (Flacso Brasil).

Programação diversa

Além dos shows na área externa, outros dois palcos na área interna do Centro de Convenções Ulysses Guimarães serão espaços para as atividades artísticas abrangendo as diferentes manifestações culturais dos quatro cantos do país. No entanto, a programação interna está restrita aos participantes credenciados na 4ª CNC, delegados, observadores e convidados.

No Palco da Diversidade, as rodas de capoeira, os cortejos e outras apresentações vão demonstrar o potencial e a singularidade das festas populares regionais. A escolha por um line-up representativo e plural demonstra o compromisso do MinC com a promoção de um evento que vai mostrar todo o potencial artístico dos fazedores e fazedoras de cultura.

E ainda tem muito mais. Os amantes da leitura poderão acompanhar os lançamentos de livros, as rodas de conversa sobre o Plano Nacional de Cultura (PNC) e os encontros de saraus, poetisas e poetas no Palco Multicultural. A diversidade, que torna os brasileiros e brasileiras tão únicos, é marca registrada na gestão da ministra da Cultura, Margareth Menezes.

4ª CNC

Com o tema “Democracia e Direito à Cultura”, o evento deverá reunir mais de 3 mil participantes de todo o Brasil para debater políticas públicas culturais e definir orientações prioritárias para assegurar transversalidades nas ações do setor. As propostas aprovadas durante o evento vão embasar as diretrizes do novo Plano Nacional de Cultura (PNC), que nortearão a pasta na próxima década.

Para a ministra da Cultura, Margareth Menezes, a realização da 4ª CNC tem uma importância estratégica para o setor, principalmente após a reconstrução do MinC. Segundo ela, a política cultural, com a dimensão do Brasil e à altura de sua diversidade e riqueza, só pode ser formulada se os órgãos e gestores de cultura de todo o país estiverem em diálogo com trabalhadores e trabalhadoras do setor, que são o tecido vivo desta riqueza.

“Esperamos que a 4ª Conferência Nacional de Cultura (4ª CNC) seja um ambiente de reflexão crítica, mas também de proposições inventivas que farão fortalecer os direitos culturais e o estado democrático de direito em nosso país”, destaca Margareth Menezes.

A 4ª CNC é realizada pelo MinC e pelo Conselho Nacional de Política Cultural (CNPC), e co-realizadapela Organização de Estados Ibero-Americanos para a Educação, a Ciência e a Cultura no Brasil (OEI). Além disso, conta com apoio da Faculdade Latino-Americana de Ciências Sociais (Flacso Brasil).

Confira a programação artística completa:

Festival da Cultura – GRATUITO E ABERTO AO PÚBLICO

Local: Área externa do Centro de Convenções Ulysses Guimarães

IMPORTANTE: os interessados em participar devem retirar os ingressos pela plataforma do Sympla https://www.sympla.com.br/evento/4-conferencia-nacional-de-cultura-festival-da-cultura/2362633 Aentrada é limitada e os bilhetes serão liberados a partir das 8h da manhã do dia de cada show. Apenas as pessoas que estiverem com o ingresso online terão acesso ao evento. Pessoas credenciadas na Conferência não precisam retirar o ingresso.

04/03 (segunda)

19h às 20h30 – Ops (Criolina)

20h30 às 22h – Fafá de Belém convida Johnny Hooker

05/03 (terça)

19h às 20h30 – Barata (Criolina)

20h30 às 22h – Diogo Nogueira

06/03 (quarta)

19h às 20h30 – Pezão (Criolina)

20h30 às 22h – Paulinho da Viola

22h às 22h30 – Pezão (Criolina)

22h30 às 00h – Salgadinho convida Renegado

07/03 (quinta)

19h às 20h30 – Criolina convida La Ursa

20h30 às 22h – Academia da Berlinda

08/03 (sexta)

18h às 19h – Criolina convida Flávia Aguiar + Magah

19h às 20h30 – Sambaiana convida Paula Lima e Éllen Oléria

20h30 às 21h – Criolina convida Flávia Aguiar + Magah

21h às 23h – Daniela Mercury convida Majur

PALCO DA DIVERSIDADE

Local: área interna do Centro de Convenções Ulysses Guimarães

IMPORTANTE: A programação do Palco da Diversidade está restrita aos participantes credenciados na 4ª CNC: delegados, observadores e convidados.

04/03 (segunda)

14h às 15h – Roda de Capoeira Angola com Grupo Nzinga de Capoeira Angola e Conexão Angoleira do DF

15h às 16h – Roda de Capoeira Regional – Coletivo Candango de Capoeiras do DF 20h – Cortejo – Boi do Seu Teodoro com Mestre do Maranhão com Mestre Ribinha

05/03 (terça)

9h às 9h30 – Terno Vilão São Jorge Guerreiro

12h às 13h – Pereira da Viola e Dito Rodrigues

13h às 14h – Jonathan Ferr convida Larissa Luz

19h – Cortejo – Quadrilha Si Bobiá a Gente Pimba

06/03 (quarta)

9h às 9h30 – Grupo Tchê

12h às 13h – Ernesto Fagundes

13h às 14h – Viela 17 convida Atitude Feminina e Dj Raffa

19h – Cortejo – Orquestra Alada Trovão da Mata

07/03 (quinta)

9h às 9h30 – Siriri Elétrico

12h às 13h – Organzza e Nágila GoldStar

13h às 14h – Afoxé Bandarerê

19h – Bois de Parintins: Caprichoso e Garantido

08/03 (sexta)

9h às 9h30 – Sambadeiras de Bimba

13h às 14h – Ellen Oléria convida Bia Ferreira

PALCO MULTICULTURAL

Local: área interna do Centro de Convenções Ulysses Guimarães

IMPORTANTE: A programação do Palco Multicultural está restrita aos participantes credenciados na 4ª CNC: delegados, observadores e convidados.

04/03 (segunda)

14h – Roda de Conversa PNC

05/03 (terça)

10h30 – Roda de Conversa PNC

13h – Baque Solto – Mestre Anderson

15h às 20h – Lançamentos de Livros

06/03 (quarta)

10h às 12h30 – Lançamentos de Livros

13h – Encontro de Saraus, Poetisas e Poetas com Antônio Marinho e Mestre Anderson

15h às 20h – Lançamentos de Livros

07/03 (quinta)

10h às 12h30 – Lançamentos de Livros

13h – Cypher com Udi Santos (BA), Jéssica Caitano (PE), Brô MC’s (MS), Dj Janna (DF)

15h às 20h – Lançamentos de Livros

Serviço

Festival da Cultura

Data: 4 a 8 de março

Local: Área externa do Centro de Convenções Ulysses Guimarães/Brasília (DF)

E-mail de contato: festivaldacultura2024@gmail.com

Entrada gratuita e aberta ao público.

Produtora Cultural Carol Peres lança o livro “Financiamento Cultural – horizontes brasileiros”

Evento de lançamento acontece no dia 14 de março, na Pátio Galeria no shopping Pátio Brasil

A produtora Carol Peres nasceu em uma família onde a criatividade sempre foi uma constante. Filha do fotógrafo Eraldo Peres, acompanhava os projetos fotográficos produzidos pelo pai e logo começou a trabalhar no segmento de produção cultural em Brasília.

Microempresária, é idealizadora e diretora da IDEIA Prática Produção Cultural e assina a produção de projetos importantes como o Festival Mês da Fotografia, que movimenta a cidade de dois em dois anos, com um evento que já faz parte do calendário oficial da cidade. Jornalista, fotógrafa e gestora cultural, com mais de doze anos de experiência em planejamento, gestão e elaboração de projetos no segmento cultural e da economia criativa, com conhecimento, mais do que suficiente, para falar sobre o assunto abordado no livro “Financiamento Cultural- horizontes brasileiros”. Nome de referência no setor criativo e de gestão cultural em Brasília, Carol também é inspiração para as mulheres, que a cada ano, se lançam no mercado de eventos culturais no DF e faz questão de repassar seus conhecimentos para que esse número cresça ainda mais na capital federal.

A obra é uma adaptação da dissertação desenvolvida no Mestrado em Gestão Cultural na Escola Superior de Artes e Design do Instituto Politécnico de Leiria – Portugal, onde estudou no período 2018 a 2020, com o propósito, de pesquisar formas de mobilização de recursos (financeiros, materiais e humanos), com foco na sustentabilidade de projetos culturais produzidos no Brasil, no campo do patrimônio imaterial, apresentando um estudo de caso à luz do projeto cultural Filhos da Terra – Diversidade e Cultura. Para esta pesquisa, o patrimônio imaterial foi abordado a partir das Convenções da Unesco para a Salvaguarda do Patrimônio Cultural Imaterial e da Convenção para a promoção e preservação da Diversidade das Expressões Culturais, sendo este, o campo limitador para todas as análises e reflexões internas do trabalho.

O livro está estruturado em quatro capítulos, com abordagem contemporânea da gestão cultural e reflexões sobre fontes de financiamento para o setor cultural no Brasil e estratégias de sustentabilidade para projetos culturais. A publicação tem o apoio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal e terá distribuição gratuita para profissionais, estudantes e pesquisadores do setor artístico e cultural. O lançamento será realizado no dia 14 de março, a partir das 19:30, na Pátio Galeria de Arte, com a presença da autora e um pocket show com o sambista Marcelo Café

Serviço:

Lançamento livro “Financiamento Cultural – horizontes brasileiros”
Quando: Dia 14 de março
Onde: Pátio Galeria, no shopping Pátio Brasil
Horário: 19 h
Assessoria de Imprensa: Tátika Comunicação
Kátia Turra/ 61 992247294/@tatikaturra

Casapark Solidário + Formiguinhas da Alegria lançam campanha de arrecadação de chocolates para a Páscoa

No dia 1º de março, o Casapark Solidário dá início à campanha de arrecadação de doações de chocolates para a Páscoa que serão distribuídos às crianças assistidas pelo projeto Formiguinhas da Alegria. Podem ser doados bombons, barras de chocolates, ovos de Páscoa e, também, dinheiro. As doações de chocolates devem ser depositadas na caixa de arrecadação instalada na Entrada Principal do Casapark, de segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingo, das 12h às 20h. As doações em dinheiro devem ser feitas para a instituição via PIX chave número 40.696.090/0001-11.

Formiguinhas da Alegria e Casapark Solidário – Campanha de Páscoa

Conheça o projeto Formiguinhas da Alegria

Criado por um grupo de amigos em 2016 com foco em apoiar famílias carentes da estrutural, e que no período da pandemia abriu suas ações para outras comunidades do DF, como forma de apoio a pessoas em situação de vulnerabilidade devido à pandemia. Hoje o projeto apoia iniciativas de todo o DF. Acesse o Instagram do projeto e conheça as ações realizadas pelo projeto @formiguinhasdaalegria.

Casa Vintage | Casapark | Março 2024

Nos dias 2 e 3 de março, o Casapark recebe a primeira edição da Casa Vintage 2024, com foco no colecionismo de objetos, joias, relógios, discos de vinil e curiosidades para criar ambientes exclusivos e únicos em casa. A Casa Vintage abre no sábado, das 10h às 20h, e no domingo, das 12h às 20h. A entrada é gratuita e livre para todos os públicos. O Casapark fica no SGCV Lote 22, Park Sul – Brasília. Telefone: (61) 3403-5300.

Participam desta edição da Casa Vintage os expositores Grazi Joias, Andrea Joias, Gel Joias, Diogenes Colecionismo, Paulo Caixas Antiguidades, Rose Sakharov Cutelaria, Regina Joias, Farias e Belinha Joias Antigas, Helyézer Coutinho Colecionismo, Pop House Discos Antigos, Celma Arte, Lana e Digérson Objetos Antiguidade, Luiz Werlang Objetos em Madeira, Valdeson Joias Antigas, Clebio Antiguidades, Marta Arte Sacra, Márcia Joias e Romulo Colecionismo.

Recruta Zero e Sargento Tainha – Diógenes Colecionador

Serviço:

Casa Vintage | Março

Feira de antiguidades, objetos e móveis vintage

Onde | Casapark, Praça Central

Quando | 2 e 3 de março

Horários | Sábado, das 10h às 20h

Domingo, das 12h às 20h

Entrada | Gratuita

Classificação indicativa | Livre para todos os públicos

Endereço | SGCV Lote 22, Brasília – DF

Contatos | +55 (61) 3403-5300

@casapark

Coletivo Cinema No Olho Da Rua

O público do Cine Brasília apresenta:

CINEMA NO OLHO DA RUA

Uma sessão de cinema do LADO DE FORA do Cine Brasília

Despejaram a gente da casa do cinema brasileiro, do último cinema de rua da cidade. Então decidimos viver cinema NA RUA.

Projeção ao livre às 20h de 29/02 na caixa d’água do Cine Brasília.

Traga a sua cadeira/canga/almofada

Entrada gratuita, contribuições bem-vindas no pix: cinemanoolhodarua@gmail.com

Evento sem fins lucrativos
Nos siga no Instagram: @cinemanoolhodarua

4ª Conferência Nacional de Cultura será realizada de 4 a 8 de março. Confira a programação

Evento deverá reunir mais de 3 mil pessoas no Centro de Convenções Ulysses Guimarães, em Brasília

Presidenta da CNC e delegada nata, a ministra reforça que a Conferência será a instância máxima de participação popular. “Vamos debater o papel da cultura no enfrentamento das desigualdades sociais, ao racismo, sexismo e todas as formas de discriminação. Vamos aprofundar nossos entendimentos sobre o que significa federativar as políticas culturais, para que qualquer cidadão, no mais longínquo território do Brasil, tenha as condições necessárias de exercer seus direitos culturais”, definiu.

A 4ª CNC é realizada pelo MinC e pelo Conselho Nacional de Política Cultural (CNPC), e co-realizadapela Organização dos Estados Ibero-Americanos (OEI). Além disso, conta com apoio da Faculdade Latino-Americana de Ciências Sociais (Flacso Brasil).

Participantes

Há três categorias de participação na 4ª CNC: delegados (as), que têm direito a voz e voto; convidados (as), que têm direito a voz e observadores (as), que poderão acompanhar todos os debates da Conferência. Sendo que delegadas e delegados têm direito a voz e voto nas plenárias da Conferência, e vão definir as propostas prioritárias. Estão sendo esperados 1.199 delegados estaduais, a maior parte deles, eleita durante as conferências regionais realizadas nos municípios, nos 26 estados e no Distrito Federal.

Além desses, compõem o universo de delegados os 70 representantes do Conselho Nacional de Política Cultural (CNPC) e 36 delegadas e delegados da Comissão Organizadora Nacional que não integram o CNPC. Com isso, a expectativa é de 1.305 delegados no total.

Entre os participantes, há ainda a categoria de convidadas e convidados, que têm direito a voz mas não votam nas plenárias. Para 4ª CNC, foram convidadas cerca de 800 pessoas entre representantes da sociedade civil e de movimentos artístico-culturais nacionais, lideranças das culturas indígenas, pesquisadores de gestão e políticas culturais, além de artistas, produtores, influencers e articuladores de referência da cultura brasileira.

Quem não é delegado nem convidado, poderá acompanhar todos os debates da Conferência como observador. Foram disponibilizadas para o público geral cerca de 300 vagas.

Eixos temáticos

Nesta edição, serão debatidos seis eixos temáticos importantes para democratização e inclusão, são eles:

Institucionalização, Marcos Legais e Sistema Nacional de Cultura (Eixo 1); Democratização do acesso à cultura e Participação Social (Eixo 2); Identidade, Patrimônio e Memória (Eixo 3); Diversidade Cultural e Transversalidades de Gênero, Raça e Acessibilidade na Política Cultural (Eixo 4); Economia Criativa, Trabalho, Renda e Sustentabilidade (Eixo 5); e Direito às Artes e Linguagens Digitais (Eixo 6).

Conferências preparatórias

Em 2023 e 2024, o MinC realizou 12 Conferências Temáticas em parcerias com outros ministérios, Organizações da Sociedade Civil (OSCs), universidades e governos locais. Os encontros abordaram os seguintes temas relevantes para o setor, levando em conta a diversidade e a pluralidade de ideias e regionalidades: Cultura e Direito à Memória – EMUSE, Cultura e Direito à Cidade, Cultura e Juventude, Cultura e Igualdade Racial, Culturas Populares e Tradicionais, Trabalhadores da Cultura, Cultura e Educação, Cultura LGBTQIA+, Cultura Digital, Cultura, Povos do Campo, Águas e Florestas, Cultura e Acessibilidade Cultural e Cultura e Infância.

Outras conferências

A 1ª CNC, no ano de 2005, teve como tema “Estado e Sociedade Construindo Políticas Públicas de Cultura”. Em 2010, a 2ª CNC tratou de “Cultura, Diversidade, Cidadania e Desenvolvimento”. Já a 3ª CNC teve como tema geral: “Uma Política de Estado para a Cultura: Desafios do Sistema Nacional de Cultura”.

Programação

Segunda-feira (4/03)

9h – Atividades artísticas

9h às 12h – Reunião extraordinária do Conselho Nacional de Política Cultural (CNPC)

9h às 18h – Recepção e Credenciamento

12h30 às 14h30 – Almoço e Atividades artísticas

14h30 às 17h – Encontros Nacionais Setoriais e Encontros Nacionais de Gestores

17h – Fala Inspiradora

18h – Abertura Oficial

Terça-feira (5/03)

9h – Atividades artísticas

9h às 18h – Recepção e Credenciamento

9h às 12h30 – Reuniões Nacionais de Gestores e Reuniões Nacionais Setoriais

12h30 às 14h30 – Almoço e Atividades artísticas

14h30 às 19h – Plenária de Regulamento Interno da Etapa Nacional

19h – Lançamento de Livros

19h às 21h – Atividades Autogestionadas

19h às 21h – Escuta ampliada da Comissão Temática para Reformulação do Conselho Nacional de Política Cultural

19h às 21h – Jantar e Atividades artísticas

20h – Show (área externa)

Quarta-feira (6/03)

9h Atividades artísticas

9h às 18h – Início das Inscrições das Moções

9h às 12h30 – Grupos de Trabalho dos Eixos

12h30 às 14h30 – Almoço e Atividades artísticas

14h30 às 19h – Grupos de Trabalho dos Eixos

19h – Lançamento de Livros

19h às 21h – Atividades Autogestionadas

19h às 21h – Jantar e Atividades artísticas

20h – Show (área externa)

Quinta-feira (7/03)

9h – Atividades artísticas

9h às 13h – Plenária dos 6 Eixos Temáticos

12h – Encerramento das inscrições das Moções

12h30 às 14h30 – Almoço e Atividades artísticas

14h30 às 17h – Plenárias dos 6 Eixos Temáticos

17h30 às 19h – Abertura da Plenária Final (Aprovação das Moções)

19h – Lançamento de Livros

19h às 21h – Jantar e Atividades artísticas

20h – Show (área externa)

Sexta-feira (8/03)

9h – Atividades artísticas

9h às 13h – Plenária final

12h30 às 14h30 – Almoço e atividades artísticas

14h30h às 16h – Encerramento da Plenária final

17h – Show (área externa)

Serviço

4ª Conferência Nacional de Cultura

Data: 4 a 8 de março

Inscrições: https://forms.office.com/pages/responsepage.aspx?id=w2QnF6tmWES3RFedcqCjwTjr7nY-Z7tOmEkkYaQcZl5UMDE3MTNHTEFKOE1CNEpUNkgwRlI1WlZWVC4u

Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães/ Brasília

Embaixada do Quênia recebe crianças do Instituto Batucar

O evento, que acontece às 15h da próxima quarta feira (28), conta também com apresentação de percussão corporal.

A ação é uma realização da marca ZINC

Os jovens do Instituto Batucar vão mostrar na Embaixada da República do Quênia, no próximo dia 28, que os ritmos entrelaçados dos batuques que tiram nos próprios corpos podem transcender a música e virar amizade e educação. Na ocasião serão entregues à Organização materiais escolares arrecadados por meio de uma campanha realizada pela marca ZINC com apoio da Embaixada.

De acordo com o coordenador geral do projeto, Ricardo Amorim, a parceria com a Embaixada do Quênia é de extrema importância. Ele explica que uma das missões do Instituto é articular diferentes instâncias da sociedade para desenvolver projetos que garantam qualidade de vida, acesso à arte, à cultura e educação para crianças nas comunidades em situação de vulnerabilidade social não só no Brasil, mas também no mundo.

“Para nós é uma grande oportunidade para ampliar laços sempre tendo a educação e qualidade de vida das crianças, a música coletiva e a sensação de pertencimento a um grupo como espinha dorsal. As parcerias são muito importantes para nós. O recebimento dos materiais escolares doados na campanha idealizada pela Flávia da ZINC vai funcionar, no primeiro momento, como um incentivo para estimular e motivar essas crianças e suas famílias a se dedicarem ao processo escolar e aos estudos”, destaca Ricardo.

Flávia Oliveira Empresária Proprietária da marca ZINC

A idealizadora e realizadora da campanha de doação de materiais e do evento de entrega, Flavia Oliveira, proprietária da marca brasiliense ZINC, disse que é uma satisfação poder acompanhar os processos e os frutos do trabalho do Instituto.

“Apoiamos os Batucadeiros desde o início e conhecemos o resultado. De mãos estendidas e braços abertos, eles acolhem jovens que muitas vezes não teriam chance de ter um futuro pelo contexto em que vivem. A Embaixada do Quênia, assim como a ZINC, participa de vários projetos de cunho social e logo se prontificou em apoiar e fazer parte dessa história. De mãos dadas o nosso alcance é maior”, destacou a empresária.

De nota em nota, e mãos dadas com parceiros de diferentes setores, o Instituto Batucar vai compondo a trilha sonora da vida de crianças e adolescentes. “Desenvolvemos esse trabalho que, além de ser sonoro é também estético, sinestésico. Um trabalho que usa o corpo e o movimento na música corporal, que nós entendemos como base para que o jovem desenvolva suas habilidades, sua musicalidade e auto expressão. Um aprendizado que vai potencializar todas as outras áreas do seu desenvolvimento pessoal”, conclui Ricardo.

Confira a programação

– Boas-vindas do Embaixador- Lemarron Kaanto
– Apresentação dos coordenadores do Instituto Batucar- Ricardo e Patrícia Amorim
– Apresentação das crianças
– Entrega dos Materiais pela Empresária Flávia Oliveira

Sobre o Instituto Batucar

O Instituto, localizado no Recanto das Emas, é uma OSCIP (Organização da Sociedade Civil de Interesse Público) que teve início em 2001 com o objetivo de promover aulas de musicalização com violão, teclado, bateria e outros instrumentos. Porém, devido à falta de recursos, os coordenadores adotaram a técnica de usar o corpo para criar sons. O lugar atende jovens de 5 a 17 anos, no contraturno escolar, com atividades de arte, cultura e educação. Sobretudo a música corporal, especialidade do Batucadeiros. Todas as atividades são de graça e qualquer criança e adolescente pode se inscrever: basta estar matriculado em alguma rede de ensino.

Serviço

Local: Embaixada da República do Quênia – QL 10 – Lago Sul, Brasília
Data: 28/02
Hora: 15h

Festival destaca a milenar arte do teatro de bonecos, patrimônio cultural mundial

A 6ª edição do Festival Bonecos de Todo Mundo reúne no Distrito Federal companhias do Brasil, de países da América Latina e Europa

A programação aberta e gratuita acontece de 14 a 17 de março, com espetáculos, roda de conversa e shows musicais

No teatro de bonecos, os personagens ganham vida pelas mãos que os manipulam. Esta é a magia que traz o Festival Internacional de Teatro Popular de Bonecos, em sua 6ª edição do Bonecos de Todo Mundo. Entre os dias 11 e 17 de março, o evento acontece em Brasília, ocupando o Teatro Sesi Yara Amaral, o Taguaparque e escolas públicas de Taguatinga. Toda a programação é gratuita.

Espetáculos, roda de conversa e shows musicais estão na programação aberta para o público, de 14 a 17 de março, com companhias nacionais e internacionais: do Distrito Federal, de Minas Gerais, Rio Grande do Norte, Pernambuco, Argentina, Chile e Itália. Um encontro intercultural entre bonequeiros (as), de diferentes linguagens e técnicas de manipulação de bonecos.

Antes da programação aberta, de 11 a 13 de março, o Festival realiza espetáculos e oficinas exclusivas para crianças e adolescentes de escolas públicas.

Mais sobre o Festival

Entre as atrações internacionais está a bonequeira italiana Irene Vecchia, representante da nova geração da Guarattelle, tradição teatral napolitana transmitida oralmente há mais de 500 anos. Do Chile, a companhia Viajeinmóvil apresentará uma adaptação teatral do clássico romance inglês “Frankenstein”. Já a companhia argentina Sakados del Tacho trará o espetáculo “Títeres Sakados del Tacho”, com cenas e números musicais com bonecos feitos do reaproveitamento de plásticos, destacando a nossa relação com o ambiente urbano.

Roda de conversa. O festival busca criar espaços de diálogo sobre o ofício e suas peculiaridades pelo mundo. Este ano será no dia 16 de março, no Sesi Taguatinga Norte, com o tema “O Teatro Popular de Bonecos e a Educação Patrimonial”. Entre os convidados estão brincantes, pesquisadores e representantes de órgãos governamentais que atuam na cultura, como o Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan).

Atrações musicais. Além dos espetáculos, o 6º Bonecos de Todo Mundo traz shows musicais com artistas do Nordeste do Brasil, região de onde se origina o Mamulengo, teatro popular de bonecos que é patrimônio cultural brasileiro. Na quinta (14), o recifense Siba sobe ao palco do Teatro Sesi Taguatinga com sua musicalidade marcada pela poesia ritmada e o diálogo entre o tradicional e o contemporâneo. No sábado (16), a cantora potiguar Juliana Linhares apresenta o show do seu primeiro disco solo, o “Nordeste Ficção”, convidando todos a dançar.

Ações de acessibilidade

Visando ampliar a apreciação artística do teatro popular de bonecos para as pessoas com deficiência, o Festival terá diferentes ações de acessibilidade. As apresentações no dia 15 de março, no Teatro Sesi, terão audiodescrição para pessoas com deficiência visual, e antes das apresentações também poderão tocar nos bonecos, cenários e adereços, uma experiência sensorial para melhor ambientação sobre os espetáculos. As apresentações nacionais do domingo (17), no Taguaparque, contarão com interpretação em Libras. Em ambos os locais, haverá acessibilidade estrutural (rampas e espaços reservados para cadeiras de rodas) para cadeirantes ou pessoas com mobilidade reduzida.

Arte e patrimônio cultural mundial

O teatro popular de bonecos é uma brincadeira milenar, presente em diferentes países dos cinco continentes. A magia está na associação de movimentos e sonoridade, que encanta adultos e crianças, narrando histórias e transcendendo a realidade. Uma brincadeira que se tornou arte! Em muitos países, essa forma de expressão é oficialmente reconhecida como patrimônio cultural. No Brasil, o reconhecimento aconteceu em 2015, quando o Teatro Popular de Bonecos do Nordeste, também chamado Mamulengo, foi registrado como patrimônio imaterial pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan).

O 6º Bonecos de Todo Mundo – Festival Internacional de Teatro Popular de Bonecos é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), sob a curadoria de Chico Simões e coordenação de produção de Clara Nugoli.

Espetáculo Frankenstein Viaje in móvil Divulgacao

SERVIÇO

6º Bonecos de Todo Mundo – Festival Internacional de Teatro Popular de Bonecos

QUANDO: 14 a 17 de março de 2024

(programação aberta, o festival na íntegra acontece de 11 a 17 de março)

ONDE: Teatro Yara Amaral (Sesi Taguatinga Norte), Taguaparque e escolas públicas do Distrito Federal

ATRAÇÕES: espetáculos nacionais e internacionais, shows musicais e roda de conversa

ENTRADA: gratuita

Reserva de ingressos on-line apenas para as atrações no Teatro, a partir de 4/03: https://www.sympla.com.br/evento/6-festival-bonecos-de-todo-mundo/2343592

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: livre (verificar classificação indicativa por espetáculo)

Redes sociais: @bonecosdetodomundo