Warner Bros. Pictures revela conteúdos inéditos da aclamada ficção científica, que chega aos cinemas em 17 de dezembro
As areias de Arrakis estão se agitando: a Warner Bros. Pictures lança hoje (08) pôster e trailer inéditos de Duna: Parte Três, o aguardado capítulo final da trilogia. Com um elenco composto por Timothée Chalamet (Paul Atreides), Zendaya (Chani), Robert Pattinson (Scytale), Anya Taylor-Joy (Alia Atreides)e outros grandes nomes do cinema internacional, o longa do diretor Denis Villeneuve promete conflitos épicos, intrigas políticas e muita emoção. O filme chega nas telonas no dia 17 de dezembro deste ano.
Adaptado da obra original de Frank Herbert, a saga de Duna mergulha na família Atreides e na política de um universo em conflito. Após o final do segundo filme, se passam quase 20 anos de um governo implacável de Paul Atreides; porém, agora o imperador se vê ameaçado por figuras do passado e a sombra da traição à espreita.
Duna: Parte Trêsestreia nos cinemas brasileiros em 17 de dezembro de 2026.
A Warner Bros. Pictures e a Legendary Pictures apresentam Duna: Parte Três, que leva a trilogia épica do cineasta indicado ao Oscar, Denis Villeneuve, a uma conclusão espetacular e emocionante.
Duna: Parte Três se passa quase duas décadas depois de Paul Atreides assumir o controle do Império. Agora um imperador implacável, Paul deve enfrentar as consequências de seu reinado à medida que antigos aliados retornam, novas ameaças aterrorizantes surgem e a traição está à espreita em cada sombra. Assombrado por visões do colapso imperial e do reaparecimento de seu amor há muito perdido, Paul é levado a se envolver em uma vasta conspiração, com Chani no centro do grande mistério que começa a se revelar. À medida que a rebelião se intensifica e os inimigos se aproximam, Paul deve enfrentar o verdadeiro custo do poder e o destino daqueles que mais ama.
O filme é estrelado por Timothée Chalamet, indicado ao Oscar; Zendaya; Jason Momoa; Florence Pugh, indicada ao Oscar; Rebecca Ferguson; Isaach de Bankolé; com Charlotte Rampling, indicada ao Oscar, Anya Taylor-Joy, Robert Pattinson, e o vencedor do Oscar, Javier Bardem.
Villeneuve dirige Duna: Parte Três a partir do roteiro que escreveu em parceria com Brian K. Vaughan, baseado nos romances escritos por Frank Herbert. O filme é produzido por Mary Parent, Cale Boyter, Villeneuve e Tanya Lapointe, indicados ao Oscar, e Joe Caracciolo, com produção executiva de Joshua Grode, Thomas Tull, Herbert W. Gains, Brian Herbert, Byron Merritt, Kim Herbert, Kevin J. Anderson, Richard P. Rubinstein, John Harrison e Jessica Derhammer.
A equipe de produção criativa de Villeneuve atrás das câmeras inclui o diretor de fotografia vencedor do Oscar, Linus Sandgren; o designer de produção vencedor do Oscar, Patrice Vermette; o editor vencedor do Oscar, Joe Walker; a figurinista Jacqueline West, indicada ao Oscar; a diretora de elenco Francine Maisler, indicada ao Oscar; e compositor vencedor do Oscar, Hans Zimmer.
A Warner Bros. Pictures e a Legendary Pictures apresentam uma produção Legendary Pictures, um filme de Denis Villeneuve, Duna: Parte Três será distribuído internacionalmente pela Warner Bros. Pictures, e na China pela Legendary East, a partir do dia 16 de dezembro de 2026.
Exibido na seleção Cannes Première do Festival de Cannes, o longa acompanha um garoto na ilha de Amrum, no norte da Alemanha, durante os últimos dias da Segunda Guerra Mundial
A semana também traz as estreias de “O Sol Nasce Para Todos”, drama chinês de Shangjun Cai, e o romance libanês “Um Triste e Belo Mundo”, de Cyril Aris
O Cine Brasília estreia, nesta semana, Uma Infância Alemã, novo filme do cineasta Fatih Akin, diretor de “Contra a Parede”, “Em Pedaços” e “O Bar Luva Dourada”. Exibido na seleção Cannes Première do Festival de Cannes de 2025, o longa marca a volta do diretor à Seleção Oficial do festival. Ambientado na primavera de 1945, na ilha de Amrum, norte da Alemanha, o longa acompanha Nanning, um garoto de 12 anos que tenta ajudar a mãe a sustentar a família enquanto a Segunda Guerra Mundial se aproxima do fim e a vida na ilha começa a revelar tensões que ultrapassam os limites da casa onde ele vive.
No filme, Nanning cresce em uma família marcada pela adesão ao nazismo, em uma comunidade que também sofre os efeitos da guerra, da escassez e da chegada de refugiados. Com o pai ausente, a mãe grávida e a rotina cada vez mais cercada por notícias vindas do continente, o menino passa a assumir responsabilidades que o obrigam a amadurecer antes do tempo. Tendo que lidar com a busca por alimento, o convívio com os moradores da ilha e o contato com pessoas que pensam de forma diferente de sua família, ele começa a perceber que o mundo herdado dos adultos é muito mais complexo do que parecia.
Inspirado nas memórias de infância do cineasta e roteirista Hark Bohm, que assina o roteiro ao lado de Fatih Akin, Uma Infância Alemã retorna ao fim da Segunda Guerra a partir de um ponto de vista distante dos campos de batalha, mas profundamente afetado pelo colapso do regime nazista.
A programação da semana também recebe O Sol Nasce Para Todos, drama chinês dirigido por Shangjun Cai e estrelado por Zhilei Xin, Zhang Songwen e Feng Shaofeng. Na trama, Baoshu sai da prisão depois de cumprir pena por um crime cometido por sua ex-namorada, Meiyun. Ao reencontrá-la, ele encontra também uma mulher cercada por dívidas emocionais. A aproximação entre os dois abre espaço para uma história marcada por tentativas de reparação e de lidar com o que permaneceu sem resposta desde a separação.
Outra estreia é o romance Um Triste e Belo Mundo, dirigido por Cyril Aris. A produção acompanha Nino e Yasmina ao longo de uma relação que se transforma com o passar dos anos e com as instabilidades do Líbano contemporâneo. Em meio a idas e vindas, o casal precisa encarar o que significa insistir em um projeto de vida quando o entorno político, social e econômico parece sempre ameaçar qualquer ideia de futuro.
SESSÃO CIRCUITÃO
A Sessão Circuitão entra no universo de um dos personagens mais conhecidos da cultura pop dos anos 1980. Mestres do Universo, novo live-action dirigido por Travis Knight, leva às telas a saga de He-Man, herói que marcou gerações também no Brasil a partir do desenho animado exibido na televisão e da popularidade dos brinquedos inspirados no reino de Eternia.
No filme, o príncipe Adam precisa enfrentar os planos do vilão Esqueleto e proteger Eternia de uma ameaça mortal. Para isso, ele deve recuperar uma espada mítica e assumir seu destino como He-Man, guerreiro responsável por defender aqueles que ama. A produção tem Nicholas Galitzine no papel principal e reúne ainda Camila Mendes, Idris Elba e Jared Leto no elenco.
As sessões da Sessão Circuitão desta semana acontecem na quinta-feira, 9, às 15h, em versão dublada; no sábado, 11, às 16h10; e na terça-feira, 14, às 18h10, ambas em versão legendada.
SESSÃO ATÍPICA
A programação também segue com Toy Story 5, novo filme da franquia que encanta gerações desde a década de 1990. Desta vez, a aventura dos brinquedos se aproxima de uma questão muito presente na infância de hoje: a relação das crianças com as telas. Dirigido por Andrew Stanton e McKenna Harris, o longa acompanha Bonnie, agora com 8 anos, quando ela passa a se interessar por um tablet e por Lilypad, dispositivo capaz de criar mundos virtuais. Enquanto a novidade muda a rotina da menina, Jessie, Buzz Lightyear, Woody e os demais brinquedos tentam entender seu lugar nessa nova fase. O filme também será exibido na Sessão Atípica, neste sábado, às 11h, em sessão dublada.
Voltada para pessoas autistas e neurodivergentes, durante a Sessão Atípica as luzes permanecem acesas, o som é reduzido, a sala fica em temperatura ambiente e é permitido que o público circule pela sala. Os ingressos custam R$10 (inteira) e R$5 (meia).
SESSÃO ACESSÍVEL
Integrando a Sessão Acessível esta semana, Mambembe retorna à tela do Cine, no sábado, às 14h. Dirigido por Fabio Meira, o documentário acompanha Índia Morena, Madona Show e Jéssica, três mulheres ligadas a um circo itinerante, cujas trajetórias se cruzam com a chegada de um misterioso topógrafo. Com Cláudia Abreu, Chico Díaz, Aline Marta Maia e Carlos Francisco no elenco, o filme combina registros documentais e elementos ficcionais para acompanhar, ao longo dos anos, os caminhos abertos pela vida no Mambembe.
Gratuita e voltada para Pessoas com Deficiência, a sessão conta com recursos de acessibilidade de Libras e legendas descritivas projetadas na tela e audiodescrição no sistema de som da sala.
SELEÇÃO DE CURTAS
Na Seleção de Curtas, a programação traz Hacker Leonilia, animação de ficção científica do Distrito Federal e dirigida por Gustavo Fontele Dourado. Inspirado na vida de Leonilia Ferreira, avó do diretor, o curta imagina uma hacker negra idosa e bordadeira em um ambiente futurista, onde ancestralidade e tecnologia se encontram para pensar novas formas de existência. Trazendo o protagonismo de mulheres negras idosas, o curta carrega conexões com os territórios por onde Leonilia passou, entre Maranhão, Tocantins, Goiás e DF.
Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na Chamada Pública de Curtas do Cine Brasília, uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê de R$1.300 para obras finalizadas a partir de 2025, e R$800 para as finalizadas até dezembro de 2024. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site cinebrasilia.com/chamadas-publicas, onde também está disponível o edital completo.
MOSTRA MARIA MAIA
O Cine Brasília realiza, nesta quinta, 9, às 18h, a sessão especial gratuita Mostra Maria Maia 2026, dedicada à obra da diretora e à relação de seus filmes com a história da capital federal. A programação acontece no ano em que se completam 50 anos da morte de Juscelino Kubitschek e reúne três obras que voltam o olhar para Brasília, sua construção simbólica e alguns dos personagens que ajudaram a formar a identidade visual e política da cidade.
O destaque da sessão é o longa JK, um cometa no céu do Brasil, produção da TV Senado dirigida por Maria Maia. O documentário apresenta a trajetória de Juscelino Kubitschek, desde a infância em Diamantina, Minas Gerais, até sua morte em um acidente de carro, passando por sua formação como homem público, sua chegada à Presidência da República e os impactos de sua atuação política durante a ditadura militar.
A partir de entrevistas com Celso Furtado, Oscar Niemeyer, Maristela Kubitschek, Vera Brant, Carlos Heitor Cony, entre outros nomes, o filme revisita a vida de JK e o lugar que ele ocupa na história brasileira. Ao trazer Brasília como parte central desse percurso, o documentário também recupera a dimensão política e imaginativa da mente por trás da ideia que resultou na transferência da capital do país para o Planalto Central.
A sessão especial também exibe os curtas Brasília 2002 e Athos Bulcão, Ritmo, Forma e Cor. No primeiro curta, Maria Maia presta homenagem à cidade construída por JK. Já Athos Bulcão, Ritmo, Forma e Cor parte de uma entrevista com o artista para destacar sua presença fundamental na paisagem brasiliense, em obras que ocupam edifícios, espaços públicos, pinturas, esculturas e colagens.
SESSÃO DE LANÇAMENTO
Encerrando a programação da semana, no dia 15, às 19h, o Cine recebe a sessão gratuita de lançamento do documentário Nós, dirigido por Gustavo Lopes. Rodado em cinco países marcados por experiências históricas de repressão, o filme percorre espaços como os Museus do Comunismo de Praga e Varsóvia, o Memento Park, em Budapeste, e antigas instalações da Stasi, em Berlim, para refletir sobre os caminhos que podem levar à erosão das liberdades individuais e ao avanço de regimes de controle.
Inspirado na obra distópica homônima de Ievgueni Zamiatin, o documentário propõe um diálogo entre a memória do totalitarismo na Europa Central e Oriental e inquietações do cenário político contemporâneo, convidando o público a observar como discursos em nome do “bem coletivo” podem ser mobilizados em processos de centralização de poder.
EM BREVE
Na próxima semana, a programação contará com a chegada de Lawrence das Arábias na Sessão Clássicos e Criadas na Sessão Acessível.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADE
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, às terças, das 13h e 22h, e de quarta a domingo, das 09h às 21h, ou no SITE. Às segundas, o cinema fecha para manutenção de rotina.
As sessões regulares do Cine Brasília, bem como a Sessão Família, Sessão Clássicos, Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às terças-feiras os valores são R$10 e R$5, bem como a Sessão Atípica. A Sessão Acessível, a Mostra Maria Maia e a sessão de lançamento de Nós são gratuitas.
Os filmes Toy Story 5 e Mestres do Universo possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo MovieReading.
PROGRAMA DE FIDELIDADE
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, canetas, baldes de pipoca e bonés exclusivos. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para a Sessão Família onde cada ingresso dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade.
QUINTA-FEIRA, 09/07 15h00 — Sessão Circuitão – Mestres do Universo (dublado) 18h00 — Mostra Maria Maia – Brasília 2002 (curta-metragem • nacional) + Athos Bulcão, Ritmo, Forma e Cor (curta-metragem • nacional) + JK, um cometa no céu do Brasil (nacional)
SEXTA-FEIRA, 10/07 10h00 — Toy Story 5 (dublado) 15h00 — O Sol Nasce Para Todos (legendado) 18h20 — Uma Infância Alemã (legendado) 20h30 — Hacker Leonilia (curta-metragem • nacional) + Um Triste e Belo Mundo (legendado)
SÁBADO, 11/07 11h00 — Sessão Atípica – Toy Story 5 (dublado) 14h00 — Sessão Acessível – Mambembe (nacional) 16h10 — Sessão Circuitão – Mestres do Universo (legendado) 19h00 — Um Triste e Belo Mundo (legendado) 21h15 — Hacker Leonilia (curta-metragem • nacional) + Uma Infância Alemã (legendado)
DOMINGO, 12/07 11h00 — Toy Story 5 (dublado) 14h00 — Um Triste e Belo Mundo (legendado) 16h10 — Toy Story 5 (dublado) 18h15 — O Sol Nasce Para Todos (legendado) 20h45 — Hacker Leonilia (curta-metragem • nacional) + Uma Infância Alemã (legendado)
SEGUNDA-FEIRA, 13/07 Cinema fechado para manutenção
TERÇA-FEIRA, 14/07 14h00 — Toy Story 5 (dublado) 16h00 — Uma Infância Alemã (legendado) 18h10 — Sessão Circuitão – Mestres do Universo (legendado) 20h50 — Hacker Leonilia (curta-metragem • nacional) + O Sol Nasce Para Todos (legendado)
QUARTA-FEIRA, 15/0714h00 — Um Triste e Belo Mundo (legendado) 16h30 — Hacker Leonilia (curta-metragem • nacional) + Uma Infância Alemã (legendado) 19h00 — Sessão de Lançamento – Nós (nacional)
Evento gratuito acontece nos dias 24 e 25 de julho, com quadrilhas, shows ao vivo, comidas típicas e espaço infantil.
Nos dias 24 e 25 de julho, o Terraço Shopping realiza mais uma edição do Arraiá do Terraço, levando para a entrada principal do empreendimento dois dias de programação gratuita com música ao vivo, quadrilhas juninas, gastronomia típica e atrações para todas as idades.
Das 18h às 22h, o público poderá aproveitar uma programação que reúne o clima das tradicionais festas julinas em um ambiente acolhedor e preparado para receber toda a família. Entre bandeirolas, música e sabores típicos da época, o evento convida os visitantes a viverem uma das celebrações mais tradicionais do calendário brasileiro.
A gastronomia é um dos destaques da programação. Restaurantes do Terraço Shopping prepararam um cardápio especial para a ocasião, com pratos e quitutes típicos que prometem agradar a todos os públicos. Participam do evento as operações Montana Grill, Café e um Chêro, Marvin e Marietta, Ô Caipira, QG, Nau, El Paso, Divino Fogão, Grande Muralha, Dona Lenha e Cacau Show, oferecendo opções que vão dos sabores regionais aos doces tradicionais das festas julinas.
As crianças também terão diversão garantida no Arraiá. A brinquedoteca Mundo da Lua será responsável pelas tradicionais brincadeiras juninas, com barraquinhas de pescaria, boca do palhaço e jogo das argolas, proporcionando momentos de diversão para os pequenos durante toda a festa.
A programação musical começa na sexta-feira (24) com a apresentação da Quadrilha Matulão, seguida pelos shows de Alan Bê e do Quarteto Xote do Meu Coração, que levam muito forró e xote ao público. No sábado (25), a Quadrilha Bamboleá abre a noite antes do show da banda Surra de Modão, encerrando a festa em clima de muita animação.
“O Arraiá do Terraço já faz parte do nosso calendário de eventos e é um momento muito esperado pelos nossos clientes. Queremos proporcionar uma experiência que reúna cultura, boa gastronomia e lazer, valorizando uma tradição tão presente na nossa região e criando momentos especiais para toda a família”, destaca Amanda Cortez, gerente de Marketing do Terraço Shopping.
Com entrada gratuita, o Arraiá do Terraço convida o público a reunir amigos e familiares para aproveitar dois dias de música, gastronomia e tradições juninas em um ambiente acolhedor e seguro, pensado para celebrar uma das épocas mais aguardadas do ano.
Orquestra Chinesa de Xangai se apresenta pela primeira vez no Brasil como parte da programação oficial do Ano Cultural Brasil-China 2026
A SPIC Brasil, empresa que investe na geração de energia segura e renovável, anuncia o patrocínio à turnê inédita da Orquestra Chinesa de Xangai no país, como parte das celebrações do Ano Cultural Brasil-China 2026. A iniciativa, viabilizada pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, demonstra o compromisso da companhia em promover um impacto positivo que vai além do setor elétrico, impulsionando também a conexão cultural entre as duas nações.
A turnê “Cores da China” levará a aclamada orquestra a seis capitais brasileiras entre julho e agosto de 2026, oferecendo ao público uma imersão na rica herança musical chinesa com uma abordagem contemporânea. As apresentações acontecerão no Rio de Janeiro (30/07), São Paulo (01/08), Brasília (04/08), Belo Horizonte (06/08), Curitiba (09/08) e Porto Alegre (11/08).
“Apoiar a vinda da Orquestra Chinesa de Xangai ao Brasil é uma forma de materializar nossa missão de ir além da geração de energia. Como parte de um grupo global com raízes na China, acreditamos que a cultura é uma ponte poderosa para o diálogo e o entendimento mútuo. Este patrocínio nos permite compartilhar a grandiosidade de uma expressão artística que, assim como a energia, é universal”, afirma a CEO da SPIC Brasil, Adriana Waltrick.
Espetáculo “Cores da China”
Cocriado pela Orquestra Chinesa de Xangai e o Tencent Music Entertainment Group, o concerto “Cores da China” abre um novo caminho para a música tradicional. Além de preservar a rica herança cultural chinesa, o formato da apresentação inova ao dialogar diretamente com o público contemporâneo, criando uma experiência visual e sonora imersiva e única.
Inspirado na filosofia milenar da civilização chinesa, o programa extrai a essência das cores tradicionais a partir de poemas antigos de diferentes dinastias. Na tradição estética do país, as cores carregam significados simbólicos ligados à natureza, espiritualidade, equilíbrio e à passagem do tempo, conceitos que servem como eixo poético para o espetáculo, unindo a história à modernidade.
O repertório é composto por nove obras originais, cada uma dedicada a uma cor específica e interpretada por instrumentos tradicionais que traduzem a poesia em música. O público brasileiro será conduzido por uma jornada sinestésica com composições inspiradas em obras-primas da poesia chinesa que datam desde a Dinastia Tang (618–907) até a Dinastia Qing (1644–1912).
Orquestra Chinesa de Xangai
Fundada em 1952, a orquestra é reconhecida mundialmente pela sua excelência e por sua capacidade de inovar a tradicional música chinesa. Com turnês por algumas das mais importantes salas de concerto do mundo, a orquestra tem se dedicado a criar música chinesa de estilo xangainês, que dialoga com o público de hoje sem perder sua profunda raiz cultural.
Serviço
Turnê oficial da programação do ano cultural Brasil-China 2026
Apresenta: Ministério da Cultura e GWM
Patrocínio: SPIC Brasil
Produção: Dellarte
Realização: Interlúdio, Ministério da Cultura – Governo do Brasil – Do lado do povo brasileiro
Local: Sala Cecília Meireles – Rua da Lapa, 47 – Lapa
Data: 30/07/2026 – 19h (quinta-feira)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00
São Paulo
Local: Teatro B32 – R. Lício Nogueira, 92 – Itaim Bibi
Data: 01/08/2026 – 20h (sábado)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00
Brasília
Local: Sala Martins Pena – Teatro Planalto: Via N2 Eixo Monumental – Setor Cultural Norte
Data: 04/08/2026 – 20h (terça-feira)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00
Belo Horizonte
Local: Palácio das Artes – Av. Afonso Pena, 1537 – Centro
Data: 06/08/2026 – 20h (quinta-feira)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00
Curitiba
Local: Capela Santa Maria Espaço Cultural – Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro
Data: 09/08/2026 – 19h (domingo)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00
Porto Alegre
Local: Teatro Simões Lopes Neto – Rua Riachuelo, 1089 – Centro Histórico
Data: 11/08/2026 – 20h (terça-feira)
Preço único: R$ 150,00
Ingressos populares: R$ 50,00
Sobre a SPIC Brasil
A SPIC Brasil investe na geração de energia segura com foco em renováveis e respeito pelas comunidades onde atua, contribuindo para a transição energética e potencializando a energia do país. Com 5,6 GW em ativos no Brasil (considerando a capacidade instalada total de cada um), opera a Usina Hidrelétrica São Simão, na divisa entre Minas Gerais e Goiás; os parques eólicos Millennium e Vale dos Ventos, na Paraíba; e detém participação de 70% nos Complexos Solares Marangatu (PI), Panati (CE) e Luiz Gonzaga (PE). Além disso, a companhia está construindo os complexos eólicos Paraíso Farol e Pedra de Amolar em Touros (RN), e é acionista do maior complexo de gás natural da América Latina, GNA (Gás Natural Açu), em São João da Barra (RJ). Para mais informações, consulte no site o Relatório Anual de Sustentabilidade da SPIC Brasil. A empresa faz parte do Grupo SPIC, presente em 47 países, com mais de 130 mil funcionários, 292 GW de capacidade instalada e investimento constante em renováveis, sendo a maior geradora de energia solar e a segunda maior de energia eólica no mundo.
A Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles (BDB) realiza, no dia 9 de julho, às 15h, a primeira palestra do Bibliotech: Circuito Nacional de Palestras. O encontro será transmitido ao vivo pelo canal oficial da BDB Cultural no YouTube e contará com a participação da bibliotecária Marcia do Carmo Sousa, da Biblioteca Carolina Maria de Jesus, localizada no CEU das Artes Ressaca, em Contagem (MG).
Graduada em Biblioteconomia, Marcia do Carmo Sousa construiu sua trajetória profissional pautada na promoção da leitura, do acesso à informação e da democratização da cultura. Com nove anos de experiência em bibliotecas, iniciou sua carreira como estagiária e, posteriormente, atuou como auxiliar de biblioteca, adquirindo ampla vivência em atendimento ao público, organização de acervos e desenvolvimento de ações de incentivo à leitura.
Atualmente, à frente da Biblioteca Carolina Maria de Jesus, a bibliotecária desenvolve projetos voltados para crianças e jovens, com iniciativas como mediação de leitura, contação de histórias e oficinas criativas. Seu trabalho busca fortalecer a biblioteca como um espaço de acolhimento, aprendizagem, criatividade e transformação social, promovendo o acesso à cultura e contribuindo para a formação cidadã.
O Bibliotech: Circuito Nacional de Palestras busca conectar bibliotecas públicas de diferentes regiões do Brasil por meio da troca de experiências, projetos e práticas inovadoras. Realizado em parceria com bibliotecas públicas de todo o país, o projeto tem como objetivo dar visibilidade às iniciativas desenvolvidas por profissionais que atuam diretamente na promoção da leitura, do acesso à informação e da formação cultural em suas comunidades.
As bibliotecas participantes apresentarão seus projetos em uma série de palestras online, transmitidas ao vivo pelo canal oficial da BDB Cultural no YouTube. Os encontros acontecerão diretamente das bibliotecas participantes e integrarão uma programação nacional que seguirá até dezembro.
Voltadas tanto para profissionais da área quanto para o público em geral, as palestras promoverão o intercâmbio de conhecimentos, o fortalecimento de redes colaborativas e a disseminação de boas práticas no setor bibliotecário.
Além da oportunidade de apresentar seus projetos para uma audiência nacional, as bibliotecas participantes e os inscritos nos encontros receberão certificado de participação.
Para participar e ficar por dentro da programação cultural da Biblioteca Demonstrativa, acompanhe as redes sociais da @bdbcultural no Instagram, Facebook e YouTube.
Sobre a programação cultural da BDB
A programação cultural da Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles é realizada por meio do Termo de Colaboração nº 950548/2023 com o Instituto Incluir.
7ª edição do evento reúne shows, teatro, filmes e oficinas entre 5 de julho e 2 de agosto; Programação conta ainda com oficinas e ativações científicas
O Ministério da Cultura, o SESI Lab e a Shell apresentam a sétima edição do Brinca+, iniciativa que oferece uma programação especial e gratuita durante as férias escolares para públicos de todas as idades. O festival acontece de 5 de julho a 2 de agosto e conta com apresentações musicais, teatro, sessões de filmes e oficinas conduzidas por educadores, artistas, designers e cientistas. A proposta é estimular criação, experimentação e brincadeira como motores da aprendizagem.
Nesta semana, o SESI Lab tem programação especial para bebês, espetáculo teatral e shows imperdíveis. No sábado (11) e no domingo (12), às 17h, o Pato Fu ocupa a Praça da Árvore com o show Música de Brinquedo, que apresenta clássicos da música pop nacional e internacional em versões com instrumentos em miniatura, brinquedos e monstros cantantes. Para os shows na área externa não é necessário ingresso do museu.
O premiado espetáculo Pés Descalços, do grupo Morpheus Teatro, convida crianças e famílias para uma delicada experiência sobre amizade e imaginação. A história acompanha o encontro entre Florência, uma menina extrovertida, e Rodolfo, um garoto tímido, que transformam um simples tanque de areia em um universo de descobertas e brincadeiras. A montagem aborda temas como diferenças, medo, solidão e aceitação do outro. As sessões serão no sábado (11) e domingo (12), às 11h.
Para os bebês, uma oficina especial: a artista e educadora Diana Tubenchlak apresenta Arte com Bebês, na qual crianças de até 24 meses interagem com diferentes elementos artísticos. A oficina será realizada de sexta-feira (10) a domingo (12), às 11h e às 15h. São 15 vagas por sessão. Nos mesmos dias, a ativação Canhão de Vórtice mostra às crianças a dinâmica dos gases e a propagação do ar. É com o pessoal da Einstein Jr., das 10h às 12h e das 14h às 17h. O Clube do Choro realiza shows interativos, com as crianças aprendendo sobre os instrumentos, na quinta (9) e na sexta-feira (10), às 16h.
A entrada no SESI Lab é gratuita durante o festival, mas é necessário retirar o ingresso on-line ou na bilheteria física do museu, inclusive para crianças e bebês. Para as oficinas, é necessário emitir um segundo voucher, além do ingresso do museu. As vagas são liberadas apenas no dia e os vouchers podem ser retirados pela plataforma digital de ingressos do SESI Lab ou presencialmente na bilheteria.
A superintendente de Cultura do Serviço Social da Indústria (SESI), Cláudia Ramalho, destaca que o Brinca+ foi pensado para acolher públicos de todas as idades, desde bebês até jovens e adultos. “O festival reúne atividades sensoriais, artísticas e educativas que dialogam com diferentes fases da infância e também com as famílias. Além disso, traz para o SESI Lab atrações de várias partes do Brasil, ampliando o repertório cultural do público e reforçando o museu como um espaço de encontro com a diversidade, a brincadeira e o aprendizado”, afirma.
“A parceria da Shell com o SESI Lab reforça a importância de iniciativas que integram ciência, tecnologia e cultura como ferramentas de aprendizado e desenvolvimento social, ao mesmo tempo em que valorizamos equipamentos da nossa capital nacional. Por meio dessa atuação conjunta, contribuímos para fortalecer um espaço inovador de experiências interativas, que amplia o acesso do público a conteúdos que estimulam criatividade, experimentação e reflexão sobre o futuro”, comenta Monique Gonçalves, diretora de Relações Governamentais e Assuntos Regulatórios da Shell Brasil.
Sobre a Shell
Desde 1913 no país, a Shell Brasil é uma companhia de energia integrada, com participação nos setores de Petróleo e Gás, Soluções Baseadas na Natureza, Pesquisa & Desenvolvimento e Trading, por meio da comercializadora Shell Energy Brasil. A companhia está presente ainda no segmento de Biocombustíveis por meio da joint-venture Raízen, que no Brasil também gerencia a distribuição de combustíveis da marca Shell. A Shell Brasil trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia.
Festival Brinca+
SESI Lab – Setor Cultural Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto
Programação gratuita acontece nos dias 11 e 12 de julho com contação de histórias, música, dança, experiências sensoriais e muita imaginação para a primeira infância
Depois de encantar adultos e crianças da primeira infância, o projeto Pod Beezinho, Claro que Pode! ganha mais um fim de semana no Boulevard Shopping Brasília. Nos dias 11 e 12 de julho, bebês e crianças de até 6 anos terão mais uma oportunidade para participar da programação gratuita, que reúne contação de histórias, música, dança, experiências sensoriais, vivências circenses e outras atividades que unem arte, brincadeira e imaginação. Os encontros acontecem das 10h às 19h, no sábado, e das 13h às 19h, no domingo, no Piso 2 do empreendimento.
Os pequenos que estiverem pelo shopping podem visitar o espaço e participar da exploração tátil guiada por arte-educadoras. Além disso, vão se divertir e aprender muito na oficina Meu Pedacinho do Cerrado, uma atividade de criação artística inspirada no bioma. Cada criança construirá um pequeno cenário utilizando diferentes materiais e, em seguida, escolherá um animal do Cerrado para colorir, recortar e inserir em seu habitat. Durante a atividade, serão apresentadas curiosidades sobre os animais, seus hábitos, alimentação e a importância da preservação do Cerrado, promovendo o aprendizado de forma lúdica e participativa.
O sucesso das primeiras semanas superou as expectativas e mostrou que há uma grande demanda por iniciativas voltadas à primeira infância. “Desde a estreia, percebemos o quanto as famílias valorizam iniciativas que unem cultura, diversão e desenvolvimento na primeira infância. Por isso, decidimos ampliar a programação, permitindo que mais pessoas vivam essa experiência e que quem já participou possa voltar para aproveitar novas vivências”, afirma Rafael Mendonça, gerente de Marketing do Boulevard Shopping Brasília.
A iniciativa também oferece recursos de acessibilidade, como interpretação em Libras em atividades selecionadas, audiodescrição durante apresentações e estrutura preparada para acolher diferentes públicos.
A programação completa do projeto também poderá ser acessada nos canais digitais do shopping.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
Administrado pela NIAD Shoppings Centers, o Boulevard Shopping Brasília completou 17 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.
O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.
Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Serviço
Pod Beezinho, Claro que Pode! – Última semana
Data: 4 e 5 de julho de 2026
Horário:
Sábado (11): das 10h às 19h
Domingo (12): das 13h às 19h
Local: Piso 2 do Boulevard Shopping Brasília (próximo às lojas Kimmi So e Kopenhagen)
Entrada: Gratuita, por ordem de chegada
Classificação indicativa: Livre
Público: Bebês, crianças de até 6 anos e suas famílias
Programação
Sábado – 11 de julho 10h às 19h – Espaço aberto para visitação e exploração tátil, com mediação de duas arte-educadoras;
15h – Oficina Meu Pedacinho do Cerrado;
16h – Contação de histórias;
16h30 às 19h – Reabertura do espaço para visitação, brincadeiras e exploração livre pelas crianças
Domingo – 12 de julho
13h às 19h – Espaço aberto para visitação e exploração tátil, com mediação de duas arte-educadoras;
15h – Oficina Meu Pedacinho do Cerrado;
16h – Contação de histórias;
16h30 às 19h – Reabertura do espaço para visitação, brincadeiras e exploração livre pelas crianças
O rock é muito mais do que um gênero musical: é memória, resistência, comportamento e uma das maiores expressões culturais da América Latina.
Nos dias 10, 11 e 12 de julho de 2026, a capital federal será palco de um encontro histórico. O 1º Seminário Mercosul do Rock: Patrimônio, Resistência e Arte na América Latina vai ocupar o Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) para debater a identidade, o impacto social e o futuro do gênero no continente.
O evento é uma iniciativa do coletivo e Ponto de Cultura Setorial Cultura Rock — movimento de atuação nacional dedicado ao fortalecimento do gênero por meio de políticas públicas, valorização patrimonial e fomento à sua cadeia produtiva. O coletivo já traz na bagagem projetos de peso, como a 1ª Conferência Livre Nacional do Rock, o Inventário Participativo do Rock, o Mapa do Rock Brasil e a websérie Setorial Rock Shots. A execução do seminário fica por conta da AACUC (Associação de Arte e Cultura de Ceilândia), viabilizada por recursos públicos focados no fortalecimento da cultura.
Mais do que promover debates, o seminário busca responder a uma pergunta central: como transformar o Rock em um patrimônio cultural reconhecido, fomentado e integrado ao desenvolvimento da América Latina? Para isso, palestrantes, pesquisadores, artistas e gestores vão se unir para formular propostas reais que impulsionem o setor.
Força política e reconhecimento institucional
O seminário acontece em um momento crucial para o reconhecimento do gênero. No Distrito Federal, o rock já é considerado Patrimônio Cultural Imaterial (Lei nº 5.615/2016). Além disso, a Lei nº 7.386/2024, de autoria do deputado distrital Ricardo Vale (PT), instituiu o dia 27 de março como o Dia do Rock Brasiliense, consolidando a importância do estilo no calendário local.
Agora, o movimento avança para o plano federal com o Projeto de Lei nº 4.354/2024, de autoria da deputada federal Erika Kokay. O projeto, construído com base técnica e iniciativa do próprio Setorial Cultura Rock, tramita no Congresso Nacional para reconhecer oficialmente o rock como manifestação da cultura nacional.
“Já passou da hora de pensarmos o Rock para além da música. Ao longo de sua história nas Américas, o Rock consolidou-se como uma expressão de identidade, liberdade e resistência, conectando diferentes povos, culturas e gerações. Trata-se de uma cultura viva, transversal e transformadora, capaz de fortalecer identidades, inspirar comportamentos, impulsionar a economia criativa e contribuir para o desenvolvimento econômico, humano e social”, destaca João Mancha, diretor-presidente do Setorial Cultura Rock e coordenador-geral do Seminário.
Três eixos fundamentais
A programação foi pensada para conectar o passado histórico às discussões mais atuais da cena através de três pilares:
· = O Rock como Manifestação de Resistência: Uma análise sobre o papel do gênero durante as ditaduras militares na América Latina (1964–1985), mostrando como acordes e letras viraram ferramentas de contestação e liberdade.
· = Contemporaneidade e Diversidade Cultural: O rock atual como plataforma de inclusão social, celebrando a diversidade, o engajamento, a negritude, a ancestralidade indígena e a profissionalização do mercado musical.
· = Ponte Cultural Latino-Americana: A música como elemento de integração entre o Brasil e os países vizinhos, promovendo o intercâmbio de experiências entre artistas, historiadores e pesquisadores do Mercosul.
Oficinas, painéis e shows
As atividades acontecerão em formato híbrido (palestras presenciais com transmissão online), ampliando o acesso para o público de toda a América Latina.
A abertura oficial rola na sexta-feira (10/07), com uma mesa de debate e a exibição do vídeo temático Mostra Rock Mercosul. No sábado e no domingo (11 e 12/07), a programação ferve com painéis, exposições e workshops.
Oficinas de qualificação (Presenciais)
· = Gestão de Redes Sociais e Tráfego Pago para Bandas e Produtores;
· = Estratégias de Comunicação e Imprensa para Bandas e Festivais;
· – Boas Práticas de Palco para Músicos e Técnicos;=
· = Economia Criativa no mercado da música.
Intervalos culturais e Line-up
As tardes contarão com intervalos embalados por DJs e performances artísticas na Sala Multiuso. Já as noites serão encerradas com grandes shows no Galpão Hugo Rodas. Entre as bandas confirmadas estão: Mitsein, Amazing, Podrera, Evil Corpse, Faces dos Caos e Detrito Federal.
Após cinco transmissões de sucesso da Copa, Festival Em Casa mantém a mesma estrutura montada para os jogos do Brasil e vai transformar este sábado (11), a partir das 17h, que seria de torcida, em uma micareta com axé, samba, DJs, gastronomia e pôr do sol.
A eliminação da Seleção Brasileira mudou os planos de quem já esperava viver mais um sábado de Copa no Parque da Cidade. Mas, no lugar do jogo que não veio, o Complexo Em Casa decidiu manter a estrutura montada para as transmissões e transformar a frustração em festa com o Bloco Finge Que Ganhou.
A proposta nasce como uma brincadeira com o resultado em campo, mas também como continuidade de um movimento que já vinha ocupando o Parque da Cidade ao longo da Copa. Em cinco transmissões dos jogos do Brasil, a Copa Em Casa reuniu milhares de pessoas em uma programação que uniu futebol, música, gastronomia e experiências ao ar livre, consolidando o espaço como um dos principais pontos de encontro para os torcedores em Brasília.
Com a eliminação da Seleção, o sábado que seria dedicado às quartas de final ganha um novo formato, mas preserva a mesma estrutura, os mesmos serviços e a atmosfera que marcaram a Copa Em Casa. A ideia é simples: se não haverá jogo, a torcida continua, agora em ritmo de micareta.
A programação reúne diferentes ritmos da música brasileira. A cantora Jullie Morato recebe convidados em um show dedicado aos clássicos do axé. O grupo Elas Que Toquem leva ao palco uma roda de samba em clima de carnaval. Já Túlio Bueno assume a pista com um repertório que passeia por brasilidades, pop, brega e sucessos de artistas como Marina Sena e Marília Mendonça. Outros DJs convidados serão anunciados nos próximos dias.
Segundo João Felipe Maione, idealizador do projeto, o bloco representa a forma como o brasileiro costuma reagir aos momentos difíceis.
“Uma das maiores qualidades dos brasileiros é tirar de letra situações adversas, não deixar a peteca cair e transformar momentos difíceis em motivo para rir ou celebrar. É justamente essa energia que deu origem ao Bloco Finge Que Ganhou.”
O evento acontece no Complexo Em Casa, no Parque da Cidade, a partir das 17h, com bares, gastronomia, cenários instagramáveis e o tradicional pôr do sol que marcou as transmissões da Copa. O público é convidado a entrar no clima da festa com o dress code Brasil Core, inspirado nas cores e na estética da torcida brasileira durante o Mundial. Os ingressos estão à venda pelo site Sympla e custam a partir de R$ 25 (para duas pessoas) e R$ 30 (individual).
Serviço
Bloco Finge Que Ganhou
Quando: sábado, 11 de julho, a partir das 17h
Onde: Complexo Em Casa – Parque da Cidade, Brasília (DF)
Atrações: Jullie Morato e convidados, Elas Que Toquem, Túlio Bueno e DJs convidados Os ingressos estão à venda pelo site Sympla e custam a partir de R$ 25 (para duas pessoas) e R$ 30 (individual).Para mais informações: @festivalemcasabrasilia
Projeto aprovado pela PNAB GO/ALDIR BLANC estreia em julho em Olhos D’água
Em um momento em que as mudanças climáticas, a poluição em larga escala e o esgotamento de recursos naturais deixam de ser projeções futuras para se tornarem realidade cotidiana, discutir o destino do planeta com crianças e jovens nunca foi tão urgente.
Como sensibilizar uma geração que já nasce convivendo com emergências ambientais, sem paralisá-la pelo medo, mas sim inspirando-a a agir? É com essa pergunta em mente que a artista e cineasta Júlia Libânio desenvolveu o curta-metragem de animação SELVAGEM, uma obra que usa o humor, a aventura e a ficção científica para abordar, de forma acessível e lúdica, o colapso ambiental e a necessidade de colaboração entre espécies.
Aprovado pelo Edital ALDIR BLANC de Audiovisual nº 04/2024 da Secretaria de Cultura do Estado de Goiás, SELVAGEM será lançado oficialmente no dia 10 de julho de 2026 no NACO – Núcleo de Arte do Centro-Oeste, em Olhos D’água (GO), com classificação indicativa livre. A exibição será seguida de bate-papo com a diretora e roteirista do curta Juliet Jones.
A trama acompanha os irmãos Kala e Gauh (14/15 anos), que despertam de anos em criogenia para descobrir que a humanidade foi extinta após catástrofes ambientais. Sob os cuidados da androide OKO, eles precisam aprender a sobreviver — e a se suportar — enquanto buscam pistas deixadas pela mãe, cientista-chefe da corporação APEHA.
Entre disputas pelo último biscoito do pacote e descobertas sobre um mundo devastado por microplásticos, desertificação e poluição, SELVAGEM convida seu público a refletir sobre estilos de vida, diferenças e, acima de tudo, sobre o poder de agir ainda no presente.
A sinopse: “Após a humanidade usufruir de maneira descontrolada os recursos da natureza, recriando códigos genéticos de plantas, envenenando a terra, mudando o curso dos rios, da água e da vida, os ‘Homo-Deuses’ foram alertados pela grande MÃE: catástrofes ambientais, pandemia mundial. O fim está próximo!”
Contrapartidas sociais e impacto educativo
Compreendendo que a arte não pode apenas entreter, mas também formar e mobilizar, o projeto SELVAGEM estruturou um conjunto de ações gratuitas voltadas diretamente a crianças, adolescentes e educadores da região.
A iniciativa parte do entendimento de que abordar temas como emergência climática, consumo desenfreado e destruição de ecossistemas com a juventude exige mais do que exibições isoladas: é necessário criar espaços de experiência, diálogo e ferramentas pedagógicas que multipliquem essa discussão dentro das salas de aula e para além delas.
Entre as contrapartidas sociais, o projeto realizará 16 exibições gratuitas de pré-estreia para estudantes de 4 a 17 anos em escolas públicas das cidades de Alexânia (Escola Municipal Bertolina Teixeira e Escola Municipal José Machado Lima) e Olhos D’água (Escola Municipal Geminiano Ferreira de Queiroz e CE Padre Antônio Marcigalha), nos dias 25, 26 e 27 de maio de 2026.
Serão ainda oferecidos dois workshops de 4 horas cada, intitulados “A animação como ferramenta pedagógica”, ministrados pela própria Júlia Libânio, a professores das escolas atendidas. Com o objetivo de instrumentalizar os educadores na linguagem da animação e ampliar o repertório de abordagem de questões socioambientais em sala de aula.
Todo o material educativo será distribuído gratuitamente durante as exibições e workshops, e a programação se encerra com a exibição de estreia aberta ao público no NACO, consolidando o compromisso do projeto de levar discussão ambiental e acesso à cultura de forma democrática e gratuita.
Ficha técnica: Idealizadora/ Diretora de arte/Roteirista: Juliet Jones | Coordenadora de produção: Virshna Cunha | Direção de Voz: Melissa Garcia | Vozes originais: Melissa Garcia, Juliet Jones, Gauh Can, Maria Lucas e Marun Reis | Masterização e mixagem: Submarino Fantástico | Designer pleno: Israel Silvino | Assessoria de imprensa: Território Comunicação | Produtora executiva: Bety Alvarenga | Intérprete Libras: Marcus Freitas | Consultor de Acessibilidade: Fernando Rodrigues | Animadores: Matheus Freitas, Fernanda Coutinho, João Victor Gonçalves, Joy Araújo e Juliet Jones | Assistente de direção e Storyboard: Joy Araújo | Músicos: André Arraes, Miguel Kala e Muari Vieira | Making Off: Danyllo Justino | Montagem: João Chaveiro
Serviço:
Pré-estreias em escolas públicas: 25, 26 e 27 de maio de 2026 (Alexânia e Olhos D’água)
Estreia aberta ao público: 10 de julho de 2026, seguida de bate-papo com a diretora e roteirista Juliet Jones
Local: NACO – Núcleo de Arte do Centro-Oeste, Olhos D’água – GO
Após passar por importantes festivais nacionais e internacionais, Atrás das Paredes encerra sua circulação no Distrito Federal com duas sessões gratuitas, abordando a violência doméstica e as complexidades das relações familiares
O que parece ser apenas um almoço de domingo entre vizinhos se transforma em um retrato das contradições, afetos e violências que atravessam as relações humanas. Essa é a proposta de Atrás das Paredes, espetáculo da Cia Plágio de Teatro que será apresentado nesta quarta-feira (8), no Teatro Newton Rossi, no Sesc Ceilândia, com sessões gratuitas às 16h e 20h.
Com texto do premiado dramaturgo argentino Santiago Serrano e dirigida por Sérgio Sartório, a montagem aborda temas como violência doméstica, abuso infantil e gravidez indesejada a partir de uma situação cotidiana capaz de revelar o que normalmente permanece escondido entre quatro paredes.Após passar por festivais em São Paulo, Curitiba e Portugal, Atrás das Paredes, da Cia Plágio de Teatro, encerra sua circulação no Distrito Federal com duas sessões gratuitas e recursos de acessibilidade.
Na trama, Flora decide surpreender o marido, Simão, organizando um almoço de aniversário e convidando uma família vizinha. O encontro, aparentemente comum, revela conflitos, desejos, segredos e tensões que estavam escondidos sob as aparências, transformando uma celebração familiar em um retrato complexo da convivência humana.Realizado com recursos da Lei Paulo Gustavo (LPG) no Distrito Federal, o espetáculo mistura humor e drama para refletir sobre diferentes formas de violência naturalizadas no cotidiano e convida o espectador a olhar para aquilo que, muitas vezes, permanece invisível dentro de casa.
O espetáculo conta com recursos de acessibilidade, com audiodescrição e tradução em Libras na sessão das 20h. ServiçoAtrás das Paredes — Cia Plágio de Teatro8 de julho de 2026 (quarta-feira)Sessões: 16h e 20hSessão das 20h com audiodescrição e intérprete de LibrasTeatro Newton Rossi – Sesc Ceilândia Duração: 80 minutosClassificação indicativa: 16 anosEntrada gratuita (retirada no local)Informações: @cia.plagio.teatro
Fins de semana têm espetáculos ao ar livre com Palhaço ChouChou e Brincadeira de Circo. Ao longo da semana tem amarelinha, pião e jogos para todas as idades
Julho no CCBB Brasília tem palhaço, mágica, perna de pau, amarelinha, pião e muito mais, tudo gratuito e ao ar livre. Nas férias, o Rolê Cultural transforma os jardins do CCBB em cenário de diversão para crianças, jovens e adultos, com espetáculos, brincadeiras populares e jogos ligados à arte que animam a programação de terça a domingo ao longo do mês. Ingressos disponíveis pelo site ingressos.ccbb.com.br ou presencialmente na bilheteria do CCBB Brasília. Programação completa em bb.com.br/cultura.
Nos dias 12 e 25 de julho, o Palhágico ChouChou desembarca nos jardins do CCBB com malas cheias de mistério. A mistura de palhaçaria clássica, contemporânea e ilusionismo ganha ainda mais graça com a presença do boneco Farofa e da esperta galinha Denivalda, um trio que transforma truques impressionantes em trapalhadas. O espetáculo é interativo, livre para todas as idades.
Nos dias 18 e 26 de julho, no mesmo horário, a vez é da Brincadeira de Circo: primeiro o público assiste a um espetáculo de palhaçaria e perna de pau, depois os próprios artistas ensinam, passo a passo, técnicas de equilíbrio e como andar nas alturas. Diversão ao ar livre que estimula coordenação, confiança e aquela vontade de tentar de novo até conseguir.
De terça a domingo, das 11h às 18h, o espaço externo do CCBB também recebe o Rolê de Férias – Jogos e Brincadeiras Populares: amarelinha, pião e elástico de terça a quinta, com educadores animando as rodadas. E o Estande de Jogos ligados à arte com desafios de memória, estratégia e imaginação, de sexta a domingo no Vão Central.
Quem vier com o Passaporte de Férias do Rolê Cultural pode carimbar a visita e acumular selos ao longo do mês. O passaporte é retirado gratuitamente na Sala do Rolê Cultural (terça a domingo, das 9h às 20h30) mediante apresentação de um ingresso de atividade do Educativo.
Sobre o CCBB Brasília
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários da van – De quinta a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30.
Programação completa:
Passaporte de Férias O Passaporte de Férias é o guia das férias no Rolê Cultural: a cada atividade, um carimbo. Oficinas, jogos, descobertas sobre patrimônio e propostas de criação compõem o trajeto pelo CCBB Brasília. Data: Terça-feira a domingo, das 9h às 20h30 Classificação: Livre Ponto de encontro: Sala do Educativo
Rolê de Férias: Jogos e Brincadeiras Populares Durante as férias, o CCBB vira espaço de convivência para todas as idades. Brincadeiras populares como amarelinha, pião e elástico dividem espaço com o Estande de Jogos ligados à arte que estimulam memória, estratégia e imaginação. Educadores conduzem as atividades e animam a troca entre os participantes. Data: Brincadeiras Populares: Terça a quinta, das 11h às 18h. Estande de Jogos: Sexta a domingo, das 11h às 18h Duração: 7h Classificação: Livre Ponto de encontro: Brincadeiras, próximo ao Casulo; Jogos, Vão Central
Dia de Rolê: Palhaço Chouchou O Palhágico Chouchou chega ao CCBB com malas cheias de mistério, misturando palhaçaria clássica e contemporânea ao ilusionismo. Ao lado do boneco Farofa e da galinha Denivalda, cria um espetáculo interativo de truques e trapalhadas para todas as idades. Data: 12/07 das 16h às 18h; 25/07, às 10h30 Duração: 2h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
Dia de Rolê: Brincadeira de Circo O CCBB vira picadeiro com espetáculo de palhaçaria e perna de pau. Depois da apresentação, instrutores ensinam, passo a passo, técnicas de equilíbrio e como andar nas alturas. Diversão ao ar livre para crianças e adultos. Data: 18 e 26/07, das 16h às 18h Duração: 2h Classificação: Livre Ponto de encontro: Jardins próximo ao Casulo
As férias de julho em Brasília ganharam um novo destino para quem busca diversão e entretenimento infantil. No ano em que celebra 55 anos de história, o Shopping Conjunto Nacional recebe o Capitão Pop It, parque temático itinerante que promete transformar o passeio das crianças em uma aventura cheia de cores, brincadeiras e experiências sensoriais.
A novidade integra a programação especial do shopping, que ao longo do ano, tem promovido diferentes experiências para comemorar 55 anos de conexão com os brasilienses. Inspirada no universo dos famosos brinquedos Pop It, a atração oferece um espaço lúdico e interativo, com ambientes instagramáveis e atividades criadas para estimular a criatividade, o movimento e a imaginação das crianças.
O grande destaque do parque é um circuito inflável gigante inspirado no formato do brinquedo Pop It, onde os pequenos podem explorar obstáculos sensoriais e transformar cada percurso em uma nova missão. A estrutura conta ainda com piscina de bolinhas, camas elásticas, mesas de pintura e games, garantindo diferentes opções de diversão em um único lugar.
Para o gerente de marketing do Conjunto Nacional, Thiago Araújo, a chegada do Capitão Pop It faz parte da proposta do shopping de celebrar seus 55 anos criando momentos especiais para o público. “O Conjunto Nacional faz parte da história afetiva de Brasília. São gerações de famílias que cresceram frequentando nossos corredores e, neste ano tão simbólico, queremos reforçar ainda mais esse papel de ponto de encontro da cidade. Trazer experiências como o Capitão Pop It é uma forma de continuar construindo novas memórias com as famílias brasilienses”, destaca.
A atração é indicada para crianças de 1 a 12 anos. Crianças menores de 5 anos devem estar acompanhadas obrigatoriamente por um responsável maior de 18 anos, que tem entrada gratuita. Crianças com deficiência (PcD), de qualquer idade, também têm direito à entrada de um acompanhante sem custo e recebem 50% de desconto no ingresso.
Segundo Araújo, completar 55 anos é também olhar para o futuro e entender o que as novas gerações buscam. “Queremos que o Conjunto Nacional continue sendo um espaço vivo, acolhedor e cheio de experiências, onde crianças, jovens e adultos encontrem motivos para estar juntos”, completa.
Os ingressos são vendidos de acordo com o tempo de permanência: R$ 40 para 15 minutos, R$ 50 para 30 minutos e R$ 60 para 60 minutos. Para quem quiser continuar a aventura, é possível acrescentar tempo extra pelo valor de R$ 2 por minuto adicional.
Serviço – Capitão Pop It no Conjunto Nacional Local: Shopping Conjunto Nacional Público: crianças de 1 a 12 anos Valores: 15 minutos: R$ 40 30 minutos: R$ 50 60 minutos: R$ 60 Minuto adicional: R$ 2
Exposições “Conexões do Cerrado” e “Experiência Animal” ampliam a programação do Zoo durante as férias escolares, unindo lazer, tecnologia, ciência e educação ambiental para toda a família
Quem visitar o Zoológico de Brasília durante as férias escolares encontrará uma programação que vai muito além da observação dos animais. Além do passeio pelos recintos, o público poderá conhecer duas exposições imersivas que transformam a visita em uma verdadeira jornada de descobertas sobre a biodiversidade brasileira: Conexões do Cerrado e Experiência Animal.
Em cartaz desde o início de junho, Conexões do Cerrado convida crianças e adultos a mergulharem em um percurso interativo dedicado a um dos biomas mais importantes do país. Instalada em um espaço climatizado dentro do zoológico, a mostra reúne cenografia, tecnologia, jogos educativos, painéis sensoriais e atividades interativas que apresentam a riqueza da fauna, da flora e dos recursos hídricos do Cerrado de maneira envolvente.
Ao longo do percurso, os visitantes descobrem curiosidades sobre espécies emblemáticas, entendem por que o Cerrado é conhecido como a “caixa d’água do Brasil” e conhecem aspectos da cultura das comunidades Kalungas.
A proposta é despertar um novo olhar sobre um dos biomas mais biodiversos e também mais ameaçados do planeta.
“Queremos que cada visitante saia daqui percebendo que o Cerrado faz parte da nossa vida muito mais do que imaginamos. Quando a informação vem acompanhada de uma experiência, ela permanece e gera conexão com a conservação”, destaca Bruno Macedo, idealizador do projeto.
E a exposição Experiência Animal, convida o público a conhecer mais profundamente o universo da fauna por meio de atividades educativas e interativas. A atração reúne experiências sensoriais, conteúdos científicos, oficinas e recursos que aproximam visitantes de todas as idades do trabalho desenvolvido pelo Zoológico de Brasília na conservação da biodiversidade.
Juntas, as duas exposições transformam o zoológico em um espaço ainda mais completo de educação ambiental, oferecendo diferentes formas de aprender sobre a natureza por meio da tecnologia, da interação e da vivência. A proposta é fazer com que crianças, jovens e adultos compreendam, de maneira divertida e acessível, a importância da preservação dos ecossistemas brasileiros e das espécies que vivem neles.
Com classificação livre, Conexões do Cerrado e Experiência Animal permanecem em cartaz durante o período de férias, oferecendo uma excelente opção de passeio para quem deseja unir lazer, conhecimento e contato com a natureza em um único lugar.
Serviço
Exposições Conexões do Cerrado e Experiência Animal
Local: Zoológico de Brasília
Período: Em cartaz
Horário: De terça a domingo, das 10h às 16h
Entrada: Gratuita mediante ingresso regular do Zoológico
Arroxa vence o Grupo Especial pela terceira vez seguida e chega ao quinto título. Paixão Cangaço é campeã do Grupo de Acesso e sobe ao Especial em 2027
O 26º Circuito de Quadrilhas Juninas do Distrito Federal e Entorno encerrou a temporada 2026 na Praça do Trabalhador, em Ceilândia, com a Arroxa o Nó campeã do Grupo Especial e a Paixão Cangaço campeã do Grupo de Acesso, ambas as disputas decididas por margens mínimas de pontuação.
Depois de três noites de disputa na Praça do Trabalhador (26 a 28 de junho), o Grupo Especial do 26º Circuito de Quadrilhas Juninas do DF e Entorno teve campeã confirmada: a Arroxa o Nó (Paranoá), com 539,5 pontos. A vitória veio em uma disputa apertada. A Junina Matulão ficou em segundo lugar com 538,6 pontos, e a Formiga da Roça completou o pódio com 538,4 pontos.
Com o resultado, a Arroxa o Nó conquista o quinto título do Grupo Especial (2005, 2017, 2024, 2025 e 2026) e o terceiro consecutivo, além de garantir a representação do Distrito Federal e Entorno no Concurso Nacional de Quadrilhas, em Canaã dos Carajás (PA), um dos maiores palcos da cultura junina do Brasil.
Grupo Especial — Top 5 1º Arroxa o Nó — 539,5 pontos 2º Junina Matulão — 538,6 pontos 3º Formiga da Roça — 538,4 pontos 4º Mala Véia — 537,3 pontos 5º Amor Junino — 537,0 pontos
Grupo de Acesso: Paixão Cangaço garante título e acesso ao Especial
No fim de semana seguinte (4 e 5 de julho), também na Praça do Trabalhador, o Grupo de Acesso decidiu sua campeã em uma disputa ainda mais equilibrada. A Paixão Cangaço venceu com 538,5 pontos, superando a Xém Nhem Nhém (538,4 pontos) por apenas 0,1 ponto de diferença. A Espalha Brasa fechou o pódio com 537,0 pontos.
Pelo regulamento do Grupo de Acesso, as três primeiras colocações sobem de divisão: Paixão Cangaço, Xém Nhem Nhém e Espalha Brasa vão disputar o Grupo Especial na temporada 2027.
Grupo de Acesso — Top 5 1º Paixão Cangaço — 538,5 pontos 2º Xém Nhem Nhém — 538,4 pontos 3º Espalha Brasa — 537,0 pontos 4º Tico Tico no Fubá — 536,5 pontos 5º Fornalha — 536,5 pontos
O 26º Circuito de Quadrilhas Juninas do DF e Entorno foi realizado pelo Instituto ISACSO, com apoio da LINQ-DFE e parceria da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do GDF. O ranking completo, com a pontuação de todas as quadrilhas e quesitos avaliados, pode ser conferido no site da Liga (linqdfe.com.br).
O Shopping Pátio Brasil recebe, no dia 12 de julho, às 9h30, o FitDance Champions, evento oficial da FitDance que une competição entre instrutores e um grande aulão aberto ao público, em uma manhã dedicada à dança, ao movimento e à energia coletiva.
Com público estimado de cerca de 200 pessoas, o evento será realizado no Varandão do Pátio Brasil, que se transformará em um verdadeiro palco de dança, preparado para receber quem ama música, coreografia e experiências marcantes.
O FitDance Champions tem como proposta destacar a atuação de instrutores licenciados, valorizando performance, conexão com o público, criatividade e presença de palco. No Pátio Brasil, o evento será dividido em dois momentos principais:
• Competição entre instrutores FitDance: Instrutores sobem ao palco para disputar o título em apresentações coreografadas, em um clima de show e celebração. A competição reforça o profissionalismo, o talento e o carisma dos instrutores, além de aproximar o público da realidade de quem vive a dança no dia a dia.
• Aulão com instrutor PRO FitDance: Após a competição, o público poderá participar de um aulão especial, conduzido por um instrutor PRO da FitDance, integrante do time oficial da marca. Em formato dinâmico e acessível, a aula reúne coreografias envolventes, ritmos variados e um clima de festa, para que pessoas com diferentes níveis de familiaridade com a dança se sintam bem-vindas a participar.
Mais do que um campeonato, o FitDance Champions é uma experiência que promove bem-estar, integração e movimento, fortalecendo a comunidade em torno da dança e reforçando o compromisso do Shopping Pátio Brasil em oferecer eventos que incentivem um estilo de vida mais ativo, saudável e divertido.
Ingressos ● Os ingressos para o FitDance Champions estão sendo vendidos antecipadamente pela plataforma Sympla, com valor de R$30,00.
● Os bilhetes podem ser adquiridos até a hora do evento, mediante disponibilidade de vagas.
Montagem da Bailacci é inspirada no universo bruxo
A nova série de Harry Potter estreia na televisão apenas em dezembro, mas os brasilienses já poderão matar a saudade do famoso bruxinho em julho, com Um Reles Potter – O Musical. A montagem da Bailacci Musicais propõe uma releitura bem-humorada e irreverente da trama que conquistou fãs pelo mundo todo. O espetáculo terá sessões duplas às 16h e 19h, nos dias 25 e 26 de julho, no teatro do colégio Madre Carmen Sallés (604 Sul). Os ingressos custam a partir de R$ 40 e podem ser comprados no Sympla.
A adaptação do texto A Very Potter Musical é uma comédia de 2 horas de duração dividida em dois atos, que vão contar a saga do início ao fim com dança, música e sapateado. A paródia promete levar o público para a famosa escola de magia, numa experiência de palco divertida. No repertório, estão canções como Dance Again, Missing You, Not Alone e muitas outras em versões cantadas em português.
O elenco do espetáculo é formado por 31 atores selecionados por uma audição realizada no início do ano. “A preparação para o espetáculo foi intensa, com muitos ensaios e entrega dos atores. Como fã de Harry Potter, me diverti muito nesse processo e espero que o público também se divirta com as piadas e adaptações feitas”, comenta Rômulo Mendes, diretor-geral da atração. Ele acredita que a plateia irá reviver momentos icônicos do universo da série literária formada por sete romances de fantasia.
Sobre a Bailacci
Responsável por musicais de sucesso como Meninas Malvadas e Bom dia, Baltimore!, a Bailacci tem se tornado referência em Brasília quando o assunto é montagem acadêmica de teatro musical. Com 15 anos de tradição, oferece aulas de ballet, jazz, contemporâneo, hip hop, k-pop, street jazz, dancehall, forró, danças de salão, queens dance, teatro e danças inclusivas. São mais de 20 modalidades, com aulas presenciais e online, realizadas em duas unidades: Asa Sul (508 Sul) e Lago Norte (CA 07).
Ficha técnica – Um Reles Potter – O Musical
Roteiro e criação: Matt Lang, Nick Lang, e Brian Holden.
Música: Darren Criss and A.J. Holmes
Tradução: Ricardo Taveira & Julia Stark
Adaptação: Rômulo Mendes
Direção Geral e Cênica: Rômulo Mendes
Direção Musical: Rick Taveira
Direção coreográfica: Tati Araújo
Coachs Vocais: Pedro Souto
Produção: Bailacci Musicais
Serviço
Um Reles Potter – O Musical
Sessões sábado (25) e domingo (26), às 16h e 19h No teatro do colégio Madre Carmen Sallés (604 Sul)
Ingressos de R$ 40 a R$ 120, disponíveis no Sympla
Montagem construída por participantes com e sem deficiência será apresentada em duas sessões no dia 29 de julho, no Espaço Cultural Renato Russo
Após as de oficinas de teatro, figurino e cenografia, o 4º Festival de Cultura Inclusiva do Distrito Federal chega a um dos momentos mais aguardados da programação: a apresentação do espetáculo “Faz escuro, mas eu vejo”, que será realizada no dia 29 de julho, na Sala Multiuso Tullio Guimarães, no Espaço Cultural Renato Russo.
Realizado pelo Instituto Entre Nós, em parceria com a Associação Mãe em Movimento (AMEM/DF), o espetáculo é resultado da construção coletiva desenvolvida durante as oficinas do festival, reunindo pessoas com e sem deficiência em um processo de criação artística baseado na convivência, na inclusão e na valorização da diversidade.
Escrito por Lurdinha Danezy em parceria com Anna Moura “Faz escuro, mas eu vejo” é inspirado em situações vividas por pessoas com deficiência em diferentes contextos sociais. A direção é de Bruno Coeoli, que também conduziu a oficina de teatro responsável pela preparação do elenco.
A apresentação contará com duas sessões. A primeira, às 15h, será destinada a estudantes de escolas públicas. Já a segunda, às 19h, será aberta ao público, com entrada gratuita.
Para a idealizadora do festival, Lurdinha Danezy, o espetáculo representa a concretização de um processo construído ao longo das oficinas. “Cada cena nasceu da convivência entre os participantes e das experiências compartilhadas durante os encontros. Mais do que uma apresentação teatral, ‘”Faz escuro, mas eu vejo’ convida o público a refletir sobre inclusão, respeito e o direito de todas as pessoas ocuparem os espaços culturais”, destaca.
Segundo Tatiana Corrêa Leite, presidente do Instituto Entre Nós, a apresentação marca uma etapa importante do projeto. “O espetáculo traduz o propósito do festival de promover acessibilidade por meio da arte e do encontro entre pessoas com diferentes vivências. Esperamos que o público prestigie esse momento e conheça de perto o resultado de um trabalho desenvolvido de forma coletiva”, afirma.
Após a apresentação de “”Faz escuro, mas eu vejo”, a programação do festival terá continuidade entre os dias 4 e 7 de agosto, com a exposição “Para além do palco” composta pelos figurinos, objetos cênicos e registros produzidos durante as oficinas. A abertura oficial da mostra acontecerá no dia 4 de agosto, às 19h, no Espaço Cultural Renato Russo. Nos dias 5 e 7 de agosto, o festival também promoverá apresentações artísticas inclusivas, encerrando a quarta edição do projeto.
SERVIÇO:
Apresentação do espetáculo do 4º Festival de Cultura Inclusiva do Distrito Federal
Espaço Multiuso Tullio Guimarães – Espaço Cultural Renato Russo
Data: 29 de julho de 2026
Sessão para escolas públicas e público em geral: 15h
Sessão aberta ao público: 19h
Entrada gratuita
Espetáculo construído coletivamente por participantes com e sem deficiência durante as oficinas do festival.
obre o 4º Festival de Cultura Inclusiva – O 4º Festival de Cultura Inclusiva do Distrito Federal é um projeto voltado à promoção da acessibilidade, inclusão e protagonismo de pessoas com deficiência por meio da arte e da cultura. Realizado pelo Instituto Entre Nós, em parceria com a AMEM/DF, o festival acontecerá entre junho e agosto de 2026, no Espaço Cultural Renato Russo, reunindo oficinas gratuitas de teatro, preparação de atores, figurino, cenografia e acessibilidade, além da montagem de um espetáculo teatral inclusivo. A programação também contará com exposição artística e apresentações culturais abertas ao público.
A Paróquia São Marcos e São Lucas, no Setor P Norte QNP 9/13, em Ceilândia, recebe nos dias 3, 4 e 5 de julho o Circuito Cultural de Festas Paroquiais
Durante três noites, a comunidade se reúne para celebrar as tradições juninas com música, fé e confraternização.
A programação musical reúne atrações que representam a força do forró pé de serra no DF. Na primeira noite, o Trio Bacurau abre os trabalhos com muita animação, seguido pelo show de Nego Rainner, que embala o público com clássicos do gênero. No segundo dia, Forró Balançado e a dupla Lucas e Diego dão sequência à festa, mantendo o salão em clima de celebração. O encerramento, no dia 5, fica por conta do Trio Xoddó e da banda Balalaica, que fecham o Circuito com chave de ouro.
Além dos shows, o evento conta com apresentação da quadrilha junina Sabugo de Milho, que leva ao público coreografias, figurinos e tradição típicos das festividades de São João, reforçando o caráter cultural e comunitário da iniciativa.
O Circuito Cultural de Festas Paroquiais é uma realização do Instituto Cultural Social São Bento (ICSSB), com fomento do Ministério da Cultura, e integra o calendário de ações voltadas à valorização da cultura popular e das tradições juninas no Distrito Federal.
SERVIÇO Circuito Cultural de Festas Paroquiais Dias: 3, 4 e 5 de julho Horário: a definir/conforme programação local Local: Paróquia São Marcos e São Lucas — Setor P Norte QNP 9/13, Ceilândia Entrada: gratuita
Programação: 03/07 — Trio Bacurau e Nego Rainner 04/07 — Forró Balançado e Lucas e Diego 05/07 — Trio Xoddó e Balalaica Realização: Instituto Cultural Social São Bento (ICSSB) Fomento: Ministério da Cultura
Grupo carioca apresenta espetáculo dedicado ao Rei do Ritmo, enquanto o Choro Livre Convida reúne três importantes nomes da cena musical brasiliense
O samba, o choro e os ritmos nordestinos se encontram na programação da próxima semana do Complexo Cultural do Choro. Entre os dias 8 e 11 de julho, o projeto recebe mais uma edição do Choro Livre Convida, com Luiza Ceolin, Fernando Machado e Serginho Moraes, além do grupo Casuarina, que sobe ao palco do Tributo aos Mestres com um espetáculo dedicado à obra de Jackson do Pandeiro. A programação inclui ainda o tradicional Choro no Parque e a Feijoada com Samba, reforçando a proposta do projeto de aproximar o público da música brasileira em diferentes formatos.
A programação começa na quarta-feira (8), às 19h30, com o Choro Livre Convida, projeto conduzido pelo Regional Choro Livre, grupo criado a partir da trajetória de Reco do Bandolim e que há mais de quatro décadas ajuda a escrever a história do Clube do Choro de Brasília. Nesta edição, o palco recebe três músicos com trajetórias marcantes na música instrumental e popular brasileira.
A cantora e pandeirista Luiza Ceolin, reconhecida por sua atuação nas rodas de samba e de choro da capital, leva ao palco uma interpretação que transita entre delicadeza, força e improviso, celebrando a riqueza da música brasileira.
Ao seu lado estará Fernando Machado, clarinetista, saxofonista, arranjador e educador musical, considerado uma das principais referências da música instrumental do Distrito Federal. Com carreira consolidada no Brasil e no exterior, o músico também dedicou parte de sua trajetória à formação de novas gerações de instrumentistas na Escola Brasileira de Choro.
Completa o encontro o flautista Serginho Moraes, músico formado pela Escola de Música de Brasília, ex-professor da Escola Brasileira de Choro e atual presidente da Associação Brasileira de Flautistas (ABRAF). Com mais de três décadas de carreira, ele também é reconhecido pelo trabalho de preservação e restauração de flautas históricas.
Nos dias 10 e 11 de julho, o Tributo aos Mestres recebe o grupo carioca Casuarina com o espetáculo Casuarina canta Jackson do Pandeiro. Criado originalmente para celebrar o centenário do artista paraibano, o show percorre diferentes fases da obra de Jackson, revelando sua forte ligação com o samba sem deixar de lado clássicos que atravessaram gerações, como “Chiclete com Banana”, “Sebastiana”, “Canto da Ema” e “A Ordem é Samba”. O repertório também resgata canções menos conhecidas, reafirmando a importância de Jackson do Pandeiro como um dos maiores nomes da música popular brasileira.
No sábado, às 11h, a programação continua no Parque da Cidadecom o tradicional Choro no Parque, ensaio aberto que reúne alunos e professores da Escola Brasileira de Choro em uma roda musical ao ar livre. Na sequência, a partir das 12h, a área externa do Clube do Choro recebe a já tradicional Feijoada com Samba, unindo gastronomia e música brasileira em um ambiente descontraído e familiar.
Apresentado pelo Ministério da Cultura e com patrocínio master da Shell, o Complexo Cultural do Choro segue promovendo uma programação semanal que integra shows, atividades formativas e encontros musicais, fortalecendo a circulação do choro e da música instrumental brasileira na capital.
“Na Shell, temos orgulho de construir parcerias que ajudam a manter viva a cultura brasileira e ampliam seu alcance para diferentes públicos e gerações. Ao lado do Complexo Cultural do Choro, contribuímos para preservar e fortalecer um dos gêneros mais importantes da nossa música, por meio de uma programação que conecta tradição, contemporaneidade e diversidade cultural” – comenta Monique Gonçalves, gerente executiva de Relações Governamentais e Assuntos Regulatórios da Shell Brasil.
Para o diretor da Escola Brasileira de Choro, Henrique Neto, o projeto reafirma o papel do Clube do Choro como um espaço vivo de encontro e formação. “Mais do que uma programação de shows, o Complexo é um movimento contínuo de valorização da nossa música. A cada edição, buscamos aproximar o público, formar novas plateias e manter o choro em circulação, vivo e em diálogo com diferentes gerações.”
Sobre o Projeto
O Complexo Cultural do Choro de Brasília está em sua 4ª edição com Patrocínio master da Shell e integra as ações da Escola Brasileira de Choro e do Clube do Choro, com foco na difusão e renovação da música instrumental brasileira. A iniciativa reúne ensaios abertos, rodas de choro e samba, shows e atividades formativas, sempre com o propósito de preservar, compartilhar conhecimento e fomentar o choro, gênero fundamental da música brasileira.
Dando continuidade ao trabalho iniciado em 2023, o projeto avança na consolidação do espaço como um importante centro cultural e educacional de referência na capital, atuando fortemente nas questões de acessibilidade por meio da mobilização de público e acolhimento por meio de profissionais especializados, além dos recursos técnicos de audiodescrição e interpretação em libras (sob demanda no 61 99868-2012).
Sobre o Regional Choro Livre
Criado a partir da trajetória de Reco do Bandolim, um dos fundadores do Clube do Choro de Brasília, o Choro Livre é um dos grupos mais tradicionais em atividade na capital. Com mais de quatro décadas de história, o regional construiu uma identidade própria ao equilibrar fidelidade à tradição com uma abordagem aberta e contemporânea do gênero.
Ao longo de sua trajetória, o grupo dividiu o palco com grandes nomes da música brasileira, como Moraes Moreira, Clementina de Jesus, Paulinho da Viola, Hermeto Paschoal e Sivuca, além de participar de turnês e festivais internacionais.
Hoje, o Choro Livre é a base dos projetos musicais do Clube do Choro de Brasília e segue como um dos principais difusores do gênero, conectando diferentes gerações em torno do choro.
Sobre a Shell
Desde 1913 no país, a Shell Brasil é uma companhia de energia integrada, com participação nos setores de Petróleo e Gás, Soluções Baseadas na Natureza, Pesquisa & Desenvolvimento e Trading, por meio da comercializadora Shell Energy Brasil. A companhia está presente ainda no segmento de Biocombustíveis por meio da joint-venture Raízen, que no Brasil também gerencia a distribuição de combustíveis da marca Shell. A Shell Brasil trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia.
Exibição do longa infantil contará com luz e som adaptados para proporcionar conforto ao público neurodivergente e suas famílias
Humor, aventura e muitas trapalhadas marcam a edição de férias da Sessão Azul no Boulevard Shopping Brasília. O lançamento Minions & Monstros chega ao cinema do shopping no dia 12 de julho (domingo), às 11h, em uma sessão adaptada para pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA) e outros públicos com sensibilidade sensorial, garantindo diversão para crianças, adultos e toda a família.
Durante a exibição, as luzes permanecem parcialmente acesas, o volume do som é reduzido e os espectadores têm liberdade para circular pela sala sempre que necessário. A sessão será realizada no Kinoplex, localizado no Piso 2 do shopping. Os ingressos têm valor de meia-entrada para todos e podem ser adquiridos antecipadamente pelo site oficial da Sessão Azul ou na bilheteria do cinema, conforme disponibilidade. A iniciativa é realizada pela CapaciTEAutismo Entretenimento em parceria com empreendimentos que valorizam a inclusão.
Pioneiro na realização do projeto no Distrito Federal, o Boulevard Shopping Brasília recebe a Sessão Azul desde 2015 e reafirma seu compromisso com a inclusão ao promover uma experiência de lazer acessível e acolhedora. “As férias são um momento especial para reunir a família e criar boas memórias. Queremos que todas as pessoas possam aproveitar esse período com conforto e tranquilidade, por isso a Sessão Azul faz parte do nosso compromisso permanente em oferecer experiências cada vez mais inclusivas”, destaca Rafael Mendonça, gerente de marketing do Boulevard Shopping Brasília.
O empreendimento mantém iniciativas permanentes voltadas ao acolhimento de pessoas neurodivergentes, entre elas o Espaço Aconchego, localizado no Piso 2, destinado à autorregulação sensorial. O shopping também disponibiliza gratuitamente abafadores de ruído, crachás de identificação para pessoas com TEA e vagas exclusivas de estacionamento.
Uma aventura para toda a família
Minions & Monstros se passa na Era de Ouro de Hollywood (década de 1920). A trama acompanha James, um minion solitário e criativo que decide fazer seu próprio filme. No processo, ele acidentalmente liberta monstros assustadores, forçando toda a turma a se unir para salvar o planeta do caos.
Administrado pela NIAD, o Boulevard Shopping Brasília completa 17 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.
O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.
Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Sobre a NIAD Shopping Centers
A NIAD é uma administradora especializada em shopping centers que oferece soluções inovadoras e inteligência de dados para gerar valor, experiências e resultados para investidores, lojistas e consumidores. Com atuação estratégica nas áreas de Planejamento, Desenvolvimento, Gestão, Comercialização e Marketing, a companhia reúne um time multidisciplinar focado na maximização da rentabilidade e no fortalecimento dos empreendimentos sob sua gestão. Presente nas regiões Sudeste, Sul, Centro-Oeste e Nordeste, tem em seu DNA compromisso, agilidade, confiança e foco, além de atuar como uma bússola na condução de iniciativas socioambientais, de diversidade e inclusão. Seu portfólio reúne empreendimentos voltados a diferentes perfis de públicos. Estão sob a gestão NIAD: Boulevard Shopping Brasília (DF); Boulevard Shopping Londrina (PR); Boulevard Shopping Vila Velha (ES); Bougainville Shopping (GO); Bella Città Shopping (RS); Shopping Pátio Alcântara e Santa Cruz Shopping (RJ), e Shopping Parque Oeste (BA).
Programação na Birosca contou com transmissão ao vivo do jogo Brasil x Noruega em telão, shows e experiências culturais para celebrar o avanço da Seleção na Copa
O Arena Brasil voltou a reunir música, cultura e gastronomia em mais uma edição especial no domingo (5/7). A programação conta com apresentações de Israel Paixão, Chicco Aquino, Benzadeus e Negritah, além da transmissão em telão da partida entre Brasil e Noruega, pelas oitavas de final da Copa do Mundo. Os ingressos são retirados pelo Zig Tickets.
A programação musical começou às 15h com Israel Paixão, que abre a tarde em clima de celebração. Às 17h, o público acompanha a transmissão da partida da Seleção Brasileira em uma estrutura preparada com telão, bares e praça de alimentação. Encerrado o jogo, a programação artística continua com Chicco Aquino, Benzadeus e Negritah, que mantêm a festa até a madrugada com repertórios que transitam pelo samba, pagode e música brasileira contemporânea.
Mais do que um espaço para acompanhar os jogos da Copa do Mundo, o Arena Brasil transforma cada edição em um grande encontro da cultura brasileira. Música ao vivo, gastronomia, convivência e lazer ocupam a Birosca em uma experiência pensada para diferentes públicos, consolidando o projeto como um dos principais pontos de encontro da capital durante a competição.
“A proposta é reconstruir a casa do brasileiro como espaço cultural: curadoria musical, gastronomia de rua, cenografia imersiva. O futebol é o ponto de convergência, mas o que a gente oferece é uma experiência completa de convivência. A Copa vira pretexto pra celebrar o que a gente tem de mais brasileiro”, destaca o Coordenador de Comunicação do Arena Brasil, Thum Thompson.
Além da programação musical, o público encontra uma ampla praça de alimentação, com opções do Alfredo’s e Ricco Burger.
Encontro, cultura e pertencimento
Instalado no Setor de Diversões Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto, o Arena Brasil ocupa de forma criativa uma das áreas mais emblemáticas da capital federal. A Birosca se transforma em uma arena de experiências, com estrutura de bares, gastronomia de rua, mixologia tropical, múltiplas telas para transmissão dos jogos e uma programação artística que reúne importantes nomes da música brasileira.
Com localização estratégica, fácil acesso por transporte público e ampla oferta de estacionamento, o Arena Brasil aposta na combinação entre cultura, esporte e gastronomia para criar um espaço de convivência durante a Copa do Mundo.
Reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e ao lazer, o Arena Brasil também oferece transporte gratuito entre Sobradinho e a Birosca nos dias de programação. Com horários programados de ida e volta, a iniciativa facilita o deslocamento de moradores das regiões periféricas do Distrito Federal, ampliando o acesso à experiência promovida pelo projeto.
O Arena Brasil é realizado pela Influ Produções, com recursos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal (LIC-DF).
Confira a programação de domingo (5/7):
15h às 17h – Israel Paixão
17h às 19h – Transmissão de Brasil x Noruega
19h às 21h – Chicco Aquino
21h às 23h – Benzadeus
23h às 1h – Negritah
Serviço – Arena Brasil
Quando: domingo, 5 de julho, às 15h
Onde: Birosca — Setor de Diversões Sul, Brasília (DF)
Em sua primeira turnê no Brasil, o pianista tcheco Ivo Kahánek se apresenta no Teatro POUPEX na próxima quinta-feira, 16 de julho, às 20h.
Reconhecido como o principal pianista de seu país, Kahánek é aclamado internacionalmente pela intensidade emocional e excelência interpretativa, com atuações nos mais prestigiados palcos da música clássica.
A apresentação integra a agenda do POUPEX Cultural e é realizada em parceria com a Embaixada da República Tcheca em Brasília.
Recital com o pianista tcheco Ivo Kahánek 16 de julho (quinta-feira) Às 20h Teatro POUPEX (Av. Duque de Caxias, s/n, Setor Militar Urbano – SMU, Brasília/DF)
⚠️Ingressos esgotados Os ingressos solidários, a R$ 20, já estão esgotados. No entanto, haverá fila de espera no local, antes do início do evento, para possíveis lugares remanescentes.
Arte de Naomi Cary, selecionada para a exposição Do Guará, divulgação
Iniciativa integra a 2ª edição do Festival doGuará e promove um dos maiores registros da produção cultural da cidade
143 escritores, 15 artistas visuais e uma infinidade de histórias para contar. Reunindo essa força criativa, a 2ª edição do Festival do Guará já tem data para começar: 21 de julho.
O Teatro da Administração Regional será o palco do lançamento simultâneo da Coletânea Artística e da Exposição de Artes do Guará, em uma programação que costura a memória, a inventividade e a alma de uma das regiões mais queridas dos brasilienses.
Muito além de uma celebração, o projeto se propõe a traduzir em palavras, cores e formas o verdadeiro mosaico cultural da RA X, a partir da voz de quem vive e respira a cidade. Realizado pelo Instituto Latinoamerica e pelo Festival do Guará, em parceria com a Funarte (Fundação Nacional de Artes), com apoio da Administração Regional, o projeto busca registrar a essência local.
“Reunimos escritores e obras visuais na tentativa de construir um retrato possível da alma do Guará. No processo seletivo realizado em abril, buscamos identidade a partir de um critério claro: cada colaborador precisava ter um vínculo de afeto com este território e seu povo. Cada pessoa que assina este livro reconhece, à sua maneira, que faz parte da comunidade”, destaca.
Narrativas visuais Com poemas, contos, crônicas e relatos, a publicação “Do Guará: Coletânea Artística” reúne o trabalho de 143 escritores, entre vozes experientes e novos talentos. Os textos dialogam com obras da Exposição de Artes. Reproduzidas em serigrafias, as peças são inspiradas na história, na paisagem, na vida cotidiana da cidade e vão resultar em uma coleção permanente, que pretende ampliar o acesso do público e fortalecer a preservação da memória local. A noite de lançamento contará ainda com um sarau literário aberto ao público, proporcionando um espaço de encontro entre autores e leitores.
Calçadão Cultura Com 57 anos de fundação, o Guará tem muita história para contar e cantar. A cidade, hoje, abriga um cenário de efervescência musical. Dando continuidade à proposta de transformar a arte guaraense em memória, encontro e pertencimento, o 2º Festival do Guará realiza, em agosto, o Calçadão Cultural.
O evento vai promover um circuito de convivência e expressão artística ao pôr do sol, reunindo música, literatura, artes visuais, atividades esportivas, oficinas e manifestações da cultura popular. Ao todo, serão nove pontos distribuídos ao longo do calçadão do Guará II, das 16h às 21h, com atrações formadas majoritariamente por artistas e coletivos da cidade.
SERVIÇO 2º Festival do Guará – lançamento da Coletânea Artística do Guará, Sarau Literário e abertura da Exposição de Artes do Guará Data: 21 de julho de 2026 Horário: 19h Local: Teatro da Administração Regional do Guará Entrada gratuita
Calçadão Cultural Data: 1º de agosto de 2026 Horário: 16h às 21h Local: Calçadão do Guará II Entrada gratuita
O paratleta e especialista em comportamento Samuel Bortolin, autor do livro “Sem Desculpas”, assume o papel de embaixador oficial da Batida Perfeita Run. Bortolin liderará o pelotão de adultos na orla de Brasília para incentivar a constância e a superação de limites na rotina familia, foto Divulgação
Sob a embaixada do paratleta Samuel Bortolin, evento consolida a tendência do wellness social na capital do país
O Festival Batida Perfeita consolidará na capital federal a tendência global do wellness social ao realizar as provas oficiais da Batida Perfeita Run nos dias 18 e 19 de julho de 2026, nas dependências do Minas Brasília Tênis Clube. Desenvolvido pela agência Sisters Live Marketing e apresentado pela rede de academias World Gym, o evento foi projetado como um ecossistema integrador para atrair o público qualificado das classes A e B por meio de uma atmosfera que sintoniza atividade física regular, saúde mental e lazer familiar. Sob a liderança do paratleta, autor e especialista em comportamento Samuel Bortolin — embaixador oficial da experiência —, o movimento propõe à população substituir o sedentarismo de final de semana por uma rotina intencional de movimento, atuando de forma integrada na prevenção e promoção da qualidade de vida.
A expansão da agenda esportiva baseia-se em um modelo de contraste estratégico planejado para atender pais e filhos simultaneamente. Enquanto os adultos se dedicam aos circuitos de corrida na orla ou participam dos aulões diários de ciclismo ao ar livre promovidos pela World Gym — estruturados com acompanhamento de bandas e DJs ao vivo —, os filhos contam com uma programação integral voltada à sustentabilidade e à ludicidade. A grade infantil é viabilizada pelo Espaço Kids Mundo Fini, que promove o entretenimento de forma criativa, e pelas oficinas ecológicas da DropSusten, inserindo as novas gerações em dinâmicas saudáveis de convivência.
A dinâmica de largadas foi fracionada para garantir a segurança operacional e o aproveitamento do ambiente à beira-lago pelos participantes. No sábado, 18 de julho, às 16h, ocorre a corrida infantil Batida Perfeita Run Kids, dividida nas categorias Batuquinho (3 a 5 anos — 100m), Ritmo (6 a 10 anos — 500m) e Pulse (11 a 15 anos — 1km). Já no domingo, 19 de julho, a partir das 07h, o asfalto da capital recebe o circuito adulto oficial, com provas de percurso técnico de 5 km e 10 km, oferecendo medalhas exclusivas e infraestrutura de recuperação para 100% dos concluintes.
O volume de participantes consolida a capilaridade da iniciativa no Distrito Federal. A organização estima um público circulante de até 2.500 pessoas ao longo do final de semana na arena. Para garantir a democratização do esporte e a inclusão em ação, o festival disponibiliza o benefício de 50% de desconto no valor das inscrições para atletas com mais de 60 anos e pessoas com deficiência (PCDs), contando com suporte de acessibilidade urbana assinado pela equipe da World Gym.
“O que o Festival Batida Perfeita faz é tirar o esporte daquela caixa tradicional de esforço isolado e trazê-lo para o lugar da celebração familiar em conjunto. Essa ideia de ‘balada durante o dia’ é sobre viver o presente. Quando trazemos a família inteira para o asfalto, o cuidado com a saúde mental deixa de ser uma tarefa solitária e vira uma experiência compartilhada. Eu sou um atleta que ouviu da junta médica que nunca andaria, e hoje lidero pelotões provando que o corpo se move para onde a mente decide levá-lo. Dividir esse asfalto em Brasília com o meu filho, Felipe Bortolin, que comandará a prova infantil, é o meu maior legado prático de autorresponsabilidade: mostramos que não se educa com discursos bonitos, mas sim caminhando lado a lado com quem importa”, destaca Samuel Bortolin, embaixador oficial da Batida Perfeita Run.
A sofisticação e o cuidado com a experiência do participante estendem-se à entrega do Kit do Atleta oficial da Batida Perfeita Run. O conjunto premium inclui uma Sacola Térmica Oficial — projetada exclusivamente para garantir a conservação e o frescor pós-treino —, a Camiseta Oficial com tecnologia de alta absorção para o asfalto, e Meias Técnicas desenvolvidas para assegurar o conforto biomecânico a cada quilômetro da prova. Além dos itens de vestuário, os corredores receberão mimos e brindes promocionais customizados oferecidos pelo ecossistema de marcas parceiras e grandes patrocinadores que chancelam a infraestrutura e a segurança do evento, encabeçados por GEAP Saúde, Algar, TechMarket, ZEIQ, Fini e Academia World Gym.
Com a definição dos percursos técnicos de 5 km e 10 km, o desafio está oficialmente lançado para os atletas da capital. Com a linha de largada e chegada estruturada no cenário do Minas Brasília Tênis Clube, a Corrida Pela Vida consolida-se como o fechamento ideal para a jornada de movimento e prevenção proposta dentro do ecossistema do Festival Batida Perfeita. Mais do que a busca pela linha de chegada, a prova convida o público a planejar o trajeto, conhecer o mapa oficial do percurso e vivenciar uma experiência intergeracional focada em constância, superação de limites e saúde mental de longo prazo.
O cronograma detalhado de ativações, o mapa completo dos percursos de 5 km e 10 km e o sistema de inscrições para as corridas adulta e infantil estão disponíveis na página oficial do evento: esportes.agenciasisters.com.br/batidaperfeita.
Sobre a empresa
A Sisters Live Marketing é uma agência sediada em Brasília (DF) especializada em inteligência de marcas, ativações corporativas de alto impacto e marketing de experiência multissensorial. Com foco no segmento de lifestyle e mercado premium, a empresa é referência em arquitetar ecossistemas de negócios e eventos institucionais que conectam grandes marcas ao público de forma orgânica e responsável.
SESI Lab – Setor Cultural Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto 
5 de julho a 2 de agosto de 2026 
Terça a sexta-feira, das 9h às 18h; sábado, domingo e feriados, das 10h às 19h
Classificação indicativa: Livre
Mais informações: 
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