Autor: glaunacapital

Com novidades e palestras sobre astronomia, Campus Party realiza 6ª edição em Brasília

Além das tradicionais atrações, CPBSB6 receberá pela primeira vez uma edição da Olimpíadas de Ciências, Tecnologia e Engenharia Nuclear, além de influenciadores como Pedro Loss, Iberê Thenório, Rodrigo Góes entre outros

O maior festival mundial sobre tecnologia, disrupção, empreendedorismo e STEM, a Campus Party, realiza a partir de hoje a sua 6ª edição em Brasília. O evento, realizado com o apoio institucional do Governo do Distrito Federal, em parceria com a SECTI, acontece até às 18h de domingo, 31 de março, na Arena Mané Garrincha, com a diversas atrações especiais. Ao longo dos cinco dias, a expectativa é receber um público de mais de 100 mil visitantes, incluindo 10 mil campuseiros, que terão acesso a mais de 500 palestrantes e atividades ocorrendo 24 horas por dia. Além disso, o público poderá desfrutar de uma conexão à internet com velocidade de 20GBps.

Em seu formato original, a CPBSB6 transformará o estádio Mané Garrincha em um grande encontro tecnológico, com espaços tradicionais como o camping e suas 2 mil e quinhentas barracas que vão servir de casa para os campuseiros. Na arena, estarão montados três palcos – What’s Next, Serpro e Petrobras –, diversos espaços de workshops produzidos pela organização e ascomunidades, além de uma arena de disrupção. Durante os cinco dias, esses espaços receberão nomes como: Ronaldo Lemos; Mari Krürg; Pedro Loos; Iberê Thenório; Nathalia Rodrigues; Paulo Cacella; Marcia Barbosa; Dado Schneider; Ricardo Cappra, entre outros.

“Este ano, aproveitamos o cinquentenário do planetário para trazer como tema central a astronomia. Além disso, vamos discutir o uso da inteligência artificial e sua aplicação em todas as áreas da sociedade. Ter novamente a Campus Party em Brasília é de grande importância, pois se tornou uma das principais edições do Brasil. O público do Centro-Oeste demonstra uma sinergia com os temas apresentados ao longo dos cinco dias, por isso que estamos investindo cada vez mais em novas experiências para os campuseiros da região”, comenta o CEO da Campus Party, Tonico Novaes.

Uma das novidades da 6ª edição da Campus Party Brasíliaserá as Olimpíadas de Ciência, Tecnologia e Engenharia Nuclear. Por meio de experimentos que irão desafiar os participantes a resolver problemas complexos, pensar criticamente, trabalhar em equipe e comunicar suas ideias de forma clara e eficaz, a atração reunirá um total de 120 participantes, distribuídos em oito equipes de cinco integrantes que competirão durante três dias, nas categorias: ensino fundamental (do 6º ao 9º ano), ensino médio (do 1º ao 3º ano) e público geral (maiores de 18 anos).

Segundo Leonardo Reisman, secretário de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal, a escolha da astronomia como tema principal da sexta edição da Campus Party Brasília simboliza o aniversário de 50 anos do nosso planetário.

“O objetivo da Campus Party Brasília vai além das palestras, workshops, oficinas e competições, buscando deixar um legado para a cidade, promovendo a ciência enquanto possibilidade de carreira para nossos jovens. Esse ano teremos a Olimpíada Nacional de Ciências e Tecnologias Nucleares, além de uma experiência imersiva em Astronomia por meio de um mini-domo no estande da secretaria. Para completar a lista, teremos a instalação de um novo equipamento para o planetário de Brasília, o DataSky, que enriquecerá ainda mais a experiência daqueles que o visitam”, complementa.

Outra novidade será a ativação no Planetário de Brasília, que completa 50 anos. A equipe de Ricardo Capprarealizará uma projeção de dados que ocorrerá no teto e nas paredes do local.

A Área Open, espaço aberto e gratuito para todo o público, reunirá atrações para todas as idades e gostos.Este ano, o público precisará resgatar um ingresso gratuito por meio do aplicativo da Campus Party, disponível nas lojas de aplicativos. A área funcionará de 28 a 30 de março, das 10h30 às 20h, e no domingo, 31, das 10h às 16h. Nele os visitantes poderão acompanhar a segunda edição do Printer Chef, um campeonato gastronômico de pratos produzidos com alimentos produzidos em impressora 3D, além da Campus Play, com seus tradicionais torneios de eSports, a Arena e a Campus Kids.

“O papel da Open Campus é apresentar ao público todo o universo que a Campus Party pode oferecer, gerando assim novos campuseiros. Mais uma vez, vamos despertar a curiosidade das pessoas com o Printer Chef e os pratos feitos a partir de alimentos produzidos em impressora 3D. Os jovens terão a oportunidade de participar de torneios de eSports e, para as crianças, temos a Campus Kids com o objetivo de ensinar o uso da tecnologia aos pequenos aficionados por tecnologia”, ressalta o CEO da Campus Party.

A área gratuita da Campus Party Brasília também receberá a RoboCore, com o hockey de robôs e o raptor, além de workshops mostrando na prática os conceitos básicos para controlar um robô.

Os visitantes que estiverem na área Open também terão a oportunidade de experimentar atrações que são sucesso de público, como a Arena Drone, a Área de simuladores, o Palco Fábrica de Empreendedores, os projetos da Campus Future e a área de Startup 360, que reunirá mais de 50startups que terão a oportunidade de mostrar suas soluções e inovações para o público que visitar o evento.

Para ter acesso e acompanhar a programação completa no novo aplicativo – Campus Party Brasil. Para baixar é só acessar as lojas App Store e Play Store.

Serviço Campus Party Brasília – 6ª edição
Arena: das 12h do dia 27 de março às 17h do dia 31 de março.
Open Campus: de 28 a 30 de março, das 10h às 20h.
dia 31 de março, das 09h30 às 16h.

Local: Arena BRB Mané Garrincha (Eixo Monumental – SRPN)

Nossos parceiros

Como nas edições anteriores, a Campus Party Brasiliaconta com apoiadores e patrocinadores que viabilizam a estrutura oferecida para que os campuseiros e visitantes possam imergir na tecnologia durante os seis dias.

Apoio Institucional: Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal e Fundação de Apoio à Pesquisa do Distrito Federal.
Parceiro: Sebrae.
Patrocínio Platinum: Petrobras.
Gold: 4events, SERPO.
Silver: FGV Educação Corporativa, 3 Corações, Brasal Refrigerantes, Giga Candanga, Reiko Candies e RNP.
Apoio: Anime Summit, Creators Match, Eldo Gomes, Game Space, GPJ Informática, Chá Mate Leão, Monster Energy, Tronos e Zowie.
Educacional: EBAC, UDF, Estácio, UNIDESC, CETEP.
Media Partner: Band Brasília, Rádio BandNews, Correio Braziliense, Jornal de Brasília, Mix Brasília e RecordTVBrasília.
Realização: Instituto Campus Party e Gouvea Experience.

Sobre a Campus Party

A Campus Party sendo a maior experiência tecnológica em Internet das Coisas, Blockchain, Cultura Maker, Educação e Empreendedorismo do mundo. O evento conta com campuseiros cadastrados em todo mundo, e já produziu edições em países como Espanha, Holanda, México, Alemanha, Reino Unido, Canada, Argentina, Panamá, El Salvador, Costa Rica, Colômbia e Equador.

Páscoa 2024: capriche na mesa posta e nos detalhes da celebração

Para quem irá receber a família e os amigos em casa, a ABUP apresenta diversas inspirações para criar uma decoração encantadora para adultos e crianças

*Artigos decorativos e de mesa posta para a Páscoa 2024 das marcas Aurora Decor, Copa & Cia, Cerâmica Luiz Salvador e The Goodies / Divulgação ABUP*

Faltam poucos dias para a Páscoa, mas muitas pessoas ainda não se programaram para o tão aguardado almoço do Domingo Pascal. Apesar da rotina tão corrida, esta é uma excelente oportunidade de reunir as pessoas queridas para fazer reflexões sobre fé, renovação, paz e amor, assim como celebrar o milagre da vida. Para inspirar as famílias que estão na fase de preparativos, a ABUP – Associação Brasileira das Empresas de Utilidades e Presentes –preparou, com o auxílio de suas empresas associadas, um especial de decoração, em que revela alguns produtos com propostas que combinam bastante com a data. Confira!

“Sem dúvidas, a Páscoa é um importante momento para as vendas. Não digo isso apenas em razão da procura por ovos de chocolate, mas também com relação a inúmeros artigos de mesa posta e decorativos temáticos que têm enorme aceitação nesta época do ano. Nas recentes edições das feiras ABUP Decor Show, Home & Gift e Têxtil & Home, ocorridas no mês passado, pudemos perceber uma enorme movimentação das marcas nesse sentido, cada vez mais agregando valor e trazendo variedade aos clientes”, comenta Jamil Rima, presidente da ABUP.

Confira alguns destaques:

Mesa Posta

Copa & Cia

Para a mesa posta de Páscoa, os tons suaves e pastel são muito procurados, em razão da proposta de paz e harmonia relacionada ao feriado. Pensando nisso, a empresa Copa & Cia traz grande variedade de itens para integrar a decoração como linhas de cerâmicas, talheres, jogos americanos e guardanapos, que podem ser combinados de diferentes formas.

Porto Brasil Cerâmica

Com esta mesma ideia de tons leves, mas também com o foco em formas orgânicas, a Porto Brasil Cerâmica revela seus lançamentos 2024 em coleções repletas de elegância. Tons de azul, verde e branco são alguns dos mais procurados.

Porcelana Schmidt

Para quem busca uma mesa mais alegre para celebrar a renovação, poderá apostar em toques vibrantes de amarelo da Coleção Étnica, da marca Real, da Porcelana Schmidt.

ARZ Home Design

Seja para a entrada, o prato principal ou a sobremesa, a ARZ Home Design oferece utensílios em madeira para todas as situações.

Temáticos

Aurora Decor

A marca Aurora Decor preparou três coleções para adornar as mesas: “Páscoa na Fazenda, que traz a sutileza do campo em desenhos aquarelados estampados em jogos americanos, guardanapos e caminhos de mesa. Já a Páscoa Cute apresenta uma estampa chapada, com cores suaves e figuras estilizados de coelhos e pássaros. Para viver a essência da data, também há peças com lindos dizeres cristãos.

The Goodies

Para brincar com as crianças, uma dica interessante é esconder pequenos ovinhos de Páscoa ou bombons sortidos pela casa, para que os pequenos procurem as gostosuras. A marca The Goodies ajuda nesta brincadeira e apresenta coleções divertidas de potes e xícaras com iniciais e cerâmicas decoradas.

Alleanza Cerâmica

A Alleanza Cerâmica apresenta um jogo completo com 20 peças temáticas de Páscoa. O conjunto contém quatro pratos rasos, quatro pratos fundos, quatro pratos de sobremesa, quatro xícaras de chá e quatro pires de chá. As peças são elaboradas em cerâmica feldspática branca de baixa absorção e alta resistência, com processo de decoração digital sobre base branca.

Cerâmica Luiz Salvador

A tradicional Cerâmica Luiz Salvador também traz uma série de itens de mesa decorados para a Páscoa 2024 para agradar pessoas de todas as idades.

Felicittá

A marca apresenta a Coleção Docelândia composta por um jogo americano impermeável, com guardanapo em tecido e porta guardanapo de coelhinho em acrílico.

Sobre a ABUP – Associação Brasileira de Empresas de Utilidades e Presentes

Com sede em São Paulo, a ABUP – Associação Brasileira de Empresas de Utilidades e Presentes – é uma associação sem fins lucrativos formada por um grupo de empresas que atuam no segmento CASA, há 28 anos. No esforço de crescimento e superação contínuos, proporciona um intercâmbio de ideias e relacionamentos, incentiva e estimula o empreendedorismo de seus associados. Através de suas iniciativas, realiza eventos, os mais importantes salões de negócios nacionais do setor, impulsiona seus expositores de forma internacional e contribui para o crescimento da economia brasileira.

https://www.abup.com.br/ | abup@abup.com.br

Março/2024

A 24ª edição nacional do Comida Di Buteco vai começar!

Em sua 9a edição em Brasília, o concurso vai de 5 a 28 de abril, em 42 bares

Atenção comunidade “butequeira” de Brasília, o Comida Di Buteco 2024 está chegando! Do dia 5 até 28 de abril, o público tem o “duro” desafio de percorrer a cidade para provar os quitutes inéditos criados pelos 44 bares participantes.

Com o slogan “Somos Todos Buteco”, o concurso chega em sua 9a edição em Brasília. O brasiliense poderá desfrutar dos pratos pelo custo de R$35. O tema deste ano é livre! Criatividade, resgate, inovação, pesquisa, motivação foram os temperos para os participantes.

No concurso — além da comissão de jurados, o público também deve votar. Os critérios são: atendimento, temperatura da bebida, higiene e petisco. O petisco leva 70% do peso da nota e as demais categorias 10% cada uma. O voto do público vale 50% do peso total e dos jurados 50%. A cada edição 20% da base de participantes é renovada, oxigenando o roteiro e mantendo a competitividade sempre animada.

A primeira etapa é regional onde a votação é feita pelo público e jurados da própria cidade. A divulgação do resultado e a premiação em Brasília está prevista para 15 de maio. Depois de eleitos os campeões de cada circuito, um outro corpo de jurados visita e avalia os campeões para que seja eleito então, o MELHOR BUTECO DO BRASIL. Em julho, numa festa realizada em São Paulo é revelado o buteco campeão. Confira a lista dos butecos participantes e petiscos no site: https://comidadibuteco.com.br/

Tradição

O Comida di Buteco foi criado em 2000, com a finalidade de resgatar e valorizar a cozinha de raiz por meio da visibilidade aos botecos espontâneos e tradicionais. Desde 2016 elege o melhor boteco do país, no entanto, mais do que um concurso já é considerado um movimento tradicional que acontece simultaneamente de norte a sul do Brasil.

A edição de 2024 traz um número maior de participantes. Serão mais de 1100 butecos na disputa, em mais de 40 municípios, distribuídos em todas as regiões do país.

Impacto Socioeconômico

O Comida di Buteco tem como prática e missão “TRANSFORMAR VIDAS ATRAVÉS DA COZINHA DE RAIZ – BUTECO EXTENSÃO DE SUA CASA”. O denominador comum nos participantes é a presença do dono no local. São comerciantes que, junto as suas famílias, vivem do negócio e não pertencem às redes nem franquias. Lugares que levam a identidade dos seus proprietários e por isso encantam cada novo cliente. O 2023 foi um ano de recordes para a história do concurso:

– mais de 1 milhão de votos
– mais de 10 milhões pessoas impactadas diretamente nos butecos
– mais de R$ 300 MM de impacto na cadeia produtiva do ecossistema CDB
– mais de 10 mil empregos gerados

BUTECOS PARTICIPANTES POR REGIÃO

ASA SUL

• 405 Restaurante Bar – CLS 405, S/N – Bloco D, Loja 12 | ASA SUL

• Amigão – CRS 506 BLOCO B, 506 – LOJA 46 E 52 | ASA SUL

• Embaixada do Piauí – CLS 313 BLOCO B, 37 – Loja | ASA SUL

• Na Venda – CLS 411 BLOCO B, S/N – LOJA 28 E 34 | ASA SUL

• The Salt – SQS 206, 1 – QUIOSQ | ASA SUL

ASA NORTE

• Aflora Gastrobar – CLN 107 BLOCO B, S/N – LOJA 49 | ASA NORTE

• Aquilombar – CLN 404 BLOCO E, S/N – LOJA 46 | ASA NORTE

• Barziin – CLN 413 BLOCO E, S/N – Loja 19 | ASA NORTE

• Blocogê – SCRN 714/715 BLOCO G, 6 – 6 | ASA NORTE

• Dom Carica’s BBQ – CLN 216 BLOCO D, S/N – LOJA 26 | ASA NORTE

• Encontro à Mineira Bar e Mercearia – SCRN 714/715 BLOCO F, S/N – BL. F Loja 50 | ASA NORTE

• GamBAR- SCRN 708/709 BLOCO E, S/N – Loja 20 | ASA NORTE

• Na Seis Comida de Bar – SCLRN 706 BLOCO B, 3 – Loja | ASA NORTE

SUDOESTE

• Josefina – Cozinha que abraça – CCSW 2 Lote 4, S/N – Ed Linea, LOJA 4 E 5 | Setor Sudoeste

GUARÁ

• Ceará Carne de Sol – A QE 04 ÁREA ESPECIAL C, S/N – Área especial em frente o Sesc Guará I | GUARÁ

• Quiosque do Galego – QE 19 BLOCO B, S/N – Praça central | GUARÁ II

• Quiosque da Jô – QE 15, S/N – AE 23 – Ao lado do posto BR | GUARÁ II

TAGUATINGA

• Adega da Cachaça – QUADRA C 01, – LOTE 11 LOJA 04/05 | TAGUATINGA CENTRO

• Confraria do Padim – A EQNM 38/40, S/N – LOJA 04 | TAGUATINGA NORTE

• Confraria Gastrobar – CSB 08, 9 – LOJA 04 | TAGUATINGA SUL

• Destilaria Beer – A CSB 07, 7 – Lt. 05 Lj. 02/03 | TAGUATINGA SUL

• Shot Rock Bar – QNF 23, S/N – LOTE 39 LOJA 1A | TAGUATINGA NORTE

NÚCLEO BANDEIRANTE

• Avenida do Espetinho – AVENIDA CENTRAL BLOCOS 0227A AO 0359A, 4 – loja | NÚCLEO BANDEIRANTE

• Bar e Restaurante Nordestino- MERCADO TERCEIRA AVENIDA – área especial – Mercado do Núcleo Bandeirante Box 13 15 e 17

• Esquema do Peixe – SMPW Trecho 3, 36 – SHOPPING BANDEIRANTE | Núcleo Bandeirantes

• Toca do Peixe – SMPW Trecho 3, 3 – Bl. B Loja 12/13 Ed. Banshop | Núcleo Bandeirante

RIACHO FUNDO

• Bem Amigos Bar – QS 14 CONJUNTO 08A, S/N – Conjunto 8A Loja 05 | RIACHO FUNDO

• Pé na Areia- QN 09A CONJUNTO 01, S/N – LOTE 07; LOJA 01 | RIACHO FUNDO II

ÁGUAS CLARAS

• Boteco do Cantinho – AVENIDA DAS CASTANHEIRAS, 1060 – SALA 10 E 11 – Edifício Vila Mall | NORTE (ÁGUAS CLARAS)

• Boteco Véio Chico – AVENIDA DAS CASTANHEIRAS, 920 – BLOCO C LOJA 01 SUBSOLO EDIF ONIX | NORTE (ÁGUAS CLARAS)

• Espetinho do Bode – SHA Conj 4 Chácara 71B – Lota 01 ,S/N – | Arniqueiras (Águas Claras)

• Federal Bar e Cozinha – RUA 35, S/N – Rua 35 Norte AvBoulevard Quiosque | NORTE (ÁGUAS CLARAS)

• Ranchão Bar e Restaurante – AVENIDA DAS CASTANHEIRAS, S/N – Quadra 104 Quiosque 1 | NORTE (ÁGUAS CLARAS)

SOBRADINHO

• Palorama – AVENIDA CENTRAL CONJUNTO 14, 4 – | SOBRADINHO II

• Pança Cheia – QUADRA 13, 8 – QUIOSQUE EM FRENTE AO CED 02 | SOBRADINHO

VICENTE PIRES

• Constelação 5 Cozinha e Bar – Rua 7, 330 – LOTE 14 | Vicente Pires

LAGO NORTE

• Trem Bão – MI TRECHO 07, 22 – CONJ 01;LOTE22;SETOR MI | SETOR DE HABITAÇÕES INDIVIDUAIS NORTE, LAGO NORTE

• Cuscuz Restaurante – STSHTQ EPIA Norte DF 003 , S/N – BL B1 – LOJAS 6 e 7 | Setor Habitacional Taquari (Lago Norte)

SAMAMBAIA

• Mesquimar Cozinha e Bar – QN 320 CONJUNTO 01, 3 – | SAMAMBAIA SUL

• Rota 20 – QR 120 CONJUNTO 10, 11 – | SAMAMBAIA SUL

PARANOÁ

• Perene Bar e Petiscaria – QUADRA 20 CONJUNTO M, 17 – | PARANOÁ

VILA PLANALTO

• Traíra Sem Espinha – DFL, 4 – Lote 01, Acampamento DFL | VILA PLANALTO

Serviço

Patrocinadores em Brasília
Cerveja Oficial: AMSTEL
Apresentador: PIRAQUÊ
Patrocinadores: Coca Cola e Assaí Atacadista
Banco Oficial: Santander/Getnet
Apoiadores: Zero Cal, McCain, Chandon, Sebrae DF
Apoiadores Institucionais: Sympla, Abrasel, Iesb, Setur, Boxnet, NEOOH
Promoção: Globo Bsb

1º Dia do Rock Brasiliense terá sessão solene e show no Espaço Renato Russo

Por iniciativa de Ricardo Vale, a CLDF celebra o gênero que projetou a música do DF para Brasil e o mundo com entregas de moções de reconhecimento a agentes culturais e pocket shows

Mais de 40 anos depois da formação de grupos icônicos como Aborto Elétrico, Legião Urbana, Capital Inicial e Plebe Rude, o Distrito Federal comemora, no próximo dia 27, o Dia Oficial do Rock Brasiliense, com uma programação especial no Espaço Cultural Renato Russo. Com uma sessão solene e diversas atrações musicais, a Câmara Legislativa do Distrito Federal fará um verdadeiro reconhecimento ao gênero, que colocou a Capital Federal na cena musical nacional e mundial.

A partir das 18 horas, produtores culturais e grandes nomes do rock brasiliense de diferentes gerações e público em geral se reúnem no espaço, localizado na 508 Sul, que leva o nome do inesquecível Renato Russo, cuja data de nascimento foi escolhida para marcar a celebração da data, graças a Lei nº 7.386/2024, de autoria do Deputado Distrital Ricardo Vale (PT).

“Temos um legado fantástico e precisamos valorizá-lo e nos orgulharmos sempre. Essa é uma construção que teve início com o reconhecimento do rock como patrimônio imaterial, outra lei minha. Agora, temos a nossa data, e vamos ajudar na construção do museu do rock do Brasil aqui, em nossa Capital Federal”, afirma Ricardo Vale.

O distrital é o autor da proposição da sessão solene do dia 27, que contará com a entrega de moções de reconhecimento a diversos agentes culturais da cidade que desenvolveram ou promovem até hoje o rock brasiliense. Os nomes foram escolhidos em diferentes segmentos, como comunicadores, programas, zines, portais, backstage, artistas plásticos e visuais, fotógrafos, filmmakers, escritores, produtores, coletivos, estúdios, artistas e outros. A escolha dos homenageados partiu de integrantes do Setorial Cultura Rock, que procuraram o Deputado Ricardo Vale para unir esforços na comemoração da data.

Instrumento de representatividade

O caráter revolucionário do rock é um dos elementos que permitem a atualização do gênero. Por isso, além da sessão solene, o espaço Renato Russo receberá uma série de apresentações e exposições que ilustram o caráter diverso e inovador do rock. De acordo com João Mancha, produtor cultural, Brasília precisava de um “chacoalhão” para olhar com mais carinho a produção local. “Nossa história do rock teve início ainda na década de 1960 e que explodiu no Brasil e no mundo na década de 1980. Precisamos de um grande reposicionamento perante o poder público e a sociedade, tendo todas as cidades fervilhando o rock autoral, com políticas públicas setorizadas, estruturantes e permanentes!”, defende.

A partir das 18 horas, estarão abertas ao público as exposições Tu é Punk, mano? e Temos nosso próprio tempo, com curadoria de Jailson Dantas e Dom Macarius, respectivamente. O objetivo das apresentações é trazer uma pequena amostra com material físico, vinis e fotografias que ilustram a história do gênero na cidade. No mesmo horário, no Teatro Galpão Hugo Rodas haverá a apresentação de cinco bandas autorais do DF. Quem faz a abertura do palco é a banda Madamme Bovary, com representatividade feminina. Na sequência, o grupo Cálida Essência apresenta o rock brasiliense que se mistura com referências nordestinas e tem, em sua composição, pessoas com deficiência.

O grupo de heavy metal Arandu Arakuaa é a atração seguinte, com o rock cantado em línguas indígenas, outra importante demonstração de inclusão e reverência aos povos originários. Fechando a degustação musical, as lendárias bandas ARD e Detrito Federal, que este ano completam quatro décadas de história, apresentam o melhor do hardcore e do punk rock do DF.

Após o pocket show, ocorre a sessão solene no auditório Marco Antônio, com a entrega das moções de louvor. Os participantes ainda contarão com uma surpresa durante a sessão, uma homenagem à obra de Renato Russo.

CCBB Brasília recebe a exposição A.R.L. Vida e Obra, do fotógrafo Antônio Roseno de Lima, que transformou lixo em arte bruta de primeira qualidade

Com sensibilidade única, legado de nordestino marcado pela pobreza e doenças mentais pode ser visitado a partir de 2 de abril, na capital federal

A exposição “A.R.L. Vida e Obra” ficará em cartaz no CCBB Brasília do dia 02 de abril e 22 de maio. Com visitação gratuita, mediante emissão de ingresso no site e na bilheteria física, esta é uma oportunidade para o público conhecer a produção de Antônio Roseno de Lima, artista outsider descoberto no final da década de 1980 pelo artista-plástico e professor doutor do Instituto de Artes da UNICAMP, Geraldo Porto, que também assina a curadoria da mostra. Semianalfabeto, o fotógrafo e pintor tirou da dura realidade de favelado a inspiração para criar uma obra que é reflexo da mais pura e encantadora arte bruta, onde autorretratos, onças, vacas, galos, Santos Dumont, bêbados, mulheres e presidentes foram seus temas principais.

Apesar das condições precárias em que vivia na favela Três Marias, em Campinas (onde morou de 1962 até sua morte em junho de 1998), Roseno expressava seus sonhos e observações do cotidiano através de suas pinturas, muitas vezes utilizando materiais improvisados encontrados no lixo: pedaços de latas, papelão, madeira e restos de esmalte sintético. Quando gostava de algum desenho, recortava-o em latas de vários tamanhos para usar como modelo, além de outros materiais como lã, em épocas de frio. Seu barraco era sua tela, onde cores vibrantes e figuras contornadas em preto ganhavam vida, revelando uma poesia visual única. Nas obras, as diversas aspirações do artista são representadas, mas uma delas se repete em toda a sua arte: “Queria ser um passarinho para conhecer o mundo inteiro!“

Com cores fortes, escrevia nos quadros: “Este desenho foi fundado em 1961“, referindo-se ao início de sua obra de desenho, pintura e fotografia, com um “professor espanhol“, em São Paulo. Mesmo sendo semianalfabeto, as palavras sempre fizeram parte de sua expressão poética, como signos herméticos, expostos respeitando a anterioridade das figuras e evidenciando desconhecimento das regras gramaticais. Amigos e crianças da favela o ajudavam com a leitura e as anotações em um caderno, que eram fotocopiadas para serem coladas na parte de trás dos quadros. Os bilhetinhos carregados de informação com as mais diversas letras, avisavam sobre os materiais, processo de criação, execução, conservação da pintura e arrematavam: “Quem pegar esse desenho guarda com carinho. Pode lavar. Só não pode arranhar. Fica para filhos e netos. Tendo zelo, dura meio século.”

Impressionado pela singularidade da obra de Roseno, o curador Geraldo Porto conta que a primeira vez que viu seus quadros foi em uma exposição coletiva de artistas primitivistas no Centro de Convivência Cultural de Campinas, em 1988. “Naquele instante, tive a certeza de estar diante de um artista raro“. Ele acrescenta que o pintor se destacava da mediocridade “primitivista” idolatrada por colecionadores estrangeiros de arte ingênua e naif. Depois de conhecido, passou a ser “chamado pelos jornalistas de ‘pintor pop da favela’, porque seus quadros misturavam imagens, fotografias, propagandas e palavras como nos cartazes comerciais“, explica Porto, acrescentando que Antônio Roseno desconhecia não somente este, mas qualquer outro movimento artístico.

Depois das reportagens que o mostraram como favelado, analfabeto e doente, passou a escrever em seus quadros em letras garrafais: “Sou um homem muito inteligente“, no intuito de se livrar dessas imagens tão negativas. Soledade, sua grande companheira na vida, dizia que “Antônio sobrevive às custas de cinco tipos de remédios, mas ele não gosta de falar de suas doenças e detesta ser chamado de doente“. E mesmo diante da devoção de sua mulher, o artista insistia em repetir: “Nunca tive amor na vida“, independentemente das quase quatro décadas de relacionamento que os dois mantiveram.

Foi em 1991 que Geraldo fez a curadoria da primeira exposição individual de A.R.L., na galeria de arte contemporânea Casa Triângulo, de Ricardo Trevisan, em São Paulo. Logo após, uma televisão alemã fez uma matéria sobre Roseno, veiculada na Europa durante a exposição Documenta de Kassel. A Folha de São Paulo recomendou sua mostra como uma das melhores da temporada. Seus trabalhos hoje figuram em publicações de renome mundial. Porém, pobre e doente, morreu em 1998, quando grande parte de seus trabalhos já estava em coleções de arte no Brasil e no exterior. Infelizmente, outra grande parte foi jogada no lixão pelo caminhão da prefeitura, chamado pela família para limpar a casa.

Assim como Arthur Bispo do Rosário, A.R.L. faz parte desses “artistas virgens” ou “outsiders“, autores dessa “arte incomum” que, em alguns casos, são frutos de surtos psicóticos. Jean Dubuffet, por exemplo, refere-se a eles como “indivíduos sem condicionamento cultural, sem assistência profissional e sem conhecimento das tradições e da história da arte, que realizam uma operação artística quimicamente pura“. Para Geraldo Porto, Antônio Roseno “é sim um artista outsider, pela originalidade do seu processo criativo. Sua criatividade desconhecia limites entre fotografar, pintar ou escrever. Analfabeto, ele escrevia; fotógrafo, ele pintava; pintor, ele tecia. Pintava ‘para não ficar doente’. Perguntei-lhe por que pintava tantas vacas: ‘Porque eu gosto muito de leite’, ele me respondeu“.

Pedaços da alma e da vida

Com o intuito de desvendar as diferentes camadas da obra de Antônio Roseno de Lima, a exposição em cartaz no CCBB Brasília está dividida em seis seções, apresentando um panorama completo das diversas facetas do artista. Na primeira delas, “O Bêbado“, vislumbramos as raízes de A.R.L. em sua arte, onde se destacam cores chapadas e não existem meios-tons ou efeito de claro-escuro, além do uso de palavras. Iniciada em 1975, essa série traz rostos de olhos embaralhados e alucinados pela bebida, trabalho que o projetou como artista no mercado internacional, se tornando sua marca registrada. Em “Recortes da Cidade“, mergulhamos nas aspirações e fantasias do artista, onde o vemos estampado em notas de dinheiro (fora de circulação); a casa bonita, colorida e com luz elétrica; o prédio moderno e a fábrica onde almejava trabalhar.

Na seção “Presidentes“ figuram fatos históricos e notáveis como Afonso Pena, Nilo Peçanha, Getúlio Vargas, Mário de Andrade e Santos Dumont, o seu maior ídolo (aquele que provavelmente lhe embutiu o desejo de ser um passarinho). Já em “O Fotógrafo“, temos reflexos de sua grande paixão, o ofício que aprendeu a exercer aos 35 anos, em São Paulo, e tentou manter vivo no interior (Indaiatuba), mesmo depois de fechar seu estúdio por falta de recursos. “Frutos, Flores e Animais” trazem composições ingênuas de galos, sapos, cavalos, gatos, capivaras e onças ou ainda quadros com traços quase “picassianos” de vacas. “Mulheres e Santas” completa o passeio pela alma criativa de Roseno, um galanteador que gostava de retratar mulheres bonitas, e que seguiu as homenageando em forma de sereias ou à imagem de Nossa Senhora Aparecida.

Como parte do seu programa de inclusão social, visando garantir o acesso a um número maior de visitantes, a mostra traz QR Codes nas fichas de identificação de todos os seus quadros, possibilitando a audiodescrição de cada um deles. Outra iniciativa de acessibilidade é a leitura tátil de três telas que estão reproduzidas em MDF, com texturas variadas: “Bêbado com Cigarro I”(1986), onde está uma das representações mais emblemáticas da carreira de Roseno, um homem embriagado com três fileiras de orelhas, sobrancelhas, olhos, narizes e bocas, cada uma com um cigarro entre os lábios; O Galo é “Marido da Galinha I” e “Abacaxi”(ambos sem data), que também estão entre os temas mais recorrentes do artista.

O fato é que, graças à exposição “A.R.L. Vida e Obra”, o público brasiliense vai poder conhecer melhor Antônio (um entre cinco irmão), nascido em 1926, na cidade de Alexandria (RN). Aos 22 anos, ele decide sair da roça para morar na cidade, fazendo doce com sua madrinha. Aos 30 anos, largou o casamento com Cosma, com quem teve cinco filhos, para buscar uma vida melhor em São Paulo. Ali se dedicou à fotografia, antes de se estabelecer na favela Três Marias, em 1962, onde produziu a maior parte de sua arte.

Apesar de afirmar que nunca encontrou o amor, viveu ao lado de Soledade, uma líder comunitária, mulher trabalhadeira, a quem ele não dava um sapato, mas três de uma vez, tamanho eram seus cuidados para com ela. Uma amiga com quem brigava e fazia as pazes, sua companhia na alegria, mas principalmente nas doenças. Das dificuldades e do desconhecimento público em vida, o trabalho de Roseno, que resume sua história, ganhou reconhecimento internacional, com suas obras sendo exibidas em museus renomados em todo o mundo. Um legado que inspira e emociona até os dias de hoje.

Sobre o CCBB Brasília

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis. 

Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances. 

Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana. 

Desde o final de 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade. 

Serviço:

“A.R.L. Vida e Obra” de Antônio Roseno de Lima

Curador | Geraldo Porto

Centro Cultural Banco do Brasil Brasília

Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul

Local | Galeria 1 do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília

Informações | (61) 3108 7600

Visitação | De 02 de abril a 22 de março de 2024

Horário | De terça a domingo, das 9h às 21h

Acesso | Gratuito, mediante retirada de ingresso no site bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília

Classificação Indicativa | Livre

Informações

Fone: (61) 3108-7600

E-mail: ccbbdf@bb.com.br

Site/ bb.com.br/cultura

Instagram/ccbbbrasilia

Youtube/ Bancodobrasil

Galerias paulistana e brasiliense colaboram para trazer exposições inéditas a Brasília

Abertura quarta, 27 de março de 2024 nos Pavilhões I e II, galerias 1 a 5

A Galeria Karla Osorio convida a Galeria OMA, de São Paulo para apresentar e novas exposições

No dia 27 de março, serão inauguradas simultaneamente 4 (quatro) exposições individuais: Andrey Rossi, Fernanda Figueiredo, Marlene Stamm e Thiago Toes ocupam dois pavilhões e 5 galerias da galeria brasiliense.

O projeto é uma colaboração com a galeria paulista OMA que visa promover o intercâmbio artístico entre os dois estados.

Sobre as exposições

“Lúcido Diorama”, exposição de Andrey Rossi com curadoria de Henrique Menezes, ocupa o pavilhão 4 com 14 pinturas a óleo. As telas do
artista retratam, em uma paleta escura, ambientes silenciosos situados em um tempo desconhecido, onde sinais de degradação como mofo, rachaduras nas paredes e musgo tornam-se indícios da presença humana e das possibilidades do futuro.

“Passado, passado, futuro”, mostra de Fernanda Figueiredo, com curadoria de Paula Borghi. A exposição dialoga diretamente com a invasão à Praça dos Três Poderes em 8 de janeiro de 2023.

As pinturas fazem parte da série “País do futuro”, onde a artista se inspira em notícias de jornal, televisão e lives no YouTube para colocar obras de arte, elementos arquitetônicos, tapeçarias e outros objetos dos prédios governamentais como testemunhas oculares da história que ali é construída.

“Vazio” individual de Marlene Stamm, com curadoria de Talita Trizoli, investiga a passagem do tempo e a relação dos objetos com a memória e o afeto. Itens como cartas, livros, móveis e documentos surgem como rastros materiais de lembranças e histórias, salvando-as do esquecimento.

Segundo o texto da curadora: “Mas, e se ao longo das trajetórias de existência, não há cartas, não há documentos – há vida?”.

“Signos, significados e significantes”, de Thiago Toes, com curadoria de Felipe Britto. Inspirado por elementos do universo e figuras mitológicas, o artista utiliza tons que vão de nuances do azul ao rosa para criar sinergia entre dualidades como frio e calor, masculino e feminino e orgânico e sintético.

Esta é mais uma das exposições em parceria com a galerias de outros estados se unindo para reforçar sinergia, implementar parcerias que
implementam ampliação de mercado e visibilidade para seus artistas. A iniciativa amplia público e pode potencializar o desenvolvimento de suas carreiras.

Para o futuro, está previsto que os artistas da galeria brasiliense realizem uma ocupação na OMA Galeria.

Serviço:
Abertura de 4 exposições individuais

Lúcido Diorama, de Andrey Rossi, curadoria de Henrique Menezes
Passado, passado, futuro, de Fernanda Figueiredo, curadoria de Paula Borghi
Vazio, de Marlene Stamm, curadoria de Talita Trizoli
Signos, significados e significantes, de Thiago Toes, curadoria de Felipe Britto
Abertura quarta-feira, dia 27 de março, COQUETEL entre 17-21h Pavilhão I e II, Galerias 1 a 5
Em cartaz até 12 de março de 2024
Visitação: segunda a sexta, 9h- 18h30, sábados 9h-14h30
A entrada é gratuita, mediante agendamento prévio por telefone, email, DM no Instagram ou WhatsApp.

4ª edição do BSB Plano das Arte abre convocatória para espaços independentes

O programa oferece bolsas de apoio financeiro e vans para levar gratuitamente o público aos locais de exposições, ateliês e centros culturais do Distrito Federal

A organização do BSB Plano das Artes anuncia a abertura da convocatória para selecionar galerias, ateliês, centros culturais e espaços autônomos para participar da 4ª edição do projeto. O evento, que busca ampliar a visibilidade dos espaços independentes Distrito Federal e profissionalizar os agentes que fazem parte do ecossistema das artes visuais no Distrito Federal, realizará duas convocatórias: A primeira selecionará oito espaços que receberão apoio financeiro e participação nas rotas programadas com vans, que transportarão o público gratuitamente até os locais de visitação; e a segunda, que selecionará os espaços que participarão das rotas programadas atendidas pelas vans. Ao todo, serão contemplados nas convocatórias 18 (dezoito) espaços autônomos. As inscrições começam às 8h do dia 25 de março e os interessados devem preencher o formulário eletrônico: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeONEr5vYrjumxyIhLgPNF4XzS5zHRKNb6rb3kLeDVpiLls3Q/viewform?usp=send_form até às 19h do dia 06 de abril. O anúncio dos espaços selecionados será feito pelas redes sociais do evento @planodasartes e pelo site: http://bsbplanodasartes.com.br/

O BSB Plano das Artes é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-SECEC-DF).

“A cada edição, enfatizamos alguns aspectos ou agentes do sistema das artes local e lançamos rotas de visitação a galerias, ateliês, centros culturais autônomos, coletivos e escolas de arte, formando educadores e estimulando a produção crítica, sempre com foco em apresentar e tornar visíveis produções contemporâneas das artes visuais”, diz Cinara Barbosa, idealizadora e coordenadora do Plano das Artes. “Nesta edição, que acontecerá presencialmente nos dias 7, 8 e 9 de junho, vamos trabalhar para fomentar e fortalecer os espaços expositivos, levando o público do Plano das Artes às rotas programadas, por meio de vans gratuitas que circularão pelas regiões do Distrito Federal, como aconteceu nas edições anteriores com enorme sucesso”, completa a coordenadora do projeto.

Convocatórias

Serão duas convocatórias para os espaços independentes. A convocatória APOIO PLANOoferece bolsa de participação para oito espaços receberem verba para realizarem mostras expositivas e atividades. Além disso, farão parte das rotas programadas que levarão o público gratuitamente nas vans do Plano das Artes. Podem se inscrever galerias de pequeno porte ou de caráter experimental, centros culturais autônomos, ateliês e espaços de formação que realizem algum tipo de proposta expositiva e possam receber visitação em grupo. É importante ressaltar que os espaços inscritos precisam comprovar que têm condições de receber grupos das rotas programadas do Plano Artes.

A convocatória APOIO PLANO oferecerá aos espaços selecionados as seguintes vantagens:

• Bolsa de apoio financeiro no valor de R$ 1.500,00 (um mil e quinhentos reais) para a realização de atividades durante as visitações públicas;

• Visibilidade e promoção do seu espaço por meio dos canais de divulgação do BSB Plano das Artes.;

• Oportunidade de integrar uma rede colaborativa e fortalecer a cena cultural local e visibilidade nacional;

• Inserção no roteiro de visitação do público com vans do projeto.

A convocatória ADESÃO PLANO oferece aos espaços que aderirem as visitas pelas rotas programadas com mediação. De forma geral, podem se inscrever os espaços autônomos de artes visuais das regiões administrativas do Distrito Federal, como galerias, ateliês, centros culturais, espaços híbridos que abriguem atividades múltiplas expositivas e de formação, ateliê rural, espaços pop-up criados para a 4a edição PLANO DAS ARTES.

A convocatória ADESÃO PLANO oferecerá aos espaços selecionados as seguintes vantagens:

Inclusão nas rotas culturais com visitação de vans do BSB Plano das Artes;
Divulgação do espaço nos materiais de promoção das rotas;
Oportunidade de receber um público diversificado e interessado nas artes.

Além dos espaços que serão atendidos pelas rotas programadas, haverá ainda a participação de espaços por meio do mapeamento realizado pelo Plano das Artes com a oferta ao público de rotas espontâneas, em que o próprio público organiza seu roteiro.

1ª edição da Casa Botânica | Feira de artigos botânicos, cerâmicas e oficinas gratuitas

De 29 a 31 de março, o Casapark recebe a 1ª edição da Casa Botânica, uma feira que reunirá na Praça Central expositores do Distrito Federal e da região do Cerrado brasileiro que comercializam plantas, terrários, difusores de ambientes e produtos de aromaterapia, objetos utilitários em cerâmica, porcelanas, ilustrações, vasos decorativos e esculturas em barro.

Durante o período da feira, serão realizadas oficinas gratuitas de pintura com aquarela e de produção de terrários, com vagas limitadas.

A Casa Botânica do Casapark funciona na sexta, das 12h às 20h, no sábado das 12h às 22h e no domingo, das 12h às 20h. A entrada é gratuita e livre para todos os públicos. O Casapark fica no SGCV, 22, Park Sul. Telefone: (61) 3403-5300. Nas redes sociais, @casapark.

Realizada pela ARTeira, com curadoria de Beta Leonez, a Casa Botânica reúne empreendedores locais e de Minas Gerais, com o objetivo de valorizar o pequeno empreendedor e incentivar as economias criativa e cultural locais. Estão confirmadas as participações dos expositores Tutti Arte, Jardim Maytrea, Florinda Arte Botãnica, Jô Ribeiro, Cia do Barro, Nano Garden, Dalu, Naturais da Pam, Eliane Leite, Geusa Joseph, Origem, Débora Ziviani, Arte Única, Daniela Peruzzi Leão, Juliane Obando, Tuca Maria Maia, Andrea Bichara, Soul Daqui, Flora Ebenezer, Heloise Valentim e Natu Karu.

Oficinas

Durante os dias da feira o público terá oportunidade de participar de algumas oficinas temáticas que serão oferecidas ao público de forma gratuita, com vagas limitadas, a Casa Botânica do Casapark realizará duas oficinas gratuitas na Praça Central. Veja como participar:

Oficina 1

Aquarela Botânica

Com | Débora Ziviani | @deboraziviani

Quando | 29/03, sexta-feira

Das 16h às 18h30

Onde | Praça Central do Casapark

Inscrição | Gratuita

Sympla | https://www.sympla.com.br/evento/oficina-criativa-de-aquarela-botanica/2373547?share_id=copiarlink

Público | Acima de 16 anos

Vagas | 10

Oficina 2

Oficina de Terrários

Com | Leda de Sá | @apoa.miri.terrarios

Quando | 31/03, domingo

Das 16h às 18h

Onde | Praça Central do Casapark

Inscrição | Gratuita

Sympla | https://www.sympla.com.br/evento/oficina-criativa-de-terrarios/2373639?share_id=copiarlink

Público | Acima de 16 anos

Vagas | 10

Serviço:

Casa Botânica

Feira de artigos botânicos, cerâmicas e oficinas gratuitas

Onde | Praça Central do Casapark

Quando | 29 e 31 de março

Horários | Sexta, das 12h às 20h

Sábado, das 12h às 22h

Domingo, das 12h às 20h

Entrada | Gratuita

Classificação indicativa | Livre para todos os públicos

Endereço | SGCV Lote 22, Brasília – DF

Contatos | +55 (61) 3403-5300

@casapark

Serviço:

Casa Botânica

Feira de artigos botânicos, cerâmicas e oficinas gratuitas

Onde | Praça Central do Casapark

Quando | 29 e 31 de março

Horários | Sexta, das 12h às 20h

Sábado, das 12h às 22h

Domingo, das 12h às 20h

Entrada | Gratuita

Classificação indicativa | Livre para todos os públicos

Endereço | SGCV Lote 22, Brasília – DF

Contatos | +55 (61) 3403-5300

@casapark

Páscoa Casapark | Oficina de Coelhinhos

No dia 23 de março, sábado a partir das 14h, a criançada de 3 a 12 anos vai se divertir com a Páscoa Casapark | Oficina de Coelhinhos, um circuito pelas lojas do shopping para receber adereços e customizar coelhinhos da Páscoa exclusivos e levar para casa. A oficina criativa é realizada pelo Casapark, em parceria com o site Roteiro Baby, e oferece 400 vagas em quatro horários, das 14h às 15h, das 15h às 16h, das 16h às 17h e das 17h às 18h.

O ingresso individual custa R$ 5,00 e R$ 2,50 (para crianças com deficiência) e devem ser adquiridos pelo Sympla: https://www.sympla.com.br/evento/pascoa-casapark-oficina-de-coelhinhos/2377970

Os ingressos começam a ser vendidos a partir das 10h do dia 19 de março, terça-feira. Todas as crianças deverão estar acompanhadas de um adulto responsável durante todo o evento.

O circuito começa no Ponto de Credenciamentoem frente à Livraria da Travessa, Piso Superior do Casapark, onde as crianças receberão um coelhinho de feltro e um mapa com 16 pontos de oficinas criativas onde elas encontrarão roupinhas, acessórios e enfeites para customizar o amiguinho. Ao final da brincadeira, as crianças se encontrarão com o Sr. Coelho e a Coelhete em um cenário instagramavel repleto de cenouras na Praça Central.

Participam do circuito da Páscoa Casapark | Oficina de Coelhinhos as lojas Stermaan, Casa Barroco, Kopenhagen, Luana Decorações, Dolce Spazio, Tok & Stok, Organizzata, Léo Cacau, Letícia Décor, Riolax, Biscoitos Mineiros, Atlas Colchões, Magnólia, Marietta Café e Breton.

Espaços para crianças

O Casapark está preparado para receber as crianças e seus pais para que todos possam se divertir com conforto, segurança e tranquilidade. O Casapark disponibiliza ao público serviços gratuitos de fraldário, copa baby, banheiro infantil e carrinhos para empréstimo.

Serviço:

Páscoa Casapark | Oficina de Coelhinhos

Quem pode participar | Crianças de 3 a 12 anos

Quando | 23/03, sábado

Horários das oficinas | 14h às 15h

15h às 16h

16h às 17h

17h às 18h

Ponto de encontro | Em frente à Livraria da Travessa, Piso Superior, Casapark

Piso Térreo ao lado da Praça Central

Entrada | R$ 5,00 e R$ 2,50 para PCD

Sympla | https://www.sympla.com.br/evento/pascoa-casapark-oficina-de-coelhinhos/2377970

Vagas | 100 ingressos por horário

IMPORTANTE | A criança deve estar acompanhada de um adulto responsável durante todo o evento. Os adultos não pagam entrada

Vendas a partir de | 19/03

Classificação indicativa | Livre para todos os públicos

Apoio | Roteiro Baby

Cantucci Osteria lança menu exclusivo para a Páscoa 2024

Sob comando do chef Rodrigo Melo, o novo menu oferece opções de entradas e pratos principais para atender às preferências de todos os clientes.

O tradicional feriado de Páscoa está se aproximando, e com ele toda sua simbologia religiosa e iguarias gastronômicas. O período é também uma boa oportunidade para uma pausa na rotina e, ao invés de pilotar o fogão, você pode reunir a família ou os amigos ao redor da mesa de um bom restaurante.

O Cantucci Osteria, unidades Asa Norte, Asa Sul e Águas Claras, preparou um menu exclusivo para ser saboreado no final de semana da Páscoa, entre os dias 29, 30 e 31/03, com opções de entrada, prato principal e sobremesa.

O cardápio exclusivo para a celebração foi elaborado pelo chef da casa, Rodrigo Melo e traz como opções de entrada, Crudo della Sardegna – Robalo cru, azeite extra virgem da Grano & Oliva infusionado no alho, raspas de limão, flor de sal (R$ 49); Ravioloni Merluzzo – De creme de bacalhau com alho-poró, gema de ovo acompanhado de manteiga de ervas (R$ 49) ou Carpaccio di Pomodoro – Tomates frescos cortados, alcaparras fritas, azeite, flor de sal, brotos e raspas de parmesão.

Entre os pratos principais, não poderia faltar o clássico bacalhau. O restaurante preparou o Bacalhau Confit – Lombo de Bacalhau confitado com pimentões vermelhos e cebolas, pimenta do reino, alho, louro, ervas frescas e azeitonas. Acompanhado arroz cremoso ao açafrão e brócolis tostados (R$ 94); Destacando frutos do mar, outra escolha será o Branzino Gorgonzola – Peixe branco tostado ao molho bechamel com toque de gorgonzola, arroz com castanhas brasileiras e Crispy de alho poró (R$ 74) ou Tagliatelle Gamberi – Azeite extra virgem infusionado com camarão, alcaparras e alho fritos, salsa, camarões grelhados e toque de pimenta calabresa (R$ 76).

E para adoçar o paladar, Cannoli – recheado com creme, chocolate com castanhas e calda de chocolate para mergulhar (R$ 28) ou Vin Santo + Cantucci – tradicional sobremesa de Páscoa com vinho de sobremesa Vin Santo (60ml), biscoitos Cantucci feitos no Cantucci e sorvete Fiori di latte (R$ 39).

Para harmonizar, vinhos Vulcanici Pinot Grigio – Puglia (R$ 95) ou Monteiro Torres – Alentejano (R$ 79). As bebidas alcoólicas e não alcoólicas, serão cobradas à parte. O menu pode ser feito para encomenda e retirado no balcão ou consumo no restaurante. Para garantir um lugar, é recomendado realizar a reserva com antecedência.

Serviço:

Cantucci Osteria

Asa Norte – CLN 403, Bloco E Loja 03 / (61) 3328-5242

Pedidos: (61) 99943-1935 WhatsApp

Águas Claras: Av. das Araucárias, 63 – (61) 99636-9684

Horário de Funcionamento: todos os dias, das 12h às 23h.

Asa Sul – 108 Sul

Menu à lá carte – de terça à domingo das 12h até 16h.

Confira a programação semanal do “Conecta Festival” da Casa Baco

Todas as quintas e domingos um duo musical para animar as noites dos brasilienses.

O mês das mulheres foi marcado com uma programação especial no festival ‘Baco Conecta” da Casa Baco. Grandes nomes de cantoras e instrumentistas do cenário musical brasiliense animaram as quintas e domingos do jardim mais concorrido da capital federal.

E para encerrar as apresentações na quinta (28/03), é a vez da dupla, Mirian Marques- voz e trombone e Ingrid Lobo – guitarra. Nascida em Goiânia, a cantora Miriam Marques atua no cenário musical de Brasília há 18 anos como cantora, arranjadora, multi-instrumentista, professora de música e preparadora vocal. Ingrid Lobo, guitarrista por formação hoje acumula experiência em diversas formas de atuação musical.

A dupla irá apresentar um repertório ímpar com músicas de compositores como João Bosco, Sérgio Magalhães, Moacyr Santos, George Gershwin, Leon Russel entre vários outros nomes da música brasileira e música mundial.

No domingo (31/03), é a vez do Duo Maísa Arantes – voz, rabeca e pife e Fer Monteiro – violão. O show irá contemplar o forró pé de serra com canções autorais de Maísa e homenagens às mulheres do forró, interpretes e compositoras conhecidas do cenário musical. Chama as amigas e vem para a Casa Baco viver essa experiência musical que vai agradar até os ouvidos mais exigentes da cena musical brasiliense.

28/03 – (QUI) Mirian Marques- voz e trombone & Ingrid Lobo- guitarra

31/03- (DOM) Maísa Arantes – voz, rabeca e pife e Fer Monteiro – violão

Serviço:

Casa Baco- Casa Park

Data: Início em 03/03 até 31/03

Quintas feiras e domingos às 19h30

Couvert R$ 12,00

Variedade de produtos para a Páscoa nas vitrines do Conjunto Nacional

Do tradicional ovo de chocolate, com novidade de sabores, a itens de decoração e brinquedos, as operações do shopping oferecem opções para todos os gostos

A temporada mais esperada para os chocólatras de plantão chegou. Faltando algumas semanas para a Páscoa, o comércio está preparado para receber o público e otimista em relação às vendas para este ano

O Sindicato do Comércio Varejista do Distrito Federal (Sindivarejista) estimou alta de 6,7% em relação ao índice de compras de 2023. Há previsão de alta pode ser superada por algo em torno de 6,7%.

A Ancar Ivanhoe, administradora do Shopping Conjunto Nacional, trabalha com a projeção de crescimento de 12% vs ano anterior nas vendas gerais e 15% na categoria chocolate. As lojas do shopping trazem uma vasta gama de produtos, que passa pelos queridinhos da data, o ovo de chocolate, com sabores novos, e vão além, apresentando opções de decoração, brinquedos, entre outras.

A variedade de presentes para a criançada deste ano é surpreendente e vai muito além do chocolate. Conjuntos com brinquedos e jogos são a pedida para entreter os pequenos no feriado de Páscoa.

A Lugano, por exemplo, oferece um kit de caça aos ovos, que traz ovos e coelho de chocolate (140 g, ao todo) e uma cartela com marcações para montar em casa um mapa com pistas para encontrar as delícias. O conjunto sai por R$ 79,90.

A operação ainda traz uma experiência deliciosa e divertida com o ovo de Páscoa Explosivo (250 g). Feito em chocolate branco, em sua composição, a iguaria traz confeitos coloridos que explodem na boca (R$ 89,90).

Na Havanna, a linha de ovos Fini são a novidade da temporada. Ovos de chocolate ao leite (185 g) com recheio nos sabores das famosas balas Fini, nas versões Banana e Dentadura (morango e framboesa) e doce de leite, que sai a R$ 62,90 a unidade. Os ovos de chocolate com brinde seguem sendo os preferidos das crianças.

Na Cacau Show existem opções para todos os fandoms. A linha ChocoEsportes traz ovo de chocolate de 160 g acompanhado de uma bola exclusiva, em três versões: futebol americano, basquete e futebol. Cada dupla de bola e ovo custa R$ 109,99.

Franquias de desenhos animados também estão nas prateleiras da loja. O hit deste ano é a linha dos Ursinhos Carinhosos – Ovo 160 g + pelúcia de um dos personagens (109,99) ou com par de pantufas (R$ 149,99).

Ainda há uma opção com brinde para levar a todos os lugares, que a linha Cartoon Network, formada por ovo de 160 g e chaveiro de personagens (R$ 74,99).

A Kopenhagen aposta nos personagens do desenho Kung Fu Panda para conquistar a garotada. O kit é formado por um ovo de chocolate ao leite (120 g) e uma pelúcia de personagens da animação e sai por R$ 159,90.

Para os pequenos que não podem ou não curtem chocolate, a Ri Happy traz opções divertidas para a data. Brinquedos dentro de ovos de material transparente são uma boa escolha na loja, a exemplo do ovo que traz bonecos de dedoche (fantoches de dedo) da Turma da Mônica (R$ 79,90) ou um kit com livro para colorir + lápis de cor, borracha e apontador (R$ 79,90).

O campeão de vendas é um clássico da infância brasileira: o boneco de pelúcia do Sansão, o coelho azul, fiel escudeiro da Mônica, a dona da rua dos quadrinhos de Mauricio de Sousa (R$ 109,99).

Ovos gourmet voltados para o público adulto são destaques entre os lançamentos. A Baccio de Latte diversifica sua linha de produtos e traz um ovo de Páscoa de colher ao seu cardápio. A guloseima é composta por casa de chocolate branco com pedados de pistache, recheio com creme de pistache e a castanha ainda vem na versão crocante em uma farofa que cobre o produto. O item peça 370 g e custa R$ 170.

A Perdomo tem sua própria versão de ovo de pistache também, com peso de 500 g, o produto tem casca de chocolate branco e traz em seu interior um pote do famoso creme de pistache da marca (R$ 207).

A Kopenhagen sugere o Ovo Luxo, que tem casa de chocolate ao leite decorado com biscoito de chocolate crocante, apresentado em embalagem dourada, que ainda traz uma gaveta com bombons finos nos sabores chocolate amargo, ao leite e branco (755 g – R$ 415,90).

E quem disse que moda e ovo de Páscoa não podem andar juntos? O Kit Arezzo é composto por ovo de chocolate Língua de Gato (220 g) e bolsa exclusiva em couro. A dupla custa R$ 319,90.

Para quem gosta de sabores inusitados, as lojas do Conjunto Nacional também oferecem opções nesse sentido. Na Havanna, encontramos o autêntico sabor argentino no ovo de Páscoa de Alfajor, o tradicional doce portenho. O produto, que pesa 630 g, tem casca de chocolate meio amarga, com uma banda recheada com doce de leite e outra com pedaços de alfajor (R$ 159,90).

Os fãs dos sabores brasileiros podem se deliciar com os ovos de sabores típicos do paladar nacional na Brasil Cacau. Duas versões imperdíveis são os ovos Romeu e Julieta (casca de chocolate ao leite, recheada de goiabada cremosa e creme sabor queijo) e de Paçoca (casca de chocolate, recheada de amendoim). Ambos pesam 400 g, cada, e cada unidade sai por R$ 84,90.

Mesmo quem não é fã de ovos de chocolate, encontra versões das famosas colombas pascais na Casa Bauducco. Além da tradicional, recheada com frutas cristalizadas, a de passas com damasco é o carro chefe da marca. A iguaria pesa 500g e custa R$ 64,90. Na loja é possível montar kits e cestas personalizadas, de acordo com o gosto do cliente.

Ah, e para colocar até a casa em clima de festa, na Páscoa, a Kimmi So tem itens temáticos para montar a mesa dos sonhos na data. Caneca para chocolate quente, em vidro, com mensagem de Feliz Páscoa (R$ 19,99), latinhas ilustradas com coelho e ovos coloridos (R$ 19,99), cestas em palha com coelhos de tecido (de R$ 49,99 a R$ 69,99, dependendo do tamanho) e enfeites de madeira em formato de coelhos (R$ 29,99) são peças que farão toda a diferença na ornamentação do encontro de família na Páscoa.

Páscoa: 3 receitas fáceis de fazer com bacalhau

A nutricionista do Oba Hortifruti, Renata Guirau, ensina como preparar o alimento que é saboroso, nutritivo e faz bem à saúde

O consumo de bacalhau é uma tradição durante a Páscoa. Muitos têm receitas de família que fazem parte da celebração, um momento importante para aproveitar as refeições de forma saudável, reunidos à mesa. Saboroso, o peixe tem propriedades benéficas à saúde e é um grande aliado para quem busca uma preparação equilibrada para as comemorações da data.

A nutricionista do Oba Hortifruti, Renata Guirau, ensina como preparar o alimento. “O ideal é fazer um bom processo de dessalga para evitar excesso de sódio. Como alguns pratos já levam outros itens ricos em sódio, como azeitonas, vale ter cuidado na hora de adicionar sal às receitas”, diz.

A especialista dá dicas de como tornar o prato ainda mais nutritivo. Incluir vegetais assados e saladas coloridas para acompanhar o peixe ajuda no equilíbrio nutricional da refeição, além de ser muito saboroso. “Saladas de folhas mistas com queijos, castanhas e frutas picadas são ótimas opções para variar as saladas do dia a dia e fornecem uma quantidade boa de vitaminas e minerais que o nosso corpo precisa”, afirma.

Além do sabor e dos bons momentos à mesa, o bacalhau pode trazer outros benefícios:

1. Ajuda no ganho de massa magra: Rico em proteínas (a cada 100g de bacalhau tem em torno de 25g proteínas), é uma excelente fonte desse nutriente, essencial ao ganho e manutenção da massa muscular, o que favorece a saúde ao longo do processo de envelhecimento.

2. Protege o sistema imunológico. As proteínas também fazem parte de todos os processos de renovação de células do corpo, como as do sistema imunológico, crescimento das crianças, além de serem essenciais para a saúde da pele, unha e cabelos.

3. Ajuda na prevenção de doenças do coração: Contém ômega-3, uma gordura com potencial anti-inflamatório e antioxidante, que previne doenças crônicas, como as cardiovasculares. Essa gordura não está presente em muitos alimentos, e os peixes são as melhores fontes.

4. Auxilia a saúde do cérebro: O ômega-3 ajuda no desenvolvimento e proteção das células do sistema nervoso, por isso é importante incluir o nutriente na rotina alimentar, principalmente no caso das crianças, dos idosos e das gestantes.

5. Pode ser usado em estratégias de emagrecimento: Fonte de gorduras boas, o bacalhau não é considerado um peixe gorduroso, e tem teor calórico mais equilibrado. Essa característica é interessante para pessoas que precisam fazer um consumo de calorias moderado, nos casos de redução de peso corporal.

6. Previne alguns tipos de anemias: por ser rico em vitaminas de complexo B, essenciais para o metabolismo energético, ajuda a prevenir anemias por deficiência de vitamina B12 e B9.

7. Ajuda na saúde muscular e óssea: fonte de magnésio, cálcio e fósforo, minerais essenciais para o metabolismo ósseo ao longo da vida e manutenção da saúde da musculatura.

A nutricionista ensina três receitas fáceis de fazer.

Bacalhoada

1kg de lombo de bacalhau

1kg de batata inglesa

3 cebolas roxas médias

1 pimentão vermelho

1 pimentão amarelo

1 pimentão verde

4 ovos

1 xícara de chá de azeitonas pretas sem caroço

4 colheres de sopa de azeite de oliva

½ xícara de chá de salsa

Sal a gosto

Modo de preparo:

Faça a dessalga do bacalhau, deixando de molho em água, na geladeira, por 24 horas. Corte as batatas em rodelas de espessura média. Corte as cebolas em fatias finas. Faça o mesmo com os pimentões. Cozinhe os ovos e corte também em rodelas. Pique as azeitonas e a salsa. Em uma panela, cozinhe o bacalhau coberto por água até que a carne fique macia (cerca de 30 minutos). Cozinhe, em outra panela, as rodelas de batata com sal, até que fiquem al dente. Aqueça o azeite em uma frigideira e refogue a cebola, os pimentões e a azeitona. Em um refratário, faça uma camada com as batatas cozidas, em seguida acomode o lombo e finalize com o refogado. Finalize com a salsa picada e as rodelas de ovo. Cubra com papel alumínio e leve ao forno por cerca de 30 minutos.

Salada de grão-de-bico com bacalhau

500g de bacalhau desfiado

3 xícaras de chá de grão-de-bico cozido

1 cebola roxa cortada em cubos

1 tomate médio cortado em cubos (não muito maduro)

½ xícara de chá de azeitonas pretas fatiadas

4 colheres de sopa de azeite

Sal e salsinha picada a gosto

Modo de preparo:

Tempere o grão-de-bico com o azeite e o sal. Misture os demais ingredientes delicadamente, finalizando com a salsinha picada. Deixe na geladeira por pelo menos 1 hora antes de servir.

Bacalhau com legumes

300g de lombo de bacalhau

6 batatas médias

1 cenoura média

2 cebolas médias

1 dente de alho

½ xícara de chá de alcaparras

2 colheres de sopa de azeite

Salsinha picada a gosto

Sal e pimenta do reino a gosto

Modo de preparo:

Em uma panela, aqueça o azeite e doure o alho e as cebolas, previamente picados. Adicione as cenouras cortadas em lâminas e as batatas cortadas em rodelas finas. Tempere com sal e pimenta. Cubra com água e cozinhe em fogo baixo por cerca de 10 minutos. Adicione na mesma panela, o bacalhau e as alcaparras. Tampe a panela e cozinhe por mais 15 minutos, e monitore para não deixar a água secar. Verifique se o bacalhau, a cenoura e as batatas estão na consistência desejada e desligue o fogo. Se necessário, deixe cozinhar por mais alguns minutos.

SOBRE O OBA HORTIFRUTI – A rede é referência em qualidade e variedade de produtos, e oferece diariamente um atendimento mais próximo, que prioriza o relacionamento com o cliente, garantindo o equilíbrio perfeito entre sabor e saúde para a vida das pessoas. Acredita que reunir a família e os amigos ao redor da mesa é um momento gostoso e saudável. Referência em saudabilidade e prazer em comer bem, o Oba é fonte para quem deseja manter uma boa alimentação.

Em agosto de 2023, o Oba foi eleito pelos paulistanos o melhor hortifrúti pela 3ª vez, segundo a pesquisa DataFolha.

A rede já foi premiada duas vezes pela Folha de S. Paulo, na pesquisa Top Of Mind, como a marca mais lembrada pelos brasileiros na categoria hortifrúti, pela edição da revista Veja Comer & Beber, como o estabelecimento mais amado pelos paulistanos e também no ranking IBEVAR — FIA 2020, como uma das empresas mais eficientes do varejo brasileiro.

Atualmente, a marca possui mais de 70 lojas espalhadas pelos Estados de São Paulo, Goiás e Distrito Federal.

Com mais de 40 anos de história, o Oba expandiu sua atuação no mercado com setores de frios e laticínios, açougue, adega, mercearia, importação própria, pré-lavados, lanchonete, floricultura, padaria e restaurante, que complementam o setor de hortifrúti.

SÃO SEBAS CELEBRA O DIA DO ROCK BRASILIENSE

EVENTO IMPERDÍVEL

27 de Março “Dia do Rock Brasiliense” instituído por Lei no 7.386/2024 neste primeiro ano da instituição dessa data a comunidade do rock de são Sebastião celebra essa data marcante para a história de Brasília.

São Sebastião, DF — No próximo sábado, 30 de Março de 2024, São Sebastião será palco de um evento emocionante e cheio de energia para celebrar o Dia do Rock Brasiliense. O Clube Água da Fonte, localizado na Quadra 1, Conjunto 4/5, Bairro Bom Sucesso, Pro DF, abrirá suas portas para uma noite inesquecível a partir das 19h, com entrada franca para todos os amantes da rock

O Dia do Rock Brasiliense será marcado por performances explosivas de algumas das bandas da cena local. Entre as atrações confirmadas estão:

● Desde 1988 O DIA D Resistência Sonora no Coração do Hardcore. A banda de hardcore O DIA D do Distrito Federal, São Sebastião, A história da banda O DIA D é uma narrativa de resiliência e dedicação ao Hardcore, mostrando que o espírito rebelde e autêntico da música nunca morre.

● Indigentes Indecisos: Em 2015, nasceu a Indigentes e Indecisos, uma banda de punk rock, originária de São Sebastião, As músicas da Indigentes e Indecisos transcendem a simples expressão musical. Suas composições são veículos para críticas sociais e narrativas do cotidiano, apresentando um tom satírico e debochado

● Uma Jornada de Ressurgimento pelo Rock Brasiliense Desde 1985, uma era de manifestações e crescimento do rock nacional. a banda Faces do Caos com suas letras impregnadas de rebeldia faz parte da cena cultural de Brasília. Um de seus tesouros musicais é o álbum inaugural “Caos Também é Cultura”, lançado em 2007, onde o tradicional punk rock se funde com influências variadas, resultando em uma explosão de energia sonora.

● 1995 Brasília recebe a sonoridade de Marcius Cabral que não é apenas sobre notas e acordes; que encanta os ouvidos, mas também provocará reflexões sobre questões sociais relevantes.

Este evento é uma oportunidade única para os residentes de São Sebastião e arredores mergulharem na cena musical local. Não perca esta chance de fazer parte de uma noite que promete ser histórica para o rock brasiliense.

Apoio: Clube Água da Fonte, O Canal Estúdio produção: São Sebas
Para mais informações @sao_sebas Informações do Evento:
Data: Sábado, 30 de Março de 2024
Local: Clube Água da Fonte, Quadra 1, Conjunto 4/5, Bairro Bom Sucesso, Pro DF – São Sebastião, DF
Hora: A partir das 19h
Entrada: Franca

FIBRA lança projeto de apoio à internacionalização de indústrias do DF

A Federação das Indústrias do Distrito Federal (Fibra), por meio do Centro Internacional de Negócios do DF (CIN-DF), lança nesta terça-feira, 2 de abril, às 18h30, no Sesi Lab, o Exporta DF. O projeto tem como principal objetivo facilitar a entrada de micro e pequenas empresas no mercado internacional.

O Exporta DF é uma parceria da Federação com a ApexBrasil, o Serviço de Apoio às Micro e Pequenas Empresas no DF (Sebrae-DF), o Banco de Brasília (BRB), a Universidade Católica de Brasília (UCB), a Secretaria de Relações Internacionais do Distrito Federal, os Correios e a Confederação Nacional da Indústria (CNI). O primeiro ciclo do projeto tem apoio do Sindicato das Indústrias do Vestuário do DF (Sindiveste-DF) e atenderá empresas do setor.

Sob a coordenação do CIN-DF — área da Fibra que dá suporte às empresas nos processos de internacionalização —, o projeto é estruturado em uma trilha de três etapas: orientar, adequar e conectar. A ideia é que as indústrias participantes cheguem ao fim da jornada com autonomia e segurança para fazer negócios com outros países.

“Nessa trilha, a empresa vai passar por uma série de capacitações para se tornar apta e, ao final, faremos uma participação em uma feira de negócios, para ela ter a experiência de negócio propriamente dita”, detalha o diretor do CIN-DF, Paulo Eduardo Montenegro de Ávilla e Silva.

Programação
O evento de lançamento do Exporta DF tem entrada gratuita, limitada à capacidade de público do Sesi Lab, e os ingressos podem ser retirados no link: https://www.sympla.com.br/evento/lancamento-exporta-df/2383482?referrer=www.sistemafibra.org.br

Serão apresentados dois painéis. O primeiro vai detalhar a trilha do Exporta DF e o segundo será sobre o Programa de Apoio à Competitividade das Micros e Pequenas Indústrias (Procompi), iniciativa da CNI e do Sebrae focada na promoção da inovação e no aumento da produtividade de micro e pequenas empresas do setor industrial.

Na sequência, a empresária Luiza Márcia Barcelos, diretora de estilo da marca Luiza Barcelos, falará sobre a história da empresa, referência nacional no setor calçadista. Experiente no mercado externo, a marca exporta para 15 países das Américas Central, do Norte e do Sul, da África, da Europa e do Oriente Médio, tendo como destinos mercados como os Estados Unidos, os Emirados Árabes Unidos e a Itália.

Um desfile de 14 marcas do setor do vestuário do DF fechará o evento, com a apresentação de peças de moda casual, fitness e praia, além de joias e de acessórios.

Exportações do DF
Segundo dados da Secretaria de Comércio Exterior do Ministério do Desenvolvimento, Indústria, Comércio e Serviços, o DF exportou US$ 367 milhões em 2023 — crescimento de 2% em relação 2022 — para mercados como China, Arábia Saudita e Japão. O principal produto exportado pelo Distrito Federal é a carne de ave congelada, que representa 59% do que foi vendido ao mercado externo no ano passado.

Ainda segundo dados do ministério, 89 empresas do DF exportaram em 2022, sendo 48% de médio e grande porte, 35% microempresas ou microempreendedores individuais e 17% empresas de pequeno porte.

“A indústria do DF é formada, na maior parte, por micro e pequenas empresas, que produzem com grande qualidade e que têm plenas condições de vender seus produtos a mercados fora do Brasil”, afirma o presidente da Fibra, Jamal Jorge Bittar. “O Exporta DF será executado por um grupo de instituições de extrema competência em inteligência comercial e na pauta do comércio exterior, fator que trará segurança a empresários que consideram exportar, mas que têm dúvidas sobre a viabilidade da expansão dos negócios.”

Entraves à exportação
A pesquisa Principais Entraves às Exportações do DF, realizada pelo CIN-DF no primeiro trimestre de 2023, mostrou que, das 97 empresas entrevistadas, 71% nunca haviam exportado. Desse grupo, 65% pretendiam exportar.

Dos obstáculos à exportação, o destaque foi o impacto da burocracia no processo, com 64 indicações. Os empresários listaram dificuldades como excesso e complexidade de documentos necessários e falta de clareza de procedimentos alfandegários para despacho e liberação de cargas.

Na sequência, 57 entrevistados indicaram falta de conhecimento para acessar mercados externos, com dificuldades de identificação de barreiras tarifárias e não tarifárias ou de acordos e tratados comerciais que podem trazer benefícios para a exportação.

“Micro e pequenas empresas têm estrutura administrativa muito enxuta, com o proprietário exercendo diversas funções. O Exporta DF tem o papel de ser suporte a esse empresário, que, sem apoio, acaba abrindo mão do mercado exterior e fechando uma porta importante para o negócio”, diz o presidente da Fibra.

Detalhes da Programação

18:30 – Credenciamento

18:50 – Abertura – Presidente da Fibra Jamal Jorge Bittar

19:30 – Trilha Exporta DF: objetivos e etapas

19:40 – Procompi: Avanços para o Futuro da Indústria

19:50 – Fashion Experience: Luiza Barcelos Calçados, um case de sucesso

20:40 – Amostra de produtos Made in Brasília

21:00 – Encerramento e Coquetel de networking

*Horário sujeito a alteração.

Serviço:

Lançamento do Exporta DF
2 de abril, às 18h30
Sesi Lab, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto

O evento é gratuito, aberto a interessados no tema, com número de ingressos limitados à capacidade do espaço.

Ingressos gratuitos

https://www.sympla.com.br/evento/lancamento

Texto: Nilson Carvalho
Assessoria de Comunicação da Fibra

Mediato Conecta celebra parceria com Neoenergia Brasília e Instituto Neoenergia

Iniciativa fortalece a educação patrimonial, democratização do acesso aos espaços culturais e conecta estudantes à arte

Em continuidade ao trabalho da formação de público e educação patrimonial, a Mediato Conecta recebe apoio da Neoenergia Brasília e do Instituto Neoenergia para articular o acesso de estudantes da educação básica à cultura. Por meio de uma plataforma digital, a iniciativa inovadora atua para solucionar uma importante necessidade de aproveitar todo potencial da arte e da cultura do Distrito Federal, levando jovens e estudantes a viverem experiências educativas em seus espaços por meio de atividades culturais. A plataforma Mediato Conecta é gratuita e facilita este acesso, divulgando as atividades artísticas dos espaços e ainda oferecendo serviços que vão otimizar as visitas, como agendamento e experiências educativas.

O projeto “Conecta DF” prevê o atendimento de pelo menos 4.300 alunos em diferentes equipamentos culturais, resultando na formação e sensibilização de novos públicos em idade escolar, ampliando o repertório estético e contribuindo com a educação patrimonial de estudantes e professores. A iniciativa também garante transporte gratuito para as escolas públicas; além de familiarizar estudantes de todas as idades com a produção cultural brasileira, sustentabilidade, equidade de gênero e arte produzida por mulheres, bem como com a produção de artistas locais.

Outro objetivo é democratizar o acesso a estes espaços e ampliá-lo de modo diversificado, para que os agendamentos sejam feitos por escolas rurais, crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social, grupos de idosos, associações, entre outros. A Mediato Conecta proporciona também material pedagógico para potencializar a aprendizagem combinando a visita com as aulas. Isso inclui ações de acessibilidade que possibilitem a compreensão das obras por pessoas com deficiência, como garantir a experiência de pessoas surdas por meio de tradução em libras.

A plataforma atende gratuitamente educadores, estudantes e produtores culturais que tiverem interesse em disponibilizar seus eventos por meio do site. “Queremos colaborar para a formação de uma sociedade capaz de inventar novos mundos. Fazemos isso por meio de experiências sensíveis e criativas, capazes de transformar cotidianos, inspirar novas formas de ver e viver no mundo. Realizamos isso diminuindo as distâncias entre a arte e as pessoas”, explica Luênia Guedes, diretora criativa da Mediato.

Como funciona

A Mediato Conecta é a ponte que une o público aos locais de experiências culturais. Ao acessar a plataforma, os interessados encontrarão uma vasta programação de diversos espaços culturais do Distrito Federal. É possível localizar atividades disponíveis a partir de categorias, como: exposições, teatro, dança, entre outros. Instituições de ensino e equipamentos culturais podem se cadastrar na plataforma neste link e manifestar seus interesses em oferecer programação cultural ou buscar atividades para complementar o ensino educacional.

Aproximar a arte de pessoas

A Mediato é o resultado do encontro de duas arte-educadoras que um dia também foram alcançadas pela potência da arte na escola. Esse sonho se expandiu e tornou-se o propósito dessa iniciativa: promover encontros com a arte e oportunizar o acesso aos equipamentos culturais. Especialistas em mediação cultural, Arlene von Sohsten e Luênia Guedes, são formadas e pós-graduadas pela Universidade de Brasília, com pesquisa em recepção artística e educação patrimonial, respectivamente.

Incentivo

O edital Transformando Energia em Cultura é uma iniciativa de fomento à arte e à cultura, realizado pelo Instituto Neoenergia e Neoenergia Brasília. Seu objetivo é apoiar projetos para a inclusão social de crianças, jovens e mulheres em vulnerabilidade social, assegurando geração de trabalho e renda, bem como a valorização das culturas e tradições locais, por meio da Lei de Incentivo à Cultura (LIC).

Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS)

A atuação da plataforma está alinhada aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da Agenda 2030 da Organização das Nações Unidas (ONU), são eles:

– ODS 4 – Educação de Qualidade: Inclusão de estudantes, de grupos vulneráveis e pessoas com deficiências ao cenário cultural do Distrito Federal, por meio da facilitação do encontro e do diálogo desse público com eventos de arte.

– ODS 8 – Trabalho Decente e Crescimento Econômico: promove o crescimento econômico sustentável e responsável, gerando emprego digno, distribuição de renda e promovendo a cultura e os produtos locais.

– ODS 10 – Redução de desigualdades: Inclusão de pessoas vulneráveis e moradores do entorno de Brasília em experiências culturais. Esta integração é estimulada com a promoção do acesso igualitário à cultura, (transporte gratuito e ação educativa para escolas de regiões periféricas), a valorização da cultura local e a promoção da diversidade.

– ODS 11 – Cidades e Comunidades Sustentáveis: Promove a valorização da cidade de Brasília e dos equipamentos culturais. Além de projetar o desenvolvimento de uma compreensão integrada de Patrimônio Cultural e da fruição da arte, amplia-se o repertório estético dos estudantes, seu senso de pertencimento e o fortalecimento do cuidado público.

– ODS 17 – Parcerias e meios de implementação: Incentiva e promove parcerias eficazes nos âmbitos públicos, público-privados, privados e da sociedade civil, a partir da experiência das estratégias de mobilização de recursos dessas parcerias.

Sobre a Mediato

Mediato é uma iniciativa que atua na área de mediação artística e cultural, colaborando para a formação de novos públicos para a arte, para a difusão da produção artística e valorização dos bens culturais. Atua no mercado cultural desde 2010 desenvolvendo programas educativos para Artes Visuais, Artes Cênicas e Educação Patrimonial, somando o alcance de mais de 50 mil estudantes do Distrito Federal. Além disso, desde 2014 desenvolve um trabalho inovador de mediação para o teatro, intitulado “Diálogo com Espectadores”.

Sobre o Instituto Neoenergia

Braço de atuação social da Neoenergia, o Instituto promove iniciativas com o objetivo de estimular a transformação das pessoas e do planeta, por meio de ações e projetos distribuídos em cinco pilares: Formação e Pesquisa, Biodiversidade e Mudanças Climáticas, Arte e Cultura, Ação Social e Colaboração Institucional. A partir de parcerias com a sociedade civil, organizações do terceiro setor e poder público, o Instituto Neoenergia encara o desafio de buscar soluções às questões ambientais, sociais e econômicas do Brasil, contribuindo para o alcance dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), aliados às práticas ESG da empresa e à Agenda 2030 da Organização das Nações Unidas (ONU).

Mediato Conecta

conecta.mediato.art.br

E-mail: conecta@mediato.art.br

Informações: (61) 99885-9528

Instagram: @mediato.art

Rael celebra carreira e pluralidade musical em sua primeira apresentação solo no Lollapalooza, com participação de Emicida e Mano Brown

No domingo (24), o cantor e compositor leva ao palco show inédito, reunindo hits e convidados especiais

Extraordinariamente incomum. Com raízes fincadas no hip hop, Rael transcende fronteiras musicais ao agregar harmonias e melodias em fusões de rap, reggae, MPB e pop de forma autêntica e cativante. O artista se destaca como um dos cantores mais plurais da música brasileira contemporânea e sua versatilidade artística se consolida através de diferentes projetos de sucesso, como os hits“Envolvidão” e “Ela Me Faz”, acumulando mais de 700 milhões de plays nas plataformas digitais. Para o Lollapalooza Brasil, Rael prepara um espetáculo (carinhosamente apelidado de #Raelpalooza) que revisita os seus mais de 20 anos de carreira e tem o amor, a ancestralidade e o bem-estar como protagonistas. Nesta performance, que será sua primeira solo no festival, Rael contará com a presença de dois ícones da música brasileira que foram essenciais na sua trajetória: Emicida e Mano Brown. O cantor se apresenta no dia 24 de março (domingo), às 16h40, no Palco Alternativo. Ainda há ingressos disponíveis (https://www.ticketmaster.com.br/event/lollapaloozabr?utm_source=site&utm_medium=na&utm_content=ll_site_vendas_pass+day&utm_campaign=ll-lolla_day)

Vários são os motivos que fazem deste show o mais importante da carreira de Rael, mas o principal deles tem a ver com nostalgia. “Vai ser muito simbólico cantar no Lollapalooza Brasil, no Autódromo de Interlagos, no bairro onde eu nasci e tive muitas das minhas vivências”, afirma o artista, que começou sua carreira organizando batalhas de rap na região. “Esse show sintetiza um pouco a minha história com a música, vai mostrar a pluralidade do meu trabalho. E vou poder celebrar esse momento com os meus amigos Mano Brown e Emicida, a gente vai tirar essa onda lá”, completa.

Reconhecido como um dos nomes mais respeitados por diferentes gerações do rap e da música brasileira, o paulistano Rael possui cinco álbuns, um EP e mais de 100 participações especiais que vão de Emicida a Melim, colecionando conquistas como a categoria de melhor cantor no Prêmio de Música Brasileira em 2017, e duas indicações ao Grammy Latino.

O espetáculo é uma produção da Laboratório Fantasma, assinada pelo empresário Evandro Fióti, e com direção musical de Daniel Ganjaman — reconhecido como um dos produtores musicais mais relevantes do setor. “Queremos que as pessoas se sintam parte e elemento da natureza. A música do Rael, sobretudo a partir da sua personalidade afetiva e cativante, tem o potencial de fazer as pessoas olharem para si; e a partir do amor, verem a sua grandeza para enfrentar os desafios atuais na nossa sociedade”, sintetiza Fióti, que completa: “como disse Bell Hooks: ‘no momento em que escolhemos amar, começamos a nos mover contra a dominação’. É isso que o Rael vem fazendo com sua música e esse é o sentimento que queremos levar para esse show especial no Lollapalooza. Foi ali na Zona Sul que o Rael organizou junto com outros amigos a Rinha dos MCs e, agora, nós voltamos para essa mesma região para ele entregar um dos seus espetáculos mais especiais. É uma honra fazer parte deste momento, quem viver essa tarde sairá desse show com espírito recarregado de energias positivas”.

Já o conceito visual do espetáculo é uma co-criação da LAB Fantasma com Studio Curva, que usará a tecnologia para conseguir transmitir um ambiente que promete levar o público a se aprofundar nas raízes afro-brasileiras. Explorando os temas da ancestralidade, amor e os símbolos das religiões de matriz africana, as composições visuais do Studio Curva irão complementar a performance de Rael, adicionando camadas de significado e beleza visual ao espetáculo. Cada elemento visual foi cuidadosamente criado para ressoar com a mensagem e a energia transmitida pela música e pelas letras de Rael. Esta colaboração promete elevar ainda mais a experiência do público, transportando-o para um mundo de conexão profunda com a natureza e a cultura, enquanto celebra a riqueza e a diversidade das tradições africanas.

Mais que um show, o #Raelpalooza é um convite para todos se conectarem com a energia do Rael, um show no melhor estilo Rael. Uma celebração do amor pela música, com um repertório que ressalta a trajetória do artista e carrega o poder transformador do acolhimento que impactará de maneira positiva cada um que participar desse encontro único no próximo domingo

SERVIÇO
Rael @ Lollapalooza Brasil 2024
Data: 24 de março (domingo)
Horário: 16h40
Local: Autódromo de Interlagos – Palco Alternativo
Link de vendas: https://www.ticketmaster.com.br/event/lollapaloozabr

Ficha Técnica
Artista: RAEL
Show: #RAELPALOOZA
Direção geral: Evandro Fióti
Direção Musical: Daniel Ganjaman
Direção Criativa: Evandro Fióti
Pesquisa & Conceito Criativo: Evandro Fióti, Lucas Xavier e Gregori Palavre
Conteúdos Visuais: Studio Curva
Direção artística: Rael & Evandro
Gerente de produção: Raissa Fumagalli
Produção executiva: Raissa Fumagalli, Dinho, Evandro Fióti
Produção artística: Dinho & Laura Freiras
Direção Técnica: Gê Braz
Light Designer: Edu Silva
Técnico de Monitor: Everton Camelo
Técnico de P.A: Nivaldo Costa
Técnico de Transmissão: Marcelinho Ferraz
Rodies: Vinícius Teixeira e Henrique Leibholz “Chico”
VJs: Artur Carratu e Vitor Gramani
Gerente de marketing: Gregori Palavre
Coordenadora de Marketing: Ana Pascoaletto
Analista de estratégia e mídias sociais: Caio Camillo
PR: Carol Pascoal, Stephanie Durante, Thaís Huguenin e Isabela D’Avila (Trovoa Comunicação)
Cobertura e Mídias: Bruno Trindade, Caroline Steinhorst e Jonathan Mello (B+Ca)
Equipe jurídica: Guta Braga, Guilherme Nunes, Tiago Barbosa e Carolina Cardoso
Equipe financeira: Kleber Almeida, Nayara Filadoro, Tainara Nkiruka, Tiago Freire e Wanderley Pires
Equipe comercial: Carlos Pereira (Cabé), Ste Jambo e Luan Granello
Gente & Gestão: Tiago Freire, Aline Silva e Raquel Santos
Equipe Merchan: Fernanda Filgueiras, Elimar “Nouve”, Franciel Castilho “Tininho”, Antonia Ferreira “Toninha”, Luis Mendonça

Lançamento em Brasília: psicóloga Luciana Barbosa lança obra que auxilia a viver de forma próspera, significativa e feliz na Livraria da Travessa, no dia 26

Publicado pela Editora Paraquedas, obra problematiza e repensa a ideia contemporânea de “normalidade”; autora instiga uma reflexão sobre a ansiedade e a depressão persistentes como experiências normais e inevitáveis, e o que é realmente importante e tem significado para cada um.

“A nossa vida é uma coletânea de histórias, experiências, conexões, encontros, despedidas, dores, alegrias, escolhas, renúncias e aprendizados. A vida é uma narrativa viva, por isso requer movimento. E ao estar em movimento, percebemos que a vida é transitória.”

(Trecho do livro)

Aos 51 anos, empresária, psicóloga, palestrante, mãe de 5 filhos e ex-atleta Luciana Barbosa (@eu.lucianabarbosa) já colecionava muitas conquistas e aprendizados valiosos sobre a vida. Com o final da pandemia, ela se incomodou com o fato de ser considerado “normal” socialmente estar ansioso ou deprimido de forma constante. Com essa indignação, ela então sentiu a necessidade de passar seus conhecimentos e práticas adiante, algo que só conseguiu concretizar com a escrita e a publicação do livro “O que você quer de verdade? Aprenda a escolher o caminho do não sofrimento e construa uma jornada próspera, significativa e feliz” (Editora Paraquedas, 191 pág).

O evento de lançamento acontece no dia 26 de março, às 19h, na Livraria da Travessa (CASAPARK SGCV/Sul Lote 22 – 4A) em Brasília/DF.

Na obra, Luciana propõe reflexões contrárias à normalização dos sofrimentos e mostra que existem outras maneiras de viver as experiências e responder a elas com mais leveza, autenticidade e significado. Ao longo dos nove capítulos que compõem o livro, são abordados assuntos como identidade, transitoriedade e a construção de uma narrativa pessoal.

“A ideia do livro veio como uma ferramenta para alcançar mais pessoas, levando até elas ideias para que saiam de dentro das caixas que criaram para si”, detalha a autora. “Trago novas distinções, outras formas de ver e pensar. Ampliar o olhar, trazer consciência e luz ao que realmente importa e tem valor. E isso é algo único e pessoal, precisa ser desvendado por cada um.”

Como o nosso modelo mental influencia nas nossas escolhas e consequentemente nos nossos resultados? Qual é a importância de ter consciência do que queremos e das histórias que escolhemos contar? São alguns questionamentos feitos pela obra, que também aborda temas como o poder das perguntas e da presença, a transitoriedade da vida, além dos sentimentos como fonte de informação e a importância de saber o que se quer.

A obra também se destaca pelo embasamento da autora, que traz uma pluralidade de referências, que vão de relatórios da Organização Mundial da Saúde (OMS) a escritores como Lewis Carroll. Além disso, “O que você quer de verdade?” traz histórias que a própria autora viveu, como as inesperadas mudanças indesejadas e a sua jornada pelo Caminho Francês até Santiago de Compostela, que ela se desafiou a fazer sozinha aos 50 anos.

O processo de criação do livro foi encarado como um desafio por Luciana. Recém-chegada ao universo das letras, ela comenta que nunca tinha escrito, mas que a ideia do livro veio à ela como “uma ferramenta que poderá potencializar” a concretização de uma missão pessoal. A publicação de “O que você quer de verdade?” foi uma experiência transformadora, que marcou a transição entre um ciclo pessoal e outro. A autora conta também que pretende continuar escrevendo após o lançamento da obra.

Palestrante, empresária, psicóloga, mãe e ex-atleta: Luciana Barbosa por trás da autora

Luciana Barbosa nasceu no Rio de Janeiro, mas, atualmente, vive em Brasília, capital federal. É mãe de 5 filhos. Quando criança, mudou-se com frequência, tendo morado na República Dominicana durante parte de sua adolescência. É formada em Psicologia e nas técnicas Breathwork e EFT (Emotional Freedom Technique).

Além disso, tem uma longa trajetória como empresária, sendo atualmente sócia conselheira do Grupo AYO (tecnologia) e da rede Tio Gu Creperia (alimentação). É voluntária nos movimentos do Grupo Mulheres do Brasil e Junior Achievement, onde fomenta o empreendedorismo.

Foi atleta de alta performance como nadadora, conquistando, aos 17 anos, em 1989, o título de campeã brasileira na competição de 200m nado-peito do Centro-Oeste. Seu recorde foi batido somente 32 anos depois, em 2001.

Em 2023, realizou um desafio pessoal de seguir sozinha pelo Caminho Francês até Santiago de Compostela, concluindo em 34 dias os 800km. No mesmo ano, escreveu seu livro de estreia, “O que você quer de verdade”, um divisor de águas em sua vida.

“Poder olhar para trás, rever os fatos da minha vida e as histórias que criei ao redor delas, as escolhas que fiz, aprendizados, dores, alegrias, fracassos e sucessos me fizeram crescer como ser humano. Perceber como conto as minhas histórias e o que preciso fazer diferente para alcançar os próximos níveis de evolução e resultados que busco, foi um grande presente”, conclui Luciana.

Adquira “O que você quer de verdade?” no site da editora Paraquedas:

E-CANDANGÃO 2024: Distrito Federal recebe evento gratuito de esportes eletrônicos

O Instituto Inside Brasil, com apoio da Secretaria de Turismo, traz de volta o E-CANDANGÃO

Evento gratuito que será realizado no Centro de Ensino Médio EIT em Taguatinga/DF, no sábado (23/3), das 09h às 18h.

A arena da segunda edição do E-CANDANGÃO está recheada de tecnologia e diversão. Além das competições remuneradas de Free Fire, Valorant, Just Dance e Cosplay, os participantes podem desfrutar de PCs gamers potentes, mergulhar em mundos virtuais com os óculos de realidade virtual, sentir a adrenalina nos cockpits para jogos de corrida e experimentar a emoção dos jogos mais recentes no PlayStation 5

Além disso, há uma pista de Just Dance para quem gosta de dançar e espaços coletivos com bancos de assentos para os pais acompanharem e torcerem pelos competidores. É uma experiência imperdível para os amantes de jogos eletrônicos e suas famílias.

Com o objetivo de incentivar a prática entre pessoas de diferentes faixas etárias e classes sociais, o evento oferece aos participantes a oportunidade de não só competir, mas também desenvolver habilidades individuais e coletivas, como o pensamento lógico-matemático e estratégico, além de valores fundamentais como o fair play, que se refere a um comportamento ético e respeitoso dentro de competições.

Recentemente, foi oficializado o reconhecimento dos e-sports como modalidade esportiva. Conforme estabelecido pela Lei no 7.390, de 9 de janeiro de 2024, proposta pelos deputados distritais João Cardoso e Eduardo Pedrosa e sancionada pela governadora em exercício Celina Leão.

Agora, os praticantes profissionais são oficialmente reconhecidos como atletas.

Informações:
● Entrada gratuita
● Data: 23/03/2024 (sábado)
● Horário: 09h às 18h
● Local: Centro de Ensino Médio EIT (Qnb 01 Ae 01, Taguatinga Norte – Taguatinga,
Brasília – DF, 72115-010)

Competições:

*A competição de Cosplay terá três premiações: melhor traje, melhor play e criatividade

Programação:

*As primeiras etapas de Free Fire e Valorant já ocorreram online. No dia do evento, será realizada a final dessas competições.

Acompanhe as redes sociais do evento:
Instagram: @ecandangao_cup
Youtube: E-CANDANGÃO

As Inscrições para cursos gratuitos na Estrutural encerram nesta sexta-feira (22)

As oficinas serão realizadas em uma carreta itinerante ao lado da Administração Regional da Estrutural

O Projeto Comunicador do Futuro, após o sucesso em Ceilândia e Riacho Fundo, chega a Estrutural com a oferta de cursos gratuitos nas áreas de fotografia, audiovisual, redes sociais e operador de áudio. A iniciativa busca capacitar os moradores locais em setores de fácil acesso ao mercado de trabalho cultural e tradicional.

Com início marcado para o dia 25 de março, o projeto disponibilizará 120 vagas, distribuídas entre as quatro modalidades de cursos. As inscrições estão abertas para jovens a partir de 16 anos e podem ser realizadas no site oficial do projeto: comunicadordofuturo.com.br.

Após o término do projeto na Estrutural, as oficinas serão realizadas em uma carreta itinerante em São Sebastião, atendendo à demanda da população.

A proposta do Projeto Comunicador do Futuro visa impulsionar políticas públicas que garantam igualdade de oportunidades a comunidades carentes, identificando ações que despertem o interesse de artistas e produtores culturais, promovendo a profissionalização desses atores.

O idealizador do projeto e presidente da Associação de Radiodifusão Comunitária no Distrito Federal (Abraço), Divino Cândido, destaca a importância da iniciativa: “O projeto surgiu por uma necessidade do mercado de trabalho. Estamos trazendo uma dinâmica de formação para os jovens, dando oportunidade para eles ampliarem suas chances nesses campos que estão avançando cada vez mais e precisando de pessoas qualificadas para trabalharem.”

Público-alvo

O público-alvo principal são jovens em idade escolar e adultos dessas comunidades, proporcionando condições para superar a falta de acesso a equipamentos públicos culturais e qualificação. As cidades foram escolhidas considerando o baixo Índice de Desenvolvimento Humano (IDH) e a vulnerabilidade social, especialmente entre os jovens.

A correalizadora do projeto e diretora presidente do Instituto Rede Solidária, Dilma Imai, enfatiza: “Como nós trabalhamos com os jovens nas periferias, identificamos as cidades onde havia uma necessidade grande para levar esse projeto. Ele veio para agregar conhecimento, tirar os jovens da ociosidade e até mesmo ajudar a inseri-los no mercado de trabalho”.

Idosos e PCDs no mercado de trabalho

A sociedade muitas vezes subestima a contribuição que os idosos e PCDs podem oferecer ao mundo profissional, mas Ceilândia e Riacho Fundo demonstraram que a diversidade é um ativo inexplorado.

Eles se envolveram na iniciativa e não apenas adquiriram habilidades modernas de comunicação, mas também internalizaram a crença fundamental de que há espaço para todos no mercado de trabalho.

A equipe Comunicador do Futuro ressalta que cada individualidade, independente de idade ou condição física, possui contribuições singulares a oferecer.

Local e horário

Os cursos serão ministrados em uma carreta itinerante ao lado da Administração Regional.da Estrutural. Serão quatro turmas por turno, distribuídas da seguinte forma:

Sala 01
8h às 10h: Fotografia
10h às 12h: Audiovisual
14h às 16h: Redes Sociais
16h às 18h: Operador de Áudio

Sala 02
8h às 10h: Operador de Áudio
10h as 12h: Redes Sociais
14h às 16h: Fotografia
16h às 18h: Audiovisual

Para mais informações e inscrições, acesse o site oficial do Projeto Comunicador do Futuro, comunicadordofuturo.com.br

Serviço: Comunicador do Futuro
Data: 25 de março a 22 de abril
Horário: De 8h às 18h
Local: Ao lado da Administração Regional da Estrutural
Realização: Associação de Radiodifusão Comunitária no Distrito Federal (ABRAÇO – DF), a Organização Celebrante e o Instituto Rede Solidária (IRES – DF).
Apoio: Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.

Coelhinho da Páscoa é visto no DF Plaza Shopping trazendo doces e muita diversão

Esta é uma oportunidade única para aproveitar um domingo divertido com toda a família no shopping

No coração da celebração da Páscoa deste ano, o DF Plaza Shopping está preparando uma experiência emocionante para as famílias de Brasília. Marcos Freitas, superintendente do DF Plaza Shopping, explica que o tema do ano é a Caça aos Ovos, e que o shopping estará recebendo crianças de três a doze anos para participarem de uma tarde repleta de diversão e guloseimas. “Estamos animados em oferecer esta experiência única para as famílias da região. A Páscoa é um momento especial de união e celebração, e queremos torná-la memorável para todos os participantes”, compartilha.

A Caça aos Ovos acontecerá no próximo domingo (24), das 15h às 18h, no piso térreo do shopping. As crianças terão a oportunidade de seguir pistas emocionantes em busca dos ovos escondidos, enquanto desfrutam de atividades interativas e brincadeiras. “Além da caça aos ovos, teremos pinturinha de rosto e algodão doce para garantir uma tarde cheia de diversão para os pequenos”, acrescenta Freitas.

Para participar, os interessados devem realizar uma inscrição prévia através do link nos destaques do Instagram e do site do shopping. A participação requer a doação de um quilo de alimento não perecível, que será destinado ao Lar dos Velhinhos Maria Madalena, uma instituição local que apoia os idosos da comunidade. “É importante lembrar que a Páscoa não é apenas sobre chocolate, mas também sobre solidariedade e compartilhamento. Estamos felizes em poder contribuir para uma causa tão nobre enquanto proporcionamos momentos de alegria para as crianças”, destaca ainda o superintendente.

SERVIÇO:

Caça aos Ovos DF Plaza Shopping

Data: 24 de março de 2024
Horário: Das 15h às 18h
Local: Piso Térreo – DF Plaza Shopping
Inscrição: http://www.dfplaza.com.br/

SERVIÇO:
DF Plaza Shopping
Rua Copaíba, lote 1 – Águas Claras
Informações: 61 99663-6939 / 61 3451-5750
Canais digitais: http://www.dfplaza.com.br/
Instagram: @dfplazashopping

Noite dedicada à literatura infanto-juvenil na Associação Nacional dos Escritores

Em 28 de março, Maurício Melo Júnior lança livro e profere palestra ao lado de Andrey Prokin

A Associação Nacional dos Escritores (ANE) recebe evento literário neste 28 de março. Na ocasião, Maurício Melo Júnior, escritor, jornalista, crítico literário, documentarista e presidente da Casa de Autores, lançará a 2ª edição do conto A biblioteca da Traça Teca. Ao lado de Andrey Prokin, diretor da Casa Russa no Brasil e autor de livros infantis, ministrará a palestra “As Lições das Bibliotecas”. Em meio a sessão de autógrafos do livro será servido um coquetel. Os convidados serão presenteados com um exemplar da obra.

Com 27 obras publicadas, entre romances, contos, crônicas e peças de teatro, Melo Júnior dedicou 11 livros ao público infanto-juvenil. “Escrevo sobre vários temas e gêneros e gosto muito de escrever romances, o que exige uma pesquisa mais delicada e uma maior maturação do texto. Mas fazer literatura infanto-juvenil é um prazer renovado. É desafiador falar para um público exigente, que observa o nosso trabalho de maneira atenta e crítica. Temos aí um leitor que aprecia um teor poético nos textos, o que demanda uma escrita trabalhada com muita ternura. É preciso verdade, sensibilidade e muito exercício de imaginação, empatia e ativação de lembrança de nossa própria infância e mocidade para merecer a atenção desse leitor. Enfim, é um exercício maravilhoso fabular para crianças e adolescentes”, explica o autor.

A biblioteca da Traça Teca é um conto que ultrapassa as barreiras do tempo e do espaço, começando pela história da criação dos livros até visitas virtuais a algumas das mais lindas e famosas bibliotecas do mundo. Através de QR Codes impressos no livro, o leitor pode acessar vídeos sobre a Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro e a Biblioteca do Congresso Americano. Como diz a sinopse, “A traça Teca, uma moleca, mora num palácio mágico uma biblioteca. Ela ama os livros e, por isso, se recusa a comê-los. Como vive a passear por páginas e páginas, resolveu nos contar a história de sua casa e de seus melhores amigos: os livros”.

O editor Álvaro Modernell conta que o livro foi adotado em várias escolas públicas e particulares do Distrito Federal e de estados brasileiros como Amazonas, Paraná, Pernambuco, São Paulo e Ceará, o que justifica a 2ª edição. “Durante a pandemia houve uma saturação do consumo de conteúdos literários via internet. Mas, ano a ano, observamos o resgate do prazer incomparável de se ter um livro à mão. O livro físico brinca com os sentidos e para a criança, que tem o lúdico muito mais aguçado, é uma experiência enriquecedora”, afirma

Para complementar a história, o livro, editado pela Mais Amigos, traz ilustrações de Marco Antônio Godoy e pode ser adquirido nas melhores livrarias e pelo site da editora.

Sobre o autor

O pernambucano Maurício Melo Júnior, residente em Brasília desde 1980, é diplomado em Comunicação Social e pós-graduado em Ciência Política e Economia e vem desenvolvendo uma trajetória como escritor, professor, jornalista, crítico literário e documentarista. Escreveu e publicou diversos livros infanto-juvenis, peças de teatro, além de uma novela, um volume de crônicas e três romances e contos publicados em diversas antologias. Participou de eventos literários como: Jornada Literária de Passo Fundo (RS), Balada Literária (SP), Bienal do Livro de Alagoas (AL), Festival Internacional da Leitura (SP), Fliporto (PE), Flimar (AL), Flipiri (GO). Assinou a curadoria da Feira do Livro de Brasília (DF), Flipenedo (AL) e compôs o júri de concursos literários como o Contos Luiz Vilela (MG) e Off-Flip de Contos (RJ). Ganhou menção honrosa no Prêmio Sesc de Literatura 2016 com o romance Não me Empurre Para os Perdidos. Desde 2001 atua como diretor do programa Leituras, na TV Senado, dedicado à literatura brasileira. Também na TV Senado dirigiu vinte documentários. Escreve resenhas literárias para o jornal Rascunho (PR) e é colaborador do suplemento literário Pernambuco (PE). É Presidente do Instituto Casa de Autores, de Brasília, e membro da Associação Nacional dos Escritores.

Sobre o ilustrador

Marco Antônio Godoy é ilustrador, artista visual, publicitário e artista gráfico, formado pelo Instituto de Artes e Decoração – Iadê e pela Escola Panamericana de Arte. Como ilustrador, tem mais de 30 livros infantis, juvenis e didáticos publicados por várias editoras.

Ficha técnica:

Temas: Bibliotecas, livros, história dos livros, literatura.

Gênero: Conto

Autor: Maurício de Melo Junior (1961-)

Ilustrador: Marco Antonio Godoy (1961-)

Selo editorial: Mais Amigos, Brasília – DF, 2019

Formato: 21cm x 26cm, 32 páginas.

Serviço:

Lançamento

“A Biblioteca da Traça Teca”- 2ª edição

Data: 28 de março

Horário: 19 horas

Local: Associação Nacional dos Escritores (707/907 Sul)

Onde adquirir: www.maisamigos.com.br

Preço: R$ 46,00 (promoção até 31/03: R$ 39,90

Show do percussionista Felipe Fiúza abre o projeto Cultura alimentar, memória e resistência no Paranoá

Na próxima terça-feira (19/03), às 10h, no Salão Multiuso do Cedep, Paranoá, o músico e luthier Felipe Fiúza faz show na abertura do projeto Cultura alimentar: memória e resistência no Paranoá. Até setembro de 2024, o projeto realiza oficinas de elaboração de hortas urbanas, palestras e rodas de conversa que promovam a memória viva dos moradores e moradoras da antiga Vila Paranoá. Podem participar das oficinas idosos e jovens entre 7 e 15 anos, com integração intergeracional. O Salão Multiuso Cedep fica na Quadra 9, Conjunto D, Área Especial 01, Paranoá, DF. A entrada é gratuita e livre para todos os públicos.

Para marcar a abertura do projeto, o percussionista e professor de percussão popular brasileira, Felipe Fiúza, músico morador do Paranoá, fará um show, que terá a participação especial da cantora, compositora e percussionista Ane Êoketu. Fiúza é um pesquisador de novos sons, luthier de marimbas e condutor de um ateliê onde experimenta e constrói instrumentos musicais com materiais de sucata.

Relembrar, recordar e documentar o cultivo pioneiro de plantas medicinais e ritualísticas, além de hortas e pomares. Esse é o primeiro passo, seguido da elaboração de uma publicação ilustrada que será compartilhada com estudantes da rede pública do Paranoá. Enquanto isso, ao longo das conversas, serão construídos canteiros acessíveis, nos quais o especialista em agricultura urbana, Juarez Martins, transmitirá seus conhecimentos sobre adubação orgânica, viveiros, transplante, sustentabilidade na hora de irrigar, entre outros conhecimentos. “Como um dos antigos moradores do Paranoá, senti a necessidade de restaurar aquele conhecimento dos moradores, na década de 1980, em particular, quando aqui cheguei. Imagine morar num assentamento sem água encanada, com quintais exíguos… e as mulheres tendo que trabalhar fora como diaristas ou lavadeiras, elaborar a marmita para os companheiros levarem para as obras…e, ainda assim, manter um canteiro, com temperos, ervas para remédios caseiros…?”, indaga Juarez, hoje reconhecido como especialista em agricultura urbana, consultor da FAO e que tem seu programa Horta Linda difundido em shopping centers, Youtube e noticiário local. Dessa imaginação de Juarez Martins, surgiu o projeto “Cultura alimentar: memória e resistência no Paranoá”, que é um resgate da memória, parte do patrimônio imaterial do Distrito Federal.

Para João Bosco Bezerra Bonfim, escritor e antigo morador da Vila Paranoá, criar a oportunidade de pioneiros e pioneiras relatarem essas práticas sociais e culturais é uma maneira de manter viva a memória de um grupo historicamente marginalizado e que tem sofrido tentativas de apagamento de sua presença no território do DF: “Erradicar a antiga favela do Paranoá e reassentar a população em quadras e ruas convencionais, em outro lugar, foi uma dessas tentativas; a outra foi a de destruir todos os sinais de ocupação dos então moradores. Não só os barracos de madeira foram derrubados. Escolas, posto de saúde, caixas d’água, tudo virou pó. Mas essa busca não teve o sucesso que os governantes quiseram, pois as centenas de mangueiras do hoje Parque Vivencial são um testemunho teimoso dessa presença. Responsável pela condução das rodas de conversa e redação do livro, João Bosco vê na iniciativa um modo de reafirmar a identidade e a capacidade de resistência das moradoras e moradores da antiga Vila Paranoá.

E João Bosco acrescenta: “E, claro, tudo o que vier pela palavra terá a oportunidade de ser semeado, cultivado, colhido, degustado, com a formação prática, que consiste na criação de canteiros de ervas medicinais e hortaliças, contribuindo para a economia doméstica e segurança alimentar dos participantes, um trabalho a ser feito com maestria por Juarez Martins.”

Realizado pela MB3 Cultura e Horta Linda, com recursos da Lei de Incentivo à Cultura (LIC) do Distrito Federal, patrocínio da Neoenergia e Instituto Neoenergia, e apoio do Centro de Cultura e Desenvolvimento do Paranoá e Itapoã (Cedep), este projeto pretende ter um impacto duradouro, não apenas para os participantes diretos, mas também para as gerações futuras, por meio da difusão do conhecimento em escolas e famílias, e a promoção de práticas de agricultura orgânica e sustentável.

Para mais informações sobre o projeto “Cultura Alimentar: Memória e Resistência no Paranoá”, incluindo como participar ou apoiar, os interessados devem entrar em contato pelo e-mail mb3cultura@gmail.com ou pelo WhatsApp + 55 61 981920333.

Serviço:

Cultura Alimentar: Memória e Resistência no Paranoá

Lançamento do Projeto | Cultura Alimentar: Memória e Resistência no Paranoá

Com | Felipe Fiúza

Convidada especial | Ane Êoketu

Quando | 19/03/2024, terça-feira

Horário | 10h

Onde | Salão Multiuso do Cedep

Endereço | Quadra 9, Conjunto D, Área Especial 01, Paranoá, DF

Entrada | Gratuita

Classificação | Livre para todos os públicos

Informações sobre o projeto

Marilda Bezerra

E-mail | mb3cultura@gmail.com

WhatsApp | + 55 61 981920333

Restaurante OBY oferece experiência gastronômica surpreendente com produtos orgânicos, harmonizando sabor e leveza

Autoral de uma maneira despojada, com opções leves e sofisticadas e foco em ingredientes orgânicos – estes são alguns dos diferenciais da casa.

Comida leve, saborosa e surpreendente, essa é a proposta do Oby, restaurante localizado na CLN 405. Com pratos autorais inspirados na gastronomia contemporânea, a casa se destaca pelo cuidado na escolha dos melhores ingredientes, priorizando sempre o uso de insumos orgânicos. Além de serem mais seguros para o consumo, já que não há uso de agrotóxicos no seu cultivo, os produtos orgânicos são mais nutritivos e também têm muito mais sabor. Hoje, cerca de 80% dos ingredientes utilizados no restaurante são orgânicos.

O Chef Rafa Goebel, responsável pelo empreendimento, destaca que há uma preocupação especial com o preparo de cada prato para oferecer sempre a melhor experiência sensorial e nutricional. Por isso, tudo é produzido no restaurante, dos temperos de ervas frescas até o leite de coco, sem uso de saborizantes e conservantes artificiais ou qualquer produto ultraprocessado. “O cuidado com cada detalhe é o que permite oferecermos pratos que são saudáveis e surpreendentemente saborosos”, completa o Chef.

O menu do Oby é bastante diversificado, incluindo saladas e lanches rápidos, além de refeições completas. A ideia é justamente poder incluir todos os amantes da boa gastronomia, independentemente de terem ou não restrições alimentares.

Para começar a experiência, o Chef sugere um dos destaques do cardápio: o couvert, composto por uma porção de tortilhas sabor abóbora e beterraba, acompanhada de homus de batata doce, grão de bico e ervas frescas (R$ 23,00).

Para dar continuidade, destacam-se duas alternativas: para uma refeição mais elaborada, a sugestão é o Terramar – que inclui um filé de pescada, preparado no sous-vide, ao molho de manteiga de castanhas e ervas frescas, acompanhado de nhoque de bananas ao molho de leite de coco fresco defumado e de salada verde com abacate, pipoca de grão de bico e molho de ervas frescas (R$ 62,90); para aqueles que desejam uma refeição bem leve, o Chef sugere escolher dentre uma das opções de Bowls, com destaque para o Costarriquenho, feito a partir de um mix de feijões no azeite de coentro, com grão de milho maçaricado, abacate e tomate, conserva de cebola roxa, além de um molho de azeite e ervas especial da casa (R$ 38,90), e para o Ceasar Mediterranean, composto por um mix de alfaces com berinjela e alho assados, sour cream de castanha de caju, e croutons de pão de fermentação natural com azeite e ervas (R$35,90).

E, para finalizar, uma boa opção é o “Crambou” de Banana – versão abrasileirada do crumble inglês, com bananas assadas e cobertura de crocante de castanhas e coco (R$ 14,90).

A casa conta ainda com amplo cardápio de bebidas orgânicas, incluindo vinhos, limonada, chá mate e refrigerante, além de diversos sabores de kombucha, uma bebida fermentada e refrescante à base de chá que combina bastante com os sabores do Oby.

Serviço:

Oby Sabores Orgânicos

Atendimento presencial: CLN 405 Bloco C, Loja 31 – Asa Norte

Delivery: Ifood e Whatsapp (61) 99966-1112

Aberto de terça a sábado das 11h às 21h, e domingos das 11h às 17h

Aceita todos os cartões

@obysaboresorganicos

COMEMORANDO O MÊS DA MULHER, CCBB BRASÍLIA SERÁ PALCO PARA “CANTO DELAS – ENCONTROS DA PLURALIDADE”

Com a participação de nove artistas da cena musical do DF e quatro performers, o evento, que ocorre de 21 a 24 de março, homenageia as grandes Elza Soares, Cássia Eller, Gal Costa e Alcione.

Durante quatro dias, o projeto promove apresentações musicais e performances no teatro e na área externa do CCBB Brasília.

No mês em que se comemora o Dia Internacional da Mulher – 8 de março, o Centro Cultural Banco do Brasil Brasília recebe o festival “Canto Delas – Encontros da Pluralidade”. Uma homenagem poético-musical com ênfase no feminino, representando mulheres em suas múltiplas facetas: diversas raças, corpos, estilos, timbres e origens, enaltecendo a potência feminina e seu poder de criação dentro do meio artístico.

Idealizado pela artista e cantora Clara Telles, com direção musical e arranjos do conceituado músico Dante Ozetti, o evento reunirá mais oito grandes cantoras brasilienses: Célia Porto, Dara Alencar, Denise Ferreira, Flor Furacão, Geórgia W. Alô, Maria Victória Carballar, Myrla Muniz e Renata Jambeiro. O repertório presta homenagem a quatro divas da Música Popular Brasileira: Elza Soares, Cássia Eller, Gal Costa e Alcione.

O projeto traz a multidisciplinaridade e a promoção de diálogos e, ao final de cada espetáculo, será realizado um bate-papo entre público e artistas do elenco, sobre a arte feita por mulheres e o feminino em sua pluralidade, acolhendo as falas do público, abrindo espaço para todas as vozes e seus olhares sobre o assunto.

O festival tem o intuito de potencializar a arte feita por mulheres, em suas diversidades e, por isso, também contará com programação gratuita na área externa para receber o público. Serão apresentações interativas com a poetisa Noélia Ribeiro, a dançarina Carol Cristina, a rapper Lídia Dallet, e a grafiteira Siren – que fará uma ação de “live painting”, uma pintura na parede no estilo grafite, feita ao vivo.

Acessibilidade

Canto Delas – Encontros da Pluralidade” contará com recursos de acessibilidade, reafirmando a posição do projeto e do Centro Cultural Banco do Brasil de promover, a todos, o acesso à cultura.

Visando a presença do público PCD, o evento contará com intérpretes de libras. Também será disponibilizado, para esse público, transporte gratuito, que sairá da Rodoviária do Plano Piloto uma hora e meia antes do horário do show, com destino ao CCBB e retorno após o espetáculo. Quem desejar utilizar o traslado especial, basta preencher o formulário de solicitação que estará disponível no perfil @cla_telles ou no site do CCBB

www.bb.com.br/cultura

A primeira fileira do teatro também será reservada para pessoas com deficiência intelectual e visual, possibilitando a experiência e vivência plenas do espetáculo. Haverá ainda uma cota de ingressos gratuitos para pessoas trans. Para retirada dos bilhetes, basta se autodeclarar na bilheteria física do CCBB Brasília.

Programação

Quinta, 21 de março

19h – Área Externa

Intervenção artística

Siren – Pintura ao vivo com grafite

Carol Cristina – Dança

20h – Teatro do CCBB

Clara Telles convida Célia Porto, Renata Jambeiro, Denise Ferreira e Flor Furacão. Após o show, bate-papo com as artistas.

Sexta, 22 de março

19h – Área Externa

Intervenção artística

Siren – Pintura ao vivo com grafite

Lídia Dallet – RAP

20h – Teatro do CCBB

Clara Telles convida Geórgia W. Alo, Maria Vitória, Myrla Muniz e Dara Alencar. Após o show, bate-papo com as artistas.

Sábado, 23 de março

19h – Área Externa

Intervenção artística

Carol Cristina – Dança

Noélia Ribeiro – Poesia

20h – Teatro do CCBB

Clara Telles convida Célia Porto, Renata Jambeiro, Denise Ferreira e Flor Furacão. Após o show, bate-papo com as artistas.

Domingo, 24 de março

17h- Área Externa

Intervenção artística

Noélia Ribeiro – Poesia

Lídia Dallet – RAP

18h – Teatro do CCBB

Clara Telles convida Geórgia W. Alo, Maria Vitória, Myrla Muniz e Dara Alencar. Após o show, bate-papo com as artistas.

Sobre as cantoras

Clara Telles

A artista teve seu primeiro álbum “Cabeça Prenha” (2018), aclamado pela crítica e a faixa “A Bossa Nova é Foda”, composição de Caetano Veloso, fez parte da trilha sonora da minissérie “Elis– viver é melhor que sonhar”, da Rede Globo. Em 2023, Clara Telles e Dante Ozzeti fizeram a gravação do segundo álbum da cantora “Engenhos da Loucura”, que traz participações especiais de artistas como Tetê Espíndola, Alzira E, Lucina, Jaques Morelenbaum, Salomão Soares, Guilherme Kastrup, Gui Held, Guarabyra, entre outros.

Célia Porto – Cantora, compositora e professora de musicalização infantil (Mifásol-lá). É uma das cantoras mais celebradas de Brasília. Em 1994, lançou de forma independente seu CD de estreia. Ganhou mais notoriedade com o seu espetáculo em homenagem à Legião Urbana, em 1997. Em 2010, relançou uma versão remasterizada do álbum tributo para a banda. Célia Porto também é produtora e diretora do “Projeto I’ll Be There – Uma Homenagem a Michael Jackson”.

Georgia W. Alô – Influenciada por grandes cantoras de soul, blues e jazz como Aretha Franklin, Chaka Khan, Etta James e Ella Fitzgerald, Geórgia W. Alo é reconhecida por sua extensão vocal e tem, em suas interpretações e improvisações, a força vocal como sua marca. A artista faz parte do tributo “I’ll be there”, em homenagem a Michael Jackson e é produtora do tributo “ETTA, ARETHA”, em homenagem a Etta James e Aretha Franklin. Além disso, gravou 2 álbuns de estúdio, 1 DVD e um single.

Renata Jambeiro – É uma artista que sustenta a genuína essência brasileira. Nos mais de 25 anos de carreira, enalteceu sua ancestralidade. Sua pesquisa artística navega entre sambas que flertam com a cultura popular e que dialogam com células rítmicas africanas, passeando por um intercâmbio híbrido e contínuo. Percorreu países do continente Europeu e Africano, levando sua performance que faz pular o coração.

Denise Ferreira – É multiartista, cantora, produtora cultural e assistente social. Atualmente é sócia do Espaço Sonora, onde atua como professora de canto e realiza consultorias de planejamento e produção cultural. Nascida em Brasília, iniciou os estudos no canto popular em 2011. Além disso, é Pós-graduanda em Arteterapia. Denise tem buscado ampliar seus conhecimentos, por meio da transdisciplinaridade, obtendo e partilhando conhecimentos nas áreas da música, literatura, linguagens e artes Afro Centradas e inclusivas.

Maria Victória Carballar – Também conhecida como Puta Romântica, é atriz, diretora, compositora, cantora, musicista, performer e produtora cultural. Começou sua carreira no Paraguai e seguiu seus estudos na Universidade de Brasília. Possui três trabalhos musicais lançados em todas as plataformas digitais de música: “Amor em Lá Menor, com o Cantigas Boleráveis” (2015), “O Sagrado Corazón de Puta Romântica”, com seu projeto solo Puta Romântica (2020), e o mais recente, lançado em 2024, “Putaria Fina Vol. 1 “.

Dara Alencar – Em 2013, ingressou na Escola de Música de Brasília, no curso de Canto Popular. Em 2019, lançou o seu primeiro EP autoral que reúne canções com influências de gêneros brasileiros, como o xote e a bossa nova, jazz e o pop rock. Lançou sainda no ano seguinte, mais um trabalho independente: o “Especial Ao Vivo em Estúdio”, que conta com quatro faixas e web clipes inéditos.

Myrlla Muniz – Natural de Fortaleza (CE), é cantora, professora de canto popular, mestra em musicologia e doutoranda em Literatura. Seu canto é inspirado em trovadores, repentistas nos ritos e ritmos da batida dos tambores. Reside em Brasília desde 1997. Desde o início da carreira, há 20 anos, no Ceará, a cantora partiu para um campo musical que inclui desde a música erudita, à música popular brasileira; em especial, a nordestina. Já lançou seis cds e dois dvds.

Flor Furacão – Compositora brasiliense, é também produtora, pianista, cantora e idealizadora do projeto “O Forró Jazz do Cerrado”. Além de falar sobre sexo-gênero, diversidade e o autocuidado, estão presentes em suas canções as belezas naturais do Cerrado brasileiro e a preservação da fauna e flora. Se destaca por dialogar com diversas linguagens musicais afro-latino-brasileiras em suas mais variadas expressões culturais, compondo e interpretando canções e músicas instrumentais como samba, choro, carimbó, música de tradição oral e terreiro, forró, MPB, funk, canção cigana, música latina e jazz.

CCBB Brasília

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.

Em 2022, o CCBB Brasília obteve a certificação ISO 14001, importante credencial de boas práticas ambientais, demonstrando o compromisso do Banco do Brasil com a ética e a sustentabilidade ambiental.

Ficha Técnica

Produção:

Coordenação geral e curadoria | Clara Telles

Direção musical e artística | Dante Ozzetti

Produção executiva | Carlos Ezequiel – Engrenagens Produções

Projeto cenográfico | Marlus Alvarenga.

Assistente de produção | Henrique Rangel

Designer Gráfico | Anderson Fokker

Som | Hélio Leite e Thiago Costa

Luz | Silvestre Jr.

Assessoria de Imprensa | Tato Comunicação

Banda:

Violão | Dante Ozzetti

Guitarra | Gabriel Lourenço

Baixo | Paula Zimbres

Teclado | Daniel Baker

Trombone | Miriam Marques

Bateria | Almir Cassio

Percussão | George Lacerda.

Serviço

Canto Delas – Encontros da Pluralidade

Dias: 21 a 24 de março de 2024

Horários:

-Apresentações na área externa. Quinta a sábado, 19h. Domingo, 17h. Acesso livre.

– Shows nos Teatro do CCBB Brasília. Quinta a sábado, 20h. Domingo. 19h.

Ingressos: R$ 30 (inteira), e R$ 15 (meia para estudantes, professores, profissionais da saúde, pessoa com deficiência (e acompanhante, quando indispensável para locomoção), adultos maiores de 60 anos e clientes BB), à venda no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília.

*Mulheres trans terão direito à gratuidade mediante autodeclaração na bilheteria física do CCBB Brasília.

Local: Teatro e área externa do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília

Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul

Capacidade do teatro: 327 lugares (sendo 7 espaços para cadeirantes e 3 assentos para pessoas portadoras de obesidade)

Duração

Apresentações artísticas: 30 min

Show: 90 min

Bate-papo: 30 min

Classificação indicativa: 12 anos

Informações: Fone: (61) 3108-7600 | E-mail: <a href="http://CCBB BRASILIA – DF 20258 “>ccbbdf@bb.com.br

Digital: Site/ bb.com.br/cultura | Instagram/ @ccbbbrasilia