Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Criançada e famílias da cidade já podem retirar os ingressos, gratuitamente, pela internet ou aplicativo de celular. Atração vai de 5 a 7 de abril, na Quadra 302
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Depois do grande sucesso da primeira etapa, em Santa Maria, chegou a vez de Samambaia receber o projeto Praça da Criança, que traz como atração principal o Espetáculo Circense Internacional Khronos.
A iniciativa tem entrada franca para o cidadão. Para participar, basta retirar o ingresso na plataforma Sympla (www.sympla.com.br), na web ou no aplicativo. Em Samambaia, a Praça da Criança estará montada na Quadra 302, Conjunto 8 (estacionamento da loja Castelo Forte).
Antes da abertura ao público em geral, a Praça da Criança leva diversão saudável aos estudantes da rede pública de ensino do Distrito Federal. Às sextas-feiras, são realizadas duas sessões voltadas exclusivamente aos alunos das escolas públicas. Essas apresentações especiais ocorrem às 10h e 15h, e o transporte também ocorre por conta do projeto, que oferece dez ônibus para a realização do traslado.
A estreia desta segunda edição da Praça da Criança, agora em 2024, ocorreu em Santa Maria, entre os dias 22 e 24 de março, e contou com um público total de 8 mil pessoas. “É a coisa mais linda que eu já vi, e pude trazer meus filhos sem pagar nada”, declarou a moradora Silvia Maria. “Foi um sábado de grande alegria para mim e para minha família”, completou Bruna Carvalho.
O espetáculo
Os elogios de quem já pôde curtir as apresentações se justificam. O Espetáculo Circense Internacional Khronos tem as bailarinas em sua abertura. E, logo em seguida, o show de bambolês. O riso fica por conta dos palhaços mais engraçados do País.
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A habilidade e a concentração dos malabaristas, contorcionistas, equilibristas, arqueiros, acrobatas e pilotos do Globo da Morte encantam todos os olhares. Juntamente com a fantasia dos mágicos, dos Transformers e do assustador gorila gigante King Kong, com seus 11 metros de altura.
O projeto Praça da Criança tem como objetivo proporcionar diversão de qualidade e inclusiva às crianças e às famílias, numa experiência única e multissensorial. E, ainda, valorizar o artista circense. A realização é da associação Cresce-DF, com apoio do Ministério da Cultura, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal e Administração Regional de Samambaia.
As origens do circo
O circo é um espetáculo que encanta multidões ao redor do mundo. Suas origens remontam às civilizações antigas, onde exibições de habilidades acrobáticas e performances artísticas eram realizadas para entreter e celebrar.
Ao longo dos séculos, o circo evoluiu, incorporando novos elementos, como palhaços e trapezistas, e viajando de cidade em cidade para levar alegria e emoção a plateias de todas as idades.
Hoje, o circo continua a encantar e inspirar, preservando uma tradição milenar que celebra a arte, a habilidade e a imaginação humanas.
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SERVIÇO
Projeto Praça da Criança Segunda Etapa da Segunda Edição Local: Samambaia, Quadra 302, Conjunto 8 (estacionamento da loja Castelo Forte) Datas e horários: 05/04 (Sexta-feira) – Sessão às 20h 06/04 (Sábado) – Sessões às 16h, 18h e 20h 07/04 (Domingo) – Sessões às 14h, 16h e 18h Classificação: LIVRE Entrada gratuita: é necessário retirar o ingresso na plataforma Sympla.
PROGRAMAÇÃO
Plano Piloto: 19 a 21 de abril Planaltina: 3 a 5 de maio São Sebastião: 17 a 19 de maio Brazlândia: 31 de maio a 2 de junho
Realização: Associação Cresce-DF. Apoio: Ministério da Cultura, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal e Administração Regional de Samambaia.
O primeiro domingo de cada mês, a partir das 8h, é reservado a visitas depessoas com espectro autista, neurodivergentes e da comunidade surda
No Dia Mundial da Conscientização sobre o Autismo, celebrado hoje (2), o SESI Lab – museu 100% interativo – anuncia a próxima edição das visitas acessíveis, no próximo domingo (7). Sempre no primeiro domingo de cada mês, além da gratuidade para todos os públicos, o museu se adapta para receber pessoas com espectro autista, neurodivergentes e a comunidade surda.
Mesmo sem cobrança, é necessário garantir acesso antecipado no site da Sympla ou na bilheteria do museu. A cada edição, são disponibilizados 200 ingressos para as visitas das 8h às 10h. Já as visitas guiadas para a comunidade surda têm capacidade para 20 pessoas por sessão, mas sem a necessidade de emissão de ingresso específico para essa atividade. Após adquirir entrada no SESI Lab, os interessados devem se dirigir ao balcão de informações no horário da visita.
As duas modalidades de visita foram desenvolvidas pelas equipes de educação e de exposições do SESI Lab e integram uma série de adaptações já existentes. “O SESI Lab, desde a sua concepção, pensa na diversidade de públicos. A nossa ideia é sempre tornar possível, de fato, a inclusão e a participação dos diversos públicos na nossa programação e na experiência do museu”, explica a gerente de Programação Cultural do SESI, Agnes Mileris.
As visitas para a comunidade neurodiversa e de Transtorno do Espectro Autista (TEA) são realizadas duas horas antes do funcionamento rotineiro, para garantir a inclusão independentemente de habilidades físicas, sensoriais ou cognitivas. Além do acolhimento logo na entrada do museu, com educadores e orientadores de públicos capacitados, as visitas espontâneas contarão com ajustes sonoros e visuais, como o desligamento do painel de LED e adequações em aparatos interativos.
“A gente elaborou esse roteiro para visitas acessíveis pensando nas adaptações que o museu deveria ter para receber pessoas de grupos diversos com mais conforto. A gente entende que o museu tem uma carga sensorial muito intensa”, pontua a educadora Lua Cavalcante, formada em pedagogia e fotografia. “Desligar alguns aparelhos com muito estímulos sonoros e as luzes geral do museu influenciam muito na experiência. Por isso, trocamos alguns tons do projeto de iluminação, alguns são muito vibrantes, para reduzir as chances de desconforto”, enfatiza Helena Neves Simões, educadora e designer de formação.
Além disso, são oferecidas visitas em Libras, com sessões às 11h e às 15h do mesmo dia, e desenvolvidas atividades com dispositivos de acessibilidade – como brinquedos sensoriais, fones com abafador de ruído e coberta ponderada -, disponibilizados em um carrinho customizado para recursos de acessibilidade. Também foram implantados mapas táteis em cada uma das galerias da exposição de longa duração, recursos de audioguia e videolibras na exposição de longa duração, somando-se aos recursos já existentes de legendas em braile e em fonte ampliada.
Inclusão física, sensorial e cognitiva
O Diálogos Acessíveis compreende uma série de ações que buscam ampliar e melhorar o atendimento do museu, levando em conta as premissas legais estabelecidas pelas políticas públicas nacionais. Além das visitas acessíveis, foram desenvolvidas formações continuadas com as equipes, com aprofundamento em diferentes tipos de deficiência.
Todas as ações implementadas no museu são resultantes do grupo de trabalho criado para estruturar o Programa de Acessibilidade do SESI Lab, que contou com a consultoria de Viviane Panelli Sarraf. Ela é doutora em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, mestre em Ciência da Informação pela Escola de Comunicações e Artes da USP, especialista em Museologia pelo Museu de Arqueologia da USP e graduada em Licenciatura em Educação Artística pela FAAP.
Na avaliação de Viviane, o SESI Lab se destacou por compreender, desde a elaboração do projeto, acessibilidade como pilar de qualquer equipamento cultural. “O direito das pessoas com deficiência ao acesso à cultura, à arte e à difusão científica não deve ser encarado como algo auxiliar. É preciso estar no DNA de qualquer instituição. O SESI Lab incorporou isso e hoje é um exemplo para outros museus de ciências no Brasil”, avalia Sarraf.
Programa de acessibilidade no Acervo Digital SESI Lab
No Acervo Digital foi inserida a coleção do programa de acessibilidade do SESI Lab. A coleção apresenta o material utilizado para as ações de acessibilidade do museu, disponibilizando os audioguias e os videolibras da exposição de longa duração. Por meio da leitura de QR codes, os visitantes podem usufruir dos recursos de maneira online e gratuita.
SESI LAB: arte, cultura, ciência e tecnologia
Onde fica: Setor Cultural Sul – Brasília, DF
Pontos de referência: Antigo edifício Touring Club, em frente ao Conic Brasília e ao lado da Plataforma Superior da Rodoviária do Plano Piloto.
Horário de atendimento: terça a sexta-feira, das 9h às 18h. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 19h.
No primeiro fim de semana de abril, a Casa Vintage acontece na Praça Central do Casapark com expositores de várias regiões do país e do exterior.Nos dias 6 e 7 de abril, sábado, das 10h às 20h, e domingo, das 12h às 20h, o público poderá conhecer peças exclusivas e curiosidades para completar a decoração da casa e suas coleções com joias e relógios antigos, discos de vinil, móveis, prataria, porcelana e brinquedos clássicos. A entrada é gratuita e livre para todos os públicos. O Casapark fica no SGCV Lote 22, Park Sul – Brasília. Telefone: (61) 3403-5300.
Portobello Teatime Casa Vintage
Nesta edição da Casa Vintage, os colecionadores de porcelanas antigas vão se surpreender com o estande do antiquário Júnior Souza, que há 15 anos mora em Londres (Grã-Bretanha) e comanda duas galerias de antiguidades em Notting Hill, na famosa rua Portobello Road Market. “A área é conhecida como a maior zona de antiguidades do mundo, e foi dela que tirei o nome para minha empresa, Portobello Teatime. Sou responsável pela curadoria de todas as peças”, conta o antiquário. Para a Casa Vintage ele traz as porcelanas inglesas antigas da época vitoriana (1837 a 1901), as peças art déco (1920-1930) e as relíquias vintage dos anos 1950 e 1960. “São peças preciosas que carregam uma rica história e um valor cultural inestimável. O fato de estarem em perfeito estado de conservação as torna ainda mais importantes”, completa Júnior Souza.
Participam desta edição da Casa Vintage os expositores Grazi Joias, Andrea Joias, Gel Joias, Diogenes Colecionismo, Paulo Caixas Antiguidades, Rose Sakharov Cutelaria, Regina Joias, Farias e Belinha Joias Antigas, Helyézer Coutinho Colecionismo, Pop House Discos Antigos, Celma Arte, Lana e Digérson Objetos Antiguidade, Luiz Werlang Objetos em Madeira, Valdeson Joias Antigas, Clebio Antiguidades, Marta Arte Sacra, Márcia Joias e Romulo Colecionismo.
Portobello Teatime Casa Vintage
Serviço:
Casa Vintage | Abril
Feira de antiguidades, objetos e móveis vintage
Onde | Casapark, Praça Central
Quando | 6 e 7 de abril
Horários | Sábado, das 10h às 20h
Domingo, das 12h às 20h
Entrada | Gratuita
Classificação indicativa | Livre para todos os públicos
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Na Galeria Marcantonio Vilaça, as obras de Adriana Vignoli, César Becker e Matias Mesquita confabulam em torno de questões conceituais e formais a respeito da escultura e dos materiais:terra e concreto
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A partir do dia 3 de abril, o Centro Cultural TCU em Brasília apresenta a exposição “TerraConcreto”, que reúnes as obras inéditas de Adriana Vignoli, César Becker e Matias Mesquita, três artistas visuais que moram e produzem em Brasília e que têm na escultura uma de suas principais linguagens de trabalho. Com curadoria de Renata Azambuja, mais que uma mostra coletiva, a exposição busca ser um espaço de diálogo conceitual e formal entre a produção dos três artistas. Com entrada gratuita e livre para todos os públicos. A mostra ocupará a Galeria Marcantonio Vilaça até 13 de setembro de 2024. A visitação mediante agendamento é de segunda a sexta, das 9h às 18h. O Centro Cultural TCU fica no Setor de Clubes Esportivos Sul, Trecho 3, Brasília – DF. Telefone (61) 3316-5327.
A curadora Renata Azambuja ressalta que “TerraConcreto” reúne três escultores com pesquisas poéticas muito singulares, mas que se aproximam, nesta exposição, por seus trabalhos desenvolvidos em torno dos materiais terra e concreto. “Para além de suas propriedades materiais, relaciona-se também com Brasília”, afirma a curadora. “Portanto, há um pensamento espacial que acontece e ocorre a partir da combinação entre a vivência de cada um dos artistas na cidade junto a suas pesquisas poéticas. A exposição pretende revelar essa situação em que estão agregadas as relações entre os artistas, a atenção aos materiais e ao espaço”, sentencia a curadora.
A respeito da produção dos artistas, Renata Azambuja estabelece linhas possíveis de diálogos com as obras apresentadas na mostra. Veja a seguir.
Adriana Vignoli vem traçando um caminho que a aproxima cada vez mais do universo natural, buscando também uma interação do público com as suas obras. Há muito de sensorial em sua proposta de trabalho. Percebe-se que há uma hibridização entre o conhecimento adquirido durante seu percurso, que ela continua adotando, como o uso de esferas e outros volumes milimetricamente arquitetados e a vontade de adentrar a esfera ambiental, tudo isso tendo a fundição como um meio que, para a artista, leva a processos de transmutação da matéria. Como Adriana diz, ela nutre a florestação em seu processo escultórico: um processo de retroalimentação entre diferentes seres vivos e suas falibilidades, onde orgânico vive com o inorgânico, onde o crescimento convive com a destruição. Além do concreto, Vignoli usa aço e latão.
A pesquisa de César Becker em torno da escultura perpassa todas as etapas de sua trajetória desde estudante universitário. Do interesse pelos suportes e técnicas, o artista passa a se debruçar sobre a potência do material e a suas possibilidades expansivas, retráteis, aéreas e terrestres. Há também interesse pela articulação da matéria com o espaço, do lugar como escultura. César se pergunta: Se o espaço é também matéria, qual a fronteira entre o corpo e o espaço? Uma montanha, uma rocha, um vale é uma escultura? Como participa, desse processo, de um corpo que percorre seus corredores, grutas e escala seus paredões? Poderia o deslocamento, como experiência do espaço, ser produtor de uma experiência escultórica?
Matias Mesquita investe no concreto como material basilar. Porém, ao concreto somam-se outros materiais e uma pesquisa em torno de maneiras de apresentar o concreto. O artista volta-se para a investigação das possibilidades que existem quando materiais ordinários são combinados com o exercício inventivo e construtivo da escultura. Para a exposição Mesquita desenvolve suas ideias com o intuito de relacionar o urbano com o meio natural, com o cerrado, com a matéria bruta. Combinações que propõem a reflexão acerca da instabilidade e da ruína, do equilíbrio tênue entre realidades. Coisas que interferem umas nas outras.
Renata Azambuja ressalta que é essencial que se leve em consideração as demandas construtivas próprias do escultórico. “Todos os três artistas lidam com processos que envolvem a experimentação, o erro e o acerto, mesmo que haja uma grande dose de planejamento investida, fato que integra o processo de trabalho”, completa a curadora. Além das obras dos artistas, a mostra contará com um documentário, com carga poético-visual produzido pelos artistas visuais e videomaker Lino Valente e fotos dos artistas em processo de produção de suas obras e seus trabalhos realizados pelo fotógrafo Diego Bresani. A expografia é assinada pelo Atelier Paralelo.
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Sobre os artistas
Adriana Vignoli vive e trabalha em Brasília. A artista pesquisa a escultura contemporânea a partir de deslocamentos na paisagem. Interessa a ela temas que se relacionam com a biologia, a antropologia vegetal e a arquitetura. Em 2023, Adriana participou de residência artística no Sertão Negro em Goiânia. Foi artista selecionada para a residência artística internacional do Pivô em São Paulo e recebeu o Prêmio Nacional Marc Ferrez de Fotografia da FUNARTE em 2021. Em 2019, realizou a exposição coletiva internacional na Fundación Klemm, Buenos Aires. Participou da residência artística Eixo do Fora em Olhos D´água, GO, em 2017. Em 2016, foi indicada para o Prêmio PIPA. Recebeu o Prêmio Nacional da FUNARTE de Arte Contemporânea, 2015. Morou em Berlim entre os anos 2013 e 2015 e expôs na Nassauischer Kunstverein de Wiesbaden e na Hochschule für Bildende Künste Dresden (HFBK). A artista integra coleções privadas e públicas no Brasil.
César Becker é formado em Artes Visuais pela Universidade de Brasília, mestre em Poéticas contemporâneas e doutor na linha de Deslocamentos e espacialidades do programa de pós-graduação das artes visuais da UnB. Atualmente é professor de escultura da Universidade de Brasília.
Matias Mesquita desenvolve trabalhos híbridos, nos quais a materialidade da obra subverte convenções plásticas comuns, num processo em que a força escultórica e a tradição pictórica se encontram. Para o suporte pictórico, o artista trabalha uma arquitetura que combina materiais brutos como concreto, barro, estruturas em metal e escombros de ruínas urbanas. Já a pintura, parte do seu interesse pela fração do tempo, o instante capturado pelo olhar durante a contemplação cotidiana. Vive e trabalha em Brasília desde 2013. Realizou exposições individuais em diversas galerias do Brasil, como A Gentil Carioca e Zipper Galeria, sendo sua última exposição, Mundos Concretos, Líquidos e Gasosos, em 2022, na Casa Albuquerque Galeria de Arte. Em 2020, recebeu o prêmio Arte como respiro: Artes Visuais do Itaú Cultural. Vive e trabalha em Brasília.
Sobre a curadora
Renata Azambuja é historiadora da arte, curadora e arte-educadora. Licenciada em Artes Plásticas pela UnB, Mestre em Teoria e História da Arte Moderna e Contemporânea pelo City College/City University of New York e doutora em Teoria e História da Arte pela UnB, realizando uma pesquisa em torno dos modos de produção de conhecimento da curadoria, tendo a residência como foco. É professora da SEEDF desenvolvendo, atualmente, ações sobre Educação Patrimonial nos Territórios Culturais.
Sobre o Centro Cultural TCU
As ações promovidas pelo Centro Cultural TCUoferecem a estudantes e ao grande público importantes oportunidades de acesso à história, à arte e a outras formas de manifestação cultural. As exposições são atendidas pelo Programa Educativo do CCTCU, que promove a interação de alunos, professores e demais visitantes com o conteúdo expositivo para compartilharem suas experiências e pontos de vista. As atividades culturais do CCTCU também têm a aptidão e o propósito de explicar a importância do papel do Tribunal de Contas da União e de aproximá-lo dos cidadãos, a quem já se dedica em sua missão institucional de aperfeiçoamento da administração pública em benefício da sociedade.
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Serviço:
Terra Concreto
Mostra coletiva
Obras | Adriana Vignoli, César Becker e Matias Mesquita
Curadoria | Renata Azambuja
Escultura, instalação, fotografia e vídeo
Local | Galeria Marcantonio Vilaça – Centro Cultural TCU | Brasília – DF
Endereço | Setor de Clubes Esportivos Sul – SCES Trecho 3 Lote 3, Brasília/DF
Abertura para convidados| 02/04/2024 às 19h
Visitação | 03/04/2024 a 13/09/2024 Segunda a Sexta: 9h às 18h
Contato | @centroculturaltcu
Visitação para escolas e instituições | Mediante agendamento pelo telefone (61) 3527-5221.
Entrada | Gratuita
Classificação indicativa | Livre para todos os públicos
PBR Brasília Rodeio Festival traz Montaria em Touros para a Capital Federal
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Entre os dias 04 e 07 de abril o PBR Brasília Rodeio Festival será o palco de mais uma etapa do Campeonato Brasileiro de Montaria em Touros da Professional Bull Riders. O evento faz parte da temporada 2024 da competição, que é a edição nacional da maior Liga de Montaria em Touros do mundo, que realiza eventos em cinco países.
O PBR Brasília Rodeio Festival acontecerá no estacionamento 9 do Parque da Cidade e tem como objetivo se tornar uma das referências da Capital Federal com diversas atrações dentro e fora da arena. Realizado pelo Instituto 61 e produzido em parceria pela AM Produções, Grupo Raul Canal, Metta Comunicação e Robertinho Produções & Eventos, o evento tem apoio do Governo do Distrito Federal.
“É sempre muito especial para a PBR estar em Brasília, já realizamos uma Final Nacional aqui e sabemos o quanto o público é apaixonado pelo esporte, o que torna nossas competições ainda mais emocionantes. O PBR Brasília Rodeio Festival é um projeto grandioso, idealizado e produzido por grandes referências no setor e, por isso, não temos dúvidas que será um evento que vai marcar época na cidade e se tornar um dos mais conhecidos do país,” declarou Adriano Moraes, tricampeão mundial de Montaria em Touros e diretor da PBR no Brasil, que foi um dos presentes ao lançamento.
Na arena o PBR Brasília Rodeio Festival irá contar com uma das principais etapas do Campeonato Brasileiro na temporada distribuindo o total de R$ 60 mil em prêmios e reunindo os melhores competidores da atualidade. Além do ranking nacional, o evento também conta pontos diretos para o ranking internacional da PBR que qualifica os melhores atletas para a elite do esporte nos Estados Unidos.
O diretor da PBR ressaltou a importância da etapa de Brasília para o campeonato e os competidores. “Vamos reunir os melhores do Brasil na atualidade, competidores que já tem carreira internacional e outros que já estão aptos a competir lá fora. Para os fãs, também será uma excelente oportunidade de ver a apresentação de atletas que certamente em pouco tempo estarão entre os melhores do mundo nos Estados Unidos,” completou.
Shows Na quinta-feira, 04/04, Rio Negro e Solimões anima a festa, com suas famosas músicas sertanejas. O evento contará, ainda, com mais grandes atrações como: Trio Parada Dura, Diego & Victor Hugo, Mateus Rott, João de Souza & Bonifácio, Rick & Rangel, Lucas & Bárbara, Allan Cassio & Palito, Caio & Henrique, Diego & Victor Hugo, Leon Correia e DJs. Além, também, de atrações locais da nossa cidade.
Abertura dos portões as 19hs
Início do Rodeio às 20hs.
Durante o dia Fazendinha e brinquedoteca das 10 às 17hs.
Alunos da rede pública atuaram em todos processos de produção da mostra e estão retratados em 21 fotos, disponíveis no Espaço Cultural do Venâncio Shopping
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Em celebração ao aniversário de 53 anos de Ceilândia, o Espaço Cultural do Venâncio Shopping recebe a exposição Retratos: Um Grito Por Consciência, com 21 imagens da fotógrafa Amanda Luz. A mostra está aberta para visitação gratuita de terça a sábado, de 11h30 às 19h30. O projeto retrata alunos do Centro de Ensino Fundamental 28 de Ceilândia por meio do olhar da fotografia e da arte e promove uma revolução intelectual na vida dos estudantes para que se percebam através de um novo olhar, se conscientizem de sua história, de seus direitos e principalmente de sua identidade. Para saber mais, acompanhe em @_.retratos.
O projeto Retratos consiste em produzir fotografias em preto e branco, feitas no ambiente escolar com alunos e profissionais da rede pública de ensino do Distrito Federal. A produção das fotos oportuniza a vivência entre os alunos, o estreitamento das relações e um senso de pertencimento à escola e sua comunidade. A atuação se estende também fora do ambiente escolar. Eles trabalham em todos os processos de produção das fotografias, cabelo e maquiagem, cobertura de ensaios e eventos com equipes de mídia, administram as redes sociais do projeto e atuam brilhantemente em sua culminância com uma exposição aberta à comunidade escolar, realizada na semana da consciência negra.
Ilka Teodoro, coordenadora do Espaço Cultural ressalta a importância de a iniciativa ganhar destaque no coração da cidade. “O Distrito Federal possui artistas maravilhosos produzindo coisas incríveis das 35 regiões administrativas. E pouca coisa consegue ganhar visibilidade. Quando fui administradora regional conheci o projeto Retratos realizado no Centro de Ensino Fundamental 28 de Ceilândia e me encantei. A qualidade, a produção, o conceito, tudo era de uma sensibilidade e delicadeza impressionante. Achei que seria importante trazer o projeto para um lugar central. Retratos é um presente para Ceilândia e é a Ceilândia presente”, explica Ilka.
Idealizado em 2019 pela fotógrafa Amanda Luz e seu pai, o professor Toni Luz, o projeto grita com imagens, luta com a poesia do instante, e usa a arte da fotografia como arma na guerra contra a barbárie da intolerância. A fotografia busca reinterpretar a realidade e traduzi-la em imagens. Como um pintor sobre a tela, o fotógrafo é capaz de se expressar de forma profunda através de seu olhar e criar obras por meio da luz e da imaginação. Experienciar a fotografia como possibilidade reveladora das relações humanas é traduzir na essência as emoções, é poesia através do olhar.
Confrontar atitudes racistas e preconceituosas, bem como valorizar a figura da pessoa preta é um tópico extremamente importante para a construção de um pensamento antirracista sólido, para que as diferenças sejam respeitadas a partir da informação, do conhecimento e da arte. O projeto busca conscientizar a sociedade de que há uma dívida histórica com um povo que vivenciou longamente os horrores da escravização e carrega em si um estigma na cor de sua pele.
Os participantes são de cor preta em suas várias e belas tonalidades e as fotos, além de exaltar a beleza, o que eleva a autoestima dos fotografados, ainda possuem um caráter denunciatório no que diz respeito à pobreza, ao preconceito, ao colorismo, ao racismo estrutural e a violência.
Estacionamento promocional Os clientes que visitarem o shopping aos sábados terão os seguintes benefícios: compras a partir de R$ 50 são convertidas em estacionamento grátis ou tarifa única de R$ 10. Para ter acesso ao benefício de gratuidade, basta levar o comprovante da compra realizada e validar o ticket no Balcão de Informações, no piso G1. Promoção válida de 8h às 23h59 e não cumulativa com outros benefícios. Para mais informações consulte o regulamento no site http://www.venancioshopping.com.br.
Venâncio Shopping
No centro da capital do país, desde 1976, o Venâncio Shopping traz em seu DNA um conceito inovador. Além de ser uma excelente opção para compras e experiências, é também é um Hub de Serviços e ponto de solução de pessoas, com sua torre business atrelada a torre de Serviços, alta gastronomia da capital como Jamie Olivier Kitchen, Cantón Peruvian & Chinese Food, Chaco, Confraria do Camarão, Que Pasta?! Cantina e Outback Steakhouse. Entre os serviços oferecidos, estão opções como: obter vistos para os Estados Unidos, cartório de registro de imóveis em Brasília, clínicas e faculdades.
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Serviço: Exposição Retratos: Um Grito Por Consciência Data: de 04 a 27 de abril Local: Espaço Cultural Venâncio Shopping Horário: de terça a sábado, de 11h30 às 19h30 Acesso: gratuito Classificação livre Instagram: @_.retratos
O novo espaço aposta no cardápio de cozinha brasileira e contempla cortes especiais de carne, sendo a Carne de Sol Padrão Steak a marca registrada da casa.
Para os fãs de cortes de carnes nobres, essa é a pedida. O restaurante Mandaka, casa de carnes do DF que já conta com unidades em Taguatinga e Águas Claras amplia sua operação gastronômica e abre uma nova unidade no Guará, o Mandaka Container.
Chapa Brasil
O novo espaço oferece custo/benefício sem perder a qualidade e sabor já conhecido por seus clientes, além dos pratos que já são sucesso no menu do restaurante com cardápio variado e pratos bem servidos.
Com capacidade para 150 pessoas, o projeto foi idealizado pelo sócio Thiago Lucena e desenvolvido pela arquiteta Mel Mello, que contemplou o espaço interno com uma cozinha de logística rápida, salão com decoração na pegada country, banheiros amplos com acessibilidade PCD e Fraldário.
Já o espaço externo, conta com um parque infantil para a criançada e mesas ao ar livre, trazendo um clima descontraído e familiar para àqueles que escolhem o Mandaka para as suas experiências gastronômicas.
À frente da operação, Thiago Lucena que já tem expertise em gastronomia, encabeça os processos de criação dos pratos: “Costumo buscar referências em minhas raízes e em minhas viagens, e assim amplio e busco constantemente por conhecimento”.
Passeando pela Argentina, visualizou a churrasqueira tipo Parrilla e em uma das suas viagens aos Estados Unidos, Thiago voltou com a ideia de servir Steak de Carne de Sol, ideia que deu certo e já caiu no gosto dos frequentadores, sendo uns dos pratos mais pedidos do cardápio. Vale ressaltar que a carne de sol comercializada no restaurante é artesanal, produzida e maturada no próprio estabelecimento, processo que Thiago faz questão de acompanhar para não perder o padrão de qualidade.
Los Hermanos
Os destaques do menu do Mandaka Container são:
Para aqueles que desejam compartilhar um petisco: Chapa Brasil – Uma combinação de Carne de Sol Angus (350g), Linguiça Mandaka(400g), queijo coalho e macaxeira cozida por R$ 129,90 e R$ 99,90 no Happy Hour.
Os que desejam compartilhar uma refeição: Mandacaru – Carne de Sol Angus (350g) fatiada sobre nosso delicioso baião de dois escoltada com macaxeira frita, paçoca e vinagrete por R$ 119,90.
Para pratos individuais e para petiscar, o prato Los Hermanos– Ancho Angus finalizado com chimichurri, acompanhado de fritas por R$ 79,90.
Queijo do Sertão
Outro sucesso de vendas do Mandaka é o Queijo do Sertão – deliciosa especialidade da casa, feito na brasa e servido com melado e geleia de pimenta por R$ 29,90 – conhecido também como Queijo Manteiga ou Requeijão do Norte, esse queijo é uma exclusividade do Mandaka, vindo direto da Queijeira Lucena que fica em Caicó/RN.
O Beef Ribs também é sucesso – Costela bovina defumada (600g), regada com molho chimichurri e servida com macaxeira cozida por R$ 129,90. Essa costela é defumada no Pit Smoker, seguindo o padrão Texano de Barbecue.
Caipi Sazonal de Siriguela
Para beber, a casa possui ampla carta de bebidas: sucos, cervejas, destilados (Gim, Vodka, Whiskey), drinks, caipirinhas e carta de vinhos. Destaque para a Caipi Sazonal de Siriguela, uma explosão de sabor.
O Mandaka conta ainda com equipe muito bem treinada, atenciosa e simpática, o que faz com que o visitante se sinta em casa, tendo serviço de delivery e Wi-fi.
A casa abre todos os dias para o almoço e jantar nas unidades de Águas Claras e Taguatinga. No Mandaka Container – unidade Guará – almoço somente às sextas, sábados, domingos e feriados, nos demais dias funcionamento a partir das 17h.
Serviço: Mandaka
📍Taguatinga – Pistão Sul / (61) 99223-8757
📍Águas Claras – Rua 7 Norte – Max Mall / (61)99350-3454
Espetáculo para o público adulto aborda o universo feminino e situação das mulheres na sociedade contemporânea
Apresentações com entrada franca serão nos dias 5 e 6 de abril, às 19h
Foto Memoria Matriz Diego Bresani
Depois de uma temporada na Caixa Cultural, a Cia Lumiato – pioneira no teatro de sombras em Brasília –, parte para Riacho Fundo com o seu mais novo espetáculo “Memória Matriz”, que aborda o universo feminino e a situação das mulheres na contemporaneidade.
As apresentações, com entrada franca, serão nos dias 5 e 6 de abril, às 19h, no Instituto Federal (IFB) do Riacho Fundo I e incluem libras e audiodescrição. A produção disponibilizará, ainda, transporte para pessoas cegas. As atividades da Cia Lumiato serão complementadas com uma oficina de Teatro de Sombras voltada para estudantes, professores e artistas daquela comunidade. O projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura (FAC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.
Formada originalmente há mais de 10 anos em Buenos Aires (hoje residente no Riacho Fundo – DF) pela dupla Soledad Garcia e Thiago Bresani, a Cia Lumiato é a primeira companhia a pesquisar, produzir e difundir o teatro de sombras na região centro-oeste do Brasil.
A dedicação exclusiva ao gênero permitiu o aprimoramento técnico e o desenvolvimento estético para encantar adultos e crianças. Com essa ideia maturada, a companhia oferece “Memória Matriz” agora ao público do Riacho Fundo.
Com toda a beleza visual do teatro de sombras – que inclui aqui a utilização da fotografia analógica como expressão da memória –, o espetáculo aborda o universo feminino e as determinações do processo de constituir-se mulher na atual sociedade. Este é o primeiro espetáculo da Cia Lumiato concebido exclusivamente para o público adulto.
“Memória Matriz” põe em cena a relação entre uma mãe e uma filha, atravessada pelos legados geracionais e as tecnologias de gênero que um determinado momento histórico impõe no processo de constituir-se “mulher”. As memórias das relações familiares são simbolicamente apresentadas, conduzindo a protagonista a se reencontrar com o passado, abrindo novos caminhos e possibilidades de escolha.
Este novo trabalho da Cia Lumiato traz para cena brasiliense a diretora argentina Ana Alvarado, considerada uma expoente da cena contemporânea e precursora do teatro de objetos para adultos no seu país de origem, onde desenvolve um precioso trabalho de pesquisa sobre o hibridismo entre artes visuais e as artes cênicas. A proposta também traz pela primeira vez uma atriz convidada, Katiane Negrão, artista do teatro de animação e da dança, que vem trabalhando em parceria com a companhia para realizar a montagem protagonizando o espetáculo.
Segundo Soledad, a montagem se baseia na memória de quatro gerações de mulheres, histórias que ela escutou de sua avó, sua mãe e suas tias enquanto olhavam fotografias familiares ou enquanto observava como elas costuravam vestidinhos de bonecas. “Essas histórias trazem sempre uma carga emotiva e nos constituem como mulheres, falam muito de um passado comum a todas e dos dispositivos de gênero que atualmente continuam nos atravessando”, explica a idealizadora e também fundadora da Cia Lumiato Soledad Garcia.
Soledad acrescenta que o espetáculo propõe trazer para a atualidade um contexto reincidente nos atravessamentos da construção da identidade de gênero feminino, onde os dispositivos amoroso e materno, são utilizados para construção simbólica da história. Essa concepção veio, inclusive, por meio do estudo das perspectivas de gênero iniciados pela escritora e filósofa Simone de Beauvoir e das pesquisas atuais da professora e pesquisadora do Departamento de Psicologia da Universidade de Brasília, Valeska Zanello.
A Cia Lumiato aterrissará, ainda, no Recanto das Emas para uma apresentação exclusiva para os estudantes do EJA da Escola CEF 206, nos dias 29 e 30 de abril. A cidade também receberá a Oficina Sombra em Cena, nos dias 15 e 16 de maio.
Oficina de Teatro de Sombras
A oficina “Sombra em Cena” será ministrada por Thiago Bresani e Soledad Garcia, apresenta os componentes desse tipo de encenação: luz e sombra. Exercícios práticos servem como estímulos para treinar os participantes no reconhecimento da sua própria sombra, assim como de objetos planos e tridimensionais, manipulação de silhuetas e luzes como formas de criação e as funções simbólicas dos componentes para compor a cena.
A oficina é voltada para educadores de todos os níveis, estudantes universitários, diretores, bailarinos, atores, bonequeiros, cenógrafos, iluminadores, artistas plásticos, músicos, cineastas, psicólogos, publicitários, comunicadores, arte-educadores, contadores de histórias, etc.
As inscrições são limitadas e estão abertas até 4 de abril. Os interessados podem acessar o link pelo instagram @cialumiato
Sobre a Cia Lumiato
A companhia de teatro Lumiato foi criada no ano de 2008, em Buenos Aires, Argentina, por Soledad Garcia e Thiago Bresani, durante sua formação como bonequeiros na Universidade de San Martin, onde estudaram várias linguagens do teatro de formas animadas, produzindo espetáculos, oficinas e apresentando em festivais da América Latina. É a primeira companhia a pesquisar, produzir e difundir o teatro de sombras na região centro-oeste do Brasil. Utilizou nos primeiros trabalhos técnicas de bonecos de luva, mesa, circo e a partir de 2012 passou a pesquisar e produzir espetáculos de teatro de sombras contemporâneo. A dedicação exclusiva ao gênero da sombra permitiu o aprimoramento técnico e o desenvolvimento estético dessa arte, encantando adultos e crianças com projetos de caráter regional, nacional e internacional.
O Superior Tribunal de Justiça (STJ) promove no dia 02de abril de 2024, no Espaço Cultural STJ, das 18h30 às 21h, o lançamento de três livros, sendo os dois primeiros os tomos 1 e 2 da obra “Direitos dos refugiados”, coordenados por Oswaldo Othon de Pontes Saraiva Filho, Luiz Gonzaga Bertelli e Julio homem de Siqueira.
O primeiro tomo possui prefácio de autoria de Marcos Joaquim Gonçalves Alves e o segundo conta com prefácio de autoria do Ministro Reynaldo Soares da Fonseca.
O terceiro livro, “Deliberação judicial, votação e acórdão: refletindo sobre o processo decisório e colegialidade nos tribunais”, é de autoria de Maria Eduarda Andrade e Silva, com apresentação do Ministro Reynaldo Soares da Fonseca e prefácio da Professora Daniela Marques de Moraes.
RELEASE DOS TOMOS 1 E 2 DO LIVRO “DIREITOS DOS REFUGIADOS”:
A obra, em dois volumes, apresenta as dificuldades por que passam os refugiados e estimula medidas no sentido de minorar esse sofrimento, bem como instrumenta a promoção de uma maior vivência humana e jurídica dos direitos dos refugiados, um dos mais atuais e prementes dos direitos humanos.
Com artigos de renomados juristas, a obra traz análises dos direitos dos refugiados por destacados juristas de vários países, de modo que o leitor, operador do Direito e pesquisador, poderá ter uma visão completa e esclarecedora sobre o estado de arte e sobre a vivência desse direito humano fundamental.
Seus temas são dirigidos a magistrados, advogados, professores universitários, pesquisadores, membros de órgãos e organismos nacionais e internacionais que lidam com os direitos dos refugiados, estudantes e humanistas.
COORDENADORES
Oswaldo Othon de Pontes Saraiva Filho
Mestre em Direito. Ex-Procurador da Fazenda Nacional de categoria especial (aposentado). Ex-Consultor da União (1996-2015). Professor de Direito Financeiro e de Direito Tributário da Faculdade de Direito da Universidade de Brasília (UnB). Acadêmico da União dos Juristas Católicos de São Paulo (AJUCASP). Advogado e parecerista.
Luiz Gonzaga Bertelli
Consultor de empresas, advogado, jornalista e professor universitário. Diretor presidente da União dos Juristas Católicos de São Paulo (AJUCASP) e presidente da Academia Paulista de História (APH).
Julio Homem de Siqueira
Pesquisador júnior no Instituto de Estudos Penais Alimena, Universidade da Calábria (2021-2023). Mestre em Direitos e Garantias Fundamentais pela FDV. Pesquisador Externo em Grupos de Pesquisa na FDV, UFRN e UEMG. Servidor público federal.
AUTOR DO PREFÁCIO DO TOMO 1
Marcos Joaquim Gonçalves Alves
AUTOR DO PREFÁCIO DO TOMO 2
Ministro Reynaldo Soares da Fonseca
RELEASE DO LIVRO “DELIBERAÇÃO JUDICIAL, VOTAÇÃO E ACÓRDÃO: REFLETINDO SOBRE O PROCESSO DECISÓRIO E COLEGIALIDADE NOS TRIBUNAIS”:
O livro nasceu da constatação da necessidade de expor uma nova perspectiva sobre a deliberação interna em colegiados judiciais e a forma pela qual os tribunais estruturam suas decisões escritas, o acórdão. Essa constatação surgiu a partir da verificação da necessidade de produzir um estudo que abrangesse e correlacionasse os diversos elementos presentes no processo de tomada de decisão judicial em grupo.
Inicialmente são resgatadas as origens da deliberação judicial nas teorias sobre democracia deliberativa e examinado porquê motivo um colegiado judicial deveria deliberar ao tomar suas decisões. A obra prossegue apontando os elementos normativos que devem estar presentes na atitude deliberativa, aborda o papel da busca do consenso e a avaliação sobre a negociação e a barganha em grupos. Também examina a relação entre o formato de apresentação final (per curiam ou seriatim), o modo e o momento de redação do acórdão, a deliberação e a votação.
São apresentados os principais dilemas presentes na agregação de julgamentos ocorrida no cômputo dos votos dos juízes, além de proposta uma reflexão sobre os limites do regramento do processo decisório em Regimentos Internos.
O livro também relaciona processo decisório e direito processual, considerando que o julgamento não é uma simples tomada de decisão em grupo, mas o ápice do processo judicial. Dentro disso, enfatiza diferentes dimensões da decisão judicial, destaca seu caráter textual e desvincula o exame do processo decisório de uma teorização sobre precedentes. Defende que a discussão da literatura processual brasileira sobre precedentes e decisões plurais tem conduzido o estudo do processo decisório colegiado para um campo inadequado e tem proposto soluções aparentes.
A obra identifica e diferencia três principais etapas procedimentais no processo de tomada de decisão colegiada, denominando-as fases deliberativa, agregativa e de agrupamento ou montagem. A compreensão acerca da existência de tais momentos procedimentais, aliada ao destaque dado ao caráter textual do acórdão, apresenta-se como uma ótica de estudo diferenciada sobre o tema. O livro propõe a necessidade de que as fases procedimentais do processo de tomada de decisão colegiada sejam adaptadas e corretamente articuladas com o objetivo de permitir uma solução estrutural aos principais problemas verificados na prática dos nossos tribunais.
AUTORA
Maria Eduarda Andrade e Silva
Mestre em Direito, Estado e Constituição pela Universidade de Brasília e Bacharel em Direito pela mesma Universidade. Advogada da União. Pesquisadora do Grupo de Pesquisa Processo Civil, Acesso à Justiça e Tuttela dos Direitos (UnB/CNPq).
APRESENTAÇÃO
Ministro Reynaldo Soares da Fonseca
PREFÁCIO
Daniela Marques de Moraes
Professora de Direito Processual Civil da Faculdade de Direito da Universidade de Brasília – FD/UnB, nos cursos de Graduação e Pós-Graduação (Mestrado e Doutorado). Diretora da Faculdade de Direito da Universidade de Brasília – FD/UnB (2021-2024). Doutora em Direito pela Universidade de Brasília – UnB (2014). Realizou pesquisa pós-doutoral em Direito Processual Civil na Universidad Carlos III de Madrid (2019). Líder e Pesquisadora do Grupo de Pesquisa Processo Civil, Acesso à Justiça e Tutela dos Direitos (CNPq FD/UnB). Tem experiência na área de Direito Processual Civil, atuando principalmente nos seguintes temas: Acesso à Justiça, Direitos Fundamentais e Garantias Processuais.
O lançamento dos livros será realizado no Auditório Externo do STJ. O endereço do Superior Tribunal de Justiça é SAFS, Quadra 6, Lote 1, Trecho III, Brasília-DF. Para informações adicionais, os telefones de contato são: (61) 3319-8521; 8169 ou 8460.
Livro 1:
DIREITO DOS REFUGIADOS (TOMO 1)
COORDENADORIA:
OSWALDO OTHON DE PONTES SARAIVA FILHO
LUIZ GONZAGA BERTELLI
JULIO HOMEM DE SIQUEIRA
PREFÁCIO:
MARCOS JOAQUIM GONÇALVES ALVES
Livro 2:
DIREITO DOS REFUGIADOS (TOMO 2)
COORDENADORIA:
OSWALDO OTHON DE PONTES SARAIVA FILHO
LUIZ GONZAGA BERTELLI
JULIO HOMEM DE SIQUEIRA
PREFÁCIO:
MINISTRO REYNALDO SOARES DA FONSECA
Livro 3:
DELIBERAÇÃO JUDICIAL, VOTAÇÃO E ACÓRDÃO: REFLETINDO SOBRE O PROCESSO DECISÓRIO E COLEGIALIDADE NOS TRIBUNAIS
As sete obras de artistas brasileiros que unem arte e tecnologia para proporcionar experiências sensoriais permanecem em cartaz até 05 de maio
De entidade divina nos primórdios, ao papel crucial na criação da eletricidade, a jornada da principal estrela do universo é o fio condutor da exposição inédita “LUZ ÆTERNA – Ensaio Sobre o Sol”, que estreou no Centro Cultural Banco do Brasil Brasília em 09 de fevereiro. Com entrada gratuita, a mostra segue até 05 de maio e depois percorre as unidades do CCBB no Rio de Janeiro, São Paulo e Belo Horizonte.
Sete obras imersivas evocam a poética do Sol ao unir arte e tecnologia para proporcionar experiências sensoriais. Por meio de projeções digitais e instalações interativas, a exposição convida os participantes a vivenciarem a evolução e o poder deste corpo celeste, essencial à vida na terra.
Sete artistas brasileiros, que usam a tecnologia digital e a luz como elementos primordiais, foram convidados a criar as obras site specific, concebidas exclusivamente para os espaços do Centro Cultural. Na exposição, ilustram o que acontece quando o Sol, transformado em luz artificial e eletricidade, é incorporado pela mente de um artista.
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Obras e Artistas
AYA – Gênesis, 2024
Criada em 2019 por Felipe Sztutman e Antonio Curti, AYA é um estúdio brasileiro de new media art focado em projetos culturais, incluindo obras de arte, instalações imersivas e exposições que exploram a arte digital e novas mídias.
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Gênesisse apresenta como uma obra de arte imersiva projetada para transportar o espectador para uma jornada visual e sensorial, explorando a história e a influência do Sol. Esta sala imersiva de projeção é concebida como um espaço onde os visitantes podem vivenciar a evolução e o poder do Sol. Gênesis busca não apenas esclarecer a importância do Sol em múltiplos aspectos da existência, mas também provocar uma reflexão sobre a relação entre natureza, tecnologia e sociedade.
Leandro Mendes, VIGAS – Photosphere, 2024
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Leandro Mendes – VIGAS é um artista multimídia brasileiro que desenvolve projeções em grande escala, instalações de luz, projeções em 360 graus e performances ao vivo. Seus projetos de arte pública exploram uma estética orgânica e partem da imersão do espectador para experiências únicas. Em sua trajetória, realizou apresentações em festivais como Amsterdam Light Festival (Holanda), Circle of Light Moscou (Rússia), Athens Digital Art Festival (Grécia), SAT Festival Montreal (Canadá) e Sónar Festival Barcelona (Espanha).
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Photosphere é uma jornada em torno do conceito que permeia nossa estrela principal, o Sol. Integrando elementos astrofísicos e biológicos em uma experiência audiovisual sensorial, uma tela circular com vídeos generativos representa a dinâmica da fotosfera solar, com elementos e dados reais coletados do universo para criar padrões vibrantes e cores efêmeras. Sincronizada com uma trilha sonora original baseada em sons reais captados do espaço, a instalação estabelece uma conexão entre luz e som e transmite a intensa variação de energia solar.
Os visitantes são convidados a mergulhar em uma jornada que capta a essência do Sol como fonte de vida e sua influência profunda sobre a Terra e suas criaturas. Photosphere é uma celebração sensorial que convida o público a contemplar a riqueza de significados que o Sol oferece, desde sua essência física até seu impacto na vida terrestre.
Bruno Borne – Perihelion, 2019
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Bruno Borne (Porto Alegre, 1979) é doutor em poéticas visuais pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (PPGAV/UFRGS). Em seus trabalhos, trata de questões sensoriais e espaciais relacionando ambiente de exposição, obra e espectador. Produz videoinstalações, esculturas e impressões com técnicas de computação gráfica e procedimentos ligados à arquitetura.
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Em Perihelion (2019), o céu é captado, reprocessado e projetado, em tempo real, no interior da sala, como uma câmera obscura. Nesse engenhoso processo, relógios concêntricos são postos em ação. O primeiro, uma elipse, tem o ciclo de um minuto e vai da escuridão à luz intensa, com um som que, sinestesicamente, funciona como um sino de anunciação. O segundo dura uma hora, marcando a rotação em torno de um espelho convexo circular (espécie de Lua, que reflete e difunde a luz do céu no ambiente). O terceiro circuito se estende do solstício de verão até seu equinócio.
Arthur Boeira e Gustavo Milward – Aquarela de Íons, 2024
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Gustavo Milward, também conhecido como Drawlim, é um artista multimídia que se concentra em novas mídias e linguagens de tecnologia digital. Buscando sempre ultrapassar os limites da interdisciplinaridade, ele explora a relação entre performance, dispositivos tecnológicos, espaços físicos e virtuais.
Arthur Boeira é programador, artista visual e músico e atua desde 2015. Seu trabalho se materializou a partir de uma constante pesquisa da filosofia da ciência e tecnologia aplicada à arte. A partir de trabalhos híbridos, o artista visa criar um espaço de reflexão e aprendizado por meio de interatividade e participação ativa do público.
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A cada 11 anos, o Sol passa por um período de atividade magnética chamado ciclo solar. Durante esse tempo, os polos se invertem, o que resulta em períodos de baixa e alta atividade. O fenômeno é observado a partir da identificação de manchas solares. Em cada um desses ciclos, há uma mudança no campo magnético do Sol que afeta o espaço e o clima espacial e atinge as tecnologias da Terra. A próxima inversão acontece em 2024.
Aquarela de Íons propõe uma reflexão sobre a magnitude solar e seu poder de influenciar até mesmo corpos distantes em forma de data art. A obra envolve um sistema celestial e satélite que captura os íons solares e os apresenta de uma maneira imersiva e sensorial para o público, com a aproximação do espaço e território humano por meio de som, luz e imagem. A peça utiliza dados retroativos de fenômenos solares e apresenta um formato visual que narra as atividades solares das estrelas.
Ero – Fluido Solar, 2024
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ErotidesNai, ou ERO, é uma diretora criativa pernambucana que iniciou seu trajeto no universo audiovisual dentro da moda e logo se adaptou aos efeitos visuais e às possibilidades tecnológicas do mundo cinematográfico. Especialista em metaverso e web3, a artista se destacou pelo desenvolvimento de ambientes imersivos, avatares e cenários digitais. Seus trabalhos abrangem uma variedade de projetos, dos quais podem ser mencionados Brazil Immersive Fashion Week, Meta Inovation e Design Week.
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Fluido Solar se apresenta em uma obra de artes visuais participativa e imersiva que se inspira no conceito do círculo âmbar, que se situa no plexo solar dos seres vivos e simboliza o Sol de Thelema, trazendo consigo a verdadeira vontade individual e de centralidade da essência da vida. A obra apresenta de forma lírica e poética a busca pela iluminação, destacando o contraste entre o desconhecido e a luz interior de cada um de nós.
A peça artística desafia a bidimensionalidade ao flutuar no espaço central da sala, oferecendo raízes como conexão com a Terra e a natureza. Transformando-se em um espelho interativo, ela reflete a jornada de cada visitante, convidando-o à contemplação da própria essência e da luz interior. Essa experiência pessoal ressalta a autodescoberta como um processo íntimo e incentiva a partilha dessa luz para guiar outros em suas jornadas.
Leston – Céu Zero, 2024
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Leston é músico, artista multimídia, creative technologist e desenvolvedor, Leston realiza trabalhos que, a partir de uma perspectiva crítica, tensionam as relações entre arte e tecnologia e entre música e visualidade. É criador dos projetos audiovisuais Orquestra Vermelha, Moiré, Menos e Ré. Também fez parte da Patife Band e compôs diversas trilhas sonoras para séries e filmes.
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O horizonte, essa linha que separa o céu e a terra, está sempre distante. Por mais que tentemos nos aproximar, ele segue longe, no infinito. Mas o que aconteceria se, de alguma maneira, nós conseguíssemos capturá-lo? O que aconteceria se, finalmente, ele estivesse ao nosso lado e na altura dos nossos olhos? Talvez assim fosse possível entender que o céu não é plano, como nos parece quando olhamos para cima. Talvez assim fosse possível entender que as coisas que vemos não acontecem apenas uma ao lado da outra, mas também uma atrás da outra. Talvez assim fosse possível ver a luz se espalhando e dominando o espaço.
Sala 28 – Continuum, 2024
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Sala 28 é um estúdio criativo multimodal formado pelos artistas Junior Costa Carvalho e Rodrigo Machado. O grupo atua na intersecção entre arquitetura, design, luz, som e movimento, com o objetivo de expandir os limites das possibilidades de criação de arte digital e de novas mídias.
Com a utilização de tecnologia de ponta e programação avançada em suas peças, Sala 28 propõe a confecção de instalações artísticas contemporâneas inovadoras e interativas para inspirar o mundo ao nosso redor.
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Continuum se apresenta como uma obra audiovisual interativa gerada por algoritmos em tempo real de sistemas de captação da atividade solar e meteorológica. Neste espaço, composto de barras de LED endereçáveis pixel a pixel, a luz transcende seu papel tradicional e torna-se a narradora de histórias cósmicas.
A luz torna-se mais que um fenômeno: ela atua como a linguagem universal que convida o visitante a interagir e contemplar os ruídos de um universo sempre em movimento.
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Serviço
“LUZ ÆTERNA – Ensaio Sobre o Sol” Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília | Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília – DF Período | 09 de fevereiro a 05 de maio de 2024, das 09h às 21h | Local | Galerias 2, 4 e Pavilhão de Vidro | Classificação indicativa: livre | Ingressos | em https://ccbb.com.br e na bilheteria do CCBB Brasília | Entrada Gratuita
A Vila Planalto nasceu em 03 de Abril de 1957, assim que ficou pronto o primeiro acampamento e iniciaram-se as obras da construção do Palácio da Alvorada. A vila inteira foi tombada como patrimônio histórico do DF em 1988, Mas, seus últimos prédios remanescentes da construção de Brasília estão caindo por falta de preservação.
A Vila fará 66 anos na próxima quarta-feira, 03 de Abril, mas, a data ainda não faz parte do calendário oficial de Brasília. O aniversário do bairro histórico raramente é comemorado na data correta ( quando vêem que a data passou, inventam de fazer festa ou junto ao aniversário de Brasília ou em Maio). A data sequer é lembrada pelas autoridades.
Esse descaso e flagrante falta de respeito com o bairro histórico onde nasceu o Plano Piloto de Brasília, nos revolta porque é mais um silenciamento da nossa História. A Vila Planalto ao longo do tempo tem sofrido paulatinamente com o silêncio e o esquecimento do Estado, que deixa seu patrimônio de madeira, o conjunto Fazendinha, abandonado e caindo aguardando por promessas de restauração que nunca são cumpridas.
Os deputados distritais também não se importam com esse patrmônio. Há o que só destina verba apenas para o aniversário fora de época – como as micarês fora do carnaval da Bahia – cujo custo daria pra restaurar metade das casas históricas, a cada ano!
E assim, permanece a Vila Planalto há 66 anos, destes, 35 como Patrimônio Histórico do DF, como um lugar que as pessoas só vão pra comer nos seus restaurantes mas, desconhecem a sua História, que sofre com esse apagamento ” intencional” do Estado.
Leiliane Rebouças Autora do livro ” VIZINHOS DO PODER: HISTÓRIA E MEMÓRIA DA VILA PLANALTO”.
Apresentações acontecem nos dias 30 e 31 de março. Ingressos a partir de R$30
Cia Néia e Nando foto Divulgação
A atmosfera doce da Páscoa também marcará presença no Teatro Brasília Shopping. Nos dias 30 e 31 de março, às 16h, o palco será cenário para o espetáculo infantil A Fantástica Fábrica de Chocolate, apresentado pela Cia Néia e Nando.
Inspirada no clássico conto de Roald Dahl, a peça narra a história do jovem Charlie Bucket e seu avô Joe, que ganham um concurso mundial da Wonka Chocolates, juntamente com outras crianças.
A jornada os leva a uma visita à lendária fábrica de chocolate, que não abre suas portas há 15 anos, comandada pelo excêntrico dono Willy Wonka. Ajudado por seus anões trabalhadores, Wonka esconde uma surpresa para durante o passeio. Lá, eles serão apresentados a um mundo inteiramente mágico e irão se deparar com desafios repletos de aventuras.
Os ingressos para conferir a peça podem ser adquiridos na bilheteria do local a partir das 15h; a inteira custa R$60 e a meia-entrada R$30, estendida para quem doar 1 kg de alimento não perecível. Mais informações em @teatrobrasiliashopping ou no site do centro de compras.
A Fantástica Fábrica de Chocolate
A Fantástica Fábrica de Chocolate
Datas: 30 e 31 de março de 2024.
Horário: 16h.
Valor: R$60 a inteira e R$30 a meia, estendida para quem doar 1 kg de alimento não perecível.
Animaizinhos terão uma tarde especial para brincar de caça aos ossos e aproveitar a Praça Pet, no sábado (30)
Os aumigos de quatro patas têm uma programação especial no Boulevard Shopping, neste sábado (30). Os peludos poderão aproveitar a Páscoa Pet, evento inteiramente voltado para os animaizinhos e gratuito, que acontece de 13h às 16h. E para quem busca um amor de quatro patas, o dia também conta com uma feira de adoção com os projetos ProAnima e Acalanto DF. Vale lembrar que o shopping disponibiliza carrinho pet e kit higiênico para os bichinhos passearem no mall.
E para curtir a Páscoa, a turma pet embarca em uma aventura na caça aos ossos pelo mall, a partir das 14h. Com adesivos espalhados pelo shopping cheios de dicas, apenas um é premiado e quem encontrar ganhará uma cesta recheada de produtos Premier Pet, que poderá ser retirada na Praça Pet. Inscrições a partir de 27 de março em https://www.boulevardbrasilia.com.br/ Os peludos que estiverem fantasiados, em clima de Páscoa, ganharão brindes especiais da Premier Pet®.
Pensando na comodidade dos clientes humanos e pets que amam visitar o shopping, o Boulevard aprimora sua experiência petfriendly criando a Praça Pet (piso 2), uma área especial destinada ao lazer dos bichinhos, equipada com brinquedos, bebedouros e espaço livre para que eles possam se divertir e socializar. Além disso, há mesas e cadeiras para que os tutores possam fazer as refeições na companhia de seus pets sem preocupação. O espaço tem extensão de 34m² e acolhe todos os públicos que possuem animais de estimação em diversas espécies, proporcionando um ambiente aconchegante de segunda a sábado, das 10h às 22h. Aos domingos e feriados, das 12h às 19h. Para frequentar o espaço, todos os bichinhos precisam usar coleira e guia e é sujeito a lotação. A focinheira é recomendada para animais de grande porte e de raças consideradas perigosas.
Adotar é um ato de amor
Páscoa também é tempo de solidariedade e amor, e que embarcar neste sentimento adotando um amigo de 4 patas?! A Feira de Adoção com os projetos ProAnima e Acalanto DF, acontece no estacionamento externo. Serão 20 pets ansiosos por um novo lar, entre cães e gatos filhotes, adolescentes e adultos. Cada candidato disposto a adotar um dos animaizinhos deve preencher um questionário de pré-adoção, que passará pela revisão dos responsáveis pelos projetos. Após a aprovação, o candidato assina o termo de adoção. Entre as indicações para adoção, ter mais de 21 anos, documento de identificação, comprovante de residência e condições de abrigar o animal de forma satisfatória, além de a família ou integrantes da residência concordarem com a adoção.
Sobre a NIAD
A NIAD é uma administradora de shopping centers que oferece soluções precisas e inovadoras de gestão, de médio e longo prazos, para aumentar a rentabilidade de investidores e lojistas de empreendimentos de todos os portes. Trabalha todas as áreas do negócio: Planejamento, Desenvolvimento, Gestão, Comercialização e Marketing, e tem em seu DNA o compromisso de guiar os empreendimentos administrados em questões socioambientais, de diversidade e inclusão. Conta com um portfólio que atende diversos perfis de lojistas e consumidores, composto por sete empreendimentos, em quatro estados (RJ, SP, PR e ES) e no Distrito Federal. Juntos são mais de mil lojas, distribuídas em mais de 200 mil m2 de ABL, por onde circulam cerca de 4 milhões de consumidores por mês.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
O Boulevard Shopping Brasília completou, em junho de 2023, 14 anos de história, e atrai mais de 7 milhões de visitantes por ano. O espaço traz, além de um varejo completo, com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços, diversos projetos consolidados em ESG e o grande destaque, uma área gastronômica com restaurantes de peso. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Vinking, Mania do Churrasco e claro, grandes opções de fast food, como Burger King, Giraffas e Spoleto entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo, Gyros e The Dog Father.
A Páscoa está chegando, e a época mais doce do ano merece uma celebração à altura, onde os presentes vão muito além do tradicional ovo de chocolate. Para crianças principalmente, a experiência pode ser ainda mais mágica, por isso a büp baby, especializada em produtos infantis, surge com uma proposta encantadora.
A marca apresenta a Coleção MeToo de Bonecas Fofas, inspiradas nos famosos coelhinhos da Páscoa. Para o ano de 2024, foram lançadas três novas versões da mini boneca Angela: Ginger, Cheer e Lucy. Destaque também para os modelos em plush Juju e Ana Coelha, que além de lindos, são extremamente fofos e recomendados para crianças de todas as idades a partir do nascimento. Esses modelos vêm acompanhados de uma linda lata de presente.
Com mais de 100 opções para todos os estilos e gostos, estas adoráveis bonecas surgem como uma alternativa charmosa aos tradicionais ovos de Páscoa.
Dê um toque de ternura à Páscoa deste ano com as bonecas da Coleção MeToo da büp baby. Faça a alegria das crianças e celebre a data de uma maneira única e memorável!
Seleção de pratos deliciosos para encomendas, na unidade da 402 sul, até dia 28 de março. Sobremesa de chocolate, acompanhada por uma taça de vinho do porto para quem for presencial
Foto divulgação
Em 2024 a Páscoa no Dom Francisco Restaurante será ainda mais completa. Isso porque, além de disponibilizar várias modalidades de bacalhau para encomendas, a casa também vai oferecer uma torta de chocolate servida com coulis de frutas vermelhas, acompanhada por uma taça de vinho do porto.
Mas atenção! O Restaurante aceita encomendas até o dia 28 de março, para entrega nos dias 29 e 30. Confira o cardápio:
Bolinho de bacalhau (unidade) | R$10
Menu completo para 2 pessoas | R$ 280: – 2 bolinhos de bacalhau – Bacalhau desfiado à portuguesa com arroz com brócolos. -Vinho português Dão Milénio, Encostas de Penalva branco ou tinto
Bacalhau desfiado à portuguesa – Bacalhau em lascas preparado ao forno em cama de batatas, cebola, pimentão verde, azeitonas pretas. Finalizado com tomates, azeite extravirgem e ovo cozido. Acompanha arroz de brócolos. Individual | R$ 119 2 pessoas | R$ 183
Bacalhau aromático – Bacalhau em lascas refogado com alho poró, talos de erva doce e cebola pérola. Finalizado ao forno, sobre cama de batatas. Prato leve e perfumado. Acompanhado de arroz branco. Individual | R$ 116 2 pessoas | R$ 179
Bacalhau de natas – Lascas de bacalhau preparadas com nata fresca. Finalizado ao forno sobre cama de batatas e gratinado com queijo parmesão. Acompanhado de arroz branco. Individual | R$ 116 2 pessoas | R$ 179
Bacalhau em postas Finas à portuguesa – Postas finas de bacalhau preparadas da maneira clássica portuguesa: ao forno em cama de batatas, cebola, pimentão verde, azeitonas pretas. Finalizado com tomates, azeite extravirgem e ovo cozido. Acompanha arroz de brócolos Individual | R$ 165 2 pessoas | R$ 227
Bacalhau na brasa – Acompanhado de batata ao murro. Individual | R$ 210 2 pessoas | R$ 410
Bacalhau Prata da Casa – Posta alta de bacalhau preparada ao forno com palmito, batata, rodelas de cebola, tomate, lâminas de alho e azeite extravirgem Individual | R$ 230 2 pessoas | R$ 430
Bacalhau à Lagareiro – Posta alta de bacalhau assada ao forno com azeite extravirgem. Servida com batata ao murro e brócolis ao alho e óleo. Individual | R$ 230 2 pessoas | R$ 430
Pascoa Dom Francisco
Serviço: Páscoa no Dom Francisco Restaurante -Encomendas – até 28 de abril na unidade da 402 sul -Sobremesa acompanhada por taça de vinho do porto – 31 de março
Unidade ASBAC Segunda a Sábado | 11:30 às 0h Domingo | 11:30 às 17h Reservas – 3226-2005 | 3224-8429 | (61) 99416-5548
Unidade 402 Sul Segunda a Sexta | 11:30 às 15:30 – 19h às 0h Sábado | 11:30 às 0h Domingo | 11:30 às 17h Reservas – 3224-1634 | 3321-0769 | (61) 99152-3836
Especialista explica as diferenças entre os ingredientes processados dos chocolates e lista escolhas mais saudáveis para o consumo
Paloma Popov
Quando o assunto é Páscoa, as prateleiras dos supermercados se enchem de cores, tamanhos, texturas e tipos de ovos de chocolate. Derivado do cacau, o chocolate é uma iguaria que agrada quase 100% da população mundial. Com aroma e sabor marcante, o alimento se transforma numa diversidade de produtos que podem conter em seus rótulos: zero açúcar, zero glúten, zero lactose, diet ou light. Paloma Popov, professora de Nutrição do Centro Universitário de Brasília (CEUB), revela os mitos e verdades envolvendo a indústria de chocolates.
A primeira dica da nutricionista é não abominar o chocolate na Páscoa, mas consumir com equilíbrio e moderação. Segundo ela, considerando a variedade de chocolate, do branco ao amargo, este último geralmente é associado a mais propriedades funcionais devido ao alto teor de cacau. Para guiar o consumidor, Paloma Popov explica que a nova rotulagem nutricional, obrigatória desde 2022, facilita a identificação de ingredientes como açúcar, gordura e sódio nos chocolates, inclusive nos ovos de Páscoa.
“Ao escolher um chocolate saudável, é essencial ler a lista de ingredientes e evitar aditivos desnecessários, como corantes, emulsificantes e aromatizantes. Os chocolates diet e light são classificados de acordo com a redução de certos ingredientes, mas é importante entender que essa redução nem sempre significa uma opção mais saudável.”
Atenção para o “Diet”! Os chocolates para dietéticos podem substituir açúcar por adoçantes e gorduras adicionais, o que nem sempre é benéfico em termos de valor nutricional. Segundo a docente do CEUB, os polióis, como sorbitol e xilitol, que servem para adoçar o chocolate, podem estar presentes em rótulos descritos como “sem açúcar”. Mesmo assim, seu consumo deve ser avaliado com cautela, especialmente se não houver necessidade dietética.
Quanto aos alimentos light, Paloma explica que costumam reduzir pelo menos 25% de algum ingrediente, podendo representar um valor menor em gordura ou açúcar, devendo ser informado para o consumidor. “Quando um chocolate é light em gordura, comparado ao produto original da mesma marca, é possível identificar a redução de 25% daquele ingrediente”, considera.
A docente do CEUB detalha que os polióis são carboidratos e que o consumo das porções dos chocolates com esses ingredientes também deve ser moderado. Paloma afirma ainda que é fundamental priorizar chocolates com listas de ingredientes curtas e reconhecíveis, pois isso indica menor processamento.
Chocolate saudável
O cacau (Theobroma cacao) é um fruto originário da América do Sul e da América Central, popular pela concentração de compostos fenólicos, seu sabor e por ser matéria-prima do chocolate. O cacau e seus derivados, consumidos em dieta balanceada, têm efeito antioxidante, antiaterosclerótico, previnem dislipidemias e podem ter influência contra o envelhecimento dérmico. Portanto, o consumo de chocolate pode trazer benefícios para o sistema cardiovascular, ter influência em dislipidemias e retardar o envelhecimento cutâneo.
Segundo a professora do curso de Nutrição do CEUB, são considerados chocolates saudáveis aqueles que oferecem mais propriedades funcionais, geralmente encontradas em produtos com um teor de cacau mais elevado. “Quanto maior esse teor, maior tende a ser o número de propriedades funcionais presentes”. Para consumir o chocolate de forma saudável, Paloma destaca as opções orgânicas que utilizam açúcares alternativos, como açúcar de coco ou mascavo.
Programação gratuita ocorrerá em 30 de março e contará com aula show com a chef Bárbara Frazão, oficinas, parada de Páscoa com personagens e espetáculo infantil temático
Bárbara Frazão
Páscoa é sinônimo de brincadeiras, diversão, fantasias e, claro, muitas gostosuras. Enquanto os adultos estão de olho nos pratos clássicos da festividade, os pequenos aguardam ansiosamente pelas delícias açucaradas. Evento tradicional no calendário do Brasília Shopping, o Brasília Doce desembarca no dia 30 de março para uma programação recheada de sabor.
“Neste ano, o formato foi repaginado e o circuito não contará com expositores, mas a doçura e alegria estarão garantidas com uma série de atividades especiais. Queremos reunir adultos e crianças para um dia de diversão, com ações que incentivem a criatividade e promovam a interação entre pais e filhos”, pontua Renata Monnerat, gerente de marketing do Brasília Shopping.
A programação terá início às 11h, em aula show com a chef Bárbara Frazão, ganhadora do Masterchef 2023. A brasiliense ensinará o preparo de receitas emblemáticas da temporada pascal, como uma entrada para compartilhar, um delicioso arroz de bacalhau como prato principal e um creme de chocolate e frutas vermelhas como opção para sobremesa.
Já no início da tarde, o momento será dedicado aos doces. A criançada poderá aprender os segredos da culinária em oficinas de dar água na boca: Oficina de Biscoitos Decorados, às 13h, e Oficina de Mini Ovos de Páscoa, às 14h.
A participação nas atividades será mediante a retirada de pulseira no Balcão de informações, localizado no 1º piso. A aula show terá capacidade para até 60 pessoas e cada oficina contará com até 15 participantes.
Páscoa não é Páscoa sem… o Coelho. E é claro que ele não poderia ficar de fora dessa festa. Às 15h, os corredores do centro de compras ganharão cores com a Parada de Páscoa, que contará com a presença do protagonista da celebração ao lado de personagens temáticos, num encontro memorável. Depois do passeio, a criançada poderá tirar fotos e registrar o momento ao lado da família.
Foto Telmo Ximenes
Teatro Brasília Shopping
A tarde de diversão será arrematada pelo espetáculo A Fantástica Fábrica de Chocolate, apresentado pela Cia Néia e Nando, no Teatro Brasília Shopping. Inspirado no conto clássico de Roald Dahl, o espetáculo narra a história do jovem Charlie Bucket e seu avô Joe, que ganham um concurso mundial da Wonka Chocolates, juntamente com outras cinco crianças. A jornada os leva a uma visita à lendária fábrica de chocolate, que não abre suas portas há 15 anos, comandada pelo excêntrico dono Willy Wonka.
Os ingressos estarão disponíveis na bilheteria do Teatro Brasília Shopping, a partir das 15h do mesmo dia. O valor da entrada inteira é de R$60, enquanto a meia-entrada custa R$30.
Não perca a oportunidade de se deliciar com Brasília Doce e viver uma experiência única de encanto e diversão!
Brasília Doce
Foto Telmo Ximenes
Data: 30 de março de 2024.
Local: Brasília Shopping.
Horário:
11h: Aula show com a chef Bárbara Frazão ensinando o preparo de um menu de Páscoa
Quem nunca ouviu a célebre recomendação “evite chocolate, ele causa espinhas”? Esta afirmação, amplamente difundida e respeitada, costuma ecoar especialmente durante os festejos pascais ou diante da tentação de saborear uma deliciosa barra de cacau. No entanto, surge a indagação: há efetivamente uma conexão direta entre o consumo de chocolate e o surgimento das indesejadas espinhas? Antes de abdicar definitivamente desse prazer culinário, urge investigar essa questão sob o prisma científico.
A acne, afligindo a pele de aproximadamente 80% dos jovens brasileiros com idades entre 15 e 25 anos, conforme dados do Ministério da Saúde (MS), é uma condição corriqueira na juventude, mas não raro estende sua presença da infância à idade adulta. Nesse contexto, a dermatologista Paula Luz Stocco aproveita o momento em que o chocolate assume protagonismo nas mesas para esclarecer como esse alimento pode impactar na aparição das temíveis espinhas.
“Nós observamos que a relação entre a dieta e a acne tem sido um tema de interesse e debate na comunidade científica por muitos anos. Tradicionalmente, o consumo de alimentos ricos em gorduras e açúcares, como o chocolate, foi associado ao aumento da incidência de espinhas. No entanto, estudos mais recentes têm sugerido que outros fatores, como o consumo de laticínios, podem ter um impacto ainda maior nesse aspecto”, explica a dermatologista.
Paula conta que o chocolate, particularmente o chocolate ao leite, contém ingredientes que podem potencialmente desencadear ou piorar a acne. O açúcar presente no chocolate pode aumentar os níveis de glicose no sangue, levando a um aumento na produção de insulina. Essa elevação nos níveis de insulina pode estimular as glândulas sebáceas a produzirem mais sebo, o que pode obstruir os poros e resultar no surgimento de espinhas.
Além disso, o chocolate ao leite também contém leite e seus derivados, que são fontes de hormônios e proteínas que podem influenciar a saúde da pele. O leite, em particular, contém hormônios como o IGF-1 (fator de crescimento semelhante à insulina), que pode estimular o crescimento celular e a produção de sebo, contribuindo assim para a formação de espinhas. Fora isso, as proteínas do leite, como a caseína, podem desencadear processos inflamatórios no organismo, o que também está relacionado à acne.
“A acne é uma condição dermatológica comum que afeta as glândulas sebáceas da pele. Essas glândulas produzem uma substância oleosa chamada sebo, que tem a função de lubrificar a pele e os cabelos. No entanto, em certas situações, como durante a adolescência ou devido a alterações hormonais, a produção de sebo pode aumentar, levando à obstrução dos poros e ao desenvolvimento de lesões características da acne. É importante ressaltar que nem todas as pessoas que consomem chocolate ou laticínios desenvolvem acne. A susceptibilidade à acne pode variar de pessoa para pessoa, sendo influenciada por uma combinação de fatores genéticos, hormonais, ambientais e de estilo de vida. Por exemplo, indivíduos com predisposição genética à acne podem ser mais sensíveis aos efeitos do consumo de certos alimentos”, conta a especialista.
A dermatologista explica ainda que a higiene da pele, o uso de produtos adequados para o cuidado da pele e a adoção de um estilo de vida saudável também desempenham um papel crucial na prevenção e no tratamento da acne. Consultar um dermatologista é fundamental para avaliar o tipo de pele, identificar possíveis gatilhos alimentares e recomendar o melhor tratamento e cuidados para cada caso específico.
Então está proibido comer chocolate?
A dermatologista desmistifica a ideia de que o chocolate é o vilão principal do surgimento da acne. Ela esclarece que, embora o chocolate não seja a causa principal da acne, optar por chocolates com menor teor de açúcar e incentivar o consumo de chocolates com percentual maior de cacau pode ser uma opção benéfica para algumas pessoas.
“É importante considerar a introdução de alimentos com baixo índice glicêmico, como grãos integrais, frutas e vegetais na dieta. Fora isso, para algumas pessoas, o consumo de laticínios, especialmente o leite, pode estar relacionado ao aumento da acne devido aos hormônios e proteínas presentes nestes produtos. Reduzir o consumo de laticínios ou optar por alternativas como leites vegetais pode ser uma estratégia a considerar para quem tem predisposição ao problema na pele”, alerta.
Foto divulgação
Para finalizar, a médica recomenda evitar alimentos processados e ricos em gordura saturada, que podem desencadear processos inflamatórios no organismo e afetar a saúde da pele. Uma dieta equilibrada, rica em alimentos naturais, integrais e proteínas magras, é fundamental para manter a pele saudável e reduzir a incidência de acne.
A Lindt, marca suíça de chocolates premium, revela duas receitas irresistíveis para dar um toque especial às celebrações em família na Páscoa.
Foto divulgação
ROCAMBOLE DE BOLO DE CENOURA
Um novo formato do clássico bolo de cenoura, que todos amam, para a sobremesa do almoço de Páscoa.
Chocolate Lindt nesta receita:
– 10g Lindt Gold Bunny ao Leite
– 45g Lindt Cooking Dark 70%
– 150g Lindt EXCELLENCE ao Leite
Ingredientes
3 ovos
140g açúcar refinado
30ml óleo vegetal
Meia colher de chá de essência de baunilha
Pitada de sal
95g de farinha de trigo
1 colher de chá de fermento em pó
1 colher de chá de gengibre em pó
2 colheres de chá de canela em pó
Pitada de noz-moscada
200g de cenoura ralada (cerca de 4 cenouras)
45g de Lindt Cooking Dark 70% picado
90ml de creme de leite;
150g Lindt EXCELLENCE ao Leite
150g de cream cheese
Lindt Gold Bunny ao Leite para decoração do prato
Modo de preparo
Passo 1.
Para o Rocambole: bata os ovos e o açúcar até ficar bem leve e fofo. Misture delicadamente o óleo, a baunilha e o sal.
Passo 2.
Peneire juntos a farinha de trigo, fermento em pó e todas as especiarias. Inclua suavemente na mistura de ovos. Por fim, misture a cenoura e o chocolate picado.
Passo 3.
Forre duas assadeiras (23cmx30cm) com papel vegetal e divida a mistura. Espalhe uniformemente e leve ao forno a 175°C por cerca de 15 minutos ou até dourar. Retire a bandeja, cubra com uma folha de papel nova, vire, retire o papel nas costas e polvilhe com um pouco de açúcar para evitar que grude. Coloque em um pano limpo enquanto estiver quente, pré enrole e reserve para esfriar. Isso ajudará a enrolar o rocambole durante a montagem.
Passo 4.
Para o recheio: leve o creme de leite para ferver e crie uma ganache suave com o chocolate EXCELLENCE ao Leite. Amoleça o cream cheese e bata na ganache. Bata até ficar leve e fofo.
Passo 5.
Para finalizar, desenrole o rocambole resfriado e coloque com um pouco do recheio de cream cheese. Enrole novamente, segurando para cobrir o exterior, e decore o prato com Lindt Gold Bunny ao Leite.
Dica Maître Chocolatiers:
Para um bolo de rocambole apertado e arrumado, enrole o rocambole recheado em papel filme e aperte as bordas. Em seguida, coloque na geladeira para que ele descanse um pouco, antes de decorar.
Foto divulgação
BISCOITOS DE COCO COM TRUFAS LINDOR
Dê uma deliciosa atualização nos macaroons de coco, transformando-os em irresistíveis cookies com um toque Lindt recheando-os com as trufas LINDOR. Fáceis e rápidos de fazer!
Chocolate Lindt nesta receita:
– 6 Trufas LINDOR nos seus sabores preferidos
– 50g Swiss Classic ao Leite
Ingredientes
3 claras, levemente batidas
1/2 xícara de açúcar ralado
2 xícaras de coco desidratado sem açúcar
1/4 xícara de cacau em pó peneirado
6 trufas LINDOR, cortadas pela metade (utilize o seu sabor de LINDOR favorito)
50g Swiss Classic ao Leite
Modo de preparo
Passo 1.
Em uma tigela, misture as claras, o açúcar e o coco até que a mistura fique homogênea. Após isso, adicione o cacau.
Passo 2.
Enrole em bolinhas (usando 2 colheres de sopa de massa por bola). Coloque com cerca de 2cm de distância em assadeira forrada com papel manteiga. Usando o polegar, crie um buraco profundo no centro de cada bolinha, grande o suficiente para segurar uma trufa LINDOR cortada pela metade. Usando os dedos, corrija suavemente quaisquer rachaduras nas laterais.
Passo 3.
Leve à geladeira até esfriar, cerca de 15 minutos.
Passo 4.
Leve ao forno a 150°C até que os cookies não fiquem mais brilhantes e estejam levemente firmes ao toque, cerca de 25 minutos. Deixe esfriar completamente na assadeira.
Passo 5.
Encha cada espaço no cookie com uma trufa LINDOR cortada pela metade. Decore cada um com o chocolate derretido.
Com apoio institucional do Governo do Distrito Federal, por meio da SECTI, a Campus Party Brasília trará diversas novidades, entre elas o palco principal em formato 360º aberto tanto para a área paga quanto para a área gratuita
Com o objetivo de democratizar o acesso à tecnologia, ciência e inovação, a 6ª edição da Campus Party Brasília terá um espaço gratuito e aberto ao público com diversas atividades – a Área Open. A área funcionará na Arena Mané Garrincha, entre 28 e 30 de março, das 10h às 20h, e no domingo, 31 de março, das 10h30 às 16h. Além disso, entre 28 e 30 de março, a equipe de Ricardo Cappra realizará uma ativação especial no Planetário de Brasília, como parte das comemorações dos 50 anos do espaço. Aberta ao público de todas as idades, a Área Open possibilita que os visitantes explorem o que existe de mais novo e inovador em diversas áreas, enquanto alimentam sua paixão pelo conhecimento. Uma das novidades deste ano, será o palco principal, o “What´s Next”, que terá uma estrutura 360º possibilitando ser visto tanto da área paga quanto gratuita.
“A Área Open é mais que um convite, é uma declaração de democratização tecnológica. É um espaço gratuito que busca abrir as portas da inovação para todos, promovendo não só o acesso às novas tecnologias, mas também o despertar do potencial criativo de cada indivíduo. Por meio da Open buscamos não apenas alimentar a paixão pelo conhecimento, mas também pavimentar o caminho para uma sociedade mais inclusiva e inovadora, onde o acesso à tecnologia não é um luxo, mas sim um direito fundamental”, explica Tonico Novaes, CEO da Campus Party Brasil.
Entre os destaques da Área Open estão o Palco Fábrica de Empreendedores e o Startup 360º, apresentado pelo Sebrae. O Palco reunirá uma série de sessões de conteúdo voltadas para aspirantes a empreendedores, abordando temas como gestão empresarial, economia criativa, novas tecnologias e inovação. Já a área Startup 360º, contará com uma exposição de startups, no qual elas apresentam suas soluções que têm o potencial de reformular o mercado em várias indústrias. De iniciativas impulsionadas pela tecnologia a modelos de negócios inovadores, essas startups demonstrarão como a tecnologia pode realmente ajudar a mudar o mundo.
Em complemento, a Campus Future destina um espaço para estudantes desde o ensino fundamental até o ensino superior no qual eles podem apresentar seus projetos acadêmicos ao público, mostrando ideias e soluções tecnológicas de ponta que podem moldar o futuro. Entretenimento e Games
Os entusiastas dos eSports encontrarão refúgio na Campus Play Arena, onde ocorrerão emocionantes campeonatos de eSports. Competições com jogos populares como Valorant, CS:GO e League of Legends prometem uma experiência emocionante para participantes e espectadores. O espaço também sediará torneios
Além disso, aqueles que querem conhecer um pouco mais e buscar insights sobre o mundo dos jogos e do eSports, o Espaço Login sediará palestras exclusivas, workshops e painéis de discussão sobre diversos tópicos relacionados a jogos.
Outra atração especial na Área Open será a segunda edição o Printer Chef no Distrito Federal. Em colaboração com a Universidade Católica de Brasília, EBAC e a PrinterX, a competição culinária desafia os participantes a criar delícias gastronômicas usando alimentos produzidos em impressora 3D. Essa experiência culinária única promete surpreender e inspirar os apaixonados por gastronomia.
O espaço gratuito da Campus também deve receber os entusiastas e curiosos por drones que terão a oportunidade de explorar a Arena Drone, onde poderão aprender a pilotar, assistir a exibições de voo impressionantes e participar de competições.
A área de Simuladores, sempre um sucesso entre o público visitante, apresentará uma variedade de experiências emocionantes, garantindo uma mistura de diversão e emoção para todos os participantes.
Campus Kids A Campus Kids foi pensada com o objetivo de apresentar ao público uma amostra das atividades que são desenvolvidas diariamente nos laboratórios Include em todo o Brasil. “Queremos conduzir as crianças e adolescentes a mergulharem no universo tecnológico de forma lúdica e divertida. O objetivo é instigá-los por meio de oficinas makers, a criarem objetos ligados à robótica e a Inteligência Artificial. Enxergamos como fundamental capturar a atenção desse público para aguçar, desde a infância, o apreço pela ciência e tecnologia e abrir os horizontes para a construção de uma carreira na área”, explica Sidiane Zanin, diretora nacional do Include. Robótica
A RoboCore, maior site de robótica do país, levará para a Campus Party o hockey de robôs e o raptor, que promete animar quem estiver no espaço, além de workshops mostrando na prática os conceitos básicos e componentes necessários para controlar um robô.
Além de tudo isso, o evento contará com estandes de patrocinadores, repletos de atividades e atrações, oferecendo aos participantes a oportunidade de interagir com empresas e organizações líderes.
Nossos parceiros Como nas edições anteriores, a Campus Party Brasília conta com apoiadores e patrocinadores que viabilizam a estrutura oferecida para que os campuseiros e visitantes possam imergir na tecnologia durante os seis dias.
Apoio Institucional: Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal e Fundação de Apoio à Pesquisa do Distrito Federal. Parceiro: Sebrae. Patrocínio Platinum: Petrobras. Gold: 4events, SERPRO
Apoio: Anime Summit, Creators Match, Eldo Gomes, Game Space, GPJ Informática,Chá Mate Leão, Monster Energy, Tronos e Zowie.
Educacional: EBAC, UDF, Estácio, UNIDESC, CETEP
Media Partner: Band Brasília, Rádio BandNews, Correio Braziliense, Jornal deBrasília, Mix Brasília e RecordTV Brasília
Realização: Instituto Campus Party e Gouvea Experience
Sobre a Campus Party
A Campus Party sendo a maior experiência tecnológica em Internet das Coisas,Blockchain, Cultura Maker, Educação e Empreendedorismo do mundo. O evento contacom campuseiros cadastrados em todo mundo, e já produziu edições em países comoEspanha, Holanda, México, Alemanha, Reino Unido, Canada, Argentina, Panamá, ElSalvador, Costa Rica, Colômbia e Equador.
O grupo de rock autoral vai tocar pela primeira vez no Independence Day, no Alquimia Taberna Bar. Ingressos estão à venda
Divulgação Projeto Ícaro
O recém lançado Projeto Ícaro, grupo de rock autoral do DF, vai realizar mais um show neste fim de semana. Os músicos estarão no Independence Day, que acontece no Alquimia Taberna Bar, no sábado, 2 de março. O evento, que começa às 19h, segue até às 4h, com shows de pop rock, metal, hardcore, pop punk e muito mais. Os ingressos estão à venda no . e custam R$27,50.
Inspirado em grandes estrelas e bandas de rock, o Projeto Ícaro traz uma versatilidade musical, com estilo autêntico. O grupo, formado por 4 integrantes, subirá ao palco às 23h, tocando suas 11 músicas autorais recém lançadas. Entre elas, “Ícaro” – que leva o nome do grupo –, “Você”, “Catavento”, “Às Vezes”, “Desejos”, “Ordem e Progresso”, “Retrato Falado” e muito mais. A banda também vai apresentar dois covers: “Tempo Perdido”, da Legião Urbana e “Veraneio Vascaína”, do Capital Inicial.
Conheça o Projeto Ícaro
Idealizado pelos músicos e amigos de infância Thales Viana e Daniel Henrique, o Projeto Ícaro começou há 24 anos, mas a atual formação, que conta com quatro membros, surgiu só no fim de 2022. Além de Thales (guitarra) e Daniel (baixo), integram a banda Marreco Marrecóre (bateria) e Hudson Silveira (vocal).
Com a nova formação, a banda vai trazer ao público mais de 50 canções autorais gravadas em estúdio e escritas por Thales e Daniel. A começar pelas 11 recém lançadas. Com ênfase nas letras e na variedade sonora, o grupo se apresenta como uma genuína experiência do rock de Brasília. Ou, como eles mesmos definem, uma “salada musical”, com um pouco de punk, pop, baião, e, claro, rock ‘n’ roll.
Independence Day
Evento trimestral, o Independence Day vai reunir diversas bandas no Alquimia Taberna Bar, além do Projeto Ícaro. A casa de rock underground vai receber: Mundo Genérico (pop punk), DF147 (hardcore), Vera Efígie (rock anos 80/90) e Kynosauro (metal e rock alternativo) no sábado (02/03).
Divulgação Projeto Ícaro
Serviço:
Projeto Ícaro no evento Independence Day
Quando: 02/03 – 23h
Onde: Alquimia Taberna Bar – SOF Q 7 Conjunto B Lote 8 – Guará
À frente das cartas de vinhos de restaurantes da capital, especialistas compartilham também orientações para quem quer consumir as bebidas na temperatura ideal
(Crédito: Lefteris Kallergis/Unsplash)
Quando se trata de vinhos e espumantes, a arte de armazenar da maneira correta e servir na temperatura adequada é fundamental para apreciar toda a complexidade e sabor das bebidas. Muitas pessoas cometem erros nesses processos e acabam não tendo a melhor experiência no consumo. Pensando nisso, sommeliers de restaurantes renomados em Brasília compartilham seus segredos e oferecem dicas valiosas para garantir os melhores momentos, seja naquele encontro especial ou até numa reunião com familiares e amigos em casa.
Uma adega climatizada é o melhor lugar para o armazenamento da bebida, como explica Lino Fructuoso, sommelier da Confraria do Camarão. Para quem não tem, a recomendação é deixar em um lugar arejado, com pouca luz e temperatura equilibrada, sem oscilações. O especialista também destaca que nem todos os vinhos precisam ser guardados por anos para chegar ao auge. “A maioria dos rótulos que estão disponíveis no mercado são para consumo imediato”, afirma.
“Se você mora em uma região quente, o ideal é manter o vinho conservado em um ambiente mais ameno possível, já que o calor acelera a maturação e o envelhecimento do vinho”, indica. “Um jeito de aumentar a vida do vinho aberto é utilizando uma bomba de vácuo, que suga o ar de uma garrafa aberta, criando uma vedação quase hermética”, sugere Lino Fructuoso.
Temperatura
A temperatura ideal varia de 6°C a 8°C para espumantes e 16°C a 18°C para vinhos tintos, como enfatiza Francisco Jaidan, que assina a seleção de rótulos do Piselli Brasília. Karolina Sales, que assina a carta de vinhos do Mezanino da Torre de TV, recomenda servir os brancos e rosés gelados, entre 6°C e 10°C, e mantê-los na geladeira antes da ocasião.
Como servir
Adailton Rodrigues, um dos sommeliers da rede Pobre Juan, destaca alguns pontos fundamentais. “É recomendado colocar a garrafa de vinho em um recipiente com água e gelo por 15 a 20 minutos ou deixar o espumante na geladeira de três a quatro horas antes de servir”, aconselha.
(Crédito: Zan/Unsplash)
Sobrou. E agora?
Já o sommelier Carlos Santos, da Fazenda Churrascada Brasília, compartilha recomendações específicas sobre o armazenamento, inclusive quem não tem adega ou bomba de vácuo em casa. “Escolher um ambiente ventilado, evitar locais instáveis e manter as garrafas na posição horizontal são práticas que preservam a integridade da bebida. Após abertos, os vinhos têm uma validade máxima de três dias, desde que devidamente fechados e armazenados corretamente”, esclarece.
Com diversas opções de pratos que levam em consideração a tradição cristã de não comer carne vermelha neste período do ano, o shopping desponta como uma boa alternativa para o público da região
Bacalhau com Natas – Créditos Divulgação Coco Bambu
Com a chegada da Sexta-Feira Santa (29) nesta semana, o DF Plaza Shopping se destaca como o local ideal para desfrutar desse feriado com a família. Marcos Freitas, superintendente do shopping, compartilha sua visão sobre como o local oferece experiências únicas para aproveitar esse dia de reflexão e celebração.
De acordo com a tradição e doutrina de muitas denominações cristãs, a Sexta-Feira Santa é um momento marcante que representa a crucificação e morte de Jesus Cristo. Este dia é celebrado no último dia da Semana Santa, antes da Páscoa. Para os cristãos, é um momento de reflexão, penitência e luto pela morte de Jesus na cruz. No contexto desse significativo feriado, muitas pessoas optam por seguir tradições alimentares, evitando o consumo de carnes vermelhas. Dessa forma, o consumo de peixe e frutos do mar torna-se uma escolha comum e tradicional nesta data.
O DF Plaza Shopping, atento às necessidades e preferências de seus frequentadores, oferece uma variedade de opções gastronômicas, especialmente restaurantes renomados, que proporcionam pratos deliciosos à base de peixe. Dentre as opções, destaca-se o Coco Bambu, que oferece um ambiente acolhedor e pratos deliciosos para toda a família. Durante o feriado da Sexta-Feira Santa, o Coco Bambu realizará reservas e também atenderá por ordem de chegada. Destacam-se os seguintes pratos à base de peixe:
Bacalhau à Espanhola (serve 2 pessoas) – R$ 218
Bacalhau com Natas (serve 2 pessoas) – R$ 236
Marcos Freitas, superintendente do DF Plaza Shopping, destaca a importância de criar um ambiente acolhedor e propício para momentos especiais em família durante o feriado da Sexta-Feira Santa. Ele ressalta que o shopping busca constantemente inovar e atender às expectativas dos visitantes, proporcionando não apenas opções de compras, mas também experiências gastronômicas únicas. “O feriado da Sexta-Feira Santa é uma oportunidade para as famílias se reunirem e celebrarem juntas. Estamos comprometidos em oferecer um ambiente agradável e opções de entretenimento e gastronomia, que atendam às diversas preferências dos nossos clientes”, afirma.
Bacalhau à Espanhola – Créditos Divulgação Coco Bambu
Com opções doces e salgadas, entre Bacalhau e ovos de chocolate, saiba o que os estabelecimentos criaram para celebrar a data comemorada no dia 31 de março
Com a chegada da Páscoa, no próximo dia 31 de março, as famílias já começam a se preparar para celebrar esta data especial que é marcada não apenas por seu significado religioso, mas também pelas tradições como a famosa troca de chocolates.
Sabendo disso, os restaurantes do DF prepararam menus especialmente para este feriado. De opções com frutos do mar a ovos de chocolate, é possível se deliciar com as sugestões criadas pelas casas.
Confira:
Pobre Juan
Conhecido por seus famosos cortes assados na parrilla, o Pobre Juan preparou um menu especial para comemorar o feriado, que estará disponível dos dias 25 a 31 de março. Iniciando com uma entrada leve, a casa apresenta o Carpaccio de Salmão, acompanhado pelo molho secreto Pobre Juan e zest de siciliano com chips de mandioquinha (R＄ 58). Como prato principal, destaca-se o Risoto de Camarão e Aspargos (R＄ 178). E para finalizar a experiência, a irresistível sobremesa La Mousse na Telha de Chocolate, uma mousse de chocolate levíssima finalizada com raspas de chocolate meio amargo e branco, servida com calda de tangerina e morangos (R＄ 32). É possível pedir as etapas separadamente, mas, para a experiência ficar ainda melhor, o cliente receberá uma taça de Mevi Chardonnay para harmonizar com a entrada e o prato principal no menu completo por apenas R＄ 268.
Créditos: Lúcio Costa
Restaurante Piselli
Mudando para as raízes italianas do Restaurante Piselli, a sugestão da casa para aproveitar a sexta-feira santa se chama Bacallá alla Siciliana, lombo de bacalhau com batatas, seleção de tomates sweet grape, azeitonas pretas e alcaparras salteados no azeite italiano (R＄ 189). Já para o domingo de Páscoa, vale a pena experimentar a sobremesa Spumone di cioccolato, uma mousse de chocolate callebaut e geleia de laranja com açafrão (R＄ 49).
Divulgação Piselli
Fazenda Churrascada
No Clube de Golfe de Brasília, casa da Fazenda Churrascada, a celebração da Páscoa ficou ainda mais especial com a parceria exclusiva com a CHURRASCADA DO MAR que iniciará no dia 27 e se prolongará até 31 de março . A experiência gastronômica tem início com o prato chamado Lula à Doré, lula empanada, acompanhada por molho tártaro (R＄ 65), seguido por um Filé de Atum na Brasa (R＄ 139). Além disso, o menu também apresenta o famoso prato inglês Fish and Chips, com peixe empanado no tempurá e frito, acompanhado por batata frita crocante temperada com nori, molho tártaro e limão (R＄ 79) trazendo um toque internacional para a data.
Para animar os pequenos no domingo de Páscoa, a casa também aproveitou para criar uma programação especial com pintura de peças de gesso temáticas, pintura de orelhinhas de coelho e uma caça ao coelho dentro da brinquedoteca para as crianças a partir de 4 anos. R＄ 30 por 30 minutos de brincadeira e R＄ 70 por tempo ilimitado. Há ainda os descontos família: no caso de dois filhos, o valor cai para R＄ 60; três, R＄ 50; e quatro, R＄ 40.
Divulgação Fazenda Churrascada
Nube Café
E para combinar com a data nada melhor que um docinho. E o Nube Café elaborou um cardápio especial de Páscoa. Entre as opções estão os clássicos Ovo Red Velvet (600g – R＄120), recheado com chocolate branco trufado e o famoso red velvet da casa com mini trufas. E para quem gosta de fugir do tradicional, há a opção Torta de Ovo Sucrée, com uma camada de biscoito sucrée e duas opções de recheio: creme de cream cheese com chocolate branco e geleia de frutas vermelhas ou ganache de chocolate com doce de leite, coberta com uma placa de chocolate branco ou meio amargo com um desenho temático feito à mão (R＄120).
Divulgação Nube Café
Madô Burger
A Madô também está preparada para a semana santa. A casa, especializada em hambúrgueres artesanais, conta preparos especiais sem carne. Para quem ama um bom hambúrguer, não precisa abrir mão do lanche, a loja oferece o Madô Veggie (R＄ 37,90), feito com pão brioche, duplo cheddar, picles, cebola roxa, alface, tomate e claro, Burger vegetariano do Futuro (com proteína tripla de soja, ervilha e grão-de-bico).
O hambúrguer também pode ser vendido como combo, com batatas fritas e bebida (R＄ 59,70). A casa oferece ainda opções de acompanhamento vegetarianas, como as fritas, com porção de 120g (R＄ 14,90) e almofadinha de queijo gouda empanado , vendida em 10 unidades (R＄ 26,90). A Madô fica no Setor Hoteleiro Norte e também pode ser encontrada em aplicativos de delivery, como o ifood e o app da loja.
Divulgação Madô Burger
Serviços:
Pobre Juan
Local: Shopping Iguatemi Brasília – Piso Térreo – Lago Norte
Horário de funcionamento: Almoço:segunda à sexta-feira: 12h às 15h
Jantar: segunda à quinta: 19h às 22h
Sábado: 12h às 23h
Domingo: 12h às 20h
Informações: (61) 3034-5727 | 98316-1168
Piselli Brasília
Local: Shopping Iguatemi, Lago Norte – piso térreo
Horário de funcionamento: segunda e quinta-feira, 12h às 23h; sexta e sábado, 12h às 00h; domingo, 12h às 22h.
Informações e reservas: (61) 99913-7191
Fazenda Churrascada Brasília
Local: Clube de Golfe de Brasília – St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 2
Horário de funcionamento: terça a quinta-feira, das 12h às 23h; sexta-feira, das 12h à 00h; sábado, das 11h30 à 00h; e domingo, das 11h30 às 19h
Informações: @fazendachurrascadabsb
Nube Café
Endereço: 405 Sul – Bloco B – loja 30
Horário de funcionamento: terça a sábado de 10h às 20h e domingo de 09h às 16h
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