Evento acontece no dia 15 de agosto, no Memorial dos Povos Indígenas, com percurso de 5 km e convida mulheres, homens e famílias para uma noite de esporte, celebração e solidariedade
Brasília recebe, no dia 15 de agosto de 2026, a Pink Night Run, uma corrida noturna que vai muito além da prática esportiva. Realizado no Memorial dos Povos Indígenas, o evento reúne esporte, saúde, bem-estar e conscientização em uma experiência que celebra a força, a união e o protagonismo feminino.
Com percurso de 5 quilômetros, a Pink Night Run foi idealizada para homenagear as mulheres e incentivar hábitos saudáveis, autoestima e qualidade de vida. Embora tenha como essência a valorização da mulher, a corrida é aberta a toda a população, convidando homens, crianças e famílias a participarem dessa grande mobilização em apoio à igualdade, ao respeito e ao fortalecimento da presença feminina na sociedade.
A programação será realizada em um cenário especialmente preparado para transformar a noite em uma experiência marcante, com iluminação temática, clima de celebração e uma atmosfera acolhedora que promete encantar participantes de todas as idades.
Mais do que cruzar a linha de chegada, a proposta da Pink Night Run é promover um momento de integração, inclusão e incentivo à prática esportiva, reforçando a importância do autocuidado, da saúde física e mental e da construção de uma sociedade mais igualitária.
Todos os participantes inscritos receberão um kit exclusivo e temático, além de medalha de participação ao concluírem o percurso. O evento também contará com atrações especiais e momentos de celebração ao longo da programação.
Destaques da Pink Night Run
Corrida noturna de 5 km com temática feminina;
Evento aberto para mulheres, homens, crianças e famílias;
Ambiente seguro, acolhedor e inclusivo;
Kit exclusivo e personalizado;
Medalha para todos os concluintes;
Atrações especiais durante o evento;
Incentivo à saúde, ao bem-estar, à autoestima e ao empoderamento feminino.
A organização convida os participantes a vestirem rosa e fazerem parte dessa corrente de apoio às mulheres, transformando a corrida em um grande símbolo de união, respeito e celebração da vida.
As inscrições já estão abertas e os kits podem ser adquiridos pelo site:
A Anvisa aprovou o registro de cinco novas canetas com semaglutida para o tratamento de diabetes tipo 2 e obesidade. Com a ampliação da oferta, especialistas do CEUB podem explicar os impactos da medida para pacientes e os cuidados no uso desses medicamentos.
A fonte pode comentar:
quem realmente tem indicação para o uso da semaglutida;
o que muda com a chegada de novas opções ao mercado;
se o aumento da oferta pode ampliar o acesso ao tratamento;
os riscos da automedicação e do uso sem acompanhamento médico;
a importância de aliar o medicamento à alimentação saudável e à prática de exercícios;
os principais efeitos colaterais e contraindicações.
A Câmara dos Deputados realizará, no próximo dia 5 de agosto, às 11 horas, no Plenário Ulysses Guimarães, em Brasília, uma Sessão Solene em homenagem à Família, reunindo parlamentares, autoridades religiosas e representantes da sociedade civil para celebrar dois importantes marcos do Magistério da Igreja Católica: os 45 anos da Exortação Apostólica Familiaris Consortio, de São João Paulo II, e os 10 anos da Exortação Apostólica Amoris Laetitia, do Papa Francisco.
A solenidade foi solicitada pela Comissão Episcopal para a Vida e a Família da Conferência Nacional dos Bispos do Brasil (CNBB) e será realizada pela Frente Parlamentar Católica, presidida pelo deputado federal Luiz Gastão. O evento busca reconhecer a contribuição dos dois documentos pontifícios para a valorização da família, da dignidade da pessoa humana e para o fortalecimento dos vínculos familiares, além de promover uma reflexão sobre a missão da família na sociedade contemporânea.
Para o presidente da Frente Parlamentar Católica, deputado federal Luiz Gastão, a sessão representa uma oportunidade de reconhecer a atualidade da mensagem dos dois pontífices e de reafirmar o compromisso com a defesa da família.
“Será um momento de gratidão e reflexão, onde celebramos os 45 anos da Familiaris Consortio e os 10 anos da Amoris Laertia, documentos que norteiam a vida familiar cristã. É um reconhecimento ao papel fundamental da família na formação das pessoas, na transmissão da fé, dos valores humanos e da solidariedade.”, afirma o parlamentar.
Publicada em 1981, após o Sínodo dos Bispos sobre a Família, a Familiaris Consortio reafirma a família como “Igreja doméstica” e como a “célula primeira e vital da sociedade”, destacando sua missão de formar pessoas, acolher a vida, educar os filhos e testemunhar o Evangelho. Quarenta e cinco anos depois, seus ensinamentos permanecem atuais ao reforçarem a importância da família como fundamento para a construção de uma sociedade baseada em valores, no diálogo e na solidariedade.
Já a Amoris Laetitia, publicada em 2016 pelo Papa Francisco, aprofunda essa reflexão ao propor uma ação pastoral marcada pelo acompanhamento, pelo discernimento e pela misericórdia, convidando as famílias a viverem o amor cristão mesmo diante dos desafios do mundo contemporâneo. O documento reafirma que “a alegria do amor que se vive nas famílias é também o júbilo da Igreja”, reforçando o papel da família como espaço de acolhimento, cuidado e promoção da dignidade humana.
A cerimônia contará com a presença de autoridades civis e religiosas. Estão confirmadas as participações do deputado federal Luiz Gastão, presidente da Frente Parlamentar Católica; do arcebispo de Brasília, Dom Paulo Cezar Costa e do padre Rodolfo Chagas Pinho, assessor da Comissão Episcopal para a Vida e a Família da CNBB, além de representantes de movimentos e pastorais ligados à família. O evento é aberto ao público. Serviço: Sessão Solene em Homenagem à Família
Serviço Data: 5 de agosto de 2026 (quarta-feira) Horário: 11 horas Local: Plenário Ulysses Guimarães – Câmara dos Deputados, Brasília (DF)
Com 15 minutos de cenas inéditas, o mais recente fenômeno de terror da A24 ganha exibições nos dias 30 de julho e 1º e 05 de agosto
Semana também tem estreia com debate de “A Fabulosa Máquina do Tempo”, quatro estreias nacionais e mostra dedicada ao cineasta Vladimir Carvalho
Depois de passar pela tela do Cine Brasília em sua versão original, Backrooms: Um Não-Lugar retorna ao cinema com 15 minutos de conteúdo inédito. A versão estendida do fenômeno de terror e ficção científica dirigido por Kane Parsons é o destaque da Sessão Circuitão desta semana, com sessões legendas nesta quinta-feira, 30 de julho, e no sábado, 1º de agosto, além de uma sessão dublada com legendas em português na quarta, 05.
Produzido pela A24, já conhecida dos amantes de suspense e terror por obras como a “Midsommar”, “Hereditário”, “A Bruxa” e “Pearl”, “Backrooms: Um Não-Lugar” retorna aos cinemas após alcançar números expressivos em seu lançamento original. O filme já se tornou a maior abertura da história do estúdio e registrou a maior estreia de um terror original nos cinemas, conquistando um lugar entre os principais sucessos recentes do gênero.
Ambientada em 1990, a trama acompanha Clark, um vendedor de móveis que descobre um misterioso portal no porão de sua loja. Ao atravessá-lo, ele encontra os “Backrooms”, um ambiente surreal formado por corredores intermináveis, salas vazias e luzes amareladas, escondido atrás da realidade.
Intrigado com a descoberta, Clark decide investigar o local ao lado da funcionária Kat e de Bobby, namorado dela. O que parecia apenas um espaço estranho, no entanto, logo revela uma atmosfera perturbadora, marcada por ruídos inexplicáveis e pela sensação constante de que alguma coisa se esconde nas sombras.
Quando Clark desaparece, sua terapeuta, Dra. Mary Kline, entra nos corredores infinitos em busca de respostas. Presa naquela dimensão impossível, ela precisará enfrentar os próprios conflitos e traumas enquanto tenta descobrir o que aconteceu e encontrar uma saída.
O elenco é liderado por Chiwetel Ejiofor, conhecido por sua atuação arrebatadora em “12 Anos de Escravidão”, e Renate Reinsve, de “Valor Sentimental”, e conta ainda com Mark Duplass, Finn Bennett e Lukita Maxwell.
Na quinta, 30, a Sessão Circuitão começa às 17h; já no sábado, 1º, um pouco mais cedo, às 16h15; e na quarta, 5, a partir das 16h20 na versão dublada com legendas em português
ESTREIAS
Esta quinta, 30, também conta a estreia de A Fabulosa Máquina do Tempo, novo documentário da diretora Eliza Capai. Filmado no sertão do Piauí, o documentário acompanha meninas que transitam entre cultos evangélicos, redes sociais, brincadeiras e sonhos de futuro. Ao inventarem uma máquina do tempo, elas revisitam as histórias de suas mães e avós, marcadas pela pobreza e pela desigualdade, e imaginam um futuro no qual possam viver de forma livre e realizada.
Com ingressos a R$10 (inteira) e R$5 (meia), a sessão inicia às 19h30 e será seguida de debate com a diretora Eliza Capai, Vitória Genuíno, Secretária Nacional de Juventude, e Manu e Ana Vitória, duas das jovens protagonistas do filme. Depois da estreia, A Fabulosa Máquina do Tempo segue na programação regular já a partir de sexta.
A semana que dá início ao mês de agosto chega recheada de estreias. Além de A Fabulosa Máquina do Tempo, a lista conta com mais quatro obras nacionais. Começando com Lista de Desejos para Superagüi, documentário dirigido por Pedro Giongo que acompanha Martelo, um pescador de 70 anos que vive em uma ilha do litoral sul do Brasil e ainda não conseguiu se aposentar. Apresentado como um “homem-farol”, ele conduz o público pelos modos de vida de uma comunidade que resiste ao apagamento.
Já Aquele que Viu o Abismo traz um encontro entre o músico Negro Leo e o cineasta Gregorio Gananian. Imerso em uma complexa trama de assassinatos, X, interpretado por Negro Leo, usa suas visões para tentar sobreviver e navegar por um sistema opressor.
Outro documentário que figura entre as estreias, Não Sei Viver sem Palavras, de André Brandão, é dedicado à vida e obra de Ignácio de Loyola Brandão. Escritor, jornalista, cinéfilo e observador atento da realidade, no filme o autor deixa de ocupar apenas o papel de contador de histórias para se tornar personagem central de uma narrativa que entrelaça as diferentes dimensões de sua vida e de sua obra. O filme também conta com participações de Grace Passô, Lázaro Ramos e Bárbara Colen, entre outros artistas e amigos do autor.
E, completando a lista, A Noite de Alaíde, animação biográfica dirigida por Liliane Mutti sobre Alaíde Costa, cantora, pianista e compositora fundamental para a história da Bossa Nova. O filme acompanha a chegada da artista às rodas musicais da zona sul do Rio de Janeiro nos anos 1960, sua convivência com João Gilberto, Tom Jobim e Vinicius de Moraes e o apagamento que enfrentou no auge da carreira. Aos 90 anos, Alaíde atravessa a América em busca do palco do Carnegie Hall, do qual foi excluída na época, ao lado de Johnny Alf.
SELEÇÃO DE CURTAS
O curta-metragem da semana é Helena de Guaratiba, da diretora Karen Black, que acompanha a história de uma mulher que vive tranquilamente em um bairro de pescadores no Rio de Janeiro. O cotidiano muda quando o amor bate à sua porta e traz de volta fantasmas do passado.
Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na Chamada Pública de Curtas do Cine Brasília, uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê de R$1.300 para obras finalizadas a partir de 2025, e R$800 para as finalizadas até dezembro de 2024. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site cinebrasilia.com/chamadas-publicas, onde também está disponível o edital completo.
EM CARTAZ
Ambientado em um futuro próximo, Futuro Futuro, de Davi Pretto, acompanha K, um homem sem memória que vive em uma sociedade na qual avanços da inteligência artificial coexistem com o surgimento de uma síndrome neurológica. A partir do contato com um dispositivo de inteligência artificial, ele embarca em uma jornada trágica e absurda para encontrar seu lugar no mundo. E na quarta, 5, às 19h, o filme contará com uma sessão especial seguida de debate com ingressos no valor promocional de R$5 a meia e R$10 a inteira.
Dirigido por Michael Haneke, A Professora de Piano acompanha Erika Kohut, professora do Conservatório de Viena que vive uma relação de dependência e conflito com a mãe. Sua rotina começa a mudar quando um de seus alunos decide seduzi-la.
Completando a programação, Anatomia do Caos, documentário de Dandara Ferreira, acompanha a trajetória da CPI da Covid-19 e transforma o material registrado em um documento cinematográfico sobre um dos períodos mais marcantes da história recente do Brasil.
Mostra Vladimir Carvalho, Cineasta Nacional
Na terça, 4, o Cine Brasília recebe uma programação especial em homenagem àquele que dá nome à sala de cinema com a Mostra Vladimir Carvalho Cineasta Nacional, uma celebração da obra de um dos maiores documentaristas do país, falecido em outubro de 2024, aos 89 anos.
A programação reúne três filmes importantes de sua trajetória, um debate com a historiadora e jornalista Aline Fernandes Carrijo e o cineasta e pesquisador Sérgio Moriconi, além do lançamento do livro “Diante da Catástrofe: a modernização brasileira nos filmes de Vladimir Carvalho”.
A programação começa às 15h, com o longa Conterrâneos Velhos de Guerra, uma síntese da investigação do diretor sobre a construção de Brasília, com registros realizados ao longo de mais de vinte anos de trabalhadores que ergueram a capital federal e foram posteriormente esquecidos por ela.
Às 18h, a programação segue com uma sessão de curtas que apresenta Quilombo e Perseghini. Realizado em 1975, Quilombo documenta a comunidade negra da Fazenda Mesquita, em Luziânia, Goiás, região diretamente impactada pela construção de Brasília. Já Perseghini, de 1984, reconstrói a trajetória do sindicalista que participou da construção da capital e foi posteriormente cassado pela ditadura militar.
Em seguida, às 19h, Aline Fernandes Carrijo e Sérgio Moriconi conduzem um debate sobre os filmes, a trajetória de Vladimir Carvalho e a modernização brasileira observada a partir do Centro-Oeste. Ao final da conversa, haverá sessão de autógrafos do livro Diante da Catástrofe, resultado da tese de doutorado defendida por Aline Fernandes Carrijo em 2024, na Universidade de São Paulo. Toda a programação da mostra tem entrada gratuita.
EM BREVE
Na próxima semana, a programação contará com a chegada de O Convite, Os Ruminantes e Moana na programação regular. E, em breve, o Cine recebe os filmes A Odisseia, Minions e Monstros, Homem-Aranha: Um Novo Dia e Pequenas Criaturas. Aguarde para conferir esses e outros títulos na nossa programação.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADE
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, de terça a quinta-feira, das 13h às 22h, sexta, das 9h às 22h, e sábado e domingo, das 10h às 22h, ou no nosso SITE OFICIAL. Às segundas, o Cine Brasília fecha para manutenção de rotina.
As sessões regulares, bem como a Sessão Clássicos, Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às terças os valores são R$10 e R$5. Os ingressos para a sessão de estreia de A Fabulosa Máquina do Tempo e da sessão especial de Futuro Futuro custam R$10 e R$5. A programação da Mostra Vladimir Carvalho é gratuita.
Os filmes A Fabulosa Máquina do Tempo e Anatomia do Caos possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo PingPlay; o filme Futuro Futuro no MLoad; e o filme A Noite de Alaíde no Conecta Acessibilidade.
PROGRAMA DE FIDELIDADE
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, canetas, baldes de pipoca e bonés exclusivos. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para a Sessão Família onde cada ingresso dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade.
QUINTA-FEIRA, 30/0714h00 — Helena de Guaratiba (curta-metragem • nacional) + Aquele que Viu o Abismo (nacional) 17h00 — Sessão Circuitão – Backrooms: Um Não-Lugar (versão estendida – legendado) 19h30 — Estreia – A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) + debate
SEXTA-FEIRA, 31/0710h00 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 15h00 — Lista de Desejos para Superagüi (nacional) 16h30 — Futuro Futuro (nacional) 18h20 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 20h00 — Aquele que Viu o Abismo (nacional) 21h30 — Helena de Guaratiba (curta-metragem • nacional) + A Professora de Piano (legendado)
SÁBADO, 01/0811h00 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 14h00 — A Noite de Alaíde (nacional) 16h15 — Sessão Circuitão – Backrooms: Um Não-Lugar (versão estendida – legendado) 18h50 — Não Sei Viver sem Palavras (nacional) 20h30 — Helena de Guaratiba (curta-metragem • nacional) + Lista de Desejos para Superagüi (nacional)
DOMINGO, 02/0811h00 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 14h00 — A Noite de Alaíde (nacional) 16h00 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 18h00 — Anatomia do Caos (nacional) 20h00 — Helena de Guaratiba (curta-metragem • nacional) + Lista de Desejos para Superagüi (nacional)
SEGUNDA-FEIRA,03/08Cinema fechado para manutenção.
TERÇA-FEIRA, 04/0815h00 — Sessão Vladimir Carvalho Cineasta Nacional – Conterrâneos Velhos de Guerra (nacional) 18h00 — Sessão Vladimir Carvalho Cineasta Nacional – Perseghini + Quilombo (curtas-metragens • nacionais) + debate
QUARTA-FEIRA, 05/0814h10 — Helena de Guaratiba (curta-metragem • nacional) + Não Sei Viver sem Palavras (nacional) 16h20 — Sessão Circuitão – Backrooms: Um Não-Lugar (versão estendida – dublado com legendas em português) 19h00 — Sessão especial – Futuro Futuro (nacional) + debate
Palco principal voltou a receber grandes shows e celebrou diferentes gerações do rock brasileiro. Nesta sexta (31), é a vez de Tihuana e Marcelo Falcão
A arena principal do Capital Moto Week voltou a pulsar nesta quinta-feira (30) e marcou o início da reta final da edição 2026 do maior festival de motos e rock da América Latina. Depois de três dias dedicados às atividades sociais da Vila do Bem, a Cidade da Moto reencontrou seu palco principal em noite dedicada ao rock nacional. Supla, Matanza Ritual e Raimundos protagonizaram sequência de shows que percorreu diferentes gerações, estilos e sonoridades, transformando o festival em um grande coro coletivo. Sexta-feira (31) é dia de Tihuana e Marcelo Falcão. Ainda há ingressos disponíveis na Bilheteria Digital e a organização recomenda chegar cedo para facilitar o acesso, sem riscos de lotação.
Quem abriu a programação foi Supla e Os Punks de Boutique. Em show enérgico, o cantor mostrou o entrosamento com a banda e manteve o público conectado do início ao fim. Dono de uma presença marcante, ocupou todos os espaços do palco e foi além: desceu para cantar no meio da plateia, apoiado nas grades e nos braços do público. O repertório passeou por diferentes fases da carreira. Das faixas de seu último álbum, Nada Foi em Vão (2025), como a música-título e Livre, aos clássicos Encoleirado, Charada, Humanos e a aguardada Garota de Berlim, Supla fez a arena cantar.
Em Ratazana de iPhone, surpreendeu com encenação bem-humorada em que um rato invadia o palco para roubar seu celular. O carinho do público ficou evidente durante toda a apresentação, embalado pelos gritos de “Papito, papito”. A identificação com o Capital Moto Week ficou ainda mais forte quando Supla dedicou Motocicleta Endiabrada às centenas de motoclubes presentes no festival. Versátil, Supla prestou homenagem a algumas de suas maiores influências com versões de Billy Idol, David Bowie, Rolling Stones, Ramones e Beatles. Em I Wanna Be Your Man, assumiu também a bateria, arrancando aplausos da plateia.
Na sequência, o Matanza Ritual elevou a intensidade da noite com seu característico countrycore, mistura de hardcore, metal e country norte-americano. Guitarras pesadas, letras irreverentes e o icônico Jimmy London transformaram a arena em uma grande roda punk, com o público cantando e vibrando ao som de sucessos como Ela Roubou Meu Caminhão, Clube dos Canalhas e Maldito Hippie Sujo.
A apresentação teve um significado especial para a banda. Além da longa relação de Jimmy com Brasília, cidade que frequenta para se apresentar desde a década de 1990, o grupo tem uma forte ligação com o universo do motociclismo. Por isso, o show no Capital Moto Week foi escolhido para ser registrado no novo DVD da banda. “Muito obrigado a cada um de vocês”, agradeceu o vocalista ao fim da apresentação.
Raimundos fazem a Cidade da Moto cantar em coro Encerrando a noite, os brasilienses do Raimundos fizeram valer o peso de tocar em casa. Com produção grandiosa, telões, efeitos visuais, pirotecnia e uma sequência de sucessos, a banda levou o público ao delírio. Canções como I Saw You Saying, A Mais Pedida e Mulher de Fases transformaram a Cidade da Moto em um enorme coro. Visivelmente emocionado, Digão celebrou a trajetória da banda: “São 32 anos que a gente não desistiu de um sonho e tudo valeu a pena para chegar aqui e encontrar todo esse amor de vocês”.
O show reservou momentos especiais. Em A Mais Pedida, Digão convidou sua esposa, Vivi, para dividir os vocais em um momento de romantismo que arrancou aplausos da plateia. Depois, recebeu Alexandre Podrão, vocalista da histórica banda punk brasiliense Detrito Federal, para interpretar Desempregado. Ao apresentar o convidado, reconheceu sua importância para a cena local: “Esse cara capinou o mato do rock de Brasília, quando não tinha nada. Foi ele quem abriu a estrada para o Raimundos”.
Como um verdadeiro maestro, Digão comandou as tradicionais rodas de bate-cabeça durante Palhas do Coqueiro e Puteiro em João Pessoa, formando uma das maiores vistas nesta edição do festival. O encerramento veio com Eu Quero Ver o Oco, música que, segundo o vocalista, nunca pode faltar em um show da banda.
Sextou com mais rock nacional no CMW O bicho vai pegar nesta sexta-feira (31), com Tihuana e Marcelo Falcão comandando a festa no palco principal! Antes deles, Walk Again chega para aquecer o público. No Moto Bar Spaten as bandas The Nerds, Manchúria e Macacos Hidráulicos fazem a festa. No Rock Saloon Royal Enfield as atrações serão Cerrado Kentucky, Tequila Shot Band e Quesia Nunes (SP). Já na Praça Pepsi, Jonas Santos, Gleisson Chaves – Canções Eternas e AJ Trio vão comandar a praça de alimentação mais musical dos festivais, enquanto Kid Lee se apresenta no Lady Bikers Sebrae. Os horários e programação completa podem ser conferidos no site oficial.
Sobre o Capital Moto Week 2026 De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners desta edição serão: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero e LVCAS (25.07), Eagle-Eye Cherry e GIANA (26.07), Supla, Matanza Ritual e Raimundos (30.07), Marcelo Falcão e Tihuana (31.07) e Barão Vermelho Encontro Formação Original (01.08). O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2026 Data: 23 de julho a 01 de agosto de 2026 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site oficial: http://www.capitalmotoweek.com.br
A atacante Ketlen viajou pela primeira vez para uma partida fora de casa acompanhada do filho Lucca, de oito meses.
A viagem foi viabilizada por uma nova medida da Confederação Brasileira de Futebol (CBF), que passou a custear despesas de atletas em fase de amamentação, incluindo passagens, hospedagem e um acompanhante para auxiliar nos cuidados com o bebê . Professora do CEUB, especialista em Direito do Trabalho, está disponível para analisar os impactos da iniciativa na proteção à maternidade e na permanência das mulheres no esporte profissional.
A especialista pode comentar:
se a medida representa um avanço na proteção à maternidade;
os direitos das atletas durante a gestação e a amamentação;
como a falta de uma rede de apoio afeta a carreira das mulheres;
a maternidade como fator de desigualdade no mercado de trabalho;
a responsabilidade das organizações na conciliação entre trabalho e cuidado;
se a iniciativa pode inspirar outros clubes, entidades esportivas e empregadores.
Escultura Big Piercing passa a integrar o acervo permanente do museu em cerimônia no dia 4 de agosto, consolidando um legado cultural da diplomacia entre os dois países
No dia 4 de agosto, o pôr do sol de Brasília ganha um tom especial. Em celebração aos 200 anos das relações diplomáticas entre o Brasil e o Reino dos Países Baixos, o embaixador Aldrik Gierveld convida o público para apreciar um presente dos Países Baixos para a cidade de Brasília. A partir das 16h30, no Museu Nacional da República, a artista e arquiteta neerlandesa Janet Vollebregt oficializa a doação da escultura Big Piercing, feita especialmente para o Museu, que passa a integrar o acervo permanente da instituição. O evento no final da tarde contará com iluminação cênica da escultura, coquetel, música ambiente e DJ, em um encontro aberto ao público para celebrar arte, arquitetura, diplomacia e um legado que permanecerá como parte do patrimônio artístico da capital federal.
A escultura, que permanecerá na área externa do Museu até o dia 4 de dezembro, fez parte da exposição Esférica / Nurturing Spheres, realizada em 2022 no Museu Nacional da República. O projeto foi contemplado pelo edital Open Call – Cultural Connections, Liveable Cities 2022, promovido pela Embaixada do Reino dos Países Baixos no Brasil, com apoio do Dutch Creative Industries Fund.
Na ocasião, Janet Vollebregt apresentou instalações imersivas que propunham reflexões sobre arquitetura, sustentabilidade, bem-estar e a relação entre as pessoas e os espaços construídos. A exposição aproximou o público brasileiro da produção contemporânea neerlandesa e consolidou o Museu Nacional da República como uma importante plataforma de intercâmbio cultural entre os dois países.
Artista e arquiteta, Janet Vollebregt desenvolve uma pesquisa que conecta arquitetura, arte e bem-estar espacial. Seu trabalho investiga como o ambiente construído influencia a saúde, a percepção e a relação das pessoas com a natureza, propondo novas formas de compreender os edifícios como organismos vivos e sensíveis. Ao longo dos últimos anos, a artista estreitou sua relação com o Brasil por meio de projetos realizados em parceria com instituições culturais e profissionais brasileiros.
Uma das obras mais reconhecidas da exposição de 2022, Big Piercing materializa o conceito desenvolvido por Janet de “perfurar a arquitetura” (piercing architecture). Inspirada no uso ancestral de joias e talismãs como elementos de proteção, identidade e beleza, a artista cria intervenções que adornam simbolicamente os edifícios, estimulando novas formas de interação entre arquitetura, espaço urbano e sociedade. “Compreender os edifícios como entidades vivas pode contribuir para cidades mais sustentáveis, acolhedoras e voltadas ao bem-estar das pessoas”, afirma Janet.
Além de ampliar o acervo do Museu Nacional da República, a doação reforça o compromisso da Embaixada do Reino dos Países Baixos com a diplomacia cultural e a cooperação de longo prazo entre os dois países. A presença permanente de Big Piercing em um dos principais equipamentos culturais de Brasília reafirma o papel da arte como instrumento de aproximação entre culturas e como legado duradouro das comemorações dos 200 anos das relações diplomáticas entre Brasil e Reino dos Países Baixos.
Serviço
Cerimônia de doação da obra Big Piercing Data: 4 de agosto de 2026 (terça-feira) Horário: 16h30 às 18h30 Local: Museu Nacional da República – Brasília
Comboio sairá da Granja do Torto às 16h para percorrer 50 km, passando por cartões-postais da capital. Confira o percurso e orientações de segurança
O Capital Moto Week encerra neste sábado (1º) a edição 2026 com um dos momentos mais emblemáticos do festival: o Passeio Motociclístico Oficial. Milhares de motociclistas devem participar do comboio, que vai percorrer 50 km pelas principais vias de Brasília. A concentração será às 15h30, no balão externo da Granja do Torto, com saída prevista para as 16h. O passeio é aberto à participação de motociclistas, que podem integrar o comboio a partir do festival ou ao longo do percurso.
Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week, deixa o convite para os motociclistas dentro e fora da Cidade da Moto: “Encerrar o Capital Moto Week com o Passeio Motociclístico é uma tradição que representa a essência do festival. Convidamos os motociclistas a viver esse momento único, percorrendo Brasília em um grande encontro que celebra a liberdade, a amizade e a paixão pelas duas rodas”.
Entenda o percurso Após deixar a Granja do Torto, o comboio seguirá pelo Eixão Norte, Eixo Monumental e Esplanada dos Ministérios, cruzará a Ponte JK e logo pegará o retorno. De lá, os motociclistas voltam ao Capital Moto Week pela L4 Norte, passando pela Ponte do Bragueto. A operação contará com escolta do Batalhão de Policiamento de Trânsito (BPTran), do Detran DF, do DER DF, do Corpo de Bombeiros Militar do Distrito Federal (CBMDF) e do Samu, com acompanhamento terrestre e aéreo durante o trajeto.
Antes da saída, às 15h, o BPTRAN dará orientações de segurança aos participantes na arena principal do Capital Moto Week. A organização orienta os motociclistas a respeitarem integralmente as normas de trânsito e seguirem as orientações das equipes de escolta. Em alguns trechos haverá estreitamento de faixas, exigindo atenção redobrada dos condutores. Também é recomendado evitar grandes espaçamentos entre as motocicletas para garantir a fluidez e a segurança do grupo.
Mais motos nas ruas Motoristas que circularem por Brasília na tarde deste sábado deverão encontrar maior concentração de motocicletas em regiões como a Ponte JK, Esplanada dos Ministérios, Eixo Monumental e vias de ligação entre esses pontos. A orientação da Polícia Militar é respeitar a sinalização, manter distância segura das motos, seguir as instruções dos agentes de trânsito e, se possível, programar os deslocamentos com antecedência.
Sobre o Capital Moto Week 2026 De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners desta edição serão: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero e LVCAS (25.07), Eagle-Eye Cherry e GIANA (26.07), Supla, Matanza Ritual e Raimundos (30.07), Marcelo Falcão e Tihuana (31.07) e Barão Vermelho Encontro Formação Original (01.08). O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2026 Data: 23 de julho a 01 de agosto de 2026 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site oficial: http://www.capitalmotoweek.com.br
Direto de San Rafael, ao sul de Mendoza, Alejandro Roca desembarca em Brasília para uma programação dedicada aos vinhos produzidos por sua família. Filho de Alfredo Roca e representante da quarta geração da vinícola argentina, ele chega à capital a convite da Porto a Porto Importadora para apresentar rótulos que traduzem a história e o terroir da região. A agenda começa com um jantar harmonizado no Gran Monumental, na terça-feira, 4 de agosto, às 20h. A experiência é aberta ao público, custa R$ 269 por pessoa e exige reserva antecipada. No dia seguinte, Alejandro comanda uma degustação guiada na Adega Almeida, exclusiva para convidados. Depois, segue para Goiânia.
No Gran Monumental, na Asa Sul, Alejandro conduzirá os participantes por uma experiência em quatro etapas, com vinhos da Alfredo Roca harmonizados com pratos preparados especialmente pelo chef Maicon Silva. O jantar custa R$ 269 por pessoa, e as reservas podem ser feitas pelo telefone (61) 99556-5249.
A noite começa com uma combinação que foge do óbvio. O carpaccio de salmão, servido com molho de maçã verde, queijo com gergelim e torradas, encontra o Alfredo Roca Alma Inquieta White Malbec. Embora elaborado com a Malbec, uva emblemática da Argentina, o rótulo é vinificado como branco. Leve e refrescante, apresenta notas cítricas e de frutas vermelhas, além de acidez marcante.
Na segunda etapa, o Alfredo Roca Fincas Pinot Noir acompanha o gnocchi artesanal de batata com filé mignon, cogumelos e molho branco. Produzido em San Rafael, o vinho traz aromas de frutas vermelhas, cereja e delicadas notas florais, com paladar macio e elegante.
A experiência ganha intensidade com o risoto de ragù de rabada, finalizado com parmesão e azeite extravirgem, harmonizado com o Alfredo Roca Parcelas Originales Blend. Elaborado com Malbec, Cabernet Sauvignon, Bonarda e Syrah provenientes de uma parcela histórica de 2,8 hectares, o vinho reúne complexidade, equilíbrio e a identidade dos vinhedos antigos da família.
Para encerrar, a picanha à la plancha chega à mesa acompanhada de mandioca frita, arroz carreteiro especial da casa e fonduta de queijo. A harmonização será com o Alfredo Roca Reserva de Família Malbec, vinho encorpado e envolvente, marcado por aromas de frutas vermelhas combinados a notas de baunilha provenientes da passagem por madeira.
Durante a passagem por Brasília, Alejandro Roca também visitará a Adega Almeida, especializada em vinhos, espumantes e champanhes. A agenda será uma oportunidade para apresentar a história da família, conversar sobre o terroir de San Rafael e aproximar os profissionais da vinícola do mercado brasiliense.
Os vinhos da Alfredo Roca são importados e distribuídos no Brasil pela Porto a Porto e pela Casa Flora. As duas empresas são responsáveis por trazer os rótulos da vinícola argentina ao país e disponibilizá-los ao mercado brasileiro.
Quatro gerações dedicadas ao vinho
Formado em Enologia pela Universidade Juan Agustín Maza, Alejandro Roca assumiu a presidência da vinícola depois de construir experiência em diferentes regiões produtoras do mundo. Ele ingressou nos negócios da família em 2000 e passou a incorporar técnicas modernas à produção, sem abandonar a história iniciada por seus antepassados.
Atualmente, seu trabalho está especialmente voltado aos vinhedos, com o propósito de fazer com que cada garrafa expresse as características de San Rafael. No encontro em Brasília, o público poderá conhecer melhor essa trajetória enquanto experimenta diferentes interpretações de uvas tradicionais da Argentina.
Coquetelaria criativa e autoral amplia as opções na capital e mostra que é possível brindar com apresentações caprichadas… e não alcoólicas
Os drinks sem álcool deixaram de ser uma opção ‘’discreta’’ e restrita para quem está dirigindo ou simplesmente não bebe. Hoje, eles dividem espaço com a coquetelaria tradicional e ganham versões cada vez mais elaboradas, com combinações de frutas, ervas, especiarias e técnicas de preparo que valorizam o novo perfil do consumidor. A tendência acompanha um público que busca mais possibilidades na hora de brindar.
E pesquisas embasam a nova onda: um levantamento do Ipsos-Ipec, encomendada pelo Centro de Informações sobre Saúde e Álcool (CISA), mostra que 64% dos brasileiros declararam que não consumiram bebidas alcoólicas em 2025, frente aos 55% registrados em 2023. Entre os jovens de 18 a 24 anos, esse percentual passou de 46% para 64% no mesmo período, indicando uma demanda crescente por opções que atendam diferentes estilos de vida e ocasiões.
Atento a esse movimento, os bares da holding Caju Par Caju Limão apostam em uma carta de drinks que coloca a criatividade no centro da experiência. Entre as pedidas do Caju Limão está o Mojito de Caju (R$ 24,90), combinação tropical que mistura polpa de caju, suco de limão espremido na hora, hortelã fresca, açúcar e água com gás. Já o Cozumel (R$ 22,90) é uma releitura refrescante do clássico mexicano, preparada com cerveja zero (Corona), limão fresco, borda de sal e muito gelo.
No Responsa Bar, a carta também valoriza ingredientes brasileiros e receitas autorais. O Amigo da Vez (R$ 24,90) combina syrup artesanal de cajá, sumo de limão, ginger ale e alecrim, criando um equilíbrio entre notas cítricas e herbais. Já o Tô de Boa (R$ 24,90) aposta em syrup de seriguela, limão, água tônica, merengue de cupuaçu e finalização com flor de sal e hortelã.
Especializado em carnes preparadas na parrilla e conhecido pelo ambiente que remete às tradicionais casas argentinas, o Caminito Parrilla também aposta em uma carta de bebidas com opções sem álcool. Entre os destaques está o Red Berry Spritz Zero (R$ 24,90), que tem frutas vermelhas, redução de amora, sumo de limão, xarope de elderflower e água com gás. Já o Coco com Abacaxi Zero (R$ 24,90) leva abacaxi, xarope de coco, xarope de pimenta rosa, água com gás e folhas de hortelã.
Serviço: Boteco Caju Limão Asa Norte Endereço: CLN 202 Bloco A, Loja 03. Asa Norte, Brasília – DF, 70832-515 Horário de funcionamento: Segunda a quarta, 11h30 às 00:00 | Quinta a sábado, 11h30 às 01h | Domingo, 11h30 às 22h30
Serviço: Bar Responsa Endereço: CLN 202 Bloco A, Loja 03. Asa Norte, Brasília – DF, 70832-515 Horário de funcionamento: Segunda a quarta, 16h às 00:00 | Quinta, 16h às 01h | Sexta e sábado, 12h às 01h | Domingo, 12h às 23h Whatsapp: (61) 9875-7211
Serviço: Caminito — Asa Sul Endereço: CLS 404. Asa Sul, Brasília – DF, 70238-500 Horário de funcionamento: Segunda a quinta: 11:00 às 00:00 | Sexta e sábado: 11:00 às 01:00 | Domingo: 11:00 às 22:30
Programa apresenta ao público o processo criativo de nove artistas da dança, do teatro e da performance do DF no Centro de Dança
Neste domingo, 2 de agosto a partir das 14h, o Núcleo de Formação da Anti Status Quo Companhia de Dança realiza o segundo e último compartilhamento público dos processos criativos, desenvolvidos durante o “Mergulhos na Criação – Programa para Criadores em Dança e Artes Performáticas”, no Centro de Dança do DF com entrada gratuita. O evento conta com audiodescrição, durante as apresentações, e intérprete de Libras, no bate-papo que acontece logo após a mostra.
O programa idealizado e coordenado pela coreógrafa e diretora da Anti Status Quo Companhia de dança, Luciana Lara, se desenvolveu ao longo de seis meses com três encontros semanais, mentorias individuais, a residência artística “Instalações efêmeras” com Dudude Herrmann – referência nacional da dança brasileira e especialista em improvisação, o workshop “Quando o corpo escuta”, com a artista da dança contemporânea da Irlanda do Norte Suzannah McCreight, e um compartilhamento público das pesquisas realizado em maio.
“Em contraposição à lógica dos editais e de um sistema capitalista predatório, que privilegia a produtividade e impõe aos artistas a criação de novas obras em prazos curtos, com pouco tempo para a pesquisa e o amadurecimento dos processos, este projeto surge para colocar o foco no processo. A proposta foi oferecer tempo de qualidade e um ambiente propício à pesquisa, à reflexão e à experimentação, como um verdadeiro ateliê de investigação. O intuito foi fomentar a pesquisa e permitir que os artistas mergulhassem nas questões estéticas que atravessam seus trabalhos e aprofundassem seus processos.”, comenta Luciana Lara”
A mostra de encerramento compartilha com o público o estágio atual das pesquisas desenvolvidas pelos artistas. A intenção é que essa experiência impulsione cada participante do programa a dar continuidade às suas investigações e, futuramente, à criação de solos, transformando-os em espetáculos. Neste último compartilhamento público, cada artista terá a oportunidade de apresentar cerca de 20 minutos de seu trabalho, cuja concepção, direção e interpretação são integralmente assinadas por ele próprio.
O Mergulhos na Criação contribui para o fortalecimento da dança contemporânea e das artes performativas em Brasília. “Quem assistiu ao primeiro compartilhamento público, realizado em maio, poderá agora acompanhar um novo estágio das pesquisas. Essa oportunidade de abrir ao público o percurso do processo criativo é muito interessante para os artistas, pois permite experimentar o contato com a plateia antes de a obra estar pronta. O debate realizado depois da apresentação estreita ainda mais essa relação, promovendo um diálogo direto entre artistas e plateia. Aproximação, que, não apenas contribui para a formação de novas plateias, mas também qualifica o olhar do público para a linguagem das artes performativas contemporâneas”, avalia Luciana.
O programa “Mergulhos na Criação” é uma realização do Núcleo de Formação ASQ da Anti Status Quo Companhia de Dança, com patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF). Os artistas participantes do Compartilhamento público são Adriana Freitas, Daniela Amoroso, Janaína Mello, Lúcia Corrêa, Mariangela Andrade, Marcela Brasil, Priscila Carneiro, Robson Castro e Samuel Sales.
Serviço:
Mergulhos na Criação – Programa para Criadores em Dança e Artes Performáticas
Local: Sala 3 do Centro de Dança do DF
Data: 2 de agosto de 2026 (domingo)
Horário: das 14h às 18h
Entrada: gratuita (plateia limitada – chegue com antecedência)
Acessibilidade: audiodescrição durante as apresentações e intérprete de Libras no bate-papo
Ficha técnica resumida:
Coordenação e facilitação: Luciana Lara
Realização: Núcleo de Formação ASQ – Anti Status Quo Companhia de Dança
Patrocínio: Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF)
Guia orienta de forma simplificada o passo a passo para a inscrição de projetos culturais na iniciativa
O Ministério da Cultura (MinC) disponibilizou, nesta terça-feira (28), o manual do proponente relativo ao Edital de Chamamento Público nº 3/2026, correspondente ao programa Rouanet Centro-Oeste. O guia, realizado pela Secretaria de Fomento e Incentivo à Cultura (Sefic), detalha o procedimento para o cadastro e envio de propostas culturais, com o objetivo de auxiliar no processo de inscrição no Sistema de Apoio às Leis de Incentivo à Cultura (Salic).
O manual orienta sobre a criação de usuário, o cadastro do responsável jurídico e a apresentação do portfólio de atuação cultural. As instruções abrangem o preenchimento de formulários sobre resumo, objetivos, justificativa, plano de distribuição, orçamento, acessibilidade e democratização do acesso público.
O programa Rouanet Centro-Oeste conta com as inscrições abertas até 13 de agosto de 2026. A iniciativa objetiva a seleção de propostas culturais para a concessão de apoio financeiro, mediante recursos incentivados, voltadas ao fomento do setor econômico criativo na região Centro-Oeste. Para mais informações sobre o programa e inscrição, acesse aqui.
Com modalidade “Comprou, Ganhou”, a cada R$ 600 em compras, os clientes podem trocar notas fiscais pelo presente
O Dia dos Pais está chegando e, neste ano, o Pátio Brasil Shopping convida os clientes a homenagearem quem inspira pelo exemplo todos os dias. Entre 31 de julho e 9 de agosto, a campanha presenteia o público com uma camiseta exclusiva da LIVE!, referência em moda esportiva e lifestyle. A ação acontece na modalidade “Comprou, Ganhou”.
A campanha reforça o conceito “Exemplo que inspira”, destacando a influência dos pais na construção de valores e hábitos que acompanham os filhos ao longo da vida. Afinal, são eles que muitas vezes ensinam pelo exemplo.
A parceria com a LIVE! fortalece essa mensagem. Reconhecida por desenvolver peças que unem inovação, desempenho e estilo, a marca compartilha o mesmo princípio do selo Pátio Sports, criado pelo shopping como incentivo à prática esportiva, ao bem-estar e à qualidade de vida.
“Queríamos que o presente desta campanha fosse visto pelo seu valor, qualidade e significado. A parceria com a marca traz esse conceito, com uma peça desejada, confortável e versátil. Queremos entregar uma experiência que representa um estilo de vida e valorize o exemplo que os pais dão diariamente aos seus filhos. Essa campanha reforça o compromisso do Pátio Brasil em incentivar hábitos saudáveis e fortalecer conexões por meio de experiências que fazem sentido para os nossos clientes”, destaca Carolina Strazer, gerente de marketing do Pátio Brasil Shopping.
A iniciativa também marca o início da parceria entre o Pátio Brasil e a LIVE!, que em breve inaugura sua primeira operação no shopping. A campanha antecipa essa novidade oferecendo aos visitantes uma peça assinada por uma das marcas mais reconhecidas do segmento, valorizada pela combinação entre tecnologia, conforto e design contemporâneo. Assim, além de comemorar o Dia dos Pais, o shopping aproxima o público ao universo da marca, que em breve passará a integrar o Pátio Brasil.
Como participar
A promoção funciona na modalidade “Comprou, Ganhou”. A cada R$600 em compras nas lojas participantes, os clientes podem trocar suas notas fiscais por uma camiseta exclusiva da LIVE!, limitada a uma unidade por CPF, enquanto durarem os estoques. As trocas poderão ser realizadas na Loja Troca Notas, localizada no Piso P2, ou por meio do aplicativo Prizor, sendo a retirada do brinde feita presencialmente no shopping. Para participar, é obrigatório solicitar a inclusão do CPF na nota fiscal no momento da compra.
Tecnologia, conforto e versatilidade
A camiseta foi escolhida por ser produzida com fio SENSIL®, a peça conta com tecnologias Quick Dry e Easy Care, além de modelagem confortável, tecido ultraleve, respirável e toque macio. O resultado é uma peça que cabe em diferentes momentos da rotina, seja para esportes, trabalho, viagens ou momentos de lazer, mantendo o conforto e a durabilidade, que são características da marca.
Serviço
Campanha de Dia dos Pais Pátio Brasil Shopping – “Exemplo que inspira”
Período: de 31 de julho e 9 de agosto ou enquanto durar os estoques
Como funciona: R$600 em compras nas lojas participantes (limite de uma unidade por CPF)
Local de Troca: Loja Troca Notas – Piso P2
Serviço Pátio Brasil Shopping
Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul Telefone: (61) 2107-7400
Horário de funcionamento:Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 13h às 19h Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 12h às 20h
Sequência estreia em 24 de setembro nos cinemas brasileiros
A Paris Filmes acaba de divulgar o pôster e trailer oficial de “A Queda 2: No Limite”(“Fall 2”). Dos mesmos criadores de “Obsessão”, filme de suspense e aventura retoma elogiada sensação de extrema vertigem proporcionada pela fotografia do primeiro longa, “A Queda” (2022). Produção estreia nos cinemas brasileiros em 24 de setembro. Baixe o pôster neste link. Assista ao trailer aqui. Baixe imagens neste link.
De luto pela morte de sua irmã Shiloh, Jax Hunter cria um laço com Luce, a amiga corajosa de Shiloh. Juntas, elas enfrentam a perigosa passarela suspensa do Monte Kwan, na Tailândia. Quando um deslizamento de rochas as deixa presas em uma estreita prancha a mais de 3.000 metros de altitude, Jax precisa enfrentar seus medos para sobreviver.
Virginia Gardner, Grace Caroline Currey, Harriet Slater estão no elenco e Scott Mann e Jonathan Frank assinam o roteiro. A dupla Michael Spierig e Peter Spierig dirige a produção.
SOBRE A PARIS FILMES
A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®️ e o Oscar®️ de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário”, “Marighella”, “Meu Nome é Gal”, “Homem com H”, “Manas”, “Pedágio”, “Ritas”, “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, “Jogos Mortais X”, “A Empregada”, a franquia “Truque de Mestre” e “Minha Irmã e Eu” – primeiro filme nacional a bater a marca de 2 milhões de espectadores pós-pandemia.
Entre os próximos lançamentos estão “Feito Pipa”, “Geni e o Zepelim”, “As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você”, “Minha Melhor Amiga”, “Minha Vida com Shurastey” e “Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita”.
Acompanhe as novidades sobre esse e outros lançamentos por meio das redes sociais:
ParkShopping brinda o dia deles com promoção e conexões que marcam a jornada de pais e filhos
Amor de pai transcende o tempo e o espaço. É história escrita com coração, afeto, presença, cumplicidade. Amor de pai é memória. É conversa que encoraja, abraço que acolhe, cuidado que molda. Amor de pai é presente para vida toda. O ParkShopping brinda a vida desses homens que se tornam essência e perfumam a vida dos filhos para sempre.
Com esse olhar afetuoso, o centro de compras mais completo de Brasíliacelebra o Dia dos Pais com uma promoção Compre, Ganhe & Concorra, além de dicas imperdíveis nos perfis do PKS nas redes sociais e possibilidades de deixar a conexão pai e filhos ainda mais especial. “É uma data que homenageia vínculos que atravessam gerações. O ParkShopping convida as famílias a escrever novos capítulos da história entre pais e filhos — com encontros, experiências e a chance de transformar as compras em momentos surpreendentes”, observa a superintendente do ParkShopping, Natália Vaz.
A campanha Dia dos Pais do ParkShopping se estende de 31 de julho a 16 de agosto/2026. R$900 em compras valem um kit de organizadores de mala da BOSS e um número da sorte para concorrer a um Ford Territory. As trocas das notas fiscais serão feitas exclusivamente pelo App Multi. Basta baixar o aplicativo, disponível gratuitamente para IOS e Android, e fazer o cadastro. É simples, sustentável e rápido.
O brinde tem estoque limitado (um por CPF cadastrado) e será entregue ao cliente mediante apresentação de documento de identificação com foto e do QRCode gerado pelo Multi a ser validado pelo promotor, no LoungeMulti. Fica no 1º Piso do PKS, corredor da C&A.
A campanha Dia dos Pais ParkShopping 2026 é estrelada por Marcos André de Aquino e Gabriel de Aquino, pai e filho empresários em Brasília. “Temos trazido para nossas campanhas pessoas que fizeram de Brasília morada afetiva e se identificam verdadeiramente com nossa capital. São brasilienses natos ou de coração que vivenciam uma conexão autêntica e repleta de memórias com a cidade e com o ParkShopping. Marcos chegou jovem em Brasília e construiu na cidade uma família e uma história inspiradora. Gabriel nasceu na capital e acaba de presentear o pai com uma netinha”, conta Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping.
Para Marcos, a paternidade é um exercício diário de responsabilidade, planejamento e empatia. “Ser pai muda nossa perspectiva sobre prioridades, ensina diariamente sobre escuta ativa e paciência para orientar e construir resultados juntos. No dia a dia, essa experiência me trouxe muita maturidade e compromisso”, revela.
Gabriel não esconde o orgulho do pai, trabalha com ele e diz que a história da dupla é pautada por uma parceria em todos os contextos, tanto da vida pessoal quanto profissional. “Meu pai é um exemplo, um cara admirável, está ao meu lado para o que der e vier. Todo mundo fala que somos muito parecidos. Mas, a verdade é que tê-lo em minha vida me faz uma pessoa muito melhor”, observa. Fã confesso de Marcos, Gabriel acrescenta que o orgulho que sente pelo pai-parceiro cresce a cada dia. “Agora, me tornei pai também, valorizo ainda mais o amor que vem dele e o que sinto por ele. O cuidado, o bem querer e a admiração passaram a ter uma outra dimensão. Ele é um presente para vida toda”, detalha.
Multi Vantagens
Além do kit de organizadores de mala da BOSS, clientes Multi Silver ganham números da sorte em dobro. Clientes Multi Gold ganham números da sorte em triplo. Clientes Multi Platinum ganham números da sorte em quádruplo.
Com mais 900 pontos, clientes Multi Gold resgatam um kit viagem com tag e porta passaporte – um kit por CPF. Clientes Multi Platinum resgatam o mesmo kit com mais 700 pontos. Outras vantagens e privilégios destinados aos clientes Silver, Gold e Platinum estão descritos na seção Multi do App Multi.
Vale lembrar que, para tornar-se um cliente Platinum, é preciso cadastrar R$100mil em notas fiscais das lojas do ParkShopping, na seção Benefícios (Notas Enviadas/Enviar Notas) do aplicativo, ao longo de seis meses ou em menos tempo. Para tornar-se um cliente Gold, é preciso cadastrar R$12mil em notas fiscais das lojas do ParkShopping, durante o mesmo período. Para se tornar um cliente Silver, é preciso cadastrar R$5mil em notas fiscais das lojas do ParkShopping também ao longo de um semestre ou em menos tempo. Após a validação das notas pelo sistema, a categoria é atualizada para Platinum, Gold ou Silver. Depois disso, já como cliente do Programa de Relacionamento, o cliente precisa cadastrar R$900,00 em notas fiscais das lojas do ParkShopping, no App Multi.
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Tem, atualmente, 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6 mil lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
DIA DOS PAIS 2026 NO PARKSHOPPING – AMOR PRESENTE PARA VIDA TODA
Quando: de 31 de julho a 16 de agosto/2026
Mecânica
R$900 em compras valem:
Um kit de organizadores de mala da BOSS
+
Um número da sorte para concorrer a um Ford Territory.
Como: trocando notas fiscais exclusivamente pelo app Multi. O brinde tem estoque limitado (um por CPF cadastrado) e será entregue ao cliente mediante a apresentação de documento de identificação com foto e do QRCode gerado pelo Multi.
Gratuito, III Encontro de Baques reúne mais de 250 batuqueiros em celebração da cultura afro-brasileira, com cortejo, lavagem das baianas, cinema e muita música
No dia 1º de agosto, quando é celebrado o Dia Nacional do Maracatu, mais de 250 batuqueiros de oito grupos do Distrito Federal se encontram em Planaltina para fazer o chão pulsar. O III Encontro de Baques do DF transforma o Complexo Cultural de Planaltina em um grande território de celebração da cultura popular e da força coletiva do maracatu. A programação acontece das 13h às 21h, é gratuita e reúne música, cortejo, memória, espiritualidade, cinema, economia criativa e convivência.
O evento é realizado pelo Maracatu Tambores do Amanhecer, de Planaltina, e pelo Programa Nacional dos Comitês de Cultura no Distrito Federal. Durante o encontro também será feita a devolutiva da Carta da Cultura aos grupos de Maracatu, com demandas levantadas pelos próprios coletivos no encontro de 2025. Rafael Reis, coordenador-geral do Comitê, explica que “a carta serve como documento orientador para a busca de políticas públicas que considerem as características da tradição”.
Programação A tarde começa com a simbólica lavagem do percurso, conduzida por baianas, babalorixás e lideranças religiosas afro-brasileiras. É o momento de preparar o caminho para o cortejo e abrir espaço para a força ancestral que atravessa o maracatu.
Depois, é o baque que toma conta do Complexo Cultural de Planaltina. O som grave das alfaias se encontra com o toque das caixas, o balanço dos agbês e a marcação dos gonguês. O resultado é uma grande roda de ritmos, cores e histórias, um encontro em que cada grupo chega com sua identidade e todos se encontram para celebrar.
A programação inclui ainda a exibição do documentário Esse Som é Massa, que registra memórias e experiências das comunidades brincantes, além de uma feira de artesanato e gastronomia, valorizando a economia criativa e os saberes produzidos nos territórios.
Ao reunir grupos de diferentes partes do DF, o evento dá visibilidade a uma rede que há anos produz, ensaia, ensina e brinca maracatu no Planalto Central, mantendo os tambores afinados e fazendo da cultura uma prática viva, coletiva e cotidiana. Oito grupos participam do evento: Maracatu Tambores do Amanhecer, de Planaltina; Maracatu do Boiadeiro Boi Brilhante, do Paranoá; Zenga Baque Angola, do Guará; Baque Dandalunda, da Ceilândia; Baque Mandaçaias, do Jardim Botânico; Baque Folha, de Samambaia; Grupo Vivendo e Batucando, da Asa Norte; e Baque Lobo Guará, do Noroeste.
Instituído pela Lei Federal nº 15.018/2024, o Dia Nacional do Maracatu é celebrado anualmente em 1º de agosto em todo o país. A data homenageia a manifestação cultural pernambucana, reconhecida como patrimônio cultural do Brasil, e sua celebração ganha novos sotaques e territórios à medida que o maracatu se espalha e cria raízes em diferentes regiões.
Serviço III Encontro de Baques — Grupos de Maracatu do DF Data: 1º de agosto de 2026, sábado Horário: das 13h às 21h Local: Complexo Cultural de Planaltina — DF (Avenida Uberdan Cardoso, St. Administrativo Lote 02 / ao lado da Rodoviária de Planaltina) Entrada: gratuita e livre para todos os públicos
Seleção pública, premiação técnica e formação: o festival que coloca o teatro do DF em evidência. Inscrições vão até 20 de agosto; edital está disponível no perfil @festivalteatrodf
A 2ª edição do Festival de Teatro do Distrito Federal está com inscrições abertas para seleção de espetáculos locais. O edital e as demais informações podem ser consultados no perfil oficial do festival no Instagram: @festivalteatrodf. O prazo para inscrição vai até 20 de agosto de 2026.
Serão selecionados oito espetáculos de grupos do DF com apresentações comprovadas a partir de 2025. Cada montagem selecionada receberá cachê de R$ 6.000,00 e concorrerá a 11 categorias de premiação, divididas entre júri técnico e popular: Espetáculo Destaque (júri técnico e popular), Direção Destaque, Ator Destaque, Atriz Destaque, Dramaturgia Destaque, Iluminação Destaque, Maquiagem Destaque, Sonoplastia Destaque, Cenário Destaque e Figurino Destaque.
A linha curatorial do festival busca propostas de palco adulto que dialoguem com temas contemporâneos, destacando a maturidade, a pluralidade e a excelência técnica da produção cênica do Distrito Federal. O evento reafirma o papel do teatro como espaço de encontro, celebração e fomento à cadeia produtiva da região.
Para Lucas Isaksson, diretor geral e idealizador do festival, a edição celebra o amadurecimento do teatro brasiliense: “A nossa região pulsa cultura por meio de sua gente, e o teatro brasiliense é um reflexo direto. Esta segunda edição do festival nasce para honrar a cumplicidade entre artistas e público, que acompanha e apoia a arte. O Festival de Teatro do Distrito Federal é, acima de tudo, um espaço de visibilidade para quem movimenta a nossa cena.”
Izabella Beatriz, também diretora do festival, destaca o impacto do projeto desde sua estreia: “realizar o 1º Festival de Teatro do DF foi um marco para a cena local. Conseguimos reunir a potência, a diversidade e o talento dos nossos artistas, criando um espaço vibrante de troca com o público. E o resultado superou todas as expectativas.”
A 2ª Edição do Festival de Teatro do DF será realizada entre 10 e 18 de outubro de 2026, no Teatro Sesc Paulo Autran, em Taguatinga, com entrada gratuita. Além dos espetáculos, a programação inclui apresentação de um grupo convidado na cerimônia de encerramento, três homenagens a personalidades históricas das artes cênicas do DF, oito oficinas formativas para estudantes de escolas públicas e duas rodas de conversa sobre temas da cena teatral. Todas as atividades contarão com recursos de acessibilidade, incluindo Libras e audiodescrição.
O festival é realizado pela Interlúdio Produções com fomento do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF) e da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF.
Serviço:
Evento: 2ª edição do Festival de Teatro do Distrito Federal – Convocatória para grupos locais Inscrições: até 20 de agosto de 2026, pelo formulário online disponível no Instagram @festivalteatrodf Elegibilidade: espetáculos de grupos do DF com estreia ou temporada a partir de 2025 Cachê de seleção: R$ 6.000,00 por espetáculo
Edital:https://drive.google.com/file/d/1rIE-uYPM020xslEVK9Mgaksi2ugtsjq8/view Festival: 10 a 18 de outubro de 2026 Local: Teatro Sesc Paulo Autran (Taguatinga – DF) Entrada: gratuita Realização: Interlúdio Produções Fomento: FAC-DF / Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF
Com público altamente engajado, experiências imersivas e forte vocação turística, festival se tornou uma das principais plataformas brasileiras de live marketing
Mais do que patrocinar um festival, algumas das maiores marcas brasileiras e globais escolheram o Capital Moto Week 2026 como plataforma de live marketing para se conectar a público estimado em 1 milhão de pessoas. Até 1º de agosto, a Cidade da Moto reúne ativações, lançamentos, gastronomia, mobilidade e entretenimento assinados por Caixa, Banco do Brasil, Honda, iFood, McDonald’s, Spaten, Michelin, Latam, Claro, Pepsi, Waze, Iguatemi, LS2 Helmets, Trib, Liquid Death e Petrobras Podium. Com expectativa de receber mais de 350 mil motocicletas e 150 mil turistas, o maior festival de motos e rock da América Latina combina grande circulação de público, turismo, produção de conteúdo e alto engajamento.
Para o CEO do Capital Moto Week, Pedro Franco, o festival ajudou a posicionar Brasília como um dos principais destinos de marketing de experiência fora do eixo Rio-São Paulo. “Os números ajudam a explicar esse interesse, mas não contam toda a história. Nosso diferencial está na qualidade da audiência. O Capital Moto Week reúne um público altamente desejado pelas marcas: apaixonado, fiel, participativo e disposto a viver experiências. Aqui, as empresas encontram um ambiente para criar relacionamento, posicionamento e negócios”, afirma. Em 2026, o investimento para realizar o festival ultrapassou R$ 20 milhões.
Dentro dos 400 mil m² da Cidade da Moto, erguida em Brasília (DF), as marcas ocupam espaços próprios e acompanham toda a jornada do visitante, da chegada aos shows, passando pela gastronomia, áreas de convivência e demonstração de produtos. O Banco do Brasil e a Caixa, apresentadores do festival, transformaram benefícios em experiências com roda-gigante, lounges, acesso preferencial e ativações espalhadas pela Cidade da Moto.
No estande do Banco do Brasil, os clientes com cartões BB Visa têm acesso a flash tatoo e game com simulação de moto. O espaço conta com área de descanso, carregamento de celulares, entrega de brindes, picolés e pipoca. Já as ativações da Caixa valorizam a personalização e transformam a passagem pelo festival em uma lembrança exclusiva. No estande da marca, clientes podem customizar brindes e acessórios, enquanto na entrada do festival, photo point convida os visitantes a registrarem um ano marcante da própria história. A experiência se completa com acesso prioritário à roda-gigante, além de espaços de convivência.
Da gastronomia ao entretenimento: marcas ocupam a jornada do visitante A Pepsi, patrocinadora do festival, e o iFood assinam as duas Praças de Alimentação da Cidade da Moto, reforçando a experiência gastronômica dos visitantes. Já o McDonald’s ampliou sua presença e, em seu segundo ano no Capital Moto Week, opera duas unidades.
A Spaten, cerveja oficial, criou um circuito próprio de entretenimento com camarote, assinatura do Moto Bar, beer sliding e paredão de chopp. A experiência é ampliada pela Ambev, que leva também o Zé Delivery. Pelo segundo ano, os motoclubes podem fazer pedidos e receber as bebidas dentro do festival.
Além da visibilidade de marca como patrocinadora do festival, a Claro criou um espaço instagramável, com torres para carregamento de celulares, que fica ao lado do Moto Bar, na avenida principal. O local é área de convivência e descanso nos intervalos da programação.
O universo das duas rodas ganha protagonismo A Honda, moto oficial, ocupa posição de destaque na principal avenida da Cidade da Moto e assina algumas das ativações mais disputadas do festival. Entre elas está a tirolesa que cruza a arena principal, partindo de torre de 15 metros de altura e percorrendo 134 metros sobre o público. A marca também patrocina o Camping Ville, espaço que oferece uma experiência de hospedagem para quem escolhe viver dentro do festival.
A Mottu aposta na interação direta com o público ao promover uma etapa do seu campeonato nacional de habilidade sobre duas rodas. Em pista exclusiva montada no festival, os visitantes podem participar gratuitamente. O melhor piloto de cada dia recebe brindes da marca, enquanto o grande vencedor da etapa garante vaga na final nacional, em Goiânia, onde disputará uma motocicleta Mottu Sport ESD 0 km. Ao lado de outras fabricantes como Royal Enfield, BMW Motorrad, Ducati, Triumph, KTM, Bajaj, CFMOTO e Moto Morini, os estandes são uma vitrine de lançamentos, testes e novidades do mercado de duas rodas.
A LS2 Helmets, capacete oficial do CMW, inovou com palco suspenso sobre a avenida principal e lançou, pelo segundo ano, coleção exclusiva de capacetes em collab com o Capital Moto Week. O estande da Vibra apresentar os diferenciais da gasolina Petrobras Podium com a Missão Podium, com desafios da octanagem do combustível em dinâmica que simula uma bomba de abastecimento. Michelin, pneu oficial, Pro Honda, lubrificante oficial, e Petrobras Podium, gasolina oficial, completam esse ecossistema.
Muito além da Cidade da Moto A Trib, empresa do Grupo Bancorbrás, assina o Bungee Jump e a Latam reforça a vocação turística do festival que recebe mais de 150 mil visitantes a cada edição. Já o Waze facilita a mobilidade até a Cidade da Moto e dentro dela, enquanto o Iguatemi Brasília estende a experiência Moto Week com loja conceito oficial e experiências no camarote.
Em 2026, o CMW amplia sua presença nacional da TV Globo com a transmissão para afiliadas da Região Norte, incluindo Rede Amazônica e TV Liberal (PA). A audiência chega a 16 milhões de pessoas, ampliando a exposição do festival, patrocinadores e parceiros. “Mostramos para o Brasil um Distrito Federal que produz entretenimento de qualidade com capacidade de mobilização nacional”, afirma Marcelo Werner, diretor de Programação da TV Globo Brasília.
Sobre o Capital Moto Week 2026 De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O Capital Moto Week, que atrai 800 mil pessoas, 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners já confirmados nesta edição são: Nazareth (23 julho), Masters of Voices e Velvet Chains (24 julho), Eagle-Eye Cherry (26 julho). As demais atrações principais serão anunciadas nas próximas semanas. O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2026 Data: 23 de julho a 01 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek
No dia 6 de agosto, o SESI Lab reúne música, debate, arte e experiências imersivas para mostrar como o conhecimento sobre o passado pode inspirar novas formas de transformar o mundo
O passado não é apenas memória: é um repertório de possibilidades para imaginar futuros mais diversos, sustentáveis e coletivos. Com essa perspectiva, a 30ª edição do Night Lab, no dia 6 de agosto, convida o público a refletir sobre as ocupações humanas em suas diversas formas, com destaque para a Amazônia. A cantora Catto comanda a parte musical da noite no SESI Lab, que conta ainda com um bate-papo inspirador em uma sessão especial do Clube do Livro Pensa-Mundo e oficinas que prometem encantar o público.
Os ingressos para o a 30ª edição do Night Lab começam a ser vendidos nesta segunda-feira (27) na plataforma do SESI Lab. Além disso, um lote extra será disponibilizado para venda presencial na bilheteria do museu no dia do evento, a partir das 17h.
“Pensar as ocupações humanas também é reconhecer que nenhuma maneira de habitar o mundo é inevitável. As cidades onde vivemos, as relações que estabelecemos com o ambiente e até nossa ideia de desenvolvimento são construções culturais. Se foram criadas, também podem ser transformadas”, afirma a coordenadora de Exposições e Ações Culturais do SESI Lab, Carolina Vilas Boas.
“Na 30ª edição do Night Lab, convidamos o visitante a explorar essas histórias e imaginar outras formas de ocupar o mundo, com uma programação para quem acredita que conhecer o passado pode ser uma das maneiras mais instigantes de reinventar o futuro”, completa Carolina.
Caminhos selvagens e discotecagem
Repleta de identidade, memória e sensibilidade, a potência criativa de Catto conquistou o público nos últimos anos. Após homenagear Gal Costa no álbum Belezas São Coisas Acesas por Dentro(2023), a artista trans não-binária se mostra por inteira em Caminhos Selvagens (2025), álbum que inspira a apresentação no Night Lab. O show narra sua jornada ao longo dos sete anos de desenvolvimento do projeto: do luto devastador à paixão dilacerante, passando pela ausência de perspectiva da pandemia e o renascimento a partir de sua transição de gênero.
Quem abre a programação musical é o rapper e coreógrafo Israel Paixão, da banda Fé & Estilo, de Ceilândia (DF), que coloca o público para dançar com seu lado DJ. A ocupação do painel de LED do SESI Lab fica a cargo do projeto Amazônia Revelada, que usa tecnologia conhecida como LIDAR para mapear sítios arqueológicos escondidos sob a floresta amazônica. A iniciativa combina pesquisa arqueológica de ponta com o conhecimento tradicional dos povos indígenas e comunidades locais.
Equinócio
A Conversa Poética desta edição junta forças com o Clube do Livro Pensa-Mundo, outra iniciativa do SESI Lab. O convidado é o arqueólogo Eduardo Góes Neves, autor de Sob os Tempos do Equinócio: Oito Mil Anos de História na Amazônia Central, que destrincha a ocupação humana na região até a chegada dos europeus, aproximando arqueologia, ciência e questões urgentes do presente.
As oficinas e ativações científicas ficam a cargo do programa educativo do SESI Lab. A ativação Tecendo Estrelas aborda as constelações dos povos indígenas, destacando-as como formas de ciência ancestral e ocupações humanas, unindo arte, ciência e tradição por meio da técnica de bordado. A atividade tem fluxo livre, das 19h às 21h.
Em Moldar o Mundo: Cerâmica Fria e Ecologias, o público cria pequenas peças em cerâmica fria utilizando pigmentos naturais, como café, açafrão e beterraba, e aromas amazônicos, como andiroba, cumaru e priprioca. Para a oficina, que tem 40 vagas, é necessário emitir um segundo voucher, além do ingresso do Night Lab. As vagas são liberadas apenas no dia do evento e os vouchers podem ser retirados pela plataforma digital de ingressos do SESI Lab ou presencialmente na bilheteria.
Sobre o Night Lab – Realizado mensalmente, sempre à noite, o Night Lab transforma o museu em um espaço de encontro entre arte, ciência e tecnologia, com uma programação que inclui shows, performances, oficinas e debates. A proposta é ampliar o olhar sobre temas contemporâneos e aproximar o público adulto de discussões relevantes.
Confira tudo que vai rolar:
19h – Amazônia Revelada ocupa o painel de LED (Hall de entrada)
19h – Ativação Tecendo Estrelas, com Educativo SESI Lab (Varanda)
20h – Discotecagem com Israel Paixão (Hall de entrada)
20h – Oficina Moldar o Mundo, com Educativo SESI Lab (Espaço Maker)
20h30 – Conversa Poética com Eduardo Góes Neves (Túnel)
Fabricantes apresentam novidades, testam estratégias de relacionamento e aceleram a conexão com consumidores no maior festival de motos e rock da América Latina
O calendário de lançamentos da indústria do motociclismo tem parada obrigatória em Brasília nesta semana. Honda, LS2 Helmets, BMW Motorrad, Royal Enfield e CFMoto escolheram o Capital Moto Week 2026 para apresentar ao público novas motocicletas, versões inéditas, equipamentos e edições especiais. Até 1º de agosto, a Cidade da Moto está instalada em uma área de 400 mil m² na Granja do Torto, recebe mais de 800 mil visitantes, 350 mil motocicletas e 1,8 mil motoclubes, reunindo um dos públicos mais qualificados do segmento no país.
A Honda, moto oficial do CMW, apresenta três novidades: as novas XR300L Tornado e XRE300 Sahara 2027, além da edição comemorativa de 50 anos da GL1800 Gold Wing Tour. No estande da marca, o público experimenta tecnologias de pilotagem com dinamômetro, transmissão de dupla embreagem (DCT) e embreagem eletrônica (E-Clutch). A experiência Honda vai além: o programa Honda RedRider promoveu expedições que partiram de concessionárias em diferentes regiões do Brasil rumo ao Capital Moto Week. Já a divisão Honda Motores e Máquinas assina o Camping Ville e apresenta aplicações do gerador portátil EU22i.
A BMW Motorrad também aproveitou o festival para revelar duas novidades: a nova opção de cor preta da BMW R 12 G/S e a inédita BMW F 900 GS Pro São Paulo Yellow. Enquanto a R 12 G/S resgata a tradição da lendária família GS com visual clássico, a F 900 GS Pro aposta em tecnologia, desempenho e identidade visual marcante para atender motociclistas que buscam versatilidade tanto no asfalto quanto no off-road. Além das estreias, toda a linha premium está exposta na Cidade da Moto, aproximando o público dos modelos mais recentes da marca.
A Royal Enfield escolheu o Capital Moto Week para apresentar a Classic 650 – Edição Especial de 125 Anos, criada para celebrar a trajetória da fabricante de motocicletas em produção contínua mais antiga do mundo. O modelo combina elementos clássicos, acabamento premium e engenharia contemporânea. A marca revelou quatro novas opções de cores para a Meteor 350 (Fireball Orange, Stellar Matt Grey, Aurora Retro Green e Supernova Black), ampliando a personalização de um dos modelos mais vendidos da fabricante.
Já a CFMoto escolheu o Capital Moto Week como palco para acelerar sua expansão no Brasil. A fabricante apresenta a nova cor Galaxy Gray da CL-C 450, inicia oficialmente a operação de sua concessionária em Brasília e abre, durante o festival, o terceiro lote de reservas de suas motocicletas. Ao todo, 500 unidades estão disponíveis para reserva durante o festival, incluindo os modelos IBEX 450, IBEX 700, CL-C 450 e CL-C 450 Bobber.
LS2 lança capacete exclusivo do Capital Moto Week Outra novidade chega em forma de equipamento. Após o sucesso da primeira edição, a LS2 Helmets e o Capital Moto Week lançam o LS2 Stream II CMW 2026, capacete oficial do festival produzido em edição limitada. O modelo fechado possui homologação europeia, acabamento premium e grafismo exclusivo com identidade visual do CMW. A pré-venda começou em maio e, durante o festival, o produto pode ser adquirido na Loja Oficial do Capital Moto Week e no estande da LS2.
“O capacete oficial simboliza a essência do Capital Moto Week. Conseguimos transformar valores como liberdade, estrada, música e pertencimento em um produto funcional, exclusivo e conectado com a nossa comunidade”, afirma Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week. Para Bruno Cavalcante, gerente de Marketing da LS2 Helmets, a parceria evolui a cada edição. “O Capital Moto Week é hoje o principal evento do nosso calendário. Estar aqui significa fortalecer a marca, proporcionar experiências ao público e estreitar o relacionamento com consumidores apaixonados pelo motociclismo”. Entre outras marcas do segmento presentes na edição de 2026, estão: Ducati, Triumph, KTM, Bajaj e Moto Morini.
Equipamentos e lifestyle também ganham espaço O movimento não se limita às montadoras. Empresas de acessórios também aproveitam o ambiente segmentado para apresentar novidades. A Sportech Brazil, distribuidora de marcas premium para o mercado de duas rodas, leva ao festival a coleção Adventure 2026 da Leatt, referência mundial em equipamentos de proteção para motociclistas. Em parceria com a Box1200, apresenta capacetes, jaquetas, calças, botas, luvas e acessórios desenvolvidos para viagens de longa distância e diferentes condições climáticas, além de produtos da linha casual.
Sobre o Capital Moto Week 2026 De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners desta edição serão: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero e LVCAS (25.07), Eagle-Eye Cherry e GIANA (26.07), Supla, Matanza Ritual e Raimundos (30.07), Marcelo Falcão e Tihuana (31.07) e Barão Vermelho Encontro Formação Original (01.08). O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2026 Data: 23 de julho a 01 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek
II Festival Galeria Aberta: Arte da Terrareúne seis artistas do Distrito Federal em instalações inéditas concebidas para dialogar com a paisagem
Há exposições em que a paisagem serve de cenário. Nesta, ela é parte da própria obra. Durante dois meses, o Jardim Botânico de Brasília deixará de ser apenas um espaço de contemplação da natureza para se transformar em um território de criação, onde árvores, vento, luz, chuva, sons e os próprios visitantes passam a integrar a experiência artística. É nesse diálogo permanente entre arte e Cerrado que nasce o II Festival Galeria Aberta: Arte da Terra.
Com curadoria de Patricia Bagniewski e Renata Azambuja, a mostra reúne obras inéditas de Adriane Kariú, Coletivo Vaga-mundo – poéticas nômades, Daisy Barros, Nina Coimbra, Patricia Bagniewski e Valéria Pena-Costa, concebidas especialmente para o Jardim Botânico de Brasília. Entre 2 de agosto e 30 de setembro, o público será convidado a percorrer um circuito de instalações que propõem novas formas de perceber a paisagem, aproximando arte contemporânea, memória, ancestralidade, ciência e meio ambiente.
Realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), o projeto retoma uma iniciativa criada em 2012 e reafirma sua vocação de transformar um dos mais importantes patrimônios naturais da capital em espaço de experimentação estética.
Criada a partir do desejo de romper os limites das galerias e museus, a Galeria Aberta parte de uma ideia simples e, ao mesmo tempo, radical: antes de ser exposta em salas de paredes brancas, a arte nasceu na própria paisagem. Ao ocupar o Jardim Botânico, a mostra não leva obras prontas para um ambiente natural. Ao contrário, convida os artistas a criar a partir do encontro com o Cerrado, fazendo da natureza uma presença ativa na construção de cada instalação.
“Antes de habitar museus e galerias, a arte habitava a paisagem. As primeiras imagens produzidas pela humanidade surgiram em cavernas, rochas e territórios específicos, inseparáveis do lugar que lhes dava origem”, observa a curadora Patricia Bagniewski.
A curadora ressalta ainda que o próprio parque se transformou desde a primeira edição do projeto, tornando-se um espaço ainda mais vivo de convivência e experimentação. “Toda paisagem é também uma memória: um espaço vivo de relações, experiências e temporalidades. Como a própria paisagem, as obras também se inventam na duração.”
Para Renata Azambuja, a exposição foi concebida para ser vivida em movimento, acompanhando o ritmo da caminhada pelo Jardim Botânico. “Cada instalação oferece uma maneira singular de experimentar o Jardim Botânico. A Galeria Aberta convida o visitante a caminhar sem pressa, permitindo que arte e paisagem revelem novas possibilidades de encontro.”
Essa proposta ganha forma por meio de seis trabalhos que, embora distintos em linguagem, compartilham uma mesma compreensão: criar na natureza não significa representá-la, mas construir relações com ela.
Logo no início do percurso, Adriane Kariú, artista e educadora pertencente ao povo Kariú Kariri, apresenta uma sequência de painéis inspirada na serpente ancestral que, em sua cosmologia, protege as águas subterrâneas. A instalação aproxima memória, território e ancestralidade, refletindo uma pesquisa artística voltada aos saberes indígenas, ao corpo e à contra-colonialidade.
Na sequência, Daisy Barros transforma tecidos reaproveitados em uma grande composição têxtil inspirada na forma de uma bandeira. A obra reúne referências às manifestações populares brasileiras, aos diferentes biomas e às práticas sustentáveis de reuso. Sua produção integra importantes acervos institucionais, entre eles os do Palácio do Planalto e do Sesi Lab.
O percurso conduz, então, às esculturas de Nina Coimbra, distribuídas como grandes seixos ao longo da caminhada. Entre escultura e mobiliário, as peças convidam à pausa e à contemplação, estabelecendo um diálogo entre experiências vividas pela artista no Brasil e no Japão. Com trajetória em instituições como MASP, CCBB Brasília e Funarte, Nina transforma o próprio ato de permanecer em parte da obra.
Também integrante da mostra, Patricia Bagniewski apresenta uma instalação que amplia a percepção sobre a vida vegetal ao permitir que o público ouça as frequências sonoras internas de uma árvore da espécie Clúsia. Reconhecida internacionalmente por suas pesquisas em vidro e instalações ambientais, a artista propõe uma experiência de escuta que revela aspectos normalmente invisíveis da natureza.
A dimensão coletiva da exposição aparece na instalação do Coletivo Vaga-mundo – poéticas nômades, grupo de pesquisa do Instituto de Artes da Universidade de Brasília. Inspirado na árvore lunar cultivada em Brasília a partir de sementes que viajaram ao espaço, o trabalho aproxima ciência, imaginação e geopoética, expandindo a percepção sobre tempo, paisagem e território.
Encerrando o percurso, Valéria Pena-Costa apresenta um conjunto de pequenas casas construídas com materiais naturais. Delicadas e silenciosas, as estruturas evocam abrigo, impermanência e memória, convidando o visitante a aproximar o olhar da terra e dos ciclos de transformação que caracterizam tanto a natureza quanto a existência humana.
Além das instalações, o II Festival Galeria Aberta – A Arte da Terra promove uma programação de formação composta por visitas guiadas com as curadoras, artistas e arte-educadores, além de um ciclo de palestras dedicado às relações entre arte contemporânea, biodiversidade, experiências sensoriais, espiritualidade e processos criativos.
Mais do que apresentar obras de arte em um parque, a Galeria Aberta propõe uma mudança de perspectiva. Ao reconhecer o Jardim Botânico como parte da criação artística, a mostra transforma o Cerrado em um espaço de experimentação estética, onde cada visita é atravessada pelas mudanças da paisagem e pela experiência singular de quem a percorre.
Serviço:
II Festival Galeria Aberta: Arte da Terra
Curadoria: Renata Azambuja e Patricia Bagniewski
Local: Jardim Botânico de Brasília
Visitação: de 2 de agosto a 30 de setembro, de terça a domingo, das 7h às 16h30
Com opções para diferentes necessidades, a marca apresenta produtos que prometem combater o ressecamento e trazer conforto para a pele durante o frio
As temperaturas mais baixas e a redução da umidade do ar avisam que o inverno chegou. Nessa época, as condições climáticas favorecem o ressecamento da pele, transformando a hidratação em um dos passos mais importantes para a rotina de autocuidado. Pensando nisso, a Natura, líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina¹, apresenta uma seleção de hidratantes que visam intensificar o conforto e prometem hidratação duradoura no corpo.
O portfólio reúne opções para uso diário e hidratantes potentes desenvolvidos para áreas mais ressecadas. Além da alta performance, os produtos unem ativos da biodiversidade brasileira e fragrâncias marcantes, transformando a rotina de autocuidado em um momento de bem estar.
Confira as sugestões de hidratantes para a estação:
Ideal para quem busca hidratação perfumada com um toque de aconchego, este creme corporal combina a cremosidade da avelã com a delicadeza da cereja em uma fragrância envolvente. Sua fórmula nutre profundamente, deixando a pele macia, perfumada e com sensação prolongada de conforto.
Com uma fragrância sofisticada e intensa, que une o dulçor da cereja negra às notas cremosas de praliné, este hidratante promove nutrição e toque aveludado. A pele fica hidratada por mais tempo, macia e delicadamente perfumada com um toque sedoso.
A combinação da intensidade da ameixa com a suavidade da flor de baunilha transforma a hidratação diária em um momento de autocuidado. Com textura cremosa e rápida absorção, oferece nutrição prolongada, deixando a pele macia, luminosa e perfumada.
Perfeito para quem prefere fragrâncias suaves e sensação de frescor, o hidratante possui o ativo Ceramida que Repara, protege e fortalece a barreira cutânea, proporcionando hidratação duradoura sem pesar na pele. Com notas inspiradas no algodão, sua fórmula deixa a pele macia, confortável e protegida contra o ressecamento.
Enriquecido com manteiga bruta de cupuaçu, ativo da biodiversidade amazônica conhecido por seu alto poder de hidratação, este creme corporal possui uma potência antiflacidez para uma pele mais firme e tonificada. O resultado é uma pele profundamente nutrida, mais macia e resistente à perda de água.
Com óleo de castanha da Amazônia, rico em ômegas e nutrientes essenciais, o hidratante oferece nutrição intensa e fortalece a barreira de proteção da pele. Ekos Castanha oferece potência ultra-hidratante que nutre e melhora a textura da pele, combatendo os sinais intensos do ressecamento.
Enriquecido com manteiga de cacau da biodiversidade amazônica, o creme corporal proporciona potência pró-colágeno que nutre e firma a pele em uma hidratação intensa. Ekos Cacau ajuda a restaurar a barreira natural da pele, prevenindo o ressecamento típico dos dias mais frios. Sua textura cremosa promove um toque macio e confortável, enquanto sua fragrância envolvente transforma a rotina de cuidados em um momento de bem-estar.
Os hidratantes Natura estão disponíveis com as Consultoras de Beleza Natura, nas lojas físicas, no aplicativo e no e-commerce oficial da marca: www.natura.com.br.
¹Fonte: Euromonitor International Limited, Beleza e Cuidados Pessoais edição 2025; Marca Guarda-Chuva Natura: Vendas no varejo em valor (RSP), dados referentes à 2024.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas.
Chef Marta Liuzzi com o cardápio preparado para a RW. Foto: Pedro Calil.
Com um cardápio exclusivo para a RW, a cafeteria participa pelo terceiro ano e traz receitas inspiradas nas comidas que atravessam gerações de Norte a Sul do país.
Há pratos que não pertencem exatamente a um estado. Pertencem à memória. O estrogonofe servido no almoço de domingo, o brigadeirão das festas de família, o pão de queijo ainda quente no café da tarde, o macarrão preparado sem cerimônia para reunir quem está em casa. É dessa cozinha afetiva que nasce um menu inteiramente novo criado pelo Ernesto Cafés Especiais para a Brasília Restaurant Week, que acontece entre 30 de julho a 30 de agosto.
Participando do festival pela sexta edição consecutiva (acontecem duas edições por ano), a casa decidiu seguir o tema deste ano Brasil: do Norte ao Sul, por um caminho menos óbvio. Em vez de construir um roteiro gastronômico por estados, a chef Marta Liuzzi preferiu olhar para aquilo que atravessa o país inteiro: os pratos que os brasileiros reconhecem como seus.
“Em vez de separar o Brasil por regiões, pensei nas comidas que fazem parte da casa dos brasileiros. O que a gente reconhece como nossa comida, sem distinguir um lugar do outro, misturando ingredientes e sabores de diferentes partes do país”, conta.
Essa mistura aparece logo nas entradas. O tradicional pão de queijo na chapa recebe carne de porco desfiada produzida em Brasília, aioli e pimenta-biquinho. Já o salpicão ganha uma versão totalmente vegana, preservando a identidade do prato que costuma aparecer nas celebrações de fim de ano.
Nos principais, o estrogonofe divide espaço com um carreteiro que combina charque, linguiça, bacon, queijo coalho e pimenta-de-cheiro. Para quem prefere uma opção sem ingredientes de origem animal, o espaguete chega à mesa com pesto de coentro, cogumelos e castanha de caju.
As sobremesas continuam o passeio pela memória do gosto e do cheiro. O brigadeirão mantém a receita conhecida dos almoços em família, enquanto o clássico Romeu e Julieta vira um pavê preparado com bolo de baunilha, mousse de queijo canastra e goiabada cremosa.
“O estrogonofe, o brigadeirão, o pavê de Romeu e Julieta, o macarrão… são comidas que fazem parte da nossa história. A ideia foi trazer essas referências e dar a elas um jeito Ernesto de ser”, explica Marta.
Durante todo o festival, o menu completo com entrada, prato principal e sobremesa será servido por R$ 59,90 nas três unidades do Ernesto. Uma oportunidade para revisitar sabores conhecidos, agora apresentados com novas combinações e ingredientes que percorrem o Brasil sem precisar escolher apenas um destino.
Entradas
Pão de queijo do sertão — pão de queijo na chapa com requeijão, carne de porco desfiada com aioli, cebolinha e pimenta biquinho.
Salpicão à la Ernesto (vegano) — repolho roxo, repolho branco, cenoura, aipo, milho, maçã verde, uvas-passas e aioli vegano.
Principais
Estrogonofe do Ernesto — estrogonofe de frango, arroz branco e batata palha.
Carreteiro Brasileiro — arroz branco, charque, bacon, linguiça toscana, tomate, queijo coalho, pimenta-de-cheiro e ovo frito.
Espaguete com pesto de coentro (vegano) — espaguete, pesto de coentro, cogumelo Paris e castanha de caju.
Sobremesas
Brigadeirão — pudim de chocolate cremoso com granulado de chocolate meio amargo.
Pavê Romeu e Julieta — bolo de baunilha, mousse de queijo canastra e goiabada cremosa.
Trufa vegana — trufa de leite de coco com chocolate meio amargo.
Serviço
Restaurant Week no Ernesto Cafés Especiais
Valor do menu completo: R$ 59,90
Quando: 30 de julho a 30 de agosto
Horário: 11h30 às 15h todos os dias
Onde: Ernesto Sul (CLS 115 BL C); Ernesto Norte (CLN 108 Bl A); Ernesto Caixa (SBS Q. 4 BL A Lotes 3/4)
Santú Comedoria, da chef Catarina Freire, concorre ao Prêmio Sebrae Encontro Gastrô Brasília
O Santú Comedoria está concorrendo ao Prêmio Sebrae Encontro Gastrô Brasília da Micro e Pequena Empresa, categoria criada pela Encontro Gastrô, com apoio do Sebrae DF, para valorizar pequenos negócios da gastronomia local. A votação é popular e segue aberta até o dia 31 de julho e pode ser feita pelo seguinte link https://encontrogastro.com.br/premio-sebrae/ .
Localizada na 216 Norte, o Santú chega à disputa como uma casa brasiliense de cozinha brasileira autoral, guiada por memória, território e pertencimento. À frente do restaurante, a chef Catarina Freire construiu uma proposta que olha para os ingredientes do Brasil com técnica, criatividade e respeito às histórias que formam a identidade alimentar do país.
Com cardápio orientado pela sazonalidade e pelo ritmo da produção, a casa valoriza referências afro-brasileiras, indígenas e populares, além de ingredientes e modos de fazer que atravessam gerações. Mais do que servir comida, o Santú propõe uma experiência de encontro em torno da mesa, com uma cozinha honesta, autoral e conectada às raízes brasileiras.
Para Catarina, participar da premiação representa o reconhecimento de uma caminhada construída todos os dias, dentro e fora da cozinha. “Ser indicada a um prêmio que olha para micro e pequenas empresas é muito simbólico para mim e para o Santú. Quem empreende na gastronomia sabe que cada detalhe importa: o ingrediente, a equipe, o atendimento, a gestão e o vínculo com quem senta à mesa. Estar nessa votação é uma forma de celebrar esse caminho e também de fortalecer a gastronomia feita por pequenos negócios no DF”, afirma.
A indicação destaca o papel do Santú dentro da cena gastronômica de Brasília. Aberto de quarta a domingo no almoço, a casa oferece menu executivo, carta autoral e uma programação que movimenta o restaurante ao longo do ano, com ações como Acarajezada com a baiana, Arrozada, degustações harmonizadas e promoções especiais, incluindo entradas em dobro aos finais de semana.
A categoria especial tem como objetivo estimular e dar visibilidade a micro e pequenas empresas da gastronomia do Distrito Federal. Para a Santú, a indicação reforça a importância de negócios que crescem a partir da identidade, da inovação e da conexão com o território, valorizando não apenas o prato servido, mas toda a experiência construída ao redor dele.
A votação para o Prêmio Sebrae Encontro Gastrô Brasília da Micro e Pequena Empresa segue até 31 de julho. O público pode participar pelo site oficial do Encontro Gastrô.
Sobre o Santú Comedoria
O Santú Comedoria é uma casa brasiliense de cozinha brasileira autoral, guiada por memória, território e pertencimento. Localizada na 216 Norte, a casa valoriza ingredientes, histórias e modos de fazer que atravessam a formação alimentar do Brasil, com referências afro-brasileiras, indígenas e populares.
À frente do restaurante, a chef Catarina Freire propõe uma cozinha honesta, criativa e conectada ao ritmo da produção, da sazonalidade e dos encontros em torno da mesa.
As provas acontecem em 1º de agosto, na estrada entre Alto Paraíso de Goiás e São Jorge, reunindo atletas de todo o país em um percurso de altimetria elevada, muitas subidas e paisagens exuberantes do Cerrado. A maratona será disputada na modalidade solo e a meia maratona, nas categorias solo e dupla de revezamento
Neste sábado, 1º de agosto, a Chapada dos Veadeiros será cenário de um dos eventos mais aguardados do calendário nacional de corridas de rua: a 1ª Maratona e a 12ª Meia Maratona da Chapada dos Veadeiros. A prova reúne atletas de diversas regiões do país para uma experiência que combina superação, contato com a natureza e um percurso que promete desafiar até os corredores mais experientes.
Os corredores largam na Vila de São Jorge às 5h30, para a maratona, e na GO-239, na altura do Jardim de Maytrea, às 7h30, para a meia maratona.
A grande novidade desta edição é a realização da primeira maratona da história da Chapada dos Veadeiros. Disputada na modalidade solo, a prova de 42,195 quilômetros nasce com a proposta de se consolidar entre as corridas mais desafiadoras do Brasil, graças ao percurso de altimetria elevada e às longas subidas.
Ao lado da estreia da maratona, acontece a 12ª Meia Maratona da Chapada dos Veadeiros, prova já consolidada no cenário nacional e que oferece duas formas de participação: solo ou dupla de revezamento, permitindo que corredores com diferentes níveis de experiência vivenciem o desafio da Chapada.
O percurso percorre a rodovia que margeia o Parque Nacional da Chapada dos Veadeiros, em meio às paisagens preservadas do Cerrado brasileiro, passando pelo Morro da Baleia, Jardim de Maytrea, Cachoeira São Bento, entre outros cartões-postais da região. Apesar de ser realizada totalmente em asfalto, a competição foi concebida com conceito de montanha. O trajeto exige preparo físico, estratégia e resistência, reunindo subidas constantes, altimetria acentuada e condições que tornam a prova muito além de um desafio de distância.
Mais do que uma corrida, o evento proporciona uma verdadeira imersão na natureza. Ao longo do percurso, os atletas são acompanhados por cenários de rara beleza, com vegetação típica do Cerrado, formações rochosas e vistas panorâmicas que fazem da Chapada dos Veadeiros um dos principais destinos de ecoturismo do Brasil.
Toda a estrutura do evento estará concentrada em Alto Paraíso de Goiás, onde funcionarão a arena principal, a Expo, a entrega dos kits, as ativações dos patrocinadores, a chegada das provas e a programação do pós-prova, oferecendo maior conforto e praticidade aos participantes e acompanhantes.
Para facilitar a logística dos corredores, a organização disponibilizará transfer para os locais de largada, que poderá ser solicitado durante a entrega dos kits, conforme disponibilidade.
Outro diferencial da prova é o compromisso com a sustentabilidade. Não serão utilizados copos descartáveis durante o percurso. Cada atleta deverá definir previamente sua estratégia de hidratação, utilizando copo retrátil, garrafa, cinto ou mochila de hidratação. A organização oferecerá pontos de reabastecimento com água mineral gelada ao longo de toda a corrida.
Além do desafio esportivo, a Maratona e a Meia Maratona da Chapada movimentam o turismo regional, atraindo corredores e familiares que aproveitam a viagem para conhecer cachoeiras, trilhas, mirantes, gastronomia e demais atrativos naturais que fazem da Chapada dos Veadeiros um dos destinos mais procurados do país.
Encerrando a programação, atletas, familiares e visitantes poderão participar da tradicional confraternização pós-prova, realizada no Mirante do Alto, um dos pontos mais conhecidos da região pelas vistas privilegiadas da Chapada dos Veadeiros. Das 16h às 20h, o evento contará com open bar de cerveja Corona, refrigerante e água, open food com arroz carreteiro e massas, além de banda ao vivo, proporcionando um momento de integração e celebração após os desafios da maratona e da meia maratona.
Serviço: Evento: 1ª Maratona e 12ª Meia Maratona da Chapada dos Veadeiros
Data: Sábado, 1º de agosto de 2026
Horário das largadas:
Maratona: 5h30
Meia maratona: 7h30
Local: Alto Paraíso / Vila de São Jorge.
• Maratona (42,195 km) – Solo
• Meia Maratona (21 km) – Solo ou dupla de revezamento
Arena do evento: Alto Paraíso de Goiás (entrega de kits, Expo, ativações, chegada e pós-prova)
Transfer: Disponível para os locais de largada, mediante solicitação durante a entrega dos kits e conforme disponibilidade.
Hidratação: A prova não utiliza copos descartáveis. Os participantes deverão levar sua própria estratégia de hidratação (copo retrátil, garrafa, cinto ou mochila de hidratação). Haverá pontos de reabastecimento com água mineral gelada ao longo do percurso.
Apoio: Alquimia da Saúde, Chapada Indaia, O Mirante do Alto, Cachoeira dos Cristais, Prefeitura de Alto Paraíso de Goiás e Prefeitura de Colinas do Sul
Pousadas parceiras: Tapindaré, Chalés Recanto Paraíso e Morada dos Saguis
