Evento retorna ao local onde nasceu nesta sexta (7) e segue até o domingo (16) com atrações nacionais, artistas do Distrito Federal
Depois de uma edição realizada fora da cidade, O Maior São João do Cerrado está de volta à Ceilândia. O evento retorna ao lugar onde nasceu e ocupará quatro espaços da cidade com uma programação gratuita que reúne música, cultura popular, gastronomia, artesanato e atividades para toda a família.
A abertura oficial será nesta sexta-feira (7/8), às 16h, na Vila Borborema, montada na Praça da Estação Ceilândia Centro do Metrô. Até 16 de agosto, moradores e visitantes poderão participar de uma programação descentralizada, que leva o clima das tradicionais festas juninas para diferentes regiões da cidade.
O retorno marca um novo momento para o festival. Além de reencontrar o público que acompanhou sua trajetória desde as primeiras edições, o evento amplia sua presença em Ceilândia ao distribuir atrações por diferentes polos, aproximando a programação das comunidades e valorizando espaços públicos da cidade. “O São João está de volta para casa”, resume a organizadora do evento, Edilane Oliveira.
“A gente estava com saudade de Ceilândia e sabe que muita gente também estava com saudade do O Maior São João do Cerrado. Voltar para cá é reencontrar pessoas, histórias e memórias que fazem parte da nossa trajetória. Queremos que o público sinta que está chegando a uma festa que conhece, que faz parte da cidade e que agora está de volta para matar a saudade”, afirma.
Sítio Seu João está de volta
Um dos principais símbolos do evento retorna nesta edição. Após seis anos, o Sítio Seu João volta a integrar a programação, recriando uma comunidade típica do sertão nordestino com construções em taipa e pau a pique, bodega, comidas típicas, música e elementos que remetem às tradições do interior.
O espaço será montado na Casa do Cantador, um dos principais símbolos da cultura nordestina no Distrito Federal, projetada por Oscar Niemeyer. No local também funcionará a Ilha Rala Bucho, dedicada às apresentações de trios de forró do DF.
Espaços para toda a família
Na Praça da Bíblia, a Praça do Mamulengo reunirá circo, oficinas, parque de diversões, apresentações culturais, gastronomia e atividades voltadas para crianças e adultos.
Já a Vila Borborema recriará o ambiente das tradicionais cidades do interior, com casas cenográficas, Capela de Santo Antônio, feira de artesanato e apresentações de trios de forró em um coreto.
Durante o primeiro fim de semana, de 7 a 9 de agosto, a programação estará concentrada nos polos culturais, com ilhas de forró, atrações artísticas, gastronomia, artesanato e atividades para todas as idades. A proposta é fortalecer a participação dos artistas locais ao lado das atrações convidadas.
Grandes shows na Arena São João Entre os dias 14 e 16 de agosto, a Praça do Trabalhador recebe a Arena São João, palco dos principais shows do festival. Na sexta-feira (14), Alceu Valença apresenta o espetáculo 80 Girassóis, em comemoração aos seus 80 anos, reunindo sucessos que marcaram sua carreira.
No sábado (15), sobem ao palco Michele Andrade, Grupo Benzadeus e Ju Marques, artista de Ceilândia que representa a força da produção musical do Distrito Federal. O encerramento, no domingo (16), será com Mari Fernandez e Michel Teló, reunindo forró, piseiro e sertanejo para fechar a programação.
Mais do que uma festa, o retorno do Maior São João do Cerrado representa o reencontro com a cidade onde o evento nasceu, reforçando a identidade cultural de Ceilândia e celebrando as tradições nordestinas que fazem parte da história do Distrito Federal.
O Maior São João do Cerrado é realizado pelo Instituto Brasileiro de Integração (IBI), apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Petrobras, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), em parceria com o Ministério do Turismo e a Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal. O projeto conta ainda com o apoio da CiaNet, Casas Bahia, JK Shopping e Administração Regional de Ceilândia.
Serviço O Maior São João do Cerrado – edição 2026 Abertura oficial: sexta-feira (7/8), às 16h Período: 7 a 16 de agosto Entrada: gratuita (exceto parque de diversões) Classificação: livre
Vila Borborema Praça da Estação Ceilândia Centro do Metrô – CNN 2, Avenida Hélio Prates 7 a 16 de agosto | 12h às 22h
Sítio Seu João Casa do Cantador – QNN 32, Ceilândia Sul (Via da Fundação Bradesco) 7 a 9 e 12 a 16 de agosto | 12h às 22h
Praça do Mamulengo Praça da Bíblia – QNP 19, Ceilândia Norte 7 a 9 e 12 a 16 de agosto | 12h às 22h
Arena São João do Cerrado – Palco principal Praça do Trabalhador – QNM 13, ao lado da Administração Regional de Ceilândia 14 a 16 de agosto
A 100 dias para a inauguração da 10ª Expansão, o ParkShopping começa a revelar ao público o que está por vir. Os futuros lojistas receberam seus espaços para as obras de implantação das lojas que irão compor o novo boulevard, um projeto contemporâneo inspirado na flora do Cerrado que acrescentará mais de 9 mil m² de Área Bruta Locável ao PKS. Cerca de 60 novas operações passam a integrar o mix do empreendimento da Multiplan, incluindo marcas inéditas em Brasília e nomes consagrados da moda nacional e internacional, gastronomia, bem-estar e lifestyle.
Marcada para 18 de novembro, a inauguração representa o maior investimento recente da Multiplan no ParkShopping. São R$ 221 milhões destinados à criação da 10ª Expansão PKS, obra dividida em dois pisos, que amplia a experiência de convivência, consumo e lazer dos clientes.
Novidades
Entre as operações confirmadas que estreiam em Brasília estão Coach, Luxe, Veja, Dolce & Gabbana Beauty, Hoka, Zapälla, Lego e Michael Kors.
Zerezes, Livraria da Travessa e Lenny Niemeyer também chegam aos novos corredores. Passam ainda a integrar a área da expansão marcas expoentes reconhecidas pelo público, como Animale, Bo.Bô, MOB, New Balance, Bayard Esportes, Austral, Rowa, Tânia Bulhões, Paula Torres e Spicy, entre outras operações.
A 10ª Expansão do ParkShopping também é um convite aos encontros em torno da boa mesa. Entre cafés, restaurantes e experiências gourmet, a gastronomia ganha protagonismo com a chegada do Bloco C, do charmoso Ristorantino Caffé e da sofisticada Chocolat Du Jour. Operações que traduzem diferentes estilos e reforçam o compromisso do shopping em oferecer as melhores experiências e se consolidar como local de encontros e vivências.
Uma grande novidade será a chegada da maior operação na cidade do Oba, com o seu novo conceito ‘Farm’, em uma loja com mais de 2 mil m². Muito além da ampliação física, a 10ª Expansãodo ParkShopping foi concebida para oferecer novas jornadas de compra, sempre dialogando com o bem-estar e os movimentos de moda e comportamento que marcam uma nova era do varejo. Alinhada a esse propósito, a expansão eleva a experiência de conveniência do público ao conectar-se com total fluidez ao estacionamento coberto com suas mais de 3.000 vagas, oferecendo mais conforto e acessibilidade.
Céu de Brasília, traço do arquiteto
Assinado pela FEU Arquitetura, o novo boulevard tem como inspiração a riqueza do Cerrado, traduzindo a identidade de Brasília em espaços acolhedores, iluminados e integrados à natureza. O projeto valoriza percursos mais fluidos, áreas de permanência e uma relação harmoniosa com a flora, sem abrir mão do conforto que faz parte da essência do ParkShopping. Em um ambiente totalmente climatizado, a nova área combina a sensação de estar ao ar livre em companhia do bioma marcante do Planalto Central e sob o céu de Brasília, transformando cada visita em uma experiência aprazível, em qualquer estação.
A 10ª Expansão é um capítulo muito especial na história do ParkShopping. “Reunimos marcas super desejadas pelos nossos clientes, fortalecemos nosso posicionamento como principal destino de compras e experiências da região e reafirmamos nosso compromisso em trazer continuamente novidades a Brasília”, observa Natália Vaz, superintendente do ParkShopping.
Com a inauguração do boulevard, o ParkShopping amplia ainda mais um desempenho que já o coloca entre os principais empreendimentos do país. Em 2025, o PKS registrou R$ 1,84 bilhão em vendas, recebeu 12 milhões de visitas e mantém um público formado majoritariamente pelas classes A e B, além de gerar mais de 4 mil empregos.
Nos próximos meses, o ParkShopping continuará anunciando novas operações e detalhes da programação especial que marcará a abertura oficial da sua 10ª Expansão.
Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade
A 12ª Mostra de Literatura e Artes Integradas fomenta, no próximo dia 11 de agosto, uma oficina gratuita de contação de histórias na Escola Classe Córrego das Corujas, na área rural do Sol Nascente. A atividade será conduzida pela arte-educadora Nyedja Gennari, a partir das 14h, reunindo literatura, oralidade e incentivo à leitura em uma ação voltada à formação de novos leitores.
A programação é direcionada aos estudantes da escola, mas também será aberta ao público mediante inscrição pelo Instagram do projeto. Durante a atividade, o público será convidado a mergulhar no universo das narrativas, estimulando a criatividade, a imaginação e o interesse pelos livros por meio da tradição oral.
Para o curador Andrey do Amaral, iniciativas como essa aproximam a literatura da comunidade e ampliam o acesso à cultura. “Cada ação da Mostra representa uma oportunidade de encontro entre as pessoas e a literatura. Ao ocupar escolas e espaços públicos, com profissionais qualificados, conseguimos alcançar diferentes públicos e mostrar que uma boa história tem o poder de despertar a imaginação, fortalecer vínculos e incentivar o hábito da leitura em qualquer fase da vida. Nos emocionamos ao ver o alcance do projeto e a receptividade do público.”
Nas apresentações, há recursos de acessibilidade, incluindo audiodescrição e intérprete de Língua Brasileira de Sinais (Libras), garantindo que pessoas com deficiência também possam participar da experiência sem prejuízo de entendimento.
Sob a proponência da Pergunta Fixar Editora Produtora, a ação integra a programação da 12ª Mostra de Literatura e Artes Integradas, realizada com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), por meio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal. Ao longo desta edição, o projeto promove atividades gratuitas em diferentes regiões administrativas, democratizando o acesso à literatura e fortalecendo a formação de público para as artes.
Serviço:
– Data: 11 de agosto
– Horário: 14h
– Local: Escola Classe Córrego das Corujas – Núcleo Rural Raul Machado, BR-070, Sol Nascente, Ceilândia
– Entrada: Gratuita (inscrições pelo Instagram do projeto)
– Acessibilidade: Audiodescrição e intérprete de Libras
Semana conta ainda as estreias do documentário brasileiro “Os Ruminantes”, dirigido por Tarsila Araújo e Marcelo Mello, e da versão em live-action de “Moana”
Um jantar entre vizinhos, organizado como tentativa de escapar da rotina, expõe conflitos, segredos e desejos acumulados na comédia dramática O Convite, que estreia no Cine Brasília a partir desta quinta-feira, 6. Produzido pela A24, o longa-metragem marca o retorno de Olivia Wilde à direção, além de integrar o elenco ao lado de Seth Rogen, Penélope Cruz e Edward Norton em uma história sobre as tensões escondidas sob a aparente normalidade da vida conjugal.
Joe e Angela, interpretados por Seth Rogen e Olivia Wilde, vivem um casamento desgastado pela rotina. Na tentativa de recuperar a proximidade e quebrar a monotonia, eles convidam os misteriosos vizinhos Hawk e Piña para jantar. O encontro, porém, toma rumos inesperados e transforma a noite em uma sucessão de revelações sobre desejos reprimidos e situações cada vez mais imprevisíveis, colocando à prova os limites dos relacionamentos dos dois casais.
Com Penélope Cruz e Edward Norton completando o elenco principal, O Convite é baseado no filme espanhol “Sentimental”, de Cesc Gay, e é o terceiro longa dirigido por Olivia Wilde, que também dirigiu “Fora de Série” e “Não se Preocupe, Querida”.
PALESTRA GRATUITA
A programação da semana se estende, ainda, para além da tela. Na quarta, 12, a partir das 14h, a cineasta Eliza Capai conduz uma palestra online gratuita intitulada O olhar do documentário sobre a infância a partir de A Fabulosa Máquina do Tempo. A atividade aborda o processo de criação, realização e lançamento de seu quinto longa.
Durante o encontro, a diretora compartilha as escolhas que moldaram o projeto e propõe uma conversa sobre escuta, infância, território, memória e construção narrativa no documentário. A Fabulosa Máquina do Tempo, que segue na grade do Cine Brasília, teve estreia mundial na Berlinale 2026, abriu a mostra Generation Kplus e recebeu quatro prêmios no Cine PE.
Voltada a estudantes de cinema, profissionais do audiovisual, educadores, pesquisadores e demais interessados na realização documental, a palestra acontece pelo Google Meet, tem inscrições gratuitas e capacidade para 100 participantes, com emissão de certificado mediante participação comprovada. Parte das vagas será reservada a pessoas negras, indígenas, quilombolas, transgêneres e/ou com deficiência, moradores do Distrito Federal e estudantes da UnDF. As pessoas interessadas podem se inscrever por meio de formulário online.
OUTRAS ESTREIAS
Além de O Convite, também entra para a grade do Cine o documentário brasileiro Os Ruminantes. Dirigido por Tarsila Araújo e Marcelo Mello, o filme recupera a história de “A Hora dos Ruminantes”, projeto cinematográfico escrito em 1967 por Luiz Sergio Person e Jean-Claude Bernardet, mas nunca filmado. A partir desse roteiro interrompido, o documentário investiga o cinema brasileiro das décadas de 1960 e 1970, suas questões políticas e as marcas da ditadura militar, reunindo documentos inéditos e confidenciais.
Completando as estreias, Moana, de Thomas Kail, leva para o live-action a jornada da jovem que parte pelo oceano em uma missão para salvar seu povo. Durante a travessia, ela encontra o semideus Maui, que passa a guiá-la em sua busca para se tornar uma mestre em encontrar caminhos. Catherine Laga’aia interpreta a protagonista, enquanto Dwayne Johnson retorna ao papel de Maui. Moana será exibido em versão legendada na sessão de sexta, 7, às 18h10. As demais sessões serão dubladas com legenda em português.
SESSÃO CIRCUITÃO
O terror toma conta mais uma vez da Sessão Circuitão, desta vez com o filme A Morte do Demônio: Em Chamas, novo capítulo da franquia. Dirigido pelo cineasta francês Sébastien Vanicek, o longa apresenta uma história independente marcada pelo retorno dos Deadites e por uma reunião familiar transformada em um cenário de possessão demoníaca.
Após perder o marido, uma mulher busca consolo na casa isolada dos sogros. O encontro se converte em um pesadelo quando, um após o outro, os integrantes da família são transformados em Deadites. Cercada pelas forças demoníacas, ela descobre que os votos feitos em vida podem continuar mesmo depois da morte.
As sessões de quinta, às 20h30, e sábado, 8, às 16h exibem o filme na versão legendada. Já na terça, 11, às 17h30, o longa será exibido em versão dublada, com legendas em português.
SESSÃO ACESSÍVEL
Neste sábado, às 14h, o Cine Brasília realiza mais uma Sessão Acessível, com a exibição de Futuro Futuro, do diretor Davi Pretto. Ambientado em um futuro próximo, o filme acompanha K, um homem de 40 anos sem memória que é acolhido por um clickworker solitário na região empobrecida de uma cidade brasileira marcada pela chuva. Em um mundo no qual os avanços da inteligência artificial convivem com o surgimento de uma nova síndrome neurológica, K entra em contato com um dispositivo de IA durante um curso destinado a pessoas afetadas pela condição.
Gratuita e voltada para Pessoas com Deficiência, a sessão conta com recursos de acessibilidade de Libras e legendas descritivas projetadas na tela e audiodescrição no sistema de som da sala.
SELEÇÃO DE CURTAS
Ao longo desta semana, o curta-metragem Onde a Maré Leva, de Luan Santos, abre as sessões de diferentes longas na programação. Produzido na Bahia, o filme aborda a perda e a preservação da memória familiar a partir do olhar de uma criança. Durante um passeio pela praia, Jerusa e seu pai, Durval, compartilham histórias e relembram momentos vividos em família. Aos poucos, a menina percebe que aquele encontro também representa um rito de despedida e passa a enfrentar a dor da perda ao mesmo tempo em que aprende a manter vivo o legado deixado pelo pai.
Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na Chamada Pública de Curtas do Cine Brasília, uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê de R$1.300 para obras finalizadas a partir de 2025, e R$800 para as finalizadas até dezembro de 2024. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site cinebrasilia.com/chamadas-publicas, onde também está disponível o edital completo.
EM CARTAZ
O Cine Brasília segue com quatro filmes em cartaz. O primeiro é o documentário A Fabulosa Máquina do Tempo, de Eliza Capai, filmado no sertão do Piauí. O longa acompanha meninas que transitam entre cultos evangélicos, redes sociais, brincadeiras e sonhos de futuro. Ao inventarem uma máquina do tempo, elas revisitam as histórias de suas mães e avós, marcadas pela pobreza e pela desigualdade, e imaginam um futuro no qual possam viver de forma livre e realizada.
Outro documentário que segue em cartaz é Lista de Desejos para Superagüi, de Pedro Giongo, que acompanha Martelo, um pescador de 70 anos que vive em uma ilha do litoral sul do Brasil e ainda não conseguiu se aposentar. Apresentado como um “homem-farol”, ele conduz o público pelos modos de vida de uma comunidade que resiste ao apagamento.
Já A Noite de Alaíde, animação biográfica dirigida por Liliane Mutti, revisita a trajetória de Alaíde Costa, cantora, pianista e compositora fundamental para a história da Bossa Nova. O filme acompanha sua chegada às rodas musicais da zona sul do Rio de Janeiro dos anos 1960, a convivência com João Gilberto, Tom Jobim e Vinicius de Moraes e o apagamento enfrentado pela artista no auge da carreira.
Completa a seleção A Professora de Piano, clássico de Michael Haneke estrelado por Isabelle Huppert. Na trama traz Erika Kohut, uma professora que leciona no Conservatório de Viena e vive confinada com a mãe, em uma relação marcada por controle e dependência. Rodeada por repressão, voyeurismo e automutilação, sua rotina começa a se transformar quando um de seus alunos decide seduzi-la, levando a personagem a um confronto cada vez mais intenso com seus desejos e limites.
MOSTRA BRASCHI DE CINEMA
O Cine Brasília recebe, a partir do dia 11, a Mostra BRASCHI de Cinema, iniciativa binacional dedicada ao intercâmbio entre as cinematografias do Brasil e do Chile. Depois de reunir mais de 1.400 pessoas em sua primeira edição, realizada em abril na Cineteca Nacional do Chile, a mostra chega ao Cine com uma programação que reúne diferentes momentos da história do cinema chileno e amplia o diálogo cultural entre as duas nações.
Na terça, 11, a partir das 20h, a abertura da mostra exibe O Hússar da Morte, clássico do cinema mudo dirigido por Pedro Sienna em 1925. Considerado um marco do cinema chileno, o filme acompanha as aventuras do guerrilheiro Manuel Rodríguez durante a luta pela independência do país. Já na quarta, 12, também às 20h, será exibida a comédia O Grande Circo Chamorro, do diretor José Bohr, lançada em 1955. O filme conta a história de um artista de circo que enfrenta uma série de dificuldades para garantir o futuro do filho..
A mostra segue até o dia 15 com os filmes O Chacal de Nahueltoro, de Miguel Littín; La Flaca Alejandra, de Carmen Castillo e Guy Girard; Denominación de origen, de Tomás Alzamora Muñoz; A Fronteira, de Ricardo Larraín; e Corpo Celeste, de Nayra Ilic. A programação é inteiramente gratuita.
EM BREVE
Na próxima semana, a programação contará com a chegada de Minions e Monstrosna programação regular. E, em breve, o Cine recebe os filmes A Odisseia, Homem-Aranha: Um Novo Dia, Pequenas Criaturas, Baile Perfumado (relançamento), Cinemas, Aspirinas e Urubus (relançamento) e Baixio das Bestas (relançamento). Aguarde para conferir esses e outros títulos na nossa programação.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADE
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, de terça a quinta-feira, das 13h às 22h, sexta, das 9h às 22h, e sábado e domingo, das 10h às 22h, ou no nosso SITE OFICIAL. Às segundas, o Cine Brasília fecha para manutenção de rotina.
As sessões regulares, bem como a Sessão Clássicos, Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às terças os valores são R$10 e R$5.
Os filmes Os Ruminantes e A Noite de Alaíde possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo Conecta Acessibilidade; A Fabulosa Máquina do Tempo no PingPlay; os filmes O Convite no MLoad; e Moana e A Morte do Demônio no MovieReading.
PROGRAMA DE FIDELIDADE
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, canetas, baldes de pipoca e bonés exclusivos. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para a Sessão Família onde cada ingresso dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade.
QUINTA-FEIRA, 06/0814h00 — A Noite de Alaíde (nacional) 16h10 — O Convite (legendado) 18h20 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + Os Ruminantes (nacional) 20h30 — Sessão Circuitão – A Morte do Demônio: Em Chamas (legendado)
SEXTA-FEIRA, 07/0810h00 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 14h00 — Lista de Desejos para Superagüi (nacional) 16h00 — O Convite (legendado) 18h10 — Moana (legendado) 20h30 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + Os Ruminantes (nacional)
SÁBADO, 08/0811h00 — Moana (dublado) 14h00 — Sessão Acessível – Futuro Futuro (nacional) 16h00 — Sessão Circuitão – A Morte do Demônio: Em Chamas (legendado) 18h30 — Os Ruminantes (nacional) 20h25 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + O Convite (legendado)
DOMINGO, 09/0811h00 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 14h00 — Lista de Desejos para Superagüi (nacional) 16h00 — Moana (dublado) 18h20 — O Convite (legendado) 20h30 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + A Professora de Piano (legendado)
SEGUNDA-FEIRA, 10/08Cinema fechado para manutenção.
TERÇA-FEIRA, 11/0815h00 — Moana (dublado) 17h30 — Sessão Circuitão – A Morte do Demônio: Em Chamas (dublado) 20h00 — Mostra BRASCHI de Cinema – O Hússar da Morte (legendado)
QUARTA-FEIRA, 12/0815h30 — A Professora de Piano (legendado) 18h00 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + Os Ruminantes (nacional) 20h00 — Mostra BRASCHI de Cinema – O Grande Circo Chamorro (legendado)
Inscrições seguem até 15 de agosto pela internet e serão realizadas presencialmente no dia 16 de agosto, das 9h às 12h
A música tem o poder de transformar histórias, despertar talentos e criar novos caminhos. É com esse propósito que o Projeto Re Soar – Iniciação Musical abre inscrições para uma nova edição, oferecendo formação gratuita em canto, violão e teoria musical para adolescentes de 12 a 16 anos moradores do Paranoá, no Distrito Federal. Todo o material estará incluso nas oficinas.
As inscrições podem ser feitas online até o dia 15 de agosto. Já no dia 16 de agosto, haverá inscrições presenciais, das 9h às 12h, no próprio local onde acontecerão as atividades, no Centro Comunitário, quadra 366, Paranoá Parque. No mesmo dia será realizada a aula inaugural, às 9h aula de canto e às 10h40 aula de violão, marcando o início do ciclo formativo. Já no dia 18/08, das 18h30 às 20h30, aula de teoria musical.
A proposta é atender jovens que nunca tiveram contato com o ensino musical. Por isso, toda a formação foi pensada para alunos iniciantes, oferecendo uma base sólida para o desenvolvimento artístico e pessoal. Não é necessário possuir qualquer conhecimento prévio ou instrumento musical.
O ciclo formativo acontecerá entre 16 de agosto a 1º de novembro, com 12 encontros para cada curso, proporcionando aos participantes uma vivência completa de iniciação musical em um ambiente acolhedor, criativo e colaborativo.
A formação será conduzida por profissionais com ampla experiência na cena musical e na educação artística. O músico Pedro Molusco é o coordenador pedagógico. Já Luís Roberto Chocolate ministra as aulas de teoria musical, enquanto o músico, compositor e multi-instrumentista Amílcar Paré conduz as aulas de violão e a cantora, Shaira, a oficina de canto. Juntos, os professores unem conhecimento técnico e sensibilidade artística para proporcionar uma experiência de aprendizagem criativa e inspiradora.
Mais do que ensinar técnicas musicais, o projeto incentiva a convivência, a disciplina, a expressão artística e o fortalecimento dos vínculos comunitários. A iniciativa busca revelar talentos, estimular o protagonismo juvenil e criar oportunidades para que novos artistas encontrem, na música, um espaço de pertencimento, expressão e futuro.
A realização é da Pungar Projetos, idealizada pelos produtores culturais Cláudia Costa e Pedro Molusco, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF). Todas as atividades são gratuitas e acontecem no Centro Comunitário da quadra 366, no Paranoá Parque. Veja como foi a última edição do projeto no 1º semestre de 2026: https://www.youtube.com/watch?v=JWPBdUkpSs4 .
As inscrições podem ser feitas no endereçohttps://forms.gle/LDkb7z2Z37vSypJR9 entre os dias 03 a 15/08 (formulário online) e 16/08 (presencial).
Serviço:
O quê: Projeto Re Soar – Iniciação Musical
Quem: Pungar Projetos
Quando: 03 a 15/08 (formulário online)
16/08 (presencial)
Onde: Centro Comunitário da Quadra 366, Paranoá Parque – DF
“Os Sapatos que Atravessam a Rua” transforma objetos cotidianos em memória, poesia e instrumento de conscientização para estudantes da rede pública
Um par de sapatos esquecido em uma prateleira torna-se o ponto de partida para falar sobre uma ausência definitiva. Em “Os Sapatos que Atravessam a Rua”, a delicadeza da linguagem teatral encontra a urgência do enfrentamento à violência doméstica e ao feminicídio, em uma montagem voltada a estudantes da rede pública de ensino de Sobradinho. Serão seis apresentações: três no Centro de Ensino Médio 02 de Sobradinho (CEM 02), em 06 de agosto, e três no Centro de Ensino Fundamental 01 de Sobradinho (CEF 01), em 20 de agosto. O espetáculo é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).
Escrito e dirigido por Áurea Liz, o espetáculo tem como protagonista Mió, uma sapateira de 65 anos interpretada por Gelly Saigg. Ela herdou do pai o ofício e uma pequena banca de consertos diante de uma pista movimentada. Enquanto observa as pessoas atravessarem a rua para deixar seus calçados, Mió percebe que cada par carrega uma história. Um deles, porém, permanece esquecido. Sua dona nunca voltou para buscá-lo.
A partir dessa ausência, a dramaturgia revela a história de uma mulher vítima de feminicídio. Sem recorrer ao sensacionalismo, a peça utiliza o silêncio, a memória, os objetos cotidianos e a presença da personagem para provocar identificação, escuta e reflexão.
Ao final de cada sessão, será realizada uma roda de conversa sobre violência doméstica, redes de apoio, abandono e envelhecimento, aproximando a experiência artística da realidade dos jovens.
Mais do que apresentar uma obra teatral, a proposta busca criar um espaço protegido de diálogo. Como explica a atriz Gelly Saigg, proponente do projeto, ao colocar o tema em cena, o projeto contribui para que estudantes reconheçam diferentes formas de violência, compreendam a importância do acolhimento e conheçam caminhos possíveis para romper ciclos de silêncio.
Arte como espaço de escuta
Na montagem, a banca de Mió deixa de ser apenas um lugar de conserto de sapatos. Ela se transforma em território de cuidado, resistência e preservação de histórias. Atravessar a rua, nesse contexto, representa também a disposição de olhar para o outro e ouvir aquilo que, muitas vezes, permanece escondido.
A iniciativa parte do entendimento de que a cultura pode desempenhar um papel importante na prevenção da violência. Ao tratar o feminicídio por meio de uma narrativa simbólica e sensível, o espetáculo cria condições para que um assunto difícil seja discutido sem perder sua gravidade.
Em edição anterior do projeto, o espetáculo percorreu escolas da rede pública de ensino de Samambaia, Sobradinho e Ceilândia, sempre acompanhado por rodas de conversa com os estudantes e equipes pedagógicas. As apresentações despertaram reflexões profundas e estimularam a participação do público, que frequentemente permanecia após o encerramento para compartilhar experiências, dúvidas e percepções sobre os temas abordados.
“Como esperado, a peça abriu portas para o diálogo. Muitos jovens encontraram naquele momento um espaço seguro para falar, ouvir e refletir sobre situações que, muitas vezes, permanecem em silêncio. Isso reforça o papel da arte como instrumento de educação, escuta e transformação“, afirma Moara Barbosa, produtora executiva do projeto. A repercussão positiva e o envolvimento das comunidades escolares reforçaram a importância de ampliar a circulação do espetáculo e de fortalecer ações que promovam o diálogo e a formação cidadã no ambiente escolar.
A realização destinada à comunidade escolar também reforça o compromisso do projeto com a descentralização cultural, ao levar uma obra de relevância artística e social a estudantes de Sobradinho.
Reconhecimento
Além do impacto junto às comunidades escolares, “Os Sapatos que Atravessam a Rua” também coleciona reconhecimento no cenário cultural do Distrito Federal. A montagem esteve entre as vencedoras da 3ª edição do FestCaras, competição de esquetes realizada no Gama com o objetivo de fortalecer as artes cênicas do DF. Em 2025, o festival reuniu 14 companhias de teatro, que concorreram em 14 categorias, destacando produções pela qualidade artística e relevância de suas propostas.
A trajetória de suas criadoras também tem recebido reconhecimento público. A dramaturga e diretora Áurea Liz foi homenageada com uma Moção de Louvor pela Câmara Legislativa do Distrito Federal (CLDF), durante sessão solene promovida pelo Programa Nacional dos Comitês de Cultura no Distrito Federal, em parceria com a CLDF e o Sindicato dos Professores do Distrito Federal, em reconhecimento à sua contribuição para a integração entre arte, cultura e educação. Na mesma solenidade, a atriz Gelly Saigg, que interpreta a personagem Mió, também recebeu a homenagem por sua atuação no fortalecimento da cultura e da educação por meio das artes.
Acessibilidade integrada à experiência
“Os Sapatos que Atravessam a Rua” incorpora recursos destinados a ampliar o acesso de pessoas com deficiência. O projeto prevê sessões com interpretação em Libras e audiodescrição simultânea, programas em Braille, vídeos com legendas, Libras e audiodescrição, além da possibilidade de reconhecimento tátil do cenário e dos figurinos antes das apresentações.
A acessibilidade não aparece apenas como um recurso complementar, mas como parte da concepção do projeto, permitindo que diferentes públicos tenham contato com a obra de maneira autônoma e com qualidade estética.
Formada majoritariamente por mulheres e com a presença de profissionais com deficiência, a equipe reúne artistas e técnicos de diferentes áreas. Além de Gelly Saigg e Áurea Liz, integram a ficha técnica profissionais de produção, comunicação, música, iluminação, caracterização, Libras, audiodescrição e consultoria de acessibilidade.
As apresentações são direcionadas a estudantes e à comunidade escolar previamente mobilizada pelas instituições participantes.
Ficha técnica
Gelly Saigg – Atriz
Áurea Liz – Dramaturgia e Direção
Moara Barbosa – Produção Executiva
O Carcará – Coordenação Administrativa
Ale Capone – Consultoria de Acessibilidade
Patrícia Albuquerque – Interpretação em Libras
Jane Menezes Cinema Cego – Audiodescrição
Cruziá Comunicação – Design, Gestão de Redes Sociais,
Fotografia, Captação e Edição de vídeo
Miccael Grandis – Assistência de comunicação
Ana Luiza Aguiar – Produção de Conteúdo
Alexandra Vinagre – Caracterização e maquiagem
Tauana Barros – Iluminação
Vitor Barbosa – Operação de som e Trilha sonora original
Pedro Barbosa – Coordenação Técnica e Trilha sonora original
Monyelle Faria – Assistencia de Produção
Fabiana Paula – Contraregragem e assistência de produção
Maurício Manieri traz a Brasília a nova fase da “Classics – Tour Inesquecível” com experiência exclusiva para o público da capital
Depois de lotar casas de espetáculo pelo Brasil e ultrapassar a marca de 1 bilhão de visualizações nas plataformas digitais, Maurício Manieri chega a Brasília no dia 5 de setembro com a nova fase da “Classics – Tour Inesquecível”. O espetáculo será apresentado no Ulysses Centro de Convenções e promete uma noite marcada por emoção, nostalgia e grandes clássicos.
Reconhecido como um dos artistas mais carismáticos da música brasileira, Maurício revisita agora o projeto que se tornou um fenômeno nacional em uma versão ainda mais grandiosa. A turnê 2026 estreia com novo cenário, figurinos exclusivos, direção artística renovada e um repertório para despertar a memória afetiva do público.
No palco, o cantor alterna momentos intimistas ao piano com performances vibrantes e dançantes, acompanhado por banda ao vivo e arranjos especialmente desenvolvidos para esta nova etapa da turnê. O repertório reúne sucessos que marcaram sua carreira como, “Minha Menina”, “Bem Querer”, “Classic” e “Pensando em Você”, além de releituras de clássicos nacionais e internacionais.
“A trilha sonora de nossas vidas. Esse é o espetáculo que conta as histórias que a gente viveu junto. Cada música nos remete a um momento, uma lembrança, um amor. Classics é isso, é inesquecível”, destaca o artista.
Brasília terá ainda um diferencial exclusivo na turnê. O público poderá adquirir o ingresso em setor especial localizado nas três primeiras fileiras do teatro, que garante acesso ao camarim após o show, foto com o artista e um brinde exclusivo da experiência.
Com apresentações inesquecíveis em diversas cidades do país, “Classics – Tour Inesquecível” reafirma o sucesso de Maurício Manieri ao unir grandes canções, proximidade com os fãs e uma produção pensada para emocionar do início ao fim.
SERVIÇO
Classics – Tour Inesquecível | Maurício Manieri em Brasília Local: Ulysses Centro de Convenções Dia: 5 de setembro (sábado) Horário: 21h Vendas: Sympla https://bileto.sympla.com.br/event/121233/d/387897 Classificação indicativa: 14 anos
Ingresso::
VALOR MEIA ENTRADA*
POLTRONA FRONT STAGE* ingresso com acesso ao camarim após o show, foto com o artista e brinde exclusivo
ESGOTADO
POLTRONA PREMIUM*
R$ 180,00
POLTRONA GOLD*
R$ 150,00
POLTRONA VIP*
R$ 120,00
POLTRONA ESPECIAL*
R$ 100,00
POLTRONA SUPERIOR*
R$ 90,00
CAMAROTE ALL INCLUSIVE (individual)*
Menu assinado com open food de empratados da culinária italiana, brasileira e árabe. Open bar de espumante, vinho tinto, cerveja, whisky 12 anos e drinks. Espaço reservado com acesso exclusivo e banheiros privativos. Bistrôs com banquetas de lugar MARCADO.
R$ 500,00
ESPAÇO BISTRÔ (4 pessoas)*
Banquetas de 4 lugares. Acesso exclusivo, combo com whisky 12 anos, água de coco, água mineral.
R$ 1.000,00
LOUNGE / SOFÁ
Sofá para 4 pessoas na primeira fila, garrafa de destilado a escolha, 4 águas de coco, 4 águas (venda fechada por lounge).
R$ 2.000
Ingresso solidário mediante doação de 1kg de alimento não perecível.
Grupo tocantinense celebra 15 anos de trajetória com temporada de Gibi e Luna de Miel, integrando circulação nacional pelos Centros Culturais Banco do Brasil
Do Tocantins para os palcos dos Centros Culturais Banco do Brasil, a Companhia Lamira celebra 15 anos de uma trajetória marcada por uma pesquisa cênica desenvolvida a partir do teatro, da dança, da palhaçaria e de outras linguagens do corpo. Com patrocínio do Banco do Brasil, por meio do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), o grupo desembarca em Brasília com os espetáculos Gibi e Luna de Miel, como parte de uma circulação nacional que também passa por Belo Horizonte, Salvador e São Paulo. Além das apresentações, a programação inclui três ações voltadas à formação de público e artistas: uma residência artística, vivências e mediações, que ampliam a experiência do público e promovem o intercâmbio entre espectadores, artistas e pesquisadores das artes da cena.
Fundada em 2010, em Palmas (TO), por Carolina Galgane e João Vicente, a Lamira Artes Cênicas consolidou uma linguagem própria ao longo de 15 anos de atuação. Entre teatro, dança, palhaçaria e formas animadas, a companhia desenvolve uma pesquisa que aproxima diferentes linguagens e investe em experiências cênicas voltadas à imaginação, ao movimento e à relação direta com o público.
Para Carolina Galgane, diretora-geral da Lamira, a circulação comemorativa representa um marco na trajetória da companhia. “Celebrar esses 15 anos com uma circulação do nosso repertório, oficinas, mediações e vivências é a consolidação de uma trajetória construída com muito trabalho e dedicação às artes cênicas, especialmente na região Norte, onde a Lamira nasceu. Estar no circuito dos Centros Culturais Banco do Brasil representa um reconhecimento nacional do trabalho que realizamos diariamente”, afirma.
Dois espetáculos, dois universos
A programação reúne duas obras que revelam diferentes aspectos da pesquisa artística da companhia. Voltado especialmente ao público infantil, Gibi mergulha no universo das histórias em quadrinhos para criar uma experiência visual, lúdica e poética. Em cena, quatro palhaços descobrem um mundo de possibilidades a partir das páginas de um grande gibi, em uma montagem que combina comicidade física, coreografia e música para estimular a imaginação de crianças e adultos.
Já Luna de Miel parte das relações afetivas para investigar, com humor e delicadeza, as contradições da vida a dois. Inspirado em histórias reais compartilhadas pelo público, o espetáculo transforma pequenos acontecimentos do cotidiano em cenas marcadas pela poesia, pelo movimento e pela comicidade, aproximando artistas e espectadores em uma experiência de troca e identificação.
Vivências e mediações
Nos dias de apresentação dos espetáculos, o professor, pesquisador, crítico de dança e doutor em Artes da Cena Henrique Rochelle conduz as vivências e mediações que integram a programação.
Antes das sessões, as vivências convidam o público a experimentar os universos de Gibi e Luna de Miel por meio de propostas de aproximação e imersão nas linguagens de cada obra. Em Gibi, crianças e adultos são estimulados a criar histórias visuais inspiradas na estrutura dos quadrinhos, explorando personagens, narrativas e possibilidades cênicas. Já em Luna de Miel, o ponto de partida são histórias reais compartilhadas pelo público em um jogo de troca de relatos anônimos sobre a vida a dois, criando conexões com o universo do espetáculo.
Após as apresentações, Rochelle conduz as mediações, promovendo um encontro entre artistas e espectadores para ampliar a experiência da plateia. Os diálogos abordam os processos criativos, as escolhas de linguagem e as diferentes interpretações despertadas pelas obras, aproximando o público do fazer artístico e das pesquisas desenvolvidas pela companhia.
Lamira Artes Cênicas
Criada em 2010, em Palmas (TO), a Lamira Artes Cênicas nasceu da necessidade de desenvolver uma pesquisa autoral nas artes cênicas. Fundada por Carolina Galgane e João Vicente, a companhia construiu uma trajetória marcada pela experimentação entre teatro, dança, palhaçaria e formas animadas, aliando criação artística, formação de público e ações pedagógicas. Ao longo de seus 15 anos de atuação, realizou centenas de apresentações pelo país, consolidando-se como uma das principais referências da produção cênica contemporânea da região Norte.
SERVIÇO
Lamira no CCBB Brasília De 06 a 23/08
Espetáculos Gibi e Luna de Miel
ESPETÁCULO GIBI
Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília – SCES, Trecho 2 – Brasília/DF
06 e 07 de agosto
Horário: Às 10h e às 15h
08 e 09 de agosto
Horário: Às 11h e às 15h
Classificação indicativa: Livre
Duração: 50 minutos
Ingressos: R$ 30 (inteira) R$ 15 (meia)
ESPETÁCULO LUNA DE MIEL
Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília – SCES, Trecho 2 – Brasília/DF
De 06 a 23/08 Sessões: Quinta a domingo Horário: 19:30h
Classificação indicativa: 10 anos
Duração: 50 minutos
Ingressos: R$ 30 (inteira) R$ 15 (meia)
Vivências
Gibi Vivência 08/08 (Sábado) às 15h
Apresentação do espetáculo às 15h30 Mediação após espetáculo às 16h30
Luna de Miel
Vivência 15/08 (Sábado) às 19h
Apresentação do espetáculo às 19h30
Mediação após espetáculo às 20h30
Acessibilidade Espetáculo Gibi com Intérprete de Libras e audiodescrição
08/08 às 15h
Luna de Miel
15/08 às 19h
Ficha Técnica GIBI
Concepção: Carolina Galgane
Coreografia e Cenografia: João Vicente
Execução de Iluminação: Charles Nunes
Figurino: Silma Dornas
Artistas: Ana Julya, Gabriela Reis, João Vicente, Yasmim Lima
Ficha Técnica Luna de Miel
Coordenação Geral: Carolina Galgane Coreografia: João Vicente
Diretor de Palhaçaria: Oscar Zimmernann Execução da Iluminação: Charles Figurino: Adriana Vaz, Rogerio Romualdo e Oscar Zimmermann
Restaurantes oferecem sugestões que vão de almoços especiais a cafés e sobremesas para comemorar a data
As melhores lembranças em família nascem ao redor da mesa. No Dia dos Pais, um almoço, um jantar ou até uma pausa para o café podem se transformar em momentos de celebração e reencontros. No Polo Gastronômico do Venâncio Shopping, diferentes restaurantes oferecem opções para todos os estilos de pais e famílias. O roteiro inclui carnes, culinária oriental, frutos do mar, cafés especiais e sobremesas, com experiências que vão de refeições completas a encontros mais descontraídos.
No Outback Steakhouse, a pedida é sentar à mesa, compartilhar bons momentos e aproveitar uma refeição sem pressa. Para celebrar o Dia dos Pais, o destaque é a Ribs On The Barbie (R$ 119,90), uma costela de porco inteira grelhada em chama aberta, temperada com um mix secreto de ervas e especiarias e coberta com o autêntico molho barbecue da casa. O prato é servido com fritas crocantes e uma maçã com canela, combinação que faz sucesso entre quem aprecia carnes suculentas e porções generosas.
Para os pais que apreciam uma experiência gastronômica mais sofisticada, o Jamie Oliver Kitchen sugere começar a refeição com o refrescante Ceviche Cítrico (R$ 40) e seguir para o saboroso Salmão Nori (R$ 101), que chega à mesa escoltado por purê de ervilhas, tirinhas de batata frita, alga nori e molho tártaro.
No Cantón Peruvian & Chinese Food, a comemoração ganha um toque oriental com uma combinação que reúne alguns dos clássicos da casa. A sugestão é começar pelos Shrimp Bao (R$ 46), pãezinhos asiáticos no vapor recheados com camarão empanado, e seguir para o Chijaukay (R$ 77), um dos pratos mais tradicionais do restaurante, preparado com frango crocante envolto em molho oriental e acompanhado de arroz. Para os pais que vão celebrar com as crianças da família, o Cantón também oferece um menu kids com porções na medida para a garotada. Entre as opções estão os Wontons Kids (R$ 15) e a Guioza (R$ 25), além dos pratos Yakisoba de Mignon (R$ 42) e Frango Crocante (R$ 43).
Na Confraria do Camarão, a sugestão para os pais apaixonados por frutos do mar é começar a refeição com a Casquinha de Siri (R$ 34). Entre os pratos principais, o Risoto de Moqueca Vegano (R$ 56) é a opção individual, enquanto a Lagosta Madalena (R$ 248), finalizada com tomatinhos tostados no maçarico e servida sobre risoto de tomate confit, é perfeita para compartilhar. O ambiente de inspiração litorânea completa a experiência, que pode ser acompanhada por um chope bem gelado (R$ 16).
Depois da refeição, a comemoração pode continuar com uma pausa para o café. Na Starbucks, a sugestão para adoçar a conversa é o queridinho Frappuccino de Doce de Leite (R$ 21,00), uma combinação batida com café, leite, gelo e calda de doce de leite, finalizada com chantilly. Para acompanhar e encerrar o passeio com um momento descontraído, o clássico Muffins (R$ 14,00) de chocolate, baunilha ou mirtilos complementa o encontro entre pais e filhos, seja para prolongar o papo ou garantir um agrado final.
Outras opções para sobremesa estão na Havanna Heladeria, que apresenta o saboroso Waffle Crocante com Helado (R$ 29,90), elaborado com a tradição dos helados argentinos. A receita combina a massa leve e quentinha do waffle com uma bola de sorvete premium artesanal à escolha do cliente, generosamente finalizada com o icônico e autêntico Dulce de Leche da marca. A cremosidade característica da casa e os sabores clássicos fazem da parada uma opção perfeita para adoçar a celebração do Dia dos Pais.
Para a gerente de marketing do empreendimento, a experiência é complementada pela campanha promocional em vigor. “O Dia dos Pais é uma data que convida ao encontro e à celebração. Além de reunir opções gastronômicas para diferentes perfis, o Venâncio Shopping ainda oferece aos clientes a oportunidade de participar da campanha promocional Celebre o Agora, tornando a experiência ainda mais completa”, afirma a gestora Rosângela Castro.
Outras informações, cardápios, horários de funcionamento e reservas estão disponíveis nos perfis das casas: Cantón Peruvian & Chinese Food (@canton.bsb), Havanna (@havannaheladeria.venancio), Jamie Oliver Kitchen (@jamieoliverkitchenbr), Outback (@outbackbrasil) e Starbucks (@starbucksbrasil).
Celebre o Agora Até o dia 9 de agosto, o Venâncio Shopping promove a campanha Celebre o Agora, que vai presentear os clientes com experiências gastronômicas. A cada R$ 150 em compras, o consumidor recebe um número da sorte para concorrer a um dos 30 gift cards do Outback Steakhouse, no valor de R$ 300 cada. Compras realizadas aos finais de semana garantem números da sorte em dobro, aumentando as chances de ganhar. Para participar, basta cadastrar as notas fiscais no balcão de troca, localizado no piso térreo do shopping. Os vencedores serão anunciados no dia 14 de agosto, e o regulamento completo está disponível nos canais digitais do Venâncio Shopping.
Restaurant Week
Além das sugestões especiais para o Dia dos Pais, o Polo Gastronômico do Venâncio Shopping também participa da Brasília Restaurant Week, oferecendo menus completos com entrada, prato principal e sobremesa a preços fixos. Participam desta edição o Jamie Oliver Kitchen, com menus de almoço (R$ 95) e jantar (R$ 115), além do Cantón Peruvian & Chinese Food e da Confraria do Camarão, ambos com menu de jantar por R$ 94,90.
Os cardápios reúnem receitas que representam a identidade de cada casa. No Jamie Oliver Kitchen, as opções passeiam pela gastronomia contemporânea, com pratos como salmão ao veneto, baby beef na brasa e risoto de filé-mignon. O Cantón aposta na fusão entre as culinárias peruana e chinesa, com combinações que incluem ceviche de salmão, porco agridoce e sobremesas à base de cupuaçu. Já a Confraria do Camarão oferece um menu voltado aos amantes de frutos do mar, com opções como camarão mediterrâneo, risoto de shimeji, pirarucu da terra e canoli de doce de leite para encerrar a experiência.
Estacionamento promocional
Para oferecer ainda mais comodidade aos visitantes, o Venâncio Shopping disponibiliza estacionamento coberto por valor fixo de R$ 8, de segunda a sexta-feira, das 17h às 23h. Aos finais de semana e feriados, clientes que realizarem compras a partir de R$ 50 têm gratuidade no estacionamento mediante validação do ticket no Balcão de Informações, localizado no piso G1. O benefício é válido das 8h às 23h59, conforme regulamento disponível no site do empreendimento.
Sobre o Venâncio Shopping No centro da capital do país, desde 1976, o Venâncio Shopping traz em seu DNA um conceito inovador. Além de ser uma excelente opção para compras e experiências, é também um Hub de Serviços e ponto de solução de pessoas, com sua torre business atrelada a torre de empresarial , alta gastronomia da capital como Jamie Oliver Kitchen, Cantón Peruvian & Chinese Food, Confraria do Camarão e Outback Steakhouse e Starbucks. Entre os serviços oferecidos, estão opções como: Procon, Na Hora Empresarial, Polícia Federal, cartório de registro de imóveis em Brasília, clínicas, faculdades, entre outros
No Dia dos Pais, o melhor presente pode ser um lugar à mesa. É com esse convite que o Dom Francisco recebe as famílias nas unidades da ASBAC e da 402 Sul para celebrar a data em torno da boa gastronomia e da convivência. Com pratos preparados para compartilhar, o restaurante transforma o almoço em uma oportunidade de reunir gerações, dividir sabores e criar novas memórias.
A tradição da partilha faz parte da identidade do Dom Francisco. O cardápio reúne receitas que atravessam gerações, além de cortes selecionados, peixes, carnes e uma carta de vinhos pensada para harmonizar com diferentes ocasiões, sempre com opções ideais para compartilhar em família. Para quem prefere celebrar o Dia dos Pais em casa, o restaurante também oferece pratos para encomenda, levando a experiência do Dom Francisco para a mesa. Já para o atendimento nas unidades da ASBAC e da 402 Sul, não haverá reservas na data: o serviço será realizado exclusivamente por ordem de chegada.
Serviço Dia dos Pais no Dom Francisco Restaurante Onde: Unidades ASBAC e 402 Sul Data: 9 de agosto (domingo) Somente no almoço Encomendas: – Unidade 402 Sul: (61) 3224-1634 / 3321-0769 / WhatsApp: (61) 99152-3836 – Unidade ASBAC: (61) 3226-2005 / 3224-8429 / WhatsApp: (61) 99416-5548
Única prova brasileira integrante do circuito internacional Mega Finisher – South America Run Series, evento será realizado nos dias 20, 21 e 22 de novembro e destaca Brasília entre os grandes destinos da corrida de rua da América do Sul
A Maratona Monumental de Brasília chega à sua sétima edição consolidada como uma das principais provas de corrida de rua do país e da América do Sul. Marcada para os dias 20, 21 e 22 de novembro de 2026, a competição tem expectativa de reunir cerca de 12 mil atletas nas provas de 5 km, 10 km, meia maratona, maratona e Monumental Kids. Corredores de todos os estados brasileiros e de mais de 30 países já estão inscritos para participar do evento, que transforma Brasília em um dos principais destinos do turismo esportivo nacional.
Em 2026, a Maratona Monumental alcança um novo patamar ao receber o Permit Ouro da Confederação Brasileira de Atletismo (CBAt) na distância da maratona, a mais alta certificação concedida às provas de corrida de rua no Brasil. O reconhecimento atesta a excelência técnica da competição, incluindo critérios rigorosos de organização, segurança, aferição de percurso e qualidade operacional.
Única prova brasileira integrante do Mega Finisher – South America Run Series, circuito internacional que reúne cinco maratonas em capitais sul-americanas, a Maratona Monumental fortalece a presença de Brasília no calendário internacional da modalidade. O circuito premia atletas que completam cinco maratonas ou cinco meias-maratonas participantes em até 60 meses, estimulando o intercâmbio entre corredores de diferentes países e consolidando a capital federal como referência para grandes eventos esportivos.
A prova proporciona uma experiência única ao percorrer alguns dos principais cartões-postais da capital federal. Com largada e chegada na Esplanada dos Ministérios, o percurso passa por monumentos como o Congresso Nacional, a Catedral Metropolitana, o Museu Nacional, a Ponte JK e a Avenida das Nações, margeando o Lago Paranoá e proporcionando aos atletas um cenário que alia arquitetura, natureza e história em um dos trajetos mais rápidos e técnicos do país.
Programação
A programação será distribuída em três dias. Na sexta-feira (20), acontece a Monumental Kids. No sábado (21), serão realizadas as provas de 5 km e 10 km, com largada às 17 horas. No domingo (22), acontecem a maratona, com largada às 5 horas, e a meia maratona, às 6 horas, aproveitando o nascer do sol sobre os principais monumentos de Brasília.
Além das provas individuais, os atletas poderão participar do Desafio Monumental, disputando percursos nos dois dias de competição. São quatro combinações possíveis: 5 km + meia maratona, 5 km + maratona, 10 km + meia maratona e 10 km + maratona. Os concluintes recebem uma medalha exclusiva, além das premiações previstas pela organização.
Os participantes poderão escolher entre três modalidades de inscrição — Kit Participação, Kit Básico e Kit Black — adequadas aos diferentes perfis de corredores. A programação também contará com a Expo Monumental, espaço dedicado à retirada de kits, exposição de marcas, palestras, experiências esportivas e integração entre atletas, patrocinadores e público.
Em sua sétima edição, a Maratona Monumental de Brasília consolida sua posição entre as principais provas de corrida de rua do país, incentivando a prática esportiva e projetando a capital federal como destino para grandes eventos nacionais e internacionais. A expectativa da organização é ampliar, a cada edição, a participação de corredores brasileiros e estrangeiros, impulsionando o turismo esportivo e movimentando a economia local.
Serviço – Maratona Monumental de Brasília 2026
Datas: 20, 21 e 22 de novembro de 2026
Local: Esplanada dos Ministérios – Brasília/DF
Programação: 20/11 – Monumental Kids – 9h 21/11 – 5 km – 17h 21/11 – 10 km – 17h 22/11 – Maratona (42,195 km) – 5h 22/11 – Meia Maratona (21,097 km) – 6h
Distâncias: 42,195 km, 21,097 km, 10 km, 5 km, Monumental Kids e Desafio Monumental.
Inscrições: Três modalidades de kits: Participação, Básico e Black.
Atividade gratuita convida participantes de 4 a 14 anos para um mergulho prático em tecnologia, programação e inovação
Programar um robô, montar um circuito, ver uma ideia ganhar movimento com as próprias mãos: é isso que o Boulevard Shopping Brasília propõe com a Oficina de Robótica, que acontece aos fins de semana, nos dias 15, 16, 22 e 23 de agosto, no Espaço Viver Boulevard (piso 1), das 13h às 19h. A atividade é gratuita e destinada a crianças e adolescentes de 4 a 14 anos, que terão a oportunidade de experimentar, de forma lúdica e interativa, os primeiros passos da programação e da lógica computacional. A participação é por ordem de chegada e contempla até 16 participantes por vez. Cada sessão tem 30 minutos de duração.
A oficina reúne diferentes estações de robótica em que os participantes podem escolher livremente, de acordo com o próprio interesse. Não existe um roteiro fixo: cada criança decide por onde começar e o que quer construir. Ao longo de toda a experiência, professores especializados da Robótica BSB, realizadora do projeto, acompanham de perto cada estação, auxiliando na montagem dos projetos e fazendo da robótica uma grande diversão e fonte de conhecimento no dia a dia da garotada.
Fundada em 2022 em Brasília, a Robótica BSB já soma mais de 500 alunos e leva suas aulas a diversas escolas do Distrito Federal, além de atuar com aulas individuais e oficinas em eventos pela cidade, reforçando a proposta de aproximar crianças e adolescentes do universo da tecnologia de forma acessível e lúdica. “A robótica não é só para incentivar o ensino da tecnologia. As crianças aprendem a resolver problemas, desenvolvem o raciocínio lógico e a capacidade motora enquanto montam e programam os projetos”, afirma Alberani Filho, sócio da Robótica BSB.
Com a parceria, o Boulevard Shopping Brasília amplia sua programação voltada ao público infantil. A iniciativa reforça a proposta do empreendimento de oferecer experiências que unem lazer, aprendizado e momentos de convivência entre as famílias, transformando a visita ao shopping em uma oportunidade para descobrir, brincar e aprender.
“A gente acredita que as melhores experiências são aquelas que conseguem reunir diferentes gerações. A Oficina de Robótica estimula o aprendizado das crianças de forma divertida, enquanto cria uma oportunidade para que pais e filhos compartilhem esse momento de descoberta. É esse tipo de programação que buscamos oferecer no Boulevard: atividades que entretenham, mas que também despertem novos interesses e fortaleçam os momentos em família”, afirma Rafael Mendonça, gerente de Marketing do Boulevard Shopping Brasília.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília
Administrado pela NIAD Shoppings Centers, o Boulevard Shopping Brasília completará 17 anos como um dos principais centros de convivência e consumo da capital, recebendo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento reúne um mix completo de varejo, gastronomia e entretenimento, com quatro salas de cinema, restaurantes como João Brasileiro, Taverna Viking e Mania do Churrasco, além de grandes redes de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas e Spoleto.
O shopping também se destaca pelo compromisso com a inclusão e a sustentabilidade, com ações consolidadas em ESG. Possui vagas verdes para recarga de carros elétricos, horta comunitária, espaços acessíveis para PCDs, idosos e gestantes, além de ambientes como o Espaço do Cliente, o fraldário, a Ecopraça e a Sala do Aconchego, destinada a pessoas com sensibilidade sensorial. Nas lojas, o aplicativo ColorADD pode ser acessado via QR Code, oferecendo mais autonomia aos clientes com daltonismo.
Em 2025, recebeu nove certificações do Instituto Selo Social como reconhecimento a práticas consistentes voltadas à responsabilidade social, à sustentabilidade e à geração de impacto positivo. O Instituto Selo Social é uma organização independente que certifica projetos de impacto social de empresas, organizações e órgãos públicos alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Sobre a NIAD Shopping Centers
A NIAD é uma administradora especializada em shopping centers que oferece soluções inovadoras e inteligência de dados para gerar valor, experiências e resultados para investidores, lojistas e consumidores. Com atuação estratégica nas áreas de Planejamento, Desenvolvimento, Gestão, Comercialização e Marketing, a companhia reúne um time multidisciplinar focado na maximização da rentabilidade e no fortalecimento dos empreendimentos sob sua gestão. Presente nas regiões Sudeste, Sul, Centro-Oeste e Nordeste, tem em seu DNA compromisso, agilidade, confiança e foco, além de atuar como uma bússola na condução de iniciativas socioambientais, de diversidade e inclusão. Seu portfólio reúne empreendimentos voltados a diferentes perfis de públicos. Estão sob a gestão NIAD: Boulevard Shopping Brasília (DF); Boulevard Shopping Londrina (PR); Boulevard Shopping Vila Velha (ES); Bougainville Shopping (GO); Bella Città Shopping (RS); Shopping Pátio Alcântara e Santa Cruz Shopping (RJ), e Shopping Parque Oeste (BA).
Serviço Oficina de Robótica Data: 15, 16, 22 e 23 de agosto de 2026 (sábados e domingos) Horário: Das 13h às 19h Local: Espaço Viver Boulevard, Piso 1, Boulevard Shopping Brasília Entrada: Gratuita, com participação por ordem de chegada Grupos de 16 participantes a cada 30 minutos Faixa etária: de 4 a 14 anos Informações: Os pais ou responsáveis devem permanecer próximos ao espaço durante toda a atividade.
Produção retorna aos cinemas brasileiros em comemoração aos 10 anos
A Paris Filmes anuncia o relançamento comemorativo de 10 anos de “La La Land: Cantando Estações”(La La Land), produção do cineasta Damien Chazelle protagonizada por Emma Stone e Ryan Gosling. Longa retorna aos cinemas brasileiros em 20 de agosto.
Produção apresenta a história de Mia (Emma Stone), uma aspirante a atriz, e Sebastian (Ryan Gosling), um músico de jazz dedicado, que estão lutando para sobreviver em uma cidade conhecida por esmagar as esperanças e quebrar os corações. Ambientado na moderna Los Angeles, este musical original fala sobre a vida cotidiana e explora a alegria e a dor de um casal que persegue os seus sonhos.
O elenco também conta com John Legend, Rosemarie DeWitt, Finn Wittrock, Callie Hernandez, Sonoya Mizuno, Jessica Rothe, Tom Everett Scott e Josh Pence. Damien Chazelle assina a direção e o roteiro.
SOBRE A PARIS FILMES
A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®️ e o Oscar®️ de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário”, “Marighella”, “Meu Nome é Gal”, “Homem com H”, “Manas”, “Pedágio”, “Ritas” , “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, “Jogos Mortais X”, “A Empregada”, a franquia “Truque de Mestre” e “Minha Irmã e Eu” – primeiro filme nacional a bater a marca de 2 milhões de espectadores pós-pandemia.
Entre os próximos lançamentos estão “Feito Pipa”, “Geni e o Zepelim”, “As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você”, “Minha Melhor Amiga”, “Minha Vida com Shurastey” e “Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita”.
Acompanhe as novidades sobre esse e outros lançamentos por meio das redes sociais:
Nas compras acima de R$ 900 em lojas participantes, clientes garantem Moedor de Pimenta da clássica marca francesa
Ser pai não vem com manual de instruções, muito menos com uma receita que ensine o passo a passo. Desta forma, cada um segue à sua maneira, mesclando um punhado de teoria com uma pitada de intuição — e, se por acaso faltar prática, sempre transborda amor. Neste Dia dos Pais, o Brasília Shopping surpreende com um presente que eleva a experiência deles (sejam mestre-cucas ou não!) na cozinha.Na campanha Compre & Ganhe, as comprasacima de R$ 900 em lojas participantes garantem 1 Moedor de Pimenta ou 1 Moedor de Sal da Le Creuset, marca francesa que é referência em utensílios de cerâmica para a cozinha e se destaca pelo design arrojado, somado à durabilidade irretocável.
Disponível na cor Black Ônyx, o brinde estará disponível de 03 a 09 de agosto (ou enquanto durarem os estoques).Para participar, é simples: basta baixar o aplicativo do Brasília Shopping, cadastrar as notas fiscais que somam o valor mínimo da promoção e fazer a retirada no Balcão de Informações, localizado no 1º piso. Mas vale ressaltar: é válida somente uma unidade por CPF.“Muito além do presente, o Dia dos Pais é uma daquelas ocasiões em que buscamos ser intencionais, demonstrar afeto e retribuir por meio de gestos. Por isso, neste ano, elegemos um presente da Le Creuset que irá agradar aos mais diferentes estilos de pais, com um convite a estar mais tempo junto, em torno da mesa”, destaca Renata Monnerat, gerente de marketing do Brasília Shopping.Nesta data que destaca o amor para além das palavras, presenteia com presença, cuidado e intenção. Para mais informações sobre a promoção, confira o site do Brasília Shopping.
Serviço
Campanha Dia dos Pais Brasília Shopping — Compre & Ganhe Le CreusetPeríodo: de 03 a 09 de agosto de 2026, ou enquanto durarem os estoques.Mecânica: nas compras acima de R$900 em lojas participantes, o cliente ganha 1 Moedor de Pimenta ou 1 Moedor de Sal da Le Creuset 30cm, na cor Black Ônyx.Como participar: baixe o aplicativo do Brasília Shopping, cadastre as notas fiscais que somem o valor mínimo da promoção e retire o brinde no Balcão de Informações, no 1º piso. Limite de uma unidade por CPF.Mais informações:www.brasiliashopping.com.br
Coleção personalizada convida filhos e filhas a eternizar histórias, fotografias e mensagens em presentes criados para emocionar
Em um cenário em que consumidores buscam cada vez mais presentes com significado, a personalização ganha espaço como uma das principais tendências para o Dia dos Pais. Atenta a esse movimento, a Remembear Brasil apresenta uma coleção de produtos personalizados que transforma fotografias, mensagens e recordações familiares em presentes criados para emocionar.
A proposta parte de uma ideia simples: um presente se torna inesquecível quando carrega uma história. Por isso, cada peça pode ser personalizada com nomes, fotos, frases ou dedicatórias escritas pelos próprios filhos, transformando objetos do cotidiano em lembranças afetivas que permanecem muito além da data comemorativa.
Canecas, porta-retratos, blocos, caixas e kits integram a coleção, desenvolvida para refletir a identidade de cada família. O resultado são presentes exclusivos, criados para celebrar a relação entre pais e filhos por meio de memórias compartilhadas e momentos que marcaram suas histórias.
“O maior luxo hoje não é ter algo caro. É receber algo pensado exclusivamente para você. Quando um pai abre um presente e encontra uma fotografia especial, uma mensagem escrita pelo filho ou uma lembrança que faz parte da história da família, aquele momento ganha um valor que dinheiro nenhum compra“, destaca Fabiani Christine, diretora criativa da Remembear Brasil.
Mais do que uma escolha estética, a personalização acompanha uma mudança no comportamento do consumidor, que passa a valorizar experiências, vínculos e significados em vez de presentes padronizados. Nesse contexto, cada criação busca transformar sentimentos em lembranças que podem ser revisitadas ao longo dos anos.
Neste Dia dos Pais, a Remembear Brasil convida filhos e filhas a resgatarem histórias, celebrarem memórias e demonstrarem afeto por meio de presentes que carregam identidade e emoção. Afinal, alguns presentes são desembrulhados em poucos segundos, outros permanecem vivos nas lembranças por muito tempo.
Sobre a Remembear
Há 23 anos no mercado brasiliense, a Remembear é uma marca que une afeto, propósito e estética em cada detalhe. Especializada em presentes e produtos temáticos, se destaca pelo cuidado na escolha dos materiais, pelas embalagens autorais e pelo compromisso em criar experiências que transmitem significado.
Serviço: Remembear Horário: de segunda a sexta, das 9h às 18h
Brasília (DF), 25/08/2023, Devido à falta de chuva e às altas temperaturas, a cidade de Brasília fica a cada dia com a vegetação do Cerrado fica mais seca e a humidade do ar mais baixa. Foto: José Cruz/Agência Brasil
Com avanço da capacidade operacional das empresas e condições climáticas favoráveis, período de estiagem marca retomada de investimentos e movimenta toda a cadeia da construção
A chegada do período de estiagem no Distrito Federal tradicionalmente representa um momento de aquecimento para a construção civil. Com a redução das chuvas, as obras ganham ritmo, os cronogramas avançam e aumenta a demanda por materiais de construção, impulsionando diferentes segmentos da cadeia produtiva.
Para Roil Pinheiro, diretor comercial da Pinheiro Ferragens, a estiagem representa uma janela estratégica para o setor, já que as condições climáticas permitem maior produtividade nas obras e estimulam novos investimentos. “A seca sempre marca um período de maior movimentação para a construção civil no Distrito Federal. Com menos interrupções provocadas pelas chuvas, as obras conseguem cumprir melhor seus cronogramas, o que aumenta a demanda por materiais e fortalece toda a cadeia da construção. É um momento aguardado tanto por construtoras quanto por fornecedores”, afirma.
O cenário acompanha o desempenho positivo do setor. Segundo a Sondagem da Indústria da Construção da Federação das Indústrias do Distrito Federal (Fibra), a construção civil registrou crescimento pelo terceiro mês consecutivo, enquanto a utilização da capacidade operacional das empresas chegou a 65%, sinalizando maior confiança do mercado e perspectivas favoráveis para novos empreendimentos.
Segundo o executivo, o bom desempenho observado nos indicadores do setor também reflete um ambiente de maior confiança por parte dos empresários e investidores. “Os números mostram que a construção civil vem retomando seu ritmo de crescimento. Quando há aumento da capacidade operacional das empresas, significa que existe demanda, novos projetos sendo executados e maior circulação de investimentos. Esse movimento beneficia toda a economia, desde a indústria até o comércio de materiais”, complementa.
Roil destaca que o planejamento também se torna um diferencial durante esse período, especialmente para evitar atrasos e garantir o abastecimento das obras. “Em momentos de maior aquecimento, planejamento faz toda a diferença. Empresas que organizam suas compras com antecedência conseguem manter o fluxo das obras, evitar gargalos no fornecimento e aproveitar melhor as oportunidades que esse ciclo oferece”, explica.
Na avaliação do diretor comercial da Pinheiro Ferragens, a expectativa é de que a combinação entre condições climáticas favoráveis, retomada do mercado imobiliário e novos investimentos em infraestrutura mantenha a construção civil entre os principais motores da economia do Distrito Federal ao longo dos próximos meses.
Sobre a Pinheiro Ferragens – Fundada em 1960, a empresa nasceu com o objetivo de comercializar aço para a construção civil. De base familiar e pioneira na capital, foi responsável por oferecer grande parte dos materiais para a construção de Brasília. Atualmente, a empresa trabalha com um mix de mais de dois mil produtos comercializados e industrializados. Localizada no Setor de Indústrias de Brasília e Taguatinga, a loja possui moderna estrutura e serviços diferenciados.
Assista os vídeos institucionais da Pinheiro Ferragens:
Anti Status Quo Companhia de Dança realiza 12 apresentações gratuitas da obra, além de debates, oficina e residência artística no Centro de Dança do Distrito Federal
A cidade deixa de ser apenas cenário para tornar-se protagonista em “Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar”, criação da Anti Status Quo Companhia de Dança que retorna para uma temporada gratuita com apresentações de quarta à sábado, entre os dias 12 e 29 de agosto.
A obra convida o público a percorrer, a pé, um trajeto que parte das imediações do Centro de Dança do Distrito Federal e atravessa espaços cotidianos como os dos Setores Bancário Norte e Hoteleiro Norte revelando paisagens urbanas que normalmente passam despercebidas.
A criação é construída a partir de princípios da dança contemporânea, da intervenção urbana, da fotografia, do cinema e das artes visuais, recombinando diferentes formas de percorrer e perceber a cidade. Nesta edição, o projeto apresenta uma novidade: a estreia de uma versão concebida especialmente para pessoas com deficiência visual.
Realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), o projeto contempla 12 apresentações, três debates com o público, a oficina Corpo, Cidade e Microutopias, de compartilhamento da pesquisa, e uma residência artística com bailarinos profissionais do Distrito Federal, reafirmando a proposta da companhia de articular criação, pesquisa, formação, intercâmbio e acessibilidade.
Criado em 2019, “Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar” rompe com a lógica tradicional do espetáculo de dança ao substituir o palco pela cidade. O público percorre um trajeto previamente mapeado, no qual arquitetura, paisagem, corpo, memória e cotidiano tornam-se elementos da dramaturgia. Ao longo da caminhada, pequenas ações performativas transformam a percepção do espaço urbano e convidam o espectador a descobrir outras camadas da cidade.
A obra sintetiza mais de duas décadas da pesquisa Corpo e Cidade, desenvolvida desde 2003 pela diretora e coreógrafa Luciana Lara, dedicada a investigar as relações entre corpo, percepção e espaço urbano. Como a cidade está em permanente transformação, o espetáculo também se recria a cada temporada.
“Toda vez que este trabalho é apresentado, passa por um novo processo de criação, pois ele tem como base um mapeamento sensível de uma caminhada pela cidade e toda cidade está em contínua transformação. Com isso, é necessário refazer a cartografia, muitas vezes mudar o trajeto, gerando novos percursos, momentos coreográficos e imagens”, explica Luciana Lara.
A principal novidade desta temporada é a estreia de uma versão concebida especificamente para pessoas com deficiência visual. Em vez de adaptar o espetáculo original ou restringir-se à audiodescrição, a companhia desenvolveu uma nova experiência artística baseada em outras formas de percepção.
Ao longo do percurso, cada deficiente visual vivencia a obra em uma relação individual acompanhado de um artista-performer, que o conduz uma experiência singular. Como um “performer pessoal”, cada artista cria uma experiência única, concebida exclusivamente para aquele espectador, estabelecendo uma relação de confiança e escuta.
“Numa sociedade em que o sentido da visão protagoniza, pesquisar outras formas de perceber não só amplia nossa capacidade sensória como expande nossa capacidade de relação com o outro, de interpretação e concepção de mundo, redesenhando o que entendemos por experiência humana”, afirma Luciana Lara.
A criação dessa versão foi desenvolvida com a consultoria da audiodescritora Kleymara Kopavnick e da consultora cega Denise Melo, que acompanharam o processo criativo e contribuíram para que a pesquisa dialogasse diretamente com as experiências de pessoas com deficiência visual e suas especificidades perceptivas, ampliando as possibilidades de fruição da obra.
Fundada em 1988, a Anti Status Quo Companhia de Dança consolidou uma trajetória dedicada à pesquisa em dança contemporânea em diálogo com outras linguagens artísticas. Ao longo de 37 anos, desenvolveu um repertório marcado pela criação de instalações coreográficas, intervenções urbanas, performances in situ, trabalhos online e obras híbridas que expandem os limites da cena.Suas participações em importantes festivais nacionais e internacionais, tem projetado sua produção artística em circuitos de destaque da cena contemporânea.
À frente da companhia desde sua criação, Luciana Lara construiu uma trajetória reconhecida pela pesquisa em dramaturgias contemporâneas, processos criativos e relações entre corpo e cidade. Mestre em Artes pela Universidade de Brasília (UnB) e especialista em Coreografia e Coreologia pelo Laban Centre, em Londres, a artista desenvolve obras que aproximam dança, artes visuais, arquitetura, performance e intervenção urbana, consolidando-se como uma das principais pesquisadoras da dança contemporânea brasileira.
Além das apresentações, o projeto investe em ações de formação e intercâmbio artístico. A oficina “Corpo, Cidade e Microutopias”, ministrada por Luciana Lara, compartilha procedimentos desenvolvidos na pesquisa Corpo e Cidade, propondo exercícios de percepção, cartografia sensível e criação no espaço urbano. Destinada a artistas, estudantes, pesquisadores e interessados em geral, a atividade contará com interpretação em Libras.
A programação inclui ainda uma residência artística que reunirá cinco bailarinos profissionais do Distrito Federal e os artistas integrantes da Companhia em um processo de intercâmbio conduzido por Luciana Lara. Durante cinco semanas, os participantes vivenciarão os procedimentos criativos desenvolvidos pela Anti Status Quo e integrarão o elenco de “Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar”, participando de toda a temporada, inclusive da versão concebida para pessoas com deficiência visual.
Após cada uma das apresentações destinadas ao público com deficiência visual, serão realizados debates entre artistas da companhia e espectadores, criando um espaço para troca de experiências e reflexão sobre percepção, acessibilidade e criação artística.
SERVIÇO
Oficina “Corpo, Cidade e Microutopias” Realizada dia 27 de julho de 2026
Com interpretação em Libras e emissão de certificado.
Ponto de encontro: Centro de Dança do Distrito Federal
Apresentações para o público em geral (acessíveis a pessoas com deficiência auditiva): dias 12, 13, 14, 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de agosto, às 9h30. Sessões limitadas a 20 pessoas e com duração de 90 minutos
Versão concebida para pessoas com deficiência visual: dias 15, 22 e 29 de agosto, às 9h30. Sessões limitadas a 10 pessoas e com duração de 60 minutos
Classificação indicativa: livre para todas as pessoas
Debates: dias 15, 22 e 29 de agosto, logo após as apresentações.
Victor Manzini e Yuri Alves na final da Turismo Nacional 2025 em Interlagos (Clayton Medeiros)
Um é paulistano e não conhece a exigente pista gaúcha, o outro é carioca e já andou muito naquele desafiador circuito
Em programação conjunta com a Stock Car, a Turismo Nacional (TN) terá no Autódromo Internacional de Santa Cruz do Sul, na região central do Rio Grande do Sul, a quarta etapa do Campeonato Overall, válida como a primeira das duas etapas da Copa Endurance, no próximo fim de semana de Dia dos Pais.
Na corrida de três horas, Victor Manzini, piloto da Equipe Roberto Manzini Centro Pilotagem (RMCP), dividirá o seu New Onix #34 com Yuri Alves, com quem já formou dupla na prova de endurance da final de 2025, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo.
Os dois pilotos estão bastante animados. Ambos são professores de pilotagem da escola RMCP. Mas as semelhanças entre eles se resumem nisso. E na certeza de que Santa Cruz do Sul é um circuito nada fácil com 14 curvas de altíssima, média e baixa velocidade ao longo de 3.531 metros.
Paulistano de 19 anos, Victor está em sua terceira temporada no automobilismo e fará sua sétima corrida de endurance, modalidade preferida dele, que mira WEC e IMSA a longo prazo para sua carreira nas pistas. Além de quatro provas de longa duração na TN nas duas temporadas anteriores, disputou a 1000 Milhas de Interlagos 2025 e a prova 2 Horas de Tarumã 2026 da Turismo 1.4 BR.
Carioca de 39 anos, Yuri Alves, dono de muitos títulos no kartismo, é sócio da equipe de kart CKS Racing Team, expert em pilotagem de longa duração, é piloto instrutor e de shakedown da Porsche Cup, foi 3º colocado na Porsche Endurance Series 2023 em dupla com Junior Dinardi, atua como coach de pilotos de várias categorias, inclusive GT Series, e já disputou muitas provas de endurance, sua especialidade, como a 1000 Milhas de Interlagos 2026.
Victor nunca andou em Santa Cruz do Sul. “Treinei bastante no simulador. É um circuito bem técnico. Principalmente no último setor, que tem curvas de raio longo em que a gente precisa esperar muito para dar o pé. É uma pista bem manhosa”, diz o piloto, que corre com patrocínio da Roberto Manzini Blindagens e da Autlog. Na passagem do WEC – o Mundial de Endurance da FIA – por Interlagos, em julho, foi piloto de hot lap para convidados da Toyota a bordo de um GR Yaris, e aproveitou as férias de inverno do curso de ciências da computação na FIAP (Faculdade de Informática e Administração Paulista) para treinar de kart.
Yuri, ao contrário, já andou bastante no circuito gaúcho. “Gosto muito. É uma das pistas onde aprendi a andar correr em autódromo, tenho boas recordações dela”, conta o piloto. “Adoro a freada da curva 3, é divertida. Mas Santa Cruz é uma pista desafiadora. Tem muitas curvas rápidas com frenagens em que você precisa se aproximar com muita velocidade.” Em compensação, com sua pouca experiência em carros de tração dianteira, como os da TN, ele tem um desafio extra.
Resultado previsto da equação de Victor Manzini e Yuri Alves com o New Onix #34 da Equipe Manzini em Santa Cruz do Sul: emoções garantidas para a plateia.
Prova no sábado – Nas corridas de endurance da TN não há divisão dos competidores entre as categorias A e B, como no Campeonato Sprint, que com a Copa Endurance compõe o Campeonato Overall da Turismo Nacional.
As provas longas são disputadas por duplas, trios, quartetos, quintetos e até sextetos, que carregam lastros em seus carros, definidos pelas condições de seus pilotos. Victor e Yuri são pilotos classe A e levarão um lastro de 25 kg no New Onix #34.
A programação das provas da Copa Endurance também é diferente da agenda das corridas do Campeonato Sprint. As atividades desta etapa começarão na sexta-feira, 7, com quatro treinos ao longo do dia e a classificação para o grid de largada no fim da tarde. A corrida de três horas de duração será disputada na tarde de sábado, 8, a partir das 14h08.
Programação da Stock Car e da Turismo Nacional em Santa Cruz do Sul
Quinta-feira, 6 de agosto 16h00 – Track Walk 17h00 – Esquenta Stock – Praça da Bandeira (Santa Cruz do Sul)
Sexta-feira, 7 de agosto 09h00 – Turismo Nacional – 1º treino oficial (Grupo único) 09h45 – Bradesco Stock Pro Series – Shakedown (Grupo 1) 10h05 – Bradesco Stock Pro Series – Shakedown (Grupo 2) 10h45 – Turismo Nacional – 2º treino oficial (Grupo único) 11h30 – Bradesco Stock Pro Series – 1º treino livre (Grupo 1) 12h05 – Bradesco Stock Pro Series – 1º treino livre (Grupo 2) 13h30 – Turismo Nacional – 3º treino oficial (Grupo único) 14h15 – Bradesco Stock Pro Series – 2º treino livre (Grupo 1) 14h40 – Bradesco Stock Pro Series – 2º treino livre (Grupo 2) 15h45 – Turismo Nacional – 4º treino oficial (Grupo único) 17h15 – Turismo Nacional – Classificação
Sábado, 8 de agosto 08h30 – Bradesco Stock Pro Series – Classificação 10h30 – Volta Rápida e Visitação aos Boxes 12h12 – Bradesco Stock Pro Series – Corrida sprint (30 minutos + 1 volta) 14h08 – Turismo Nacional – Corrida Endurance (3 horas + 1 volta)
Domingo, 9 de agosto 09h15 – Bradesco Stock Pro Series – Warm-up (Grupo único) 09h30 – Volta rápida e Visitação aos Boxes 12h13 – Bradesco Stock Pro Series – Corrida principal (50 minutos + 1 volta)
Shopping conta com programação para o Dia dos Pais, atividades infantis, cultura geek e experiência gastronômica
Quem procura opções de lazer em Brasília para esse fim de semana, o Pátio Brasil Shopping é uma ótima opção. Entre os dias 7 e 9 de agosto, acontece uma programação diversificada para diferentes públicos, reunindo experiências voltadas ao Dia dos Pais, atividades infantis, cultura geek e uma novidade gastronômica, reforçando o shopping como um espaço de convivência e entretenimento para toda a família.
A programação começa na sexta-feira (7), com uma ação especial da Life Vivara em comemoração ao Dia dos Pais. Das 11h às 18h, os clientes poderão conhecer a coleção desenvolvida para a data em um ambiente preparado, com café especial e mesa de doces, na loja da Life Vivara, no Piso P2.
Já no sábado (8), o shopping recebe duas atrações. A primeira é o 7º Encontro Pokémon, promovido pela Tríade TCG com apoio do Pátio Brasil. O evento vai ser realizado no Piso P3, Ala Sul, reunindo fãs de todas as idades para mais uma edição do encontro dedicado ao universo de Pikachu e amigos.
Também no sábado acontece a inauguração oficial da unidade do Açaí Puríssimo, no Piso P2. Para celebrar a abertura, os 100 primeiros açaís serão distribuídos gratuitamente, a partir das 10h. Durante todo o dia, a marca também oferece uma promoção especial: na compra de um açaí ou sorvete no buffet, o cliente ganha outro, pagando apenas o de maior peso.
Ainda no sábado e também no domingo (8 e 9), o destaque é a Oficina de Robótica, realizada gratuitamente pela Robótica BSB, escola de robótica de Brasília, com apoio do Shopping. A atividade acontece das 14h às 20h, no Piso P3, Ala Norte, e proporciona uma experiência prática para crianças. Em sessões de aproximadamente 30 minutos, os participantes escolhem um projeto, fazem a montagem, aprendem conceitos básicos de programação e colocam a criação em funcionamento, sempre acompanhados por instrutores. Todo o material utilizado é fornecido pela escola.
Com atrações voltadas a diferentes interesses e idades, o Pátio Brasil reúne, em um só lugar, opções para quem deseja aproveitar o fim de semana em família, encontrar amigos ou celebrar o Dia dos Pais com experiências que vão além das compras.
Serviço
Programação do fim de semana no Pátio Brasil Shopping
Sexta-feira (7/8)Ação especial de Dia dos Pais – Life VivaraHorário: das 11h às 18h
Sábado (8/8)7º Encontro PokémonLocal: Piso P3, Ala Sul
Sábado (8/8)Inauguração do Açaí PuríssimoLocal: Piso P2 Promoções:
100 primeiros açaís gratuitos;
Compre um açaí ou sorvete no buffet e ganhe outro, pagando apenas o de maior peso.
Sábado e domingo (8 e 9/8)Oficina de RobóticaHorário: das 14h às 20h Local: Piso P3, Ala Norte Participação gratuita.
Serviço Pátio Brasil Shopping
Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul Telefone: (61) 2107-7400
Horário de funcionamento:Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 13h às 19h Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 12h às 20h
Elas em Ação reúne representantes dos setores público, privado, institucional e produtivo em uma agenda sobre governança, inovação e espaços de decisão
Brasília sediará nos dias 11 e 12 de agosto de 2026, do Elas em Ação – Mulheres que Transformam o Futuro, encontro nacional que reunirá lideranças femininas dos setores público, privado, institucional e produtivo para debater governança, inovação, autonomia econômica, carreira, negócios e presença de mulheres em espaços reais de decisão.
O evento será realizado no Teatro Nacional Cláudio Santoro, em Brasília, e nasceu com a proposta de conectar mulheres que atuam em diferentes contextos de liderança, promovendo uma agenda de diálogo sobre os desafios e caminhos para ampliar a participação feminina em áreas estratégicas da sociedade.
De caráter nacional, independente e apartidário, o Elas em Ação propõe ir além da representatividade simbólica. A iniciativa busca fortalecer redes, ampliar conexões institucionais e incentivar a presença de mulheres nos espaços onde decisões são formuladas, seja na gestão pública, no setor produtivo, no empreendedorismo, na tecnologia, na saúde, na educação, na comunicação ou no mercado corporativo.
A programação contará com nomes de atuação nacional e regional, como Carla Fonseca, CEO da Smiles; Janete Vaz, cofundadora do Grupo Sabin; Ilana Trombka, diretora-geral do Senado Federal; Fernanda Pacobahyba, presidente do FNDE; Paula Santana, do GPS Brasília; Márcia Queirós, fundadora da Fast Escova; Giselle de Souza, secretária de Desenvolvimento Social do Distrito Federal; Gisele Aparecida de Andrade Souza, do Banco do Brasil; Camila Funaro Camargo Dantas, CEO da Esfera Brasil; Lilian Schiavo, presidente nacional da OBME, Country Chair Brasil do Global Networking G100, vice-presidente da Câmara de Comércio Brasil-Peru, presidente do Conselho Empresarial do IBREI, diretora comercial da RIN Brasil e membro da BRICS Women’s Business Alliance; Monica Monteiro, vice-presidente da CNBC Television Brasil e presidente nacional da BRICS Women’s Business Alliance – Brasil; Eliza Samartini, Diretora de Relações Governamentais da Roche Farma; e Fabiana Scaranzi, colunista na Forbes e Conselheira Winning Women EY, entre outras lideranças convidadas.
“Não estamos falando apenas de inspiração, mas de uma plataforma nacional de diálogo sobre como as mulheres podem e devem ocupar espaços de decisão que ditam o futuro do país. O Elas em Ação nasce para conectar agendas de alto nível com trajetórias reais, aproximando mercado, política institucional e propósito”, afirma Adriane Aragão, idealizadora e curadora do evento.
Ao longo dos dois dias, o encontro discutirá temas como liderança institucional, articulação multissetorial, governança, inteligência artificial, inovação, ESG, reputação, saúde integral, autonomia financeira, proteção patrimonial, reinvenção profissional, empreendedorismo, agro, desenvolvimento produtivo e mercado internacional.
A programação está estruturada em dois grandes eixos. O primeiro dia será dedicado ao tema Governança, Poder e Legado Público, com debates sobre liderança, tecnologia, reputação, saúde, agro, fomento e presença feminina em setores estratégicos. O segundo dia terá como foco Autonomia, Carreira, Mercado e Propósito, abordando trajetórias de transformação, independência financeira, expansão de negócios, reinvenção profissional e novas formas de influência.
Um dos diferenciais do Elas em Ação é a proposta de transformar networking em estratégia. Mais do que um evento de conteúdo, o encontro se apresenta como um ecossistema de articulação entre mulheres que já ocupam posições de decisão e aquelas que buscam ampliar sua presença institucional, profissional e econômica.
Além dos painéis e debates, o evento também dará início ao Relatório Nacional de Influência Feminina e o lançamento do ELAS VendorPass™, plataforma de certificação criada para conectar empresas lideradas por mulheres a grandes compradores.
Com a realização em Brasília, o Elas em Ação reforça o papel da capital federal como espaço de encontro entre diferentes setores da sociedade e como território estratégico para debates sobre liderança, desenvolvimento, participação feminina e construção de novas agendas públicas e institucionais.
Serviço
Evento: Elas em Ação – Mulheres que Transformam o Futuro
Local: Teatro Nacional Cláudio Santoro – Brasília/DF
Formato: encontro nacional de liderança feminina, governança, inovação, negócios e articulação institucional
Público: lideranças femininas, executivas, gestoras públicas, empreendedoras, empresárias e formadoras de opinião
Prepare a pipoca! A Warner Bros. Pictures confirmou sua lista oficial de estreias para o segundo semestre de 2026, prometendo movimentar os cinemas de agosto a dezembro. De encontros mágicos e ficção científica a grandes animações e o retorno de franquias épicas em IMAX, a programação traz nomes de peso como Tom Cruise, Sandra Bullock, Nicole Kidman, Timothée Chalamet, Zendaya e Anne Hathaway.
Tudo começa em 13 de agosto com a nova ficção científica O Fim da Rua, que chega também às telas IMAX. Com direção de David Robert Mitchell e elenco liderado por Anne Hathaway e Ewan McGregor, o longa teletransporta uma família comum de subúrbio dos anos 1980 para a era dos dinossauros após um misterioso evento cósmico no bairro. Agora, a sobrevivência deles depende de ficarem mais unidos do que nunca.
Em 10 de setembro, a feitiçaria está de volta com Da Magia à Sedução: Feitiço de Amor. Sob o comando da diretora Susanne Bier, Sandra Bullock e Nicole Kidman revisitam suas amadas personagens para enfrentar a sombria maldição ancestral que ameaça a família Owens. Uma dose certeira de nostalgia, magia e diversão para encantar fãs da franquia e novos expectadores.
A tensão sobe no dia 1º de outubro com a estreia de Digger(disponível em IMAX), novo projeto do diretor Alejandro G. Iñárritu. Estrelado por Tom Cruise ao lado de Riz Ahmed, John Goodman e Sandra Hüller, o longa acompanha a corrida contra o tempo do homem mais poderoso do planeta para provar que pode salvar a humanidade de uma catástrofe que ele próprio causou.
E o clima muda para o horror em 22 de outubro com a chegada de Cara-de-Barro, aposta de terror da DC Studios dirigida por James Watkins e escrita por Mike Flanagan e Hossein Amini. O filme aborda a trágica transformação de um promissor galã de Hollywood em uma criatura vingativa, mergulhando no lado obscuro da ambição científica e na perda da própria humanidade.
Para a garotada (e os nostálgicos de plantão), 5 de novembro é dia de O Gatola da Cartola, nova animação da Warner Bros. Pictures Animation com vozes de Marco Luque e Thati Lopes. Inspirada na célebre obra do Dr. Seuss, a aventura acompanha o agente do caos mais simpático do mundo em uma missão atrapalhada para trazer alegria e imaginação a dois irmãos recém-chegados a uma nova cidade.
Para encerrar o ano com chave de ouro, no dia 17 de dezembro estreia a superprodução Duna: Parte Três,em IMAX. Sob a direção de Denis Villeneuve, o longa se passa quase duas décadas após a subida de Paul Atreides (Timothée Chalamet) ao trono. Agora um imperador implacável, Paul precisa encarar conspirações, antigas ameaças e o reaparecimento de Chani (Zendaya) em uma teia de traições onde o destino do universo está em jogo.
Para mais detalhes sobre sessões e ingressos, confira a rede de cinemas mais próxima.
Calendário de Lançamentos
O Fim da Rua (IMAX): 13 de agosto
Da Magia à Sedução: Feitiço de Amor: 10 de setembro
Evento gratuito começaou transformando o Gramado do Eixo Cultural Ibero-Americano em um grande palco de experiências ao ar livre; programação segue até domingo (9)
Brasília ganhou novos desde quarta-feira (5) com o início do Festival de Esportes Aéreos – FEA Brasília 2026, que promete reunir esporte, turismo, cultura e entretenimento em uma programação gratuita para toda a família.
Logo no primeiro dia, o público poderá acompanhar a abertura oficial do festival, às 14h, no Gramado do Eixo Cultural Ibero-Americano. A programação inclui espetáculo teatral, exposição de aeromodelismo, feira de artesanato, voos cativos de balão (mediante condições climáticas), o tradicional Night Glow, quando os balões iluminam o céu ao anoitecer, e show da banda Let it Beatles, encerrando a noite.
Ao longo de cinco dias, o festival reúne modalidades como balonismo, paramotor, aeromodelismo e paraquedismo B.A.S.E. Jump, consolidando Brasília como palco de grandes eventos de aventura e turismo ao ar livre.
A expectativa da organização é receber cerca de 2 mil visitantes por dia, além de atletas, pilotos e equipes técnicas de diversas modalidades.
Entre os dias 7 e 9 de agosto, a programação também chega à Torre Digital, das 8h às 12h, com demonstrações de Paramotor, Aeromodelismo e Paraquedismo B.A.S.E. Jump, proporcionando imagens de grande impacto visual para o público e para a imprensa.
Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados pela plataforma Sympla. Os voos cativos também são gratuitos, mediante retirada de ingresso e condições climáticas favoráveis.
Sugestão de imagens para TV e portais:
Balões de ar quente durante os voos cativos;
Night Glow ao entardecer;
Público acompanhando as atrações;
Exposição de aeromodelismo;
Feira de artesanato e praça de alimentação;
Shows musicais;
A partir de sexta-feira, imagens de BASE Jump e Paramotor na Torre Digital.
A nova fase da marca combina tradição e renovação para oferecer uma experiência que une gastronomia italiana contemporânea, carta de vinhos e programação musical
Criado em 2013, o Dolce Far Niente está de volta ao cenário gastronômico de Brasília. Agora sob nova gestão, o restaurante reabre as portas em Águas Claras resgatando a fórmula que o consagrou: gastronomia italiana contemporânea, carta de vinhos selecionada, música ao vivo e a assinatura da chef Lídia Nasser, responsável por preservar os sabores e a essência que conquistaram a capital.
Mais do que um restaurante, o espaço sempre ofereceu uma experiência afetiva. O ambiente acolhedor, as pizzas artesanais, as massas e as noites embaladas por boa música fizeram da casa uma referência no Distrito Federal. Neste novo capítulo, a marca mantém sua identidade original, mas traz uma proposta renovada para o público.
Para garantir a fidelidade ao DNA da casa, a chef Lídia Nasser assume o comando da cozinha com um menu que resgata receitas clássicas e pratos autorais elaborados com rigor técnico. A experiência é completada pela música: a casa terá programação musical de terça a domingo, com apresentações ao vivo e atrações especiais nos fins de semana, unindo gastronomia e entretenimento.
Com capacidade para cerca de 60 pessoas, o restaurante ocupa um endereço tradicional na cidade e aposta em uma atmosfera intimista e sofisticada, ideal para encontros românticos, celebrações em família ou reuniões entre amigos.
O retorno do Dolce Far Niente convida os antigos clientes a reviverem bons momentos e abre as portas para quem ainda quer descobrir um dos nomes mais emblemáticos da gastronomia brasiliense.
Serviço: Dolce Far Niente – Massa, Pizza e Vinho Endereço: Rua 36 Sul, lote 14, Loja 07 — Águas Claras Capacidade: aproximadamente 60 lugares Funcionamento: segunda a domingo, das 18 às 23h30; sábado e domingo abre também das 12 às 16h Programação musical diária, com atrações especiais aos finais de semana. Crédito das fotos: Vinni Rodrigues
Restaurante apresenta menu exclusivo que une a tradição da cozinha italiana a ingredientes brasileiros em uma experiência criada especialmente para o festival
O restaurante italiano A Mano estreia na Brasília Restaurant Week, um dos principais festivais gastronômicos da América Latina. Até o dia 30 de agosto, a casa oferecerá um menu exclusivo por R$ 95, composto por entrada, prato principal e sobremesa, desenvolvido para apresentar ao público a essência da sua cozinha.
O cardápio foi pensado para proporcionar uma experiência completa, reunindo massas frescas, pescados e receitas que fazem parte da identidade do restaurante. A seleção evidencia a cozinha contemporânea do A Mano e convida o público a conhecer alguns dos sabores que marcam a casa.
Entre as entradas, o cliente poderá escolher entre o Tartare de Pescada Branca com chips de batata-doce, o Raviolone A Mano, recheado com queijos nobres e servido ao molho pomodoro e manjericão, ou a salada verde com tomates-cereja confitados e queijo Grana Padano. Como prato principal, as opções são o Filetto di Pescada Branca em crosta de manteiga, ervas e limão, servido sobre fonduta de queijo e acompanhado de linguine al limone, o Cavatelli al Ragù di Salsiccia, massa fresca com ragù de linguiça toscana e creme de burrata e o Risoto de Costela, preparado com molho rôti, ovo perfeito, farofa de alho e tuile. Para finalizar, o menu oferece cannoli recheado com ganache de limão-siciliano e merengue ou o tradicional pudim de leite.
Nesta edição, o Brasília Restaurant Week traz como tema “Brasil de Norte a Sul: Uma celebração dos sabores que nascem da nossa terra”, convidando os restaurantes participantes a valorizarem ingredientes, produtores e referências da gastronomia brasileira. No A Mano, essa proposta se traduz em uma cozinha que alia a tradição italiana a ingredientes brasileiros frescos e sazonais, preservando a identidade do restaurante e o cuidado com cada preparo.
“Participar da Brasília Restaurant Week é um passo importante para o A Mano. Queríamos criar um menu que representasse a essência da casa e permitisse ao público conhecer um pouco do nosso trabalho em uma experiência completa. Reunimos pratos que valorizam as massas frescas, os pescados e a qualidade dos ingredientes, sempre com o cuidado que faz parte da nossa cozinha”, afirma Leandro Pompeo, sócio do restaurante.
Realizada há mais de 15 anos no Brasil, o Restaurant Week se consolidou como um dos principais festivais gastronômicos do país, reunindo restaurantes de diferentes estilos e incentivando o público a conhecer novos estabelecimentos por meio de menus exclusivos com preços fixos.
Serviço
Brasília Restaurant Week – A Mano
Período: 30 de julho a 30 de agosto
Menu: entrada, prato principal e sobremesa por R$ 95
Endereço: CLS 411 Bloco D – Asa Sul
Funcionamento: segunda a sábado, das 12h às 17h e das 19h às 23h; domingo, das 12h às 16h. Reservas pelo WhatsApp no link: https://wa.me/556132458235 Informações: (61) 3245-8235 @amanorestaurante
Produção estreia em outubro nos cinemas brasileiros
A Paris Filmes acaba de divulgar cartaz oficial de “Zona Zero”(Colony), que mistura terror com ação. Do diretor de “Invasão Zumbi”, Yeon Sang-ho, a produção é sobre um vírus mutante que transforma as regras de sobrevivência e estreia em 01 de outubro nos cinemas brasileiros. Baixe o cartaz neste link e imagens aqui. Assista ao trailer aqui.
A trama começa em uma Conferência de Biotecnologia onde tudo parece estar sob controle. De repente, um vírus que sofre mutações rápidas é liberado, forçando o isolamento imediato do local. A contaminação se espalha rapidamente, e os infectados não apenas atacam, eles evoluem de formas imprevisíveis e cada vez mais perigosas. Presos nesse confinamento, um grupo de sobreviventes precisa lutar pela própria vida enquanto, a cada minuto, as regras do jogo mudam completamente.
O elenco conta com Jun Ji-hyun, Ji Chang-wook, Koo Kyo-hwan, Shin Hyun-been e Kim Shin-rok. Sang-ho assina o roteiro com Choi Gyu-Seok.
SOBRE A PARIS FILMES
A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®️ e o Oscar®️ de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário”, “Marighella”, “Meu Nome é Gal”, “Homem com H”, “Manas”, “Pedágio”, “Ritas” , “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, “Jogos Mortais X”, “A Empregada”, a franquia “Truque de Mestre” e “Minha Irmã e Eu” – primeiro filme nacional a bater a marca de 2 milhões de espectadores pós-pandemia.
Entre os próximos lançamentos estão “Feito Pipa”, “Geni e o Zepelim”, “As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você”, “Minha Melhor Amiga”, “Minha Vida com Shurastey” e “Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita”.
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