Categoria: Entretenimento

Longa brasileiro de terror “Enterre Seus Mortos” e homenagem a Vladimir Carvalho marcam a semana de 30 de outubro a 5 de novembro no Cine Brasília

Foto divulgação

Dirigido por Marco Dutra, filme é uma adaptação do romance homônimo de Ana Paula Maia e conta com Selton Mello, Marjorie Estiano e Betty Faria no elenco

No dia 5, Cine recebe programação que celebra a vida e obra de Vladimir Carvalho, um dos maiores documentaristas do Brasil

Programação traz também relançamentos em 4K em celebração aos 50 anos de lançamento de “Tubarão”, de Steven Spielberg, e  20 anos de “A Noiva Cadáver”, de Tim Burton

A CineSemana de 30 de outubro a 5 de novembro, no Cine Brasília, será marcada pela estreia de Enterre Seus Mortos, novo longa de Marco Dutra. Baseado no romance homônimo de Ana Paula Maia, lançado em 2018, o filme reúne um elenco de peso com Selton Mello, Marjorie Estiano, Danilo Grangheia e Betty Faria.

Ambientado na pequena cidade de Abalurdes, o longa acompanha Edgar Wilson, interpretado por Selton Mello, responsável pela manutenção das rodovias locais e pelo recolhimento de animais mortos nas pistas. Ao seu lado estão Tomás, vivido Danilo Grangheia, um ex-padre excomungado que oferece extrema-unção a quem cruza seu caminho, e Nete, personagem de Marjorie Estiano, chefe e parceira de Edgar em uma relação marcada por desejo e silêncio. À medida que os dias passam e os sinais se acumulam, a comunidade começa a pressentir que algo devastador se aproxima, talvez o arrebatamento final.

SELEÇÃO DE CURTAS

Seguindo na linha de suspense, o curta-metragem Ainda Restarão Robôs nas Ruas do Interior Profundo, de Guilherme Xavier Ribeiro, abre as sessões de Enterre Seus Mortos ao longo desta semana. A produção nos leva à periferia de uma cidade do interior profundo, onde Luquinha tenta recuperar sua égua enquanto vive em meio ao crime, ao conservadorismo e ao ruído constante que atravessa a paisagem cotidiana. Produzido em 2022, o curta mistura ação e suspense para construir um retrato inquietante do Brasil marginal.

Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na Chamada Pública de Curtas do Cine Brasília, uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê de R$1.300 para obras finalizadas a partir de 2024, e R$800 para as finalizadas até 2023. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site cinebrasilia.com/chamadas-publicas, onde também está disponível o edital completo. 

RELANÇAMENTOS

A semana traz também dois grandes clássicos que chegam à tela do Cine em versões restauradas em 4K, celebrando marcos importantes de suas trajetórias no cinema. De um lado, Tubarão, de Steven Spielberg, completa 50 anos e retorna em cópia remasterizada de alta definição. De outro, A Noiva Cadáver, animação dirigida por Tim Burton e Mike Johnson, celebra 20 anos de lançamento de sua fábula gótica sobre amor, vida e morte.

Em Tubarão, lançado em 1975, Spielberg constrói tensão ao narrar a caçada a umgigantesco tubarão branco que aterroriza a pequena cidade litorânea de Amity. A obra, que inaugurou o conceito de blockbuster moderno, segue impressionando pela condução impecável do suspense e pelo impacto cultural que provocou, tanto no cinema quanto no imaginário popular. O filme tem sessões diárias, integrando a Sessão ao Meio-Dia desta quinta, 30.

Já A Noiva Cadáver, lançamento mais recente, de 2005, reafirma a assinatura visual e poética de Tim Burton, ao acompanhar Victor, um jovem noivo que, ao ensaiar seus votos de casamento, desperta acidentalmente o espírito de uma noiva morta. Entre o mundo dos vivos e o dos mortos, o filme combina humor sombrio, estética artesanal em stop motion e uma trilha sonora marcante de Danny Elfman. 

No sábado, 1º de novembro, às 10h, a animação será exibida na Sessão Atípica, destinada a pessoas autistas e neurodivergentes, com ingressos a R$10 (inteira) e R$5 (meia). Além disso, no domingo, às 16h, também integra a Sessão Família.

OUTRAS ESTREIAS

Além dos destaques acima, a programação conta com as estreias do drama The Mastermind, o suspense Depois da Caçada, e a animação Frankie e Os Monstros.

Em The Mastermind, a diretora norte-americana Kelly Reichardt mergulha nos anos 1970 para narrar a trajetória de JB Mooney, um carpinteiro desempregado que decide se aventurar no roubo de obras de arte em meio às transformações sociais e políticas da época. Ambientado na Nova Inglaterra durante a Guerra do Vietnã e o nascimento do movimento feminista, o filme combina drama e tensão criminal para refletir sobre o espírito inquieto de uma geração.

Já o novo longa de Luca Guadagnino, Depois da Caçada, traz Julia Roberts e Andrew Garfield em uma história de suspense e dilemas morais ambientada no meio acadêmico. A trama acompanha uma professora universitária que vê sua vida desmoronar quando um aluno famoso acusa um colega de conduta indevida, e umsegredo do passado ameaça vir à tona. 

Por fim, voltado ao público infantojuvenil, Frankie e Os Monstros é uma animação dirigida por Steve Hudson e Toby Genkel. A história acompanha Stitch Head, uma pequena e esquecida criação de um cientista excêntrico que vive isolado em um castelo sombrio. Ao longo da trama, o adorável e melancólico personagem descobre o valor da amizade e da aceitação em meio a um mundo de criaturas excêntricas e aventuras fantásticas.

SESSÃO ACESSÍVEL

O filme O Último Azul, de Gabriel Mascaro, retorna à tela do Cine neste sábado, 1º de novembro, às 14h, para a primeira Sessão Acessível do mês. Com Denise Weinberg e Rodrigo Santoro no elenco, a trama se passa em um Brasil quase distópico, onde, para maximizar a produtividade econômica, o governo determina que idosos sejam transferidos para colônias habitacionais distantes, onde devem “desfrutar” seus últimos anos de vida. Tereza, 77 anos, se recusa a aceitar o exílio compulsório e decide embarcar em uma jornada pela Amazônia para realizar seu último desejo.

Gratuita e voltada para pessoas com deficiência, a Sessão Acessível conta com recursos de acessibilidade de Libras e legendas descritivas projetadas na tela, além de audiodescrição no sistema de som da sala. 

HOMENAGEM A VLADIMIR CARVALHO

O Cine Brasília será palco de uma grande celebração ao legado de Vladimir Carvalho, umdos mais importantes documentaristas do país e símbolo da cultura brasiliense. Um ano após sua morte, a Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF e o Coletivo Editorial Maria Cobogó promovem uma noite em sua homenagem, com a exibição gratuita do curta Vladimir Carvalho – Cinema e Memória, produzido pelo Sesc-DF em parceria com a jornalista Marcia Zarur, na quarta, 5 de novembro, às 19h. 

O filme, que traz a última entrevista concedida em outubro de 2023 pelo cineasta, será exibido na sala que leva o seu nome. A programação inclui também o relançamento do livro Vladimir Carvalho, da coleção Mestres Cobogós, reforçando o reconhecimento ao artista que ajudou a construir o olhar cinematográfico sobre Brasília e o Brasil.

MOSTRA DE CINEMA NEGRO ADÉLIA SAMPAIO

No dia 3, a partir das 18h, o Cine Brasília recebe a cerimônia oficial de abertura da VII Mostra Competitiva de Cinema Negro Adélia Sampaio, que reune nomes de destaque do audiovisual e da cultura negra em uma mesa composta por Rozana Naves, Edileuza Penha de Souza, Adélia Sampaio, Tito Abayomi de Souza Leitão e Marcus Vinícius Mesquita. O evento gratuito celebra os 80 anos de Adélia Sampaio, pioneira do cinema brasileiro, e marca o início de uma semana de exibições, debates e homenagens dedicadas ao tema “Memória”.

Na sequência, às 20h, será exibido o filme de abertura Virgínia e Adelaide, dirigido por Yasmin Thayná e Jorge Furtado. O longa narra o encontro entre Virgínia Leone Bicudo, mulher negra e primeira psicanalista brasileira, e Adelaide Koch, médica judia alemã que fugiu da perseguição nazista. A produção, que conta com Legendas para Surdos e Ensurdecidos, audiodescrição e janela de Libras, propõe ummergulho sensível em uma parceria intelectual e afetiva que desafiou preconceitos e ajudou a instituir a psicanálise no Brasil. 

VAMOS FALAR SOBRE ÁGUA

Na terça, 4, às 19h, o Cine hospeda o Festival de Filmes Vamos Falar Sobre Água (Let’s Talk About Water Film Festival), parte da 6ª Conferência Internacional da Rede Global de Museus da Água. A sessão gratuita reúne uma programação dedicada à reflexão sobre os recursos hídricos e o futuro do planeta, com a exibição de vídeos da Caesb, a cerimônia de premiação do Prêmio de Cinema Water Film, que apresenta nove curtas finalistas, e o clássico Amazonas, o Maior Rio do Mundo, de 1918, de Silvino Santos, considerado um marco do cinema documental brasileiro. Mais informações sobre o festival e a programação emletstalksaboutwater.org. 

CINEMA ACESSÍVEL KIDS

O Cine recebe, na quarta-feira, 5, às 10h, o Festival de Cinema Acessível Kids a Serviço da Inclusão Educacional, com a exibição gratuita do sucesso da Disney Frozen – Uma Aventura Congelante. A iniciativa propõe uma experiência cinematográfica inclusiva, garantindo o acesso de crianças com e sem deficiência por meio de recursos como audiodescrição, Libras e legendagem descritiva. Criado em 2015 pelo empreendedor e musicista Sidnei Schames (Sid) e idealizado na versão infantil por seu filho David Schames, o festival já percorreu 41 cidades brasileiras, alcançando mais de 24 mil pessoas entre estudantes, professores e famílias. 

EM BREVE

Nas próximas semanas, a programação contará com a chegada do relançamentos de De Volta para o Futuro (40º aniversário) e O Agente Secreto. Aguarde para assistir a esse filme no Cine Brasília. 

INGRESSOS E ACESSIBILIDADE

Os ingressos para as sessões regulares do Cine Brasília custam R$20 (inteira) e R$10 (meia), com exceção das segundas e terças-feiras, e na Sessão Atípica, quando os valores são de R$10 e R$5. O Festival de Curtas CEM, A Sessão Acessível, a Mostra de Cinema Negro Adélia Sampaio, o Festival Vamos Falar Sobre Água, a Mostra Cinema Acessível Kids e a Homenagem a Vladimir Carvalho são gratuitas. 

Os filmes Frankie e Os Monstros, The Mastermind, Virgínia e Adelaide possui recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo MLoad; e o longa Depois da Caçada no MovieReading.

Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, às segundas e terças, das 13h e 22h, e de quarta a domingo, das 09h às 21h, ou no SITE.

O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, baldes de pipoca, ecobags e camisetas exclusivas. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para as especiais permanentes Sessão Contraturno, Sessão Família e Sessão ao Meio-Dia. Cada ingresso dessas três sessões especiais dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade.

SERVIÇO – CINE BRASÍLIA
Endereço: Asa Sul Entrequadra Sul 106/107 – Brasília, DF, 70345-400.
Informações pelo WhatsApp: 61 99943-9817 (seg a sex – das 14h às 18h) ou contato@cinebrasilia.com 
Ingressos à venda na bilheteria ou pelo link:ingresso.com/cinema/cine-brasilia 
Mais informações: cinebrasilia.com ou@cinebrasiliaoficial

PROGRAMAÇÃO 30 DE OUTUBRO A 05 DE NOVEMBRO

QUINTA-FEIRA, 30/10

10h00 — Frankie e Os Monstros

12h00 — Sessão ao Meio-Dia – Tubarão

14h20 — A Noiva Cadáver

16h00 — Enterre Seus Mortos

18h30 — VII Festival de Curtas do CEM 02 de Brazlândia

SEXTA-FEIRA, 31/10

14h00 — A Noiva Cadáver

15h50 — Depois da Caçada 

18h30 — Tubarão

20h50 — Ainda Restarão Robôs nas Ruas do Interior Profundo (curta-metragem) + Enterre Seus Mortos

SÁBADO, 01/11

11h00 — Sessão Atípica – A Noiva Cadáver

14h00 — Sessão Acessível – O Último Azul

16h00 — Tubarão

18h20 — The Mastermind

20h30 — Ainda Restarão Robôs nas Ruas do Interior Profundo (curta-metragem) + Enterre Seus Mortos

DOMINGO, 02/11

11h00 — Frankie e Os Monstros

14h00 — Tubarão

16h20 — Sessão Família – A Noiva Cadáver

18h00 —Ainda Restarão Robôs nas Ruas do Interior Profundo (curta-metragem) + Enterre Seus Mortos

20h40 — Depois da Calçada

SEGUNDA-FEIRA, 03/11

14h00 — A Niva Cadáver

15h35 — Enterre Seus Mortos

20h00 — VII Mostra Competitiva de Cinema Negro Adelia Sampaio – Virgínia e Adelaide

22h30 — Tubarão

TERÇA-FEIRA, 04/11

14h00 — A Noiva Cadáver

16h00 — Tubarão

19h00 — Festival de Filmes Vamos Falar Sobre Águas

QUARTA-FEIRA, 05/11

10h00 — Festival de Cinema Acessível Kids – Frozen: Uma Aventura Congelante

14h30 — Tubarão

17h00 — A Noiva Cadáver

19h00 — Homenagem a Vladimir Carvalho – Vladimir Carvalho: Cinema e Memória

Simplesmente eu, Clarice Lispector

Foto divulgada

Idealizado, concebido e protagonizado por Beth Goulart, o premiado espetáculo, criado a partir de depoimentos, entrevistas e correspondências da escritora, assim como fragmentos de suas obras, traz à vida a autora cuja obra cruza fronteiras em direção ao entendimento do amor, seu universo, dúvidas e contradições

Sucesso absoluto e um marco na carreira Beth Goulart, Simplesmente eu, Clarice Lispector, cuja estreia nacional foi em Brasília no ano de 2009, já passou por quase 300 cidades e foi assistido por mais de 1.300.000 espectadores. Aos dois anos de pesquisa, seis meses de preparação, somados a dois meses de ensaios, Beth costuma dizer: “fiquei grávida de Clarice e estava tudo na minha cabeça”.

A nova temporada em Brasília será nos dias 7, 8 e 9 de novembro, no Teatro Royal Tulip. Ingressos à venda em https://bileto.sympla.com.br/event/109940/d/337302, onde encontra os horários das sessões. A peça tem classificação indicativa de 12 anos.

Perceber que o universo intenso da autora e suas personagens seguem conquistando novas plateias, deixa Beth Goulart radiante. “As pessoas saem felizes e impactadas por Clarice Lispector e só tenho a agradecer pela magia do teatro ter criado esse caminho, através do meu trabalho, como criadora e atriz”, reflete.

Dos fragmentos pinçados de obras emblemáticas de Clarice para a construção da obra estão “Perto do Coração Selvagem”, “Uma Aprendizagem ou O Livro dos Prazeres”, e os contos “Amor” e “Perdoando Deus”. Na narrativa do espetáculo, Beth entrelaça a autora e as vozes de quatro personagens femininas, Joana, Lori, Ana e mulher sem nome, que representam diferentes momentos da vida e do pensamento de Clarice.

A cenografia minimalista e a iluminação, meticulosamente desenhada, criam um espaço onírico, onde a autora e suas personagens dialogam sobre amor, silêncio, solidão e o mistério da existência. “Simplesmente eu, Clarice Lispector é uma ode ao amor, quando vou de encontro ao viés mais presente e importante da obra da Clarice na busca por esse sentimento, o mais sublime do ser humano”, declara Beth, que está celebrando seus 50 anos de carreira.

A montagem conta com um time de renomados parceiros. A trilha sonora original de Alfredo Sertã, inspirada em Erik Satie, Arvo Pärt e Astor Piazzolla, guia a atmosfera sensorial. A iluminação de Maneco Quinderé e a direção de movimento de Márcia Rubin, assim como a preparação vocal por Rose Gonçalves, adicionam camadas de expressividade à encenação. O cenário, assinado por Ronald Teixeira e Leobruno Gama acolhe e transforma o espaço cênico com a luz e os movimentos da atriz. Amir Haddad assina a supervisão do trabalho da atriz e no figurino de Beth, Filipecki reforça a elegância e simplicidade de Clarice e suas personagens. 

Premiações

Com a estreia, veio o reconhecimento para Beth Goulart, quando foi premiada como “Melhor Atriz” no “Shell 2009”, “APTR”, “Revista Contigo” e “Qualidade Brasil”, esse que também premiou a montagem como “Melhor Espetáculo”. 

O espetáculo

Simplesmente eu, Clarice Lispector é um espetáculo teatral que celebra a vida e a obra da icônica escritora brasileira Clarice Lispector. Concebido, adaptado, dirigido e protagonizado por Beth Goulart, o espetáculo é uma ode ao amor e uma homenagem à importância de Clarice Lispector na literatura e na vida da sua criadora. 

É uma jornada emocional que conduz o público pelo universo da escritora, revelando facetas de sua personalidade e de seus personagens. Com uma cenografia minimalista e iluminação meticulosamente desenhada, o espetáculo cria um espaço onírico que reflete a atmosfera da obra de Clarice Lispector.

A concepção

À medida que Beth Goulart ia escrevendo, já imaginava como seria o espetáculo que concebeu. E foram seis meses de preparação e dois meses de ensaio. No primeiro mês de ensaio Beth reuniu os profissionais dizendo a cada um o que desejava. No segundo mês, Beth contou com a colaboração artística do mestre Amir Haddad, que participou de quatro ensaios, quando fez a supervisão da atriz, conversou com Beth e comentou: “jamais terei o primeiro olhar, o meu olhar será sobre o seu olhar” e finalizou: “O espetáculo já está pronto”.

Sinopse

Clarice Lispector conversa com o público sendo ela mesma e suas personagens, quatro mulheres que, para Beth Goulart, representam as várias facetas de Clarice: Joana, que representa impulso criativo selvagem de “Perto do Coração Selvagem”; Ana, do conto “Amor”, que representa a fase da autora dedicada ao marido e aos filhos; Lori, da obra “Uma Aprendizagem ou o Livro dos Prazeres”, uma professora primária que se prepara para descobrir e se entregar ao amor; e uma personagem sem nome do conto “Perdoando Deus”, com sua ironia, inteligência e humor.

A relação de Beth com Clarice e o viés da dramaturgia:

Clarice falava sobre o amor maternal, o relacionamento, o amor a Deus, à natureza, ao próximo. “Escolhi esse viés para apresentá-la ao público”, assume Beth.

Joana, uma mulher inquieta, que representa o impulso criativo selvagem e foi a primeira personagem de Clarice Lispector que Beth Goulart conheceu, no auge da adolescência, ao ler “Perto do Coração Selvagem”, romance de estreia da autora. Sua identificação foi inevitável: “Eu achava que não era compreendida. O que fazer com isso tudo dentro de mim, com esse processo criativo? Só Clarice me entendia”, confessa a atriz. 

Já Ana, do conto “Amor”, leva uma vida simples, dedicada ao marido e aos filhos e tem a rotina quebrada ao se impressionar com a magia do Jardim Botânico: “Ela representa a fase em que Clarice se dedicou totalmente ao marido e aos filhos”, destaca a diretora.

Lóri, da obra “Uma aprendizagem ou o Livro dos Prazeres” é uma professora primária que mora sozinha e se prepara para descobrir e se entregar ao amor. “Toda a obra de Clarice é uma ode ao amor, o sentimento mais transformador do ser humano”, declara Beth. 

Há ainda outra mulher sem nome, que, no conto “Perdoando Deus”, se deixa mergulhar na liberdade enquanto passeia por Copacabana: “Essa personagem sem nome representa a ironia, a inteligência e o humor na obra de Clarice. Essas quatro mulheres representam algumas facetas da própria Clarice e foram escolhidas para apresentar ao público a obra de um dos maiores nomes da literatura brasileira”, sentencia Beth Goulart. 

Na peça, Beth faz reflexões sobre temas como criação, vida e morte, Deus, cotidiano, solidão, arte, aceitação e entendimento e trabalha pontos característicos da obra de Lispector, como o vazio, o silêncio e o instante-já,: “Aquele momento único, que é como um flash, um insight, em que tudo se esclarece”, explica a atriz. 

Para a Beth, representar Clarice Lispector é realizar um antigo desejo: “Eu sempre acalentei essa vontade de um dia poder dar meu corpo, minha voz, minhas emoções para colocá-la viva em cena.”

Ficha técnica: 

Texto: Clarice Lispector | Direção, concepção original, adaptação, atuação: Beth Goulart | Supervisão da atriz: Amir Haddad | Iluminação: Maneco Quinderé | Operadora de luz: Diana Cruz | Trilha sonora original: Alfredo Sertã | Operador de som: Paulo Mendes | Figurino: Beth Filipecki | Camareira: Flávia Cotta | Cenografia: Ronald Teixeira e Leobruno Gama | Diretor de cena: Guaraci Ribeiro | Programação visual: Studio C Comunicação | Assessoria de imprensa local: Território Comunicação | Produção executiva: André Filippe Oliveira | Direção de produção: Pierina Morais | Realização: Self Produções Artísticas LTDA | Produção em Brasília: DECA Produções | Patrocínio local: Brasal

Mostra ‘Diálogos em Movimento’ exibe filmes que levantam desafios ambientais e sociais em São Paulo e Brasília

Divulgação

Evento conta com presença de realizadores e tem entrada franca

As discussões sobre a crise climática e a biodiversidade nas políticas públicas estão no centro do debate da mostra Diálogos em Movimento, que será realizada em  Brasília, entre os dias 3 e 5, e em São Paulo, de 6 a 8 de novembro de 2025, com entrada franca. As exibições dos filmes serão seguidas de rodas de conversa com a proposta de promover a circulação de ideias críticas, a partir de perspectivas artísticas, políticas e sociais sobre temas urgentes.

Em Brasília, a tônica para as discussões sobre o meio ambiente será dada pelo filme La Rivière (2023), de Dominique Marchais, vencedor do prêmio Jean Vigo 2023 – para cineastas franceses por sua originalidade – exibido em sessão com a presença do diretor. A obra retrata o tema da água e da interferência humana no curso dos rios entre os Pireneus e o Atlântico. Já a produção Mensageiras da Amazônia (2022), documentário realizado por jovens indígenas do Coletivo de audiovisual Munduruku, aborda a resistência do seu povo contra as invasões do médio Tapajós. Além de Beka Munduruku, uma das diretoras do filme, o debate terá a presença da jornalista Bia Barbosa, da organização Repórteres Sem Fronteiras para a América Latina e Erika Campelo, fundadora da Associação Autres Brésils, organizadora do evento.

Em São Paulo, os filmes pautam o debate sobre a Amazônia, biodiversidade e resistências locais no contexto da COP 30. Desta vez, além do diretor  Dominique Marchais e de Erika Campelo, a conversa também contará com a presença de Mari Corrêa, cineasta e fundadora do Instituto Catitu.

A mostra Diálogos em Movimento, que faz parte da temporada Brasil-França 2025, tem entrada gratuita com sessões seguidas de debates com cineastas, ativistas e pesquisadores brasileiros e franceses, além de jornalistas especializados em temas socioambientais. As sessões ocorrem no Auditório Pompeu de Sousa da Universidade de Brasília (UnB), sempre às 14h30. Já em São Paulo serão no Centro MariAntonia (USP) às 16h e na sede do Mídia NINJA às 17h. 

Serviço: 

Mostra Diálogos em Movimento 

Exibição de filmes seguidos de debates

Datas: Brasília de 3 a 5/11 | São Paulo de 6 a 8/11

Locais: 

Brasília- Auditório Pompeu de Sousa da Universidade de Brasília (UnB) subsolo da Faculdade de Comunicação – ICC Norte – Campus Darcy Ribeiro, Asa Norte, Brasília. 

SP: Centro MariAntonia – USP.  Rua Maria Antônia, 258 | 294 – Vila Buarque, São Paulo. Mídia Ninja/ Nave Coletiva: Rua José Bento, nº 106, Cambuci, São Paulo (SP). 

Entrada Franca

Realização: Associação Autres Brésils e Amandiê Produções

As Caixeiras Cia. de Bonecas retornam com o espetáculo “De Outro Jeito”

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Com fomento do Fundo de Apoio à Cultura do DF (FAC), o projeto Espiral – Manutenção, Sustentabilidade e Expansão Criativa traz de volta o espetáculo infantil “De Outro Jeito”, por As Caixeiras Cia. de Bonecas. Após circulação em Sobradinho em agosto, a companhia chega ao Guará para quatro apresentações da peça.

De 6 a 9 de novembro, o Auditório da Administração Regional do Guará sedia uma celebração das inúmeras possibilidades de afeto entre pais e filhos. O espetáculo infantil “De Outro Jeito” combina teatro de bonecos, palhaçaria e música ao vivo em um universo imaginário que transforma caixas de papelão em dragões, castelos e brinquedos. 

Inspirada no livro “O Homem que Amava Caixas”, de Stephen King, a peça narra uma relação paterna que ultrapassa os limites da imaginação e leva pai e filho para inúmeras aventuras. Por meio de cenários, bonecos, música e objetos, o espetáculo explora a magia da criatividade, as possibilidades do afeto e a inevitabilidade da mudança, ilustrando o crescimento do filho e o envelhecimento do pai.

Com sensibilidade e humor, “De Outro Jeito” convida o público a mergulhar em uma relação humana repleta de amor, criatividade e brincadeira. Em uma experiência delicada e emocionante, a peça convida crianças e adultos a refletirem sobre memória, afetos e ciclos de vida.

Ficha técnica: Atrizes-animadoras: Amara Hurtado, Jirlene Pascoal e Mariana Baeta | Músico: Geraldo Toledo | Direção de cena: Karla Juliana Kaju | Produção: Janaína Azevedo I Assessor de imprensa: Rodrigo Machado e Tainá Hurtado

Serviço:

[Espetáculo de bonecos] “De Outro Jeito”

Local: Administração Regional do Guará

Endereço: Guará II QE 25 

 Datas e horários

●       6 e 7/11 (quinta e sexta): às 10h e às 15h (exclusivo para escolas)

●       8 e 9/11 (sábado e domingo): às 17h (sessão acessível: dia 8, com intérprete de Libras e audiodescrição)

Entrada franca e livre para todos os públicos

Caravana Iluminada de Natal Coca-Cola 2025

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A Caravana Iluminada da Coca-Cola está de volta para espalhar a magia e a emoção do Natal.

De 8 de novembro a 20 de dezembro, ela vai percorrer cidades do Distrito Federal, Goiás e Minas Gerais, levando luzes deslumbrantes, músicas natalinas e momentos inesquecíveis para pessoas de todas as idades.

Um espetáculo que transforma as ruas em cenários encantados e celebra a tradição natalina com toda a alegria que só a Coca-Cola traz.

Caravana Iluminada: pegue uma Coca-Cola e viva o Natal!

Programação:

Novembro

08/11- Sábado: Início Conjunto Nacional

10/11 – Segunda: Riacho Fundo 1, Núcleo Bandeirante e Candagolândia – DF. Início: Super Adega Pistão Sul

11/11 – Terça: Sobradinho – DF. Início: Atacadão Dia a Dia

12/11 – Quarta: Vicente Pires – DF. Início: Tatico EPTG

13/11 – Quinta: Gama – DF. Início: Ultrabox

14/11 – Sexta: Ceilândia – DF. Início: Jk Shopping

15/11 – Sábado: Asa Norte – DF. Início: Liberty Mall

17/11 – Segunda: Riacho Fundo 2e Recanto das Emas – DF. Início: Fort Atacadista Recanto

19/11 – Quarta: Santa Maria – DF. Início: Cond. Santos Dumont

20/11 – Quinta: São Sebastião – DF. Início: Dia a Dia Jardim Botânico

21/11 – Sexta: Brazlândia – DF. Início: Incra 8

22/11 – Sábado: Formosa – GO. Início: Laguinho do Vovô

23/11 – Domingo: Planaltina de Góias – GO. Início: Posto WK

24/11 – Segunda: Planaltina – DF. Início: Atacadão Dia a Dia

25/11 – Terça: Areal e Arniqueiras – DF. Início: Assaí Pistão Sul

29/11 – Sábado: Águas Lindas – GO. Início: Águas Lindas Shopping

30/11 – Santo Antônio do Descoberto – GO. Início: próximo ao Dia a Dia

Dezembro

01/12 – Segunda: Valparaíso e Ocidental – GO. Início: Lago Jacob

03/12 – Quarta: Noroeste, Varjão e Lago Norte – DF. Início: próximo ao Bellavia

04/12 – Quinta: Samambaia – DF. Início: Tatico Samambaia Norte

05/12 – Sexta: Unaí – MG. Início: CD Brasal Refri.

06/12 – Sábado: Catalão – GO. Início: Posto JK

07/12 – Domingo: Luziânia – GO. Início: Líder Distribuidora

09/12 – Terça: Guará – DF. Início: Casa Park

13/12 – Sábado: Esplanada – DF. Início: Brasília Shopping

14/12 – Domingo: Águas Claras – DF. Início: DF Plaza

15/12 – Segunda: Taguatinga – DF. Início: Taguatinga Shopping

17/12 – Quarta: Lago Sul – DF. Início: próximo a Vitália

18/12 – Quinta: Itapoã e Paranoá – DF. Início: Bellavia Itapoã

19/12 – Sexta: Octogonal, Sudoeste e Cruzeiro – DF. Início: Terraço Shopping

20/12 – Sábado: Simolândia, Posse e Alvorada do Norte – GO. Início: Posse

Serviço

Caravana Iluminada da Coca-Cola

8 de Novembro a 20 de Dezembro

Das 18h as 22h

Distrito Federal, Goiás e Minas Gerais (Unaí)

Manhattan Shopping estreia programação especial com clássicos do jazz aos sábados

Foto divulgação

Projeto Manhattan Jazz leva clima nova-iorquino e repertório consagrado ao mall de Águas Claras a partir de novembro

A harmonia perfeita entre elegância, arte e boa música marcará a estreia do Manhattan Shopping. No dia 1º de novembro, o empreendimento abre suas portas ao público e apresenta o Manhattan Jazz, projeto musical que transformará o mall em um verdadeiro palco de celebração da cultura e do estilo.

Com duas sessões inaugurais, às 17h e 19h, o Manhattan Jazz Concert trará músicos da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro, interpretando um repertório que homenageia grandes nomes do gênero, como George Gershwin, John Coltrane, Louis Armstrong, Frank Sinatra, Miles Davis, Charlie Parker, Duke Ellington, Thelonious Monk e Stan Getz, João Gilberto, Donato, Tom Jobim, entre outros.

“A proposta une o jazz, que é uma manifestação musical de alta sofisticação e requinte, ao perfil qualitativo do Manhattan Shopping, que também reflete elegância e bom gosto. Devemos lembrar que Manhattan, em Nova York, é a capital mundial do jazz, com casas icônicas como o Blue Note e o Jazz at Lincoln Center. Essa conexão é perfeita para o conceito do projeto”, explica o maestro Cláudio Cohen, curador do Manhattan Jazz e regente da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro.

O maestro destaca ainda a participação de grandes talentos da cena brasiliense, como o trompetista Moisés Alves, um dos mais importantes do país. “Teremos o melhor do jazz de Brasília, com músicos que elevam o nível artístico e trazem um valor especial a essa ação”, completa Cohen.

A cada sábado de novembro e dezembro, sempre a partir das 17h, o Manhattan Shopping receberá novas apresentações que revisitam os mestres do jazz, reafirmando o compromisso do empreendimento com experiências culturais de alto nível.

Com duração aproximada de 1h30, cada performance convida o público a desacelerar, apreciar o momento e viver uma experiência sensorial única. O som do saxofone, o timbre do contrabaixo e a sutileza do piano se unem à arquitetura contemporânea do shopping, criando um ambiente de pura contemplação e estilo.

Mais do que um evento musical, o Manhattan Jazz é um tributo à elegância atemporal, uma fusão entre o ritmo vibrante de Nova York e o lifestyle sofisticado de Águas Claras.

Serviço – Manhattan Jazz 

Datas: Sábados de novembro e dezembro.
Horário: A partir das 17h | Duração de até 1h30.
Local: Manhattan Shopping – Águas Claras.

Viola em Canto’s de Mulher: O maior encontro de violeiras do Brasil está de volta, com Mary Galvão e Jayne como destaques principais

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Um festival que celebra a força feminina na música caipira, com shows, oficinas, gastronomia e cultura popular

Nos dias 7 e 8 de novembro, o Viola em Canto’s de Mulher retorna com mais uma edição especial no Museu Vivo da Memória Candanga, no Núcleo Bandeirante (DF). Em sua 7ª edição, o evento reafirma seu compromisso com a valorização da cultura caipira, a representatividade feminina na música brasileira e a resistência das mulheres violeiras.

Com Mary Galvão, um dos maiores nomes da viola caipira, e Jayne, a “Rainha do Rodeio“, como grandes atrações, o festival celebra o protagonismo feminino, reunindo artistas de diferentes gerações e regiões do Brasil. Este evento vai além de um simples festival, sendo um espaço de resistência cultural, com apresentações musicais, oficinas, feira de artesanato, gastronomia típica e muito mais.

Além de suas apresentações de destaque, o festival oferece uma verdadeira imersão na cultura caipira, com uma programação rica que inclui roda de prosa, oficinas de trilha sonora na viola, exposição digital, e ambientação temática com elementos da cultura popular. A entrada é gratuita e o evento é acessível, com estrutura para pessoas com deficiência e tradução simultânea em Libras.

Mary Galvão, com quase 80 anos de carreira, é um ícone da música caipira e, junto de seu parceiro de palco e de vida Mário Campanha, promete emocionar o público com clássicos imortais da música caipira brasileira. Já Jayne, com sua carreira consolidada desde 1989, traz para o palco seus maiores sucessos e o carisma de quem conquistou o coração de fãs em todo o Brasil. O festival também contará com outras artistas incríveis, como Priscilla e Geisa Helena de Minas Gerais, KátyaTeixeira de São Paulo, Raissa Fayet de Minas Gerais, e muitas outras representantes da música caipira do Brasil. 

Quem doar 1 kg de alimento não perecível até o dia 7 de novembro terá acesso ao tradicional Almoço Caipira com Queima do Alho, que acontece no dia 8, encerrando o evento com chave de ouro.

Programação

Sexta-feira | 7 de novembro
9h – Café da manhã com música ao vivo
• Bete Silva e Coral Habeas Cantus (DF)
• Amanda Violeira e Fávia Alves (DF)

19h – Roda de Prosa (presencial e online)
20h – Apresentações musicais
• Karoline Violeira (SP)
• Júlia e Gaby Viola (DF)
• Carol Carneiro (DF)• Lizandra e Victória (SP)
• Jayne – A Rainha do Rodeio (SP)

Sábado | 8 de novembro
9h – Oficina: Trilha Sonora na Viola Caipira
11h – Almoço Caipira com Queima do Alho e apresentações musicais
• Priscilla e Geisa Helena (MG)
• Analy Asevedo (DF)
• Carol Viola e Rafael (SP)
• Kátya Teixeira (SP)
• Dayane Reis (DF)
• Pâmella Viola e Karoline (MT)
• Mary Galvão e Mário Campanha (SP)

Atrações Diárias
• Exposição Digital: Violeiras do Brasil
• Feira de Artesanato
• Ambientação temática com elementos da cultura caipira
• Praça de alimentação com comidas típicas

Serviço

Viola em Canto’s de Mulher
Data: 7 e 8 de novembro de 2025
Horário: A partir das 9h
Local: Museu Vivo da Memória Candanga – Núcleo Bandeirante (DF)
Entrada gratuita | Classificação livre

Informações:
VBS Produções – (61) 3301-5888 | (61) 99964-7945
Transmissão ao vivo: YouTube – Clube do Violeiro Caipira

Redes sociais:
• Facebook: facebook.com/violaemcantodemulher
• Instagram: @violaemcantodemulher

Conheça o curta vencedor da etapa on-line do Festival Taguá de Cinema

Foto divulgação

A produção amazonense Mata-Gato foi a grande vencedora pelo voto popular, e segue para mostra competitiva do festival

O público assistiu e decidiu: o grande vencedor da etapa on-line do Festival Taguá de Cinema é o curta-metragem amazonense Mata-Gato, dirigido por André Cunha. A obra foi escolhida por 1.372 espectadores, que acessaram o site do festival e assistiram aos filmes que concorreram pela vaga na mostra competitiva, além do prêmio de R$ 1 mil. 

André comemora o destaque dado pelo público do Taguá. “É muito importante para o cinema do Norte receber visibilidade e reconhecimento do público”, celebra o cineasta. O curta tem como tema os bichinhos que muita gente tem em casa: os gatos. No entanto, a trama não é bobinha e surpreende o espectador. “Por mais que seja terror, traz uma mensagem de preocupação ambiental e com a saúde pública, ao mesmo tempo que fala da terceira idade, solidão e violência”, detalha Cunha. 

Outros curtas também se destacaram entre os mais de 300 inscritos para a competição on-line, oriundos de todas as regiões do país. O segundo lugar mais votado foi a produção pernambucana Em Vigília, com 471 votos, com direção de Analice Bezerra. Garrote, também do Amazonas, ficou em terceiro lugar, com 420 votos, curta comando por Bruno Pantoja.  

Também foram destaques os filmes João Parapeito (RJ), Ver. Amarelo. Vermelho (SP), O Dilema de Antônia (SP), Oitavo Anjo (DF), Medo Monstro (PE), PX Origens (PE) e Cinemas de Verdade (RJ). Todos os curtas que participaram da etapa on-line continuam disponíveis no site do festival, nas categorias documentário, ficção, experimental, animação, infantil e produções do Distrito Federal. 

Festival Taguá de Cinema 

Em 2025, o Festival Taguá propõe um retorno às origens do audiovisual como instrumento de expressão e crítica social. A programação vai reunir  produções que transitam entre ficção, documentário, animação e experimentais, revelando a pluralidade estética e política que marca o cinema brasileiro contemporâneo.

Segundo William Alves, idealizador do evento, “as inscrições deste ano superaram e muito as nossas expectativas, atingimos o nosso limite máximo de 500 filmes, seis dias antes de encerrarmos. O que  confirma o alcance nacional e o vigor da produção independente”.

De acordo com a organização do evento, as obras vieram de todas as regiões: Sudeste (219), Nordeste (117), Centro-Oeste (71), Sul (71) e Norte (23). Entre os estados com maior número de participações estão São Paulo (104), Rio de Janeiro (66) e Distrito Federal (44), consolidando o festival como um dos mais abrangentes do país.

Os dados revelam ainda a diversidade temática das criações contemporâneas: infância e juventude (154 filmes), questões de gênero (144) e movimentos sociais (136) estão entre os assuntos mais presentes nas telas. Outros temas, como racismo, patrimônio cultural e especulações sobre o futuro, também ganham destaque, reafirmando o compromisso do festival com a diversidade de olhares e com o enfrentamento das desigualdades.

O evento ocorre entre os dias 19 a 22 de novembro, no Cine Teatro do Centro de Ensino Médio Taguatinga Norte ( CEMTN), com exibições presenciais, debates, mostras especiais e encontros. 

Conheça o Festival 

Criado em 1998, o Festival Taguatinga de Cinema consolidou-se como um espaço de resistência e experimentação no Distrito Federal. Ao longo de quase três décadas, transformou telas em trincheiras e filmes em ferramentas de transformação, valorizando narrativas vindas das periferias, dos quilombos, das aldeias e das ruas, territórios onde o cinema nasce como gesto político e poético.

“O Festival segue fiel à sua essência: ser território de resistência, de vozes plurais e da arte feita longe dos grandes centros. E, como sempre, dá protagonismo ao público”, finaliza William.

Serviço – 18º Festival Taguá de Cinema
Data: 19 a 22 de novembro
Local: CineTeatro do CTNM, Taguatinga Norte (DF)
Entrada gratuita
Mais informações: https://festivaltaguatinga.com.br/ 

Circuito Cultural movimenta Santa Maria com música, dança, esporte e atividades para toda a família

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O evento acontece neste fim de semana a partir das 10h com programação diversificada

A Praça Central de Santa Maria será palco de mais uma edição do Circuito Cultural, nos dias 1 e 2 de novembro, com entrada franca. O evento traz uma programação diversificada, reunindo shows, apresentações artísticas, encontro de carros, pista de skate liberada, espaço infantil e opções gastronômicas para toda a comunidade.

O evento é uma iniciativa do Instituto Sociocultural Humanidade Diversificada e Unida (IDUN), com fomento do Ministério da Cultura e apoio do Governo do Distrito Federal.

Atrações musicais

O público poderá conferir apresentações de diferentes ritmos, como pagode, sertanejo, hip hop, pop rock, axé e forró. Entre as atrações estão:

Charme a Mais – Pagode

Alisson e Ariel – Sertanejo

Atitude para Crer – Hip Hop Balbino – Piseiro

Cacá Silva – Apresentador

Banda Imagem – Axé/Forró

Max & Oliver – Pop Rock

DJ Jeferson Legal – Set especial

Programação

📅

 Sábado – 1º de novembro

⏰

 Das 17h às 22h

📅

 Domingo – 2 de novembro

⏰

 Das 10h às 18h

* Apresentações culturais e danças

* Aulões e atividades abertas ao público

* Distribuição de pipas para as crianças

* Espaço de convivência e lazer

*Shows musicais

* Encontro de carros

* Pista de skate liberada

* Hambúrgueres artesanais

* Espaço Kids

Local

📍

 Praça Central da Santa Maria – DF

🎟️

 Entrada gratuita

Começou em Brasília o 20º Festival de Cinema Italiano no Brasil!

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Projeções gratuitas de filmes em língua original, legendados em português.

A Embaixada da Itália convida você a celebrar os 20 anos do Festival de Cinema Italiano no Brasil!

O 20º Festival do Cinema Italiano acontece, no Brasil, de 29 de outubro a 29 de novembro. O evento será totalmente gratuito e em formato híbrido, com exibições presenciais em todo o Brasil e filmes disponíveis online, no site oficial do Festival. É realizado pela Câmara de Comércio Italiana de São Paulo – ITALCAM, em colaboração com a Embaixada da Itália em Brasília, a rede dos Consulados e os Institutos Italianos de Cultura. 

Nesta edição especial, celebramos “Il Cinema che Racconta, I Maestri che Ispirano” (“O Cinema que Conta, Os Mestres que Inspiram”), com a missão de difundir a cultura italiana através de seu cinema, mediante o maior evento dedicado ao cinema italiano na América Latina. 

Para mais informações e para assistir gratuitamente os filmes online, acesse festivalcinemaitaliano.com

Programação do Festival do Cinema Italiano em Brasília:

 Cine Cultura Liberty Mall:

30/10/2025 (quinta-feira)

18h30 – Tomara que Seja Mulher (Speriamo che sia Femmina) (2h)

20h50 – Verão na Sicília (Gioia Mia) (1h30)

31/10/2025 (sexta-feira)

18h30 – O Jantar (La Cena) (2h06)

20h50 – As Provadoras de Hitler (Le Assaggiatrici) (2h03)

01/11/2025 (sábado)

18h30 – Antes da Revolução (Prima della Rivoluzione) (1h55)

20h45 – Diamantes (Diamanti) (2h15)

02/11/2025 (domingo)

18h30 – Ladrões de Bicicletas (Ladri di Biciclette) (1h33)

20h20 – A Ilusão (L’Abbaglio) (2h10)

03/11/2025 (segunda-feira)

18h30 – Enrico IV (1h25)

20h20 –  Eterno Visionário (Eterno Visionario) (1h52)

04/11/2025 (terça-feira)

18h30 – Paisà (2h06)

20h50 – Hey Joe (1h57)

05/11/2025 (quarta-feira)

18h30 – Amor na Cidade (L’Amore in Città) (1h55)

20h40 – A Última Rodada (Le Città di Pianura) (1h40)

Cine Brasilia:

06/11/2025 (quinta-feira)

16h30 – Antes da Revolução (Prima della Rivoluzione) (1h55)

07/11/2025 (sexta-feira)

16h30 – Ladrões de Bicicletas (Ladri di Biciclette) (1h33)

08/11/2025 (sábado)

17h00 – Paisà (2h06)

09/11/2025 (domingo)

14h00 – Roberto Rossellini, Mais que uma Vida (Roberto Rossellini, Più di una vita) (1h36)

10/11/2025 (segunda-feira)

17h00 – Locações na Palestina (Sopralluoghi in Palestina) (54 min)

 Todas as sessões são gratuitas

Para mais informações e para ver a lista completa dos filmes do Festival e as sinopses, clique aqui: https://ambbrasilia.esteri.it/pt/news/dall_ambasciata/2025/10/20o-festival-de-cinema-italiano-no-brasil/

Festival ExpoMix Brasil encerra edição histórica com recorde de público e solidariedade

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Festival reuniu quase 90 mil pessoas em três dias de festa e arrecadou 77 toneladas de alimentos não perecíveis em Sobradinho (DF)

Sobradinho viveu um fim de semana inesquecível com a 6ª edição do Festival ExpoMix Brasil, que reuniu quase 90 mil pessoas entre sexta (24) e domingo (26). O evento, já consolidado como um dos maiores festivais de música do país, foi marcado por shows de grandes nomes da música nacional, uma infraestrutura de primeira e um forte engajamento social, com a arrecadação de 77 toneladas de alimentos não perecíveis — fruto da entrada solidária do público.
Durante os três dias de evento, o Estacionamento do Estádio se transformou em um verdadeiro cenário de espetáculo.

Na sexta-feira (24), a dupla Matheus & Kauan levantou a plateia com um repertório de sucessos que fez coro entre todas as gerações, enquanto Nego Rainer, Paulo Sergio e Tay Gomes completaram a noite de abertura com muita energia. No sábado (25), o ritmo do piseiro tomou conta do festival com Vitor Fernandes, um dos maiores nomes do gênero no país, e Luan Pereira, que fez uma pausa na Dança dos Famosos, do Domingão com Huck, para se apresentar na capital federal. A noite ainda teve os talentos de Duda Martins e Caio Fonseca, garantindo uma programação vibrante e eclética.

O domingo (26) encerrou o festival em clima de celebração popular, com shows de Natanzinho Lima, Paulo Pires, Miozin do Goiás, Preazinho, Ju Marques e Guterres, em um line-up que destacou a força da música regional e o talento de artistas do Centro-Oeste. A diversidade sonora foi um dos pontos altos da edição, que manteve o público em ritmo de festa até o último acorde.

Além das apresentações, o ExpoMix Brasil se destacou pela estrutura impecável. O evento contou com um megapalco exclusivo, dois camarotes ornamentados, bar temático, banheiros climatizados, área coberta, praça iluminada com espaços instagramáveis e uma vila gastronômica repleta de sabores que agradaram a todos os paladares. O parque de diversões foi um dos espaços mais disputados pelas famílias, reforçando o caráter acessível e inclusivo do festival, que teve classificação indicativa livre e atraiu públicos de todas as idades.

“Ver Sobradinho pulsar ao som da música, com famílias inteiras celebrando juntas e milhares de pessoas participando de forma solidária, é a maior recompensa de todo o nosso trabalho. O ExpoMix nasceu para unir pessoas e hoje se consolida como um festival que vai muito além do entretenimento — ele é cultura, é encontro e é generosidade”, afirmou Emerson Piw, idealizador do evento.

Com apresentação de Marcos Alencar Marcão e Edilaine, a Patroa, e o som contagiante do DJ Calixto, o evento foi idealizado por Emerson Primo e produzido pela Emerson Piw Artistas e Eventos. A 6ª edição do ExpoMix Brasil consolidou-se como um dos principais polos culturais do Distrito Federal, unindo solidariedade, lazer e música em uma celebração inesquecível.

Terraço Shopping apresenta “O Natal da Fábrica de Estrelas” com decoração inédita e a Chegada do Papai Noel

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O brilho do Natal chega ao Terraço Shopping com uma proposta encantadora e cheia de magia. Neste ano, o shopping convida o público a viver “O Natal da Fábrica de Estrelas”, uma experiência única que transformará cada cantinho em um universo de sonhos, imaginação e luz.

O grande destaque da decoração é o Telescópio dos Sonhos, um portal mágico que leva os visitantes a uma imersão no mundo encantado da Fábrica de Estrelas, onde cada engrenagem e faísca de luz revelam a fantasia e o encanto do Natal.

Na Praça Central, o público encontrará um cenário vibrante e repleto de detalhes que despertam a curiosidade e a alegria: engrenagens, brinquedos, um observatório iluminado em formato de gazebo e um grande urso luminoso compõem o ambiente perfeito para fotos e momentos inesquecíveis. A diversão continua na árvore de Natal de 11 metros de altura, que guarda um escorregador especial para a criançada mergulhar na magia natalina.

No 2º piso, a emoção ganha um toque ainda mais especial com o lar do Papai Noel, um espaço acolhedor onde as crianças podem entregar suas cartinhas e tirar fotos com o bom velhinho. E porque o Natal é tempo de união, os pets também são bem-vindos, com um cantinho exclusivo para que toda a família participe desta celebração iluminada.

Chegada do Papai Noel

A abertura oficial do “Natal da Fábrica de Estrelas” acontecerá no sábado, 8 de novembro, a partir das 14h, com a tão aguardada chegada do Papai Noel. A área externa do Terraço Shopping será palco de uma tarde repleta de encanto e diversão, com brinquedos, oficinas temáticas e pintura de rosto para as crianças.

Durante toda a programação, personagens natalinos circularão pelo shopping, distribuindo balões coloridos, interagindo com o público e garantindo muitas fotos, que poderão ser impressas na hora, como lembrança desse momento mágico. A tão esperada chegada do Papai Noel será às 17h, com um espetáculo musical natalino.

Depois da chegada, o bom velhinho ficará à disposição para conversar com os pequenos e receber as cartinhas até o dia 24 de dezembro. 

SERVIÇO:
CHEGADA DO PAPAI NOEL NO TERRAÇO SHOPPING
Data: 8 de novembro de 2025, sábado
Horário: das14h às 18h.
Local: Área externa. Acesso livre.

PROGRAMAÇÃO 

14h às 18h – Pintura de rosto| Brinquedos | Oficinas temáticas | Personagens
17h – Chegada do Papai Noel

MAESTRO CLAUDIO COHEN É NOMEADO EMBAIXADOR DA PAZ

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Cerimônia Aconteceu em Viena, Áustria, cidade considerada a capital mundial da Música Clássica

O maestro Cláudio Cohen, regente da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro, foi designado Embaixador da Paz. A nomeação aconteceu em Viena, Áustria, na última semana. O título de Embaixador da Paz é concedido a personalidades que, por meio da arte, da educação, da diplomacia ou da ação social contribuem de forma concreta para a construção de uma cultura de paz. 

Além das habilidades como maestro, Cohen é reconhecido internacionalmente por exercer um papel social de inclusão por meio da música em diversos países. Esse reconhecimento é um símbolo mundial de compromisso com os valores universais de diálogo, solidariedade e cooperação entre os povos, princípios que inspiram a missão da Universal Peace Federation (UPF), organização com status consultivo junto ao Conselho Econômico e Social das Nações Unidas (ECOSOC) que concede a nomeação. Pelé é um dos brasileiros que também recebeu esse seleto reconhecimento. 

“Receber essa distinção em Viena, cidade símbolo da música e da diplomacia, foi um momento de profunda emoção e reflexão. A arte é uma das mais poderosas linguagens da paz, capaz de unir corações e nações em harmonia. A todos que compartilham comigo esta jornada, deixo minha gratidão sincera. Que cada gesto, cada som e cada palavra possam continuar servindo à causa maior da paz e da fraternidade humana”, disse o maestro Claudio Cohen.

Luz que Transforma | Pirilampos do Planeta + Vitrines de Natal

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No dia 6 de novembro, a partir das 19h, o Casapark inicia as celebrações de fim de ano com a inauguração da instalação de Natal “Luz que Transforma”, criada pelo estúdio Pirilampos do Planeta, de Lula Duffrayer e Flávio Carvalho. A dupla utilizou resíduos plásticos que seriam descartados no meio ambiente, dando nova vida a objetos que inspiram e encantam o público. Em formato de pinheiro e com cerca de seis metros de altura, a instalação ficará exposta na Praça Central do Casapark até 6 de janeiro de 2026.

Junto com a instalação, serão inauguradas as Vitrines de Natal das lojas do Casapark, criadas com a participação de escritórios de arquitetura e design de interiores convidados. A entrada é gratuita e a classificação indicativa é livre para todos os públicos. O Casapark está localizado no SCGV 22, Park Sul, Brasília, e suas redes sociais podem ser acompanhadas pelo @casapark.

No ano em que o Brasil recebe os olhares do mundo como anfitrião da COP30, a instalação do Pirilampos do Planeta celebra as festas de fim de ano como um gesto de reflexão, encantamento e transformação. Feita a partir de resíduos descartados, a obra une arte, sustentabilidade e ação social, transformando materiais comuns em formas luminosas que irradiam beleza e consciência. Mais que uma criação visual, a instalação é um convite a despertar os sentidos e repensar escolhas, conectando luzes, cores e estruturas orgânicas às memórias afetivas de cada visitante.

“O Natal é uma das datas mais esperadas do ano, uma celebração da vida em sua essência criativa e regenerativa. Nossa instalação é uma obra para ver, sentir e refletir. É uma experiência que nos convida a imaginar, juntos, um futuro mais justo, leve e luminoso”, compartilham os artistas Lula Duffrayer e Flávio Carvalho.

“No Casapark, estamos atentos ao que acontece ao nosso redor, observando tendências, necessidades e desejos do público. Buscamos compreender cada detalhe da experiência de quem nos visita, para criar conexões mais significativas. Queremos ir além do espaço físico, oferecendo momentos que inspirem e aproximem as pessoas. Ao entender melhor o que move nosso público, conseguimos reinventar nossas ações e serviços continuamente”, afirma Carol Valença, gerente de marketing do Casapark. “Convidamos o Pirilampos do Planeta para a instalação de Natal porque eles nos ensinam que o design pode transformar realidades e construir um mundo mais sustentável para as futuras gerações”, completa a gerente de marketing.

Na Praça Central, o Casapark também instalou uma caixa de coleta de resíduos plásticos, como tampas de garrafas e frascos de perfume, com o objetivo de criar uma obra em constante transformação. “Queremos sugerir às pessoas um novo olhar sobre a nossa produção de rejeitos e repensar a forma como consumimos. É também uma forma de valorizar o trabalho de coletores de materiais recicláveis, ressaltando sua importância para a saúde do planeta; eles são, de certa forma, os enfermeiros do meio ambiente”, completam Lula Duffrayer e Flávio Carvalho.

Concurso de Vitrines de Natal

Como parte das comemorações de fim de ano, as lojas do Casapark inauguram suas vitrines de Natal e participam do Concurso de Vitrines Decoradas. Nesta edição, 18 lojas convidaram escritórios de arquitetura e design de interiores para criar as vitrines. A avaliação será feita por uma comissão julgadora, composta por cinco jurados, e pelo voto popular. A comissão visitará as vitrines após a inauguração para registrar suas notas. Cada vitrine será avaliada de 0 a 10, considerando: criatividade e originalidade, adequação ao tema, atratividade e impacto, e sustentabilidade.

O público também poderá participar da votação, que acontece de 6 a 21 de novembro, pelo site www.casapark.com.br. O voto popular estará aberto a qualquer pessoa, sendo permitido apenas um voto por e-mail.

Participantes das Vitrines de Natal

AMPLA ELETROS E INOX, por Julia Rosa Cabral; ATLAS COLCHÕES, por Glauter Suassuna; CASA BARROCO, por Fernanda Lettieri; CHEZ SALETE, por Hanna Conde; DORMICENTRO, por Paloma Meneghelo; ESTILO EM PEDRAS, por Felipe Reis; EVVIVA BERTOLINI, por André Alf; FRANCCINO, por Midian e Sue Arquitetura; GERMAN, por Andréa Nomura e Tanara Machado; LETÍCIA DECOR, por Olívia Lannes; LIDER, por Ilgner Martins; MAINLINE MÓVEIS, por Daniele Franco; PAULETE, por Flávia Lencastre; PRIMA LINEA DESIGN, por Karolina Magalhães; PRIMAVERA CASA, por Thais Borges; SALVA, por Erick Camilo; TIDELLI, por Renata Ciccarini; e WJ DESIGN, por Sergio Facundes.

Serviço:

Luz que Transforma | Pirilampos do Planeta

Abertura: 06/11, às 19h

Local: Praça Central

Entrada: Gratuita

Classificação indicativa: Livre

Visitação: Segunda a sábado, das 10h às 22h; domingo e feriados, das 12h às 20h

Vitrines Decoradas

Abertura: 06/11, às 19h

Participação: Lojas e escritórios listados acima

Voto popular: www.casapark.com.br

Período: 06/11 a 21/11

Endereço: SCGV Lote 22, Brasília – DF
Contatos: +55 (61) 3403-5300 | @casapark

Lauana Prado entrega mais de 5h30 de show e faz Brasília viver uma noite inesquecível com o projeto RAIZ

Foto divulgação

Após mais edição histórica, a “Festa mais RAIZ do Brasil” segue para São Paulo e Sorocaba com ingressos ainda disponíveis no site oficial do evento

Sucesso absoluto por onde passa, a label RAIZ, comandada por Lauana Prado, fez sua estreia em grande estilo em Brasília, na noite do último sábado (25), na Arena BRB Mané Garrincha. Com casa lotada, o público viveu mais de 5h30 de festa, em um espetáculo que uniu emoção, energia e autenticidade.

No palco, Lauana apresentou uma verdadeira viagem pela própria trajetória musical, mesclando grandes sucessos da carreira com as faixas do novo álbum “Raiz Belo Horizonte”, lançado recentemente e já entre os mais ouvidos do país, ao lado de “Transcende”. Além de hits como Cobaia, Viva Voz e Whisky Vagabundo, o público vibrou com as novas músicas Fama de Ruim, Par de Olhos e Quatro Semanas de Amor, que marcaram alguns dos momentos mais emocionantes da noite.

Um dos pontos altos da apresentação foi quando Lauana dividiu o palco com a noiva, Tati Dias, em um momento descontraído que levou o público ao delírio. A cantora também chamou atenção pelos dois looks usados ao longo da noite, pensados especialmente para cada momento do show, reforçando sua identidade e estilo únicos.

“Brasília, vivemos um sábado chibante! Foram mais de cinco horas e meia de muita moda boa, emoção e uma energia surreal. Cada cidade tem o seu jeitinho, mas essa edição vai ficar marcada no meu coração”, celebrou Lauana.

O evento, que contou com cenografia exclusiva, lojinha temática, praça de alimentação e o espaço RAIZ VIP EXPERIENCE, reafirmou o conceito da label de oferecer uma vivência imersiva, unindo música, moda e comportamento em uma só atmosfera. 

Com produção da LP Music Business, BOX, FUNN Entretenimento e GTS – Universal Music Brasil, o projeto RAIZ vem se consolidando como uma das maiores experiências musicais do país, colecionando edições de sucesso em Belo Horizonte, Campinas, Curitiba e Ribeirão Preto. 

E a festa continua! Depois do sucesso em Brasília, o RAIZ segue agora para São Paulo, no dia 8 de novembro, e Sorocaba, em 20 de dezembro, prometendo novas emoções e surpresas para o público. Os ingressos estão disponíveis no site oficial do evento.

Mais informações em: lauanapradoraiz.com.br| @lauanapradoraiz

Sobre Lauana Prado

Cantora e compositora, Lauana Prado é hoje uma das principais vozes do sertanejo. Com mais de 18 anos de trajetória, a artista se destaca pela versatilidade musical e por um repertório repleto de sucessos, como Cobaia, Viva Voz, Whisky Vagabundo e Escrito nas Estrelas — uma das músicas mais ouvidas do Brasil em 2024. Seu álbum “Transcende — Ao Vivo no Ibirapuera”, lançado em 2025, foi eleito “Melhor Lançamento Sertanejo” no 32º Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira. Com cinco indicações ao Grammy Latino, além de prêmios e reconhecimentos nacionais e internacionais, Lauana se consolida como um dos maiores fenômenos da música brasileira. Reforçando sua capacidade de inovação, a cantora lançou recentemente a terceira edição do premiado audiovisual “RAIZ”, gravado em Belo Horizonte, projeto que se tornou uma das labels mais relevantes e bem-sucedidas do país.

Após estrear o espetáculo Phonica reunindo 25 mil pessoas em Belo Horizonte, Marisa Monte segue turnê pelo Brasil

Crédito: Léo Aversa

Acompanhada pela sua banda e uma orquestra sinfônica com 55 músicos, a cantora ainda fará shows no Rio de Janeiro, São Paulo, Curitiba e Brasília, encerrando a tour em Porto Alegre, no dia 6 de dezembro

Marisa Monte protagonizou no último fim de semana a estreia de uma das turnês mais aguardadas do ano. Acompanhada pela sua banda e por uma orquestra sinfônica formada por 55 músicos selecionados especialmente para a tour, a cantora e compositora embalou mais de 25 mil pessoas em duas sessões do espetáculo Phonica no Parque Ecológico da Pampulha, em Belo Horizonte. As apresentações, com regência do maestro André Bachur, uniram o popular e o erudito em interpretações de clássicos que marcaram a carreira da artista e a história da música popular brasileira.

Agora, Marisa e o grande elenco seguem a turnê pelo país, com mais oito apresentações confirmadas em cinco capitais. As próximas paradas acontecem no Rio de Janeiro, dias 31 de outubro, 1º e 2 de novembro, na Brava Arena Jockey; em São Paulo, dias 8 e 9 de novembro, no Parque Ibirapuera; em Curitiba, dia 15 de novembro, na Pedreira Paulo Leminski; e em Brasília, dia 29 de novembro, no Gramado do Eixo Cultural Ibero-Americano. O encerramento da grande turnê será em Porto Alegre, no dia 6 de dezembro, às19h30, no Parque Harmonia. Os ingressos para todas as cidades estão à venda em www.ticketsforfun.com.br.

Na abertura da tour, Marisa já mostrou a essência do repertório da turnê. O setlist conta com hits importantes da sua trajetória, como Vilarejo, Amor I Love You, Beija Eu, Diariamente, Feliz Alegre e Forte e Não Vá Embora. Sucessos dos Tribalistas – parceria da artista com Carlinhos Brown e Arnaldo Antunes – também embalam o público, entre eles Carnavália e Velha Infância. A artista ainda interpreta sua nova composição, Sua Onda, lançada no início do mês de outubro especialmente para trazer algo inédito para a turnê.

No palco, Marisa está acompanhada por sua banda base, formada por Dadi Carvalho no violão e guitarra, Pupillo na bateria, Alberto Continentino no baixo ePedrinho da Serrinha no cavaquinho e percussão. Entre os 55 instrumentistas que formam a orquestra selecionada especialmente para a turnê, estão 32 músicos de cordas, 18 de sopros, além de um trio de percussão, uma harpista e um pianista.

A turnê Phonica – Marisa Monte & Orquestra Ao Vivo é apresentada pelo Banco do Brasil, tem cartões BB Visa como meio de pagamento preferencial, patrocínio da Renner e Gol, apoio da Shell, a Billboard Brasil como parceira de conteúdo e a Imobie a Eletromidia como parceiras de mídia. 

Serviço

29/11 – Brasília – Gramado do Eixo Cultural Ibero-Americano

Ingressos em www.ticketsforfun.com.br

Mais informações

www.marisamonte.com.br

www.youtube.com/marisamonte

www.instagram.com/marisamonte

www.facebook.com/marisamonteoficial

www.tiktok.com/@marisamonte

Banda Marisa Monte

Dadi Carvalho – violão e guitarra 

Pupillo – bateria 

Alberto Continentino – baixo 

Pedrinho da Serrinha – cavaquinho e percussão 

Orquestra Sinfônica

Priscila Rato – Violino 

Willian Gizzi – Violino 

Paloma Pitaya – Violino 

Beatriz Rodrigues – Violino 

Alice Bevilacqua – Violino 

Marina Xavier – Violino 

Camila Picasso – Violino 

Rafaela Pires – Violino 

Thiago Brisolla – Violino 

Daiane Namen – Violino 

Marina Dias – Violino 

Matheus Pereira – Violino 

Ana Laura – Violino 

Gabriel Curalov – Violino 

Veronica Lopes – Violino 

Gabriel Meca – Violino 

Pedro Visockas – Viola 

Kinda – Viola 

Leticia Camargo – Viola 

Isabella Marques – Viola 

Giovanni Melo – Viola 

Gui Bomfim – Viola         

Raul Andueza – Violoncelo 

Giovanna Lelis Airoldi – Violoncelo 

Nathalia Sudário – Violoncelo 

Peppi Araújo – Violoncelo 

Leonardo De Salles – Violoncelo 

Mayara Alencar – Violoncelo 

Gustavo D’Ippolito – Contrabaixo 

Leticia Felicia – Contrabaixo 

João Pedro Reis – Contrabaixo 

Robson Monteiro – Contrabaixo 

Leandro Tigrão – Flauta 1 

Letícia Maia – Flauta 2 

André Massuia – Oboé 

Gerson Abreu – Oboé     

Lucas Ferreira Dos Santos – Clarineta 1 

Kesia Pessoa – Clarinete 2          

Sandra Ribeiro – Fagote 1 

Samyr Imad – Fagote 2 

Tamires Kamisaka – Trompa 1 

Glenda Katrina – Trompa 2 

Rafael Xavier – Trompa 3 

Valquiria Braz – Trompa 4 

Raphael Sampaio – Trompete 1 

Bruno Zambonini – Trompete 2 

Jaziel Gomes – Trombone 

Tales Thomaz – Trombone 

Yohanna Tamarozzi – Trombone baixo 

João Marcos Oliveira – Tuba 

Daniel Grajew – Piano/Acordeon 

Carlos dos Santos – Percussão 

Guilherme Florentino – Percussão 

Ana Luz – Percussão 

Talita Martins – Harpa

O Natal já começou em Brasília: Taguatinga se ilumina com o Vale Encantado, o novo espetáculo natalino da cidade

Simulação de neve no Vale Encantado – Divulgação

Instalação cenográfica transforma a natureza em um show de luz, cor e emoção para todos os públicos. Evento começa nesta sexta, a partir das 18h  

Brasília ganha um novo símbolo de Natal com a chegada do Vale Encantado 2025 nesta sexta-feira (24), uma experiência imersiva que transforma o cerrado em um espetáculo de luz e magia. São mais de 1 milhão de microlâmpadas, 10 mil flores artificiais e 150 árvores iluminadas em um percurso de 4.400 m², onde tecnologia, arte e natureza se unem para celebrar o espírito natalino. Depois do sucesso em Petrópolis, o projeto desembarca na capital em uma versão três vezes maior, com cenários temáticos, neve cenográfica e o emocionante Show de Acendimento, que marca o início de cada noite.

O público é conduzido por Petrus, o guardião da magia do Vale, em uma jornada repleta de encanto e sensações. Entre os destaques estão o Túnel de Luz Arco-Íris, o Castelo Encantado e a Árvore da Vida, que prometem surpreender visitantes de todas as idades. Mais do que um espetáculo visual, o Vale Encantado é um convite à celebração, à união e à esperança que o Natal inspira.

Sobre Vale Encantado — Evento de grande sucesso em Petrópolis no Rio de Janeiro, chega à Brasília com uma cenografia grandiosa, repleta de luzes e elementos clássicos do Natal, o espaço será transformado em um verdadeiro conto de fadas. Todas as noites começam com o emocionante Show de Acendimento, espetáculo que ilumina o local com milhares de pontos de luz e dá início à programação especial.

Além da beleza visual, o Vale Encantado traz experiências interativas que prometem envolver e surpreender os visitantes, ideal para quem deseja viver o clima natalino de forma mágica e inesquecível.

Nesta edição, o paisagismo elaborado por Paulo Stumpf ganha ainda um toque especial da Escola de Paisagismo de Brasília, que colabora com composições naturais que tornam a experiência ainda mais viva.

Serviço
Evento: Vale Encantado Brasília 2025
Local: Transplantas Garden Center (Núcleo Rural de Taguatinga, ao lado da pizzaria São Paulo)
Período: 24 de outubro a 28 de dezembro de 2025
Horário: Sexta a domingo, das 18h à meia-noite
Ingressos: A partir de R$ 35 (meia-entrada). Gratuito para crianças de até 4 anos.
Venda online: sympla.com.br/evento/vale-encantado-bsb-2025/3125174
Classificação: Livre
Instagram: @valeencantadobsb

https://www.instagram.com/valeencantadobsb?igsh=MXJ4anMwemlwZGlmNQ==

Mostra de Cinema Espanhol no Cine Brasília de 23 a 26 de outubro

Divulgação

A mostra de cinema chega à sua última parada no Cine Brasília. Depois de uma longa trajetória por todo o país, a capital terá a oportunidade de assistir, de 23 a 26 de outubro, a filmes espanhóis atuais premiados em diferentes festivais internacionais. Além disso, no dia 23, a partir das 18h30, teremos a abertura da mostra com a presença do DJ Clandestino.

A cada ano a Mostra de Cinema Espanhol realizada pela Embaixada da Espanha no Brasil torna-se uma oportunidade para levar o cinema espanhol a diferentes cantos do país, com temas que vão desde o planejamento urbano e questões sociais ao feminismo, música e comédia, refletindo a diversidade e a riqueza do cinema espanhol contemporâneo.

A Embaixada da Espanha este ano fez parceria com 17 cidades brasileiras. A primeira cidade em agosto foi Aracaju, continuando por Fortaleza, Rio de Janeiro, Goiânia, Londrina, Cuiabá, Palmas, Florianópolis, Manaus, São Paulo, São Luis do Maranhão, Viçosa e Belém. No mês de outubro segue em Boavista, Curitiba, Congonhas, finalizando na capital no fantástico Cine Brasilia.

Os filmes selecionados são:

As Vantagens de Viajar de Trem: uma comédia que desafia as estruturas narrativas clássicas. A revista Variety o selecionou como um dos 10 filmes espanhóis mais originais da época.

El 47: Vencedor do Prêmio Goya de Melhor Filme em 2025, esta história baseada em fatos reais conta como um bairro marginalizado conseguiu que um ônibus urbano chegasse até o lá.

Nas Margens: Uma história produzida por Penélope Cruz, na qual ela também atua, conta a história da crise imobiliária na Espanha.

Porquinha: Após o sucesso de seu curta-metragem, esta história foi transformada em um longa-metragem com mesmo nome. Estreou com grande aclamação no Festival de Cinema de Sundance e ganhou o prêmio de Melhor Atriz Revelação no Prêmio Goya em 2022.

A Estrela Azul: Baseado na vida do músico Mauricio Aznar, uma figura lendária do rock espanhol. O filme mistura ficção com imagens reais de arquivo, e seu diretor trabalhou com comunidades musicais na Argentina para trazer autenticidade à história.

A Mostra de Cinema Espanhol é gratuita. Sigam as redes sociais da Embaixada da Espanha e Cine Brasilia para mais informações.

https://www.instagram.com/reel/DPwgn2HEWzo/?igsh=djIzdW5yNnFybmMy

https://www.instagram.com/espanha_no_brasil/
https://www.instagram.com/cinebrasiliaoficial/

Orquestra Filarmônica de Brasília inaugura o Natal “Rubi Iluminado”, com chegada do Papai Noel no Pátio Brasil Shopping

Foto divulgação

Evento marca o início das festividades natalinas com decoração inspirada no brilho do Rubi, prometendo emoções e experiências únicas

A temporada natalina se aproxima e o Pátio Brasil Shopping convida todos a mergulharem no encantamento desta época mágica com o lançamento do Natal Rubi Iluminado. No dia 1º de novembro (sábado), a partir das 13h, o shopping se transformará em um espaço onde o brilho e a simbologia do Rubi prometem encantar e envolver os visitantes.

Com uma decoração vibrante e tradicional, toda em tons de vermelho e muito brilho, o Pátio Brasil será o cenário de uma celebração única, onde cada detalhe foi cuidadosamente pensado para fazer com que o público vivencie a magia do Natal de maneira intensa e memorável. Entre os pontos altos deste evento encantador está a apresentação da Orquestra Filarmônica de Brasília e o espetáculo – O Encanto do Reino Natalino que culmina com a chegada tão esperada do Papai Noel. 

Este ano, pela primeira vez, o evento contará com a apresentação especial da Orquestra Filarmônica de Brasília, à partir das 15h, logo em seguida, às 16h30 a magia do Natal ganha vida com o espetáculo O Encanto do Reino Natalino, que conta a história da Joia de Rubi, uma pedra rara que só brilha com amor e união, encenada por personagens cristalinos que ganham vida na Praça da grande Árvore. 

Coreografias vão representar a lapidação da pedra, traduzindo luz, encantamento e união em cada movimento do elenco. Cada cena vai envolver o público na magia do Rubi, mostrando como a pedra se transforma e ganha vida diante de seus olhos. O clímax do espetáculo acontece quando o rubi brilha na árvore, revelando a chegada do Papai Noel, às 17h, como guardião da joia mágica. Com um final repleto de grandiosidade e encanto, o evento celebra o espírito natalino e enche o coração do shopping de alegria e união. Além disso, o dia será repleto de atividades divertidas com o show do mágico Steiner, distribuição de pipoca e algodão-doce, pintura de rosto e um cortejo natalino com personagens pelo shopping.

A decoração, um espetáculo à parte

A decoração também é um espetáculo à parte, dominada por tons de vermelho e muito brilho, transforma a praça central em um verdadeiro espetáculo visual. O ponto alto da decoração é a imponente árvore de 14 metros, que servirá como cenário para o trono do Papai Noel, onde o bom velhinho receberá calorosamente as crianças e suas famílias, acompanhado de animatrônicos que dão vida ao ambiente natalino. 

Para aqueles em busca de diversão, a praça oferece uma variedade de brinquedos encantadores com destaque  para a roda-gigante que proporcionará uma vista panorâmica de todo o ambiente, uma xícara giratória, um gira-gira acessível, além de um túnel em forma de bola de Natal que se transforma em um divertido escorregador. E para eternizar este momento inesquecível, nada melhor do que uma foto no balão instagramável, garantindo cliques perfeitos para recordar a magia deste Natal único. 

“As festividades deste ano estão mais emocionantes do que nunca”, afirma Carolina Strazer, gerente de marketing do Pátio Brasil Shopping. “Nos preparamos ao longo de todo o ano para oferecer um Natal mágico e encantador para os nossos clientes. É uma grande responsabilidade, pois o Pátio Brasil tem a tradição de apresentar decorações e momentos impactantes que já se tornaram parte da história e da memória afetiva de Brasília. Queremos que cada visitante vivencie a magia do Natal de forma intensa e memorável, conectando-se com o verdadeiro espírito natalino”, finaliza.

Serviço; Natal Rubi Iluminado

Data: 1 de novembro (sábado).

Programação Completa

Natal Rubi Iluminado

Data: 1 de novembro (sábado).

Programação Completa

  • 13h às 18h: pipoca e algodão-doce
  • 13h às 17h: pintura de rosto
  • 14h às 18h: cortejo natalino com a Companhia Performática Posers com intervalos
  • 14h às 17h: distribuição de balões
  • 14h às 14:45h: Show com Mágico Steiner
  • 15 às 15:40: apresentação da Orquestra Filarmônica de Brasília
  • 16:20 às 17: espetáculo – O Encanto do Reino Natalino com a com a Companhia Performática Posers
  • 17h: chegada do Papai Noel

Serviço Pátio Brasil Shopping 

Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul

Telefone: (61) 2107-7400

Horário de funcionamento:

Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h / Domingos, 13h às 19h.

Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h / Domingos, 12h às 20h.

Estacionamento:

Aos sábados: Valor único de R$10

Aos domingos e feriados: Gratuito.

A poesia e a força do Nordeste de José Ramalho Neto chegam


‘O Admirável Sertão de Zé Ramalho’ celebra a extensa obra e vida do artista paraibano Zé Ramalho.

Visto por 15 mil pessoas em 10 cidades do país, espetáculo presta homenagem ao multiartista paraibano na Sala Martins Pena – Teatro Nacional Claudio Santoro

Estreia com entrada franca (29/10) e sessão popular (30/10), com ingressos entre R$ 25 e R$ 50.

Apresentações: 29 e 30 de outubro, 1º e 2 de novembro, com ingressos entre R$ 25 e R$ 200.

“Quando pensei neste espetáculo, a cena brasileira estava repleta de excelentes musicais, em sua maioria biográficos, que retratavam literalmente a vida do homenageado, quase todos já falecidos. Queria uma linguagem diferente. Queria, através da obra artística, abordar e fazer um recorte poético da trajetória de Zé Ramalho. E assim foi”. completa Barata. No palco,

“O Admirável Sertão de Zé Ramalho” transforma música em narrativa e o sertão em território poético. O espetáculo mistura teatro, poesia e canções emblemáticas para revelar os muitos “Brasis” que habitam a obra de Zé Ramalho.

A dramaturgia é de Pedro Kosovski e a direção de Marco André Nunes, que constroem uma encenação simbólica, não biográfica, em que cada música se torna um fragmento de tempo, memória e imaginação.

“As músicas revelam momentos da vida desse grande artista. Tudo é carregado de simbolismo e metáforas. Montei uma estrutura textual que não disputa com as letras, mas escuta o que elas dizem. É um convite a mergulhar nas imagens que as canções evocam”, diz Kosovski.

“O espetáculo reúne fragmentos da trajetória de Zé, desde a infância até o sucesso nacional. Tanto quem conhece quanto quem está descobrindo o artista será tocado pela intensidade das experiências que ele viveu”, acrescenta Nunes.

A montagem é dividida em cinco módulos: Brejo do Cruz, as origens, com o Zé criança, interpretado por Duda Barata; Campina Grande, o despertar para a música, vivido por Muato; João Pessoa, o nascimento das composições, com Tiago Herz; Rio de Janeiro, a batalha por espaço e sobrevivência, interpretada por Nizaj; e Popstar, a consagração do artista, protagonizada por Marcello Melo. Juntos, os cinco intérpretes formam um retrato múltiplo e afetivo do artista, recriando em cena as fases, as vozes e os sertões que habitam a obra de Zé Ramalho.

O elenco reúne Ceiça Moreno, Cesar Werneck, Diego Zangado, Duda Barata, Eli Ferreira, Marcello Melo, Muato, Nizaj e Tiago Herz, artistas que compõem um mosaico de identidades, sonoridades e presenças que se cruzam entre música, poesia e cena.

Natural de Brejo do Cruz, no sertão da Paraíba, Zé Ramalho construiu uma obra que mistura as batidas da Jovem Guarda, a poesia do cordel, o pulsar do rock e o lamento do blues com o vigor do violão nordestino. É o nosso Bob Dylan do Sertão e da música brasileira — um artista que une modernidade e tradição, religiosidade e crítica social, lirismo e resistência.

Visto por mais de 15 mil pessoas em dez cidades, “O Admirável Sertão de Zé Ramalho” celebra a potência criativa e a obra atemporal de um dos grandes nomes da música popular brasileira. Mais do que um tributo, é um encontro entre arte, memória e afeto — um espetáculo que reafirma o sertão como símbolo de beleza, invenção e força cultural.

Com patrocínio da Petrobras, por meio do Programa Petrobras Cultural, o musical exalta o cancioneiro, a literatura e os caminhos percorridos por Zé Ramalho — caminhos que continuam a inspirar gerações e a traduzir, em verso e melodia, a alma viva do Brasil.

SOBRE A PETROBRAS

A Petrobras é uma das principais empresas do país. Atua de forma integrada e especializada na indústria de óleo, gás natural e energia, tendo como compromisso o desenvolvimento sustentável para uma transição energética justa.

A Cultura é também uma energia na qual a companhia investe, patrocinando há mais de 40 anos projetos que contribuem para a cultura brasileira e se fazem presentes em todos os Estados brasileiros.

FICHA TÉCNICA

Idealização e produção artística: Eduardo Barata

Texto: Pedro Kosovski

Direção: Marco André Nunes

Elenco: Ceiça Moreno, Cesar Werneck, Diego Zangado, Duda Barata, Eli

Ferreira, Marcello Melo, Muato, Nizaj e Tiago Herz

Direção musical: Plínio Profeta e Muato

Direção de movimento: Caroline Monlleo

Cenário: Marco André Nunes e Uirá Clemente

Figurinos: Wanderley Gomes

Iluminação: Dani Sanchez

Desenho de som: Júnior Brasil

Direção de produção: Elaine Moreira

Produção: Barata Produções

Patrocínio Petrobras, realização da Lei de Incentivo à Cultura, Ministério da

Cultura e Governo Federal – Do Lado do Povo Brasileiro

Serviço

Espetáculo: O Admirável Sertão de Zé Ramalho

Local: Teatro Nacional Cláudio Santoro – Sala Martins Pena

SBN Quadra 501, Conjunto 03, Edifício Aterro do Palácio, em Brasília (DF)

Datas: 29 e 30 de outubro, e 1 e 2 de novembro de 2025

Dias da semana: quarta, quinta e sábado, às 20h, e domingo, às 18h

Ingressos: Grátis (29/10), R$ 25 e R$ 50 (30/10), R$ 25 a R$ 200 (01 e 02/11).

Vendas: bilheteria local e pela plataforma online aqui: https://admiravelsertaodezeramalho.byinti.com/#/event/o-admiravel-sertao-de-ze-ramalho

Contato

barataimpresa@gmail.com

Fábio Dobbs – (21) 99442-0753

Guilherme Scarpa – (21) 99653-1772

Guns N’ Roses fecha turnê no Brasil com show histórico na Capital Federal

Foto divulgação

A lendária banda de rock se apresenta na Arena BRB em 2 de novembro, com abertura dos Raimundos

Brasília se prepara para uma noite inesquecível neste dia 2 de novembro, quando a lendária banda Guns N’ Roses, reconhecida como uma das maiores forças do rock mundial, traz à Arena BRB o show de encerramento de sua turnê pelo Brasil, intitulada “Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things”. Liderada por Axl Rose (vocais, piano), com os icônicos Slash (guitarra solo) e Duff McKagan (baixo), acompanhados agora por Isaac Carpenter na bateria, a banda promete uma performance impactante com seus maiores sucessos e toda a energia que marcou sua carreira. 

Com uma vasta legião de fãs, que gera uma média de 24 milhões de ouvintes mensais no Spotify, Guns N’ Roses reafirma sua posição de destaque no cenário musical mundial. O grupo, que carrega uma marca de peso na história do rock com álbuns como “Appetite for Destruction” – o álbum de estreia mais vendido da história dos EUA e o 11º mais vendido de todos os tempos – e os inovadores “Use Your Illusion I” e “Use Your Illusion II”, chega com um repertório repleto de clássicos que marcaram gerações. A turnê conta com  produção da Mercury Concerts, realização da MJ Entretenimento e LR Promoções e Eventos,  com apoio local, na capital federal,  da Joyn Entretenimento.

Guns N’ Roses é uma lenda em plena atividade. É a banda americana mais dinâmica, impactante e definitiva da história do rock. Enraizada na cultura do rock, “Appetite for Destruction”(1987) é uma obra-prima, certificada com disco de diamante, e entrou para a história como “o álbum de estreia mais vendido da história dos EUA” e o “11° álbum mais vendido de todos os tempos nos Estados Unidos”. Já a turnê “Not In This Lifetime…” (2016-2019) ficou classificada como a “4ª turnê mais lucrativa de todos os tempos”.

Em 1991, o Guns N’ Roses sacudiu o mundo com o potente combo dos álbuns “Use Your Illusion I” e “Use Your Illusion II” (7x platina), que conquistaram imediatamente os dois primeiros lugares da Billboard 200. Com vendas totais de 100 milhões de cópias até hoje, seu catálogo ainda inclui: “G N’ R Lies” (5x platina), “The Spaghetti Incident?” (platina), “Greatest Hits” (5x platina) e “Chinese Democracy” (platina).

A noite ficará ainda mais especial com a abertura a cargo dos Raimundos, banda de Brasília que ganhou fama ao misturar hardcore com a sonoridade nordestina e letras marcantes. O público poderá curtir hits como “Puteiro em João Pessoa”, “Eu Quero Ver o Oco” e “Mulher de Fases”, além do novo single, “Maria Bonita”.

Serviço:

“Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things”

Cidade: Brasília

Data: 2 de novembro

Local: Arena BRB Mané Garrincha – SRPN – Asa Norte, Brasília – DF

Portas: 16h

Guns N’Roses: 20h

Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.

Venda online:www.eventim.com.br/gunsnroses

Bilheteria Oficial – Sem Cobrança de Taxa de Serviço

Loja Eventim Brasília Shopping

SCN Qd 5 Bloco A Subsolo 2 – Loja Q 054

Segunda-feira a sábado das 10h às 22h

Domingos e feriados das 13h às 19h

Ingressos em até 4x sem juros

MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS

  • Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito aos benefícios e os documentos comprobatórios.
  • Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:

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ATENÇÃO

Os ingressos de estudantes estão limitados a dois ingressos por CPF

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Uma Tarde de Glamour e Elegância no Atelier Fernando Peixoto

Foto Gilberto Evangelista

No último dia 21 de outubro, o Atelier Fernando Peixoto abriu as portas de seu espaço no Lago Sul para um evento único, com o lançamento da nova coleção FP Garden. Em uma tarde de primavera, marcada por uma decoração impecável assinada por Luiz Pedro, o evento reuniu cerca de 200 convidados em um ambiente encantador e intimista, com os sócios e parceiros de vida Fernando e Patrick Noronha recebendo a todos pessoalmente.

Optando por um formato inovador, os tradicionais desfiles deram lugar a uma exposição onde as novas criações da coleção puderam ser observadas de perto, com todos os detalhes meticulosamente trabalhados. A coleção FP Garden trouxe ao público vestidos de noiva com a leveza das flores da estação, com aplicações florais 3D, bordados ricos e tecidos nobres como organza de seda pura, cetim Bucol e Mikado. 

O evento também marcou o lançamento da linha DNA, um selo criativo da grife com vestidos mais ousados e grandiosos, com pedrarias, brilhos e volumetrias, e que se tornará parte permanente das coleções de Fernando Peixoto. Outra novidade foi a volta da grife espanhola Pronovias, que passa a ser exclusiva do atelier em Brasília, reforçando o prestígio do atelier. Os representantes da grife Marcelo Almeida e Yara Barbosa fizeram questão de vir a Brasília para a ocasião, bem como o joalheiro paulista Miguel Alcade que apresentou sua nova coleção de joias feita em collab com Fernando Peixoto.

Os convidados foram brindados com um buffet, assinado pelo Unique, espumantes da Casa Valduga, drinks exclusivos da Duo Design e doces incríveis de Maria Amélia. A trilha sonora, cuidadosamente escolhida para a ocasião, foi realizada pela banda Alysson Takaki, e a pintura ao vivo do artista Zau Spínnola capturou a essência da tarde de forma única.

Com o atelier totalmente repaginado, incluindo uma nova fachada com arcos de ferro, um jardim com orquidário, uma joalheria exclusiva e uma cafeteria, o evento foi uma verdadeira celebração de moda, arte e sofisticação.Também foi apresentada aos convidados a nova sala de atendimento do atelier, um espaço renovado onde as noivas podem ter acesso a mais de 180 tecidos finos e exclusivos de todo o mundo. 

Uma tarde inesquecível, que ficará marcada como um dos momentos mais especiais da história do Atelier Fernando Peixoto, reforçando ainda mais sua posição de destaque no cenário da moda noivas na capital federal.

Ficha Técnica:

Assessoria e Cerimonial: @simonecouto_cerimonial

Fotografia: @edycarneirofotografia

Filmagem: @e21.studio

Iluminação cênica: @starlightilumi

Cenografia: @jorgetoldoeventos

Sonorização: @sognieventos

Papelaria: @paperchicdf

Copeiras de luxo: @realrequintecopeiras

Manobrista Shalom

Festival da Alegria no Guará tem nova data: de 24 a 26 de outubro


O festival terá atrações para todas as idades, além de distribuição de picolé e algodão-doce | Foto: Divulgação/Administração do Guará

Praça do Arerê receberá programação gratuita pensada para crianças e famílias

A Praça do Arerê, na QE 40 do Guará, será tomada por cores, música e sorrisos entre os dias 24 e 26 de outubro, das 15h às 22h, quando será realizado o Festival da Alegria. O evento é gratuito, voltado ao público infantil e promete reunir famílias inteiras em torno de atividades lúdicas e educativas.

Durante os três dias de festa, o público poderá aproveitar oficinas criativas, recreação infantil, pintura facial, balão mania, espaço kids e brinquedos infláveis. Além das atividades permanentes, haverá distribuição gratuita de picolé, pipoca e algodão-doce, além de apresentações musicais. Um dos destaques será a presença de grupos infantis consagrados, como a Patrulha Canina e a Turma do Scooby-Doo.

“Eventos como esse movimentam a cidade e são mais do que um simples evento infantil: são uma celebração da cultura, da convivência e da valorização dos espaços públicos do Guará. Essas iniciativas fortalecem o turismo local ao atrair famílias, movimentar a economia criativa e reforçar o sentimento de pertencimento da comunidade. É importante para o turismo das regiões administrativas promover essa participação cultural e regional”, afirma o secretário de Turismo, Cristiano Araújo.

O administrador do Guará, Artur Nogueira, destaca que o evento é mais uma ação voltada à integração das famílias e ao fortalecimento do vínculo comunitário. “O Festival da Alegria é uma celebração da infância e da convivência. Queremos que as famílias se sintam acolhidas e que as crianças tenham a oportunidade de viver experiências positivas e educativas em um ambiente seguro e divertido”, afirma.

O evento é promovido pela Organização Social Vem Ser, com apoio da Administração Regional do Guará e da Secretaria de Turismo do DF.

*Com informações da Administração Regional do Guará

Por Agência Brasília

Brasília recebe nova edição do Deguste! Com mais de 100 rótulos

Foto divulgação

O evento desembarca no Gran Bier, no Pontão do Lago Sul, dia 23 de outubro com uma seleção especial de vinhos preparada pela equipe da Vinhos S.A, com muita música, buffet de queijos e frios e programação em duas etapas

A capital federal recebe, no dia 23 de outubro, a segunda edição do Deguste!. Evento criado pela Vinhos S.A., que reúne profissionais do setor, imprensa especializada e amantes do vinho para uma noite de descobertas no Gran Bier, o encontro terá mais de 100 rótulos de diversos países, com buffet de queijos e frios e boa música. Os ingressos são limitados e já estão à venda.

Com proposta de mostrar o vinho de forma acessível e informativa, o Deguste! promove um contato direto com tendências e estilos – da comparação entre terroirs à ampliação do repertório do público – em um ambiente exclusivo às margens do Lago Paranoá. 

“O Deguste! nasceu para conectar quem produz, quem vende e quem aprecia. Nesta segunda edição vamos além, trazendo mais de 100 rótulos, das principais regiões produtoras. O nosso compromisso é uma curadoria com propósito, onde cada garrafa tem uma história”, conta Alexandre Azevedo, um dos quatro sócios-fundadores da Vinhos S.A., organizadora do evento.

Segundo ele, o objetivo é que o público descubra novidades, compare estilos e leve para casa uma referência mais precisa do seu próprio paladar. “Queremos que a experiência no Gran Bier seja um ponto de encontro entre qualidade, informação e prazer à mesa – com música, serviço e atmosfera à altura do vinho”, finaliza.

Um evento, duas etapas

Durante a tarde, das 15 às 18h, o evento é voltado ao relacionamento com a cadeia do setor, convidados, imprensa e influenciadores digitais. À noite, o evento abre as portas ao consumidor final, das 19h às 22h. 

Serviço: Deguste! Vinhos S.A. – 2ª edição

Data: 23 de outubro
Local: Gran Bier, no Pontão do Lago Sul (piso superior)
Horários: 15h–18h (imprensa e convidados) | 19h–22h (consumidor final)

Destaques: +100 rótulos, buffet de queijos e frios e DJ
Investimento: R$ 200,00

*Ingressos limitados pelo WhatsApp: (61) 99672-1698 

Sobre a Vinhos S.A.

Fundada em 2019, em Brasília, a Vinhos S.A. nasceu com o propósito de oferecer uma seleção criteriosa e excelência no atendimento. Consolidou-se como uma das principais distribuidoras da região – atendendo restaurantes, hotéis, empórios e eventos, com rótulos do Brasil e do mundo – e hoje também atende o consumidor final, preservando o mesmo cuidado na seleção e na experiência de compra, por meio do seu e-commerce, em www.vinhos-sa.com.br.

Lagum é convidada especial nos shows do Imagine Dragons no Brasil

Foto divulgação

As apresentações acontecem no dia 26 de outubro, em Belo Horizonte (Mineirão); dia 29 de outubro, em Brasília (Arena BRB Mané Garrincha), e dias 31/10 e 01/11 em São Paulo (MorumBIS)

A turnê do Imagine Dragons no Brasil é apresentada pelo Santander Brasil. Últimos ingressos disponíveis em www.ticketmaster.com.br

Um dos maiores nomes da cena atual, a banda Lagum é convidada especial dos shows do Imagine Dragons no Brasil. As apresentações acontecem no dia 26 de outubro, em Belo Horizonte (Mineirão); dia 29 de outubro, em Brasília (Arena BRB Mané Garrincha), e dias 31/10 e 01/11 em São Paulo (MorumBIS). 

A turnê no Brasil é apresentada pelo Santander Brasil. Codemge é patrocinador oficial em Belo Horizonte. Apoio Esferaem São Paulo e Belo Horizonte. NEOOH como media partner em São Paulo e Belo Horizonte. Metrópoles como media partner em Brasília. A realização é da Live Nation Brasil. Para obter mais informações, visite www.livenation.lat. Os últimos ingressos estão disponíveis em www.ticketmaster.com.br 

A banda mineira está viajando por todo país com seu novo show do quinto álbum de estúdio, “As Cores, As Curvas e as Dores do Mundo”. Até o momento, a turnê tem apresentações marcadas em mais de 20 cidades cidades do mundo, incluindo todas as regiões do Brasil e uma passagem na Europa com novas cidades inéditas. A etapa internacional da turnê será realizada em abril do próximo ano.

Lagum apresenta em sua nova turnê faixas inéditas além, claro, dos grandes sucessos que marcaram sua trajetória em um show visceral e catártico — com a energia única que só quem já viu a banda ao vivo conhece. A Lagum ao vivo é uma experiência única, as escolhas dos timbres e arranjos, que são produzidos exclusivamente para esse momento do show, trazem uma roupagem exclusiva para o que escutamos nos fones de ouvido. A turnê foi detalhadamente pensada para surpreender o público com novidades, sonoridades e provocações criativas convidando todos a mergulhar em uma verdadeira viagem sensorial.

O álbum “As Cores, as Curvas e as Dores do Mundo”, é um disco que não se limita a entreter, mas também a provocar e a questionar o mundo moderno — propondo um olhar para a vida na cidade e para as belezas do cotidiano ordinário, desafiando a percepção que temos da realidade nos dias de hoje.
 

Sobre a Lagum

Com três álbuns indicados ao Grammy Latino — Memórias (De Onde Eu Nunca Fui) (2022), Depois do Fim (2023) e LAGUM AO VIVO (2023) — a Lagum é uma banda mineira formada em 2014 por Pedro Calais (voz), Zani (Otavio Cardoso) e Jorge (Glauco Borges) nas guitarras, e Chico (Francisco Jardim) no baixo. Durante sua trajetória, o grupo conheceu Tio Wilson (Breno Braga), que assumiu a bateria e marcou profundamente a história da banda.

Misturando rock, pop, reggae, indie e o que mais a criatividade permitir, a Lagum não se prende a rótulos. Sua liberdade estética é um reflexo da busca por identidade artística, resultando em um som que transita por gêneros com autenticidade e assinatura própria.

O primeiro álbum, Seja o Que Eu Quiser (2016), apresentou ao público suas composições autorais e iniciou o caminho de uma carreira ascendente. Entre uma leva de singles, a faixa “Deixa” explodiu nas plataformas digitais e rádios, catapultando a banda ao cenário nacional. Em 2019, veio o segundo disco, Coisas da Geração, que ampliou o público com hits como “Oi” e os levou a turnês pelo Brasil e exterior.

Em 2020, a banda enfrentou a perda de Tio Wilson, vítima de uma parada cardiorrespiratória causada por uma miocardiopatia dilatada. O álbum Memórias (De Onde Eu Nunca Fui), lançado no ano seguinte, eternizou suas últimas gravações e consolidou a capacidade da Lagum de transformar dor em arte — rendendo a primeira indicação ao Grammy Latino. Mais tarde, em 2023, o EP FIM e o disco Depois do Fim marcaram uma nova fase do grupo, com experimentações sonoras, letras confessionais e um mergulho emocional profundo. O álbum alcançou o Top 50 do Spotify Brasil em menos de uma semana e trouxe visuais gravados em Belo Horizonte que expandem a experiência da obra.

No mesmo ano, a banda lançou o projeto LAGUM AO VIVO, gravado para 8 mil pessoas no Espaço Unimed (SP), consolidando sua potência nos palcos. Reconhecida por shows grandiosos e viscerais, a Lagum entrega ao vivo uma experiência catártica e eletrizante. Em 2024, a banda lançou seu projeto de bloco de carnaval, Lagum na Avenida. Com as edições de 2024 e 2025, mais de 200 mil foliões foram às ruas de Belo Horizonte. Em maio deste ano, a banda lançou seu quinto álbum de estúdio, “As Cores, as Curvas e as Dores do Mundo”. 

Sobre a Live Nation 

Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visite www.livenation.lat ewww.livenationentertainment.com.

Santander Brasil e Cultura

O Santander Brasil acredita, investe e promove o acesso às mais distintas manifestações culturais e a democratização da cultura para a sociedade. Em 2023, o Banco entrou oficialmente no universo da música, patrocinando grandes shows internacionais. Além de patrocinar e promover parcerias com instituições e iniciativas culturais, como Museu do Amanhã (RJ), Festival de Música em Trancoso (BA) e a restauração do Mural Batalha dos Guararapes (PE) e do Museu do Ipiranga (SP), o Santander mantém seus próprios empreendimentos, como os Faróis Santander Porto Alegre e São Paulo, além do Teatro Santander e 033 Rooftop, na capital paulista.