Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
A Imersão de IA na Prática é um encontro presencial criado para empresários, gestores e profissionais que querem sair do discurso genérico sobre inteligência artificial e aprender, de forma objetiva, como usar IA para gerar mais resultados dentro da empresa.
Ao longo do evento, os participantes vão trabalhar aplicações reais com ChatGPT e outras IAs de mercado, sempre com foco em aumentar receita, reduzir despesas, ganhar produtividade e melhorar a tomada de decisão no dia a dia do negócio.
A base da imersão será a aplicação prática da IA dentro do método GPR, Gente, Processos e Receita, mostrando como a tecnologia pode fortalecer equipes, organizar operações, acelerar rotinas, melhorar a execução comercial e abrir novas oportunidades de crescimento.
Não é um evento sobre teoria complexa nem sobre tendências distantes da realidade. A proposta é colocar a mão na massa e mostrar, na prática, como a IA pode ser usada para vender melhor, operar com mais inteligência, eliminar desperdícios e aumentar a eficiência da empresa como um todo.
Por isso, é indispensável que cada participante leve seu notebook ou computador, já que a imersão foi desenhada para acompanhamento prático durante todo o dia. A ideia é que cada pessoa não apenas assista, mas teste ferramentas, construa aplicações e saia com clareza sobre como usar IA no próprio negócio de forma estratégica e rentável.
A experiência foi pensada para quem quer acompanhar a evolução do mercado, mas principalmente para quem quer sair do evento com visão, aplicação e caminhos reais para usar IA como alavanca de crescimento.
Reitora do Centro Universitário UniProcessus, Claudine Fernandes, destaca a importância da preparação antecipada diante do aumento do interesse por concursos públicos no país
A instabilidade no mercado de trabalho e a busca por maior segurança profissional têm levado cada vez mais brasileiros a considerar os concursos públicos como alternativa de carreira. A expectativa é que mais de 130 mil vagas sejam abertas em seleções públicas ao longo de 2026, em diferentes esferas e áreas do serviço público, segundo levantamento do portal educacional Quero Bolsa.
O cenário inclui concursos previstos para órgãos federais, estaduais e municipais, com oportunidades em áreas administrativas, jurídicas, fiscais e de segurança pública. Em algumas carreiras, os salários iniciais podem ultrapassar os R$ 30 mil, fator que reforça o interesse de candidatos em busca de estabilidade e melhores perspectivas profissionais.
Para a reitora do Centro Universitário UniProcessus, Claudine Fernandes, o cenário reforça a importância de iniciar a preparação antes mesmo da publicação dos editais.
“Este será, sem dúvida, um ano de muitas oportunidades em concursos públicos. Os candidatos que se anteciparem na preparação terão vantagem competitiva significativa, principalmente diante da alta concorrência que esses certames costumam registrar”, afirma.
Segundo a reitora, um dos erros mais comuns entre candidatos é esperar o edital ser publicado para começar a estudar.
“Muitos candidatos esperam o edital sair para começar a estudar, mas isso pode ser um erro. Quando o edital é publicado, o tempo costuma ser curto. Por isso, iniciar antes é uma decisão inteligente”, pontua.
Diante desse cenário, especialistas recomendam que candidatos utilizem editais anteriores como base de estudo e adotem um planejamento estratégico de preparação. Carreiras jurídicas, administrativas e de controle seguem entre as mais disputadas entre os concurseiros, principalmente pela estabilidade e pelos benefícios associados ao serviço público.
Concursos previstos para os próximos meses
Entre os concursos previstos ou com expectativa de edital para os próximos meses estão seleções para órgãos federais como o Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), o Instituto Nacional do Seguro Social (INSS) e a Polícia Rodoviária Federal (PRF). Há ainda expectativa de novos concursos para instituições como o Banco Central do Brasil e a Receita Federal do Brasil.
O lançamento do livro antologia Ecos do Feminino, que reúne 108 autores, contará com programação cultural gratuita em celebração ao mês da mulher
No dia 14 de março, das 16h às 20h, o Pátio Brasil Shopping recebe o lançamento da antologia Ecos do Feminino, com tarde de autógrafos, rodas de conversa sobre “Os espaços do feminino”, declamações de poesia, momentos musicais e apresentação da Drag Condessa. A obra reúne 108 escritores do Brasil e convidados da Grécia, Portugal, Alemanha e França para refletir, em prosa e verso, sobre as múltiplas dimensões do universo feminino, ampliando vozes e promovendo diálogo.
Organizada por Gabriela Weber Buonocore, Márcia Lucindo Lages, Martha Cimiterra e Mônica Cruvinel Cavalari, a antologia nasceu do convite da escritora Márcia Lages e mobilizou 48 autores do Distrito Federal e de Goiás, integrando um projeto literário que ultrapassa fronteiras e consolida um movimento de valorização do feminino.
Mais do que exaltar a mulher, Ecos do Femininopropõe reconhecê-la em sua inteireza, grandiosidade e relevância, em um tempo que exige visibilidade, respeito e escuta ativa. A coletânea aborda temas como lutas históricas, força, amorosidade e o direito à livre escolha, reunindo diferentes gerações e perspectivas.
A publicação traz nomes de destaque da cena literária local, como Iris Borges, Débora Bianca, Adriana Araújo, Samira Iasback, Cláudia Moraes, Cláudia Dantas, Andréia Azevedo, Márcia Barros e Anaí Haeser. Entre as vozes masculinas estão Cristiano Paulo, Wellington dos Santos, Cristino Cesario, Marcelo Pio, Allan Ferreira e Natanael de Abreu. Também participam novas escritoras engajadas na temática feminina, como Leda Simone, Jessica Amorim, Ingla Faulstich, Patrícia Coelho, Ana Carolina Prado, Giovana Azevedo, Siland Dib, Kiara Coelho, Vanísia Rodrigues, Conceição Costa e Maria Perpétua. De Goiás, integram o projeto Rômulo Vaz, da Academia Goianiense de Letras, e Lionizia Goya, da Universidade Estadual de Goiás.
O livro inclui, ainda, uma entrevista com a delegada Amanda Polastreli de Souza, titular da Delegacia da Mulher de Jundiaí, e texto da vereador e ativista dos direitos humanos Mariana Janeiro, ampliando o debate para além da literatura e conectando arte e realidade social.
Com apoio especial do Pátio Brasil Shopping, o lançamento reforça o compromisso da obra com a ocupação de espaços culturais e com a construção coletiva de narrativas que reconheçam o protagonismo feminino.
Publicado pela Editora In House e coordenado pelo escritor Márcio Martelli, Ecos do Femininoconsolida-se como um movimento literário que convida a sociedade a ampliar essa voz e transformar a reflexão em ação.
Serviço Lançamento:
Lançamento Ecos do Feminino Data 14 de março de 2026 Horário 16h às 20h Local Pátio Brasil Shopping Piso P3 Entrada franca
Sobre o livroFormato 16 x 23 cm 384 páginas em papel Pólen 80g Capa brilho colorida Valor R$ 90,00
Serviço Pátio Brasil Shopping
Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul Telefone: (61) 2107-7400
Horário de funcionamento: Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 13h às 19h Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 12h às 20h
Estacionamento: Aos sábados: valor único de R$ 10 Aos domingos e feriados: gratuito
A estudante Dominique Bonaparte Dahoui, da Escola Canadense de Brasília, foi aprovada em quatro universidades — Brussels School of Governance (Bélgica), Universidade de Coimbra (Portugal), UFRJ (Brasil) e a Universidade de Malmö (Suécia), divulgação
Evento reúne universidades internacionais e orienta alunos sobre processos de admissão fora do Brasil
A Escola Canadense de Brasília, escola da Inspira Rede de Educadores, realiza, em 9 de março, uma feira de oportunidades acadêmicas no exterior voltada a estudantes do Grade 9 ao Grade 12. O encontro reúne representantes de universidades internacionais e consultores educacionais para apresentar programas de graduação, esclarecer dúvidas sobre processos de admissão e orientar alunos interessados em estudar fora do país.
A programação inclui a KIC UnivAssist College Fair, com participação de instituições estrangeiras como Lees-McRae College, Stony Brook University, Sacred Heart University e IE University, entre outras. A iniciativa busca aproximar estudantes e universidades, permitindo contato direto com representantes acadêmicos e acesso a informações sobre cursos, bolsas e requisitos de candidatura.
A manhã conta também com apresentação institucional da IE University, dedicada a explicar etapas de seleção, preparação acadêmica e perspectivas de formação internacional.
Segundo a coordenação acadêmica da escola, a proposta é ampliar o repertório dos estudantes e apoiar decisões sobre o futuro universitário. “O contato direto com universidades estrangeiras ajuda os alunos a compreender melhor os caminhos possíveis para a formação internacional e os critérios de admissão em diferentes sistemas educacionais”, afirma Ana Flávia Brandão, diretora da Escola Canadense de Brasília.
A feira é um dos eventos que integra a agenda de orientação universitária da escola, que inclui programas de mentoria, preparação acadêmica e acompanhamento individual para estudantes interessados em universidades no exterior. Nos próximos meses, a agenda contará com outras feiras de estudos internacionais, reforçando o compromisso da escola com a excelência acadêmica e com a ampliação de oportunidades para os alunos do High School.
Serviço Evento: Feira de oportunidades de estudos no exterior – KIC UnivAssist College Fair Data: 9 de março Horário: 8h às 10h30 (feira) | 11h (apresentação IE University) Local: Escola Canadense de Brasília – quadra e auditório do Middle Years Endereço: SIG Quadra 8, Lote 2225, Parte F – Sudoeste, Brasília (DF) Público: Estudantes do Grade 9 ao Grade 12 Informações: Comunicação da Escola Canadense de Brasília.
Sobre a Escola Canadense de Brasília
A Escola Canadense de Brasília (ECB) é uma instituição com metodologia internacional, laica, com abordagem integral e foco no desenvolvimento acadêmico e socioemocional. Certificada pelo International Baccalaureate (IB), organização que autoriza escolas em todo o mundo a oferecer programas educacionais de padrão internacional, a ECB prepara seus alunos para atuar em contextos globais, com pensamento crítico, autonomia intelectual e consciência intercultural.
A escola é autorizada a ofertar dois dos três programas do IB: o Primary Years Programme (PYP), voltado à Educação Infantil e ao Ensino Fundamental – Anos Iniciais e o Middle Years Programme (MYP), destinado ao Ensino Fundamental – Anos Finais. Essa estrutura garante uma formação contínua, completa e coerente alinhada às melhores práticas internacionais de educação.
A Inspira Rede de Educadores está entre as maiores redes de educação básica privada do Brasil, com mais de cem escolas distribuídas em mais de 18 estados e no Distrito Federal. Sob o comando de um renomado time de educadores, que somam décadas de experiência no setor, a rede busca trazer para o grupo escolas de excelência e forte reputação, mas sempre preservando os projetos pedagógicos e o legado de cada uma. Avançando em sua estratégia de internacionalização, até o início de 2026, a Inspira será a maior rede de escolas IB (International Baccalaureate) do País, ampliando para 16 certificações. Em 2024, seus alunos conquistaram 8.309 premiações olímpicas. Além disso, ao aplicar o Pisa-S (Pisa for Schools) em suas marcas para comparar o desempenho com o Pisa mundial, teve resultados similares com os dos melhores países do mundo. Todas as escolas da Inspira ficaram acima da média Brasil. No Enem, a rede conta com escolas mais bem colocadas em diversas regiões, entre elas Minas Gerais, São Paulo, Rio de Janeiro, Goiânia, entre outras.
Iniciativa oferece16 cursos profissionalizantes, em dois turnos diários, ao longo do mês de março
O Recanto das Emas recebe, de 2 a 27 de março, a Caravana do Empreendedorismo Feminino, projeto que promove capacitação profissional gratuita para mulheres a partir de 16 anos. A programação será realizada na Administração Regional do Recanto das Emas e deve beneficiar centenas de participantes interessadas em aprender uma nova profissão ou ampliar a renda.
A iniciativa percorre o Distrito Federal e cidades do entorno com o objetivo de incentivar o empreendedorismo, fortalecer a autonomia financeira e ampliar as oportunidades de inserção no mercado de trabalho. Ao todo, serão oferecidos 16 cursos de curta duração, distribuídos em dois turnos diários: manhã e tarde.
A proposta é garantir qualificação prática e acessível, permitindo que as participantes coloquem o aprendizado em prática de forma imediata, seja para empreender ou conquistar uma vaga de emprego.
Para Elisângela Araújo, presidente do Instituto OMNI e responsável pela execução do projeto, a Caravana representa uma iniciativa que promove mudanças concretas na vida das participantes.
“Cada capacitação oferecida amplia as chances de geração de renda, fortalece a independência financeira e contribui para elevar a autoestima. São oportunidades efetivas para que essas mulheres se tornem protagonistas de suas trajetórias e conquistem mais espaço dentro da própria comunidade”, destaca.
Cronograma completo
Os cursos têm duração média de cinco dias, com turmas pela manhã (8h às 12h) e à tarde (13h às 17h).
2 a 6 de março
Barbearia – 08h às 12h
Panificação – 08h às 12h
Cabeleireiro – 13h às 17h
Confeitaria – 13h às 17h
9 a 13 de março
Design de sobrancelhas – 08h às 12h
Pizzaiolo – 08h às 12h
Extensão de cílios – 13h às 17h
Marmitaria – 13h às 17h
16 a 20 de março
Limpeza de pele – 08h às 12h
Sorveteria – 08h às 12h
Maquiagem – 13h às 17h
Vendas – 13h às 17h
23 a 27 de março
Microagulhamento – 08h às 12h
Construção civil – 08h às 12h
Unhas em gel – 13h às 17h
Informática – 13h às 17h
Serviço Caravana do Empreendedorismo Feminino – Etapa Recanto das Emas Período: 2 a 27 de março Local: Administração Regional do Recanto das Emas Endereço: Av. Recanto das Emas, Q 206, nº 300 – Recanto das Emas, Brasília/DF Inscriçõeshttps://caravanadoempreendedorismo.com.br/ Realização: Instituto OMNI Apoio: Administração Regional do Recanto das Emas Fomento: Ministério das Mulheres
Alunos receberam Moção de Louvor após participação em homenagem à Campanha da Fraternidade 2026
A Heavenly International School representou, nesta semana, as escolas católicas do Distrito Federal durante Sessão Solene realizada na Câmara Legislativa do DF em homenagem à Campanha da Fraternidade 2026. O evento reuniu autoridades, educadores e estudantes em um momento dedicado à reflexão sobre fé, responsabilidade social e protagonismo juvenil.
Doze alunos da instituição, do 9º ano do Ensino Fundamental à 3ª série do Ensino Médio, participaram ativamente da cerimônia com falas inspiradoras que evidenciaram valores como fé vivida, consciência social e liderança jovem. A participação foi marcada pela maturidade, coragem e comprometimento demonstrados pelos estudantes, reforçando o papel da educação na formação integral de cidadãos.
Como reconhecimento pela atuação, todos os alunos receberam uma Moção de Louvor, homenagem que destacou o engajamento e a contribuição dos jovens no evento. A escola celebrou o momento como uma oportunidade significativa de representatividade e formação, reafirmando seu compromisso com valores humanos, espirituais e acadêmicos.
A participação na sessão solene integra as iniciativas da instituição voltadas ao desenvolvimento de lideranças com propósito, alinhadas à formação ética e social proposta pela educação católica.
Com 62% das compras realizadas por mulheres em 2025, leitoras influenciam tiragens, temas e ampliam espaço de autoras nas prateleiras
As mulheres não apenas leem mais no Brasil, elas sustentam o mercado editorial. Dados da pesquisa Retratos da Leitura no Brasil 2024, do Instituto Pró-Livro, mostram que 49% das mulheres se declaram leitoras, contra 44% dos homens. Já o levantamento Panorama do Consumo de Livros 2025, da Nielsen BookData, aponta que, no último ano, 62% das pessoas que compraram livros no país foram mulheres.
O impacto vai além das livrarias, e são elas que, majoritariamente, incentivam o hábito de leitura dentro de casa, indicam títulos em clubes e nas redes sociais e impulsionam tendências que rapidamente chegam às listas de mais vendidos.
O reflexo aparece nas prateleiras, editoras têm ampliado a publicação de autoras, investido em gêneros com forte apelo feminino, como romantasia e ficção contemporânea, e aberto espaço para temas que antes circulavam à margem, como menopausa, maternidade real, carreira, saúde mental e autonomia financeira.
“O protagonismo feminino no consumo de livros do Brasil revela muito mais do que uma tendência de mercado, aponta para uma mudança estrutural no cenário editorial”, afirma a escritora e produtora cultural brasiliense Lella Malta.
Segundo ela, o movimento vai muito além da compra de um livro. “Mais do que consumidoras, somos criadoras de conteúdo, mediadoras e articuladoras culturais. Buscamos narrativas plurais, representatividade, aprofundamento emocional e diversidade de vozes. Isso impulsiona o surgimento de novos selos, clubes de leitura, eventos literários e projetos independentes liderados por mulheres”.
Para além da leitura, cresce também a busca por profissionalização da escrita e dos serviços editoriais. Lella coordena dois projetos voltados à inserção feminina no setor. O Escreva, Garota! funciona como comunidade de formação para mulheres que desejam escrever e publicar. Já o Elas Publicam é um encontro voltado a profissionais que atuam em diferentes etapas da produção editorial, de revisoras a editoras, de ilustradoras e agentes literárias.
“Já comandamos o consumo, agora precisamos ocupar de vez as prateleiras das livrarias e os espaços de decisão na cadeia produtiva do livro”, diz.
Com mulheres influenciando o que se lê, o que se publica e o que se vende, o mercado editorial brasileiro passa por uma mudança silenciosa e estrutural. Quem compra define prioridades. Hoje, são elas que estão no centro dessa transformação.
Elas indicam
Onde ler mais mulheres:
Amora Livros – Clube de assinatura de livros escritos por mulheres (Instagram: @amoralivros_brasil)
Leia Mulheres – Clube de leitura (Instagram: @_leiamulheres)
Leituras Decoloniais – Clube de leitura como prática decolonial (Instagram: @leiturasdecoloniais)
Onde se profissionalizar, fazer networking e obter apoio para iniciar uma carreira literária:
Escreva, Garota! – Grupo de apoio, engajamento e capacitação continuada para mulheres que escrevem (Instagram: @escrevagarota )
Elas Publicam – Encontro de mulheres do mercado editorial e canal de notícias do mercado do livro brasileiro (Instagram: @elaspublicam )
Analu Leite (BA), autora de Verdades de Papel (Editora Urutau) indica a obra Solitária, de Eliana Alvez Cruz (Companhia das Letras).
Adriana Moro (PR), autora de Não me chame de mãe (Editora Urutau) indica a obra Boca do Mundo, de Dia Bárbara Nobre (Companhia das Letras).
Caroline Ferreira (SP), autora de Chuva: poemas imprevistos e precipitados (Editora Viseu) indica a obra O Abate, de Vanessa Strelow (Oito e Meio).
Disco instrumental chega aos streamings no dia 20 de fevereiro com oito faixas pensadas para o momento do despertar
Depois de apresentar um universo sonoro dedicado ao descanso na primeira infância, a série audiovisual brasiliense Mundo de Lírio dá continuidade ao seu projeto musical com o lançamento de Lírio para Acordar, segundo álbum da trilogia Lírio Baby. O disco estreia no dia 20 de fevereiro, sexta-feira pós-carnaval, nos principais streamings, reunindo oito faixas instrumentais criadas para acompanhar o momento do despertar, trazendo leveza e prazer para o início do dia.
Assim como no primeiro lançamento, “Lírio para Dormir”, o novo álbum dialoga diretamente com o imaginário da animação Mundo de Lírio, série protagonizada por um menino negro de cinco anos que aprende sobre emoções e cuidado a partir da relação com a natureza. Em Lírio para Acordar, as composições mantêm a ausência de vocais e o cuidado com a escuta infantil, mas apostam em ritmos mais agitados e pulsantes pensados para estimular suavemente o corpo e os sentidos nas rotinas da manhã.
Segundo Amanda Fernandes, criadora e diretora da série e produtora musical do álbum, a proposta das canções parte da observação do comportamento das crianças nas rotinas da manhã.
“Quando a gente tinha o conjunto completo das músicas, percebemos que elas conversavam entre si, mas tinham propostas diferentes. Algumas eram um convite muito claro ao sono infantil, enquanto outras tinham a ver com o descanso, mas não exatamente com o momento de dormir. Acordar não é um processo fácil para as crianças, especialmente considerando que muitas creches no Brasil começam muito cedo”, explica. “O Lírio para Acordar nasce dessa perspectiva de ser uma música tranquila, acolhedora, mas pensada para o despertar.”
Voltado especialmente para mães, professoras, cuidadoras, creches e escolas de educação infantil, Lírio para Acordar integra o projeto musical Lírio Baby, uma vertente do Mundo de Lírio que propõe trilhas sonoras para diferentes momentos do cotidiano infantil, sempre respeitando o tempo, as emoções e os níveis de estímulo das crianças.
A escolha da data de lançamento, logo após o Carnaval, também dialoga com esse contexto. O período marca o início efetivo do calendário escolar em grande parte do Brasil, momento em que famílias e crianças retomam rotinas mais intensas. Para Amanda, o lançamento acompanha simbolicamente esse retorno.
“O lançamento logo depois do Carnaval tem a ver com esse momento em que as creches começam a funcionar e o calendário escolar entra em ritmo acelerado. Pais e crianças retomam a rotina com tudo, e a ideia foi acompanhar esse processo com uma trilha sonora que torne o despertar mais prazeroso.”
A partir do dia 20 de fevereiro, o álbum estará disponível no Spotify, YouTube Music, Apple Music, Amazon Music, Deezer, Tidal, Audiomack e Anghami. O lançamento também será acompanhado por visualizers, recursos visuais simples que acompanham as músicas sem funcionar como clipes narrativos, desenvolvidos a partir de mandalas inspiradas nas árvores da série. Serão oito versões verticais e oito horizontais, disponíveis no canal @mundodeliriono YouTube.
A produção musical é assinada por Sascha Kratzer, compositor e produtor musical premiado, vencedor do Kikito de Melhor Trilha Musical no Festival de Gramado pelo filme “O Homem Cordial”. Radicado no Brasil há mais de uma década, Sascha atua ao lado de Rafael Maklon nos arranjos e interpretação, com produção musical de Amanda Fernandes, que também cuidou das composições ao lado de Débora Valente e Leandro Morais.
Com Lírio para Acordar, o Mundo de Lírio avança na construção de sua trilogia musical. O terceiro álbum, previsto para março, reunirá versões cantadas das músicas da série.
LÍRIO NO MUNDO
O lançamento dos álbuns acontece em um momento de consolidação da trajetória do Mundo de Lírio. Em outubro, a série realizou exibições especiais no Distrito Federal, em parceria com a ONG Tempo de Plantar, além de sessões gratuitas em unidades da rede de educação básica. Também integrou a programação do Animage, maior festival de animação do país, no Cinema São Luiz, e teve alguns episódios exibidos em sessões especiais no mesmo cinema ao longo de novembro.
Mais recentemente, o projeto iniciou sua presença no ambiente digital com a estreia de três episódios no YouTube, que funcionam como uma prévia da primeira temporada. No dia 11 de dezembro, foi lançado Baru: deixe a aguinha ir embora. Na semana seguinte, no dia 18, estreou Pai Jenipapo: tinta com magia encantada. E, no dia 30, entrou no ar Cajuzinho do Cerrado: sabores diferentes. Os episódios completos estão disponíveis no canal oficial da série no YouTube.
Essas ações conjuntas compõem uma prévia do lançamento oficial da primeira temporada da série, que acontecerá em março, quando a produção representará o Brasil na 25ªMONSTRA – Festival de Animação de Lisboa, e novamente em abril, no 9º Festival de Animação de Abidjan, na Costa do Marfim.
MUNDO DE LÍRIO
Composta por 26 episódios musicais, a série Mundo de Lírio foi criada para conectar crianças à natureza a partir do imaginário de Lírio, um menino negro de cinco anos que vive dilemas comuns da infância. Filho de mãe solo, o protagonista encontra nas árvores ensinamentos sobre emoções, cotidiano e cuidado. A cada episódio, ele se transforma em uma espécie para aprender com ela, em narrativas que misturam fantasia, ciência e música. A série homenageia espécies nativas do Cerrado e de outros biomas brasileiros e da Iberoamérica, traduzindo situações do dia a dia infantil em aprendizagem ecológica.
Realizada pelos estúdios Akwa Creative Lab e GVG Producciones, a série tem patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, Lei de Incentivo à Cultura, Neoenergia Brasília, Instituto Neoenergia e Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do DF.
SERVIÇO – Lançamento do álbum “Lírio pra Acordar”Quando: Sexta-feira, 20 de fevereiro Onde: Spotify, YouTube Music, Apple Music, Amazon Music, Deezer, Tidal, Audiomack e Anghami Link de pré-save:offstep.link/104164265483 Classificação indicativa: Livre Lírio no Instagram:instagram.com/mundodelirio
FICHA TÉCNICAEditora e Produtora Fonográfica: Akwa Creative Lab Produção musical: Amanda Fernandes Arranjos e interpretação: Sascha Kratzer e Rafael Maklon Composição: Amanda Fernandes, Débora Valente e Leandro Morais
Novidades reúnem mochilas, lancheiras e acessórios inspirados nos personagens e pensados para a rotina escolar.
Em preparação ao retorno às aulas, a Casa & Estilo apresenta duas novas coleções para 2026, inspiradas em personagens que fazem parte do imaginário das crianças. As novidades chegam para atualizar o kit escolar com itens que combinam praticidade e estética, em um portfólio pensado para acompanhar a rotina escolar.
A coleção Stitch & Angel destaca mochilas com detalhes em relevo, versões com rodinhas, modelos de costas com orelhas 3D, além de estojos, bolsa térmica, pote gancho de 350 ml, porta-talher e garrafa 2 em 1 com espaço para snacks. Já a coleção Mickey & Minnie apresenta lancheira com garrafa de 440 ml e compartimento exclusivo para encaixe, toalha lancheira e kit mini garfo que também funciona como pegador, itens que reforçam autonomia e organização no dia a dia escolar.
Confira os nossos lançamentos:
Mochila de rodinha Stitch – R$269,99
A Mochila de Rodinha Stitch possui estampa exclusiva, com o personagem em relevo, bolso frontal com zíper, bolso lateral para garrafinha, amplo espaço interno, puxador, alça de mão e rodinhas em silicone, sendo ideal para a rotina escolar.
Mochila de costas Stitch e Angel – R$179,99 (cada)
As Mochilas de Costas Stitch e Angel contam com estampa exclusiva, orelhas dos personagens em 3D, alças ajustáveis, alça de mão, bolso frontal, amplo espaço interno e fechamento em zíper com puxador personalizado.
Bolsa térmica Stitch e Angel – R$79,99 (cada)
As bolsas térmicas possuem estampa exclusiva, são ideais para levar garrafa e marmita, contam com fechamento em zíper, alça regulável e redinha interna para manter tudo organizado. Mantêm os alimentos frescos por mais tempo e têm uma alça elástica traseira para prender na mochila de rodinha.
Pote Gancho Stitch e Angel – R$19,99 (cada)
Os Potes Gancho Stitch e Angel de 350 ml possuem estampa exclusiva 360°, são ideais para transportar lanchinhos ou pequenos objetos e contam com um gancho prático para pendurar na alça da mochila.
Estojo Stitch e Angel – R$ 49,99 (cada)
Os Estojos Stitch e Angel são ideais para a rotina escolar, mantendo lápis, canetas e borrachas organizados. Trazem estampa exclusiva e fechamento em zíper com puxador personal
Porta talher Stitch e Angel – R$14,99 (cada)
Os Porta Talheres Stitch e Angel possuem estampa exclusiva e permitem levar os talheres com praticidade, segurança e higiene.
Garrafa 2 Em 1 Stitch e Angel -R$23,99 (cada)
As Garrafas 2 em 1 Stitch e Angel de 360 ml possuem tampa rosqueável, compartimento integrado para pequenos lanchinhos e estampa exclusiva. São ideais para levar líquidos frios ou em temperatura ambiente.
Lancheira com Garrafa Mickey e Minnie – R$59,99 (cada)
As Lancheiras com Garrafa Mickey e Minnie vêm com garrafa de 440 ml, contam com compartimento para encaixá-la, possuem travas, estampa exclusiva e são fáceis de limpar. Ideais para a rotina escolar, permitindo transportar lanches e bebidas com praticidade.
Toalha de Lancheira Mickey e Minnie – R$16,99 (cada)
As Toalhas de Lancheira Mickey e Minnie são macias, possuem estampa exclusiva que combinam com a lancheira e podem ser usadas para proteger a mesa durante a refeição ou para limpar as mãos e a boca.
Kit Mini Garfo Mickey e Minnie – R$9,99
Os Kits Mini Garfo Mickey e Minnie vêm com 4 garfinhos que estimulam a autonomia na hora de comer. O diferencial é que eles podem ser encaixados e usados como uma pinça para pegar alimentos. Ideais para frutas e pequenos lanches, são fáceis de limpar e possuem formato das mãozinhas do Mickey Mouse, adicionando um toque de magia no dia a dia.
Sobre Casa & Estilo
Casa & Estilo é uma marca que faz parte da Consultoria de Beleza Natura e Avon.
Fundada na década de 90, Casa & Estilo sempre atuou fortemente no desenvolvimento de produtos e coleções exclusivas, que levam o conceito da beleza para sua casa e sua vida.
As principais categorias da marca são: Casa & Cozinha, Cuidados Pessoais e Infantil com um portfólio que leva soluções com criatividade para o seu dia a dia do consumidor.
As formativas vão promover o diálogo histórico e a prática de alguns instrumentos de percussão presentes no Carnaval. As aulas vão ocorrer dos dias 9 a 11 de fevereiro, das 14h à 18h, na sede do No Setor
A partir da próxima segunda-feira (9/2), o Instituto No Setor e o Comitê de Cultura do Distrito Federal realizam três oficinas gratuitas para iniciantes ou interessados em aprender e conhecer as origens históricas e a prática de alguns dos principais instrumentos de percussão do Carnaval. As aulas compõem a programação da Escola Carnavalesca de Verão e ocorrerão nos dias 9, 10 e 11 de fevereiro, das 14h às 18h, na sede do Instituto No
Setor (Setor Comercial Sul). As inscrições são realizadas por meio de formulários eletrônicos, por oficina, disponibilizados nas redes sociais do Comitê de Cultura do DF.
Iniciando os estudos carnavalescos da semana, a primeira oficina, ministrada pela percussionista Norma Jaqueline, propõe o estudo teórico e prático do Agbê, explorando as origens históricas, simbologia cultural e funções musicais nos contextos afro-latinos do
instrumento. No dia seguinte (10/2), Norma volta ao Setor Comercial Sul para uma oficina composta pelo diálogo histórico e a prática do Agogô.
Em cada aula, os participantes terão contato com os cuidados e as técnicas básicas do Agbê e do Agogô, aprendendo a partir da prática de ritmos tradicionais e da execução coletiva. Norma Jaqueline explica que a realização das oficinas supre uma demanda da cidade de promover espaços de aprendizado e da prática de diferentes instrumentos.
“Desde a pandemia, as pessoas sentiram a necessidade de conviver mais, de estar nas ruas, de se unir, e a música vem junto”, destaca.
“A música agrega, ela é democrática para todas as idades. Logo, essa procura aumentou.
”Em seguida, na quarta-feira (11/2), a sede do Instituto No Setor recebe o músico e arte educador Lucas Ramalho, para uma oficina que une a teoria e a prática do timbal, do trio de surdos e de instrumentos complementares da percussão carnavalesca. Lucas é percussionista e recentemente desenvolveu o projeto Pausa de Colcheia, uma série de entrevistas com artistas da percussão da cidade.
“As atividades têm como foco o aprimoramento das técnicas iniciais de execução, o desenvolvimento da coordenação motora, da escuta musical e da improvisação, priorizando a vivência da prática coletiva”, explica a coordenadora pedagógica do Comitê de Cultura do DF, Ângela Bicalho.
As três oficinas são gratuitas, com emissão de certificado de participação, dando continuidade à missão do Instituto No Setor e do Comitê de Cultura do DF de construir uma rede democrática de aprendizado e construção coletiva da cena cultura do Distrito Federal.
Serviço
Escola Carnavalesca de Verão – Oficinas de percussão
De 9 a 11 de fevereiro, das 14 às 18h, no Instituto No Setor (SCS Quadra 5, Bloco C ·
Edifício José Haje, Sobreloja 70/74). Inscrições por formulário eletrônico.
●Segunda-feira (9/2): Oficina Toques do Agbê – Norma Jaqueline
●Terça-feira (10/2): Oficina Toques do Agogô – Norma Jaqueline
●Quarta-feira (11/2): Oficina de Timbal, Trio de Surdos e Improvisação na Percussão
Brasília recebe mais uma iniciativa voltada para a formação de jovens e adultos no setor audiovisual. O Play Curso, projeto que tem como missão transformar talentos em realidade, está com inscrições abertas para o curso gratuito de Edição de Vídeo, uma das áreas mais demandadas no mercado criativo e digital. Inscreva se: playcurso.com.br ou informações no WhatsApp: (61) 9 9363-0480
A oficina será realizada em formato on-line, com carga horária de 10 horas, no período noturno, das 19h às 21h. A proposta é oferecer uma preparação prática e acessível, permitindo que os participantes aprendam técnicas de edição, montagem e finalização de vídeos, utilizando ferramentas digitais modernas.
O curso integra uma grade diversificada de oficinas que incluem operação de câmera, fotografia digital, inteligência artificial aplicada ao audiovisual e até desenvolvimento de jogos digitais. Todas as atividades contam com instrutores experientes, que trazem vivências reais do mercado e compartilham conhecimentos atualizados.
Iniciativa oferece cursos gratuitos de cultivo de morango, marketing e empreendedorismo rural na zona rural do DF, com foco em mulheres em situação de vulnerabilidade
O projeto Mulheres no Campo inicia suas atividades em Brazlândia, com o objetivo de promover a capacitação gratuita e o empoderamento de mulheres que vivem na zona rural da região. A iniciativa vai beneficiar diretamente 100 mulheres, por meio de oficinas práticas de cultivo sustentável de morangos e capacitações em empreendedorismo rural e marketing.
Executado pelo Instituto Sociocultural Comunitário (ISC), com o apoio do Governo do Distrito Federal, por meio da Secretaria de Estado de Desenvolvimento Econômico, Trabalho e Renda (SEDET-DF), o projeto busca fortalecer a autonomia financeira das participantes, ampliar oportunidades de geração de renda e valorizar o papel da mulher como agente produtora no campo.
Brazlândia é reconhecida como o principal polo de produção de morangos do Distrito Federal, sendo responsável por mais de 60% da produção local. Apesar desse protagonismo, muitas mulheres rurais ainda enfrentam dificuldades de acesso à capacitação técnica, ao empreendedorismo e aos canais de comercialização. O projeto surge justamente para enfrentar essas desigualdades, oferecendo formação prática, acompanhamento técnico e incentivo à organização produtiva feminina.
Inscrições
As inscrições serão realizadas no período de 27 de janeiro a 2 de fevereiro de 2026, preferencialmente de forma eletrônica, por meio do portal de inscrição da SEDET-DF, no endereço https://app.setrab.df.gov.br/acesso, mediante o preenchimento do Formulário de Inscrição – Mulheres no Campo.
Também será disponibilizada a opção de inscrição presencial no endereço da Organização da Sociedade Civil responsável pela execução do projeto, localizado na St. Chácara 109 B – Rodeador, Brazlândia, Brasília-DF, de segunda a sexta-feira, das 8h às 17h, com apoio para o preenchimento do formulário eletrônico.
Cursos e vagas
Ao todo, serão ofertadas 100 vagas, distribuídas em quatro cursos de qualificação profissional, todos com aulas de segunda a sexta-feira, nos turnos matutino e vespertino.
Os cursos terão carga horária total de 20 horas/aula. O turno matutino será realizado das 8h às 12h e o turno vespertino, das 14h às 18h. As atividades formativas ocorrerão no endereço St. Chácara 109 B – Rodeador, em Brazlândia.
Requisitos de participação
Para participar do processo seletivo, é necessário ser residente em Brazlândia, ter idade mínima de 16 anos e atender aos critérios estabelecidos no edital. No caso de candidatas entre 16 e 17 anos, será exigida autorização dos pais ou responsáveis legais.
O projeto é direcionado prioritariamente a mulheres negras, jovens, pessoas com deficiência, imigrantes e demais grupos historicamente vulnerabilizados, respeitando todos os níveis de escolaridade.
Processo de seleção
A seleção será realizada em duas etapas. Na primeira, as candidatas serão classificadas e ranqueadas com base nas informações autodeclaradas no formulário de inscrição. Em caso de empate, terão prioridade aquelas que demonstrarem maior interesse ou aptidão para atividades relacionadas ao cultivo agrícola e ao empreendedorismo rural.
O resultado final da seleção e eventuais convocações poderão ser acompanhados no site da SEDET-DF. Caso o número de inscritas ultrapasse o total de vagas disponíveis, será formado cadastro reserva.
Matrícula e certificação
As candidatas convocadas deverão comparecer ao local do curso entre os dias 5 e 8 de fevereiro de 2026 para confirmação da matrícula, apresentando documento de identificação com foto, CPF e comprovante de residência.
Ao final da formação, as participantes que cumprirem, no mínimo, 75% da carga horária e demonstrarem aproveitamento satisfatório nas atividades práticas receberão certificado, validado pela entidade qualificadora e pela SEDET-DF.
Início das atividades
O início das aulas está previsto para o dia 9 de fevereiro de 2026, podendo haver alteração mediante justificativa da SEDET-DF, com divulgação prévia em seu portal oficial.
Mais informações
Outras informações podem ser obtidas junto à Subsecretaria de Economia Solidária da SEDET-DF, pelos telefones (61) 3777-9345 e (61) 3777-9324, ou pelo site http://www.sedet.df.gov.br.
SERVIÇO
Projeto: Mulheres no Campo Local: Zona rural de Brazlândia – DF (Chácara 109 B, Rodeador) Público-alvo: Mulheres rurais em situação de vulnerabilidade social Cursos: Cultivo de morango, marketing e empreendedorismo rural Vagas: 100 Realização: Instituto Sociocultural Comunitário (ISC) Parceria/Fomento: Governo do Distrito Federal / SEDET-DF Inscrições: Site da SEDET (https://sedet.df.gov.br/) – até dia 02/02
As inscrições para o palco serão feitas na hora, e cada participante terá dois minutos para apresentar sua ideia diante da curadoria do TEDxBrasília e do público
Brasília recebe, no próximo dia 24 de fevereiro (terça-feira), às 19h30, uma edição especial do TEDxBrasília Salon em formato Open Mic — um palco aberto para ideias. O encontro será realizado no SofTown, com ingressos a R$ 44,10, disponíveis no Sympla.
A proposta é simples: abrir espaço para que pessoas da cidade apresentem ideias com potencial de se tornarem uma futura TED Talk. As inscrições para o palco serão feitas na hora, e cada participante terá dois minutos para apresentar sua ideia diante da curadoria do TEDxBrasília e do público.
“As TED Talks são, antes de tudo, um convite para olhar o mundo por outras lentes. São histórias, pesquisas e experiências que, quando bem organizadas, ajudam a transformar percepção em ação”, explica o organizador e curador Rafael Souza. “Ao realizar o TEDxBrasília, queremos que boas ideias nascidas aqui circulem pelo mundo, mas também que ideias do mundo inteiro inspirem Brasília a se reinventar.”
O Open Mic não é uma seletiva e não oferece garantia de participação no palco do TEDxBrasília. O objetivo é criar um ambiente de escuta, descoberta e teste de abordagens — identificando temas promissores e incentivando que ideias sejam desenvolvidas com mais clareza, consistência e relevância.
Como em todo encontro associado ao padrão TEDx, as falas devem respeitar diretrizes de conteúdo e direitos autorais. Isso inclui: não promover produtos, serviços, livros ou negócios, evitar pseudociência (alegações científicas devem ser sustentadas por evidências verificáveis), não adotar discurso inflamatório de agenda política ou religiosa e ter atenção ao uso de materiais de terceiros (imagens, músicas e trechos protegidos).
O TEDxBrasília opera sob licença do TED. No espírito de descobrir e espalhar ideias, o TEDx é um programa de eventos locais e auto-organizados que reúnem as pessoas para compartilhar uma experiência semelhante ao TED. Em um evento TEDx, o vídeo TED Talks e os palestrantes ao vivo se combinam para desencadear uma discussão e conexãoprofundas. Esses eventos locais e auto-organizados são marcados como TEDx, onde x = evento TED organizado de forma independente.
SERVIÇO:
TEDxBrasília Salon – Open Mic
Quando: 24 de fevereiro de 2026 (terça-feira), a partir das 19h30
Onde: SofTown – Centro Cultural de Negócios em Brasília Endereço: SOF SUL, St. e Sul Qse St. de Oficinas, 6-8 – Quadra 10 Conjunto B
Sobre o TED e o TEDx – O TED é uma organização sem fins lucrativos dedicada a espalhar ideias que merecem ser espalhadas. O TEDx é o programa de eventos independentes, organizados localmente sob licença do TED, que compartilham a mesma missão com curadoria própria e foco em ideias. O TEDxBrasília é organizado de forma independente, seguindo as diretrizes oficiais do programa.
De 12 a 16 de janeiro, a Joyful Village promove uma colônia de férias ao ar livre que une inglês, natureza, esporte, arte e desenvolvimento socioemocional, no Park Way, em Brasília
Muito mais do que ocupar o tempo das crianças durante as férias escolares, o Joyful Summer Camp, da Joyful Village, oferece experiências que fortalecem a autoestima, a autonomia, as amizades e o senso de pertencimento. Inspirado nos tradicionais camps americanos e adaptado à cultura brasileira, o projeto acontece de 12 a 16 de janeiro e convida as crianças a viverem dias de liberdade, brincadeira, conexão e aprendizado em um ambiente seguro, acolhedor e cercado pela natureza.
O grande diferencial do Joyful Summer Camp vai muito além da estrutura física. A proposta pedagógica da Joyful Village parte do princípio de que crianças não precisam ser controladas, mas conectadas. O foco está no efeito da experiência na criança: como ela se sente, como aprende a fazer e manter amigos, como desenvolve confiança, empatia e autonomia emocional. “As pessoas podem até esquecer o que você disse, mas nunca esquecem como você as fez sentir”, afirma Scott Gales, americano e coordenador da Joyful. “Quando damos às crianças um ambiente onde elas se sentem seguras para assumir pequenos riscos, errar e tentar de novo, estamos formando adultos mais confiantes, conectados e emocionalmente saudáveis.”
Localizada em uma ampla área verde no Park Way, a Joyful Village foi criada para que crianças possam, de fato, ser crianças — correndo, explorando, criando, brincando e se conectando com outras pessoas e consigo mesmas. O espaço conta com duas casas na árvore, camas elásticas, percurso de parkour, quadras de tênis e beach tennis, campos de futebol, cestas de basquete, além de áreas dedicadas à música, artes e expressão criativa, proporcionando estímulos físicos, emocionais e sociais ao longo de toda a programação.
Durante o camp, o inglês é vivenciado de forma natural e cotidiana, por meio de jogos, esportes, oficinas criativas, desafios cooperativos e dinâmicas em grupo — sempre conduzidos integralmente no idioma. Não há aulas tradicionais: o aprendizado acontece enquanto a criança se movimenta, interage, brinca e cria. As emoções não são ignoradas; são acolhidas. Cada participante é incentivado a reconhecer suas forças, respeitar seus limites e celebrar quem é.
A metodologia da Joyful Village, desenvolvida ao longo de mais de 30 anos de experiência educacional, trabalha o desenvolvimento integral da criança, estimulando mente, coração, corpo, social e espírito. O resultado são experiências que criam memórias afetivas duradouras e fortalecem quem a criança está se tornando — refletindo positivamente também nas famílias.
Em um mundo cada vez mais acelerado e digital, o Joyful Summer Camp aposta no essencial: conexão humana, movimento, natureza, brincadeira e significado. As vagas são limitadas, porque algumas experiências não se repetem — e algumas infâncias merecem ser vividas com mais presença, alegria e coração.
Serviço: Joyful Summer Camp – Colônia de Férias Joyful Village Data: 12 a 16 de janeiro Local: SMPW Quadra 14, Conjunto 5, Lote 8 – Park Way – Brasília (DF) Informações: (61) 99823-8100
Valores 🔹 Meio período (lanche incluso) • R$ 120 por dia • R$ 540 por semana
🔹 Período integral (almoço + dois lanches inclusos) • R$ 250 por dia • R$ 1.125 por semana
Descontos • 5% para irmãos • 5% por nova família indicada (acumulativo até 20%)
Unindo arte, ciência e tecnologia, o Atlas Imaginário fica disponível para o público até março
O SESI Lab, já conhecido pelo público amante de ciência e tecnologia, apresenta o Atlas Imaginário, um passeio virtual em meio à crise climática. A instalação dos artistas Gabriela Bilá e Diogo Costa Pinto coloca Belém (PA) no centro das discussões climáticas, prevendo como a cidade estará em um século.
Dividido em partes interativas, contemplativas e documental, o Atlas Imaginário, Belém do Pará tem direção de Gabriela e Diogo e mescla urbanismo, cinema e mídias digitais para reinventar e refletir sobre a presença humana na biosfera, tendo como ponto de partida o século XXI. Levando em consideração questões da crise climática como o aquecimento global, Gabriela fez uma vasta pesquisa local para projetar como estará a cidade no futuro, onde cidade e natureza já não se distinguem, sendo um só organismo.
As entradas podem ser emitidas pela plataforma de ingressos do Sesi Lab, ou, por meio de inscrição presencial, retirando o ingresso no hall do 1º pavimento com a equipe do espaço ou no totem de autoatendimento. As visitações ocorrem de terça-feira a sexta-feira, das 9h às 18h. Aos sábados, domingos e feriados, público tem acesso entre 10h e 19h. A instalação fica disponível até março de 2026.
Futuro e a crise climática
Na obra, os dois artistas apontam para um futuro com eventos extremos acontecendo com maior frequência, como inundações e secas severas, caso o aquecimento do planeta não seja freado. Isso explica o fato da parte interativa da instalação ser guiada por uma barqueira.
Ela guia um conteúdo digital em 3D, que é projetado em uma das paredes do espaço em looping, conduzindo travessias por cidades-cardume, florestas biossintéticas, mercados de seca e chuva e aparelhagens robóticas – mundos que são ao mesmo tempo utópicos, distópicos e fantásticos.
O visitante, por sua vez, é quem dá a direção ao passeio, manuseando uma grande cabeça de cestaria suspensa em frente à projeção. Com quatro faces que remetem à geometria das cerâmicas marajoaras, ela funciona como leme, dando caminhos, causando turbulências nas imagens e alterando a direção dos futuros ali representados.
Gabriela lembra que o Brasil é o país mais biodiverso do planeta e que o clima está no centro dos principais debates deste século. “Um dos pensamentos desse projeto é como podemos imaginar as nossas cidades, as habitações humanas, de uma maneira que vá além do modelo importado por meio da colonização, onde a cidade é separada da floresta”, explica Bilá. “O que o Atlas está propondo, como campo de pesquisa maior, é pensar de que outras formas as cidades e habitações humanas podem acontecer em escala, mas com outro tipo relação com o tempo, as águas, as terras, as árvores, as paisagens e as trocas com humanos e não-humanos”, complementa.
Também compõe a instalação uma grande maquete feita da fibra da palmeira amazônica do miriti, que também fica suspensa no espaço expositivo, como uma espécie de peixe-cidade, que flutua pelas águas de Belém. Criaturas diversas e de tamanhos diferentes carregam partes da cidade, remetendo a uma Belém futura que se transformou em ilhas devido ao aumento do nível do mar.
Por fim, um grande painel gráfico conta a história deste projeto. Com ilustrações e textos curtos, a artista aprofunda de forma mais lúdica os temas urbanos abordados na instalação.
“O Atlas Imaginário traduz de forma muito clara a proposta do SESI Lab ao integrar arte, ciência e tecnologia como linguagens complementares. A instalação convida o público a explorar o conhecimento de maneira sensível, interativa e experimental, que é justamente o eixo central do museu”, afirma a superintendente de cultura do SESI, Cláudia Ramalho
Para trazer a Belém do futuro o mais próximo e original possível da realidade, Gabriela Bilá contou com uma equipe local qualificada para integrar o projeto. É o caso da cantora e compositora Iris da Selva, que faz a performance da barqueira; o artista visual e stylist Labö Young, que assina o figurino; e Marcelo Vaz, que fez as peças expostas a partir da fibra de miriti. Eles dividiram espaços e experiências com Leo Chermont, que assina a trilha sonora; Luan Rodrigues nas filmagens; Victoria Machado, com a assinatura aromática; Jean Petra, com o trabalho em 3D; Natasha Leite, na iluminação; e Juca Culatra na produção.
A instalação Atlas Imaginário, Belém do Pará conta com o fomento do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).
Instalação Atlas Imaginário, Belém do Pará
Quando: disponível até março de 2026 Visitação: Terça a sexta: 9h às 18h; Sábados, domingos e feriados: 10h às 19h Onde: Sesi Lab, Setor Cultural Sul, Asa Sul Entrada franca
Com entrada social, evento ocupa o Espaço Cultural Renato Russo e a Escola MIFÁSOL-LÁ com ópera, viola caipira, samba e oficinas sensoriais para a primeira infância.
Neste mês de janeiro, o convite é para desacelerar e aguçar os sentidos. A 4ª edição do Festival Em Cantos – Música para Crianças chega a Brasília com uma proposta encantadora: criar um espaço onde a música de alta qualidade e a infância se encontram para gerar memórias afetivas.
De 17 de janeiro a 1º de fevereiro de 2026, famílias inteiras poderão mergulhar em espetáculos que vão do Canto Lírico ao Samba, passando pela Viola Caipira e oficinas de movimento.
Idealizado pela cantora e arte-educadora Célia Porto em parceria com a escola de música MIFÁSOL-LÁ, o festival nasceu do desejo de oferecer aos “pequenos ouvintes” (desde bebês) uma experiência sonora refinada, fugindo do óbvio e apostando na inteligência e sensibilidade da criança.
Uma programação para sentir e interagir- A curadoria deste ano aposta na diversidade. “Queremos mostrar às crianças que o som é uma linguagem universal e está presente em tudo”, explica a organização.
Entre os destaques, o público poderá conferir o Canto Lírico para Crianças, com a cantora Rebeca Pacheco e o pianista Marcos Borges, que traduz o universo da ópera através de fábulas; o contemplativo Palco-Céu, onde a viola orgânica de RC Ballerini e a dança de Jun Cascaes convidam ao relaxamento; e o espetáculo Fio, da professora Jéssica Fritzhen acompanhada pelo pianista Plínio Carvalho pensado especificamente para criar laços entre bebês de zero a três anos e seus cuidadores.
Para encerrar a temporada com chave de ouro, o espetáculo Samba na Areia reúne Célia Porto, o maestro Rênio Quintas e Eduardo Bento em uma celebração da Música Popular Brasileira para todas as idades.
Acolhimento desde a chegada- Um diferencial do Festival Em Cantos é o cuidado com a atmosfera. Antes de cada espetáculo, haverá uma intervenção artística de abertura, onde quatro vozes (educadores musicais e monitores) preparam o ambiente, acolhendo as famílias e introduzindo a magia que está por vir.
Os ingressos são democráticos: a entrada é mediante a doação de 1kg de alimento, com retirada prévia pelo Sympla na semana de cada apresentação.
PROGRAMAÇÃO COMPLETA
17/01 (Sábado) – 16h • Espetáculo: FIO – Música para Bebês (com Jéssica Fritzhen e Plínio Carvalho) Público: Bebês de 0 a 3 anos Local: Teatro Hugo Rodas – Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) Sinopse: Um convite delicado para interagir, criar laços de afeto e pertencimento através de sons sutis.
18/01 (Domingo) – 16h Espetáculo: Canto Lírico para Crianças (com Rebeca Pacheco e Marcos Borges) Público: Crianças de 3 a 5 anos Local: Escola MIFÁSOL-LÁ (503 Sul) Sinopse: O mundo da ópera apresentado de forma inédita, contando fábulas e histórias cantadas.
25/01 (Domingo) – 16h Espetáculo: Palco Céu – Viola Orgânica (com RC Ballerini e Jun Cascaes) Público: Crianças de 3 a 7 anos Local: Teatro Hugo Rodas – Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) Sinopse: Um momento de contemplação onde a viola caipira e a dança se unem em um espetáculo visual e sonoro.
31/01 (Sábado) – 16h Atividade: Oficina Som e Movimento (com Victória Oliveira) Público: Bebês de 2 a 4 anos e acompanhantes Local: Escola MIFÁSOL-LÁ (503 Sul) Sinopse: Pais, mães e filhos dançam e interagem juntos, explorando o corpo e o ritmo.
01/02 (Domingo) – 16h Espetáculo: Samba na Areia (com Célia Porto, Rênio Quintas e Eduardo Bento) Público: Toda a família Local: Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul) Sinopse: Muita alegria e MPB para encerrar o festival celebrando a nossa cultura popular.
Serviço: Evento: 4ª Edição do Festival Em Cantos – Música para Crianças Datas: 17, 18, 25 e 31 de janeiro e 01 de fevereiro de 2026 Horário: Sempre às 16h Locais:
Espaço Cultural Renato Russo (CRS 508 Sul)
Escola de Música MIFÁSOL-LÁ (CRS 503 Sul, Bloco B) Ingressos: Gratuitos (mediante doação de 1kg de alimento). Retirada: Online pelo site Sympla (disponível na semana do evento). Mais informações: Instagram @festivalemcantos
Projeto convida crianças, jovens e adultos a transformar a visita ao museu em experiência de criação, com encontros sequenciais e vagas limitadas.
O Museu de Arte de Brasília (MAB) abre janeiro com uma programação especial de férias do Ateliê do MAB, iniciativa que aproxima diferentes públicos da arte por meio do fazer. A proposta é simples: cada encontro parte de referências do acervo e das mostras em cartaz para ativar práticas coletivas, experimentação de materiais e trocas de saberes — transformando a visita em experiência criativa.
Durante o mês, o Ateliê do MAB realiza minicursos gratuitos com atividades para crianças a partir de 6 anos e para jovens e adultos a partir de 10 anos, em módulos sequenciais que permitem acompanhar um percurso completo de aprendizagem. Todas as ações são gratuitas, com 20 vagas por sessão e indicação etária conforme a oficina (vagas preenchidas por ordem de chegada).
A programação de janeiro se organiza em dois blocos: Mini Curso de Bordado (de 5 a 11/1) e Mini Curso de Pintura (de 12 a 18/1). Nos turnos da manhã, as crianças participam de oficinas lúdicas; à tarde, acontecem os encontros voltados a jovens e adultos, com introdução e aprofundamentos técnicos.
Viabilizado pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, o Ateliê do MAB reforça o museu como lugar de convivência e criação, com trilhas formativas que vão do lúdico infantil à investigação de técnicas e linguagens contemporâneas.
Programação de férias – Janeiro
Mini Curso de Bordado
5/1 (seg.) – 10h Brincadeiras com Linhas e Cores (crianças, a partir de 6 anos) – parte 1 | 16h Introdução ao Bordado (a partir de 10 anos) 7/1 (qua.) – 10h parte 2 | 16h Ponto invisível e ponto atrás 8/1 (qui.) – 10h parte 3 | 16h Ponto pirulito e ponto corrente 9/1 (sex.) – 10h parte 4 | 16h Palavras e símbolos 10/1 (sáb.) – 10h parte 5 | 14h Fixando botões e outros materiais 11/1 (dom.) – 10h parte 6 | 14h Desenvolvimento de trabalho autoral
Mini Curso de Pintura
12/1 (seg.) – 10h Pintura Lúdica para Crianças (a partir de 6 anos) – parte 1 | 16h Introdução à Pintura (a partir de 10 anos) 14/1 (qua.) – 10h parte 2 | 16h Círculo cromático 15/1 (qui.) – 10h parte 3 | 16h Texturas e diferentes materiais 16/1 (sex.) – 10h parte 4 | 16h Luz, sombra e trabalho com camadas 17/1 (sáb.) – 10h parte 5 | 14h Composição e equilíbrio 18/1 (dom.) – 10h parte 6 | 14h Figurativo e abstrato
Sobre as oficinas (sinopses)
Brincadeiras com Linhas e Cores (crianças, a partir de 6 anos) As crianças experimentam linhas, texturas e cores; aprendem pontos simples; brincam com desenhos na talagarça; participam de atividades coletivas e criam pequenas composições livres, desenvolvendo coordenação, criatividade e expressão.
Mini Curso de Bordado (a partir de 10 anos) Percurso que atravessa pontos básicos e avançados, composição, texturas e cores, chegando ao desenvolvimento de um trabalho autoral. A proposta conecta técnicas tradicionais de bordado a práticas da arte contemporânea, valorizando saberes e memórias culturais.
Pintura Lúdica para Crianças (a partir de 6 anos) Mini curso em módulos que combinam brincadeira, exploração sensorial e criação: misturas de cores, gestos amplos com pincéis, diferentes suportes e ferramentas, pintura guiada por sensações e emoções, experimentos com música e atividades coletivas em grandes superfícies.
Mini Curso de Pintura (a partir de 10 anos) Formação prática para jovens e adultos com experimentação de materiais, estudo de cores (primárias, secundárias e complementares), investigação de técnicas e texturas, recursos de luz e sombra e finalização de uma pintura autoral, estimulando autonomia e linguagem própria.
SERVIÇO
Ateliê do MAB
Museu de Arte de Brasília (Setor de Hotéis e Turismo Norte, trecho 1, Projeto Orla)
Oficinas: não é necessária inscrição (20 vagas por sessão)
Funcionamento: Todos os dias, exceto terça-feira, de 10h às 19h
Política pública completa um quarto de século impulsionando oportunidades e desenvolvimento para adolescentes e jovens
Em 19 de dezembro de 2025, a Lei da Aprendizagem, de número 10.097/2000, completa 25 anos como uma das políticas públicas mais relevantes para a inserção de adolescentes e jovens no mercado de trabalho. Desde sua criação, já beneficiou 6,2 milhões de jovens, segundo dados do Ministério do Trabalho e Emprego (MTE), ao promover formação técnico-profissional, ampliar oportunidades e fortalecer a cidadania. A própria evolução dos números mostra esse impacto: segundo o CAGED, em setembro de 2025 o Brasil alcançou o recorde de 710.875 jovens aprendizes com vínculos formais, um reflexo do fortalecimento contínuo da lei.
Para Humberto Casagrande, CEO do Centro de Integração Empresa Escola – CIEE, o impacto da Lei é próspero e catalisador para a transformação social. “A Aprendizagem Profissional é uma política pública que combina inclusão social, desenvolvimento humano e preparação para o futuro do trabalho. A cada ano, vemos mais jovens iniciarem suas histórias profissionais com dignidade e perspectiva. Celebrar 25 anos dessa Lei é reconhecer sua efetividade e reforçar o compromisso de ampliá-la.”
Ao longo dos 25 anos, fomentos com o objetivo de estimular e fortalecer a legislação, as entidades e empresas que compactuam com o seu propósito foram criados, como é o caso do Selo Acredita Febraeda by Audisa, lançado no último mês de novembro. Iniciativa da FEBRAEDA – Federação Brasileira de Associações Socioeducacionais de Adolescentes em parceria com a Audisa, o selo tem o intuito de conferir credibilidade para os processos e entidades que contribuem para a formação de jovens aprendizes.
Como uma das principais organizações sem fins lucrativos do Brasil dedicada à inclusão produtiva de jovens e estudantes, o CIEE participa ativamente de articulações e programas que visam aprimorar a qualidade e a abrangência da Lei da Aprendizagem, apoiando iniciativas alinhadas às necessidades da juventude como também do mundo do trabalho.
Entre as agendas prioritárias que reforçam o futuro da aprendizagem está o PL 6461/2019, que aguarda votação no Congresso Nacional. A proposta, que moderniza aspectos da Lei da Aprendizagem, aperfeiçoa regras de contratação e amplia mecanismos de proteção ao jovem trabalhador. “O PL traz ajustes importantes que tornam o programa mais eficiente, ampliam a segurança jurídica das empresas e fortalecem a proteção do jovem. É uma atualização necessária para que a legislação acompanhe as transformações do mundo do trabalho e continue garantindo oportunidades de qualidade”, ressalta Casagrande.
Ao completar um quarto de século, a Lei da Aprendizagem se consolida como um compromisso nacional com a juventude, assegurando uma determinada cota das vagas de organizações de médio e grande porte aos jovens entre 14 a 24 anos, estudantes dos ensinos fundamental, médio, técnico ou formados. “A Aprendizagem é uma política viva, que se renova a partir do compromisso de toda a sociedade”, finaliza o CEO.
CIEE 61 anos: Imparável Desde sua fundação, o Centro de Integração Empresa-Escola – CIEE, maior ONG de inclusão social e trabalho jovem da América Latina, se dedica à capacitação profissional de jovens e adolescentes. A instituição, responsável pela inserção de 7 milhões de brasileiros no mundo do trabalho, mantém uma série de ações socioassistenciais voltada à promoção do conhecimento e fortalecimento de vínculos de populações prioritárias.
Iniciativa oferece capacitação profissional em áreas do mercado digital, com aulas presenciais e online a partir de 12 de janeiro
O projeto está com inscrições abertas para cursos gratuitos de capacitação tecnológica em Ceilândia. A iniciativa tem como foco a inclusão digital e a qualificação profissional de jovens e adultos, ampliando o acesso ao conhecimento e às oportunidades no mercado digital.
Ao todo, estão disponíveis cursos de Informática, Vídeo Maker, Design Gráfico e E-Sport. Todas as formações são 100% gratuitas e oferecem certificado de conclusão. As aulas acontecem nos formatos presencial e online, com turmas nos períodos da manhã e da tarde, o que facilita a participação de pessoas com diferentes rotinas.
As atividades têm início no dia 12 de janeiro e serão realizadas em Ceilândia, reforçando o compromisso do projeto em levar educação e tecnologia para perto da comunidade, além de valorizar talentos locais.
Formação voltada para o mercado digital
Voltado para quem busca se preparar para o mercado de trabalho e para o ambiente digital, a iniciativa aposta em um aprendizado prático, acessível e atualizado. A proposta é desenvolver habilidades técnicas e criativas que ampliem as chances de empregabilidade, geração de renda e crescimento profissional.
No curso de Informática, os participantes aprendem noções básicas de uso do computador e ferramentas digitais essenciais para o dia a dia profissional. O curso de Vídeo Maker apresenta técnicas de gravação e edição de vídeos, com foco na criação de conteúdos para redes sociais e projetos digitais.
Já o curso de Design Gráfico trabalha fundamentos da comunicação visual e criação de artes digitais, enquanto o curso de E-Sport introduz os alunos ao universo dos esportes eletrônicos, abordando estratégia, trabalho em equipe e comportamento no ambiente digital.
Tecnologia como ferramenta de inclusão
O projeto Conexão Para Todos acredita que a tecnologia é uma importante ferramenta de transformação social e que o acesso à educação digital contribui para a redução das desigualdades e a ampliação de oportunidades. As vagas são limitadas, e a orientação é que os interessados realizem a inscrição o quanto antes.
Serviço Conexão para Todos Cursos: Informática, Vídeo Maker, Design Gráfico e E-Sport Gratuito, com certificado Início das aulas: 12 de janeiro Local: ADE Quadra 01 conjunto A lote 44, PRO-DF, PSUL Formato: Aulas presenciais e online Turnos: Manhã e tarde Informações e inscrições: (61) 9 9503-1722 Instagram: @conexaoparatodos Site:https://projetoconexaoparatodos.com.br/ Realização: Instituto Bem Viver DF Fomento: Secretaria de ciência tecnologia e inovação – SECTI/DF
A cada oficina, conversa, história e gesto criativo, é possível ver a confiança, alegria e a sensação de pertencimento a crianças e adolescentes deabrigos do DF – pequenas transformações que fazem toda a diferença no presente e no futuro desses jovens.
O projeto Arca Cultural tem como foco promover o acesso à arte e à cultura para crianças e adolescentes em situação de acolhimento institucional. Por meio da implementação deambientes culturais nos abrigos, realização deoficinas artísticas, palestras e treinamentos, busca-se estimular a criatividade, autoestima e desenvolvimento social, cognitivo e emocional dos participantes. As ações tiveram início em agosto e seguirão por oito meses com gestão da Associação Cultural Beneficente Beit Chabad deBrasília.
A ideia é oportunizar o contato direto com ações culturais e artísticas por meio de aulas dinâmicas, oficinas criativas e lúdicas, proporcionando às crianças e adolescentes dos abrigos um espaço de acolhimento e protagonismo. São ofertados jogos criativos, manifestações populares (como a capoeira), além de musicalização, palestras e contação de histórias.
Os abrigos que recebem o projeto também contam com palestras, treinamento de equipes e implementação de equipamentos culturais para realização de atividades.
Em todos os espaços atendidos, o artista visual e designer Weuller Gregório tem pintado murais personalizados. Ao todo, serão 18 murais das instituições pintados até o fim do projeto, que confecciona também kits culturais para distribuição aos mais de 300 participantes beneficiados.
“Fui convidado pela equipe da Arca Cultural e eu faço o trabalho em diferentes paredes por mês. Isso tudo faz parte do ‘kit cultural’, que escolhe um dos ambientes das instituições para revitalização, desde a pintura até reparos estratégicos numa das salas. É aí que entram os murais que faço, que são dentro da estética do trabalho que já desenvolvo.”, comenta o multiartista.
O kit cultural é um retorno que o Projeto Arca Cultural dá aos espaços atendidos. Além da customização de um ambiente especial para ações futuras por meio dos murais, cada instituição recebe uma estante e um baú para que seus colaboradores possam fazer desse lugar um espaço de acolhimento mais dinâmico e moderno.
“A gente percebe as necessidades das instituições e o trabalho todo demora umas duas tardes, mais ou menos. As crianças e adolescentes das instituições também observam o processo de elaboração artística com muita curiosidade. Isso estimula a imaginação de todos e ressignificar os ambientes desses lugares é importante. O que me deixa mais feliz é a interpretação que cada um faz sobre a obra finalizada. A gente até percebe alguns participantes que podem vir a ter alguma aptidão para as artes.”, conclui Weuller Gregório.
Desde agosto, o projeto tem levado oficinas artísticas e atividades formativas para crianças e adolescentes no Larzinho Chico Xavier (Núcleo Bandeirante), Lar de São José e Centro Assistencial Maria Carmen Colera (Ceilândia Norte). Em outubro, foi realizada parceria com o Instituto MÃOS SOLIDÁRIAS, no Sol Nascente, Estrutural e Itapoã, além da Casa de Ismael (Asa Norte) e o Coletivo das Cidades (Estrutural).
Ao oferecer experiências culturais significativas, o projeto Arca Cultural contribui para a construçãode vínculos, o fortalecimento da autoestima e a formação de sujeitos mais críticos, sensíveis e preparados para o exercício pleno da cidadania, afinal, a arte é a expressão humana que utiliza diferentes linguagens para comunicar ideias, emoções, percepções e visões de mundo. Ela pode ter função estética, cultural, social ou política, sendo um meio de reflexão, criatividade e conexão entre pessoas e culturas ao longo da história.
A Associação Cultural Beneficente Beit Chabad de Brasília foi criada para integrar a capital federal a uma rede mundial de centros culturais e comunitários Chabad. Desde sua fundação, atua como referência no fortalecimento dos laços culturais, educacionais e sociais, especialmente com a comunidade judaica e o público em geral. Entre suas iniciativas, destacam-se projetos voltados à educação, cultura e assistência social, como a implantação de bibliotecas e a promoção de eventos e atividades abertas à comunidade. Sua filosofia se baseia no incentivo à cultura e ao aprendizado como ferramentas de transformação social, sempre pautada nos valores de respeito, inclusão e continuidade das tradições culturais.
O objetivo, claro, é promover experiências transformadoras, fortalecendo vínculos e potencializando talentos e sonhos e seguir o projeto para outros rumos e em diversos formatos.
O projeto segue acreditando no poder da arte para abrir caminhos, fortalecer trajetórias e lembrar que todos merecem ser vistos, ouvidos e inspirados. Em 2026, mais instituições serão contempladas por essa arca cultural.
Além da diversão, a programação focou na aprendizagem entre 1º e 15 de dezembro
O Distrito Federal se prepara para receber o Festival Next Level, uma experiência gratuita que promete levar visitantes de todas as idades a uma verdadeira imersão no universo dos games, da ciência e da inovação. De 1º a 15 de dezembro, o Alameda Shopping, em Taguatinga, será transformado em um grande centro interativo dedicado à cultura digital, reunindo oficinas práticas, exposição de consoles históricos, arenas de jogos e uma programação educativa pensada para despertar talentos e aproximar o público do mercado tecnológico.
Realizado pela OSC Anjo Games, com fomento do Governo do Distrito Federal em parceria com a Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação, o evento aposta na fusão entre tecnologias antigas e atuais para mostrar como o desenvolvimento dos jogos eletrônicos moldou gerações e continua influenciando carreiras, narrativas e possibilidades criativas. O evento conta com o apoio da Administração Regional de Taguatinga, Alameda Shopping, GameCreators e Bsb Virtual Racing.
Aprender, jogar e criar
A programação inclui o Museu do Videogame, com consoles que vão dos anos 1980 aos sistemas contemporâneos, proporcionando uma viagem nostálgica pela evolução da indústria. O público também poderá se divertir em cinco arenas temáticas: Arena PC Gamer, Arena Corrida, Arena Console, Arena Fliperama e Arena Just Dance, com títulos como Tekken, Mortal Kombat, Street Fighter, FIFA, PES, Gran Turismo, Automobilista, Valorant, League of Legends, Roblox e outros clássicos e sucessos atuais.
Além da parte de entretenimento, o Festival Next Level amplia o olhar para a formação de novos profissionais. Serão realizadas palestras sobre ciência, tecnologia e inovação, abordando temas como cultura gamer, criação digital, programação como caminho de carreira, indústria criativa e os desafios do mercado de jogos. Entre os destaques da programação educativa estão palestras como: Introdução ao Mercado de Games no Brasil, Criatividade e Design Digital para Iniciantes, Como Construir Seu Primeiro Jogo, Profissões do Futuro na Indústria de Tecnologia.
Todos os dias do festival serão oferecidas oficinas práticas de desenvolvimento de jogos no Construct, voltadas para iniciantes a partir de 8 anos. São 150 vagas distribuídas em 15 turmas, e cada oficina tem duração de 60 minutos, com turmas pela manhã (10h às 11h) e à tarde (14h às 15h). Os participantes recebem certificado de conclusão, assinado pelo presidente da OSC Anjo Games.
O caráter educativo é um dos pilares centrais da iniciativa. “Para muitos, essa pode ser a primeira oportunidade de ter contato direto com profissionais da área de desenvolvimento de jogos e entender como transformar paixão em profissão”, explica Lucas Vinicius presidente da Anjo Games.
Séries, aplicativos, espetáculos e projetos educacionais formam um conjunto plural de produções que respeita a inteligência e a sensibilidade de bebês e crianças
A BebeLume Produções Audiovisuais, produtora brasileira sediada em Brasília especializada em conteúdo artístico para a primeira infância, se destaca no cenário nacional e internacional com prêmios conquistados, participações em festivais e produções inovadoras. E nasceu do encontro entre a artista Clarice Cardell, que há mais de vinte anos se dedica à arte para a primeira infância, sendo uma das responsáveis pelo movimento do teatro para a primeira infância na América Latina — e Léo Hernandes, experiente gestor e produtor cultural, com 32 anos de trajetória e passagens pela Secretaria de Cultura do DF, Ministério da Cultura e Sesc DF, e pai de duas crianças pequenas.
Desse encontro entre uma trajetória artística pioneira, gestão e a experiência da paternidade, surgiu o desejo de criar um espaço de produção audiovisual verdadeiramente dedicado à primeira infância, com obras que tratassem os bebês e crianças pequenas com o cuidado, a atenção e a profundidade que eles merecem.
Sob a direção artística de Clarice Cardell, profissional com mais de 20 anos de experiência, a produtora trata as crianças como sujeitos de direitos culturais, oferecendo um ambiente seguro e livre de publicidade. “Nossa premissa é simples e objetiva: a criança é sujeito de direitos culturais, protagonista de sua experiência sensível, criadora de sentido — e não um recipiente a ser preenchido”, afirma Clarice.
“Trabalhamos longe do olhar centrado no adulto, que vê a infância como ‘folha em branco’. Para nós, as crianças são seres potentes, capazes de acessar emoções profundas por meio da delicadeza e da poesia.”, detalha a diretora. Sobre a opção por um modelo livre de publicidade, Léo complementa: “Porque acreditamos que a infância precisa ser um território protegido. Ao manter o BebeLume livre de publicidade, garantimos que o encontro das crianças com as obras seja genuíno, poético, livre de apelos visuais, interesses comerciais e de mensagens de consumo.”
Em 2024, a BebeLume conquistou o primeiro lugar no Festival comKids na categoria App pelo Júri Profissional com o BebeLume App. No ano anterior, em 2023, o curta “Kwat e Jaí — os bebês heróis do Xingu” recebeu o Award of Honor na divisão Pre-school do Japan Prize, um dos mais tradicionais prêmios mundiais de cinema infantil. Esse feito coloca a produtora em um grupo restrito de apenas três produções brasileiras a alcançar tal honraria.
A inclusão de temáticas indígenas nessa produção é intencional. “O audiovisual tem a capacidade de oferecer mundos”, explica Clarice. “Ao incluir temáticas indígenas, reconhecemos a potência de apresentar às crianças realidades que compõem nossa formação enquanto país de culturas diversas e modos de existência de relação singular com a terra e com a infância.” Ainda em 2024, o mesmo curta foi finalista na categoria Up to 6 Years Fiction do Prix Jeunesse International.
Além das premiações, a produtora é presença constante em festivais e mostras. Internacionalmente, participou do Prix Jeunesse International em Munique, Alemanha, e do Japan Prize, onde fortaleceu conexões com agentes culturais de diversos países. No Brasil, é recorrente na Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, onde fez a pré-estreia nacional da série “Inspira Fundo”, apresentou o espetáculo “As Canções de Makuru” e retornou em 2024 para a 24ª edição com o curta Tointoin.
Também marcou presença no Festival Guarnicê de Cinema e no FIL — Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens, que sediou a estreia mundial de “Triquetraz”. Um de seus projetos de maior impacto social é a “Mostra Meu Primeiro Cinema”, que se desdobra no “Cineclube nas Creches”, levando o cinema a centros públicos de ensino nas periferias do DF.
Entre suas principais produções, destacam-se o curta “Kwat e Jaí — os bebês heróis do Xingu”, uma animação 2D e live-action com canções de ninar indígenas; o “BebeLume App”, um aplicativo com filmes, séries e jogos interativos; e as séries “Inspira Fundo”, “Makuru — Canções de Berço” e “Grão Jeté”. O processo criativo por trás desses conteúdos é único. “Cada processo nasce de uma inquietação artística e tudo parte da escuta das crianças”, diz Clarice. “Nosso processo é transdisciplinar — atravessado pela arte, pela psicanálise, pela pedagogia, pela antropologia — em busca da fonte primordial, daquilo que é essencial na experiência humana.”
Sobre a construção do aplicativo, ela detalha: “O aplicativo nasce de personagens e universos criados nas séries e filmes, permitindo que as crianças interajam com eles de modo sensorial e lúdico. Os critérios foram claros: proteger as crianças de estímulos excessivos; evitar mecânicas que gerem vício ou ansiedade; criar interações simples, poéticas e abertas, que respeitem o ritmo da infância; contemplar diversidade cultural e identitária, incluindo a possibilidade de criar personagens indígenas; oferecer jogos que expandem o universo artístico, e não que competem com ele. O App BebeLume é uma extensão da nossa ética: um espaço seguro, sensível e cuidadoso para brincar.”
Um projeto recente e inovador é o “Bebê Groove”, de 2025, que integra dança, teatro e projeção visual em formato de série e espetáculo interativo, reforçando o compromisso da produtora com a criação de conteúdo de qualidade e poeticamente educativo para os primeiros anos de vida.
Projetando 2026, a BebeLume dá um salto e lança o Portal BebeLume, um ambiente virtual e seguro onde estão reunidas todas as criações da produtora. Nesse novo espaço estão: o Canal BebeLume, onde podem ser assistidos todos os filmes exibidos nas edições da Mostra Meu Primeiro Cinema; as produções autorais como séries e vídeos com o encantador personagem Makuru; dá acesso ao BebeLume App, de jogos sensoriais e interativos; e tem ainda um karaokê com canções de ninar.
Em fevereiro, também do ano que vem, a plataforma cresce com o lançamento do BebeLume ArtEduca, um ambiente exclusivo para docentes e profissionais da educação infantil. A criação dessas ferramentas responde a uma necessidade percebida no mercado. “Ao longo de duas décadas de trabalho com teatro e cinema para a primeira infância, fomos levados ao encontro das creches e das professoras da educação infantil”, conta Clarice. “Desse diálogo com educadoras nasceu a compreensão de que existe, sim, uma lacuna: a escola precisa de novas ferramentas.
A Base Nacional Comum Curricular (BNCC), traz o pilar da Estética, mas faltam materiais que ajudem a incorporá-lo no cotidiano. Assim, criamos esses dois instrumentos para aproximar arte e escola, com conteúdo, metodologia e experiências que estimulem a sensibilidade das crianças e apoiem educadoras na construção de novas práticas.” O ArtEduca apresenta, por meio de videoaulas, trilhas pedagógicas e propostas educativas criadas por especialistas com o apoio de artistas, e alinhadas à BNCC. O objetivo é, lançando mão de linguagens artísticas, agregar experiências significativas, sensíveis e qualificadas ao cotidiano da primeira infância.
O acesso ao Portal e App BebeLume está em período de prova e degustação com acesso gratuito até 31 de dezembro, quando então terá uma assinatura mensal de R$ 9,90. Já o ArteEduca chega pelo valor de R$ 29,90 mensais. Com essas iniciativas, a BebeLume consolida sua atuação criativa para a infância, unindo educação, tecnologia e arte em uma proposta única e pioneira no Brasil.
Especialista do Reciclagem Educacional destaca organização, descanso e novas técnicas para aproveitar o recesso sem culpa
Mesmo durante as férias, muitos estudantes buscam maneiras de manter o foco para não perder o ritmo, especialmente quem pretende encarar provas e vestibulares. Para ajudar nessa missão, o professor Rubens Martins, do Reciclagem Educacional, reuniu uma série de orientações que equilibram constância, bem-estar e leveza no período de recesso.
O professor Rubens explica que o ideal é estabelecer uma rotina leve, com horários definidos, mas sem a rigidez do ano letivo. Ele reforça que as férias não devem ser marcadas por autocobrança excessiva. “O estudante não precisa se punir pelo rendimento ao longo do ano. O objetivo agora é aprimorar, não se culpar”, afirma.
Entre os cuidados essenciais, o professor recomenda priorizar o descanso, manter boa alimentação, regular o sono e concentrar os estudos no horário da manhã, quando o rendimento costuma ser mais alto. De acordo com ele, “duas ou três horas bem focadas podem render mais do que longos períodos dispersos”.
O período também é ideal para testar novas estratégias de estudo, como mapas mentais, revisões espaçadas, resumos digitais e organização por temas. Rubens ainda orienta que o estudante registre o que estudou, seja em caderno, planner ou aplicativo, para visualizar seu progresso e identificar o que funciona melhor.
Além das recomendações do professor, outras práticas podem fortalecer o aproveitamento das férias: estudar em ambientes diferentes, alternar matérias leves e pesadas, estabelecer metas semanais realistas, evitar multitarefas, reduzir distrações digitais e criar pequenas recompensas após ciclos de estudo.
Com equilíbrio entre constância e descanso, é possível aproveitar as férias sem abrir mão do aprendizado, e ainda começar o próximo ano letivo com mais estratégia e tranquilidade.
Projeto Cultura Itinerante com fomento da Secec-DF, leva forró, poesia, improviso e cordel para estudantes e comunidades do DF
O Distrito Federal segue recebendo, até fevereiro, uma programação especial de repente nas escolas públicas e feiras populares. As apresentações integram o projeto Cultura Itinerante, realizado pela Associação dos Forrozeiros do Distrito Federal Asforró-DF com fomento da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF (Secec-DF), fortalecendo a educação cultural, o acesso à arte e a tradição nordestina presente no território.
A iniciativa reúne dupla de mestres do repente que circulam por diferentes regiões administrativas, como Ceilândia, Brazlândia, Riacho Fundo II, Santa Maria, Gama, Planaltina e Guará levando desafios rimados, contação poética, distribuição de cordéis e vivências que dialogam diretamente com estudantes, professores, feirantes e moradores. Cada ação conta com estrutura técnica e equipe de produção, garantindo qualidade artística e cuidado com o público
Cultura e educação caminhando juntas Nas escolas, os repentistas apresentam o universo da cantoria nordestina de forma lúdica e participativa. O improviso transforma temas sugeridos pelos próprios alunos em rima e poesia, estimulando oralidade, criatividade, expressão e valorização das raízes culturais. A distribuição de cordéis amplia o contato das crianças com a literatura popular, reforçando a importância do patrimônio imaterial como ferramenta pedagógica. Nas feiras, o repente se mistura ao cotidiano das comunidades, fortalecendo vínculos afetivos e criando momentos de convivência cultural em espaços de grande circulação. Entre bancas, famílias e trabalhadores, o improviso se torna ponto de encontro, acolhimento e memória coletiva.
A programação prevista para as próximas semanas percorre escolas da Ceilândia, Brazlândia, Riacho Fundo II, Gama, Planaltina e Guará, além das tradicionais feiras da Guariroba, Setor O e Santa Maria. Entre os artistas confirmados estão Chico de Assis, João Santana, Nelson Santos, Ramalho de Oliveira, Sebastião Ferreira, Cosmo Caetano, Valdenor de Almeida e diversos poetas populares que dão vida às apresentações itinerantes
O circuito também atendeu unidades de ensino distribuídas por diversas regiões do DF, como a Escola Parque de Ceilândia; EC 64, EC 66, EC Lajes da Jiboia, EC Córrego da Coruja e CEM 03, todas em Ceilândia; os centros educacionais do Incra 08 e 09 em Brazlândia e Ceilândia; CED Gesner Teixeira no Gama; CEF Cerâmicas Dom Bosco em Planaltina; CED 01 do Riacho Fundo II; EC Agrovila II no CAUB II; CAIC Anísio Teixeira; CEM 01 do Guará; e CEF Doutora Zilda Arns no Paranoá.
Para Marques Célio, presidente da Asforró-DF, o projeto reafirma o compromisso com a circulação da cultura popular nordestina no Distrito Federal e fortalece o papel dos repentistas como guardiões das narrativas da oralidade. Com o apoio da Secec-DF, o Cultura Itinerante amplia o acesso da população às expressões tradicionais, descentraliza ações culturais e fortalece territórios que vivem a arte como forma de identidade e pertencimento.
Confira a programação das feiras: 30/11 – Feira Permanente do Setor O – Ceilândia • 10h – Chico de Assis & João Santana 07/12 – Feira Central de Santa Maria • 12h – Chico de Assis & João Santana 14/12 – Feira Central de Santa Maria • 12h – Chico de Assis & João Santana 01/02 – Feira Permanente da Guariroba – Ceilândia • 8h – Chico de Assis & João Santana 08/02 – Feira Permanente da Guariroba – Ceilândia • 8h – Chico de Assis & João Santana 22/02 – Feira Permanente da Guariroba – Ceilândia • 8h – Chico de Assis & João Santana
Time da Escola Canadense de Brasília debate quais competências são mais importantes na educação em tempos de Inteligência Artifical, em evento promovido pela International Baccalaureate (IB).
ECB reforça atuação como escola IB e integra encontro sobre competências do futuro em Brasília
A Escola Canadense de Brasília (ECB), escola da Inspira Rede de Educadores, participou, no dia 3 de dezembro, da palestra “Potencializando os talentos do amanhã: Preparando os estudantes para as habilidades da era da IA”, conduzida por Olli-Pekka Heinonen, diretor-geral do International Baccalaureate (IB). A participação da ECB integra o diálogo regional sobre programas internacionais e práticas pedagógicas voltadas para autonomia intelectual, pensamento crítico e desenvolvimento global, pilares da escola na implementação do IB.
A ECB é certificada pelo International Baccalaureate e adota um currículo que combina rigor acadêmico, investigação contínua e formação humana. Os programas do IB estruturam-se em torno da compreensão intercultural, da capacidade de formular perguntas relevantes e da construção de soluções para problemas complexos — competências consideradas centrais em um cenário de transição tecnológica e social.
Para Ana Flávia, diretora pedagógica da ECB e diretora da unidade Sudoeste, a participação no encontro reforça o compromisso da escola com uma educação alinhada às tendências contemporâneas. “O IB amplia horizontes acadêmicos e promove um repertório que prepara nossos estudantes para desafios reais, em um momento em que a inteligência artificial reorganiza modos de aprender e atuar no mundo”, afirma.
Debate sobre competências na era da IA
A palestra destacou que a diferença essencial entre humanos e inteligência artificial está em capacidades como intencionalidade, propósito compartilhado, sabedoria acumulada e motivação, elementos que nenhuma máquina reproduz. Enquanto a IA apenas processa dados, seres humanos interpretam o mundo por meio de corpo, emoção, memória e contexto, filtrando o que importa para viver e conviver.
Para Olli-Pekka Heinonen, a educação precisa incorporar essa dimensão humana: não basta transmitir ciência; é necessário ensinar novas formas de perceber, interpretar e dar sentido ao mundo. Isso inclui restaurar valores, promover equidade e fortalecer o que ele chama de “diplomacia humana” — a habilidade de agir com propósito, dialogar e construir futuros próprios.
O currículo do futuro deve desenvolver criatividade, cuidado, conhecimento profundo, autoconsciência, metacognição e responsabilidade ética. Pesquisas citadas identificam quatro perfis de engajamento estudantil — resistentes, quase ausentes, turistas e exploradores — sendo estes últimos os verdadeiros aprendizes, guiados pela curiosidade e pelo desejo de contribuir.
O desafio central é construir sistemas educacionais que ampliem esse grupo, estimulando motivação interna e uso significativo do conhecimento. Em síntese, a educação deve cultivar sabedoria humana, para que as novas gerações enfrentem crises globais e redesenhem uma sociedade mais justa, sustentável e colaborativa.
A presença da ECB no evento reforça sua atuação como escola IB em Brasília e seu compromisso com práticas educacionais baseadas em evidências, cultura internacional e competências para o futuro.
Sobre a Escola Canadense de Brasília
A Escola Canadense de Brasília é uma instituição bilíngue e laica que adota uma metodologia internacional de excelência, com abordagem integral e foco no desenvolvimento acadêmico e sócio emocional. Seu currículo, alinhado ao International Baccalaureate (IB), prepara os alunos para se tornarem cidadãos globais, críticos e conscientes, capazes de dialogar com diferentes culturas e realidades.
Blog Glau na Capital 