Categoria: Brasilia

Férias intergalácticas: parque interativo levaexperiência espacial para o público infantil

Astroventura chega ao TGS como opção de lazer para a temporada, com uma jornada lúdica e interativa para a criançada

Que tal embarcar em uma aventura fora da órbita sem sair da cidade? As férias escolares ganham um toque especial com a chegada do Astroventura, um parque temático infantil inspirado no universo espacial, que promete encantar crianças e transformar o passeio em uma verdadeira missão intergaláctica. Instalado na Praça Central do Taguatinga Shopping (TGS) até o dia 08 de agosto, o espaço convida os pequenos exploradores a mergulharem em um ambiente lúdico, colorido e cheio de estímulos, onde diversão e imaginação caminham juntas.

Voltado para crianças de até 10 anos, o Astroventura combina atividades recreativas com experiências que estimulam o desenvolvimento motor, a criatividade e a interação. Em um cenário inspirado no espaço sideral, os
pequenos exploradores seguem por um universo de cores, luzes e formas, onde cada percurso revela novas descobertas. Entre saltos na cama elástica, descidas no Astro Escorrega, mergulhos na piscina de bolinhas e travessias pelo AstroTúnel iluminado por LEDs, a imaginação ganha liberdade para ir além da órbita e transformar a brincadeira em uma verdadeira viagem pelo espaço.

A diversão segue com a cama elástica e o Foguete Play, uma estrutura cenográfica que convida as crianças a entrarem em um foguete e explorarem todo o seu interior, em um ambiente pensado para estimular o movimento e a imaginação. Na sequência, o Game Rocket amplia a experiência com atividades
interativas dentro de um cenário temático, onde desafios leves e dinâmicos estimulam o raciocínio e a coordenação de forma lúdica.

Os pequenos astronautas também contam com uma Área Baby, pensada especialmente para crianças de até 3 anos, com piso acolchoado e elementos lúdicos adaptados, garantindo conforto e segurança durante a brincadeira. “Toda a cenografia do Astroventura foi cuidadosamente desenvolvida para criar uma atmosfera envolvente, com planetas, astronautas e elementos espaciais que transportam o público para uma experiência sensorial completa. Logo na entrada, um portal temático com astronauta dá as boas-vindas e já antecipa o clima da aventura”, afirma a gerente de marketing, Mayce Tranquillini.

Serviço – Atração de férias TGS: Astroventura
Quando: até 08 de agosto de 2026.
Onde: Praça Central (Piso 1) do Taguatinga Shopping.
Horário: Segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingos e feriados, das 14h
às 20h.

Valores:

De 0 a 30 minutos: R$ 50
De 31 a 45 minutos: R$ 70
De 46 a 60 minutos: R$ 90
De 61 a 75 minutos: R$ 110
Tempo adicional: R$ 20 a cada 15 minutos
Informações importantes
Crianças de 0 a 3 anos devem permanecer acompanhadas por um
responsável;
Para crianças acima de 3 anos, a entrada de acompanhantes não é
obrigatória;
Um adulto responsável não paga ao acompanhar crianças de até 3 anos ou
com altura inferior a 0,90m (limitado a 1 por criança);
Pessoas com Deficiência (PCDs) e Pessoas com Transtorno do Espectro
Autista (TEA) têm 50% de desconto mediante comprovação;
Mais informações: www.taguatingashopping.com.br e @taguashopping

Serviço do Taguatinga Shopping:
Site: www.taguatingashopping.com.br
Redes Sociais: Instagram – Facebook – Youtube
Informações: (61) 3451-6000

Sobre Taguatinga Shopping: Inaugurado em novembro de 2000, o Taguatinga Shopping é um empreendimento das Organizações PaulOOctavioe da JC Gontijo Engenharia. É um dos maiores centros de compras do Distrito Federal, tendo como principal reflexo a geração de 2,5 mil empregos diretos. A área total construída do empreendimento – que engloba shopping center, duas torres com 330 salas comerciais e seis pisos de estacionamentos com 2,5 mil vagas cobertas – totaliza a marca de 160 mil m² de área construída, que abrigam 250 operações comerciais, com qualificado mix de produtos, serviços e entretenimento, distribuídas em quatro pisos. O empreendimento é importante referência de consumo para toda a família, e recebe público de 1 milhão de pessoas por mês, em média. É o shopping center mais lembrado pela população do DF, segundo pesquisas realizadas pelo prêmio Top of Mind, no qual foi agraciado em 16 edições. Atualmente, desenvolve o voluntariado, consciência de cidadania e mobilizam pessoas e recursos para o bem coletivo.

Muito além das pistas, Play Bowling se consolida como destino de entretenimento no Distrito Federal

Com um dos maiores complexos de pistas interativas de boliche do Brasil, gastronomia assinada pelo chef Ronny Peterson, karaokê, brinquedoteca e programação musical, o espaço reúne lazer, tecnologia e boa gastronomia às margens do Lago Paranoá

Muito além de um espaço para jogar boliche, o Play Bowling consolidou-se como um dos principais destinos de entretenimento de Brasília ao reunir tecnologia, gastronomia, música e atrações para diferentes públicos em um só lugar. Localizado no Shopping Pier 21, às margens do Lago Paranoá, o empreendimento oferece uma experiência completa para famílias, amigos, casais, confraternizações, eventos corporativos e comemorações especiais.

Entre os principais diferenciais da casa está um dos maiores complexos de pistas interativas de boliche do Brasil. Equipadas com tecnologia de ponta e recursos visuais imersivos, as pistas proporcionam partidas mais dinâmicas e envolventes, tornando a experiência ainda mais divertida tanto para iniciantes quanto para os apaixonados pelo esporte.

A programação vai além do boliche. O espaço conta com salas de karaokê, brinquedoteca gratuita para as crianças e apresentações de DJs residentes, criando um ambiente descontraído ao longo do dia e da noite. A vista privilegiada para o Lago Paranoá completa a experiência e faz do Play Bowling uma opção versátil para encontros, aniversários, confraternizações e momentos de lazer.

A gastronomia é outro grande destaque da casa. Assinado pelo chef Ronny Peterson, o cardápio reúne referências da culinária italiana e da gastronomia brasileira contemporânea, com petiscos, finger foods, pratos para compartilhar, opções infantis e receitas elaboradas para agradar diferentes perfis de público e ocasiões.

A carta de drinks complementa a experiência com coquetéis exclusivos, clássicos da coquetelaria e versões sem álcool, oferecendo alternativas para todos os gostos.

Com ambiente moderno, sofisticado e acolhedor, o Play Bowling proporciona uma experiência completa ao reunir entretenimento, gastronomia e tecnologia em um único endereço, tornando-se uma referência para quem busca lazer de qualidade no Distrito Federal.

Aberto diariamente, a partir das 12h, o Play Bowling reforça sua proposta de oferecer diversão para todas as idades, aliando conforto, boa gastronomia e atrações que transformam cada visita em uma experiência memorável.Serviço

Horário de Funcionamento: aberto todos os dias, a partir de 12h

Localização: Pier 21, St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 2 – Asa Sul, Brasília – DF

Instagram: @Playbowlingpier21

Brasília Restaurant Week chega à 34ª edição celebrando os sabores do Brasil com mais de 120 restaurantes confirmados até o momento

Festival acontece de 30 de julho a 30 de agosto com o tema “Brasil de Norte a Sul: Uma celebração dos sabores que nascem da nossa terra”. Inscrições para restaurantes estão abertas até segunda (20/07)

Brasília se prepara para receber mais uma edição da Restaurant Week, um dos festivais gastronômicos mais tradicionais e aguardados da América Latina. Entre os dias 30 de julho e 30 de agosto de 2026, a capital federal será palco da 34ª edição da Brasília Restaurant Week, reunindo restaurantes de diferentes estilos e propostas para oferecer experiências gastronômicas especiais com preços acessíveis que variam de R$59,90 a R$149.

Nesta edição , o festival traz o tema “Brasil de Norte a Sul: Uma celebração dos sabores que nascem da nossa terra”, que propõe uma viagem pelos ingredientes, receitas e tradições da rica culinária brasileira. “Celebrar a gastronomia brasileira é celebrar a nossa própria identidade. Em cada região existem ingredientes, técnicas e receitas que contam a história do país. A proposta desta edição é reunir um pouco dessa diversidade em um único festival, incentivando os restaurantes a apresentarem pratos que expressem a riqueza da culinária nacional e permitam ao público fazer uma verdadeira viagem pelos sabores do Brasil”, explica Fernando Reis, idealizador da Brasil Restaurant Week.

Durante a Brasília Restaurant Week, os restaurantes elaboram menus completos em três etapas, com entrada, prato principal e sobremesa, desenvolvidos exclusivamente para o evento. “O Brasil tem uma das gastronomias mais ricas e diversas do mundo, resultado da mistura de culturas, ingredientes, tradições e saberes que se transformam de Norte a Sul. A proposta é que os chefs celebrem essa riqueza em menus que homenageiam a culinária brasileira, seja por meio de clássicos, seja por releituras criativas”, ressalta Fernando.

A expectativa é de mais uma edição de grande sucesso. Até o momento, mais de 120 restaurantes já confirmaram participação. Entre os destaques estão Coco Bambu, Ticiana Werner, Boteco Caju Limão, Villa Tevere, Nau Frutos do Mar, Dona Lenha, Tudo do Porco, Dudu Bar, Same Same But Different, Doma Rooftop, Fred Restaurante, Mercado Del Puerto, Caseratto, Ricco Burger, Pecorino, Restaurante Universal, Donburi, Bla’s Cozinha Criativa, Olinda Bar e Restaurante, além de diversas outras casas que prometem surpreender os clientes com menus exclusivos.

Para os restaurantes interessados em participar da edição, as inscrições seguem abertas até o dia 20 de julho (segunda). As casas devem entrar em contato por meio do telefone (11) 97666-0189 (Cecília), por e-mail captacao@restaurantweek.com.br e/ou também pelo site https://restaurantweek.com.br/.

“Consolidada no calendário gastronômico da capital, a Brasília Restaurant Week movimenta o setor de bares e restaurantes, incentiva o público a conhecer novos estabelecimentos e reforça Brasília como um importante polo da gastronomia nacional”, ressalta Fernando.

SERVIÇO

34ª Brasília Restaurant Week

Data: 30 de julho a 30 de agosto de 2026

Valores:

Tradicional: R$ 59,90 (almoço) e R$ 74,90 (jantar)

Plus: R$ 73,90 (almoço) e R$ 94,90 (jantar)

Premium: R$ 95 (almoço) e R$ 115 (jantar)

Diamond: R$ 109 (almoço) e R$ 149 (jantar)

Mais informações: @restaurantweekbrasil ou pelo site https://restaurantweek.com.br/

Dia Mundial do Rock: as bandas que podem virar sua próxima obsessão no Capital Moto Week

Selecionadas entre 1 mil inscritas de todo o Brasil, atrações trazem a diversidade do rock contemporâneo e reforçam a vocação do festival como vitrine para novos talentos

Conhecer novas bandas e se surpreender com as descobertas é uma das grandes diversões de um festival. E existe uma boa chance de a sua próxima banda favorita estar prestes a subir em um dos cinco palcos do Capital Moto Week. Enquanto nomes consagrados atraem os holofotes da edição de 2026, o maior festival de motos e rock da América Latina também abre espaço para artistas em ascensão. Neste Dia Mundial do Rock, 13 de julho, conheça dez bandas e artistas que merecem entrar no seu radar e na sua playlist antes da abertura dos portões.

A programação musical do Capital Moto Week foi desenhada para conduzir o público por uma verdadeira viagem pela história do rock. O percurso começa com os pioneiros do hard rock dos anos 70, representados pelo Nazareth, atravessa diferentes décadas, estilos e gerações, e chega à nova safra de artistas que estão renovando o gênero, como GIANA e LVCAS, grandes promessas da música brasileira. Essa diversidade também aparece na concorrida seletiva do festival: quase 1 mil bandas de todas as regiões do Brasil disputaram uma vaga para subir aos palcos da Cidade da Moto em 2026.

O resultado é um line-up que combina qualidade técnica, identidade autoral e diferentes sonoridades. Para Pedro Franco, CEO do CMW, celebrar o Dia Mundial do Rock também é olhar para o futuro do gênero: “O rock continua em movimento. O legado dos grandes artistas é indiscutível, mas ele só continua vivo porque novas bandas seguem criando, experimentando e ocupando os palcos. O Capital Moto Week acredita nessa renovação e abre espaço para ela”.

Confira 10 atrações que merecem um lugar no seu roteiro musical durante o CMW 2026:

● Aline Alves (Palco Principal | 1 de agosto) – A cantora traz toda a potência do rock amazônico para Brasília. Cearense de nascença e paraense de coração, ela mistura referências do rock dos anos 80 e 90 com o pop e prepara seu primeiro álbum autoral. Enquanto o disco não chega, o single ‘Se Um Dia’ antecipa sua identidade. No Capital Moto Week, Aline abre o palco para Barão Vermelho Encontro, no último dia do festival.

● Bianca Guterres (Palco Principal | 26 de julho) – Depois de conquistar o público no The Voice Kids, Bianca segue consolidando uma carreira autoral. Aos 18 anos, já soma seis singles e um álbum completo, ‘Original’, em que transita com naturalidade entre o pop e o rock, com composições próprias em português e inglês. Em 2026, retorna ao CMW em posição de destaque, dividindo a noite com GIANA e Eagle-Eye Cherry.

● Ginger and The Peppers (Palco Principal | 24 de julho) – Inspirada no rock setentista, a banda aposta em guitarras marcantes, riffs pesados e um vocal feminino cheio de personalidade. O álbum It Smells Like Ginger, lançado em 2025, consolidou o quinteto como um dos nomes em ascensão na cena nacional. Na Cidade da Moto, abre a noite de Velvet Chains e Masters of Voices.

● Proclamme (Palco Principal | 25 de julho) – Com quase duas décadas de estrada, a banda brasiliense encontrou sua identidade ao combinar metalcore com música eletrônica. A formação atual chega ao Capital Moto Week representando uma fase mais madura do grupo, marcada pelo lançamento da música ‘Contra o Tempo’, que antecipa o peso do show que antecede LVCAS e Di Ferrero, no palco principal.

● Rock Story (Palco Principal | 23 de julho) – Mais do que um show, o projeto propõe uma viagem pela história do gênero. O repertório percorre clássicos de Chuck Berry, Elvis Presley, Beatles e Rolling Stones, sem abrir mão das composições autorais reunidas no álbum ‘Trem de Luz’. O grupo terá a missão de abrir o Palco Principal na estreia do festival, preparando o público para o show dos veteranos do Nazareth.

● Soul ’N Roll (Moto Bar | 29 de julho) – O projeto revive clássicos do rock e soul em versões únicas da banda. No repertório, Beatles, Stevie Wonder, The Strokes, Michael Jackson e outros clássicos dos gêneros. Suas versões contam com um arranjo próprio e o toque refinado da cantora sueca Elisa Xavier. O show é uma viagem ao passado com uma pitada de modernidade, apresentações dançantes e cheias de personalidade.

● StarAce (Rock Saloon | 25 de julho) – Como uma das grandes promessas do rock brasileiro, seu álbum de estreia, ‘Real’, foi lançado em 2025 com credenciais internacionais: produção de David Frangioni (Aerosmith, Ringo Starr e Kiss) e mixagem do vencedor do Grammy Latino, Charles Dye (Bon Jovi e Ricky Martin). As 12 músicas mostram a competência e qualidade dos músicos, equilibrando o peso do rock, o swing do jazz e a musicalidade do country. A banda toca na madrugada de 25 de julho.

● Tequila Shot Band (Rock Saloon | 24 de julho) – O grupo combina a essência rústica e autêntica do country com a potência do rock clássico. Essa mistura pode ser ouvida no single ‘Route of Cure’, lançado esse ano. Além das autorais, o repertório revisita canções de Bob Seger, The Doobie Brothers, The Band, Creedence Clearwater Revival. O público pode esperar forte presença de palco e coro de vozes.

● The Jailbirds (Palco Principal | 23 Julho) – Direto de Toronto, no Canadá, o grupo chega ao festival com o peso de quem transforma riffs em espetáculo. Vencedora do Rocksearch 2026, Melhor Banda de Rock e Melhor Banda ao Vivo pelo Mississauga Music Awards. O grupo aposta em heavy rock visceral com guitarras intensas, vocal rasgado e energia para levantar o público da Cidade da Moto nos primeiros acordes.

● West Valmets (Rock Saloon | 31 de julho) – Os paranaenses retornam ao CMW para agitar o público com seu country-rock, influenciado pelos blues e folk. Entre os destaques do repertório está ‘Boogie Woogie do Cowboy’, lançamento recente que traduz o clima descontraído dos shows da banda. Eles se apresentam na madrugada do dia 30 para o dia 31 de julho.

Sobre o Capital Moto Week 2026
De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners desta edição serão: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero e LVCAS (25.07), Eagle-Eye Cherry (26.07), Supla, Matanza Ritual e Raimundos (30.07), Marcelo Falcão e Tihuana (31.07), Barão Vermelho Encontro Formação Original (01.08). O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

Hair Brasília and Beauty movimenta negócios e fortalece a cadeia da beleza no DF

Evento reúne marcas, profissionais, distribuidores e empreendedores em três dias de feira, capacitação, lançamentos e networking no Pavilhão do Parque da Cidade

A beleza também é economia. Por trás de cada salão, barbearia, esmalteria, clínica de estética, loja de cosméticos ou atendimento profissional, existe uma cadeia produtiva formada por marcas, distribuidores, educadores, lojistas, fornecedores, prestadores de serviço e empreendedores.

Essa cadeia estará reunida na Hair Brasília and Beauty2026, que acontece nos dias 19, 20 e 21 de julho, das 12h às 21h, no Pavilhão do Parque da Cidade, em Brasília.

A feira será um ponto de encontro para profissionais da beleza, salões, barbearias, manicures, maquiadores, esteticistas, cabeleireiros, lojistas, distribuidores, marcas e empresários interessados em capacitação, relacionamento comercial, lançamentos, tendências e geração de negócios.

De acordo com Erika Lobo, porta-voz da Hair Brasília and Beauty, o evento ajuda a mostrar que o setor da beleza tem uma dimensão econômica relevante para o Distrito Federal.

“A beleza movimenta muito mais do que produtos e serviços. Ela gera renda, impulsiona pequenos negócios, aproxima fornecedores, fortalece marcas e cria oportunidades para profissionais de diferentes áreas. A Hair Brasília and Beauty é uma plataforma para conectar esse mercado”, afirma Erika Lobo.

Além da movimentação dentro da feira, o evento também impacta outros setores da economia local, como montagem, transporte, alimentação, comunicação, segurança, limpeza, hotelaria, turismo de eventos e serviços. A realização no Pavilhão do Parque da Cidade reforça Brasília como espaço estratégico para encontros profissionais e eventos de grande circulação.

A feira também cria oportunidades para marcas que desejam se aproximar de profissionais do DF, Entorno e Centro-Oeste. Para os visitantes, é uma chance de conhecer novidades, negociar, comparar fornecedores, se atualizar e ampliar a visão de mercado.

“Quando reunimos profissionais, marcas e empreendedores em um mesmo ambiente, criamos conexões que podem gerar novos negócios, novas parcerias e novas possibilidades de crescimento”, completa Erika Lobo.

Com programação voltada a tendências, técnicas, produtos e gestão, a Hair Brasília and Beauty reforça o papel da capital federal como polo regional da beleza e como ambiente favorável para negócios da economia criativa.

Serviço

Evento: Hair Brasília and Beauty 2026
Data: 19, 20 e 21 de julho de 2026
Horário: 12h às 21h
Local: Pavilhão do Parque da Cidade — Brasília/DF
Ingressos: Bilheteria Digital
Instagram: @hairbrasiliaandbeauty
Porta-voz: Erika Lobo

Primavera e o Prêmio do Público Generali

Em 2026, na 13ª edição do 8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali, o longa Primavera, de Damiano Michieletto, teve a melhor pontuação e foi o escolhido pelo público como Melhor Filme da quarta edição do Prêmio do Público Generali. O filme acaba de estrear em todo Brasil pela Imagem Filmes e marca a estreia de Michieletto, aclamado diretor de ópera, em longas-metragens. A produção é inspirada na juventude de Antonio Vivaldi, e conquistou o público brasileiro com sua sensibilidade, beleza e força.

Centenas de espectadores participaram da votação ao longo da edição, tornando este reconhecimento um reflexo direto do olhar e da paixão pelo cinema italiano. Para a apuração da votação, foi considerada a média de notas de cada filme. Cada longa foi avaliado com uma pontuação entre 1 e 5. Primavera, filme vencedor, recebeu a nota de 4,78 e foi também o filme com mais votos (42), juntamente com Fuori, que ficou em segundo lugar com a média de 4,52.

Desde 2022, o 8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali oferece o Prêmio do Público Generali, para a produção favorita dos espectadores do Festival. Os espectadores puderam votar até às 23h59 do dia 8 de julho e todos os filmes da programação concorreram.

A votação também deu direito à participação do público no sorteio de um kit exclusivo da marca italiana de café Bialetti, contendo uma cafeteira italiana Bialetti – série Itália, duas xícaras de vidro Bialetti e um café Bialetti. O vencedor já foi escolhido e contactado pela produção do Festival. Para receber o prêmio, é necessário apresentar o ingresso da sessão relativa ao filme em que se votou. Caso a pessoa sorteada não responda, os dois suplentes seguintes são contatados.

13 edições no Brasil: a programação continua

O 8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali comemora sua 13ª edição no Brasil em 2026 com uma programação especial, que traz os melhores filmes italianos dos últimos anos, a maioria inéditos nas salas de cinema brasileiras.

Ribeirão Preto recebe o Festa de 16 a 22 de julho. E a programação do Festival segue ainda em algumas cidades. Em São Paulo, o Festival termina neste sábado (11), no Cine Satyros Bijou; em Búzios segue até 12 de julho e em Fortaleza até dia 15 de julho.

Nesta edição, a convite do Festival, o diretor Federico Ferrone, de Os Irmãos Segretto, esteve presente em sessões especiais e conversas com o público, em Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro, e nos Institutos Italianos de Cultura das duas últimas capitais. Além disso, participou da exibição do longa na 21ª CineOP – Mostra de Cinema de Ouro Preto, em Minas Gerais.

Mais informações sobre a programação que continua, acesse o site oficial do evento: https://festadocinemaitaliano.com.br/

Realização e apoios

O festival “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali” é uma realização do Ministério da Cultura, da Associação Il Sorpasso e da Risi Film Brasil, com o apoio e promoção da Embaixada da Itália, dos Institutos Italianos de Cultura do Rio de Janeiro e de São Paulo e do Consulado Geral do Rio de Janeiro, e com apoio institucional do Consulado Geral de São Paulo e dos Consulados de Belo Horizonte, Curitiba, Porto Alegre e Recife.

Em 2026, a parceria entre o festival e a Generali Seguros se fortalece, e o evento passa a se chamar “8 ½ Festa do Cinema Italiano por Generali”, destacando o apoio da empresa à difusão da cultura italiana no Brasil ao longo dos anos.

Além dos parceiros institucionais, desde 2020 o evento conta com o patrocínio principal da Generali Seguros, primeira seguradora estrangeira a atuar no Brasil, onde está presente há mais de 100 anos. A empresa integra o Grupo Generali, maior seguradora da Itália e uma das maiores da Europa, com presença em cerca de 50 países.

As raízes italianas integram a identidade da Generali, que, ao assumir os naming rights do Festival, reforça seu compromisso com a valorização da cultura, o fortalecimento dos laços entre Itália e Brasil e a ampliação do acesso do público brasileiro a filmes que refletem a pluralidade e a criatividade do cinema italiano.

Profissionais da beleza das Regiões Administrativas ganham destaque na Hair Brasília and Beauty

Feira aproxima cabeleireiros, barbeiros, manicures, maquiadores, esteticistas e pequenos empreendedores de marcas, capacitação e oportunidades de negócios

A economia da beleza está presente em todas as Regiões Administrativas do Distrito Federal. Em Ceilândia, Samambaia, Taguatinga, Gama, Planaltina, Sobradinho, Recanto das Emas, Santa Maria, Guará, Águas Claras e em tantas outras comunidades, profissionais da área movimentam renda, criam negócios e atendem diariamente uma demanda que vai muito além da estética.

São salões de bairro, barbearias, esmalterias, clínicas de estética, estúdios de maquiagem, atendimentos em domicílio e profissionais autônomos que fazem da beleza uma fonte de sustento e crescimento. Esse público terá espaço na Hair Brasília and Beauty 2026, que será realizada nos dias 19, 20 e 21 de julho, das 12h às 21h, no Pavilhão do Parque da Cidade, em Brasília.

A feira reunirá marcas, distribuidores, educadores, lojistas, salões, barbearias e profissionais independentes em uma programação voltada para capacitação, tendências, lançamentos, relacionamento comercial e geração de negócios.

Para Erika Lobo, porta-voz da Hair Brasília and Beauty, a feira cumpre um papel importante ao aproximar os pequenos empreendedores das oportunidades do mercado.

“A beleza acontece todos os dias nas Regiões Administrativas. É no salão da quadra, na barbearia do bairro, na manicure que atende a vizinhança, na maquiadora que trabalha aos fins de semana. A HairBrasília and Beauty quer reconhecer essa força e aproximar esses profissionais de marcas, conhecimento e oportunidades reais de crescimento”, afirma Erika Lobo.

O evento também busca incentivar a profissionalização. Para quem já atua no setor, a feira representa uma chance de conhecer novos produtos, técnicas e tendências. Para quem está começando, pode ser uma porta de entrada para entender o mercado e construir uma trajetória profissional.

Além da programação voltada ao setor, a Hair Brasília andBeauty também reforça Brasília como ponto de encontro da beleza no Centro-Oeste, conectando profissionais do DF, Entorno e outras regiões a marcas e especialistas.

“O pequeno empreendedor da beleza precisa estar conectado. Capacitação, fornecedores, novidades e relacionamento ajudam esse profissional a melhorar o atendimento, ampliar serviços e gerar mais renda”, destaca Erika Lobo.

Serviço

Outback traz de volta o rodízio com comida e chopp liberados todos os dias e horários durante a maior campanha de futebol de sua história

A bola rolando nas telas, comida liberada e canecas de chopp congeladas. O Outback Steakhouse aposta nessa atmosfera festiva para trazer de volta seu Rodizio Outback e celebrar a maior campanha para futebol de sua história no Brasil, com o conceito “É Clima de Outback”.

A experiência traz consumo à vontade, por três horas, de ripas de Ribs ao molho barbecue, Bloom Petals, Chicken Bola na Área (suculentos bites de frango desfiado com blend de queijos, novidade criada especialmente para essa edição), Nachos, Fries Campeã (uma versão ainda mais cremosa da batata que todo mundo ama) cobertas com founduta de queijos e bacon, além de três molhos exclusivos da marca.

Os clientes podem escolher entre a versão não-alcoólica (R$ 119,90), com refrigerantes e Iced Tea à vontade, e a versão alcoólica (R$ 139,90), com chopp Brahma na caneca congelada também em formato de refil.

Sobre o Outback

O Outback Steakhouse possui 191 restaurantes no Brasil e está presente em 87 cidades, 21 estados brasileiros e no Distrito Federal. No mundo está em 23 países nas Américas, Ásia e Oceania. O primeiro restaurante no País foi inaugurado na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, em 1997. Com seus cortes de carne especiais e aperitivos icônicos como a Bloomin’ Onion, o Outback caiu no gosto do brasileiro pela qualidade e sabor marcante da sua culinária, somados à descontração no atendimento e às instalações aconchegantes. Inspirado na Austrália, o restaurante enfatiza vários aspectos da cultura australiana, como esporte, pontos turísticos, paisagens icônicas, tradições e lazer. Além disso, a marca oferece uma experiência única, divertida e de altíssimo padrão que, no Brasil, ficou conhecida como #MomentoOutback.

DF Instrumental FEST 2026: Tom Zé, Metá Metá e Edgard Scandurra Trio fazem show gratuito em Taguatinga

O festival ocupa o Sesc Taguatinga Sul no dia 18 de julho com recursos de acessibilidade e transporte inclusivo para o público. Programação reúne ainda Roberto Corrêa, Alberto Salgado e Victor Angeleas; Maísa Arantes; Choro no Eixo com Márcio Marinho; e Calango Careta

O DF Instrumental FEST chega ao seu quarto ciclo no próximo dia 18 de julho, no Sesc Taguatinga Sul, reunindo alguns dos principais nomes da música instrumental e da produção musical contemporânea brasileira. Com entrada gratuita mediante retirada antecipada pelo Sympla, o festival começa às 16h16 e reafirma sua proposta de democratizar o acesso à cultura, promover encontros entre diferentes gerações de artistas e fortalecer a cena musical do Distrito Federal.

A programação reúne o grupo Calango Careta, o Edgard Scandurra Trio, Choro no Eixo com Márcio Marinho, Metá Metá, Alberto Salgado e Victor Angeleas, Maísa Arantes, Roberto Corrêa e Tom Zé, em uma sequência de apresentações que percorre diferentes linguagens da música instrumental brasileira, passando pela cultura popular, pelo rock, pela viola brasileira e por sonoridades afro-brasileiras.

Um dos momentos mais aguardados desta edição é a apresentação de Tom Zé, um dos artistas mais inventivos da música brasileira, cuja trajetória atravessa mais de seis décadas de experimentação e inovação. O festival também recebe o Metá Metá, referência na música contemporânea brasileira pela fusão entre jazz, rock, afrobeat e tradições afro-brasileiras, além do guitarrista Edgard Scandurra, que apresenta seu trabalho em formato de trio.

A programação também evidencia a força da produção artística do Distrito Federal, representada por nomes como Roberto Corrêa, referência nacional da viola caipira; Alberto Salgado e Victor Angeleas, que unem diferentes matrizes instrumentais em um repertório autoral; Maísa Arantes; Choro no Eixo com Márcio Marinho; e Calango Careta, grupo que mistura ritmos tradicionais brasileiros com elementos contemporâneos.

“É uma grande honra fazer parte da programação do DF Instrumental FEST ao lado de meu grande amigo e parceiro bandolinista Victor Angeleas. O público que já conhece minhas canções terá a oportunidade de ouvi-las em versões instrumentais em primeira mão, em formato violão e bandolim. Uma grande honra também tocar no mesmo palco e no mesmo evento que Tom Zé, Metá Metá, Edgard Scandurra, Roberto Corrêa, entre outros artistas geniais”, celebra Alberto Salgado.

Já Roberto Corrêa destaca a valorização da música instrumental, a razão de existir do festival. “Brasília tem um cenário musical muito rico, formando grandes instrumentistas, e projetos como este são essenciais para dar visibilidade a esses talentos. É um prazer participar e, no meu show, trarei composições e clássicos representativos da minha carreira, com inspiração interiorana e referências caipiras”, assinala o violeiro.

A cantora e compositora Maísa Arantes comemora a sua passagem pelo DF Instrumental FEST, no palco pelo qual já passaram tantos nomes consagrados da nossa música. Com o lançamento do Baile da Maisinha – álbum que contém três faixas instrumentais –, a apresentação ganha uma dimensão especial. “No meu trabalho uma das características marcantes é o uso de instrumentos como a rabeca e o pífano, que são instrumentos pertencentes à cultura popular e ao forró pé de serra, gêneros aos quais eu me dedico há 20 anos, trazendo uma linguagem moderna de harmonização e de arranjo. Vai ser um momento dançante, cheio de energia, muito gostoso”, convida a cantora.

Acessibilidade e inclusão

Além da programação musical, o festival investe em ações para ampliar o acesso e garantir uma experiência inclusiva. O público contará com intérprete de Libras, audiodescrição, fones de condução óssea, monitores especializados e intérprete para a área destinada às pessoas com deficiência. A estrutura também inclui área PCD, espaço reservado para pessoas usuárias de cadeira de rodas, banheiros acessíveis e equipe formada por pessoas com deficiência acompanhando toda a realização do evento.

Como parte das ações de mobilidade, o festival oferecerá transporte gratuito com saída da Praça do Relógio, em Taguatinga, às 15h30, mediante inscrição prévia pelo formulário eletrônico. Pessoas com deficiência visual residentes em Taguatinga e Ceilândia também poderão solicitar o serviço de Uber Coletivo disponibilizado pela organização, que pode ser solicitado pelo número (61) 98114-6610.

DF Instrumental Fest

Com patrocínio da Neoenergia e consolidado como um dos principais festivais dedicados à música instrumental no Distrito Federal, o DF Instrumental Fest vem fortalecendo, a cada edição, uma cena musical pulsante, plural e contemporânea. Ao longo de sua trajetória, o projeto recebeu artistas como Hermeto Pascoal e Banda Black Rio, tornando-se uma importante plataforma de difusão cultural, circulação artística e formação de público.

“Neste ano, damos continuidade na missão de valorizar a linguagem universal que é a música, sobretudo a que é feita no Brasil e que revela nuances da tão diversa cultura do nosso país. Abrigar no mesmo palco Tom Zé, Metá Metá, Edgard Scandurra Trio e grandes nomes da música do DF é a prova de que a música não conhece fronteiras e o DF Instrumental Fest segue investigando, pesquisando, divulgando e valorizando a arte instrumental brasileira”, sublinha R. C. Ballerini, idealizador do festival.

O DF Instrumental Fest 2026 é financiado com recursos da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal (LIC-DF), tem realização da Ilimitada Criação e Box Cultural, com apoio do Sesc. O festival conta com patrocínio da Neoenergia Brasília e Instituto Neoenergia. O projeto tem parceria do Correio Braziliense, Ilha Design e La Pauta Comunicação.

Programação:

Tom Zé

Metá Metá

Calango Careta

Choro no Eixo com Márcio Marinho

Edgard Scandurra Trio

Maísa Arantes

Alberto Salgado e Victor Angeleas

Roberto Corrêa

Serviço – DF Instrumental Fest 2026

Data: 18 de julho de 2026 (sábado)

Horário: A partir das 16h16

Local: Sesc Taguatinga Sul, St. F Sul Área Especial 3 – Taguatinga, Brasília – DF

Entrada: Gratuita, https://www.sympla.com.br/evento/df-instrumental-fest-2026/3477212

Redes: https://www.instagram.com/df_instrumental_fest/

Ataque expõe dados de 500 mil pacientes e acende alerta na saúde

Caso sob investigação da ANPD envolve registros de pacientes, incluindo crianças, adolescentes e idosos. Para o especialista em cibersegurança Eduardo Nery, episódio expõe a vulnerabilidade de informações sensíveis e acende um alerta para organizações do setor de saúde

Um ataque cibernético do tipo ransomware que comprometeu cerca de 500 mil registros de pacientes voltou a expor, nesta quarta-feira (8), a vulnerabilidade dos dados sensíveis no setor de saúde brasileiro. O caso ganhou um novo desdobramento após a Autoridade Nacional de Proteção de Dados (ANPD) instaurar um processo administrativo sancionador para apurar possíveis falhas na proteção das informações afetadas pelo incidente.

O ataque ocorreu em 2025 e atingiu o Instituto Saúde e Cidadania (Isac), organização social responsável pela gestão de unidades públicas de saúde em diferentes estados brasileiros.

Segundo informações divulgadas sobre a investigação, aproximadamente 500 mil registros teriam sido afetados, entre eles dados relacionados a 78.772 crianças e adolescentes e 47.921 idosos. O instituto contesta que tenha ocorrido vazamento de dados de pacientes.

A dimensão do caso chama atenção não apenas pelo volume de registros, mas pela natureza das informações envolvidas. Dados de saúde são considerados sensíveis pela Lei Geral de Proteção de Dados Pessoais (LGPD) e exigem nível elevado de proteção por estarem diretamente relacionados à intimidade e à vida privada dos cidadãos.

Para Eduardo Nery, CEO da Every Cybersecurity e especialista em cibersegurança, episódios dessa dimensão mostram que ataques contra o setor de saúde ultrapassam a esfera tecnológica.

“Quando falamos de dados de saúde, não estamos tratando apenas de nome, telefone ou CPF. Estamos falando de informações capazes de revelar diagnósticos, tratamentos, condições clínicas e aspectos profundamente privados da vida de uma pessoa. É um tipo de dado que, uma vez exposto, não pode simplesmente ser trocado como uma senha”, afirma.

O caso ganha contornos ainda mais sensíveis diante da presença de registros relacionados a crianças, adolescentes e idosos. Para Nery, o impacto potencial de um incidente precisa ser analisado também a partir do perfil dos titulares atingidos.

“Uma base com informações de crianças, adolescentes e idosos exige atenção máxima. São públicos que podem estar mais expostos a diferentes formas de fraude, engenharia social e exploração indevida de informações pessoais. A análise de risco não pode considerar apenas quantos registros foram atingidos, mas quem são essas pessoas e o que pode ser feito com os dados”, explica.

Ataques de ransomware estão entre as ameaças mais graves enfrentadas atualmente por organizações públicas e privadas. Nesse tipo de ação, criminosos comprometem sistemas, tornam dados ou serviços inacessíveis e podem utilizar as informações obtidas como instrumento de extorsão. Em ambientes de saúde, o impacto pode atingir não apenas a privacidade, mas também a continuidade de serviços essenciais.

Segundo Nery, um dos principais erros das organizações é concentrar esforços apenas na prevenção e não estruturar, com a mesma intensidade, mecanismos permanentes de detecção, resposta e recuperação.

“Não existe ambiente cem por cento imune. A pergunta que uma organização precisa fazer não é apenas ‘como impedir um ataque?’, mas também ‘quanto tempo levaremos para detectar, conter, comunicar e recuperar a operação se ele acontecer?’. Essa diferença de postura muda completamente a capacidade de resposta a um incidente”, afirma.

O especialista destaca que organizações responsáveis por grandes bases de dados precisam manter políticas permanentes de governança de identidade e acesso, autenticação forte, segmentação de ambientes, revisão contínua de credenciais privilegiadas, monitoramento 24 horas por dia, planos de resposta a incidentes e rotinas de backup testadas.

“Segurança não pode ser uma fotografia tirada no dia de uma auditoria. Precisa ser um processo vivo. Credenciais mudam, pessoas entram e saem, fornecedores acessam sistemas, novas vulnerabilidades surgem e os atacantes adaptam suas técnicas. Se a proteção não acompanha esse movimento, o risco cresce silenciosamente”, avalia.

Na análise de Nery, o processo aberto pela ANPD também sinaliza uma mudança importante no ambiente regulatório brasileiro. A discussão deixa de se concentrar apenas na ocorrência do ataque e passa a observar a capacidade de prevenção, governança e resposta das organizações que tratam dados pessoais.

“A ocorrência de um ataque, por si só, não conta toda a história. É preciso entender quais controles existiam, como o risco era gerenciado, quanto tempo a organização levou para detectar o incidente, quais medidas foram adotadas e como os titulares potencialmente afetados foram protegidos. É aí que governança, cibersegurança e LGPD se encontram”, afirma.

Para o especialista, o episódio precisa servir de alerta para hospitais, clínicas, laboratórios, operadoras, organizações sociais, órgãos públicos e todas as instituições que armazenam informações de pacientes.

“Dados de saúde estão entre os ativos mais sensíveis que uma organização pode custodiar. Quem recebe essa informação assume uma responsabilidade enorme. Cibersegurança, nesse contexto, não é apenas proteger sistema ou servidor. É proteger a intimidade, a confiança e, em muitos casos, a própria segurança das pessoas”, conclui.

Sobre Eduardo Nery

Eduardo Nery é CEO e sócio-fundador da Every Cybersecurity, referência nacional em cibersegurança, privacidade, governança, riscos e compliance (GRC) e LGPD, com mais de 40 anos de atuação em tecnologia e segurança da informação em organizações públicas e privadas. À frente da companhia — bicampeã do Prêmio Notabile e certificada nas normas ISO/IEC 27.001 e ISO/IEC 27.701 —, consolidou uma trajetória marcada por visão estratégica e resultados.

É também Vice-Presidente do Vasco da Gama, com atuação institucional e estratégica ligada ao clube, em frentes como relacionamento, comunicação, captação, inovação e fortalecimento da marca. Transita, assim, entre a liderança no mercado de tecnologia e a gestão de uma das maiores e mais tradicionais marcas do esporte brasileiro.

Sobre a Every Cybersecurity

A Every Cybersecurity é uma empresa brasileira especializada em adequação à Lei Geral de Proteção de Dados Pessoais (LGPD), privacidade, governança, riscos e compliance (GRC) e cibersegurança, com sede em Brasília e escritório no Rio de Janeiro. Referência nacional em proteção de dados e certificada nas normas ISO/IEC 27.001 e ISO/IEC 27.701, atende o setor público e grandes organizações, com mais de 1.000 projetos entregues. É bicampeã do Prêmio Notabile – Empresa Destaque, eleita por CIOs do setor público no CIO Brasil GOV.

Casa Decorada estreia no Casapark com nova propostapara o morar contemporâneo

HUMBERTO ARAQUE, SONIA LACOMBE E ANGELA BORSOI

O Casapark inaugura, no dia 16 de julho (quinta-feira) , a Casa Decorada, projeto inédito que amplia o conceito da tradicional Liquidecora e transforma a Praça Central do shopping em uma residência cenográfica dedicada à arquitetura, ao design, à arte e à decoração.

Concebida pelo conceituado trio formado por Angela Borsoi, Sonia Lacombe e Humberto Araque (foto), a mostra propõe uma experiência imersiva em torno do morar contemporâneo, reunindo seis ambientes assinados por alguns dos principais escritórios de arquitetura e interiores de Brasília.

Além de apresentar projetos concebidos por Denise Zuba Arquitetos, Juliana Leão Arquitetura, MAAI Arquitetura, Ney Lima Arquitetos, Studio Walleria Teixeira e Valéria Gontijo + Arquitetos, a Casa Decorada incorpora obras de artistas representados pela Cerrado Galeria, reforçando o compromisso do Casapark com a valorização da produção criativa local.

A abertura na proxima quinta (16), exclusiva para convidados, reunirá arquitetura, moda e design em uma mesma celebração, com desfile da designer Letícia Gonzaga e das marcas da Quadra Concept, incluindo Graciano’s, além de atrações musicais e coquetel assinado por Juliana Inglês. Durante toda a mostra, o público também poderá participar de visitas guiadas, talks, encontros com arquitetos e artistas e outras atividades ligadas ao universo do morar. O Casa Decorada + Liquidecora Casapark permanece aberto ao público de 17 de julho até 23 de agosto com acesso livre.

SENAI e SESI Lab abrem as portas para edtechs com programa inédito da residência

A iniciativa, desenvolvida com o SESI e o SENAI, é gratuita e vai selecionar até 16 startups para desenvolver soluções voltadas à educação, à cultura e à aprendizagem

O Instituto SESI SENAI de Tecnologias Educacionais e o SESI Lab, localizado em Brasília (DF), estão com inscrições abertas para a terceira edição do Programa de Residência de Edtechs All Aboard. A iniciativa visa conectar startups ao ecossistema de inovação das instituições, oferecendo infraestrutura, acompanhamento especializado e oportunidades de desenvolvimento de soluções inovadoras em educação, cultura, divulgação científica e experiências de aprendizagem.

O programa é totalmente gratuito e não exige cessão de participação societária (0% equity), para que os empreendedores desenvolvam seus negócios com autonomia e apoio técnico. Ao todo, serão selecionadas até 16 startups para a residência de 12 meses, com possibilidade de renovação.

As inscrições podem ser realizadas entre 10 de julho e 3 de agosto de 2026, até as 23h59. Os interessados também poderão participar de uma live para esclarecimento de dúvidas, marcada para 28 de julho, às 16h30, no canal do SENAI no YouTube. O início da residência está previsto para 11 de agosto de 2026.

Programa inova com oferta que mistura ciência, educação e arte

É a primeira vez que o Programa de Residência de Edtechs All Aboard é realizado em conjunto com o museu de arte, ciência e tecnologia, o que fortalece o desenvolvimento de projetos para áreas de atuação do SESI Lab, como educação não formal e exposições e, também, reforça a participação de projetos como Maker Livre, SESI Lab Delas e a formação de profissionais da educação. As startups selecionadas também contribuirão para a avaliação e a melhoria de pelo menos um aparato expositivo do SESI Lab, além das soluções tecnológicas para educação profissional e superior.

Durante a residência, as startups terão acesso a uma estação de trabalho no SESI Lab, salas de reunião, espaços maker e biomaker para ideação e prototipagem, além de participar de eventos, ativações, mentorias e conexões com especialistas, investidores e parceiros do ecossistema de inovação.

Além da infraestrutura, os participantes contarão com acompanhamento dos especialistas do Instituto SESI SENAI de Tecnologias Educacionais e do SESI Lab, que auxiliarão com um autodiagnóstico realizado no momento da inscrição e oferecerão conteúdos, facilitações e oportunidades de networking ao longo da jornada.

As startups deverão participar ativamente da comunidade de inovação, frequentar presencialmente o espaço de coworking ao menos dois dias por semana e contribuir com iniciativas educacionais promovidas pelo SESI Lab, como oficinas, mentorias, palestras, demonstrações tecnológicas e atividades maker.

“Este é um marco importante da colaboração entre o SESI e SENAI na área de pesquisa e inovação, com foco em educação museal. O Brasil carece de soluções e talentos nessa área e as duas instituições somam forças para criar experiências de ensino inéditas associadas a diferentes aplicações de tecnologia. O que esperamos é tornar o trabalho do museu mais eficiente, além de formar novos profissionais e gerar novos negócios para as startups selecionadas”, afirma Cláudia Ramalho, superintendente de Cultura do SESI.

Quem pode se inscrever?

Startups com CNPJ ativo que desenvolvam produtos, processos ou serviços inovadores, preferencialmente nas áreas de educação, tecnologias para aprendizagem, cultura, divulgação científica ou experiências imersivas. As equipes devem ser compostas por integrantes maiores de 18 anos, demonstrar experiência ou qualificação compatível com a proposta apresentada e ter disponibilidade para frequentar presencialmente o espaço de coworking do SESI Lab, em Brasília (DF).

“Com essa residência, fortalecemos o ecossistema local e ajudamos a tirar do papel ideias que geram impacto real na aprendizagem e na preparação para o futuro do trabalho”, explica o especialista em Comunidades do Instituto SESI SENAI de Tecnologias Educacionais, Lucas de Freitas Sousa.

A seleção será realizada em duas etapas:

Na primeira, terão prioridade edtechs e startups com soluções aplicáveis à educação, à formação profissional, à divulgação científica e a experiências educativas inovadoras;

Na segunda, serão avaliados critérios como modelo de negócios, potencial de mercado, capacidade de inovação, maturidade tecnológica, tração, impacto, diversidade, qualificação da equipe e potencial de crescimento.

O edital completo e o formulário de inscrição estão disponíveis aqui.

Sofisticação, técnica e sabor marcam a nova fase do cardápio e da identidade do Gran Monumental Restaurante

Na última terça-feira (25), o Gran Monumental Restaurante & Gastrobar recebeu jornalistas, convidados e parceiros para apresentar oficialmente seu novo cardápio, celebrando os dois primeiros meses da casa.

O Restauranteur Carlos André Souza e o Chef Maicon Silva conduziram a noite, apresentando as novidades do cardápio. O jantar servido aos convidados incluiu entradas como Carpaccio Tradicional de Carne, Bruschetta e Camarão Piña Colada. Entre os principais, destaque para o Salmão ao Molho de Maracujá e Gengibre e o Steak Moscovita Clássico Velha Guarda. Para encerrar, a sobremesa escolhida foi Cocada de Forno com Sorvete de Baunilha.

A harmonização dos vinhos ficou sob orientação do gerente Thiago Soares e do sommelier e maître Antônio Cleyton. Os rótulos foram apresentados pelas próprias distribuidoras participantes do encontro, representadas por Alexandre Azevedo e Evandro Alves, da Vinhos SA, e Francisco Chaves, da Porto a Porto.

Já a coquetelaria levou a assinatura do mixologista Gustavo Guedes, presente no evento, com drinks preparados pelos mixologistas Patrícia Alckmin e Alisson Oliveira.

Na trilha sonora da noite, o saxofonista Jordan do Sax (@sax_jordan) apresentou um repertório romântico, acompanhado de uma seleção tecno-romântica que ajudou a compor a atmosfera sofisticada do encontro.

Estiveram presentes o presidente da Abrasel-DF, Thales Furtado, representantes das importadoras Vinhos SA e Porto a Porto, além de diversos veículos de comunicação e convidados do setor gastronômico.

Julho Dourado: DF Plaza Shopping promove evento de adoção e reforça conscientização sobre bem-estar animal

Empreendimento recebe mais uma edição do Adote um Aumigo, em parceria com o Projeto Acalanto, e apresenta o maior planetário móvel do Brasil como opção de lazer para toda a família

O mês de julho é marcado pela campanha Julho Dourado, dedicada à conscientização sobre a saúde e o bem-estar dos animais domésticos e à promoção da adoção responsável. Alinhado a esse propósito, o DF Plaza Shopping realiza, no dia 11 de julho, mais uma edição do Adote um Aumigo, iniciativa que busca aproximar cães e gatos resgatados de famílias dispostas a oferecer um novo lar.

O evento acontece das 11h às 17h, na loja Cobasi do centro de compras, em parceria com o Projeto Acalanto, organização não-governamental que atua no resgate, acolhimento e encaminhamento de animais em situação de vulnerabilidade no Distrito Federal.

A ação faz parte da programação recorrente do shopping e reforça seu compromisso como um espaço pet friendly, incentivando a guarda responsável e a conscientização sobre os cuidados necessários ao longo da vida dos animais.

Para participar da adoção, é necessário ser maior de idade, apresentar um documento oficial com foto e passar por uma breve entrevista realizada pela equipe do Projeto Acalanto. O processo busca garantir que os animais sejam acolhidos por famílias preparadas para assumir esse compromisso de forma consciente e permanente.

Para Lucimar Aparecida Pereira, representante do Projeto Acalanto, a continuidade da parceria tem sido essencial para ampliar o alcance da iniciativa. “Há sete anos, realizamos os eventos de adoção na Cobasi do DF Plaza. A divulgação, a visibilidade e um local adequado para receber o público fazem toda a diferença para mostrarmos o nosso trabalho e encontrarmos novas famílias para os animais resgatados”, comenta.

Em sintonia com os objetivos do Julho Dourado, o Projeto Acalanto reforça que a adoção responsável é uma das principais formas de promover o bem-estar animal e oferecer uma nova oportunidade a cães e gatos resgatados. Para a entidade, cada adoção representa o início de uma nova história, construída com compromisso e cuidado.

“Adotar é um ato de amor e compaixão. Cada bichinho do Acalanto tem uma história de superação e um passado de abandono. Nosso trabalho é justamente ser esse elo entre o animal resgatado e uma família que possa transformar essa história em um novo recomeço, com respeito, cuidado e zelo”, finaliza Lucimar.

Planetário amplia opções de lazer durante as férias

Além do evento de adoção, quem visitar o DF Plaza Shopping durante o mês de julho também poderá aproveitar uma das atrações que integram a programação de férias do empreendimento. O Planetário Urânia, considerado o maior planetário móvel do Brasil, oferece uma experiência imersiva que combina ciência, tecnologia e entretenimento em uma viagem pelo universo.

Em uma cúpula com projeção em 360°, crianças e adultos embarcam em uma aventura por planetas, estrelas e galáxias, transformando o passeio em uma experiência para toda a família.

Os ingressos custam R$ 50 (inteira), com meia-entrada para idosos e pessoas com deficiência. Crianças de até dois anos têm entrada gratuita e, durante o período da campanha, na compra de um ingresso adulto (inteira), o visitante ganha um ingresso infantil (meia-entrada), tornando a atração uma opção ainda mais atrativa para as férias escolares.

SERVIÇO:

Adote um Aumigo – Evento de adoção
Data: 11/07
Horário: Das 11h às 17h
Local: Loja Cobasi

Planetário Urânia – DF Plaza Shopping
Período: Durante todo o mês de julho
Horário de funcionamento: Sessões diárias, das 13h às 21h
Ingressos: R$ 50 (inteira) – Meia-entrada para idosos e pessoas com deficiência. Crianças de até 2 anos têm entrada gratuita.

SERVIÇO:

DF Plaza Shopping

Rua Copaíba, lote 1 – Águas Claras

Informações: 61 99663-6939 / 61 3451-5750

Canais digitais: http://www.dfplaza.com.br/

Instagram: @dfplazashopping

Centro Hípico do Parque oferece colônia de férias com atividades equestres para crianças de 5 a 14 anos

Programação acontece de 14 a 17 de julho com experiências que unem esporte, lazer e contato com os cavalos

Com a chegada das férias escolares, muitas famílias procuram atividades que aliem diversão, segurança e desenvolvimento infantil. Entre as opções disponíveis no Distrito Federal, o Centro Hípico do Parque realiza, entre os dias 14 e 17 de julho, a Colônia de Férias a Cavalo, voltada para crianças de 5 a 14 anos.

Durante quatro tardes, das 14h às 17h, os participantes terão uma imersão no universo equestre, conhecendo de perto a rotina dos cavalos, aprendendo noções básicas de equitação e participando de atividades recreativas em um ambiente preparado especialmente para o público infantil.

A programação foi desenvolvida para estimular a coordenação motora, a autoconfiança, a disciplina e o contato com a natureza, além de proporcionar uma experiência diferente das atividades realizadas no ambiente escolar.

“A convivência com os cavalos desperta nas crianças valores como responsabilidade, respeito aos animais e concentração. Nossa proposta é oferecer férias ativas, longe das telas, em um ambiente seguro e acolhedor”, destaca Maíra Venturoli Vieira, Coordenadora do Centro Hípico do Parque.

Além das atividades equestres, a colônia contará com brincadeiras e momentos de integração entre as crianças. Todo o acompanhamento será realizado por equipe especializada.

As inscrições podem ser feitas por semana ou na modalidade diária. O investimento é de R$ 700 para a semana completa, incluindo lanche e camiseta, ou R$ 220 por diária, com lanche incluso.

Serviço:

Colônia de Férias a Cavalo
De 14 a 17 de julho
Das 14h às 17h
Centro Hípico do Parque – Parque da Cidade, Brasília
Público: crianças de 5 a 14 anos
Investimento: R$ 700 (semana, com lanche e camiseta) ou R$ 220 (diária, com lanche)
Informações: (61) 99334-0170

Cérebros em desenvolvimento: entender como crianças aprendem também exige olhar para o que elas sentem

Divulgação – Heavenly International School

Especialista em Neurociência e PhD em Educação, Mr. Marcello Lasneaux reforça que aprendizagem, emoção, vínculos e ambiente caminham juntos no desenvolvimento infantil e adolescente

Por muito tempo, falar sobre aprendizagem foi quase sinônimo de falar sobre notas, rendimento escolar, memória e concentração. Mas os avanços da neurociência e da psicologia do desenvolvimento vêm ampliando essa visão: crianças e adolescentes não aprendem apenas com o cérebro “racional”. Eles aprendem com o corpo, com as emoções, com os vínculos, com o ambiente e com as experiências que vivem dentro e fora da escola.

A infância e a adolescência são fases de intensa transformação cerebral. Nesse período, habilidades como atenção, planejamento, autocontrole, flexibilidade, motivação e tomada de decisão ainda estão em processo de amadurecimento. Por isso, comportamentos que muitas vezes são interpretados apenas como desinteresse, teimosia ou falta de disciplina podem estar relacionados a etapas naturais do neurodesenvolvimento ou a desafios emocionais e ambientais que interferem diretamente na aprendizagem.

Para Mr. Marcello Lasneaux, Diretor de Inteligência e Inovação da Heavenly International School, PhD em Educação e especialista em Neurociência, com atuação nas áreas de neurodesenvolvimento, aprendizagem e práticas educacionais, compreender essas fases exige reconhecer que o cérebro infantil e adolescente ainda está em construção. “Estamos diante de um conjunto cada vez mais consistente de evidências sobre o que podemos chamar de neuroinfância e neuroadolescência”, afirma.

Segundo ele, conceitos como neuroplasticidade, poda sináptica, amadurecimento das funções executivas e desenvolvimento dos sistemas emocionais ajudam educadores e famílias a compreenderem melhor como crianças e adolescentes aprendem, se relacionam e constroem sua identidade.

A ciência tem mostrado que aprender não é um processo isolado da vida emocional. Medo, ansiedade, insegurança, excesso de pressão e ausência de pertencimento podem prejudicar a forma como a criança registra, organiza e recupera informações. Da mesma forma, vínculos seguros, ambientes previsíveis, acolhimento, curiosidade e relações positivas com adultos favorecem a disposição para aprender.

Segundo Lasneaux, a antiga separação entre razão e emoção já não se sustenta diante das evidências atuais. “Hoje sabemos que as emoções exercem papel fundamental nos processos de atenção, aprendizagem e memória. A capacidade de manter a atenção em uma experiência, seja uma aula, uma leitura ou mesmo um jantar em família, depende, em grande medida, do significado emocional que essa experiência possui para a pessoa”, explica.

Na prática, isso significa que a escola não é apenas um lugar de transmissão de conteúdo. É também um espaço de construção emocional, social e cognitiva. A forma como a criança é acolhida, corrigida, estimulada e desafiada pode interferir diretamente em sua capacidade de aprender e de desenvolver autonomia.

O mesmo vale para a família. Em casa, a rotina, o sono, o uso de telas, os limites, o diálogo, o exemplo dos adultos e a forma como os erros são tratados também participam da formação do cérebro em desenvolvimento. A criança que se sente segura para errar tende a experimentar mais, perguntar mais e persistir mais. Já aquela que associa o erro à vergonha ou à punição pode desenvolver bloqueios, ansiedade e resistência diante de novos desafios.

Para Marcello, muitos comportamentos típicos da infância e da adolescência ainda são compreendidos de maneira equivocada pelos adultos. “Muitos comportamentos de crianças e adolescentes são interpretados como desinteresse, preguiça, rebeldia ou até mesmo falhas morais, quando, na verdade, podem refletir características próprias do desenvolvimento cognitivo, emocional e social dessas etapas da vida”, observa.

Ele destaca que educar exige equilíbrio entre presença, orientação e autonomia, ou seja, é como acompanhar uma travessia. Essa travessia, explica o especialista, exige que os adultos estejam próximos o suficiente para oferecer segurança, apoio e referência, mas também saibam permitir autonomia, descoberta e construção da própria identidade.

A discussão também se conecta ao crescente interesse pelas habilidades socioemocionais. Embora o estudo de Boer et al. (2025) tenha investigado especificamente o processamento neural de erros e o controle inibitório, seus resultados reforçam a importância de mecanismos de autorregulação e adaptação comportamental durante a adolescência.

Nessa mesma direção, o relatório da OCDE “Nurturing Social and Emotional Learning Across the Globe”, publicado em 2024 e realizado com estudantes de 10 e 15 anos, destaca o papel da escola no desenvolvimento de competências como persistência, empatia, curiosidade, criatividade, responsabilidade e colaboração. Em conjunto, essas evidências sugerem que o fortalecimento de processos de autorregulação cognitiva e socioemocional pode favorecer tanto a aprendizagem quanto o desenvolvimento integral dos estudantes.

O ponto central é que desenvolvimento acadêmico e desenvolvimento emocional não competem entre si. Ao contrário: caminham juntos. Um aluno emocionalmente sobrecarregado pode ter dificuldade de atenção. Um adolescente que não se sente pertencente ao ambiente escolar pode perder motivação. Uma criança que vive sob cobrança excessiva pode até apresentar bons resultados por algum tempo, mas com custo emocional elevado.

Esse impacto é ainda mais evidente quando há ansiedade, pressão por desempenho e medo de errar. “A ansiedade, a pressão por desempenho e o medo de errar podem comprometer a aprendizagem de maneira muito mais profunda do que normalmente imaginamos”, explica Lasneaux.

Segundo ele, quando o erro passa a ser percebido como ameaça, o estudante tende a se proteger em vez de explorar. “Aprender implica explorar, experimentar, revisar estratégias e, inevitavelmente, cometer erros”, ressalta.

Nesse contexto, a atuação integrada entre escola e família torna-se parte essencial do processo. A pergunta deixa de ser apenas “como melhorar o desempenho?” e passa a ser também “que condições estamos criando para que essa criança ou esse adolescente consiga aprender, amadurecer e se desenvolver de forma saudável?”.

Para Lasneaux, essa parceria é decisiva. “Família e escola são os dois contextos mais influentes no desenvolvimento de crianças e adolescentes. Quando atuam de forma alinhada, criam um ambiente de segurança, coerência e apoio que favorece não apenas a aprendizagem acadêmica, mas também o desenvolvimento emocional, cognitivo e social”, afirma.

Compreender o cérebro em desenvolvimento não significa reduzir filhos e alunos a explicações biológicas. Significa, ao contrário, ampliar o olhar: reconhecer que cada fase da vida tem desafios próprios, que maturidade não surge de uma vez, que emoções importam e que a aprendizagem mais consistente nasce da combinação entre afeto, limite, estímulo e sentido.

É justamente esse debate que será aprofundado na palestra magna “Cérebros em Desenvolvimento: como seus filhos aprendem, sentem e se transformam”, promovida pela Heavenly. A programação contempla duas unidades: no dia 16 de junho, às 8h30, na unidade Asa Norte, e no dia 17 de junho, às 8h30, na unidade High Lago Sul. Voltada às famílias Heavenly, a palestra propõe um momento de diálogo sobre aprendizagem, emoções, desenvolvimento infantojuvenil e a parceria entre família e escola na construção de experiências mais saudáveis e significativas para crianças e adolescentes.

Serviço:

Unidade Kinder Lago Sul
SHIS QI 19 chácara 18, Brasília – DF – 71.655-730

Unidade High Lago Sul
SHIS QI 17/19 S/N – Lote Seminário, Brasília – DF – 71.645-600

Unidade Asa Norte
SGAN 606 módulo A – Asa Norte, Brasília – DF, 70.830-251

Contato:
Telefone: (61) 3366-2820

Volta do Lago Caixa celebra 20 anos com quase 2 mil atletas e transforma Brasília em cenário de superação

Realizada no dia 5 de julho (domingo), uma das mais tradicionais ultramaratonas do país reuniu 1.965 atletas, mobilizou cerca de 250 profissionais de apoio e movimentou 11 pontos de controle e troca ao longo dos 100 km ao redor do Lago Paranoá

Brasília foi cenário da 20ª Volta do Lago Caixa, no dia 5 de julho (domingo), em uma manhã de esporte, integração e superação. Em sua edição comemorativa de duas décadas, a prova reuniu 1.965 atletas, distribuídos em 428 inscrições, entre equipes de revezamento e participantes das categorias individuais, consolidando-se como uma das mais tradicionais ultramaratonas do Brasil e o maior evento de corrida de revezamento do Centro-Oeste.

Entre os participantes, 186 atletas encararam individualmente as ultramaratonas de 50 km, 70 km e 100 km. No revezamento, centenas de equipes disputaram as categorias Quarteto, Sexteto, Octeto e Policial/Militar, transformando diferentes regiões de Brasília em pontos de encontro entre corredores, familiares, amigos e equipes de apoio.

As primeiras largadas aconteceram às 4h, quando os atletas iniciaram o desafio de contornar o Lago Paranoá. Ao longo do dia, centenas de veículos de apoio acompanharam as equipes e movimentaram os 11 pontos de controle e troca distribuídos pelo percurso.

Brasília como cenário dos 100 km

Um dos principais diferenciais da Volta do Lago Caixa é a diversidade do percurso. Ao longo dos 100 quilômetros, os participantes passaram por trilhas, parques, ciclovias, avenidas, áreas gramadas e trechos urbanos, enfrentando subidas, descidas e mudanças nas condições climáticas.

O frio das primeiras horas da manhã deu lugar ao aumento da temperatura e à baixa umidade do ar, exigindo dos participantes adaptação e planejamento. Logo no início da prova, os atletas também encararam a tradicional escalada na região da Ponte das Garças, um dos trechos marcantes do percurso.

Nos pontos de troca, o clima foi de integração. Familiares, amigos e integrantes das equipes acompanharam a passagem dos corredores e transformaram esses espaços em locais de incentivo e confraternização ao longo do dia.

Estrutura para atletas e equipes

A chegada, na Orla da Ponte JK, foi marcada por uma estrutura preparada para receber os participantes após horas de prova. O espaço contou com música comandada por DJ, área de convivência, recuperação física, atendimento de massagem, hidratação, frutas, refrigerantes e almoço com o tradicional arroz de carreteiro.

Na edição comemorativa dos 20 anos, os participantes também tiveram chope à vontade, ampliando o clima de confraternização entre atletas, familiares, apoiadores e organização.

A operação da Volta do Lago Caixa envolveu aproximadamente 250 profissionais de apoio, responsáveis por atividades como sinalização, hidratação e suporte aos corredores. Cerca de 50 motociclistas também atuaram na fiscalização, orientação do percurso e apoio à coordenação. Durante todo o evento, os participantes contaram ainda com suporte médico móvel ao longo do percurso e um posto médico instalado na arena.

20 anos de uma história construída em Brasília

Criada em 2004, a Volta do Lago Caixa chega às duas décadas como uma prova integrada ao calendário esportivo da capital federal. Ao longo de sua trajetória, o evento cresceu em número de participantes, estrutura e alcance, reunindo atletas de diferentes regiões do país.

Desde a primeira edição, a Caixa patrocina a prova e acompanha sua trajetória. A parceria atravessa os 20 anos do evento e está ligada a uma iniciativa que promove a prática esportiva, a qualidade de vida, a inclusão social e a valorização dos espaços públicos.

Para o idealizador e organizador da prova, Antônio Bastos Gonçalves Junior, a edição comemorativa representa a consolidação de uma história construída coletivamente. “Chegar aos 20 anos da Volta do Lago é motivo de muito orgulho. É a confirmação de que Brasília abraçou esse projeto e o transformou em uma verdadeira tradição da cidade. Ver quase dois mil atletas ocupando os espaços públicos de forma saudável, praticando esporte, convivendo em equipe e superando seus próprios limites é a maior recompensa para todos que trabalham na realização deste evento”, afirma.

Segundo Antonio Jr., a continuidade da prova também está relacionada às parcerias construídas ao longo de sua trajetória. “Essa história só foi possível porque, desde a primeira edição, encontramos parceiros que acreditaram na proposta da Volta do Lago. A Caixa, nossa patrocinadora desde 2004, enxergou no projeto uma iniciativa inovadora e alinhada aos seus princípios de incentivo ao esporte, promoção da qualidade de vida, inclusão social e valorização da cidadania. Ao longo dessas duas décadas, sua presença constante demonstra um compromisso sólido com o desenvolvimento do esporte e com ações que impactam positivamente a sociedade”, destaca.

A edição comemorativa contou ainda com as parcerias da NTSec e da La Priori, além do apoio de órgãos públicos, voluntários, equipes operacionais e profissionais envolvidos na realização da prova.

A 20ª edição da Volta do Lago Caixa encerrou um ciclo de duas décadas reafirmando a presença da prova no calendário esportivo de Brasília e reunindo, em um mesmo evento, ultramaratonistas, equipes de revezamento, familiares e profissionais envolvidos na operação dos 100 quilômetros ao redor do Lago Paranoá.

Sobre a Volta do Lago Caixa

Criada em 2004, a Volta do Lago Caixa é uma das mais tradicionais provas de longa distância do Brasil e o maior evento de corrida de revezamento do Centro-Oeste. Com percursos individuais de 50 km, 70 km e 100 km e disputas em equipes, a prova contorna o Lago Paranoá e reúne atletas de diferentes regiões do país.

Patrocínio: Caixa

Parceiros: NTSec e La Priori
Crédito das fotografias: Corre pra foto

Leci Brandão lidera noite de shows no Arena Brasil, na Birosca, neste sábado (11/7)

Mesmo após a eliminação da Seleção Brasileira da Copa, o evento segue com programação artística que reúne grandes nomes da música nacional

O Arena Brasil segue transformando a Birosca em um dos principais pontos de encontro da capital. Neste sábado (11/7), o projeto reúne shows de Leci Brandão e Samba da Passarinha e os pickups das DJs Jess Ullun e Libertina, em uma celebração da música brasileira que também contará com a transmissão das partidas da Copa do Mundo em telões laterais e televisores, sem áudio. A retirada de ingressos é feita pelo Zig Tickets.

A programação começa às 17h com Jess Ullun. Na sequência, às 19h, o grupo Samba da Passarinha leva ao público um repertório dedicado ao samba. O grupo é formado somente por mulheres, que fortalecem a cena do samba em Brasília com uma roda vibrante, feminina e cheia de identidade.

Às 21h, a DJ Libertina sobe ao palco, abrindo caminho para um dos momentos mais aguardados da noite: o show de Leci Brandão, às 22h. Aos quase 82 anos, a carioca de Madureira é um dos grandes nomes da música brasileira, sendo uma das forças que colocaram as mulheres na comissão de frente do samba.

Cantora, compositora e referência na valorização do samba, sua obra reúne clássicos que dialogam com temas como cultura popular, identidade, direitos sociais e resistência, consolidando uma carreira marcada pelo compromisso artístico e político. São mais de cinco décadas dedicadas à música. Encerrando a programação, Libertina retorna ao palco às 23h30 para fechar a noite.

Arena Brasil

Ao longo das últimas semanas, o Arena Brasil consolidou sua proposta de unir cultura, convivência e lazer em um único espaço, reunindo milhares de pessoas em torno de uma programação gratuita. Neste sábado, a música assume o protagonismo da programação, enquanto a Copa do Mundo segue presente de forma integrada ao ambiente, com a transmissão das partidas em telões laterais e televisores, permitindo que o público acompanhe os jogos sem interromper os shows.

“A resposta do público mostrou que o Arena Brasil vai muito além da transmissão dos jogos. Criamos um espaço onde a música, a cultura e a gastronomia se tornaram protagonistas. Mesmo sem o Brasil na disputa, seguimos celebrando a força da produção artística brasileira e oferecendo uma programação pensada para diferentes públicos”, destaca Pedro Batista, CEO da Influ Produções, idealizadora e realizadora do projeto.

Além dos shows, o público encontra uma ampla praça de alimentação, com opções do Alfredo’s, Ricco Burger, além de bares e espaços de convivência preparados para receber o público durante toda a noite.

Acesso democrático

Instalado no Setor de Diversões Sul, ao lado da Rodoviária do Plano Piloto, o Arena Brasil ocupa de forma criativa uma das áreas mais emblemáticas da capital federal. A Birosca foi transformada em uma arena de experiências, reunindo música ao vivo, gastronomia, mixologia tropical e estrutura para acompanhar as partidas da Copa do Mundo.

Com localização estratégica, fácil acesso por transporte público e ampla oferta de estacionamento, o projeto aposta na combinação entre cultura, esporte e gastronomia para criar um espaço de encontro e convivência durante o período da Copa.

Reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e ao lazer, o Arena Brasil também oferece transporte gratuito entre Sobradinho e a Birosca nos dias de programação. Com horários programados de ida e volta, a iniciativa amplia o acesso de moradores das regiões periféricas do Distrito Federal às atividades promovidas pelo projeto.

O Arena Brasil é realizado pela Influ Produções, com recursos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal (LIC-DF).

Programação Arena Brasil – Sábado (11/7)

17h – Jess Ullun

19h – Samba da Passarinha

21h – Libertina

22h – Leci Brandão

23h30 – Libertina

1h – Encerramento

Serviço – Arena Brasil

Quando: sábado, 11 de julho, a partir das 17h

Onde: Birosca — Setor de Diversões Sul, Brasília (DF)

Ingressos: https://zig.tickets/eventos/arena-brasil/ingressos

Informações: www.instagram.com/arenabrasildf/

Coletânea Artística do Guará será lançada com sarau literário e exposição de artes visuais

Iniciativa integra a 2ª edição do Festival do Guará e reúne escritores e artistas em um dos maiores registros da produção cultural da cidade

O Guará se prepara para celebrar sua memória, sua paisagem e suas muitas formas de expressão. No dia 21 de julho, às 19h, o Teatro da Administração Regional recebe o lançamento da publicação “Do Guará: Coletânea Artística”, em programação que também marca a abertura da Exposição de Artes do Guará e a realização de um sarau literário aberto ao público.

A iniciativa integra a 2ª edição do Festival do Guará e reúne o trabalho de 143 escritores e 15 artistas visuais, entre nomes experientes e novos talentos. Por meio de poemas, contos, crônicas, relatos e obras visuais, o projeto propõe um registro afetivo e plural da cidade, traduzindo em palavras, cores e formas o mosaico cultural da RA X, a partir da voz de quem vive, cria e respira o Guará.

O projeto é realizado pelo Instituto Latinoamerica, com produção da Deu Certo e do Jornal do Guará, em parceria com a Fundação Nacional de Artes (Funarte), do Ministério da Cultura, e apoiada pela Administração Regional do Guará. A iniciativa busca registrar a essência local e fortalecer o sentimento de pertencimento da comunidade

“Reunimos escritores e obras visuais na tentativa de construir um retrato possível da alma do Guará. No processo seletivo realizado em abril, buscamos identidade a partir de um critério claro: cada colaborador precisava ter um vínculo de afeto com este território e seu povo. Cada pessoa que assina este livro reconhece, à sua maneira, que faz parte da comunidade”, destaca Rafael Souza, da organização do Festival.

Narrativas visuais

Com poemas, contos, crônicas e relatos, a publicação dialoga com as obras da Exposição de Artes do Guará, inspiradas na história, na paisagem e na vida cotidiana da cidade.

Reproduzidas em serigrafias, as peças vão compor uma coleção permanente, com o objetivo de ampliar o acesso do público à produção artística local e fortalecer a preservação da memória do Guará. A noite de lançamento contará ainda com um sarau literário aberto ao público, criando um espaço de encontro entre autores, leitores, artistas e comunidade.

Calçadão Cultural

A programação da 2ª edição do Festival do Guará continua em agosto com o Calçadão Cultural, dando sequência à proposta de transformar a arte guaraense em memória, encontro e pertencimento. Com 57 anos de fundação, o Guará tem muita história para contar e cantar, além de abrigar hoje um cenário de efervescência cultural e musical.

O evento vai promover um circuito de convivência e expressão artística ao pôr do sol, reunindo música, literatura, artes visuais, atividades esportivas, oficinas e manifestações da cultura popular. Ao todo, serão nove pontos distribuídos ao longo do calçadão do Guará II, das 16h às 21h, com atrações formadas majoritariamente por artistas e coletivos da cidade.

SERVIÇO:

2º Festival do Guará — lançamento da Coletânea Artística do Guará, Sarau Literário e abertura da Exposição de Artes do Guará
Data: 21 de julho de 2026
Horário: 19h
Local: Teatro da Administração Regional do Guará
Entrada gratuita

Calçadão Cultural
Data: 1º de agosto de 2026
Horário: 16h às 21h
Local: Calçadão do Guará II
Entrada gratuita

Projeto “Da Minha Avó Para o Seu Neto” leva tradição, afeto e oficinas gratuitas de bordado, cerâmica e pintura ao Cruzeiro

Iniciativa valoriza heranças afetivas e culturais e fortalece a economia criativa por meio do artesanato

Resgatar técnicas artesanais, preservar memórias afetivas e estimular a criatividade são os principais objetivos do projeto Da Minha Avó Para o Seu Neto, que oferece gratuitamente oficinas de bordado, pintura e cerâmica fria no Sebo & Café Amado Jorge, no Cruzeiro Velho.

A iniciativa foi criada para aproximar diferentes gerações por meio do fazer manual, valorizando conhecimentos tradicionalmente transmitidos entre avós, mães e familiares. Mais do que ensinar técnicas artesanais, o projeto busca transformar esses saberes em ferramentas de expressão, convivência, geração de renda e fortalecimento da cultura popular.

As oficinas são conduzidas de forma prática, acolhedora e acessível, permitindo que pessoas com ou sem experiência desenvolvam novas habilidades enquanto compartilham vivências e histórias. Todo o material utilizado durante as atividades é fornecido gratuitamente aos participantes.

O projeto reúne três linguagens artísticas. Na oficina de bordado, os participantes aprendem diferentes pontos e técnicas para criar peças autorais. A oficina de pintura explora cores, composição e criatividade em trabalhos artesanais. Já a oficina de cerâmica fria apresenta técnicas de modelagem para a produção de objetos decorativos e utilitários.

Mais do que ensinar técnicas artesanais, Da Minha Avó Para o Seu Neto nasceu das memórias afetivas da idealizadora com sua avó e da vontade de manter vivos os saberes transmitidos entre gerações. O projeto resgata a importância dos ensinamentos que passam de avós para netos, transformando o fazer manual em um instrumento de preservação da memória, fortalecimento dos vínculos familiares e valorização da cultura popular.

Entre as participantes, a oficina de bordado recebeu elogios pela metodologia, pelo ambiente acolhedor e pela troca de experiências. A participante Rafaela Martins (25) destaca que a experiência superou as expectativas.

“Eu amei a oficina de bordado. O tempo foi adequado para aprendermos os pontos básicos e finalizarmos nossa peça. A professora foi excelente, muito paciente, e permitiu que cada um desenvolvesse seu trabalho com individualidade. O formato da oficina também possibilitou uma grande interação entre os participantes, com trocas muito valiosas. Foi um projeto incrível e espero ansiosamente por novas edições no próximo ano”, afirma.

A participante Rita da Cunha (35) também destaca a experiência positiva durante a oficina de cerâmica, especialmente pela liberdade criativa e pela metodologia adotada pela professora.

“Foi ótimo conseguir produzir muitas peças durante a oficina. A professora ensinou as técnicas com muita clareza e nos deixou à vontade para criar. Ela também levou inspirações que foram muito importantes para ajudar os participantes a desenvolverem seus próprios trabalhos e reproduzirem as técnicas aprendidas”, relata.

A oficina de pintura também despertou novos olhares entre os participantes. Artesã de costura criativa, Renata Amoras, de 66 anos, conta que sempre teve vontade de aprender a pintar, mas acreditava que não conseguiria desenvolver a técnica.

“Cheguei à oficina achando que não conseguiria fazer nada, mas me surpreendi com o resultado. Estou criando pinturas lindas. A didática dos professores foi fantástica, tornando o aprendizado leve e acessível. Além disso, o professor Fernando Rabuja compartilhou dicas valiosas de como aplicar a pintura em tecido, algo que pretendo utilizar no meu trabalho artesanal”, declara.

Parceiro do projeto, o Sebo & Café Amado Jorge foi escolhido por sua atuação como espaço de incentivo à cultura e à produção artística independente no Cruzeiro. Os proprietários Ivy Góis e Vinicius Campos afirmam que, desde a criação do café, o objetivo sempre foi oferecer um ambiente de encontro entre artistas e público.

“Quando abrimos o Sebo & Café Amado Jorge, nosso propósito era criar um espaço para exposições artísticas e manifestações culturais. Recebemos artistas de diversas regiões administrativas do Distrito Federal e também de outros estados para saraus, lançamentos de livros e apresentações musicais. Temos um compromisso muito forte com a valorização dos autores de Brasília e de escritores que escolhem o café para lançar suas obras. Receber o projeto “Da Minha Avó Para O Seu Neto” reforça essa missão de democratizar o acesso à cultura e incentivar a produção artística em suas diferentes linguagens”, destacam.

Além da formação artística, o projeto teve a acessibilidade como um de seus pilares. Todas as oficinas contaram com acompanhamento de consultora de audiodescrição e uma de interpretação de Libras, garantindo uma experiência mais inclusiva e ampliando as possibilidades de participação de pessoas com deficiência. A iniciativa reafirma o compromisso da Guia Acessibilidade Inclusiva em promover o acesso democrático à cultura e à formação artística. Acompanhe como foi a primeira oficina: https://www.youtube.com/watch?v=gTzXmyf4cFo .

Serviço:

Evento: Da Minha Avó Para o Seu Neto

Realização: Guia Acessibilidade Inclusiva

Quando: junho/julho

Onde: Sebo & Café Amado Jorge – SRES Quadra 02 Bloco X casa 56 – Cruzeiro Velho

Horário: 14h30 às 17h

Entrada: gratuita

Classificação: livre

Foto: Tatiana Reis

Informações: @vopraneto

Diversom ZaS – Zero a Seis Diversom ZaS segue circulação pela rede pública de educação infantil

Projeto itinerante leva parque sonoro, brinquedos musicais inéditos e oficinas para crianças de 0 a 6 anos em Centros de Educação da Primeira Infância do Distrito Federal

Depois de passar pelo CEEDV, no Plano Piloto, e pelos CEPIs de Samambaia e Recanto das Emas, o Diversom ZaS – Zero a Seis chega agora Ceilândia e segue circulação por Brazlândia, Guará, Núcleo Bandeirante, Paranoá, Planaltina e Sobradinho. O projeto itinerante leva experiências sensoriais e musicais inéditas para crianças de 0 a 6 anos, reunindo parque sonoro, oficinas de sensibilização musical e atividades voltadas a educadores e famílias, ampliando o acesso à cultura desde os primeiros anos da infância. A iniciativa é realizada com recursos do Fundo de Apoio à Cultura da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.

Inspirado no universo lúdico e interativo do Diversom, o novo projeto foi pensado especialmente para a primeira infância, faixa etária que ainda encontra poucas estruturas culturais e recreativas adaptadas às suas necessidades. A proposta alia arte, educação e desenvolvimento infantil a partir da criação de brinquedos inéditos, desenvolvidos com foco em segurança, acessibilidade e estímulos sensoriais. Antes da circulação, o projeto passou por uma etapa de pesquisa dedicada ao estudo de materiais, possibilidades acústicas e soluções de engenharia apropriadas para crianças pequenas.

Para Luciano Porto, criador do Diversom ZaS ao lado de Márcio Vieira, a iniciativa nasce de uma escuta atenta sobre a infância e sobre a importância de criar espaços onde as crianças possam experimentar o mundo de forma livre, segura e sensível. “A música, o som e o brincar são ferramentas fundamentais no desenvolvimento cognitivo, emocional e afetivo, especialmente nos primeiros anos de vida. Queremos proporcionar experiências que despertem curiosidade, autonomia, imaginação e vínculos, aproximando também educadores e famílias desse processo de descoberta”,explica.

Entre os brinquedos criados especialmente para o projeto estão a gangorrinha de bolinhas, que mistura movimento e estímulos sonoros; o escorregador sensorial, com diferentes texturas e respostas acústicas; o BalanSOM, que transforma o balanço em experiência rítmica; a Arvorezinha Sonora, que reage aos movimentos das crianças; o Cavalinho Pó-có-tó, que recria o som do galope; além da Canoa Sonora e de instrumentos percussivos melódicos adaptados para a primeira infância.

Segundo Márcio Vieira, cada estrutura foi pensada para estimular diferentes formas de percepção e interação. “A criança brinca, mas ao mesmo tempo experimenta ritmo, escuta, coordenação motora, equilíbrio e criatividade. É uma experiência muito intuitiva, onde o corpo e o som se conectam de forma natural”, observa.

Ao integrar música e brincadeira, o Diversom ZaS atua diretamente no desenvolvimento físico, cognitivo, social e afetivo das crianças. As experiências sonoras compartilhadas estimulam comunicação, interação e aprendizagem coletiva, além de fortalecer vínculos familiares e comunitários. Em cada cidade participante, o projeto também realiza oficinas de sensibilização musical voltadas à comunidade escolar, envolvendo educadores e familiares em práticas que articulam música, escuta e desenvolvimento infantil.

Com expectativa de beneficiar cerca de duas mil crianças, o Diversom ZaS consolida-se como uma importante ação de descentralização cultural e formação de novas plateias, promovendo acesso à arte e à música desde a primeira infância.

SERVIÇO

Diversom ZaS – Zero a Seis
Parque sensorial sonoro itinerante para crianças de 0 a 6 anos

Ceilândia
CEPI Orquídeas do Cerrado – EQNP 8/12, P Sul
Período: 6 a 10 de julho
Oficina: 06/07, das 9h às 10h30

Brazlândia
CEPI Aroeiras – Quadra 03, Conjunto H, Área Especial, Setor Veredas
Período: 27 a 31 de julho
Oficina: 27/07, das 9h às 10h30

Guará
CEPI Lobo Guará – QE 01, Conjunto E, Lote 02, Área Especial, Lúcio Costa
Período: 3 a 7 de agosto
Oficina: 03/08, das 9h30 às 11h

Na sequência, o projeto passará ainda por Núcleo Bandeirante, Paranoá, Planaltina e Sobradinho.

O que comer no Capital Moto Week: edição 2026 estreia novos sabores e reúne mais de 35 operações gastronômicas

Do café da manhã ao último show da madrugada, do barbecue à comida afetiva, dos cafés especiais aos vinhos. Gastronomia é uma das atrações do festival

O cheiro da carne na brasa se mistura ao ronco dos motores. Alguns metros adiante, o aroma do café recém-passado convida para uma pausa antes de voltar à estrada da Cidade da Moto. Entre um palco e outro, um churros, crepe ou açaí ajudam a recarregar as energias. Quando a noite cai e o frio de Brasília (DF) aparece, entram em cena o barbecue, hambúrgueres, pizzas e aquele bom chopp ou vinho para acompanhar um solo de guitarra. No Capital Moto Week, maior festival de motos e rock da América Latina, o roteiro também é guiado pelo paladar.

De 23 de julho a 1º de agosto, a edição mais internacional da história do Capital Moto Week convida o público a viver essa experiência em um complexo de 400 mil m². Distribuídas entre duas praças gastronômicas e quiosques espalhados por toda a Cidade da Moto, mais de 35 operações acompanham o ritmo de um festival que funciona 24h por dia. Dos visitantes que chegam para um show aos moradores que fazem da Cidade da Moto sua casa durante os 10 dias, a curadoria foi pensada para atender diferentes estilos de vida, paladares e bolsos.

A edição de 2026 ganha cinco novos sabores. A Comidinha de Vó retorna ao festival com sua culinária afetiva, enquanto o X-Gaúcho estreia com pratos inspirados na tradição do Sul do país. O Lugano Café chega com cafés especiais, chocolates e sobremesas para quem prefere começar o dia desacelerando antes de pegar a estrada do festival. O circuito de lanches rápidos ganha reforços com o Nicks Frango-Burger e o Dog do Jhow, enquanto a Coco Brasília oferece uma parada refrescante para quem percorre quilômetros de atrações pela Cidade da Moto.

Lino Fructuoso, curador gastronômico do Capital Moto Week, explica que a seleção das operações equilibra tradição e novidade, valorizando tanto as marcas já conhecidas do público quanto experiências inéditas. “Quem volta ao festival gosta de reencontrar os sabores que já fazem parte da memória afetiva da Cidade da Moto, mas também espera descobrir novidades. A cada edição renovamos parte da curadoria para surpreender o visitante e ampliar esse roteiro gastronômico, mantendo a experiência sempre viva e em movimento.”

Confira o roteiro gastronômico do Capital Moto Week 2026:

Para começar o dia
O aroma dos cafés especiais do Lugano Café se mistura aos chocolates e doces da casa, enquanto a Estação do Crepe, a Pit Stop Creperia, o Crepe do Tio e o Tio Gu Creperia oferecem crepes preparados na hora, em versões doces e salgadas. O McCafé completa o roteiro com cafés, bebidas quentes, sobremesas e sorvetes.
Hora de repor as energias
Os sabores da culinária brasileira ganham espaço na Comidinha de Vó, com disquinho de costela e pernil, croquetes e a feijoada especial. No X-Gaúcho, inspirado na tradição sulista, e no Reis do Tacho, com o melhor arroz carreteiro e baião de dois. Para quem prefere refeições rápidas, o Ricco Burguer e o Frango no Pote, presentes em diferentes pontos do complexo, o Nick’s Frango-Burger, além do clássico McDonald’s e da tradicional Pizzaria Dom Bosco.
O festival das brasas
Se existe um aroma que combina com o universo das motos, é o da carne preparada no fogo. Basta seguir a fumaça para encontrar um dos circuitos mais disputados do Capital Moto Week. Hellius BBQ, Alecrim Smokehouse, 061 BBQ e Chincho Gordo transformam o barbecue em protagonista, com cortes especiais, carnes defumadas e hambúrgueres artesanais. Já a Pastelaria do Beto completa o roteiro com carnes, espetinhos, pastéis e outras receitas.
Para comer sem perder um minuto do festival
Para quem quer aproveitar cada atração, a Cidade da Moto oferece diversas opções espalhadas pelos quiosques. Os cachorros-quentes aparecem em diferentes versões no Dog da Igrejinha, Dog do Jhow, Dr Dog e The Dog Club. Já quem procura petiscos encontra opções na Pit Stop Pastel e Batata, além das porções servidas pela Pastelaria do Beto.
Uma pausa para adoçar o caminho
Entre um palco e outro, há espaço para sobremesas e sabores refrescantes. O Churros D oferece versões recheadas do clássico doce espanhol. Já o Amor Pipoca transforma um dos maiores símbolos dos festivais em opções doces, salgadas e gourmet. Para enfrentar os dias mais quentes de Brasília, o público encontra o Açaí Official e o Amazzon Easy, enquanto quem prefere uma pausa mais leve pode recorrer à refrescante água de Coco Brasília.
Um brinde à Cidade da Moto
No esquenta para os shows, o público encontra bebidas para brindar o rock de verdade! O Vino Fructuoso e a QI Wines oferecem uma seleção de vinhos para diferentes ocasiões, enquanto a Cachaçaria Capueira traz rótulos artesanais e drinks com cachaças brasileiras.
Sabor que gera impacto positivo
No Capital Moto Week, sustentabilidade também se serve à mesa. Todas as operações utilizam copos, pratos, talheres e embalagens produzidos com materiais recicláveis ou compostáveis, reduzindo a geração de resíduos e fortalecendo a estratégia que tornou o festival referência nacional em gestão ambiental. A iniciativa integra o compromisso do CMW de conquistar, pelo quinto ano consecutivo, a certificação Lixo Zero, desviando de aterros sanitários mais de 90% dos resíduos gerados durante o evento.

Conheça as opções gastronômicas em cada espaço:

Praça Pepsi | Opções rápidas, saborosas e variadas:
Comidinha de Vó – Refeições caseiras, com especialidade da feijoada
Estação do Crepe – Crepes e baguetes
Frango no Pote – Frango frito com fritas
Lugano Café – Cafés e chocolates
McDonald’s – Sobremesas, sorvetes e opções do McCafé
Pastelaria e Parrilla do Beto – Carnes, espetinhos, carreteiro e pastéis
Ricco – Burger e batatas
QI Wines – Adega e venda de vinhos
X-Gaúcho – Sanduíches e refeições

Praça Palco | Foco em refeições completas e pratos populares:
Dog da Igrejinha – Hot dog
Dom Bosco – Pizzas
Frango no Pote – Frango frito com fritas (2ª unidade)
Chincho Gordo – Burgers e defumados
Helius BBQ – Burgers e batatas
McDonald’s – Nuggets, batata, sorvetes e bebidas do McCafé
Pit Stop Pastelaria – Pastéis tradicionais
Pit Stop Creperia – Crepes salgados e doces
Reis do Tacho – Arroz carreteiro, baião de dois e refeições
Vino Fructuoso – Vinhos

Quiosques | Variedade de snacks, doces e pratos express:
061 BBQ – Burgers defumados
Açaí Oficial – Açaí no copo e tigela
Alecrim Smokehouse – Burgers defumados
Amazon Easy – Açaí
Amor Pipoca – Pipoca doce, salgada e gourmet
Churros D – Churros recheados (1ª e 2ª unidade)
Coco Brasília – Água de coco
Crepe do Tio – Crepe tradicional
Destilaria Capueira – Bebidas e drinks à base de cachaça
Dog Club – Cachorro-quente gourmet e fritas
Dog do Jhow – Hot dog
Dr Dog – Cachorro-quente e salgados
Frango no Pote – Frango frito com fritas (3ª unidade)
Helius BBQ – Espetinhos (2ª unidade)
Nicks Frango-Burger – Frango frito e hambúrguer de frango
Pastelaria do Beto – Pastéis, coxinhas e fritas
Tio Gu Creperia – Crepes artesanais

O consumo dentro do Capital Moto Week será realizado exclusivamente por meio do cartão ZIG ou via app com Cartão Digital Zig. Uma dica para quem quiser experimentar o clima CMW, a diversidade gastronômica e os conteúdos do festival é que, de segunda a sexta-feira, das 12h às 14h, o acesso ao complexo Moto Week é gratuito.

Sobre o Capital Moto Week 2026
De 23 de julho a 1 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas, 350 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, proporciona uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 400 mil m². Além das centenas de shows, a programação inclui tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos. Os headliners desta edição serão: Nazareth (23.07), Masters of Voices e Velvet Chains (24.07), Di Ferrero e Lvcas (25.07), Eagle-Eye Cherry (26.07), Supla, Matanza Ritual e Raimundos (30.07), Marcelo Falcão e Tihuana (31.07) Barão Vermelho Encontro Formação Original (01.08). O CMW é certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono a cada ano, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

Cinemark realiza promoção especial para combo de ‘Toy Story 5’ no dia 12 de julho

Combo com balde refil, copo colecionável e duas águas sai pela metade do preço somente no próximo domingo

Os fãs de Toy Story 5 terão um motivo a mais para ir ao cinema no próximo domingo (12). A Cinemarkpreparou uma promoção exclusiva para quem adquirir ingressos do filme pelos canais digitais da rede (site e aplicativo). Ao adicionar os ingressos no carrinho, os clientes terão acesso a um combo especial com 50% de desconto, disponível exclusivamente para a sessão do longa no domingo.

A oferta inclui um balde refil de pipoca, duas águas de 500 ml e um copo colecionável de Toy Story 5, com valores a partir de R$54,00. A promoção fica disponível automaticamente durante o fluxo de compra dos ingressos para Toy Story 5.

A mecânica é simples: neste domingo, ao adicionar qualquer ingresso do filme ao carrinho pelo app ou site, o cliente desbloqueia a categoria “Especial Toy Story 12/7”, onde poderá incluir o combo promocional. A oferta não aparece para ingressos de outros filmes e a compra do combo é opcional.

Quem for assistir ao filme no Shopping Villa Lobos também poderá participar da ativação Toy Hospital, onde as crianças poderão levar seu brinquedo preferido que precisa de algum ajuste para ganhar uma nova vida. Os responsáveis precisam levar no dia que forem assistir o longa e depois voltar para buscar na data combinada. A ativação acontece até o dia 02/08 e funciona de sexta a domingo.

Promoção Toy Story 5
Quando: Dia 12 de julho.

Onde: Site e aplicativo da Rede Cinemark do Brasil.

Mecânica: Na compra de ingressos para Toy Story 5 pelos canais digitais, o cliente desbloqueia a categoria “Especial Toy Story 12/7” e pode adquirir um combo promocional com 50% de desconto.

Combo especial: Balde refil de pipoca; Duas águas de 500 ml; Copo colecionável de Toy Story 5.

Valores: R$54,00 (pipoca salgada ou com manteiga) e R$59,oo (pipoca doce).

*Promoção válida enquanto durarem os estoques. Verifique disponibilidade nos cinemas participantes ou consulte nos canais digitais da Rede. O benefício do Cinemark Club não se aplica à promoção. Oferta não válida para salas ou snacks Prime/VIP.

Sobre a Rede Cinemark no Brasil

Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 640 salas de cinema em 88 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.

Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema – XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.

A Cinemark ainda oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.

Promolovers chega ao Iguatemi Brasília com descontos de até 72% e pontos em dobro no Iguatemi One

Hoje começa a campanha, que segue até 12 de julho, reunindo mais de 30 lojas de moda, beleza, decoração e gastronomia

Hoje começa mais uma edição da Promolovers no Iguatemi Brasília. Até o dia 12 de julho, os clientes poderão aproveitar descontos de até 72% em mais de 30 lojas participantes de diferentes segmentos, como moda, beleza, acessórios, decoração e gastronomia.

Além das ofertas, os participantes do programa de relacionamento Iguatemi One contam com um benefício exclusivo durante a campanha: de 9 a 12 de junho, os pontos são em dobro nas compras realizadas nas lojas participantes, tornando a experiência ainda mais vantajosa.

Entre os destaques desta edição estão a Case2Go, com até 70%; Shoulder, Schutz, Pandora, Loungerie, Bagaggio e Hope, com ofertas de até 50%; além da Aramis, com descontos de até 40%.

“A Promolovers já se consolidou como um dos momentos mais aguardados pelos nossos clientes. Reunimos marcas desejadas, descontos atrativos e o benefício dos pontos em dobro no Iguatemi One, reforçando nosso compromisso em proporcionar experiências de compra cada vez mais completas e vantajosas”, afirma Bianca Marinho, gerente de Marketing do Iguatemi Brasília.

A campanha reúne grandes marcas com condições especiais, oferecendo variedade, conveniência e benefícios exclusivos em um só lugar. A lista completa das lojas participantes e o regulamento podem ser consultados no site e nas redes sociais do empreendimento.

Serviço:

Promolovers – Iguatemi Brasília

Quando: de 6 a 12 de julho

Benefício: descontos de até 72% em lojas participantes e pontos em dobro, de 9 a 12 de julho, para clientes Iguatemi One.

Lojas participantes (em ordem alfabética):

ADCOS – até 40% de desconto
Agilitá – até 50% de desconto
Aramis – até 40% de desconto
Avatim – até 20% de desconto
Bagaggio – até 50% de desconto
Bio Mundo – até 40% de desconto
By Me – até 50% de desconto
Carol Bassi – até 40% de desconto
Case2Go – até 70% de desconto
Ellus – até 50% de desconto
Fillity – até 50% de desconto
Granado – até 30% de desconto
Hope – até 50% de desconto
Lenny Niemeyer – até 50% de desconto
Les Néréides – até 50% de desconto
Live! – até 40% de desconto
Loungerie – até 50% de desconto
Magnólia – até 40% de desconto
OrtoBom – até 50% de desconto
Osklen – até 40% de desconto
Pandora – até 50% de desconto
Paprica Burguer – até 10% de desconto
Piselli – até 10% de desconto
Pituchinhus – 50% de desconto
Schütz – até 50% de desconto
Shopping Cosméticos – até 40% de desconto
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Sobre o Iguatemi Brasília

O Iguatemi Brasília reúne, em um só local, moda, gastronomia, serviços, passeio, conforto, conveniência e entretenimento. O shopping conta com o know-how da Iguatemi S.A, uma empresa full service (administra, planeja e constrói), classificada como a 36.ª marca mais valiosa do Brasil, a única em seu segmento. São mais de 144 lojas, entre elas 23 marcas inéditas na capital federal. O shopping conta, ainda, com um dos mais modernos projetos de arquitetura e paisagismo. Grandes skylights proporcionam total integração com o exterior e permitem ao público aproximação com a natureza. Além disso, oferece mais de 3 mil vagas de estacionamento, das quais 1,8 mil cobertas.

Férias escolares

Programação de inverno do Centro Cultural TCU

Entre 14 e 24 de julho, o Centro Cultural TCU oferece oficinas educativas de arte para toda a família .
As atividades exploram diferentes linguagens artísticas, como criação visual, têxtil, teatral e de escultura .

Confira as atividades por dia:

🗓️ 14 e 22 de julho (criação visual)
Desenho maluco e composição visual: venha desenhar por outros traços e sob novas perspectivas. Faixa etária: livre

🗓️ 15 e 23 de julho (criação têxtil)
Ornamento de feltro, tear de panamá: dê vida a novas formas com técnicas básicas de costura. Faixa etária: 6+

🗓️ 16 e 24 de julho (criação teatral)
Teatro-dança e teatro de papel: outras maneiras de vivenciar o mundo cênico. Faixa etária: 5+

🗓️ 17 e 21 de julho (criação de escultura )
Dobradura e corte-encaixe: esculturas que nascem do vinco e do papel. Faixa etária: 5+

✨Espaço Aberto
Além da Programação de Inverno, o Programa Educativo do Centro Cultural TCU promove o ciclo de oficinas educativas e gratuitas do Espaço Aberto aos finais de semana . São atividades desenvolvidas em diálogo com a exposição “Festa de Luz: as festas populares e a arte brasileira” , em cartaz até 12 de setembro.

Serviço
Programação de inverno do Centro Cultural TCU
Data: 14 a 24 de julho
Horário: pela manhã, das 10h às 11h e das 11h20 às 12h20 ; e pela tarde, das 15h às 16h e das 16h20 às 17h20
Local: Centro Cultural TCU (St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 3)
Entrada gratuita
Informações: (61) 3527-5221 / Instagram: @centroculturaltcu