Evento com entrada franca será realizado no Setor Comercial Sul, com shows, festas, stand-up comedy, karaokê, performances artísticas, exposições e muito mais
Inspirado no sucesso do projeto paulista, o festival gratuito reúne 9 palcos, grandes atrações como Fresno e Dubdogz, Feira Motim, comedy/karaokê no Teatro Silvio Barbato e as festas mais icônicas de Brasília.
Inspirado no consagrado sucesso do projeto paulista, o Sesc-DF realiza a Virada Cultural Sesc, um grande festival gratuito com 36 horas ininterruptas de música, arte e manifestações culturais. O evento terá início às 10 horas da manhã do dia 15 de agosto e ocupará o Setor Comercial Sul (SCS) com o objetivo de democratizar o acesso à cultura e promover a ocupação positiva do espaço público central da capital.
9 Palcos e Grandes Atrações Nacionais
A maratona cultural contará com 9 palcos espalhados pela região e dezenas de atrações de variados estilos musicais. Entre os destaques nacionais confirmados no line-up estão a banda de rock Fresno, a renomada dupla de e-music Dubdogz, a DJ Malfeitona, a cantora Bia Alves e muito mais.
Parceria com os Rolês e Festas Consagradas do DF
Valorizando a identidade da noite e da cena alternativa brasiliense, a Virada Cultural Sesc firmou parceria com coletivos e festas históricas do Distrito Federal, garantindo curadorias e palcos temáticos sob o comando de:
• Sarau Secreto
• Play
• Boogie
• Balada em Tempos de Crise
• Vapor
• Crema
• Balansoul
• Makossa
• Pequila
• Baile da Cabra
• Choro no Eixo
• Samba da Passarinha
• Buraco do Tatu
• Samba da Tia Zélia
Feira Motim e Programação no Teatro Sesc Silvio Barbato
Além dos palcos ao ar livre, o público poderá aproveitar:
• Feira Motim: Espaço dedicado à economia criativa, publicações independentes e arte urbana.
• Teatro Sesc Silvio Barbato: O espaço abrigará uma programação especial e contínua com apresentações de stand-up comedy, sessões de karaokê e performances artísticas.
SERVIÇO
• Evento: Virada Cultural Sesc-DF
• Data e Horário: Início às 10h do dia 15 de agosto até dia 16 de agosto (36 horas ininterruptas)
• Local: Setor Comercial Sul (SCS) e Teatro Sesc Silvio Barbato — Brasília/DF
• Estrutura: 9 Palcos | Feira Motim | Programação de Teatro (Comedy e Karaokê)
• Atrações: Fresno, Dubdogz, DJ Malfeitona, Bia Alves e grandes coletivos do DF
Festival gratuito de saúde, bem-estar e turismo acontece entre os dias 14 e 16 de agosto, na Praça do Cruzeiro, e deve reunir cerca de 18 mil participantes
Brasília se prepara para receber a segunda edição do Conecta Wellness Brasília, um dos maiores festivais voltados à promoção da saúde, qualidade de vida e turismo de experiências do Distrito Federal. E o primeiro grande momento do evento acontece nesta sexta-feira (7), às 14h, quando serão abertas as inscrições gratuitas para a Corrida Conecta Wellness, que disponibilizará 7.500 vagas para participantes dos percursos de 5 km e 10 km.
As inscrições deverão ser realizadas exclusivamente pelo site http://www.brasilcorridas.com.br e a expectativa é de que as vagas sejam preenchidas rapidamente devido à grande procura registrada na primeira edição.
A corrida será realizada na manhã do domingo, 16 de agosto, na Praça do Cruzeiro, reunindo atletas, corredores amadores, pessoas com deficiência (PCDs), famílias e amantes do esporte em uma experiência que une atividade física, inclusão, lazer e qualidade de vida.
O Conecta Wellness Brasília acontece entre os dias 14 e 16 de agosto, com entrada gratuita, e oferecerá uma programação completa voltada ao bem-estar físico e emocional. Durante os três dias, o público poderá participar de aulas de yoga, pilates, jump, funcional, alongamento, kangoo, meditação, palestras, oficinas, avaliações nutricionais, testes rápidos de saúde, massagens, quiropraxia, feira wellness, praça de alimentação, área kids, espaço gamer, atrações culturais e apresentações musicais.
Entre os shows confirmados estão Clima de Montanha, Rainer e Doze Por Oito, que prometem animar o público ao longo da programação.
Além das atividades esportivas e culturais, o festival também fortalece o turismo de experiências no Distrito Federal, valorizando espaços públicos, incentivando hábitos saudáveis e movimentando a economia criativa por meio da participação de empreendedores, produtores, artesãos e expositores ligados ao universo wellness.
A expectativa da organização é receber aproximadamente 18 mil pessoas durante os três dias de evento, consolidando Brasília como referência nacional em iniciativas que unem saúde, esporte, turismo, cultura e qualidade de vida.
Na sexta-feira (14), o público poderá retirar os kits da corrida e visitar a Feira Wellness. No sábado (15), a programação será dedicada às atividades de bem-estar, palestras, oficinas e shows. Já no domingo (16), além da corrida, haverá cerimônia de premiação, atividades de recuperação para os atletas e o encerramento do festival com apresentação da banda Doze Por Oito.
O Conecta Wellness Brasília é uma realização do Instituto Tecnológico e Cultural Brasileiro (ITCB), com apoio da Secretaria de Turismo do Distrito Federal e do Governo do Distrito Federal.
Serviço
Conecta Wellness Brasília – 2ª Edição Data: 14 a 16 de agosto de 2026 Local: Praça do Cruzeiro – Brasília (DF) Inscrições da Corrida: 7 de agosto, às 14h Vagas: 7.500 (gratuitas) Percursos: 5 km e 10 km Inscrições: http://www.brasilcorridas.com.br Entrada: Gratuita
Com propostas que tencionam imaginários rurais, masculinidades e poéticas da memória, a galeria abre temporada com individuais de Rafael de Almeida, sob curadoria de Matteo Bergamini, e de Abraão Veloso, sob curadoria de Divino Sobral.
A Cerrado Cultural inaugura, no próximo dia 15 de agosto, às 11h, em Brasília, as exposições “Antes do couro ceder”, de Rafael de Almeida, e “Um abraço em um fio de lã“, de Abraão Veloso, primeiras individuais dos artistas na capital. As mostras ocupam, respectivamente, o pavimento térreo e o piso superior do espaço no Lago Sul, propondo investigações profundas sobre os limites da matéria, o afeto e a desconstrução de papéis sociais. As exposições permanecem em cartaz até 12 de setembro, com entrada gratuita e visitação de segunda a sexta, das 10h às 19h, e aos sábados, das 10h às 13h.
Rafael de Almeida – Antes do couro ceder No pavimento térreo da galeria, a mostra “Antes do couro ceder”, de Rafael de Almeida, conta com a curadoria do jornalista e crítico italiano Matteo Bergamini. A exposição constrói um percurso inédito por um imaginário do Cerrado marcado pela ambiguidade e pela fusão poética entre a figura humana e a presença do boi. O artista investiga os limites, físicos e emocionais, das relações interpessoais e do cotidiano rural, colocando em tensão modelos de masculinidade associados aos rituais sertanejos e à figura do cowboy.
A partir de processos fotoquímicos como a cianotipia e do reemprego de arquivos reais e ficcionais, incluindo imagens geradas por inteligência artificial, Rafael cria paisagens entre memória e invenção.Em meio a colagens, camadas de tinta a óleo e sobreposições, as jaquetas de couro transformam-se em objetos-sujeitos, articulando reflexões sobre inocência, violência e as relações sociais que atravessam o trabalho no campo.
Cineasta, artista visual e professor da UEG, Rafael de Almeida (Goiânia, 1987) é doutor em Multimeios pela Unicamp. Sua produção transita entre o cinema e as artes visuais, tendo recebido prêmios em salões como o do Museu de Arte de Britânia, o Salão de Artes de Jataí e o Salão dos Artistas Sem Galeria (2025). Suas obras integram os acervos do MAC-Goiás, MIS-GO e MAC-Jataí.
Abraão Veloso – Um abraço em um fio de lã Já no piso superior da Cerrado Cultural, “Um abraço em um fio de lã” apresenta uma investigação de Abraão Veloso sobre a delicadeza como gesto de insurgência, sob curadoria de Divino Sobral. Reunindo trabalhos produzidos entre 2024 e 2026, a exposição combina pintura, tecelagem e o crochê tradicional aprendido na infância, articulando cores suaves e texturas táteis como formas de elaborar outras possibilidades de relação com o mundo contemporâneo.
Ao recorrer ao fio de lã e recuperar práticas manuais associadas ao ambiente doméstico, o artista questiona construções de masculinidade que tradicionalm ente afastaram os homens do cuidado e do fazer artesanal. Em telas e esculturas têxteis, retrata jovens negros e integrantes da comunidade LGBTQIAP+, muitos deles amigos do artista ou representações de si próprio, envolvidos em momentos de pausa e intimidade. Na série Nagô, a lã se aproxima das formas das tranças africanas, articulando afirmação de identidade, memória familiar e valorização das ancestralidades negras.
Vivendo e trabalhando em Goiânia, Abraão Veloso (Ipatinga-MG, 1997) atua como assistente no Sertão Negro – Ateliê e Escola de Arte. Bacharel em Artes Visuais pela UFMG, o artista já realizou exposições individuais em Belo Horizonte e participou de importantes mostras coletivas, entre elas Baobá no Asfalto (Sé Galeria, São Paulo) e a SP-Arte.
Matteo Bergamini
Jornalista e crítico de arte com mais de quinze anos de experiência no setor, o curador Matteo Bergamini atua entre a Europa e o Brasil. Atualmente é correspondente para a América Latina do Il Giornale dell'Arte, o mais autorizado periódico do setor na Itália. Com uma produção que abrange a crítica, a ensaística e a direção editorial – tendo comandado a prestigiada revista exibart entre 2017 e 2022 –, Bergamini é autor de monografias e ensaios pela editora Postmedia Books, destacando-se sua mais recente publicação, Speednews. L’arte scritta veloce (Art-Frame Books, 2026). Sua trajetória curatorial inclui projetos de alcance internacional como as duas primeiras edições da BienNoLo (a Bienal das periferias em Milão, em 2019 e 2021) e a VI Bienal do Sertão (2023), além de passagem como escritor convidado pelo Instituto Sacatar (Bahia). Palestrante em instituições italianas e brasileiras, integra júris de feiras e prêmios de prestígio como Artissima, MIA Fair e Combat Prize, colaborando ativamente com veículos como ArtsLife, Umbigo Space e a revista brasileira DASartes.
Divino Sobral
Artista visual, pesquisador, crítico e curador independente nascido em Goiânia (1966), o curador Divino Sobral é uma das figuras mais centrais para a compreensão e difusão da arte contemporânea na Região Centro-Oeste, atuando também como diretor artístico da Cerrado Galeria. De formação autodidata, desenvolve uma densa produção crítica e de pesquisa, com ensaios e textos curatoriais publicados no Brasil e no exterior – incluindo contribuições históricas como o catálogo do Panorama da Arte Brasileira para o MAM-SP. Sua prática artística individual cruza desenho, pintura, objetos, instalações e performance, articulando memórias pessoais, elementos da mitologia e da história medieval através de materialidades marcantes como cera, tecidos oxidados e fios de cabelo. Com uma trajetória premiada que inclui reconhecimento paralelo à XXIII Bienal de São Paulo e exposições em importantes instituições do país, Sobral mantém uma atuação contínua no fomento às artes visuais e na formação de novos circuitos no Planalto Central.
Sobre a Cerrado Galeria Com sedes em Brasília e Goiânia, a Cerrado Galeria atua na descentralização do mercado de arte e na valorização da produção do Centro-Oeste. Inaugurada em 2023, desenvolve um programa voltado à diversidade de linguagens, gerações e territórios, reunindo artistas consagrados e novos nomes da produção contemporânea em diálogo com diferentes contextos da arte brasileira. Seus espaços, instalados em edifícios singulares nas duas cidades, abrigam exposições, intervenções site-specific e ações educativas.
Serviço: Exposições: “Antes do couro ceder” (Rafael de Almeida) e “Um abraço em um fio de lã” (Abraão Veloso) Curadorias: Matteo Bergamini e Divino Sobral Abertura: 15 de agosto de 2026, às 11h Período expositivo: 15 de agosto a 12 de setembro de 2026 Local: Cerrado Cultural – SHIS QI 05, Chácara 10, Lago Sul, Brasília – DF Visitação: segunda a sexta, das 10h às 19h; sábado, das 10h às 13h Entrada: gratuita Siga: @cerrado.galeria
Espetáculo autobi micrográfico circo, teatro e ao memória revisitar uma vida pela marcação de interrupção de um sonho e a reinvenção por meio da arte.
O que quando um capicar o sonom é é interrompido forma abrupta? Em POR UM TRIZ, a acrobata Beatrice Martins revisita a a história para história uma experiência de experiência pela portadora de transformação da gente de volta ao espaço, da e memória arte. Com realização do coletivo Instrumento de Ver e de Raquel Karro, o show apresenta é no sábado (15/8), 18h, e no domingo (16/8), às 17h, no Galpão Hugo Rodas, do Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul). A entrada é gratuito, com de ingressos pelo Symtota, no stary, no ko domingo.
A parte de montagem de Beatrice, que carreira a teia na artísticagente de treino de televisão nas trevas, a certeza, sobrevivente ao, envolvente, ateacção do clube de Regatas do Flamengo, em 1997, uma tragédia que marca que história do esporte brasileiro. Anos, é no circo que ela encontra um novo. O converter a experiência da ruptura para matéria-americana.
Mais do que narrar um episódio biográfico, POR UM TRIZ propõe uma autoficção em que a memória é revisitada, reinventada e ressignificada. Em cena, a artista a travessia entre o ginásio e o picadore, o público por narrativa uma que que mistura acrobacia, teatro e poesia, em uma aos circos clássicos e contemporâneo.
A trajetória da artista é o fio condutor do espetáculo, mas não a principal motivação para materializá-lo no palco. “O espetáculo perpassa a minha trajetória porque é, também, documental. Mas a minha motivação principal veio da vontade de voltar aos palcos para apresentar a minha pesquisa com a dança, as acrobacias e os trapézios. Em seguida, o desejo de voltar a trabalhar com a Raquel, com quem eu sinto muita afinidade na pesquisa da linguagem cênica, mais especificamente circense”, revela Beatrice.
Após a apresentação de sábado, a artista e a equipe participarão de um bate-papo com o público, aberto a comentários e perguntas sobre o espetáculo e o processo de criação da obra. As duas apresentações contarão com intérpretes de Libras. No sábado, a montagem também contará com audiodescrição.
A remontagem
O primeiro encontro com Raquel foi ainda em 2009, quando Beatrice a convidou para dirigir um número de trapézio. Em 2015, a dupla cria a primeira versão do espetáculo que retorna aos palcos este mês.
“O que é mais desafiante é também o que dá mais prazer, é o que me nutre como diretora e dramaturga: contar uma história enquanto exercito meu olhar pra cena, enquanto esgarçamos as linguagens, descobrimos uma linguagem. Fazer com que a história se perca nas fisicalidades, teatralidades e estados de presença. Inventar um mundo, um recorte, dentro dos tantos limites que o tempo e os meios de produção nos apresentam, limites esses que se impõem e nos orientam, ou re-orientam. A realidade do corpo, do alcance da voz, da potência da cena para cada intérprete, porque eu crio para e com a Bia, mas também estico a corda e provoco ela em novas zonas de risco”, avalia a Raquel.
Raquel Karro é mestre em Artes da Cena pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), com pesquisa acerca de possíveis atravessamentos entre teatro e performance, é graduada em dança pela Faculdade Angel Vianna, e em circo pela Escola Nacional de Circo do Rio de Janeiro. No circo, Raquel tem passagens pelas companhias Intrépida Trupe e Cirque du Soleil. Como dramaturga e coreógrafa de circo, assinou cinco espetáculos cujas temáticas investigam a relação cena/intérprete, entre eles: O que me toca é meu também (2012) e POR UM TRIZ (2015), ambos com os membros do coletivo Instrumento de Ver, do Distrito Federal; CAVALA e CONSOLO, ambos com Alice Cunha de Salvador BH; e Ilustre Desconhecido, com Carol Cony, do Rio de Janeiro.
A remontagem reafirma o espetáculo como uma investigação sobre o tempo, o corpo e a permanência. Um corpo que insiste, resiste e se deixa atravessar pelas experiências vividas. Uma história que continua sendo escrita, mesmo quando retorna ao passado para reler um acontecimento sob perspectivas mais maduras.
Ao transformar a própria biografia em linguagem cênica, Beatrice convida o público a refletir sobre os caminhos inesperados da vida e sobre a capacidade humana de reinventar o futuro a partir das interrupções. O resultado é uma obra sensível, potente e profundamente humana, em que o circo deixa de ser apenas técnica para tornar-se espaço de elaboração, memória e liberdade.
“Por Um Triz é um espetáculo em que estou só em cena, mas envolve todo o coletivo Instrumento de Ver, desde a sua criação até a esta remontagem”, completa a artista.
A artista
Beatrice Martins é acrobata com mais de décadas três de. Iniciou na ginástica artística aos 5 anos de dano, integrou a Seleção Nacional na e consolidou sua notorication atrônica a do início dos 2000 anos. Com o coletivo Instrumento de Ver, participar de criação de circulação com nacional e internacional, como-controbadora, diretora, realizadora, comunicadora e um pouco mais.
Com o curta-metragem EXUFRIDA, dirigido por Cícero Fraga, os artistas receberam os prêmios de Melhor Filme pela escolha da audiência, no Raksa Ciné-Danse du Monde 2019 (França); Melhor Filme pela escolha da audiência, no Sans Souci Dance Film Festival edição drive-in 2020 (EUA); e Melhor Performer pela escolha do júri, no no FuoriFormato Festival 2021 (Itália).
Oprojeto Remontagem POR UM TRIZ é realizado pelo coletivo Instrumento de Ver, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal e apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec).
Ficha Artística:
Com BEATRICE MARTINS | Direção e dramatrgia de RAQUEL KARRO | Assistência de de JULIA HENNING | Direção técnica e rigger LUKAS MARTT | Coreografias de BEATRICE MARTINS e RAQUEL KARRO | Figurino e cenografia de ROUSTANG CARRILHO | Desenho de luz de EULER OLIVEIRA | Trilha sonora original de projetados LIVIO
Serviço – Espetáculo Por um Triz
15 de agosto (sábado)
Horário: 18h
Acessibilidade: Libras e audiodescrição
16 de Agosto (Domingo)
Horário: 17h
Acessoibilidade: Libras
Local: Galpão Hugo Rodas – Espaço Cultural Renato Russo
Projeto CriAtiva inicia atividades em São Sebastião no dia 10 de e agosto pergadou Guará, Ceilândia e Samambaia comativass sociais à economia criativa e à inclusão digital.
Uma carreta para adaptada para como funcionar sala de aula vai vaires)árias de turismo do Distrito Federal cursos oferecedores nas áreas de comunicação, cultura, audiovisual e marketing digital. O projeto CriAtiva – Comunicação, Cultura e Audiovisual cometa em 10 de agosto, em São Sebastião, eá para seguidará, Ceilândia e Samambaia desdesen.
Voltada para momentes e adultos a partir de 16 anos, uma iniciativa na descentralização da formação do profissional a papelão a peças de natureza pedagógica diretamente comunidades às. A carreta foi equipada para da presenciasis queem queem teoria e prática, participantes os de um mercado em marketing e cada mais à produção de conteúdo, à altínio digital e à economia.
Um contemplamento de programação das Ginásios de Geraçãode Redes Sociais, Tráfego Pago eEstratégias Digitais, Fotografia Digital e Produção Audiovisual. Como forames de aulas planagens para desenvolver competências técnicas e criativas, que os permitindo conhecimentos ampliemem para atuar para em em projetos de culturas ou no mercado de trabalho.
Além da qualificação profissional, o CriA ambiente de encontro com o acesso da às ferramentas da cultura da cultura digital, locais de construção cultural e o por meio digital do meio das plataformas. A a pose proposta para a de novos capacidades de novos formação de produtos, e divulgar conteúdos culturais culturas em territórios diferentes do Distrito Federal.
Uma primeira época de espera realizada em São Sebastião, entre os dias 10 de agosto e 4 de setembro. Em thevined a carreta follow para o Guará, oneá de 8 de perne a 5 de outubro. O circuito continua em Ceilândia, entrada 8 de outubro e 6de 19201, e é é fundamental Samambaia,de 9 denovembro a 8 de 19de.
Durante todo o projeto, os participantes do ambiente gratuito às oficinas em diferentes, hosários de hosques que trabalhadores, e interessados conciliadores a com a rotina de forma contínua diária
Cursos
de Gestão Redes Sociais;
Tráfego Pago e Estratégias Digitais;
Fotografia Digital;
Produção Audiovisual.
Horários das oficinas
Fotografia: 8h às 10h e 14h às 16h;
Tráfego Pago e Estratégias Digitalidades: 8h às 10h e 16h às 18h;
Gerenciamento de Redes Sociais: 10h às 12h e 14h às 16h;
Produção Audiovisual: 10h às 12h e 16h às 18h.
Cronograma
São Sebastião
: 10 de agosto a 4 de setembro.
Local: Quadra 101, Área Especial, em frente à Administração Regional.
Guará
: 8 de setembro a 5 de 1920t.
Local: QE 25, Área Especial, em frente à Administração Regional.
Ceilândia
: 8 de outubro a 6 de novembro.
Local: Praça do Trabalhador, ao lado da Administração Regional.
Samambaia
: 9 de a 20014 8 de 19deus.
Local: Centro Urbano, em frente à Administração Regional.
ServiçoProjeto : CriAtiva –, Cultura e AudiovisualLocal : São Sebastião, Guará, Ceilândia e Samambaia (DF)Período: 10 de agosto a 8 de dezembro de 2026Horário : Oficinas nos da da períodos e manhã da tarde, das 8h às 18h, conforme uma programação de cada curso.Fomento : Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF)Realização : Instituto Rede SolidáriaApoio : Administrações Regionais de São Sebastião, Guará, Ceilândia e Samambaia.
Realizadas no dia 1o de agosto, como provas de esgotame como 1.000 em, movimentarams cerca de 3 mil e pessoas temas já de edição para 2027
A Chapada dos Veadeiros vive um fim de semana histórico no 1o de agosto, com a realização da 1a Maratona da Chapada e da 12a Meia Maratona da Chapada. O eventos atletas reuniu de partes do Brasil, como 1000scrições em esgotado e movimentou aproximadamente 3 mil pessoas, corredores, familiares de apoio e visitantes, fortalecendo o turismo desportivo e em uma economia da região de favor.
Um diretor novidade desta edição foi a estreia da Maratona da Chapada. Depois de 12 de sucesso da Meia Maratona da Chapada, uma diversão uma organização novo desafio aos corredores de rua e amantes da da. Um prova-nascido com a de proposta de desempenho alto, aventura e contemplação em um dos cenários mais exuberantes do Cerrado Brasileiro.
A maratonadade largada às 5h30, na Vila de São Jorge, e chegada em Alto Paraíso de Goiás, em um rotation de 42 quilômetros. Os atletasam terra circundante de 650 metros de ganha de acumulado de elevação e vento praticamente todo o turbano, um tornado de estreia ainda mais desativa. Emtemora, foram recompensados por paisagens por únicas da Chapada dos Veadeiros, em um cercado pela gente nativa do Cerrado.
Já a tradicional 12a Meia Maratona da Chapada, comda larga às 7h30, levou corredores por 21 quilômetros marcados por aproximadamente 225 metros de ganho de acumulado e elibe forte vento que acompanhou os atletas boia durante parte da prova. Mais uma vez, o proporcionartugem uma experiência queção combinação superação, contato com a a belas e paisagens.
A chegada das duas provas em frente à icônica Nave Espacial de Alto Paraíso, um dos cartões-postais da cidade, aos atletas uma proporcional recepção simbólica queforce a identidade turística da região e integra esporte e natureza em um dos mais destinos procurados do Brasil.
A sustentabilidade de úmulas de fé um dos pilares do evento. Uma organização ténia o sistema de hidratação por reabastecimento, eliminando o uso de coposto descartáveis. Cadateutão seu recipiente de conteúdo, abastecido nos pontos de hidratação distribuídas ao longas dos rotagens, reduzindo significativamente a geração de resíduos e contribuindo para uma preservação ambiental da Chapada dos Veadeiros.
Como comemorações de seguimento como provas com um sol especial no Mirante do Alto, reunindo atletas, familiares e visitantes para contemplar o pôr do sol e, em que se seguiu a lua iluminando a paisagem da Chapada em um ambiente confraternização.
Não domingo, o encerramento da programação o tradicional Corona durante Dia, na Cachoeira dos Cristais. O encontro atletas reunidos em uma programação Endereço: volta-à-estar, com de yoga, música e momentos de integração com a natureza,endo encerra o fim de semana em com a com a evento.
Categoria: Além da experiência desportiva, a Maratona e a Meia Maratona da Chapada movimenta pousadas, restaurantes, bares, guias atoracionais, naturais, comércio e provedores de serviços. O evento reforçar uma Chapada dos Veadeiros como um dos principais destinos para brasileiros o turismo esportivo, incentivado os visitantes am por mais dias de região e impacto na economia local.
Para o diretor da prova, Marquinho Cerrado, uma estreia da maratona da representa uma realização de um projeto projeto ao longo do edifício de mais de uma década.
“Depois de 12 edições da Meia Maratona da Chapada, que era o momento de dar um passo novo. Uma Chapada dos Veadeiros mera umacia voltation à de toda a sua beleza do potencial que tem para turismo o esportivo. Foras de meses de planejamento e muito trabalho de hoje a equipe. Ver as inscrições esgotadas e atletas de todo o Brasil essa vivar experiência mostra que a provada já já faz parte do nacional da corrida.”
Com o Sucesso da estreia, a já já confirmou uma realização da 2a Maratona da Chapada, marca para 31 de julho de 2027, ordereando o de fortalecer a Chapada dos Veadeiros como um dos principais destinos brasileiros para provas de corrida em meio à e experiências de turismo esportivo.
Serviço
Evento: 1a Maratona da Chapada e 12a Meia Maratona da Chapada Dados: 1o de agosto de 2026 Local: Vila de São Jorge e Alto Paraíso de Goiás (GO) Realização: Cerrado Adventure
Projeto financiamento pelo FAC-f. obras de trabalhocultura, pertencimento e protagonismo; em são abertas
Levar a dança a pessoas a pessoas com deficiência física, one quer que elas estão. Com essa proposta, a companhia brasilienseStreet Cadeirainicente, no brother, 8 de agosto, uma nova temporada de oficinas. 24 aulas ao vivo, gratuitas e on-line, são súditas em matéria de 1982 de 2026 e março de 2027. Uma terenta capacidade para 100 participantes, comoscrições estão para abertas pessoas de todo o Brasil.
Ao eliminar barreiras geográficas, o projeto oferece aulas pensa para diferentes e corpos de movimento de. Uma iniciativa amplia oportunidades de aprendizagem e estimula, potencial de expressões e convivência, autoestima, pertencimento e novas. Como consequência, pomosas para-contrate o capacitismo e a presenças a mais das pessoas com deficiência na dança.Professora
cada conduzirá um ciclo de oito aulas, com técnicas e coreografias adaptadas. Fernando Perrotti abreti a temporada, seguida por Dani Duram e Eduardo Amorim.As aulas também contarão participação a a de bailarinas ebailarinos do StreetCadeirante Show, companhia presencial por física deficiência com, que acurão como monitores.
Segundo a jornalista, bailarina e idealizadora da companhia, Carla Maia, que é tetraplégica, um dos dos doscursos de Street CaidenteVirtual é transpor fronteiras e o acesso à dança.
“O mais interessante é que o projeto pode chegar a sem-recanto do Brasil que te internet. que muitas pessoas que as pessoas encontram para dificuldades sair de casa, dependem da família ou não encontrou professores qualificados e preparados para oferecedores uma boa aula. Com o Street Cadeirante Virtual, basta ter um celular ou outro dispositivo com acesso à internet paraparticipar”, Carala Maia.
Dança inclusivaA
iniciativa pioneira no país oferece aulas ao vivo, aos sábados, pela plataforma Zoom. Os ciclos de Fernando Perrotti e Dani Duram serã realizados às 11h. As aulas de Eduardo Amorim acontecerão às 16h.
Podem participar cadeirantes, amputados, pessoas com mobilidade reduzida, lesão medular, paralisia cerebral, doenças raras ou outras condições que afetem os movimentos.
As inscrições devem ser realizadas pelo formulário disponível nas redes sociais do grupo, no perfil @streetcadeirante.
Depois de se inscrever, cada participante será adicionado em um grupo de WhatsApp, onde recebe as orientações das aulas, conhece a turma e pode trocar experiências sobre a vida e a dança. As aulas são ao vivo e não serão repetidas. Por isso, quanto antes a pessoa entrar, mais completa será sua experiência de aprendizado, convivência e descoberta.
Os três professores convidados possuem ampla experiência artística e atuação em grandes palcos. Fernando Perrotti e Dani Duram já integraram o quadro Dança dos Famosos, do programa Domingão com Huck. Eduardo
Amorim, referência nas danças urbanas, tem atuação no Brasil e no exterior.
À frente da primeira, etapa Fernando Perrotti do projeto do projeto a desde a edição, em 2020. Para o oreógrafo, a representa uma experiência de aprendizado de aprendizado e troca, como ampliar de possibilidades de escravograma e experimentação da dança.
“É um trabalho que nos convida a compreender diferentes realidades e a pensar em outras formas de aplicar e adaptar os movimentos para que todos possam participar. A proposta é explorar diferentes texturas e possibilidades dentro da dança, incentivando cada pessoa a se desafiar e a descobrir novas maneiras de se expressar. O mais importante é encontrar caminhos para que todos consigam se movimentar, aprender e se divertir juntos”, ressalta Perrotti.
HistóriaEm sua terceira edição contemplada pelo Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal – FAC-DF, o Street Cadeirante Virtual é um desdobramento das ações da companhia Street Cadeirante Show, idealizada em 2018 a partir de um sonho da jornalista, bailarina e paratleta Carla Maia.
Apaixonada pela dança desde a infância, Carla precisou interromper a atividade após sofrer um raro angramento na medula, que a deixou tetraplégica. Mais tarde, conheceu outras pessoas com deficiência que compartilhavam o desejo de dançar sobre rodas. Juntas, transformaram esse sonho no Street Cadeirante.
O grupo cresceu e, atualmente, é formado por Ana Cláudia Fiche, Carla Maia, Delma Ferro, Julliana Lindsem, Kássia Gomes, Léo Friedrich, Mariana Guedes, Maria Piedade, José Kabulozo, Angel e Estevão Lopes.
A companhia já dividiu o palco com artistas de destaque da música brasileira, apresentou-se em grandes eventos, como o Festival Na Praia e o Capital Moto Week, participou do quadro The Wall, do programa de Luciano Huck, na TV Globo, e dançou com a cantora Lexa no Teleton, do SBT.
O Street Cadeirante Virtual surgiu em 2020, durante o isolamento social provocado pela pandemia de Covid-19. Naquele período, o Street Cadeirante Show enfrentou um dos maiores desafios de sua trajetória. O que poderia ter levado à interrupção das atividades abriu caminho para uma nova possibilidade: levar a dança para além das fronteiras físicas por meio da internet.
Ao long de suas edições, o projetotéi com pessoas de deficiência diferentes de estilos brasileiros, como São Paulo, Rio de Janeiro, Espírito Santo, Mato Grosso, Minas Gerais, Sergipe, Pará, Bahia, Goiás e Paraíba. Uma iniciativa de sêma ultrapassou como nacionais e temáticos de Portugal e do Paraguai.
SERVIÇO
Street Cadeirante Virtual — aulas de dança on-lineInício: 8 de agosto de 2026
Quando: oss de sábadoHorários: Fernando Perrotti e Dani Duram, às 11h; Eduardo Amorim, às 16h
de recursos da Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), da Secretaria de Cultura e Economia Criativa
Parceiros:– Instituto Levvo– Instituto Mais Brasal– Companhia Athletica de Brasília– Coqueiro Materiais para Construção– Inve Contabilidade– Casa Jasmin
Realizadas no dia 1o de agosto, como provas de esgotame como 1.000 em, movimentarams cerca de 3 mil e pessoas temas já de edição para 2027
A Chapada dos Veadeiros vive um fim de semana histórico no 1o de agosto, com a realização da 1a Maratona da Chapada e da 12a Meia Maratona da Chapada. O eventos atletas reuniu de partes do Brasil, como 1000scrições em esgotado e movimentou aproximadamente 3 mil pessoas, corredores, familiares de apoio e visitantes, fortalecendo o turismo desportivo e em uma economia da região de favor.
Um diretor novidade desta edição foi a estreia da Maratona da Chapada. Depois de 12 de sucesso da Meia Maratona da Chapada, uma diversão uma organização novo desafio aos corredores de rua e amantes da da. Um prova-nascido com a de proposta de desempenho alto, aventura e contemplação em um dos cenários mais exuberantes do Cerrado Brasileiro.
A maratonadade largada às 5h30, na Vila de São Jorge, e chegada em Alto Paraíso de Goiás, em um rotation de 42 quilômetros. Os atletasam terra circundante de 650 metros de ganha de acumulado de elevação e vento praticamente todo o turbano, um tornado de estreia ainda mais desativa. Emtemora, foram recompensados por paisagens por únicas da Chapada dos Veadeiros, em um cercado pela gente nativa do Cerrado.
Já a tradicional 12a Meia Maratona da Chapada, comda larga às 7h30, levou corredores por 21 quilômetros marcados por aproximadamente 225 metros de ganho de acumulado e elibe forte vento que acompanhou os atletas boia durante parte da prova. Mais uma vez, o proporcionartugem uma experiência queção combinação superação, contato com a a belas e paisagens.
A chegada das duas provas em frente à icônica Nave Espacial de Alto Paraíso, um dos cartões-postais da cidade, aos atletas uma proporcional recepção simbólica queforce a identidade turística da região e integra esporte e natureza em um dos mais destinos procurados do Brasil.
A sustentabilidade de úmulas de fé um dos pilares do evento. Uma organização ténia o sistema de hidratação por reabastecimento, eliminando o uso de coposto descartáveis. Cadateutão seu recipiente de conteúdo, abastecido nos pontos de hidratação distribuídas ao longas dos rotagens, reduzindo significativamente a geração de resíduos e contribuindo para uma preservação ambiental da Chapada dos Veadeiros.
Como comemorações de seguimento como provas com um sol especial no Mirante do Alto, reunindo atletas, familiares e visitantes para contemplar o pôr do sol e, em que se seguiu a lua iluminando a paisagem da Chapada em um ambiente confraternização.
Não domingo, o encerramento da programação o tradicional Corona durante Dia, na Cachoeira dos Cristais. O encontro atletas reunidos em uma programação Endereço: volta-à-estar, com de yoga, música e momentos de integração com a natureza,endo encerra o fim de semana em com a com a evento.
Categoria: Além da experiência desportiva, a Maratona e a Meia Maratona da Chapada movimenta pousadas, restaurantes, bares, guias atoracionais, naturais, comércio e provedores de serviços. O evento reforçar uma Chapada dos Veadeiros como um dos principais destinos para brasileiros o turismo esportivo, incentivado os visitantes am por mais dias de região e impacto na economia local.
Para o diretor da prova, Marquinho Cerrado, uma estreia da maratona da representa uma realização de um projeto projeto ao longo do edifício de mais de uma década.
“Depois de 12 edições da Meia Maratona da Chapada, que era o momento de dar um passo novo. Uma Chapada dos Veadeiros mera umacia voltation à de toda a sua beleza do potencial que tem para turismo o esportivo. Foras de meses de planejamento e muito trabalho de hoje a equipe. Ver as inscrições esgotadas e atletas de todo o Brasil essa vivar experiência mostra que a provada já já faz parte do nacional da corrida.”
Com o Sucesso da estreia, a já já confirmou uma realização da 2a Maratona da Chapada, marca para 31 de julho de 2027, ordereando o de fortalecer a Chapada dos Veadeiros como um dos principais destinos brasileiros para provas de corrida em meio à e experiências de turismo esportivo.
Serviço
Evento: 1a Maratona da Chapada e 12a Meia Maratona da Chapada Dados: 1o de agosto de 2026 Local: Vila de São Jorge e Alto Paraíso de Goiás (GO) Realização: Cerrado Adventure
A tradicional pegadinha do Programa Silvio Santos com Patricia Abravanel vai ao ar no domingo (09/08), com direito a uma mensagem exclusiva do produtor do longa e da atriz Anne Hathaway
A Warner Bros. Pictures e o SBT uniram forças mais uma vez e prometem dar muitos sustos e risadas nos telespectadores. Para celebrar o aguardado lançamento do filme O Fim da Rua no dia 13 de agosto, as marcas produziram um especial temático do filme no quadro Câmeras Escondidas do Programa Silvio Santos com Patrícia Abravanel, e o conteúdo vai ao ar neste domingo, dia 09.
O produtor do longa, J.J. Abrams, que é um fã declarado do formato das pegadinhas brasileiras, uniu-se à estrela do filme, Anne Hathaway, para gravar uma mensagem exclusiva de abertura. No vídeo, a dupla apresenta a ação diretamente de Hollywood, celebrando a sinergia entre o universo cinematográfico da Warner Bros. Pictures e o público brasileiro.
A pegadinha transporta a atmosfera de suspense do filme para a vida real de forma misteriosa. Passageiros de um carro de aplicativo iniciam uma corrida comum até que, de repente, a rota conhecida desaparece por completo, dando lugar a uma floresta pré-histórica hostil e imersiva. Sozinhas no veículo após o sumiço repentino do motorista, as vítimas se veem presas em um cenário onde a realidade entra em colapso e criaturas gigantescas começam a cercar o automóvel. O desfecho dessa experiência cheia de efeitos especiais promete testar os limites do suspense e render reações surpreendentes.
A história ganha um novo desdobramento na semana seguinte, quando o público poderá acompanhar, em um programa especial comandado por Felipe Prado, os segredos de bastidores da produção.
O filme chega aos cinemas brasileiros no dia 13 de agosto. Para mais detalhes sobre sessões e horários, verifique a rede de cinema mais próxima.
Sobre o filme
Após um misterioso evento cósmico que abala o bairro Oak Street e o transporta dos subúrbios para um lugar desconhecido, a família Platt logo descobre que sua própria sobrevivência vai depender da união entre todos para enfrentar um ambiente agora irreconhecível.
Estrelado por Anne Hathaway e Ewan McGregor, O Fim da Rua também conta no elenco com Maisy Stella e Christian Convery. O filme foi escrito e dirigido por David Robert Mitchell, com produção de J.J. Abrams, Hannah Minghella, Jon Cohen, David Robert Mitchell, Matt Jackson e Tommy Harper. Os produtores executivos são Chris Bender, Jake Weiner, Joanne Lee e Leeann Stonebreaker.
A equipe de Mitchell atrás das câmeras inclui o diretor de fotografia Michael Gioulakis; a designer de produção Maya Shimoguchi; o editor John Axelrad; a figurinista Erin Benach; e o compositor Michael Giacchino.
A Warner Bros. Pictures exibe e apresenta uma produção A Bad Robot e Jackson Pictures, um filme de David Robert Mitchell, O Fim da Rua será distribuído nos cinemas e salas IMAX de todo o mundo a partir de 12 de agosto de 2026.
Restaurante prato especial, bebida de boas-vindas, música ao vivo e crianças para para espaço como recebe famílias na data comemorativa
Celebrar o Dia dos Pais vai vai de escolhe um bom restaurante. Cada vez mais, como famílias que que locais combinam qualidade de qualidade, os hóspedes com destinos e entretenimento para que podem aproveitar diferentes gerações e umas datas data juntas. É com essa que a Fazenda Churrascada Brasília uma preparação completa para experiência o demércio no público próximo domingo (09), Dia dos Pais.
“O público brasiliense uma experiência completa para celebrado dados especiais. Além de uma boa boa, valorizar um ambiente, atendimento confortável de qualidade e opções de lazer para como crianças. Quando o assunto é o paladar dos pais, os cortes de carne de carne os continuam os favoritos, de um chope bem gelado”, o chef da estação Andrey Angelim.
Para quem desejindar a data, a da casa é o Tomahawk (900g) acompanhar de étereselback com chimichurri e chapa de legumes O prato no valor de R$ 389,00 e servir de 3 a 4 pessoas. Além disso, os pais recebidos series com hum ‘welcome chope’ para o momento mais único.
Uma experiência vai além da. A Fazenda Churrascada música ao vivo com a dupla Enzo e Rafael, a das parte 15h, parateca as crianças as (a crianças de partida R$ 30 por 30 minutos ambiente) e um ambiente e personado para acolhedor hoje uma família no Dia dos Pais.
Entre os dias 13 e 16 de agosto, Brasília Country Club recebe atletas de diferentes regiões do país de quatro dias de provas de salto com entrada gratuito
Brasília volta a integração o dos principais eventos do hipismo brasileiro entre os dias 13 e 16 de agosto, quando em Brasília Country Club o recebe Capital Mostrar 2026. Durante quatro dias, dias, amazonas e cavalos Categoria: Regiões do país do país de países nacionais participam e de salto, reunindo desempenhos desempenhos em talentosos atletas da formação Modagem.
Um dos Estantezas da é programação a realização de provas de composições definidas Federação pela Equestre Internacional (FEI). Na prática, os concorrentes enfrentarão em Brasília os mesmos desafios disputados em países, técnicos do ensino limitado
que seus resultados são comparados internacionaimente e integrem a classificação mundial da entidade
“É um oportunidade importante para os atletas de Brasília e de outras regiões do país. Categoria: Eles comprimento em casa, mas os followses padrões adotados internacionalmente. Para o público, é também uma chance de melhor o hipismo, de perto entre atleta e cavalo e prestigiar jovens talentos são são construindo uma história no afirma”, esporte Almir Vieira, presidente da Federação Hípica de Brasília.
Uma programação inclusiva etapas do Circuito Internacional de Salto para Crianças, a atletas de volta de 11 a 14 anos, e do Desafio Mundial de Salto, categoria principal internacional do evento de idade, a as e amazonas a partor dos 14 anos. como provas Tamês são disputas em Brasília, os resultados passam a rankings internacionais pela Federação Equestre Internacional.
Além da classificação mundial, o desempenho dos conjuntos de átrios de conservação de pontos para o ranking nacional da Confederação Brasileira de Hipismo, para uma etapa do ranking da Federação Hípica de Brasília e paraensapando a primeira primeira do Ranking de Escolas do semestre, segundo ampliando a importância da para competição atletas em diferentes fases da carreira.para quem mesmo nunca acompanhou uma prova da modalda, o Capital Show oferece uma boa oportunidade para esporte o conhecer. Sem hipismo de salto, cavalo, e atleta forma forma um Conjunto que precisa um dentro de percurso de obstáculos do tempo
É o sesta. Derrubar, obstáculos de tempo de duração ou sofrer recusas do cavalo gera penalizações. Vence quemência conclusiona o com percurso o menor número de faltas e, quando necessário, sem tempo menor.
Ao reunir atletas em formação e concorrentes de alto rendimento em um mesmo evento, o Capital Show 2026force a posição de Brasília no calendário nacional do hipismo e aproxima o público de esporte um que combinação técnica, precisão e entre
cavalinho e cavalo.
Serviço
Capital Show 2026 – Concurso de Salto Nacional
Dados:de 13 a 16 de agosto de 2026 Local: Brasília Country Club, em Brasília Programação: competições internacionais para atletas de jovens, Desafio Mundial de Salto, provas válidas para classificação nacional, do ranking da Federação Hípica de Brasília e espantagem do Ranking de Escolas do segundo semestre Entrada: Gratuita Mais informações sobreFederação Hípica de BrasíliaPara outras informações, à vó.
Faltando poucas semanas para o McDia Feliz, uma das maiores campanhas de arrecadação de fundos para causas infantojuvenis no Brasil, chega uma nova facilidade: a compra antecipada de tíquetes também está disponível no app do McDonald’s. Cada tíquete custa R$21, mesmo valor praticado nos sites oficiais e nos balcões dos restaurantes.
É possível adquirir os tíquetes até 19 de agosto e os consumidores podem selecionar o restaurante participante para a retirada do sanduíche no dia da campanha, 22 de agosto.
Escolha uma causa para apoiar Pelo aplicativo, os clientes têm a opção de direcionar seu apoio a uma das duas causas: a Casa Ronald McDonald Brasil, que oferece assistência gratuita e acolhimento a crianças e adolescentes em tratamento oncológico e suas famílias, e o Instituto Ayrton Senna, referência na promoção da educação pública de qualidade para jovens em todo o país.
Os tíquetes não utilizados não são reembolsáveis e serão integralmente destinados à instituição escolhida no momento da compra.
Sugestão de DF Plaza Shopping reúne música, gastronomia e brindes para celebrar o Dia dos Pais
Empreendimento promove o Plaza Beer, campanha “Compre e Ganhe“, opções de presentes e atrações para toda a família durante o mês de agosto
O Dia dos Pais é uma oportunidade para reunir a família e, para celebrar a data, o DF Plaza Shopping preparou uma programação que combina gastronomia, música ao vivo, lazer e opções de presentes para quem deseja aproveitar a data de diferentes formas. Ao longo de agosto, o centro de compras recebe a 3ª edição do Plaza Beer, promove campanha especial de Dia dos Pais em parceria com O Boticário e ainda contará com uma apresentação gratuita da Banda Sinfônica Asafe.
Um dos destaques da programação é o Plaza Beer, que acontece entre os dias 7 e 9 de agosto. O festival reúne cervejarias artesanais do Distrito Federal, gastronomia e shows ao vivo, transformando o shopping em um ponto de encontro para famílias e grupos de amigos durante o fim de semana do Dia dos Pais.
Participam desta edição as cervejarias Madstein, conhecida pelos rótulos criativos e combinações inusitadas; Quatro Poderes, que valoriza ingredientes do Cerrado e a identidade brasiliense; Hop Capital Beer, eleita a melhor fábrica de cervejas do Distrito Federal em 2024 e 2025; e Großbräu, que aposta na tradição cervejeira europeia e na autenticidade de seus estilos.
A experiência gastronômica será complementada pelas operações Zaca BBQ, especializada em churrasco e defumados preparados no fogo de chão, e American BBQ, que levará ao evento hambúrgueres artesanais e choripáns preparados na brasa. Durante os três dias de festival, a programação musical contará com apresentações de Caio & Henrique (07/08), Lucas & Diego (08/08) e Alisson & Ariel (09/08), sempre às 19h. “O Dia dos Pais é uma data que incentiva o encontro entre as famílias, e buscamos oferecer diferentes experiências para que cada visitante encontre uma forma especial de celebrar. Nossa programação foi pensada para convidar pais e filhos a criarem memórias aqui”, comenta Nathália Amarante, coordenadora de Marketing do DF Plaza Shopping.
Campanha presenteia clientes Além da programação especial, o empreendimento realiza sua campanha de Dia dos Pais em parceria com O Boticário. Até 9 de agosto, os clientes que acumularem R$ 350 em compras podem trocar suas notas fiscais por uma Loção Hidratante Desodorante Corporal Malbec Pure Gold (200 ml), enquanto durarem os estoques.
O balcão de trocas está localizado no Piso 1, em frente à Usaflex, funcionando de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos, das 12h às 20h.
O empreendimento também reúne operações de diferentes segmentos para quem ainda procura um presente. Com opções de moda masculina, perfumaria, calçados, acessórios, eletrônicos e artigos esportivos, permitindo que todos encontrem alternativas para diferentes estilos e faixas de preço.
Música para toda a família A programação segue ao longo do mês com a apresentação gratuita da Banda Sinfônica Asafe, no dia 15 de agosto, às 16h30, na Praça Gourmet. O repertório reúne trilhas sonoras de filmes e desenhos clássicos, oferecendo uma experiência voltada para públicos de todas as idades e encerrando a programação especial do Dia dos Pais com um espetáculo musical para toda a família.
Sobre o DF Plaza Shopping – Prestes a completar 10 anos, o DF Plaza Shopping, localizado em Águas Claras, integra o complexo multiuso DF Century Plaza e reúne, em um só lugar, opções de compras, serviços, lazer e gastronomia. Inaugurado em setembro de 2017, o empreendimento conta com 133 lojas e 1.500 vagas de estacionamento, oferecendo praticidade e uma experiência completa aos visitantes.
Com conceito de open mall, o shopping se destaca pelos ambientes integrados, áreas ao ar livre e espaços pensados para convivência, promovendo um ambiente acolhedor para encontros e momentos de lazer. A gastronomia é um dos seus principais atrativos, com opções como Buteco do Simprão, L’Entrecôte De Paris, Jerônimo, Madero, Pueblito e Taverna Viking, além de cafeterias e docerias como Kopenhagen, Havanna, Cacau Show, American Cookies e Bacio di Latte. Pioneiro em Brasília como shopping pet friendly, o DF Plaza valoriza a convivência familiar e promove programações para todas as idades, consolidando-se como um espaço de conveniência, lazer e experiência na cidade.
SERVIÇO: Plaza Beer – DF Plaza Shopping Data: 7 a 9 de agosto Entrada gratuita Show ao vivo: 07/08 – Caio & Henrique 08/08 – Lucas & Diego 09/08 – Alisson & Ariel Horário: 19h
Campanha Dia dos Pais Período: Até 9 de agosto ou enquanto durarem os estoques Balcão de trocas: Piso 1, em frente à Usaflex. Horários: Segunda a sábado, das 10h às 22h | Domingos, das 12h às 20h
Google, Banco do Brasil, Itaú e Petrobras lideram ranking de preferência por jovens de 14 a 24 anos como lugares em que mais gostariam de trabalhar
O Prêmio Empregabilidade Jovem Rede Bandeirantes e CIEE, ocorrido na noite da última quarta-feira, 05, revelou as empresas em que os jovens adorariam trabalhar, além das empresas e organizações que mais geram oportunidades para os jovens dentro das categorias CLT, Aprendiz eEstágio, com ranking nacional e destaques por região. O evento entra em seu quarto ano consecutivo, sendo a 1ª edição realizada em conjunto com a Rádio Band.
Destinada à escolha dos jovens de 14 a 24 anos em todo o Brasil, a categoria “Meu Match Perfeito” foi apurada por meio de uma pesquisa encomendada pelo CIEE e realizada pelo Instituto Locomotiva, e revelou as empresas que essa faixa etária mais sonha em trabalhar. Com empates técnicos entre os primeiros e segundos colocados, o 1º lugar ficou entre: Google, Banco do Brasil, Itaú e Petrobras; seguidos em 2º lugar pelas empresas Coca-Cola, Bradesco, Caixa Econômica, Sicoob, Microsoft, Mercado Livre e Santander.
Já para as demais categorias da premiação, que apontam quais empresas e instituições mais geram oportunidades para jovens com carteira assinada (CLT), aprendizagem e estágio no primeiro trimestre do ano de 2026, o prêmio foi destinado conforme um levantamento do Ministério do Trabalho e Emprego – MTE, que teve como primeiro colocados, respectivamente, o Mercado Livre, Sendas Distribuidora S/A – Assaí Atacadista e o Tribunal de Justiça de São Paulo.
Confira a seguir as colocações para cada categoria e os destaques por região:
Categoria Contrato de Trabalho CLT
Mercado Livre
AEC Centro de Contatos S/A
Almaviva
Vulcabras
Atento Brasil S/A
Teleperformance CRM S.A
Concentrix Brasil
Einstein Hospital Israelita
Grendene S.A
LAR Cooperativa Agroindustrial
Com destaques regionais para:
● Sudeste – Mercado Livre
● Nordeste – AEC Centro de Contatos S/A
● Centro-Oeste – MBRF S.A
● Sul – Copacol — Cooperativa Agroindustrial Consolata
● Norte – Moto Honda da Amazônia Ltda
Categoria Aprendiz
Sendas Distribuidora S/A — Assaí Atacadista
Arcos Dourados — McDonald’s
AEC Centro de Contatos S/A
Seara Alimentos Ltda
MBRF S.A
Supermercados BH Comércio de Alimentos S/A
Correios
Raia Drogasil S/A
Vale S/A
SPDM — Assoc. Paulista para o Desenvolvimento da Medicina
Com destaques regionais para:
● Sudeste – COMLURB — Cia. Municipal de Limpeza Urbana
● Nordeste – Dass Nordeste Calçados
● Centro-Oeste – CAOA Montadora de Veículos Ltda
● Sul – LAR Cooperativa Agroindustrial
● Norte – Vale S.A.
Categoria Estágio
Tribunal de Justiça de São Paulo
Tribunal de Justiça de Minas Gerais
Tribunal de Justiça do Rio de Janeiro
Instituto Nacional do Seguro Social — INSS
Itaú Unibanco
Município do Recife — Prefeitura Municipal
Tribunal de Justiça do Paraná
Município de Curitiba — Prefeitura Municipal
Defensoria Pública do Estado de São Paulo
Sec. Ciência, Tecnologia e Ens. Superior PR
Com destaques regionais para:
● Sudeste – Tribunal de Justiça de São Paulo
● Nordeste – Município do Recife — Prefeitura Municipal
● Centro-Oeste – Instituto Nacional do Seguro Social — INSS
● Sul – Tribunal de Justiça do Paraná
● Norte – Município de Manaus — Sec. Municipal de Adm.
Conduzido pelos jornalistas da Band, Pedro Campos e Paula Valdez, o evento teve sua abertura marcada pelas falas do CEO do Grupo Bandeirantes de Comunicação, Cláudio Giordani, e do presidente do Conselho de Administração do CIEE e presidente do Sistema Nacional CIEE, José Augusto Minarelli. Na ocasião, Minarelli enfatizou que dar a primeira oportunidade aos jovens transforma a sociedade e impulsiona o desenvolvimento de todo o seu entorno.
O superintendente Institucional do CIEE, Rodrigo Dib, comentou que o evento é mais do que a entrega de troféus a executivos. “Como a maior organização de inclusão produtiva jovem da América Latina, nosso dever é não apenas debater a entrada dos jovens no mercado, mas valorizar quem torna isso realidade.”
CIEE 62 anos: Imparável
Desde sua fundação, o Centro de Integração Empresa-Escola – CIEE, maior ONG de inclusão social e trabalho jovem da América Latina, se dedica à inserção de jovens no mundo do trabalho. Além disso, a instituição, responsável pela inserção de 7 milhões de brasileiros no mundo do trabalho, mantém cursos online gratuitos para qualificar a juventude e uma série de ações socioassistenciais voltada à promoção do conhecimento e fortalecimento de vínculos de populações prioritárias.
Sabor e celebração à mesa: Crudo de Atum e Arroz de Polvo, novos pratos autorais que estreiam em preview exclusivo no Gurumê ParkShopping para o Dia dos Pais, harmonizados com cerveja Heineken, foto divulgação
Ação antecipa criações da futura virada de cardápio no salão e oferece 25% de desconto em seleções do delivery.
Para marcar as comemorações do Dia dos Pais na Capital Federal, o Gurumê ParkShopping estruturou uma operação integrada que contempla tanto a experiência física no salão quanto o consumo residencial de alto padrão. Durante todo o período festivo, o restaurante apresenta em primeira mão duas criações autorais que integrarão a próxima virada de cardápio da rede, além de promover condições especiais para os pedidos realizados via plataforma digital própria.
No salão, o público poderá degustar em preview exclusivo o Arroz de Polvo e o Crudo de Atum, pratos concebidos pela equipe de gastronomia executiva da marca para a nova temporada. Para complementar a experiência de celebração presencial à mesa, a casa oferece dose dupla de cerveja Heineken a todos clientes. A iniciativa busca valorizar o encontro presencial e a hospitalidade qualificada no Espaço Gourmet do shopping.
Paralelamente, para atender às famílias que preferem o conforto doméstico sem abrir mão do padrão técnico da alta gastronomia, o Gurumê disponibiliza o lançamento dos novos pratos em seu e-commerce com incentivo de 25% de desconto em itens na aba Dia dos Pasi. A estratégia reflete o movimento de consolidação do delivery premium em Brasília, focado em logística precisa e na integridade das embalagens.
O preview exclusivo da nova temporada revela uma fusão ousada entre a precisão oriental e os insumos brasileiros através de duas criações autorais. O Crudo de Atum apresenta lâminas delicadas do pescado sobre uma base complexa de molho de tucupi e melancia marinada no molho Su, combinando acidez, doçura e frescor; a composição é finalizada com um azeite aromático de cariru, chilli oil artesanal e lâminas de alho crocante, garantindo uma textura vibrante e picardia sutil a cada garfada. Já o Arroz de Polvo destaca tentáculos de polvo grelhados no ponto exato de untuosidade, servidos sobre uma cama macia de bok choi refogado e acompanhados por um aveludado arroz jasmim cremoso de polvo, perfume delicado de manjericão e camadas profundas de umami.
A operação do Gurumê no Distrito Federal sustenta um histórico de alta performance de público e crítica. Com faturamento médio mensal de R$ 1,65 milhão e mais de 180 mil refeições servidas desde a sua inauguração, a unidade ParkShopping combina o rigor técnico oriental à acolhedora hospitalidade brasileira, respaldada pela estrutura de gestão do Grupo Trigo.
“O Dia dos Pais é uma data em que o cliente busca o afeto e a segurança de uma escolha impecável. Desenhamos uma dinâmica que respeita o momento de cada família: quem vem ao nosso salão vivencia em primeira mão o futuro do nosso cardápio com um gesto de carinho; quem prefere ficar em casa recebe a mesma precisão técnica com uma vantagem competitiva de valor. O foco é garantir um rito memorável em ambas as frentes.” — Wilkys Ohara, restaurateur do Gurumê ParkShopping.
A antecipação dos pratos no salão e o desconto de 25% na plataforma digital permanecem ativos durante todo o domingo, nove de agosto, em comemoração do Dia dos Pais.
Para garantir o atendimento presencial ou programar os pedidos residenciais, faça sua reserva ou acesse o cardápio digital completo diretamente pelo site oficial: www.gurume.com.br.
Sobre o Gurumê
O Gurumê é um consagrado restaurante de gastronomia japonesa contemporânea, reconhecido por sua qualidade excepcional, design de vanguarda e ambiente sofisticado. Unindo o rigor técnico oriental e a hospitalidade acolhedora do DNA brasileiro, a marca integra o portfólio de marcas do Grupo Trigo e proporciona experiências de alta gastronomia focadas no consumo consciente e na entrega de valor justo.
Sobre o Gurumê:
O Gurumê é um consagrado restaurante de culinária oriental contemporânea, conhecido por sua qualidade excepcional e ambiente sofisticado. Com uma variedade de pratos deliciosos e uma experiência gastronômica única, o Gurumê conquista o paladar de seus clientes em todo o país.
Serviço
Gurumê Brasília
Onde: ParkShopping Brasília-Setor de Áreas Isoladas (SAI/SO) Área 6580-Estrada Parque Indústria e Abastecimento (EPIA Sul) Brasília – DF
Centros de compras do grupo projetam crescimento de até 10% em relação ao mesmo período de 2025
O segundo fim de semana de agosto é marcado pelo Dia dos Pais, uma das datas mais relevantes para o varejo brasileiro. Nos centros de compras da PO Shoppings, grupo que reúne Brasília Shopping, JK Shopping, Manhattan Shopping, Taguatinga Shopping e Terraço Shopping, a expectativa é de aumento no fluxo de consumidores e nas vendas dos segmentos mais procurados para a ocasião. De acordo com pesquisa da Fecomércio-DF, os shoppings permanecem como o principal destino dos consumidores, que devem priorizar a compra de roupas, seguida por cosméticos, perfumes, calçados, acessórios e doces.
Além das campanhas promocionais preparadas para impulsionar a data, cada empreendimento projeta resultados positivos. No Brasília Shopping, na Asa Norte, o aquecimento das vendas já é percebido desde o fim de julho. Para o Dia dos Pais, a expectativa é de crescimento de 10% nas vendas e de 5% no fluxo de clientes, em comparação com o mesmo período de 2025.
No JK Shopping, localizado entre Taguatinga e Ceilândia, a projeção é de aumento de 6% nas vendas e de até 8% no fluxo de visitantes. Já o Manhattan Shopping, que celebra seu primeiro Dia dos Pais desde a inauguração, em novembro de 2025, estima crescimento de 10% nas vendas e de 5% no fluxo de clientes em relação ao mês anterior.
No Taguatinga Shopping, a expectativa também é positiva, com alta de 10% nas vendas e de 10% no fluxo de consumidores. Assim como o Terraço Shopping, na Octogonal, que projeta crescimento de 7% tanto nas vendas quanto na circulação de clientes.
“Em todas as principais datas do calendário do varejo, nossos shoppings se preparam de forma integrada para atender às demandas dos consumidores. As lojas desenvolvem uma curadoria alinhada à ocasião, as campanhas promocionais dialogam com o perfil de cada público e toda a jornada de compra é pensada para proporcionar uma experiência completa. A combinação desses esforços contribui para ampliar o fluxo de clientes e impulsionar o desempenho das operações mais procuradas para presentear os pais”, afirma Geraldo Mello, diretor da PO Shoppings.
Evento retorna ao local onde nasceu nesta sexta (7) e segue até o domingo (16) com atrações nacionais, artistas do Distrito Federal
Depois de uma edição realizada fora da cidade, O Maior São João do Cerrado está de volta à Ceilândia. O evento retorna ao lugar onde nasceu e ocupará quatro espaços da cidade com uma programação gratuita que reúne música, cultura popular, gastronomia, artesanato e atividades para toda a família.
A abertura oficial será nesta sexta-feira (7/8), às 16h, na Vila Borborema, montada na Praça da Estação Ceilândia Centro do Metrô. Até 16 de agosto, moradores e visitantes poderão participar de uma programação descentralizada, que leva o clima das tradicionais festas juninas para diferentes regiões da cidade.
O retorno marca um novo momento para o festival. Além de reencontrar o público que acompanhou sua trajetória desde as primeiras edições, o evento amplia sua presença em Ceilândia ao distribuir atrações por diferentes polos, aproximando a programação das comunidades e valorizando espaços públicos da cidade. “O São João está de volta para casa”, resume a organizadora do evento, Edilane Oliveira.
“A gente estava com saudade de Ceilândia e sabe que muita gente também estava com saudade do O Maior São João do Cerrado. Voltar para cá é reencontrar pessoas, histórias e memórias que fazem parte da nossa trajetória. Queremos que o público sinta que está chegando a uma festa que conhece, que faz parte da cidade e que agora está de volta para matar a saudade”, afirma.
Sítio Seu João está de volta
Um dos principais símbolos do evento retorna nesta edição. Após seis anos, o Sítio Seu João volta a integrar a programação, recriando uma comunidade típica do sertão nordestino com construções em taipa e pau a pique, bodega, comidas típicas, música e elementos que remetem às tradições do interior.
O espaço será montado na Casa do Cantador, um dos principais símbolos da cultura nordestina no Distrito Federal, projetada por Oscar Niemeyer. No local também funcionará a Ilha Rala Bucho, dedicada às apresentações de trios de forró do DF.
Espaços para toda a família
Na Praça da Bíblia, a Praça do Mamulengo reunirá circo, oficinas, parque de diversões, apresentações culturais, gastronomia e atividades voltadas para crianças e adultos.
Já a Vila Borborema recriará o ambiente das tradicionais cidades do interior, com casas cenográficas, Capela de Santo Antônio, feira de artesanato e apresentações de trios de forró em um coreto.
Durante o primeiro fim de semana, de 7 a 9 de agosto, a programação estará concentrada nos polos culturais, com ilhas de forró, atrações artísticas, gastronomia, artesanato e atividades para todas as idades. A proposta é fortalecer a participação dos artistas locais ao lado das atrações convidadas.
Grandes shows na Arena São João Entre os dias 14 e 16 de agosto, a Praça do Trabalhador recebe a Arena São João, palco dos principais shows do festival. Na sexta-feira (14), Alceu Valença apresenta o espetáculo 80 Girassóis, em comemoração aos seus 80 anos, reunindo sucessos que marcaram sua carreira.
No sábado (15), sobem ao palco Michele Andrade, Grupo Benzadeus e Ju Marques, artista de Ceilândia que representa a força da produção musical do Distrito Federal. O encerramento, no domingo (16), será com Mari Fernandez e Michel Teló, reunindo forró, piseiro e sertanejo para fechar a programação.
Mais do que uma festa, o retorno do Maior São João do Cerrado representa o reencontro com a cidade onde o evento nasceu, reforçando a identidade cultural de Ceilândia e celebrando as tradições nordestinas que fazem parte da história do Distrito Federal.
O Maior São João do Cerrado é realizado pelo Instituto Brasileiro de Integração (IBI), apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Petrobras, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), em parceria com o Ministério do Turismo e a Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal. O projeto conta ainda com o apoio da CiaNet, Casas Bahia, JK Shopping e Administração Regional de Ceilândia.
Serviço O Maior São João do Cerrado – edição 2026 Abertura oficial: sexta-feira (7/8), às 16h Período: 7 a 16 de agosto Entrada: gratuita (exceto parque de diversões) Classificação: livre
Vila Borborema Praça da Estação Ceilândia Centro do Metrô – CNN 2, Avenida Hélio Prates 7 a 16 de agosto | 12h às 22h
Sítio Seu João Casa do Cantador – QNN 32, Ceilândia Sul (Via da Fundação Bradesco) 7 a 9 e 12 a 16 de agosto | 12h às 22h
Praça do Mamulengo Praça da Bíblia – QNP 19, Ceilândia Norte 7 a 9 e 12 a 16 de agosto | 12h às 22h
Arena São João do Cerrado – Palco principal Praça do Trabalhador – QNM 13, ao lado da Administração Regional de Ceilândia 14 a 16 de agosto
A 100 dias para a inauguração da 10ª Expansão, o ParkShopping começa a revelar ao público o que está por vir. Os futuros lojistas receberam seus espaços para as obras de implantação das lojas que irão compor o novo boulevard, um projeto contemporâneo inspirado na flora do Cerrado que acrescentará mais de 9 mil m² de Área Bruta Locável ao PKS. Cerca de 60 novas operações passam a integrar o mix do empreendimento da Multiplan, incluindo marcas inéditas em Brasília e nomes consagrados da moda nacional e internacional, gastronomia, bem-estar e lifestyle.
Marcada para 18 de novembro, a inauguração representa o maior investimento recente da Multiplan no ParkShopping. São R$ 221 milhões destinados à criação da 10ª Expansão PKS, obra dividida em dois pisos, que amplia a experiência de convivência, consumo e lazer dos clientes.
Novidades
Entre as operações confirmadas que estreiam em Brasília estão Coach, Luxe, Veja, Dolce & Gabbana Beauty, Hoka, Zapälla, Lego e Michael Kors.
Zerezes, Livraria da Travessa e Lenny Niemeyer também chegam aos novos corredores. Passam ainda a integrar a área da expansão marcas expoentes reconhecidas pelo público, como Animale, Bo.Bô, MOB, New Balance, Bayard Esportes, Austral, Rowa, Tânia Bulhões, Paula Torres e Spicy, entre outras operações.
A 10ª Expansão do ParkShopping também é um convite aos encontros em torno da boa mesa. Entre cafés, restaurantes e experiências gourmet, a gastronomia ganha protagonismo com a chegada do Bloco C, do charmoso Ristorantino Caffé e da sofisticada Chocolat Du Jour. Operações que traduzem diferentes estilos e reforçam o compromisso do shopping em oferecer as melhores experiências e se consolidar como local de encontros e vivências.
Uma grande novidade será a chegada da maior operação na cidade do Oba, com o seu novo conceito ‘Farm’, em uma loja com mais de 2 mil m². Muito além da ampliação física, a 10ª Expansãodo ParkShopping foi concebida para oferecer novas jornadas de compra, sempre dialogando com o bem-estar e os movimentos de moda e comportamento que marcam uma nova era do varejo. Alinhada a esse propósito, a expansão eleva a experiência de conveniência do público ao conectar-se com total fluidez ao estacionamento coberto com suas mais de 3.000 vagas, oferecendo mais conforto e acessibilidade.
Céu de Brasília, traço do arquiteto
Assinado pela FEU Arquitetura, o novo boulevard tem como inspiração a riqueza do Cerrado, traduzindo a identidade de Brasília em espaços acolhedores, iluminados e integrados à natureza. O projeto valoriza percursos mais fluidos, áreas de permanência e uma relação harmoniosa com a flora, sem abrir mão do conforto que faz parte da essência do ParkShopping. Em um ambiente totalmente climatizado, a nova área combina a sensação de estar ao ar livre em companhia do bioma marcante do Planalto Central e sob o céu de Brasília, transformando cada visita em uma experiência aprazível, em qualquer estação.
A 10ª Expansão é um capítulo muito especial na história do ParkShopping. “Reunimos marcas super desejadas pelos nossos clientes, fortalecemos nosso posicionamento como principal destino de compras e experiências da região e reafirmamos nosso compromisso em trazer continuamente novidades a Brasília”, observa Natália Vaz, superintendente do ParkShopping.
Com a inauguração do boulevard, o ParkShopping amplia ainda mais um desempenho que já o coloca entre os principais empreendimentos do país. Em 2025, o PKS registrou R$ 1,84 bilhão em vendas, recebeu 12 milhões de visitas e mantém um público formado majoritariamente pelas classes A e B, além de gerar mais de 4 mil empregos.
Nos próximos meses, o ParkShopping continuará anunciando novas operações e detalhes da programação especial que marcará a abertura oficial da sua 10ª Expansão.
Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade
Semana conta ainda as estreias do documentário brasileiro “Os Ruminantes”, dirigido por Tarsila Araújo e Marcelo Mello, e da versão em live-action de “Moana”
Um jantar entre vizinhos, organizado como tentativa de escapar da rotina, expõe conflitos, segredos e desejos acumulados na comédia dramática O Convite, que estreia no Cine Brasília a partir desta quinta-feira, 6. Produzido pela A24, o longa-metragem marca o retorno de Olivia Wilde à direção, além de integrar o elenco ao lado de Seth Rogen, Penélope Cruz e Edward Norton em uma história sobre as tensões escondidas sob a aparente normalidade da vida conjugal.
Joe e Angela, interpretados por Seth Rogen e Olivia Wilde, vivem um casamento desgastado pela rotina. Na tentativa de recuperar a proximidade e quebrar a monotonia, eles convidam os misteriosos vizinhos Hawk e Piña para jantar. O encontro, porém, toma rumos inesperados e transforma a noite em uma sucessão de revelações sobre desejos reprimidos e situações cada vez mais imprevisíveis, colocando à prova os limites dos relacionamentos dos dois casais.
Com Penélope Cruz e Edward Norton completando o elenco principal, O Convite é baseado no filme espanhol “Sentimental”, de Cesc Gay, e é o terceiro longa dirigido por Olivia Wilde, que também dirigiu “Fora de Série” e “Não se Preocupe, Querida”.
PALESTRA GRATUITA
A programação da semana se estende, ainda, para além da tela. Na quarta, 12, a partir das 14h, a cineasta Eliza Capai conduz uma palestra online gratuita intitulada O olhar do documentário sobre a infância a partir de A Fabulosa Máquina do Tempo. A atividade aborda o processo de criação, realização e lançamento de seu quinto longa.
Durante o encontro, a diretora compartilha as escolhas que moldaram o projeto e propõe uma conversa sobre escuta, infância, território, memória e construção narrativa no documentário. A Fabulosa Máquina do Tempo, que segue na grade do Cine Brasília, teve estreia mundial na Berlinale 2026, abriu a mostra Generation Kplus e recebeu quatro prêmios no Cine PE.
Voltada a estudantes de cinema, profissionais do audiovisual, educadores, pesquisadores e demais interessados na realização documental, a palestra acontece pelo Google Meet, tem inscrições gratuitas e capacidade para 100 participantes, com emissão de certificado mediante participação comprovada. Parte das vagas será reservada a pessoas negras, indígenas, quilombolas, transgêneres e/ou com deficiência, moradores do Distrito Federal e estudantes da UnDF. As pessoas interessadas podem se inscrever por meio de formulário online.
OUTRAS ESTREIAS
Além de O Convite, também entra para a grade do Cine o documentário brasileiro Os Ruminantes. Dirigido por Tarsila Araújo e Marcelo Mello, o filme recupera a história de “A Hora dos Ruminantes”, projeto cinematográfico escrito em 1967 por Luiz Sergio Person e Jean-Claude Bernardet, mas nunca filmado. A partir desse roteiro interrompido, o documentário investiga o cinema brasileiro das décadas de 1960 e 1970, suas questões políticas e as marcas da ditadura militar, reunindo documentos inéditos e confidenciais.
Completando as estreias, Moana, de Thomas Kail, leva para o live-action a jornada da jovem que parte pelo oceano em uma missão para salvar seu povo. Durante a travessia, ela encontra o semideus Maui, que passa a guiá-la em sua busca para se tornar uma mestre em encontrar caminhos. Catherine Laga’aia interpreta a protagonista, enquanto Dwayne Johnson retorna ao papel de Maui. Moana será exibido em versão legendada na sessão de sexta, 7, às 18h10. As demais sessões serão dubladas com legenda em português.
SESSÃO CIRCUITÃO
O terror toma conta mais uma vez da Sessão Circuitão, desta vez com o filme A Morte do Demônio: Em Chamas, novo capítulo da franquia. Dirigido pelo cineasta francês Sébastien Vanicek, o longa apresenta uma história independente marcada pelo retorno dos Deadites e por uma reunião familiar transformada em um cenário de possessão demoníaca.
Após perder o marido, uma mulher busca consolo na casa isolada dos sogros. O encontro se converte em um pesadelo quando, um após o outro, os integrantes da família são transformados em Deadites. Cercada pelas forças demoníacas, ela descobre que os votos feitos em vida podem continuar mesmo depois da morte.
As sessões de quinta, às 20h30, e sábado, 8, às 16h exibem o filme na versão legendada. Já na terça, 11, às 17h30, o longa será exibido em versão dublada, com legendas em português.
SESSÃO ACESSÍVEL
Neste sábado, às 14h, o Cine Brasília realiza mais uma Sessão Acessível, com a exibição de Futuro Futuro, do diretor Davi Pretto. Ambientado em um futuro próximo, o filme acompanha K, um homem de 40 anos sem memória que é acolhido por um clickworker solitário na região empobrecida de uma cidade brasileira marcada pela chuva. Em um mundo no qual os avanços da inteligência artificial convivem com o surgimento de uma nova síndrome neurológica, K entra em contato com um dispositivo de IA durante um curso destinado a pessoas afetadas pela condição.
Gratuita e voltada para Pessoas com Deficiência, a sessão conta com recursos de acessibilidade de Libras e legendas descritivas projetadas na tela e audiodescrição no sistema de som da sala.
SELEÇÃO DE CURTAS
Ao longo desta semana, o curta-metragem Onde a Maré Leva, de Luan Santos, abre as sessões de diferentes longas na programação. Produzido na Bahia, o filme aborda a perda e a preservação da memória familiar a partir do olhar de uma criança. Durante um passeio pela praia, Jerusa e seu pai, Durval, compartilham histórias e relembram momentos vividos em família. Aos poucos, a menina percebe que aquele encontro também representa um rito de despedida e passa a enfrentar a dor da perda ao mesmo tempo em que aprende a manter vivo o legado deixado pelo pai.
Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na Chamada Pública de Curtas do Cine Brasília, uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê de R$1.300 para obras finalizadas a partir de 2025, e R$800 para as finalizadas até dezembro de 2024. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site cinebrasilia.com/chamadas-publicas, onde também está disponível o edital completo.
EM CARTAZ
O Cine Brasília segue com quatro filmes em cartaz. O primeiro é o documentário A Fabulosa Máquina do Tempo, de Eliza Capai, filmado no sertão do Piauí. O longa acompanha meninas que transitam entre cultos evangélicos, redes sociais, brincadeiras e sonhos de futuro. Ao inventarem uma máquina do tempo, elas revisitam as histórias de suas mães e avós, marcadas pela pobreza e pela desigualdade, e imaginam um futuro no qual possam viver de forma livre e realizada.
Outro documentário que segue em cartaz é Lista de Desejos para Superagüi, de Pedro Giongo, que acompanha Martelo, um pescador de 70 anos que vive em uma ilha do litoral sul do Brasil e ainda não conseguiu se aposentar. Apresentado como um “homem-farol”, ele conduz o público pelos modos de vida de uma comunidade que resiste ao apagamento.
Já A Noite de Alaíde, animação biográfica dirigida por Liliane Mutti, revisita a trajetória de Alaíde Costa, cantora, pianista e compositora fundamental para a história da Bossa Nova. O filme acompanha sua chegada às rodas musicais da zona sul do Rio de Janeiro dos anos 1960, a convivência com João Gilberto, Tom Jobim e Vinicius de Moraes e o apagamento enfrentado pela artista no auge da carreira.
Completa a seleção A Professora de Piano, clássico de Michael Haneke estrelado por Isabelle Huppert. Na trama traz Erika Kohut, uma professora que leciona no Conservatório de Viena e vive confinada com a mãe, em uma relação marcada por controle e dependência. Rodeada por repressão, voyeurismo e automutilação, sua rotina começa a se transformar quando um de seus alunos decide seduzi-la, levando a personagem a um confronto cada vez mais intenso com seus desejos e limites.
MOSTRA BRASCHI DE CINEMA
O Cine Brasília recebe, a partir do dia 11, a Mostra BRASCHI de Cinema, iniciativa binacional dedicada ao intercâmbio entre as cinematografias do Brasil e do Chile. Depois de reunir mais de 1.400 pessoas em sua primeira edição, realizada em abril na Cineteca Nacional do Chile, a mostra chega ao Cine com uma programação que reúne diferentes momentos da história do cinema chileno e amplia o diálogo cultural entre as duas nações.
Na terça, 11, a partir das 20h, a abertura da mostra exibe O Hússar da Morte, clássico do cinema mudo dirigido por Pedro Sienna em 1925. Considerado um marco do cinema chileno, o filme acompanha as aventuras do guerrilheiro Manuel Rodríguez durante a luta pela independência do país. Já na quarta, 12, também às 20h, será exibida a comédia O Grande Circo Chamorro, do diretor José Bohr, lançada em 1955. O filme conta a história de um artista de circo que enfrenta uma série de dificuldades para garantir o futuro do filho..
A mostra segue até o dia 15 com os filmes O Chacal de Nahueltoro, de Miguel Littín; La Flaca Alejandra, de Carmen Castillo e Guy Girard; Denominación de origen, de Tomás Alzamora Muñoz; A Fronteira, de Ricardo Larraín; e Corpo Celeste, de Nayra Ilic. A programação é inteiramente gratuita.
EM BREVE
Na próxima semana, a programação contará com a chegada de Minions e Monstrosna programação regular. E, em breve, o Cine recebe os filmes A Odisseia, Homem-Aranha: Um Novo Dia, Pequenas Criaturas, Baile Perfumado (relançamento), Cinemas, Aspirinas e Urubus (relançamento) e Baixio das Bestas (relançamento). Aguarde para conferir esses e outros títulos na nossa programação.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADE
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, de terça a quinta-feira, das 13h às 22h, sexta, das 9h às 22h, e sábado e domingo, das 10h às 22h, ou no nosso SITE OFICIAL. Às segundas, o Cine Brasília fecha para manutenção de rotina.
As sessões regulares, bem como a Sessão Clássicos, Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às terças os valores são R$10 e R$5.
Os filmes Os Ruminantes e A Noite de Alaíde possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo Conecta Acessibilidade; A Fabulosa Máquina do Tempo no PingPlay; os filmes O Convite no MLoad; e Moana e A Morte do Demônio no MovieReading.
PROGRAMA DE FIDELIDADE
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, canetas, baldes de pipoca e bonés exclusivos. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para a Sessão Família onde cada ingresso dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade.
QUINTA-FEIRA, 06/0814h00 — A Noite de Alaíde (nacional) 16h10 — O Convite (legendado) 18h20 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + Os Ruminantes (nacional) 20h30 — Sessão Circuitão – A Morte do Demônio: Em Chamas (legendado)
SEXTA-FEIRA, 07/0810h00 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 14h00 — Lista de Desejos para Superagüi (nacional) 16h00 — O Convite (legendado) 18h10 — Moana (legendado) 20h30 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + Os Ruminantes (nacional)
SÁBADO, 08/0811h00 — Moana (dublado) 14h00 — Sessão Acessível – Futuro Futuro (nacional) 16h00 — Sessão Circuitão – A Morte do Demônio: Em Chamas (legendado) 18h30 — Os Ruminantes (nacional) 20h25 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + O Convite (legendado)
DOMINGO, 09/0811h00 — A Fabulosa Máquina do Tempo (nacional) 14h00 — Lista de Desejos para Superagüi (nacional) 16h00 — Moana (dublado) 18h20 — O Convite (legendado) 20h30 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + A Professora de Piano (legendado)
SEGUNDA-FEIRA, 10/08Cinema fechado para manutenção.
TERÇA-FEIRA, 11/0815h00 — Moana (dublado) 17h30 — Sessão Circuitão – A Morte do Demônio: Em Chamas (dublado) 20h00 — Mostra BRASCHI de Cinema – O Hússar da Morte (legendado)
QUARTA-FEIRA, 12/0815h30 — A Professora de Piano (legendado) 18h00 — Onde a Maré Leva (curta-metragem • nacional) + Os Ruminantes (nacional) 20h00 — Mostra BRASCHI de Cinema – O Grande Circo Chamorro (legendado)
Inscrições seguem até 15 de agosto pela internet e serão realizadas presencialmente no dia 16 de agosto, das 9h às 12h
A música tem o poder de transformar histórias, despertar talentos e criar novos caminhos. É com esse propósito que o Projeto Re Soar – Iniciação Musical abre inscrições para uma nova edição, oferecendo formação gratuita em canto, violão e teoria musical para adolescentes de 12 a 16 anos moradores do Paranoá, no Distrito Federal. Todo o material estará incluso nas oficinas.
As inscrições podem ser feitas online até o dia 15 de agosto. Já no dia 16 de agosto, haverá inscrições presenciais, das 9h às 12h, no próprio local onde acontecerão as atividades, no Centro Comunitário, quadra 366, Paranoá Parque. No mesmo dia será realizada a aula inaugural, às 9h aula de canto e às 10h40 aula de violão, marcando o início do ciclo formativo. Já no dia 18/08, das 18h30 às 20h30, aula de teoria musical.
A proposta é atender jovens que nunca tiveram contato com o ensino musical. Por isso, toda a formação foi pensada para alunos iniciantes, oferecendo uma base sólida para o desenvolvimento artístico e pessoal. Não é necessário possuir qualquer conhecimento prévio ou instrumento musical.
O ciclo formativo acontecerá entre 16 de agosto a 1º de novembro, com 12 encontros para cada curso, proporcionando aos participantes uma vivência completa de iniciação musical em um ambiente acolhedor, criativo e colaborativo.
A formação será conduzida por profissionais com ampla experiência na cena musical e na educação artística. O músico Pedro Molusco é o coordenador pedagógico. Já Luís Roberto Chocolate ministra as aulas de teoria musical, enquanto o músico, compositor e multi-instrumentista Amílcar Paré conduz as aulas de violão e a cantora, Shaira, a oficina de canto. Juntos, os professores unem conhecimento técnico e sensibilidade artística para proporcionar uma experiência de aprendizagem criativa e inspiradora.
Mais do que ensinar técnicas musicais, o projeto incentiva a convivência, a disciplina, a expressão artística e o fortalecimento dos vínculos comunitários. A iniciativa busca revelar talentos, estimular o protagonismo juvenil e criar oportunidades para que novos artistas encontrem, na música, um espaço de pertencimento, expressão e futuro.
A realização é da Pungar Projetos, idealizada pelos produtores culturais Cláudia Costa e Pedro Molusco, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF). Todas as atividades são gratuitas e acontecem no Centro Comunitário da quadra 366, no Paranoá Parque. Veja como foi a última edição do projeto no 1º semestre de 2026: https://www.youtube.com/watch?v=JWPBdUkpSs4 .
As inscrições podem ser feitas no endereçohttps://forms.gle/LDkb7z2Z37vSypJR9 entre os dias 03 a 15/08 (formulário online) e 16/08 (presencial).
Serviço:
O quê: Projeto Re Soar – Iniciação Musical
Quem: Pungar Projetos
Quando: 03 a 15/08 (formulário online)
16/08 (presencial)
Onde: Centro Comunitário da Quadra 366, Paranoá Parque – DF
“Os Sapatos que Atravessam a Rua” transforma objetos cotidianos em memória, poesia e instrumento de conscientização para estudantes da rede pública
Um par de sapatos esquecido em uma prateleira torna-se o ponto de partida para falar sobre uma ausência definitiva. Em “Os Sapatos que Atravessam a Rua”, a delicadeza da linguagem teatral encontra a urgência do enfrentamento à violência doméstica e ao feminicídio, em uma montagem voltada a estudantes da rede pública de ensino de Sobradinho. Serão seis apresentações: três no Centro de Ensino Médio 02 de Sobradinho (CEM 02), em 06 de agosto, e três no Centro de Ensino Fundamental 01 de Sobradinho (CEF 01), em 20 de agosto. O espetáculo é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).
Escrito e dirigido por Áurea Liz, o espetáculo tem como protagonista Mió, uma sapateira de 65 anos interpretada por Gelly Saigg. Ela herdou do pai o ofício e uma pequena banca de consertos diante de uma pista movimentada. Enquanto observa as pessoas atravessarem a rua para deixar seus calçados, Mió percebe que cada par carrega uma história. Um deles, porém, permanece esquecido. Sua dona nunca voltou para buscá-lo.
A partir dessa ausência, a dramaturgia revela a história de uma mulher vítima de feminicídio. Sem recorrer ao sensacionalismo, a peça utiliza o silêncio, a memória, os objetos cotidianos e a presença da personagem para provocar identificação, escuta e reflexão.
Ao final de cada sessão, será realizada uma roda de conversa sobre violência doméstica, redes de apoio, abandono e envelhecimento, aproximando a experiência artística da realidade dos jovens.
Mais do que apresentar uma obra teatral, a proposta busca criar um espaço protegido de diálogo. Como explica a atriz Gelly Saigg, proponente do projeto, ao colocar o tema em cena, o projeto contribui para que estudantes reconheçam diferentes formas de violência, compreendam a importância do acolhimento e conheçam caminhos possíveis para romper ciclos de silêncio.
Arte como espaço de escuta
Na montagem, a banca de Mió deixa de ser apenas um lugar de conserto de sapatos. Ela se transforma em território de cuidado, resistência e preservação de histórias. Atravessar a rua, nesse contexto, representa também a disposição de olhar para o outro e ouvir aquilo que, muitas vezes, permanece escondido.
A iniciativa parte do entendimento de que a cultura pode desempenhar um papel importante na prevenção da violência. Ao tratar o feminicídio por meio de uma narrativa simbólica e sensível, o espetáculo cria condições para que um assunto difícil seja discutido sem perder sua gravidade.
Em edição anterior do projeto, o espetáculo percorreu escolas da rede pública de ensino de Samambaia, Sobradinho e Ceilândia, sempre acompanhado por rodas de conversa com os estudantes e equipes pedagógicas. As apresentações despertaram reflexões profundas e estimularam a participação do público, que frequentemente permanecia após o encerramento para compartilhar experiências, dúvidas e percepções sobre os temas abordados.
“Como esperado, a peça abriu portas para o diálogo. Muitos jovens encontraram naquele momento um espaço seguro para falar, ouvir e refletir sobre situações que, muitas vezes, permanecem em silêncio. Isso reforça o papel da arte como instrumento de educação, escuta e transformação“, afirma Moara Barbosa, produtora executiva do projeto. A repercussão positiva e o envolvimento das comunidades escolares reforçaram a importância de ampliar a circulação do espetáculo e de fortalecer ações que promovam o diálogo e a formação cidadã no ambiente escolar.
A realização destinada à comunidade escolar também reforça o compromisso do projeto com a descentralização cultural, ao levar uma obra de relevância artística e social a estudantes de Sobradinho.
Reconhecimento
Além do impacto junto às comunidades escolares, “Os Sapatos que Atravessam a Rua” também coleciona reconhecimento no cenário cultural do Distrito Federal. A montagem esteve entre as vencedoras da 3ª edição do FestCaras, competição de esquetes realizada no Gama com o objetivo de fortalecer as artes cênicas do DF. Em 2025, o festival reuniu 14 companhias de teatro, que concorreram em 14 categorias, destacando produções pela qualidade artística e relevância de suas propostas.
A trajetória de suas criadoras também tem recebido reconhecimento público. A dramaturga e diretora Áurea Liz foi homenageada com uma Moção de Louvor pela Câmara Legislativa do Distrito Federal (CLDF), durante sessão solene promovida pelo Programa Nacional dos Comitês de Cultura no Distrito Federal, em parceria com a CLDF e o Sindicato dos Professores do Distrito Federal, em reconhecimento à sua contribuição para a integração entre arte, cultura e educação. Na mesma solenidade, a atriz Gelly Saigg, que interpreta a personagem Mió, também recebeu a homenagem por sua atuação no fortalecimento da cultura e da educação por meio das artes.
Acessibilidade integrada à experiência
“Os Sapatos que Atravessam a Rua” incorpora recursos destinados a ampliar o acesso de pessoas com deficiência. O projeto prevê sessões com interpretação em Libras e audiodescrição simultânea, programas em Braille, vídeos com legendas, Libras e audiodescrição, além da possibilidade de reconhecimento tátil do cenário e dos figurinos antes das apresentações.
A acessibilidade não aparece apenas como um recurso complementar, mas como parte da concepção do projeto, permitindo que diferentes públicos tenham contato com a obra de maneira autônoma e com qualidade estética.
Formada majoritariamente por mulheres e com a presença de profissionais com deficiência, a equipe reúne artistas e técnicos de diferentes áreas. Além de Gelly Saigg e Áurea Liz, integram a ficha técnica profissionais de produção, comunicação, música, iluminação, caracterização, Libras, audiodescrição e consultoria de acessibilidade.
As apresentações são direcionadas a estudantes e à comunidade escolar previamente mobilizada pelas instituições participantes.
Ficha técnica
Gelly Saigg – Atriz
Áurea Liz – Dramaturgia e Direção
Moara Barbosa – Produção Executiva
O Carcará – Coordenação Administrativa
Ale Capone – Consultoria de Acessibilidade
Patrícia Albuquerque – Interpretação em Libras
Jane Menezes Cinema Cego – Audiodescrição
Cruziá Comunicação – Design, Gestão de Redes Sociais,
Fotografia, Captação e Edição de vídeo
Miccael Grandis – Assistência de comunicação
Ana Luiza Aguiar – Produção de Conteúdo
Alexandra Vinagre – Caracterização e maquiagem
Tauana Barros – Iluminação
Vitor Barbosa – Operação de som e Trilha sonora original
Pedro Barbosa – Coordenação Técnica e Trilha sonora original
Monyelle Faria – Assistencia de Produção
Fabiana Paula – Contraregragem e assistência de produção
Maurício Manieri traz a Brasília a nova fase da “Classics – Tour Inesquecível” com experiência exclusiva para o público da capital
Depois de lotar casas de espetáculo pelo Brasil e ultrapassar a marca de 1 bilhão de visualizações nas plataformas digitais, Maurício Manieri chega a Brasília no dia 5 de setembro com a nova fase da “Classics – Tour Inesquecível”. O espetáculo será apresentado no Ulysses Centro de Convenções e promete uma noite marcada por emoção, nostalgia e grandes clássicos.
Reconhecido como um dos artistas mais carismáticos da música brasileira, Maurício revisita agora o projeto que se tornou um fenômeno nacional em uma versão ainda mais grandiosa. A turnê 2026 estreia com novo cenário, figurinos exclusivos, direção artística renovada e um repertório para despertar a memória afetiva do público.
No palco, o cantor alterna momentos intimistas ao piano com performances vibrantes e dançantes, acompanhado por banda ao vivo e arranjos especialmente desenvolvidos para esta nova etapa da turnê. O repertório reúne sucessos que marcaram sua carreira como, “Minha Menina”, “Bem Querer”, “Classic” e “Pensando em Você”, além de releituras de clássicos nacionais e internacionais.
“A trilha sonora de nossas vidas. Esse é o espetáculo que conta as histórias que a gente viveu junto. Cada música nos remete a um momento, uma lembrança, um amor. Classics é isso, é inesquecível”, destaca o artista.
Brasília terá ainda um diferencial exclusivo na turnê. O público poderá adquirir o ingresso em setor especial localizado nas três primeiras fileiras do teatro, que garante acesso ao camarim após o show, foto com o artista e um brinde exclusivo da experiência.
Com apresentações inesquecíveis em diversas cidades do país, “Classics – Tour Inesquecível” reafirma o sucesso de Maurício Manieri ao unir grandes canções, proximidade com os fãs e uma produção pensada para emocionar do início ao fim.
SERVIÇO
Classics – Tour Inesquecível | Maurício Manieri em Brasília Local: Ulysses Centro de Convenções Dia: 5 de setembro (sábado) Horário: 21h Vendas: Sympla https://bileto.sympla.com.br/event/121233/d/387897 Classificação indicativa: 14 anos
Ingresso::
VALOR MEIA ENTRADA*
POLTRONA FRONT STAGE* ingresso com acesso ao camarim após o show, foto com o artista e brinde exclusivo
ESGOTADO
POLTRONA PREMIUM*
R$ 180,00
POLTRONA GOLD*
R$ 150,00
POLTRONA VIP*
R$ 120,00
POLTRONA ESPECIAL*
R$ 100,00
POLTRONA SUPERIOR*
R$ 90,00
CAMAROTE ALL INCLUSIVE (individual)*
Menu assinado com open food de empratados da culinária italiana, brasileira e árabe. Open bar de espumante, vinho tinto, cerveja, whisky 12 anos e drinks. Espaço reservado com acesso exclusivo e banheiros privativos. Bistrôs com banquetas de lugar MARCADO.
R$ 500,00
ESPAÇO BISTRÔ (4 pessoas)*
Banquetas de 4 lugares. Acesso exclusivo, combo com whisky 12 anos, água de coco, água mineral.
R$ 1.000,00
LOUNGE / SOFÁ
Sofá para 4 pessoas na primeira fila, garrafa de destilado a escolha, 4 águas de coco, 4 águas (venda fechada por lounge).
R$ 2.000
Ingresso solidário mediante doação de 1kg de alimento não perecível.
Grupo tocantinense celebra 15 anos de trajetória com temporada de Gibi e Luna de Miel, integrando circulação nacional pelos Centros Culturais Banco do Brasil
Do Tocantins para os palcos dos Centros Culturais Banco do Brasil, a Companhia Lamira celebra 15 anos de uma trajetória marcada por uma pesquisa cênica desenvolvida a partir do teatro, da dança, da palhaçaria e de outras linguagens do corpo. Com patrocínio do Banco do Brasil, por meio do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), o grupo desembarca em Brasília com os espetáculos Gibi e Luna de Miel, como parte de uma circulação nacional que também passa por Belo Horizonte, Salvador e São Paulo. Além das apresentações, a programação inclui três ações voltadas à formação de público e artistas: uma residência artística, vivências e mediações, que ampliam a experiência do público e promovem o intercâmbio entre espectadores, artistas e pesquisadores das artes da cena.
Fundada em 2010, em Palmas (TO), por Carolina Galgane e João Vicente, a Lamira Artes Cênicas consolidou uma linguagem própria ao longo de 15 anos de atuação. Entre teatro, dança, palhaçaria e formas animadas, a companhia desenvolve uma pesquisa que aproxima diferentes linguagens e investe em experiências cênicas voltadas à imaginação, ao movimento e à relação direta com o público.
Para Carolina Galgane, diretora-geral da Lamira, a circulação comemorativa representa um marco na trajetória da companhia. “Celebrar esses 15 anos com uma circulação do nosso repertório, oficinas, mediações e vivências é a consolidação de uma trajetória construída com muito trabalho e dedicação às artes cênicas, especialmente na região Norte, onde a Lamira nasceu. Estar no circuito dos Centros Culturais Banco do Brasil representa um reconhecimento nacional do trabalho que realizamos diariamente”, afirma.
Dois espetáculos, dois universos
A programação reúne duas obras que revelam diferentes aspectos da pesquisa artística da companhia. Voltado especialmente ao público infantil, Gibi mergulha no universo das histórias em quadrinhos para criar uma experiência visual, lúdica e poética. Em cena, quatro palhaços descobrem um mundo de possibilidades a partir das páginas de um grande gibi, em uma montagem que combina comicidade física, coreografia e música para estimular a imaginação de crianças e adultos.
Já Luna de Miel parte das relações afetivas para investigar, com humor e delicadeza, as contradições da vida a dois. Inspirado em histórias reais compartilhadas pelo público, o espetáculo transforma pequenos acontecimentos do cotidiano em cenas marcadas pela poesia, pelo movimento e pela comicidade, aproximando artistas e espectadores em uma experiência de troca e identificação.
Vivências e mediações
Nos dias de apresentação dos espetáculos, o professor, pesquisador, crítico de dança e doutor em Artes da Cena Henrique Rochelle conduz as vivências e mediações que integram a programação.
Antes das sessões, as vivências convidam o público a experimentar os universos de Gibi e Luna de Miel por meio de propostas de aproximação e imersão nas linguagens de cada obra. Em Gibi, crianças e adultos são estimulados a criar histórias visuais inspiradas na estrutura dos quadrinhos, explorando personagens, narrativas e possibilidades cênicas. Já em Luna de Miel, o ponto de partida são histórias reais compartilhadas pelo público em um jogo de troca de relatos anônimos sobre a vida a dois, criando conexões com o universo do espetáculo.
Após as apresentações, Rochelle conduz as mediações, promovendo um encontro entre artistas e espectadores para ampliar a experiência da plateia. Os diálogos abordam os processos criativos, as escolhas de linguagem e as diferentes interpretações despertadas pelas obras, aproximando o público do fazer artístico e das pesquisas desenvolvidas pela companhia.
Lamira Artes Cênicas
Criada em 2010, em Palmas (TO), a Lamira Artes Cênicas nasceu da necessidade de desenvolver uma pesquisa autoral nas artes cênicas. Fundada por Carolina Galgane e João Vicente, a companhia construiu uma trajetória marcada pela experimentação entre teatro, dança, palhaçaria e formas animadas, aliando criação artística, formação de público e ações pedagógicas. Ao longo de seus 15 anos de atuação, realizou centenas de apresentações pelo país, consolidando-se como uma das principais referências da produção cênica contemporânea da região Norte.
SERVIÇO
Lamira no CCBB Brasília De 06 a 23/08
Espetáculos Gibi e Luna de Miel
ESPETÁCULO GIBI
Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília – SCES, Trecho 2 – Brasília/DF
06 e 07 de agosto
Horário: Às 10h e às 15h
08 e 09 de agosto
Horário: Às 11h e às 15h
Classificação indicativa: Livre
Duração: 50 minutos
Ingressos: R$ 30 (inteira) R$ 15 (meia)
ESPETÁCULO LUNA DE MIEL
Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília – SCES, Trecho 2 – Brasília/DF
De 06 a 23/08 Sessões: Quinta a domingo Horário: 19:30h
Classificação indicativa: 10 anos
Duração: 50 minutos
Ingressos: R$ 30 (inteira) R$ 15 (meia)
Vivências
Gibi Vivência 08/08 (Sábado) às 15h
Apresentação do espetáculo às 15h30 Mediação após espetáculo às 16h30
Luna de Miel
Vivência 15/08 (Sábado) às 19h
Apresentação do espetáculo às 19h30
Mediação após espetáculo às 20h30
Acessibilidade Espetáculo Gibi com Intérprete de Libras e audiodescrição
08/08 às 15h
Luna de Miel
15/08 às 19h
Ficha Técnica GIBI
Concepção: Carolina Galgane
Coreografia e Cenografia: João Vicente
Execução de Iluminação: Charles Nunes
Figurino: Silma Dornas
Artistas: Ana Julya, Gabriela Reis, João Vicente, Yasmim Lima
Ficha Técnica Luna de Miel
Coordenação Geral: Carolina Galgane Coreografia: João Vicente
Diretor de Palhaçaria: Oscar Zimmernann Execução da Iluminação: Charles Figurino: Adriana Vaz, Rogerio Romualdo e Oscar Zimmermann
Restaurantes oferecem sugestões que vão de almoços especiais a cafés e sobremesas para comemorar a data
As melhores lembranças em família nascem ao redor da mesa. No Dia dos Pais, um almoço, um jantar ou até uma pausa para o café podem se transformar em momentos de celebração e reencontros. No Polo Gastronômico do Venâncio Shopping, diferentes restaurantes oferecem opções para todos os estilos de pais e famílias. O roteiro inclui carnes, culinária oriental, frutos do mar, cafés especiais e sobremesas, com experiências que vão de refeições completas a encontros mais descontraídos.
No Outback Steakhouse, a pedida é sentar à mesa, compartilhar bons momentos e aproveitar uma refeição sem pressa. Para celebrar o Dia dos Pais, o destaque é a Ribs On The Barbie (R$ 119,90), uma costela de porco inteira grelhada em chama aberta, temperada com um mix secreto de ervas e especiarias e coberta com o autêntico molho barbecue da casa. O prato é servido com fritas crocantes e uma maçã com canela, combinação que faz sucesso entre quem aprecia carnes suculentas e porções generosas.
Para os pais que apreciam uma experiência gastronômica mais sofisticada, o Jamie Oliver Kitchen sugere começar a refeição com o refrescante Ceviche Cítrico (R$ 40) e seguir para o saboroso Salmão Nori (R$ 101), que chega à mesa escoltado por purê de ervilhas, tirinhas de batata frita, alga nori e molho tártaro.
No Cantón Peruvian & Chinese Food, a comemoração ganha um toque oriental com uma combinação que reúne alguns dos clássicos da casa. A sugestão é começar pelos Shrimp Bao (R$ 46), pãezinhos asiáticos no vapor recheados com camarão empanado, e seguir para o Chijaukay (R$ 77), um dos pratos mais tradicionais do restaurante, preparado com frango crocante envolto em molho oriental e acompanhado de arroz. Para os pais que vão celebrar com as crianças da família, o Cantón também oferece um menu kids com porções na medida para a garotada. Entre as opções estão os Wontons Kids (R$ 15) e a Guioza (R$ 25), além dos pratos Yakisoba de Mignon (R$ 42) e Frango Crocante (R$ 43).
Na Confraria do Camarão, a sugestão para os pais apaixonados por frutos do mar é começar a refeição com a Casquinha de Siri (R$ 34). Entre os pratos principais, o Risoto de Moqueca Vegano (R$ 56) é a opção individual, enquanto a Lagosta Madalena (R$ 248), finalizada com tomatinhos tostados no maçarico e servida sobre risoto de tomate confit, é perfeita para compartilhar. O ambiente de inspiração litorânea completa a experiência, que pode ser acompanhada por um chope bem gelado (R$ 16).
Depois da refeição, a comemoração pode continuar com uma pausa para o café. Na Starbucks, a sugestão para adoçar a conversa é o queridinho Frappuccino de Doce de Leite (R$ 21,00), uma combinação batida com café, leite, gelo e calda de doce de leite, finalizada com chantilly. Para acompanhar e encerrar o passeio com um momento descontraído, o clássico Muffins (R$ 14,00) de chocolate, baunilha ou mirtilos complementa o encontro entre pais e filhos, seja para prolongar o papo ou garantir um agrado final.
Outras opções para sobremesa estão na Havanna Heladeria, que apresenta o saboroso Waffle Crocante com Helado (R$ 29,90), elaborado com a tradição dos helados argentinos. A receita combina a massa leve e quentinha do waffle com uma bola de sorvete premium artesanal à escolha do cliente, generosamente finalizada com o icônico e autêntico Dulce de Leche da marca. A cremosidade característica da casa e os sabores clássicos fazem da parada uma opção perfeita para adoçar a celebração do Dia dos Pais.
Para a gerente de marketing do empreendimento, a experiência é complementada pela campanha promocional em vigor. “O Dia dos Pais é uma data que convida ao encontro e à celebração. Além de reunir opções gastronômicas para diferentes perfis, o Venâncio Shopping ainda oferece aos clientes a oportunidade de participar da campanha promocional Celebre o Agora, tornando a experiência ainda mais completa”, afirma a gestora Rosângela Castro.
Outras informações, cardápios, horários de funcionamento e reservas estão disponíveis nos perfis das casas: Cantón Peruvian & Chinese Food (@canton.bsb), Havanna (@havannaheladeria.venancio), Jamie Oliver Kitchen (@jamieoliverkitchenbr), Outback (@outbackbrasil) e Starbucks (@starbucksbrasil).
Celebre o Agora Até o dia 9 de agosto, o Venâncio Shopping promove a campanha Celebre o Agora, que vai presentear os clientes com experiências gastronômicas. A cada R$ 150 em compras, o consumidor recebe um número da sorte para concorrer a um dos 30 gift cards do Outback Steakhouse, no valor de R$ 300 cada. Compras realizadas aos finais de semana garantem números da sorte em dobro, aumentando as chances de ganhar. Para participar, basta cadastrar as notas fiscais no balcão de troca, localizado no piso térreo do shopping. Os vencedores serão anunciados no dia 14 de agosto, e o regulamento completo está disponível nos canais digitais do Venâncio Shopping.
Restaurant Week
Além das sugestões especiais para o Dia dos Pais, o Polo Gastronômico do Venâncio Shopping também participa da Brasília Restaurant Week, oferecendo menus completos com entrada, prato principal e sobremesa a preços fixos. Participam desta edição o Jamie Oliver Kitchen, com menus de almoço (R$ 95) e jantar (R$ 115), além do Cantón Peruvian & Chinese Food e da Confraria do Camarão, ambos com menu de jantar por R$ 94,90.
Os cardápios reúnem receitas que representam a identidade de cada casa. No Jamie Oliver Kitchen, as opções passeiam pela gastronomia contemporânea, com pratos como salmão ao veneto, baby beef na brasa e risoto de filé-mignon. O Cantón aposta na fusão entre as culinárias peruana e chinesa, com combinações que incluem ceviche de salmão, porco agridoce e sobremesas à base de cupuaçu. Já a Confraria do Camarão oferece um menu voltado aos amantes de frutos do mar, com opções como camarão mediterrâneo, risoto de shimeji, pirarucu da terra e canoli de doce de leite para encerrar a experiência.
Estacionamento promocional
Para oferecer ainda mais comodidade aos visitantes, o Venâncio Shopping disponibiliza estacionamento coberto por valor fixo de R$ 8, de segunda a sexta-feira, das 17h às 23h. Aos finais de semana e feriados, clientes que realizarem compras a partir de R$ 50 têm gratuidade no estacionamento mediante validação do ticket no Balcão de Informações, localizado no piso G1. O benefício é válido das 8h às 23h59, conforme regulamento disponível no site do empreendimento.
Sobre o Venâncio Shopping No centro da capital do país, desde 1976, o Venâncio Shopping traz em seu DNA um conceito inovador. Além de ser uma excelente opção para compras e experiências, é também um Hub de Serviços e ponto de solução de pessoas, com sua torre business atrelada a torre de empresarial , alta gastronomia da capital como Jamie Oliver Kitchen, Cantón Peruvian & Chinese Food, Confraria do Camarão e Outback Steakhouse e Starbucks. Entre os serviços oferecidos, estão opções como: Procon, Na Hora Empresarial, Polícia Federal, cartório de registro de imóveis em Brasília, clínicas, faculdades, entre outros
No Dia dos Pais, o melhor presente pode ser um lugar à mesa. É com esse convite que o Dom Francisco recebe as famílias nas unidades da ASBAC e da 402 Sul para celebrar a data em torno da boa gastronomia e da convivência. Com pratos preparados para compartilhar, o restaurante transforma o almoço em uma oportunidade de reunir gerações, dividir sabores e criar novas memórias.
A tradição da partilha faz parte da identidade do Dom Francisco. O cardápio reúne receitas que atravessam gerações, além de cortes selecionados, peixes, carnes e uma carta de vinhos pensada para harmonizar com diferentes ocasiões, sempre com opções ideais para compartilhar em família. Para quem prefere celebrar o Dia dos Pais em casa, o restaurante também oferece pratos para encomenda, levando a experiência do Dom Francisco para a mesa. Já para o atendimento nas unidades da ASBAC e da 402 Sul, não haverá reservas na data: o serviço será realizado exclusivamente por ordem de chegada.
Serviço Dia dos Pais no Dom Francisco Restaurante Onde: Unidades ASBAC e 402 Sul Data: 9 de agosto (domingo) Somente no almoço Encomendas: – Unidade 402 Sul: (61) 3224-1634 / 3321-0769 / WhatsApp: (61) 99152-3836 – Unidade ASBAC: (61) 3226-2005 / 3224-8429 / WhatsApp: (61) 99416-5548
