Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Projeto tem como objetivo capacitar os participantes para atuação no universo luminotécnico a partir de conteúdos teóricos e práticos. O período de inscrição vai de 5 de junho a 7 de julho
Foto divulgação
Em um mercado de trabalho cada vez mais competitivo, se destacar não é tarefa fácil. Para isso, buscar capacitação com cursos e especializações que desenvolvam habilidades e talentos faz diferença. Pensando em oferecer oportunidades de aprendizagem para a comunidade, a Associação Luta Pela Vida lança mais uma edição do projeto “Nos Bastidores – Oficina de iluminação cênica”.
As inscrições para quem deseja participar da iniciativa, totalmente gratuita, estarão disponíveis a partir de 5 de junho e podem ser realizadas até 7 de julho. Elas podem ser feitas pelo link https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSecwB2Hc-U_XjPlfe0r8bT9zSza4lGFdo9q5uz2KfrBPtGqnA/viewform disponível na página do projeto no Instagram (@nosbastidoresdf). O curso será ofertado no Teatro Plínio Marcos, no Eixo Cultural Ibero-Americano, entre 10 e 21 de julho.
Para participar, os interessados devem ter no mínimo 16 anos. No momento da inscrição, é necessário enviar uma breve apresentação por escrito com justificativa de participação na oficina e autorização de pais e/ou responsáveis, no caso de participante menor de idade.
O público alvo do projeto são iluminadores, técnicos, operadores e assistentes de iluminação e luz, produtores, estudantes e demais interessados. Ao final da oficina, espera-se que os participantes estejam familiarizados com as noções e os termos técnicos fundamentais do universo da iluminação cênica.
Foto divulgação
Universo luminotécnico
O projeto, realizado com recurso do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC), tem como objetivo capacitar os participantes para atuarem no universo luminotécnico. A partir de conteúdos teóricos e práticos, características e usos de equipamentos na atual realidade do mercado e suas tecnologias, o curso é dividido em três módulos.
O primeiro módulo conta com conteúdos teóricos tais como história da óptica e da iluminação, natureza da luz e noções gerais sobre cor. No segundo, serão abordados os aspectos relativos às práticas: equipamentos, filtros, montagem, afinação e novas tecnologias. Por fim, o terceiro e último módulo consiste na abordagem de aspectos estéticos tais como efeitos, criação, execução crítica de um plano de luz.
Programação de cada módulo:
Módulo 1 (10 horas-aula): História da iluminação; Natureza da luz; Óptica; Fisiologia do olho humano (luz e o olho, estrutura do olho, captação e percepção da luz); A cor (cores primárias, espectro, luz infravermelha, luz ultravioleta, temperatura, caracterização, sistemas de avaliação); Métodos de medição de luz; Eletricidade (corrente elétrica, circuitos, unidades de medida, resistência, potência, transformadores).
DISPONÍVEL GRATUITAMENTE PARA TODO BRASIL, DE 15 A 25 DE JUNHO
** Títulos inéditos no circuito, de diretores como Ron Mann, realizador canadense convidado e homenageado desta edição, filmes sobre Fausto Fawcett, 9 Muses, Famoudou Konate, Reggae Resistência, Gary Young (Pavement), As Origens da Lambada, e muito mais!
** Toda programação online é gratuita e acontece nas plataformas In-Edit TV, Spcine Play, Itaú Cultural PLay, e Sesc Digital
O In-Edit Brasil – Festival Internacional do Documentário Musical, que está completando 15 anos em 2023, oferece ao público de todo o Brasil a oportunidade de assistir gratuitamente a alguns dos filmes da programação à distância, através do streaming das plataformas In-Edit TV,Spcine Play, Itaú Cultural Play e Sesc Digital
De 15 a 25 de junho, o festival apresenta títulos nacionais e internacionais, inéditos em circuito comercial de cinema ou streaming, de todos os cantos do Brasil e do mundo, abordando artistas, grupos e temas como Fausto Fawcett, 9 Muses, Tangos e Tragédias, Gary Young (baterista da banda Pavement), As Origens da Lambada, Ópera Cabaré Casa Barbosa, Famoudou Konate, Reggae Resistência, além de filmes que integram a Mostra Teen, com títulos que remetem à adolescência de várias gerações, e a mostra Flashback, com títulos raros, cultuados pela curadoria do festival.
Dois títulos do diretor canadense Ron Mann, convidado e homenageado desta edição, que vem ao Brasil para apresentar seus filmes, também integram a programação online: Imagine the Sound (1981), considerado por diversos críticos como um dos mais importantes filmes sobre jazz já feitos, e Twist, com imagens raras do movimento que reuniu em clubes de diversas cidades americanas jovens para dançar ao som da música negra de Hank Ballard, Chubby Checker, LaVern Baker entre outros.
A 15ª edição do In-Edit Brasil – Festival Internacional do Documentário Musical acontece também no formato presencial em São Paulo, de 14 a 25 de junho, nas salas CineSesc, Cinemateca Brasileira, Spcine Olido, Spcine Paulo Emílio (CCSP), Associação Cecília Cultural, Cine Cortina e Centro da Terra..
André Piruka, Billy Konate | Guiné / Brasil | 2023 | 78′
Nos anos 60, Famoudou Konate se juntou ao recém-criado Ballet Africano e realizou extensas turnês pelo mundo, sendo aclamado o Rei do Djembe – um instrumento que também tem uma função espiritual e social na República da Guiné. Aos 80 anos e de volta ao seu país de origem, Famoudou conta sua trajetória. O filme também mostra os preparativos para sua festa de aniversário e o reencontro com outros mestres e amigos.
Reggae Resistência
Cecilia Amado e Pablo Oliveira | Brasil | 2023 | 60’
O documentário conta a história do reggae do Recôncavo Baiano, com destaque para as cidades de Cachoeira e São Félix, e depoimentos de nomes importantes da cena local como Edson Gomes e Nengo Vieira, que criaram os pilares de um gênero que se estabeleceu como um dos símbolos de resistência da cultura negra daquele estado.
Ijó Dudu, Memórias da Dança Negra na Bahia
José Carlos Arandiba “Zebrinha” | Brasil | 2022 | 84’
O filme é construído a partir da memória viva. Denúncia poética, contada através das vivências e saberes das mestras e mestres pioneiros e protagonistas da dança negra na Bahia, onde pelo menos duas gerações de mulheres e homens negros fizeram de seus corpos as ferramentas principais de afirmação política e pessoal.
Arruma Um Pessoal Pra Gente Botar Uma Macumba Num Disco
Chico Serra | Brasil | 2023 | 20′
Um filme-ensaio sobre Getúlio Marinho, uma das principais figuras do mundo do samba brasileiro. Com imagens raras, discos antigos e depoimentos pessoais de pesquisadores e descendentes, o filme investiga os primeiros discos de macumba, introduzidos por Marinho no início da indústria fonográfica brasileira, e a influência das religiões afro-brasileiras no samba e na cultura popular do final da década de 1920 em diante.
**DISPONÍVEL SOMENTE NOS DIAS 24 e 25 DE JUNHO
Volta ao Mundo, Kamará
Eduardo Tosta, Karol Azevedo | Brasil | 2023 | 27’
Logo após o arrefecimento da pandemia, os jovens músicos do NEOJIBA, já retratados em “Neojiba – Música que Transforma” (In-Edit Brasil 2020), retornam à Europa para apresentar a primeira obra erudita que reúne berimbau e orquestra, ressaltando o diálogo entre os mundos da capoeira e música clássica.
Agudás
Luiza Fernandes e Renata Amaral | Brasil | 2023 | 14’
Em Porto Novo, capital do Benin, existe uma grande coletividade de descendentes dos ex-escravizados retornados, os agudás. Eles celebram tradições herdadas de seus antepassados como o Carnaval, a Burrinha e a Festa do Nosso Senhor do Bonfim.
Cinesesc – De 15 a 25 de junho
Uma seleção de títulos de diferentes seções do festival.
Se você pensa que dentro da cabeça de Fausto Fawcett só passa poesia, sexo, tecnologia e transgressão, você acertou cem por cento! O filme mostra o cotidiano do poeta e cantor em seu apartamento em Copacabana. Nesse contexto é revelado seu universo particular, no qual fronteiras narrativas, filosóficas e temporais são atravessadas, revelando outros mundos e o caráter criativo, incansável e desafiador de um artista singular.
Fausto Fawcet
Tangos e Tragédias Para Sempre
Aloisio Rocha | Brasil | 2022 | 79”
O diretor Aloísio Rocha nos conta a divertida história de dois artistas nascidos em outro país, a Sbørnia. Sendo obrigados a fugir de sua terra natal após a chegada do Rock and Roll, Kraunus Sang e o Maestro Pletskaia cantavam e contavam suas desventuras. Interpretados por Hique Gomez e Nico Nicolaiewsky, a dupla era formada por personagens do espetáculo Tangos e Tragédias, que se apresentou por quase três décadas em Porto Alegre e foi sucesso por todo o país. Com depoimentos de Hique Gomez, parentes, amigos e colaboradores, a trajetória desse espetáculo e de seus criadores tem neste filme o seu registro mais completo.
As Origens da Lambada
Sonia Ferro e Félix Robatto | Brasil | 2023 | 52′
Félix Robatto nos guia pelos insinuantes caminhos da lambada – ritmo surgido no Pará nos anos 1970. Com origem no Caribe, o ritmo logo conquistou os quadris paraenses e rapidamente se disseminou pelo resto do país. A partir de depoimentos de personagens como Mestre Pinduca, o radialista Waldo Souza e o artista baiano Luiz Caldas, o documentário conta esta história, entremeada por canções de Félix Robatto, representante da nova geração da lambada.
Ópera Cabaré Casa Barbosa
Eduardo Consonni e Rodrigo T. Marques | Brasil | 2023 | 89’
Os diretores Rodrigo T. Marques e Eduardo Consonni voltam ao IN-EDIT BRASIL com pérolas perdidas: fitas contendo gravações de shows históricos realizados no Òpera Cabaré, casa de espetáculos que existiu no boêmio bairro do Bixiga, em São Paulo, entre os anos 70 e 80, a partir das quais realizaram este documentário. A partir destas gravações, com artistas como Clementina de Jesus e Adoniran Barbosa, eles convidam uma nova geração de artistas, que costumam se apresentar na Casa Barbosa – também localizada no Bixiga, para discorrer sobre as músicas e reinterpretá-las em versões inéditas e emocionantes.
Twist
Ron Mann | Canadá | 1992 | 74 min.
Quando o rock and roll se disseminou pelo mundo, milhares de jovens já se reuniam em clubes de diversas cidades americanas para dançar ao som da música negra de Hank Ballard, Chubby Checker, LaVern Baker entre outros. Movendo os quadris, agitando os braços, batendo palmas e fazendo acrobacias, toda uma geração foi forjada nas pistas de dança dando vida a uma das primeiras manifestações puramente adolescentes. O diretor Ron Mann nos brinda com um material de arquivo de tirar o fôlego e passa a limpo uma história pouco conhecida.
9 Muses of Star Empire
Hark-Joon Lee | Coreia do Sul | 2012 | 82 min.
O grupo feminino 9 Muses, da produtora Star Empire, se prepara para entrar pela porta da frente num dos mercados mais vorazes do mundo: o pop coreano, o k-pop. Aqui ninguém se conforma com menos do que o número 1 nas paradas, pois há milhões de dólares de investidores em jogo.Neste documentário observativo, o diretor Hark-Joon Lee acompanha um ano dessa preparação incansável de nove garotas em um ambiente severo, com práticas questionáveis e resultados hesitantes. Tanta dedicação faz com que muitas vezes elas questionem o preço que estão pagando
Spcineplay – de 15 a 25 de junho
Uma seleção de filmes do Panorama Brasileiro, com destaque para a seção Curta um Som
Reunindo 28 artistas, Reverbo é um projeto coletivo no qual compositores trabalham em conjunto tanto para criar, quanto para as apresentações que acontecem com um único violão que passa de mão em mão. Aqui, nós encontramos este grupo de artísticos em uma residência artística em Campinas (SP), onde além de mostrar sua arte, eles fazem reflexões sobre suas funções como artistas e a importância do coletivo em suas obras.
O Sucesso e O Abstrato
Virginia Simone e Matheus Walter | Brasil | 2023 | 68’
Flávio Chaminé foi uma das figuras marcantes da cena gaúcha entre os anos 1960 e 2000, tendo sido integrante de bandas importantes como a de Hermes Aquino e Musical Saracura. Neste filme, os diretores Virginia Simone e Matheus Walter, fazem, a partir da carreira de Chaminé, uma investigação sobre o que é o conceito de “fazer sucesso”.
Louis Moreau Gottschalk, Popstar no séc XIX ou Somente um Pianista
Rubens Crispim Jr. e Heloisa Faria | Brasil | 2023 | 50′
Neste filme, dirigido por Rubens Crispim (“Segue o Baile – Bixiga 70”) e Heloisa Faria, conhecemos a trajetória do pianista Louis Gottschalk, que no século XIX viajou o mundo e deixou sua história registrada em um diário com mais de 500 páginas. Através desse registro acompanhamos as aventuras de Gottschalk por Porto Rico, New Orleans, onde ele mergulhou na efervescente cena em que já emergiam sonoridades que desembocaram no jazz, até chegar ao Rio de Janeiro, onde terminou seus dias.
Êra Punk
Flávio Galvão | Brasil | 2022 | 25’
Música, revolta e ação direta punk contra a política fascista e necrófila do Brasil atual. “Êra Punk” é um grito parado no ar, uma crônica urbana de mais um país exposto à escalada da extrema direita no mundo.
Luzes nos Submersos Mundos
Fabio Canale | Brasil | 2022 | 17’
Uma atriz parte em busca das memórias de Zé Kleber, agitador cultural de Paraty, misturando ficção, documentário, música e poesia.
Mby’á Nhendu: O Som do Espírito Guarani
Gerson Gomes Karai | Brasil | 2022 | 18’
Documentário sobre o universo musical Mbyá Guarani, explorando as diversas sonoridades e reflexões sobre religiosidade, política, meio ambiente e formas de produzir música entre os Mbyá.
Sua Majestade, o Passinho
Mannu Costa e Carol Correia | Brasil | 2022 | 22’
Entre os morros e as vielas das periferias do Recife ecoam gritos de crianças, música gospel, pontos de orixás e batidas de brega funk. E é no ritmo do “passinho dos maloka” que jovens periféricos estão transformando a cena artística da cidade e fazendo-se conhecidos nas redes e no mundo.
IN-EDIT TV – De 19 a 25 junho
Reúne toda a programação online, a partir de 19/06..
André Piruka, Billy Konate | Guiné / Brasil | 2023 | 78′
Nos anos 60, Famoudou Konaté se juntou ao recém-criado Ballet Africano e realizou extensas turnês pelo mundo, sendo aclamado o Rei do Djembe – um instrumento que também tem uma função espiritual e social na República da Guiné. Aos 80 anos e de volta ao seu país de origem, Famoudou conta sua trajetória. O filme também mostra os preparativos para sua festa de aniversário e o reencontro com outros mestres e amigos.
Ijó Dudu, Memórias da Dança Negra na Bahia
José Carlos Arandiba “Zebrinha” | Brasil | 2022 | 84’
O filme é construído a partir da memória viva. Denúncia poética, contada através das vivências e saberes das mestras e mestres pioneiros e protagonistas da dança negra na Bahia, onde pelo menos duas gerações de mulheres e homens negros fizeram de seus corpos as ferramentas principais de afirmação política e pessoal.
Arruma Um Pessoal Pra Gente Botar Uma Macumba Num Disco
Chico Serra | Brasil | 2023 | 20′
Um filme-ensaio sobre Getúlio Marinho, uma das principais figuras do mundo do samba brasileiro. Com imagens raras, discos antigos e depoimentos pessoais de pesquisadores e descendentes, o filme investiga os primeiros discos de macumba, introduzidos por Marinho no início da indústria fonográfica brasileira, e a influência das religiões afro-brasileiras no samba e na cultura popular do final da década de 1920 em diante.
**DISPONÍVEL SOMENTE NOS DIAS 24 e 25 DE JUNHO
Volta ao Mundo, Kamará
Eduardo Tosta, Karol Azevedo | Brasil | 2023 | 27’
Logo após o arrefecimento da pandemia, os jovens músicos da NEOJIBA, já retratados em “Neojiba – Música que Transforma” (In-Edit Brasil 2020), retornam à Europa para apresentar a primeira obra erudita que reúne berimbau e orquestra, ressaltando o diálogo entre os mundos da capoeira e música clássica.
Agudás
Luiza Fernandes e Renata Amaral | Brasil | 2023 | 14’
Em Porto Novo, capital do Benin, existe uma grande coletividade de descendentes dos ex-escravizados retornados, os agudás. Eles celebram tradições herdadas de seus antepassados como o Carnaval, a Burrinha e a Festa do Nosso Senhor do Bonfim.
Fausto Fawcett na Cabeça
Victor Lopes | Brasil | 2022 | 103’
Se você pensa que dentro da cabeça de Fausto Fawcett só passa poesia, sexo, tecnologia e transgressão, você acertou cem por cento! O filme mostra o cotidiano do poeta e cantor em seu minúsculo apartamento em Copacabana. Nesse contexto é revelado seu universo particular, no qual fronteiras narrativas, filosóficas e temporais são atravessadas, revelando outros mundos e o caráter criativo, incansável e desafiador de um artista singular.
Tangos e Tragédias Para Sempre
Aloisio Rocha | Brasil | 2022 | 79”
O diretor Aloísio Rocha nos conta a divertida história de dois artistas nascidos em outro país, a Sbørnia. Sendo obrigados a fugir de sua terra natal após a chegada do Rock and Roll, Kraunus Sang e o Maestro Pletskaia cantavam e contavam suas desventuras. Interpretados por Hique Gomez e Nico Nicolaiewsky, a dupla era formada por personagens do espetáculo Tangos e Tragédias, que se apresentou por quase três décadas em Porto Alegre e foi sucesso por todo o país. Com depoimentos de Hique Gomez, parentes, amigos e colaboradores, a trajetória desse espetáculo e de seus criadores tem neste filme o seu registro mais completo.
As Origens da Lambada
Sonia Ferro e Félix Robatto | Brasil | 2023 | 52′
Félix Robatto nos guia pelos insinuantes caminhos da lambada – ritmo surgido no Pará nos anos 1970. Com origem no Caribe, o ritmo logo conquistou os quadris paraenses e rapidamente se disseminou pelo resto do país. A partir de depoimentos de personagens como Mestre Pinduca, o radialista Waldo Souza e o artista baiano Luiz Caldas, o documentário conta esta história, entremeada por canções de Félix Robatto, representante da nova geração da lambada.
Ópera Cabaré Casa Barbosa
Eduardo Consonni e Rodrigo T. Marques | Brasil | 2023 | 89’
Os diretores Rodrigo T. Marques e Eduardo Consonni voltam ao IN-EDIT BRASIL com pérolas perdidas: fitas contendo gravações de shows históricos realizados no Òpera Cabaré, casa de espetáculos que existiu no boêmio bairro do Bixiga, em São Paulo, entre os anos 70 e 80, a partir das quais realizaram este documentário. A partir destas gravações, com artistas como Clementina de Jesus e Adoniran Barbosa, eles convidam uma nova geração de artistas, que costumam se apresentar na Casa Barbosa – também localizada no Bixiga, para discorrer sobre as músicas e reinterpretá-las em versões inéditas e emocionantes.
Twist
Ron Mann | Canadá | 1992 | 74 min.
Quando o rock and roll se disseminou pelo mundo, milhares de jovens já se reuniam em clubes de diversas cidades americanas para dançar ao som da música negra de Hank Ballard, Chubby Checker, LaVern Baker entre outros. Movendo os quadris, agitando os braços, batendo palmas e fazendo acrobacias, toda uma geração foi forjada nas pistas de dança dando vida a uma das primeiras manifestações puramente adolescentes. O diretor Ron Mann nos brinda com um material de arquivo de tirar o fôlego e passa a limpo uma história pouco conhecida.
9 Muses of Star Empire
Hark-Joon Lee | Coreia do Sul | 2012 | 82 min.
O grupo feminino 9 Muses, da produtora Star Empire, se prepara para entrar pela porta da frente num dos mercados mais vorazes do mundo: o pop coreano, o k-pop. Aqui ninguém se conforma com menos do que o número 1 nas paradas, pois há milhões de dólares de investidores em jogo.
Neste documentário observativo, o diretor Hark-Joon Lee acompanha um ano dessa preparação incansável de nove garotas em um ambiente severo, com práticas questionáveis e resultados hesitantes. Tanta dedicação faz com que muitas vezes elas questionem o preço que estão pagando
Mostra Reverbo
Mário de Almeida | Brasil | 2023 | 60’
Reunindo 28 artistas, Reverbo é um projeto coletivo no qual compositores trabalham em conjunto tanto para criar, quanto para as apresentações que acontecem com um único violão que passa de mão em mão. Aqui, nós encontramos este grupo de artísticos em uma residência artística em Campinas (SP), onde além de mostrar sua arte, eles fazem reflexões sobre suas funções como artistas e a importância do coletivo em suas obras.
Louis Moreau Gottschalk, Popstar no séc XIX ou Somente um Pianista
Rubens Crispim Jr. e Heloisa Faria | Brasil | 2023 | 50′
Neste filme, dirigido por Rubens Crispim (“Segue o Baile – Bixiga 70”) e Heloisa Faria, conhecemos a trajetória do pianista Louis Gottschalk, que no século XIX viajou o mundo e deixou sua história registrada em um diário com mais de 500 páginas. Através desse registro acompanhamos as aventuras de Gottschalk por Porto Rico, New Orleans, onde ele mergulhou na efervescente cena em que já emergiam sonoridades que desembocaram no jazz, até chegar ao Rio de Janeiro, onde ele terminou seus dias.
Êra Punk
Flávio Galvão | Brasil | 2022 | 25’
Música, revolta e ação direta punk contra a política fascista e necrófila do Brasil atual. “Êra Punk” é um grito parado no ar, uma crônica urbana de mais um país exposto à escalada da extrema direita no mundo.
Luzes nos Submersos Mundos
Fabio Canale | Brasil | 2022 | 17’
Uma atriz parte em busca das memórias de Zé Kleber, agitador cultural de Paraty, misturando ficção, documentário, música e poesia.
Mby’á Nhendu: O Som do Espírito Guarani
Gerson Gomes Karai | Brasil | 2022 | 18’
Documentário sobre o universo musical Mbyá Guarani, explorando as diversas sonoridades e reflexões sobre religiosidade, política, meio ambiente e formas de produzir música entre os Mbyá.
Sua Majestade, o Passinho
Mannu Costa e Carol Correia | Brasil | 2022 | 22’
Entre os morros e as vielas das periferias do Recife ecoam gritos de crianças, música gospel, pontos de orixás e batidas de brega funk. E é no ritmo do “passinho dos maloka” que jovens periféricos estão transformando a cena artística da cidade e fazendo-se conhecidos nas redes e no mundo.
Lupicínio Rodrigues – Confissões de um Sofredor
Alfredo Manevy | Brasil | 2022 | 99’
Muito antes de Reginaldo Rossi, o gaúcho Lupicínio Rodrigues elevou ao status de arte a música de corno. Compositor de canções que utilizavam o sofrimento, as traições e os desenganos amorosos como matéria prima, Lupicínio tem sua trajetória contada neste filme, dirigido por Alfredo Manevy. Utilizando muitas imagens de arquivo, o filme traz histórias deliciosas contadas em um depoimento gravado pelo próprio Lupicínio nos anos 1970 – tempo suficiente para ele beber uma garrafa de whisky.
Abreu-Prazeres
Bruno Vouzella e Manoel Magalhães | Brasil | 2023 | 30’
O filme registra uma visita do maestro Felipe Prazeres ao ateliê de Sérgio Abreu, um dos maiores violonistas brasileiros de todos os tempos. Falecido em 2023, Abreu dedicou-se desde 1982 ao ofício de construir violões.
The Elephant 6 Recording Co.
Chad Stockfleth | Estados Unidos | 2022 | 93 min.
Além de gravadora independente, The Elephant 6 é também um coletivo de artistas que colaboram mutuamente para dar vida a inúmeras formações musicais. Com os dois pés na psicodelia e devotos dos gravadores de quatro pistas, o selo deu vida a nomes como Olivia Tremor Control, The Apples In Stereo, Neutral Milk Hotel, of Montreal, Beulah, Dressy Bessy, e criou uma legião de fãs que desde os anos 1990 trocam fitas cassetes, compactos, fanzines e lotam os caóticos shows das bandas. Neste filme, os fundadores Robert Schneider e Jeff Mangum se juntam aos seus para um pouco desta aventura.
Imagine the Sound
Ron Mann | Canadá, 1981 | 91 min
O documentarista canadense Ron Mann iniciou sua carreira com esse arriscado, pontiagudo e apaixonado filme sobre o free jazz. Retratando quatro dos mais importantes músicos do jazz de vanguarda da época (Paul Bley, Cecil Taylor, Archie Shepp e Bill Dixon) Mann usa sua câmera de forma ágil, oscilando entre o estático e o agitado fazendo com que imagem e som se entrelacem.
Considerado por diversos críticos como um dos mais importantes filmes sobre jazz já feitos, “Imagine The Sound” também traz os músicos falando sem cortes sobre política, clubes de jazz e consciência negra.
La Danza de Los Mirlos
Álvaro Luque | 2022 | Peru | 84 min.
Se existe uma banda que definiu o som da cumbia amazônica e se tornou uma referência para milhões de pessoas no mundo inteiro, certamente é Los Mirlos. Formada em Moyobamba (Peru) no início dos anos 1970, hoje sua música é celebrada nas pistas de dança do mundo inteiro rebatizada de cumbia psicodélica graças ao timbre de suas guitarras. Aqui, Jorge Rodríguez Grández – voz principal e guitarrista – nos conta a trajetória do grupo, mostra gravações históricas tiradas de seu enorme arquivo pessoal e nos revela detalhes de um tempo que entrou para o imaginário coletivo.
Louder Than You Think
Jed I. Rosenberg | Estados Unidos | 2023 | 90 min.
Essa é a vida de Gary Young, o improvável baterista original da banda Pavement, um ícone no universo do indie rock. Tempestuoso e movido a álcool e drogas, seus métodos de produção aleatórios acabaram ajudando acidentalmente a lançar a estética lo-fi que acabou se tornando uma referência em seu meio. De motor de ascensão da banda a seu vilão, Gary passou por inúmeras fases e por histórias hilárias. Hoje, trinta anos depois, com escoliose, coágulos sanguíneos e um fígado enrugado, ele ainda toca bateria sem arrependimentos.
This Is National Wake
Mirissa Neff | 2022 | Estados Unidos, África do Sul | 66 min.
National Wake foi a primeira banda na história da África do Sul a unir brancos e pretos numa mesma formação durante o Apartheid. Em plena efervescência do punk rock no final dos anos 1970, quatro jovens se juntaram para fazer música e cantar o que viam nas ruas: racismo oficializado pelo Estado, violência policial, pobreza e o abismo que separava o mundo de seus integrantes. Empregando um curto, porém valioso acervo de filmes de arquivo, a diretora Mirissa Neff explora a história do grupo de rock multirracial fora da lei da África do Sul, que se formou no auge daquele período.
Famoudou Konate
SERVIÇO
In-Edit Brasil – 15º Festival Internacional do Documentário Musical
Cinemateca Brasileira: Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino.
Spcine Olido e Sala Olido: Av. São João, 473 – Centro.
Spcine Paulo Emílio (CCSP): Rua Vergueiro, 1000 – Paraíso.
Cine Cortina: Rua Araújo, 62 – República.
Associação Cultural Cecília: Rua Vitorino Carmilo, 449 – Santa Cecília.
Centro da Terra: Rua Piracuama, 19 – Perdizes.
Plataformas Online do Festival
Itaú Cultural Play: itauculturalplay.com.br
Spcine Play: spcineplay.com.br
Sesc Digital: sescsp.org.br/cinemaemcasa
In-Edit TV: inedit.tv.br
Acesso gratuito em toda a programação, exceto sessões no CineSesc, com ingresso a R$ 24 (inteira), R$ 12 (meia) e R$ 8 (credencial plena) e entrada gratuita em sessões específicas.
Com festival de música, extensa programação e feira literária, evento levou ao palco artistas como Lia de Itamaracá e Renato Matos e premiou, em 176 categorias, profissionais da música de todo o país
KlubberTripa TripaTrofeuShow de Lia de Itamaracá
Com o propósito da valorização de toda a cadeia criativa e produtiva da música, o Prêmio Profissionais da Música (PPM), tradicionalmente realizado na capital do país, despediu-se da 7ª edição no domingo 4 de junho. Reservado para o final, o Festival A Parada da Música garantiu o congraçamento entre os envolvidos, com nada menos que seis horas de apresentações musicais no Museu Nacional da República. Na ocasião, subiram ao palco Márcio Moreira (RJ), Crônica Mendes, 50 Tons de Pretas (RS), Claudia Castelo Branco (RJ), que aqueceram o público para as apresentações principais. Os shows de Renato Matos (DF) e Lia de Itamaracá (PE), dois dos homenageados, foram especialmente emocionantes. O auditório do museu fez coro para um dos “hinos” da cultura brasiliense “Um telefone é muito pouco para quem ama como louco e mora no Plano Piloto”. E Lia fechou a noite colocando todo mundo para cirandar.
Dona Lia de Itamaraca e Gustavo Vasconcellos
Ao longo da premiação (https://ppm.art.br/src/pages/noticias.html) mais abrangente do Brasil, com 176 categorias subdividas nas modalidades Criação, Produção, Convergência e Educação, os participantes puderam conferir uma ampla programação com feira literária, tardes de autógrafos, painéis, entrevistas, palestras, workshows, laboratório de gravação musical, e, claro, música. Marcando o início do evento, uma cerimônia realizada na Câmara Legislativa do Distrito Federal, reconheceu a importância dos profissionais da música presentes com uma Moção de Louvor.
Na composição da mesa, o deputado distrital Gabriel Magno, anfitrião da noite; Gustavo Vasconcellos, idealizador do PPM; os homenageados Lia de Itamaracá, Renato Matos, Juarez Fonseca e Goretti França, em nome do irmão Chico Science, e a deputada federal Érika Kokay. Em suas falas, manifestaram-se a partir da temática do PPM, ressaltando a importância da cultura na construção da identidade brasileira e defesa da democracia.
Goretti França, Paulo André, Jeferson França e Fred 04, irmãos e amigos de Chico Science
“Tudo passa pela cultura. Ela está na base de quem somos como indivíduos e povo. Então, ao abordar o tema reconstrução, depois de anos tão duros para a classe artística, lançamos luz sobre a cultura popular através da contribuição e legado de nossos homenageados”, afirmou Gustavo Vasconcellos.
Durante o evento, a maioria das apresentações musicais prestigiaram a arte dos próprios finalistas. Além dos shows do encerramento, permearam a programação, performances de Maísa Arantes, Klüber, Afrodizia, Clara Telles, Igor Gnomo. De Brasília, o grupo Liga Tripa se apresentou na primeira noite de premiação, e a Orquestra Alada Trovão da Mata levou umverdadeiro cortejo musical e cênico para a segunda noite. Um espetáculo de diversidade e muito talento, passando pela ciranda, reggae, rap, mpb, jazz, batuque e misturas singulares. Cerca de 200 finalistas, representando 20 estados brasileiros, se dirigiram a Brasília para a premiação. E muitos deles não apenas participaram da festa e torceram para ser premiados, mas, literalmente, fizeram o PPM acontecer. É que boa parte das atividades foi montada de forma a compartilhar os conhecimentos, técnicas e talentos dos próprios finalistas.
José Carlos Vieira e Renato Matos
Continuidade
Em mais uma inovação, a programação do Prêmio Profissionais da Música, realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, será segmentada ao longo do ano. No segundo semestre, as atrações contemplarão espaços além do Plano Piloto, voltadas, principalmente, para a juventude e comunidade escolar, abordando o audiovisual com mostra de videoclipes, LAB Vídeo, show de apresentação com o resultado do LAB PPM– que acontece agora na primeira etapa– e demais atividades a serem informadas nos próximos meses.
Além de Roberto Menescal, apoiador de primeira hora do PPM, o músico Roberto Menescal, estiveram presentes vários membros do Conselho Sensorial do PPM. O grupo prestigia o evento participando da programação e interagindo com todos, sempre muito acessíveis aos finalistas. São eles Adriana Belic, Afonso Oliveira, Alec Haiat, Barral Lima, Benjamim Taubkin, Cibele Bahia, Edson Natale, Elisa Maia, Kamille Viola, Kathia Pinheiro, Manno Góes, Marcio Mazzeron, Marta Schmitt, Miguel Galvão, Paulo Almeida, Socorro Lira, Thomas Roth, Valéria Becker, Patrícia Palumbo, Paulo André Pires, Fred 04, Marcelo Fruet e Maurício Tagliari.
Orquestra alada adentra o Museu da RepúblicaOrquestra alada adentra o Museu da República
PERTINÊNCIA TEMÁTICA
A começar pelo painel inaugural “Vivam os Profissionais da Música: Temos um país para reconstruir”, o evento abordou assuntos abrangendo as modalidades e categorias que compõem a premiação. O enfoque foi para a visão e percepção do segmento musical, a partir do dia a dia de seus profissionais, buscando unir pessoas, empresas e prestadores de serviço em torno de um legado que beneficie esta classe através de consumidores e comercializadores.
Entre os temas, para ilustrar e inspirar, destaque para “O Uso de Recursos de Inteligência Artificial na Produção Musical Executiva”, “Música em Pauta: uma ponte entre o som e a imprensa musical”, “Os Caminhos da Música Popular Brasileira”, “Entre Corpos Toadas e Batuques”, “Cancioneiro Latino-Americano e Brasileiro como espaço para o restauro da história”, “A importância da gestão e análise de metadados para o sucesso na carreira”, “Música no metaverso e web 3.0: novos campos de trabalho para os profissionais da música”, entre muitos outros.
O Prêmio Profissionais da Música é um evento inclusivo e contou com intérpretes de LIBRAS em todas as atividades, instalações acessíveis a pessoas com deficiências e outros recursos de acessibilidade.
Thomas Roth
ALGUNS NÚMEROS SOBRE A 7ª EDIÇÃO DO PPM
Homenageados: 4
Modalidades: 4
Categorias: 176
Inscrições: 2149
Finalistas: 842
Indicados pelo Conselho Sensorial: 125
Troféus: 193
Votos: + de 100 mil na votação popular
Duração do evento: 4 dias
Espaços principais: 4
Apresentações musicais: 12
Painéis: 6
Palestras: 8
Workshows: 8
Lançamento de livros: 10
Sessão de autógrafos: 2
HISTÓRICO DE HOMENAGEADO(A)S
1ª edição (2015) – Renato Russo, Roberto Ribas, Jorge Ferreira
Tema: Qual o Futuro da Música?
2ª edição (2016) – Fernando Brant
Tema: Qual o Futuro da Obra?
3ª edição (2017) – Benjamim Taubkin, Pena Schmidt e Thomas Roth
Tema: “O Poder do Associativismo”
4ª edição (2018) – Roberto Menescal
Tema: “E aí, qual é a sua Bossa?”
5ª edição (2019) – Claudio Santoro, Ronaldo Bastos e Genildo Fonseca
Tema: “Do clássico ao popular- 100 anos de música brasileira”.
6ª edição (2020/2021) – Cássia Eller, Patricia Palumbo e Odette Ernest Dias
Tema: do analógico ao digital, viva o Direito Autoral
7ª edição (2022/2023) – Chico Science, Lia de Itamaracá, Juarez Fonseca e Renato Matos.
Tema: “Viva a Cultura Popular”
Letícia Helena e Mário SartorelloIgor GnomoAfrodiziaClara Telles
A 10ª edição do evento musical e gastronômico, acontece nos dias 17 e 18 de junho, a partir das 12h, com entrada gratuita no varandão do mall
Georgia W Alô
Que tal um fim de semana que une jazz, blues, soul, música instrumental e gastronomia? Para a alegria dos amantes destes segmentos musicais, o Pátio Brasil Shopping receberá o já tradicional Festival ‘Bebendo Blues, Comendo Jazz’, que acontece nos dias 17 e 18 de junho, sábado e domingo, a partir das 12h, dando abertura à temporada na capital brasiliense.
O evento 100% gratuito, que acontece no varandão do shopping, reunirá Blues, Jazz, Soul e música Instrumental, executados com primor por alguns dos principais músicos da cidade. Nesta edição, quem passar pelo evento poderá desfrutar da boa música agregada à melhor comida de rua de Brasília, já que durante os dois dias de ação, serão disponibilizadas opções gastronômicas diversificadas em uma praça de alimentação formada por food trucks e pit smokes da cidade, além de estandes e beer trucks das principais cervejarias artesanais locais e nacionais.
E, como tudo o que é bom pode ficar ainda melhor, o shopping, que já é referência em promover a cultura na cidade, preparou para o evento, um espaço ambientado com bistrôs, mesas com cadeiras, além de um gramado com jardim especial para que o público opcionalmente possa estender suas cangas ou cadeiras de praia e ficar bem à vontade para curtir as apresentações. E, como acolher as famílias faz parte dos conceitos do shopping, também terá um espaço kids para que todas as famílias possam aproveitar esse momento cultural juntas e com muita tranquilidade.
Nesta 10ª edição do tão aguardado Festival Bebendo Blues, Comendo Jazz, o irresistível chorinho do Trio Virato será destaque durante os horários de almoço nos dois dias do evento. Já no período da tarde, o som de sábado do festival será comandado pelo DJ Maffra e o de domingo pelo DJ Maraskin.
Ao anoitecer, as performances ficam por conta de músicos do Distrito Federal, como: Kiko Peres (guitarrista da banda Natiruts) com o tributo a Stevie Ray Vaughan; Georgia W. Alô, com tributo a Amy Winehouse; o grupo Cleptone, com o tributo a Eric Clapton; Os Comparsas, com referências de artistas locais virtuosos e renomados como Haroldinho Matos e Osvaldo Amorim; Geriatric Blues Band e Blues do Bolso, com trabalhos autorais, clássicos e versões contemporâneas do gênero blues.
Para o superintendente do Pátio Brasil, Augusto Brandão, ajudar a promover eventos como este fortalece o cenário cultural da cidade, especialmente quando se trata de ações gratuitas. Pois dessa forma, todos acabam tendo acesso a ações de qualidade, com momentos de lazer que contribuem para a qualidade de vida de todos.
“Desde a sua criação, o shopping sempre foi voltado para ações que pudessem contemplar todos os públicos. Promover essa edição do Festival “Bebendo Blues, Comendo Jazz” é uma celebração única. Queremos que todos aproveitem esse final de semana especial para vivenciar a paixão pela música de qualidade e gastronomia dentro de um ambiente agradável e familiar”, conta o superintendente.
E, para deixar o fim de semana ainda mais especial para as famílias e todos que passarem para desfrutar do festival, o Pátio Brasil oferece, aos sábados, estacionamento pelo valor único de R$8 (oito reais) e, aos domingos e feriados, acesso GRATUITO.
Confira abaixo os horários para não perder nenhuma apresentação!
Geriatric Blues
Sábado, 17 de junho:
12h às 14h – Grupo de Choro Trio Virato;
14h às 15h – Som mecânico;
15h às 19h – DJ Maffra;
19h às 20h20 – Geriatric Blues Band: Banda veterana da cidade que levará o público a uma viagem pelos clássicos, com pitadas de blues autoral;
20h30 às 21h50 – Tributo a Amy Winehouse, com Georgia W. Alô: Uma emocionante homenagem à inesquecível cantora, compositora e multi-instrumentista britânica;
22h às 23h30 – Kiko Peres, com Tributo a Stevie Ray Vaughan: Um show energético e virtuoso comandado pelo guitarrista da banda Natiruts.
Domingo, 18 de junho:
12h às 14h – Grupo de Choro Trio Virato;
14h às 16h30 – DJ Maraskim;
16h30 às 17h50 – Os Comparsas: Grandes músicos da cidade, entre eles Osvaldo Amorim e Haroldinho Mattos, se unem para uma celebração ao Blues, Soul e Jazz;
18h às 19h20 – Blues de Bolso: Uma experiência intimista e envolvente com essa banda local que trará versões do blues contemporâneo, e algumas canções de autoria;
19h30 às 21h – Claptone, com Tributo a Eric Clapton: Um show apaixonante que recria os sucessos de um dos artista mais influentes e bem-sucedidos do rock, com o talento único da banda Claptone, do músico Gleisson Chaves, respeitado na cidade por seus tributos a grandes guitarristas.
Saiba mais sobre o Festival
Itinerante, o Festival Bebendo Blues, Comendo Jazz já passou por alguns locais marcantes desde sua criação, desde a Praça dos Três Poderes, passando pela Cervejaria Criolina, unidades do Sesc- DF e até edição interestadual, realizada em João Pessoa-PB. Ao todo foram 9 edições realizadas até esta data.
Grupos musicais como a Brazilian Blues Band, o gaitista carioca Jefferson Gonçalves, o cantor e guitarrista americano Greg Wilson, a guitarrista Marlene Souza Lima, a Capivara Brass Band, o violonista Tico de Moraes, além de Tributos a grandes artistas da música brasileira e internacional e vários outros artistas expressivos já fizeram parte da programação do Festival. Edições ao ar livre, por exemplo, na Praça dos Três Poderes, levaram cerca de 2.000 pessoas ao evento.
Kiko Peres
Serviço
Festival Bebendo Blues, Comendo Jazz – 10ª edição
Data: 17 e 18 de junho de 2023
Local: Varandão do Pátio Brasil Shopping
Horários: 12h às 23h30 (17/06, sábado) e 12h às 21h (18/06, domingo).
Para as pessoas que sempre quiseram saber mais sobre tudo que envolve o mundo da música, aprendendo com um produtor musical experiente, o projeto Produção Musical, Gravando uma Música do Início ao Fim, está com as inscrições abertas. A iniciativa tem como objetivo a realização de oficina prática de processos de produção musical e fonográfica, que vai preparar os participantes para o lançamento de produtos musicais (singles, EPs e álbuns). Serão 30 alunos e 162 horas-aulas, com atividades de produção de singles de 3 artistas do DF.
Segundo os organizadores, os novos produtores musicais estarão aptos a ingressar no mercado profissional de gravação, mixagem e masterização. Durante o treinamento, os aprendizes terão a oportunidade de realizar a produção de três músicas dos artistas do DF, sob a orientação do compositor, professor e produtor musical, Jota Dale.
Segundo Jota, o curso vai de encontro a uma lacuna importantíssima no tecido cultural do DF: a formação artística e técnica adequada de produtores fonográficos, engenheiros e técnicos de som. “O curso destina-se a três turmas de 10 aprendizes cada, preferencialmente de baixa renda, que além de terem acesso ao curso, receberão um subsídio diário condicionado à presença e pontualidade, com a finalidade de evitar a evasão e proporcionar aos participantes condições financeiras para transporte e alimentação nos dias de aula”, explica.
O produtor contará ainda com a colaboração de seu parceiro de trabalho e sócio, Alan Pinho, também produtor, e engenheiro com sólida formação e extensa experiência no mercado musical.
Gravação do single
Os três artistas do Distrito Federal, selecionados através de chamamento público, terão a oportunidade de gravar uma música no contexto do curso, gratuitamente, servindo como base para as atividades pedagógicas.
Os critérios para a escolha levarão em conta a diversificação das sonoridades, de forma a contemplar uma parcela representativa do panorama sonoro do DF, e os aprendizes serão responsáveis por realizar todas as etapas da produção das faixas musicais, sob a orientação de Jota.
“Faremos a pré-produção completa, gravação, edição, mixagem e masterização. Para esta última etapa, teremos a participação de Bruno Giorgi, que desenvolveu um método de masterização remota, conectando dois estúdios em localidades diferentes via internet, permitindo que o ambiente de trabalho seja compartilhado por ambos como se estivessem vendo a mesma tela do computador, e ouvindo o mesmo som através dos monitores de audio de ambos os estúdios”, explica o produtor.
Para finalizar, Jota diz esperar que os aprendizes encontrem oportunidades de trabalho como produtores musicais, técnicos de som, auxiliares e assistentes de áudio, além de qualificar os processos de pré-produção, gravação, edição, mixagem e masterização no Distrito Federal – inclusive nos casos em que o aprendiz seja ele próprio artista integrante do coletivo, grupo ou banda a ser produzido.
Créditos Pedro Bedê
As inscrições podem ser feitas de forma gratuita, de 20 de junho a 30 de julho, e o resultado será divulgado em 10 de agosto, por meio do link disponível na bio do Instagram: @umsingledoinicioaofim .
Celebrado em 12 de junho, o Dia dos Namorados é a data oficial para as mais diversas manifestações de carinho e afeto entre os apaixonados. Além de oferecer dicas de presentes, nos mais variados segmentos, o Conjunto Nacional promove de 1º a 13 de junho, a campanha “Menos Rótulos, Mais Amor” que irá presentear os clientes com um saboroso chocolate Kopenhagen em formato de coração.
Para participar, é necessário que os clientes cadastrem no aplicativo do shopping as notas fiscais das compras realizadas entre os dias 1º e 13 de junho, somando o valor de R$ 500 (quinhentos reais). Feito o cadastramento, os clientes devem se dirigir ao balcão de trocas, localizado no 1º piso, próximo a Renner, para a retirada do brinde. A ação é limitada a uma unidade por CPF, enquanto durarem os estoques. O shopping também vai sortear 6 vales compras no valor de R$ 5 mil, cada.
Outra ação do Conjunto Nacional para celebrar o Dia dos Namorados é a Mensagem de Amor, uma ajudinha que a ANA, assistente virtual do shopping, vai dar aos apaixonados para escrever aquele recado apaixonado para a cara-metade. O serviço é oferecido de forma gratuita e, encontra-se disponível nos canais de interação do mall.
Para “encomendar” o recadinho apaixonado, basta o cliente entrar no aplicativo do Conjunto Nacional e clicar no banner da atividade ou acessar a Ana por meio do site do shopping. O usuário será encaminhado para o canal do WhatsApp da Ana, e por ali, ele irá repassar informações sobre o(a) parceiro(a), fatos marcantes do relacionamento e informações sobre o casal.
Feito isso, a Ana irá montar um texto, no tom indicado. O usuário pode retornar quantas vezes quiser ao chat com a Ana e encomendar diferentes versões de declarações de amor. A ferramenta fica acessível até o dia 13 de junho.
Foto divulgação
Serviço
Campanha Dia dos Namorados
Duração: 1º a 13 de junho
Regras: cadastrar no aplicativo do shopping as notas fiscais das compras realizadas entre os dias 1º e 13 de junho, somando o valor de R$ 500 (quinhentos reais)
Balcão de troca localizado no 1º piso, próximo a Renner.
Sorteio faz parte da promoção Compre, Ganhe e Concorra. Além da refeição no valor de R$ 500 para celebrar a data, a cada R$ 450 em compras, clientes levam para casa uma caixa de chocolates Lindt Lindor
Foto divulgação
Celebrar o amor num momento a dois, rodeados por uma boa comida em um restaurante de temática australiana e um chopp bem gelado. Essa é a proposta do Taguatinga Shopping que, neste Dia dos Namorados, presenteia seus clientes com o sorteio de 100 jantares, no valor de R$ 500, no restaurante Outback Steakhhouse. Na promoção Compre, Ganhe e Concorra, entre os dias 01 e 17 de junho, a cada R$ 450 em compras, além de concorrer ao jantar, os clientes levam para casa uma caixa de chocolates Lindt Lindor.
Para a gerente de marketing do shopping, Maíra Garcia, além de inovador, o prêmio permite que os clientes conheçam e aproveitem o ambiente do restaurante, inaugurado no ano passado. “Celebramos a data oferecendo aos nossos clientes experiências. Quem realizar suas compras até o dia 17, poderá concorrer ao jantar e aproveitar o Dia dos Namorados de um jeito ainda mais especial, conhecendo uma das nossas opções de gastronomia”, afirma.
O Outback Steakhouse oferece ao público seus famosos cortes de carnes especiais e aperitivos icônicos, como a aclamada cebola gigante e dourada Bloomin’ Onion. Inspirado na Austrália, o restaurante enfatiza vários aspectos da cultura do local como esporte, pontos turísticos, paisagens, tradições e lazer. Além disso, a marca oferece uma experiência única, divertida e de altíssimo padrão que, no Brasil, ficou conhecida como #MomentoOutback.
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Promoção e troca notas
A troca de notas ocorrerá pelo aplicativo WYNK. A retirada do brinde é realizada no lounge de trocas, localizado no 2° piso, e a participação é limitada a uma caixa de chocolate Lindt Lindor por CPF. Os sorteios dos prêmios ocorrerão nos dias 07, 10, 14 e 17 de junho e os resultados serão divulgados no site, nas redes sociais do Taguatinga Shopping e no aplicativo Wynk.
Quer ter suas chances duplicadas? Os clientes que doarem 1 kg de alimento antes das trocas terão cupons em dobro para concorrer ao prêmio. As doações poderão ser entregues no lounge de trocas e serão encaminhadas para as OSCs cadastradas no TGS Solidário.
Atendimento personalizado
No Taguatinga Shopping, o público encontra também uma série de lojas com opções de presentes para todos os gostos. No site e nas redes sociais do @taguashopping, é possível conferir uma vitrine digital com dicas e ideias de lembranças para celebrar a data. Além disso, o shopping oferece um serviço personalizado com o Personal Shopper, um profissional que dá sugestões e ajuda na procura do presente ideal. Para este serviço, basta entrar em contato por meio do WhatsApp (61) 99361-5000.
SERVIÇO: Dia dos Namorados – Taguatinga Shopping
Período: 01 a 17 de junho de 2023.
Como trocar as notas fiscais: Aplicativo “WYNK”.
Mecânica da promoção: A cada R$ 450 em compras, ganhe um cupom para concorrer a um dos 100 jantares no restaurante Outback Steakhouse, no valor de R$ 500, e leve para casa uma caixa de chocolates Lindt Lindor. Troca limitada a um brinde por CPF.
Datas dos sorteios:
– 07/06 – 25 ganhadores
– 10/06 – 25 ganhadores
– 14/06 – 25 ganhadores
– 17/06 – 25 ganhadores
Após a doação de 1kg de alimentos os cupons para concorrer ao prêmio serão em dobro.
Campanha sorteia duas adegas especiais e tem três rótulos de vinho como opção de brinde instantâneo
Ocasiões especiais merecem ser comemoradas e o DF Plaza Shopping celebra o Dia dos Namorados com uma campanha especial. Os clientes podem concorrer ao sorteio de duas adegas, além de poder levar para casa um rótulo de vinho à sua escolha. E no dia dos pombinhos tem show de graça.
De 02 a 12 de junho, a cada R$ 200 em compras, clientes ganham 01 cupom para concorrer a 2 adegas Brastemp na cor preta, com capacidade para 12 garrafas, iluminação Led com painel eletrônico (BZC12BE). E para deixar o clima de romance ainda mais gostoso, a cada R$ 400 em compras, os clientes levam para casa um vinho chileno Mancura Etnia da Gran Cru, e podem escolher entre os rótulos Mancura Etnia Melort, Mancura Etnia Cabernet Sauvignon ou Mancura Etnia Carmenère. O brinde é limitado a uma unidade por CPF. O balcão de trocas fica localizado no Piso 1 – ao lado da Miss Make. O cadastro de notas será pela plataforma digital Spot. O sorteio acontece no dia 14 de junho pela Loteria Federal.
Canções para embalar o amor
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No dia 12, o músico Gustavo Trebien, embala os corações apaixonados com show acontece de 19h30 às 21h30, na Praça de Alimentação. A apresentação é solo no estilo one-man band, o músico usa os pés para executar a percussão, enquanto toca violão e canta. O repertório é composto por folk, pop, rock, e clássicos românticos da década de 1950 até atualidade.
SERVIÇO
Promoção Dia dos Namorados
Sorteio
Foto divulgação
Data: de 02 a 12 de junho
Prêmio: 2 adegas Brastemp na cor preta, com capacidade para 12 garrafas, iluminação Led com painel eletrônico (BZC12BE)
Mecânica: A cada R$ 200 em compras, o cliente ganha 01 cupom
Sorteio pela loteria federal do dia 14 de junho de 2023
Cadastros das notas na plataforma digital SPOT
Comprou-Ganhou – vinho chileno Mancura Etnia da Gran Cru
Data: de 02 a 12 de junho
Brinde: uma garrafa de vinho, podendo optar pelos rótulos Mancura Etnia Melort, Mancura Etnia Cabernet Sauvignon ou Mancura Etnia Carmenère.
Mecânica: em compras acima de R$ 400 ganhe um brinde. Limite de 01 item por CPF. No balcão promocional, no Piso 1 – ao lado da Miss Make. O sorteio acontece no dia 14 de junho pela Loteria Federal
Cadastros das notas na plataforma digital SPOT
Show em homenagem o Dia dos Namorados com Gustavo Trebien
Campanha arrecada agasalhos, meias, cobertores e mantas para quem mora nas ruas
Seja calor no inverno de alguém! Sabemos que o tempo frio é especialmente difícil aos que não têm um teto para se abrigar, um agasalho para se proteger. O ParkShopping é um elo da corrente do bem da ONG Barba na Rua (@barbanarua) e abre suas portas para doações de peças que aquecem e minimizam os males para a saúde que chegam com as baixas temperaturas do inverno. Até 30 de junho, uma urna de coleta localizada no 1º Piso, corredor da Entrada E, próxima ao Madero, recebe casacos, meias,cobertores, mantas e edredons – novos ou usados, limpos e em boas condições, para proporcionar o mínimo de conforto a quem vive em situação de vulnerabilidade e sofre com frio. Todos os itens arrecadados serão recolhidos pela ONG Barba na Rua e distribuídos àqueles que vivem ao relento.
Você pode ajudar fazendo sua doação no horário de funcionamento do ParkShopping. “Convidamos clientes, colaboradores, lojistas e funcionários a participarem dessa mobilização. Juntos, podemos aquecer o inverno de pessoas que precisam muito de itens que trazem proteção para as noites frias”, detalha a gerente de marketing do ParkShopping, Anna Aimée Codeço. Então, aqueça o coração e deposite a sua doação na urna de coleta.
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan.
Sobre a Multiplan
A Multiplan tem, atualmente, 20 shopping centers em operação e é uma das maiores empresas do setor no Brasil. A companhia também atua estrategicamente no desenvolvimento de imóveis comerciais e residenciais, com projetos multiúso que geram sinergias para as operações de shopping centers, oferecem conveniência e comodidade aos usuários, e geram valor a seus ativos. Fundada em 1974 como empresa full service, é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país.
Os shopping centers da Multiplan totalizam mais de 6.000 lojas, tráfego anual estimado em 190 milhões de visitas e área bruta locável (ABL) de 876.006 m². Adicionalmente, a Multiplan detém dois conjuntos de torres comerciais com ABL de 50.582 m², que somados à área total de shopping centers resultam em ABL de 926.648 m². Mais informações em https://www.multiplan.com.br/
Exposição no Instituto Camões apresenta obras de artistas brasileiros e portugueses, numa releitura do legado artístico de Rafael Bordallo Pinheiro
*Artistas contemporâneos criam peças de cerâmica inspirados na obra de um ícone da arte em Portugal
*Aberta à visitação de 13 a 30 de junho, no Instituto Camões, com entrada franca
Artistas plásticos do Brasil e de Portugal se debruçaram sobre a obra de um dos maiores nomes da cerâmica, da caricatura e do jornalismo em Portugal e o resultado poderá ser visto no Instituto Camões, situado no prédio da Embaixada de Portugal. A exposição Coleção de Arte Bordallo Pinheiro – Diálogo entre artistas contemporâneos e o universo bordalliano reúne o trabalho de 15 nomes de destaque da arte nos dois países e ficará aberta de 13 a 30 de junho, de segunda a sexta-feira, das 12h às 17h, e a entrada é franca.
Raphael Bordallo Pinheiro é uma das personalidades mais relevantes da cultura portuguesa do século XIX, com uma produção notável sobretudo nas áreas do desenho humorístico, da caricatura e da criação cerâmica. O conjunto de sua obra tem grande atualidade, sendo documento fundamental para o estudo político, social, cultural e ideológico de uma época. Foi esse perfil único que possibilitou a criação de um projeto que convida artistas contemporâneos portugueses e brasileiros para um contato mais profundo com o trabalho de Bordallo.
A exposição em cartaz no Instituto Camões apresenta a obra de artistas que foram convidados a passar dez dias na fábrica Bordallo Pinheiro em Caldas da Rainha, na região central de Portugal, para se familiarizar com as técnicas de fabricação do mestre e buscar inspiração para suas próprias peças. O projeto culminou na criação de uma coleção única, com tiragem limitada a 250 exemplares, que poderão ser adquiridos – exceção para aquelas já esgotadas – e cujos detalhes estarão acessíveis através de um QR Code fixado à entrada do espaço expositivo.
Coleção de Arte Bordallo Pinheiro – Diálogo entre artistas contemporâneos e o universo bordalliano reúne os trabalhos dos brasileiros Barrão, Maria Lynch, Marcos Chaves, Regina Silveira, Adriana Barreto, Tiago Carneiro da Cunha, Fábio Carvalho, Laércio Redondo, Antonio Carlos Auad, Angelo Venosa e Maria Bonomi e dos portugueses Regina Silveira, Bela Silva, Joana Vasconcelos e Cabrita Reis. O conjunto revela como esses artistas captaram a paixão, a criatividade, a consciência social, o humor e a transgressão de ideias difundidas nas peças de Bordallo, que são um patrimônio artístico e histórico da cultura portuguesa.
RAPHAEL BORDALLO PINHEIRO
Raphael Bordallo Pinheiro (1846- 1905) nasceu em Lisboa, numa família de artistas. Frequentou a Escola de Artes Dramáticas, a Academia de Belas Artes e o Curso Superior de Artes, estabelecendo-se principalmente como jornalista, caricaturista e ceramista. Foi membro do círculo de intelectuais e artistas naturalistas que definiram a Geração dos anos 1870 e esteve próximo de personalidades dos mais diversos setores de influência na sociedade. Ciente do poder da imprensa, utilizou singularmente os seus desenhos humorísticos para retratar a política e a sociedade. As suas caricaturas são uma crítica devastadora às performances políticas, utilizando o humor como estratégia para lutar por uma sociedade mais livre e mais justa.
Bordallo criou o personagem Zé-Povinho, que se tornou uma espécie de símbolo do povo português, para a revista ilustrada A Lanterna Mágica em 12 de junho de 1875. Com conteúdo simbólico, usou o personagem para denunciar injustiças e, através dele, mostrou aos portugueses que o riso pode ser uma arma ou um remédio. Colaborou em vários jornais de Portugal e do Brasil, onde viveu de 1875 a 1879. Foi o fundador do jornal O António Maria, de humor político, que fazia uma crônica da sociedade portuguesa. Com a cerâmica, conquistou prêmios internacionais, tornando-se uma referência mundial na área.
O trabalho cerâmico de Raphael Bordallo Pinheiro começou verdadeiramente com a fundação da Fábrica de Faianças das Caldas da Rainha (1884). Desenhando a partir das origens naturalistas da cerâmica das Caldas da Rainha, Raphael Bordallo Pinheiro reinventou-a e atualizou-a, produzindo centenas de modelos de grande criatividade e refinada qualidade técnica. Foi reconhecido em várias exposições internacionais, com especial destaque para o pavilhão português na Exposição Internacional de Paris (1889).
ARTISTAS E OBRAS
GOSTO TANTO DE TI
“Foi divertido pegar num sapo de aspecto estoico e, mudando a mão de posição e substituindo os seus longos pés por sapatos de salto alto, transformá-lo num sapo maroto pronto para o amor”.
Bela Silva – Vive em Bruxelas. Nasceu em Lisboa. Mestrado em Escultura pela ESBAL, curso de Cerâmica no Ar.Co, Mestrado em Arte no Instituto de Arte de Chicago. Das exposições individuais fazem parte: “Diante do mar, as águas”, Museu Nacional do Azulejo, e “Um Olhar sobre o Palácio”, Museu Nacional da Ajuda. Tem participado em exposições coletivas no Brasil, Japão, China, França, Nova Iorque e Chicago. Tem Arte Pública na estação de metrô de Alvalade, Painéis de Azulejos, Centro Cultural Saikai, Japão. Está representada em diferentes coleções em Portugal e no estrangeiro.
ELEFANTES
“Conheço há alguns anos dois elefantes que vivem nas traseiras da Fábrica de Faianças Bordallo Pinheiro. Vivem na companhia de caracóis, rãs, galinhas, patos, abelhas, muitos pássaros e outros animais. Guardo boa memória do dia em que conversamos pela primeira vez, ficamos amigos. Quando me pediram para desenhar uma peça para os 125 anos da Bordallo Pinheiro, fui pedir-lhes ajuda. São eles os autores das coisas que fiz para este aniversário… limitei-me a observar.”
Fernando Brízio – Nascido em 1968, em Angola, estudou Design na Faculdade de Belas-Artes de Lisboa, a cidade onde vive e trabalha. Desenvolveu projetos para organizações e empresas A sua obra é regularmente exposta e publicada internacionalmente, faz parte da coleção permanente do Mude – Museu do Design e Design e Moda, da Coleção Francisco Capelo, do Museu de Arte de Indianápolis da IMA, bem como de numerosas coleções privadas.
DUETO
Celebra o 125º aniversário da fundação da Fábrica de Faianças das Caldas da Rainha, reunindo a obra de dois dos mais relevantes e influentes artistas portugueses: Raphael Bordallo Pinheiro (1846-1905) e a artista contemporânea Joana Vasconcelos. Uma coreografia surpreendente realizada por andorinhas e peixes (goraz) em formas cerâmicas.
Joana Vasconcelos – Nascida em Paris, em 1971. Vive e trabalha em Lisboa. Foi a artista escolhida para representar Portugal na Bienal de Veneza de 2013, com o projeto Trafaria Praia. Em 2012, realizou uma exposição individual no Palácio de Versalhes em França, tornando-se a primeira mulher e a artista mais jovem a expor neste local histórico. A sua carreira inclui também exposições em instituições como o Museu de Arte Contemporânea de Serralves (Porto, 2000); Bienal de Veneza (2005); The New Art GalleryWalsall (Walsall, 2007); Pinacoteca do Estado de São Paulo (São Paulo, 2008); Museu Coleção Berardo (Lisboa, 2010); Palazzo Grassi (Veneza, 2011) e Kunsthallen Brandts (Odense, Dinamarca, 2011). A sua obra faz parte de numerosas coleções públicas e privadas.
CALDOS DA RAINHA
“A sopeira que esteve por quatro séculos esquecida, agora exalando apenas a generosidade daquela que deu nome à cidade, serve de abrigo a seres das mais variadas formas, ali ainda à procura daquele caloroso gesto inicial.”
Adriana Barreto – Nasceu em 1949, no Rio de Janeiro, onde vive e trabalha. A sua biografia é marcada por exposições em várias instituições, entre as quais se destacam: Museu de Belas Artes do Rio de Janeiro; MAM – Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro; Museu de Arte Moderna da Bahia, em Salvador, Instituto Cultural Brasil-Americano em Washington; BIDE – Banco Interamericano de Desenvolvimento, em Washington, e Oi Futuro Flamengo, no Rio de Janeiro.
TERRINA NOÉ
Em continuidade com a poética de apropriação dos objetos de Barrão, destacando-os dos seus contextos e usos originais e dando-lhes um novo significado, chegamos a Terrina Noé. Uma composição naturalista, baseada no universo cerâmico de Raphael Bordallo Pinheiro.
Barrão – Escultor e artista multimídia nascido no Rio de Janeiro, 1959, inicia a sua carreira artística com o Grupo Seis Mãos, 1983-1991, formado com Ricardo Basbaum e Alexandre Dacosta. Recebe o Prémio Brasília de Artes Plásticas, no Museu de Arte de Brasília, em 1990. Em 2010, participa no projeto Próximo Futuro na Fundação Calouste Gulbenkian, em Portugal. Em 1995, em parceria com o artista Luiz Zerbini e o editor de vídeo e cinema Sérgio Mekler, criou o grupo Chelpa Ferro, que trabalha com escultura, instalações tecnológicas e música eletrônica.
FLOREIRO ARCHEIRO
“A peça Floreiro Archeiro, que tem o vaso Archeiro como ponto de partida, é o resultado de uma colagem de elementos apropriados de várias outras peças, que juntos formam uma nova peça. Todos os detalhes do Floreiro Archeiro são criações originais de Bordallo Pinheiro ou daqueles que lhe sucederam. É uma peça marcadamente decorativa, mas ao mesmo tempo utilitária: só será quando o seu proprietário a completar, utilizando-a como caixa de flores”.
Fábio Carvalho – Nascido no Rio de Janeiro, 1965, participou de importantes projetos de mapeamento da produção emergente no Brasil nos anos 90, quando iniciou a sua carreira. Já realizou nove exposições individuais e participou em mais de oitenta exposições coletivas, tanto no Brasil como no estrangeiro. Fábio Carvalho tem mais de sessenta obras próprias em coleções públicas e privadas, no Brasil e no estrangeiro.
FURNARIUS RUFUS
“Furnarius rufus é o nome científico de uma ave popularmente conhecida como joão-de-barro. Esta ave constrói o seu ninho usando palha e estrume seco com barro húmido. A forma do ninho assemelha-se à de um forno, daí a relação entre a ave e o forno. O trabalho une o ninho, a casa, a arte de Bordallo às paredes da escultura nos tons de cor do painel original, mas descaracterizando o azulejo original.”
Laerte Ramos – Nascido em São Paulo, 1978, licenciou-se em Belas Artes pela Faap e participou em residências em França, Suíça e Holanda. Participou em exposições em instituições como o Stedelijk Museum Amsterdam, Cité des Arts (Paris), Museu de Arte Brasileira (Faap), Palácio das Artes/Fundação Clovis Salgado, em Belo Horizonte, e Centro Universitário Maria Antônia, em São Paulo, entre outras. Entre os prêmios recebidos, destaque para 8ª Bienal do Mar – Vitória; Prêmio Projéteis, Funarte – Rio de Janeiro; Prêmio de Aquisição, Lelocleprints 04, Musée des Beaux-Arts du Le Locle, Suíça, dentre outros.
AS PAREDES TÊM OUVIDOS
“Sempre pensei nesse provérbio popular como uma admissão de um pouco de paranoia, surreal, confundindo muros com pessoas, como se tudo o que dizemos fosse de interesse para todos os outros. Foi quando pensei que poderia ser distraído por outros assuntos, em vez dos nossos, e pensei nos auscultadores, um fac-símile ampliado da Maçã tão difundido no mundo contemporâneo. Reunindo dois objetos com desenhos feitos em tempos tão diferentes, cem anos entre eles, tive a oportunidade de prestar homenagem a dois gênios, Bordallo Pinheiro e Steve Jobs, além de criar um novo contexto, uma nova peça, com humor, que é também uma das marcas registadas de Bordallo”.
Marcos Chaves – Nasceu no Rio de Janeiro em 1961 e iniciou a sua atividade artística na primeira metade dos anos 80. Trabalhando dentro dos parâmetros de apropriação e intervenção, o seu trabalho é caracterizado pela utilização de vários instrumentos, movendo-se livremente entre a produção de objetos, fotografias, vídeos, desenhos, palavras e sons. Realizou exposições individuais e coletivas em instituições e galerias no Brasil e no exterior.
A ÚLTIMA LAGOSTA
“Um contexto fantástico, onde os grandes animais invertem a sua escala com a lagosta e a atacam. A lagosta gigante torna-se o centro para o reino animal provar este prato caro e requintado. Com um tom de sangue dramático, faz-nos pensar que somos os próximos a atacar estes animais comestíveis que ali jazem numa bandeja, prontos para ir ao forno”.
Maria Lynch – Nascida em 1981, no Rio de Janeiro, ganhou o Prêmio Funarte para Marcantônio Vilaça, foi artista convidada para a 6ª Bienal de Curitiba Vento Sul e em 2012 convidada a expor no Paço Imperial, Rio de Janeiro. Maria está presente em algumas coleções públicas no Brasil, como no Museu de Arte Contemporânea/Niterói, Coleção Gilberto Chateaubriand MAM-RJ, Ministério das Relações Exteriores – Palácio do Itamaraty, DF; e no exterior, como no Comitê Olímpico de Belas Artes 2012, em Londres.
ASSOMBRADA
“Optei pela silhuetal da minha mão, como uma espécie de marca e sombra de mim mesmo, em associação com as inconfundíveis rãs de Bordallo, sua marca favorita. Com elas amontoadas na minha mão, numa pilha alta e precária, e ainda cobertas virtualmente por outra sombra negra, tentei criar – com as rãs e a mão – uma espécie de ideograma visual que ressignificasse a estranha junção na tampa da terrina.”
Regina Silveira – Nascida em Porto Alegre, 1939, vive em São Paulo. Estudou Arte no Instituto de Artes da UFRGS e fez o mestrado e doutorado em Artes na Escola de Comunicações e Artes da USP. Recentemente, realizou algumas exposições individuais no Brasil e no exterior, como no Museu Reina Sofia, Madrid (2005), “Tropel Reversed”, no Køge Art Museum, Dinamarca (2009), “Shadow Line”, no Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro (2009), “Abyssal”, na Galeria Atlas Sztuki, Lodz, Polônia (2010). A artista recebeu também o Prêmio em Artes, para a Vida e Trabalho, atribuído pela Fundação Bunge (2009), e o Grande Prémio da Crítica de Arte, atribuído à Tramazul, no MASP (2010/2011), pela APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte), em 2011.
BIZANTINO COM FUMAÇA
“Trabalhei a partir de uma das minhas esculturas favoritas de Bordallo Pinheiro, o Gato Bizantino. Comecei por retraçar com os meus dedos os padrões da superfície ainda húmida do Gato fresco fora do molde, como forma de estudar a topografia da peça, e gradualmente acrescentei elementos do léxico escultórico que tenho vindo a explorar no meu próprio trabalho. Sublinhei estes efeitos utilizando esmaltes e propus a inversão de uma certa forma do uso original da peça, transformando-a de uma cuspideira num incensário”
Tiago Carneiro Da Cunha – Nasceu em 1973 em São Paulo e vive atualmente no Rio de Janeiro. As suas exposições mais recentes e notáveis “Lei da Selva” – da qual foi nomeado curador pela Lehmann Maupin Gallery Maupin Gallery, NewYork, 2010 – e “Nova Obra”: Tiago Carneiro da Cunha e Klara Kristalova”, atualmente em exposição no Museu de Arte Moderna SF MoMA Museu de Arte Moderna SF MoMA, São Francisco. A sua obra é apresentada em coleções públicas e privadas, tais como a Coleção Gilberto Chateaubriand (Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro), a Coleção Saatchi (Reino Unido) e também o Museu Thyssen-Bornemisza TB21 (Áustria).
SERMÃO AOS PEIXES
“A ideia da obra era modificar o conteúdo religioso da peça original, tornando-a um pouco mais “abstrata”, algo como uma escultura de ondas que se refere a uma paisagem marítima portuguesa e brasileira muito característica. Trazer uma peça do público que conhece a produção de Bordallo, para além de desenhar uma relação com as obras da minha produção artística pessoal.”
Antonio Carlos Auad – Antonio Carlos (Tonico) Lemos Auad nasceu em 1968, em Belém, Pará. Licenciou-se em Arquitetura Urbana, FAU/USP. Com uma bolsa CAPES, obteve o grau de Mestre pela Goldsmith University of London. Utiliza desenhos, instalações e fotografias e com estes procura expor as suas experiências diárias, a maior parte das vezes despercebidas, para uma maior percepção e reflexão do espectador. Vive e trabalha em Londres. Já expôs em Londres, Glasgow, Nova York, São Paulo e Antuérpia.
NO AZUL PROFUNDO
“Duas lagostas de costas, em duelo, fariam das patas uma espécie de arcabouço, uma caixa torácica de onde brotaria um ovo, por que não? Arremedo surrealista, terreno esse que nunca havia palmilhado. Azul quase negro, brilhante, e um ovo só ovo.”
Angelo Venosa – Natural de São Paulo onde frequenta a Escola Brasil em 1973. Transfere-se para o Rio de Janeiro, no ano de 1974, onde se gradua em Desenho Industrial pela ESDI (Escola Superior de Desenho Industrial). A sua trajetória inclui passagens pela Bienal de São Paulo (1987), Arte Brasileira do Século XX (1987, Musée d’Art Moderne de La Ville de Paris), Bienal de Veneza (1993), e Bienal do Mercosul (2005). Em 2012, o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM RJ) consagrou-lhe uma exposição individual em comemoração dos 30 anos de carreira, que seguiu em itinerância para a Pinacoteca de São Paulo, Palácio das Artes em Belo Horizonte e MAMAM em Recife. Em 2008 foi lançado o primeiro livro sobre sua obra e em 2013 o segundo, ambos publicados pela Editora Cosac Naify.
Maria Bonomi –Gravadora, escultora, pintora, muralista, curadora, figurinista, cenógrafa e professora nascida na Itália (1946) e radicada em São Paulo. Realiza a primeira individual em 1956, no mesmo ano em que recebe bolsa de estudos da Ingram-Merrill Foundation e estuda no Pratt Institute Graphics Center, em Nova York. Em paralelo, cursa gravura e teoria da arte na Columbia University, também em Nova York. De volta ao Brasil, frequenta a Oficina de Gravura em Metal com Johnny Friedlaender (1912-1992), no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro – MAM/RJ, em 1959. No ano seguinte, em São Paulo, funda o Estúdio Gravura, com Lívio Abramo. A partir dos anos 1970, passa a dedicar-se também à escultura. Produz painéis de grandes proporções para espaços públicos.
NATURA
Centro de mesa criado pelo artista Pedro Cabrita Reis.
Cabrita Reis – Um dos principais artistas plásticos da sua geração e um dos artistas portugueses com maior reconhecimento internacional, (Pedro) Cabrita Reis nasceu em Lisboa em 1956. A sua obra engloba uma grande variedade de meios – pintura, escultura, fotografia e desenho. Pedro Cabrita Reis vive e trabalha em Lisboa. O seu traço também pode ser encontrado na música, assinando capas de discos como o álbum “Acústico”, de Júlio Pereira. Seu trabalho tem sido exposto e está presente em numerosas coleções de museus nacionais e internacionais.
SURF, SARDINHAS E RÃS
Um centro de mesa composto por pequenas rãs verdes e sardinhas de cor natural. Esta peça concebida a partir dos moldes originais desenhados por Rafael Bordallo Pinheiro combina e respeita a espontaneidade e a delicadeza, tão características da obra do autor.
Joana Vasconcelos – Nascida em 1971, é uma artista plástica reconhecida mundialmente pelas suas esculturas monumentais, com uma prática de 25 anos que se estende ao desenho e ao vídeo. A sua obra atualiza o movimento de artes e ofícios para o século XXI, incorporando objetos do dia a dia, com humor e ironia, estabelecendo a ponte entre o ambiente privado e a esfera pública, questionando o estatuto da mulher, a sociedade de consumo e a identidade coletiva.
SURF, SARDINHAS E RÃS
Um centro de mesa composto por pequenas rãs verdes e sardinhas de cor natural. Esta peça concebida a partir dos moldes originais desenhados por Rafael Bordallo Pinheiro combina e respeita a espontaneidade e a delicadeza, tão características da obra do autor.
Joana Vasconcelos – Nascida em 1971, é uma artista plástica reconhecida mundialmente pelas suas esculturas monumentais, com uma prática de 25 anos que se estende ao desenho e ao vídeo. A sua obra atualiza o movimento de artes e ofícios para o século XXI, incorporando objetos do dia a dia, com humor e ironia, estabelecendo a ponte entre o ambiente privado e a esfera pública, questionando o estatuto da mulher, a sociedade de consumo e a identidade coletiva.
SERVIÇO
Local: Instituto Camões – Embaixada de Portugal (SES Av. das Nações, Quadra 801, Lote 2)
Visitação: de 13 a 30 de junho
Horários: de segunda a sexta-feira, das 12h às 17h
Deputado Fernando Marangoni, Deputado Luiz Fernando Faria, Embaixador da Itália Francesco Azzarello, Deputado Eros Biondini e Senodor Carlos Portinho, Créditos Paulo Victor Lago
No dia 6 de junho, na Sala Nervi da Embaixada da Itália em Brasília, foi lançada a primeira Frente Parlamentar Brasil-Itália. Participaram no evento o Presidente da Frente, Luiz Fernando Faria e o Presidente do Grupo de amizade Brasil-Itália, Eros Biondini, juntamente com parlamentares e autoridades político-institucionais, representantes econômico-científico-culturais e sociais da comunidade italiana e meios de comunicação.
Em apenas algumas semanas, foram colhidas 244 assinaturas de Senadores e Deputados, isso é, 41% do total dos 594 membros do Congresso, perante o número mínimo de 171 assinaturas necessárias para formar a Frente. Estão representados 20 partidos políticos e parlamentares de todas as 27 unidades federativas brasileiras. A Frente se junta a outras três Frentes bilaterais com países estrangeiros criadas recentemente, na nova legislatura (enquanto na anterior foram 10).
“É um acontecimento histórico – disse o Embaixador Azzarello – de grande importância política. É um reconhecimento do Congresso brasileiro do peso quantitativo e qualitativo dos interesses bilaterais e da relevância estratégica da enorme comunidade ítalo-brasileira, em todos os seus aspectos, inclusive eleitorais. Um agradecimento especial ao Deputado Faria, Presidente da Frente Parlamentar, ao Deputado Biondini, Presidente do Grupo Parlamentar de Amizade Itália-Brasil, e à senhora Isabela Serafim. A criação da Frente se junta, com toda a sua autoridade, à existência do Grupo de Amizade, que espero possa se reunir o mais breve possível com a contraparte italiana, para retomar o trabalho fundamental da diplomacia parlamentar.
Espero, além disso, que possa ser reativado o Protocolo de Cooperação assinado em 2002 entre os Presidentes das duas Câmaras, que representaria um terceiro pilar muito útil do verdadeiro sistema parlamentar bilateral do qual agora os dois países dispõem.
Tudo isso é um bom presságio para as próximas presidências do G20, no caso do Brasil, com sua dimensão parlamentar, e da Itália do G7, em 2024”. “A contribuição italiana para o crescimento e a transferência de tecnologia e de pessoal especializado para o Brasil – destacou o Embaixador Azzarello – sempre foi substancial e, acima de tudo, sincera, inspirada por uma colaboração real em benefício de ambas as partes.
A Itália tem cerca de 1.000 empresas no Brasil, desde as gigantes até as médias e pequenas. Isso torna as duas economias complementares. Os investimentos e os contratos assinados no período 2020-2022 alcançaram o valor de 26,2 bilhões de euros, cerca de 141 bilhões de reais. O comércio Itália-Brasil em 2022 foi de 10,4 bilhões de euros, cerca de 56,2 bilhões de reais, o segundo da UE, o que certamente pode ser melhorado se as condições de mercado forem minimamente liberalizadas”.
A Barbearia Oh#MEM inaugurou dia 6/6 a sua unidade no Hangar 5 – Lago Sul. O grupo de investidores Rogério Coelho, Fernanda Caixeta, Maryane e Alberto Scherer trouxe um novo conceito de cuidado masculino para Brasília baseado em inteligência artificial para tornar uma barbearia interativa, com tendências modernas.
A Oh#MEM tem cortes, barba, unha, tratamentos capilares, sobrancelhas e massagem express. E o melhor, SEM agendamento! Você pronto para tudo, em qualquer momento!
Foto divulgação
A barbearia é moderna, sem vintage e sem retrô, conceito criado com ajuda da Inteligência Artificial. A arquiteta Rachel Fechina foi a responsável pelo projeto arquitetônico, deixando um ambiente clean e interativo.
O coquetel de inauguração contou com as delícias da chef Patrícia Paim, da Kit Chef em Casa, o som do Dj Cotonete e muita cerveja, whisky e espumante para os convidados.
Atende o público teen e adulto. Funciona de segunda a sábado, das 9h às 19h, sem hora marcada.
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Oh#MEM End: QI 5 – Hangar 5 – Lago Sul Tel: 61. 99241-8473 Brasília-DF
As aulas realizadas em uma carreta móvel completamente equipada, proporcionam um ambiente prático e funcional para os participantes das oficinas e estará estacionada na Quadra 104 da cidade até o dia 17 de junho.
Para atender a demanda de profissionais que buscam por novas qualificações e oportunidades no mercado de trabalho, o projeto De Olho no Futuro DF oferece aulas práticas gratuitas e técnicas específicas relacionadas à Fotografia, Operação de Áudio, Produção Audiovisual, Jornalismo Comunitário e Atuação para Teatro e Cinema.
O programa itinerante apoiado pelo Ministério da Cultura e pelo Governo Federal começou no início de 2023 e já passou por Samambaia. Durante as oficinas, já em curso, os participantes têm a oportunidade de adquirir conhecimentos e habilidades nas áreas de comunicação e audiovisual, que oferecem oportunidades de crescimento profissional.
As aulas são ministradas numa carreta móvel totalmente equipada que proporcionam diversos benefícios para os alunos e ministradas por profissionais experientes, que compartilham seus conhecimentos e experiências práticas, proporcionando aos alunos uma visão realista das demandas e desafios enfrentados nessas áreas, preparando-os para futuras oportunidades de trabalho.
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O coordenador-geral do projeto, Jad Teles, comenta que ao concluir o curso, os participantes receberão certificados, que podem ser utilizados como comprovante de participação e valorização curricular. “As oficinas gratuitas nas áreas de comunicação e audiovisual da carreta móvel são uma excelente oportunidade para os alunos adquirirem conhecimentos práticos, ampliarem suas habilidades e se prepararem para ingressar ou progredir em suas carreiras nessas áreas”, pontua.
EXIBIÇÃO DO EXTRAORDINÁRIO DOCUMENTÁRIO A INVENÇÃO DO OUTRO, DE BRUNO JORGE
Abertura do III FIA Fórum Internacional sobre a Amazônia
Exibição aberta ao público mediante compra de ingresso (R$ 20,00 e R$ 10,00)
A Invenção do Outro
(Documentário/Brasil/2022/144min)
De Bruno Jorge
Sinopse: Em 2019, a Funai realiza a maior expedição das últimas décadas na Amazônia para tentar encontrar e estabelecer o primeiro contato com um grupo de indígenas isolados da etnia dos Korubos em estado de vulnerabilidade e ainda promover um delicado reencontro com parte da família já contactada poucos anos antes.
A Invenção do Outro ganha densidade ainda maior agora quando se discute o Marco Temporal e tantas outras questões relacionadas aos povos originários. O filme ganha contornos de prenúncio trágico ao documentar uma das últimas expedições do indigenista Bruno Pereira. Ele e o jornalista inglês Dom Phillps seriam brutalmente assassinados tempos depois em plena selva amazônica. Bruno, o cineasta, já planejava outro filme com o Bruno indigenista. A Invenção do Outro acompanha a equipe da FUNAI na maior expedição das últimas décadas, realizada em 2019.
O filme é uma incrível aventura antropológica sobre o contato com povos isolados. Nunca antes o cinema documentou com tal minúcia o assunto. Trata-se, portanto, de uma obra extraordinária e definitiva sobre o assunto. A missão de encontrar e estabelecer o primeiro contato com esse grupo de indígenas isolados da etnia Korubos era uma tarefa delicada em virtude das possíveis enfermidades levadas pelos membros da missão. Por esta razão, a equipe contava com médico, enfermeira, funcionários da Funai e ainda com o auxílio de alguns Korubos anteriormente contatados. Era necessário que todos os envolvidos estivessem sadios, sem qualquer enfermidade, quando fosse realizado o contato com os que seguiam solitários na floresta.
Classificação indicativa: 10 anos
Evento de Pré-Abertura do III Fórum Internacional sobre a Amazônia
A invenção do outro (2022)
144 min/Direção: Bruno Jorge/ Local: Cine Brasília/ Horário: 19h
12/junho/2023
Debate
Pablo Gonçalo (FAC/UnB) mediador
Iara Pietricovsky
Delvair Montagner (Antropóloga UnB)
Manoel Pereira de Andrade (Coordenador do NEAz/CEAM)
O Fórum Internacional sobre a Amazônia – FIA se constituiu em um espaço para a divulgação, produção e intercâmbio de ideias, diálogos e vivências. Destaca-se no FIA a valorização dos conhecimentos e saberes populares amazônicos, as vontades e interesses de seus povos e suas populações e as alternativas para enfrentar a realidade imposta, às adversidades sociais e ambientais que afetam o Brasil e o mundo. Propõe-se a consolidar como uma articulação envolvendo instituições de ensino, pesquisa e extensão, povos indígenas, comunidades tradicionais, agricultores/as familiares, camponeses/as, entre outros, visando a melhoria da qualidade de suas vidas e a conservação da biodiversidade. Aponta também que é possível uma abordagem social e econômica nacional e global que não reproduza as formas colonialistas de dominação e exploração. http://neaz.unb.br/3fia/
A 3a. Edição do Fórum Internacional sobre a Amazônia será realizada no período de 13 a 16 de junho 2023 na Universidade de Brasília. Em sua pré-abertura, contará com a exibição do premiado documentário dirigido por Bruno Jorge, A Invenção do Outro. O filme tem como protagonistas o indigenista Bruno Pereira (assassinado numa emboscada no Vale do Javari, AM, 2022) e indigenas isolados da Amazônia: os Korubos. A exibição do documentário será seguida de debate que terá como mediador Pablo Gonçalo (Faculdade de Comunicação/UnB), a Diretora do INESC Iara Pietricovsky, a antropóloga e documentarista Delvair Montagner, além do Coordenador do Núcleo de Estudos Amazônicos NEAz Manoel Pereira de Andrade.
A nutricionista, Clariana Valadão dá algumas dicas que vão te ajudar a eliminar os ganhos do fim de semana
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Quem nunca exagerou um pouco mais no fim de semana e depois pesou a consciência? Excesso de carboidratos, gordura, doce e bebida alcoólica são normais de serem consumidos nesses dias. E para te ajudar nesta missão a nutricionista, Clariana Valadão têm algumas dicas simples e valiosas para ajudar você a retomar sua rotina e desinchar após os excessos.
“Como nutricionista, reforço a importância de uma alimentação saudável para manter a saúde e o bem-estar. No entanto, é comum que, durante o fim de semana, ocorram exageros na alimentação e consumo de álcool, o que pode comprometer os resultados de uma dieta equilibrada. Por isso, é importante seguir algumas estratégias para amenizar os excessos e retornar à sua rotina alimentar na segunda-feira.
Para reduzir sintomas e restaurar o equilíbrio do corpo, recomendo as seguintes dicas eficazes:
1. Faça escolhas saudáveis: Durante o fim de semana, procure optar por alimentos mais saudáveis, como saladas, legumes, carnes magras e frutas. Evite alimentos processados, ricos em açúcar e gordura.
2. Controle as porções: Mesmo que esteja aproveitando um alimento que adora, tente controlar as porções. A moderação é fundamental para uma alimentação saudável.
3. Mantenha-se hidratado: Beba água e outros líquidos não calóricos ao longo do dia para ajudar a manter a sensação de saciedade. Além disso, alguns chás, como o de hibisco e o chá verde, podem ajudar a reduzir a retenção de líquidos.
4. Pratique atividade física: A atividade física é uma excelente forma de queimar calorias extras e manter o corpo saudável. Experimente praticar exercícios físicos durante o fim de semana, como caminhadas, musculação, corridas, ciclismo, natação ou qualquer atividade que lhe traga prazer.
Lembre-se de que cada dia é uma nova oportunidade para retomar sua rotina saudável. Não se sinta culpado(a) pelos exageros, mas sim focado(a) em adotar hábitos positivos novamente. A nutrição é um processo contínuo, e estar consciente das escolhas alimentares é fundamental para alcançar seus objetivos de saúde e bem-estar.
Esteja sempre aberto(a) a aprender e evoluir, buscando um estilo de vida equilibrado e saudável. Estou aqui para te apoiar nessa jornada e fornecer as orientações necessárias para que você alcance seus objetivos. Vamos juntos nessa caminhada rumo a uma vida mais saudável e equilibrada!
Essa semana promete na “Casa Baco Music Festival”, som de qualidade, gente bonita, gastronomia impecável e drinks de dar água na boca, é a pedida certa para esquentar as noites de frio dos brasilienses. E grandes nomes do cenário musical vão passar pelo palco da Baco trazendo o melhor do Jazz, clássicos do Choro, Soul, pop, Blues e MPB .
Na quarta (07/06), é dia de clássicos do Choro e MPB com Paulo Córdova, que promete não deixar ninguém parado.
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Na quinta (08/06), a “Casa Baco Music Festival” traz o melhor do jazz e música autoral com Zé Krshna e os amigos eternos e na sexta (09/06), Geórgia W. Alô fecha a semana com o melhor do Jazz, Blues e Soul. Geórgia trará uma apresentação impecável, é influenciada por grandes cantoras americanas de soul, blues e jazz como Aretha Franklin. Chaka Khan, Etta James e Ella Fitzgerald e tem total intimidade com a música negra americana, será acompanhada por Alex Alves nos teclados, Sandro Jadao no baixo e Patrick Rocha na bateria.
Além da programação musical escolhida a dedo pela produtora musical, Tatiana dos Anjos, a parte gastronômica não fica atrás. O cardápio é da Casa Baco com as pizzas, pratos e os deliciosos petiscos que todos já conhecem, bar de queijos artesanais brasileiros com a curadoria de Lucas Douglas do Empório Capital.
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As bebidas, drinks diversos, vinhos da Del Maipo com uma seleção especial de rótulos de Brasília e Cerrado brasileiro, chopp gelado da Stella Artois, Goose Island e Hop Capital. Chama os amigos e venha viver uma experiência diferenciada na Casa Baco, que toda semana do festival de quarta até sexta irá apresentar uma nova programação musical contemplando o samba, jazz, MPB, chorinho, forró e muito mais.
Dos palcos do teatro para a sala de aula, artista brasiliense se reinventa e aposta em escola de oratória na capital federal, com aulas práticas, dinâmicas e presenciais
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Em um mundo cada vez mais conectado e globalizado, a habilidade de se expressar de forma clara, persuasiva e envolvente é essencial. Uma boa oratória permite que as ideias sejam comunicadas de maneira eficaz, conquistando atenção e interesse do público. Foi pensando no poder da fala e nos vários aspectos que norteiam o tema, que o ator, dançarino, comediante e palhaço brasiliense, Gabriel Chaga, resolveu empresariar no ramo do ensino da oratória. A ideia do artista, também professor de teatro, se concretizou com a abertura de uma unidade da Vox2You, em Brasília, conhecida como uma das maiores escolas de oratória da América Latina. Com aulas presencias, dinâmicas individuais e em grupo, os cursos se destacam por unir o conteúdo programático da franquia às experiências de Gabriel vividas nos palcos.
Para Gabriel, uma comunicação verbal habilidosa pode abrir portas profissionais, possibilitando parcerias, influência em negociações e o desenvolvimento de liderança. “A capacidade de se expressar bem oralmente é uma habilidade valiosa para se destacar e ter sucesso em diversas áreas da vida atual”, explica o empresário, que encontrou na Vox2You um novo sentido para a sua carreira. “Gostei da metodologia e do material didático da franquia, além do fato das aulas serem presenciais, que possibilitam a convivência de diferentes perfis e a aplicação do conteúdo de forma prática”, conta.
A unidade de Gabriel foi aberta em março e fica na quadra 515 da Asa Norte. Por lá, o público encontra três cursos: o Intesivox, o Incompany e o Academy. O Intensivox é voltado para quem deseja se comunicar com mais confiança, persuasão e naturalidade, a partir técnicas e temas aplicados de forma prática e rápida. Já o Incompany é um curso voltado para as empresas e suas equipes, líderes e gestores. Segundo Gabriel, o Academy é o curso mais completo e procurado da escola com duração de 10 meses e carga horária de 120 horas. “Ele contempla cerca de 80 técnicas e 150 dinâmicas, dadas em aulas práticas e presenciais, além de mentorias individuais online”, explica.
O professor destaca ainda que, além de melhorar a comunicação verbal de forma geral, um curso de oratória pode impactar positivamente em vários aspectos da vida dos alunos. “São inúmeros os benefícios, como confiança e autoestima, persuasão e influência, oportunidades profissionais, liderança, relações pessoais, domínio da linguagem corporal, e até mesmo na gestão do tempo e da organização”.
Gabriel Chaga é um artista multifacetado. Ator, dançarino, comediante e palhaço, iniciou carreira na Companhia da Ilusão, em 2011, participando de produções teatrais relevantes, como “Hamlet” de William Shakespeare. Fez parte da Cia Teatral Néia e Nando (2011 a 2015), em “A princesa e o Sapo” e “O rei Leão”, e com a No Ato Produções, em “AmoreZ de A a Z” e “De boas intenções o inferno está cheio”. Participou da montagem de “Balada de um Palhaço” de Thiago Linhares, em cartaz até hoje. Um destaque de sua carreira é o espetáculo “Stupide” de Galileu Fontes, onde interpreta o Palhaço Chocolat. Gabriel também ministrou aulas de teatro, tanto na Cia da Ilusão, como na Cia Néia e Nando. No campo audiovisual, fez o curso com Roberto Jabor e protagonizou o curta-metragem “Limpe todo sangue antes que manche o carpete”, de Lucas Lima.
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Serviço: Vox2You Asa Norte
Local: SEPN 515 Bloco E Lojas 17 e 18, Asa Norte, Brasília-DF.
Funcionamento: segunda a sexta, das 9h às 20h, e sábado, das 9 às 15h.
A programação deste sábado, 10 de junho, traz também oficina de atividades lúdicas para a criançada e o famoso salão das princesas, a partir das 14h
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Uma tarde inteira de diversão, sob o comando da Cia. de Teatro Néia e Nando. A programação das tardes de sábado no Liberty Mall são sempre assim. E no próximo, 10 de junho, não será diferente. As atrações têm início às 14h, com a oficina de artesanato e o salão das princesas, em duas sessões de uma hora cada – das 14 às 15h e das 16 às 17h -, com intervalo para a apresentação da peça teatral, que desta vez será da Princesinha Sofia, às 15h, pontualmente.
Para assistir ao espetáculo não é necessário se inscrever. Para participar da oficina de artesanato, as inscrições ocorrem na hora, por ordem de chegada. Já para participar do salão das princesas, as crianças interessadas devem se inscrever pelo site do Sympla, em https://www.sympla.com.br/
As vagas são limitadas e a entrada é franca.
A Princesinha Sofia
Era uma vez um reino mágico chamado Encantia. Nele morava uma garotinha chamada Sofia. A criança levava uma vida simples trabalhando com sua mãe, Miranda, na sapataria de um vilarejo próximo ao castelo. “A emoção começa quando, um belo dia, elas foram chamadas pelo Rei Howlland II, que precisava de um novo par de chinelos”, adianta Tiago Linhares, ator responsável pelo texto do espetáculo. Sofia e a mãe chegaram ao castelo animadas para conhecer o rei. Quando Miranda colocou o chinelo no pé do monarca, o calçado parecia mesmo ter sido feito para ele. “E Miranda também! O Rei Howlland e ela logo se casaram. E o que parecia ser o final de um conto de fadas era, na verdade, o começo de uma grande aventura”, conta Neia Paz, que adaptou a história ao teatro.
Mostra gratuita acontece de 12 a 14 de junho e conscientiza a população sobre a importância de proteção à infância
Foto acervo SRT
Em celebração ao Dia de Combate ao Trabalho Infantil (12 de junho), a Superintendência Regional do Trabalho e Emprego no Distrito Federal (SRT/DF) abre uma exposição de projetos fotográficos nesta segunda-feira (12), no Venâncio Shopping. A mostra reúne 12 fotografias do acervo de imagens do SRT/DF, realizadas por auditores fiscais durante a década de 1990 em áreas urbanas e rurais do Distrito Federal e Entorno. As fotografias são o resultado de um forte movimento junto a Organização Internacional do Trabalho (OIT) realizado com objetivo de sensibilizar a população contra o trabalho infantil. A mostra é gratuita e vai até o dia 14.
“A proposta desta iniciativa é recomeçar um diálogo com a população do DF sobre as políticas públicas em relação ao trabalho infantil. Neste ano, a campanha do Fórum Nacional da Erradicação do Trabalho Infantil traz o tema “Proteger a infância é potencializar o futuro de crianças e adolescentes. Chega junto para acabar com o trabalho infantil”, e propõe um chamado à sociedade de que a proteção à infância é fundamental para o enfrentamento do trabalho infantil”, destaca Jackson da Silva Azara, Superintendente Regional do Trabalho no DF.
Foto acervo SRT
A exposição receberá 150 crianças da rede pública de ensino no DF, que serão recepcionadas com atividades lúdicas correlatas ao tema da campanha. Haverá contação de histórias com Nyedja Gennari, exibição do curta-metragem Vida Maria, com direção de Márcio Ramos, se passa no Sertão Cearense e conta a história de Maria José, uma menina de 5 anos de idade que é levada a largar os estudos para trabalhar. Enquanto trabalha, ela cresce, casa, tem filhos, envelhece. Ao final das atividades, os pequenos também receberão doces e cata-ventos para celebrar a infância. A programação da exposição também conta com apresentação musical de alunos participantes do Projeto Vira Vida, uma iniciativa socioeducativa que atende adolescentes e jovens retirados de contextos de violência.
Símbolo da erradicação do trabalho infantil no mundo, o colorido cata-vento de cinco pontas representa os cinco continentes e significa movimento, sinergia, e articulação de ações permanentes contra o trabalho infantil. E, também traz em sua essência o sentido lúdico de alegria que deve estar presente na vida das crianças.
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Denuncie
Para realizar denúncias de situações de trabalho infantil, a ligações pode ser anônima no Disque 100, ou pode acessar o https://ipetrabalhoinfantil.trabalho.gov.br/#!/ da Auditoria-Fiscal do Trabalho que recebe de forma mais detalhada denúncias sobre a ocorrência de trabalho infantil em todo território brasileiro. A plataforma realiza valoração, triagem e classificação destas denúncias de maneira automatizada. Além de permitir a gestão, planejamento e apuração das denúncias.
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Parceiros
A iniciativa conta com apoio do Ministério do Trabalho e Emprego, Governo Federal, Fecomercio/DF Sesc Senac, Sindicato dos Bancários, Sindicato dos Comerciários do DF (Sindicom/DF) e Sistema Fibra SESI SENAI.
Assista ao curta-metragem Vida Maria
Programação
12 e 13 de junho 9h – Abertura ao público 10h – Recebimento de alunos de escola pública para atividades 15h – Recebimento de alunos de escola pública para atividades
14 de junho 9h – Abertura ao público 10h – Recebimento de alunos de escola pública para atividades 10h40 – Apresentação musical do “Programa Vira Vida – adolescentes em situação de vulnerabilidade social” 16h – Encerramento para visitas
SERVIÇO Exposição fotográfica Superintendência Regional do Trabalho e Emprego no Distrito Federal (SRT/DF) Data: de 12 a 14 de junho Horário: 9h às 19h Local: Venâncio Shopping Acesso: livre
Estimativa do Brasília, JK, Taguatinga e Terraço Shopping são positivas para a temporada
O Dia dos Namorados é uma das datas mais aguardadas pelo varejo. E as expectativas têm fundamento: para o período, os shoppings das Organizações PaulOOctavio — Brasília, JK, Terraço e Taguatinga, respectivamente — indicam um crescimento de 13% nas vendas e 10% a mais de fluxo em comparação ao ano de 2022.
De acordo com o Instituto Fecomércio-DF, 64,5% dos consumidores pretendem presentear a pessoa amada neste Dia dos Namorados. Entre os lojistas, essa resposta é encarada com otimismo. Segundo o IF, 64,5% dos comerciantes acreditam que as vendas serão maiores que no ano passado. O valor do ticket médio também cresceu: de R$ 211,23 foi para R$ 227,98, com reajuste de 7,9% na comparação com a última edição da data.
Ainda segundo a pesquisa, os brasilienses têm preferido roupas e/ou acessórios (25,8%); cosméticos e/ou perfumes (18,4%) e calçados (17,6%). Na sequência, flores (10,3%); eletrônicos (7,6%); chocolates/trufas (6,4%); café da manhã (5,6%); produtos culturais (4,4%) e livros (3,9%).
O diretor de shoppings do Grupo PaulOOctavio, Geraldo Mello, acredita que os resultados positivos das pesquisas e as estimativas de vendas apresentadas pelos shoppings ilustram que a economia do Distrito Federal está aquecida. “Este é um excelente momento para o varejo. Para alcançarmos resultados positivos, investimos em ações promocionais diversas para atrair o público e movimentar os centros de compras nesta temporada”, afirma.
Ações e estimativas:
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Brasília Shopping
Neste ano, o Brasília Shopping estima que as vendas para o Dia dos Namorados cresçam 10% comparadas a 2022. O mesmo se entende para o fluxo: o mall espera um movimento 10% maior que no ano passado. A temporada mais romântica do calendário merece uma celebração à altura. Por isso, o centro de compras aposta em duas ações promocionais: o sorteio de um Jeep Renegade automático e a Coleção Mil Delícias Minitrufas Língua de Gato da Kopenhagen, para adoçar o dia dos apaixonados.
A cada R$300 em compras, os clientes têm direito a um número da sorte no aplicativo Wynk para concorrerem ao prêmio. Nos finais de semana, as chances aumentam com os cupons em dobro. Já o mimo Kopenhagen está disponível para quem realizar compras acima de R$500, válido 1 kit por CPF (ou enquanto durarem os estoques). A campanha vai até o dia 13 de junho e os regulamentos completos estão no site https://brasiliashopping.com.br/
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JK Shopping
O JK Shopping celebra os apaixonados com a campanha “Amor: O Melhor Presente é você Presente”, que, até o dia 13 de junho, presenteia os clientes com um kit O Boticário, contendo dois sabonetes e uma loção hidratante. A promoção Compre e Ganhe é válida em compras acima de R$ 300. Além disso, a cada R$ 200 em compras, o participante recebe um cupom eletrônico para concorrer a um FIAT Argo 0km.
Para a troca do kit e participação no sorteio, basta o cliente cadastrar as notas fiscais no aplicativo Wynk e dirigir-se ao ponto de trocas (Piso L2) para validar o QR Code que aparecerá no celular e retirar o brinde. O limite é de um kit por CPF e o sorteio do carro acontece no dia 14 de junho. Para o período, o centro de compras espera um aumento de 10% nas vendas e 5% no tráfego em relação ao ano anterior.
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Taguatinga Shopping
Nada como celebrar bons momentos a dois. Neste Dia dos Namorados, o Taguatinga Shopping presenteia seus clientes com o sorteio de 100 jantares, no valor de R$ 500, no restaurante Outback Steakhhouse. Na promoção Compre, Ganhe e Concorra, entre os dias 01 e 17 de junho, a cada R$ 450 em compras, além de concorrer ao jantar, os clientes levam para casa uma caixa de chocolates Lindt Lindor. A troca de notas ocorrerá pelo aplicativo WYNK.
A retirada do brinde é realizada no lounge de trocas, localizado no 2° piso. Os sorteios dos prêmios ocorrerão nos dias 07, 10, 14 e 17 de junho. Os clientes que doarem 1 kg de alimento antes das trocas terão cupons em dobro para concorrer ao prêmio. As doações poderão ser entregues no lounge de trocas e serão encaminhadas para as OSCs cadastradas no TGS Solidário. Para a data, o shopping espera um incremento de 15% nas vendas e de 10% no fluxo de pessoas.
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Terraço Shopping
O Terraço Shopping preparou o combo perfeito para o Dia dos Namorados: chocolate e carro zero. A cada R$ 200 em compras, os clientes poderão trocar virtualmente suas notas fiscais por cupons, para concorrer a um Fiat Pulse. O sorteio do automóvel zero quilômetro será no dia 17 de junho, a partir das 19h, pela Loteria Federal. E nas compras acima de R$ 500, os clientes ganham na hora uma deliciosa caixa de chocolates especiais da Coleção Mil Delícias Kopenhagen. O brinde é válido de 1 a 16 de junho, ou enquanto durarem os estoques, e é limitada a uma unidade por CPF.
Para deixar esta data ainda mais especial, no dia 12 de junho, os casais poderão garantir belas fotos em uma cenografia temática montada na Praça Central, brindar com um seleto espumante e, ao som de uma boa música, curtir a noite mais apaixonada do ano. Para a data, o centro de compras espera um crescimento de 10% no fluxo de clientes do shopping e de 15% nas vendas, em comparação ao ano de 2022.
A atividade é gratuita e acontece no domingo (11/06), às 10h e às 15h
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Em comemoração ao Dia dos Namorados, celebrado em 12 de junho, o Conjunto Nacional irá promover uma edição especial do programa Pedal Cultural. O passeio cultural será realizado no domingo (11/06), às 10h e às 15h. Nesta edição especial da atividade gratuita e aberta a toda a população, os participantes terão um lanche para repor as energias do pedal.
A iniciativa do shopping é mais uma opção para aproveitar os festejos da data mais romântica do ano ao lado do “mozão” e fortalecer o relacionamento! Além de ser sustentável, econômica e facilitar a locomoção, a bicicleta pode se tornar uma ferramenta de união entre as pessoas. Imagina que gostoso pedalar ao lado de quem se gosta? Para participar será necessário realizar as inscrições pelo aplicativo do shopping a partir do dia 07/06.
Idealizado pelo Conjunto, o Pedal Cultural é um projeto que une a prática de exercício a um tour cívico-turístico cultural na área central de Brasília. Durante o passeio, os participantes visitam pontos turísticos e conhecem um pouco mais da arquitetura de Brasília. O trajeto, que é realizado em aproximadamente duas horas, percorre 6,5km, partindo da Praça Lucio Costa, em frente ao Conjunto Nacional, com paradas nos pontos históricos como a Catedral, o Complexo da República, Teatro Nacional, o Palácio do Itamaraty, entre outros, para ouvir os fatos sobre cada um deles, assim como ver fotos antigas e compará-las com o estado atual. Após a visita aos locais, todos nas proximidades e ao longo da Esplanada dos Ministérios, o grupo retorna ao shopping.
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Como participar?
Os interessados em participar da ação podem levar suas próprias bicicletas ou utilizar as unidades (limitadas) de bicicletas urbanas da Tembici, que estarão disponíveis para empréstimo. Neste caso, logo após se inscrever no aplicativo do shopping, basta o cliente entrar em contato por WhatsApp pelo número (61) 99956-1057 para reservar uma unidade. As unidades disponíveis contam com cadeirinhas e garupinhas para crianças.
Solidariedade – A ação também tem um aspecto social ao incentivar os participantes a doar 1kg de alimento não-perecível, que pode ser entregue no ponto de encontro. Toda a arrecadação será encaminhada à ONG Salve a Si, que mantém uma comunidade terapêutica de acolhimento e reabilitação em São Sebastião, a Casa Maria de Magdala, para ajudar mulheres dependentes químicas e em situação de rua ou de vulnerabilidade social, quando estão gestantes, com bebês menores de um ano de idade e mulheres transexuais.
Bicicletário – Como parte de uma série de iniciativas voltadas à sustentabilidade e ao incentivo à adoção de hábitos saudáveis, o Conjunto Nacional dispõe de um completo bicicletário, localizado no estacionamento coberto do shopping. Com cerca de 100m2, o bicicletário tem capacidade para receber 30 bicicletas ao mesmo tempo, entre convencionais e elétricas. Essas últimas contam com ponto de recarga de energia no local. O acesso ao espaço é totalmente gratuito. O bicicletário conta ainda com armários individuais, filtro com água gelada, calibrador de pneus e bancada com pia para higienização das mãos.
Desconto no estacionamento coberto
Para as famílias que desejarem participar do evento e vão se deslocar até o shopping de carro, o Conjunto Nacional oferece desconto de 10% (dez por cento) no pagamento do estacionamento coberto. O desconto é válido apenas na modalidade de pagamento via cartão de crédito.
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Serviço:Pedal Cultural do Conjunto – especial Dia dos Namorados
Data: dia 11 de junho de 2023 (domingo)
Horários de saída: às 10 / 15h
Concentração: Praça Lucio Costa, em frente ao Conjunto Nacional
Mecânica: Retirar o ingresso gratuitamente pelo App do shopping. Caso o participante não tenha bicicleta, deverá solicitar (após a inscrição), pelo WhatsApp (61) 99956-1057. Vagas limitadas por tour.
Ação solidária: Doações de alimentos não-perecíveis são bem-vindas e serão encaminhadas à ONG Salve a Si.
As duas unidades oferecem cardápios diferentes nos dias 10 e 12 de junho. Um combo especial foi montado para atender quem opta por comemorar em casa
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O mês de junho chegou! O friozinho típico da estação é perfeito para embalar os corações quentes dos namorados. Pensando nisso, o Dom Francisco Restaurante preparou opções para quem gosta de celebrar fora de casa e para os casais que preferem o aconchego de casa.
Para o Delivery, o Combo dos Namorados inclui: – 2 Bolinhos de Bacalhau – Bacalhau desfiado (Acompanhado por arroz com brócolis) – Espumante Valdemiz Brut O investimento é de R$249 e os pedidos podem ser realizados pelo whatsapp (61) 99152-3836
Quem quiser aproveitar com uma musiquinha ao vivo, Saulo do Sax vai embalar a noite na unidade da 402 sul, nos dias 10 e 12, a partir de 19h. O menu em 3 etapas terá o custo de R$299 para o casal ou R$359 com uma Garrafa de Espumante Valdemiz Brut inclusa.
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Confira: Entrada – Arancini recheado com mussarela de búfala ou; – Salada verdade com queijo brie empanado. Prato Principal – Camarão com manga e especiarias servido com arroz negro ou; – Ancho Angus na brasa com batatas rústicas e manteiga de vinho tinto. Sobremesa – Torta de chocolate, servida com chantilly e morango ou; – Pannacotta ao rum com caramelo de laranja.
Já na Asbac, será servido o Bacalhau do Cabral para duas pessoas ou a posta alta de bacalhau empanado crocante perfumado com azeite, acompanhado por mousseline de batata com raspas de limão siciliano. O investimento é de R$399. Com o Espumante Valdemiz Brut incluso, o custo passa a ser R$459.
Serviço: Dia dos namorados Dom Francisco Data: 10 e 12 de junho Hora: 19h Reservas e endereços: Unidade ASBAC 3226-2005 | 3224-8429 | (61) 99416-5548 Unidade 402 Sul 3224-1634 | 3321-0769 | (61) 99152-3836
Dia 12 de junho se aproxima e o XAMAM sugere para um jantar romântico, intimista e muito saboroso o Menu Completo que se inicia com um toque suave nas mãos com um banho aromático de rosas e morangos.
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De entrada as opções de ceviche Blumenau (com linguiça) ou tábua de queijos e frios artesanais da própria charcutaria.
Como prato principal Ancho Suíno ao molho de vinho e batata souté, Filé bovino com molho de gorgonzola e risoto de alho poró ou Lombo suíno ao molho de gorgonzola e risoto de queijo.
Para sobremesa Mousse de morangos ou Pêra assada com nozes e sorvete de bacon.
O meu completo para o casal custa R$289 e será servido nos dias 09,10 e 12/06, (sexta, sábado e segunda)
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Serviço:
Dia dos Namorados no XAMAM
Dia 09,10 e 12/06 ( sexta, sábado e segunda) somente à noite
“Amor nunca é demais” e para comemorar a data mais romântica do ano em grande estilo o Bistrô Maison irá oferecer uma experiência gastronômica de dar água na boca e deixar a noite dos pombinhos mais saboroso e especial. E pare ser inesquecível o Chef elaborou um menu incrível em 03 etapas para você e seu par aproveitarem o grande dia: entrada, prato principal e sobremesa.
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Para a entrada serão 03 opções: Camarão empanado sobre creme de queijo no brioche; Salada courget com mix de folhas, abobrinha berinjela, ricota e redução de balsâmico ou Creme de palmito com crispy de bacon. Para a etapa das entradas serão 05 opções: Medalão Carmènere – Filé mignon ao molho carmènere amadeirado acompanhado de risoto de duo de tomate, manjericão e crocante de bacon; Camarão ao moscatel -Camarões flambados ao molho moscatel com fettuccine ao burro e sálvia com mix de gergelim; Salmão Maison – Filé de salmão grelhado, acompanhado com risoto de alho-poró, ao molho de laranja com maracujá;
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Poisson Maison – Peixe branco ao molho veggie com mil folhas de batata ao creme de mix de queijos e a novidade lançada especialmente para esse dia, Filé Melásse -Filé acompanhado de risoto de grana padano ao caramelo de melaço e amêndoas, todos os pratos preparados com ingredientes frescos e de qualidade. E para finalizar 03 opções de sobremesa: Profiteroles ao creme com coulis de frutas vermelhas e gelato fior de latte; Divina Maion – bem-brownie recheado com gelato, ganache de chocolate e morangos frescos ou Brulée de brigadeiro cremoso de pistache. Um menu completo digno dos deuses em uma mesa estilizada para o grande dia. Para beber, uma carta de bebidas com diversas opções não poderia faltar.
A casa oferece vinhos, espumantes, cervejas e drinks. O menu poderá ser adquirido para takeout (retirada no balcão mediante a reserva) ou presencial (consumo no restaurante). Reservas devem ser feitas somente pelo site https://docemaison.com.br/
Além do jantar, a Doce Maison elaborou lindos e deliciosos presentes, kits completos com chocolates, espumante, corações de chocolates nobres recheados e muito mais. São muitas opções, as encomendas também devem ser feitas pelo site. Não deixe para a última hora, reservas limitadas.
A assistente virtual do shopping se alia com tecnologia de última ponta para ajudar os apaixonados a escrever a mensagem perfeita para homenagear os parceiros
Existem milhares de formas de expressar amor de forma romântica. Mas mensagens de texto são as das mais populares usadas ao redor do mundo para aquecer o coração de quem ama. No entanto, nem todo mundo tem veia de poeta ou escritor para criar aquela mensagem certeira, principalmente em datas especiais. Com isso em foco, a ANA, assistente virtual do Conjunto Nacional vai ajudar os enamorados a elaborar a mensagem inesquecível para esse Dia dos Namorados. Tudo de forma gratuita, já disponível nos canais de interação do Conjunto Nacional.
“Decidimos apostar mesmo em inovação para nos aproximar do nosso público. Com o uso da inteligência artificial e machine learning, as soluções aprendem a cada interação com os consumidores, identificando as demandas do cliente e oferecendo melhores serviços de maneira customizada”, aponta Giuliano Bragaglia, superintendente do Conjunto Nacional.
Para “encomendar” o recadinho apaixonado, basta o cliente entrar no aplicativo do Conjunto Nacional e clicar no banner da atividade ou acessar a Ana por meio do site do shopping. O usuário será encaminhado para o canal do WhatsApp da Ana, e por ali, ele irá repassar informações sobre o(a) parceiro(a), fatos marcantes do relacionamento e informações sobre o casal.
Feito isso, a Ana irá montar um texto, no tom indicado. O usuário pode retornar quantas vezes quiser ao chat com a Ana e encomendar diferentes versões de declarações de amor. A ferramenta fica acessível até o dia 13 de junho.
Mensagem impressa
Nos dias 9/06 e 10/06, os apaixonados vão poder imprimir as mensagens criadas pela ANA e entregá-las à pessoa amada. O Conjunto Nacional vai disponibilizar nessas datas, das 12h às 18h, um ponto para impressão das mensagens em cartão especialmente preparado para a ocasião. Para garantir o mimo, basta acessar o canal de comunicaçao da ANA, via app ou site do shopping, encomendar a mensagem e ir até o ponto de atendimento, que ficará na Paraça JK no 1º piso dio shopping, na ala Norte, próximo a Magazine Luiza.
No Dia dos Namorados, 12/06, o ponto de impressão funcionará próximo ao Outback à partir das 17h e durante a apresentação especial do show da cantora Lorena Ly.
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