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Livro “Caixa de Ferramenta da Maturidade”: 52 semanas para fortalecer mente e atitudes

Divulgação

Mais do que um relato inspirador, a obra do autor Carlos Magno apresenta um processo estruturado para quem deseja sair do automático, assumir responsabilidades e amadurecer na vida pessoal e profissional

Uma obra para ser vivida, não apenas lida.” Esse é o foco do primeiro livro do empresário e escritor Carlos Magno, que será lançado no dia 2 de dezembro de 2025, a partir das 19h, no Ceratto Restaurante – SIG Qd 1 (Antiga Manchete) – Brasília (DF).

Com o título ‘Caixa de Ferramenta da Maturidade’, a obra é uma proposta inovadora que, como o próprio nome diz, traz ferramentas para aquelas pessoas que querem alcançar o equilíbrio emocional, clareza de propósito e sucesso real — não apenas no campo profissional, mas também na vida pessoal e espiritual.

Com uma estrutura de 52 capítulos, um para cada semana do ano, o livro propõe uma jornada prática de transformação. Cada capítulo apresenta um tema essencial para o amadurecimento emocional, como musculatura emocional, escuta direcionada, mapeamento de ciclos internos, construção de sentido e análise das próprias narrativas. Ao final de cada leitura, o leitor é convidado a realizar um exercício prático e a acessar um vídeo explicativo por QR Code, que mostra como aplicar o conteúdo no cotidiano.

“Este é um livro que não é apenas um processo de leitura, daquelas que as pessoas acabam esquecendo dias depois. A proposta é que o leitor vivencie a cada capítulo a prática, baseada em método, constância e ações. A maturidade não acontece quando se entende algo, e sim quando se age a partir desse entendimento”, afirma Carlos Magno.

A inspiração por trás da obra

A inspiração do livro nasceu de uma experiência pessoal intensa. Há cerca de uma década, o autor começou a buscar respostas após o diagnóstico de TDAH do filho. Em vez de seguir o caminho da medicação, iniciou uma jornada de autoconhecimento e estudo sobre inteligência emocional, que acabou transformando não apenas sua relação familiar, mas toda a sua forma de enxergar a vida.

“Percebi que o problema não era apenas do meu filho, era meu também. Eu não tinha o conhecimento necessário para ajudá-lo. Isso me levou a estudar inteligência emocional e, desde então, nunca mais parei”, explica o autor.

A leitura, os cursos e o aprofundamento em temas como prosperidade, perdão e fechamento de ciclos deram origem ao método apresentado. Segundo Carlos Magno, o livro reúne tudo o que aprendeu em sua caminhada — um compilado de experiências, erros, quedas e reconstruções, transformado em ferramentas de crescimento pessoal.

Do caos à clareza

Carlos Magno não fala de teoria: fala de vivência. Sua trajetória é marcada por grandes sucessos empresariais e profundas perdas pessoais. De empresário próspero em tecnologia a alguém que viu seu império desmoronar, ele passou por falências, separações, crises existenciais e recomeços até compreender que a verdadeira prosperidade está em alinhar propósito e ação.

“A Caixa de Ferramentas da Maturidade está aqui. Não é perfeita, é suja e enferrujada, mas é real. Carrega tudo o que aprendi: observação, quedas, perdão e reconstrução. Quando estabilizamos as emoções, nosso potencial máximo é ativado”, resume.

Método semanal para uma mudança sustentável

A proposta do livro é clara: um tema por semana, um exercício por semana, durante um ano e uma transformação contínua. Em vez de buscar mudanças rápidas, as páginas ensinam que o amadurecimento exige tempo, paciência e consistência. É um processo de construção de raízes emocionais, espirituais e mentais que sustenta qualquer fase da vida.

Mais sobre o autor

Carlos Magno é empresário serial nas áreas de tecnologia e desenvolvimento humano. Atua há mais de 25 anos no ecossistema de segurança da informação, cibersegurança e soluções para governo, tendo liderado empresas como True Access, B2Br/Grupo TBA, Inove Brasil, Moringa Digital, Intelletto Soluções, Pronto10, Bridge Participações, Fullpar e GMX Tecnologia.

Paralelamente, fundou a CM Desenvolvimento Humano, escola voltada à educação emocional e à liderança prática. Nascido na Bahia, vive em Brasília desde os 4 anos de idade. Pai de dois filhos, é apaixonado por aprendizado e pelo processo contínuo de crescimento humano.

Serviço

Lançamento do livro: Caixa de Ferramentas da Maturidade
Autor: Carlos Magno
Data: 2 de dezembro de 2025
Local: Ceratto Restaurante – SIG Qd 1 (Antiga Manchete) – Brasília (DF)
Horário: 19h
Presença do autor: Carlos Magno estará presente para conversar com o público e autografar exemplares.

Ficha técnica

Título: Caixa de Ferramentas da Maturidade
Autor: Carlos Magno
Formato: 52 capítulos semanais com exercícios e QR Codes para vídeos curtos de implementação
Gênero: Desenvolvimento pessoal / Espiritualidade aplicada
Proposta: Método prático de amadurecimento emocional e construção de propósito

Mais informações:
https://www.instagram.com/carlos.magnoreis/

Pier 21 recebe Réveillon temático all inclusive inspirado nos anos 70, 80 e 90 promovido pelo restaurante To Fabulous Flashback 

Foto divulgação

Open bar premium, banquete completo e uma trilha sonora que atravessa gerações marcam a festa no Pier 21 que será dedicada para toda a família com opções de ingressos individuais e mesas para até oito pessoas 

Mais do que uma festa, a virada do ano no Flashback será uma experiência sensorial de uma volta no tempo, imersos nas décadas de 70, 80 e 90, em uma noite para confraternizar, dançar e brindar o ano novo. Essa é a proposta do restaurante temático que vem conquistando a capital dentro do icônico Pier 21. 

Com um evento totalmente all inclusive: open bar premium e open food diversas atrações musicais, decoração retrô, espaços instagramáveis e acesso à varanda do Pier 21 para o famoso show de fogos do Lago Paranoá, a festa tende a ser uma das mais badaladas de Brasília escolhida principalmente pelas famílias e grupos de amigos amantes das décadas de ouro. 

O som da virada

A trilha sonora começa com o set dos DJs Multitracks, que aquecem a pista com uma sequência vibrante de sucessos dos anos 70, 80 e 90. Já na contagem regressiva, a Banda Naltaassume o palco com um show que será embalado por hits atemporais. E para finalizar a madrugada, será a vez de Paulo Mesquitacomandar a festa até o amanhecer.

Incrível open food e open bar

Durante toda a noite/madrugada, a festa contará com um farto buffet com mais de 30 opções de pratos distribuídos em ilhas gastronômicas pelo salão. Entre as opções, estão o arroz de bacalhau, leitão à pururuca, salmão ao molho de laranja, risoto de camarão, moqueca baiana, frango caipira com quiabo,  cascata de camarão, ceviche, mix de petiscos, entre vários outros pratos. Nas sobremesas, tapioca doce, cocada de forno e pavê de frutas vermelhas encerram o banquete com leveza e afeto.

Open bar premium para todos os gostos com espumante, chopp duplo malte, cerveja  Heineken, IPA, whisky Old Parr, água de coco, sucos, refrigerantes, além da carta completa de drinks autorais criados pela equipe da casa. 

Os ingressos do primeiro lote estão à venda e custam a partir de R$ 500 (individual), R$ 1.000 (mesa para 2 pessoas), R$ 2.000 (mesa para 4 pessoas), R$ 3.000 (mesa para 6 pessoas), e R$ 4.000 (mesa para 8 pessoas), podendo ser adquiridos pelo site da Digital Ingressos.

Serviço 

Réveillon Fabuloso do Flashback no Pier 21 

Onde: Shopping Pier 21 (Setor de Clubes Esportivos Sul, Tr. 2, L4 Sul) 

Horário: 21h às 6h 

Os ingressos do primeiro lote estão à venda e custam a partir de R$ 500 (individual), R$ 1.000 (mesa para 2 pessoas), R$ 2.000 (mesa para 4 pessoas), R$ 3.000 (mesa para 6 pessoas), e R$ 4.000 (mesa para 8 pessoas), podendo ser adquiridos pelo site da Digital Ingressos. 

Para mais informações: @tofabulousflashback e (61) 9 9120-7212 (WhatsApp).

Foto Preto Grafia 

Exposição fotográfica na Casa Niemeyer celebra artistas que valorizam a identidade afrobrasileira no Mês da Consciência Negra. Abertura Sábado 01/11/2025, às 16h 

Foto divulgação

A Casa Niemeyer abre as portas neste sábado, 1º de novembro de 2025 às 16h, para a exposição fotográfica “Foto Preto Grafia”. A mostra reúne o trabalho de sete artistas – Luíz Roberto Moreira, Andyara Miranda, gabmeta, Denise Camargo, David Alves, Juliana Uepa e Letícia Miranda – e propõe um percurso visual e simbólico da fotografia produzida no contexto da arte de matriz africana. Inserida nas ações do Mês da Consciência Negra, a exposição marca também a abertura da VII Mostra Competitiva de Cinema Negro Adélia Sampaio de 2025.  

A exposição, que demonstra a pluralidade dos eixos temáticos propostos pelos fotógrafos, conta com a curadoria de Claudio Bull e a colaboração da professora e organizadora da VII Mostra Competitiva de Cinema Negro Adélia Sampaio, Edileuza Penha de Souza, além da equipe de Curadoria e Exposições da Diretoria de Difusão Cultural do DEX/UnB. Os trabalhos transitam entre temas clássicos da mitologia grega revisitada até registros cotidianos em Brasília ou Cotonou, no Benin. 

O ensaio de Luiz Roberto Moreira, que, com o auxílio de modelos negros, retratou personagens mitológicos da cultura grega, como Zeus e Apolo. Nesta representação sensível e potente, os modelos transcendem o papel de figuras mitológicas e se tornam arquétipos de força, sabedoria, desejo, fúria, beleza e transformação, cercados por tecidos etéreos que remetem à antiguidade e à ancestralidade africana. A diversidade da mostra se estende a outros trabalhos, como o conjunto de fotografias urbanas de Brasília sob o olhar perspicaz de David Alves. Outro destaque é o ensaio “Egbé”, de Andyara Miranda. Utilizando a palavra iorubá para comunidade e pertencimento espiritual, o trabalho constrói um território de encontro entre corpo e imagem, aproximando o ato fotográfico de um rito. As obras de Andyara transitam entre a cianotipia (revelação artesanal à luz do sol) e o filme 35mm, propondo uma fotografia que é corpo coletivo, inscrição e permanência. 

A mostra se completa com a fusão do corpo negro com as águas oceânicas na fotografia de gabmeta, e com as paisagens delicadas e intimistas que unem fotografia e colagem no trabalho enigmático de Letícia Miranda. Há, ainda, o registro de rituais de ancestralidade africana ligados ao Vodum, capturado por Juliana Uepa nas intensas ruas do Benin. E a exposição culmina na videoinstalação de Denise Camargo. Segundo o curador, Claudio Bull, “o ato de revelar é também um gesto de demarcar no mundo a presentificação desses olhares urgentes e cheios de significado para o panorama atual da fotografia feita no Brasil”. 

A fotografia preta, nesta exposição, surge como um gesto de reflexão sobre o mundo, atuando como um espelho fragmentado que pensa a ancestralidade, os corpos em trânsito e o direito de narrar a própria história. Com uma curadoria viva que harmoniza o rigor estético e a pulsação afetiva, “Foto Preto Grafia” se apresenta como uma celebração da pluralidade e da inegável força criadora da arte negra. 

Serviço: Foto Preto Grafia  

Abertura: 01 de novembro de 2025 – 16 horas 

Visitação: de 02 de novembro de 2025 a 05 de dezembro 2025  

Casa Niemeyer   

Endereço: Park Way, Quadra 26 Conjunto 3 

Funcionamento: Terça a domingo, das 9h às 19h (exceto feriados). 

Classificação indicativa: livre  

Entrada gratuita.  

Para Casa Niemeyer nas redes sociais:@casaniemeyer_unb 

ESPETÁCULO TANTO MAR por HELENA SARMENTO

No dia 10 de novembro, às 19h, no Auditório Agostinho da Silva, na Embaixada de Portugal / Camões – Centro Cultural Português em Brasília, a cantora Helena Sarmento apresentará o espetáculo Tanto Mar.

O espetáculo Tanto Mar propõe uma experiência poética onde as palavras seculares de uma língua são também expressão de desejo: uma língua que quer e pode atravessar os mares, ir e vir. A narrativa constrói-se na lírica atemporal camoniana e reflete sobre o amor, a saudade e a melancolia, sentimentos que se refletem na lonjura da travessia.

Explorando as tradições musicais e poéticas que unem Portugal e o Brasil, o espetáculo aprofunda as conexões culturais entre os dois países. A digressão de Tanto Mar pela América do Sul inclui atuações na Argentina, Uruguai e Brasil, contando com o apoio do IberMúsicas, do Camões I.P e dos Hotéis Vila Galé.

A apresentação em Brasília conta com o apoio da Embaixada de Portugal e do Camões – Centro Cultural Português em Brasília, integrando a programação cultural. 

Ficha técnica:
Helena Sarmento: Voz e conceção artística
Daniel Andrade: Argumento
Vinícius de Lucena: Bandolim
Samuel Alves: Violão

HELENA SARMENTO natural de Lamego e radicada no Porto desde 2004, é cantora e intérprete. O seu percurso criativo de pesquisa musical começou em 2003, conquistando, ao longo dos anos, espaço na cena nacional e internacional. Por forte influência familiar, o fado sempre fez parte da sua vida, pois era protagonista das tertúlias culturais organizadas pelo seu pai, o escritor Joaquim Sarmento. Outras referências, como a música popular portuguesa e a música brasileira, marcam também a sua trajetória. A sua personalidade e percurso artístico refletem essa diversidade de influências. Da sua discografia fazem parte 5 álbuns: Fado Azul (2011), Fado Dos Dias Assim (2013), Lonjura (2018, disco Antena 1) “Liberdade, liberdade!” (2022) e Tanto Mar (2024). Os seus dois primeiros discos foram editados internacionalmente pela editora francesa Sunset France. Ao longo da sua carreira, fez diversos concertos em Espanha, França, Alemanha, Polónia, Brasil e Argentina. Na última tour pelo Brasil, em Dezembro de 2023, iniciou as gravações de Tanto Mar, uma produção entre o Porto e o Rio de Janeiro que contou com a participação de 13 músicos e foi lançada a 23 de Julho de 2024, com o apoio da GDA e da Niepoort. Ainda em 2024, criou e apresentou um ciclo de 9 concertos comentados intitulado “Liberdade, liberdade! Espelho do que somos e do que queremos ser”, uma iniciativa apoiada pela DGARTES, para comemoração dos 50 anos do 25 de Abril. No último trimestre de 2025, apresentará, com o apoio da IberMúsicas, a tour de Tanto Mar em 11 salas da América do Sul, passando pelo Brasil, Argentina e Uruguai.

ENTRADA LIVRE

Novo Natura Ekos Andiroba traz um tratamento cosmético anti-cansaço potente e prova como a inovação de ponta e o conhecimento tradicional atendem demandas atuais

Foto divulgação

Com formulação desenvolvida para aliviar as tensões corporais diárias e restaurar a pele, a nova linha gera valor para o consumidor em sintonia com um modelo de negócios que conserva a floresta

A Natura, marca líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina*, acaba de lançar uma nova linha com um dos primeiros ativos utilizados em Natura Ekos: a andiroba. O lançamento traz uma nova formulação e representa a consolidação de um modelo de negócio que alia a conservação da biodiversidade com produtos de alto valor cosmético e benefícios comprovados que atendem demandas do dia a dia do consumidor moderno.

Os produtos de Natura Ekos Andiroba além de restaurar a pele, ajudam a aliviar as tensões do corpo e transformam o cuidado diário em um verdadeiro ritual de bem-estar. Os benefícios são expressivos – durante os testes realizados com as consumidoras, os produtos da linha demonstraram contribuir com a redução de até 94% das tensões corporais, aliviar em até 70% a sensação de cansaço no corpo e auxiliar em até 74% na diminuição da retenção de líquido. Cinco produtos compõem seu portfólio: Polpa para o corpo, Óleo trifásico, Fluido de Massagem, Esfoliante térmico corporal e Sabonete Massageador.

A história de Natura Ekos e a jornada da andiroba

Natura Ekos nasceu em 2000 e completa 25 anos com um propósito claro: transformar a sociobioeconomia em uma força capaz de manter a floresta de pé, ao mesmo tempo em que melhora a vida das pessoas que atuam nas cadeias produtivas das comunidades. Desde seu lançamento, a marca buscou estabelecer uma conexão direta e profunda com essas comunidades agroextrativistas, reconhecendo o papel fundamental desses guardiões do conhecimento tradicional.

A abordagem ganha ainda mais relevância no atual  cenárioglobal. Em discussões como as da Conferência das Nações Unidas (COP 30), que neste ano ocorre em Belém (PA), o tema da bioeconomia, com soluções baseadas na natureza, é crucial para a transição a geração de impacto positivo. O modelo de Natura Ekos dialoga diretamente com as agendas internacionais de combate às mudanças climáticas, provando que é possível construir um futuro mais sustentável por meio de cadeias de valor justas e regenerativas.

“A árvore andirobeira tem uso integral, pois tudo pode ser aproveitado. E o uso não-madeireiro é muito mais rentável e benéfico, gerando renda para centenas de famílias de comunidades parceiras da Natura, contribuindo para a conservação da floresta e apoiando ainda a regulação climática do ecossistema”, explica Mauro Costa, Gerente Sr. de Relacionamento e Abastecimento da Sociobiodiversidadeda Natura. 

O executivo explica que a jornada da andiroba, desde a coleta de suas sementes até o uso de seu óleo dourado nas formulações dos produtos, é um processo meticuloso que combina conhecimento tradicional e tecnologia de ponta em parceria com diversas famílias. Nas comunidades parceiras, a Natura investiu em infraestrutura, como estufas de secagem, para garantir a qualidade do óleo, gerando mais autonomia e renda para os parceiros. E essa relação se estende além da produção, a cadeia produtiva também impulsiona a autonomia econômica das mulheres da região, que são as principais responsáveis pela coleta das sementes. 

Mais detalhes dos produtos de Natura Ekos Andiroba

Polpa Hidratante para o Corpo Natura EkosAndiroba (R$88,90)

Sua pele restaurada e hidratada por até 72 horas. Rico em óleo bruto de Andiroba, auxilia no alívio da sensação de cansaço do corpo, deixando a pele mais nutrida e com aspecto saudável. Com textura cremosa e rápida absorção, proporciona um ritual de cuidado e bem estar prazeroso.

Óleo Trifásico Desodorante Corporal Natura Ekos Andiroba – R$96,90
Novo Natura Ekos Andiroba, mesma fragrância e textura, mais potência para a sua pele. Melhora a textura da pele, deixando-a mais iluminada e hidratada. Restaura a pele, alivia a sensação de cansaço do corpo e forma um filme protetor. Fragrância revigorante, textura surpreendente e não pegajosa.

Fluido de Massagem para o Corpo Natura Ekos Andiroba – R$76,90
Auxilia no relaxamento das tensões diárias que se acumulam nas costas, ombros, pescoço, pernas e pés. Reduz a sensação de inchaço do corpo e alivia a sensação de cansaço das pernas e pés

Esfoliante Térmico Natura EkosAndiroba – R$89,90
Esfolia e aquece a pele para auxiliar no relaxamento das tensões diárias. Ajuda a aliviar a sensação de cansaço corporal.

Sabonete em Barra Massageador Puro Vegetal Natura Ekos Andiroba – R$26,90
Limpa e massageia a pele sem ressecar. Potência anti cansaço, restaura a pele e ajuda a aliviar as tensões do corpo. Com espuma cremosa, ideal para um banho relaxante. Perfuma a pele com notas verdes e frescas.

Toda a linha Natura Ekos Andiroba está disponíveil no site oficial da marca www.natura.com.br, nas lojas físicas ou com a Consultora de Beleza Natura mais próxima de você.

¹Fonte: Euromonitor International Limited, Beleza e Cuidados Pessoais edição 2025; Marca Guarda-Chuva Natura: Vendas no varejo em valor (RSP), dados referentes à 2024.

Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidadebrasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite http://www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

“Panorama Onio 1980” celebra 25 anos de trajetória do artista visual Onio com exposição gratuita

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Mostra tem visitação de 31 de outubro a 14 de dezembro no Espaço Cultural Renato Russo, na 508 Sul

O artista visual Adriano Cinelli, conhecido como Onio, celebra 25 anos de trajetória na arte urbana com “Panorama Onio 1980”. O projeto, que incluiu ações formativas, culturais e afirmativas, tem como ápice uma exposição panorâmica na galeria Parangolé do Espaço Cultural Renato Russo (ECRR), na 508 Sul, com visitação de 31 de outubro a 14 de dezembro. A entrada é gratuita e acessível.
A mostra reunirá cerca de 40 obras, entre pinturas, colagens, gravuras e peças do acervo pessoal do artista, como fotografias, fanzines e objetos que marcaram sua trajetória. Além das obras inéditas, o público poderá conhecer registros das fases que construíram o estilo de Onio, influenciado pelo skate, pelo hip hop e pela vivência nas ruas da capital.

O projeto “Panorama Onio 1980” incluiu a criação de dois murais artísticos, um no próprio ECRR e outro no Centro de Ensino Médio 04 de Sobradinho II, além da doação de três obras do artista a espaços públicos do DF, fortalecendo o vínculo entre arte, cidade e comunidade.

Todas as ações contam com acessibilidade arquitetônica e comunicacional, com audiodescrição via QR Code e intérprete de Libras (mediante agendamento).

Atividades Formativas
Duas oficinas gratuitas de Colagem Automática, abertas a jovens e adultos, compõem as atividades formativas de “Panorama Onio 1980”. Uma das oficinas já foi realizada em Sobradinho II e a outra será ministrada no Espaço Cultural Renato Russo, com duração de 3h e emissão de certificados.

“Panorama Onio 1980” é uma realização da Pupila Experiências Criativas, com apoio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC), e reafirma o compromisso de promover a arte urbana local, democratizar o acesso à cultura e valorizar a produção autoral independente.

Sobre o artista
Adriano Cinelli, o Onio, é um dos principais nomes da arte urbana de Brasília. Iniciou sua trajetória na década de 1990, influenciado pela cultura do skate e do hip hop, e foi um dos fundadores do grupo SRC (Subversão de Rua Crew), que marcou a cena do grafite na capital. Com uma linguagem visual única, transita entre o muralismo, o desenho, a pintura, a serigrafia e a colagem. Onio já realizou intervenções em diversas cidades brasileiras e no exterior, como Amsterdam, Berlim, Belo Horizonte, Goiânia e Rio de Janeiro, e participou de mostras como “Transfer” e a “Bienal de Graffiti GFA” (SP).

Sobre a Pupila
A Pupila Experiências Criativas é uma iniciativa brasiliense dedicada a desenvolver projetos de arte, cultura e educação com foco em inovação social e transformação comunitária. Criada para fomentar processos criativos inclusivos, a Pupila atua com formações, oficinas, produções culturais e consultorias, valorizando a diversidade, a economia criativa e o protagonismo feminino. Entre suas ações, estão projetos que unem arte e saúde mental, capacitando mulheres em vulnerabilidade social e ampliando suas possibilidades de autonomia e inserção no mercado criativo.

Serviço
Projeto “Panorama Onio 1980”
Local: Espaço Cultural Renato Russo, na 508 Sul
Visitação: 31 de outubro a 14 de dezembro, de terça a domingo, das 10h às 20h
Entrada Gratuita
Atividades: exposição e oficina de colagem
Acessível (arquitetura, audiodescrição e Libras)

Manipulação personalizada: como formatos diferenciados podem apoiar mulheres na menopausa

Foto Frepick

Com sintomas variados, o climatério demanda abordagem individualizada, a Farmacotécnica aposta em soluções sob medida para promover conforto e qualidade de vida ao público feminino

A menopausa marca uma transformação significativa na vida de muitas mulheres. Os sintomas do climatério (fase de transição hormonal) são diversos: fogachos, suores noturnos, insônia, variações de peso, mudanças bruscas de humor, ressecamento da pele, perda de massa muscular, queda de cabelo e acentuação de rugas. Muitas relatam que “não se reconhecem mais”. É nesse contexto que fórmulas personalizadas ganham relevância:  fórmulas adaptadas, com doses personalizadas ou combinações específicas, disponibilizamos um cuidado mais ajustado à realidade de cada mulher. 

Para Rogy Tokarski, diretora da Farmacotécnica, a individualização de tratamento representa um caminho estratégico. “Quando recorre à farmácia de manipulação, o médico pode olhar para a mulher como um todo, respeitando suas particularidades físicas, emocionais e hormonais. Adaptamos doses e vias de administração conforme o perfil individual, buscando soluções que realmente dialoguem com o corpo e tragam conforto nessa fase”, afirma Rogy.

Por exemplo, a manipulação de hormônios pela via transdérmica oferece importantes vantagens. Essa forma de administração permite uma absorção mais estável e eficiente, evita a passagem pelo fígado, reduzindo efeitos colaterais e sobrecarga hepática,  e possibilita ajustes personalizados de dose conforme a resposta de cada mulher. Além disso, promove maior conforto e adesão ao tratamento, tornando a reposição hormonal mais segura e individualizada.

Além disso, a Farmacotécnica trouxe para o mercado, alguns nutracêuticos diferenciados. O Ormonelle, por exemplo, é um extrato especial de feno-grego que atua como fitoestrógeno para auxiliar no controle dos sintomas, com ressalva para que seja utilizado sob orientação médica.

Rogy aponta que a manipulação personalizada permite escalonar o tratamento: doses menores, fórmulas que excluem excipientes indesejados (corantes, lactose) e combinações ajustadas conforme progressão dos sintomas.

Dos sintomas às soluções sob medida

Os sintomas da menopausa não se manifestam da mesma forma para todas as mulheres. No universo clínico, a ideia de um tratamento “único para todas” tem sido cada vez mais questionada. Em fórmulas personalizadas, associar hormônios (estrogênio, progesterona, testosterona) ou inserir ativos complementares permite que o tratamento aborde vários aspectos simultaneamente: controle do sono, equilíbrio do humor, preservação de massa magra e óssea, controle lipídico, proteção antioxidante etc.

A manipulação pode ser um aliado para mitigar os efeitos colaterais da terapia hormonal tradicional, uma vez que permite um ajuste mais fino da dose e adaptações de longo prazo conforme a resposta do organismo.

Por sua vez, o olhar contemporâneo sobre a menopausa enfatiza uma abordagem sistêmica: avaliar a mulher como um todo, suas condições metabólicas, saúde óssea, cardiovascular, emocional e não apenas tratar os sintomas imediatos.

Para muitas mulheres, a menopausa representa um momento de redefinição. A manipulação personalizada surge como alternativa promissora para oferecer alívio de sintomas, mas também exige cautela, responsabilidade e acompanhamento médico rigoroso. “Cada mulher vive essa transição de forma singular. Nosso papel como farmacêuticos é oferecer soluções que sejam seguras, eficazes e alinhadas à individualidade”, segundo Rogy.

A expectativa é de que o desenvolvimento de pesquisa clínica e o avanço dos métodos diagnósticos tornem essas estratégias cada vez mais embasadas, oferecendo às mulheres opções eficazes e mais adaptadas às suas jornadas hormonais.

Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos de atuação, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das pioneiras no Brasil. Com uma trajetória marcada pela tradição e pelo compromisso com a saúde, a rede se destaca pela combinação entre inovação e conhecimento técnico, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para o bem-estar de seus clientes. Com sete lojas no DF, a Farmacotécnica mantém um rigoroso padrão de qualidade e segurança em todos os processos, reforçando sua liderança no setor magistral. A constante dedicação à pesquisa e ao desenvolvimento garante à empresa o acesso às tecnologias mais modernas do mercado farmacêutico, sempre com foco na confiança e nos resultados que cada fórmula precisa entregar.

Embaixada da Servia e escola de música promovem recital gratutito

Embaixada da Servia e escola de música promovem recital gratuito

Por Fabiana Ceyran – Mundo Diplomático

Mundo Diplomático

A Escola de Música de Brasília recebe, no dia 13 de outubro de 2025, às 19h30, mais uma edição da Série Levino de Alcântara, com um recital especial de violino e piano. O concerto contará com a participação da violinista sérvia Ana Zivkovic e da pianista brasileira Junia Canton, que se apresentam juntas em um programa dedicado a compositores sérvios e brasileiros.

Com entrada gratuita e realizado no Teatro Levino de Alcântara (Av. L2 Sul – Quadra 602), o evento busca aproximar o público brasiliense da música de câmara, ao mesmo tempo em que promove um diálogo entre tradições musicais de dois países distintos, mas unidos pela sensibilidade artística.

Diálogo cultural através da música

A violinista Ana Zivkovic, reconhecida por sua atuação internacional, traz para Brasília a riqueza da tradição musical sérvia, marcada por uma forte herança folclórica incorporada à música erudita. Ao lado dela, a pianista Junia Canton, com sólida carreira no Brasil e no exterior, apresenta obras de compositores nacionais, reafirmando a força da música brasileira no cenário internacional.

A proposta do recital vai além da execução de peças: trata-se de um encontro cultural, que destaca a capacidade da música de transcender fronteiras e aproximar povos.

Série Levino de Alcântara

A Série Levino de Alcântara homenageia um dos nomes mais importantes da música brasileira e da formação de gerações de músicos em Brasília. Por meio de apresentações como esta, a Escola de Música de Brasília reafirma seu compromisso em valorizar a música erudita e proporcionar ao público experiências artísticas de alta qualidade.

O recital promete ser uma noite inesquecível, celebrando a música como elo entre culturas e fortalecendo o espaço da arte na vida da comunidade

Serviço

Evento: Recital de Violino e Piano – Ana Zivkovic & Junia Canton
Programa: Compositores sérvios e brasileiros
Local: TLA – Teatro Levino de Alcântara, Escola de Música de Brasília, Av. L2 Sul – Quadra 602
Data: Segunda-feira, 13 de outubro de 2025
Horário: 19h30
Entrada gratuita

Mulheres na COP30: eleitas de todo o Brasil se reunirão em Festival de Brasília para lançar carta sobre mudanças climáticas

Festival Curicaca acontece de 7 a 11 de outubro no estádio Arena BRB e será palco para o protagonismo feminino sobre impactos no clima e na política. Estimativa é que cerca de 100 mil pessoas participem do evento

Entre os dias 7 e 11 de outubro, a capital federal sediará o Festival Internacional sobre Inovação e Sustentabilidade na Indústria, o Festival Curicaca. O evento, promovido pela Agência Brasileira de Desenvolvimento Industrial (ABDI) em sintonia com diversos parceiros privados e públicos, receberá programação especial da “Bancada Feminina na COP30”, que marcará o lançamento histórico da Carta das Mulheres para a COP30, a ser levada em novembro, na conferência da ONU, em Belém (PA).

A Carta será fruto de um processo colaborativo que reúne coletivos, institutos e grupos educacionais de todo o país, com o objetivo de dar voz às mulheres nas políticas climáticas e na construção de um novo futuro político para o Brasil. A iniciativa será lançada no estádio Arena BRB, em Brasília, em um espaço inédito de diálogo inclusivo, escuta ativa e construção coletiva, destacando o papel das mulheres na luta climática e na política. 

Os organizadores esperam ainda a presença de lideranças políticas regionais, incluindo prefeitas, vereadoras e representantes de diferentes estados, fortalecendo a conexão entre experiências locais e decisões políticas bem como a sugestão de propostas para a Carta das Mulheres para a COP30. O público também poderá contribuir com sugestões durante debates e atividades interativas, garantindo que o documento reflita experiências e demandas de mulheres de diferentes localidades das regiões brasileiras.

A coordenadora do evento, Gabriela Rollemberg, lembra que as mulheres e meninas representam “80% das pessoas mais impactadas pela emergência climática, mas permanecem sub-representadas nas decisões políticas”. Portanto, a Carta buscará “propor políticas públicas concretas, legislações e incentivos para enfrentar os efeitos da crise climática, fortalecendo redes de apoio e representação feminina”.

A coordenação da produção da Carta é realizada pelo Grupo Mulheres do Brasil, que mobiliza mais de 135 mil mulheres, juntamente com as organizações Quero Você Eleita, AzMina, Elas Pedem Vista e Elas no Poder. Para Andreia Schroeder, diretora de relações institucionais e políticas públicas do Grupo Mulheres do Brasil, “a parceria reforça o propósito do Grupo de atuar em defesa de políticas públicas inclusivas e interseccionais, com protagonismo de mulheres e meninas na construção da resiliência climática.” A metodologia participativa está sendo desenvolvida pelo Grupo Ser Educacional/UNINASSAU, especialista em dinâmicas educativas e colaborativas.

O Festival de Inovação Política: Bancada Feminina na COP 30 também terá programação artística com intervenções de Clara Ferro, cantora, compositora e poeta pernambucana, e Joana Terra, musicista e poeta, que se apresentarão nos dois dias com performances musicais e poéticas integradas aos debates. A cenografia será assinada pelo artista plástico e designer Leopoldo Nóbrega, conhecido por unir arte, cultura e sustentabilidade em projetos de grande impacto, como a escultura do Galo da Madrugada.

O evento conta com o apoio do Google.org e patrocínio da ABDI, Sistema FIBRA e Correio Braziliense, entre outros.

Contribuições à Carta das Mulheres para a COP30 poderão ser enviadas ao e-mail querovoceeleita@gmail. com.

Programação “Bancada Feminina na COP30”

Dia 1 – 07/10 (Terça-feira)

09h – Abertura institucional

  • Realizadoras: Gabriela Rollemberg (Quero Você Eleita) e Ana Carolina Araújo (Instituto AzMina)
  • Convidadas: Senadora Professora Dorinha (UNIÃO-TO, Coord. da Bancada Feminina no Senado) e Deputada Jack Rocha (PT-ES, Coord. da Bancada na Câmara Federal)

09h30 – 11h30 | Eixo 1: Biomas e Territórios

  • Facilitadora: Denise Rothenburg (Correio Braziliense)
  • Convidadas:
    • Senadora Soraya Thronicke (Podemos-MS, Pantanal)
    • Deputada Estadual Marina Helou (REDE-SP, Mata Atlântica)
    • Vereadora Aava Santiago (PSDB-GO, Cerrado)
    • Deputada Daiana Santos (PCdoB-RS, Pampas)
    • Senadora Jussara Lima (PT-CE, Caatinga)
    • Senadora Eliziane Gama (PSD-MA, Amazônia)

11h30 – 12h30 | Debate: Pontes entre progressistas e conservadoras

  • Facilitadora: Perpétua Almeida (ABDI)
  • Convidadas: Deputada Soraya Santos (PL-RJ) e Deputada Benedita da Silva (PT-RJ)

14h00 – 14h10 | Abertura especial
Tema: “Antes que Aconteça” – Programa nacional de prevenção à violência contra a mulher

  • Senadora Daniella Ribeiro (PP-PB, 1ª Secretária da Mesa do Senado)

14h10 – 16h | Eixo 3: Economia Verde e Inovação

  • Facilitadora: Adriana Vasconcelos (jornalista, Quero Você Eleita)
  • Convidadas: Marina Silva (Ministra, REDE-SP), Sônia Guajajara (Ministra, PSOL-SP), Agnes da Costa (ANEEL), Júlia Cruz (MDIC), Senadora Leila Barros (PDT-DF), Deputada Marussa Boldrin (MDB-GO), Gilda Gomes (The Planet)

16h – 18h | Eixo 4: Financiamento e Parcerias Estratégicas

  • Facilitadora: Juliana Bueno (Google)
  • Convidadas:
    • Margarete Coelho (PP-PI, SEBRAE Nacional)
    • Tereza Campello (BNDES, ex-Ministra MDS)
    • Flávia Duarte Nascimento (MPO)
    • Mônica Monteiro (WBA/BRICS)
    • Prefeita Marília Campos (PT-MG, Contagem)

Dia 2 – 08/10 (Quarta-feira)

09h – 09h20 | Abertura institucional
Tema: Governança ESG e Impacto Social na Educação

  • Convidada: Adriane Mendes (Grupo SER Educacional/UNINASSAU)

09h20 – 10h | Eixo 5: TED Alike – “Por que quero mulheres eleitas?”

  • Gabriela Rollemberg (advogada, cientista política, Quero Você Eleita)

10h – 12h | Eixo 6: Construção de Redes Femininas

  • Facilitadora/palestrante: Ana Carolina Araújo (AzMina)
  • Convidadas: Marta Livia Suplicy (FIESP / Instituto Virada Feminina), Michelle Ferreti (Alziras), Kamila Camilo (Instituto Oyá), Raquel Branquinho (MPF), Ana Carolina Caputo Bastos (Grupo Mulheres do Brasil), Raquel Andrade (Elas no Poder), Ani Sanders (Mulheres de Fibra), Júlia de Baére (Elas Pedem Vista)

14h – 16h | Eixo 7: Mulheres no Poder

  • Facilitadora: Mariana Covre (Quero Você Eleita)
  • Convidadas:
    • Maria Elizabeth Rocha (Presidente do STM)
    • Deputada Renata Abreu (Presidente do Podemos)
    • Deputada Eliana Bayer (REP-RS, UNALE)
    • Selma Lúcia Lira Beltrão (EMBRAPA)
    • Ana Cristina Ferro Blasi (Desembargadora do TRF4/TRE-SC)

16h – 18h | Eixo 8: Sustentabilidade, Educação, Cultura e Cidadania

  • Facilitadora: Cláudia Leitão (Secretária de Economia Criativa/MinC)
  • Convidadas: Senadora Teresa Leitão (PT-PE), Deputada Tábata Amaral (PSB-SP), Prefeita Elisa Araújo (PSD-MG, Uberaba), Isabella de Roldão (PDT-PE, Recife), Coronel Solange Ribeiro (Instituto dos Bombeiros do Brasil), Tashi Fáveri (Rede Nacional de Educação Cidadã)

18h – 20h | Construção coletiva da Carta das Mulheres para a COP30

  • Coordenação: Grupo Mulheres do Brasil, Quero Você Eleita, Instituto AzMina, Elas Pedem Vista, Elas no Poder e Grupo SER Educacional.

20h – Festa de encerramento dentro do Festival Curicaca 

Exposição permanente

Tema: Bancada Feminina: passado, presente e futuro
Curadoria do Correio Braziliense, conectando memórias históricas da luta por justiça climática, equidade de gênero e participação política, projetando também os horizontes do futuro.

Sobre o Festival Curicaca

A primeira edição do Festival Curicaca, batizado em homenagem à ave típica do Cerrado conhecida por anunciar mudanças no tempo, tem um objetivo claro: reposicionar o Distrito Federal como o epicentro da inovação industrial brasileira. O evento, promovido pela Agência Brasileira de Desenvolvimento Industrial (ABDI), vinculada ao Ministério do Desenvolvimento, Indústria, Comércio e Serviços (MDIC), conectará desenvolvimento tecnológico, sustentabilidade, cultura e políticas públicas em um só lugar.

Inspirado no modelo descentralizado do South by Southwest (SXSW), o festival espalhará conteúdo e experiências por toda a capital. O centro das atividades será a Arena BRB, mas o circuito incluirá ainda outros espaços públicos, comerciais e culturais, criando uma experiência imersiva e acessível.

A programação de cinco dias, que deve atrair um público 100 mil pessoas, contará com circuitos de startups, experiências sensoriais, gastronomia, games, exposições e shows. O objetivo é transformar Brasília em um palco de ideias, tecnologia e inovação para mudar os rumos do desenvolvimento brasileiro.

SERVIÇO

Festival Internacional de Inovação e Sustentabilidade na Indústria – Festival Curicaca
Data: 7 a 11 de outubro de 2025

Local: Estádio Arena BRB e outros pontos de Brasília (DF)

Informações: https://curicaca.abdi.com.br/

Ingressos gratuitos no app “Festival Curicaca” ou pelo site: https://curicaca.abdi.com.br/

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Casapark recebe o DW! Tour Brasília

Foto divulgação

O principal festival de design da América Latina acontece em setembro com presenças confirmadas de Marcelo Rosenbaum, Jader Almeida, Celso Rayol, Armarinhos Teixeira e Sanagê. Shopping também receberá eventos exclusivos nas lojas e noutras áreas do mall, além de circuito gastronômico

Em setembro, o Casapark recebe o mais importante festival de design da América Latina, que levará ao complexo mostras de design, talks com arquitetos, designers, artistas e criativos, exibições de arte e circuito gastronômico. O DW! Tour Brasília acontece de 9 a 13 de setembro com a participação de 13 lojas de design nacional e internacional, 11 restaurantes, bistrô, hamburgueria e cafés, além do cinema, com programação que reunirá profissionais de diversas áreas do ecossistema criativo do País, com entrada gratuita.

Participam do DW| Tour Brasília as marcas Ampla Eletro, Breton, Casa Barroco, Chez Salete, estudiobola, Franccino, Hill House, JADERALMEIDA, Lider, Lumini, Mainline, Spazio Interni e Tidelli.

Esta é a primeira vez que o festival urbano, que começou em São Paulo em 2012 e já promoveu 14 edições em mais de 10 cidades do Brasil, acontece em Brasília. Como acontece nas outras cidades, o evento tem uma programação feita sob medida para superar as expectativas do público. Ao completar 65 anos, Brasília se consolida como um hub de negócios e de difusão de design, arquitetura e arte não apenas regional, mas também para regiões importantes do País. 

Trazer o DW! Tour para Brasília é parte das celebrações dos 25 anos do Casapark. Nesse um quarto de século foi possível observar os pais tornando-se avós e crianças crescendo e formando suas próprias famílias. Um bairro começou a se desenvolver ao redor do empreendimento. Para atender às necessidades e expectativas do público, o Casapark evoluiu e amadureceu. Abriu-se para receber novos empreendimentos e novas possibilidades de atender à comunidade. Esse sempre foi e continuará sendo o entendimento sobre o que representa o Casapark: um espaço dedicado ao compartilhamento de conhecimento sobre design e tudo que envolve o modo brasileiro de viver bem, como lazer, gastronomia e cultura. No local, o público encontra lojas exclusivas, cada uma trazendo diferentes interpretações sobre design de mobiliário e acessórios para a casa, além de opções de gastronomia, cultura e lazer em um ambiente agradável, iluminado pelo sol, com jardins que aproximam o bioma do cerrado ao interior do shopping.

Em uma data tão especial, quando o empreendimento alcança sua maturidade, é hora de nos perguntarmos: E os próximos 25 anos?  “É a partir dessa reflexão que criamos uma programação especial, que fala do hoje como ponto de partida para pensar o futuro, como queremos que seja o Casapark no futuro que começa agora”, afirma Ivana Valença, diretora de marketing do Casapark.  

Bate-papos, lançamentos, instalações e muito mais

Tendo a diversidade como uma de suas principais características, o DW! Tour Brasília aposta em uma programação que se propõe a estabelecer conexões. Essa visão chega à materialidade a partir de uma série de atividades, incluindo talks, exposições e instalações que focam a troca como seu principal propósito.

Abrindo a programação do festival em 9 de setembro, às 10h, o artista visual Armarinhos Teixeira apresentará seu mais recente trabalho, o curta-metragem “Recordário de Adão”, no qual aborda questões sobre meio ambiente e a arte como forma de repensar a vida no planeta Terra. 

Com talks patrocinados pela Docol, marca-símbolo de produtos de alta qualidade e design inovador para cozinhas, banheiros e lavanderias, os participantes serão levados a se aprofundarem em diferentes dinâmicas de criação e inspiração. Entre designers de alcance nacional e figuras marcantes da cena regional, participarão desses bate-papos profissionais renomados, como Celso Rayol do escritório carioca Cité Arquitetura, Jader Almeida e Marcelo Rosenbaum.  A Docol também estará presente na DW! Tour Brasília com um espaço na Praça Central do Casapark.  O lounge da marca, assinado pela arquiteta Tatiana Grell, do Studio Grell, será o ponto de encontro do público após os talks, antes de seguir para um dos vários eventos que acontecerão ao longo da semana criativa.

Programação

Dia 9 de setembro, 10h às 12h30

Recordário de Adão: Qual é a nova Natureza?, com Armarinhos Teixeira

Mediação: Mauricio Lima

CINESYSTEM Caixa | Piso Superior

No dia 9, o artista visual Armarinhos Teixeira apresenta seu mais recente trabalho, o curta-metragem “Recordário de Adão”, em que aborda questões sobre o meio ambiente e a arte como forma de repensar sobre a vida no planeta Terra. Armarinhos é artista plástico, engajado nas questões ambientais, que explora a intersecção entre a ascensão industrial humana, a conservação ambiental e as primeiras formas de vida biológica, em trabalhos que ocupam o território conceitual da Bioarte. Das pontes que cria entre arte e ciência, cria esculturas, instalações, desenhos e interrogativas em outras mídias, integrando materiais sintéticos e orgânicos. Em seguida, o artista participa de conversa mediada pelo curador Mauricio Lima, inscrições: https://luma.com/awsi5z1s

Dia 10 de setembro, 10h às 12h30

Arquitetura tropical e modelos construtivos do futuro na Aldeia Sagrada Yawanawá, com Marcelo Rosenbaum

Debatedor: Daniel Mangabeira

Espaço Casa | Mezanino Livraria da Travessa | Piso Superior

No dia 10, o arquiteto Marcelo Rosenbaum compartilha a beleza, a tecnologia e a história do projeto que levou 14 anos na Aldeia Sagrada Yawanawá, localizada no Acre. O resultado produzido em colaboração com as lideranças locais inclui uma casa modelo, um centro cerimonial e a Universidade dos Saberes Ancestrais. A arquitetura cria modelos replicáveis, contando com o uso de madeiras de reflorestamento e mão de obra indígena e ribeirinha. Daniel Mangabeira, do escritório brasiliense BLOCO Arquitetos, participa como debatedor. Katia Furlani, da Docol, realiza abertura do evento, inscrições: https://luma.com/chffz7kd

Dia 11 de setembro, 10h às 13h

Permanência, com Jader Almeida

Participação especial: Gisèle Schwartsburd, com palestra Proteção e Valorização do Direito Autoral e da Propriedade Intelectual

Espaço Casa | Mezanino Livraria da Travessa | Piso Superior

No dia 11, com a palestra Permanência, o arquiteto e designer Jader Almeida conduz a uma jornada reflexiva que conecta passado, presente e futuro no universo de seu design. Em uma abordagem profundamente humanística, revela como suas inspirações em grandes pensadores e artistas plásticos, aliadas às suas experiências pessoais, formaram os alicerces de sua trajetória profissional. Participa do evento Gisèle Schwartsburd, presidente da BRADA (Associação Brasileira de Design Autoral), que traz uma conversa sobre autenticidade e desafios do setor criativo, inscrições: https://luma.com/chffz7kd

Dia 12 de setembro, 10h às 13h

Do Objeto à Cidade: diálogos de arquitetura e design, com Celso Rayol

Espaço Casa | Mezanino Livraria da Travessa | Piso Superior

No dia 12, o arquiteto Celso Rayol, sócio-fundador do premiado escritório carioca Cité Arquitetura, lança um olhar sobre a diversidade de processos criativos envolvidos nas diferentes escalas de projetos, desde os pequenos objetos e mobiliário até casas ou cidades inteiras. Vários trabalhos em destaque no escritório refletem essa visão, desde o retrofit do Hotel Glória, no Rio de Janeiro, até o residencial Lincoln Coconut Grove, em Miami, passando por linhas de revestimentos e outros produtos, inscrições: https://luma.com/3r9rp0ez

Troféu Câmara Legislativa: exposição resgata memória do prêmio cinematográfico


O diretor Vladimir Carvalho venceu a categoria de melhor longa-metragem em 2006, com o documentário O Engenho de Zé Lins

Abertura será na próxima segunda (1°), no Espaço Cultural Athos Bulcão

Desde o início de sua história, a Câmara Legislativa do Distrito Federal é um dos principais incentivadores do cinema brasiliense. Em 34 anos de existência, a Casa realizou 27 edições do Troféu Câmara Legislativa.

A premiação integra o Festival de Brasília do Cinema Brasileiro e dedica-se a filmes de profissionais nascidos ou residentes no DF há pelo menos dois anos, sendo obrigatoriamente o diretor ou o produtor. Para celebrar essa trajetória de apoio ao cinema local, a CLDF promove a exposição “27 anos do Troféu Câmara Legislativa — um prêmio para o cinema brasiliense”.

Os curadores Denise Caputo e Marco Túlio Alencar, jornalistas da Casa, se debruçaram sobre quase três décadas de registros fotográficos da entrega do troféu, realizados por fotógrafos da Agência CLDF. As fotos são de autoria de Carlos Gandra, Fábio Rivas, Renan Lisboa, Rinaldo Morelli e Silvio Abdon. A abertura da exposição ocorrerá na próxima segunda-feira (1°), às 15h30, no Espaço Cultural Athos Bulcão, no foyer do plenário da Câmara Legislativa. A mostra seguirá durante todo o mês de setembro no local.

“A exposição tem o objetivo de fazer um resgate histórico do troféu, desde a sua origem até os dias de hoje, pela importância que ele tem para a produção de audiovisual no Distrito Federal”, explica o coordenador do Comitê Gestor do Troféu Câmara Legislativa, Claudinei Pirelli. Ele avalia que a premiação é uma forma de “estimular, incentivar e promover a arte cinematográfica na cidade” e uma contribuição decisiva na carreira dos profissionais da área.

“Nessa exposição, há vários realizadores, artistas, técnicos, que a partir da premiação do troféu, ganharam outros espaços, outros prêmios e seguiram carreiras nacionalmente”, aponta Pirelli. Alguns dos ganhadores da premiação foram os cineastas Adirley Queirós, Betse de Paula, José Eduardo Belmonte, René Sampaio e Vladimir Carvalho, entre muitos outros nomes que contribuíram e contribuem para o cinema brasileiro.

“A ideia da exposição é fazer um resumo das 26 edições já realizadas do Troféu Câmara Legislativa, como uma forma de homenagear os nossos realizadores e, ainda, anunciar a edição 27, prestando contas à população do Distrito Federal dessa iniciativa que se tornou parte, por assim dizer, intrínseca do cinema que é feito em Brasília”, detalha o curador Marco Túlio Alencar. Ele considera que o prêmio está cada vez mais relevante. “Prova disso é o número sempre crescente de filmes que se inscrevem para concorrer à premiação”, ressalta. 

Mostra Brasília 2025

Na edição deste ano, concorrem cinco longas-metragens e onze curtas. Eles serão exibidos entre os dias 15 e 19 de setembro na Mostra Brasília, parte do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro dedicada aos filmes concorrentes ao Troféu Câmara Legislativa (https://www.cl.df.gov.br/web/trofeu-cldf-2025/programa%C3%A7%C3%A3o). As produções vão concorrer ao valor de R$ 298 mil, distribuído entre onze categorias do júri técnico e duas do júri popular. 

Serviço

Abertura da exposição “27 anos do Troféu Câmara Legislativa – um prêmio para o cinema brasiliense”
Data: 1° de setembro, segunda-feira
Horário: 15h30
Local: Espaço Cultural Athos Bulcão, no foyer do plenário da Câmara Legislativa do DF

Por Ana Teresa Malta – Agência CLDF

Alunos de escola pública viram guias em trilha de ervas medicinais na 22ª edição do Projeto Preservar

Foto Fabiano

Iniciativa da Farmacotécnica, que já impactou mais de 15 mil pessoas, promove educação ambiental e resgate de saberes tradicionais com a participação da comunidade

A 22ª edição do Projeto Preservar teve início com uma troca de saberes prática e multigeracional na chácara da Farmacotécnica, no Núcleo Rural Vargem Bonita, nesta quarta-feira, 27 de agosto. O encontro reuniu crianças, professores, especialistas e a comunidade em uma programação que segue até 12 de setembro. As visitas educativas guiadas pelos próprios alunos da Escola Classe Ipê (DF) são um dos destaques da jornada, previstas para a próxima semana.

Durante as atividades, os estudantes assumiram o papel de monitores e conduziram os visitantes por trilhas pedagógicas no cultivo que abriga mais de 50 espécies de ervas medicinais. O objetivo é compartilhar conhecimentos ancestrais, aproximar a educação da vivência prática e fortalecer a consciência ambiental e a preservação cultural.
“Ver os jovens engajados e preparados para compartilhar esse conhecimento com a comunidade reforça a importância de dar continuidade a essa iniciativa. Para a Farmacotécnica, é uma alegria enorme levar essa experiência adiante e garantir que ela siga viva por muitos anos”, afirma Rogy Tokarski, diretora da Farmacotécnica.

Criado em 2001, o Projeto Preservar se consolidou como referência em educação ambiental no Distrito Federal, já tendo impactado mais de 15 mil pessoas e conquistado o Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos. A expectativa é que cerca de mil visitantes participem da edição deste ano, que incluirá oficinas de manipulação de ervas, produção de fitoterápicos e cosméticos, aulas sobre compostagem e outras atividades educativas.

As inscrições para as visitas estão abertas e podem ser feitas através do formulário. As vagas são limitadas.

SERVIÇO:
Projeto Preservar
Visitas: 1 a 12 de setembro
Local: Chácara da Farmacotécnica, nº 21, Núcleo Rural Vargem Bonita (DF)

Sobre o Projeto Preservar – O Projeto Preservar foi criado em 2001 por Rogério Tokarski, Romelita Milagres Tokarski, Leandra Sá de Lima e Francisco Valdeberto de Oliveira. Em 2003, foi ganhador do Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos, pela Associação Brasileira de Recursos Humanos (ABRH-DF). Ao todo, já passaram pela chácara localizada no Núcleo Rural Vargem Bonita (DF) mais de 15 mil pessoas.

Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos de atuação, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das pioneiras no Brasil. Com uma trajetória marcada pela tradição e pelo compromisso com a saúde, a rede se destaca pela combinação entre inovação e conhecimento técnico, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para o bem-estar de seus clientes. Com sete lojas no DF, a Farmacotécnica mantém um rigoroso padrão de qualidade e segurança em todos os processos, reforçando sua liderança no setor magistral. A constante dedicação à pesquisa e ao desenvolvimento garante à empresa o acesso às tecnologias mais modernas do mercado farmacêutico, sempre com foco na confiança e nos resultados que cada fórmula precisa entregar.

22ª edição do Projeto Preservar promove educação ambiental e valorização dos saberes populares no DF

Foto divulgação

Evento ecológico e educacional acontece de 1 a 12 de setembro na chácara da Farmacotécnica, na Vargem Bonita, envolvendo crianças, escolas e comunidade

Entre os dias 1 a 12 de setembro acontece a 22ª edição do Projeto Preservar que promove os saberes ancestrais das ervas medicinais. Os alunos da Escola Classe Ipê são os protagonistas do projeto, eles atuam como monitores, conduzindo os visitantes em trilhas educativas e compartilhando conhecimentos sobre o uso tradicional das plantas medicinais. A iniciativa transforma os estudantes em protagonistas do aprendizado, incentivando o contato direto com práticas ambientais e saberes populares que muitas vezes não fazem parte da rotina escolar.

A abertura do projeto acontece no dia 27 de agosto, na chácara da Farmacotécnica, localizada no Núcleo Rural Vargem Bonita (DF), um espaço reconhecido por seu trabalho com o cultivo e manejo de mais de 50 espécies de ervas medicinais. A atividade faz parte de uma proposta pedagógica que integra crianças, professores, especialistas e a comunidade em uma experiência multigeracional de educação ambiental.

Criado em 2001 por Rogério Tokarski, Romelita Milagres Tokarski, Leandra Sá e Francisco Valdeberto de Oliveira, o Projeto Preservar já recebeu mais de 15 mil visitantes ao longo de sua história e foi premiado pela ABRH-DF com o Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos. Ao reunir tecnologia, práticas tradicionais e o engajamento das novas gerações, o projeto busca preservar conhecimentos ancestrais e reforçar a importância de olhar para o passado como forma de construir um futuro mais consciente.

As inscrições para participar do Projeto Preservar já estão abertas e podem ser feitas gratuitamente por escolas, faculdades, instituições e público em geral. As vagas são limitadas e a organização orienta que os interessados entrem em contato com antecedência para garantir a participação nas atividades.

Com expectativa de receber cerca de mil visitantes, a programação inclui oficinas de manipulação de ervas, produção de cosméticos e fitoterápicos, aulas práticas sobre compostagem e atividades educativas em escolas parceiras. O Projeto Preservar se destaca como um dos principais movimentos no Distrito Federal voltados à educação ambiental, ao uso consciente das plantas medicinais e à promoção da sustentabilidade.

SERVIÇO:

Projeto Preservar
Abertura: 27/08
Visitas: 1 a 12 de setembro
Local: Chácara da Farmacotécnica, nº 21, Núcleo Rural Vargem Bonita (DF)

Sobre o Projeto Preservar – O Projeto Preservar foi criado em 2001 por Rogério Tokarski, Romelita Milagres Tokarski, Leandra Sá de Lima e Francisco Valdeberto de Oliveira. Em 2003, foi ganhador do Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos, pela Associação Brasileira de Recursos Humanos (ABRH-DF). Ao todo, já passaram pela chácara localizada no Núcleo Rural Vargem Bonita (DF) mais de 15 mil pessoas.

Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos de atuação, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das pioneiras no Brasil. Com uma trajetória marcada pela tradição e pelo compromisso com a saúde, a rede se destaca pela combinação entre inovação e conhecimento técnico, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para o bem-estar de seus clientes. Com sete lojas no DF, a Farmacotécnica mantém um rigoroso padrão de qualidade e segurança em todos os processos, reforçando sua liderança no setor magistral. A constante dedicação à pesquisa e ao desenvolvimento garante à empresa o acesso às tecnologias mais modernas do mercado farmacêutico, sempre com foco na confiança e nos resultados que cada fórmula precisa entregar.

Com Shows e serviços gratuitos, Semana S promete agitar a Torre de TV neste sábado

Evento vai contar com atendimentos nas áreas de saúde, beleza, lazer e nutrição, além de shows de Solange Almeida, Isa Buzzi, Ju Marques e muito mais.  

Foto divulgação

A Confederação Nacional do Comércio de Bens, Serviços e Turismo (CNC) celebra 80 anos e quem ganha o presente é a população do Distrito Federal. Neste sábado (17), para comemorar essa data especial, será realizada a primeira edição da Semana S do Comércio. O evento vai levar à Torre de TV  shows de grandes artistas nacionais e locais, além de atendimentos gratuitos oferecidos pelo Sesc-DF, Senac-DF e Instituto Fecomércio. Tudo de graça. 

A festa começa por volta das 09h30, com o público tendo acesso a serviços nas áreas de saúde, beleza, lazer, nutrição e voltados para carreira profissional.  

Sesc-DF:

• Mamografia, exame citopatológico, inserção de DIU 

• Consultas médicas, odontológicas, oftalmológicas e de enfermagem 

• Testes rápidos, oficinas gastronômicas e Bibliosesc 

 Senac-DF:

• Corte de cabelo, design de sobrancelhas 

• Oficinas de moda e gastronomia 

Instituto Fecomércio:

• Orientação de carreira 

• Cadastro para 250 vagas de Menor Aprendiz e estágio 

Shows de Artistas Nacionais e Locais

As apresentações culturais começam por volta das 15 horas.  Teremos uma diversidade de gêneros musicais e de artistas locais e nacional. :Isa Buzzi, Jú Marques, Willian e Marlon e Solange Almeida. 

  • Solange Almeida

Grande atração do dia e responsável por encerrar  o evento, Solange Almeida é natural de Alagoinhas, na Bahia, e descobriu a música aos cinco anos,  com influência de um tio. Apesar da pouca idade, já possuía um gosto musical avançado e cantava sucessos de Ângela Maria, Guilherme Arantes, Elton Jhon, Alceu Valença e Roberto Carlos. 

Desde então, são quase 38 anos de carreira, com passagens de sucesso por bandas,  como Caviar com Rapadura, Cavaleiros do Forró e Aviões do Forró.Nesta última, ficou por 15 anos e alcançou o sucesso nacional.  

Iniciou a carreira-solo em  2017, e já acumula parcerias com Ivete Sangalo, Pe. Fabio de Melo, Anitta, Gusttavo Lima, Joelma, Tiago Iorc, Xand Avião e o Maestro Eduardo Lages. 

Seu último lançamento é o DVD 50/50 – “Uma história de sucesso contada em forma de musica”. O projeto faz parte das festividades em comemoração aos 50 de idade da artista. A primeira etapa chega às plataformas de streamings com cinco faixas: 

  • Isa Buzzi

Catarinense e com apenas 22 anos, a artista é um fenômeno da nova geração, com mais de 32 milhões de views no youtube mensalmente.  Aos 15 anos, a cantora começou a postar seu primeiros covers no YouTube e, em 2019, lançou o seu primeiro EP homônimo com 3 faixas autorais. 

Voltada para o estilo pop infanto-juvenil, Isa Buzzi já tem em seu currículo o prêmio Multishow na categoria “Brasil”, conquistado em 2023 via votação popular.  

  • Willian e Marlon

A dupla de Brasília é uma das mais requisitadas da região centro-oeste e o do Sul da Bahia. São, em média,  230 shows por ano e cerca de 200 mil fãs nas redes sociais. Entre os sucessos, destaque para a música “Quando eu te pegar”, um sucesso nas rádios de todo o Brasil e tocada em diversas festas do reality Big Brother Brasil. 

  • Ju Marques

De Ceilândia para o Mundo. A cantora Ju Marques ganhou destaque nas redes sociais após interpretar sucessos mundiais na versão seresta internacional. Atualmente, conta com mais de 2 milhões de seguidores nas redes sociais.  

Em abril, a cantora lançou o seu  primeiro EP do DVD “Seresta Internacional”, gravado ao vivo em Ceilândia.  

Cadastro para participar

O evento é totalmente gratuito, mas é preciso fazer um cadastro, disponível no site www.sescdf.com.br, para garantir a sua vaga. É simples e rápido e não há limites, podendo cadastrar toda a família.  

Evento em todo o Brasil

Além das comemorações em Brasília, a Semana S do Comércio será realizada simultaneamente em todo o Brasil. A ação reforça o compromisso do Sistema Comércio com o bem-estar social, o desenvolvimento econômico e a valorização da cultura em todo o Brasil.   

Semana S do Comércio com shows de Solange Almeida, Ju Marques, Isa Buzzi e outros artistas locais

Divulgação

Dia 17 maio tem Solange Almeida, Ju Marques, Isa Buzzi, de graça, na Torre de TV. Elas, entre outros artistas locais, vão se apresentar na Torre de TV

Semana S do Comércio, evento que celebra os 80 anos da Confederação Nacional do Comércio de Bens, Serviços e Turismo (CNC). E o público já pode garantir presença realizando cadastro gratuito, até o dia 16 de maio, pelo site: https://www.sescdf.com.br/

O cadastramento vai facilitar o controle e a organização geral do evento. A Semana S será realizada em todo o Brasil. Em Brasília, a ação terá início às 9 horas da manhã. Além dos shows, o Sesc-DF, Senac-DF e o Instituto Fecomércio vão disponibilizar diversos serviços de cultura, lazer, saúde, nutrição e beleza.  “Será uma ótima oportunidade para mostrar à população o impacto transformador do Sistema Comércio na vida das pessoas. Para se ter uma ideia, só em 2024, cerca de 15 milhões de pessoas foram beneficiadas em todo o Brasil”, destaca José Aparecido Freire, presidente do Sistema Fecomércio-DF.   

Sobre a Semana S do Comércio

Esta será a primeira edição de Semana S do Comércio. Realizada simultaneamente em todas as unidades da Federação, o evento reforça o compromisso do Sistema Comércio com o bem-estar social, o desenvolvimento econômico e a valorização da cultura em todo o Brasil. 

 As unidades móveis do Sesc-DF estarão no local com os seguintes serviços: 

• Mamografia e exame citopatológico 

• Consultas médicas e de enfermagem 

• Inserção de DIU e atendimento odontológico 

• Consultas oftalmológicas e testes rápidos 

• Credenciamento do Sesc-DF 

• Oficinas gastronômicas do programa “Cozinha sem Sobras” 

• Bibliosesc, com contação de histórias e atividades recreativas 

O Senac-DF oferecerá: 

• Corte de cabelo masculino e feminino 

• Design de sobrancelhas 

• Oficinas de moda e de gastronomia 

O Instituto Fecomércio completa a programação com: 

• Orientações de carreira 

• Ofertas de 250 vagas para o programa Menor Aprendiz e estágios 

Embora o cadastro não seja obrigatório, ele é altamente recomendado para facilitar o controle e a organização geral do evento. 

Serviço

Cadastro gratuito para Semana S do Comércio

Local do Evento: Torre de TV

Data: 17/05 (sábado)   

Horário: a partir das 09 horas 

 

MAR QUE TRAZ, TAMBÉM LEVA individual de Guilherme Almeida

A Galeria Karla Osorio apresentam MAR QUE TRAZ, TAMBÉM LEVA, primeira exposição em Brasilia do artista baiano Guilherme Almeida.

Serão 21 pinturas recentes, a maioria inéditas e fruto do primeiro ato da pesquisa iniciada com a exposição” Desfrutar do Tambor” (Salvador, 2024) que abordou a cultura baiana como instrumento educacional presente fortemente nos cantos do território. É como se cada bloco afro fosse uma escola, uma universidade e cada música fosse um capítulo de um livro

Sobre a exposição

O conjunto de 21 obras da exposição “Mar que traz, também Leva”, apresenta nova série em que o artista se debruça na obra de um dos heróis da cultura baiana, Dorival Caymmi, em especial seu primeiro álbum “Canções Praieiras”, em que a vida litorânea é protagonista trazendo o mar do território, um dos pilares da vida na Bahia, de onde se tira sustento, transporte e por onde chegou a maioria da população que nessa terra habita.

São obras que narram a partida dos pescadores para o mar, deixando seus lares nas madrugadas para trazer o seu ganho nas manhãs, numa perspectiva perigosa de poder não voltar para casa pelo mistério do que irá encontrar em alto mar. O artista divide os trabalhos em três camadas, Mistério, Partida e Chegada.

Segundo Tarcísio Almeida, curador que acompanha o trabalho de Guilherme …”Ao entender a pintura como uma ilha de edição, em que recortes de noticiários e fotografias são elementos predominantes, o artista repete estratégias de montagem para projetar sua prática compositiva. O uso dos jornais como suporte atesta essa“vida das coisas”, tensionando um desejo por expandir o lugar da pintura ao mesmo tempo que, de modo ativo, passa a inserir novas camadas de sentido no que está sendo veiculado. E é preciso ter coragem para afirmar alto “que podemos repetir as coisas”, nos rememora a voz de Édouard Glissant, “penso que a repetição é uma das formas de conhecimento do nosso mundo; é repetindo que começamos a ver os indícios de uma novidade que começa a aparecer”.

Nesse sistema, nada passa despercebido. O contraste entre as cores brilhantes e opacas, os rostos sugeridos e o ângulo altivo das figuras reforçam aquilo que Mestre Pastinha já tinha ensinado: um compromisso geracional, em que o artista se inscreve ao entender a pintura como um processo de documentação de contextos, comunidades, histórias e ancestralidades. Esse desfrutar sonoro que encontramos diz também sobre a audácia do prazer como prática ética ao advogar a favor de um corpo (singular e coletivo) que sabe e sente”

Sobre o artista

Guilherme Almeida (Salvador, 2000). Vive e trabalha na Bahia, realizando pinturas, escultura e instalação. Integra geração de artistas que trazem objetos do seu cotidiano para enfatizar dar protagonismo à história, às memorias e à vida do corpo negro. Para uma abordagem realista de sua pesquisa o artista se debruça sobre experiencia do seu corpo e espaço, usa álbuns fotográficos, narrativas, objetos familiares.

Traz personagens reais para fortalecer e divulgar a vida de pessoas afro-brasileiras. Sua pesquisa apresenta questões complexas e irônicas com relações de poder e espaço, trazendo personalidades que tem importância na história nacional e internacional: são intelectuais, ativistas, artistas. Mas também trata dos valores da liberdade e beleza de famílias afro-brasileiras, os sonhos das crianças negras e momentos comuns da vida repleta de afeto, amor, conquistas e união. Na série “Destruição dos

Mercados”, o artista mescla as linguagens e usa jornais para mostrar figuras negras sorrindo, portando dentes de ouro e prata em posição de destaque sobrepondo e cobrindo grande parte das informações e as capas dos jornais, onde a maioria das vezes pessoas negras estão em notícias subalternas. Em 2017 integrou oficinas de pintura no Museu de Arte Moderna da Bahia onde começa seus primeiros trabalhos com pintura e em 2018 iniciou Bacharelado em Artes Plásticas na Universidade Federal da Bahia.

Sobre a galeria

Criada em 2017, a galeria Karla Osorio atua para inserção de artistas contemporâneos no mercado e na cena institucional. Privilegia a produção mais inovadora em arte, com programa de exposições temporárias que fomenta várias linguagens e técnicas. Representa artistas brasileiros e estrangeiros. Participa de feiras de arte, sendo a única galeria de Brasília em algumas das melhores feiras do mundo em cidades, como Basiléia, Chicago, México, Miami, Nova Déli, Nova York, Punta (Uruguai), além de Rio de Janeiro e São Paulo. Apoia pesquisas e projetos inovadores, tem programa de cursos, palestras, parcerias com outros espaços e instituições, além de intervenções no espaço público. Desenvolve projetos com curadores visitantes e oferece residência artística com atelier, em espaço privilegiado. Atua também no mercado secundário. Além da sede em Brasília, amplo espaço expositivo no Lago Sul, com pavilhões e área externa, possui escritório em São Paulo.

Foto divulgação

Serviço:

Abertura, terça-feira, dia 11 de março, Coquetel 17-21h Pavilhão II (galerias 4 e 5)

Em cartaz até 23 de abril de 2025

Visitação: segunda a sexta, 9h- 18h30, sábados 9h-14h30

A entrada é gratuita, mediante agendamento prévio por telefone, email, DM no Instagram ou WhatsApp.

Contatos: artista GUILHERME ALMEIDA +557 993074237

Galeria Karla Osorio

Semana do Cinema 2025: Filmes a R$ 10 em todo o país

Primeira edição do ano da promoção, idealizada pela FENEEC e pela ABRAPLEX, derruba ainda mais o preço dos ingressos e promete levar milhões de pessoas para a frente das telonas.

A campanha Semana do Cinema, que se tornou um sucesso ao criar um preço único promocional, ao longo de 07 dias, para os ingressos de cinema em todo o país, está de volta e ainda mais acessível! A primeira edição de 2025 da ação, que acontece de 06 a 12 de fevereiro, trará ingressos por apenas R$ 10 e prevê democratizar, ainda mais, o acesso à cultura e ao entretenimento. Em sua sexta edição, a Semana do Cinema terá, também, combos com pipoca e refrigerante com valores diferenciados. A campanha é idealizada pela FENEEC (Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas), com apoio da ABRAPLEX (Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex) e Ingresso.com.

“Quando criamos a campanha, em 2022, sabíamos do potencial que ela tinha, mas levar mais de 15 milhões de pessoas aos cinemas, em apenas 05 edições, foi ainda mais do que poderíamos prever. Isso demonstra que há uma grande adesão do público ao formato e que essa união dos exibidores traz benefícios tanto para apopulação quanto para a indústria. Por isso, para aprimeira Semana do  Cinema de 2025, decidimos deixar os ingressos ainda mais baratos, como uma forma de incentivar a participação dos cinéfilos de todo o Brasil”, comenta Lúcio Otoni, presidente da FENEEC. 

A promoção é válida para todas as sessões, em todos os horários, incluindo finais de semana – exceto pré-estreias e exibições especiais -, a programação será variada, com longas nacionais e internacionais que prometem agradar todos os tipos de público. Para checar os horários dos filmes e os preços especiais que os exibidores prepararam para os combos, basta acessar os sites de vendas de ingresso ou diretamente o portal do seu cinema favorito. 

“O propósito da Ingresso.com é tornar mais fácil o acesso das pessoas a experiências memoráveis, conectando-as de maneira prática e segura aos momentos que desejam vivenciar. Como apoiadora da Semana do Cinema, estamos entusiasmados em receber os amantes da sétima arte e contribuir para o sucesso desta iniciativa especial”, diz Mauro Gonzalez, Diretor de Negócios da Ingresso.com.

Marcos Barros, presidente da ABRAPLEX, conta que ainiciativa segue uma tendência mundial de promover, em clima de festa, a experiência cinematográfica. “Conseguimos, assim, aumentar o fluxo nas salas, bem como dar mais visibilidade a esse elo da cadeia do audiovisual, o exibidor, que é o que mais depende de presença de público. Uma prova de como essa campanha tem trazido cada vez mais resultados é a própria participação do mercado. Temos, hoje, adesão de todas as redes de cinema do país”, finaliza Barros. 

Serviço

“Semana do Cinema”

Em todos os cinemas associados a ABRAPLEX e FENEEC e outros participantes.

Data: de 06 a 12 de fevereiro.  

Preço dos ingressos: R$ 10,00.

Sobre a ABRAPLEX

Criada em 2000 com o objetivo de representar institucionalmente as exibidoras detentoras de multiplex no País, a ABRAPLEX tem dois importantes propósitos que norteiam seu compromisso com associados, mercado e sociedade: ampliar significativamente o número de municípios com telas, democratizando o acesso à cultura e entretenimento, e rever a regulamentação do setor. Mais de 50% do total de salas em funcionamento no Brasil são de associados da entidade, representando 65% da bilheteria nacional.

‘Emilia Pérez’ lidera corrida do Oscar® com 13 indicações

Longa, distribuído pela Paris Filmes, concorre nas categorias de Melhor Filme, Melhor Filme Internacional, Melhor Diretor, Melhor Atriz, Melhor Atriz Coadjuvante, entre outras

Assista ao trailer https://youtu.be/asNL-lIpNks?si=aIIvbwb7_I3mu58g

O longa “Emilia Pérez”, distribuído no Brasil pela Paris Filmes, lidera a corrida para o Oscar® 2025 com 13 indicações em 12 categorias, tornando-se o filme de língua estrangeira com mais indicações na história da premiação. Além disso, Karla Sofía Gascón se torna a primeira atriz trans a ser indicada ao Oscar® de Melhor Atriz. “Emilia Pérez” chega aos cinemas brasileiros em 6 de fevereiro.

As categorias em que o longa concorre são: Melhor Filme, Melhor Filme Internacional, Melhor Direção (Jacques Audiard), Melhor Atriz (Karla Sofía Gascón), Melhor Atriz Coadjuvante (Zoe Saldaña), Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Trilha Sonora Original, Melhor Fotografia, Melhor Montagem, Melhor Som, Melhor Canção Original (com as músicas “El Mal” e “Mi Camino”) e Melhor Maquiagem e Penteado.

Jacques Audiard e Karla Sofía Gascón acompanharam o anúncio das indicações em uma sala do Aeroporto Internacional de São Paulo, em um último momento no Brasil, onde estavam depois de um tour para divulgar a estreia do filme.

O drama teve bastante sucesso em outras premiações nos últimos meses, com quatro prêmios no Globo de Ouro 2025 – nas categorias “Melhor Filme de Língua Não Inglesa”, “Melhor Filme Musical ou de Comédia”, “Canção Original” e “Atriz Coadjuvante” (Zoe Saldaña) – e o Prêmio do Júri na última edição do Festival de Cannes.

“Emilia Pérez” acompanha Rita (Zoe Saldaña), uma advogada de um grande escritório que liberta criminosos levados à justiça. Certo dia, ela recebe uma inesperada proposta: o líder de um cartel, Manitas (Karla Sofía Gascón), a contrata para ajudá-lo a se retirar de seu negócio e realizar um plano que vem preparando secretamente há anos: tornar-se a mulher que ele sempre sonhou ser. A trama é livremente adaptada do romance ‘‘Ecoute’’, de Boris Razon. O elenco ainda conta com Selena Gomez, Adriana Paz e Edgar Ramírez.

Why Not Productions e Page 114 assinam a produção, com coprodução de Saint Laurent por Anthony Vaccarello, Pathé, France 2 Cinema, em associação com Library Pictures International, Logical Content Ventures, Les Films du Fleuve e The Veterans. A distribuição nacional é da Paris Filmes.

Foto divulgação

Sobre a Paris Filmes
A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas “Crepúsculo” e “Jogos Vorazes”, o premiado “O Lado Bom da Vida”, que rendeu o Globo de Ouro®e o Oscar® de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013 e “Meia-Noite em Paris”, que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen, a distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias “De Pernas Pro Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe”, “DPA – O Filme” e “Turma da Mônica”. Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como “John Wick”, “La La Land – Cantando Estações”, “A Cabana”, “Extraordinário”, “Marighella”, “Meu Nome é Gal”, “Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, “Jogos Mortais X” e “Minha Irmã e Eu” – primeiro filme nacional a bater a marca de 2 milhões de espectadores pós-pandemia.

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Novas máquinas são atração na disputa dos carros do Sertões BRB

Century CR7, dos campeões de 2023 Marcelo Gastaldi e Cadu Sachs, foi lançado no fim do ano passado. Já a Mitsubishi Triton Racing, desenvolvida e fabricada no Brasil, faz sua estreia em competição

Triton Ultimate Racing é o primeiro projeto 100% nacional para a Ultimate T1+
(Gabriel Heusi/Sertões)

O Sertões BRB é uma disputa de homens e mulheres, mas também de máquinas. Para encarar os mais de 3.700 quilômetros de um roteiro que se iniciou e terminará em Brasília, é necessário contar com um equipamento veloz e confiável. Entre os carros, a disputa pela vitória geral se concentra nos modelos da categoria Ultimate T1+, a principal da modalidade. E a edição 2024 do maior rally das Américas traz duas novidades que ajudam a elevar o nível técnico da competição e a mostrar a força da prova.

Os atuais campeões Marcelo Gastaldi / Cadu Sachs trocaram o Century CR6 com tração traseira pelo CR7, com tração integral. O projeto desenvolvido na África do Sul aproveita as vantagens oferecidas pela Ultimate T1+, como maior largura do veículo; curso das suspensões aumentado e os pneus de 37 polegadas. Mantém a motorização Audi biturbo que, em 2023, se mostrou confiável e potente. A estreia oficial aconteceu no Dakar, que permitiu acumular informações valiosas para seu desenvolvimento. No Sertões BRB, o modelo venceu a sexta etapa – a primeira conquista do CR7 nas Américas. 

Recordista de vitórias do Sertões BRB entre os carros (cinco), Guiga Spinelli e sua estrutura de competição (Spinelli Racing) fizeram uma aposta ousada. Resolveram projetar e construir no Brasil a Mitsubishi Triton Ultimate Racing, que marca o retorno da marca japonesa à categoria principal do rally raid. Também se valendo do que permite o regulamento, criaram a estrutura tubular em aço cromo-molibdênio que recebe a carroceria em fibra de carbono com as formas da mais recente geração da L 200 Triton, que será lançada em breve no país. Sob o capô está um motor V8 com cerca de 450 cavalos, acoplado a um câmbio sequencial que joga a força para as quatro rodas. O time responsável pelo projeto é liderado pelo engenheiro Giovanni Godói, também responsável por outras máquinas lendárias do rally raid brasileiro, como a L200 Evo.

O objetivo para a estreia é testar o conjunto em condições de competição para avançar em seu desenvolvimento mas, ainda assim, os bons resultados já aparecem. Nas primeiras etapas, a Triton Ultimate Racing mostrou confiabilidade impressionante para um modelo novo, revelando um grande potencial. E a experiência da competição tem fornecido ensinamentos importantes para aprimorar o conjunto, que nasceu com um objetivo ousado: ser competitivo nas provas pelo mundo enfrentando adversários como Toyota, Mini, Ford e Prodrive.

Evolução

Se Lucas Moraes / Kaíque Bentivoglio contam com um equipamento lançado originalmente em 2021, trazem as últimas evoluções da Toyota GR Hilux DKR. O exemplar usado pela dupla é exatamente o pilotado pelo bicampeão do Sertões BRB no Mundial de Rally Raid (W2RC) pela Toyota Gazoo Racing, o time oficial da fabricante japonesa. Conta com um motor Lexus V6 (anteriormente era equipado com um V8) e ajustes nas dimensões para torná-la mais ágil. 

Aspas

Guiga Spinelli (piloto e construtor da Triton Ultimate Racing)

“Nós iniciamos o projeto em janeiro. Sabíamos que tínhamos uma equipe com experiência suficiente para desenhar e construir o carro na Spinelli Racing. Mesmo sabendo que o prazo ideal para andar com o carro no Sertões seria de dois anos, resolvemos trazê-lo agora para fazer seu primeiro real teste em uma condição extrema. Fizemos um carro visando a alta performance, capaz de enfrentar qualquer prova e qualquer equipe. A quilometragem que fizemos aqui já nos ensinou muitos detalhes para o desenvolvimento e a evolução da Triton Ultimate Racing. Já mudamos quatro vezes o acerto das molas, resolvemos muitas dúvidas que tínhamos durante a montagem e não tivemos nenhuma surpresa negativa. Já listamos várias alterações simples que vão melhorar muito o desempenho e a confiabilidade. Nem nas minhas previsões mais otimistas eu esperava uma evolução tão rápida”.

Michael Arintsin é um dos responsáveis pelo desenvolvimento do Century CR7
(Gabriel Heusi/Sertões)

Michael Arintsin (engenheiro Century Racing)

“Foram dois anos projetando o carro, até que o lançamos no fim do ano passado. Como há algum tempo não fabricávamos um 4×4, procuramos entender o que podíamos trazer do CR6, como o motor, e o que precisávamos criar do zero. O Dakar 2024 foi a primeira grande prova do CR7 e mostrou alguns problemas típicos de um novo modelo. Conseguimos corrigi-los e alcançamos um nível elevado de confiabilidade, ele é bastante robusto e com manutenção simples. As provas que temos na África do Sul acontecem em terrenos bastante semelhantes aos do Brasil, o que nos deu um bom acerto de base para o Sertões. Eu e a equipe estamos recolhendo dados do carro que nos ajudarão a torná-lo ainda mais rápido”.

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OS FANTASMAS AINDA SE DIVERTEM: BEETLEJUICE BEETLEJUICE: WARNER BROS. PICTURES DIVULGA TEASER DE NOVO LONGA

Sequência do clássico de 1988, o longa traz o icônico Beetlejuice de volta às telonas para assustar ainda mais 

Foto divulgação

Beetlejuice, personagem icônico criado pelo renomado cineasta Tim Burton, está de volta!  Em primeiro material inédito, divulgado pela Warner Bros. Pictures nesta quinta-feira (21), Burton retoma a parceria com os grandes astros Michael Keaton, Winonna Ryder e Catherine O’Hara, em Os Fantasmas Ainda Se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice, aguardada sequência do premiado “Os Fantasmas se Divertem”, de 1988. O longa tem estreia prevista para setembro nos cinemas.

Em Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice, Tim Burton traz de volta à casa em Winter River três gerações da família Deetz, unidos após uma tragédia familiar inesperada. No longa, Lydia Deeds (Winonna Ryder) já é adulta e mãe da adolescente Astrid (Jenna Ortega), que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão, e abre sem querer o portal para a vida após a morte, mais uma vez, virando a vida da família Deeds de ponta-cabeça com o ressurgimento do fantasma mais extravagante do cinema, Beetlejuice.   

Além de parte do elenco original, Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice conta com grandes nomes como Justin Theroux, Monica Bellucci, Arthur Conti e o indicado ao Oscar, Willem Dafoe.

https://youtu.be/4c2xfnTl6Q0?si=4Luj6naH90_Y2baP para novo trailer no Youtube 

Sobre o filme

Beetlejuice está de volta! Indicados ao Oscar, o visionário Tim Burton, com sua criatividade única, e o astro Michael Keaton, estão juntos novamente em Os FantasmasAinda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice, a aguardada sequência do premiado “Os Fantasmas se Divertem”.

Michael Keaton retorna ao seu papel icônico, ao lado da atriz indicada ao Oscar, Winona Ryder (série “Stranger Things”, “Adoráveis Mulheres”), como Lydia Deetz, da vencedora de dois prêmios Emmy, Catherine O’Hara (série “Schitt＄ Creek”, “A Noiva-Cadáver”), no papel de Delia Deetz, e dos novos membros do elenco: Justin Theroux (“Star Wars: Episódio VIII – Os Últimos Jedi”,série “The Leftovers”); Monica Bellucci (“007 Contra Spectre”, trilogia “Matrix”); Arthur Conti (série “A Casa do Dragão”), em sua estreia no cinema; e Jenna Ortega (série “Wednesday”, “Pânico VI”), indicada ao Emmy, como a filha de Lydia, Astrid, e Willem Dafoe (“Pobres Criaturas”, “No Portal da Eternidade”), indicado ao Oscar.

Beetlejuice está de volta! Depois de uma tragédia familiar inesperada, três gerações da família Deetz voltam para casa em Winter River. Ainda assombrada por Beetlejuice, a vida de Lydia vira de cabeça para baixo quando sua filha adolescente rebelde, Astrid, descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão, e o portal para a vida após a morte é acidentalmente aberto. Com problemas em ambos os reinos, é apenas uma questão de tempo até que alguém diga o nome de Beetlejuice três vezes, e o demônio travesso volte para levar ao mundo seu próprio estilo de caos.

Tim Burton, um gênero em si próprio, dirige Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice a partir do roteiro de Alfred Gough e Miles Millar (“Wednesday”), e do argumento de Gough e Seth Grahame-Smith (“LEGO Batman: O Filme”), baseado nos personagens criados por Michael McDowell e Larry Wilson. Os produtores do filme são Marc Toberoff, Dede Gardner, Jeremy Kleiner, Tommy Harper e Burton, com Sara Desmond, Katterli Frauenfelder, Gough, Millar, Brad Pitt, Larry Wilson, Laurence Senelick, Pete Chiappetta, Andrew Lary, Anthony Tittanegro, Grahame-Smith e David Katzenberg como produtores executivos.

A equipe de produção criativa de Tim Burton inclui o diretor de fotografia Haris Zambarloukos (“Megatubarão 2”, “Assassinato no Expresso do Oriente”); colaboradores frequentes do cineasta como o designer de produção Mark Scruton (“Wednesday”), o editor Jay Prychidny (“Wednesday”), a figurinista vencedora do Oscar Colleen Atwood (“Alice no País das Maravilhas”, Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet”, “A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça”), o supervisor criativo de maquiagem e de efeitos especiais de maquiagem vencedor do Oscar Neal Scanlan (“Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet”, “A Fantástica Fábrica de Chocolate”), e o compositor indicado ao Oscar Danny Elfman (“Peixe Grande e Suas Histórias Maravilhosas”, “O Estranho Mundo de Jack”, “Batman”); e a designer de cabelo e maquiagem vencedora do Oscar, Christine Blundell (“Topsy-Turvy: O Espetáculo”).

A Warner Bros. Pictures apresenta Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice, cujo lançamento nos cinemas nacionais será em 5 de setembro, com distribuição mundial da Warner Bros. Pictures.


Redes sociais da Warner Bros. Pictures:

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Festa com temática anos 80 anima convidados no restaurante Manzuá

A Black N’ Shine reuniu brasilienses selecionados em celebração repleta de brilho e nostalgia

Roseane e Mariana Jordão | Foto: Marcela Bussolotti

No sábado (17), o Restaurante Manzuá, localizado no charmoso Pontão do Lago Sul, foi a casa da terceira edição da Black n’ Shine, uma festa que já se consolidou como um dos eventos mais exclusivos do ano. Organizada pela Shine Produções, a festa é conhecida por transportar seus seletos convidados diretamente para a Era Dourada dos anos 80, com uma ambientação que não deixa a desejar em nenhum detalhe.

A temática da festa, que exigia trajes específicos, mulheres com roupas de brilho e homens em all black, foi fielmente seguida pelos 120 convidados que compareceram.

A Black n’ Shine, que surgiu como uma ideia para preencher uma lacuna na vida noturna de Brasília, especialmente para os amantes da música e do estilo dos anos 80, continua a crescer e conquistar seu espaço. O evento, que começou com um limite de 80 convidados, viu seu público aumentar para 120 pessoas nesta edição, comprovando o sucesso da proposta.

“Pensamos: por que não recriar aquele momento mágico, em que as músicas eram maravilhosas e as discotecas estavam em alta, e proporcionar à nossa geração a chance de reviver essa experiência? Assim nasceu a Black n’ Shine, e todo o sucesso que a festa alcançou desde então”, disse Roseane Jordão, idealizadora da Shine Produções ao lado da filha Mariana.

Em uma pista de dança cuidadosamente iluminada, o público se deixou levar pelas músicas nostálgicas, selecionadas pelos DJs Caique e Cottonete, que garantiram que ninguém ficasse parado.

Pista de dança | Foto: Marcela Bussolotti

A Shine Produções fez questão de tornar a noite inesquecível. Cristina Fonseca caprichou na ambientação com globos espelhados, fumaça e uma profusão de luzes coloridas, criando uma atmosfera que remetia diretamente às discotecas da época. O buffet foi assinado pelo próprio Manzuá.

Por Pedro Reis | GPS

ABAV Expo 51 anuncia novos expositores confirmados

A lista de divulgação apresenta operadores, operadores receptivos, destinos internacionais, receptivos e consolidadores

A ABAV Expo 51 anuncia uma nova lista de expositores confirmados para a edição deste ano, que acontecerá no Centro Internacional de Convenções do Brasil (CICB), em Brasília/DF, de 26 a 28 de setembro. Considerada a maior feira de Turismo da América Latina, a ABAV Expo tem por objetivo mostrar as novidades e tendências do setor, em meio a um ambiente de negócios, proporcionando relacionamento e capacitações para agências de viagens e profissionais da área.

ABAV EXPO

Ao promover destinos, equipamentos e fornecedores, a ABAV Expojá conta com inúmeras parcerias. Além das operadoras já confirmadas, foram divulgados novos expositores: Absolut Sport, Agaxtur e VC Operadora – Grupo Via Capi. Já no segmento destino internacional, o novo player divulgado é Embaixada do Nepal. A novidade da seção receptivo está na confirmação de GS Mobilidade Corporativa. Em operadoras receptivas, registra-se achegada de Jalapão Eletrizante Turismo. O novo expositor Pátria Consolidadora também confirmou sua chegada na seção consolidadora. Para encerrar os novos players confirmados na ABAV Expo 51, UBM – Travel Malta marca a chegada em operadoras receptivas. 

“Os expositores são personagens de suma importância na ABAV Expo. Nosso grande intuito é gerar a esses expositores, juntamente aos agentes de viagens e profissionais do trade, um ambiente de muita troca, promovendo um rico networking e geração de negócios”, afirma Ana Carolina Medeiros, presidente da ABAV Nacional. 

O evento ocupará os pisos 1, 3 e 4 do CICB, em um total de mais de 30.000m², apresentando empresas, destinos turísticos e organizações do trade, ou de outros segmentos que desejam expandir suas ações com o mercado de turismo. No piso 1, os visitantes poderão visitar os destinos brasileiros e participar da área de capacitação exclusiva da ABAV Expo, a ABAV Talks, que promoverá mais de 60 palestras em 4 arenas temáticas.

No piso 3, estarão presentes os destinos internacionais, a ABAV Travel Tech, que é a área de tecnologia do evento, o Espaço das Operadoras e a Área das Embaixadas, que é uma novidade para o evento deste ano e diversos outros expositores. O site do eventoconta com mais informações sobre a ABAV Expo 51 e sobre os números das edições anteriores. 

Sobre a ABAV Nacional

A ABAV Nacional (Associação Brasileira de Agências de Viagens)é a entidade com maior representatividade do agenciamentobrasileiro. Presente nos 26 estados brasileiros e no Distrito Federal, foi fundada em 1953, e hoje conta com mais de 2 mil empresas associadas, entre agências de viagens, operadoras e consolidadoras, que, juntas, respondem por cerca de 80% de toda a movimentação de vendas e distribuição de produtos e serviços turísticos no País. A ABAV é membro do Conselho Nacional do Turismo desde a sua fundação e integrante do WTAAA – World Travel Agencies Association Aliance, Folatur – Fórum Latino-Americano de Turismo, atuando em prol do agenciamento em nível global.

Sobre a ABAV Expo

A ABAV Nacional organiza a ABAV Expo, que é a maior feira de turismo da América Latina. O evento reúne profissionais do Turismo do mundo todo e é a grande vitrine para o lançamento de novidades e tendências, promovendo um ambiente de negócios, relacionamentos e capacitações. Considerado como o único evento itinerante no país, promove destinos, equipamentos e fornecedores. Sua última edição aconteceu no Riocentro, Rio de Janeiro, em setembro de 2023, sendo considerada a maior feira de Turismo no Brasil dos últimos anos, com mais de 42 mil visitantes. Para saber mais sobre a ABAV Expo, acesse: www.abavexpo.com.br.com.br

Redes Sociais & Newsletter

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Projeto Preservar resgata conhecimentos populares sobre ervas medicinais em sua 21ª edição

Foto divulgação

Ação promovida pela Farmacotécnica leva conhecimento e preservação do cultivo de ervas medicinais

A Farmacotécnica lança a 21ª edição do Projeto Preservar. De 2 a 13 de setembro, a chácara localizada no Núcleo Rural Vargem Bonita (DF), no ParkWay, será o palco da 21ª edição do Projeto Preservar, uma iniciativa da Farmacotécnica, que visa resgatar o conhecimento popular sobre ervas medicinais e promover a preservação ambiental.

A chácara, mantida pela rede de farmácias de manipulação há mais de 30 anos, é referência nacional no cultivo de mais de 40 diferentes ervas medicinais, como camomila, espinheira-santa, capim santo, carqueja, hortelã e guaco.

O evento, que acontece anualmente durante o período de floração e colheita da camomila, tem como principal objetivo estimular o aprendizado sobre o uso e manipulação de plantas medicinais, especialmente entre as gerações mais jovens. “Nós podemos deixar que um conhecimento popular se perca com o tempo. Olhar para o passado pode nos impulsionar para o futuro. O evento irá alinhar tecnologia de cultivo junto aos conhecimentos do uso popular”, explica Rogério Tokarski, diretor farmacêutico da Farmacotécnica.

Presenças importantes

O Projeto Preservar contará com a participação especial do Dr. Nilton Luz Netto., uma das maiores autoridades em fitoterapia no Brasil. Além de ser um professor excepcional, seu trabalho acadêmico foi fundamental para o Ministério da Saúde usar como subsídio para o Formulário Nacional de Fitoterapia e para várias legislações vigentes. O Dr. Nilton destaca-se como um dos principais nomes da nova geração da fitoterapia, envolvidas com a pesquisa e ensino sobre a fitoterapia no país.

Com uma expectativa de receber cerca de mil visitantes este ano, o Projeto Preservar abre suas portas para todos os públicos, com especial atenção a escolas e faculdades, tanto públicas quanto privadas. Estudantes da Escola Classe Ipê, localizada na EPIA – DF 003, foram preparados para atuar como monitores durante o projeto, compartilhando com os visitantes os processos de manejo, colheita, armazenamento e transformação das plantas em diversos produtos.

Durante o evento, diversas atividades paralelas serão oferecidas, incluindo oficinas e palestras em escolas parceiras, aulas práticas sobre a produção de adubo orgânico, produção experimental de cosméticos e fitoterápicos, além de sessões de coleta e secagem de ervas medicinais. Estas iniciativas visam não apenas educar, mas também despertar nos participantes um interesse maior pela preservação do meio ambiente e o uso consciente dos recursos naturais.

“A preservação do meio ambiente é um legado que queremos deixar para as futuras gerações. E ao conectar a tecnologia com o conhecimento tradicional, esperamos criar uma ponte entre o passado e o futuro, garantindo que as práticas de cultivo e uso das plantas medicinais permaneçam vivas”, reforça Rogério Tokarski.

SERVIÇO:
Projeto Preservar
Inscrições: até 28/08 pelo link:
https://api.whatsapp.com/send?phone=5561982770676
Abertura: 29/08
Visitas: 2 a 13 de setembro
Local: Chácara da Farmacotécnica, nº 21, Núcleo Rural Vargem Bonita (DF)

Sobre o Projeto Preservar

O Projeto Preservar foi criado em 2001 por Rogério Tokarski, Romelita Milagres Takarski, Leandra Sá de Lima e Francisco Valdeberto de Oliveira. Em 2003, foi ganhador do Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos, pela Associação Brasileira de Recursos Humanos (ABRH-DF). Ao todo, já passaram pela chácara localizada no Núcleo Rural Vargem Bonita (DF) mais de 15 mil pessoas.

Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das primeiras no Brasil. Se destaca pela inovação e qualidade de seus produtos, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para a saúde e bem-estar de seus clientes. Com um compromisso contínuo com a pesquisa e desenvolvimento, a rede brasiliense, com sete lojas no DF, busca sempre oferecer o que há de mais moderno e eficiente no mercado farmacêutico.

Sertões BRB tem programação extensa para o público em Brasília

Vila Sertões, que concentra equipes, competidores e organização, abrirá suas portas de forma gratuita na terça-feira (20), no estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha

Uma programação extensa e intensa vai marcar a semana em Brasília, no aquecimento para a largada do Sertões BRB 2024. A partir da terça-feira (20), o público do DF poderá acompanhar de perto a movimentação das equipes e competidores; conhecer de perto as máquinas que vão acelerar por cerca de 3.700km atravessando Goiás, Minas Gerais e Bahia e participar das ativações dos patrocinadores e parceiros do maior rally das Américas.

A Vila Sertões está sendo montada no estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha (SRPN, Portão 1). A área de 112 mil metros quadrados concentra as estruturas das equipes e da organização; os estandes promocionais e contará com uma Praça de Alimentação, além da Loja Sertões, em que é possível adquirir toda a linha de produtos referentes ao rally. O acesso diário se dará das 9h às 22h, sempre de forma gratuita.

No dia 23 (sexta-feira), em uma área anexa à Vila acontecerão o Super Prime e a largada promocional. O primeiro é uma disputa eliminatória dois a dois em circuito fechado que reunirá os oito mais rápidos de cada modalidade – carros, motos/quadriciclos e UTVs, até que restem os dois finalistas de cada uma para o confronto decisivo. 

Embora ainda não conte para a classificação do rally, trata-se de um momento fundamental, já que vai determinar a ordem de largada para a primeira etapa, no sábado (24), de Brasília a Formosa (GO). Ser o primeiro a partir é uma desvantagem, já que não há rastros e referências deixados por outros veículos, o que exige ainda mais da navegação. Por outro lado, largar depois de vários adversários obriga a lidar com a poeira e eventuais ultrapassagens.

Já a largada promocional é o momento festivo de apresentação de todos os competidores, com sua passagem pela rampa.

Duda Bairros

Para os dois casos, o acesso se dará com a apresentação de ingresso, que pode ser trocado por dois quilos de alimento não perecível, nos dias 20 e 21. A troca deve ser feita no posto montado no estacionamento do Centro de Convenções Ulysses Guimarães.

Ação social com jogos de educação financeira chega em escolas públicas de Brasília por meioda parceria IBS com Rally dos Sertões

Projeto Vamos Jogar e Aprender do Instituto Brasil Solidário, uma das mais reconhecidas ONGs da área de educação do Brasil, realiza primeira oficina para alunos e educadores de Brasília, dia 23/8, na escola CEF 1 DO VARJÃO. Programa totalmente gratuito envolve desde formação até doação de jogos pedagógicos para escolas.

Celebrando o marco de 1,5 milhão de alunos beneficiários em todo Brasil, o projeto Vamos
Jogar e Aprender, do Instituto Brasil Solidário (IBS), chega na capital federal, com alcance nas
622 escolas de Brasília, beneficiando 100% da rede pública de ensino do GDF e seus 347.204
alunos. A iniciativa envolve desde formação gratuita para os educadores até a doação do
material com os jogos Piquenique e Bons Negócios (o primeiro, de tabuleiro; o segundo, de cartas), além da novidade com os jogos PIC$, que tratam de endividamento e sustentabilidade. No Brasil, a ação já atende 439 municípios, dos 26 estados em todo o país.

Para consolidar a expansão do projeto e a chegada das atividades no Distrito Federal, o IBS preparou uma ação presencial, que será realizada no próximo dia 23 de agosto, das 8h às 18h, na CEF 01 DO VARJÃO, de forma gratuita para alunos e educadores, com diversas
atividades dinâmicas e criativas com turmas do 1º ao 5º ano.

com alunos, educadores e voluntários, produção de cofrinhos sustentáveis e uma
atividade com tabuleiro gigante do “Piquenique” montado na quadra da escola para os alunos se divertirem interagindo e caminhando pelo tabuleiro. A ação reserva ainda um piquenique com produtos da tabela do jogo, realizado durante o intervalo, reforçando temas como sustentabilidade, gentileza e alimentação saudável.

Cerca de 600 alunos e mais de 40 educadores devem participar das atividades com alunos, educadores e voluntários, produção de cofrinhos sustentáveis e uma atividade com tabuleiro gigante do “Piquenique” montado na quadra da escola para os alunos se divertirem interagindo e caminhando pelo tabuleiro. A ação reserva ainda um piquenique com produtos da tabela do jogo, realizado durante o intervalo, reforçando temas como sustentabilidade, gentileza e alimentação saudável. Cerca de 600 alunos e mais de 40 educadores devem participar das atividades

Diante dos resultados alcançados em todo o Brasil, com forte impacto e transformação social, a proposta agora soma forças com o GDF – Secretaria de Estado de Educação do Distrito Federal e o programa de educação financeira nas escolas “Aprender Valor”, do Banco Central do Brasil.

Em função da parceria com o “Aprender Valor”, o IBS viabilizará a entrega do jogo Piquenique a
outros 194 municípios com escolas engajadas no programa. Com isso, as atividades chegam
ainda a outros 100 mil alunos em várias cidades do Brasil.

Já a ação presencial, que acontece no dia 23 de agosto, marca o período de largada do Rally
dos Sertões na cidade. Parceria de longa dada – e que viabilizou apoio do piloto Paulo Nobre, o
“Palmeirinha”, nas últimas duas décadas de ações sociais do IBS envolvendo cidades históricas do percurso desde 2001, a iniciativa conjunta mostra a força do esporte ao lado da educação de impacto, proposta do IBS em seus 24 anos de existência.

Todas as ações contam com apoio de uma Aliança pela Educação envolvendo empresas e
instituições que viabilizam a expansão do projeto no Brasil e América Latina e tem como
membros Bank of America, Nu Bank, John Deere, BTG Pactual, Newave Energia, Instituto Ultra, Palmeirinha Ação Social, Echoenergia, Grupo Equatorial, B3 Social, Instituto XP, Veirano Advogados, Sotreq, Copenor e Bayer, entre outros, além de pessoas físicas.

No Brasil, a proposta exclusiva do IBS de instrumentalizar com jogos e formação continuada temas transversais é percebida como uma solução eficaz, escalável e de baixíssimo custo, alinhada com a demanda da BNCC – Base Nacional Comum Curricular e aos ODS -Objetivo do Desenvolvimento Sustável. São trabalhados desde os conceitos básicos da alfabetização financeira, exercitando habilidades como o poupar, empreender e investir, até a percepção sobre a educação fiscal e tributária e sustentabilidade.

“Falar de educação de forma transversal é tratar também sobre economia sustentável, a
importância das energias renováveis, do cuidado com o meio ambiente. Estamos falando de temas e habilidades cognitivas e socioemocionais que precisam ser reforçadas dentro das escolas, e que refletem diretamente melhorias em matemática e a língua portuguesa. A ação proporciona não somente a melhoria dos índices do ensino público no Brasil, como também a transformação comportamental e das vidas dos alunos participantes e seus familiares, além dos professores e orientadores do projeto”, destaca o Presidente do Instituto Brasil Solidário,
Luis Salvatore.

As ações seguem expandindo e se consolidando nas mãos de professores e gestores públicos
da área da educação, que além das ações nacionais, já conseguiram ultrapassar as fronteiras do país, alcançando outras escolas da América, a exemplo do Chile, Colômbia, México, Uruguai, Argentina, El Salvador e Peru.


INSCRIÇÕES ABERTAS E IMPACTO PLURIANUAL

O projeto segue em expansão e com inscrições abertas para novos municípios. As cidades
interessadas em aderir gratuitamente ao projeto do IBS podem entrar em contato por meio do Instagram oficial do projeto @vamosjogareaprender ou pelos canais do Instituto Brasil Solidário @brasilsolidario, onde há o link para o formulário de inscrição https://forms.office.com/pages/responsepage.aspx?id=aVunAImasEG7P1ssiqANjuaALPDnwCdKnOdQrT8flwRUQVVFTzBKWFg0T0xKU1QwSlZHU1c3TzE5SiQlQCN0PWcu

Portais na internet reúnem tudo sobre os jogos,
além de vídeos, tutoriais, dicas sobre finanças e planos de aula: https://www.vamosjogareaprender.com.br e https://www.jogopics.com.br

Alguns dos Jogos da estratégia do IBS: Piquenique, Bons Negócios, PIC$, PIC$ BIO

Piquenique: trabalha conceitos de poupança com tomada de decisões, consumo consciente,
escolhas, riscos e oportunidades cotidianas no decorrer de um tabuleiro. Ganha quem honrar
seus compromissos no piquenique e poupar; PIC$: jogo de cartas que envolve estratégia na
gestão de gastos e planejamento consciente e noções de endividamento e economia
doméstica. Vence quem conseguir equilibrar melhor as suas contas e concluir com o menor
endividamento. PIC$ BIO: segue a mesma jogabilidade e traz um tema relevante e transversal aos ODS – Objetivos de Desenvolvimento Sustentável, com ideias sobre como podemos diminuir nossa pegada ambiental. Vence quem terminar com a melhor comportamento amigo do planeta. Bons Negócios: simula uma loja, com fases de compra e venda, e resultados sobre
ganhos. Inclui uma fase de análises de tributos e impostos em planilhas de controle. Ganha
aquele com maior resultado ou lucro, após todas as fases e desafios de sua loja.


SOBRE O INSTITUTO BRASIL SOLIDÁRIO – IBS

Fundado em 2001, o Instituto Brasil Solidário é uma organização social sem fins lucrativos –
OSCIP – voltada à valorização do ser humano, com projetos de cunho educacional, de fomento
às habilidades cognitivas e desenvolvimento socioemocional e projetos em escolas públicas nas mais diversas áreas integradas na educação complementar: Incentivo à leitura, Arte e Cultura, Educação Ambiental, Educação Financeira, Saúde, Educomunicação, Cidadania e Empreendedorismo. Com 24 anos de atuação, o IBS consolida-se como uma organização de
impacto social de referência no Brasil e na América Latina com o projeto https://www.brasilsolidario.org.br/o-que-fazemos/programas/pde/areas-de-atuacao/educacao-financeira/ . Possui premiações nacionais e internacionais.

Alguns números do IBS

26 Estados
439 Cidades
5.568 Escolas
94.387 Docentes
1.529.066 Alunos

Com a entrada de Brasília e parcerias, o projeto deve superar 2M de impacto em 2025, e a
meta é chegar a 12 MI até 2030.

Eficácia – 92% recomendam o projeto para outros professores; elevação de IDEB de cerca de 30% com aplicação em 36 meses de projetos; 70% de comprovação de mudança comportamental em projetos medidas por avaliação externa anual. Jogo Piquenique alinhado ao Aprender Valor (programa do Banco Central do Brasil), e projeto IBS alinhado ao Sebrae e parceiro estratégico na OLITEF – Olimpíada do Tesouro Direto 2024.

SERVIÇO

  • Oficina de Educação Financeira em Brasília (DF)
    Data: Dia 23 de agosto
    Horário: 08h às 18h
    Local: CEF 01 DO VARJÃO (Endereço: Vila Varjão do Torto, Quadra 07, Conj D Lote, 02 setor de habitações individuais norte. CEP: 71540-400)