Maitê Proença e Debora Olivieri chegam a Brasília com a comédia “Duas Irmãs & Um Casamento”, no Teatro Royal Tulip

Sucesso de público e crítica, comédia do aclamado dramaturgo inglês Peter Quilter explora, com leveza e sagacidade, as complexas relações familiares, o envelhecimento, o etarismo e a solidão em montagem inédita no Brasil dirigida por Ernesto Piccolo

Após o grande sucesso das temporadas no Rio de Janeiro e em São Paulo, a comédia “Duas Irmãs & Um Casamento”, com Maitê Proença e Debora Olivieri, chega a Brasília no Teatro Royal Tulip para apresentações nos dias 04, 05 e 06 de abril, sexta e sábado, às 20h, e domingo, às 18h. Encenada na Europa e inédita no Brasil, a peça do renomado dramaturgo inglês Peter Quilter traz uma história emocionante e divertida sobre a complexidade dos laços familiares, sororidade, etarismo, autoestima, desejos e amor. A direção é de Ernesto Piccolo.

O público acompanha o reencontro de duas irmãs, Catarina (Maitê Proença) e Rosa (Debora Olivieri), ambas na faixa dos 60 anos, que se reúnem em uma pitoresca casa de campo para organizar um casamento. Catarina, sofisticada e bem-sucedida, enfrenta os desafios de múltiplos divórcios, enquanto Rosa, solteira e independente, traz uma perspectiva não convencional à sua vida. Juntas, elas relembram o passado e confrontam seus medos e anseios, através de confissões hilariantes e memórias evocadas, trazendo uma mensagem de esperança e celebração da vida. A narrativa é repleta de risos, memórias e uma pitada de loucura.

A peça aborda temas universais como o envelhecimento, a solidão e a importância da família, oferecendo uma reflexão sobre o que realmente vale a pena na vida. Com humor sarcástico, mas também afetuoso e inteligente, a comédia desafia estereótipos e encoraja o espectador a encontrar alegria nos momentos mais inesperados, destacando a importância do amor e da amizade.

Peter Quilter e Ernesto Piccolo são os responsáveis por outro grande sucesso no Brasil: “Duetos”, protagonizado por Patricya Travassos e Eduardo Moscovis, que já atraiu mais de 100 mil espectadores em 14 cidades. No cenário internacional, a peça foi montada em mais de 20 países e traduzida para mais de 10 idiomas, reforçando a reputação de Quilter como um dos mais populares autores de comédia teatral contemporânea.

“Duas Irmãs & Um Casamento” é apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Brasilcap, com patrocínio do Laboratório Cristália, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

Sobre MAITÊ PROENÇA:

Maitê Proença é uma renomada atriz, escritora e apresentadora brasileira, com uma carreira de mais de quatro décadas no teatro, cinema e televisão. Iniciou sua trajetória artística nos anos 1980, tornando-se conhecida por papéis marcantes em novelas da TV, como “As Três Marias” e “Gabriela”, na Globo, e, “Dona Beija”, na Manchete. Além da televisão, Maitê destacou-se no cinema, participando de filmes como “Kuarup” e “A Dama do Cine Shanghai”. No teatro, estrelou diversas peças de sucesso, como “A Mulher de Bath”, “As Meninas” e “À Beira do Abismo Me Cresceram Asas”. Como escritora, lançou livros aclamados, incluindo “Uma Vida Inventada” e “Entre Ossos e a Escrita”. Como apresentadora esteve à frente de programas como “Saia Justa” onde exibiu ainda mais a sua versatilidade artística. Proença também é reconhecida por suas palestras, abordando temas como “Motivação e Superação”, impactando públicos por todo o Brasil.

Sobre DEBORA OLIVIERI:

Debora Olivieri é uma atriz brasileira com uma carreira de mais de 40 anos, reconhecida por seu trabalho no teatro, televisão e cinema. Nascida em São Paulo, é filha do também ator Felipe Wagner e sobrinha da atriz Ida Gomes. Débora iniciou sua trajetória na televisão em programas como “Os Trapalhões” e “Rá-Tim-Bum”, e consolidou sua carreira em telenovelas como “Chiquititas” (onde interpretou a vilã Carmem), “Terra Nostra”, “Êta Mundo Bom!” e “Salve-se Quem Puder”. Ela também participou de minisséries como “Presença de Anita” e “Desejos de Mulher”, e em séries de humor, como “Toma Lá, Dá Cá” e “Pé na Cova”. No cinema, Débora atuou em filmes como “Isolados” e “O Vendedor de Passados”, além de curtas e longas de destaque. No teatro, sua atuação foi amplamente aclamada em peças como “O Diário de Anne Frank” e “Rosa”, pela qual foi indicada ao Prêmio Shell e ao Prêmio APTR de Teatro de Melhor Atriz.

Sobre ERNESTO PICCOLO:

O diretor Ernesto Piccolo, aclamado como o “rei das comédias cariocas,” é responsável por uma série de sucessos teatrais. Além de “Duetos,” Piccolo dirigiu “A História de Nós Dois” com Alexandra Richter, que permaneceu mais de 15 anos em cartaz, e “Doidas & Santas,” estrelada por Cissa Guimarães, que celebra 10 anos de sucesso este ano. Outro grande destaque em sua carreira são os blockbusters “Divã”, protagonizado por Lília Cabral, que também foi adaptado para o cinema e a adaptação para o teatro de “D.P.A.” do canal Gloob. A série, que está há mais de 10 anos no ar, já rendeu três filmes e está em sua segunda versão para o teatro pelas mãos do diretor.

Sobre PETER QUILTER:

Peter Quilter é conhecido por sucessos como “Duetos,” atualmente em cartaz no Brasil com Patricya Travassos e Eduardo Moscovis. “Duetos” já foi visto por mais de 100 mil pessoas e encenado em mais de 20 países. Quilter tem peças apresentadas na Broadway e no West End, e seus roteiros foram adaptados para Hollywood.

Entre seus sucessos, destaca-se o espetáculo “Gloriosa,” encenado no Brasil por Marília Pêra e Eduardo Galvão. Esta peça foi adaptada para o cinema como “Florence Foster Jenkins,” estrelado por Meryl Streep, que foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz, e o filme também recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Figurino.

Quilter é também o autor de “Além do Arco-Íris”, que no Brasil foi protagonizado por Claudia Netto. Este musical ganhou três indicações ao Tony Award e quatro ao Olivier Award, incluindo Melhor Nova Peça. Foi adaptado para o cinema como “Judy”, estrelado por Renée Zellweger, que ganhou o Oscar de Melhor Atriz pelo papel.

Peter Quilter escreveu dezenas de peças de sucesso, com seu trabalho sendo apresentado nos principais teatros em mais de 40 países ao redor do mundo e traduzido para mais de 30 idiomas.

Sobre a BRASILCAP:

Desde 1995, a Brasilcap já distribuiu mais de R$ 2,5 bilhões em prêmios, que abrangem aproximadamente 700 mil títulos contemplados. Atualmente, a Companhia conta com mais de 2,5 milhões de clientes e um portfólio diferenciado de soluções de capitalização. Como referência de mercado, a Brasilcap entende que é seu papel transformar a realidade da sociedade. Por isso, a companhia incentiva projetos de desenvolvimento, divulgação e preservação da cultura brasileira, ao apoiar exposições, peças teatrais, musicais, filmes, entre outras manifestações artísticas, tanto por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, como de forma direta.

Sobre o LABORATÓRIO CRISTÁLIA:

Fundado há 52 anos, o Laboratório Cristália é uma das maiores indústrias farmacêutica, farmoquímica e de biotecnologia do país. Fornece medicamentos essenciais para 95% dos hospitais brasileiros e está presente em mais de 65 mil farmácias. Com 10 plantas industriais, produz não apenas o medicamento final, mas é também o maior produtor de IFAs -Insumos Farmacêuticos Ativos- sediado no Brasil. O Cristália acredita que Cultura faz bem à saúde. Por isso o laboratório possui um calendário de apoio a eventos durante todo o ano, com atividades regionais culturais e esportivas e também para o grande público com espetáculos de alta qualidade, como “Duas Irmãs & Um Casamento”.

Sobre a INOVA BRAND:

A Inova Brand, em parceria com a Everybody Produções, é responsável pela produção, comercial e marketing do espetáculo “Duas Irmãs & Um Casamento”, de Peter Quilter, estrelado por Maitê Proença e Debora Olivieri, sob a direção de Ernesto Piccolo. Especializada em entretenimento e cultura, a Inova já gerenciou o marketing de mais de 80 produções teatrais e atua como produtora.

Atualmente, lidera a produção geral, marketing e comercial do espetáculo “Duetos, A Comédia de Peter Quilter”, protagonizado por Patricya Travassos e Eduardo Moscovis. “Duetos” já atraiu mais de 100 mil espectadores em 14 cidades brasileiras, mantendo temporadas no Rio de Janeiro e São Paulo, além de excursionar por outras regiões do país. Internacionalmente, a peça foi produzida em mais de 20 países e traduzida para mais de 10 idiomas.

Além disso, a Inova Brand está à frente da produção, comercial e marketing de “Sonho Encantado de Cordel, O Musical”, inspirado no enredo de 2005, criado por Rosa Magalhães para a Imperatriz Leopoldinense, em homenagem ao centenário de Hans Christian Andersen. Com 14 atores, cantores e multi-instrumentistas, a peça une a vida e os contos de fadas do renomado autor à rica tradição da literatura de cordel, ambientada no Nordeste brasileiro. Com temporadas em São Paulo e Rio de Janeiro, o musical também fará uma turnê por seis cidades do Nordeste e Brasília.

Para 2025, a Inova já confirmou duas novas estreias: a comédia inédita de Peter Quilter, “A Manhã Seguinte”, e o aguardado “TV Colosso, O Musical”, inspirado no icônico programa da TV Globo.

A agência também mantém uma parceria de produção com a Ziss Entretenimento, com projetos como “Avenida Brasil, O Musical”, licenciado pela TV Globo, e “A Infância de Romeu e Julieta, O Musical”, licenciado pelo SBT.

Atualmente, a Inova Brand também é responsável pelo marketing de “D.P.A. A PEÇA”, adaptação oficial da série de televisão “D.P.A.”, exibida há mais de 10 anos no canal Gloob e que já conta com quatro filmes de grande sucesso, vistos por milhões de espectadores. Em sua segunda edição, a peça percorreu mais de 20 cidades brasileiras, após temporadas de êxito no Rio de Janeiro e São Paulo, sob produção da Ziss Entretenimento. Além disso, a agência gerencia o marketing de espetáculos como “A Iluminada”, estrelado por Heloísa Périssé, e de outras produções externas.

Ficha técnica:

Elenco: Maitê Proença e Debora Olivieri

Texto: Peter Quilter

Direção: Ernesto Piccolo

Cenário: Rostand Albuquerque

Figurino: Marília Carneiro

Iluminação: Luiz Paulo Nenen

Trilha Sonora: Rodrigo Penna

Programação Visual: Mauricio Tavares

Fotos de estúdio: Thiago Bruno

Fotos de cena: Douglas Jacó

Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho

Assistência de Direção: João Maia

Assistente de Figurino: Patricia Muniz

Idealização e Produção Geral: Sérgio Lopes

Produção, Marketing e Comercial: Inova Brand

Coordenação de Produção: Filomena Mancuzo

Direção de Produção: Ana Paula Abreu e Renata Blasi – Diálogo da Arte Produções Culturais

Realização: Everybody Produções,Ministério da Cultura,Governo Federal –Brasil: União e Reconstrução

Serviço:

“Duas Irmãs & Um Casamento”

ONDE: Teatro Royal Tulip – SHTN, Trecho 1, Conjunto 1B, Bl. C, Brasília – DF

SESSÕES: dias 04, 05 e 06 de abril, sexta e sábado, às 20h, e domingo, às 18h

Ingressos: de R$ 25 a R$ 140

Vendas na bilheteria do teatro e no site: https://bileto.sympla.com.br/event/104406/d/309026

Classificação etária: 14 anos

Duração: 70 minutos

Rede social oficial do espetáculo:

https://www.instagram.com/duasirmaseumcasamento?igsh=MWRtcGpwZDF1MGc2dg==

Boulevard Shopping Brasília celebra o Dia Mundial da Água em parceria com a CAESB

Em comemoração ao Dia Mundial da Água (22 de março) e reforçando seu compromisso com a sustentabilidade, o Boulevard Shopping Brasília promove uma ação especial em parceria com a Companhia de Saneamento Ambiental do Distrito Federal (CAESB-DF). A partir das 14h, os visitantes que visitarem a ECOPraça receberão copinhos de água mineral como um alerta sobre a importância da conservação dos recursos hídricos. Serão distribuídas cerca de 360 unidades.

Integrando princípios ESG em suas operações, o Boulevard Shopping Brasília adota medidas sustentáveis para a preservação ambiental e o bem-estar social. Entre as iniciativas implementadas, destacam-se a gestão eficiente de resíduos, a otimização do consumo de energia e água e programas de reciclagem. Em 2024, o shopping obteve resultados expressivos em suas ações de ESG, conseguindo economizar um volume de água equivalente a quatro piscinas olímpicas por meio da reciclagem de papel e papelão.

“Queremos conscientizar nossos clientes sobre a importância do uso responsável da água e mostrar como pequenas atitudes podem fazer uma grande diferença para o meio ambiente”, conta Luana Citon, gerente de marketing.

Para saber mais sobre as iniciativas socioambientais do Boulevard Shopping Brasília, acesse: https://www.boulevardbrasilia.com.br/esg

Sobre o Dia Mundial da água

O Dia Mundial da Água foi instituído pela ONU em 22 de março de 1992 e visa à conscientização da população a respeito dessa substância, que é essencial para a vida no planeta. O Dia Mundial da Água é uma data para refletirmos a respeito da importância de preservar os recursos hídricos.

Sobre o Boulevard Shopping Brasília
O Boulevard Shopping Brasília é administrado pela NIAD e em 2024 completou, 15 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O espaço traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG e um grande destaque na área gastronômica com restaurantes renomados. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo, Taco Bell, Arabian e Gyros.

Boulevard Shopping Brasília

Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte

Informações: (61) 3448-3300

Canais digitais: https://www.boulevardbrasilia.com.br/

@boulevardshoppingbrasilia

Mare di Sapore desembarca em Brasília como um mergulho na alma brasileira em forma de gelato

Gelateria troca ares paulistanos pelo planalto central, exaltando a brasilidade por meio da aplicação da clássica técnica italiana aos sabores do cerrado

Brasília está prestes a receber uma experiência sensorial no universo dos gelatos. No dia 15 de março, a renomada Mare di Sapore abriu suas portas na capital federal, em formato soft opening, trazendo sua identidade inconfundível: uma fusão entre a técnica tradicional italiana e a exuberância dos sabores brasileiros.

Após conquistar paladares em Santos e São Paulo (Pinheiros), a gelateria agora se estabelece em Brasília, motivada pelo retorno da chef Lena Chaib, uma das sócias, às suas raízes brasilienses. O cerrado, com sua biodiversidade singular, torna-se o cenário perfeito para um novo capítulo do negócio, que aposta na agricultura familiar e na valorização dos ingredientes nacionais para reinventar sobremesas clássicas.

O fascínio em transformar ingredientes simples em algo extraordinário sempre moveu a trajetória da marca. Para as chefs, as frutas, os aromas e as texturas brasileiras são uma paleta infinita de possibilidades. Desse modo, no gelato, elas encontram a tela perfeita para expressar essa riqueza sensorial.

“Nossa paixão é o Brasil. Já viajamos o país inteiro em busca de sabores autênticos, e agora trazemos essa bagagem para Brasília. Cada ingrediente transmite uma sensação, despertando uma carga afetiva e, para nós, o nosso país e sua pluralidade são a grande inspiração e referência”, enfatiza a chef e sócia Alexandra Labruna.

A jornada da Mare di Sapore é fruto desta verdadeira expedição gastronômica pelo território brasileiro. “Além dos gelatos, na vitrine a Mare di Sapore também vai oferecer uma sobremesa gelada nova quinzenalmente. Teremos a casquinha de gelato artesanal extraída da máquina soft, toda confeitada, sempre respeitando o frescor e a autenticidade dos ingredientes, que podem ser degustados com cafés e espumantes, elevando a experiência”, destaca Lena.

Cardápio

Na vitrine, os clientes poderão escolher entre 12 sabores rotativos, cuidadosamente desenvolvidos para atender a diferentes perfis de paladar. Seis deles seguem linhas mais tradicionais, enquanto os outros seis exploram combinações inusitadas com frutas da estação e misturas surpreendentes.

Entre os destaques está o leite de caju artesanal, um ingrediente escolhido para intensificar a brasilidade das criações, além da casquinha de fubá com erva-doce, que une texturas e sabores regionais carregados de afetividade.

Além dos gelatos, a Mare di Sapore também oferece sobremesas artesanais e confeitaria sob encomenda, sempre respeitando o frescor e a autenticidade dos ingredientes. A princípio, as entregas ocorrerão quinzenalmente, com previsão de frequência semanal no futuro.

Sobre a Mare di Sapore

Fundada em 2017, na cidade de Santos, São Paulo, a Mare di Sapore nasceu da paixão por ingredientes brasileiros e da busca por uma identidade única no universo dos gelatos. Com formulação autoral baseada na tradição italiana, a marca se diferencia ao incorporar frutas nativas, insumos de pequenos produtores e técnicas inovadoras para criar sabores únicos.

A segunda unidade surgiu em Pinheiros, São Paulo, onde rapidamente ganhou reconhecimento como um dos melhores gelatos da região. Agora, a chegada a Brasília marca um novo momento para a marca, consolidando sua missão de valorizar o Brasil em cada detalhe – do sabor ao conceito.

Mais do que uma expansão, a vinda da Mare di Sapore para a capital é um retorno às origens. Ao reencontrar suas raízes em Brasília, Lena viu no cerrado um novo palco para essa história, que agora se entrelaça com a riqueza gastronômica da região, fortalecendo o compromisso da marca com a valorização dos ingredientes locais e exaltação dos paladares brasileiros.

SERVIÇO

Abertura oficial: 15/03 (soft opening)
Horário de funcionamento: Terça-feira a sexta-feira, das 12h às 20h
Endereço: SCLN 116 bloco A loja 4, Asa Norte
Instagram: @maredisapore

“Oscar da Sustentabilidade” chega à 4ª Edição: Prêmio Arapoti celebra Iniciativas Ambientais no DF

Maior premiação ambiental do DF chega à 4ª edição! O Prêmio Arapoti reconhece iniciativas sustentáveis e inspira novas práticas.

O Instituto Arapoti lançou o edital para a 4ª edição do Prêmio Arapoti, conhecido como o “Oscar da Sustentabilidade”, que acontecerá em 27 de março de 2025, no Teatro Newton Rossi do SESC. O evento, que se consolidou como o maior de reconhecimento ambiental do Distrito Federal, visa celebrar e premiar práticas sustentáveis desenvolvidas por condomínios, escolas, empresas, instituições e pessoas físicas.

Com um crescimento exponencial nas edições anteriores – de 80 participantes em 2021 para mais de 450 em 2024 – o Prêmio Arapoti mantém todas as características glamorosas de uma premiação de alto nível: tapete vermelho, estatuetas exclusivas e muito brilho para destacar quem mais contribui com a sustentabilidade na região.

As inscrições estiveram abertas até 16 de fevereiro de 2025, com diversas categorias disponíveis: Resíduos, Água, Energia, Efluentes, Qualidade de Vida e Espaços Ecopedagógicos, além de premiações especiais para o Setor Público e Pessoas Físicas. O edital completo pode ser consultado no site oficial do instituto.

“Queremos não somente reconhecer, mas também inspirar novas práticas sustentáveis. O Prêmio Arapoti é um catalisador para ideias inovadoras que beneficiam o meio ambiente e a sociedade”, afirma Dái Ribeiro, Engenheira Ambiental e Presidente do Instituto Arapoti.

A avaliação dos projetos inscritos será realizada até 15 de março, via análise documental e entrevistas online, com a divulgação dos resultados na cerimônia especial no dia 27 de março de 2025.

Na edição anterior, o evento contou com a participação de importantes entidades públicas ligadas ao meio ambiente, como SEMA, IBRAM, SLU, ILZB, EMATER, entre outras, que atuaram como padrinhos e madrinhas de troféus, demonstrando o reconhecimento e relevância conquistados pela iniciativa.

Para mais informações sobre as categorias e vencedores, visite o site oficial https://www.institutoarapoti.com.br/ ou siga o @premioarapoti no Instagram.

*Maior premiação ambiental do DF chega à 4ª edição! O Prêmio Arapoti reconhece iniciativas sustentáveis e inspira novas práticas*

Sobre o Instituto Arapoti

O Instituto Arapoti é uma entidade sem fins lucrativos, com sede no Guará I – DF, cuja missão é fomentar ideias sustentáveis que promovam valores socioambientais. Como referência nacional em práticas e conteúdos sustentáveis, conta com um time multidisciplinar composto por engenheiros ambientais, arquitetos, advogados, pedagogos, engenheiros civis, agrônomos, entre outros profissionais.

Casa do Cantador recebe Deusa Nordestina do Forró no 6º Operárias das Artes

Festival celebra a cultura popular feminina, promovendo resistência, diversidade e valorização das mulheres na arte

O festival Operárias das Artes chega à sua 6ª edição no dia 22 de março, a partir das 16h, na Casa do Cantador, em Ceilândia, reunindo artistas mulheres em um grande encontro de resistência e valorização cultural. Com entrada franca, o evento destaca a representatividade feminina no universo artístico, trazendo uma programação diversa de música, teatro, dança e poesia.

Idealizado e curado por Nanci Araújo, cantora, atriz e militante cultural desde os anos 80, e com produção cultural e direção artística de Suene Karim desde a primeira edição, o festival é um evento feminino, feminista e militante, que entrelaça cultura, política e consciência social. A produção cultural é assinada por Rosângela Dantas, diretora da Artecei Produções.

“Criamos o Operárias das Artes para garantir que as mulheres artistas tenham um espaço de expressão e reconhecimento. Mais do que um festival, este é um movimento de resistência e empoderamento. Cada edição reafirma a importância da presença feminina na arte e na cultura”, destaca Nanci Araújo, idealizadora do evento.

Realizado pela Artecei Produções, com fomento da Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec), o festival reafirma seu compromisso com o fortalecimento e a valorização das mulheres artistas do Distrito Federal. Criado em 2020, em plena pandemia da Covid-19, o projeto nasceu da necessidade de amparar financeiramente artistas mulheres, garantindo que suas vozes, expressões e histórias continuassem ecoando.

Nesta edição, o público poderá conferir uma programação diversificada, com apresentações musicais que vão do forró ao samba, além de performances teatrais, manifestações da cultura afro-brasileira e espetáculos de dança. O público poderá conferir apresentações de grandes nomes da cena cultural feminina. A programação conta com a participação da Cia Artecum, Coco de Quebrada, Tábata Lorena, Afoxé Ogum Pá, Elas Tocam Beth Carvalho, Nanci Araújo e Deusa Nordestina do Forró e banda, diretamente do Rio Grande do Norte.

Homenagem a Maria Madalena Torres
O 6º Operárias das Artes presta uma homenagem especial a Maria Madalena Torres, educadora popular e ativista cultural de Ceilândia. Nascida em Divinópolis de Goiás, mudou-se ainda na infância para Ceilândia, onde construiu uma trajetória de luta pela educação popular e democratização do acesso ao conhecimento.

Graduada em Filosofia, com mestrado em Tecnologias na Educação pela UnB, foi professora da rede pública e fundadora do Centro de Educação Paulo Freire de Ceilândia (Cepafre). Seu trabalho impactou a formação de professores e alunos em todo o país, além de ter representado o Brasil em missões internacionais. Autora de artigos e livros sobre educação e cinema, é uma referência na luta pela alfabetização de jovens e adultos. Em 2019, recebeu o título de Cidadã Honorária de Brasília pela Câmara Legislativa do DF.

Pluralidade da cultura popular feminina
A cultura popular é o eixo principal para habitar o Palácio da Poesia neste festival, promovendo intercâmbios entre artistas do Distrito Federal e de outras regiões. O evento já trouxe a Brasília nomes como Ana Cânas (virtual), Deusa do Forró, Mulamba e Negra Li.

Diretamente do Rio Grande do Norte: Deusa Nordestina do Forró

Nascida em 1977 na cidade de Acari, no Rio Grande do Norte, Iranilda Albuquerque, mais conhecida como Deusa Nordestina do Forró, iniciou sua jornada artística ainda na infância. Ao longo de sua carreira, foi vocalista de várias bandas de forró até fundar, em 2009, o grupo As Nordestinas, que se apresentou em diversos estados do Brasil e no exterior, incluindo Pequim, na China.

Em 2017, lançou seu primeiro álbum solo, Bulir Com Tu, interpretando clássicos de Zé Ramalho, Luiz Gonzaga e Ceceú, além de músicas autorais. Seguiu com Diferente das Iguais (2021) e, mais recentemente, um EP em tributo à rainha do xaxado, Marinês. Com quase 40 anos de trajetória, Deusa Nordestina do Forró segue divulgando a cultura nordestina em palcos nacionais e internacionais.

Serviço: 6ª edição do Operárias das Artes

22 de março
A partir das 16h
Casa do Cantador – Ceilândia (DF)
Entrada gratuita

PROGRAMAÇÃO COMPLETA
16h00 – O Boi Jatobá
17h00 – Coco de Quebrada
18h00 – Thabata Lorena
19h00 – Afoxé Ogum Pá
20h00 – Elas Tocam Beth Carvalho
21h00 – Nanci Araújo
22h00 – Deusa Nordestina do Forró & Banda

Apresentação: Sheila Campos
Homenagem: Professora Madalena Torres

Esse projeto faz parte do Cultura para Todos, valorizando e fortalecendo as expressões culturais populares!

Realização: @operarias.dasartes @arteceiproducoes Fomento: @sececdf

Remembear lança coleção especial de Páscoa 2025: Com propósito e sustentabilidade

A Remembear apresenta sua coleção especial de Páscoa 2025, inspirada no verdadeiro significado da celebração: Jesus vive! Com produtos cuidadosamente desenvolvidos para tornar a data ainda mais especial, a nova linha traz opções encantadoras tanto para o público em geral quanto para empresas que desejam presentear com propósito.

“O tema principal para nós é o verdadeiro sentido da Páscoa: Jesus! Ele vive! Para essa linha especial, criamos uma estampa de cordeirinho e cruz vazia, representando essa mensagem tão importante”, destaca Luiza Gurgulino, Diretora da Remembear. Entre os itens exclusivos, estão Mini Bíblias, marcadores de página e mini kits de Santa Ceia, que unem significado e delicadeza.

Novidades para todos os gostos

Para este ano, a Remembear também aposta na sustentabilidade e na tradição com uma linha de embalagens naturais, utilizando materiais como cestarias, algodão, juta, papel kraft e palha. E para quem prefere opções além do chocolate, a marca traz um toque brasileiro à Páscoa, com delícias como doce de leite, rapadura e goiabada.

Já para os apaixonados por chocolate, a coleção conta com uma seleção irresistível de doces artesanais: brownies recheados, palha italiana, bem-casados e trufas, todos desenvolvidos em parceria com fornecedores locais. “Além dos sabores incríveis, caprichamos nas embalagens, que estão de suspirar de tão fofas! Temos sacolinhas de coelho, latinhas, potes e caixinhas cheias de encanto”, revela Fabiani Christine, Diretora Criativa da marca.

Presentes especiais para empresas

Atendendo a uma demanda crescente, a Remembear também lança uma linha corporativa, pensada para empresas que desejam homenagear e reconhecer suas equipes com presentes cheios de significado. “Sabemos como é importante valorizar colaboradores e clientes com presentes que transmitem carinho e propósito, e essa coleção foi pensada exatamente para isso”, reforça Luiza Gurgulino.

Sobre a Remembear

A Remembear está no mercado brasiliense há 22 anos e é uma marca que une afeto, propósito e beleza em cada detalhe. Especializada em presentes e produtos temáticos, a marca se destaca pelo cuidado na escolha dos materiais, pelas embalagens encantadoras e pelo compromisso em criar produtos que transmitam mensagens especiais.

A nova coleção de Páscoa da Remembear já está disponível na loja física, Instagram e WhatsApp.

Serviço:

Remembear

Local: QI 13 comércio local – Lago Sul

Funcionamento: Segunda a sexta: 9 às 18h

Sábado: 9 às 14h

Informações: (61) 99102-8228

Arquitetos e designers de interiores do Casapark Prime visitam a Mercato Galeria

Como parte do projeto de visitas culturais realizado pelo Casapark Prime, na última quinta-feira, 20 de março, cerca de 60 arquitetos e designers de interiores membros do programa de relacionamento do Casapark visitaram a exposição “A história que o Brasil não conta”, do artista Vinícius Vaz. Da etnia pataxó, o artista produziu pinturas em grande e médio formatos que retratam a partir de uma referência de arte sacra, celebrando personagens e narrativas pouco exploradas na história oficial do Brasil.

Carol Valença, gerente de marketing do Casapark deu às boas-vindas a todos ressaltando a qualidade do galerista como também colecionador de arte e de mobiliário. “É muito interessante trazer um grupo de arquitetos e designers de interiores para visitar esta galeria em um local tão icônico e querido dos brasilienses, com uma das vistas mais incríveis da capital”, afirmou Carol. A visita guiada pela galeria apresentou a exposição em cartaz e o acervo da galeria que abriga obras de arte produzidas no país a partir dos anos 1950 até os dias de hoje. Entre as artistas estão Rubem Valentim, Pitágoras Lopes, Fernando Lucchesi, Júlio Cesar Lopes, Chico da Silva e Cícero Dias, entre vários outros artistas brasileiros.

O galerista Antonio Aversa celebrou a visita dos membros do programa de relacionamento do Casapark. “Foi muito bacana a visita dos arquitetos e designers de interiores do Casapark Prime e muito importante para a nossa galeria, porque pudemos mostrar um pouco da cultura local, do trabalho dos artistas que fazem parte da história dos artistas contemporâneos que representamos na Mercato”, afirmou Antônio. “Este projeto de visitas a galerias e instituições de arte do Casapark Prime é muito importante, uma vez que enriquece culturalmente a todos os profissionais”, completou.

Janelas Abertas: Cursos Gratuitos para Projetos Culturais

Instituto Janelas da Arte promove cinco cursos de capacitação na área de projetos culturais. Inscrições gratuitas estão abertas até o dia 21/03.

O Instituto Janelas da Arte, Cidadania e Sustentabilidade promove o projeto “Janelas Abertas”, com a perspectiva de contribuir para qualificação de profissionais da cultura e economia criativa de pessoas residentes nas diversas regiões administrativas do DF, e oferece cinco cursos gratuitos voltados para desenvolvimento de projetos: Captação de Recursos, Elaboração de Projetos, Ferramentas de Comunicação para Projetos Culturais, Prestação de Contas e Roteirização de Podcast.

O projeto surge em um momento muito importante para os mercados de cultura e economia criativa no Brasil, que estão crescendo e se transformando com o apoio das políticas públicas, das novas tecnologias e dos novos modelos de negócios. O projeto Janelas Abertas quer ajudar a formar profissionais qualificados para atuar nesse setor, oferecendo uma oportunidade para pessoas de diferentes regiões de Brasília.

A prioridade de vagas será para pessoas de regiões mais carentes e de grupos em situação de vulnerabilidade, como pessoas negras, indígenas, mulheres, pessoas LGBTQIAPN+ e com deficiência. “O objetivo é preparar os participantes para atuar de forma sustentável na cultura, seja no setor público ou privado, ajudando-os a criar, promover e financiar seus próprios projetos culturais e que os cursos ofertados sejam o motor propulsor de fortalecimento e implementação de empreendimentos criativos”, comenta Lorena Oliveira, Diretora do projeto.

As atividades ocorrerão no Espaço Cultural Renato Russo, um importante centro cultural de Brasília, que completou 50, formando artistas e produtores culturais ao longo das últimas gerações. A escolha do espaço visa fortalecer ainda mais esse legado e ampliar o impacto da formação oferecida.

O projeto “Janelas Abertas” conta realização do Ministério da Cultura e Instituto Janelas da Arte, e apoios do Beco da Coruja Produções, Espaço Cultural Renato Russo e Secretaria de Cultura do DF.

Confira os cursos disponíveis:

· Captação de Recursos com Carol Lacombe, Mauka Cultura
Neste curso, você vai aprender as estratégias para encontrar e garantir recursos para seus projetos culturais, explorando diferentes fontes de financiamento.

· Elaboração de Projetos com Rafael Reis, Instituto No Setor
Este curso ensina como criar projetos culturais, do planejamento à execução, com dicas práticas para transformá-los em realidade.

· Ferramentas de Comunicação para Projetos Culturais com Jaqueline Dias, Tato Comunicação e Instituto Janelas da Arte
Aqui você vai aprender como usar ferramentas de comunicação para divulgar seu projeto cultural e alcançar seu público de forma eficaz.

· Prestação de Contas com Ana Celina, Omorode Gestão de Projetos
Um curso para quem quer aprender a organizar e apresentar as finanças de projetos culturais de maneira clara e profissional.

· Roteirização de Podcast com Pedro Vitor, Armário Cast
Aprenda a criar roteiros para podcasts e a transformar suas ideias em conteúdos interessantes e bem estruturados.

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Casa do Hip-Hop Ceilândia/DJ Jamaika celebra os 54 anos da cidade com grande encontro de grafiteiros, breaking e o melhor do Rap

A Casa do Hip Hop Ceilândia DJ Jamaika celebra os 54 anos da Ceilândia com inauguração no dia 27 de março, dia do aniversário da cidade. E nos dias 29 e 30 de março, a Estação de Metrô Ceilândia Centro recebe o 2° Brasil Super Battle edição Grafitti para uma pintura coletiva com 30 grafiteiros em uma comemoração especial durante o final de semana.

Os eventos fazem parte da programação oficial que destacam a cidade como um dos principais polos culturais do Distrito Federal dedicados à cultura Hip-Hop.

Criada pelo DJ Ocimar, Instituto Evolui com apoio do rapper Rivas mais conhecido como Kabala (Álibi), a Casa Hip Hop Ceilândia/DJ Jamaika tem como objetivo fortalecer, preservar e expandir a Cultura Hip-Hop além de proporcionar oportunidades para jovens talentos na cena independente tão expressiva da cidade.

O espaço localizado na Praça Central da Ceilândia Norte, ao lado da Estação Central tornou-se símbolo de resistência, aprendizado e transformação social.

Com uma programação diversificada que inclui oficinas de DJ, Break, Graffiti e MC, a Casa do Hip Hop Ceilândia é um ponto de encontro para artistas, educadores e ativistas que utilizam a cultura dos 4 elementos como ferramenta de empoderamento e inclusão, a voz da periferia em destaque.

Mantendo viva a memória de DJ Jamaika, um dos pioneiros do rap no Distrito Federal, sua história continua inspirando novas gerações. Mais do que um espaço físico, é um movimento que transforma vidas e fortalece a identidade cultural de Ceilândia e do Brasil.

Ao levar o nome de DJ Jamaika, o espaço carrega consigo o legado de um dos maiores ícones do rap do Distrito Federal, cuja obra denunciou desigualdades, celebrou a vivência da quebrada e inspirou milhares de artistas.

Seu nome não é apenas uma homenagem, mas um compromisso contínuo com a valorização do Hip Hop como ferramenta de transformação social, mantendo vivo o espírito contestador e libertador do rapper.

A Casa do Hip-Hop de Ceilândia mantém vivo o legado, fortalece o presente e constrói o futuro!

2° BRASIL SUPER BATTLE EDIÇÃO GRAFITTI

O Brasil Super Battle Graffiti -Edição comunidade se consolida como um dos maiores encontros de grafiteiros e grafiteiras do DF.

O evento patrocinado pelo FAC-Fundo de Apoio à Cultura do DF, Secretaria de Economia Criativa e Metrô DF, celebra a arte urbana como ferramenta de restauração e identidade, transformando espaços e levando cor, cultura e representatividade para as ruas.

Nesta edição, o encontro conta com a presença dos artistas Edmun @edmunpdf de Belo Horizonte, e o artista Chambz @chambz.congz de São Paulo, ambos com carreiras no Brasil e exterior.

GRAFITEIROS DO DF

Rivas, Elom, Makina de Rabisko, Satão, Du Santos, Scooby, SpekOne1, Camz, Hera, Yong, Karen, Pena, AndGraff, Turko, Sowtto, Wesley Sandu, Bazek, Snupi, Gake, Santa Surda, Siren, Nati, Ramon Phantom, Dhos, Mia, Síria, Kupido e DavidMarcos36

Mais do que um festival, o Brasil Super Battle Graffiti é um movimento de valorização da cultura HipHop, conectando a nova geração aos veteranos da cena e promovendo o respeito pela arte de rua como um elemento essencial na construção da cidade e sua história.

Serviço:

Casa Hip Hop Ceilândia DJ Jamaika

Inauguração dia 27/03 (quinta-feira)

Endereço: CNN 2 lote B-Setor N Norte-ao lado da Estação de Metrô Ceilândia Centro

Instagram: @casadohiphopceilandia

2° Brasil Super Battle edição Grafitti-Comunidades

Dias 29 e 30/03 (sábado e domingo), à partir das 10h

Local: Estação de Metrô Ceilândia Centro

Instagram @brasilsuperbattle

Informações: 98555-4201 / 98530-0881

Exposição de Carros Rebaixados – Garage Nutallo acontece no Alameda Shopping

No próximo domingo (23), o Alameda Shopping será palco de um evento imperdível para os apaixonados por carros modificados. A exposição de Carros Rebaixados – Garage Nutallo será das 11h às 18h, no estacionamento do shopping, reunindo veículos customizados que prometem impressionar os visitantes.

Com entrada gratuita, o público pode prestigiar a exposição mediante a doação de 1kg de alimento não perecível, que será destinado a instituições beneficentes. O evento é uma excelente opção de lazer para toda a família, oferecendo uma experiência automotiva cheia de estilo, personalidade e inovação.

Além da exibição de carros, os visitantes poderão interagir com outros entusiastas do universo automotivo, conhecer tendências e conferir de perto detalhes que fazem desses veículos verdadeiras obras de arte sobre rodas.

Esta é uma oportunidade de conferir de perto os modelos mais diferenciados da cena automotiva e apreciar um domingo especial no Alameda Shopping.

O Alameda Shopping

O Alameda é o primeiro shopping de Taguatinga e o terceiro construído no Distrito Federal. Com 34 anos de história, o empreendimento faz parte da memória afetiva dos moradores, tornando-se um patrimônio da cidade. O Alameda apresenta um mix de lojas de produtos e serviços, com bom atendimento, conveniência e ótimas condições de compras, alinhados ao seu posicionamento de ser um lugar para comprar bem.

Serviço: Exposição de carros rebaixados – Garage Nutallo acontece no Alameda Shopping

Data: 23 de março de 2025

Local: Alameda Shopping – CSB 2 Lotes 01 a 04 – Taguatinga Sul

Funcionamento Alameda: Segunda a sábado, das 9h às 21h – Domingo, das 12h às 18h (lojas e quiosques) e das 11h às 18h (praça de alimentação)

Telefone: (61) 3352-1234

Festival Urgente promove dois dias de samba e diversidade cultural em Brasília na Galeria dos Estados

Em sua terceira edição, evento gratuito reúne grandes nomes da música nos dias 29 e 30 de março

A terceira edição do Festival Urgente! promete agitar Brasília com dois dias de celebração cultural na Galeria dos Estados, nos dias 29 e 30 de março. Com um line-up diverso e plural, o evento reunirá grandes nomes da música brasileira, incluindo Douglas Germano, DJ Ketlen, Rafa Laranja, Moyseis Marques, Maestro Spok, Folha Seca, DJ Leo Cabral, Face Quarteto, Saudando o Choro, Nilze Carvalho, Toninho Geraes, Ellen Oléria, Nicolas Krassik, além do anfitrião Samba Urgente.

“O Festival Urgente! nasceu para fortalecer a cena cultural brasiliense e conectá-la ao restante do país. Queremos que Brasília seja reconhecida como um polo cultural e turístico, proporcionando um intercâmbio entre artistas locais e nacionais”, destaca Victor Angeleas, integrante do Samba Urgente e um dos organizadores do evento.

No sábado (29/03), a festa começa com o grupo Samba Urgente dividindo o palco com Douglas Germano, Rafa Laranja, Moyseis Marques, Face Quarteto e Maestro Spok, além das batidas do DJ Leo Cabral e do bloco Folha Seca, trazendo uma energia carnavalesca para a noite. Já no domingo (30/03), é a vez de Nicolas Krassik, Nilze Carvalho, Ellen Oléria e Toninho Geraes encerrarem o festival em grande estilo, acompanhados pelo grupo Saudando o Choro e pela DJ Ketlen.

A curadoria foi cuidadosamente pensada para garantir representatividade e diversidade musical, mesclando samba, choro, hip hop, frevo e outras vertentes da música brasileira. “Cada artista tem um brilho especial e traz uma energia única para o festival. Será uma experiência fluida e dinâmica, repleta de momentos inesquecíveis”, reforça Angeleas.

Com expectativa de até 3 mil pessoas por dia, o festival terá intérpretes de Libras. A entrada é gratuita, mas é necessário retirar os ingressos antecipadamente pela plataforma Sympla a partir do dia 24 de março. O link será divulgado no instagram do Samba Urgente.

O Samba Urgente é uma realização do Beco da Coruja e Samba Urgente com patrocínio da Claro via Lei de Incentivo à Cultura do DF e do Programa Conexão Cultura DF, reforçando a importância do investimento cultural para a valorização da cena artística da cidade.

“Queremos que as pessoas enxerguem Brasília como um grande centro cultural e que os próprios moradores valorizem ainda mais a riqueza da nossa música e das nossas expressões artísticas”, conclui Angeleas.

Sobre as atrações

Moyseis Marques – Moyseis Marques é cantor, compositor, músico e produtor carioca, com raízes no samba, forró pé-de-serra e MPB. Iniciou sua carreira em 1999 e integrou grupos como Casuarina, Forró na Contramão e Tempero Carioca, antes de lançar seu primeiro disco solo em 2007. Tornou-se um dos nomes marcantes da cena da Lapa nos anos 2000, com apresentações no Brasil, Europa e Estados Unidos. Já lançou 7 álbuns e um DVD, sendo indicado ao Grammy Latino e vencedor do Prêmio da Música Brasileira em 2024 com o coletivo Desengaiola. Atuou como protagonista da “Ópera do Malandro”, dirigida por João Falcão, e participou do documentário “Chico, um artista brasileiro”. Como compositor, tem parcerias com Aldir Blanc, Nei Lopes e Yamandu Costa, e músicas em trilhas de novelas como “Renascer”. Em 2025, lança o álbum “Na Matriz”, celebrando 25 anos de carreira com 13 faixas autorais.

DJ Ketlen – Natural de Ceilândia, DJ Ketlen atua na discotecagem desde 2015, destacando-se na Black Music e promovendo interação e conexão com seu público. Além de DJ, coproduz eventos beneficentes ligados à cultura urbana e projetos voltados à música e dança de rua. Inicialmente autodidata, aprimorou suas técnicas com DJs renomados da cena brasiliense, como Ocimar DaBomb e Jean DaBomb. Ao longo de sua trajetória, se apresentou em diversas festas da periferia e grandes festivais, incluindo Elemento em Movimento, Makossa, Festival Melanina, Festival Pavilhão Luz e Festa Drop Like Is Hot https://www.mixcloud.com/ketlen-dias/

Dj Léo Cabral – Leo Cabral flerta com ritmos nacionais e internacionais, amante da música, colecionador de sons, samba, rock, salsa, funk, cumbia, carimbó, piseiro,axé, mpb, jazz, afrobeat, reggae, rap… Se entitula discotécario cannábico aquariano, atraído por pessoas de vivacidade intelectual. “Gosto mesmo é de amizades coloridas e pista dançante onde o enroscar musical amoroso faça parte da gostosa aventura de conhecer pessoas e ritmos novos”.

Douglas Germano – Cantor, compositor e instrumentista, Douglas Germano iniciou sua trajetória musical aos 13 anos na bateria da Nenê de Vila Matilde e aprendeu cavaquinho e violão por conta própria. Começou a compor na adolescência e, nos anos 1980, frequentava rodas de samba em São Paulo. Sua primeira composição gravada foi “Vida Alheia” (1991) pelo Fundo de Quintal. Atuou como diretor musical e compositor em diversas produções teatrais, sendo finalista do Prêmio Shell de Teatro em 2003. Fundou o trio Metá Metá em 2008 e lançou seu primeiro disco solo, Orí, em 2011, tornando-se finalista do Prêmio da Música Brasileira. Teve músicas gravadas por Elza Soares, Criolo e Juçara Marçal, entre outros, e venceu o Prêmio Multishow de Música do Ano em 2015 com “Maria de Vila Matilde”. Seus últimos projetos incluem o álbum Escumalha (2019), Partido Alto (2021) e apresentações com seu quarteto em 2024.

Ellen Oléria – Cantora e compositora brasileira com mais de 20 anos de carreira, Ellen Oléria quatro discos lançados e prêmios em festivais. Já se apresentou no Brasil e em países como Espanha, França, Angola, EUA, Inglaterra, Rússia, Japão e Taiwan. Em seu recente projeto, mistura ritmos brasileiros como samba, forró e maracatu com arranjos contemporâneos, destacando o protagonismo negro. Além da música, atuou como apresentadora no programa Estação Plural, da TV Brasil, abordando temas LGBT. Conhecida por seu timbre marcante e presença cativante, Ellen transmite entusiasmo e identidade brasileira em suas performances.

Face Quarteto – O Face Quarteto é um grupo formado pelos músicos Victor Angeleas (bandolim de dez cordas), Márcio Marinho (cavaquinho de seis cordas) e Larissa Umaytá (pandeiro) e pelo baixista goiano Bruno Rejan. O trabalho é formado por repertório autoral, com influências do Choro, Frevo, Baião e Jazz Instrumental Brasileiro, onde o virtuosismo e a improvisação são traços distintivos do projeto. No Festival Urgente, eles lançam o álbum Face Quarteto e Spok. As apresentações do Quarteto são marcadas pela forte energia e irreverência do grupo, que traz a jovialidade e a alegria de tocar para a performance, conquistando o público de uma forma muito diferente em peculiar por onde passam.

Folha Seca – O Instituto Folha Seca, fundado por Marcos Valente em 2017, tem como missão ensinar e preservar a percussão afro-brasileira, promovendo a cultura negra por meio da oralidade e da música. O projeto oferece aulas, oficinas e apresentações, impactando comunidades e fortalecendo a tradição dos ritmos afro-brasileiros. Suas apresentações musicais são momentos de celebração e aprendizado, conectando os participantes à cultura e à história dos tambores. A percussão é vista como uma ferramenta de transformação social, promovendo benefícios físicos e mentais. O Instituto reafirma a importância da música como um instrumento de resistência e identidade cultural.

Maestro Spok – Natural de Igarassu, Maestro Spok iniciou sua trajetória musical aos 13 anos e aprimorou seus estudos no Centro de Criatividade Musical do Recife. Nos anos 90, abraçou a liberdade musical e expandiu sua visão artística. Há quase 30 anos, é instrumentista, arranjador e Diretor Musical da SpokFrevo Orquestra, grupo que se tornou referência na música instrumental brasileira. Com três discos e um DVD ao vivo, a orquestra ajudou a elevar o Frevo ao seu devido prestígio. https://www.maestrospok.com.br/

Nicolas Krassik – Violinista francês nascido em 1969 na periferia de Paris, Nicolas Krassik é herdeiro da tradição do jazz francês. Após 15 anos de estudo em música erudita e jazz e uma carreira na Europa ao lado de grandes nomes, mudou-se para o Rio de Janeiro em 2001 para se dedicar à música brasileira. Rapidamente tornou-se referência no violino na MPB, colaborando com artistas como Yamandú Costa, Hamilton de Holanda e Gilberto Gil. Com um estilo que mescla jazz, choro, samba e forró, seus shows combinam técnica, emoção e energia contagiante. https://www.nicolaskrassik.com/sobre

Nilze Carvalho – Nilze Carvalho Iniciou sua carreira musical ainda criança, gravando a série Choro de Menina e se apresentando na TV. Aos 15 anos, começou turnês internacionais por Europa, EUA e Ásia. Em 2000, fundou o grupo Sururu na Roda, premiado no Prêmio da Música Brasileira. Como cantora solo, lançou álbuns de sucesso, incluindo Verde Amarelo Negro Anil, indicado ao Grammy Latino. Já se apresentou com grandes nomes da MPB, como Zeca Pagodinho e Dona Ivone Lara. Mistura samba, choro e MPB em seus shows, como Choro Canção. Formada em Música pela UNI-RIO, também foi apresentadora do programa Cena Musical, da TV Brasil. https://www.nilzecarvalho.com.br/sobre

Rafa Laranja – Rafa Laranja, nascida em Santos, celebra 15 anos de carreira no samba e pagode, marcada por uma voz forte e carismática. Desde a infância, vive a música, estudando piano aos 7 anos e canto popular e lírico aos 14. Trocou a advocacia pela arte e já dividiu palcos com grandes nomes, construindo sua identidade musical. Em 2018 lançou seu primeiro álbum, “Minha Cara”, repleto de brasilidade. Em 2021 apresentou o projeto “Samba Laranja” no YouTube, com releituras de clássicos. Em 2022 lançou o álbum “Rafa Laranja Acústico”, produzido por Leandro Brito. No mesmo ano, disponibilizou o “Samba Laranja” nas plataformas digitais.

https://dicionariompb.com.br/artista/toninho-geraes/

FESTIVAL URGENTE

Data: 29 e 30/3

Horário: A partir das 18h

Local: Setor Comercial Sul, Quadra 2 – Galeria dos Estados

Capacidade: 3 mil pessoas por dia

Ingressos a partir do dia 24/03, pelo instagram @sambaurgente

Bistrô Maison apresenta menu exclusivo de 03 etapas para o “Maison Week”

O menu está disponível tanto para almoço quanto para jantar até 23/04, ao preço fixo de R$ 79,00. Oferece opções de pratos que incluem tanto carnes quanto frutos do mar.

Para aqueles que buscam uma refeição saborosa e abundante, o menu “Maison Week” do Bistrô Maison é a escolha ideal. Localizado na Asa Sul, o bistrô combina excelente custo-benefício com generosas porções, prometendo uma experiência gastronômica incomparável. Elaborado pelo chef Toni especialmente para a ocasião, o menu de três etapas está disponível tanto no almoço quanto no jantar por R$ 79,00 até 23 de abril.

Inicie sua refeição com uma das duas opções de entrada: Tartine de caponata finalizada com muçarela de búfala e pesto, ou Salada com mix de folhas, cenoura, tomate, croutons e cryspi de bacon acompanhada de um suave molho de gorgonzola.

Para o prato principal, escolha entre: Nhoque artesanal ao molho sugo com camarões; Escalope de filé mignon bovino ao molho especial do chef, acompanhado de batatas fritas finas e couve-flor a pane; ou Salmão Siciliano com fettuccine ao molho cremoso de queijo, harmonizado com limão siciliano. Uma verdadeira explosão de sabores.

Para finalizar a refeição, você pode optar por uma deliciosa sobremesa: Bolo Cappuccino: Pão de ló com creme suíço e calda de brigadeiro de café; Bolo Frutas do Bosque: Pão de ló com creme suíço e coulis de frutas vermelhas; ou um café expresso especial Anero, com notas de chocolate e caramelo, oriundo de uma torrefação fresca da variedade icatú.

Se você gosta de celebrar, o Bistrô Maison oferece uma seleção de drinques refrescantes, além de vinhos e espumantes nacionais. Venha viver uma experiência gastronômica única no Bistrô Maison. Os pratos e sobremesas são preparados exclusivamente para consumo no local. O almoço é servido de segunda a sábado, e o jantar de quinta a sábado.

Serviço:

Bistrô Maison

Data: Até 23/04

Endereço: 305 Sul – Bloco A – Loja 37 – Asa Sul/DF

Telefone: 61 – 99250-9574

Instagram: @docemaison e @bistromaisonbsb

EM PROL DELAS E POR ELAS

ParkShopping assina Acordo de Cooperação Técnica (ACT) com GDF

O ParkShopping assinou com a Secretaria de Segurança Pública do Distrito Federal (SSP-DF), em parceria com a Secretaria da Mulher (SMDF) e a Secretaria de Justiça e Cidadania (Sejus-DF), um Acordo de Cooperação Técnica (ACT).

Além de fortalecer as ações do shopping voltadas à prevenção da violência contra mulheres, a iniciativa integra o projeto Empresa Responsável, Comunidade Mais Segura, do programa Segurança Integral da SSP-DF. O acordo, assinado na quarta-feira (19), estabelece diretrizes para acolhimento e encaminhamento de vítimas de violência, seguindo o protocolo Por Todas Elas.

Os funcionários e colaboradores do ParkShopping foram capacitados em treinamento realizado em conjunto pelas três secretarias. Natália Vaz, superintendente do ParkShopping, observa que a segurança das clientes e colaboradoras é uma prioridade no centro de compras e experiências.

Segundo a superintendente do centro de compras, o treinamento reitera o compromisso do PKS em oferecer um ambiente mais seguro, acolhedor e preparado para agir diante de qualquer situação de risco. “Contar com as Secretarias da Mulher, de Segurança Pública e da Justiça e Cidadania do DF para potencializar o preparo de nossas equipes de segurança e brigada, além de firmar um Acordo de Cooperação Técnica, tem grande relevância para o ParkShopping. Acreditamos que violência contra a mulher é um problema de todos. Quando as esferas público e privada se aliam em prol desse enfrentamento, as mulheres ganham, a sociedade ganha e a violência, aos poucos, perde espaço”, ponderou Natália Vaz.

O vice-presidente institucional da Multiplan, Vander Giordano, também presente na assinatura do ACT, observou que a companhia entende a união de esforços entre instituições como uma estratégia assertiva para mitigar a violência contra as mulheres. “Este acordo de cooperação é um compromisso concreto para fortalecer redes de apoio. Ele potencializa a proteção, assegura que, quando necessário, o atendimento seja feito com profissionalismo e sensibilidade, promove a construção de uma sociedade mais justa e segura para as mulheres”, acrescentou.

Com a assinatura do acordo, Natália Vaz e Vander Giordano receberam das mãos do secretário de Segurança Pública (SSP-DF), Sandro Avelar; e das secretárias de Justiça e Cidadania (Sejus-DF), Marcela Passamani; e da Mulher (SMDF), Giselle Ferreira, o selo Parceiro da Segurança, assumindo o compromisso de desenvolver ações de prevenção às violências e à criminalidade.

Mais informações em https://www.parkshopping.com.br/

Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade

O novo jeito de morar: como as construtoras do Distrito Federal estão se adaptando às mudanças familiares

O Distrito Federal é o estado da federação que lidera o ranking de pessoas morando em apartamento, segundo o último censo Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE) de 2022. Porém, a forma de morar está passando por uma transformação significativa. Cada vez mais, as pessoas estão buscando algo além do que apenas um espaço físico para viver. Elas querem lares que proporcionem conforto, funcionalidade e oportunidades de convivência, com opções de lazer no próprio condomínio e atividades atrativas, mas também que tenham ao seu redor, qualidade de vida, como parques e áreas verdes.

Diante dessa nova realidade, as incorporadoras têm investido em projetos para atender a essas demandas, criando empreendimentos que valorizam tanto os espaços privativos quanto as áreas comuns. Um reflexo dessa tendência é o mais novo lançamento das incorporadoras Apex Engenharia e Jarjour Empreendimentos, o Moment, localizado em um dos bairros mais nobres da Capital Federal, o Setor Noroeste. O empreendimento, que apresenta três plantas com metragens otimizadas de 88 a 112m², traduz essa pluralidade na forma de morar e foi totalmente projetado para atender às novas exigências.

“O que parece ser impossível em questão de espaço, agora é realidade, o produto é inovador no bairro. Nenhum outro imóvel na região apresenta um programa que inclui 3 quartos, suíte, lavabo e closet, com sala ampla em 88 ou 89m²; O inacreditável aproveitamento de espaço, priorizando as áreas mais importantes para a família, visa a privacidade e o conforto dos moradores, na medida certa, além de 3 tipologias, todas muito bem projetadas, são a marca registrada desse incrível empreendimento. Algo que não existe no bairro” explica Eduardo Aroeira sócio-diretor da Apex Engenharia.

O produto, que tem o projeto de arquitetura assinado pelo escritório Estrela Arquitetura e conta com o design de interiores da Liê Arquiteta, traz, também, composições com três quartos, vazado, duas semIssuítes, lavabo, amplo espaço para armário na suíte master em 112m²; três quartos, vazado, três suítes, lavabo, espaço para closet, e banheiro de serviço em 105m². Além das unidades privativas de cobertura, que variam de 175 a 261m².

Além dos espaços privativos, o residencial reforça a importância das áreas compartilhadas como extensão do lar. “Criamos dentro do projeto um espaço inédito. Não queríamos só uma churrasqueira. Então, buscamos algo que pudesse proporcionar uma experiência mais completa. Uma churrasqueira integrada a uma piscina exclusiva, como se fosse o terraço de uma cobertura privativa, que estará disponível para todos os moradores que poderão aproveitar um dia para receber e celebrar entre amigos e familiares. Isso é um grande diferencial”, finaliza Eduardo Aroeira.

O condomínio também conta com piscina adulto e infantil, sauna e espaço gourmet, brinquedoteca, jogos, academia e salão de festas, proporcionando lazer para todas as idades, inclusive para os adolescentes.

O empreendimento está sendo construído na quadra 104, e terá seu lançamento oficial dia de 22 de março, a partir das 9h, na Central de Vendas APEX JARJOUR localizada na quadra 511 do Noroeste.

Conheça o decorado: CRNW 511, Noroeste

Para saber mais: https://momentnoroeste.com.br/

Dia Internacional da Síndrome de Down: Ação da Cinesystem reforça importância da inclusão

Clientes que comparecerem aos cinemas com as meias trocadas – pares diferentes – pagarão meia no dia 21 de março

Conscientizar a população sobre a importância da inclusão em todos os âmbitos da sociedade é dever de todos nós. E foi pensando nisso que a Cinesystem, que figura entre as cinco maiores exibidoras do país, preparou uma ação especial para o dia 21 de março, em que é celebrado o Dia Internacional da Síndrome de Down. Na data, os clientes que comparecerem com meias diferentes – os pares trocados – pagarão meia entrada em todos os multiplex da Cinesystem. O objetivo da iniciativa, que hoje faz parte das celebrações desse dia em todo o mundo, é chamar a atenção das pessoas para a diversidade e mostrar que as diferenças podem e devem ser respeitadas.

“A Cinesystem tem um longo histórico de inclusão. Realizamos, por exemplo, mensalmente uma sessão adaptada para pessoas com distúrbios sensoriais, em que tudo é planejado para que a experiência seja o mais confortável possível para esse público. E com essa campanha das meias trocadas enxergamos uma oportunidade de também conscientizar os demais clientes sobre a importância de celebrar o diverso”, comenta Samara Vilvert, Gerente de Marketing da exibidora.

A campanha das meias nasceu com o objetivo de levar até a população mais informações sobre a Trissomia 21, ou Síndrome de Down, e representa a diferença cromossômica característica dos portadores. Criado pela organização Down Syndrome Internacional, o Dia Internacional da Síndrome de Down é reconhecido pela Organização das Nações Unidas (ONU) desde 2012.

A ação é válida para todas as sessões, em todas as unidades da Cinesystem, somente para compras realizadas na bilheteria. Para informações sobre preços e horários das sessões, os clientes podem acessar o site https://www.cinesystem.com.br

Sobre a Cinesystem

Jovem, ousada e inovadora, a Rede Cinesystem Cinemas é a quinta maior exibidora do país. Com 27 multiplex e 181 salas, em 17 cidades brasileiras, vem liderando movimentos estratégicos no mercado, como a inauguração do primeiro cinema 100% digital no país e as primeiras salas com sistema de som Dolby Atmos. Trouxe também ao Brasil o conceito de autosserviço e o primeiro multiplex com 100% de projeção a laser. Cine Atelier, Cine Azul, CinePets e o programa de fidelidade ‘Clube da Pipoca’ são projetos que levam sua assinatura, geram benefícios e experiências ‘além do filme’. Em 2024, chegou ao Distrito Federal e consolidou sua presença em São Paulo e Rio de Janeiro, ampliando ainda mais seu compromisso com a democratização da cultura e do cinema nacional.

Mais informações: https://www.cinesystem.com.br/conheca-a-cinesystem

Seletiva do Capital Moto Week supera 1.300 bandas e surpreende com inscrições de artistas internacionais

Além de grupos de 25 estados e do Distrito Federal, artistas da Holanda, Portugal, Argentina, Bolívia, Colômbia, Equador e Uruguai

A tradicional seletiva se tornou uma das fases mais esperadas por artistas do Brasil e do mundo que buscam projetar seus trabalhos e subir no palco onde já se apresentaram ícones da música, como Angra, Sepultura, Call The Police, Pitty, Capital Inicial e Titãs. A região Sudeste liderou as inscrições, com 658 bandas, seguida pelo Centro-Oeste (378), Sul (159), Nordeste (73) e Norte (24). Entre os estados, se projetaram São Paulo, Distrito Federal, Minas Gerais e Rio de Janeiro.

Outro dado interessante é que 84% das bandas inscritas nesta seletiva nunca se apresentaram no festival, comprovando o movimento de renovação do rock. “Para nós, é uma alegria ver tantos talentos interessados em se unir ao CMW. Buscamos nomes que tenham qualidade e sinergia com o festival que, neste ano, será ainda mais surpreendente. Vamos continuar projetando esse universo riquíssimo ao unir o máximo de vertentes do rock, elevando o nível das experiências para o público e para a cena musical”, explica Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week.

Para participar da seletiva, as bandas enviaram música autoral, release, imagens de shows e material midiático para a organização do Festival. O processo seletivo inclui a avaliação do nível de qualidade, autenticidade e expressão da banda, presença e desenvoltura no palco, além da sintonia com o público Moto Week. Independentemente da fase alcançada na seletiva, todos os inscritos receberão devolutiva com destaques e pontos a serem aprimorados.

A banca de jurados é formada por produtores, músicos, artistas, publicitários e outros profissionais da cadeia da música e do entretenimento. Daniela Assumpção, coordenadora artística do CMW, que integra o hall de jurados na maior premiação musical brasileira, o Prêmio Multishow, comenta o intenso processo da seletiva. “Celebramos toda essa diversidade nacional e internacional, nos dedicando com muito carinho e responsabilidade ao material de todas as bandas inscritas”, afirma Daniela, destacando aquelas lideradas por mulheres, que estão surpreendendo na seletiva e “a quem fazemos questão de dar voz e palco”.

O resultado será divulgado em abril, quando as bandas selecionadas se integrarão ao line-up completo, somando mais de 10 dias de programação e mais de 100 shows de diversas vertentes do rock nacional e internacional. Entre eles, a já anunciada apresentação da bandacanadense MAGIC!, conhecida pelos hits “Rude”, “No Way No” e “Lay You Down Easy”, que conquistaram milhões de fãs. Primeiro confirmado no line, o grupo traz sua combinação de pop, rock e reggae, prometendo embalar o público em um dos momentos mais aguardados do festival.

Sobre o Capital Moto Week 2025
De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

O Capital Moto Week, maior festival de moto e rock da América Latina, consolida seu DNA de revelar a pluralidade e talentos do rock nacional e internacional nos mais de 20 anos de trajetória. De forma inédita, dentre as 1.300 inscrições para a seletiva de bandas que sonham em se apresentar nesta edição, estão artistas da Holanda, Portugal, Argentina, Bolívia, Colômbia, Equador e Uruguai. Entre os brasileiros, há representantes de 25 estados e do Distrito Federal. A edição 2025 do festival acontecerá de 24 de julho a 2 de agosto, em Brasília

26/03 – Dia do cacau: brasileiro consome 3,9 quilos de chocolate por ano e país utiliza 230 mil toneladas para atender a demanda

Produção nacional da fruta concentra-se principalmente entre Pará e Bahia; entre bolos e bebidas, confira produtos para degustar na data

Nativo das florestas tropicais da América Central e do Sul, o cacau tem papel fundamental na pâtisserie mundial há séculos, já que é a matéria-prima do chocolate. Somente no Brasil, são consumidas 230 mil toneladas da fruta anualmente para produzir 805 mil toneladas de chocolate, segundo a Associação Brasileira da Indústria de Chocolates, Amendoim e Balas (Abicab). Por aqui, os responsáveis pelo maior fornecimento são o Pará e Bahia, que alimentam a indústria com quase 190 mil toneladas, que simboliza 95% da produção nacional. O restante vem do exterior e estados como Espírito Santo, Rondônia, Amazonas, Mato Grosso, Roraima, Amapá, São Paulo, Ceará, Sergipe, e Tocantins, segundo o Ministério da Agricultura e Pecuária.

Apesar de ser o sexto maior produtor de cacau no planeta, de acordo com a Organização Internacional do Cacau (International Cocoa Organization – ICCO), em termos de consumo de chocolate, o Brasil ocupa a 44ª posição no ranking mundial, com 3,9 quilos anuais por habitante, menos da metade dos líderes Estônia, Alemanha e Suíça, com 9, 8 e 7,9 quilos respectivamente.

Mesmo não ocupando o topo do consumo, a fruta é utilizada em preparos de sobremesas e doces que conquistam todos os paladares pelo país. Confira a seguir chocolate nos mais diversos formatos para degustar em 26 de março, data que celebra o Dia do Cacau:

Gelato artesanal

Caprichado na intensidade com 70% cacau na produção, o gelato de chocolate amargo é perfeito para os paladares mais exigentes e garante o sabor sem adição de leite. Na Cuor di Crema, gelateria artesanal de método italiano, o público encontra a partir de R$ 18,95 esta e outras opções de gelato com chocolate, além de doces e cafés especiais

Éclair

Doce francês típico de “patê à choux”, massa feita com manteiga, água, farinha e ovos, recheada de muito chocolate. Na Boulangerie Carioca, pâtisserie inspirada no estilo francês, a Éclair está disponível por R$ 17,00.

James Brownie

Chocolate mais que suficiente para dividir com a turma, o James Brownie é o carro-chefe entre os doces do Johnny Rockets, rede californiana de hamburguerias ambientadas na década de 1950. Taça de 1 litro, servida com sorvetes de chocolate, morango ou creme, a sobremesa de R$ 75,90 conta ainda com brownie de chocolate chantilly, granulado de amendoim e cereja.

Correspondência comestível

Para aqueles bruxos e bruxas ansiosos pela carta de aceitação na escola de feitiçaria, a solução deliciosa e “chocolatuda” está no Vassoura Quebrada, rede de restaurantes pioneira na temática de magia e bruxaria. Por lá, a sobremesa é uma apetitosa panqueca enfeitiçada, com um recheio de ganache de chocolate meio amargo e frutas vermelhas, no valor de R$ 24,00

Doce tentação

Amado pelos consumidores, a Casa de Bolos, maior rede de franquias de bolos do Brasil e pioneira no segmento, destaca para a data o Bolo Piscina de Chocolate com Leitinho. A combinação do bolo de chocolate macio com uma piscina de cobertura de leite em pó e um toque de chocolate cria um efeito marmorizado que se espalha logo ao cortar a primeira fatia, conquistando só de olhar. Disponível por R$ 40,00

Frozen de chocolate

A Bubble Mix, rede pioneira de bubble tea no Brasil, vai além dos tradicionais chás com bolhas e traz opções irresistíveis na categoria Frozen. Entre os destaques estão duas versões de chocolate branco: Chocolate Branco com bolacha de chocolate recheado de baunilha e Chocolate Branco com achocolatado em flocos crocantes, combinações perfeitas para os amantes de sabores cremosos, a partir de R$ 23,00.

Brownie com calda de café especial

Na Kapeh Cosméticos e Cafés Especiais, rede 2 em 1, que une cafeteria especializada e loja de cosméticos, oferece o Brownie Especial com Calda de Café, uma opção para quem adora café e chocolate. O brownie sai por R$ 13,90, e se preferir, pode adicionar uma bola de sorvete por R$ 19,90 para tornar a experiência ainda mais deliciosa.

Chocolate Duplo Zero

Para quem ama chocolate, mas tem restrições alimentares, uma opção saborosa é o sorvete de Chocolate Belga Duplo Zero, do JAH, Açaí, Sorvetes e Picolés, uma versão sem lactose e sem açúcar. A rede apresenta sabores exclusivos de sorvetes, além da variedade, é possível personalizar as porções com mais de 30 opções de toppings, como creme de avelã, mel, frutas frescas, calda de frutas vermelhas e balas de gelatina. Todos os produtos do JAH são 100% naturais, livres de conservantes e gordura vegetal, além de opções zero açúcar, veganas e sem lactose.

Protein Bites

O Emagrecentro, referência em emagrecimento e estética corporal, oferece opções práticas para quem busca emagrecimento saudável e eficaz. O Protein Bites é um ótimo doce para acompanhar na rotina, principalmente para quem precisa controlar a alimentação, já que as bolinhas são livres de açúcar e são uma fonte de gorduras boas, responsáveis por promover a sensação de saciedade e promove uma sensação de saciedade. O Whey Protein, auxilia no desenvolvimento e crescimento dos músculos, sendo facilmente absorvido pelo organismo e distribuindo as proteínas necessárias para o corpo. Disponível por R$ 25,00.

Prazer crocante

No Momento Bendito, rede de cafeterias premium especializada em cookies, brownies e cafés gourmets, a celebração do dia do cacau fica ainda mais doce, com o Sanduíche de Cookie. Dois cookies dourados de baunilha, com gotas de chocolate ao leite e meio amargo, envolvem um recheio de brigadeiro cremoso. A cada mordida, o contraste de texturas se intensifica com a suavidade do sorvete de creme, finalizado por uma generosa calda de chocolate, tornando cada instante uma celebração ao cacau, por R$ 36,80.

CURSO DE FOTOGRAFIA PARA INICIANTES ABRIU INSCRIÇÕES PARA NOVA TURMA EM FEVEREIRO

Já pensou em aprender fotografia de forma prática e acessível? A Lente Cultural está com inscrições abertas para a próxima turma do Curso de Fotografia para Iniciantes, que terá início no dia 20 de fevereiro. Com aulas dinâmicas e saídas fotográficas, o curso é ideal para quem deseja desenvolver um novo olhar e dominar as principais técnicas da fotografia.

Com seis encontros presenciais e duas saídas fotográficas, o curso oferece uma experiência completa de aprendizado. As turmas são reduzidas para garantir acompanhamento personalizado, e as aulas serão ministradas pela fotógrafa Isabella Gurgel, pedagoga e mestre em Linguística pela UnB, com ampla experiência no ensino da fotografia. Além disso, esta edição contará com a participação especial do fotojornalista Eraldo Peres, referência na fotografia documental e na cobertura política, que compartilhará sua trajetória e dicas sobre o mercado fotográfico em um bate-papo exclusivo.

Os alunos aprenderão desde os princípios básicos da fotografia até técnicas de composição, luz e sombra, além do uso manual da câmera (ISO, obturador e diafragma). O aprendizado será reforçado por meio de atividades práticas e saídas fotográficas, permitindo que cada participante aplique na prática os conceitos adquiridos.

Inscrições e informações:

Período do curso: 20 de fevereiro a 20 de março de 2025
Local: Sede da Lente Cultural (SAI Quadra 5C E11 sala 203) e locais externos a combinar
Investimento: R$ 750,00
Inclui certificado de conclusão
Inscrições:www.lentecultural.org.br/cursodefotografiabasico
Informações: lentecultural@gmail.com | WhatsApp: +55 61 99881-8424

As vagas são limitadas. Garanta já a sua inscrição e dê o primeiro passo na fotografia!

Fundação recebe mostra de Beatriz da Terra na Galeria Trama

A FundAthos abre no dia 19 de março, quarta-feira, às 18h, a exposição “Uma estranha forma de vida“, individual da artista Beatriz da Terra, com curadoria de Marco Antônio Vieira. A mostra apresenta 31 obras e propõe um encontro entre arte e ciência para investigar a impermanência da vida e suas formas em constante transformação. A mostra fica em cartaz até o dia 31 de maio com visitação de segunda a sexta, das 9h às 18h, e aos sábados, das 9h às 14h. A entrada é gratuita.

Com cianotipias aquareladas e dispositivos ópticos, a artista cria um espaço onde imagem e matéria se entrelaçam, questionando fronteiras entre o humano e o não-humano, o controle e o acaso. Inspirada na observação científica e na fluidez da aquarela, a mostra se apresenta como um laboratório poético, onde a arte se desdobra como experiência, mutação e acontecimento. As obras evocam formas orgânicas, remetendo a micro-organismos, plantas e fluxos naturais, e propõem uma reflexão sobre a visualidade e a experiência do efêmero.

A exposição inclui uma performance envolvendo plantas aquáticas. Como parte da obra, os vasos com as plantas precisam de cuidados, como a troca da água duas a três vezes por semana. Esse gesto, essencial para a preservação das plantas, se transforma em uma experiência performática e coletiva, na qual os visitantes são convidados a participar.

Beatriz da Terra, série levante, cianotipia e aquarela sobre papel

SERVIÇO

UMA ESTRANHA FORMA DE VIDA, exposição individual de Beatriz da Terra

Curadoria: Marco Antônio Vieira

Abertura: 19 de março de 2025 (quarta-feira), às 18h

Local: Fundação Athos Bulcão (CRS 510 Bloco B Loja 51, Brasília-DF)

Visitação gratuita: Segunda a sexta, das 9h às 18h | Sábado, das 9h às 14h

Fotos, legendas e texto

Mais informações:

Fundação Athos Bulcão

Telefone: (61) 3322-7801 e/ou 99530-8031 (whatsapp)

E-mail: comunicacao@fundathos.

org.br

CURRÍCULOS

BEATRIZ DA TERRA – @beatriz.dooutroladodojardim

Artista visual autodidata e transdisciplinar, que pesquisa o jardim, adentrando as suas profundezas. Beatriz da Terra é o nome assumido pela artista a partir de janeiro de 2025. Nasceu Beatriz de Oliveira Paiva, em Brasília-DF, em 12 de junho de 1984. Já assinou como Triz de Oliveira Paiva (2023/2025) Bia Oliveira. Formou-se em Comunicação Social com habilitação em Jornalismo (2005). Atualmente, vive e trabalha em Brasília, num constante vaivém, entre a capital e Cavalcante-GO, na Chapada dos Veadeiros, onde está construindo o seu jardim. Sua trajetória inclui exposições em Goiás, Distrito Federal, Rio de Janeiro e São Paulo.

MARCO ANTÔNIO VIEIRA – @marcoantonioramosvieira

Doutor em arte, na linha de Teoria e História da arte, pelo PPG em Artes Visuais do Instituto de Artes, UnB. Atua como curador independente desde 2007, tendo trabalhado junto a instituições como a Casa Fiat de Cultura, Belo Horizonte (2021) e o Paço das Artes, São Paulo (2022). Desenvolveu projetos curatoriais para espaços independentes no centro-oeste, como a Pilastra (2019), deCurators (2020) e Rumos (2022-23). É professor colaborador do programa de licenciatura em Artes Visuais da Universidade Estadual de Ponta Grossa (UEPG), na área de Teoria e História das Artes Visuais.

Em evento especial, Cerva ao Quadrado estreia com sucesso e movimenta cena cervejeira local

Em meio a convidados e autoridades do segmento, a nova associação reuniu 150 pessoas no Hop Capital para o lançamento do movimento

A noite desta terça-feira, 18/03, foi marcada pelo lançamento da Cerva ao Quadrado, nova Associação de Cervejarias Artesanais do Distrito Federal, que visa fomentar e incentivar o segmento no mercado local. Apresentando um movimento que une os produtores de cervejas artesanais, a estreia contou com grandes nomes do mercado, além de imprensa e entusiastas da cerveja.

A jornalista Bárbara Lins foi a mestre de cerimônias e comandou a noite para os 150 convidados presentes. Com falas do presidente da Cerva ao Quadrado, Pedro Capozzi, o evento trouxe a essência do movimento e um pouco sobre os objetivos institucionais e culturais. Com um portfólio diversificado, a Cerva ao Quadrado já nasce com 19 associados, unindo diferentes marcas e produtores que compartilham o compromisso com a qualidade e inovação na produção de cervejas artesanais. Durante o evento, os convidados puderam conhecer de perto a identidade da associação e experimentar rótulos cuidadosamente selecionados, destacando a criatividade e o potencial dos cervejeiros locais.

“Queremos que as pessoas conheçam e valorizem a cerveja artesanal do DF, entendam seus processos, características e sabores. O Distrito Federal tem uma produção rica e diversa, com cervejarias que investem em qualidade e inovação. Nosso objetivo é fortalecer essa cena, aproximar o público dos produtores locais e mostrar que a cerveja artesanal é muito mais do que uma bebida – é cultura, identidade e história”, afirma Pedro Capozzi, presidente da associação.

O lançamento da Cerva ao Quadrado mostrou o potencial e o crescimento da produção artesanal no Distrito Federal, abrindo caminho para novas ações e eventos que promovam a cultura cervejeira local. A associação já planeja iniciativas futuras para fortalecer o setor, ampliar a visibilidade dos produtores e incentivar o consumo consciente e qualificado das cervejas artesanais.

Brindando com Elas – Uma Noite Especial em Homenagem às Mulheres

Na próxima sexta-feira, dia 21 de março, a loja A Garrafeira sediará uma noite especial dando continuidade às comemoraçôes do mês da Mulher, intitulada “Brindando com Elas”. O evento promete ser uma celebração repleta de sabores e momentos memoráveis, com um menu elaborado pelos chefs Felipe Meira Tavares Pereira e Rafael Victor Nunes Araújo.

A experiência gastronômica será iniciada com a deliciosa entrada de mini canapés, seguida pelo prato principal: um suculento ragout de ossobuco acompanhado de polenta parmesana. Para adoçar a noite, os participantes poderão degustar um irresistível brownie com caramelo salgado e castanhas.

O valor do ingresso por pessoa é de R$50, e os participantes terão a opção de harmonizar a refeição com uma seleção de vinhos da Importadora Porto a Porto, que estarão disponíveis na loja. Vale ressaltar que as bebidas não estão inclusas no valor do ingresso.

Para confirmar sua presença e garantir seu lugar, o convite pode ser adquirido antecipadamente pelo pix 25534221000170

Serviço
Data: 21 de março
Horário: 19h
Local: A Garrafeira, Comercial 215 Sul – bloco A- Loja 37

Aura Feminina: Um Encontro Inesquecível para o Empoderamento Feminino

O evento será no dia 20 de março, das 15h às 19h, no Malbec Hall, localizado no Jardim Botânico

Com o objetivo de gerar conexões, fortalecer redes de relacionamento, adquirir conhecimento e promover o empreendedorismo, o Aura Feminina proporcionará uma experiência memorável que une aprendizado, autocuidado e inspiração em um ambiente exclusivo e acolhedor.

Para a idealizadora do evento e ginecologista, Giovanna Milhomem, o fortalecimento da rede de mulheres é um passo fundamental para a realização de sonhos e para a construção de um futuro mais empoderado. “Compreendemos que, ao trabalharmos juntas em rede, compartilhando experiências e conhecimentos, formamos um apoio mútuo que fortalece cada uma de nós em nossas jornadas individuais e coletivas. A troca de experiências permite que aprendamos com os acertos e desafios umas das outras, criando um espaço seguro para a troca de ideias e a construção de soluções. Isso não apenas amplia nosso entendimento sobre empreendedorismo e autonomia, mas também cria laços que podem se transformar em parcerias valiosas. Essa colaboração fomenta um ambiente inspirador, onde cada história e conquista se torna uma fonte de motivação”, destacou.

Com a participação de renomados profissionais da medicina, como especialistas em ginecologia, endocrinologia e estética avançada, e pacientes do instituto, o evento é um ponto de encontro essencial para as mulheres que desejam mergulhar no mundo do cuidado, saúde e empoderamento feminino.

O encontro possibilitará momentos de reflexão e aprendizado, com roda de depoimentos, onde serão compartilhadas experiências e histórias de inspiração e superação, e estações de bem-estar. Essas áreas serão dedicadas ao cuidado da pele, massagens terapêuticas, relaxamento e alimentação saudável, tudo em um ambiente cuidadosamente projetado com decoração sofisticada, aromas exclusivos e uma gastronomia única. A chef Leninha Camargo assina uma série de experiências sensoriais que exploram cores, texturas, aromas, sabores e que acontecerão durante todo o evento. Confira alguns destaques:

Na Ilha com a Chef – O Risoto Perfeito: Uma aula-show que ensina a técnica do risoto italiano, combinando beterraba, presunto cru e figos. Os participantes degustam a criação, aprendendo a transformar ingredientes simples em um prato sofisticado.

Coffee Experience: Uma imersão no universo dos cafés especiais, com baristas preparando uma seleção de bebidas, desde café coado até drinks variados. Acompanhado de pão de queijo fresco, é uma celebração do café.

Borbulhas Experience: Uma viagem pelo mundo dos espumantes, explorando as diferenças entre Champagne, Cava e Prosecco. Os participantes degustam rótulos cuidadosamente selecionados, aprendendo sobre harmonizações perfeitas.

Bar de Drinks: Uma experiência criativa que combina técnicas sofisticadas e ingredientes selecionados, onde bartenders preparam coquetéis que são verdadeiras obras de arte líquida, despertando os sentidos a cada gole.

Serviço:
Data: 20 de março
Horário: 15h às 19h
Local: Malbec Hall, Jardim Botânico, Condomínio Solar de Brasília, Q3, quadra 03, Área Especial 05, lotes 1 e 2

Desfile Beleza Negra (DBN) brilha no Brasil Global Summit 2025 e reforça compromisso com moda, cultura e capacitação

O Desfile Beleza Negra (DBN), idealizado por Dai Schmidt, foi um dos grandes destaques do Brasil Global Summit 2025, realizado no Centro de Convenções Ulysses Guimarães, em Brasília. Apresentando a coleção Afro Tech, o projeto emocionou o público ao unir ancestralidade, tecnologia e moda em uma experiência única, reforçando seu papel como um movimento transformador que vai além da passarela

O DBN não se limita ao desfile. O projeto é um ecossistema que inclui a Revista DBN, já em produção da sua 3ª edição, programas de capacitação em moda, costura e artes, e o empoderamento de modelos e artistas negros. Tudo isso com o objetivo de promover inclusão, representatividade e geração de oportunidades no mercado da moda e da cultura afro-brasileira.

“O DBN é mais do que um desfile. É um movimento que resgata raízes, transforma realidades e constrói futuros. Ver o público emocionado e engajado com a coleção Afro Tech no Brasil Global Summit é a prova de que estamos no caminho certo”, afirmou Dai Schmidt, idealizadora do projeto.

Afro Tech: tradição e inovação em destaque no Brasil Global Summit

A coleção Afro Tech, apresentada no Brasil Global Summit, foi um dos destaque do evento. Assinada pela estilista Carol Montello, a coleção trouxe uma abordagem inovadora ao crochê, técnica ancestral de grande valor cultural, combinada com elementos futuristas e tecnológicos. As peças, que mesclavam texturas, estampas vibrantes e cortes arrojados, foram ovacionadas pelo público e simbolizaram a fusão entre passado e futuro.

“A moda é uma linguagem poderosa. Com a Afro Tech, quisemos mostrar que a ancestralidade não apenas inspira, mas também se reinventa. O crochê, por exemplo, ganhou novas formas e texturas, dialogando com a tecnologia e a inovação”, explicou Carol Montello.

Os acessórios da coleção, criados pela designer Vera Corralero, complementaram os looks com peças de vidro que exploravam formas orgânicas e translúcidas. O material, escolhido por sua versatilidade e simbolismo, representou a transparência, a resistência e a capacidade de transformação da cultura negra.

Revista DBN: um legado de inspiração

Enquanto o desfile emocionava o público no Brasil Global Summit, a Revista DBN prepara-se para lançar sua 3ª edição, consolidando-se como um importante veículo de valorização da cultura afro-brasileira. As duas primeiras edições, distribuídas gratuitamente para o público, foram um sucesso absoluto, trazendo entrevistas, artigos e histórias de superação que celebram a diversidade e a representatividade negra.

A nova edição promete trazer ainda mais conteúdo inédito, incluindo reportagens sobre o sucesso do desfile no Brasil Global Summit, depoimentos emocionantes dos participantes do projeto e reflexões sobre o futuro da moda inclusiva.

“A Revista DBN é mais do que uma publicação. É um legado que inspira, educa e conecta pessoas. Estamos muito orgulhosos do sucesso das duas primeiras edições e ansiosos para lançar a terceira”, destacou Dai Schmidt.

Capacitação: o coração do DBN

Um dos pilares do DBN é a capacitação profissional. O projeto pretende formar mais de 100 jovens em design de moda, costura, modelagem e artes, gerando oportunidades no mercado criativo e fortalecendo a economia local. Muitos dos participantes terão oportunidade de colocar em prática o que aprenderem, criando suas próprias marcas e coleções, e contribuindo para a valorização da cultura afro-brasileira.

“O DBN é um projeto que transforma vidas. Ver os participantes colocando em prática o que aprenderam e conquistando seu espaço no mercado é o maior objetivo”, afirmou Carol Montello, estilista parceira do projeto.

Além da capacitação técnica, o DBN também investe no empoderamento de modelos e artistas negros, oferecendo workshops e mentorias que ajudam a impulsionar suas carreiras.

Desfile Beleza Negra 2025: o momento alto do projeto

O sucesso no Brasil Global Summit é apenas mais um passo. O DBN já prepara a próxima edição do Desfile Beleza Negra, que acontecerá no final de 2025. O evento, que é o momento mais aguardado do projeto, promete superar todas as expectativas, com uma coleção ainda mais ousada e impactante, que continuará a dialogar com a ancestralidade africana e a inovação tecnológica.

“O desfile é o coração do DBN. É o momento em que tudo o que construímos ao longo do ano ganha vida na passarela. Para 2025, estamos preparando uma experiência ainda mais grandiosa, que vai emocionar e inspirar”, adiantou Dai Schmidt.

Um projeto em constante evolução

O DBN não para de crescer. Com a Revista DBN, o Desfile Beleza Negra e os programas de capacitação, o projeto consolida-se como um dos principais movimentos de valorização da cultura negra no Brasil, promovendo inclusão, representatividade e inovação.

“O DBN é um movimento que resgata raízes, transforma realidades e constrói futuros. Estamos muito animados com o que vem por aí e certos de que 2025 será um ano incrível para o projeto”, finalizou Dai Schmidt.

Sobre a Revista DBN:

A Revista DBN é uma publicação que reúne histórias de superação, entrevistas e artigos sobre moda inclusiva e cultura afro-brasileira. A terceira edição está em produção e será lançada em breve.

Coletivos da Chapada dos Veadeiros e de Brasília realizam campanha beneficente em prol do RAÍZES 2025

Shows, rifa, bazar e vaquinha online buscam arrecadar recursos para a realização do evento, consagrado por difundir saberes e fazeres tradicionais em saúde

De março a maio de 2025, artistas e coletivos culturais de Alto Paraíso de Goiás e de Brasília promovem uma série de eventos e campanhas beneficentes em prol do 8ª RAÍZES – Grande Encontro de Raizeiros, Parteiras, Benzedeiras e Pajés na Chapada dos Veadeiros. A principal ação é a campanha de financiamento coletivo aberta a doadores de todo o Brasil, através da plataforma online Vakinha. A oitava edição do encontro será realizada entre os dias 15 e 18 de maio de 2025, ocupando espaços urbanos e rurais de Alto Paraíso e Vila de São Jorge.

Produzido de forma colaborativa desde 2016, o RAÍZES tem a missão de difundir saberes e fazeres tradicionais em saúde no Cerrado, valorizando mestres de tradição oral de todo o Brasil. Apesar de ter sido contemplado pelo Edital de Fomento ao Patrimônio Cultural nº 12/2024 da Política Nacional Aldir Blanc, o encontro necessita de mais recursos devido ao aumento crescente de público e de mestres convidados. Só na última edição, em 2024, o RAÍZES contou com a participação de 100 guardiões de saberes de tradição oral e recebeu um público de cerca 2.000 pessoas de várias partes do Brasil e do mundo.

Mobilização colaborativa em Goiás e no DF

Os eventos culturais beneficentes em prol do RAÍZES já viraram tradição entre a comunidade artística de Alto Paraíso de Goiás. O primeiro deste ano foi realizado no dia 9 de março, no Barzen Chapada, com rifa, brechó e pockets shows dos grupos e artistas voluntários: Marinho MC, Baque Mulher Alto Paraíso, Goiana e Mineirinha, Coco das Mulheres, Sapacontrariar, banda TRDGHFMP, DJ Dante, Coco das Mulheres e Juju Erê. O próximo evento beneficente na Chapada dos Veadeiros está marcado para o dia 20 de abril, no mesmo local.

Já em Brasília (DF), a Escola de Almas Benzedeiras, parceira do encontro, iniciou uma campanha de doações de roupas e objetos para o Bazar Bendizer, realizado no formato online. Todo o valor arrecadado com o bazar será revertido à realização do 8º RAÍZES. Para reforçar a campanha, durante o mês de abril, a escola realizará uma edição presencial na Feira da Ponta Norte, na Asa Norte.

Vakinha online: campanha de financiamento coletivo

Idealizado pela Três Luas Etnobotânica e Produções Culturais, o RAÍZES é sempre produzido de forma independente e colaborativa por voluntários, doadores e patrocinadores diversos. Em cada edição, é aberta uma campanha de financiamento coletivo na plataforma online Vakinha. Por meio dela, qualquer pessoa pode doar o valor que puder e desejar. Doações também podem ser feitas via PIX e empresas que se interessam pela causa podem atuar como patrocinadoras ou apoiadoras oficiais. Todas as informações sobre como colaborar estão disponíveis no instagram @encontroraizes.

SERVIÇO

8º RAÍZES – Campanhas Colaborativas
– Data do encontro: 15 a 18 de maio – Alto Paraíso de Goiás
– Vakinha Virtual: https://www.vakinha.com.br/vaquinha/o-raizes-8-grande-encontro-de-raizeiros-parteiras-benzedeiras-e-pajes-na-chapada-dos-veadeiros

– Instagram: https://www.instagram.com/encontroraizes?igsh=MWJkd2tjMm16aWFjeA==

– Facebook: https://www.facebook.com/grandeencontroraizes/

– Doações PIX: 27.042.805/0001-54 (CNPJ) – Três Luas Etnobotânica e Prod. Culturais

– Contato para parcerias e patrocínios: 62 9.9941-3464 e daniribeiroraizes@gmail.com

(Daniela Ribeiro)

Labarr lança ovos de Páscoa em homenagem ao Cerrado

Coleção 2025 aposta em sabores e nomes inspirados no bioma brasileiro

A indústria de chocolates está otimista para a temporada de Páscoa deste ano. Segundo a Associação Brasileira da Indústria de Chocolates, Amendoim e Balas (Abicab), serão produzidos mais de 45 milhões de ovos e 803 tipos de produtos de chocolates, com 94 lançamentos. Os produtos variam em formatos, sabores e experiências, atendendo a diferentes perfis de consumidores. O setor também gerou 9.696 novas vagas durante a preparação para a Páscoa, um crescimento de 26% em relação ao ano passado.

Em sintonia com essa expansão, a Labarr Chocolate de Origem lança uma linha especial inspirada no Cerrado Brasileiro. “Nessa Páscoa, decidimos homenagear o nosso quintal de casa, o Cerrado. Um dos maiores biomas da América Latina, rico em belezas naturais e insumos que nos inspiraram a criar verdadeiras delícias com chocolate”, afirma Adriana Labarrère, co-fundadora e sócia da marca.

A nova coleção inclui diversas opções, como:

Ovo Caminhos da Chapada 390g (R$ 206): que leva casca de chocolate ao leite 42% cacau e crocante de baru, com recheio trufado de creme de baru, e interior com mix de drágeas – castanha de caju 42% cacau + baru 53% cacau + banana 70% cacau;

Ovo Vale da Lua 260g (R$ 134): com casca de chocolate 70% cacau zero açúcar com baru, adoçado com taumatina, fibra de tapioca e stévia (sem polióis), e interior com drágea de baru 70% cacau zero.

Ovo Flor de Baunilha 260g (R$ 152): com casca de chocolate branco e baunilha do cerrado pompona; e interior com mix de drágeas – castanha de caju 42% cacau + Baru 53% cacau + banana 70% cacau.

Ovo Maracujá do Cerrado 390g (R$ 197); com casca de chocolate 70% cacau, com recheio trufado de maracujá do cerrado e pimenta de macaco; e interior de mix de drágeas – castanha de caju 42% cacau + baru 53% cacau + banana 70% cacau;

Homenageando a fauna do Cerrado, a marca traz algumas criações, como:

Ovo Arara Canindé 313g (R$ 314): preparado com 53% cacau ao leite de aveia e com recheio em três camadas de caramelo de cajá, duja de baru e ganache de pequi e baunilha do cerrado.

Ovo Lobo Guará 313g (R$ 314): feito com 53% cacau ao leite de aveia e recheio em três camadas de caramelo de maracujá do cerrado e pimenta de macaco, duja de baru e ganache de cajá com seriguela.

Ovo Onça Pintada 260g (R$ 143): casca feita com pedaços de goma de caramelo de cajá artesanal e interior com mix de drágeas – castanha de caju 42% cacau + baru 53% cacau + banana 70% cacau;

O público ainda pode se deliciar com:

Ovo Terra Vermelha 235g (R$ 116); com casca de chocolate 42% cacau com crocante de cristais de caramelo, e interior com mix de drágeas – castanha de caju 42% cacau + baru 53% cacau + banana 70% cacau.

Ovo Céu Estrelado 235g (R$ 116): com casca de chocolate 70% cacau com crocante de cristais de caramelo, e interior com mix de drágeas – castanha de caju 42% cacau + baru 53% cacau + banana 70% cacau.

Ovo Ventos do Cerrado 140g (R$ 116): casca com chocolate ao leite 42% cacau com crocante de cristais de caramelo, e interior com mix de drágeas – castanha de caju 42% cacau + baru 53% cacau + banana 70% cacau.

Para quem prefere versões menores, mas igualmente saborosas, a marca traz sugestões exclusivas, como:

Ovo Os Candangos 70% Cacau 24g (R$ 17): Mix de drágeas de castanha de caju 42% cacau, baru 53% cacau, e banana 70% cacau.

Ovo Zebrinha 65g (R$ 89): com casca de chocolate 100% cacau com banana passas trituradas, e interior com brinde especial – chocalho mordedor da Criando.

Ovo Os Candangos 42% Cacau 24g (R$ 17): 70% Cacau com drágea de baru e 42% cacau ao leite com drágea de baru.

Há também sugestões divertidas, como:

Cenourinha 110g (R$ 62); com mix de drágeas de castanha de caju 42% cacau, baru 53% cacau e banana 70% cacau.

Caça aos Ovos 175g (R$ 107): mix de mini ovos com 3 sabores: 70% cacau e flocos de arroz, 42% cacau e flocos de arroz e branco e flocos de arroz

“Apresentamos nossa Páscoa brasileira, do jeito que a gente é. Esperamos que nossas criações surpreendam e inspirem outras pessoas a olhar de um jeito diferente para nosso querido bioma”, completa Adriana Labarrère.

Os produtos estão disponíveis no site e na loja física localizada na SCRN 710/711 BL H loja 35 – Asa Norte, Brasília, DF. As entregas são feitas para todo o Brasil. Em Brasília, www.labarrchocolate.com é possível comprar pelo site e retirar na loja. Para as demais localidades, o prazo de entrega é de até 10 dias úteis. “Nesta Páscoa, temos uma novidade: compre no site e receba quando quiser. Você pode agendar a data de entrega, comprando hoje e escolhendo receber na semana da Páscoa, por exemplo”, explica Adriana.

Sobre a Labarr

A Labarr Chocolate de Origem é uma fábrica e loja de chocolates bean to bar, produzidos do grão à barra. Premiada dentro e fora do Brasil, a marca respeita cada etapa do processo para garantir qualidade, sabor e sustentabilidade. Seu cacau é cultivado por pequenos produtores de diversas regiões do Brasil, principalmente do sul da Bahia, promovendo uma cadeia produtiva justa e valorizando ingredientes nativos.

Com um olhar inovador e profundo respeito pelo meio ambiente, a Labarr cria chocolates que vão além do sabor: contam histórias, conectam pessoas e celebram a riqueza dos biomas brasileiros, como o Cerrado, utilizando ingredientes autênticos e combinações surpreendentes. Nesta Páscoa de 2025, a homenagem é para o Cerrado, um bioma rico em belezas naturais, frutos deliciosos e especiarias únicas.

Premiações nacionais e internacionais

Desde 2016, a Labarr tem sido reconhecida por sua excelência no mundo do chocolate e do cacau. Entre suas conquistas estão prêmios no The Northwest Chocolate Festival, nos Estados Unidos, e na Academy of Chocolate, em Londres. No Brasil, a marca foi eleita a Melhor Chocolateria de Brasília pela Revista Encontro no Prêmio Encontro Gastrô, além de receber medalhas no Prêmio Bean to Bar Brasil.

SERVIÇO

Labar Chocolate de Origem

Endereço: SCRN 710/711 BL H loja 35 – Asa Norte, Brasília, DF CEP: 70750-680

Telefone: (61) 99195-9536

Site: https://www.labarrchocolate.com/

Email: contato@labarrchocolate.com

Horários de funcionamento da loja e cafeteria: Segunda a sexta, das 10h às 19h; e sábado, das 09h às 18h