Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
A dupla sertaneja Henrique e Juliano chega a Brasília com a turnê A Maior Saudade no dia 20 de setembro. O show será realizado na Arena BRB Mané Garrincha e promete ser um espetáculo inesquecível para os fãs.
A banda irá tocar todos os sucessos dos quase 20 anos de carreira musical: “Última Saudade”, “Aquela Pessoa”, “Como É Que A Gente Fica” e a recém-lançada “Saudade De Quem Eu Sou”.
Realizado em diversas cidades pelo país, o Ford Experience vai acontecer em Brasília no dia 20 de setembro, sábado, a partir das 9h. Os ingressos gratuitos devem ser retirados pelo site da Bilheteria Digital e no dia do evento o público deve apresentar ele junto com 1kg de alimento não perecível
Sábado, 20 de setembro, Brasília será palco de uma programação gratuita que une gastronomia, música e lazer às margens do Lago Paranoá. A Brasal Ford apresenta O Ford Experience, iniciativa que já percorreu diversas cidades do país, desembarca na Concha Acústica das 9h às 17h, com uma agenda voltada para toda a família.
A Brasal Ford pensou em tudo, e o público poderá aproveitar a gastronomia, música ao vivo e uma área kids especialmente pensada para as crianças. Já os apaixonados por carros terão a oportunidade de vivenciar um circuito de testes em pista off-road, com obstáculos que exploram potência e tecnologia em SUVs e caminhonetes.
Com vista privilegiada para um dos cartões-postais mais icônicos da cidade, o Lago Paranoá, o evento busca oferecer um dia de experiências completas, com lazer, cultura e gastronomia. A iniciativa é promovida pela Brasal Veículos, que organiza a edição brasiliense do projeto.
Serviço
Brasal Ford
Ford Experience na Concha Acústica
Quando: sábado, 20 de setembro, 9h às 17h
Entrada gratuita mediante retirada do ingresso antecipadamente pelo site da Bilheteria Digital e doação de 1kg de alimento não perecível.
Criado pelo estilista Romildo Nascimento, o desfile acontece no dia 14 de setembro e recebe artistas do rap em uma celebração a moda urbana do DF
No próximo dia 14 de setembro, a moda tomará conta da Ceilândia, com o desfile promovido pelo projeto Rap Fashion. Idealizado pelo estilista Romildo Nascimento, a iniciativa levará a Biblioteca de Ceilândia, um evento gratuito que celebra a estética das periferias, unindo cultura hip hop, inclusão e criatividade. Artistas do rap, influenciadores locais e modelos subirão à passarela para uma apresentação que promove a força criativa da maior cidade do Distrito Federal.
A proposta do Rap Fashion vai além da estética: é um projeto de formação, inclusão e valorização dos talentos criativos das comunidades. Antes do desfile, foi realizada uma oficina de criação de looks com jovens da periferia, que aprenderam diretamente com Romildo a desenhar e confeccionar peças autorais. O resultado desse processo colaborativo será exibido ao público em uma coleção de 20 looks para o desfile.
“A moda pode e deve ser para todos. Este projeto nasce da Ceilândia para mostrar que estilo, potência criativa e representatividade não precisam de CEP nobre para brilhar”, afirma Romildo, que já participou de 12 edições do Capital Fashion Week tem suas criações vestidas por artistas e comunicadores do país inteiro.
Segundo a rapper Belladona, uma das convidadas a participar do desfile, a expectativa é de que o evento dialogue diretamente com quem vive e valoriza a cultura do rap. “Espero que o Rap Fashion se conecte com quem ama o hip hop, que traga a moda junto das tendências artísticas e culturais e reflita aquilo que realmente é vestido nas ruas”, afirmou. “Fazer parte desse momento é uma honra. Vai ser um marco na história da moda e do rap de Brasília”, comemorou!
A artista também destaca o desfile como um espaço de expressão e identidade. “O rap sempre teve uma relação histórica com a moda, influenciando tendências, criando estilos e até impulsionando grandes marcas. Essa conexão aparece no vestuário, que carrega a cultura de rua e a auto expressão. A moda, nesse contexto, vira uma forma de comunicar quem somos e o que acreditamos”, ressaltou.
Além do desfile, o projeto culminará na produção de um catálogo digital, reunindo imagens das peças desenvolvidas na oficina. O material será disponibilizado gratuitamente nas redes sociais do projeto e dos artistas participantes, ampliando o alcance das criações e oferecendo uma vitrine para novos talentos da moda local.
O evento terá apresentação do rapper Japão, do grupo Viela 17, discotecagem do Lethal Breaks e produção executiva de Ruth Venceremos, nomes que reforçam o compromisso do projeto com a diversidade, inclusão e representatividade real.
Contemplada pela Política Nacional Aldir Blanc, a iniciativa oferecerá toda a estrutura para a realização do desfile, incluindo acessibilidade para o público e os modelos PcD.
Serviço
Biblioteca pública de Ceilândia – Ceilândia Norte QNN 13 Ao lado da estação de metrô, Área Especial – Ceilândia, Brasília – DF
Show com o cantor Murilo Huff, exposições, provas, gastronomia, Happy Hour e muito mais marcam o final da edição do evento
Depois de nove dias de atividades abertas ao público, a 33a Expoabra entra em ritmo de até breve. Até o meio dia deste sábado (6/9), cerca de 70 mil pessoas já haviam passado pelo Parque de Exposição Granja do Torto (PGT), no evento que marca a volta do complexo ao circuito das grandes atrações de Brasília. Toda a programação do evento tem entrada grátis.
E a Expoabra prossegue durante o fim de semana. Neste sábado, a programação inclui um variado leque de atividades, coroado com o show do cantor Murilo Huff, sucesso nacional e autor de diversas composições, no palco principal. Também haverá Pedro Paulo e Matheus e Belluco e, por fim, a dupla PH e Michel. A produção pede a doação de um quilo de alimento não perecível.
E a 33a Expoabra tem muito mais que shows. Ao longo do dia, o PGT também sedia o III Congresso Nacional do Direito no Agronegócio. Seguem as exposições e julgamentos de cavalos Mangalarga Marchador, com provas sociais. As provas sobre montaria incluem os Três Tambores, Laço e Rédeas.
A Expoabra também abriga a Feira Rural Emater-DF/Senar-DF e Secretaria da Mulher, exposições e venda de plantas, incluindo a Feira de Orquídeas, produtos e alimentos artesanais, decoração e bebidas selecionadas.
A criançada, por sua vez, continua se encantando com a Fazendinha, os passeios de trenzinho e o contato direto com os grandes animais.
A gastronomia inclui o Galpão do Movimento Tradicionalista Gaúcho, costelão, pratos tradicionais e o divertido Agrobar, com sua decoração temática e despojada.
O Happy Hour na Alameda Central vai desde a hora do almoço até a noite, com o grupo Forte Atração, a dupla Marcos Paulo e Kaio Farias e Rafa Souza.
Para o presidente do PGT, Edson Rohden, o evento mostra a importância do Parque para a população do DF. “O PGT é um patrimônio, um ponto de encontro de famílias, um lugar para que as pessoas possam se divertir e, ainda, obter conhecimento. Estamos entregando 10 dias de grandes atividades, com aulas, palestras, música, animais em exposição, shows memoráveis e muito mais”, declarou. “Ficamos muito satisfeitos com tudo isso, em fazer parte da vida do brasiliense”, completou.
O diretor-executivo do PGT, Luciano Mendes, destaca a estrutura do PGT. “É muito bom chegar à reta final de um evento dessa grandeza com a certeza de que oferecemos o melhor. Hoje temos um parque bonito, acessível, digno de abrigar a Expoabra e os visitantes. E que venham cada vez mais melhorias”, disse.
7 de setembro Para o domingo (7/9), uma despedida digna da grandeza de todo o evento. Às 8h, na Alameda Central, será realizado um café da manhã aberto ao público. Depois, às 9h, será dada a largada para Cavalgada da Independência, que incluirá uma volta a cavalo no Parque de Exposições Granja do Torto, no trajeto “Abraço de Despedida na Granja do Torto”.
A cavalgada terá transmissão ao vivo pelo instagram da Expoabra (@expoabraoficial). O momento simbólico tem previsão de terminar às 12h, com o retorno para o Parque e o início do Happy Hour especial “Dia de Celebrar”.
O coordenador de eventos do PGT, William Barbosa, resumiu a 33a Expoabra a volta do parque ao circuito dos grandes eventos do DF. “A Granja voltou. E voltou com força total. Esta edição da Expoabra marca esse sentimento em meio à nossa população”, finalizou.
SERVIÇO 33a Expoabra
Local: Parque de exposição Granja do Torto
Data: até domingo, 7 de setembro, a partir das 8h
Classificação livre (menores devem estar acompanhados dos pais)
Entrada gratuita
Sábado (6/9): Shows de Murilo Huff; Pedro Paulo e Matheus e Belluco; PH e Michel, a partir das 19h
Entrada gratuita
Classificação livre (menores devem estar acompanhados dos pais)
Evento traz apresentações artísticas, feira de expositores e opções gastronômicas variadas
Entre os dias 11 e 13 de setembro, a partir das 14h, a Esplanada dos Ministérios vai virar ponto de encontro para quem gosta de música, cultura e natureza. Serão três dias de programação gratuita, com shows ao vivo, feira de artesanato, gastronomia e vivências culturais. O evento acontece ao lado da Biblioteca Nacional e é aberto ao público.
A ação faz parte da Exposições Cerrado Vivo, iniciativa do Ministério da Cultura em parceria com o Instituto Arvoredo, que já passou por várias regiões administrativas do Distrito Federal promovendo oficinas, exposições e rodas de conversa sobre o Cerrado e os povos tradicionais da região.
Agora, a última parada do projeto será marcada por uma grande celebração no centro de Brasília, com foco especial na música e na diversidade cultural.
Palco com atrações para todos os gostos
A programação musical começa sempre no fim da tarde, com DJs e apresentações ao vivo de artistas locais e regionais. Estão confirmados nomes como Pedro Paulo e Matheus, Nego Rainner, Encosta N’eu, Junior Ferreira, entre outros. As apresentações são variadas e incluem do sertanejo ao pagode, passando por projetos autorais da cena do DF.
Além dos shows, o público poderá visitar uma feira cultural com artesanato e produtos locais, além de um espaço gastronômico voltado aos sabores típicos do Cerrado.
No sábado (13), a programação começa mais cedo com a presença de Hiparidi Top’tiro, liderança indígena Xavante, que traz uma fala sobre o papel dos povos tradicionais na preservação do Cerrado.
Com expectativa de receber mais de 30 mil pessoas, o evento busca celebrar as culturas que mantêm vivo o bioma e reforçar a importância da preservação ambiental por meio da arte, da música e do encontro com diferentes saberes.
Programação musical
Quinta-feira | 11 de setembro
17h30 – Abertura com Cacá Silva (mestre de cerimônias)
18h00 – Apresentação com DJ
19h00 – Roni e Ricardo
20h00 – Encosta N’eu
21h00 – Banda Imagem
Sexta-feira | 12 de setembro
17h30 – Cacá Silva (mestre de cerimônias)
18h00 – Apresentação com DJ
19h00 – Pagode do Vini
20h00 – Menino Ricco
21h00 – Nego Rainner
Sábado | 13 de setembro
16h00 – Conversa com Hiparidi Top’tiro: A contribuição dos povos indígenas para a conservação do Cerrado
17h00 – Abertura com Cacá Silva
17h30 – Apresentação com DJ
18h00 – Projeto Cerrado
19h00 – Pedro Paulo e Matheus
21h00 – Roniel e Rafael
22h00 – Junior Ferreira
Serviço
Exposições Cerrado Vivo
Data: 11, 12 e 13 de setembro
Horário: A partir das 14h – Shows a partir das 17h.
Local: Entre o Museu da República e Biblioteca Nacional
Além de muito sabor, o tradicional evento, na capital brasiliense do morango, terá shows gratuitos ao público, com Nattanzinho Lima, Rio Negro e Solimões, Calcinha Preta, Murilo Huff e muito mais
O amor está no ar: vem aí a 29a Festa do Morango de Brasília, na capital brasileira do fruto, Brazlândia, no Distrito Federal. O evento será realizado nos dois primeiros finais de semana de setembro (de 5 a 7 e de 12 a 14), e faz parte do calendário oficial do DF e afetivo do brasiliense. A realização é da Associação Cultural Rural Alexandre Gusmão (Arcag) e Instituto Alvorada Brasil, em parceria com a Emater-DF e apoio do Sicoob, Administração Regional de Brazlândia, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal,
Secretaria de Turismo, GDF, Superintendência de Agricultura e Pecuária do Distrito Federal e Ministério da Agricultura e Pecuária.
Mais em alta do que nunca, o morango, seus derivados e os produtores locais são as grandes estrelas da festa, que valoriza os fruticultores da segunda cidade mais antiga do DF. Dessa forma, produtos como o famoso Morango do Amor, bolos, doces, tortas, geleias e bebidas provenientes da hortaliça estarão em evidência no evento, onde a Morangolândia o espaço certo para tantos sabores.
A festa é um verdadeiro desfile de delícias do morango, mas é muito mais do que um festival de prazeres do paladar. No evento, também será possível encontrar produtos artesanais, como roupas, decoração e plantas, diversão e, é claro, atrações musicais imperdíveis.
Tradição no evento, os grandes shows já começam quentes, com o irreverente som sertanejo de baile da dupla Rio Negro e Solimões abrindo os grandes shows na sexta-feira, dia 5. O sábado (6) traz o talento do cantor Guilherme Silva, sucesso nas pistas de todo o Brasil. No domingo (7), é a vez de Nattanzinho Lima.
A festa continua a todo o vapor no fim de semana seguinte. Os trabalhos recomeçam na sexta-feira (12/9), com todo o carisma do cantor e compositor Murilo Huff. No sábado (13), quem sobe ao palco é o cantor Léo Magalhães. A celebração do morango fecha no domingo (14), com a energia dançante do grupo Calcinha Preta.
Em todos os dias, o evento também valoriza a economia criativa do DF, com grande variedade de apresentações de artistas locais. Um dos mais esperados nomes é Ju Marques, seresteira de Ceilândia que faz sucesso no DF se apresenta no sábado (13). A Banda Lúpulos leva o som dos anos 1980 e 90 para a festa.
A comida gostosa também ganha destaque, com a variedade de produtos oferecida no Salão da Gastronomia e na Praça de Alimentação. Soma-se o espaço da Culinária Tradicional, com pratos como o poke, o yakisoba, o tempura e tantos outros.
Economia
De acordo com dados da Emater-DF, em 2024 o DF somou 358 produtores de morango, em mais de 177 hectares. Esses produtores foram responsáveis por uma entrega de 6.615,03 toneladas do fruto durante o ano. O Valor Bruto de Produção (VBP) foi de R$ 211.895.178,82.
No ano passado, Festa do Morango movimentou mais de R$ 50 milhões na economia do DF. Para este ano, de acordo com a organização, a expectativa é ainda maior, podendo chegar a um aumento perto de 5% nesse incremento
Serviço
29a Festa do Morango de Brasília
Data: de 5 a 7 e de 12 a 14 de setembro.
Horários: a partir das 18h (sextas) e a partir das 10h (sábados e domingos)
Local: Associação Rural Cultural Alexandre de Gusmão (Arcag), Núcleo Rural
Alexandre de Gusmão, Incra 6, Brazlândia-DF.
Classificação: livre (menores de 16 anos deverão estar acompanhados pelos responsáveis)
Organização: Associação Cultural Rural Alexandre Gusmão (Arcag) e Instituto Alvorada Brasil
Parceria: Emater-DF
Apoio: Sicoob, Administração Regional de Brazlândia, Secretaria de Cultura e
Economia Criativa do Distrito Federal, Secretaria de Turismo, GDF,
Superintendência de Agricultura e Pecuária do Distrito Federal e Ministério da Agricultura e Pecuária.
No próximo dia 14 de setembro, os campos do Gama, no Distrito Federal, serão tomados pelo som dos cascos e pela animação de cavaleiros e cavaleiras que mantêm viva uma das tradições mais autênticas do interior brasileiro: a cavalgada.
Vem aí a Cavalgada Trote Campeiro, um encontro que promete unir fé, cultura, música e boa comida em um percurso de 10 km, reunindo participantes de todas as regiões do DF.
A concentração será às 8h da manhã, em frente à Agropecuária Império Rural, no Gama, com café da manhã gratuito para os participantes. De lá, a comitiva parte em direção à charmosa Capela São Francisco, um dos pontos mais requisitados para celebrações religiosas na região. Em seguida, os cavaleiros seguem até a AMPA – Associação dos Moradores e Produtores da Ponte Alta, na DF-180, km 31, no Núcleo Rural Ponte Alta (Gama/DF).
O ponto final da cavalgada será também o início de uma programação especial para toda a família, com feira de artesanato, praça de alimentação e muita música ao vivo, valorizando os sons do campo.
Entre as atrações confirmadas estão Gleno Rossi, Karol Felix, Ronaldy Silva e o animado grupo Biscoito Forró 100 Dó, garantindo o clima festivo durante todo o dia.
E para quem quiser saborear uma iguaria típica das comitivas, a dica é garantir a camiseta oficial da cavalgada, à venda por R$ 50,00 na Agropecuária Império Rural. Com ela, o público poderá degustar a tradicional Queima do Alho, com direito a um suculento Costelão de Chão, preparado desde a véspera para garantir o sabor e a maciez que só a cozinha campeira proporciona.
A participação é gratuita — basta chegar montado e se juntar à tropa. A Cavalgada Trote Campeiro é um convite para celebrar as raízes do sertão, a hospitalidade do Gama e a cultura que pulsa forte no coração do Cerrado. O evento é uma realização da PNAB – Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura.
Serviço
Cavalgada Trote Campeiro Quando: 14 de setembro Onde: Saída Agropecuária Império Rural, às 8h Chegada: AMPA – Associação dos Moradores e Produtores da Ponte Alta/ GAMA DF. A Cavalgada é gratuita, mas quem comprar a camiseta (R$50,00), poderá provar o Costelão de Chão.
Exposição sensorial do Festival Mês da Fotografia, em cartaz até 7 de setembro, une arte, inclusão e urbanismo em obras táteis criadas com pessoas cegas e de baixa visão e recebe, nesta reta final, visita especial de estudantes do CEEDV
A exposição Sob os Pés do Mundo: uma experiência sensorial em Brasíliaentra em sua última semana. A mostra segue aberta ao público até o dia 7 de setembro, na Galeria 2 do Museu Nacional de Brasília, integrando a programação do Festival Mês da Fotografia (FMF). Para marcar essa reta final, em 5 de setembro, a exposição receberá a visita de estudantes do Centro de Ensino Especial de Deficientes Visuais (CEEDV) — 20 alunos no turno matutino, incluindo um cadeirante, e 12 crianças no período vespertino, sendo quatro cadeirantes.
Transformando vivências urbanas de pessoas com deficiência visual em obras acessíveis, a exposição, que conta com produção executiva de Carol Peres, apresenta 17 obras táteis criadas a partir das texturas das calçadas e das sensações despertadas por percursos rotineiros. Com títulos em Braille, audiodescrição, letras ampliadas e paisagens sonoras, o visitante é convidado a experimentar a cidade de uma forma diferente — olhando com as mãos, fechando os olhos para escutar os ambientes e permitindo-se vivenciar o espaço urbano de outro modo.
Idealizado pelo artista visual e sociólogo Flavio Marzadro, o projeto Arte no Espaço Público x Arte como Espaço Público: Arte e Inclusão Socialnasceu de um processo artístico profundamente colaborativo. Oficinas sensoriais e vivências urbanas em diferentes regiões do Distrito Federal reuniram pessoas cegas e com baixa visão como coautoras das obras, ao lado do idealizador. Juntos, transformaram o toque em linguagem e a memória em matéria-prima, moldando trajetos cotidianos em arte.
As oficinas aconteceram no Centro de Ensino Especial de Deficientes Visuais e na Biblioteca Braille Dorina Nowill. Mais do que momentos de formação, esses encontros se tornaram um verdadeiro laboratório coletivo de criação e escuta. As vivências urbanas foram realizadas na Asa Sul, Asa Norte, Planaltina e Sobradinho, com percursos sugeridos por quatro participantes: Gilfrank Pimentel, Manoel de Jesus Vieira, Aparecida Machado e Sheila Guimarães. Esses trajetos, registrados em áudio, vídeo e georreferenciamento, deram origem a moldes que contam histórias.
Ao todo, são 17 quadros táteis de diferentes dimensões — entre eles, um painel de 130×90 cm — que retratam lugares percorridos e sentidos durante o projeto. Detalhe: as obras de arte estão disponíveis para o toque de todos os visitantes, num convite direto à empatia e à experimentação sensorial.
A experiência propõe uma escuta tátil, um olhar com as mãos e uma redescoberta da cidade por meio do corpo. Mais do que uma mostra, é um gesto poético e político em defesa de espaços inclusivos e compartilhados. A exposição também se apresenta como um convite à reflexão sobre a forma e a usabilidade das cidades: a quem elas se destinam, como são projetadas e que corpos de fato acolhem. Ao trazer o urbanismo para o centro da discussão, a mostra questiona as lógicas excludentes que marcam o espaço urbano e sugere outras maneiras de imaginar e viver a cidade.
Visitas especiais
Além da mostra, a programação incluiu vivências especialmente voltadas à comunidade com deficiência visual. Em 5 de agosto, na abertura oficial, um vernissage acessível reuniu participantes das oficinas e frequentadores da Biblioteca Braille de Taguatinga em uma celebração íntima que contou com apoio logístico para garantir o acesso de todos. Já no dia 9 de agosto, a ação “Troca-Troca”, conduzida pela Cia Teatro no Escuro, convidou o público a experimentar a inversão de papéis entre pessoas cegas e videntes, em uma caminhada coletiva dentro e fora do museu. No mesmo dia, duas oficinas realizadas na sede da Sociedade Bíblica do Brasil ampliaram os espaços de escuta e criação, reforçando a proposta de empatia e participação ativa que permeia todo o projeto. Para fechar, em 5 de setembro, a exposição receberá a visita de 20 alunos do CEEDV nos turnos matutino e vespertino.
Sobre o projeto
Arte no Espaço Público x Arte como Espaço Público: Arte e Inclusão Socialé o desdobramento mais recente da pesquisa de Flavio Marzadro, que há mais de uma década investiga as relações entre arte, cidade, corpo e inclusão. Combinando oficinas sensoriais, registros georreferenciados e técnicas inovadoras de decalque em silicone, o projeto questiona quem pode produzir arte e a partir de quais territórios.
A iniciativa nasceu em diálogo com pessoas cegas e de baixa visão do Distrito Federal, que atuaram como protagonistas ao compartilhar memórias e escolher os caminhos a serem moldados. Assim, calçadas, afetos e gestos cotidianos se transformam em matéria artística, rompendo hierarquias estéticas que historicamente excluíram experiências e corpos da cena cultural dominante.
O projeto também dialoga com experiências anteriores de Marzadro, como Borboletando – Arte Inclusiva, Arte do Amor, realizado em parceria com Geusa Joseph, que mobilizou centenas de pessoas com deficiência na criação de uma escultura coletiva em cerâmica exibida no Museu de Arte de Brasília.
Realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, o projeto conta com o apoio institucional do Museu Nacional da República, do CEEDV e da Biblioteca Braille Dorina Nowill.
Sobre o Festival Mês da Fotografia
O Festival Mês da Fotografia — agora oficialmente FMF — realiza uma edição especial em 2025. Com o tema “O que Vemos Quando Escutamos”, o evento reúne quatro exposições que atravessam os campos da inclusão, da ancestralidade e da criação poética. Além da mostra “Nada Sobre Nós Sem Nós!”, do projeto Vivências Inclusivas, idealizado por Juliana Peres, que oferece experiências acessíveis unindo arte, empoderamento e consciência ambiental, o FMF conta ainda com as mostras “Sob os Pés do Mundo: uma experiência sensorial em Brasília”, de Flavio Marzadro, trazendo a deficiência como potência estética e sensível, “Sons da Terra: Começo, Meio e Começo”, do Ògan Assogbá Luiz Alves, e “Nego Fugido”, do fotógrafo franco-italiano Nicola Lo Calzo. Ambas mergulham nas tradições afro-brasileiras, reencenando memórias, gestos e territórios ancestrais, propondo novas formas de escuta e percepção visual.
Serviço:
Exposição
Sob os Pés do Mundo: uma experiência sensorial em Brasília
Data: de 05/08 a 07/09
Horário de visitação: de terça a domingo, das 9h às 17h
O Jardim Botânico de Brasília e o Estúdio de Mosaico Cida Carvalho têm a honra de convidar o público para a exposição de mosaicos “Fragmentos de uma Visão: O Legado Musivo de Gougon”, uma emocionante homenagem ao jornalista e artista plástico mosaicista Henrique Gougon.
A exposição, que acontece durante todo o mês de setembro no Centro de Visitantes do JB, celebra a vida e a influência de Gougon nas artes do Distrito Federal, que faleceu no ano passado em decorrência do mal de Alzheimer.
A exposição é realizada em conjunto com a reinauguração de sua icônica obra, o mosaico “JK”, que retrata o “Construtor de Brasília”, Juscelino Kubitschek. Coincidentemente, setembro é o mês de nascimento de JK. A obra, doada pelo artista ao Jardim Botânico nos anos 2000, foi restaurada pelo Estúdio de Mosaico Cida Carvalho e agora retorna ao seu local de origem.
Para celebrar o momento, a mostra reúne 30 artistas mosaicistas de Brasília, alguns dos quais participaram dos grupos de trabalho criados e batizados por Gougon como “Loucos de Pedra” e “Ciranda do Mosaico”. Esses grupos demonstram sua grande capacidade de unir pessoas e propósitos por meio da arte milenar do mosaico, conhecida como a “arte das musas” ou “arte para a eternidade” por sua durabilidade e beleza.
Sobre Henrique Gougon
Henrique Gougon foi um militante da paz e da união. Seu legado vai além dos mosaicos, deixando reflexões e ensinamentos sobre a importância de agregar e construir em conjunto. Gougon projetou e executou inúmeros painéis em Brasília, imortalizando em suas obras grandes personalidades brasileiras como Paulo Freire, Lúcio Costa, Darcy Ribeiro, Athos Bulcão, Burle Marx e, claro, Juscelino Kubitschek.
Além de sua carreira como artista, Gougon foi um renomado jornalista, atuando em importantes veículos como Jornal do Brasil, Folha de S. Paulo e Estadão. Foi autor dos livros “Que País É Este” (1989) e “Dosimetria das Penas” (2013). Engajado desde a universidade, ele foi profundamente influenciado por nomes como Anísio Teixeira e Darcy Ribeiro, e fez parte de um grupo seleto de alunos que incluía Tizuka Yamazaki.
Seu legado para a arte musiva também inclui um portal de mosaicos na internet.
A Restauração e o Legado
A restauração da obra “JK” solicitada pelo Jardim Botânico, foi liderada pelo Estúdio de Mosaico Cida Carvalho. A mosaicista, que foi pupila de Gougon à distância nos anos 90, fala com carinho sobre a relação de mestre e aprendiz. Morando em Curitiba na época, Cida recebia por e-mail dicas e orientações de Gougon sobre como trabalhar com mosaicos de pedra. Quando se mudou para Brasília, foi convidada a participar do grupo “Loucos de Pedra”, criado por ele.
Atualmente, remanescentes do grupo “Ciranda do Mosaico” continuam a se reunir para “mosaiquear”, mantendo vivo o sonho de união e amizade que Gougon tanto prezava.
O Jardim Botânico
O Jardim Botânico de Brasília é um refúgio de biodiversidade e um espaço de lazer completo, com atrações para todas as idades com Trilhas Ecológicas, Orquidário, Jardim Evolutivo, Áreas de Lazer e Eventos Além de ser um local estratégico para exposições, o Jardim Botânico também abriga o Anfiteatro, que recebe eventos de médio porte. Ele recebe cerca de 40.000 pessoas por Mês.
Serviço
O quê: Exposição “Fragmentos de uma Visão: O Legado Musivo de Gougon” e reinauguração da obra “JK”.
Evento acontece entre os dias 13 e 14 de setembro na Granja do Torto
A adrenalina vai tomar conta do Mega Drift 2025, que acontece nos dias 13 e 14 de setembro, no estacionamento da Granja do Torto. Após um fim de semana histórico no Parque da Cidade, onde mais de 4 mil pessoas vibraram com disputas emocionantes, os principais nomes do drift brasileiro se reencontram na pista para mais uma rodada do campeonato que já se consagrou como o maior do Centro-Oeste.
Com 30 pilotos confirmados até o momento, a competição promete ser a mais eletrizante de todas as edições, o evento contará com o atual campeão do Mega Drift e campeão brasileiro, Lucas Medeiros, o piloto já havia mostrado sua força em 2023, conquistando o Campeonato Mega Drift e o Brasileiro na categoria. E também Diego Higa que corre na Fórmula Drift, o maior campeonato da modalidade no mundo. Outro campeão Confimado é o gaúcho de Rio Grande do Sul Matheus Sartor, bicampeão Brasileiro, além do vice-campeão brasileiro Carlos Eduardo que vem de Balneário Camboriú – SC
Outros grandes nomes da modalidade, como DK Gui, campeão brasileiro na categoria Light, Yaya Santos, a única piloto de drift do Centro-Oeste, e Múcio Eustáquio, lenda viva das manobras radicais.
A primeira etapa coroou Matheus Sartor como o grande vencedor, com uma performance sólida e técnica que lhe garantiu o topo do pódio. Na 2ª etapa, foi a vez de Lucas Medeiros brilhar. Atual campeão do Mega Drift e campeão brasileiro da categoria PRO, ele demonstrou habilidade e frieza para conquistar a vitória em uma das provas mais acirradas do circuito. Luis Henrique, por sua vez, garantiu o segundo lugar na segunda etapa em um momento emocionante, ao dividir o pódio com o filho, e Matheus Sartor voltou a figurar entre os três melhores, desta vez na terceira colocação, consolidando-se como um dos nomes mais fortes da temporada.
Os ingressos já estão disponíveis no aplicativo oficial do Mega Drift, com preços a partir de R$ 55. A estrutura do evento inclui arquibancadas cobertas, praça de alimentação, acesso especial aos Box e ativações para toda a família.
Serviço
Mega Drift 2025 – 3ª e 4ª etapas Data: 13 e 14 de setembro Horário: Das 10h às 18h Local: Granja do Torto – Brasília/DF Ingressos: A partir de R$ 55 no aplicativo oficial Mega Drift
A capital modernista recebe especialistas para debater habitação, mobilidade e mudanças climáticas, Imagem: Ascom | CAU/BR
Brasília receberá a Conferência Internacional CAU 2025, que será realizada de 4 a 6 de setembro, reunindo arquitetos e urbanistas de cerca de 20 países. O evento, promovido pelo Conselho de Arquitetura e Urbanismo do Brasil (CAU/BR), em parceria com a AIA International e a AIA América Latina, contará com 120 palestrantes nacionais e internacionais e espera receber mais de 3 mil participantes.
A programação incluirá debates sobre habitação, mobilidade, mudanças climáticas, diversidade, licenciamento profissional, acessibilidade e gestão de escritórios, organizados em três eixos temáticos: Caminhos da Memória, Lugares do Cotidiano e Trajetórias da Inovação. O Palco Brasília, com capacidade para mil pessoas, abrigará as principais atividades; o Palco Alvorada terá 300 lugares para debates paralelos. Haverá ainda quatro salas temáticas, duas salas de cursos, a Sala Itapoã (Sinaenco), a Arena DF e uma feira de serviços e negócios.
Entre os palestrantes internacionais estão Kongjian Yu (China), Karl Fender (Austrália) e Richard Doll (Alemanha/EUA). Entre os brasileiros, Raul Juste Lores, Isabela Melnechuky e Lara Kaiser. Escritórios como Studio MK27, Königsberger Vannucchi, Natureza Urbana (São Paulo), Perkins&Will (Estados Unidos), 2Portzamparc (França), além de Gustavo Penna Arquitetos Associados (Belo Horizonte), Bloco Arquitetos (Brasília) e Jaime Lerner Arquitetos Associados (Curitiba) também participam, contribuindo para o intercâmbio de experiências locais e globais.
O evento integra o calendário de atividades do CAU/BR voltadas à Conferência das Nações Unidas sobre as Mudanças Climáticas de 2025 (, que será realizada em novembro, em Belém (PA). “Nosso objetivo é mostrar como a arquitetura e o urbanismo podem contribuir para uma agenda de desenvolvimento que responda aos desafios ambientais e sociais do nosso tempo”, afirma a presidente do CAU/BR, Patrícia Sarquis Herden.
A conferência conta com o apoio das entidades do Colegiado das Entidades Nacionais de Arquitetos e Urbanistas (CEAU-CAU/BR): Associação Brasileira de Arquitetos Paisagistas (ABAP), Associação Brasileira de Ensino de Arquitetura e Urbanismo (ABEA), Associação Brasileira de Escritórios de Arquitetura (AsBEA), Federação Nacional dos Arquitetos e Urbanistas (FNA), Federação Nacional dos Estudantes de Arquitetura e Urbanismo do Brasil (FeNEA) e Instituto de Arquitetos do Brasil (IAB).
Brasília como símbolo
Ao sediar a conferência, Brasília volta a ser espaço de reflexão sobre o planejamento urbano. A cidade completa 65 anos em 2025 e carrega em sua concepção – assinada por Lúcio Costa e marcada pelas obras de Oscar Niemeyer, Athos Bulcão e Burle Marx – uma proposta de cidade projetada para o futuro. É esse mesmo espírito que a Conferência Internacional CAU 2025 pretende atualizar, discutindo os rumos das cidades em uma era de transformações.
As inscrições estão abertas e podem ser feitas pelo site oficial da Conferência Internacional CAU 2025. A participação é aberta a arquitetos, urbanistas, estudantes e demais interessados em debater o papel da arquitetura na construção de cidades mais inclusivas, resilientes e inovadoras.
As inscrições podem ser feitas no site oficial da Conferência Internacional CAU 2025.
Serviço
Conferência Internacional CAU 2025
Data: 4 a 6 de setembro de 2025
Local: Centro de Eventos e Convenções Brasil 21 – Brasília (DF)
Realização: Conselho de Arquitetura e Urbanismo do Brasil (CAU/BR)
Última edição do projeto na capital será realizada nos dias 29, 30 e 31 de agosto com exibição dos filmes “Ratatouille”, “Kayara” e “Que Horas Ela Volta?”
Apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Nubank, o Cinema Inflável chega a Sobradinho, seu último destino nesta temporada no Distrito Federal. O projeto promove sessões de cinema ao ar livre para toda a família, com exibição dos filmes “Ratatuille”, “Kayara” e “Que Horas Ela Volta?”. Realizado pela produtora D+3, o evento será montado no Estádio Augustinho Lima, com atividades das 18h às 21h30, além de pipoca e refrigerante gratuitos, recreação infantil e estrutura para até 800 pessoas por sessão. Com apoio do Governo do Distrito Federal e do Refrigerante Amazonas, o Cinema Inflável é uma oportunidade acessível para toda a comunidade compartilhar momentos especiais em torno da sétima arte.
Ao longo das 10 edições, o projeto reuniu mais de 10 mil pessoas, passando pelas regiões de Ceilândia, Recanto das Emas, Vila Telebrasília, Cidade Estrutural, Santa Maria, Candangolândia, Brazlândia, Samambaia, Paranoá, São Sebastião e Gama. Em cada parada, o projeto tem reunido famílias, jovens e crianças em noites de cultura, lazer e encontro comunitário. Sobradinho I encerra essa jornada, com direito a sessões de filmes para toda a família, curtas e clipes de artistas locais e atividades da Cia CircomVida, com oficinas lúdicas voltadas à sustentabilidade e educação ambiental.
Logo na sexta-feira, 29, o evento abre com recreação infantil e uma aula especial de charme com o coletivo Figuras da Dança, que promete movimentar o público logo no início da noite. O charme, estilo musical e de dança com raízes negras, é celebrado como expressão cultural e afetiva das periferias, especialmente entre jovens e adultos. No Cinema Inflável, a aula será conduzida por dançarinos experientes do coletivo, que desde 2014 promovem oficinas, bailes e ações formativas em espaços comunitários, conectando o movimento local ao berço do charme no Rio de Janeiro.
Ainda na sexta-feira, o público assiste à animação “Ratatouille” (dublado, livre), que narra a história de um ratinho cozinheiro em Paris. No sábado, dia 30, será exibido o filme “Kayara – A Princesa Inca” (dublado, livre), uma aventura sobre coragem e quebra de padrões de gênero em meio ao Império Inca. Já no domingo, 31, o encerramento da temporada acontece com o premiado drama nacional “Que Horas Ela Volta?” (12 anos), dirigido por Anna Muylaert e protagonizado por Regina Casé, o filme retrata os conflitos de classe e afeto entre uma empregada doméstica e sua filha em uma casa de família de elite em São Paulo.
O Cinema Inflável acontece no Brasil desde 2013 e teve início com 14 edições em locais no estado do Rio de Janeiro, como Nova Iguaçu, Rio das Pedras, Guapimirim e Itaboraí. Após a temporada no Distrito Federal, que contará com 12 edições de maio a agosto, o evento segue para a Bahia.
PROGRAMAÇÃO
Sobradinho I
De 29 a 31 de agosto
Estacionamento do Estádio Augustinho Lima
Entrada gratuita
Dia 29 de agosto (sexta)
18h – Abertura do evento + Aula de Charme com Figuras da Dança + Recreação Infantil Cia CircomVida
19h – Início da sessão
Curtas/clipes:
– “O Sol Desapareceu” – Pedro Henrique Vieira Medeiros
18h – Abertura do evento + Recreação Infantil Cia CircomVida
19h – Início da sessão
Curtas/clipes:
– “Do Codó a Ceilândia” – Gu da Cei
Filme: “Kayara – A Princesa Inca” (Dublado) | Classificação: Livre
Dia 31 de agosto (domingo)
18h – Abertura do evento + Recreação Infantil Cia CircomVida
19h – Início da sessão
Curtas/clipes:
– “Esperança” – Criolo, Dino D’Santiago e Amaro Freitas
– “O Sonho de Dandara” – Monick Nunes Miranda
Filme: “Que Horas Ela Volta?” (Nacional) | Classificação: 12 anos
SOBRE A D+3
A D+3 Produções é uma produtora carioca, com mais de 25 anos de história, idealizadora do Cinema Inflável. Além disso, é a representante brasileira do Open Air, maior cinema a céu aberto do mundo, para toda a América Latina, Portugal e Espanha. No seu portfólio tem ainda eventos icônicos como Rider Weekends, Claro Que É Rock, ArteCore, ColaborAmérica e BraJazz.
SOBRE O NUBANK
O Nu é uma das maiores plataformas de serviços financeiros digitais do mundo, atendendo 114 milhões de clientes no Brasil, México e Colômbia. A empresa tem liderado uma transformação na indústria, usando dados e tecnologia proprietária para desenvolver produtos e serviços inovadores. Guiado por sua missão de combater a complexidade e empoderar as pessoas, o Nu atende à jornada financeira completa dos clientes, promovendo acesso e avanço financeiro com crédito responsável e transparência. A empresa se apoia em um modelo de negócios eficiente e escalável que combina baixo custo de atendimento com retornos crescentes. O impacto do Nu tem sido reconhecido em diversos prêmios, incluindo as 100 Empresas mais Influentes da Time, as Empresas Mais Inovadoras da Fast Company e os Melhores Bancos do Mundo da Forbes.
Cerca de 160 cães estarão à disposição para encontrar um novo lar
Além de ser a vitrine do Agronegócio no coração da capital, com diversas atividades ligadas a animais de grande porte, a 33ª Expoabra também abre espaço para que as famílias de visitantes levem para casa um novo melhor amigo. Nos dias 30 e 31 de agosto e 6 e 7 de setembro, das 10 às 16h, o evento abrigará a Feira de Adoção de Pets.
Organizada em parceria pela Expoabra e pela Secretaria Extraordinária de Proteção Animal do Distrito Federal (Sepan-DF), a Feira de Adoção de Pets tem como objetivo promover a adoção responsável de cães resgatados, proporcionando a esses animais uma nova oportunidade de vida em lares responsáveis e afetuosos. A ação também visa conscientizar a população sobre adoção responsável e controle populacional de animais domésticos.
Ao longo dos quatro dias de evento, em dois finais de semana, cerca de 160 cães participarão da feira. Tratam-se de animais provenientes de lares temporários, resgates de rua e situações de maus-tratos, todos sob responsabilidade de protetores independentes, que participam atualmente do Programa de Castração de Grandes Plantéis e convidados a participarem do evento junto à Sepan-DF.
“Espera-se que todos os cães participantes sejam adotados durante os dias do evento, com base na visibilidade proporcionada pela Expoabra e no histórico de outras ações similares”, destaca Sônia Maria Rodrigues, subsecretária de Bem Estar Animal da Sepan-DF.
Existem requisitos para que as adoções sejam efetivadas. Entre elas, ser maior de 18 anos; apresentar documento de identidade com foto e comprovante de residência; preencher e assinar o termo de responsabilidade no momento da adoção; estar ciente das necessidades físicas, emocionais e sanitárias do animal adotado e requisitos que os protetores julguem necessários no momento da adoção.
A adoção é um processo que exige responsabilidades do novo tutor. “Os interessados devem passar por uma triagem, preencher um cadastro presencial com dados pessoais e assinar o termo de adoção responsável. A equipe da secretaria e os próprios protetores acompanharão todo o processo”, relata Sônia.
Os protetores responsáveis por cada cão farão o acompanhamento pós-adoção, por meio de contato telefônico, mensagens ou visitas, a fim de garantir a boa adaptação e o cumprimento dos termos acordados.
A 33a Expoabra é promovida pelo Serviço Social Autônomo Parque Granja do Torto (PGT), pela Ceasa-DF, pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec-DF) e pela Secretaria de Agricultura, Abastecimento e Desenvolvimento (Seagri-DF), com o apoio de diversos órgãos do Governo do Distrito Federal (GDF), empresas privadas e organizações e associações de criadores de animais e de produtores rurais.
Serviço 33a Expoabra Data: de 29 de agosto a 7 de setembro Local: Parque de Exposições Granja do Torto (PGT)
Feira de Adoção de Pets Data: 30 e 31 de agosto e 6 e 7 de setembro, das 10h às 16h Local: Alameda Central do PGT
Artista completa a linha de frente das grandes atrações musicais da maior festa do agronegócio do coração de Brasília
Evento que leva o melhor do Agronegócio para o coração da capital federal, a 33ª edição da Expoabra divulga sua agenda completa de shows, agora incluindo o show do cantor Murilo Huff, intérprete dos sucessos Dois Enganados, com participação da saudosa cantora Marília Mendonça, e Pino de Granada.
Realizada de 29 de agosto a 7 de setembro, no Parque de Exposições Granja do Torto, a Expoabra é promovida pelo Serviço Social Autônomo Parque Granja do Torto (PGT), pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec-DF) e pela Secretaria de Agricultura, Abastecimento e Desenvolvimento (Seagri-DF), com o apoio de diversos órgãos do Governo do Distrito Federal (GDF), empresas privadas e organizações e associações de criadores de animais e de produtores rurais.
A agenda de espetáculos inclui dois momentos. O primeiro deles é o Happy Hour, que tem início já nesta sexta-feira (29/8) e ocorrerá durante todos os dias da Expoabra. “Será um momento de grande descontração e valorização de artistas locais”, destaca o diretor-executivo do PGT, Luciano Mendes.
Os nomes que abrem o Happy Hour são Andrezin, o Príncipe, e Forrozão FMais. E não para por aí. Ainda nesta sexta, será realizado o desfile da semifinal do concurso Rainha da Expoabra, a partir das 17h, na Alameda central do PGT. Autor e intérprete do jingle oficial da Expoabra, o grupo Nosso Rolê se apresenta no sábado, dia 30, antes de Zé Luccas e Tay Gomes.
O segundo, e muito aguardado, momento artístico da Expoabra serão os shows principais, que ocorrerão no segundo fim de semana da Expoabra. E começa na quinta-feira (4/9), com a competência da dupla Edson e Hudson e o carisma apaixonado do cantor Pablo.
Na sexta-feira (5/9), ocorre um encontro de gerações. Sobem ao palco Guilherme e Benutto; o eterno romântico Amado Batista; Jefferson Moraes e o atual Evoney Fernandes. Os grandes shows vão até sábado (6/9), com Modônico, um projeto que reúne em um só show, no mesmo palco, os cantores Belluco, Pedro Paulo & Matheus. Depois, é a vez do esperado cantor Murilo Huff e, por fim, PH e Michel.
Vale a pena, ainda, acompanhar a agenda de eventos técnicos da Expoabra, além das inúmeras competições e leilões com animais. E, pra completar, um pavilhão recheado de produtos da agricultura familiar, como alimentos, bebidas, flores e artesanato.
A exposição reúne os negócios e muito conhecimento, curiosidades e tradições do mundo do agro. Confira abaixo a programação completa.
33ª EXPOABRA – 2025 Shows principais 4/9 · Edson e Hudson · Pablo 5/9 · Guilherme e Benutto · Amado Batista · Jefferson Moraes · Evoney Fernandes 6/9 · Modônico (Pedro Paulo & Matheus e Belluco) · Murilo Huff · PH e Michel
Happy Hour 29/8 · Andrezin, o Príncipe · Forrozão FMais · Desfile da semifinal do concurso Rainha da Expoabra (17h às 22h, na Alameda central) 30/8 · Grupo Nosso Rolê · Zé Luccas · Tay Gomes (12h às 21h, na Alameda central) 31/8 · Wesley Nunes · Binho Seresteiro · Lorran Original (12h às 21h, na Alameda central) 1/9 · Os Caras do Modão · Forró Play List (17h às 21h, na Alameda central)
2/9 · Henrique Rais · Vitória Carneiro (17h às 21h, na Alameda central) 3/9 · Banda Ray Titto · Midwest Rodeo Band (17h às 22h, na Alameda central) 4/9 · Duda Martins · Milene Cristina · Final do concurso Rainha da Expoabra (17h às 21h, na Alameda Central) 5/9 · Victor Henrique e Danilo Vasconcelos · Emanuel & Mikael (19h às 21h, na Alameda central) 6/9 · Grupo Forte Atração · Marcos Paulo e Kaio Farias · Rafa Souza (12h às 21h, na Alameda central) 7/9 · Amanda Amaral · Márcio Flávio e Eduardo (12h às 18h, na Alameda central)
Programação Técnica 25/08 (segunda-feira) · Julgamento de asininos ENAPEGA (8h às 18h, na Pista de Marcha)
26/08 (terça-feira) · Julgamento de asininos ENAPEGA (8h às 18h, na Pista de Marcha) · Entrada dos animais Gir Leiteiro para o Julgamento · Entrada dos animais Quarto de Milha
27/08 (quarta-feira) · Entrada dos animais Quarto de Milha · Julgamento de asininos e de muares ENAPEGA (8h às 18h, na pista de Marcha) · Evento das Mulheres ENAPEGA (18h, na Pista de Marcha) · Abertura oficial da ENAPÊGA (19h, na Pista de Marcha) · Pesagem do Concurso Leiteiro
28/08 (quinta-feira) · Julgamento de asininos e muares ENAPEGA (8h às 18h, na Pista de Marcha) · Prova Team Penning (9h às 22h, na Pista Coberta) · Pesagem do Concurso Leiteiro · Palestra Plasma Rico em Plaquetas: terapia auxiliar no tratamento de lesões em cavalos atletas (LAME, 14h na Casa do Zootecnista)
29/08 (sexta-feira) · Início da EXPOABRA · Julgamento de asininos e muares ENAPEGA (8h às 18h, na Pista de Marcha) · Apresentação dos animais do leilão do Pêga (17h, na Pista de Marcha) · Leilão do Pêga (19h) · Prova Team Penning (9h às 22h, na Pista Coberta) · Pesagem do Concurso Leiteiro · Palestra Cavalo saudável: como evitar perdas com manejo inadequado (LAME, 14h30 na Casa do Zootecnista) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF e Sec. Mulher (17h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Rodeio (22h às 24h, no final da Alameda central)
30/08 (sábado) · Final da Exposição Nacional do Pêga – grandes campeonatos asininos, julgamentos muares montados, provas sociais, resultado asininos e ranking asininos e muares (8h às 18h, na Pista de Marcha) · Prova Team Penning (9h às 22h, na Pista Coberta) · Pesagem do Concurso Leiteiro · Início do Julgamento dos Machos Gir Leiteiro · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF (10h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Feira de Adoção de Pets (na Alameda Central) · Fazendinha (9h às 21h, na Alameda Central) · Espaço Crescer Inclusivo, Seminário Equoterapia e apresentação de Volteio ANDE BRASIL (8h às 12h, na ANDE) · Acolhimento Psicossocial e Ação Social – Sec. Mulher (13h às 17h, na frente da ANDE) · Brassagem aberta de cerveja artesanal (10h às 17h, na área das cervejarias artesanais) · Lançamento da edição especial da cerveja artesanal Expoabra (12h, no palco do Happy hour) · Dia Internacional da Expoabra: 2ª Brasília Cachaça Diplomática – RURALTUR (9h às 16h, no Restaurante do PGT) · Galpão do Movimento Tradicionalista Gaúcho – MTG (11h às 21h, na Alameda central) · Queima do Alho ENAPÊGA (20h, na Pista de Marcha) · Rodeio (22h às 24h, na parte de trás da evenida central)
31/08 (domingo) · Saída dos animais da Exposição Nacional do Pêga · Exposição e Julgamento de Bovinos (no Picadeiro de Bovinos) · Prova Team Penning (9h às 22h, na Pista de Marcha) · Palestra Cavalo atleta: fisiologia, treinamento e cuidados – LAME (14h30 na Casa do Zootecnista) · Acolhimento Psicossocial e Ação Social – Sec. Mulher 13h às 17h, na frente da ANDE) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF (10h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Feira de Adoção de Pets (na Alameda Central) · Fazendinha (9h às 21h, na Alameda Central) · Galpão do Movimento Tradicionalista Gaúcho – MTG (11h às 21h, na Alameda central) · Rodeio (21h às 22h, no final da Alameda central)
01/09 (segunda-feira) · Leilão Ibaneis & Convidados (20h, evento restrito) · Exposição e Julgamento de Bovinos (no Picadeiro de Bovinos) · Início do Julgamento das Fêmeas Gir Leiteiro em Lactação · Oficina de Drone SENAR-DF (8h às 17h – Inscrições encerradas) · Palestra Transferência de embrião (LAME, 14h na Casa do Zootecnista) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF e Sec. Mulher (17h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Visita guiada das escolas públicas e particulares do DF
02/09 (terça-feira) · Abertura oficial da Expoabra (10h30) · Comissão Distrital das Mulheres do Agro SINDIFHORT/ FAPE-DF (11h30 às 18h30, no Tatersal) · Exposição e Julgamento de Bovinos (no Picadeiro de Bovinos) · Entrada dos animais Mangalarga Marchador · Entrada dos animais Quarto de Milha · Shopping da Independência – Quarto de Milha (9h às 18h, ao lado do Tatersal Joaquim Roriz) · Encontro técnico do SENAR-DF (8h30, Auditório Senar-DF) · Oficina de Drone SENAR-DF (8h às 17h – inscrições encerradas) · Palestra Manejo de neonatos e potros – LAME (14h na Casa do Zootecnista) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF e Sec. Mulher (17h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Visita guiada das escolas públicas e particulares do DF
03/09 (quarta-feira) · Entrega de cartas de crédito do FDR e de contratos da ETR (9h às 12h, no Tatersal) · Palestra Aproveitamento integral dos alimentos – Banana: o alimento da vez EMATER-DF (14h, no Tatersal Joaquim Roriz) · Fórum Distrital de Febre Aftosa e Doenças Vesiculares SEAGRI-DF (8h às 12h, no auditório do SENAR-DF) · Exposição e Julgamento de Bovinos (no Picadeiro de Bovinos) · Entrada dos animais Mangalarga Marchador · Entrada dos animais da 4ª Exposição Interestadual Centro-Oeste e Nordeste de Brasília da raça Mangalarga · Entrada dos animais Quarto de Milha · Shopping do Quarto de Milha (9h às 18h, ao lado do Tatersal Joaquim Roriz) · Evento Mangalarga Marchador (19h, Auditório SENAR-DF) · Oficina de Drone SENAR-DF (8h às 17h – inscrições encerradas) · Oficina gastronômica de carne suína (10h às 12h, Cozinha Show, no Pavilhão da Alameda Central) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF e Sec. Mulher (17h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Visita guiada das escolas públicas e particulares do DF
04/09 (quinta-feira) · Feira de Avicultura, Suinocultura e Aquicultura – 1ª Feaspi (8h às 18h, no Tatersal Joaquim Roriz) · Exposição e Julgamento de Bovinos (no Picadeiro de Bovinos) · Julgamento Mangalarga Marchador (8h às 18h, na Pista de Marcha) · Shopping do Quarto de Milha (9h às 18h, ao lado do Tatersal Joaquim Roriz) · Prova de Três Tambores (9h às 19h, na pista dos Três Tambores) · Entrada dos animais da 4ª Exposição Interestadual Centro-Oeste e Nordeste de Brasília da raça Mangalarga · Painel de Contabilidade Rural (15h, no auditório do SENAR-DF) · Palestra: Agroindústria de Entreposto de Ovos (9h, na Casa do Zootecnista) · Palestra: Produção de Ovos (10h30, na Casa do Zootecnista) · Palestra: Engorda em Confinamento e Semi Confinamento (14h, na Casa do Zootecnista) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF e Sec. Mulher (17h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Visita guiada das escolas públicas e particulares do DF
05/09 (sexta-feira) · Feira de Avicultura, Suinocultura e Aquicultura – 1ª Feaspi (8h às 18h no Tatersal Joaquim Roriz) · Reunião do COFAP (14h, no auditório do Pavilhão da Alameda central) · Exposição e Julgamento de Bovinos (no Picadeiro de Bovinos) · Julgamento Mangalarga Marchador (8h às 18h, na Pista de Marcha) · Entrada dos animais da 4ª Exposição Interestadual Centro-Oeste e Nordeste de Brasília da raça Mangalarga · Prova de Três Tambores (9h às 19h, na pista de Três Tambores) · Shopping do Quarto de Milha (9h às 18h, ao lado do Tatersal Joaquim Roriz) · Oficina de Classificação de Grãos de Café (8h na área Gourmet do Senar-DF) · Workshop Cafeicultura (14h, no Auditório do SENAR-DF) · Oficina Gastronômica de Carne Suína (10h às 12h, na Cozinha Show do Pavilhão da Alameda Central) · Palestra: Manejo de Bezerros (9h, na Casa do Zootecnista) · Palestra: Melhoramento Genético em Pequenas Propriedades Leiteiras (10h30, na Casa do Zootecnista) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF e Sec. Mulher (17h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Visita guiada das escolas públicas e particulares do DF
06/09 (sábado) · III Congresso Nacional do Direito no Agronegócio (8h às 20h, no Tatersal) · Exposição e Julgamento de Bovinos (no Picadeiro de Bovinos) · Julgamento Mangalarga Marchador (8h às 14h,na Pista de Marcha) · Provas sociais Mangalarga Marchador (14h às 18h, na Pista de Marcha) · Prova de Três Tambores (9h às 19h, na pista de Três tambores) · Prova de Laço (9h às 19h, na pista de Laço) · Prova de Rédeas (9h às 16h, na Pista de Rédeas) · 4ª Exposição Interestadual Centro-Oeste e Nordeste de Brasília da raça Mangalarga (9h às 19h, na Pista do Cavalo Crioulo) · Shopping do Quarto de Milha (9h às 18h, ao lado do Tatersal Joaquim Roriz) · Acolhimento Psicossocial e Ação Social – Sec. Mulher (13h às 17h, na frente da ANDE) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF e Sec. Mulher (10h às 21h, no Pavilhão da Alameda Central) · Galpão do Movimento Tradicionalista Gaúcho – MTG (11h às 21h, na Alameda central) · Feira de Adoção de Pets (na Alameda Central) · Fazendinha (9h às 21h, na Alameda Central)
07/09 (domingo) · Cavalgada da Independência (8h às 13h, com saída e retorno da entrada da Alameda central do PGT) · Grandes Campeonatos Jovens e Adultos Mangalarga Marchador (8h às 12h30, na Pista de Marcha) · Entrega da Premiação e encerramento Mangalarga Marchador (12h30, na Pista de Marcha) · Saída dos animais · Acolhimento Psicossocial e Ação Social (13h às 17h, na frente da ANDE) · Feira Rural EMATER-DF/ SENAR-DF e Sec. Mulher 10h às 18h, no Pavilhão da Alameda Central) · Galpão do Movimento Tradicionalista Gaúcho – MTG 11h às 18h, na Alameda central) · Espaço Piquenique (12h às 18h, na Alameda central) · Feira de Adoção de Pets · Fazendinha (9h às 21h, na Alameda Central)
Iniciativa da Farmacotécnica, que já impactou mais de 15 mil pessoas, promove educação ambiental e resgate de saberes tradicionais com a participação da comunidade
A 22ª edição do Projeto Preservar teve início com uma troca de saberes prática e multigeracional na chácara da Farmacotécnica, no Núcleo Rural Vargem Bonita, nesta quarta-feira, 27 de agosto. O encontro reuniu crianças, professores, especialistas e a comunidade em uma programação que segue até 12 de setembro. As visitas educativas guiadas pelos próprios alunos da Escola Classe Ipê (DF) são um dos destaques da jornada, previstas para a próxima semana.
Durante as atividades, os estudantes assumiram o papel de monitores e conduziram os visitantes por trilhas pedagógicas no cultivo que abriga mais de 50 espécies de ervas medicinais. O objetivo é compartilhar conhecimentos ancestrais, aproximar a educação da vivência prática e fortalecer a consciência ambiental e a preservação cultural. “Ver os jovens engajados e preparados para compartilhar esse conhecimento com a comunidade reforça a importância de dar continuidade a essa iniciativa. Para a Farmacotécnica, é uma alegria enorme levar essa experiência adiante e garantir que ela siga viva por muitos anos”, afirma Rogy Tokarski, diretora da Farmacotécnica.
Criado em 2001, o Projeto Preservar se consolidou como referência em educação ambiental no Distrito Federal, já tendo impactado mais de 15 mil pessoas e conquistado o Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos. A expectativa é que cerca de mil visitantes participem da edição deste ano, que incluirá oficinas de manipulação de ervas, produção de fitoterápicos e cosméticos, aulas sobre compostagem e outras atividades educativas.
As inscrições para as visitas estão abertas e podem ser feitas através do formulário. As vagas são limitadas.
SERVIÇO: Projeto Preservar Visitas: 1 a 12 de setembro Local: Chácara da Farmacotécnica, nº 21, Núcleo Rural Vargem Bonita (DF)
Sobre o Projeto Preservar – O Projeto Preservar foi criado em 2001 por Rogério Tokarski, Romelita Milagres Tokarski, Leandra Sá de Lima e Francisco Valdeberto de Oliveira. Em 2003, foi ganhador do Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos, pela Associação Brasileira de Recursos Humanos (ABRH-DF). Ao todo, já passaram pela chácara localizada no Núcleo Rural Vargem Bonita (DF) mais de 15 mil pessoas.
Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos de atuação, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das pioneiras no Brasil. Com uma trajetória marcada pela tradição e pelo compromisso com a saúde, a rede se destaca pela combinação entre inovação e conhecimento técnico, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para o bem-estar de seus clientes. Com sete lojas no DF, a Farmacotécnica mantém um rigoroso padrão de qualidade e segurança em todos os processos, reforçando sua liderança no setor magistral. A constante dedicação à pesquisa e ao desenvolvimento garante à empresa o acesso às tecnologias mais modernas do mercado farmacêutico, sempre com foco na confiança e nos resultados que cada fórmula precisa entregar.
De 30 de agosto a 21 de setembro, a intervenção carioca propõe ao público uma experiência artística em torno dos rituais de chegada e partida dos trabalhadores do circo na cidade. Em cena, é montada ao vivo uma estrutura de 8 metros, pela mão de seisperformers e um músico.
De 30 de agosto a 21 de setembro, a performance circense Mão, dirigida pelo artista gaúcho Renato Linhares (Intrépida Trupe e Foguetes Maravilha), ocupa o Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) com um espetáculo de circo em forma de intervenção urbana. Em tempo real, os performers Adelly Costantini, Fernanda Más, Carolina Cony, Daniel Elias, Ernesto Poittevin, Fábio Freitas e Marcelo Callado montam, diante da plateia, peça por peça de uma estrutura de ferro e madeira de 8 metros de altura. O processo, marcado por gestos coreografados e acrobacias, propõe uma reflexão sobre a construção coletiva e artesanal do picadeiro — ou, simplesmente, sobre o instante que antecede o salto, o voo e o “frio na barriga”.
No primeiro final de semana, as apresentações acontecem no CCBB Brasília,às 16h, com entrada gratuita mediante retirada de ingressos pelo site bb.com.br/cultura ou na bilheteria do Centro Cultural. Nos demais finais de semana, o projeto terá sessões aos sábados no CCBB, mas também se estenderá para outros espaços do Distrito Federal. No domingo, 7 de setembro, a performance será na Praça São Sebastião, em Planaltina-DF, às 16h. Já nos domingos 14 e 21 de setembro, o espetáculo acontecerá no Eixão do Lazer (altura da 110 Sul), às 15h30, ampliando a experiência para diferentes públicos da capital.
“Nos perguntamos como criar uma intervenção que pudesse falar da mão de obra da mão circense. Um ato público que nos permitisse ver as formas de expressão que existem no toque, na ação do construtor, do ponto de vista do artista de circo. Mas também um espetáculo que fosse como a mão, um instrumento articulado, extremo, inconsciente”, explica o performer, coreógrafo e encenador Renato Linhares, que assina a direção do trabalho.
Renato Linhares acrescenta que o resultado é uma peça que convida à reflexão sobre esse ‘construir’ do circo e suas particularidades. “Uma obra que é uma construção coreográfica ou uma coreografia operária. Um ritual que dá a ver a espessura do ferro que segura a lona, o peso da estaca que a mantém de pé, suas equações estruturais, seus barulhos não musicais, seus encaixes únicos, e aquilo tudo que vem antes do salto, do voo, do frio na barriga. Nem todos os rituais são rigidamente definidos, alguns costumam se formar no meio da vida cotidiana, e acabam se tornando um ato reconhecível pela expressão e pelo simbolismo que há nesse acontecimento”, completa.
Cena
Em cena, os performers executam movimentos ordinários de uma construção, como aparafusar e encaixar. Durante a edificação, os artistas se equilibram em uma enorme rampa de madeira, com saltos, acrobacias e giros, possibilitando aos passantes uma espécie de viagem no tempo.
“Decidimos levantar uma estrutura em cena e fazer do deslocamento de tubos, ferros, porcas e parafusos uma experiência concreta para poder viajar no tempo, pois construir uma estrutura em um espaço de passagem público pertence à cultura arcaica. Por séculos e séculos pequenos e grandes mundos utópicos foram construídos e destruídos a olhos nus. Pontes, torres, pirâmides, casas, cidades inteiras edificadas e demolidas pelo tempo e pelos homens. Entre grandes incêndios e guerras territoriais, por vezes, vislumbramos distraídos a chegada do circo. Entre colonizações e evoluções tecnológicas, sob nossos olhos, e no decorrer do tempo, vimos o circo se montar e partir, deixando um efêmero rastro de truques e milagres”, comenta Renato Linhares.
Ao final da performance, a grande estrutura é tombada, invertendo seu ângulo, dando-lhe uma nova forma. Inúmeras reações invadem a plateia, que é surpreendida ao ver o gigante objeto, construído diante de seus olhos, sendo deitado no chão. Uma imensa tela verde é usada para cobrir a estrutura, e o interior da tela é preenchido pela aparição de uma fumaça vermelha, que perpassa por ela atingindo o céu. O espetáculo finaliza. Os artistas partem. Ao som de uma música épica, deixam na praça uma enorme escultura. O circo.
Segundo Adelly – idealizadora do projeto, produtora e uma das performers – Mão é uma obra multidisciplinar, feita a muitas mãos, por circenses, bailarinos, músicos e arquitetos. “Em cena, discutimos o ‘trabalho’, a obra edificada fora da galeria, a mão de quem faz a obra, a cidade em obra. É circo em Happening ou uma ode aos trabalhadores”, acrescenta.
Desde a estreia em 2016, Mão já circulou por diversos tipos de público em museus, avenidas, escolas, comunidades, centros urbanos, periferias e também em festivais de circo, dança e performance dos estados do Rio de Janeiro e São Paulo e, pela primeira vez, será vista pelos mineiros. “É uma obra democrática. Sua passagem cria a expectativa ao risco, ao acerto, à possível falha humana. Gostamos da galeria enquanto espaço de exposição de uma obra. Mas gostamos de levar a obra também para avenidas ou parques. Diante dos diversos cenários, pequenas adaptações sempre podem ocorrer. Muitas vezes invadimos a praça dentro de um caminhão, outras vezes o caminhão não tem acesso. O único cenário ideal é que haja um solo firme para erguer a obra”, conclui Adelly.
Acessibilidade
A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes.
A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso, no site, na bilheteria do CCBB ou, ainda, pelo QR Code na própria van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code, que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários da van – de quinta a domingo:
Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Ficha técnica
Com: Adelly Costantini, Fernanda Más, Carolina Cony, Daniel Elias, Ernesto Poittevin, Fábio Freitas e Marcelo Callado.
Direção: Renato Linhares.
Direção técnica: Daniel Elias.
Cenografia/Arquitetura: Estúdio Chão/ Adriano Carneiro de Mendonça e Antonio Pedro Coutinho.
Trilha sonora original: Ricardo Dias Gomes.
Produção executiva: Jenny Mezencio
Coordenação de produção: Adelly Costantini
Produção local: Luférris
Agenda das apresentações:
30 de agosto (sábado) – 16h – CCBB Brasília
31 de agosto (domingo) – 16h – CCBB Brasília
06 de setembro (sábado) – 16h – CCBB Brasília
07 de setembro (domingo) – 16h – Praça São Sebastião – Planaltina – DF
13 de setembro (sábado) – 16h – CCBB Brasília
14 de setembro (domingo) – 15h30 – Eixão Sul – altura da 102 Sul
20 de setembro (sábado) – 16h – CCBB Brasília – sessão com acessibilidade de audiodescrição
21 de setembro (domingo) – 15h30 – Eixão Sul – altura da 102 Sul
SERVIÇO
Performance Circense Mão
Centro Cultural Banco do Brasil Brasília
Local: CCBB Brasília
Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul
Período: de 30 de agosto a 21 de setembro, sempre aos sábados e domingos
Ingressos gratuitos, mediante retirada no site https://ccbb.com.br/ e na bilheteria física do CCBB Brasília.
De 29 a 31 de agosto, 3ª edição do evento reúne artistas nacionais e internacionais, concursos, oficinas e experiências imersivas, refletindo o avanço da cultura pop coreana no Brasil
Dos K-dramas que viraram febre nas plataformas de streaming e grupos de K-pop que lotam arenas, às apresentações de música, dança e gastronomia típicas da Coreia do Sul, a chamada Onda Coreana ou Hallyu, como é conhecida mundialmente, segue conquistando cada vez mais espaço no Brasil, especialmente entre o público jovem. Essa mistura de cultura pop e tradições milenares estará reunida em Brasília de 29 a 31 de agosto, na 3ª edição do
K-Festival: Festival da Cultura Coreana, no Parque da Cidade. Para participar, o público é convidado a contribuir com a doação de 2 kg de alimento não perecível (exceto sal) e 1 kg de ração para cães ou gatos, lacrada (não a granel), que serão destinados a instituições que assistem pessoas e animais em situação de vulnerabilidade social.
A programação, realizada pelo Fundo de envolvimento da Indústria, Comércio e Turismo e apoio da Secretaria de Esporte e Lazer do Distrito Federal, da Embaixada da República da Coreia, do Centro Cultural Coreano no Brasil e do Governo do estado de Jeonbuk, promete três dias de imersão cultural, mesclando atrações da música pop coreana, performances tradicionais, oficinas, competições e experiências interativas.
Além da programação cultural e artística, o público também poderá visitar o Terra e Kimchi, evento que ocupará o Estacionamento 1 do Parque da Cidade no mesmo período, com foco na gastronomia e no agro coreano. A iniciativa trará pratos típicos e experiências gastronômicas, ao mesmo tempo em que reforça a importância do agronegócio para a alimentação coreana.
Para participar, os visitantes também são convidados a contribuir com alimentos não perecíveis (exceto sal) e ração lacrada para cães ou gatos. O Terra e Kimchi é realizado pelo Instituto Epuranios, com apoio do Ministério da Agricultura e Pecuária (MAPA), e integra o calendário de ações que fomentam a cultura e a culinária coreana em Brasília.
Programação
Na sexta-feira (29), o público poderá acompanhar apresentações como a do dublador Rafael Schubert, conhecido por dar voz a personagens de dramas coreanos, Random Play Dance, performance de caligrafia, dança tradicional e gastronomia com a demonstração do bibimbap.
O dia contará ainda com entrevistas sobre moda inspirada em doramas e shows como o do grupo nacional MayDay.
O sábado (30) traz Random Play Dance, artes marciais, performance de caligrafia, apresentação da MV Orquestra, o K-Drama Concert e a aguardada apresentação do grupo sul-coreano Younite, atração principal desta edição. A noite também terá a “Balada Next”, com DJs e performances, além de danças tradicionais coreanas e a performance do bibimbap.
Encerrando o evento, o domingo (31) será marcado pelo Concurso K-Cover e pelo Concurso K-Cosplay, focado exclusivamente em personagens de séries coreanas. Também se apresentam MayDay, Ella, Shoi, Stainer, Lowell Straight e Vincent K, além de nova performance do Younite.
Mais atividades
Ao longo dos três dias, o K-Festival oferecerá ainda oficinas de manhwa (quadrinhos coreanos), demonstrações de taekwondo, hapkido e tai chi chuan, área de jogos, karaokê, experimentação de hanbok (traje tradicional) e espaço kids. Na gastronomia, pratos típicos coreanos estarão à disposição nos estandes, e a embaixada da Coreia do Sul participará com atrações inéditas. A classificação indicativa do evento é livre. “Com um formato que une cultura pop e tradições milenares, o K-Festival reforça o protagonismo da Coreia do Sul no cenário cultural global e consolida Brasília como um dos pólos de celebração da Hallyu no país”, comenta Marcelo Braga, um dos organizadores do evento.
Evento ecológico e educacional acontece de 1 a 12 de setembro na chácara da Farmacotécnica, na Vargem Bonita, envolvendo crianças, escolas e comunidade
Entre os dias 1 a 12 de setembro acontece a 22ª edição do Projeto Preservar que promove os saberes ancestrais das ervas medicinais. Os alunos da Escola Classe Ipê são os protagonistas do projeto, eles atuam como monitores, conduzindo os visitantes em trilhas educativas e compartilhando conhecimentos sobre o uso tradicional das plantas medicinais. A iniciativa transforma os estudantes em protagonistas do aprendizado, incentivando o contato direto com práticas ambientais e saberes populares que muitas vezes não fazem parte da rotina escolar.
A abertura do projeto acontece no dia 27 de agosto, na chácara da Farmacotécnica, localizada no Núcleo Rural Vargem Bonita (DF), um espaço reconhecido por seu trabalho com o cultivo e manejo de mais de 50 espécies de ervas medicinais. A atividade faz parte de uma proposta pedagógica que integra crianças, professores, especialistas e a comunidade em uma experiência multigeracional de educação ambiental.
Criado em 2001 por Rogério Tokarski, Romelita Milagres Tokarski, Leandra Sá e Francisco Valdeberto de Oliveira, o Projeto Preservar já recebeu mais de 15 mil visitantes ao longo de sua história e foi premiado pela ABRH-DF com o Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos. Ao reunir tecnologia, práticas tradicionais e o engajamento das novas gerações, o projeto busca preservar conhecimentos ancestrais e reforçar a importância de olhar para o passado como forma de construir um futuro mais consciente.
As inscrições para participar do Projeto Preservar já estão abertas e podem ser feitas gratuitamente por escolas, faculdades, instituições e público em geral. As vagas são limitadas e a organização orienta que os interessados entrem em contato com antecedência para garantir a participação nas atividades.
Com expectativa de receber cerca de mil visitantes, a programação inclui oficinas de manipulação de ervas, produção de cosméticos e fitoterápicos, aulas práticas sobre compostagem e atividades educativas em escolas parceiras. O Projeto Preservar se destaca como um dos principais movimentos no Distrito Federal voltados à educação ambiental, ao uso consciente das plantas medicinais e à promoção da sustentabilidade.
SERVIÇO:
Projeto Preservar Abertura: 27/08 Visitas: 1 a 12 de setembro Local: Chácara da Farmacotécnica, nº 21, Núcleo Rural Vargem Bonita (DF)
Sobre o Projeto Preservar– O Projeto Preservar foi criado em 2001 por Rogério Tokarski, Romelita Milagres Tokarski, Leandra Sá de Lima e Francisco Valdeberto de Oliveira. Em 2003, foi ganhador do Prêmio Candango de Excelência em Recursos Humanos, pela Associação Brasileira de Recursos Humanos (ABRH-DF). Ao todo, já passaram pela chácara localizada no Núcleo Rural Vargem Bonita (DF) mais de 15 mil pessoas.
Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos de atuação, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das pioneiras no Brasil. Com uma trajetória marcada pela tradição e pelo compromisso com a saúde, a rede se destaca pela combinação entre inovação e conhecimento técnico, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para o bem-estar de seus clientes. Com sete lojas no DF, a Farmacotécnica mantém um rigoroso padrão de qualidade e segurança em todos os processos, reforçando sua liderança no setor magistral. A constante dedicação à pesquisa e ao desenvolvimento garante à empresa o acesso às tecnologias mais modernas do mercado farmacêutico, sempre com foco na confiança e nos resultados que cada fórmula precisa entregar.
De 18 a 23 de agosto, Brasília receberá uma série de eventos especiais que darão início a uma celebração histórica com cinco meses de intercâmbio cultural, científico e ecológico.
A capital federal será o palco de abertura da Temporada França-Brasil 2025, uma iniciativa dos presidentes Emmanuel Macron e Luiz Inácio Lula da Silva que celebra dois séculos de relações diplomáticas entre os dois países.
Uma colaboração ambiciosa entre o Instituto Guimarães Rosa e o Institut français, sob a égide dos Ministérios da Cultura e das Relações Exteriores de ambos os países, a Temporada teve início em abril, com eventos do Brasil na França, onde se estende até setembro, e, no Brasil, terá mais de 300 atividades apresentadas pela França programadas em 15 cidades, até dezembro de 2025.
Uma parceria com história A Temporada França-Brasil 2025 marca o terceiro grande momento de intercâmbio cultural entre os dois países. Em 2005, o Ano do Brasil na França teve como objetivo apresentar um novo Brasil aos franceses. Quatro anos depois, em 2009, foi a vez do Ano da França no Brasil, que apresentou a criação contemporânea francesa ao Brasil.
Agora, 19 anos depois, o objetivo é celebrar aquilo que os países têm em comum: seu vínculo com a democracia, a riqueza de sua diversidade e o comprometimento em comum a favor do clima. Esta nova Temporada marca uma evolução da parceria, não se limitando ao descobrimento de suas respectivas culturas, mas também visa criar pontes para enfrentar juntos os grandes desafios mundiais.
Essa nova Temporada é constituída em torno de três eixos temáticos centrais:
• Clima e transição ecológica – Em articulação com a Conferência das Nações Unidas sobre os Oceanos (Nice, França – junho de 2025) e a COP30 (Belém, Brasil – novembro de 2025).
• Diversidade das sociedades – Diálogo com a África e reconhecimento dos povos indígenas no Brasil e dos povos autóctones na França (Guiana Francesa, Martinica e outros territórios ultramarinos).
• Democracia e globalização equitativa –Promoção de uma globalização mais justa e inclusiva, baseada em valores democráticos.
Festival Convergências marca abertura oficial na capital Federal A abertura oficial da Temporada França-Brasil 2025 no Brasil acontecerá em Brasília com o “Festival Convergências”, um evento multifacetado que reunirá representações oficiais dos dois países e oferecerá uma programação diversificada:
Fórum Juventude e Democracia – Nos dias 18 a 20 de agosto, no Sesi Lab, haverá um espaço de diálogo que reunirá 40 jovens franceses e 40 brasileiros, que por três dias debaterão sobre os desafios democráticos contemporâneos, alinhado com as bandeiras comuns dos presidentes Macron e Lula de promover uma globalização mais justa e inclusiva.
Abertura institucional – Cerimônia oficial com representações diplomáticas e culturais dos dois países que acontece no dia 21 de agosto, no auditório do Museu Nacional da República, às 16h. Marcando simbolicamente o início desta celebração histórica no coração político do Brasil, com a presença das Ministras da Cultura da França, Rachida Dati, e do Brasil, Margareth Menezes, do embaixador da França no Brasil Emmanuel Lenain, além dos presidentes do Instituto francês Eva Nguyen Binh e do Instituto Guimarães Rosa Marco Antonio Nakata, e dos comissários da Temporada Anne Louyot (França no Brasil) e Emilio Kalil (Brasil na França).
Exposição “Nego Fugido” – Ainda dentro do Museu Nacional, os convidados poderão apreciar uma parte da exposição “Nego Fugido, Memórias Quilombolas”, que se estende também à sede da Aliança Francesa em Brasília. A exposição de Nicola Lo Calzo é um projeto fotográfico colaborativo que documenta uma prática performativa viva na comunidade quilombola de Acupe, no Brasil, o Nego Fugido. A performance reinterpreta a desumanização da escravidão e a luta dos escravizados pela emancipação, oferecendo uma nova perspectiva sobre o passado colonial e as lutas contemporâneas pelos direitos das comunidades quilombolas.
Espetáculo “Respire” – Acontece no Complexo Cultural da República, entre a Biblioteca Nacional e o Museu Nacional, às 18h15, a apresentação única da renomada funambulista francesa Johanne Humblet, da companhia Les Filles du Renard Pâle. Seu número aéreo sobre fio ilustrará ao mesmo tempo o vínculo entre as duas nações e a delicadeza da democracia. Após esse espetáculo, uma performance do grupo brasileiro Boi do Seu Toeodoro precede a apresentação da cantora franco beninense Angélique Kidjo e suas duas convidadas brasileiras Puma Camillê e Karla da Silva.
Festival de música CoMA – Em 23 de agosto, no Centro Cultural Banco do Brasil das 17h às 2h, o evento musical destacará a riqueza e a diversidade da cena franco-brasileira, apresentando artistas como o brasiliense Kirá e a argentina radicada em Toulouse Aluminé Guerrero, assim como a cabo-verdiana Ronisia e a francesa Sônge em uma fusão cultural que antecipa os ricos intercâmbios artísticos dos próximos meses.
Uma iniciativa de alcance nacional Após seu lançamento em Brasília, a Temporada continuará em escala nacional com uma programação rica e variada que atravessará inúmeras cidades brasileiras nos próximos meses. se desdobrará em uma rica programação nacional que percorrerá diversas cidades brasileiras ao longo dos próximos meses. Eventos de abertura também marcarão o início da Temporada em São Paulo e Belém.
São Paulo receberá a exposição “O Poder de Minhas Mãos” e o show “Concerto Brasil-França” no Sesc Pompeia, a “Play – FITE – Bienal Têxtil de Clermont-Ferrand” no Sesc Pinheiros, a apresentação ao ar livre do espetáculo “Les Voyages” no Parque da Independência e a performance “Atomic Joy”da artista Ana Pi na Pinacoteca de São Paulo.
Belém será palco da “Bienal das Amazônias”, com forte presença de artistas franceses da Guiana e Antilhas, e do seminário científico “Conexões Amazônicas”, dedicado às cooperações franco-brasileiras em matéria ambiental e climática, que antecede a COP30.
Destaques da programação nacional: Artes Visuais: O Instituto Tomie Ohtake irá inaugurar uma exposição inédita com a coleção pessoal do poeta martinicano Édouard Glissant,o MAM de Salvador apresentará as obras do artista beninense Romeo Mivekannin, a Bienal de São Paulo selecionou 15 artistas franceses – especialmente oriundos da França ultramarina e da diáspora africana na França – para participar do evento.
Espetáculos e Música: O projeto de orquestra binacional “Ecos da Amazonia” unirá jovens músicos da Guiana Francesa e do Pará, a cantora francesa Zaho de Sagazan participará do Festival Cocktail Molotov em Recife, e o “Trace Fest Salvador” celebrará a cultura afro-urbana. Como evento de fechamento, a aclamada ópera-balé “Les Indes Galantes” de Rameau será recriada pela coreógrafa Bintou Dembele e por dançarinos franceses e brasileiros de hip hop no Theatro Municipal de São Paulo.
Cinema: A “Mostra de Cinemas Africanos”, único festival brasileiro dedicado exclusivamente aos cinemas africanos contemporâneos, acontecerá entre 10 e 24 de setembro no Rio de Janeiro, Salvador e Cachoeira, seguindo para São Paulo em novembro. O Festival de Cinema do Rio abrirá suas portas à França, com um destaque nas diretoras mulheres.
Debates e Literatura: O festival “Nosso Futuro” em Salvador reunirá jovens da França, Brasil e África para discutir a cidade inclusiva do futuro. O “Colóquio Oyapock” no Museu da Língua Portuguesa explorará a diversidade linguística da fronteira franco-brasileira. O Rio de Janeiro sediará o “Fórum Econômico Franco-Brasileiro da Transição Energética”, a FLUPno Rio de Janeiro recebe uma importante delegação de autores franceses e africanos.
Sobre a Temporada França-Brasil 2025:Iniciada pelos presidentes de ambos os países, a Temporada celebra 200 anos de relações diplomáticas. É organizada pelo Instituto Guimarães Rosa e pelo Institut Français, com o apoio de um extenso comitê de mecenas, incluindo grandes empresas como ENGIE, L’Oréal, LVMH, Carrefour, Banco do Brasil e Petrobras.
A Superquadra Sul 106 (SQS 106), considerada o “Marco Zero” dos blocos residenciais de Brasília, receberá neste sábado (30/08), a inauguração de placas turísticas e históricas do “Projeto Passos Pioneiros”, uma iniciativa que visa resgatar e preservar a memória dos primeiros anos da capital federal
Um marco histórico preservado
A SQS 106 possui importância única na história de Brasília por abrigar os três
primeiros blocos residenciais de apartamentos construídos na cidade. Em 1959, foram entregues os blocos C, D e I, com o bloco D inaugurado primeiro em junho, seguido pelos blocos I e C na primeira semana de setembro, marcando oficialmente o início da vida residencial na nova capital.
O projeto arquitetônico dos primeiros oito blocos foi assinado por Oscar Niemeyer em parceria com a Novacap, representando o único projeto de blocos residenciais do renomado arquiteto em Brasília. Os três blocos restantes foram projetados por Wagner Urubatan Neves, arquiteto que, apesar de ter sido responsável pelo projeto de 11 blocos nas quadras 106 e 306 Sul, atualmente caiu no esquecimento histórico.
Personagens que fizeram história
O projeto destaca figuras fundamentais na construção da quadra, incluindo:
● Cláudio Sant’Anna, proprietário da Kosmos Engenharia, empresa responsável pela execução das obras
● Wagner Urubatan Neves, arquiteto autor de três blocos da SQS 106, cuja obra será resgatada do esquecimento
● Maria Isaura de Albuquerque e Silva, primeira diretora da Escola Classe da SQS 106 (atual Centro de Ensino Fundamental 01), que permaneceu no cargo de 1960 a 1994
As placas históricas
O “Projeto Passos Pioneiros” contempla o resgate e preservação da história da SQS 106, e de Brasília, além de uma homenagem aos pioneiros, por meio da instalação de cinco placas estrategicamente distribuídas pela quadra, abordando:
1. Os três primeiros prédios de apartamentos de Brasília – destacando o processo construtivo iniciado em 1957 e a entrega dos primeiros blocos em 1959
2. Informações gerais da SQS 106 – desde sua denominação original como Conjunto Residencial IAPC até se tornar a SQS 106
3. Centro de Ensino Fundamental 01 – a quarta escola inaugurada no Plano Piloto, em 20 de setembro de 1960
4. Cine Brasília e Entrequadra Sul 106/107 – tombados em 2007 como Área de Tutela do Bem Tombado
5. Área Comercial – incluindo marcos como os primeiros semáforos de Brasília (1978) e os viadutos das tesourinhas
Ação complementar: Durante todo o dia 30 de agosto, o Departamento de Estradas de Rodagem do DF (DER-DF) realizará trabalhos de revitalização na quadra, contribuindo para a melhoria da infraestrutura local.
Autoridades confirmadas:
✓ Presidente do Iphan, Sr. Leandro Grass
✓ Superintendente do Arquivo Público do DF, Adalberto Scigliano
✓ Deputado Gabriel Magno/Consultora Legislativa Luísa Carvalho
✓ Diretor de Produção Industrial e Sinalização do DER – Jefferson Oliveira
✓ Presidente do CCAS – Patrícia Carvalho
✓ Presidente do CCAN – Cléa Torres
Serviço
Evento: Inauguração das Placas Históricas – Projeto Passos Pioneiros
Data: 30 de agosto de 2025
Horário: 09h
Local: Centro da Quadra SQS 106
Realização: Prefeitura da SQS 106
Parceiros: Arquivo Público do DF, Departamento de Estradas de Rodagem do DF (DER-DF) e CLDF.
Nos dias 29 e 30 de agosto, Flávio José e Chambinho do Acordeon também se apresentam, trazendo a autêntica tradição nordestina aos palcos do maior circuito de quadrilhas juninas da história do DF
O Distrito Junino 2025 chega ao fim com uma celebração grandiosa, nos dias 29 e 30 de agosto, transformando a Esplanada dos Ministérios em um dos maiores arraiais já realizados no país. O encerramento reunirá as três quadrilhas melhor classificadas de cada liga e contará com shows de artistas que transitam entre a tradição e a modernidade da cultura nordestina, reforçando a diversidade cultural do evento. Os ingressos serão disponibilizados a partir desta terça-feira, dia 26 de agosto, gratuitamente via Sympla.
Na sexta-feira (29), o público terá a energia contagiante de Natanzinho Lima, um dos grandes nomes da nova geração do forró, e a poesia cantada de Flávio José, considerado um ícone da música nordestina e herdeiro legítimo da tradição do baião. Já no sábado (30), a festa será marcada pela potência de Wesley Safadão, pelo autêntico forró de Chambinho do Acordeon — que interpretou Luiz Gonzaga no cinema — e pelo sertanejo de George Henrique & Rodrigo.
Além disso, estão previstas apresentações das grandes estrelas do evento, as quadrilhas juninas representantes das três entidades juninas do DF, que conquistaram seu lugar ao longo das etapas regionais. Na sexta-feira (29), apresentam-se: Filhos do Sol, Santo Afonso, Formiga da Roça e Sanfona Lascada. Já no sábado (30), sobem ao tablado as quadrilhas: Rasga o Fole, Si Bobiá a Gente Pimba, Sabugo de Milho, Arroxa o Nó e Pau Melado, mostrando a diversidade de estilos, narrativas e coreografias que traduzem a força do movimento quadrilheiro brasiliense.
Além dos shows principais, cada noite contará com trios de forró no esquenta da festa ao som de Toin do Forró e Trio na sexta-feira; e Trio Asa Branca, no sábado.
O presidente do Instituto Orgulho de Ser Nordestino, Affonso Gomes, reforçou a expectativa para o grande encontro: “Será um espetáculo histórico, reunindo as nove melhores quadrilhas do circuito e artistas que representam diferentes gerações da música popular. Queremos encerrar essa jornada com uma festa à altura da cultura nordestina que pulsa no DF”, destacou.
Sobre o Distrito Junino
Durante dois meses, o Distrito Junino iluminou diversas regiões administrativas do DF e do entorno com todo o brilho, a energia e a dedicação das quadrilhas juninas. Foram 63 grupos participantes, que levaram ao público a força de suas coreografias, o encanto de seus figurinos e a riqueza de suas tradições populares, em 14 etapas de apresentações, envolvendo 9 Regiões Administrativas e a RIDE/DF.
Executado pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa, por meio de chamamento público, em parceria com a OSC Instituto de Ser Nordestino, o Distrito Junino 2025 recebeu um investimento de R$ 10 milhões, evidenciando a responsabilidade do GDF em apoiar, de forma consistente e transparente, o segmento junino e toda a sua importância cultural, social e econômica para o DF e entorno.
A Secretaria de Cultura está em preparação para lançar, o mais breve possível, um edital exclusivo de premiação destinado às quadrilhas juninas participantes do projeto. Serão R$ 2,25 milhões em recursos, um reconhecimento ao brilho, à dedicação e à força cultural desse movimento popular que emociona e transforma comunidades.
Serviço – Encerramento Distrito Junino 2025
Local: Esplanada dos Ministérios – Brasília/DF Datas: 29 e 30 de agosto de 2025 Horário: A partir das 18h (sexta) e 17h (sábado) Entrada gratuita – retirada de ingressos pelo Sympla a partir de terça-feira, 26 de agosto Mais informações: @distritojunino2025
“Encerramos da forma que começamos: felizes, realizados e com a certeza de que deixamos nosso público satisfeito”, declara Michelle Cano, diretora do festival
Depois de quase dez anos de eventos anuais, com intensa programação de conferências sobre a indústria da música, além de receber artistas, consagrados e em ascensão, de diferentes gêneros musicais, a organização do CoMA realizou, no fim de semana, a última edição do festival.
Com ingressos esgotados e recorde de público – mais de nove mil pessoas — , o sábado reuniu artistas locais no palco principal, como QueOnda, com participação de Juyè, e o show eletrizante de Kirá, com a cantora franco-argentina Aluminé Guerrero. Em seu set, o cantor, radicado em Brasília, desceu do palco e, por alguns momentos, fez o show em meio ao público. Nomes em ascensão do rap feminino também marcaram presença, entre elas N.I.N.A e Budah, além de Ronísia, cantora de Cabo Verde.
O rapper Don L apresentou, pela primeira vez, as músicas de seu novo disco Caro Vapor II, um dos mais elogiados dos últimos meses pela imprensa especializada, e, para encerrar o dia, exibiu-se Yago Oproprio, paulista considerado um dos principais nomes do rapnacional da atualidade.
No palco de música eletrônica, personalidades como FBC e VHOOR utilizaram o espaço para manifestos políticos. Caio T e Young Clubber, o projeto do rapper Febem, trouxeram sets que transitaram do house ao techno, sempre em sintonia com a energia da pista.
Neste domingo, 24 de agosto de 2025, o CoMA finalizou seu ciclo com mais de 7 mil pessoas presentes no CCBB Brasília. Devido a problemas técnicos que causaram atrasos na passagem de som e, consequentemente, no horário dos shows, a organização do evento pediu desculpas e, com grande público já no CCBB, chamou o grupo Metá Metá para iniciar as apresentações do último domingo. O trio abriu a performance com a faixa Exu.
Estrelas como Paulinho da Viola e Paulinho Moska também se apresentaram, com destaque para a participação de Sandra de Sá no show Sarau Secreto. Ao lado de Marvyn, Bell Lins, Laady B e Israel Paixão, a artista transformou o palco BB Seguros em um verdadeiro baile black, com destaque para a canção Olhos Coloridos.
Valentina Luz, Technobrass, Mathosa com Omoloko e Kabulom foram algumas das atrações que agitaram o palco eletrônico no dia 24. No teatro, a cantora Catto performou seu mais novo álbum, Caminhos Selvagens. Nação Zumbi encerrou a noite com showespecial celebrando os 30 anos do icônico disco Da Lama ao Caos. Clássicos como A Praieira, A Cidade, Samba Makossa, entre outros, fizeram o público do CCBB se emocionar.
“O CoMA nasceu do desejo coletivo de criar um espaço onde música, arte e reflexão se encontrassem. Cada edição foi construída com afeto e parceria, e é emocionante encerrar este capítulo com uma programação que honra nossa trajetória e nosso legado”, afirma Michelle Cano, diretora do festival.
Nesta última edição, o evento trouxe uma programação especial com mais de 60 atrações, que revisitaram momentos marcantes da história do festival e celebram novos encontros e despedidas à altura de sua caminhada. A abertura ficou por conta do CoMA em Família, voltado para todas as idades, com atividades culturais, oficinas, espetáculos e feiras temáticas. Já a Conferência CoMA, realizada no Espaço Cultural Renato Russo, promoveu debates sobre o futuro dos eventos de entretenimento e das artes no país.
O CoMA celebrou sua história em uma despedida em grande estilo, à altura da relevância que conquistou para Brasília e para a cena cultural do país. Desde sua primeira edição, o festival transformou a capital em palco de uma programação ousada e diversa, reunindo, ao longo de oito anos, mais de 100 mil pessoas e mais de 200 artistas de diferentes estilos, origens e gerações.
Ao longo dos anos, o Festival CoMA se consolidou como um dos mais importantes encontros de música e arte do país, levando a seus palcos nomes que marcaram gerações e diferentes estilos. Basta lembrar que passaram pelo evento artistas consagrados como Ney Matogrosso, Elza Soares, Gal Costa, Maria Gadú, Criolo, Djonga, Carlinhos Brown, Gaby Amarantos, BaianaSystem e Filipe Ret, entre muitos outros que ajudaram a construir a identidade plural e diversa que é marca registrada do festival.
Manifesto CoMa 2025 – O CORAÇÃO COMO CENTRO
O que nos move? O que nos faz escolher um caminho e não o outro? O que nos leva a atravessar a fronteira do medo e dar o próximo passo?
Somos um emaranhado de vontades, instintos e memórias. Nosso corpo armazena tudo o que já vivemos e nos sussurra sinais, nossa mente cria caminhos e simula futuros. Mas, no fim, o que realmente decide é o coração. Ele é a força sutil que transforma desejo em ação, pensamento em realidade, sonho em movimento.
O Festival CoMA 2025 celebra essa pulsação essencial. É um convite para sentir – para viver a arte, a música e a coletividade de forma intensa e verdadeira. Não há transformação sem emoção, não há futuro sem um presente que nos toque profundamente.
Aqui, cada som, cada encontro, cada experiência são batidas de uma transformação ritmada. Um compasso coletivo que une arte, artistas, público e ideias em um fluxo vivo e vibrante. Sonhamos um festival que não apenas fale ao intelecto, mas que reverbere no peito, que emocione, que faça com que cada pessoa enxergue um mundo diferente do que via quando chegou.
Se a mente projeta e o corpo carrega, é o coração que decide. Que o CoMA 2025 seja esse espaço de escolha e entrega. Onde a arte nos conecta ao que há de mais verdadeiro: aquilo que sentimos.
Venha pulsar com a gente.
Sobre o Festival CoMA
O Festival CoMA é uma celebração da música, cultura e criatividade que une pessoas, culturas e ideias em uma comunhão inspiradora. Nascido em Brasília em 2017, vem sendo realizado anualmente. Já passaram pelos palcos do CoMA nomes como Elza Soares, Maria Gadu, Ney Matogrosso, Gaby Amarantos, Gal Costa, entre outros expoentes da música.
A 8ª edição, neste ano, se destaca pela diversidade musical e por provocar reflexões sobre a relação entre cultura e o mercado do entretenimento. Além dos shows, que atraem grandes públicos, a Conferência CoMA promove um grande intercâmbio de conhecimento entre artistas e bandas em projeção, bem como profissionais já experientes do mercado musical. Em 2023, o Festival CoMA ingressou no movimento Brasília é de Festivais, endossando seu potencial turístico e de fomento da economia local.
O CoMA 2025 é apresentado pelo Ministério da Cultura e BB Seguros, realizado pela Mawê e CCBB, com patrocínio de Sebrae, Claro, Toyota e ABDI.
Sobre a BB Seguros
Somos a BB Seguros, um grupo empresarial que atua nos segmentos de seguros, previdência aberta, títulos de capitalização e planos odontológicos. Cuidamos do que importa para as pessoas, oferecendo soluções inovadoras e sustentáveis para garantir um futuro tranquilo. Investimos na cultura e no esporte porque acreditamos que o desenvolvimento do talento brasileiro impulsiona conquistas para todos. Queremos proporcionar tranquilidade para as pessoas, hoje e sempre.
Sobre o CCBB Brasília
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.
Desde o final de 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
CCBB Brasília
Aberto de terça a domingo, das 9h às 21h
Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília – DF
Realidade virtual, sala aromática eprogramação paralela fazem parte da atraçãoimersiva do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília a partir de 26 de agosto.
O público poderá conferir uma mostra que reafirma a relevância de uma produção fotográfica reconhecida internacionalmentecomo uma das mais potentes expressões visuais da Amazônia e da fotografia contemporânea artística.
A exposição celebra a pluralidade de um Pará capturado por olhares diversos e autênticos, enraizados em suas paisagens e histórias, ressaltando também a força e a sensibilidade das narrativas visuais, muitas delas atravessadas pelo olhar feminino e pela resistência de mulheres que fazem parte desse território.
De 26 de agosto a 2 de novembro, o público do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) será transportado para o universo plural da fotografia amazônica por meio da exposição Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará. Mais do que uma mostra fotográfica, a experiência se destaca por recursos tecnológicos e sensoriais, como óculos de realidade virtual, instalação olfativa aromática, além de programações paralelas, oficinas e ações culturais voltadas a públicos de todas as idades. A exposição tem entrada franca e pode ser visitada de terça a domingo, de 9h às 21h (entrada até 20h40), com retirada de ingressos pelo site: https://ccbb.com.br/ ou na bilheteria. Classificação livre.
Idealizada pelo Museu das Mulheres, com curadoria e direção artística de Sissa Aneleh, a exposição reúne 170 obras de 11 fotógrafas paraenses, abrangendo três gerações de artistas, com produções que vão dos anos 1970 até os dias atuais. O recorte revela a potência do olhar feminino sobre temas como identidade, território, memória, ancestralidade e resistência, incluindo fotografias, vídeos, instalações, documentos e experimentações visuais.
A exposição promove um panorama da fotografia feminina amazônica, reunindo nomes consagrados como Leila Jinkings, Paula Sampaio, Walda Marques, Bárbara Freire e Cláudia Leão, ao lado de artistas da nova geração como Evna Moura, Deia Lima, Jacy Santos, Nailana Thiely, Renata Aguiar e Nay Jinknss. Cada uma imprime sua visão estética, política e poética sobre a região Norte do país, contribuindo para ampliar os repertórios da fotografia brasileira.
No CCBB Brasília, o percurso da exposição foi pensado para envolver o visitante de forma sensorial e interativa. Destaque para a sala aromática Icamiabas, que apresenta fragrâncias criadas exclusivamente para a mostra, inspiradas nos cheiros da Amazônia e nas mulheres indígenas que dão nome ao espaço. Outra experiência única é a exibição do filme Mukatu’hary (Curandeira) em realidadeexpandida, que transporta o público a umaaldeia indígena por meio de tecnologia imersiva.
A interatividade também está presente em diferentes pontos da mostra por meio de realidade aumentada, que permite aos visitantes interagir com as obras, fazer selfies e gravar vídeos a partir das imagens projetadas nos ambientes expositivos.
Além da exposição, o Programa Educativo do CCBB Brasília – Rolê Cultural trará ações voltadas a escolas e famílias, com oficinascriativas, vivências sensoriais, atividades lúdicaspara crianças e mediações culturais. As atividades incluem também o Sensorial Estúdio Tá Bem na Foto!, onde é possível vivenciar o funcionamento de uma câmera escura imersiva, além de ações voltadas à ancestralidade e ao fazer manual com materiais sustentáveis da floresta. Os ingressos poderão ser retirados no site https://ccbb.com.br/ ou na bilheteria. Os agendamentos para grupos e escolas podem ser realizados gratuitamente pela plataforma Conecta: https://conecta.mediato.art.br/
A exposição é patrocinada pelo Banco do Brasil e Ministério da Cultura via Lei Rouanet, com coordenação e produção do Museu das Mulheres.
AS ONZE FOTÓGRAFAS E SUASCONTRIBUIÇÕES
o Bárbara Freire: Une fotografia urbana epoética, destacando a relação entrenarrativas fotográficas, audiovisuais e documentais em suas imagens, que ora estão no experimental, ora no registro da diversidade visual do Pará.
o Cláudia Leão: Especialista em fotografia experimental, lança mão de processos alquímicos de fotografia, interligando elementos diversos aos processos de revelação de negativos fotográficos e composição física de obras.
o Deia Lima: sua obra ressignifica a imagem das mulheres e apresenta a identidade visual regional na era digital.
o Evna Moura: Explora a fotografia experimental, direta e performática, utilizando processos analógicos e digitais para criar imagens que dialogam com a ancestralidade, a espiritualidade afro-amazônica e o meio ambiente urbano amazônico, além de registrar personalidades LGBTQIAPN+ regionais.
o Jacy Santos: influenciada pelafotografia documental regional, suasimagens retratam o cotidiano amazônico com um olhar humanista e poético. Seu trabalho é um testemunho visual das identidades sociais e culturais da região.
o Leila Jinkings: Fotógrafa e documentarista com forte envolvimento nos movimentos sociais, sua obra é um registro da luta política e cultural da Amazônia e do Brasil.
o Nailana Thiely: Dedica-se à documentação de culturas indígenas, ribeirinhas e afrodescendentes, acrescentando um olhar intimista aos retratados, o que valoriza a narrativa.
o Nay Jinknss: Com uma abordagem decolonial e social, retrata questões de identidade, feminismo negro e mulheres representativas da cultura amazônica.
o Paula Sampaio: Reconhecida por seu trabalho no fotojornalismo e na documentação de comunidades ribeirinhas e quilombolas, retrata a resistência das populações tradicionais, as memórias urbanas de Belém e a exploração ambiental da Amazônia.
o Renata Aguiar: Doutora em Artes Visuais, investiga as relações entre corpo, território, performance fotográfica, autobiografia, ritualidade e cultura artística local, além de abordar a representatividade LGBTQIAPN+ na Amazônia.
o Walda Marques: Mescla fotografia documental e arte conceitual, percorrendo a identidade, a memória e a religiosidade urbana amazônica.
PROGRAMAÇÃO ESPECIAL CCBB BRASÍLIA
A programação paralela da exposição Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará conta com atividades especiais, como o show Vertentes. A apresentação acontece nos dias 24 e 25 de outubro, trazendo a riqueza musical da região em uma celebração vibrante da cultura amazônica. Mais informações no Instagram e site do CCBB Brasília.
CURADORA E DIRETORA ARTÍSTICA – Sissa Aneleh é curadora, pesquisadora, historiadora da arte, diretora artística e gestora cultural, doutoraem Artes Visuais pela Universidade de Brasília
(UnB) e mestra em Artes pela Universidade Federal do Pará (UFPA). Com mais de quinze anos de atuação na pesquisa de fotografia, artes plásticas e artes visuais, seu trabalho concentra-se na valorização da produção artística da Amazônia e do Brasil, com ênfase na perspectiva feminina e decolonial.
Especialista em fotografia paraense, identidade e território, Sissa desenvolve projetos que ampliam as narrativas visuais da região, desafiando representações hegemônicas e promovendo o protagonismo de mulheres artistas amazônicas. Além da curadoria de exposições nacionais e internacionais, é diretora e curadora geral do Museu das Mulheres.
MUSEU DAS MULHERES – O Museu das Mulheres (Museu DAS) é o primeiro museu dedicado às mulheres no Brasil. Constitui-se como uma instituição de arte privada, fundada em 2022. Nasceu da vontade de reconhecer o valor da produção artística, intelectual e prática das mulheres no Brasil e no mundo. Tem por visão e missão institucionais: impulsionar o avanço das mulheres e valorizar o protagonismo feminino em arte, cultura, literatura, educação, música, patrimônios material e imaterial, tecnologia, história, pesquisa e demais áreas de realização das mulheres. Museu híbrido, atua tanto no universo físico quanto no virtual, lança projetos em ambientes espaciais imersivos e interativos – com Realidade Expandida (XR), Realidade Aumentada (RA) e Realidade Virtual (RV) – e, por extensão, tem salas expositivas no Metaverso. Possui programação em artes plásticas e visuais, cinema, eventos, além de programa educativo, área de pesquisa, editora e acervo.
Sobre o CCBB Brasília
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.
Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiroprédio do Banco do Brasil a receber acertificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
Acessibilidade
A exposição Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará possui audiodescrição de obras, audioguia e intérprete de Libras na programação paralela e nos vídeos de divulgação. A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta- feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito,mediante retirada de ingresso no site, nabilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code davan. Lembrando que o ingresso garante o lugarna van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários da van: Biblioteca Nacional – CCBB:13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h
Exposição Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará Período: De26 de agosto a 2de novembro de2025 Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília
Endereço: Setor de Clubes Esportivos Sul Trecho 2, Lote 22 – Brasília – DF Ingressos gratuitos: Disponíveis em https://ccbb.com.br e na bilheteria doCCBB Funcionamento: Aberto todos os dias, das 9h às 20h, exceto às terças
Evento abre oportunidade para o público conhecer mais sobre animal genuinamente brasileiro
A variedade de jumentos mais importantes do Brasil, o Pêga, é a estrela da 33a Expoabra neste domingo (24/8), com o início da 38ª Exposição Nacional do Jumento Pêga (Enapêga). O evento ocorre no Parque de Exposições Granja do Torto (PGT), a partir das 9h. “Domingo começamos com a progênie de pai e mãe, que é a comparação dos filhos do reprodutor ou matriz. Trata-se de uma categoria importante para mostrar a qualidade do macho como reprodutor e a fêmea como matriz”, explica o criador e vice-presidente da Associação Brasileira dos Criadores de Jumento Pêga (ABCJPega), Cristiano Carvalho Marzola.
As competições abrangem diversas categorias, como a Melhor ao Pé, na qual os animais são avaliados desde o nascimento. Há também as categorias para animais jovens, de 6 a 36 meses; e para adultos, com mais de 36 meses. As categorias são subdivididas, e os campeões de cada uma competem entre si para definir os grandes campeões. Serão avaliados os jovens e os adultos, machos e fêmeas, determinando os grandes campeões em cada categoria.
O Jumento Pêga é uma raça de muares e asininos brasileira, desenvolvida e aperfeiçoada no começo do século XIX, inicialmente em Lagoa Dourada-MG, e difundida atualmente por todo território nacional. Os animais da raça Pêga são marchadores e têm grande valor na produção de híbridos, os muares, com o cruzamento com éguas de diversas raças. Os asininos e os muares são animais que possuem resistência, agilidade, rusticidade, vivacidade, disposição e facilidade de manejo e doma.
A exposição nacional da raça reúne os melhores animais e criadores do país. “É uma oportunidade de apresentar a qualidade da raça, demonstrando seu desenvolvimento, e de compartilhar conhecimento com novos criadores. Além disso, promove a confraternização entre criadores, fomentando a troca de experiências e informações, tanto para os criadores experientes quanto para os iniciantes”, relatou Marzola.
Para evitar o estresse entre os animais, a chegada deles ao Parque de Exposições Granja do Torto teve início quatro dias antes do evento. “Essa antecipação visa exclusivamente o conforto e a aclimatação dos animais. Muitos criadores vêm de longe, e a viagem é exaustiva”, disse Marzola. “Para minimizar o estresse e facilitar a adaptação a um novo espaço, como as baias, que os animais naturalmente podem estranhar, programamos a entrada a partir de quinta-feira”, completou.
Para Cristiano Marzola, é uma grande satisfação participar dos eventos da Expoabra relacionados ao Pêga. “Para todo criador, é motivo de orgulho participar e apresentar o resultado do seu trabalho. Independentemente da premiação, é gratificante mostrar o fruto de esforços e comparar o trabalho realizado com o dos outros criadores”, disse. “Isso permite avaliar o manejo das linhagens, conhecer novas linhagens e aprimorar as práticas de criação”, completou.
Outro momento que chama a atenção são as provas sociais, nas quais o Pêga atua junto a cavaleiros e amazonas, incluindo crianças, e são escolhidos os melhores animais e montadores. A partir daí chega-se a um ranking nacional.
Durante a Expoabra, as atividades com o Jumento Pêga prosseguem. No dia 29, a partir das 19h, haverá leilão de animais da raça. “Estaremos apresentando tanto asininos quanto muares que foram escolhidos e credenciados para o leilão. E vai ser interessante porque, além de ter apresentação dos animais, tem também a oportunidade de compra. Venha conferir de perto”, finalizou Marzola.
SERVIÇO 38ª Exposição Nacional do Jumento Pêga (Enapêga)
Data: 24 a 31 de agosto, das 8h às 18h
Local: Parque de Exposições Granja do Torto – Brasília-DF
“Refúgio dos Sonhos”, ambiente externo assinado pelo Depieri Paisagismo na CASACOR Brasília 2025, propõe uma imersão sensorial na natureza. O espaço combina texturas, aromas, sons e luzes para despertar memórias afetivas e traduzir o tema da mostra em contemplação e conexão essencial, divulgação
Empreendimento aposta em parcerias estratégicas para reforçar valores de sofisticação, inovação e diálogo entre arquitetura e natureza
A CASACOR Brasília 2025, que acontece de 13 de agosto a 12 de outubro na Casa do Candango, na 603 Sul, conta com a presença do Fazenda da Matta, empreendimento de alto padrão em Pirenópolis (GO). A participação se dá pelo apoio a parceiros estratégicos: Denise Zuba Arquitetos e Depieri Paisagismo, escritórios reconhecidos no mercado de Brasília e do Centro-Oeste por sua tradição e apuro estético.
A arquiteta Denise Zuba apresenta o ambiente Casa Conectada, de 350 m², inspirado no conceito “Onde o Futuro Abraça as Memórias”. O projeto une tecnologia e sustentabilidade, com automação completa de iluminação, áudio, vídeo, climatização e cortinas, integradas ao uso de materiais reaproveitáveis, como pedras e vidros, além de técnicas construtivas como Steel Frame. Elementos naturais, como cajueiros e abacateiros originais do terreno, foram preservados. “A Casa Conectada traduz o tema ‘Semear Sonhos’ ao integrar inovação e emoção, tecnologia e natureza, criando um espaço vivo de encontros e memórias”, afirma Denise Zuba.
O Depieri Paisagismo, assinado por Arthur e Cleber Depieri, marca presença em dois ambientes. O Refúgio Central e o Refúgio dos Sonhos foram concebidos como praças sensoriais, imersivas e poéticas. Combinando texturas, aromas, sons e vegetação tropical, os jardins buscam desacelerar o tempo e propor uma experiência contemplativa. “Cada elemento foi desenhado para despertar lembranças e afetos, permitindo que o visitante vivencie a natureza como um refúgio emocional”, explica Arthur Depieri.
Para Felipe Maldonado, sócio-diretor do Fazenda da Matta, a parceria reforça o posicionamento do empreendimento como referência em real estate de luxo no Centro-Oeste.
“Ao apoiar nomes consagrados como Denise Zuba e Depieri Paisagismo, reafirmamos que o Fazenda da Matta é mais do que um empreendimento imobiliário: é um projeto que cultiva estética, natureza e cultura. Essa presença na CASACOR conecta nosso conceito às tendências que moldam o morar contemporâneo e revela ao investidor de alto padrão o valor de integrar arquitetura e paisagem em experiências de vida”, afirma.
O tema da CASACOR Brasília 2025, “Semear Sonhos”, orienta os 47 ambientes da mostra, que este ano celebra 33 edições. A proposta é refletir sobre a capacidade humana de projetar futuros possíveis a partir da colaboração e da integração entre o urbano e o natural.
Serviço CASACOR Brasília 2025 Tema: Semear Sonhos Quando: 13 de agosto a 12 de outubro Onde: Casa do Candango – 603 Sul – Brasília (DF) Mais informações: www.casacor.com
Sobre o Fazenda da Matta O Fazenda da Matta é um condomínio de alto padrão localizado a 10 minutos do centro de Pirenópolis (GO), com projeto que valoriza o contato com a natureza, a sofisticação estética e a convivência entre vizinhos. O empreendimento conta com haras assinado por Doda Miranda, arquitetura de Denise Zuba, paisagismo do escritório Depieri e uma parceria com a Vinícola Assunção para a produção de vinho com rótulo próprio.Contará com um museu a céu aberto, integrado às trilhas e jardins do condomínio com obras exclusivas assinadas por nomes da arte contemporânea como Samuel Caixeta. O projeto ainda inclui a presença do Bistrô de Fogo e ações sociais com parceiros locais.
Informações sobre disponibilidade de lotes e experiências estão disponíveis discretamente em: https://fazendadamatta.com.br/
Blog Glau na Capital 