Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Depois da abertura com uma palestra e exposição do fotógrafo Walter Firmo, o segundo convidado da 3ª edição do projeto “Imagem Sem Fronteiras”, na galeria Olho de Águia, em Taguatinga, será o fotógrafo de guerra Goran Tomasevic, no dia 26 de agosto, com entrada franca.
Nascido em Belgrado, na Sérvia, durante mais de 20 anos, Tomasevic rodou o mundo na cobertura de grandes histórias da humanidade como fotografo da agência Reuters.
O interese pela fotografia veio ainda na infância vendo fotos dos avós e pais quando mais jovens. Uma lembrança que, de alguma forma, foi importante para Goran na escolha da profissão aos 13 anos quando ganhou uma câmera do pai. Sua primeira experiência de fotografar em zonas de conflito foi em 1991 e 1992 na atual Croácia e Bósnia. As suas imagens de guerras e revoluções estão entre as imagens mais importantes dos conflitos nos Balcãs, Iraque, Afeganistão, Líbia, Síria, Sudão do Sul, Paquistão, Moçambique, República Democrática do Congo, República Centro-Africana, Burundi ou Nigéria. O trabalho de Tomasevic foi reconhecido com muitos prêm
Além da palestra, que será transmitida ao vivo pelo canal do youtube da galeria https://www.youtube.com/@IvaldoCavalcante , uma exposição com fotos de Goran Tomasevic ficará aberta a visitação durante trinta dias.
Serviço: “Imagem Sem Fronteiras” Palestra Goran Tomasevic Onde: Espaço Cultural Galeria Olho de Águia Quando: Dia 26 de agosto, às 19 horas Endereço: CNF 01, edifício Praiamar, loja 12, Praça da CNF, Taguatinga Norte Divulgação: Tátika Comunicação/ Kátia Turra: 61 (992247294)/@tatikaturra Mais informações nas redes sociais do projeto @imagemsemfronteiras. Entrada franca.
Roberto Camasmie uniu sofisticação e movimento nas obras de sua nova coleção “New York in Gold”. São artes, em perspectiva 3D, com figuras fluidas, silhuetas e sombras que apresentam o indivíduo em movimento para a luz. Criadas em folhas de ouro 24 quilates, que remetem o poder, o luxo e a riqueza que a cidade tem, levam ainda as cores preta e branco que se destacam e se conversam
A cidade cercada de cinza mas com a imponência e uma energia que só Nova Iorque possui, ganham luz e destaque nas obras do artista “ Resolvi recriar a selva de pedra que á a cidade de Nova Iorque com essa grandiosidade que impressiona” finaliza Camasmie
Foto divulgação
A exposição aberta ao público no dia 04 de setembro, na galeria Roberto Camasmie. “New York in Gold”, é totalmente diferente de todos os temas que inspiraram o artista até hoje, com 23 telas, nos tamanhos 1,20m X 0,60cm, 0,50cm X 0,60cm, 0,60 X 0,80cm, foram usadas a técnica mista acrílico, tinta relevo, crayons, folha de ouro e spray.
O vernissage para convidados acontece no sábado (02) à partir das 13h às 18h e a exposição ficará aberta para visitação no Espaço Camasmie até o dia 04 de outubro de 2023.
Os quadros custam à partir de R$ 2.500 a R$4.800
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Com mais de 50 anos de carreira, o paulista Roberto Camasmie é um dos mais renomados artistas plásticos do país. Descendente de família síria com libanesa, já retratou personalidades como Jaqueline Onassis, Sophia Loren, Catherine Deneuve e a princesa Diana. Além de seus famosos retratos, o artista pinta bonecas, flores, madonas, animais, santas, cidades, paisagens e imprime sua marca numa série de produtos que ficam à disposição para licenciamentos, como abajures, malas, agendas, joias, bolsas e até tupperwares. Para Camasmie, a arte tem que ser popular. “A arte tem que estar na mão do povo e não só de uma elite.”
O cantor se apresenta no próximo sábado (26), no Arena Multiplace, espaço anexo ao Laguna Gastrobar
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Um dos maiores cantores da música nacional, especialista em canções que derivam de muitos ritmos tradicionais como samba, pagode, pop e rock, desembarca pela primeira no Arena Multiplace. Zeca Baleiro se apresenta no espaço no próximo sábado (26), a partir das 21h. Os ingressos estão disponíveis no site e no aplicativo Balada App e também a venda física no Arena Multiplace.
José de Ribamar Coelho Santos, ou apenas Zeca Baleiro, é nascido na cidade de Araci, em 1966 no estado do Maranhão. No ano de 2023 celebra 26 anos de uma carreira de sucessos que marcaram época, a exemplo das músicas ¬¬Telegrama, Lenha e Sete Vidas, que marcam a trajetória do cantor conhecido pelo seu jeito irreverente em suas apresentações.
O Arena Multiplace se encontra dentro do Laguna Gastrobar e preparou uma agenda com grandes atrações para o ano de 2023. Já passaram pelo palco do Arena Multiplace neste ano artistas como Capital Inicial, Falamansa, Zé Ramalho, Sérgio Reis, Di Paulo e Paulino e a dupla sertaneja Rio Negro e Solimões, que marcaram a histórica do local com apresentações memoráveis.
Serviço: Show do cantor Zeca Baleiro Quando: 26 de agosto (sábado), a partir das 21h Local: Arena Multiplace – Anexo do Laguna Gastrobar Endereço: Alameda Barbacena, Qd. 28, Lt. 18, Vila Alto da Glória, Goiânia, GO Ingressos: site Balada App Informações: (62) 9.9943-9739 Site: https://www.facebook.com/lagunagyn/ Instagram: @arenamultiplace
Próximas apresentações serão em Rio Verde, no dia 25 de agosto, Aparecida de Goiânia, no dia 02 de setembro, e no dia 08 de outubro em Goianira
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O Grupo 10 Cordas realiza entre os meses de julho e outubro shows gratuitos pelo interior de Goiás com patrocínio do Milhão Ingredientes, através da Lei Goyazes, Programa de Incentivo a Cultura do Estado de Goiás. A próxima apresentação será no dia 25 de agosto (sexta-feira) no Centro de Cultura e Convenções Nelo Egídio Balestra. Já no dia 2 de setembro, o grupo se apresenta no Anfiteatro Municipal Cantor Leandro, em Aparecida de Goiânia e para finalizar as apresentações da temporada o grupo se apresenta no dia 8 de outubro, na Praça da Igreja Matriz São Geraldo, em Goianira.
Ao todo serão seis apresentações musicais em seis cidades, sendo elas: Cidade de Goiás (já realizada), Quirinópolis (já realizada), Rio Verde (já realizada), Inhumas, Aparecida de Goiânia e Goianira.
O Grupo é composto por Celino Gomes Delfino, músico e coordenador geral do projeto, Renato Borges da Silva, viola, Reginaldo Borges da Silva, baixo, Júlio Felipe Valadares, viola, Isaias Araújo Rodrigues, viola, Raimundo Frades de Santana, viola, Lucivaldo Candido Pimenta, viola, André Luiz Maia de Lima, viola, Leandro Dias da Silva, viola, e Leonardo Santos da Silva, percussão.
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* Próximas Apresentações*
Data: 25/08/2023 Cidade: Inhumas/GO Local: Centro de Cultura e Convenções Nelo Egídio Balestra Horário: 19:30 às 21:30
Data: 02/09/2023 Cidade: Aparecida de Goiânia/GO Local: Anfiteatro Municipal Cantor Leandro. Horário: 19h30min às 21h30min.
Data: 08/10/2023 Cidade: Goianira/GO Local: Praça da Igreja Matriz São Geraldo. Horário: 21 h às 23h.
Presidente da Abrasel comemora alíquota especial na reforma tributária, pede sensibilidade ao Senado e mostra os desafios do setor que mais emprega no país
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O presidente da Abrasel, Paulo Solmucci, reiterou nesta terça-feira (15) o pedido ao Senado para que se mantenha no texto da Proposta de Emenda à Constituição que trata da reforma tributária no Congresso um tratamento diferenciado aos bares e restaurantes, com uma alíquota favorecida às empresas do setor que estão no regime de lucro real ou de lucro presumido.
“Somos essenciais na economia brasileira: o setor que alimenta o país, que mais cria e gera empregos e o que mais abriga empreendedores. São sete milhões entre trabalhadores e empreendedores. Ao Senado, cabe esse importante reconhecimento, já aprovado pela Câmara dos Deputados. Precisamos dessa atenção para continuar gerando valor para a sociedade”, afirmou.
As declarações aconteceram durante a solenidade de abertura do 35º Congresso Nacional Abrasel, o maior evento de conhecimento e informação para o setor de alimentação fora do lar no Brasil. Este ano, o evento traz como tema “Na era digital, o ser humano”, com o objetivo de debater os desafios do empreendedorismo. Na programação, o destaque fica por conta da palestra de Roberto Campos Neto, presidente do Banco Central.
O senador Efraim Filho, presidente da Frente Parlamentar do Comércio, Serviços e Empreendedorismo (FCS), reiterou as palavras de Solmucci ao ressaltar a necessidade da mudança do modelo tributário brasileiro. “Precisamos lutar por uma carga tributária mais justa. Apesar do grande manicômio tributário em que vivemos, os donos de bares e restaurantes, o pequeno empreendedor, são heróis da resistência, sobreviventes desse modelo. Por isso é preciso ter coragem, ter ousadia de dar um passo adiante, de mudar uma cultura para facilitar a vida de quem empreende e de quem produz”, disse
Também presente no evento, o vice-presidente da República e ministro do Desenvolvimento e Indústria, Comércio e Serviços, Geraldo Alckmin, destacou o modelo europeu como exemplo, com um IVA (Imposto sobre Valor Agregado), mas várias alíquotas diferentes. “Não precisamos de uma só alíquota, há especificidades. Então é preciso, sim, reduzir o número de impostos. Eu diria que depois da reforma tributária, cujo objetivo é simplificar, desonerar completamente investimento, desonerar completamente exportação, o segundo ponto deve ser desonerar a folha”.
Já o vice-presidente do Senado, Veneziano Vital, reforçou o forte apoio pessoal dele e do presidente do Senado, Rodrigo Pacheco à reforma tributária com alíquota especial ao setor de alimentação fora do lar. “Vamos chegar a esse bom termo na construção de uma reforma tributária que tenha de fato a simplificação, a desburocratização, mas ter também os cuidados para não cometermos quaisquer desatinos”. Vital disse que não adianta que o Senado faça a reforma, mas mal feita. “Não vamos estabelecer datas, se será amanhã ou depois de amanhã. Vai ser esse ano, mas vai ser com as cautelas devidas para que nós possamos produzir um contexto ainda melhor, aperfeiçoando, porque essa é a tarefa das duas Casas, tratando sobre uma proposta de emenda à Constituição, onde temos que consensualizar aquilo que é produzido por uma e aquilo que é produzido pela outra Casa”, resumiu.
Pacto contra a fome
Durante a solenidade de abertura, a cofundadora e presidente do Conselho do Movimento Pacto Contra a Fome, Geyze Diniz, falou sobre o Pacto Contra a Fome, um movimento suprapartidário e multissetorial que tem como propósito contribuir no combate à fome e na redução do desperdício de alimentos no Brasil. “Temos como visão chegar em 2030 sem nenhuma pessoa com fome no país e, em 2040, com toda a nossa população bem alimentada. Afinal, o acesso à alimentação é um direito constitucional”, disse.
Hoje, nós somos 33 milhões de brasileiros numa situação que chamam de segurança alimentar grave. É aquela pessoa que não tem o que comer hoje e nem sabe se vai comer amanhã. A gente produz 160 milhões de toneladas por ano, e a gente desperdiça 55. Então existe uma incoerência que no mínimo é imoral a gente aceitar isso”, completou.
Durante a solenidade de abertura, a mesa contou com as seguintes autoridades: Geraldo Alckmin, vice-presidente da república e ministro do Desenvolvimento e Indústria, Comércio e Serviços; Veneziano Vital do Rêgo, vice-presidente do Senado, senador Efraim Filho, presidente da Frente Parlamentar do Comércio, Serviços e Empreendedorismo no Senado; Geyze Diniz, cofundadora e presidente do Conselho do Movimento Pacto Contra a Fome; João Galassi, presidente da União Nacional de Entidades do Comércio e Serviços (UNECS); Marcelo Freixo, presidente da Embratur; Paulo Solmucci, presidente-executivo da Abrasel, Paulo Nonaka, presidente do Conselho de Administração Nacional da Abrasel; Rosane Oliveira, líder do Conselho Nacional da Abrasel.
Foto divulgação
Serviço: 35º Congresso Nacional Abrasel | Mesa ao Vivo Brasília 16 a 17 de agosto Realização: Abrasel e Mundo Mesa Parceria de mídia: Bares & Restaurantes, Correio Braziliense, Prazeres da Mesa Patrocínio: Ambev, Alelo, Banco do Nordeste, BAT, Caixa, Coca-Cola Brasil, Diageo, Get Net/Santander, Governo Federal, Grupo Petrópolis, Heineken, JBS, PMI, Rappi, Safrapay, Sodexo, Stone, Ticket. Apoio: IESB, Fispal, Unecs, Reutiliza-Já e Meta. Mais informações em: https://congressoabrasel.com.br/
Nesta quarta, no precioso cenário da Sala Nervi da Embaixada da Itália em Brasília, foi realizado o concerto “Virtuoso. Concerto italiano para violino e orquestra”, com violinista solista Giuseppe Gibboni, acompanhado pela Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro, sob a regência do Maestro Claudio Cohen.
Foto Tuly Migotto
O envolvimento e a grande participação do público, cerca de 250 pessoas, foram intensos e demonstraram, mais uma vez, o forte apreço pela música erudita italiana e pelo talento do artista convidado.
Foto Tuly Migotto
O repertório incluiu exclusivamente obras de compositores italianos, como Niccolò Paganini, Antonio Vivaldi e Giuseppe Tartini. O público se emocionou e pediu “bis”. O violinista e a orquestra executaram vários, dentre os quais a música de Ennio Morricone (uma peça da trilha sonora do filme “The Mission”).
Foto Tuly Migotto
De acordo com o Embaixador Francesco Azzarello, “é um verdadeiro prazer poder promover a música, a cultura e a arte italianas no Brasil por meio de artistas jovens e premiados como o Maestro Gibboni. Para aqueles que não puderam assistir pessoalmente à noite, deixamos a gravação em nosso canal do YouTube, no seguinte endereço: Canal Ambasciata d’Italia a Brasilia
Idealizado e produzido por Carlos Borges, renomado sommelier de Brasília, encontro acontece no Jardim Urbano
De 17 a 19 de agosto de 2023, acontece no Jardim Urbano do Conjunto Nacional, o evento “Vinhedo no Jardim”. Em sua primeira edição, a feira celebra a tradição da família Borges que atua no ramo de vinhos há mais de 40 anos.
Idealizado e produzido por Carlos Borges, renomado sommelier da Associação Brasileira de Sommeliers do Distrito Federal (ABS-DF) e empresário, o evento conta com feira de vinhos, com exposição e degustação das marcas Terranostra, Cs Vinhos, Due Eventos, Pharofa Premium, Nilwines, La Priori e Doc Vinhos, além de cursos e palestras sobre vinhos com profissionais renomados como, Felipe Matos Somm e Rachel Nariyoshi, da Confraria Amigas do Vinho. Na ocasião também será possível apreciar a programação musical, com apresentações de Pedro Castro (17/08); Gizelly Di Sousa (18/08) e Duo Carvalho Braga (19/08);
O evento é gratuito e acontece no Jardim Urbano, localizado no 3º piso do Conjunto Nacional, com acesso pelos elevadores da Torre Vermelha ou escada fixa da Praça de Alimentação.
Conforme destaca Carlos Borges, a expectativa é que, no decorrer do evento, cerca de 5 mil pessoas passem pelo local. “Sabemos que o público brasiliense é grande apreciador de vinhos. Tanto que a capital federal tem sido sede para grandes feiras e eventos sobre o tema. Além disso, há vinícolas nos arredores do Distrito Federal. Acreditamos que realizar um evento de vinhos no shopping localizado no centro de Brasília será uma oportunidade para oferecer cultura e conhecimento para os apreciadores da bebida”, reforça.
Confira a programação completa do evento.
Serviço
“Vinhedo no Jardim”
Local: Jardim Urbano do Shopping Conjunto Nacional (3º piso, acesso pelos elevadores da Torre Vermelha ou escada fixa da Praça de Alimentação Sul)
Carlos Borges, renomado sommelier da ABS DF e empresário com mais de 15 anos de experiência no mundo dos vinhos, tem o prazer de apresentar a primeira edição do “Vinhedo no Jardim”. Este evento, que celebra a tradição vinícola da família Borges de mais de 40 anos, acontecerá no espaço JARDIM URBANO GASTRONÔMICO, localizado no 3º andar do Conjunto Nacional.
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Degustação Exclusiva: Aproveite a oportunidade de degustar mais de 100 rótulos selecionados, oferecidos gratuitamente para os participantes do evento.
Datas e Horários:
17 de Agosto (Quinta-feira): 12:00 às 22:00 18 de Agosto (Sexta-feira): 12:00 às 22:00 19 de Agosto (Sábado): 12:00 às 22:00 Atrações Musicais:
17/08: Jazz com Pedro Castro, 17:30 às 19:30. Siga @pdro.castro 18/08: Gizelly Di Sousa, 17:30 às 20:30. 19/08: Dou Carvalho Braga, 12:30 às 15:30. Cursos e Palestras sobre Vinhos:
Aulas diárias com @Felipe Matos Somm. Confira os horários: Quinta-feira: 17:00 Sexta-feira: 18:00 e 20:00 Sábado: 17:00 às 19:00 Palestra especial da @Rachel Nariyoshi da Confraria Amigas do Vinho na Quinta-feira, 17/08, às 19:00. Expositores em Destaque: Desfrute de uma seleção premium de vinhos, queijos e acessórios:
Terranostra – @importadora.merit Cs Vinhos – @csvinhos Due Eventos – @duebrasiliaoficial Pharofa Premium – @pharofapremiumoficial Nilwines – @nilwine_ Doc Vinhos – @docvinhosgastro La Priori – @lapriori Não perca esta celebração única de vinhos e cultura no coração de Brasília. Marque na sua agenda e venha degustar o melhor do mundo vinícola!
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Serviço
Vinhedo no Jardim
Jardim Urbano Gastronômico, 3º piso do Conjunto Nacional
Feira agropecuária leva diversão e informação para toda a família entre os dias 3 e 17 de setembro
Foto Maurício Oliveira
Após o sucesso da última edição, a tão aguardada feira anual ExpoAbra volta em 2023 para celebrar a riqueza e a diversidade do agronegócio brasileiro, unindo entretenimento, tradição, inovação e cultura em um único local. Entre os dias 3 e 17 de setembro, a Granja do Torto ganhará uma mega estrutura que receberá uma variedade de atividades e eventos que celebram a essência da vida rural.
A ExpoAbra 2023 será palco de apresentações musicais imperdíveis, com artistas renomados de diferentes gerações. Sobem ao palco João Gomes, Tarcísio do Acordeon, Felipe Araújo, Zezé di Camargo e Luciano, e muitos outros, garantindo entretenimento de alta qualidade para todos os presentes.
Uma das atrações mais aguardadas da ExpoAbra é sua extensa exibição de animais. Com foco em diferentes raças e espécies, os visitantes terão a oportunidade única de testemunhar os melhores espécimes do reino animal. A programação dedicada a toda a família contará ainda com parque de diversão, mini fazendinha, expositores/stands comerciais, arena de sabores (Gastronomia), e muito mais.
Exibição de Bovinos:
A arena da ExpoAbra apresentará uma grande exibição das mais celebradas raças bovinas, incluindo raças como Senepol e Wagyu. Durante todo o evento, os visitantes poderão vivenciar a emoção dos julgamentos e apreciar a beleza e a singularidade de cada raça.
Exibição de Equídeos:
Os entusiastas dos equinos serão contemplados com uma exibição impressionante de habilidade e elegância, enquanto a ExpoAbra recebe diversos eventos e provas. Desde o emocionante Team Penning e 3 Tambores até o cativante Julgamento Morfológico de raças como QUARTO DE MILHA, MANGALARGA MARCHADOR e ÁRABE, a exibição equina promete uma experiência inesquecível.
Palestras e Oficinas
A Expoabra também é uma plataforma educativa. Palestras e oficinas abordarão uma ampla gama de tópicos, desde técnicas agrícolas até discussões de políticas. Algumas das palestras imperdíveis incluem:
Sanidade Animal: Calendário de Vacinação e Vermifugação
Aspectos Zootécnicos dos Bovinos – Carne e Leite
Doma Racional: Métodos, Eficiência e Resultados
Tecnologias Inovadoras para o Agro
Plano Safra e Crédito Rural
1° Congresso Nacional de Direito do Agronegócio
Arena de Sabores
A Arena de Sabores é uma oportunidade única para os visitantes explorarem o melhor da culinária brasileira feita no campo, enriquecendo ainda mais a experiência dessa celebração rural. Vai ser uma verdadeira jornada de reconexão e de descobertas.
Atrações para Toda a Família
A ExpoAbra é uma experiência completa para toda a família. As crianças ficarão encantadas com o Parque de Diversão e a Mini Fazendinha, onde poderão interagir com animais adoráveis e desfrutar de emocionantes brinquedos. Para aqueles que adoram fazer compras, os Expositores / Stands Comerciais oferecem uma seleção diversificada de produtos para explorar.
A ExpoAbra 2023 promete uma jornada imersiva ao coração da agricultura, pecuária e entretenimento. É uma oportunidade única de testemunhar o melhor da vida rural enquanto desfruta de uma variedade de atividades que atendem todas as idades.
Tudo isso estará acompanhado por uma programação eletrizante de performances de artistas renomado:
35º Congresso Nacional Abrasel | Mesa ao Vivo Brasília acontece em formato híbrido e inscrições podem ser realizadas até o dia 17 de agosto no site oficial do evento
Começa nesta semana, entre os dias 16 e 17 de agosto, o 35º Congresso Nacional Abrasel | Mesa ao Vivo Brasília reunirá palestras com foco em propor reflexões sobre como se conectar com os clientes e construir relacionamentos em um mundo digitalizado. Nomes de peso já estão confirmados para esta edição, como Ajay Mittal (COO Global do Rappi), Rodrigo Oliveira (chef do restaurante Mocotó e jurado do MasterChef Brasil), Roberto Campos Neto (presidente do Banco Central) e Pedro Coutinho (CEO do Safrapay).
Neste ano, a programação do evento será híbrida. As palestras presenciais ocorrerão em Brasília, com retirada dos ingressos gratuitamente via plataforma Sympla (aqui) até 11 de agosto. Para participar da programação online, os interessados devem realizar as inscrições em aqui,até 17 de agosto, também de maneira gratuita.
Para os empresários do setor, o Congresso é uma oportunidade em se manter atualizado sobre o que rodeia o universo de bares e restaurantes. “É uma oportunidade de esclarecer dúvidas, trocar experiências, conhecer novidades. As palestras são bem oportunas, afinal, abordam temas relacionados ao ramo”, afirma Mário Davi, concessionário do Bar da Ilha, localizado em Rio Claro/SP, que participou da última edição do Congresso.
A programação deste ano inclui palestras, aulas-show e workshops, que compartilharão conhecimento sobre o setor de alimentação fora do lar, tanto em gestão quanto em técnicas gastronômicas.
“A programação traz os grandes temas que movimentam o setor, como assuntos ligados à economia, à sustentabilidade e à tecnologia, e também painéis que endereçam dores dos empreendedores hoje, como a dificuldade em contratar e reter pessoas, ou que trazem tendências, como o uso de Inteligência Artificial para trazer mais eficiência e produtividade. Além, é claro, das aulas-show com os grandes nomes da gastronomia, uma parceria da Abrasel com a Revista Prazeres da Mesa”, explica o líder de conteúdo e inteligência da Abrasel, José Eduardo Camargo.
Keli Mayer, proprietária do restaurante Mayer Sabores do Brasil, em Brasília, sempre comparece presencialmente ao Congresso e destaca a chance de sair da zona de conforto. “Eventos como esses nos dão a chance de se questionar e interagir com outros empresários. A partir disso conseguimos perceber que algumas dores são coletivas. Nos faz entender que fazemos parte de um todo que nos faz mais fortes”, afirma Keli.
Paralelamente às palestras do Congresso Nacional Abrasel, acontecerá também o Mesa ao Vivo Brasília, que trará grandes nomes da gastronomia brasileira para feira, cozinhas-show e degustações. Além disso, haverá também a Vitrine Abrasel, que permite o acesso às novidades de diversas marcas do setor de alimentação fora do lar. As inscrições para o podem ser realizadas no site 35º Congresso ABRASEL
Serviço 35º Congresso Abrasel | Mesa ao Vivo Brasília 16 e 17 de agosto Inscrições e mais informações: 35º Congresso ABRASEL Realização: Abrasel e Mundo Mesa Patrocínio Ouro: Ambev, Alelo, BAT, Coca-Cola, Diageo, Get Net (uma empresa Santander), Grupo Petrópolis, Heineken, JBS, PMI, Rappi, Safrapay, Sodexo, Stone e Ticket. Patrocínio Bronze: Ecolab Apoios: IESB, Fispal, Unecs, Del Maipo, Reutiliza Já e Meta.
Parceria de mídia: Revista Bares e Restaurantes, Correio Braziliense e Prazeres da Mesa.
As apresentações acontecerão nos dias 15 e 16 de agosto, às 20h, respectivamente no
Teatro Plínio Marcos e na Embaixada da Itália
Giuseppe Gibboni, foto Paolo Bibi
O público brasiliense terá a oportunidade de conferir de perto e gratuitamente o repertório de um dos mais renomados violinistas internacionais: o italiano Giuseppe Gibboni. Ele vem a Brasília para duas noites de concertos: a primeira apresentação será no Teatro Plínio Marcos (Eixo Cultural Ibero-Americano), no dia 15 de agosto (terça- feira), às 20h. A segunda será na Sala Nervi da Embaixada da Itália, no dia 16 de agosto, às 20hs. O ingresso para a primeira noite será por ordem de chegada, até a lotação do espaço. Para reservar o ingresso para o concerto na Embaixada será necessário fazer a inscrição neste link
Em ambas as noites, o violinista Gibboni estará acompanhado pela Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro, dirigida pelo Maestro Claudio Cohen. O programa da noite incluirá compositores renomados da música clássica, como Paganini, Vivaldi, Respighi e Tartini. O evento promovido e realizado pela Embaixada da Itália em Brasília, conta com o apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Distrito Federal. Além de Brasília, outras três cidades estão incluídas na passagem do músico pelo Brasil: Curitiba, Salvador e São Paulo.
Giuseppe Gibboni, foto Paolo Bibi
O Embaixador da Itália em Brasília, Francesco Azzarello, comenta sobre o prazer e a honra em promover esta iniciativa com o Maestro Gibboni, “um jovem talento italiano, reconhecido e premiado nas mais prestigiadas sedes do panorama musical internacional. Definido pelo Presidente da República Italiana, Sergio Mattarella, ‘exemplo para os jovens’, Giuseppe Gibboni é, hoje, um embaixador da cultura musical italiana no mundo.”
Giuseppe Gibboni, foto Paolo Bibi
Serviço: Concerto italiano Quando: 15 de agosto (terça-feira) Horários: 20h00 Onde: Teatro Plínio Marcos (Eixo Cultural Ibero-Americano), SDC Complexo Cultural Funarte – Brasília, DF, 70740-610 Entrada Gratuita sujeita à lotação Repertório: Niccolò Paganini, Concerto para violino e orquestra n.2
Giuseppe Gibboni, foto Paolo Bibi
Virtuoso – Concerto italiano para violino e orquestra
Quando: 16 de agosto (quarta-feira) Horário: 20h00 Onde: Sala Nervi da Embaixada da Itália, S.E.S. Av. das Nações Quadra 807 Lt. 30 Entrada gratuita mediante reserva através do link: aqui Repertório: Antonio Vivaldi, Primavera e Verão de “As quatro estações”; Giuseppe Tartini, Concerto para violino em lá maior D 96; Niccolò Paganini, Capricci n.5 e n.24
O paranaense Garam Um falou e demonstrou para mais de 60 pessoas, destacando assim a capital federal na rota do café do país
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Com o intuito de mostrar as oportunidades e tendências mundiais da bebida, o barista e empresário da área, Garam Um, ministrou na tarde desta quinta-feira (10), o Workshop: Brewers e Competições, no hotel Grand Bittar. Esse encontro foi idealizado pelo canal PodPoCafé, um podcast com conteúdo voltado aos apreciadores da bebida. Garam está envolvido em toda cadeia do café, desde a produção de grãos em fazendas de sua família à exportação e venda de seus cafés nas unidades da Um Coffee Co. Durante o workshop, falou sobre a importância do barista no mercado e as mudanças na área.
Garam Um é campeão brasileiro do Brazilian Brewers Cup Champion e 3º colocado no World Brewers Cup 2023. O barista explicou aos participantes a recente visibilidade que o Brasil tem ganhado no mercado de cafés especiais, se tornando o maior exportador não só do produto comercial, mas da categoria de especiais também. Sobre a importância da profissão de barista, Garam disse ser necessário destacar o valor dessa capacitação, pois é a pessoa que está em contato direto com o consumidor final. “O barista é o coração do mercado de cafés especiais. É o principal pilar que conecta toda a cadeia produtiva até o consumidor. Requer muito treinamento para trazer a experiência de um café diferente, entregar o diferencial na xícara do cliente”, destacou.
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Algumas tendências de mercado destacadas por Garam para os próximos anos são os cafés com baixo teor de cafeína ou até com 0% que é muito difícil de fazer. Outra novidade são os blends de alta qualidade e processos experimentais de fermentação. Na segunda parte do encontro, Garam deu dicas na prática e explicou sobre a relevância das competições internacionais de cafés. “Esses torneios trazem reconhecimento e valorização do barista como profissional”.
Atualmente, são sete competições mundiais, com diversos países inscritos. De acordo com Garam, o mais valorizado é o World Barista e o World BrewersCup – campeonato que ficou em terceiro lugar neste ano. “Esse é exclusivo de café coado, com uma linha de avaliação específica”. Para mostrar como é a avaliação na prática, o barista mostrou sua ficha onde os jurados escrevem tudo que acharam da sua atuação e do seu café, além de falar sobre os cafés que usou no mundial.
A fundadora do podcast PodPoCafé (Youtube e Spotify), Tatiana André, destacou o crescimento do mercado de café em Brasília e falou da importância do workshop. “Estamos avançando muito, tanto no número de cafeterias, quanto no número de pessoas que tomam café. Esse encontro com Garam Um foi um começo para despertar o interesse na capacitação e disseminação do conhecimento entre as pessoas que fazem o mercado do DF”, disse. Tatiana garante que não irá parar no primeiro
De 17 a 20 de agosto, o Casapark recebe a 5ª edição do Beer Week, uma semana para celebrar a cultura cervejeira com muita cerveja, gastronomia e música. Com a participação de 15 cervejarias do país e internacionais, sendo sete delas estreantes, o evento acontece na Praça Central do Shopping e contará com uma feira gourmet com doces, frios, pães e acessórios cervejeiros, além de talks e shows com músicos e DJs da cidade. Com entrada gratuita, o Beer Week acontece na quinta, das 14h às 22h, na sexta e no sábado, das 12h às 22h, e no domingo, das 12h às 20h. As bebidas só poderão ser adquiridas e consumidas por pessoas acima de 18 anos. O público poderá acompanhar a programação pelo Instagram @beerweekbsb.
O Casapark fica no SGCV Sul Lote 22, Park Sul. Telefone: (61) 3403-5300.
Pedro Viana, organizador do evento, informa que entre as cervejarias que participam pela primeira vez do Beer Week estão as mineiras Estradeira, Abadiana e Ayres, as goianas Cavalo Louco e Louvada, a paulista Dádiva e a gaúcha Devaneio do Velhaco. De Brasília, as ilustres: Hop Capital, Gonts, Órbita Brewing, Ed Beer & a também estreante Dona Maria. Da Argentina, a cerveja Patagonia, e dos Estados Unidos, a Goose Island. Outra novidade é o estande do Beer Week, que trará surpresas para a feira no segmento de cervejas em lata.
“Esta edição do Beer Week acontece no mês que celebramos a cerveja, uma bebida com história milenar, ligada a diversas culturas, com as peculiaridades de solo, clima e água, fazem de cada cervejaria produza uma bebida única em aroma, sabor e leveza. O público terá a oportunidade de ver aqui uma parte desse rico universo e compartilhar conhecimentos e excelentes cervejas no evento”, diz Pedro Vianna. Além de algumas de mais conceituadas cervejas nacionais e internacionais, “teremos nossa já tradicional feira Gourmet e Beer Talks com os melhores profissionais do mercado cervejeiro”, completa
Entre as atrações gastronômicas estão o estrelado Teta Cheese bar, da premiadíssima Marina Cavechia, eleita a melhor queijista do Brasil, que trará suas delícias harmonizadas com o lançamento da sua Linha própria de cervejas. Para os Fãs de doces, a feira terá os caramelos Belgas do Chef David Lemberger e os deliciosos doces da Akita Doces. Para os amantes de bons petiscos a charcutaria do Goyaz Defumados e os embutidos do Vicentim, entre outros. Participam ainda Geleia da Ana, Piñon Torroneria, Canecas Rock, Sabores de Minas, Empanadas Argentinas e Teta Cheese Bar.
A programação musical começa na quinta, às 19h, com Rádio Flix Trio (pop & MPB). Na sexta, 19h, Forastrio (pop rock), no sábado, 19h, DJ Fábio Neves & Atração Surpresa. E no domingo, às 13h, se apresentam o DJ Fabio Neves & Monica Vicentim (Samba & Pop). A entrada é gratuita e livre para todos os públicos.
Foto divulgação
Serviço:
Beer Week
5ª edição do festival de cerveja com a participação de 15 cervejarias, estandes de produtos gastronômicos e música
Capturar um momento único, revelar a sua beleza e eternizá-lo através de uma imagem. Esta é a missão de quem fotografa: transformar pedaços da realidade em arte. No mês em que se comemora o Dia Internacional da Fotografia, o JK Shopping apresenta a exposição “Fotografia e Astronomia”, assinada pelo fotógrafo Leo Caldas. O projeto conta com 16 telas com astrofotografias em pontos conhecidos da capital e a exibição de vídeos timelapses dos astros e estrelas em dezenas de locações diferentes. A mostra é gratuita e acontece de 12 de agosto a 15 de outubro, no JK Espaço Arte, localizado no Piso S1 do JK Shopping, com funcionamento de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 14h às 20h.
Foto Leo Caldas
Segundo Leo Caldas, a paixão pela astronomia surgiu logo na infância, quando com um telescópio da família, o fotógrafo observava os astros e se encantava pelo universo. Logo na adolescência, vivida nos anos 80, o artista iniciou na fotografia de forma amadora e com equipamentos analógicos. “Foi somente em 2007, já na era digital, que comecei a investir em câmeras fotográficas para registrar aquilo que meus olhos conseguiam ver. Foi nesse momento que nasceu a astrofotografia para mim”, relembra Caldas. Sem formação em astronomia ou mesmo fotografia, ele apresenta nos registros fotográficos um olhar cuidadoso, paciente e estratégico, despertando a curiosidade e admiração de 78 mil pessoas nas redes sociais através de registros do céu e dos astros no Distrito Federal.
Foto Leo Caldas
Além das publicações nos aplicativos de fotos, Leo Caldas mantém um canal no YouTube onde publica vídeos feitos no modo time-lapse, função que permite mostrar uma sequência de imagens em tempo acelerado. O fotógrafo também possui um livro publicado de forma independente chamado “Fotografia & Astronomia”, com centenas de fotos produzidas por ele.
Foto Leo Caldas
SERVIÇO: Exposição “Fotografia e Astronomia” de Leo Caldas
O amor pelas artes plásticas já era antigo, mas só se apresentou, com mais intensidade, na vida de Paulo Araújo em 2015. Desde então, ele passou a conciliar a profissão de cirurgião dentista com a pintura. Em 2016, para conhecer e se aprimorar em novas técnicas, o artista procurou o atelier de Lourenço de Bem, que assina a curadoria da exposição, entrando assim numa nova fase que lhe proporcionou o uso de materiais alternativos, possibilitando a exploração de relevos e colagens em telas de grandes dimensões. Entre elas, os biombos em madeira, com 1,60m x 2,20m, pintados em frente e verso, que estarão entre os cerca de trinta trabalhos que compõem a exposição. “Depois de algum tempo administrando as técnicas apresentadas, Paulo ganhou uma liberdade característica do estilo expressionista abstrato, inserindo em seus trabalhos as possibilidades da figuração”, afirma Lourenço de Bem.
Foto divulgacao
A pintura desse goiano, nascido na cidade de Iporá, que desembarcou na capital federal em 1984, é marcada pela luz única de Brasília, onde terra e céu se encontram em um horizonte infinito. Com pinceladas fortes e definidas, e cores em tons quentes e terrosos, as obras de Paulo passeiam por percepções distintas do seu mundo, ora familiar, ora lírico, introspectivo e memorialista.
Foto divulgacao
Na exposição “Imersões Abstratas e Figurativas”, fica claro que o artista trilhou um percurso onde não existe o medo de experimentar, a paixão pelo fazer e a alegria da criação presente em cada pintura exposta. Seus grandes painéis exibem texturas, colagens, recortes de jornais aliados a pesadas texturas, que combinam resinas, empastelamentos, areias e diversos materiais, demonstrando a liberdade na busca pelo novo, em um trabalho que está em constante movimento. Depois de pintar 720 quadros e participar de cerca de quinze mostras coletivas e individuais, Paulo acredita que está entrando em uma nova fase. “Essa exposição marca um ciclo de aprendizagem e amadurecimento na minha pintura. De agora em diante me sinto a vontade para seguir novos caminhos”, afirma PJAraujo, que já está realizando pesquisa de elementos com o objetivo de investir em esculturas.
Foto diulgacao
A exposição mostra a diversidade do artista e está dividida em duas fases. Uma composta por telas de grandes formatos, ricas em materiais e tintas, e a segunda com telas menores, mais minimalistas e expressionistas. Uma tela será sorteada entre os assinantes do livro de visitação.
Foto divulgacao
“Imersões Abstratas e Figurativas” Onde: Espaço Oscar Niemeyer Quando: De 11 de agosto a 10 de setembro De terça a sexta, das 9h às 18 h Sábado, domingo e feriado, das 9h às 17h
Pomerode (SC) receberá entre os dias 9 a 13 de agosto mais de 60 horas de programação com a presença de escritores nacionais e internacionais. Evento é gratuito
Carlos Henrique, Schroeder
Com o propósito de conectar a literatura brasileira à de expressao alema, o Festival Literário Internacional de Pomerode (FLIPomerode) contará com nomes consagrados no Brasil e no exterior, como Ana Maria Gonçalves, Ana Maria Machado, Marcelo Backes, Paulo Henriques Britto, e dos alemães Uljana Wolf e Sylk Schneider. Serão mais de 60 horas de programação com palestras, contação e narração de histórias bilíngues, oficinas, mediações de leitura, mesas literárias, apresentação de teatro, espetáculo musical, lançamentos, sessões de autógrafo de livros, e muito mais. O evento será realizado entre os dias 9 e 13 de agosto, no Centro Cultural de Pomerode. Todas as atrações são gratuitas, no entanto, os ingressos devem ser garantidos de maneira on-line através do site oficial do evento, na aba “ingressos”.
Marcelo Backers
Marcelo Backes, doutor em Germanística e Romanística pela Universidade de Friburgo em Brisgóvia, na Alemanha, estará no evento no sábado (12/8). Ele dividirá a mesa com o renomado escritor e pesquisador alemão Sylk Schneider, autor de “Viagem de Goethe ao Brasil”. Eles irão debater a presença da natureza na vida e na obra de Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832), sinônimo de literatura internacional.
Uljana Wolf
Uljana Wolf, a maior poeta e tradutora da nova geração alemã, também já confirmou presença no FLIPomerode no sábado (12/8). Com mais de 20 prêmios literários na carreira, Uljana foi professora da Universidade de Nova York e tem um livro no Brasil traduzido por Guilherme Gontijo Flores. Ela estará em uma mesa com o reverenciado poeta e tradutor brasileiro Paulo Henriques Britto. A dupla irá compartilhar as experiências, influências e visões sobre a poesia e a tradução em um debate repleto de línguas, sentidos e significados.
Ana Maria Gonçalves
Na sexta-feira (10/8), Ana Maria Gonçalves é a convidada da mesa especial “A voz de Kehinde”, mediada por Clarice Fortunato que vai promover uma conversa em torno de “Um defeito de cor”, o livro de Ana Maria Gonçalves que venceu o Prêmio Casa de las Américas e está entre os livros mais importantes para entender o Brasil (e considerado por Millôr Fernandes o livro mais importante da literatura brasileira do século XXI). Este clássico contemporâneo conta a saga de Kehinde, mulher negra que, aos oito anos, é sequestrada no Reino do Daomé, atual Benin, e trazida para ser escravizada na Ilha de Itaparica, na Bahia. O livro inspirou, em 2022, uma exposição homônima no Museu de Arte do Rio (MAR), com curadoria de Amanda Bonan, Marcelo Campos e da própria Ana Maria Gonçalves. Em 2024, o livro será o tema do desfile da Portela no grupo especial do carnaval do Rio de Janeiro.
Ana Maria Machado
Já Ana Maria Machado estará presente no FLIPomerode no dia 11 de agosto para relembrar a sua vida e obra, que somam mais de cem livros, entre infantis, juvenis, romances e ensaios, publicados em 20 idiomas e 26 países. São mais de 20 milhões de exemplares vendidos e prêmios como o Hans Christian Andersen (o Nobel da literatura para crianças), o Jabuti (venceu três vezes), o Príncipe Claus (Holanda) e o Iberoamericano SM. Ocupa a cadeira número 1 da Academia Brasileira de Letras, instituição que presidiu em 2012 e 2013.
Para Carlos Henrique Schroeder, curador do FLIPomerode, o desafio de trazer nomes de relevância nacional e internacional ao evento é proporcional à importância de um evento deste porte no Sul do país. “A programação é voltada para discutir a centralidade da literatura em um mundo fraturado. Então discussões acerca da poesia, tradução e homenagens a grandes autoras brasileiras dão o tom, mas sem esquecer da formação dos leitores, por isso temos dezenas de contações de histórias e mediações de leituras”.
Paulo Henriques Brito, foto Agencia EstadoSylk Schneider, foto Patricia Galelli
Nova geração de escritores
No domingo (13/8), quatro grandes nomes da nova geração de escritores catarinenses debatem sobre seus livros e também sobre os amores e os humores de viver e escrever em Santa Catarina. Com o tema “Prosa, poesia: SC”, a conversa reunirá Luciana Tiscoski (Florianópolis), Marcelo Labes (Blumenau), Demétrio Panarotto (Chapecó) e Isadora Krieger (Balneário Camboriú). A literatura será apresentada também na linguagem da música e do cinema com a performance “A Máquina e o Humano, com música ao vivo para o filme Metrópolis”, com Diogo de Haro (Florianópolis). Enquanto o público assiste ao drama expressionista, o músico interpreta sonoramente a narrativa do filme, combinando a música aos elementos de sonoplastia e efeitos sonoros.
O festival tem programação para todas as idades e as oficinas podem ser frequentadas por crianças, grupos e famílias que queiram mergulhar no universo da leitura. Um espaço especial será dedicado ao momento de autógrafos e fotos com os convidados e palestrantes. A cerimônia oficial de abertura, na quarta-feira (9/8), terá o concerto da Orquestra Filarmônica de Jaraguá do Sul, uma das orquestras com maior expressão no estado de Santa Catarina, que apresentará um repertório eclético e vibrante de compositores alemães e brasileiros, no Teatro Municipal da cidade.
Orquestra Filarmonica de Jaragua do Sul
O FLIPomerode é uma realização da Associação Visite Pomerode (AVIP), com produção do Centro Cultural SCAR. Conta com o apoio do Goethe-Institut, da Câmara Literária de Pomerode e da Prefeitura Municipal de Pomerode. O evento tem o patrocínio de Juriti, Oxford, Kyly, Havan, Nugali, Netzsch, Karsten e Damenny, através do Programa de Incentivo à Cultura do Governo do Estado de Santa Catarina.
Pomerode, foto divulgacao
Serviço
O quê: Festival Literário Internacional de Pomerode (FLIPomerode)
Quando: 9 a 13 de agosto
Onde: Centro Cultural de Pomerode
Ingressos: gratuito, mas é preciso retirar no site Sympla
CAFÉ NÃO É SÓ UMA XÍCARALA MEDIDA QUE NOS HA DE DIVIDIRMavi, foto divulgacao
Um dos mais relevantes festivais para a dança contemporânea no Brasil, o DANÇA EM TRÂNSITO chega à 21ª edição ampliando sua atuação e chegando à Europa. Durante nove meses, companhias de vários estados brasileiros e de países como França, República Tcheca, Ucrânia, Bélgica e Itália, irão circular por um percurso que inclui 33 cidades do Brasil e da Europa, participar de oficinas, workshops e residências. O Festival DANÇA EM TRÂNSITO 2023 começou em 04 de fevereiro e segue até 14 de outubro. Em Brasília, acontece nos dias 08, 09 a 10 de agosto, de terça a quinta-feira, no SESC de Ceilândia e no Museu Nacional da República. A entrada é franca e a classificação indicativa dos espetáculos é Livre.
Os números do Festival DANÇA EM TRÂNSITO 2023 impressionam: são 33 cidades, 13 estados, cinco regiões do país, 5 cidades estrangeiras e 26 companhias nacionais e internacionais. Um evento que se expande a cada ano, ampliando também a preocupação com a formação: além das apresentações, o festival desenvolve um grande programa de residência de criação e intercâmbio, além de oficinas e workshops.
Mavi, foto divulgacao
Para Brasília, o festival traz sete espetáculos, do Brasil e do exterior, todos com classificação indicativa livre, além da exibição do resultado do projeto ROTAS, desenvolvido no primeiro semestre do ano, com intérpretes brasileiros, artistas convidados da República Tcheca e refugiados da Ucrânia especialmente convidados. São trabalhos como “Café não é só uma xícara”, do Grupo Tápias, longeva companhia de dança franco-brasileira, sob a direção de Flávia Tápias. O espetáculo apresenta os movimentos da dança em diálogo com a obra do fotógrafo Sebastião Salgado. No palco estão movimentos que nasceram de sentimentos e sensações despertados pelo café, essa bebida tradicional do povo brasileiro, que evoca crenças, tradições e espiritualidade.
Também na programação, “Solo Goldberg Variations”, da Companhia de Dança Virgílio Sieni, da Itália, em sua primeira turnê pelo Brasil. Embalado pela música homônima de Johann Sebastian Bach, executada ao vivo no piano, o intérprete e coreógrafo Virgilio Sieni executa movimentos que contemplam a experimentação corporal e as múltiplas linguagens da dança.
Oxymore
Na área formativa, o FESTIVAL DANÇA EM TRÂNSITO promoverá, em Brasília, uma residência com o bailarino e coreógrafo francês Maxime Cozic, para bailarinos de todos os níveis a partir dos 10 anos de idade; e uma oficina com Clémentine Télesfort e Lisard Tranis, de Barcelona/Espanha, voltada para pessoas com disciplinas corporais avançadas.
DANÇA EM TRÂNSITO tem direção geral de Giselle Tápias. Direção artística e curadoria de Giselle Tápias e Flávia Tápias. O patrocínio é do Instituto Vale, Engie e Volkswagen Caminhões e Ônibus.
– Espetáculo COREOGRAFIA criada por profissionais do Rio de Janeiro (10min) – Márcia Milhazes (Rio de Janeiro/RJ)
20h – SESC Ceilândia
– Espetáculo SOLO GOLDBERG VARIATIONS (55 min) – Virgilio Sieni Dance Company (Firenze/Itália)
Classificação etária: livre
Solo GoldbergCAFÉ NÃO É SÓ UMA XÍCARAMaviOxymore
SINOPSES
RESIDÊNCIA DE CRIAÇÃO – ROTAS Residência de intercâmbio internacional
Idealizado e dirigido pela coreógrafa Flávia Tápias (Brasil), ROTAS foi desenvolvido numa residência em parceria criativa com intérpretes brasileiros, artistas convidados da República Tcheca e refugiados da Ucrânia convidados. A proposta foi o encontro, e também a vivência das histórias individuais que se entrelaçam. Os encontros foram programados para realização em duas partes – Brasil e República Tcheca, no primeiro semestre do ano. As apresentações do resultado dos encontros ROTAS também serão realizadas nos dois países em parceria com os festivais TANEC PRAGA e Dança em Trânsito.
Encontros ROTAS
O que descubro no corpo do outro?
Como enriquecer um espaço-tempo comum, que abrigue a diversidade e a beleza que podemos criar juntos?
09/08 – Brasília/DF – Museu da República
RESIDÊNCIA DE INTERCÂMBIO PROFISSIONAL COM CRIAÇÃO E CIRCULAÇÃO
Dança em Trânsito 2023 incentiva e viabiliza residências artísticas de criação sob orientação de artistas e coreógrafos convidados de diferentes regiões do Brasil e do exterior. Tais profissionais criarão coreografias para os artistas das cidades onde forem realizadas as oficinas de criação, e essas novas coreografias seguirão para outra(s) cidade(s) com o festival. A ideia é fortalecer as trocas de experiências, e ampliar o conhecimento de novas formas de criação utilizadas por outros coreógrafos, brasileiros e estrangeiros.
Com: Maxime Cozic (Toulon, França).
09/08 – Brasília /DF – Museu da República
Com: Ruan de Oliveira Trindade, Lucas Rodrigues Pardin, Emerson Silva Oliveira, Bruno de Almeida Gregorio
Nesta residência, cada dançarino usará sua própria formação para oferecer sua visão da loucura. A partir disso, vamos experimentar a criação de um personagem. O objetivo final é encontrar uma harmonia entre todos esses personagens e suas individualidades.
MAXIME COZIC: Começou a dançar hip-hop aos oito anos, antes de se abrir a outros estilos mais acadêmicos: modern-jazz, clássico e contemporâneo. Após um ano de estágio profissional em Bordeaux, no centro Revolution. dirigido por Antony Égéa, tornou-se intérprete de Laura Scozzi em Barbe-neige e em Os 7 porquinhos adormecidos. Estes trabalhos o levaram a colaborar com Mourad Merzouki (Yogeety), Fouad Boussouf (Transe, NASS), Mickaël Lemer (Crossover, Butterfly, Versus, Rouge, Traces) e Étienne Rochefort (Wormhole, Vestiges, Oikos Logos, Bugging ), e também com Dominique Rebaud (Des mondes et des anges) e Yann Lheureux (Gravity.0). Em 2019, criou sua empresa Felinae com seu primeiro solo Emprise.
OFICINAS
As oficinas são espaços de troca. Oferecem a possibilidade de reflexão sobre as próprias práticas, ao mesmo tempo em que promovem um intercâmbio de culturas e diversidades entre os artistas. Os participantes são orientados por profissionais convidados, que propõem e conduzem as atividades de modo a desenvolver habilidades, exercitar a criatividade e aprimorar talentos.
No DANÇA EM TRÂNSITO 2023 serão realizadas oficinas em todos os estados selecionados para a edição, que receberão artistas nacionais e/ou estrangeiros para ministrar as oficinas, promovendo ampla discussão da dança contemporânea, com sua enorme gama de possibilidades, e propiciando a aquisição de novas aprendizagens de naturezas tanto conceitual como prática.
Direcionada a pessoas de todas as disciplinas corporais com nível avançado e interessadas em expandir suas ferramentas criativas e refinar sua qualidade de movimento. Propomos aos participantes que se concentrem em quatro aspectos principais que nos comprometemos a desenvolver como artistas da dança: sensibilidade, controle, disponibilidade e adaptação criativa.
As aulas abordarão a eficiência do movimento, com ênfase na qualidade e fluidez. Buscaremos o controle do corpo para apoiar nossa tomada de decisão e trabalho em parceria. Essa estabilidade e precisão serão obtidas a partir do treinamento de um centro ativo e de uma pelve fluida, permitindo assim que um movimento articulado e expansivo se desenvolva no espaço. Vamos brincar com a plasticidade do nosso imaginário através de desafios físicos e mentais ou improvisações criativas, e usá-lo como fonte de composição instantânea.
Estaremos oferecendo ferramentas que permitam aos participantes investigarem seu movimento original e desafiarem sua prática como um motor além da restrição técnica. Interessa-nos a qualidade das relações que cultivamos conosco e com os outros, treinando um corpo sensível e adaptável, que possa libertar a nossa imaginação e apoiar o nosso estado de performance.
Oxymore é um duo cujo ponto de partida é abordar o estado de embriaguez. É uma obra que mostra diferentes modalidades de relações de poder que podem surgir em contextos de ebriedade, como, por exemplo, uma saída de boate, durante a qual dois amigos que se fazem companhia podem acabar entrando em conflito.
Scotoma é uma peça de dança que fala sobre atenção. Um convite para refletir sobre o que a capta e o que a direciona. Será que conseguimos perceber o que estamos considerando como óbvio ou notar o que está oculto, à primeira vista? Scotoma nos convida a observar o encontro de duas pessoas imersas em seu próprio mundo.
Direção e performance: Clémentine Télesfort e Lisard Tranis
Um espetáculo de dança contemporânea inspirado na obra fotográfica de Sebastião Salgado. Café não é só uma xícara. Café é plantio, colheita, moagem, cheiro bom pela casa quentinha da memória. Um exercício lírico perpassado pela fé profana ou religiosa, por crenças, tradições e espiritualidade – sem, no entanto, subtrair do ser humano o poder de transformar e recriar sua realidade.
Direção Artística: Flávia Tápias e Giselle Tápias
Coreografia: Flávia Tápias
Colaboração coreográfica: Giselle Tápias
Elenco: Flávia Tápias (Brasil), Jeremy Kouyoumdjian (França), Mathilde Lin (França), Dilo Paulo (Angola), Samuel Samways (Brasil), Letícia Xavier (Brasil), Marina Cervo (Brasil), Clara da Costa (Brasil), Hugo Lopes (Brasil)
Produção: CDPD-RJ
Ensaiadora: Luciana Ponso
Criação do Desenho de Luz: Paulo César Medeiros
Sonoplastia: Isidoro Kutno
Criação e Confecção do Figurino: Luiza Marcier
Criação e confecção de Cenário: Mina Quental
Operação de Luz: Louis Radavelli
Assessoria de Imprensa: Leila Grimming
Programação Visual: TRUQUE, Fernanda Valois
Registro Foto e Audiovisual: TRUQUE, Fernanda Valois
Realização: Espaço Tápias
Mavi (Curitiba/PR)
ENTRE RIOS (13 min)
Classificação etária: livre
“Entre rios” se destaca pela cumplicidade experimental entres os artistas, que se misturam em um esquema de coreografia fantasma onde a gestão do movimento se apresenta de forma aberta, instaurando novas possibilidades de futuro a cada instante. O espaço entre os rios simboliza esse concreto de pele de asfalto que rasga o que pelo rio escorre e avança independente dos obstáculos encontrados no caminho.
Criação e interpretação: Marina Cervo Teixeira e Vitor Hamamoto.
Duas artistas estão caindo em um abismo simbólico de incerteza, onde se tornam a personificação de imagens físicas e visuais. Inspirado na mídia, no populismo e em seus poderes manipuladores, The Lion’s Den é um dueto de dança incessante na fronteira entre o entretenimento e a perversidade.
SOLO GOLDBERG VARIATIONS se tornou um manifesto da arte coreográfica de Virgilio Sieni, um emblema de sua experimentação com o corpo e as linguagens da dança, sempre com o objetivo de ir além dos refúgios e codificações formais. Nessa obra, a música de Bach, executada ao vivo, define uma arquitetura métrica e imaterial na qual Virgilio Sieni se insere, colocando em movimento um repensar contínuo do corpo dançante, desenvolvendo uma performance que incorpora toda uma experiência humana, figurativa e coreográfica.
Coreografia, espaço e iluminação: Virgilio Sieni
Interpretação: Virgilio Sieni (dança) e Andrea Rebaudengo (piano)
Próximas apresentações serão em Quirinópolis, no dia 11, e em Rio Verde, no dia 12 de agosto
Foto divulgacao
O Grupo 10 Cordas realiza entre os meses de julho e outubro shows gratuitos pelo interior de Goiás com patrocínio do Milhão Ingredientes, através da Lei Goyazes, Programa de Incentivo a Cultura do Estado de Goiás. A próxima apresentação será no dia 11 de agosto (sexta-feira) no Teatro Municipal Teotônio Vilela – Palácio da Cultura Sodino Vieira de Carvalho, em Quirinópolis. Já no dia 12, o grupo se apresenta no Teatro Lauro Martins, em Rio Verde.
Ao todo serão seis apresentações musicais em seis cidades, sendo elas: Cidade de Goiás (já realizada), Quirinópolis, Rio Verde, Inhumas e Aparecida de Goiânia e Goianira.
Foto divulgacao
O Grupo é composto por Celino Gomes Delfino, músico e coordenador geral do projeto, Renato Borges da Silva, viola, Reginaldo Borges da Silva, baixo, Júlio Felipe Valadares, viola, Isaias Araújo Rodrigues, viola, Raimundo Frades de Santana, viola, Lucivaldo Candido Pimenta, viola, André Luiz Maia de Lima, viola, Leandro Dias da Silva, viola, e Leonardo Santos da Silva, percussão.
Foto divulgacao
* Próximas Apresentações*
Data: 12/08/2023 Cidade: Rio Verde/GO Local: Centro de Convenções _Teatro Municipal Lauro Martins. Horário: 19h30min às 21h30min.
Data: 25/08/2023 Cidade: Inhumas/GO Local: Centro de Cultura e Convenções Nelo Egídio Balestra Horário: 19:30 às 21:30
Data: 02/09 2023 Cidade: Aparecida de Goiânia/GO Local: Anfiteatro Municipal Cantor Leandro. Horário: 19h30min às 21h30min.
Data: 08/10 2023 Cidade: Goianira/GO Local: Praça da Igreja Matriz São Geraldo. Horário: 21 h às 23h.
Festival Internacional do Cinema Documentário e Experimental terá programa de filmes dedicado ao DF e diversas obras internacionais inéditos
A curadoria da quinta edição do Fronteira Festival Internacional do Cinema Documentário e Experimental acaba de divulgar a seleção oficial (https://fronteirafestival.com/). A programação vai exibir 47 filmes de 21 países entre os dias 29 de agosto e 3 de setembro no Cine Brasília em duas mostras e uma sessão especial de encerramento. Esta edição do Fronteira recebeu 1021 inscrições de 47 países diferentes. Assinam a curadoria da refundação do festival no cerrado Ana Flávia Marú, Camilla Margarida, Henrique Borela, Juliane Peixoto, Marcela Borela e Rafael Castanheira Parrode.
O Distrito Federal está representado por seis filmes na programação divulgada até o momento: cinco realizações na Mostra Cadmo e o Dragão, um programa de filmes do Centro-Oeste, este ano dedicado a realizadores do DF, e “Lubrina”,de Leonardo Hecht e Vinícius Fernandes, único filme do Distrito Federal selecionado para a mostra principal, Cineastas na Fronteira. O Festival terá como abertura uma estreia internacional, “Eu vejo a escuridão”, de Katherine Waugh e Fergus Daily (Irlanda) e será encerrado com “ANHELL 69”, do colombiano Theo Montoya.
“Lubrina”, um trabalho de realizadores do DF selecionado para a mostra principal, revela essa fronteira entre o experimental e o documentário. A produção mostra a história de Joana, que viaja para o quilombo onde a sua avó nasceu. Sua chegada é marcada pela aparição de um nevoeiro. “Nossos mortos não morreram. Eles habitam entre os objetos e lugares que um dia tocaram e pisaram, nas águas em que se banharam, nas estradas que percorreram. Eles moram na névoa. A jornada física até o local onde a avó nasceu torna-se uma jornada mais profunda que atravessa a névoa e as lembranças”, compartilham os diretores Leonardo Hecht e Vinícius Fernandes.
Leonardo e Vinícius ainda comentam que receberam a notícia da seleção para o Fronteira com muito entusiasmo. “O filme estreou no 62o. FICCI [Festival Internacional de Cinema de Cartagena de Índias], na Colômbia, e essa vai ser a primeira sessão oficial no Brasil. Então, pra gente é bem especial: por ser no Centro-Oeste – região em que filmamos -, por ser na cidade onde a gente vive – numa sala especial como o Cine Brasília -, e na mostra principal do V Fronteira, festival que abre portas para experiências e percepções singulares no cinema”.
DF em destaque
A Mostra Cadmo e o Dragão apresenta um programa de filmes do Centro-Oeste, nesta edição, dedicada aos realizadores do DF. Participam dessa mostra “Paisagem em Chamas”, de Silvino Mendonça, que terá a sua estreia mundial no festival; “A Árvore”, de Ana Vaz, será a sua estreia no Brasil; “Cemitério Verde”, de Maurício Chades; “Luta pela Terra”, de Camilla Shinoda e Tiago de Aragão e “Vermelho Bruto”, de Amanda Devulsky.
Marcela Borela, professora do Instituto Federal de Brasília, curadora e uma das diretoras artísticas do festival, explica que o nome da mostra nasce de uma licença imaginária que vem da profecia do antropólogo Claude Lévi-Strauss em Tristes Trópicos (1957). “Ele tem essa fala no livro sobre o espanto vivido em sua passagem pelo centro oeste brasileiro em 1937, quando Goiânia estava sendo construída, ela que seria seguida por Brasília, ele diz: ‘sentíamo-nos ali como numa estação ou num hospital, sempre passageiros e jamais residentes, somente o terror de um cataclisma poderia justificar essa casamata. produziu-se um, com efeito, cuja ameaça se prolongava no silêncio e na impossibilidade reinantes. Cadmus, o civilizador, tinha semeado os dentes do dragão. Numa terra esfolada pelo hálito do monstro, esperava-se que nascessem homens’. Então Cadmo e Brasília têm essa relação possível, Cadmo é o civilizador. O Dragão somos nós.”
Pedro B. Garcia, produtor e diretor assistente de “Vermelho Bruto”, vê essa mostra como um dos caminhos mais instigantes do filme. “Exibir o filme onde ele foi realizado e a maior parte das imagens foram produzidas traz uma dimensão diferente das outras sessões. De estar num contato direto entre a tela e o que está ali do lado de fora da sala de cinema”. Ele ainda comenta o significado de participar desse festival. “O Fronteira sempre foi um festival que eu aguardava muito. Antes eu pegava a estrada para poder ir ver as sessões como espectador em Goiânia. Agora acontecendo aqui no DF traz uma abertura para outros cinemas no circuito da cidade. Um festival mais aberto ao risco e a experimentação que sinto que faltava por aqui”, compartilha.
Juliane Peixoto, que também assina a curadoria e direção artística do festival e é professora do Instituto Federal de Brasília, comenta que essa mostra é um processo de entender não só o DF, mas como o DF opera dentro do Centro-Oeste. “Existe de algum jeito um entendimento desse território que se inscreve tanto nos filmes da Cadmo quanto no Lubrina, que é do DF mas foi filmado em Goiás, e faz sua estreia no Brasil, aqui, com a gente na mostra cineastas na fronteira. Terra, demarcação, fronteira, atravessamentos e relações entre território e ancestralidade, tudo isso está nos filmes e trazem uma reflexão sobre o que é essa extensão, lugar, que pode ser chamado também Região Integrada de Desenvolvimento do Distrito Federal e Entorno [RIDE]”, reflete.
Cerrado
Nesta edição, o Fronteira, que teve quatro edições em Goiânia, atravessa os limites das linhas inscritas dentro do território goiano e chega pela primeira vez ao Distrito Federal. Borela, que mora no DF há 4 anos, recupera a ideia de Luiz Sérgio Duarte da Silva, na obra “Brasília: modernidade e periferia”, de que Goiânia e Brasília são consideradas “Cidades Novas de Fronteira”. Este tipo de cidade, explica a professora, foi construída no “meio do nada” como obra do estado nacional para ocupar o território e modernizar o país. “Ambas são “cidades planejadas” mas com inventores diferentes em momentos diferentes. Goiânia é filha da Revolução de 1930, imaginada e construída por Vargas. Ela é sinal da derrota das oligarquias rurais da antiga capital Goiás Velho, em virtude da subida da burguesia liberal local. Já Brasília é ao mesmo tempo que o aprofundamento da fronteira agrícola ao norte, o maior acontecimento civilizatório do oeste, com toda sua densidade colonizadora”, diz Marcela, aproximando as duas cidades na mesma fronteira.
Novidades
Alguns elementos da programação assumem novas nuances nesta edição do festival. Não há mais separação em curtas, médias e longas e não há mais uma indexação dos filmes como documentários, experimentais ou ficções. “Isso é algo como recomeçar e refundar os pactos, inclusive com o público. Também muda o fato de não haver mais mostras competitivas e haverem destaques possíveis aos filmes contemporâneos criados por um júri que trabalhará sem nomenclaturas pré-estabelecidas. Assim temos a nova mostra principal do festival, que é chamada Cineastas na Fronteira, com filmes produzidos exclusivamente no último ano em várias partes do mundo, na maioria inéditos no Brasil”, comenta Marcela.
Esta edição do Fronteira acontece depois de três anos marcados por uma pandemia e uma crise de políticas públicas e da indústria cultural no país. Juliane Peixoto sublinha a importância do festival neste contexto. “Vivemos esses anos terríveis de ascensão da extrema direita. De golpe, de pandemia, de genocídio, de desarticulação total das políticas culturais. E a fronteira se refunda no momento em que se abre um respiro possível, um lugar possível no tempo e no espaço”. Em 2023, Fronteira é uma co-produção Júpiter Filmes e Barroca Filmes e realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (Fac-DF).
Serviço V Fronteira Festival divulga filmes selecionados
Oportunidade única para empreendedores, capacitadores, baristas e amantes de café aprenderem com o campeão da Brazilian Brewers Cup Champion e 3⁰ no Mundial de Cafés Coados 2023, o paulista Garam Um
Garam Um
Brasília ganha cada vez mais destaque no mercado de café, levando produtores e empresários a buscarem qualidade para clientes exigentes. A convite do canal PodPoCafé, o campeão brasileiro do Brazilian Brewers Cup Champion e 3º colocado no World Brewers Cup 2023, Garam Um estará em Brasília no dia 10 de agosto, das 14h às 18h30, no hotel Grand Bittar, para participar como primeiro convidado do Workshop: Brewers e Competições. O encontro será imperdível para os que buscam alavancar as vendas e ter acesso aos conhecimentos mais atuais sobre a bebida.
Na programação do Workshop: Brewers e Competições, também estarão presentes ícones do cenário do café brasiliense. Como, por exemplo, a fundadora do podcast PodPoCafé (Youtube e Spotify), Tatiana André. Ela é uma das organizadoras do encontro e será responsável por mediar a conversa durante o dia. O buffet ficará por conta da Casa de Biscoitos Mineiros, um dos empreendimentos gastronômicos mais conceituados da capital do país.
Os inscritos também poderão conhecer um pouco mais das novidades do mercado com o barista, capacitador e jurado de campeonatos brasileiros Daniel Viana. Na oportunidade, ele falará sobre sua visão e vivência na área. A consultora, barista e conhecedora do cenário de cafés especiais, Juliana Morgado, contará um pouco sobre a nova geração de baristas e como se inspirar na capacitação e sucesso dos competidores já consolidados.
A inscrição para quem deseja conhecer mais sobre o mundo do café pode ser feita pelo Sympla. O investimento em toda essa experiência é de R$550 + a taxa do site, podendo ser parcelado em até 12x. Baristas atuantes terão 15% de desconto mediante comprovação. As vendas ainda estão no primeiro lote.
Juliana Morgado
Todos os participantes serão credenciados e receberão um kit com ecobag, bloco de notas, caneta; e claro, muito café. Também será disponibilizado um número da sorte para concorrer a brindes especiais dos parceiros do evento – marcas de destaque do mercado, como: Santiago Cafés, Casa de Biscoitos Mineiros, Verona Ristorante, Black Prime Cafeteria, Constantina Café, Coffee Brasília, Impakta Equipamentos, Rede Bittar Hotéis, Café Minelis, Famiglia Zancanaro, Club Brasil Café, Acorde 27, Anero Café, Morada Mineira, Ristretto Café Bar, Valor Distribuição, Chef Rô, Kalango Café, Pilotis Cafés, entre outros.
Sobre o convidado Garam Um, além de diversos outros prêmios nacionais e internacionais, está envolvido em toda cadeia do café, desde a produção de grãos à exportação e venda de seus cafés nas unidades da Um Coffee Co. – rede premiada como o melhor café de São Paulo pela revista Veja Comer & Beber e certificada na escala SCAA (Associação Americana de Cafés Especiais) como Café Especial. Como não bastasse tantas credenciais, Garam ainda é instrutor internacional certificado e autorizado pela AST (Specialty Coffee Association) e fundador da Um Coffee Academy – a única escola a dar certificado internacional de barista no Brasil.
PodPoCafé
O PodPoCafé é um canal de comunicação transparente e com muito conteúdo voltado aos amantes de café e àqueles que fazem parte de toda a cadeia: da produção à xícara, mas não para por aí. Se você é amante de café, apenas apreciador ou iniciante, isso não importa. O que vale é conectar-se ao canal e extrair dele o melhor para saciar sua sede de café.
Garam Um
SERVIÇO: WORKSHOP: BREWERS E COMPETIÇÕES – Convidado: Garam Um 10 de agosto, das 14h às 18h Hotel Grand Bittar – SHS Q. 5, 5, Auditório 4 Inscrições: Sympla PodPoCafé Instagram Youtube Spotify
Em sua segunda edição, de 30 de agosto a 3 de setembro, a feira de arte apresentará 70 expositores e cerca de 300 artistas na ARCA, em São Paulo
Heitor dos Prazeres, foto Sergio Guerini
Com base no sucesso da SP–Arte, que em 2024 completa 20 anos, a SP–Arte Rotas Brasileiras realizará sua segunda edição de 30 de agosto a 3 de setembro na ARCA, em São Paulo. Com 70 projetos curados especialmente para a ocasião por galerias de todo o país (veja a lista de galerias completa aqui), o evento celebra a diversidade e a riqueza da arte brasileira.
“Rotas Brasileiras é sobre reimaginar as fronteiras entre o erudito e o popular, o centro e a periferia, o comercial e o institucional. Ao trazer, possivelmente, mais perguntas do que respostas, a feira se propõe a expandir perspectivas, ampliar narrativas e romper estereótipos. É um evento onde queremos que as pessoas se identifiquem com as raízes nacionais e que, ao mesmo tempo, traz dinamismo e oxigenação ao mercado”, afirma a diretora Fernanda Feitosa.
A lista de participantes é composta por galerias já estabelecidas, como Almeida & Dale, Fortes D’Aloia & Gabriel, Gomide&Co, Millan e Vermelho, galerias mais jovens como Central, HOA, Jaqueline Martins, VERVE e Sé, assim como aquelas localizadas fora do eixo RJ-SP, como Cerrado (Goiânia), Lima (São Luís do Maranhão), Marco Zero (Recife), Mitre (Belo Horizonte) e Paulo Darzé (Salvador).
A Fortes D’Aloia & Gabriel levará uma seleção de trabalhos de Erika Verzutti recentemente exibida no Museo Experimental el Eco, galeria de arte contemporânea na Cidade do México, e apresentada no Brasil pela primeira vez. As criações se dividem em dois grupos: relevos de parede e esculturas verticais. Todas as obras foram feitas em cerâmica, material nunca usado por Verzutti, e executadas em colaboração com a Ceramica Suro, de Guadalajara.
A galeria Almeida & Dale apresentará uma seleção de obras de Heitor dos Prazeres. Natural do Rio de Janeiro, o artista é um nome incontornável na cultura brasileira do século 20. Dedicou-se à carreira de cantor, compositor e pintor e exerceu um importante papel na formação das primeiras escolas de samba do Brasil. Seu interesse pelo cotidiano e costumes do país são expressos em suas pinturas, nas quais retratou o frevo, o samba, o carnaval e a vida nos subúrbios da cidade.
O paulista José Antônio da Silva e o polonês naturalizado brasileiro Frans Krajcberg serão as apostas da Caribé. Trabalhador rural com pouca formação escolar, Antônio da Silva foi um artista autodidata que percorreu a pintura, escrita, escultura e o repente. Krajcberg foi escultor, pintor, gravador e fotógrafo. Em suas obras, explorou elementos da natureza e destacou-se ao associar arte e defesa do meio ambiente.
A Marco Zero homenageará o Movimento Armorial. Concebido nos anos 1970, o projeto teve o dramaturgo e escritor Ariano Suassuna como seu principal idealizador. A intenção era estimular a criação de uma arte erudita a partir de elementos da cultura popular nordestina. Com curadoria de Cristiano Raimondi, serão exibidos trabalhos de artistas como Suassuna, Gilvan Samico, Bozó Bacamarte, Romero de Andrade Lima e Miguel dos Santos.
Na Millan, a curadoria parte do histórico tema da paisagem para apresentar produções artísticas que lançam luz sobre a mudança climática e a preservação ambiental. Com obras de José Bento, Daiara Tukano e Henrique Oliveira, o conjunto promove o encontro entre artistas de diferentes regiões do Brasil. São artistas cujas técnicas e visões de mundo alargam os conceitos tradicionais da arte e dialogam com nomes como Tunga, Nelson Felix e Miguel Rio Branco, que marcaram a arte brasileira.
A galeria Mitre, de Belo Horizonte, apresentará uma seleção de trabalhos de Luana Vitra, artista selecionada para a 35ª Bienal de São Paulo. Artista plástica formada pela Escola Guignard (UEMG), dançarina e performer, cresceu em Contagem, cidade industrial que “fez seu corpo experimentar o ferro e a fuligem”. A apresentação da galeria Paulo Darzé, de Salvador, estabelecerá um diálogo entre Ayrson Heráclito, também selecionado para a 35ª Bienal de São Paulo, e Nádia Taquary. Com participações em importantes exposições e bienais, como a de arte (2017) e a de arquitetura de Veneza (2023), Heráclito propõe novas leituras acerca do cotidiano baiano, enfatizando a história do corpo negro em diferentes contextos sociais. Já Taquary investiga as contribuições das tradições africanas na formação cultural do Brasil.
Além de galerias, a SP–Arte Rotas Brasileiras contará com projetos especiais. É o caso do Sertão Negro, espaço de residência e vivência artística fundado pelo artista goiano Dalton Paula (32ª Bienal de São Paulo e Trienal do New Museum, 2018); do projeto Novos para Nós, de Renan Quevedo, cuja curadoria será centrada em diferentes credos do país; do coletivo artístico Igreja do Reino da Arte, do Rio de Janeiro, fundado por artistas como Zé Tepedino, Edu de Barros e Maxwell Alexandre; do projeto Xiloceasa, coletivo de artistas da região do Ceagesp formado no Ateliescola Acaia e da galeria GDA, fundada e gerida por artistas, que mostrará neste ano o acervo fotográfico mineiro “Retratistas do Morro”, de João Mendes e Afonso Pimenta.
A feira oferece ainda audioguias temáticos produzidos por curadores convidados, que estarão disponíveis no Spotify, visitas guiadas e conversas com artistas. No dia 19 de agosto terá início o Circuito SP–Arte com a abertura de uma individual de Maxwell Alexandre na Casa SP–Arte. Esta programação abrange atividades pela cidade promovidas por expositores, como coquetéis, aberturas, conversas, visitas guiadas, ateliês abertos entre outros.
Os ingressos para a feira estarão à venda, a partir de agosto, no app SP–Arte. Gratuito, o aplicativo está disponível nas versões iOS e Android e dá acesso a todo conteúdo da feira, além da agenda cultural em São Paulo.
Coincidindo com o mesmo período da feira, a ONG Artesol ocupará o State (em frente à ARCA) com a exposição Arte dos Mestres, que reúne 20 mestres, grupos e famílias de vários estados, entre eles Alagoas, Ceará, Mato Grosso, Pernambuco e Pará. A mostra trará mais de 200 obras e proporcionará espaços exclusivos para que os artesãos possam apresentar com destaque seus trabalhos e interagir com o público, além de exibir documentários exclusivos que contextualizam o aspecto social, cultural e criativo em torno dos artistas. O evento celebra os 25 anos da organização especializada na implementação, gestão e realização de projetos de fomento sociocultural e desenvolvimento econômico em comunidades tradicionais produtoras de artesanato em todo país.
Patrocínio
A SP–Arte Rotas Brasileiras tem patrocínio master de Itaú, Vivo, Iguatemi e Unipar e é patrocinada por Tiffany & Co., Chandon, Mitsubishi Motors, Blue Moon, Amázzoni Gin, Liberty Seguros e Finarte.
SP–Arte Rotas Brasileiras 2023
30 agosto a 3 setembro
ARCA – avenida Manuel Bandeira, 360, Vila Leopoldina
Requinte e exclusividade! A Brasal Incorporações, destaque no que se refere a projetos sofisticados e pelo elevado padrão de qualidade em seus empreendimentos em Brasília (DF), Goiânia (GO) e Uberlândia (MG), traz uma novidade para o público da capital federal.
Até o dia 3 de setembro, sempre aos sábados e domingos, das 10h às 16h, a incorporadora estará com um lounge exclusivo montado no espaço de um dos maiores eventos do Distrito Federal: o Festival Na Praia.
Clientes seletos poderão aproveitar o dia na beira do lago desfrutando de toda comodidade e estrutura oferecida pela incorporadora, além de um cardápio especial oferecido pelos restaurantes parceiros Espadilha e Barraca do Coco, drinks e a atmosfera temática do festival.
E, para deixar o momento ainda mais especial, convidados, clientes e parceiros poderão embarcar no Brasal Boat, lancha da Brasal que sairá em um passeio pelo Lago Paranoá. A lancha sai do Na Praia com destino ao local do próximo empreendimento da Brasal Incorporações, o Reserva Orla.
O passeio tem duração de uma hora, e conta com uma playlist especial criada pela DJ Gabi Buzzi, para deixar o momento no lago ainda mais especial. Chegando no terreno, os convidados podem conferir o empreendimento in loco através de realidade aumentada, mostrando toda a grandeza e exclusividade do lançamento.
O novo empreendimento de alta padrão da incorporadora, que já é um sucesso mesmo antes da abertura de vendas oficiais, tem previsão de lançamento das unidades decoradas, no Espaço Brasal Beira Lago, no mês de agosto.
Eleita a maior produtora de ostras do Brasil e detentora do selo de qualidade e diferenciação no cultivo, Florianópolis recebe através do Floripa Conecta, o Primeiro Encontro Brasileiro Cidades Criativas UNESCO e proporciona experiências gastronômicas aos participantes. Além disso, nesta edição, o movimento contará com mais de 150 eventos em toda a capital durante o mês de agosto
Ponte Hercilio Luz Floriano
A região da Grande Florianópolis, em Santa Catarina, recebeu um selo de reconhecimento pelo cultivo de ostras, em 2022. As cidades foram reconhecidas, oficialmente, como área geográfica do cultivo das Ostras de Floripa.
Neste ano, com o Floripa Conecta, a cidade recebe o primeiro encontro das Cidades Criativas Unesco da gastronomia, que acontece com o objetivo de conectar a cadeia produtiva, promover o intercâmbio de experiências, conhecimentos, ideias e projetos.
Além de Florianópolis, o evento contará com a participação de representantes de comitivas de oito Estados – Rio de Janeiro, Pará, Minas Gerais, Paraná, Roraima, Amazonas, Ceará e Paraíba – e do Distrito Federal, além de Santa Catarina. Entre os públicos estão profissionais do setor gastronômico, membros do trade turístico, estudantes, instituições de ensino, produtores locais, cozinheiros e também consumidores e empresários interessados na rica cultura gastronômica dessas cidades e em seu potencial econômico.
Uma oportunidade para Florianópolis mostrar as suas riquezas gastronômicas e culturais para pessoas do país todo, com aulas show, representada por chefs de cada uma das cidades chanceladas, atrações culturais, shows e participação de restaurantes locais. Com economia vantajosa e cultura empreendedora forte, SC tem sido fonte de inovação e criação de novos negócios.
Com isso, a 3ª edição do Floripa Conecta triplicou sua duração – o que no ano passado se estendia apenas por 10 dias, este ano serão 31 dias de eventos por toda a capital.
“O principal objetivo de todo o movimento é estimular a mistura de segmentos, potencializar oportunidades de desenvolvimento, e sobretudo, ampliar as conexões entre a população local, e por consequência, atrair turistas de todo o país. Venderemos o que a cidade tem de melhor: o turismo, a inovação, a tecnologia e a gastronomia”, afirma Thaynan Mariano, diretor executivo do Floripa Conecta.
A expectativa é que ao menos 100 mil pessoas passem pelos eventos em 2023, em uma agenda diversa que vai do Maior evento de Videogames, Campeonato de Cerveja, Maratona com 25 km à Maior Orquestra de Baterias – tudo rolando sinergicamente na região.
Segue a programação principal do Floripa Conecta em 2023:
Dia 3/08 – Inova+Ação
Inova+Ação é a maior imersão em empreendedorismo na Capital catarinense, oferecendo 10 horas ininterruptas de palestras, mentorias e painéis com mais de 15 palestrantes, além de uma Feira de Negócios com diversas Startups para fomentar a rede de relacionamento, com os mais diversos temas como vendas, alta performance, varejo, marketing, tecnologia, inovação, startups, inteligência artificial, gestão financeira, empreendedorismo feminino, planejamento, saúde e bem-estar, entre outros.
Dia 3-5/08 – Encontro Brasileiro de Cidades Criativas UNESCO da Gastronomia
O primeiro encontro das Cidades Criativas Unesco da gastronomia acontece com o objetivo de conectar a cadeia produtiva, promover o intercâmbio de experiências, conhecimentos, ideias e projetos.
Uma oportunidade para Florianópolis mostrar as suas riquezas gastronômicas e culturais para pessoas do país todo, com aulas show, representada por chefs de cada uma das cidades chanceladas, atrações culturais, shows e participação de restaurantes locais.
Trilhas de Crianças foto Felipe Carneiro
Dia 8-10/08 – Encatho & Exprotel
O Encontro Catarinense de Hoteleiros – Encatho & Exprotel reunirá em sua 34ª edição, os grandes nomes da hotelaria nacional, oportunizando negócios, qualificação, conhecimento das novidades em produtos e serviços, atualização na operação, networking e divulgação das potencialidades do turismo nacional, com o objetivo de apresentar as inovações, tendências e perspectivas para a hotelaria e o turismo, sem esquecer que a principal ferramenta de hospitalidade continua sendo o ser humano.
Dia 12-13/08 – Expo Tattoo
Serão 02 dias de muita arte na pele, show de bandas, comércio de artesanatos, exposições artísticas e culturais, Miss e Mister Tattoo, sorteio de brindes, praça de alimentação especial.
Dia 19-20/08 – Stun Game Festival
Uma mostra de games independentes, que poderão ser jogados pelo público, campeonatos de e-sports, entre eles, Free Fire, League of Legends, Valorant e FIFA, além de um jogo multiplayer de arena, em Realidade Virtual, e uma Game Jam. Além dos jogos, palestras com profissionais da área e momentos de networking. O evento vai oferecer pura diversão com concurso de cosplay, batalha de k-pop, desafio de Escape Room e uma balada de temática gamer, que acontecerá no sábado às 22h, com um line-up especial de DJs, para maiores de 18 anos.
Dia 20/08 – Orquestra de Baterias
A Orquestra de Baterias de Florianópolis celebra a 10ª edição no dia 20 de agosto de 2023, sendo considerada o maior encontro de bateristas das Américas. O evento deverá reunir 350 bateristas no Largo da Catedral. Convidados internacionais, mistura de estilos musicais e repertório inédito estão entre as novidades da edição. O evento é gratuito ao público.
Dia 21-24/08 – Brasil Beer Cup
Florianópolis será palco de concurso, congresso e festival de cerveja que conta com a realização e curadoria técnica do Science of Beer Institute. O concurso de cervejas nasceu com o compromisso de contribuir com o desenvolvimento da qualidade sensorial do esfuziante e emergente mercado cervejeiro nacional, através da análise e avaliação criteriosa das amostras recebidas, de forma ética e responsável através de Ciência, Tecnologia, Inovação, Expertise, Metodologia, Tecnicidade, Credibilidade e Equidade que são as diretrizes para a realização dos eventos. O concurso BBC abrangerá cervejarias do mundo todo nas categorias comercial e experimental.
Dia 23-25/08 – Startup Summit
O evento contará com mais de 200 palestrantes e são esperadas 10.000 pessoas para um encontro entre startups, investidores e grandes nomes do ecossistema em 3 dias de evento com atividades, auditórios com conteúdo, área de negócios com as principais empresas do setor e a presença dos principais formadores de opinião e tendências do mercado nacional e internacional.
Dia 26-27/08 – Maratona Internacional de Florianópolis
A MARATONA INTERNACIONAL DE FLORIPA 2023 espera superar a marca dos 17 mil participantes, com um percurso praticamente em sua totalidade plano e ao nível do mar, é perfeita para obter as melhores marcas pessoais. Em 2018 foi considerada a maratona mais rápida do Brasil, pela revista Contra Relógio. É uma das maiores provas de corrida de rua do Brasil. Com visual incrível das avenidas Beiramar Norte e Via Expressa Sul, já é destaque no calendário nacional de corridas. Por suas características de percurso é muito utilizada como classificatória para a Boston Marathon.
Haverá a Maratona (42Km), a Meia Maratona (21Km), a Corrida de 5Km e a Maratoninha de Floripa (Kids). As novidades de 2023 ficam por conta da Corrida de 5Km, que retorna ao evento e será realizada na sexta-feira (25.08), em uma prova noturna, e da Meia Maratona que será realizada no sábado (26.08), fazendo com que cada modalidade do evento seja realizada de maneira única, sem a sobreposição com outra distância.
Prato de frutos do mar com camarao marisco caranguejo lula berbigao manchado babilonia com molho de frutos do mar pimenta limao servir na mesa de jantar camaroes camaroes buffet de frutos do mar menu de comida
Thaynan Mariano é Empreendedor, Consultor e Palestrante, especialista em Gamificação, Marketing Estratégico e Liderança. É Diretor Executivo do Floripa Conecta, maior semana de eventos do sul do Brasil. Foi Vice-Presidente Mundial da JCI, Vice-Diretor da Vertical de Games da ACATE e CEO da Jogos do Rei.
Sobre o Evento
Floripa Conecta é um movimento de conexão entre iniciativas públicas e privadas na cidade de Florianópolis e criado com o propósito de fortalecer o desenvolvimento econômico regional bem como unir os atores da tecnologia, do turismo e da economia criativa.
É com grande entusiasmo que anunciamos a segunda edição do Moto Parque, o encontro imperdível para os apaixonados por motociclismo. Marcado para o dia 12/08/2023, no Estacionamento 1 do Parque da Cidade Dona Sarah Kubistchek, a partir das 12 horas, esta edição promete superar todas as expectativas e proporcionar um dia repleto de emoção sobre duas rodas.
Moto Parque é um evento que celebra a cultura do motociclismo, reunindo pilotos de todos as tribos em um ambiente vibrante e acolhedor.
Foto divulgação
Com uma programação repleta de atividades emocionantes, exposições de motos incríveis, shows ao vivo e uma variedade de opções gastronômicas, os participantes terão a oportunidade de vivenciar momentos inesquecíveis.
O local escolhido, o Estacionamento 1 do Parque da Cidade, oferece uma infraestrutura perfeita para a realização de um evento desse porte, com amplo espaço, fácil acesso e comodidades para os visitantes, além disso, um cenário único que combina natureza e paixão pelo motociclismo.
Foto divulgação
O evento que tem entrada gratuita, é realizado pelo Instituto 61 e pela Confraria, tem o apoio da Secretaria de Relações Internacionais do Governo do Distrito Federal, da Secretaria de Esporte e Lazer do Governo do Distrito Federal.
A segunda edição do Moto Parque contará com a participação de diversos moto clubes, exposições de motos de última geração e shows de bandas incríveis. Além disso, teremos áreas com brinquedos para as crianças.
Foto divulgação
Se você é apaixonado por motos, adrenalina e deseja vivenciar momentos únicos em uma atmosfera de camaradagem e diversão, o Moto Parque é o lugar certo para estar.
Não perca essa chance de fazer parte de um evento que promete marcar história no cenário do motociclismo.
Foto divulgação
Para mais informações, entrevistas ou solicitações de imprensa, entre em contato conosco através dos seguintes canais: E-mail: contato@instituto61.com.br Instagram: @motoparque.bsb Telefone/ Whatsapp: (61) 99982-3311 – Luís Dórea
Evento digital e gratuito reúne líderes empresariais em discussões sobre produtividade nos bares e restaurantes
Como aumentar a produtividade do negócio com soluções digitais? Como equilibrar os desafios dos atendimentos humanizados e automatizados? Essas são algumas das perguntas que serão respondidas nas discussões entre painéis, debates e palestras nos dias 16 e 17 de agosto, no 35º Congresso Abrasel | Mesa ao Vivo Brasília, que receberá palestrantes como Rodrigo Oliveira (jurado do programa MasterChef Brasil e chef dos restaurantes Mocotó e Balaio IMS), Ajay Mittal (COO da Rappi), Yana Dumaresq (relações-públicas da Meta) e Eduardo Horai (vice-presidente de tecnologia da Ambev).
Neste ano, a programação do evento será híbrida. As palestras presenciais ocorrerão em Brasília, no Campus Sul do Centro Universitário IESB, com retirada dos ingressos gratuitamente via plataforma Sympla (Sympla), até 11 de agosto. Para participar da programação online, basta realizar a inscrição no site da ABRASEL até 17 de agosto, também de maneira gratuita.
Com o tema “Na era digital, o ser humano”, a 35ª edição do Congresso Abrasel tem o objetivo de levantar discussões e apresentar propostas sobre como as empresas podem se conectar genuinamente com os clientes e construir relacionamentos sólidos em um mundo cada vez mais digitalizado.
“É preciso entender cada vez mais que por trás de cada transação comercial, existem pessoas reais com necessidades, desejos e emoções. Em vez de focar apenas em métricas e análises de dados, há de se ter também uma abordagem centrada no ser humano, onde a empatia e a compreensão dos clientes são fundamentais”, destaca Paulo Solmucci, presidente-executivo da Abrasel.
Confira alguns destaques da programação:
• Dia 16/08 (quarta-feira)
10h20 – “Rappi: uma potência latino-americana e o desafio de conquistar o mercado de delivery no Brasil”, com Ajay Mittal, COO da Rappi, e Célio Salles, co-criador do Open Delivery.
10h20 – “Visão de futuro no marketing de bares e restaurantes”, com Yana Dumaresq, diretora regional de políticas públicas da Meta; Tom Leite, presidente da Associação Brasileira de Franchising; Roberto Francisco, CEO e evangelista de tecnologia na KUKAC.
11h – “Como aumentar a produtividade com o uso de soluções digitais” Eduardo Horai, CTO da Ambev e Pedro Coutinho, CEO da SafraPay.
14h – “Como apoiar o empreendedorismo feminino”, com Tijana Jankovic, vice-presidente global de negócios da Rappi, e Camila Amaral, diretora de assuntos jurídicos e coorporativos na Coca-Cola FEMSA.
• Dia 17/08 (quinta-feira)
10h20 – “Economia Circular e o papel dos catadores”, com Victor Bicca, diretor de relações governamentais da Coca-Cola Brasil.
15h30 – “Ousar, alimentar o entorno e criar novos conceitos de sucesso”, com Rodrigo Oliveira, jurado do programa MasterChef Brasil e chef dos restaurantes Mocotó e Balaio IMS, e Adriana Salay, vice-presidente do projeto Quebrada Alimentada.
A programação completa está disponível no site da ABRASEL
Força propulsora da economia nacional, setor de bares e restaurantes sempre se transforma com inovações
O Congresso Abrasel | Mesa ao Vivo Brasília também traz debates essenciais para o desenvolvimento de um setor que até hoje traz reflexos da pandemia: a pesquisa mais recente da Abrasel revela que, em maio deste ano, 21% dos estabelecimentos operavam em prejuízo e quase metade das empresas (42%) estão com dívidas vencidas com impostos, fornecedores ou serviços públicos.
É nesse cenário que a programação do Congresso surge como uma oportunidade de compartilhar estratégias que, na prática, geram conhecimento e promovem o desenvolvimento dos negócios, como destaca Marcio de Oliveira Lima, proprietário do Cartório Bar, em Foz do Iguaçu (Paraná): “Fui em outros anos e pretendo ir novamente. É importante para ter mais informações sobre o seu próprio negócio e buscar melhorar sua própria gestão. Se estou com dificuldades em alguns processos e absorvo conhecimento, consigo desenvolver melhor meu trabalho”.
Por conta do formato híbrido do evento, empreendedores, profissionais do setor, estudantes de gastronomia e demais interessados podem acompanhar gratuitamente as palestras. A facilidade do acesso ao conteúdo é um ponto destacado por Tony Souza, proprietário do bar Cia do Chopp, localizado em Recife (Pernambuco).
“Como proprietário de bar há 38 anos, posso afirmar que a participação em eventos, palestras e fóruns ao longo do tempo sempre impactou positivamente meu estabelecimento. Sendo do Nordeste, antigamente, participar desses eventos significava custos elevados com deslocamentos para outras regiões. Hoje, temos o privilégio de participar remotamente e interagir por meio de plataformas. Portanto, é essencial aproveitar essa oportunidade para se atualizar e implementar práticas bem-sucedidas. O espaço criado pela Abrasel em seu Congresso é um grande diferencial e um conselho valioso para colegas do ramo”, diz.
Paralelamente às palestras acontecerá também o Mesa ao Vivo Brasília, que reunirá grandes chefs de renome nacional, em uma experiência imperdível com feira, cozinhas-show e degustações. Outro espaço do evento é a Vitrine Abrasel, com acesso às novidades de várias marcas do setor de alimentação fora do lar além de excelentes oportunidades de negócios. Marcas como ABCasa, Barilla, Franke, Franco & Bachot, Nogueira Brinquedos Rational, Solar PV, Tramontina e Voxline já estão confirmadas.
Serviço: 35º Congresso Abrasel | Mesa ao Vivo Brasília 16 e 17 de agosto Inscrição e mais informações em: https://congressoabrasel.com.br/ Realização: Abrasel e Mundo Mesa Patrocínio Ouro: Ambev, Alelo, BAT, Coca-Cola, Getnet, Grupo Petrópolis, Heineken, JBS, PMI, Rappi, Safrapay, Sodexo, Stone e Ticket. Patrocínio Bronze: Ecolab Apoios: Fispal, Unecs, Del Maipo, Reutiliza-Já e Meta
Parceria de mídia: Bares & Restaurantes, Correio Braziliense e Prazeres da Mesa
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