Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Ano novo, vida nova e para dar um up na entrada de 2025, o brasileiro aposta em cores para trazer a sorte de um novo ciclo.
Este ano, os clientes do Alameda Shopping terão a chance de ganhar uma orientação para escolher a cor do look certeira com aquela lingerie para mulheres ou roupas íntimas para os homens.
A loja de roupas íntimas Saliência, alocado no shopping, traz dicas e orientações explicando quais as cores mais pedidas para 2025: azul e verde são as queridinhas do momento, mas a cor predominante é o verde, pois promete trazer estabilidade, fertilidade e esperança. Segundo os gestores da loja, a procura já começou na primeira semana de dezembro.
Para quem pensa que essa busca acontece apenas pelo público feminino está enganado. A loja conta que além da cueca, os homens buscam camisas com a cor ideal para o réveillon.
Além das boas energias, não é nada mal escolher a cor perfeita para entrada de um ano cheio de prosperidade, saúde e alegria
O Alameda Shopping
O Alameda é o primeiro shopping de Taguatinga e o terceiro construído no Distrito Federal. Com 34 anos de história, o empreendimento faz parte da memória afetiva dos moradores, tornando-se um patrimônio da cidade. O Alameda apresenta um mix de lojas de produtos e serviços, com bom atendimento, conveniência e ótimas condições de compras, alinhados ao seu posicionamento de ser um lugar para comprar bem.
Foto divulgação
Serviço:Alameda Shopping mostra as tendência de looks e cores recomendados para a virada de 2025
Data: A partir de 08 de novembro
Local: Alameda Shopping – CSB 2 Lotes 01 a 04 – Taguatinga Sul
Funcionamento Alameda: Segunda a sábado, das 9h às 21h – Domingo, das 12h às 18h (lojas e quiosques) e das 11h às 18h (praça de alimentação)
Especialista em Comportamento, ela comenta as trends que viralizaram neste fim de ano
Foto divulgação
Uma nova tendência no Instagram, intitulada “Como posso estar triste se em 2024 eu…”, tem chamado a atenção ao reunir momentos felizes e conquistas marcantes em carrosséis de fotos. Apesar da proposta positiva de celebrar as boas memórias do ano que passou, a psicanalista Fabiana Guntovitch, especialista em Comportamento, alerta para os riscos dessa prática quando usada para invalidar emoções difíceis, como a tristeza.
Segundo Fabiana, há uma pressão implícita nas redes sociais para idealizar a vida, o que pode levar muitas pessoas a acreditarem que emoções negativas não têm espaço em um cenário aparentemente perfeito. “Quando tentamos justificar nossa tristeza comparando-a com momentos felizes, criamos um conflito interno que pode gerar culpa e até nos afastar de uma vivência mais autêntica das nossas emoções”, explica.
Para a psicanalista, a saúde emocional não consiste em suprimir ou evitar sentimentos difíceis, mas em acolhê-los como parte da experiência humana. “A vida real é feita de altos e baixos. Tentar mascarar a tristeza com fotos de conquistas não elimina o sentimento, apenas o reprime, o que pode trazer mais sofrimento no futuro”, afirma.
Fabiana também destaca a importância de entender o feed do Instagram como apenas um recorte idealizado da realidade, e não um reflexo completo da realidade das pessoas. “É importante lembrar que momentos felizes e tristes coexistem, e ambos têm seu valor. Abraçar essa dualidade é essencial para a construção de uma narrativa mais autêntica e saudável, tanto nas redes quanto fora delas”, pontua a especialista.
Por fim, ela reforça que celebrar as alegrias da vida é importante, mas não deve ser usado como forma de invalidar o que sentimos em momentos mais difíceis. “Aceitar nossas sombras e vulnerabilidades é um ato de coragem e, paradoxalmente, faz parte do processo de aprendizado e evolução, que inclui autoconhecimento, autoconfiança, autoestima e amor próprio, indispensáveis para uma vida mais plena e mais feliz. Encontrar uma felicidade mais genuína”, garante ela.
No ano de celebração dos 25 anos do shopping, o cliente poderá concorrer a um BYD zero quilômetro e ainda ganhar um panetone exclusivo
Em 2024, o Terraço Shopping celebra 25 anos de história na vida dos brasilienses. O clima de festa contagia o Natal deste ano e a tradicional promoção do shopping está ainda mais especial. O Terraço presenteará seus clientes com um carro elétrico, o BYD Dolphin Mini.
A cada R$ 200 em compras, o cliente deve trocar as suas notas fiscais no aplicativo Wynk e ganha um cupom para participar do sorteio.
E como todo aniversário também tem presente, nas compras acima de R$ 400, o cliente ganha um panettone Casa Suíça exclusivo, em uma edição comemorativa dos 25 anos do Terraço Shopping, podendo escolher entre as opções frutas ou chocolate.
A promoção é válida do dia 6 de dezembro até o dia 2 de janeiro de 2025. O brinde é limitado a uma unidade por CPF. Consulte o regulamento.
Foto divulgação
Promoção de Natal
Período: 06/12/24 a 02/01/25
SORTEIO – BYD Dolphin Mini 0km
Mecânica: a cada R$ 200,00 em compras troque as notas por 1 (um) cupom para concorrer no sorteio.
Sorteio: 04/01/25, às 19h, pela Loteria Federal
COMPRE E GANHE – Panettone Casa Suíça exclusivo
Mecânica: compras acima de R$ 400,00 troque as notas por 1 (um) Panettone de Chocolate ou de Frutas da Casa Suíça.
Limitado a 1 (um) brinde por CPF, enquanto durar o estoque.
Além de presença do Papai Noel, clientes podem aproveitar a promoção compre e ganhe e curtir a programação natalina gratuita
Foto divulgação
O Águas Claras Shopping convida o público para viver a magia do Natal com a campanha “Brilho do Natal no Águas”, trazendo uma programação encantadora para todas as idades. O Papai Noel está no shopping de terça-feira a sábado, das 14h às 21h, e aos domingos, das 13h às 19h, pronto para receber crianças, famílias e até pets, com um troninho especial para os amigos de quatro patas.
Aos sábados, o clima natalino é intensificado com emocionantes cantatas escolares, realizadas às 14h, no 1º piso, em frente à C&A. As músicas trazem o talento local para encantar os visitantes.
Compre e ganhe
Além disso, os clientes que realizarem compras acima de R$ 500 poderão participar da campanha promocional e receber uma exclusiva vela aromática com essência Blé Doré da marca Provanza decorada com desejos de boas festas. As trocas dos cupons fiscais acontecem no 1º piso (próximo a Praça de Alimentação). A promoção é válida até 24 de dezembro, ou enquanto durarem os estoques. O brinde é limitado a uma unidade por CPF. O regulamento pode ser consultado em https://aguasclarashopping.com.br/
O Águas Claras Shopping, fundado em 2005, destaca-se como o primeiro centro de compras da região, oferecendo mais de 160 lojas com marcas nacionais e internacionais, serviços exclusivos como lotéricas e correios, além do único cinema da cidade. Para facilitar a experiência dos visitantes, o shopping oferece estacionamento gratuito aos domingos, das 11h às 22h.
Com uma localização estratégica e um mix de atrações e serviços, o Águas Claras Shopping promete transformar este Natal em uma experiência memorável para toda a família.
Foto divulgação
Serviço
Promoção Compre e Ganhe no Águas Claras Shopping
Data: Até 24 de dezembro de 2024 ou enquanto durar o estoque.
Dinâmica: a cada R$ 500 em compras, clientes podem trocar seus cupons fiscais por uma vela aromática. A troca acontece no 1º piso, próximo à Praça de Alimentação. O brinde é limitado a uma unidade por CPF. O regulamento pode ser consultado em: https://aguasclarashopping.com.br/
No Brasil, o panetone chegou com os imigrantes italianos e rapidamente se incorporou às tradições natalinas, tornando-se um item indispensável nas mesas de fim de ano. Sua popularidade cresceu tanto que, atualmente, o país é um dos maiores consumidores desse doce no mundo. A Arcor, reconhecida por sua qualidade e tradição, oferece diversas opções de panetones para agradar a todos os paladares. A Arcor utiliza um processo de fermentação natural lenta em suas receitas, garantindo uma textura macia e um sabor tradicional de Natal que conquista todos os consumidores. (https://www.bbc.com/portuguese/internacional-50913022)
Neste Natal, o DF Plaza Shopping traz uma combinação irresistível de sabor e sorte para os seus clientes. Por meio do programa “Compre e Ganhe”, aqueles que realizarem compras a partir de R$ 500 poderão levar para casa um delicioso panetone Arcor — disponível nas opções Sonho Doce de Leite ou Frutas Secas. Além disso, os participantes ainda concorrem ao sorteio de um moderno carro elétrico, o presente perfeito para começar o ano com estilo e sustentabilidade.
Com uma tiragem limitada de apenas 3.900 panetones, a ação promete ser um sucesso. Para garantir o presente exclusivo, é importante que os clientes aproveitem a campanha o quanto antes. “Queremos tornar o Natal dos nossos consumidores ainda mais especial, unindo experiências marcantes com a possibilidade de ganhar prêmios inesquecíveis. É uma forma de agradecermos a preferência e incentivarmos momentos de celebração”, destaca Mariane Moura, coordenadora de Marketing do DF Plaza Shopping.
A promoção reforça o compromisso do DF Plaza Shopping em criar campanhas que valorizam os clientes, oferecendo mais do que compras: uma experiência única e recheada de boas surpresas. A campanha é válida até o dia 31 de dezembro, ou enquanto durarem os estoques.
Para participar, basta acumular os valores das compras realizadas no shopping e trocar os cupons fiscais no balcão de trocas. O regulamento completo da promoção está disponível no site oficial do DF Plaza Shopping. Aproveite essa oportunidade e celebre o Natal com estilo, sabor e a chance de começar 2025 com um carro elétrico na garagem!
Foto divulgação
SERVIÇO:
Promoção Compre e Concorra – Natal de Prêmios DF PlazaShopping
Data: De 29 de novembro a 31 de dezembro de 2024
Prêmio: 1 BYD Dolphin Mini, 100% elétrico
Valor mínimo para participação: R$ 500 em compras
Posto de Troca: Piso 1, ao lado da Avatim
Sorteio: 11 de janeiro de 2025
Divulgação do vencedor: 13 de janeiro de 2025 (redes sociais e site)
Visita ao Papai Noel
Data: Até 24 de dezembro
Horário: Das 14h às 20h
Local: Praça Central
Agenda: diariamente de 12 a 24 de dezembro
BRINQUEDÃO NATAL LUZ
Dia: De segunda a domingo
Horário: Funcionamento do shopping
Para mais informações, acesse o site oficial ou as redes sociais do DF Plaza Shopping.
O lipedema é uma condição médica que afeta principalmente mulheres e ainda é frequentemente confundido com a obesidade. Esse diagnóstico equivocado pode levar anos de sofrimento, já que os tratamentos convencionais para perda de peso não surtem efeito significativo nessa doença. O lipedema se caracteriza pelo acúmulo anormal de gordura subcutânea, geralmente nas pernas, quadris e, em menor grau, nos braços, acompanhado de dor, aumento do volume dos membros, hematomas frequentes e dificuldades de mobilidade.
Além dos desafios físicos, o lipedema impacta a autoestima e pode levar a quadros de ansiedade e depressão. Por isso, a conscientização e o diagnóstico correto são passos essenciais para garantir qualidade de vida.
O tratamento é dividido em fases, personalizadas conforme a necessidade de cada paciente, começando com uma avaliação inicial detalhada com o Dr. Breno Pitangui, do Instituto Rodolpho Reis, especialista em medicina integrativa. A consulta inicial inclui um exame de bioimpedância, essencial para medir a composição corporal e determinar a extensão do estágio do lipedema. Este exame proporciona informações cruciais para o planejamento eficaz do tratamento e acompanhamento do caso.
Após a avaliação detalhada do grau de lipedema da paciente, o profissional de saúde prescreve as intervenções mais adequadas conforme o protocolo geral estabelecido. “Este protocolo completo é projetado para abordar o lipedema de maneira abrangente e segue uma sequência estratégica de etapas”, explica Pitangui.
*Tratamento multidisciplinar: a chave para o sucesso
Atualmente, a abordagem mais eficaz para tratar o lipedema envolve uma equipe multidisciplinar, que considera as necessidades específicas de cada paciente. Entre eles estão os tratamentos estéticos, que se tornam o complemento ao tratamento clínico.
Veja os principais pilares:
*1. Avaliação Inicial
O tratamento começa com uma avaliação detalhada realizada por um médico especialista, como o Dr. Breno Pitangui, do Instituto Rodolpho Reis. Uma ferramenta essencial nesse processo é o exame de bioimpedância, que mede a composição corporal e ajuda a determinar o estágio do lipedema.
*2. Terapia Hormonal
Desequilíbrios hormonais podem agravar o acúmulo de gordura. A terapia hormonal personalizada ajuda a reduzir inflamações e contribui para o controle do peso, preparando o corpo para responder melhor às demais etapas do tratamento.
*3. Alimentação Individualizada
A nutricionista desenvolve um plano alimentar focado na redução de inflamações e controle de peso. Dietas anti-inflamatórias têm se mostrado especialmente eficazes para pacientes com lipedema.
*4. Medicamentos Personalizados
O uso de fórmulas manipuladas para emagrecimento, prescritas por profissionais qualificados, proporciona resultados seguros e com menor risco de efeitos colaterais.
*5. Procedimentos Estéticos e Terapias Complementares no Tratamento do Lipedema
Subcision
O Subcision é um procedimento minimamente invasivo utilizado para tratar irregularidades na pele, como a celulite, que pode ser comum em pessoas com lipedema. Ele consiste no uso de uma agulha especial para liberar as fibras de tecido que causam retrações na pele, melhorando sua aparência. Esse tratamento também ajuda a suavizar áreas endurecidas e melhora a elasticidade da pele nas regiões afetadas.
Deep Slim
O Deep Slim é uma tecnologia que utiliza ondas de radiofrequência ou ultrassom para atuar diretamente na gordura localizada e na retenção de líquidos. Ele ajuda a modelar o contorno corporal, reduz o inchaço e melhora a circulação sanguínea. Além disso, promove a drenagem linfática natural do organismo, auxiliando no alívio da sensação de peso e na diminuição dos edemas característicos do lipedema.
Drenagem Linfática
A drenagem linfática é uma técnica manual realizada por fisioterapeutas especializados, que estimula o sistema linfático a eliminar líquidos acumulados e toxinas. Esse tratamento é essencial para pacientes com lipedema, pois reduz o inchaço, melhora a circulação e alivia a dor. A técnica também contribui para a redução de hematomas e promove uma sensação de leveza nas áreas afetadas.
*6. Cirurgia em casos avançados
Nos estágios mais severos, a lipoaspiração pode ser recomendada para remover o excesso de gordura e restaurar a simetria corporal.
*7. Recuperação pós-cirúrgica
A fase de recuperação exige acompanhamento próximo para garantir resultados seguros e duradouros, com foco na reabilitação total do paciente.
Embora o lipedema seja uma condição crônica, com diagnóstico e tratamento adequados é possível melhorar significativamente a qualidade de vida das pacientes. Procure sempre profissionais especializados e confie no poder de uma abordagem multidisciplinar para alcançar os melhores resultados.
O projeto encerra no próximo dia 20 de dezembro e as vagas são limitas. A iniciativa oferece capacitação e suporte técnico para artistas, músicos, artesãos, escritores e outros agentes culturais do DF
Profissionais da cultura do Distrito Federal e comunidade de Santa Maria têm uma grande oportunidade para se atualizar e transformar suas ideias em negócios rentáveis! A Incubadora de Empreendedorismo Criativo já iniciou suas atividades no dia 13 de novembro e, apesar de já ter começado, ainda há vagas disponíveis para as próximas semanas. As inscrições podem ser feitas até a semana que antecede o início dos cursos.
O projeto oferece capacitação e suporte técnico para artistas, músicos, artesãos, escritores e outros agentes culturais do DF, com foco no desenvolvimento de habilidades no ambiente digital, ampliando as oportunidades de negócios e potencial de geração de renda. Com a proposta de fortalecer a economia criativa local, a incubadora busca proporcionar ferramentas essenciais para o sucesso dos profissionais da cultura, ajudando-os a se destacar no mundo digital.
Ao todo, são oferecidas 600 vagas em cursos gratuitos, divididos entre presenciais e online, além de 200 serviços especializados para empresas culturais, que incluem desde a criação de sites e identidade visual até a produção de vídeos e podcasts. O objetivo é proporcionar aos participantes recursos para conquistar novos públicos e expandir sua atuação no mercado digital.
Por que o projeto é importante?
A transformação digital é uma realidade que impacta todos os setores, incluindo o cultural. Saber como se posicionar nas redes sociais, como criar e gerenciar um e-commerce ou produzir conteúdo relevante para o público são habilidades fundamentais para quem deseja aumentar a geração de renda e ampliar seu alcance. A Incubadora de Empreendedorismo Criativo vem para oferecer exatamente essas ferramentas, com um conteúdo de qualidade, que inclui e-commerce, marketing digital, gravação de vídeo-aulas e muito mais.
Além disso, a iniciativa se destaca pela inclusão digital, proporcionando aos profissionais da cultura do DF o acesso a capacitações e ferramentas que, muitas vezes, são inacessíveis a certos grupos. A expectativa é que, ao final do programa, os participantes adquiram conhecimentos valiosos para alavancar seus negócios no digital e contribuir com a expansão do setor cultural local.
A força da economia criativa no DF
O projeto também reforça o papel da economia criativa no desenvolvimento econômico e social do Distrito Federal. Ao promover a inovação e o empreendedorismo cultural, a incubadora vai impulsionar a criação de novos negócios no setor, gerando novas oportunidades de emprego e fortalecendo o ecossistema cultural local.
Cursos e cronograma Os cursos já estão em andamento e seguem até o final do projeto. Confira os cursos disponíveis e seus horários:
09 a 13 de dezembro
Manhã (08h às 12h): Direção de Imagem e Fotografia para Lives – Prof. Junior
Tarde (14h às 18h): Social Media e Criação de Sites – Prof. Kênia
Noite (19h às 23h) Edição de Vídeo – StoryMaker – Prof. Victor
16 a 20 de dezembro
Manhã (08h às 12h): Estratégias de Vendas de Produtos Culturais – Profª. Natalia
Tarde (14h às 18h): Estratégias de Vendas de Produtos Culturais – Profª. Natalia
Os cursos também podem ser feitos na modalidade online. Neste caso, pessoas de todo o Distrito Federal podem fazer o curso a partir de seu lar.
Foto divulgação
Serviço: Incubadora de Empreendedorismo Criativo Data de Início: Já iniciados em 13 de novembro Final do projeto: 20 de dezembro Local: Centro Empresarial de Santa Maria, DF (CL 116 lote K loja 1) Inscrições: Até a semana que antecede o início dos cursos Contato: incubadoraempreendedorismo.com.br Realização: Instituto HDUN Fomento: Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (SECEC/DF)
Público poderá conhecer o trabalho de estúdios indies desenvolvidos na capital
Foto divulgação
Voltado ao mercado de jogos eletrônicos, o evento Artcode Summit acontece entre os dias 6 e 7 de dezembro, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães. A programação inclui palestras com importantes nomes do setor. Além disso, a Associação de Desenvolvedores de Jogos do Distrito Federal (Abring) participará do evento com uma mostra de jogos de desenvolvedores independentes.
Quem passar por lá poderá jogar e testar jogos desenvolvidos em Brasília. Oportunidade de conhecer quem trabalha na indústria dos games, que hoje é o maior setor de entretenimento global. Os seguintes estúdios e jogos participarão da exposição organizada pela Abring durante o Artcode Summit:
Indulge Me – Cosmo Exploradores de Brasília e outros
Itsy Bitsy Game Studio – Dona Aranha e Seus Amigos
Bad Back Studio – Guild Batallion
Time Eclipse – Retro Arsenal
Instal Entretenimento – Cat City: Uma História Sobre Sonhos
Educar Games – Odisseia
Educartgames – Aprenda Brincando
Estudantes IESB – Outrage Against The Machines
S.E.R.A GAMES STUDIO – Kingdom of EXPLORERS
Mnstr Studio – Fatal Run 2089
Uruca Game Studio – Legacy of Evil
Madsheep Games – Fantorob
Cyber Monkey Studios – CyberWar: Neon City
Sobre a Abring
A Associação de Desenvolvedores de Jogos do Distrito Federal (ABRING) é uma OSC sem fins lucrativos formada por empresas e profissionais da indústria distrital de games. Seu foco é mapear, promover e criar conexões valiosas em meio ao ecossistema local, unindo empresas, prestadores de serviço, instituições e escolas rumo ao crescimento da produção de games do Distrito Federal.
Foto divulgação
Serviço Artcode Summit
6 e 7 de dezembro de 2024
No Centro de Convenções Ulysses Guimarães
Sexta-feira, das 16h às 20h. E sábado, das 9h às 20h
No Mês Nacional da Segurança Aquática, a Academia D’stak, que se dedica ao tema há 45 anos com pioneirismo na natação para bebês, reforça o papel da prevenção
Novembro anuncia a chegada do verão e, com ele, a intensificação das atividades aquáticas. É hora de redobrar a atenção e mergulhar na prevenção de afogamentos, especialmente em Brasília, onde o Lago Paranoá exige cuidados redobrados. Segundo a Sociedade Brasileira de Salvamento Aquático (Sobrasa), a cada 90 minutos um brasileiro perde a vida afogado – 5.488 ao ano e uma média de 15 mortes por dia. Dados que ressaltam o afogamento como uma das principais causas de morte entre crianças e jovens, de 1 a 24 anos, e a segunda causa de óbito entre crianças de 1 a 4 anos.
“Aprender a nadar é essencial para a segurança de todos, e quanto mais cedo, melhor”, afirma Wilson Brasil, educador físico e fundador da Academia D’stak. Pioneira no ensino da natação para bebês a partir de 3 meses de vida, a D’stak possui mais de 45 anos de experiência e uma metodologia própria que prioriza o desenvolvimento motor e a segurança dos alunos em um ambiente acolhedor e moderno.
“Acreditamos que a natação, além de promover saúde e bem-estar, é uma ferramenta fundamental na prevenção de afogamentos”, completa Wilson. A academia oferece turmas para todas as idades, desde bebês até adultos, com instrutores qualificados e uma equipe multidisciplinar pronta para atender às necessidades de cada aluno, inclusive aqueles com fobia de água.
Além da natação, a D’stak oferece hidroginástica e musculação, complementando um ciclo de atividades que contribuem para a saúde física e mental.
Novembro é o Mês Nacional da Segurança Aquática no Brasil, um período dedicado a conscientizar a população sobre os perigos do afogamento e promover medidas preventivas para garantir a segurança de todos, especialmente com a chegada do verão e o aumento das atividades aquáticas.
Exposição abre no dia 28 de novembro e mostra como foi a expansão da indústria de fármacos e cosméticos no país e a evolução do design da marca Granado
Foto divulgação
Nova exposição do SESI Lab conta a história da botica mais tradicional do Brasil. A exposição abre no dia 28 de novembro e mostra como foi a expansão da indústria de fármacos e cosméticos no país e a evolução do design da marca Granado
Pela primeira vez, o SESI Lab vai receber uma exposição que conta a história de uma indústria 100% nacional. A partir do dia 28 de novembro, o público que visitar o museu vai poder conhecer a trajetória, processo de expansão e reinvenção da Granado, que tem mais de 150 anos de existência.
Na exposição será possível conhecer mais de 300 itens que fazem parte do acervo da marca. Os visitantes vão saber como surgiu o primeiro produto, o tradicional polvilho antisséptico, e como ele faz sucesso desde 1903.
As pessoas vão conferir também como foram as mudanças ao longo do último século e desvendar, em um espaço totalmente interativo, os segredos da perfumaria.
A exposição mostra ainda um pouco do crescimento da cidade do Rio de Janeiro e o aprimoramento da farmácia e da publicidade no país. O passeio começa pela origem da marca com seus rótulos, embalagens e impressos de diferentes épocas, e passa por produtos icônicos, registros de clientes ilustres e condecorações nacionais e internacionais.
A mostra já passou pelo Rio de Janeiro, São Paulo e Curitiba e está pela primeira vez em Brasília. A superintendente de cultura do Serviço Social da Indústria (SESI), Cláudia Ramalho, explica que a exposição tem tudo a ver com o SESI Lab. “Como representantes da indústria, é um orgulho para nós receber uma exposição que fala sobre uma empresa brasileira que é símbolo de pioneirismo e criatividade ao longo do último século. Em um espaço como o nosso, essa é uma ótima oportunidade de mostrarmos como a indústria tem tudo a ver com arte e inovação. A história contada na exposição explica de forma didática o valor da identidade brasileira, do uso da ciência e de diferentes tipos de tecnologia para o crescimento dos negócios”.
A diretora de Marketing e Vendas da Granado, Sissi Freeman, conta que a empresa participou de várias fases da história do país, então a exposição conta de tudo um pouco. As restauradoras Ana Maria Pereira de Almeida e Jacqueline de Araujo, responsáveis pela pesquisa e preservação do acervo Granado, explicam que cada embalagem, identidade visual ou novo produto é incorporado à coleção do acervo logo após seu lançamento. “Temos um conjunto de itens dinâmico e completo dos 150 anos da marca”, explica Jacqueline. Oficinas
Enquanto a exposição estiver em cartaz, o SESI Lab e a Granado vão oferecer experiências sensoriais aos visitantes. Será lançada uma nova oficina sobre perfumaria, alinhada com o programa educativo do museu.
Durante o primeiro fim de semana da exposição, nos dias 30 de novembro e 1º de dezembro, os visitantes vão poder produzir seus próprios escalda pés. Eles vão ser introduzidos a algumas plantas medicinais e poderão escolher quais querem usar em seu próprio produto. Será possível também fazer uma embalagem personalizada a partir de resíduos da produção da Granado.
Em 2025, durante a exposição, a programação contará também com rodas de conversas e experiências com especialistas em perfumes para mostrar que química e arte se misturam. Como tudo começou
Em 1870, começava no Rio de Janeiro a primeira botica do país. A ‘pharmácia’ manipulava produtos com extratos de plantas que eram cultivadas no sítio do seu fundador, José Antônio Coxito Granado. O local, anos depois, ficou conhecido como “Ilha da Saúde”.
A marca ganhou destaque entre a corte de Dom Pedro II e, em 1880, recebeu o título de “Pharmácia Oficial da Família Imperial Brasileira”. A Granado revolucionou a indústria farmacêutica do Brasil ao driblar o costume de valorizar apenas produtos que vinham de fora do país.
Os extratos e fórmulas pesquisados e desenvolvidos na Granado originaram também a Farmacopeia Oficial do Brasil. Até hoje, o material é fonte de consulta e referência internacional, está catalogado e arquivado pela Fundação Oswaldo Cruz. A Granado também foi a primeira companhia no Brasil a usar glicerina vegetal em seus sabonetes. A empresa não realiza testes em animais e não usa parabenos na composição dos produtos.
Foto divulgação
Exposição “Design e Indústria – A História da Tradicional Botica Granado” Período: de 28 de setembro de 2024 a 30 de março de 2025 Local: SESI Lab, ao lado da rodoviária do Plano Piloto, Brasília DF Visitação: de terça a sexta-feira das 9h às 18h; sábado, domingo e feriados das 10h às 19h
• Animações de curtas internacionais serão exibidas no espaço Arena.
• Oficinas de arte mista, graffiti, origami e lettering com criativos nacionais e internacionais.
• Exposições de live art como a outdoor + mapping com o lendário David Carson, pela primeira vez em Brasília.
• Conferência de Orkut Büyükkökten, fundador da icônica rede social (atração paga).
• Concurso de cosplay com participação gratuita, mediante inscrição.
• Apresentação da banda local Cool Sorcery, que combina rock alternativo com bedroom punk, que já ganhou o cenário internacional.
Neste domingo, 24, a semana começa em Brasília com muita arte, tecnologia e criatividade. O público terá mais uma chance de vivenciar as 160 atraçõesgratuitas do Pixel Show, que se despede da capital federal proporcionando novas experiências, oficinas, exposições, live art e performances.
O festival de animações tem curadoria da mídia canadense STASH. Serão exibidas cinco sessões de curtas que apresentam desde aberturas de filmes e games até campanhas de marcas.
Entre as oficinas, destaque para a “Descomplicando Arte” de Michel Ramalho. O workshop de Técnica Mista tem como objetivo explorar o uso de diferentes materiais como aquarela, lápis de cor, giz pastel, entre outros. A ideia é aprender a utilizar os “erros” de percurso para favorecer a obra e criar soluções.
Os imperdíveis
Vai ser a última oportunidade de conhecer o videogame mais antigo do mundo, de 1972, que faz parte da exposição Meu Primeiro Videogame. A mostra traz cerca de 260 consoles, sendo que os frequentadores podem jogar em vários deles.
O Sobradinho do artista plástico Sérgio Free é sucesso de crítica e público. Em tamanho natural (5 metros de altura por 3 metros de largura), quem passa pelo espaço está pousando para fotos na janela, ao lado do palhaço Bozo. É o espaço mais instagramável do evento.
Desenhar com os amigos e a família no Neon Space é outra experiência imperdível e, melhor ainda, contar com as dicas do professor de ilustração Digor Nogueira, autor do espaço, um ambiente com luz negra, onde quem quiser pode pintar usando tintas fluorescentes.
Pela primeira vez no Pixel Show, a Parede de Colorir é uma projeção interativa que permite aos participantes explorarem sua criatividade ao pintar desenhos disponíveis ao seu próprio gosto. Após essa etapa criativa, um sistema de escaneamento por webcam transforma a arte estática em desenhos animados. Essas ilustrações ganham movimento e são projetadas em uma grande tela, oferecendo a maravilha de ver sua própria arte ganhar vida diante de seus olhos.
No Ringue dos Robôs, uma mistura de brincadeira com a prática de robótica, os participantes se divertem muito. O jogo consiste no desafio em que 2 pessoas terão de estourar a bexiga que o outro robô está segurando.
Foto divulgação
SERVIÇO
Quando: 22 a 24 de novembro de 2024
Local: Arena BRB Mané Garrincha
Horário de funcionamento: Sexta – das 10h às 22h(Cerimônia de abertura – às19h) Sábado e Domingo – das 9h às 21h
Endereço: SRPN (Setor de Recreação Pública Norte), Brasília
Gratuito e aberto ao público, quem vier ao evento vai ter experiências inesquecíveis, como concurso de cosplay, performances inéditas de arte e de música ao vivo e workshops gratuitos, além daoportunidade de interagir com os criadores das obras, inclusive deixando sua própria marca.
Neste sábado, o brasiliense vai se divertir com experiências que envolvem arte e tecnologia. Além das atrações derealidade virtual com games interativos e pinturas que se transformam em animações, hoje é o dia das performances artísticas, feitas por criativos nacionais e internacionais e das bandas locais exibirem o seu som. O Pixel Show traz 160 atrações e vai atédomingo, 24, das 9h às 21h, na Arena BRB Mané Garrincha. Quem quiser participar, é só chegar e entrar pelo portão 14 (em frente aos arcos olímpicos).
Entre os destaques de hoje está o paraense Luan Rodrigues. Suas obras mesclam a pintura tradicional à realidade aumentada. Luan nasceu em uma comunidade ribeirinha e retrata as cenas cotidianas locais por meio do kambô art (arte da floresta). Através de um aplicativo, as obras ganham vida e se transformam em outras formas de arte.
Já a paulistana Catarina Gushiken, que realiza “caligrafias sensitivas”, vai reproduzir as artes dos seus painéis – pintados em frente ao público -, também para o corpo de modelos, que farão performances, combinando pintura, dança e escrita.
Haverá, ainda, uma mesa redonda sobre economia criativa, com debatedores do Brasil e exterior. E o dia encerra com o concurso de cosplay. Se alguém quiser se inscrever ainda dá para se inscrever no desfile de amanhã neste link: https://pixelshow.co/concurso-de-cosplay
Confira as principais atrações
No Pixel Show, as pessoas só ficam paradas se for para desenhar por telepatia. Pela primeira vez em Brasília, o participante que quiser curtir a experiência vai usar uma tiara que mede as ondas cerebrais. Quanto maior a capacidade de concentração, mais desenhos vão surgir no telão. Mas essa é apenas uma das inúmeras experiências interativas estão programadas para esta edição do evento, com destaque para:
O game Arkave, criação do artista digital Daniel Dek, é uma plataforma de jogos em Realidade Virtual inédita no Brasil. Em suas Arenas, a plataforma Arkave permite que até três jogadores tenham seus corpos mapeados e se movimentem livremente pelo ambiente sem estarem conectados por fios. Altamente imersivo, conectado e emocionante.
Parede de Colorir, outra atração de DekWilde, pela primeira vez no Pixel Show, é uma projeção interativa que proporciona uma vivência única e envolvente, permitindo aos participantes explorarem sua criatividade ao pintar desenhos disponíveis ao seu próprio gosto. Após essa etapa criativa, um sistema de escaneamento por webcam transforma a arte estática em desenhos animados. Essas ilustrações ganham movimento e são projetadas em uma grande tela, oferecendo a maravilha de ver sua própria arte ganhar vida diante de seus olhos.
Ringue dos Robôs, uma mistura brincadeira com a prática de robótica, muita diversão e um desafio entre 2 e 4 pessoas, em que o objetivo é estourar a bexiga que o outro robô está segurando.
Laser animes, uma experiência que usa tecnologia laser junto com um ipad e uma caneta de desenho. O público vai criar um desenho e fazer pequenas e simples animações usando aplicativo na tablet para depois projetá-las.
Foto divulgação
Neon Space, nesta os visitantes poderão desenhar, escrever e pintar usando tintas fluorescentes que em ambiente com luz negra, deixa o espaço super instagramável. E não poderia ser melhor, porque o artista e professor de ilustração, que também estuda e aplica em seu trabalho essa técnica utilizada no espaço vai estar presencialmente ajudando e ensinando como fazer.
Kinect Vibes: utilizando um Sensor Kinect, os participantes poderão transformar sua imagem em um avatar digital que se altera de três em trêsminutos. Os participantes poderão interagir com seu avatar usando seus próprios movimentos.
Festival de animação: Animações dos estúdios mais consagrados do planeta, criados e produzidos nos últimos 12 a 15 meses.
Live Art & Performances
Outdoor mapping é uma perfromance desenvolvida por 5 grandes nomes do mercado criativo internacional. Marcos Mello, Daniel Melim, Arthur Carratu e Lique Zanetti com o convidado e renomado designer gráfico David Carson criam em tempo real um Outdoor gigante instalado no meio do festival Pixel Show 2024. Os artistas irão usar diversos tipos de técnicas de artes gráficas como colagem, lambe-lambe, pintura e stencil criando um painel com quase 6m de largura. Além disso em paralelo a esse trabalho artístico é aplicado digitalmente um mapping em cima do outdoor criando imagens e conceitos jamais visto anteriormente em um evento indoor.
Workshops
O Pixel Show traz uma programação de workshops que une aprendizado prático e inspirações visuais, oferecendo aos participantes a chance de explorar técnicas variadas ao lado de renomados artistas e profissionais do mercado criativo. Cada atividade será uma imersão de até 3 horas, com temas que vão desde diagramação e ilustração até aquarela, graffiti, lambe-lambe, stencil, estamparia e design thinking. Entre os destaques dos workshops deste ano, teremos:
No Workshop de Origami, por exemplo, Marcio Okabe irá ensinar nesta oficina de origami – arte milenar japonesa de dobrar papéis – uma forma completamente DIFERENTE. Os participantes irão aprender uma incrível peça chamada Torus de Origami que é uma peça interativa incrível para estimular criatividade e é feito a partir de um papel retangular de 64 cm x 13 cm e marcado na cortadora laser.
Data: Sexta, 22, às 15h30 e Domingo, 24, às 18h
Sobre o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show
O Pixel Show é o mais antigo do Brasil e o maior festival de criatividade da América Latina e acontece anualmente em São Paulo, desde 2005, no último trimestre do ano. Na última edição presencial, em 2019, reuniu mais de 53 mil pessoas para muita inovação, networking e negócios em um fim de semana incrível. O Pixel Show tem como tema central tendências, inspirações, cultura, arte, empreendedorismo, inovação e tecnologia, buscando fomentar e abastecer com ideias o mercado da economia criativa, sempre gerando impacto social positivo, inclusive nas áreas de saúde, sustentabilidade e educação, entre outras.
O Pixel Show foi finalista do prêmio Cultura do Estado de São Paulo nas duas últimas edições (2019 e biênio 2020-2021). As principais notícias do evento e deste mercado circulam durante todo o ano nas redes sociais do festival e na revista Zupi, veículo oficial do Pixel Show. Em 2020 e 2021, em suas edições 100% online, foi assistido por mais de 130 mil pessoas que geraram mais de 5 milhões de impressões, em mais de 75 países ao redor do mundo. Em 2024, chega a sua 19ª edição dessa vez em uma nova praça, Brasília. Também já foram realizadas quatro edições em outras capitais, sendo duas em Porto Alegre, uma em Recife e uma em Salvador.
Acesse https://pixelshow.co/press para assistir a vídeos e ver fotos de edições passadas, além de poder se cadastrar para cobrir o festival. E já “sinta o clima” do que te espera em 2024.
Gratuito e aberto ao público, evento é diversão garantida para toda a família e traz mais de 160 atrações de criativos nacionais e internacionais.
Nesta sexta, ainda pela manhã, milhares de jovens da rede pública de ensino vivenciaram a economia criativa. Entre games de realidade virtual, oficinas de arte, exposições e experiências, o Pixel Show abriu as portas na capital federal para proporcionar aos visitantes a oportunidade de explorar a sua criatividade. E não faltam criativos para estimular e inspirar: são dezenas de designers, artistas plásticos, desenvolvedores e startupers que estão interagindo com o público em 160 atrações diferentes e gratuitas. Os brasilienses vão ter acesso ao evento até domingo, 24, na Arena BRB Mané Garrincha. Sem burocracia, é só chegar e entrarpelo portão 14 (em frente aos arcos olímpicos).
O grande propósito do Pixel Show é democratizar a economia criativa, ao mostrar o quanto ela é acessível para qualquer pessoa. “O casamento do Pixel Show com Brasília é perfeito. Somos um evento totalmente gratuito para todas as idades: desde a avó até os netinhos, passando pela mamãe, o papai, os primos e os amigos, com muita interatividade, cultura e tecnologia para todos participarem e se divertirem. É o programa perfeito para um fim de semana para toda a família”, explica Tonico Novaes, sócio do Pixel Show.
A Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal trouxe o Pixel Show a Brasília por ser o principal evento do ecossistema de economia criativa da América Latina. Segundo o secretário da pasta, Leonardo Reisman, o Distrito Federal tem mais de 130 mil pessoas envolvidas na indústria criativa, que vão de designers, a artistas e startups que desenvolvem games. “Nós acreditamos que o Pixel Show é um evento diferente, já que não traz apenas exposições, mas, experiências. Sem dúvidaele pode se tornar a referência em economia criativa da nossa cidade. Quem vier terá uma imersão inesquecível nesse universo”.
Confira as principais atrações
No Pixel Show, as pessoas só ficam paradas se for para desenhar por telepatia. Pela primeira vez em Brasília, o participante que quiser curtir a experiência vai usar uma tiara que mede as ondas cerebrais. Quanto maior a capacidade de concentração, mais desenhos vão surgir no telão.
Mas essa é apenas uma das inúmeras experiências interativas estão programadas para esta edição do evento, com destaque para:
O game Arkave, criação do artista digital Daniel Dek, é uma plataforma de jogos em Realidade Virtual inédita no Brasil. Em suas Arenas, a plataforma Arkave permite que até três jogadores tenham seus corpos mapeados e se movimentem livremente pelo ambiente sem estarem conectados por fios. Altamente imersivo, conectado e emocionante.
Parede de Colorir, outra atração de DekWilde, pela primeira vez no Pixel Show, é uma projeção interativa que proporciona uma vivência única e envolvente, permitindo aos participantes explorarem sua criatividade ao pintar desenhos disponíveis ao seu próprio gosto. Após essa etapa criativa, um sistema de escaneamento por webcam transforma a arte estática em desenhos animados. Essas ilustrações ganham movimento e são projetadas em uma grande tela, oferecendo a maravilha de ver sua própria arte ganhar vida diante de seus olhos.
Ringue dos Robôs, uma mistura brincadeira com a prática de robótica, muita diversão e um desafio entre 2 e 4 pessoas, em que o objetivo é estourar a bexiga que o outro robô está segurando.
Laser animes, uma experiência que usa tecnologia laser junto com um ipad e uma caneta de desenho. O público vai criar um desenho e fazer pequenas e simples animações usando aplicativo na tablet para depois projetá-las.
Kinect Vibes: utilizando um Sensor Kinect, os participantes poderão transformar sua imagem em um avatar digital que se altera de três em trêsminutos. Os participantes poderão interagir com seu avatar usando seus próprios movimentos.
Festival de animação: Animações dos estúdios mais consagrados do planeta, criados e produzidos nos últimos 12 a 15 meses.
Live Art & Performances
Outdoor mapping é uma perfromance desenvolvida por 5 grandes nomes do mercado criativo internacional. Marcos Mello, Daniel Melim, Arthur Carratu e Lique Zanetti com o convidado e renomado designer gráfico David Carson criam em tempo real um Outdoor gigante instalado no meio do festival Pixel Show 2024. Os artistas irão usar diversos tipos de técnicas de artes gráficas como colagem, lambe-lambe, pintura e stencil criando um painel com quase 6m de largura. Além disso em paralelo a esse trabalho artístico é aplicado digitalmente um mapping em cima do outdoor criando imagens e conceitos jamais visto anteriormente em um evento indoor.
Workshops
O Pixel Show traz uma programação de workshops que une aprendizado prático e inspirações visuais, oferecendo aos participantes a chance de explorar técnicas variadas ao lado de renomados artistas e profissionais do mercado criativo. Cada atividade será uma imersão de até 3 horas, com temas que vão desde diagramação e ilustração até aquarela, graffiti, lambe-lambe, stencil, estamparia e design thinking. Entre os destaques dos workshops deste ano, teremos:
No Workshop de Origami, por exemplo, Marcio Okabe irá ensinar nesta oficina de origami – arte milenar japonesa de dobrar papéis – uma forma completamente DIFERENTE. Os participantes irão aprender uma incrível peça chamada Torus de Origami que é uma peça interativa incrível para estimular criatividade e é feito a partir de um papel retangular de 64 cm x 13 cm e marcado na cortadora laser.
Data: Sexta, 22, às 15h30 e Domingo, 24, às 18h
Sobre o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show
O Pixel Show é o mais antigo do Brasil e o maior festival de criatividade da América Latina e acontece anualmente em São Paulo, desde 2005, no último trimestre do ano. Na última edição presencial, em 2019, reuniu mais de 53 mil pessoas para muita inovação, networking e negócios em um fim de semana incrível. O Pixel Show tem como tema central tendências, inspirações, cultura, arte, empreendedorismo, inovação e tecnologia, buscando fomentar e abastecer com ideias o mercado da economia criativa, sempre gerando impacto social positivo, inclusive nas áreas de saúde, sustentabilidade e educação, entre outras.
O Pixel Show foi finalista do prêmio Cultura do Estado de São Paulo nas duas últimas edições (2019 e biênio 2020-2021). As principais notícias do evento e deste mercado circulam durante todo o ano nas redes sociais do festival e na revista Zupi, veículo oficial do Pixel Show. Em 2020 e 2021, em suas edições 100% online, foi assistido por mais de 130 mil pessoas que geraram mais de 5 milhões de impressões, em mais de 75 países ao redor do mundo. Em 2024, chega a sua 19ª edição dessa vez em uma nova praça, Brasília. Também já foram realizadas quatro edições em outras capitais, sendo duas em Porto Alegre, uma em Recife e uma em Salvador.
Foto divulgação
Acesse: https://pixelshow.co/press para assistir a vídeos e ver fotos de edições passadas, além de poder se cadastrar para cobrir o festival. E já “sinta o clima” do que te espera em 2024.
Participantes poderão conferir mais de 160 atividades entre festival de animação, atrações musicais, desfile de cosplays, games, sharp talks, live art, entre outros
A 19ª edição do Pixel Show, maior festival de criatividade da América Latina, chega a Brasília no próximo fim de semana, entre 22 e 24 de novembro, promovendo diversas atividades gratuitas para o público de todas as idades. Como apoio da Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal, mais de 160 atrações nacionais e internacionais, o evento tem expectativa de receber cerca de 30 mil pessoas durante os três dias de evento.
1 – Sobradinho de Brasília: Na medida de 3m x 5m,Sérgio Free, artista que transitou das pichações nas ruas de São Paulo nos anos 90 para exposições em galerias e museus, fará uma representação em tamanho real e em 3Dem formato de um sobrado de suas pinturas que contam de uma forma divertida as histórias locais que hoje dão lugar aos bairros dormitórios e ao novo estilo arquitetônico nas grandes cidades. Os visitantes poderão entrar no“sobradinho” construído em madeira para verificar toda a obra de Sérgio Free.
2 – Parede de Colorir: A Projeção Interativa proporciona uma vivência única e envolvente, permitindo aos participantes explorarem sua criatividade ao pintar desenhos disponíveis ao seu próprio gosto. Após essa etapa criativa, um sistema de escaneamento por webcam transforma a arte estática em desenhos animados.
3 – Neon Space: Nesta experiência, os participantes poderão desenhar, escrever e pintar usando tintas fluorescentes que em ambiente com luz negra, deixa o espaço super instagramável.
4 – Game XR – EGG SCAPE: uma experiência lúdica e social que integra ambientes interativos com o mundo real, combinando humor e jogabilidade envolvente para atrair jogadores de todas as idades. O jogo possui uma ferramenta de construção inovadora que permite criar e compartilhar mundos com amigos, garantindo rejogabilidade infinita no “Eggverse”.
5 – Expo Games – Meu primeiro videogame: David Rayel é um entusiasta dos videogames e empreendedor, com ampla experiência no mundo dos jogos e da cultura geek. É o fundador da exposição Meu Primeiro Videogame, que conta com mais de 250 consoles de diversas gerações em seu acervo. A exposição já passou por mais de 20 cidades brasileiras, atravessando 3 estados, e é a segunda maior exposição do gênero em atividade no país.
6 – Performance – Caligrafias Sensitivas:Nesta obra, a artista Catarina Gushiken transforma tinta e pincel em extensões do corpo e do espaço, revelando, através do movimento, belezas e feridas que carregam traços de identidades em transformação, histórias ancestrais e sonhos compartilhados. Ao usar a pele como tela – nosso maior órgão e limite entre o eu e o mundo – a artista convida à reflexão sobre as fronteiras porosas que nos conectam com o espaço e com o outro.
7 – Laser Animes: Nesta experiência o público, com ajuda dos artistas, irá criar artes e fazer pequenas e simples animações usando aplicativo no tablet, onde logo depois é projetada na parede. Uma experiência inovadora usando tecnologia para criar intervenções urbanas.
8 – Sala dos sintetizadores: O produtor musical, Arthur Joly, reunirá nessainstalação sua coleção desintetizadores analógicos. Os visitantes poderão interagir com os aparelhos produzindo sons e música.
9 – Mesa redonda – O futuro da ilustração: impactos da IA: Essa mesa redonda reunirá 5 ilustradores que atuam em nichos distintos da ilustração (editorial e quadrinho, mural e grafite, animação, merchandising, entre outros) e Karla Assis da Canva para debaterem os efeitos positivos e negativos da inteligência artificial na profissão e no mercado atual e os possíveis caminhos para o futuro.
10 – Workshop – Letras e personagens: Aprenda as técnicas do Graffiti: Ministrada por Redcap, artista quetem o desenho como terapia desde muito cedo. Hoje, com 24 anos, atua profissionalmente no meio artístico em várias vertentes como ilustrações digitais, pintura de murais e tatuagem. Neste workshop promoverá uma jornada teórica e prática no vibrante universo do Grafitti, oferecendo um mergulho nas técnicas, curiosidades, criações de personagens e aplicação dessa forma de arte. (Os workshops têm acesso prioritário para o público pagante. Sobrando vagas, será liberado o acesso do público em geral).
Foto divulgação
Serviço: 19ª edição do Pixel Show Quando: 22 a 24 de novembro Onde: Arena BRB Mané Garrincha Endereço: SRPN (Setor de Recreação Pública Norte), Brasília Informações: https://pixelshow.co
Sobre o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show
O Pixel Show é o mais antigo do Brasil e o maior festival de criatividade da América Latina e acontece desde 2005, no último trimestre do ano. Na última edição presencial, em 2022, reuniu mais de 50 mil pessoas para muita inovação, networking e negócios em um fim de semana incrível. O Pixel Show tem como tema central tendências, inspirações, cultura, arte, empreendedorismo, inovação e tecnologia, buscando fomentar e abastecer com ideias o mercado da economia criativa, sempre gerando impacto social positivo, inclusive nas áreas de saúde, sustentabilidade e educação, entre outras.
O Pixel Show foi finalista do prêmio Cultura do Estado de São Paulo em duas edições (2019 e biênio 2020-2021). Em 2022, recebeu a Medalha Mário de Andrade devido à importância de todo seu trabalho e seu histórico de realizações em prol da Economia Criativa. As principais notícias do evento e deste mercado circulam durante todo o ano nas redes sociais do festival e na revista Zupi, veículo oficial do Pixel Show. Em 2020 e 2021, em suas edições 100% online, foi assistido por mais de 130 mil pessoas que geraram mais de 5 milhões de impressões, em mais de 75 países ao redor do mundo. Em 2024, chega a sua 19ª edição dessa vez em uma nova praça, Brasília. Também já foram realizadas quatro edições em outras capitais, sendo duas em Porto Alegre, uma em Recife e uma em Salvador.
Acesse http://www.pixelshow.co/press para assistir a vídeos e ver fotos de edições passadas, além de poder se cadastrar para cobrir o festival. E já “sinta o clima” do que te espera em 2024.
O maior encontro de cafés do Brasil está quase entre nós. Falta pouco pra você conhecer as tendências e novidades do setor, experimentar cafés de diversas regiões do país, se conectar com seu novo parceiro de negócios e fazer aquele networking que pode impulsionar sua carreira.
Anote na agenda: a SIC acontece de 20 a 22 de novembro, no Expominas, das 10h às 19h.
Participe das rodadas de cupping dos finalistas do Coffee of the Year 2024!
Confira quem são as 180 amostras finalistas do Coffee of the Year 2024!
Agora, as próximas etapas acontecem na Semana Internacional do Café, de 20 a 22 de novembro, em Belo Horizonte.
Os cafés poderão ser provados na Sala de Cupping&Negócios do evento. É comprador ou o seu café está entre os 180 finalistas da edição? Clique no botão abaixo e confira os horários das rodadas de cupping e participe!
Além disso, os 10 primeiros cafés arábica e os 5 canéfora estarão nas garrafas térmicas para voto popular às cegas dos visitantes e profissionais presentes na SIC.
A cerimônia de premiação está marcada para o dia 22 de novembro, às 15h. Você é nosso convidado para conhecer os campeões.
A espera chegou ao fim! Desde a última terça-feira (12), a pré-venda de Wicked, novo longa da Universal Pictures, está aberta para todo o território nacional. Em contagem regressiva para sua estreia, o longa conta a história de amizade entre Elphaba e Glinda, que se encontram ainda na universidade e vivem grandes aventuras juntas, sendo uma trama precedente aos acontecimentos de O Mágico de Oz.
Prometendo emocionar os fãs, Wicked traz Cynthia Erivo e Ariana Grande nos papéis principais como Bruxa Má do Oeste e Bruxa Boa do Sul, respectivamente. Na versão dublada, Myra Ruiz e Fabi Bang dão voz às personagens mágicas.
A magia não para apenas nas telonas: a Universal Pictures disponibilizou um quiz interativo no WhatsApp, onde os fãs podem responder perguntas para descobrir se sua personalidade se assemelha mais à de Glinda, Elphaba ou se têm características de ambas as personagens. Para participar, basta enviar “Quero participar do Quiz de Wicked” para o número (11) 91424-0063.
Dirigido por Jon M. Chu, Wicked estreia em 21 de novembro nos cinemas de todo o país, também em versões acessíveis, legendadas e dubladas. Para mais informações, consulte o cinema de sua cidade.
Sobre o filme:
Um dos musicais mais amados e aplaudidos nos palcos, “Wicked” faz sua jornada para as telonas como um evento cinematográfico espetacular.
Dirigido pelo aclamado cineasta Jon M. Chu (Podres de Rico, Em um Bairro de Nova York), Wicked é o primeiro capítulo de uma celebração cultural imersiva em duas partes. Wicked: Parte Dois está previsto para estrear nos cinemas em 26 de novembro de 2025.
Wicked, a história não contada das bruxas de Oz, é estrelado pela vencedora dos prêmios Emmy, Grammy e Tony, Cynthia Erivo (Harriet – O Caminho para a Liberdade, “A Cor Púrpura”, da Broadway), como Elphaba, uma jovem mal compreendida por causa de sua pele verde incomum, que ainda não descobriu seu verdadeiro poder; e pela vencedora do Grammy, artista recordista de álbuns de platina e superestrela global Ariana Grande como Glinda, jovem popular e ambiciosa, nascida em berço de ouro, que só quer garantir seus privilégios e ainda não conhece a sua verdadeira alma.
As duas se encontram como estudantes na Universidade de Shiz, na fantástica Terra de Oz, e se tornam grandes amigas – uma afinidade improvável, mas profunda. Após um encontro com O Mágico de Oz, a amizade entre elas chega a uma encruzilhada, e suas vidas tomam caminhos muito diferentes. As extraordinárias aventuras de Glinda e Euphaba em Oz acabarão por vê-las cumprir seus destinos como a Bruxa Boa e a Bruxa Má do Oeste.
O filme também é estrelado pela atriz vencedora do Oscar, Michelle Yeoh, como a Reitora de Estudos de Feitiçaria da Universidade Shiz, Madame Morrible; pelo vencedor do Prêmio Oliver e indicado ao Emmy, Jonathan Bailey (série Bridgerton, minissérie Companheiros de Viagem), como Fiyero, um príncipe desencanado e despreocupado; pelo ator indicado ao Tony, Ethan Slater (“Bob Esponja”, da Broadway, sérieFosse/Verdon), como Boq, estudante altruísta da província de Munchkin; por Marissa Bode em sua estreia no cinema como Nessarose, irmã favorita de Elphaba; e pelo ícone da cultura pop, Jeff Goldblum, como O Maravilhoso Mágico de Oz.
O elenco de personagens de Wicked inclui ainda Pfannee e ShenShen, casal de compatriotas cúmplices de Glinda, interpretados pelo ator indicado ao Emmy, Bowen Yang (programa Saturday Night Live), e Bronwyn James (série Harlots); uma nova personagem criada especialmente para o filme, Srta. Coddle, interpretada pela atriz indicada ao Tony, Keala Settle (O Rei do Show); e Peter Dinklage (série Game of Thrones), quatro vezes vencedor do Emmy, como a voz do Dr. Dillamond. O elenco de apoio também conta com Andy Nyman (Judy: Muito Além do Arco-Íris) como o Governador Thropp; Courtney Mae-Briggs (Capitão Laserhawk: Remix Blood Dragon) como a Sra. Thropp; Aaron Teoh (Artemis Fowl: O Mundo Secreto) como Avaric; e Shaun Prendergast (Henrique V) como o Presidente da Universidade Shiz.
Wicked foi produzido por Marc Platt (La La Land: Cantando Estações, A Pequena Sereia), cujos filmes, programas de televisão e produções teatrais conquistaram um total de 46 indicações ao Oscar, 58 indicações ao Emmy e 36 indicações ao Tony, e pelo vencedor de prêmios Tony, David Stone (os musicais da Broadway “Kimberly Akimbo”, “Next to Normal” e “The 25th Annual Putnam County Spelling Bee”), com quem Platt produziu o musical blockbuster da Broadway, “Wicked”. Os produtores executivos do filme são Stephen Schwartz, David Nicksay, Jared LeBoff, Winnie Holzman e Dana Fox.
Wicked é baseado na peça musical com música e letra do lendário compositor e letrista vencedor do Grammy e do Oscar, Stephen Schwartz, e no libreto da indicada ao Emmy e Tony, Winnie Holzman (criadora da série Minha Vida de Cão), uma adaptação do best-seller de Gregory Maguire. O roteiro do filme foi escrito por Winnie Holzman e Winnie Holzman & Dana Fox (Cruella, Cidade Perdida). A trilha sonora de Wicked foi composta pelo indicado ao Grammy e ao Oscar, John Powell (Han Solo: Uma História Star Wars, Como Treinar o Seu Dragão) & Stephen Schwartz.
A talentosa e premiada equipe de produção criativa e artística do diretor Jon M. Chu inclui a diretora de fotografia Alice Brooks (Em um Bairro de Nova York, Tick, Tick … Boom!); o designer de produção seis vezes indicado ao Oscar, Nathan Crowley (Dunkirk, Batman: O Cavaleiro das Trevas); o editor indicado ao Oscar, Myron Kerstein A (Em um Bairro de Nova York, Tick, Tick … Boom!); o figurinista indicado ao Oscar, Paul Tazewell (Amor, Sublime Amor, Hamilton); a designer de cabelo e maquiagem vencedora do Oscar, Frances Hannon (O Grande Hotel Budapeste, O Discurso do Rei); e o coreógrafo três vezes indicado ao Emmy, Christopher Scott (Em um Bairro de Nova York, série So You Think You Can Dance).
Integram também a produção o supervisor de efeitos visuais três vezes indicado ao Oscar, Pablo Helman (Guerra dos Mundos, O Irlandês); o produtor de efeitos visuais Kevin Elam (Interestelar, Velozes e Furiosos 6); Bernie Telsey (A Cor Púrpura, Em um Bairro de Nova York), sete vezes indicado ao Emmy, e Tiffany Little Canfield (A Cor Púrpura, Em um Bairro de Nova York), cinco vezes indicada ao Emmy, responsáveis pelo elenco; a coprodutora Joan Schneider (Jurassic World: Reino Ameaçado, Jason Bourne); o produtor musical executivo, vencedor do prêmio Tony e duas vezes vencedor do Grammy, Stephen Oremus (gravações originais do elenco da Broadway de “Kinky Boots” e “The Book of Mormon”); a supervisora musical Maggie Rodford (Morte no Nilo, Bumblebee); e o produtor musical, vencedor do Grammy, Greg Wells (O Rei do Show, Em um Bairro de Nova York).
Foto divulgação
O musical da Broadway foi produzido por Marc Platt, Universal Pictures, Araca Group, Jon B. Platt e David Stone.
A premiação Top of Mind 2024 ocorreu no rooftop do Centro Internacional de Convenções do Brasil (CICB), no Setor de Clubes Esportivos Sul, e homenageou 21 nomes
Uma grande festa realizada pelo Jornal de Brasília, com entrega de troféu, jantar e atração musical, reuniu os representantes das marcas mais lembradas pelos consumidores do Distrito Federal nesta quarta-feira (13). A premiação Top of Mind 2024 ocorreu no rooftop do Centro Internacional de Convenções do Brasil (CICB), no Setor de Clubes Esportivos Sul, e homenageou 21 nomes que fazem a diferença na capital do país.
Segundo o diretor-superintendente do JBr, Renato Matsunaga, o Top Of Mind é um evento importante de incentivo ao empreendedorismo local e por isso é mantido anualmente. “Nesse mundo cada vez mais dinâmico, cada vez mais difícil das marcas se manterem em evidência, é muito legal e um grande orgulho para o Jornal de Brasília premiar essas empresas que fazem a diferença na vida de todos os cidadãos”, declarou.
O Top Of Mind, realizado pelo Jornal de Brasília desde 1998, tem como principal objetivo valorizar e dar notoriedade ao trabalho das marcas que fazem a diferença na capital federal, buscando incentivar as empresas a inovar e adotar estratégias que as fortaleçam no mercado local. Além do troféu, as marcas também recebem um certificado, um selo e um anuário exclusivo com histórias de sucesso dos vencedores.
O anuário tem uma triagem de 12.500 exemplares que serão distribuídos em hotéis, restaurantes, escritórios, consultórios, hospitais, universidades, shoppings, academias e outros estabelecimentos. Diversos setores são contemplados, como o de turismo, educação, saúde e alimentação, que reflete as preferências e hábitos de consumo da população local. Para as marcas premiadas, a homenagem representa um importante reconhecimento.
Para Pedro Henrique Achcar Verano, vice-presidente do Sistema Fibra, um dos homenageados, a premiação reforça a obrigação da empresa na formação de mão de obra para o Distrito Federal. “A gente já identificou, pelo mapa do trabalho, a necessidade de formação de mão-de-obra em diversos segmentos. Então, nada mais é do que essa obrigação que a gente está fazendo se materializando em uma premiação”, comentou, em conversa com o Jornal de Brasília.
Edmar Mothé, CEO e fundador da BioMundo, também premiada na noite de ontem, contou que a conquista do prêmio é uma forma de reconhecimento que indica, acima de tudo, que a empresa está no caminho certo. “Eu estou muito feliz e muito satisfeito com essa lembrança. É uma forma de celebrar o esforço contínuo do nosso trabalho”, relatou à reportagem. Esta já é a quinta vez consecutiva que a marca recebe o troféu Top Of Mind.
Ao JBr, Lídia Abdalla, presidente-executiva do Grupo Sabin, comemorou o recebimento do prêmio: “Estar mais uma vez entre as marcas mais lembradas é uma grande alegria e o reforço de seguir atendendo a população de Brasília com o melhor serviço, com atendimento humanizado e muita qualidade. Esse ano é um ano muito especial para o Sabin pois também comemoramos 40 anos de atuação”, declarou.
Os vencedores foram escolhidos após uma pesquisa de mercado, realizada pela empresa Opinião – Informação Estratégica, que coleta os nomes mais citados pelo povo em todas as regiões administrativas do Distrito Federal. A Opinião – Informação Estratégica tem mais de 25 anos de atuação e é reconhecida pelo rigor técnico e transparência na execução dos projetos que reforçam os valores trabalhados pelo Jornal de Brasília.
Na visão do gerente de marketing do Jornal de Brasília, Felype Afonso, o Top of Mind representa o esforço das empresas em construir uma conexão duradoura e confiável com seus clientes. “Para as marcas premiadas, é uma validação do compromisso com a inovação e os valores que as mantêm no topo, celebrando tanto suas conquistas atuais quanto a visão de futuro que garante essa liderança”, ressaltou.
Foto: Vitor Mendonça / Jornal de Brasília
A atração musical surpresa deste ano foi a banda Blitz, que surgiu no ano de 1981, no Rio de Janeiro, e foi uma das precursoras do rock nacional. A banda, formada por Evandro Mesquita, Billy Forghieri, Juba, Andrea Coutinho, Rogério Meanda, Nicole Cyrne e Sara Rosemback, agitou a noite dos premiados com clássicos como “Você não soube me amar” e “Dois passos do paraíso”.
Programação inclui a espaço para fotos com o bom velhinho,Brinquedão Natalino e a tradicional Caravana da Coca-Cola
Brinquedo na praça central – créditos: divulgação
O clima natalino tomou conta do DF Plaza Shopping, que inaugurou neste domingo a temporada de Natal com a chegada do Papai Noel e uma decoração encantadora, repleta de atrações para crianças e adultos. Em novembro, o Papai Noel estará no shopping de quinta a domingo, das 14h às 20h, aguardando a todos para fotos e abraços, em uma experiência gratuita que já faz parte das tradições de fim de ano.
Além da presença do bom velhinho, o shopping apresenta o Brinquedão Natal Luz, um espaço interativo e instagramável, que estará disponível diariamente durante todo o horário de funcionamento do shopping. Com o Papai Noel, um trenó repleto de presentes, escorregadores iluminados, bengalas de Natal e uma torre elástica, o Brinquedão convida as crianças a se aventurarem em uma experiência mágica e cheia de diversão.
A atração conta ainda com um espaço de bolinhas, garantindo entretenimento para crianças de até 13 anos. A participação no Brinquedão é paga e o valor varia de acordo com o tempo de permanência, sendo R$ 40 por 25 minutos e R$ 50 para 40 minutos, com um acréscimo de R$ 5 para cada cinco minutos adicionais. Descontos especiais de 50% são oferecidos para crianças com necessidades especiais e aniversariantes da semana, mediante comprovação.
“Estamos animados em proporcionar aos nossos visitantes uma temporada de Natal cheia de encanto e diversão. Nosso objetivo é criar momentos únicos e inesquecíveis para as famílias, com atrações que vão desde o tradicional Papai Noel até o nosso Brinquedão Natal Luz, que certamente será um ponto de encontro para quem busca viver a magia dessa época do ano”, destaca Mariane Moura, coordenadora de marketing do DF Plaza Shopping.
Para completar a experiência, no dia 30 de novembro, o shopping será o ponto de partida da tradicional Caravana de Natal da Coca-Cola, que levará o brilho natalino para as ruas de Águas Claras com seus caminhões iluminados e decorados. O evento marca oficialmente o início das celebrações de fim de ano e promete emocionar toda a comunidade com sua atmosfera festiva.
O DF Plaza convida todas as famílias para embarcarem nessa jornada natalina e aproveitarem cada detalhe preparado para tornar essa temporada especial e cheia de boas lembranças.
Caravana da Coca-Cola
No dia 30 de novembro, a tão aguardada Caravana de Natal da Coca-Cola terá início no DF Plaza Shopping, levando toda a magia natalina às ruas de Águas Claras. Com a presença dos icônicos caminhões iluminados e decorados com temas festivos, a caravana promete encantar o público com sua atmosfera encantadora, marcando o início da temporada de celebrações de fim de ano.
Os clientes poderão participar da Campanha “Comprou, Concorreu” e ter a chance de levar para casa o lançamento Citroën Basalt
Foto divulgação
A chegada do espírito natalino começa a movimentar o comércio, impulsionado pelas expectativas positivas para 2024. No Brasil, o setor varejista está otimista quanto às vendas de Natal, fundamentado nas estimativas do Índice Antecedente de Vendas do Instituto para Desenvolvimento do Varejo (IAV-IDV). As projeções do IAV-IDV indicam um crescimento de 7,0% em dezembro, comparado ao mesmo período de 2023. O tão esperado décimo terceiro salário dos trabalhadores brasileiros, também, promete desempenhar um papel vital nesse cenário, ao injetar recursos consideráveis no mercado e incentivar as vendas sazonais.
Os shoppings centers já estão a todo vapor, preparados não apenas para atender às demandas de compras natalinas, mas também para proporcionar aos clientes a experiência festiva e envolvente que só o Natal oferece. O Pátio Brasil Shopping se destaca ao anunciar a sua campanha natalina, “Comprou, Concorreu”, que oferece aos clientes a oportunidade de ganhar o Citroën Basalt.
A cada R$550 em compras, nas lojas participantes, o consumidor recebe um número da sorte. E nos finais de semana, as notas fiscais trocadas geram números da sorte em dobro, aumentando as chances de ganhar.. Sem limite de aquisição de números da sorte por CPF, esta promoção tem início em 11 de novembro e se estende até 31 de dezembro, com o sorteio marcado para o dia 11 de janeiro de 2025, pela Loteria Federal.
Além de aproveitar as oportunidades de compra para a data, os clientes poderão vivenciar a magia do Natal por meio da elaborada decoração do shopping, que neste ano promete ser inesquecível. O Pátio Brasil transformou seus espaços em um ambiente acolhedor e encantado, com a Vila do Papai Noel decorada em tons de verde, dourado, bege e marrom. Crianças e adultos poderão se divertir no trenzinho que circunda a decoração e atravessa a majestosa árvore de Natal, proporcionando um momento mágico e gratuito. Com capacidade para até 16 crianças ou dois adultos e 12 crianças, o passeio é uma viagem cheia de fantasia e segurança.
A atmosfera encantadora é preenchida pela presença da casinha do Papai Noel, o trono do Bom Velhinho, uma caixinha de correio para as cartinhas de pedidos, um troninho pet e uma impressionante árvore de Natal de 14 metros. Para completar, elementos como guirlandas gigantes com cascatas de LED, cantinhos instagramáveis, animatrônicos, casinha com escorregador infantil e balanço adaptado para PCDs tornam o ambiente ainda mais especial.
O Pátio Brasil convida todos a embarcarem na magia do Natal, aproveitando as promoções exclusivas e a decoração encantadora, criando assim memórias inesquecíveis para toda a família.
Foto divulgação
Promoção “Comprou, Concorreu”
A cada R$550 em compras, nas lojas participantes, ganhe um número da sorte para concorrer a um Citroën Basalt.
Troque suas notas aos finais de semana e ganhe números da sorte em dobro!
Pesquisas apontam que mais da metade dos consumidores buscam eletrônicos na data promocional e os smartphones, computadores, games e TVs estão entre os itens mais desejados. Grandes varejistas como o Grupo Fujioka esperam vendas 20% superiores às do ano passado
Apesar da Black Friday de 2024 estar marcada para 29 de novembro, as ações promocionais já começaram a aparecer nas lojas e a data promete movimentar o comércio, com expectativa de faturamento estimado em R$ 9,3 bilhões, de acordo com o levantamento Panorama do Consumo Black Friday 2024. Como já é tradicional na data, 51% dos consumidores afirmaram que devem comprar itens de tecnologia como smartphone, computadores, games e TVs segundo pesquisa realizada por Tray, Bling, Melhor Envio e Vindi, marcas da LWSA.
Ainda de acordo com a pesquisa de intenção de compras, 62% das pessoas pretendem investir até R$ 3 mil nas promoções, 44% têm guardado dinheiro nos últimos meses e 20,3% vão reservar parte do 13º salário para as ofertas. “Com toda essa expectativa envolvendo a data, nós investimos em estoque e negociamos ofertas agressivas com os fornecedores”, explica o diretor comercial do Grupo Fujioka, Dvair Borges Lacerda. A varejista que é especialista em tecnologia e informática, vendo nas lojas físicas e on-lines oferecendo um mix de mais de 4 mil itens que incluem as maiores marcas tecnológicas do mundo.
As grandes redes estão atentas aos que os consumidores procuram em termos de produtos e preços, mas também se diferenciam quando oferecem maior variedade ou itens exclusivos, facilidade de pagamento e ainda atendimento especializado. “Oferecemos nas lojas físicas alguns diferenciais como os técnicos de informática, profissionais que mantemos à disposição de forma inteiramente grátis. Com a orientação fica mais fácil decidir de forma assertiva entre um upgrade ou aquisição de uma nova máquina”, comenta Dvair. Segundo pesquisa EY Future Consumer, 57% dos consumidores gostam de ver e tocar o produto antes de comprá-lo e 32% ainda apreciam o atendimento presencial.
Foto divulgação
Mais sobre o Grupo Fujioka Há mais de 60 anos no mercado, o Fujioka se destaca no segmento de tecnologia e informática comercializando grandes marcas mundiais como SAMSUNG, JBL, EPSON, LENOVO, ACER, PHILLIPS, HP, entre outras. Apesar de estar presente em todas as regiões do Brasil com as vendas on-lines, o grupo é uma referência no segmento varejista no centro do país, com lojas distribuídas por todo o estado de Goiás e Distrito Federal.
A época mais encantadora do ano vai mexer com os corações dos brasilienses. O Alameda Shopping prepara um momento de sensibilidade, alegria e encantamento com a chegada do bom velhinho, no dia 9 de novembro, às 15h. E as novidades não param por aí, com o tema Natal das Renas Douradas, Papai Noel tem um espaço garantido para os peludinhos de quatro patas, com o trono pet.
Segundo o Superintendente do empreendimento, Everson Cardotte, neste mesmo dia, juntamente com a chegada do Papai Noel, o público poderá conferir uma decoração especial feita especialmente para os visitantes. Árvore com 10 metros de altura, festões pelos corredores, árvores nas entradas. Enfim, uma cenografia de tirar o fôlego.
A partir do dia de sua chegada, o papai noel ficará no Alameda diariamente, de segunda a sábado, das 14h às 20h, aos domingos e feriados, das 12h às 18h.
O Alameda Shopping
O Alameda é o primeiro shopping de Taguatinga e o terceiro construído no Distrito Federal. Com 34 anos de história, o empreendimento faz parte da memória afetiva dos moradores, tornando-se um patrimônio da cidade. O Alameda apresenta um mix de lojas de produtos e serviços, com bom atendimento, conveniência e ótimas condições de compras, alinhados ao seu posicionamento de ser um lugar para comprar bem.
Natal Alameda Shopping foto Thiago Rodrigues
Serviço:
Papai Noel chega ao Alameda Shopping com Natal das Renas Douradas e Trono Pet
Data: 09 de novembro
Local: Alameda Shopping – CSB 2 Lotes 01 a 04 – Taguatinga Sul
Funcionamento Alameda: Segunda a sábado, das 9h às 21h – Domingo, das 12h às 18h (lojas e quiosques) e das 11h às 18h (praça de alimentação)
ParkShopping celebra temporada com brilho, show de drones e solidariedade. Noel desembarca em 10 de novembro
Foto divulgação
Contagem regressiva. Luzes piscando, bolas, laços e adornos brilhando, emoção no ar e surpresas. É quase Natal e o ParkShopping celebra a data presenteando Brasília com um Reino Iluminado repleto de bons sentimentos e sensações incríveis. Nele, a esperança reluz. Afinal, o Natal é esperançar e cada um que visita esse Reino torna-se a melhor parte dele, o deixa ainda mais reluzente. O Natal no Reino Iluminado chega espalhando magia no interior e no exterior do PKS.
O bom velhinho abre a temporada mais brilhante do ano na Praça Central do ParkShopping, em 10 de novembro. Noel será aguardado com grande expectativa, a partir das 18h. “Antes do meu desembarque, música e apresentações com personagens vibrantes apaixonados pelo Natal animam a plateia e aquecem o coração do público”, adianta Noel. Artistas da Posers, companhia reconhecida nacionalmente pelos figurinos primorosos e fantásticas caracterizações, precedem o anfitrião da festa compartilhando encanto, alegria e entusiasmo com os espectadores.
O elenco interage com crianças e adultos em um Meet & Greet emocionante. “Estamos celebrando um 2024 de boas novas. Desejamos que a magia e a emoção do Natal noReino Iluminado sejam compartilhadas por cada cliente e perdurem por todo o ano de 2025”, diz Natália Vaz, superintendente do ParkShopping.
Noel + Show de Drones
Ao desembarcar, Noel celebra o reencontro com os espetadores e, se o tempo estiver limpo e sem chuva, convida o público a assistir um inédito show de drones, uma das grandes novidades do Natal no Reino Iluminado. Os expectadores poderão curtir o balé dos drones da Praça de Luz, em frente ao ParkShopping. “A festa de luzes com os drones antecede uma última surpresa que deixará a noite de 10 de novembro ainda mais mágica”, adianta Natália Vaz. Caso esteja chovendo, o show de drones será transferido para outra data, informada ao público pelas redes sociais do ParkShopping. Se o show ocorrer conforme o planejado, os drones voltam para um bis no dia 7 de dezembro.
Diversão + Encontro com Noel
O Natal no Reino Iluminado também emociona e encanta os visitantes com uma Roda-Gigante Solidária e duas grandes torres iluminadas na Praça Central do ParkShopping. Uma das torres é também um super brinquedo para as crianças se divertirem gratuitamente como personagens principais desse enorme cenário reluzente, a partir do dia 14 de novembro. Além do colorido dos brinquedos, a decoração traz ao grande público uma árvore de 13 metros iluminada com milhares de lâmpadas de LED e decorada com referências natalinas. Ela é ladeada por guirlandas, pendentes, adereços temáticos, dezenas de árvores menores, picture spots e estrelas vibrantes. Tudo para ecoar a magia da festa. A Praça Central abriga ainda um brinquedo sensorial e um Gira-Gira para PcD’s.
Bem próximo à grande árvore, crianças e adultos podem se encontrar com o Papai Noel, sempre de braços abertos para aquele abraço afetuoso. O Natal no Reino Iluminado terá fila virtual para a imperdível visita ao bom velhinho! Para entrar na fila, basta baixar o app Multi e acessar o link disponível a partir de 11de novembro. A decoração se estende pelos corredores do ParkShopping e um lindo presépio recebe os visitantes no corredor do restaurante Madero.
Até 23 de dezembro, celebrações diversas animam o público com a energia do Natal no Reino Iluminado. Paradas natalinas com personagens circulando pelo mall, Special Day com a visita de PcD’s à decoração e ao Noel, encontros de pets com o bom velhinho, além de apresentações artísticas variadas, como cantatas e apresentações de orquestras sinfônicas.
Natal Solidário
O olhar fraternal ao próximo é uma estrela que brilha na decoração do ParkShopping há alguns anos. O Natal no Reino Iluminado abraça causas sociais com a Roda-Gigante Solidária. Ela diverte o público e é um convite à solidariedade. Todos que quiserem brincar na atração serão convidados a contribuir com R$15 por pessoa. A compra de ingressos deve ser feita a partir de 14 de novembro, via App Multi, disponível gratuitamente para IOS e Android.
Parte do valor arrecadado durante o período de funcionamento da Roda-Gigante Solidária será destinado à duas instituições. Uma delas é a Casa da Criança Batuíra, que há 30 anos dedica-se ao cuidado e à proteção de crianças e adolescentes de Ceilândia e Taguatinga. A outra é o Projeto Promovida, que ampara crianças e adolescentes de São Sebastião. “O Natal do ParkShopping é um presente que brinda a vida e faz brilhar a solidariedade em cada pessoa que passa por ele. Como fazemos tradicionalmente, nossos clientes terão a chance de ser um elo de uma corrente do bem que proporcionará dias melhores a crianças menos favorecidas”, revela Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do PKS.
Brilho e Luzes
O Bosque das Jabuticabeiras e a área externa do ParkShopping também reluzem o Natal. Com projeto de design e iluminação da Fábrica de Luz, uma incrível Praça de Luz no gramado, em frente ao shopping, reflete o encanto da temporada natalina. Uma iluminada Árvore de Natal Musical de 40 metros de altura é um brinde à temporada mais festiva do ano e será ponto de encontro das famílias. Um cenário perfeito para lindos registros fotográficos depois do pôr do sol. Os visitantes podem transitar por dentro da estrutura e apreciar, de hora em hora, o show de luzes e melodias. “É um espetáculo inspirador para o público. São mais de 150 mil lâmpadas de LED e estrobos, um cenário iluminado e ritmado com canções natalinas”, adianta Anna Aimée. Ao redor dessa grande árvore, um túnel de arcos iluminados, picture spots diversos e estrelas reluzentes convidam Brasília a confraternizar! Para apreciar de perto… ou de longe, cascatas de LED nas marquises das portarias do shopping, estrelas e dois mil escrobos na fachada embrulham o ParkShopping para o Natal.
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado por dois anos consecutivos no Experience Awards (2023 e 2024), no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
O ParkShopping atende a região que lidera o ranking de PIB per capita nacional. Maior e mais completo shopping de Brasília, o PKS vem contando uma história de sucesso, crescimento e inovação. O shopping representa hoje 3,4% da ABL do Centro-Oeste, segundo a Abrasce, enquanto suas vendas anuais totalizaram 10,4% das vendas totais dos shoppings na mesma região, alcançando R$1,6 bilhão em 2023 e ocupando o quinto lugar no portfólio Multiplan.
Sobre a Multiplan – Fundada em 1974 como empresa full service, a Multiplan é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Atua estrategicamente no desenvolvimento de shopping centers e imóveis comerciais e residenciais, por meio de projetos multiuso que oferecem conveniência e comodidade aos usuários e geram valor a seus ativos. Desde 2007 na Bolsa de Valores Brasileira, é a maior empresa imobiliária da B3, em valor de mercado.
A Companhia também representa uma das maiores empresas do setor de shopping centers do Brasil. Tem, atualmente, 20 shoppings centers em operação, em 7 estados brasileiros, e gera cerca de 80 mil empregos no país. Hoje, os empreendimentos da Companhia já somam mais de 6 mil lojas, com um variado mix, e recebem aproximadamente 200 milhões de visitas por ano. A Multiplan prioriza em suas propostas o desenvolvimento econômico e social das regiões onde atua e mantém diversos projetos com foco nas comunidades vizinhas às suas construções.
NATAL NO REINO ILUMINADO
Chegada do Papai Noel e inauguração da Decoração de Natal: 10 de novembro, a partir das 18h.
Show de Drones*
10 de novembro
7 de dezembro
*Se houver impedimento devido às chuvas recorrentes em Brasília nos meses de novembro e dezembro, novas datas serão estabelecidas para os shows e comunicadas nas redes sociais do PKS (@parkshoppingbsb)
Quando: de 14 de novembro a 2 de janeiro, no horário de funcionamento do ParkShopping.
Crianças menores que 1,10m devem estar acompanhadas de um responsável.
O brinquedo comporta até 12 crianças simultaneamente.
Valor da entrada: R$15 por pessoa
Ingressos: via App Multi. Uma urna ficará próxima à Roda-Gigante Solidária para quem quiser contribuir com o valor que puder.
Parte do valor arrecadado durante o período de funcionamento da Roda-Gigante Solidária será destinado à Casa da Criança Batuíra e ao Projeto Promovida.
O festival, lançado no último dia 5 na Arena BRB Mané Garrincha, traz Gemma O’Brien e Felipe Grimaldi entre os palestrantes principais
Foto divulgação
Na noite do dia 5 , foi realizada a cerimônia de lançamento do Pixel Show Brasília, que desembarca na capital entre os dias 22 e 24 de novembro. Este é o maior festival de criatividade da América Latina e promete transformar a Arena BRB Mané Garrincha em um verdadeiro palco de inovação e arte, com 95% de sua programação gratuita e atrações que abrangem desde exposições e experiências em realidade virtual até palestras e workshops com renomados artistas e designers internacionais. A iniciativa conta com o apoio da Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal.
A programação do festival inclui palestras com nomes de peso da cena artística global, entre eles a australiana Gemma O’Brien, reconhecida internacionalmente por seu trabalho de tipografia experimental e ilustração. O’Brien, cuja obra já foi destaque em diversas galerias e campanhas ao redor do mundo, compartilhará sua experiência em tipografia e design visual, revelando suas técnicas e a visão única que a transformaram em referência no setor. Ao lado dela, Felipe Grimaldi, designer gráfico, professor, letrista, artista visual, comunicador digital e muralista, possue um vasto repertório acerca de símbolos e caligrafias populares. Grimaldi também dedica-se ao exercício de comunicador digital, popularizando-se com os reels de “react”, onde realiza observações técnicas e estéticas de trabalhos de outros artistas. O artista fará uma palestra contando sobre o desafio de entrada no mercado, o antes e o depois de virar influencer ecomo foi a repercussão do “Chora Photoshop”.
Além deles estão confirmadas também as palestras de Orkut Buyukkokten, engenheiro de software visionário, criador da rede social que levou o nome dele e que deu início ao ambiente de relacionamento social que encontramos hoje nas mídias sociais; David Carson, designer gráfico e ex-surfista, é considerado um dos criativos mais influentes dos anos 90 e Jordan Soles, vice-presidente de Desenvolvimento Tecnológico da Rodeo FX, empresa canadense de efeitos visuais para cinema, televisão e publicidade, famosa por ter sido a criadora de efeitos para a série Game of Thrones.
Para o público em geral, o Pixel Show oferece acesso gratuito a uma série de atividades interativas e expositivas, como a feira de expositores, Sharp Talks e a arena multiuso com shows e apresentações. As Sharp Talks são um ponto alto da programação gratuita: palestras curtas e dinâmicas que abordam temas de inovação, cultura e criatividade. Esse espaço de diálogos rápidos e inspiradores é uma oportunidade para o público conhecer tendências e se conectar com ideias criativas de maneira acessível e descontraída.
Os workshops – que terão acesso por ordem de chegada, com preferência para quem possui ingressos pagos (para as palestras das conferências) e sobrando vagas será liberado a participação do público em geral – são sessões práticas ministradas por artistas e designers de renome. Com capacidade para até 40 participantes por sessão, os workshops abrangem temas como ilustração, animação, design gráfico e pixel art, garantindo espaço para que iniciantes e profissionais experimentem e aperfeiçoem novas técnicas. Entre os nomes já confirmados que darão treinamentos estão o da própria Gemma O’Brien, Marcio Okabe, origamista que encontrou no origami uma forma de expressar sua criatividade e conectar-se com suas raízes culturais; Red, que tem o desenho como terapia desde muito cedo, e que atua profissionalmente no meio artístico em várias vertentes como ilustrações digitais, pintura de murais e tatuagem; entre outros.
Outro destaque do festival é a área de experiências tecnológicas, onde os visitantes podem explorar instalações de realidade estendida (XR), simuladores e outras ferramentas inovadoras. Essa área convida o público a interagir com o que há de mais recente em tecnologia imersiva, oferecendo uma oportunidade única de experimentar novas dimensões de interatividade. A proposta é promover uma imersão total que combina aprendizado e entretenimento, com atividades abertas a todos.
Além disso, o evento conta com o Espaço Makers, uma plataforma para criadores independentes e artistas urbanos exporem e comercializarem suas obras, que vão desde esculturas e ilustrações até objetos de design. Com foco na produção autoral, o espaço é ideal para quem deseja apoiar a arte local e conhecer novas expressões criativas. Para as famílias, o Pixel Show trará atividadesespecialmente desenvolvida para incentivar o contato das crianças com a arte e a tecnologia, em atividades lúdicas e educativas.
Para encerrar a experiência, o food park oferece uma seleção de food trucks com opções gastronômicas variadas, de pratos típicos da região a sabores internacionais!
Além das atividades gratuitas, o Pixel Show oferece duas categorias de ingressos pagos para acesso às conferências e outras experiências exclusivas. O ingresso Basic, com valor a partir de R$82,50, dá direito ao acesso às conferências, entrada na feira, experiências interativas, Sharp Talks e workshops, além das gravações das palestras ocorridas durante o Pixel Show Brasília que estarão disponíveis em até 15 dias após o evento. Já o ingresso Black, com valor a partir de R$500, oferece acesso completo ao conteúdo do festival, com prioridade nos workshops, fastpass para as atividades, um vale cerveja e acesso às gravações das palestras do evento em Brasília e de todas as edições anteriores.
Com um formato acessível e inspirador, o Pixel Show Brasília está preparado para se tornar um marco na capital federal, conectando o público com a vanguarda da economia criativa e abrindo portas para novas possibilidades de expressão e aprendizado. “Nosso objetivo é criar um evento onde todos possam se sentir inspirados, se conectar com o universo criativo e expandir seus próprios limites”, destaca Simon Szacher, um dos organizadores. “Queremos que Brasília se torne um novo ponto de referência para a inovação e a criatividade.”
Serviço Festival Internacional de Criatividade Pixel Show 2024 – 19ª Edição Data: 22 a 24 de novembro, das 09h às 21h Local: Arena BRB Mané Garrincha, Brasília Endereço: SRPN (Setor de Recreação Pública Norte), Brasília Mais informações: https://pixelshow.co
Sobre o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show
O Pixel Show é o mais antigo do Brasil e o maior festival de criatividade da América Latina e acontece desde 2005, no último trimestre do ano. Na última edição presencial, em 2022, reuniu mais de 50 mil pessoas para muita inovação, networking e negócios em um fim de semana incrível. O Pixel Show tem como tema central tendências, inspirações, cultura, arte, empreendedorismo, inovação e tecnologia, buscando fomentar e abastecer com ideias o mercado da economia criativa, sempre gerando impacto social positivo, inclusive nas áreas de saúde, sustentabilidade e educação, entre outras.
O Pixel Show foi finalista do prêmio Cultura do Estado de São Paulo em duas edições (2019 e biênio 2020-2021). Em 2022, recebeu a Medalha Mário de Andrade devido à importância de todo seu trabalho e seu histórico de realizações em prol da Economia Criativa. As principais notícias do evento e deste mercado circulam durante todo o ano nas redes sociais do festival e na revista Zupi, veículo oficial do Pixel Show. Em 2020 e 2021, em suas edições 100% online, foi assistido por mais de 130 mil pessoas que geraram mais de 5 milhões de impressões, em mais de 75 países ao redor do mundo. Em 2024, chega a sua 19ª edição dessa vez em uma nova praça, Brasília. Também já foram realizadas quatro edições em outras capitais, sendo duas em Porto Alegre, uma em Recife e uma em Salvador.
Foto divulgação
Acesse https://pixelshow.co/press para assistir a vídeos e ver fotos de edições passadas, além de poder se cadastrar para cobrir o festival. E já “sinta o clima” do que te espera em 2024.
Em novembro, o shopping abre as celebrações de fim de ano com a inauguração da decoração criada pelo premiado designer, cenógrafo e artista visual José Marton e com Concurso de Vitrines Decoradas criadas por escritórios de arquitetura e design de interiores de Brasília
No dia 7 de novembro, às 19h, o Casapark abre a programação de festas de fim de ano com a inauguração da instalação Natal na Floresta, criada pelo designer, cenógrafo e artista visual José Marton. Na Praça Central do shopping, a instalação materializa o imaginário coletivo de forma lúdica e imersiva por meio de elementos da fauna, da flora e do jeito brasileiro de celebrar a data. Junto com a instalação, serão inauguradas as Vitrines de Natal das lojas do Casapark criadas por escritórios de arquitetura e design de interiores de Brasília. O Natal na Floresta do Casapark abre para visitação de segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingo e feriados das 10h às 20h. A entrada é gratuita e livre para todos os públicos.
Reunindo tradição e contemporaneidade, a instalação de Natal do Casapark criado por Marton projeto exaltará a riqueza da fauna e flora brasileira, representada por uma simbólica árvore regional, a jabuticabeira. E irá contar com o verde, vermelho e as luzes de Natal, trazendo os aspectos mais tradicionais da festividade. Sob a árvore, uma casinha revestida de espelhos, que segundo a tradição oriental representam autoconhecimento, verdade e sabedoria, conduzindo o público a uma experiência sensorial e interativa.
Logo após graduar-se pela faculdade Santa Marcelina em 1988, José Marton criou sua empresa, a Marton Estúdio para trabalhar com arte, arquitetura de varejo, cenografia e design de produto de forma transversal. Desde então, cria projetos para clientes que buscam quebrar paradigmas. No seguimento de design de produto criou a patente da série ENTRELINHAS, recebendo prêmio de inovação em matéria prima e posteriormente prêmios nacionais e internacionais nos produtos criados com este material. Os objetos e mobiliário foram publicados em vários veículos de comunicação, resultando no convite para expor na feira Maison & Objet em Paris, como talento Brasileiro. Recebeu prêmios pela inovação na arquitetura de varejo. Este é o quarto projeto realizado por Marton para o Casapark, rompendo com a tradicional forma decoração de Natal e, ainda assim, exaltando o espírito de confraternização, harmonia e amor por meio de elementos da cultura brasileira, como o design e a arte.
Mostra de Vitrines Decoradas
Evento tradicional do Casapark, a mostra de Vitrines Decoradas reúne 23 lojistas que convidaram 23 escritórios de arquitetura e design de interiores para criar decorações de Natal criativas e inspiradoras. Nesta edição, os profissionais trabalharam em seus projetos a partir do tema da mostra “Tudo aqui inspira… memórias em família, celebrações, alegria, magia, encontros”.
As criações dos profissionais serão avaliadas por um comitê formado pelo designer José Marton, os colunistas Cláudia Meireles e Marcelo Chaves, a empresária Moema Leão e a galerista Luiza Vaz. O público também poderá votar em sua vitrine preferida pelo site www.casapark.com.br de 7 a 21 de novembro. Cada pessoa poderá votar uma única vez e a sua validação se dará pelo endereço de e-mail. O resultado da votação será anunciado pelas redes sociais do Casapark.
Lojas e escritórios participantes
Atlas Colchões – Studio Freijó -, Bath Co. -Carolina Melgaço, Janaína Luizari e Márcia Figueiredo -, Bazzi Moveis – Natalia Vinhal -, Breton -Tatiana Guedes -, Casa Barroco Térreo -Andressa Castro -, Casa Barroco Primeiro Piso – Cristiane Sarah Figueiredo -, Dormicentro – Arquiteturamente -, Franccino -Fernanda Farolim -, German – Erica Lobo -, Letícia Décor – Gabriele Vilas Boas -, Lider -Ana Paula Onzi -, Modalle– Sandra Brito -, Moldura Minuto– Kamila Kapassi -, Natuzzi Editions– RYSC Arquitetura -, Prima Linea -Felipe Reis + Vanessa Noaco -, Primavera Casa -Fernanda Lettieri -, Salva – Igor Carvalho e Pedro Ferreira -, Silvia Heringer– Silvana Albuquerque e Luisa Albuquerque -, Spazio Interni -Maria Tereza Cavalcanti -, Stermaan –Philipe Costa -, Tidelli – Natália Sávio E. Milhomem -, Tool Box – André Alf -, e Wj Design – Miguel Gustavo
Foto divulgação
Serviço:
Natal na Floresta Casapark | de José Marton
Abertura | 07/11, às 19h
Onde | Praça Central
Entrada | Gratuita
Classificação indicativa | Livre para todos os públicos
Visitação | De segunda a sábado, das 10h às 22h
Domingo e feriados | Das 12h às 20h
Vitrines Decoradas
Abertura | 07/11, às 18h
Participação de | Atlas Colchões – Studio Freijó -, Bath Co. -Carolina Melgaço, Janaína Luizari e Márcia Figueiredo -, Bazzi Moveis – Natalia Vinhal -, Breton -Tatiana Guedes -, Casa Barroco Térreo -Andressa Castro -, Casa Barroco Primeiro Piso – Cristiane Sarah Figueiredo -, Dormicentro – Arquiteturamente -, Franccino -Fernanda Farolim -, German – Erica Lobo -, Letícia Décor – Gabriele Vilas Boas -, Lider -Ana Paula Onzi -, Modalle– Sandra Brito -, Moldura Minuto– Kamila Kapassi -, Natuzzi Editions– RYSC Arquitetura -, Prima Linea -Felipe Reis + Vanessa Noaco -, Primavera Casa -Fernanda Lettieri -, Salva – Igor Carvalho e Pedro Ferreira -, Silvia Heringer– Silvana Albuquerque e Luisa Albuquerque -, Spazio Interni -Maria Tereza Cavalcanti -, Stermaan –Philipe Costa -, Tidelli – Natália Sávio E. Milhomem -, Tool Box – André Alf -, e Wj Design – Miguel Gustavo –
As primeiras plantas de baunilha da coleção que está na Embrapa Cerrados estão em fase de florescimento. Elas foram trazidas de diversas regiões do Brasil, como Distrito Federal, Goiás, Bahia, Mato Grosso e Pará, ao longo dos últimos anos como parte do projeto Baunilhas Brasileiras.
“Após o período inicial de estabelecimento, as primeiras flores indicam que o material está se adaptando às condições de ambiente e cultivo”, informa o pesquisador Fernando Rocha. A partir das flores, os pesquisadores poderão avaliar a possibilidade de iniciar novos projetos, como a seleção de materiais superiores para pesquisas de melhoramento genético do gênero e o desenvolvimento de um sistema de produção para o Cerrado.
Neste primeiro momento, floresceram as plantas de Vanilla pompona e as de Vanilla phaeantha. As de Vanilla ribeiroi ainda estão florescendo. “Este exemplar [Vanilla ribeiroi] foi coletado no estado de Mato Grosso e ainda não tínhamos a identificação correta da espécie, pois na região ocorrem duas espécies morfologicamente muito similares. Apenas a partir da análise de suas flores, fomos capazes de descobrir qual das duas espécies havíamos coletado. Agora, com esta floração, poderemos produzir frutos para avaliar o potencial aromático das espécies”, garante o pesquisador.
A equipe acompanha atentamente cada flor que abre para fazer sua polinização manual. Isso porque a flor fica aberta por um curto período, menos de um dia. Depois da polinização, daqui cerca de nove meses, deverão ser obtidos os primeiros frutos da coleção. “Esse é o tempo que os frutos levam para serem gerados e chegarem ao ponto de colheita. É um processo relativamente longo e que demanda um cuidado permanente para obtenção de frutos comercialmente viáveis, pois é importante que eles sejam colhidos em um ponto de maturação que permita a obtenção de compostos aromáticos no processo de cura, mas sem permitir que os frutos se abram.
Caso isso ocorra, eles perdem o valor comercial. Eles precisam ser colhidos o mais próximo possível desse ponto de abertura, mas antes que ela ocorra”, explica.
Após a colheita dos frutos, será realizado o processo de cura desse material e seleção para características sensoriais e olfativas de interesse. O processo de cura também deve ser cuidadoso. “Ele tem como objetivo permitir que os precursores dos compostos aromáticos que estão presentes no fruto verde se manifestem no produto final, liberando os aromas e sabores tão conhecidos e apreciados”, informa o pesquisador da Embrapa Cerrados.
Vídeo mostra passo-a-passo para produção de mudas de qualidade
A procura por baunilhas nativas tem aumentado nos últimos anos, principalmente para uso culinário, por chefs de restaurantes que conhecem a especiaria. No entanto, sua produção ainda é um desafio. “Há poucas informações sobre o cultivo dessas espécies. A Embrapa iniciou os trabalhos com as baunilhas brasileiras em 2019. Temos em nosso Banco Ativo de Germoplasma mais de uma centena de plantas de cerca de 15 espécies, coletadas em diferentes biomas e estados brasileiros. Cada espécie tem suas particularidades e especificidades e precisamos ampliar nossos estudos para entendermos seu processo de produção”, explica Rocha.
Um dos grandes desafios para o cultivo de baunilhas é a seleção de um substrato adequado às diferentes espécies, que deve, ao mesmo tempo, ser prático, funcional e praticamente viável. A equipe está utilizando um primeiro substrato ao qual as espécies têm se adaptado bem, uma mistura de fibra de coco, substrato comercial e adubo de liberação lenta. “Posteriormente, iniciaremos estudos fitotécnicos para avaliar as melhorias possíveis nesse substrato”.
Para explicar como produzir uma muda de baunilha de qualidade, os equipamentos necessários e os cuidados essenciais, a equipe da Embrapa Cerrados gravou um vídeo com as principais informações.