Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Evento exclusivo celebrou a brasilidade com profissionais do setor bridal, influenciadores digitais e imprensa; 12 vestidos autorais foram revelados ao público.
Em uma noite marcada por sofisticação, leveza e encontros inspiradores, a marca brasiliense Carlos Eugenio Bride apresentou, no último dia 29 de maio, sua nova coleção: “Brisa”. O evento exclusivo reuniu cerca de 100 convidados — entre cerimonialistas, maquiadores, estilistas, influenciadores digitais e jornalistas — em uma atmosfera intimista, que refletiu com sensibilidade a proposta da grife: unir arte, identidade e emoção em cada criação.
Com ateliê situado no coração do Lago Sul, a Carlos Eugenio Bride tem se destacado por oferecer uma experiência personalizada, feita sob medida para mulheres que desejam mais do que um vestido: buscam uma peça que dialogue com sua essência. E foi exatamente esse espírito que guiou o desfile da nova coleção, que apresentou ao público 12 vestidos autorais pensados para exaltar a beleza brasileira com romantismo e contemporaneidade.
Inspirada pelo Rio de Janeiro das décadas de 1960 e 1970 e embalada pelos acordes suaves da bossa nova — especialmente pela canção Wave, de Tom Jobim — a coleção “Brisa” explora tecidos nobres e modelagens que celebram a leveza. “A coleção traz tecidos com uma pegada mais atual, como o crepe e as rendas francesas, que voltaram com força. Os vestidos vêm com muito corpo rendado e saias lisas. Também exploramos uma nova paleta de cores”, explica o estilista Carlos Eugenio, CEO da marca.
Além do clássico branco, a coleção aposta em tons suaves como rosé, amarelo pastel e manteiga, reafirmando o compromisso com a personalização e o cuidado em cada escolha. Os materiais, como rendas francesas, tule suíço e tafetá com toque de seda italiana reforçam o olhar criterioso e artesanal que orienta todo o processo criativo da grife.
Mais do que um lançamento de coleção, o evento se consolidou como um ponto de encontro entre profissionais que movimentam o setor de casamentos no Distrito Federal, reforçando o posicionamento da Carlos Eugenio Bride como referência em elegância, atendimento exclusivo e peças com significado. “Acreditamos que o vestido de noiva deve refletir a alma, os sonhos e a essência da mulher que o veste. Nosso compromisso é com a exclusividade e a excelência em cada etapa do processo”, afirma Carlos. Com uma estética refinada, afetiva e moderna, a marca segue conquistando espaço no mercado, conectando emoção e beleza em criações pensadas para marcar histórias únicas.
Sobre a Carlos Eugenio Bride
Mais do que moda, a Carlos Eugenio Bride entrega sentimento, memória e conexão emocional. A proposta da marca vai além do visual: é sobre criar experiências que ficam na memória e marcam a história de cada mulher.
O brasão da marca, com as iniciais C e E envoltas por uma estrela de quatro pontas, simboliza o brilho eterno que toda mulher carrega e que o vestido deve refletir. “Nossa missão é eternizar esse brilho por meio de peças exclusivas, que não apenas vestem, mas emocionam”, conclui Carlos.
Com uma visão sofisticada e contemporânea, a grife deseja ampliar sua atuação como referência em alta-costura nupcial. O foco está em atender noivas exigentes que buscam algo único, elegante e inesquecível.
O desfile da coleção “Brisa”, a bordo do Barco Diamond, promete ser uma celebração do amor, da beleza e da delicadeza — elementos que fazem da Carlos Eugenio Bride uma protagonista no cenário da moda noiva de luxo no Brasil.
Após mudanças no calendário, agora é oficial: a 13ª edição do Festival do Japão Brasília será realizada nos dias 27, 28 e 29 de junho, no Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade. O evento, que já faz parte do calendário cultural da capital federal, promete uma verdadeira imersão na cultura japonesa, com atrações para todas as idades.
Com uma programação pensada para toda a família, o Festival reúne o melhor da cultura nipônica: gastronomia típica, apresentações de taiko (tambores japoneses), shows de música e danças tradicionais, concursos de cosplay, oficinas de artesanato, espaço kids, exposições culturais.
A área das artes marciais será uma das mais movimentadas do evento, com diversas apresentações, workshops e atividades práticas como judô, caratê, aikido, kendo e muito mais para o público conhecer de perto essas expressões milenares da cultura japonesa.
Este ano, o festival ganha um significado ainda mais especial: vai celebrar os 130 anos de amizade entre Brasil e Japão. Segundo a organização, a programação foi toda pensada para homenagear essa relação histórica entre os dois países, valorizando tradições, costumes e o intercâmbio cultural que une as duas nações.
Para Roberto Nakashima, presidente da Federação das Associações Nipo-Brasileiras do Centro-Oeste (FEANBRA), o festival é mais do que uma festa, é uma oportunidade de encontro entre culturas. “O Festival do Japão Brasília é uma ponte entre culturas e nossa missão é proporcionar uma experiência imersiva para que todos conheçam e valorizem a riqueza da cultura japonesa”, destaca.
Acompanhe as redes sociais do evento para mais informações sobre a programação completa e venda de ingressos.
Serviço:
13º Festival do Japão
Datas: 27, 28 e 29 de junho
Local: Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade
🔗 Acompanhe pelas redes sociais: @festivaldojapaobsb
Cidade da Moto lança capacete oficial, inova com a repaginação de palcos e ambientes. Investimento em sustentabilidade também é destaque
Com o lema “Surpreendente!”, o Capital Moto Week lançou oficialmente sua edição 2025, em evento nesta terça-feira (27) em um dos cartões postais de Brasília, a Torre Digital. Com o pôr-do-sol da capital federal, a organização do maior festival de motos e rock da América Latina, anunciou o inédito Capacete CMW 2025, em parceria com a LS2, a repaginação dos palcos Rock Saloon e Moto Bar, além das 90 iniciativas de sustentabilidade, diversidade e inclusão. A edição 2025 acontece de 24 de julho a 2 de agosto, em Brasília. Ingressos disponíveis na Bilheteria Digital https://www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek
“Muito além de um festival, o Capital Moto Week é um movimento que une paixão, liberdade e propósito. A cada edição criamos uma verdadeira cidade que celebra o rock, o motociclismo, a sustentabilidade e a diversidade, enquanto impulsiona a economia e o mercado. Somos uma plataforma viva que conecta pessoas, negócios e experiências!”, explica Pedro Franco, CEO do CMW. Um dos destaques de 2025 é o lançamento inédito do Capacete LS2 CMW, que exibe grafismos marcantes da silhueta da asa e o motor do logotipo. O modelo LS2 Advant CMW, que é limitado, está disponível em pré-venda até 18 de julho neste site: https://www.ls2.com.br/moto-week/p.
Nesta edição, são esperadas 800 mil pessoas, 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de diversos países circulando pela Cidade da Moto. No total, serão 107 shows de bandas de todo o Brasil. A edição deve movimentar mais de R$ 60 milhões na economia local, além de receber 120 mil turistas, com expectativa de 98% de ocupação da rede hoteleira da cidade. Com estrutura de 320 mil m² e 17 mil postos de trabalho, o festival se consolida como uma plataforma estratégica de negócios, turismo, cultura e sustentabilidade.
Durante a coletiva, o Secretário de Turismo do GDF, Cristiano Araújo, reforçou a importância do CMW para a cadeia produtiva do turismo da capital federal, citando o passeio motociclístico como um ponto alto. O fomento ao rock e à economia criativa foi comentado pelo Secretário da Cultura, Cláudio Abrantes, enquanto o presidente da Novacap, Fernando Leite, destacou a preparação da Cidade da Moto. Por fim, João Eduardo Silveira, gerente de Patrocínios do Banco BRB, atestou: “O BRB tem uma longa história com o Capital Moto Week, é um orgulho estarmos juntos novamente neste festival, que é democrático e popular”.
Entre as novidades anunciadas, está a repaginação dos espaços temáticos Rock Saloon e Moto Bar, dois dos conteúdos mais tradicionais do Capital Moto Week. O Royal Enfield Rock Saloon, que receberá 27 shows, passa a ter mezanino, com área mais ampla e touro mecânico, com curadoria musical voltada para folk, country rock e blues. Já o Moto Bar Spaten, que está mais tecnológico, com painéis de led, mantém sua essência rock n roll, ao reverenciar ícones do passado e abrir espaço para bandas em 31 shows. “Com a Spaten, vamos oferecer uma experiência memorável ao público no Capital Moto Week 2025”, prometeu Paola Pio, gerente de Marketing da Ambev.
Legal social e ambiental do Capital Moto Week
Em 2025, as diretrizes de sustentabilidade, inclusão, diversidade e acessibilidade reforçam a responsabilidade do festival com um futuro mais consciente em todo o ecossistema Moto Week. “Mais do que impacto econômico e entretenimento, entregamos relações e impacto social. Nosso compromisso é reforçar as práticas sustentáveis e promover impacto positivo em todas as áreas de atuação do CMW. destaca Juliana Jacinto, CEO do CMW, detalhando que o CMW atua em sete pilares dentro dos 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da Agenda 2030.
“Nesta edição, temos mais uma oportunidade de unir as pessoas em torno de causas fundamentais, como a sustentabilidade e a responsabilidade social. Cada ação é pensada para criar um efeito positivo. Queremos, de fato, ser um festival para todos”, revela Juliana Jacinto. Para além do conjunto de iniciativas de diversidade, inclusão e empreendedorismo feminino, pelo terceiro ano, o Capital Moto Week obteve o certificado Lixo Zero, da Zero Waste International Alliance, além de ser o único do Brasil a conquistar, em paralelo, o ISO 20.121.
De acordo com Kallel Kopp, co-coordenador de Sustentabilidade do CMW, entre os destaques de 2025 voltados ao meio ambiente, estão esforços em gamificação, com missões sobre reciclagem e práticas sustentáveis por meio do Capital Moto Game; a instalação de centro de triagem de resíduos dentro do festival, além do uso exclusivo de embalagens recicláveis e de copos retornáveis; e da coleta de lixo eletrônico nas comunidades vizinhas. Em 2024, o CMW alcançou a taxa de desvio de aterro de 92,7%, com mais de 37 toneladas de resíduos tratados, além de 110% das emissões de CO₂ compensadas com créditos de carbono certificados pela ONU.
Festival de rock de verdade
O Capital Moto Week já confirmou como headliners desta edição: Os Paralamas do Sucesso (25), Capital Inicial (26), Samuel Rosa (27), Angra (31), Lobão (31), a banda canadense Magic! (01.08) e Cidade Negra (01.08). As demais atrações principais serão anunciadas nas próximas semanas. Em junho, a organização vai anunciar as bandas escolhidas durante a seletiva do CMW, que reuniu mais de 1,3 mil grupos de 25 estados e do DF, além de artistas da Holanda, Portugal, Argentina, Bolívia, Colômbia, Equador e Uruguai. Os principais shows do festival serão transmitidos pela TV Globo, além da exibição do Especial Capital Moto Week em rede nacional, no dia 3 de agosto.
Grife brasiliense realiza evento no Barco Diamond, dia 29 de maio, e reforça proposta de sofisticação e atendimento sob medida
Maio é tradicionalmente conhecido como o mês das noivas. E, mesmo com mudanças de comportamento ao longo dos anos, ele segue sendo um dos períodos mais simbólicos e movimentados para o setor de casamentos no Brasil.
Em 2024, o mercado de casamentos movimentou cerca de R$ 28,2 bilhões, com aproximadamente 470 mil cerimônias realizadas, segundo levantamento do Casar.com em parceria com a Assessoria VIP, a previsão para 2025 aponta para um crescimento contínuo, com expectativa de movimentação superior a R$ 31,7 bilhões e cerca de 476 mil casamentos, refletindo a retomada do setor e o aumento da demanda por celebrações cada vez mais sofisticadas e personalizadas.
É nesse contexto simbólico e promissor que a Carlos Eugenio Bride, grife brasiliense especializada em vestidos de noiva, lança sua nova coleção: “Brisa”. O desfile acontece no dia 29 de maio, a bordo do elegante Barco Diamond. A proposta une sofisticação, natureza e uma atmosfera intimista para apresentar peças que exaltam a brasilidade, o romantismo e um olhar contemporâneo.
Com ateliê no coração do Lago Sul, a marca se destaca por oferecer uma experiência única, onde cada detalhe importa — do primeiro atendimento à entrega do vestido. Idealizada pelo estilista Carlos Eugenio, a grife nasceu com a missão de celebrar a individualidade de cada mulher, criando peças sob medida com os mais nobres materiais do mercado, como rendas francesas, tule suíço, tafetá com toque de seda italiana e uma refinada curadoria europeia. “Acreditamos que o vestido de noiva deve refletir a alma, os sonhos e a essência da mulher que o veste. Nosso compromisso é com a exclusividade e a excelência em cada etapa do processo”, afirma Carlos.
Cada vestido é desenvolvido com escuta atenta, croquis personalizados e uma seleção criteriosa de tecidos. O resultado são criações com modelagens impecáveis, acabamento artesanal e atenção a cada curva, desejo e emoção da noiva.
Sobre a coleção “Brisa”, o estilista explica que a inspiração partiu do desejo de traduzir uma brasilidade elegante, com referências ao Rio de Janeiro das décadas de 1960 e 1970, embaladas por clássicos da bossa nova, como a canção “Wave”, de Tom Jobim.
“Essa música tem uma poesia sobre o amor que me tocou profundamente. A coleção traz tecidos com uma pegada mais atual, como o crepe e as rendas francesas, que voltaram com força. Os vestidos vêm com muito corpo rendado e saias lisas, além do retorno do tafetá com toque de seda italiana. Também exploramos uma nova paleta: além do branco tradicional, apresentamos tons de rosé, amarelo pastel e manteiga”, detalha o proprietário.
Mais do que vestidos, a Carlos Eugenio Bride entrega uma vivência completa. O atendimento é feito com hora marcada, em um ambiente reservado que garante acolhimento, privacidade e conforto. A equipe acompanha cada etapa da jornada da noiva, com profissionais dedicados como a Personal Bride Adriana Coletti, que destaca a importância desse serviço diferenciado.
“Maio traz uma demanda muito grande por conta da tradição. Quando atendemos uma noiva, buscamos essa conexão, esse cuidado com ela e com o vestido. A figura da personal bride tem crescido cada vez mais, e nosso foco é garantir que o vestido esteja impecável do início ao fim, sem intercorrências. Assim, a noiva pode curtir seu grande dia com tranquilidade”, explica Adriana.
Quem também reforça a relevância do mês é Jakeline Alessi, do Alessi Cerimonial: “Apesar das mudanças, maio ainda é o famoso mês das noivas. É quando começa nossa alta temporada, com muita procura por assessoria e início dos preparativos. Também é um mês que inspira tendências, movimenta o mercado e gera lançamentos importantes, como esse da Carlos Eugenio Bride.”
Com uma estética refinada, sensível e moderna, a marca tem se consolidado como referência em vestidos de noiva de luxo no Distrito Federal. Atende mulheres que valorizam elegância, originalidade e uma experiência afetiva e personalizada na escolha do vestido.
Sobre a Carlos Eugenio Bride
Mais do que moda, a Carlos Eugenio Bride entrega sentimento, memória e conexão emocional. A proposta da marca vai além do visual: é sobre criar experiências que ficam na memória e marcam a história de cada mulher.
O brasão da marca, com as iniciais C e E envoltas por uma estrela de quatro pontas, simboliza o brilho eterno que toda mulher carrega e que o vestido deve refletir. “Nossa missão é eternizar esse brilho por meio de peças exclusivas, que não apenas vestem, mas emocionam”, conclui Carlos.
Com uma visão sofisticada e contemporânea, a grife deseja ampliar sua atuação como referência em alta-costura nupcial. O foco está em atender noivas exigentes que buscam algo único, elegante e inesquecível.
O desfile da coleção “Brisa”, a bordo do Barco Diamond, promete ser uma celebração do amor, da beleza e da delicadeza — elementos que fazem da Carlos Eugenio Bride uma protagonista no cenário da moda noiva de luxo no Brasil.
Iniciativa visa fortalecer a moda circular local. No próximo sábado, dia 24 de maio, o projeto apresenta o Lab Técnicas de Stylist Aplicadas ao Atendimento e Vendas, com inscrição gratuita
A edição do Ao Desapego Festival acontece no dia 14 de junho, na Galeria dos Estados com entrada franca
Dando início à sua programação de 2025, o Ao Desapego – Festival de Moda, Arte e Design Circular promove em maio duas ações do AoD Labs, de uma série composta por quatro workshops – realizados desde 2024 – voltada à capacitação de profissionais do ecossistema criativo local. As atividades pré-festival tiveram início no dia 10 de maio e seguem no dia 24 deste mês como preparação para a edição do festival que acontecerá no dia 14 de junho, sob o viaduto da Galeria dos Estados. Todas as atividades são gratuitas.
O projeto AoD Labs tem como objetivo impulsionar o crescimento de brechós e marcas independentes, fortalecendo a cadeia produtiva da moda com foco na circularidade, autenticidade e exclusividade. Após a primeira oficina, sobre comunicação e redes sociais para negócios de moda circular — ministrada pelos curadores do Nasty Brechó, Matheus Bacelar e Caio Almeida, em 2024 —, os encontros de maio dão continuidade à proposta educativa. Cada formação tem duração de quatro horas e oferta de 30 vagas.
No dia 24 de maio, a formação tem como tema “Técnicas de Stylist Aplicadas ao Atendimento e Vendas”, com os especialistas Fernando Demarchi e Fabiana Mendes. O encontro será realizado no Distrito Drag, das 13h às 18h, e visa oferecer aos participantes ferramentas práticas para melhorar o atendimento, ampliar o valor percebido das peças e potencializar as vendas em empreendimentos de moda circular. Os interessados podem se inscrever https://www.sympla.com.br/evento/aod-labs/2953963?referrer=linktr.ee
No dia 10 de maio, o projeto apresentou o workshop “A importância da educação financeira para a vida pessoal e para os negócios”, com a educadora Michelle Pereira, no SESI Taguatinga. Na ocasião, o público presente pode ampliar seu olhar sobre o papel da organização financeira como ferramenta de autonomia, crescimento e sustentabilidade nos negócios.
Após os Labs, o ponto alto da programação será a segunda edição do Ao Desapego Festival, no dia 14 de junho, reunindo 80 expositores, entre brechós e pequenos empreendedores criativos, além de uma extensa agenda cultural. Com o tema “Um Mergulho no Maximalismo Tropical Brasileiro”, o festival propõe uma celebração efervescente da moda, arte e design sob uma ótica plural e de consumo consciente. A proposta é mergulhar em uma estética vibrante, onde cores, estampas tropicais, peças vintage e estilos autênticos se encontram em harmonia, exaltando a criatividade brasileira.
Além da feira, o evento contará com DJs ao vivo, performances artísticas, uma mostra de upcycling, área de alimentação com 15 expositores gastronômicos, espaço infantil e a Área Talks, com palestras e rodas de conversa sobre moda, circularidade e criatividade. A programação completa será divulgada em breve no Instagram e Facebook do Ao Desapego.
Após a edição do festival, a programação de Labs retorna com mais uma oficina prevista, desta vez focada em estratégias de comunicação e gestão de produtos, conduzida por Rafaella Lacerda, a ser realizada em junho. Informações completas em breve.
Companhia se destaca, mais uma vez, como referência nos três pilares do Ranking Merco de Responsabilidade ESG 2024: Meio Ambiente, Âmbito Social e Governança
A Natura lidera, pelo 11º ano consecutivo, o Ranking Merco de Responsabilidade ESG, reafirmando seu protagonismo em práticas ambientais, sociais e de governança no Brasil. Além do consolidado ESG, a companhia ocupa a primeira colocação nas três categorias que compõem a avaliação: Meio Ambiente (E), Âmbito Interno, Clientes e Sociedade (S) e Ética e Governança Corporativa (G).
Para Ana Costa, Vice-Presidente de Sustentabilidade, Jurídico e Reputação Corporativa da Natura, este reconhecimento reforça que o compromisso da Natura com a vida não irá retroceder. “É essa coerência e consistência que nos guia. Os princípios ESG seguem como base de nossas decisões, impulsionando inovações de negócios que geram conservação ambiental, diversidade, educação e valor compartilhado para as futuras gerações. Em 2024, aceleramos nossa agenda de regeneração, um compromisso que expressa o nosso propósito de promover a prosperidade em indivíduos, comunidades, na natureza, e nas relações que nos conectam”, ressalta.
Compromisso histórico
A Natura tem uma trajetória de pioneirismo na implementação de um modelo de negócio que transcende a geração de lucro e que busca promover maior valor compartilhado para todos os atores envolvidos em sua cadeia de valor. Reconhecida por seu modelo de negócio sustentável, atua há mais de 25 anos na Amazônia, onde ajuda a conservar 2,2 milhões de hectares de floresta e gera benefícios para mais de 10 mil famílias.
Neutra em carbono desde 2007 e a caminho do Net Zero, desde 2014 a Natura é certificada como Empresa B. A linha Ekos, símbolo da relação da marca com a Amazônia, é certificada pela União para o Biocomércio Ético (UEBT), e a cadeia de castanha da Natura recebeu a certificação UEBT Regenerativa em 2024. A Natura cria produtos livres de crueldade animal, que levam o Bem Estar Bem a quatorze países na América Latina por meio de seu modelo ominicanal, composto de lojas físicas, e-commerce e mais de 3,1 milhão de Consultoras de Beleza na região.
A Natura tem o compromisso de ser um negócio de impacto socioambiental positivo, direcionamento que sempre fez parte da essência da marca. Para respaldar essa estratégia, que coloca desafios socioambientais no centro das estratégias de negócio, a companhia mensura os impactos capitais naturais, sociais e humanos de sua atuação para além dos resultados financeiros. E após mais de uma década de inovação ao lado de parceiros como a Capitals Coalition e a Valuing Impact, a empresa passou a implementar, em 2022, de forma pioneira, o Integrated Profit and Loss (IP&L).
A ferramenta atesta que o impacto somado da empresa sobre a natureza, a sociedade e as pessoas registram saldo positivo. Em 2024, o IP&L registrou um impacto líquido positivo de R$ 50,5 bilhões para a sociedade nas operações da América Latina. Assim, para cada R$ 1 em receita obtida pela empresa, R$ 2,5 foram gerados em impacto socioambiental positivo. A meta prevista para 2030, é que a empresa gere impacto positivo líquido quatro vezes maior que o resultado de sua receita.
Até 2050, a Natura pretende se tornar uma empresa fundamentalmente regenerativa, e para isso compreende que mudanças significativas só são possíveis por meio de ações urgentes e coletivas. Por isso, busca engajar e mobilizar diferentes stakeholders para o avanço em práticas regenerativas em toda a sua cadeia de valor.
Sobre a Merco
A Merco é a mais completa referência para a avaliação de Reputação Corporativa para a América Latina e avalia a reputação das organizações desde 2000. Reconhecido como o único monitor auditado do mundo, realiza no Brasil atualmente quatro monitores: Ranking Reputação Empresas; Reputação Líderes Empresariais; Responsabilidade ESG e o Ranking Merco Talento. Baseando-se em uma metodologia multistakeholder composta por seis avaliações e 26 fontes de informação, a Merco está presente em dezenove países, fornecendo uma variedade de monitores especializados, cada um adaptado às necessidades únicas de seus clientes.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira, líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Conta com 3,5 milhões de Consultoras na América Latina, sendo líder no setor de venda direta no Brasil. Foi a primeira companhia de capital aberto a receber a certificação de empresa B no mundo, em dezembro de 2014, o que reforça sua atuação transparente e sustentável nos aspectos social, ambiental e econômico. É também a primeira empresa brasileira a conquistar o selo “The Leaping Bunny”, concedido pela organização de proteção animal Cruelty Free International, em 2018, que atesta o compromisso da empresa com a não realização de testes em animais de seus produtos ou ingredientes. Com operações na Argentina, Chile, Colômbia, Equador, Estados Unidos, França, México e Peru, os produtos da marca Natura podem ser adquiridos com as Consultoras, por meio do e-commerce, app Natura, nas lojas próprias ou nas franquias “Aqui tem Natura”. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram
Desde 2017, festival oferece experiências para todos os públicos com line-up diversificado e programação completa para criançada
Foto Fernando Veller
Criado em 2017, o Funn Festival se consolidou como o primeiro festival do Brasil inteiramente pensado para toda a família. Sob o comando da FUNN, produtora nascida e consolidada na Capital Federal há dez anos, o evento é muito mais do que uma sequência de shows. O FunnFestival nasceu com o propósito de oferecer uma experiência completa de lazer, cultura, gastronomia e bem-estar, capaz de acolher pessoas de todas as idades.
Desde a sua primeira edição, o FunnFestival se diferencia ao unir grandes atrações musicais a uma estrutura que valoriza o conforto, a segurança e a diversidade de públicos. Ao longo dos anos, o evento se transformou em referência nacional, atraindo milhares de visitantes a cada edição e inspirando novos formatos no setor de entretenimento. Já é figura certa no calendário de eventos da Capital Federal nos meses de maio e junho.
“O Funn nasceu da nossa própria vivência e do desejo de ver mais famílias juntas, se divertindo com qualidade e segurança. Desde 2017, somos pioneiros nessa proposta no Brasil. Não é modismo, é missão”, compartilha um dos sócios-produtores, Henrique Migras.
De acordo com a Abrafesta (Associação Brasileira de Eventos), 76% dos brasileiros priorizam eventos com estrutura familiar, e uma pesquisa da Globo Insights (2024) aponta que 68% das famílias buscam experiências culturais que possam ser compartilhadas entre gerações. Esses dados confirmam o que o Funn já pratica há oito anos: criar um ambiente onde ninguém fica de fora.
“Em todas as edições, inovamos na experiência do cliente. Neste ano, disponibilizamos restaurantes com preços acessíveis, oficinas e teatros infantis, brinquedoteca, roda-gigante, adega com uma carta de vinhos bem completa, café da manhã com personagens icônicos, muro de escalada, vôo de balão cativo e muito mais”, completa.
Destaques do Funn Festival 2025:
Shows com grandes artistas nacionais, como Thiaguinho, Luísa Sonza, Belo, Titãs, Luedji Luna, Elba Ramalho e outros…
Apresentação da Caixa Econômica Federal;
Bosque arborizado com a adega Vinhos do Mundo e programação musical com artistas locais;
Espaço Kids, roda-gigante, Labirinto da Aventura e oficinas educativas;
Gastronomia assinada por restaurantes e marcas genuinamente brasiliense, como Giraffas, Café e um Chêro, Pizzaria Dom Bosco e muito mais.
Atividades de bem-estar como yoga, meditação e aulões ao ar livre para crianças e adultos em parceria com a Bodytech;
Espaços instagramáveis;
Ambiente pet friendly, inclusivo e acessível;
Patrocínio de Spaten, Ministério do Turismo e Governo Federal e apoio de marcas, como Boticário, Giraffas, Guaraná e Ei Fibra;
O Parque da Cidade, um dos maiores parques urbanos da América Latina, é o endereço escolhido para o Funn Festival em todas suas edições. Ele já passou pelo Estacionamento 4 e pela Praça das Fontes, no Estacionamento 9. Agora ele volta às suas raízes, debaixo das árvores, e estreia o Estacionamento 2.
Ao longo dos anos, nomes como Thiaguinho, Belo, Bruno e Marrone, Jorge e Matheus, Elba Ramalho, AnaVitória e Boyce Avenue já passaram pelos palcos do Funn. Mas o que realmente diferencia o festival é sua capacidade de unir o entretenimento à convivência afetiva, promovendo momentos únicos entre pais, filhos, amigos e avós. Funn Festival: há oito anos criando memórias, sorrisos e conexões entre famílias.
SERVIÇO
Funn Festival 2025
Data: de 9 de maio de 2025 a 8 de junho de 2025
Local: Estacionamento 2, Parque da Cidade – Brasília/DF
Terceiro fim de semana chega com muito pagode, rock’n’roll e espetáculo infantil
Apresentado pela Caixa Econômica Federal, o Funn Festival chega ao terceiro fim de semana desta edição com muito pagode, rock’n’roll e programação infantil. Nos dias 23, 24 e 25 de maio, o evento, que acontece em um novo bosque – no Estacionamento 2 do Parque da Cidade, reúne um mix de atrações para todos os gostos – desde Thiaguinho até Biquíni. Sem sombra de dúvidas, a arena vai ferver.
A programação oficial da próxima sexta-feira, 23 de maio, tem um dos nomes mais aguardados pelos fãs do festival: Thiaguinho – a voz que traduz o coração do pagode para os tempos modernos, com um charme que faz todo mundo dançar. Em 2024, lançou o álbum ao vivo “Sorte (Ao Vivo)”, que inclui faixas como “Sorte” e “Poderosa”.
No mesmo dia, Turma do Pagode agita o complexo com clássicos inesquecíveis. O grupo lançou em 2024 o álbum “Duvido (Ao Vivo)”, apresentando músicas como “Duvido” e “Toma Cuidado (feat. Gaab)”. Este trabalho destaca a energia característica do grupo e sua conexão com o público.
Completando o line-up, Rogerinho foi a última atração deste dia revelada pela produção do FF2025. Com seu estilo envolvente, misturando forró, piseiro e batidas modernas, o cantor que é natural do Ceará, conquista o público com músicas dançantes e letras descontraídas. Entre seus maiores sucessos estão “Só Você”, que viralizou nas redes sociais e plataformas de streaming, além de “Recaída Sem Compromisso” e “Botadinha Saliente”, que embalam festas em todo o Brasil.
No dia 24 de maio (sábado), é a vez do público infantil ir à loucura novamente. A arena vai ser comandada pelo Dos Rosa, um coletivo de influenciadores digitais, que se destaca como um fenômeno infantil no Brasil. Formado por Emilly Vick, Leozinho, Katlen, Void e Robson, o grupo ganhou notoriedade com seu canal no YouTube, “Emilly Vick”, que conta com mais de 18,7 milhões de inscritos. Em agosto de 2024, realizaram o espetáculo “Dos Rosa em: Multiverso dos Elementos” no Teatro Castro Alves, em Salvador, reunindo cerca de 5 mil pessoas.
Quem embala a festa da criançada é o Guaraná Antarctica, o melhor amigo do urso Funnfarrão – com ativações especiais durante todo o festival. Quem não poderia ficar de fora e já faz parte do evento todos os anos é a marca brasiliense Giraffas, com opções para adultos e crianças.
Encerrando o terceiro fim de semana, dia 25 de maio (domingo), é a vez da labelRock Brasil. Durante todo o domingo, os amantes do gênero vão curtir a programação do complexo com bandas locais promovendo uma grande homenagem aos ícones do rock brasileiro: Cazuza in Concert, Quatro Estações (Legião Urbana) e Celebrando Rita Lee. Já no palco principal a vibe continua com um megashow das bandas Barão Vermelho, Biquíni e Titãs. Vai ter muito chope Spaten – a cerveja oficial do FF2025 e propõe experiências incríveis para o público. A marca conta com dois bares – um dentro da arena e outro no complexo – trazendo novidades exclusivas para os amantes de cerveja.
A adega, assinada pelo Vinhos do Mundo, é um charme à parte. A programação musical acontece em cima da adega, na sombra das árvores. Quem entra no bosque, já é impactado pela ativação do Boticário – estreante no hall de marcas apoiadoras do evento. Na casinha charmosa, é possível descobrir quais são as fragrâncias e ganhar brindes.
Line-up oficial:
23/05 – Thiaguinho, Turma do Pagode e Rogerinho
24/05 – Dos Rosas | Infantil
25/5 – Rock Brasil: Barão vermelho, Biquíni e Titãs
Artistas locais com shows em tributo aos ícones do rock:
Após público recorde de mais de 90 mil pessoas em 2022, banda volta à Cidade da Moto para celebrar legado. Ingressos de pré-venda estão disponíveis de 20 a 22/05
Um dos álbuns mais emblemáticos do rock nacional será celebrado em grande estilo no Capital Moto Week, o maior festival de motos e rock da América Latina. No dia 26 de julho, o Capital Inicial retorna à Cidade da Moto com a turnê comemorativa dos 25 anos do Acústico MTV, disco que marcou gerações e revisita grandes sucessos da carreira, como “Natasha”, “Tudo Que Vai”, “Primeiros Erros” e “Cai a Noite”. Os ingressos com valores de pré-venda estão disponíveis de 20 a 22 de maio, a partir de R$ 80.
“O Capital Inicial já passou pelo palco do CMW duas vezes, em 2018 e em 2022, quando encerrou a edição com recorde de público de mais de 90 mil pessoas. Este ano também vai ser imperdível: veremos um encontro de gerações, um tributo ao passado e celebração de um presente vibrante que destaca a história e o legado do rock de Brasília com grandes sucessos em versão acústica!”, celebra o CEO do CMW, Pedro Franco.
No palco principal estarão músicos de longa data, inclusive que fizeram parte do projeto original da banda: Dinho Ouro Preto (vocal), Kiko Zambianchi (violão e backing vocal) Flávio Lemos (baixo), Fê Lemos (bateria), Yves Passarell (violão e guitarra), Denny Conceição (percussão), Fabiano Carelli (guitarrista), Nei Medeiros (tecladista), além do produtor musical do Acústico, Marcelo Sussekind. Com mais de 40 anos de carreira, o Capital Inicial volta para casa com seu estilo que transita entre o rock e o pop rock, letras sobre temas sociais e políticos, reforçando sua identidade e conexão com o público.
“A gente tá contando os dias pra voltar ao Capital Moto Week! Brasília é a nossa casa, e tocar nesse festival, que é tão emblemático e cheio de energia, sempre é surreal. O público do CMW é único, intenso e apaixonado. Vamos tocar o Acústico, cheio de clássicos, muita entrega e aquela conexão que só acontece ali. Vai ser inesquecível!”, antecipa o vocalista Dinho Ouro Preto.
O line-up do Capital Moto Week 2025 conta ainda com Lobão, Angra, Paralamas do Sucesso, Cidade Negra, Samuel Rosa e a banda canadense MAGIC!, conhecida pelos hits “Rude”, “No Way No” e “Lay You Down Easy”, que conquistaram milhões de fãs ao redor do planeta. As demais atrações principais do festival serão anunciadas em breve. O CMW 2025 acontece de 24 de julho a 2 de agosto, no Parque Granja do Torto, em Brasília.
Ingressos CMW 2025| http://www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site: http://www.capitalmotoweek.com.br
Com posicionamento dermocosmético e tecnologia exclusiva, a marca inaugura uma nova fase de cuidados com a pele para todas as idades
A Natura realizou em Brasília, nesta terça-feira (20), um evento exclusivo para apresentar as inovações da linha Chronos Derma, em uma experiência que une ciência, natureza e tecnologia a serviço do cuidado com a pele. A iniciativa reforça o compromisso da marca com a pesquisa dermatológica, a sustentabilidade e a valorização da beleza em todas as suas formas, promovendo um diálogo qualificado com formadores de opinião da região.
Natura Chronos Derma transforma o tratamento da pele, indo além da prevenção dos sinais do tempo para entregar soluções personalizadas que estimulam a função celular e reparam danos já instalados. Entre as novidades, estão produtos de limpeza até os clássicos antissinais, que são ícones da marca. Além disso, a Natura lançou um novo ciclo biológico com um produto antissinais desenvolvido especialmente para a pele da mulher de 80 anos, sendo a primeira marca a trazer para o mercado um produto específico para essa pele.
A revolução da exclusiva tecnologia Biociência Chronos
O envelhecimento cutâneo está diretamente ligado à senescência celular, um processo natural que compromete a saúde e a responsividade da pele, reduzindo sua vitalidade e acelerando o aparecimento de danos causados pelo envelhecimento.
Pensando nisso, Natura Chronos Derma desenvolveu a Biociência Chronos, uma ciência inovadora e exclusiva que durou nove anos de estudos, para combinar bioativos potentes da biodiversidade brasileira e amazônica com dermoativos reconhecidos mundialmente, garantindo eficácia superior no tratamento dos sinais do tempo. “Na Natura, somos mais de 250 cientistas dedicados à pesquisa e desenvolvimento. Agora, com o Natura Chronos Derma, apresentamos novos estudos e combinações de ativos específicos que garantem a máxima potência dos nossos produtos. Unimos bioativos e dermoativos em concentrações desenvolvidas especialmente para cada tratamento que estamos trazendo”, explica Fabiana Paes, pesquisadora sênior da Natura.
O reposicionamento de Natura Chronos Derma é respaldado por um processo rigoroso de pesquisa e inovação, que contou com resultados comprovados por dermatologistas e por mais de 30 mil mulheres ao longo de quatro décadas. Atualmente, a Natura possui 136 patentes e pedidos de patentes relacionadas à marca Chronos ao redor do mundo. Mais de 8.400 mulheres participaram dessa nova fase dos estudos clínicos de eficácia e segurança, além de testes sensoriais com consumidoras, garantindo fórmulas de alta precisão, com performance superior e segurança dermatológica.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira de higiene e cosmética. Conta com 2 milhões de consultoras na América Latina, sendo líder no setor de venda direta no Brasil. Faz parte de Natura, resultado da combinação entre as marcas Avon e Natura. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber a certificação de empresa B no mundo, em dezembro de 2014, o que reforça sua atuação transparente e sustentável nos aspectos social, ambiental e econômico. É também a primeira empresa brasileira a conquistar o selo “The Leaping Bunny”, concedido pela organização de proteção animal Cruelty Free International, em 2018, que atesta o compromisso da empresa com a não realização de testes em animais de seus produtos ou ingredientes. Com operações na Argentina, Chile, Colômbia, Estados Unidos, França, México, Peru e Malásia, os produtos da marca Natura podem ser adquiridos com as Consultoras de Beleza, por meio do e-commerce, app Natura, nas lojas próprias ou nas franquias “Aqui tem Natura”. Para mais informações, visitehttps://www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: Linkedin, https://www.facebook.com/share/16iuZFpjsw/?mibextid=wwXIfr, https://www.instagram.com/naturabroficial?igsh=MXdseHV2c2NsdWRsNw==
As atividades começam no dia 28 de abril com o projeto musical EUNIC Jazz Express com músicos de diversos países que vão se apresentar em três locais da cidade até dia 30 de abril. Enquanto em maio, será a vez do Festival Cultural Europeu que une música, gastronomia e apresentações artísticas típicas dos países.
Entre os meses de abril, maio e setembro, três eventos vão celebrar a diversidade artística da União Europeia e promover o intercâmbio cultural entre Brasil e Europa por meio de arte, música, gastronomia e cinema. Essa é a proposta da EUNIC (European Union Institutes for Culture) – rede formada por embaixadas e institutos culturais oficiais dos países membros da União Europeia no Brasil, que lança nesta semana a programação da Semana da Europa 2025.
Com apoio da Delegação da União Europeia no Brasil, representações diplomáticas e parceiros institucionais e comerciais, a edição deste ano vai realizar em diversos espaços de Brasília eventos gratuitos e abertos ao público, reforçando o compromisso com o acesso democrático à cultura.
EUNIC Jazz Express
A programação tem início com o EUNIC Jazz Express, projeto musical colaborativo que reúne artistas do Brasil e de países europeus em uma formação que vai se reunir pela primeira vez no palco para celebrar o Dia Internacional do Jazz (30 de abril).
O quinteto inédito será formado por Aik Yehiian (bateria – Ucrânia), Flavio Rodrigues (violão – Espanha), Jarry Singla (piano – Alemanha), Miguel Pantazopoulos (bouzouki – Grécia) e Oswaldo Amorim (contrabaixo – Brasil).
O grupo realizará três apresentações gratuitas no Distrito Federal, como parte da programação do projeto. As duas primeiras serão ensaios abertos ao público: na Escola de Música de Brasília, na segunda-feira, 28 de abril, às 18h; e no Teatro SESC Ceilândia, na terça-feira, 29 de abril, às 10h. Encerrando a agenda, o grupo apresenta um concerto especial na quarta-feira, 30 de abril, às 19h30, também na Escola de Música de Brasília.
Festival Cultural Europeu
Na sequência, no dia 17 de maio, o Festival Cultural Europeu vai transformar o Museu de Arte de Brasília (MAB) em um espaço vibrante de cultura, sabores e arte. Com a participação de 18 representações europeias, o evento contará com uma estrutura com estandes institucionais com atividades culturais, apresentações artísticas no palco, oficinas infantis, área gastronômica, sorteios e muito mais.
Entre instituições e países confirmados estão Aliança Francesa, Delegação da UE, Embaixadas da Alemanha, Bélgica, Chipre, Dinamarca, Eslovênia, Espanha, França, Goethe-Zentrum Brasília, Grécia, Instituto Cervantes, Irlanda, Países Baixos, Polônia, Portugal, Suécia e Ucrânia.
A entrada é gratuita, e quem levar 1kg de alimento não perecível vai concorrer a um sorteio com brindes exclusivos. Os alimentos arrecadados serão destinados para o programa Mesa Brasil do SESC DF.
Mostra de Cinema Europeu
Encerrando o calendário em celebração a Semana da Europa 2025, a tradicional Mostra de Cinema Europeu será realizada no segundo semestre, em setembro, com exibições de filmes contemporâneos e clássicos seguindo o tema Urbanismo. As sessões serão exibidas no Instituto Cervantes, e a programação completa será revelada em breve,
De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília recebe 800 mil motos e mais de 100 shows nacionais e internacionais na programação
Celebrar o amor pelas motocicletas e destacar a pluralidade do rock: este é o DNA do Capital Moto Week, o maior festival do gênero da América Latina e 3º maior do mundo. Realizado anualmente em Brasília, o CMW reúne mais de 800 mil pessoas, 300 mil motos e 1,8 mil motoclubes em 10 dias de programação. Neste ano, o festival será de 24 de julho a 2 de agosto, com mais de 100 shows de algumas das maiores bandas nacionais e internacionais de diversas vertentes do rock.
Para oferecer uma experiência única de diversão e conforto, será montado um complexo de 320 mil m²que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante, cinco palcos temáticos, estandes de grandes marcas, lojas, restaurantes, cinema a céu aberto e até área para camping e motorhomes com capacidade para hospedar 20 mil pessoas. E o melhor, tudo isso norteado por iniciativas de diversidade, inclusão e muita sustentabilidade, garantindo um festival com certificado Lixo Zero.
” Para os que amam festivais, o CMW é uma experiência diferenciada por sua atmosfera única! É uma celebração marcada pelo espírito de irmandade, que reflete a essência da comunidade motociclista, ao mesmo tempo em que reforça a importância do rock para o cenário musical em todo o mundo. O CMW é um lugar de encontros, liberdade, aventura e muita emoção “, destaca o CEO do CMW, Pedro Franco.
Há mais de 20 anos, o CMW se destaca como ponto de encontro para entusiastas das duas rodas e da música dos quatro cantos do Brasil: desde sua primeira edição, já passaram pelo festival mais de 7 milhões de pessoas de diversos países e de todos os continentes. E esta edição promete entrar para a história e ser ainda mais surpreendente! Prepare-se para aquecer os motores, pegar a estrada e vivenciar tudo que só o Capital Moto Week pode oferecer!
Pega essa ideia: 5 diferenciais do CMW
Muito Rock and Roll | Como não poderia deixar de ser, o CMW tem uma grande preocupação com a curadoria musical. Do blues ao metal, todos os gostos são contemplados. São 10 dias de programação e 5 palcos onde vão acontecer mais de 100 shows de bandas locais, nacionais e internacionais. Os headliners de 2025 anunciados até o momento são: Samuel Rosa, Angra, Lobão, Paralamas do Sucesso, Cidade Negra e a Banda canadense MAGIC!, conhecida pelos hits “Rude”, “No Way No” e “Lay You Down Easy”, que conquistaram milhões de fãs ao redor do planeta, e que promete um show com combinação de pop, rock e reggae.
Cultura e lifestyle | O CMW vibra um ambiente de comunidade e camaradagem, próprias dos amantes das duas rodas. E mais, é uma expressão de lifestyle, onde a liberdade se traduz em atitude, estilo e identidade. O festival reúne uma pluralidade de tribos que se conectam por meio da vestimenta, da música e da cultura urbana, valorizando desde o clássico couro e coturnos até releituras contemporâneas do visual biker, com influências do rock, streetwear, customização e moda autoral. Na Cidade da Moto, cada look é uma declaração de pertencimento e autenticidade, reforçando o CMW como um verdadeiro palco da diversidade cultural e da estética que move gerações e que permite que cada um seja o que quiser.
Maior passeio motociclístico do mundo | No último dia do festival, as motos saem do complexo e tomam as ruas de Brasília. Literalmente. Em 2024, mais de 40 mil motos percorreram pontos turísticos da cidade e retornaram à Granja do Torto para celebrar os últimos instantes na Cidade da Moto. “ O passeio é uma tradição do Capital Moto Week e é uma forma de mostrar que a capital federal acolhe esse público e seu estilo de vida”, explica Pedro Franco. No percurso sob duas rodas, paisagens arquitetônicas traçadas por Oscar Niemeyer e Lúcio Costa.
Cidade da Moto | Em 2025, o CMW ocupará uma área de mais de 320 mil m². No local, há dezenas de restaurantes, lojas de variados artigos, parque de diversões, acampamentos, postos de saúde, postos policiais, heliponto e outros. Além dos shows, as experiências imersivas incluem roda-gigante, bungee-jump, uma tirolesa que cruza a arena de shows e muito mais!
Lixo Zero | Mais do que palco para shows e negócios, o CMW se tornou referência em gestão ambiental e social no setor de entretenimento: é o único festival brasileiro com a certificação Lixo Zero da Zero Waste International Alliance e a ISO 20.121, voltada para sustentabilidade em eventos. Em 2024, alcançou a taxa de desvio de aterro de 92,7%, com mais de 37 toneladas de resíduos tratados, além de 110% das emissões de CO₂ compensadas por meio de créditos de carbono certificados pela ONU, reafirmando o compromisso do CMW com a mitigação das mudanças climáticas e com o legado sustentável.
Ingressos CMW 2025| http://www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site: http://www.capitalmotoweek.com.br
Médico de Brasília, o cirurgião plástico Dr. Tristão Maurício traz à capital do País uma abordagem diferenciada no rejuvenescimento facial com foco na naturalidade
Com o passar dos anos, a pele perde colágeno, os músculos cedem e o contorno do rosto se desfaz — alterações que impactam diretamente a autoestima e o bem-estar emocional. Para muitas pessoas, a cirurgia plástica tem se mostrado uma importante aliada na recuperação da autoconfiança, sobretudo quando realizada com técnicas modernas que valorizam a naturalidade e respeitam a individualidade de cada rosto.
É o caso do Deep Plane Facelift, técnica avançada utilizada pelo cirurgião plástico Dr. Tristão Maurício, que tem surpreendido pacientes pelos resultados eficazes e pela aparência rejuvenescida sem sinais artificiais. O procedimento reposiciona os tecidos profundos da face e do pescoço – músculos, gordura e ligamentos – restaurando o contorno facial com leveza e precisão.
Diferente das técnicas tradicionais, que tracionam apenas a pele e podem gerar o efeito “esticado”, o Deep Plane Facelift age nas camadas mais profundas do rosto. A abordagem permite tratar de forma integrada a mandíbula, o pescoço, as maçãs do rosto e até a região ao redor dos olhos — com cicatrizes discretas e recuperação geralmente tranquila. “Trabalhamos com a estrutura real do rosto, devolvendo o que o tempo levou, sem exageros. O resultado é um rejuvenescimento na aparência que pode de 10 a 15 anos, mantendo as expressões e a identidade do paciente”, afirma o Dr. Tristão. “Gosto de combinar com tratamentos para a qualidade da pele, como peelings, lasers e bioestimuladores de colágeno, que potencializam os resultados e promovem um efeito de rejuvenescimento completo.”
Segundo o Dr. Tristão Maurício, homens e mulheres a partir dos 45 anos, que já apresentam sinais mais intensos de envelhecimento facial, se beneficiam da técnica. O Facelift é indicado tanto para corrigir a flacidez moderada quanto para redefinir contornos pouco marcados, sempre priorizando a harmonia e o equilíbrio das proporções faciais.
Sobre o Dr. Tristão Maurício – CRM-DF 24573 | RQE 22364 Cirurgião plástico especializado em cirurgias faciais. Formado pela Pontifícia Universidade Católica de Goiás, possui especializações fora do Brasil e ampla experiência em procedimentos complexos. É autor de livros, diversos artigos científicos e fundador do Instituto Tristão Maurício, onde aplica técnicas modernas para garantir resultados naturais e duradouros.
Serviço: Instituto Tristão Maurício QI 7 Lago Sul – Bloco C, LJ25 – Brasília/DF (61) 99434-0808
Como a proposta de promover um verdadeiro despertar de memórias afetivas e do bom paladar, de 15 a 18 de maio, o Casapark recebe a 19ª Feira Panela Candanga. Nesta edição, a feira de gastronomia artesanal, apresenta ao público o melhor da produção gastronômica do Distrito Federal feita com influências dos quatro cantos do Brasil e do mundo. Além de opções variadas de comidas e bebidas, o evento oferece ao público oficinas criativas para as crianças, atrações artísticas e oficinas de culinária com inscrições gratuitas com inscrições pelo Sympla https://www.sympla.com.br/evento/19-feira-panela-candanga/2946929?referrer=www.google.com. Com apoio do SEBRAE DF, a Panela Candanga abre de quinta a sábado, das 12h às 22h, sábado, e domingo, das 12h às 20h. O Casapark fica no SGCV Sul Lote 22, Park Sul. No Instagram @casapark e @feira.panelacandanga.
Participam do evento os expositores Adriana Prado Pães e Doces sem Glúten, Amanda Marchi Confeitaria, Apiários dos Sonhos, Apuã Gin, Capital Empório Queijos Artesanais, Casa do Cuki, Chef Brico, Chimichurri Costumes Argentinas, Cruls Cervejaria, Doces tentação 50% menos açúcar, Empório Mathias, Fine N’ Rolls, Gaucha Prendada, Goyás Defumados, Molhos Artesanais Curitiba, Padiê Empadas Gourmet, Piñon Torroneria, Prioly Gourmet, Q Suculentos Antepastos, Saholi chás Blends, The Koffie Waffles.
Durante o período da feira, a Panela Candanga realiza três atrações extras, com foco nas crianças e famílias, todas com entrada gratuita, degustações e brindes.
Veja a programação:
Aula Kids: Enfeitado Paninhos de Prato
Por | Vestida de Sonhos – Escola de Modelagem, Corte e Costura.
A Vestida de Sonhos é uma escola de costura para todos os públicos, com quatro cursos encantadores: costura infantil, costura criativa, bordado e o Look Costureiro, voltado ao vestuário. Nesta oficina, a escola é representada pela Professora Franciele Cavalcanti que é formada em Design de Moda e tem vasta experiência na área. Seu propósito é ensinar de forma lúdica, despertando nas crianças o prazer em aprender enquanto desenvolvem habilidades importantes para a vida.
Conteúdo| Durante a Oficina a Escola Vestida de Sonhos convida as crianças para viverem uma experiência lúdica e criativa. Elas poderão explorar cores, formas e texturas enquanto decoram um paninho de prato com tinta e muito encantamento. Mais do que uma atividade manual, esse momento estimula a imaginação, a autonomia e a expressão artística — valores fundamentais no desenvolvimento infantil. Ao final, a criança leva seu paninho personalizado para casa.
IMPORTANTE | A criança deve estar acompanhada de um adulto responsável durante
Vagas | 15 crianças / cada turma.
Mágica na Feira
Por | Tio André
O Tio André é conhecido em toda a cidade por trazer apresentações diferentes onde a plateia faz parte do espetáculo. Um show de mágica com abertura visual e musical com as crianças participando diretamente de quase todos os números e mágicas intrigantes. Além de vivenciarem humor puro e saudável. Uma atração agradável para todas as famílias que passeiam por nossa feira.
IMPORTANTE | A criança deve estar acompanhada de um adulto responsável durante
Vagas | Livre
Aula Show: Panificação Básica Sem Glúten
Por | Adriana Prado e Coletivo Inclusivo.
Adriana Prado é especialista em panificação e confeitaria sem glúten Sua paixão nasceu pela necessidade de atender as demandas do filho com restrições alimentares, e se expandiu para o suporte a outras famílias. Adriana representa o Coletivo Inclusivo, que reúne diversas empresas de Brasília ativas para difundir as possibilidades de alimentação gostosa e segura para celíacos.
Conteúdo| A aula show pretende ensinar práticas fáceis e possíveis para produção de pães sem glúten no dia a dia familiar.
Evento terá tapetes de tear, toalhas bordadas, queijos e muito mais
Foto divulgação
Brasília é a junção de pessoas do Brasil inteiro e o artesanato local reflete esta característica, trazendo referências de todos os cantos do país. E para celebrar esta diversidade dos artesãos e da cultura local, o Terraço Shopping terá, de 15 a 18 de maio, mais uma edição do Bazar de Artesanato. A curadoria do evento trouxe 20 expositores talentosos e uma oportunidade imperdível de explorar a habilidade dos artesãos de Brasília.
O evento, que acontece na Praça da Leitura, contará com uma variedade de produtos artesanais únicos, que incluirá costuras criativas, laços infantis, quadros personalizados, doces, queijos, mandalas, tapetes de tear, kokedamas, chás orgânicos e óleos essenciais.
Cada expositor traz consigo a paixão e o talento que fazem do artesanato uma das formas de arte mais valorizadas no mundo. É uma celebração da comunidade local e do espírito empreendedor dos artesãos, que dedicam seu tempo e paixão para criar produtos excepcionais.
Serviço:
11ª Edição do Bazar de Artesanato do Terraço Shopping
Período: de 15 a 18 de maio
Horário: Quinta a sábado, das 10h às 22h; domingo, das 13h às 19h
Local: Praça da Leitura
Sobre o Terraço Shopping
O Terraço Shopping faz parte da vida do brasiliense há 25 anos. Seu estilo único de open mall proporciona um ambiente agradável, com vista incrível para o lindo céu de Brasília. Com uma história cheia de diversão e eventos para todas as idades, o shopping celebra esse marco importante com muita alegria e gratidão por cada cliente que participa dessa caminhada. O empreendimento pertence as Organizações PaulOOctavio e foi inaugurado em novembro de 1999, possuindo 160 lojas, 15 operações na praça de alimentação e 10 restaurantes no Gourmet Center, além de duas torres com 270 salas comerciais e um amplo estacionamento.
De volta às origens, festival crava edição histórica em um novo bosque: no Estacionamento 2, do Parque da Cidade
O maior festival de inverno do Brasil, Funn Festival, começou com o pé direito. No último fim de semana, o evento reuniu mais de 40 mil brasilienses em três dias de programação: Belo, Péricles, Pixote, Marina Sena, Luísa Sonza e Carol Biazin foram os responsáveis por estrear a programação que segue até dia 8 de junho de 2025. Na próxima sexta-feira, 16, a festa continua no Estacionamento 2, do Parque da Cidade, com shows de Seu Jorge, Blitz e Marcelo D2 com seu projeto: o Novo Samba Tradicional, e no sábado, 17, com o espetáculo infantil Dos Rosa.
Apresentado pela Caixa Econômica Federal, o Funn Festival traz uma edição renovada, e fiel às suas raízes, em um novo bosque. O evento se consolida mais uma vez no calendário oficial de eventos nos meses de maio e junho e já está aquecendo os brasilienses na temporada de frio que começou.
Spaten é a cerveja oficial do FF2025 e propõe experiências incríveis para o público. A marca conta com dois bares – um dentro da arena e outro no complexo – trazendo novidades exclusivas para os amantes de cerveja.
Já o Guaraná Antarctica é o melhor amigo do urso Funnfarrão durante toda sua turnê dentro e fora do bosque. A adega, assinada pelo Vinhos do Mundo, é um charme à parte com programação musical de artistas de Brasília em todos os fins de semana. Quem entra no bosque, já é impactado pela ativação do Boticário – estreante no hall de marcas apoiadoras do evento. Quem não poderia ficar de fora e já faz parte do evento todos os anos é a marca brasiliense Giraffas, com opções para adultos e crianças.
Arena principal
No dia 16 de maio (sexta-feira), as três atrações têm algo em comum: todos foram influenciados pela cultura musical brasileira, trazendo elementos de samba, MPB (Música Popular Brasileira), e rock, cada um à sua maneira.
Seu Jorge lançou recentemente o álbum “Baile à la Baiana” em fevereiro de 2025, celebrando a cultura baiana com ritmos contagiantes e letras que exaltam a beleza e a alegria do povo brasileiro. Marcelo D2 continua sua jornada com o projeto Manual Prático do Novo Samba Tradicional. Em fevereiro de 2025, lançou o segundo volume, “Vol. 2: Tia Darci”, homenageando sua mãe e aprofundando a fusão do samba com outros gêneros musicais. E Blitz, uma banda pioneira do rock nacional, manteve sua relevância ao longo das décadas, sempre incorporando elementos da música brasileira em seu trabalho.
Criolina, DJ Pezão e DJ Barata, artistas de Brasília, também estão confirmados neste dia. Criolina é um coletivo que, desde 2005, movimenta a cena cultural da cidade, organizando festas, festivais e eventos que celebram a diversidade musical brasileira. DJ Pezão e DJ Barata são membros ativos do coletivo e peças fundamentais para a construção do cenário musical do quadradinho.
No dia 17 de maio (sábado), é a vez do público infantil ir à loucura. A arena vai ser comandada pelo Dos Rosa, um coletivo de influenciadores digitais, que se destaca como um fenômeno infantil no Brasil. Formado por Emilly Vick, Leozinho, Katlen, Void e Robson, o grupo ganhou notoriedade com seu canal no YouTube, “Emilly Vick”, que conta com mais de 18,7 milhões de inscritos. Em agosto de 2024, realizaram o espetáculo “Dos Rosa em: Multiverso dos Elementos” no Teatro Castro Alves, em Salvador, reunindo cerca de 5 mil pessoas.
Além de vídeos de entretenimento, o grupo também compartilha experiências educativas, como a atividade “Flor que Muda de Cor”, que combina aprendizado e diversão para o público infantil. A proposta do Dos Rosa é criar conteúdo que mistura comédia, aventura e suspense, cativando crianças e adolescentes por todo o país. Eles também estão confirmados no dia 24 (sábado), mas os ingressos já estão esgotados.
Programação para toda a família
A programação infantil começa no sábado, 17, às 9h, com café da manhã com heróis (Flash, Batman e Mulher-Maravilha) e Patrulha Canina (Chase e Marshall), o espetáculo teatral “Enrolados”, meet and greet, recreação, pintura de rosto, oficina de produção de peteca, e ainda, oficina de circo mania. No domingo, 18, o café da manhã será acompanhado pela turma do Mickey, com a presença de Minnie, Buzz e Woody e o urso Funnfarrão. Logo após, as crianças são convidadas para um aulão especial de ginástica artística, um espetáculo teatral de “A Bela e a Fera”, meet and greet, recreação, pintura de rosto, oficina assoprador de bolha de sabão e ainda, oficina bolha de sabão gigante.
É claro que a programação fitness não poderia faltar. A Bodytech é a responsável pelos aulões adultos e infantis, que neste domingo, 18, incluem pilates, local e dance mix e ginástica artística. Sim, a criançada também têm atividades este ano. Mas o grande destaque dessa parceria para 2025 é sem dúvidas, a corrida. O Funn Festival e a Bodytech se unem para promover uma corrida de rua: a Runn FASTival encerra a temporada 2025 do Funn Festival, no dia 8 de junho.
No centro do complexo, a roda-gigante torna a experiência mais mágica. Porém, um dos pontos altos é o voo de balão guiado com até 25 metros de altura, que acontece aos fins de semana, de 17h às 20h. O público pode vivenciar esse momento único e colecionar memórias. Outro destaque é o Labirinto da Aventura, uma experiência imersiva para todas as idades, onde mistério, aventura e educação se unem em um mundo inspirado nos quatro elementos da natureza com desafios emocionantes envolvendo matemática, literatura e história vão testar seu raciocínio, coragem e trabalho em equipe. O Labirinto funciona de 9h às 20h, sábados e domingos.
Confira a programação Funn Family:
SÁBADO (17/05)
Infantil
08h00 – Abertura Funn Festival
09h00 – Café da manhã com os Herois (Flash, Batman e Mulher-Maravilha) e Patrulha Canina (Chase e Marshall)
11h00 – Teatro – Enrolados (com 5 personagens)
11h40 – Meet and Greet
13h00 – Recreação
13h00 – Pintura de Rosto
15h00 – Oficina de produção de peteca
15h00 – Oficina de Circo Mania
17h00 – Show Dos Rosa (ingresso à parte)
Roda Gigante – 09h às 22h
Balão Cativo – 17h às 20h
Tiro ao Alvo – 09h às 22h
Labirinto da Aventura – 09h às 20h
DOMINGO (18/5)
Infantil
08h00 – Abertura dos portões
09h00 – Café da manhã com Mickey, Minnie, Buzz e Woody + Urso Funnfarrão
09h00 – Aulão bodytech: Ginástica Artística
10h00 – Aulão bodytech: Ginástica Artística
11h00 – Teatro – A Bela e a Fera
11h40 – Meet and Greet
13h00 – Recreação
13h00 – Pintura de Rosto
15h00 – Oficina assoprador de bolha de sabão
15h00 – Oficina Bolha de Sabão Gigante – Crispina
Adulto
07h00 – Clube de corrida no parque (concentração em frente ao Funn Festival)
08h00 – Abertura dos portões
09h00 – Aulão bodytech: Pilates
10h00 – Aulão bodytech: Local
11h00 – Dance Mix
12h00 – Programação musical na adega (a confirmar)
Roda Gigante – 09h às 22h
Balão Cativo – 17h às 20h
Tiro ao Alvo – 09h às 22h
Labirinto da Aventura – 09h às 20h
Muro de escalada – 09h às 22h
Brinquedoteca – 09h às 22h
SERVIÇO
Funn Festival 2025
Data: de 9 de maio de 2025 a 8 de junho de 2025
Local: Estacionamento 2, Parque da Cidade – Brasília/DF
Apostando na grande tendência mundial, Fernando Peixoto e Patrick Noronha criam roupas que elevam o minimalismo a um patamar superior
O estilista Fernando Peixoto e o styling Patrick Noronha apresentam a nova coleção de vestidos de noiva do Atelier, batizada de Flowers Collection 2025 – um trabalho que combina contemporaneidade do minimalismo com a riqueza de detalhes artesanais, como laços, drapeados e, claro, muitas flores. “Elevamos o minimalismo a uma excelência fantástica, cheio de recortes, tecidos maravilhosos, muita flor, muito laço e muita tecnologia”, resume Fernando sobre a nova safra que já está disponível para suas clientes sempre ávidas por novidades.
De fato, a ideia da coleção surgiu a partir de um desafio pessoal: deixar a opulência e o glamour maximalista pelo qual é reconhecido e incorporar o minimalismo — um estilo mais limpo e leve — à sua linguagem criativa, que evoca e exige o refinamento dos acabamentos e a riqueza dos materiais. “Trabalhar com moda é estar atento ao que acontece no mundo inteiro. E o minimalismo chegou com muita força para nós”, explica Peixoto. Inicialmente planejada para ter cerca de dez vestidos, a coleção cresceu e ultrapassou vinte criações, das quais dezoito foram selecionadas para a campanha de lançamento.
Desde o início, os tecidos foram o grande ponto de partida. Fernando e Patrick se lançaram a um trabalho de pesquisa tão exaustivo quanto prazeroso, buscando materiais especiais, estruturados e de gramaturas variadas, tanto no Brasil quanto no exterior, para garantir caimento impecável e sofisticação ao toque. “Nós queríamos tecidos que não fossem o cetim ou o crepe de sempre. Buscamos então uma variação deles, assim como o mikado – que é uma zibelini mais arrojada, mais bonita –, a organza, o tafetá e o tule francês, ou seja, tudo o que havia de melhor, com estrutura, maciez e, ao mesmo tempo, leveza”, conta o stylist do Atelier, Patrick Noronha.
Quanto à escolha da paleta de cores, ela também seguiu uma linha contemporânea. Afinal, grande parte dos modelos foram confeccionados em off-white, nuance que vem conquistando cada vez mais as noivas modernas, enquanto o tradicional branco ficou reservado para as demais criações. “O off-white é um branco natural que funciona melhor para fotos, para cerimônias ao ar livre, e também traz mais naturalidade ao visual”, explica o estilista.
Embora o minimalismo esteja no centro do conceito, o que torna a Flowers Collection 2025 ainda mais especial é o trabalho manual e autoral no desenvolvimento das aplicações. Inspirado na forte tendência mundial do uso de flores nas criações de noiva, Fernando e sua equipe de profissionais extremamente gabaritados criaram detalhes incríveis, como pétalas minuciosamente recortadas dos próprios tecidos dos vestidos. “Foi um processo muito manual. Algumas flores nós nem conseguimos usar, de tantas versões que desenvolvemos. Mas foi um processo mágico que nos encantou do começo ao fim”, revela. “E cada aplicação respeita a textura, o peso e a cor do vestido original, gerando uma linguagem visual única”, completa.
Inclusive, o nome da coleção, Flowers, surgiu naturalmente a partir do protagonismo desses elementos. Inicialmente, seria chamado de Recortes, em alusão aos cortes precisos que marcam as novas peças, mas a força das flores acabou determinando a escolha final. “As flores são cheias de recortes. O nome floresceu junto com a coleção”, resume Patrick. “O vestido liso é uma tela limpa. Um corte irregular, uma flor no ombro, um drapeado no corpo – tudo se torna o detalhe. E cada pequeno detalhe ganha um destaque fabuloso”, enfatiza o stylist.
E, para além dos adornos, a coleção aposta na perfeição dos cortes e da costura, uma assinatura do Atelier. Corsets lisos e extremamente ajustados, sem rugas ou imperfeições, saias com ou sem volumetria impecável e acabamentos invisíveis compõem essa nova fase do Atelier Fernando Peixoto, que valoriza o corpo e o tecido acima de tudo. “O detalhe do nosso minimalismo está na construção impecável, nas barbatanas aparentes, nos recortes perfeitos e no desenvolvimento das flores a partir do próprio tecido”, detalha o estilista.
Inspirado por grandes nomes como Vera Wang, Elie Saab, Zuhair Murad e Rosa Clará — estilistas que também seguem essa nova onda do minimalismo —, Fernando Peixoto, Patrick Noronha e equipe traduzem de maneira autoral a elegância contemporânea em cada criação. Como Fernando mesmo define: “A moda é uma grande engrenagem, e nós estamos atentos a cada movimento, sempre respeitando o nosso DNA de excelência, elegância e sofisticação.”
Já a campanha da coleção contou com uma equipe única de profissionais. Enquanto a direção criativa ficou a cargo do próprio Atelier Fernando Peixoto, o styling é, como já foi dito, de Patrick Noronha. A modelo Maíza Santa Rita empresta sua beleza, que ficou aos cuidados de Lazaro Resende, responsável pelo cabelo e maquiagem. As fotos são de Celso Júnior, os filmes são da TLD Vídeo, enquanto a identidade visual ficou a cargo da Paper Chic.
Vale destacar ainda que a Flowers Collection 2025 já está disponível no atelier de Brasília, enquanto em Goiânia as peças poderão ser encomendadas desde já, uma vez que a maioria dos vestidos será destinada à venda e não à locação, respeitando a natureza mais delicada dos tecidos minimalistas.
Cantor e compositor mineiro trará grandes hits do Skank e lançamentos de primeiro trabalho solo no show em 27 de julho. Os ingressos de pré-venda estão disponíveis de 6 a 8 de maio.
Samuel Rosa desembarca pela primeira vez no Capital Moto Week, o maior festival de motos e rock da América Latina. Ícone do rock brasileiro desde os anos 90, o artista vai embalar a Cidade da Moto no dia 27 de julho com a turnê “Samuel Rosa Tour”, que traz lançamentos de seu primeiro álbum solo, “Rosa”, além de composições próprias ao longo dos últimos 30 anos e de releituras de hits gravados com outros artistas. Os ingressos com valores de pré-venda estão disponíveis de 6 a 8 de maio, a partir de R$80.
“ Estamos muito animados por receber pela primeira vez Samuel Rosa no nosso palco. Ele é um dos precursores do movimento que fez ressurgir o pop rock brasileiro nos anos 90, é uma inspiração como músico e compositor. Será um grande momento para o público Moto Week, que acolhe e curte o que há de melhor do rock nacional ”, celebra Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week.
O músico mineiro construiu uma longa e influente carreira como vocalista e guitarrista do Skank, com hits como “Vamos Fugir”, “Resposta”, “Vou deixar” e “Acima do Sol”. Em paralelo, Samuel Rosa se dedicou a trabalhos solo, com melodias, timbres e letras que verbalizam o amor. Reconhecido como um dos melhores compositores da sua geração, Samuel Rosa sobe ao palco ao lado de novos e antigos companheiros de estrada: Doca Rolim (guitarras), Alexandre Mourão (baixo), Pedro Kremer (teclado) e Marcelo Dai (bateria). Mais três músicos formam o naipe de metais e completam a banda: Pedro Aristides (trombone), Vinícius Augusto (saxofone) e Pedro Mota (trompete). O resultado deve ser um show vibrante e repleto de baladas clássicas.
“ Tocar em Brasília é sempre muito legal! É a nossa capital do rock, tamanha efervescência desse gênero na cidade nas décadas de 1980 e 1990. Sei que o público do CMW tem extrema preferência por este gênero, por isso preparei um set list muito especial, com músicas que, tenho certeza, todos irão cantar com a gente! ”, celebra o cantor.
O line-up do Capital Moto Week 2025 conta ainda com Lobão, Angra, Paralamas do Sucesso, Cidade Negra e a banda canadense MAGIC!, conhecida pelos hits “Rude”, “No Way No” e “Lay You Down Easy”, que conquistaram milhões de fãs ao redor do planeta. O grupo é formado por Nasri Atweh (vocal), Mark Pellizzer (guitarra), Ben Spivak (baixo) e Alex Tanas (bateria), e traz sua combinação de pop, rock e reggae, prometendo encantar o público em um dos momentos mais aguardados do festival. As demais atrações principais do festival serão anunciadas nas próximas semanas. O CMW 2025 acontece de 24 de julho a 2 de agosto, no Parque Granja do Torto, em Brasília.
Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site: https://www.capitalmotoweek.com.br/
Premiação reconhece empreendedoras do DF, que transformam a realidade à sua volta
O Prêmio Engenho Mulher 2025 – Reconhecimento a Quem nos Transforma irá contemplar três lideranças femininas do Distrito Federal, numa cerimônia na próxima segunda-feira, dia 12 de maio, no MAB (Museu de Arte de Brasília).
As três vencedoras foram escolhidas por um júri de sete MULHERES JORNALISTAS: Basília Rodrigues (CNN Brasil), Carmen Souza (Correio Braziliense), Claudia Meirelles (Metrópoles), Jane Godoy (influencer digital), Neila Medeiros (TV Record), Paola Lima (Agência Senado) e Raiane Sena (TV Globo).
A premiação é focada em profissionais do gênero feminino que fazem a diferença na sociedade. Contempla mulheres que protagonizam ações com foco na promoção e impulsionamento da equidade de gênero, no fomento ao desenvolvimento de lideranças femininas, no empreendedorismo social e na superação de desafios que circundam a rotina de mulheres no mercado de trabalho.
A cada ano, três ganhadoras são reverenciadas. Neste ano, a premiação ai acontecer na segunda-feira, dia 12 de maio, no Museu de Arte de Brasília, num evento para convidadas. VENCEDORAS – Neste ano, coincidentemente, protagonistas de projetos na Ceilândia foram as vencedoras. São elas:
– Prof. GINA VIEIRA – criadora do projeto educacional Mulheres Inspiradoras; – Líder comunitária JOICE MARQUES – fundadora e presidente da Casa Akotirene; – Jornalista ROSANE GARCIA – presidente do projeto AscapBSB. “O reconhecimento proporcionado por uma premiação traz autorrealização para quem é contemplado. E esse sentimento é uma força intensa que motiva a seguir em frente, especialmente mulheres que atuam muitas vezes em condições muito desafiadoras. Reconhecimento público, aumento de credibilidade, novas conexões e parcerias e otmização dos resultados são desdobramentos que observamos nos anos anteriores, para os projetos liderados pelas vencedoras do Prêmio Engenho Mulher”, destaca a organizadora da premiação, jornalista Kátia Cubel. Para fortalecer as causas do Prêmio Engenho Mulher, neste ano foi celebrada uma parceria institucional com o Sebrae-DF.
A superintendente do Sebrae-DF, Rose Rainha, irá apresentar um programa de aceleração para mulheres empreendedoras durante a premiação. BRAÇOES ENTRELAÇADOS – O Prêmio Engenho Mulher – Reconhecimento a quem nos Transforma só acontece porque há uma coalisão de esforços para sua realização, a cada ano.
A comissão julgadora trabalha com dedicação, afinco e afeto de forma pro-bono, sem remuneração. Toda a estruta para a cerimônia de premiação é viabilizada por meio de patrocínios e parcerias.
Neste ano, os patrocinadores são: Fibra – Federação das Indústrias de Brasília, Alves Correia e Veríssimo Advocacia, Chocolat Bufê e Restaurante, Paulo Octavio, Boulevard Shopping. O Sebrae-DF, o MAB (Museu de Arte de Brasília) e Secretaria de Cultura e Economia Criativa do GDF oferecem apoio institucional à premiação.
As vencedoras da premiação serão reveladas ainda nesta semana.
Coleção exclusiva de 28 peças contou com a participação do graffiteiro Rivas na criação
Maktub é uma demonstração concreta de como a arte e a cultura, em suas mais diferentes manifestações, têm a capacidade de transformar e melhorar o mundo em que vivemos”, defende a criadora.
As técnicas escolhidas por Rosângela foram predominantemente a da customização e upcycling, o que evidencia o caminho da sustentabilidade.
“Do processo de concepção à confecção, chegamos a looks exclusivos. Com base no reaproveitamento de algumas peças, mesclamos tecidos nobres como o linho, rendas, tules e cambraias com o nosso jeans do dia a dia. Buscamos dar o mesmo peso à criatividade e à responsabilidade na construção das peças para reforçar o compromisso com o consumo e produção consciente”, esclarece Rosângela.
A moda baseada na prática da customização, por não exigir grandes investimentos de capital, pode ser mais facilmente produzida pela população de maior vulnerabilidade no Distrito Federal. Então, o que se pretende é estimular o desenvolvimento social da população em situação de vulnerabilidade social.
GRAFFITTI
Além de todo o conceito e estilo envolvido, Maktub recebeu uma camada extra de arte com a intervenção dos pinceis e sprays do graffiteiro Rivas.
“As peças buscam interagir e intervir de forma real com o cotidiano urbano através de cores, letras, palavras, personagens e frases que protestam e fortalecem a paz, esperança e fé num amanhã sempre melhor”, afirma o artista.
A escolha do local de apresentação da coleção é estratégica, a Estação Central do Metrô Ceilândia, no dia 10 de maio acontece o primeiro desfile dentro do evento Brechozadah/Moda Circular. O destaque é a participação de modelos PCDs na passarela.
WORKSHOP PARA ESTUDANTES
Workshop de customização em roupas e acessórios (Rivas)
Dia 09/05 – Casa do Hip Hop de Ceilândia/DJ Jamaika
Dia 22/05 – CEF 11/Ceilândia
Workshop de customização geral (Rosângela)
Dia 14/05 – Instituto Acolher / Por do Sol
SOBRE ROSÂNGELA
Formada em design de moda em 2010, começou a trabalhar no mercado bem antes disso em áreas como produção e vendas, compra de materiais e criação de coleção. Como professora de moda, ministrou inúmeras disciplinas no Iesb, Senai, Senac, atuando, também, em projetos especiais dessas instituições e de tantas outras, como Sebrae e ICMBio. Trabalhou para várias empresas privadas do Distrito Federal e chegou a ter suas próprias marcas: Mabelle e Marias Modas Gestante.
Ao longo dos anos desenvolveu talentos em vários segmentos da moda. É estilista, costureira, modelista, pilotista, ou seja, uma profissional da moda completa.
Serviço:
Desfile Maktub/ O destino da Moda é Você
Dia 10/05 (sábado), às 16h
Local: Estação do Metrô Ceilândia Centro
(Feira Brechozadah/Moda Circular)
Show: Rivas e Ravel
Dia 05/07 (sábado), às 16h
Local: Estação do Metrô Ceilândia Centro
(Feira de Brechó e Moda Circular/ REMODA)
Show: Rivas e Ravel
*Concurso de Melhor Look produzido com materiais recicláveis por estudantes de moda
Uma noite especial onde vc vai relembrar momentos e histórias de uma época que, na verdade, nunca saiu dos nossos pensamentos.
As melhores músicas, sem dúvida, são as das décadas de 80′ 90′ e 2000′, quando a Boate Hyppo’s, no maior centro de diversão que Brasília já teve, o Gilberto Salomão, ficava lotada 5 noites por semana, Bons tempos.! Quem viveu não esquece.
Há alguns anos, para matar saudades, o DJ Marcelo BG, juntamente com seu parceiro DJ Rick San (ambos Djs residentes da boate nos anos 90′ ) resolveram fazer uma festa anual em homenagem a essa casa noturna que até hoje é muita falada e lembrada com carinho por todos que passaram por lá. Uma oportunidade de rever pessoas, ouvir músicas boas, dançar muito e se divertir numa noite realmente especial.
A decoração é sempre incrível; a sonorização, iluminação e vídeo de última geração. O serviço de bar completo by @newagecomemoracoes. A Praça de alimentação com Food Trucks, studios fotográficos, espaço Make-Up, exposição de carros dos anos 80 e 90 e os melhores DJs das melhores boates de Brasília dos anos 80 e 90!
Condições e valores diferenciados para Grupos acima de 10 pessoas e Aniversariantes do mês de Maio!
Descrição do evento
A festa mais exclusiva de Brasília já tem sua Edição de 2025 agendada.
* Evento: FESTA DA HYPPO’S 2025 – BLACK OR WHITE – Edição Boate
* Estilo Musical: Anos 80’ , 90’ e 2000′ – Eurodance, Freestyle, Pop
Henrique Silva, Elma Sousa, Tiago e Castro, foto Gilberto Evangelista
Na última terça-feira (29), o Galpão deu início a uma nova e inspiradora fase de sua trajetória com um evento marcante que reuniu cerca de 280 convidados e foi,oficialmente, apresentada como A Casa do Design Brasileiro.
Os sócios Elma Sousa, Henrique Silva e Tiago e Castro receberam a todos em um espaço de dois mil metros quadrados— referência em curadoria criativa e design autoral em Brasília desde 2017 —, reafirma sua missão de tornar o design nacional acessível, sensorial e profundamente conectado à cultura brasileira.
Uma das novidades desta nova fase é a criação de um espaço dedicado exclusivamente aos designers de Brasília, reforçando o compromisso com a valorização da produção local e com o fortalecimento da cena criativa da capital e ponto de encontro entre criadores, apreciadores e talentos que acreditam no poder do design para contar histórias e transformar espaços.
Na ocasião foi lançado o manifesto que reforça, ainda mais, o propósito de valorizar o design nacional e brasiliense.
Não existe programação de aniversário do Guará sem o tradicional desfile cívico. É um evento da programação esperado pelas escolas públicas e particulares, organizações sociais e esportivas, enfim, por toda a comunidade da cidade, que completou 56 anos neste último dia 5 de maio, mas que poderia muito ter sido no último dia 21 de abril. Depois explico.
O desfile foi um sucesso e contou com uma presença muito maior da comunidade, tanto assistindo quanto desfilando, o que mostra a alta popularidade do administrador Artur Nogueira e toda sua equipe. Aliás, segundo fontes do próprio governo, Artur é o “prefeito” mais bem avaliado do Distrito Federal e conta com o carinho muito especial do governador Ibaneis Rocha (MDB).
O desfile cívico contou com a presença de diversas lideranças comunitárias, pioneiros, dos ex-administradores Deverson Lettieri e Joel Alves, dos comandantes Tenente-Coronel Fernando Passos (Polícia Militar) e Tenente-Coronel Laylla Barcelos (Bombeiro Militar).
Também marcaram presença a deputada distrital Dayse Amarilio (PSB), que mora no Guará, o deputado federal Gilvan Máximo (Republicanos) e o senador Izalci Lucas (PL), pioneiro que chegou na cidade em 1970 e residiu até o início dos anos 90.
Por que dia 21 de abril?
A data oficial do aniversário do Guará é 5 de maio, mas poucas pessoas sabem que os primeiros moradores do Guará vieram para a cidade no dia 21 de abril de 1969, quando foram entregues as primeiras oitocentas residências construídas por um sistema de mutirões.
Festividades
A programação do aniversário do Guará vai durar praticamente todo o mês de maio e foi construída a muitas mãos.
Artur Nogueira organizou uma mesa para confecção do calendário festivo que contou com o corpo técnico da Administração Regional do Guará e a participação de lideranças comunitárias, produtores culturais, jornalistas e influenciadores digitais da cidade.
Todos podem conferir a programação completa no Instagram @adm.guara
Dia 17 maio tem Solange Almeida, Ju Marques, Isa Buzzi, de graça, na Torre de TV. Elas, entre outros artistas locais, vão se apresentar na Torre de TV
Semana S do Comércio, evento que celebra os 80 anos da Confederação Nacional do Comércio de Bens, Serviços e Turismo (CNC). E o público já pode garantir presença realizando cadastro gratuito, até o dia 16 de maio, pelo site: https://www.sescdf.com.br/
O cadastramento vai facilitar o controle e a organização geral do evento. A Semana S será realizada em todo o Brasil. Em Brasília, a ação terá início às 9 horas da manhã. Além dos shows, o Sesc-DF, Senac-DF e o Instituto Fecomércio vão disponibilizar diversos serviços de cultura, lazer, saúde, nutrição e beleza. “Será uma ótima oportunidade para mostrar à população o impacto transformador do Sistema Comércio na vida das pessoas. Para se ter uma ideia, só em 2024, cerca de 15 milhões de pessoas foram beneficiadas em todo o Brasil”, destaca José Aparecido Freire, presidente do Sistema Fecomércio-DF.
Sobre a Semana S do Comércio
Esta será a primeira edição de Semana S do Comércio. Realizada simultaneamente em todas as unidades da Federação, o evento reforça o compromisso do Sistema Comércio com o bem-estar social, o desenvolvimento econômico e a valorização da cultura em todo o Brasil.
As unidades móveis do Sesc-DF estarão no local com os seguintes serviços:
• Mamografia e exame citopatológico
• Consultas médicas e de enfermagem
• Inserção de DIU e atendimento odontológico
• Consultas oftalmológicas e testes rápidos
• Credenciamento do Sesc-DF
• Oficinas gastronômicas do programa “Cozinha sem Sobras”
• Bibliosesc, com contação de histórias e atividades recreativas
O Senac-DF oferecerá:
• Corte de cabelo masculino e feminino
• Design de sobrancelhas
• Oficinas de moda e de gastronomia
O Instituto Fecomércio completa a programação com:
• Orientações de carreira
• Ofertas de 250 vagas para o programa Menor Aprendiz e estágios
Embora o cadastro não seja obrigatório, ele é altamente recomendado para facilitar o controle e a organização geral do evento.
Oportunidade vai impulsionar e fortalecer negócios locais liderados por mulheres. As inscrições podem ser feitas até 20 de maio
O Capital Moto Week e o Sebrae DF abriram as inscrições para o edital Lady Bikers, que seleciona até 17 empreendedoras do Distrito Federal para divulgar e comercializar seus produtos e serviços no maior festival de motos e rock da América Latina. A iniciativa visa impulsionar e fortalecer negócios liderados por mulheres dentro de espaço montado na Cidade da Moto, especificamente na avenida principal, uma das áreas com grande fluxo de visitantes. As inscrições vão até 20 de maio por meio do site do SEBRAE: https://sebrae.com.br/sites/PortalSebrae/ufs/df/sebraeaz/lady-bikers-no-capital-moto-week-2025,9a846137f5586910VgnVCM1000001b00320aRCRD
“O Lady Bikers é um espaço para enaltecer o potencial e o empreendedorismo feminino, oferecendo ao público Moto Week a oportunidade de conhecer o trabalho destes negócios. E mais, é um palco para promover diversão, inclusão, troca de conhecimento, criatividade, entre tantas forças femininas”, destaca a CEO do CMW, Juliana Jacinto.
O CMW acontece de 24 de julho a 2 de agosto, na Granja do Torto, em Brasília. A edição deve receber 800 mil pessoas e movimentar mais de R$ 60 milhões da economia local. A oportunidade para expor no espaço Lady Bikers é voltada para empresas com CNPJ ativo no DF, enquadradas como MEI, ME ou EPP, e com participação feminina obrigatória na titularidade ou no quadro societário. Podem se inscrever empreendedoras dos segmentos de moda, beleza, decoração, tatuagem, artesanato, entre outros.
As empresas selecionadas pelo edital contarão com:
Estande em alvenaria montado com testeira, ponto de energia e iluminação
Localização privilegiada no festival
Apoio institucional do Sebrae DF
Inserção na programação oficial do Capital Moto Week
Conexão com rede de empreendedores e potenciais clientes
O investimento será subvencionado em 50% pelo Sebrae e o restante deve ser pago em até três dias após a convocação. Para participar, as interessadas devem preencher o formulário de inscrição, anexar a documentação exigida e enviar todos os materiais para o e-mail: inscricoesladybikers2025@df.sebrae.com.br. As vagas são limitadas.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site:https://www.capitalmotoweek.com.br/
Blog Glau na Capital 