Categoria: Entretenimento

‘12.12: O DIA’ ESTREIA NOS CINEMAS EM 24 DE ABRIL DIALOGANDO COM TENSÕES POLÍTICAS ATUAIS DA COREIA DO SUL 

Entre o passado e o presente, filme coreano nos ensina sobre a Lei Marcial e reforça opapel do cinema como ferramenta de reflexão histórica

Foto divulgação

O filme coreano 12.12: O DIA revive o golpe militar de 1979 na Coreia do Sul, uma história que ganha ainda mais relevância diante do atual cenário político do país, com o recente impeachment do presidente Yoon Suk-yeol.

Em dezembro de 2024, o então chefe do Executivo surpreendeu ao declarar lei marcial, fechar o parlamento e restringir a liberdade de imprensa, em uma atitude que muito se assemelha a um golpe. Embora a medida tenha sido revogada após resistência popular e parlamentar, o episódio reacendeu debates sobre democracia e liberdade, destacando o quanto o passado pode ecoar no presente.

12.12: O DIA, dirigido por Kim Sung-soo, retrata uma noite igualmente decisiva da história coreana, expondo as lutas de poder e os dilemas morais que marcaram opaís há mais de quatro décadas.

O diretor Kim Sung-soo combina história e ficção para capturar a intensidade de 1979, quando a morte do presidente Park e a declaração de lei marcial levaram ocomandante Chun Doo-gwang a tentar tomar o poder. Enquanto isso, o comandante Lee Tae-shin enfrenta odesafio de impedir que o exército seja usado politicamente. O filme foi a maior bilheteria da Coreia em 2023 e foi o escolhido para representar o país no Oscar 2025.

Esta é a primeira vez que o golpe militar é retratado no cinema de ficção. O diretor Kim Sung-soo, conhecido por filmes como “Asura: The City of Madness” e “The Flu”, ressalta que 12:12: O DIA mistura acontecimentos históricos com elementos fictícios para transmitir a intensidade daquele período. “Minha intenção foi levar opúblico para aquela noite gelada e carregada de tensão, retratando as escolhas e dilemas das pessoas que vivenciaram esse momento tão significativo”, declara.

Kim também revela que sua ligação com a história é pessoal, pois vivenciou os eventos de 1979 quando tinha 19 anos. “Fiquei por mais de 20 minutos sentindo o ar gelado daquela noite de inverno, ouvindo os tiros ecoando pelo céu. Foi uma experiência aterrorizante, mas ao mesmo tempo repleta de curiosidade. Sempre me perguntei: quem estava lutando contra quem, e qual era o motivo?”, compartilha.

O elenco de 12:12: O DIA conta com nomes como Lee Sung-min, Park Hae-joon e Kim Sung-kyun. Além disso, Jung Hae-in, protagonista da série “Love Next Door” da Netflix”. Inclusive, a produção do longa se dedicou a recriar com precisão os detalhes históricos de 1979, incluindo locações como o Bunker B2 no Quartel-General do Exército, a sala de comando do Grupo de Segurança da 30ª Divisão e as ruas de Seul. Para alcançar esse nível de autenticidade, a equipe recorreu a uma combinaçãode arquivos históricos, fotografias e consultores militares.

O cinema tem o poder de nos ensinar a resistir em tempos difíceis. 12.12: O DIA não é apenas um retrato do passado, mas um alerta para o presente. Em um mundo onde a democracia enfrenta desafios contínuos, ofilme nos lembra que a liberdade nunca é garantida — é preciso defendê-la. A partir de 24 de abril, o filme será relançado nos cinemas brasileiros com distribuição da SATO COMPANY.

Sinopse
Após o assassinato do Presidente Park, a lei marcial é decretada. Um golpe de Estado é liderado pelo Comandante de Segurança da Defesa, Chun Doo-gwang (Hwang Jung-min), junto a um grupo de oficiais. Oobstinado Comandante da Defesa da Capital, Lee Tae-shin (Jung Woo-sung), acredita que o exército não deve agir politicamente e enfrenta Chun para detê-lo. No caos crescente, enquanto líderes militares hesitam e oMinistro da Defesa está desaparecido, o destino da primavera de Seul toma um rumo inesperado.

Ficha Técnica

Direção:
 Kim Sung-soo
Elenco: Hwang Jung-min, Jung Woo-sung, Lee Sung-min, Park Hae-joon, Kim Sung-kyun
Produção: Hive Media Corp.
Produtor: Kim Won-kuk
Direção de Fotografia: Lee Mo-gae
Design de Produção: Jang Geun-young
Design de Figurino: Kwak Jung-ae
Duração: 141 minutos
Classificação Indicativa: 12 anos

Sobre a Sato Company
Fundada em 1985, a Sato Company é pioneira na distribuição e referência em Animes e Tokusatsu, tendo em seu portfólio conteúdos asiáticos de sucesso de público e crítica como Akira, Ghost in the Shell, National Kid, Ultraman, Jaspion, Jiraiya, dentre muitos outros. Sua constante inovação hoje se traduz na produção e distribuição para cinema, televisão, OTT (SVOD/TVOD/AVOD). Atua também como agregadora de conteúdo e no licenciamento de produtos. Em 2024 foi responsável por trazer ao Brasil os filmes vencedores do Oscar ‘Godzilla Minus One’ e ‘O Menino e a Garça’.

Estação da Páscoa no Liberty Mall traz atividades lúdicas e culturais para toda a família

Com programação gratuita, o Liberty Mall promoveu no dia 5 de abril a ‘’Estação da Páscoa’’, um evento especial com teatro, oficinas e interatividade, garantindo uma tarde repleta de magia para toda a família.

No dia 5 de abril, o Liberty Mall convidou o público para uma celebração especial de Páscoa, com uma programação exclusiva repleta de diversão e cultura para todas as idades. O evento “Estação da Páscoa” acontecerá das 14h às 17h, no Espaço Cultural do shopping, oferecendo experiências interativas e encantadoras para toda a família.

Dentre as atrações, os visitantes poderão explorar a “Casa do Coelho”, um ambiente lúdico e interativo projetado especialmente para a ocasião, realizado pela Cia Néia e Nando. Além disso, a programação inclui apresentações teatrais, oficinas culturais e uma atividade educativa sobre saúde bucal, proporcionando uma tarde repleta de magia e aprendizado.

Um dos grandes destaques do evento será a peça teatral A Páscoa do Pernalonga, encenada pela Cia Néia e Nando. Nesta divertida história, o icônico coelho, convencido de que a Páscoa é uma homenagem a ele, se depara com crianças que o ensinam sobre o verdadeiro significado da data. A peça promete encantar o público com um enredo interativo e cheio de humor.

Outro atrativo especial será a oficina de saúde bucal, promovida pela Fábula Odonto. A atividade educativa busca conscientizar as crianças sobre a importância do cuidado com os dentes de forma leve e divertida.

Encerrando a tarde, os participantes poderão acompanhar a Parada de Páscoa, também realizada pela Cia Néia e Nando. O cortejo especial percorrerá o shopping com a presença do Coelho da Páscoa. Após o percurso, ele distribuirá ovos de chocolate e interagirá com as crianças, proporcionando momentos inesquecíveis para registros fotográficos na Casa do Coelho.

A Parada de Páscoa é gratuita, mas, para participar das oficinas, é necessário retirar os ingressos antecipadamente pelo Sympla. Acesse o link abaixo e garanta sua vaga nessa experiência especial de Páscoa.

Com a proposta de unir diversão, cultura e conscientização, o Liberty Mall reforça seu compromisso em proporcionar momentos especiais para toda a família. O shopping ainda oferece infraestrutura completa para um dia perfeito, incluindo estacionamento coberto e seguro com preço único de R$ 6,00.

Foto divulgação

Serviço:

Estação da Páscoa

Data: 05 de abril de 2025

Horário: das 14h às 17h

Local: Liberty Mall – Espaço Cultural

Entrada gratuita – mediante retirada de ingressos no Sympla

Retirada de ingressos:

Sessão de fotos com brinde:

.https://www.sympla.com.br/evento/fotos-com-o-coelhinho-da-pascoa-ovinho-de-chocolate-de-brinde/2895998

Oficina Saúde Bucal:

.https://www.sympla.com.br/evento/oficina-fabula-odontopediatria-copia/2895971

Oficina Coelhinho da Páscoa:

.https://www.sympla.com.br/evento/oficina-orelha-do-coelhinho-da-pascoa/2897082

Criar Jogos movimenta rotina de alunos do CED 15, em Ceilândia Norte

O projeto é fruto de uma parceria entre o Ibict e o Instituto Burburinho Cultural. As aulas presenciais já começaram e há vagas para o curso online. Confira como se inscrever

O Criar Jogos, curso promovido através de uma parceria entre a Escola Nacional de Informação (Enacin), do Instituto Brasileiro de Informação em Ciência e Tecnologia (Ibict) e o Instituto carioca Burburinho Cultural, já começou. Nos próximos meses, 100 alunos do Centro Educacional 15, de Ceilândia Norte, vão aprender muito mais do que a criação de um jogo. Pela primeira vez na capital federal, o curso que é totalmente gratuito e voltado para jovens a partir de 12 anos, tem foco em letramento midiático-informacional, acessibilidade, tecnologia e game design. 

Além das aulas presenciais, o Instituto Burburinho Cultural também oferece o “Criar Jogos EAD”, com mais de 300 vagas. A modalidade, que também é gratuita, está com inscrições abertas, pelo site: www.criarjogos.com.br. “A parceria da Enacin com o Criar Jogos amplia a atuação do projeto, que não é apenas sobre ensinar jovens a programar ou criar jogos, mas também sobre prepará-los para navegar criticamente no mundo digital. Nosso foco em letramento digital, tecnológico e midiático-informacional é essencial para que eles desenvolvam habilidades para enfrentar os desafios da desinformação e se tornem cidadãos mais conscientes e ativos na era digital, destaca Priscila Seixas, presidente do Instituto.

Ela pontua que as aulas na escola de Ceilândia começaram no dia 25 de março e estão sendo ministradas por meio de videoaulas com acompanhamento de mediadores. “Ao longo de quatro meses, os participantes terão acesso a conteúdos como alfabetização digital, cultura de jogos, roteiro e narrativa, programação, edição de som, arte e interface, criação de protótipos e game design”, complementa Seixas.

Parceria estratégica fortalece o combate à desinformação

Um dos grandes diferenciais da chegada do Criar Jogos a Brasília é a parceria com a Enacin/Ibict, que permite o desenvolvimento de um módulo exclusivo sobre Integridade da Informação. Nele, os alunos participam de atividades que abordam o combate à desinformação no ambiente digital. Para Ricardo Pimenta, coordenador de Ensino e Pesquisa em Informação para a Ciência e Tecnologia do Ibict, “essa iniciativa incrível trará o debate tão atual da desinformação juntamente com as práticas tão criativas e inovadoras da cultura gamer para o rol de atividades que nascem junto com nossa Escola Nacional de Informação, a Enacin”.

“Essa colaboração fortalece a formação crítica e digital dos jovens, alinhando o projeto com metodologias inovadoras desenvolvidas no âmbito da educação tecnológica e midiática.

Sobre o Criar Jogos
O Criar Jogos é um projeto viabilizado pela Lei de Incentivo à Cultura, com patrocínio do Instituto General Motors, Núclea e Grupo Boticário, realização do Instituto Burburinho Cultural,  o Instituto Brasileiro de Informação e Ciência e Tecnologia, Escola Nacional de Informação (ENACIM) e Ministério da Cultura, Governo Federal, Brasil União e Reconstrução.

Criar Jogos polo Ceilândia Norte

Serviço:

Criar Jogos – polo Brasília

Aulas presenciais desde 25/03

Onde: 15, Expansão do St. O Qno 18 Conjunto B Conjunto 55, 2 – CED 15 de Ceilândia 

Inscrições e vagas para o curso online abertas no site: www.criarjogos.com.br

Acompanhe o projeto pelo instagram: @criar.jogos

RPB – FESTIVAL ROCK POPULAR BRASILEIRO

Brasília vai reforçar seu título de “capital do rock” com a segunda edição do Festival Rock Popular Brasileiro (RPB).

O evento, que já entrou para o calendário musical do DF, acontece no dia 10 de maio, no Estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha (Eixo Monumental), e promete uma celebração ao pop-rock nacional com mais de 10 horas de duração e um line up com nomes grandiosos como Titãs, Nando Reis, Humberto Gessinger, Paula Toller e a anfitriã Distintos Filhos.

Os idealizadores do Porão do Rock e do Capital Moto Week se juntaram à Flap e AC Eventos para fazer um festival genuinamente de Rock Popular Brasileiro. O evento contará com um complexo de entretenimento do nível de grandes festivais internacionais, como tirolesa, bungee jump e uma área de convivência retrô. Planejado para oferecer uma atmosfera familiar, com acessibilidade e medidas de sustentabilidade, além de uma praça de alimentação que reunirá marcas conhecidas do público local.

Gustavo Sá, sócio-criador do festival, destaca a diversidade musical do evento: “Privilegiamos no lineup um mix de vertentes do pop-rock, buscando atender diferentes gostos musicais. Também importamos a expertise do Porão do Rock e do Capital Moto Week, criando um espaço amigável para toda a família, com atividades para além dos shows e da diversidade gastronômica. Queremos que o público saia de lá com a expectativa de voltar em 2026”. A previsão dos organizadores é reunir cerca de 15 mil pessoas.

Experiência VIP e sustentabilidade

A venda de ingressos tem início nesta segunda-feira (10/3), por meio do site Bilheteria Digital. O festival oferece opções de ingresso Frente Palco (R$ 110) e Camarote (R$ 160). Este último projetado como um espaço multiexperiência, garantindo uma vista privilegiada dos shows e do complexo de entretenimento, com banheiros, bares e praça de alimentação exclusivos, além da presença de personalidades do rock nacional.

A sustentabilidade também será um pilar do festival, com iniciativas para neutralizar as emissões de carbono, incluindo o uso de copos ecológicos, embalagens recicláveis e um sistema de coleta e triagem de resíduos. “Essa jornada abre caminho para o Festival se posicionar como um evento Lixo Zero nos próximos anos”, afirma Pedro Affonso Franco, sócio-criador do RPB e organizador do Capital Moto Week.

Para mais informações, acesse o site http://www.rpbfestival.com.br ou http://www.instagram.com/festivalrpb

SERVIÇO
Festival Rock Popular Brasileiro
Quando: 10/05/2025
Onde: Estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha (Eixo Monumental)
•⁠ ⁠Classificação indicativa: 16 anos
•⁠ ⁠Menores podem entrar acompanhado dos pais
•⁠ ⁠Hora de Abertura dos Portões: 16h
•⁠ Valores sujeitos a alterações sem aviso-prévio
•⁠ ⁠Haverá acesso para PCD
•⁠ ⁠Política de Meia Entrada / solidário:
*Meia-entrada válida para estudantes, professores, idosos, deficientes físicos e doadores de 1kg de alimento não perecível.

PONTOS DE VENDAS:

DF ESTILO PAPELARIA E LIVRARIA SOBRADINHO DF
QUADRA 09 CL 02 LOJA 02 EDIFÍCIO NEVADA SOBRADINHO DF
Sujeito a taxa de serviço , e taxa no pagamento no débito e no crédito em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito.

DF COMPLEXO CULTURAL ATUALLI PAPELARIA E LIVRARIA (Venda somente em cartão)
ENDEREÇO – EPTG 01 CJ 02 LOTE 01 ANDA 01 SETOR HABITACIONAL
Ao lado da Churrascaria Búfalo Bio
Sujeito a taxa de serviço , e taxa no pagamento no débito e no crédito em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito.:

BARBEARIA ELVIS DF PLAZA SHOPPING (Venda Dinheiro e cartão)
Sujeito a taxa de serviço , e taxa no pagamento no débito e no crédito em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito.:

BARBEARIA ELVIS (Venda somente em cartão)
Taguatinga Shopping 3º PISO LOJA 3044 – Taguatinga
Sujeito a taxa de serviço , e taxa no pagamento no débito e no crédito em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito.:

BARBEARIA ELVIS JK SHOPPING (Venda somente em cartão)
3º Piso, Taguatinga Norte JK Shopping LOJA 315
Sem taxa de serviço , mas sujeito a taxa no pagamento no débito e no crédito em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito.:

DF EMPÓRIO DO CERVEJEIRO J. BOTANICO (Venda somente em cartão)
Polo de Artesanato do Jardim Botânico Loja 18 – Lago Sul
Terça e sábado das 09 as 00h
Domingo das 09 as 21h
Sujeito a taxa de serviço , e taxa no pagamento no Débito e no crédito em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito

KONI 209 SUL (Venda somente em cartão)
Asa Sul Comércio Local Sul 209 BL B – Asa Sul
Sujeito a taxa de serviço , e taxa no pagamento no débito e no crédito em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito.:

KONI 101 SUDOESTE (Venda somente em cartão)
St. Sudoeste Superquadra Sudoeste 101 Bloco B LOJA 170 – Sudoeste
Sujeito a taxa de serviço , e taxa no pagamento no Débito e no crédito em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito.

Brasília celebra seus 65 anos com evento gratuita na Esplanada dos Ministérios

Wesley Safadão, Leo Santana, Mari Fernandes e O Grande Encontro fazem parte da programação


Brasília terá uma programação especial para celebrar seus 65 anos | Foto: Paulo H. Carvalho/Agência Brasília

Brasília completa 65 anos no dia 21 de abril e se prepara para uma grande celebração que promete
movimentar a cidade. Entre os dias 17 e 21 de abril, moradores e turistas poderão aproveitar uma
programação diversificada na Esplanada dos Ministérios com entrada gratuita. A festa na área central integra a série de ações comemorativas promovidas pelo Governo do Distrito Federal (GDF), sob o tema “O melhor tempo é agora”. A Realização é do Instituto Eleva e apoio da Secretária de Turismo do DF.

O secretário de Turismo do DF, Cristiano Araújo, destaca a importância da comemoração: “A comemoração dos 65 anos de Brasília foi cuidadosamente preparada para receber toda a família. Teremos shows c bandas nacionais, apresentações de artistas locais, programação cultural diversificada, espaço kids, área de alimentação com várias opções e um ambiente pet friendly. É uma grande festa para todos, pensada para celebrar nossa capital de forma democrática, acolhedora e cheia de brasilidade”.

As apresentações musicais ocorrerão em um megapalco com telões e passarela a ser montado na Esplanada dos Ministérios. A estrutura terá camarotes, área kids e pet, roda gigante, tirolesa e praça de alimentação. Os shows começam no sábado (19), tendo como atrações principais os cantores Wesley Safadão e Léo Santana. No domingo (20), subirão ao palco o cantor Fagner, o projeto musical O Grande Encontro com Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo; e a cantora Mari Fernandez. Já na segunda-feira (21), os destaques são a bandas brasiliense de pagode Menos É Mais e BenzaDeus e a dupla sertaneja Zé Neto & Cristiano, que fará a gravação de um novo conteúdo audiovisual da carreira. “Esta não é apenas a festa de uma cidade. É a celebração de um ideal que nos une como nação. Porque Brasília representa cada um de nós, brasileiros. Na sua monumentalidade e na sua simplicidade. Na sua organização e na sua diversidade. No seu planejamento e na sua espontaneidade.” declara Stella de Domênico, presidente do Instituto Eleva.

Mais programação

Festivais gastronômicos movimentam a cidade

Para os apaixonados por gastronomia, dois festivais prometem agitar Brasília. A partir do dia 14 de abril, a Restaurant Week traz menus especiais a preços acessíveis em mais de 100 restaurantes da cidade. Já o concurso Comida di Buteco premiará 12 participantes com uma caravana gastronômica pelos melhores bares e botecos da capital.

Cultura no Teatro Nacional

A programação cultural também ganha destaque no Teatro Nacional Claudio Santoro. No dia 19 de abril, a Sala Martins Pena recebe atrações teatrais; no dia 20, um espetáculo de mágica; e no dia 21, o espaço será palco da premiação Medalha do Boi de Seu Teodoro e do grande concerto Rock Sinfônico da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional.

Facilidade no transporte e atrações gratuitas
Para garantir o acesso do público às festividades, o transporte público será gratuito durante todo o evento, por meio do programa Vai de Graça. Além disso, o Zoológico de Brasília e o Jardim Botânico terão entrada gratuita aos domingos e feriados.

Descontos na rede hoteleira para visitantes
Para quem deseja aproveitar o feriado na capital, a rede hoteleira oferecerá descontos especiais de até 35% nas reservas.

PROGRAMAÇÃO

Sábado, 19 de abril
14h – Abertura oficial: Solenidade institucional
14h – Dih Ribeiro (artista local)
15h – Inauguração da exposição fotográfica Brasília Ontem e Hoje
15h10 – Eduardo & Mônica (artista local)
16h20 – Willian & Marlon (artista local)
17h30 – Enzo & Rafael (artista local)
18h40 – Samuel Rocha (artista local)
19h50 – Heverton & Heverson (artista local)
20h – Os Melhores do Mundo (Teatro Nacional)
21h – Show nacional: Wesley Safadão
23h – Show nacional: Léo Santana
2h – Encerramento do dia

Domingo, 20 de abril
14h – Abertura
14h – Teatro infantil e atividades recreativas
15h – Rock Beats (artista local)
16h10 – Diggão (artista local)
17h20 – Miguel Santos (artista local)
18h30 – Show nacional: Fagner
19h – TJ Fernandes (Teatro Nacional)
20h30 – Show nacional: O Grande Encontro (Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo)
22h – Show nacional: Mari Fernandez (Contrato do Ministério do Turismo)
23h50 – Show de luzes com drones
2h – Encerramento do dia

Segunda, 21 de abril
11h – Eli Soares (Celebração Gospel)
14h – Abertura
14h – Teatro infantil e atividades recreativas
14h – Adriana Samartini (artista local)
14h30 – Exibição de vídeos: A História de Brasília
15h10 – Grupo BenzaDeus (artista local)
15h50 – Doze Por Oito (artista local)
17h30 – Leon Correa (artista local)
19h – Show nacional: Menos é Mais
21h – Show de abertura: Bruno César & Rodrigo (Contrato do Ministério do Turismo)
23h30 – Show nacional: Zé Neto & Cristiano (Contrato do Ministério do Turismo)
0h – Espetáculo pirotécnico e encerramento oficial das celebrações
2h – Encerramento do show e do evento.

SERVIÇO
Aniversário 65 anos de Brasília
Onde: Esplanada dos Ministérios
Quando: De 17 a 21 de Abril
Horário: A partir das 13h Entrada
Gratuita

Maior encenação de rua do DF completa 48 Anos no Paranoá em 2025

Espetáculo “Paixão de Cristo” envolve 500 voluntários e espera atrair mais de 4 mil pessoas às ruas da cidade na Sexta-Feira Santa

A tradicional Via-Sacra ao Vivo do Paranoá, maior encenação de rua do Distrito Federal, chega à sua 48ª edição em 2025 com o espetáculo “Paixão de Cristo”. O evento acontece no dia 18 de abril (Sexta-Feira Santa), das 16h às 22h, e deve reunir mais de 4 mil pessoas em um trajeto de 2,5 km pelas principais ruas do Paranoá.

Com direção comunitária e a participação de 500 voluntários, entre figurantes, técnicos e equipe de apoio, a encenação é um dos símbolos culturais e religiosos mais potentes do DF. Desde 2005, a Via-Sacra do Paranoá integra o calendário oficial do Governo do Distrito Federal, conforme estabelece a Lei nº 3.538.

A produção é realizada por moradores e membros da Paróquia Santa Maria dos Pobres, com apoio de órgãos públicos como Administração Regional, PMDF, DETRAN-DF e Corpo de Bombeiros. O percurso inicia em frente à CAESB (Terminal Rodoviário) e termina ao lado da paróquia, próximo à quadra coberta.

“A Via-Sacra do Paranoá é mais que uma encenação: é um ato de fé que atravessa gerações. Nosso objetivo é proporcionar uma experiência transformadora para todos — com inclusão, emoção e um forte chamado à reflexão espiritual”, afirma Rogério Silveira, presidente da OASSAB e porta-voz do evento.

Este ano, o espetáculo contará com palcos, efeitos especiais, recursos de acessibilidade (como intérpretes de Libras e audiodescrição), além de transmissão online e cobertura nas redes sociais da organização.

Segurança e estrutura estão garantidas com postos médicos, banheiros químicos (inclusive adaptados), brigadistas e segurança particular. A organização recomenda que o público chegue com pelo menos uma hora de antecedência, use roupas leves e mantenha-se hidratado.

Multidão assiste à cena da crucificação de Jesus em palco montado ao ar livre, com figurantes caracterizados como soldados romanos e fiéis em oração, crédito: Divulgação / Via-Sacra Paranoá

Serviço ao leitor
Via-Sacra ao Vivo do Paranoá – 48ª edição
Sexta-feira Santa, 18 de abril de 2025
Concentração: 16h | Inicio: 17h
Saída: Em frente à CAESB, próximo ao Terminal Rodoviário
Chegada: Paróquia Santa Maria dos Pobres, Paranoá
Transmissão online + cobertura nas redes sociais https://www.instagram.com/viasacraparanoa?igsh=ZzN4M2E1Z3dhMmtj

Capital Moto Week anuncia duas lendas do rock nacional: Lobão com Power Trio e o metal de Angra

Foto divulgação

Multi-instrumentista se apresentará pela primeira vez no festival, enquanto Angra fará último show em Brasília antes da pausa sabática.

Dois grandes ícones do rock brasileiro vão agitar o Capital Moto Week em 31 de julho. Lobão e Angra serão os headliners da noite e vão arrepiar o público do maior festival de moto e rock da América Latina. Lobão estreia na Cidade da Moto com hits que marcaram gerações: “Me Chama”, “Revanche” e “Você não soube me amar”. O apoteótico Angra traz clássicos do álbum Temple of Shadows em um dos últimos shows antes da pausa oficial. O CMW 2025 acontece de 24 de julho a 2 de agosto, em Brasília. Os ingressos de pré-venda para esta data estão disponíveis de 15 a 17 de abril, a partir de R$ 80, na Bilheteria Digital.

Estamos radiantes por receber bandas de relevância histórica para o rock nacional e internacional. Ter Lobão e Angra no nosso line-up é celebrar a essência do rock e reforçar a importância dessas lendas para a cultura musical do país. Será uma noite de muita emoção para o público Moto Week, que, com certeza, viverá momentos históricos ao som destas lendas ”, destaca Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week.

Cantor, compositor, multi-instrumentista e escritor, Lobão trará para a apresentação inédita no CMW o Power Trio à frente da guitarra e voz, acompanhado de Guto Passos (baixo e vocal) e Armando Cardoso (bateria), com sonoridade peculiar e contemporânea para um repertório que vasculha diversos períodos da carreira do artista. Com hits emblemáticos que marcaram gerações, Lobão iniciou a carreira nos anos 1970, ao lado de Lulu Santos e Ritchie, também passou pela banda Blitz, até começar sua jornada solo com álbuns que vão de Cena de Cinema (1982), Ronaldo Foi pra Guerra (1984) e ao vivo Acústico MTV (2007).

Animado com a apresentação, o artista deixa um recado para o público Moto Week: “ Alô, Distrito Federal e adjacências, estou muito empolgado para cometer uma efeméride musical no Capital Moto Week. No repertório, preparamos aquela variedade que somente 50 anos de carreira podem garantir. Esperamos um público atento, pronto para curtir a potência de nosso Power Trio. Nos veremos por aí! ”, diz Lobão.

O metal apoteótico chega surpreendendo com Angra! A banda, que encantou o público Moto Week em 2023 revisitando clássicos como “Rebirth”, “Lisbon” e “Angel’s Cry”, volta ao festival para uma das últimas apresentações antes da pausa, marcada para 3 de agosto. Formado por Fabio Lione (voz), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria), Angra levará ao palco principal do CMW a turnê Temple of Shadows, relançamento do consagrado disco lançado em 2004 e considerado um dos mais importantes álbuns do metal mundial.

Estou muito animado para voltar a tocar no Capital Moto Week, retornar a Brasília e fazer um grande show. Nossa última experiência foi incrível. A estrutura do festival impressionou e o tratamento que recebemos foi impecável. É sempre especial tocar para o público de Brasília, que tem uma energia única e há tantos anos chega junto com o Angra, sem falha! Vai ser um prazer ”, celebra o baixista Felipe Andreoli. No setlist, grandes sucessos, como “Deus Le Volt!”, “Spread Your Fire”, “Angels and Demons” e “Waiting Silence”.

Além de Lobão e Angra, o CMW confirmou no line a banda canadense MAGIC!, conhecida pelos hits mundiais “Rude”, “No Way No” e “Lay You Down Easy”, que conquistaram milhões de fãs ao redor do planeta. O grupo é formado por Nasri Atweh (vocal), Mark Pellizzer (guitarra), Ben Spivak (baixo) e Alex Tanas (bateria), e traz ao público sua combinação de pop, rock e reggae, em um dos momentos mais aguardados do festival. As demais atrações do CMW 2025 serão anunciadas nas próximas semanas.

Ingressos CMW 2025| http://www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek
Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.

Sobre o Capital Moto Week 2025
De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

SERVIÇO
Capital Moto Week 2025
Data : 24 de julho a 02 de agosto de 2025
Local : Parque Granja do Torto | Brasília | DF
Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek
Site oficial : http://www.capitalmotoweek.com.br

Festival Black Coffee Experience confirma Pedreira Usina Velha como cenário da edição em Pirenópolis

No coração de Pirenópolis, um vale esculpido pelo tempo será tomado por frequências intensas e energia pura: a Pedreira Usina Velha – GO foi escolhida como o cenário do Festival Black Coffee Experience, que acontece na Semana Santa, nos dias 18 e 19 de abril. O local, inédito para eventos desse porte, promete uma imersão sensorial à altura do line-up, que tem como grande atração o sul-africano Black Coffee, eleito o melhor DJ do mundo em 2024 e vencedor do Grammy 2022.

Com a assinatura dos mesmos produtores da EP Experience, Festa Pitoresca e Ancestral Code, o festival trará um line-up estrelado, com grandes nomes da cena eletrônica nacional e internacional. Entre os destaques estão Avö (Portugal), Arymé (Marrocos), Eric Fraga, Heartless, Dilopes, Kaiann, Fred Passos, Lefouz, Fahlberg, JP Castro e Ramona.

Para os organizadores, receber um artista da grandiosidade de Black Coffee coloca Pirenópolis no radar dos maiores eventos de música eletrônica do país. “Ter Black Coffee no nosso line-up é um feito histórico. Ele não é apenas um DJ premiado, mas um verdadeiro ícone da música eletrônica global. O Festival Black Coffee Experience nasce para ser um evento referência no Brasil, e começar com um artista desse calibre é a prova de que estamos trazendo algo grandioso para Pirenópolis”, destaca Rafael Carvalho, um dos produtores do evento.

A venda de ingressos pode ser feita pelo site https://www.ticketou.com/ com opções de frontstage e backstage.

Sobre o Festival Black Coffee Experience

O Festival Black Coffee Experience reúne o melhor da música eletrônica em um cenário paradisíaco, e faz parte do portfólio dos organizadores de eventos renomados em Pirenópolis e Goiânia, como EP Experience, Festa Pitoresca e Ancestral Code.

Informações de acesso ao local:

O Black Coffee Experience acontecerá em um cenário inédito, bruto e poderoso: dentro do complexo da Cachoeira Usina Velha, em uma antiga pedreira, cercada por mata nativa e natureza intensa — o lugar perfeito para viver essa experiência.

No “Google Maps”, a localização do evento está como: “Cachoeiras Usina Velha — Pirenópolis, GO”, através do link/acesso: aqui. Fica aproximadamente a 5km da “Igreja Matriz Nossa Senhora do Rosário”, no Centro.

Haverá um serviço de transfer terceirizado, com vans saindo da cidade de Pirenópolis até o local do evento e retornando ao final do Festival. O local contará também com estacionamento interno pago. Quem optar por ir de carro próprio, poderá seguir a sinalização nas proximidades do “Restaurante Pedreiras”, na Rodovia Parque dos Pireneus.

Acompanhe no perfil @blackcoffee.experience todas informações do Festival que trará o maior DJ do mundo para Goiás.

Line-up & Ingressos

Sexta-feira, 18 de abril: Avö (Portugal), Arymé (Marrocos), Eric Fraga, Heartless, Dilopes, Kaiann, Fred Passos e Lefouz.

Sábado, 19 de abril: Black Coffee (@realblackcoffee), Fahlberg, JP Castro e Ramona.
Os ingressos são limitados e estarão disponíveis pelo site https://www.ticketou.com/

Black Coffee

SERVIÇO:

Festival Black Coffee Experience

Datas/Horário: 18 e 19 de abril, às 22h

Local: Cachoeiras Usina Velha – Pirenópolis, GO

Acesso

Últimos ingressos no Site: https://www.ticketou.com/-black-coffee-experience (com valores a partir de R$ 350, nas opções de “frontstage & backstage”)

Mais informações em @blackcoffee.experience

Contato: (62) 99404-8274

Sucesso da principal atração do Evento “Black Coffee” (em parceria com o DJ David Guetta) – Drive feat. Delilah Montagu: https://www.youtube.com/watch?v=vu1QsEUVLQs

Estacionamento terceirizado e com seguro no local (vendido também no site da Ticketou)

Serviço de transfer terceirizado, com vans saindo da Cidade (Boteko do Chaguinha) até a antiga pedreira nas proximidades da “Rodovia Parque dos Pireneus”. Valor de ida/volta por R$ 70 (o dia). Agendamento antecipado no: (62) 99184-9191

Conheça mais sobre o DJ Black Coffee em:

https://www.instagram.com/realblackcoffee

https://www.msn.com/en-za/news/other/black-coffee-named-world-s-best-dj-for-2024-at-the-golden-moon-awards/ar-AA1uzdTL

Para mais informações, acompanhe @blackcoffee.experience no Instagram

Circo Maximus estreou no Boulevard Shopping Brasília em março

Trazendo muita diversão, o circo Maximus estreia em Brasília no próximo dia 19 de março, às 20h, no estacionamento do Boulevard Shopping Brasília https://www.boulevardbrasilia.com.br/

A companhia promete reviver a alegria do circo com espetáculos completos com palhaços, malabaristas, equilibristas e um globo da morte. Em breve temporada, o público pode conferir apresentações que misturam a tradição circense com tecnologias. Cada apresentação dura em média 1h e 40min. 

“O Circo Maximus chegou na cidade para alegrar as crianças como uma opção de lazer tradicional e interativo, além de criar memórias inesquecíveis. Por onde passa, o Circo Maximus carrega, além de números artísticos surpreendentes com artistas de várias partes do mundo, o que há de mais inovador no entretenimento ao vivo. É uma explosão de cores, música vibrante e truques impressionantes que desafiam a gravidade. É um grande prazer poder apresentar o Circo Maximus aos brasilienses”, comenta o diretor, Clodimar Maximus. 

Com origem no Paraná, o Circo Maximus integra um grupo de três grandes circos em turnê pelo Brasil e, hoje, na terceira geração, mantém viva a tradição e a magia circense ao redor do país. A cada espetáculo, uma nova surpresa que traz efeitos visuais de última geração para apresentações ao vivo. Além disso, o circo Maximus possui uma mega estrutura com duas tendas e uma praça de alimentação montada com acomodações e comidas tradicionais como maçã do amor, churros, pipoca, cachorro-quente e muito mais.  

O espetáculo conta também com o incrível show de contorcionistas e outras surpresas imperdíveis. Em turnê pelo país, o Circo Maximus oferece uma proposta inovadora, unindo música, dança, teatro, manobras radicais e efeitos especiais dentro de uma tenda de alto padrão, e equipamentos de última geração, garantindo o máximo de conforto e imersão ao público. 

Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do circo de segunda a sexta, a partir das 18h; e aos sábados, domingos e feriados, a partir das 10h. Para quem não quiser se deslocar, basta acessar o site https://ingressocircomaximus.com.br/unidade2 e garantir o passaporte.

Sobre o Boulevard Shopping Brasília            
O Boulevard Shopping Brasília é administrado pela NIAD e em 2024 completou, 15 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O espaço traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG e um grande destaque na área gastronômica com restaurantes renomados. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo, Taco Bell, Arabian e Gyros.

Foto divulgação

SERVIÇO

Circo Maximus

Estreia: 19 de março, às 20h 
Local: Boulevard Shopping de Brasília é Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte
Programação:
Segunda a sexta-feira: 20h
Sábados, Domingos e feriados: 16h, 18h e 20h 
Duração: aproximadamente 1h40
Classificação: Livre
Ingressos:
Disponíveis a partir de R$ 20 no https://ingressocircomaximus.com.br/unidade2 ou na bilheteria do circo (sem taxa adicional).
Outras informações pelo Whatsapp  https://wa.me/5582996437241?text=Olá!%20Estou%20vindo%20pelo%20Instagram

Boulevard Shopping Brasília 
Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte      
Informações: (61) 3448-3300            
Canais digitais: https://www.boulevardbrasilia.com.br/

@boulevardshoppingbrasilia

Exposição celebra os 65 anos de Brasília no MAB

Em homenagem aos 65 anos de Brasília, o Museu de Arte de Brasília (MAB) recebeu no dia 10 de abril (quinta-feira), às 19h, a exposição de Toninho Euzébio e o lançamento do Calendário da Gráfica Movimento, com ilustrações do artista.

A exposição apresenta uma seleção de peças que retratam o cotidiano e intervenções artísticas em diferentes cenários, uma marca do artista plástico. No calendário, as ilustrações trazem as flores de Ipê em destaque.

Foto divulgação

Serviço:
Exposição do artista Toninho Euzébio e Lançamento do Calendário da Gráfica Movimento
Data: 10 de abril de 2025 (quinta-feira)
Hora: 19h às 23h
Local: Museu de Arte de Brasília – MAB
Para mais informações:
Toninho Euzébio – fone/Whatsapp (61) 99976-9003

Roupa Nova volta a Brasília para shows nos dias 12 e 13 de abril

A banda promete noites de muita emoção com apresentações dos maiores sucessos

Roupa Nova desembarca na capital federal para a ‘turnê 2025’. A banda realizará duas apresentações imperdíveis: nos dias 12 e 13 de abril de 2025, no Centro de Convenções Ulysses. Os ingressos estão disponíveis no site da Bilheteria Digital (https://www.bilheteriadigital.com/)

Com mais de 35 milhões de discos vendidos e um Grammy Latino no currículo, a banda promete shows recheados de sucessos que marcaram gerações e atravessaram décadas. As apresentações serão uma verdadeira viagem pela carreira do grupo, que conquistou o público com suas músicas românticas e inesquecíveis, presentes nas trilhas sonoras de mais de 35 novelas.

Considerada uma das maiores bandas do cenário musical brasileiro, o grupo é o único do país a manter a mesma formação desde o início de sua carreira. Com Cleberson Horsth, Ricardo Feghali, Kiko, Nando, Serginho Herval e Fábio Nestares, eles levam aos palcos sua história de vitórias, incluindo mais de 15 troféus de prestígio, como o Grammy Latino, 10 prêmios como Melhor Grupo no Prêmio da Música Brasileira e o Troféu Imprensa.

SOBRE A BANDA

Tudo começou em 1980 quando foram chamados para gravar um tema de final de ano da rádio Cidade. Mariozinho Rocha, produtor naquela ocasião, sugeriu que o nome da banda mudasse para o que hoje é um nome conhecido e amado por todo Brasil.

Quando o assunto é trilha de novela, Roupa Nova é recordista, são responsáveis por tocar o “Tema da Vitória”, composto e arranjado por Eduardo Souto Neto, que mais tarde se tornaria tema de Ayrton Senna, pela música tema do “Xou da Xuxa” e do “Vídeo Show”, todos da Rede Globo, além do “Rock in Rio”. Nas canções mais famosas estão Whisky a Go-Go, Dona, Volta pra Mim, Anjo, Seguindo no Trem Azul, A Viagem, Coração Pirata, entre muitas outras. 

Vencedores do Grammy Latino de melhor álbum pop contemporâneo brasileiro com o disco RoupaNova em Londres, gravado em 2009 nos estúdios de Abbey Road na capital britânica, a banda acumula discos de ouro e platina, como com o álbum Roupa Nova 30 anos, de 2010. Em 2015, o grupo lançou o CD e DVD Todo Amor do Mundo, que conta com participações de Tico Santa Cruz, Alexandre Pires, Ed Motta e Angélica. O disco intercala canções e narrativas trazendo partes da história da banda desde antes do seu início, na década de 1960.

Dentre as parcerias que a banda já fez ao longo de toda a carreira estão Roberto Carlos, Ivete Sangalo, Rita Lee, Sandra de Sá, Zélia Duncan, Fagner, Steve Hackett, David Coverdale, Fafá de Belém, Lulu Santos, Leandro & Leonardo, Daniel, Ney Matogrosso, Luan Santana, Maite Perroni e outros.

Sempre inovando, nesses 40 anos de muitos acordes, a banda lançou o álbum As Novas do Roupa, composto por 11 canções inéditas, que estão disponíveis nas principais plataformas digitais. 

Em 2022 a banda gravou um inédito e emocionante projeto comemorativo aos 40 anos, com participações especiais de ANAVITÓRIA, Daniel, Marcos & Belutti, Melim e Tiago Abravanel, que deram voz a sucessos que transcendem as barreiras da música. Dando continuidade ao sonho da banda com uma linda e merecida homenagem ao Paulinho, Roupa Nova usou uma holografia do ídolo, que interpretou junto aos demais integrantes a canção “Os Corações Não São Iguais”, fazendo as mais de 10 mil pessoas presentes irem às lágrimas na Jeunesse Arena, Rio de Janeiro.

Oficialmente fazendo parte da banda, Fábio Nestares entra para somar, e passa a ser o sétimo Roupa Nova, assumindo os vocais ao lado dos demais integrantes.

O ano de 2023 trouxe lançamentos e novidades. Disponível nas plataformas de streaming, RoupaNova 40 anos também está disponível para assinantes Globoplay e no YouTube oficial da banda. Outra novidade foi o anúncio do “Navio Roupa Nova 40 anos”, que coroa a grande história de uma das maiores bandas brasileiras em atividade. Promovido pela PromoAção, principal empresa de navios temáticos do mundo, a embarcação sairá em março de 2024 e promete muitas emoções a bordo do luxuoso MSC Preziosa, além de muitas atrações especiais. 

Números – Roupa Nova

Mais de 35 milhões de cópias vendidas, 38 discos lançados e 35 temas de novela, 20 indicações a prêmios, sendo vencedora de 15, é assim que a banda Roupa Nova segue com números que impressionam e shows cada vez mais lotados. 

Foto Giu Pera

Serviço: 
Roupa Nova – 2025 TOUR

Dias: 12 (sábado) e 13 (domingo) de abril 

Horários: 

Sábado: 21h30

Domingo: 20h

Classificação Indicativa: 14 anos

Informações: https://site.ohartes.com.br/ / @ohartes / (61) 3554-4005 / WhatsApp: (61) 98141-1990

Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/show-extra-roupa-nova-em-brasilia-tour-2025-13-de-abril

Pontos físicos: 

BARBEARIA ELVIS JK SHOPPING (Venda somente em cartão e sem taxa de conveniencia)

3º Piso, Taguatinga Norte JK Shopping LOJA 315

BARBEARIA ELVIS (Venda somente em cartão)

Taguatinga Shopping 3º PISO LOJA 3044 – Taguatinga

KONI 209 SUL (Venda somente em cartão)

Asa Sul Comércio Local Sul 209 BL B – Asa Sul (Horário de funcionamento: 11:30 às 22:30)

KONI 101 SUDOESTE (Venda somente em cartão)

St. Sudoeste Superquadra Sudoeste 101 Bloco B LOJA 170 – Sudoeste (Horário de funcionamento: 11:30 às 22:30)

*Sujeito a taxa de serviço, e taxa no parcelamento em 1x 2x e 3x vezes no cartão de crédito.

10ª Feira da Goiaba, em Brazlândia, entra em seu segundo fim de semana de atividades

Evento que balançou o DF, com público de 150 mil pessoas, se prepara para nova rodada com grandes atrações, a partir desta sexta (11/4). A entrada é franca

Depois de uma estreia retumbante, vem aí o segundo fim de semana da 10a Feira da Goiaba, em Brazlândia, a partir desta sexta (11). Até agora, a estimativa da organização é de que aproximadamente 150 mil pessoas tenham passado pelo evento no primeiro fim de semana.

No primeiro dia dessa segunda etapa, os portões serão abertos às 19h. E a Feira já volta com um grande show, que será com a dupla Felipe e Rodrigo, responsável pelo sucesso “Já Que Cê Gosta Tanto de Rua”.

No sábado e no domingo, o funcionamento da Feira é a partir das 10h. Os shows com artistas locais têm início às 17h, no Palco da Gastronomia Japonesa, e no Palco Principal às 18h. O grande espetáculo do sábado (12/4) fica por conta do cantor Felipe Araújo, dos sucessos “Espaçosa Demais”, “Arrocha com Tequila” e “Mesmo Medo”.

No domingo (13/4), as atividades prosseguem. O encerramento do evento, que é um dos mais importantes do Distrito Federal, traz a cantora Mari Fernandez, uma das maiores estrelas do sertanejo feminino atual, dona dos sucessos “Parada Louca” e “Não, não vou”.

No sábado e no domingo, durante todo o dia, a 10a Feira da Goiaba oferece inúmeras atrações para toda a família. Entre as opões estão a Fazendinha, Florabraz, Salão do Artesanato, Salão do Produtor e o Empório da Goiaba são algumas das opções, voltadas a toda a família.

A Feira ocorre no período em que, de acordo com os produtores, encerra-se a colheita do fruto. A entrada para o evento é franca. A organização pede a doação de um quilo de alimento não perecível. Menores deverão estar acompanhados pelos pais ou responsáveis.

A 10ª Feira da Goiaba A 10ª é uma realização do Instituto Alvorada e da Associação Rural Cultural Alexandre Gusmão (ARCAG), com fomento da Secretaria de Turismo do Distrito Federal, parceria da EMATER-DF e apoio da Administração Regional de Brazlândia, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal e GDF.

SERVIÇO
10ª FESTA DA GOIABA 2025
Data: de 4 a 6 de abril; e de 11 a 13 de abril
Horários: sextas, das 19h à 1h30; sábados, das 10h às 2h; dia 6, das 10h às 2h; e dia 13, das 10h à 1h30.
Local: Associação Rural Cultural Alexandre de Gusmão (Arcag), Núcleo Rural Alexandre de Gusmão, Incra 6, Brazlândia-DF.
Entrada: franca (a organização pede a doação de um quilo de alimento não perecível).
Classificação: livre (menores de 16 anos deverão estar acompanhados pelos responsáveis)
Realização: Instituto Alvorada e ARCAG com parceria da EMATER-DF, apoio da Administração Regional de Brazlândia, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, GDF e fomento da Secretaria de Turismo do Distrito Federal.

Foto divulgação

PROGRAMAÇÃO GERAL
DIA 11/04 – SEXTA-FEIRA
Horário da feira: 19h à 1h30
19h – Abertura dos portões (Galpões Empório da Goiaba, Artesanato, Florabraz, Salão do Produtor, Fazendinha e Gastronomia e Exposições)
SHOWS PALCO PRINCIPAL
18h – DJ Dudu
18h40 – Tiago Henrique
19h50 – Artur Câmara
21h – Thiago Kallasans
23h30 – FELIPE E RODRIGO (Show Principal)

DIA 12/04 – SÁBADO
Horário da feira: 10h às 2h
10h – Abertura dos portões (Galpões: Empório da Goiaba, Artesanato, Florabraz, Salão do Produtor, Fazendinha e Gastronomia e Exposições)
SHOWS PALCO CULINÁRIA JAPONESA
16h – Valdicio Woshigton
17h – Falcões Piseiro
18h – Luccas Ferrari
19h – Dani Ribeiro
SHOWS PALCO PRINCIPAL
18h – DJ Rene Ricochet
18h30 – Diego Machado
19h40 – Princesinha Do Piseiro
20h50- Binho Seresteiro
22h30 – Nego Rainer
00h – FELIPE ARAÚJO (Show Principal)

DIA 13/04 – DOMINGO
Horário da feira: 10h à 1h30
10h – Abertura dos portões (Galpões: Empório da Goiaba, Artesanato, Florabraz, Salão do Produtor, Fazendinha e Gastronomia e Exposições)
SHOWS PALCO CULINARIA JAPONESA
16h – Aline Oliveira
18h – Haiko Dayko
19h – Batman
20h – Equipe Shamsa Nureen
SHOWS PALCO PRINCIPAL
18h – DJ Jovic
18h40 – David Bessa
19h50 – Marcelo Duques
21h – Leon Correia
23h30 – MARI FERNANDEZ (Show Principal)

Filhos do Terceiro Mundo: Show de lançamento e álbum de Oráculo chega para o público no 1° de maio, dia do trabalhador

Projeto conta com a participação especial do grupo Tambores do Amanhecer, Thabata Lorena, Lucas Lopes, Noam Benke e Pratanes 

Promovendo a essência do Hip-Hop através da história e da poesia, o álbum de estreia do rapper Oráculo, “Filhos do Terceiro Mundo”, chegará às plataformas digitais de streaming no próximo 1º de maio. Com oito faixas e 26 minutos de duração, o lançamento oficial do disco, que possui o selo da gravadora Refinaria, conta com o apoio do FAC DF e será marcado por um show colaborativo na casa de dança Infinu, W3 Sul, nesta mesma data.

Vivenciando a cultura do Hip-Hop desde os 13 anos de idade, Oráculo é um artista e compositor independente que defende a música como instrumento de sobrevivência e identidade. Pesquisador assíduo sobre a resistência dos povos latino-americanos, o rapper paulista radicado em Planaltina (DF) utiliza de dados históricos para direcionar críticas ao Estado e às diversas organizações que primam pela manutenção do capitalismo e pela centralização do poder.

“É um disco vanguardista que prega os valores do Hip-Hop enquanto cultura e movimento social. Na era da informação, é muito importante manter os pilares de resistência desse movimento ainda vivos para a nova geração; pilares esses que atuam como peça fundamental para a nossa utopia de um mundo melhor”, ressalta o artista que também é um dos fundadores do coletivo Sub-Rua e da Casa do Hip-Hop Mauro Matheus, que fica localizada na Vargem Grande Paulista.

Com DJ Sapo e Póvoa Beats na produção, Alan Pinho na masterização, Lucas Lopes nos arranjos e Jota Dale na mixagem, as faixas de “Filhos do Terceiro Mundo” se destacam por contextualizar o teor histórico da luta dos povos marginalizados. Em meio a arranjos versáteis e sonoridade autêntica, o álbum rompe as barreiras do Hip-Hop ao integrar elementos do Jazz, do Blues e da MPB em suas canções. 

As faixas “Rebelião” e “Mãe” são tidas como carro-chefe do trabalho. Esta última conta com a participação especial do produtor e instrumentista Lucas Lopes e traz o blues com boombap para criar uma faixa de atmosfera dramática, sentimental e que promove uma homenagem às milhares de mães periféricas espalhadas pelo Brasil. 

“É uma música que fala muito do sentimento genuíno de quando você se vê contra o mundo e se lembra dos conselhos da sua mãe como um ensinamento de vida. Muitas mães abdicam de seus próprios sonhos para levar uma vida confortável para seus filhos e a faixa também faz essa pregação sobre a justiça social, sobre a necessidade de quebrar esse ciclo”, ressalta o rapper que já chegou a participar de grandes eventos como o Festival Favela Sounds, a Feira da Reforma Agrária do MST e os festivais Utopia, no Rio de Janeiro, e Sucupira, no DF. 

A capa do disco, concebida pela artista plástica Juliana Lama, retrata os filhos do 3° mundo sob uma ótica subjetiva e cheia de simbolismos onde um par de mãos, que representam a pureza e a vontade de viver, suspende uma máscara com traços animalescos, permeada em meio às estrelas, remetendo ao vínculo espiritual com a natureza e também com a ancestralidade latino-americana. Contendo participações especiais do grupo Tambores do Amanhecer, da rapper Thabata Lorena, Noam Benke e da cantora brasiliense Pratanes, “Filhos do Terceiro Mundo” estava em fase de produção desde 2022 e se destaca como o primeiro grande lançamento de Oráculo após seu EP “ARTErial”, de 2020. 

Foto André Lopes

Serviço:

Lançamento do álbum “Filhos do Terceiro Mundo”

Data: 1° de maio

Local: Infinu, CRS 506, bloco A, loja 67, W3 Sul, Brasília-DF

Instagram: https://www.instagram.com/oraculo1312/

Youtube: https://www.youtube.com/@oraculooficial9131

Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/artist/2RF1ZrDbcM25lMfqXLBOFp?si=LgeiAgIgTx29Vg1HDfhrTw&nd=1&dlsi=a8ec4489f8224d97

Projeto sobre patrimônios e identidades de Taguatinga inicia maratona de encontros com a comunidade local dia 10/04

Só Taguá Tem sai em busca dos traços culturais, hábitos, saberes e fazeres que definem o pertencimento à comunidade de Taguatinga/DF

Diálogos com a comunidade de Taguatinga serão a base estruturante de um documentário sobre os patrimônios da cidade, além de fomentar atividades voltadas ao público escolar durante a Semana do Patrimônio, no mês de agosto 

Iniciativa do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – Iphan e do Instituto SOMA Cidadania Criativa, fomentada por emenda parlamentar do gabinete do deputado federal Reginaldo Veras, o projeto Só Taguá Tem se apresenta como uma jornada de imersão, reconhecimento e valorização dos patrimônios da cidade de Taguatinga. Para iniciar os trabalhos, o projeto convida toda a comunidade taguatinguense a participar de quatro diálogos com a comunidade, que acontecerão entre 10 e 28 de abril de 2025, no Centro Cultural SESI Taguatinga, Galeria Olho de Águia, Invenção Brasileira e Paróquia Nossa Senhora de Fátima. 

Realizados em diferentes pontos da cidade, garantindo a participação de diversos setores da sociedade, os diálogos visam identificar, valorizar e divulgar os patrimônios imateriais/materiais, heranças culturais e legados históricos da região, fortalecendo a identidade local e promovendo a preservação da memória coletiva. Com o objetivo de ouvir moradores, estudantes, professores, comerciantes, feirantes, artistas, lideranças comunitárias e interessados, os diálogos serão um espaço aberto para compartilhar histórias, hábitos, tradições e tudo aquilo que faz de Taguatinga um lugar único. 

Ao longo de 10 meses, o projeto se divide em quatro fases conectadas a diferentes públicos desta Região Administrativa, sendo a primeira delas, os diálogos comunitários, voltados à escuta. Após esta fase, o projeto prevê também a produção de uma campanha de conteúdos de redes sociais e mini-documentário sobre os patrimônios locais, a realização de atividades voltadas ao público escolar durante a Semana do Patrimônio no DF (18 a 22 de agosto) e uma atividade final de exibição do filme produzido junto à comunidade; tudo tendo como base o que a própria comunidade relatar como patrimônios fundamentais de Taguatinga.

Para esta primeira fase, cada encontro espera reunir pelo menos 30 participantes, garantindo uma pluralidade de ideias nas discussões. O primeiro encontro acontece na quinta-feira, dia 10 de abril, às 19h, na Sala de Exposição do Centro Cultural SESI Taguatinga. No dia 22, a segunda roda de conversa acontece na conversa será na Galeria Olho de Águia, às 10h. O terceiro encontro, realizado no sábado, dia 26, ocorre também às 10h, no Instituto Invenção Brasileira, localizado no Mercado Sul. Por fim, na segunda-feira, 28, às 14h, é a vez da Paróquia Nossa Senhora de Fátima receber a quarta e última atividade desta etapa. 

As atividades são todas gratuitas e não é necessário realizar inscrição prévia. Ao final dos encontros, um lanche será oferecido para criar um espaço descontraído de trocas entre os participantes.

SÓ TAGUÁ TEM NO IPHAN

No Brasil, o Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), vinculado ao Ministério da Cultura, é o responsável pela preservação do Patrimônio Cultural Brasileiro, que, segundo a Constituição, inclui expressões culturais, saberes, edificações, documentos e sítios históricos, ecológicos e científicos. A catalogação e a proteção ocorrem em parceria com as comunidades. O patrimônio cultural brasileiro pode ser classificado, entre outras, em quatro categorias : Material (construções e objetos históricos), Imaterial (celebrações, formas de expressão e saberes), Arqueológico (vestígios humanos de ocupação do planeta) e Mundial (bens reconhecidos pela UNESCO).

A iniciativa do Só Taguá Tem é apenas o primeiro passo para a documentação, a sistematização e a valorização coletiva dos tesouros de Taguatinga. Participar desta ação é uma oportunidade de valorizar as memórias de Taguatinga, fortalecer a identidade cultural da comunidade, contribuir para um documentário que será exibido em escolas e eventos culturais, e fazer parte de um movimento de preservação do patrimônio imaterial da cidade. O Só Taguá Tem é um convite para que cada taguatinguense se reconheça na sua própria história e participe ativamente da construção de um legado cultural para as futuras gerações.

Para mais informações e para acompanhar o projeto, acesse o instagram do projeto.

Praça do Relógio, foto Agência Brasilia

SERVIÇO – PROJETO SÓ TAGUÁ TEM
O que: Primeira etapa – Diálogos Comunitários
Público-alvo: Moradores, estudantes, professores, comerciantes, feirantes, artistas, lideranças comunitárias, representantes de instituições culturais e demais pessoas interessadas
Datas e locais:

10/04 (quinta-feira), às 19h – SESI Taguatinga (QNF 24 – Taguatinga Norte)

22/04 (terça-feira), às 10h – Galeria Olho de Águia (CNF 1, Ed. Praiamar, Bl. D, Loja 12 – Taguatinga Norte)

26/04 (sábado), às 10h – Invenção Brasileira (QSB 12/13, Mercado Sul)

28/04 (segunda-feira), às 14h – Paróquia Nossa Senhora de Fátima (Área Especial 03, St. D Sul)

Mais informações: instagram.com/sotaguatem
Gratuito e aberto

Show de Páscoa do Pátio traz evento inédito e exclusivo com atrações para toda a família

A Páscoa no Pátio Brasil promete ser inesquecível para crianças e adultos! Com uma programação inédita e exclusiva, o shopping se transforma no lugar perfeito para viver momentos especiais cheios de alegria em família. O Show de Páscoa do Pátio acontecerá nos dias 5 e 6, 12 e 13, e 19 de abril, na Praça Central, sempre a partir das 14h.

A programação conta com atrações especiais, garantindo que a criançada aproveite ao máximo cada momento. A diversão começa com uma linda Parada Musical, às 15h, onde personagens temáticos interagem com o público pelos corredores do shopping, espalhando felicidade e encanto por todo o espaço. Durante o evento, atividades como pintura de rosto e distribuição de pipoca criam um ambiente lúdico e acolhedor.

Após a Parada Musical, chega a hora do grande destaque da programação: Show de Páscoa, sob o comando do grupo Broadway Show, um espetáculo que combina canções, interpretação e muita magia. O talentoso grupo de cantores promete emocionar o público com apresentações vibrantes, criando momentos inesquecíveis! Para completar a experiência, às 17h, as famílias poderão tirar fotos com os personagens em um cenário instagramável, garantindo boas recordações.

Com conforto e segurança, o Pátio Brasil se consolida como o ponto de encontro ideal para viver a magia da Páscoa em família. Prepare-se para um evento especial, cuidadosamente planejado para encantar crianças e adultos!

E, para deixar os fins de semana ainda mais especiais, o Pátio Brasil oferece, aos sábados, preço fixo de estacionamento por apenas R$10 (dez reais) e, aos domingos e feriados, acesso gratuito.

Foto Thelmo Ximenes

Serviço:

Show de Páscoa do Pátio
Datas: 5 e 6, 12 e 13, e 19 de abril
Local: Praça Central do Pátio Brasil
Horário: A partir das 14h
Evento gratuito

Serviço Pátio Brasil Shopping

Site: http://patiobrasil.com.br/

Instagram: @patiobrasil

Telefone: (61) 2107-7400

Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa Sul

Horário de funcionamento:

Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h / Domingos, 13h às 19h.

Alimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h / Domingos, 12h às 20h.

Estacionamento:

Aos sábados: Valor único de R$10

Aos domingos e feriados: Gratuito.

A 21 MOSTRA DO FILME LIVRE, QUE OCUPOU O CCBB BRASILIA EM DEZEMBRO ANUNCIA PREMIADOS

Foto divulgação

Filme do DF entre os laureados

O prêmio Destaque MFL será dado ao escritor e xamã Davi Kopenawa, pela participação em 5 filmes e para o filme “Não existe almoço grátis” de Marcos Nepomuceno e Pedro Charbel.

Os filmes premiados pelo público da MFL online são:
ARRIMO, de Rogério Borges, com 489 votos
JACU, de Ramon Batista Neves, com 475 votos
STAVO, de Charles Morais, com 455 votos 
SÉRIE AION, de Fabio Bola e Alex Hamburguer, com 415 votos 
LA CARAMELLA, de Gian Orsini, com 414 votos 

O prêmio Destaque da curadoria MFL será dado aos filmes:

AQUELE QUE VIU O ABISMO, de Gregorio Gananian e Negro leo
“Ensaio delirante que envolve o espectador num fluxo de consciência  helicoidal, explorando à máxima potência a sobreposição de camadas paralelas de imagem, som e texto para a construção narrativa enquanto a voz da personagem ecoa à beira do abismo existencial: a humanidade falhou com os desajustados.”

HABITO, de Fernando Santos 

“Habitar o cinema pela primeira vez, como realizador, é para Fernando Santos uma forma de alimentar a trajetória. Uma trajetória que se constrói entre o desejo de outros mundos e o que ficou em casa. Com o encantamento das histórias fantásticas que fazem parte do seu repertório, o filme traz o cotidiano de quem deseja habitar o cinema, um hábito alimentado pelas ações cotidianas partilhadas com sua mãe, com a descoberta do cinema brasileiro e da possibilidade de fazer cinema no Brasil, em Alagoas, em Cachoeira, na primeira pessoa. Habito é um filme de abertura de caminhos a partir de referências próprias, com o calor e o encantamento de fazer do cinema, morada.”

CEMITÉRIO VERDE, de Mauricio Chade

“Um filme ímpar, a mesclar memórias em planos transpassados de sussurros audiovisuais familiares ao autor e seus entes passados, trazidos à tela na composição de um pequeno jardim amoroso a representar todo o planeta que somos. A crua e cruel beleza da mãe natureza e da mãe humana, em ação por entre suas dádivas, seus desejos e, naturalmente, seus vermes, a literalmente mostrar a potência expandida da vida quando se torna arte.”

Mais em https://mostralivre.com/

@filmelivre

Boulevard Shopping Brasília apresenta uma temporada de Páscoa encantadora e inclusiva

A magia da Páscoa chega ao Boulevard Shopping Brasília com uma programação especial, gratuita e repleta de encanto, tecnologia e solidariedade. A temporada começa neste sábado (5) e promete envolver toda a família em experiências memoráveis, incluindo galeria cenográfica, oficinas criativas, espetáculo inédito e momentos especiais com os queridos personagens Sr. Pascoal e Sra. Cacau. Além do entretenimento, a edição reforça o compromisso do shopping com a acessibilidade.

A campanha deste ano traz uma proposta inovadora ao unir tecnologia e emoção. Com o suporte da Inteligência Artificial, foram desenvolvidas uma identidade visual moderna e uma galeria que explora a diversidade das tradições pascais pelo mundo. “A IA foi utilizada como uma aliada no processo criativo e na personificação dos personagens. Trabalhamos para trazer a sensibilidade humana à ferramenta e o resultado promete encantar”, explica Luana Citon, gerente de marketing.

Até o dia 20, o público poderá fazer uma imersão no universo da Páscoa.  “Nosso objetivo é proporcionar experiências memoráveis para todos os públicos, garantindo acessibilidade e promovendo ações que façam a diferença na comunidade. Queremos que cada visitante sinta a magia da Páscoa e que leve consigo não apenas boas lembranças, mas também o espírito de partilha, esperança e alegria que essa data representa.”, ressalta Citon.

O Grande espetáculo do Senhor Pascal       
No dia 12 de abril, às 11h, o Sr. Pascoal e a Sra. Cacau protagonizam um espetáculo inédito, escrito e encenado pela Cia Poser, no encantador Circo Maximus, localizado no estacionamento do shopping. Com muita magia, a apresentação contará as aventuras da estrela da temporada pelo mundo, levando o público a uma jornada fascinante. O evento é gratuito, com ingressos já disponíveis para retirada via Sympla (Link para inscrição).

https://www.sympla.com.br/evento/boulevard-shopping-apresenta-a-incrivel-pascoal-do-sr-pascoal/2894655

As entradas também podem ser retiradas presencialmente no shopping, das 10h às 22h, a partir do dia 9 de abril.

Para tornar a experiência mais inclusiva, o espetáculo contará com intérprete de Libras e a distribuição de abafadores de ruídos descartáveis. Além disso, o shopping oferece o Espaço Aconchego, localizado no piso 2, um ambiente preparado especialmente para pessoas com hipersensibilidade sensorial.

Após o espetáculo, a criançada poderá soltar a criatividade em oficinas temáticas gratuitas, como pintura em tela e decoração de orelhinhas. As participações serão por ordem de chegada, com turmas a cada 30 minutos.

Meet & Greet
As estrelas da temporada estarão esperando a turminha para aquele abraço fofinho.  Nos dias 13, 19 e 20 de abril, das 14h às 17h, os visitantes poderão conhecer e tirar fotos com os encantadores Sr. Pascoal e Sra. Cacau em um divertido meet & greet.

Páscoa Solidária        
Em um gesto de solidariedade, o Boulevard Shopping promoverá uma campanha de arrecadação de alimentos entre os dias 9 e 12 de abril, com uma caixa de doação no mall. As contribuições serão destinadas à ONG Formiguinhas da Alegria, que desde 2016 realiza ações sociais no Distrito Federal, levando alimentos, roupas, brinquedos e amor a comunidades carentes. No dia do espetáculo (12/04), 50 crianças atendidas pela ONG Formiguinhas irão assistir à apresentação especial.

Uma Viagem pela Páscoa ao Redor do Mundo       
O público poderá explorar uma galeria cenográfica criada com o apoio da Inteligência Artificial, que revela curiosidades sobre a Páscoa em diversos países. A mostra localizada no piso 2, exibe de forma lúdica, as aventuras do Sr. Pascoal em suas viagens, desvendando as diferentes tradições da data ao redor do mundo. Os visitantes poderão registrar momentos na galeria e se encantar com as narrativas visuais criadas especialmente para a campanha, de 5 a 20 de abril.

Sobre o Boulevard Shopping Brasília
O Boulevard Shopping Brasília é administrado pela NIAD e em 2024 completou, 15 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O espaço traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG e um grande destaque na área gastronômica com restaurantes renomados. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo, Taco Bell, Express Grioll, Mordidela, Arabian e Gyros. Com a proposta garantir c
onforto e inclusão a todos os visitantes, o shopping oferece Praça Pet, Espaço do Cliente com fraldário e Sala do Aconchego para autorregulação de pessoas com sensibilidade sensorial. E, ainda, vagas verdes para recarga de carros elétricos e inclusivas para pcds, idosos e gestantes, localizadas na garagem coberta.

SERVIÇO

Páscoa do Boulevard Shopping Brasília

Galeria Páscoa ao redor do Mundo

Data: 5 a 20 de abril

Horário: funcionamento do shopping

Local: Piso 2

Entrada: gratuita por ordem de chegada

O Grande Espetáculo do Sr. Pascoal

Data: 12 de abril

Horário: 11h

Local: Circo Maximus (Estacionamento do Shopping)

Entrada: gratuita, mediante retirada do ingresso pelo sympla: https://www.sympla.com.br/evento/boulevard-shopping-apresenta-a-incrivel-pascoal-do-sr-pascoal/2894655

Oficinas após o espetáculo

Horário: 13h às 18h

Local: Piso 2

Entrada: gratuita, participação por ordem de chegada

Meet & Greet com o Sr e Sra. Pascoal        
Datas:
13, 19 e 20 de abril

Horário: 14h às 17h

Local: Piso 2 (pelo mall)

Entrada: gratuita

Páscoa Solidária

Data: 9 a 12 de abril

Ponto de coleta:  Piso 2

Boulevard Shopping Brasília

Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte

Informações: (61) 3448-3300

Canais digitais: https://www.boulevardbrasilia.com.br/

@boulevardshoppingbrasilia

Boulevard Shopping Brasília promove dia especial dedicado ao autismo

Inauguração do Espaço Aconchego, roda de conversa e Sessão Azul reforçam compromisso com a inclusão

Em alusão ao Dia Mundial da Conscientização do Autismo (2 de abril), o Boulevard Shopping Brasília realiza neste domingo (6) uma programação especial para promover acolhimento e inclusão de pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA) e suas famílias. O evento contará com a inauguração do Espaço Aconchego, roda de conversa com especialistas e familiares, além de mais uma edição da Sessão Azul, com exibição de Um Filme Minecraft no cinema.

A partir das 9h30, no Piso 2, acontece a inauguração oficial do Espaço Aconchego, um ambiente pensado para oferecer mais conforto e tranquilidade a pessoas neurodivergentes com hipersensibilidade sensorial, durante sua visita ao shopping. Como parte da programação, uma roda de conversa reunirá especialistas e famílias atípicas para compartilharem suas experiências sobre o TEA. Entre as convidadas estão as psicólogas e terapeutas Michele Procópio e Juliana Delgado.

“O Dia Mundial de Conscientização do Autismo é um lembrete importante do nosso compromisso constante com a inclusão e a acessibilidade. Por aqui acreditamos que respeito e acolhimento devem estar presentes todos os dias, por isso, ao longo do ano, promovemos diversos eventos adaptados e adotamos algumas ferramentas como os abafadores sonoros descartáveis, orientação especializada sobre o tema, e agora, nosso Espaço Aconchego, que tem como objetivo ser um refúgio sensorial para quem precisa de um tempo para se regular. Queremos que todos se sintam bem-vindos e possam aproveitar momentos de lazer com tranquilidade. Por isso, seguimos trabalhando para oferecer um ambiente que respeite as necessidades individuais de cada visitante, tornando a inclusão uma realidade no nosso dia a dia”, ressalta Luana Citon, gerente de marketing.

Sessão Azul
Já às 11h, no Kinoplex, será realizada mais uma edição da Sessão Azul, um projeto que adapta a experiência do cinema para o público autista, proporcionando um ambiente com som reduzido e luzes suaves. O longa-metragem escolhido para esta sessão especial é ‘Um Filme Minecraft’, os ingressos estão disponíveis apenas em meia-entrada e podem ser adquiridos previamente ou no dia da sessão na bilheteria. Mais informações em:

https://www.sessaoazul.com.br/UF/df

A Sessão Azul é gerida pela CapaciTEAutismo Entretenimento e conta com patrocínio de shoppings, bem como parcerias de ONGs e instituições voltadas para o autismo. “A Sessão Azul surgiu da necessidade de criar eventos que pudessem atender pessoas com distúrbios sensoriais e suas famílias. Hoje, já foram realizadas quase uma centena de sessões de cinema com luzes levemente acesas e sons mais baixos”, explica o idealizador Leonardo Bittencourt Cardoso.

Um Filme Minecraft

No longa, que promete adaptar fielmente os elementos do jogo homônimo, quatro desajustados – interpretados por Jason Momoa (Garrett “The Garbage Man” Garrison), Sebastian Eugene Hansen (Henry), Emma Myers (Natalie) e Danielle Brooks (Dawn) –, se encontram lutando contra problemas comuns quando são subitamente puxados através de um misterioso portal para o Overworld: um bizarro país das maravilhas cúbico, que prospera na imaginação. Para voltar para casa, eles terão de dominar este mundo (e protegê-lo de coisas malignas, como Piglins e Zumbis), enquanto embarcam em uma missão mágica com um artesão inesperado chamado Steve, vivido por Jack Black.

Assista ao trailer: https://youtu.be/EVKYAAES6JQ?si=uCUQTYEMYxZZnMnS

Sobre o Boulevard Shopping Brasília
O Boulevard Shopping Brasília é administrado pela NIAD e em 2024 completou, 15 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O espaço traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG e um grande destaque na área gastronômica com restaurantes renomados. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo, Taco Bell, Express Grioll, Mordidela, Arabian e Gyros. Com a proposta garantir conforto e inclusão a todos os visitantes, o shopping oferece Praça Pet, Espaço do Cliente com fraldário e Sala do Aconchego para autorregulação de pessoas com sensibilidade sensorial. E, ainda, vagas verdes para recarga de carros elétricos e inclusivas para pcds, idosos e gestantes, localizadas na garagem coberta.

SERVIÇO
Inauguração Espaço Aconchego com Roda de Conversa
Data: domingo, 6 de abril
Horário: 9h30
Local: Piso 2
Informações: https://www.boulevardbrasilia.com.br/

Sessão Azul
Data: domingo, 6 de abril
Horário: 11h
Local: Kinoplex Boulevard Shopping
Ingresso: https://www.sessaoazul.com.br/UF/df
Disponível em meia-entrada e pode ser comprada também na bilheteria do cinema
Sujeito a lotação.

Boulevard Shopping Brasília
Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte
Informações: (61) 3448-3300
Canais digitais: https://www.boulevardbrasilia.com.br/
@boulevardshoppingbrasilia

Mostra Eclética: 65 Anos de Brasília e do Iate Clube

Foto Jonas Pimentel

Iate Clube de Brasília abre as comemorações pelo aniversário da Capital Federal com exposição que une fotógrafos e artistas plásticos da cidade com olhares ecléticos sobre a Brasília da atualidade

A “Mostra Eclética: 65 Anos de Brasília e do Iate Clube” abre as comemorações pelo aniversário da Capital Federal, neste dia 2 de abril, com um coquetel aberto ao público, na sede do clube, com a presença de autoridades do Iate e do Distrito Federal, além de l associados, galeristas e colecionadores.

A exposição homenageia as duas datas e o Iate Clube de Brasília, que teve como patrono o grande idealizador Brasília, Juscelino Kubitschek, que incentivou a construção do clube, dizendo que “seria ali a sala de visitas da nova metrópole”

Com curadoria da artista plástica Cida Carvalho, presidente da Associação Candanga de Artistas Visuais e fundadora da Brasil Mosaico Arte, a mostra apresentará obras de seis fotógrafos e de oito artistas plásticos que, por meio da arte, falarão da forma eclética como Brasília se apresenta hoje. A curadora procura na mostra evidenciar a Brasília real, esta ‘jovem senhora’ que cumpre seu papel político, cultural, econômico e religioso com maestria.

“Brasília é verdadeiramente um museu a céu aberto, com uma cena cultural latente e crescente. Além disso, a capital está cada vez mais social, com um crescimento exponencial de ações do terceiro setor” , explica Cida Carvalho.

• A exposição acontecerá entre os dias 3 e 13 de abril, no Iate TV do Iate Clube Brasília (Setor de Clubes Norte, Trecho 2, SMI). Visitação: Dias úteis, das 8h às 19h. Sábados, domingos e feriados, das 8h às 19h. Entrada Franca.

• A mostra tem o apoio da Brasil Mosaico Arte e da Casa das Molduras.

FOTÓGRAFOS:

Andreia Salles

Para esta exposição, Andreia Salles traz seu olhar sobre o trabalho voluntário do qual participa, no Setor Comercial Sul (SCS). O projeto “Se essa rua fosse minha” é fruto da iniciativa de um grupo de amigos que busca construir vínculos com a população em situação de rua do SCS. Com ações fraternas continuadas, o projeto dá oportunidade de acolhimento e tratamento para a dependência química, de forma gratuita, para aqueles que manifestam o desejo de fazê-lo, por meio de parcerias.

Ademir Rodrigues

Trabalha como fotógrafo profissional em Brasília desde 1970. Prestou serviços de fotografia para a Funai por 30 anos, viajando por todo o território brasileiro e países da América do Sul como Bolívia, Chile, Paraguai, Peru e Venezuela, com a finalidade de fotografar povos indígenas para documentários e exposições. Trabalhou também na Fundação Palmares e na Radiobrás, contratado pelo Ministério do Interior. Fotografou para órgãos como Codevasf, Projeto Rondon, Sudene, Sudeco, Ibama. Trabalhou como repórter fotográfico do PAC Mobilidade Urbana e Estádios, obras precedentes à Copa do Mundo de 2018, pelo Ministério dos Esportes, entre 2014 a 2018. Desde então, trabalha como fotógrafo de arquitetura, obras de artes e cobertura de práticas esportivas, shows e eventos.

Jonas Pimentel

Nascido em Brasília no ano de 2002, desde a infância Jonas se interessou pelas artes visuais. Foi aluno da Escola de Altas Habilidades e Excelência de Taguatinga e, por consequência, direcionou seu talento para fotografia, participando até o momento de onze exposições. Mais tarde, iniciou seus estudos na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de Brasília, onde atualmente cursa o nono semestre. Apesar de o principal foco ter sido fotografia, Jonas é versátil e possui facilidades para o aprendizado de outras técnicas artísticas.

Elianne Loin

Brasiliense começou na fotografia em 1990, fotografando eventos sociais e políticos. Apaixonada pelos cliques, considera Brasília um museu a céu aberto. Suas outras paixões são retrato feminino e retrato de família.

Vini Carvalho

Com paixão por transformar ideias em narrativas visuais impactantes, é fotógrafo publicitário e produtor de conteúdo especializado em elevar marcas. Tem uma abordagem que une arte e estratégia, criando imagens que não apenas encantam, mas geram resultados. Cada projeto é uma jornada única. Com experiência em marketing e sensibilidade artística, desenvolve materiais que amplificam a essência da sua marca, sempre com excelência técnica e propósito. Fotografar é sua forma de conectar mundos: registro histórias com autenticidade, seja para campanhas publicitárias ou conteúdos cativantes. Seu diferencial? Transformar sensações em imagens que inspiram e vendem.

Rui Faquini

Fotógrafo há 45 anos, seu acervo, localizado no Setor Hoteleiro Sul, conta com mais de 300 temas trabalhados. O artista viu Brasília nascer e participou de sua construção. Visitou diversos países a fim de ampliar seus conhecimentos e aprimorar suas técnicas, além de aprender sobre diferentes culturas e expandir o seu olhar. Desenvolve, até hoje, um ensaio intitulado Sobre o Voo, iniciado no Japão, em 1969. Em 1992, fez um trabalho sobre povos quilombolas e kalungas, especialmente em Cavalcante (GO). Outro de seus trabalhos – Meu Cerrado Zen – é mais atado ao Cerrado. No entanto, ressalta: “A ideia é passar a mensagem de que há em meu arquivo os temas mais variados, e com coerência”. Hoje em dia, Faquini continua registrando o interior do Brasil, especialmente o Cerrado, o Pantanal e a Amazônia.

ARTISTAS VISUAIS:

Ana Pimentel

Sempre gostou de arte. Na juventude, quando morava em Roma com minha família, visitou vários museus e galerias da Europa, onde admirava as obras dos grandes mestres. De volta ao Brasil, teve a oportunidade de aprender um pouco com o artista Siron Franco, quando ele pintou os retratos da sua família.

Donizetti

Artista plástico, arquiteto, professor, participa ativamente das artes da cidade, tendo integrado centenas de exposições no país e no exterior.

Dulce do Amaral

A arte ganhou nova dimensão em sua trajetória quando aprofundou os estudos em Semiótica e Cultura Visual no Instituto de Arte, na Universidade Federal do Pará. O contato com artistas de diversas áreas ampliou sua visão e impulsionou a ressignificação dos seus trabalhos. Hoje, sua principal técnica é a aquarela, explorando sua fluidez e expressividade. Além disso, desenvolve obras com arte digital utilizando a técnica de colagem de imagens. Sua produção reflete um compromisso com a resistência.

Hugo de Sousa

Descobriu sua paixão pela pintura aos 13 anos, ao ingressar em um programa para crianças com altas habilidades. Reencontrou na vida adulta o desejo de se expressar artisticamente, dedicando-se ao óleo sobre tela. A pintura tornou-se para Hugo um meio inesperado de comunicação, onde tela e pincel se transformam em ferramentas para transmitir emoções e percepções sobre o mundo. Suas obras unem técnicas clássicas e contemporâneas para explorar temas de intensa carga emocional e reflexões sobre as relações humanas.

Teresa Pessoa

Artista brasileira com mais de duas décadas de carreira, tem o trabalho marcado por sua habilidade com a resina epóxi. Graduada em Artes Plásticas pela FAAP/SP, Teresa encontrou na academia o ambiente ideal para explorar novos materiais e técnicas, consolidando seu contato com diversas formas de arte e com grandes artistas. Além de seu talento artístico, ela foi uma educadora influente, impactando a formação de muitas pessoas. Trabalha também com madeiras descartadas e de fontes sustentáveis incrustadas na resina epóxi, respeitando suas características originais ao criar peças exclusivas. Para ela, criar é uma forma de autodescoberta e expressão da essência criativa. Participou de diversos salões de arte no país e ministrou aulas de escultura e modelagem em argila e pedra sabão, além de atuar como coordenadora do Programa de Renda Alternativa, por meio de artesanato e artes visuais, no SESI de Ribeirão Preto, durante mais de uma década.

 “Tempo de Guerra” (“Warfare”), novo filme da A24 escrito e dirigido pelo veteranoda guerra do Iraque Ray Mendoza e Alex Garland (“Guerra Civil” e “Extermínio”), traz experiência imersiva com elenco formado por jovens astros no Brasil, filme estreia no dia 17 de abril

Foto divulgação

Prepare-se para uma experiência cinematográfica visceral: a renomada produtora A24 apresenta “Tempo de Guerra” (“Warfare”), novo filme escrito e dirigido pelo veterano da guerra do Iraque Ray Mendoza e por Alex Garland (“Guerra Civil”, “Extermínio”). O longa-metragem estreia nos cinemas brasileiros em 17 de abril, com o objetivo de redefinir o gênero.

A superprodução apresenta a reconstrução de um fato verídico, ocorrido na cidade de Ramadi, no Iraque, em 2006, durante uma perigosa missão do pelotão de SEALs, a força especial da Marinha dos EUA, com a participação de Ray Mendoza entre os combatentes.

“Tempo de Guerra” é estrelado por um elenco de jovens astros: D’Pharaoh Woon-A-Tai (“Reservation Dogs”), Will Poulter (“O Urso”), Cosmo Jarvis (“Xógum: A Gloriosa Saga do Japão”), Kit Connor (“Heartstopper”), Joseph Quinn (“Stranger Things”), Charles Melton (“Segredos de um Escândalo”), entre outros.

O filme de Mendoza e Garland mergulha na experiência de guerra, com longas sequências, cenários meticulosamente construídos e um realismo inigualável, revelando a brutalidade do conflito e os laços profundos que se formam entre os soldados. A produção oferece uma visão única da guerra ao retratar os momentos de tensão e união, a partir das experiências reais de quem participou da perigosa ação militar.

“Tempo de Guerra” homenageia Elliott Miller, veterano de guerra sobrevivente e integrante do pelotão que participou da ousada ação em uma casa em Ramadi. “Espero que, ao assistirem a este filme, as pessoas compreendam o quanto dependemos uns dos outros”, conta Miller.

Autenticidade no combate

Em 2023, quase vinte anos após a missão em Ramadi e já aposentado da Marinha, Ray Mendoza trabalhava como consultor de filmes de guerra. Por meio de um coordenador de dublês, conheceu o diretor Alex Garland e passou a atuar como consultor no filme “Guerra Civil”, criando cenas de batalha, incluindo o ataque à Casa Branca. Durante a marcação de cena da sequência final, Garland e Mendoza perceberam que trabalhavam bem juntos e se tornaram amigos.

Foi nesse ambiente de parceria que Mendoza compartilhou com Garland a história de Elliott Miller, um SEAL que ele nunca conseguiu esquecer. O ex-combatente desejava criar um documentário que reunisse as memórias dos companheiros de Elliott, permitindo que ele revivesse os acontecimentos daquela operação. A partir dessa conversa, nasceu o projeto do filme “Tempo de Guerra”. Garland e Mendoza se encontraram em Los Angeles para aprofundar a história de Elliott. Enquanto Mendoza relembrava os fatos daquele dia, Garland transcrevia os fatos.

“As memórias retornaram com muita força, oferecendo a chance de encerrar um ciclo e alcançar entendimento”, afirma Mendoza. “Éramos jovens e não tínhamos as ferramentas ou o vocabulário para falar sobre essas experiências até 20 anos depois”, lembra. A dupla entrevistou a antiga equipe SEAL de Mendoza, reconstruindo memórias e incidentes essenciais até que se transformassem em um roteiro. Para garantir a maior fidelidade possível, Garland e Mendoza evitaram embelezar ou dramatizar os fatos: “Esse é o objetivo deste filme: ouvir as pessoas que foram capazes de transmitir suas memórias e recontar suas histórias”, afirma Garland.

O elenco e a equipe de “Tempo de Guerra” sentiram um grande senso de responsabilidade em relação aos SEALsque participaram da operação em Ramadi, especialmente os que viveram o pior dia de suas vidas. “Todos estavam profundamente comprometidos em contar a história deles”, afirma Garland. “Já trabalhei em muitos filmes, mas nunca vi uma equipe tão dedicada e trabalhando com tanto empenho”.

Cada departamento trabalhou em conjunto para criar uma experiência imersiva em todos os níveis, incluindo o design de som autêntico do filme. Um oficial de comunicação da base militar dos EUA esteve presente no set para garantir a precisão da linguagem utilizada pelos atores. Já os efeitos especiais, liderados por Ryan Conder (“1917”), reproduziram fielmente a guerra, com explosões reais nos momentos mais importantes. “A experiência sensorial de ‘Tempo de Guerra’ não dá trégua e não damos descanso ao público, porque foi assim que nos sentimos durante a operação”, afirma Mendoza.

Trailer dublado e legendado em português – https://youtu.be/-WY9w9AFMWA?si=zCh3e04oSIPMpSbY

Trailer original em inglês –  https://youtu.be/JER0Fkyy3tw?si=L8VLTYr2xj6yipr0

Elenco estelar fala sobre a participação em “Tempo de Guerra”

Sob a liderança de Mendoza e seu assistente, Tim Chappel, o elenco passou por um treinamento inspirado no BUD/S, o rigoroso programa de Treinamento Básico de Demolição Subaquática/SEAL, considerado um dos mais desafiadores das Forças Armadas dos EUA. Durante três semanas, os atores aprenderam desde o manuseio de armas e o protocolo no uso de rádio até táticas de movimentação e técnicas de trabalho em equipe. Também usaram equipamentos autênticos, carregando cerca de 23 quilos cada e desenvolvendo uma dinâmica de comando igual ao dos combatentes que interpretavam.

“Colocamos os atores em situações intensas, forçando-os a enfrentar adversidades”, explica Mendoza, ressaltando que essa grande experiência fortaleceu os laços entre a equipe do filme de maneira natural.

Cosmo Jarvis interpreta Elliott Miller e destaca que as responsabilidades das operações SEAL “exigem total confiança entre todos”. “O processo de treinamento foi uma abordagem inovadora para nos prepararmos para esse trabalho, criando um vínculo estreito entre nós. Quando chegamos às filmagens, a familiaridade já estava totalmente consolidada”.

Sobre o roteiro de “Tempo de Guerra”, Charles Melton, que interpreta o Oficial Encarregado Jake Wayne na segunda operação Ramadi, afirma que “nunca havia lido nada parecido”. “A história te prende a cada minuto, proporcionando a sensação de viver em tempo real os ataques aos SEALs, ao mesmo tempo em que você observa o impacto positivo dos relacionamentos no treinamento tático”.

O ator Joseph Quinn, intérprete de Sam, inspirado em Joe Hildebrand, outro combatente ferido durante a missão, destaca que Garland e Mendoza desenvolveram personagens de uma maneira única, dando-lhes características próprias e complexidades, “em vez de apenas transformá-los em figuras parte de um grupo”. Ele continua: “Ao longo da trama, vemos como eles lidam com situações complicadas e como a irmandade e a camaradagem entre eles se tornam fundamentais para superar os obstáculos”.

Para o ator Will Poulter, que interpreta o oficial no comando da operação, “Tempo de Guerra” rompe com as convenções e dispensa qualquer romantização na sua abordagem da guerra: “O longa assemelha-se a uma gravação real de combate, levando ao público uma compreensão mais autêntica do que é estar em um ambiente de guerra sob pressão intensa e implacável”. “O trabalho foi uma verdadeira carta de amor para esses irmãos e o que eles fizeram para manter uns aos outros vivos”, finaliza o ator Kit Connor.

Ficha Técnica – “Tempo de Guerra” (“Warfare”)

Nos cinemas brasileiros a partir de 17 de abril

 Elenco: Cosmo Jarvis, Joseph Quinn, Kit Connor, D’Pharaoh Woon-A-Tai, Aaron Mackenzie, Alex Brockdorff, Finn Bennett, Evan Holtzman, Michael Gandolfini, Joe Macaulay, Laurie Duncan, Jake Lampert, Aaron Deakins, Henrique Zaga

Escrito e dirigido por: Ray Mendoza e Alex Garland

Produzido por: Andrew Macdonald, Allon Reich, Matthew Penrey-Davey, Peter Davis

Distribuição: A24

Direção de fotografia: David J. Thompson

Design de produção: Mark Digby

Edição: Fin Oates

Design de figurino: Neil Murphy

Design de áudio: Glenn Freemantle, MPSE

Casting: Kharmel Cochrane

Classificação Indicativa: A definir

 Sobre a A24

A A24 é uma renomada empresa de entretenimento global, reconhecida por sua atuação na produção e distribuição de filmes, séries, documentários, música, publicações e produtos de consumo. Fundada em 2012, em Nova York, a A24 revolucionou a indústria do entretenimento com um catálogo impressionante de mais de 150 filmes e 50 séries. Ao longo dos anos, conquistou tanto a crítica quanto o público, acumulando mais de 21 Oscars, 18 Globos de Ouro e 18 Emmys. 

A A24 é sinônimo de inovação e qualidade, responsável por sucessos como “MOONLIGHT: SOB A LUZ DO LUAR”, “TUDO EM TODO O LUGAR AO MESMO TEMPO” e “JOIAS BRUTAS”, além de séries aclamadas como “EUPHORIA”, “TRETA” e “RAMY”. Sua trajetória consolidou uma base de fãs apaixonada e impulsionou a expansão da companhia para empreendimentos como a linha de cosméticos Half Magic e o teatro Cherry Lane.

Os próximos projetos da sigla incluem “MARTY SUPREME”, com Timothée Chalamet e Gwyneth Paltrow; “THE DRAMA”, estrelado por Zendaya e Robert Pattinson; “THE SMASHING MACHINE”, com Dwayne”The Rock” Johnson e Emily Blunt; “MATERIALISTS”, protagonizado por Chris Evans, Pedro Pascal e Dakota Johnson; e “EDDINGTON”, com Joaquin Phoenix, Pedro Pascal e Emma Stone, entre outros.

Chapada dos Veadeiros recebe evento voltado para o esporte, natureza e boas energias

2ª edição do Resenha acontece de 4 a 6 de abril com programação imperdível em Alto Paraíso

De 4 a 6 de abril, a Chapada dos Veadeiros recebe a segunda edição do Resenha, um evento que promete transformar o coração de Goiás em um verdadeiro ponto de encontro entre esporte, natureza e boa energia. Em um cenário de tirar o fôlego, os participantes viverão uma experiência única, mesclando atividades esportivas e momentos de relaxamento, tudo em meio à exuberante paisagem da Chapada. 

Com uma programação diversificada e cuidadosamente elaborada, o Resenha visa oferecer mais do que uma simples competição: é uma imersão completa na natureza e no esporte. O futevôlei será o destaque da edição, com um torneio entre equipes. O campeonato acontece no Espaço Maya. As inscrições para atletas custam R$550 para duplas, e podem ser feitas por meio do site Imprimix Ticket

Os inscritos terão direito a uniforme, kit, participação na competição, premiação até 3º lugar e resenha de domingo. A hospedagem, alimentação e bebidas não estão inclusas. Já o público, pode acompanhar as partidas do Resenha de forma gratuita. “Além da disputa esportiva, o evento se propõe a ser um verdadeiro festival de bem-estar e convivência. Os participantes terão a oportunidade de relaxar, se reconectar com o ambiente natural, e trocar boas energias com outros entusiastas do esporte e da natureza”, comenta Rodrigo Barreto, organizador do evento.

Música, gastronomia e lazer

Durante o evento, a região recebe uma programação cultural, de ecoturismo e gastronomia com preços especiais. O público pode conferir diversos shows e saborear pratos em várias pousadas e restaurantes da Chapada dos Veadeiros. Além disso, a visitação a cachoeiras faz parte do roteiro de diversão.

O Resenha conta também com o apoio de diversos estabelecimentos, como o Rústico Premium Grill, na Vila de São Jorge, renomado por sua excelência na gastronomia e atendimento. “Estamos muito felizes em apoiar um evento tão significativo para a Chapada dos Veadeiros. O Resenha é uma oportunidade única de proporcionar momentos inesquecíveis para quem ama o esporte e a natureza, e estamos prontos para oferecer um pedacinho da nossa cozinha e algumas apresentações musicais para essa vivência especial”, comenta Carla Vasconcelos, empresária à frente do Rústico Premium Grill.

Foto divulgação

Confira a programação completa:

Sexta-feira (4 de abril):

7:00 – Day Use Academia Point – R$30,00 (para todos atletas e convidados)

10:00 – Quadras livres no Espaço Maya para treino e dúvidas técnicas com os professores Jean e Matheus

12:00 – Feijoada com banda local

16:00 – Pôr do sol no Mirante em São Jorge (entrada 50% para atletas)

20:00 – Evento Exclusivo no Rústico Premium Grill com Show da fantástica Camila Gouvea (welcome drink São Jorge para atletas)

21:00 – Congresso técnico: regras, horários e informações do evento

21:30 – Sorteio das chaves das categorias

Sábado (5 de abril):

7:00 – Day Use Academia Point – R$30,00 (para todos atletas e convidados)

7:30 – Aquecimento e alongamento com os professores Jean e Matheus

08h00 às 16:00 – Campeonato de Futevôlei

12:00 – Sambinha animada

13:00 – Almoço no Maracangalha (10% de desconto para atletas e convidados)

16:00 – Pódio com entrega de troféus e premiação das categorias

16:30 – Pôr do Sol no Espaço Pura Chapada (entrada gratuita para atletas e convidados) com show da super banda Capitain Jack

20:30 – Evento Exclusivo no Bar do Pelé com Show de Paulo Romero e banda de São Jorge

Domingo (6 de abril):

10:00 – Visita à Cachoeira do Lajeado (entrada gratuita para atletas)

12:00 – Programação a definir

SERVIÇO 

2ª edição Resenha 

Data: 4 a 6 de abril de 2025

Local: Alto Paraíso – Chapada dos Veadeiros

Local do campeonato: Espaço Maya

Instagram: @resenha.bsb

Inscrições para atletas: https://imprimixticket.com.br/evento/182/resenha-2a

Valor: R$550 (para duplas)

Entrada gratuita para o público acompanhar as competições. 

Mudança de local: Prêmio Jorge Laffond homenageia destaques LGBTQIA+ nesta sexta (4)

Evento foi transferido do Teatro Nacional, que precisa passar por manutenção em seu palco, para o Museu Nacional da República. Evento celebra nomes como Liniker, Leci Brandão, Raphael Montes e Renan Quinalha

O coletivo Distrito Drag apresenta no dia 4 de abril, a partir das 19h30, o Prêmio Jorge Laffond. Personalidades, entidades, projetos, grupos e aliados da comunidade LGBTQIA+ recebem a homenagem. Anteriormente marcado para o Teatro Nacional, a cerimônia foi transferida para o auditório do Museu Nacional da República. O motivo é a manutenção iniciada no palco do teatro. Os ingressos para a cerimônia são gratuitos e podem ser retirados pela plataforma Sympla (https://www.sympla.com.br/evento/premio-jorge-laffond-2025/2889532)

Além da entrega dos prêmios em 21 categorias, o roteiro inclui performances da Casa de Laffond, da drag queen Naomi Leaks e da cantora Talíz. O projeto é realizado com fomento da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF). 

Em sua quinta edição, o Prêmio Jorge Laffond homenageia personalidades como as cantoras Liniker, na categoria música; Leci Brandão, na categoria orgulho; o autor Raphael Montes (Beleza Fatal – Max), na categoria cinema e audiovisual; o advogado e ativista Renan Quinalha, na categoria narrativas dissidentes; e Luís Roberto Barroso, presidente do Supremo Tribunal Federal (STF).

Registrar a memória LGBBTQIA+ por meio do reconhecimento a quem contribui diretamente para a cultura, política e outras áreas é o que motiva a produção do prêmio. “Para nós, o Prêmio Jorge Laffond é uma forma não somente de agradecer aos premiados por seus incríveis trabalhos prestados, como também de incentivar que mais artistas, ativistas e entidades se empenhem em lutar por causas relevantes”, define Victor Baliane, que assina a direção artística do prêmio.

Nesta edição, a premiação segue com a missão de potencializar a luta e as conquistas da população LGBTQIA+, expressa em vertentes artísticas, políticas e de visibilidade. “Jorge Laffond foi um dos nossos que contribuiu muito com sua força artística e de resistência. Inspirados por ele, queremos ver mais e mais pessoas LGBTQIA+ e aliadas com suas trajetórias reconhecidas e celebradas”, destaca Ruth Venceremos, uma das diretoras do Distrito Drag.

Em edições anteriores, o Prêmio Jorge Laffond, já homenageou personalidades como Maria Gadú, Erika Hilton, Bianca Dellafancy, Marcinha do Corintho, Keila Simpson, Ivan Baron, Symmy Larrat, Margareth Menezes, Diego Martins e Amaury Lorenzo. 

Veja a lista dos homenageados do Prêmio Jorge Laffond 2025:

Arte transformista: Ginger Mc.Gaffney (DF)

Cultura Ballroom: Ursula (DF)

Narrativas dissidentes: Renan Quinalha (SP)

Cinema e Audiovisual: Raphael Montes (RJ)

Artes Visuais: Rafael da Escóssia (DF)

Comunicação: Daniel Adjuto (DF)

Orgulho: Leci Brandão (RJ)

História e Memória: Documentário: Um Salto Alto – A História da Arte Transformista do Distrito Federal

Militância LGBTQIA+: Lucci Laporta (DF)

Moda e Beleza: Fernando Lackman (DF)

Música: Liniker (SP)

Parlamentar aliado/a: Max Maciel (DF)

Parlamentar LGBTQIA+: Daiana Santos (RS)

Produção Cultural: Ava Scherdien (DF)

Iniciativa Cultural: Bloco Baile da Piki (DF)

Quem vê close não vê corre: Pagodão Delas (DF)

Políticas Públicas: Governo do Estado do Ceará

Drag revelação: GG Limona (DF)

Faz a diferença: Luís Roberto Barroso (PB)

Promoção e Defesa dos Direitos Humanos: Macaé Evaristo (MG)

Consultoria em Diversidade e Inclusão: Ricardo Sales (SP)

Foto divulgação

SERVIÇO

Prêmio Jorge Lafond

4 de abril, às 19h30

No Auditório do Museu Nacional da República (Setor Cultural Sul)

Entrada gratuita, com retirada de ingressos pelo link https://www.sympla.com.br/evento/premio-jorge-laffond-2025/2889532

Leo Dias comemora sucesso da transmissão histórica do último show de Luan Santana no Pacaembu

Com uma megaestrutura e transmissão exclusiva, LeoDias TV alcança mais de 250 mil visualizações no encerramento da turnê de Luan Santana.

Leo Dias e Gaby Cabrini à frente da transmissão histórica do último show da turnê Luan City: The End, direto do Pacaembu, com cobertura completa e bastidores inéditos, crédito: LeoDias TV/Divulgação

No último sábado (29), a LeoDias TV fez história com a transmissão exclusiva do encerramento da turnê Luan City: The End, direto do Pacaembu, em São Paulo. Com uma megaestrutura inédita, a cobertura reuniu 15 câmeras, cinco equipes de reportagem com quatro repórteres espalhados pelo evento, além da apresentação de Leo Dias e Gaby Cabrini, garantindo aos fãs todos os detalhes dos bastidores e da grandiosa despedida de Luan Santana dessa fase da carreira.

Foram cinco horas de transmissão ao vivo, com uma equipe dedicada de 50 profissionais, além de 20 pessoas responsáveis pela cenografia, que montaram um estúdio especial dentro do estádio. O resultado? Um verdadeiro fenômeno: mais de 250 mil visualizações no canal da LeoDias TV no YouTube, consolidando a plataforma como referência em coberturas exclusivas de grandes eventos musicais.

“Foi uma noite inesquecível! Entregar essa transmissão com tanta qualidade e levar aos fãs cada detalhe desse momento histórico foi uma experiência única. Agradeço a toda a equipe que fez isso acontecer e, claro, ao público que esteve com a gente nessa jornada”, celebrou Leo Dias.

SALA MARTINS PENA RECEBE PRIMEIRA ÓPERA APÓS REABERTURA

Ópera Pepito de Offenbach será encenada nos dias 11, 12 e 13 de abril

Pepito opereta, Hugo Roger e Isabel por Renata Oliveira

Brasília celebra em grande estilo o mês de abril com uma montagem inédita da opereta Pepito, do compositor francês Jacques Offenbach (1819-1880). Esta obra rara, nunca apresentada na capital e sem registros de exibição no Brasil, marca a estreia de uma nova temporada na Sala Martins Pena do Teatro Nacional, sendo a primeira ópera apresentada no local após sua reabertura no final do ano passado.

Conhecido principalmente pela incompleta Os Contos de Hoffman e pela famosa “ária da boneca”,
Offenbach era, na verdade, um apaixonado compositor de operetas, tendo escrito mais de 100 obras
desse gênero em um período de menos de 20 anos. Pepito é uma das suas primeiras produções, e
para resgatar essa obra e sua importância como precursora do teatro musical moderno, a diretora de cena Hyandra Ello e o maestro e diretor musical Rafael de Abreu Ribeiro comandam um elenco de três cantores e uma pequena orquestra de cinco músicos.

A produção será realizada com apoio da Lei Paulo Gustavo e, antes de sua apresentação na Sala Martins Pena, Pepito poderá ser vista gratuitamente no Cineteatro Verônica Moreno, no Complexo Cultural Samambaia, nos dias 5 e 6 de abril.

A adaptação de Pepito para o cenário brasileiro é uma criação da diretora artística Hyandra Ello, que escolheu ambientar a história em um esquecido vilarejo nordestino na década de 1970, época de auge do gênero musical Brega, singularmente brasileiro. A tradução e adaptação do texto foram
feitas por Janette Dornellas, e o enredo traz a história de Vertigo, um senhor dono de uma pousada (interpretado pelo baixo Hugo Lemos), que tenta conquistar Manuelita, dona de outra pousada vizinha (interpretada pela soprano Isabel Quintela). No entanto, Manuelita aguarda o retorno de seu
amado Pepito, que se alistou no exército. Eles têm a inesperada chegada de Miguel (interpretado
pelo tenor Roger Vieira), um jovem que é do vilarejo e estava morando na capital. Ao longo da trama, repleta de reencontros, decepções e surpresas, a estética do Brega brasileiro é incorporada, conferindo um tom divertido e emocional ao espetáculo.

O maestro Rafael de Abreu Ribeiro comenta sobre a proposta: “A ideia deste projeto é criar um espetáculo móvel, que possa ser montado rapidamente em uma variedade de espaços diferentes, como pequenos auditórios ou até pátios de escola. Optamos por uma mini-orquestra de cinco músicos para manter a sonoridade original com um número reduzido de instrumentistas. Isso
resulta em um espetáculo ágil e intimista, com uma interação única entre os cantores e a orquestra, que farão parte da cena, caracterizados como moradores do vilarejo.”

Hyandra Ello, por sua vez, enfatiza a importância do exercício de se conectar com o momento e os
personagens. “O grande exercício na Opereta Pepito é viver o agora com os três personagens. De forma leve e descontraída, propus uma direção que visa a diversão, a aceitação do caos e o
compromisso de criar uma obra colorida e cheia de vivacidade. O amor entre os personagens é brega, e essa é a nossa maior inspiração para trazer a alegria dessa história ao público.

Queremos que as pessoas se divirtam e, ao mesmo tempo, parem para refletir sobre a vida em um ritmo
acelerado, com a música envolvente de Offenbach.”

Serviço
5 e 6 de abril de 2025, sempre às 19h
Complexo Cultural Samambaia – Cineteatro Verônica Moreno
Quadra 301 Conjunto 05 Lote 01, Samambaia
Entrada franca

11, 12 e 13 de abril de 2025, sempre às 19h
Sala Martins Pena do Teatro Nacional Claudio Santoro

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/pepito-opereta-de-offenbach/2894066

Mais informações e ingressos antecipados: https://hl.art.br/pepito/

Classificação indicativa: Livre
Duração aproximada: 50 minutos
Opereta em 1 ato, em português, com projeção de legendas.
Sessões com audiodescrição nos dias 5 e 13 de abril, às 19h.

Brasília Photo Show comemora dez anos com programação especial

Até o dia 31 de maio, Brasília recebe gratuitamente workshops, exposições e palestras promovidas pelo maior festival de fotografia da América Latina

Em 2025, o maior festival de fotografia da América Latina celebra sua décima edição. Para marcar a data, o Brasília Photo Show oferece uma vasta programação gratuita ao público, incluindo workshops, exposições, palestras e rodas de conversa sobre o universo da fotografia. Os eventos têm como objetivo promover a arte fotográfica e destacar as histórias que ela conta.

A programação tem início com uma exposição especial no Museu de Arte de Brasília (MAB), que se transformou na “Cidade da Fotografia“. A mostra apresenta 400 imagens premiadas entre as 12 mil fotos inscritas neste ano. Um painel eletrônico exibe também 1.500 imagens semifinalistas. O público poderá ainda explorar o Museu da Fotografia, que abriga mais de 50 relíquias fotográficas, incluindo câmeras, celulares antigos e drones. Exposições convidadas completam a agenda, oferecendo olhares inovadores sobre temas diversos. A programação no MAB segue até o dia 31 de maio.

Dando continuidade às atividades, as rodas de conversa apresentam temas diversos e instigantes. Na quinta-feira (03/04), das 16h às 19h, o público terá a oportunidade de aprender sobre impressão fotográfica e diferentes substratos, com participação da Mimaki do Brasil, 3exDigital e Gráfica Movimento. Na ocasião, será instalada uma máquina de pequeno porte para demonstração ao vivo da tecnologia de impressão. Na sexta-feira (4/04), das 16h às 19h, acontecerá um bate-papo sobre Impressão e Substratos, além de um encontro com Cleber Medeiros, Rubens Matsushita e Bárbara Bastos, que discutirão Fotografia Criativa e Inteligência Artificial.

No sábado (05/04), a roda de conversa abordará o tema “Fotografia Comercial X Arte – Como emplacar seu trabalho”, com a participação de Cleber Medeiros, Cláudia Fontana e Adriano Gonçalves, que compartilharão dicas valiosas para os profissionais da área e na sequência um bate papo sobre os cuidados na prática com os equipamentos com José Alberto da Tecnofoto.

Cerimônia de Premiação

Também no sábado (05/04), no Clube de Engenharia, será realizada a Cerimônia de Premiação presencial onde haverá entrega das estatuetas para as fotos vencedoras da edição de 2024 e um coquetel para convidados.

Nesta noite especial também acontece um bate papo sobre “Os Maiores Concursos de Fotografia no Mundo”, com Cleber Medeiros e Márcio Cabral, que atualmente é um dos fotógrafos brasileiros mais premiados nos grandes concursos fotográficos em todo o mundo e detentor de recordes chancelados pelo Guinnes Book. Suas obras circulam por todo o mundo, tendo um raro talento para transitar do segmento subaquático aos landscapes.

Rodrigo Nimer, diretor geral do Brasília Photo Show, destaca a importância desta edição comemorativa: “Celebrar dez anos do Brasília Photo Show é reafirmar nossa missão de valorizar talentos e ampliar o alcance da fotografia como expressão artística e cultural. É um grande orgulho ver como o festival impacta positivamente tantos profissionais e admiradores da fotografia. Por isso, escolhemos celebrar na cidade que foi o berço deste projeto”, comenta Nimer.

Celebração especial pelo aniversário de Brasília

Em homenagem aos 65 anos de Brasília, o MAB terá uma programação especial entre 19 e 21 de abril. Atividades interativas, como a oficina “Brasília em Maquetes”, permitirão que jovens e adultos recriem monumentos icônicos da capital utilizando materiais recicláveis. Haverá também a oficina “Arte Abstrata”, inspirada em Athos Bulcão e Francisco Galeno. A programação contará ainda com contações de histórias e mediações especiais, ressaltando a arquitetura modernista de Brasília, proporcionando momentos culturais e educativos para toda a família. 

No MAB também será possível conferir de perto a Mostra “Brasília Angularis”, do fotógrafo e idealizador do Brasília Photo Show, Eduardo Vergara, que revela novos ângulos da capital. A exposição estará no museu de 1 a 14 de abril.

“Brasília Angularis tem como objetivo revelar a cidade em sua essência, com sua beleza monumental inserida em um bioma único. A minha cidade é um espetáculo de luzes e cores, pairando sobre uma natureza encantada que enriquece de maneira singular suas imponentes construções. E eu sigo registrando tudo o que encanta meu olhar”, comenta Vergara. 

Créditos Brasília Photo Show

SERVIÇO: 

Confira a programação completa no site oficial do evento: https://brasiliaphotoshow.com.br/ e pelo Instagram @brasiliaphotoshow.

Sobre o Brasília Photo Show – Aberto a todos os fotógrafos profissionais ou amadores, brasileiros ou estrangeiros, residentes ou não no país, o Brasília Photo Show é um dos maiores festivais de fotografia da América Latina. Em dez edições realizadas, o festival já recebeu cerca de 120 mil fotos de participantes do Brasil e de mais de 60 países, consagrando mais de 4000 fotografias premiadas.

Todas as imagens vencedoras de estatuetas, medalhas e menções são impressas no livro oficial do festival, que, a cada edição, reúne as 400 melhores fotos do ano. Até o momento, dez livros foram publicados, celebrando os talentos revelados pelo festival.