Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Com patrocínio da Lei Paulo Gustavo no DF, Quase Bornay mostra a força criativa e os multitalentos do carnavalesco e museólogo
Foto divulgação
Ícone do carnaval brasileiro, o museólogo e artista performático Clóvis Bornay (1916 – 2005) é fonte de inspiração para projeto que mergulha em seu complexo universo de criação. Há um ano, o diretor e dramaturgo Sérgio Maggio, o ator e artista visual Jones Schneider e a artista visual Astaruth Lira estão diante do legado do carnavalesco, responsável por criar os bailes de fantasia que encheram os olhos dos foliões no século 20 e a figura dos destaques de luxo nos desfiles das escolas de samba do Rio de Janeiro.
“Há uma plasticidade na criação de Bornay que deixa todos nós hipnotizados diante da aproximação entre a arte e o popular. Ele mostrou que o carnaval era mais que uma folia de cinco dias, era uma expressão cultural em que cabiam muitas possibilidades de criação. Do samba no pé dos passistas do morro aos figurinos de puro luxo”, conta o ator Jones Schneider, que, ao lado dos coletivos Instituto Cidade Céu e Criaturas Alaranjadas, acompanhou a confecção de quatro fantasias inspiradas em Bornay.
O conceito da inspiração, aliás, sugere o nome do projeto selecionado pela Lei Paulo Gustavo do Distrito Federal. “Quase Bornay é o nome que batiza esse projeto porque desde o início intuímos que era impossível tocar na profundidade do legado deixado por esse multi-artista que dialogou com várias facetas da arte e do patrimônio. Foi museólogo, carnavalesco, ícone LGBTQIAPN+, cantor de marchinhas, figurinista. Jurado de programas de auditório. Um homem culto de alto respeito às tradições e suas origens, que fez esse diálogo entre a moda de alta costura e a extravagância momesca”, observa Astaruth Lira, gestora do projeto.
Peças em exposição
Há cinco meses, envolvido no ateliê compartilhado da Criaturas Alaranjadas e do Instituto Cidade Céu, localizado no centro de Brasília (Conic), Jones Schneider segue o ritual inspirado na rotina de trabalho de Bornay, que trabalhava do croquis ao acabamento. Acompanha as fases de confecção que envolve equipe de costureiras, bordadeiras e aderecistas para dar forma a quatro fantasias: Guerreiro Misterioso da Mata Ciliar, O Príncipe do Carnaval de Veneza. O Monge Interplanetário do Apocalipse e Os Sons do Cavaleiro Blues. As quatro peças entram em exposição ao público entre 2 de maio e 3 de junho, das 9h às 18h, na Salão Multiuso do Complexo Cultural Samambaia.
“O desafio foi criar essas peças com materiais sustentáveis que não tivessem origem animal, uma premissa do projeto. Substituir as plumas de aves raras, utilizadas num tempo em que essas questões de direito animal não estavam em voga, foi estimulante. O tempo todo me perguntei se seríamos capazes de provocar os meus efeitos visuais. Acho que conseguimos”, aposta Jones.
Leitura cênica
Enquanto ocorria a confecção das peças, Sérgio Maggio mergulhou nas muitas facetas de Clóvis Bornay para criar um texto dramatúrgico não necessariamente biográfico. “São muitos os Bornays que habitaram no mesmo corpo recoberto de pedras semipreciosas. Fui buscar a sua humanidade porque a memória coletiva em torno de Bornay estimula tanto estereótipos como campos enevoados. Ele era muito discreto em sua vida pessoal, mas trazia muito claramente o seu projeto artístico”, observa.
O texto Quase Bornay será lido em quatro sessões, às 14h e 16h30, no Teatro Verônica Moreno, do Complexo Cultural Samambaia, aberto ao público e com a presença de estudantes de escolas públicas. Em cena, Jones Schneider estará ao lado da pianista Janaina Sabino e do percussionista Pedro Tupã. “Não se trata de um texto biográfico e, sim, de um pensamento construído por um homem, artista, aficionado pela arte
Legado de Clóvis Bornay
Além de sua imensa importância cultural, Bornay foi um museólogo e artista com anquiloglossia (deficiência de mobilidade da língua), nascido no Rio de Janeiro em 14 de janeiro de 1916 e falecido em 14 de dezembro de 2005. Seu papel na preservação e promoção do Carnaval brasileiro é inegável – suas fantasias exuberantes frequentemente representavam personagens icônicos e históricos, além de serem fundamentais para a rica história da festa.
“Preservar a memória de Clóvis Bornay é essencial não apenas para homenagear um ícone do Carnaval, mas também para reconhecer seu papel como defensor da cultura, da diversidade e da liberdade. Através do projeto Quase Bornay, buscamos celebrar seu legado e inspirar novas gerações a continuarem lutando pela equidade e pela valorização da arte carnavalesca”, defende Astaruth Lira.
Com a participação de mais de 90 vinícolas brasileiras, a feira celebra o enoturismo com degustações, palestras, shows, negócios, tecnologias e equipamentos
Brasília irá além de seu papel como centro político e se tornará o palco de um dos maiores encontros do mundo do vinho do país durante três dias no mês de junho. A Expovitis Brasil 2025 – Feira Nacional de Viticultura, Enologia e Enoturismo chega à sua segunda edição com a promessa de ampliar seu alcance, reunindo mais de 90 vinícolas de diversas regiões brasileiras, além de produtores, empresários, especialistas e consumidores. O evento, que ocorre no feriado prolongado de Corpus Christi, no dia 19 de junho, atrai não só os brasilienses, mas também turistas que aproveitarão a ocasião para participar dessa celebração do vinho nacional.
O evento será realizado no Parque Tecnológico Ivaldo Cenci, localizado no PAD-DF, a apenas uma hora do centro da capital. Com uma proposta de aquecer o início do inverno, a feira trará vinhos de excelência, experiências sensoriais, conteúdos técnicos e atrações culturais. A expectativa é superar o sucesso da primeira edição, realizada em 2024, que atraiu mais de 9 mil visitantes e movimentou significativamente o setor vitivinícola nacional.
Para Ronaldo Triacca, presidente da feira, o evento vai além da exposição de vinhos: “a Expovitis nasceu para unir todo o setor vitivinícola, valorizando o vinho brasileiros de todos os terroirs, técnicas e sabores. Mais do que uma feira, é uma verdadeira celebração da cultura do vinho nacional e um ótimo ponto de encontro e negócios.”
Degustações, shows e conteúdo exclusivo Ao adquirir o ingresso, o visitante recebe uma taça oficial do evento e pode desfrutar da degustação de mais de 400 rótulos apresentados pelas vinícolas expositoras. A programação inclui ainda uma área gastronômica e uma seleção de produtos nacionais premiados, como queijos artesanais, azeites, charcutaria, entre outros.Mas o evento vai muito além das degustações: a programação, que ocorre das 16h às 21h, inclui rodas de conversa com especialistas, palestras técnicas, além de masterclasses com profissionais renomados. Temas como tendências de consumo, inovações tecnológicas no cultivo, harmonizações e saúde serão alguns dos assuntos abordados.
“Estamos trabalhando para proporcionar uma experiência sensorial marcante, que vai muito além da degustação de vinhos. É uma oportunidade para o público conhecer vinícolas de todo país, se conectar com a cultura do vinho, conhecer produtores, aprender, experimentar e celebrar o vinho brasileiro. Nossa expectativa é reunir um público diverso, apaixonado por qualidade e interessado em descobrir novos sabores e histórias. Oportunidade de abastecer suas adegas com os melhores vinhos do país.” afirma Carlos Vitor, coordenador geral do evento.
Cultura e negócios A Expovitis também se destaca como uma excelente oportunidade para negócios. Serão realizadas rodadas empresariais, com a participação de expositores do setor de maquinários, implementos e insumos enológicos. Para o público geral, a programação cultural promete encantar, com shows de artistas regionais.Os ingressos já estão disponíveis para compra no https://www.sympla.com.br/evento/expovitis-brasil-2025/2798653?referrer=expovitis.com.br , com preços a partir de R$ 95 + taxas, valor sujeito à alteração sem aviso prévio.
Crédito Trilux Foto e Vídeo
Serviço:
Expovitis Brasil 2025 – Feira Nacional de Viticultura, Enologia e Enoturismo Data: 19, 20 e 21 de junho de 2025 Horário: das 16h às 21h Local: Parque Tecnológico Ivaldo Cenci, BR 251 Km 5 – PAD-DF, Brasília Ingressos: – R$ 95 + taxas (1 dia) – R$ 170 + taxas (2 dias) – R$ 210 +taxas (3 dias)
Na semana que antecede o Dia das Mães, nos dias 3 e 4 de maio, a Casa Vintage acontece na Praça Central do Casapark, sábado e domingo, das 12h às 20h.
Os 19 expositores que participam desta edição comercializam antiguidades, objetos, relógios, joiasantigas e contemporâneas, memorabília e peças colecionáveisda cultura pop, com inúmeras opções de presentes únicos e especiais para as mães de todos os estilos.
Participam desta edição os expositores Joana Antiguidades, Grazi Joias, Andrea Joias, Gel Joias, Diogenes Colecionismo, Paulo Caixas Antiguidades, Rose Sakharov Cutelaria, Regina Joias, Farias e Belinha Joias Antigas, Helyézer Coutinho Colecionismo, Pop House Discos Antigos, Celma Arte, Lana e Digérson Objetos Antiguidade, Luiz Werlang Objetos em Madeira, Morgana Antiquários, Ancestral Antiguidades, Valdeson Joias Antigas, Clebio Antiguidades e Romulo Colecionismo.
Brasília se prepara para receber um dos eventos gastronômicos mais aguardados do ano: o Burger Land Festival. Entre os dias 24 e 27 de abril e 30 a 04 de maio, das 12h às 23h, a Praça Lúcio Costa, em frente ao Shopping Conjunto Nacional, será palco de uma verdadeira celebração do hambúrguer, reunindo mais de 15 estações de comida e bebida.
O festival promete uma experiência completa para os amantes da boa gastronomia, com opções que vão desde hambúrgueres artesanais grelhados, assados e defumados até sobremesas irresistíveis, como sorvetes, churros e donuts. Além disso, o público poderá degustar uma seleção especial de cervejas artesanais, com rótulos variados para harmonizar com os lanches.
Mais do que um evento gastronômico, o Burger Land Festival contará com atrações para toda a família. Serão mais de 20 estações com diferentes versões de hambúrguer. O evento também conta com estação de torresmos, batata, além de chopp gelado artesanal e opções de sobremesas como milk shake.
As crianças poderão se divertir na área kids, equipada com brinquedoteca e infláveis, enquanto os adultos curtem um espaço descontraído com shows ao vivo.
A programação musical terá bandas cover todos os dias, com tributos a grandes nomes como Queen, Charlie Brown Jr., Bon Jovi e Legião Urbana.
Não perca essa experiência gastronômica única! Chame os amigos e venha saborear os melhores hambúrgueres da cidade no Burger Land Festival.
Foto divulgação
Serviço – Burger Land Festival
Local: Praça Lúcio Costa – em frente ao Shopping Conjunto Nacional
Data: 24 de abril a 4 de maio (exceto 28 e 29 de abril)
A cidade de Ceilândia recebe em maio e junho 4 eventos voltados para novos MCs do DF.
Batalhas de Rima com etapas eliminatórias e um evento final com premiação. Serão selecionados os 4 melhores MCs para a final que acontece no dia 15 de junho.
Dentro da programação oficinas, workshops e bate-papo voltados para os jovens e moradores da região com entrada franca e livre para todos os públicos.
PREMIAÇÃO
1º lugar: R$2.000 / 2º lugar R$1.000
Em cada evento, que ocupam espaços públicos na Ceilândia, ocorrerão 3 workshops. DJ, Grafite e Dança Urbana e também shows musicais de Rap e bandas locais. As inscrições para as batalhas de rima serão feitas na hora do evento.
“A batalha de rima é uma das mais democráticas expressões do Hip Hop e proporciona aos jovens da periferia a oportunidade de se comunicarem através das palavras seus anseios e sonhos, mas também suas frustrações. Muitos talentos do rap nacional começaram suas carreiras nas batalhas de rua”, esclarece DJ Ocimar.
HISTÓRIA
DJ Ocimar é uma figura essencial na cena Hip-Hop nacional. Atuando como DJ desde os anos 1990, ele é cofundador da Casa do Hip-Hop de Ceilândia – DJ Jamaika e integra a festa DaBomb desde 1995, fortalecendo a cultura urbana com seu som e presença marcante.
Muito além das pick-ups, DJ Ocimar é também educador e presidente do Instituto Evolui, onde promove ações de formação, cidadania e arte para a juventude das periferias. Com um trabalho que une música, educação e transformação social, ele setornou um verdadeiro símbolo de resistência e construção cultural no Distrito Federal e no país.
Ao longo da carreira, DJ Ocimar ajudou a formar gerações de artistas e agentes culturais, participando ativamente de eventos, oficinas e projetos voltados à valorização do Hip-Hop como ferramenta de expressão e mudança social. Sua atuação consistente o torna uma das vozes mais respeitadas do movimento, dentro e fora das ruas.
PROGRAMAÇÃO
Seletiva 1
Dia 03/05 (sábado), a partir das 14h
Local: Centro Cultural da Ceilândia
QNN 13 AE
WORKSHOP DE DJ
Ocimar
WORKSHOP DE GRAFITE
Elom
WORKSHOP DE PASSINHO
Lu
DJS
Japa e Tânia
BATALHA DE RIMA/JURADOS
MC Fuga
MC Dudu Mano
SHOW
Saphira
Seletiva 2
Dia 17/05
Local: Praça do Metrô Estação Central, a partir das 9h
AÇÃO DE CONSCIÊNTIZACAO NO DIA NACIONAL DE COMBATE AO ABUSO E EXPLORAÇÃO SEXUAL DE CRIANÇAS E ADOLESCENTES
WORKSHOP DE DJS
Ocimar
WORKSHOP DE GRAFITE
Elom
WORKSHOP DE PASSINHO
Lu
BATALHA DE RIMA/JURADOS
MC Fuga
MC Dudu Mano
DJS
Marola
Ocimar
SHOW
Voz sem Medo
Seletiva 3
Dia 07/06
Local: Porks Ceilândia, a partir das 14h
QNN 2
WORKSHOP DE DJS
Ocimar
WORKSHOP DE GRAFITE
Elom
WORKSHOP DE PASSINHO
Lu
BATALHA DE RIMA/JURADOS
MC Fuga
MC Dudu Mano
DJS
Ocimar
Ketlen
Dog Daia
SHOW
Coquetel Molotov
Dia 15/06
EVENTO FINAL
Local: Quadradão, a partir das 14h
QNP 05
WORKSHOP DE DJ
Ocimar
WORKSHOP DE GRAFITE
Elom
WORKSHOPSDE PASSINHO
Lu
BATALHA DE RIMA/JURADOS
MC Fuga
MC Dudu Mano
DJS
Ocimar
Jean Carlos
Janna
Marquinhos Smurphies Disco Club
FINAL DA BATALHA DE RIMA MISTA
Premiação da Batalha
1° LUGAR : 2.000
2° LUGAR : 1.000
Este projeto foi patrocinado pelo FAC-Fundo de Apoio à Cultura do DF e tem apoio da SECEC Secretaria de Economia Criativa do DF e GDF
Karla Calasans, que fará duas apresentações do espetáculo do Botões na Rua para o projeto, crédito: Tatiana Reis
Com patrocínio da Neonergia e do Instituto Neoenergia, o projeto capacita mulheres das cidades do Gama, Guará e Brazlândia por meio de ações gratuitas que geram oportunidades, renda e acesso social
Voltado para o empoderamento de mulheres nas cidades do Guará, Gama e Brazlândia, no Distrito Federal, Linhas e Linhos – O Tecer Feminino inicia a sua jornada com uma série de nove oficinas gratuitas e formativas, um dos pilares centrais do projeto cultural. Em cada uma das cidades, as arte-educadoras vão capacitar e sensibilizar mulheres para atividades que gerem renda e fortaleçam laços comunitários, além de promover a inclusão social.
Linhas e Linhos – O Tecer Feminino, idealizado pelo Instituto Cidade Céu de Arte, Educação e Cultura, é patrocinado pela Neoenergia Brasília e o Instituto Neoenergia, por meio da Lei de Incentivo à Cultura (LIC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec). O projeto seguiu alguns Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), como estabelecido no edital Transformando Energia em Cultura da Neoenergia.
“Linhas e Linhos – O Tecer Feminino é fundamentado em alguns dos 17 ODS da ONU. São eles: o de contribuir com a promoção da educação de qualidade (ODS 4); o de fortalecer a igualdade de gênero (ODS 5); o de reduzir as desigualdades (ODS 10); o de tornar as cidades e comunidades mais inclusivas, seguras, resilientes e sustentáveis (ODS 11), além de contribuir com o trabalho decente (ODS 8)”, destaca o diretor-presidente do Instituto Cidade Céu de Arte, Educação e Cultura, Jones Schneider.
Nessa primeira fase o projeto contempla dez vagas para cada uma das seguintes oficinas:
1. Tecer dos Bordados: em oito horas, a arte-educadora Eliane Teixeira ensinará diversas técnicas de bordado para criação de peças que possam ser comercializadas.
2. Tecer dos Potes: focada em gastronomia, a arte-educadora Astaruth Lira vai ensinar técnicas para criar bolos e geleias a serem vendidas em recipientes.
3. Tecer dos Objetos: a arte educadora Keity Santos Teixeira ensina as participantes a transformarem objetos do cotidiano em artesanato, promovendo a criatividade e a reutilização de materiais.
“Essas oficinas criam possibilidades de aprendizado e renda ao mesmo tempo em que potencializam as redes entre as mulheres. Ao final, o projeto vai realizar a Feira Linhas e Linhos, onde as participantes vão vivenciar a comercialização de seus produtos”, destaca a artista visual PCD e coordenadora de acessibilidade, Astaruth Lira.
Cronograma das oficinas:
Brazlândia
Local: Instituto Cultural e Social Lumiart, Setor Norte, Casa 96, Brazlândia.
Tecer dos Bordados (dias 2 e 3/5, das 8h às 12h).
Tecer dos Objetos (dias 2 e 3/5, das 14h às 18h).
Tecer dos Potes (dias 5 e 6/5, das 14h às 18h).
Guará
Local: Casa de Cultura do Guará, QE 25 (Guará II)
Tecer dos Bordados (dias 12 e 13/5, das 8h às 12h).
Tecer dos Potes (dias 12 e 13/5, das 14h às 18h).
Tecer dos Objetos (dias 14 e 15/5, das 14h às 20h).
Gama
Local: Clube da Terceira Idade Nina Maria Cruz (Qd 21, Lt 111, Setor Leste/Gama).
Tecer dos Bordados (dias 21 e 22/5, das 8h às 12h).
Tecer dos Potes (dias 21 e 22/5, das 14h às 18h).
Tecer dos Objetos (dias 28 e 29/5, das 8h às 12h).
Inscrições e mais informações: institutocidadeceu@gmail.com (vagas limitadas)
Teatro no centro das atividades
Após essa fase de capacitação, o projeto segue, ainda neste semestre, para executar oficinas de contação de histórias para professoras de escolas públicas e de interpretação teatral para alunas do ensino médio, nas três cidades. Entre agosto e setembro, cada cidade, recebe duas aula-espetáculo e duas apresentações do espetáculo Botões na Rua, interpretado pela atriz Karla Calasans.
“O projeto Linhas e Linhos – O Tecer Feminino promove a inclusão de mulheres na sociedade por meio de multilinguagens, tendo o teatro como um elemento unificador. A itinerância de Botões na Rua, no Gama, Brazlândia e Guará,amplia o alcance do projeto, levando cultura e entretenimento a públicos diversos”, observa Jones Schneider.
Se você está em Brasília e ainda não sabe o que fazer no fim de semana, o Shopping Conjunto Nacional preparou uma programação especial para todos os gostos e idades. De experiências gastronômicas a eventos temáticos e espaços infantis, o centro de compras no coração da capital promete entretenimento gratuito e de qualidade. Confira os destaques:
Domingo é dia de Pokémon no Jardim Urbano
Os fãs do universo Pokémon têm um encontro marcado neste domingo, 4, a partir das 15h, no Jardim Urbano (3º piso) do Conjunto Nacional. O grupo Pokémon BSB promove mais uma edição do tradicional encontro para troca de cartas, reunindo colecionadores e jogadores de todas as idades.
Mais do que trocar cards, o evento busca fortalecer a comunidade geek local. “Queremos criar um ambiente acolhedor onde as pessoas possam compartilhar experiências, fazer amizades e fortalecer essa paixão pelo universo Pokémon”, conta Lívs Figueiredo, organizadora do encontro. A entrada é gratuita.
Brinquedoteca Aladim garante a alegria da criançada
Até o dia 6 de junho, o shopping recebe a encantadora brinquedoteca Aladim, uma opção divertida e segura para as famílias com crianças de 1 a 11 anos. O espaço lúdico conta com pula-pula, piscina de bolinhas e outras atividades que estimulam a criatividade dos pequenos. Crianças de até 3 anos devem estar acompanhadas por um responsável.
Aberta durante todo o horário de funcionamento do shopping, a brinquedoteca oferece 50% de desconto para crianças com deficiência (PCD), conforme a Lei Federal nº 12.933/13. Basta apresentar documento válido no momento do cadastro.
Local: Praça Central – Conjunto Nacional
Horário: Seg a sáb, das 9h às 22h | Dom, das 12h às 20h
Oficina Gluten Free ensina receitas saborosas e sem glúten
No sábado, 3, às 14h30, o Conjunto Nacional promove a imperdível Oficina Gluten Free, uma aula-show prática e deliciosa com a chef @mamma\_stellamaris, em parceria com a marca @fitgran.naturais.
O evento será realizado no Jardim Urbano e é uma ótima oportunidade para quem quer aprender novas receitas saudáveis e conhecer produtos naturais incríveis. Para participar, é necessário se cadastrar no app do shopping.
Últimos dias do BurgerLand Festival
Quem ama um bom hambúrguer não pode perder: o BurgerLand Festival segue até domingo, 4, com o melhor da gastronomia artesanal. O evento reúne chefs especializados em hambúrgueres suculentos, batatas crocantes, chope gelado e música ao vivo. A entrada é gratuita e o evento acontece na Praça Lúcio Costa, bem em frente ao Conjunto Nacional.
Data: até 4 de maio
Ambiente com música ao vivo
Comida artesanal feita por especialistas
Seja com as crianças na brinquedoteca, trocando cartas Pokémon, aprendendo receitas sem glúten ou curtindo o sabor do BurgerLand, o Conjunto Nacional é o destino certo para o fim de semana em Brasília. Diversão, cultura e sabor em um só lugar – e o melhor: com entrada gratuita em todas as atrações.
E, além da programação especial do fim de semana, quem visitar o Conjunto Nacional também pode aproveitar para garantir o presente de Dia das Mães com vantagens exclusivas. Nas compras a partir de R$550, o cliente ganha um kit ambiência da Avatim e ainda concorre a 20 vouchers de Day Spa, proporcionando momentos de relaxamento e carinho para quem sempre cuida da gente. É a oportunidade perfeita para unir lazer, compras e afeto em um só lugar.
Para mais informações sobre os eventos, acompanhe o Instagram oficial do shopping ou baixe o app Conjunto Nacional.
Evento anual reuniu música, gastronomia e degustação direto dos tanques
No dia 12 de abril, a cervejaria Quatro Poderes, associada ao movimento Cerva Ao Quadrado, abriu as portas de sua fábrica em São Sebastião para o tradicional Fábrica de Portas Abertas. Das 10h às 19h, o público pode conhecer o processo de produção da cerveja artesanal, degustar drinks direto dos tanques e curtir um dia repleto de música, gastronomia e atrações especiais.
O evento com ingressos no valor de R$ 20 (incluindo EcoCopo para consumo e couvert artístico), é uma oportunidade para os visitantes mergulharem no universo da cerveja artesanal. Além disso, a Cerva Ao Quadrado marcará presença com um espaço dedicado à divulgação do movimento, onde associados apresentarão e comercializarão suas próprias cervejas.
Programação e Atrações
O Fábrica de Portas Abertas ofereceu um dia repleto de experiências para os amantes da boa cerveja e da diversão. Os visitantes poderão participar de tours cervejeiros em horários específicos ao longo do dia, conhecendo de perto o processo de fabricação da cerveja artesanal da Quatro Poderes. A música foi um dos destaques do evento, com três atrações imperdíveis: no almoço, o Felipe Nunes Guimarães Trio anima o público com um repertório de chorinho, seguido pelo True Groove, que traz o melhor do groove e brasilidades, e, para fechar com energia, a Banda Veda apresenta clássicos do rock. Quem quiser relaxar entre uma cerveja e outra, poderá aproveitar o espaço de massagem ou até mesmo levar uma lembrança especial com o flash tattoo. Para completar a experiência, a gastronomia foi por conta do Pimenta’s, com opções saborosas para acompanhar os drinks, e da Biscoitella, que traz doces irresistíveis para o final do dia.
Serviço – Fábrica de Portas Abertas
Data: 12 de abril (sábado) Horário: 10h às 19h Local: Cervejaria Quatro Poderes (ADE Qd 01 Cj 10 Lote 26, Bonsucesso, São Sebastião) Ingressos: R$ 20 (vendidos no local)
Venha viver a experiência completa da cervejaartesanal, conhecer os mestres cervejeiros e aproveitar um dia de diversão e bons drinks!
Mais informações: @quatropoderes | @cervaoquadrado
Os clientes poderão trocar as notas na hora por um presente Natura
O Dia das Mães é sempre uma data repleta de carinho e homenagens especiais. Para tornar essa celebração ainda mais memorável, o Terraço Shopping preparou uma promoção especial.
Entre os dias 2 e 11 de maio, nas compras acima de R$ 400, os consumidores ganham um presente Natura, marca reconhecida pelo cuidado e pela qualidade na elaboração de seus produtos. Para participar, basta cadastrar as notas fiscais no aplicativo Wynk e retirar o presente na hora. A promoção é limitada a uma unidade por CPF e válida enquanto durarem os estoques.
Com um ambiente acolhedor e um mix diversificado de lojas de moda, calçados, joias, eletrônicos e muito mais, o Terraço é o lugar ideal para encontrar o presente perfeito. Neste ano, o shopping também apresenta novidades em seu portfólio, como as recém-chegadas Granado, Lagus e o restaurante NAU Frutos do Mar, que ampliam ainda mais a experiência de compra e lazer.
Serviço:
Promoção do Dia das Mães no Terraço Shopping – Presente Natura Período da Promoção: de 02/05/2025 a 11/05/2025, ou enquanto durarem os estoques. Mecânica: Acima de R$ 400,00 (quatrocentos reais), troque suas notas fiscais no App Wynk e ganhe um presente Natura (limitado a um brinde por CPF) Confira o regulamento no site do Terraço Shopping
Sobre o Terraço Shopping O Terraço Shopping faz parte da vida do brasiliense há mais de 25 anos. Seu estilo único de open mall proporciona um ambiente agradável, com vista incrível para o lindo céu de Brasília. Com uma história cheia de diversão e eventos para todas as idades, o shopping celebra esse marco importante com muita alegria e gratidão por cada cliente que participa dessa caminhada. O empreendimento pertence as Organizações PaulOOctavio e foi inaugurado em novembro de 1999, possuindo 160 lojas, 15 operações na praça de alimentação e 10 restaurantes no Gourmet Center, além de duas torres com 270 salas comerciais e um amplo estacionamento.
Na próxima segunda-feira, 6 de maio, a loja ZINC convida clientes, imprensa e amantes da moda para uma noite de styling exclusiva, com um trio de profissionais renomados que vão compartilhar dicas, inspirações e truques para atualizar o guarda-roupa com estilo e personalidade nesta temporada.
O evento será conduzido por Flávia Oliveira, fundadora da ZINC e referência em acessórios há mais de três décadas. Com sua expertise, ela apresentará o tema “O Destaque dos Acessórios na Estação Outono/Inverno”, revelando como essas peças podem ser o ponto de virada em uma produção, trazendo elegância, identidade e sofisticação aos looks da temporada.
Na sequência, a consultora de imagem e modelo Isa Gomes abordará o tema “Uma peça, múltiplas possibilidades”, mostrando, de forma prática, como um único item pode ser reinventado em diferentes combinações. Sua proposta é ensinar como explorar ao máximo o potencial de cada peça do guarda-roupa, estimulando um consumo mais consciente, inteligente e criativo.
Fechando a noite com estilo, o stylist e produtor de moda Roberto Schiavinato apresentará composições exclusivas criadas com peças da nova coleção da ZINC. Os looks serão montados ao vivo, inspirados nas principais tendências do outono/inverno, e prometem entregar muita inspiração para quem busca renovar o visual com autenticidade.
O encontro será uma oportunidade única para mergulhar no universo da moda de forma leve, acessível e cheia de informação de qualidade — em um ambiente acolhedor, feito para quem ama se vestir bem e deseja descobrir novas formas de se expressar através da imagem.
Data: Segunda-feira, 5 de maio Horário: A partir das 18h Local: Loja ZINC
Festival celebra compromisso com pluralidade e acessibilidade com cultura de motos e rock. Edição acontece de 24 de julho a 2 de agosto, em Brasília
Maior festival de moto e rock da América Latina, o Capital Moto Week reforça mais um ano seu compromisso com acessibilidade, diversidade e inclusão. De 24 de julho a 2 de agosto, em Brasília, um complexo de 320 mil m² deve receber cerca de 800 mil pessoas, 300 mil motos e 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo. Entre eles, um público muito especial e que é acompanhado de perto pelo CMW Por Todos, programa que assegura a participação de pessoas com deficiência e mobilidade reduzida de forma acolhedora e sem barreiras nas atividades.
De acordo com a CEO do Capital Moto Week, Juliana Jacinto, o CMW Por Todos apresenta soluções efetivas de acessibilidade e inclusão no festival, que é considerado um ponto de encontro para todas as pessoas. “ Usamos a caveira como símbolo da igualdade, já que debaixo da pele somos todos iguais. Com as ações de acessibilidade e inclusão buscamos fazer com que as pessoas com deficiência e todas as tribos se sintam pertencentes, confortáveis e seguras para entrar, usufruir e se divertir sem barreiras ou preconceitos ”, afirma.
O trabalho de conscientização começa antes mesmo da abertura dos portões do festival por meio de campanha promovida nas redes sociais oficiais do CMW. Lá, o público é orientado a ter uma postura amigável, inclusiva e corresponsável no festival. Já durante os dias de CMW, a acessibilidade e a inclusão podem ser vistas em todos os cantos, desde banheiros adaptados, rotas acessíveis e audiodescrição de cardápios até um concierge exclusivo para oferecer suporte ao público.
“ É um orgulho ver que o CMW se tornou um espaço de celebração da pluralidade, acolhendo públicos diversos com respeito e cuidado. Projetamos o festival para garantir uma experiência única, onde o público pode estar imerso na cultura e no estilo de vida das motos e do rock. É um espaço de conscientização e a prova de que todos podem viver com liberdade, emoção e aventura ”, acrescenta Juliana.
Entre as iniciativas, estão a presença de intérpretes de Língua Brasileira de Sinais (Libras) nos shows principais e a disponibilidade de ingressos gratuitos para pessoas com deficiência e a oferta de apoio personalizado. Na edição de 2024, o CMW ofereceu ingressos gratuitos para 800 PCDs, além de disponibilizar cordões de identificação, cadeiras de rodas e kits sensoriais, que ajudam a descomprimir, a acalmar e a reduzir a ansiedade de pessoas neurodivergentes.
A expectativa para este ano é ampliar o atendimento, tornando o festival cada vez mais inclusivo: “ O CMW foi se moldando ao longo de mais de 20 anos, até chegarmos ao formato que temos hoje. Nesta edição serão 10 dias de programação e mais de 100 shows de algumas das maiores bandas do rock nacional e internacional. Queremos que este público possa aproveitar todos os espaços e momentos únicos que só a Cidade da Moto pode oferecer ”, reforça a CEO.
Confira ações voltadas para deficientes físicos, auditivos, visuais, intelectuais, pessoas com síndromes variadas e pessoas com mobilidade reduzidas:
Gratuidade no ingresso gratuito para PcD e meia-entrada para um acompanhante, garantindo que todos possam participar sem barreiras financeiras.
Estacionamento gratuito com vagas reservadas, facilitando o acesso.
Concierge exclusivo para oferecer suporte personalizado às pessoas com deficiência, tornando a experiência no festival o mais agradável possível.
Rota acessível em todo o festival, acesso aos principais locais e atrações com sinalização e rampas, garantindo que as pessoas possam se deslocar com segurança entre os ambientes.
Empréstimo de kits sensoriais para pessoas neurodivergentes, ajudando a acalmar e reduzir a ansiedade, gerando sensação de conforto e segurança.
Praça de alimentação acessível com mesas preferenciais adaptadas para cadeiras de rodas e um amplo espaço para circulação.
Audiodescrição de cardápios, facilitando a escolha de refeições para pessoas com deficiência visual.
Banheiros adaptados estrategicamente distribuídos por todo o festival, assegurando acesso facilitado a todos os participantes.
Área exclusiva para pessoas com deficiência na arena de shows , próxima ao palco principal, proporcionando uma visão adequada dos shows e ambiente confortável para desfrutar da experiência musical.
Intérprete de Língua Brasileira de Sinais nos shows principais.
Distribuição de cordão de girassol para identificar deficiências ocultas.
Roda gigante acessível e gratuita .
Equipe de atendimento orientada, assegurando um serviço atencioso e eficiente, adaptado às necessidades dos participantes.
Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data : 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local : Parque Granja do Torto | Brasília | DF Redes : Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site : https://www.capitalmotoweek.com.br
Não perca a chance de fazer parte dessa celebração do paladar e a corrida pelo melhor buteco do país. Vá até os bares, vote e ajude a eleger o seu favorito
O clima de competição e sabor invadiu os bares da capital federal com o concurso gastronômico que agita a butecagem da cidade. Mas atenção! É só até esse domingo, 4 de maio. Com 38 bares concorrentes, os brasilienses têm a oportunidade de experimentar uma variedade de petiscos pelo valor fixo de R$ 35, cada um em sua própria identidade gastronômica.
Nesta primeira etapa regional, a votação para eleger os melhores está nas mãos do público e de um seleto grupo de jurados locais. Após a votação, será a divulgação dos resultados locais. Em Brasília, o resultado do concurso será anunciado no dia 2 de junho. E no mês de julho, em uma festa grandiosa realizada em São Paulo, será revelado o buteco campeão, coroando o estabelecimento que se destacou em sabor, inovação e tradição.
Os interessados em participar dessa festividade gastronômica e em conhecer os petiscos oferecidos pelos bares podem acessar a lista completa dos butecos participantes e as delícias que cada um oferece no site oficial: https://comidadibuteco.com.br/
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Serviço Período: 11 de abril até 4 de maio Preço dos petiscos: R$35 Patrocinadores em Brasília: Cerveja Oficial: AMSTEL Apresentação: McCain Patrocinadores Nacionais: Santander/Getnet, FYS, SEBRAE Apoiadores: Chandon, Delta Apoiadores Institucionais: Setur/GDF, IESB, Bosque, Germer, Abrasel, Neooh, Boxnet, NEOOH e Piraquê Promoção: Globo
Clientes concorrem a vale-compras e ganham kit exclusivo da marca Grasi Bueno. Compras aos fins de semana valem números da sorte em dobro
De 5 de maio a 12 de junho, o Venâncio Shopping realiza a campanha especial de Dia das Mães e Namorados “Amor ao Quadrado”, com ações promocionais que combinam carinho, cuidado e boas oportunidades de compras. Juntando R$ 500 em compras, os clientes ganham um Kit de Cabelo Grasi Bueno — contendo um sérum reparador de pontas e um spray protetor térmico — e ainda passam a concorrer a vale-compras de R$ 1.500 cada, válidos para uso nas lojas participantes da promoção. Ao todo serão sorteados 4 vales – compra, no dia 18/06/25. O brinde é limitado a um por CPF e pode ser retirado no balcão de informações, no térreo, enquanto durarem os estoques.
As notas fiscais devem ser cadastradas pelo app Venâncio e o sorteio dos vales-compra será realizado no dia 18 de junho, pela Loteria Federal. Para incentivar a participação, compras realizadas aos finais de semana números da sorte em dobro. O regulamento completo da campanha está disponível nos canais digitais do shopping.
“O brinde escolhido simboliza cuidado, beleza e autoestima — valores que refletem as mulheres que homenageamos. É um presente pensado para celebrar a rotina daquelas que se dedicam aos outros e que, mais do que nunca, merecem ser cuidadas. Ter a Grasi Bueno conosco é também uma forma de valorizar uma de nossas parceiras: mulher, mãe e empreendedora, cuja trajetória inspira”, pontua Rosângela Castro, gerente de marketing do Venâncio Shopping.
Além das ações promocionais, o Venâncio também prepara uma seleção de sugestões de presentes no perfil @venancioshopping, auxiliando os clientes na hora da escolha com dicas e inspirações especiais para todos os estilos de mãe.
Celebre com sabor no polo gastronômico do Venâncio O shopping convida ainda os visitantes a aproveitarem a ocasião com momentos de confraternização no seu Polo Gastronômico, que reúne opções para todos os gostos. Entre os destaques estão o Chaco, especializado em carnes e cortes nobres; o Cantón Peruvian & Chinese Food, com sabores que misturam influências peruanas e orientais; e a Confraria do Camarão, ideal para os amantes de frutos do mar. Para experiências internacionais, o Jamie Oliver Kitchen traz criações autorais do renomado chef inglês, e o Outback Steakhouse completa a rota com pratos generosos e atmosfera descontraída.
Estacionamento promocional
Para maior comodidade, o shopping proporciona conforto e segurança aos clientes, que além de contar com estacionamento coberto a um preço fixo de R$ 6, de segunda a sexta-feira, das 17h às 23h, também oferece estacionamento gratuito para compras acima de R$ 50 aos finais de semana e feriados. Para ter acesso ao benefício de gratuidade, basta levar o comprovante da compra realizada e validar o ticket no Balcão de Informações, no piso G1. Promoção válida de 8h às 23h59 e não cumulativa com outros benefícios. Para mais informações consulte o regulamento no site https://www.venancioshopping.com.br/
Sobre o Venâncio Shopping
No centro da capital do país, desde 1976, o Venâncio Shopping traz em seu DNA um conceito inovador. Além de ser uma excelente opção para compras e experiências, é também um Hub de Serviços e ponto de solução de pessoas, com sua torre business atrelada a torre de Serviços, alta gastronomia da capital como Jamie Olivier Kitchen, Cantón Peruvian & Chinese Food, Chaco, Confraria do Camarão, Outback Steakhouse, Starbucks e Scada Café. Entre os serviços oferecidos, estão opções como: cartório de registro de imóveis em Brasília, clínicas, faculdades, entre outros.
SERVIÇO
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Campanha Amor ao Quadrado – Venâncio Shopping
Data: 5 de maio a 12 de junho.
Dinâmica: A cada R$ 500 em compras, os clientes ganham um Kit de Cabelo Grasi Bueno — contendo um sérum reparador de pontas e um spray protetor térmico — e ainda passam a concorrer a vale-compra de R$ 1.500. Troca de notas no balcão promocional – térreo. Um brinde por CPF cadastrado. Confira regulamento completo em https://www.venancioshopping.com.br/
Campanha “Toda Mãe Merece Brilhar” acontece de 30 de abril a 11 de maio
Para celebrar o Dia das Mães, o Boulevard Shopping Brasília lança a campanha “Toda Mãe Merece Brilhar”, que acontece de 30 de abril a 11 de maio. A ação promocional presenteia os clientes com um colar em prata com ponto de zircônia, uma joia exclusiva da Coralli Joias.
Juntando R$ 500 em compras, o participante pode resgatar um brinde por CPF, mediante cadastro das notas fiscais em https://www.boulevardbrasilia.com.br/. A retirada do colar deverá ser feita no stand promocional localizado no piso 2. Confira regulamento completo no site.
A ação valoriza o afeto e os momentos compartilhados entre mães e filhos, oferecendo um presente sofisticado e para a vida, podendo ser passado por gerações. “A campanha é mais uma homenagem do Boulevard Shopping, repleta de significado, que reconhece e celebra o valor de todas as mulheres incríveis, que desempenham esse papel de mãe”, conta Luana Peixoto, superintendente do Boulevard Shopping.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília O Boulevard Shopping Brasília, administrado pela NIAD, possui 15 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo, Taco Bell, Express Grill, Mordidela, Arabian e Gyros. Com a proposta garantir conforto e inclusão a todos os visitantes, o shopping oferece Praça Pet, Espaço do Cliente com fraldário e Sala do Aconchego para autorregulação de pessoas com sensibilidade sensorial. E, ainda, vagas verdes para recarga de carros elétricos e inclusivas para pcds, idosos e gestantes, localizadas na garagem coberta.
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SERVIÇO:
Campanha “Toda Mãe Merece Brilhar” no Boulevard Shopping Brasília
Data: de 30 de abril a 11 de maio.
Mecânica: Juntando R$ 500 em compras, os clientes ganham um colar em prata com ponto de zircônia, exclusiva da Coralli Joias. Limite de 01 brinde por CPF, enquanto durar o estoque. O balcão para a retirada do brinde está localizado no piso 2. Para participar da campanha, os interessados devem cadastrar seus cupons fiscais no site. Confira o regulamento completo em https://www.boulevardbrasilia.com.br/
Banda se apresenta na Cidade da Moto em 25 de julho com a turnê “Paralamas Clássicos”. Ingressos com valores de pré-venda estão disponíveis de 29 de abril a 1° de maio
Vital e sua moto mandaram avisar: os Paralamas do Sucesso vão tocar (mais uma vez) no Capital Moto Week, o maior festival de motos e rock da América Latina. O trio formado por Herbert Vianna, Bi Ribeiro e João Barone apresenta, no dia 25 de julho, a turnê “Paralamas Clássicos”, que celebra os 40 anos de carreira e seus incontáveis sucessos. A Cidade da Moto convida o público para um passeio pela variedade rítmica da banda, com influência do rock inglês, reggae, dub, pop e música latina. Os ingressos de pré-venda estão disponíveis de 29 de abril a 1° de maio, a partir de R$ 80, na Bilheteriadigital.com
“ É sempre gratificante receber os Paralamas na Cidade da Moto, agora pela terceira vez. As apresentações da banda no festival em 2017 e 2022 foram históricas e encantaram o nosso público. É uma alegria recebermos este show comemorativo com hits que fazem parte das nossas vidas ”, celebra Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week. O CMW 2025 acontece de 24 de julho a 2 de agosto, no Parque Granja do Torto, em Brasília.
O repertório estrelado de “Paralamas Clássicos” inclui 33 faixas que navegam do disco de estreia, Cinema Mudo (1983), ao mais recente, Sinais do Sim (2017). Entre os 27 álbuns lançados, representa a história do grupo contada em forma de músicas, como “Alagados”. “Meu Erro”, “Lanterna dos Afogados” e “Ela Disse Adeus”. No palco principal do Capital Moto Week, ao lado do icônico trio, estarão os músicos que acompanham a banda há décadas: João Fera (teclados), Monteiro Jr. (saxofone) e Bidu Cordeiro (trombone).
“ Para nós, Paralamas, é sempre especial estar e tocar em Brasília. Temos um pé na cidade, foi onde Bi e Herbert viveram um bom momento em suas vidas. Estar na Moto Week mais uma vez é um prazer e um orgulho. Os Paralamas do Sucesso vão tocar na Capital! ”, celebra João Barone.
O line-up do Capital Moto Week 2025 conta ainda com Lobão, Angra, Cidade Negra e a banda canadense MAGIC!, conhecida pelos hits “Rude”, “No Way No” e “Lay You Down Easy”, que conquistaram milhões de fãs ao redor do planeta. O grupo é formado por Nasri Atweh (vocal), Mark Pellizzer (guitarra), Ben Spivak (baixo) e Alex Tanas (bateria), e traz sua combinação de pop, rock e reggae, prometendo encantar o público em um dos momentos mais aguardados do festival. As demais atrações principais do festival serão anunciadas nas próximas semanas.
Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data : 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local : Parque Granja do Torto | Brasília | DF Redes : Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site : http://www.capitalmotoweek.com.br
Na série musical, Assucena recebe Josyara, Ava Rocha e Catto
Assucena, crédito: Lethicia Galo
Projeto mergulha nas obras de cantoras e compositoras latino-americanas das décadas de 1960 e 1970, propondo releituras deste cancioneiro por artistas das novas gerações da MPB
Além das três noites de shows, série musical conta com workshop sobre circulação musical na América Latina
O Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB Brasília) recebe os shows do projeto “A Canção é Urgente: Vozes LatinA-Americanas”, um encontro íntimo entre a cantora Assucena e a composição feminina e de resistência na América Latina. A série, composta por três apresentações musicais de Assucena com participações especiais das cantoras Josyara, Ava Rocha e Catto, importantes nomes da MPB, além de um workshop sobre circulação musical, ocorre entre os dias 1º e 4 de maio, no Teatro do CCBB Brasília. Os ingressos gratuitos estarão disponíveis um dia antes de cada apresentação, pelo site bb.com.br/cultura ou na bilheteria do CCBB Brasília.
Em “A Canção é Urgente: Vozes LatinA-Americanas”, Assucena divide o palco com o arranjador e diretor musical Rafael Acerbi (violão e guitarra), as musicistas Ingrid Cavalcanti (baixo), Yara Oliveira (bateria e percussão) e Vitoria Faria (acordeón). A cada noite, um novo repertório é apresentado e uma convidada especial abrilhanta a apresentação.
Na sexta-feira, 2 de maio, Assucena recebe Josyara, cantora, compositora e violonista baiana, de ampla expressão entre os novos talentos musicais país. No sábado, 3 de maio, a convidada é Ava Rocha, cantora, compositora e diretora de cinema carioca em cena desde 2008. E no domingo, 4 de maio, quem sobe ao palco ao lado de Assucena é Catto, cantora, compositora e instrumentista gaúcha atuante desde 2006.
Com patrocínio do Banco do Brasil, a série musical tem como ponto de partida o movimento “Nova Canção Latino-Americana”, que surgiu nos anos 1960-70 como resistência à indústria cultural hegemônica, com o intuito de valorizar a diversidade étnico-cultural e o cancioneiro popular da América Latina. O movimento foi marcado por sua forte conexão com as questões sociais, políticas e culturais da época, buscando denunciar as desigualdades, as opressões e as ditaduras militares que se instauravam em diversos países da região.
No Brasil, muitos artistas dialogaram com seus ideais, sobretudo no contexto da Música Popular Brasileira (MPB), compartilhando raízes na valorização da cultura popular, na crítica social e no enfrentamento a regimes autoritários – e provocou união e comoção. E é esta mistura de referências que define o repertório selecionado por Valéria Graziano, pesquisadora e idealizadora do projeto, marcado por releituras inéditas das obras de cantoras e compositoras que contribuíram para a renovação da música latino-americana.
Entre as homenageadas estão Violeta Parra (Chile), Chavela Vargas e Amparo Ochoa (México), Soledad Bravo (Venezuela), Chabuca Granda e Mercedes Sosa (Argentina), que celebraria 90 anos em 2025. Uma das principais representantes do Nova Canção, a argentina inspira também o título do projeto com “La Canción es Urgente”, clássico que imortalizou, com letra de Teresa Parodi.
O repertório inclui, ainda, homenagens a Omara Portuondo (Cuba) e Susana Baca (Peru) que, embora não tenham integrado diretamente o movimento, foram fundamentais para o cancioneiro latino-americano e para a valorização da diversidade cultural da região.
Do Brasil, o repertório do espetáculo inclui homenagem à Elis Regina, artista que se conectou ao espírito do movimento tanto por meio da gravação de canções emblemáticas de Milton Nascimento quanto por sua postura política de denúncia, tendo cantado temas latino-americanos como “Gracias a la vida”, de Violeta Parra.
“Subir ao palco com artistas que admiro para reverenciar grandes nomes do movimento da Nova Canção Latino Americana é de uma honra e responsabilidade enormes. Será um mergulho nas cores tão diversas dessas Américas Latinas plurais em ritmos, melodias e conteúdos. É como passar uma borracha nas fronteiras nacionais e buscar o elo que nos conecta enquanto povo e resistência. Cantaremos nossas mátrias: Mercedes Sosa, Teresa Parodi, Violeta Parra, Suzana Baca, Omara Portuondo, Elis e outras tantas. Feliz demais por ter a oportunidade desse mergulho”, conta Assucena.
A apresentação traz canções como “Volver a los 17” (Violeta Parra), “Gracias a la Vida” (Violeta Parra), “Maria Maria” e “Canção da América” (ambas de Milton Nascimento/Fernando Brant), “No Soy de Aquí ni Soy de Allá” (Facundo Cabral), “Canción de las Cosas Simples” (César Isella), “Duerme, Negrito” (Atahualpa Yupanqui) e, claro, “La Canción es Urgente” (Teresa Parodi), entre outras, além de composições das artistas convidadas que dialogam com esse repertório.
Além dos shows, no dia 1º de maio, o projeto oferece um workshop sobre circulação musical na América Latina, conduzido por Valéria Graziano. Com entrada gratuita, a atividade oferecerá um espaço de diálogo e aprendizado para artistas, produtores culturais e gestores que desejam explorar e fortalecer a circulação musical na América Latina.
O projeto nasce da urgência de (re)pensar o presente e o futuro da América Latina. Neste sentido, propõe a criação de pontes entre artistas mulheres de diferentes gerações da música latino-americana, resgatando conexões ancestrais, memórias e tradições culturais diversas, e aproximando artistas e público brasileiros da riqueza cultural do continente.
Além disso, ao trazer artistas que representam a diversidade de gêneros, sonoridades e estéticas da nova geração da MPB, o projeto também promove o encontro e a criação a partir das diferenças, reafirmando a música como um poderoso elo de unidade e emancipação para os povos latino-americanos.
“A Canção é Urgente: Vozes LatinA-Americanas” estreou em março no CCBB Rio de Janeiro, passou pelo CCBB Belo Horizonte e encerra sua primeira temporada nacional no Teatro do CCBB Brasília, entre 1º e 4 de maio, com entrada franca.
SOBRE AS ARTISTAS
Assucena
Assucena é um acontecimento na música popular brasileira desde que surgiu como uma das vocalistas à frente da banda As Bahias e a Cozinha Mineira. Baiana de Vitória da Conquista e radicada em São Paulo, a cantora e compositora está em carreira solo desde 2021 e lançou em 2023 o álbum “Lusco Fusco”, produzido por Pupillo e Rafael Acerbi. Intérprete visceral, homenageou Gal Costa no espetáculo “Rio e também posso chorar”, que celebrava os 50 anos de “Fatal”, circulando em várias cidades, e, em 2025, chegou a vez de levar para os palcos sua extensa pesquisa sobre vozes femininas na América Latina.
Josyara
Cantora, compositora, instrumentista e produtora musical de Juazeiro, no interior da Bahia. É dona dos álbuns “Mansa Fúria” (2018), que lhe rendeu as indicações para melhor disco do ano pela APCA (Associação Paulista dos Críticos de Artes) e Revelação do Ano, no Prêmio Multishow, “Estreite” (2020), em parceria com Giovani Cidreira, “ÀdeusdarÁ” (2022) e o EP “Mandiga Multiplicação”, onde interpreta músicas do Timbalada.
Ava Rocha
Cantora e compositora de destaque na música contemporânea. Também é cineasta, performer, poeta e artista visual. Tem cinco discos lançados: “Diurno” (2011), “Ava Patrya Yndia Yracema” (2015), “Trança” (2018), o compacto “Sal Gruesa”, ao lado dos Los Toscos (2020), e Nektar (2023). Além dos álbuns, tem uma série de singles lançados e participações em trabalhos de Jards Macalé, Anelis Assumpção, Negro Leo, Iara Rennó, entre outros.
Catto
Cantora, compositora e produtora musical. Ao longo de seus 15 anos de carreira lançou discos, gravações ao vivo e cantou ao lado de artistas como Maria Bethânia, Marina Lima e Ney Matogrosso, além de ter suas músicas nas trilhas sonoras de novelas da Rede Globo. Em seu trabalho mais recente, “Belezas são Coisas Acesas por Dentro”, Catto celebra a obra de Gal Costa.
SOBRE O CCBB BRASÍLIA
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília), inaugurado em 12 de outubro de 2000, está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis. Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o CCBB Educativo, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz CCBB, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.
Desde o final de 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, e desde então vem obtendo a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade. A conquista atende à Ação 24 da Agenda 30, que tem por objetivo reforçar a gestão dos programas, iniciativas e práticas ambientais e de ecoeficiência do BB e demonstra o alinhamento do CCBB Brasília a estratégia corporativa do BB, enquanto espaço de difusão cultural que valoriza a diversidade, a acessibilidade, a inclusão e a sustentabilidade porque transformar vidas é parte da nossa cultura.
Acessibilidade
A ação “Vem pro CCBB” oferece translado gratuito (de ida e volta) para o CCBB Brasília, de terça a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. O ponto de embarque e desembarque da van fica próximo ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito e os ingressos podem ser emitidos no site bb.com.br/cultura, na bilheteria do CCBB, ou ainda pelo QR Code disponível no veículo.
Horários
– Saindo da Biblioteca Nacional para o CCBB: 12h, 14h, 16h, 18h e 20h
– Saindo do CCBB para a Biblioteca Nacional: 13h, 15h, 17h, 19h e 21h
PROGRAMAÇÃO
1º de maio (quinta), das 14h às 18h
Local: Cinema
Workshop Circulação Musical na América Latina: desafios e oportunidades, com Valéria Graziano
Integrando o projeto “A canção é urgente: Vozes LatinA-Americanas”, este workshop oferece um espaço de diálogo e aprendizado para artistas, produtores culturais e gestores que desejam explorar e fortalecer a circulação musical na América Latina. Inspirada pelo espírito de integração cultural e resistência do movimento Nova Canção Latino-Americana, a atividade busca refletir sobre os desafios atuais e propor estratégias que potencializem o intercâmbio artístico e a valorização das identidades, expressões e produções culturais da região.
Público-alvo: Artistas, produtores culturais, gestores culturais, estudantes de música, pesquisadores e interessados na integração cultural latino-americana.
〰️ 2 de maio (sexta), às 20 horas
Teatro do CCBB Brasília
Assucena convida Josyara
〰️ 3 de maio (sábado), às 20 horas
Teatro do CCBB Brasília
Assucena convida Ava Rocha
〰️ 4 de maio (domingo), às 18 horas
Teatro do CCBB Brasília
Assucena convida Catto
CCBB Brasília
Aberto de terça a domingo, das 9h às 21h
Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Ed. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília – DF
Fone: (61) 3108-7600
E-mail: ccbbdf@bb.com.br
Site: bb.com.br/cultura
Instagram/Facebook: @ccbbbrasilia
TikTok: @ccbbcultura
SERVIÇO
“A Canção É Urgente: Vozes Latina-Americanas” no CCBB Brasília
Workshop
Circulação Musical na América Latina: desafios e oportunidades
Quando: 1º de maio (quinta), das 14h às 18h
Onde: Cinema do CCBB Brasília
Entrada franca sem inscrições prévias Lotação: 70 pessoas
Shows
Quando: 2 de maio (sexta), às 20 horas, com participação de Josyara; 3 de maio (sábado), às 20 horas, com participação de Ava Rocha; e 4 de maio (domingo), às 18 horas, com participação de Catto.
Onde: Teatro do CCBB Brasília
Ingressos gratuitos disponíveis a partir de 1º de maio, sempre um dia antes de cada apresentação, para retirada no site bb.com.br/cultura e na bilheteria do CCBB Brasília.
De espaço para barraca própria à cabana com deck e ar-condicionado: festival oferece opções para todos os gostos e bolsos
O desejo de vivenciar 24 horas por dia o Capital Moto Week 2025, maior festival de moto e rock da América Latina, se tornou realidade! Estão abertas as vendas para o Camping Ville, experiência premium de acomodação para os apaixonados por aventura que não abrem mão de conforto. Montado na Cidade da Moto, o espaço é uma parceria com a Vila Mundo, referência em projetos de hospedagem para festivais. Com diárias a partir de R$220, o público tem acesso ao complexo de 320 mil m² durante o festival, que acontece de 24 de julho a 2 de agosto. Garanta sua vaga em: https://www.capitalmotoweek.com.br/campingvillenocmw
O Camping Ville é uma alternativa ao já conhecido camping gratuito e ao espaço para motorhomes. A estrutura dispõe de barracas já montadas que recebem até quatro pessoas, com lençóis, travesseiros, colchões infláveis ou camas dobráveis e colchonetes, banheiros e chuveiros privativos e fontes de energia elétrica. Há ainda wi-fi para hóspedes, área de convivência, fogueira exclusiva, cozinha compartilhada e espaço para churrasco, além de segurança, controle de acesso e estacionamento para motos. E o melhor, o hóspede recebe tudo pronto! É só chegar e descansar.
Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week, explica que a modalidade atrai quem busca viver a experiência dentro do festival sem renunciar ao conforto e conveniência, sobretudo os motociclistas, que cruzam o país sob duas rodas e evitam a logística de carregar todo o equipamento. “ Com o Camping Ville, elevamos o padrão do festival, oferecendo uma experiência imersiva que mistura o prazer de morar na Cidade da Moto com o conforto de um serviço de primeira classe ”, destaca.
Para quem deseja uma experiência ainda mais personalizada, o festival oferece a opção de domos, áreas projetadas com instalações modernas e sofisticadas que priorizam privacidade, conforto e tranquilidade. Com design elegante, os domos acomodam até três pessoas e incluem ar-condicionado, piso deck, camas box solteiro, travesseiros, roupa de cama com lençol e fronha, toalhas, cabideiro, espelho, tomada, luminária, e mesa com cadeiras. Informações sobre esta opção de acomodação serão disponibilizadas nas próximas semanas.
Garanta sua experiência no Camping Ville:
Barraca iglu para 1 pessoa | R$220 por noite Comodidades exclusivas com chuveiros e banheiros, cozinha em área restrita, controle de acesso 24 horas, além de barraca iglu para 1 pessoa, cama dobrável e colchonete, roupa de cama, lençol e fronha, travesseiro, cobertor, protetor auricular e lampião.
Barraca iglu para 2 pessoas | R$325 por noite Comodidades exclusivas com chuveiros e banheiros, cozinha em área restrita, controle de acesso 24 horas, além de barraca iglu para 2 pessoas, dois colchões infláveis, roupas de cama, lençóis e fronhas, travesseiros, cobertores, protetores auriculares e lampião.
Barraca com varanda para 2 pessoas | R$380 a R$490 por noite Comodidades exclusivas com chuveiros e banheiros, cozinha em área restrita, controle de acesso 24 horas, além de cabana para 2 pessoas, duas camas dobráveis com colchonetes ou dois colchões infláveis, roupas de cama, lençóis e fronhas, travesseiros, cobertores, protetores auriculares, lampião e opção de mesa com duas banquetas.
Barraca alta para 4 pessoas| R$670 por noite Comodidades exclusivas com chuveiros e banheiros, cozinha em área restrita, controle de acesso 24 horas, além de cabana para 4 pessoas, quatro camas dobráveis + colchonetes, roupas de cama, lençóis e fronhas, travesseiros e cobertores, protetores auriculares e lampião.
Espaço para Montar Barraca | R$176 por noite Comodidades exclusivas com chuveiros e banheiros, cozinha em área restrita, controle de acesso 24 horas, além de área de 2,5m x 2,5m para montar barraca própria.
Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário, que garante desconto especial no valor da inteira, é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este tem direito à meia-entrada | Pessoas com 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok | @capitalmotoweek Site: http://www.capitalmotoweek.com.br
Chef Francesco Bravin comemora 11 anos do seu restaurante Vittoria D’Italia, mantendo as mais estreitas tradições
Proprietário e chef do restaurante Vittória d’Italia, o italiano Francesco Bravin, ao chegar em Brasília, se instalou na quadra 214 da Asa Norte, endereço que permanece a 11 anos. Especializado na “vera cucinaitaliana”, porém, com fortes raízes na gastronomia da região do Vêneto/Italia, comemora seus 11 anos na capital. Até o ultimo dia de maio, restaurante estará oferecendo o Menu Especial de 11 Anos, criado pelo chef Bravin.
No Brasil, a trajetória do chef Francesco, que nasceu em Portogruaro, uma pequena cidade na província de Veneza/Italia, e que aprendeu a cozinhar com as“nonnas” inicia quando conhece em Barcelona, suaesposa Andreia. Na ocasião comandava o Piazze d”Italia, o restaurante italiano mais famoso e antigo da cidade Catalã, pertencente ao Italiano Pugliese Nicola Marino, grande referência em sua trajetória.
A cozinha do Vittoria D’Italia é totalmente afetiva, e a inspiração veio de suas avós que cozinhavam muito bem, “ainda garoto, gostava de ficar por perto observando e aprendendo o oficio de cozinheiro, que exerço desde os 16 anos profissionalmente” ressalta orgulhoso Bravin que passou por restaurantes na Itália nas cidades de Portogruaro, Bibione, Jesolo, antes de sua atuação na cidade Catalã.
Bravin faz um balanço muito positivo dessa trajetóriaapós esses 11 anos de portas abertas. Apesar dos muitos desafios, o restaurante hoje tem seu importante papel no roteiro gastronômico e é referência na cozinha italiana clássica. Uma grande conquista foi o reconhecimento pela Câmara de Comercio italiano que concedeu ao estabelecimento o Selo Ospitalità Italiana.
Hoje, o ristorante Vittoria de D’Itália é referência e ponto de encontro da comunidade italiana de Brasília que se encontra para apreciar a tradicional gastronomia do país da bota. Aos sábados e domingos a casa oferece ainda, pizzas variadas com autentico sabor italiano, como a capricciosa.
Vittoria D’Italia e o Selo Ospitalità Italiana
O selo “Ospitalità Italiana” é um programa de certificação de qualidade e reconhecimento para os restaurantes italianos no mundo e tem diversos objetivos, tais como promover as tradições dos produtos da Itália e valorizar a sua cultura gastronômica; Valorizar a imagem dos restaurantes italianos no exterior que respeitam os padrões de qualidade do programa Ospitalità Italiana e criarnovas oportunidades e ações de promoção para os restaurantes italianos no mundo e para o selo Ospitalità Italiana.
Organizado mundialmente pela União das Câmaras de Comércio Italianas no Mundo e supervisionado pelo Instituto Italiano de Pesquisas Turísticas, com apoio do Ministério do Turismo, do Ministério do Desenvolvimento Econômico e Relações Internacionais da Itália e outras instituições, queconta com mais de 1.800 restaurantes certificados em 60 países.
Sobre o Vittoria D’Italia
Vittoria D´Italia é um restaurante, localizado em frente ao Parque Olhos d’ Água na comercial da 214 norte, bem intimista, aconchegante e agradável. Oferece culinária italiana clássica de antepastos e massas artesanais com carnes, aves e pescados. O Chef Francesco faz questão de oferecer a seus clientes, uma culinária italiana clássica e muito saborosa. No restaurante não se utiliza temperos industrializados pois o chef gosta e quer que cada ingrediente tenha o seu sabor, e está em constante estudo para inovar o seu cardápio, sem fugir da tradição italiana.
11 Anos do Ristorante Vittoria D’Italia
Endereço: CLN 214, Bloco D, Loja 19 Telefone: 3547-0795 Email: vittoriaditaliabr@hotmail.com Métodos de pagamento: Visa, Mastercard e dinheiro Horário de funcionamento: Ter-Sex: 19h às 23h30 Sábado e domingo: aberto para almoço e jantar
Cerimônia Irá Premiar 3 Mulheres do DF que Transformam o Mundo ao Seu Redor
RECONHECIMENTO A QUEM NOS TRANSFORMA
A edição 2025 do Prêmio Engenho Mulher – Reconhecimento a Quem nos Tranforma irá acontecer no próximo dia 12 de maio, no MAB (Museu de Arte de Brasília). Nesse dia, três vencedoras serão homenageadas, pelo trabalho que realizam em prol de avanços de cidadania. “O Prêmio Engenho Mulher distingue a presença feminina que lidera transformações em distintas áreas da sociedade brasileira, a partir de uma atuação focada no Distrito Federal”, explica a criadora e organizadora da premiação, a jornalista Kátia Cubel.
As três vencedoras são escolhidas por um júri de Sete Mulheres Jornalistas. Os nomes contemplados em 2025 serão conhecidos na próxima semana.
Nesta edição, o Sebrae-DF atua como apoiador institucional. Os patrocinadores da premiação são Alves Correia e Veríssimo Advocacia, Fibra – Federação das Indústrias de Brasília, Chocolat Restaurante e Bufê e Paulo Octavio. O Boulevard Shopping apoia o evento. A realização é da Equipe Engenho Comunicação.
MAB
Serviço: Prêmio Engenho Mulher 2025 Dia 12 de maio, no MAB (Museu de Arte de Brasília)
No próximo dia 29 de abril, o Galpão — referência em design autoral e curadoria criativa em Brasília — inaugura fase de sua trajetória. Desde 2017, o espaço atua como ponto de convergência entre arte, arquitetura, moda e fotografia. Agora, consolida-se como A Casa do Design Brasileiro, ocupando dois mil metros quadrados em um espaço com projeto arquitetônico assinado por Pedro Carvalho.
Essa nova etapa será marcada por um evento especial no dia 29, que apresentará ao público um ambiente renovado, onde design com identidade, matéria e cultura se entrelaçam. Será um encontro entre criação e autenticidade — uma celebração do fazer brasileiro em toda a sua potência.
O Galpão segue como um polo de encontro para criativos e apreciadores do design contemporâneo, reafirmando sua missão de tornar o design democrático, sem abrir mão da excelência. Um lugar onde o moderno se torna atemporal — e onde o Brasil se revela em forma, cor e significado.
“Somos um ponto de encontro entre designers, arquitetos e apreciadores da estética contemporânea, onde cada peça tem alma, história e propósito. Por isso, trabalhamos com fábricas de alto padrão, criamos colaborações exclusivas e apoiamos o desenvolvimento de novos talentos”, afirma Elma Sousa, uma das sócias do empreendimento, ao lado de Henrique Silva e Tiago de Castro.
Mais do que uma loja, o Galpão é um espaço imersivo: uma loja-conceito dedicada ao design autoral. Cada peça carrega uma narrativa, uma identidade. A curadoria valoriza a produção nacional, incentiva à colaboração entre talentos emergentes e consagrados e aposta em uma experiência sensorial profunda com o acervo apresentado.
No Galpão, o design é tratado como expressão cultural e manifestação de identidade. Cada móvel, cada objeto, nasce de processos criativos conscientes, que respeitam a matéria, exaltam a forma e celebram a diversidade criativa do Brasil.
A Galeria Karla Osorio apresenta ATERNURA DO CONCRETO primeira exposição em Brasilia do francês Emmanuel Lenain nas galerias IV e V
Serão 30 (trinta) fotografias, a maioria inéditas e fruto da pesquisa realizada no Brasil e na Índia com olhar apurado sobre a arquitetura brutalista pelo diplomata e fotógrafo francês, atualmente radicado no Brasil.
Sobre a exposição – depoimento do artista
A TERNURA DO CONCRETO
«Não sou daqueles que têm medo do brutalismo. Muito pelo contrário: o concreto, quando manuseado pelos maiores arquitetos, sempre me pareceu delicado. Ela permite curvas sensuais e vertiginosas, a alternância de vazio e plenitude, um mergulho na solidão e no devaneio. O concreto permite organizar uma tensão permanente, quase musical: o retângulo se opõe à curva, as arestas vivas aos perfis suavizados, o estático ao fluido, o repouso ao movimento. Aqui e ali, edifícios com verticalidade e horizontalidade rigorosas contrastam com a liberdade de uma rampa curva. E como muitas vezes acontece, dos opostos surge uma certa harmonia. Portanto, não é uma obra documental. A abordagem é totalmente subjetiva. Uma fotografia arquitetônica não é necessariamente um levantamento topográfico: pode ser a expressão de uma emoção. Os edifícios como um todo me interessam menos do que os detalhes arquitetônicos que, retirados de seu contexto, adquirem uma dimensão poética »
Sobre o artista
Diplomata de carreira, Emmanuel Lenain nunca deixou de se dedicar a uma exigente prática fotográfica, documentando as mudanças do mundo, em particular as da paisagem das megalópoles, através de composições a preto e branco tão rigorosas quanto poéticas.
Nos últimos anos, sua criação evoluiu para imagens mais abstratas e abertas, que não contam toda a história imediatamente, deixam espaço para reflexão e imaginação e podem até causar alguma ansiedade no espectador. Seu trabalho foi exibido na França e na Índia.
Entrou para as coleções de grandes instituições como a Maison Européenne de la Photographie (MEP) em Paris e deu origem a dois livros (“As Grandes Obras”; “Da França à Índia” em colaboração com o grande fotógrafo indiano Raghu Rai). Participou de inúmeras exposições em diversos paises. Veja aqui links para algumas delas:
Criada em 2017, a galeria Karla Osorio atua para inserção de artistas contemporâneos no mercado e na cena institucional. Privilegia a produção mais inovadora em arte, com programa de exposições temporárias que fomenta várias linguagens e técnicas. Representa artistas brasileiros e estrangeiros. Participa de feiras de arte, sendo a única galeria de Brasília em algumas das melhores feiras do mundo em cidades como Basiléia, Chicago, México, Miami, Nova Déli, Nova York, Punta (Uruguai), além de Rio de Janeiro e São Paulo.
Apoia pesquisas e projetos inovadores, tem programa de cursos, palestras, parcerias com outros espaços e instituições, além de intervenções no espaço público. Desenvolve projetos com curadores visitantes e oferece residência artística com atelier, em espaço privilegiado. Atua também no mercado secundário. Além da sede em Brasília, amplo espaço expositivo no Lago Sul, com pavilhões e área externa, possui escritório em São Paulo.
Foto Emmanuelle Lenain
Serviço:
Abertura, terça-feira, dia 29 de abril, Coquetel 17-21h Pavilhão II (galerias 4 e 5)
Em cartaz até 10 de julho de 2025
Visitação: segunda a sexta, 9h- 18h30, sábados 9h-14h30
A entrada é gratuita, mediante agendamento prévio por telefone, email, DM no Instagram ou WhatsApp.
A iniciativa vai percorrer diversas regiões do DF com uma feira cultural itinerante, exposições, apresentações artísticas, atividades educativas e palestras sobre os saberes tradicionais do Cerrado
Samambaia recebe, nos dias 6, 7, 8 e 9 de maio, o lançamento do projeto Cerrado Vivo — um evento que une cultura, saberes tradicionais e consciência ambiental. Com realização do Ministério da Cultura, o Cerrado Vivo chega para dar visibilidade às comunidades que vivem no bioma e lembrar da urgência em preservá-lo.
A iniciativa vai percorrer diversas regiões do Distrito Federal com uma feira cultural itinerante, exposições, apresentações artísticas, atividades educativas e palestras sobre os saberes tradicionais do Cerrado.
E quem também vai fazer parte dessa vivência são os estudantes das escolas públicas, convidados a conhecer de perto as tradições indígenas, quilombolas e de outras comunidades que mantêm viva a essência do Cerrado.
O que vai rolar?
Das 9h às 18h, o público poderá visitar exposições, interagir com atividades culturais e conhecer os saberes e práticas das comunidades tradicionais. A programação inclui também uma série de palestras temáticas, que tratam desde o uso de plantas medicinais até os desafios territoriais e ambientais enfrentados pelas populações do Cerrado.
Programação das palestras:
9h30 – Conexão ancestral: saberes e tradições dos povos indígenas do Cerrado 10h30 – Cerrado e sustentabilidade: práticas tradicionais dos quilombolas 14h30 – Medicina da terra: plantas medicinais e conhecimento tradicional do Cerrado 15h30 – Cultura, resistência e identidade: a vida dos povos tradicionais no Cerrado moderno
O Cerrado Vivo vai passar por:
Samambaia, Recanto das Emas, Ceilândia, Estrutural, Brazlândia, Sol Nascente e Pôr do Sol, Planaltina, Sobradinho II, Paranoá, Santa Maria, São Sebastião, Núcleo Bandeirante e, por fim, o Plano Piloto — em uma grande edição especial entre o Museu Nacional e a Biblioteca Nacional.
Ao longo dessa jornada, a expectativa é reunir mais de 30 mil pessoas em um movimento coletivo de valorização cultural e consciência ambiental.
Crédito: Save Cerrado
Serviço
Cerrado Vivo 6 a 9 de maio de 2025 Das 9h às 18h Estacionamento próximo à Administração Regional de Samambaia, em frente à CAESB Entrada gratuita Realização/Fomento: Instituto Arvoredo e Ministério da Cultura Apoio: Administração Regional de Samambaia
Dirigido por Joana Nin, longa chegou aos cinemas brasileiros no dia 24 de abril. Produção revisita vida e obra do compositor a partir de relatos de nomes como Moacyr Luz, Mart’nália e Dori Caymmi
Na última quinta-feira, 24, “Noel Rosa – Um Espírito Circulante” chegou aos cinemas brasileiros, e o Cine Brasília é um dos complexos que exibe o filme nesta primeira semana. O longa retrata a obra de um dos mais importantes nomes da música brasileira e fala sobre seu impacto na história do samba, a partir do bairro de Vila Isabel, e do espírito de boemia que se mantém vivo nas ruas do Rio de Janeiro. Para refletir sobre esses temas, o documentário reúne vozes de sambistas de diferentes eras, desde antigos parceiros de Noel, como Cartola, Aracy de Almeida e Marília Batista, até nomes atuais, como Dori Caymmi, Moacyr Luz, Mart’nália e Edu Krieger.
Dirigido e roteirizado por Joana Nin, “Noel Rosa – Um Espírito Circulante” nasceu de uma história muito particular da cineasta com o personagem. “Minha conexão com Noel Rosa se intensificou quando eu me mudei para o bairro de Vila Isabel, em 2012,” conta Joana, que viveu na própria Rua Noel Rosa. “Fui ao supermercado que funcionava no prédio da antiga Fábrica de Fiação e Tecidos Confiança. Eu estava lá fazendo compras e de repente soou uma sirene muito alta. Ao questionar um funcionário, descobri que eles mantinham a tradição em respeito à comunidade local. Este som inspirou Noel Rosa a compor ‘Três Apitos’, ainda que a Fábrica de Tecidos não fosse o local de trabalho de Fina, sua musa inspiradora da canção. Era uma licença poética porque ele ouvia diariamente esse apito da casa onde morava, na Rua Teodoro da Silva. Eu achei isso muito interessante e decidi entender melhor a relação do bairro com o compositor, mesmo tanto tempo depois de sua morte.”
A experiência curiosa vivida por Joana Nin deu origem a um trabalho que incluiu uma playlist comentada por Henrique Cazes, com músicas de e sobre Noel Rosa, produção musical de Fábio Nin e pesquisa de arquivo de Beth Formaggini, Patrícia Machado e Gabriela Santiago, resultando no documentário finalizado em 2023 — após gravações interrompidas durante a pandemia — e exibido pela primeira vez em 2024, no Festival do Rio.
“Noel Rosa – Um Espírito Circulante” é uma produção da Sambaqui Cultural, com distribuição da Boulevard Filmes e codistribuição da Vitrine Filmes. Este lançamento contou com apoio do Governo do Estado de São Paulo, Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas, Governo Federal, e do Ministério da Cultura através da Lei Paulo Gustavo
Documentário musical que busca rastros deixados pelo compositor no bairro de Vila Isabel, no Rio de Janeiro. O artista morreu aos 26 anos, em 1937, e deixou um legado de quase 250 músicas. O filme cria paralelos entre passado e presente, sobretudo pela forma como o samba e a figura de Noel Rosa se misturam até hoje ao redor de seu berço criativo. Vozes de antigos parceiros, como Cartola, Aracy de Almeida e Marília Batista, se juntam às de intérpretes atuais, como Dori Caymmi, Moacyr Luz, Mart’nália e Edu Krieger, entre outros.
ELENCO
Dori Caymmi, Edu Krieger, Moacyr Luz, Martn’ália, Cláudio Jorge e Nilze Carvalho
FICHA TÉCNICA
Direção e roteiro: Joana Nin Produtora: Sambaqui Cultural Produção: Ade Muri e Joana Nin Direção de Arte: Dalila Aguiar Fotografia: Elisandro Dalcin e André de Paula
Distribuição: Boulevard Filmes
Codistribuicão: Vitrine Filmes
JOANA NIN | Diretora
Joana Nin é cineasta, dedicada a projetos audiovisuais com temas sensíveis e de impacto social. É mestre em Comunicação pela PUC-Rio. Produziu e dirigiu quatro longas-metragens documentários: “Cativas – Presas pelo Coração” (2015); “Proibido Nascer no Paraíso” (2021); “Os 80 Gigantes” (2024); e “Noel Rosa – Um Espírito Circulante” (2025). Dirigiu ainda o curta-metragem Visita Íntima (2005), vencedor do festival É Tudo Verdade 2006 e de outros 20 prêmios, entre outros documentários. Como produtora executiva, além dos seus próprios filmes, atuou em projetos de destaque como o documentário longa-metragem “Auto de Resistência”(2018), de Lula Carvalho e Natasha Neri, vencedor do festival É Tudo Verdade 2018; a ficção “Praça Paris” (2018), de Lúcia Murat; e a 3ª temporada da série “Os Homens são de Marte e é para Lá que Eu Vou”, dirigida por Susana Garcia. Atualmente dedica-se a três longas-metragens de ficção em diferentes estágios de produção: é produtora criativa e executiva de “Torniquete”, de Ana Catarina Lugarini, em pós-produção; diretora e produtora executiva de “Rumor”, em fase de finalização, e de “Tropicana”, em pré-produção — todos de sua produtora, Sambaqui Cultural.
SAMBAQUI CULTURAL | Produtora
A Sambaqui Cultural foi fundada por Joana Nin há 20 anos em Curitiba, hoje sócia do produtor Ade Muri. Nestas primeiras duas décadas, a empresa dedicou-se à produção de documentários, reunindo em seu portfólio uma dúzia de obras, entre elas quatro longas-metragens do gênero, “Cativas – Presas pelo Coração”; “Proibido Nascer no Paraíso”; “Noel Rosa – Um Espírito Circulante”, a ser lançado em dezembro deste ano; e “Os 80 Gigantes”, que chega aos cinemas em fevereiro de 2025. Atualmente a empresa dedica-se a três longas de ficção em produção: “Torniquete”, com Marieta Severo e Sali Cimi, uma coprodução com a Veleiro Azul Filmes, de Curitiba, dirigida por Ana Catarina Lugarini, com roteiro dela e de Alice Name-Bomtempo; “Rumor”, com roteiro de Alana Rodrigues e Helena Schoenau, estrelado por Giulia Benite (“Turma da Mônica”) e dirigido por Joana Nin, em montagem; e “Tropicana”, com roteiro da diretora Joana Nin e Cláudia Lage, em preparação para ser filmado no segundo semestre de 2025 no Brasil, Estados Unidos, Bahamas e Jamaica.
BOULEVARD FILMES | Distribuidora
A Boulevard Filmes, em operação desde 2013, é uma produtora e distribuidora audiovisual sediada em São Paulo, que busca o equilíbrio entre projetos autorais e demandas de mercado, focando em estratégias de produção e de distribuição compatíveis com cada projeto. A empresa se dedica principalmente à produção (curtas e longas) e distribuição (longas) de cinema brasileiro independente. A versatilidade e a busca pela diversidade são suas principais características, firmando parcerias com diretores e produtoras de Norte ao Sul do país.
Enquanto distribuidora, é responsável pelo lançamento comercial de mais de 20 longas, como: Amor, Plástico e Barulho, Carro Rei, Histórias que o nosso cinema (não) contava, Libelu – Abaixo a Ditadura, Legalidade, Raia 4, Proibido Nascer no Paraíso, Bizarros Peixes das Fossas Abissais, dentre outros.
VITRINE FILMES | Codistribuidora
Desde 2010, a Vitrine Filmes já distribuiu mais de 250 filmes e alcançou milhares de espectadores apenas nos cinemas do Brasil. Entre seus maiores sucessos estão “Bacurau”, de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles, Prêmio do Júri no Festival de Cannes 2019; “O Processo”, de Maria Augusta Ramos, que entrou para a lista dos 10 documentários mais vistos da história do cinema nacional; e “Druk: Mais Uma Rodada”, de Thomas Vinterberg, vencedor do Oscar® de Melhor Filme Estrangeiro em 2021.
Em 2020, a Vitrine Filmes iniciou um novo ciclo de expansão e renovação. Entre as iniciativas, está o lançamento da Vitrine España, que produz e distribui longas-metragens na Europa e o Vitrine Lab, curso on-line sobre distribuição cinematográfica, vencedor do prêmio de distribuição inovadora do Gotebörg Film Fund 2021. A criação, em 2022, do selo Manequim, focado na distribuição de filmes com apelo a um público mais amplo e, finalmente, a Vitrine Produções, braço estratégico para o desenvolvimento, produção e coprodução de títulos próprios. Neste sentido, o primeiro lançamento da casa foi o documentário “Amigo Secreto” (DocLisboa 2022), de Maria Augusta Ramos, e atualmente já conta com cinco projetos realizados e oito em desenvolvimento.
A Vitrine Filmes fechou o ano de 2023 com ótimos indicadores de retomada, alcançando os melhores resultados desde a pandemia. Entre as estreias do ano, estão filmes como “Nosso Sonho”, de Eduardo Albergaria, lançado pelo selo Manequim Filmes e que obteve a maior bilheteria entre os filmes nacionais do ano, com mais de 515 mil espectadores. Também figuram no catálogo anual a animação “Perlimps”, de Alê Abreu, o vencedor do Festival de Gramado, “Noites Alienígenas”, de Sérgio de Carvalho, e a indicação brasileira para o Oscar, “Retratos Fantasmas”, de Kleber Mendonça Filho, que fez mais de 80 mil espectadores em salas de cinema e é mais uma coprodução Vitrine Filmes. Mais de 20 filmes foram lançados pelo grupo no ano de 2023.
Com ingressos no valor único de R$5, a sessão “15 Anos Sem Rohmer” presta homenagem a um dos maiores ícones da Nouvelle Vague
Exibição do clássico marca o início de uma nova ação do Cine que mensalmente exibirá algum clássico do cinema mundial
O Cine Brasília fecha abril prestando homenagem a um dos grandes mestres da sétima arte com a sessão especial 15 Anos Sem Rohmer, que acontece neste final de semana. Em memória dos 15 anos da morte do cineasta francês Éric Rohmer, serão realizadas duas sessões do clássico Conto de Verão no sábado, 26, às 20h, e no domingo, 27, às 18h, com ingressos no valor único de R$5.
Ícone da Nouvelle Vague, Rohmer construiu uma obra marcada pela delicadeza dos diálogos e pela profunda observação dos sentimentos humanos. Seu cinema, muitas vezes focado em dilemas amorosos e escolhas morais, influenciou gerações e segue vivo na história do audiovisual.
Conto de Verão, de 1996, é parte da série “Contos das Quatro Estações”, que também inclui “Conto da Primavera”, “Conto de Inverno” e “Conto de Outono”. No filme, acompanhamos Gaspard, um jovem que, durante as férias no litoral francês, vê sua vida amorosa se complicar ao se envolver com duas mulheres enquanto aguarda a chegada de sua namorada.
Além de relembrar sua partida, a sessão especial abre caminho para uma nova ação do Cine Brasília que, a partir de agora, passa a exibir mensalmente clássicos do cinema mundial.
ESTREIAS
A grande estreia da semana é o documentário Noel Rosa – Um Espírito Circulante, dirigido por Joana Nin. Com 71 minutos de duração, o filme celebra a memória e a influência contínua de Noel, conectando gerações através da música. A obra faz uma busca pelos rastros deixados por Noel Rosa no bairro de Vila Isabel, no Rio de Janeiro, onde o compositor viveu e se inspirou.
Misturando passado e presente, a produção homenageia a trajetória de um dos maiores nomes da música popular brasileira e conta com a participação de importantes intérpretes, como Dori Caymmi, Moacyr Luz, Mart’nália, Nilze Carvalho e Edu Krieger.
SESSÃO CONTRATURNO
Nesta semana, a Sessão Contraturno do Cine traz o filme A Batalha da Rua Maria Antônia, de Vera Egito. O drama, ambientado em outubro de 1968, durante a ditadura militar brasileira, mostra a resistência de estudantes e professores que enfrentam ataques do Comando de Caça aos Comunistas, em uma narrativa construída em 21 planos-sequência, capturando toda a tensão da chamada “Batalha dos Estudantes”. A exibição acontece na sexta, às 10h.
SESSÃO ATÍPICA
O live-action Branca de Neve, de Marc Webb, é o escolhido para a próxima Sessão Atípica. Nesta nova versão do clássico conto de fadas, Branca de Neve precisa escapar da fúria da Rainha Má e, perdida na floresta, encontra abrigo entre os sete anões, enquanto a vilã trama novos planos para derrotá-la.
Voltada para pessoas autistas e neurodivergentes, a Sessão Atípica acontece sempre na última quarta-feira do mês, em duas exibições, às 10h e às 14h. Durante o filme a sala de cinema é adaptada com luzes parcialmente acesas, volume de som mais baixo, temperatura ambiente e é liberada a circulação. Este mês a sessão acontece dia 30.
EM CARTAZ
A programação segue com seis filmes em cartaz. Como opção para a criançada e toda a família, Abá e Sua Banda, animação dirigida por Humberto Avelar, traz a história de Abá, um jovem príncipe apaixonado por música que entra em conflito com as expectativas de seu pai. Em busca de seu próprio caminho, ele parte com amigos rumo a um Festival de Música e acaba enfrentando uma ameaça à diversidade cultural do universo de Pomar. A animação também será exibida na Sessão Família deste domingo, 27, às 16h10.
No drama Baixo Centro, dirigido por Samuel Marotta e Ewerton Belico, a cidade de Belo Horizonte torna-se o cenário de encontros e desencontros nas madrugadas silenciosas. Teresa e Robert percorrem espaços de resistência e memória, em uma narrativa fragmentada que retrata a fragilidade dos sonhos em meio a um ambiente de ruínas e esperanças desfeitas.
Já no suspense Presença, o premiado diretor Steven Soderbergh apresenta a história de uma família que se muda para uma nova casa e passa a ser observada por uma entidade invisível. Narrado do ponto de vista dessa presença, o filme estrelado por Lucy Liu oferece uma perspectiva inquietante sobre o medo e as relações familiares.
Remasterizado em 4K, o filme Onda Nova, de Ícaro Martins e José Antonio Garcia, narra a criação do “Gayvotas Futebol Clube”, em um momento histórico para o futebol feminino no Brasil, evidenciando os desafios enfrentados por jogadoras em um ambiente ainda marcado pelo preconceito de gênero e sexualidade.
Também em exibição, o clássico Cidade dos Sonhos, de David Lynch, apresenta a história de Betty, uma aspirante a atriz que, ao chegar em Los Angeles, se envolve em uma trama cheia de mistério ao lado de uma mulher que perdeu a memória, em uma jornada onírica e inesquecível. O filme também será exibido na Sessão ao Meio-Dia desta quinta, 24.
Completando a programação, o documentário Milton Bituca Nascimento, dirigido por Júlia Moraes, presta um emocionante tributo à carreira de um dos maiores ícones da música brasileira. O filme acompanha a turnê de despedida de Milton Nascimento, revelando a profundidade da conexão emocional entre o artista e seu público, celebrando sua trajetória marcada pela força espiritual e afetiva.
SELEÇÃO DE CURTAS
O curta-metragem Ataques Psicotrônicos, de Calebe Lopes, é o selecionado da semana na Chamada de Curtas do Cine Brasília e abrirá sessões de Onda Nova e Cidade dos Sonhos. O filme traz uma abordagem ousada dentro da ficção científica brasileira, protagonizado por Virgínia, uma cientista negra, complexa e cheia de camadas, que rompe com estereótipos tradicionais do gênero. Ao seu lado, um ex-pastor evangélico também surge como uma figura tridimensional, distante das representações convencionais.
Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na Chamada Pública de Curtas do Cine Brasília uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê que, recentemente, passou por uma atualização. Para obras finalizadas a partir de 2024 o valor passou de R$1.000 para R$1.300. Já para aquelas concluídas até 2023 o valor, que antes era de R$500, foi para R$800. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site cinebrasilia.com/chamadas-publicas, onde também está disponível o edital completo.
CINE AD
O Cine AD está de volta em abril para a segunda de cinco sessões que acontecem até julho. Marcada para o próximo sábado, 26, às 14h, a programação traz três curtas brasileiros: Ciranda Feiticeira, uma animação sobre o ritual da pesca entre mãe e filha na Ilha de Itamaracá; Diriti de Bdè Buré, documentário que retrata a vida de uma mestra ceramista Karajá e a preservação de sua cultura; e O Véu de Amani, drama de uma menina paquistanesa que vive no Brasil e sua amizade com uma garota brasileira.
O Cine AD une cinema, acessibilidade e inclusão em sessões com audiodescrição voltadas especialmente para pessoas com deficiência visual, mas abertas ao público geral. A entrada é gratuita e a exibição é seguida de debate.
SESSÃO ESPECIAL
No dia 24, o Cine será ponto de encontro da Fashion Revolution Brasília 2025, com uma programação gratuita que une moda, arte, sustentabilidade e justiça social. Às 19h será exibido o documentário O Ponto Firme, seguido do debate “Moda, Ressocialização e Futuro”, com mediação de Didas Bernardino e participação das educadoras Mara Belo e Samanta Farias.
Antes disso, a partir das 18h, na Varanda Sul, acontece o Mini Encontro de Brechós, reunindo brechós independentes, além de uma performance de costura interativa com Ju Silva e Mel Collasso. E fechando a noite, às 21h20, a pesquisadora Iara Vidal comanda a palestra “Moda é Política”, refletindo sobre o vestir como ato político.
PRÉ-ESTREIA
Esta semana a Sala Vladimir Carvalho recebe a pré-estreia do filme Inventário de Imagens Perdidas. A sessão acontece no dia 29, a partir das 19h30 e contará com a apresentação da equipe antes da exibição e, ao final, um debate com o diretor Gustavo Galvão e as atrizes Maria Galant e Larissa Mauro, mediado pelo cineasta e professor da UnB, Pablo Gonçalo. A entrada é gratuita, sem ingressos, por ordem de chegada.
E fechando o mês, no dia 30 será realizada uma sessão de lançamento do curta Além do Sonho, documentário que resgata o I Seminário dos Estudos dos Problemas Urbanos de Brasília, realizado em 1974. Com direção de José Walter Nunes e Sandra Bernardes, o filme articula memórias de Lúcio Costa e depoimentos contemporâneos para refletir sobre os desafios urbanos da capital. A exibição começa às 19h e será seguida de debate com os diretores, os professores da UnB Frederico de Holanda e José Carlos Coutinho, e convidados que participaram do filme. A entrada é gratuita.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADEOs ingressos para as sessões regulares do Cine Brasília, bem como para a Sessão Contraturno, Sessão ao Meio Dia e a Sessão Família, custam R$20 (inteira) e R$10 (meia), com exceção das segundas-feiras, quando o valor único é de R$5. A Sessão Atípica conta com entrada no valor único de R$10 e as sessões especiais 15 Anos Sem Rohmer têm entrada única de R$5. A programação da Fashion Revolution e das sessões do Cine AD, de Inventário de Imagens Perdidas e Além do Sonho são gratuitas.
Os filmes Noel Rosa – Um Espírito Circulante, Presença, Milton Bituca Nascimento e Branca de Neve possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo MovieReading, A Batalha da Rua Maria Antônia e Abá e Sua Banda no MLoad, e o filme Onda Nova pelo PingPlay. No Cine AD os recursos são exibidos na tela.
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, baldes de pipoca, ecobags e camisetas exclusivas. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para as especiais permanentes Sessão Contraturno, Sessão Família e Sessão ao Meio-Dia. Cada ingresso dessas três sessões especiais dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade.
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, entre às 9h e 21h, de terça a domingo, e entre às 13h e 21h, nas segundas-feiras, ou no SITE.
Estreia 30 de abril, Dia Internacional do Jazz, no Jardim do Centro Cultural
Entrada gratuita mediante retirada de ingressos
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) apresenta a nova temporada do Superjazz Festival, com estreia marcada para o dia 30 de abril, data em que se celebra o Dia Internacional do Jazz. Nesta terceira edição, os encontros passam a ser quinzenais e vão até o dia 6 de agosto, com apresentações musicais ao ar livre, a partir das 17h, em um dos fins de tarde mais especiais da capital, e embalados pelo melhor do estilo e da música afro-brasileira. O festival é para público de todas as idades, com entrada gratuita, mediante emissão de ingresso no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília.
Para este ano, foram convidados três curadores que trazem um novo olhar sobre a cena de música instrumental: a cantora e compositora Flor Furacão, o DJ, produtor e músico Mario Sartô e o trompetista Paulo Black. “Participar da equipe de curadoria do Superjazz Festival, ao lado de Flor Furacão e Paulo Black, foi uma experiência muito gratificante. Juntos conseguimos montar um line up incrível, que traça um verdadeiro panorama da riqueza e da diversidade do cenário musical jazzístico do Distrito Federal”, afirma Mario Sartô, um dos curadores convidados.
“Seguimos com a proposta do festival de mesclar estilos tendo o Jazz como elemento central, consolidando o Superjazz como um evento que não apenas celebra a sua rica herança, mas também explora suas novas possibilidades e fusões, principalmente com a música Afro Brasileira. O festival também abrirá um pequeno edital, voltado para novos artistas e estudantes de música, reafirmando nosso compromisso com a valorização da música instrumental e a inclusão de novos talentos da cena musical do DF”, comenta Dudão Melo, idealizador do festival e do Coletivo Superjazz.
A programação da estreia traz dois grandes nomes consagrados na cena jazzística da nossa cidade, Renato Vasconcellos e Daniel Santiago, além do projeto Rádio Superjazz. No palco, a diversidade da composição jazzística, curiosidades sobre músicas e artistas em uma atmosfera descontraída e informativa.
O primeiro show da temporada, às 18h, será do pianista Renato Vasconcelos, que apresenta um repertório autoral, com composições novas e faixas dos seus discos, em interpretações que dialogam com o jazz, a música brasileira e a formação erudita do artista. Com vasta experiência ao lado de nomes como Rosa Passos, Roberto Menescal e Toninho Horta, Renato sobe ao palco acompanhado por André Vasconcelos (guitarra), Oswaldo Amorim (baixo) e Thiago Cunha (bateria).
Em seguida, às 19h30, é a vez do guitarrista, compositor e produtor Daniel Santiago, um dos nomes mais expressivos da música instrumental contemporânea no Brasil. Parceiro de Milton Nascimento, Hermeto Pascoal e Hamilton de Holanda — com quem foi indicado quatro vezes ao Grammy —, Santiago une as raízes da música brasileira ao rock progressivo e às complexidades do jazz moderno. Sua trajetória inclui apresentações em festivais internacionais ao lado de Eric Clapton, além de colaborações com Pedro Martins, Joshua Redman e Kurt Rosenwinkel. No Superjazz, ele traz ao público um show que traduz sua linguagem original, definida por Guinga como “nostálgica e futurista”.
Também na programação, a Rádio Superjazz entra em cena antes dos shows, durante as transições e no encerramento, criando a ambientação sonora ideal para curtir o pôr do sol com elegância e descontração. A seleção musical é conduzida por Dudão Melo e DJ SartÔ, que assinam a curadoria e a discotecagem com um olhar atento à pluralidade sonora do festival — entre clássicos do jazz, grooves, brasilidades e sons contemporâneos.
Dia Internacional do Jazz
O Dia Internacional do Jazz, celebrado em 30 de abril, foi instituído pela UNESCO, em 2011, para ressaltar a relevância desse gênero musical, capaz de transcender fronteiras culturais e geográficas. A data é uma homenagem à rica trajetória e diversidade do jazz, originado na comunidade afro-americana, e reforça sua importância na construção da paz, no incentivo ao diálogo entre culturas e na promoção da cooperação global.
Além de celebrar as características do estilo musical, como a improvisação e a expressão individual, a data comemorativa também visa incentivar a educação musical e o respeito pela diversidade cultural.
PROGRAMAÇÃO
30/04 – Estreia da temporada 2025
17h Rádio Superjazz
18h Renato Vasconcelos
19h15 Rádio Superjazz
19h30 Daniel Santiago
21h Rádio Superjazz
EM MAIO TEM MAIS…
14/05
17h Rádio Superjazz
18h Maboh e Os Jazzies
19h15 Rádio Superjazz
19h30 Passo Largo convida Gaivota Naves
21h Rádio Superjazz
28/05
17h Rádio Superjazz convida Clube do Vinil BCE/UNB
18h Paula Zimbres
19h15 Rádio Superjazz
19h30 J.G. Joshua
21h Rádio Superjazz
SOBRE OS ARTISTAS
Renato Vasconcellos é um dos nomes mais respeitados da música instrumental brasiliense, com uma trajetória de cinco décadas. Desde 1975, já acompanhou Cássia Eller, Zélia Duncan, Maria Bethânia, Simone, Beto Guedes e Wilson Simonal. No campo instrumental, dividiu o palco com mestres como Toninho Horta, Nivaldo Ornellas e Raul de Souza, além de importantes artistas do jazz internacional, como Phil Woods e Branford Marsalis.
No show do Superjazz Festival, Renato se apresenta com seu quarteto, formado por Bruno Medina (sax), Hamilton Pinheiro (baixo) e Misael Barros (bateria). O repertório mistura composições autorais e homenagens a ícones como João Donato e Hermeto Pascoal, com forte presença de ritmos brasileiros.
Daniel Santiago, guitarrista, violonista e compositor brasiliense, é um dos nomes mais respeitados da música instrumental contemporânea. Com uma sonoridade que mistura raízes da música brasileira, influências do rock setentista e as complexidades do jazz moderno, Santiago desenvolve uma linguagem original e emocional — definida por Guinga como “nostálgica e futurista”.
Ao longo de mais de 20 anos de carreira, já colaborou com nomes como Milton Nascimento, Hamilton de Holanda, Hermeto Pascoal e Joshua Redman, além de ter sido indicado a quatro prêmios Grammy. Em 2021, lançou o álbum Song for Tomorrow, com produção de Kurt Rosenwinkel e participações de Eric Clapton, Aaron Parks e outros grandes nomes da cena internacional. No palco do Superjazz, apresenta um show autoral que reflete sua trajetória e experimentações — uma fusão vibrante entre sofisticação técnica e emoção genuína.
Rádio Superjazz é um projeto que mistura o formato de programa de rádio com a dinâmica da discotecagem em vinil, criando uma experiência musical rica e descontraída. Comandada pelos experientes radialistas e DJs Dudão Melo e Mario SartÔ, a dupla apresenta músicas contextualizadas com curiosidades e histórias sobre os artistas e álbuns, no estilo “Os Tiozão do Jazz”, como são carinhosamente chamados pelo público.
Dudão Melo é criador do Coletivo Superjazz, idealizador do Eixão do Jazz e do Superjazz Festival, além de ter atuado como diretor de selos e produtoras importantes. Já discotecou em cidades como Nova York, Nova Orleans e Luanda, e foi apresentador do premiado programa Jazzmasters. Mario SartÔ, com mais de 25 anos de rádio, é também curador musical e produtor. Atuou como saxofonista em diversas formações, incluindo o grupo Araketu, e é DJ residente do Coletivo Superjazz.
ACESSIBILIDADE
A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes.
A van fica estacionada próximo ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso, no site, na bilheteria do CCBB, ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.
Horários:
Biblioteca Nacional – CCBB: 12h, 14h, 16h, 18h e 20h
CCBB – Biblioteca Nacional: 13h, 15h, 17h, 19h e 21h
SOBRE O CCBB BRASÍLIA
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.
Desde o final de 2022, o CCBB Brasília, se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
A conquista atende à Ação 24 da Agenda 30, que tem por objetivo reforçar a gestão dos programas, iniciativas e práticas ambientais e de ecoeficiência do BB e demonstra o alinhamento do CCBB Brasília a estratégia corporativa do BB, enquanto espaço de difusão cultural que valoriza a diversidade, a acessibilidade, a inclusão e a sustentabilidade porque transformar vidas é parte da nossa cultura.
TatianaReis
Serviço
Superjazz Festival – 3ª. Temporada
De 30 de abril a 6 de agosto – quinzenalmente
Horários:
Sempre às quartas-feiras
A partir das 17h
Ingressos gratuitos, mediante retirada no site .https://ccbb.com.br/ e na bilheteria física do CCBB Brasília.
Local: Jardim do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília
Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul
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