Categoria: Brasilia

Samambaia (DF) recebe o Cinema Inflável com exibições gratuitas de “King Richard: Criando Campeãs”, “Viva – A Vida É Uma Festa” e “Nosso Sonho”

Foto Pipous Menezes

De 1º a 3 de agosto, o evento, totalmente gratuito, oferece sessões de cinema ao ar livre e atividades culturais

Apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Nubank, o Cinema Inflável continua sua jornada no Distrito Federal chegando agora a Samambaia, com sessões gratuitas de cinema ao ar livre, entre os dias 1º e 3 de agosto (sexta, sábado e domingo), dos filmes “King Richard: Criando Campeãs”, “Viva – A Vida É Uma Festa” e “Nosso Sonho”. Realizado pela produtora D+3, o projeto leva filmes de diversos gêneros, a espaços públicos de regiões com acesso limitado ao cinema, e desta vez será montado no Estacionamento da Escola Classe 604 de Samambaia, com atividades entre 18h e 21h30. A iniciativa oferece uma experiência completa e gratuita, com distribuição de pipoca, refrigerante e estrutura preparada para receber até 800 pessoas por sessão. Com apoio do Governo do Distrito Federal e do Refrigerante Amazonas, o evento busca tornar a experiência do cinema mais acessível. 

Com pouco mais da metade da temporada concluída, o Cinema Inflável já levou a experiência do cinema ao ar livre para mais de 7 mil pessoas no Distrito Federal, passando por localidades como Ceilândia, Vila Telebrasília, Recanto das Emas, Cidade Estrutural, Santa Maria, Candangolândia e Brazlândia. Em cada parada, o projeto tem reunido famílias, jovens e crianças em noites de cultura, lazer e encontro comunitário. Agora é a vez de Samambaia receber o evento, que além das sessões de cinema, exibe curtas e clipes de artistas locais, promove recreação infantil com a companhia CircomVida e recebe a Casa Kaluanã, sede oficial das Sambadeiras de Roda, um coletivo de estudos do Samba de Roda formado por mulheres negras do Distrito Federal. 

Na sexta (dia 1º), quando será exibido o filme “King Richard: Criando Campeãs” (dublado, 12 anos), cinebiografia do pai de Venus e Serena Williams, que rendeu o Oscar de Melhor Ator a Will Smith em 2022, o Cinema Inflável terá convidados especiais. A exibição será uma verdadeira aula de inspiração para cerca de 35 crianças e adolescentes do projeto social Alpha Mais. Criado há três anos pelo tenista Gelson Kleber, o projeto oferece aulas gratuitas de tênis para crianças de 7 a 15 anos do Jardim ABC. A iniciativa reforça o poder do esporte como ferramenta de transformação social e inspiração para jovens em situação de vulnerabilidade. Antes da exibição do filme, o público poderá participar de uma aula aberta de tênis, com redes montadas no local, permitindo que crianças e adolescentes experimentem a prática do esporte de forma gratuita e acessível.

No sábado, dia 2, será exibido “Vida – A Vida É Uma Festa” (dublado, livre), de  Adrian Molina e Lee Unkrich, animação da Disney que se passa no México e acompanha o jovem Miguel, que sonha em ser músico. O encerramento no domingo, dia 3, traz o sucesso “Nosso Sonho” (nacional, 12 anos), de Eduardo Albergaria, que conta a emocionante história da dupla Claudinho e Buchecha. 

O Cinema Inflável acontece no Brasil desde 2013 e teve início com 14 edições em locais no estado do Rio de Janeiro, como Nova Iguaçu, Rio das Pedras, Guapimirim e Itaboraí. Após a temporada no Distrito Federal, que contará com 12 edições de maio a agosto, o evento segue para a Bahia. 

PROGRAMAÇÃO

Samambaia 

De 1º a 3 de agosto

Estacionamento Escola Classe 604 de Samambaia (EC 604) QS 604 AE 1

Entrada gratuita

Dia 1º de agosto (sexta)
18h – Abertura do evento + Convidado: Projeto Social Alpha Mais +  Recreação Infantil com CircomVida

19h – Início da sessão de cinema:

– Curtas/clipes:

“Oitavo Anjo” –  Igor Nascimento de Souza 

“Quatro Cantos” – Anna Moura

– Filme: “King Richard: Criando Campeãs” (Dublado) | Classificação: 12 anos

Dia 2 de agosto (sábado)

18h – Abertura do evento + + Casa Kaluanã: Sambadeiras de roda (Oficina de Samba de Roda) + Recreação Infantil com CircomVida

19h – Início da sessão

– Curtas/clipes:

“Freva que Passa! ” – Jefferson Figueiredo

“O Sonho de Dandara” – Monick Miranda

– Filme: “Vida – A Vida É Uma Festa” (Dublado) | Classificação: Livre

Dia 3 de agosto (domingo)

18h – Abertura do evento + Recreação Infantil com CircomVida

19h – Início da sessão

– Curtas/clipes:

“Poemia ” – Deidade da Vila

– Filme: “Nosso Sonho” (Nacional)| Classificação: 12 anos

SOBRE A D+3

A D+3 Produções é uma produtora carioca, com mais de 25 anos de história, idealizadora do Cinema Inflável. Além disso, é a representante brasileira do Open Air, maior cinema a céu aberto do mundo, para toda a América Latina, Portugal e Espanha. No seu portfólio tem ainda eventos icônicos como  Rider Weekends, Claro Que É Rock, ArteCore, ColaborAmérica e BraJazz.

SOBRE O NUBANK

O Nu é uma das maiores plataformas de serviços financeiros digitais do mundo, atendendo 114 milhões de clientes no Brasil, México e Colômbia. A empresa tem liderado uma transformação na indústria, usando dados e tecnologia proprietária para desenvolver produtos e serviços inovadores. Guiado por sua missão de combater a complexidade e empoderar as pessoas, o Nu atende à jornada financeira completa dos clientes, promovendo acesso e avanço financeiro com crédito responsável e transparência. A empresa se apoia em um modelo de negócios eficiente e escalável que combina baixo custo de atendimento com retornos crescentes. O impacto do Nu tem sido reconhecido em diversos prêmios, incluindo as 100 Empresas mais Influentes da Time, as Empresas Mais Inovadoras da Fast Company e os Melhores Bancos do Mundo da Forbes. 

Para mais informações, visite https://international.nubank.com.br/about/

Cerrado Cup chega ao Venâncio Shopping para a última seletiva

Foto divulgação

Etapa encerra classificatórias do maior circuito itinerante de e-sports do DF

O Cerrado Cup 2025, maior circuito itinerante de e-sports do Distrito Federal, chega ao coração de Brasília com sua última seletiva antes da grande final. A próxima parada será no Venâncio Shopping, no Plano Piloto, com inscrições abertas entre os dias 29 de julho e 3 de agosto, e disputas classificatórias marcadas para o período de 1 a 3 de agosto.

Após reunir centenas de competidores nas etapas realizadas no Alameda Shopping e no JK Shopping, o circuito se prepara para encerrar a fase classificatória com chave de ouro. A expectativa é alta para esta etapa decisiva, que definirá os finalistas que disputarão o título no Pier 21, entre os dias 8 e 10 de agosto.

“O Cerrado Cup chegando no Plano Piloto promete ser aquele evento que todo mundo vai falar! Se a galera já estava animada antes, imagina agora com a competição rolando no coração de Brasília? Vai ser pura energia!”, comenta Lucas Vinícius, presidente da Anjo Games e coordenador geral do projeto. E comemora o número de inscritos. “Já são mais de 320 players, tem uns nomes que já são conhecidos no circuito e outros que vão aparecer pra surpreender – aquele mix que deixa qualquer torneio mais emocionante.”

Com arenas temáticas, tecnologia de ponta e atrações interativas, o Cerrado Cup promove uma verdadeira imersão no universo gamer. A competição abrange diversas categorias — Kids, Amador, Pro e PCD — e oferece títulos consagrados como Tekken 8, Valorant, CS:GO, Free Fire, League of Legends, EA Sports FC24, Gran Turismo 7, Forza Motorsport, Mortal Kombat 1, Just Dance e The King of Fighters 2002 (arcade).

A iniciativa é uma realização da Anjo Games com o apoio da Secretaria de Esporte e Lazer do Distrito Federal, Game Creators, Fliperama e Virtual Racing. Além dos duelos eletrizantes, o público poderá curtir as arenas livres, como a nostálgica Arena Fliperama, os simuladores de corrida realistas, a empolgante Arena Just Dance e o Museu do Videogame Retrô, com consoles clássicos dos anos 80 até os 2010.

O evento reafirma seu compromisso com a inclusão, oferecendo controle adaptado para pessoas com deficiência motora, intérpretes de Libras e estrutura acessível com rampas e sinalização. É mais do que um torneio: o Cerrado Cup celebra a cultura gamer, a diversidade e o surgimento de novos talentos.

Serviço

CERRADO CUP 2025

Inscrições: gratuitas, pelo site http://www.fliperamadv.com/post/regulamento-das-competi%C3%A7%C3%B5es-de-esports-na-copa-cerrado-2025
De 29 de julho e 3 de agosto, no Venâncio Shopping

Categorias: Kids, Amador, Pro e PCD

Jogos: Tekken 8, FC24, Valorant, CS:GO, Free Fire, LoL, Gran Turismo 7, Forza Motorsport, Street Fighter 6, Mortal Kombat 1, Just Dance, The King of Fighters 2002 

Horário:

Abertura: 10h

Arenas livres: 10h às 20h

Competições: Sexta a domingo, das 14h às 20h

Encerramento: 20h

Programação por dia da semana:

Terça-feira: Forza Motorsport, Tekken 8, Street Fighter 6

Quarta-feira: Gran Turismo 7, Mortal Kombat 1, EA Sports FC24

Quinta-feira: CS:GO

Sexta-feira: Valorant, League of Legends

Sábado: Free Fire, Just Dance

Domingo: The King of Fighters 2002 (arcade

Superjazz Festival encerra temporada no CCBB Brasília com grande encontro musical

Dudão Melo e Mário Sartorello, foto divulgação

Última edição de 2025 será no dia 6 de agosto com Larissa Umaytá e o Coletivo Superjazz com participações de GOG e Beto Barreto (BaianaSystem) e pré-lançamento de  faixa inédita

Entrada gratuita mediante retirada de ingressos

A temporada 2025 do Superjazz Festival chega ao fim com um encontro histórico entre rap, jazz e música instrumental brasiliense. No dia 6 de agosto (quarta-feira), a partir das 17h, os jardins do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) recebem a última apresentação do projeto, que reuniu um público expressivo em oito shows cerca de 1000 pessoas por apresentação. 

Para Dudão Melo, coordenador e idealizador do Superjazz, o balanço da temporada “é motivo de comemoração”. O Superjazz já realizou três temporadas com 18 edições. Mais de 40 artistas e bandas e 200 músicos e DJs, todos locais, além da geração de cerca de 100 empregos diretos e indiretos por temporada. 

Na temporada 2025, que incluiu oito edições quinzenais, o Superjazz mais uma vez reafirmou a potência criativa da música produzida no DF, oferecendo ao público encontros inusitados, discotecagem em vinil, clima de celebração e o charme único dos shows ao ar livre. “Mostramos que é possível fazer projetos voltados para os artistas e para o público local, com qualidade e relevância. Esse engajamento confirma que Brasília tem uma cena criativa pulsante e um público que valoriza a música autoral”, destaca.

Esta edição do Superjazz foi marcada pela diversidade, pela renovação de olhares e pela potência das descobertas. Segundo a curadora, Flor Furacão – que também é cantora e compositora, foi uma curadoria intensa, prazerosa e desafiadora. “Tivemos que escolher poucos nomes entre muitos trabalhos incríveis que poderiam dialogar com o festival e ampliar os horizontes do fazer jazz no Brasil.” 

Flor ressalta, ainda, o compromisso com a inclusão e a desconstrução de um cenário musical tradicionalmente masculino. “Mais da metade das atrações selecionadas foram lideradas por mulheres ou pessoas dissidentes de gênero”. Segundo Flor, esse gesto curatorial foi percebido pelo público e se refletiu na força dos shows. Entre os destaques, ela cita nomes como Paula Zimbres, Diana Mota com a Orquestra Salve Glória, Dalila Choro Lounge e Gaivota Naves.

O encerramento da temporada promete ser à altura desta edição. A programação começa com a Rádio Superjazz, comandada pelos DJs e curadores e mestres de cerimônia Dudão Melo e Mario SartÔ. A dupla oferece, como sempre, uma primorosa audição com clássicos e contemporâneos do jazz universal. 

Em seguida, a plateia recebe o show Organital, da cantora, percussionista e produtora Larissa Umaytá, que apresenta uma fusão potente entre ritmos afro-brasileiros, elementos eletrônicos e atmosferas jazzísticas. O espetáculo é um passeio sincero por suas principais referências, misturando tambores esquentados a fogo e tocados à mão com sons digitais e experimentações percussivas brasileiras.

O repertório flerta com Daft Punk, Milton Nascimento, Avishai Cohen e Dona Ivone Lara, além de composições autorais que reverenciam as raízes ancestrais presentes nessa miscigenação sonora. A formação do projeto conta com Larissa Umaytá (percussão, direção e produção musical), Thanise Silva (flauta transversal), João Pedro Mansur (baixo, synths e produção musical) e Fred Paegle (violino).

Às 20h30, o Coletivo Superjazz sobe ao palco para um espetáculo inédito ao lado do lendário rapper e poeta GOG e do guitarrista Beto Barreto, cofundador do BaianaSystem, em uma celebração que une a força da cultura urbana à sofisticação da música instrumental. 

O encerramento da temporada também marca um passo ousado: o pré-lançamento da faixa autoral do Coletivo Superjazz, gravadas ao vivo no CCBB em 2024 e que será distribuída pelo novo selo Global Beats, da gravadora GRV. O single se chama “Contrastes”, e foi construído a partir de um sampler da música “Jah Revolta Parte 2”, do BaianaSystem – o que torna a presença de Beto Barreto no palco ainda mais simbólica. “Não estamos satisfeitos com o lugar que o jazz e a música instrumental ocupa hoje no cenário musical. Ampliar nossos horizontes e dialogar com o hip-hop, a música afro-brasileira e eletrônica é fundamental. Precisamos de novas fronteiras e de um novo fôlego, se não vamos desaparecer. Esse encontro com GOG e Beto Barreto sintetiza a proposta do Coletivo, de trazer novas sonoridades e parceiros”, afirma Dudão Melo. 

Para Beto Barreto, guitarrista e cofundador do BaianaSystem, participar do encerramento do Superjazz Festival  é um encontro de pesquisas e sonoridades. “Saber que está acontecendo isso com o Coletivo Superjazz, dessa forma, e terem ousado fazer esse convite para eu tocar guitarra baiana em cima de bases que dialogam com o jazz, abre um panorama muito grandioso para mim como instrumentista”, afirma. Ele destaca que a proposta chega em um momento especial de sua carreira, após lançar um disco instrumental com o mestre Manuel Cordeiro. “É um estímulo e uma provocação que vem num momento muito bom, porque conecta minha trajetória de pesquisa com a ideia do Superjazz de expandir fronteiras e misturar linguagens”, completa Beto.

Figura histórica do rap nacional, GOG encerra a noite em um encontro inédito com o Coletivo Superjazz e Beto Barreto. Para esta apresentação, o artista preparou versões especiais de cinco clássicos que marcaram seus mais de 35 anos de carreira, em arranjos que misturam rap, jazz e improviso instrumental. No palco, GOG será acompanhado por Victor Vitrola(violão), DJ A (toca-discos) e Richemly Oliveira (percussão), criando uma sonoridade única. “Aceitei com muita honra o convite do Coletivo Superjazz. Vamos apresentar clássicos em novas roupagens, trazendo minha trajetória para um diálogo com o jazz e a música instrumental, algo inédito e muito especial para mim e para o público”, afirma o rapper.

Além da música, o público poderá conferir uma experiência audiovisual especial: em parceria com o projeto Cine Pop, que transforma uma kombi em cinema ao ar livre, serão exibidas imagens inéditas do documentário em produção “Rebeldes do Jazz”, sobre a cena jazzística do DF, dirigido por Dudão Melo, Homero Freitas e Pedro Além. Além disso, o evento conta com a tradicional feirinha de vinis e camisetas do festival, e o pôr do sol nos jardins do CCBB, reforçando o espírito do Coletivo Superjazz: ocupação cultural, encontros improváveis e valorização dos talentos locais.

Programação – 06 de agosto
17h – Rádio Superjazz
18h – Larissa Umaytá
19h15 – Rádio Superjazz
20h30 – Coletivo Superjazz convida GOG e Beto Barreto (Baiana System)
22h – Rádio Superjazz

Sobre os artistas

Rádio Superjazz
Projeto que une a atmosfera dos programas de rádio à discotecagem em vinil, com apresentações contextualizadas e muito carisma. À frente da iniciativa, os DJs e curadores Dudão Melo e Mario SartÔ garantem uma experiência imersiva. Dudão é idealizador do festival, criador do Coletivo Superjazz e apresentador do premiado Jazzmasters. SartÔ, com 25 anos de trajetória em rádios e palcos, é também saxofonista e produtor musical.

Larissa Umaytá
Cantora, percussionista e produtora musical, Larissa Umaytá desenvolve uma linguagem artística que mistura as raízes afro-brasileiras com sonoridades eletrônicas, jazz e poesia. Seu trabalho valoriza a cultura ancestral e a força feminina nos palcos, com shows potentes e dançantes.

GOG
Figura histórica do rap nacional, GOG é poeta, escritor e ativista, com mais de 30 anos de trajetória. Suas letras abordam temas sociais, raciais e políticos com contundência e lirismo. Considerado um dos maiores representantes do hip hop brasileiro, GOG é referência para diferentes gerações e símbolo da resistência cultural.

Beto Barreto
Guitarrista, produtor e cofundador do BaianaSystem, Beto Barreto é uma das mentes criativas por trás da fusão sonora que mistura guitarras baianas, música afro-brasileira, dub, rap e eletrônico. Seu trabalho influenciou uma geração de artistas e é reconhecido internacionalmente por conectar tradição e experimentação com originalidade e impacto social.

Sobre o CCBB Brasília

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.  

Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.  

Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.  

Desde o final de 2022, o CCBB Brasília, se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade.  

A conquista atende à Ação 24 da Agenda 30, que tem por objetivo reforçar a gestão dos programas, iniciativas e práticas ambientais e de ecoeficiência do BB e demonstra o alinhamento do CCBB Brasília a estratégia corporativa do BB, enquanto espaço de difusão cultural que valoriza a diversidade, a acessibilidade, a inclusão e a sustentabilidade porque transformar vidas é parte da nossa cultura.  

Serviço

Superjazz Festival – 5ª. Temporada
Encerramento: 06 de agosto de 2025, quarta-feira, a partir das 17h
Local: Jardim do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília
Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul
Entrada gratuita, mediante retirada no site https://ccbb.com.br/ e na bilheteria física do CCBB Brasília
Classificação indicativa: Livre

CCBB Brasília
Aberto de terça a domingo, das 9h às 21h
ccbbdf@bb.com.br
(61) 3108-7600
https://ccbb.com.br/

Instagram: @ccbbbrasilia
Facebook: @ccbb.brasilia
YouTube: bancodobrasil
TikTok: @ccbbcultura

Safras do Cerrado 2025 celebra a potência gastronômica e produtiva do DF com degustações, painéis, cultura e experiências sensoriais

Foto divulgação

Maior evento gastronômico do Cerrado acontece de 08 a 10 de agosto no Parque da Cidade, com entrada gratuita e programação completa para o público e profissionais do setor

Brasília será novamente palco de uma celebração dos sabores, saberes e negócios que nascem no coração do país. Em sua segunda edição, o Safras do Cerrado se consolida como o maior evento gastronômico com foco no Cerrado, reunindo chefs renomados, pequenos e médios produtores da agroindústria, empreendedores, estudantes, especialistas e o público em geral em torno de uma programação gratuita e rica em conteúdo e experiências.

O evento será realizado de 08 a 10 de agosto, no Estacionamento 11 do Parque da Cidade, com infraestrutura completa para receber mais de 10 mil visitantes ao longo dos três dias. Com foco no fortalecimento das cadeias produtivas do Distrito Federal e entorno, o projeto destaca e promove produtos regionais como vinhos, cafés, cachaças, cervejas artesanais, queijos, embutidos, cogumelos, alimentos orgânicos e outros ingredientes do Cerrado, integrando o campo à mesa e impulsionando a economia criativa e sustentável.

A iniciativa nasceu como documentário em 2022 e ganhou corpo em 2024, transformando-se em um evento de médio porte que surpreendeu o público e o setor gastronômico com sua curadoria criteriosa e atmosfera acolhedora. Agora, em 2025, o Safras do Cerrado retorna ainda mais robusto, com foco em três pilares: formação, cultura e empreendedorismo. Destaques da programação:

  • Curadoria de Expositores: seleção criteriosa de 60 pequenos e médios produtores do DF e entorno, garantindo diversidade de segmentos e representatividade territorial.
  • Cozinhas-Show com degustações harmonizadas: com curadoria de Gil Guimarães e Leninha Camargo, que selecionaram chefs que conduzirão aulas ao vivo com pratos preparados com ingredientes do Cerrado. As degustações serão harmonizadas com vinhos produzidos na região, promovendo uma experiência sensorial completa. O palco das experiências será novamente comandado pela Chef e Apresentadora Leninha Camargo que conduz com maestria as atividades programadas. As inscrições para todos os momentos são limitadas, gratuitas e realizadas no local com 1 hora de antecedência à realização.
  • Degustações guiadas: sessões temáticas com sommeliers, baristas e produtores, voltadas para grupos limitados, com distribuição de fichas técnicas aos participantes Painéis técnicos e palestras: com curadoria da Chef Leninha Camargo que trouxe temas como inovação no campo, diversidade gastronômica e sustentabilidade os quais serão debatidos por especialistas convidados.
  • Espaços sensoriais e culturais: o público poderá vivenciar aromas, texturas e sabores por meio de experiências sensoriais, além de aproveitar apresentações musicais com artistas locais ao final de cada dia.
  • Praça de alimentação: chefs e empreendimentos gastronômicos da cidade trazem menus autorais e criativos inspirados na identidade do Cerrado.

Ingresso para o Safras do Cerrado: https://safrasdocerrado.com.br

A proposta do Safras do Cerrado é gerar visibilidade, negócios e conexões de valor entre todos os agentes da cadeia produtiva — do agricultor ao chef, do pequeno produtor ao consumidor final. Com infraestrutura acessível, ambiente inclusivo e programação pensada para todos os públicos, o evento reforça o posicionamento de Brasília como polo gastronômico nacional, promovendo tradição, inovação e sustentabilidade. O evento contará ainda com a participação de oficinas ministradas pelo SENAC/DF.

A Cozinha do palco é um destaque a parte, será montada pela Total Serv que se destaca no mercado por sua excelência em montagem de cozinhas profissionais. Premiada como uma das melhores assistências técnicas do Brasil, a empresa oferece soluções inovadoras e sob medida para qualquer tipo de cozinha de produção. Possui um centro de treinamento e showroom interativo onde os clientes podem conhecer e testar os produtos. Outro destaque serão as proteínas usadas nas preparações das aulas-show pelos chefes. Todas devidamente selecionadas e produzidas pela Melhor Carnes que se consolidou como um clássico açougue especializado  em cortes especiais. A valorização dos produtos do cerrado estará presente em todo o evento e conta com o apoio da Central do Cerrado e Terramana.

O Centro Universitário UDF que é referência em cursos de gastronomia nas modalidades bacharelado e tecnológico também estará presente no palco com alunos que apoiaram em todos os momentos das aulas-show e talks. Os cursos ministrados pela instituição proporcionam formação teórica e prática em técnicas culinárias e gestão de alimentos e bebidas, com foco em diferentes áreas como cozinha brasileira, internacional, panificação e confeitaria. Os chefes terão louças especiais para os empratados, especialmente desenvolvidos e assinadas pelo Ateliê Nog que produz peças em formas que nascem do tempo, entre terra, fogo e alma. Cerâmicas artesanais totalmente feitas à mão e que são do cerrado.  

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

8 DE AGOSTO

18h00

Abertura Oficial

19h00

Aula Show e Degustação Francisco Ansiliero                                                                                                                                Menu: Costelinha Suína ao forno, chutney de cagaita, purê de mangarito, pimenta de macaco, farofa de buriti                                                              Harmonização: Vinho Oma Sena

20h 

Talk Show

Vinhos do Cerrado

A Técnica da Dupla Poda e a Colheita de Inverno

Especialistas:

Rosangela Caino (sommelier especialista em harmonização)

Isabella Bonato (Agrônoma, Sommelier e Produtora de Vinhos)

Sergio Pires (Sommelier e Presidente da ABS/DF)

Jose Eduardo Barbosa (Sommelier Senior e Educador)

21h 

Momento Surpresa no Palco

22h

Encerramento

9 DE AGOSTO

12h00

Abertura

13h00 

Talk Show 

Práticas sustentáveis em bares, hotéis e restaurantes

Valéria Farias (Especialista em Práticas ESG)

Pedro Henrique (gestor de hospitalidade)

Kadmo Cortes (Mentor do Progama Lixo Zero)

14h00

Aula Show e Degustação Tonico Lichtsztejn

Menu: Surpresas com Entranhas
Harmonização: Oma Sena

15h00

Talk Show e Degustação de Cafés

Do terroir à experiência sensorial: a força do café no DF e Entorno

Claudio Coutinho do premiado Café Minelis, Nahyara Vieira idealizadora do Coffee Brasilia                                                                                                                                  Livia Teobaldo produtora e representante da Cooperativa Elo Rural                                                                                                                                     Antonello Monardo, Especialista em Cafés                                                                                                                                      16h00

Aula Show e Degustação Chef Lily Araújo

Menu: Café da tarde

Torta de massa folhada recheada com frango, requeijão cremoso e azeite de pequi

Morango do Amor do Cerrado!

O tão famoso com um toque do nosso querido cerrado 

Harmonização: infusão de chás com insumos do cerrado / café

17h00

Talk Show 

Histórias que Empreendem

Ricardo Sechis CEO do Grupo Ricco Burguer 

Vinicius Campos CEO Vinnys Pizzaria Napoletana e Sandys Shop

Isabelle Nogueira Gestora IFOOD/DF

18h00

Aula Show e Degustação Chef Leninha Camargo                                                                                                                             
Menu: Tutano braseado, crudo de angus de sol, emulsão de pequi, panc terramana                                                                                                                    
Harmonização: Jeaninne Cabernet Franc – Syrah by Vinicola Alto Cerrado

19h00

Aula Show e Degustação                                                                                                    Menu: Banhas suínas aromatizadas, Frango confitado em banha de açafrão da terra, ceviche de milho e orapronobis com emulsão de pequi, mandioca salteada em banha de coentro                                                                                                                                  Harmonização: Drinck Macunaima a base de cachaça

20h00

Aula Show e Degustação Di Oliveira                                                                              Menu: Prime Rib Suino, Farofa de Baru e Laranja, Umbuzada com feijão branco, Crispy de alho poro e couve.                                                                              Harmonização: Vinicola Miro

21h00

Momento Surpresa de Palco

22h00Encerramento

10 DE AGOSTO

12h00

Abertura

13h00 

Aula Show e Degustação Gil Guimaraes                                                                                                                            Menu: Macarronada de Pequi, Sobrecoxa assada ao limão e pimenta de macaco.                                                                                                                                 Harmonização: Oros Vinícola

14h00

Aula Show e Degustação

Melhor Carnes

Técnicas da desossa de carnes

15h00

Momento Surpresa de Palco

16h00

Talk Show e Degustação

A Revolução da Cerveja Artesanal

Quatro Poderes

Cruls

Hop Capital

Capital Bracitorium

17h00

Momento Surpresa de Palco

18h00

Talk Show e Degustação

O Cerrado em cada gole – Cachaças

Hugo Studart – Cachaçaria Studart

Igor Cavalcante – Cachaçaria Cavaco

19h00

Aula Show e Degustação Andrey Angelim

Menu: TBone Angus, Demi Glace de jabuticaba, Farofa crocante de jilo                                                                          Harmonização: Vinho do Cerrado

20h00

Momento Surpresa de Palco

21h00

Momento Surpresa de Palco

22h00

Encerramento

Serviço:

Safras do Cerrado – 2ª edição
Local: Estacionamento 11 – Parque da Cidade, Brasília – DF
Data e horários:
• 08 de agosto (quinta-feira): 18h às 22h
• 09 de agosto (sexta-feira): 12h às 22h
• 10 de agosto (sábado): 12h às 20h
Entrada gratuita
Mais informações nas redes sociais oficiais do evento.

@safrasdocerrado

Ingresso: https://safrasdocerrado.com.br

Natura e Santa Casa de São Paulo anunciam estudo inédito sobre o impacto das mudanças climáticas na saúde mental e no bem-estar dos brasileiros

Foto divulgação

Pioneira na América Latina, a pesquisa investiga ansiedade climática, angústia emocional e bem-estar diante da crise ambiental

Diante do aumento de catástrofes climáticas e de outros efeitos relacionados ao clima, a Natura,em parceria com a Faculdade de Ciências Médicas da Santa Casa de São Paulo, dá início a uma pesquisa inédita que visa compreender o impacto das alterações ambientais sobre o bem-estar e a saúde mental dos brasileiros. O estudo representa um marco científico na América Latina, pois inclui a validação da primeira escala brasileira de bem-estar ambiental relacionada à natureza, adaptada ao contexto sociocultural do país, com base na versão do Brief SolastalgiaScale (BSS) de 2024, desenvolvido na Austrália.  

Para Tatiana Ponce, vice-presidente de marketing e líder de pesquisa e desenvolvimento para Natura e Avon, as mudanças climáticas afetam diretamente a vida das pessoas e seus meios de subsistência e, consequentemente, sua saúde mental. “Lidamos com perdas, medos, angústias e um sentimento de impotência enorme diante da magnitude dos efeitos das mudanças climáticas em nossas vidas. No Brasil, a diversidade de ecossistemas e a intensidade das pressões ambientais proporcionam um cenário único para entender como essas mudanças afetam o bem-estar mental das populações locais. Queremos ampliar a consciência sobre esse fenômeno”, afirma a executiva. 

Além de mapear sentimentos como ecoansiedade, depressão e solastalgia — termo que descreve a angústia emocional causada pela degradação do ambiente natural em que se vive —, o estudo também analisará hábitos de consumo sustentável e suas possíveis correlações com indicadores emocionais e biomarcadores vocais. Utilizando um questionário digital aplicado via chatbot(WhatsApp ou Telegram), a iniciativa pretende alcançar inicialmente 1 mil participantes e, em seguida, expandir a análise por regiões do país e diferentes perfis populacionais.

“Eco-angústia, ansiedade climática, sofrimento ambiental, solastalgia… As emoções climáticas aparecem através de diversos termos e buscam traduzir o sofrimento ambiental, ou seja, a redução do bem-estar mental frente às mudanças ambientais. À medida que os indivíduos e comunidades enfrentam cada vez mais alterações climáticas e suas consequências, é crucial compreendermos os impactos emocionais resultantes disso” afirma dr. Lucas Murrins Marques, docente e pesquisador do Departamento de Saúde Mental da Santa Casa de São Paulo.

Os resultados deverão contribuir para o desenvolvimento de estratégias de saúde preventiva e reforçar a importância da adoção de práticas empresariais mais alinhadas ao cuidado com o meio ambiente e com a saúde emocional das populações. Na Natura, espera-se também que possam auxiliar no desenvolvimento de produtos que promovam o “Bem Estar Bem”, essência da companhia, que se traduz na relação harmoniosa do indivíduo consigo mesmo, com o outro e com o meio ambiente. 

 

A marca vem apostando na promoção do cuidado integral, conectando corpo e mente por meio de seus produtos, a partir de alguns problemas evidenciados durante e após a pandemia, como a rotina exaustiva combinada à estafa mental e à privação do sono. “As linhas Tododia Todanoite e Tododia Energia, por exemplo, possuem tecnologias comprovadas pelo Instituto do Sono e por neurociência, respectivamente, para melhorar a qualidade de vida das pessoas e, consequentemente, sua saúde mental. A intenção é expandir esses cuidados e o Bem Estar Bem de nossos consumidores, atendendo às necessidades específicas do seu dia a dia”, finaliza. 

Compromissos regenerativos aliados ao consumo consciente para combater a ecoansiedade e os efeitos climáticos

A ecoansiedade, ou ansiedade climática, cresce à medida que as alterações ambientais e seus efeitos estão mais presentes em nosso dia a dia. Apesar de não ser possível eliminar completamente essa sensação, é possível mitigá-la com a mudança de hábito para um consumo mais consciente, adquirindo produtos de empresas com responsabilidade socioambiental certificadas, além de busca de informações em fontes confiáveis e engajamento em soluções e ações concretas.

Com histórico reconhecido em sustentabilidade e a promoção do bem-estar em sua essência, a Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber a certificação de empresa B no mundo, há mais de 10 anos. Concedido pelo B Lab, instituição independente e sem fins lucrativos, a certificação reconhece modelos de negócio que visam o desenvolvimento social e ambiental. Comprometida a ser um negócio regenerativo até 2050, a empresa desenvolve iniciativas com foco na regeneração socioambiental e utiliza a ferramenta pioneira Integrated Profit & Loss (IP&L), que permite contabilizar os impactos gerados em três dimensões principais: Capital Natural, Capital Humano e Capital Social.  A intenção é gerar mais retorno positivo do que sua própria receita líquida, chegando a R$ 4 reais de retorno para cada R$1 real de receita até 2030. Hoje, para cada R$ 1 gerado em receita para a empresa, são gerados R$ 2,5 em impacto socioambiental positivo.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite https://www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

“Violões no Jardim” reúne mestres do violão brasileiro em shows gratuitos no Jardim Botânico de Brasília

Foto divulgação

Em julho e agosto, o Jardim Botânico de Brasília se transforma em palco para o projeto “Violões no Jardim“, oferecendo experiências únicas de música instrumental ao ar livre para toda a família. Sob curadoria do violonista Marcus Moraes, o evento apresenta nomes consagrados da cena nacional.

Dia 27 de julho (domingo), a partir das 11h, o público poderá contemplar o talento de Leandro Morais, violonista soteropolitano radicado em Brasília com obras como “Lago Negro”. Às 12h20, sobe ao palco Amanda Carpenedo, pianista e compositora gaúcha cuja obra transita entre o erudito e o popular. Fechando a programação do dia, às 13h40, Daniel Santiago, guitarrista brasiliense apresenta seu fusion de jazz, rock e tradição brasileira, reconhecido internacionalmente por parcerias com Eric Clapton e Milton Nascimento.

No dia 3 de agosto (domingo), às 11h, o curador Marcus Moraes abre a programação com um repertório que vai do choro à música mundial, em carreira marcada por seis álbuns solo. Às 12h20, Ulisses Rocha, parceiro de Egberto Gismonti, exibe seu estilo inconfundível em 15 discos que unem jazz, erudito e eletrônica. Encerrando o projeto, às 13h40, o multi-instrumentista Alessandro Penezzi, criador da Escola de Choro Online, apresenta sua premiada carreira internacional.

Serviço:
Shows no Jardim Botânico
Dias 27/7 e 3/8, a partir das 11h (Praça do Relógio de Sol).
Entrada gratuita.
Realização: Maribá Produções | Recursos FAC/SECEC-DF

Festival gratuito em Brasília tem Monobloco e clássicos da Disney com orquestra nos dias 2 e 3 de agosto

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Último fim de semana do Festival BORA! BB Seguros traz shows, teatro infantil, skate, oficinas e atrações para toda a família no Parque da Cidade

O Festival BORA! BB Seguros reuniu mais de 10 mil pessoas no Estacionamento 2, do Parque da Cidade, em seu primeiro fim de semana. O evento estreou com a Orquestra Filarmônica de Brasília homenageando o rock brasileiro e seguiu com o show do maior rap infantil do Brasil, o youtuber Mussa. Além daprogramação voltada para toda a família com fitdance, aulas de skate, teatro, café da manhã com personagens e muito mais. 

O próximo sábado (2) promete ser inesquecível! A programação começa cedo, às 9h, com um delicioso café da manhã ao lado dos personagens mais queridos da criançada. Ao longo do dia, o complexo se transforma em um verdadeiro parque de diversão, com a peça “A Família Madrigal”, inspirada no sucesso Encanto, banda ao vivo, brinquedos infláveis, pista de skate e high jump — tudo funcionando sem parar.Para repor as energias, uma área gastronômica recheada de foodtrucks oferece opções deliciosas para todos os gostos.

Para os adultos, a agenda também está imperdível: logo cedo, um aulão de jiu-jitsu abre os trabalhos e, à noite, o Monobloco comanda a festa com seu show contagiante às 20h30. Criado no Rio de Janeiro em 2000, o grupo conquistou foliões ao longo dos anos com sua mistura contagiante de samba, funk, xote e frevo. Com um repertório que celebra a diversidade da música brasileira, o Monobloco transforma cada apresentação em uma experiência vibrante e cheia de conexão. Este show celebra 25 anos de batucada e amor pela música brasileira.

Já no domingo (3), o dia começa com a Corrida BORA! BB Seguros Kids. A largada está marcada para às 9h da manhã, no Estacionamento 2 do Parque da Cidade, reunindo crianças de 1 a 11 anos em uma manhã dedicada à saúde, ao movimento e ao espírito esportivo. As inscrições estão abertas e custam R$89,90, que dá direito ao Kit do Atleta contendo camiseta oficial, sacochila, medalha de participação e lanche pós-prova. 

Voltada para o público infantil, a corrida será dividida por faixas etárias, garantindo igualdade entre os pequenos corredores: até 3 anos: 50 metros; 4 a 6 anos: 150 metros; 7 a 9 anos: 300 metros e 10 e 11 anos: 400 metros. É importante ressaltar que cada criança correrá apenas com outras da mesma idade completa, proporcionando uma experiência segura, divertida e sem caráter competitivo. Não haverá premiação por classificação ou ordem de chegada — todos os participantes receberão medalha, celebrando o espírito de participação e inclusão.

E fechando a programação do festival em grande estilo, a Orquestra Filarmônica de Brasília se apresenta no domingo (3), com uma verdadeira sinfonia de clássicos da Disney, como as trilhas de filmes inesquecíveis.

O evento também valoriza a cena cultural local com apresentações de bandas de Brasília durante as tardes, criando um ambiente de descoberta e celebração da arte produzida na cidade. A retirada de ingressos e inscrições para a corrida devem ser feitas no site: www.festivalbora.com.br.

Compromisso com o acesso, a cultura e o bem-estar
Promovido pela BB Seguros, o festival reforça o compromisso da marca com o bem-estar das famílias brasileiras, o fomento à cultura e o acesso gratuito a experiências de qualidade. Mais do que entretenimento, o BORA! é um convite ao convívio, ao brincar e ao cuidado – com o corpo, com o outro e com o ambiente ao redor.

Sobre a BB Seguros

Somos a BB Seguros, um grupo empresarial que atua nos segmentos de seguros, previdência aberta, títulos de capitalização e planos odontológicos. Cuidamos do que importa para as pessoas, oferecendo soluções inovadoras e sustentáveis para garantir um futuro tranquilo. Investimos na cultura e no esporte porque acreditamos que o desenvolvimento do talento brasileiro impulsiona conquistas para todos. Queremos proporcionar tranquilidade para as pessoas, hoje e sempre.

SERVIÇO
Festival BORA! BB Seguros
Local: Estacionamento 2, Parque da Cidade – Brasília/DF
Datas: 26 e 27 de julho | 2 e 3 de agosto
Horário: Das 9h à 0h (sábados) | Das 9h às 21h (domingos)

Apresentação: Ministério da Cultura e BB Seguros
Entrada gratuita com retirada de ingresso pelo site oficial do evento
Classificação: livre para todos os públicos
Mais informações: Instagram – @festival.bora e site: https://festivalbora.com.br/

Corrida BORA! BB Seguros Kids

Data: 3 de agosto de 2025 (domingo)

Largada: 9h

Crianças de 1 a 11 anos

Kit atleta: R$ 89,90 (valor inicial)

Mais informações: https://festivalbora.com.br/

Capital Moto Week 2025 acelera no último fim de semana com shows imperdíveis

Foto divulgação

Na reta final, festival promete muita diversão com Lobão Power Trio, Angra, Cidade Negra, MAGIC!, Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr. e Detonautas

Ainda há muita gasolina no tanque do Capital Moto Week! O maior festival de motos e rock da América Latina entra na reta final com velocidade máxima, prometendo um fim de semana surpreendente para quem curte música, liberdade e muita atitude. Nesta quinta-feira (31), os shows voltam com tudo para uma maratona de atrações que vai até sábado (2), com headliners de peso, encontros memoráveis no palco e o já tradicional – e emocionante – Passeio Motociclístico Oficial do Capital Moto Week. Quem ainda não viveu essa experiência ou quer repetir a dose de adrenalina, pode garantir os ingressos na Bilheteria Digital. 

Lobão, Angra, MAGIC!, Cidade Negra, Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr. e Detonautas vão comandar a festa, com participações especiais e sets cruzados que prometem incendiar a Cidade da Moto. Completando o cenário, o sábado (2) traz o passeio motociclístico que transforma as ruas de Brasília em um mar de motos, reafirmando o espírito de irmandade que move o CMW. Anote na agenda e se prepare para dias intensos!

📆QUINTA-FEIRA (31) | A arena principal reabre com força total. A noite começa com Lobão, que estreia no festival com seu Power Trio, prometendo um mergulho visceral por cinco décadas de carreira. Na mesma noite, Angra retorna ao CMW para um dos últimos shows antes da pausa oficial da banda. Aclamados em 2023, os músicos trazem de volta os clássicos do álbum Temple of Shadows, em uma performance épica que une técnica, peso e emoção. A abertura do palco principal fica a cargo da banda Quinta Essência. 

No Rock Saloon Royal Enfield: Oldplay (22h), Allycats (23h50) e Old Chevy (01h30). No Moto Bar Spaten: Bando dos Velhos Novos (21h15), Macacos Hidráulicos (23h) e 4Rock (00h45). Na Praça Pepsi: Renato Paiva Cover Elvis Presley (18h) e Bandokê com Banda Lâmina (20h20).

📆 SEXTA-FEIRA (01) O clima será de boas vibrações com dois nomes que misturam ritmos como ninguém. A banda canadense MAGIC!, dona do hit mundial ‘Rude’, vai embalar o público com seu pop-reggae internacional. No mesmo dia, o veterano Cidade Negra, com Toni Garrido à frente, transforma a arena em um grande coral com canções como Firmamento, A Estrada e Girassol. A banda Mensana vai aquecer os motores no palco principal. 

No Rock Saloon Royal Enfield: Galwem (22h), Gigio Teixeira Country Revival (23h50) e Tequila Shot Band (01h30). No Moto Bar Spaten: Rafael Zacky (19h30), Rock4Jam (21h15), Wormz Slipknot Cover (23h) e Linkin Live (00h45). No Lady Bikers Sebrae: Kimera (19h). Na Praça Pepsi: Os Gatunos (13h), AJ Trio (18h) e Bandokê com Banda Lâmina (20h).

📆 SÁBADO (02)  Uma celebração apoteótica do rock nacional: Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr. e Detonautas dividem o palco, cada um com seu show, além de participações cruzadas em sets especiais, numa fusão de gerações, guitarras e atitude que promete deixar a Cidade da Moto em ebulição. A abertura fica por conta da banda Koppa. 

No Rock Saloon Royal Enfield: Starace (22h), Roadside Gamblers (23h50) e Confederados 163 (01h30). No Moto Bar Spaten: Rocksauro (18h30), MDX (20h45), Três Caras (23h) e Live by Night (01h15). No Lady Bikers Sebrae: School of Rock (16h30) e Bianca Gutierres (19h). Na Praça Pepsi: Gleisson Chaves Canções Eternas (14h), AJ Trio (18h) e Bandokê com Banda Lâmina (20h).

Sábado também é dia do Passeio Motociclístico Oficial do Capital Moto Week, que reúne milhares de motos em um desfile impressionante. A concentração acontecerá às 15h30, na avenida principal da Cidade da Moto, com saída às 16h. O comboio toma as ruas de Brasília e passa pelos principais pontos da capital. São esperadas mais de 30 mil motos nas ruas. É uma verdadeira celebração sobre duas rodas!

🤘🏼Sobre o Capital Moto Week 2025

De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

SERVIÇO

Capital Moto Week 2025

Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 

Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF

Site oficial: www.capitalmotoweek.com.br

Ingressos: www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek

Refinne Clinic: onde a beleza encontra propósito com segurança e excelência

Foto divulgação

Brasília ganha um novo espaço de estética facial e odontologia, que une sofisticação, inovação e cuidado personalizado: a Refinne Clinic, localizada no DF Plaza Shopping, em Águas Claras. Sob a direção da cirurgiã-dentista Dra. Kely Souza, especialista em harmonização facial, a clínica nasce com o propósito de oferecer atendimentos humanizados e resultados naturais, sempre com foco na autoestima, saúde e bem-estar dos pacientes.

Mais do que um centro de estética, a Refinne representa a realização de um sonho: um ambiente acolhedor e moderno, que reflete autenticidade e excelência em cada detalhe, do atendimento ao design dos espaços. Com um portfólio completo de procedimentos em harmonização facial e odontologia estética, a clínica se destaca por priorizar a segurança, a ética e o respeito à individualidade de cada pessoa.

Entre os principais tratamentos estão preenchimentos faciais, lifting com ácido hialurônico e fios, bioestimuladores de colágeno, lipo de papada com técnica exclusiva (Lipo HD Refinne), toxina botulínica, bichectomia e tecnologias como o ultrassom microfocado. Na área odontológica, a Refinne oferece serviços como lentes de contato dental, clareamento, restaurações estéticas e implantes dentários, sempre com avaliação integrada da estética orofacial.      

Com a missão de proporcionar uma experiência única e transformadora, a Refinne Clinic investe continuamente em inovação, capacitação e excelência técnica, buscando se consolidar como referência em estética integrada no Distrito Federal.

“Refinne é onde a beleza encontra propósito, com segurança, verdade e cuidado em cada detalhe.”

DF Plaza Shopping – Águas Claras/DF – Refinne Clinic – Rua Copaíba lote 01 bloco A sala 2114 – SHOPPING DF CENTURY PLAZA, Águas Claras

Agende sua visita

Contato: 61. 61 99339‑6251

@refinneclinic

CAIXA CULTURAL BRASÍLIA APRESENTA A EXPOSIÇÃO OLHAR NEGRO, NEGRO OLHAR – ANTOLOGIA DA FOTOGRAFIA NEGRA DA BAHIA

Foto de Voltaire Fraga

Além da visitação, mostra vai contar com visitas mediadas e oficina com os fotógrafos

A CAIXA Cultural Brasília vai receber, a partir da próxima terça-feira (05), a exposição “Olhar Negro, Negro Olhar – Antologia da Fotografia Negra da Bahia”. Em cartaz até o dia 2 de novembro, a mostra é resultado da pesquisa e da organização do fotógrafo Marcelo Reis, que é coordenador do Instituto Casa da Photographia, de Salvador (BA). No dia da abertura, às 19h, haverá visita guiada com o curador Bené Fonteles e fotógrafos das obras.

Marcelo Reis é autor do livro que dá nome à exposição. Conforme o pesquisador e organizador, a mostra reúne registros de fotógrafos negros e brancos, que, com suas obras, contribuíram e contribuem com a história da fotografia dos povos negros baianos, “com a construção de uma imagem desta noção de baianidade a partir destes infinitos olhares”, segundo o autor.

Para o curador Bené Fonteles, os artistas brancos que fazem parte da mostra fizeram seus registros com “respeito e reverência” aos povos negros e suas culturas presentes no território baiano, a exemplo dos trabalhos realizados pelo fotógrafo francês Pierre Verger e pelo fotógrafo baiano Mario Cravo Neto.

A exposição reúne os seguintes artistas: Adenor Gondim, Amorin Japa, Andrea Fiamenghi, Arlete Soares, Arthur Seabra, Ayrson Heráclito, Bauer Sá, Christian Cravo, Cristina Cenciarelli, Edgar Azevedo, Emanoel Saravá, Helen Salomão, Hirosuke Kitamura, Ismael Silva, Leila Chandani, Lucas Moreira, Mário Cravo Neto, Miguel Rio Branco, Pierre Verger, Tacun Lecy, Vinicius Xavier, Voltaire Fraga e Zélia Gattai.

Ao longo do período de exposição, serão realizadas ainda palestra do curador Bené Fonteles e oficina facilitada por Bauer Sá, Cristina Cenciarelli e Leila Chandani, fotógrafos da exibição. As datas serão divulgadas no site da Caixa Cultural Brasília (https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Brasilia.aspx)

45 anos de CAIXA Cultural:

Em agosto, a CAIXA Cultural está completando 45 anos de existência. A primeira unidade fundada foi a CAIXA CulturalBrasília, e as demais unidades encontram-se em Curitiba, Fortaleza, Recife, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo. 

A exposição “Olhar Negro, Negro Olhar” faz parte da programação especial que foi planejada para esse marco tão importante. Um mês inteiro de celebração com eventos que passam por vários segmentos: shows e festival musical, novas exposições, mostra teatral e muito mais. 

Mais informações sobre toda a programação serão disponibilizadas no SITE da Caixa Cultural (https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Brasilia.aspx) e no perfil do Instagram @caixaculturalbrasilia.

Serviço:

[Exposição] Olhar Negro, Negro Olhar – Antologia da Fotografia Negra da Bahia 

Local: Galeria Vitrine da CAIXA Cultural Brasília

Endereço: Setor Bancário Sul – Quadra 4, Lotes 3 e 4, Brasília (DF)

Visitação: de 5 de agosto, a partir das 19 horas, a 2 de novembro de 2025

Horário de funcionamento: de terça-feira a domingo, das 9 às 21 horas

Entrada gratuita 

Classificação indicativa: livre para todos os públicos

Informações: (61) 3206-9448 ou no site: https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Brasilia.aspx

Espetáculo “Os Peixes não Falam” estreia em Brasília para bebês de 0 a 5 anos

Divulgação

Criado para crianças que acabaram de chegar ao mundo, o espetáculo Os Peixes não Falam convida esse público a escutar com o corpo e a ver com o coração.

Boias flutuam como pensamentos, sons sussurram memórias do ventre, e a atriz Clarice Cardell dança entre o gesto e o afeto, criando paisagens que falam mesmo sem dizer.

Nascido do encontro entre a companhia brasileira Primeiro Olhar, dirigida por Clarice, e a francesa Théâtre de Cuisine, de Katy Deville, o espetáculo é tecido com cuidado, como quem embala um bebê: um lugar onde cada criança pode ser rio, palavra, silêncio ou canção. “Porque, às vezes, o que mais nos diz… é o que não se fala”, explana Cardell.

Nesta experiência cênica pioneira, voltada a bebês e crianças de 0 a 5 anos, e que une teatro de objetos e sensibilidade poética, explora-se a origem da comunicação humana. A estreia internacional está agendada para abertura da XI Edição do Festival Primeiro Olhar, dia 2º de agosto, às 11h e às 16h, no Museu Nacional da República.

A segunda sessão de estreia aberta ao público (2/8, às 16h), será seguida de debate entre a psicanalista Claudia Mascarenhas, o psicanalista e escritor Marcelo Pio da Costa e a diretora Katy Deville, em parceria com a Associação Lacaniana de Brasília, quando será discutido a origem da linguagem apresentada no espetáculo.

Que imprime na cena o teatro de objetos – técnica que transforma elementos cotidianos em narrativas simbólicas, respeitando a sensibilidade dos bebês. Provando que a linguagem cênica não precisa de palavras para ecoar fundo na alma.

Após as apresentações pelo Primeiro Olhar, de 1º a 5/8, a obra vai circular por creches públicas da Candangolândia, transformando-as em espaços de arte entre 21/8 e 9/9. Apresentações para comunidades de baixa renda e com dois dias de sessões adaptadas para crianças cegas, por meio de audiodescrição, e surdas, com Libras, reforçam o tema da inclusão. Com as 12 apresentações nas creches, em sessões limitadas a 60 pessoas para garantir interação qualificada, o projeto estima alcançar 700 espectadores, entre crianças e educadores.

Idealizadoras dessa dramaturgia inovadora, Katy Deville é cofundadora do Théâtre de Cuisine (Marselha), grupo referência mundial em teatro de objetos desde 1979. Enquanto Clarice Cardell, que também assina a produção executiva, é fundadora da Primeiro Olhar e reconhecida internacionalmente por seu trabalho cênico voltado à primeira infância.

A equipe artística ainda reúne talentos como Fernanda Cabral, autora da trilha sonora original, Larissa Salgado, que assina os figurinos, e Márcia Duarte, responsável pela preparação corporal. A realização do projeto conta com fomento do FAC – Fundo de Apoio à Cultura do DF. O ponto de partida para construção da obra ocorreu em dezembro de 2024 fruto de uma residência artística de Clarice Cardell e Fernanda Cabral no Friche la Belle de Mai, em Marselha na França. A viagem contou com recursos do Programa Conexão Cultura DF, da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa DF

Os Peixes não Falam representa uma ponte entre cultura e educação, transformando creches em espaços de experimentação artística e democratizando o acesso à arte como ferramenta essencial de formação humana.

Serviço:

Os Peixes não Falam

Sessões no Museu Nacional da República abertas ao público: sábado e domingo (2 e 3/8), às 11h e às 16h

Entrada: franca com disponíveis uma hora antes de cada sessão ou reservas pelo e-mail primeiroolharingressos@gmail.com

Lotação: 70 pessoas

Classificação indicativa: bebês e crianças de 0 a 5 anos

Sessões no Museu reservadas a creches: segunda e terça (4 e 5/8), às 9h30, 10h30 e 14h30

Sessões na Candangolândia reservadas a creches: dia 21/8 e de 3/9 a 9/9

Informações: https://www.instagram.com/festivalprimeiroolhar?igsh=MWR3a3QwMW9wbjFxeg==


ESPAÇO EM FLUXO

Patricia Monteiro, divulgação

Exposição na Casa Niemeyer transforma espaço doméstico em campo de experimentação sensível

Como o objeto de arte interage com o espaço que ocupa, e com os corpos que o atravessam? A exposição Espaço em Fluxo, resultado da 4ª Residência Artística do Vilarejo 21, ocupa a Casa Niemeyer, espaço de memória modernista e antiga residência do arquiteto. Com curadoria e acompanhamento crítico de Christus Nóbrega, a mostra reúne 14 artistas com instalações e site-specifics.

Os trabalhos foram concebidos a partir de uma escuta sensível da casa, seus vazios, texturas e rastros do tempo, e ultrapassam a lógica expositiva tradicional, expandindo-se para o exterior e o interior do espaço. Quartos, banheiros, piscina, muros e árvores se entrelaçam como arte. A exposição é reflexo do momento em que as linguagens se hibridizam.

As obras ativam o espaço como território simbólico e político. Ao invés de se isolar, os trabalhos se deixam atravessar pelo público, atmosferas e gestos, abrindo-se à interação e à instabilidade como forma de estar. Sem distinção entre margem e centro, as propostas tensionam o lugar da arte institucional ao ocupar o lar.

Um banheiro coberto por gambiarras e outro por camadas de gênero; a pia celebra a festa e a banheira o feminino. Uma piscina vazia é costurada, junto a família e o equilíbrio entre ser e estar no mundo. A árvore como santuário, um quarto permeado por seus fantasmas e outro em colapso com a juventude e insanidade. Enquanto uma cama suspensa dilata o tempo, o bolor do muro se funde à matéria da pintura, a sala se povoa novamente, protagonizada por afetos, para assim, olhar ali dentro e ver o que importa lá fora.

Cada obra sugere uma nova narrativa para a casa, fragmentada, sensorial, aberta, convocando o visitante a experimentar com o corpo este fluxo de espaços possíveis.

Artistas participantes:

Desirée Feldmann, Fabiana Barbosa, Gabriela Waihrich, Hudson Freitas, Isabel Se Oh, José de Deus, Luciana Cândida, Patricia Monteiro, Sara Carvalho, Sylvia Bahri, Vânia Ladeira, Violet Vitória de Castro, Yara Maya e Yo Badu.

Serviço

Exposição: Espaço em Fluxo

Abertura: 09 de agosto de 2025 (sábado), das 11h às 15h

Período de visitação: 09 de agosto a 26 de setembro de 2025

Local: Casa Niemeyer – Park Way, Q 26, Conjunto 3, Brasília – DF

Visitação gratuita | Classificação indicativa: Livre

Mais informações: @vilarejo21

Samuel Rosa encerra primeiro fim de semana do Capital Moto Week com estreia emocionante

Foto divulgação

Festival segue com seis dias de programação intensa, atrações musicais e ações sociais para a comunidade do Distrito Federal

O primeiro fim de semana do Capital Moto Week terminou como manda o figurino: com um show vibrante e cheio de emoção. Samuel Rosa esteve pela primeira vez no festival e levou a Cidade da Moto a uma verdadeira viagem musical, combinou hits eternizados com o Skank e as novidades do seu novo álbum ‘Rosa’. A arena principal de shows agora se transforma na Vila do Bem, que acontece de 28 a 30 de julho, e é o braço social do festival, com serviços gratuitos de saúde, bem-estar, cidadania, capacitação e atividades culturais ao público em geral. A programação musical retorna na quinta-feira (31), com show do Lobão Power Trio e Angra.

Samuel Rosa, ícone do pop rock nacional fez da noite deste domingo (27) um momento incrível, encerrando o primeiro fim de semana do maior festival de motos e rock da América Latina em grande estilo. “Prazer imenso estar aqui nesse grande evento, nessa superedição que traz gente de várias frentes da música brasileira e internacional”, saudou Samuel Rosa.

Dava para perceber que o músico estava empolgado e se divertindo no palco. Com uma banda entrosada e afiada, com metais, suingue e energia de sobra, o músico mineiro mostrou que está pronto para novos voos. Ele apresentou músicas do seu novo disco, ‘Rosa’, lançado em 2024: ‘Me De Você’, ‘Flores da Rua’, ‘Segue o Jogo’ e ‘Rio Dentro do Mar’. Além dessas, não poderiam ficar de fora os clássicos da época de Skank, como ‘Tão Seu’, ‘Vou Deixar’ e ‘Saideira’, que agitaram e empolgaram as pessoas.

“Quem falou que o cerrado não tem mar?”, perguntou o cantor se referindo à multidão à sua frente. E nada mais justo do que reverenciar a plateia, afinal eles foram um show a parte! Samuel não cantou nenhuma música sozinho. Com seus refrões marcantes, a galera veio junto e estava com as canções na ponta da língua. ‘Vamos Fugir’, ‘Três Lados’, ‘Te Ver’, ‘Resposta’, ‘Garota Nacional’ e ‘Acima do Sol’ foram apenas alguns dos muitos exemplos emocionantes em que era possível ouvir as vozes mais altas que a banda. “Mesmo de madrugada e com esse frio, essa é a maior demonstração de carinho que vocês poderiam nos dar”, se emocionou.

O domingo teve ainda apresentações das bandas All Stars e Wolff Menezes no palco principal. Já os outros palcos mantiveram a chama do rock acesa: o Moto Bar Spaten teve shows da Cloning Stones, Banda on7 e The Memories. Quem passou pelo Rock Saloon Royal Enfield curtiu o som da X Blues Band, Cerrado Kentucky e Mid West Rodeo Band. A Praça Pepsi trouxe um set variado com Os Gatunos, Gleisson Chaves e Bandokê com a Banda Lâmina. No palco Lady Bikers Sebrae, o dia teve música com a School of Rock, roda de conversa com influenciadoras e encerramento com Cibele Muniz e a banda Sinal Analógico.

A boa notícia para os amantes de música e emoção é: ainda tem muito mais por vir! A programação musical retorna na quinta-feira (31) e promete noites inesquecíveis com Lobão Power Trio, Angra, Cidade Negra e a aguardadíssima banda canadense MAGIC!. Para encerrar essa viagem sonora sobre duas rodas, Detonautas e Marcão Britto & Thiago Castanho – Charlie Brown Jr. dividem o palco no dia 2 de agosto em uma celebração apoteótica do rock nacional.

Ações sociais e cidadania na Vila do Bem
De 28 a 30 de julho, o Capital Moto Week reforça seu compromisso com a responsabilidade social com a Vila do Bem, que vai acolher mais de 50 instituições e projetos sociais do DF, especialmente crianças, adolescentes e famílias em situação de vulnerabilidade. A programação inclui corte de cabelo, vacinação, oficinas de primeiros socorros, atendimento psicológico, emissão de documentos, além de apresentações artísticas, oficinas de grafite e um espaço voltado à inclusão de crianças neurodivergentes.

Entre os destaques da edição 2025 estão o Cinema ao Ar Livre com sessões diárias em telão de 500 polegadas, desfiles de moda sustentável, o programa educativo Clubinho Honda e cursos gratuitos de Operador de Drone e Sustentabilidade em Eventos. Também haverá arrecadação de roupas e produtos de higiene no Camarote 2 do Espaço Motojus. Com uma programação diversa e acessível, a Vila do Bem reafirma o propósito do CMW de unir entretenimento e impacto social positivo em uma experiência única para o público.

🤘🏼Sobre o Capital Moto Week 2025
De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

SERVIÇO
Capital Moto Week 2025
Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025
Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF
Site oficial: http://www.capitalmotoweek.com.br
Ingressos: http://www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek

O rock ecoa na Feira da Uva e do Vinho de Brasília com os Paralamas do Sucesso

Foto divulgação

Divulgada a atração surpresa do rock, com banda de DNA da capital. Segunda semana desta quinta edição da Feira terá os portões abertos já a partir da quarta-feira (6 de agosto)

A 5ª Feira Nacional da Uva e do Vinho de Brasília ganha um brilho a mais, e muito especial: vêm aí os lendários Paralamas do Sucesso. A banda subirá ao palco na quinta-feira (7 de agosto), como representante do rock que chega para ampliar ainda mais o leque de atrações do evento.

A feira será realizada no no Parque de Exposições de Planaltina-DF, tem início já nesta sexta-feira e vai até domingo (1 a 12/8). Além dos Paralamas do Sucesso, a segunda semana da Feira chega com outra novidade, que é o funcionamento já na quarta-feira, dia 6 de agosto. O encerramento do evento será no domingo (10/8).

A realização é da Associação Cresce-DF, com apoio da Emater-DF, Associação Brasileira de Sommeliers do Distrito Federal e Governo do Distrito Federal, por meio da Administração Regional de Planaltina. A entrada do público ocorre mediante a doação de um quilo de alimento não perecível.

Formado por Herbert Vianna (guitarra e voz), Bi Ribeiro (baixo) e João Barone (bateria), o trio tem a capital federal em seu DNA. Foi em Brasília que, ainda na infância, o vocalista e o baixista se conheceram. Por isso o grupo é considerado parte da geração de grandes bandas de Brasília que integraram o cenário roqueiro do Brasil na década de 1980.

Ao longo desses mais de 40 anos de existência, é incontável a quantidade de grandes álbuns e sucessos dos Paralamas. Em 2001, após um grave acidente aéreo, o vocalista Herbert Vianna perdeu a esposa. Mas, felizmente, depois de uma impressionante recuperação, pôde se manter firme à frente do grupo, mesmo sem o movimento das pernas.

Outras atrações
A diversidade de estilos em seu palco principal, a Arena Uva Music, marca as atrações da Feira da Uva. A abertura, já nesta sexta (1/8) será embalada pelo cantor romântico Eduardo Costa, com sua força e irreverência. No sábado, é a vez da música com tempero baiano de Claudia Leitte. O primeiro fim de semana se encerra com o animado forró do cantor Zezo Potiguar.

Após a pausa na segunda e na terça, a Feira reabre seus portões na quarta, a partir das 16h. Na quinta, o rock dos Paralamas toma conta do pedaço. Sexta (8), o samba da nova geração do cantor Dilsinho invade a Arena. No sábado, a galera não perde por esperar, pois é dia do gigante Léo Santana quebrar a cintura e soltar a voz com seu som contagiante. O encerramento da Feira ocorre em grande estilo, no domingo (10), com mais irreverência, no show do histórico cantor Leonardo, com todo o seu romantismo e presença.

Todos os dias contam com um cardápio extenso e variado de talentos locais, tanto na Arena Uva Music quanto no Palco Gastronomia e no Palco Costelão.

Segurança
Como ocorrido nas edições anteriores, a paz e a segurança figuram como prioridade da organização da 5ª Feira Nacional da Uva e do Vinho de Brasília. Além do forte esquema de segurança montado, em parceria e com o apoio da Polícia Militar, Polícia Civil e Corpo de Bombeiros, presentes tanto no local quanto nas proximidades, fique de olho nas regras ao final da matéria. O trânsito também será alvo de atenção especial, para garantir a ordem nas duas entradas, vias e acessos do Parque de Exposições de Planaltina.

A organização conta com esquema próprio de segurança, com pessoal equipado e contingente reforçado. Haverá revistas pessoais nas entradas, inclusive com detector de metais, para que as famílias possam se divertir e curtir as atrações da festa em total tranquilidade.

SERVIÇO
5ª FEIRA NACIONAL DA UVA E DO VINHO DE BRASÍLIA
Data: 1 a 3 (primeira semana); e 6 a 10 (segunda semana) de agosto de 2025;
Horários: a partir das 16h durante os dias de semana (1, 6, 7 e 8); a partir das 10h aos finais de semana (2, 3, 9 e 10);
Local: Parque de Exposições de Planaltina (início da Avenida Independência);
Classificação: Livre (menores deverão estar acompanhados de um responsável);
Entrada: 1kg de alimento não perecível.

PROGRAMAÇÃO PRINCIPAL
Primeira semana (agosto)

  • Dia 01 – Eduardo Costa
  • Dia 02 – Cláudia Leitte
  • Dia 03 – Zezo Potiguar

Segunda semana (agosto)

  • Dia 07 – Os Paralamas do Sucesso
  • Dia 08 – Dilsinho
  • Dia 09 – Leo Santana
  • Dia 10 – Leonardo

PROIBIDA A ENTRADA COM:

  • Armas de fogo ou armas brancas (facas, canivetes, soco inglês etc.);
  • Substâncias ilícitas e entorpecentes;
  • Bebidas alcoólicas, caixas térmicas ou cooler (bebidas e alimentos serão vendidos no local);
  • Garrafas de vidro, latas ou qualquer tipo de recipiente rígido;
  • Objetos pontiagudos ou cortantes (tesouras, estiletes, guarda-chuvas pontiagudos etc.;
  • Fogos de artifício ou explosivos.

Grupo ClubeCoat celebrou 24 anos com festa no Festival de Inverno do Cadê Chiquita

Foto divulgação

Música ao vivo, gastronomia de excelência e atrações especiais marcam a noite de comemoração, nesta sexta-feira (25), no Iate Clube de Brasília

O Grupo ClubeCoat comemora 24 anos de história, consolidando uma trajetória marcada por empreendedorismo, inovação e amor por Brasília. Para celebrar este momento especial, uma grande festa será realizada nesta sexta-feira, 25 de julho, a partir das 18h, no Festival de Inverno do Cadê Chiquita, no Iate Clube de Brasília.

O evento promete uma noite com música de alta qualidade, gastronomia seleta e um ambiente acolhedor, com vista privilegiada para o Lago Paranoá. “São 24 anos de uma história que só existe porque nossos clientes, amigos e parceiros fazem parte dela. Queremos celebrar juntos essa trajetória”, destaca Luís Otávio Calvino, CEO do Grupo ClubeCoat.

Atrações musicais

No palco, Rafa Monte Rosa e Renato Azambuja com banda, recebendo Daniel Negreiros (vocalista da Alma Rock) como convidado especial. Para manter a energia da festa, o DJ Daniel Cardim comanda as pick-ups com sets exclusivos e clima de celebração.

Entrada e acesso

O evento custa R$ 15, para para sócios do Iate Clube. Para não-sócios, o couvert artístico é de R$ 30, com pagamento no local e vagas limitadas. Crianças de até 12 anos têm entrada liberada. A entrada será feita pela portaria do tênis.

Serviço: Festa de 24 anos do Grupo ClubeCoat

Serviço
Festa de 24 anos do Grupo ClubeCoat – Festival de Inverno do Cadê Chiquita
 Data: Sexta-feira, 25 de julho, a partir das 18h
 Local: Iate Clube de Brasília – Entrada pela portaria do tênis
Atrações: Rafa Monte Rosa, Renato Azambuja, Daniel Negreiros (Alma Rock) e DJ Daniel Cardim

 Couvert artístico:

  • Sócios do Iate: R$ 15
  • Não-sócios: R$ 30 (vagas limitadas)
  • Crianças até 12 anos não pagam

Informações e reservas: (61) 99673-1864

Regular é mais seguro: 5 motivos para investir em um condomínio horizontal legalizado no DF

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Desde a regulamentação da Lei Complementar nº 1.027, em 2023, o mercado de condomínios horizontais ganhou legalidade, mas ainda há quem opte por um imóvel irregular. Especialista explica os riscos

Brasília convive, há décadas, com uma forte cultura de ocupações informais, especialmente de casas em condomínio. Por muito tempo este tipo de ocupação não era permitida, o que estimulou a ocupação ilegal. Em diversas regiões, chácaras foram parceladas, muradas, originando assim condomínios sem aprovação da administração pública.

Esse cenário, no entanto, vem mudando. Desde a regulamentação da Lei Complementar nº 1.027, em 2023, o mercado de condomínios horizontais ganhou legalidade e passou a se organizar com mais segurança jurídica e planejamento urbano, favorecendo lançamentos que conquistam a confiança do público brasiliense.

Atualmente, segundo o instituto de pesquisa Brain Inteligência Estratégica, existem 12 condomínios horizontais lançados, registrados totalmente em consonância com a legislação. São 3348 unidades, sendo apenas 312 de estoque em Brasília, o que aponta para a alta demanda por esta tipologia de imóvel.

Mesmo assim, até hoje é comum que brasilienses comprem imóveis nestas condições. O desejo por viver em casas com segurança aliado a preços mais baixos costumam atrair interessados, que só percebem os riscos quando já é tarde demais.

“Infelizmente, a aquisição de imóveis irregulares ainda é comum no DF por diversos fatores: falta de informação, ilusão de um preço mais atrativo e, muitas vezes, a expectativa de que o poder público irá regularizar áreas já ocupadas”, explica Camila Alcântara, especialista imobiliária e diretora da FGR Incorporações, pioneira no desenvolvimento de condomínios horizontais em Goiânia que, a partir da capital goiana, já chegaram a seis estados e ao Distrito Federal, com o Jardins Genebra.

Conhecendo como poucos este universo, ela elenca cinco motivos para que o consumidor não caia na ilusão da compra irregular.

1. Segurança jurídica
Adquirir um lote com matrícula registrada em cartório e licenciamento aprovado garante a posse e a propriedade do imóvel. “Segurança total na posse e propriedade, possibilidade de escriturar e registrar em seu nome”, afirma a diretora.

2. Acesso a crédito e financiamento
Somente terrenos regularizados são aceitos como garantia por instituições financeiras. Isso amplia as possibilidades de compra, evita o comprometimento de toda a reserva do comprador e reduz riscos futuros. “Além disso, há redução de riscos e maior liquidez na revenda”, completa Camila.

3. Infraestrutura garantida
Empreendimentos legalizados geralmente são entregues com infraestrutura completa, seguindo todas as exigências da administração pública: pavimentação, drenagem, energia, redes de água e esgoto, além de áreas de lazer e segurança. Um exemplo é o Jardins Genebra, entregue pela FGR Incorporações em Brasília, que além de toda essa infraestrutura, ainda o paisagismo assinado pelo escritório Burle Marx e portaria com vigilância 24 horas.

4. Sem embaraços na venda ou espólio
Caso o imóvel seja vendido ou herdado, o novo proprietário conseguirá passar a escritura individualizada para seu nome. O mesmo não acontece nos residenciais irregulares, onde é comum que todas as famílias sejam proprietárias de todo o condomínio. Assim, se um proprietário falece ou vende seu imóvel, todos os vizinhos precisam concordar e assinar a documentação. “Além de ser extremamente trabalhoso, o maior problema acontece quando uma dessas partes tem algum impedimento legal ou não quer assinar o documento. Vira um verdadeiro imbróglio, uma grande insegurança jurídica”, diz Camila.

5. Valorização constante
Por todos os motivos acima listados, lotes regularizados tendem a se valorizar de forma mais estável e acelerada. “Empreendimentos regulares costumam se valorizar mais rápido e de forma estável, pois contam com infraestrutura completa, segurança jurídica e reconhecimento do mercado”, explica Camila.

Como saber se um lote é regularizado?
Vai comprar uma casa ou lote em condomínio fechado? O primeiro passo, orienta Camila, é solicitar a matrícula atualizada do imóvel no cartório de registro de imóveis. Esse documento mostra quem é o proprietário legal e se o lote está regularizado. Depois, é importante consultar o projeto urbanístico aprovado pelo Governo do Distrito Federal, verificar se há licenciamento ambiental e se o loteamento tem alvará de construção e infraestrutura entregue conforme a legislação.

“Se a pessoa já comprou sem saber, o ideal é procurar um advogado especializado e buscar entender se há algum processo de regularização em andamento. Dependendo da situação, pode ser possível entrar com ações para proteger seus direitos ou buscar acordos com o poder público”, orienta Camila.

E o mais importante: “Pesquise, desconfie de preços muito abaixo do mercado e sempre exija a matrícula atualizada. Procure empresas sérias, com histórico de entregas e reputação. Se possível, consulte um especialista antes de fechar negócio. Um bom investimento começa com informação e uma decisão consciente”, resume Camila.

Farmacotécnica promoveu evento especial para o Dia dos Avós com foco em saúde e bem-estar

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Em comemoração ao Dia dos Avós, a Farmacotécnica realizou na sexta-feira, 25 de julho, uma programação especial no Centro Clínico Sul, das 9h às 13h. O evento, gratuito e aberto ao público, terá degustação de novos produtos, dicas de saúde com farmacêuticos da rede, sorteios, prêmios e momentos de acolhimento e afeto para homenagear quem tanto cuida.

A ação faz parte do compromisso da Farmacotécnica em promover saúde com qualidade de vida em todas as fases da vida, especialmente na maturidade. Para o Dr. Rogério Tokarski, diretor da rede, é fundamental valorizar a experiência e a presença dos avós com ações que promovam o bem-estar. “O envelhecimento não precisa ser sinônimo de limitação. Nosso papel como profissionais da saúde é incentivar a autonomia, a prevenção e o cuidado individualizado para que as pessoas idosas possam viver com plenitude e dignidade”, afirma.

A programação foi pensada para oferecer um ambiente leve, informativo e acolhedor, reforçando o elo entre ciência, carinho e tradição, valores que marcam a trajetória da Farmacotécnica, que este ano se prepara para celebrar cinco décadas de atuação no Distrito Federal.

Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos de atuação, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das pioneiras no Brasil. Com uma trajetória marcada pela tradição e pelo compromisso com a saúde, a rede se destaca pela combinação entre inovação e conhecimento técnico, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para o bem-estar de seus clientes. Com sete lojas no DF, a Farmacotécnica mantém um rigoroso padrão de qualidade e segurança em todos os processos, reforçando sua liderança no setor magistral. A constante dedicação à pesquisa e ao desenvolvimento garante à empresa o acesso às tecnologias mais modernas do mercado farmacêutico, sempre com foco na confiança e nos resultados que cada fórmula precisa entregar.

Ceuta atrai médicos com foco em segurança e tecnologia

A equipe médica do Hospital Ceuta reúne especialistas qualificados para cirurgias eletivas, João Macêdo/Agência MiThi

O primeiro hospital dia de Brasília se destaca pela estrutura e experiência cirúrgica

No Hospital Ceuta, localizado em Águas Claras e especializado em cirurgias de curta permanência, os diferenciais estruturais e operacionais têm atraído a atenção de médicos de diversas especialidades. Com foco em segurança, eficiência e autonomia profissional, o hospital amplia o convite para que novos cirurgiões conheçam e passem a utilizar a estrutura do local.

“O Ceuta foi pensado para oferecer uma experiência diferenciada tanto ao paciente quanto ao médico. Isso começa na estrutura e se estende aos processos”, afirma o Dr. Silvio de Moraes Júnior, sócio-fundador e diretor técnico do hospital. Segundo ele, a proposta é criar um ambiente funcional, eficiente e com menos burocracia do que grandes hospitais. “O cirurgião mantém total controle sobre o cuidado com seu paciente, desde o agendamento até o pós-operatório”, explica.

Autonomia e agilidade para cirurgiões

Com corpo clínico aberto, o Hospital Ceuta permite que novos médicos possam operar na unidade, mediante cadastro prévio. O processo inclui a apresentação de documentos pessoais e registro no CRM, com checagem de eventuais sanções. “Nosso compromisso é garantir segurança para todos os envolvidos. Prezamos por um atendimento de excelência desde a admissão do profissional até o suporte em sala cirúrgica”, afirma o diretor.

Além de autonomia, o Ceuta destaca como diferencial a pontualidade nos procedimentos e o suporte personalizado. “Se o cirurgião tem um excelente atendimento, mas a experiência hospitalar do paciente é negativa, isso impacta diretamente na percepção do procedimento como um todo. Nosso papel é garantir que o hospital contribua positivamente para essa jornada”, explica o Dr. Silvio.

Infraestrutura e segurança como diferenciais clínicos

A estrutura física do hospital inclui equipamentos de última geração, como microscópio cirúrgico, torre de videocirurgia com backup, radioscopia, laser para urologia e ultrassonografia em centro cirúrgico. O local é alimentado por dois nobreaks e um gerador com resposta de 5 segundos, além de contar com recursos como vídeo laringoscópio e sensor BIS para monitoramento da anestesia. E, em breve, o Ceuta vai inaugurar um novo centro cirúrgico, mais amplo e igualmente tecnológico.

Outro ponto de destaque é o baixo risco de infecção hospitalar. Por ser uma unidade que não atende urgências nem emergências, e por priorizar internações inferiores a 24 horas, o ambiente hospitalar mantém padrões de assepsia elevados. “A continuidade do cuidado também é prioridade: o mesmo anestesista que realiza o procedimento acompanha o paciente durante toda a internação, o que reforça a segurança”, aponta.

Especialidades em expansão

O hospital busca atrair médicos que valorizem a experiência completa do paciente e a segurança do ato cirúrgico. “Nosso modelo não é baseado apenas em preço, mas em qualidade e diferenciação. Buscamos profissionais que reconheçam o valor nisso”, afirma o diretor do Ceuta.

As especialidades consideradas estratégicas incluem todas aquelas com potencial de atuação em regime de hospital dia ou seja, procedimentos eletivos, com pacientes saudáveis, que não demandam internação superior a 24 horas. Urologia, ginecologia, otorrinolaringologia e cirurgia geral estão entre as áreas com maior aderência ao modelo.

Além do espaço físico de 3.300m² em sede própria, o hospital oferece estacionamento gratuito para médicos e pacientes, além de uma equipe dedicada ao pré e intraoperatório, com checagem de exames, consultas pré-anestésicas e verificação antecipada dos materiais específicos que o cirurgião irá utilizar.

Serviço:

Contato Principal: (61) 3356-0020

Endereço: Lote 34, Avenida Sibipiruna – Águas Claras, Brasília- DF

Website Institucional: https://ceutahospitaldia.com.br/

Grupo Santé apresenta novo menu executivo

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Nova experiência gastronômica com entrada, prato principal e sobremesa por R$68 no almoço de terça a sexta, em dois endereços

O Grupo Santé acaba de renovar seu menuexecutivo, oferecendo uma experiência gastronômica variada. Disponível para o almoço de terça a sexta-feira, exceto feriados, tanto no Santé 13 (413 Norte) quanto no Santé Lago(Orla da Ponte JK), o menu convida os clientes a desfrutarem de uma seleção de pratos divididos em entrada, prato principal e sobremesa, por R$68 por pessoa, basta escolher entre uma das opções de cada etapa.

As opções de entrada trazem o frescor da Saladinha Fresh & Fruit, combinando mix de folhas, cubinhos de manga com morango e crocante de bacon ao molho de mostarda e mel, ou a opção do Croquete de Peixe, que apresenta um croquete dourado de peixe branco, servido com um molho cítrico picante e refrescante.

Para o prato principal, os clientes podem escolher entre cinco opções saborosas: Filet Dijon, um steak ao molho de mostarda dijon, champignon e pimenta rosa com penne ao creme de espinafre; Peixe no Panko & Legumes, um peixe branco crocante acompanhado de legumes assados; Riso de Camarão & Coco, um arroz cremoso finalizado com rapadura e coco; Frango ao Bechamel Cítrico, peito de frango ao molho bechamel com abóbora e brócolis; ou o tradicional Picadinho de Filet acompanhado de arroz de brócolis, farofa de calabresa defumada e banana grelhada.

Finalizando a refeição, o menu oferece três opções de sobremesas: o Fondant de Chocolate com calda de frutas vermelhas e sorvete de creme, a Cocada Boa com geleia de maracujá e sorvete, e o Pudim Sem Lactose, garantindo uma experiência doce para todos os paladares.

Para acompanhar a experiência as casas contam com bebidas não alcoólicas, carta de drinques e vinhos selecionados com rótulos que passeiam por várias nacionalidades. 

Santé 13

CLN 413 Bloco A Loja 40
Reservas: (61) 3037-2132
Terça e quarta-feira: das 12h às 23h
Quinta-feira: das 12h à 0h
Sexta-feira e sábado: das 12h à 1h
Domingo: das 12h às 17h
Happy Hour: terça a sábado, das 16h às 20h
No Instagram: @sante13

Santé Lago

Setor de clubes Esportivos Sul, Trecho 2 – Orla da Ponte JK
Reservas: (61) 2099-2460
Terça, quarta e domingo: das 12h às 23h
Quinta: 12h à 0h
Sexta e sábado: R$12h à 1h
Happy Hour: terça a quinta, das 16h às 21h, e de sexta a domingo, das 16h às 20h
No Instagram: @santelago

Exposição “Nada Sobre Nós, Sem Nós” destaca protagonismo de pessoas com deficiência no Festival Mês da Fotografia, no Museu da República

Foto Juliana Peres

De 5 de agosto a 7 de setembro de 2025, o Museu Nacional da República, em Brasília, recebe a exposição “Nada Sobre Nós, Sem Nós!”, como parte da programação do Festival Mês da Fotografia 2025, que tem como tema “O que Vemos Quando Escutamos”. A mostra reúne cerca de 20 imagens feitas por alunos da APAE, CESAS (Centro de Educação de Jovens e Adultos da Asa Sul) e de Juliana Peres_ idealizadora da 3ª edição do projeto Vivências Inclusivas_, que tem como foco a inclusão de pessoas com deficiência por meio da linguagem visual.

Influenciadora digital, ativista e orgulhosamente PCD, como ela mesma faz questão de se apresentar — Juliana acredita na força deste projeto, que oferece experiências acessíveis unindo arte, empoderamento e consciência ambiental. “O Vivências Inclusivas é a prova de que é possível incluir pessoas com deficiência nas atividades culturais, criando oportunidades reais e quebrando estigmas no mercado de trabalho”, afirma Juliana.

Este ano, o Vivências Inclusivas ganhou o selo comemorativo da COP 30, reforçando sua conexão com a agenda climática. As atividades incluíram oficinas na APAE Ceilândia e no CESAS (Centro de Educação de Jovens e Adultos da Asa Sul), além de uma saída fotográfica na Trilha da Capivara, no Parque Nacional de Brasília.

Com curadoria pedagógica da fotógrafa e arte-educadora Isabella Gurgel, as oficinas utilizaram câmeras digitais e smartphones, sempre com atenção à acessibilidade e ao uso da Língua Brasileira de Sinais. “É gratificante ver como os alunos registram o essencial, com sensibilidade e potência visual”, destaca Isabella. Durante o período da mostra, será lançado um minidocumentário com depoimentos e bastidores do processo criativo dos participantes.

SOBRE O FESTIVAL MÊS DA FOTOGRAFIA
O Festival Mês da Fotografia — agora oficialmente FMF — realiza uma edição especial em 2025. Com o tema “O que Vemos Quando Escutamos”, o evento reúne quatro exposições que atravessam os campos da inclusão, da ancestralidade e da criação poética. Além da mostra “Nada Sobre Nós Sem Nós!”, tem ainda “Sob os Pés do Mundo”, de Flavio Marzadro, trazendo a deficiência como potência estética e sensível, “Sons da Terra: Começo, Meio e Começo”, do Ògan Assogbá Luiz Alves, e “Nego Fugido”, do fotógrafo franco-italiano Nicola Lo Calzo. Ambas mergulham nas tradições afro-brasileiras, reencenando memórias, gestos e territórios ancestrais. propondo novas formas de escuta e percepção visual.

SERVIÇO
Exposição “Nada Sobre Nós, Sem Nós!” no Festival Mês da Fotografia
De 5 de agosto a 7 de setembro de 2025
Galeria 2 – Térreo do Museu Nacional da República, Brasília – DF
Visitação: Terça a Domingo, das 9h às 17h
Entrada gratuita
Festival Mês da Fotografia 2025
http://www.festivalmesdafotografia.com.br | Instagram: @festivalmesdafotografia
Projeto Vivências Inclusivas: http://www.vivenciasinclusivas.com.br | Instagram: @jujuinfluencerpcd

CHAPLIN

Foto divulgação

Última semana para aproveitar a retrospectiva do mestre no CCBB 
“Em Busca do Ouro” e “O Grande Ditador” são grandes destaques 
Debate com especialistas será realizado na quinta-feira

Adultos e crianças continuam empolgados com esta que é uma das mais importantes e imperdíveis mostras de cinema do ano. Até domingo, 3/08, o Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) está apresentando a mostra Chaplin, retrospectiva histórica e completa da obra de Charles Chaplin, o mais popular ícone do cinema mundial. A programação inclui cerca de 80 filmes, entre curtas, médias e longas-metragens. Os ingressos (a preços populares) custam R$ 10 e R$ 5.

Poucos artistas conseguiram atravessar o tempo e tocar tantas gerações quanto Charles Chaplin. Seus filmes seguem encantando crianças, jovens e adultos — todos juntos, lado a lado, rindo, se emocionando e reconhecendo algo de si nas cenas de Carlitos. É esse espírito de encontro, leveza e afeto que dá o tom da mostra. 

Para quem quer conhecer mais ou até mesmo expressar sua opinião sobre o mais popular diretor de cinema, a dica é o debate que acontece no cinema do CCBB na quinta-feira (31), a partir das 19h. Essa atividade terá a participação das professoras Tania Montoro, do curso de Audiovisual da UnB, e Miriam Silvestre, doutora e mestre pela mesma instituição, que discutirão a relevância de Chaplin no mundo contemporâneo. A mediação ficará por conta do curador da mostra, José de Aguiar. Além disso, será lançado durante a mostra um extenso catálogo com artigos inéditos no Brasil.

No fim de semana, a programação inclui alguns dos maiores clássicos de Chaplin. Na sexta-feira, Luzes da Ribalta (1952) passa em duas sessões, as 16h15 e 19h. Sábado tem Tempos Modernos (1931), numa sessão inclusiva (com tradução em Libras, audiodescrição e legendagem descritiva), às 14h. E às 18h30 é a vez do magistral Em Busca do Ouro (1925). No domingo, a mostra termina em grande estilo com O Grande Ditador (1940), às 18h. 

Experiência nostálgica – Os cinéfilos terão acesso também aos curtas dos estúdios Keystone, Essanay e Mutual, onde nasceu o célebre Carlitos, que viria a emocionar o mundo. Alguns títulos, cerca de 20, serão exibidos em película (16mm), o que garante charme extra ao evento e oferece ao público uma experiência cinematográfica próxima à original.
 

Charles Chaplin nasceu em Londres, em 1889, e teve uma infância marcada por dificuldades. Com talento precoce, iniciou-se no teatro ainda criança e tornou-se uma das primeiras grandes estrelas daquela que ficou conhecida como a sétima arte. Sua carreira atravessou o cinema mudo e o falado, unindo comédia e crítica social como poucos. Hoje, sua figura com chapéu-coco, bengala e bigode segue inconfundível, símbolo de um cinema humanista e universal.

Criador de clássicos atemporais, Chaplin fundou seu próprio estúdio e lutou pela liberdade artística em uma indústria em transformação. Foi perseguido politicamente nos Estados Unidos durante o macarthismo e passou os últimos anos de sua vida na Suíça. Recebeu um Oscar honorário em 1972, em uma das homenagens mais emocionantes da história da premiação. No CCBB Brasília, Chaplin retorna à tela grande para lembrar por que seu legado é eterno — e mais atual do que nunca.

Ficha Técnica

Curador:

José de Aguiar é diretor, produtor e diretor de arte de cinema e TV há mais de 15 anos. Atua há 13 anos como curador e produtor de mostras e festivais de cinema, nos principais centros culturais e cinemas brasileiros, como Centro Cultural Banco do Brasil, Caixa Cultural, Cine Odeon, Cine Brasilia, Cine SESC, Cinemateca do MAM, Cinemateca do Capitólio. Foi curador das retrospectivas dos cineastas Frank Capra, Steven Spielberg, Martin Scorsese, David Lean, Mel Brooks, Bertrand Blier e de mostras temáticas como Surrealismo e Vanguardas e Estúdio Hammer. Como produtor, realizou as retrospectivas dos cineastas Paul Thomas Anderson, Abel Ferrara, Samuel Fuller, Barbara Hammer, Oscar Micheaux, Francis Ford Coppola, Renoir, Cocteau, Antonioni, dentre outras. Produz o Dobra – Festival Internacional  de Cinema Experimental.

Palestrantes do debate:

Tânia Montoro é doutora em cinema e audiovisual pela Universidad Autônoma de Barcelona, com pós-doutorado pelo Deutsch Film Institute de Amsterdã. Professora de cinema do quadro permanente da Unb por 30 anos, foi curadora de festivais e mostra de cinema (FestBrasilia; Cinema Urbana; Festival Internacional de Cinema de Trancoso. Participa de comitês de seleções de filmes e de júris de premiação de festivais de cinema no Brasil e exterior.  Autora e coautora de dezenas de artigos sobre cinema e feminismo, cinema e cidades, além de oito livros em audiovisualidades na cultura contemporânea. Pesquisadora e consultora de organismos internacionais (Unifem, Unesco, Unicef), é sócia acadêmica do Instituto Histórico e Geográfico do Distrito Federal.É cidadã honorária de Brasília pelo conjunto de sua obra em favor do meio ambiente, cultura e artes.

Miriam Silvestre é Doutora e Mestre em História pela Universidade de Brasília (UnB) com pesquisas voltadas para o estudo do cinema brasileiro. Participou de debates em cineclubes sobre obras do cinema nacional, além de ter ministrado cursos sobre a história de nossa cinematografia e do cinema mundial. Professora da SEEDF (Secretaria de Estado e Educação do Distrito Federal), atualmente leciona Sociologia no Centro de Ensino Médio Elefante Branco (CEMEB). E, antes de tudo, uma apaixonada pelo cinema.

Sobre o CCBB Brasília 

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.   

Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.   

Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas.

Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.   

Serviço:

CHAPLIN

Até 3 de agosto de 2025.

Patrocínio: Banco do Brasil

Curadoria: José Aguiar

Produção: Firula Filmes

Realização: Centro Cultural Banco do Brasil

Governo Federal

https://ccbb.com.br/

Local: Cinema do CCBB Brasília 

Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília – DF 

Informações: (61) 3108 7600 

Capacidade do cinema: 70 lugares 

Ingressos: R$ 10 e R$ 5 – disponibilizados às 12h do dia anterior ao de cada sessão na bilheteria física ou em https://ccbb.com.br/

As sessões ao ar livre têm entrada franca.

Classificação indicativa: LIVRE

Os ingressos são válidos somente para as respectivas sessões 

Informações  

E-mail: ccbbdf@bb.com.br

Site/ bb.com.br/cultura 

Instagram/ccbbbrasilia 

TikTok/@ccbbcultura

Ficha Técnica do evento:

PATROCÍNIO

Banco do Brasil

REALIZAÇÃO

Centro Cultural Banco do Brasil

PRODUÇÃO

Firula Filmes

CURADORIA

José de Aguiar

COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO

Marina Pessanha

PRODUÇÃO EXECUTIVA

Julio Bezerra e Jaiê Saavedra

ASSISTENTE DE PRODUÇÃO EXECUTIVA

Rafael Bezerra

PESQUISA E PRODUÇÃO DE CÓPIAS

José de Aguiar e Marina Pessanha

Curso Chaplin DF

Ciro Marcondes

PRODUÇÃO LOCAL

Guilherme Marinho e Dora Simões (CCBB DF)

Despachantes

Maria Vidal

Euza Jobane

IDENTIDADE VISUAL

Pablo Blanco

Guilherme Gerais

TRÁFEGO DE CÓPIAS NACIONAL

Airtime Transportes

CATÁLOGO, IDEALIZAÇÃO e

ORGANIZAÇÃO

José de Aguiar

Julio Bezerra

Marina Pessanha

PRODUÇÃO EDITORIAL

José de Aguiar

Marina Pessanha

TRADUÇÃO

Ana Moraes

Jaiê Saavedra

José de Aguiar

Julio Bezerra

Marina Pessanha

REVISÃO

Ana Moraes

PROJETO GRÁFICO

Pablo Blanco

Guilherme Gerais

PROGRAMAÇÃO

31/7 – quinta-feira

17h30 – Revista Chaplin – 117 m

19h DEBATE

01/8 – sexta-feira

11h – SESSÃO ESCOLA (Luzes da Cidade) – 87 m

16h15 – Luzes da Ribalta – 138 m

19h – Luzes da Cidade – 82 m

02/8 – sábado

14h – SESSÃO INCLUSIVA (Tempos Modernos) – 87 m

16h – ESSANAY 2 – 56 m                      
Campeão de Boxe
Carlitos quer casar 

17h15 – ESSANAY 3 – 50 m                                 
O Vagabundo
Senhorita Carlitos

18h30 – Em busca do ouro – 95 m

03/8 – domingo

15h – MUTUAL 2 – 52 m                               
O Vagabundo
A uma da madrugada 

16h30 ESSANAY 5 – 51 m
O Banco
Carlitos Policial 

18h – O grande ditador – 125 m

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE EM TODAS AS SESSÕES

VIDEOS:

https://youtu.be/4DLdMa98JdM?si=26TLp5axJZ4ipjuA

https://youtu.be/uFS7H1-YFV4?si=wBXwX1h-Pu4B4e9l

https://youtu.be/J7GY1Xg6X20?si=yzei0mSJm2ucM_c_

 

 

 

Capital Inicial levanta público com 25 anos do Acústico MTV no Capital Moto Week

Foto divulgação

Show da banda brasiliense levou milhares de fãs à Cidade da Moto e o público fez bonito. Terceiro dia do festival ainda teve casamento, dezenas de shows e clima de festa

As noites são todas iguais só mesmo na letra da música! Porque a terceira noite (26) do Capital Moto Week 2025 foi, literalmente, um marco e única. Com a arena completamente lotada, o festival bateu mais forte no coração dos fãs ao trazer para o palco principal o Capital Inicial em sua turnê comemorativa de 25 anos do lendário álbum “Acústico MTV”. O show, que era um dos mais aguardados da edição, superou todas as expectativas. O palco dessa celebração não poderia ser outro: Brasília, a cidade que viu a banda nascer, crescer e conquistar o país — e que agora a recebe novamente no maior festival de motos e rock da América Latina.

Em 2022, a banda subiu nesse mesmo palco em um show apoteótico, que levou mais de 90 mil pessoas à arena principal e ostenta o recorde de público do CMW. A perfomance deste sábado (26) reviveu os grandes momentos do acústico que, no início dos anos 2000, devolveu o Capital Inicial ao topo da cena musical brasileira com hits como, ‘Natasha’, ‘Tudo Que Vai’ e ‘À Sua Maneira’. Canções que, até hoje, seguem entre as mais tocadas da banda nas plataformas de streaming e nas memórias afetivas de várias gerações.

Um dos pontos altos foi ‘Primeiros Erros’. Quando Kiko Zambianchi introduziu os primeiros acordes do clássico, a galera se animou muito. “Estou cada vez mais convencido de que o show não acontece só aqui em cima”, revelou Dinho, enquanto milhares de vozes cantavam os versos da canção, num lindo espetáculo. Foi empolgação em todo o set: ‘Fátima’, ‘Música Urbana’, ‘Veraneio Vascaína’ e ‘Natasha’ também levantaram o público, que estava ensandecido. Tanto que, em determinado momento, o vocalista se ajoelhou fazendo reverência à plateia.

Aliás, a presença de palco do Dinho impressiona: é um frontman na melhor concepção do termo. Interagiu com o público, chamou todos a participarem e até ganhou presentes. “A gente está muito feliz de estar aqui de novo, é nossa terceira vez no Capital Moto Week! Obrigado pela maravilhosa recepção de sempre”, agradeceu o vocalista. Antes de ir embora, Dinho ainda cantou à capela, junto com o público, a música de Renato Russo ‘Por Enquanto’. Além do Capital Inicial, os brasilienses da banda Amazing, seguidos pelo som pesado da Trampa, aqueceram a multidão em frente ao palco principal com letras marcantes e muita atitude.

Os outros quatro palcos do festival também vibraram forte neste sábado. No Moto Bar Spaten, as bandas Zero10, The Reds, Birinaite, Lavi e o DJ Leo Machado garantiram a festa na balada do festival. Já o palco mais velho oeste, Rock Saloon Royal Enfield, recebeu os shows da The Fishes Band, Gigio Teixeira Country Revival e West Valmets. No palco Lady Bikers Sebrae, destaque para as apresentações da School of Rock e 127 BPMS. E, na Praça Pepsi, além da vibe contagiante da Edu Hessen Banda, Gedai & os ETs e do Bandokê com Banda Lâmina, o clima era de diversão, encontros marcantes e muita comida boa.

Casamento fora do comum
Em meio ao ronco dos motores e ao clima vibrante do CMW, o momento amor ficou por conta do casal Fernanda Ferreira (44) e Carlos Roberto (58), que celebrou neste sábado (26) sua união de 18 anos com uma cerimônia de casamento completa. Vestido branco, véu, bênção religiosa, chuva de arroz, bolo de andares e daminhas de quatro patas. Membros do HAYAS BSB e frequentadores assíduos do evento, o casal transformou o galpão do moto clube na Cidade da Moto em cenário romântico, com tapete e flores. A celebração reuniu 30 amigos e familiares e teve como trilha sonora o show do Capital Inicial, banda da qual Fernanda é fã.

Domingão de festa
Com a energia lá em cima e um público cada vez mais engajado, a expectativa para este domingo (27) é alta. Quem sobe ao palco principal para encerrar a primeira semana do festival é Samuel Rosa, ex-vocalista do Skank, com um show que promete unir grandes sucessos da banda mineira com as novidades de sua carreira solo. E ainda há muitos quilômetros de adrenalina pela frente: o CMW segue até 2 de agosto com dezenas de atrações musicais, experiências únicas sobre duas rodas, atividades culturais, gastronomia, impacto social e tudo o que faz do Capital Moto Week o terceiro maior do gênero no planeta. Os ingressos estão disponíveis em http://www.capitalmotoweek.com.br/ingressos.

Sobre o Capital Moto Week 2025
De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.

SERVIÇO
Capital Moto Week 2025
Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025
Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF
http://www.capitalmotoweek.com.br
Ingressos: http://www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek

Presentes que encantam: Avon reúne opções de beleza e autocuidado para celebrar ocasiões especiais

Foto divulgação

De lançamentos em skincare a fragrâncias marcantes, marca apresenta sugestões para surpreender nas datas comemorativas  

Presentear alguém especial vai muito além de uma simples lembrança, em um mundo cada vez mais acelerado, presentear se tornou um gesto ainda mais simbólico, é uma forma de demonstrar carinho, cuidado e admiração. 

Durante o Dia das Mães deste ano, 8 em cada 10 brasileiros declararam intenção de presentear, e os itens de beleza e autocuidado ficaram entre os mais procurados. Cosméticos e perfumes, por exemplo, atingiram o topo da escala de preferência entre os consumidores, mostrando que produtos com apelo sensorial e funcional ganham cada vez mais espaço quando o assunto é surpreender com significado.

Dentro desse contexto, a Avon, marca pioneira em democratizar o acesso à beleza, apresenta uma curadoria especial com sugestões que unem inovação, qualidade e aquele toque pessoal que transforma o presente em uma verdadeira experiência. Com um portfólio completo que vai de skincare e fragrâncias a maquiagem e cuidados corporais, a marca reúne opções acessíveis para todos os estilos e bolsos, ideais para surpreender em qualquer ocasião comemorativa.

 Presente Avon Black Essential Real Intense Superespecial – R$195,90

Para o Dia dos Pais, um presente que eleva o seu poder sedutor e a sua elegância a outro patamar. O Black Essential Real foi especialmente desenvolvido com ingredientes ricos, que te deixam ainda mais autêntico, intenso e inesquecível. Um perfume que traz o contraste do poder natural da pimenta Sichuan com o calor da canela e a intensidade masculina de Cashmeran.

Presente LovlU Mãos – R$34,98

O presente Lov|U traz o creme desodorante para as mães em tamanho de 75G, com a combinação de pétalas de rosas e framboesa, deixando uma fragrância deliciosa para o dia a dia.

Presente Avon Petit Duo – R$ 95,90

Petit é a fragrância que celebra a delicadeza, a alegria e a espontaneidade de ser menina — em qualquer fase da vida. Com um toque leve e romântico, Petit Original combina o frescor da brisa marinha com notas frutais suculentas e um buquê floral encantador. Já Petit Lavande traz a suavidade da lavanda em uma composição que envolve carinho e proteção, refletindo toda a curiosidade, diversão e doçura das meninas que vivem momentos mágicos e das mulheres que mantêm vivo o seu lado mais meigo.

Presente Avon Care Baby Calming – R$ 74,90

Especialmente desenvolvida e testada para a pele delicada do bebê. Cheirinho relaxante para um sono tranquilo e um bebê feliz! Produto sem corantes e livre de parabenos. Produto clínica e dermatologicamente testado. Para o banho, use também o Sabonete Líquido da Cabeça aos Pés Avon Care Baby Calming para ter resultados ainda melhores, aplique uma pequena quantidade do produto na cabeça e atrás da orelha do bebê, depois do banho, a Loção Hidratante para o corpo Avon Care Baby Calming para uma massagem relaxante.

PRESENTE AVON TRATAMAKE LEGENDARY – MALVA MARROM – R$74,90

o kit reúne dois produtos icônicos do portfólio da marca, com Batom Tratamake e Máscara Legendary, Tratamake destaca uma tecnologia exclusiva que entrega 3 benefícios em 1 batom: cor intensa, proteção com FPS 30 e nutrição imediata para os lábios como hidratante. Com 15 opções de cores com brilho intenso para todos os tipos de lábios e tonalidades de pele. Textura cremosa e cobertura construível. A Máscara Legendary, é uma máscara de alongamento que proporciona efeito 3D para os seus cílios. A realidade dos seus cílios aumentada, seu efeito tridimensional é composto por 3 aspectos: Superalongamento, precisão e volume na medida certa, Proporciona efeito de alongamento fio a fio

Presente Avon Renew Power – R$149,90

O presente com a linha Renew vem com duas opções de cuidados coma pele: o Renew Power Creme Facial vem no formato mais queridinho das brasileiras/brasileiros: o creme. Ele deixa a pele hidratada instantaneamente, além de reverter anos de perda de colágeno e deixar a pele mais firme e preenchida e o Renew Solar Facial FPS30, formulado com Niacinamida e partículas matificantes que reduzem o excesso de oleosidade da pele. Oferece alta proteção dos raios UVA/UVB. Minimiza os efeitos causados pela luz visível e pelos raios infravermelhos. Indicado para pele muito sensível a queimadura solar. Não deixa a pele esbranquiçada.

¹Fonte: Instituto Locomotiva (2025) | IBEVAR-FIA Business School(2025)

Sobre a Avon

Avon é uma das maiores marcas de beleza do mundo e pertence à Natura Cosméticos. Há 138 anos, a Avon tem em sua essência um compromisso com as mulheres, promovendo não apenas experiências em beleza e autocuidado, mas também ações concretas em prol de sua independência e bem-estar. Presente no Brasil desde 1958, concentra no país sua maior operação. Seu portfólio diversificado inclui produtos inovadores e de alta tecnologia, com marcas mundialmente reconhecidas, como as linhas de maquiagem Power Stay, Tratamake e Color Trend, as linhas de cuidados Renew e Avon Care, além dos perfumes Far Away, Love|U, Attraction, Segno e 300km/H. Além disso, a marca oferece uma variedade de itens para Casa & Estilo. Para obter mais informações sobre a Avon, visite o site: https://www.avon.com.br

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Natura apresenta compromissos para ser 100% regenerativa até 2050

Foto divulgação

Com Caminhos Para Regeneração: Visão 2025-2050, companhia propõe a regeneração como lógica de crescimento do negócio e dos impactos socioambientais

A Natura acaba de anunciar um documento com os compromissos mais ambiciosos de sua trajetória. A Visão 2025-2050 propõe ir além da sustentabilidade e promove sua tese de atuação empresarial, pautada na regeneração para a prosperidade coletiva e caminho inevitável para o sucesso dos negócios, das pessoas e da natureza. 

Até a metade do século, a Natura se consolidará como uma empresa 100% regenerativa, promovendo a vida e impactando positivamente quatro capitais: financeiro, natural, social e humano. “A Visão reforça nossa convicção de que o futuro exige uma construção no presente e sustentar as coisas como estão já não basta. Como na lógica de uma floresta, estamos apostando na interdependência das relações como motor de crescimento, não apenas para nossos resultados enquanto companhia, mas para toda a sociedade”, afirma João Paulo Ferreira, CEO da Natura. 

A Visão 2025-2050 passa a incorporar o escopo do Compromisso com a Vida, lançado em 2020, e reúne todas as metas socioambientais da companhia, organizadas em nove capítulos: Marcas, Produtos, Serviços, Colaboradores, Fornecedores, Amazônias, Venda por Relações, Acionistas e Investidores, e Mudanças Sistêmicas. Todos eles consideram uma atuação coletiva, em colaboração com a rede das relações que conectam a companhia a sua cadeia de valor.

“Estamos reafirmando nossa razão de existir que é o de produzir bem estar para as pessoas e ajudá-las a estar bem no mundo. Desde a origem da empresa, em 1969, isso é parte fundamental da nossa atuação, uma ideia de que existimos para produzir valor econômico, que vai além do valor financeiro, e é distribuído”, reforça o executivo.

Há mais de 50 anos a Natura influencia diversos atores da sociedade em prol de iniciativas inovadoras que já transformaram a vida das pessoas e o ecossistema em que vivem. Em 25 anos de atuação na Amazônia, sob o prisma de uma atuação regenerativa, a Natura já está conectada a 46 comunidades da sociobiodiversidade, uma meta que foi atingida seis anos antes do previsto. São mais de 10 mil famílias que prosperam socioeconomicamente ao mesmo tempo em que preservam 2,2 milhões de hectares de floresta. É um exemplo de como a atuação regenerativa implica em impactos do começo ao fim da cadeia, e traz ganhos para diferentes capitais de maneira simultânea.

Além da atuação direta no bioma amazônico, um pilar fundamental para enfrentamento da crise climática, a redução de emissões de carbono e a gestão de resíduos também são centrais na estratégia. Zerar emissões líquidas próprias de carbono até 2030, e as outras emissões da cadeia, do escopo 3, até 2050 são metas tangíveis e nas quais a Natura tem avançado significativamente. Em 2024, a redução nos Escopos 1 e 2 chegou a 43%. Em relação aos resíduos, o caminho passa por investir no desenvolvimento de novas soluções para o plástico. Até 2050, a empresa se compromete a ter 100% de plástico de origem renovável e compostáveis em seu portfólio.

Do ponto de vista social, a Natura defende a renda digna para sua rede de mais de 3 milhões de Consultoras de Beleza e para a cadeia produtiva, especialmente as comunidades agroextrativistas. A Natura também se compromete a fortalecer um quadro de colaboradores diverso e inclusivo. Na área administrativa, a ambição é de chegar à mesma proporção de grupos sub-representados que existem na sociedade. 

“Estamos cientes dos desafios que ainda temos pela frente. A estratégia é gerar novos modelos de negócio, fomentar inovação aberta, incluir diversos atores para a jornada e criar parcerias capazes de reconfigurar o papel das empresas na sociedade. Isso demanda uma simbiose industrial e novos critérios para mensuração de impacto”, reforça o executivo.

Metodologia Integrated Profit & Loss (iP&L)

O comprometimento da estratégia será mensurado por meio do Integrated Profit & Loss (iP&L), metodologia pioneira que atribui valor monetário a impactos socioambientais. Hoje, a ferramenta indica que a cada R$1 de receita da Natura, R$2,50 são retornados à sociedade. A meta para 2030 é ainda mais ambiciosa: R$4 de impacto socioambiental positivo para cada R$1 de receita, com total transparência dos impactos de produtos e serviços.

Confira os destaques dos compromissos assumidos pela Natura até 2050:

● Zerar emissões líquidas próprias de carbono até 2030, e as outras emissões da cadeia, do escopo 3, até 2050;

● Implementar uma lógica de simbiose industrial, integrando nossas cadeias e nossas plantas com outras empresas, fornecedoras e até mesmo concorrentes, para racionalizar o uso de recursos e maximizar o reaproveitamento;

● Quadruplicar até 2030 as compras de insumos vindos da sociobioeconomia da Amazônia; dobrar os recursos que compartilhamos com as comunidades amazônicas que são nossas fornecedoras; fomentar o progresso social dessas comunidades, com o aumento da equidade racial e de gênero, com a melhora da educação, da saúde, do bem-estar e da cidadania;

● Aumentar em 50% a conservação de hectares da floresta até 2030, chegando a 3 milhões de hectares protegidos;

● Ter no quadro de pessoas colaboradoras administrativos a mesma proporção de grupos sub-representados que existe na sociedade;

● Aumento de 10% no Índice de Desenvolvimento Humano (IDH) das Consultoras de Beleza até 2030 e 100% da rede profissional de Consultoras de Beleza com renda digna até 2050; pagamentos por serviços ambientais para 100% das comunidades fornecedoras até 2050;

● Garantir um impacto socioambiental positivo de R$4 a cada R$1 de receita até 2030, publicando todos os impactos dos produtos e serviços de maneira transparente.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br  ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram

 

Referência Galeria de Arte lança o curso “O diálogo entre palavra e imagem na arte”, com Léo Tavares

Foto autorretrato divulgação

Em agosto, a Referência Galeria de Arte realiza o curso “O diálogo entre palavra e imagem na arte”, com o artista visual e escritor Léo Tavares. Com oito horas/aula em quatro encontros presenciais, o curso abordará as relações entre a literatura e as artes visuais. As aulas começam no dia 13 de agosto e seguem até 3 de setembro, às quartas-feiras, das 19h às 21h. As inscrições começam no dia 20 de julho e devem ser feitas pelo formulário online https://forms.gle/5F48EtEAb3HkvgJj7, também disponível no Instagram @referenciagaleria e no site www.referenciagaleria.com.br. O valor por aluno é de R$ 450,00. Serão disponibilizadas duas bolsas integrais para pessoas autodeclaradas negras, indígenas, ou LGBTQIAP+ mediante carta de intenção no formulário de inscrição. Podem se inscrever no curso pessoas acima de 16 anos, com requisito mínimo de conclusão do ensino médio. Ao final do curso será emitido um certificado aos participantes. 

No ano em que completa 30 anos, a Referência dá continuidade ao trabalho de formação de público com a realização de cursos com especialistas nas mais diversas áreas do conhecimento que se relacionam com as artes visuais. “A oferta de cursos apresenta uma nova perspectiva para a galeria e para as pessoas interessadas em iniciar-se no universo das artes visuais ou ampliar seu repertório acerca da produção contemporânea”, afirma Samantha Canovas, coordenadora de projetos especiais da Referência Galeria de Arte.  

Sobre o curso 

“O diálogo entre palavra e imagem na arte” apresentará um panorama histórico do diálogo entre palavra e imagem, permeando os cruzamentos entre as artes visuais e a literatura. Ao longo do curso, serão abordados o papel da imagem nos sistemas de escrita, as composições híbridas da Antiguidade, do período medieval e da era moderna, e por fim, serão discutidos os principais trabalhos verbovisuais das Vanguardas Históricas, bem como a questão do verbal na arte conceitual dos anos 1960 e 1970, com a fundamentação da linguagem escrita como marca da arte contemporânea. As aulas serão ancoradas em apresentações de imagens e fragmentos de textos relevantes para os estudos das relações entre palavra e imagem, e contarão com recomendações de leitura. 

Sobre o professor 

Léo Tavares nasceu em São Gabriel, no Rio Grande do Sul, vive e trabalha no Distrito Federal. É Doutor em Artes Visuais pela Universidade de Brasília. Pesquisa a relação entre a palavra e a imagem. Participou de mostras coletivas no Brasil, em Portugal e na Espanha, e realizou as exposições individuais Não só com as imagens (Aliança Francesa, Brasília, 2018), Jogo de Evocação (Espaço Sala de Estar, Cidade do Porto, 2017) Narrativas Fronteiriças (Galeria de Bolso da Casa da Cultura da América Latina, Brasília, 2016) e Romance (Referência Galeria de Arte, 2024). É autor dos livros de contos O Congresso da Melancolia (Urutau, 2021), Ruibarbo do deserto (Patuá, 2019) e Os Doentes em Torno da Caixa de Mesmer (Modelo de Nuvem, 2014), prêmio Contista Estreante, pela FestiPoa Literária, de Porto Alegre. Está se preparando para lançar seu primeiro romance.

Sobre a coordenadora

De Brasília – DF (1990), Samantha Canovasé artista plástica, têxtil, arte-educadora e escritora. Iniciou sua trajetória artística pesquisando os limites da materialidade da pintura, e atualmente investiga o têxtil enquanto campo escultórico e os vestíveis, visando a diluição da fronteira arte/artesanato. Mestra em Poéticas Visuais pela ECA/USP e bacharela em Artes Plásticas pela UnB, participa de exposições coletivas desde 2010. Participou das residências artísticas NES, na Islândia e na SVA, em NY. Em 2016 realizou sua primeira exposição solo “Lembrar que a água circula por debaixo das ondas”, em Brasília. Artista vencedora do Prêmio PIPA Online 2022. Em março de 2024, apresentou na SP-Arte a performance “Enquanto caminha carrega a pedra 2″, em que atravessou o pavilhão da Bienal de São Paulo arrastando duas pedras de por volta de 20 kg cada, na cauda de um vestido de linho branco, construído pela artista.

Referência 30 anos  

No dia 25 de novembro de 1995, Onice Moraes e José Rosildete de Oliveira inauguraram a Referência Galeria de Arte. Em sua primeira mostra, a galeria abriu ao público com uma exposição icônica que trouxe para Brasília uma exposição inédita de Amilcar de Castro. A essa, seguiram-se várias exposições importantes como individuais de Athos Bulcão, Carlos Vergara, Claudio Tozzi, e de jovens artistas que hoje são destaque na cena das artes. Em 2004, junta-se à sociedade Paulo Moraes de Oliveira, filho do casal, que passa a administrar e tomar parte nas decisões estratégicas da empresa.  Com 30 anos de atuação no mercado de arte, a Referência traz para o ambiente da galeria e para espaços institucionais artistas com trajetórias consolidadas, em meio de carreira e iniciantes, em especial de Brasília e do Centro-Oeste. 

A galerista Onice Moraes ressalta a importância de apresentar e dar visibilidade aos artistas visuais e curadores da região central do Brasil e de outras regiões fora dos eixos hegemônicos do sistema da arte brasileiro como forma de oferecer ao artista a oportunidade de ter seus trabalhos adquiridos pelo público e pelas instituições.

 “As coleções de arte, sejam de colecionadores iniciados ou de iniciantes, precisam incluir os artistas de sua região e de seu tempo. Arte é investimento, é decoração e, acima de tudo, é um registro da história e da reflexão sobre um momento específico dessa construção histórica”, diz Onice Moraes. “Um dos papéis do galerista é orientar a mirada dos colecionadores para esses artistas que produzem em sua vizinhança. Todos podem se beneficiar com a inclusão de artistas da região nas coleções privadas: as coleções ganham importância, ficam mais representativas e diversas”, afirma a galerista.

Serviço:

“O diálogo entre palavra e imagem na arte”

Curso de História da Arte

Com | Léo Tavares

Professor, escritor e artista visual

Quando | 13/08, 20/08, 27/08 a 03/09

                     Das 19h às 21h

Valor | R$ 450,00

Público | 16 anos + 

                 Formação mínima ensino médio

Inscrições | A partir de 20/07

Formulário | https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfOUnTxROnHoy1C2RFcUL6st6SI294RTubsgi_4aG8FeBoA3A/viewform?usp=send_form

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Bolsas integrais para pessoas autodeclaradas negras autodeclaradas negras, indígenas, ou LGBTQIAP+ mediante carta de intenção no formulário de inscrição

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                   Asa Norte – Brasília – DF

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