Categoria: Brasilia

Céu celebra 20 anos de carreira no VOA Festival 2025 com show histórico em Brasília

A cantora é destaque do encerramento do festival, que também traz The Wailers, Marina Lima, Zé Ibarra, Ana Frango Elétrico e outras de 20 atrações entre os dias 24 e 26 de outubro, no novo Espaço Cultural Minas Tênis Clube

Brasília se prepara para uma noite marcante com a cantora Céu comemorando 20 anos de carreira em um show inédito no VOA Festival 2025, que acontece de 24 a 26 de outubro, no novo Espaço Cultural Minas Tênis Clube. A artista é a grande atração da noite de encerramento do evento, que conta ainda com mais de 20 artistas, além de vila gastronômica e feira de produtos. Os ingressos estão à venda através do Shotgun .

Em 2005, Céu lançou seu primeiro disco e apresentou ao mundo uma sonoridade autoral, urbana, brasileira e universal ao mesmo tempo. Duas décadas depois, ela revisita esse marco com a turnê “Céu 20 Anos”, em um espetáculo que costura passado, presente e futuro com novos arranjos e releituras que revelam outras camadas de sua arte.

Com direção musical refinada e a presença simbólica do DJ Marco, integrante da formação original da artista, o show reafirma a estética que sempre guiou Céu, unindo tradição e modernidade, orgânico e eletrônico, corpo e tecnologia. No palco, ela será acompanhada por Lucas Martins no baixo, Sthe Araujo na percussão e vocais, Leonardo Mendes na guitarra, Pedro Lacerda na bateria e Zé Ruivo nos teclados.

The Wailers, banda que reuniu Bob Marley e Peter Tosh, abre o festival com muito reggae

O VOA 2025 começa em grande estilo no dia 24, com a lendária banda jamaicana The Wailers, referência mundial do reggae e parte fundamental da história de Bob Marley, Peter Tosh e Bunny Wailer. A turnê celebra os 30 anos do álbum “Natural Mystic”, com Mitchell Brunings nos vocais e Aston Barrett Jr., filho do icônico “Familyman”, na direção musical.

O reggae brasiliense também marca a noite de abertura com Experimental Dub convidando Renato Matos, um dos pioneiros do gênero no Brasil, além de Ediá, Coletivo Jamaicana e aDJ Jungle Julia.

Marina Lima e muito mais no sábado

O sábado, 25, será marcado pelo encontro entre gerações. Marina Lima, uma das vozes mais icônicas da MPB, retorna à capital após um dos shows mais elogiados do Lollapalooza 2025, trazendo clássicos, como “Fullgás” e “Uma Noite e Meia” em mais um show de sua turnê Rota 69.

Na mesma noite, o duo paulistano Àvuà traz sua sonoridade experimental que mescla Djavan, Lenine, canto lírico e ritmos africanos, enquanto a pernambucana Academia da Berlindapromete transformar o palco em uma grande festa com sua mistura de guitarrada, brega e ritmos afro-pernambucanos.

De Brasília, Muntchako apresenta sua fusão explosiva de ritmos latinos, beats eletrônicos e guitarras psicodélicas, com participações especiais de Felipe Cordeiro e Jéssica Caitano. O sábado ainda traz Passo Largo, os DJs UMiranda, Barata, Pezão, Laine d’Olindae a orquestra carnavalesca Calango Careta.

Domingo de Céu, Zé Ibarra e Ana Frango Elétrico

No encerramento, além de Céu, o público confere ainda o show de Zé Ibarra, integrante do grupo Bala Desejo, que agora segue em carreira solo. Também sobe ao palco Ana Frango Elétrico, reconhecida por sua estética inventiva e pelos shows performáticos que mesclam poesia, humor e experimentação.

A cena local completa a programação com Choro no Eixo convidando Teresa Lopes, Gypsy Jazz com Indiana Nomma, Saci Wèrè, o Coletivo Superjazz e a maranhense Guaja, além das DJs Alira e Biba.

Ingressos

O passaporte para os três dias de festa, com valor promocional, segue disponível através do link: https://shotgun.live/pt-br/festivals/voa-festival

Também é possível comprar ingressos individuais em valor de primeiro lote, a partir de R$50 (valor de meia entrada para estudantes, idosos e jovens de baixa renda).

Muito além dos palcos

O VOA Festival segue firme em sua proposta de ser uma plataforma multicultural. Além dos shows, o público terá acesso a uma feira de economia criativa, uma vila gastronômica com chefs e produtores locais, e uma programação paralela que valoriza a diversidade cultural e a sustentabilidade.

Mantendo o compromisso com a inclusão, o VOA oferece a possibilidade da meia-entrada social mediante doação de alimentos não perecíveis ou agasalhos, que serão destinados ao projeto Instituto Barba na Rua. O festival conta ainda com cortesias limitadas para estudantes da rede pública de ensino médio e superior.

Conscientização e comunicação ambiental

Como parte de suas ações de sustentabilidade, o VOA Festival lança a campanha VoaConsciente, voltada à educação e comunicação ambiental. A ideia é incentivar o público a adotar práticas sustentáveis, como o descarte correto do lixo, a redução do consumo de materiais descartáveis e o respeito aos espaços coletivos. A campanha será divulgada em painéis informativos e sinalizações durante os três dias de evento, além de redes sociais e no site oficial, reafirmando o compromisso do festival com o meio ambiente.

Saiba mais sobre o Festival

O Voa Festival nasceu em 2023 e já trouxe a Brasília artistas como BaianaSystem, BNegão, Josyara, Mestrinho, Tássia Reis, Attooxxá e Mestre Ambrósio. Idealizado pelo produtor cultural Lucas Formiga, o Voa é realizado pela Formiga Produções e o Instituto IBRANOVA, e correalizado pela Oh! Artes. Apresentado pelo Ministério da Cultura, o
projeto tem patrocínio da Empresa Gestora de Ativos – Emgea, através da Lei Rouanet.

Mais informações em: https://www.voafestival.com.br/

SERVIÇO – PROGRAMAÇÃO VOA FESTIVAL 2025

Datas: 24, 25 e 26 de outubro de 2025 (sexta, sábado e domingo)

Local: Espaço Cultural Minas Tênis Clube – Brasília

Ingressos: https://shotgun.live/pt-br/festivals/voa-festival

Valores:

– Passaportes promocionais para os três dias disponíveis a R$ 150

– Ingressos por dia a partir de R$ 50

– Camarote por dia a partir de R$ 100

Valores de meia-entrada para estudantes, idosos e jovens de baixa renda.

Mais informações: https://www.voafestival.com.br/

Redes sociais: https://www.instagram.com/voafestival?igsh=MWxqZGZrbHZxMWxvbw== | @voafestival

Programação por dia:
– Sexta-feira (24/10) – The Wailers, Experimental Dub convida Renato Matos, Ediá, Coletivo Jamaicana, DJ Jungle Julia
– Sábado (25/10) – Marina Lima, Àvuà, Academia da Berlinda, Muntchako convida Felipe Cordeiro e Jéssica Caitano, Passolargo, DJ UMiranda, Calango Careta (intervenção), DJ Barata, DJ Pezão, DJ Laine de Olinda
– Domingo (26/10) – Céu 20 Anos, Zé Ibarra, Ana Frango Elétrico, Choro no Eixo convida Teresa Lopes, Gypsy Jazz convida Indiana Nomma, Saci Wèrè, Guaja, Coletivo Super Jazz, DJ Alira, DJ Biba

Conheça os Artistas VOA 2025

The Wailers – Ícones do reggae mundial, The Wailers escreveram seu nome na história ao lado de Bob Marley, levando ao mundo canções que se tornaram hinos de amor, paz e resistência. Hoje, sob o comando de Aston Barrett Jr., filho do lendário “Familyman”, a banda mantém vivo o som que conquistou gerações. Com uma mistura irresistível de clássicos imortais e novas criações, eles seguem lotando palcos e espalhando a vibração contagiante do reggae por todos os cantos.

Marina Lima – Cantora, compositora e voz inconfundível da música brasileira, Marina Lima é um ícone que atravessa gerações com sua mistura única de MPB, pop e rock. Desde o final dos anos 1970, emplacou sucessos que marcaram época, como “Fullgás”, “A Francesa” e “Não Sei Dançar”, entrando no hall das artistas mais tocadas nas rádios nos anos 1980. Parceira frequente do irmão poeta Antônio Cícero, Marina construiu uma obra que alia lirismo, atitude e sofisticação, marcando presença nos palcos e festivais até os dias atuais.

Céu – Nascida em São Paulo, Céu é uma das vozes mais singulares da música brasileira contemporânea. Cantora, compositora e multiartista, ela constrói um universo sonoro que transita com leveza entre a MPB, o samba, o reggae, o jazz e a música eletrônica, criando pontes entre tradição e modernidade. Desde a estreia com seu álbum homônimo em 2005, já conquistou indicações ao Grammy e se apresentou em alguns dos mais prestigiados palcos do mundo. Com sua voz suave e magnética, Céu transforma cada canção em um convite, onde poesia, ritmo e emoção se encontram.

Academia da Berlinda – Formada em 2004 em Olinda, a Academia da Berlinda é um dos nomes mais inventivos da cena musical pernambucana, conhecida por sua mistura irresistível de ritmos latinos como cumbia, guaracha e merengue, com sonoridades brasileiras como carimbó, maracatu, ciranda e coco. Com uma estética vibrante e contagiante, a banda já lançou álbuns marcantes, como o homônimo “Academia da Berlinda”, “Olindance”, “Nada sem ela”, entre outros, e suas músicas também conquistaram o cinema, integrando trilhas de filmes como O Palhaço e Tatuagem.

Ana Frango Elétrico – Diretamente do Rio de Janeiro, Ana Frango Elétrico é uma cantora, compositora, produtora e artista visual que vem redefinindo a nova MPB com sua mistura ousada de pop, rock, jazz e poesia. Desde o álbum de estreia “Mormaço Queima”, em 2018, ela chamou atenção pela inventividade, consolidada no ano seguinte com “Little Electric Chicken Heart”, que foi indicado ao Grammy Latino. Suas músicas transitam entre delicadeza e irreverência, criando um universo autoral único que já conquistou crítica e público no Brasil e fora dele.

Àvuà – Formado por Bruna Black e Jota.pê, o duo paulistano Àvuà nasceu em 2019 com o single “Conte Comigo” e rapidamente se destacou pela mistura de influências que vão de Djavan e Lenine ao canto lírico e ritmos africanos. Com vozes marcantes e composições que exaltam o afeto como potência transformadora, foram indicados ao Grammy Latino em 2021 por sua participação na coletânea “Onze: Canções Inéditas de Adoniran Barbosa”. Em 2022 o duo lançou seu álbum de estreia, “Percorrer em Nós”, e desde então seguem percorrendo cidades do Brasil e da Europa com a turnê do disco.

Zé Ibarra – Zé Ibarra é cantor, compositor, arranjador e multi-instrumentista que transita com maestria entre a MPB, o jazz, o pop e outras experimentações sonoras. Revelado como vocalista e pianista da banda Dônica, com a qual venceu o Prêmio da Música Brasileira, também integra o Bala Desejo, grupo vencedor do Grammy Latino. Em sua trajetória, já dividiu o palco e o estúdio com mestres como Milton Nascimento e Gal Costa. Em 2023 lançou seu primeiro trabalho solo, “Marquês, 256”, que traz oito faixas em voz e violão, e mais recentemente o álbum “AFIM”, revelando uma faceta mais intensa de sua música.

Experimental Dub – A banda, formada por Bruno Portella, Dudulino, Raoni Barros e Raiff Barchini, mergulha nos clássicos da música jamaicana para criar uma versão que mistura uma linguagem moderna e psicodélica. Com linhas de baixo pulsantes, batidas hipnóticas e efeitos ao vivo, o grupo transforma cada show em uma experiência intensa e imersiva, marcada pelo improviso orgânico e pela liberdade criativa.

Renato Matos – Cantor, compositor, multi-instrumentista e artista plástico, Renato Matos nasceu em Salvador e escolheu Brasília como sua casa artística. Foi o primeiro a subir ao palco do lendário Concerto Cabeças, em 1977, marco da cena musical da capital. Considerado o pai do reggae candango, construiu uma trajetória que o levou da França aos Estados Unidos, e deixou sua marca em discos solo, parcerias e gravações de artistas como Cássia Eller, Leo Jaime e Natiruts.

Muntchako – Muntchako é o encontro explosivo formado por Macaxeira Acioli, Samuel Mota e Rodrigo Barata, três mestres da arte dançante que transformam o palco em uma grande pista de celebração. Misturando beats eletrônicos, synths, guitarras e tambores orgânicos, o trio atravessa fronteiras sonoras com influências que vão da América Latina à África, da Jamaica à Amazônia. Com uma identidade que une pesquisa, ancestralidade e experimentação, o grupo lançou recentemente o single “Galinha d’Angola”, reafirmando seu som sem rótulos e sem limites.

Felipe Cordeiro – Felipe é a cara do Pop Tropical, numa mistura irresistível de guitarrada, carimbó, cúmbia, lambada, brega e pop contemporâneo. Nascido e criado em Belém, o cantor, compositor, guitarrista e produtor imprime em sua música a energia e as cores da Amazônia, transformando cada show em uma grande celebração dançante. Com colaborações que vão de Arnaldo Antunes a Dona Onete e Chico César, ele constrói pontes entre tradição e modernidade, mostrando que a música paraense é, ao mesmo tempo, ancestral e pop.

Jéssica Caitano – Cantora, compositora e poeta pernambucana, Jéssica Caitano mistura a força do repente e do coco de roda do Sertão do Pajeú com beats eletrônicos, rap e ritmos afro-brasileiros. Mulher sertaneja e LGBTQIAP+, ela imprime em sua música um flow potente, político e enraizado na tradição, ao mesmo tempo em que dialoga com sonoridades universais. Já levou sua musicalidade a palcos no Brasil e no exterior, como no Festival Maré, na Espanha, em 2021, e em parcerias com nomes como o grupo paulistano Bixiga 70.

Saci Wèrè – Saci Weré é a cara da mistura cultural de Brasília. A banda une afrobeat, salsa, ska, batidas eletrônicas e influências que vão do soul e do funk ao baião e jazz, criando um som quente e dançante, marcado pelo improviso e pela energia coletiva. Formado por Abacate Alan, Amanda Machado, Christofer Barea, Danilson Oliveira, Fernando Mazoni e Gui Campos, o grupo já passou por palcos como o WebFestValda, Cena Contemporânea e Festival da Lagoa, além de conquistar prêmios no Festival de Música da Nacional FM.

Calango Careta – Criado em 2015, o Calango Careta é um bloco de rua de Brasília que transforma as entrequadras da cidade em palco para música, dança e arte circense quase sempre no período de carnaval. Com uma orquestra formada por dezenas de músicos de sopro e percussão, o cortejo traz pernas de pau, fantasias coloridas e composições próprias que fogem do samba tradicional. Inspirado no lagarto do Cerrado, o bloco mantém o espírito livre e espontâneo, com o local de saída sempre revelado na última hora, reunindo milhares de foliões para celebrar a cidade com música e alegria.

Gypsy Jazz Club – Brasiliense por origem e cigano por essência, o Gypsy Jazz Club mergulha no universo do jazz manouche, mesclando a tradição com a alma da música brasileira. Formado pelo quarteto Victor Angeleas, Eduardo Souza, Pedro Vasconcellos e Igor Diniz, o grupo transita entre composições próprias e releituras de nomes como Ary Barroso e Pixinguinha, entre outros. Recentemente, o grupo lançou o álbum “Outros Rolês”, que ousa unir gypsy jazz e música eletrônica, abrindo caminhos para novas sonoridades.

Indiana Nomma – Indiana Nomma é uma voz potente que transita com naturalidade entre o jazz e a música latino-americana, unindo sofisticação e emoção em cada interpretação. Nascida em Honduras, filha de pais brasileiros exilados, cresceu entre México, Portugal, Nicarágua, Alemanha e Brasília, absorvendo influências culturais que moldaram seu estilo singular. Com seis álbuns lançados desde 2015, já se apresentou em palcos prestigiados como o Carnegie Hall e dividiu microfones com nomes como Milton Nascimento, Daniela Mercury e Leny Andrade. Radicada no Rio de Janeiro, leva ao público shows marcantes, seja revisitando Mercedes Sosa ou explorando novos caminhos musicais.

Choro Livre – Filho musical do tradicional Clube do Choro de Brasília, o Choro Livre combina fidelidade à raiz com liberdade criativa, renovando o gênero sem perder sua essência. Fundado nos anos 1980 por Reco do Bandolim, o grupo já dividiu o palco com lendas como Nelson Cavaquinho, Hermeto Pascoal, Dona Ivone Lara e Paulinho da Viola, e levou o som brasileiro a festivais na Europa, Ásia, África e Américas. Formado por Reco do Bandolim, Henrique Neto, George Costa, Marcio Marinho e Valério Xavier, é presença marcante em eventos oficiais e culturais na capital federal.

Teresa Lopes – Teresa Lopes é uma das vozes mais marcantes do samba brasiliense, unindo potência vocal, pesquisa de repertório refinada e raízes afro-brasileiras. Ao longo de 17 anos de carreira, já dividiu o palco com nomes como Almir Guineto, Fundo de Quintal e Fabiana Cozza, e levou seu canto a palcos internacionais em Portugal, Holanda e Noruega, reafirmando o samba como expressão viva da cultura negra.

Ediá – Filha da Amazônia e radicada no DF, Ediá carrega na voz e no corpo as memórias afroindígenas que a moldam. Multiartista, compositora e dançarina, ela tece narrativas que atravessam a música, a produção cultural e a luta por acesso à arte. Suas letras, intensas e cortantes, já ecoaram em festivais como Favela Sounds, Meskla e Sofar Sounds.

Passo Largo – Formado em 2011 por Marcus Moraes, Vavá Afiouni e Thiago Cunha, três nomes de peso da música brasiliense, o Passo Largo faz do rock instrumental seu ponto de partida para uma viagem sonora sem fronteiras. Misturando virtuosismo e criatividade, o trio costura influências que vão do jazz e blues ao country e à música brasileira, com releituras ousadas e composições próprias.

Guaja – Guaja é artista indígena travesti, maranhense da nação Guajajara e uma das vozes mais vibrantes da cena cultural de Brasília. Sua arte une canto, performance e poesia em apresentações que são verdadeiros rituais de força, ancestralidade e liberdade. Filha da mata e das palavras, Guaja transforma o palco em território vivo, onde mistura música autoral, poesia falada e intervenções performáticas. Em cada gesto e verso, ecoam as memórias de seu povo e a urgência do presente, afirmando a artista como uma das expressões mais originais e potentes da nova geração.

Coletivo Superjazz – Fundado em 2004, o Coletivo Superjazz é pioneiro no Brasil como a primeira festa dedicada ao Nujazz, unindo o melhor da discotecagem com a performance ao vivo de músicos convidados. Suas apresentações são verdadeiras celebrações musicais, onde a energia do DJ se mistura com o virtuosismo dos instrumentistas, criando uma fusão vibrante entre os ritmos afro-brasileiros e o jazz eletrônico. Com essa combinação única, o coletivo mantém viva a inovação e a festa em cada show, encantando públicos de diferentes gerações.

DJ Barata – Rodrigo Barata é DJ, baterista, produtor e fundador do Coletivo Criolina, referência cultural desde 2005. Com passagens por bandas como Móveis Coloniais de Acaju e Muntchako, já se apresentou em turnês pela Europa, América Latina e Oceania, se consolidando como um dos nomes mais ativos da cena independente do DF.

DJ UMiranda – UMiranda é um DJ open format com forte ligação à música preta, à qual dedica seus estudos e pesquisa. Já se apresentou em grandes casas e festas pelo Brasil, abrindo shows de nomes como Emicida, BK, Iza, Djonga, Flora Matos e Rael. Seus sets transitam entre afrobeats, hip hop, R&B e brasilidades, sempre marcados por técnica apurada, fluidez sonora e presença de palco.

DJ Pezão – Tiago Pezão, mais conhecido como DJ Pezão atua como DJ, produtor e é um dos idealizadores do projeto Criolina, referência cultural em Brasília há quase duas décadas. Com sets que cruzam brasilidades, latinidades e sonoridades globais, desde as raízes ao eletrônico, conduz pistas diversas com emoção, swingue e versatilidade. Também assina trabalhos autorais em singles e EPs como “Eu Escolho Deus Ritmada”, “Tropa de Jesus” e “Tô Light, Tô Suave”.

DJ Laine D’Olinda – Nascida em Olinda e radicada em Brasília há dez anos, Laine é pesquisadora musical e referência nas pistas com sets que cruzam brasilidades, latinidades e sons globais. Já se apresentou em diversos festivais, além de dividir palco com nomes como Otto, Mariana Aydar e Francisco El Hombre. Produtora dos bailes Brega BsB e Forrobodó Pernambucano, ela é presença marcante na cena cultural do DF.

Exposição em formato digital leva reflexões sobre crise climática às ruas do Brasil

Obras de artistas brasileiros e internacionais serão apresentadas em espaços de mídia out-of-home em diversas capitais do país; a ação é parte da programação do Ano Cultural Brasil/Reino Unido 2025-26

Uma das maiores exposições de arte pública do mundo chega ao Brasil. Sob o tema “Não é fácil ser verde”, o projeto The Gallery traz obras de 16 artistas do Brasil, do Reino Unido e de outros sete países a centenas de painéis e telas de publicidade digitais espalhadas por São Paulo, Rio de Janeiro, Salvador, Brasília, Fortaleza, Manaus, Porto Alegre e Belém, sede da COP30, além de Londres, Margate, Dorking, Manchester, Edimburgo, Belfast, Inverness, Newcastle, Liverpool, Bristol, Exeter, Bournemouth, Cornwall e outras regiões no Reino Unido.

Ao ocupar espaços públicos originalmente dedicados à publicidade, a mostra provoca uma reflexão coletiva sobre a crise climática. The Gallery leva a arte para os lugares onde as pessoas vivem, trabalham e circulam diariamente, transformando ruas e avenidas em museus sem paredes, convidando milhões de pessoas a refletirem sobre responsabilidade social e ambiental.

A exposição poderá ser vista pelo público brasileiro de 14 de outubro a 18 de novembro e faz parte do Ano Cultural Brasil/Reino Unido 2025-26, promovido pelo British Council, organização internacional do Reino Unido para relações culturais e educacionais, em parceria com o Instituto Guimarães Rosa, o órgão de diplomacia cultural e educacional do governo brasileiro. A mostra britânica se iniciou em 7 de outubro e as obras ficarão disponíveis em espaços públicos de mais de 13 cidades até 4 de novembro.

The Gallery apresenta obras de Ackroyd & Harvey (Reino Unido), Ed Hawkins (Reino Unido), Hayden Kays (Reino Unido), Thiago Rocha Pitta (Brasil), Yinka Shonibare CBE RA (Reino Unido), Arnolt Smead (Holanda/Reino Unido), Uýra Sodoma (Brasil), Hannah Starkey (Reino Unido), Olinda Tupinambá (Brasil), Justin Brice Guariglia (EUA), Muhammad Amdad Hossain (Bangladesh), Chris Jordan (EUA), Deepak Kathait (Índia), The Krank (Grécia), Venâncio Evensen Ulombe (Angola) e Vanessa Wagneur (Bélgica). As obras transitam entre fotografia, performance, escultura, land art e visualização de dados, oferecendo múltiplas perspectivas sobre a emergência climática.

“O Ano Cultural Brasil/Reino Unido é uma celebração do processo criativo que olha para como a cultura é desenvolvida, compartilhada e vivenciada pelas pessoas em todos os lugares. Poucos projetos traduzem tão bem a ideia de que a arte é para todos quanto The Gallery. Após seu sucesso no Reino Unido, agora é a vez do Brasil”, afirma Tom Birtwistle, Diretor do British Council no Brasil. “É inspirador saber que milhões de pessoas, em centenas de locais no Brasil e Reino Unido, terão a oportunidade de refletir coletivamente sobre um tema tão importante quanto a crise climática, motivadas pelo poder da arte pública”, completa.

A curadoria é de Bakul Patki, que destaca a diversidade das respostas artísticas ao tema: “Seja por meio da raiva, resiliência, ironia ou tristeza, cada obra oferece uma perspectiva distinta sobre esse desafio complexo e global. Estou animada e energizada por ver essas criações ganhando o mundo, ocupando o espaço público que lhes pertence, despertando conversas e provocando reflexões nos lugares do dia a dia”.

Serviço:

● Exposição: The Gallery – Ano Cultural Brasil/Reino Unido 2025–26

● Datas: 14 de outubro a 18 de novembro de 2025 (Brasil) | 7 de outubro a 3 de novembro de 2025 (Reino Unido)

● Locais: painéis e telas digitais em São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Porto Alegre, Salvador, Fortaleza, Manaus, e Belém.

● Acesso: gratuito, em espaço público.

● Coleção permanente online: https://thegallery.org.uk

Final de temporada: Brasília Kart Series acelera no Guará com 7ª e 8ª etapas do campeonato

Evento nos dias 10 a 12 de outubro reúne corridas oficiais, kart rental e atrações para toda a família no Kartódromo Ayrton Senna

Prestes a encerrar sua temporada na capital federal, o Brasília Kart Series (BKS) 2025 retorna ao Kartódromo Ayrton Senna, no Guará, para disputar as 7ª e 8ª etapas – as últimas do campeonato. A programação promete um fim de semana de muita velocidade, competições acirradas e entretenimento para todas as idades. Entre 10 e 12 de outubro, pilotos de diferentes categorias aceleram nas pistas, enquanto o público aproveita o kart rental, experiências interativas, treinos livres e atividades gratuitas.

Organizado pela Federação de Automobilismo do Distrito Federal (FADF), com apoio da Confederação Brasileira de Automobilismo (CBA) e da Secretaria de Esporte e Lazer do DF, o BKS mantém seu formato itinerante e acessível, consolidando-se como uma plataforma de formação de novos talentos e diversão para toda a família.

No fim de semana, os pilotos terão direito a dois treinos livres na sexta-feira, sendo o terceiro treino opcional mediante taxa. As competições seguem até domingo, com destaque para as premiações que marcam o encerramento da temporada:

Sábado (11/10): realização completa da 7ª etapa, seguida da premiação.
Domingo (12/10): realização completa da 8ª etapa, com entrega de troféus da prova e, na sequência, a premiação dos campeões do BKS 2025.

As disputas incluem tomadas de tempo, baterias oficiais e categorias como Mirim/Cadete, F4 Junior/Novatos, F4 Graduado/Sênior, F4 GSS/60+ e 125 Todas, garantindo emoção do início ao fim.

As atividades também incluem simuladores de corrida, área de alimentação e espaço coberto, reforçando o compromisso do BKS com segurança, acessibilidade e entretenimento.

“O Brasília Kart Series não é apenas competição; é diversão, aprendizado e emoção para pilotos e público. No Guará, cada curva promete acelerar o coração de quem estiver nas pistas e nas arquibancadas”, ressalta Renato Constantino, presidente da FADF.

Serviço – 7ª e 8ª etapas BKS
Local: Kartódromo Ayrton Senna – Guará, DF
Datas: 10 a 12 de outubro de 2025
Entrada gratuita

Inscrições: https://brasiliakartseries.com.br/

Reservas Kart rental: (61) 99866-9200
Informações: brasiliakartseries | WhatsApp: (61) 98124-4474

CCBB Brasília comemora 25 anos

Prédio do CCBB Brasília com a logo comemorativa dos 25 anos. | Crédito: Divulgação/CCBB Brasília

Outubro chegou cheio de atrações no Centro Cultural Banco do Brasil para celebrar ¼ de século de arte e cultura.

Destaque para o final de semana do dia 12, quando o CCBB completa 25 anos de encontros, experiências e memórias no Distrito Federal.

No dia 12 de outubro de 2025, o Centro Cultural Banco do Brasil Brasília completa 25 anos de histórias: assim mesmo, no plural, pois cada uma delas carrega marcas de encontros, experiências e memórias, relacionadas a arte, cultura e afeto. Para celebrar esses momentos, foi preparada uma programação especial, que reforça os laços, a serem compartilhados tanto presencialmente, no CCBB, quanto nas redes sociais: site www.bb.com.br/cultura e perfis @ccbbbrasilia (Instagram e Facebook) e @ccbbcultura (TikTok).

Reconhecido como um dos principais centros difusores de arte, cultura e conhecimento do Planalto Central, o CCBBBrasília abraça o público por meio de diferentes atrações,numa representação da diversidade artística do país e do mundo. Na programação, conta com exposições de artistas de renome nacional e internacional, espetáculos de teatro, de dança e performances memoráveis, filmes e mostras de cinema marcantes, shows e festivais que ficaram na memória de quem esteve presente, além das ações educativas, que criam experiências e marcam gerações: de crianças,adolescentes e adultos.

Tudo isso em um prédio projetado por Oscar Niemeyer que, assim, já nasce histórico, como um grande símbolo da arquitetura modernista da capital federal. Rodeado por um jardim projetado pela paisagista Alda Rabelo Cunha, o CCBB Brasília se tornou um espaço de convivência, criação, trocas, memórias e pertencimento, ocupando um lugar especial no coração dos visitantes.

O CCBB Brasília não está só em 12 de outubro, pois sopra velinhas junto com dois grandes parceiros: o próprio Banco do Brasil, que celebra 217 anos, e o CCBB Rio de Janeiro, que há 36 anos também cria memórias.

25 anos de arte e cultura

Os aniversários do CCBB Brasília e do Banco do Brasil, além do Dia das Crianças, serão celebrados com festa no sábado,11, e domingo, 12 de outubro. Confira:

Nesses dias, o MID – Movimento Internacional de Dança e o programa educativo Rolê Cultural apresentam uma programação especial, com oficinas de danças, jogos lúdicos e brincadeiras para toda a família.

Pelo MID, destaque para: Batalha All Style, dia 11, às 16h, e dia 12, às 13h; Palco Aberto, dia 11, às 20h; aulas de dança para crianças, dia 12, das 11h às 16h; e Bebê Groove, dia 12,em duas sessões, primeiro às 16h e, depois, às 17h30.

Já o programa educativo Rolê Cultural traz para o CCBB Brasília, no dia 12, o Dia de Rolê, com destaque para Liga Lúdica: Jogos do Mundo, um espaço com diferentes opções de jogos educativos, de graça e para toda a família, de 11h às 17h. A diversão é garantida.

No grande dia, domingo, 12, a partir das 18h30, no Vão Central do CCBB, presença marcante do Samba da Passarinha. Produzido e protagonizado por mulheres, Samba da Passarinha celebra, com leveza, a música da nossa terra, com uma abordagem que valoriza a liberdade. Integram a banda instrumentistas de referência do Distrito Federal, como Ane Êoketu, Any Lopes, Bruna Tassy, Irene Egler, Ju Rodrigues, Mariana Sardinha e Yara Alvarenga.

Também haverá ponto de doação de brinquedos disponível,para quem quiser contribuir com a campanha solidária, lembrando que quem trouxer ganhará um brinde especial. No Dia das Crianças e do aniversário do CCBB, a doação vai tornar fácil de presentear e, ainda, levar alegria para alguém em uma ação voluntária.

Toda a programação é gratuita. Em breve, mais novidadespara celebrar a data.

Movimento Internacional de Dança

Durante o mês, a programação do CCBB Brasília continua rica, cheia de ações para todo o público. Retire os ingressos, coloque na agenda e venha para o CCBB:

De 2 a 19 de outubro, o CCBB recebe a programação do MID – Movimento Internacional de Dança, que apresenta coreografias que exaltam os corpos periféricos e as matrizes negras e africanas nas artes cênicas. São espetáculos da França, México e Brasil, com montagens do Rio de Janeiro, Ceará e, especialmente, do Distrito Federal, que falam por meio da dança de temas como ancestralidade e fluidez dos corpos em movimento. Destaques para os espetáculos Até Aqui Tudo Bem, Corredeira, aCORdo, Zona Franca e LasRazones de mi Cuerp@. Mais informações no site do CCBB na página: https://ccbb.com.br/brasilia/

Velocidade

No final do mês, 30 de outubro, estreia o espetáculo Velocidade, um manifesto contra a pressa, a urgência da vida cotidiana e a obsessão pelo futuro. A peça questiona o ritmo da contemporaneidade e propõe uma outra relação com o tempo. A proposta, dessa forma, é repensar a efemeridade da vida: a forma breve como as coisas surgem, acontecem e se encerram – e como elas podem ser eternizadas. Idealizado pelo grupo mineiro Quatroloscinco, o espetáculo terá sessões de quinta a domingo, de 30 de outubro a 16 de novembro. Mais informações no site do CCBB na página: https://ccbb.com.br/brasilia/

Mestras do Macabro

No clima do halloween, comemorado mundialmente em 31 de outubro, neste mês as bruxas estão à solta também no CCBB Brasília, com a mostra Mestras do Macabro: As Cineastas do Horror ao Redor do Mundo. Com curadoria de Beatriz Saldanha, a mostra fica em cartaz de 14 de outubro a 2 de novembro. A programação inclui a exibição de filmes como O Cemitério Maldito, Garota Infernal, Grave, O Babadook, Psicopata Americano e outros, além de sessões comentadas, debates e o curso As Cineastas do Horror, ministrado pela curadora da mostra. Destaque também para as sessões com recursos de acessibilidade, incluindo audiodescrição e legenda descritiva. Mais informações no site do CCBB na página: https://ccbb.com.br/brasilia/

Exposições

A programação também conta com exposições que integram afetividade, experiência imersiva e atualidade. Em cartaz no CCBB até 2 de novembro, Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará tem entrada gratuita, de terça a domingo, com entrada das 9h às 20h40, nas galerias 3, 5 e Pavilhão de Vidro. Outra exposição em cartaz é Antonio Obá – Finca-Pé: Estórias da terra, até 23 de novembro, também de terça a domingo, das 9h às 20h40, nas galerias 1 e 2. Por fim, destaque para a Coleção de Arte Banco do Brasil, exposição permanente, aberta de terça a domingo, de 9h às 20h40, também na Galeria 5. Mais informações no site do CCBB na página: https://ccbb.com.br/brasilia/programacao/vetores-vertentes-fotografas-do-para/ | https://ccbb.com.br/brasilia/programacao/antonio-oba-finca-pe-estorias-da-terra/

Rolê Cultural

Durante todo o mês, o Rolê Cultural oferece uma programação educativa e sensorial voltada para públicos diversos, com destaque para: Rolê com LIBRAS (aos sábados); História contada para bebês – A Aventura do Boi Bumbá;Oficina sensorial para bebês – Ritmos do Norte; Visita-espetáculo – Uma Coleção de Arte Brasileira; Rolê Espontâneo (terça a domingo); Oficina Costurar o Afeto; Oficina Pintura em Movimento (Stop Motion); Rolê Temático – Territórios e Afetos; História contada – Histórias de Norte a Sul; Oficina de desenho e Espaço Conexão. Mais informações no site do CCBB na página: https://ccbb.com.br/brasilia/programacao/role-cultural-educativo-ccbb/

Promoção Ourocard

No aniversário do CCBB Brasília, o público ganha presente. Por isso, entre os dias 11 e 19 de outubro, a loja Mão Brasileira, espaço com diversos artigos e presentes dentro do Centro Cultural, comemora a data com descontos exclusivos em seu portifólio, com preços a partir de R$ 25,00. Destaque para peças como: Aquarela Botânica, Boneco Candanguinho e Anéis de Jarina. Além do desconto, os pagamentos desses itens que forem realizados com o cartão Ourocard do Banco do Brasil terão 50% de desconto.

Sobre o CCBB Brasília

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem como objetivo reunir, em um só lugar, arte e criatividade. Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de conivência, galerias, salas de cinema e teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.

Além disso, oferece o Programa Educativo, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo público espontâneo, estudantes de escolas públicas, particulares e universitários, por meio de visitas mediadas e agendadas. Em 2022, se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.

Sobre o Banco do Brasil

O Banco do Brasil é a primeira empresa do Brasil, criada com o CNPJ de final 001 em 12 de outubro de 1808. De lá até aqui, passou por diferentes tempos e movimentos, até chegar a 2025 como uma empresa sólida, consolidada e, especialmente, próxima de cada pessoa. Tanto é que o propósito do BB, que sintetiza em uma única frase aquilo que mais importa para a instituição, é exatamente este: “Ser próximo e relevante na vida das pessoas em todos os momentos”.

Para isso, a empresa tem critérios que são amplamente difundidos entre todos seus funcionários, fornecedores e demais parceiros, que envolvem os temas proximidade, eficiência, inovação, compromisso com a sociedade, integridade e diversidade. Além disso, investe continuamente em áreas relevantes para o público, com destaque para a cultura, o esporte, a sustentabilidade e a tecnologia – territórios da marca Banco do Brasil.

Acessibilidade

A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional.

O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta no vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Mais informações em: https://ccbb.com.br/brasilia/servicos/

Horário da van – De quinta-feira a domingo:

Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h.

CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30.

SERVIÇO:

Programação Outubro CCBB Brasília

Local: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília-DF

Funcionamento: Terça a domingo, das 9h às 21h

Contato: ccbbdf@bb.com.br

Assessoria de Imprensa | CCBB Brasília

Quando a Rua vira Retrato: fotografia em foco no Museu Nacional de Brasília

O que acontece quando o movimento das ruas encontra o olhar atento de quem fotografa? A resposta pode estar em “Quando a Rua Vira Retrato: instantes, poses e poéticas fotográficas”, primeiro encontro sobre fotografia idealizado pela fotógrafa Marilu Cerqueira.

Marcado para o dia 14 de outubro de 2025, às 15h, no auditório 2 do Museu Nacional da República, Brasília, o evento propõe uma imersão no universo do Retrato (Portrait) e da Fotografia de Rua (Street photography). Para essa conversa, Marilu convida a fotógrafa Zuleika de Souza, com quem dividirá a roda e o olhar.

Juntas, elas apresentarão seus portfólios e compartilharão as histórias por trás de cada imagem — narrativas visuais que transitam entre o espontâneo e o posado, o cotidiano e o extraordinário. Sensibilidade, luz, composição e o instante exato do clique entram em pauta em uma conversa que promete revelar o que não se vê à primeira vista.

Aberto ao público, o encontro é especialmente voltado a estudantes, fotógrafos, artistas visuais, designers, editores, comunicólogos e poetas — mas acolhe todos que se interessam pela arte de ver e registrar o mundo.

Serviço:

Quando a Rua Vira Retrato: instantes, poses e poéticas fotográficas
Quando: 14 de outubro de 2025 (terça-feira), das 15h às 17h15m.
Onde: Museu Nacional de Brasília – Auditório 2 (Térreo)
Entrada: Gratuita
Classificação indicativa: Livre

Este projeto recebeu apoio do Programa Conexão Cultura DF

Marilu Cerqueira

Marilu é artista visual e desenvolve trabalhos em fotografia, filme, instalações e assemblagens. Suas obras já foram exibidas em instituições de destaque, como o Museu Nacional da República, em Brasília, a Universidade de Brasília e a Chapelle St-Vérédème, em Pujaut, França. Participou de mostras coletivas no Rio de Janeiro, Brasília e Arles (França), tendo obras integradas a coleções públicas e privadas. Sua pesquisa fotográfica aborda temas ligados às interações humanas – com foco na gestualidade, no retrato (Portrait) e nos movimentos sociais e culturais. Paralelamente à sua prática artística, atua em cooperação internacional, tendo colaborado em projetos para agências das Nações Unidas.

Marilu é bacharel em Comunicação Social, licenciada em Artes Visuais e mestre em Design.

Portfolio: https://marilucerqueira.myportfolio.com/

Perfil Instagram: https://www.instagram.com/marilu_cerqueira?igsh=MTdubXd5cWp1Y3hyZg==

Legenda das fotos/divulgação:

01- Título: Abacaxi, ano 2016, Campo de refugiados na Republica Centro africana

02- Título: s/titulo, ano 2012, Haiti

03- Título: Cuica, ano 1997, Carnaval, Rio de Janeiro

04- Título: s/título, ano 2005, Povos Kalunga, Chapada dos veadeiros, GO

05- Título: s/título, ano 2016, Lamu, Quênia, África

06- Título: Senhor Raoni, ano 2023, Manifestação Povos Indígenas, Brasília.

Zuleika de Souza

Nasceu em Brasília, em 1963. Repórter fotográfica desde 1982, trabalhou para grandes jornais e revistas brasileiras.

No Correio Braziliense, viveu sua trajetória mais longa: foi repórter fotográfica por 25 anos.

Brasiliense de origem e de vida, sempre manteve um diálogo profundo com sua cidade. Ao longo de 43 anos de carreira, dedicou-se a documentar Brasília, seu povo, seus artistas e personagens históricos. Participou de mais de duas dezenas de exposições.

Sua fotografia tem forte ligação com o urbanismo, a paisagem e a vida cotidiana da capital. Zuleika foge da visão estritamente arquitetônica e monumental da cidade planejada, preferindo revelar a arquitetura popular, as reconstruções, o inesperado e o não previsto.

Atualmente, realiza curadorias, ministra cursos de fotografia e desenvolve projetos pessoais no ateliê Plano Imaginário. Também é curadora do Festival de Fotojornalismo de Brasília e, junto com André Santangelo, Dalton Camargos e Nick ElMoor, fundou a editora Zebrinha Livros, responsável pela publicação da revista ZL, dedicada à fotografia brasiliense.

https://www.instagram.com/zuleikas?igsh=MWJnd2RrdXhtN3o3dw==

Exposições

-Deusas- Teatro Nacional 2001

-FotoForum-CCbb Brasília 2005

-Chão de Flores -2015 Ccbb Brasília

-Archi-Colorée- 2017 Universidade de Grenoble-França

-W3-Divergentes Brasílias Espaço Cultural Renato Russo- 2018/19

-linhanorte-linhasul 2023 Alfinete Galeria

-Véu 2025 Alfinete Galeria

Prepare o caneco: Fest Cerva ao Quadrado traz o sabor do chope artesanal em edição especial de Oktoberfest

Festival de cerveja artesanal no Estacionamento 7 do Parque da Cidade celebra a cultura alemã com gastronomia, música e lazer gratuito para toda a família nos dias 18 e 19 de outubro

Brasília vai virar um pedacinho da Alemanha! Após o sucesso em edições anteriores, o Fest Cerva Ao Quadrado retorna ao Estacionamento 7 do Parque da Cidade em grande estilo. Nos dias 18 e 19 de outubro, o Movimento Cerva ao Quadrado – Associação das Cervejarias Artesanais de Brasília – reúne 15 cervejarias artesanais associadas e oferece ao público o que há de melhor na produção cervejeira artesanal do Brasil.

Reunindo mais de 100 rótulos produzidos no DF, o evento conta com extensa programação cultural que inclui competições de chope em metro, concurso de fantasias, gastronomia típica alemã e atrações musicais nos dois dias de festa. “Esta edição do Fest Cerva ao Quadrado é mais do que um festival de cerveja: é um encontro da cultura artesanal com a tradição da Oktoberfest, valorizando a cena cervejeira brasiliense e proporcionando uma experiência única para o público”, destaca Marcelo Naves, diretor de comunicação da Associação.

Trazendo a temática do Oktoberfest, mas reforçando a diversidade e a brasilidade do evento, o público poderá curtir um fim de semana em clima de descontração total ao som do DJ Luciano , Banda Max e Banda Celebration, que garantem a trilha sonora mesclando o que há de melhor entre a música brasileira e a alemã. Para completar a experiência, o espaço gastronômico contará com opções variadas, com foco em sabores alemães como o autêntico eisbein e combinações ideais para quem quer comer bem enquanto degusta uma boa cerveja artesanal.

Além disso, no sábado, os entusiastas da cerveja artesanal também poderão assistir ao vivo a brassagem aberta, onde o alemão radicado em Brasília, Andreas Nagl vai ensinar o público a produzir a sua própria cerveja. A iniciativa é uma parceria com a Candango Brau, empresa de Andreas e parceiro fornecedor de insumos das cervejarias associadas ao movimento Cerva ao Quadrado e também responsável pela formação de cervejeiros caseiros da cidade.

“Nosso objetivo é desmistificar a cerveja artesanal. Somos fornecedores de insumos aqui do DF e fornecemos ingredientes tanto para produtores caseiros como para fábricas da região. A Brassagem Aberta é uma ótima oportunidade para o grande público conhecer um pouco mais sobre o processo e, quem sabe, se animar a produzir a sua própria cerveja”, comenta Andreas Nagl, CEO da Candango Brau.

Espaço para todos

Pensando em acolher diferentes perfis de público, o evento contará novamente com estrutura family e pet friendly, incluindo brinquedoteca para crianças, áreas de convivência, sombra e segurança: tudo para garantir que todos se sintam à vontade, dos cervejeiros mais experientes às famílias em busca de lazer de qualidade.

Um movimento que vai além do copo

O Cerva ao Quadrado Fest é uma iniciativa da Associação Cerva ao Quadrado, que reúne produtores de cerveja artesanal do Distrito Federal com o objetivo de fortalecer o setor, gerar oportunidades econômicas e culturais e consolidar Brasília como um dos polos cervejeiros mais relevantes do Brasil. O festival é parte desse esforço contínuo de valorização da produção local e da ocupação qualificada do espaço urbano, mostrando que a cerveja artesanal também pode ser instrumento de cultura, turismo e cidadania.

SERVIÇO
Fest Cerva ao Quadrado – Edição Oktoberfest
Local: Estacionamento 7 – Parque da Cidade – Brasília (DF).
Data: 18 e 19 de outubro de 2025.
Horário: das 12h às 21h.
Entrada gratuita
Cervejarias artesanais do DF
Brinquedoteca, espaço pet friendly

Brasília Shopping celebra o Dia das Crianças com a 4ª edição da Batalha de Tintas

Evento em parceria com o Instituto Steinkopf e o BRB une diversão, arte e conscientização sobre o TEA. Ingressos custam R$25 via Sympla

Brincar, correr, colorir e se divertir: no Dia das Crianças, o Brasília Shopping será palco de uma verdadeira explosão de cores com a 4ª edição da Batalha de Tintas, realizada em parceria com o Instituto Steinkopf e o BRB. A ação acontece neste domingo, 12 de outubro, das 9h às 12h, no estacionamento externo do mall, e promete uma manhã de muita energia, arte e conscientização sobre o Transtorno do Espectro Autista (TEA).

Aberto a todas as idades, o evento convida pais e filhos a compartilharem momentos especiais. A manhã começa às 9h, com uma roda de música para animar os pequenos, seguida da palestra “Autismo ao Longo da Vida”, às 10h, que traz reflexões importantes sobre inclusão, convivência e aceitação. O ponto alto será às 11h, com a aguardada Batalha de Tintas, onde todos poderão se divertir juntos em um espetáculo guiado por cores, som e alegria.

Para Renata Monnerat, gerente de marketing do Brasília Shopping, a proposta é celebrar o poder da arte como forma de expressão. “A Batalha de Tintas é um convite à leveza, à empatia e à alegria compartilhada. É um momento de criar memórias afetivas entre pais e filhos, enquanto ampliamos o olhar sobre temas importantes a partir da prática. A inclusão é um tema que devemos experienciar de perto, cotidianamente”, destaca.

Os ingressos custam R$25 e incluem um kit exclusivo com 300g de tinta colorida e um copo reutilizável. As vendas acontecem através do Sympla, e a retirada dos kits será feita na loja Melissa do Brasília Shopping, de quarta (08/10) a sexta-feira (10/10), e no dia do evento, na entrada da ação.

SERVIÇO

Batalha de Tintas – 4ª edição
Data: 12 de outubro (domingo).
Horário: 9h às 12h.
Local: Estacionamento do Brasília Shopping.

Ingresso: R$ 25,00 (inclui 1 kit exclusivo com 300g de tinta + 1 copo reutilizável)
Vendas serão realizadas pelo Sympla. Retirada do kit: de quarta (08/10) a sexta-feira (10/10), e no dia do evento, na entrada da ação.

Programação:

9h: Roda de Música
10h: Palestra “Autismo ao Longo da Vida”
11h: Grande Batalha de Tintas

Alessandra Roscoe realiza leitura para bebês no Clube dos Pequenos Leitores do Boulevard Shopping Brasília

Programação gratuita terá leitura sensorial do livro O Jardim Encantado, Passaporte do Leitor, troca de livros e sessão de autógrafos

O Boulevard Shopping Brasília ficará repleto de cores, aromas, sabores e descobertas para os bebês e suas famílias! A escritora e curadora Alessandra Roscoe conduzirá mais uma edição do Clube dos Pequenos Leitores, com a leitura sensorial do livro O Jardim Encantado (Franco Editora, 2010), ilustrado por sua filha, Beatriz Roscoe Cavalcante. O encontro será no dia 18 (sábado), a partir das 16h, no Boulevard Kids (piso 2), espaço multiuso criado para ações culturais e educativas. Para participar, basta fazer a inscrição gratuita no site e doar um livro infantil em bom estado.

Nesta edição, o ambiente terá um formato diferente e reunirá bebês e seus responsáveis, ao redor de um livro gigante, mas crianças maiores também poderão participar, reunindo toda a família em um momento de escuta e troca. A leitura será dividida em duas etapas, a primeira, das 16h às 16h20, focada em bebês de 0 a 2 anos. Em seguida, das 16h30 às 16h50, será a vez das crianças de 3 a 5 anos.

A dinâmica proposta pela autora vai além da leitura em voz alta. Roscoe convida os bebês e suas famílias a explorarem a história com todos os sentidos. Para isso, irá utilizar elementos da natureza, aromas, objetos do cotidiano, texturas e sons, criando um ambiente de encantamento. Cada página será transformada em experiência.

Segundo Alessandra, os bebês “escutam com o corpo todo” e, por isso, o encontro será conduzido como um ritual de descoberta, no qual pais e filhos compartilham gestos, palavras, cantigas e sensações. “A leitura na primeira infância funciona muito mais como um vínculo afetivo. Ler como uma criança é, acima de tudo, uma entrega daquele tempo, daquele colo, daquele carinho. A partir do livro aberto, a criança vai descobrindo a própria linguagem”, conta Alessandra. “O Jardim Encantado foi pensado para crianças bem pequenas, mas também pega uma turma de sete a dez anos, que se diverte com o livro e eu uso, também, nas intervenções com adultos, com idosos. A gente precisa acordar essa criança, que, às vezes, dorme dentro dos adultos”, complementa Roscoe.

Na mesma tarde, haverá empréstimos de livros para que a turminha possa desfrutar em casa, estimulando a troca dos exemplares literários. A devolução poderá ser feita no encontro seguinte. O projeto também disponibilizará o Passaporte do Leitor para registrar a jornada dos pequenos participantes, ao longo das edições, como um diário. Nele poderão registrar suas percepções, indicar histórias e colecionar os autógrafos da temporada.

O Clube dos Pequenos Leitores foi lançado em agosto e reúne famílias em encontros mensais com autores infantis de Brasília, sob curadoria de Alessandra Roscoe. Com entrada solidária — a doação de um livro infantil — o projeto incentiva o hábito da leitura desde cedo, valoriza escritores locais e transforma o shopping em um espaço de descobertas literárias e de momentos em família.

A programação seguirá até dezembro com autores de destaque da literatura infantil . No dia 22 de novembro, Roger Mello apresenta Carvoeirinhos e, em 6 de dezembro, Maria Célia Madureira narra Deu rato na Biblioteca, acompanhada do carismático Rato Racumim.

A proposta do projeto reflete, também, a dedicação do shopping em aproximar as famílias da leitura desde cedo. “Nosso objetivo é oferecer experiências que unem cultura, afeto e aprendizado. A leitura para bebês reforça esse compromisso, mostrando que o hábito de ler pode começar muito cedo e se transformar em um momento especial de convivência em família”, destaca Maíra Garcia, gerente de marketing do shopping.

Leitura para bebês

O contato com os livros desde os primeiros meses de vida contribui para o desenvolvimento da linguagem, da atenção e da memória, mas, para Alessandra, esse contato com a leitura deve começar antes mesmo do nascimento. “Eu defendo que a gente deve começar a ler para o bebê ainda no ventre. Do ventre ao colo, como diz o livro da Ninfa Parreiras, que fez uma pesquisa muito grande sobre isso”, diz a escritora.

A leitura na primeira infância estimula a curiosidade, fortalece o vínculo entre crianças e adultos e ajuda na formação de repertório cultural. “A leitura estimula a linguagem, a descoberta da própria voz, estimula a imaginação… Essa capacidade de transitar entre o real e lidar com as emoções. Então, quanto antes se inicia isso, vai se estabelecendo uma relação com a literatura como essa descoberta que o novo sempre traz”, conclui Alessandra.

Curadora e autora

Alessandra Roscoe é jornalista, escritora e mediadora de leitura, com mais de 50 obras publicadas no Brasil e no exterior. Finalista do Prêmio Jabuti, já teve livros adaptados para teatro e cinema e é criadora de projetos como o Uniduniler – Todas as Letras, que leva leitura a bebês, idosos e comunidades diversas. Reconhecida por iniciativas pioneiras em clubes de leitura para bebês, acredita no poder da escuta poética e das experiências sensoriais para despertar a imaginação e a afetividade desde a primeira infância.

Sobre a obra

Jardim Encantado apresenta um espaço mágico, repleto de flores, insetos e pequenas confusões que, ao final, encontram uma solução inesperada. É um convite para olhar a natureza de perto, com curiosidade e poesia, em uma narrativa delicada e encantadora.

A história acompanha a joaninha que possui uma única pintinha e adora ser diferente, mas é frequentemente questionada por outros animais. Alessandra Roscoe se inspirou em um caso real de bullying na educação infantil, mas encontrou um meio de tornar a abordagem leve ao recordar do jardim da casa de seus avós, em Uberaba (MG), onde morou até os três anos.

As ilustrações são de Beatriz Roscoe Cavalcante, filha de Alessandra, reforçando a ideia de afetividade que a autora enxerga na literatura. “Eu acho que, para as crianças, é também um ponto de referência a mais porque elas se identificam na forma como a Beatriz desenha”, avalia a escritora.

Sobre o Boulevard Shopping Brasília

O Boulevard Shopping Brasília, administrado pela NIAD, possui 16 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O empreendimento traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços e diversos projetos consolidados em ESG. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. Com a proposta de garantir conforto e inclusão a todos os visitantes, o shopping oferece Espaço do Cliente com fraldário e a Sala do Aconchego para autorregulação de pessoas com sensibilidade sensorial. O aplicativo ColorADD está disponível nas lojas do shopping via QR Code, oferecendo mais autonomia a clientes com daltonismo ao facilitar a identificação das cores das peças. E, ainda, vagas verdes para recarga de carros elétricos e inclusivas para pcds, idosos e gestantes, localizadas na garagem coberta.

SERVIÇO:

Clube dos Pequenos Leitores do Boulevard Shopping Brasília com Alessandra Roscoe

Leitura Sensorial para Bebês

Data: 18 de outubro
Horários:

Das 16h às 16h20, para bebês de 0 a 2 anos

Das 16h30 às 16h50, para crianças de 3 a 5 anos

Local: Espaço Boulevard Kids – Piso 2

Inscrição gratuita e antecipada no site: https://www.boulevardbrasilia.com.br/acontece/Clube-do-Livro-Pequenos-Leitores-Especial-para-Bebes

Acesso válido mediante doação de um livro infantil em bom estado.

Sujeito à lotação.

Curadoria: Alessandra Roscoe @alessandraroscoe

Boulevard Shopping Brasília

Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte

Informações: (61) 3448-3300

Canais digitais: https://www.boulevardbrasilia.com.br/

@boulevardshoppingbrasilia

TikTok: @boulevardbrasilia

EXIBIÇÃO DO DOCUMENTÁRIO “A CALÇADA CONHECE-TE” DE MARIANA

DOCUMENTÁRIO
A CALÇADA CONHECE-TE
De Mariana Arroja | Direção de André Badalo

No dia 14 de outubro, às 19h, no Auditório Agostinho da Silva, na Embaixada de Portugal / Camões – Centro Cultural Português em Brasília, será exibido o documentário “A Calçada Conhece-te“, de Mariana Arroja, com direção de André Badalo.

O documentário estreou em 2023, no Padrão dos Descobrimentos, em Lisboa, e desde então vem alcançando projeção internacional. Premiado em Los Angeles com o Bronze Award de Melhor Documentário no Independent Shorts Awards e selecionado para o Cannes Short Film Festival, a obra tem circulado em prestigiados eventos culturais. Em 2024, foi exibido em Los Angeles e em São Francisco, em celebração ao Dia Mundial da Língua Portuguesa, com apoio institucional de Portugal e do Brasil, além de integrar o Beach Break Film Festival, na Califórnia. Em 2025, conquistou o prémio de Melhor Vídeo de Música no Barcelona Indie Awards e passou a integrar o dossiê da candidatura da Calçada Portuguesa a Património Cultural Imaterial da UNESCO.

Atualmente, o documentário encontra-se em exibição a bordo da TAP Air Portugal e já foi apresentado em instituições de prestígio, como a Harvard University. No último trimestre de 2025, será destaque em novos eventos promovidos pelas Embaixadas de Portugal nos EUA e no Brasil, reforçando o seu impacto cultural e internacional.

A exibição do filme na Embaixada de Portugal / Camões – Centro Cultural Português conta com o apoio do Camões, I.P.

SINOPSE

A Calçada Conhece-te é uma curta-metragem documental que explora as histórias dos mestres calceteiros, artesãos da Calçada Portuguesa, uma arte tradicional de pavimentação em pedra reconhecida como Património Cultural Imaterial Nacional. Apesar de ser um símbolo marcante da identidade portuguesa, esta prática encontra-se em risco de desaparecer, com cada vez menos calceteiros a manter viva a tradição.

Em 2022, a cantora e compositora Mariana Arroja inspirou-se na calçada e escreveu uma canção dedicada a esta arte. A sua curiosidade e o desejo de compreender melhor este património levaram-na a conhecer diversos calceteiros e suas famílias.

O documentário oferece um olhar sobre as vidas desses mestres, capturando os desafios, o orgulho e a paixão que sustentam uma arte que moldou as ruas de Portugal, mas que, infelizmente, corre o risco de se extinguir. Através da música e da narrativa visual, A Calçada Conhece-te homenageia os calceteiros e destaca a importância de preservar o seu legado para as gerações futuras.

ENTRADA FRANCA

D’Stak realizou manhã sensorial para bebês no dia 4 de outubro

No sábado, 4 de outubro, das 9h às 12h, a D’Stak (911 Norte) promove o Babynic, um encontro carinhosamente pensado para famílias com crianças de 0 a 3 anos. A proposta é unir aprendizagem e afeto em experiências que estimulam coordenação, sentidos e vínculos.

A programação reúne natação para bebês, musicalização, shantala, momentos lúdicos de estímulo às emoções e construção de memórias, além de um piquenique ao ar livre para integração das famílias. Haverá também roda de conversa com a nutricionista Priscila Walker, com orientações práticas sobre alimentação infantil e espaço para perguntas.

As vagas são limitadas e a participação exige inscrição prévia. Para aproveitar bem as atividades, recomenda-se levar roupa de banho, toalha, óleo vegetal/natural para massagem e canga ou toalha grande.

Sobre a D’Stak

Referência em saúde preventiva e qualidade de vida em Brasília, a D’Stak oferece natação para todas as idades — de bebês a idosos — inclusive para quem tem medo de água, além de musculação, hidroginástica, dança, pilates solo, funcional, alongamento e outras modalidades coletivas. A unidade conta com estrutura moderna e equipe especializada.

Serviço: Evento: Babynic – manhã sensorial para bebês (0 a 3 anos)

Data e horário: sábado, 4 de outubro, das 9h às 12h

Local: D’Stak Academia – 911 Norte (W5 Norte)

Levar: roupa de banho, toalha, óleo natural para massagem, canga/toalha grande

Telefone: (61) 3340-9955

SEMANA DAS CRIANÇAS NO PARKSHOPPING

Para celebrar a temporada, PKS tem exposição Toy Story 30 Anos, games, jogos imersivos, atividades lúdicas e muito mais…

A Semana das Crianças no ParkShopping disponibiliza opções diversas para celebrar a temporada especialmente dedicada à infância. Todas elas para curtir em família e com os amiguinhos. Exposição Toy Story 30 Anos, games na HotZone, cinema, jogos imersivos, atividades lúdicas, boliche, Exposição Recrutinha… e muito mais. É se programar para agitar, compartilhar momentos de pura descontração e se esbaldar para valer!

Com Woody, Buzz Lightyear e Cia

Toy Story completa 30 anos! Para celebrar as três décadas da estreia do primeiro filme da franquia, oParkShopping trouxe a Brasília um evento repleto de referências e aventuras! O universo de Woody e Buzz Lightyear, sucesso da Pixar/Disneynas telonas, está na Praça Central do PKS para encantar e divertir toda família, porém as atividades são direcionadas para crianças de 4 a 12 anos. A atração é gratuita. A garotada menor de 4 anos pode entrar e brincar desde que acompanhada de um adulto responsável.

Inspirado nas quatro animações lançadas, Toy Story 30 Anos convida o público a viver momentos inesquecíveis ao lado da dupla que conseguiu vencer a rivalidade, transformando-a em uma amizade leal, repleta de aventuras. Em cartaz até 19 de outubro, Toy Story 30 anos reúne brincadeiras que recriam momentos da jornada de Woody e seus amigos. O ingresso é gratuito, mas é necessário retirá-lo via app Multi. O atendimento no evento será por ordem de chegada, obedecendo a fila física formada na entrada do evento. Toy Story 30 Anos no ParkShopping terá horário especial para o final de semana das crianças: no dia 10, ficará aberto das 12h às 22h. Sábado funciona das 10h às 22h;domingo, das 12h às 20h. Entre os dias 13 e 17 de outubro – de segunda à sexta-feira, a atração estará aberta das 10h às 22h.

Exposição Recrutinha

Nos dias 10, 11 e 12 de outubro o Exército Brasileiro traz ao público do PKS a exposição 25 anos do Recrutinha. No espaço da atração, crianças e adultos podem conhecer um pouco mais sobre a história do Exército e do personagem. O evento estará no 2º Piso, corredor da C&Ae funcionará no horário do shopping, com distribuição de balões, bandeirinhas e boinas de papel. O visitante também poderá conferir miniaturas de tanques e carros, além de duas motos Harley Davidson oficiais do Exército. Para a criançada que adora registrar momentos, um spot tira-fotos que pode ser fundo para uma foto incrível com o Recrutinha. A exposição é gratuita.

Boliche, HotZone, Cinema…

A HotZone ParkShopping é o maior parque indoor de Brasília, com acervo atualizado de games e equipamentos de última geração. A atração funciona de segunda a quinta-feira, das 10h às 22h;
sexta-feira e sábado, das 10h às 23h; e
domingo, das 11h às 21h. Domingo, 12/10, abrirá às 10h. São 1.800 metros quadrados com centenas de brinquedos que proporcionam uma experiência única de entretenimento. O HotZone Card é uma das facilidades do espaço. Passaporte para a alegria, ele pode ser adquirido no parque indoor, é recarregável e válido em todas as máquinas.

A diversão também tem lugar garantido na Vila Trampolim, um espaço lúdico com atividades diversas. É um convite para crianças e adultos superarem limites em brinquedos que desafiam o equilíbrio. O Vila Trampolim tem camas elásticas, rampas e obstáculos para entreter e divertir em um ambiente colorido e recreativo.

Já para o público de todas as idades que ama enigmas e desafios, o 60 Minutos Escape Game é a pedida. A experiência imersiva, de aprendizado, com histórias, enigmas e desafios divertidos fica no 3° Piso, próximo ao SAC. O Boliche Striker também é outro spot queridinho do brasiliense que se diverte no ParkShopping. Atração para curtir com a família e/ou amigos, é uma combinação perfeita que alia entretenimento, restaurante e ambiente familiar. Fica também no 3° Piso e agora conta com mesas de sinuca em uma área reservada para maiores de 16 anos.

Para a garotada que está na fase de brincadeiras mais lúdicas, o ParkClub é o espaço perfeito para a distração longe das telas. Com monitores qualificados e capacitados, o ParkClub oferece segurança e diversão para brincantes com até 10 anos de idade. Crianças de 0 a 2 anos podem brincar somente acompanhadas de responsável maior de 18 anos. O ParkClub disponibiliza também o serviço agendado de baby-sitter para os pais que desejarem acompanhamento exclusivo durante a permanência na brinquedoteca (preço sob consulta).

A temporada das crianças também pede um cineminha, não é mesmo? O Kinoplex ParkShopping tem sempre aquele sucesso de tirar o fôlego. A programação completa, os trailers dos filmes e os horários das sessões, assim como mais informações sobre todas as atrações do ParkShopping, valores e bônus especiais para recarregar o HotZone Card, podem ser conferidos no site do PKS.

PROGRAME-SE

TOY STORY 30 ANOS NO PARKSHOPPING

Quando: até 19 de outubro

Horário Especial Semana das Crianças

§ Sexta, 10/10 – 12h às 22h

§ Sábado, 11/10 – 10h às 22h

§ Domingo, 12/10 – 12h às 20h

Última semana:

§ Segunda a sábado, 13 a 18/10: 10h às 22h

§ Domingo, 19/10 – 12h às 20h

Onde: Praça Central do ParkShopping.

Evento Gratuito – mediante retirada de ingresso via app Multi.

O atendimento no evento Toy Story será por ordem de chegada na fila física no local.

Indicação etária: crianças de 4 a 12 anos

* As atividades são direcionadas para crianças de 4 a 12 anos. Pequenos menores de 4 anos podem entrar e brincar, desde que acompanhados por pais ou responsáveis, que devem estar cientes de que a experiência dessas crianças, em algumas atividades, não será completa.

RECRUTINHA

Quando: 10, 11 E 12 de outubro, no horário de funcionamento do shopping.

Onde: 2º Piso, corredor da C&A.

Evento Gratuito

Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade!

Da Matéria ao Som promove grande Berimbalada em Samambaia

Celebração reúne aprendizados de confecção e musicalização do berimbau no dia 11 de outubro, no Parque Três Meninas

Após quatro meses de atividades gratuitas que uniram tradição, arte e sustentabilidade, o projeto Da Matéria ao Som chega ao fim de sua jornada em clima de celebração. A iniciativa, apoiada pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC), promoveu oficinas de confecção de berimbaus e de musicalização em Samambaia, com foco na valorização da cultura afro-brasileira e na preservação de saberes ancestrais.

O ponto alto desse percurso será no dia 11 de outubro, sábado, das 9h às 11h, no Parque Três Meninas, em Samambaia Norte, quando acontece a Berimbalada, encontro que reunirá os participantes das oficinas e será aberto a toda a comunidade. A proposta é transformar o espaço público em um palco coletivo de sons, histórias e identidades, celebrando o berimbau como símbolo da capoeira e da resistência cultural.

Desde junho desse ano, o projeto envolveu cerca de 30 participantes em encontros semanais. Primeiro, o grupo mergulhou na construção do berimbau, aprendendo cada etapa do processo – da escolha consciente da matéria-prima ao acabamento final. Em seguida, veio a etapa de musicalização, com oficinas de toques tradicionais e vivências sobre a história e os significados do instrumento na roda de capoeira.

Além da prática artesanal e musical, o projeto reafirmou seu compromisso com a inclusão e a acessibilidade, contando com intérprete de Libras em todas as oficinas. Para o coordenador e idealizador Pedro Paulo Mesquita Tenório, o Mestrando Todo Duro, o aprendizado vai além da técnica: “O berimbau é mais do que um instrumento. É símbolo de resistência, identidade e história. Nossa proposta foi transmitir esse saber ancestral para as novas gerações, aproximando a comunidade da riqueza da cultura capoeirista”, afirma.

O Da Matéria ao Som encerra suas atividades cumprindo a missão de fortalecer o vínculo entre tradição e contemporaneidade, sustentabilidade e identidade cultural, deixando um legado vivo para Samambaia e para o Distrito Federal.

Serviço

Encerramento do projeto “Da Matéria ao Som” – Berimbalada
Data: 11 de outubro de 2025 (sábado)
Horário: 9h às 11h
Local: Parque Três Meninas – Samambaia Norte
Entrada gratuita

Realização: Pedro Paulo Mesquita Tenório (Mestrando Todo Duro)
Apoio: Fundo de Apoio à Cultura (FAC) / Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF

Ao longo dos dois dias do evento, mesas trazem nomes de peso para debates sobre inteligência artificial e tecnologia social nas periferias

A Expo Favela Innovation Brasília chega a sua terceira edição em 2025, consolidada como a maior feira de negócios do 4º setor no Distrito Federal, conectando empreendedores, investidores, artistas e o público em geral. O evento ocorre nos dias 11 e 12 de outubro, na Biblioteca Nacional.

Além da feira e da programação artística, a iniciativa também apresenta mesas de conversa com painelistas de peso de diferentes áreas, com temáticas voltadas para inteligência artificial (IA) e tecnologia social.

Sábado

No sábado (11), entre 14h45 e 15h35, o urologista e cirurgião robótico Osei Akuamoa, a educadora financeira para mulheres pretas Patricia Marins e Leonardo do Idea Space comandam a mesa com o tema “Profissionais na Era da Inteligência Artificial”, abordando a IA como ferramenta de apoio para pequenos negócios, como em atendimentos automáticos, gestão de estoque e marketing digital. O encontro também vai apresentar exemplos de empreendedores periféricos de sucesso que já fazem uso da ferramenta em seus negócios. O papo será mediado por Drika.

Entre 15h50 e 16h40, a gestora de carreiras artísticas Eliane Dias e os rappers Rapadura e Negra Flow conversam sobre o futuro da música com IA, jogando luz em aspectos como oportunidades para artistas da periferia, limites para o uso da ferramenta na produção musical e direitos autorais. A mesa será mediada por Ludymilla Chagas.

A terceira mesa é sobre a produção de conteúdos na era digital, debatendo formatos, originalidade, estética, autenticidade e monetização. Com mediação de Raiane Sena, o papo é comandado pela criadora de projetos sociais Sara Zara, coordenadora de cobertura de eventos Maria Laura e a jornalista Mariana Guedes, das 17h50 às 18h40.

Após as mesas, Hud Oliveira ministra uma oficina de dancehall, das 10h às 19h40, oportunidade única para aprender os movimentos dessa dança cheia de influências afro-caribenhas que está conquistando o mundo.

Domingo

No domingo (12), a primeira mesa tem como tema “Conectividade, Internet Pública e Infraestrutura Digital como Direito”, destacando a internet como direito básico de cidadania, o papel do wi-fi público e redes comunitárias e desafios de qualidade. O assunto será debatido pela indígena especialista em atenção básica Itaynan Pires e o rapper Gog, das 14h45 às 15h35. com mediação de Ketsia Moreira.

Das 15h50 às 16h40, o doutor em educação Francisco Thiago, o doutor em linguística André Lúcio e a pesquisadora da área da educação Érika Gadelha comandam um papo com o tema “Políticas Públicas Digitais e a Voz da Periferia”, com mediação de Débora Candido. Os painelistas vão debater como as comunidades periféricas podem se engajar e influenciar na construção de políticas públicas usando ferramentas digitais (consultas públicas, plataformas de participação, redes sociais).

A TV 3.0 entra em pauta na terceira mesa, com Wallace Neguerê, a jornalista Luiza Garonce, o cantor Dudu Nobre e a modelo e criadora de conteúdo Carla Pinheiro, com mediação de Quack.

O que esperar da 3ª edição do Expo Favela

A edição de 2025 promete ser ainda maior e mais diversa. O evento premiará o negócio campeão com R$ 15 mil e uma vaga na grande final nacional da Expo Favela Innovation Brasil, que reunirá representantes de todo o país.

Segundo Bruno Kesseler, presidente da CUFA DF e do Projeto S.A, a proposta é não limitar o conceito de inovação:

“A Expo não é apenas sobre startups ou tecnologia tradicional. É também sobre negócios que carregam ciência ancestral, conhecimento popular e soluções criativas que nascem nos territórios periféricos e têm enorme potencial de transformação. Queremos ampliar o alcance da feira e receber cada vez mais iniciativas diversas.”

O evento vai reunir mesas de debates, workshops, exposições e rodadas de negócios, mantendo o formato inclusivo e interativo que já se tornou marca registrada do evento.

A programação artística deste ano também promete grandes momentos. No sábado (11), o palco recebe a potência da rapper brasiliense Negra Flow, com suas rimas afiadas sobre empoderamento feminino e críticas sociais, seguida pelo inconfundível RAPadura Xique-Chico, que mistura rap com a tradição da cultura popular brasileira em letras poéticas e marcantes.

Já no domingo (12), o encerramento será em clima de festa com o consagrado sambista Dudu Nobre, ícone do gênero e presença marcante no carnaval carioca. Além da música, a Expo também trará aos debate nomes de peso, como a influenciadora Sara Zara, que retorna pelo segundo ano consecutivo, e Eliane Dias, CEO e fundadora da produtora Boogie Naipe, responsável por impulsionar carreiras de artistas como Racionais MC’s e Mano Brown.

Ainda segundo Kesseler, “mais que uma feira, a Expo Favela Innovation Brasília é uma plataforma de visibilidade e conexão para quem empreende nas periferias, oferecendo acesso a conhecimento, parcerias estratégicas e oportunidades de crescimento”, finaliza.

Consolidação e impacto da edição 2024

Foram três dias intensos de atividades que reuniram aproximadamente 2 mil visitantes, reafirmando o impacto do projeto para a economia criativa e para os saberes ancestrais das periferias do DF.

O grande destaque foi o empreendimento Amandla, liderado por Dlaman Kobina e Kyas Imani, que venceu a competição de negócios com materiais educativos sobre história e cultura africana. Além de uma vaga na grande final Brasil, os vencedores ganharam bolsas de graduação na Universidade Católica de Brasília e provaram ainda como a feira é capaz de transformar ideias em oportunidades reais de crescimento.

Confira a programação completa do Expo Favela Innovation Brasília 2025

DIA 11 DE OUTUBRO | DIA 01 INTELIGÊNCIA ARTIFICIAL

Programação – Sábado, 11 de Outubro

14h30 – 14h45 | Mesa 1 – Painel de Abertura

14h45 – 15h35 | Mesa 2 – Negócios do Futuro: Profissionais na Era da Inteligência Artificial

15h50 – 16h40 | Mesa 3 – Do Vinil ao Algoritmo: O Futuro da Música com IA

17h – 17h30 | Show: Negra Flow

17h50 – 18h40 | Mesa 4 – Produção de Conteúdo na era digital

19h – 19h40 | Oficina de Dancehall com Hud Oliveira

20h – 21h20 | Show: Rapadura

DIA 12 DE OUTUBRO | DIA 02 TECNOLOGIA SOCIAL

Programação – Domingo, 12 de Outubro

14h45 – 15h35 | Mesa 1 – Conectividade, Internet Pública e Infraestrutura

Digital como Direito

15h50 – 16h40 | Mesa 2 – Políticas Públicas Digitais e a Voz da Periferia

17h05 – 17h55 | Mesa 3 – TV 3.0

18h15 – 19h45 | Show: Dudu Nobre

20h15 | Resultado da Expo Favela Innovation 2025

Avon apresenta nova fragrância com ativação imersiva na Avenida Paulista

A experiência revela ao público o novo Deo Parfum com alta fixação da marca Avon Power Stay

A Avon acaba de expandir seu portfólio de Power Stay, a linha de maquiagem conhecida por sua alta durabilidade e performance, com o lançamento da primeira fragrância da marca: Power Stay Deo Parfum. Com tecnologia exclusivaScent Lock, o lançamento garante até 22 horas de fixação na pele, reforçando o conceito de presença que sempre marcou Power Stay.

Para celebrar a novidade, entre os dias 9 a 12 de outubro, a Avon irá promover uma ativação inédita na Avenida Paulista. O espaço contará um café pop-up imersivo, onde o público poderá viver a experiência paulistana de degustar um café gratuito enquanto explora o sensorial da nova fragrância. Além disso, os visitantes encontrarão ambientes interativos, espaços instagramáveis e uma área dedicada à experimentação do lançamento. Ao final da experiência, os visitantes ganham brindes exclusivos e ainda têm a chance de levar o novo Deo Parfum Power Stay.

No dia 12 de outubro, das 15h às 17h, a experiência se transforma em um bailinho urbano aberto ao público, com uma performance de line dancing liderada pela DJ Lady Brown e uma crew de bailarinas com figurinos assinados por Van Nobre.

“Power Stay é uma linha consagrada da Avon, que traz aos nossos consumidores o protagonismo em produtos de alta performance, capazes de resistir ao tempo. Levar essa característica para a perfumaria nos permite criar experiências ainda mais significativas com o público. Queríamos que esse lançamento fosse sentido, lembrado e vivido com intensidade e todo poder que a Avon oferece”, afirma Val Conceição, Head de Marketing de Perfumaria da Avon Brasil.

Entre os dias 30 de setembro a 6 de outubro, a Avon promove em parceria com a VML uma ação OOH, inicialmente sem assinatura de marca, que instigou a curiosidade de quem passou pela Paulista. O mistério gerou burburinho até a revelação de que se tratava do lançamento do novo AvonPower Stay Deo Parfum.

O novo Deo Parfum Avon Power Stay chega em edição limitada, representando uma mulher que vive intensamente e quer marcar presença em todos os momentos. Com a exclusiva tecnologia Scent Lock, a fragrância entrega uma liberação gradual das notas ao longo do dia, proporcionando uma experiência olfativa feminina e marcante, com fixação de até 22 horas.

O lançamento já está disponível para compras com as consultoras de beleza Natura e Avon e, também, no site oficial da marca.

Serviço

A ação na Paulista é aberta ao público, gratuita e celebra a potência e a presença da nova fragrância da Avon.

São Paulo

Data: 9 a 12 de outubro (quinta-feira a domingo)
Local: Área externa do Shopping Cidade São Paulo

Horário: Diariamente das 10h às 22h

Distribuição de brindes limitados e gratuitos

Sobre Avon

Avon é uma das maiores marcas de beleza do mundo e pertence à Natura Cosméticos. Há 138 anos, a Avon tem em sua essência um compromisso com as mulheres, promovendo não apenas experiências em beleza e autocuidado, mas também ações concretas em prol de sua independência e bem-estar. Presente no Brasil desde 1958, concentra no país sua maior operação. Seu portfólio diversificado inclui produtos inovadores e de alta tecnologia, com marcas mundialmente reconhecidas, como as linhas de maquiagem Power Stay, Tratamake e Color Trend, as linhas de cuidados Renew e Avon Care, além dos perfumes Far Away, Love|U, Attraction, Segno e 300km/H. Além disso, a marca oferece uma variedade de itens para Casa & Estilo. Para obter mais informações sobre a Avon, visite o site: www.avon.com.br.

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Embaixada da Servia e escola de música promovem recital gratutito

Embaixada da Servia e escola de música promovem recital gratuito

Por Fabiana Ceyran – Mundo Diplomático

A Escola de Música de Brasília recebe, no dia 13 de outubro de 2025, às 19h30, mais uma edição da Série Levino de Alcântara, com um recital especial de violino e piano. O concerto contará com a participação da violinista sérvia Ana Zivkovic e da pianista brasileira Junia Canton, que se apresentam juntas em um programa dedicado a compositores sérvios e brasileiros.

Com entrada gratuita e realizado no Teatro Levino de Alcântara (Av. L2 Sul – Quadra 602), o evento busca aproximar o público brasiliense da música de câmara, ao mesmo tempo em que promove um diálogo entre tradições musicais de dois países distintos, mas unidos pela sensibilidade artística.

Diálogo cultural através da música

A violinista Ana Zivkovic, reconhecida por sua atuação internacional, traz para Brasília a riqueza da tradição musical sérvia, marcada por uma forte herança folclórica incorporada à música erudita. Ao lado dela, a pianista Junia Canton, com sólida carreira no Brasil e no exterior, apresenta obras de compositores nacionais, reafirmando a força da música brasileira no cenário internacional.

A proposta do recital vai além da execução de peças: trata-se de um encontro cultural, que destaca a capacidade da música de transcender fronteiras e aproximar povos.

Série Levino de Alcântara

A Série Levino de Alcântara homenageia um dos nomes mais importantes da música brasileira e da formação de gerações de músicos em Brasília. Por meio de apresentações como esta, a Escola de Música de Brasília reafirma seu compromisso em valorizar a música erudita e proporcionar ao público experiências artísticas de alta qualidade.

O recital promete ser uma noite inesquecível, celebrando a música como elo entre culturas e fortalecendo o espaço da arte na vida da comunidade

Serviço

Evento: Recital de Violino e Piano – Ana Zivkovic & Junia Canton
Programa: Compositores sérvios e brasileiros
Local: TLA – Teatro Levino de Alcântara, Escola de Música de Brasília, Av. L2 Sul – Quadra 602
Data: Segunda-feira, 13 de outubro de 2025
Horário: 19h30
Entrada gratuita

Petrobras e Ministério da Cultura apresentam Festival Internacional Curicaca em Brasília com previsão de 100 mil pessoas

Capital do país será o palco do mais novo evento nacional dedicado à inovação e tecnologia com sustentabilidade na indústria do país

O futuro chegou a Brasília. Inspirado no modelo do americano South by Southwest (SXSW), o Festival Internacional sobre Tecnologia e Sustentabilidade na Indústria – o Festival Curicaca – ocorrerá de 7 a 11 de outubro espalhado do estádio Arena BRB a outros pontos da capital federal. Gratuito e apresentado pelo Ministério da Cultura e Petrobras através de Lei de Incentivo Cultural, o evento ferverá com previsão de receber 100 mil pessoas e já confirma nomes como Itamar Vieira Junior, Edward Chen (Huawei), Mariano Gomide (VTEX), Kondzilla, Nathalia Arcuri (Me Poupe), Verena Paccola (Forbes Under 30), Mariana Vasconcelos (Agrosmart), além de shows de Olodum, Vanessa da Mata, Jorge Aragão, Nando Reis, Fernanda Takai, Alice Caymmi, MC Carol e MC Hariel, com agenda gastronômica apresentada pelo Restaurant Week e intensa programação cultural descentralizada na cidade.

Idealizado pela Agência Brasileira de Desenvolvimento Industrial (ABDI), entidade ligada ao Ministério do Desenvolvimento, Indústria, Comércio e Serviços (MDIC), e diversos parceiros do setor produtivo brasileiro nacional, o Festival terá programação extensa para conectar tecnologia, inovação, sustentabilidade e cultura, tendo como pano de fundo as 6 missões da política Nova Indústria Brasil (NIB). O “Curicaca” reunirá ativações de diversas empresas, demonstrações de tecnologia, interações imersivas e debates intensos.

O nome do festival, que homenageia uma ave típica do Cerrado e que é conhecida por anunciar mudanças no tempo quando canta, segundo crença popular, simboliza o seu propósito: ser o anúncio de uma nova era da indústria nacional, mais verde, digital, conectada e sustentável.

“O Festival Curicaca é uma oportunidade para unir conhecimento, tecnologia e vocação produtiva do país inteiro. É um espaço para pensarmos juntos soluções que integrem indústria e inovação, fortalecendo a economia e preparando a juventude para os desafios de um mundo em constante transformação. É celebrar a tecnologia e inovação como motores de desenvolvimento e pilares para um salto civilizacional”, afirma o presidente da ABDI e fundador do Festival, Ricardo Cappelli.

PALCOS, TEMAS E PALESTRANTES

A programação do Festival Curicaca é organizada em 10 trilhas de conhecimento, alinhadas às 6 missões da NIB. Dentro da Arena BRB, os participantes encontrarão um ecossistema de palcos temáticos com centenas de painéis e especialistas de destaque. Cada palco foi pensado para trazer reflexões atuais e estratégicas sobre os rumos do Brasil:

Palco NIB Petrobras: O palco principal do evento reunirá keynotes internacionais e debates sobre o futuro do Brasil. Entre os confirmados estão Mariano Gomide (VTEX) e Verena Paccola (Forbes Under 30) Os temas incluem a estratégia da Nova Indústria Brasil, descarbonização, robótica e o potencial brasileiro no cinema e no turismo global.

Palco Futuro (Sebrae): Dedicado a explorar o impacto da revolução tecnológica no trabalho e na sociedade, contará com nomes como Samuraí Brito (Itaú) e Maria Paula (atriz e mestra em saúde mental). Inteligência artificial, novos modelos de educação e bem-estar digital estarão em pauta.

Palco Indústria (BNDES): Voltado para tecnologia, capital e narrativas que moldam o futuro industrial, com Mariana Vasconcelos (Agrosmart), Camila Achutti (Mastertech), Daniel Balaban (ONU), Nina Santos (Políticas Digitais) e Billy Nascimento (Forebrain). Fundos de impacto, mobilidade, liderança digital e combate à desinformação serão debatidos.

Palco Inovação (Finep): Espaço para cases de empresas e startups que transformam pesquisa em impacto real. Entre os nomes confirmados estão Luana Raposo (Biotech) e Juliane Blainski (ManejeBem).

Palco Petrobras Cultural: Voltado à força da cultura brasileira, com shows, espetáculos e experiências que celebram a diversidade artística e a economia criativa.

Além dos palcos, a estrutura contará com experiências imersivas para toda família, como uma cidade futurística, experimentações científicas, feiras, desafios de inovação com startups e ativações do setor produtivo de todo o Brasil. A programação completa pode ser acessada em: https://curicaca.abdi.com.br/ ou no aplicativo “Festival Curicaca” – disponível em todas as lojas de app.

“Trazer a fronteira da inovação para Brasília é mostrar que a indústria brasileira pode muito mais e precisa apostar em novas tecnologias. O Curicaca é isso: um despertar de um novo tempo para a nossa indústria, que deve ser protagonista na transição para um futuro mais sustentável e competitivo”, reforça Cappelli.

O Festival Curicaca tem o patrocínio cultural da Petrobras através da Lei Rouanet e Ministério da Cultura, além de parceiros como BNDES, Embratur, Embrapii, ABIMDE, CNI, Senai, Sebrae, CNI, Finep, Huawei, Embrapa, Universidade Católica de Brasília, IFB, UNB, P&D Brasil, Ministério da Fazenda, MEC e MDIC.

“ESQUENTA CURICACA”

Antecipando a programação cultural, o “Esquenta Curicaca” começa no dia 4 e segue até 11 de outubro em diversos espaços culturais de Brasília. O line-up vai reunir artistas consagrados e novos talentos, passando por diferentes gêneros musicais. Entre os destaques estão Fernanda Takai, Odair José, Paula Lima, Leandro Sapucahy, Alice Caymmi, Ellen Oléria e MC Carol.

A programação ainda conta com a força do samba de nomes como Breno Alves (com participação de Fabiana Cozza), Samba da Tia Zélia, Sambadona, além de apresentações de grupos como As Fulô do Cerrado, 7NaRoda, Benzadeus e performances que conectam música e identidade cultural, como Jaloo, Febre90 e Dead Fish. As casas culturais que receberão a programação são: Infinu, Ordinário, Âmbar, Birosca, Teatro La Salle, Tia Zélia e Galpão 17.

TOUR GASTRONÔMICO

Em parceria com o grupo Restaurant Week, o Festival Curicaca trará também uma verdadeira homenagem ao Cerrado através de pratos que utilizam sabores da região central do Brasil. Batizado de “Tour Gastronômico Festival Curicaca”, o evento percorrerá 50 estabelecimentos da capital federal com um cardápio especial entre os dias 3 e 23 de outubro.

PATROCÍNIO CULTURAL

O Festival Esquenta Curicaca é apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Petrobras, que há décadas desempenha um papel central como uma das maiores patrocinadoras da cultura brasileira.

SOBRE ABDI

A ABDI é vinculada ao MDIC/Governo Federal e atua para fortalecer a indústria nacional, impulsionando a competitividade, inovação e sustentabilidade do setor produtivo.

SERVIÇO

Data: 7 a 11 de outubro de 2025

Local: Estádio Arena BRB e outros pontos de Brasília (DF)

Informações: https://curicaca.abdi.com.br/

Ingressos gratuitos no app “Festival Curicaca” ou pelo site: https://curicaca.abdi.com.br/

Dia das Crianças: confira as opções para curtir a temporada no TGS

Shopping recebe VideoGameShow (VGS), um dos maiores eventos gamers do Centro-Oeste, e o Magic Tiger, uma piscina de bolinhas cheia de diversão para os pequenos

O mês de outubro chega com programação especial para toda a família. Entre os destaques, o Taguatinga Shopping recebe a 6ª edição do VideoGameShow (VGS), um dos maiores encontros geek e gamer do país, e o Magic Tiger, uma piscina de bolinhas gigante que promete encantar a criançada. Além dessas atrações inéditas, o shopping ainda conta com opções fixas como a Dragon Games, o Cinemark e a brinquedoteca Ciranda Kids, garantindo experiências para todas as idades. Confira!

Brasília recebe, entre os dias 10 e 12 de outubro, a 6ª edição do VideoGameShow (VGS), um dos maiores encontros geek e gamer do país. Realizado no Estacionamento H do TGS, o evento vai transformar o fim de semana do Dia das Crianças em uma celebração da cultura digital e pop, reunindo atrações inéditas para toda a família.

O público infantil terá atenção especial com a participação de criadores de conteúdo que dialogam diretamente com crianças e adolescentes. Katlen e Void dos Rosa, que juntos ultrapassam 2 milhões de seguidores e fazem sucesso no YouTube e no TikTok com vídeos divertidos sobre jogos e desafios, se apresentam na sexta-feira (10/10); Athos, criador especializado em tutoriais e partidas de Minecraft, que soma mais de 13 milhões de seguidores; e Mana Craft, também ligada ao universo de Minecraft e seguida por mais de 7 milhões de pessoas em seu canal no YouTube, onde promove produções criativas e lúdicas para o público mirim, se apresentam no sábado (11/10). No domingo (12/10), será a vez do Cadres, reconhecido por sua habilidade em criação de jogos populares e desafios no Minecraft, com mais de 20 milhões de seguidores em seu canal no YouTube.

Além das atrações voltadas para crianças, o VGS contará com influenciadores como Muca Muriçoca, Caracol Raivoso e Rato Borrachudo, e ainda nomes referenciais da dublagem nacional, como Feh Dubs, Guilherme Briggs, Úrsula Bezerra e Wendell Bezerra.

Durante três dias, os visitantes poderão explorar mais de 100 estações de jogos, simuladores de corrida, experiências de realidade virtual, um verdadeiro museu do videogame com peças raras de colecionadores, exposições de action figures, além de torneios de eSports e concursos de cosplay e K-pop, com premiações em dinheiro.

PARA TODAS AS IDADES

Para os amantes de jogos, o centro de compras também conta com operações fixas como a Dragon Games, que conta com jogos eletrônicos, uma mega piscina de bolinhas e entretenimento para todas as idades. Para brincar nas máquinas, o valor mínimo é de R$ 6. A loja fica no Piso 3 e crianças menores de 04 anos devem estar sempre acompanhadas de um responsável.

Além dessas dicas, um bom cineminha não poderia ficar de fora. Localizado no Piso 4 do centro de compras, o Cinemark oferece sempre um catálogo atualizado de filmes. Para mais informações, acesse https://www.taguatingashopping.com.br/cinema.

BRINCADEIRAS PARA A CRIANÇADA

Até o dia 19 de outubro, a Praça Central (Piso 1) recebe o Magic Tiger, uma atração que promete encantar a criançada e suas famílias com infláveis gigantes, estações interativas e um mar de bolinhas coloridas.

Logo na entrada, o desafio é encarar o Tigre Dente de Sabre, um inflável gigante em formato de tigre laranja com um escorregador radical de seis metros de altura – a descida pela boca do felino é pura adrenalina e já anuncia a dose de emoção que vem pela frente.

A diversão continua na Rainforest Kidzone, uma floresta mágica repleta de araras, sapos e coqueiros coloridos. Nesse espaço lúdico, os pequenos encontram pula-pula e mini escorregador, vivendo momentos de pura alegria em meio à fantasia da selva encantada.

Para completar a aventura, um mergulho no mar de bolinhas laranja e transparentes. São milhares de bolinhas que transformam o espaço em um universo vibrante, perfeito para brincar, se esconder e se divertir sem limites. Os ingressos custam a partir de R$ 50 por 50 minutos de diversão, com adicional de R$ 1 por minuto excedido.

O Ciranda Kids também oferece para a criançada uma brinquedoteca, localizada no Piso 3 do centro de compras, para crianças de 02 a 12 anos. Num espaço amplo, os pequenos poderão aproveitar atividades lúdicas como pintura de rosto, fliperamas, mesas de airgames e muito mais. Os valores começam em R$ 40 para 30 minutos de brincadeiras.

SERVIÇO – DIA DAS CRIANÇAS NO TGS

* VideoGameShow (VGS)
Quando: 10, 11 e 12 de outubro de 2025.
Onde: Estacionamento H – TGS.
Horário: Sexta, sábado e domingo, das 11h às 22h.
Mais informações: https://www.taguatingashopping.com.br/

*Dragon Games
Onde: Piso 3 – TGS.
Horário: segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 12h às 20h.

*Cinemark
Onde: Piso 4 – TGS.
Horário: segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 14h às 22h.

*Magic Tiger
Quando: até 19 de outubro de 2025.
Horário: de segunda a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 14h às 20h.
Local: Praça Central – Piso 1.
Valor: R$ 50 por 50 minutos de diversão, com adicional de R$ 1 por minuto excedido.

*Ciranda Kids
Onde: Piso 3 – TGS.
Horário: segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 12h às 20h.

Serviço do Taguatinga Shopping:
Site: https://www.taguatingashopping.com.br/

https://www.taguatingashopping.com.br/

Redes Sociais: Instagram – Facebook – Youtube
Informações: (61) 3451-6000

Conjunto Nacional recebe edição especial do PicniK Dia das Crianças

O shopping Conjunto Nacional será o palco da edição especial do PicniK, festival multicultural que celebra o Dia das Crianças em Brasília. No domingo, 12, a partir das 13h, a Praça Lúcio Costa (localizada entre o shopping e o Teatro Nacional) será ocupada pelo evento, que oferece uma programação gratuita, voltada para famílias e amantes da cultura alternativa.

Até as 23h, o festival propõe experiências que combinam música, arte, gastronomia e educação. A Área Kids garante diversão com brinquedos infláveis, pula-pula e oficinas de malabares, enquanto o Espaço Marandubinha promove rodas de leitura e biblioteca infantil. A Mini-Arena apresenta espetáculos circenses, oficinas de energia solar e ações de sustentabilidade, e o Trupé do Auto leva cortejos e oficinas de perna de pau inspiradas no cordel.

No Palco Principal, a programação musical mescla indie, psicodelia e groove brasileiro. Entre os destaques estão Marcos Valle, com repertório que atravessa bossa nova, jazz e música eletrônica; Vanguart, celebrando 22 anos de carreira; Boogarins, com passagens por festivais internacionais; e Terraplana, consolidando seu nome no cenário independente. O lounge Disco’n’Funk recebe DJs locais e a convidada especial Mary G, com sets que misturam jazz, soul, psicodelia e batidas brasileiras.

Segundo a superintendente do shopping, REnata Salino, receber o PicniK no Conjunto Nacional é motivo de alegria. “O festival valoriza a diversidade cultural, a economia criativa e a convivência entre gerações. E para o Dia das Crianças, oferecemos um espaço seguro e acolhedor para que famílias aproveitem cultura, lazer e diversão de forma única”, explica.

A pluralidade cultural é reforçada com o Motim, maior projeto de impressos independentes do Brasil, e a Salada de Letras, que destaca autores locais com obras infantis. O Vivências Empodera oferece experiências inclusivas para adolescentes e adultos neurodivergentes, enquanto a Área Indígena conecta o público aos saberes ancestrais, artesanatos e práticas culturais nativas.

O festival também oferece experiências gastronômicas, com chefs, foodtrucks e opções veganas, além de áreas de descanso, carregadores de celular, ações de sustentabilidade e acessibilidade total para pessoas com deficiência.

Serviço – PicniK Dia das Crianças 2025
Data: 12/10/2025
Horário: 13h às 23h
Local: Praça Lúcio Costa (entre Conjunto Nacional e Teatro Nacional)
Entrada gratuita – colaboração sugerida de 1kg de alimento em benefício da Abrace-DF.
Classificação: livre
Mais informações: https://www.conjuntonacional.com.br/

Expo Favela Innovation Brasília 2025: inscrições abertas para a 3ª edição da maior feira de negócios do 4º setor no DF

Shows de Negra Flow, RAPadura Xique-Chico e Dudu Nobre, além de debates com Sara Zara e Eliane Dias, estão entre os destaques da programação.

A Expo Favela Innovation Brasília 2025 já está com inscrições abertas e será realizada nos dias 11 e 12 de outubro, atrás da Biblioteca Nacional. Organizado pela Central Única das Favelas (CUFA DF) e pelo Projeto S.A, o evento chega à sua terceira edição consolidado como a maior feira de negócios do 4º setor no Distrito Federal, conectando empreendedores, investidores, artistas e o público em geral.

Empreendedores interessados em participar podem realizar a inscrição gratuitamente no site: https://expofavela.cufadf.com.br/

Consolidação e impacto da edição 2024

Na última edição, realizada em novembro de 2024, no Sesi Lab, o evento selecionou 40 expositores entre mais de 300 inscritos, contou com 20 empreendedores no Camelódromo, espaço voltado para a comercialização de produtos e marcas locais, e promoveu rodadas de negócios, mentorias, pitches de startups, mesas de debate, shows e exposições. Foram três dias intensos de atividades que reuniram aproximadamente 2 mil visitantes, reafirmando o impacto do projeto para a economia criativa e para os saberes ancestrais das periferias do DF.

Inscrições abertas para 2025

A edição de 2025 promete ser ainda maior e mais diversa. O evento premiará o negócio campeão com R$ 15 mil e uma vaga na grande final nacional da Expo FavelaInnovation Brasil, que reunirá representantes de todo o país.

Segundo Bruno Kesseler, presidente da CUFA DF e do Projeto S.A, a proposta é não limitar o conceito de inovação:

O que esperar da 3ª edição

A programação vai reunir mesas de debates, workshops, exposições e rodadas de negócios, mantendo o formato inclusivo e interativo que já se tornou marca registrada do evento.

Serviço

Evento: Expo Favela Innovation Brasília 2025
Datas: 11 e 12 de outubro de 2025
Local: atrás da Biblioteca Nacional
Inscrições abertas em: https://expofavela.cufadf.com.br/

Playground retrô marca o Dia das Crianças no Brasília Shopping

Family Pixel convida pais e filhos a mergulharem no universo dos brinquedos clássicos dos anos 1980. Programação acontece de 03 a 19 de outubro; entrada gratuita mediante agendamento no app do Brasília Shopping

Brincar é uma ação muitas vezes associada unicamente à infância. Mas o simples ato de trocar o mundo real pelo universo lúdico dos brinquedos, jogos e atividades é uma potente ferramenta de conexão entre gerações: para os filhos, o afeto traduzido em tempo de qualidade; para os pais, a oportunidade de reviver memórias enquanto novas são criadas. Neste Dia das Crianças, o Brasília Shopping promove uma verdadeira viagem no tempo com a atração Family Pixel, inteiramente gratuita mediante reserva no app do shopping.

O parque de brinquedos retrô é a aposta para a temporada mais esperada pelos pequenos — e, desta vez, também pelos “grandinhos”. A instalação conta com diversas estações, a começar pelo atemporal Fliperama, que promete despertar a nostalgia do público. Que tal testar novos passos de dança? Por aqui, nada de TikTok: a Dance Machine é a pedida para quem deseja desafiar filhos ou amigos em grande estilo.

E por falar em clássicos… o Pebolim não poderia ficar de fora. Basta chegar, montar sua equipe e se divertir. Na mesma pegada, a mesa de Pinball resgata o charme retrô das décadas passadas. Força ou velocidade? Não é preciso escolher: o circuito também conta com Cockpit, para quem gosta de disputar nas pistas, e a tradicional Máquina de Soco.

“De forma especial, esta ação busca criar uma conexão emocional entre gerações por meio de um hábito que é essencial na infância: o brincar. Nosso objetivo é resgatar memórias dos pais enquanto fortalecemos a construção de novas vivências com os filhos: momentos de tempo de qualidade, companheirismo e afeto que ficam para sempre”, reflete Renata Monnerat, gerente de marketing do Brasília Shopping.

Bateu a vontade aí? Nesta data especial, conecte-se com a sua criança interior e aproveite os bons momentos ao lado de quem você ama. Para mais informações, confira o regulamento do Family Pixel no site do Brasília Shopping: brasiliashopping.com.br.

Serviço
Family Pixel

Data:De 03 a 19 de outubro de 2025.
Local: Brasília Shopping.

Entrada gratuita, mediante agendamento no app Brasília Shopping.
Classificação: Livre.

Natura lança “Ekos Ryo Floresta” para celebrar seus 25 Anos de atuação na Amazônia

A fragrância com caminho olfativo aromático verde reproduz os cheiros e as sensações da floresta, valorizando a biodiversidade e os saberes ancestrais

Para celebrar seus 25 anos de compromisso e atuação na Amazônia, a Natura anuncia o lançamento da fragrância EkosRyo Floresta, edição especial de sua coleção Ekos Ryos que propõe uma jornada de experiências e sensações junto aos rios amazônicos.

A novidade simboliza um modelo de negócio construído há mais de duas décadas, que une ciência, manejo sustentável e o conhecimento ancestral para valorizar a biodiversidade e a força da floresta em pé. No ano em que o Brasil sedia a Conferência do Clima da ONU (COP 30), a marca desenvolveu a fragrância para representar a história da Natura na região e destacar o sucesso de seu investimento em bioeconomia. A empresa trabalha diretamente com cerca de 10 mil famílias agroextrativistas, das quais compra bioingredientes que se tornam produtos de alto valor agregado de seu portfólio.

“A liderança da Natura no mercado cuidados pessoais e beleza da América Latina, conforme dados do Euromonitor, demonstra que a regeneração pode e deve ser um motor de sucesso comercial”, afirma Tatiana Ponce, CMO da Natura e Head de Inovação da Natura. “Ekos Ryo Floresta leva a Amazônia para o mundo”, conclui a executiva.

Natura Ekos Ryo Floresta é uma fragrância intensa e de caminho olfativo aromático verde, que captura a essência de uma floresta viva e úmida, combinando o frescor verde de uma vegetação exuberante com a profundidade das madeiras. O perfume traz óleos essenciais exclusivos da biodiversidade amazônica, como o Breu Branco, a Pataqueira e o Estoraque, que a Natura introduziu na perfumaria mundial. A mistura desses ativos exala a exuberância da floresta, envolvendo notas de madeiras como o patchouli, o cedro e o âmbar, para uma experiência olfativa única e impactante. Atualmente, a coleção Natura Ekos Ryos já conta em seu portfólio com as fragrâncias Natura Ekos Ryo Vivo, Natura Ekos Ryo Festa e Natura Ekos Ryo Chuva.

Além da nova fragrância, a Natura também desenvolveu outros produtos para a ocasião. A coleção especial de Sabonetes Natura Ekos Ryo é ideal para presentear, trazendo em cada barra um convite para o cuidado. Os sabonetes são feitos com óleos 100% vegetais da biodiversidade amazônica, são veganos e de textura cremosa. Contam com as fragrâncias Natura Ekos Ryo Chuva, Natura Ekos Ryo Festa e Natura Ekos Ryo Vivo.

Para completar a experiência, o Óleo Trifásico Natura EkosFloresta hidrata, perfuma e protege a pele com uma textura leve, formando um filme protetor que realça o seu tom natural.

As novidades de Natura Ekos já estão disponíveis no site oficial da marca: https://www.natura.com.br nas lojas físicas ou com a Consultora de Beleza mais próxima de você. Veja mais detalhes dos produtos:

Natura Ekos Des Col Ryo Floresta 75ml R$189,90
Possui caminho olfativo Aromático Verde, com óleos essenciais da biodiversidade amazônica, como Breu Branco, Pataqueira e Estoraque, trazidos para a perfumaria mundial pela Natura. Resultando em uma fragrância intensa que combina cheiros de selva úmida, frescor verde do gálbano e notas amadeiradas de patchouli, cedro e âmbar.

Natura Ekos Sab Bar Multipack Ryo3X150 R$76,90
Sabonetes com fragrâncias Natura EkosRyo Chuva, Festa e Vivo; óleos 100% vegetais da biodiversidade amazônica; textura cremosa e vegano; barra com óleos 100% vegetais da biodiversidade amazônica, textura cremosa, vegano e tamanho especial (150g). Caminho Olfativo: Ryo Festa (amadeirado aquoso); Ryo Vivo (floral aquoso); Ryo Chuva (cítrico aquoso).

Óleo Trifásico Natura Ryo Floresta Desodorante Corporal 200 ml R$89,90
Óleo Trifásico Ryo Floresta Desodorante corporal 200 ml, com tratamento biocosmético que hidrata, perfuma e protege a pele. Potência com textura leve, que realça o tom natural e forma um filme protetor sobre a sua pele. O óleo proporciona 100% mais hidratação e 100% mais brilho imediato, seu caminho olfativo é aromático verde.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite http://www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Santé Lago é destino ideal para celebrar o Dia das Crianças em Brasília

Com gastronomia contemporânea, menu kids especial e brinquedoteca com programação lúdica, restaurante às margens da Ponte JK promete diversão e sabor para toda a família

Para os pais que estão planejando um Dia das Crianças especial sem sair da cidade, o Santé Lago, localizado na charmosa Orla da Ponte JK, surge como uma excelente opção. Unindo boa gastronomia, ambiente acolhedor e uma programação pensada para os pequenos, o restaurante oferece uma experiência completa para celebrar a data em família.

Conhecido por sua cozinha contemporânea que agrada a todas as idades, o Santé Lago também pensa nos mini gourmets. Para eles, dois pratos especialmente preparados entram em cena: o Petit Picadinho, que pode ser de filé mignonou frango, acompanha arroz e batatinhas. Para quem preferir um toque a mais de sabor, o molho madeira é servido à parte, mediante solicitação ao garçom (R$52 – individual).

Mas o Dia das Crianças no Santé Lago vai além da boa mesa. O restaurante oferece uma brinquedoteca, com monitora especializada, ideal para crianças de 3 a 12 anos, que funciona das 12h às 17h. Ideal, também, para os adultos aproveitarem a vista e a refeição com tranquilidade. A entrada custa R$15 por criança, com capacidade para até 10 crianças por vez, por isso, é importante chegar cedo ou reservar.

Com um cenário deslumbrante, pratos saborosos e diversão garantida para os pequenos, o Santé Lago é local perfeito para quem deseja celebrar o Dia das Crianças com leveza, sabor e muitos sorrisos.

Santé Lago

Setor de clubes Esportivos Sul, Trecho 2 – Orla da Ponte JK
Reservas: (61) 2099-2460

Terça, quarta e domingo: das 12h às 23h

Quinta: 12h à 0h

Sexta e sábado: R$12h à 1h

Happy Hour: terça a quinta, das 16h às 21h, e de sexta a domingo, das 16h às 20h
No Instagram: @santelago

Shopping Pátio Brasil recebeu manhã especial de Pilates com WOL Pilates e Track&Field

No dia 11 de outubro, o Shopping Pátio Brasil será palco de uma experiência de saúde e bem-estar: o TF Experience WOLtubro Rosa, uma manhã dedicada ao Pilates Solo, com música ao vivo de DJ e toda a energia da Praça Central.

Organizado pela Track&Field Pátio Brasil em parceria com o WOL Pilates, o evento integra o movimento Outubro Rosa, reforçando a importância da saúde, da prevenção e do autocuidado. A inscrição deve ser feita exclusivamente pelo aplicativo TF Sports, no valor de R$ 129 (sujeito a alteração sem aviso prévio), com direito a kit especial e entrada exclusiva para os inscritos.

Mais do que um centro de compras, o Pátio Brasil vem se consolidando como espaço de convivência que valoriza a prática esportiva e iniciativas de saúde e qualidade de vida. Por isso criou o selo Pátio Sports, que chancela eventos voltados ao bem-estar.

“Acreditamos que saúde e bem-estar fazem parte do estilo de vida da capital federal e dos brasileiros. O Pátio Sports nasceu com o compromisso de valorizar iniciativas que reforçam nosso compromisso em ser um ponto de encontro de experiências positivas”, afirma Augusto Brandão, superintendente do shopping

O momento do Pilates

O Pilates, que nasceu como método de reabilitação, hoje é reconhecido mundialmente como prática que promove longevidade, equilíbrio físico e mental. A modalidade traduz uma tendência atual: em vez de treinos exaustivos, cresce a busca por atividades que unem condicionamento, saúde e bem-estar em grupo.

A Track&Field é referência nacional em estilo de vida ativo, e o WOL Pilates se consolidou em Brasília como uma das principais redes especializadas na modalidade. Juntos, unem forças para proporcionar uma experiência única que conecta movimento, saúde e qualidade de vida.

Serviço

Local: Shopping Pátio Brasil – Praça Central
Data: 11/10/25

Horário: 9h às 12h
Inscrições: Exclusivas pelo aplicativo TF Sports – R$ 129 (sujeito a alteração sem aviso prévio)

Café Colonial da Pão Dourado é parada obrigatória para quem busca um café da manhã completo ou um lanche especial

Servido diariamente das 6h30 às 13h30 e das 14h às 21h, o buffet oferece uma seleção irresistível de delícias como pães de queijo recheados, salada de frutas frescas, croissants, caldos, pizzas e muito mais

Brasília acaba de ganhar ainda mais sabor com o tradicional Café Colonial da Pão Dourado, agora disponível também na recém-inaugurada unidade da marca no Lago Sul. A novidade promete uma experiência gastronômica completa para quem não abre mão de um café da manhã reforçado ou um lanche especial. Servido todos os dias, o buffet funciona em dois turnos: das 6h30 às 13h30, com foco no café da manhã, e das 14h às 21h, com um cardápio voltado para lanches variados, caldos e pizzas artesanais, entre outras delícias.

No período da manhã, os clientes encontram uma variedade de itens que encantam pelo sabor e frescor, como pães de queijo recheados, salada de frutas frescas, o icônico pão canoa (pão francês com requeijão na chapa), croissants, além de opções quentes como ovos e bacon. À tarde, o buffet se renova com lanches diversos, com destaque para os caldos, como o verde, o de camarãoe a canja de galinha, além das saborosas pizzas, entre elas a portuguesa, a de calabresa e a de carne de sol com catupiry.

Tudo é servido em um buffet exposto de forma convidativa, onde os clientes montam seus pratos conforme a preferência (R$89,90, o quilo). Para acompanhar, a casa conta com um menu à la carte repleto de bebidas como sucos naturais (300ml e 750ml) que variam de preço dependendo do sabor e tamanho (de R$11,90 a R$25,90), cremes de morango e maracujá, batidos com leite (R$13,90), vitaminas de banana (R$15,90) e banana, mamão e maçã(R$16,90), chocolates gelado e quente, sendo o tradicional (R$14,90), cremoso(R$17,90), e, claro, os cafés especiais que são marca registrada da rede.

Seja para começar o dia com energia ou para fazer uma pausa acolhedora à tarde, o Café Colonial da Pão Dourado é a escolha ideal para quem valoriza variedade, excelência e aquele toque caseiro que só a marca sabe oferecer.

Para Saber mais:

Referência em panificação e confeitaria no Distrito Federal, a Pão Dourado inaugurou no dia 27 de agosto sua primeira unidade no Lago Sul, na QI 7, marcando um novo capítulo em sua trajetória de sucesso. A 20ª loja da rede representa um marco na atual fase de crescimento, unindo tradição, inovação e experiências diferenciadas.

“O Lago Sul sempre foi uma região muito desejada pela Pão Dourado. Estar aqui representa não apenas expansão, mas também a oportunidade de levar nossa tradição a um novo público, em um espaço que traduz o carinho e o cuidado que temos com nossos clientes”, afirma Raphael Pacheco, analista de marketing da rede.

Com projeto arquitetônico assinado pelo escritório ArqBsb Arquitetura Comercial, dos arquitetos Luiz Caio Ávila Diniz e Ricardo Fakhouri, o novo espaço une modernidade e aconchego, oferecendo 80 lugares, ambientes integrados e estacionamento amplo. A proposta é ser um ponto de encontro acolhedor para famílias, amigos e apreciadores de boa gastronomia.

Além do já famoso Café Colonial, a casa também disponibiliza um cardápio à la cartecompleto, recheado de opções que reforçam o compromisso da marca com a qualidade. Sob o comando do chef Ailton Prudêncio, responsável pela gastronomia da rede, o cardápio equilibra tradição e cuidado em cada detalhe.

Um dos grandes diferenciais é o café especial, considerado o queridinho dos brasileiros: ele vem direto da fazenda e é torrado na própria casa, garantindo aroma e sabor únicos.

A chegada ao Lago Sul simboliza a união entre memória afetiva e inovação, mantendo viva a essência da padaria de bairro que acompanha gerações, ao mesmo tempo em que amplia horizontes com novas experiências gastronômicas.

Com 19 unidades já consolidadas em regiões estratégicas de Brasília, a nova loja reafirma o compromisso da Pão Dourado de estar cada vez mais próxima do público, oferecendo qualidade, sabor e momentos inesquecíveis no dia a dia dos brasilienses.

Serviço Pão Dourado Lago Sul

Endereço: QI 7 – Lago Sul, Brasília – DF

Horário: diariamente das 6h às 22h

Café Colonial: 6h30 às 13h30 e das 14h às 21h

Instagram: @paodoradopadaria_

CAIXA LANÇA PREMIAÇÃO PARA INICIATIVAS DE DESTAQUE EM PARCERIAS PÚBLICO-PRIVADAS E CONCESSÕES EM TODO O PAÍS

Inscrições para o Prêmio CAIXA PPP podem ser realizadas até o dia 9 de novembro

Estão abertas, até o dia 9 de novembro, as inscrições para a primeira edição do Prêmio CAIXA PPP, iniciativa do banco que visa reconhecer publicamente e institucionalmente as melhores práticas em Parcerias Público-Privadas (PPPs) no Brasil. A premiação destaca projetos e lideranças que contribuem para o desenvolvimento sustentável, a inovação na gestão pública e a promoção da equidade no setor.

O regulamento e a ficha de inscrição estão disponíveis no site: https://www.caixa.gov.br/poder-publico/modernizacao-gestao/parcerias-publico-privadas/premio-caixa-ppp/Paginas/default.aspx

As avaliações serão conduzidas por um comitê externo e independente, garantindo total isonomia no processo. Os resultados devem ser divulgados no dia 17 de novembro.

Podem participar entes subnacionais (estados, municípios e o Distrito Federal), inclusive organizados em consórcio, representados por gestores públicos e equipes técnicas. Outras instituições, como universidades, institutos de pesquisa, bancos, agências de fomento, investidores, empresas operadoras e concessionárias, consultorias, órgãos de controle e agências reguladoras também fazem parte do público-alvo. Há ainda uma categoria específica voltada a lideranças femininas atuantes no setor de PPP.

Serão quatro categorias principais na premiação:

Projeto de destaque socioambiental
Ente público de destaque em iniciativas de PPP
Liderança feminina de destaque no setor
Melhor iniciativa em capacitação em PPP

Além desses quatro eixos, também haverá premiações para projetos regionais de destaque, contemplando todas as regiões do país.

O Prêmio Nacional CAIXA PPP é uma iniciativa da CAIXA, financiado com recursos previstos na Portaria nº 808/2023, do Ministério da Fazenda, em parceria com a Secretaria do Tesouro Nacional, executada para o reconhecimento público e institucional das ações no setor.

Na visão do Secretário do Tesouro Nacional, Rogério Ceron, a premiação é um reconhecimento que estimula a disseminação de modelos de atuação eficazes. “O Tesouro Nacional reconhece que as Parcerias Público-Privadas são instrumentos fundamentais para ampliar a capacidade de investimento do Estado com responsabilidade e eficiência. Iniciativas como o Prêmio CAIXA PPP valorizam o esforço técnico e a inovação na gestão pública, promovendo boas práticas que contribuem para um Brasil mais justo, sustentável e moderno”, comentou.

O vice-Presidente de Governo da CAIXA, José Marcos de Carvalho Araujo, destaca o protagonismo que o banco vem exercendo no setor. “A CAIXA já tem expertise na estruturação de projetos de PPPs e concessões, atuando como vetor de desenvolvimento de iniciativas com impacto positivo para os entes públicos e sociedade. Com essa premiação, o banco busca agora reconhecer todos os atores que estão alinhados na construção de um país mais desenvolvido, inovador e sustentável”, destaca.

Carteira da CAIXA:

A CAIXA alcançou a marca de 100 projetos de estruturação de concessões e PPPs em carteira, nos setores de iluminação pública, saneamento, habitação, educação infantil e resíduos sólidos urbanos. A previsão é de R$ 33,3 bilhões em investimentos pela iniciativa privada em 400 municípios, além do Governo Federal, beneficiando mais de 33 milhões de cidadãos.

Dos 100 projetos da carteira, 32 já foram levados a leilão. Desses, 28 são para o setor de iluminação pública, com investimento superior a R$ 2,5 bilhões. Os outros quatro projetos são para o setor de saneamento e possuem investimento previsto de aproximadamente R$ 2,8 bilhões.

O site da Caixa: https://www.caixa.gov.br/poder-publico/modernizacao-gestao/parcerias-publico-privadas/Paginas/default.aspx disponibiliza mais informações sobre o serviço prestado pelo banco para concessões e PPPs.