Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
A mostra “Tudo Começa no Sonho” estará na galeria da casa a partir de 21 de agosto, com pinturas e instalações que carregam o olhar urbano de Daniel Morais, conhecido pelo trabalho com graffiti e muralismo
Uma nova exposição de arte desembarca no Mezanino da Torre de TV neste mês e promete agradar o público da capital, especialmente os entusiastas de intervenções urbanas. A partir de 21 de agosto, a galeria da casa recebe “Tudo Começa no Sonho”, nova mostra de Daniel Morais, mais conhecido como TOYS. As obras expostas apresentam elementos frequentes nas obras do artista brasiliense, como as árvores do Cerrado, a pipa e os trabalhadores. Com curadoria do artista e empresário Bruno Barbosa, a ideia é inspirar e motivar o público a acreditar nos seus sonhos, despertar seus propósitos e vislumbrar seus desejos na arte urbana.
Repletas de cores, figuras abstratas e formas geométricas, as pinturas e instalações da exposição mesclam o graffiti e o muralismo, que marcam o trabalho de TOYS, e as referências das últimas pesquisas e criações do artista, utilizando a cidade como suporte para a arte. Dessa forma, transmite uma mensagem positiva e motivacional, enfatizando a importância dos sonhos como força motriz para alcançar conquistas. Vale destacar que, ao longo da mostra, que seguirá até 28 de setembro, as 40 obras também estarão disponíveis para venda.
Inspirado pela frase “sempre fui sonhador, isso é o que me mantém vivo”, do rapper Mano Brown, TOYS reflete sobre como os sonhos são o primeiro passo para a realização de um propósito de vida. Com um toque lúdico, a exposição resgata memórias da infância e um universo onde não há regras ou limitações, desafiando a rigidez da realidade cotidiana. “Assim, Tudo Começa no Sonho é um convite para que o público mergulhe em um mundo de possibilidades, onde a arte serve como um lembrete de que os sonhos são essenciais para manter viva a esperança e a determinação”, comenta o artista.
De Brasília para o mundo, TOYS, nascido em 1991, cria personagens desde a infância, e começou a desenhar em muros aos 13 anos, no Guará. Formado em Publicidade e Propaganda, ganhou destaque ao criar o personagem “toyzin”, que passou a chamar atenção nas ruas de Brasília. Hoje, com mais de 30 exposições pelo mundo, o trabalho do artista transita entre diferentes materiais, objetos e linguagens artísticas, da publicidade à ilustração digital. Consolidado como um dos principais muralistas do DF, seus trabalhos já percorreram diferentes cantos do Brasil e países da Europa e da América Latina, como Argentina, Chile, Peru, França, Alemanha, Áustria, Portugal, Reino Unido e Espanha.
A nova mostra soma ao rol de exposições da galeria do Mezanino, que já recebeu obras de de artistas internacionais e nacionais como Gabriel Wickbold, Rafael Sanches, Sérgio Coimbra, Douglas Viana e nomes emergentes da cena cultural brasiliense e nacional, como “Mão Reflexiva”, da Nós Galeria (SP).
Sobre o Mezanino
Localizado no coração de Brasília, o Mezanino oferece uma combinação única de gastronomia criativa e uma vista deslumbrante da cidade. Com um ambiente sofisticado e um cardápio cuidadosamente elaborado, o gastrobar se destaca como um destino gastronômico imperdível na capital brasileira. O espaço é apresentado pelo Banco BRB, com o patrocínio das marcas Corona Extra, Nespresso e apoio da Del Maipo e da academia Bodytech.
Com um cardápio criativo e uma carta de drinques agraciada como a melhor do ano pelo Prêmio Encontro Gastrô Brasília 2023, e indicado em quatro categorias na edição de 2024, o Mezanino é conhecido por sua atmosfera animada e sua dedicação a celebrar a cultura e a arte com exposições temporárias. Para mais informações e reservas, vale ficar de olho no Instagram oficial do gastrobar (@meza.nino).
Foto divulgação
Serviço: Exposição “Tudo Começa no Sonho – TOYS” Local: Mezanino da Torre de TV, Andar R (restaurante), Eixo Monumental Data: a partir de 21 de agosto Entrada: R$ 15 (taxa de couvert artístico) Horários de funcionamento da galeria: 11h30 às 20h, de segunda a sábado Classificação indicativa: livre
Vila Sertões, que concentra equipes, competidores e organização, abrirá suas portas de forma gratuita na terça-feira (20), no estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha
Uma programação extensa e intensa vai marcar a semana em Brasília, no aquecimento para a largada do Sertões BRB 2024. A partir da terça-feira (20), o público do DF poderá acompanhar de perto a movimentação das equipes e competidores; conhecer de perto as máquinas que vão acelerar por cerca de 3.700km atravessando Goiás, Minas Gerais e Bahia e participar das ativações dos patrocinadores e parceiros do maior rally das Américas.
A Vila Sertões está sendo montada no estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha (SRPN, Portão 1). A área de 112 mil metros quadrados concentra as estruturas das equipes e da organização; os estandes promocionais e contará com uma Praça de Alimentação, além da Loja Sertões, em que é possível adquirir toda a linha de produtos referentes ao rally. O acesso diário se dará das 9h às 22h, sempre de forma gratuita.
No dia 23 (sexta-feira), em uma área anexa à Vila acontecerão o Super Prime e a largada promocional. O primeiro é uma disputa eliminatória dois a dois em circuito fechado que reunirá os oito mais rápidos de cada modalidade – carros, motos/quadriciclos e UTVs, até que restem os dois finalistas de cada uma para o confronto decisivo.
Embora ainda não conte para a classificação do rally, trata-se de um momento fundamental, já que vai determinar a ordem de largada para a primeira etapa, no sábado (24), de Brasília a Formosa (GO). Ser o primeiro a partir é uma desvantagem, já que não há rastros e referências deixados por outros veículos, o que exige ainda mais da navegação. Por outro lado, largar depois de vários adversários obriga a lidar com a poeira e eventuais ultrapassagens.
Já a largada promocional é o momento festivo de apresentação de todos os competidores, com sua passagem pela rampa.
Duda Bairros
Para os dois casos, o acesso se dará com a apresentação de ingresso, que pode ser trocado por dois quilos de alimento não perecível, nos dias 20 e 21. A troca deve ser feita no posto montado no estacionamento do Centro de Convenções Ulysses Guimarães.
Nova unidade móvel do Sesc-DF, vai estar no local uma vez por mês, sempre aos domingos, com atividades esportivas e música
A Carreta Palco do Sesc-DF, a unidade móvel que leva cultura a todo o Distrito Federal, vai estacionar no Eixão Norte, na altura da 204 norte, neste domingo, dia 25 de agosto. Durante todo o dia, diversas atividades serão oferecidas gratuitamente ao público, incluindo ofertas de serviços na nova unidade do Sesc na Asa Norte e uma programação cultural por meio do projeto “Rock na Ciclovia”.
A ação promovida pelo Serviço Social do Comércio do Distrito Federal (Sesc-DF) começa às 8 horas da manhã e vai contemplar toda família. Na programação, estão atividades esportivas e de lazer, matrícula na academia da nova unidade do Sesc na Asa Norte, credenciamento e listagem para intenção de consultas médicas na Asa Norte, além de música boa, com presença da Rádio SuperJazz, comandada pelos DJs Dudão Melo e Mario Sartô.
Muito Rock Roll
Os amantes do Rock vão poder curtir músicas e acessórios que contemplam o estilo musical. No local, a Feira Capital Cult vai contar com artesanatos voltados ao rock e uma bela praça gastronômica.
À tarde, das 14h às 17 h, a Carreta Palco do Sesc vai receber apresentações de bandas de rock regionais por meio do projeto “Rock na Ciclovia”. Nesta primeira edição do projeto, vão animar o público: Marcius Cabral Trio, a banda base, Caos Lúdico e Elffus. Entrada gratuita.
Programação (25/08)
• 08h: Pilates
• 09h: Treinamento Funcional
• 10h: Jump
• 11h: Ritmos
• 11h às 14h – Rádio Super Jazz (DJs Dudão Melo e Mario Sartô)
Apresentação de bandas no Rock na Ciclovia
14h- Marcius Cabral Trio
14h45 – Banda Base
15h30 – Caos Lúdico
16h15 – Elffus
Foto divulgação
No local, também será possível fazer a carteirinha do Sesc e se matricular por apenas R$ 19,90 na nova academia do Sesc Asa Norte.
O projeto com a Carreta Palco do Sesc vai estar no Eixão uma vez por mês, sempre aos domingos, com atividades esportivas durante a manhã e, à tarde, com apresentações de bandas de rock regionais. Fique de olho no site e nas nossas redes sociais para conferir a programação de cada edição.
Créditos: Daniel Xavier e Carlos Roberto/Victor Santos/Revista Náutica
O sucesso do Brasília Boat Show, que encerrou no domingo com mais de 30 embarcações expostas, não só evidenciou a crescente demanda e interesse por atividades náuticas na região, como também destacou o potencial desse setor em lagos e vias interiores. Próximo evento náutico brasileiro será o São Paulo Boat Show, maior do gênero na América Latina, que deve reunir 150 embarcações e público superior a 38 mil pessoas.
O Brasília Boat Show 2024, realizado entre os dias 14 e 18 de agosto pela Boat Show Eventos com apoio do Governo do DF/Secretaria de Turismo marcou um momento histórico para o setor náutico no Brasil ao levar pela primeira vez um evento dessa magnitude para as águas do Lago Paranoá, em Brasília. Com mais de 20 marcas e 30 embarcações em exposição, o evento apresentou desde motoaquáticas avaliadas em cerca de R$ 80 mil até luxuosas embarcações de mais de R$ 4 milhões, além de uma vasta gama de equipamentos, acessórios, tecnologia, atrações musicais, esportes aquáticos e lazer. O sucesso do Brasília Boat Show não só evidenciou a crescente demanda e interesse por atividades náuticas na região, como também destacou o potencial de desenvolvimento desse setor em lagos e vias interiores, como o próprio Lago Paranoá, que possui 48 km² de área e 38 km de extensão de margem. No total, o Centro-Oeste tem mais de 12,8 mil quilômetros de rios e lagos e cerca de 300 mil embarcações registradas, o que representa 20% das mais de 1,5 milhão existentes no país.
A escolha do Lago Paranoá como sede do evento reforça a importância estratégica do Centro-Oeste para o desenvolvimento náutico do Brasil. A região concentra mais de 30% dos 42 mil quilômetros de águas interiores do país, com rios como Paraná, Paraguai, Tocantins e Araguaia, que são altamente propícios para a navegação, prática de esportes aquáticos e lazer.
“Estamos satisfeitos com o sucesso desta primeira edição do Brasília Boat Show no Lago Paranoá. A recepção calorosa que tivemos aqui nos motiva a continuar investindo no potencial náutico da região. Já estamos planejando a próxima edição, que certamente trará ainda mais novidades e os principais lançamentos da náutica brasileira e internacional para Brasília. Além disso, nossa missão vai além de realizar grandes eventos. Queremos fomentar o desenvolvimento do turismo náutico nos lagos e vias interiores do Brasil, que possuem um imenso potencial ainda pouco explorado”, comenta a diretora geral da Boat Show Eventos, Thalita Vicentini.
O Governo do Distrito Federal também está com o olhar atento para impulsionar o turismo náutico neste segmento. “Este é um momento especial para o Distrito Federal, pois Brasília precisava de um evento como este para consolidar o Lago Paranoá como uma das suas grandes maravilhas,já que possui um enorme potencial turístico, mas estava completamente abandonado. Realizamos grandes investimentos para devolver este local à população e hoje ele se tornou um ponto turístico muito visitado. Em parceria com o secretário de Turismo, Cristiano Araújo, estamos planejando a criação de uma estrutura náutica pública para incentivar ainda mais o turismo na região. Faço questão de apoiar a náutica porque sou apaixonado por ela”, declarou o governador do Distrito Federal Ibaneis Rocha, na abertura do evento.
Um olhar para o futuro
A Boat Show Eventos, organizadora do Brasília Boat Show, já havia demonstrado visão inovadora ao realizar, no ano passado, um evento inédito no Lago de Itaipu, em Foz do Iguaçu/PR. Essas iniciativas não só abrem novos mercados, mas também reforçam a importância das águas interiores para o desenvolvimento náutico brasileiro, um segmento que ainda é pouco explorado.
Atualmente, 70% de todas as vendas de embarcações no Brasil passam por eventos da Boat Show, o que demonstra a relevância dessas feiras na dinamização do mercado. A escolha do Lago Paranoá como palco para essa edição reforça a tendência de expansão das atividades náuticas para além das tradicionais regiões litorâneas, consolidando o Centro-Oeste como um polo emergente do setor.
Além do evento de Foz do Iguaçu e de Brasília, a empresa, que é líder no setor na América Latina, possui outros quatro eventos no calendário anual. O maior deles será realizado de 19 a 24 de setembro, em São Paulo/SP, e deve reunir mais de 150 embarcações e público superior a 38 mil pessoas. Ainda este ano, também de forma inédita, Salvador será palco para um boat show. Confira alguns depoimentos “Foi um evento belíssimo, e nós, da Hidea, estamos extremamente satisfeitos com a resposta do público, tanto em relação aos nossos produtos quanto ao evento como um todo. Acredito que nos próximos anos o evento só tende a crescer, assim como a adesão ao local, que é realmente muito bonito. Foi uma decisão muito assertiva participar deste evento.” – Alan dos Santos Carmo, representante comercial da Hidea.
“O que o Grupo Náutica está fazendo é extremamente importante, especialmente ao explorar novos locais e abrir oportunidades para que novos entrantes conheçam melhor o setor náutico. Acredito que, mais do que os resultados em si, o mais importante é expandir nosso alcance e impactar mais pessoas. Este Boat Show certamente será um divisor de águas no mercado do Centro-Oeste, e já é um sucesso. No ano que vem, se tudo correr bem, estaremos aqui novamente.” – Marco Garcia, diretor comercial da Ventura.“Minha experiência foi excelente e superou todas as expectativas. O número de visitas está realmente muito bom. Acredito que isso está contribuindo para aprimorar os próximos Boat Shows e os eventos dos próximos anos.” – Carolina Servulo, gerente de pós-vendas da Villa Náutica, representante da VCat e BRP/Sea-Doo.
“A experiência está sendo muito positiva. Percebi que este mercado oferece grandes oportunidades, não só no Distrito Federal, mas também em outros estados do Brasil. Existem características únicas de navegação, com águas tranquilas e adequadas para isso. Está sendo uma experiência muito bacana e bonita. Acreditamos que outras oportunidades surgirão.” – Thiago Luis Fagundes, coordenador de negócios da Fibrafort.
“Acredito que o Brasília Boat Show tem uma grande tendência de atrair um público ainda maior nas próximas edições. Este evento realmente coloca o setor náutico em destaque no Distrito Federal. Tenho certeza de que o Boat Show será um sucesso, assim como tem sido em São Paulo.” – Felipe Guedes, diretor comercial da NX Boats.
“Estamos encantados com Brasília, com o Lago Paranoá e, ainda mais, com os resultados deste Boat Show maravilhoso. Conseguimos vender todos os modelos: o 352 vai ficar em Brasília, o 322 que trouxemos também permanecerá aqui, além de termos vendido o 212 e o 240. Já vendemos até mesmo nosso lançamento do São Paulo Boat Show, que acontecerá no próximo mês, onde apresentaremos a nova Mestra 190. Fizemos negócios aqui que nos deixam muito satisfeitos. O público de Brasília está realmente interessado em adquirir barcos e renovar suas frotas, e a Mestra está muito feliz por estar aqui com vocês.” – José Eduardo Cury Salemi, diretor da Mestra Boats.
Acompanhe o calendário dos próximos eventos náuticos brasileiros de 2024
> São Paulo Boat ShowMaior evento náutico da América Latina De 19 a 24/09 – São Paulo/SP
> Salvador Boat Show Maior evento náutico do Nordeste De 06 a 10/11 – Salvador/BA
> Foz Internacional Boat Show Principal evento náutico da Tríplice Fronteira De 28/11 a 01/12 – Foz do Iguaçu/PR
Sobre o Grupo Náutica Com mais de 40 anos de mercado, o Grupo Náutica traz soluções em infraestrutura, eventos e comunicação náutica. É formado pela Revista Náutica (https://nautica.com.br/), pioneira e líder absoluta no setor; o Boat Show Eventos, maior organizadora de salões náuticos da América Latina, com edições em São Paulo, Itajaí, Rio de Janeiro, Salvador, Foz do Iguaçu e Brasília; a Metalu, maior fabricante de píeres e passarelas em alumínio do mundo. O grupo também se preocupa com as questões sociais e é detentora das ações “Só Jogue na Água o que Peixe pode Comer”, assinada pelo cartunista Ziraldo, e “Por Uma Cidade Navegável”, que busca a navegação em lugares inimagináveis, assim como desenvolve os principais Guias de Turismo Náutico do país.
Projeto Vamos Jogar e Aprender do Instituto Brasil Solidário, uma das mais reconhecidas ONGs da área de educação do Brasil, realiza primeira oficina para alunos e educadores de Brasília, dia 23/8, na escola CEF 1 DO VARJÃO. Programa totalmente gratuito envolve desde formação até doação de jogos pedagógicos para escolas.
Celebrando o marco de 1,5 milhão de alunos beneficiários em todo Brasil, o projeto Vamos Jogar e Aprender, do Instituto Brasil Solidário (IBS), chega na capital federal, com alcance nas 622 escolas de Brasília, beneficiando 100% da rede pública de ensino do GDF e seus 347.204 alunos. A iniciativa envolve desde formação gratuita para os educadores até a doação do material com os jogos Piquenique e Bons Negócios (o primeiro, de tabuleiro; o segundo, de cartas), além da novidade com os jogos PIC$, que tratam de endividamento e sustentabilidade. No Brasil, a ação já atende 439 municípios, dos 26 estados em todo o país.
Para consolidar a expansão do projeto e a chegada das atividades no Distrito Federal, o IBS preparou uma ação presencial, que será realizada no próximo dia 23 de agosto, das 8h às 18h, na CEF 01 DO VARJÃO, de forma gratuita para alunos e educadores, com diversas atividades dinâmicas e criativas com turmas do 1º ao 5º ano.
com alunos, educadores e voluntários, produção de cofrinhos sustentáveis e uma atividade com tabuleiro gigante do “Piquenique” montado na quadra da escola para os alunos se divertirem interagindo e caminhando pelo tabuleiro. A ação reserva ainda um piquenique com produtos da tabela do jogo, realizado durante o intervalo, reforçando temas como sustentabilidade, gentileza e alimentação saudável.
Cerca de 600 alunos e mais de 40 educadores devem participar das atividades com alunos, educadores e voluntários, produção de cofrinhos sustentáveis e uma atividade com tabuleiro gigante do “Piquenique” montado na quadra da escola para os alunos se divertirem interagindo e caminhando pelo tabuleiro. A ação reserva ainda um piquenique com produtos da tabela do jogo, realizado durante o intervalo, reforçando temas como sustentabilidade, gentileza e alimentação saudável. Cerca de 600 alunos e mais de 40 educadores devem participar das atividades
Diante dos resultados alcançados em todo o Brasil, com forte impacto e transformação social, a proposta agora soma forças com o GDF – Secretaria de Estado de Educação do Distrito Federal e o programa de educação financeira nas escolas “Aprender Valor”, do Banco Central do Brasil.
Em função da parceria com o “Aprender Valor”, o IBS viabilizará a entrega do jogo Piquenique a outros 194 municípios com escolas engajadas no programa. Com isso, as atividades chegam ainda a outros 100 mil alunos em várias cidades do Brasil.
Já a ação presencial, que acontece no dia 23 de agosto, marca o período de largada do Rally dos Sertões na cidade. Parceria de longa dada – e que viabilizou apoio do piloto Paulo Nobre, o “Palmeirinha”, nas últimas duas décadas de ações sociais do IBS envolvendo cidades históricas do percurso desde 2001, a iniciativa conjunta mostra a força do esporte ao lado da educação de impacto, proposta do IBS em seus 24 anos de existência.
Todas as ações contam com apoio de uma Aliança pela Educação envolvendo empresas e instituições que viabilizam a expansão do projeto no Brasil e América Latina e tem como membros Bank of America, Nu Bank, John Deere, BTG Pactual, Newave Energia, Instituto Ultra, Palmeirinha Ação Social, Echoenergia, Grupo Equatorial, B3 Social, Instituto XP, Veirano Advogados, Sotreq, Copenor e Bayer, entre outros, além de pessoas físicas.
No Brasil, a proposta exclusiva do IBS de instrumentalizar com jogos e formação continuada temas transversais é percebida como uma solução eficaz, escalável e de baixíssimo custo, alinhada com a demanda da BNCC – Base Nacional Comum Curricular e aos ODS -Objetivo do Desenvolvimento Sustável. São trabalhados desde os conceitos básicos da alfabetização financeira, exercitando habilidades como o poupar, empreender e investir, até a percepção sobre a educação fiscal e tributária e sustentabilidade.
“Falar de educação de forma transversal é tratar também sobre economia sustentável, a importância das energias renováveis, do cuidado com o meio ambiente. Estamos falando de temas e habilidades cognitivas e socioemocionais que precisam ser reforçadas dentro das escolas, e que refletem diretamente melhorias em matemática e a língua portuguesa. A ação proporciona não somente a melhoria dos índices do ensino público no Brasil, como também a transformação comportamental e das vidas dos alunos participantes e seus familiares, além dos professores e orientadores do projeto”, destaca o Presidente do Instituto Brasil Solidário, Luis Salvatore.
As ações seguem expandindo e se consolidando nas mãos de professores e gestores públicos da área da educação, que além das ações nacionais, já conseguiram ultrapassar as fronteiras do país, alcançando outras escolas da América, a exemplo do Chile, Colômbia, México, Uruguai, Argentina, El Salvador e Peru.
Alguns dos Jogos da estratégia do IBS: Piquenique, Bons Negócios, PIC$, PIC$ BIO
Piquenique: trabalha conceitos de poupança com tomada de decisões, consumo consciente, escolhas, riscos e oportunidades cotidianas no decorrer de um tabuleiro. Ganha quem honrar seus compromissos no piquenique e poupar; PIC$: jogo de cartas que envolve estratégia na gestão de gastos e planejamento consciente e noções de endividamento e economia doméstica. Vence quem conseguir equilibrar melhor as suas contas e concluir com o menor endividamento. PIC$ BIO: segue a mesma jogabilidade e traz um tema relevante e transversal aos ODS – Objetivos de Desenvolvimento Sustentável, com ideias sobre como podemos diminuir nossa pegada ambiental. Vence quem terminar com a melhor comportamento amigo do planeta. Bons Negócios: simula uma loja, com fases de compra e venda, e resultados sobre ganhos. Inclui uma fase de análises de tributos e impostos em planilhas de controle. Ganha aquele com maior resultado ou lucro, após todas as fases e desafios de sua loja.
SOBRE O INSTITUTO BRASIL SOLIDÁRIO – IBS
Fundado em 2001, o Instituto Brasil Solidário é uma organização social sem fins lucrativos – OSCIP – voltada à valorização do ser humano, com projetos de cunho educacional, de fomento às habilidades cognitivas e desenvolvimento socioemocional e projetos em escolas públicas nas mais diversas áreas integradas na educação complementar: Incentivo à leitura, Arte e Cultura, Educação Ambiental, Educação Financeira, Saúde, Educomunicação, Cidadania e Empreendedorismo. Com 24 anos de atuação, o IBS consolida-se como uma organização de impacto social de referência no Brasil e na América Latina com o projeto https://www.brasilsolidario.org.br/o-que-fazemos/programas/pde/areas-de-atuacao/educacao-financeira/ . Possui premiações nacionais e internacionais.
Alguns números do IBS
26 Estados 439 Cidades 5.568 Escolas 94.387 Docentes 1.529.066 Alunos
Com a entrada de Brasília e parcerias, o projeto deve superar 2M de impacto em 2025, e a meta é chegar a 12 MI até 2030.
Eficácia – 92% recomendam o projeto para outros professores; elevação de IDEB de cerca de 30% com aplicação em 36 meses de projetos; 70% de comprovação de mudança comportamental em projetos medidas por avaliação externa anual. Jogo Piquenique alinhado ao Aprender Valor (programa do Banco Central do Brasil), e projeto IBS alinhado ao Sebrae e parceiro estratégico na OLITEF – Olimpíada do Tesouro Direto 2024.
SERVIÇO
Oficina de Educação Financeira em Brasília (DF) Data: Dia 23 de agosto Horário: 08h às 18h Local: CEF 01 DO VARJÃO (Endereço: Vila Varjão do Torto, Quadra 07, Conj D Lote, 02 setor de habitações individuais norte. CEP: 71540-400)
O movimento cultural Vulica apresenta “Natureza Urbana”, de 20 de agosto a 20 de outubro, no Centro Cultural Banco do Brasil – Brasília. O festival reúne artes urbanas, graffiti e bioarte em busca do equilíbrio entre as pessoas, suas cosmologias e o meio ambiente da cidade. Uma plataforma de diálogo intercultural entre artistas internacionais e brasileiros de diferentes cidades e etnias, que celebra a sabedoria dos povos originários e a diversidade das abordagens artísticas. “Natureza Urbana” propõe intercâmbios criativos em busca do mundo que sonhamos. A programação inclui exposições, intervenções artísticas interativas, performances, oficinas e bate-papos que buscam equilibrar diferentes visões de mundo. Entre as linguagens exploradas, destacam-se: graffiti, pintura, lambe-lambe, stencil, land art, bioescultura e meditação.
Comprometido com a sustentabilidade ambiental, social e econômica, o projeto utiliza técnicas inovadoras de produção, desde o manejo responsável de resíduos até o uso de tintas à base de água, resinas e pigmentos naturais. Essas práticas são acompanhadas por uma linguagem positiva, engajamento comunitário, acessibilidade e celebração da diversidade. Os artistas convidados são experimentalistas comprometidos com esses ideais. A expressão artística de cada um contribuirá para a criação do Manifesto “Natureza Urbana”.
A curadoria realizada por Mila Kotka e Nina Coimbra apresenta obras de ECHO (Belarus), Daiara Tukano (DF), Ramon Martins (SP), Adriane Kariú (DF), André Morbeck (GO), Bazinato (Belarus), Dante Horoiwa (SP), Mateus Dutra (GO), Mila Kotka (Belarus), Nina Coimbra (DF), Onio (DF), Thiago Alvim (MG), e Thiago Toes (SP). Esse caleidoscópio de artistas utilizará diversas técnicas para apresentar tanto obras prontas quanto novas criações ‘site specific’, transformando o CCBB Brasília em um espaço de criação e experimentação antes mesmo da abertura oficial do espaço expositivo, convidando o público a participar ativamente dessa evolução.
O projeto “Natureza Urbana” nasce do movimento cultural Vulica Brasil, com patrocínio do Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
Breve histórico do movimento Vulica
O projeto “Vulica”, que significa “rua” em belarusso, nasceu em Minsk e agora traz novo dinamismo ao CCBB da capital federal. O projeto “Natureza Urbana” integra as comemorações dos 10 anos do movimento artístico e festival Vulica Brasil, realizado cinco vezes em Minsk, Belarus, de 2014 a 2019. Durante esses anos, mais de 50 murais de grandes proporções foram legados à cidade, assim como esculturas, instalações, exposições e um plano urbanístico para a “Rua Brasil”, nome carinhosamente dado a ela pelos seus frequentadores. Essas iniciativas tiveram impacto significativo no desenvolvimento urbanístico da região, cujas repercussões perduram até hoje.
Em Brasília desde 2020, Vulica realizou em 2022 o projeto de urbanismo tático Acorda, Conic!, desafiando moradores do Distrito Federal a criarem intervenções artísticas e urbanísticas no i-Cônic-o Conic. Diferentes mentes criativas de Brasília se reuniram em workshops e idealizaram mudanças positivas para o local.
No ano seguinte, o CCBB Brasília foi palco do Imagine Skate Tour, com a participação do Vulica. Na ocasião, quatro murais foram pintados pelos artistas brasilienses Gurulino, Ramon Phantom, Omik e Corujito, além de serem ministrados workshops de spray com Siren e Gurulino, e de estêncil com o artista goiano Diogo Rustoff.
Artistas: Echo (Belarus): Dupla artística de escultores belarussos, cria gigantescas esculturas de bambu que abraçam o espaço, convidando os visitantes a se tornarem parte da obra e a sentirem a conexão com o ambiente.
Daiara Tukano (DF): Artista indígena do povo Tukano, traz consigo a filosofia ancestral de viver em harmonia com a natureza e aprofunda-se em conhecimentos sagrados sobre o universo.
Ramon Martins (SP): Artista urbano conhecido por suas obras monumentais, pratica a arte diretamente no meio ambiente, destacando elementos da natureza que estão desaparecendo das cidades e ensinando a conviver harmoniosamente com eles.
Adriane Kariú (DF): Artista do povo Kariú-Kariri (CE) e nascida no Gama (DF). Sua pesquisa artística é uma investigação da experiência do corpo sob o metafísico e onírico, ao voltar a atenção às coisas vivas; além da desterritorialização, diáspora, fluxos migratórios e memória familiar. Aborda também temáticas que atravessam assuntos como geracionalidade, identidade, arquivo e futurismo ancestral.
André Morbeck (GO): Artista plástico, desenhista e pintor goiano. Formado em Artes Visuais pela UFG, atua há 15 anos na produção de pinturas em papéis, placas, telas e murais. Tem um repertório visual carregado de simbologia e ancestralidade, com elementos que transitam do figurativo ao abstrato.
Bazinato (Belarus): Praticante de arte como hipnose e defensor da “ecologia sombria”, cria arte não apenas para os humanos, mas também para os não-humanos, promovendo uma compreensão não antropocêntrica do mundo. Além de elementos da natureza, utiliza como insumos para suas obras os resíduos gerados pelas demais produções artísticas, como plástico, papel, latas e afins.
Dante Horoiwa (SP): Artista nipo-brasileiro que trabalha com a conexão mística espiritual entre o ser humano e a natureza, baseia-se em sonhos e no subconsciente humano.
Mateus Dutra (GO): Artista visual de Goiânia, explora a relação entre desenho e pintura, incorporando formas inspiradas pela estética singular do Cerrado do Planalto Central. Sua obra destaca-se pelos recortes característicos do grafite, com a sutileza do gesto minucioso proporcionado por instrumentos como pincéis, lápis e spray.
Mila Kotka (Belarus): Artista belarussa e uma das idealizadoras do projeto, cria bio-hieróglifos utilizando elementos da flora nativa para transmitir segredos da natureza em diferentes mídias contemporâneas, incluindo fotografia, videoarte e realidade virtual. Mídias híbridas em busca de equilíbrio entre vários meios artísticos, entre ética e estética, práticas espirituais e ciência.
Nina Coimbra (DF): Artista nascida em Brasília, formada em Artes Plásticas pela State University of New York e especializada em Restauração e Conservação de Arte pela LDM Firenze. Trabalha com pintura, escultura, design de produto e mobiliário. Onio (DF): Um dos pioneiros da arte urbana no DF. As tubulações orgânicas, aglomerações urbanas e maquinários impossíveis que compõem o emaranhado gráfico de sua obra são originados de um processo de pintura ou desenho obsessivo que costuma ser livre e espontâneo, como a própria natureza. Thiago Alvim (MG): Artista urbano de Belo Horizonte que incorpora raízes naturais em suas linhas de graffiti, explorando a integração entre o ambiente urbano e a natureza.
Nesse projeto, explora a vida vegetal, desde a semente até a morte, incluindo seu uso prático nas cidades e o ciclo da vida das plantas na obra de arte. Thiago Toes (SP): Artista de São Paulo que visualiza o cosmos em suas obras, convida o espectador a expandir a visão e a compreender a vastidão do universo, numa poesia visual da dialética entre o micro e o macro, o clássico e o contemporâneo.
Programação:
3 de agosto ● “Energia da Natureza” – Oficina de Bioescultura com ECHO (Belarus) ○ Das 10h às 13h (Sugestão de faixa etária: 16+ anos) ○ Número de participantes: 15 vagas ○ Local: Torre 04
20 de agosto ● Cerimônia de abertura, visita guiada com artistas e curadoras e apresentação musical ao vivo (DJ Ops) – Pavilhão de Vidro e Área Externa ○ Das 16h às 21h ○ Aberto ao público ○ Local: Área externa, próximo à Galeria 1
24 de agosto ● “Quando o Adormecido Acordar” — Oficina de Imersão Ambiental com Bazinato (Belarus) ○ Das 16h às 17h45 (Sugestão de faixa etária: 16+ anos) ○ Número de participantes: 15 vagas
31 de agosto ● Oficina de Spray com Thiago Alvim (MG) ○ Das 14h às 17h (Sugestão de faixa etária: 16+ anos) ○ Número de participantes: 10 vagas ○ Local: Torre 01, em frente à Galeria 4
3 de setembro ● Cerimônia de abertura, visita guiada com artistas e curadoras e apresentação musical ao vivo – Galeria 1 ○ Das 18h às 21h ○ Aberto ao público ○ Local: Área externa, próximo à Galeria 1
8 de setembro ● “Colagem Automática” – Oficina de Colagem com Onio (DF) ○ Das 14h às 17h (Sugestão de faixa etária: 12+ anos) ○ Número de participantes: 15 vagas por turma ○ Local: Torre 01, em frente à Galeria 4 ● “BioArte Meditação” – Oficina de Criação de Símbolos Sacros com Elementos de Plantas Urbanas com Mila Kotka (Belarus) ○ Das 14h às 17h (Sugestão de faixa etária: 16+ anos) ○ Número de participantes: 10 vagas ○ Local: Galeria 1
13 de setembro ● “Transformando Espaços Urbanos” – Oficina de Lambe-Lambe com Adriane Kariú (DF) ○ Das 14h às 17h (Sugestão de faixa etária: 9+ anos) ○ Número de participantes: 15 vagas ○ Local: Torre 01, em frente à Galeria 4
20 de outubro ● Encerramento de “Natureza Urbana” com intervenções artísticas de b-boys, capoeiristas e de pintura corporal indígena com o povo Wajãpi (AP) ○ Das 14h às 17h (Livre) ○ Local: Área externa, próximo ao Pavilhão de Vidro
SOBRE O INSTITUTO VULICA BRASIL
O iVB é uma plataforma de produção de eventos culturais, exposições, festivais e projetos socioambientais com convidados especiais da Família de artistas Vulica Brasil. Nossas coleções físicas e digitais exibem arte contemporânea e atemporal, com ênfase em arte urbana/graffiti/arte de rua/muralismo. Em outras palavras, o iVB é atitude transformada em arte, experimentação multilinguagem, “faça-você-mesmo”, combinada com ação cultural, urbanismo sustentável, ciência, reativação de espaços públicos, responsabilidade social e ecumenismo humanista.
SOBRE O CCBB BRASÍLIA
O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.
Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.
Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.
Desde o final de 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obteve a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade.
A conquista atende à Ação 24 da Agenda 30, que tem por objetivo reforçar a gestão dos programas, iniciativas e práticas ambientais e de ecoeficiência do BB e demonstra o alinhamento do CCBB Brasília à estratégia corporativa do BB, enquanto espaço de difusão cultural que valoriza a diversidade, a acessibilidade, a inclusão e a sustentabilidade porque transformar vidas é parte da nossa cultura.
Ramon Martins
SERVIÇO
Natureza Urbana Data: De 20 de agosto a 20 de outubro de 2024 Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília Horário: Terça a domingo, das 9h às 21h Classificação indicativa: Livre Site: naturezaurbana.art Entrada: Gratuita, mediante emissão de ingressos na bilheteria física ou pelo site bb.com.br/cultura Bate-papos, oficinas e vivências: Entrada gratuita, mediante inscrição no site naturezaurbana.art. Atividades sujeitas à lotação. Confira a classificação indicativa. CCBB Brasília Funcionamento: Aberto de terça a domingo, das 9h às 21h Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília – DF Mais Informações: Fone: (61) 3108-7600 E-mail: ccbbdf@bb.com.br Site/ bb.com.br/cultura Facebook/ @ccbb.brasilia
A semana começou repleta de emoção e simbolismos na Câmara Legislativa do Distrito Federal (CLDF). Na tarde desta segunda-feira (19), durante a abertura da1ª Semana de Prevenção ao Feminicídio da Casa, a Procuradora Especial da Mulher (PEM) aproveitou a oportunidade para fazer o lançamento do Programa Banco Vermelho, uma iniciativa que visa não apenas prestar homenagem às vítimas de feminicídio, mas também criar um marco simbólico e educativo na luta contra a violência de gênero.
Fotos: Isis Dantas
Foram colocados na tenda principal do evento dois elementos visuais poderosos: o Banco Vermelho e a Árvore das Cartas Vermelhas, ambos carregados de significados profundos.
“Hoje, estamos fazendo história ao lançar o programa Banco Vermelho, uma iniciativa que vai além da”simbologia”. Este projeto é um grito por justiça, um chamado à ação e uma afirmação de que a violência contra as mulheres não será tolerada em nossa sociedade. O Banco Vermelho é mais do que um mobiliário urbano; é um monumento à memória das mulheres que perderam suas vidas para o feminicídio, é um farol de esperança para aquelas que lutam por sobrevivência e dignidade”, disse Dayse Amarilio.
Na ocasião,a Sra.Denise Argemi – Presidenta dos Estados Gerais das Mulheres-Brasil ( Stati Generali Delle Donne) Panchine Rosse™️ um projeto do HUB Stati Generali delle Donne da Itália, que nasceu na Itália e estabeleceu uma parceria com a PEM, falou sobre a importância da Lei da recente sanção da Lei 7.539/24, que institui o programa Banco Vermelho no DF, de autoria de Dayse Amarilio.
“A legislação não é apenas mais uma adição ao arcabouço legal; é uma ferramenta poderosa de conscientização e ação. Estamos felizes em firmar essa parceria e poder levar esse importante instrumento de conscientização para toda a população do DF”, disse Denise.
Em seguida, Dayse Amarilio convidou Erika Thainá e Kênia Sousa – sobrinha e mãe de vítimas- para sentar no banco e falar da importância desse instrumento para a prevenção.
O Banco Vermelho:– O Banco Vermelho é um símbolo internacionalmente reconhecido na luta contra o feminicídio. Pintado em vermelho, ele representa o sangue derramado por mulheres que perderam suas vidas em atos de violência motivados pelo ódio de gênero. Ao sentar no Banco Vermelho, os familiares das vítimas fazem mais do que lembrar; eles reivindicam a memória das suas entes queridas e reafirmam a importância de não deixarmos que essas tragédias sejam esquecidas. O banco, colocado em espaços públicos, serve como um lembrete constante da necessidade de combater a violência contra a mulher, promovendo reflexão e conscientização entre todos que o veem.
Fotos: Isis Dantas
A Árvore das Cartas Vermelhas:– A Árvore das Cartas Vermelhas é uma extensão simbólica desse mesmo compromisso com a memória e a conscientização. Nessa árvore, cartas escritas pelos familiares e amigos das vítimas são penduradas em homenagem às mulheres que tiveram suas vidas brutalmente interrompidas. Cada carta é um testemunho de dor, amor e saudade, mas também um grito de alerta para a sociedade sobre a urgência de ações concretas contra o feminicídio. As cartas, assim como as folhas de uma árvore, representam as vidas que foram ceifadas, mas também simbolizam a esperança de que, através da conscientização e da educação, possamos florescer uma sociedade mais justa e segura para todas as mulheres.
Com apenas quatro unidades no Brasil, Marz elimina a necessidade de outros equipamentos, otimiza a qualidade dos produtos e favorece a eficácia de medicamentos. Investimentos como este em tecnologia mostram porque a empresa é líder de mercado há quase cinco décadas
Pioneira no Distrito Federal no ramo magistral, a Farmacotécnica investe pesado em tecnologia para oferecer o que há de melhor em medicamentos manipulados para seus clientes. Em janeiro do ano passado, a empresa trouxe para Brasília o Marz, um dos equipamentos mais revolucionários do mundo para farmácias de manipulação; e o primeiro no DF.
Na prática, ele faz um movimento planetário exclusivo, rotação e translação. Com isso, diferentes forças atuam sobre o produto que está sendo preparado. O resultado é uma potência suficiente para produzir misturas altamente homogêneas. “Este notável movimento planetário elimina a necessidade de outros equipamentos, reduzindo contaminação e tempo de processamento. Além disso, há maior solubilidade, maior uniformidade de mistura e menores tamanhos de partícula”, explica Rogy Torkaski, diretora de marketing da Farmacotécnica.
O produto de tecnologia japonesa é comercializado no Brasil, mas existem apenas quatro em solo brasileiro (um deles na Farmacotécnica, em Brasília).
Segundo Tokarski, pelo tipo da rotação que o equipamento tem e pelas forças que ele aplica sobre os produtos que prepara, ocorre uma micronização das partículas de alta eficiência. Ou seja, com partículas que ficam muito menores, há uma otimização tanto a penetração através da pele quanto uma absorção melhor caso o produto seja de uso oral.
No preparo de hormônios transdérmicos, por exemplo, isso significa que mais hormônio poderá atravessar a barreira e cair na corrente sanguínea, melhorando substancialmente a eficiência.
No preparo de cápsulas isso significa que haverá maior biodisponibilidade e maior segurança, pois a homogeneidade do pó será otimizada, oferecendo doses mais precisas em cada cápsula. “Precisão, eficiência e efetividade são otimizadas nas nossas formulações com o uso do equipamento”, completa a diretora, lembrando que para algumas substâncias críticas, como o minoxidil em cápsulas, o uso deste equipamento trouxe um salto de qualidade e efetividade, que é facilmente percebido pelos consumidores dos produtos.
“Na Farmacotécnica, nós temos verdadeira obsessão pela qualidade das fórmulas que manipulamos. Queremos entregar aos clientes, o melhor tratamento disponível. Isso é o que assegura a liderança da empresa após quase 50 anos do mercado. Então, quando há uma tecnologia que favoreça o resultado dos pacientes a partir de nossas formulações, para nós é um investimento importantíssimo”, afirma.
Novidades à vista
Em agosto, a Farmacotécnica finaliza a reforma geral de sua primeira unidade – a matriz, que fica localizada no Centro Médico de Brasília. “Cada reforma dessa demanda altos investimentos. Esta é uma unidade muito especial, pois é nela que manipulamos as formas farmacêuticas mais sofisticadas da empresa e as substâncias que requerem os maiores cuidados de preparação, como hormônios, antibióticos e citostáticos. Outras reformas estão previstas, tanto para otimizar nossos processos internos quanto para trazer mais conforto aos nossos clientes que frequentam nossos espaços”, conta Rogy, diretora de marketing.
Foto divulgação
Sobre a Farmacotécnica – Prestes a completar 50 anos, a Farmacotécnica é a primeira farmácia de manipulação do Distrito Federal e uma das primeiras no Brasil. Se destaca pela inovação e qualidade de seus produtos, oferecendo soluções personalizadas e eficazes para a saúde e bem-estar de seus clientes. Com um compromisso contínuo com a pesquisa e desenvolvimento, a rede brasiliense, com sete lojas no DF, busca sempre oferecer o que há de mais moderno e eficiente no mercado farmacêutico.
Comemoração será em 17 de agosto, no jardim da Baco Pizzaria da Asa Sul, com entrada livre, preços camaradas e presença dos melhores pizzaiolos do Brasil
A Baco Pizzaria, que completa um quarto de século este ano, oferece aos clientes uma festa deliciosa para celebrar a data. No dia 17 de agosto (sábado), das 16h às 22h, o jardim da Baco da Asa Sul receberá convidados muito especiais para festejar a pizza em toda a sua diversidade. Na ocasião serão servidas pizzas napoletanas no forno à lenha, pizza frita e pizza feita na parrilla a carvão.
Tanto as pizzas (em versão individual) quanto as bebidas serão vendidas por preços muito camaradas. O chef Gil Guimarães, da Baco (eleita por dois anos a melhor pizzaria do Brasil) convidou dois pizzaiolos talentosíssimos para participar da celebração.
Um deles é André Guidon, da Leggera Pizza Napoletana (SP), eleita a melhor da América Latina no ranking 50 Top Pizza. O outro é Peterson Secco, de Canela (RS), primeiro brasileiro a conquistar o prêmio máximo na competição Pizza on the Road, em Las Vegas (EUA).
Mais do que amigos, são parceiros na missão de elevar o nível da pizza no Brasil”, afirma Gil. “Convido todos a tomar um brinde conosco e provar sabores inéditos que só serão oferecidos na festa.”
Além dos especialistas premiados, alguns dos melhores chefs de Brasília apresentarão as especialidades de suas casas, mas em formato de pizza. Estão confirmados: Marina Cavechia (Teta Cheese Bar), Claude Capdeville (Toca do Chopp), Luiz Trigo (Le Birosque), Tonico Lichtsztejn (Superquadra Bar) e André Castro (Authoral). A festa da Baco contará ainda com uma feira de pequenos produtores de alimentos do Distrito Federal.
Foto divulgação
SERVIÇO
O CARDÁPIO DE PIZZAS:
AO FORNO (R$ 25)
MARGHERITA
DONA DINA, por Peterson Secco (pancetta, cogumelos, creme de trufas, mozzarella de búfala)
COSACCA DO MAR, por André Guidon (pomodori pelati, pó de camarão desidratado)
QUEIJOS BRASILEIROS, por Marina Cavechia
FRITAS (R$ 15)
BACO (ricota de búfala, salame picante, pomodoro, parmesão e basílico)
CARTA FECHADA, por Claude Capdeville (linguiça, couve, mozzarella, geleia de pimenta)
NA PARRILLA (R$ 25)
PORCHETTA, Por Luiz Trigo
PASTRAMI, por Tonico Lichtsztejn
LULINHAS ALLA PUTTANESCA, por André Castro
O CARDÁPIO DO BAR:
CHOPE STELLA ARTOIS (R$ 10)
CHOPE GOOSE ISLAND (R$ 15)
ÁGUA SEM GÁS (R$ 8)
ÁGUA COM GÁS (R$ 8)
GUARANÁ (R$ 8)
GUARANÁ ZERO (R$ 8)
PEPSI ZERO (R$ 8)
FEIRINHA COM PARCEIROS:
Campana Queijaria
Emporio Capital
Labarr
Queen of Peppers
Casa do Holandês
MÚSICA
Dj Biba (das 16h às 18h)
Grupo Sabor de Cuba (das 18h às 20:30)
Aniversário Baco Pizzaria 25 anos
Data: 17/08
Horário: das 16h às 21h
Local: 408 sul – Baco Pizzaria
Sobre a Baco
Economista, chef e padeiro formado na França, o mineiro Gil Guimarães abriu a Baco em 1999. No início, era apenas uma banca no Quituart –coletivo de restaurantes e bares no Lago Norte brasiliense.
A unidade da Asa Norte surgiu no ano seguinte e, em 2003, Gil inaugurou a Baco da Asa Sul. Foi nessa época que ele criou alguns sabores de pizza que se tornaram clássicos e nunca saíram do cardápio: gorgonzola com pera, shimeji com alho-poró e calabresa bêbada (flambada na cachaça), entre outros.
Então surgiu Nápoles na vida do chef mineiro. Gil se apaixonou pelo estilo napolitano de fazer pizza – aquele que deu origem a todos os outros – e o introduziu na Baco. Em 2012, a casa recebeu a certificação da AVPN (Associazione Verace Pizza Napoletana), selo de qualidade reconhecido no mundo inteiro. Foi uma das primeiras pizzarias no Brasil a satisfazer os rígidos critérios técnicos da associação napolitana.
Em seus 25 anos de trajetória, a Baco acumulou premiações. A revista Prazeres da Mesa a elegeu como a melhor pizza do Brasil por três vezes: 2016, 2017 e 2024. Também em 2024, a pizzaria ficou na 17ª posição do ranking 50 Top Pizza Latin America. Em Brasília, ganhou 23 prêmios de melhor pizza, concedidos por publicações como Veja Brasília e revista Gula.
Gil Guimarães também é dono da Casa Baco, com unidades no shopping Casa Park e no Mané Mercado, centro gastronômico ao lado do estádio Mané Garrincha. Além de pizzas napolitanas, a Casa Baco oferece pratos autorais das culinárias italiana e brasileira, com ingredientes típicos do cerrado. Em 2024, Gil vai levar para além-mar as delícias da pizza napolitana-brasiliense, com a abertura de uma operação em Lisboa ainda no primeiro semestre.
Para celebrar os 25 anos da Baco Pizzaria, Gil preparou uma festa com chefs na rua, prevista para agosto, um livro escrito em parceria com o jornalista Marcos Nogueira (autor da coluna “Cozinha Bruta”, na Folha de S.Paulo) e um documentário dirigido por Camila Sena, com fotografia de Rafael Facundo.
Como parte das atrações do Festival Vibrar 2024, que acontece no Parque da Cidade de 15 a 18, quinta a domingo, o Correio Braziliense apresenta a exposição fotográfica “Para Viver Brasília ao Ar Livre”.
A exposição é composta por 57 imagens do acervo do Cedoc – Centro de Documentação do Correio, com cenas do Parque da Cidade, captadas nas décadas de 80 e 90, principalmente.
São registros fotográficos que mostram como os brasilienses vêm aproveitando e usufruindo dos 420 hectares de área pública e gratuita, desde sua entrega em forma de parque urbano, para as atividades de esporte, lazer e diversão ao ar livre em contato com a natureza.
O visitante da exposição vai rever momentos que marcaram uma geração, como o projeto cultural Concerto Cabeças, e relembrar alguns equipamentos que fizeram a história do Parque e são parte da memória afetiva de tantas pessoas como o Trenzinho, a Piscina de Ondas e o Pedalinho.
As imagens expostas compravam que, ao longo de sua existência, nenhum espaço no Distrito Federal representa melhor o que significa viver Brasília ao ar livre como o Parque da Cidade que, desde o início, se consolidou como um espaço púbico democrático e acessível a todos, um lugar para as pessoas serem felizes.
Foto Correio Braziliense
Serviço: Festival Vibrar 2024 Data: 15 a 18 de agosto. Local: Estacionamento 9 do Parque da Cidade Exposição Fotográfica Para Viver Brasília ao Ar Livre Curadoria: Cilene Vieira, autora do blog O Nosso Parque da Cidade, publicado no site Correio Braziliense, com
Pesquisa de Imagens: Mauro Ribeiro e Chico Lima Filho Produção: VBR Realização: Vibrar e Correio Braziliense
De 15 de agosto a 13 de outubro, a Brasal Incorporações participa do evento apresentando ao público uma unidade garden decorada do empreendimento Nexus 710
Foto divulgação
Entre os dias 15 de agosto e 13 de outubro, Brasília se transforma no epicentro da criatividade e sofisticação com a 32ª edição da CASACOR Brasília, sediada na Arena BRB Mané Garrincha. Com 42 ambientes meticulosamente elaborados por cerca de 70 profissionais, a mostra deste ano adota o tema “De presente, o agora“, que resgata a ancestralidade para inspirar reflexões sobre o legado que desejamos deixar para as futuras gerações.
O evento ganhou um espaço exclusivo da Brasal Incorporações para apresentar, pela primeira vez, uma unidade decorada completa, que será a do Nexus 710. Este empreendimento é um dos mais diferenciados já lançados pela incorporadora no bairro Noroeste, destacando-se por seu formato inovador com uma área de lazer completa no centro, unidades estrategicamente compactas e opções de lojas. Assinado pela renomada arquiteta Mariana Lombardi, o projeto na CASACOR proporcionará aos visitantes uma oportunidade única de explorar a junção entre design contemporâneo e conforto sofisticado, em dois ambientes: o lounge para recepção do público e o decorado do Nexus.
A inspiração para a unidade garden, que possui uma planta de 46m² com 1 quarto, foi pensada para mostrar que é possível reunir em um só local elegância, aconchego e sofisticação. “Me inspirei em um quarto de hotel de luxo, onde há tudo o que se precisa depois de um dia corrido e cansativo: sala, quarto, cozinha, banheiro e varanda, com mobiliário de alta qualidade e design contemporâneo”, detalha Mariana.
A arquiteta ressalta que os elementos de design e decoração de maior destaque no projeto possuem um viés atemporal, representado por cores claras, móveis contemporâneos e acabamentos nobres, todos escolhidos com muito cuidado para valorizar e agregar ainda mais ao imóvel, reforçando a percepção de alto padrão.
Ela explica, ainda, que todos os móveis são lançamentos da Lider Interiores, como a cama estofada baixa, em couro natural, e a mesa redonda de madeira natural, tudo atrelado à modernidade. O banheiro é totalmente revestido em quartzito Perla Santana, com detalhes inusitados no espelho e na cuba de pedra. A cozinha tem bancada arredondada e armário seguindo o mesmo design. A varanda apresenta parede em pedra de travertino rústico. Entre os parceiros envolvidos estão Geométrica Engenharia, Só Luz, Claramar, Ikê Pedras, Bom Clima, Saccaro, Bontempo, Casa Bonita, Deca, Coral, Studio Pró +, Líder Interiores, Gallery, HS Precisão, Paper House, Central Vidros, Imports BR, Santa Luzia/LL Arquitetura, Cleber Depieri, Jatti Vasos, Objeto Casa, Divino Galeria, Artline, Primavera Casa, Ampla Eletros, NGD, Vallori, e Eliane + Decortiles.
No lounge de 140m² com dois ambientes que antecedem o acesso à unidade decorada, o destaque vai para o mobiliário da Saccaro, incluindo lançamentos como o sofá Galileo, que oferece diversas modulações. As paredes foram trabalhadas com relevos, formando uma estrutura envolvente. Para adicionar textura, algumas paredes mais baixas foram revestidas com pedra natural, mantendo a mesma tonalidade para garantir elegância. Na entrada, um painel vazado cria uma escultura que protege e, ao mesmo tempo, deixa o ambiente aberto ao público.
De acordo com Jean Oliveira, diretor regional da Brasal Incorporações, a participação da incorporadora na CASACOR representa uma oportunidade única para evidenciar o compromisso da empresa com a inovação e a qualidade de seus empreendimentos. “Apresentar o Nexus 710 em um evento tão prestigiado nos permite destacar as características exclusivas e o alto padrão de nossos projetos, além de fortalecer nossa presença no mercado de Brasília. Estamos especialmente empolgados, pois lançaremos as duas últimas torres do empreendimento em agosto, e a CASACOR marca um momento especial para celebrar o sucesso e a aceitação do público em relação a este projeto”, afirma.
Mais sobre o Nexus 710
A gerente de marketing da Brasal Incorporações em Brasília, Cristiane Maruyama, conta que o Nexus é um projeto que oferece espaços planejados para proporcionar lazer e bem-estar para diferentes perfis de clientes. O empreendimento é composto por unidades de 1 quarto ou 2 suítes, com opções garden e garden duplex, e está localizado na CRNW 710, LOTE C, no setor nobre da capital, o Noroeste. Este empreendimento une os conceitos de segurança, conforto, lazer e modernidade, com alto padrão. As mais de 20 opções de lazer, todas localizadas no térreo, trazem a possibilidade de que muitos almejam de ter tudo em um mesmo espaço.
Para Maruyama, o Nexus atrai muitos investidores e compradores do primeiro imóvel, que buscam aproveitar tudo o que o bairro tem a oferecer. Além disso, a tipologia e a metragem das unidades tornam o empreendimento ideal para representar a Brasal Incorporações na CASACOR, demonstrando a versatilidade de decorar uma unidade com sofisticação e funcionalidade.
“Como uma das maiores incorporadoras de Brasília, estamos muito felizes em apoiar a CASACOR, uma iniciativa que valoriza os profissionais e as empresas da capital. A nossa participação inédita este ano, reproduzindo uma de nossas plantas, reforça a presença da marca no mercado e destaca nossos atributos de qualidade e alto padrão. Além disso, queremos mostrar ao público qualificado do evento a versatilidade, funcionalidade e o cuidado com que desenvolvemos nossos projetos, criando uma experiência de moradia sofisticada e positiva em um imóvel da Brasal”, explica.
Cristiane conta ainda que, durante a CASACOR, a Brasal Incorporações promoverá o Brasal Decor, um talk show com profissionais renomados nas áreas de arquitetura e design para parceiros e clientes da empresa. Este evento, que anteriormente ocorria na central de decorados, será realizado este ano dentro do espaço da Brasal Incorporações na CASACOR, em duas edições: uma em setembro e outra em outubro. As atrações serão divulgadas em breve.
Sobre o evento
A CASACOR é o maior e mais completo evento de arquitetura, design de interiores e paisagismo das Américas. Realizado anualmente em várias cidades do Brasil e em outros países da América Latina, reúne os principais profissionais e empresas do setor, que apresentam ambientes decorados e soluções inovadoras em design e arquitetura.
Neste ano, a mostra se inspira no conceito “De presente, o agora” e apresenta 42 ambientes assinados por cerca de 70 profissionais. A ideia é trazer à tona o resgate da ancestralidade para o presente e o futuro, convidando à reflexão sobre o legado que queremos deixar para as gerações futuras.
O evento ocupa uma área de 7.600 m² em uma configuração inédita, com vista para o campo de futebol, palco de jogos e shows internacionais, e para o Eixo Monumental. Funcionando de terça a domingo, a mostra é totalmente acessível.
Conhecida por seu caráter vanguardista, a CASACOR destaca as tendências e novidades do mercado. Cada edição tem um tema específico que serve de inspiração para os projetos dos expositores. Além das exibições, o evento oferece uma programação rica em palestras, workshops e atividades culturais, proporcionando uma experiência completa para profissionais, estudantes e entusiastas da área.
A CASACOR é uma vitrine de luxo e criatividade, onde o público pode explorar diferentes estilos, tecnologias e materiais aplicados em projetos residenciais e comerciais, desde pequenos detalhes de decoração até grandes obras arquitetônicas.
PERPLEXIDADE DIANTE DO MOMENTO ATUAL INSPIRA DESENHOS E PINTURAS DA ARTISTA PLÁSTICA TEREZINHA LOSADA
Exposição permanece em cartaz na Casa Aerada Varjão de 1 a 29 de setembro
A Casa Aerada Varjão, um dos espaços culturais mais novos e charmosos do DF, recebe de 1 a 29 de setembro a exposição “ …minhas sombras são…” , da artista plástica Terezinha Losada. São seis pinturas e 30 desenhos, da produção recente da artista, sob a curadoria de Renata Azambuja.
Terezinha Losada traz, com esta exposição, sua perplexidade diante do momento atual: pandemia, guerra, genocídio, a exemplo dos desenhos de mãos em pequeno formato (20x20cm). Segundo a artista, “ao invés de construírem um novo mundo, essas mãos se convulsionam”.
Já as pinturas são produzidas a partir de fotografias das próprias sombras da artista, projetadas nas paredes e teto de seu apartamento durante o confinamento na pandemia. “Apesar de motivações tão adversas, o processo de criação é sempre libertador. Embora meu trabalho sempre tenha sido muito gestual, adquiri nestes desenhos uma fluidez que me surpreende e, na pintura, uma estruturação que me intriga e desafia”, explica Terezinha.
Para a curadoria de “ …minhas sombras são…”, Terezinha Losada convidou uma das mais requisitadas curadoras da cidade, Renata Azambuja. Mas o convite não foi só pela competência. Azambuja acompanha o trabalho da artista desde os anos de 1980. “Em minha memória ficaram fixados os traçados abertos e movimentados dos temas nas pinturas, fossem eles ruas, pessoas ou ambientes. Sem pudor no uso da cor, as superfícies das pinturas estavam tomadas por linhas, vultos, manchas, transbordando os limites da tela”, lembra.
Segundo a curadora, nesta exposição, veremos sua produção desdobrada em quatro séries e desenvolvida em duas desenho e pintura: Ária.sex.A. gen.Ária (2022), Mãos (2024), …minhas sombras são… (2023) e uma obra retirada da série de ilustrações sobre o livro de Lispector (2019). “A artista comparece como ser, meio que oculto, surgindo em fragmentos e, como ela mesmo diz, perplexa diante de sua existência no mundo, e com a vida, em si”, completa a curadora.
Fotos: Jean Peixoto
Serviço:
Exposição …minhas sombras são…
Abertura: 31 de agosto de 2024 das 19h às 22h
Data Visitação: 01 de setembro a 29 de setembro de 2024
Horário Visitação: sextas das 16h às 20h e sábados e domingos das 14h às 19h; ou,
pré-agendadas.
Finissage com Roda de Conversa: 29 de setembro de 2024
Local: Casa Aerada Varjão (Varjão, q. 01, conj. B, casa 06, Brasília – DF)
Classificação Livre
Entrada franca
Sobre a artista:
Artista Plástica e Arte Educadora (Londrina-PR, 1959)
Formação Acadêmica – Estudou na Escola de Belas Artes – UFMG (1977/80), na Escola de Artes Visuais /Parque Lage (1979), graduando-se em Ed. Artística na UnB (1983). Mestrado em Educação e Linguagens – UFPI (1996), Doutorado em Artes na ECA/USP e Roehampton University de Londres (2005).
Atividade Acadêmica – Professora aposentada, lecionou no Departamento de Educação Artística – UFPI (1995-1996), no Instituto de Artes – UnB (1997-2009) e Arte-Educação na Escola de Educação – UNIRIO (2009-2018).
Livros Publicados – “Artífice, Artista, Cientista, Cidadão: uma análise sobre a arte e o artista de vanguarda” (EDUFPI – 1996), “A Interpretação da Imagem: subsídios para o ensino de arte” (FAPERJ/Mauad – 2011), este último com edição especial pelo edital do Programa Leituras na Escola 2012 da SEESP/Fundação para o Desenvolvimento de Educação. Foi coautora do capítulo “Conhecimentos de Arte” das “Orientações Curriculares para o Ensino Médio” – MEC/2006, entre outras publicações.
Exposições Individuais
2020 Galeria Matéria Plástica, Brasília. Desenhos
2017 Espaço Cultural CCH/UNIRIO, Rio de Janeiro. Pintura e desenho.
2006 Museu de Arte de Goiânia. Pintura e desenho.
2002 Casa da Cultura da América Latina CAL/UnB, Brasília. Desenho e instalação.
1999 IdA/UnB, Casa Thomas Jefferson, Brasília. Pintura.
1998 Panorama das Artes Plásticas do DF, Palácio do Itamaraty, Brasília. Pintura.
1984 Como vai você Geração 80? EAV/Parque Lage, Rio de Janeiro. Pintura.
1984 Acervo do Teatro Nacional, Brasília. Pintura.
1984 Itinerário I, Artistas de Brasília, Brasília, Belo Horizonte, São Paulo. Pintura.
1983 Arte Mostra Brasil I, MARGS, Porto Alegre. Pintura.
Salões (Pintura)
1986 Participação, Salão de Artes plásticas de Brasília.
1986 Prêmio de Aquisição, Brasília Trilha Aberta, Secretaria de Cultura do DF.
1985 Participação, 42o Salão Paranaense.
1984 Participação, 41o Salão Paranaense.
1984 Participação, Salão Nacional de Artes Plásticas de Goiânia.
1982 Prêmio de Aquisição, IV Documenta de Arte Cont. do Centro Oeste, FUNARTE.
1981 Prêmio de Aquisição, I Salão Regional da Prefeitura de Goiânia.
1980 Participação, 37o Salão Paranaense.
1975 Participação, II Concurso Nacional da CEF de Goiânia.
Coordenação de Programas Educativos
2005 Humano-pós-Humano, CCBB/UnB, Brasília.
2001 Antonio Dias, O País Inventado. Galeria ECCO, Brasília.
2000 Os Múltiplos Beys, Galeria da CEF/Arte21, Brasília.
1998 Yoko Ono, Secretaria de Cultura do DF, Teatro Nacional, Brasília.
Sobre a Casa Aerada Varjão:
A Casa Aerada Varjão é um espaço autônomo de Arte Contemporânea do Distrito Federal, inaugurado em novembro de 2021. Idealizada pelo casal, Andreza Barbosa, professora de artes da Secretaria de Educação do Distrito Federal, e Miguel Simão, artista plástico e professor de escultura da UnB, propõe-se como um local de convivência, aberto ao público, com atividades relacionadas à produção, pesquisa, ensino, orientação e exposições para toda a região do Distrito Federal.
Sobre a curadora:
Renata Azambuja é pesquisadora em história e teoria da arte, curadora e arte educadora.É licenciada em Artes Plásticas pela UnB, bacharel em Biblioteconomia e Documentação pela UnB e Mestre em Teoria e História da Arte Moderna e Contemporânea pelo City College of the City University of New York, onde defendeu a dissertação Cildo Meireles: A Física do Espaço Social. Doutora em Teoria e História da Arte pelo Instituto de Arte da Universidade de Brasília, onde defendeu a tese Dobras Curatoriais: a residência artística como lugar de prática, cujos temas de investigação são a curadoria, a residência de arte e os novos institucionalismos.
O calendário da CASACOR pelo Brasil continua agitado, com diversos eventos abertos ao público e estreando em agosto e nos próximos meses. As novidades são a abertura dos eventos em Brasília, em 15 de agosto, na Arena BRB Mané Garrincha; em Ribeirão Preto, no interior de São Paulo, em 20 de agosto, e em Tocantins, no norte do país, em 27 de agosto. Também está aberta ao público a edição em Minas Gerais, que segue até 15 de setembro no Espaço 356.
No próximo mês estão previstas 5 estreias com a chegada das edições da CASACOR Pernambuco, em 14 de setembro; Bahia, em 17 de setembro; Espírito Santo, em 24 de setembro; Rio de Janeiro, em 25 de setembro e Santa Catarina, em 29 de setembro, dessa vez sediada em Florianópolis.
Em outubro mais três edições estreiam e completam o calendário 2024, com a abertura da CASACOR Sergipe, em 12 de outubro, Mato Grosso, em 15 de outubro e Ceará, no dia 17 de outubro.
Este ano, a CASACOR convida a desviar o olhar para um novo eixo criativo, menos eurocêntrico e mais autêntico. O momento é mais que oportuno, pois o mundo olha o Brasil com esperança e fascínio frente as ameaças de um colapso climático. É o que revela Livia Pedreira, curadora do evento, ao lembrar que marcas e profissionais do elenco terão a oportunidade de refletir e explorar o tema, sintetizado na campanha “De presente, o agora”.
“Esse exercício deve estar pautado em inovação e responsabilidade com o legado que pretendemos deixar para as gerações futuras”, acrescenta a curadora. Ela destaca que o Manifesto 2024 evidencia ainda mais essa intenção ao propor uma imersão em nossa biodiversidade cultural, na beleza de nossa origem, feita de resiliência, alegria e encantamento. “Nos convoca também a ouvir as vozes dos guardiões do planeta. Aqueles que mantêm em seu estilo de vida a sabedoria necessária para curar a terra”, finaliza Livia.
Sobre a CASACOR
Empresa do Grupo Abril, a CASACOR é reconhecida como a mais completa plataforma cultural de arquitetura, paisagismo, arte e design de interiores das Américas. O evento reúne, anualmente, renomados arquitetos, decoradores e paisagistas e em 2024 chega à sua 37ª edição em São Paulo, com 18 praças nacionais (Bahia, Brasília, Ceará, Espírito Santo, Goiás, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Paraná, Pernambuco, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Piauí, Sergipe, Ribeirão Preto e Tocantins), e mais quatro internacionais (Miami, Bolívia, Paraguai e Peru).
O Manhattan Shopping, o mais recente empreendimento dos Shoppings PO em Águas Claras, promove no dia 17 de agosto, das 10h às 15h, um brunch exclusivo para a apresentação e evolução da obra a empresários e investidores. O evento acontecerá na Avenida Araucária e contará com uma performance especial do Jazz Quarteto, composto por músicos da Orquestra Sinfônica, proporcionando uma experiência musical refinada e imersiva no universo da Nossa e jazz.
Com previsão de inauguração para novembro de 2025, o Manhattan Shopping se destacará como um sofisticado centro de compras, incluindo uma torre de escritórios e duas torres residenciais com um total de 394 unidades. O empreendimento ocupará 8 mil m² de Área Bruta Locável (ABL) e foi projetado para atender a um público exigente e arrojado, oferecendo um mix de lojas com marcas renomadas e exclusivas.
Situado em uma das áreas mais promissoras de Brasília, o Manhattan Shopping servirá como um ponto de conexão ideal para morar, trabalhar e se divertir. Com uma área de influência que engloba Águas Claras, Taguatinga, Vicente Pires e Park Way e uma população de 301 mil habitantes das classes A e B, o empreendimento tem a promessa de se tornar um marco no cenário comercial e residencial da cidade” destaca João Marcos Mesquita, superintendente do Manhattan Shopping.
Projetado com este DNA de inovação, o centro de compras já nasce premiado. Isto porque, no MUSE Design Awards 2024, premiação global que celebra e homenageia o melhor no design, o Manhattan foi o vencedor na categoria “Fachada, Paisagismo e Iluminação”.
Foto divulgação
Em uma cidade com atmosfera e visuais urbanos como Águas Claras, percebida como um mar de concreto, o projeto para a área externa do Manhattan Shopping destaca-se pelo verde e valoriza o edifício ao propor uma forma mais integrada. O uso combinado de paisagismo e iluminação possibilita uma transformação qualitativa, que pode ser percebida igualmente durante o dia ou à noite — ilustrando o potencial do empreendimento, que se conecta de forma sinérgica ao novo momento do mercado.
Jornalista do site de agenda cultural ‘Acha Brasília’, Renato Acha falece de pneumonia e deixa um grande legado para a cena artística da capital
Por Luiz Prisco
Metropoles
Foto Wey Alves
A família informou que ele morreu de causas naturais. Renato estava internado desde 19 julho no Hospital Regional da Asa Norte (Hran).
Responsável pelo site Acha Brasilia, Renato era conhecido da cena cultural do DF. Além de atuar como divulgador de festas, exposições e mostras, o jornalista era ele mesmo um integrante ativo da área.
“Para nós, é gratificante saber que o Renato é lembrado e querido por tanta gente”, afirmou.
Amigos de Renato, como os jornalistas Luiz Augusto e Paula Pratini compartilharam homenagens nas redes sociais.
A família compartilou uma nota à imprensa.
“Com profundo pesar, comunicamos o falecimento de Renato Acha, ocorrido no dia 15 de agosto de 2024. O sepultamento será realizado no dia 16 de agosto de 2024, no Cemitério Campo da Esperança, em Brasília. O horário e o local exatos dentro do cemitério serão informados em breve”, diz o texto.
A nota veio acompanhada de um poesia, na qual Sabrina lembra das características de Acha.
“Ele era dono da melhor gargalhada Dentro dele vibrava a alegria
Novidades em barcos de entrada, lanchas de luxo, pontoons e jets, incluindo modelos iguais aos de celebridades como o do cantor Leonardo, tesouros clássicos como o barco concebido pelo ícone da Fórmula 1 Nelson Piquet – ao estilo James Bond – e o primeiro jet elétrico do Brasil serão atrativos do Brasília Boat Show, de 14 a 18 de agosto na Orla da Concha Acústica/Lago Paranoá. Shopping náutico e atrações musicais, gastronômicas, culturais e esportivas acontecerão todos os dias do evento. O cerimonial de abertura será na quarta-feira (14), às 16h, com a presença de autoridades e empresários do setor.
Crédito Agência Brasília
A partir desta quarta-feira (14), quem visitar o Brasília Boat Show, o primeiro do gênero do Centro-Oeste brasileiro, na Orla da Concha Acústica, poderá participar de uma série de atividades de lazer e conhecer barcos e tecnologias que são novidades no Brasil e exterior, além de veleiros e barcos que são tesouros náuticos. Com 30 embarcações em exposição, de pequenos barcos até lanchas de mais de R$ 5 milhões, além de equipamentos, acessórios e até o único modelo de jet 100% elétrico do país, o Brasília Boat Show deve reunir mais de 10 mil pessoas. O evento trará ainda ampla programação de lazer para a família que inclui atrações musicais, palestras, atividades esportivas, vila gastronômica e playground. O cerimonial de abertura será na quarta-feira (14), às 16h, e contará com a presença de autoridades e empresários do setor. Os ingressos para o evento podem ser garantidos pelo site: https://brasiliaboatshow.com.br/ . O evento segue até às 21h de domingo (18).
Vitrine náutica no Lago Paranoá
Para apresentar as embarcações, grandes nomes da náutica do país e do exterior estarão presentes como Fibrafort, FS Yachts, VCAT, Mestra, NX Boats, Sea-Doo, Yamaha e Ventura. O evento também oferece aos visitantes a oportunidade de realizar test drives, incluindo o único modelo de jet elétrico do Brasil. Além de lanchas e jets, também estarão em exposição os pontoons, barcos muito usados em rios e lagos, mais largos do que as lanchas e sustentados por flutuadores. Entre os pontoons, será apresentado o modelo igual ao que o cantor Leonardo ganhou da nora, a influenciadora Virginia. O modelo será exposto pela representante Villa Náutica.
Para quem busca equipar ou decorar a embarcação, o Shopping Náutico será um dos pontos altos do evento. Nele, os visitantes encontrarão desde motores de última geração até pisos, revestimentos, acessórios e itens de manutenção para barcos. Expositores como Agroquímica, Grow Deck, Hidea, Kapazi, Marine Center e Yamaha estão confirmados e vão expor o que há de mais moderno e eficiente no setor. Também marcará presença a Metalu, reconhecida como a maior fabricante mundial de píeres e passarelas em alumínio do mundo, assim como o Kiaroa Residence,empreendimento que está sendo construído na Bahia com marina própria, e a Audi Helicópteros, distribuidora da Robinson Helicopter Company.
Lazer, cultura, esportes e gastronomia
Ao adquirir o ingresso do Brasília Boat Show os visitantes também terão acesso livre, durante todos os dias do evento, a diversas atividades e experiências esportivas nas águas do Lago Paranoá, incluindo aulas de mergulho, stand up paddle, canoa havaiana, wakeboard, remo, kitesurf e veleiros.
Barcos clássicos e com linhas agressivas como os de James Bond, com projeto concebido pelo ícone da Fórmula 1, Nelson Piquet, além de lanchas icônicas de madeira e em estilo vintage farão parte da exposição “Tesouros Náuticos“.
O evento também será sede do Rally Náutico, que acontece no sábado (17). A competição, organizada pelo Clube da Aeronáutica de Brasília, reunirá cerca de 25 barcos, divididos em três categorias. A largada será às 15h e a chegada acontecerá no próprio Brasília Boat Show, com uma cerimônia de premiação às 16h30.
Além das atrações voltadas ao mercado náutico, o boat show terá programação musical diversificada, com shows que vão do jazz à MPB, todos os dias a partir das 17h. Artistas como Marcus Lopes e Junior Johns se apresentarão ao longo dos cinco dias do evento para proporcionar uma experiência completa aos visitantes.
Outras atrações incluem uma mini praia, um playground com mostra da campanha ecológica do cartunista Ziraldo (in memorian), além de uma vila gastronômica que promete agradar a todos os paladares. Palestras sobre temas relacionados ao setor náutico também fazem parte da programação.
Acompanhe o calendário dos próximos eventos náuticos brasileiros de 2024
> São Paulo Boat Show Maior evento náutico da América Latina De 19 a 24/09 – São Paulo/SP
> Salvador Boat Show Maior evento náutico do Nordeste De 06 a 10/11 – Salvador/BA
> Foz Internacional Boat Show Principal evento náutico da Tríplice Fronteira De 28/11 a 01/12 – Foz do Iguaçu/PR
Crédito Agência Brasília
Serviço O que: Brasília Boat Show Quando: De 14 a 18 de agosto Onde: Orla da Concha Acústica no Lago Paranoá, Brasília/DF Garanta sua entrada: https://brasiliaboatshow.com.br/
Com mais de 40 anos de mercado, o Grupo Náutica traz soluções em infraestrutura, eventos e comunicação náutica. É formado pela Revista Náutica (https://www.nautica.com.br), pioneira e líder absoluta no setor; o Boat Show Eventos, maior organizadora de salões náuticos da América Latina, com edições em São Paulo, Itajaí, Rio de Janeiro, Salvador, Foz do Iguaçu e Brasília; a Metalu, maior fabricante de píeres e passarelas em alumínio do mundo. O grupo também se preocupa com as questões sociais e é detentora das ações “Só Jogue na Água o que Peixe pode Comer”, assinada pelo cartunista Ziraldo, e “Por Uma Cidade Navegável”, que busca a navegação em lugares inimagináveis, assim como desenvolve os principais Guias de Turismo Náutico do país.
A Paris Filmes confirma o lançamento do longa “A Viúva Clicquot – A Mulher que Formou um Império” (Widow Clicquot) e lança o trailer e cartaz oficial da produção. A estreia está marcada para 15 de agosto.
Protagonizado por Haley Bennett e dirigido por Thomas Napper, o longa traz a história de Barbe-Nicole Ponsardin – uma viúva de 27 anos que depois da morte prematura do marido – desrespeita as convenções legais e assume os negócios de vinho que mantinham juntos. Sem apoio, ela passa a conduzir a empresa e a tomar decisões políticas e financeiras desafiando os críticos da época e revolucionando a indústria de Champagne ao se tornar uma das primeiras empresárias do ramo no mundo. Hoje, a marca Veuve Clicquot é uma das mais reconhecidas e premiadas do setor e sua ousadia já a sustenta por 250 anos de história.
Com roteiro de Erin Dignam, a produção é assinada por Christina Weiss Lurie, Haley Bennett e Joe Wright, da A Fourth And Twenty Eight Films e WME Independent. O elenco traz ainda Tom Sturridge, Sam Riley e Natasha O’Keeffe. A distribuição nacional é da Paris Filmes.
Com 30 barcos em exposição e várias atrações, começa esta semana o Brasília Boat Show Novidades em barcos de entrada, lanchas de luxo, pontoons e jets, incluindo modelos iguais aos de celebridades como o do cantor Leonardo, tesouros clássicos como o barco concebido pelo ícone da Fórmula 1 Nelson Piquet – ao estilo James Bond – e o primeiro jet elétrico do Brasil serão atrativos do Brasília Boat Show, de 14 a 18 de agosto na Orla da Concha Acústica/Lago Paranoá. Shopping náutico e atrações musicais, gastronômicas, culturais e esportivas acontecerão todos os dias do evento. O cerimonial de abertura será na quinta-feira (14), às 16h, com a presença de autoridades e empresários do setor.
De quarta-feira (14) a domingo (18), quem visitar o Brasília Boat Show, o primeiro do gênero do Centro-Oeste brasileiro, na Orla da Concha Acústica, poderá participar de uma série de atividades de lazer e conhecer barcos e tecnologias que são novidades no Brasil e exterior, além de veleiros e barcos que são tesouros náuticos. Com 30 embarcações em exposição, de pequenos barcos até lanchas de mais de R$ 5 milhões, além de equipamentos, acessórios e até o único modelo de jet 100% elétrico do país, o Brasília Boat Show deve reunir mais de 10 mil pessoas. O evento trará ainda ampla programação de lazer para a família que inclui atrações musicais, palestras, atividades esportivas, vila gastronômica e playground. O cerimonial de abertura será na quinta-feira (14), às 16h, e contará com a presença de autoridades e empresários do setor. Os ingressos para o evento podem ser garantidos pelo site: https://brasiliaboatshow.com.br/
Vitrine náutica no Lago Paranoá
Para apresentar as embarcações, grandes nomes da náutica do país e do exterior estarão presentes como Fibrafort, FS Yachts, VCAT, Mestra, NX Boats, Sea-Doo, Yamaha e Ventura. O evento também oferece aos visitantes a oportunidade de realizar test drives, incluindo o único modelo de jet elétrico do Brasil. Além de lanchas e jets, também estarão em exposição os pontoons, barcos muito usados em rios e lagos, mais largos do que as lanchas e sustentados por flutuadores. Entre os pontoons, será apresentado o modelo igual ao que o cantor Leonardo ganhou da nora, a influenciadora Virginia. O modelo será exposto pela representante Villa Náutica.
Para quem busca equipar ou decorar a embarcação, o Shopping Náutico será um dos pontos altos do evento. Nele, os visitantes encontrarão desde motores de última geração até pisos, revestimentos, acessórios e itens de manutenção para barcos. Expositores como Agroquímica, Grow Deck, Hidea, Kapazi, Marine Center e Yamaha estão confirmados e vão expor o que há de mais moderno e eficiente no setor. Também marcará presença a Metalu, reconhecida como a maior fabricante mundial de píeres e passarelas em alumínio do mundo, assim como o Kiaroa Residence, empreendimento que está sendo construído na Bahia com marina própria, e a Audi Helicópteros, distribuidora da Robinson Helicopter Company.
Lazer, cultura, esportes e gastronomia
Ao adquirir o ingresso do Brasília Boat Show os visitantes também terão acesso livre, durante todos os dias do evento, a diversas atividades e experiências esportivas nas águas do Lago Paranoá, incluindo aulas de mergulho, stand up paddle, canoa havaiana, wakeboard, remo, kitesurf e veleiros.
Barcos clássicos e com linhas agressivas como os de James Bond, com projeto concebido pelo ícone da Fórmula 1, Nelson Piquet, além de lanchas icônicas de madeira e em estilo vintage farão parte da exposição “Tesouros Náuticos”.
O evento também será sede do Rally Náutico, que acontece no sábado (17). A competição, organizada pelo Clube da Aeronáutica de Brasília, reunirá cerca de 25 barcos, divididos em três categorias. A largada será às 15h e a chegada acontecerá no próprio Brasília Boat Show, com uma cerimônia de premiação às 16h30.
Além das atrações voltadas ao mercado náutico, o boat show terá programação musical diversificada, com shows que vão do jazz à MPB, todos os dias a partir das 17h. Artistas como Marcus Lopes e Junior Johns se apresentarão ao longo dos cinco dias do evento para proporcionar uma experiência completa aos visitantes.
Outras atrações incluem uma mini praia, um playground com mostra da campanha ecológica do cartunista Ziraldo (in memorian), além de uma vila gastronômica que promete agradar a todos os paladares. Palestras sobre temas relacionados ao setor náutico também fazem parte da programação. Acompanhe o calendário dos próximos eventos náuticos brasileiros de 2024
São Paulo Boat Show Maior evento náutico da América Latina De 19 a 24/09 – São Paulo/SP
Salvador Boat Show Maior evento náutico do Nordeste De 06 a 10/11 – Salvador/BA
Foz Internacional Boat Show Principal evento náutico da Tríplice Fronteira De 28/11 a 01/12 – Foz do Iguaçu/PR
Bernardo Cozzolino/Arquivo Pessoal
Serviço O que: Brasília Boat Show Quando: De 14 a 18 de agosto Onde: Orla da Concha Acústica no Lago Paranoá, Brasília/DF Garanta sua entrada:https://brasiliaboatshow.com.br/
Organização: Boat Show Eventos Instagram: @boatshoweventos Cobertura oficial: https://nautica.com.br/@revistanautica e youtube.com/@canalnautica
Sobre o Grupo Náutica Com mais de 40 anos de mercado, o Grupo Náutica traz soluções em infraestrutura, eventos e comunicação náutica. É formado pela Revista Náutica (https://www.nautica.com.br), pioneira e líder absoluta no setor; o Boat Show Eventos, maior organizadora de salões náuticos da América Latina, com edições em São Paulo, Itajaí, Rio de Janeiro, Salvador, Foz do Iguaçu e Brasília; a Metalu, maior fabricante de píeres e passarelas em alumínio do mundo. O grupo também se preocupa com as questões sociais e é detentora das ações “Só Jogue na Água o que Peixe pode Comer”, assinada pelo cartunista Ziraldo, e “Por Uma Cidade Navegável”, que busca a navegação em lugares inimagináveis, assim como desenvolve os principais Guias de Turismo Náutico do país. https://nautica.com.br/
Brasília recebe, nos dias 23 e 24 de agosto, a 5ª edição do Cerrado Jazz Festival, um dos mais esperados eventos de música de Brasília, que será realizado na área externa do Museu Nacional da República. Mais uma vez, o festival se destaca por democratizar o acesso à cultura, oferecendo uma rica programação de jazz e música instrumental com entrada gratuita. Na programação de 2024, artistas de diversas vertentes do jazz e da música instrumental garantem shows para todos os públicos do DF.
Ivan Lins, Joyce Moreno, Amaro Freitas e Zé Manoel (PE), Metá Metá (SP), Candice Ivory & The Simi Brothers, Marcus Moraes e a galera do Coletivo Superjazz. E mais! Dois grupos do Distrito Federal selecionados pelo chamamento público que o festival realizou para compor a programação. A Orquestra Pizidim, única dedicada ao choro no quadradinho, e Jhoninha Medeiros Big Band sobem ao palco do Cerrado Jazz este ano para dois concertos primorosos.
“O Cerrado Jazz Festival reafirma a importância da música instrumental brasileira, e insere Brasília na rota dos grandes Festivais de Jazz do país, promovendo um Festival democrático, amoroso e acessível para todos os públicos. Com uma programação diversificada e ações voltadas para formação e empreendedorismo, inclusão e sustentabilidade, o festival oferece uma oportunidade única para o público ampliar seu repertório e celebrar a arte e a cultura, comenta Lorena Oliveira, idealizadora do projeto.
O festival começou em 2015 com a ideia de trazer música instrumental para os espaços públicos de Brasília de forma democrática e gratuita, permitindo que todos tenham acesso à música instrumental. O Cerrado Jazz promove intercâmbios culturais com artistas de todo o Brasil e abre espaço para a produção local, sempre destacando a qualidade da música instrumental e do jazz. Com uma equipe majoritariamente feminina e ações voltadas para a acessibilidade, o evento também se compromete com a sustentabilidade e responsabilidade social, realizando atividades como plantio de árvores, doações de material reciclável e alimentos não perecíveis.
Na sexta-feira (23), o festival começa às 18h com Dudão Melo e o Coletivo Superjazz, conhecidos por sua fusão inovadora entre jazz e música afro-brasileira. Às 19h, Marcus Moraes subirá ao palco lançando seu quinto álbum, seguido pela Orquestra Pizidim, representante do choro e fazendo homenagem ao Mestre Pixinguinha, às 20h. Joyce Moreno, pioneira na expressão feminina na MPB, renomada cantora e compositora, se apresentará às 21h30, trazendo seu vasto repertório. Amaro Freitas e Zé Manoel homenageiam o álbum “Clube da Esquina”, às 23h, e às 00h30, o Coletivo Superjazz retorna para uma performance especial com instrumentistas convidados.
No sábado (24), a abertura dos portões será às 18h, e Jhoninha Medeiros Big Band abre a noite às 18h30. O Metá Metá, com seu som rítmico e polifônico, subirá ao palco às 20h, seguido por Ivan Lins às 21h30, que celebra 50 anos de parceria com Vitor Martins com o show “ABRE ALAS”. Às 23h, Ellen Oléria realizará um tributo a Nina Simone, e às 00h30, Candice Ivory & The Simi Brothers encerrarão o festival com show vibrante do jazz e blues diretamente de Memphis.
O Cerrado Jazz é realizado com recursos da Lei de Incentivo à Cultura e Fundo de Apoio à Cultura do DF, com realização do Beco da Coruja Produções e patrocínio da Neoenergia Brasília e Neoenergia Instituto. Conta com apoios da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF, Espaço Cultural Renato Russo, Instituto Janelas da Arte e Venâncio.
Compromisso com Sustentabilidade e Inclusão
O Cerrado Jazz Festival é um projeto que se destaca pela inclusão e acessibilidade, com ações como audiodescrição, intérpretes de libras e áreas acessíveis para a comunidades de pessoas com deficiência. O evento é alinhado com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU, abordando temas como educação de qualidade, trabalho decente, igualdade de gênero e paz, justiça e instituições eficazes. A programação inclui as atividades formativas do #Cerradolab com oficinas, cursos, masterclass e workshops para um público diversificado.
O festival também realiza ações sustentáveis, como o plantio mudas de árvores e a doações de material reciclável e alimentos não perecíveis. Essas iniciativas reforçam o compromisso com a responsabilidade social e ambiental, proporcionando um impacto positivo na comunidade e no meio ambiente.
Para mais informações sobre o festival, acesse o site oficial www.cerradojazz.com.br ou acompanhe as redes sociais @cerradojazzfestival.
Sobre as atrações
Coletivo Superjazz
Tendo como ponto de partida a improvisação, o Coletivo Superjazz busca seus limites entre o acústico e o digital, o Jazz e a música Afro Brasileira, tanto nas suas discotecagens, shows ou jam sessions com músicos convidados. Idealizado pelo radialista e produtor musical Dudão Melo em 2004, o Superjazz já passou por diferentes clubes e festivais em cidades como São Paulo, Salvador, México, Buenos Aires, Luanda e New Orleans. O Coletivo Superjazz também produz curadorias e conteúdos especiais para festas, festivais, rádios e web. A dupla de radialistas e Djs do Coletivo Superjazz, Dudão Melo e Mario Sartorello, estão à frente da rádio Superjazz Festival, que durante o festival comanda as pick-ups e conta fatos e histórias do mundo do Jazz e dos artistas do festival.
Marcus Moraes
Nesse sexto álbum solo, que será lançado simultaneamente ao show do Cerrado Jazz Festival nas plataformas digitais, o violonista e guitarrista Marcus Moraes apresenta canções compostas nos últimos 10 anos e que estavam guardadas numa “gaveta” de músicas. É um álbum de baladas com formato instrumental intimista e de muita delicadeza, onde o foco são as melodias. No show, estarão presentes o baixista Oswaldo Amorim e o baterista Felipe Lemos, dois grandes músicos de talento ímpar que residem em Brasília.
Orquestra Pizidim
A Orquestra Pizindim, a primeira dedicada exclusivamente ao Choro em Brasília, foi criada em 2023 sob a direção musical do saxofonista Bruno Patrício. Composta por 13 músicos brasilienses, a orquestra traz de volta a formação tradicional dos anos 50, apresentando composições autorais e arranjos originais do mestre Pixinguinha. A estreia ocorreu no Dia Nacional do Choro, 23 de abril, em homenagem ao nascimento de Pixinguinha. O nome “Pizindim” faz referência ao apelido de Pixinguinha, que significa “menino bom” em um dialeto africano.
Joyce Moreno
Joyce Moreno, nascida no Rio de Janeiro, é uma renomada cantora, compositora e arranjadora com uma vasta discografia e cerca de 400 gravações de suas músicas por grandes nomes da MPB e internacionais. Pioneira na expressão feminina na MPB, ela tem composições em trilhas sonoras de filmes e animações e recebeu 4 indicações ao Grammy Latino. Seus recentes lançamentos incluem o álbum “Brasileiras Canções” (2022), que reafirma o poder da canção brasileira, com suas doze faixas traduzindo a amplitude da MPB por meio de substantivos e adjetivos evocativos. Outros lançamentos são “Natureza” (2023), um álbum de 1977 finalmente lançado, e a reedição de “Passarinho Urbano” (1976). Joyce continua a fazer turnês mundiais anuais, com apresentações no circuito Blue Note no Japão e em festivais internacionais.
Amaro Freitas & Zé Manoel
Os artistas pernambucanos Amaro Freitas, no piano, e Zé Manoel, voz, se reúnem para uma homenagem ao icônico álbum “Clube da Esquina” (1972). A apresentação, marcada por uma interpretação única, contará apenas com o piano de Amaro Freitas e a voz de Zé Manoel, trazendo uma nova roupagem a clássicos como “Tudo que Você Podia Ser” e “O Trem Azul”. “Clube da Esquina” é amplamente reconhecido por sua mistura inovadora de MPB, bossa nova, rock progressivo e jazz, e continua a ser reverenciado como um dos maiores álbuns da música brasileira. Zé Manoel destaca que cantar esse repertório é uma oportunidade de revisitar e celebrar os artistas que influenciaram sua formação musical.
Jhoninha Medeiros
É um grupo liderado pelo contrabaixista, compositor, arranjador e educador musical, Jhoninha Medeiros. A formação do grupo conta com a junção timbrística dos naipes de uma Big Band tradicional, instrumentos de base, instrumentos com palhetas, instrumentos de metais e madeiras. Com essa riqueza sonora, a Big Band tem, em seu repertório, composições que entrelaçam com os ritmos brasileiros como: Samba, Ijexá, Baião, Frevo, em um diálogo com os lendários ritmos clássicos do jazz americano, como: Swing, Balada, Smooth Jazz, Funk, Pop. O fato de ter, na formação, instrumentos peculiares, o público terá a possibilidade de conhecer instrumentos comuns em salas de concertos.
Metá Metá
O som do Metá Metá destaca-se por arranjos rítmicos e polifônicos, influenciados pela música brasileira, free jazz, música africana e rock. A banda já se apresentou em festivais internacionais como Transmusicales, Roskilde e Primavera Sound, dividindo palco com artistas como Kraftwerk e Nick Cave. Em 2016, ganhou o prêmio APCA de melhor disco. Considerada uma das bandas mais expressivas da música brasileira atual, Metá Metá recebeu elogios de veículos como The Guardian, The Wire e The Independent. Seus membros são Juçara Marçal (voz), Thiago França (sax) e Kiko Dinucci (guitarra).
Ivan Lins
Ivan Lins, nascido em 16 de junho de 1945, no Rio de Janeiro, é um renomado cantor, compositor e pianista brasileiro, com uma carreira de mais de cinco décadas. Conhecido por suas melodias sofisticadas e letras profundas, muitas vezes em parceria com Vitor Martins, Lins ganhou notoriedade na década de 1970 com sucessos como “Madalena”, “Começar de Novo” e “Novo Tempo”. Sua música, influenciada pelo jazz e pela MPB, é reconhecida internacionalmente, com gravações por artistas de diversos países. Lins recebeu vários prêmios, incluindo Grammys Latinos. Em 2024, celebra 50 anos de parceria com Martins com o show “ABRE ALAS”, apresentando sucessos da dupla e explorando temas como amor e questões sociais, convidando o público a cantar e se emocionar.
Ellen Oléria canta Nina Simone
A talentosa cantora e compositora Ellen Oléria convida todos para uma viagem musical no tempo, com um show inesquecível no Festival Cerrado Jazz, em Brasília. A apresentação promete emocionar o público com interpretações poderosas de canções emblemáticas da lendária Nina Simone. Ellen Oléria trará ao palco sua voz marcante e seu carisma inigualável, revisitando clássicos imortalizados por Nina Simone, incluindo “Feeling Good”, “Ain’t Got No”, “Love Me or Leave Me” e “I Shall Be Released”. Este tributo é uma celebração da carreira e do legado de Simone, uma das maiores influências da música soul e jazz.
Candice Ivory & The Simi Brothers
Candice Ivory, nascida perto de Memphis em uma família musical, começou a cantar Jazz e Blues aos 14 anos e estudou canto em Nova Iorque. Com três álbuns lançados, ela promove agora “When The Levee Breaks: The Music of Memphis Minnie”, produzido por Charlie Hunter. Ela se apresenta com os irmãos Danilo e Nicolas Simi, músicos com mais de 20 anos de carreira que formaram “The Simi Brothers” em 2018. Eles se destacaram no Brasil e na Europa, participando de festivais como “Blues Heaven” e “Blues Sur Seine”, e estão produzindo seu primeiro álbum enquanto expandem sua presença internacional.
Evento no Museu Nacional da República, em 13 de agosto, terá talks de grandes especialistas nacionais, além da palestra magna de Thakur S. Powdyel, educador e ex-ministro do Butão, conhecido por implementar a Felicidade Interna Bruta no país asiático
Thakur S. Powdyel (Crédito: Divulgação)
Falta uma semana para a primeira edição do Congresso da Felicidade de Brasília, em 13 de agosto, no Museu Nacional da República. Gratuito, o evento terá como foco a ciência da felicidade, com uma programação repleta de palestras de especialistas renomados, mesa redonda com autoridades, vila gastronômica e encerramento com grande um espetacular musical. Entre os experts, nomes de referência nacional em áreas que se conectam com o tema do congresso, como Leandro Karnal, Luiz Gaziri, Celina Joppert e Sálua Omais, além da atração internacional, o famoso butanês Thakur S. Powdyel, conhecido por implementar o índice de Felicidade Interna Bruta (FIB) no Butão.
Palestras
O primeiro talk do dia é nada menos que a palestra magna do professor doutor Thakur S. Powdyel, que abordará a forma como o Butão inspira o mundo por meio do índice de Felicidade Interna Bruta. Ainda pela manhã, a professora, psicóloga e palestrante Sálua Omais, especialista em psicologia positiva, falará sobre o tema do congresso, a “Ciência da Felicidade”.
“Escolha ser Feliz” é o tema escolhido pela palestrante, consultora e cantoterapeuta Celina Joppert, curadora de conteúdo certificada em psicologia positiva, que dá início às palestras da tarde. Posteriormente, o autor, professor, palestrante e especialista em comportamento Luiz Gaziri, com vários livros escritos, palestrará sobre “Felicidade nas Organizações e Empresas”. Encerrando as palestras do dia, o famoso professor, historiador, escritor e palestrante Leandro Karnal, relacionará dois temas que andam juntos: “Felicidade e Filosofia”.
Arte, gastronomia e música
A abertura do evento será feita pelo governador do Distrito Federal, Ibaneis Rocha. A partir daí, a programação do dia segue com as palestras e as demais atividades. Ibaneis também inaugura a Vila da Felicidade, no primeiro intervalo da manhã, com autoridades e líderes de organizações, assim como a galeria de arte com 10 obras premiadas sobre o tema Brasília Capital da Felicidade, realizado pela Aliança das Mulheres que Amam Brasília (AMABRASÍLIA).
Já no intervalo posterior, para o almoço, os brasilienses e turistas presentes poderão se deliciar com as opções de comes e bebes que estarão à venda na Vila Gastronômica. Ao encerramento do evento, depois das 18h, a banda Eduardo & Mônica, conhecida por adaptar clássicos do rock em ritmo carnavalesco, comanda o som com um show animado, convidando o público a cantar e dançar, mais um momento de intensa felicidade para todos os participantes.
Entre a participação de autoridades ao longo da programação, também vale destacar a vice-governadora do DF, Celina Leão, e o painel sobre o tema Movimento Brasília Capital da Felicidade, coordenado por Adriana Faria, com Cosete Ramos (idealizadora do Movimento), José Humberto (secretário de Governo do GDF), Leonardo Ávila (presidente do CODESE-DF) e Hélvia Paranaguá (secretária de Educação do DF).
Realização
O 1º Congresso da Felicidade de Brasília foi idealizado pela professora doutora Cosete Ramos, pioneira, presidente da AMABRASÍLIA e do Movimento Brasília Capital da Felicidade. A realização é do IPCB, Instituto de Produção Socioeducativo e Cultural Brasileiro, com apoio do Ministério da Cultura, do Governo do Distrito Federal, da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, da Secretaria de Turismo do Distrito Federal e da Secretaria de Educação. A entrada é franca, mediante inscrição pelo site (https://felicidade.inscrever.me/home). Como o número de assentos é limitado, é recomendado chegar cedo.
“Este fantástico congresso é o primeiro passo no sentido de realizar o novo sonho da sociedade civil do Distrito Federal. Estamos oferecendo para a população que ama Brasília e que sonha em transformá-la na Capital da Felicidade, inspirado pelo ideal que nos trouxe à Brasília, liderado pelo nosso amado Presidente Juscelino Kubitschek”, comenta Cosete Ramos. “Felicidade é um sentimento fundamental na vida de todos os seres humanos e, portanto, merece se tornar uma política pública, apoiada pelo Governo.”
“O Congresso se apresenta como um convite para desbravar as diversas facetas que compõem a felicidade, saúde, alegria e bem-estar”, explica o administrador do IPCB, Jorge Luiz Silva. “É uma oportunidade para examinar a felicidade e o bem-estar por meio de diferentes abordagens, que ampliam horizontes e oferecem ferramentas práticas para uma vida mais plena e feliz”.
Foto Freepic
Serviço: 1º Congresso da Felicidade de Brasília Local: Museu Nacional da República Data: 13 de agosto (terça-feira), a partir das 8h à 0h Mais informações: @congressodafelicidadebsb Entrada gratuita, medianteinscrição no site Vagas sujeitas à lotação do espaço
14 e 15 de agosto de 2024, a partir das 9h no IESB Asa Sul – DF
O 36º Congresso Abrasel | Mesa ao Vivo ocorrerá nos dias 14 e 15 de agosto, em formato híbrido, com transmissões online e atividades presenciais no Centro Universitário IESB em Brasília. Organizado pela Abrasel em parceria com o Mundo Mesa, o evento reunirá empreendedores, gestores e entusiastas da gastronomia para discutir os desafios do setor de alimentação fora do lar, com painéis, debates e aulas-show de gastronomia conduzidas por chefs renomados.
O evento contará com mais de 40 especialistas, como Bel Coelho e Marcelo Politi, abordando temas como inteligência artificial e inovação tecnológica. Além disso, haverá a “Farofa”,uma feira de pequenos produtores locais, e o “Melhor das Cidades”, com degustação de pratos especiais de restaurantes de Brasília.
O Congresso também oferecerá a “Vitrine Abrasel”, um espaço online para conexão com fornecedores, e um lounge especial de relacionamento para associados e parceiros. As inscrições podem ser feitas online, com opções de participação presencial ou virtual, cada uma oferecendo benefícios exclusivos.
Principais nomes da programação
14/08 (quarta-feira)
Soumya Nair (diretora de insights de marketing da Kerry), com a palestra “Um gosto de futuro – quais os sabores que vão clientes em 2025 (9h)
Newton Neto (Diretor de Parcerias Globais da Google), com a palestra “Como construir sua presença digital com o Google” (10h20)
15/08 (quinta-feira)
Chef Bel Coelho (chef no Cuia Restaurante), com a palestra “A mulher onde ela quiser: como ocupar espaços e vencer preconceitos da cozinha ao empreender” (10h45)
Chef Luís Filipe Sousa (chef e fundador do Evvai), com a palestra “Cozinhando com a cabeça fora da caixa: os segredos de uma casa duas estrelas Michelin” (11h45)
Artistas do DF têm a chance de fazer parte da programação de um dos principais festivais da cidade! A 5a edição do Cerrado Jazz Festival, que será realizada nos dias 23 e 24 de agosto no Museu da República, abre chamamento para bandas interessadas em se apresentar na edição 2024. Serão selecionados dois grupos para compor o lineup do festival e cada um receberá cachê de 4,5 mil reais.
“O Festival promove intercâmbios com diversos artistas do país, uma vitrine plural que evidencia a produção instrumental e do jazz, abrindo espaço para artistas iniciantes bem como artistas consagrados com grande relevância cultural”, comenta Lorena Oliveira, da idealizadora do festival.
As inscrições podem ser realizadas de 1 a 20 de julho de 2024. Para participar, enviar o release, duas músicas autorais, link de vídeo ao vivo e links das redes sociais ou streaming para o e-mail cerradojazz@gmail.com.
Podem participar todo e qualquer projeto musical autoral, grupos e artistas de jazz, soul, choro, instrumental, exclusivamente do Distrito Federal. Serão selecionados dois grupos do Distrito Federal que se apresentarão no palco do Cerrado JazzFestival.
Os dois selecionados serão anunciados no dia 05 de agosto de 2024, através do site oficial do festival www.cerradojazz.com.br e das redes sociais. Para mais informações, consulte o regulamento disponível em @cerradojazzfestival.
O Cerrado Jazz Festival tem patrocínio da Neoenergia Brasília e Neoenergia Instituto por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal e Fundo de Apoio à Cultura do DF. Tem realização da Beco da Coruja Produções e apoio do Museu Nacional da República.
Cinco Cursos Gratuitos nas Áreas de Impacto Social de Projetos, Áudio, Roadie, Fotografia e Charme
A 5ª edição do Cerrado Jazz Festival está de volta, trazendo uma experiência musical única e acessível para o público de Brasília. Com grandes artistas do jazz e da música instrumental, o festival apresenta uma programação rica, com shows, oficinas e workshops, celebrando a arte e a música ao ar livre.
Nesta edição, o CerradoLAB, plataforma de atividades formativas do festival, abre inscrições para cinco cursos gratuitos, voltados para a cultura e economia criativa: Impacto Social de Projetos Culturais, Fotografia, Básico de Técnico de Áudio, Básico de Roadie, e Charme. Os cursos são uma excelente oportunidade para quem deseja ingressar ou se especializar na economia criativa, um dos setores mais dinâmicos e promissores da atualidade.
“A formação é fundamental para o desenvolvimento de profissionais capazes de inovar e impulsionar a cadeia cultural. Nosso objetivo é capacitar os participantes com conhecimentos teóricos e práticos, preparando-os para os desafios e oportunidades do mercado e desenvolvimento pessoal”, comenta Lorena Oliveira, idealizadora do Cerrado Jazz Festival.
O link para inscrições e mais informações sobre os cursos do CerradoLAB podem ser encontrados no instagram @cerradojazzfestival.
O Cerrado Jazz Festival tem patrocínio da Neoenergia Brasília e Neoenergia Instituto por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Distrito Federal e Fundo de Apoio à Cultura do DF. Tem realização da Beco da Coruja Produções e apoio do Museu Nacional da República.
Sobre os Cursos do CerradoLAB
Impacto Social de Projetos Culturais
Facilitador: Guilherme Machado @ideiasdecultura
Carga horária: 30h
Vagas: 15
Formato: Híbrido – aulas presenciais e online
Aulas: Segunda e quarta-feira, 24/07 a 31/08 – 19h40 às 22h
Local: Espaço Cultural Renato Russo – Teatro de Bolso
Inscrições: de 5 a 18/07
Fotografia
Facilitador: Priscila do Carmo @prisciladocaarmo
Carga horária: 10h
Vagas: 20
Formato: Presencial
Aulas: Segunda e quarta-feira, 05/08 a 23/08 – 18h às 19h30
Local: Espaço Cultural Renato Russo – Teatro de Bolso/Sala de Atividades
Inscrições: de 5 a 25/07
Básico de Técnico de Áudio
Facilitador: Tom Serralvo @tomserralvo
Carga horária: 10h
Vagas: 15
Formato: Presencial
Aulas: Terça-feira a sábado, de 20 a 24/08 – 18h às 21h
Local: Espaço Cultural Renato Russo – Teatro de Bolso
Inscrições: de 22/07 a 11/08
Básico de Roadie
Facilitador: Mica @mkm.mica
Carga horária: 10h
Vagas: 15
Formato: Presencial
Aulas: Terça-feira a sábado, de 20 a 24/08 – 18h às 21h
Local: Espaço Cultural Renato Russo – Teatro de Bolso
Inscrições: de 22/07 a 11/08
Foto divulgação
Charme
Facilitador: Priscila do Carmo @prisciladocaarmo
Carga horária: 10h
Vagas: 20
Formato: Presencial
Aulas: Segunda, quarta e sexta-feira, 19/08 a 28/08 – 19h40 às 21h40
Local: Espaço Cultural Renato Russo – Galpão das Artes
ParkShopping recebe mostra que resgata e celebra a história do maior rally das Américas
Brasília recebe pela primeira vez, nas mais de três décadas de história do maior rally das Américas, a largada e a chegada do Sertões BRB. Mas, antes mesmo do início da primeira etapa dessa maratona de adrenalina e redescobertas, a capital dá boas-vindas a muito mais. No ParkShopping, de 8 a 25 de agosto, a Exposição Sertões navega pelas trilhas do que realmente é a competição que descobre nuances da história e das raízes brasileiras. “Os curiosos e fãs do rally cross-country podem apreciar um acervo de itens associados à incrível jornada que ganha as estradas desafiadoras que desbravam rincões do nosso país continente”, revela Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping.
Moto, 4X4, UTV, painéis fotográficos, vídeos, troféu, capacete e macacão fazem parte da coleção exposta na Praça Central do ParkShopping. “A Exposição Sertões é uma mostra de tudo que reflete essa aventura desbravadora e reveladora do rally que é de todos os brasileiros”, acrescenta Anna Aimée. A entrada para a Expo Rally dos Sertões é gratuita.
Sertões
Entre 23 e 31 de agosto, o Sertões BRB 2024 percorrerá 3.704 quilômetros atravessando ainda Goiás, Minas Gerais e Bahia. Pilotos e navegadores do Brasil e outros seis países vão acelerar em motos, carros, UTVs e quadriciclos por caminhos de terra e areia que exigirão o máximo dos competidores e das máquinas.
“Uma das principais características do Sertões BRB é sua proximidade com o público, que pode conhecer de perto e gratuitamente os participantes e seus veículos. O rally é um verdadeiro mergulho pelo Brasil, com aspectos que vão muito além da competição; um evento apaixonante. A exposição Sertões no ParkShopping é uma oportunidade única para mostrar esse universo aos brasilienses e envolvê-los ainda mais neste ano em que a prova terá a cidade como ponto de partida e chegada”, destacou a CEO do Sertões, Leonora Guedes.
ParkShopping – Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. O PKS foi certificado no Experience Awards 2023, no segmento Shoppings, que recebeu milhares de votos de consumidores. A premiação indica o ranking NPS (Net Promoter Score), uma métrica de lealdade do cliente, e visa reconhecer as empresas com os melhores índices do Brasil em diversos segmentos.
Foto divulgação
Programe-se
EXPOSIÇÃO SERTÕES
Quando: de 8 a 25 de agosto
Onde: Praça Central do ParkShopping
Entrada Gratuita
Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade!
Conecte-se em @sertoes para acompanhar as aventuras do maior rally das Américas!
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