Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Organizado pela ABMCJ-DF, evento reúne personalidades no dia 27 de março, das 9h às 18h, na Câmara Legislativa do Distrito Federal
Leda Bandeira, presidente da ABMCJ-DF
A ABMCJ-DF (Associação Brasileira das Mulheres de Carreiras Jurídicas, Comissão do DF) realiza o Seminário Mulheres no Poder, no próximo dia 27 de março, das 9h às 18h, na Câmara Legislativa do Distrito Federal.
A conferência magna, de abertura, será proferida pela presidente do STM (Superior Tribunal Militar), ministra Maria Elizabeth Rocha. Ela vai falar sobre Desafios da Mulher em Instâncias de Poder. Ao longo de todo o dia, haverá painéis com debates sobre Desafios das Mulheres em Cargos de Liderança, O que mulheres estão fazendo para acelerar os avanços de gênero, e os Desafios na Conquista de Votos e em Disputas Eleitorais. O evento é gratuito, com participação aberta ao público.
A embaixadora da Espanha no Brasil Mar Fernández-Palacios, a vice-governadora, Celina Leão, as executivas Cristiane Foja (presidente da Abrabe-Associação Brasileira de Bebidas), Fernanda Jorge (diretora do BTG-Pactual), Ilana Trombka (diretora-geral do Senado Federal), a deputada distrital Doutora Jane e a secretária da Mulher do DF, Giselle Ferreira estão entre as lideranças femininas que falarão ao público.
O Seminário Mulheres no Poder tem o patrocínio do Banco BTG Pactual.
18h30 – Cerimônia de entrega do Prêmio Herilda Balduíno
A ABMCJ é uma organização não-governamental de juristas, de âmbito nacional, fundada em 1985, com o objetivo de contribuir para o estudo crítico do Direito e ações direcionadas sob a perspectiva da defesa do Empoderamento das Mulheres de Carreira Jurídica, da luta pela igualdade de gênero e demais temáticas relevantes ao desenvolvimento da mulher como ser humano.
Além das já conhecidas Sessão Acessível e Sessão Atípica, agora o Cine também conta com a Sessão Contraturno, Sessão Família e a Sessão ao Meio-dia
Esta semana o Cine Brasília traz as estreias do documentário Milton Bituca Nascimento, da animação Deu Preguiça e do sci-fi Mickey 17
O Cine Brasília segue na missão de democratizar o acesso ao cinema com uma grade de programação cada vez mais plural e inclusiva. Além das já conhecidas Sessão Acessível e Sessão Atípica, a Sala Vladimir Carvalho passa a contar com três novas faixas permanentes ao longo do mês: Sessão Contraturno, Sessão Família e Sessão ao Meio-dia. A iniciativa busca atender à diversidade de públicos e rotinas daqueles que frequentam o espaço.
“Nós estamos sempre em busca de melhor adequar a grade de programação aos diferentes públicos que frequentam o cinema e dentro da diversidade de rotinas e de possibilidades que as pessoas possam ter para assistir aos filmes da programação regular. Pensando nisso, estamos implementando essas três faixas novas”, explica Sara Rocha, diretora geral do Cine Brasília.
A Sessão Contraturno, a última a ser criada, passa a ocupar as manhãs de sexta-feira, às 10h, com a exibição de um dos principais filmes da programação semanal. A proposta é atender especialmente o público adulto que tem as tardes e noites comprometidas com trabalho, estudo ou cuidados familiares e só dispõe das manhãs para uma ida ao cinema.
A Sessão Família acontece semanalmente aos domingos à tarde, trazendo um dos filmes infantis que tradicionalmente são exibidos nas manhãs do Cine, oferecendo às famílias a possibilidade de organizar sua rotina de maneira mais flexível e aproveitar o cinema em um horário que se encaixa melhor nas agendas das crianças e responsáveis.
Já a Sessão ao Meio-dia surge após um experimento bem-sucedido de sessões anteriores realizadas às 12h, como a exibição de O Auto da Compadecida 2, no início de fevereiro. Agora oficializada, essa sessão mensal passa a ocorrer na última quinta-feira do mês e é pensada para pessoas que possuem uma rotina de trabalho estruturada e encontram no intervalo do almoço a única oportunidade para uma ida ao cinema. Nela, será exibido um dos filmes em destaque na programação do Cine Brasília.
Nesta semana, quatro dessas sessões especiais estão na programação. No dia 21, a Sessão Contraturno exibe o aclamado filme de Walter Salles Ainda Estou Aqui, vencedor do Oscar de Melhor Filme Internacional.
No sábado, 22, às 14h, ocorre a segunda Sessão Acessível de março, com o filme Kasa Branca, de Luciano Vidigal. A trama acompanha Dé, um jovem negro da periferia da Chatuba, no Rio de Janeiro, que enfrenta o desafio de cuidar de sua avó Almerinda, diagnosticada com Alzheimer em estágio terminal. Voltada para pessoas com deficiência , a sessão é gratuita e conta com recursos de acessibilidade de Libras e legendas descritivas projetadas na tela e audiodescrição no sistema de som da sala.
No domingo, 23, às 16h, a Sessão Família exibe o filme Flow, do diretor Gints Zilbalodis. Vencedor do Oscar de Melhor Animação, a história acompanha a aventura de um gatinho tentando sobreviver em um mundo submerso. Já na quarta, 26, é a vez da Sessão Atípica exibir Flow, às 10h e às 14h. Direcionada para pessoas autistas e neurodivergentes, essa sessão conta com ingressos ao valor unitário de R$10. Durante a sessão a sala permanece com luz acesa, sistema de som mais baixo, ar condicionado em temperatura ambiente e é permitida a circulação pela sala.
A Sessão ao Meio-dia, por sua vez, passa a integrar oficialmente a programação permanente do Cine a partir do dia 27 de março.
ESTREIAS
Esta semana o Cine Brasília traz três estreias, com opções para todos os gostos, desde documentário musical a animação e ficção científica.
Milton Bituca Nascimento é um dos novos destaques do cinema nacional e apresenta ao público a trajetória de um dos maiores ícones da música brasileira. O documentário revela não apenas o alcance internacional da obra de Milton Nascimento, mas também a conexão íntima do artista com seu público ao longo da turnê de despedida. Dirigido por Júlia Moraes, o filme reúne depoimentos de nomes como Caetano Veloso, Gilberto Gil, Chico Buarque, Mano Brown, Quincy Jones, Spike Lee e Paul Simon, celebrando a grandiosidade e a espiritualidade que atravessam a carreira do eterno Bituca.
Para as famílias e o público infantil, a animação Deu Preguiça estreia nesta quinta, com dublagem de Heloísa Périssé e sua filha, Tontom. A produção australiana conta a história de uma família de preguiças que, após perder o lar em uma tempestade, se aventura na cidade grande com seu food truck e um antigo livro de receitas. Em meio a muitas confusões e lições de união, os personagens terão que proteger suas tradições da ameaça de uma empresária gananciosa.
A terceira estreia é Mickey 17, novo longa de ficção científica do diretor Bong Joon Ho, vencedor do Oscar com Parasita. Estrelado por Robert Pattinson, o filme narra a história de Mickey Barnes, um trabalhador designado a missões de risco extremo em que a própria morte faz parte do contrato. A produção mistura elementos de fantasia e crítica social, marca registrada do cineasta.
EM CARTAZ
Destaques da semana passada, O Melhor Amigo e Amizade seguem em cartaz. O Melhor Amigo, de Allan Deberton, conta com uma narrativa que celebra amores que retornam e sentimentos que nunca se foram. Ambientado na icônica Canoa Quebrada, no Ceará, o filme acompanha Lucas e Felipe, dois amigos de infância que se reencontram e redescobrem uma paixão adormecida. A produção faz parte da Sessão Vitrine Petrobras, com ingressos promocionais a R$15 (inteira) e R$7,50 (meia-entrada).
Outro filme que permanece em cartaz é o documentário Amizade, do premiado diretor Cao Guimarães. Filmado ao longo de três décadas, o projeto reúne registros íntimos de encontros e momentos com amigos artistas, traçando um olhar sobre o tempo, o vínculo e as lembranças..
SELEÇÃO DE CURTAS
Nesta semana, as sessões do longa Amizade serão abertas pelo curta-metragem Eu fui assistente do Eduardo Coutinho, de Allan Ribeiro. O documentário narra a experiência vivida no dia 28 de janeiro de 2008, quando uma equipe de filmagem entrou em um prédio para rodar um documentário sob a direção do mestre Eduardo Coutinho. O curta adiciona uma camada de memória e reverência ao cinema documental brasileiro, enriquecendo ainda mais a experiência do público.
Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na https://cinebrasilia.com/chamadas-publicas/, uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê de R$1.000 para obras finalizadas a partir de 2024 e R$500 para aquelas concluídas até 2023. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site https://cinebrasilia.com/chamadas-publicas/, onde também está disponível o edital completo.
SESSÃO ESPECIAL
Nesta CineSemana o Cine Brasília recebe duas sessões especiais em sua programação. A primeira, no dia 25 de março, exibe o documentário Quando Elas Se Movimentam, produção da TV Senado que integra as ações do Março Mulheres 2025. O filme destaca a força e a resistência das mulheres negras brasileiras e será exibido gratuitamente. A sessão também celebra os 201 anos do Senado Federal, o encerramento das comemorações do bicentenário da instituição e os 10 anos do Comitê Permanente pela Promoção da Igualdade de Gênero e Raça do Senado.
Antes da exibição, haverá uma mesa de apresentação com a participação das personagens do filme Antônia Faleiros (juíza do TJBA) e Luana Xavier (atriz), além da cineasta e professora da UnB Edileuza Penha e da diretora-geral do Senado, Ilana Trombka. A mediação será de Stella Maria Vaz, coordenadora do Comitê de Gênero e Raça do Senado.
Já no dia 26 de março será a vez da sessão especial de A Batalha da Rua Maria Antônia, filme da cineasta Vera Egito, seguido de debate com convidados. O drama recria os eventos de outubro de 1968, quando estudantes e professores do movimento estudantil enfrentaram os ataques do Comando de Caça aos Comunistas em São Paulo, em plena ditadura militar, em um confronto que ficou conhecido como “A Batalha dos Estudantes”. O filme é contado em 21 planos-sequência e traz no elenco nomes como Pâmela Germano, Isamara Castilho, Caio Horowicz e Julianna Gerais.
Nesta semana o Cine Brasília estará fechado na segunda-feira, 24, o dia todo e de 10h às 16h de terça, 25, para manutenção de rotina da sala de cinema.
INGRESSOS E ACESSIBILIDADEOs ingressos para as sessões regulares do Cine Brasília custam R$20 (inteira) e R$10 (meia), com exceção das segundas-feiras, quando o valor único é de R$5. Durante esta semana, o longa O Melhor Amigo, que integra o projeto Sessão Vitrine Petrobras, tem ingressos com valores de R$15 (inteira) e R$7,50 (meia). A Sessão Acessível é gratuita e a Sessão Atípica conta com valor unitário de R$10. As sessões de Quando Elas Se Movimentam e A Batalha da Rua Maria Antônia são gratuitas.
Os filmes Mickey 17, O Melhor Amigo, Amizade e Milton Bituca Nascimento possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo MovieReading, e os filmes A Batalha da Rua Maria Antônia e Deu Preguiça através do cinebrasilia.com/fidelidade. Ainda Estou Aqui tem recursos de acessibilidade tanto no MovieReading quanto no MLoad.
Na Sessão Acessível todos os recursos de acessibilidade de Libras e legendas descritivas são projetados na tela e há audiodescrição no sistema de som da sala.
O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade – CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, baldes de pipoca, ecobags e camisetas exclusivas. O programa é válido para sessões regulares. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade.
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, entre às 9h e 21h, de terça a domingo, e entre às 13h e 21h, nas segundas-feiras, ou no SITE
Evento será realizado entre os dias 19 e 22 de junho no CasaPark
Para tornar a experiência do público ainda mais completa e oferecer uma programação repleta de novidades, o Coffee Brasília será realizado em uma nova data: entre os dias 19 e 22 de junho de 2025, durante o feriado de Corpus Christi. Com entradagratuita, o shopping CasaPark segue sendo o palco desse grande encontro dos apaixonados pela bebida.
Consolidado como o maior e mais relevante evento de café do Centro-Oeste, a 4ª edição chega com a promessa de uma celebração inesquecível para os amantes da bebida, que reúne as principais tendências, inovações e experiências imersivas para produtores, baristas e consumidores.
O evento tem como missão fortalecer a cultura cafeeira, aproximar consumidores e produtores e fomentar o mercado local. Com iniciativas que incentivam a agricultura familiar e o comércio justo, o Coffee Brasíliatambém se destaca como um importante promotor da inovação tecnológica no setor. “A nova edição do Coffee Brasília será ainda mais especial, trazendo um conteúdo riquíssimo e experiências únicas para o público”, destaca Ana Cristina Alvarenga, uma das organizadoras do evento.
Confira os destaques da programação:
Café com Elas: Espaço dedicado às mulheres do setor, com workshops de empreendedorismo, orientação financeira e networking.
Cafeteria Modelo: Um ambiente que apresenta as melhores práticas de gestão de cafeterias, além de talks e palestras com especialistas.
IV Taça Coffee Brasília de Baristas: Competidores de todo o país disputarão o título em provas emocionantes.
Feira de Expositores: Marcas, torrefações e produtores apresentarão novidades e tendências do mercado.
Área de Inovação: Startups e empresas de tecnologia mostrarão soluções inovadoras para o setor cafeeiro.
Turismo de experiência: Fazendas locais proporcionarão vivências imersivas para os visitantes.
“O Coffee Brasília 2025 continua com a proposta de ser um verdadeiro marco para o setor e uma experiência imperdível para quem deseja explorar o universo do café em sua totalidade”, finaliza Ana.
Sucesso de público e crítica, comédia do aclamado dramaturgo inglês Peter Quilter explora, com leveza e sagacidade, as complexas relações familiares, o envelhecimento, o etarismo e a solidão em montagem inédita no Brasil dirigida por Ernesto Piccolo
Após o grande sucesso das temporadas no Rio de Janeiro e em São Paulo, a comédia “Duas Irmãs & Um Casamento”, com Maitê Proença e Debora Olivieri, chega a Brasília no Teatro Royal Tulip para apresentações nos dias 04, 05 e 06 de abril, sexta e sábado, às 20h, e domingo, às 18h. Encenada na Europa e inédita no Brasil, a peça do renomado dramaturgo inglês Peter Quilter traz uma história emocionante e divertida sobre a complexidade dos laços familiares, sororidade, etarismo, autoestima, desejos e amor. A direção é de Ernesto Piccolo.
O público acompanha o reencontro de duas irmãs, Catarina (Maitê Proença) e Rosa (Debora Olivieri), ambas na faixa dos 60 anos, que se reúnem em uma pitoresca casa de campo para organizar um casamento. Catarina, sofisticada e bem-sucedida, enfrenta os desafios de múltiplos divórcios, enquanto Rosa, solteira e independente, traz uma perspectiva não convencional à sua vida. Juntas, elas relembram o passado e confrontam seus medos e anseios, através de confissões hilariantes e memórias evocadas, trazendo uma mensagem de esperança e celebração da vida. A narrativa é repleta de risos, memórias e uma pitada de loucura.
A peça aborda temas universais como o envelhecimento, a solidão e a importância da família, oferecendo uma reflexão sobre o que realmente vale a pena na vida. Com humor sarcástico, mas também afetuoso e inteligente, a comédia desafia estereótipos e encoraja o espectador a encontrar alegria nos momentos mais inesperados, destacando a importância do amor e da amizade.
Peter Quilter e Ernesto Piccolo são os responsáveis por outro grande sucesso no Brasil: “Duetos”, protagonizado por Patricya Travassos e Eduardo Moscovis, que já atraiu mais de 100 mil espectadores em 14 cidades. No cenário internacional, a peça foi montada em mais de 20 países e traduzida para mais de 10 idiomas, reforçando a reputação de Quilter como um dos mais populares autores de comédia teatral contemporânea.
“Duas Irmãs & Um Casamento” é apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Brasilcap, com patrocínio do Laboratório Cristália, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
Sobre MAITÊ PROENÇA:
Maitê Proença é uma renomada atriz, escritora e apresentadora brasileira, com uma carreira de mais de quatro décadas no teatro, cinema e televisão. Iniciou sua trajetória artística nos anos 1980, tornando-se conhecida por papéis marcantes em novelas da TV, como “As Três Marias” e “Gabriela”, na Globo, e, “Dona Beija”, na Manchete. Além da televisão, Maitê destacou-se no cinema, participando de filmes como “Kuarup” e “A Dama do Cine Shanghai”. No teatro, estrelou diversas peças de sucesso, como “A Mulher de Bath”, “As Meninas” e “À Beira do Abismo Me Cresceram Asas”. Como escritora, lançou livros aclamados, incluindo “Uma Vida Inventada” e “Entre Ossos e a Escrita”. Como apresentadora esteve à frente de programas como “Saia Justa” onde exibiu ainda mais a sua versatilidade artística. Proença também é reconhecida por suas palestras, abordando temas como “Motivação e Superação”, impactando públicos por todo o Brasil.
Sobre DEBORA OLIVIERI:
Debora Olivieri é uma atriz brasileira com uma carreira de mais de 40 anos, reconhecida por seu trabalho no teatro, televisão e cinema. Nascida em São Paulo, é filha do também ator Felipe Wagner e sobrinha da atriz Ida Gomes. Débora iniciou sua trajetória na televisão em programas como “Os Trapalhões” e “Rá-Tim-Bum”, e consolidou sua carreira em telenovelas como “Chiquititas” (onde interpretou a vilã Carmem), “Terra Nostra”, “Êta Mundo Bom!” e “Salve-se Quem Puder”. Ela também participou de minisséries como “Presença de Anita” e “Desejos de Mulher”, e em séries de humor, como “Toma Lá, Dá Cá” e “Pé na Cova”. No cinema, Débora atuou em filmes como “Isolados” e “O Vendedor de Passados”, além de curtas e longas de destaque. No teatro, sua atuação foi amplamente aclamada em peças como “O Diário de Anne Frank” e “Rosa”, pela qual foi indicada ao Prêmio Shell e ao Prêmio APTR de Teatro de Melhor Atriz.
Sobre ERNESTO PICCOLO:
O diretor Ernesto Piccolo, aclamado como o “rei das comédias cariocas,” é responsável por uma série de sucessos teatrais. Além de “Duetos,” Piccolo dirigiu “A História de Nós Dois” com Alexandra Richter, que permaneceu mais de 15 anos em cartaz, e “Doidas & Santas,” estrelada por Cissa Guimarães, que celebra 10 anos de sucesso este ano. Outro grande destaque em sua carreira são os blockbusters “Divã”, protagonizado por Lília Cabral, que também foi adaptado para o cinema e a adaptação para o teatro de “D.P.A.” do canal Gloob. A série, que está há mais de 10 anos no ar, já rendeu três filmes e está em sua segunda versão para o teatro pelas mãos do diretor.
Sobre PETER QUILTER:
Peter Quilter é conhecido por sucessos como “Duetos,” atualmente em cartaz no Brasil com Patricya Travassos e Eduardo Moscovis. “Duetos” já foi visto por mais de 100 mil pessoas e encenado em mais de 20 países. Quilter tem peças apresentadas na Broadway e no West End, e seus roteiros foram adaptados para Hollywood.
Entre seus sucessos, destaca-se o espetáculo “Gloriosa,” encenado no Brasil por Marília Pêra e Eduardo Galvão. Esta peça foi adaptada para o cinema como “Florence Foster Jenkins,” estrelado por Meryl Streep, que foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz, e o filme também recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Figurino.
Quilter é também o autor de “Além do Arco-Íris”, que no Brasil foi protagonizado por Claudia Netto. Este musical ganhou três indicações ao Tony Award e quatro ao Olivier Award, incluindo Melhor Nova Peça. Foi adaptado para o cinema como “Judy”, estrelado por Renée Zellweger, que ganhou o Oscar de Melhor Atriz pelo papel.
Peter Quilter escreveu dezenas de peças de sucesso, com seu trabalho sendo apresentado nos principais teatros em mais de 40 países ao redor do mundo e traduzido para mais de 30 idiomas.
Sobre a BRASILCAP:
Desde 1995, a Brasilcap já distribuiu mais de R$ 2,5 bilhões em prêmios, que abrangem aproximadamente 700 mil títulos contemplados. Atualmente, a Companhia conta com mais de 2,5 milhões de clientes e um portfólio diferenciado de soluções de capitalização. Como referência de mercado, a Brasilcap entende que é seu papel transformar a realidade da sociedade. Por isso, a companhia incentiva projetos de desenvolvimento, divulgação e preservação da cultura brasileira, ao apoiar exposições, peças teatrais, musicais, filmes, entre outras manifestações artísticas, tanto por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, como de forma direta.
Sobre o LABORATÓRIO CRISTÁLIA:
Fundado há 52 anos, o Laboratório Cristália é uma das maiores indústrias farmacêutica, farmoquímica e de biotecnologia do país. Fornece medicamentos essenciais para 95% dos hospitais brasileiros e está presente em mais de 65 mil farmácias. Com 10 plantas industriais, produz não apenas o medicamento final, mas é também o maior produtor de IFAs -Insumos Farmacêuticos Ativos- sediado no Brasil. O Cristália acredita que Cultura faz bem à saúde. Por isso o laboratório possui um calendário de apoio a eventos durante todo o ano, com atividades regionais culturais e esportivas e também para o grande público com espetáculos de alta qualidade, como “Duas Irmãs & Um Casamento”.
Sobre a INOVA BRAND:
A Inova Brand, em parceria com a Everybody Produções, é responsável pela produção, comercial e marketing do espetáculo “Duas Irmãs & Um Casamento”, de Peter Quilter, estrelado por Maitê Proença e Debora Olivieri, sob a direção de Ernesto Piccolo. Especializada em entretenimento e cultura, a Inova já gerenciou o marketing de mais de 80 produções teatrais e atua como produtora.
Atualmente, lidera a produção geral, marketing e comercial do espetáculo “Duetos, A Comédia de Peter Quilter”, protagonizado por Patricya Travassos e Eduardo Moscovis. “Duetos” já atraiu mais de 100 mil espectadores em 14 cidades brasileiras, mantendo temporadas no Rio de Janeiro e São Paulo, além de excursionar por outras regiões do país. Internacionalmente, a peça foi produzida em mais de 20 países e traduzida para mais de 10 idiomas.
Além disso, a Inova Brand está à frente da produção, comercial e marketing de “Sonho Encantado de Cordel, O Musical”, inspirado no enredo de 2005, criado por Rosa Magalhães para a Imperatriz Leopoldinense, em homenagem ao centenário de Hans Christian Andersen. Com 14 atores, cantores e multi-instrumentistas, a peça une a vida e os contos de fadas do renomado autor à rica tradição da literatura de cordel, ambientada no Nordeste brasileiro. Com temporadas em São Paulo e Rio de Janeiro, o musical também fará uma turnê por seis cidades do Nordeste e Brasília.
Para 2025, a Inova já confirmou duas novas estreias: a comédia inédita de Peter Quilter, “A Manhã Seguinte”, e o aguardado “TV Colosso, O Musical”, inspirado no icônico programa da TV Globo.
A agência também mantém uma parceria de produção com a Ziss Entretenimento, com projetos como “Avenida Brasil, O Musical”, licenciado pela TV Globo, e “A Infância de Romeu e Julieta, O Musical”, licenciado pelo SBT.
Atualmente, a Inova Brand também é responsável pelo marketing de “D.P.A. A PEÇA”, adaptação oficial da série de televisão “D.P.A.”, exibida há mais de 10 anos no canal Gloob e que já conta com quatro filmes de grande sucesso, vistos por milhões de espectadores. Em sua segunda edição, a peça percorreu mais de 20 cidades brasileiras, após temporadas de êxito no Rio de Janeiro e São Paulo, sob produção da Ziss Entretenimento. Além disso, a agência gerencia o marketing de espetáculos como “A Iluminada”, estrelado por Heloísa Périssé, e de outras produções externas.
Ficha técnica:
Elenco: Maitê Proença e Debora Olivieri
Texto: Peter Quilter
Direção: Ernesto Piccolo
Cenário: Rostand Albuquerque
Figurino: Marília Carneiro
Iluminação: Luiz Paulo Nenen
Trilha Sonora: Rodrigo Penna
Programação Visual: Mauricio Tavares
Fotos de estúdio: Thiago Bruno
Fotos de cena: Douglas Jacó
Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho
Assistência de Direção: João Maia
Assistente de Figurino: Patricia Muniz
Idealização e Produção Geral: Sérgio Lopes
Produção, Marketing e Comercial: Inova Brand
Coordenação de Produção: Filomena Mancuzo
Direção de Produção: Ana Paula Abreu e Renata Blasi – Diálogo da Arte Produções Culturais
Realização: Everybody Produções,Ministério da Cultura,Governo Federal –Brasil: União e Reconstrução
Foto Douglas Jacó
Serviço:
“Duas Irmãs & Um Casamento”
ONDE: Teatro Royal Tulip – SHTN, Trecho 1, Conjunto 1B, Bl. C, Brasília – DF
SESSÕES: dias 04, 05 e 06 de abril, sexta e sábado, às 20h, e domingo, às 18h
Em comemoração ao Dia Mundial da Água (22 de março) e reforçando seu compromisso com a sustentabilidade, o Boulevard Shopping Brasília promove uma ação especial em parceria com a Companhia de Saneamento Ambiental do Distrito Federal (CAESB-DF). A partir das 14h, os visitantes que visitarem a ECOPraça receberão copinhos de água mineral como um alerta sobre a importância da conservação dos recursos hídricos. Serão distribuídas cerca de 360 unidades.
Integrando princípios ESG em suas operações, o Boulevard Shopping Brasília adota medidas sustentáveis para a preservação ambiental e o bem-estar social. Entre as iniciativas implementadas, destacam-se a gestão eficiente de resíduos, a otimização do consumo de energia e água e programas de reciclagem. Em 2024, o shopping obteve resultados expressivos em suas ações de ESG, conseguindo economizar um volume de água equivalente a quatro piscinas olímpicas por meio da reciclagem de papel e papelão.
“Queremos conscientizar nossos clientes sobre a importância do uso responsável da água e mostrar como pequenas atitudes podem fazer uma grande diferença para o meio ambiente”, conta Luana Citon, gerente de marketing.
O Dia Mundial da Água foi instituído pela ONU em 22 de março de 1992 e visa à conscientização da população a respeito dessa substância, que é essencial para a vida no planeta. O Dia Mundial da Água é uma data para refletirmos a respeito da importância de preservar os recursos hídricos.
Sobre o Boulevard Shopping Brasília O Boulevard Shopping Brasília é administrado pela NIAD e em 2024 completou, 15 anos de história, atraindo mais de 7 milhões de visitantes por ano. O espaço traz, além de um varejo completo com as principais âncoras do país, amplo entretenimento com 4 salas de cinema, serviços diversos, projetos consolidados em ESG e um grande destaque na área gastronômica com restaurantes renomados. Entre as principais atrações gastronômicas, destacam-se o João Brasileiro, Taverna Viking, Mania do Churrasco e, claro, grandes opções de fast food, como Burger King, McDonald’s, Giraffas, Spoleto, entre outros. O shopping ainda se prepara para receber o Pecorino Mediterrâneo, Taco Bell, Arabian e Gyros.
Gelateria troca ares paulistanos pelo planalto central, exaltando a brasilidade por meio da aplicação da clássica técnica italiana aos sabores do cerrado
Brasília está prestes a receber uma experiência sensorial no universo dos gelatos. No dia 15 de março, a renomada Mare di Sapore abriu suas portas na capital federal, em formato soft opening, trazendo sua identidade inconfundível: uma fusão entre a técnica tradicional italiana e a exuberância dos sabores brasileiros.
Após conquistar paladares em Santos e São Paulo (Pinheiros), a gelateria agora se estabelece em Brasília, motivada pelo retorno da chef Lena Chaib, uma das sócias, às suas raízes brasilienses. O cerrado, com sua biodiversidade singular, torna-se o cenário perfeito para um novo capítulo do negócio, que aposta na agricultura familiar e na valorização dos ingredientes nacionais para reinventar sobremesas clássicas.
O fascínio em transformar ingredientes simples em algo extraordinário sempre moveu a trajetória da marca. Para as chefs, as frutas, os aromas e as texturas brasileiras são uma paleta infinita de possibilidades. Desse modo, no gelato, elas encontram a tela perfeita para expressar essa riqueza sensorial.
“Nossa paixão é o Brasil. Já viajamos o país inteiro em busca de sabores autênticos, e agora trazemos essa bagagem para Brasília. Cada ingrediente transmite uma sensação, despertando uma carga afetiva e, para nós, o nosso país e sua pluralidade são a grande inspiração e referência”, enfatiza a chef e sócia Alexandra Labruna.
A jornada da Mare di Sapore é fruto desta verdadeira expedição gastronômica pelo território brasileiro. “Além dos gelatos, na vitrine a Mare di Sapore também vai oferecer uma sobremesa gelada nova quinzenalmente. Teremos a casquinha de gelato artesanal extraída da máquina soft, toda confeitada, sempre respeitando o frescor e a autenticidade dos ingredientes, que podem ser degustados com cafés e espumantes, elevando a experiência”, destaca Lena.
Cardápio
Na vitrine, os clientes poderão escolher entre 12 sabores rotativos, cuidadosamente desenvolvidos para atender a diferentes perfis de paladar. Seis deles seguem linhas mais tradicionais, enquanto os outros seis exploram combinações inusitadas com frutas da estação e misturas surpreendentes.
Entre os destaques está o leite de caju artesanal, um ingrediente escolhido para intensificar a brasilidade das criações, além da casquinha de fubá com erva-doce, que une texturas e sabores regionais carregados de afetividade.
Além dos gelatos, a Mare di Sapore também oferece sobremesas artesanais e confeitaria sob encomenda, sempre respeitando o frescor e a autenticidade dos ingredientes. A princípio, as entregas ocorrerão quinzenalmente, com previsão de frequência semanal no futuro.
Sobre a Mare di Sapore
Fundada em 2017, na cidade de Santos, São Paulo, a Mare di Sapore nasceu da paixão por ingredientes brasileiros e da busca por uma identidade única no universo dos gelatos. Com formulação autoral baseada na tradição italiana, a marca se diferencia ao incorporar frutas nativas, insumos de pequenos produtores e técnicas inovadoras para criar sabores únicos.
A segunda unidade surgiu em Pinheiros, São Paulo, onde rapidamente ganhou reconhecimento como um dos melhores gelatos da região. Agora, a chegada a Brasília marca um novo momento para a marca, consolidando sua missão de valorizar o Brasil em cada detalhe – do sabor ao conceito.
Mais do que uma expansão, a vinda da Mare di Sapore para a capital é um retorno às origens. Ao reencontrar suas raízes em Brasília, Lena viu no cerrado um novo palco para essa história, que agora se entrelaça com a riqueza gastronômica da região, fortalecendo o compromisso da marca com a valorização dos ingredientes locais e exaltação dos paladares brasileiros.
Mare di sapore
SERVIÇO
Abertura oficial: 15/03 (soft opening) Horário de funcionamento: Terça-feira a sexta-feira, das 12h às 20h Endereço: SCLN 116 bloco A loja 4, Asa Norte Instagram:@maredisapore
Maior premiação ambiental do DF chega à 4ª edição! O Prêmio Arapoti reconhece iniciativas sustentáveis e inspira novas práticas.
O Instituto Arapoti lançou o edital para a 4ª edição do Prêmio Arapoti, conhecido como o “Oscar da Sustentabilidade”, que acontecerá em 27 de março de 2025, no Teatro Newton Rossi do SESC. O evento, que se consolidou como o maior de reconhecimento ambiental do Distrito Federal, visa celebrar e premiar práticas sustentáveis desenvolvidas por condomínios, escolas, empresas, instituições e pessoas físicas.
Com um crescimento exponencial nas edições anteriores – de 80 participantes em 2021 para mais de 450 em 2024 – o Prêmio Arapoti mantém todas as características glamorosas de uma premiação de alto nível: tapete vermelho, estatuetas exclusivas e muito brilho para destacar quem mais contribui com a sustentabilidade na região.
As inscrições estiveram abertas até 16 de fevereiro de 2025, com diversas categorias disponíveis: Resíduos, Água, Energia, Efluentes, Qualidade de Vida e Espaços Ecopedagógicos, além de premiações especiais para o Setor Público e Pessoas Físicas. O edital completo pode ser consultado no site oficial do instituto.
“Queremos não somente reconhecer, mas também inspirar novas práticas sustentáveis. O Prêmio Arapoti é um catalisador para ideias inovadoras que beneficiam o meio ambiente e a sociedade”, afirma Dái Ribeiro, Engenheira Ambiental e Presidente do Instituto Arapoti.
A avaliação dos projetos inscritos será realizada até 15 de março, via análise documental e entrevistas online, com a divulgação dos resultados na cerimônia especial no dia 27 de março de 2025.
Na edição anterior, o evento contou com a participação de importantes entidades públicas ligadas ao meio ambiente, como SEMA, IBRAM, SLU, ILZB, EMATER, entre outras, que atuaram como padrinhos e madrinhas de troféus, demonstrando o reconhecimento e relevância conquistados pela iniciativa.
Para mais informações sobre as categorias e vencedores, visite o site oficial https://www.institutoarapoti.com.br/ ou siga o @premioarapoti no Instagram.
Maior premiação ambiental do DF chega à 4ª edição! O Prêmio Arapoti reconhece iniciativas sustentáveis e inspira novas práticas
Sobre o Instituto Arapoti
O Instituto Arapoti é uma entidade sem fins lucrativos, com sede no Guará I – DF, cuja missão é fomentar ideias sustentáveis que promovam valores socioambientais. Como referência nacional em práticas e conteúdos sustentáveis, conta com um time multidisciplinar composto por engenheiros ambientais, arquitetos, advogados, pedagogos, engenheiros civis, agrônomos, entre outros profissionais.
Festival celebra a cultura popular feminina, promovendo resistência, diversidade e valorização das mulheres na arte
O festival Operárias das Artes chega à sua 6ª edição no dia 22 de março, a partir das 16h, na Casa do Cantador, em Ceilândia, reunindo artistas mulheres em um grande encontro de resistência e valorização cultural. Com entrada franca, o evento destaca a representatividade feminina no universo artístico, trazendo uma programação diversa de música, teatro, dança e poesia.
Idealizado e curado por Nanci Araújo, cantora, atriz e militante cultural desde os anos 80, e com produção cultural e direção artística de Suene Karim desde a primeira edição, o festival é um evento feminino, feminista e militante, que entrelaça cultura, política e consciência social. A produção cultural é assinada por Rosângela Dantas, diretora da Artecei Produções.
“Criamos o Operárias das Artes para garantir que as mulheres artistas tenham um espaço de expressão e reconhecimento. Mais do que um festival, este é um movimento de resistência e empoderamento. Cada edição reafirma a importância da presença feminina na arte e na cultura”, destaca Nanci Araújo, idealizadora do evento.
Realizado pela Artecei Produções, com fomento da Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec), o festival reafirma seu compromisso com o fortalecimento e a valorização das mulheres artistas do Distrito Federal. Criado em 2020, em plena pandemia da Covid-19, o projeto nasceu da necessidade de amparar financeiramente artistas mulheres, garantindo que suas vozes, expressões e histórias continuassem ecoando.
Nesta edição, o público poderá conferir uma programação diversificada, com apresentações musicais que vão do forró ao samba, além de performances teatrais, manifestações da cultura afro-brasileira e espetáculos de dança. O público poderá conferir apresentações de grandes nomes da cena cultural feminina. A programação conta com a participação da Cia Artecum, Coco de Quebrada, Tábata Lorena, Afoxé Ogum Pá, Elas Tocam Beth Carvalho, Nanci Araújo e Deusa Nordestina do Forró e banda, diretamente do Rio Grande do Norte.
Homenagem a Maria Madalena Torres O 6º Operárias das Artes presta uma homenagem especial a Maria Madalena Torres, educadora popular e ativista cultural de Ceilândia. Nascida em Divinópolis de Goiás, mudou-se ainda na infância para Ceilândia, onde construiu uma trajetória de luta pela educação popular e democratização do acesso ao conhecimento.
Graduada em Filosofia, com mestrado em Tecnologias na Educação pela UnB, foi professora da rede pública e fundadora do Centro de Educação Paulo Freire de Ceilândia (Cepafre). Seu trabalho impactou a formação de professores e alunos em todo o país, além de ter representado o Brasil em missões internacionais. Autora de artigos e livros sobre educação e cinema, é uma referência na luta pela alfabetização de jovens e adultos. Em 2019, recebeu o título de Cidadã Honorária de Brasília pela Câmara Legislativa do DF.
Pluralidade da cultura popular feminina A cultura popular é o eixo principal para habitar o Palácio da Poesia neste festival, promovendo intercâmbios entre artistas do Distrito Federal e de outras regiões. O evento já trouxe a Brasília nomes como Ana Cânas (virtual), Deusa do Forró, Mulamba e Negra Li.
Diretamente do Rio Grande do Norte: Deusa Nordestina do Forró
Nascida em 1977 na cidade de Acari, no Rio Grande do Norte, Iranilda Albuquerque, mais conhecida como Deusa Nordestina do Forró, iniciou sua jornada artística ainda na infância. Ao longo de sua carreira, foi vocalista de várias bandas de forró até fundar, em 2009, o grupo As Nordestinas, que se apresentou em diversos estados do Brasil e no exterior, incluindo Pequim, na China.
Em 2017, lançou seu primeiro álbum solo, Bulir Com Tu, interpretando clássicos de Zé Ramalho, Luiz Gonzaga e Ceceú, além de músicas autorais. Seguiu com Diferente das Iguais (2021) e, mais recentemente, um EP em tributo à rainha do xaxado, Marinês. Com quase 40 anos de trajetória, Deusa Nordestina do Forró segue divulgando a cultura nordestina em palcos nacionais e internacionais.
Serviço: 6ª edição do Operárias das Artes
22 de março A partir das 16h Casa do Cantador – Ceilândia (DF) Entrada gratuita
PROGRAMAÇÃO COMPLETA 16h00 – O Boi Jatobá 17h00 – Coco de Quebrada 18h00 – Thabata Lorena 19h00 – Afoxé Ogum Pá 20h00 – Elas Tocam Beth Carvalho 21h00 – Nanci Araújo 22h00 – Deusa Nordestina do Forró & Banda
A Remembear apresenta sua coleção especial de Páscoa 2025, inspirada no verdadeiro significado da celebração: Jesus vive! Com produtos cuidadosamente desenvolvidos para tornar a data ainda mais especial, a nova linha traz opções encantadoras tanto para o público em geral quanto para empresas que desejam presentear com propósito.
“O tema principal para nós é o verdadeiro sentido da Páscoa: Jesus! Ele vive! Para essa linha especial, criamos uma estampa de cordeirinho e cruz vazia, representando essa mensagem tão importante”, destaca Luiza Gurgulino, Diretora da Remembear. Entre os itens exclusivos, estão Mini Bíblias, marcadores de página e mini kits de Santa Ceia, que unem significado e delicadeza.
Novidades para todos os gostos
Para este ano, a Remembear também aposta na sustentabilidade e na tradição com uma linha de embalagens naturais, utilizando materiais como cestarias, algodão, juta, papel kraft e palha. E para quem prefere opções além do chocolate, a marca traz um toque brasileiro à Páscoa, com delícias como doce de leite, rapadura e goiabada.
Já para os apaixonados por chocolate, a coleção conta com uma seleção irresistível de doces artesanais: brownies recheados, palha italiana, bem-casados e trufas, todos desenvolvidos em parceria com fornecedores locais. “Além dos sabores incríveis, caprichamos nas embalagens, que estão de suspirar de tão fofas! Temos sacolinhas de coelho, latinhas, potes e caixinhas cheias de encanto”, revela Fabiani Christine, Diretora Criativa da marca.
Presentes especiais para empresas
Atendendo a uma demanda crescente, a Remembear também lança uma linha corporativa, pensada para empresas que desejam homenagear e reconhecer suas equipes com presentes cheios de significado. “Sabemos como é importante valorizar colaboradores e clientes com presentes que transmitem carinho e propósito, e essa coleção foi pensada exatamente para isso”, reforça Luiza Gurgulino.
Sobre a Remembear
A Remembear está no mercado brasiliense há 22 anos e é uma marca que une afeto, propósito e beleza em cada detalhe. Especializada em presentes e produtos temáticos, a marca se destaca pelo cuidado na escolha dos materiais, pelas embalagens encantadoras e pelo compromisso em criar produtos que transmitam mensagens especiais.
A nova coleção de Páscoa da Remembear já está disponível na loja física, Instagram e WhatsApp.
Como parte do projeto de visitas culturais realizado pelo Casapark Prime, na última quinta-feira, 20 de março, cerca de 60 arquitetos e designers de interiores membros do programa de relacionamento do Casapark visitaram a exposição “A história que o Brasil não conta”, do artista Vinícius Vaz. Da etnia pataxó, o artista produziu pinturas em grande e médio formatos que retratam a partir de uma referência de arte sacra, celebrando personagens e narrativas pouco exploradas na história oficial do Brasil.
Carol Valença, gerente de marketing do Casapark deu às boas-vindas a todos ressaltando a qualidade do galerista como também colecionador de arte e de mobiliário. “É muito interessante trazer um grupo de arquitetos e designers de interiores para visitar esta galeria em um local tão icônico e querido dos brasilienses, com uma das vistas mais incríveis da capital”, afirmou Carol. A visita guiada pela galeria apresentou a exposição em cartaz e o acervo da galeria que abriga obras de arte produzidas no país a partir dos anos 1950 até os dias de hoje. Entre as artistas estão Rubem Valentim, Pitágoras Lopes, Fernando Lucchesi, Júlio Cesar Lopes, Chico da Silva e Cícero Dias, entre vários outros artistas brasileiros.
Foto Cesar Rebouças
O galerista Antonio Aversa celebrou a visita dos membros do programa de relacionamento do Casapark. “Foi muito bacana a visita dos arquitetos e designers de interiores do Casapark Prime e muito importante para a nossa galeria, porque pudemos mostrar um pouco da cultura local, do trabalho dos artistas que fazem parte da história dos artistas contemporâneos que representamos na Mercato”, afirmou Antônio. “Este projeto de visitas a galerias e instituições de arte do Casapark Prime é muito importante, uma vez que enriquece culturalmente a todos os profissionais”, completou.
Instituto Janelas da Arte promove cinco cursos de capacitação na área de projetos culturais. Inscrições gratuitas estão abertas até o dia 21/03.
OInstituto Janelas da Arte, Cidadania e Sustentabilidade promove o projeto “Janelas Abertas”, com a perspectiva de contribuir para qualificação de profissionais da cultura e economia criativa de pessoas residentes nas diversas regiões administrativas do DF, e oferece cinco cursos gratuitos voltados para desenvolvimento de projetos: Captação de Recursos, Elaboração de Projetos, Ferramentas de Comunicação para Projetos Culturais, Prestação de Contase Roteirização de Podcast.
O projeto surge em um momento muito importante para os mercados de cultura e economia criativa no Brasil, que estão crescendo e se transformando com o apoio das políticas públicas, das novas tecnologias e dos novos modelos de negócios. O projeto Janelas Abertas quer ajudar a formar profissionais qualificados para atuar nesse setor, oferecendo uma oportunidade para pessoas de diferentes regiões de Brasília.
A prioridade de vagas será para pessoas de regiões mais carentes e de grupos em situação de vulnerabilidade, como pessoas negras, indígenas, mulheres, pessoas LGBTQIAPN+ e com deficiência. “O objetivo é preparar os participantes para atuar de forma sustentável na cultura, seja no setor público ou privado, ajudando-os a criar, promover e financiar seus próprios projetos culturais e que os cursos ofertados sejam o motor propulsor de fortalecimento e implementação de empreendimentos criativos”, comenta Lorena Oliveira, Diretora do projeto.
As atividades ocorrerão no Espaço Cultural Renato Russo, um importante centro cultural de Brasília, que completou 50, formando artistas e produtores culturais ao longo das últimas gerações. A escolha do espaço visa fortalecer ainda mais esse legado e ampliar o impacto da formação oferecida.
O projeto “Janelas Abertas” conta realização do Ministério da Cultura e Instituto Janelas da Arte, e apoios do Beco da Coruja Produções, Espaço Cultural Renato Russo e Secretaria de Cultura do DF.
Confira os cursos disponíveis:
· Captação de Recursos com Carol Lacombe, Mauka Cultura Neste curso, você vai aprender as estratégias para encontrar e garantir recursos para seus projetos culturais, explorando diferentes fontes de financiamento.
· Elaboração de Projetos com Rafael Reis, Instituto No Setor Este curso ensina como criar projetos culturais, do planejamento à execução, com dicas práticas para transformá-los em realidade.
· Ferramentas de Comunicação para Projetos Culturais com Jaqueline Dias, Tato Comunicação e Instituto Janelas da Arte Aqui você vai aprender como usar ferramentas de comunicação para divulgar seu projeto cultural e alcançar seu público de forma eficaz.
· Prestação de Contas com Ana Celina, Omorode Gestão de Projetos Um curso para quem quer aprender a organizar e apresentar as finanças de projetos culturais de maneira clara e profissional.
· Roteirização de Podcast com Pedro Vitor, Armário Cast Aprenda a criar roteiros para podcasts e a transformar suas ideias em conteúdos interessantes e bem estruturados.
As inscrições são gratuitas e limitas e podem ser realizadas pelo link na bio do instagram @institutojanelasdaarte. Dúvidas e mais informações podem ser obtidas pelo email cursos@institutojanelas.com.br
A Casa do Hip Hop Ceilândia DJ Jamaika celebra os 54 anos da Ceilândia com inauguração no dia 27 de março, dia do aniversário da cidade. E nos dias 29 e 30 de março, a Estação de Metrô Ceilândia Centro recebe o 2° Brasil Super Battle edição Grafitti para uma pintura coletiva com 30 grafiteiros em uma comemoração especial durante o final de semana.
Os eventos fazem parte da programação oficial que destacam a cidade como um dos principais polos culturais do Distrito Federal dedicados à cultura Hip-Hop.
Criada pelo DJ Ocimar, Instituto Evolui com apoio do rapper Rivas mais conhecido como Kabala (Álibi), a Casa Hip Hop Ceilândia/DJ Jamaika tem como objetivo fortalecer, preservar e expandir a Cultura Hip-Hop além de proporcionar oportunidades para jovens talentos na cena independente tão expressiva da cidade.
O espaço localizado na Praça Central da Ceilândia Norte, ao lado da Estação Central tornou-se símbolo de resistência, aprendizado e transformação social.
Com uma programação diversificada que inclui oficinas de DJ, Break, Graffiti e MC, a Casa do Hip Hop Ceilândia é um ponto de encontro para artistas, educadores e ativistas que utilizam a cultura dos 4 elementos como ferramenta de empoderamento e inclusão, a voz da periferia em destaque.
Mantendo viva a memória de DJ Jamaika, um dos pioneiros do rap no Distrito Federal, sua história continua inspirando novas gerações. Mais do que um espaço físico, é um movimento que transforma vidas e fortalece a identidade cultural de Ceilândia e do Brasil.
Ao levar o nome de DJ Jamaika, o espaço carrega consigo o legado de um dos maiores ícones do rap do Distrito Federal, cuja obra denunciou desigualdades, celebrou a vivência da quebrada e inspirou milhares de artistas.
Seu nome não é apenas uma homenagem, mas um compromisso contínuo com a valorização do Hip Hop como ferramenta de transformação social, mantendo vivo o espírito contestador e libertador do rapper.
A Casa do Hip-Hop de Ceilândia mantém vivo o legado, fortalece o presente e constrói o futuro!
2° BRASIL SUPER BATTLE EDIÇÃO GRAFITTI
O Brasil Super Battle Graffiti -Edição comunidade se consolida como um dos maiores encontros de grafiteiros e grafiteiras do DF.
O evento patrocinado pelo FAC-Fundo de Apoio à Cultura do DF, Secretaria de Economia Criativa e Metrô DF, celebra a arte urbana como ferramenta de restauração e identidade, transformando espaços e levando cor, cultura e representatividade para as ruas.
Nesta edição, o encontro conta com a presença dos artistas Edmun @edmunpdf de Belo Horizonte, e o artista Chambz @chambz.congz de São Paulo, ambos com carreiras no Brasil e exterior.
GRAFITEIROS DO DF
Rivas, Elom, Makina de Rabisko, Satão, Du Santos, Scooby, SpekOne1, Camz, Hera, Yong, Karen, Pena, AndGraff, Turko, Sowtto, Wesley Sandu, Bazek, Snupi, Gake, Santa Surda, Siren, Nati, Ramon Phantom, Dhos, Mia, Síria, Kupido e DavidMarcos36
Mais do que um festival, o Brasil Super Battle Graffiti é um movimento de valorização da cultura HipHop, conectando a nova geração aos veteranos da cena e promovendo o respeito pela arte de rua como um elemento essencial na construção da cidade e sua história.
Foto divulgação
Serviço:
Casa Hip Hop Ceilândia DJ Jamaika
Inauguração dia 27/03 (quinta-feira)
Endereço: CNN 2 lote B-Setor N Norte-ao lado da Estação de Metrô Ceilândia Centro
Instagram: @casadohiphopceilandia
2° Brasil Super Battle edição Grafitti-Comunidades
Dias 29 e 30/03 (sábado e domingo), à partir das 10h
No próximo domingo (23), o Alameda Shopping será palco de um evento imperdível para os apaixonados por carros modificados. A exposição de Carros Rebaixados – Garage Nutallo será das 11h às 18h, no estacionamento do shopping, reunindo veículos customizados que prometem impressionar os visitantes.
Com entrada gratuita, o público pode prestigiar a exposição mediante a doação de 1kg de alimento não perecível, que será destinado a instituições beneficentes. O evento é uma excelente opção de lazer para toda a família, oferecendo uma experiência automotiva cheia de estilo, personalidade e inovação.
Além da exibição de carros, os visitantes poderão interagir com outros entusiastas do universo automotivo, conhecer tendências e conferir de perto detalhes que fazem desses veículos verdadeiras obras de arte sobre rodas.
Esta é uma oportunidade de conferir de perto os modelos mais diferenciados da cena automotiva e apreciar um domingo especial no Alameda Shopping.
O Alameda Shopping
O Alameda é o primeiro shopping de Taguatinga e o terceiro construído no Distrito Federal. Com 34 anos de história, o empreendimento faz parte da memória afetiva dos moradores, tornando-se um patrimônio da cidade. O Alameda apresenta um mix de lojas de produtos e serviços, com bom atendimento, conveniência e ótimas condições de compras, alinhados ao seu posicionamento de ser um lugar para comprar bem.
Foto divulgação
Serviço: Exposição de carros rebaixados – Garage Nutallo acontece no Alameda Shopping
Data: 23 de março de 2025
Local: Alameda Shopping – CSB 2 Lotes 01 a 04 – Taguatinga Sul
Funcionamento Alameda: Segunda a sábado, das 9h às 21h – Domingo, das 12h às 18h (lojas e quiosques) e das 11h às 18h (praça de alimentação)
Em sua terceira edição, evento gratuito reúne grandes nomes da música nos dias 29 e 30 de março
A terceira edição do Festival Urgente! promete agitar Brasília com dois dias de celebração cultural na Galeria dos Estados, nos dias 29 e 30 de março. Com um line-up diverso e plural, o evento reunirá grandes nomes da música brasileira, incluindo Douglas Germano, DJ Ketlen, Rafa Laranja, Moyseis Marques, Maestro Spok, Folha Seca, DJ Leo Cabral, Face Quarteto, Saudando o Choro, Nilze Carvalho, Toninho Geraes, Ellen Oléria, Nicolas Krassik, além do anfitrião Samba Urgente.
“O Festival Urgente! nasceu para fortalecer a cena cultural brasiliense e conectá-la ao restante do país. Queremos que Brasília seja reconhecida como um polo cultural e turístico, proporcionando um intercâmbio entre artistas locais e nacionais”, destaca Victor Angeleas, integrante do Samba Urgente e um dos organizadores do evento.
No sábado (29/03), a festa começa com o grupo Samba Urgente dividindo o palco com Douglas Germano, Rafa Laranja, Moyseis Marques, Face Quarteto e Maestro Spok, além das batidas do DJ Leo Cabral e do bloco Folha Seca, trazendo uma energia carnavalesca para a noite. Já no domingo (30/03), é a vez de Nicolas Krassik, Nilze Carvalho, Ellen Oléria e Toninho Geraes encerrarem o festival em grande estilo, acompanhados pelo grupo Saudando o Choro e pela DJ Ketlen.
A curadoria foi cuidadosamente pensada para garantir representatividade e diversidade musical, mesclando samba, choro, hip hop, frevo e outras vertentes da música brasileira. “Cada artista tem um brilho especial e traz uma energia única para o festival. Será uma experiência fluida e dinâmica, repleta de momentos inesquecíveis”, reforça Angeleas.
Com expectativa de até 3 mil pessoas por dia, o festival terá intérpretes de Libras. A entrada é gratuita, mas é necessário retirar os ingressos antecipadamente pela plataforma Sympla a partir do dia 24 de março. O link será divulgado no instagram do Samba Urgente.
O Samba Urgente é uma realização do Beco da Coruja e Samba Urgente com patrocínio da Claro via Lei de Incentivo à Cultura do DF e do Programa Conexão Cultura DF, reforçando a importância do investimento cultural para a valorização da cena artística da cidade.
“Queremos que as pessoas enxerguem Brasília como um grande centro cultural e que os próprios moradores valorizem ainda mais a riqueza da nossa música e das nossas expressões artísticas”, conclui Angeleas.
Sobre as atrações
Moyseis Marques – Moyseis Marques é cantor, compositor, músico e produtor carioca, com raízes no samba, forró pé-de-serra e MPB. Iniciou sua carreira em 1999 e integrou grupos como Casuarina, Forró na Contramão e Tempero Carioca, antes de lançar seu primeiro disco solo em 2007. Tornou-se um dos nomes marcantes da cena da Lapa nos anos 2000, com apresentações no Brasil, Europa e Estados Unidos. Já lançou 7 álbuns e um DVD, sendo indicado ao Grammy Latino e vencedor do Prêmio da Música Brasileira em 2024 com o coletivo Desengaiola. Atuou como protagonista da “Ópera do Malandro”, dirigida por João Falcão, e participou do documentário “Chico, um artista brasileiro”. Como compositor, tem parcerias com Aldir Blanc, Nei Lopes e Yamandu Costa, e músicas em trilhas de novelas como “Renascer”. Em 2025, lança o álbum “Na Matriz”, celebrando 25 anos de carreira com 13 faixas autorais.
DJ Ketlen – Natural de Ceilândia, DJ Ketlen atua na discotecagem desde 2015, destacando-se na Black Music e promovendo interação e conexão com seu público. Além de DJ, coproduz eventos beneficentes ligados à cultura urbana e projetos voltados à música e dança de rua. Inicialmente autodidata, aprimorou suas técnicas com DJs renomados da cena brasiliense, como Ocimar DaBomb e Jean DaBomb. Ao longo de sua trajetória, se apresentou em diversas festas da periferia e grandes festivais, incluindo Elemento em Movimento, Makossa, Festival Melanina, Festival Pavilhão Luz e Festa Drop Like Is Hot https://www.mixcloud.com/ketlen-dias/
Dj Léo Cabral – Leo Cabral flerta com ritmos nacionais e internacionais, amante da música, colecionador de sons, samba, rock, salsa, funk, cumbia, carimbó, piseiro,axé, mpb, jazz, afrobeat, reggae, rap… Se entitula discotécario cannábico aquariano, atraído por pessoas de vivacidade intelectual. “Gosto mesmo é de amizades coloridas e pista dançante onde o enroscar musical amoroso faça parte da gostosa aventura de conhecer pessoas e ritmos novos”.
Douglas Germano – Cantor, compositor e instrumentista, Douglas Germano iniciou sua trajetória musical aos 13 anos na bateria da Nenê de Vila Matilde e aprendeu cavaquinho e violão por conta própria. Começou a compor na adolescência e, nos anos 1980, frequentava rodas de samba em São Paulo. Sua primeira composição gravada foi “Vida Alheia” (1991) pelo Fundo de Quintal. Atuou como diretor musical e compositor em diversas produções teatrais, sendo finalista do Prêmio Shell de Teatro em 2003. Fundou o trio Metá Metá em 2008 e lançou seu primeiro disco solo, Orí, em 2011, tornando-se finalista do Prêmio da Música Brasileira. Teve músicas gravadas por Elza Soares, Criolo e Juçara Marçal, entre outros, e venceu o Prêmio Multishow de Música do Ano em 2015 com “Maria de Vila Matilde”. Seus últimos projetos incluem o álbum Escumalha (2019), Partido Alto (2021) e apresentações com seu quarteto em 2024.
Ellen Oléria – Cantora e compositora brasileira com mais de 20 anos de carreira, Ellen Oléria quatro discos lançados e prêmios em festivais. Já se apresentou no Brasil e em países como Espanha, França, Angola, EUA, Inglaterra, Rússia, Japão e Taiwan. Em seu recente projeto, mistura ritmos brasileiros como samba, forró e maracatu com arranjos contemporâneos, destacando o protagonismo negro. Além da música, atuou como apresentadora no programa Estação Plural, da TV Brasil, abordando temas LGBT. Conhecida por seu timbre marcante e presença cativante, Ellen transmite entusiasmo e identidade brasileira em suas performances.
Face Quarteto – O Face Quarteto é um grupo formado pelos músicos Victor Angeleas (bandolim de dez cordas), Márcio Marinho (cavaquinho de seis cordas) e Larissa Umaytá (pandeiro) e pelo baixista goiano Bruno Rejan. O trabalho é formado por repertório autoral, com influências do Choro, Frevo, Baião e Jazz Instrumental Brasileiro, onde o virtuosismo e a improvisação são traços distintivos do projeto. No Festival Urgente, eles lançam o álbum Face Quarteto e Spok. As apresentações do Quarteto são marcadas pela forte energia e irreverência do grupo, que traz a jovialidade e a alegria de tocar para a performance, conquistando o público de uma forma muito diferente em peculiar por onde passam.
Folha Seca – O Instituto Folha Seca, fundado por Marcos Valente em 2017, tem como missão ensinar e preservar a percussão afro-brasileira, promovendo a cultura negra por meio da oralidade e da música. O projeto oferece aulas, oficinas e apresentações, impactando comunidades e fortalecendo a tradição dos ritmos afro-brasileiros. Suas apresentações musicais são momentos de celebração e aprendizado, conectando os participantes à cultura e à história dos tambores. A percussão é vista como uma ferramenta de transformação social, promovendo benefícios físicos e mentais. O Instituto reafirma a importância da música como um instrumento de resistência e identidade cultural.
Maestro Spok – Natural de Igarassu, Maestro Spok iniciou sua trajetória musical aos 13 anos e aprimorou seus estudos no Centro de Criatividade Musical do Recife. Nos anos 90, abraçou a liberdade musical e expandiu sua visão artística. Há quase 30 anos, é instrumentista, arranjador e Diretor Musical da SpokFrevo Orquestra, grupo que se tornou referência na música instrumental brasileira. Com três discos e um DVD ao vivo, a orquestra ajudou a elevar o Frevo ao seu devido prestígio. https://www.maestrospok.com.br/
Nicolas Krassik– Violinista francês nascido em 1969 na periferia de Paris, Nicolas Krassik é herdeiro da tradição do jazz francês. Após 15 anos de estudo em música erudita e jazz e uma carreira na Europa ao lado de grandes nomes, mudou-se para o Rio de Janeiro em 2001 para se dedicar à música brasileira. Rapidamente tornou-se referência no violino na MPB, colaborando com artistas como Yamandú Costa, Hamilton de Holanda e Gilberto Gil. Com um estilo que mescla jazz, choro, samba e forró, seus shows combinam técnica, emoção e energia contagiante. https://www.nicolaskrassik.com/sobre
Nilze Carvalho – Nilze Carvalho Iniciou sua carreira musical ainda criança, gravando a série Choro de Menina e se apresentando na TV. Aos 15 anos, começou turnês internacionais por Europa, EUA e Ásia. Em 2000, fundou o grupo Sururu na Roda, premiado no Prêmio da Música Brasileira. Como cantora solo, lançou álbuns de sucesso, incluindo Verde Amarelo Negro Anil, indicado ao Grammy Latino. Já se apresentou com grandes nomes da MPB, como Zeca Pagodinho e Dona Ivone Lara. Mistura samba, choro e MPB em seus shows, como Choro Canção. Formada em Música pela UNI-RIO, também foi apresentadora do programa Cena Musical, da TV Brasil. https://www.nilzecarvalho.com.br/sobre
Rafa Laranja – Rafa Laranja, nascida em Santos, celebra 15 anos de carreira no samba e pagode, marcada por uma voz forte e carismática. Desde a infância, vive a música, estudando piano aos 7 anos e canto popular e lírico aos 14. Trocou a advocacia pela arte e já dividiu palcos com grandes nomes, construindo sua identidade musical. Em 2018 lançou seu primeiro álbum, “Minha Cara”, repleto de brasilidade. Em 2021 apresentou o projeto “Samba Laranja” no YouTube, com releituras de clássicos. Em 2022 lançou o álbum “Rafa Laranja Acústico”, produzido por Leandro Brito. No mesmo ano, disponibilizou o “Samba Laranja” nas plataformas digitais.
O menu está disponível tanto para almoço quanto para jantar até 23/04, ao preço fixo de R$ 79,00. Oferece opções de pratos que incluem tanto carnes quanto frutos do mar.
Para aqueles que buscam uma refeição saborosa e abundante, o menu “Maison Week” do Bistrô Maison é a escolha ideal. Localizado na Asa Sul, o bistrô combina excelente custo-benefício com generosas porções, prometendo uma experiência gastronômica incomparável. Elaborado pelo chef Toni especialmente para a ocasião, o menu de três etapas está disponível tanto no almoço quanto no jantar por R$ 79,00 até 23 de abril.
Inicie sua refeição com uma das duas opções de entrada: Tartine de caponata finalizada com muçarela de búfala e pesto, ou Salada com mix de folhas, cenoura, tomate, croutons e cryspi de bacon acompanhada de um suave molho de gorgonzola.
Para o prato principal, escolha entre: Nhoque artesanal ao molho sugo com camarões; Escalope de filé mignon bovino ao molho especial do chef, acompanhado de batatas fritas finas e couve-flor a pane; ou Salmão Siciliano com fettuccine ao molho cremoso de queijo, harmonizado com limão siciliano. Uma verdadeira explosão de sabores.
Para finalizar a refeição, você pode optar por uma deliciosa sobremesa: Bolo Cappuccino: Pão de ló com creme suíço e calda de brigadeiro de café; Bolo Frutas do Bosque: Pão de ló com creme suíço e coulis de frutas vermelhas; ou um café expresso especial Anero, com notas de chocolate e caramelo, oriundo de uma torrefação fresca da variedade icatú.
Se você gosta de celebrar, o Bistrô Maison oferece uma seleção de drinques refrescantes, além de vinhos e espumantes nacionais. Venha viver uma experiência gastronômica única no Bistrô Maison. Os pratos e sobremesas são preparados exclusivamente para consumo no local. O almoço é servido de segunda a sábado, e o jantar de quinta a sábado.
Foto divulgação
Serviço:
Bistrô Maison
Data: Até 23/04
Endereço: 305 Sul – Bloco A – Loja 37 – Asa Sul/DF
ParkShopping assina Acordo de Cooperação Técnica (ACT) com GDF
Foto divulgação
O ParkShopping assinou com a Secretaria de Segurança Pública do Distrito Federal (SSP-DF), em parceria com a Secretaria da Mulher (SMDF) e a Secretaria de Justiça e Cidadania (Sejus-DF), um Acordo de Cooperação Técnica (ACT).
Além de fortalecer as ações do shopping voltadas à prevenção da violência contra mulheres, a iniciativa integra o projeto Empresa Responsável, Comunidade Mais Segura, do programa Segurança Integral da SSP-DF. O acordo, assinado na quarta-feira (19), estabelece diretrizes para acolhimento e encaminhamento de vítimas de violência, seguindo o protocolo Por Todas Elas.
Os funcionários e colaboradores do ParkShopping foram capacitados em treinamento realizado em conjunto pelas três secretarias. Natália Vaz, superintendente do ParkShopping, observa que a segurança das clientes e colaboradoras é uma prioridade no centro de compras e experiências.
Segundo a superintendente do centro de compras, o treinamento reitera o compromisso do PKS em oferecer um ambiente mais seguro, acolhedor e preparado para agir diante de qualquer situação de risco. “Contar com as Secretarias da Mulher, de Segurança Pública e da Justiça e Cidadania do DF para potencializar o preparo de nossas equipes de segurança e brigada, além de firmar um Acordo de Cooperação Técnica, tem grande relevância para o ParkShopping. Acreditamos que violência contra a mulher é um problema de todos. Quando as esferas público e privada se aliam em prol desse enfrentamento, as mulheres ganham, a sociedade ganha e a violência, aos poucos, perde espaço”, ponderou Natália Vaz.
O vice-presidente institucional da Multiplan, Vander Giordano, também presente na assinatura do ACT, observou que a companhia entende a união de esforços entre instituições como uma estratégia assertiva para mitigar a violência contra as mulheres. “Este acordo de cooperação é um compromisso concreto para fortalecer redes de apoio. Ele potencializa a proteção, assegura que, quando necessário, o atendimento seja feito com profissionalismo e sensibilidade, promove a construção de uma sociedade mais justa e segura para as mulheres”, acrescentou.
Com a assinatura do acordo, Natália Vaz e Vander Giordano receberam das mãos do secretário de Segurança Pública (SSP-DF), Sandro Avelar; e das secretárias de Justiça e Cidadania (Sejus-DF), Marcela Passamani; e da Mulher (SMDF), Giselle Ferreira, o selo Parceiro da Segurança, assumindo o compromisso de desenvolver ações de prevenção às violências e à criminalidade.
O Distrito Federal é o estado da federação que lidera o ranking de pessoas morando em apartamento, segundo o último censo Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE) de 2022. Porém, a forma de morar está passando por uma transformação significativa. Cada vez mais, as pessoas estão buscando algo além do que apenas um espaço físico para viver. Elas querem lares que proporcionem conforto, funcionalidade e oportunidades de convivência, com opções de lazer no próprio condomínio e atividades atrativas, mas também que tenham ao seu redor, qualidade de vida, como parques e áreas verdes.
Diante dessa nova realidade, as incorporadoras têm investido em projetos para atender a essas demandas, criando empreendimentos que valorizam tanto os espaços privativos quanto as áreas comuns. Um reflexo dessa tendência é o mais novo lançamento das incorporadoras Apex Engenharia e Jarjour Empreendimentos, o Moment, localizado em um dos bairros mais nobres da Capital Federal, o Setor Noroeste. O empreendimento, que apresenta três plantas com metragens otimizadas de 88 a 112m², traduz essa pluralidade na forma de morar e foi totalmente projetado para atender às novas exigências.
“O que parece ser impossível em questão de espaço, agora é realidade, o produto é inovador no bairro. Nenhum outro imóvel na região apresenta um programa que inclui 3 quartos, suíte, lavabo e closet, com sala ampla em 88 ou 89m²; O inacreditável aproveitamento de espaço, priorizando as áreas mais importantes para a família, visa a privacidade e o conforto dos moradores, na medida certa, além de 3 tipologias, todas muito bem projetadas, são a marca registrada desse incrível empreendimento. Algo que não existe no bairro” explica Eduardo Aroeira sócio-diretor da Apex Engenharia.
O produto, que tem o projeto de arquitetura assinado pelo escritório Estrela Arquitetura e conta com o design de interiores da Liê Arquiteta, traz, também, composições com três quartos, vazado, duas semIssuítes, lavabo, amplo espaço para armário na suíte master em 112m²; três quartos, vazado, três suítes, lavabo, espaço para closet, e banheiro de serviço em 105m². Além das unidades privativas de cobertura, que variam de 175 a 261m².
Além dos espaços privativos, o residencial reforça a importância das áreas compartilhadas como extensão do lar. “Criamos dentro do projeto um espaço inédito. Não queríamos só uma churrasqueira. Então, buscamos algo que pudesse proporcionar uma experiência mais completa. Uma churrasqueira integrada a uma piscina exclusiva, como se fosse o terraço de uma cobertura privativa, que estará disponível para todos os moradores que poderão aproveitar um dia para receber e celebrar entre amigos e familiares. Isso é um grande diferencial”, finaliza Eduardo Aroeira.
O condomínio também conta com piscina adulto e infantil, sauna e espaço gourmet, brinquedoteca, jogos, academia e salão de festas, proporcionando lazer para todas as idades, inclusive para os adolescentes.
O empreendimento está sendo construído na quadra 104, e terá seu lançamento oficial dia de 22 de março, a partir das 9h, na Central de Vendas APEX JARJOUR localizada na quadra 511 do Noroeste.
Clientes que comparecerem aos cinemas com as meias trocadas – pares diferentes – pagarão meia no dia 21 de março
Divulgação
Conscientizar a população sobre a importância da inclusão em todos os âmbitos da sociedade é dever de todos nós. E foi pensando nisso que a Cinesystem, que figura entre as cinco maiores exibidoras do país, preparou uma ação especial para o dia 21 de março, em que é celebrado o Dia Internacional da Síndrome de Down. Na data, os clientes que comparecerem com meias diferentes – os pares trocados – pagarão meia entrada em todos os multiplex da Cinesystem. O objetivo da iniciativa, que hoje faz parte das celebrações desse dia em todo o mundo, é chamar a atenção das pessoas para a diversidade e mostrar que as diferenças podem e devem ser respeitadas.
“A Cinesystem tem um longo histórico de inclusão. Realizamos, por exemplo, mensalmente uma sessão adaptada para pessoas com distúrbios sensoriais, em que tudo é planejado para que a experiência seja o mais confortável possível para esse público. E com essa campanha das meias trocadas enxergamos uma oportunidade de também conscientizar os demais clientes sobre a importância de celebrar o diverso”, comenta Samara Vilvert, Gerente de Marketing da exibidora.
A campanha das meias nasceu com o objetivo de levar até a população mais informações sobre a Trissomia 21, ou Síndrome de Down, e representa a diferença cromossômica característica dos portadores. Criado pela organização Down Syndrome Internacional, o Dia Internacional da Síndrome de Down é reconhecido pela Organização das Nações Unidas (ONU) desde 2012.
A ação é válida para todas as sessões, em todas as unidades da Cinesystem, somente para compras realizadas na bilheteria. Para informações sobre preços e horários das sessões, os clientes podem acessar o site https://www.cinesystem.com.br
Sobre a Cinesystem
Jovem, ousada e inovadora, a Rede Cinesystem Cinemas é a quinta maior exibidora do país. Com 27 multiplex e 181 salas, em 17 cidades brasileiras, vem liderando movimentos estratégicos no mercado, como a inauguração do primeiro cinema 100% digital no país e as primeiras salas com sistema de som Dolby Atmos. Trouxe também ao Brasil o conceito de autosserviço e o primeiro multiplex com 100% de projeção a laser. Cine Atelier, Cine Azul, CinePets e o programa de fidelidade ‘Clube da Pipoca’ são projetos que levam sua assinatura, geram benefícios e experiências ‘além do filme’. Em 2024, chegou ao Distrito Federal e consolidou sua presença em São Paulo e Rio de Janeiro, ampliando ainda mais seu compromisso com a democratização da cultura e do cinema nacional.
Além de grupos de 25 estados e do Distrito Federal, artistas da Holanda, Portugal, Argentina, Bolívia, Colômbia, Equador e Uruguai
A tradicional seletiva se tornou uma das fases mais esperadas por artistas do Brasil e do mundo que buscam projetar seus trabalhos e subir no palco onde já se apresentaram ícones da música, como Angra, Sepultura, Call The Police, Pitty, Capital Inicial e Titãs. A região Sudeste liderou as inscrições, com 658 bandas, seguida pelo Centro-Oeste (378), Sul (159), Nordeste (73) e Norte (24). Entre os estados, se projetaram São Paulo, Distrito Federal, Minas Gerais e Rio de Janeiro.
Outro dado interessante é que 84% das bandas inscritas nesta seletiva nunca se apresentaram no festival, comprovando o movimento de renovação do rock. “Para nós, é uma alegria ver tantos talentos interessados em se unir ao CMW. Buscamos nomes que tenham qualidade e sinergia com o festival que, neste ano, será ainda mais surpreendente. Vamos continuar projetando esse universo riquíssimo ao unir o máximo de vertentes do rock, elevando o nível das experiências para o público e para a cena musical”, explica Pedro Franco, CEO do Capital Moto Week.
Para participar da seletiva, as bandas enviaram música autoral, release, imagens de shows e material midiático para a organização do Festival. O processo seletivo inclui a avaliação do nível de qualidade, autenticidade e expressão da banda, presença e desenvoltura no palco, além da sintonia com o público Moto Week. Independentemente da fase alcançada na seletiva, todos os inscritos receberão devolutiva com destaques e pontos a serem aprimorados.
A banca de jurados é formada por produtores, músicos, artistas, publicitários e outros profissionais da cadeia da música e do entretenimento. Daniela Assumpção, coordenadora artística do CMW, que integra o hall de jurados na maior premiação musical brasileira, o Prêmio Multishow, comenta o intenso processo da seletiva. “Celebramos toda essa diversidade nacional e internacional, nos dedicando com muito carinho e responsabilidade ao material de todas as bandas inscritas”, afirma Daniela, destacando aquelas lideradas por mulheres, que estão surpreendendo na seletiva e “a quem fazemos questão de dar voz e palco”.
O resultado será divulgado em abril, quando as bandas selecionadas se integrarão ao line-up completo, somando mais de 10 dias de programação e mais de 100 shows de diversas vertentes do rock nacional e internacional. Entre eles, a já anunciada apresentação da bandacanadense MAGIC!, conhecida pelos hits “Rude”, “No Way No” e “Lay You Down Easy”, que conquistaram milhões de fãs. Primeiro confirmado no line, o grupo traz sua combinação de pop, rock e reggae, prometendo embalar o público em um dos momentos mais aguardados do festival.
Sobre o Capital Moto Week 2025 De 24 de julho a 2 de agosto, Brasília será palco do maior festival de motos e rock da América Latina. O CMW, que atrai 800 mil pessoas e 300 mil motos e mais de 1,8 mil motoclubes de todo o Brasil e do mundo, é reconhecido por proporcionar uma experiência inesquecível, reunindo rock, adrenalina e cultura motociclista em um complexo de mais de 320 mil m². Além dos mais de 100 shows previstos para 2025, o festival oferece programação variada que inclui atrações como tirolesa, bungee jump, roda-gigante e cinco palcos temáticos, com identidades únicas para agradar todos os gostos musicais do rock. O festival é um dos poucos no Brasil certificado como Lixo Zero e zera as emissões de carbono, integrando iniciativas de inclusão, diversidade e sustentabilidade à cadeia produtiva do entretenimento.
O Capital Moto Week, maior festival de moto e rock da América Latina, consolida seu DNA de revelar a pluralidade e talentos do rock nacional e internacional nos mais de 20 anos de trajetória. De forma inédita, dentre as 1.300 inscrições para a seletiva de bandas que sonham em se apresentar nesta edição, estão artistas da Holanda, Portugal, Argentina, Bolívia, Colômbia, Equador e Uruguai. Entre os brasileiros, há representantes de 25 estados e do Distrito Federal. A edição 2025 do festival acontecerá de 24 de julho a 2 de agosto, em Brasília
SERVIÇO Capital Moto Week 2025 Data: 24 de julho a 02 de agosto de 2025 Local: Parque Granja do Torto | Brasília | DF Instagram | Facebook | TikTok |@capitalmotoweek Site:https://www.capitalmotoweek.com.br/
Produção nacional da fruta concentra-se principalmente entre Pará e Bahia; entre bolos e bebidas, confira produtos para degustar na data
Nativo das florestas tropicais da América Central e do Sul, o cacau tem papel fundamental na pâtisserie mundial há séculos, já que é a matéria-prima do chocolate. Somente no Brasil, são consumidas 230 mil toneladas da fruta anualmente para produzir 805 mil toneladas de chocolate, segundo a Associação Brasileira da Indústria de Chocolates, Amendoim e Balas (Abicab). Por aqui, os responsáveis pelo maior fornecimento são o Pará e Bahia, que alimentam a indústria com quase 190 mil toneladas, que simboliza 95% da produção nacional. O restante vem do exterior e estados como Espírito Santo, Rondônia, Amazonas, Mato Grosso, Roraima, Amapá, São Paulo, Ceará, Sergipe, e Tocantins, segundo o Ministério da Agricultura e Pecuária.
Apesar de ser o sexto maior produtor de cacau no planeta, de acordo com a Organização Internacional do Cacau (International Cocoa Organization – ICCO), em termos de consumo de chocolate, o Brasil ocupa a 44ª posição no ranking mundial, com 3,9 quilos anuais por habitante, menos da metade dos líderes Estônia, Alemanha e Suíça, com 9, 8 e 7,9 quilos respectivamente.
Mesmo não ocupando o topo do consumo, a fruta é utilizada em preparos de sobremesas e doces que conquistam todos os paladares pelo país. Confira a seguir chocolate nos mais diversos formatos para degustar em 26 de março, data que celebra o Dia do Cacau:
Foto divulgação
Gelato artesanal
Caprichado na intensidade com 70% cacau na produção, o gelato de chocolate amargo é perfeito para os paladares mais exigentes e garante o sabor sem adição de leite. Na Cuor di Crema, gelateria artesanal de método italiano, o público encontra a partir de R$ 18,95 esta e outras opções de gelato com chocolate, além de doces e cafés especiais
Éclair
Doce francês típico de “patê à choux”, massa feita com manteiga, água, farinha e ovos, recheada de muito chocolate. Na Boulangerie Carioca, pâtisserie inspirada no estilo francês, a Éclair está disponível por R$ 17,00.
James Brownie
Chocolate mais que suficiente para dividir com a turma, o James Brownie é o carro-chefe entre os doces do Johnny Rockets, rede californiana de hamburguerias ambientadas na década de 1950. Taça de 1 litro, servida com sorvetes de chocolate, morango ou creme, a sobremesa de R$ 75,90 conta ainda com brownie de chocolate chantilly, granulado de amendoim e cereja.
Correspondência comestível
Para aqueles bruxos e bruxas ansiosos pela carta de aceitação na escola de feitiçaria, a solução deliciosa e “chocolatuda” está no Vassoura Quebrada, rede de restaurantes pioneira na temática de magia e bruxaria. Por lá, a sobremesa é uma apetitosa panqueca enfeitiçada, com um recheio de ganache de chocolate meio amargo e frutas vermelhas, no valor de R$ 24,00
Doce tentação
Amado pelos consumidores, a Casa de Bolos, maior rede de franquias de bolos do Brasil e pioneira no segmento, destaca para a data o Bolo Piscina de Chocolate com Leitinho. A combinação do bolo de chocolate macio com uma piscina de cobertura de leite em pó e um toque de chocolate cria um efeito marmorizado que se espalha logo ao cortar a primeira fatia, conquistando só de olhar. Disponível por R$ 40,00
Frozen de chocolate
A Bubble Mix, rede pioneira de bubble tea no Brasil, vai além dos tradicionais chás com bolhas e traz opções irresistíveis na categoria Frozen. Entre os destaques estão duas versões de chocolate branco: Chocolate Branco com bolacha de chocolate recheado de baunilha e Chocolate Branco com achocolatado em flocos crocantes, combinações perfeitas para os amantes de sabores cremosos, a partir de R$ 23,00.
Brownie com calda de café especial
Na Kapeh Cosméticos e Cafés Especiais, rede 2 em 1, que une cafeteria especializada e loja de cosméticos, oferece o Brownie Especial com Calda de Café, uma opção para quem adora café e chocolate. O brownie sai por R$ 13,90, e se preferir, pode adicionar uma bola de sorvete por R$ 19,90 para tornar a experiência ainda mais deliciosa.
Chocolate Duplo Zero
Para quem ama chocolate, mas tem restrições alimentares, uma opção saborosa é o sorvete de Chocolate Belga Duplo Zero, do JAH, Açaí, Sorvetes e Picolés, uma versão sem lactose e sem açúcar. A rede apresenta sabores exclusivos de sorvetes, além da variedade, é possível personalizar as porções com mais de 30 opções de toppings, como creme de avelã, mel, frutas frescas, calda de frutas vermelhas e balas de gelatina. Todos os produtos do JAH são 100% naturais, livres de conservantes e gordura vegetal, além de opções zero açúcar, veganas e sem lactose.
Protein Bites
O Emagrecentro, referência em emagrecimento e estética corporal, oferece opções práticas para quem busca emagrecimento saudável e eficaz. O Protein Bites é um ótimo doce para acompanhar na rotina, principalmente para quem precisa controlar a alimentação, já que as bolinhas são livres de açúcar e são uma fonte de gorduras boas, responsáveis por promover a sensação de saciedade e promove uma sensação de saciedade. O Whey Protein, auxilia no desenvolvimento e crescimento dos músculos, sendo facilmente absorvido pelo organismo e distribuindo as proteínas necessárias para o corpo. Disponível por R$ 25,00.
Prazer crocante
No Momento Bendito, rede de cafeterias premium especializada em cookies, brownies e cafés gourmets, a celebração do dia do cacau fica ainda mais doce, com o Sanduíche de Cookie. Dois cookies dourados de baunilha, com gotas de chocolate ao leite e meio amargo, envolvem um recheio de brigadeiro cremoso. A cada mordida, o contraste de texturas se intensifica com a suavidade do sorvete de creme, finalizado por uma generosa calda de chocolate, tornando cada instante uma celebração ao cacau, por R$ 36,80.
Já pensou em aprender fotografia de forma prática e acessível? A Lente Cultural está com inscrições abertas para a próxima turma do Curso de Fotografia para Iniciantes, que terá início no dia 20 de fevereiro. Com aulas dinâmicas e saídas fotográficas, o curso é ideal para quem deseja desenvolver um novo olhar e dominar as principais técnicas da fotografia.
Com seis encontros presenciais e duas saídas fotográficas, o curso oferece uma experiência completa de aprendizado. As turmas são reduzidas para garantir acompanhamento personalizado, e as aulas serão ministradas pela fotógrafa Isabella Gurgel, pedagoga e mestre em Linguística pela UnB, com ampla experiência no ensino da fotografia. Além disso, esta edição contará com a participação especial do fotojornalista Eraldo Peres, referência na fotografia documental e na cobertura política, que compartilhará sua trajetória e dicas sobre o mercado fotográfico em um bate-papo exclusivo.
Os alunos aprenderão desde os princípios básicos da fotografia até técnicas de composição, luz e sombra, além do uso manual da câmera (ISO, obturador e diafragma). O aprendizado será reforçado por meio de atividades práticas e saídas fotográficas, permitindo que cada participante aplique na prática os conceitos adquiridos.
Foto divulgação
Inscrições e informações:
Período do curso: 20 de fevereiro a 20 de março de 2025 Local: Sede da Lente Cultural (SAI Quadra 5C E11 sala 203) e locais externos a combinar Investimento: R$ 750,00 Inclui certificado de conclusão Inscrições:www.lentecultural.org.br/cursodefotografiabasico Informações: lentecultural@gmail.com | WhatsApp: +55 61 99881-8424
As vagas são limitadas. Garanta já a sua inscrição e dê o primeiro passo na fotografia!
A FundAthos abre no dia 19 de março, quarta-feira, às 18h, a exposição “Uma estranha forma de vida“, individual da artista Beatriz da Terra, com curadoria de Marco Antônio Vieira. A mostra apresenta 31 obras e propõe um encontro entre arte e ciência para investigar a impermanência da vida e suas formas em constante transformação. A mostra fica em cartaz até o dia 31 de maio com visitação de segunda a sexta, das 9h às 18h, e aos sábados, das 9h às 14h. A entrada é gratuita.
Com cianotipias aquareladas e dispositivos ópticos, a artista cria um espaço onde imagem e matéria se entrelaçam, questionando fronteiras entre o humano e o não-humano, o controle e o acaso. Inspirada na observação científica e na fluidez da aquarela, a mostra se apresenta como um laboratório poético, onde a arte se desdobra como experiência, mutação e acontecimento. As obras evocam formas orgânicas, remetendo a micro-organismos, plantas e fluxos naturais, e propõem uma reflexão sobre a visualidade e a experiência do efêmero.
A exposição inclui uma performance envolvendo plantas aquáticas. Como parte da obra, os vasos com as plantas precisam de cuidados, como a troca da água duas a três vezes por semana. Esse gesto, essencial para a preservação das plantas, se transforma em uma experiência performática e coletiva, na qual os visitantes são convidados a participar.
Beatriz da Terra, série levante, cianotipia e aquarela sobre papel
SERVIÇO
UMA ESTRANHA FORMA DE VIDA, exposição individual de Beatriz da Terra
Curadoria: Marco Antônio Vieira
Abertura: 19 de março de 2025 (quarta-feira), às 18h
Artista visual autodidata e transdisciplinar, que pesquisa o jardim, adentrando as suas profundezas. Beatriz da Terra é o nome assumido pela artista a partir de janeiro de 2025. Nasceu Beatriz de Oliveira Paiva, em Brasília-DF, em 12 de junho de 1984. Já assinou como Triz de Oliveira Paiva (2023/2025) Bia Oliveira. Formou-se em Comunicação Social com habilitação em Jornalismo (2005). Atualmente, vive e trabalha em Brasília, num constante vaivém, entre a capital e Cavalcante-GO, na Chapada dos Veadeiros, onde está construindo o seu jardim. Sua trajetória inclui exposições em Goiás, Distrito Federal, Rio de Janeiro e São Paulo.
MARCO ANTÔNIO VIEIRA – @marcoantonioramosvieira
Doutor em arte, na linha de Teoria e História da arte, pelo PPG em Artes Visuais do Instituto de Artes, UnB. Atua como curador independente desde 2007, tendo trabalhado junto a instituições como a Casa Fiat de Cultura, Belo Horizonte (2021) e o Paço das Artes, São Paulo (2022). Desenvolveu projetos curatoriais para espaços independentes no centro-oeste, como a Pilastra (2019), deCurators (2020) e Rumos (2022-23). É professor colaborador do programa de licenciatura em Artes Visuais da Universidade Estadual de Ponta Grossa (UEPG), na área de Teoria e História das Artes Visuais.
Em meio a convidados e autoridades do segmento, a nova associação reuniu 150 pessoas no Hop Capital para o lançamento do movimento
A noite desta terça-feira, 18/03, foi marcada pelo lançamento da Cerva ao Quadrado, nova Associação de Cervejarias Artesanais do Distrito Federal, que visa fomentar e incentivar o segmento no mercado local. Apresentando um movimento que une os produtores de cervejas artesanais, a estreia contou com grandes nomes do mercado, além de imprensa e entusiastas da cerveja.
A jornalista Bárbara Lins foi a mestre de cerimônias e comandou a noite para os 150 convidados presentes. Com falas do presidente da Cerva ao Quadrado, Pedro Capozzi, o evento trouxe a essência do movimento e um pouco sobre os objetivos institucionais e culturais. Com um portfólio diversificado, a Cerva ao Quadrado já nasce com 19 associados, unindo diferentes marcas e produtores que compartilham o compromisso com a qualidade e inovação na produção de cervejas artesanais. Durante o evento, os convidados puderam conhecer de perto a identidade da associação e experimentar rótulos cuidadosamente selecionados, destacando a criatividade e o potencial dos cervejeiros locais.
“Queremos que as pessoas conheçam e valorizem a cerveja artesanal do DF, entendam seus processos, características e sabores. O Distrito Federal tem uma produção rica e diversa, com cervejarias que investem em qualidade e inovação. Nosso objetivo é fortalecer essa cena, aproximar o público dos produtores locais e mostrar que a cerveja artesanal é muito mais do que uma bebida – é cultura, identidade e história”, afirma Pedro Capozzi, presidente da associação.
O lançamento da Cerva ao Quadrado mostrou o potencial e o crescimento da produção artesanal no Distrito Federal, abrindo caminho para novas ações e eventos que promovam a cultura cervejeira local. A associação já planeja iniciativas futuras para fortalecer o setor, ampliar a visibilidade dos produtores e incentivar o consumo consciente e qualificado das cervejas artesanais.
Na próxima sexta-feira, dia 21 de março, a loja A Garrafeira sediará uma noite especial dando continuidade às comemoraçôes do mês da Mulher, intitulada “Brindando com Elas”. O evento promete ser uma celebração repleta de sabores e momentos memoráveis, com um menu elaborado pelos chefs Felipe Meira Tavares Pereira e Rafael Victor Nunes Araújo.
A experiência gastronômica será iniciada com a deliciosa entrada de mini canapés, seguida pelo prato principal: um suculento ragout de ossobuco acompanhado de polenta parmesana. Para adoçar a noite, os participantes poderão degustar um irresistível brownie com caramelo salgado e castanhas.
O valor do ingresso por pessoa é de R$50, e os participantes terão a opção de harmonizar a refeição com uma seleção de vinhos da Importadora Porto a Porto, que estarão disponíveis na loja. Vale ressaltar que as bebidas não estão inclusas no valor do ingresso.
Para confirmar sua presença e garantir seu lugar, o convite pode ser adquirido antecipadamente pelo pix 25534221000170
Serviço Data: 21 de março Horário: 19h Local: A Garrafeira, Comercial 215 Sul – bloco A- Loja 37
O evento será no dia 20 de março, das 15h às 19h, no Malbec Hall, localizado no Jardim Botânico
Com o objetivo de gerar conexões, fortalecer redes de relacionamento, adquirir conhecimento e promover o empreendedorismo, o Aura Feminina proporcionará uma experiência memorável que une aprendizado, autocuidado e inspiração em um ambiente exclusivo e acolhedor.
Para a idealizadora do evento e ginecologista, Giovanna Milhomem, o fortalecimento da rede de mulheres é um passo fundamental para a realização de sonhos e para a construção de um futuro mais empoderado. “Compreendemos que, ao trabalharmos juntas em rede, compartilhando experiências e conhecimentos, formamos um apoio mútuo que fortalece cada uma de nós em nossas jornadas individuais e coletivas. A troca de experiências permite que aprendamos com os acertos e desafios umas das outras, criando um espaço seguro para a troca de ideias e a construção de soluções. Isso não apenas amplia nosso entendimento sobre empreendedorismo e autonomia, mas também cria laços que podem se transformar em parcerias valiosas. Essa colaboração fomenta um ambiente inspirador, onde cada história e conquista se torna uma fonte de motivação”, destacou.
Com a participação de renomados profissionais da medicina, como especialistas em ginecologia, endocrinologia e estética avançada, e pacientes do instituto, o evento é um ponto de encontro essencial para as mulheres que desejam mergulhar no mundo do cuidado, saúde e empoderamento feminino.
O encontro possibilitará momentos de reflexão e aprendizado, com roda de depoimentos, onde serão compartilhadas experiências e histórias de inspiração e superação, e estações de bem-estar. Essas áreas serão dedicadas ao cuidado da pele, massagens terapêuticas, relaxamento e alimentação saudável, tudo em um ambiente cuidadosamente projetado com decoração sofisticada, aromas exclusivos e uma gastronomia única. A chef Leninha Camargo assina uma série de experiências sensoriais que exploram cores, texturas, aromas, sabores e que acontecerão durante todo o evento. Confira alguns destaques:
Na Ilha com a Chef – O Risoto Perfeito: Uma aula-show que ensina a técnica do risoto italiano, combinando beterraba, presunto cru e figos. Os participantes degustam a criação, aprendendo a transformar ingredientes simples em um prato sofisticado.
Coffee Experience: Uma imersão no universo dos cafés especiais, com baristas preparando uma seleção de bebidas, desde café coado até drinks variados. Acompanhado de pão de queijo fresco, é uma celebração do café.
Borbulhas Experience: Uma viagem pelo mundo dos espumantes, explorando as diferenças entre Champagne, Cava e Prosecco. Os participantes degustam rótulos cuidadosamente selecionados, aprendendo sobre harmonizações perfeitas.
Bar de Drinks: Uma experiência criativa que combina técnicas sofisticadas e ingredientes selecionados, onde bartenders preparam coquetéis que são verdadeiras obras de arte líquida, despertando os sentidos a cada gole.
Serviço: Data: 20 de março Horário: 15h às 19h Local: Malbec Hall, Jardim Botânico, Condomínio Solar de Brasília, Q3, quadra 03, Área Especial 05, lotes 1 e 2
22 de março
A partir das 16h
Casa do Cantador – Ceilândia (DF)
Entrada gratuita
PROGRAMAÇÃO COMPLETA 
16h00 – O Boi Jatobá
17h00 – Coco de Quebrada
18h00 – Thabata Lorena
19h00 – Afoxé Ogum Pá
20h00 – Elas Tocam Beth Carvalho
21h00 – Nanci Araújo
22h00 – Deusa Nordestina do Forró & Banda
Homenagem: Professora Madalena Torres
Realização: @operarias.dasartes @arteceiproducoes
Blog Glau na Capital 