Autor: glaunacapital

The Killers anuncia mega show de sua turnê mundial em Brasília

A apresentação em Brasília ainda contará com shows de abertura do Capital Inicial, Raimundos e Jovem Dionísio

Uma das bandas mais aclamadas da atualidade, The Killers fará um mega show em Brasília no dia 14 de novembro, véspera de feriado, na Arena BRB Mané Garrincha. Depois de uma longa temporada sem atrações internacionais, o Metrópoles Music traz o show para a capital federal. A produção será da 30E – Thirty Entertainment, uma das mais renomadas empresas do ramo do entretenimento. Os ingressos estão disponíveis em

https://www.eventim.com.br/artist/metropoles-music/

Considerado um dos artistas de maior sucesso do século XXI, o grupo norte-americano liderado pelo carismático Brandon Flowers já passou por toda a Europa, chegando aos Estados Unidos e Canadá, onde se apresentaram com shows lotados em mais de 30 cidades até o final de outubro.

A banda vai desembarcar no Brasil em novembro, no dia 12, quando se apresentará como headliner do Festival GPWeek, no Allianz Parque em São Paulo. Em Brasília, o show ocorrerá na Arena BRB (Estádio Mané Garrincha) em 14 de novembro, ocasião em que o Metrópoles Music estreia no ramo do entretenimento, trazendo para a capital federal importantes atrações internacionais. Depois do Brasil, a turnê segue para a Nova Zelândia e Austrália.

Assim como na capital paulista, em Brasília o público do The Killers poderá cantar junto com a banda hits como “Mr. Brightside”, “Somebody Told Me”, “Human”, “My Own Soul’s Warning”, “Enterlude”, “When You Were Young”, “Jenny Was a Friend of Mine”, “Smile Like You Mean It”, “Shot at the Night”, “Running Towards a Place”.

Além do show do The Killers, a apresentação em Brasília ainda contará com shows de abertura de três convidados: o Capital Inicial, que nasceu na capital federal e estará de volta à cidade apresentando o show “Capital Inicial 4.0”, comemorando os 40 anos de sua história; o Raimundos, mais uma banda de Brasília surgida nos anos 80 e que comemora este anos seus 35 anos de história; e ainda o Jovem Dionísio, um grupo novo, de apenas três anos, que tomou de assalto as paradas nos últimos anos com hits surpreendentes.

The Killers

Formado em 2001 em Las Vegas, EUA, o The Killers é atualmente considerado um dos artistas de maior sucesso do século XXI. Com Brandon Flowers (vocal e sintetizador), Dave Keuning (guitarra e backing vocal), Ronnie Vannucci (bateria) e Mark Stoermer (baixo e backing vocal) em sua formação, eles lançaram seu álbum de estreia, Hot Fuss, em 2004, atraindo imediatamente a atenção da crítica, que não poupou elogios ao grupo, e do público, que transformou os singles “Somebody Told Me” e “Mr. Brightside” em grandes sucessos.

Se o primeiro álbum teve um som dançante, no segundo, Sam’s Town, a banda apresentou mais influências do rock, e o sucesso permaneceu o mesmo. Três novos álbuns, Day & Age, Battle Born e Wonderful Wonderful, foram lançados entre 2008 e 2017, para uma resposta arrebatadora entre críticos e fãs de música.

Imploding the Mirage chegou no final de 2020. A banda já vendeu mais de 28 milhões de discos em todo o mundo, incluindo 10,8 milhões de cópias apenas nos Estados Unidos, e já se apresentou em mais de cinquenta países de seis continentes. Pressure Machine foi outro álbum elogiado pela crítica lançado em 2021. Seu último trabalho, o single Boy, acaba de ser lançado e já é um grande sucesso.

Flowers também revelou no mês passado que a banda está trabalhando em seu próximo álbum, com material previsto para ser lançado ainda este ano. “Você vai ouvir singles este ano. O álbum completo provavelmente será no início do próximo ano, mas definitivamente haverá mais lançamentos este ano.”

Capital Inicial

Formado em Brasília em 1982, auge do movimento rock no país, o Capital Inicial está de volta à estrada com uma nova turnê comemorativa, intitulada “4.0”. Depois de passarem pelo Rock in Rio, onde a turnê foi lançada, o show de quarenta anos de história começa a rodar o país e traz um repertório que abrange as faixas preferidas dos fãs, novidades e versões inéditas dos clássicos hits. O projeto “Capital Inicial 4.0” é uma comemoração da história e legado de uma das maiores bandas de rock do país, com foco no futuro e na conexão cada vez mais forte com o público de diferentes gerações.

Raimundos

O Raimundos é uma banda atemporal, não segue tendências e se mantém firme e fiel ao estilo singular que criaram. A banda trazendo na manga sempre uma parada servida para todos os gostos, é só escolher! Ir num show dos Raimundos é ser feliz e viver intensamente os melhores momentos da sua vida! “É por isso que o Raimundos nunca vai se acabar” já dizia a letra premonitória de “Marujo” e a resposta já vem de bate pronto: É porque eles têm a “Vida Inteira”! Vida Longa Raimundos! O Rock está em boas mãos!

Jovem Dionísio

Versatilidade, irreverência, peculiaridade e hits. Assim a Jovem Dionísio vem conquistando cada canto do país com uma linguagem moderna e uma sonoridade que passeia entre o pop, o eletrônico e o rap. Uma boy band de boteco nascida e criada em Curitiba, com uma música que bate na alma de um público fiel e cada vez maior. Eles até vão muito bem no mundo digital, mas o melhor mesmo eles guardem pro palco, com performances impactantes. Com todo sucesso de “Acorda, Pedrinho” os meninos estão prontos para caírem na estrada conquistando mais e mais gente.

Sobre o Metrópoles

O Metrópoles é um portal de notícias que está no ar desde setembro de 2016 e tornou-se, recentemente, um dos sites mais acessados do país. Em agosto, o portal somou 2 bilhões de páginas visualizadas em um mês. Com forte presença nas redes sociais, o Metrópoles produz, a partir de Brasília, conteúdo em texto, áudio e vídeo sobre os mais variados assuntos, desde política, economia, saúde, bem-estar, entretenimento e esportes.

 

Sobre a 30E – Thirty Entertainment

A 30E – Thirty Entertainment representa a nova geração do entretenimento ao vivo. Atuando em duas grandes frentes – Festivais e Grandes Turnês -, a empresa vem desenvolvendo o posicionamento “Delivering Happiness”, que traduz uma atuação mais preocupada com a experiência do público e das marcas. A 30E opera com grandes heads e contratos de partnership exclusivos com as principais companhias do mercado de entretenimento mundial.

SERVIÇO

Data: 14 de novembro de 2022

Local: Arena BRB Mané Garrincha

Endereço: SRPN Arena BRB Mané Garrincha – Asa Norte, Brasília – DF

Classificação etária: 14 anos. De 05 anos a 13 anos somente acompanhados dos pais ou responsáveis legais. Não será permitida a entrada de crianças menores de 05 anos no evento.

Setores e preços


PISTA VIP: MEIA-ENTRADA R$ 440,00 | INTEIRA R$ 880,00
PISTA: MEIA-ENTRADA R$ 280,00 | INTEIRA R$ 560,00
CADEIRA INFERIOR: MEIA-ENTRADA R$ 320,00 | INTEIRA R$ 640,00
CADEIRA SUPERIOR: MEIA-ENTRADA R$ 120,00 | INTEIRA R$ 240,00

Dinossauro hiperrealista com até 10 metros de comprimento animam o mês das crianças no JK Shopping

Já faz milhões de anos desde que os dinossauros deixaram de habitar a Terra, mas agora eles estão de volta e invadem o JK Shopping trazendo muita aventura e diversão para a criançada! Até o dia 23 de outubro, a “Dino Mania JK” proporciona ao público uma verdadeira imersão no mundo jurássico com uma réplica hiper-realista da criatura pré-histórica, que chega a 10 metros de comprimento. A atração está localizada na Praça de Eventos (Piso L1) e custa R$ 30 a cada 30 minutos de brincadeiras.

Numa área total de  307m², os pequenos visitantes poderão conferir um T-Rex Mecatrônico hiper-realista, além da piscina de bolinhas e os infláveis Raptor Slide e Dino Land, proporcionando uma experiência divertida para toda a família. Os mais novos também podem aproveitar o evento na Área Baby, que possui espaço com balanços, cozinhas infantis, escorregador, gira gira, entre outros brinquedos. 

Promoção Compre e Ganhe

Para tornar o mês ainda mais divertido, o JK Shopping presenteia o público com uma promoção de Compre e Ganhe: a cada R$ 200 em compras, até o dia 23 de outubro, os clientes mirins levam para casa um mini dinossauro como lembrança. As trocas devem ser feitas no balcão de informações, localizado no Piso L1. Brindes limitados a duas unidades por CPF. 

Dia das crianças 

Além das atrações destacadas, no dia 12 de outubro, o JK Shopping leva para a Praça de Eventos (Piso L1), das 14h às 18h, uma série de ações em comemoração ao Dia das Crianças como animação infantil com o grupo Happy Dreams; distribuição de pipoca e algodão doce; Balão Mania; distribuição de balões; pintura de rosto e personagens infantis para a criançada fazer fotos.

SERVIÇO: Evento Dino Mania JK

Data: até 23 de outubro de 2022.

Preço: R$ 30 por 30 minutos.

Local: Praça de Eventos (Piso L1).

Classificação indicativa: Sem limite de idade. Crianças com menos de 4 anos entram apenas acompanhadas pelos pais.

Ação promocional Compre e Ganhe 

Data: até 23 de outubro de 2022. 

Onde retirar o brinde: Balcão de informações, localizado no Piso L1.

Mecânica da promoção: A cada R$ 200 em compras, os clientes ganham um mini dinossauro. Trocas limitadas a duas unidades por CPF.

Programação do Dia das Crianças 

Data: 12 de outubro de 2022. 

Local: Praça de Eventos (Piso L1).

Horário: das 14h às 18h.

Atrações: Animação infantil com o grupo Happy Dreams; distribuição de pipoca e algodão doce; Balão Mania; distribuição de balões; pintura de rosto e personagens infantis para a criançada fazer fotos.
Confira o regulamento e outras informações em

https://jkshoppingdf.com.br/

Moda copa: saiba onde comprar seu look para torcer pelo Brasil no Distrito Federal

A Copa do Mundo começa em novembro, e muita gente já está no clima, se preparando para torcer pelo Brasil, e pensando no look da sorte para que os nossos jogadores conquistem o hexa! 

Pensando nisso, as irmãs Rosane e Fabiane Borges, fundadoras do Recriarte Customização, no Distrito Federal, apostaram em várias peças exclusivas  para quem quiser ir além da básica camiseta da seleção. No catálogo, as  profissionais brasilienses da moda trazem diversos modelos de bonés, blusas, shorts e croppeds com as cores da bandeira do Brasil, para compor looks mais elaborados.  

“Por enquanto estamos apostando nas peças femininas para a copa, pois entendemos que as mulheres gostam de ousar mais que os homens. Nós gostamos de nos descascar com características únicas, e a roupa, de certa forma, ajuda nessa questão. Pois isso criamos peças limitadas e exclusivas”, conta as profissionais da moda. 

Quem tiver interesse em conhecer os produtos e solicitar uma compra, o ateliê das brasilienses comercializa os produtos por meio do instagram: @recriarte_customizacao ou Whatsapp: 61 984527168. E tem ainda, para quem optar, o serviço de entrega para todo o Distrito Federal, com valor da taxa de entrega a combinar de acordo com a região. 

SERVIÇO

Instagram: @recriarte_customizacao

Contato:  61 984527168

Dia das Crianças é uma oportunidade de incentivar o hábito da leitura na infância

Livros como Macoxi e o Segredo das Sementes tratam de temas importantes de forma lúdica, estimulando as crianças a continuarem com a prática

A prática da leitura é muito importante para as crianças, uma vez que este hábito é capaz de trazer diversos benefícios quando implementado desde cedo. Uma dica para incentivar a atividade é presentear os pequenos com livros em datas comemorativas, além de tornar a experiência mais divertida sempre que possível.

No dia 12 deste mês é comemorado o Dia das Crianças e a data é uma ótima oportunidade para estimular as crianças a lerem. Há diversos livros voltados para este público e que unem a leitura à diversão, como A Macoxi e o Segredo das Sementes. Publicado pela Editora Leader, a obra traz a temática do combate à fome em uma linguagem voltada para o público infantil e é vendida em um combo que inclui um livro de colorir.

A autora Caroline Silva explica que o livro aborda temas que valorizam o convívio, a cooperação, o amor, a amizade, a relação com os alimentos e o respeito e o cuidado com a natureza, bem como a importância de compartilhar e a consciência de não desperdiçar as comidas. “A obra trata, de forma lúdica, da temática da falta de alimentos na vida das pessoas. Assim, é possível que pais e professores ensinem às crianças sobre o impacto positivo de cuidar da natureza para garantir comida saudável para todos”, conta.

Macoxi e Melvin, personagens do livro, ensinam desde o poder nutricional dos alimentos e hábitos que podem mudar o cenário da fome mundial até a importância da polinização feita pelas abelhas. Recomendada para crianças de sete a dez anos, a obra vem junto com um livro de colorir, que é uma forma de atrair as crianças para a temática e é uma forma lúdica de aprender sobre o assunto.

O livro faz parte do Projeto Macoxi pelo Mundo, que é uma iniciativa de combate à fome dividida em duas vertentes: levar alimentos às pessoas necessitadas e educar crianças e adultos para garantir que não falte comida no futuro. Com o movimento “Alimentar é sinônimo de amar”, o projeto tem um selo próprio, chamado #Eualimento. Com os valores arrecadados em campanha, com as doações recebidas e com a adesão do selo no site, é possível proporcionar pratos de refeições complementadas para aqueles que precisam.

SERVIÇO
A Macoxi e o segredo das sementes
Autor: Caroline Silva
Editora: Leader
Formato: 18 x 26 cm
Páginas: 32
Categoria: Leader Kids
ISBN: 978-65-88368-64-0
Preço promocional: De R$69,90 por R$49,90.

Sobre a Editora Leader – Reconhecida como referência internacional na elaboração de projetos Educacionais, Corporativos e Acadêmicos, a Editora Leader tem como marca registrada a publicação de livros de coautoria que reúnem especialistas de renome ou empreendedores de alta performance. A empresa também conta com publicações de autores únicos e de organizações.

Homenageada pelo pioneirismo no lançamento de vários projetos editoriais pelo Recordes Brasileiros (RankBrasil), pela publicação de livros femininos e outros trabalhos no mundo corporativo, a Leader nasceu com foco em levar conhecimento atualizado e relevante para a formação de jovens ou de profissionais já atuantes no mercado.

Ao longo desses anos, adquiriu experiência com mais de 200 obras publicadas. Tornou-se a única editora comportamental voltada ao desenvolvimento humano no Brasil, pois suas obras tem o propósito de ensinar através de livros.

Andréia Roma, fundadora e CEO da editora, busca apoiar novos escritores brasileiros, sem distinção, a publicar os seus livros. A profissional procura, com a Leader, publicar todos os gêneros literários, não se restringindo a uma linha editorial específica.

Facebook: https://facebook.com/editoraleader
Instagram: https://instagram.com/editoraleader

Festival Chef Mirim

A gastronomia é, para além de um meio de identificação cultural, um forte instrumento de comunicação, de inclusão e de intercâmbio de saberes e tradições. Por meio da culinária se transmitem valores, conhecimento e história de um povo.

O Brasil possui uma diversidade gastronômica extraordinária, com uma grande variedade de comidas típicas, algumas são consideradas patrimônios imateriais da culinária brasileira, que inclusive, estão registradas no Livro de Registro de Saberes, criado pelo IPHAN, como o acarajé, a cajuína, o queijo minas e os doces de Pelotas.

Diante deste contexto, o projeto FESTIVAL CHEF MIRIM  traz a proposta de realizar oficinas de capacitação para crianças entre 10 e 14 anos, estudantes da rede pública de ensino do Distrito Federal, com carga horária de 04 horas divididas em 6 turmas de 04 horas cada para até 12 alunos.

Cada aluno inscrito receberá um manual de receitas com instruções e orientações sobre o manejo dos intrumentos de cozinha, técnicas de cocção e de cortes de alimentos e com contextualização dos saberes gastronômicos das receitas produzidas na oficina. Os estudantes também receberão certificado de participação e para cada aluno e responsável será ofertada ajuda de custo de vale transporte ida e volta para o deslocamento casa-oficina.

As oficinas Chef Mirim criado em 2018, inédito em Brasília e em diversos estados do Brasil, criado pelo Fundador da Oficina Mirim (Henrique Cavalcanti) aborda a história da Gastronomia no Brasil, as técnicas de cocção, os Saberes Gastronômicos, as Comidas Típicas, a Gastronomia Saudável e o uso de facas, ensinando também as crianças os diversos tipos de cortes de frutas, legumes e carnes.

As oficinas ocorrerão entre os dias 08 de outubro a 12 de novembro sempre aos sábados das 09h as 13h, no Instituto Gourmet Asa Sul , localizado na 507 Sul Bloco C – entrada pela w2 sul. As inscrições das oficinas ocorrerão pelo site do festival:
http://www.festivalchefmirim.com.br

Serão ofertadas 10 vagas para qualquer aluno da rede pública de ensino do DF. Ao todo serão 06 oficinas com 60 vagas para alunos.O Festival Chef Mirim conta também com acessibilidade social, ofertando em cada oficina 02 vagas para PCD e incluindo em cada aula 02 Intépretes de libras e monitores para auxiliar os alunos, sendo assim 12 vagas para alunos divididos em 06 turmas.

A equipe pedagógica  do projeto contam com chefs e nutricinistas renomados em Brasília:
Flávia Nasicmento, Isabela Diniz, Inaiá Santan’a, Bruna Parente , Roseli Zerbinato e Henrique Cavalcanti.

Além da inscrição é OBRIGATÓRIO que o responsável apresente uma declaraçao de amtricula do ano de 2022 que poderá ser emitida na secretaria escolar do aluno.

CRONOGRAMA

1ª Oficina de Saberes Gastronômicos:
Chef Isabela Diniz
Para até 12 crianças por turma.
01 monitor
Data – Sábado dia 08/10/2022
Horário: 09h às 13h
Receitas –
Pão de queijo e beijinho de coco.

2ª Oficina de Saberes Gastronômicos:
 Chef Flávia Nascimento
Para até 12 crianças por turma.
01 monitor
Data -Sábado dia 15/10/2022
Horário: 09h às 13h
Receitas – Acarajé e cocada.

3 ª Oficina de Gastronomia Saudável:
Chef Inaia Santan’a
Para até 12 crianças por turma.
01 monitor
Data – Sábado dia
 22/10/2022
Horário: 09h às 13h
Receitas –
Caldo de abóbora, omelete de rúcula com tomate e bolo de chocolate 0 gluten.

4 ª Oficina de Comidas Típicas:
Chef Isabela Diniz
Para até 12 crianças por turma.
01 monitor
Data – Sábado dia 29/10/2022
Horário: 09h às 13h
Receitas – Arroz Carreteiro e brigadeiro.

5° Oficina de Comidas Típicas:
Chef Flávia Nascimento.
Para até 12 crianças por turma.
01 monitor
Data -Sábado dia 05/11/2022
Horário: 09h às 13h
Receitas – Moqueca de peixe e pudim.

6ª Oficina de Comidas do Cerrado.
Chef Inaiá Santan’a.
Para até 12 crianças por turma.
01 monitor
Data – Sábado dia 12/11/2022
Horário: 09h às 13h
Receitas – Estrogonofe de frango com molho de tomate e leite de baru e Mousse de frutas do cerrado

Informações:
www,festivalchefmirim.com.br
http://www.oficinamirim.com.br
instagram.com/festivalchefmirim
instagram.com/oficinamirim
facebook.com/oficinamirim

Quitutes e muita diversão: confira dicas de gastronomia e entretenimento para este Dia das Crianças

Não faltam opções em Brasília para celebrar o dia com os pequenos. Sugestões vão de café da manhã com um vista 360° da cidade a uma corrida kids

Um dia inteiro para celebrar a infância. Essa é a proposta do Dia das Crianças, comemorado todo dia 12 de outubro. A data traz diversas possibilidades para celebrar o amor pelos pequenos com diversão e alegria. Em Brasília, algumas alternativas envolvem atividades lúdicas como contação de histórias e mini oficina de pintura, e opções deliciosas de gastronomia para quem não perde uma boa guloseima. 

Confira!

Doces lúdicos

O universo lúdico das princesas, do Pokémon, do fundo do mar e do espaço invadiu as criações do Nube Café. Para celebrar o Dia das Crianças, a casa desenvolveu uma série de kits com doces coloridos, com ilustrações e, claro, deliciosos. Apesar de estrelas do menu especial, os kits não são as únicas opções de presentes infantis. Ainda é possível levar caixinhas de macarons, entre elas uma temática.

Com cinco macarons de sabores sortidos, a caixa temática sai por R$ 30. Entre as alternativas de sabores, o Nube oferece: churros, brigadeiro, beijinho, cheesecake, nutella, oreo, limão siciliano e pistache, entre outros. 

Já os kits, com quatro macarons, tortinha sucree, duas trufas e biscoitinhos de amêndoas e cacau, sai a R$ 110. Eles são personalizados com ilustrações de princesas, Pokémon, elementos do espaço ou do fundo do mar. Tudo de acordo com a escolha do cliente.

Para lidar com o calor

Além de contar com uma praça cheia de brinquedos e ter uma parte kids no cardápio, o Living Heineken Brasília promete adoçar o Dia das Crianças do público mirim. A cada R$100 em consumação (por mesa), os pequenos ganham uma taça de sorvete e podem escolher entre os sabores creme, chocolate e morango. A promoção foi pensada como forma de celebrar a data, homenagear os pequenos e, de quebra, acompanhar as altas temperaturas de Brasília.

Brunch no Mezanino Gastrobar

Para comemorar o Dia das Crianças, o Mezanino Gastrobar oferecerá o delicioso brunch da casa neste dia 12 de outubro. O serviço, tradicionalmente servido aos domingos e feriados, das 9h às 14h, tem opções de combo que oferecem pães e bolos premium feitos na casa, pão de queijo caseiro e croissants artesanais, além de opções veganas. Na compra de um combo para um adulto, o combo infantil (R$ 31) sai com 20% de desconto. As atrações para a criançada no dia 12 também incluem pintura de rosto e distribuição de balões, tornando a experiência ainda mais divertida.

O combo Brunch Mezanino inclui uma opção de pão de queijo, croissant ou torrada – todos com recheios para lá de requintados, com ingredientes do cardápio autoral da casa -, um café espresso 3 Corações, um suco natural com a fruta do dia e uma fatia do bolo do dia. O combo com o Toast da Casa (torrada recheada com ricota da casa, presunto cru, tomate confit, pesto de rúcula em redução de aceto balsâmico com parmesão e limão), por exemplo, sai por R$ 54. Com um valor a mais, o suco pode ser substituído por soda italiana (+ R$ 5) ou as opções alcoólicas mimosa (+ R$ 15) e Bloody Mary (+ R$ 22), para os adultos. No combo infantil, o diferencial fica por conta do sanduíche divertido, um sucesso entre as crianças.

Leitura Para Todos 

O Boulevard Shopping Brasília não podia deixar faltar mais uma edição do projeto “Leitura para Todos” no mês dedicado às crianças. Nos dias 12, 15 e 16 de outubro, o mall promoverá uma oficina de atividades com contação de histórias do livro “Entre cores e olhares”, um circuito de atividades, com histórias e pintura, tudo gratuito.

A programação começa com a contação da história do livro “Entre cores e olhares”, que  conta uma amizade entre uma menina e um coelho pintado em um quadro abstrato, transcendendo da arte para a vida. Em seguida, a garotada irá desenvolver as atividades sugeridas pelo livro  e dar asas à imaginação em uma mini oficina de pintura, levando a obra de arte para casa. Todas as atividades acontecem simultaneamente de 13h às 19h no mall. 

As atividades são destinadas para crianças de 3 a 10 anos, acompanhadas dos pais/responsáveis e acontecem com 8 crianças por período, cada turma com 30 minutos de duração. O ponto de encontro é no lounge em frente à Riachuelo, com participação por ordem de chegada.

Serviço:

Dia das Crianças no Nube Café 

Encomendas até 10 de outubro

Telefone para encomendas: (61)  9885-8481 (WhatsApp).

Endereço: SEPS 710/910, Centro Clínico Via Brasil, loja 28, Asa Sul

Horário de funcionamento: De segunda a sexta das 10h às 19h

Living Heineken Brasília
Endereço: Praça Pick-Up do Aeroporto Internacional de Brasília
Horário de funcionamento: 24h, todos os dias da semana


Mais informações: @livinghnkbrasilia

Mezanino Gastrobar

Onde: rooftop da Torre de TV, Eixo Monumental, Brasília

Funcionamento: terça-feira a domingo

Mais informações e horários: @meza.nino ou (61) 99167-7812

Observação: o Mezanino atende com ou sem reservas. Para consultar a disponibilidade de mesas, basta ligar ou enviar uma mensagem no WhatsApp do número indicado acima. Reservas de até 8 pessoas por mesa, com tolerância de espera de no máximo 10 minutos.

Serviço:

“Leitura para Todos” no Boulevard Shopping Brasília

Quando: 12, 15 e 16 de outubro

Horários: 13h às 19h

Local: Boulevard Shopping Brasília (Setor Terminal Norte, Conj J – Asa Norte) – lounge em frente à Riachuelo 

Entrada gratuita, sujeita à lotação

Confira a lista de drinks para celebrar o mês do Bartender com marcas do portfólio Bacardi

Para celebrar o mês do Bartender, comemorado no dia 4 de outubro, o Grupo Bacardi, composto pelas marcas Bombay Sapphire, Grey Goose, Bacardí e Dewars, selecionou uma lista de receitas que ensinam a preparar os drinks carros-chefes de cada marca, sucesso nos bares feitos pelos bartenders e mixologistas e adorados pelos frequentadores.

Além disso, para demonstrar a importância e gerar fomento aos profissionais dos bares, o Grupo Bacardi foi mais uma vez patrocinador do BCB São Paulo, esse ano a edição aconteceu em junho e é um dos principais eventos de coquetelaria no Brasil, que reuniu os maiores especialistas e embaixadores das marcas. Essa iniciativa reflete a importância dos profissionais para o grupo e o incentivo a esse mercado.  

Confira abaixo os drinks:

Bacardí Mojito

Com um sabor clássico, leve e refrescante, o Rum Bacardí ensina a preparar o famoso Mojito, drink ideal para as comemorações entre amigos e familiares.

Ingredientes:

  • 50 ml de Bacardí Carta Blanca
  • 20 ml de suco de limão taiti
  • 2 colheres de chá de açúcar
  • 12 folhas de hortelã
  • 50 ml de água com gás gelada.

Instruções: em um copo longo, acrescente as folhas de hortelã e o açúcar e macere levemente; adicione rum Bacardí Carta Blanca, suco de limão e misture; complete o copo com gelo e, por fim, adicione a água com gás e misture novamente. Para dar um charme, decore com um ramo de hortelã.

Bombay & Tonic

O clássico drink queridinho do momento, o Bombay&Tonic com Bombay Sapphire é sempre a melhor opção da combinação do amargo com o refrescante.

Ingredientes:

  • 50 ml de gin Bombay Sapphire 
  • 200 ml de água tônica
  • 1 limão taiti
  • Gelo.

Instruções: em uma taça, adicione gelo e mexa bem, para resfriar (retire o excesso de líquido, se precisar). Em seguida, adicione o gin Bombay Sapphire e esprema um gomo do limão taiti, acrescente a água tônica gelada e mexa suavemente. Por fim, decore com um gomo de limão.

Dewar’s Highball

Originalmente criado por Tommy Dewar, o drink Highball conta principalmente com a suavidade que o duplo envelhecimento que só a família Dewar’s possui. 

Ingredientes:

  • 60 ml de whisky Dewar’s 12 anos
  • 100 ml de água com gás
  • Twist de limão-siciliano.

Instruções: em um copo longo, adicione o whisky Dewar’s 12 anos, gelo e água com gás ao copo, misture bem e, para decorar, acrescente um twist de limão-siciliano.  

Grey Goose Honey Deuce

Um drink premium é sempre uma boa pedida, e a Grey Goose ensina a receita de seu drink exclusivo, sensação da última edição do US Open, um dos mais importantes torneios de tênis do mundo, patrocinado pela marca de vodka.

Ingredientes:

  • 40 ml de Grey Goose Vodka
  • 90 ml de limonada fresca
  • 15 ml de licor de framboesa
  • Espeto de bola de melão de melaço congelado, para decorar. 

Instruções: resfrie um copo alto, colocando-o na geladeira ou no freezer. Retire o copo alto da geladeira ou freezer e encha com gelo. Adicione a vodka Grey Goose ao copo. Cubra com a limonada fresca e adicione o licor de framboesa. Depois, decore com um espeto de uma ou várias bolinhas de melão congeladas. Dica: coloque o melão no congelador antes de fazer as bolinhas de decoração.

Sobre o Grupo Bacardi

Fundada por Don Facundo Bacardí Massó, em Santiago de Cuba no ano de 1862, a Bacardi está na sua sétima geração da família a comandar a empresa. Com presença em mais de 170 países, a companhia tem um portfólio com mais de 200 marcas e rótulos, incluindo o rum Bacardi, líder de vendas e premiações no mundo; o gin Bombay Sapphire, líder mundial em sua categoria; e a vodka Grey Goose, líder na categoria super premium.

Conversa artística com Loreni Schenkel

Artista Visual Schenkel recebe o público para debater sobre sua mostra “Aquilo da Infância que ficou pelo caminho”

Neste sábado 08 de outubro, a artista visual Loreni Schenkel receberá o público para uma conversa em torno de sua exposição “Aquilo da Infância que ficou pelo caminho“, em cartaz na Galeria Rubem Valentim-  Espaço Cultural Renato Russo.O encontro acontecerá em torno das 55 obras que compõem o trabalho, abordando o processo criativo, produção das obras, o porquê das linguagens diversas como escultura, pintura, vídeo, instalação e fotografia e demais referências sobre a fonte de inspiração de Loreni. “Quero desenvolver sobre a narrativa e estar junto ao público, trocando informações, emoções, conhecimentos e experiências”, afirma a artista.

Sobre a exposição

Fundamentada em experiências vividas por Loreni, a exposição propõe um mergulho nas lembranças vividas quando se é criança e que marcam de maneira definitiva os seres humanos. “A resposta para muito do que somos muitas vezes está lá, guardada nas perdas, rupturas, traumas, e também no aconchego, em sabores, texturas, sensações”, afirma Loreni.

A partir do contexto de sua infância, Loreni, inserida em um momento de grande introspecção vivida em quase dois anos de reclusão pandêmica, aproxima-se de linguagens pouco exploradas em sua rotina artística, até então, caso da fotografia, instalaçōes e técnicas mistas sobre impressōes digitalizadas. Além disso, apresenta também, escultura e pintura, essa última, bem diferente do que produzia em pesquisas anteriores.

As obras de arte exigiram de Loreni não apenas um profundo mergulho em si mesma, mas o desenvolvimento de modos de trabalho ainda não experimentados. “A arte é fruto de muito trabalho, pesquisa, aprimoramento e estudo. Essa mostra me desafiou demais e eu tive que buscar mais e novas formas para me expressar, além daquelas com as quais tinha mais intimidade. É o caso da fotografia. “No final, não é só inspiração, dom e talento. É entrega verdadeira”, declara

SERVIÇO:

Conversa com o público

Aquilo da infância que ficou pelo caminho

Galeria Rubem Valentim- Espaço Cultural Renato Russo

08 de outubro

Das 16h às 20h

Indicação: livre

Entrada gratuita

Silenciamentos Indomáveis

Através da colagem digital, artista visual Akimi Watanabe reflete sobre “apagamentos femininos” nas culturas oriental e ocidental

A artista visual brasileira descendente de japoneses Akimi Watanabe abre a exposição “Silenciamentos Indomáveis” no Espaço Cultural Renato Russo, dia 7 de outubro de 2022, a partir das 19h30.

Com curadoria de Rogério Carvalho, a artista apresenta 25 obras em colagem digital, impressas sobre papel ou canvas e que tratam das imposições masculinas, impedimentos cotidianos e sobretudo dos apagamentos femininos nas culturas oriental e ocidental.

As obras foram elaboradas no intervalo pandêmico que impôs à reclusão, ao isolamento e ao olhar intimista direcionado a espaços que jamais receberiam tanta atenção. Foram tempos de introspecção e de análise aos pequenos detalhes. Surgiu, então, a pesquisa “Silenciamentos Indomáveis”.

Torna-se disruptivo ocupar espaços de importância em tempos sombrios, de tantas incertezas, e consequentemente, amplificar discussões sobre temas tão significativos. Na apresentação dessa série a artista afirma: “As limitações apresentadas às mulheres, cotidianamente, foram o gatilho para que minha densidade genética fosse amplificada.

Desse modo, em face às mazelas do mundo contemporâneo que impõem às minorias uma não-liberdade, subverto essa construção de tanta violência ao materializar em minhas obras essa luta, ante um opressor intermitente. Assombrada por não-verdades de que vivemos em um ambiente onde garantias de liberdade de voz e corpo foram conquistadas no século XXI, referendo que é necessário continuar abrindo espaço para manifestações autênticas de cultura, raça e gênero.”

Serviço:

Silenciamentos Indomáveis, de Akimi Watanabe

Galeria Parangolé- Espaço Cultural Renato Russo

Vernissage: 07/10 às 19h30

Visitação: de terça a domingo, das 10h às 20h

Até 20/11

NOITE DE PREMIAÇÃO ELEGE O FILME RAMONA COMO MELHOR DA MOSTRA COMPETITIVA DO BIFF 2022- FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE BRASÍLIA

A 8º edição do BIFF- Festival Internacional de Cinema de Brasília- que esse ano completou 10 anos- realizou noite de premiação na última sexta-feira (30), no Cine Brasília e escolheu o filme “Ramona” como melhor longa da mostra Competitiva.

O prêmio de melhor roteiro ficou para “CorPolítica”, documentário do diretor Pedro Henrique França, que recebeu o prêmio das mãos do jornalista e crítico de cinema Miguel Barbieri, coordenador da curadoria da mostra internacional.

O prêmio especial do júri foi para o filipino Broken Blossons, do diretor Luisito Agdameu Ignacio, que veio à Brasília como convidado do evento.

A animação “Opal”, da Martinica levou melhor filme da Mostra Competitiva do BIFF Júnior.

“Home is Somewhere Else” (EUA/México) e “The Case” (Rússia) receberam menções honrosas e “Umami” (França/Japão) ficou com o prêmio José Carlos Avelar.

A noite, também, fez uma homenagem especial, pelos 10 anos do BIFF, concedendo um prêmio para o projecionista José Luiz de Almeida, que trabalha no evento desde a sua criação.

Foram oito dias de uma maratona cinematográfica, que movimentou a “Grande Brasília”, com exibições de cerca de 80 películas no Cine Brasília, Complexo Cultural de Planaltina e nos Sesc da 504 sul, Taguatinga, Ceilândia e Gama. Para a diretora do Festival Anna Karina de Carvalho, o BIFF mostrou que, mesmo durante a pandemia o cinema não parou. “Para minha surpresa foram inscritos nas plataformas mais de 3 mil filmes em vários formatos, onde a comissão de seleção assistiu a mais de 800 longas que cumpriram os critérios curatoriais das inscrições. Mostrando que o mundo mesmo diante de uma situação atípica conseguiu produzir essa quantidade de filmes”.

Películas de quatro continentes estiveram representados na Mostra Internacional Competitiva, Mostra BIFF Júnior, Mostra Mosaico, com o melhor do cinema brasileiro, Mostra Arco-Íris, com curtas de temática LGBTQIA+, Mostra do Cinema Latino , Panorama África, Pré-estreia e uma homenagem a Agnès Varda, com a exibição de 4 filmes da diretora. Além dos filmes, o BIFF contou ainda com palestras, bate-papos, masterclass, oficinas de dublagem e oficina de TikTok , com a Escola Academia de TikTokers.

A Mostra Internacional Competitiva contou com um time de jurados, composto pela atriz Ana Flávia Cavalcanti, Camila de Moraes, Henrique Rocha e Marco Altberg, que tiveram a missão de escolher entre os 10 filmes que estiveram presentes esse ano na Mostra Internacional.

Prêmios


Melhor Filme: Ramona (Espanha)
Melhor Atriz: Lourdes Hernandez de Ramona
Melhor Ator: Kang Yoon-soo do filme Yamabuki (Japão/França)
Melhor Direção: Floor Van Der Meulen do filme Pink Moon (Países Baixos/Eslovênia)
Melhor Roteiro: Pedro Henrique França de CorPolítica (Brasil)
Menção Honrosa: Home Is Somewhere Else ( EUA/México) e The Case (Rússia)
Especial do Júri: Broken Bloons (Filipinas) do diretor Luisito Agdameu Ignacio
Prêmio José Carlos Avelar: Unami (França/Japão)
Menção Honrosa: “Home is Somewhere Else” (EUA/México) e “The Case”(Rússia)
BIFF JÚNIOR: Filme Opal (Martinica) do diretor Alan Bidard

Edição Primavera do “Liberty Fashion Woman” movimenta Liberty Mall

A estação das flores ganhou um desfile exclusivo de mulheres reais na segunda edição do Liberty Fashion Woman. O evento agitou o Espaço Cultural do Liberty Mall na noite da última terça-feira, 4 de outubro, com clientes das lojas participantes, que brilharam na passarela, para apresentar as novas coleções da Primavera.

O animado desfile lotou o centro de compras com a presença de convidados, imprensa e influenciadores digitais da capital, que, em seguida foram recepcionados com coquetel nas lojas.

A segunda edição do Liberty Fashion Woman foi um desfile mais uma vez marcado pela colaboração entre marcas presentes no shopping Liberty Mall. Na passarela, desfilaram as lojas Lau Fada Madrinha, Demi Noivas, Cria Brasília, Mãos Criativas, Bouclê e Clássico Closet.

Além de democrático e colaborativo, o Liberty Fashion Woman teve uma causa nobre. Uma das ações do evento foi prestar apoio à campanha de combate ao câncer de mama, a partir da doação de roupas usadas, que serão repassadas para a Rede Feminina de Combate ao Câncer de Brasília.

As lojas e o shopping estarão abertos à entrega de doações até o próximo dia 15. “Ficamos felizes em poder contribuir mais uma vez com uma instituição que presta um serviço tão importante para essas mulheres em tratamento no DF.

Vimos nessa arrecadação a oportunidade de ajudar, já que a Rede carece de todo tipo de material, inclusive de roupas”, ressalta Shirlei Londres, coordenadora de marketing do Liberty Mall.

BRASÍLIA – DA UTOPIA À CAPITAL

Exposição que já percorreu 12 cidades, entre elas Paris, Berlim, Moscovo, Londres e Roma, chega a Lisboa onde permanecerá em exibição entre os dias 15 de setembro e 30 de outubro, no Museu Nacional dos Coches, com entrada livre
Mostra celebra os 62 anos da capital brasileira e faz parte do calendário oficial de comemorações do Bicentenário da Independência do Brasil 

A partir do dia 15 de setembro, o Museu Nacional dos Coches receberá a exposição “Brasília – Da utopia à Capital”, que ficará em permanência  até 30 de outubro de 2022, aberta a visitas de terça a domingo, das 10h00 às 18h00. Haverá um cocktail de abertura para imprensa e convidados no dia 14 de setembro, a partir das 19h30.

A mostra examina as ideias, personagens e percursos históricos que levaram à criação de Brasília em 1960 e a transformaram em síntese do pensamento modernista brasileiro. Concebida como obra de arte completa, a nova capital do Brasil representa a nova fase de interiorização do Poder Público do país, anteriormente concentrado na faixa litorânea. 

A exposição Brasília – Da utopia à Capital é o resultado de extensa pesquisa de Danielle Athayde na Fundação Ortega y Gasset, em Madri, na Espanha. A mostra circulou por 12 capitais, dentre elas Paris, Berlim, Moscovo, Londres e recentemente em Roma. Sua realização faz parte das comemorações do aniversário de 62 anos da cidade, completados em 21 de abril de 2022, e integra o calendário oficial das comemorações do Bicentenário da Independência do Brasil. 

“Brasília – Da utopia à Capital” exibe um acervo de aproximadamente 300 obras de arte e documentos, dentre eles, maquetes de edifícios icônicos projetados por Oscar Niemeyer; desenhos e maquete fotográfica do plano urbanístico de Lucio Costa; esculturas de Maria Martins, de Bruno Giorgi e de Alfredo Ceschiatti; e fotografias de Marcel Gautherot, Peter Scheier, Jean Manzon e Mário Fontenelle.

As obras são provenientes de coleções brasileiras, públicas e privadas, dentre as quais o Instituto Moreira Salles, o Arquivo Público do Distrito Federal e a Coleção Brasília — acervo Izolete e Domício Pereira. A Curadoria é de Danielle Athayde. 

Uma epopeia modernista 

A transferência da capital do Brasil do litoral atlântico para o centro-oeste do seu território, no início da década de 1960, despertou sentimento de euforia desenvolvimentista na população brasileira. Pessoas comuns, movidas pelo desejo de fazer parte do sonho de construção de uma nova cidade, sede do governo, deslocaram-se do conforto de suas famílias e de suas cidades de origem, em especial do nordeste brasileiro, em direção ao centro-oeste.

O Planalto Central, no cerrado brasileiro, de horizonte infinito e de terra vermelha, transformou-se em canteiro de obras de proporções épicas, cujos núcleos de acomodações precárias, sendo um deles a Cidade Livre, chegou a abrigar mais de 30 mil trabalhadores durante a construção, que durou 3 anos e 10 meses. 

Concreto aparente 

Chamados candangos”, trabalhadores oriundos de vários campos de conhecimento e, em geral, pertencentes às camadas populares, aprenderam in situ a dominar o emprego e a manipulação do concreto aparente. O material, elemento marcante do Modernismo brasileiro, não admite erros ou retoques. Ao observarmos, com admiração e espanto, a beleza do projeto urbanístico de Lucio Costa, o Plano Piloto, e a harmonia e perfeição das linhas curvas de Oscar Niemeyer, também estamos a observar a excepcional capacidade artesanal dos candangos, sobretudo na elaboração dos pilares do Palácio da Alvorada, inspirados nas redes de casas de fazenda do período colonial, e dos arcos que sustentam o Palácio do Itamaraty, cujas maquetes compõem a mostra. 

Plano Piloto

O esforço da construção de Brasília, compartilhado por funcionários públicos, arquitetos, artistas e candangos, poderá ser observado em detalhes pelo público presente nos documentos históricos reunidos pela exposição Brasília – Da utopia à Capital. Entre eles, o projeto Plano Piloto, proposto por Lucio Costa. 

A maquete de Brasília, definida por uma área de 21×17 km, Brasília, é delimitada, ao sul, pelo Aeroporto Internacional JK; ao norte, pela recente Torre de TV Digital; a leste, pela barragem do Lago Paranoá; e a oeste, pela rodoviária. A Maquete de Brasília foi especialmente concebida para a exposição a partir de imagens de satélite, em alta resolução, medindo 6,00×4,80 metros, considerando a escala de 1:3500.

Comissionamento de artistas 

As etapas da construção da nova capital brasileira, realizadas em ritmo apressado, de vergalhões de aço e andaimes gradualmente cobertos pelo concreto que lhe conferiu singularidade, foram registradas em belíssimos ângulos geométricos pelas lentes dos fotógrafos Peter Scheier, Marcel Gautherot, Jean Manzon, Mario Fontenelle e Jesco Puttkamer. 

Vislumbrada como uma obra de arte completa, com características de museu a céu aberto, o projeto de Brasília comissionou obras a prestigioso grupo de artistas: Athos Bulcão, autor de fachadas, pinturas e azulejos que dão cor ao concreto e se integram à arquitetura, como as fachadas do Teatro Nacionale Jesco Puttkamer. 

Vislumbrada como uma obra de arte completa, com características de museu a céu aberto, o projeto de Brasília comissionou obras a prestigioso grupo de artistas: Athos Bulcão, autor de fachadas, pinturas e azulejos que dão cor ao concreto e se integram à arquitetura, como as fachadas do Teatro Nacional e os painéis de azulejos no Congresso Nacional e na Igrejinha; Marianne Peretti, autora dos vitrais da Catedral Metropolitana; Alfredo Ceschiatti, escultor dos anjos da Catedral; Roberto Burle Marx, artista criador de projetos paisagísticos dos principais espaços públicos da capital, como o Parque da Cidade, o Palácio do Itamaraty, as superquadras, as praças e eixos do plano piloto, além de obras e projetos para seus interiores, para citar alguns. 

Algumas dessas obras e seus estudos serão exibidos em Lisboa pela primeira vez. É o que ocorre com as obras da Coleção Brasília – Acervo Izolete e Domício Pereira com o modelo para a obra O Rito do Ritmo de Maria Martins, primeira escultura pública da capital, executada a convite de Niemeyer e instalada nos jardins internos do Palácio da Alvorada, residência oficial do Presidente da República. O mesmo pode ser dito de obras de Bruno Giorgi, como Os Guerreiros, de representação dos candangos e símbolo do marco da ocupação artística da capital.

Coleção Brasília

O acervo formado pelo casal Izolete e Domício Pereira constitui-se num caso único. Considerados “pioneiros” em razão de residirem na nova capital desde 1959, onde exerceram cargos no Governo Federal e na Novacap (companhia responsável pela construção da cidade), reuniram um raro conjunto de obras assinadas pelos arquitetos Niemeyer e Costa, assim como pelos artistas comissionados. O conjunto de obras, documentos e objetos representa um recorte das artes visuais do período e da estética modernista que se estabeleceu no Brasil nas décadas de 1950-60.

Curadoria

Além de reunir elementos relacionados à arquitetura que identificam Brasília, a curadoria de Danielle Athayde propõe analisar a produção artística dos anos de construção da capital, assim como nos encaminha olhar para a representação contemporânea da capital. Nesse sentido, comissionou obras aos artistas Alex Flemming, que faz alusão à arquitetura da Catedral, Naura Timm, que apresenta série de esculturas inspiradas pelo Cerrado, bioma em que a cidade foi edificada, Carlos Bracher com a série de pinturas “Brasília” e Tarciso Viriato com a obra “guerreiro etrusco e a natureza”.

Direção Executiva
Morando há 3 anos em Lisboa, a publicitária Danielle Fonteles integra o time executivo da exposição. Responsável pela interlocução com empresas privadas e instituições portuguesas, Danielle assume a produção ea divulgação local da exposição em Portugal.

Museu Nacional dos Coches

Museu Nacional dos Coches possui a mais importante coleção, a nível mundial, de coches e carruagens reais do século XVI ao século XIX. O museu foi criado, em 1905, no antigo Picadeiro do Palácio Real de Belém, em Lisboa e é hoje constituído por dois edifícios: o antigo Picadeiro do Palácio de Belém (Praça Afonso de Albuquerque) e o novo edifício, em frente (Av. da Índia), inaugurado em 2015.

O museu reúne uma colecção única no mundo, de cerca de 9 000 objectos, que predominantemente viaturas de gala ou de aparato, algumas de viagem e de passeio, dos séculos XVI a XIX, e acessórios de cavalaria. Tem sido o museu nacional mais visitado de Portugal, com 382 593 visitantes em 2016.[1] O novo edifício, que guarda a maior parte das colecções, é um protejo de Paulo Mendes da Rocha (prémio Pritzker 2006) em consórcio com o atelier Ricardo Bak Gordon e Engenheiro Rui Furtado.

Catálogo Digital : https://drive.google.com/file/d/1plrxl2ASMTSCa7L3ev9gdDr81s9IMhrC/view?usp=sharing Catálogo bilíngue da exposição — inglês e português, 292 páginas — com textos, imagens e extenso memorial documental do projeto, estará disponível para baixar na página da artetude.com.br e www.brasiliamuseuaberto.com.br  

Parceiros:

Brasília – Da utopia à Capital é uma realização Artetude Produções com participação especial da Coleção Brasília, apoio do MRE (Ministério das Relações Exteriores do Brasil), das vinícolas Quinta Alta e Wine Colors, do Sabin, Grupo Mundial, 4Coach. Apoio Institucional da Casa da América Latina, UCCLA. Junta de Freguesia de Belém e Embaixada do Brasil em Lisboa

Parceiros de media:

Alumi out of Home, Wi- Fi Livre, ID, LOOK’NFEEL e Correio Braziliense.

Patrocínio: Banco BRB

Exposição: Brasília – Da utopia à Capital 

Curadoria: Danielle Athayde
Local: Museu Nacional dos Coches
Morada: Av. da Índia 136. Lisboa

Visitação aberta ao público:  de 15 de setembro a 30 de outubro de 2022. 

De terça a domingo – das 10h às 18h
Entrada livre
Abertura para imprensa e convidados: 14 de setembro, a partir das 19h30.

Na passarela: Taguatinga Shopping promove desfile de lançamento com tendências primavera-verão

Neste sábado, dia 01 de outubro, o Taguatinga Shopping, em parceria com a agência de modelos Scouting, promove um desfile com as principais tendências para a temporada primavera-verão. O evento ocorre na Praça de Vidro, a partir das 16h, é gratuito, aberto ao público e promete reunir mais de 30 marcas com belos looks na passarela. Os desfiles marcam, ainda, o encerramento do curso de modelo e manequim da agência e a formatura de profissionais que estarão na passarela exibindo novidades e tendências para o período. 

A ação é uma oportunidade de os formandos colocarem em prática os ensinamentos do curso. Para fashionistas e interessados, é possível conferir em primeira mão as novidades no mercado de acessórios, roupas, maquiagens e sapatos que tomarão conta das lojas nos próximos meses. As opções são para todos os públicos: moda infantil, teen, jovem, adulto (moda feminina e masculina) e plus size. Além das apresentações na passarela, o shopping preparou, com o apoio do influenciador e estilista, Fernando Lackman, um desfile comentado com as consultoras de imagem e estilo Lilian Lemos e Raquel Caixeta para agitar ainda mais o final de semana. 

Itens personalizados

O palco do evento será estampado com os talentosos Toys & Omik. O painel, além de deixar o evento mais vivo e colorido, se transformará em um belo espaço instagramável, onde os clientes poderão registrar momentos especiais! Além disso, durante o evento, os artistas farão customizações gratuitas de roupas e itens de moda. Para participar, basta fazer o cadastro no Balcão de Informações (Piso 1), das 15h30 às 18h30. Artes limitadas a uma por CPF.

Vestindo o Bem

Repetindo a iniciativa dos anos anteriores, o TGS Solidário promove a ação “Vestindo o Bem”: visitantes podem contribuir com a arrecadação de roupas doando itens para as instituições cadastradas na plataforma. Os interessados podem levar as doações no dia do evento e depositá-las num espaço reservado para recebê-las. 

Confira a programação

16h – Desfile e Talk com Fernando Lackman e consultoras de imagem e estilo, Lilian Lemos e Raquel Caixeta sobre tendências primavera verão, cores e combinações.

17h – Desfile New Face Scouting

16h às 19h – Customizção Toys e Omik

SERVIÇO – Desfile Scouting coleções primavera-verão
Quando
: 01 de outubro de 2022
Horário: a partir das 16h
Local: Praça de Vidro – Taguatinga Shopping
Entrada gratuita

Serviço do Taguatinga Shopping:
Site: www.taguatingashopping.com.br
Redes Sociais: Instagram – Facebook – Youtube

Informações: (61) 3451-6000

Sobre Taguatinga Shopping: Inaugurado em novembro de 2000, o Taguatinga Shopping é um empreendimento das Organizações PaulOOctavio e da JC Gontijo Engenharia. É um dos maiores centros de compras do Distrito Federal, tendo como principal reflexo a geração de 2,5 mil empregos diretos. A área total construída do empreendimento – que engloba shopping center, duas torres com 330 salas comerciais e seis pisos de estacionamentos com 2,5 mil vagas cobertas – totaliza a marca de 160 mil m² de área construída, que abrigam 250 operações comerciais, com qualificado mix de produtos, serviços e entretenimento, distribuídas em quatro pisos. O empreendimento é importante referência de consumo para toda a família, e recebe público de 1 milhão de pessoas por mês, em média. É o shopping center mais lembrado pela população do DF, segundo pesquisas realizadas pelo prêmio Top of Mind, no qual foi agraciado em doze edições. Atualmente, desenvolve o projeto Taguatinga Shopping Solidário, com diversas ações que promovem a cultura de voluntariado, consciência de cidadania e mobilizam pessoas e recursos para o bem coletivo.

Dicas valiosas para manter a pele oleosa bem cuidada

Todos os tipos de pele merecem atenção. O contato solar pode provocar as chamadas queimaduras solares, conhecidas popularmente como insolação, onde a pele fica com áreas avermelhadas e inchadas, gerando uma sensação dolorosa no local. Pode ocorrer também, nas pessoas susceptíveis, o aparecimento do melasma (manchas marrons acastanhadas nas bochechas e nas regiões malares da face). Em alguns casos,  a insolação pode vir acompanhada de febre.

A médica dermatologista Dra. Patrícia Castro detalha que as pessoas com pele oleosa costumam ser mais afetadas, apresentando lesões similares a espinhas (as chamadas erupções acneiformes). “Elas ocorrem em virtude da exposição solar, associada ao calor, que ocasiona um edema na parede dos orifícios pilossebáceos da pele, levando à obstrução dos mesmos e à formação das lesões acneiformes”, observa a dermatologista.

De acordo com a médica, esse tipo de acne também é chamada de acne estival ou de verão. Estas lesões podem ser acentuadas com o uso de produtos e filtros solares muito oleosos na pele. As queimaduras solares repetitivas e a exposição solar excessiva ao longo da vida aumentam ainda o risco do desenvolvimento do câncer de pele, como o carcinoma basocelular e o melanoma, além do surgimento das melanoses solares (sardas escuras) e das leucodermias solares (sardas brancas).

Para minimizar os impactos da pele oleosa, é necessário utilizar sabonetes com maior capacidade de redução da oleosidade, que contenham componentes como ácido salicílico, zinco pca, triclosano, ácido cítrico e hidróxido de sódio. É essencial, também, usar protetores solares com toque mais seco ou em gel, mantendo o fator 30 ou superior. Quando em exposição solar direta, o filtro deve ser reaplicado com maior frequência, praticamente a cada 1 ou 2 horas. Pessoas já com manchas na pele ou histórico de câncer de pele, devem usar protetores com fator de proteção maior.

A dermatologista acrescenta que os filtros com toque bastante seco, disponíveis no mercado, contêm componentes com efeito adstringente e anti-inflamatório, como a niacinamida, LHA, sebustop. Por sua vez, podem ser utilizados também dermocosméticos à base de ácido retinoico e alfahidroxiácidos, como o ácido glicólico, para promover uma esfoliação leve e progressiva da pele. “Estes ácidos podem ser intercalados no período noturno com cosméticos retratores de poros e matificantes, com componente como a eperulin, monolaurina, LHA, perlita, X-pressin, diolenil e acido salicílico”, orienta.

Além disso, as pessoas com pele oleosa devem usar apenas hidratantes adaptados ao seu tipo de pele, em loção não muito espessa. Outra opção interessante de tratamento para as pessoas com esse tipo de pele é o uso do medicamento Roacutan (Isotretinoína) em baixas doses, de forma intermitente. “Importante ressaltar que os ácidos mais fortes, como o ácido retinoico, não podem ser utilizados durante os períodos de exposição solar, assim como o medicamento Roacutan (Isotretinoína). Este último necessita ainda de acompanhamento com alguns exames laboratoriais (de sangue), sendo proibido engravidar durante o uso deste medicamento”, completa a Dra. Patrícia.

Dra. Patrícia Castro – Graduada em Medicina pela Universidade Federal de Goiás – UFG (1998-2003), Residência Médica em Clínica Médica no Hospital Regional da Asa Norte -HRAN/SES (2004-2005), Residência Médica em Dermatologia no Hospital Universitário de Brasília -UnB (2007-2008), Membro Titular da Sociedade Brasileira de Dermatologia (SBD), Membro Efetivo da Sociedade Brasileira de Cirurgia Dermatológica (SBCD).

Serviço:

Viva Dermatologia

SHIS QI 15 Bloco O Sala S14A e S16A Ed. Victoria Medical Center – Lago Sul

Contato: (61) 3365-1065 / 9 9870-1065

www.vivadermatologia.com.br

Sicoob UniCentro Br inaugura agência no Lago Sul

Com a nova unidade, região do DF passa a contar com 13 agências da cooperativa

Seguindo seu arrojado plano de expansão, o Sicoob UniCentro Br chega a mais uma região administrativa do Distrito Federal. Desta vez, o Lago Sul receberá uma agência moderna, confortável e bastante capacitada para atender, por meio dos seus colaboradores, a população de alta renda do DF.

A unidade está localizada na região consolidada do bairro, na quadra SHIS QI 05, no Edifício Hangar 5, próximo ao tradicional Centro Comercial Gilberto Salomão.

O superintendente regional do Sicoob UniCentro Br no DF, José Marcos Dutra, destaca que o Lago Sul é um bairro tradicional e que concentra população de mais de 31 mil habitantes. “Com essa nova unidade, a nossa cooperativa poderá atender com mais conforto os cooperados dessa região nobre do DF”, salienta.

A nova agência do Sicoob UniCentro Br terá 80m2 e será liderada pela Gerente de Agência, Nayara Natal. O edifício Hangar 05 é muito estratégico para a cooperativa, por estar próximo ao Gilberto Salomão, centro comercial que concentra instituições financeiras, clínicas médicas e odontológicas, além de restaurantes, boutiques, e atrativos de entretenimentos. “A nossa expectativa é trabalhar o público de investidores, além de dispor dos nossos produtos e crédito, já que temos um portfólio bastante diversificado e podemos atender a população com bastante tranquilidade”, acrescenta Dutra.

Serviço: Inauguração Agência Sicoob UniCentro Br – Lago Sul

Data: 30 de setembro de 2022, a partir das 11h

Endereço: (Hangar 5), SHIS QI 05 BL D LJ 17, LAGO SUL – DF, CEP 71.615.540

Sobre o Sicoob UniCentro Br

O Sicoob UniCentro Br é uma cooperativa de crédito, de livre admissão que tem o objetivo de administrar os recursos financeiros dos cooperados, proporcionando maior rentabilidade e justiça financeira a todos. A instituição existe há 30 anos e conta com mais de 85 mil cooperados no Distrito Federal, Goiás, Minas Gerais, São Paulo e Tocantins.

Festival Made In Japan leva tradições e cultura orientais para o coração de Brasília

O Parque da Cidade será palco de muita festa para comemorar a cultura nipônica. O festival ainda traz muita música, comida e arte.

Celebrando a cultura japonesa no Brasil, o Pavilhão de Exposição do Parque da Cidade vai receber nos dias 30 de setembro, 1º e 02 de outubro a 4ª edição do festival Made in Japan. O evento traz muita arte, moda, gastronomia, artesanato, música para a capital federal, uma verdadeira viagem à terra do sol nascente.

Entre os artistas que  vão subir ao palco estão expoentes da cultura nipo-brasileira como Edson Saito, Humberto e Cintia, Pamela Yuri, e os tradicionais tambores japoneses. Além disso, o espaço também é aberto para as pessoas que fazem cosplay, e para grandes dubladores brasileiros, entre eles, Mauro Horta que deu voz ao personagem Thor, também estarão presentes Marco Ribeiro e Zé da Viola. O evento ainda conta com apresentações de com a seleção brasileira de sumô e ilusionismo oriental.

A ala gastronômica é um espetáculo à parte. Pratos típicos da culinária oriental, como sushi, sashimi, temaki, yakisoba, lamen, takoyaki, donburi, gyoza, harumaki, karaage, tempurá, udon, entre outras delícias. Com os melhores estabelecimentos da cidade.

O evento é para toda a família e os ingressos custam R$40 (inteira) e R$20 a meia. Os ingressos podem ser adquiridos antecipadamente pelo furando a Fila

Programação: 

SEXTA-FEIRA – 30.09.2022 

18h – ABERTURA DOS PORTÕES

19 – SUMÔ no Palco Principal (integrantes da Seleção Brasileira, direto de São Paulo e Londrina)

20h-  Edson Saito

21h-  ATRAÇÃO SURPRESA 

00H- Encerramento

SÁBADO – 01.10.2022

11h – ABERTURA DOS PORTÕES

11h20 –  FunFute – Treinamento

12h30 – Humberto Kenji Sasasaki e Cíntia Nishimura (SP)

13h20 – Ilusionismo Oriental com Edson Iwassaki (SP)

14h – Tambores Japoneses

15h às 17h – Dublador Marco Ribeiro (Toy Story)

Zé da Viola (Pixar)

17h20 – SUMÔ no Palco Principal  (integrantes da Seleção Brasileira, direto de São Paulo e Londrina)

18h – Edson Saito (SP)

19h – Concurso de Cosplay

20h30 – RKMD – Tambores Japoneses

21H20- Joe Hirata/ Pâmela Yuri (participação)

22h20- Pâmela Ashihara

00H- Encerramento

DOMINGO – 02.10.2022

11h – ABERTURA DOS PORTÕES

11h20 – FitDance / Kangoo Jump

12h30 – SUMÔ no Palco Principal  (integrantes da Seleção Brasileira, direto de São Paulo e Londrina)

13h10 – RKMD – Tambores Japoneses

13h50 – Edson Saito

14h30 –  Ilusionismo Oriental com Edson Iwassaki (SP)

15h – THOR – Mauro Horta Dublador 

Animes

17h – Tambores Japoneses 

18h – Cosplay 

19h – Humberto Kenji Sasasaki e Cíntia Nishimura (SP)

20h – ENCERRAMENTO OFICIAL

MADE IN JAPAN

Datas e horários:

30 de setembro – 18 às 00h

1 de Outubro  – 11 às 00h

2 de Outubro – 11 às 20h

Local:  Pavilhão de Exposições do Parque da Cidade 

Ingressos: R$ 20 (meia) e R$ 40 (inteira)

Classificação indicativa: livre

Informações e ingressos antecipados:

https://www.furandoafila.com.br/evento/2935/MADE_IN_JAPAN_3009

*Tem direito a meia entrada  os casos previstos em lei (idosos, estudantes, jovens de baixa renda, professores etc). 

CASACOR Brasília: Studio Cerchio destaca as curvas em seu infinito particular

Vai até 2 de novembro, na Arena BRB Mané Garrincha, a edição comemorativa de 30 anos da CASACOR Brasília. Com muita sustentabilidade, os 50 ambientes inspirados no tema infinito particular são iluminados com luz natural e contam com o uso de lâmpadas LED.

Um dos ambientes da CASACOR Brasília 2022 é o do Studio Cerchio, que foi montado em uma área de 73m², e tem como objetivo promover uma verdadeira imersão em um infinito particular de conforto e contemporaneidade. O espaço transmite sensações por meio de inúmeras linhas curvas, visual cool e estética clean.

As arquitetas brasilienses Ana Zinato e Juliana Oliveira, do escritório Olzi Arquitetura, assinam o projeto do Studio Cerchio em parceria com a arquiteta Caroline Kraft, do CK Arquitetura. “Com uma nova configuração de rotinas e após um longo período de permanência nas residências, pensamos em ambientes fluidos, dinâmicos e funcionais”, explica Ana Zinato.

Pensado para ser um espaço multifuncional, o Studio Cerchio exibe uma das principais tendências na arquitetura e decoração: formas que desenham o ambiente. “Durante anos, o ícone curvilíneo foi usado em diferentes ambientes das casas, mas agora volta misturado com itens presentes em todos os cômodos do lar, trazendo à tona a presença de espaços aconchegantes e plurivalentes”, destaca Juliana Oliveira.

Por meio de um trabalho jovem, as profissionais do escritório Olzi Arquitetura buscam a interação e o equilíbrio necessários para a realização de um projeto único e moderno. “Atrelamos uma estética atemporal a contrastes contemporâneos, atenta à inovação e à obtenção de soluções para as particularidades encontradas em cada realidade”, ressalta Ana Zinato.

Edição comemorativa de 30 anos da mostra segue até 2 de novembro na Arena BRB Mané Garrincha

Espelho, Videoclipe de Gaivota Naves e Lua Cavalcante. Em Libras por Tatiana Elizabeth, sinestesia, entre Som e Imagem

No dia 29 de setembroquinta-feira, acontece o lançamento do terceiro videoclipe do projeto Sinestesia | Entre Imagem e Som. “Espelho”, da dupla Gaivota Naves – artista sonora – e Lua Cavalcante – da artista visual Lua Cavalcante – tem uma versão em Libras com interpretação de Tatiana Elizabeth

O vídeo estará disponível no canal d’A Pilastra no Youtube @a.pilastra. O projeto Sinestesia | Entre Som e Imagem é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF). A Pilastra fica na SMBS 01 lote 01 loja 01 – Guará II, Brasília-DF. No Instagram, @a.pilastra.

Espelho

As artistas propõem um mergulho nas suas existências, marcadas pela fissura, pela cicatriz, falas falhas, histórias, ancestralidades e deficiências. Um espelho e um fio vermelho são os elementos marcantes da instalação, um ambiente onírico, alvo, onde as duas artistas interagem e  emaranhando-se nessa grande guia vermelha. 

Gaivota Naves, Artista Sonora: Gaivota Naves iniciou sua trajetória em Artes Cênicas em 2001, na faculdade de Artes Cênicas Dulcina de Moraes. Como atriz e performer, atuou em diversos grupos sob direção de Hugo Rodas, Maura Baiocchi, Willian Lopes, Rodrigo Fischer, entre outros. Em 2012, assumiu sua carreira como cantora e compositora da banda Rios Voadores e, em 2015, integrou o coletivo musical Joe Silhueta. Com a Joe se apresentou em inúmeros e incríveis festivais pelo Brasil, como Sim SaoPaulo (São Paulo), Serasgum (Belém-PA), Bananada (Goiânia-GO), Psicodália (Santa Catarina), Morrostock (Rio Grande do Sul), Festival Coma (Brasília-DF), Porão do Rock (Brasília-DF) Árvore Seca (Palmas- TO) Festival DOSOL (Natal-RN).

Gaivota tem grande destaque pelo hibridismo de sua voz potente somada a atuação performática, e tem como inspiração a atuação feminina na Música Popular Brasileira. Em 2020, inicia uma nova fase em sua carreira, seu trabalho solo, onde apresenta músicas de sua própria autoria saindo um pouco do rocknroll e entrando na nova Mpb com elementos do pop, do jazz, e do eletrônico de mais sintética, que se consolida no EP NEOCONCRETO inédito.

Lua Cavalcante, Artista Visual:  é tecnóloga em Fotografia formada pelo Instituto de Educação Superior de Brasília; Arte educadora à frente do Grupo de Trabalho Acessibilidade – DF para o Jardim Canadá Centro de Arte e Tecnologia, atuando no Centro Cultural Banco do Brasil. Participou da Sétima Mostra São Paulo de Fotografia.

Integrou a equipe de Orientadores de Público do Instituto Moreira Salles em São Paulo. Sua linguagem artística é a produção de experimentações poéticas em autorretrato, desenvolvendo investigações fotográficas sobre as particularidades e deslocamentos de seu corpo, denominado deficiente.

Tatiana Elizabeth, Interpretação em Libras: convive com a Comunidade Surda desde os 06 anos de idade e iniciou aos 18 anos como professora, alfabetizando crianças surdas e no projeto de Educação para Jovens e adultos – EJA Surdos em Recife – PE. Intérprete de LIBRAS do DFJUG – Brasília Java User Group, reconhecido pela Sun como o segundo maior grupo de usuários Java do Mundo. O JAVA’S – Java social é um programa do DFJUG, onde eram oferecidos cursos gratuitos de Informática para pessoas com deficiência.

Também foi intérprete de inglês para dentistas, médicos e enfermeiros americanos no projeto de auxílio às comunidades carentes do DF/Entorno e em outras cidades (Aurora do Tocantins, Arraias e Taguatinga – TO. Foi vice presidente do Sindicato dos Trabalhadores Intérpretes, Guia-intérpretes e Tradutores da Língua Brasileira de Sinais do DF (2014/18), graduanda em Pedagogia, formada no Magistério, intérprete e mediadora cultural, Gerente da Central de LIBRAS (2011/13), Intérprete de LIBRAS do ex governador Agnelo Queiroz (2013/15), assessora do conselho de Direitos Humanos do Distrito Federal (2011), coordenadora executiva do Fórum Permanente de Apoio e Defesa dos Direitos das Pessoas com Deficiência do DF e Entorno – FAPED (2010/13).

Sobre o projeto

Sinestesia | Entre Imagem e Som é sobre encontros improváveis. O cruzamento de sensações diferentes numa só impressão, um cheiro que evoca uma cor, uma imagem que evoca um som. Pensamos na integração estratégica e provocativa entre artes visuais e música que contemplem o público surdo. Conscientes dos diferentes públicos que cada frente já possui naturalmente, vemos o encontro dos três como uma ação agregadora e extremamente potente para a sensibilização de novos públicos, levando artes visuais ao público musical e música produzida e criada no Distrito Federal ao público cativo das artes visuais e à comunidade surda. Pessoas que de outra maneira não teriam contato com essas formas de manifestação artística de maneira acessível aqui o farão por meio de Sinestesia”, afirma a diretora criativa Gisele Lima.

Próximos lançamentos

Ao longo das próximas semanas, o projeto Sinestesia | Entre Som e Imagem realiza os lançamentos dos videoclipes “Vem de você”, de Kel e Elvira Cachorra (06/10); “Tecno cadência”,  de Liberdade Oculta  e Fernanda Azou (13/10); “Manifesta pr’além mar”, de  Pietra Sousa e Thalita Caetano (20/10);  “Presente dos orixás”, Prethaís e Rayza Rodrigues (27/10); “Santa bandida”, Rosa Luz e Aya (03/10); “Viciada ni tu”, Tonhão Nunes e Taira Nebul  (10/11); e “Que pena”, Vika Vieira e Paula Catu (18/11). Os vídeos já lançados, ficam disponíveis para visualização no canal d’A Pilastra no Youtube.

Serviço:

Espelho

Lançamento do videoclipe de Gaivota Naves e Lua Cavalcante

Em Libras por Tatiana Elizabeth

Quando | 29/09

Onde | @a.pilastra no Youtube

Direção artística | Gisele Lima

Site | https://apilastra.com.br/exposicao/47

Instagram | @a.pilastra

Chama os amigos e venha curtir a sua noite de sexta no point mais descolado e divertido de Águas Claras

O Projeto Sexta Sertaneja do Basic Lounge e Bar está dando o que falar e já é ponto certo da galera mais descolada e bonita do DF, música de qualidade com o cantor, Zé Andrade e, nos intervalos, o DJ Higor Touret vai comandar a festa tocando de tudo um pouco. Dispomos de variedade de drinks e bebidas, cardápio gastronômico de dar água na boca, afinal saco vazio não para em pé.

E para a diversão ficar completa nosso novo happy hour, Prime. Todos os dias até as 20hs com preços especiais: Cozumel R$ 11, drinks de Gin importado, R$ 15 – , Chopp Brahma – caneca R$ 6 e Tilápia Águas Clariense R$ 25. Venha viver essa experiência Basic e encerrar a sua noite de sexta com chave de ouro. 

 Serviço: 

Sexta – 30/09– das 17h até 2h 

Av. Araucárias 1325, DF, 71916-300 / (61) 3877-5070 

NOITE DE ABERTURA DA OITAVA EDIÇÃO DO BIFF- FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE BRASÍLIA LEVA 400 PESSOAS AO CINE BRASÍLIA

A avant première contou com a exibição inédita do filme canadense Carmen e com a presença da diretora Valerie Buhagiar

A volta presencial do BIFF- Festival Internacional de Cinema de Brasília, na última sexta-feira (23) foi marcada como um grande reencontro com o público. Cerca de 400 pessoas foram ao Cine Brasília conferir a pré-estreia da película canadense “Carmen”, da diretora Valerie Buhagiar, convidada especial do Festival, que esse ano comemora 10 anos. Para a diretora geral do BIFF, Anna Karina de Carvalho a noite teve um sabor especial com a volta dos apreciadores da sétima arte ao Cine Brasília, local emblemático e palco de grandes comemorações na capital federal. Motivos não faltaram para festejar.

“Mesmo diante da convivência forçada com a pandemia e o impacto causado na rotina de tantos profissionais, o cinema não parou. E a prova disso é que o BIFF recebeu mais de 3 mil inscrições de filmes realizados em diversos formatos e de diferentes países, que foram finalizados entre 2021 e 2022”, afirmou Anna Karina

O filme “Carmen” foi inspirado em fatos reais que se passaram em Malta, país natal da diretora Valerie, que depois de anos vivendo em Toronto, no Canadá, retornou ao país de origem e descobriu na família uma história que deu origem ao filme, que se passa em uma vila ensolarada, onde Carmen passou a vida cuidando do seu irmão, o padre da igreja local.

Um fato, recorrente, que faz com que muitas mulheres da região, abram mão de suas vidas para viverem ao lado dos irmãos que escolhem o sacerdócio como profissão. Quando o irmão morre, ela está com 50 anos, e é liberada para fazer o que quiser. Entre os convidados da noite estava o Embaixador de Malta no Brasil, John Aquilina, a atriz Ana Flávia Cavalcanti, jurada da mostra competitiva dessa edição e o crítico de cinema Miguel Barbieri, entre outros.

Após o filme, a festa continuou com muitos brindes e bons papo em uma praça de alimentação que contou com os parceiros das bikes do “Salsichas Artesanais”, “Quatro Poderes”, “Ateliê Anjoli” e cervejas fornecidas pela Stela Artois. O som ficou a cargo da DJ Aline Leão.

A programação do Festival segue com oficinas, bate papos e exibições de filmes da mostra competitiva com longa metragens dos 4 continentes , no Cine Brasília e a mostra competitiva BIFF Junior, no Sesc Ceilândia, Taguatinga, Gama, 504 sul e Complexo Cultural de Planaltina. A entrada é franca. O Festival conta com o patrocínio do FAC- Fundo de Apoio a Cultura. Na sexta-feira (30) acontece cerimônia de premiação no Cine Brasília, com exibição do melhor filme da Mostra Competitiva Internacional. Sintam-se convidados e venham comemorar a sétima arte.

ABS-DF lança o curso Sommelier de Vinhos na modalidade presencial aos sábados

A ABS-DF – Associação Brasileira de Sommeliers do Distrito Federal acaba de abrir as inscrições para o curso Sommelier de Vinhos, que será ministrado pela primeira vez de forma presencial. O curso vai acontecer aos sábados (manhã e tarde) no Clube de Engenharia (SCES Trecho 2, próximo ao Pier 21). O início das aulas será no próximo dia 22 de outubro.

O curso será ministrado por módulos, com cerca de 10 aulas cada. Ao todo serão quatro módulos, totalizando uma carga horária de 105 horas, que incluem aulas teóricas e práticas. Também haverá uma visita opcional a uma vinícola da região. No curso completo serão degustados aproximadamente 80 vinhos de diferentes regiões do mundo.

Ao final do curso o aluno estará apto a escolher, servir, degustar e descrever os vários estilos de vinhos  e terá um ótimo conhecimento sobre a produção da bebida e sua correta harmonização. O aluno aprovado em todos os módulos receberá o diploma da ABS-DF, que o habilita a pleitear o posto de sommelier em lojas de bebidas, importadoras, bares, restaurantes etc.

“O curso Sommelier de Vinhos presencial veio preencher uma lacuna deixada pela pandemia. Para tornar ainda mais agradável o estudo conseguimos uma parceria com o Clube de Engenharia, que nos propiciou uma ampla sala com vista para o Lago Paranoá, onde serão realizadas as aulas com toda comodidade”, informa Sérgio Pires, presidente da instituição.

Ao todo serão 25 sábados com 2h30 de aula em cada período – matutino e vespertino. O valor do curso para associados da ABS-DF é R$6.199,00 e para não associados, R$6.799,00. O pagamento pode ser parcelado em até 12 vezes e o aluno tem a opção de pagar o curso por módulos: R$1.549,75 cada módulo para associados e R$ 1.699,75 para não associados.

Associe-se à ABS-DF e garanta descontos

Para associar-se à ABS-DF e garantir descontos nos cursos e em lojas parceiras é necessário pagar uma anuidade no valor de R$300,00. Qualquer novo associado que simultaneamente fizer sua inscrição para o Curso Sommelier de Vinhos (seja na modalidade presencial ou híbrida) terá desconto de 20% no valor da anuidade.

Outros Cursos

A ABS-DF também oferece degustações e outros cursos de vinho para iniciantes ou amantes de vinhos que não desejem por ora a formação mais extensa como sommelier. As ofertas estão disponíveis no site da instituição, onde também é possível encontrar a opção para inscrição no curso Sommelier de Vinhos em sua modalidade híbrida (online e presencial).

Serviço

Curso Sommelier de Vinhos Presencial ABS-DF

Início: 22/10/2022

Conclusão: 22/07/2023 (devido ao recesso de final de ano e feriados prolongados)

Todos os sábados (manhã e tarde). Duração de 2h30min cada aula

Carga horária: 105h/aula

Local: Clube de Engenharia (SCES Trecho 2, próximo ao Pier 21)

Valor: R$6.199,00 (associados) e R$6.799,00 (não-associados) https://absdf.com.br/curso/vem-ai-curso-sommelier-presencial-sabado/

Whats app:  61 99176-7259

“ESPELHO DE UM PERCURSO- PINTURAS DE JOSÉ MACIEL” APRESENTA A VEIA ARTÍSTICA DO ADVOGADO, NO ESPAÇO OSCAR NIEMEYER

Desenhos, pinturas e cerâmicas serão apresentadas, pela primeira vez, ao público de Brasília

A profissão escolhida foi a advocacia, mas a alma de José Maciel, definitivamente, é de artista plástico. E foi da união desses dois ofícios que nasceu a exposição, onde o advogado com uma trajetória fundamentada no mundo jurídico surpreende ao produzir o “Espelho de um Percurso”, pontuado por múltiplos talentos e afinidades. José Maciel, dono de um dos escritórios mais respeitados da capital federal, vai mostrar cerca de 64 quadros, desenhos e cerâmicas, em uma exposição com curadoria de Cláudio Pereira e Danielle Athayde, aberta ao público, de 15 de outubro a 13 de novembro, no espaço Oscar Niemeyer, na Praça dos Três Poderes.

Uma retrospectiva que prova que não é preciso abrir mão de uma profissão em detrimento de outra. E foi dessa premissa que Maciel partiu e expandiu o seu olhar deixando a inspiração fluir, sem as amarras acadêmicas. As influências vêm de mestres como Iberê Camargo, artista que conheceu ainda criança e com o qual chegou a executar duas obras, a quatro mãos, e de Pablo Picasso, grande inspiração no processo criativo.

“O interesse pelas artes plásticas vêm desde pequeno, quando aos 10 anos já fazia desenhos no papel e tive a oportunidade de frequentar o atelier do Iberê Camargo na Lapa, que era amigo do meu pai. De lá para cá nunca deixei de pintar, seja em tela, objetos ou até mesmo as paredes da casa”, brinca José Maciel, que nunca teve a pretensão de ser artista. “Gosto de começar o dia pintando e faço isso quase que diariamente e de uma forma intuitiva. Nunca sei o que vou desenhar ou pintar. Depois do primeiro traço a inspiração vem”, complementa ele.

O resultado mostra a linha e o traço firme, em uma dinâmica de movimentos, em cenários onde despontam formas, cores e texturas criando jogos de composições e sobreposições, que remetem ao universo do movimento expressionista e cubista. Com destaque para o repertório de narrativas poéticas e afetivas, como o retrato da esposa Mônica.

A exposição marca uma parcela representativa da produção artística de Maciel, que ilustra um recorte significativo do seu percurso profissional, e que coincide com o lançamento da sua biografia “Vida Vivida- Histórias de um advogado”. Um catálogo de 146 páginas sobre a exposição, também, está sendo produzido pela Numa Editora, sob a coordenação editorial de Adriana Maciel.

Natural de Porto Alegra (RS), José Maciel é pioneiro, tendo desembarcado em Brasília nos anos 60, se destacando na arte da advocacia. O advogado também é autor de mais de 60 livros, dentre eles, “Direito do Trabalho ao Alcance de Todos”, que lhe conferiu o prêmio “Livro de Ouro” e que é best seller na categoria, tendo vendido mais de 1 milhão de cópias e contando com uma edição em braile. Lançou ainda o livro “Reflexões Poéticas de Dois Advogados: Meu Pai e Eu”, uma obra que assina junto com seu pai Anor Butler Maciel, um dos maiores juristas do país.

Com uma carreira na área jurídica consolidada, recebeu a maior comenda do Tribunal Superior do Trabalho, o título de cidadão honorário de Brasília, a admissão na Academia Brasiliense de Letras e teve a grande honra de ser uma das duas mil personalidades do século vinte pela Internacional Biographical Centre Cambridge.

“A exposição demonstra a presença de um olhar atento por parte do artista e advogado, que liberta a imaginação, expandindo com clareza um diálogo com o universo que o cerca”, afirma Cláudio Pereira que divide a curadoria da mostra “Espelho de um Percurso”, com Danielle Athayde.

Serviço
Exposição: “Espelho de Um Percurso”, de José Maciel
Local: Espaço Oscar Niemeyer na Praça dos Três Poderes
Período: De 15 de outubro a 13 de novembro
Horário: De terça a sexta das 9h às 18 h
Sábado e Domingo das 9h às 17h
Entrada franca

Brasília em Foco no MAB – Museu de Arte de Brasília

Brasília em Foco no Museu de Arte de Brasília é um projeto que apresenta fotografias de artistas brasilienses, promovendo a toda população do DF o acesso público e gratuito à exposição. Tem como principal conceito, mostrar a importância da fotografia na construção de um local, de um povo ou de uma cultura.

A realização democratiza o acesso, garantindo assim os direitos culturais da população, não só pelo consumo, mas pela oportunidade de fruição artística diversificada e pela capacidade de ser uma atração turística, contribuindo diretamente para o Turismo Criativo de Brasília prosperar.

Fotógrafos selecionados:
• Lia Sodré
• Rodgueto
• Mari Alves

No dia 30 de setembro, o Brasília Shopping promove a 4ª edição do Vogue Fashion’s Night Out.

O evento é gratuito e conta com a presença de convidados como, Arlindo Grund, Ronaldo Fraga, Marina Person e Pathy Dejesus nos trend talks, além de desfiles da Lez a Lez, Carmen Steffens e Colcci, com ativações em mais de 50 lojas

Programação

Palco Principal – Trend Talks
13h30 – Moda democrática, acessível e inclusiva, com o apresentador e consultor de imagem e
moda Arlindo Grund
14h30 -Dj convidado
15h – As tendências mais quentes do verão, com Team Vogue Brasil
16h -Dj convidado
17h – Moda como agente de transformação social, com Ronaldo Fraga, Beatriz Guimarães e
convidadas.
19h – Moda e Música, com Marina Person e Pathy Dejesus
20h – Set Dj com Pathy Dejesus
Passarela – Entrada Principal:
12h30: Aulão Slimfit – Loja LIFE!
16h: Desfile Lez a Lez
18h: Desfile Carmem Stteffens
20h: Desfile Colcci

Acesso: Gratuito

As pulseiras para acesso às cadeiras dos trend talks e desfiles são limitadas e a retirada deve ser feita no Balcão de Informações, a partir das 10h


Local: Brasília Shopping

Outubro Rosa é tema de desfile no Liberty Mall

No dia 4 de outubro, as lojas do shopping se unem na segunda edição do “Liberty Fashion Woman”, para celebrar a Primavera e apoiar a campanha de combate ao câncer de mama

O Liberty Fashion Woman chega, em outubro, à sua segunda edição. Resultado da união das marcas presentes no Liberty Mall, o desfile chama a atenção, na ocasião, para a conscientização e o combate ao câncer de mama, em apoio à campanha Outubro Rosa, a partir da doação de roupas usadas.

Na passarela, clientes das lojas participantes desfilam os looks que apresentam em primeira mão as coleções da Primavera. O evento movimenta o shopping no dia 4 de outubro, às 18h, com a presença de convidados, clientes, imprensa e influenciadores digitais da capital.

Segundo o Instituto Nacional de Câncer (INCA), no Brasil, o câncer de mama é um dos mais incidentes em mulheres, após o câncer de pele não melanoma. Em 2022, estima-se que ocorrerão 66.280 casos novos da doença, que também a primeira causa de morte por câncer em mulheres no País. A taxa estimada para o Distrito Federal é de 12,96 casos para cada 100 mil mulheres.

O tema ganha maior relevância nessa época do ano, graças à campanha Outubro Rosa. Para apoiar a ação, a segunda edição do Liberty Fashion Woman pede ao público a doação de roupas usadas e em bom estado de conservação, que serão repassadas à Rede Feminina de Combate ao câncer – associação sem fins lucrativos que presta assistência emocional e material a pacientes em tratamento de câncer da rede pública, com mais de 30 projetos em andamento. As roupas arrecadadas serão utilizadas no bazar da entidade e distribuídas entre as pacientes em tratamento.

“Alinhado ao nosso evento de moda, vimos na doação de roupas uma oportunidade de apoiar novamente as mulheres em tratamento de câncer na rede pública do DF, através do lindo trabalho que a Rede Feminina realiza”, explica Suely Martins, organizadora do desfile, que completa: “conversando com as voluntárias da Rede, percebemos o quão diversas são as formas de se engajar nessa luta contra o câncer e que cada ação é muito importante”.

O Liberty Fashion Woman é um desfile de moda colaborativo, composto por várias marcas presentes no Liberty Mall. A segunda edição do evento contará com os desfiles das lojas Clássico Closet, Cria Brasília, Bouclê, Mãos Criativas, Lau Fada Madrinha e Demi Noivas & Festas.

O Liberty Mall faz parte do cotidiano de Brasília há 28 anos, localizado no coração da capital, no Setor Hoteleiro Norte. Com excelente estrutura, corredores amplos e um ambiente tranquilo e aconchegante, oferece um grande leque de marcas, entre lojas e serviços, além de cinema, co-working gratuito, serviço de engraxate, fraldário, garagem e espaço cultural com vasta programação.

 Serviço: Liberty Fashion Woman

Data: 04 de outubro de 2022, às 18h

Local: Shopping Liberty Mall – SCN Qd. 2 Bloco D, Asa Norte, Brasília/DF

Ingresso: roupa usada em bom estado de conservação