Em turnê de despedida, a aclamada banda Kiss faz show ao lado de Deep Purple na Arena BRB Mané Garrincha durante a semana de aniversário da capital federal
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Para comemorar os 62 anos de Brasília e os 50 anos de estrada do Kiss, a lendária banda de rock colocou a capital do rock brasileiro na sua turnê. Gene Simmons e companhia desembarcam no DF em 18 de abril para um show apoteótico na Arena BRB Mané Garrincha. Os ingleses do Deep Purple completam o line up e prometem animar ainda mais a noite.
Uma das maiores bandas de rock de todos os tempos, o Kiss está na estrada desde 2022 com a End Of The Road Tour, que já passou pelo Canadá, Estados Unidos, México, Alemanha, Áustria, Rússia, Polônia, Ucrânia, França, Itália, Escócia, Inglaterra, entre outros países.
A última passagem do Deep Purple pelo Brasil foi em 2017. E para sua nova visita ao Brasil, o grupo se apresentará com o guitarrista Simon McBride no lugar de Steve Morse. O show na Capital Federal vai coroar uma trajetória marcada por números incríveis que mantêm a banda até hoje entre as gigantes do heavy metal mundial.
Os ingressos podem ser adquiridos na loja da Eventim no Brasília Shopping ou pelo site
Ou na bilheteria da Arena BRB (102/103 norte). Menores de 16 anos deverão estar acompanhados dos pais ou responsáveis.
Realizado pelo Metrópoles Music, núcleo de entretenimento do Grupo Metrópoles, os shows do Kiss e Deep Purple vão movimentar a cidade com muito rock n’ roll, maquiagens e pirotecnia.
Banda de rock ícone da década de 1970, o Kiss foi criado em Nova York pelos músicos Paul Stanley e Gene Simmons. Conhecido mundialmente pelas maquiagens e shows cheios de efeitos com fogo e pirotecnia, o grupo já conquistou 28 discos de ouro. Desde sua formação, o Kiss vendeu mais de 25 milhões de álbuns nos Estados Unidos e 100 milhões ao redor do mundo.
Formada por Paul Stanley, Gene Simmons, Eric Singer e Tommy Thayer, a banda ficou conhecida pelas famosas maquiagens, utilizadas pelos integrantes entre 1973 e 1983. Depois, eles resolveram aparecer de cara lavada e só retornaram a pintar o rosto em 1996.
Músicas como Rock and Roll All Nite e I Was Made For Lovin’ You são marcas registradas dos roqueiros. Outros singles – como Heaven’s On Fire, Lick It Up e Strutter, uma das primeiras canções do grupo – também conquistam os fãs.
Deep Purple
Criada em 1968, a banda britânica Deep Purple é considerada por muitos como uma das pioneiras do heavy metal. A formação atual de músicos é composta por Ian Gillan (vocal), Roger Glover (baixo), Ian Paice (bateria), Simon McBride (guitarra) e o tecladista Don Airey, que entrou em 2002 após o afastamento de Jon Lord.
A música Smoke on The Water, um dos principais sucessos da banda, foi eleita pela London Tech Music School, em 2008, o maior riff de todos os tempos da história do rock. Eles venderam mais de 150 milhões de álbuns ao redor do mundo e estão no Hall da Fama do Rock n’ Roll.
Metrópoles Music
O primeiro show do Metrópoles Music foi realizado em novembro de 2022 e teve como atração principal a banda indie The Killers. Em 2023, além de Kiss e Deep Purple, o Metrópoles Music anunciou que trará o show da banda Il Volo em 14 de março, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães.
O Espaço Cultural Renato Russo recebe neste sábado, 18 de março, às 20h, o show de lançamento do álbum Leve, do Duna Duo, formado pelos artistas Adriano Rocha e Kaise Helena.
O duo nasceu da vontade de falar de amor. Amor à música, amor à arte, amor às pessoas, amor à liberdade. Nasceu da amizade e do respeito mútuo que uniram musicalmente os músicos. Nasceu da alegria, daquela leveza que sentimos quando pegamos a estrada para uma viagem de férias.
“Certo dia, senti vontade de levar às pessoas letras e músicas que são um alívio, um sopro de graça e de amor em dias tão difíceis. A afinidade de sonhos trouxe Kaise Helena para a mesma caminhada”, conta Adriano Rocha.
Agora, os dois dão vida ao primeiro álbum da dupla, gravado em 2022, com arranjos e direção de Adriano Rocha e Cláudio Truzzi. Os ingressos antecipados estão à venda por whatsapp pelo número (61)99177-5458, a 25 reais a meia entrada. Também haverá venda no local no dia do show.
O evento, que movimenta corpos diplomáticos e autoridades de alto nível, será realizado nesta quarta, 15 de março, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães
Nesta quarta-feira, 15 de março, as Frentes Parlamentares Brasil-China e BRICS do Congresso Nacional serão relançadas em mega evento no Centro de Convenções Ulysses Guimarães, em Brasília, a partir das 19h.
A cerimônia, que movimenta missões diplomáticas das mais diversas partes do mundo e autoridades de alto nível de todo o Brasil, ocorre dias antes da missão do Presidente Lula ao gigante asiático, prevista para o final do mês. A iniciativa é um importante aceno do Congresso Nacional ao Governo Federal, que deve reforçar a comitiva oficial para a China com a participação de grandes lideranças do Parlamento.
As frentes Brasil – China e BRICS são exemplos notórios da força que a diplomacia parlamentar conquistou nos últimos anos. Na prática, tratam-se de órgãos suprapartidários destinados a promover o aprimoramento da legislação federal em atuação coordenada com setores da sociedade, além de aperfeiçoar os laços de amizade e as relações nas mais diversas áreas entre o Brasil e outros países.
Reconduzido à presidência das frentes, o Deputado Federal Fausto Pinato (PP/SP) será empossado oficialmente no evento. Pinato conduz as relações sino-brasileiras e entre os países do bloco formado pelo Brasil, Rússia, Índia, China e África do Sul desde 2015 no parlamento federal, quando iniciou seu primeiro mandato na Câmara.
Deputado Federal Fausto Pinato, Presidente das Frentes Brasil China e BRICS
A cada nova legislatura, as frentes e grupos parlamentares devem ser reinstalados após o apoio de ao menos um terço dos membros da Câmara e do Senado. As frentes Brasil/China e BRICS contam juntas, até então, com cerca de trezentas assinaturas e este número deve aumentar ainda mais.
Além de Pinato, outros parlamentares integram a diretoria das frentes e serão empossados no evento. Na qualidade de vice-presidentes, estão os Deputados Federais Gutemberg Reis (MDB/RJ), Luiz Fernando Faria (PSD/MG), Vander Loubet (PT/MS), Cláudio Cajado (PP/BA) e Carlos Zarattini (PT/SP) – recém-anunciado vice-líder do Governo Federal no Congresso Nacional. Já o Deputado Federal Acácio Favacho (MDB/AP), que é Secretário de Comunicação da Câmara dos Deputados, tomará posse como Secretário-geral.
Deputado Federal Luis Fernando Faria, Vice Presidente das Frentes Brasil China e BRICSDeputado Federal Vander Loubert, Vice Presidente das Frentes Brasil China e BRICSDeputado Federal Acácio Favacho, Secretário Geral das Frentes Brasil China e BRICS Deputado Federal Cláudio Cajado, Vice Presidente das Frentes Brasil China e BRICSDeputado Federal Gutemberg Reis, Vice Presidente das Frentes Brasil China e BRICSDeputado Federal Carlos Zarattini, Vice Presidente das Frentes Brasil China e BRICS
“As frentes congregam grandes Deputados Federais e Senadores da República, lideranças parlamentares que reconhecem a importância das relações sino-brasileiros e entre os países do BRICS e promovem ações para o aperfeiçoamento do fluxo comercial e para o aprimoramento da harmonia, do equilíbrio e do progresso entre as nações. É desta visão pragmática que o Brasil precisa para um novo tempo de desenvolvimento e prosperidade”, destaca o Deputado Federal Fausto Pinato.
O Evento
A programação de lançamento das frentes tem como temática central “Brasil, China, BRICS e Relações Internacionais: uma Agenda Estratégica Interpoderes, Interfederativa e Interinstitucional”. A iniciativa tem por objetivo incentivar o equilíbrio, a harmonia e o progresso no desenvolvimento das relações entre os países.
A cerimônia será transmitida ao vivo e contará com público estimado em cerca de 1000 pessoas, dentre autoridades dos Poderes da República, dos Estados da Federação, dos Municípios e das Missões Diplomáticas no Brasil, além de representantes de órgãos e entidades diversas, da sociedade civil organizada e da iniciativa privada.
O evento, que prevê uma solenidade dinâmica e o oferecimento de jantar a convidados, é realizado pelas Frentes Parlamentares Brasil/China e BRICS do Congresso Nacional, com a organização do Instituto Sociocultural Brasil – China (Ibrachina) e do LIDE China, e o apoio institucional das Secretarias de Estado de Relações Internacionais e de Turismo do Governo do Distrito Federal; além de outros órgãos e entidades.
Sujeito à inscrição prévia e confirmação criteriosa, a cerimônia ocorrerá na Ala Oeste, salão central do Centro de Convenções Ulysses Guimarães. O credenciamento presencial iniciará a partir das 18h. A recepção dos convidados e autoridades começará a partir das 19h, com início do coquetel. A solenidade oficial está prevista para iniciar às 20h, com término para às 21h. O jantar e as rodadas livres de relações interinstitucionais seguirão até às 23h.
O fenômeno mundial se apresentará com músicos da Orquestra Sinfônica Nacional de Londres tocando os grandes sucessos que marcaram gerações
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O primeiro show será em Belém (14/04/23). No dia seguinte, estarão em Recife (15/04/23). O próximo final de semana é a vez da região sudoeste: Poços de Caldas (20/04/23), Rio de Janeiro(21/04/23),Belo Horizonte(22/04/23) e São Paulo (23/04/23). Após, o grupo parte para Porto Alegre (26/04/23), Araquari (28/04/23), Florianópolis(29/04/23), Brasília(30/04/23), encerrando em Goiânia(01/05/23).
A banda que ganhou projeção mundial e vem lotando lugares em mais de 40 (quarenta) países, ABBA THE SHOW, chega em terras brasileiras para uma mega turnê com 11 shows em diferentes cidades. O grupo sueco desembarca no país em abril e irá se apresentar com músicos da Orquestra Sinfônica Nacional de Londres, regida pelo maestro Matthew Freeman.
O primeiro show será em Belém (14/04/23). No dia seguinte, estarão em Recife (15/04/23). O próximo final de semana é a vez da região sudoeste: Poços de Caldas (20/04/23), Rio de Janeiro(21/04/23),Belo Horizonte(22/04/23) e São Paulo (23/04/23). Após, o grupo parte para Porto Alegre (26/04/23), Araquari (28/04/23), Florianópolis(29/04/23), Brasília(30/04/23), encerrando em Goiânia(01/05/23).
Há quase meio século nascia na Suécia um dos maiores fenômenos da música pop mundial ABBA. O quarteto formado por Benny, Bjorn, Agnetha e Frida, bateu todos os recordes, transcendeu horizontes e atravessou o tempo como um dos mais genuínos e bem sucedidos grupos musicais de todos os tempos.
Separados há mais de quatro décadas, nunca anunciaram um fim mas uma nova reunião sempre foi aguardada por diferentes gerações de fãs.
Seus inúmeros hits ganharam força com a criação do musical “Mama Mia” que virou filme tornando-se uma das maiores bilheterias do cinema e do teatro musical.
O aguardado retorno em estúdio ocorreu em 2021 para acompanhar o projeto “ABBA Voyager”, um espetáculo tecnológico que recriou em computador o quarteto pop que nunca mais voltou aos palcos.
Para felicidade dos seus fãs, um projeto musical moldado com excelência fez com que a banda não pudesse mais fazer. Viajar pelo mundo apresentando-se para mais de dois milhões de pessoas com a mesma maestria sonora e visual da formação original.
Há duas décadas ABBA THE SHOW, criado por Camila Dahlin, Katja Nord, Matthew Freeman e Uffe Anderson, músico que acompanhou o quarteto, ganhou projeção mundial e vem lotando apresentações em mais de 40 países.
“ABBA THE SHOW” é um fenômeno em todo o mundo, tendo realizado cinco vezes mais shows que a primeira formação nos anos 60. Foram 130 vs 777, para mais de 2 milhões de pessoas em mais de 40 países pelo mundo.
Entre as apresentações mais marcantes estão 3 noites com ingressos esgotados no Hollywood Bowl (2004, 2009 e 2010). E a memorável apresentação brasileira em 2011, quando o projeto se apresentou para mais de 70 mil pessoas no vale do Anhangabaú na cidade de São Paulo.
ABBA THE SHOW é formado por Camila Dahlin, Katja Nord Mats Ronander, Janne Schaffer, Lasse Jonsson, Finn Sjobërg, Lasse Wellandere e Roger Palm, além de membros da Orquestra Sinfônica Nacional de Londres regida pelo Maestro Matthew Freeman.
O show propõe uma viagem no tempo numa mágica jornada através da história do ABBA, quando Bjorn, Benny, Agnetha Frida se apresentavam juntos. Uma extravagância musical repleta de hits em 2 horas de show com as clássicas “Waterloo”, “SOS”, “Mamma Mia”, “Dancing Queen”, “Money Money Money”, “Knowing Me Knowing You” e muito mais.
O “ABBA THE SHOW” é um fenômeno, um ícone musical que se mantém em alta mesmo depois de todos esses anos.
Na sexta-feira, 17 de março, será realizado o ‘Sarau Complexo’ no canteiro central 208/408, comércio, em Samambaia Norte, em frente ao Supermercado Caíque. O projeto que conta com apoio do Fundo de Apoio à Cultura do DF (FAC-DF) é desenvolvido por artistas, produtores culturais, músicos independentes e poetas de Samambaia e leva às mais diversas formas de arte à comunidade de Samambaia em um novo horário: das 15h às 20h.
O Sarau Complexo dá espaço aos artistas dos quatro cantos do Distrito Federal espaço para serem reconhecidos por seus trabalhos autorais, entre canções, poemas, artes e teatro. Nesta edição, o Sarau Complexo será realizado durante a Feira do Artesanato Livre que está montada no local e promete animar a tarde de quem passa pelo túnel que cobre a ciclovia da região.
A programação especial é gratuita e terá canto coral com o Coral Levando a Vida, apresentações musicais com Gerson Deveras, Izzo Maia; Seu Roque Tupinambá; e o Sr. Valdivino música Raiz, que desenvolve cultura popular. Performance e poemas com Suene Karin e Jirlene Pascoal;
Para o responsável pelo projeto, Ronald Marques, o Sarau Complexo tem grande importância para o nicho de artistas do Distrito Federal, pois cede o espaço aos inúmeros talentos que a cidade tem e ainda é um espaço de inclusão pois leva cultura e arte a comunidades de forma itinerante e gratuita.
O evento é gratuito, e tem início às 15h, em frente ao Banco do Brasil e ao Supermercado CAIQUE, em Samambaia Norte.
Ter um veículo próprio pode ser considerado uma necessidade para muitas pessoas e famílias. Mas um carro também pode acabar trazendo uma série de desafios para as mulheres, nas questões relacionadas aos problemas mecânicos que eles podem apresentar.
l Verificação dos níveis de óleo, sistema de arrefecimento, fluído de freio e fluído do sistema hidráulico.
l Troca de pneu, utilização do macaco – utilização das ferramentas necessárias para a substituição do pneu pelo estepe.
l Calibragem dos pneus, alinhamento e balanceamento.
l Troca de palhetas
Essas, e muitas outras, estão entre as prevenções que devemos sempre estar de olho para um melhor funcionamento do veículo.
Neste universo, as mulheres acabam enfrentando muitos desafios, além disso, o mundo da manutenção automotiva ainda é dominado pelos homens, o que pode fazer com que elas se sintam intimidadas quando precisam de algo neste sentido. Por conta disso, é fundamental entender o básico de mecânica para se livrar de alguns problemas.
O curso Mecânica básica para Mulheres da Jorlan Chevrolet que acontece no dia 18/03, vai ter módulos sobre noção básica do veículo, manutenção preventiva e o manejo de itens básicos do carro. Nosso intuito égarantir ainda mais segurança e independência para mulheres ao volante.
A ideia é oferecer conhecimentos de como resolver alguns dos problemas mais comuns que acabam surgindo no dia a dia de quem tem um carro.
Vinícius Motta, CEO da Minha Casa Financiada, será um dos speakers da Arena de Startups e Inovação para falar sobre a transformação digital no mercado imobiliário
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A proptech Minha Casa Financiada é presença confirmada na 21ª edição da Expo Revestir, que acontece na próxima semana, de 14 a 17 de março, no São Paulo Expo (SP). A startup é uma das empresas selecionadas para integrar o time que vai apresentar o seu negócio na Arena de Inovação de Startups, o espaço é uma das ações do Club&Casa Design na feira e conta com o apoio da G4 Educação.
Nos dias 14 e 15 de março, Vinícius Motta, CEO da Minha Casa Financiada, será um dos speakers na Arena para falar sobre as inovações e tendências na digitalização do mercado imobiliário e construção civil. O espaço contará com uma área de 250 m² destinada a encontros pautados por temas relacionados à inovação e soluções para o setor da construção civil. A arena irá subsidiar sete startups que vão apresentar suas ferramentas para o mercado em seus espaços exclusivos. Além da Minha Casa Financiada os visitantes poderão ver: Arqplay, Design Show, G4 Flex, Landhi, Metal Living Design, Neuroarq e Vobi.
Criada para desburocratizar o acesso ao crédito para construção financiada, a Minha Casa Financiada evoluiu conforme as necessidades dos parceiros cadastrados na plataforma. Dessa forma, em quatro anos a proptech se transformou em um ecossistema completo para ajudar pequenos e médios construtores com soluções que vão desde cursos profissionalizantes, marketplace de compra de materiais de construção, sistema de financiamento facilitado, projetos personalizados, tudo pensado para contribuir na digitalização do setor.
Proptech fundada em 2019, a Minha Casa Financiada nasceu com o propósito de desburocratizar a construção de casas, provendo acesso a crédito para construção financiada, de maneira 100% digital. Com mais de quatro mil construtores em sua plataforma, a MCF se tornou um hub de soluções para o mercado imobiliário, com ferramentas para atender desde quem quer empreender no segmento até para quem deseja financiar a sua obra. Em quatro anos, a Minha Casa Financiada já intermediou mais de R$ 4 bilhões em crédito imobiliário.
Vinícius Motta, CEO da Minha Casa Financiada, é engenheiro de formação e optou por empreender logo que saiu do ensino superior e abriu sua empresa de construção civil, a VMX Engenharia. Em 2019, junto ao sócio Diego Carielo, fundou a MCF e vem conquistando cada vez mais espaço no mercado imobiliário. Em 2022, Vinícius foi eleito Forbes Under 30 na categoria finanças.
Fundado em 2015, o Club&Casa Design é focado na experiência, no reconhecimento, na capacitação e na viabilização de negócios para profissionais do segmento de arquitetura, design de interiores e construção civil. Nos últimos anos, foram transacionadas centenas de milhões em negócios no programa, que funciona como um clube de relacionamento para mais de 30 segmentos da construção civil.
Iniciativa acontecerá todo sábado, a partir de 12h, com entrada franca
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O Venâncio Shopping recebe o projeto Samba com Cerveja, a partir de sábado (18). Localizado no Deck, o evento proporciona uma imersão na cultura do samba raiz, acompanhado de uma boa feijoada e cerveja gelada.
Todos os sábados, a partir de 12h o público pode se deliciar com o enredo mais brasileiro e animado que há: samba com cerveja e feijoada. Produzida pelo chef Fábio Matsunaga, a feijoada de lei será servida por R$ 35, também haverá porção de torresmo para petiscar, por R$ 20. E para refrescar, será servido o chope artesanal Cruls Puro Malte, ao preço de R$ 5 (300 ml). O rótulo é uma produção local da Cruls, que nasceu em 2017 e desde então coleciona diversos prêmios.
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A animação deste sábado (18) será com Andreza Marques e banda em show em formato de samba de roda com repertório recheado de clássicos do samba, de 13h às 18h. A cada sábado o público terá um show com artistas de diferentes gerações da música.
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SERVIÇO:
Samba com Cerveja no Venâncio Shopping Data: Todos os sábados Horário: a partir de 12h Local: Deck -Venâncio Shopping Entrada: Gratuita
O shopping entra no circuito da feira mais tradicional do segmento na capital federal. A primeira edição está confirmada para os dias 17 e 18 de março
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Compra, venda e troca de objetos repletos de histórias. Essa é a ideia da famosa Feira de Antiguidades de Brasília, que realiza, no Liberty Mall, sua primeira edição. Intitulada Feira Liberty de Antiguidades, o primeiro evento marca a entrada do shopping no circuito da feira itinerante, já bem conhecida do público apreciador de artigos antigos de Brasília e Região. Com entrada gratuita, o evento ocorre nos dias 17 e 18 de março, das 9h às 19h, e reúne uma série de objetos de arte e antiguidades, itens de coleção e curiosidades.
A Feira de Antiguidades de Brasília é realizada por um grupo de antiquários e tem como objetivo estreitar o vínculo entre os artigos antigos expostos e a comunidade da região.
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Segundo Daniel Carmo, expositor de moedas e peças de decoração antigas e coordenador da edição no Liberty Mall, a feira passa a ocorrer no shopping de forma fixa uma vez por mês, dentro cronograma de eventos do projeto. “No primeiro fim de semana do mês, a feira acontece no Casa Park. No segundo, é realizado no Deck Norte. No quarto e último, ocorre no Giberto Salomão. Com a entrada do Liberty Mall, podemos dizer que a feira está completa com edições todo fim de semana”, explica o antiquário, que participa da feira há cinco anos.
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Serviço: Feira Liberty de Antiguidades
Data: 17 e 18 de março (sexta e sábado), das 9 às 19h
Local: Shopping Liberty Mall – SCN Q 2 Bloco D – Asa Norte, Brasília – DF.
A Carreta Olho no Futuro – programa itinerante com apoio do Ministério da Cultura, Governo Federal – abre inscrições até o dia 31 de março, para cursos nas áreas de comunicação e audiovisual.
Os cursos serão realizados em Carreta Móvel totalmente equipada, estacionada no canteiro central das quadras 208/408, de Samambaia Norte, em frente ao Supermercado CAÍQUE. As aulas presenciais iniciam no dia 3 de abril. Poderão se inscrever toda comunidade em geral, a partir de 14 anos, até 120 anos.
O projeto oferece cursos gratuitos de Fotografia, Operador de Áudio, Produção Audiovisual, Jornalismo, Atuação para Teatro e Cinema. As aulas presenciais são com profissionais da área e apresenta conteúdo prático e teórico. A carga horária é de 18 horas e possui certificado.
As inscrições estão abertas, e as vagas são limitadas. Para se inscrever basta acessar o site ou se inscrever presencialmente onde a Carreta Olho no Futuro está estacionada, em frente ao Banco do Brasil e Supermercado CAIC, em Samambaia Norte. Serão oferecidas até 30 vagas por curso com aulas no período matutino e vespertino.
No sábado, 18 de março, às 21h30, a banda Red Veld se apresenta no Espaço Casa com um show em comemoração ao Dia de São Patrício, padroeiro da Irlanda. O grupo interpretará clássicos da Irish Music. O St, Patrick’s Day é uma festa anual comemorada em 17 de março que celebra o aniversário de morte de São Patrício, padroeiro da Irlanda. Os ingressos devem ser adquiridos pelo Sympla https://www.sympla.com.br/evento/espaco-casa-apresenta-banda-red-veld-celebra-st-patrick-s-day/1898708
No primeiro lote, os ingressos custam R$ 20,00 (inteira) e R$10,00 (meia). No segundo lote, os ingressos custam R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia). O Espaço Casa fica no Casapark Piso Superior com entrada pela Livraria da Travessa. O Casapark fica no SGCV Lote 22, Park Sul – Brasília. Telefone: (61) 3403-5300.
O Red Veld é formado por Gaje Mansfield na voz e no violão, Diogo Vanelli na percussão e Chico Gomes no banjo e tin whistle. Desde 2017, a banda toca em pubs, bares, festas, festivais celtas e medievais. No repertório, a banda apresenta músicas tradicionais e contemporâneas do folk irlandês, escocês e americano. “Convidamos o público a entrar com a gente nessa viagem por outros tempos e lugares, experimentando a alegria dos pubs irlandeses a força da música que conta sobre revoluções, e a irreverência das músicas de amor”, comentam os membros do Red Veld.
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Serviço:
Show | Red Veld | St. Patrick’s Day
Músicos | Gaje Mansfield (voz e no violão), Diogo Vanelli (percussão) e Chico Gomes (banjo e tin whistle)
Quando | 18/03, sábado
Às 21h30
Onde | Espaço Casa
Casapark Piso Superior – Entrada pela Livraria da Travessa
Entrada | Primeiro Lote | R$ 20,00 (inteira) e R$10,00 (meia)
Segundo Lote | R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
O espetáculo é a primeira montagem da renomada dramaturga, escritora e roteirista mexicana Sabina Berman no Brasil. A direção da montagem é assinada por Diego Fortes
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Uma disputa bem-humorada entre a Comédia, representada por seu mais ilustre autor, Molière (vivido por Matheus Nachtergaele), e a Tragédia, personificada pelo poeta Jean Racine (Elcio Nogueira Seixas), Molière chega ao Centro Cultural Banco do Brasil Belo Horizonte após quatro anos de temporadas de sucesso pelo país. A temporada na capital mineira será de 17 de março a 03 de abril, com apresentações de sexta a segunda, sempre às 19h30. Os ingressos custam R$ 30 a inteira e R$15 a meia. Clientes Banco do Brasil pagam meia-entrada. A peça tem classificação indicativa não recomendada para menores de 12 anos.
Embalada por músicas de Caetano Veloso, executadas ao vivo com arranjos originais do maestro Gilson Fukushima, a montagem integra o projeto de intercâmbio cultural da valorização da dramaturgia latino-americana, o projeto “Teatro Promíscuo”. A peça, que marca a estreia da obra teatral da renomada dramaturga mexicana Sabina Berman no Brasil, tem direção de Diego Fortes, ganhador do Prêmio Shell em 2017 pelo espetáculo O Grande Sucesso.
Inspirada no teatro de Molière, que fundia diferentes estilos em uma mesma obra (Commedia Dell’Arte; influências renascentistas e barrocas; humor satírico), a encenação integra linguagens diversas em uma intensa dinâmica cênica. “A fusão de linguagens de Molière e a autenticidade de suas criações nos possibilitaram misturar cores e texturas com extrema liberdade, procurando sempre uma encenação em que regras pudessem ser quebradas”, diz o diretor Diego Fortes.
Em cena, quatorze atores e músicos vão narrar o inusitado conflito entre maneiras opostas de pensar o mundo, expressas pelas famosas máscaras do teatro: uma ri malandramente de tudo e de todos e a outra mostra reverência e temor diante da dor e da morte. O embate épico entre essas duas faces da vida tem como cenário a corte real de Luís XIV, o Rei Sol (Josie Antello), na França.
Amado por todos e favorito do extravagante rei, Molière trava uma luta tragicômica com seu aprendiz Racine para manter a posição de dramaturgo mais prestigiado da corte. Enquanto isso, o Arcebispo de Paris, entusiasta da guerra, Monsenhor Péréfixe (Renato Borghi), tenta se aproveitar de um conflito em curso para banir do reino o Teatro e seus artistas, endurecer a censura e lançar a França em uma era de obscurantismo, violência e sacrifício.
É mais nobre fazer o público rir ou chorar? Os artistas devem mostrar o mundo como ele é ou como deveria ser? Por que proibir obras de arte e perseguir seus criadores? Até que ponto aqueles que criam devem submeter-se à vontade daqueles que pagam? Estas são algumas das grandes questões que permeiam o enredo do espetáculo.
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O cenário de André Cortez evidencia o jogo de transições entre teatro e realidade, ao mesmo tempo em que dissipa os limites entre palco e plateia. O público, enquanto assiste a uma encenação de Molière ou de Racine, também acompanha as reações do Rei Luís XIV e do Arcebispo Péréfixe ao espetáculo. Os figurinos de Karlla Girotto brincam com a ideia irreverente de uma “França Tropical”, ou melhor, de uma delirante “Tropicália Francesa” irrompendo em plena corte absolutista do século XVII.
Sinopse: O ilustre dramaturgo Molière (Matheus Nachtergaele), mestre da Comédia, e o estreante autor épico Jean Racine (Elcio Nogueira Seixas) travam uma luta tragicômica, repleta de trapaças e reviravoltas, pelo domínio dos palcos da corte de Luís XIV, o Rei Sol (Josie Antello). O fanático Arcebispo Péréfixe (Renato Borghi), entusiasta da guerra, se aproveita do conflito entre os artistas para banir do reino o próprio Teatro, instaurando no país uma era de censura, violência e sacrifício. Uma miríade de personagens da aristocracia, da plebe, do clero, do exército, das tabernas e dos tablados desfilam por palácios, igrejas, salas de espetáculo, bordéis e campos de batalha. A orquestra do maestro Lully (Fábio Cardoso) embala essa tumultuada França do século XVII com o toque tropical do cancioneiro de Caetano Veloso.
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Sobre a autora
Sabina Berman (1955) é escritora, dramaturga, contista, ensaísta, diretora de teatro e cinema. Mulher de grande influência na cultura do México, é reconhecida como uma das mais prolíficas, originais e ousadas dramaturgas da língua espanhola de sua geração. Suas peças de teatro já foram montadas no Canadá, Estados Unidos e em vários países da Europa e América Latina. Berman ganhou quatro vezes o Prêmio Nacional de Dramaturgia do México e o prestigiado Prêmio Juan Ruiz Alarcón.
Como jornalista, escreve semanalmente crônicas políticas para o El Universal, principal jornal do México, e faz reportagens para a revista Vanity Fair. Foi honrada duas vezes com o Prêmio Nacional de Jornalismo do México (1999 e 2007).
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Ficha técnica:
Texto: Sabina Berman
Tradução: Elcio Nogueira Seixas e Renato Borghi
Adaptação: Diego Fortes e Luci Collin
Direção: Diego Fortes
Elenco: Matheus Nachtergaele, Elcio Nogueira Seixas, Renato Borghi, Rafael Camargo, Luciana Borghi, Josie Antello, Jorge Hissa, Regina França, Marco Bravo, Débora Veneziani, Mafé Leal e Fábio Cardoso
Cenografia: André Cortez
Figurino: Karlla Girotto
Direção Musical: Gilson Fukushima
Iluminação: Beto Bruel e Nadja Naira
Assistente de Direção: Carol Carreiro
Fotos: Eika Yabusame, Aloysio Araripe e Guilherme Silva
Diretora de Produção: Camila Bevilacqua
Produtor Executivo: Diogo Pasquim
Idealização: Teatro Promíscuo
Produção: Lady Camis Produções
Produção Local: Guinada Produções
Assessoria de Imprensa Local: Fábio Gomides – A Dupla Informação
Personagens:
Molière – Matheus Nachtergaele
Racine – Elcio Nogueira Seixas
Arcebispo Péréfixe – Renato Borghi
Luís XIV, o Rei Sol – Josie Antello
La Fontaine – Rafael Camargo
Madeleine e Rainha Mãe – Luciana Borghi
Gonzago – Jorge Hissa
Mademoiselle Du Parc e Madame Parnelle – Regina França*
Baron e Primeiro Médico – Marco Bravo
Armande – Débora Veneziani
Lully, o maestro – Fábio Cardoso
Instrumentistas da orquestra de Lully – Mafê Leal, Joana Araújo, Renata Neves e Nathanne Rodrigues
Impressões de quem viu:
“O teatro conhece, nessa montagem, um triunfo como poucas vezes pude ver”
Marcelo Coelho, jornalista e colunista da Folha de S. Paulo
– “O diretor consegue um elenco homogêneo que se destaca nas diferentes nuances: Matheus com seu Molière burlesco, o ousado e mortaz Racine de Élcio, o vil Arcebispo interpretado por sempre impressionante Borghi e, por fim, o caricato e solar Luís XIV de Nilton”
Celso Faria, crítico e editor do blog e-urbanidades
“Achei o espetáculo maravilhoso. O teatro brilha quando isso acontece. Está montada uma companhia”
Zé Celso Martinez Corrêa, diretor e ator
“Absolutamente sofisticado, absolutamente popular. Eu sempre fico muito emocionado quando vejo grandes atores em cena. Molière me deu um banquete”
Guilherme Weber, ator e diretor
“Imperdível, Molière é sensacional”
Dedé Santana, ator
“Para além da genialidade do encontro de gerações, Molière traz para o público o que o teatro tem de mais gostoso. É um teatro de formação de plateia”
Caco Ciocler, ator e diretor
Circuito Liberdade
O CCBB BH é integrante do Circuito Liberdade, complexo cultural sob gestão da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo (Secult), que reúne diversos espaços com as mais variadas formas de manifestação de arte e cultura em transversalidade com o turismo. Trabalhando em rede, as atividades dos equipamentos parceiros ao Circuito buscam desenvolvimento humano, cultural, turístico, social e econômico, com foco na economia criativa como mecanismo de geração de emprego e renda, além da democratização e ampliação do acesso da população às atividades propostas.
Serviço
Molière
Período: de 17 de março a 03 de abril de 2023 – de sexta a segunda, às 19h30
Local: Teatro I – Centro Cultural Banco do Brasil Belo Horizonte – CCBB BH (Praça da Liberdade, 450 – Funcionários)
Além de fotos num espaço instagramável, visitantes podem garantir um encontro especial com o Coelhinho
A Páscoa é um momento de celebração e diversão entre os familiares e amigos. Para as crianças, esse período é sinônimo de ovos de chocolate, coelhos e muita animação. Com o objetivo de celebrar a data, o JK Shopping conta com uma programação especial, garantindo entretenimento para a criançada e suas famílias: até o dia 30 de abril, o parque gigante Candy Land levará alegria e diversão ao público infantil. Num ambiente lúdico do universo dos doces, a atração conta com piscina de bolinhas gigante, pula pula em formato de carrinho de sorvete e escorregador.
O espaço também conta com um ambiente exclusivo para os mais novos, de até 5 anos, com escorregadores, gangorras e cozinhas infantis. A atração, localizada na praça de eventos (Piso L1), custa R$ 30 para 30 minutos de brincadeira e o evento é livre para todos os públicos. Menores de 5 anos devem entrar acompanhados pelos responsáveis.
Além de muitas brincadeiras, o público poderá aproveitar um espaço instagramável para registrar a visita. O ambiente é gratuito, próximo a entrada do parque, e estará disponível a partir do dia 17 de março. Na mesma data, o Coelhinho da Páscoa chega ao JK shopping para receber a criançada: as visitas ocorrerão todos os sábados e domingos, do dia 17 de março a 09 de abril, das 13h às 18h, com intervalo de 16h30 às 17h. “As ações são uma forma de agradecer a preferência de tantas famílias que visitam nosso empreendimento e proporcionar entretenimento aliado às compras”, comenta a gerente de marketing do shopping, Monaliza Maia.
Foto Divulgação
Páscoa Inclusiva
Todas as quartas-feiras, até o dia 26 de abril, o JK Shopping abrirá mais cedo, num horário exclusivo, das 9h às 10h, para que as crianças com Transtorno do Espectro Autista (TEA) e suas famílias possam aproveitar com conforto e tranquilidade o parque Candy Land.
Serviço: Parque Candy Land – JK Shopping
Data: até o dia 30 de abril de 2023.
Local: Praça de Eventos (Piso L1).
Horário: 10h às 22h de segunda-feira a sábado e das 12h às 20h aos domingos e feriados.
Valor: R$ 30 por 30 minutos de diversão.
Classificação indicativa: livre para todos os públicos. Menores de 5 anos devem entrar acompanhados pelos responsáveis.
Páscoa inclusiva
Data: todas as quartas-feiras, até o dia 26 de abril de 2023.
Local: Praça de Eventos (Piso L1).
Horário: das 9h às 10h.
Valor: Atração gratuita.
Classificação indicativa: Livre. Necessário o acompanhamento dos responsáveis.
Visitas ao Coelho da Páscoa
Local: Praça de Eventos (Piso L1).
Data: Sábados e domingos, do dia 17 de março a 09 de abril.
Horário: das 13h às 18h com intervalo de 16h30 às 17h.
Valor: Atração gratuita.
Classificação indicativa: Livre para todos os públicos.
Após quatro anos no mercado de moda feminina, a marca brasiliense apresenta ao público sua nova loja física, no Liberty Mall – maior e mais aconchegante
Foto Divulgação
Com quatro anos de estrada e menos de dois anos da abertura da sua primeira loja física, a Clássico Closet reabre as portas na capital, em espaço três vezes maior que a anterior. A nova unidade fica ao lado da antiga, no Liberty Mall. A reinauguração marca a abertura oficial do novo local, no dia 21 de março, às 18h30.
Nascida em 2019, com a oferta de serviços especializados, como atendimento com hora marcada e envio de malas delivery, a Clássico Closet lançou sua plataforma de vendas online para todo o Brasil, em 2020, pouco antes da pandemia, vindo a abrir, em 2021, sua primeira loja física – um cantinho charmoso no tradicional Liberty Mall, assinado pelo arquiteto Mauricio da Matta, conhecido pela parceria com Oscar Niemayer.
Seguindo nessa tendência de evolução e expansão, a Clássico Closet apresenta um espaço maior e mais centralizado no shopping, novamente assinado por da Mata. “Além da qualidade das roupas e acessórios escolhidos de forma muito criteriosa, a loja se diferencia pelo atendimento personalizado. Por isso, ampliar nosso espaço vai proporcionar um refinamento a mais do atendimento vip com as clientes, que sempre foi o ponto central da marca”, explica a proprietária, Suely Martins, que também aposta no novo espaço para abrigar os eventos que já fazem parte da rotina da loja.
O mercado audiovisual tem somado muitas oportunidades em funções atrás das câmeras, as chamadas “below the line”
Foto Divulgação
Foi dada a largada para mais uma temporada de premiações do setor audiovisual, entre elas a mais aguardada de todas: o Oscar. As 24 categorias do prêmio reservam espaço para roteirista, figurinistas, cenógrafos, músicos, entre outros profissionais que contribuem para que a experiência de quem está na poltrona do cinema seja completa.
Confira abaixo a área de formação de alguns dos profissionais que fazem toda a diferença nos bastidores das produções:
Roteirista
Responsável por estruturar a história que conduz o filme, seja uma trama original ou não. O roteirista geralmente tem formação acadêmica no curso de Letras ou Comunicação. Atualmente existem cursos livres para quem deseja se especializar na área;
Cenógrafo
A cenografia auxilia a ambientação da história que está sendo retratada, seja no cinema, novela, teatro, ou seriado. Peça importante para que o espectador “mergulhe” na narrativa apresentada, o cenógrafo geralmente é formado em Arquitetura, Artes Cênicas, Design, Audiovisual e tem especialização em cenografia;
Figurinista
Responsável pelo figurino de uma produção artística, esse profissional precisa pesquisar bastante até chegar à escolha das peças que serão utilizadas pelos personagens. Geralmente formado em Moda, o figurinista analisa desde aspectos psicológicos dos personagens até detalhes do roteiro;
Compositor
A trilha sonora embala cenas de suspense, drama, terror, comédia, romance e ação. Os compositores são, geralmente, escolhidos pelos diretores para que auxiliem a transformar sentimentos em notas. Esse profissional precisa ter formação específica e geralmente é músico, instrumentista ou maestro. No caso do Brasil, é necessário ter uma carteira profissional para registrar as músicas;
Aprendizagem e estágio no audiovisual
Os aprendizes e estagiários também estão conquistando o seu espaço no setor audiovisual graças a parceria entre o Centro de Integração Empresa-Escola – CIEE e o Instituto de Conteúdos Audiovisuais Brasileiros, o ICAB. Para conhecer os cursos, vagas e processos seletivos acesse o link: .https://portal.ciee.org.br/icab-estudantes
CIEE 59 anos – Transformando vidas, construindo futuros
Desde sua fundação, o CIEE se dedica à capacitação profissional de estudantes por meio de programas de estágio. Em 2003, abriu uma nova frente socioassistencial com a aprendizagem. Em paralelo, mantém uma série de ações socioassistenciais voltada à promoção do conhecimento e fortalecimento de vínculos de populações prioritárias.
1- É uma entidade beneficente de assistência social, de caráter filantrópico, sem fins lucrativos e não tem qualquer vinculação com os governos, Sistema S (Sesi, Sesc, Senai) ou entidades de classe.
2-Promove o acesso e a integração ao mundo do trabalho a adolescentes e jovens por meio da oferta de programas de estágio e aprendizagem.
3-É uma entidade qualificada para ministrar os encontros de capacitação socioprofissional a aprendizes.
4-É mantida por contribuições de empresas e órgãos públicos parceiros nos programas ofertados. Nada é cobrado dos jovens e adolescentes beneficiados.
5-É dirigido com um conselho composto por educadores, profissionais liberais e empresários, todos voluntários.
Além de ser a fagulha inicial de qualquer relacionamento, para o rapper paulistano Billy Saga, o companheirismo é uma construção contínua. O seu novo single, “Da Rua Pra Lua”, contempla este ponto de vista. Com patrocínio de Natura Musical, a faixa é uma colaboração com a cantora (e também esposa) Ju Caldas e marca o primeiro lançamento do projeto do artista. O quarto disco de estúdio de Billy Saga, previsto para maio, ganha, agora, uma prévia com a canção “Da Rua Pra Lua”, que chega às plataformas de streaming no dia 9 de março (ouça aqui). Retratando a relação do casal de músicos, o single chegou acompanhado de um videoclipe no canal de YouTube de Billy (assista aqui).
“Abrir o meu novo disco com essa música tem um significado enorme. É uma canção de amor após uma época muito difícil, não só para a classe artística, mas também enquanto sociedade”, comenta Billy Saga. “Quero nos distanciar daquele momento de muita violência, em que a exaltação de armamento, intolerância e falta de diversidade estavam em evidência; acredito que começar com este som é como dar mais um passo em direção ao amor. Quero voltar a ver nas pessoas a valorização e cuidado com os relacionamentos humanos”, complementa o artista.
O beat clássico de uma lovesong, assinado pelo produtor musical Felipe Vassão, inspirou a composição lírica de “Da Rua Pra Lua”. Versando sobre companheirismo, desejo e harmonia, Billy convidou sua esposa, Ju Caldas, para participar da faixa. “Nessa música as inspirações foram as próprias experiências do meu relacionamento com a Ju. A gente quis trazer um pouco da síntese do que é a nossa união”, ele compartilha.
Dirigido por Laís Dantas, o registro audiovisual de “Da Rua Pra Lua” espelha o relacionamento dos artistas por meio de frames cotidianos e sinceros. “Com este videoclipe, quero começar a dar cara à minha arte, como forma de fortalecer a importância da representatividade de pessoas com deficiência”, conta o rapper que, ao longo da sua carreira, sempre colocou em pauta a temática da diversidade com a missão de amplificar a inserção de pessoas com deficiência em todos os setores da sociedade. ”Sempre levei a arte como um vetor de transformação para a sensibilização do coletivo, porque acho que é através dela que conseguiremos conscientizar a todos”, completa ele.
Agora, com o single “Da Rua Pra Lua”, o MC e ativista, que já soma os discos Me Jogue aos Lobos e Eu Volto Comandando a Matilha (2012), As Ruas Estão Olhando (2016) e Corpo Intruso (2022) em sua discografia, se prepara para uma nova fase. “Cada vez mais, quero utilizar a arte como ferramenta de sensibilização da sociedade, fomentando o protagonismo de pessoas com deficiência em todas as etapas do projeto e como parte deste processo de inclusão”, finaliza o músico.
“Nós acreditamos no impacto transformador que a música pode ter no mundo. E os artistas, bandas e projetos de fomento à cena selecionados pelo edital Natura Musical têm essa potência de mobilizar o público na construção de um mundo mais bonito, cada vez mais plural, inclusivo e sustentável”, afirma Fernanda Paiva, Head of Global Cultural Branding.
Billy Saga foi selecionado pelo programa Natura Musical, através do Edital 2021, ao lado de nomes como Jup do Bairro, Kaê Guajajara, Elisa Maia e Mostra Pankararu de Música. Ao longo de 17 anos, Natura Musical já ofereceu recursos para mais de 150 projetos no âmbito nacional, como Lia de Itamaracá, Mariana Aydar, Jards Macalé e Elza Soares.
Sobre Natura Musical Natura Musical é a plataforma de cultura da marca Natura. Desde seu lançamento, em 2005, o programa investiu cerca de R$ 184 milhões no patrocínio de mais de 560 projetos – entre trabalhos de grandes nomes da música brasileira, lançamento e consolidação de novos artistas e projetos de fomento às cenas e impacto social positivo. Os trabalhos artísticos renovam o repertório musical do País e são reconhecidos em listas e premiações nacionais e internacionais. Em 2021, o edital do Natura Musical selecionou 33 projetos em todo o Brasil e promoveu mais de 280 produtos e experiências musicais, entre lançamentos de álbuns, clipes, festivais digitais, oficinas e conferências. Em São Paulo, a Casa Natura Musical se tornou uma vitrine permanente da música brasileira, com uma programação contínua de shows, performances, bate-papos e conteúdos exclusivos.
Ficha Técnica: Direção Musical: Tuti Camargo Produção musical: Felipe Vassão Mixado e Masterizado no estúdio Koletiv por Luís Lopes SRC: BXWNI2300001
UPC: Associação: Abramus
Obra: Billy Saga: 33,34% Felipe Vassão: 33,33% Juliana Caldas 33,33%
Fonograma: Produtor Fonográfico: Billy Saga Intérprete: Billy Saga Arranjador: Felipe Vassão Músico Acompanhante: Felipe Vassão (Bateria Eletrônica, Teclados, Violão), Ju Caldas (Backing Vocals)
Clipe e Capa: Direção: Laís Dantas Direção de Fotografia: Pedro Erthal Assistente de Câmera: Cauê Monteiro Edição: Ampah Projeto Gráfico: Laryssa Ramos
Interessados agora têm até o dia 27 de março de 2023 para cadastrar suas obras e autores
As inscrições das obras e autores para concorrerem ao Troféu HQMIX, que terminariam em 10 de março de 2023, foram prorrogadas devido ao grande volume de inscritos que estão chegando para esta edição especial dos 35 anos do evento. Isso demonstra que o mercado de quadrinhos no Brasil está em franca evolução, com muitos lançamentos e autores que conquistam um público cada vez maior. Portanto, as editoras e autores de quadrinhos poderão agora se inscrever até dia 27 de março de 2023.
Para os interessados, é importante que leiam todo o regulamento com atenção. E que os autores e editoras combinem entre si para que não haja duplicidade de inscrição de uma mesma publicação (cada publicação poderá concorrer em diversas categorias numa única inscrição em cada uma delas).
Ao entrar no link .https://hqmix.com.br/ e abrir o regulamento, o visitante poderá ver todas as categorias devidamente esclarecidas para melhor entendimento de como a sua obra poderá ser encaixada. O valor para a inscrição em cada categoria é de R$ 20.
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Sobre o Troféu HQMIX
O Troféu HQMIX foi criado em 1988, pela dupla JAL e Gualberto Costa, no programa TV MIX, da TV Gazeta. O prêmio logo foi apadrinhado pelo então apresentador do programa, Serginho Groisman. A votação nacional é feita pela categoria dos desenhistas de HQs e Humor Gráfico, por meio da Associação dos Cartunistas do Brasil (ACB) e do Instituto Memorial das Artes Gráficas do Brasil (IMAG).
“Mais leve e mais saboroso”. É dessa maneira que Lio, integrante da Tuyo ao lado de Lay Soares e Machado, explica o momento mais otimista do grupo. “Explica”, inclusive, é um termo que vai aparecer cada vez menos nas falas do trio, já que a ideia é partir para um lugar de discurso e de sonoridade mais direto. Com lançamento marcado para o dia 9 de março (ouça aqui), a primeira amostra dessa nova fase pode ser conferida no single “Zero Coragem”, que chega às plataformas de streaming pela gravadora BMG Brasil e conta com a participação do cantor e compositor Vitão. “Zero Coragem” acompanha ainda um videoclipe, já disponível no YouTube (assista aqui), que representa bem o período descomplicado que se inaugura para a Tuyo.
Ao finalizar a primeira versão de “Zero Coragem”, a Tuyo logo entendeu que precisavam de uma colaboração para trazer a nova faixa para o plano terreno, em um lugar menos abstrato. Foi assim que surgiu a ideia de convidar Vitão para fazer uma participação especial. “O Vitão tem uma habilidade interessante de trazer pra realidade as nossas coisas mais abstratas. Além do baita talento pra harmonias e da liberdade na hora de compor, o clima de divertimento e paixão pela música nos conquistou no trabalho dele. Era tudo que Zero Coragem precisava”, afirma Lio.
A admiração e respeito pelo trabalho foi mútua. Vitão define a conexão entre eles como algo especial: “Gosto de estar junto de pessoas que fazem música pelo amor à música, antes de qualquer outra coisa. Gosto de gente que faz música moldada pelo coração, e eu senti isso na Tuyo, senti muita verdade neles”.
Ao lado de Lio, Lay, Machado e Vitão, Lucs Romero assina a produção de “Zero Coragem”, que carrega o afropop em sua essência sonora. “Nosso flerte com esse gênero já é antigo, mas vem se manifestando com menos timidez a cada trabalho”, comenta Lio. O álbum Sometimes I Might Be Introvert, da rapper britânica Little Simz, inclusive, surge como uma das principais referências na concepção da faixa.
O novo single chega com um videoclipe que traz um olhar bastante rico e cheio de atenção para o que é corriqueiro e delicadamente delicioso no cotidiano. Com direção de Laís Dantas, também responsável por outros registros audiovisuais do trio, como “Soledad” (assista aqui), “Abismo” (assista aqui) e a série documental Fragmentos (assista aqui), o clipe estabelece uma conversa entre o balanço da preguiça de levantar e a moleza que só uma tarde de calor consegue provocar.
“Zero Coragem” dá início a uma série de eventos na agenda da Tuyo em 2023. Após o lançamento do single, a banda sobe em direção ao Texas, nos Estados Unidos, para participar do South by Southwest (SXSW), um dos maiores festivais de inovação, tecnologia e cultura do mundo, pelo terceiro ano consecutivo. O grupo faz então sua estreia no Lollapalooza Brasil, no dia 26 de março – data em que Drake e Rosalía também performam. “Foram tantos anos de sabores amargos e discos densos, que, agora, queremos compartilhar essa aventura de forma leve e divertida para a turma que nos ouve e nos segura desde quando tudo era mais difícil”, encerra Lio.
Ficha Técnica: Direção Musical: Tuyo Artistas Principais: Tuyo, Vitão Produção musical: Lucs Romero Compositores: Lio (BMG) Lay Soares (BMG) Machado (BMG) Vitão (Head Media / UMPG) Lucs Romero (BMG) Mixado por João Milliet (São Paulo – SP) Masterizado por Red Traxx Mastering (Felipe Tichauer) (Miami – EUA) Engenheiro de Gravação: Zeca Leme (São Paulo – SP) Gravado no BTG Studio (São Paulo – SP) Direção: Laís Dantas Roteiro: Laís Dantas Assistente de Direção: Jennifer Sabino Direção de Fotografia: Riva 1º Assistente de Câmera: Matheus Mendes 2º Assistente de Câmera: Clara Rodrigues, DAFB Logger: Becker Produção Geral: Jennifer Sabino Assistente de Produção: Matheus Marcelo Empresária Tuyo: Marina Amano Produção Tuyo: Lívia Milhomem Sá Manager Vitão: Marina de Azevedo Santos Direção de Arte: Edi Produção de Objetos: Ione Maria Contrarregras: Lucas Fidelis e Pedro Char Beleza: Yanke Assistente de Beleza: Larissa Lis Manicure: Magali Silva Styling: Jorge Moura Assistente de Styling: Gabriel Saraiva Camareira: Nádia Martins Coreógrafa: Micaela de Paula Foto Still e Making of: Vitor Augusto Gaffer: Giulia Peveralli Assistente de Gaffer: Kali Robaina, DAFB Ajudante de Set: Roger Vinicius Peveralli Assessoria de Imprensa: Trovoa Comunicação Marketing Digital: Listo Music Gravadora: BMG Brasil Agência de Booking: Let’s GIG Montagem: Fernanda Ricci Color Grading: Cora Post Colorista: Braion Marçal Visual Supervisor: Lucas Bergamini Coordenador de Pós-produção (Cora): Ali Ruas Catering: Mara Cozinharty Motoristas: José Cláudio Damião da Silva, Juraci e William Mendes de Oliveira Equipamentos de Luz: Electrica Infraestrutura de Produção: Griptec Equipamento Câmera: Guilherme Cardoso e Paulo Sérgio Projeto Gráfico: Laryssa Ramos, Thalles Ferreira e Rodolfo Gart
Com mais de 100 mil seguidores no Instagram, 113 mil inscritos no YouTube, 13 mil seguidores no TikTok e 15 mil no Facebook, o jornalista Eldo Gomes apresenta o programa #PapoComEldo, um bate-papo em múltiplas plataformas que é referência em Brasília/DF.
O programa #PapoComEldo | um bate-papo jornalístico que une o conhecimento do apresentador Eldo Gomes (@EldoGomes) com uma pitada de entretenimento, diversão e muito bom humor. Um talk show feito para trazer coisas positivas, assuntos leves, conversas descontraídas e gerar conteúdos que influenciem para o bem e agregam positivamente.
O programa nasceu no YouTube, foi migrando para o Instagram e hoje também está no TikTok. Um projeto de jornalismo em múltiplas telas. O #PapoComEldo é um conceito de comunicação para diversas plataformas e com uma linguagem jovem e propositiva.
Sobre o Apresentador | @EldoGomes é Jornalista de Entretenimento há 15 anos. Autor do livro “Jornalismo de Turismo” pela Amazon, streamer no YouTube, creator no TikTok/Instagram e editor do blog que leva seu nome https://www.eldogomes.com.br/
Palestrante e também apresentador. Sempre traz 7 coisas em todas as suas redes/conteúdos.
O programa é semanal, as vezes gravado e eventualmente ao vivo, sempre com assuntos que estão em alta e em diversas plataformas (TikTok, Instagram, YouTube, Facebook, Twitter, etc) | traz temas relevantes para sociedade
“KTOscar” promete engajar apostadores da plataforma e fãs do canal com ações divertidas antes, durante e após a premiação. Estratégia de branded content é da Integer\OutPromo.
Foto Divulgação
No Brasil, o segmento de apostas mais popular abrange o mercado esportivo. De acordo com dados do BNL Data, o setor mira um faturamento de R$ 12 bilhões no país em 2023 – um aumento de 71% em relação aos R$ 7 bilhões faturados em 2020. E esse boom não se restringe a apostas esportivas. O mercado é bastante promissor também em outros segmentos.
De olho nesse movimento, a KTO Brasil expande sua atuação para além do esporte e passa a se apropriar também do setor de entretenimento. A plataforma segura, licenciada e confiável de apostas recreativas anuncia parceria com o Pipocando, principal canal brasileiro de cinema e entretenimento audiovisual do YouTube, para uma cobertura especial do Oscar, a premiação mais importante do cinema mundial, que acontecerá no próximo dia 12 de março.
O objetivo da KTO Brasil é proporcionar uma nova experiência de diversão para os fãs do cinema e todos aqueles que curtem a badalação e o clima de expectativa em torno da entrega do Oscar.
A estratégia de branded content é da Integer\OutPromo. Com o mote “KTOscar”, o plano de ações ativará o evento do Oscar em diferentes momentos, com dinâmicas variadas para engajar o público antes, durante e após a premiação.
A partir de 9 de março, o site KTO Brasil terá várias opções para quem deseja palpitar sobre a premiação e as obras que concorrerão ao Oscar. Durante a semana que antecede o evento, o tradicional bolão de palpites Pipocando aquecerá e incentivará as relações com a plataforma.
Na plataforma KTO, os espectadores da LIVE terão a oportunidade inédita de apostar em quem levará a melhor no bolão, escolhendo entre quatro candidatos possíveis: os hostess do canal Pipocando, Bruno Bock ou Rolandinho, e suas convidadas especiais, Lully ou Carol Moreira. Quem apostar nas probabilidades do Oscar através da KTO também concorrerá a um kit KTOscar, contendo um projetor doméstico e outros itens para tornar a experiência de cinema em casa ainda mais especial, além de participar de um vídeo do canal Pipocando. A divulgação do vencedor do kit acontecerá no dia 14 de março no Instagram do Pipocando.
Já para a tradicional LIVE do Pipocando no dia da premiação, em sua sétima edição, além de exposição de marca na cenografia, a KTO Brasil ficará responsável pelas atualizações em tempo real de cada estatueta entregue, estimulando a competitividade dos apostadores.
Com a proposta de amplificar as conversas em torno da nova parceria e a cobertura do Oscar, a KTO Brasil ainda planeja comunicação via redes sociais com ajuda dos seus influenciadores parceiros. Através de conteúdos focados na criação de apostas divertidas para o evento, personalidades já associadas à marca se engajam e passam a participar da iniciativa. Entre elas estão os influenciadores Rafinha Bastos, Duda Garbi, Alê Oliveira e o apresentador Benjamin Back.
A construção da KTO Brasil como marca de apostas em entretenimento vai além do cinema. A marca já está planejando ações voltadas para campeonatos de games, além de conteúdos direcionados para premiações de músicas, line-up de festivais e outras oportunidades desse mercado.
Para participar do “KTOscar”, basta acessar kto.com
FICHA TÉCNICA
Título: KTOscar
Agência: Integer\OutPromo
Marca: KTO Brasil
Managing Director: Ricardo Franken
Atendimento: Luiz Fioresi, Beatriz Zioli
Roteiro e Content: Bruno Pasquale
Aprovação/cliente: Andreas Müller, Rodrigo Aires, João Izzo e Natasha Landó
Cursos com duração de até uma semana, contam com especializações em diferentes áreas como marketing, gestão de pessoas, liderança efetiva, inovação e data science
A ESPM, escola de negócios, promove cursos de férias com curta duração para os profissionais interessados em aprimorar suas habilidades e adquirir novos conhecimentos. São mais de 20 opções disponíveis em diferentes níveis de complexidade e diversas áreas de conhecimento.
Para os estudantes e profissionais interessados, as aulas serão ministradas de forma híbrida, online ou presencial, nos campi de São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre. Os cursos possuem segmentos em áreas específicas como Marketing, estratégia e gestão, Criatividade e inovação em negócios, Consumo e experiência do consumidor, Gestão de marketing digital e data science, Liderança, pessoas e cultura organizacional, comunicação e novas mídias, entre outros.
Alguns dos cursos lecionados são: Oficina de Mídias Sociais na Prática, Marketing Digital Estratégico, Intensivo em Marketing Digital, Endobranding na prática, Analista de Mídias Sociais, Analista ESG, Inovação e Modelos de Negócios no Mercado de Luxo.
As matrículas devem ser feitas no site da ESPM em até 48 horas antes da data de início do curso. Além disso, para o aluno obter o certificado de conclusão é necessário possuir 75% de presença na carga horária do curso.
Confira a lista completa dos cursos disponíveis no mês de março neste link
Sobre a ESPM
A ESPM é uma escola de negócios inovadora, referência brasileira no ensino superior nas áreas de Comunicação, Marketing, Consumo, Administração e Economia Criativa. Seus 12 600 alunos dos cursos de graduação e de pós-graduação e mais de 1 100 funcionários estão distribuídos em cinco campi – dois em São Paulo, um no Rio de Janeiro, um em Porto Alegre e um em Florianópolis. O lifelong learning, aprendizagem ao longo da vida profissional, o ensino de excelência e o foco no mercado são as bases da ESPM.
Cantor fará única apresentação no dia 16 de junho, no Ulysses Guimarães
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Tiago Iorc está de volta aos palcos do Brasil depois de uma importante turnê pela Europa em 2022, onde fez shows em cidades de Portugal, Espanha e Inglaterra. Em curta temporada, Brasília está confirmada na agenda do cantor, que se apresenta no Centro de Convenções Ulysses Guimarães em 16 de junho.
Os ingressos estão disponíveis no site da Alpha Tickets
Falar de amor nunca foi uma dificuldade para Iorc, que recentemente dedicou um projeto inteiro ao sentimento mais complexo da vida. “Daramô”, nome escolhido para o seu sexto álbum de estúdio, faz referência à vontade de estar mais aberto para a troca.
Agora, os fãs poderão reencontrar o ídolo em sua nova turnê, que leva o mesmo nome de seu último disco. “Estou muito animado em celebrar esse momento com o público brasileiro! Tive um gostinho dessa volta aos palcos, durante tour na Europa, mas estou com saudade de sentir o calor e o carinho do nosso povo!”, comenta o cantor
No repertório, o público poderá curtir os lançamentos “Saudade boa”, “Tudo o que a fé pode tocar”, grande favorita do público, “Daramô”, música que dá nome ao projeto, além do elogiado cover de “Ciumeira”, da cantora Marília Mendonça (1995 – 2021). E claro que não poderiam faltar os grandes sucessos da carreira, como “Amei te ver”, “Coisa linda”, “Tangerina” e muitas surpresas.
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Tiago comemora esse momento com os fãs: “A turnê celebra o meu último álbum ‘DARAMÔ’, mas quero passear pelo repertório dos meus discos anteriores também! Quero fazer um show bonito, para todos cantarem juntos”, diz.
O cantor também revela que os fãs podem aguardar uma performance mais elaborada. “Seja sozinho ou com banda, eu amo estar no palco. Pra mim, é uma honra poder celebrar canções e a união das pessoas cada vez que me apresento. Esse show vai ser com banda, mas será um pouco diferente… Aguardem por muitas novidades”, finaliza.
No último ano, Tiago Iorc mergulhou em um processo criativo ao se conectar com novas sonoridades, cenários e culturas. Para o novo álbum, o cantor e compositor encontrou inspiração nos sons da natureza em meio a belas paisagens tropicais e plantações de cacau, mais especificamente no litoral da Bahia, passando por destinos como Salvador, Caraíva e Itacaré. Segundo o artista, essa conexão com pessoas e lugares foi fundamental para encontrar a brasilidade na sonoridade do álbum: “O afeto é um dos maiores tesouros do Brasil e
essa força me inspira muito. É o fio condutor da vida. O amor costura tudo”, comenta.
Entre seus lançamentos, estão o cover de “Ciumeira”, de 2022, “Eu Gosto Tanto Dela” e “Masculinidade”, ambos de 2021. Este último explodiu nas redes sociais, por conta do videoclipe em que o artista surge usando apenas uma calça pantalona vermelha, cantando sobre a importância de os homens assumirem suas fragilidades.
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Serviço:
Tiago Iorc – “Daramô”
Dia: 16 de junho (Sexta-feira)
Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães
Horário: 19h (abertura dos portões)
Classificação Indicativa: Acima de 18 Anos (12 a 17 anos somente acompanhado dos pais ou responsável legal)
As apresentações acontecem dias 14 e 15 de março no Teatro Bradesco
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A banda Roupa Nova, um dos maiores nomes da música brasileira, se apresenta nos dias 14 e 15 de março em São Paulo, no Teatro Bradesco, com a turnê “Simplesmente Roupa Nova”. Com mais de 40 anos de história, o sexteto aposta em um novo formato de show, que trará seus maiores sucessos em formato acústico. Com uma apresentação mais intimista, Feghali, Serginho, Nando, Cleberson, Kiko e Nestares estarão mais próximos do público, proporcionando uma experiência única e emocionante.
O repertório do show é composto pelos maiores sucessos da banda, como “Whisky a Go Go”, “Dona”, “Coração Pirata”, “Linda Demais”, entre outras canções que marcaram gerações. “Simplesmente Roupa Nova” é um projeto que se tornará turnê e passará pelos teatros de diversas cidades do Brasil.
Os ingressos para os dois dias de “Simplesmente Roupa Nova” em São Paulo já estão disponíveis e podem ser adquiridos através do site oficial da Uhuu.com (https://uhuu.com/).
É hora de celebrar junto com Roupa Nova essa história de sucessos e emoções que já duram mais de quatro décadas.
Simplesmente Roupa Nova
Onde: Teatro Bradesco – Rua Palestra Italia, 500 (dentro do Bourbon Shopping)
Junno, Marcos & Belutti, Fernando Zor, Eri Johnson, Yarley Ara e outros nomes estão entre os artistas a bordo do MSC Fantasia
Navio Luan Santana
De volta aos mares e abrindo caminho para a temporada 2023 que vem logo aí, o navio Luan Santana, promovido pela PromoAção, maior empresa de espetáculos em alto mar, desatracou do Porto de Santos na noite de ontem (10), levando muita diversão, shows incríveis e energia avassaladora para o primeiro dia de navegação.
Eduardo Cristófaro – Presidente PromoAção
Pelos corredores e em todos os ambientes, era possível ver um público disposto a curtir cada momento e todas as atrações que o navio oferece. Com navegantes de todas as idades, a primeira noite de shows foi aberta com a apresentação de Edu Cristófaro anunciando Maiara e Maraisa, que subiram ao palco por volta de 23h40 cantando seus maiores sucessos como “A Culpa é Nossa”, “Quase um Casal”, “Esqueça-me se for Capaz”, um dos momentos principais do show foi a homenagem para a eterna Marília Mendonça. Fernando Zor estava presente nos bastidores e fez participação em um momento romântico com Maiara.
Maiara & Maraisa
Em seguida, DJ Eme elevou a temperatura e com um setlist eletrizante colocando a galera pra dançar.
DJ EME
Gustavo Mioto subiu ao palco e com toda simpatia, talento e levou a galera ao delírio com os hits “Com ou Sem Mim”, “Despedida de Casal”, “Eu Gosto Assim”, e os mais recentes sucessos que fazem parte do DVD Recife 10 anos – “Quando Apaga a Luz” e “Onde Tu Vai Sentar”, com Léo Santana. Com direito a coreografia, Mioto mostrou seu molejo cantando pagode e funk.
Gustavo Mioto
Fechando a noite, JetLag comandou a madrugada com uma sequência de sucessos do eletrônico.
Jetlag
Cumprindo a promessa de seguir a rota do sol, o experiente comandante Rafaelle Iaccarino fez tudo que era preciso para fugir da chuva e proporcionar a melhor experiência dos sete mares.
E o sábado promete ainda mais emoção com a presença do dono do navio Luan Santana, as duplas Marcos e Belutti, Theo e Luan, Junno, Eri Johnson e muito mais.
Nos últimos dias de festival é possível aproveitar menus das mais de 100 casas participantes em quatro categorias, de R＄ 49,90 a R＄ 139. Mais de R＄ 16 milhões já foram movimentados até o momento
Corra que ainda dá tempo! A 27ª edição da Brasília Restaurant Week chega no seu último fim de semana e é uma oportunidade perfeita para os brasilienses experimentarem menus deliciosos com preços acessíveis. Com mais de 100 casas participantes e 30 estreantes, até o momento, mais de 170 mil menus foram vendidos, mais de 230 mil pessoas impactadas nos restaurantes e mais de R＄ 16 milhões movimentados na economia local.
Com quatro tipos de menu: Tradicional (R＄ 49,90 almoço e R＄ 64,90 Jantar), Plus (R＄ 68,90 almoço e 78,90 jantar), Premium (R＄ 79 almoço e 109 jantar) e Diamond (R＄ 99 almoço e R＄ 139 jantar), até o dia 12 de março, a ideia é aproveitar as possibilidades que o festival traz para a capital. Chamar amigos e reunir a família para desfrutar de um almoço ou jantar que irão ficar na memória é a pedida.
Divulgação / Gran Bier
Estreantes
Recorde em número de participantes, a 27ª Brasília Restaurant Week contou com 36 casas participantes pela primeira vez, com menus democráticos que passeiam pela cozinha de diversos países, do Brasil à Itália, além de grelhados, pizzarias e opções que também contemplam o público vegetariano.
São elas: 405 Restaurante, BSB Grill (Norte), Cantina San Marino, Capuccino Bistrô & Café, Carpe Diem, Café Angelita, Casa Almeria, Costelaria Gaúcha, Cumarim Steaks & Burgers (204 Sul, 214 Norte, Águas Claras 33/34 e Águas Claras Manacá), DOC Cucina, Dom David, Empório Boechat, Forneria di Capri, Grano & Oliva Pizzaria, Incrível Bar e Restaurante, L’Entrêcote de Paris (Águas Claras), Libertango, Mercado del Puerto Parrilla, Paradeiro, Regali Della Cucina, Solo Restaurante, Superquadra Bar, Tarumã Cozinha e Bar (Gama e Sudoeste), The Alma Wine Bar, Que Pasta Cantina, Villa Boechat, Zeh Gastronomia Coeva, Vinalla Vinhos (Gilberto Salomão, Casa Park e Zona Industrial), Raiz Caipira e Noru Sushi.
Divulgação / Villa Boechat
Pratos vegetarianos e veganos
Casas especializadas em comidas vegetarianas e veganas ganham cada vez mais espaço no cenário gastronômico de Brasília oferecendo opções a um grupo que envolve cada dia mais adeptos. Em restaurantes mais tradicionais, os preparos ganham espaço nas cozinhas e agradam até os comensais mais carnívoros. Durante a Brasília Restaurant Week não foi diferente, quem é vegetariano ou vegano também participa do festival.
Os destaques vão para Nonna Augusta, Capim Dourado, Peccato Empório Bistrô, Paradeiro, Same Same But Different, Contê, 405 Restaurante, Vert Café, Istambul e Rio Bistrô e Lounge.
Divulgação / Nonna Augusta
Dias de folia
Nos dias de Carnaval, enquanto muitos quiseram curtir a folia em festas e bloquinhos, outros aproveitaram para descansar o feriado prolongado. Nada melhor do que unir o descanso à uma boa gastronomia. Neste momento, a Brasília Restaurant Week se tornou uma grande opção para os brasilienses aproveitarem os dias de folga comendo bem e pagando pouco.
Algumas casas que participaram desta edição criaram uma programação especial e receberam o público em grande estilo, entre shows e atrações para os pequenos. Os destaques vão para Empório Boechat, Villa Boechat, Domma Rooftop, Izzie Wine Garden, Gran Bier, Istambul, Universal e 405 Restaurante.
Tema – Releituras
“Releituras – Do Clássico à Originalidade Brasileira”, com possibilidades infinitas, esse foi o tema proposto para a 27ª edição da Brasília Restaurant Week. A ideia era que os mais de 100 restaurantes participantes criassem receitas inéditas a partir de pratos que já existissem, esbanjando criatividade e imaginação. E teve restaurante que se superou com adaptações em sabores, texturas, cores e formas.
Com opções para o almoço e jantar, O Villa Tevere adaptou várias receitas clássicas. Entre elas, a famosa Salada caprese, que vem em uma nova versão: tomate assado com mussarela de búfala, azeite e manjericão, servido com mix de folhas frescas, fatia de pão italiano tostado, pesto de manjericão e castanha do Pará torrada. Já no Reduto Bar, o tradicional Dadinho de Tapioca é substituído pelo Provolone y tapioca, com queijo provolone defumado. O novo Picadinho também tem vez com cogumelo shitake, molho demi glace e batata palha caseira.
Diferentes cozinhas
Uma das melhores possibilidades que a gastronomia oferece é a de viajar pelos sabores de diferentes países no conforto da própria cidade. Casas especializadas em cozinha contemporânea, italiana, argentina, japonesa, asiática, francesa, portuguesa, alemã, e, claro, brasileira, estão entre as muitas opções que o festival possibilita. Além disso, há também restaurantes que apostam em grelhados, frutos do mar, pizza e parrilla e bistrôs.
Na categoria Contemporânea, Vinalla Vinhos e Jamie Oliver Kitchen se destacam; na Argentina, Toro Parrila e Libertango; na japonesa, Noru Sushi e Nakombi, entre muitas outras opções que participam do festival.
Divulgação / Libertango
Novidades da edição
A tradicional doação opcional por menu para a organização não governamental Amigos da Vida (@ongamigosdavida) teve o valor atualizado para esta edição, agora com R＄ 2. Além disso, no cardápio digital dos restaurantes, haverá um QRCode para a doação direta à instituição. A ONG constrói brinquedotecas em hospitais públicos do Distrito Federal e também cuida de crianças portadoras do vírus HIV. “Contamos com o público brasiliense, um gesto simples como esse pode transformar muitas vidas”, acrescenta Reis. Outra novidade da edição é a harmonização com a Videira Vinhos. Sete rótulos selecionados podem ser degustados em restaurantes selecionados durante o festival.
Serviço:
27ª Brasília Restaurant Week
Quando: 9 de fevereiro a 12 de março
Valores:
Menu Tradicional: R＄ 49,90 almoço e R＄ 64,90 jantar
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