Autor: glaunacapital

Filmaê

Brasília, na vanguarda de movimentos artísticos, sedia nova edição do primeiro festival nacional de filmes produzidos com celular

Mostra competitiva de filmes produzidos com dispositivos móveis, apresenta tendência cinematográfica, com tramas e roteiros contemporâneos, e descortina possibilidades democráticas de criação

Marcada para ocorrer entre os dias 25 e 28 de maio de 2023 no Espaço Cultural Renato Russo, em Brasília, a 3ª Edição do Festival Filmaê convida apreciadores da sétima arte para uma imersão por uma nova forma de fazer cinema, a de produção mobile.

Ao longo dos quatro dias de Filmaê, o público terá a oportunidade ímpar de assistir à dinâmica de produção cinematográfica, que se apresenta como tendência ao redor do mundo, vinda dos quatro cantos do Brasil e do exterior.

Para Fernando Campos, coordenador geral do Filmaê, o cinema produzido com smartphones é um fenômeno global que reúne atores, cineastas, produtores, amantes do cinema, indústria e festivais de cinema dedicados ao formato. “Essa comunidade está definindo forma de fazer cinema de vanguarda”, aposta Campos.

Os filmes produzidos com smartphone, hoje, representam para o cineasta contemporâneo o que a câmera 16mm representou para o movimento cinematográfico Nouvelle Vague, para o Neorrealismo Italiano ou para o Cinema Novo Brasileiro. “Podemos afirmar, que os cineastas que trabalharam com Super 8 nas décadas de 70 e 80 e o cinema realizado com câmeras digitais na virada do século, se desenvolveram também dentro dos mesmos critérios de inclusão: mais barato, mais rápido e com mais mobilidade”, avalia Campos.

Para a edição deste ano foram enviados 852 filmes de diferentes gêneros, entre nacionais e internacionais, dos quais a curadoria do Festival selecionou os finalistas 106, que irão compor a programação competitiva da 3ª Edição do Festival. A lista completa está disponível em https://filmae.com.br/category/finalistas-2023/

As produções, de duração entre 1 e 15 minutos,seguiram critérios quando das inscrições. Dentre eles, que tenham sido captadas por smartphones, tablets ou câmeras de ação esportiva, como a GoPro, em alta resolução e nos formatos widescreenou vertical. Além de não incitarem violência, homofobia, racismo ou crueldade contra animais.

Sobre os inscritos, Fernando aponta alguns temas em comum. “Ao assistirmos a todas as produções, nos surpreendemos com os temastratados, que passa pelo cotidiano de pessoas durante o isolamento, preconceitos sociais e raciais, inclusão, espectro autista, reconciliações, envelhecimento e a invisibilidade”, lista.

Em comparação com inscritos nas edições anteriores, “percebemos uma clara melhora na qualidade técnica e artística, tanto nos produzidos por amadores quanto pelos mais experientes cineastas”, ressalta. “Nossa aposta seria em razão da intimidade criada com os dispositivos móveis e aplicativos tão utilizados durante o isolamento imposto pela Pandemia de Covid-19, e também a evolução das câmeras dos celulares”, comenta Fernando. As produções, em sua maioria, “estão com melhor enquadramento, iluminação, captação do som, edição e atuação diante das câmeras”, detalha o coordenador do festival. Características que, quem acompanha o Filmaê, “certamente vai notar”, aposta Campos.

A Mostra Competitiva Nacional do Filmaê premia 13 categorias. O Júri Oficial do Festival escolherá os melhores filmes em quatro gêneros: melhor filme de ficção, melhor documentário, melhor videoclipe e melhor filme experimental. O Festival premiará também o melhor filme de Brasília e omelhor filme na categoria sub-17 (para menores de 18 anos).

O público participante escolherá os filmes de sua preferência, dentre os finalistas, utilizando seiscritérios no julgamento: melhor filme, melhor direção, melhor interpretação, melhor roteiro, melhor fotografia e melhor edição. A votação segue aberta até 21 de maio e os vencedores serão anunciados dia 28 de maio, na cerimônia de encerramento, quando receberão o Troféu Filmaê.

Além das mostras, o Festival também promove duas oficinas formativas, palestra e cria um ambiente de negócios. O que faz do Filmaê um espaço imersivo de troca de conhecimento entre jovens e experientes cineastas.

Oficina de Técnica de Vídeo e Foto +60

Com Tiago Esmeraldo

Local: Galpão das Artes – Espaço Cultural Renato Russo 508 sul

Dias e horário: 25 e 26 de maio, das 09 às 12h

Carga horária: 6 horas

Número de vagas: 30

Público: Pessoas com mais de 60 anos

Sobre – A utilização do celular como registro de imagens ganhou a preferência de pessoas de todas as idades. Esta oficina visa oferecer informações técnicas e práticas para que pessoas com mais de 60 anos conquistem a habilidade de produzirem boas fotografias e filmes a partir de seus celulares. Com a promoção desta oficina, o Festival de Cinema Filmaê se empenha no movimento de inclusão de todas e todos no melhor uso das tecnologias contemporâneas. Participantes receberão certificado.

Tiago Esmeraldo é um fotógrafo e produtor audiovisual que trabalha com comunicação social com temáticas socioculturais para produção de filmes educativos e entretenimento com gêneros diversos.

Oficina Básica de Produção Audiovisual com Smartphones

Com Raimundo Quilombola

Local: Galpão das Artes – Espaço Cultural Renato Russo 508 sul

Dias e horário: 25 e 26 de maio, das 14h às 17h

Número de vagas: 30 vagas

Sobre – Como utilizar o smartfone para gravação de áudio e vídeo, visando o desenvolvimento do olhar para a linguagem cinematográfica e a utilização das ferramentas e possibilidades do seu smartfone para a produção audiovisual com qualidade. Teoria e prática, com a realização de exercícios sobre manuseio da câmera, captação de áudio, noções de enquadramento, planos cinematográficos, regras dos pontos de ouro, luz, foco, velocidade, exposição, finalização do vídeo e exportação do arquivo final. Além de dicas sobre aplicativos e equipamentos para produção audiovisual. Participantes receberão certificado.

Raimundo Quilombola é comunicador comunitário da TV Quilombo Rampa, Maranhão.

Programação:

O 3º Festival Filmaê – Filmes Produzidos com Celular dá início ao seu programa de exibições na noite do dia 25, a partir das 19h, com a apresentação de filme e coquetel com a presença de realizadores locais e artistas. O evento, para convidados e convidadas, será realizado no Espaço Cultural Renato Russo (508 Sul).

As exibições seguirão o seguinte cronograma:

Dia 26/05: Mostra Competitiva 1, das 10h às 13h, no Teatro de Bolso

Dia 26/05: Mostra Competitiva 2, das 19h às 21h30, na Sala Marco Antônio

Dia 27/05: Mostra Internacional 1. das 14h às 16h, na Sala Marco Antônio

Dia 27/05: Mostra Competitiva 3, das 16h às 18h30, na Sala Marco Antônio

Dia 27/05: Mostra Competitiva 4, das 19h às 21h30, na Sala Marco Antônio

Dia 28/05: Mostra Competitiva 5, das 12h às 12h30, na Sala Marco Antônio

Dia 28/05: Mostra Internacional 2, das 13h às 14h30, no Teatro de Bolso

No final da tarde do dia 26, entre 16h e 18h30, na Sala Multiuso do Espaço Cultural, realizadores de mostras, produtores, agentes e elencos irão encontrar um ambiente propício para troca de experiências e prospectar novos negócios.

No final da manhã e início da tarde do dia 27, entre 10h e 13h, o Festival recebe Ana Arruda, realizadora do Festival Internacional de Curtas-Metragens Curta Brasília e pesquisadora do cinema em Realidade Virtual, para a palestra Realidade Virtual, Economia Criativa e Possíveis Futuros do Audiovisual. Ana é presença certa nos principais festivais e mostras de cinema europeus e brasileiros.

Em sua fala, Ana vai ilustrar caminhos possíveis, inspiradores e inovadores do audiovisual, mesclando cinema e tecnologia, e reforçando o importante papel das novas narrativas e novas mídias ao contribuírem para a formação de artistas, pesquisadores e profissionais da economia criativa, em especial – com destaque para a realidade virtual.Participantes receberão certificado.

A entrega dos Troféus Filmaê aos filmes vencedores desta 3ª Edição do Festival Filmaê – Filmes Produzidos com Celular ocorrerá na tarde do dia 28 de maio, a partir das 15h. E o Festival se despede com uma apresentação musical e em clima de festa e celebração ao formato de cinema de vanguarda que encontra em Brasília palco para sua valorização e divulgação.

O Filmaê, no mapa internacional dos festivais de cinema e cultura mobile desde 2018, quando da sua 1ª Edição, tem como compromissos revelar novos talentos, aproximar pessoas que utilizam dispositivos móveis como ferramenta de criação, democratizar a criação cinematográfica e inclusão, dado o micro investimento para a produção dos filmes.

Na presente edição estão previstas, em ambiente virtual na plataforma do Festival –filmae.com.br, a veiculação de podcasts e um blog sobre dicas para produção de filmes com dispositivos móveis, cultura móvel e mídias emergentes.

O Filmaê é uma realização da Memória Digital, em parceria com a Cartaz Criações e Projetos Gráficos, MeVer.com.br, Carvalhedo Produções e Coletivo Duca, e conta com os apoios do Projeto Paradiso, do Instituto Bem Cultural e da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do GDF e patrocínio do FAC – Fundo de Apoio à Cultura do DF.

Serviço:

3º Festival Filmaê – Filmes produzidos com celular

Local: Espaço Cultural Renato Russo

Endereço: Comércio Residencial Sul 508 Bloco A, Brasília

Período: de 25 a 28 de maio de 2023

Entrada franca

Classificação indicativa: livre para todos os públicos

Mais informações: https://filmae.com.br/

Acompanhe: https://instagram.com/filmaebsb

Filmes em destaque no 3º Festival de Cinema Filmaê:

Título: Última Chamada

Direção: Vitor Moreno

Sinopse: Cinco amigos se reúnem em uma videochamada para relembrar os bons velhos tempos em que todos iam juntos para a escola.Todos têm o mesmo passado, todos com ações diferentes, que levarão todos então à mesma consequência, que começará com a chegada de um sexto participante.

https://filmae.com.br/ultima-chamada/

Título: Reticências

Direção: Mia Marzy

Sinopse: Garis e coletores de lixo percorrem as ruas, quase sempre invisíveis. Essa realidade, no entanto, esconde seres humanos sensíveis que anseiam pelo mínimo: Respeito.

https://filmae.com.br/reticencias/

Título: Trieb

Direção: João Monteiro

Sinopse: Pino experimenta uma velhice solitária, regida pelo som da televisão e o silêncio da espera. Um dia, entre sonho e realidade ele reencontra consigo, com a juventude.

https://filmae.com.br/trieb/

Título: Deixe o Sol Entrar

Direção: Ricardo Soares

Sinopse: Muitas vezes basta um toque para que sua vida ilumine. Essa é a história de Telma.

https://youtu.be/La9aF7h408U

Título: Um jardim

Direção: Rebeca Matta

Sinopse: Uma mulher está sozinha. Não se sabe se em sonho ou realidade, ela expressa o seu desejo de estar com Marta, em um misto de saudade e solidão. Uma solidão criadora, uma força, uma virtude que a habita e que a afasta de umsentimento da falta, esse que seria capaz de sufocar, e se faz exuberância, faz-se criação, faz-se jardim.

https://filmae.com.br/adaptacoes-2/

Título: Trem Parada Dura

Direção: Lucas Gomes da Silveira
Classificação indicativa: 14 anos
Sinopse: Após ser atingido por um trem, um jovem relembra momentos de sua vida, enquanto enfrenta as consequências da morte.

https://filmae.com.br/trem-parada-dura/

Título: Ideia idiota

Direção: Luiza Vienel
Sinopse: Arthur e Amendoim se sentam para um café

https://filmae.com.br/ideia-idiota/

Marco importante na história da Associação Comercial do Distrito Federal.

Nesta quarta-feira 24-05, a ACDF se uniu formalmente, aos Brics + BCCI.
Os cinco países respondem por 31% do comércio mundial.

A parceria através do Conselho Internacional da ACDF, prevê a promoção de eventos, feiras, seminários, atividades comerciais, intercâmbio de tecnologia, esportes e cultura.

As ações imediatas, priorizam o intercâmbio de alta tecnologia e a comercialização das commodities agrícolas do Centro Oeste, no Distrito Federal, promovendo grande geração de empregos e renda no DF.

Dom Francisco Restaurante prepara pernil de cordeiro para o festival Brasil Sabor 2023

Clientes podem desfrutar do prato exclusivo por R$89 até o dia 04 de junho

O pernil de cordeiro ganha um toque tupiniquim no Dom Francisco Restaurante. Isso porquê, para a 17a edição do Brasil Sabor, o mestre Francisco Ansiliero temperou a peça com cachaça e jabuticaba. Para acompanhar, um delicioso mousseline de mandioca.

Realizado pela Abrasel – Associação Brasileira de Bares e Restaurantes- o tema do festival desse ano é “O Brasil de Todas as Cores”. O desafio dos restaurantes participantes é elaborar receitas criativas, coloridas e que deem destaques às técnicas e aos ingredientes regionais.

O prato no Dom Francisco tem o custo de R$89 e está disponível nas duas casas. Os clientes podem contar também com uma carta de vinhos completa para harmonizar com essa explosão de sabores.

Serviço:

Brasil Sabor – Dom Francisco Restaurante

Período: 18 de maio – 04 de junho

Endereço Asbac: SCES, Trecho 2, conjunto 31 – Telefone: (61) 3226-2005

Horário de funcionamento: segunda a sábado, de 11h30 a 00h; domingos de 11h30 a 17h

Endereço Asa Sul: CLS 402 Bloco B, Lojas 9 a 15 – Telefone: (61) 3224-1634

Horário de funcionamento: segunda a sexta 11h30 a 15h30 e 19h a 00h; sábados e feriados de 11h30 a 00h; domingos de 11h30 a 17h

A primeira semana de lançamento do “Casa Baco Music Festival” foi um sucesso.

Reuniu gente bonita, música de qualidade e gastronomia de dar água na boca. E para esquentar as noites de frio dos brasilienses, mais uma semana que promete agitar o jardim da Casa Baco com grandes nomes do cenário musical trazendo o melhor do jazz e MPB.

Na quarta (24/05), quem comanda a noite é o grupo Gypsy Jazz Club, o público vai ter a oportunidade de confirmar não somente o domínio técnico e entrosamento dos quatro instrumentistas que integram o conjunto, mas também seu carisma típico.

Todas as apresentações do grupo são marcadas pela presença e acolhimento do público, as músicas autorais conduzem o público por momentos de alegria e leveza, mas também suscitam ternura, lirismo e profundidade.

Na quinta (25/05), é a vez de Pedro Vasconcellos Quarteto com muito jazz e MPB e sexta (26/05), o cantor Paulo Black Quarteto fecha a semana com jazz de qualidade.

Na parte gastronômica, cardápio da Casa Baco com a pizzas, pratos e os deliciosos petiscos, bar de queijos artesanais brasileiros com a curadoria de Lucas Douglas do Empório Capital.

As bebidas, drinks diversos, vinhos da Del Maipo com uma seleção especial de rótulos de Brasília e Cerrado brasileiro, chopp gelado da Stella Artois, Goose Island e Hop Capital.

Chama os amigos e venha viver uma experiência diferenciada na Casa Baco, que toda semana do festival de quarta até sexta irá apresentar uma nova programação musical contemplando o samba, jazz, MPB, chorinho, forró e muito mais.

Confira:

Programação semanal:

24/05 -Gypsy Jazz Club

25/05- Pedro Vasconcellos Quarteto

26/05 – Paulo Black Quarteto

Serviço:

Local: Casa Baco – Casa Park

Data: 17/05 até 15/09.

Horário: 19h30 até 22h.

Couvert artístico – R$15

Noite de autógrafos

Na próxima quarta-feira (24/05), a partir das 19h o espaço U!Wake será palco de uma noite de autógrafos com a escritora, Irene Gaeta que lança seu livro, Contos de Babel: Os Porões da Alma.

Irene Gaeta, é doutora em Psicologia Clínica e Analista Junguiana, tendo escrito diversas obras na área de psicoterapia, arteterapia, longevidade e área comportamental, além de inúmeras participações em congressos, seminários e bancas.

Para Rose Chaves, proprietária da U!Wake a vinda da escritora para esse lançamento só incentiva e fomenta a cultura e a arte, além do estilo de vida saudável e leve, assim como a comunidade U!wake que vive o conceito brasileiro de estilo de vida consciente- U!Wake. Na ocasião, os convidados serão recebidos com um delicioso coquetel e drinks do Otto Biergarten que promete uma experiência de sabores com seus drinks autorais.

Serviço:

Local: U!Wake – SIG – Quadra 08 – Sudoeste
Data: 24/05 – quarta-feira
Horário: 19h
Entrada- Franca

Empresas mostram novidades da linha amarela

A gaúcha Mepel está com uma novidade na AgroBrasília deste ano, apresentando, no segmento da linha amarela, uma abastecedora de pulverização, a Biocalda Mepel.

O representante da marca Vitor Hugo Boff explica que o equipamento pode ser utilizado nos plantios de inverno, como o trigo, e traz mais segurança à operacionalização e utilização dos produtos biológicos.

Já a Tatu Marchesan trouxe para a feira a atualização da linha de plantadeiras, equipada agora com distribuidores de calcários e adubos, com dosador de precisão, que também utiliza compostos orgânicos.

Trata-se da PST Plus, voltada, segundo o departamento comercial da empresa, para pequenos e médios agricultores.

Pela primeira vez no Brasil! SUPER TRAMP Experience anuncia tour no Brasil

Melhor banda de tributo ao SuperTramp e única reconhecida por Roger Hodgson desembarca em julho para 12 shows nas principais cidades brasileiras

A banda europeia, considerada o melhor tributo ao Supertramp do mundo, é formada por Antoine Oheix (vocal e teclados), Alan Valley (guitarra, teclados e backing vocal), David Martin (saxofone, teclado, coros), Jean-Claude Givone (baixo, coros), Stéphane Glory (bateria), cinco apaixonados músicos pelo Supertramp, que se apresentam nos palcos da europa para emocionar o público ao som dos lendários sucessos de uma das maiores bandas de todos os tempos.

SUPER TRAMP Experience busca transmitir o som, a energia e a emoção o mais fielmente possível da lendária banda inglesa Supertramp.

Com um espetáculo de quase 2 horas, o quinteto apresenta os grandes sucessos do Supertramp, lendário grupo liderado pela dupla Roger Hodgson/Rick Davies.

Não faltarão no repertório sucessos como: “The Logical Song”, “Dreamer, School”, “Goodbye Stranger”, “Fool’s Overture”, “Crazy”, “Hide In Your Shell”, entre outros.

Abrindo a sequência de shows, no dia 06/07/2023 (quinta), a banda se apresenta em Criciúma (Teatro Elias Angeloni). No dia seguinte, 07/07/2023 (sexta), é a vez de Tubarão (Hangar Eventos) curtir os maiores sucessos da banda. Dia 08/07/2023 (sábado), o show será em Joinville (Teatro da Liga) e 09/07/2023 (domingo) em Blumenau (Teatro Carlos Gomes). Dia 12/07/2023 (quarta), o quinteto segue para Florianópolis (Teatro CIC). Dia 13/07/2023 (quinta) se apresentam em Porto Alegre (Araújo Vianna). Dia 14/07/2023 (sexta), um grande show é preparado para a maior cidade da América Latina, São Paulo (Tokio Marine Hall). Dia 15/07/2023 (sábado) será a vez de São José dos Campos (Farma Conde Arena). Na próxima semana, dia 20/07/2023 (quinta) o espetáculo será em Vitória (Espaço Patrick Ribeiro). Dia 21/07/2023 (sexta), SUPER TRAMP Experience cantará na cidade maravilhosa, Rio de Janeiro (Qualistage). No sábado, dia 22/07/2023, o grupo retorna às terras paulistanas e fará show em Ribeirão Preto. Já dia 29/07/2023 (sábado), finalizam esta grande tour em Curitiba (Teatro Positivo).

SOBRE O SUPER TRAMP Experience

O grupo chega com cinco mega stars: Antoine Oheix (teclado, vocal), fã do Supertramp desde a adolescência, fundou o grupo em 2011. A sua voz com amplitude alargada permite-lhe estar avantajado tanto nos registos de Roger Hodgson como de Rick Davies. Ele é a referência nos arranjos e na sonoridade do grupo.

Alan Valley (guitarra, teclados, backing vocals) é um grande músico que toca notavelmente em vários estilos, mas tem no Supertramp sua maior paixão

David Martin (saxofone, teclados, coros) é um verdadeiro instrumentista, seu perfeito domínio do saxofone e sua longa experiência fazem dele o John Helliwell do grupo.

Jean Claude Givone (baixo, backing vocals) baixista, baterista e compositor, é um grande admirador de Paul McCartney e Supertramp. Ingressou naturalmente no grupo em 2013.

Stéphane Glory (bateria) já trabalhou com vários artistas franceses e estrangeiros e é considerado um dos maiores bateristas da França.

SUPER TRAMP Experience é simplesmente o melhor tributo ao Supertramp do mundo.

SERVIÇOS: SUPER TRAMP EXPERIENCE – TOUR COM 12 SHOWS NO BRASIL

BLUMENAU – Super Tramp Experience no Teatro Carlos Gomes

Data: 09 de julho de 2023 (domingo)

Abertura do local: 19h30

Horário do show: 20h

Local: Rua Quinze de Novembro, 1181 – Centro, Blumenau/SC

Classificação etária: livre

Ingressos: Plateia: R$ 160,00 (inteira) e R$ 80,00 (meia) | Plateia Vip: R$ 180,00 | Mezanino: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Camarote 1 e 4: R$ 1.080,00 ( 6 lugares).

Compra de ingressos: https://www.eticketcenter.com.br/eventos/show/super-tramp-experience-blu/09-07/20-00/ ou na Secretaria do Teatro Carlos Gomes.

CRICIÚMA – Super Tramp Experience no Teatro Elias Angeloni

Data: 6 de julho de 2023 (quinta)

Abertura do local: 19h

Horário do show: 20h

Local: Monumento às Etnias – Santos Dumont, Criciúma – SC

Classificação etária: livre.

Ingressos: Fila A a Q: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia) | Fila R a U: R$ 140,00 (inteira) e R$ 70,00 (meia) | Cadeira Dupla: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia) | Espaço Cadeirantes e PNE: R$ 90,00.

Compra de ingressos: https://minhaentrada.com.br/evento/super-tramp-experience-teatro-elias-angeloni-criciumasc-21055 ou quiosque do Farol Shopping e pontos de vendas oficiais.

CURITIBA – Super Tramp Experience no Teatro Positivo

Data: 29 de julho de 2023 (sábado)

Horário do show: 21h

Local: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Classificação etária: 14 anos. Menores de 14 anos apenas acompanhado dos pais.

Ingressos: Plateia Inferior: R$ 360,00 (inteira) e R$ 180,00 (meia) | Plateia Superior: R$ 300,00 (inteira) e R$ 150,00 (meia).

Compra de ingressos: Disk Ingressos (Ventura Shopping – de segunda a sexta, das 11h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h e na bilheteria do Teatro Positivo, de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h às 20h, sábado das 17h às 21h e duas horas antes de cada espetáculo

FLORIANÓPOLIS – Super Tramp Experience no Teatro Ademir Rosa – CIC

Data: 12 de julho de 2023 (quarta-feira)

Abertura: 20h

Horário do show: 21h

Local: Avenida Governador Irineu Bornhausen, 5600 – Agronômica – Florianópolis/SC

Classificação etária: 12 anos. Menores de 12 a 16 anos terão acesso ao evento somente acompanhados dos pais ou responsável.

Ingressos: Plateia Baixa: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia) | Plateia Alta: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia)

Compras de ingressos: https://site.blueticket.com.br/evento/32303

JOINVILLE – Super Tramp Experience no Teatro da Liga

Data: 08 de julho de 2023 (sábado)

Abertura do local: 19h30

Horário do show: 20h

Local: Rua Jaguaruna, 100 – Centro, Joinville/SC

Classificação etária: livre

Ingressos: Camarote: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia) | Mesas Silver: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Mesas Ouro: R$ 160,00 (inteira) e R$ 80,00 (meia) | Mesas Premium: R$ 180,00 (inteira).

Compras de ingressos: https://www.eticketcenter.com.br/eventos/show/super-tramp-experience-joi/08-07/20-00/ ou Café do Juarez, anexo ao Teatro Juarez Machado (centreventos Cau Hansen)

PORTO ALEGRE – Super Tramp Experience no Auditório Araújo

Data: 13 de julho de 2023 (quinta)

Abertura do local: 19h30

Horário do show: 21h

Local: Auditório Araújo (Avenida Osvaldo Aranha, 685)

Classificação etária: 16 anos

Ingressos: Plateia Alta Lateral (1º Lote): R$ 110,00 (inteira) e R$ 55,00 (meia) | Plateia Alta Central (1º Lote) : R$ 140,00 (inteira) e R$ 70,00 (meia) | Plateia Baixa Lateral (1º Lote) : R$ 170,00 (inteira) e R$ 85,00 (meia) | Plateia Baixa Central (1º Lote): R$ 230,00 (inteira) e R$ 115,00 (meia) | Plateia Gold (1º Lote): R$ 290,00 (inteira) e R$ 145,00 (meia)

Compras de ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/79086/d/172193

RIBEIRÃO PRETO: em breve maiores informações https://www.instagram.com/supertrampexperience/

RIO DE JANEIRO- Super Tramp Experience no Qualistage

Data: 21 de julho de 2023 (sexta-feira)

Abertura do local: 19h30

Início do show: 21h30

Local: Via Parque Shopping – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca

Classificação etária: 18 anos. Menores entre 1 e 17 anos entram acompanhados de responsável legal.

Ingressos: Setor 1: R$ 290,00 (inteira) e R$ 145,00 (meia) | Setor 2: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor 3: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia)| Setor 4: R$ 160,00 (inteira) e R$ 80,00 (meia)| Setor 5: R$ 140,00 (inteira) e R$ 70,00 (meia).

Compras de ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/supertramp/

SÃO JOSÉ DOS CAMPOS – Super Tramp Experience na Farma Confe Arena

Datas: 15 de julho de 2023 (sábado)

Abertura do local:19h

Início do show: 21h30

Local: R. Winston Churchill, 230 – Jardim das Indústrias, São José dos Campos – SP, 12240-681

Ingressos: Pista Premium (1º lote): R$ 230,00 (inteira) e R$ 115,00 (meia) | Arquibancadas (cadeiras): R$ 299,00 (inteira) e R$ 149,50 (meia) | Cadeira Frisa Setor 1 e 2: R$ 368,00 (inteira) | Cadeira Frisa Setor 3 e 4: R$ 322,00 (inteira) | Mesa Ouro: R$ 1.725,00 (4 pessoas) | Mesa Prata: R$ 1.380,00 (4 pessoas) | Mesa Bronze: R$ 1.035,00 (4 pessoas).

Compras de ingressos: https://appticket.com.br/supertramp-experience

SÃO PAULO – Super Tramp Experience no Tokio Marine Hall

Datas: 14 de julho de 2023 (sexta-feira)

Abertura do local: 20hr

Início do show: 22h

Local: Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antônio – São Paulo/SP

Classificação etária: 16 anos.

Ingressos: Camarote: R$270,00 I Frisas: R$220,00 I Cadeira Alta: R$150,00 I Setor VIP: R$270,00 I Setor 01: R$200,00 I Setor 02: R$150,00| Setor 03: R$120,00

Compra de ingressos: https://www.eventim.com.br/event/supertramp-experience-tokio-marine-hall-tokio-marine-hall-16920900/

VITÓRIA – Super Tramp Experience em Vitória no Espaço Patrick Ribeiro

Datas: 20 de julho de 2023 (quinta-feira)

Abertura do local: 19h

Horário do show: 21h

Local: Espaço Patrick Ribeiro – Av. Roza Helena Schorling Albuquerque, S/N – Novo Aeroporto de Vitória

Classificação etária: 16 anos. Jovens abaixo de 16 anos devem estar acompanhados dos pais ou responsáveis.

Ingressos: Mesa (para 4 pessoas): a partir de R$ 600,00 | Cadeira (1º lote), R$ 240,00 (inteira), R$ 120,00 (meia-entrada); R$ 150,00 (ingresso solidário). Ingresso Solidário válido mediante doação de 2kg de alimento não perecível.

Compras de ingressos: na bilheteria do Espaço Patrick Ribeiro ou pelo https://linkr.bio/ESPACOPATRICKRIBEIRO

Seminário Saúde mental e o Trabalho

Em nome de nossa anfitriã, ACDF, da RIEXDF, e Escola de psicanálise de Brasília , agradecemos a presença de cada um de vocês que está aqui hoje, e, que juntos, possamos refletir sobre o aprimoramento da cultura da saúde mental.

Cumprimento a todos os presentes na pessoa de Ivonice Campos, nossa anfitriã, e uma Gigante do desenvolvimento do Empreededorismo humano… nossa Presidente do Conselho da Mulher Empresária da ACDF … que aceitou de pronto a realização deste evento… de suma importância para esta casa…e nossos gigantes Flávio e Otavio, que são nos parceiros no atendimento voluntário às vítimas de violência doméstica do Fórum do Itapoa e das áreas de segurança prioritárias da Secretaria de segurança pública do DF
e que possamos – juntos – espalhar a nossa luz e o nosso sal … em momentos difíceis e estranhos de nossa Terra… somos e seremos os construtores da Cultura do amor, construtores estes que irradiam a sua Luz em cada canto dessa Brasília e no Brasil que queremos!

A Rede Internacional de Excelência Jurídica do Distrito Federal – RIEX/DF possui diversos projetos voluntários voltados à busca do equilíbrio social, saúde mental, qualidade de vida e condições dignas aos cidadãos, acesso à justiça de maneira efetiva e na conscientização da sociedade diante de vários aspectos.

Através de seus projetos (palestras, cursos, debates, congressos, convenções, acordos de cooperação técnica, implementação de núcleos de resolução de conflitos, dentre outros), busca promover o pleno exercício da cidadania e da defesa dos direitos inalienáveis da pessoa humana, atingindo um equilíbrio entre a Sociedade e o Estado. Os debates promovidos pela RIEX/DF acerca de questões sociais, possibilitam a propositura de ações efetivas que garantem o desenvolvimento distrital agregando qualidade de vida e o desenvolvimento de uma cultura de integridade e de paz, sempre com o compromisso em engajar, discutir, conscientizar e aprimorar os projetos.

Pensando no bem-estar da sociedade, especialmente em período de pós pandemia, criou-se o projeto “IMPACTANDO NA SAÚDE MENTAL NO DF, tendo em vista que segundo os dados da Organização Mundial da Saúde, há um significativo número de pessoas com transtornos mentais, que representam um dos principais desafios da atualidade, que demonstram a importância de um projeto voltado para saúde mental, com foco no acolhimento de pessoas de forma terapêutica e gratuita para fins de buscar um estado de bem-estar mental e social.

O Brasil é considerado o país com maior número de pessoas ansiosas (9,3% da população), segundo a OMS, e 86% (oitenta e seis por cento) dos brasileiros sofrem com algum tipo de transtorno mental como ansiedade e depressão, motivo pelo qual, o investimento na área de saúde mental cresceu consideravelmente em 2019, em que o Ministério da Saúde investiu cerca de noventa e sete milhões de reais para fortalecer a Rede de Atenção Psicossocial (RAPS).

Em um mercado cada vez mais competitivo de negócios e profissionais, o acúmulo de pressões aumenta. Manter uma carreira estável hoje é, muitas vezes, sinônimo de estresse, ansiedade e outros tipos de sofrimentos mentais, tornando a saúde mental no ambiente de trabalho ainda mais importante.

Segundo dados da OMS, os transtornos mentais e comportamentais estão entre as principais causas de perdas de dias de trabalho no mundo.
Os casos leves causam em média perda de quatro dias de trabalho/ano e os graves cerca de 200 dias de trabalho/ano.

Atualmente, mais de 300 milhões de pessoas sofrem ao redor do mundo com a depressão, sendo esta a principal causa de incapacidade laboral.
Mais de 260 milhões vivem com transtornos de ansiedade. Muitas dessas pessoas vivem com ambos os transtornos.

Uma pesquisa realizada pela OMS estimou que os transtornos depressivos e de ansiedade custam 1 trilhão de dólares à economia global a cada ano em perda de produtividade.

Segundo a OMS, os transtornos mentais comuns acometem 30% dos trabalhadores ocupados e foram a principal causa de incapacidade até 2020, e tivemos ainda a Pandemia. Além disso, são a terceira causa de benefício previdenciário auxílio-doença no Brasil.

A maior parte dos gastos relacionados aos transtornos mentais no ambiente de trabalho são os indiretos. Os gastos indiretos correspondem àqueles que não ocorrem especificamente como resultado dos transtornos, mas como consequências deles.

Estes correspondem às mortes prematuras, à perda de produtividade no trabalho, à menor escolaridade e ao uso de benefícios sociais como moradia e despesas judiciais.

A maior parcela dos gastos indiretos se concentra no setor laboral, pelo absenteísmo, presenteísmo, afastamento e aposentadoria precoce.

Ademais, Segundo a OMS, as intervenções de saúde mental precisam ser entregues como parte de uma estratégia integrada de saúde e bem-estar que cubra prevenção, identificação precoce, apoio e reabilitação.

A OMS lembra ainda que as organizações têm responsabilidade de apoiar indivíduos com transtornos mentais no ambiente de trabalho tanto para continuar como para retornar às atividades.

Aqui estamos, no sábado de manhã, COM UM PÚBLICO SELETO E UMA ENERGIA ÚNICA… como umas das muitas estratégias de reflexão que podem ajudar indivíduos com transtornos mentais:

Podemos fazer uma reflexão sobre o enfrentamento de dinâmicas negativas do ambiente e a comunicação sobre apoio confidencial que podem ajudar pessoas com transtornos mentais a continuar ou retornar ao trabalho.

Além disso, refletir sobre os acessos a tratamentos que demonstraram ser benéficos para a depressão e outros transtornos mentais.

Por conta do estigma associado a esses transtornos, os empregadores precisam garantir que indivíduos se sintam apoiados e capazes de pedir ajuda para continuar ou retornar ao trabalho, e tenham os recursos necessários para isso.

Um ambiente de trabalho saudável pode ser descrito como aquele em que trabalhadores e gestores contribuem ativamente não apenas na produtividade da instituição como também para a promoção e proteção da saúde, segurança e do bem-estar de todos os funcionários.

Prefeitos do Futuro reúnem em Brasília 400 pafticipantes na edição deste ano

De 24 a 26 de maio, no Royal Tulip Brasília Alvorada, evento terá a participação de prefeitos e secretários de todo país para uma programação intensa com especialistas em gestão, tecnologia e inteligência artificial para as gestões municipais dos quatro cantos do Brasil

Prefeitos e secretários municipais das cinco regiões do país desembarcam em Brasília, nesta semana, para participar da quinta edição do Prefeitos do Futuro, que acontece de 24 a 26 de maio, no Royal Tulip Brasília. O evento tem se posicionado como um dos mais relevantes do país na formação de prefeitos e secretários, trazendo especialistas em Gestão, Tecnologia e Inteligência Artificial, sempre com o objetivo de melhorar a qualidade de vida da população e a prestação de serviços municipais. A expectativa é de que 400 pessoas passem pelo local, entre autoridades, especialistas e lideranças municipais.

À frente da organização do evento estão o consultor em Cidades Inteligentes, Alexandre Souza; e a ex-prefeita do município de Nova Bandeirantes (MG), Sol Sousa.

Além de palestras e seminários que apresentarão métodos e ferramentas para modernizar as gestões municipais das cidades do interior, o Prefeitos do Futuro conta, este ano, com uma novidade: uma exposição com produtos e serviços (sobretudo na área tecnológica) oferecendo o que há de melhor em termos de ferramentas para gestão municipal. Entre as marcas confirmadas, estão: Get Edu Google for Educations, 1 Doc CityTech, Licitar Digital, MCR Sotfware, Cateno, Betha Sistemas, Mtec, Intelbras, U4hero, Inutehc, Smart Brasília, Profplay, entre outras.

Desde 2018, quando foi lançado em Brasília, o encontro já capacitou aproximadamente mil prefeitos de todos os estados do país. “O Prefeitos do Futuro 2023 inovou, mais uma vez, trazendo, além de especialistas em diversas áreas do conhecimento, uma exposição com fornecedores de soluções para resolver os mais diversos desafios”, afirma o co-fundador do evento, Alexandre Souza.

Interrompido em 2021 por conta da pandemia, o Prefeitos do Futuro trará como palestrantes nomes como o filósofo Leandro Karnal; o ex-atleta Oscar Schmidt; o ministro do TCU, Benjamin Zymler; a jornalista Christiane Pejajo; o director de Inovação da Federação Nacional de Associações dos Servidores do Banco Central, Rodrigo Henrique; um dos líderes da transformação digital no país, Luis Felipe Monteiro; o ex-ministro da Saúde, Nelson Teich; a diretora de Governança do IGCP, Cris Nardes; o diretor executivo do CIEDS, Fábio Muller; entre outros palestrantes.

Gestão ágil, aumento de arrecadação, experiência do usuário do serviço público, inovações em educação e saúde, qualidade de vida, networking e tecnologia e inteligência artificial serão os principais tópicos abordados pelos mais de 30 palestrantes.

“Na prática, os participantes estarão um passo à frente de todos os outros prefeitos no que tange à gestão e melhoria pública”, ressalta a diretora de Inovação da Associação Brasileira dos Municípios e co-fundadora do Prefeitos do Futuro, Sol Sousa.

Além da emissão do certificado, os participantes terão direito a um coquetel de confraternização, no dia 25, com a presença dos palestrantes e de autoridades públicas. As inscrições para participar dos três dias consecutivos do encontro são limitadas e estão disponíveis no site: www.prefeitosdofuturo.com.br.

O Prefeitos do Futuro conta com o patrocínio da Get Edu Google for Educations, 1 DOC CityTech, Licitar Digital, MCR Sotfware, Cateno, Betha Sistemas, Mtec, Intelbras, U4hero, Inutehc, Smart Brasília e Profplay/ e apoio da Associação Brasileira dos Municípios (ABM) e Rede Brasileira de Cidades Inteligentes e Humanas.

Sobre a Prefeitos do Futuro – Idealizado pelo Professor de MBA, Consultor em Cidades Inteligentes e mentor no Laboratório de Inovação do SEBRAE, Alexandre Souza, e pela ex-prefeita do município de Nova Bandeirantes e Diretora de Inovação da Associação Brasileira dos Municípios, Sol Sousa, o Prefeitos do Futuro reúne diversas autoridades do país para uma sequência de palestras voltadas para a melhoria na administração pública nacional. Teve início em 2018 e, desde então, já formou mais de mil prefeitos de todos os estados brasileiros.

SERVIÇO:

Prefeitos do Futuro 2022

Data: 24, 25 e 26 de maio de 2023, das 8h às 18h.

Endereço: Royal Tulip Brasília Alvorada (SHTN tr. 1 Cj. 1B, Brasília, DF)

Instagram: @prefeitosdofuturo

Site: https://prefeitosdofuturo.com.br/

Venha comemorar o Dia do Nhoque da Fortuna no Solo Ristorante

Tradicionalmente, o dia 29 de cada mês tornou-se o dia do Nhoque da Fortuna. Essa data surgiu de uma lenda que diz que colocando dinheiro embaixo do prato, iria atrair ainda mais dinheiro e prosperidade. A história é assim: dizem que em um certo dia 29 de dezembro São Pantaleão perambulava, faminto, por um vilarejo da Itália, quando resolveu pedir comida em uma casa de família. Eles não se importaram em dividir o seu nhoque com um andarilho, cabendo a cada um apenas sete massinhas. São Pantaleão comeu, agradeceu e se foi. Ao retirarem a mesa, encontraram embaixo de cada um dos pratos, uma boa quantia de dinheiro.

Então, se você gosta de uma típica gastronomia italiana, não pode deixar de visitar o Solo Ristorante, localizado na 403 sul. Lá você poderá saborear três deliciosos pratos, feitos especialmente para este dia, e ainda receber uma agradável surpresa para simbolizar e festejar a data. E aqui vem um spoiler: quem for até o Solo neste dia perceberá que embaixo do seu prato terá uma nota, confeccionada pelo próprio restaurante. Algumas delas vêm premiadas. E ali você poderá ganhar um desconto, uma sobremesa ou uma bebida para deixar sua experiência ainda mais especial.

Confira o cardápio criado especialmente para o dia, que pode ser consumido tanto no almoço, como no jantar:

Gnocchi com Fichi & Capra (Nhoque de batata ao molho de queijo de cabra com figos e crocante de presunto Dan Daniele) – R$ 85
Gnocchi com Gamberetto e Pomodoro Arrabbiata (Nhoque de batata com camarão rosa e molho pomodoro levemente picante) – R$ 90
Gnocchi Doratti com Ragú Di Manzo (Nhoque de batata com farinha de sêmola, dourado na frigideira, com ragu de carne) – R$ 85

Agora você já sabe o lugar ideal para comemorar a data! Que tal testar a sua sorte?

SERVIÇO:

Solo Ristorante

Endereço: CLS 403 bl. C – Asa Sul/DF

Telefone para reservas: (61) 3879-1889

Horário de funcionamento:

Segunda-feira: 12h às 15h / 18h30 às 23h30

Terça-feira: 12h às 15h / 18h30 às 23h30

Quarta-feira: 12h às 15h / 18h30 às 23h30

Quinta-feira: 12h às 15h / 18h30 às 23h30

Sexta-feira: 12h às 0h

Sábado: 12h às 0h

Domingo: 12h às 16h

Instagram: @solo.ristorante

Um livro para quem ama cada detalhe de Brasília

Daniel Zukko lança o livro Cenas Candangas 2, no dia 25 de maio, a partir das 18h, no Commercial São Benedito, 704 norte

“Cenas Candangas 2 – Ser Candango é:”, de Daniel Zukko, é uma reunião de textos e ilustrações que encantam os apaixonados pela Capital por retratar tão bem este amor para lá de peculiar.

Por aqui, a gente ama azulejo, a esquizofrenia do clima, as distâncias relativas, o sotaque, os ipês… O autor, igualmente apaixonado por Brasília, conta de uma forma leve e repleta de humor os costumes do brasiliense pelo ponto de vista de quem vive e convive com a cidade.

Além das charges e textos, “Cenas Candangas 2” traz QR Codes que levam o leitor a vídeos do canal #MinhaBrasília, também produzidos pelo autor Daniel Zukko, que reforçam o sentimento pela cidade. “Assim como no “Cenas 1”, o “2” propõe uma experiência imersiva em diversas mídias com o objetivo de despertar – ou reforçar – o que gosto de chamar de Orgulho Nacional Candango”, explica Zukko.

De fácil leitura, o “Cenas Candangas 2” é para todas as idades e possui várias camadas. Adultos e crianças têm experiências distintas com a leitura, mas ambas intensas e divertidas. Alguns trocadilhos ou referências são percebidos apenas por quem já vive por aqui há mais tempo e mesmo quem chegou recentemente não fica perdido. Ao final, e igualmente divertido, há um glossário com termos e siglas que parecem muito comuns para nós, porém é quase um dialeto para forasteiros.

CENAS CANDANGAS

O segundo volume da série possui o mesmo conceito do primogênito: mostrar como Brasília é espetacular até nos detalhes do dia a dia, muito além da arquitetura tão famosa.

A ideia inicial surgiu nas redes sociais. Daniel Zukko começou a produzir charges de passagens da própria vida e as publicou no perfil @MinhaBrasilia, no Instagram. O resultado foi sucesso instantâneo, o que rendeu o primeiro volume. Neste “Cenas Candangas 2”, o autor segue a mesma pegada, agora com um tema específico sobre tudo o que define ser candango hoje em dia.

O AUTOR

Daniel Zukko é jornalista, turismólogo, músico, fotógrafo e ilustrador. Criador do canal #MinhaBrasília em que produz vídeos que explicam a cidade a partir de seus costumes e história. Com mais de 10 milhões de visualizações nas redes, o #MinhaBrasília e Daniel Zukko são, hoje, uma referência na cultura local.

LANÇAMENTO “CENAS CANDANGAS 2”

Dia 25/05, a partir das 18h
Local: Commercial São Benedito, 704 norte (virado para W4)

@commercialsaobenedito

Cenas Candangas 2, Daniel Zukko, 2023
Valor R$ 50

Palhágico Chouchou e Homem Aranha encerram a programação infantil de maio no Conjunto Nacional

As atividades gratuitas acontecem no Espaço Conjunto Sustentável, localizado no 2º piso, na Praça de Alimentação Norte

Encerrando a programação infantil do mês no Conjunto Nacional, o último fim de semana de maio terá show de Palhágica, que mistura palhaçaria com mágica, e ainda contação de histórias para as crianças com o personagem da Marvel Comics, Homem Aranha.

As atividades gratuitas acontecem sempre às 15h, no Espaço Conjunto Sustentável, localizado no 2º piso, na Praça de Alimentação Norte. Para participar é necessário que os pais ou responsáveis façam a inscrição das crianças, previamente, no aplicativo do shopping.

No sábado (27/05) quem anima a garota é o Palhágico Chouchou, interpretado por Galileu Fontes. Em um show para toda a família, o artista conduz a plateia para mergulhar no universo circense, por meio de números de ilusionismo. Estimulando a participação do público, Chouchou mostra diversos truques para conseguir captar a gargalhada dos participantes.

Na contação de histórias realizada no domingo (28/05), as crianças vão conhecer a história do Homem Aranha. Na trama, depois de ser picado por uma aranha geneticamente modificada, o jovem Peter Parker ganha superpoderes e as habilidades de uma aranha para se agarrar a qualquer superfície. Ao se ver com seus superpoderes, ele promete utilizá-los para combater o crime e entender o que dizia seu querido tio Ben: “com grandes poderes vêm grandes responsabilidades”.

A contação de história promovida pela Cia Neia e Nando, utiliza personagens dos quadrinhos para transmitir mensagens de responsabilidade, amor e ajuda ao próximo para o público infantil.

Desconto no estacionamento coberto

Pensando no maior conforto e segurança para os pais ou responsáveis que desejam realizar um passeio em família pelo Conjunto Nacional, o shopping oferece desconto de 10% (dez por cento) no pagamento do estacionamento coberto. O desconto é válido apenas na modalidade de pagamento via cartão de crédito.

Serviço:

– Diversão em Conjunto com palhaço Chouchou

Data: 27/05 (sábado)

Horário: às 15h

Local: Espaço Conjunto Sustentável – 2º piso, na Praça de Alimentação Norte do Conjunto Nacional

– Diversão em Conjunto: Contação de histórias – “Homem Aranha”

Data: 28/05 (domingo)

Horário: às 15h

Local: Espaço Conjunto Sustentável – 2º piso, na Praça de Alimentação Norte do Conjunto Nacional

UDF promove Feira de Saúde de Nutrição aberta ao público

Iniciativa que abordará os cuidados com a alimentação na prevenção e tratamento das doenças mais frequentes de maior repercussão no estado nutricional sob os olhares dos alunos da instituição, acontecerá no dia 29 de maio

O https://www.udf.edu.br/?utm_source=assessoria-imprensa&utm_medium=release&utm_campaign=servico&utm_content=idosos-2023-1&utm_term=udf instituição pertencente ao grupo Cruzeiro do Sul Educacional, realizará no dia 29 de maio, das 9 às 11h e das 19:30 às 21:30h, a Feira de Saúde de Nutrição, que abordará os cuidados com a alimentação na prevenção e tratamento das doenças mais frequentes de maior repercussão no estado nutricional, aberta ao público, no hall da instituição.

Os alunos da disciplina de .https://www.udf.edu.br/graduacao/nutricao/?utm_source=assessoria-imprensa&utm_medium=release&utm_campaign=evento&utm_content=feira-nutricao-2023-1&utm_term=udf dos turnos matutino e noturno, farão exposição para o público interno e externo sobre os cuidados com a alimentação na prevenção e tratamento das doenças de maior repercussão no estado nutricional. Dentre elas serão discutidas: câncer, doenças crônicas não transmissíveis (diabetes, hipertensão arterial sistêmica, HAS, obesidade, dislipidemia), doenças renais e doença celíaca. Afinal, a alimentação tem um papel de destaque na causa e também no tratamento de todas essas doenças.

Os participantes passarão por orientações nos stands, sob os olhares da professora de nutrição do Centro Universitário do Distrito Federal (UDF), Patrícia Bezerra, coordenadora do projeto.

SERVIÇO:

UDF promove Feira de Saúde de Nutrição: da prevenção ao tratamento

Quando: 29 de maio, das9h às 11h e das 19:30 às 21:30h

Onde: UDF – 704/904 Seps Eq 702/902, Brasília – DF, 70390-045 – Hall da instituição

Mais informações: .https://www.udf.edu.br/detalhe-noticia/?r=exposicao-nutricao-prevencao-tratamento

Sobre o UDF – Criado em 1967, o Centro Universitário do Distrito Federal (UDF) é a primeira instituição particular de ensino superior da capital do Brasil. Instituição tradicional no ensino de Direito, o UDF conta também com cursos respeitados na área de negócios, da saúde e de tecnologia, além de oferecer cursos de pós-graduação lato e stricto sensu, e programas de extensão voltados à comunidade externa. Pertence ao grupo Cruzeiro do Sul Educacional, um dos mais representativos do País, que reúne instituições academicamente relevantes e marcas reconhecidas em seus respectivos mercados. Visite: .https://www.udf.edu.br/ e conheça o nosso jeito de ensinar https://www.nossojeitodeensinar.com.br/

Restaurantes de Brasília celebram o Dia Nacional do Café com deliciosas receitas

Casas apostam em deliciosos pratos e sobremesas à base de café. Data é celebrada em 24 de maio

No dia 24 de maio, é comemorado o Dia Nacional do Café no Brasil. E para celebrar essa data tão importante para os amantes da bebida, separamos algumas dicas de pratos e sobremesas, preparadas com toque especial de café, do Dudu Bar (303 sul), das casas Santé 13 (413 norte) e Santé Lago (Orla da Ponte JK).

Para quem não dispensa uma boa carne, a pedida fica por conta do Filé Ei!. O prato principal, criado pelo chef Dudu Camargo, é um filé mignon com molho cremoso de baunilha do cerrado, acompanhado de risoto de café espresso, salpicado de raspas de chocolate meio amargo (R$132). Ele pode ser apreciado tanto no almoço, como no jantar e faz parte do cardápio à la carte.

Se a ideia é degustar um menu completo, no cardápio Simples Assim de Outono, é possível adoçar o paladar com uma das sobremesas que leva a iguaria. O menu é composto por entrada + principal + sobremesa (R$49,90) e, entre as opções, é possível escolher a Mousse de café com calda de baunilha. Ele também está disponível no almoço e jantar.

E não para por aí! O doce também reina no Santé 13 e no Santé Lago. Por lá, o café está presente na Torta de Café, que é gelada, com chocolate meio amargo, morango e um creme especial de café (R$24). Ideal para finalizar o almoço e jantar de uma forma especial.

Segundo os chefs das casas, o café não só pode ser usado como uma bebida, mas também como um ingrediente saboroso em diversas receitas. Vale reforçar que o café pode ajudar a realçar e equilibrar o sabor de outros ingredientes.

Então, para quem é fã da bebida, essa é uma ótima oportunidade de experimentar novas opções gastronômicas e celebrar o Dia Nacional do Café da melhor forma possível.

Santé Lago
Endereço: Setor de clubes Esportivos Sul, Trecho 2 – Orla da Ponte JK
Reservas: (61) 2099-2460
Terça, quarta e domingo: das 12h às 23h.
Quinta: das 12h à 0h
Sexta e sábado: das 12h à 1h
Instagram: @santelago

Santé 13

Endereço: CLN 413 Bloco A Loja 40
Reservas: (61) 3037-2132
Segunda a quarta-feira: das 12h às 23h.
Quinta-feira: das 12h à 0h
Sexta-feira e sábado: das 12h à 1h
Domingo: das 12h às 17h
Instagram: @sante13

Dudu Bar
Endereço: SCLS 303 Bloco A Loja 03 – Asa Sul
Reservas:(61) 99341-0055 (Whatsapp)
Segunda a quarta-feira: 12h às 15h e 18h à 0h
Quinta-feira: 12h às 15h e 18h à 1h
Sexta-feira e sábado: 12h às 2h
Domingo: 12h às 17h
Instagram: @dudubaroficial

CCBB Educativo promove oficina de ilustração com Oberas

Domingo, 21/5, às 18h, com ingresso gratuito

O artista Oberon Blenner, conhecido como Oberas, é o convidado do CCBB Educativo a conduzir oficina para criação de um painel realizado coletivamente com a técnica “doodle”, uma espécie de esboço ou desenho realizado ao acaso, normalmente imagens simples que podem ter significados concretos de representações ou formas abstratas. A atividade gratuita, que acontece dia 21/5, às 18h, no hall do 1o. Andar, no CCBB.

Durante a oficina, os participantes poderão descobrir a liberdade criativa que o estilo proporciona e a potência visual da integração de desenhos e formas soltas distribuídas em um grande painel coletivo. Personagens, paisagens e linhas geométricas costumam estar presentes no sarrabisco, termo traduzido no Brasil para a técnica que auxilia na memória.

“O doodle é a junção de desenhos e linhas, realizados de forma espontânea, às vezes ao acaso. A ideia é soltar o traço, unindo várias imagens. A interação do grupo é exatamente encaixar um desenho no outro, formando uma obra visual construída a diversas mãos. Para mim, quem sabe segurar uma caneta, sabe desenhar”, explica o artista.

Oberon Blenner é ilustrador, grafiteiro, quadrinista, animador 2D e tatuador. Com um estilo original, busca, por meio de sua arte, criar mundos, futuros ancestrais e seres galácticos. Segundo ele, seu trabalho traduz sua jornada de vida. Ele cresceu assistindo desenhos animados e lendo gibis, e agora ganha a vida com o que mais ama fazer: desenhar. Ilustração de capas de bandas, grupos de rap, quadrinhos. E o sonho de fazer um desenho animado.

Além da atividade que faz parte do ciclo Datas Comemorativas, as tradicionais atividades oferecidas pelo programa estão abertas ao público. A programação completa e mais informações podem ser encontradas no telefone (61) 3222 – 0341 e no endereço eletrônico https://programaccbbeducativo.com.br/ ou https://programaccbbeducativo.com.br/

Datas Comemorativas – Dia da Língua Nacional

Data: 21 de maio
Horário: 18h

Hall do 1o andar, no CCBB Brasilia
Acesso: Gratuito, mediante retirada de ingressos
Classificação etária: Livre
Local: Hall do 1º andar

Saiba mais da programação: https://programaccbbeducativo.com.br/ ou https://ccbb.com.br/brasilia/ccbb-educativo/

Serviço:

Programa Educativo do Centro Cultural Banco do Brasil

Centro Cultural Banco do Brasil – Distrito Federal

Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Espacial Sul – Brasília – DF – Tel: (61) 3108 7600

Consulte a programação em .https://ccbb.com.br/brasilia/ccbb-educativo/ ou https://ccbb.com.br/brasilia/ccbb-educativo/

CCBB Educativo

Classificação indicativa: livre

Light Walker

Flávio Lima estará apresentando a série Light Walke, na Fargo, principal feira de arte do Centro Oeste. A feira acontece no Centro Cultural Oscar Niemeyer, de 25 a 28 de maio, das 14 às 22h00. Junto com ele estará o artista visual Azol, que vai expor “O Sertão Virou Mar”.

Sobre Flávio Lima

Flavio Lima vive e atua em Goiânia. O artista usa da abstração para criar narrativas poéticas. Com uma produção fotográfica, Flávio não se limita apenas ao produto final, seu processo artístico se inicia na criação de cenários instalativos. As formas e texturas dos objetos fotografados revelam-se através de enquadramentos que ganham interpretações na medida em que são observadas. A cor aparece enquanto um viés artístico para aprofundar as diferentes faces do mesmo conceito. Do mesmo modo, a luz desempenha um papel intrínseco ao reforçar os aspectos da cor e da fisionomia do que se coloca em frente às lentes. Assim, o artista usa a beleza e o refinamento para acessar emoções que nos acompanham no caminho traçado pela vida, criando reflexões que geram conexões com o que habita o íntimo de nossa existência

Sobre Azol

Artista visual formado em Cinema e Artes Gráficas nos Estados Unidos, Azol dirigiu curta-metragens e produziu programas para TVs como Manchete, Bandeirantes e Globo. Trabalhou com publicidade, criou conteúdo para internet e produziu vídeos institucionais para empresas. Desde 2010 trabalha em seu ateliê, em São Paulo, em caráter multidisciplinar, visando criar um diálogo com outras formas de expressão artística para fomentar um pensamento poético e sensível às diversas questões que movem o espírito e o fazer artístico. Produz trabalhos em pintura, escultura, colagem, mural, vídeo-arte e fotografia. Em 2016 entrou para o grupo de estudos de arte no ateliê do pintor Sérgio Fingermann com o intuito de aprofundar suas pesquisas nas diversas linguagens em que atua. Participou de exposições individuais e coletivas no Brasil e no exterior (França, EUA e Nações Unidas); e de feiras de arte em Paris e Nova York. Em setembro de 2021, realizou uma individual com curadoria de Marcus Lontra no Centro Cultural Correios, no Rio de Janeiro. Azol tem obras nos acervos do Centro Cultural Correios (Rio de Janeiro), na Pinacoteca do Rio Grande do Norte, na Funcarte (prefeitura de Natal) e no Sistema Fiern (Federação da Indústria e Comércio do RN).

Serviço

Série Light Walker
FARGO
Data: 25 a 28 de Maio
Local: Centro Cultural Oscar Niemeyer

Banco do Brasil apresenta e patrocina

O musical Carmen, a Grande Pequena Notável que

chega ao palco do CCBB BRASÍLIA,

com Amanda Acosta no papel-título.

Pela primeira vez em Brasilia, adaptação do premiado livro de Heloisa Seixas e Julia Romeu apresenta a trajetória de Carmen Miranda para toda a família, com linguagem de Teatro de Revista. A direção é de Kleber Montanheiro, ganhador do APCA de melhor direção artística de 2022.

No dia 24 de maio, quarta-feira, estreia na capital federal o musical “Carmen, a Grande Pequena Notável”. O espetáculo cumpre temporada de quinta a sábado, às 20h e domingo às 19h, no Teatro do CCBB Brasília. Aos sábados, sessões extras às 16h. No sábado, 10 de junho, às 16h, acontece uma sessão especial com tradução para Libras. Os ingressos custam R$ 30,00 e R$15,00 (meia) e estão à venda na bilheteria física do CCBB ou pelo site .https://ccbb.com.br/brasilia/programacao/carmen-a-grande-pequena-notavel/

A classificação indicativa é livre

Com a proposta de apresentar a trajetória de Carmen Miranda (1909-1955) para toda a família, o musical “Carmen, a Grande Pequena Notável”, dirigido por Kleber Montanheiro, já foi visto por milhares de pessoas, tendo sua estreia em 2018 no CCBB São Paulo, no contexto das comemorações aos 110 anos de Carmen Miranda.

Em cena, no papel de Carmen Miranda, a premiada atriz Amanda Acosta. O elenco ainda conta com a participação de Daniela Cury, Gustavo Rezende, Gabriella Britto, Jonathas Joba, Júlia Sanchez e Roma Oliveira, além dos músicos Maurício Maas, Betinho Sodré, Monique Salustiano e Fernando Patau.

O musical é inspirado no livro homônimo de Heloisa Seixas e Julia Romeu, vencedor do Prêmio FNLIJ de Melhor Livro de Não-Ficção (2015).

Portuguesa radicada no Brasil, Carmen Miranda tornou-se um dos maiores símbolos da cultura brasileira. Para contar sua história, a produção adota a estrutura, a estética e as convenções do Teatro de Revista Brasileiro – um marco na época – no qual a artista também se destacou.

“Utilizamos a divisão em quadros, o reconhecimento imediato de tipos brasileiros e a musicalidade presente, colaborando diretamente com o texto falado, não como um apêndice musical, mas sim como dramaturgia cantada”, explica o diretor Kleber Montanheiro. Esse tradicional gênero popular faz parte da identidade cultural brasileira, mas, recentemente, está em processo de desaparecimento da cena teatral por falta de conhecimento, preconceito artístico e valorização de formas americanizadas e/ou industrializadas de musicais. O musical é inspirado no livro homônimo de Heloisa Seixas e Julia Romeu, vencedor do Prêmio FNLIJ de Melhor Livro de Não-Ficção (2015).

A encenação tem a proposta de preservar a memória sobre a “pequena notável”, como a cantora era conhecida, e sobre a época em que ela fez sucesso tanto no Brasil como nos Estados Unidos, entre os anos de 1930 e 1950. Por isso, os figurinos da protagonista são inspirados nos desenhos originais das roupas usadas por Carmen Miranda; já as vestes dos demais personagens são baseadas na moda dessas décadas.

“As interpretações dos atores obedecem a prosódia de uma época, influenciada diretamente pelo modo de falar ‘aportuguesado’, o maneirismo de cantar proveniente do rádio, onde as emissões vocais traduzem um período e uma identidade específica”, revela Montanheiro.

A cenografia reproduz os principais ambientes propostos pelo livro. Esses espaços físicos são: o porto do Rio de Janeiro, onde Carmen desembarca ainda criança com seus pais; sua casa e as ruas da Cidade Maravilhosa; a loja de chapéus, onde Carmen trabalhou; o estúdio de rádio; os estúdios de Hollywood e as telas de cinema; e o céu, onde ela foi cantar em 5 de agosto de 1955. Cada cenário traz ao fundo uma palavra composta com as letras do nome da cantora em formatos grandes. Por exemplo, a palavra ‘MAR’ aparece no porto, e ‘MÃE’, na casa dos pais da cantora.

Sobre Kleber Montanheiro – Direção, Cenários e Figurinos.

Multiartista com 30 anos de carreira, é diretor cênico, cenógrafo, figurinista, iluminador e artista visual em expografia. Indicado a mais de 25 prêmios (FEMSA, APCA, Shell, Prêmio Bibi Ferreira e Prêmio DID – Destaque Imprensa Digital) em diversas categorias, foi contemplado pela maioria delas. Destacam- se em sua direção espetáculos como “Ópera do Malandro”, de Chico Buarque de Holanda; “Carmen, a Grande Pequena Notável”, de Heloísa Seixas e Júlia Romeu; “Nossos Ossos”, do livro homônimo de Marcelino Freire e, atualmente, “Tatuagem”, um musical adaptado do filme de Hilton Lacerda, pelo qual recebeu indicações aos prêmios Bibi Ferreira e APCA como melhor diretor. Por “Carmen, a Grande Pequena Notável”, recebeu o Prêmio São Paulo de Melhor Figurino. Está indicado ao prêmio DID – Destaque imprensa Digital como melhor diretor pelo espetáculo musical “Tatuagem” e foi recentemente vencedor do prêmio APCA de melhor direção do ano de 2022 pela mesma montagem.

Sobre Heloisa Seixas – Autora do Livro e do Roteiro da Peça.

A carioca Heloisa Seixas trabalhou muitos anos na imprensa do Rio de Janeiro antes de dedicar-se exclusivamente à literatura. É autora de mais de 20 livros, incluindo romances, contos, crônicas e obras infanto-juvenis, além de peças de teatro. Foi cinco vezes finalista do prêmio Jabuti e duas vezes finalista do Prêmio São Paulo de Literatura, com seus livros “Pente de Vênus, “A Porta”, “Pérolas Absolutas”, “O Oitavo Selo” e “Agora e na Hora”. Seu livro mais recente é “O Livro dos Pequenos Nãos”, da Companhia das Letras, semifinalista do prêmio Oceanos. Autora dos musicais “Era no Tempo do Rei” e “Bilac Vê Estrelas”, ambos em parceria com Julia Romeu, Heloisa fez para o teatro a peça “O Lugar Escuro”, uma adaptação de seu livro homônimo sobre a doença de Alzheimer. Este espetáculo rendeu para a atriz Camilla Amado o Prêmio Especial APTR de 2014.

Sobre Julia Romeu – Autora do Livro e do Roteiro da Peça.

Em parceria com Heloisa Seixas, Julia Romeu escreveu os musicais “Era no Tempo do Rei” (2010), com músicas de Aldir Blanc e Carlos Lyra; e “Bilac Vê Estrelas” (2015), que venceu os prêmios Bibi Ferreira de Melhor Musical Brasileiro, Shell e APTR, com canções de Nei Lopes. As duas também são autoras do livro “Carmen: A Grande Pequena Notável”, a biografia de Carmen Miranda para crianças, vencedora do Prêmio FNLIJ de Melhor Livro de Não-Ficção de 2015. Além disso, ela trabalha como tradutora literária há mais de dez anos e é mestre em Literaturas de Língua Inglesa pela UERJ.

Sobre o CCBB Brasília

O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 outubro de 2000, após uma grande reforma de adaptação do Edifício Tancredo Neves, com o objetivo de reunir em um só lugar todas as formas de demonstração de arte e criatividade possíveis, para levá-las ao público da capital.

O edifício Presidente Tancredo Neves faz parte de um conjunto de obras arquitetônicas assinadas por Oscar Niemeyer. Com o seu imenso projeto paisagístico, idealizado por Alda Rabello Cunha, o prédio conta com amplos espaços de convivência, café, restaurante, galerias, sala de cinema, teatro, salas multiuso, jardins e uma praça central para eventos abertos, onde são realizados shows, espetáculos e performances.

Ficha Técnica

Autoras do livro e adaptação teatral: Julia Romeu e Heloisa Seixas. Direção, cenários e figurinos: Kleber Montanheiro. Desenho de luz: Marisa Bentivegna. Direção Musical: Ricardo Severo. Visagismo: Anderson Bueno. Elenco: Amanda Acosta (Carmen Miranda), Daniela Cury, Gustavo Rezende, Gabriella Britto, Jonathas Joba, Júlia Sanchez e Roma Oliveira. Músicos: Maurício Maas, Betinho Sodré, Monique Salustiano e Fernando Patau. Direção de produção: Maurício Inafre. Produção: Uma Arte Produções Artísticas & Cia Da Revista. Assessoria de imprensa: Luiz Alberto Osório – Agenda KB Comunicação.

Serviço:

Centro Cultural Banco do Brasil Brasília

Localização | SCES, Trecho 2, Lote 22, Brasília, DF

Carmen, a Grande Pequena Notável

Musical

Sessões | Quinta a sábado, às 20h

Domingo, às 19h

Sessões extras | Sábado, às 16h

Sessão extra com tradução para Libras | 10/06, sábado, às 16h

Duração | 80 minutos

Local | Teatro do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília

Endereço | SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Espacial Sul – Brasília – DF

Temporada | de 24 de maio a 11 de junho de 2023

Ingresso | R$ 30,00 (inteira), e R$ 15 (a meia para estudantes, professores, profissionais da saúde, pessoa com deficiência (e acompanhante, quando indispensável para locomoção), adultos maiores de 60 anos e clientes BB), à venda em https://ccbb.com.br/brasilia/ ou na bilheteria do CCBB Brasília

Capacidade do teatro | 327 lugares (sendo 07 espaços para cadeirante e 03 assentos para pessoa portadora de obesidade)

Classificação indicativa | livre

Informações

Fone: (61) 3108-7600

E-mail: <a href="http://CCBB BRASILIA – DF 20258 ccbbdf@bb.com.br

Site/ https://ccbb.com.br/

Facebook/ccbb.brasilia

Twitter/ @ccbb_df

Instagram/ccbbbrasilia

Youtube/ https://www.youtube.com/@bancodobrasil

Ficha técnica do espetáculo

Carmen, A Grande Pequena Notável

Patrocínio | Banco do Brasil

Realização | Centro Cultural Banco do Brasil

Dramaturgia | Heloisa Seixas e Julia Romeu

Direção | Kleber Montanheiro

Diretores assistentes | Ana Elisa Mattos / João Victor Silva / Larissa Matheus

Elenco | Amanda Acosta – Carmen Miranda

Daniela Cury – Mãe / Freira / Corista

Gustavo Rezende – Pai / Freira / Mario Cunha / Empresário Americano

Gabriella Britto – Aurora Miranda / Secretária do Cassino / Corista

Jonathas Joba – Livro / Narrador

Júlia Sanchez – Madame Boss / Madre Maria José / Isaura / Corista

Roma Oliveira – Criança / Josué de Barros / Dono do Cassino

Direção Musical e Arranjos | Ricardo Severo

Músicos | Betinho Sodré
Fernando Patau

Mauricio Maas

Monique Salustiano

Coreografia e Direção de Movimento | Keila Fuke

Cenário e Figurinos | Kleber Montanheiro

Visagismo | Anderson Bueno

Assistente de Cenário e Figurinos | Thaís Boneville e Marcos Valadão

Pintura Artística de Cenografia e Figurinos | Victor Grizzo

Produção de Época | Luma Yoshioka

Cenotécnicos | Alício Silva e Evas Carretero

Iluminação | Marisa Bentivegna

Operador De Luz E Assistente De Iluminação | Claudio Gutierres

Adereços | Michele Rolandi

Costureiras | Creuza Medeiros / Mariluce Constantina Da Costa / Salomé Abdala

Design de Som | André Omote

Fotos | Leekyung Kim / Guto Muniz

Registro em Vídeo e Direção e Imagens | Ícaro Bueno

Projeto Gráfico | Heron Medeiros

Assessoria de Imprensa | Luiz Alberto Osório – Agenda Kb Comunicação

Operador de Som | Kleber Marques

Camareiros | Jô Nascimento / Celeste Da Silva

Contrarregragem | Marcos Valadão

Microfonista | Julia Mauro

Produção Local | Elisa Mattos

Produção Executiva e Diretor de Palco | Regilson Feliciano

Assistente de Produção | Vitor Julian

Direção de Produção e Administração | Maurício Inafre

Idealização do Projeto | Kleber Montanheiro

Produção | Uma Arte Produções Artísticas & Cia da Revista

Devocional diário é uma saída para momentos difíceis

Hoje já existem ferramentas que auxiliam na maior conexão com Deus

Momentos complicados surgem com frequência, seja no trabalho, na faculdade ou em casa. Muitos problemas, inclusive, parecem não ter solução quando consideramos nossas próprias forças, então pode acontecer de deixar aquele sentimento de preocupação falar mais alto, além da vontade de desistir.

São nestes momentos que o Devocional Diário pode servir de consolo, pois é o momento em que o cristão cria uma conexão direta com Deus. Em Salmos 119:15-16 está escrito: “Meditarei nos teus preceitos e darei atenção às tuas veredas. Tenho prazer nos teus decretos; não me esqueço da tua palavra”.

No mês da meditação (comemorado mundialmente no dia 20/05), explica Lu Alone, Ministra de Louvor e representante do Glorify, explica como o devocional, que é o Ato de meditar na palavra de Deus, pode auxiliar nestes momentos: “surgem problemas em nossas vidas em que não sabemos o que fazer. É aí que devemos separar um tempo ainda maior com Deus, pois n’Ele encontraremos as respostas. O devocional serve para fazer essa conexão e ajudar o cristão a encontrar sentido em Jesus.”

Outro benefício do devocional diário é a sabedoria adquirida. Está escrito em Tiago 1:2-4: “Meus irmãos, considerem motivo de grande alegria o fato de passarem por diversas provações pois vocês sabem que a prova da sua fé produz perseverança. E a perseverança deve ter ação completa, a fim de que vocês sejam maduros e íntegros, sem que falte a vocês coisa alguma. Se algum de vocês tem falta de sabedoria, peça-a a Deus, que a todos dá livremente, de boa vontade; e lhe será concedida”.

Estudos da Universidade de Waterloo ainda mostram que a meditação também pode aperfeiçoar as funções e níveis de energia cerebral. A pesquisa aponta um aumento da capacidade de controlar julgamentos rápidos estereotipados, ações e pensamentos rotineiros.

Além de práticas, muitas destas ferramentas são gratuitas como o Glorify, maior aplicativo devocional cristão do mundo disponível para Android e IOS. Em poucos minutos, a pessoa tem acesso ao devocional diário e também a Bíblia. Na aba Ouvir há diversos conteúdos também separados por temas para apoio em diversos momentos do dia e da vida.

Confira 3 dicas práticas para fazer um devocional diário:

– Reserve um tempo na agenda

A correria do dia-a-dia pode até ser o vilão do tempo. Assim como as pessoas dedicam um tempo para ir à academia ou passar no shopping, fazer o devocional requer constância e disciplina. Por isso, reservar um tempo na agenda, de 10 a 15 minutos já bastam para fazer o devocional completo. Em Colossenses está escrito: “Tudo o que fizerem, façam de todo o coração, como para o Senhor, e não para os homens, sabendo que receberão do Senhor a recompensa da herança. É a Cristo, o Senhor, que vocês estão servindo”.

– Faça em qualquer horário

Muitas pessoas, de fato, preferem fazer seu devocional na parte da manhã, pois é como se fosse o combustível para as tarefas diárias. Porém, é possível ter o seu momento com Deus em qualquer hora do dia. Em Josué 1:8 está escrito: “Não deixe de falar as palavras deste Livro da Lei e de meditar nelas de dia e de noite, para que você cumpra fielmente tudo o que nele está escrito. Só então os seus caminhos prosperarão e você será bem-sucedido”. Ou seja, você pode fazer tomando café da manhã, almoçando ou indo para o trabalho, por exemplo. Desde que você consiga meditar e refletir sobre aquilo que está sendo falado.

– Anote!

Anotar é uma boa dica para pessoas que às vezes podem esquecer ou deixar passar alguma informação. Use o bloco de notas ou um caderno para colocar suas reflexões e entendidos sobre o devocional. O legal é que você pode voltar a leitura quantas vezes quiser.

Sobre o Glorify

Fundado em 2019 pelos empreendedores britânicos Henry Costa e Ed Beccle, o Glorify é um aplicativo cristão de devocional diário que cria espaço e estrutura para que todas as pessoas se conectem com Deus todos os dias.

Projetado para ajudar a adquirir bons hábitos de adoração com conteúdo de qualidade, o Glorify oferece leituras diárias da Bíblia escolhidas a dedo, meditação guiada, música de adoração e espaço para reflexão e oração. Cristãos em todo o mundo são guiados por pequenas rotinas de adoração para fortalecer seu relacionamento com Deus e recarregar sua jornada espiritual todos os dias.

O aplicativo está disponível para download na Google Play Store e Apple Store.

Segundo o dicionário “PODER” significa a possibilidade de …

Possuir força física.
De definir critérios de sua própria moral.
De criar possibilidades.
Poder significa ter influência. Influência sobre você mesmo, sobre quem você é… sobre o que te define, para que você use, vista e personalize sua personalidade.
Poder é ser o seu máximo, do seu jeito.
Maxime no dicionário pode receber o significado de Especial, Principal.
Poder e Maxime. Unidos com um só pretexto. Na Coleção 2023 a Maxime Noivos une esses significados.
Para que você possa definir o quão especial são os momentos que escreve na sua história.
E para isso uma seleção de trajes clássicos e modernos focado na elegância, no sutil, ao mesmo tempo discreto com um toque de ousadia onde nosso público encontra força e confiança em um estilo especialmente pensando para personalidades fortes.
Não apenas no estilo, mas no seu jeito, no seu caimento, dando ao seu corpo um Poder Único. Especialmente Individual. Tudo dentro do padrão do Sob Medida que é HOJE uma escolha cada vez mais utilizada para o homem que busca algo exclusivo, ÚNICO.
Tudo aliado ao Poder dos tecidos certos, pensados, imortalizados em cortes Nacionais e Importados, forros com acabamento único e cores que transformarão o seu momento com equilíbrio e sofisticação.
Empodere-se de você mesmo.
Da sua imagem.
Da sua força.
Do que te veste.
Poder é ser Maxime.

Quintal do XAMAM tem Porco no Rolete no sábado

O XAMAM restaurante e charcutaria tem novidade para o próximo sábado 20/05.

Que tal experimentar um Porco no Rolete no quintal do restaurante, ouvir um sambinha e beber chope gelado?

O Quintal do XAMAM é o novo projeto da casa e pretende agradar todos os públicos. Em um ambientedescontraído e arejado na parte externa do restaurante você vai aproveitar o seu almoço de sábado debaixo das árvores ao som de samba e pagode raiz de primeiraqualidade.

Para o Mestre Charcuteiro e chef Alexandre Freitas o projeto tem a cara de Brasília.

“O espaço é perfeito para relaxar com os amigos e famíliae saborear a carne suína que será preparada enquanto vocêtoma um drink, um chopinho, ouve música e bate-papo”.

Para a ocasião serão servidos pelo valor de R$59,90 oprato com dois acompanhamentos, um molho e 300g de carne fatiadas na hora.

Entre as opções de acompanhamentos estão arroz branco, arroz de biro biro, batata -frita, farofa XAMAM, coleslaw, salada verde, feijão tropeiro e salada de batatas. Molhos chimichurri, barbecue e aioli.

Serviço:

Quintal do XAMAM

Dia 20/05 (sábado), das 12h às 16h

Endereço: CLS 210 Bloco B loja 30-Asa Sul

Informações: 98593 8593

Instagram: @xamam_carnedeporco

Cinema do CCBB Brasília recebe Retrospectiva Geraldo Sarnode 23 de maio a 11 de junho

Mostra inédita do conceituado cineasta baiano com 26 filmes e atividades formativas com a presença do curador e bate papo com convidados especiais.

O Centro Cultural Banco do Brasil – Brasília apresenta a Retrospectiva Geraldo Sarno que exibirá, integralmente, a filmografia do cineasta baiano Geraldo Sarno – uma das grandes referências do cinema brasileiro moderno –, recentemente falecido em decorrência de COVID-19.

A retrospectiva inédita, de 23 de maio a 11 de junho, exibirá 26 filmes (9 longas, 5 médias e 12 curtas-metragens). São documentários e ficções de um diretor combativo, perseguido pela ditadura militar, e cuja carreira se estendeu por mais de 5 décadas, sempre empenhado em registrar as diversas faces da cultura tradicional brasileira: a religiosidade popular; a herança cultural e espiritual afro-brasileira; a literatura de cordel; os santeiros; a memória do cangaço; o artesanato; as formas de cantoria tradicional. Os ingressos podem ser adquiridos R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia).

Com curadoria de Ewerton Belico e Leonardo Amaral, a Retrospectiva Geraldo Sarno faz jus à importância histórica deste cineasta brasileiro cuja obra de impressionante consistência temática e notório engajamento político está há tempos longe dos olhos do grande público.

Geraldo Sarno (1938-2022) é conhecido também como integrante da Caravana Farkas, projeto coletivo de realização documental capitaneado entre o final dos anos 1960 e o começo dos anos 1970, pelo célebre fotógrafo Tomaz Farkas. Assim como outros diretores ligados à Caravana (como Sérgio Muniz ou Paulo Gil Soares), Sarno teve uma carreira longa e prolífica depois da Caravana, entre o documentário e a ficção, entre o cinema e a televisão.

Em Brasília, a retrospectiva contará com a apresentação curatorial (dia 23/05) e com dois bate-papos (dias 27/05 e 03/06 – ver programação), além do lançamento de um catálogo com grande acervo de escritos, fotografias e arquivos do próprio Sarno.

Muitos dos seus filmes foram pouco exibidos, o que torna a mostra mais contundente e necessária a fim de se estabelecer novos diálogos e novas análises sobre a obra do diretor e sobre o cinema brasileiro.

A filmografia de Geraldo Sarno comprova o enorme interesse do diretor pelas diversas faces da cultura brasileira: a religiosidade popular, a literatura de cordel, os santeiros, a memória do cangaço, o artesanato, as formas de cantoria tradicional. Sua obra transita por diversas frentes, nas variações entre um Brasil tradicional e um Brasil moderno.

Há em Geraldo Sarno um nítido interesse pela migração nordestina e pela herança sertaneja, que se espalha por inúmeros filmes, desde os migrantes abandonados na grande cidade, entregues à sua fé no clássico Viramundo (1965), ao político e empresário idealista encravado no meio do sertão pernambucano do longa de ficção Coronel Delmiro Gouveia (1977), passando pelo bumba-meu-boi de Dramática popular (1968); pela obra do escultor popular Mestre Vitalino, em Vitalino/Lampião (1969); as feiras populares nordestinas de Segunda-feira (1975).

Ainda em sua obra, existe ainda um fascínio pelas relações entre literatura, história e cinema, a exemplo de Semana de Arte Moderna (1972), O Picapau Amarelo (1973), adaptação da obra infanto-juvenil de Monteiro Lobato, de Casa Grande & Senzala (1978) e de Último Romance de Balzac; sobre o romance psicografado pelo médico e médium espírita, Waldo Vieira atribuído ao escritor francês Honoré de Balzac.

O encerramento da Mostra conta com o filme Sertânia, festejado pela crítica brasileira como um dos melhores de 2022, e que marca a retomada da experiência do cangaço e, talvez, seja a obra mais ousada de Sarno.

A retrospectiva Geraldo Sarno ainda apresenta um trabalho inédito realizado por Sarno, um dos episódios da série Sertão de Dentro, e cópias novas dos filmes Iaô e Plantar nas estrelas.

PROGRAMAÇÃO:

Terça 23/05

18h [Abertura] Brasil Verdade (130’, Geraldo Sarno, Paulo Gil Soares, Manuel Horácio Gimenez, Maurice Capovilla, 1968) | Livre

Com apresentação da curadoria por Leonardo Amaral

Quarta 24/05

19h Os Imaginários (9’, 1970)

Viramundo (38’, 1968)

Viva Cariri! (39’, 1969) | Livre

Quinta 25/05

19h O Côco de Macalé (12′, 1982)

Último Romance de Balzac (74’, 2010) | 12 anos

Sexta 26/05

17h Eu Carrego um Sertão Dentro de Mim (14′, 1980)

A Terra Queima (58’, 1984) | Livre

19h Coronel Delmiro Gouveia (90′, 1990) | Livre

Sábado 27/05

15h Mesa de Debate: Geraldo Sarno e a

experiência da Caravana Farkas | Livre

18h30 Sertânia

(97′, 2020) | 16 anos

*Sessão com LIBRAS, LSE e audiodescrição pelo App MovieReading

Domingo 28/05

16h Casa Grande e Senzala (15’, 1978) | Livre

Deus é um fogo (80’, 87’) | Livre

18h30 Dramática Popular (28′, 1968)

Semana de Arte Moderna (58’, 1972) | Livre

Terça 30/05

18h Tudo Isto me Parece um Sonho (150′, 2008) | 14 anos

Quarta 31/05

19h Coronel Delmiro Gouveia (90’, 1992) | Livre

Quinta 01/06

19h Vitalino Lampião (9’, 1969)

Herança do Nordeste (82’, Geraldo

Sarno, Sérgio Muniz, Paulo Gil Soarres, 1972) | Livre

Sexta 02/06

16h15 Brasil Verdade (130’, Geraldo Sarno, Paulo Gil Soares, Manuel Horácio Gimenez,

Maurice Capovilla, 1968) | Livre

19h15 Sertão de Dentro (52′, 2023) | 10 anos

Sábado 03/06

16h Mesa de Debate:

Métodos de trabalho de Geraldo Sarno |Livre

19h Coronel Delmiro Gouveia (78′, 1990) |Livre

Domingo 04/06

17h Jornal do Sertão (15’, 1970)

O Engenho (10’, 1970)

A Cantoria (15’, 1970)

Segunda-Feira (11’, 1975)

Plantar nas Estrelas (17’, 1978) | Livre

19h Espaço Sagrado (17’, 1976)

Iaô (70’, 1976) | 16 anos

Terça 06/06

17h O Picapau Amarelo (82’, 1972) | Livre

Quarta 07/06

17h Eu Carrego um Sertão Dentro de Mim (14′, 1980)

A Terra Queima (58’, 1984) | Livre

19h O Côco de Macalé (12′, 1982)

Último Romance de Balzac (74’, 2010) | 12 anos

Quinta 08/06

16h30 Jornal do Sertão (15’, 1970)

O Engenho (10’, 1970)

A Cantoria (15’, 1970)

Segunda-Feira (11’, 1975)

Plantar nas Estrelas (17’, 1979) | Livre

18h20 Tudo Isto me Parece um Sonho (150′, 2008) | 14 anos

Sexta 09/06

16h45 Vitalino Lampião (9’, 1969)

Herança do Nordeste (82’, Geraldo

Sarno, Sérgio Muniz, Paulo Gil Soares, 1972) | Livre

19h15 Espaço Sagrado (17’, 1976)

Iaô (17’, 1976) | 16 anos

Sábado 10/06

16h Os Imaginários (70’, 1970)

Viramundo (38’, 1968)

Viva Cariri! (39’, 1969) | Livre

18h30 O Picapau Amarelo (82’, 1972) | Livre

Domingo 11/06

16h Dramática Popular (28′, 1968)

Semana de Arte Moderna (58’, 1972) | Livre

18h30 Casa Grande e Senzala

(15’, 1978) | Livre

Deus é um fogo (80’, 87’) | Livre

ATIVIDADES FORMATIVAS

Terça 23/05– 19h

Apresentação curatorial da mostra com Leonardo Amaral

Sábado 27/05 – 15h

Mesa de Debate / Geraldo Sarno e a experiência da Caravana Farkas

Palestrantes: Camila Dutervil (Documentarista e Antropóloga) e Edileuza Penha de Souza (Professora e Cineasta, UnB).

Mediação: Leonardo Amaral (curador) Livre [intérprete simultânea em LIBRAS]

Sábado 03/06 – 16h

Mesa de Debate / Métodos de Trabalho de Geraldo Sarno

Palestrantes: Rayssa Coelho (Pesquisadora e Produtora) e Dácia Ibiapina (Cineasta) Mediação: Ewerton Belico (curador) | Livre [intérprete simultânea em LIBRAS]

SINOPSES:

1_Viramundo

(Digital, p&b, 38 minutos, 1965)

Sinopse: A chegada de nordestinos à cidade de São Paulo ilustrada com depoimentos dos próprios migrantes e músicas com letras de José Carlos Capinan. A busca do trabalho é o grande tema apresentado, e a partir dele, é possível perceber percursos de vidas que se cruzam em uma nova cidade, onde desemprego, caridade e religião ocupam a ordem do dia.

Classificação indicativa: Livre

Filme completo ou trecho: https://www.thomazfarkas.com/filmes/viramundo/

2_Brasil Verdade

(Digital, p&b, 130 minutos, 1968)

Sinopses:

Compilação de 4 médias-metragens realizados entre 1964 e 1965 e lançados na forma de um longa de episódios em 1968, que veio a se tornar um dos clássicos do documentário brasileiro. A produção geral dos filmes foi de Thomas Farkas e todos eles tiveram músicas especialmente compostas por Gilberto Gil. Viramundo faz parte da complicação. Os outros são:

Memórias do cangaço

Com roteiro e direção de Paulo Gil Soares, trata sobre o Cangaço, movimento armado de bandoleiros que atuou no nordeste brasileiro na década de 1930, incluindo depoimentos de sobreviventes da luta (policiais e cangaceiros), análise do antropólogo Estácio de Lima e imagens originais de 1936, filmadas por Benjamim Abrahão, mascate que se infiltrou nas fileiras de Lampião.

Nossa escola de samba

Roteiro e direção de Manuel Horácio Gimenez, é um documentário social sobre o bairro carioca onde surge a Escola de Samba Unidos de Vila Isabel: o cotidiano do morro, as transformações que ocorrem todo ano quando se aproxima o Carnaval, os preparativos, os ensaios e finalmente o desfile na avenida.

Subterrâneos do futebol

Roteirizado em 1964 por Celso Brandão (texto), Clarice Herzog, João Batista de Andrade, Francisco Ramalho Jr. e dirigido por Maurice Capovilla, é exposto a paixão brasileira pelo futebol, o sonho de ascensão econômica dos jovens pobres que tentam ingressar na carreira de jogador e a válvula de escape das tensões sociais da maioria da população torcedora. Imagens de grandes jogos no Maracanã e no Pacaembu (nas quais aparecem o árbitro Armando Marques), com destaque para Pelé e o Santos, campeão paulista de 1964. Cenas com vários jogadores que participaram daquela campanha pelo clube santista: Pepe, Toninho Guerreiro, Lima, Coutinho, dentre outros.

Classificação indicativa: 12 anos

Filme completo ou trecho: https://www.thomazfarkas.com/filmes/memorias-do-cangaco/

(Digital, p&b, 28 minutos, 1968)

3_Dramática popular

Sinopse: O documentário aborda a literatura de cordel e manifestações como zabumba, dança do maribondo e o bumba-meu-boi, teatro de rua que trata da vida, da morte e da mitologia sertaneja.

Classificação indicativa: Livre

Trecho ou filme completo: https://assistabrasilctav.turismo.gov.br/play/10703

4_Viva Cariri!

(Digital, colorido, 39 minutos, 1969)

Sinopse: Os confrontos e conflitos entre a cidade dos romeiros do Padre Cícero e as tentativas de desenvolvimento da região.

Classificação indicativa: Livre

Trecho ou filme completo: https://vimeo.com/244397819

5_Vitalino/Lampião

(Digital, colorido, 9 minutos, 1969)

Sinopse: Dentre os artesãos do barro do Nordeste, o mais famoso, sem dúvida, foi Vitalino. A herança de sua arte se espalhou pela família. O filme se fixa na arte das mãos do mestre, através de seu filho, desde o instante em que pega o barro até quando o transforma numa imagem detalhada de Lampião, o rei do Cangaço, com todos os ícones de sua história.

Classificação Indicativa: Livre

Trecho ou filme completo: https://www.thomazfarkas.com/filmes/vitalino-lampiao/

6_Os Imaginários

(Digital, colorido, 9 minutos, 1970)

Sinopse: Os romeiros nordestinos têm o hábito de comprar imagens de personagens nos quais neles identificam um comportamento exemplar. Talhando a madeira para dar forma a essas figuras, os imaginários, artesãos que fazem imagens de personagens típicos do nordeste tradicional e perpetuam uma tradição que se modificou com o tempo. As formas do artista tradicional se adaptar às exigências do mercado de turismo e a dissociação entre sua consciência e o significado real da obra a que se dedica.

Classificação indicativa: Livre

Trecho ou filme completo: https://youtu.be/hB4DLSW22Ic

Bar ‘Bem Amigos’ conquista o tricampeonato no Comida di Buteco Brasília 2023

O bar localizado no Riacho Fundo concorre pelo título de melhor boteco do Brasil. O segundo lugar ficou com o Palorama, de Sobradinho, e o terceiro com o Quiosque do Nem, no Guará.

O Bar Bem Amigos vai representar Brasília na etapa nacional do concurso Comida di Buteco pela terceira vez. O resultado foi divulgado na última quarta-feira (17/05). Em julho o estabelecimento vai ser avaliado no concurso nacional, com o objetivo de trazer o, ainda inédito, título de melhor do país para a capital. O título brasileiro será disputado com outros 23 circuitos de todo o país.

“Estamos todos muito emocionados e felizes! Passamos madrugadas trabalhando, sonhando e fazendo acontecer, só assim alcançamos a recompensa”, comemoraram os proprietários Elvis e Eder Nascimento em publicação no Instagram oficial do Bar (@bemamigosbar). O estabelecimento ganhou o concurso em todas as vezes que participou.

Para Filipe Tosta, Diretor de Operações do Comida di Buteco, o Bem Amigos Bar vai servir de inspiração para os outros botecos da cidade. “Em Brasília, o concurso está em sua 9a edição e estamos satisfeitos com os relatos dos participantes sobre o aumento de público proporcionado pelo Comida di Buteco, assim como a circulação de novos clientes. Meu conselho para quem quiser participar é: mantenham suas essências. Esse é o objetivo”, destacou.

Desta vez, o petisco campeão foi o “Croquete do Mané” feito de kafta com carne suína, bacon crispy, couve crocante e queijo provolone. O vice-campeão, Palorama, apresentou o petisco “Perdidos em Brasília”,que consiste em uma croqueta espanhola com recheio de salmão, acompanhada de maionese de ervas. Enquanto o Quiosque do Nem, conquistou a terceira colocação com o petisco “Que Abobrinha é Essa?”, que apresentou uma abobrinha com costelinha defumada. o patrocinador Assaí Atacadista premiou o Bem Amigos com o valor de R$1000.

Na próxima e última etapa os campeões de cada circuito serão avaliados por outro corpo de jurados para que seja eleito, então, o melhor buteco do Brasil. A premiação acontece em julho, em uma festa restrita realizada em São Paulo.

*Outras Premiações*

Para o “Desafio Seara”, os participantes foram estimulados a criar um petisco elaborado com o Chicken Supreme Seara e a votação era feita apenas pelos jurados. O Bar Palorama ficou com a primeira colocação e levou um cheque de R$ 3.000, seguido do Bem Amigos, que levou para casa R$ 2.500. O terceiro lugar ficou com o boteco Seu Zé e Seu Mané, que recebeu R$ 2.000.

Já a marca Frontera desafiou os participantes a criarem petisco com as Tortillas. O ganhador foi a Destilaria Beer, com o prêmio de R$1000.

*Serviço*

Patrocinadores em Brasília:

Cerveja Oficial: Spaten

Apresentador: Frontera

Patrocinadores: Seara, Piraquê, Mc Cain, Assaí

Banco Oficial: Santander/Getnet

Apoiadores:Zero Cal, Chandon, Sympla, Sebrae DF

Apoiadores Institucionais: Setur, Abrasel, Iesb, Cota Mil

Promoção:Globo Bsb– NS

*Coordenação Comida di Buteco*

Júlia Menna Barreto

contato@juliamennabarreto.com

*Redes*

Facebook: /comidadibuteco

Instagram: _comidadibuteco

Twitter: @_comidadibuteco

Site: https://comidadibuteco.com.br/

Xamam prepara prato especial em comemoração ao aniversário de Brasília

O Xamam Restaurante e charcutaria preparou um prato especial em comemoração aos 63 anos de Brasília.

Para a ocasião o mestre charcuteiro e chef Alexandre Freitas lança a ‘Costela de Tambaqui defumada e risoto de limão siciliano’ por R$69.

“Somos conhecidos pela carne suína mas para a ocasião preparamos esse prato que traz frescor, leveza e também uma pitada do restaurante que é a defumação “

Para os comensais que preferem as opções suínas, ‘A Porcalhada’ , rodízio de 7 cortes e acompanhamentos que custa R$89,90 terá 15% até domingo dia 23/05’.

Para acompanhar espumantes, cervejas especiais que casam casam perfeitamente com o prato.

Serviço:
Xamam Restaurante e Charcutaria
CLS 210 bloco B loja 30
Telefone: 985938593
https://instagram.com/xamam_carnedeporco

Pode se “achegá” que a Festa Junina do Iate vai começar

Adriana Samartini, Lucas e Bárbara e Trio Balançado estão entre as atrações
confirmadas do evento, que acontece nos dias 1°, 2 e 3 de junho

Uma das festas mais tradicionais no calendário de arraiás do Distrito Federal já tem data marcada. A Festa Junina do Iate Clube de Brasília será nos dias 1°, 2 e 3 de junho, com início às 19h, na quinta e na sexta-feira; e, às 18h, no sábado. Os ingressos estão à venda no site Bilheteria Digital e na recepção do Clube.

Música, alegria, fogueira, diversão, bandeirinhas coloridas e danças de quadrilha prometem animar o público durante os três dias (confira a programação). Além do DJ Renê Ricochet, apresentam-se a cantora Adriana Samartini, a dupla Lucas e Bárbara e o grupo Trio Balançado.

O tema deste ano é “A Vila 2023”, cuja decoração envolve uma minicidade cenográfica com uma estação de trem que leva à Vila. Serão cenografadas barracas em formato de casinhas do vilarejo. As barracas de comidas típicas trarão diversas delícias, com alto padrão de qualidade e higiene. Serão 24 barracas com gostosuras, como canjica, pamonha, curau, churrasquinho, arroz de carreteiro, acarajé, maçã do amor, caldos variados, quentão,
camarão empanado, cachorro-quente, pizza, crepes, pastel e outras delícias.

Expositores conhecidos no mercado gastronômico da cidade trarão opções especiais nas barraquinhas Parrilla Madrid, Pedacinho Pizzas, Miquéias Fast Food, Churros do Tio, Koni Store, Sweet Cake, Raclete Swiss Gourmet, entre outras.

Para as crianças, haverá uma área especial com brinquedos infláveis, tiro ao alvo, pescaria e muito mais. Berçário e brinquedoteca serão oferecidos para que os pais aproveitem a festa com tranquilidade.

Ingressos e acesso ao público

Sócios (em admissão e convênio) e crianças de até 4 anos não pagam. Para o público em geral, os ingressos custam R$ 50 por adulto (solidário, com doação de 1 kg de alimento não perecível); e R$ 30 para crianças de 5 a 12 anos (sem doação de alimentos). Os valores correspondem à meia-entrada.

Os ingressos estão à venda no site Bilheteria Digital (link a seguir) e na Tesouraria do Clube. No caso das compras presenciais, o pagamento poderá ser feito em dinheiro e cartão de crédito ou débito. O pagamento por Pix será aceito apenas nas compras antecipadas.

Somente associados e dependentes constantes do cadastro têm entrada gratuita no evento. Qualquer acompanhante ou visitante deverá adquirir um ingresso. O convite de acesso ao Clube não permite a entrada na área da Festa Junina. Ressalta-se que, em função de a Festa Junina ser um evento de grande proporção para o Iate e seus convidados, não é possível realizar a reserva de mesas. Os locais serão ocupados de acordo com a chegada dos convidados.

Programação

1° de junho, 19h:

Quadrilha Formiga da Roça
Adriana Samartini e Banda
DJ Renê Ricochet
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/festa-junina-do-iate-2023-01-de-junho

2 de junho, às 19h:

Quadrilha Triscou Queimou
Quadrilha Infantil do Ciate
Lucas e Bárbara
DJ Renê Ricochet
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/festa-junina-do-iate-2023-02-de-junho

3 de junho, às 18h:

Quadrilha Aquarela Nordestina
Trio Balançado
DJ Renê Ricochet
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/festa-junina-do-iate-2023-03-de-junho

Proibido uso de artefatos explosivos

Para manter a segurança da festa e do público participante, o Iate lembra que é proibido o uso de qualquer artefato explosivo, como bombas e foguetes, que possa causar incômodos e colocar em risco a segurança das pessoas. A proibição consta do Decreto Distrital n° 44.189/2023.

Feira de artesanato e muita música marcam comemoração do aniversário de dois anos do B de Berenice Café

SAVE THE DATE: No sábado, dia 20 de maio, a partir das 15h, o café mais praiano da capital promove evento com muita música, feirinha de artesanato e inovação no cardápio.

Para combinar com o café mais aconchegante da cidade, o B de Berenice Café traz a novidade dos mini vinhos Carmencitas, a bebida mais descolada, versátil e em porção individual para ser apreciada no gargalo ou no canudinho. O segundo ano de festejo da casa acontece, no dia 20 de maio, a partir das 15h. Os “mini pinot Noir” e “mini Chardonnar” estão disponíveis em apenas duas opções: o “vinho rosé” e “vinho branco”.

Para, Nathalia Lott, proprietária do café “a proposta de trazer essa novidade é combinar com a vibe do fim do dia exaustivo, pegar seu vinhozinho gelado e individual, colocar o canudo e apreciar a paisagem, e é claro, tudo isso em uma cadeirinha de praia super estilosa, do Bere café”. Já a proposta dos vinhos, é ser bem honesto, coisa mais linda, com licença poética para beber geladinho, no gargalo se quiser!

Os vinhos Carmencitas, são uma opção de vinhos compactos, versáteis e doses individuais com 13% de álcool, no vinho branco; 12,5% de álcool, no vinho rosé. Eles são produzidos no estado de São Paulo, e o Berenice Café é o único local em Brasília que vende com exclusividade.

Para combinar com o evento, a casa preparou um cardápio com algumas novidades, sendo as Coxinhas de Frango (com uma massa mais crocante – R$18 *porção com 6 und); Dadinhos de Tapioca tradicionais da casa (porção com 8 dadinhos – R$29) é o charmoso Chocolate Gelado (todinho – R$ 16) para quem não é amante do chocolate quente.

Na programação dos dois anos da casa, haverá música ao vivo com a DJ Laine D’Olinda, Dupla Gegê Duo, feirinha de artesanato e entre outras atividades. Lembrando que o espaço é totalmente pet friendly. Então traga seu pet e venham degustar!!

Sobre o Berenice café:

O B nasceu, em 2021, da vontade da proprietária Nathalia Lott, de largar um passado e criar uma nova vida onde tudo é feito com muito carinho. O nome “Berenice café”, veio da sua cadelinha de estimação adotada na pandemia, ou seja, a Berenice, tem a idade do café, ela é a estrela da casa.

Sobre Carmencitas:

A marca surgiu em dezembro de 2021, da união de duas amigas que adoram celebrar!! O nome veio de uma brincadeira “interna”, de dizer que estavam muito “Carmencitas”, quando estavam bebendo, dançando, dando risada e contando histórias juntas! Hoje, a Carmencitas é só, da Priscila Rigoni a outra amiga seguiu com a jornada numa grande farmacêutica!

Todo o processo de fabricação dos minis vinhos é feito pela Lidio Carrar

Serviços:

Data: 20 de maio de 2023

Local: Berenice café – SCLN 213 norte, bloco “A”

Horário de funcionamento: De segunda a Sexta-feira – das 14h às 20h
Sábado – das 9h às 20h
Domingo – 9h às 14h

O espaço é totalmente pet friendly;

Capacidade para 40 pessoas; o espaço conta com camas e petiscos para cães.

Instagram: @berenicecafe