Brasília tem de melhor na Cultura, Entretenimentos, Arquitetura, Design e Decoração, Feiras, Cursos, Workshops, Seminários, Gastronomia, Vinhos, Cafés, Moda, Beleza…
Veja opções de drinks à base do destilado em restaurantes da capital federal que fazem sucesso entre os clientes, dos autorais aos clássicos
No terceiro sábado de maio é comemorado o Dia Mundial do Whisky. Neste ano, o dia 18 será a data perfeita para apreciar e homenagear a bebida destilada. Com uma história que remonta séculos e uma diversidade de sabores que cativam os paladares mais exigentes, o whisky é uma verdadeira joia do universo das bebidas alcoólicas e a base de muitas criações no mundo dos drinks.
Em Brasília, a celebração da data ganha destaque nos melhores restaurantes da cidade, que oferecem diversas opções elaboradas proporcionando aos clientes uma experiência única e deliciosa.
Confira:
Mezanino
No gastrobar mais descolado da cidade e com a vista perfeita, o Mezanino aposta no Grão (R$ 40) , um drink com Espírito de Whisky Chivas 12, corpo em café Nespresso e caramelo salgado, equilíbrio em espuma de chocolate meio amargo.
Four Horseman, do Pobre Juan Brasília (Crédito: Divulgação)
Pobre Juan Brasília
A casa, localizada no Shopping Iguatemi sugere o drink Four Horsemen (R$ 40) com Whiskey bourbon, whiskey scotch, Tennessee whiskey, tequila, limão taiti, uva verde e syrup de açúcar.
Benita Paninoteca
A Benita Paninoteca, uma das casas mais charmosas de Brasília, com opções no cardápio do café da manhã ao jantar, também traz em sua carta de drinks uma opção interessante à base do destilado. É o Gabi & Gabi (R$ 34) com Whisky Honey, Espresso, mel e hortelã.
New Jack, da Fazenda Churrascada Brasília (Crédito: Divulgação)
Fazenda Churrascada Brasília
Referência em carnes feitas na brasa, a Fazenda Churrascada, no Clube de Golfe de Brasília, também tem diversas opções para os apreciadores de whisky. Entre algumas opções disponíveis estão: o New Jack (R$ 32) com Jack Daniel’s, suco de limão siciliano, xarope de gengibre e angostura e o Manhattan (R$ 32) com Jack Daniel’s, Carpano Clássico, angostura e cereja.
Old Fashioned, do Piselli Brasília (Crédito: Divulgação)
Piselli Brasília
O restaurante comandado pelo restaurateur Juscelino Pereira é conhecido pela sofisticação e pratos de alto padrão. No cardápio de drinks, o Old Fashioned (R$ 58) com Bourbon Whiskey, açúcar e bitter e o Whiskey Sour (R$ 58) com Whiskey bourbon, xarope de açúcar, limão e angostura, vodka, suco de limão e espuma de gengibre fazem sucesso.
Grão, do Mezanino (Crédito: Divulgação)
Serviço:
Mezanino Torre de TV de Brasília
Local: Rooftop da Torre de TV (andar R), Eixo Monumental – Brasília
Horários de funcionamento: terça a quinta-feira (almoço, happy hour e jantar), das 11h30 à 0h; sexta-feira e sábado (almoço, HH e jantar), das 11h30 às 2h; domingo (almoço e HH), das 11h às 16h
Agendamento: por ordem de chegada e/ou reserva via SAC (61) 99376-8952
2ª edição terá início na próxima quinta (16/05) e vai até 28 de setembro, sempre às quintas, sextas e sábados
Banda Sabor de Cuba foto divulgação
Mais uma edição vem aí do “Casa Baco Music Festival” no jardim mais animado de Brasília, da Casa Baco no Casa Park. Repetindo o sucesso da 1ª edição, o festival promete reunir grandes nomes de músicos locais para agitar suas noites de quintas, sextas e sábados. Serão 04 meses de muita diversão, música ao vivo em shows exclusivos, gente bonita, drinks, vinhos e a gastronomia Baco que todos já conhecem.
Um ambiente preparado para te receber, com decoração aconchegante, tudo com muito estilo para proporcionar a melhor experiência para você.
Na parte gastronômica, bar de queijos artesanais brasileiros do Empório Capital, petiscos da Baco que todos já conhecem e são uma delícia, pizzas, hamburguês, entradinhas e muito mais. As bebidas, drinks diversos, Chopp, rótulos de vinho nacionais e internacionais e caipiroscas.
Banda Sabor de Cuba foto divulgação
A grande novidade desta edição fica por conta da gastronomia raiz, enaltecendo a comida de roça que será oferecida sempre às quintas-feiras com uma seleção especial de iguarias: pão de queijo recheado com requeijão, pamonha frita, carne de lata e linguiça direto do fogão à lenha. Na parte das bebidas, dupla de Stella, caipirinhas nacionais, pão de queijo recheado e tábua de queijos harmonizada com vinho da semana (rótulo selecionado com ótimo custo/benefício) das17h às 20h.
Cerimônia de Entrega do Prêmio Será no MAB – Museu de Arte de Brasília
O Prêmio Engenho Mulher 2024 – Reconhecimento a Quem Nos Transforma vai acontecer na próxima segunda-feira, dia 20 de maio, no MAB – Museu de Arte de Brasília. Três mulheres que transformam o mundo ao seu redor serão contempladas. São elas: a subprocuradora-geral da República, Sandra Lia Simon, ativista da diversidade e da inclusão de minorias no mercado de trabalho; a maestrina Rejane Pacheco, presidente fundadora do Instituto Reciclando Sons, que ensina música a crianças e adolescentes e profissionaliza mulheres; e a pedagoga e empreendedora social Carmélia Teixeira, dirigente da Creche Guerreiros do Amanhã.
As vencedoras foram escolhidas por um Júri de Mulheres Jornalistas, a partir de critérios de impacto na comunidade, legado, valores e transformações sociais. O Júri desta edição é formado por Ana Maria Campos (Correio Braziliense), Bárbara Lins (Nova Brasil FM), Basília Rodrigues (CNN Brasil), Marlene Galeazzi (Alô Brasília),
Neila Medeiros (TV Record), Paola Lima (Agência Senado) e Thalyta Almeida (Band Brasília). A cerimônia de premiação vai acontecer na próxima segunda-feira, dia 20 de maio, às 17h, no MAB (Museu de Arte de Brasília).
As vencedoras
Sandra Lia Simonintegra o Ministério Público do Trabalho, onde exerce a função de subprocuradora-geral. Em sua atuação, sempre priorizou assegurar direitos para as minorias e para as pessoas vulneráveis. É criadora do coletivo Transfora MP, que foca no respeito aos Direitos Humanos, para efetivar um ideal de igualdade e respeito à diversidade. Trabalha com a inclusão de profissionais trans no mercado de trabalho.
Rejane Pacheco, presidente fundadora do InstitutoReciclando Sons, na Estrutural. Em 23 anos, a iniciativa já atendeu 10 mil crianças e impactou mais de 50 mil pessoas com os cursos de música, a profissionalização em panificação e confeitaria e a assistência social e de saúde que promove.
Carmélia Teixeira, pedagoga, dirigente da Creche Guerreiros do Amanhã, atende crianças na Estrutural, e seus familiares, viabilizando segurança alimentar, cuidados, educação e orientação para um futuro transformador e em defesa da conquista de cidadania.
O Prêmio Engenho Mulher 2024 – Reconhecimento a Quem Nos Transforma é uma iniciativa coordenada pela jornalista Kátia Cubel, da Engenho Comunicação. Neste ano, será realizada com o apoio dos seguintes empreendedores: Ana Paula Ávila, diretora de criação da Confraria Studio, Dalide Correa, jurista, Lara Torres, sommelier e fundadora da Wine C, e do casal Celso e Simone Jabour, da Sweet Cake. Neste ano, a apresentação do evento ficará sob a responsabilidade da jornalista e Mestre de Cerimônias Márcia Zarur.
Primeira e individual do artista Gustavo Prata em Brasília apresentando 27 obras, a maioria inéditas, do artista em diversas técnicas como desenho, colagem, instalação, objetos e esculturas em aluminio.
Será inaugurada sábado, dia 18 de maio, com um brunch na galeria e nos jardins da galeria, com curadoria de Allan Yzumizawa.
Sobre a exposição
A exposição reúne quase 30 obras, a maioria inéditas, do artista em diversas técnicas como desenho, colagem, instalação, objetos e esculturas em alumínio, obras que integram pesquisa desenvolvida pelo artista paulista, fruto de investigações e trabalho em residência na própria galeria em Brasília, entre abril e maio de 2024.
A residência e o processo criativo teve o acompanhamento crítico de Allan Yzumizawa, que assina a curadoria da exposição. Veja a seguir um trecho do texto curatorial exclusivo para a mostra: “O artista visual Gustavo Prata, viveu e cresceu em ambiente paulistano, imerso nos fluxos urbanos que invadem seu cotidiano.
Tais experiências, não refletem diretamente a cidade, mas talvez seu sintoma; isso porque, muitas de suas produções, não buscam representar a monotonia das linhas retas e geométricas encontradas pelos cantos da paisagem, mas atribuir espíritos aos objetos do cotidiano, como um contra-argumento às sensações vivenciadas na cidade.
Gustavo Pratas
Prata reconhece a complexidade da indústria do marketing, que constrói desejos tanto materiais quanto simbólicos no imaginário coletivo. Suas obras refletem essa compreensão, explorando o impacto do consumismo em nossa sociedade.
Em obras como Amálgama, o artista acumula e rasga embalagens de produtos, fragmentando os logos em uma composição abstrata. Este gesto não apenas questiona nossa relação com as marcas, mas também revela como elas se infiltram em nosso subconsciente, mesmo quando não estamos diretamente engajados no consumo. De certa forma, acaba nos oferecendo uma perspectiva distópica sobre nosso estar no mundo.
Outro elemento recorrente em seu trabalho é a acumulação de jornais, que, apesar de estarem em declínio devido à ascensão das mídias digitais (e das previsões que afirmam o seu desaparecimento daqui a 20 anos), continuam representando uma forma de consumo de informação. O artista os utiliza para explorar as dinâmicas contemporâneas do modo como a sociedade opera as noções de verdade e pós-verdade em uma era de smartphones e redes sociais.
Além disso, suas obras frequentemente seguem uma lógica modular, onde objetos do cotidiano são transformados e serializados, ampliando seu significado e impacto. Essa abordagem faz com que seus trabalhos nunca tenham um fim estabelecido, podendo sempre ganhar dimensão ao acrescentar mais objetos.
A partir do momento que isso ocorre, a escala quase humana (ou sobrehumana) oferece um aspecto anímico ao observador, de modo que os objetos passam a ter vida, alma ou espírito.
Temos como exemplo, as esculturas executadas com arames onde os títulos sempre invocam um nome próprio, ao exemplo de Teofrastos (2024). As linhas prateadas ganham formas orgânicas, e sua composição abstrata, sempre nos oferece a oportunidade de buscar, ou até mesmo encontrar, elementos humanos.
Isso também ocorre nas esculturas com intervenções, como na obra sem título 2 (2019) da série Cracas em que observamos uma mesa tendo suas partes modificadas com polpa de papel.
Essas intervenções nos objetos, geram linhas orgânicas que ao mesmo tempo que apresenta uma deformação, gera uma proximidade com um organismo vivo. Esses aspectos da deformação, na obra do artista, anunciam uma “natureza predatória”, que por sua vez, se apresenta de forma metafórica ao anunciar o modo como a sociedade consumista opera em sua contemporaneidade.
Ao contemplar o conjunto de obras do artista Gustavo Prata, somos imersos em seu cotidiano repleto de objetos, movimentos urbanos e geometria implacável.
Em meio a essa paisagem, Prata encontra uma fonte de escape: a criação de obras que oferecem o que a cidade muitas vezes não pode proporcionar – formas sinuosas e elementos orgânicos.
Sua busca incessante é a de infundir vida nos objetos inanimados que o cercam, concedendo-lhes uma alma, um estado de animação que transcende sua natureza estática.
Foto divulgação
Sobre o artista
É formado em Comunicação Social pela ESPM, pós graduado em Design Gráfico pela Miami Ad School e cursou História da Arte na Enforex em Barcelona. Entre os grupos de acompanhamento dos quais participou destacam-se o Clínica Geral no Ateliê 397 e o Hermes Artes Visuais. Participou de exposições coletivas no Wesley Duke Lee Art lnstitute, Funarte, Ricardo Camargo Galeria, Ateliê 397, Galeria Rabieh, Galeria de Pintura Brasileira, Casa Galeria, Edifício Vera, Fonte, Galeria Karla Osório entre outros.
Entre os Salões de Artes dos quais já participou destacam-se os das cidades de Ubatuba, Praia Grande e Guarulhos. Entre 2020 e 2021 participou de três programas de residência artística de cerca de seis meses: na Kaaysá Art Residency na praia de Boiçucanga, no Hermes Artes Visuais e no Edifício Vera, ambos em São Paulo.
Assim, ainda em 2021, apresenta as exposições individuais O Dentro é o Fora no Hermes Artes Visuais, resultado da residência e, como resultado de uma convocatória, A Mancha dos Dias no Salão Angelim em Blumenau (SC).
Já em 2022, esteve na residência São João em São José do Vale do Rio Preto (RJ) e ao final do ano apresentou, também como resultado de um edital, a individual Híbridos: Amálgamas de Ontem no Centro de Cultura Ordovás em Caxias do Sul (SC). Por fim, em 202 teve um trabalho escolhido por Paulo Herkenhoff para integrar o acervo do Museu de Belas Artes do Rio de Janeiro e, além disso, foi contemplado na exibição coletiva Zonas de Sombra na Pinacoteca de São Bernardo do Campo como resultado de uma convocatória.
Atualmente divide ateliê com outros 10 artistas no Fonte, espaço de arte independente localizado na Vila Madalena em São Paulo.
Sobre a galeria Galeria Karla Osorio Criada em 2016, a galeria Karla Osorio atua para inserção de artistas contemporâneos no mercado e na cena institucional. Privilegia a produção mais inovadora em arte, com programa de exposições temporárias que fomenta várias linguagens e técnicas. Representa artistas brasileiros e estrangeiros. Participa de feiras de arte, sendo a única galeria de Brasília em algumas das melhores feiras do mundo em cidades como Basiléia, Chicago, México, Miami, Nova Déli, Nova York, Punta (Uruguai), além de Rio de Janeiro e São Paulo. Apoia pesquisas e projetos inovadores, tem programa de cursos, palestras, parcerias com outros espaços e instituições, além de intervenções no espaço público. Desenvolve projetos com curadores visitantes e oferece residência artística com atelier, em espaço privilegiado. Atua também no mercado secundário. Além da sede em Brasília, amplo espaço expositivo no Lago Sul, com pavilhões e área externa, possui escritório em São Paulo.
Gustavo Prata série Antíteses
Serviço: Abertura sábado, dia 18 de maio, BRUNCH entre 11-15h Pavilhões I e II (galerias + jardim, com mesa redonda e música ao vivo. Em cartaz até 20 de julho de 2024 Visitação: segunda a sexta, 9h- 18h30, sábados 9h-14h30 A entrada é gratuita, mediante agendamento prévio por telefone, email, DM no Instagram ou WhatsApp. Contato artista e curador Gustavo Prata +55 11 987778627 Allan Yzumizawa +55 15 981377484 Galeria Karla Osorio
Em sua segunda edição, a organização avalia que o evento receberá 100 mil pessoas entre os dias 17 e 19 de maio
Brasília será novamente palco de um dos maiores encontros do universo gamer do país. Nos dias 17, 18 e 19 de maio, o Centro de Convenções Ulysses Guimarães sediará a segunda edição do Brasília Game Festival. Com o apoio do Governo do Distrito Federal (GDF), o https://www.brasiliagamefestival.com.br/
Entre as atrações programadas para o evento estão competições de jogos eletrônicos, shows e cosplay, que são as representações performáticas de personagens | Foto: Divulgação/Secti
Para os nerds, geeks, gamers e otakus de todas as idades, a organização, que tem a expectativa de receber 100 mil pessoas, promete diversas atrações, entre elas competições de jogos eletrônicos, shows e concursos de cosplay (representações performáticas de personagens), com uma etapa do mundial e o campeonato do Centro-Oeste, entre outras.
O festival conta com um aporte de aproximadamente R$ 2,6 milhões, provenientes de emendas parlamentares, disponibilizado pela Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do DF (Secti). O secretário da pasta, Leonardo Reisman, destaca o crescente impacto positivo do mercado de jogos eletrônicos na economia criativa. “O Brasília Game Festival visa impulsionar ainda mais esse setor na região, além de incentivar a formação de talentos, o surgimento de novas empresas e fortalecer as já existentes”, frisa.
“Nosso principal objetivo é ter cada vez mais empresas desenvolvendo, publicando e comercializando jogos tanto para outros estados quanto para outros países”
Leonardo Reisman, secretário de Ciência, Tecnologia e Inovação do DF
Reisman afirma que alguns dos projetos desenvolvidos no DF têm conquistado reconhecimento tanto a nível nacional quanto internacional. “Nosso principal objetivo é ter cada vez mais empresas desenvolvendo, publicando e comercializando jogos tanto para outros estados quanto para outros países”, completa.
Mercado gamer
De acordo com a Secti, dados recentes da Associação Brasileira das Empresas de Jogos Digitais (Abragames) e da Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil) apontam que o Brasil é líder latino-americano nesse mercado e o quinto em população online, com cerca de 103 milhões de jogadores. O número de estúdios nacionais cresceu 3,2%, passando de 1.009 empresas em 2021 para 1.042 em 2024. Dentro desse cenário, Brasília ocupa a sétima posição no ranking de cidades com mais empresas desenvolvedoras de jogos.
Na primeira edição do evento, em 2023, quase 45 mil brasilienses visitaram o festival. Para Eduardo Lima, organizador do festival, Brasília possui um enorme potencial para se tornar um dos principais destinos anuais para eventos geeks no Brasil. “No Brasília Game Festival, o público pode desfrutar gratuitamente do melhor do universo gamer, com uma programação intensa e diversificada”, destaca. “O evento tornou-se uma grande vitrine do setor, mostrando o quanto o mercado está aquecido e crescendo a cada ano. Brasília é certamente um dos principais polos do Brasil e pode se tornar um dos maiores do mundo”, acredita.
Além de torneios online entre equipes de todo o país, o festival contará com espaços diferenciados, como Metabox, campeonato de sinuca e Diversão Offline. São locais onde o público poderá conhecer os novos jogos do mercado e participar de experiências virtuais.
Serviço Brasília Game Festival – Data: 17, 18 e 19 de maio – Hora: 11h às 20h – Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães – Site: https://www.brasiliagamefestival.com.br/
A iniciativa oferece cursos de audiodescrição e acessibilidade cultural on line. Já o curso de braile será presencial
Inscrições gratuitas de 9 a 22 de maio
O Festival Trilha da Inclusão, que conta com realização da Guia Acessibilidade Inclusiva e recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, realiza sua primeira etapa promovendo atividades formativas gratuitas em formatos online e presencial. São três cursos de capacitação: Acessibilidade Cultural, Audiodescrição para Eventos Culturais e Braile, destinados a gestores culturais, artistas, pesquisadores e público interessado no tema. As inscrições começam no dia 9 e vão até 22 de maio e devem ser feitas pelo link na bio do instagram do projeto @trilha.dainclusao.
Cássia Lemes foto divulgação
O Curso de Acessibilidade Cultural será ministrado por Cássia Lemes, de 27 de maio a 19 de junho, em formato online. Serão dez encontros com duração de 2h por aula, sempre às segundas e quartas-feiras, das 19h às 21h. A proposta é a capacitação e sensibilização de agentes culturais, identificando as barreiras enfrentadas pelas pessoas com deficiência, abordagem das leis vigentes, recursos de acessibilidade e exploração de estratégias para tornar os eventos culturais mais acessíveis. Cássia é produtora cultural e consultora em acessibilidade.
À frente do Curso de Audiodescrição, o consultor Anderson Tabuh que ensinará a técnica de extrema importância para pessoas com deficiência visual, baixa visão, idosos, dentre outros grupos que são beneficiadas com o método. Os participantes deverão ter noções básicas de informática. A especialização é gratuita e com aulas online, de 28 de maio a 25 de junho, das 19h às 21h.
Tabuh atua na área de inclusão de pessoas com deficiência há 20 anos. Criou a Sinal de Afeto em junho de 2019, por acreditar que a acessibilidade deve ser garantida em benefício de todas as pessoas, afetando-nos positivamente e transformando a sociedade onde vivemos.
Na modalidade presencial, o Curso de Braile será realizado aos sábados, de 25 de maio a 07 de julho, das 14h às 17h, no Espaço Cultural Renato Russo (508 sul). Viviane Santos será a facilitadora dessa qualificação de aperfeiçoamento do sistema de escrita tátil, utilizado por pessoas cegas ou com baixa visão, composto por combinações de pontos em relevo que representam letras, números e símbolos. Participantes com deficiência visual deverão ter noções básicas da técnica. Segundo o IBGE, somente no Brasil, há mais de 6,5 milhões de pessoas com algum tipo de deficiência visual.
A critério da coordenação dos cursos, 20% das vagas são reservadas para pessoas com deficiência e poderão ser priorizadas inscrições de pessoas não brancas, mulheres e pessoas da periferia, seguindo esta ordem de priorização. As atividades formativas contam com intérprete de libras, material de apoio e audiodescrição. Na conclusão, os participantes receberão certificados.
Em 2018, um estudo realizado pela Codeplan – Pesquisa Distrital por Amostra de Domicílios – PDAD, apontou que o Distrito Federal possui mais de 139.708 mil pessoas com algum tipo de deficiência, isso corresponde a 4,8% da população. A pesquisa considerou pessoas com deficiência com grande dificuldade ou que não conseguem de modo algum realizar atividades como enxergar, caminhar/subir degraus ou que possuem deficiência mental/intelectual limitadora.
Cássia Lemes, idealizadora e facilitadora do Trilha da Inclusão, destaca: “Quando defendemos que a cultura e a arte devem ser apreciadas por todas as pessoas, precisamos pensar que muitas vezes essa parcela da população não têm o seu direito garantido, devido à falta de acessibilidade e às diversas barreiras existentes, dificultando o acesso aos bens culturais produzidos em todo o país”.
Festival Trilha da Inclusão E durante o mês de junho, o Festival Trilha da Inclusão abre espaço para discussões profundas sobre os maiores obstáculos enfrentados pelas pessoas com deficiência em sua vida diária. A programação conta com capacitações, palestras, intervenções artísticas, vivências, shows e seminário, colocando as pessoas com deficiência no centro do palco e promovendo uma trilha do conhecimento no campo da acessibilidade. O evento será realizado no Espaço Cultural Renato Russo (508 sul) e Clube do Choro, a partir de 14 de junho. Todas as atividades serão abertas ao público.
Serviço: Trilha da Inclusão Curso de Acessibilidade Cultural Online e gratuito Inscrições de 9 a 22 de maio e devem ser realizadas pelo instagram @trilha.dainclusao Período: De 27/05 a 19/06 Horário: das 19h às 21h Plataforma: Google Meet Carga horária: 20h/aula – 2 aulas por semana Facilitadora: Cássia Lemes Capacidade: 30 vagas Certificado para quem finalizar o curso Podem participar pessoas a partir de 18 anos.
Curso de Audiodescrição Online e gratuito Inscrições de 9 a 22 de maio e podem ser realizadas pelo instagram @trilha.dainclusao Período: De 28/05 a 25/06 Horário: das 19h às 21h Plataforma: Google Meet Carga horária: 20h/aula – 2 aulas por semana Facilitador: Anderson Tabuh Capacidade: 30 vagas Certificado para quem finalizar o curso Podem participar pessoas a partir de 18 anos.
Curso de Braile Presencial e gratuito Inscrições de 9 a 22 de maio e podem ser realizadas pelo instagram @trilha.dainclusao Período: De 25/05 a 07/07 Horário: das 14h às 17h Local: Espaço Cultural Renato Russo (508 sul) Carga horária: 20 horas-aula (apenas aos sábados) Facilitadora: Viviane Araújo Capacidade: 30 vagas Certificado na conclusão do curso Podem participar pessoas a partir de 18 anos.
A Clínica Otorrino Brasília comemora 50 anos de muito profissionalismo!
Foto divulgação
A Otorrino Brasília oferece os melhores serviços para diagnóstico e prevenção de doenças do ouvido, nariz e garganta. Profissionais reconhecidos e qualificados estão à disposição trazendo o que existe de melhor no ramo da Otorrinolaringologia.
Foto divulgação
A equipe profissional é composta por médicos especialistas em Otorrinolaringologia e fonoaudiólogas, auxiliados por equipamentos informatizados e modernos. Isso possibilita maior precisão diagnóstica, sempre com foco na humanização do atendimento. A clínica consolidou-se como referência na cidade, com profissionais que buscam constantemente atualização e aprimoramento do conhecimento em Ciência Médica, com foco na especialidade de Otorrinolaringologia. Além disso, existe a preocupação com treinamento e capacitação dos seus colaboradores.
Somos uma grande equipe que está sempre pronta para atender o paciente da melhor forma possível!
Nova lojatraz a diversão da hora do recreio em todos os seus produtos
Empório Mini foto Thaís Batalha
A loja Empório Mini abre suas portas para oferecer uma experiência única para famílias em busca de soluções criativas e saborosas para a hora do lanche das crianças. Com um conceito inovador que remete à alegria e descontração da hora do recreio, a novidade promete encantar os pequenos e seus responsáveis.
Localizada no Cruzeiro Novo, a Empório Mini é um espaço onde a diversão encontra a praticidade. Os clientes podem montar na hora a lancheira das crianças, selecionando entre uma variedade de opções nutritivas da marca Kawaii Pan, snacks balanceados, bebidas geladas, guloseimas asiáticas, entre outras delícias.
Além disso, a loja oferece um mix de acessórios essenciais para o lanche, incluindo garrafinhas, lancheiras térmicas, kits semanais de guardanapos e forminhas, e uma variedade de outros itens para tornar esse momento ainda mais especial. Seja para surpreender as crianças ou ganhar tempo no dia a dia.
Mas a diversão não para por aí! A Empório Mini também oferece presentes criativos, com uma seleção de brinquedos colecionáveis, artesanatos e artigos de papelaria. Assim, o cliente pode criar um kit ainda mais completo para presentear alguém ou montar uma lancheira recheada de gostosuras e alegria.
“Estamos muito empolgados em inaugurar a Empório Mini e oferecer uma experiência única e divertida”, diz Evelyne Ofugi sócia da Empório Mini. “Desenvolvemos o conceito com muito carinho pensando nas famílias”, complementa o também sócio Michel Toronaga.
Sobre a Empório Mini
A Empório Mini é uma loja dedicada a oferecer soluções criativas para a hora do lanche das crianças. Com uma variedade de opções da marca Kawaii Pan e de outros parceiros, além de acessórios e presentes divertidos, a loja é o lugar ideal para garantir praticidade e diversão no dia a dia das famílias.
Empório Mini foto Thaís Batalha
Serviço
Empório Mini Endereço: SHCES 401 Bl. C Loja 8 Horário de funcionamento: de segunda à sexta, das 9h às 18h. Sábado, das 10h às 15h. Telefone: (61) 99407-9586 Informações: @emporiomini.bsb
Programação inclui o lançamento do Anuário da Justiça, com a presença de autoridades do STF e Judiciário dos Tribunais Superiores
Créditos Rmcarvalhobsb / Stock Adobe
A 18ª edição do Anuário da Justiça Brasil será lançada no próximo dia 22 de maio, a partir das 18h30, na sede do Supremo Tribunal Federal (STF). A publicação, realizada pelo site Consultor Jurídico (Conjur), com o apoio e promoção da Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP), é uma das mais prestigiadas e relevantes do judiciário brasileiro, com foco principal no STF e nos Tribunais Superiores.
Além de figuras importantes do STF e da FAAP, a solenidade contará com a presença de alunos do curso de Direito da FAAP, que também terão a oportunidade de visitar os principais órgãos do judiciário nacional, dialogar com autoridades e compreender, de forma prática, o funcionamento dessas instituições.
O Anuário da Justiça Brasil se consolidou como o documento de grande relevância para a área do Direito, por conter as principais decisões dos juízes do Supremos Tribunais Superiores. Desse modo, o anuário serve como bússola e melhor entendimento do mundo jurídico.
“O Anuário da Justiça é uma literatura fundamental para guiar os caminhos da jurisprudência, da justiça e da transparência. Serve como uma bússola para orientar tanto os profissionais do Direito quanto os alunos em formação, ajudando em uma melhor compreensão do sistema judiciário brasileiro. Não à toa a FAAP é a principal apoiadora deste projeto desde seu início.” Celita Procopio de Carvalho, Presidente do Conselho de Curadores da FAAP.
Lançamento do Anuário da Justiça 2023, no Salão Branco do STF | Créditos: Fernando Silveira Na foto: Celita Procopio de Carvalho, presidente do Conselho de Curadores da FAAP; ministra Rosa Weber, na ocasião era presidente do STF (2023); e ministro Gilmar Mendes
Em reportagens especiais, o Anuário da Justiça Brasil 2024 analisa os impactos da tecnologia no Poder Judiciário e, ainda, os temas com maior número de processos em tramitação, como pedidos de indenização por danos morais e casos de violência contra a mulher.
Nas páginas da publicação, o leitor ainda encontra informações sobre os integrantes do Conselho Nacional de Justiça, do Conselho Nacional do Ministério Público, da Ordem dos Advogados do Brasil, do Conselho Administrativo de Defesa Econômica (Cade), do Conselho Administrativo de Recursos Fiscais (Carf) e do Tribunal de Contas da União. A publicação também retrata a atuação da Advocacia-Geral da União, do Ministério da Justiça e da Polícia Federal no último ano.
O anuário é uma referência incontornável para todos aqueles que querem entender como o Judiciário tem tratado os temas mais relevantes para a sociedade brasileira.
A versão digital do Anuário da Justiça é gratuita e pode ser acessada pelo site anuario.conjur.com.br. A versão impressa estará à venda na Livraria ConJur. Para todos que querem acompanhar os detalhes do evento, a TV Justiça e seu canal do Youtube irão transmitir, ao vivo, o lançamento da 18ª edição do Anuário da Justiça Brasil.
SOBRE A FAAP – Fundada em 1947, a Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) é uma instituição de ensino superior de referência, privada e com caráter filantrópico. Ao longo de sua história, a instituição vem executando as etapas que lhe permitem ajustar-se permanentemente ao momento histórico, cultural, econômico e social do Brasil e do mundo. Construiu valores e crenças que norteiam sua missão de amparar, fomentar e desenvolver as artes visuais e ciências, a cultura e o ensino.
Apresenta-se como uma instituição tripartite – educacional, cultural e artística. Investindo em cultura e ensino por meio do Museu de Arte Brasileira, do Teatro FAAP, do Colégio FAAP, da biblioteca (criada em 1959) e das faculdades. A Fundação possui campus em São Paulo e Ribeirão Preto e mantém parcerias mundo afora por meio de intercâmbios e residências. A FAAP tem como objetivo colocar no mercado de trabalho formadores de opinião e pessoas de ação, não meros executores.
O evento vai celebrar a designer Giulia Fagundes e contará com palestra de Bianca Zimmerer
TRABALHO GIULIA
No sábado (18), o JK Shopping recebe o DesignDelas. O evento, que é realizado pela ADEGRAF-Associação dos Designers Gráficos do Distrito Federal, tem como objetivo, a cada encontro, apresentar, conhecer e discutir o trabalho de uma designer brasileira como inspiração para os profissionais que trabalham nesse segmento. Nessa edição, a designer escolhida é a diretora de arte independente e professora Giulia Fagundes.
Giulia Fagundes é designer premiada em Cannes, formada em Design Gráfico pela Universidade Presbiteriana Mackenzie, em 2019. Foi sócia do estúdio Daó, em São Paulo entre 2017 e 2021. Em 2020 foi premiada com o Young Talent, no Latin American Design Festival, no Peru e em 2021 ganhou o Leão de Ouro Leão de Ouro no Cannes Lion Awards, em Cannes (França). Atualmente, Giulia é uma designer independente, atuando também como colaboradora e diretora do coletivo “Designers Negres no Brasil”, uma iniciativa para catalogar, fortalecer e dar visibilidade às produções realizadas por criatives negres.
E para celebrar Giulia, o DesignDelas convidou Bianca Zimmerer. Paulista vivendo em Brasília, Bianca é formada pelo Iesb em design gráfico. O DesignDelas e a exposição “Cod Poster Brasil”, aberta ao público até 31 de maio também no JK Shopping, são prévias do Fórum Cidades Criativas do Design, que será realizado de 4 a 7 de junho em Brasília.
O Fórum visa promover a colaboração, intercâmbio, debates e parcerias em torno do design e contará, com representantes das cidades de Curitiba e Fortaleza, que junto com Brasília, são representantes nacionais na Rede Mundial de Cidades Criativas da Unesco, no campo do design. O Fórum Cidades Criativas é uma realização do Instituto ACDF – Associação Comercial do Distrito Federal e conta com o apoio da Secretaria de Turismo do DF.
TRABALHO GIULIA
Serviço: DesignDelas Quando: Sábado (18) Horário: 17 horas Onde: JK Shopping Entrada franca
Eduardo Costa, Edson & Hudson, Gian & Giovani e Trio Parada Dura prometem uma noite memorável para os fãs do sertanejo raiz
Crédito: Divulgação No sábado, 18, duas grandes duplas se reúnem para celebrar a música sertaneja, Edson & Hudson e Gian & Giovani estão juntos na Arena do Funn Festival 2024, com o projeto Boate Azul Ao Vivo
O Funn Festival, um dos maiores eventos de música do país, traz uma noite memorável para os amantes da música sertaneja. No sábado, dia 18 de maio, o público terá a oportunidade de se emocionar e relembrar os grandes sucessos de artistas consagrados como Eduardo Costa, Edson & Hudson, Gian & Giovani, e Trio Parada Dura
Crédito:Divulgação Eduardo Costa promete subir ao palco para agitar o público com músicas como “Ainda tô aí”, “Amor violeiro” e “Separação”
Eduardo Costa: O Gigante da Música Sertaneja
A história de Eduardo Costa se confunde com a de milhares de brasileiros. De família simples, Edson Vander da Costa Batista, saiu do interior de Minas Gerais para conquistar o Brasil através de sua música. Com um timbre marcante, Eduardo, além de cantor, é um grande compositor e toca diversos instrumentos, sendo a viola caipira sua verdadeira paixão.
Com 23 anos de carreira, Eduardo já gravou 17 CD’s e 6 DVD’s, vendeu 14 milhões de discos e emplacou vários sucessos como “Olha Ela Aí”, “Me Apaixonei”, “Cachaceiro”, “Amor de Violeiro” e “Os 10 Mandamentos do Amor”. Em 2021, lançou a música “Cuidado”, que em menos de 48 horas ultrapassou a marca de 3 milhões de visualizações.
Com uma média de 160 shows por ano, Eduardo Costa viajou por todo o Brasil, EUA e Europa com sua turnê. Com mais de 28 milhões de fãs nas redes sociais, o artista é um recordista de público por onde passa.
No Funn Festival, Eduardo Costa promete um show inesquecível, repleto de emoção e energia, celebrando os grandes sucessos que marcaram sua trajetória e conquistaram o coração do público.
Crédito: Divulgação Boate Azul Ao Vivo é uma fusão emocionante de Edson & Hudson e Gian & Giovani. Clássicos sertanejos mais de duas horas de espetáculo, celebrando a música raiz
Edson & Hudson e Gian & Giovani: O Encontro de Dois Ícones do Sertanejo
O Funn Festival tem a honra de apresentar o projeto Boate Azul Ao Vivo, um encontro emocionante entre duas das maiores duplas da música sertaneja: Edson & Hudson e Gian & Giovani. Essas lendas do sertanejo se unem no palco para uma noite de celebração, nostalgia e muita música boa.
Com um repertório repleto de clássicos que marcaram época, como “Azul”, “Olha Amor” e “Amante Anônimo”, o Boate Azul Ao Vivo promete emocionar o público e relembrar os grandes sucessos que fizeram história na música brasileira. Em uma apresentação de mais de duas horas, as duplas irão se revezar no palco, intercalando blocos de músicas e momentos de interação com a plateia.
Idealizado pela Live, o projeto Boate Azul Ao Vivo surgiu da observação do quanto Edson & Hudson e Gian & Giovani eram reproduzidos por grandes nomes em suas apresentações virtuais durante a pandemia. Agora, é a oportunidade perfeita para os fãs vivenciarem essa experiência única ao vivo e se emocionarem com os sucessos que marcaram suas vidas.
Crédito: Rosa Marcondes/Divulgação Trio Parada Dura: ícone do sertanejo desde 1973. Hits como “As Andorinhas” e “Telefone Mudo”. Com Creone, Leonito e Xonadão, mantêm legado vivo
Trio Parada Dura: A Lenda do Sertanejo Que Permanece Viva
Para os amantes da música sertaneja, não há dúvida de que os versos de “As Andorinhas” e “Telefone Mudo” são inesquecíveis. Essas músicas, eternizadas na trilha sonora de gerações, são apenas um vislumbre do legado deixado pelo Trio Parada Dura, uma verdadeira instituição do gênero. Desde 1973, o Trio Parada Dura tem sido uma referência no cenário sertanejo nacional, acumulando ao longo de sua trajetória dez discos de ouro, três de platina e um de diamante.
A base da personalidade do Trio Parada Dura é marcada por letras irreverentes, músicas de enorme apelo popular e um nível de produção que impressiona. Suas canções, como “Blusa Vermelha”, “Castelo de Amor” e “Aceita Que Dói Menos”, conquistaram o coração do público e garantiram vendagens expressivas, solidificando a identidade do grupo.
Atualmente, o Trio Parada Dura é composto por Creone, o mais velho integrante e reconhecido como a segunda voz mais conhecida do Brasil, ao lado de Leonito, e ambos compartilham o palco com o talentoso sanfoneiro Xonadão. Com uma aceitação extremamente positiva do público, o Trio Parada Dura continua a ser uma das maiores e mais queridas atrações da música sertaneja brasileira.
Ingressos
Os ingressos estão à venda no site oficial do evento e também estão disponíveis para compra na bilheteria do próprio festival, localizada no Estacionamento 09 do Parque da Cidade, em Brasília, e nas lojas do do Café e um Cherô da Asa Sul, CLS 107 Sul, Bloco C – Loja 02, Asa Norte, SCLN 109 Norte, Bloco C – Loja 37 e Noroeste, CLNW EQ 2/3, Bloco K, Edifício Ícone – Loja 04.
O Funn Festival é apresentado pela Caixa Econômica Federal, com patrocínio dos Correios e do Governo Federal. Clientes Cartões Caixa têm até 20% de desconto nos ingressos adquiridos no site.
Solidariedade
O Funn Festival não é apenas sobre música, mas também sobre solidariedade. O evento participa de uma campanha solidária para ajudar as vítimas das chuvas no Rio Grande do Sul, aceitando doações de alimentos, produtos de higiene, materiais de limpeza e muito mais. No primeiro final de semana arrecadou 4,5 toneladas. Todas as contribuições serão entregues diretamente às comunidades afetadas.
Pesquisa de Medicina Veterinária do CEUB revela que, apesar do aumento desta população durante a pandemia, animais não apresentam riscos de zoonoses
O aumento populacional de capivaras no Distrito Federal, com os bandos habitando principalmente na orla do Lago Paranoá, divide opiniões.
Apesar dos questionamentos sobre a transmissão de doenças, estudo de Medicina Veterinária do Centro Universitário de Brasília (CEUB) minimiza esses riscos e revela que esses animais contribuem para o equilíbrio do ecossistema aquático. As capivaras auxiliam na manutenção da qualidade da água do Lago e garantem a sustentabilidade ambiental da região.
A pesquisa qualitativa, por meio de análise de artigos científicos sobre a temática, conclui que a capivara não representa perigo em relação à transmissão de doenças para seres humanos e animais domésticos. Além disso, o animal, que ocupa 25% da orla do Lago Paranoá, tem pouca relação com infestação de carrapatos, não sendo o principal hospedeiro nem vetor principal de zoonoses. Eles ajudam a manter o equilíbrio do ecossistema e que o aumento da ocupação em áreas urbanas se deu pela ausência do fluxo humano durante a pandemia.
De acordo com um dos autores do estudo, Carlos Eduardo Rezende, o aumento da ocupação em áreas urbanas se deu pela ausência de fluxo humano durante a pandemia. “Ainda que as capivaras não representem perigo à população, é necessária a atuação de profissionais capacitados junto aos órgãos públicos para manter o controle da população desta e de outras espécies silvestres, favorecendo as práticas de sustentabilidade e educação ambiental”, afirma Rezende.
Orientadora do estudo, Francislete Melo, professora de Medicina Veterinária do CEUB, destaca a importância da mostra por informar adequadamente a população. Ela frisa que, frequentemente, quando o tema é abordado pela mídia, surgem preocupações relacionadas a possíveis doenças: “É importante esclarecer que a população de capivaras está controlada e não representa uma ameaça significativa. Elas não são portadoras de vetores importantes para a transmissão de doenças”.
Segundo a docente do CEUB, é essencial alertar que as capivaras não devem ser tratadas como animais de estimação. Elas são selvagens e não podem ser mantidas dentro de casa ou em qualquer ambiente doméstico. “Esse cuidado se estende a todos os animais selvagens, não apenas às capivaras, devido ao risco de transmissão de doenças entre humanos e animais, além do estresse causado pela interação inadequada com o ambiente urbano”, considera.
Curiosidades sobre as Capivaras
É o maior roedor do planeta, pode atingir até 1,35 metros de comprimento, 60 centímetros de altura e pesar 70 quilos.
Sua dieta consiste principalmente de capim, sobretudo encontrado em áreas alagadas, embora se alimente de cascas e folhas de arbustos.
Têm por direito o trânsito livre nas margens do Lago Paranoá, utilizando as áreas designadas para preservação (previsto em lei, com 30 metros de margem em toda a extensão do lago).
São criaturas sociais, vivem em grupos que variam de cinco a 40 indivíduos. Como animais territorialistas, o líder protege seu bando
Foto divulgação
Grandes Números
De acordo com o biólogo Thiago Silvestre, do IBRAM, órgão que trabalha no projeto de monitoramento das capivaras, hoje existe em média de 300 a 400 indivíduos em todo o DF, sendo que grande parte delas ocupam cerca de 25% da orla do lago Paranoá. No entanto, o estudo foi motivado pela dúvida por parte da população sobre infestação de carrapatos e outras doenças que os animais silvestres podem causar ao ser humano.
A formação tem duração de seis horas e com emissão de certificado.
A próxima edição será dia 8 de junho, no Espaço Maker
A segunda edição da série de minicursos promovidos pelo SESI Lab abordará a versatilidade da marcenaria. A modalidade educativa será realizada no dia 8 de junho, das 10h às 17h30, com emissão de certificado. A participação já pode ser confirmada de forma online na plataforma da Sympla. A idade mínima para participar é 16 anos.
Para fazer o minicurso, o investimento é de R$ 160. A capacidade de público na edição junho é de 30 vagas. Os minicursos foram idealizados para desenvolver habilidades práticas e conhecimentos em um ambiente de aprendizado interativo e acolhedor. Ao longo de 2024, outros cursos conectados às tecnologias maker serão oferecidos para a comunidade. E o melhor: sem pré-requisitos acadêmicos.
Os participantes são desafiados a produzir uma peça a partir de cada técnica aprendida, usando ferramentas disponíveis no Espaço Maker do SESI Lab. “Os cursos têm o potencial de compartilhar com o público técnicas e conhecimentos que podem ser usados no desenvolvimento e prototipagem de novos produtos e serviços”, explica a gerente de Programação Cultural do SESI, Agnes Mileris. “É uma oportunidade para quem busca autonomia e empoderamento no campo criativo e no manuseio de ferramentas diversas”, destaca.
Desde abril, o museu 100% interativo traz mais uma opção para o público colocar a mão na massa. Em 2024, serão quatro edições: Introdução ao Corte a Laser, Introdução à Marcenaria, Introdução à Impressão 3D e Introdução à Serigrafia. As próximas datas serão divulgadas com antecedência de 30 dias no site e no Instagram do SESI Lab.
Introdução à marcenaria
O objetivo é capacitar os visitantes, de maneira introdutória, no uso de ferramentas e máquinas no cotidiano e em consertos gerais no campo da marcenaria. Cada participante construirá um pequeno móvel sob a orientação da equipe educativa do SESI Lab, tendo ao fim do minicurso um pequeno mobiliário.
O que você vai aprender?
– Usar máquinas de marcenaria, como serra, furadeira, chaves de fenda, lixadeira e plaina;
– Compreender e aplicar conhecimentos sobre medição, fixação, corte, lixamento e montagem de pequenos mobiliários em madeira;
– Conhecer e aplicar as regras e equipamentos de segurança de acordo com cada máquina;
– Conhecer tipos de madeira e aplicações mais adequadas a cada tipo.
Os minicursos do SESI Lab são ministrados pela equipe de educadores do museu. Conheça as educadoras responsáveis pela edição de junho:
Naya Damasceno
Formada em Engenharia Mecânica pela Universidade de Brasília (UnB) e Desing Gráfico pelo Centro Universitário IESB, mestre em Engenharia e Gestão da inovação com o tema “Brinquedo open-ended usando fabricação digital: um projeto que combina educação, tecnologia e compartilhamento”. Naya trabalhou em diversos Makerspaces e Fab Labs, entre eles estão o Thomas Maker, Me Viro e BSB Fab Lab. Também fez intercâmbio no SETC Boston, um Fab lab com parceria com o MIT Midea Lab e o Lifelong Kindergarten group. Expositora de duas Maker Faire, em Orlando e Cleveland.
Bárbara Lopes
Formada em Artes Cênicas pela Universidade Federal de Ouro Preto (Ufop). Possui experiência em educação formal e não formal, tendo atuado em todos os segmentos do ensino básico (desde 2010), em âmbito público e privado. Trabalhou no educativo do Instituto Inhotim, onde foi mediadora e educadora em arte, onde desenvolveu projetos voltados à formação de professores, formação de equipe interna e externa, formação continuada com públicos diversos. Desde 2022, compõe o educativo SESI Lab como educadora.
SESI LAB: arte, cultura, ciência e tecnologia
Onde fica: Setor Cultural Sul – Brasília, DF
Pontos de referência: Antigo edifício Touring Club, em frente ao Conic Brasília e ao lado da Plataforma Superior da Rodoviária do Plano Piloto.
Horário de atendimento: terça a sexta-feira, das 9h às 18h. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 19h.
IMPORTANTE – Campanha Todos Unidos pelo Sul: nesse mês de maio, teremos a meia entrada solidária. Toda a arrecadação será revertida em doações para o Rio Grande do Sul. Doe calçados, roupas, cobertores, toucas, meias e alimentos não perecíveis (1kg)
Criada pela Cinesystem, Cinepets já levou mais de 4 mil cães e tutores para a frente das telonas
Quer curtir um filme emocionante, ao lado do seu fiel companheiro de quatro patas? A hora é agora! A primeira edição no Casapark do projeto CinePets, sessão de cinema petfriendly criada em 2019 pela Cinesystem e que já levou mais de 4 mil pessoas – e muitos pets, para a frente das telonas, acontece no próximo sábado (18)! O projeto proporciona um momento único de interação entre cães e humanos, com toda adaptação para os olhos e ouvidos sensíveis dos peludos, mas sem que a qualidade de exibição seja perdida!
O longa escolhido será “Amigos Imaginários”, que conta a história de uma garota que passa a enxergar os amigos Imaginários de todos e embarca numa grande aventura!
“A Cinesystem tem em seu DNA oferecer conteúdos inovadores aliados a entretenimento e boas experiências dentro de uma sala de cinema. Queremos que nossos clientes possam colecionar lembranças inesquecíveis em família, com nossas salas como plano de fundo. E o CinePets é isso, uma oportunidade para que memórias incríveis, com a companhia dos pets, sejam criadas”, pontua a Gerente de Marketing e Produtos da Rede, Samara Vilvert.
O longa será exibido às 14h, em sessões adaptadas para os cães e seus donos em Brasília (DF) e também em Ananindeua (PA), Santarém (PA), Arapiraca (AL), Imperatriz (MA), Paulista (PE), Vila Velha (ES), Rio de Janeiro (RJ), São Paulo (SP), Hortolândia (SP), Curitiba (PR), Londrina (PR), Rio Grande (RS) e São Leopoldo (RS).
Como Funciona – Para que a experiência dos tutores e seus cachorros seja o mais prazerosa possível, a exibição conta com toda a adaptação necessária de som e luz, deixando o ambiente mais agradável aos olhos e ouvidos do pet, mas sem que os humanos percam a qualidade do filme.
Existem também algumas regras para quem for participar. A primeira delas é que as poltronas são reservadas para os donos, os cachorros podem ficar no colo ou no chão. Estão liberados cães de pequeno e médio porte e que sejam sociáveis. Além disso, todos os animais precisam estar com as vacinas em dia e usar coleira. Ração e petiscos, assim como água – em recipientes adequados – são permitidos.
Por fim, a dica é passear com o cachorro antes da exibição, para que depois ele aproveite o tempo na sala para descansar, e, se necessário, sair ao longo da exibição para que o pet possa fazer as necessidades.
Pelo segundo ano consecutivo, apresentação celebra o aniversário da cidade na cidade; a distribuição limitada de ingressos para o público começa na sexta-feira (17)
Um dos principais eventos da programação dos 55 anos do Guará será a apresentação da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro, no dia 22 de maio (quarta-feira), às 19h, no Auditório da Administração. Serão 200 ingressos disponibilizados a partir desta sexta-feira (17), garantidos por ordem de retirada.
Pelo segundo ano consecutivo, a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro vai se apresentar gratuitamente em homenagem ao Guará. A apresentação vai arrecadar donativos para doação às vítimas das enchentes no Rio Grande do Sul | Foto: João Rodrigues/Administração do Guará
Regente da orquestra, o maestro Claudio Cohen adianta que o público pode esperar um repertório diversificado na apresentação. “Para nós, da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro, é uma grande satisfação poder mostrar a nossa música para a população do Guara, sobretudo celebrando mais esse aniversário especial desta querida cidade. Vamos abordar um repertório de grande diversidade musical que vai dos clássicos da música universal do cinema, popular e ainda do rock”.
“Será o segundo ano consecutivo que a Administração Regional do Guará recebe a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro. Mais um grande evento para celebrar em grande estilo os 55 anos da nossa cidade, que neste ano conta com 25 eventos oficiais na programação”, destaca o administrador do Guará, Artur Nogueira.
Os ingressos são limitados e a retirada ocorre na recepção da Administração Regional do Guará, das 8h às 12h, e das 14h às 18h, a partir desta sexta-feira (17), mediante a doação de um kg de alimento não perecível. As doações arrecadadas serão destinadas às vítimas da tragédia climática no Rio Grande do Sul.
*Com informações da Administração Regional do Guará
A casa está prevista para funcionar todos os dias de 12 às 23h
Fraldinha foto divulgação
No mercado brasiliense desde 2014, a casa de carnes nobres Chicago Prime, também conhecida como CHCG, abre sua sexta unidade, dessa vez no centro de Brasília, no Shopping ID. “A posição da loja é estratégica porque atende o público dos centros comerciais, da Esplanada dos Ministérios, Noroeste e Sudoeste”, comenta Ana Carolina Chaer, que toca a empresa familiar ao lado do marido Alexandre Valerio e da filha Eduarda Chaer, de 22 anos.
Carol, como é conhecida, explica que na entrada está a parrilla, bem à vista dos clientes distribuídos num grande salão de 170 lugares, decorado em estilo moderno com concreto e madeira, mas com o aconchego de uma grande varanda trazendo o verde para a área interna.. O projeto é assinado pelo escritório MAAI Arquitetura. Clientes podem contar também com um espaço reservado de 60 lugares e garagem no subsolo do Shopping com 900 vagas.
Milho na brasa trufado com parmesão foto divulgação
Os proprietários já estão planejando a abertura da sétima unidade da casa no mês de agosto, em frente ao Aeroporto Internacional de Brasília, onde era o Bar Brasília. “A boa notícia é que o Chicago 7 terá estacionamento e manobrista gratuitos”, completou a empresária.
Cardápio
Fraldinha, picanha, bife ancho, além do corte Tomahawk (ideal para compartilhar 950g por R$ 298) são destaques do cardápio. Também fazem muito sucesso na mesa a batata frita trufada com parmesão (R$ 33,90), o palmito pupunha na brasa (R$ 58,90) e a salada juliana, de alface americana, palmito, cenoura, parmesão e batata palha temperada com molho cremoso à base de mostarda, que também pode ser compartilhada por R$ 46,90. A casa oferece também um menu variado de drinks e carta de vinhos com 120 rótulos.
Bife ancho foto divulgação
Sobre a Grife
A grife Chicago Prime, que completa 10 anos, abriu os trabalhos em uma boutique de carnes que ocupava uma lojinha na 114 Sul. “A demanda de espetinhos no balcão foi tanta com as pessoas em pé, que instalamos uma parrilla a lenha nos fundos da loja para dar mais conforto aos clientes”, lembra Carol. Dois anos mais tarde, veio o restaurante propriamente dito na mesma quadra. Chicago Prime Parrilla foi repetida na QI 11 do Lago Sul e no CasaPark, além do modelo express na área de embarque do aeroporto e o estilo mais sofisticado do Chard no Pontão.
Picanha foto divulgação
Serviço
Chicago Prime no Shopping ID Endereço: Condomínio do Edificio Venancio 3000 – Quadra 06 Conj A, Lojas 34/37 – Asa Norte, Brasília – DF, 70716-900 Horário de Funcionamento: todos os dias de 12h às 23h Reservas: 3263-3948 @chcgcarnes
As doações podem ser feitas nas lojas Avanzzo, CVC e Jorge Bischoff. Operações estão arrecadando água potável, alimentos e peças de vestuário
Foto divulgação
Em um gesto de apoio e solidariedade mediante à situação de calamidade enfrentada no estado do Rio Grande do Sul, lojistas do Brasília Shopping tornam-se pontos de arrecadação de mantimentos que serão destinados à população do estado.
As operações da Avanzzo, CVC e Jorge Bischoff estarão recebendo doações de roupas, calçados, roupas de cama, toalhas e outros itens essenciais. As arrecadações serão entregues na Base da Força Aérea do Distrito Federal e serão destinados às comunidades necessitadas nos mais de 380 municípios afetados.
Renata Monnerat, gerente de marketing do Brasília Shopping, enfatiza a importância deste momento de união e mobilização da sociedade civil: “Estamos diante de uma situação que requer nossa solidariedade e apoio mútuo. É essencial que cada um contribua da maneira que puder, para que juntos possamos oferecer o suporte necessário às pessoas afetadas por essa tragédia”, reflete.
Confira as informações sobre os pontos de coleta:
Avanzzo: a loja, que carrega o DNA brasiliense, também está engajada na campanha. Por tempo indeterminado, a operação está recebendo doações de roupas e calçados femininos e masculinos em suas instalações.
CVC: a empresa de viagem está arrecadando roupas, calçados, cobertores, lençóis e toalhas. A arrecadação estará acontecendo até o dia 19 de maio.
Jorge Bischoff: a renomada etiqueta de calçados está coletando produtos de maior necessidade, como água mineral sem gás, cestas básicas, cobertores, fraldas descartáveis infantis e geriátricas, papel higiênico, material de higiene pessoal e talheres descartáveis. Assim como a Avanzzo, não há uma data-limite para as doações.
Para o melhor direcionamento, os lojistas recomendam que os itens sejam entregues em caixas devidamente sinalizadas, a fim de facilitar a organização e posterior distribuição.
O Brasília Shopping convida toda a comunidade a participar desta ação solidária, demonstrando que juntos somos mais fortes e capazes de fazer a diferença. Para mais informações sobre como contribuir com a campanha de doações, entre em contato com as lojas participantes.
Itens arrecadados: roupas e calçados, que deverão ser entregues em caixas sinalizadas do que está sendo doado. Não há uma data-limite determinada para as doações.
Itens arrecadados: água mineral sem gás, cestas básicas, cobertores, fraldas descartáveis infantis e geriátricas, papel higiênico, material de higiene pessoal e talheres descartáveis.
Neste ano, parte dos recursos da venda de ingressos será destinada a vítimas das enchentes no Rio Grande do Sul
Capital federal recebe evento pelo terceiro ano, que contará com mais de 20 expositores e cerca de 200 rótulos, além de comidinhas para saborear e feira de artesanatos
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Entre os dias 24 e 26 de maio no Casa Park, em Brasília, acontece o Vinho na Vila, festival de vinhos brasileiros com mais de 200 rótulos para degustação, feirinha de artesanais e atrações culturais e gastronômicas. Serão mais de 20 expositores participantes de várias regiões do Brasil. Na edição deste ano, parte dos recursos com a venda de ingressos será destinada para vítimas de enchentes no Rio Grande do Sul. As reservas podem ser feitas pelo site: https://www.ingresse.com/vinho-na-vila-2024-brasilia/
Entre as vinícolas já confirmadas, estarão presentes as seguintes representantes do Rio Grande do Sul: a Amare Vinhos, Garbo, Sanabria Vinhos, Vinícola Campestre, Vinícola Terraças, Vinícola Buffon, Vinícola Audace, Vinícola Debon, Frizza, Aurora, Cave Geisse, Monte Reale, Tenuta Foppa e Ambrosi, Berkano, Salton, Casa Valduga e Luiz Argenta. De Goiás participam a Vinícola São Patrício e Vinícola Monte Castelo. De Minas Gerais, a Cave das Vertentes será a representante. “Aqui buscamos criar um ambiente descontraído e acolhedor, onde tanto os grandes conhecedores de vinhos quanto os curiosos podem experimentar com absoluta liberdade cerca de 200 rótulos nacionais premiados”, descreveu Larissa Fin, curadora do evento.
Segundo a organização, a atração principal do evento são as sessões de degustação. Com duração média de 3 horas, o público poderá visitar todos os stands da área restrita e degustar os vinhos que quiser, além de conversar com vendedores e representantes dos produtores para aprender mais sobre a bebida, pegar dicas de harmonização e fazer suas compras.
Além da degustação, o evento vai contar com opções gastronômicas variadas para saborear, feirinha de artesanatos com muitos produtos para conhecer e comprar, winebar exclusivo com platters de queijos e frios, drinks e vinhos em taça para harmonizar, música ao vivo e masterclasses ou palestras variadas que podem trazer dicas com chefs, novidades do mercado e aulas sobre castas de uvas.
A evento já passou neste ano por Belo Horizonte e Rio de Janeiro. Capitais como Goiânia, Vitória e Salvador também já tem datas marcadas para receber o evento.
Foto divulgação
Em 2024, além dos ingressos regulares, o Vinho na Vila conta com a opção do ingresso VIP Lounge Casa Vitis. Confira as modalidades:
Ingresso Regular:
– Acesso a sessão de degustação com duração total de 3 horas
– Kit Vinho na Vila, contendo: Taça de cristal, ecobag e 1 garrafa de água mineral
Ingresso VIP Lounge Casa Vitis:
– Entrada antecipada na sessão de degustação, totalizando 3h30 minutos
– Kit Vinho na Vila, contendo: Taça de cristal, ecobag e 1 garrafa de água mineral
– Acesso ao Lounge reservado dentro da área de degustação, com área de repouso, mini-buffet, carregador de celular e outras amenidades
– Brinde: Porta-taça de pescoço
– Brinde: duas taças de vinho (bebida) no Winebar para consumo no local, ou 1 vinho em lata (conforme a disponibilidade no dia e horário)
– Brinde: R$ 100,00 de cashback para filiação ao Clube de assinatura de Vinhos Brasileiros Casa Vitis (https://casavitis.com.br/clube/)
(Fotos: Edição Vila Vinhos 2024. Crédito das fotos: César Rebouças)
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Serviço:
Vinho na Vila 2024 – Brasília
Quando: 24 a 26 de maio
Onde: Casa Park – SHCV Sul, lote 22, Guará, Brasília – DF
Piquenique das mães 3 – Divulgação DF Plaza Shopping
No último domingo (11), o DF Plaza Shopping, em parceria com o Carrefour, proporcionou um momento encantador em comemoração ao Dia das Mães. O evento, que aconteceu na área externa do shopping, contou com a presença de 30 famílias e foi um verdadeiro sucesso, reunindo momentos de diversão, interação e descontração para todos os presentes.
A estrutura montada para o piquenique era completa e acolhedora, com toalhas e bancos, almofadas e uma cesta repleta de lanches, cortesia do Carrefour. Além disso, uma oficina de contação de histórias e diversão para a criançada com pula-pula e brinquedo inflável.
Algumas das participantes dos eventos deram seus depoimentos. Uma delas foi Elyda, uma das mães frequentadoras do shopping: “Evento maravilhoso! As crianças se divertiram e amaram o piquenique”. May, outra mãe, destacou: “Foi lindo!!! Como sempre, os eventos do DF Plaza são maravilhosos”. Natália também se expressou: “Foi uma tarde maravilhosa e memorável, obrigada pelo convite DF Plaza Shopping fiquei imensamente grata”. Com depoimentos tão positivos, fica claro que o piquenique foi não apenas um evento, mas sim um momento de conexão, carinho e celebração em família.
Piquenique das mães – Divulgação DF Plaza Shopping
Na próxima terça-feira (14/05), Brasília será palco do pré-evento para o lançamento oficial do primeiro AI EXPERIENCE, uma conferência que promete explorar as fronteiras da tecnologia de inteligência artificial e suas aplicações que será realizado na capital federal nos dias 19 e 20 de junho, no Museu da República de Brasília.
Formadores de opinião, jornalistas, representantes do Governo e de setores chave se reunirão para uma noite de networking e debates no Mezanino da Torre de TV de Brasília, antecedendo o evento principal.
Será um momento para discutir como a IA pode ser mais efetivamente integrada nas políticas públicas, compartilhando assim conhecimento e explorando novas oportunidades.
A localização escolhida, no Mezanino da Torre de TV de Brasília, adiciona um toque especial, unindo o simbolismo arquitetônico ao tema do evento. A programação, inclui um momento de networking e de debates com a participação de Ronan Damasco – Diretor de Tecnologia da Microsoft Brasil, Orlan Almeida da Giant Inovação e da Deputada Jane Klebia que preside a Frente Parlamentar para a Economia Digital e Desenvolvimento Tecnológico do DF. Estas discussões irão oferecer uma excelente oportunidade para profissionais de diversos setores se atualizarem e debaterem sobre os avanços e desafios da IA. Além disso, a abordagem de usar o evento como uma plataforma para mostrar como a IA está sendo aplicada na prática poderá fornecer insights valiosos e fomentar parcerias estratégicas.
Certamente será uma prévia instigante para o AI EXPERIENCE em junho. ” À medida que nos preparamos para o AI EXPERIENCE, convidamos líderes de setores críticos como educação, saúde, bigtechs, governo, agronegócio e outros para um encontro exclusivo no coração de Brasília. Este encontro no Mezanino da Torre não é apenas uma celebração de parcerias, mas um palco para apresentar como a Inteligência Artificial está moldando as políticas públicas, preparando o terreno para um futuro onde a tecnologia e a inovação caminham lado a lado com o desenvolvimento humano e sustentável”, finalizou Orlan Almeida, Head de Inovação da GIANT e especialista na área. Prepare-se para jornada exploratória pelo mundo da Inteligência Artificial, destacando como essa tecnologia está sendo usada na prática para moldar o futuro em diversos setores do país.
O que é o A.I. EXPERIENCE?
O A.I. EXPERIENCE é um evento cujo objetivo é apresentar um olhar prático sobre a Inteligência Artificial, um convite a experienciar novas aplicações trazidas por empresas que já aplicam a I.A. nos contextos do comércio/varejo, indústria e setores tradicionais como saúde, educação, finanças e outros. Ao atrair especialistas, empresas de tecnologia e representantes do governo, Brasília se estabelece como um campo fértil para o diálogo sobre como a I.A. pode transformar indústrias, melhorar a governança e impulsionar o desenvolvimento econômico do país.
Orlan Almeida, Head de Inovação da GIANT
Confira a programação:
18:00 – Momento Networking
18:30 – Abertura do evento
18:40 – Apresentação do AI EXPERIENCE
19:00 – Palavra dos convidados
19:30 – Palestra: Como a IA está moldando o futuro (Ronan Damasco – Diretor Nacional de Tecnologia da Microsoft)
20:00 – Painel de debate: Políticas Públicas e a I.A
Nota: O projeto conta com a parceria da Secretaria de Estado de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal por meio de celebração de termo de fomento.
Segurança, Amor e Limite são os itens que compõem a cesta para conter a violência, seja com o agressor ou com a vítima
Como forma de celebrar o Dia da Família, o Instituto CADES por meio de seu trabalho de Rede de Proteção Social implantado nas escolas que atua, promoveu uma palestra aos pais dos alunos da EMEF Dom Veremundo Toth em Paraisópolis sobre bullying e cyberbullying, seguida de atividades esportivas entre eles e seus filhos.
Com o tema “Estratégias para prevenção e combate do bullying” – ministrada pela Professora de Educação Física Ana Lucia H. M. C de Almeida que há 26 anos atua como professora de natação, é mãe de um filho com TEA (Transtorno do Espectro Autista) e há cinco anos trabalha com AEE (Atendimento Educacional Especializado), tendo se tornado, assim, uma PAEE (Professora de Atendimento Educacional Especializado) – os presentes receberam a aula que partiu do princípio que o bullying pode começar desde a creche, mas ele vai se tornando mais aparente conforme a criança cresce.
Segundo ela, as violências podem ser de quatro tipos: psicológica, física, patrimonial e em ambiente virtual, o cyberbullying, mas, para identificar o fato, é preciso entender o real significado do termo, a partir do momento que são “ações repetitivas no sentido de humilhar, ofender com o uso de violência. Além disso, ele acontece entre pares, ou seja, entre crianças e jovens da mesma faixa etária”.
Ações e reações das vítimas e dos agressores
Com 16 anos de existência, o Instituto CADES resolveu ir além de seu trabalho com atividades esportivas nas escolas públicas e, desde a pandemia, implantou a Rede de Proteção Social. Dentro deste contexto, com a atuação de psicólogas e apoio de outros órgãos, como UBS dentre outros, a saúde mental dos alunos passou a ser uma das prioridades. Sendo assim, formou-se uma rede multisetorial entre o CADES, as Escolas, os órgãos/serviços públicos e os atores sociais do território.
E, com o intuito de mostrar aos pais a importância de saber identificar ações e reações com seus filhos. “Quanto mais fortalecermos a relação escola-família, melhor, e, com a dinâmica da vida familiar hoje em dia, muitas vezes os pais não percebem o que está acontecendo”, explica a professora. “Vimos que o trabalho das aulas realizadas no Projeto Tênis para Todos podia ir além”, diz Joaquim Lima Calmon de Almeida, professor de Educação Física e Coordenador Responsável dos projetos do Instituto CADES. “Com isso, começamos a atuar em outras frentes, nos preocupando com a formação das crianças e jovens como um todo”, completa.
Sendo assim, conforme diz a professora, há alguns itens que precisam ser reparados no comportamento das crianças e jovens, se eles tiveram uma mudança repentina no humor, na alimentação, nos estudos. Já como forma de ajudar, ela aconselha a ficar atento aos sinais, não culpar a vítima, não agir de cabeça quente e buscar ajuda profissional. “Não é para recriminar, bater nem tampouco dizer para se defender ou questionar o motivo da pessoa estar permitindo ser vítima. Ela já está passando por ofensas, humilhações, a última coisa que ela precisa é ser julgada. Usar da violência, bater é uma regra inegociável, também”, diz.
Por outro lado, há, ainda, a criança que é a agressora e precisa de tantos cuidados quanto as que estão sofrendo o bullying. Às vezes identificar quem está realizando o bullying também não é fácil. Ela é aquela mais madona, que quer ser a dona da razão e que, para tal, se sobrepõe, ofende, humilha, realiza atos pejorativos com o outro. Neste caso, é preciso prestar atenção em alguns sinais como falta de empatia, atitudes egoístas, arrogância, valorização de relações baseadas em poder e dinheiro. “Muitas vezes são casos de serem muito protegidos ou de terem muita cobrança por resultados, ser ensinado desde pequeno a ser muito competitivo”.
Quando questionada sobre o bullying ser algo mais praticado por meninas ou meninos, foi respondido que com o empoderamento que as mulheres vêm tendo, as cobranças também aumentam, resultando em uma competitividade não-saudável, que pode gerar a agressividade, então, mediante este cenário, pode-se dizer que ele vem sendo praticado por todos os sexos de forma igualitária.
Como solucionar?
A professora Ana Lucia sugere algumas formas não só para solucionar, mas também para evitar que a criança se torne uma agressora, tais como: estimular e empatia, ensinar educação solidária, não tentar negar a realidade e buscar ajuda, dialogar para tentar entender o que está acontecendo, expor a reprovação sem recriminação, julgamento ou violência e buscar estratégias com a escola.
“SAL é a solução para o bullying. É preciso Segurança, Amor e Limite. No fim, todos precisam de ajuda, tanto os que sofrem o bullying quanto os que o praticam”, finaliza.
Como forma de um trabalho completo em todo âmbito socioeducativo, o CADES disponibiliza para a escola a psicóloga Audevânia, que fica duas vezes por semana na EMEF, e toda uma equipe que atua de forma total, auxiliando também em encaminhamentos para fonoaudiólogas, clínicas de tratamentos psicológicos e psiquiátricos.
Além disso, com as atividades físicas do Projeto Tênis Para Todos Paraisópolis que conta com o patrocínio do Banco Itaú e Cavan e que já está no sexto ano de existência pela Lei de Incentivo ao Esporte, eles aprendem a compartilhar, ganhar, perder e, principalmente, respeitar os colegas e adversários nos jogos. Tudo isso não fica só não quadra, mas passa a fazer parte do dia a dia, nas relações
Premiação Será no dia 20 de Maio, às 17h00, no Museu de Arte de Brasília.
A subprocuradora-geral da República, Sandra Lia Simon, a maestrina Rejane Pacheco, diretora do projeto Reciclando Sons e a empreendedora social Carmélia Teixeira, dirigente da Creche Guerreiros do Amanhã, são as três vencedoras do Prêmio Engenho Mulher 2024 – Reconhecimento a Quem Nos Transforma. Elas serão distinguidas durante a cerimônia de premiação, na próxima segunda-feira, dia 20 de maio, no Museu de Arte de Brasília (MAB).
A seleção das três vencedoras foi realizada por um júri independente, formada por sete mulheres jornalistas. São elas: Ana Maria Campos (Correio Braziliense), Bárbara Lins (Nova Brasil FM), Basília Rodrigues (CNN Brasil), Marlene Galeazzi (Alô Brasília), Neila Medeiros (TV Record), Paola Lima (Agência Senado) e Thalyta Almeida (Band Brasília). A cerimônia de premiação vai acontecer na próxima segunda-feira, dia 20 de maio, às 17h, no MAB (Museu de Arte de Brasília).
As vencedoras
Sandra Lia Simon integra o Ministério Público do Trabalho, onde exerce a função de subprocuradora-geral. Em sua atuação, sempre priorizou assegurar direitos para as minorias e para as pessoas vulneráveis. É criadora do coletivo Transfora MP, que foca no respeito aos Direitos Humanos, para efetivar um ideal de igualdade e respeito à diversidade. Trabalha com a inclusão de profissionais trans no mercado de trabalho.
Rejane Pacheco, diretora do projeto Reciclando Sons, fundou na Estrutural esse projeto que há 23 anos promove a inclusão socioassistencial para crianças, adolescentes e jovens por meio da música e da oportunidade de capacitação profissional para os familiares.
Carmélia Teixeira, dirigente da Creche Guerreiros do Amanhã, atende crianças na Estrutural, e seus familiares, viabilizando segurança alimentar, cuidados, educação e orientação para um futuro transformador e em defesa da conquista de cidadania.
O Prêmio Engenho Mulher – Reconhecimento a Quem nos Transforma visa identificar, destacar e valorizar o trabalho de mulheres que, em geral de forma anônima, transformam o mundo ao ser redor. No ano passado, as vencedoras da primeira edição foram a deputada Doutora Jane, por sua atuação na proteção à mulher e no combate ao feminicídio, e a doutora Ísis Magalhães, oncologista e diretora do Hospital da Criança José de Alencar. O Prêmio Engenho Mulher é uma iniciativa coordenada pela jornalista Kátia Cubel, da EngenhoComunicação.
Neste ano, será realizada com o apoio dos seguintes empreendedores: Ana Paula Ávila, diretora de criação da Confraria Studio, Dalide Correa, jurista, Lara Torres, sommelier e fundadora da Wine C, e do casal Celso e Simone Jabour, da Sweet Cake.
Com o tema “Pra toda gente e pra todo gosto”, o Festival Brasil Sabor realiza a sua 18ª edição entre os dias 16 de maio a 02 de junho, com a participação de mais de 70 restaurantes em diversas regiões da capital. O Bosque Park participa do evento com o Nonna Madalena, Flat Iron, Tio Gu e Pata Negra.
No cardápio do Nonna Madalena o risoto de ossobuco ao vinho tinto, acompanhado duma sobremesa de panacota com geleia de morango ao preço de R$ 69,00, o Flat Iron terá o espetinho tradicional com vinagrete, farofa de bacon acompanhado de pão de alho por R$ 29,00, no Tio Gu o prato do festival será o Moçambique: crepe de calabresa, requeijão, muçarela, cebola e pimenta calabresa ao preço de R$29,00 e para finalizar o Pata Negra com medalhão do bombom da alcatra com molho rústico acompanhado e arroz cremoso do chef, com sobremesa de pudim de leite por R$69,00. Cada prato serve uma pessoa.
O festival, promovido pela ABRASEL, tem como objetivo estimular os chefs dos restaurantes participantes a utilizar a criatividade na elaboração de receitas que valorizem técnicas e ingredientes regionais. O evento é uma realização de Oliveira Empreendimentos Culturais e conta com os patrocínios nacionais da Ambev, Friboi, PicPay e Seara, patrocínio regional da Brasal e Coca Cola sem açúcar e apoio do SEBRAE.
Histórico de sucesso
No ano passado, mais de 600 restaurantes, em 70 cidades de 18 estados, participaram do Brasil Sabor. Uma pesquisa realizada com os empreendedores mostrou que, na última edição, mais da metade dos estabelecimentos participantes registraram aumento no lucro durante os dias do festival, e um terço dos proprietários alcançou resultados acima do esperado.
Restaurantes do Bosque Park que participam do Festival Brasil Sabor De 16 de maio a 2 de junho Setor Hospitalar Norte em frente a Comercial da 316 Norte Flat Iron: Terça a Domingo de 11h30 às 23 h Pata Negra: Terça a Domingo de 11h30 às 23 h Tio Gu: Terça a Sexta às 16h às 23 h e Sábado e Domingo das 11h30 às 23h Nonna Madalena: Terça a domingo das 16h às 23h Espaço Pet Friendly
Estacionamento para clientes do bosque:
Horário de almoço: selo de desconto (11h às 13:59) de terça a sexta-feira
*Sábado domingos e feriados: preço único de 8,00
Para horários diferentes desses, a cobrança será feita por hora.
Abertura dia 17 de maio, no Coletivo da Cidade, na Estrutural
Foto divulgação
O Circo Teatro Artetude é um grupo que estuda e pesquisa tecnologias para espetáculos de rua. Com uma trajetória de 24 anos, os Irmãos Saúde – Ankomárcio e Ruiberdan Saúde – já tiveram a oportunidade de se apresentar em todos os estados do Brasil. E nesse momento, os palhaços Chaubraubrau e Raquaquá se preparam para mais uma caravana, que começa no dia 17 de maio, na Estrutural. De lá, seguem para Unaí, Minas Gerais e depois Olhos d’Água, Goiás, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC/DF).
São seis apresentações do espetáculo “O Circo dos Irmãos Saúde”, sempre seguidas da exibição do filme “Cuidado! Palhaços”, do cineasta Pablo Peixoto que conta um pouco da história dos irmãos palhaços. A temporada inclui praças públicas e escolas. Para garantir acesso a todos, todas as apresentações serão gratuitas, terão intérprete de libras e os locais selecionados oferecem condições para cadeirantes.
A abertura da caravana será no Coletivo da Cidade, na Estrutural (DF), espaço escolhido por sua atuação em rede para promover e fortalecer a arte e cidadania na cidade e contará com a participação especial da baterista com Síndrome de Down Ayla Serena. A OSC Coletivo da Cidade realiza atividades educativas e artísticas alegres, criativas e emancipadoras, visando garantir a proteção integral de crianças e adolescentes, fortalecendo vínculos para que possam ser protagonistas na construção coletiva de uma comunidade consciente de direitos e da própria história. Todo o trabalho é feito por voluntários, estudantes envolvidos em projetos da Universidade de Brasília, mães e moradores da localidade ao longo de mais de 10 anos.
O Circo Teatro Artetude acredita que a arte serve como ferramenta para unir e reunir as ruas para que elas possam se conhecer e se reconhecer, para que possam perceber a própria potência e descobrir soluções para transformar a própria comunidade em um lugar melhor. “O projeto é sobre descentralizar e democratizar a arte. Sobre usar a arte como instrumento de incentivo a discussões sobre a responsabilidade de cada um na construção de uma comunidade melhor, resolvendo os conflitos de cada realidade”, ressalta Ankomárcio Saúde.
Nesta circulação, os Irmãos Saúde pretendem levar um pouco de sorriso e reflexão para as comunidades onde vão passar. Afinal de contas, quem nunca sonhou em fugir com o circo? Quem nunca teve que se equilibrar entre os dias bons e os dias ruins? Quem nunca teve que fazer malabarismo para conseguir pagar as contas, lidando com o pouco dinheiro que se ganha? Quem nunca teve que rir dos próprios tropeços? Pois bem, a vida é um espetáculo e o público está convidado a fazer parte dessa caravana.
Sobre a programação
O Circo dos Irmãos Saúde
Ankomárcio Saúde e Ruiberdan Saúde são amigos, irmãos e palhaços que usando de elementos de esquetes tradicionais, temperadas com manobras acrobáticas e números de malabares, exercitam a incrível e maravilhosa arte da convivência. Um jogo em que os sentimentos oscilam da raiva ao amor em segundos, os irmãos exploram cenas cotidianas que levam ao espetáculo e ao espectador a dúvida se aquilo é ou não verdade. Nesse espetáculo temos a participação especial da baterista com Síndrome de Down Ayla Serena, dos palhaços Espiga de Milho e Mandioca Frita.
Cuidado! Palhaços
O filme conta a trajetória de carreira de dois irmãos, Ankomárcio Saúde e Ruiberdan Saúde, que largaram seus empregos em busca de um sonho: serem palhaços. Sem apelar para sentimentalismos, a proposta é mostrar que mesmo em um país desprovido de políticas públicas para cultura, é possível viver desta inusitada profissão. Ao contrário do que muita gente pensa, viver de arte no Brasil é possível e nossos personagens são prova disso.
O projeto apresenta trabalhos de designers brasilienses em uma amostragem diversa sobre os profissionais do setor no Distrito Federal
O Mapa Design Brasília está em sua terceira edição e tem como objetivo mapear e organizar informações relevantes sobre os profissionais do DF, bem como os trabalhos desenvolvidos por eles, em um catálogo impresso e online, além de um site, onde os interessados poderão pesquisar mais sobre o assunto. Essa é a terceira edição do projeto, que conta com o patrocínio do FAC- Fundo de Apoio da Cultura da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.
O projeto seleciona profissionais de diversos segmentos do design como: designers gráficos, visuais, ilustradores, mobiliário, interiores, objetos, moda, joalheria, cenografia e UX e UI designers, que são profissionais que cresceram com a tecnologia e que dão forma aos aplicativos que usamos no nosso dia a dia. “Estamos focados em mostrar a riqueza de profissionais atuantes em todo o Distrito Federal e que possuam uma linguagem própria, demonstrando inovação e qualidade em seus projetos”, afirma Raquel Chaves, coordenadora do Mapa.
Os interessados têm até o dia 20 de junho para se inscrever, de forma gratuita. Basta acessar o site https://www.mapadesignbrasilia.com/ e preencher o formulário ao final da página, anexando um arquivo que comprove a atuação profissional. Os designers, que tiverem interesse em ter o perfil em destaque com fotos e vídeos, bem como no catálogo impresso terão uma opção de pagamento de um valor extra para contar com esse upgrade no Mapa Design Brasília. O resultado final ficará disponível para consulta aberta nas versões online e física.
A intenção do projeto é contar com a participação de designers iniciantes, bem como aqueles que já atuam há mais tempo na profissão, tanto no Plano Piloto, bem como nas regiões administrativas que compõem o Distrito Federal. “Nossa intenção é contar com o maior número de profissionais inscritos e contar com trabalhos de qualidades, muitas vezes pouco conhecidos, mas que merecem fazer parte desse mapeamento do design brasiliense, finaliza Raquel, que está bastante empolgada com essa nova edição.
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